CONTROLE NO UKULELE 2: para quem já toca no nível intermediário

1. CONTROLES de UKULELE: Olá e bem-vindos a este curso de ukulele. Se você quer ser um jogador de ukulele melhor, isso é tudo que você precisa saber porque isso é para jogo de ukulele avançado. Vamos começar com as coisas do amor. Vamos falar sobre os sétimos acordes e progressões de acordes que são mais sofisticadas, novas técnicas de tocar. Entramos em detalhes sobre folhas de chumbo, trabalhos de música, algumas técnicas de tocar para sua mão dedilhada e muitas, muitas, muitas músicas originais legais, tipicamente para o ukulele, mas há algumas músicas pop também. Então você definitivamente vai aprender a trabalhar em suas músicas e aprender novas músicas para tocar. Meu nome é Philip e eu sou um professor profissional da Alemanha e eu adoraria trabalhar com você em suas habilidades de ukulele nas próximas horas. O curso é estruturado com e, no entanto, muitos sofistas são coisas sofisticadas. Então começamos como um avançado e começamos com um novo acordes, sétimo acordes. Talvez você tenha ouvido falar sobre isso para tornar sua peça mais interessante. E então cavamos em detalhes com algum trabalho. Então, o que é essa estrutura musical? Como está o funcionamento da folha de chumbo? Como faço para trabalhar com meus padrões? Como faço para trabalhar no meu ritmo? E no final temos algumas músicas que você pode trabalhar. Uma coisa muito legal, bem no final, temos uma seção FAQ onde você encontra algumas dicas detalhadas e truques para você como um jogador de ukulele. Se você quiser pular dentro do curso, tudo bem. Você não precisa necessariamente trabalhar passo a passo. E se você precisar de alguma orientação lá, as letras maiúsculas grandes. Portanto, há uma nova parte começando, uma nova estrutura começando. Então, se você quiser dar uma olhada em coisas detalhadas, basta ir para as letras maiúsculas e você sabe onde você está dentro do curso. Se eu estiver falando muito rápido nesse meio tempo, ou se você quiser aumentar ou diminuir um templo para trabalhar com as músicas ou algo assim. Poucos grátis temos um legal funções de vídeo para que você possa reorganizar o templo de uma forma que é um recurso legal. Definitivamente adoro isso. Se isso tudo soa bem para você, e eu adoraria ser seu treinador de ukulele nas próximas horas. Então vamos cavar em detalhes e nos vemos dentro do primeiro vídeo. 2. 7OS CHORDS e o que eles fazem: Bem-vindos à próxima parte, como poderíamos dizer parte, porque é muito importante falar sobre tribunais especiais. E nesta parte do curso, controle de ukulele, vou mostrar-lhe sétimo acordes, o que nossos sétimos acordes. Bem, em primeiro lugar, você pode encontrar todos os diagramas novamente como um grande PDF como um download com, nesta seção. Então não se preocupe, baixe a coisa e dê uma olhada rápida. Você sabe como lê-lo, sabe como descobrir como jogar essas cartas. Mas antes de tudo, deixe-me explicar onde usá-los ou por que eles são importantes. Bem, você pode viver totalmente sem sétimo acordes porque como eu disse antes, nós temos os acordes básicos. E, claro, acordes básicos significa que aqueles outros cursos que você necessariamente precisa jogar, tudo o que existe. Mas deixe-me dizer que eu tenho um, eu tenho uma música onde eu toco quatro barras de C como este. Parece chato. O que poderia ajudar a torná-lo mais interessante para o meu ouvinte ou para mim como um jogador. Bem, eu poderia mudar o padrão, eu posso jogar, poderia funcionar. Mas como veremos e como você já pode imaginar, é muito importante ter um padrão quase estável. Você pode mudar vários traços e você pode torná-lo mais interessante por isso. E como você já viu antes em nossa música, estamos mudando os padrões entre eles, mas isso é mais para a dinâmica de uma música. Se você quiser trazer mais tensão, se você quiser colocar o ouvido do ouvinte de volta para seu toque porque você toca o mesmo acorde por um período muito, muito longo. Poderia ser muito útil usar sétimo acordes porque como eu expliquei por que falamos sobre o curso básico, acordes básicos são construídos dentro de três nós. Então, por exemplo, um acorde C é construído por C na tecla branca do piano, depois E e G, e essas três notas juntas, nosso C maior assim. Agora, como você sabe, jogamos quatro nós dentro de nossos tribunais epialelos. Então poderíamos fazer mais o que poderia acontecer ou o que aconteceria se colocarmos outra nota em cima disso. Então, em vez de jogar o Free Corps, poderíamos jogar três nós. Poderíamos tocar quatro notas, e é aí que entra o sete. Agora, o sete é um intervalo que é construído a partir do mar, nesse caso o nó raiz para o próximo C. E nós diríamos que é uma oitava. Octave vem de oito, então o sete é a nota abaixo, e temos duas opções para construir um sete. Há um sete maior e um sete menor. De onde vem isso? Bem, de C a C, vamos tocar uma oitava. Dizemos que são oito nós, e se contarmos, é como C, D, E, F, G, A, B para C, faz todo o sentido. Mas se você contar as teclas no piano, temos que ver uma tecla preta, d, um ele preto, E, e F. Não há nenhuma tecla preta. F para G é uma chave preta. G para a é uma chave preta, A para B é uma chave preta. E B2C, não há chave preta, então temos duas chaves pretas aqui embaixo e três chaves pretas aqui, sete nós de C para o próximo C antes de fazermos o passo honestidade. Então não é realmente como ir oito nós na vida real com 10. Quando contamos as chaves pretas dentro, damos 12 passos. E esses 12 passos são todas as notas que não temos. Agora, se dissermos que há um sete, fazemos um grupo de sete grandes que seriam como 11 passos. E temos um pequeno sete, ou chamamos de sete dominantes, são apenas 10 passos. E ambos têm sons diferentes, mas tornam isso mais interessante. Eu toco o padrão mais uma vez, e eu trago um C maior 7 e o quarto bar, Vamos ouvir. Interessante, ou vamos trazer um pequeno erro ou outro menor sete, um acorde sete dominante que soaria assim. Essas cartas são construídas com os acordes básicos, como as mesmas três notas de antes, acorde C maior, e nós embalamos um sete em cima disso. Bem, você não precisa saber todas as coisas teóricas. Isso é apenas algo que talvez para um jogo, um jogo de quiz ou algo assim. Mas você pode aprender esses acordes e é tão fácil como eu disse agora. A idéia é não deixar, deixe-me, deixe-me começar de novo. A única idéia poderia ser que você tem uma folha onde está escrito, por favor, jogar E major 7. Agora vá para o seu lençol, dê uma olhada. Onde está a minha imagem é sete e você dê uma olhada. Como posso tocar isso? E então você joga os sete principais em vez de e, o que traz mais atenção. E deve haver uma ideia por que está escrito na sua folha assim. A outra ideia é se você tem um papel ou se você já está avançado, se você começar a tocar e tocar e está ficando chato porque ele usa exatamente os mesmos acordes básicos o tempo todo. Você pode brincar com isso. Há duas maneiras de fazer isso. Uma coisa é se você tem uma longa fileira de barras com o mesmo acorde, tentou colocar em um acorde maior ou um acorde menor. E se você não sabe como ele funciona ou qual acorde irá funcionar porque você não tem o conhecimento da teoria musical por trás dele. Não há problema, apenas experimente e se soa ofício, deixe de lado. A outra idéia é que você pode trazê-lo dentro do seu, seu derrame. Então talvez se você jogar ou você pode andar por aí com um C7, C maior sete, C, você pode, ou você pode jogar. E isso traz mais picante em uma cápsula que diz apenas jogar C. Ok, então seja criativo com isso, trabalhe com isso, isso é muito legal trazer em C dominante sete. Não, não só ver dominante, dominante 7 som e um grande 7 som com em seu jogo, vale a pena. E continuamos, vamos dar uma olhada e eu vou mostrar passo a passo como esses sete acordes funcionam e como você pode encontrá-los. Aqui vamos nós. 3. acorde: C7: Nosso primeiro acorde de sete é o sete dominante em C. Bem, você se lembra disso um “C maior”. E se você quiser ter um sétimo acordes dominante em C, você apenas, sim, suspende a terceira coisa. Dedo em seu terceiro traste com um primeiro dedo no primeiro traste na corda. É C, dominante sete. 4. acorde: Cmaj7: C maior sete é quase o mesmo. Este C maior. E suspendo seu terceiro dedo no terceiro traste com o segundo dedo no segundo traste da corda. Isso é C maior 7. 5. acorde: D7: D dominante sete é um pouco complicado porque este é o seu acorde D maior. Agora há duas maneiras de jogar. A maneira mais fácil seria você deixar seu acorde D maior como ele é, e você colocar o dedo mindinho no terceiro traste da corda A. Mas como você pode ver, temos alguns, alguns, alguns, sim, pequenos arcos entre esses, aqueles pontos em seu fretboard. Então você poderia jogar assim também. Você pode colocar o dedo indicador como se você tocar um acorde B maior ou menor, e então você pode colocar o dedo do meio no terceiro traste do terceiro dedo, como depende. Então este seria D dominante sete também. Eu preferiria esse porque vem do tribunal. E como conversamos, se você quiser trazê-lo como um pouco picante, então esta seria a minha preferência. Isso é D dominante sete. 6. acorde: Dmaj7: Os sete principais são um pouco mais complicados. Então, se este é um acorde D, D maior, e que era D dominante sete, então D maior 7 estaria com seu mindinho no quarto traste da corda a. Talvez se você não tem que mãos grandes, que poderia ser útil se você usar o Barea no segundo traste, e então você pode usar o dedo anelar no quarto traste da corda para obter D maior 7. Ok, essas são as principais 72 versões. 7. acorde: Dm7: Dentro da família dos acordes D, podemos construir um D menor 7 também. Se você começar a partir do seu acorde D menor, é muito fácil porque você acabou de colocar o dedo mindinho no mesmo espaço onde você colocá-lo para o acorde sete dominante D. Então, terceiro traste na corda. Belo canto como este. D menor sete. 8. acorde: E7: O próximo acorde é E dominante sete, então já começamos de E maior. Agora temos que reorganizar porque precisamos desse nó aqui e rosa vai embora. Mas isso também não seria boa ideia. Sim, traga o dedo anelar. Então dedo anelar salta sobre o espaço onde você tem seu dedo do meio segundo traste na corda uma, e seu dedo do meio salta para o segundo traste na corda C. Isso é E7. Não é tão confortável para fazer uma mudança rápida, mas é possível. Então dedo anelar no segundo traste, dedo médio no segundo traste. E seu primeiro dedo no primeiro traste, corda G, corda C, e a corda E, dominante sete. 9. acorde: Emaj7: próximo núcleo é E maior 7 e começamos com maior de novo. E se você quiser levar esse núcleo para E maior 7, isso é bastante confortável. Põe o dedo anelar no terceiro traste da corda C e o dedo mindinho desaparece. Isso é E maior 7, E maior dedo anelar no terceiro traste, corda C, e o mindinho vai embora. Esse é o E maior 7. 10. acorde: Em7: Um pouco mais fácil é E menor sete. Agora começamos do “E menor” novamente. O problema é que temos que tirar ou reorganizar um pouco duro porque precisamos do segundo traste na corda uma. Prefiro o dedo anelar, o terceiro dedo. E então colocamos o dedo do meio no segundo traste da corda C. É isso. O resto está aberto. Ok, então E menor, dedo anelar, segundo traste, um traste. Uma corda, dedo do meio no segundo traste na corda C, E menor sete. Parece bom também. E menor sete. 11. acorde: F7: Para sempre só há F dominante sete. Isso é um pouco mais fácil de jogar. Então este é o seu acorde F. E se trouxermos o dedo anelar no terceiro traste da corda C, e estiveres no teu mindinho no terceiro traste da corda A, obterás sons dominantes em F. Então f bastante fácil. F dominante sete com todos os quatro dedos, dedo anelar no terceiro traste da corda C. E o mindinho no terceiro traste da corda A. F dominante sete. 12. acorde: G7: Para tocar G maior sete vindo do acorde G , há duas opções. Então este é o seu acorde G, G maior. Agora um seria tirar o dedo do meio e colocar o dedo indicador para um pequeno Boinas. Então nós tínhamos esse nó e esse nó abaixo, abaixo aqui. Desculpe, eu sou, isso é, esse é o primeiro começo. Então você poderia jogar G de lá. Ainda é um G, mas trocou de posição. E agora, se quiser pegar o G maior 7, tire o dedo anelar. Então é só um pouco de Barea sobre essas três notas. Essa é uma possibilidade de jogar G maior 7. Por outro lado, se você não quiser usar um Barea, você pode jogar G. Você deixa o dedo indicador e seguida, você coloca o dedo do meio no segundo traste da corda E, e o dedo anelar salta para baixo no segundo traste na corda uma. Mesma coisa. Então uma vez com uma Barea, uma vez com três dedos em um traste, é G maior sete. 13. acorde: Gmaj7: Se você quer jogar G dominante sete acordes, é muito fácil porque é como espelhar o acorde G-Mor. Agora este é o “G maior”. E se você colocasse um espelho bem aqui, então esse dedo pularia do outro lado. Então, no primeiro traste, agora, é claro, não podemos usar um espelho. Precisamos reorganizar nossos dedos para que seu dedo do meio chegue ao segundo fio em uma corda C. Seu dedo indicador coloca o primeiro traste na corda E e seu dedo anelar salta para baixo sobre a corda a. Segundo traste, G dominante sete. Então G maior, G maior acorde. Pulando como espelhando aqui para G dominante sete. É isso. 14. acorde: Gm7: Agora o acorde G menor sete é um pouco mais complicado e há duas versões também. Eu definitivamente colocaria o dedo do meio no segundo traste na corda C. E agora você pode escolher, você pode jogar assim com um pouco, pequenos boinas pequenas. Então o primeiro dedo pressiona primeiro traste do E e da corda a. Ou você poderia usar uma versão confusa, dedo médio aqui em baixo primeiro para uma corda, dedo indicador primeiro traste, corda E e o dedo anelar no segundo traste da corda C. Eu preferiria essa versão porque é muito mais fácil de vir de G menor. G menor sete. Basta tirar o dedo anelar e colocar o dedo indicador na corda. G menor sete. 15. Acordos: A7: Agora, um dos meus favoritos absolutos dentro dos sétimos acordes está no lugar número 2, um dominante sete y, onde só usamos um dedo. Bem, este é um major. E se você quer jogar um sete dominante, você apenas tira o dedo do meio. Apenas um dedo, primeiro dedo esquerdo no primeiro traste da corda C. Bastante útil. Um sétimo dominante. 16. Acordos: Amaj7: Nosso próximo acorde é um grande acorde de sete. Então começamos de novo a partir do acorde maior. E se você quer interpretar um major, você tem que trocar os dedos em suas cordas. Assim, o primeiro dedo salta no primeiro traste na corda nervosa do mar, e o dedo do meio no primeiro traste da corda C. Então este é um grande 7. Um major mexeu em torno de um grande sete. 17. Acordos: Am7: Nosso terceiro acorde ou terceiro acorde A7 é um menor sete, e este é o meu núcleo favorito absoluto porque é tão simples quanto isso. Se você tocar suas cordas abertas no ukulele em sintonia GCA, você tem automaticamente um, um pequeno acorde sete. Então, se este é um menor, basta deixar de lado ou dedos. E isso é um sete menor. Posso fazer isso o dia todo. Um pequeno sete. 18. acorde: B7: A B dominante sete acorde é quase o mesmo que o acorde B. Temos uma Barea com o dedo indicador no segundo traste, todas as cordas. E então você só toca o dedo do meio no terceiro traste da corda C. Porque lembre-se que foi B maior. E se você deixar de lado o dedo anelar, é B dominante sete. Portanto, tenha sempre em mente qual é a coordenada original se quiser brincar com eles. Isso é muito útil e fácil. Ok, ser dominante sete. 19. acorde: Bm7: Agora o acorde B menor sete também é muito fácil. Se você se lembra, este é B menor, então você tem seu dedo indicador como uma Barea sobre o segundo traste. E então você tem seu dedo anelar no quarto traste da corda G. E se quiser chegar ao B menor 7, deixe o dedo anelar de distância. Bastante fácil. B menor, B menor sete. É isso. 20. CHa de BARRE: Agora bem-vindo a algumas dicas e técnicas, truques que usamos ao jogar ukulele. Nós já falamos sobre dedilhando padrões e não há muito sobre técnica, mas há algumas coisas que poderíamos usar como, deixe-me chamá-lo de jogo inteligente. Bem, nós falamos sobre acordes básicos, e dentro de quase todos os acordes básicos, não há quadras completas, como, por exemplo, o acorde B maior ou o acorde menor. Eles são tribunais plenos porque não temos quaisquer cordas abertas. Mas há um pequeno problema se você tem uma música onde você não pode encontrar todos os tribunais dentro dos tribunais básicos. Por exemplo, você tem uma música e você toca, e há uma corda chamada F-sharp major, ou um flat major ou menor ou o que seja. Bem, se você der uma olhada rápida ou você pesquisar no Google, você vai descobrir que essas, essas hashtags, esses recortes e esses apartamentos, são feitos para subir ou aumentar os nós ou diminuir notas. Então, se você tem um C e você joga C-sharp, você vai aumentar o C uma nota para cima. Já falamos sobre o piano. Então, se você tem uma chave larga e há um sinal afiado, você não vai tocar a tecla C, você vai jogar o próximo Hikida Blackett, ok. Agora, se esta é a idéia por trás disso, se esta é a teoria musical por trás disso, então nós já poderíamos fazer o mesmo com nossos acordes. Então, se é chamado de F afiado, devemos aumentar o curso. Então eu vou tocar meu F porque eu sei que é um acorde básico. E se eu quiser que você aumente esse nó, eu levanto esses dedos um por um, Fred, por que não? Então é uma nota mais alta. Se este é F, este deve ser F afiado major ta-da. E parece uma porcaria. Por que é isso? Bem, vamos dar uma olhada mais de perto no nosso ukulele. E se você olhar bem e pensar sobre isso, você vai encontrar o erro. Nós não aumentamos, uh, nós não levantamos todos os nós porque nós estamos tocando para nós dentro do nosso acorde F. Mas duas dessas são cordas abertas, a string C e a string está aberta. Então, se eu subir esses dois nós, deixo dois nós exatamente no mesmo lugar que eles estavam antes. E isso traz um acorde dissonante, não bom som. Agora, como eu posso fazer isso? Como posso aumentá-lo para um nó para obter aquele F afiado? Bem, é aí que entramos na idéia de Barea como uma técnica. Nós já sabemos o que Barry é porque nós temos em B menor sete e B maior e ser dominante sete e B. Você toca um dedo, cruza todas as cordas, pressionando para baixo, então você tem todas as quatro cordas tocando. E se o fizermos, podemos aumentar isso. Então, a coisa boa é que se este é B menor sete, então este pode ser C menor sete e C afiado menor sete, e D menor sete, e assim por diante e assim por diante. Então, se não tivermos cordas abertas, podemos fazer o que quisermos. Podemos deslizá-los para cima da arcada para chegar ao rumo que você está procurando. Agora. A coisa fácil seria se isso for F e queremos aumentar o OneNote, primeira coisa que precisamos fazer é liberar os dedos indicadores. Então eu vou trocar. Meu dedo médio vai para a posição que meu dedo indicador estava, meu dedo anelar recebe a posição que meu dedo médio estava antes e agora hoje. Meu dedo indicador está livre. E agora eu finjo que não há, nenhum ponto no pescoço, não, nenhum traste 0 é menos um, menos dois, menos três, menos quatro. E eu preciso necessariamente colocar meu dedo aqui para colocar todas essas notas para obter GCE e um. E agora eu tenho meu núcleo Barea para F. Claro, não há necessidade de tocar uma Barea como essa. Mas se eu iria aumentar esse tipo de edifício agora do que eu faria de uma forma, deslizar todos os nós, também aqueles que estavam cordas abertas antes. E agora eu tenho um grande F afiado preso porque eu