Correção de cores e masterclass de classificação de cores no Adobe Premiere Pro

1. Apresentação: Oi, meu nome está bom. Sou estudante de ciência da computação e sou cineasta há mais de dois anos e um vídeo pilus para atacar o trabalho há mais de um ano fazendo cinema e coisa estranha é minha paixão. Isso agora é o que eu faço para as perguntadas com frequência o invasor em correção de cores e cores. Muitas vezes, as pessoas pensam que são muito semelhantes. Bem, infelizmente não, essas são duas coisas completamente diferentes e é isso que este curso está prestes a mostrar a diferença entre a concentração e a cor, para que ele possa se conectar e crie a cor do seu próprio vídeo. Mas o que me deixa qualificado para ensinar a vocês? Bem, eu fiz isso também. Duas são iguais a 40 bombas todas as minhas premissas 15 para preenchê-las. Eu ajudei meus clientes com o projeto deles e além de suas expectativas. Mas também para alguém edição de vídeo na sessão do After Effects for Zoom. Ela diz que essas são algumas críticas que eles tiveram que seguir meus clientes e todos os tipos de mercados e outros clientes hoje. Ei pessoal, este é o Noah de fluxos corporativos. Quero recomendar para heme como editor. Ele tem trabalhado comigo nos últimos dois anos no meu canal comercial no YouTube, nos fluxos meu canal comercial no YouTube, corporativos e meu canal pessoal, hackeando Hollywood. Mas heme é um excelente editor com muita atenção aos detalhes. Ele toma a direção bem, porque eu também sou um editor, eu definitivamente o recomendaria altamente para outros projetos que você pode ter chegando. Então, se você está procurando um editor para hemes, seu cara, você terá grande sucesso e eu desejo ao seu projeto tudo de bom. Obrigado todos dizem sangrar isso agora seu conforto. E aprendi sobre mim mesmo, minhas habilidades, minha experiência, conhecimento, especialmente como líder. Santa é bem-vindo neste curso e faça com que esse aprendizado seja bem-sucedido de ambos os lados. Se você tiver alguma dúvida, basta soltá-la. Me ligue. Não ouvi falar, acho que te verei na aula. Obrigado por assistir a este. 2. Diferença entre correção de cores e gradação de cores: Neste vídeo, aprenderemos sobre a diferença entre a correção de cores e a correção de cores de gradação de cores, termos técnicos e uma ferramenta muito fácil. Então, o que é isso? Que gradação de cores é mais um processo criativo e não há regras ou cidades certas ou erradas sobre isso. Você pode ler o campo de cores, você faz o que quiser. Você acabou de aplicar seu próprio criativo tocado em seu vídeo. Não é que você tenha que escolher entre dois deles. Correção de cores ou gradação de cores. Existe um, é uma combinação de ambos. Então, duas cores gradientes. Primeiro na cor dentro da cor Lumetri. No Adobe Premiere Pro, você obterá tudo o que precisa para corrigir a cor e criar seus vídeos. Uma coisa que eu gostaria de mencionar aqui agora que o painel métrico loo, você verá que no topo, há uma seção para correção de cores. Em seguida, as seções são para colaborar para criar a cor do seu vídeo na primeira placa, a cor, elas o integram. Então, o que é correção de cores? Bem, como o nome diz, significa corrigir a cor do seu vídeo. Então, basicamente, fazemos a correção de cores alterando os parâmetros como exposição, destaques de contraste, sombra, perceptron e, às vezes, com o balanço de branco para a cor do seu vídeo. Não se preocupe se você não estiver familiarizado com esse termo, porque analisaremos cada um deles em nossos próximos vídeos de aprendizado. Então, digamos que haja superexposta ou subexposta ou que a sombra esteja muito escura, você pode ver o detalhe para o destaque seja muito brilhante que você não pode ver o Skype provavelmente me dá um não naturais são corrigindo cores separadas. Você está genuinamente apenas corrigindo as cores do seu vídeo apenas ajustando os parâmetros como realces, sombra, contraste, exposição. Então você não está mudando nenhuma abordagem de renda de cor. Você está apenas corrigindo as cores como sua captura de vídeo. Então, o que é gradação de cores? Na gradação de cores, você está mudando ou manipulando a cor do seu vídeo para lhe dar uma certa aparência, sensação e emoção. Os filmes, especialmente o YouTube inteiro. Então, para ter este curso, você aprenderá tudo sobre correção de cores e gradação de cores. E você poderá aplicar a cor e o preenchimento. E vou mostrar uma combinação de todas essas cores, seu vídeo para lhe dar uma certa emoção. Então, bem-vindo a este curso. Para nosso próximo vídeo, nosso aprendizado real. 3. Correção de cores: exposição, contraste: Bem-vindo pessoal ao vídeo de correção básica de cores. Então, para ajudá-lo a aprender essa correção de cores de forma mais precisa e