CONTROLE DE GUITARRA 2: feito para músicos de guitarra intermediários | Marius Worch | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

CONTROLE DE GUITARRA 2: feito para músicos de guitarra intermediários

teacher avatar Marius Worch

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      CONTROLE DE GUITAR feito para

      1:49

    • 2.

      Mais acordes e formas

      5:30

    • 3.

      Cordo: C7

      0:38

    • 4.

      Cordes: D7 e Dm7

      2:08

    • 5.

      Cordes: E7 e Em7

      1:26

    • 6.

      Cordo: G7

      0:46

    • 7.

      Cordes: A7 e Am7

      1:23

    • 8.

      Cordo: B7

      3:05

    • 9.

      Acordos de Sus-chords o que eles fazem

      7:49

    • 10.

      Cordes: Dsus2 e Dsus4

      2:50

    • 11.

      Cordo: Esus4

      1:48

    • 12.

      Cordes:Asus2 e Asus4

      2:43

    • 13.

      Canção 4: café da manhã em Tiffany’s (padrões e explicação)

      9:01

    • 14.

      Canção 4: café da manhã em Tiffany's (lento)

      8:03

    • 15.

      Canção 4: café da manhã no Tiffany's (original)

      5:03

    • 16.

      CORDES BARREIROS COMO SISTEMA

      12:33

    • 17.

      O formato E-Shape

      2:58

    • 18.

      A forma em em-

      2:56

    • 19.

      O formato A.

      4:34

    • 20.

      O formato de cor

      2:47

    • 21.

      MÚSICAS E O CAPO

      11:31

    • 22.

      Wonderwall (padrões)

      11:24

    • 23.

      Wonderwall (lento)

      7:31

    • 24.

      Wonderwall (original)

      4:49

    • 25.

      Colinas de Hollywood (padrões)

      4:16

    • 26.

      Colinas de Hollywood

      6:21

    • 27.

      Colinas de Hollywood

      4:16

    • 28.

      Viva la vida (padrões)

      7:26

    • 29.

      Viva la vida (lento)

      6:17

    • 30.

      Viva la vida (original)

      4:43

    • 31.

      Sal (padrões)

      5:10

    • 32.

      Sal (lento)

      4:59

    • 33.

      Sal (original)

      3:43

    • 34.

      Castelo na colina (padrões)

      5:50

    • 35.

      Castelo na colina (lento)

      7:41

    • 36.

      Castelo na colina (original)

      6:14

    • 37.

      Voltar para preto (padrões)

      6:00

    • 38.

      De volta ao preto (lento)

      6:21

    • 39.

      Voltar para preto (original)

      5:07

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

161

Estudantes

--

Sobre este curso

Você já gastou algum tempo com sua guitarra e agora quer dominar o próximo nível? Então este curso para iniciante é ideal para você!

Neste curso, Philipp mostra todas as técnicas intermediárias, como tudo sobre os 7º acordos, acordes, acordes, acordes, e muitas músicas para consolidar as novas habilidades.

Mas o que exatamente você vai aprender em detalhes neste curso?

  1. 7º, acordes de Sus e Barre: quando você domina os conceitos básicos da guitarra, você rapidamente vai chegar ao ponto onde você não pode ir mais longe. Os acordes básicos são importantes, mas também podem se tornar rapidamente entediante. É por isso que criamos esta seção, onde Philipp explica como você pode trazer o especiaria necessário para sua guitarra tocando. Você vai conhecer os seguintes acordes depois de concluir este curso: C7, D7, Dm7, E7, Em7, G7, A7, Am7, B7, Dsus2, Dsus4, Esus4, Asus2, Asus4, Asus4, Eforma E, forma E, forma A, forma e forma Am.
  2. Muitas músicas para consolidar o que você aprendeu é Philipp e eu acredito que apenas o conhecimento aplicado pode realmente ser usado a longo prazo. Então, escolhemos músicas para todas as técnicas e todos os tipos de acordes para praticar suas habilidades recém-aprendidas de forma ideal. Você poderá reproduzir as seguintes músicas após completar este curso (com muitos especiarias): café da manhã em Tiffany, Wonderwall, colinas de Hollywood, Viva la vida, Salt, Castelo na colina e Back to black.

Este curso é para qualquer pessoa que tenha dominado os conceitos básicos da guitarra e agora quer ir para o próximo nível.

Então, o que você está esperando? Inscreva-se neste curso hoje e vamos nos ver no primeiro vídeo.

Estamos ansiosos para vê-lo.

Melhores cumprimentos,
Philipp e Marius

MUITO IMPORTANTE! Para tirar o máximo proveito do curso, você deve baixar os materiais para cada vídeo. Se Philipp diz algo como "Você pode encontrar o pdf nesta lição para download", por favor veja o "projeto de aula" e baixe o arquivo.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Marius Worch

Professor

 

 

Important information:

In most of my courses i cooperate with other instructor. My part of the job is filming and editing the class, so I'm the guy behind the scenes! :)

So far I cooperate with:

Wencke Schaper:

"I've been drawing all my life, and digitally for 8 years now. After I graduated high school I started to study illustration. Afterwards I began to work in an animation and illustration-studio. Currently I am studying Media, Design and Production and work as a freelance illustrator for a variety of clients.

I myself have experienced a lot of good and also bad teachers and courses and want to teach my knowledge to others in the highest quality possible."

 