realmente fiz todo o meu trabalho. Aqui é F, e eu deslizo para cima 11 traste. Agora este é F afiado, e este seria G, e este será G afiado, um A, e assim por diante e assim por diante. Vamos ter outro exemplo. Por exemplo, deixe-me dizer que temos nosso C é muito complicado porque nós só temos um nó que é sim, com, com um dedo ou os outros nós. Abra as cordas. Então eu deitava o meu dedo indicador aqui. Talvez você gostaria de mudar o dedo porque é mais confortável usar não a coisa do anel sobre o rosa em vez disso. Agora, eu poderia levantar isso também. Por favor, tenha cuidado para ter sempre 123 barras no dedo. Agora, se este é C maior, este é C afiado maior, e este é D, e D maior, e assim por diante e assim por diante. Então eu acho que você entendeu a idéia. primeiro passo é o problema em seu caminho é que temos um acorde que queremos aumentar ou que não podemos alcançar porque não é um acorde que está na minha, na minha lista de acordes básicos, por exemplo, um flat. Agora, há duas maneiras de construir isso. É um pouco de teoria que você deve saber se este é o seu problema, você deve saber o que significa plana, o que significa afiada? E outra coisa quando eu estou falando sobre isso em um segundo, afiada significa que cada vez mais trazemos isso para cima um traste e, ou para o outro lado plano significa que vamos derrubar um traste, ok? Agora o problema é se nós, por exemplo, procurando um apartamento e eu poderia usar o A, mas eu não posso derrubar isso. Derrubar algo é sempre uma má ideia porque geralmente estamos no ponto mais baixo possível para isso. Então podemos trabalhar com o aumento. E agora, há uma coisa que você deve saber sobre teoria musical. Cada nó afiado pode ser visto como um nó plano e o contrário. Então, se você tiver uma olhada na sua escala C maior, C, D, E, F, G, a. Se você está procurando por um apartamento, e isso significa que o nó entre G e a. Se você não tem certeza de como alcançar esses apartamentos, apenas dê uma olhada na próxima linha e, em seguida, a próxima nota abaixo, porque você deseja alcançar o nó no meio. E para obter isso você pode pensar a partir da nota abaixo. Então, se eu quiser tocar um flat, C, D, E, F, G, K, o sei antes era G. E agora eu toco meu E se eu aumentar essa nota, então eu vou pegar G sharp, ou você pode chamá-lo bem como um apartamento, e é isso que estamos procurando. A mesma coisa aqui. Temos um nó, cadeia aberta. Então, estou reorganizando meus dedos. Traga meu dedo indicador na traste 0. Traga uma barra. Certifique-se de que eu deixe esse espaço aqui. O primeiro Fred era três, muito importante. E agora este é G-sharp major ou um flat major. E funciona. Então essa é a coisa legal sobre os discos. Temos a possibilidade de jogar mais nós com um dedo. E usamos essa técnica às vezes para tocar acordes que você não consegue encontrar na sua visão geral básica de acordes, mas você pode alcançar esses acordes. E às vezes em canções há corpos estranhos que não estão fora da família do curso básico, mas essa é a maneira como você pode encontrá-los se você quiser tocar essas músicas. 21. Ma de coring: O próximo truque que você pode usar quando você quer reorganizar tribunais é o rendimento de cordas para não se confundir. Falamos sobre silenciar cordas já segurando sua mão para obter nódulos mortos, ou colocando sua mão com uma palma nas cordas com um talão ou apenas, sim, como colocar em cordas e acariciar atrás disso para obter esses, esses sons silenciados como, você sabe do que eu estou falando? Bem, isso é para o outro lado e não realmente o contrário para outra idéia de tocar bem, falamos sobre reorganizar o acorde G apenas alguns minutos atrás. E se quisermos aumentar um acorde como o acorde G até um nó, então você poderia usar corda usando pela oportunidade legal que o ukulele é tão pequeno porque eu posso enrolar meu polegar ao redor do pescoço para silenciar essa corda aqui. Então, se eu não quiser que essa corda seja ouvida, e isso é algo que poderia ser interessante se eu estiver tocando um acorde G, porque dentro do acorde G temos uma string G aberta. Agora, se eu estou subindo para G-sharp, então eu definitivamente não posso mais tocar aquela corda G porque soa errado. Então agora eu estou trazendo meu polegar sobre a corda G suavemente que soa é ouvir sons horríveis. Eu sei, mas se você jogar no tribunal, ele não vai ouvir mais. Parece bom. Soa como G-sharp major e você se livrou daquela nota que você não quer ouvir. Então essa é a idéia de beleza. Cordas de certa forma, há outra maneira de usá-la se quisermos trazer mais percussão. Por exemplo, se você tocar um acorde F e você quer fazer algum jogo percussivo e você não quer se livrar do tribunal. Então deixe-me dizer que uma planta de uma maneira seria se você quiser jogar embora, aqueles datanodes abertos para fugir do tribunal. Abaixe sua mão. Volte para o cartão. Muito cansativo, muito perigoso porque você pode entrar na corda errada quando você se move para trás e para a frente e assim por diante e assim por diante. Então, se você usar apenas dois ou três dedos, talvez você poderia usar o truque para usar o dedo mindinho para isso. Eu só estou colocando o meu mindinho fácil e suavemente sobre as cordas para que eles não mudem. E é claro que eu libero a tensão aqui, então eu não estou mais pressionando a quadra, mas se eu vou voltar para o tribunal, eu só tenho que empurrar e tirar o mindinho contra o dedo mindinho dela para liberar a tensão. Agora tenho cordas silenciadas para ter um jogo de percussão. E quando eu quero voltar para o meu acorde F, eu tiro o mindinho, solto as cordas e trago a tensão novamente. Poderíamos fazer isso com outros tribunais também. Por exemplo, C, a mesma coisa aqui, liberando tensão aqui. É bem fácil. E traga isso, aquele dedo mindinho grande para nenhum mudo de cordas. Tão pouco resumo, você pode usar isso para jogar percussivo com o dedo mindinho e liberando os dedos exatamente na mesma posição que o tribunal deve ser pago. Ou você pode usá-lo se você quiser reorganizar os tribunais para silenciar a força de, por exemplo, a corda G com o polegar passando por cima do pescoço de uma forma que é a idéia de notícias de cordas ou mudo de cordas. 22. O Capo e como usar o uso: Outra coisa muito útil que você definitivamente precisa ter é essa coisinha aqui. Chama-se a capital de um espanador de capital. O que é que ele faz? Bem, existem várias formas de capitais. Como você tem algo que você pode arredondar, você pode amarrá-los lá. Isto é com um pouco com um pequeno mecanismo. Então eu posso simplesmente usar essa parte de goma ou o que é, colocá-lo nas cordas, em um fio que eu escolher, soltá-lo lá e ele fica lá. E essa coisinha, de certa forma, suspende meu dedo meu briefing ou isso é como uma Barea. Agora eu tenho quatro dedos restantes e eu posso tocar como eu desafinar meu ukulele. Posso usar o mesmo curso que antes. Então, se eu tocar como, eu não sei, G, D, E menor, e ver, nós adicionamos isso em um exemplo de música. E agora vamos dizer que 11 razões podem ser o seu cantor. E a música é muito baixa para você, seria definitivamente melhor se você vai trazê-la para cima. Bem, a coisa boa sobre o kapo é que eu posso trazê-lo para cima, eu posso trazê-lo no primeiro traste. Agora é uma nota mais alta, mas eu ainda tento, de certa forma, fingir que este é o meu, o meu chão 0. Este é o meu traste número zeros, então este é o número um e este é então um acorde G. Simplesmente ignoro isso. Agora desafinei o meu ukulele e toquei o mesmo curso de antes. Ainda baixo demais para você. Bem, não há problema em trazê-lo à tona mais uma vez. Este é o segundo traste. Mesma coisa. Estou ignorando isso. Eu finjo que este é o meu amigo 123 e todos os meus acordes são iguais. Então este é o G para mim. Mas agora eu estou soando como G, e eu aumentá-lo para um nó, então G-sharp Agora é um mas eu não tenho que mudar para um acordo. Mas porque eu não sei como trocá-los todos, eu apenas jogaram o mesmo curso de antes com meu kapo Dasa. Veja que agora talvez seja perfeito para sua voz. Não sei, só há uma ideia. Outra ideia seria termos algumas músicas aqui dentro e você as encontra na internet também. Se você usar guitarra final para uma música achando, há, por exemplo, uma possibilidade se você encontrar uma música que você quer tocar e é em uma tecla ruim. Então deixe-me dizer E-flat maior. Então você apenas lê ciência como E flat, um flat, B flat, C menor, ou tribunais que você não é realmente fácil de jogar. Há outro truque. Você tem uma transposição que poderia usar. E aqui diz mais um ou menos um. E se você falar nisso, você virá ao tribunal. Se você trazer isso para baixo, você vai chegar ao curso que você sabe, se você tem E flat e você pressionar menos 1, você chegar a D. Agora, se você colocar o seu primeiro, você par no primeiro traste e você jogar D. Soa como e plana, um pouco de matemática, mas isso significa que se você derrubar sua folha de liderança em finalmente tau um ou dois ou três passos e você colocar seu boné no traste, exatamente a mesma quantidade. À medida que você libera ou transpõe tudo, você receberá exatamente a mesma chave. Isso significa que você vai encontrar curso básico que você pode jogar como em vez de E plana maior onde você não sabe o que jogá-lo, agora você simplesmente tem um boné no primeiro traste e agora você joga D. E agora se você ler essa folha, todos os tribunais são baixados um nó. Então, é como, por exemplo, um E-flat major agora é um, d, a. Onde eu estou? Um bemol maior agora é a, B, e assim por diante e assim por diante. E então todas as chamadas que você conhece, e agora você é capaz de tocar a música exatamente na mesma chave, na chave original sem usar quadras Barea ou entrar em coisas muito complicadas. Então, o capital é uma coisa muito útil. Temos vários exemplos de músicas dentro do controle de ukulele onde usaremos um maiúsculo para você se acostumar com isso porque é a chave definitiva para você. Se você quiser aumentar uma tecla ou diminuir qualquer coisa porque é muito alto ou muito baixo para você afundar se você está procurando outra chave para cantar. E é uma boa ferramenta se você tem uma música complicada e você quer trabalhar nela e algumas músicas na Internet já são, sim, exibidas com capital em um primeiro ou segundo traste. Então, por um, você não precisa necessariamente comprar o mais caro, mas é uma ferramenta muito legal, muito útil. Eu posso totalmente, totalmente recomendar isso por ele. Vamos usá-lo quando passarmos para a nossa próxima música. Tão definitivo, truque definitivo. Cada jogador de ukulele deve saber. 23. Como fazer a reprodução de SONS?: Esta seção é de certa forma sobre músicas e é muito importante porque se continuarmos e aprendermos mais e mais músicas, definitivamente precisamos falar sobre algumas coisas estruturais. Precisamos falar sobre folhas de chumbo e muitas, muitas coisas. E vamos começar com uma folha de chumbo em primeiro lugar, bem, a primeira coisa é o que é uma folha de chumbo? Normalmente, talvez, você sabe, como canções de Natal ou canções infantis ou canções gospel daqueles livros onde temos apenas a melodia como nós. Temos a letra por baixo desta melodia, por baixo das notas. E nós temos talvez o segundo, terceiro, quarto verso apenas como, como letra, apenas como texto abaixo dessas linhas. Isso pode ser uma pista ou uma folha de liderança. Ou a idéia de folha principal com uma música pop popular é para guiá-lo através da música. E isso significa que você tem como várias, várias páginas. Você poderia baixá-los ou você pode obter aqueles na internet e essas folhas de chumbo têm a idéia ou o, o, o, o, o trabalho para guiá-lo através da música. Então, geralmente é letra justa e escrita. E você tem, sim, por exemplo, como aqui você tem o nome da música. Talvez consigas encontrar o intérprete. Você pode encontrar uma chave ou quaisquer outras idéias como, é um 4, 4, 3, 4 depende de quão bom a folha de chumbo é. E então você vai encontrar as letras cantadas. Você vai encontrar as partes da música como aqui, é chamado de coro de versos e assim por diante. E você vai encontrar seus cartões de ukulele em cima dessas letras. E se é bom na palavra onde é forte. Então, se você cantar I e você tem que tocar o acorde sobre isso, eu geralmente o tribunal, a carta para o tribunal está escrito em cima daquela Palavra onde ele é tocado, Essa é a folha principal. E com isso, você pode se mover através de toda a música. Você tem várias páginas porque você realmente quer passar pela música e você sabe quantos contra o R, Você pode ler todas as palavras e a coisa para os EUA que você precisa ler as palavras e os tribunais ao mesmo tempo. Então é muito importante conhecer seus acordes de cor e muito, muito, muito bom. Dá a você ter que cada folha você é capaz de tocar a música. É isso. Bem, onde você encontra uma folha de chumbo e onde você encontra boas folhas de chumbo? Há uma maneira fácil de fazer isso. Você pode ir na internet, você confira, Google, você em nome de suas músicas favoritas que você quer tocar. Talvez o intérprete, não tão importante. Então, se você acabou de dar, que sejam os Beatles, talvez ukulele, e então ela, ou folha principal ou letra. Você vai encontrar várias coisas. Às vezes é só a letra. Às vezes você vai obter guias reais ou pontuações, mas na maioria das vezes ele vai levá-lo a várias páginas, páginas web onde você pode encontrar chumbo ela é como um download ou pelo menos você pode fazer uma captura de tela ou reproduzi-los na frente do seu computador. Isso é uma coisa e eu sugiro que você vá para final menos guitarra porque isso é um site muito legal. E eu não sou pago para isso. É só um site que eu uso. Muitas vezes, é como uma grande comunidade musical. É para baixistas do gueto e tocadores de ukulele também. E, claro, você pode usá-lo como pianista, tecladista ou o que quer que seja. E lá você tem um motor de busca onde você pode discar a música que você está procurando e você pode tocar, você pode discar em ukulele também. E eles vão fazer várias sugestões para folhas de chumbo com abas, com abas de base, com guias de ukulele, com acordes. Ele é chamado, você tem um sistema de classificação onde você pode ver quantos usuários abriram a folha ou usar a folha e eles classificaram essa folha. Isso é muito legal. Então você sabe, o que ela faz, a guerra boa é ruim. Você tem chaves diferentes porque às vezes as pessoas carregam folhas lá em outras chaves. Então, talvez se você estiver usando para procurar outra chave, isso é muito útil. E normalmente você tem muitos lençóis assim. Mas há um único pequeno problema. É uma comunidade. Então você pode, você, Eu acho que você deve criar uma conta e então você pode, pode, de uma forma que você pode armazenar seus próprios e favoritos. Você pode criar listas de reprodução. Você pode encontrá-los facilmente. Você pode, de certa forma, organizá-los. Você pode criar suas próprias folhas e carregá-las para a comunidade. Isso é muito legal, mas isso leva ao problema. Qualquer corpo pode criar folhas de chumbo para o final menos guitarra. Então não é que haja alguém realmente controlando se tudo está correto. Então, pode ser que você tem que ter um olhar em 456 folhas diferentes. E realmente você tem que experimentar esses porque pode ser que eles estão de certa forma errados. Há um tribunal errado. Há algumas palavras erradas porque é uma grande comunidade e todos são capazes de colocá-la lá em cima. Bem, Não é tão ruim se você quer obter essas sanguessugas e você não é capaz de, para comprar aqueles ou você não encontrar outros sites tão fácil como isso. É a minha sugestão definitiva. Outra coisa poderia ser que você poderia comprar isso em uma loja de música. Há alguns livros onde eles colocam folhas de chumbo. O único problema com isso é que eles estão definitivamente 100% corretos. Porque geralmente eles são feitos por músicos de verdade, mas eles são caros e eles são velhos de certa forma porque se todo esse sistema por trás disso é muito, muito lento, então se uma nova música está saindo, leva seu tempo até encontrou o seu caminho para um livro como esse. Então, algo como meio ano ou algo assim. Então a coisa legal sobre o último menos guitarra para vir é especialmente se você mora em diferentes países e você está procurando este curso e nós estamos enviando da Alemanha. E o legal é que se há uma nova música nos EUA a, ou na Grã-Bretanha, então na maioria das vezes eu, se é lançado na Alemanha ou na França ou na Dinamarca, ou onde quer que você esteja o planeta. Já é uma folha encontrável no final guitarri.com. Então vá lá, dê uma olhada, suas próprias coisas, você pode baixá-las como um PDF. Eu já disse isso antes. Você pode mudar as chaves, você pode transpor. Você pode editar suas versões pessoais ou você pode escrever e coisas que eles são como pequenos comuns ou o que você, o que você precisa. Grande coisa, recomendação absoluta. Vá lá e trabalhe com folhas de chumbo porque é muito bom para aprender novas músicas. 24. Peças de música: Agora, depois que falamos sobre a folha principal, vamos falar rapidamente sobre partes da música porque são, de certa forma, algumas palavras especiais que precisamos falar sobre onde estamos em uma música ou se você vai a um ensaio, se você trabalha com outros músicos, você geralmente não só tocar a música e não há partes. Há várias partes com ele, música pop. Então você pode dizer que esta é a explosão, este é o refrão e coisas assim, para saber que função uma parte tem. Isso é para compositores ou compositores e para músicos, certa forma, organizar um ensaio. Então, por exemplo, você toca e quer trabalhar em uma parte específica, é bom dar essa parte do nome para que todos saibam do que estão falando, mesmo que estejam fazendo sua própria música, seu próprio estilo. Agora, que tipos existem algumas partes? Eu tenho um lençol aqui, e aqui você pode ver os mais comuns. Temos versos, temos coro, temos interlúdio. Talvez encontremos mais aqui. Temos uma ponte aqui em baixo. E às vezes você pode até encontrar um final ou outro. Encontramos algumas coisas como introdução. Essas são partes típicas que você tem dentro de suas, suas folhas e dentro da própria música. Agora, cada parte tem uma função, como eu disse antes, geralmente o coro ou na Alemanha ou na França ou em outras partes do mundo, e mesmo na América, às vezes você chama de riff ou refrão. É uma festa que costuma usar para a repetição. Então são as palavras mais populares da música, a melodia mais popular, o gancho, a coisa que você tem em mente depois, e R&B e hip hop, você chama isso definitivamente a parte do gancho. Verso é claro. É a parte onde a história é contada, onde você tem novas palavras cada vez que a melodia é diferente do que dentro do refrão. E então temos um papel que às vezes é chamado de Ponte ou pré-refrão. Isso geralmente faz parte, ou seja, uma ponte, como já é chamada, entre o verso e uma doença vinculativa que leva à melodia do refrão. Isso geralmente é uma ponte ou uma parte pré-refrão. Bridge poderia ser também, uma parte C que poderia ser depois do segundo verso ou depois do segundo refrão na maioria das vezes. E nos anos oitenta havia o solo de guitarra. E dentro de metal e de coração partido ainda é a parte em que você joga o solo. Na música pop, muitas vezes você tem uma nova parte com uma nova melodia ou palavras faladas ou algo assim para trazer outra idéia de tensão. E depois disso, você costuma ter mais dois refrões e uma parte final. Agora, só para conseguir esse conjunto, é o que normalmente temos. Às vezes você tem uma parte instrumental e interlúdio ou solo também dentro dessas músicas, especialmente se você tocar evergreens dos anos sessenta ou dos anos setenta e dos anos oitenta. E essas partes são necessárias para que você entenda como ela funciona. Podemos falar dentro do controle eucariótico enquanto estamos trabalhando em uma música. E se eu quiser dizer, use esse padrão para isso, essa parte, você deve saber suas partes e elas estão escritas, é claro. E é bom para você se você quer se tornar um músico e você quer falar com outros músicos para ter a mesma linguagem de uma forma que você sabe o que você está falando, você sabe do que eles estão falando. E você pode conversar uns com os outros e realmente organizar e ser mais eficiente dentro do seu tempo de prática, você está ensaiando tempo. Com isso dito, vamos passar para o próximo. 