melhor, já importei uma imagem em tons de cinza para a linha do tempo e também abri a cor Lumetri. Se você não encontrar esta guia de cores aqui, você sempre pode ir para Janela e verificar essa cor do Lumetri. Você também pode notar que eu já tenho outra guia aberta na seção esquerda, que é um Lumetri Scopes. E se você não encontrar aqui, basta ir para a janela e marcar esta caixa para Lumetri Scopes. E se você não vir os escopos nessa forma de forma de onda, basta ir para as configurações e verificar esta forma de onda, RGB. Isso é tudo por enquanto. Tudo bem. Então, na correção básica de cores, ou apenas na correção básica, acordo com a linguagem da cor Lumetri. Aqui, vamos brincar com essas seis coisas aqui para fazer nossa foto como queremos. Led colocou dois vídeos na linha do tempo para corrigir a cor e a classificação de cores. Mas para entender a correção básica aqui, acho que esse é o exemplo perfeito. O que você está assistindo aqui é apenas uma imagem em tons de cinza. No lado esquerdo, temos branco puro e, no lado direito, temos preto puro e tudo o mais no meio. No tom. Primeiro, temos exposição. Exposição significa o brilho de toda a sua foto. Como você pode ver nos Escopos Lumetri, essas barras são colocadas de acordo com o contraste e a exposição neste vídeo. Então, se eu aumentar a exposição aqui, você verá que essas barras estão subindo logo acima. A dispersão ficará mais branca. Então, vamos aumentar a exposição aqui. Como você pode ver, a parte branca do vídeo está ficando mais branca. Na verdade, a exposição está afetando todo o tiro. Veja se eu vou para o valor máximo. Você pode ver que esse lado do vídeo é quase branco e o preto permanece inalterado porque é preto puro. Não importa quantos brancos ou exposição estamos aumentando, a dispersão permanecerá preta. Então, se eu apenas reverter, o oposto acontecerá, e essas barras descerão da posição anterior. Portanto, essa porção começará a ficar mais escura. E como eu já disse, exposição afeta todo o vídeo. Então, você sempre pode redefinir isso clicando duas vezes no controle deslizante. Então essa foi a nossa exposição. Agora, o contraste significa basicamente a diferença entre o preto e o branco. Como você vai distinguir esse preto e branco. Você pode ver muitos monitores de TV ou um smartphone tem uma taxa de contraste. 1600 é para um, vinte e quinhentos é para um, etc. Então, se eu aumentar o contraste, você notará que essas barras serão separadas. Só vamos ficar desapegados um do outro. Ele vai sair é pago no meio e apenas se separando, essa porção ficará branca, dispersão ficará preta, e essa seção do meio ficará mais exposta, está vazia. Então, se o aumentarmos, como você pode ver, a parte mais escura está ficando mais escura. E a parte mais leve está ficando mais ampla porque está criando a diferença entre o branco e o preto. E se eu diminuir, o vice-versa, vamos acontecer. Obrigado por assistir a este. 4. Correção de cores: realces, sombras, brancos e negros: Tudo bem, em seguida, temos essas sombras de destaques. Brancos e negros podem pensar que os destaques e brancos são os mesmos, sombras e negros e a mesma coisa. Bem, na verdade não, existem algumas diferenças importantes. Qual o próximo? Tudo bem, então os destaques são basicamente essa parte do seu vídeo. Então você pode imaginar isso como um canto medial esquerdo deste vídeo ou desta foto. Então, se eu aumentar o destaque, você pode ver que essas três barras são essas três seções dessa imagem. Vamos ficar mais brilhantes. Então, vamos aumentá-lo. Como você pode ver, essa parte está afetando mais. Essas três barras estão ficando mais altas. Isso significa que é mais branco. Agora, se eu diminuir, o vice-versa acontecerá. Portanto, destaque o estoque de efeito parte mais branca do seu veto, mas não a parte branca real, mais branca ou destaques, como diz aqui. Em seguida, temos sombras, que é o oposto dos destaques, diz que já podemos imaginar que, se eu aumentar a sombra, isso afetará esta seção em sua foto ou vídeo. Então, se eu aumentar, parte quebrada se tornará mais brilhante. E se eu diminuí-lo, a parte do sombreador ficará mais escura. Portanto, esta seção pior para o seu destaque, e esta seção funciona para suas sombras. Agora temos esses brancos. Os brancos afetam a parte mais branca ou a parte mais branca do seu vídeo. Então, se eu aumentar, você verá que estes, qual seção, ficaremos mais brilhantes. Como você pode ver, é quase branco puro. Como você pode ver a partir desta geométrica há escopos que o valor é cento e dois cinquenta e cinco desta seção. E se eu diminuir, o vice-versa acontecerá. E o vídeo acabará de sair do branco e deixar tudo preto. Então, vamos clicar duas vezes nele e redefinir. Por último, temos esses negros, que é exatamente