Philipp Godart:Visualizar o perfil completo

Habilidades relacionadas

Música e áudio Instrumentos Violão
Level: Intermediate

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. CONTROLE de GUITAR: feito para: Oi lá e bem-vindo para obter sua parte de controle para o nosso curso intermediário para aprender a tocar guitarra acústica, vamos falar sobre tribunais específicos, não acordes realmente básicos, mas acordes como acordes Barea, sétimo acordes e acordes sus para trazer um pouco mais picante para o seu avião também. Temos algumas músicas para lidar com temas como esse e usar o curso SaaS e sétimo acordes e dar uma olhada no que ele faz, traz ou acrescenta ao seu toque. Claro, teremos músicas legais aqui como o veto Viva ou resolvido por Ava Max, que é muito legal e atualizado de vez em quando. Se você quiser dar uma olhada rápida nas músicas que não temos aqui, você pode encontrar cada nova seção dando uma olhada nessas letras maiúsculas na estrutura do curso. Meu nome é Philip e eu posso chamar seu professor e eu gostaria de dar as boas-vindas se você quiser aprender algumas coisas novas específicas para sua guitarra, este é o curso certo para você. Agora, você pode usar a função de vídeo se eu estiver explicando as coisas e talvez eu esteja falando muito rápido para você ou eu sou muito lento porque você realmente quer se apressar e chegar ao ponto. Porque você gostaria de tocar essas músicas no final deste e seções de vídeo e sem problemas, você pode usar a função de vídeo para, sim, diminuir o ritmo do vídeo um pouco ou aumentar o templo para se sentir livre e trabalhar e seu ritmo e coisa legal sobre isso também. Se você está trabalhando nas músicas, você pode usar esta função também para diminuir o ritmo um pouco, para praticar o mais fácil possível e ficar melhor, e melhor, e muito sortudo. E eu realmente aprecio que você esteja interessado em ficar melhor em sua guitarra acústica. Então vamos mergulhar diretamente no primeiro vídeo. Estou ansioso para ser seu treinador. Aqui vamos nós. 2. Mais acordes e formas: Antes de passarmos para as próximas músicas do nosso curso de ano, dê-lhe o controle. Temos que falar sobre algumas coisinhas picantes que podemos adicionar porque antes de tudo, falamos sobre acordes básicos e já falamos sobre Barea. E temos muitas quadras, então podemos usar em nossas músicas para tocar um monte de músicas. Mas, às vezes, se estiveres na tua canção e estiveres a tocar como quatro barras, acorde C, C maior, isso pode soar um pouco chato. E às vezes, quando você ouve dois guitarristas profissionais, você começa a idéia de como eles estão fazendo algo mágico no final desses quatro chefes era algo muda, algo fica mais interessante e chama sua atenção. E é sobre isso que vamos falar neste capítulo, nesta parte. Bem, é chamado Sete acordes ou é chamado de acordes sus. Há duas famílias e sobre o que elas são? Do que estamos falando? Como podemos usá-los? Todos eles complicados? Como posso encontrá-los no meu quadro de traste? Todas essas coisas com que queremos lidar nesta parte do curso. Bem, você encontra outro PDF que você pode baixar com algumas formas principais. E lá temos, em boa ordem, sete acordes. Você pode jogar sete quadras para cada quadra que existe. Mas é claro que só colocamos os sete tribunais que estão disponíveis dentro dos nossos tribunais básicos. E temos acordes sus, há duas famílias, SUS 2 e sus4 acordes lá. Sim, de uma forma chamada acordes suspensos. A forma curta é CIS, e eles trazem um pouco de tempero no seu som. Darei um exemplo. Como eu disse antes, você tem C maior e a peça, eu não sei, 44 bares como então você quer se mudar para soa bem, mas é um longo caminho para os tribunais F. Então, o que podemos fazer para trazer um pouco mais de picante? Você pode adicionar um sete, o que significa uma nota específica que vem para os nós que são colocados juntos para construir o acorde básico, e que traz o tempero. Sete é uma coisa de dissonância. Às vezes você chama de um sétimo acorde dominante. E isso traz esse tempero porque há um pouco de tensão no cabo, o que significa que você tem um C em um C7 para F. Então você pode imaginar se você jogar quatro vezes, adicione isso no final da quarta barra. Isso traz um pouco, sim, eu sempre digo tempero que traz um pouco de sons principais para aquele F, porque há essa tensão e aquele que você quer resolver essa tensão para outro acorde. Então, às vezes é uma coisa funcional, às vezes é apenas uma questão de gosto, de certa forma. Está bem? É disso que estamos falando e também vimos as pontuações. Mas você pode fazer um pouco mais com isso. Por exemplo, se você tem algumas músicas famosas realmente trabalhando com este som separado, se você tem, por exemplo, um major, você pode escolher um SAS para esse som ou um SaaS para um a. Então você pode brincar com isso também. Assim, é tudo sobre especiarias e estamos falando de sétimo acordes. E você realmente tem que saber antes de começarmos a olhar para os sétimos acordes, é adicionar uma nota. Então, se você tem um acorde básico e maior ou menor, não são colocados juntos de três notas. Claro, eu sei que às vezes tocamos seis notas, mas como conversamos, você tem que “E string”. Então, quando eu digo três nós, isso não significa quantos deles Você joga, mas há apenas três notas nomeadas que você pode encontrar em seu acorde. Por exemplo, se você viu, você joga cinco nós, mas nós vamos jogar a, C, E, G, e então novamente C e E. Então C e E são o dobro, mas apenas três nomes dentro desse tribunal. Então, um acorde básico é uma nota, um tribunal de três nós separados. E se você tocar um sétimo acorde, basicamente, ou principalmente um sétimo acorde dominante, você adiciona um quarto nó a ele. Você tem C, E, B flat, que é novo, C e E. Então isso leva a um, um acorde de quatro notas que estão dentro. Está bem? Isso traz o tempero, isso traz o novo som, e é isso que vamos ter um loop agora. Então vamos cavar os sétimos acordes básicos que devemos saber para trazer mais picante. E o nosso avião. Sua guitarra já está se tornando sua melhor amiga? Bem, se for, então talvez você possa nos deixar uma avaliação e uma crítica. Gostaríamos muito disso. Muito obrigado. 3. Chord: C7: Agora, o primeiro acorde fora dessa linha é C7. E a melhor maneira de conseguir esses tribunais é vir do cartão básico. Então, por favor, vá para o acorde C, acorde C maior. E agora adicionamos o quarto dedo no terceiro traste da corda G. Ok? Então este é o C maior. C maior, desculpe, C dominante sete, ou apenas adicionando o quarto dedo no terceiro traste da corda G. 4. Acordos: D7 e Dm7: O próximo grupo seria o grupo D. Por que eu digo grupo? Bem, nós temos a possibilidade e nossos acordes básicos de colocar D maior e D menor. E para ambos temos sétimo tribunal, então isso é ótimo. Agora, se formos, primeiro, pegamos o D7. Agora começamos com o D e a idéia, ou para ter isso em mente também, para lembrar como você pode encontrar que os Sete Cantos. Imagine que você tem um espelho onde você está primeiro em um segundo dedo estão sentados e apenas espelhar todo o acorde. Isso significa que você tem que reorganizar os dedos um pouco, mas este nó vai para o primeiro traste da string B. Então usamos o primeiro dedo para que o segundo dedo se move aqui, segundo traste na corda G, terceiro dedo na segunda corda da corda E. E ainda tocamos quatro notas. Célula T. Então, de d, usando o espelho, reorganizando os dedos para D7. Belos sons, ótimos sons. D7, D menor é um pouco mais fácil. D-menor foi o primeiro dedo no primeiro traste da corda E. Terceiro dedo no terceiro traste da corda B, segundo dedo no segundo traste da corda G. E este é D menor. Agora tiramos o terceiro dedo e pegamos um pouco de Barea aqui. Então, com o primeiro dedo, nós, nós, nós colocamos no primeiro traste da corda B e E, segundo dedo fica, então D menor, pequeno Barea, esse dedo se afasta. E agora temos D menor sete. Bom som também. Tão pouco resumo, D maior, espelhando, reorganizando nossos dedos. D7. Bom som. D menor. pequena Maria com o primeiro dedo guardando o terceiro dedo. D7, D menor, 7, em seco. 5. Acordos: E7 e Em7: Agora vamos avançar para o grupo de E sétimo acordes. Temos um E7 são dominantes sétimo acordes e um E menor 7. E o melhor é que podemos ir em ambos os sentidos. Podemos ir do canto original, do núcleo básico. Vamos começar com E. Por favor, toque um acorde “E maior”. E agora colocamos nosso quarto dedo no terceiro traste da corda B. Este é o E dominante. Então, “E maior”. E o quarto dedo no terceiro traste da corda B. E a coisa legal sobre E menor sete é que a nota que traz o sete é exatamente a mesma, que é sempre a coisa. Mas aqui, é bastante óbvio. Se você, se você pegar seu E menor, que é E maior sem o dedo indicador, e pegá-lo. E agora você coloca seu quarto dedo no terceiro traste da corda B de novo? Sim. E menor sete. E maior sete. D menor, E menor sete. Ótima sonoridade também. Nós realmente precisamos que acorde é uma coisa boa picante para muitas, muitas, muitas músicas. Então aproveite o E maior 7 e o E menor sete. 6. Chord: G7: O próximo acorde é o sétimo acorde dominante G. Você sabe, o acorde G maior. E nós dissemos que você pode colocar seu dedo mindinho ou anelar no terceiro traste da corda E, corda E alta. Agora temos que virar toda a quadra. O primeiro dedo se move no primeiro traste da corda E, o segundo dedo no segundo traste da corda e o terceiro dedo no terceiro traste da corda E baixa. Aqui é o G7. Então de G maior, GCM, você tem que se mover em torno de todos os seus dedos. Terceiro dedo, terceiro traste, corda E, segundo dedo, segundo traste na corda A. E primeiro dedo, primeiro traste na corda E alta. Sete dominante. 