25. Como se manter em padrões e técnicas de brincar: Dentro do trabalho da música, já falamos mais uma vez sobre dedilhando, dedilhando padrões, dedilhando técnica de tocar sábia que já falamos sobre isso. Bem, eu quero apontar uma coisa que é muito importante para você notar, realmente tirar o máximo proveito do controle de ukelele. Este é um curso para iniciantes e é um curso para pessoas avançadas também. Mas uma coisa que eu geralmente reconheço quando meus alunos é que eles aprendem um padrão, dois padrões, 3, 4, 5, 6, muitos pais, muitas músicas. E no final eles sabem como, eu não sei, 20 músicas. E se eles querem aprender a tocar a 21ª música, eles estão totalmente perdidos porque há apenas uma folha de música, folha de elite, e não há padrão para isso. E então eles vêm e me perguntam o que fazer, como jogar isso. E esse é um grande problema que queremos resolver com este curso porque o nosso objetivo é levá-lo a saber como jogar ukulele. É por isso que chamamos de controle de ukulele. Então você realmente precisa saber como aprender padrões e como tirar o máximo proveito disso. É por isso que você encontra um PDF dentro deste vídeo para download onde temos vários padrões dedilhados e por favor não entenda como isso é tudo o que precisamos saber. É apenas um resumo e para lhe dar uma idéia de quantos padrões existem. E há duas maneiras de pensar sobre isso. Uma delas é, Meu Deus, há tantos padrões. Eu nunca vou aprender isso. Certo, definitivamente correto. É uma péssima ideia conhecer todos esses padrões porque ninguém faz isso assim. Você aprende uma nova música e há um novo padrão ou você, você ouve um ukulele jogadores, você usando um padrão que você não conhece, obter seu trem que, aprendê-lo e aprendê-lo de cor. Porque se você vier ao New Song e quiser tocar a nova música, apenas ouça. Ouça a batida, ouça o ritmo, ouça o estilo. E se você fez seu dever de casa, bem, você sabe, padrões suficientes para tocar essa música. Então os pais dedilhantes estão, de certa forma, imitando outros jogadores, imitando o ritmo da música faz isso se você tocar uma música que é música punk, você tentou, de certa forma, imitar o ritmo punk. Se você quer tocar música reggae, você quer imitar o ritmo. Então, se você tem um tungstênio tem mais agressão, alto ritmo. Sim, nós rápidos, muitas contrações que você também pode colocar. Seria ukulele funky tocando, fácil, mas legal. E isso é uma boa idéia se você tem o mesmo curso, mas dentro da música reggae seria mais como essa é a diferença. Então aprenda a entender que cada música é apenas uma sugestão com, na, a idéia de padrões. Você aprende um padrão, mas por favor leve-o em sua caixa de ferramentas, em sua caixa de uma maneira de um, todo um grupo de padrões que você precisa saber para diferentes situações, estilos diferentes, diferentes tempi para ser capaz de jogar diretamente e imitar isso. E falaremos sobre alguns truques mais tarde. Mas agora, se você olhar para a folha de padrões dedilhados, podemos entrar em detalhes. Temos o primeiro padrão aqui, começa com um C e diz que é 11. Pode usá-los para qualquer Ballard para 90 músicas, para músicas de fácil audição. Jogou rápido. Pode tocar devagar. E, por favor, seja criativo com isso. Sabe, eu já falei sobre isso. Jogar ao longo do tempo os pequenos nós. Desta vez seria a 16ª nota. Então, por favor, fique em um movimento constante com sua, com sua mão dedilhada e então você pode trazer algumas notas também. Então, se você devagar, eu só estou brincando. Mas é um padrão útil. E se você está em um metabolismo, por exemplo, então você pode andar por aí com isso. Vamos dar uma olhada no padrão B. Parece um pouco mais complicado. É para baixo. Tan, tan, tan, tan, tan, tan, tan, tan, tan, tan, tan. A mesma coisa aqui se avançarmos em notas 16. Então você pode improvisar com isso, você pode ser criativo com isso. Mas é antes de tudo é dedilhando padrão. Você poderia aprender mais uma vez. Este é o padrão B. Você pode trabalhar com isso rápido ou lento. O ritmo. Bastante útil, muito legal. Vamos dar uma olhada nos padrões. Veja, apenas exemplos você pode usá-los, por favor aprenda todos eles, mas é só para você, você, você decide, e você pode agora, depois desse vídeo, ir na net, ir para o último menos guitarra que vem, tem um olhar para 10 músicas que você está interessado em. Dê uma olhada se eles usam cursos básicos, você já sabe. Se não for assim ter um olhar sobre o curso básico que você precisa saber ou para olhar para cima. Dê uma olhada no sétimo curso e dê uma olhada no cavalo do freio e na coisa capital para ter certeza de que você é capaz de tocar essas músicas e, em seguida, tentar tocá-lo com um desses ou até mesmo um salão desses padrões. Ok, então vamos querer dependência. É com um E porque soa mais interessante, é muito útil também. Rápido, lento ou miserável. Muito, muito, muito útil. Pai D, útil também. Parece mais um novato, mas se você jogar essa dinâmica primeiro, você tem uma sensação de país que é uma coisa boa para o país. Agora, o próximo padrão é um pouco mais complicado. Você vê nós de descanso e você vê algumas, algumas notas em cima do padrão, ou 2 oitavas notas e, em seguida, temos um sinal de igual. E depois disso é chamado com um julgamento contra. Então você tem um quarto de nota e uma oitava nota debaixo de um julgamento, e isso é chamado de embaralhar. Isso é algum tipo de definição que usamos no início de uma música ou aqui no início de um padrão. Então isso significa que os próximos dois dentro dessas linhas estão em um modo aleatório. E embaralhar significa que nós, pensamos em testes, embora estejamos tocando duas notas de Anna tocando 1234, nós jogamos 12. Você sabe que, de música blues soa soa como não longo, curto, longo, curto longo longo. Ok, isso é uma coisa de julgamento e campo tentado, e isso é chamado embaralhado. Então isso significa que todos os nossos nós não são jogados assim. Isso é o que está escrito aqui. Temos para baixo, para baixo toque o pequeno descanso. Um pouco de descanso. E, por favor, leve o resto a sério. Não queremos ouvir nada. Então não é, é para isso. E agora se você trazer o sulco shuffle, você vai ouvir o ritmo e você definitivamente ouviu, especialmente dentro dos jogadores que usam um ukulele soa como. Então você realmente usa esses descansos. Você pode fazer prisões lá ou você pode usar nós conversamos sobre isso antes. Uma batida, um nevado, um adeno, tocando um datanode combinação no primeiro vestido e o resto atrás. Vê isso? Ritmo legal. Definitivamente um deve saber dentro de sua máquina padrão, caixa de ferramentas padrão, padrão f, ainda um shuffle significa, desculpe. Direto, mas não é como um. Reg se você tem sentimentos de íon são muito legal para o uso do ukulele. Agora, a última parte de seus padrões e a massa aponta isso mais uma vez. É apenas uma sugestão é apenas uma, uma idéia do que poderia ser possível com ukulele é outro momento, outra contagem. Voltar para oito nós, são oito nós novamente. Então isso é reto, como 1234 e isso é 68 ritmos. Então, se, por exemplo, você tem música folk, você tem marcação de lieder alemã, coisas assim, que usando 6834, como uma valsa, muitas vezes, mas às vezes é encontrá-lo em países bem, em muitas canções pop de um gel Sam Smith ou chame o que quiser. Agora você está contando 123456123456, ramped up um balde como uma cabana que 1, 2, 3, 4, 5, 6. E agora isso é muito legal e muito fácil. Nós jogamos 3456123456123456123456. E você pode usar isso mais rápido também. Ok. O outro é apenas outro exemplo, 4, 6, 8 dependem da idade. Seria 1, 2, 3. E porque você tem três notas 16 aqui, então é como uma. É difícil contar. Você deve obter 1, 2 3, 2, 2, 3, 1, 2, 3. Então é hora de contratar essa também. Então é um pouco mais do que os dois. É 1, 2, 3 e 123123123123123. O mesmo aqui. Pode tocar devagar ou rápido. Agora, isso é apenas um pouco Um trabalho extra ou para trazer um pouco mais de idéia extra de como usar acordes e especialmente como usar esses acordes como uma música, como uma linha que você sabe o que tocar, mas você não sabe como jogar. E é quando você usa seus pais dedilhados. E o mais importante é que se você entrar na internet e procurar por suas novas folhas de liderança, não haverá nenhuma sugestão para um pai. Às vezes há, mas muitas vezes não há nenhum. Então, se você usar controle de ukulele e tentou obter os padrões de cada música. Você vai ter no final, eu não sei, como 20 padrões que você é capaz de jogar. E trazer para dentro a próxima música. Temos músicas lentas, temos sempre-verdes, temos estilos diferentes. Então, por favor, aprenda assim. Tire-os da música. Por favor, não combiná-los ou pensar nisso como se fosse o padrão para a música e eu não posso usá-lo para qualquer outra coisa. Essa é definitivamente a direção errada. E se você fizer isso como eu sugeri, eu tenho certeza que você vai aprender a tocar ukulele e obter seu controle de ukulele com o uso do curso básico, os sétimos acordes e aqueles muitos, muitos, muitos padrões que deve ser fácil para você trabalhar em novas músicas e ficar melhor e melhor e melhor. 26. O segredo dos profissionais: Outra dica que eu quero dar, e nós chamamos que o clique ocupado pintura de uma maneira que o segredo dos profissionais. Agora, o que se entende por isso? Bem, eu definitivamente não sei como você começa o melhor jogo, o jogador de ukulele mais bem pago em todo o mundo ou algo assim. Isso não é o que eu estou falando sobre isso e dizer um curso avançado iniciante para jogadores de ukulele. Mas há uma coisa que eu tirei das minhas lições o tempo todo, e nós já conversamos sobre isso de uma maneira específica. Mas eu realmente quero apontar isso porque é muito importante. Se você tem seus padrões e temos músicas diferentes onde você tem dois de três ou mais padrões para torná-lo mais confortável para os ouvintes ou mais interessante para os ouvintes e você vai soar mais profissional e mais sofisticado. Mas muitas vezes, eu vejo que meus alunos aprendem esses padrões e mesmo que existam quatro, eles constantemente jogaram esse padrão. E às vezes é minha culpa como professora porque sim, certeza eles devem pensar que eu estou controlando e estou ouvindo. Ou talvez eu iria sobre eles se eles vão jogar um nó ligeiramente diferente, mas eu definitivamente não iria. E é por isso que estou fazendo este vídeo agora para você porque eu quero te dizer uma coisa. O segredo é, há dois segredos que vão mantê-lo longe de ficar muito bom em ukulele jogar porque você acha que você deve fazê-lo muito preciso e isso é definitivamente errado. Os bons jogadores fazem coisas preguiçosas. Eles fazem coisas que são tão fáceis para a sua mente, para o seu cérebro, para as suas mãos. Mas a única coisa que você realmente tem que ter em mente é manter esse ritmo funcionando. Isso é muito, muito importante. Ok? Então, se você tem um padrão, deixe-me dizer que é digamos que temos um 689. Você toca isso por três minutos, quatro minutos, tudo bem, mas vai soar como se fosse iniciante. A primeira coisa que você deve fazer é descansar a qualquer momento. Agora você não pode jogar uma barra descansar um assediado. Mas se há uma nova parte e você tem algumas músicas assim, você ainda tem 11. O tribunal acabou de mostrar 123456 e então você entra lá. Isso é totalmente bom para torná-lo mais confortável, você pode mudar os padrões se você trabalhar com isso. Já falamos sobre isso. Se você tem seus 20 padrões de cor, você pode reorganizar coisas assim, mas isso é muito complicado e muito, eu sou do seu cérebro, a coisa é que você não precisa necessariamente planejar isso. Se você tem uma música e parece que a única informação que é importante é como ela funciona? Como é feito com as minhas mãos? E como eu guardo isso? E se você está nesse ritmo e se você sabe a única coisa lógica e todos os profissionais fazem isso, eles simplesmente correram com a mão. E se eles acertarem mais uma nota ou o OneNote menos, parece legal. Isso torna mais interessante e não há estresse dentro de si, então eles não precisam necessariamente contar o que estão fazendo. Estão cantando, está tudo bem. E você definitivamente vai dar uma olhada em cada vídeo com, neste curso, cada música, você vai encontrar vários graves que estamos amplificando o padrão errado. Por que é isso? Bem, eu não sou eu não fui feito para me concentrar nesse padrão que eu quero mostrar a vocês durante toda a música e sincronizar por isso é para mim uma sensação totalmente natural. E se eu estiver tocando e eu estou pensando, talvez eu mudei o ritmo um pouco, viver fora 10. E eu só estou brincando com esse ritmo. Entrando em mais acidentes vasculares cerebrais. Só não viver por acidente. Então pense nisso como um veado, como uma sugestão, como um, um, um, um esquema que você brinca e realmente quer resolver sua própria coisa. Mas não está funcionando, é apenas deixar ir, entrar em um fluxo. Deixe seu, deixe sua mão fluir, deixe a rede ser tocada fluentemente e você jogar em vez de se você fizer, como eu sugeri. Jogue-o com o uso da pequena nota nas notas que valem menos. As últimas contagens, como uma 16ª nota, uma oitava nota ou quarto, qualquer que seja a menor nota que você tenha em seu padrão. E você tem aquela sensação natural de brincar com isso. Então você entra nessa peça natural e começa a soar mais como um profissional. Isso é muito importante. E a última coisa que eu já falei sobre isso é outro truque que eles usam, e a maioria dos alunos não usá-lo porque eles pensam, oh, eu quero torná-lo o melhor possível se você mudar de tribunal e você jogar como C para F. realmente quero chegar ao último nó. Então eles descobrem que não há espaço entre o último golpe que eu fiz e o primeiro golpe da próxima parte onde eu tive que mudar meu tribunal. Então, onde devo mudar que os apanhei? Bem, os gatilhos adicionaram fluxo novamente e ir no último golpe que você faz com o tribunal antes e usar essa nota ou essa contagem para mudar já. Então, naquele avião, se for lento e você não puder fazer isso, bem, faça isso, mas vamos fingir que foi muito difícil para mim, então eu jogaria. Se eu estiver jogando devagar, é realmente fácil de ouvir. Você tem uma idéia de como soa e não é essa fila. Mas se você está em um ritmo legal, sempre há zeros no meio. Eu chamo esses zeros. São sempre cordas abertas. Se o ritmo é legal e você é rápido o suficiente, então está tudo bem. E é muito inteligente jogar assim porque soa ainda mais interessante do que jogar perfeitamente na quadra até o fim. E é muito mais fácil para você chegar ao próximo acorde porque você tem mais tempo. Essa é a ideia por trás disso. Então, por favor, tenha isso em mente. Seja criativo com isso. Deixe esse espaço e seja esperto enquanto toca o ukulele. Você não precisa necessariamente jogá-lo até o final da barra até que o último nó é desenhado e, em seguida, saltar como uma mente louca para o próximo núcleo porque isso soa muito áspero. Você não está em uma confusão. Ser relaxado música é uma coisa legal e deve ser divertido. Mantenha isso em mente. Esses dois truques são muito, muito, muito útil e absolutamente necessário se você quiser trazer seu ukulele jogando em um nível mais alto. 27. MAIS SONGS: Agora estamos finalmente aqui na parte mais importante onde se chama músicas, músicas, músicas. Então, mais músicas para você aprender, mais músicas, para ter um olhar sobre padrões, acordes e tudo mais. E você já sabe como funciona, mas ainda quero resumir um pouco. Então, para cada música, temos um pequeno vídeo de introdução onde vou explicar os padrões que são usados. Vou mostrar o curso e talvez dê algumas dicas e truques. E depois temos um segundo vídeo onde você tem apenas as mudanças de núcleo para sua mão irritante. Então você pode praticar isso com o templo quase original com uma batida de bateria ou metrônomo. E um terceiro vídeo é um pouco mais lento do que o templo original. Mas lá tentamos reunir os padrões que temos e os tribunais para tocar a música inteira. Bem, é muito importante para você saber mais uma vez. Se algo for muito rápido para você, diminua a temperatura dentro deste curso de vídeo. Então você pode abrandar o templo de vídeo. Se estiver muito lento para você, você deseja aumentar ensaiando-o e, em seguida, traga o modelo, se quiser. Se não funcionar para você, se não for legal com você para o campo, não há problema. Você pode baixar o MP3 para as duas músicas. E lá você pode colocá-lo em seu DAW, DAW como Cubase ou Ableton ou Studio One ou lógica de prótons ou qualquer coisa que você usa, ou até mesmo GarageBand em seus produtos Apple ou pescoço. E eles são geralmente, você tem sempre uma função onde você pode carregar o MP3 dentro e facilmente aumentar ou diminuir a temperatura. Você pode usar aplicativos para isso, bem como qualquer ajuste, por exemplo. Então, com isso dito, vamos discar para as músicas. Temos tantas músicas legais que são jogáveis em Lilian. Começamos diretamente. Agora. 28. Perder minha religião (padrões): O próximo é um perene também. Rems perdendo minha religião. Vamos dar uma olhada no curso que precisamos. Temos F, temos G, temos um menor, depois temos E menor. Então temos D menor no final. E é isso. Ok, então um menor desde o início, F, G, e um forro. Então temos D menor. E acho que esqueci de ver bem ali. Deve haver outros tribunais. E se você olhar através, você tem uma introdução, você tem um verso, segundo verso, então nós temos um refrão, terceiro versos, coro. Então temos um interlúdio. Após o interlúdio, temos um quarto verso, refrão e outro. Essas são as partes e há os tribunais. Agora, vamos passar para os padrões. E se tivermos uma olhada nesses padrões, não é tão complicado, mas algo especial é que temos um padrão específico para a introdução. Vamos a isso em apenas um segundo. Vamos começar com o padrão principal ligado, abaixo na primeira página de seus padrões. Então nós temos um, um acorde menor como um exemplo. E nós geralmente jogamos duas barras porque você vê que ambas as barras são combinadas ou ligadas por um arco. Então jogamos 12341. Certo, 12341. Essa é a coisa em que está ficando interessante. Então você pode acertar o que está aqui em baixo, 12341. E então nós jogamos e 234. Então, principalmente oitava notas o tempo todo, só com aquele pequeno nó longo. E temos essas notas de dois quartos lá dentro. Eles têm um quarto de nota no um. O outro quarto de notas é principalmente nas quatro extremidades e ligam para a próxima nota ou para a próxima barra. E então temos um quarto de nota em dois da segunda barra novamente. Então é como 12341234. Juntos. 