o oposto dos vazios. Então, se eu diminuir os negros, nesta seção, ficaremos mais escuros. E posso nos dizer que este bar ficará preto puro. Então, vamos ver. Como você pode ver, não é preto puro. É quase preto é que você pode ver a partir desses escopos de quantidade. Mas você entende a ideia. Obrigado por assistir a este. 5. Correção de cores para sua filmagem: Se você esteve comigo até agora em tudo, eu faria correção de cores. Isso não é algo complexo para aprender e aplicar. Tudo bem, então agora, como você sabe, nossa correção, vamos para nossas filmagens e corrija este vídeo. Vamos fechar este curso agora. Não precisamos disso. Tudo bem? Então esse tiro é meio perfeito. Não é perfeito, mas está tudo bem. Ao apenas ajustar uma ou duas vogais daqui, podemos realmente criar um ótimo loop neste vídeo. Então eu posso ver que o céu está meio um pouco ou exposto nesta área. Então, o que eu quero fazer, eu só quero diminuir o branco para que esse cara permaneça um local constante nessa área. Deixe-me apenas derrubar o coelho branco. Como você pode ver, esse cara está dando uma olhada mais constante sobre essa área e parece super legal. Você sempre pode verificar e desmarcar este botão de função para ver o estado anterior e o estado atual em seu vídeo. Então, vamos apenas manter esse véu para 35 posições formais. Tudo bem, então já estamos recebendo um visual mais decente, visual mais bonito em nosso vídeo. Mas o que eu quero fazer, e eu dou a eles um visual mais cinematográfico, isso significa que preciso criar mais contraste. Mas não vou brincar com esse controle deslizante porque, como já lhe disse, isso afeta toda a minha foto e eu não queria isso. Só preciso que essa parte seja um pouco mais escura para que eles possam fazer. Eu apenas diminuo as sombras daqui e dou mais contraste com esse cara. Então, vamos fazer 25 por precisão. Tudo bem, então esse era o nosso estado anterior, e este é o nosso estado atual. Já fizemos muito progresso pessoal, neste vídeo apenas ajustando sombras e brancos. E também temos mais duas coisas aqui, que é temperatura e tonalidade. Você pode usá-lo ou não, é totalmente com você. Eu não uso muito. Mas como isso está aqui, deixe-me dizer a vocês brevemente sobre doenças cardíacas, temperatura. Se você aumentar o valor, você está veto, ficaremos mais quentes ou você polir a língua. E se você diminuir, isso lhe dará uma inclinação azulada. E para combater o efeito ou neutralizar esse efeito de azul ou amarelo. Se você aumentar a temperatura, recomenda-se diminuir a tonalidade. Portanto, todos os efeitos permanecem neutros. E se você diminuir a temperatura, você aumenta a tonalidade. Então, novamente, todo o efeito permanece neutro. Então, não gosto de usar a temperatura do balanço de brancos. Eu apenas mantenho como está. E é melhor selecionar o balanço de branco enquanto você está fotografando em seu DSLR ou celular. Isso é tudo sobre a correção de cores. No Premier, você encontrará essas coisas em anisotropia com as quais você está trabalhando porque essas são as noções básicas e são todas a mesma coisa em todos os softwares. Isso é tudo sobre caras para a correção básica. Em nossa próxima seção, aprenderemos sobre gradação de cores, e vou orientá-lo com essas cinco guias. Então, há nossa correção de cores. Obrigado por assistir. Em nosso próximo vídeo, começaremos a aprender sobre a gradação de cores. 6. Gradação de cores: criativa: Tudo bem pessoal, então agora, como você sabe, a correção de cores é hora de dar um passo adiante e aprender sobre a gradação de cores. Na cor Lumetri. Temos essas cinco seções para gradação de cores. Na verdade, você pode chamá-lo de quatro porque o último não é, na verdade, uma parte de gradação de cores, mas vamos trabalhar com isso. Tudo bem, então aqui temos esta guia Criativo ou seção criativa. Primeiro, temos esse globo. Portanto, há um menu suspenso aqui porque você pode ver se aplicamos qualquer um desses look em seu vídeo, ele lhe dará uma aparência predefinida. O vídeo, você pode chamá-lo como um filtro em comum. Então, se aplicarmos isso, ele lhe dará um Luke predefinido de acordo com essa predefinição ou filtro ou aparência ou você também o salvará como muito, que é tabela de pesquisa. Você também pode manter o mouse aqui e simplesmente mudar a roda para alterar o efeito. Então, não sou um grande fã de usar esse visual neste menu suspenso porque Anna faz a classificação de cores manualmente, de mais criativa de acordo com minhas próprias preferências. Então deixe-me voltar e torná-lo não. Tudo bem, então aqui temos este filme desbotado. Você já assistiu a muitos cineastas ou cineastas, o que às vezes percebe que há um filme desbotado no meio ou próximo do vídeo. Então, isso lhe dá um visual meio desgastado