7. Acordos: A7 e Am7: O próximo grupo de acordes é o grupo a. Temos um sete dominante e um sete menor. E como você já viu antes, o sete, o nó que faz o sete é o mesmo. Então, neste caso, temos nosso dedo mindinho, nosso quarto dedo no terceiro traste da corda E. E para um grande sete, ou desculpe, um sete dominante, você deveria chamá-lo. Você pode colocar o seu um acorde maior e apenas colocar o dedo mindinho na posição certa no terceiro traste da corda a. Este é um sete dominante. Muito facilmente, muito legal quando você está se movendo de um grande 7. Um sete dominante. Um menor é exatamente o mesmo. Você coloca os dedos para um menor no lugar e então apenas coloca o mindinho exatamente no mesmo lugar, como para o sete dominante antes. E agora é menor com esse nó. E, claro, isso é chamado de acorde menor sete. Um pequeno sete. Um pequeno sete. Então novamente, um dedinho maior no terceiro traste da corda E faz um sete dominante. Um menor e mindinho exatamente no mesmo lugar, um menor sete acordes para você. 8. Chor: B7: O próximo acorde é B, dominante sete. Isso é muito interessante porque não é um cordão de barea, porque falamos sobre B bemol maior e B menor antes. Mas é uma quadra que parece um acorde básico, mas é bastante interessante porque não somos capazes tocar um acorde B maior normal sem usar quadras Barea. Íamos falar sobre o princípio dos tribunais de Barea mais tarde. Mas é útil quando você está na tecla de E maior e essa é uma maneira normal de tocar guitarra porque nós temos aquela corda E baixa, então ser dominante sete é um acorde muito, muito importante se você estiver tocando blues, por exemplo, porque tem um som muito agradável está vindo de E. E esse é o som típico, por exemplo, se você está tocando blues. Então, como você pode, você pode tocar isso? Bem, embora seja um cartão novo, não é tão complicado. Vamos dar uma primeira olhada na quadra e então temos um olhar sobre a mudança de E para ser dominante sete. Você coloca o segundo dedo no segundo traste da corda. Primeiro dedo no primeiro traste da corda D. Seu terceiro dedo no segundo traste da corda G, e então pulamos a próxima corda. A string B é uma string aberta. E seu índice, desculpe, ou seu mindinho no segundo traste da corda E alta, a corda E baixa não é jogar apenas cinco cordas nesse caso. 9. Sus-chords e o que eles fazem: Agora que falamos sobre os sétimos acordes dominantes e como eles são construídos, vamos dar uma olhada mais de perto nesses acordes sus. Eu já falei sobre eles porque nesta seção do curso, estamos olhando para aqueles picantes. Por favor, não se esqueça disso. E acima de tudo, picante em você tocar esses acordes sus são muito, muito úteis. Por quê? Bem, já falamos sobre isso no início desta seção quando dissemos que sete dominantes e acordes SaaS são como picantes em seu toque quando você tem, por exemplo, quatro barras do mesmo acorde e fica bastante chato. E então você tem duas oportunidades para mudar um pouco. Você pode mudar seu ritmo, seu padrão, ou você pode mudar o acorde. E uma boa idéia quando você não é capaz mudar todo o núcleo porque você precisa, se você tem, por exemplo, um papel em uma música onde você toca quatro vezes C maior, você não pode tocar F em vez de G. Isso é óbvio. Mas o que podemos fazer é colocar outro nó em cima desses nós como fizemos com os sétimos acordes dominantes. Então, todos os sétimos acordes dominantes estão trazendo o tempero em seus padrões de longo prazo onde você não tem mudanças de carro e você quer ter algum, algum tipo de som extra lá antes de mudar para o próximo. Por exemplo, com os acordes do SUS, é de certa forma a mesma coisa, mas, e porque é chamado de acorde sus, significa suspenso. Nós não adicionamos outro nó, mas suspendemos algo no acorde. E você já está, de certa forma, aprendendo que temos acordes maiores e menores. E o interessante é que agora estamos lidando com essa pequena nota nos três nós que constroem um acorde. Falamos sobre isso mais cedo. E nós lidamos com o OneNote que faz a diferença entre um major e um menor. Por exemplo, vamos dar uma olhada nesse assunto. Se você tem um major, essa é esta forma, e se você tem um menor, é esta forma. Então, se você tem um olhar realmente inteligente e de perto sobre esses nós, este nó na cadeia D e este nó na cadeia G são exatamente os mesmos. Você tem esses dois nós em um major. E embora eu tenha que mudar os dedos, você tem exatamente as mesmas notas em um menor. A única diferença é este nó. Para este nó é um C, e isso é uma concha. Portanto, só temos a diferença no OneNote para fazer um som maior ou um som menor e ouvir atentamente. É uma grande diferença de som. A natureza parece feliz, é o que costumamos dizer. E menor. E apenas mudando um nó um passo mais alto para baixo. Bem, este é o nó que estamos suspendendo quando estamos falando de acordes SUS 2 ou sus4. E isso traz uma coisa interessante. Você pode usar acordes sus. E quer estejas a tocar um acorde menor ou um acorde maior. Claro que há acordes cis e sus4 para todos os tribunais que existem. Mas por causa da teoria musical por trás disso, não é possível usá-los para cada acorde básico. Por exemplo, não há uma maneira fácil de obter uma suspensão. Si, si SIS dois seria um cordão barea seria assim. Então, não há acordes básicos mais. Mas o interessante é que você pode usá-lo para cursos menores e maiores. E essa é uma boa notícia porque você pode usá-la sempre que quiser. Você pode usá-lo para trazê-lo. E isso é muito interessante, como eu disse antes, com os acordes dominantes, você pode, claro, se você tocar como quatro barras de C, Você poderia tocar um. Agora, todo o bar, sétimo dominante, indo para outro carro, por exemplo. Mas a coisa legal sobre CIS e Sus4 é que você pode trazê-los. Eles não estão levando a algo. Esta tensão por um sétimo acordes dominante leva a outra coisa que não é tão legal tocar. Ver C7 e ver novamente, ouvir atentamente, C, C dominante sete. Mas de uma forma que o som leva a ele sobe em tensão e essa tensão quer ser resolvida. E isso leva a um núcleo muito, muito específico. E isso é para todos os tribunais dominantes em toda a seção, é claro que temos. E os acordes sus são muito mais confortáveis porque você pode trazer esse som como do A. E é uma célula aberta, não é tão alta em birra e não é isso, deve ser resolvido. Então você tem um e você pode trazê-lo. E é muito legal apenas trazê-lo para uma pequena nota. Então, se você está tocando seu padrão como a mesma coisa aqui, você está tocando isso por quatro barras ou algo assim. Você tende a apimentar trazendo SAS 24, apenas 11 tempos ou um, um quarto de meia barra. E o mesmo com ACS longe. E agora você não pode ver como funciona. Só estou tirando seu dedo ou trazendo um dedo. E é por isso que não temos um olhar para todos esses alunos como previsões que são possíveis porque a maioria deles está na necessidade de ser jogado usando um Barea. Mas para esses acordes básicos que temos, podemos trazer alguns acordes soft sus para trabalhar com essa idéia de apenas trazê-lo para dentro por um momento para torná-lo mais confortável, mais interessante e última frase sobre isso. Quando você quer aprender isso, quando você quer trazer isso para o seu avião, essa é a coisa em que você é totalmente livre. Então, por favor, aproveite essa coisa que você pode trabalhar com seus acordes como sua própria criatividade. Não está necessariamente escrito em suas folhas ou em suas anotações. É a coisa que você pode trazer. Eu geralmente gosto de tocar algo como acordes sus quando eu estou, como eu disse antes, tocando por mais tempo em um acorde. Ou talvez seja interessante trazer alguns papéis como você talvez saiba que por canções folclóricas irlandesas ou algo assim. E é claro que gosto de tocar essas coisas antes da cadeia central. Então talvez se eu for de D para G, eu jogue D. 10. Acordos: Dsus2 e Dsus4: O primeiro grupo é o grupo D. Temos ID diz para NAD SAS para bastante fácil disponível em nosso básico ou, ou principal núcleo básico. Então vamos para lá a partir do acorde D maior. Se você quer jogar D sus quatro, é muito fácil. Você só tira os dedos de metal. Então, a string E é uma string aberta. Tem alguma tensão, mas é bastante aberta. E se você tocar, de certa forma, uma mudança de D para D diz que você pode ouvir essa abertura. Bastante fácil. Se quiser chegar a estes como quatro. Você vai lá do major também. E você coloca seu quarto dedo embaixo do terceiro dedo no terceiro traste da corda E. Podemos ver aquele D. E agora com meu mindinho, bem, a ideia é deixar o meu segundo dedo em posição porque quando quero brincar com isso, não é tão confortável tirá-lo para pôr o dedo mindinho e posicionar e voltar. Então eu sempre toco D. Então, para longe e longe segurando todo o acorde D embora não faça nenhum sentido porque quando eu estou puxando este dedo no terceiro traste, nós não podemos mais ouvir este nó, mas se você tirá-lo porque você só quer tê-lo para uma pequena nota, um pequeno golpe ou algo assim, então você pode estar diretamente na da novamente, ou você pode ir de lá, levando isso para DSS para novamente. Então essa é uma maneira legal de brincar. Mantenha seu D e forma levados embora. Isso leva ao DCIS a colocá-lo de volta. D-major, trazer o mindinho traz estes como quatro. Por causa da tensão. Não é um cartão onde você diria como isso é, isso é bom som, mas é um pouco picante. Ou quando você brinca, apenas um padrão lutando, um padrão dedilhando, e apenas brincando com DCIS para antítese até agora último resumo, major, colocando de lado o dedo do meio leva a DCIS a D maior. Colocando o mindinho no terceiro traste da corda E DCIS para ficar à vontade para brincar com isso e encontrar o seu próprio estilo e os seus próprios sons e desfrutar disso. 11. Chord: Esus4: O próximo núcleo deste grupo é o acorde E. Quando você vai de E maior, a coisa é que quando você tira o primeiro dedo, você não tem East US 2. Você tem um SAS. Ele diz que você tem “E “menor. E como não podemos descer mais, não há maneira fácil de jogar East US 2. É um pouco complicado pareceria de uma forma que você tem que tocar algo assim. Isso não seria um núcleo de sus porque ainda temos essa nota no Southern Bit complicado. Talvez falemos disso mais tarde, não tão importante. Então não há East US 2 de uma maneira fácil para jogá-lo nesta forma e esta vindo de E maior ou menor. Mas chegar ao leste dos EUA para isso é muito fácil. Então se você, se você colocar os dedos em posição para o maior, você só tem que colocar o dedo mindinho sob o dedo anelar, segundo traste na corda G. E agora a mesma coisa, se você vier de E maior, eu deixaria minha primeira posição dedilhada, embora não esteja mais machucado porque o mindinho está agora em uma posição mais alta. Então eu ouço esse nó em vez desse nó, dedos indicadores tocando, mas isso nos leva a nos aliviar por enquanto. Posso brincar com isso também, vindo de E. Maior. Isso parece legal. Você poderia fazer isso também. Vindo de E menor, apenas tire seus dedos indicadores. Parece mais interessante brincar com “E maior” ou “menor”. Sim, é E. Sus4. 12. Acordos:Asus2 e Aus4: Agora, o último grupo nesta parte é o grupo a. Temos dois acordes sus para um. Tão útil quando você quer trabalhar com isso. Um major ou um menor pode ser suspenso em uma ferramenta SaaS ou um formulário cis. Então, começamos a partir da base principal 2s bastante fácil. Você só tira seus dedos anelares. Então o, a string B pode ser uma string aberta que é um SUS 2, vindo de um major e um sus quatro. De certa forma, a mesma coisa que com o acorde E e um acorde D antes de ir do seu acorde maior. E então você coloca o dedo mindinho no terceiro traste da corda B. Então, uma nota maior do que o dedo anelar senta-se corda B, e eu ainda mantenho a minha forma, o meu um acorde maior no fundo para brincar com isso. Então meu ethos para é geralmente o, às vezes você encontra pessoas jogando assim. Eles, eles trazem o dedo anelar que pode ser muito útil , bem como porque você tem outro dedo livre para fazer outras coisas. Mas primeiro vamos tentar assim. Um grande Sus4. Talvez vamos tentar assim também. Às vezes é mais complicado trazer aquele dedo anelar para fora porque é de certa forma e isso é tão confortável esticar dentro de sua mão. Então um dedo anelar grande vai embora, um SAS para um grande dedo mindinho ou anelar ir no terceiro traste da corda B, um sus4. Agora, um pouco diferente. É quando você tem um olhar para um menor porque a posição é diferente agora tirar seus dedos indicadores. Então um menor, um SAS para um menor. E as posições são as mesmas se você quiser ir de um menor para uma superfície para isso como um menor, e você coloca seu mindinho no terceiro traste da corda B. Então, um quatro menor. Bom som também. Isso é um SUS 2 e um sus4 em seco que se sintam livres e brincam com aqueles acordes SUS 2 e sus4 porque é tão importante e o traz para o próximo nível na guitarra. Definitivamente. 