34, para baixo, para baixo, para cima , para baixo, para baixo, para cima, para baixo. Mais uma vez. 34, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para cima, para baixo. Mais uma vez. 34, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo. Bastante fácil. Trabalhe nisso. O único problema é, mas, portanto, temos o segundo vídeo onde colocamos os tribunais. Às vezes temos dois bares para os tribunais. Às vezes, vamos trazê-los juntos. Ok, a partir daí, vamos para a introdução. É o mesmo padrão, mas trabalhamos com mais tribunais. Então, trazemos tribunais dentro dessas barras. Então começamos em F, mesmo padrão, transformado em g para o resto do padrão principal. Mudando para um menor, um padrão principal inteiro. A mesma coisa que praticamos antes. Voltando para Africano, para o gene, o mesmo que no topo. E agora é um pouco novo. Temos um menor, trazemos o G na última subida dentro da barra. É aí que o verso começaria. Aqui vai aqui novamente, a dica, use para troca para chegar a esse G muito, muito rapidamente, o nó antes, porque é muito importante que tenhamos o G porque é uma síncope e realmente precisa que soa contra Isto é maior. Certo, vamos praticar toda a introdução juntos. 3, quatro é para baixo, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, baixo, para cima, para cima, para um menor, um padrão inteiro. E para baixo, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para baixo, para baixo. F, F3, F4, baixo, baixo, baixo, baixo, baixo, baixo. Um menor, para baixo, para baixo, para cima, para baixo, para baixo, para baixo baixo, para baixo, para baixo, baixo, para baixo, para baixo Para F. Um forro. Upstroke para G. A menor. Não se esqueça do G e do ótimo trabalho. E de lá vamos para o verso e assim por diante e assim por diante, padrão principal. Agora tocamos o padrão principal ao longo de toda a música, apenas reorganizando os tribunais. E então temos essa parte de loop interno onde diz um menor G, F G, um menor G, F, G. Nós realmente não tocamos esses cabos e onde jogamos mais de um original e já falamos sobre tablatura. Então você vê que há sete escritos e nós temos três nós que jogamos. Tocamos um E menor, mas usamos o dedo indicador em vez do dedo médio. Então, um menor geralmente é feito. Agora, para o interlúdio, por favor, mude para o dedo indicador porque precisamos do nosso dedo mindinho realmente no sétimo traste na corda A. E nós jogamos para baixo, para cima, para baixo. Então puxamos o dedo mindinho no quinto traste. Como você pode ver, replay. Deixe um downstroke para cima. Ok, significa 7, 3 vezes 5, 3 vezes 123. Então você pode usar seu dedo anelar no três na corda. Você pode vê-lo em sua folha. Mesmo padrão na cidade e levá-lo embora e jogar 0. É sempre para baixo, para cima, para baixo, para cima, para cima. Está bem. Então 753034 mude de distância. Certo, mais uma vez. 34, interruptor 3, 0. Ok, o fim que deve soar como essa parte inter-loop. E se passarmos para a próxima parte que eu peguei, isso foi apenas um sonho, porque é isso que Sanders está no interlúdio. É uma nova parte. para C. Então, jogamos o mesmo padrão, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para cima, para baixo , para cima, para um menor. Isso foi só um sonho. Aquele dreno, depois de volta ao padrão principal. E, no final, temos um novo papel. É o mesmo padrão. Apenas o acorde menor é segurar e nós tocamos exatamente a mesma coisa. Para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para cima, para cima como tínhamos antes. Está bem. Então isso era apenas um casulo de sonho. Isso foi apenas um júri e o final é apenas um menor. Está bem. É isso. Então, por favor, trabalhe nisso e passamos para a próxima música ou próximo vídeo onde tentamos reunir os tribunais e os lugares exatos. 29. Perder minha religião (alterações): Então vamos tentar com as mudanças de acordes originais no templo original. Isto é algum tipo de talão que poderíamos usar aqui. Seria tipo, ok, essa seria a batida, mas só tocamos os acordes. Aqui vamos nós. 1, 2, 1, 2, 3, 4. Jogamos F. Vamos para o G. A menor. Quanto tempo que jogamos novamente, AF G, um menor de volta ao G. 0 é mendigo. Ele já pode treinar para derrotar Prager do que você, e você pode. O comprimento vai para a distância sr, disse D menor para uma célula. Tantos espaço para o seu curso, sou eu. Sou eu e o esperma. Oi, estou perdendo minha religião. Que tente a chave. Com o, você sabe, com as costas e fazer e dizer para mim, Eu não disse um pensamento que ela rir e espalhou mais rápido. Um pensamento que ouvi. Ela está dizendo para ficar em uma coisa menor. Então você tenta g em todos os sentidos. A cada hora de acordar quando escolho as minhas confissões. Tente a chave. E Niang, você, sortuda sua última glândula foo, foo. Diga para fundir D menor. Afirma a. Considere isto. Considerar-se para enviar deve realmente considerar esse deslize. O sutiã, atender as necessidades humanas para a extensão e ver a fase da escória. Agora, diga G para o coro, uh, para isso ou ouvi que ela riu, mais rápido. Um pensamento que ou ouviu ela dizer, fique lá. Então você tenta. Agora vamos tentar interlúdio. Então ele vai ver que era apenas um menor e que era apenas um sonho. Isso sou eu. Esse sou eu e a desova. Perder a religião. Tentamos a chave com vista e adicionar FAQ e fazer. Diga para mim. Eu não tinha dito um bloco de pensamento ou ela para rir e se separar de novo por isso ou ouvi que ela está dizendo “Fique com um boné menor coisa”. Então você tenta agora é repetido de certa forma. Mas isso foi apenas um sonho G. É tri, tri. Tri, isso foi só um sonho. Apenas fique ralado. Só o sonho. Sonho. Um menor. Um menor. Um menor e um menor. E um menor, e um menor. E está desbotada, e assim por diante e assim por diante. Ótimo trabalho. Agora vamos reduzir o tempo um pouco e tentar com os padrões. Mais uma vez, trabalhe nisso. Certo, muito importante. Vejo você na próxima rodada e no próximo vídeo. 30. Perder minha religião (Canto): E aqui vamos nós. Diminuímos a parte do templo. Deve ser como, se isso ainda é muito rápido para você, não há problema. Você pode reduzir o tempo um pouco, mas por favor tente ser o mais rápido possível. E se isso funcionar muito bem para você, aumente o ritmo novamente para vir para a amostra original. Eu diria, aqui vamos nós. Esta é a nossa batida, o nosso condado e f estrela que jogamos a introdução. Primeiro de tudo, 121234. Sonho. Mudou. O início. É maior. É maior. Você vai para isso. Isso sou eu. Essa é a resposta à mudança. E fêmea, se eu posso fazer o que eu tenho as mesmas cores, eu caio. Ela está dizendo. Então os espermatozóides aprendem. Eu escolho. Confissões é a chave. Aquela bagagem 16, enganando. Empurra-nos. Considere o caso. Ele disse que há um problema de segurança. Daí a escala, a fase de crescimento. Nesta fase. Agora, ele disse muito muito para dizer. Então, naturalmente, responda isso. Próximo caminho que foi apenas drenar. Foram chances de drenar de volta para me desafiar nisso. Se a chave K2, para a qual eu ouvi que ela é instruir que foi verificações e tentar as palavras mudança de chance em Champs, lesão, chances de mudança, álgebra, A-Minor, Desvanecendo. É menor de idade. Ótimo trabalho, ótimo trabalho perdendo minha religião. Tenha em mente, aumentando um pouco o ritmo para chegar à amostra original, mas uma música legal para o seu repertório. 31. Alguns de uma chuva (padrões) (de padrões): A próxima música é o clássico do ukulele. É uma canção dos anos 20 e 30, eu acho que em um tradicional podemos dizer em algum lugar sobre o arco-íris lá. Então, tantos covers, tantas versões ótimas. Mas, claro, há uma famosa versão ukulele por Israel, químico vivo ou lay do Havaí. E é muito legal e muito fácil porque não temos muitos núcleos. Só usamos um acorde C, E menor, um menor, Fá maior. Então temos um acorde G. Temos F AB nove. Vou mostrar-lhe que se você tem um acorde F, soa muito legal como você colocar o terceiro dedo na mesma corda que o dedo indicador na corda E. Mas no terceiro traste, isso é f, com um nó adicional, esse é o nono nó. Sim, um nó fixe, um som fixe. Para contornar isso. E temos um E7. Esses são os tribunais que usamos em algum lugar sobre o arco-íris. E eles são muito mais fáceis do que na versão padrão de uma versão tradicional onde temos vozes de jazz e tudo o mais. Legal, versão legal, música legal, um monte de músicas, tribunais. Agora vamos dar uma olhada no padrão que parece muito fácil, bem como porque é apenas dezesseis jogadas conhecidas. Mas se você tiver um olhar mais atento, o primeiro nó de cada 4 16º pacote não é acidente vascular cerebral. É abstrato. É só licitação no corpo, no corpo. E porque temos a batida aqui, é como te dar uma batida. São os padrões originais que a química israelense está tocando. Ele pode não ter sido. Esse bom jogador de ukulele não é tão complicado, mas se você começar a aprender isso, é muito complicado. Então, por favor, mantenha o seu talão e se você derrotá-lo para baixo, apenas venha lá com um golpe ascendente com o seu, com o seu dedo indicador. Então você tem para baixo, para cima novamente, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo. E pratique isso o mais rápido possível através de um monte de bares e bares e bares. E você realmente entra naquela cela. Pode contar isso? 12341234 CPU, coisas legais. Então, trabalhe nisso, trabalhe através dos tribunais, certifique-se de saber os custos, porque no próximo vídeo, vamos dar uma olhada onde as cartas estão sentadas. Nós tocamos a música na casa original, o templo. Você já sabe disso e tente preencher o curso e os espaços certos. Aqui vamos nós. 32. Alguns de uma chuva (alterações): Vamos tentar com seu templo original e tentar preencher esses tribunais. Ou talvez você ainda possa lutar um pouco para entrar nesse padrão. Você não precisa necessariamente jogar diretamente rápido. Eu vou jogar através porque então você tem uma orientação. Você só tenta tocar o núcleo. Esta é a nossa amostra original. Meios. Então aqui vamos nós. Quero, quero três como um nove adicional para f, dois. Então, onde? Embora o arco-íris, os fuzileiros que janeiro, uma vez que os pássaros arco-íris sonham que usura em, sonhos se tornam realidade. Domingo, eu gostaria que Chicago em estrelas fosse morto quando as nuvens sobre as gotas perturbadas acima do queixo aprendessem uma postura dura onde você encontra o 0, 0. Arco-íris Os pássaros voam e o ralo que você ainda pode ter. Algum jogador, nós mudamos os registros das estrelas onde a barra de chocolate B, C estava perturbada. Ficando um, gotas de lua, maior fardo canela Gerenciar. Tab fica onde você encontrar todos os brincosdo arco-íris brincos que escudo lá para 0. Um pode também. E assim por diante e assim por diante. Há muitas versões dessa música. Na versão de rádio você vê onde seria como um fade out sua parte. Então você só pode jogar sobre essas mudanças e sobre e sobre. Se você já tentou tocar os acordes e direitos baseados e DHAP foi muito rápido para você. Temos outro vídeo para você onde diminuímos um pouco, mas com um padrão. Então, talvez antes de tudo, passar para isso e depois voltar para este vídeo para reproduzi-lo comigo na amostra original. Então vejo você e eles versão em câmera lenta. 33. Alguns sobre o arco-íris (Cano).: E aqui está a versão em câmera lenta para algum lugar sobre o arco-íris, começando com o padrão inicial é nessa batida um pouco mais lenta. Deve ser. Por favor, trabalhe nisso para que você possa ter certeza de jogar comigo, nossos contadores dentro, e então começamos a jogar juntos. Quer querer o 234? Está a dizer um menor. O FMI, tripulação. Então, sobre o arco-íris maneira treina que você uma vez. Para somar a 0. Arco-íris O Uber. Os brincos que feriram. Sonhos se tornam realidade. E alguns eles sempre devem começar mais fraco quando as nuvens, a viagem cai alto acima desse cara shell fica onde se você encontrar o arco-íris, os pássaros azuis, o trem que eu possa escolher. Um dia eu desejo, estrela. Onde as nuvens estão longe, a mão pode estar onde viajar é como o capítulo principal onde ambos tivemos durante o escudo. Por quê? Por que pode ser fiel a quem e assim por diante? Teimoso. Vejo-te. Ótimo trabalho. Essa é a sua versão de algures sobre o arco-íris. 34. Não não pode ajudar a se apaixonar (versão de dois pilotos) (de dois Pilots) (de padrões) (de padrões) (o de o a de a de: A próxima música é não pode deixar de se apaixonar, um clássico na versão original de Elvis Presley. E há uma versão de ukulele muito famosa por 21 pilotos. E eu acho que isso é muito legal porque as chaves são muito legais. Você pode cantar, é muito alto para um cara, mas você pode ver a oitava abaixo. Eu vou fazer isso. E o último cancelamento também. Tão grande chave, estamos na chave de C. Vamos dar uma olhada nos acordes. Então nós jogamos C. Então nós temos E menor, então nós temos um menor. Então temos Fá maior, Dó maior, G maior. Então, esses são o prato principal. Então. O Major não está sozinho. Às vezes jogamos G dominante sete. Você pode encontrar isso em seus sétimos acordes. E então no coro há um acorde sete dominante B. Então temos um A7, que foi este. D menor sete seria demanda. E com o mindinho aqui em baixo. Bastante agradável. E depois volta para G dominante sete. E você poderia embalar em um pequeno sete também. Houve acorde fácil que porque às vezes é muito legal se você jogar quando há escrito um menor e você apenas deixar de longe o dedo médio que leva ao F. Soa bem. Você poderia ir lá. Já era isso que são os tribunais. Parece que há muitos, mas é muito legal. Então, um bom trabalho, uma coisa boa para trabalhar. E agora vamos dar uma olhada no padrão que eu já toquei e você sempre tem que ter cuidado em cima onde ele diz, Vs, há a Grã-Bretanha, 2 oitavas notas é igual a um quarto e 1 oitava nota abaixo de uma tríade. Já falamos sobre isso. Isso significa que temos um embaralhado novamente. Então, no original, não é realmente. E é claro que são 34 ritmos. Então nós temos 1, 2, 3, 1, 2, 3, mas não é realmente o ritmo binário. Joguei 123123123 e é a primeira nota da idade é longa, o segundo nó é curto. Então nós temos, esse é o caminho que vocês fizeram juntos. 313 e para cima, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima , para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo. Ok. Esse é o padrão principal. E normalmente temos lá o tempo todo. Temos um acorde por barra. Às vezes, reproduz um núcleo para duas barras ou mais. Então é quando damos uma olhada no refrão. Há uma parte que vem apenas três vezes. O resto da música é o padrão que já tocamos. No coro. Você joga o mesmo padrão para E menor. Então você muda para ser dominante sete e você apenas toca uma, uma nota longa, uma nota de três quartos, 23 geta. E isso é para os três vezes E menor ser dominante sete. E se você der uma olhada no refrão no final, querida, então ele vai e diz algumas coisas onde você toca E menor sete, então você, você já toca outra coisa, coisas. Então isso seria E menor, um sete dominante. E você está de volta ao seu padrão contra. Então isso é como uma volta para esse ponto. Você realmente, realmente fica lá. Então é só três vezes a parte do refrão. E a quarta vez que tocamos o padrão de versos novamente tão ruim. Para a parte do coro, para a outra parte é feita durante todo o tempo. Ok, muito legal, muito bom saber. Então, com isso dito, vamos passar para o próximo vídeo. Primeiro de tudo, pratique seu padrão e seus acordes. E com um exon, tentamos criar o templo original e organizar os tribunais em seus lugares reais. Aqui vamos nós. 35. Não não pode ajudar a se apaixonar (versão de dois Pilots) (a a a de pilotos) (a a o a o a a de ar: Então aqui vamos nós com o seu templo original. Isso seria isso. Só temos um clique aqui, está bem? E nós só tocamos os acordes. Primeiro de tudo, eles começam diretamente com um C, então é 1213123. Somente. O Pi. Cair em. Se eu ficar aqui, você pode jogar um sete menor. Seria pecado sempre, sempre que duas barras. Até agora? É o coro E menor pi k, fluxo do rio. Claro que eles veriam isso, ver Garland. Então é algo realmente. Grande. Sigma, modus operandi, F, C, G e F é o amuleto hormonal, coro. Oi, fluxo do rio. Claro que eles para o C. Então vai alguns, alguns NCBI. E um menor de sete, saque meu robô para seguir o som da mulher. Longe então, é claro no anúncio que você faria mais doulas, algo para o tipo, um ritardando. Ótimo trabalho, reorganizou este curso. E que um menor, uma menor sétima coisa é apenas uma dica porque parece legal. Se você tem esse movimento para o F. Ok, então vamos seguir em frente. Se, se isso é claro e que é compartilhado para o próximo vídeo, e vamos tentar um pouco mais lento com seus padrões originais. E, ao todo, aqui vamos nós. 36. Não não pode ajudar a se apaixonar (versão de dois Pilots) (Cano) (Cano): Então vamos tentar com os padrões e os tribunais. Temos um ritmo mais lento. Jogou. O Wal-Mart Sam é para você. 123. Então, 12, 1 , 2, 1 , 3, como vou ser? É, se eu cair. Eu vejo. E assim ele vai de volta para o padrão, algo um menor sete, saquê para corresponder um som com padrão de coleta. Como uma ferrovia. Claro. O Darlington, então alguma coisa, alguns alguns sete menores, saquê. Deixar Deixar formar. Um menor. Repetição. Bom trabalho. Não posso deixar de se apaixonar. 