em seu vídeo para dar um visual mais cinematográfico. Então, novamente, são suas próprias preferências. Você pode usá-lo ou não. E devo mencionar repetidas vezes que não há regras ou termos específicos para gradação de cores e correção de cores é totalmente subjetiva. Sua própria escolha, seu próprio gosto e preferências. Então deixe-me trazê-lo de volta para o 0. Então, temos nitidez como o nome sugere. Se você aumentar , a nitidez do seu vídeo aumentará. E se você diminuir ou veto terá uma aparência mais embaçada. Tudo bem, então vamos clicar duas vezes e trazê-lo de volta para 0. Então temos essa vibração e saturação. Então deixe-me dizer qual é a situação em primeiro lugar. Portanto, a saturação é a intensidade da cor em seu vídeo. Então, se você aumentar, esse vermelho e verde aqui e todas as outras cores se tornarão mais de si mesmo. Então, se eu aumentar, você pode ver que a taxa está ficando mais vermelha, verde está ficando mais verde e tudo o resto está apenas seguindo a mesma coisa. E se você diminuir, o vice-versa acontecerá. E um vídeo teremos um visual preto e branco. Portanto, a saturação está aumentando a intensidade da cor em seu vídeo. O que a vibração faz é meio oposto. Ele aumenta a saturação da parte saturada D em seu vídeo. Então aqui a parte dessaturada é o céu e seu tecido, se este é meu amigo, tudo bem. Então, se eu aumentar a vibração, essa camiseta ficará um pouco saturada porque esta é uma parte dessaturada no seu vídeo. Também afetará a vibração, também afetará o verde e o vermelho, mas não afetará na matemática, em, afetado pelo controle deslizante de saturação aqui. Se eu aumentar a vibração, você notará que a área da camiseta ficará um pouco saturada em tudo o resto seguirá isso um pouco. Então, vamos aumentá-lo. Como você pode ver, estamos trazendo alguma saturação na parte saturada de D. E você também pode ver que a água também está recebendo parte dela. Então essa é a vibração e a coisa da saturação aqui. Este clipe é meio preto e branco nesta área. Então, vou aumentar a vibração e a saturação se for um pouco igual a 120. Tudo bem, então traga algumas cores nesta tela. Certo? Em seguida, temos essa tonalidade de sombra, quem destacará a tonalidade? Matiz significa realmente por frase de branco, mas você pode usar toda a roda de cores aqui como uma tonalidade na sua sombra. Sombra significa o vídeo específico mais escuro. E você também usará uma roda de cores como um matiz em todas essas cores. Como destaque. Destaque significa a parte mais brilhante do seu vídeo. Tudo bem, então se eu derrubar isso para repetir, azulado ou ciano, você pode ver que as sombras são mais escuras. Parte do vídeo está ficando meio ciano ou azulado de acordo com essa cor aqui. Novamente, você também pode verificar e desmarcar isso. Ou você também pode fazer isso aqui para ver o estado anterior e o estado atual perto do vídeo. Como você pode ver, eu só aumento a vibração e a saturação aqui e a tonalidade das sombras. E você pode usá-lo qualquer cor aqui como quiser. Você pode simplesmente brincar. Mais uma vez, assim. Você também pode jogar com a tonalidade de destaque. Então, novamente, o destaque afetará a sombra de destaque afetará a sombra, e eles são super fã de usar esses interiores 2D. Mas só para mostrar a vocês, então vamos clicar duas vezes em qualquer parte aqui para reafirmá-la. Tudo bem, então isso é tudo o que eu faria seção criativa aqui. Então, se eu novamente não salvei essa função para ver como era nosso vídeo no vapor e aquático, parece que agora fizemos algum progresso e faremos mais em nossos próximos vídeos. Obrigado por assistir a este. Em nosso próximo vídeo, aprenderemos sobre as curvas. 7. Gradação de cores: curvas RGB: Tudo bem, agora, como terminamos a correção básica e as seções criativas para a cor métrica, neste vídeo, nunca demoraremos as curvas. Então, se você clicar aqui, verá as duas curvas. Uma delas são curvas RGB e abaixo são curvas de saturação de matiz. Tudo bem, então primeiro as curvas RGB, como você pode ver, existem quatro cores, branco, vermelho, verde e azul. E isso representa o carro. Portanto, a seção inferior das curvas representa sombra. A seção superior das curvas representa destaques. E a seção do meio representa tons médios, que é a mistura de sombra e destaque, ou preto e branco. Então, agora, a cor é branca, que você pode representar como exposição. Então, se eu levar essa sombra para este canto, o vídeo ficará mais escuro neste lado. Como você pode ver, já aprendemos sobre o destaque da sombra nesta seção. Então isso é uma vergonha compartilhar sobre como eu também, mas estamos trabalhando isso como uma curva aqui. Se você apenas clicar duas vezes em qualquer parte aqui, ela será redefinida. Então, novamente, esta é a