13. Song 4: café da manhã no de de de Tiffany (padrões e explicação): Você aprendeu muito até agora? Bem, talvez você pudesse ser um tipo de abandono, uma classificação cinco estrelas e uma pequena crítica. Obrigado. Há uma música muito agradável para trabalhar neste pequeno SAS para sus4 idéia como um exemplo. E é a música chamada “Breakfast at Tiffany's “do Deep Blue alguma coisa. O padrão não é tão fácil porque temos que nos concentrar em duas coisas. Talvez primeiro tenhamos uma olhada no padrão do ritmo e então temos uma olhada em onde colocamos esses cartões. Eu tentei colocar isso o melhor possível nas folhas de padrão que você pode encontrar nesta palestra para você baixar e talvez para imprimi-lo para ter um olhar mais atento. Então começamos em D maior. E depende é para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima. Isso foi muito rápido. Sei que os botões para conseguir um som são importantes. É para baixo. O fundo. Ponto, ponto, ponto, ponto , ponto, baixo, cima, baixo. Então o segundo UP é mais longo, ele diz uma oitava nota, e então nós temos uma pequena nota 16 no meio, baixo, cima, baixo. O terceiro é curto, para baixo, para baixo. Ok, primeiro é para baixo, para cima, para baixo, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, ou mais tempo. Para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo. K, mais uma vez. Muito lento. Para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para fora, para cima. Agora você pode ver que eu estou movendo em notas 16. Vê isso? E essa é a chave para esse ritmo. Então é para baixo, para baixo , para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo. Ótimo. Os acordes básicos são D, G, e depois G. E os primeiros acordes, o acorde D está em um bar sozinho. E há a idéia de onde nós brincamos com estes como dois e tese para. E a segunda barra é muito fácil, É apenas um a, mas eles estão compartilhando um bar. Então temos G para a primeira metade do padrão e uma queda na segunda parte, homo minúsculo você comigo. Para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para cima, para cima, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, baixo, para cima, para cima Quando tocamos o refrão, o refrão, giramos esses dois núcleos e o, e a rodada, em seguida, vai de A a G tocaria D, a, B. E nós temos uma pequena diferença aqui. Então, para baixo, para baixo, e então G. Então nos movemos com isso. Então, para baixo, para baixo, e então G. Então é um pouco diferente no refrão. Jogamos como D em câmera lenta. Para baixo, para cima, para baixo, cima, para baixo, para cima, para baixo. Mais uma vez. Para baixo, para cima, para baixo, para baixo. E há um pequeno arco para, para, combinar esses nós. Para baixo, para cima, para baixo, para baixo, e então é 16 até o fim. Os de cima para baixo fizeram. Então mais uma vez. Para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima. Então vamos para um, para baixo, para cima, para baixo g. Então não é realmente a metade dos bardos, é um pouco mais cedo. Então um G, bop, bop, bop, bop, bop, bop, bop. Ok, um para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo. A coisa toda. De Dao, Dao, Dao. Um app.js. Para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima. É isso. Ok, então a última coisa a combinar esses, esses dois, nós temos quatro versos de introdução, baixo, baixo, cima, baixo, nota, baixo. Todo o verso, e reframe são os dados. Ok. cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, e um e T. Essa é a diferença. E agora a última coisa onde colocar essas notas. Se você tem um olhar para a folha, para o padrão ela, então você pode ver que na primeira barra, em vez d. Então é aqui que a magia acontece de uma forma. Então você joga o DCIS 2 no segundo curso descendente, é como se tivesse trazido o pulmão para cima, disparado. E quando você descer na próxima vez que colocar de lado o dedo do meio para trazer a primeira nota longa, o DCIS também. Ok. Voltando para D, trazendo o sus4 perto do mindinho. Ok. Mais uma vez. câmera lenta. D começar para baixo, para cima, baixo com estes é voltar para o d para cima, para cima, dedo mindinho do que o normal. volta ao G.A , desde o início, para baixo, para cima, para baixo, para cima, , para cima, para baixo, cima, para baixo, para cima, para cima, para cima, para cima, baixo, para cima, Devolta ao G.A, desde o início, para baixo, para cima, para baixo, para cima,para cima, para cima, para baixo,para cima, para baixo, para cima, para cima, para cima, para cima,para baixo, para cima,para cima, para cima Aumentando um pouco o ritmo. Ok, e uma última vez quando vamos para o refrão, é um pouco diferente nós jogamos. Então eu vou jogar uma rodada para o verso e maravilhoso, é claro que você pode ouvir a diferença mais uma vez e então vamos para a canção de reclamação em uma versão lenta. Certo, então aqui vamos nós. A primeira parte é apenas a segunda Tatas. Agora exercite isso e quando você se sentir pronto para jogá-lo em uma versão em câmera lenta, em seguida, veio comigo para a próxima seção. 14. Song 4: café da manhã em a de Tiffany (lento): Agora vamos tentar. Em uma versão em câmera lenta. Eu tenho espero que você espero que depois de toda esta folha na sua frente, eu tenho o padrão. Isso é o que eu queria dizer porque nós queremos jogar com um computador de bateria. Então nós tocamos a introdução, temos um verso, temos um refrão, temos um pouco de solo onde você apenas toca a introdução novamente. Então temos o segundo coro do verso diretamente para o terceiro verso. E então temos um, um refrão também, um refrão também. E isso é tudo. O outro de certa forma é a introdução novamente. Ok, então vamos começar. Temos uma queda em torno de 50 BPM. Original seria como 90 BPM. Então vamos tentar. Vou jogar o padrão e, em seguida, os nossos contadores entrarão. E nós realmente tentamos tocar a música toda. Certo, então aqui vamos nós. Introdução 1, 2, 3, 4. Três vezes enfermeiros equipe gasta em dólares de seu pai. Bem, isso é mostrado em breve. Anunciar. Isso diz, idiota. Por enquanto, ainda é. Onde par para o refrão. E diga, por que o Baha? A primeira coisa é, digamos 57. Onde é que eles estão? Bem, primeiro, primeiro é C. Então agora vamos olhar para o mapa e entropia. Pássaros. Como simplesmente 1 de maio. Veja quem fez isso. Então vamos ver. O que vemos é que o refrão novamente diz, enquanto o rato Val spam essas cenas, aquele homem realmente mau estava dizendo foi que ambos fizeram errado. Isso é pegar diretamente para reverter as pessoas vão dizer, Vamos começar pelos quadris. Então diga uma carga menos. E você notou como eu disse, idiota. vemos Aindavemosa última vez que o Congresso disse, bem, a válvula. primeiro passo diz lemmings. Ela disse isso. Então. Como eu disse, um dos racks pisou as coisas. Universo Fester, sim. Cenouras, intrapartum. Estou Estou pé sobre dy e integrar? Bem, bem, houve um pouco complicado por causa de muitas coisas que estão acontecendo. Se for muito difícil para você, diminua o ritmo ou basta pressionar a pausa e exercitar as partes passo a passo. E se você ficar melhor e melhor e melhor, por favor, talvez aumente o ritmo deste vídeo e então vamos para o próximo passo, tocando essa música no templo original. 15. Song 4: café da manhã em a de de Tiffany (original): E aqui vamos nós. Próximo nível, profundamente perder algumas coisas. Café da manhã no templo original da Tiffany. Vou deixar cair as contas e incontáveis, e então vamos começar. Ok, então talvez vá para a posição no seu acorde D maior. E aqui vamos nós. Eu conto, não, é 121234. Digamos que vamos começar de dizer que é um ponto doce ou dizer muito sobre isso. - Sim. Primeiro dissemos, bem, aquela inicial explosão inicial, como Joe diz, que C é. Então, digamos que estamos trabalhando muito com carros sobre isso. Então, digamos que os esquecemos. Então, todos os papéis que se dispersam da mesma tela. Isso é apenas, não, eles são Charles, esse é John. Diz muito sobre vetores. Você pode então olhar para eles. Eles matam, quebraram. É por isso que é essencial para mais duas vezes. A casa decimal rápido. O curso final. Sim, uma boa. Bem, continue com o bom trabalho. Continue exercitando isso. E você definitivamente aprenderá a jogar esta versão das atividades do café da manhã. Se você tiver um olhar atento sobre o original, você descobre que eles funcionam um pouco mais com um sus4 acordes e um curso CS2, mas essa é a parte básica. E eu acho que como você já ouviu, parece definitivamente falta o original, mas por que você está ficando melhor e melhor? Você, claro, pode colocar em um SAS previsões também. E mais golpes dobrados e coisas assim. Então, trabalhe nisso. Dê uma olhada no original e guitarristas tocando essa música e realmente, realmente apreciá-la. Mas antes de tudo, trabalhe esta versão e espero que você se divirta. 16. O CORDS de BARRE COMO UM SISTEMA: Ainda se divertindo com crianças ou controle. Talvez você possa tirar um tempo e nos deixar uma avaliação e uma revisão. Eu ficaria muito grato por isso. Muito obrigada. Bem-vindo de volta ao próximo tópico de certa forma, e é muito importante e não, talvez não para todos vocês, mas sempre vale a pena olhar. É sobre acordes Barea ou sim, acordes de forma ou não realmente nos acoplados. Então vamos falar sobre isso mais tarde. Mas o que é um cordão de baga onde já falamos sobre isso antes. Conhecemos o Núcleo EF, falamos sobre B-flat maior, e falamos sobre B menor e F afiado menor. E o que todos eles têm em comum é que você coloca o primeiro dedo direto sobre todos os seis ou sete antes de poder colocá-lo sobre cinco cordas. Se você não estiver tocando a corda E baixa. Essa é a ideia de Péricles. Mas por que há uma seção inteira sobre Péricles e por que eu faço eu só tenho registros de antepassados e o básico também. Como eu disse antes. Quando falamos sobre acordes básicos e F, de certa forma, é o único acorde básico que é realmente ambos. Isso é uma maneira, um acorde básico e um disco B. Os outros tribunais são simples fugas. Só acho que são importantes. E se você não quiser trabalhar neste capítulo, tudo bem. Porque como eu disse antes, você pode tocar quase todas as músicas sem saber muito sobre os discos. Mas o que eu definitivamente quero dizer e realmente deixar claro é que vale a pena, se você quiser saber sobre os discos para investigar a da música ou a teoria da guitarra por trás disso. Sobre o que é isso? Bem, há muitos, muitos livros lá fora que são chamados como, eu não sei, 5000 tribunais para a sua guitarra. Bem, isso é bastante financiado, não realmente errado, mas se você olhar mais de perto esses livros, você pode ver que algum curso definitivamente parece exatamente o mesmo. E é aí que começo a falar de formas em vez de tribunais. Essa é a grande diferença entre acordes básicos e taras. Por quê? Bem, se você quer tocar um acorde de C maior, não há outra maneira na sua guitarra a não ser tocá-lo. Por isso, se você quiser ter o cabo estável básico e a idéia de cursos básicos que jogamos com cordas abertas nele. Se você começar a procurar outra oportunidade ou outra maneira de tocar um acorde de C maior. Há, mas nenhum deles tem a idéia de usar cordas abertas. Bem, alguns caras inteligentes com alguns dizem, bem, isso não é realmente verdade. Você não pode tocar apenas três cordas em vez de cinco. Bem, sim, mas pela ideia de uma forma, é a mesma coisa. Todas as outras coisas devem usar outro