37. Todos me (padrões) (patterns): A próxima música já é um clássico de casamento. É tudo eu pelo famoso John Legend e muito importante se você quiser jogar a chave original, precisamos do kapo em nossa primeira ameaça porque é em F menor. Ok, como sempre, esqueça isso agora que começamos de novo aqui. A segunda traste agora é a nossa primeira traste. E então nós temos os acordes E menor, C, G e D. E isso é, sim, quase, é, isso é o que nós éramos, nós definitivamente precisamos tocar. E mais tarde temos um acorde menor lá também. Ok, então é isso. Veja como, desculpe, começamos com um forro, C, G, e D. Essas são as principais mudanças. E depois temos um menor lá também. Tem uma olhada no seu lençol. Temos uma introdução duas vezes que jogamos essa seção. Temos o Verso 1, um pré-refrão, depois temos o refrão. Versículo 2, coro pré-coro. Então temos um chamado pré-coro 2, ou você poderia chamar essa ponte ou parte C também. E depois temos um refrão e um final. É muito fácil se olharmos, porque os tribunais não mudam muito. Entramos naquele menor de vez em quando. Na maioria das vezes jogamos E menor, C, G e D. Então isso torna muito fácil para você trabalhar em que mudanças. Então, por favor, certifique-se de que você é realmente bom em mudar esses quatro acordes e trazer o, um acorde menor no final. A próxima boa notícia é que só temos um padrão em toda a música, e isso porque é uma balada. E essa cédula geralmente é tocada apenas com um piano. Então, se você ouviu o original, nós só temos um piano tocado pelo próprio John Legend, sua voz. E então há pequenos fatos loucos no, no final, alguns, alguma voz robótica, algo assim para que possamos tocá-lo facilmente no ukulele se tentarmos imitar. E a estrutura, a estrutura de custos e o ritmo que o piano toca. E parece que ele joga duas maneiras de fazer isso. Eu escrevi uma versão que é mais fácil para alguns jogar porque nós temos um Cinco aqui também. O problema é que você joga 1234 e depois havia apenas metade do bar. Ok. Então, como está escrito no jogo 12 e 341234, e isso soa mais com um sotaque porque temos mais. Ok, então menor, bam, bam, pop up ou down, down, up, down, down. Não é realmente a regra que eu criei que você tem que passar e 16. Então se você fizer isso, pode ser um pouco confuso, mas você pode jogar em vez do que está escrito para baixo, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima , para baixo, para cima, para baixo, para cima. Então você pode escolher. Parece um pouco menos acentuado. Isso é através do piano tem mais ataque porque bom, bom, bom, bom, bom, bom, bom, bom, ok. Então você pode escolher o que quiser. Vamos tentar juntos. Você sempre tem um bar para isso. Então ele tem o nosso E menor, tem uma barra C, tem uma barra, G, tem uma barra D. Ok, então aqui vamos nós devagar, 3, 4, é C a D, G, desculpe. E desde o início, mais uma vez, 341234, tente ficar comigo. E embora seja uma balada é bastante rápido no, anna foi mais lento do que o original. Por favor, tenha em mente que você deve usar a última nota 16 para uma mudança. Então, em um avião, isso é muita pressa ou muita pressa. Então você já muda no último golpe. Ok. Tenho que ver isso. Então eu estou realmente liberando meus dedos no caminho para o próximo núcleo dentro do último golpe. Por favor, pratique o padrão. Por favor, trabalhe nesse tribunal. Primeiro de tudo, basta reproduzi-los em uma fileira facilmente porque passamos para o próximo vídeo, ritmo original. Lá tentamos tocar os acordes em outras seções. Então você sabe, onde está metade de uma barra enquanto uma barra inteira, enquanto o talho, coisas assim, aqui vamos nós. 38. Todos me (alterações): Então vamos tentar com sua amostra original. Começamos em E menor com a introdução. Aqui vamos nós. Para aqueles de vocês que tentaram jogar diretamente com o talão. E nós temos 12, 1, 2, 3, 4, é E menor, C, D. Nós apenas trocamos acordes, apenas as mudanças para C, para G, para D. E então no verso que seus montes inteligentes me atraem em em um novo pico na minha cabeça girar. K1. Acertando quais habilidades? Mente linda. Estou tão tonta. Deixe-me a minha filha. Ele é sua loucura. Porque você tem suas bordas, todas as suas imperfeições perfeitas. Dou-lhe o, eu dou o meu. Vejo-te. Olá, meu começo. Mesmo quando você zoom, quando você me zag e você me dá um segundo verso, quantos trabalhos eu adicionei a você, Mesmo quando você seca em sua bela para o mundo é através de cada movimento para baixo. distração da tua mãe. Meu ritmo e blues, eu não posso parar minha cabeça por um menor, minha cabeça não deve água. Respire. Sua loucura e todas as novas bordas. Todas as suas imperfeições perfeitas. Eu dei o meu See você é meu “eles”. Comece mesmo quando alguns quando você me zag e você me dá um pouco, digitalizá-lo. Porque todos vocês amam suas curvas, bordas, todas as suas imperfeições de fato. Eu dou o meu C, você começa. Até as mulheres que zag, uh, eu. E você me ouve. Porque você me dá seu nome, e você me dá um bom trabalho. E agora passe para o próximo vídeo um pouco lento. E então tentamos reunir o padrão original nessas mudanças que agora já amassamos. 39. Todos me (Canto): Então aqui vamos nós. Tempo lento. O padrão seria identificar mais uma vez para você. Ok, então prepare-se. Aqui vamos nós. 1, 2, 1, 2, 3 introdução e quatro. Bem, só estamos me chutando. Sabe, eu posso descobrir o que é bonito. J, Sr. Prefeito. E então um Z deixou minha dor de cabeça louca e ficar escondida. Bordas. Todo o seu efeito, Infecções. Bom. Eu dou a licença exata . Quão bonito é B? Através do seu telefone, suas palavras Mao, distração. Uma chance de dizer: “Ei, minha cabeça, tão louca. E bordas. As facções aqui que dou para começar a comer são zagging. Fique aí. Porque uma vista. Um cuidado vista. Bordas. Fique mais alto. Eu não posso mesmo quando ele foi solto. Ótimo trabalho. Não se esqueça de aumentar o ritmo o mais rápido possível e desfrutar da grande música de John Legend. 40. Sonho um pouco com mim (padrões): O próximo é um clássico chamado sonho, um pequeno sonho comigo. Há muitas, muitas versões cover ou muitas bandas estão tocando que é um tradicional, um padrão de jazz. E talvez você saiba, a famosa versão do Mamã Center Papez dos anos 60, eu acho. E a coisa legal, é, é uma música perfeita para ukulele também porque é aquela sensação de balanço. É uma coisa de jazzy swing. Mas temos muitos tribunais, então vamos dar uma olhada rápida nisso primeiro. Então precisamos de muitos acordes sétimos. Começamos em C, B dominante sete. Então precisamos de “F menor”. Você pode encontrar isso em sua folha também. G-maior. Ok? Então precisamos de um sete dominante. Isso foi muito fácil com este. E então temos um núcleo que não está na sua folha. É um bemol maior. Ele é chamado, este é um acorde que podemos usar BY find usando o trigonograma. Eu te disse, quando nós, de certa forma, deslizamos para cima um núcleo que já conhecemos, sabemos e falamos sobre um afiado pode ser um b também. Então, se você quiser ter um apartamento, você precisa saber qual é a próxima nota natural abaixo disso. Então dizemos C, D, E, F, G, um saco quente é G. Então, se jogarmos G afiado, é o mesmo que um apartamento vindo de uma nota abaixo de G-sharp. Agora vamos descer um apartamento, está bem? Então sabemos como tocar um acorde G. E se levarmos esse nó para aquela tecla preta em um piano, então significaria que não tocaremos no segundo, terceiro traste. Jogamos no terceiro, quarto traste. Mas, por favor, tenha uma mente que a corda G está errada dentro desse acorde porque nós não movemos isso. Então, há duas possibilidades que poderíamos jogar assim com uma Barea ligada, no 0 de Fred. Então nós trazemos isso para cima. Ou o que eu preferiria porque é apenas um pequeno cordão e nós temos isso muitas vezes no Swing ou no jazz. É apenas um movimento de um tribunal como fizemos agora, nós movê-lo para cima um núcleo para trazê-lo para baixo para baixo para o tribunal que é realmente necessário. Então nós só jogamos por um pouco, pouco tempo um grande plano e trazemos de volta para G. Então eu prefiro silenciá-lo com o meu polegar. Então eu vou jogar. Ok, é isso. E então temos um olhar para a parte da ponte porque há novos acordes, lá vai tocar um major, F-sharp menor. Você pode encontrar isso também em seus lençóis. B menor sete, foi uma barreira legal no segundo traste. E dominante sete. E no final da parte que vem um grande plano, novamente, não se esqueça de silenciá-lo com o polegar. Ok, agora, vamos dar uma olhada na nossa folha de padrões. Ou antes de tudo, Vamos dar uma olhada em nossa folha também. Começamos com uma introdução. Temos um versículo um, versículo 2, então temos a ponte. Poderia ser um refrão também, mas como é um padrão de jazz, muitas vezes não temos um recorrente. É mais como uma parte e ser parte. É assim que os músicos de jazz chamam essas partes. Eles realmente não usam VS, ou refrões ou coisas assim. Então não importa o que você chama, a parte a é a introdução, o verso, a parte B é a ponte. Então temos o verso novamente. Instrumental é o verso também. Então temos mais uma cidade, a ponte. Nós temos um verso e nós temos um, nós chamaríamos isso no termo jazz turnarounds. Então o outro e longe é aquele sonho um pequeno sonho comigo, Rima, pequeno sonho comigo do tempo. Então, com isso dito, vamos finalmente dar uma olhada em nossa folha de padrões, e então encontramos três padrões. Mas antes de tudo, um olhar no topo da linha onde vemos, Aha, é um shuffle novamente, se você não sabe o que é um shuffle, dê uma olhada nas outras músicas que já trabalhamos. Batida baralhada. É aquela pequena coisa em cima de suas notas onde diz, você tem 2 oitavas notas igual a um quarto de nota e 1 oitava nota com uma tríade acima. Então não jogamos um fim para jogar 123 por tanto tempo, curto, longo, curto, longo, longo. E isso é definido para todas as oitavas notas e também para todas as coordenadas. Mas qual é a diferença se eu tocar coordenadas? Bem, na verdade, nada. Quando começo com a primeira barra, diz C dominante sete. Mas se você quiser ter mais dessa sensação de tríade, se você quiser obter mais desse recheio de balanço do que você poderia trabalhar com uma parada. Estou usando um backbeat com minha mão aqui. C, então talvez possamos tentar juntos é lento. Apenas para tornar esses nós de nossas pontuações muito curto, muito fácil, muito legal e agradável. Então essa seria uma técnica que eu usaria para esses cantos. Mas antes de tudo, você pode definitivamente jogar. Agora, quando passamos para Fá menor, temos nossa primeira sensação de embaralhar que você joga para baixo, cima, para baixo e passa para G uma sincopia também. Então está tudo bem. E depois para baixo, para cima, para baixo, para cima. E eles vão esquecer o empurrão embaralhado. Está tudo bem. É o bar deles. Essa seria a introdução. Joquei mais uma vez para você e depois tentamos juntos. Está tudo bem. Então câmera lenta com você. 341234. Eu estava no fio errado. Acho que ouviram isso mais uma vez juntos. Concentre-se no neurônio 3, 4, 1 , 2, 3, 4, 1, 2, 3, desculpe, g 34. E você vê, concentre-se no ritmo, então tudo bem se você fizer algo errado em seu fracasso e se concentrar no DAG que mais uma vez, 341234. E da última vez 341234. Não se esqueça, você pode bater para o que nós pulamos com o G iria jogar aqui em baixo novamente. Ok, sinto muito. É isso. Passando para o padrão. Esse é o padrão que jogamos contra o tempo todo. Isso é CMB dominante sete novamente. Então é e agora nós não jogar essa lacuna Ababa que iria jogar apenas e deixá-lo lá. Então temos um downbeat que ainda não foi atingido aqui. E novamente, o fim é exatamente o mesmo que com o centrossoma. Deve soar como dados jogar tempo mais quente para você. Então, dados abab, um pouco complicado, mas sempre tenha em mente se você passar em sua batida embaralhada e você acertar um nó que não está escrito no padrão, não importa. O mais importante é manter a receita, manter o ritmo constante aqui. Então mais uma vez com você. 1234, C. Dominante sete, F menor, ou Marchand três para c. E mais uma vez, 34. Grande coisa, ótimo trabalho. Agora, o último padrão é para a ponte. Esse é um ritmo muito típico de swing que você pode ouvir por dramas e swing. E nós brincamos de gato, gato, gato, gato, gato. Um pouco mais acontecendo no final do bar. Então ele está se movendo para o próximo acorde, F-afiado menor, B menor sete. O sétimo dominante. Ok. Junto com você, 3412412341, mais tempo, 34141234. Por favor, certifique-se de que eles realmente tentaram se concentrar nisso. Embaralhe as coisas que você ouve, que soa diferente. E como sempre, você pode usar esses últimos nós curtos para já mudou o tribunal. Então é mais como um que é o truque por trás disso. Então, certifique-se de praticar seus padrões. Certifique-se de trabalhar em todos os tribunais porque há alguns tribunais especiais. Nós não usamos isso muitas vezes. E então passamos para o próximo vídeo onde tocamos a música apenas com os acordes, sem o padrão pela primeira vez. 41. Sonho um pouco me (alterações (Alterações): Então, agora vamos tentar com o templo original, mas só tentamos encontrar os tribunais. Esta é a nossa batida. Bata. Ok, então 121234, C F menor, G, C, T, F menor. E G. Stars brilha Umbra. Levanta, parece sussurrar, eu te amo. Vendo em, em árvore de sicômoro, modo de árvore, pequeno sonho de eu dizer 39 cuidados. Apenas segure o lado médio e me venda, você sente minha falta. Lou como Kilby. Mais três sonhinhos comigo são sete. Estrelas desaparecem. Permaneça. Para ansear no seu filho. Para inclinar persistente. Diga, doces sonhos para alguns feijões, Fine. Doces sonhos então deixam suas próprias preocupações para trás. Verdes, onde quer que cheguem. Sonhe um pouco sonhe comigo instrumental partido vamos, é C p 7. E assim por diante. A7, fique aí. Fique aí, F-menor, fique aí e veja um apartamento. C, E 7 e ponte. Espada estrela em. Permanecer. Ainda anseia no seu kit. Cilindro longo até amanhecer. Basta dizer, doces sonhos para alguns raios. Encontre Sui para reutilizá-los mal onde ele esteve. Sonhos onde o PEI sonha comigo. , ba, ba, ba, ba, ba, ba, ba, ba, ba e assim por diante. Este é um parque de desvanecimento onde você toca esses núcleos o tempo todo, durante todo o tempo, o tempo todo. Muito bom trabalho. Agora você sabe onde tocar os acordes e agora vamos para o próximo onde tentamos juntar esses 33 padrões e esses acordes. Estou muito animada para fazer isso com você. 42. Sonho um pouco me (Cento): E aqui vamos nós. Nozes. O banho original do templo com os padrões. O padrão seria assim. Certo, então aqui vamos nós. Prepare-se. 121234. Entram no sapato das lojas. As brisas parecem onde Street View diz que ela se importa com o nome. Acabei de te dizer isto. O sonho pode estar mudando. Estrelas desbotadas. Ainda anseia por seus filhos. Para permanecer, para dizer, doces sonhos para seres sonoros bem, também. Doces sonhos que saem no trabalho. E os sonhos eram vagamente três meses. Eles vão drenar. A parte instrumental. E as estrelas desapareceram. Permaneça. Ainda anseia. Seu filho é dizer, sonhos doces como zumbis encontrar 23 sonhos que deixam sempre para trás. Seus sonhos eram vagamente liberais. E assim por diante e assim por diante para desaparecer. Ótimo trabalho, ótima música. Espero que goste tanto quanto eu, porque é um clássico definitivo. Eu realmente adorei essa música. 43. Não se preocupe, fique feliz (padrões): A próxima música é não se preocupe, seja feliz com o famoso e realmente grande Bobby McFerrin. E a coisa legal está no original, é uma canção de acapella. Então ele, ele fez tudo e o aluno só está produzindo os sons vozes viés. E há uma coisa legal escrito que este boom, pontapé de pontapés sobre decadência pode enfrentar a Caltech um fim de semana, recriar isso no ukulele. Então é uma música perfeita para você e seu ukulele e uma música muito feliz. Eu amo essa música. Mas na chave original é um pouco complicado ou um pouco mais complicado. Nada que você não possa lidar. E porque estamos usando tribunais, não use isso. Muitas vezes. Começamos com um acorde B maior. E então diretamente nós temos um C-sharp Menor e você não pode encontrar isso dentro de seus acordes básicos. Bem, você já sabe o que fazer. Precisamos fazer um pequeno truque. Precisamos transferi-lo. E se você olhar em seus tribunais básicos, você sabe que você tem um acorde Dó menor. E agora só temos que deslizar para cima uma barra, mas não se esqueça, trazemos do terceiro para o quarto traste, mas não movemos a corda G. Bem, há duas possibilidades para fazer isso. Um poderia ser você usar um dedo Barea no chão, 0 no traste número 0. Mas na minha opinião, isso é um pouco perigoso porque se você falar nisso, há um potencial perigoso que você pode estar no quinto traste há um potencial perigoso que você pode e no terceiro traste, e então parece uma porcaria. Então minha sugestão seria, se você agarrar aquele Menor Afiado C no quarto traste com seu segundo, terceiro, quarto dedo, meio, anel e mindinho. Então você pode amarrá-lo na corda G, seja com o dedo indicador ou com o polegar. Passo seria a maneira mais fácil. Então vindo do B para C afiado menor, e eu preferiria o dedo indicador porque você já tinha antes quando você toca o acorde B maior em seu segundo traste. Então está na posição perfeita apenas para jogar assim. Com a corda G, então você se move para E. E isso é bom para o dedo indicador, bem como porque você apenas se move para baixo para o primeiro traste e, em seguida, coloca os outros dedos para o acorde E maior. E então você volta para B maior. Agora há uma coisa complicada sobre um pai como esse, porque os tribunais também são um padrão na música, nós tocamos como um loop. São os mesmos três tribunais durante todo o tempo, mas o padrão não é D, C-sharp menor, E, e depois B, C-sharp menor porque também temos no cabo NAB. E isso às vezes é confuso porque você sempre tem que ter em mente que quando você toca o último acorde de D maior, você começa com um novo acorde B maior novamente. Então B, C-sharp menor, E, D. E então começamos de novo com C-Sharp menor. Então, por favor, pratique, Dan, e o bom é que não há mais nada. É, todo o padrão se move através de toda a música. Temos uma introdução, temos um verso do que temos aquele refrão com este x2 e assim por diante. E é isso. Temos o segundo verso, coro, o verso, o coro, o refrão. Outro é de certa forma aquela coisa looping por todo o lado e um desvanecimento. Ok, agora vamos dar uma olhada na folha de padrões. E lá você pode encontrar como jogamos. E parece um pouco confuso, mas é totalmente o mesmo padrão que as vozes estão cantando no original. Em cima. Nós já temos uma baralhada de novo. Então você tem desta vez para 16 notas iguais a 1 oitava nota, e outros 60 conhecidos debaixo de um julgamento. É a mesma coisa que tínhamos antes, com o oitavo nó igualando um quarto de nota e uma oitava nota abaixo e tentou, mas é apenas um ritmo contado mais rápido, então nós apenas definimos um ritmo mais curto aqui. Mas o um e o três são de graça. Há descansos em seu lençol, você vê que aqueles pequenos sinais de descanso minúsculos. Então nós não jogamos um. Jogamos um. Em seguida, eles colocam uma batida nas cordas e um dançarino. Esse é o pai. 1, 1, 1, 1, 1, Geta. Fazemos juntos, 341313. 1313. Então você só tem o talão nos dois e no 412341234. E interessante é que você faz o downstroke no final, mas definitivamente está tudo bem, porque precisamos desse acidente e temos um descanso logo depois disso. E é apenas necessário, para , escrever para descansar aqui. Então você vê que você tem um 16º descanso e um oitavo descanso porque nós queremos manter essa nota o mais curto possível sonar. Isso é muito longo. É muito curto, um a dois de distância, um. Para torná-los curtos. Você pode fazer duas coisas dependendo da quadra que você está jogando. Você pode soltar os dedos em sua mão irritada para que você não tenha mais o canto ou eu faria os dois a estibordo aqui. Mas, por favor, tenha cuidado para não bater durante todo o tempo para que ele possa jogar. Mas é muito rápido, então está se movendo para C-Sharp Minor. Não se esqueça de Fred e os dedos indicadores estão silenciando. A mesma coisa aqui. Apenas solte os dedos. Passar para as coordenadas EEG um pouco mais complicado porque o único acorde na música onde temos uma string aberta. Então aqui eu usaria o mindinho muito silenciado. Vê isso? Liberando todos os dedos e eu estou de certa forma inclinando meu, meu, meu, meu, meu mindinho para realmente parar com isso. Isso está mexendo de, da Suécia. E depois de volta para B. Agora vamos jogar um dos pais juntos muito bem. 341234 sobre dois C-sharp Menor, silenciando-o, 1, 2, 3, 4 sobre e. Isso é um pouco mais complicado. 1234, Voltar para ser 1, 2, 3, 4. Então você vê que é, embora a música soa tão fácil, tão natural, é um ritmo complicado e longe. E você vê que nós já estamos em um nível avançado. Por favor, pratique isso, trabalhe no seu curso. E então passamos para o próximo vídeo reproduzido no templo original com foco nas mudanças. 