sombra, isso para destacar isso o tom médio. Então, se você aumentar o tom médio aqui, todo o video gate meio brilhante e olhe porque estamos afetando todo esse vídeo, toda essa área. Então este ponto é preto, este ponto é branco, e tudo entre apenas uma cor suave mudando de preto para branco, dando-lhe um bom meio de prazo não será tão bom porque está meio superexposto até agora. Então deixe-me clicar duas vezes nele. Tudo bem, então é uma espécie de convenção usar este carro como uma curva AS. Então você cria um ponto aqui, você cria um ponto aqui. E para criar um ponto aqui. Agora, traga a sombra um pouco para baixo. Como você pode ver, esta seção também está sendo afetada um pouco, apenas um pouco. E aumente a batida destacada. Portanto, essa curva S dá a você um contraste, contraste assimétrico, mas massas de borda que eu posso assistir. Este vídeo não é o exemplo perfeito para esta curva S. Porque este curto tipo de perfeito para mim, não quero fazer muito com as curvas aqui. Mas só para mostrar a vocês, uma coisa que eu posso fazer, eu posso apenas derrubar um pouco o meio de termo de todo esse vídeo. Só um pouco. Tudo bem, então, qual cursor afeta seu vídeo? Você sempre pode verificar e desmarcar isso para ver o estado anterior e atual. Tudo bem, a seguir estão essas curvas vermelhas. Então esta é a sombra apenas para destacar o estômago. Mas isso não é branco, não explodido agora. Isso é vermelho. Isso é para o vermelho. Tudo bem? Então, se você aumentar a taxa aqui, todo o vídeo, teremos uma aparência avermelhada. Destaques avermelhados, sombras e tudo é vermelho. Então você está travando todo o veto com uma cor vermelha. E se você diminuir, a cor oposta do vermelho afetará no seu vídeo, será aplicada ao seu vídeo, que é ciano. Então deixe-me diminuí-lo e mostrar-lhe. Como você pode ver, um cumprimentador está ficando mais ciano ou mais escuro. E se você quiser manter as duas coisas, basta deixar este pouco vermelho realçado e deixar essa sombra um pouco triste. Você usará muitos recursos que deseja apenas brincando com este cursor. Então deixe-me clicar duas vezes nele e curva vermelha do receptor. Em seguida, temos verde, que funcionar exatamente como a leitura sugere, você precisa lembrar, deposita cor que, se você aumentar, o vídeo deles obteremos um loop esverdeado. E se você diminuir, teremos um intervalo de correspondência, que é a cor oposta do verde. Saberemos mais sobre a cor e a cor oposta em nossas rodas de cores e seção de correspondência. Então, vamos novamente clicar duas vezes e redefinir. Finalmente, temos azul. Então, novamente, se você aumentar o azul, seu vídeo, teremos um visual mais azulado. E se você diminuir, o veto terá um bom tom quente. Tudo bem, então isso é sobre curva RGB. Vimos o branco, vermelho, o verde e o azul. Em nosso próximo vídeo, aprenderemos sobre as curvas de tonalidade e saturação. 8. Gradação de cores: curvas de saturação de matiz: Ok, então em nosso vídeo anterior, aprendemos sobre a curva RGB. Neste vídeo, aprenderemos sobre a curva de matiz e saturação. Tudo bem, então isso também é semelhante às nossas curvas RGB. Mas aqui você obtém mais flexibilidade para alterar a cor, tonalidade, a saturação ou tudo o mais em seu vídeo. Então, como você pode ver, temos muitas opções aqui. E vamos caminhar por cada um por um. Tudo bem. Agora vou trazer alguma cor em nosso vídeo. Alguma cor real trará alguma cor em vermelho, a cor, tudo bem, então primeiro você tem essa saturação do calcanhar. Então, o que é você? Tudo bem, aqui representa a cor real e a saturação, como você deve se lembrar, é a intensidade de uma cor. Então, aqui está um seletor de cores. Então, digamos que você queira mudar a saturação desse vermelho e você quer manter todo o resto como está. Então, o que você pode fazer, basta clicar no seletor de cores aqui. Vá para o vídeo, salve a cor vermelha. E você pode ver que três seções pontilhadas foram selecionadas nesta curva. Agora, você pode aumentar a saturação ou ela pode diminuí-la. E isso afetará apenas a cor nessa área, que é vermelha. Se você aumentar, a taxa ficará mais vermelha, que significa que o raio está ficando situação. E se você diminuir, ele é meio lavado. Então eu sei aumentar a saturação à direita aqui. Você não quer fazer isso demais. Como você pode ver, o tom de pele também está sendo afetado porque isso é meio ulcerado. Acho que isso parece bom. Você também pode fazer isso para várias cores. Vamos ver que você quer mudar a saturação de verde aqui. Então, novamente, basta aumentar a saturação de verde ou você não diminuirá o que quiser. Tudo bem, vamos aumentar um pouco. Certo? Tudo bem. Em seguida, temos esse Matiz vs Matiz, o que significa cor versus cor. Então, digamos que eu queira mudar a cor para isso. Você