ajuste ou acordes Barea ou deixar de lado algumas cordas. E não é isso que estamos procurando. Estamos à procura de tribunais. Podemos usar um tocadores de guitarra dedilhando. Mas se olharmos pela Internet e quisermos tocar outras músicas, e muitas vezes se estiverem na chave original, há algo escrito como E-flat maior ou um flat major. Eu não conheço muitas, muitas chaves que não podemos jogar usando cartas básicas. Há duas maneiras de ir lá. Um está usando um espanador Kappa e outro está usando Barea e a idéia é quase a mesma. E é por isso que temos uma seção inteira falando apenas sobre os Res porque y. Bem, vamos imaginar que você tem uma música em C Sharp, ok? Agora temos um acorde C. E se você fosse bom e teoria musical, não, C-sharp significa C mais 1.5 passo 1 nota, uma chave subindo de C para C afiado. Bem, isso levaria à idéia se isso é C maior e eu quero tirar C afiado, então eu só tenho que colocar um traste mais alto. Então este deve ser C afiado maior. Mas como você pode ouvir, não soa bem. Há algo errado. Agora, rápido, olhe para a coisa e é bem fácil. Este é um acorde básico. Então isso significa que eu tenho um nó, dois nós, e três nós que eu estou pegando que eu estou tocando enquanto coloco dedos na guitarra. Mas há uma string G aberta e uma string E aberta também. Então, quando eu quero movê-lo para cima um nó, então eu estou movendo apenas três de cinco notas para cima. Então significa que movi esses três, mas ainda está aberto G e E aberto, e é por isso que parece dissonante. Isto não é C-sharp major. Agora, o que posso fazer agora? Bem, a idéia deve ser trazer essas cordas abertas também. E isso significaria que eu poderia ajustar aqueles 4 nós mais alto, ou eu deveria fazer de uma forma, algo como eu digo, este é o fio 0. E eu tenho o meu dedo no 0 de Fred antes também de certa forma, sim, ser como um boné Odessa, ser como um bourree. E agora eu posso trazer meus acordes, meus acordes básicos para cima quando eu mover todo o sistema, não só esses três nós. Agora, eu estou trazendo as notas dos 0 do meu Fred também. E agora tenho um cartão de aniversário. Eu tenho a forma de Dó maior atrás deles. Então, se você deixasse o dedo indicador, pareceria um acorde C normal, mas agora eu tenho d2, minha guitarra na mesma direção, então as outras notas que estou tocando, e agora soa como um acorde maior . Novamente. Aqui é C-Sharp major. Bem, essa é a idéia de Péricles. Isso significaria que eu poderia fazer isso com o acorde G maior. Isso significa que quando eu fui dar uma olhada no G-Mor, essas três notas são G, mas nós tocamos seis cordas. Isso significa que d, G e B são cordas abertas, então eu não posso mover isso mais alto. Fazemos uma pequena experiência. G-major soa como major movê-lo em cima deve ser G afiado maior, mas soa totalmente nojento porque três nós não se moveu. Então, a mesma coisa aqui. Imagino que não tenho ponta da guitarra, nem cabeça. Eu tenho um, um traste zeros aqui. E agora tenho de pôr o dedo no 0 do Fred. Os outros dedos tocam o meu G e agora posso movê-lo. Isso seria G-sharp major. Mas como você pode aqui e como você pode ver, não é confortável e não é realmente fácil. Embora eu tenha mãos bem grandes. Não é fácil e um sânscrito soar. Então isso nos leva a outro problema. Nós entendemos a idéia por que precisamos curso purê se você quiser jogar em teclas afiadas ou planas. Mas não é tão útil e útil com, por exemplo, ver guitarristas avançados usar um CSA Barea chamado muitas vezes. Mas G, por exemplo, você raramente vê guitarristas fazendo coisas como, como eu fazia antes. Bem, CC está bem. Você pode fazer isso, mas não é o padrão de usar mangueira de freio, mas eu quero que você aprenda como as fugas funcionam. Então a idéia de 0 plano de Fred é muito importante. Agora vamos dar uma olhada nos tribunais que são úteis fora de nossos acordes básicos. Significa que G não é útil. Deixamos isso de fora. Não é uma boa idéia para aprender os registros usando GSA Bering Sea também, é um pouco complicado. Vamos tirar isso. D, ainda complicado porque em nosso primeiro traste quando usamos D, não há cartões. Então isso significaria que eu ainda tenho um trecho aqui. Não é confortável tirarmos isso também. Os melhores tribunais para aprender Barea é o E-major. Por quê? Bem, posso usar dedos diferentes para isso. E agora não é com um grande alongamento. Dê uma olhada mais de perto. Não se parece com o meu F desde o início? Se eu movê-lo para cima? É o mesmo princípio que estou falando o tempo todo. É um acorde E maior e um dedo indicador que corta a minha corda aberta. Então eu posso mover E com três cordas abertas, EB e E, um nó até F, e ele funciona. Então este seria F afiado maior. Isso seria interessante, G-Major, G-sharp major, um major, e assim por diante e assim por diante. Então eu estou vindo do meu acorde E maior. É chamado de E maior porque meu, ou pego porque esta é a nota raiz. Mas eu sei que este é o nó raiz porque ele é chamado de E maior e isso é denotar e. Então eu posso facilmente calcular ou contar onde eu tenho que mover este acorde com o Barea para obter outro curso. Então, se eu estou procurando por B bemol maior, por exemplo, eu poderia movê-lo assim. Posso dizer que este é E, este é f, este é F afiado, ou isso é um pouco complicado também, G-flat. E este é G. Este é G afiado ou um flat. Este é um, este é um plano afiado ou B. Então, aqui estamos nós. Agora vou mostrar o meu dedo indicador. Atrás do meu dedo indicador, coloquei meu acorde E maior e B bemol maior. Está bem, é muito alto, então tenho que mover o meu encarregado. Mas esta é uma maneira de tocar acordes que não conhecemos um, não somos capazes de jogar antes. A mesma coisa com “E menor”. Se este é o E menor, eu mudo os dedos para o dedo anelar e o mindinho, eu tenho o meu primeiro dedo. Não é tão grande de um estiramento e parece exatamente o mesmo com E maior, apenas tirando o dedo do meio. E eu posso fazer a mesma coisa. Mesma coisa. Então, quando procuro, não sei, um tribunal chamado “G Menor”. Nós não temos um núcleo básico para isso, mas eu sei que este é E menor, então ou seja, terra 0 agora movendo-se para F, para F afiado, para G e ta-da, este é G menor. Então é um princípio por trás disso. E temos quatro tribunais que podemos usar como princípio ou forma. Eu chamo isso de forma. Então, nos próximos vídeos, vamos encontrar quatro formas que você pode usar quando você quer reproduzir Blu-ray, porque é a forma E, a forma E menor. E você pode fazer a mesma coisa com um major, apenas mudando os dedos usando seus dedos indicadores para o traste e uma maneira de, para ser o principal em 0 de Fred, então este é um acorde maior que você pode e mudar de posição. E agora eu sei que a nota mais baixa é a corda a. Ok? Então é por isso que isso é chamado de major, e eu posso mudar de posição também. Então, se este é um grande, então este é B plano maior, e este é B maior, e este é C maior e C maior e assim por diante e assim por diante. E a última forma, ou a última coordenada, nossa forma é menor. Agora a mesma coisa. Estou trocando de posição para liberar meu dedo indicador e agora posso me preocupar ou reorganizar o 0 do meu Fred. E isto é uma coisa menor aqui. A é o nome, o nó raiz. Eu posso mudar de posição para o que eu quiser na cadeia de caracteres. Esse é o princípio por trás de todos os registros. E como eu disse antes, você poderia fazer isso com C, D e G também. Mas não é tão fácil agarrar ou segurar as cordas ou sentir-se confortável tocando, ou fazer mudanças rápidas quanto possível. Mas com E, E menor, com um, com um menor, podemos fazer muitas, muitas coisas para tornar os tribunais possíveis em nossas músicas que não estão fora de nossa família de curso básico. Agora, vamos passar para o próximo vídeo. Vou mostrar-te cada forma separadamente, está bem? 17. A forma E-Shape: Então agora a primeira forma é a forma eo nome é sempre dependendo do acorde básico ou é por causa do nó raiz E, ele está na string E. Então, como eu disse antes, começamos com um acorde E maior, sabemos onde o nó raiz está porque é chamado de E maior. Agora, nós temos que trazer nosso dedo indicador para ter um briefing um livre para que nós estamos mudando dedo anelar movimentos na posição onde o dedo médio está. dedo médio se move na posição onde o dedo indicador estava. E o nosso mindinho vai no segundo traste da corda D e o nosso meio E maior outra vez. Mas meu dedo indicador está livre, e agora estou colocando isso no fio 0. Então eu estou, eu estou fingindo que este é o meu E e ele está precisando de colocar meu dedo indicador lá para obter que as formas de acordes principais, todos os quatro dedos juntos são uma forma. Temos um traste para o Barea. O segundo traste é para o segundo dedo. terceiro traste é quatro anelares e o dedo mindinho, e isso nos leva à forma E. E agora posso colocar isso em qualquer outra posição. Posso trazê-lo aqui. Este é o sétimo traste. Soa como um acorde maior. Pelo Fred. Soa como um acorde maior, digamos que o décimo traste. Soa como um acorde maior. A forma é sempre a mesma. Por favor, certifique-se de que você não está se movendo. Porque se houver dedos na posição errada, a coisa toda não é mais um grande carvão. Se você quiser trazê-lo em uma posição específica, você precisa saber onde o nó básico, o nó raiz, está em sua string E. E você pode contar isso. Você pode começar pelo E e então você pode subir a escala, E, F, F afiado, G, G afiado, a, o B plano ou um afiado, e assim por diante e assim por diante. Se você quiser, ou se na música eles estão usando apartamentos em vez de cortantes, então você vai do nó um mais alto, um abaixo. Então é E, F, então é G flat, G, um flat, a. Então este é B flat, B, C, este é D flat, D, e este é E-flat. E então estamos de volta ao EEG novamente para podermos usar toda a cadeia. E se você tiver um corte como eu, podemos jogar em posições muito altas com essas formas, com as formas. Então pouco resumo II, trazendo-o em outra posição para que você tenha um dedo indicador livre. dedo indicador vai no traste 0, e agora podemos trazê-lo em qualquer posição para tocar qualquer acorde que você quiser. Esta é a forma. 18. A forma em Em-Shape: A próxima forma é a forma E menor, mesma posição, mesmo princípio. Você colocou seu “E menor” no lugar. Agora nós reorganizamos os dedos, o dedo anelar vai até o segundo traste da corda. Pinky pega o segundo traste da corda D, e agora temos mais espaço para o nosso dedo indicador, O Fred 0, onde e está, então este é E menor. Fingindo que não temos uma corda aberta ou um cabeçote que precisamos, certa forma, colocar o dedo no fio 0, E menor. Agora, a mesma coisa aqui. Se você quiser mover qualquer acorde menor, você quer tocar qualquer acorde menor e recortes ou flats que não seja uma música e você não sabe necessariamente, basta se mover. É menor, F menor, F afiado menor ou G flat menor? G menor, C afiado menor ou um menor plano. Este é um menor de idade. Este é um menor afiado, B-flat menor e assim por diante e assim por diante. interessante também é que pode levar a sons diferentes também, porque no quinto traste, temos agora um menor. E como você pode ouvir, soa diferente do que tocar um menor aqui em baixo. E isso é uma coisa muito boa para falar, porque o nó mais alto em meus aposentos básicos E menor é a corda E alta. Mas se eu subir o fretboard na quinta corda com o meu, com o meu dedo indicador como um Blu-ray, então o nó mais alto é este. Esta é uma nota na corda E alta, para que possamos trazer sons mais brilhantes. Poderia fazer a diferença em seu jogo, bem com, é claro, é muito avançado e existem várias maneiras de pensar em acordes abertos como boas cartas para jogar guitarra solo. Ser um compositor cantor, usando a ressonância natural de uma guitarra porque há uma pequena, pequena diferença. Cordas abertas livres porque eles são, eles têm mais energia. Eles fazem, fazem uma ressonância melhor de certa forma, se você realmente tem que agarrar todas as cordas, ele é preso. Soar mais que aberto, ainda soa bem. Ainda é um bom som para usar, mas é um pouco diferente. Então tenha isso em mente. Voltando E menor, reorganizando os dedos, colocando o primeiro dedo no fio 0. E esta é a minha forma E menor. E eu posso colocar isso em qualquer lugar, desde que eu tenha a mesma forma que aqui em baixo. Então 01 traste está vazio e depois temos o segundo traste com o dedo anelar e o mindinho. Essa é a forma E menor. 