44. Não se preocupe, fique feliz (alterações): Então, aqui vamos nós e tentamos preencher o curso nos lugares certos, porque é um loop. Vou tocar o padrão o tempo todo. Então, por favor, se você pode tentar não jogar B e C afiado menor e assim por diante, no 1234, onde quer que esteja, por favor tente jogar no que você realmente entrar no sentimento já. Vou jogar o padrão original porque soa muito chato se eu não fizer isso. E o seu primeiro foco é realmente concentrar-se nos pontos onde você quer colocar os tribunais estão ligados ao único para tocar o acorde após batida após o 13. Então aqui vamos nós. Aí está o nosso padrão. Seria como, Ok, aqui vamos nós. Introdução. É 121234. Primeiro, apenas concentre-se apenasnas mudanças. Você não precisa tocar o ritmo já. Um, verificando atrás dele. Ok. Agora, para o verso está uma pequena canção que escrevi. Minha única coisa que você nota para um desconhecido, então não se preocupe. Seja feliz. Em todos os laboratórios temos alguns problemas. Mas quando ele se preocupou, fazer terrível deve fazer de qualquer maneira. O que acontece. Estamos muito felizes. Saco e queime. E Gandalf joga. Então deite sua cabeça. Alguém veio e pegou sua cama, então não se preocupe. Feliz. É o seu aluguel a perna dele. Ele pode ter que contestar. Então não se preocupe. Não se preocupe. Estamos muito felizes. Tone usando terceiro verso em lacuna, sem cache e Deus sabe Estilo, e nenhuma garota faz você sorrir. Então não se preocupe. O valor era que você enfrenta vai girar e isso vai derrubar todo mundo. Não se preocupe, seja feliz. Não se preocupe, seja feliz. Estamos muito felizes. Preocupe-se seja feliz. E assim por diante e assim por diante e assim por diante. Você poderia desvanecer isso. Uma criança improvisa por isso. Não se preocupe, seja feliz. Agora vamos definir isso mais uma vez. Foco claro, em primeiro lugar nas próprias mudanças. E depois você pode tentar ir para o próximo vídeo iria jogar com um padrão um pouco mais lento. E a coisa boa é que eu toquei o padrão todo o tempo. Você pode voltar a este vídeo novamente para reproduzi-lo no templo original entrou, legal. Eu acho que sim. Vejo vocês no próximo vídeo. 45. Não se preocupe, fique feliz (acordes): Agora vamos tocar a música ou aquela com o padrão. O padrão estaria neste templo. Eu interpretei o antigo TAM para o US born. Então você vê que você tem tempo para uma mudança. Acho que deve funcionar. Certo, então nosso país, aqui vamos nós. Prepare-se. 12123. Aqui vamos nós. Duas vezes. Q para entrar. Verso é música lírica. Minha vontade de cantar. Para cada laboratório temos algumas pistas verbais. Quando você se casar, você pode sair, viaja para baixo, estamos muito felizes agora. Mantenha esse ritmo e feliz. Não se esqueça de silenciar que string é de segunda ordem. Em Deus, não. Então alguém veio e levou o seu melhor para dizer a sua perna de aluguel. Você pode ter que litigar um não se preocupe. Seja feliz. Não enterre o feliz agora. Feliz. Feliz. O terceiro verso. Uma lacuna, sem dinheiro no estilo GAN. Uma jovem, faz-te sorrir. Então não se preocupe. Seja feliz. rosto vai. E isso vai treinar todos os corpos. Temos uma Rebekah acontecendo agora. E ser feliz. Não se preocupe. E ser feliz. E assim por diante e assim por diante. Ótimo trabalho, muito, muito legal. E espero que tenha amado essa música tanto quanto eu. 46. Ai Soul Iron (Patterns) (a de a de novo a de: A próxima música é fontes nebulosas para comprar, treinar. Uma grande canção, quase uma canção feliz com um padrão legal. E a coisa boa aqui é que você pode ouvir o painel direito no início porque eles tocaram no original com o ukulele ou uma guitarra Leyla, você não pode realmente definitivamente um definir que. Você não pode realmente ter certeza, mas uma música legal e nós só precisamos de um monte de tribunais. Começamos com um acorde, desculpe, acorde E. Então jogamos um “B maior”. Então jogamos C afiado menor. Nós já aprendemos isso dentro, Não se preocupe, fique feliz se você não tocou essa música já. E é Dó menor. Mas vamos movê-lo para cima por causa da barra afiada. E, por favor, não se esqueça de que a corda G deve ser silenciada. O bom é que depois que o bebê é bastante fácil apenas deixar seu dedo indicador no primeiro, desculpe, a quarta corda, a corda G, onde estava antes, apenas usando-o, então não está mais ferido. E usamos o segundo, terceiro, quarto dedo para o acorde de C menor. Então isso seria C-afiado menor se colocássemos no quarto traste. E o último acorde é um. Então essas outras previsões tocamos ao longo de toda a música. É E, B, C menor com o dedo indicador na corda G e A. Ok, isso é muito importante e passamos por toda a música. Vamos dar uma olhada no nosso lençol. Começamos com um pouco intrusivo. Então temos um versículo 1, temos um refrão. Temos um versículo 2. Temos um coro. vez, temos uma parte da ponte. Temos um coro e outra parte. E então se você olhar mais de perto, temos alguns lutando ou dedilhando em formação onde diz letras ou onde diz último dedilhado com uma pequena estrela. Ok, isso significa que nós só jogamos um hit um para criar algum espaço lá antes de seguirmos com o nosso padrão, então nós temos outra coisa que é muito importante. Falaremos sobre isso quando trabalharmos nas mudanças no refrão que tocamos. Então, SR que o Sr. MR no rádio muito rápido. Então ele tocaria o “A “, o condado seria um 234234. Então isso é muito importante que ele realmente se certifique de que você aprenda isso antes também, para mudar no meio e diretamente. Ok? Agora, com isso dito, é só para o curso. O resto é muito fácil. É quase o mesmo em toda a música. Só as paradas desses trunfos são importantes. E então temos o nosso padrão ou o balanço. Parece um pouco perigoso porque há tantos nós, mas se você olhar mais de perto, você só joga direto através de notas 16. E temos duas partes iguais para a barra. Então, se você começar com um E, apenas 123434, então são oito e estações. Porque somos tão rápidos. Parece que é quase o ritmo ou o ritmo que precisamos no final. Então é muito, muito rápido. Vamos começar com o igual que tentamos juntos. Então é para baixo, para baixo, cima, para baixo, para cima, para cima, para baixo, para baixo, para cima, para baixo, para cima. Ei, 3, 4 e baixo, baixo, cima, baixo, cima, baixo, três, baixo. Mais uma vez, 341234. E mudamos para B Corps. A mesma coisa aqui. 1, 2, 3, 4. C afiado menor. A mesma coisa aqui. Não se esqueça do som da corda com o dedo indicador. 1234. Para o acorde. Um. Fazemos isso mais uma vez, por favor, para organizar seus dedos o mais inteligente possível e tentar aumentar o tempo diretamente. Ficamos um pouco cansados. 3, 4, 1, 2, 3 para o copo. 1, 2, 3, 4. C afiado menor 1, 2, 3, 4 para um. Vamos trazê-lo mais uma vez. 3412, 321. Ótimo trabalho. Por favor, deixe de lado as pausas que eu preenchi agora e você realmente precisa aumentar, aumentar, aumentar o templo. Então minha sugestão seria, em primeiro lugar, praticar aquelas cartas que você realmente sabe onde colocar os dedos, então praticar esse padrão. E passamos para o próximo vídeo, vamos tocar uma música com a amostra original e tentar preencher o curso certo no espaço certo. 47. Ai Soul Iron (a alterações) (a o de novo): Então vamos tentar reorganizar os tribunais. Começamos em E. Este é o nosso padrão original, ritmo original. Nós apenas tentamos andar e os tribunais, então 1, 2, 1, 2, 3, 4 versículos você batons, manchas de cérebros de Sai Global e novo esboço para que ela explodisse. A e B é doce lua o cheiro de você e ter um único sonho, sonho e fazer e nós colidimos. Você é o único que eu tenho o lado que era um A, Mac, A, e B e nós voltamos e hey, então SR, o Sr. MR no rádio estéreo, o jeito que você está se movendo. Oi, Irmã, uma única coisa que você faz. E esta noite tem um segundo verso, Justin. E como eu estou tão feliz que você tem uma mente pista como eu me deu, Eu amo a ração tornou-se mostrar a conexão. Podemos fixar a e B. Hum, para que as células, os nossos saltos, sejam secas. Man sram compartilha acreditar, e você não tem um persa. Sim, Madonna. E eu sempre saio e chupar o seu próprio e voltar e enforcar. Então SR apontou para o Sr. Rádio estéreo o caminho em movimento, justo. Você sabe, hey, então irmã, Juana, Sra. Singer, fazer sonar o caminho novamente, era atual para assistir e sim, todos eles têm Dragan joelho apenas gangs em torno solar isso muito bem e eu sou sonho e você vê, eu posso ser eu mesmo fã são os efetores deles NAC e ser um mundo 10 para ver você estar onde principal, Hey, então SR apontado para o Sr. MR no rádio estéreo a maneira como você se move, justo, você sabe, hey, então SR cara solteiro. Então, SR, uma única coisa que você faz hoje à noite. Hoje à noite. E pare hoje à noite. Bom trabalho. Um pouco de pressa dentro do coro. Então, por favor, certifique-se de que você realmente praticar que se for muito rápido para você diminuir o ritmo um pouco ou mover um pouco para frente e para trás para realmente ter certeza de que você entrar nisso e realmente, realmente, realmente vai diminuir o ritmo agora para o próximo vídeo e tentar juntar isso com o padrão. 48. Ai Soul Ste Soul (Cento): Então vamos tentar um pouco mais devagar. Há o RB, isso significaria que começamos aqui Playboy mais tempo para você. Soaria assim. Ainda um pouco rápido ANOVA, mas por favor, trabalhe nisso e pratique e pratique e pratique e pratique para entrar nessa mesa, queremos começar o nosso país. 121234 estados manchas no meu lado, cérebro e novo esquecimento shell. Então, quando a folha de chumbo, linha a e B diretamente, o novo doce que eles cheiram. Receber sonho menina, sonho. Sabemos por que temos esse menos 1 Mac, A e B diretamente? Então, terceiro, Sr. Sr. MR no rádio estéreo justo, você sabe, hey, então SR um usa único angstrom. CNI, só uma faixa. Oi, a direção da Caverna. Veio mostrar conexão amorosa. Podemos ser. E assim meu coração nas mãos certas amigo compartilha na nova convergencia foi para B e volta. Então, Sr. Job, aparelhagem, a nova veia, justo, sabe, tão sinistro. Não diga como você pode. Washington, você desenha isso no gangster da zona. E para mim, minha própria palavra limite, veremos que não posso ser mastócitos para os efetores agora, então posso ser uma palavra. O principal é muito alto. Então SR que o Sr. MR no rádio, estéreo, chuva, balsa sabe, ei, tão sinistro. Um deles está dizendo: “Ei, tão sinistro. Um, sinal do celular em breve e terminando no grande trabalho. Muito, muito duro e forte para a sua mão irritada, mas vale a pena o trabalho. Então continue com o bom trabalho e nos vemos para nossa próxima música. 49. Se se apaixonar (padrões) (padrões): Agora nossa próxima música é uma música muito legal de Justin Bieber. Ama-te. Ele escreveu uma música junto com Ed Sheeran e isso é algo que você pode realmente ouvir porque o padrão da guitarra é tão legal e é arranjo legal também. O original, nós só temos uma guitarra elétrica com um padrão e algumas vozes e eles empilham essas vozes e a resposta, música muito legal para o seu ukulele também, porque nós só podemos tentar imitar a guitarra elétrica que é usada aqui. Então vamos dar uma olhada no nosso curso. É uma chave original E maior. Então temos E maior, depois temos B maior. Então temos C-sharp menor. Já tivemos isso antes. Para aqueles que são novos nisso, você tem um C menor em seus acordes básicos. E você pode trazer isso para cima através do C-sharp, que significa trazê-lo para cima de um nó. Se você colocar os dedos no quarto traste em vez do terceiro, mas por favor certifique-se de ativar o som da string G porque o g seria uma nota errada. Então você ainda pode jogar por cordas, mas eu uso meus dedos indicador ligeiramente na corda G para ter certeza de que ela está silenciada. Aquele C-afiado menor no quarto traste. E então é basicamente isso. Temos um acorde também. Para o pré-coro e para o correspondente. Então E, B, C afiado menor, como C menor, mas no quarto traste com o dedo indicador silenciando a corda G e um maior. Formas ou mudanças muito típicas também. Vamos dar uma olhada na estrutura da música. Começamos com o verso 1, depois tocamos um pré-refrão, esse é um antígeno em torno da parte da música. Então temos o refrão. Porque se você gosta do jeito que você danifica, indo para o segundo verso, tocando o pré-refrão, tocando o refrão novamente. Depois, há um interlúdio como em paralelo. E então temos a parte final, refrão, refrão, e é isso. Certo, então com isso dito, vamos dar uma olhada em nossos padrões porque eles são um pouco mais complicados, porque há muita coisa acontecendo. Temos um monte de descansos que é típico para jogar aderência. Estamos começando com o algodão, tocaremos uma nota longa, sem embaralhar desta vez, então estamos jogando para baixo e a batida, mas por favor não. São batidas curtas. Ok, essa é a coisa. Por favor, pratique isso. Em primeiro lugar, são as 16as notas. Notas 16, cada contagem. Então é ouvir o original. E então temos aquele talão nos dois tipos, um, para mudar para B. Mesma coisa, 3, 4, C-sharp menor, 1234 é um grande descanso. Ok, podemos praticar que antes de tudo, para o padrão A, 341234 é para B e para C afiado menor, 1, 2, 3, 4, bom trabalho. Amartya. 3, 4, 1, 3, 4. Ótima. Uma última vez. N 12341234. Bom trabalho. Vamos dar uma olhada no padrão B. Isso é um apelido um pouco diferente para o versus pad e B seria para os precursores e adicionar em uma música, qualquer um, e foi novamente, mas não diretamente. Então, através do pré-refrão, você toca o padrão A para quase a metade. E no ponto em que começa, uma amazona como ele ou ela gosta de todo mundo, essa é a parte em que Paren ser chuta. Eu tocarei para você. Começamos um C-afiado menos. Obtê-lo. Muito legal também. Então, o que estamos fazendo aqui? A mesma coisa que em caneta em um, mas prolongar as notas que tocamos. E para baixo, desculpe, para baixo, bater. Está bem. E mova-se. Depois de batermos na guitarra dela , mudamos para o acorde, e isso é uma sincopia também. Então, ou para baixo, Beads, para baixo. Pete, é só uma nota longa. Para baixo. A batida para baixo. Upbeat para baixo. Pessoas. O complicado é que o interruptor rápido aqui, então só temos tempo para a batida. Então por que você está fazendo o BG já poderia saltar para o tribunal. Diga isso mais uma vez. Olhe para a minha mão esquerda. E então a mesma coisa com E, Mas nós não mudamos acordes. De volta a C-sharp menor. Você vê aqueles pequenos pontos no fim da linha. São pontos de repetição. Então isso significa que repetimos essa parte 2 vezes C afiado menor a E, C a e. Então passamos para a próxima linha. O mesmo aqui, C-Sharp Minor e In ser. Então isso é uma coisa nova, novamente que nós jogamos de novo, C-sharp menor, e depois para B. E agora você só tem movimentos baixos e oitava notas como uma. E descansar. Vamos jogar juntos desde o início, 3, 4, C afiado menor, uma batida para o E. e B. Repita C-sharp menor, grátis para as pessoas comerem. Agora para a próxima linha. C-sharp menor novamente, para eax, diretamente para ser cingido de volta para C afiado menor, e b cinco vezes 12345 golpe. Mais uma vez porque é uma cama complicada. Três para o A e B. E. Beat novamente, repetição. E. Vá em frente, confira o meu. Agora EMB diretamente, C-sharp menor novamente. E os cinco “B”. Grande coisa. E depois há um pequeno descanso antes de passarmos para o coro. Preserve você mente. E o refrão é novo padrão novamente. Então isso é padrões ver. E isso também é muito fácil porque jogamos um para deixar de lado o 3 e trazer o outro núcleo atrás das respostas 1, 2, 3 e 4. Um pouco confuso, mas é bem legal. 1234, c menos a mesma coisa, 1, 2, 3 e 4. Então, apesar de ser um golpe ascendente, deve ser um abstrato que ele elogiou com um golpe descendente. Então E é a estrela juntos, 3, 4, 1, 2 sobre 2, b, 3 e 4. Diminuição batida. Ok, C-sharp menor, mesma coisa, longo, dois para 34, volta para E para 34 e depois E, dois e novamente, três para nada mais quente, permeabilidade do tempo desde o início. Três, 41234, C-afiado menor, 1234, E 1234. E novamente, 1, 2, 3, 4. Por favor. Não importa. Toda vez que você bater as cordas ou o corpo do ukulele de guitarra, você pode mudar para o próximo codon. Pronta? Então você joga E, um, contas, saltou F3 e F4 saltar sobre um, saltar sobre 34, saltar sobre 34, saltar sobre 34, saltar sobre, e assim por diante e assim por diante. Por favor. Sei que são padrões muito, muito complicados. Primeiro trabalhe em seus acordes. Temos um vídeo para isso, e então tentamos juntá-lo com um padrão. É uma música tão legal, é muito divertido tocar isso. Mas talvez leve um pouco de tempo porque você realmente tem que trazer essas coisas completamente, mas não se confunda. É bem fácil. É definitivamente que eu acho que você consegue. Então vamos passar para o próximo vídeo. 50. Se se apaixonar (alterações): Agora vamos tentar juntá-la com os tribunais. Eu vou jogar não os padrões que somos porque isso é muito confuso, mas a polícia tentou realmente segurar essas mudanças. Eles são um pouco complicados e talvez você possa tentar. E aquelas partes onde devemos jogar o padrão B no final que você tentar tocar essas síncope já está colocado, C afiado menor, um C afiado menor. E para ter um sentimento para a colocação dos acordes já, mesmo com o refrão, com permeabilidade. Então esta é a nossa batida e o original que não é realmente uma batida. Então é apenas um metrônomo para te colocar em sua forma no ritmo original. Então, aqui vamos nós. Começamos em 11234. Outras vezes que você começa e afunda, você partiu meu coração eu acho e conheço minha música. Porque eu não queria que ninguém pensasse nos cuidados da ASU até aqui. Bebê. Sim. Obrigado. Deve ser um saco. Talvez devesses saber o interruptor. A minha mãe. Ela vive agora. Nunca lag 2 estava errado. E tinha sido tão apanhado no Níger. Habilidade em Bao sabe, no entanto, que você deve ir deixá-lo lá. Poucos. Isso ainda. Algo que você deveria continuar se amando. E me mostre que ela odiava meus amigos. O problema dos membros era com você. Amo eles. E me encorajar a comprar aparecendo foi errado e me fez esquecer de onde eu vim. Quero escrever uma música. Porque eu não queria nada de ninguém de novo, ASA se importa. Ele ainda está aqui. E bebê. Sim. E eu acho que você deveria ser algo de volta. Talvez devesses saber que a minha mãe estava errada. E acontece. Então, segue-se que vai estar adormecido. Embora. O bebê deles deveria ir Amar a si mesmo. 51. Amar você (Canto): Então vamos tentar com os padrões juntos. Devagar pela barba, isso significaria para o bloco e uma caneta e B seria isso. Então eu acho que há tempo suficiente para passar por esses padrões e partes e não se preocupe se ele não funcionar. Recompense um pouco ou diminuiu um pouco, ou pratique suas partes novamente e volte ao vídeo depois. Então, vamos tentar. Boa sorte e aproveite. Esta é a nossa batida. 12, 1234. Outras vezes que pensas que partiste o meu coração ou a minha miúda, pelo amor de Deus, acho que minha canção e acho que ainda me importam. E eles não têm. Obrigado. Com certeza será algo de volta. Devias saber que esse padrão é a mamã. Ela vai gostar do servidor-1. E dois. Estava errado. Acontece. Então Carter, escala maior. Agora, vejo alguns de vocês. Aquele bebê deve ir para o celular dos telespectadores E então eu ainda devo algo a eles. Você deveria ir, amar a si mesmo. Próximo verso, ajuda padrão. Mas bem, você me diz que meus amigos estavam com eles. Rich, Mutual me fez esquecer. Eu vim de lá. E eu acho tão claro como por mês. E talvez não tenha pensado que você não deveria ser uma almofada de colo e uma mãe de bebê. Cada um. E agora eu nunca sou também. Eu estava errado. Então agora veja se você gosta, então você deve ir sozinho. E vista ao vivo. Ainda há algo que você deve fazer. O seu. Interlúdio aqui vamos nós. Parte 2 vezes 1, verso Madame para outros campos, filme. E, portanto, Val, quando Roma governou, como você derruba o muro? Diretamente, veja, e eles são poucos lag que vão amar a si mesmo. E isso ainda tem algo que você deve continuar, amar a si mesmo. Ou o que Sam, coro, poucos lag. Os danos. Você deveria ir sozinho. E as poucas coisas que ainda aguentam. Alguma coisa deve ir. Adoro a tua cela. E é isso. Isso é o amor de Justin Bieber. E se funcionar bem para você e você não pode confundir com essas peças centrais e essas quebras, contas e coisas assim. Por favor, tente aumentar o ritmo o mais rápido possível. 