quer mudar a cor do verde. Você troca a cor da camiseta dele. Então, vamos escolher a cor do vermelho aqui novamente. Novamente, você pode ver que 3 foi selecionado para esta seção de cores específica. E se você clicar neste controle deslizante, agora, ele lhe dará a opção de mudar a cor do vermelho de ciano para verde. Nem sempre funciona perfeitamente, mas você verá esse efeito. Então, se eu apenas derrubar o slide, você pode ver que a cor está mudando na parte traseira. Não quero fazer isso demais porque, como você pode ver neste vídeo, o tom de pele está sendo afetado e está ficando meio como ele vai. Então eu só quero que a matriz seja um pouco mais laranja, leve, laranja, acho que está tudo bem. Faremos isso demais para este vídeo. E vamos mudar o verde também um pouco. Talvez. Ciano. Não parece bom para ciano, seja lá o que for. Amarelo. Ciano como perfeito. Um pouco mais de sol. Sim, só um pouco de ciano. Tudo bem? Certo, certo. Em seguida, temos este Hue vs Luma. Isso significa cor versus brilho ou explosivo. Vamos escolher a direita novamente. Vamos vê-lo para aumentar o brilho ou a explosão da rua. Então, basta trazê-lo para o topo. Você pode ver que esta seção está ficando mais brilhante. E se você fizer o contrário, o vice-versa acontecerá sessão e ficará mais escuro. Você não quer brincar muito com essas coisas porque isso afetará outra parte de seus vídeos. Assim mesmo. Como você pode ver, meu cliente está obtendo uma aparência pouco natural, tão injusta, aumentando um pouco apenas por causa deste vídeo. Tudo bem, acho que isso é perfeito. Isso é ótimo. Certo. Em seguida, temos esse luma versus saturação. Exposição versus saturação. Então, digamos que eu queira mudar a saturação do verde aqui. Então, vamos clicar no seletor de cores, CO2 verde. E como você pode ver, isso é branco porque estamos trabalhando com alumínio mais brilhante. Não é uma seção de cores, mas selecionará a cor de você. Como você pode ver. Vamos selecionar a cor aqui para verde e vamos aumentar a saturação. Você pode ver que o verde está ficando mais saturado. Se você diminuir, esse verde ficará menos saturado. Novamente, você pode ver que a pessoa está sendo afetada. Então, quer comer demais ou não, vamos clicar duas vezes e redefinir. Tudo bem. Agora temos nossa última seção nessas curvas de saturação de matiz, que é saturação versus saturação. Então, isso só aumenta ou diminui a saturação, a saturação. Não sei por que temos esse recurso aqui, porque já temos essa saturação de matiz no topo. Mas não sei que está lá. Então, vamos ver o que isso funciona também. Ok, então vamos clicar no seletor de cores. Vamos clicar no vermelho aqui, seletor aqui. Porque duas situações aqui um pouco mais. Então, a taxa está ficando mais saturada e se a diminuirmos, a taxa ficaremos menos saturados, meio que lavada. E é isso. Então, nesta seção, mudamos nossa saturação. Mudamos um pouco de tonalidade e fizemos um pouco Loma em nossa tonalidade para a cor vermelha. Então, novamente, você sempre pode verificar e desmarcar aqui para ver o estado anterior e o estado atual em nosso vídeo. E isso é apenas para as curvas. Você verá que tudo será aplicado até agora da correção básica para as curvas. Até agora, veja se você acabou de desmarcar aqui. Então este é o nosso vídeo de primeira linha, e é assim que parece agora. Então, para esta sessão de carros, em nossa próxima seção, aprenderemos sobre rodas de cores, que são as seções mais importantes na gradação de cores. E mal posso esperar por isso. Obrigado por assistir a este. 9. Gradação de cores: rodas e correspondência: Até agora, fizemos a correção básica, a seção Criativa, as curvas. Agora, neste vídeo, vamos aprender sobre as rodas coloridas e combinar. Na guia Color Wheels e Match, você obtém essas rodas de cor de árvore. Estas são todas as rodas da mesma cor , mas com parâmetros diferentes. Uma são as sombras, uma é os destaques e outra são os tons médios. Então esta é a seção que eu trago cor ao seu vídeo e dou uma olhada. É um olhar cinematográfico como você quer. Então, o que vou fazer nesta foto, vou adicionar um pouco de azul na sombra. Quero dizer, essa área mais escura do tiro. Sam, apenas derrube essa parte. Você pode ver que o vídeo está ficando meio azulado na parte da sombra. E também pode aumentar e diminuir a intensidade dessa cor de sombra desse controle deslizante. Então, se você aumentar, ele se tornará mais brilhante, e se você diminuí-lo, ficará mais escuro. Então, vou mantê-lo assim. Então, depois de selecionar nossas cores de sombra, pinte para selecionar os medidores. Então, para criar um alto contraste com o contraste cinematográfico, precisa escolher a cor oposta para os médios, como escolhemos para as sombras. A cor oposta deste cabelo