19. A forma A A: Agora falamos sobre cada forma e que podemos localizar isso as notas, as notas raiz, ou os tribunais das regras do tribunal. Então estamos procurando na nossa corda E. E como eu disse antes, quando você tem um corte como eu, você pode subir muito alto, mas digamos que temos uma forma simples ou um padrão simples. Claro, digamos que temos, não sei, C-afiado maior, F-afiado maior. C afiado. Agora você pode ver que eu estou pulando muito e isso é um pouco complicado e realmente tem que ser muito grave que você acerte os trastes certos. Então, se você tocar agora, você pode ver que não é uma boa idéia tocar guitarra assim. Você não pode fazer isso com um pouco de prática. Você vai, você não vai jogar nenhum erro. Mas, apenas como um exemplo, isso é um pouco complicado e muito ocupado para sua mão irritada pular. O que podemos fazer é usar algo que é útil no nosso curso básico também. Nós não usamos formas e, mas usamos formas também porque entre E e oito cordão, há alguns saltos. É sete notas mais alto porque ele vai, sinto muito, fibrocitos por 25 centavos. Então você vai de 0, Fred é 0 com um E, F, F afiado, G, G afiado, a. Então este é, sim, o comprimento da diferença entre a e E maior. Você tem um E para um acorde maior muito alto. Mas se você não quer fazer isso pulando ao redor, você pode saltar de como uma forma básica de acorde para um, como uma forma básica, soa corretamente e não é tão complicado para a sua mão afligida. E essa é a idéia por que usamos formas também. Significa que só estamos usando cinco cordas em vez de seis com as formas. E estamos usando um major para a próxima forma, para a forma A. Então, cada corda está fora x para que nós não tocá-lo, mas a mesma coisa que antes de nós viemos de são um acorde maior. Reorganizamos os dedos para libertarmos o dedo indicador. O primeiro traste é três. Bem, porque quando você joga um major, não é como se você estivesse atingindo os nós aqui. Então isso é um pouco de um estiramento para colocar o dedo indicador no fio 0 para simular a idéia de usar um cabo Barea aqui também. Agora, o nó raiz é chamado a. Sabemos que por causa da string a e podemos trazer isso para cima também. Então este é um major afiado ou B bemol maior. Este é maior, este é C maior, este é C maior, este é D maior, e assim por diante e assim por diante. Certo, resumo rápido. Um major é a ideia por trás disso. Sabemos que o nó raiz é a. Nós reorganizamos os dedos para liberar o dedo indicador primeiro acorde, e primeiro traste é livre também. Traga isso em Fred 0 para simular a ideia de Barea. E agora podemos trazer isso para cima em qualquer posição, desde que a forma esteja correta. E isso poderia ser útil para voltar à minha ideia no início, nós tivemos C-afiado, F-afiado, C-afiado, G afiado. Bem, eu poderia tocar em vez de C afiado no nono traste da minha guitarra, porque eu estou usando uma forma E, eu poderia usar uma forma e isso seria no quarto traste. Agora eu estou começando para ir em Fred dois com uma forma de E para F afiado. Voltando para o meu quarto traste com uma forma e mudando para uma forma E exatamente na mesma traste porque este é G-sharp. Então, antes de eu jogar um monte de movimento, agora eu estou jogando. Está dentro de apenas dois ou dois fios. Isso é muito fácil e confortável. E essa é uma idéia de usar para esses tribunais complicados uma forma e as formas em combinação. Vamos dar uma olhada em uma forma menor também. 20. A forma de um Am-shape: Como já falamos sobre a forma a, é o mesmo para a forma menor. A boa idéia é deixar de lado a corda E e trazer uma coisinha legal ou pouco fato legal sobre a guitarra que podemos, sim, de certa forma, espaço seguro quando não estamos pulando por toda a guitarra usando formas E e as formas. Então começamos com um acorde menor. Sabemos que notar a string a no segmento 0. Agora, a mesma coisa aqui. Reorganizamos os dedos. Então dedo anelar se movendo para cima. Pinky está indo para onde o dedo anelar estava antes. dedo do meio vai no primeiro traste da corda B. E agora eu tenho meu dedo indicador livre novamente e pode colocá-lo no traste 0 para, uma forma simular que eu estou usando um Barea aqui também. E então eu tenho a minha forma menor agora porque eu sei que este é o nó raiz, eu posso trazê-lo para qualquer posição que eu gosto. Por exemplo, estou à procura de um “C” menor. Vou a um, B, C, D flat, ou C Sharp, aleluia, C-sharp menor significa array. E eu estou em uma forma porque eu estou na cadeia de caracteres com meu nó raiz. Agora estou pressionando meu A-menor de novo, parece a mesma forma aqui. E no quarto traste, tenho C afiado menor. Ou este pode ser D menor. Isto pode ser C menor. E agora eu sou capaz de usar se uma grande causa de monocots e duas posições diferentes em toda a guitarra. E não preciso de saltar o tempo todo. Então, se você tocar músicas por isso, sempre tenha em mente que você tenta ser o mais rápido possível e tenha em mente que você tentou salvar maneiras. Você não está interessado em pular o tempo todo. Você quer se mover com a maior precisão possível. Isso é muito, muito importante. Agora, pequeno resumo, um menor, mudando de posição para o menor. Não queremos ter cordas abertas nele. Então simulamos que não temos, não, instalamos aqui e colocamos nosso dedo indicador no 0 do Fred. E esta é a nossa forma menor. Podemos nos mover sabendo se fazemos isso. Isso é coisa fácil sobre todos esses fugas agora, espero que você possa facilmente encontrar se você tem uma folha, enquanto que um tribunal que você não sabe, você pode facilmente descobrir se você escolher uma forma E e forma E-menor e uma forma ou um, uma forma menor para realmente tocar esse acorde dentro de suas músicas. 21. SONGS e O CAPO: Você já melhorou suas habilidades? Bem, se assim for, por favor deixe-nos uma classificação de cinco estrelas e uma pequena crítica. Muito obrigado. Olá e bem-vindo novamente para a próxima seção. E chama-se mais músicas. E o engraçado é que não começamos com uma música. O que é isso e por que é isso? Bem, nós já tocamos nossas primeiras músicas. Aprendemos muitos, muitos tribunais. Tivemos exemplos de músicas com acordes básicos. Nós tocamos músicas com tribunais básicos e já com tribunais Barea dentro de sua largura, B menor e tivemos f nele. Nós já tocamos música com os acordes sus no final, conversamos em nossa última seção e se você não fez isso, por favor salte para trás e tenha uma escuta rápida e olhe para o tópico, acordes Barea. E um princípio que usamos dentro de tribunais enterrados é que simulamos isso. Não temos o cabeçote onde as cordas são mantidas e que definitivamente não há nota mais profunda. E nós fazemos assim, Fred é 0, e então nós temos Fred menos 1 e Fred menos 2 e assim por diante. E usando os fugas, nós, nós tiramos algumas formas. Falamos sobre tribunais que são bastante úteis, usando-os em outro dedilhado e outra posição para trazer nosso primeiro dedo, dedo indicador no fio 0 para obter essas coisas Barea. E a idéia do PRA é que eu estou pegando todas as seis cordas e empurrando-as para baixo. Sim, de certa forma, eu agarrava aquelas cordas que, dessa forma que eu tenho E, A e D e assim por diante, porque meu dedo está deitado no 0 do Fred. Claro que isso não é verdade. Mas se eu quiser mover E, eu não posso apenas mover esses três dedos porque eu estou jogando seis cordas e isso significa que major é bastante perfeito nessa posição. Mas se eu só mover os dedos para cima, eu tenho um acorde dissonante porque eu esqueci de mover as três cordas que são cordas abertas. Agora, quando eu quero ter uma música como tínhamos antes, o que foi? Tínhamos sido menores com um disjuntor. Ser menor é um desses tribunais. Nós o temos em nossos acordes básicos também porque é muito importante e é muito útil. Mas é um desses exemplos em que você usa um rompimento porque não há outra maneira. E se quisermos ter em uma música como o que está acontecendo, acordes básicos e registros de relações públicas em uma seção, então precisamos tocar o Corpo de Fuzileiros Navais. Não há como contornar isso. O que é se eu tiver um lençol? Digamos que a folha é com tribunais que são todos acordes básicos. E esses acordes básicos estão no QC. Então temos C, temos G, temos um menor, e temos D menor. Só uma ideia, então C, G, menor. Ok? E agora eu quero cantar essa música porque eu estou interessado em ser um compositor cantor. Eu amo essa idéia de ser um compositor cantor e eu estou brincando com isso e eu tenho a idéia de, bem, é muito baixo para minha voz ou é muito alto para minha voz. Muitas vezes isso é um problema dentro deste curso também porque eu, geralmente eu tentei tocar a chave original, mas é claro que eu não sou uma cantora feminina. Então, se tivermos uma música como o que está acontecendo, há partes que são muito altas para mim. E eu faço, faço algumas, algumas mudanças na minha voz e canto em outro octeto ou algo assim. Então, se você quer ser uma cantora e compositora, ME ou mulher, e você tem a sensação de que a chave em que estamos não é útil para sua voz. Você precisa aumentar a chave ou diminuir, diminuir a chave. Então temos uma ferramenta sobre a qual devemos falar. É um must-have. É chamado de dados kapo e desktop kapo ou kapo. É uma coisa bem simples. É como uma pequena mola aqui dentro e eu posso abri-la, colocá-la na minha guitarra, digamos, no primeiro bar, primeiro traste, deixá-la lá e agarra as minhas seis cordas, empurra-as para baixo. E agora minha guitarra está desafinada um passo mais alto em um segundo. Agora não é E e um mais, está subindo uma nota. E agora, quando eu tentei ignorar isso, este é o primeiro traste, eu poderia fingir que meu primeiro traste agora é o segundo traste, e meu segundo traste, terceiro traste. E a quarta ameaça é para a terceira sobre blá, blá, blá. Sabe do que estou falando? Agora? Eu posso usar os acordes básicos apenas fingindo que este é Fred 0. Ok? Então meu C, um acorde C, meu g, y, dy. E nós tivemos aquele pequeno exemplo, C, um menor, E menor. Agora eu estou cantando e digo, ah, é, é melhor, mas eu poderia usar. Mais uma nota. Oi, bem, sem problema. Eu estou pegando meu kapo e eu trazê-lo para cima no segundo traste. Agora ainda é Dó menor. Você pode ouvir que está subindo, subindo e subindo. E essa é uma ideia de