52. SUMMARY para todos os JOGadores: Você ama tocar ukulele e cantar ao mesmo tempo? Bem, talvez eu tenha um bom outro curso para você. Se você está interessado em ficar melhor e melhor em cantar, há outro curso chamado Controle de Voz. Então, se você quiser melhorar, talvez dar uma olhada usando meu nome e procurar esse curso nesta plataforma aqui, é um ótimo curso para aprender a cantar. Agora com este vídeo, vou, de certa forma, concluir o curso, controle de ukulele, embora ainda haja mais vídeos a seguir em nossa seção FAQ. Mas esta seção é um pequeno resumo e um pouco de dica e dicas e truques de vídeo e um pouco lá conclusão para tudo o que você aprendeu hoje, porque eu espero que você aprendeu muito dentro do controle ukulele. Nós temos outras coisas que você precisa, mas o mais importante, e é por isso que eu queria ter um, outro vídeo onde eu possa concluir isso e dar-lhe isso como um, eu não sei, como um mantra para você e seu jeito com o ukulele, Por favor, tenha em mente que outras coisas são as músicas, especialmente que trabalhamos dentro do controle eucariótico são apenas exemplos, embora sejam músicas reais. Mas por favor, sempre tenha em mente que você definitivamente precisa, para sugar todas as coisas que estão nas músicas que você aprende e que é o mesmo para as músicas no futuro. Então, se você seguir em frente agora, se você pegar seus acordes básicos, sétimo acordes dominantes e sete acordes principais e acordes menores e todas as coisas que você aprendeu. E você escreve seus padrões. Eu não sei, reorganizou todo o grupo de pais com quem trabalhamos dentro dessas músicas, dentro do controle de ukulele lá você definitivamente verá que alguns desses padrões são quase os mesmos. Então é definitivamente, como eu disse antes, os padrões não são apenas para uma música, eles são um padrão que é livre para uso. Então, se você quer improvisar, se você quer ser criativo, se você quer escrever suas próprias músicas, tirar esses padrões e praticá-los e trabalhar com eles, brincar com eles. Se você gosta de trabalhar com o talão de treinamento, jogar padrões diferentes acima disso, isso não é problema. Você pode fazer isso. Se você for para Ultimate menos guitar.com e procurar novas músicas, por favor, antes de começar a tocar a música, pode ser uma boa idéia tirar todos os padrões das outras músicas, os padrões de dedilhação, e Dê uma olhada e toque-os para a nova música e tenha uma idéia do que os pais são bons para, o que você usa para rápido, você uso lento para cédulas, para canções de ukulele, para canções de reggae, para canções de punk, canções rock, tudo o que há é. E se você não encontrar um padrão dentro deste curso que se encaixa, vá no YouTube. Riders uma mensagem com o título, por exemplo, nosso trabalho por si mesmo ouvindo a música original porque você sempre pode tentar copiar ou para, para imitar o ritmo que toda a banda está tocando não importa o que estamos lidando, Já falamos sobre isso. E a outra coisa é trabalhar em seus cartões que você não se esqueça daqueles trágicos. Livre-se dessas folhas o mais rápido possível para que você realmente só está trabalhando em suas próprias coisas, músicas de euros, e você realmente está nesse ponto, em seguida, um leitor de ukulele e um jogador de ukulele avançado. Então essa é a maneira que você deve tomar sozinho. Viver por mim mesmo. Diverti-me tanto a criar este curso e a trabalhar naquelas faixas, trabalhar naquelas canções, a trabalhar naqueles padrões, criar outras coisas que vos demos. Então eu espero que você realmente trabalhe através de tudo, aproveite tudo, saia o máximo possível porque esta é uma oferta que fazemos para você. Você pode ter toda a informação que é construído aqui para o seu ukulele tocar, para o seu desenvolvimento musical de uma maneira de obter um realmente bom leitor de ukulele. E talvez esta jornada não esteja no fim. Eu definitivamente espero que sim. Não se esqueça de nos dar uma classificação e um comum se você amou o curso e não se esqueça de ter um olhar para os nossos outros cursos. Há especialmente controle de voz é um ótimo curso que você poderia usar em combinação com UC relacionados para ficar bom em cantar também. E eu só queria dizer, muito obrigado pelo seu tempo. Muito obrigado antecipadamente por suas mensagens e suas avaliações e comentários. E talvez nos vejamos dentro de outros vídeos dentro deste curso porque, de tempos em tempos, podemos produzir novas perguntas frequentes ou algo que venha a entrar neste curso novamente. Portanto, mantenha-se atualizado e faça parte da nossa comunidade de controle de ukulele e agora divirta-se e tenha um ótimo tempo musical com seu controle de instrumento e ukulele. Tchau-tchau. 53. Perguntas mais frequentes: Bem-vindo a esta seção do curso de vídeo. Você pode realmente controlar e é muito importante e pode ser muito divertido. Então, dê uma olhada mais de perto no que estamos fazendo aqui porque esta é a nossa seção perguntas freqüentes. Nós, com um controle de ukulele, nos vemos como uma comunidade. Então, se você é parte do controle euclidiano e você está brincando trabalhando em coisas novas e você tem algumas perguntas, por favor sinta-se livre para enviar essas perguntas para nós usando a função mensageiro ou o que quer que venha à sua mente. E tentamos responder o mais rápido possível, mas às vezes, e fazemos isso com bastante frequência para outros cursos também. As perguntas são feitas com frequência. Então começamos ou decidimos criar vídeos para responder às perguntas mais populares, as perguntas mais frequentes com um vídeo. Então você tem um monte de respostas diretamente desde o início. E a coisa legal sobre isso é que se você continuar fazendo perguntas, produziremos novos vídeos cada vez. Portanto, esta é uma parte do curso que está de certa forma crescendo e se desenvolvendo ao longo do tempo. Então, dê uma olhada mais de perto nesses vídeos postados aqui. E se houver muitas perguntas, produziremos novos vídeos de vez em quando. Então aproveite isso. Espero que já haja muitas perguntas que você possa ter em mente. Então vamos começar com as primeiras perguntas e aproveitar. 54. Como encontrar folhas de leads em novas músicas?: Uma pergunta que vem de vez em quando é como encontrar novas folhas para músicas ou duas novas músicas, algo assim. Então vamos falar mais uma vez sobre folhas de chumbo. Nós já temos um vídeo para isso e eu já estou falando sobre isso, mas talvez este seja o ponto certo para ir mais fundo em sua pergunta. E as folhas de chumbo são geralmente apenas letras com, com os acordes. E você pode encontrá-los na internet ou você pode ir e comprar alguns em uma livraria ou em lojas online. Então não há problema em conseguir algo muito bom. Eu sugeriria comprar algumas coisas, mas eu já disse que se você quiser ter novas músicas, como músicas já lançadas ou músicas muito novas como apenas algumas semanas atrás. E após o lançamento, é um problema conseguir algumas folhas de chumbo para comprar porque leva muito tempo para produzi-las, para trazê-las para a versão impressa ou o que mais? Então isso é um problema. Normalmente você só pode comprar folhas de chumbo para sempre-verdes, para clássicos, para músicas que já têm, sei lá, meio ano ou um ano de idade. Dependendo do país que você está vivendo e usando controle ukulele. Há uma boa notícia sobre isso porque se você tem faixas internacionais que são bem novas, talvez você seja o sortudo porque as músicas já lançadas em outro país. E é aí que a Internet é muito útil porque a maioria dessas páginas, páginas da web onde você pode encontrar folhas de chumbo para novas músicas são baseadas na comunidade e isso leva ao ponto que muitas dessas comunidades estão cheias de novas músicas diretamente desde o início. Então, se uma nova música sair, há boas chances de que alguém neste planeta já tenha criado uma folha e carregado na Internet. Então, a primeira coisa que você sempre pode fazer se você está tendo um olhar para as músicas, não importa a idade que eles tenham, vá para o seu Google. Marque o nome da faixa que você está procurando. Talvez você possa colocar lá atrás da pista de um nome de faixa, o nome do artista. Você pode escrever ukulele que pode ser muito útil. E você poderia dizer folhas, notas ou letras não é uma boa idéia porque geralmente você só recebe a letra do que uma folha principal. Essas são as palavras-chave para procurar. Em seguida, você receberá um monte de sugestões para páginas web onde você pode encontrar as letras ou folhas de chumbo completas. Como eu disse antes, como base comunitária, minha sugestão seria que você vá diretamente para o final menos guitarra. E embora ele disse guitarra lá, a idéia principal ou a idéia principal do cliente é criar guias e coisas para guitarristas. Mas é muito útil para baixistas, para tecladistas, pianistas e, claro, para tocadores de ukulele também. Porque aqui você tem a grande quantidade de músicas dos, eu não sei, vinte, trinta, quarenta através de títulos reais de tilintar. Então, esta é uma ótima, ótima coisa para trabalhar e você apenas usá-lo como Google. Você tem um motor de busca para que você possa discar no título que você está procurando por todos os artistas e você pode ver o que as folhas de chumbo estão na página já por que a arte tem ferramenta muito legal. Você pode digitar ukulele e você vê o que as folhas de equilíbrio estão lá. Então, essas são às vezes em outras teclas que não o original, mas em uso para chaves para jogar no ukulele. Muito legal, muito útil. E o bom é que você pode encontrar muitas folhas diferentes para uma música. Se é uma música muito popular, você tem umas 10, 15 versões diferentes. Isso é muito legal. Se você quer dar uma olhada mais de perto, que chave é boa para você quando você quer cantar? E você pode, de certa forma, ter um olhar mais atento, o que é mais fácil para você tocar ou melhor para jogar, porque às vezes eles criam versões fáceis com, eu não sei, apenas quatro acordes, então você tem uma versão com mais quadras mudanças mais centrais, como sétimo acordes e coisas assim. E às vezes eles têm, como eu disse antes, chaves diferentes para trabalhar. Então isso é muito legal. Se você quiser encontrar uma folha que você possa brincar com e você pode brincar. Eles têm ferramentas como uma função necessária. Você pode criar suas próprias folhas, suas folhas pessoais, assim você pode adicionar seus comentários ou recriar coisas como se você tem a idéia que um tribunal que está nessa folha está errado e você quer corrigi-lo, não há problema, você pode fazer isso. Você tem uma função de transposição, isso, se você tem uma folha, É muito legal, mas você não gosta da chave ou não é a chave original e você precisa da chave original, você pode aumentá-la passo a passo ou diminuí-la passo a passo. Você pode usar apartamentos e você pode usar lojas para fazer isso. E você pode baixar o PDF na resposta ferramenta muito legal e uma grande comunidade. O único problema é que todos podem carregar coisas aqui. E isso leva ao pequeno problema de que alguns deles estão errados de certa forma. Como eu disse, errado é um termo cruel. Às vezes, os tribunais não estão 100% corretos. Às vezes é a chave errada para que não seja realmente incorreta ou errada, mas isso pode ser um pouco irritante se você quiser ter a chave original diretamente à mão. Mas há uma função de classificação. Então minha sugestão está aqui para ir, primeiro lugar, para a folha com melhores classificações, isso é muito legal. E então você, na maioria das vezes, você acha que uma folha muito boa é muito próxima do original. Então essa seria a minha sugestão. Use a Internet, talvez você possa comprar lençóis também. Mas o meu go-to site e isso é o que eu faço o tempo todo, é final menos guitarra ir lá e eles são principalmente vai encontrar todas as músicas que você precisa e em diferentes idiomas também. Então aproveite isso e espero que tenha sido muito útil com a idéia de encontrar novas folhas de liderança para suas músicas. 55. Como praticar o caminho correto: Muitas pessoas perguntam o tempo todo. Estou trabalhando no controle de ukulele, estou trabalhando nas minhas coisas, mas não tenho certeza se estou fazendo certo. Philip, por favor, diga-me como pratico da maneira certa. Bem, isso não é tão fácil de responder porque depende. Se você me deixou dizer se você tem uma pequena mancha todos os dias, isso é bom. Se você tem um grande lugar no nos fins de semana e nada para fazer ou nenhum tempo durante a semana. Isso também é bom, mas funciona de uma maneira diferente. Então, é claro, quanto mais tempo você passa com você colinear, é muito bom e você vai se desenvolver muito, muito, muito rápido. Por outro lado, é muito bom para a sua memória muscular, para uma coisa totalmente nova que entra no seu cérebro, na sua mente e as coisas são novas para você. Então repetir é muito importante e é muito melhor fazer um pouco de tempo todos os dias ou a cada dois dias, como uma grande quantidade de tempo uma vez por semana. Então eu diria que você pode fazer isso. Você só pode trabalhar com seu ukulele, digamos quatro horas no fim de semana, mas você não vai se desenvolver tão rápido. E se você tiver tempo para trabalhar em suas coisas como todos os dias por meio agora ou 45 minutos. Hum, mas não importa quanto tempo você tenha ou não importa frequência que você possa jogar ou trabalhar em suas coisas, é muito importante pensar sobre como organizar seu tempo. Então deixe-me dizer que se você tem apenas 30 minutos e você pode igualar isso também, você tem quatro horas de trabalho por uma semana. Há uma estrutura que eu sugeriria para trabalhar em coisas novas. Deixe-me começar com os 30 minutos. Você pode calcular isso até 40 minutos ou 60 minutos ou o que quer que seja. Basta trazer esses relógios para organizar uma boa quantidade de tempo. E mesmo que seja apenas 15 minutos, essa seria a maneira de realmente trabalhar eficientemente de certa forma. Então eu começaria com uma repetição que poderia estar tocando uma música em que você trabalhou. Entrando nisso de novo, talvez tocando uma música que você sabe, muito boa, mas eu sugiro para tocar uma música que você já aprendeu há dois dias. Ou você começa com uma parte de uma música que você trabalhou por 10 minutos. Então repetir coisas que você fez na sessão anterior é sempre uma boa idéia. Coisas novas que você fez a sessão antes, porque você aquece, você entra no tópico novamente, seus dedos se acostuma com o ukulele e depois que 10 minutos ou igual a isso, você tem um bom ponto de partida para novos coisas. Então essa seria a idéia de onde você deve planejar antes. O que vou fazer hoje? Então isso poderia ser aprender uma nova parte de uma música, trabalhar em um padrão, tentar se tornar mais rápido com um padrão que você já conhece trabalhando com um metrônomo ou um computador de bateria para aumentar o templo, aprender três novos tribunais, trabalhar com a batida de treinamento e reorganizar novos tribunais e tentar novas mudanças. Então essa seria a parte nova coisa dentro do seu bloco. Isso seria porque eu penso em 30 minutos, mais 10 minutos, talvez 15 minutos. Então o tempo que resta no final é o que eu costumo chamar para meus alunos, tempo livre ou tempo de diversão, porque esse é o tempo e eu acho que isso é muito importante. Claro, é muito importante aprender coisas novas e trabalhar em coisas novas e coisas assim. Mas você sempre tem que ter certeza de que você gosta do que está fazendo, que você se divirta com o ukulele. Então eu sugiro para planejar em um período de tempo para o final de sua sessão de sua sessão de trabalho de seu trabalho em andamento. Onde você tem Fanta, onde você toca músicas que você conhece muito bem, que você só gostaria, que você só quer fazer música nessa parte. Isso está claro de certa forma? Então essa seria minha sugestão começando com a repetição, algo novo que você já aprendeu, para trazê-lo mais fundo em sua memória muscular e em seu cérebro. Em seguida, trabalhando em coisas novas que são totalmente novas para você, repetindo isso e usando que principalmente trippy o maior tempo para recriar coisas novas, para instalar coisas novas em sua memória muscular em mente. E no final, algum tempo divertido também. Sim, apenas alguns de graça divirtam-se com o instrumento. A idéia é não sair dessa sessão com um problema ou com um, uma parte problemática em que você trabalhou e você tem a sensação que você não fez nenhum progresso, isso não é bom. Então, no final, sempre para algo em que você é bom, que você se diverte tocando e se divertindo porque é isso que é tudo sobre música, diversão e amar isso. Então esse seria o arranjo perfeito. Não importa quanto tempo você tem esse tempo para organizar sua recriação, ensaio ou tempo de treino. 56. Postura e corpo: Às vezes as pessoas perguntam sobre a postura correta e as coisas do corpo para ter em mente ao tocar o ukulele? Bem, se você está trabalhando em um piano ou uma guitarra ou baixo guitarra elétrica, há mais problemas do que com Ukulele porque se tivermos um olhar para o nosso pequeno instrumento, isso é bastante útil porque as principais coisas que temos que ter em mente como sendo reto, não tendo problemas dentro de nossos ombros ou dentro de nossos braços. E isso não é problema deles porque o pescoço não é que junto com o baixo, o corpo não é tão grande que eu mal estou me contorcendo e tudo mais. Então a postura correta já foi falada sobre isso. Mas por favor, sempre tenha em mente, Tente ficar de pé o melhor possível, porque é bom para suas costas. Tente não colocar sua cabeça muito na frente disso para ver o que está acontecendo na sua fretboard porque não é bom para o seu pescoço. Por favor. Se você está trabalhando em alguns núcleos e coisas assim, certifique-se de que seus ombros e eu puxamos para cima ou para baixo demais. Então isso é grátis e fácil e está tudo bem. E para a sua mão irritada, isso é importante. E, por favor, certifique-se de que seu tornozelo está sempre bem. Por isso, às vezes temos de reorganizar isso. Às vezes meu cotovelo está se movendo ou meus tornozelos avançando porque caso contrário, eu não poderia chegar à quadra que eu quero jogar agora. Mas, por favor, volte sempre para um bom cartaz que se parecesse com isso. Você segura o ukulele ao lado do peito ou do estômago com o braço, mas não muita pressão. Seus ombros estão em uma posição normal, não levantados, relaxados. Seu pescoço está relaxado e seu braço irritado. Deixe-me dizer que dependendo se você é canhoto ou destro, você tem o braço de rosca é relaxado também. Calma, sem tensão. E isso é uma boa idéia para jogar facilmente com ukulele. Seria uma postura perfeita. 