azul estará em algum lugar entre esses amarelos e laranja. Então eu preciso apenas trazer esse tom médio para um pouco de cor laranja que você deseja olhar exatamente em frente ao azul. Talvez eu precise trazer esse azul um pouco demais. Mais uma vez, pessoal, está tudo acordo com suas preferências, o que você quiser. Não há regras e termos específicos na gradação de cores ou correção de cores. Tudo bem? Então agora parece bom e conheci um contraste de cores aqui. Você sempre pode verificar e desmarcar isso para ver o estado anterior e atual do seu vídeo. Tudo bem. Agora, eu também quero trazer alguns destaques como o tom azulado para que isso pareça azul. Você também pode escolher o oposto, laranja limão, para que todo o vídeo, esta área brilhante, vamos chegar até você apenas mostre um tom. Mas o que eu quero é dar uma cor mais azulada. Assim mesmo. Parece bom para mim. Até agora, tão bom. Tudo bem. Então este era um gráfico anterior e é assim que parece depois aplicarmos a roda de cores. Em seguida, você pode ver que há outra opção aqui chamada de correspondência de cores. Então, o que ele faz, permite que você selecione uma cor anterior e aplique isso em vídeo real. Deixe-me mostrar isso muito rapidamente. Tudo bem, então eu trouxe uma captura de tela do filme Shan Ci para combinar com a cor neste vídeo. Então, para fazer isso, vamos trazer todos esses shorts um pouco para o lado direito e trazer essa captura de tela para nossa linha do tempo. Tudo bem, então agora se eu for para a vista de comparação aqui, isso mostra as duas fotos que você está tendo. O tiro do lado esquerdo é este. O gráfico da direita é o nosso vídeo. Tudo bem? Então, se eu apenas selecionar a linha do tempo mais no vídeo e aplicar essa correspondência, ela trará todas as cores deste gráfico ou desse cerceta e a aplicará a este vídeo. Você terá um filme parecido com isso, mas isso nem sempre funciona perfeitamente porque este filme foi filmado em câmeras diferentes, localização diferente, exposição diferente e tudo outro. Este é apenas um curto normal, por isso não lhe dará exatamente o mesmo resultado, mas o recurso é apenas para mostrar aos caras para aplicar a correspondência. E este vídeo está tirando todas as cores deste curto. E agora, parece assim, não tão bom. Então, não precisamos fazer isso. Estamos felizes com nossa avaliação manual. Tudo bem, então vamos fazer isso e também desfazer essa visualização de comparação. Vamos excluir isso. E vamos dar uma olhada no nosso vídeo novamente. Tudo bem, então isso é tudo para as Color Wheels e Match Guys. Em nosso próximo vídeo, aprenderemos sobre o secundário HSL. 10. Gradação de cores: HSL secundário: Tudo bem pessoal, estamos quase no final do jogo agora neste vídeo, vamos aprender sobre o secundário HSL. Então aqui, h significa matiz, S significa saturação e luminância ou brilho mais leve ou excluir ou o que você quiser dizer. Então, o que faz é tarde demais para selecionar uma cor em seu vídeo e aplicar efeito ou alterar ou manipular essa cor de acordo com suas necessidades, acordo com suas necessidades. Então, se você apenas preencher o seletor de cores aqui, vamos enviar para mudar a cor de sua camisa, camiseta. Tudo bem, então selecione o seletor de cores aqui e aplique isso aqui. E como você pode ver, ele já selecionou a parte de matiz, saturação e luminância de sua camiseta nessa área. Mas, para que funcione de forma mais eficiente, você precisa clicar nesta caixa de seleção aqui, que é colorida e cinza. Então, tudo agora é colorido é uma porção seletiva em tudo o resto é cinza, não será selecionado e isso não afetará essa torção do seu vídeo. Então aqui está, aqui, Aqui está nossa saturação e luminância. Portanto, o slide superior indica a quantidade do calcanhar e o lado inferior indica a quantidade de alimentador. Da mesma forma, o lado superior integra a área da situação e o lado inferior é a falha. Da mesma forma para o controle deslizante luminoso. Tudo bem, então não estamos recebendo tudo de suas camisetas até agora. O que fazemos? Nós apenas brincamos com o controle deslizante para obter uma área melhor selecionada para esta camiseta que possamos manipular a cor e contraste de sua camiseta. Tudo bem, então vamos trabalhar na luminância primeiro porque essa área não está selecionada. Cfa apenas aumenta essa área, é que a camiseta deve aparecer. Essa área selecionada. Não queremos fazer muito porque isso afetará o resto do vídeo em breve. Para ter cuidado com isso, acho que posso ser um pouco mais longe, um pouco mais. E então eu posso fazer mais do que isso porque rosto dele também está sendo afetado. Então, vamos penas um pouco. Tudo bem. Você sempre precisa ser tão cuidadoso ao trabalhar com esse efeito porque não quer mudar tudo o resto. Então