usar as maiúsculas. Então, se você tem uma música original que você quer usar, essa é uma maneira de trabalhar com um boné Odessa para trazê-lo mais alto, para trazê-lo para cima em uma posição mais alta para sua voz, ou para baixá-lo para que você possa usar a folha inteira que você tem em, no, na internet ou em qualquer lugar na chave original usando ele. Mas veja o que acontece. Bem, a mesma coisa que com as fugas. Se eu colocar a tampa no segundo traste, meu c ainda é a mesma forma, mas agora eu movi para cima para nota, então é C, C afiado e D tocando um acorde D maior agora. E meu G, Este G, G afiado A, este é o meu menor, é em vez de um menor agora em um, um afiado, B, e meu D menor é D, E-flat ou D afiado e E menor agora. Então nós movemos para outra posição onde temos a possibilidade de estar em outra chave. Outra idéia de usar o kapo e teremos a próxima música é um exemplo para isso. Podemos usá-lo em outra direção porque se queremos usar Keyes louco, por exemplo, se você está trabalhando como compositor cantor e está fazendo suas próprias músicas, então talvez seja necessário porque você tem um saxofone em sua banda ou uma seção inteira de bronze. Eles geralmente jogam em teclas como E-flat ou um flat major. Por quê? Porque esses instrumentos são ajustados de forma diferente. Então é necessário que toquemos assim agora sabemos os fugas para que possamos tocar E-flat major, por exemplo, no sexto traste da nossa guitarra usando uma forma. Mas é uma boa pergunta. O problema é que parece muito, muito, muito fechado. Não é isso que abra o carro. Isso é porque estamos agarrando com nossas próprias mãos todas as cordas. Poderia soar mais interessante se interpretássemos de outra forma, começamos a calcular quando eu quero usar uma forma de C maior, quantas chaves, quantos amigos eu preciso trazê-lo para chegar ao E-flat? Bem, veja zeros, então C-sharp é um, d é dois, D afiado ou E plano é três. Então eu coloquei o capo no Fred três. E quando eu toco um acorde C, eu sintonizei C para E-flat maior. Parece mais interessante do que a forma. Muito enlameada e próxima, e agora ainda está um pouco mais aberta porque a mola que é construída aqui tem mais poder para derrubar essas cordas. Nós não ouvimos nada sobre essas cordas nos dois primeiros ou três trastes feitos antes. E agora ainda temos uma guitarra aberta. É mais a ideia de desafinar toda a guitarra. Agora, este é o E-flat, mas eu estou pensando em doente. Então, o bom é ainda estou usando minhas formas básicas de acordes. Isso é perfeito. E segunda coisa, eu posso trazê-los em uma chave que eu não poderia tocar antes. Agora, se você ouvisse cantores e compositores como Jason RAS ou Ed Sheeran, eles estão usando o capital muitas vezes, e eu às vezes vejo o ditado de que os jogadores de Gizé que estão usando um capital não são tão bons em tocar guitarra. Bem, isso é totalmente absurdo. Claro, você pode usá-lo para cochilar. Necessariamente precisa jogar tribunais Blu-ray o tempo todo. Mas por registros não são apenas cansativos lá de uma forma não tão bom som. Então, se você está tocando em uma banda ou com outros músicos juntos, então tudo bem se você usar break-offs, mas se você tocar sozinho, apenas você e sua guitarra cantando para a guitarra ou você toca com um cantor masculino ou feminino. É sempre melhor que eu usei um capital porque esses acordes básicos, eles vendem mais abertos. Você tem mais corda vibrando, você tem mais ressonância por essas cordas, e você soa mais natural. E Ed Sheeran nos traz capital às vezes até o sétimo segmento. Mas ainda parece bonito e muito mais livre. Você pode fazer mais coisas. Você pode trazer seus acordes Susto e sus4. Você pode brincar com outras coisas que você sabe. Então um kapo é essencial para todos vocês se não tiverem um casal agora, essa seria minha sugestão. Vá e pegue um o mais rápido possível. Há muitas capitais diferentes. Há muitos que são como este com a mola e com aqueles pouco sujo coisa útil que você pode facilmente instalá-lo em sua guitarra. Há alguns que você embrulha em torno de sua guitarra. Todos funcionam bem. Apenas certifique-se de comprá-los para guitarra clássica ou guitarra ocidental acústica. Lá, há diferentes porque a placa de traste para uma guitarra acústica é mais estreita do que na guitarra clássica. Então você não pode fazer nada de errado. Apenas certifique-se de comprar um para a sua guitarra. Às vezes é bom comprar mais de um porque é, como de costume, um item que você perde a corrente muito em breve. Um absoluto deve ter, Eu gosto daqueles com a primavera porque normalmente como um compositor cantor quando eu estou tocando shows, Eu tenho meu capital no headstock o tempo todo. E agora vamos deixá-lo lá para o resto do curso porque normalmente é assim que minha guitarra fica porque então eu posso pegá-lo para a próxima música, colocá-lo em posição. Parei de tocar diretamente. Só uma pequena dica para você. Agora, vamos passar para uma amostra sônica porque esta parte do curso é chamada de mais músicas. E agora queremos investigar isso. Vamos usar para capturar de vez em quando tão poucos livres, John me. Estou ansioso pela próxima música. 22. Wonderwall (padrões): Nossa primeira música e diretamente a primeira música com kapo espanador é uma biossíntese de parede famosa. Não tenho de dizer nada a esse respeito, e também precisamos do nosso capital em trastes. Bem, no original seria F afiado e tudo mais. Mas acho que é porque não, um Gallagher tem uma voz mais alta. Então eles colocaram em F-sharp menor. E isso seria muito complicado porque eles usam alguns, alguns outros sons. E temos pequenos truques aqui. Então você está jogando como E menor, mas com um maiúsculo, e agora você está na vanguarda. Por favor, certifique-se de que você não está sentado no seu primeiro novo traste. Então é realmente a mesma forma de antes, quando isso é 0, então este é Fred número um, traste número dois em sua mente, em sua imaginação. Então E menor significa que você se senta no segundo traste contando de kappa B menor. E temos “G maior”. Então nós temos D, e nós temos a. Agora é um pouco mais complicado porque eles usam formas extras e porque a música é tão legal e não é tão complicado de tocar. E já conversamos sobre isso. Queremos ter as formas originais. Então ele está jogando E menor, não usando o segundo, terceiro dedo, ele está usando o primeiro segundo dedo, e ele traz o sete. Você tem isso no capítulo sete núcleos. Mas ele está fazendo um truque legal. Ele está colocando o dedo mindinho no terceiro traste. Eu ainda estou falando com um terceiro traste maiúsculo e mente, a corda E, E menor nesse caso, e o sete. Ele traz o dedo anelar no terceiro traste da corda B. Então este é um E menor porque este ainda é um não, que é um E menor também. Sete. Agora eu posso sons loucos. E você tem diretamente a idéia, a imaginação das músicas originais. Então este é o E menor 741, a parede. Então você muda para G, e eu recomendo que você apenas deixe esses dois dedos onde eles estão porque ele pode jogar G. Eu faço isso muitas vezes com o dedo anelar no terceiro traste na corda B também. Então mova o dedo do meio para cá. E agora ta-da, este é G, então E menor sete. G. Agora ele não está jogando D maior, ele está jogando D sus 4. E isso é muito legal, porque podemos deixar esses dois dedos de novo. E normalmente você jogava DCIS usando o dedo indicador aqui embaixo. Eu recomendaria fazê-lo com o dedo do meio porque depois jogamos um SaaS para sete para estar correto. Então ainda deixamos esses dois dedos aqui. Isso é loucura. E então colocamos nosso dedo indicador na segunda corda da corda D. Soa um pouco confuso, mas de certa forma é fácil depois de dois dedos aqui em baixo. Você está jogando “E menor”. Você está trazendo o dedo do meio, então é G-Major. Traga o dedo do meio no segundo traste da corda G. Este é o formulário da CIS. E você juntou para e, desculpe, para um sus 47. Está bem? E agora temos isso de uma forma famosa de um padrão famoso. Você jogando para baixo, para baixo, para cima , para baixo, para baixo, baixo, para baixo, para baixo. Movendo-se para o DCIS, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo. Essa é uma parte onde você realmente deve praticar antes porque esse é o padrão que usamos. Apaixone-se pela música o tempo todo. É como, ok, eu abrandei um pouco. É para baixo, para baixo, para cima, para baixo, para baixo, para baixo. No fim do pote. Você pode apenas fazer um pouco ascendente para a última nota 16 pulando para o DCIS, cair para baixo, para cima, para baixo, para baixo. O mesmo aqui. Assim, Dell para cima, para baixo, para baixo, e então nós giramos para baixo, bem, voltando para trás. Então é sempre para baixo, para baixo, para cima, para baixo, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para baixo, para baixo no final, para cima. E diretamente de volta ao início de baixo, baixo, baixo, baixo, baixo, cima, baixo, cima, baixo, baixo, cima, baixo, cima, baixo, baixo, baixo, cima, baixo, baixo, cima, baixo, baixo, cima, baixo, baixo, cima, baixo, Para baixo, para cima, para baixo, para baixo, para baixo, para cima. Mão direita. Para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo. Fique nessas notas 16 para ter certeza de que você vai segurá-los para baixo, baixo, baixo, baixo, baixo, baixo, baixo, baixo, baixo, baixo com os tribunais. E, por favor, certifique-se de deixar esses dois dedos. Para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para baixo , para cima, para baixo, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo. Perfeito. Agora o padrão para baixo não muda. Mas a cadeia de tribunais de vez em quando nós entramos nisso e todas as estradas que temos que andar no vento para baixo. Vamos nos mudar para ver. Você poderia jogar C às nove, isso significa o mindinho aqui em baixo. Então ainda no mês, temos um terceiro traste maiúsculo na corda B, mas vê bem, também. Então você tem C, Same, mesmo padrão, D, C, E menor, C, G. Niemeyer, são três vezes na última rodada para jogar C. Não há uma fase em fase? E isso é um pouco complicado, mas vale a pena o trabalho. Gi meus dois menores sete. E depois voltamos para o “A Sus4 “com um sete. E nós caminhamos por isso um sus sete, desculpe, Aces 47 acorde para duas barras. E então vamos para o refrão e é um pouco diferente também. Aqui nós jogamos C, E menor 7, e no final de volta para E menor, então talvez seja menor G. E então imagine que temos um, B, o que então ver vendas pode E menor, G, E menor, C E menor, G menor, um. C, menor, E menor. E então eles mantêm o tribunal lá. Você tem este tambor louco preencher o original indo para o segundo verso. Passando para o pré-coro com o C, D, E menor, C D E menor, C D D, G, D E menor, e um sus 47. Ok, então vamos passar por tudo mais uma vez e então podemos ir para a versão lenta da música. Temos esses dois dedos para a introdução. Para pior, eles vão ficar. Este é o E menor sete. Agora colocamos o E menor e forma e temos esse padrão. Para um Salesforce. Isso é introdução, Isso é verso. Pré-coro significa que estamos nos movendo para ver para aqueles de vocês que querem fazer esse esforço, vocês colocaram o dedo mindinho para C89. E menor sete. C outra vez. D, E menor sete. C às nove. De Dao. Veja o lembrete. Um sus quatro e o sete. Os tipos de açúcar são padrão inteiro. Sedan, o refrão mesmo padrão com C, ou você pode usar C às nove também. Há uma bainha de mielina. Podemos ver ADNI e mudar o gene lembrete do meu CLI. Eles vivem a favor e contra o gene CMV. E ele fica lá. E isso são todos os padrões em todos os caminhos que conhecemos para tocar esta música. Temos introdução, temos um verso, temos um pré-refrão, temos um refrão. Segure a coisa, verso, coro pré-coro. E o refrão é repetido várias vezes e a saída ainda é, deve ser C menor. Então, o tempo todo passa pelo mesmo padrão que dentro do refrão. Ok, então a mesma coisa aqui. Certifique-se de que você sabe todas as partes. Certifique-se de que, você sabe onde seus capilares configuração garante que você sabe como o padrão funciona. E se você fez isso, se você assistir através deste vídeo várias vezes e você sabe como as peças funcionam, então nos veremos novamente na próxima seção. Bem, aprendemos a jogar Wonderwall numa queimadura lenta. 