57. Por que o ritmo é tão importante?: Algumas pessoas perguntaram, depois de trabalhar, você pode realmente controlar por que o ritmo é tão importante e por que eu aponto isso tantas vezes. Então eu acho que é necessário fazer outro vídeo sobre esse assunto dentro das FAQs porque é muito importante. E na maioria das vezes, quando ouço pessoas tocarem, iniciantes jogam a peça, algo assim. E aquela pequena pausa, aquele pequeno descanso entre as barras é totalmente confuso. Não é muito musicalmente pensado, e não é agradável. Então, se você ouvir alguém que está tocando assim, tudo bem porque você sabe, eu sou um iniciante, mas eu sei que porque eu estou ensinando por muito tempo, eu sei que isso vai te impedir de se tornar bom no ritmo. Então é por isso que eu tenho, desde o início, digamos, por favor, tome o ritmo antes das mudanças. Então, se você tiver dificuldade em mudar esses tribunais, não importa qual música seja, antes de tudo, trabalhe em um ritmo e trabalhe devagar. Se o ritmo final é totalmente bom, isso é muito rápido. Eu não posso fazer isso, mas por favor não jogar templo original e depois quebrar, quebrar. Quebrar. Não há chance para o seu sentimento, para o seu cérebro entrar em um bom sentimento rítmico se você trabalhar em suas coisas, em suas coisas assim. O problema é que a maioria dos alunos fazem isso por conta própria. Eles, eles pressionam tocar e ouvir a música, ouvir o ritmo, ouvir a música para o templo e dizer, ok, é isso, pare. Eu estou bem. Estou fazendo isso corretamente. Grau. Perfeito. Mas eles não reconhecem essa pequena ruptura. E se eles querem tentar jogar com o original, então é impossível porque eles trabalharam errado em suas coisas. Então minha sugestão seria, e eu sei que estou soando como um velho professor, como você sempre tem que usá-lo não é assim, mas é a melhor maneira de obter o mais cedo possível um bom sentimento em suas coisas rítmicas. Então, por favor, leve isso a sério e trabalhe em seu ritmo o tempo todo com um metrônomo ou, e, ou com um computador bêbado porque você terá uma sensação rítmica melhor. Estou tão feliz que eu trabalhei com coisas assim desde o início que eu sempre trabalhei muito duro em minhas coisas para jogar com seu original o mais rápido possível que eu tinha treinadores e professores que me disseram que é tão importante que seu ritmo é bom, que eu estou tão feliz hoje que eu não estou lutando com ritmo mais. Então, por favor, pegue essa dica e aceite esse conselho e diminua o ritmo. Tentei jogar o, o padrão tão lento quanto você precisava. Mas para manter essa estrutura. E é isso que você pode mudar a cor sem interromper o rio. Muito importante. E se ainda é muito difícil para você porque o padrão é muito complicado, são, eu disse a eles, eu não sei 100 vezes dentro do controle eucariótico já. Se você tem uma nota muito curta no final de um padrão ou uma caneta em parte e você precisa mudar para o próximo acorde. Sempre tenha em mente, o ritmo é o número um, o ritmo é a prioridade. Então, por favor, mantenha o ritmo e tentou trabalhar com outros truques. Como se você é totalmente novo em uma coisa, toque o ritmo através e chegar ao próximo acorde o mais rápido possível. E se levar duas de três ou quatro notas, não há problema. É como é. E você jogou assim. Parece uma porcaria. Eu sei, mas mantenho minha prioridade de ritmo número um. E agora estou trabalhando na minha concentração na minha mão irritada. Então, se isso está funcionando como um motor, como um robô, como alguma coisa automática, então você pode definitivamente se concentrar no que você está fazendo aqui em sua mão agitada. É tão importante trabalhar assim. E tenha sempre em mente que você pode usar uma trigonometria. Você pode definitivamente usar o último conhecido para mudar. Agora esse ritmo não é tão interessante porque eu tenho uma nota longa. Digamos que temos, você pode realmente ouvir que eu estou jogando. Estou sempre a tocar os zeros, por isso todas as cordas estão abertas e estou a manter o meu trabalho ameaçador. Eu não estou fazendo isso. Pare, não vou fazer uma pausa. Estou jogando minhas coisas. Então, se você tem uma nota curta no final de um padrão ou um bloco em parte, mudou o próximo tribunal naquele pequeno último nó e sim, trabalhar com que cordas abertas em seu ok. Soa bem, não há problema. Você realmente não ouve isso ou, ou reconhece isso como um som perturbador. Então é por isso que o ritmo é tão importante. E por favor, tenha sempre isso em mente e trabalhe primeiro no seu ritmo. 58. Concentre o lado esquerdo ou a direita?: Outra questão é, devo trabalhar na minha mão esquerda ou direita no início? Bem, em primeiro lugar, eu disse isso antes. Não tentamos pensar em coisas como em canhoto ou destro porque há tantas diferenças. Nós dizemos, devo trabalhar na minha mão irritada ou na minha mão dedilhada. Primeiro de tudo, bem, o foco e isso é muito bom. Pergunte porque eu já falei sobre ritmo tantas vezes. Deve ser sempre sua mão dedilhada. Então essa é a primeira coisa a ir, mas nem sempre deve ser o foco porque, claro, se você trabalhar no seu ritmo e você só se concentrar nessa mão, você vai ficar muito bom no ritmo. Mas se você não trabalhar em sua mão afligida bem, bem, talvez soe porcaria ou você vai organizar acordes errados ou você não vai ser tão flexível para jogar. Coisas sofisticadas. Tínhamos algumas coisas aqui. Repetimos pequenas melodias e coisas assim. Então ambas as mãos são iguais, igualmente importantes. Deixe-me dizer que ambas as mãos são igualmente importantes, mas o primeiro foco deve ser partes rítmicas para o seu padrão de dedilhação, sua mão dedilhada. E a ideia é, de certa forma, ajudar um pouco o seu cérebro. Então, se você trabalhar em sua mão dedilhada, no início, você entra mais no ritmo, você entra mais na idéia por trás disso. E se você for fácil com isso, então você pode esquecer isso novamente. Então, se seu ritmo é totalmente bom, deixe-me dizer se você tocar isso e você sabe como tocá-lo e você está livre nisso. Então ele funciona como um modelador e, em seguida, você pode começar a se concentrar totalmente ou deixe-me dizer 100% na mão trastando ou estão em seu canto. E isso é tão importante falar sobre isso. Então não há nenhum foco real que eu possa dizer que esta mão é mais importante do que a outra mão. Mas a idéia de trig fora seu cérebro e para ficar bom em uma coisa nova e um novo padrão e um novo ritmo com uma nova música o mais rápido possível como primeiro trabalho em seu ritmo. Segundo trabalho em seus tribunais. E se há algo novo, e a terceira coisa é esquecer. Então, se você quer se tornar um cantor que está tocando euclidiano, você definitivamente precisa esquecer quase o que está acontecendo aqui. E isso só é possível se você não trabalhar em ambas as mãos ao mesmo tempo. Você realmente tem que começar de novo aqui. Primeiro ritmo que tribunais, depois junte isso e depois esqueça. Essa é a ideia. Concentre-se em ambas as mãos. Começamos com uma mão dedilhada. Trabalhamos em segundo lugar, na mão atrapalhada. No final, juntamos tudo para que não haja foco real. 59. Onde encontrar este aplicativo com bateria?: Outra questão é, onde posso encontrar este aplicativo de computador de bateria? Bem, essa é uma boa pergunta. Eu já falei sobre isso, mas agora você tem um link direto para o vídeo onde você pode me encontrar respondendo a pergunta. O problema é, este aplicativo que eu estou usando com um controle ukulele só é utilizável para iOS usos para usuários da Apple. Isso é porque eu estou usando com um tablet, com um iPad. E lá você pode ir facilmente para sua loja de aplicativos e você pode baixar o aplicativo chamado dN, um. Essa é a bateria ou o computador de bateria que eu uso e definitivamente não é a melhor no mercado. Acabei de passar por ele e estou usando ainda porque estou muito acostumado com isso. Tem algumas características legais. Você tem uma energia misturadora, você tem alguns efeitos que você pode usar. Você tem um monte de sons de sons eletrônicos para sons experimentais industriais, para conjuntos de bateria acústica que você pode usar. Você tem seus instrumentos separados para que você possa trabalhar em seus padrões e pode programá-lo para todos os instrumentos que estão dentro de seu conjunto de bateria. E você pode, claro, trabalhar com ritmo. Você pode variar músicas inteiras e partes e tudo mais. Mas eles, há muitas outras máquinas de bateria e computadores ROM também. Então, se você não tem um iPad ou você não quer comprar um aplicativo como d m1. Livre para ter um olhar para versões gratuitas dado computador de tambor, máquina de tambor, máquina de loop, máquina de ritmo, essas são as palavras-chave que você pode usar como um usuário Android também. E então você pode encontrar algumas outras máquinas de tambor de máquinas de tambor livres que funcionam bem. Então, não há necessidade de definitivamente por d e um, mas se você quiser, É apenas para iPad, apenas na App Store D, M, um. 60. Quais quais strings, e material você usa?: Outra questão que vem frequentemente é sobre equipamentos e equipamentos. E, claro, quero responder a isso o mais bem possível. Tantas pessoas perguntam, quais cordas tocar, qual capital você usa, quais ukuleles você usa? E, claro, há muitas, muitas outras coisas legais que você poderia comprá-lo. Eu sugeriria, como eu falei anteriormente, que você primeiro de tudo, pergunte a si mesmo se você quer ter um pequeno ukulele, como um ukulele soprano, Eu estou usando concerto ou ukulele tenor é preferido com um sistema de captação porque eu tocou no palco também. E eu para mim mesmo, Eu gosto Ortega porque eles têm bastante, muito bom e não tão caro Ukulele. E porque no palco eu geralmente não estou usando esses cavaquinhos caros porque eu estou em turnê, eu estou na estrada. Alguns daqueles que são maciços são um pouco perigosos em palcos bem, porque eles podem produzir feedbacks e coisas assim. Então eu estou usando ukuleles muito fáceis como este aqui. É um pequeno muito agradável com núcleo ou não palavras nessa série. Então CO2 é um grande, grande Gostaria que você poderia usar Marangoni é uma grande palavra. Matas diferentes, fontes como nozes ou o que temos também? Principalmente aqueles são aqueles que você poderia normalmente usado para um bom som ou típico ukulele sonoro. E então você tem que falar ou pensar sobre se você quer ter um muito compacto, então isso seria ukulele soprano. Ou você pode usar um tenor ou um constitucionalmente como eu faço, você tem mais trastes? Eu tenho um cutaway é bem, isso é muito legal então eu posso entrar em trastes mais altos também. O sistema de captação não é nada muito especial. É só a própria biotecnologia original. Você tem a bateria lá dentro que é muito legal porque essas são as pequenas baterias redondas. Isso é, isso é muito útil. Um sintonizador é construído e então eu estou usando placas silenciosas em cabos cardio ou coágulos. Então é muito legal porque eles têm uma técnica. É bom para o palco porque eu posso conectá-los sem silenciar o canal. Isso é legal para o meu técnico e para mim porque eu não estou preocupado em produzir qualquer, qualquer problema com os amplificadores ou mesas de mistura ou no estúdio é muito legal. Então isso é sobre o ukulele. Há muitos nos mercados. Eu começaria por aí como lepra, então algo como €120.120 dólares seria muito bom. Basta ir à Internet e dar uma olhada na sua loja de música local, o que eles estão dando a você. Eu talvez teria um olhar para desigualdades que têm um saco com ele. Então isso é muito legal. E talvez um saco com a possibilidade de carregá-lo mais fácil como sobre o ombro ou algo assim. E isso é muito útil em muito útil porque se você está ensaiando ou viajando ou algo assim, É muito bom se você não só pelo ukulele nu e você só tem algumas coisas de embalagem ou algo assim. Por favor, não tente embalá-lo dentro suas malas de viagem ou algo assim, porque talvez você vai reabrir sua bolsa de viagem e ter duas partes de um ukulele depois que você estava em um vôo ou algo que é uma espécie de saco é muito bom, bastante necessário. E talvez um caso real, mas isso é muito profissional. Se você quiser gravar um ukulele, você poderia usá-lo como eu faço com um plugue e com um sistema de captação, mas nós temos um microfone também. Você não pode ver isso, mas é, é mais para toda a sala. Existem duas maneiras de gravar o ukulele com um microfone. Você pode usar um grande microfone condensador como um microfone de estúdio. Eu estou preferindo um microfones Neumann, mas você pode usar costa ou desinfetante ou ETH, por exemplo, grandes microfones para gravar um ukulele, mas há outras maneiras de gravá-lo. Então, se você pegar um grande microfone de estúdio, eu colocaria por aqui para que você esteja livre para tocar, que você não esteja batendo nele com o braço, mas você pode obter o corpo inteiro. Então, se você pegar o corpo inteiro, você terá um som quente. Isso soa muito bom e muito bom para ukulele. Mas você pode fazer isso de outra forma. Você pode usar um pequeno microfone condensador que você pode colocar diretamente no som que deseja gravar. Existem bons microfones por estradas ou bem numinoso, ou o que era uma versão boa e mais barata? A estrada seria boa. Então algo em torno de €100, 150 linha, eu acho. Esses são apenas pequenos, pequenos paus e conscientes e você pode colocá-los diretamente no local que você quer gravar em seu ukulele. Claro, eles gravam todo o instrumento, mas eles não são tão boomy e basal e Woody como um grande microfone, há mais fino? E pegue mais cordas, mais disso. Isso é, é muito legal. Às vezes você pode colocar este microfone diretamente a partir daqui, ou você pode colocar o microfone diretamente a partir daqui. Quanto mais é fácil, mais corpo você grava. É mais corpo, mais quatro lenhosas. Quanto mais você vai para o próximo você obtém mais som de corda, mais crocante e clareza na célula. Eu sugeriria talvez uma mistura disso, isso é muito legal também. Então, um grande microfone de estúdio de condensadores aqui para o Bulinus e um segundo microfone para gravá-lo diretamente juntos. Para o próximo. Então você pode misturá-lo. Talvez você tenha dois discos rodando. Essa seria a minha sugestão para um som ukelele perfeito se você quiser gravá-lo para vídeo para, eu não sei o que você pode imaginar. Agora vamos falar sobre outras coisas também. Já falamos sobre um cabo e microfones. Eu uso essas maiúsculas. Eles são muito legais. Eles são feitos pelo cliente, Dunlop. Muito legal. Eles têm vários desses. Por favor, certifique-se de que é grande o suficiente e que você não necessariamente, você pode usar um Kappa para uma guitarra também. Esses são um pouco mais precisos, então muito legais. E eu gosto daqueles que não são, não muito amarrados em torno de nós de um muito barato como, eu não sei, 7810 heróis, algo que você pode colocar algum, algum pedaço de plástico em suas cordas e apenas limpá-lo ao redor. Isso é muito legal, mas não tão útil porque este aqui é muito legal. Posso colocá-lo diretamente aqui e posso usá-lo no palco. Então é isso que estou fazendo no palco o tempo todo. Se estou tendo uma constante, coloquei minhas coisas sem capital e então eu posso pegá-la, colocá-la onde eu precisar ir para a próxima música. Então essa seria a minha sugestão. Mas há outras coisas boas como, eu não sei, o arbusto e chorão de Dario, uh, para custom-built, criar tipos acoplados. Então você pode decidir sozinho. E acho que custa cerca de 15 a 20 euros, algo assim. Mas eu acho que vale definitivamente porque é uma grande coisa, fácil de manusear e forte o suficiente. Então não é desafinar o seu ukulele. É de uma forma que solução profissional e não tão caro, como €100, algo assim. E falando sobre cordas, estou usando uma guitarra assassina. Cordas de ukulele. Eles são acessíveis, eles são bons, é bom. Nylon, eles parecem muito claros. Eles ficam em sintonia. Eles soam por um longo período de tempo. Bom porque algumas das cordas são, porque há tensão nas cordas e elas, de vez em quando, perdem a tensão interior. E então eles começam a desafinar muito e então eles começam a soar um pouco lamacento ou como se você tivesse um pedaço de pano na frente ou entre suas cordas e coisas assim. Então essa não é uma boa idéia. Eu sugeriria talvez essas cordas, mas você pode usar o que quiser ou dar-lhe uma tribo. Eles devem ser algo em torno de 7€8. Acho que seria um preço normal para um conjunto de quatro cordas. E muitas vezes as pessoas perguntam, quando preciso trocar de cordas? Bem, o bom é que você só tem cordas de nylon, não há fio por aqui. Não, não. Como guitarra ocidental, não, nenhuma corrosão que você possa ter em suas cordas. Isso é uma coisa boa. Então, se você tiver sorte e você está apenas jogando para si mesmo de vez em quando. Ou mesmo se você trabalha muito, você pode usar as cordas para ouvir. Mas se você tiver a sensação de que eles soam lamacentos, que um som não tão nítido e claro mais, seria uma boa parte para mudar as cordas. Então eu faria isso tipo meio ano ou uma vez por ano para realmente manter um bom som se você precisar disso, se você é um profissional, se você está gravando, se você está fazendo YouTube ou eu não sei, se você quer um bom som de vez em quando, como a cada seis a 12 meses, mudou essas cordas. E, claro, se um copo de corda quebrado, por favor sempre admirou. Acontece muito, muito, muito raramente. Mas se isso acontecer, não mude apenas a corda que quebrou. Por favor, reorganize todo o conjunto porque se você tem uma nova corda e três cordas que já são usadas, soaria totalmente horrível porque você tem uma corda de som clara e agradável dentro de seus acordes e o outro som corda lamacento e despejo. Então, se uma corda estiver quebrada , reorganize todas as quatro cordas. Sim, acho que é, talvez seja outra dica se você tem um ukulele de madeira como eu tenho, que não é isso, que polido mais alto, algo assim. Pode ser uma boa idéia pegar óleo de limão ou móveis ou algo assim. E de vez em quando, talvez apenas se você reorganizar as cordas, se você reencadear seu ukulele, pegar um pedaço de pano, tomar um pouco de água com um pouco de sabão ou algo assim, apenas um um pouco e limpe-o facilmente e seque-o depois porque então você se livra de algumas impressões digitais e coisas como a de suor que está indo para a madeira e trabalhando com a madeira e fazendo com que ela desapareça com um tempo ao longo de anos e anos e anos e depois. A madeira é muito feliz se você der um pouco de óleo. Então eu faria óleo que você pode realmente gostar uma vez por ano ou duas vezes por ano. Isso seria bom. Lackey fazer com seus móveis em casa ou um material de madeira que você tem em seu ambiente mais próximo. Então isso seria bom. Você pode comprar um óleo de guitarra. O óleo de limão é muito popular para encomendar isso. Você também pode lubrificar a madeira em seu fretboard. Isso é muito legal porque ele realmente absorve o óleo e vai ficar bem e se sentir melhor. Isso ajudaria a prolongar a vida do seu ukulele. Se você comprou um, você quer tê-lo o maior tempo possível, então já poderíamos falar sobre correias. Eu tenho uma alça aqui em baixo, um alfinete para uma correia. Você pode encontrar correias que são colocadas aqui e que estão amarradas sob as cordas através para que eles vão aguentar aqui. E isso poderia ajudá-lo a ter uma boa posição com o ukulele, mas não é realmente necessário. Eu costumo jogar sem uma alça porque é muito fácil e muito útil. Mesmo que eu jogue em pé, estou apenas pressionando contra meu peito e trabalhando com meu ukulele assim. Tão bonita, muito fácil, muito legal. Você não precisa necessariamente disso. E é por isso que eu não posso dar nenhuma sugestão em uma alça porque eu definitivamente não usar essas, mas há muitas. Então sinta-se livre para comprar um e isso seria o que eu já falei no curso. Bem, é claro, você pode comprar um sintonizador, você pode comprar um metrônomo se quiser. Mas como eu disse logo no início do curso, você pode usar um smartphone inteligente também. Marinhas, suba ao palco. Não é assim tão profissional. Se você tirar seu smartphone na frente de um público e começar a ajustar seu ukulele assim. Então talvez você usasse um sintonizador de clipes. Isso é o que eu faço para shows ao vivo. Eu corto mais cedo aqui, ou eu tenho sua unidade embutida no meu ukulele. E isso é muito legal porque ele silencia meu ukulele também. Então, quando eu estou sintonizando, o público não está ouvindo que eu estou sintonizando agora. Então eu posso, por exemplo, falar com o público e ajustar o ukulele enquanto estou falando. E então eu posso continuar com a próxima música. Bem, isso é isso é tão longe para equipamento, conversa de equipamento , todas as coisas que você precisa saber ao seu redor, ukulele.