eu acho que esta é uma solução particular, mesmo que seu rosto esteja ficando um pouco afetado. Mas acho que está tudo bem por enquanto, só para mostrar a vocês. Tudo bem, então agora o que você pode fazer, você pode desmarcar esta caixa e fingir para o seu modelo anterior. Então, agora sua camiseta está selecionada e o que você fizer nesta seção afetará apenas a área selecionada. Então, digamos que se você quiser denoise, você pode apenas aumentar o valor e ele removerá algum ruído dessa área. Vamos nos virar para desfocar isso. Se aumentarmos, esta camiseta ficará embaçada. Então, o que quer que você faça na área selecionada, isso afetará sua camiseta. Então eu não quero fazer nada com o barulho T e borrão. Vamos brincar com a cor em um segundo. Então aqui você tem apenas uma cor, que é para o meio do prazo. E se você clicar aqui, você terá suas rodas de cor de árvore casuais que tínhamos. Rodas de cor e correspondência. Tudo bem, então vamos apenas trazer mais sombra, apenas aleatoriamente e não fazer nada propositadamente aqui apenas para mostrar que o que quer que estejamos fazendo aqui está afetando o EF deles é camiseta. Tudo bem. Então, vamos clicar duas vezes e desfazer. Podemos criar vermes ou tonalidades azuis, qualquer que seja o contraste que afie nossa situação. Então, o que quer que você faça nesta seção, que é o tráfego, a área selecionada que você tem aqui. Tudo bem pessoal, então acho que vocês têm uma imagem clara do que podem fazer com o secundário HSL. A maioria no final, só temos uma seção para terminar nosso Aprendizado Cultivando, que abordaremos em nosso próximo vídeo. 11. Vinheta e saída final com gradação de cores: Tudo bem pessoal, estavam no final do jogo agora e o último vídeo de leitura. E aqui temos que trabalhar com um efeito de vinheta. Você também pode pronunciá-lo como uma fraqueza. Eles são vinheta, não sei o que você quer pronunciar. Ele pronuncia de forma diferente em diferentes áreas, seja o que for. Então, o que ele faz é dar uma vinheta ou um visual vintage no seu vídeo. Então vamos ver se eu diminuir o valor aqui, ele lhe dará um luke mais preto e no canto da tela. E se você aumentar, ele lhe dará uma cola branca no canto. Então, vamos apenas torná-lo preto por causa deste vídeo. Em seguida, temos esse controle deslizante de ponto médio, que você aumenta e diminui apenas para ter a área selecionada dessa mancha preta. Então, se você aumentar, ele não ficou mais desbotado e lhe dará apenas um pequeno loop preto ao virar da esquina e se concentrar no vídeo. Tudo bem, acho que há muito bem. Então temos essa redondeza. Então, depende de quanto você quer em sua sombra. Deixe-me apenas derrubar isso para que você possa assisti-lo com mais perfeição. Então, quanta redondeza você quer. Cabe a você. Tudo bem? Isso é muito bom. Índices, certo? Tudo bem. E por último temos esse fader. Então, apenas para aliviar o contraste, apenas para aliviar o efeito. Este foi um vídeo antes de aplicar a VNet. E isso é depois. E este é um tiro natural que tivemos no primeiro momento. E isso é o que fizemos até agora. Olhar legal, escuro e cinematográfico. Tudo bem, acho que isso é tudo para os caras de correção de cores e correção de cores. Mas uma última dica e compartilhar com vocês que digamos que você tem centenas de vídeos, sem linha do tempo. Então você não quer chamá-lo de cada vídeo por single, como você provavelmente notou, eu também tenho um vídeo aqui filmado exatamente do lado oposto do rio, mas eu não fiz qualquer correção de cor ou acesso a este vídeo. Então, o que posso fazer, posso simplesmente copiar esse vídeo daqui. E vá para o próximo clipe, clique com o botão direito do mouse aqui e vá para Colar atributos. Agora, como você pode ver, isso está me dando a opção de todos os recursos e atributos que meu chapéu de vídeo anterior que eu copiei. Mas você só precisa da seção Lumetri Color. Basta clicar nesta caixa de seleção e eu jogo, ok, e você terá a mesma classificação que você teve em uma foto anterior. Você pode querer ajustar o efeito um pouco daqui, porque cada tiro é diferente de acordo com sua cor, destaque e sombra e tudo o mais. Então, basta ajustar um pouco e ele terá uma aparência semelhante a todo o seu vídeo. Então eu acho que isso está por toda a correção de cores e gradação de cores no interior. Obrigado por assistir. 12. Parabéns e agradecemos: Parabéns pessoal. Acredito que seu testemunho de empreendimento e aprenderemos todas as coisas que você precisa saber sobre correção de cores e gradação de cores. Se você está animado para assistir os vídeos e fazer, ela sempre pode me fazer verificar. Mas se você ainda tiver alguma dúvida ou qualquer momento, apenas um comentário trópico. Obrigado por ter este curso. Se eu mostrar o melhor.