23. Wonderwall (lento): Então aqui vamos nós, Wonderwall. Em uma versão lenta, vou cair nas contas. Você tem seu boné no segundo traste. Tenha em mente que você precisa segurar o dedo anelar e o mindinho aqui para o verso e para a parte interna. E eu vou ajudá-lo a passar. Aqui vamos nós. Este é o nosso padrão. Ok, prepare 1234 e assim por diante. Lição 4 vezes. Como diversificar taxa de parcelamento, que saco. Isso iria ficar com aquele dizendo que o som a metade de um agachamento nesses três pontos. Então, qual anúncio gosta de canela ruim. Agora, isto para frente e para trás, aqui está a tensão que era boa para a sua saúde, como sexo? Ela faz. Então, que tal agora? Pode comprá-los de graça para nós? E a lei sueca, como a pequena morte. Dessa forma. Isso é IgE. Agora é um C em dados. Não, Esa 74. Você pode ver que eu tenho que ir lá em cima. Isso salva-o . A lei faz cheques e eu vou esperar um bar de obrigações. Mova-se para o verso novamente. O passo da temporada de outono, você viu plantas verdes assíncronas, você disse que falha. É C agora C, D, E, minhas três cores. E então eu é que nós temos essa risada embora. Esse seria o gráfico. Sylvia, você pode obter um assim para carros, uma viagem segura. Você tem uau, isso é tão legal. Vamos repetir novamente. Uma visão sagital empregos. Por favor. Bem-vinda. A Zynga. Bastante semelhante. E assim por diante e assim por diante. Agora vamos deixá-lo aqui. Ótimo trabalho, muito, muito lento, mas há muitas coisas acontecendo em sua mão irritada. Então é por isso que é útil começar com esse ritmo lento. Se você quiser aumentá-lo, você sabe o que fazer. Por favor, brinque com o ritmo deste vídeo e se você se sentir seguro e seguro o suficiente, nos encontraremos no próximo vídeo quando tentarmos jogar no templo original. Aqui vamos nós. 24. Wonderwall (original): E aqui estamos nós. Wonderwall no templo original. Prepare-se. Aqui vamos nós. Eu tenho o talão para você. Agora queríamos entrar nisso. Aqui estamos nós. É 121234. Então, primeiro, veja-os sem dúvida. Que há um setor de gás onde o laboratório, agora que a grande tampa, um ensaio de cinco parágrafos. 25. Colinas de Hollywood (padrões): Nossa próxima música é uma canção de uma banda da Finlândia. Chama-se Avenue resumida e a canção é Hollywood Hills, muito popular em todo o mundo agora. E ainda assim, embora as músicas um pouco mais velhas, é uma canção muito, muito agradável. São músicas um pouco e up-tempo, então isso é mais algo para suas mãos dedilhadas para falar. E é por isso que nós, em primeiro lugar, temos um olhar para uma mão irritante porque é mais complicado falar sobre essa mão dedilhante. Sua mão irritada está lidando com isso. Quando eu contar corretamente para cinco acordes, precisamos de C maior, temos G maior, temos um menor. Mais tarde, temos um F no curso. E só há uma vez em que jogamos um “D maior”. É um pouco confuso, mas muito bem feito. E temos várias partes. Temos uma introdução, temos versos, temos coro, temos uma parte instrumental, outro verso. Temos essa parte confusa com as crianças do mundo dele. Whoa, um coro, uma parte da ponte. E refrão novamente, onde precisamos, para diminuir a dinâmica do bit porque é cantada profundamente. E depois refrão, coro, instrumental no final. E sim, é isso, de certa forma. Então vamos dar uma olhada na nossa mão dedilhada. Bem, a primeira coisa é a introdução. É muito fácil que temos, mas talvez isso seja novo para você. Temos notas completas e meia em nossa visão geral, então não fique muito confuso. É que segurar essas cartas é como C. Então mudamos para G para uma nota longa, um menor. E, em seguida, de volta para G. Contagem seria 12341234, em seguida, um menor 123412, g novamente. Então isso é apenas por causa deste pequeno arco que é, que está combinando esses dois nós no início temos como seis quartos de notas e, em seguida, movendo-se para o G, seis quartos de um menor do que voltar para G novamente. Agora temos um padrão para o verso. Estamos jogando para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo. Então oitava notas é o nosso padrão. É bem fácil. Não é assim tão invulgar. Para baixo, para baixo, para baixo, para baixo. E para o refrão ou o refrão, ou para essas partes queremos ter mais poder, mais volume. Colocamos mais um nó. É, é uma coisa muito fácil e bastante óbvia. Para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo. Mantenha essa coisa firme. Correr é muito fácil. Silêncio, bom. Talvez você comece a música ouvindo. O único problema é que é muito rápido. Temos um Tambo em geral por cerca de 130 BPM. 140 BPM, isso é muito rápido. Então é assim que pode ser um pouco complicado, mas o resto está bem. E, por favor, tenha em mente que quando você muda de acordes, não é tão complicado. Você sempre pode deixar a quadra que tinha antes para abrir as cordas e usar esse tempo para pular. Então, se você mudá-lo de semente, use a última oitava nota nesse ritmo alto para mudar e apenas tocar acordes abertos. Falamos sobre isso mais cedo. Não é tão nojento no som, está tudo bem. E isso soa muito natural para todos nós porque estamos acostumados com isso. Então, isso define. Falamos sobre as partes, sobre os padrões. Vamos passar para o próximo vídeo. Você tem, você está preparando o trabalho antes disso, não precisamos de um casal aqui. É originalmente em C e nos vemos na próxima seção onde vamos tentar tocar essa música no templo baixo. Primeiro de tudo, aqui vamos nós. 26. Colinas de Hollywood (lento): Então aqui estamos resumidos sempre New Hollywood Hills em ritmo lento. Estamos em torno de 100 PPM. Ainda é um pouco rápido. Se for muito rápido para você, você sempre pode retardar este vídeo para torná-lo mais confortável para você entrar no som. E começamos com uma introdução com essas notas longas duas vezes. Então vamos para o verso, vamos para o coro, verso instrumental, coro, parte da ponte, que é quase o mesmo que o refrão, com a idéia de um refrão baixo. E então duas vezes caminhantes, outro instrumental, e é isso. Ok. Dito isso, aqui vamos nós. Trago para se preparar não só a partir de notas econômicas. Eu os contrariaria. 121234123. Tanto tempo para D, G, menor. Para G, C. G menor. E CGA. Agora isto não é isso. Obrigado. Kim difícil é, esta é a matriz M. Você tem. Apenas MATLAB as ligações às ondas dos oceanos Highland, coro ainda baixo. Por zumbis. Aqui é onde Adler, eu vou para baixo por uma coisa ruim novamente. E por G, um menor e G do que o tamanho padrão que se seguiu a metade, eu caio de mamíferos vemos em Sage comprou de você, Ei, Kat, e isso vai ficar bom para sempre. Agora, vai muito fundo ou mal. Agora Zâmbia, lá ver onde o desafio volta para o nosso caso. E depois uma semana da Apple, Cinco, Cinco abaixo. Enquanto chop suey maneira, ela amortecer por sua rica. Quando eles saem e vão por ali. No próximo, onde quer que eu vá. De volta às nossas cordas do caso. Mas então ela voltou à nossa mudança de fase. E pássaro em massa que foi liderado por 65. A propósito, escolhi uma cidade tão ruim, mas nosso servidor e um menor. O Jamie. Então você adiciona na nota de acorde C que foi moderada, eu diria do ponto de vista, dependendo do tempo. Mas vamos passar para a versão rápida. E como eu disse antes, isso ainda era muito rápido para você. Por favor, continue o trabalho aqui. Talvez você apenas diminua o ritmo deste vídeo para entrar naquele Tambo. E quando você se sentir seguro e sabe onde colocar os dedos onde tudo está acontecendo. Nós nos vemos na próxima seção onde vamos tentar jogá-lo no tempo original. 27. Colinas de Hollywood (original): Agora vamos tentar. Templo original para avenidas Sunrise, Hollywood Hills at Temple era muito, muito alto. Eu cairia na batida e você tentava seguir. Então aqui vamos nós. Declarar-se com um C e um longo notas no início. Eu gostaria que 121212341 é o T G menor a G duas vezes. G vezes agora tubérculos, isto é, é agora taxas. Então, em separado. Então esta é a origem. Os dois só sabem a massa do que metade. E ele, meu laboratório ainda é o celular. E o Great Ocean Spray de Hadamard Gate exame Governador Steve, voltou para sempre para bloquear as ruas novamente. Se for para sempre, desenhe a forma. Um verso de ovelha menor que o osso. Idade, algum conjunto de um cubo não montar. Uma fantasia. E Apple será o nome e o recuperará. Ficarão nele para sempre, ponto final. De uma barra Z ou whoa, whoa. Eles estão dizendo, onde quer que eu vá, volta ao que eles ficaram doentes e então bam, nós temos coisas ruins para sempre. Agora estou de volta para que possamos reunir que um rico agora. Bem, agora eles vão ter baixo, por alguma dominância está em onde quer que eu vá. Voltar a andar pelas ruas e mau, mau, mau. Agora veja que vimos onde quer que seja. Char de volta ao que o estado sigma f é mapeado. Para reunir alguns dados, volte logo, podemos jogar juntos para sempre. Para fazer isso. Para começar com um menor. E B é a corda final. Bem, isso foi muito rápido e perto do original. Claro que não soou como uma banda de rock, porque só estamos tocando com o computador de bateria e duas guitarras que vocês encontram juntos. Mas a idéia é clara e é um rápido up-tempo músicas. Então parabéns por ela ter dominado isso. E vamos direto para sua próxima música. 28. Viva a vida (padrões): A próxima música é muito, muito, muito boa. É do Coldplay e da maravilhosa canção, Viva la Vader. E para tocar essa música na chave original, devemos usar nosso capital no primeiro traste. E então temos os tribunais, Dó maior e D, G e E menor. E se você olhar através de toda a música, é de certa forma um padrão que repete isso. Só uma parte. Na página três onde diz instrumental, e lá você toca um E menor diretamente, 2 vezes E menor, C, E menor e D. E então há essa parte grande ou Havaí. Temos o C, D, G, E menor novamente. Então os tribunais não são o problema aqui dentro. É, é muito, muito fácil de jogar assim. Temos dois padrões que estamos usando para o verso. Não entenda mal o que está escrito aqui. Temos um ritmo rápido e temos oito nós e temos apenas movimentos descendentes. Bem, a idéia é que jogar assim, é mais a idéia de reduzir a quantidade de força que você acerta. Então, de uma forma como a idéia de brincar com permute, então você apenas jogou. Ok, então não são todas as cordas o tempo todo. Então, como jogar. Quando você faz isso, upstroke, tentou acertar as notas. Aqui embaixo, as notas altas. Ok. Então é 12345678 no ATF, este upstroke um bot. Assim, o primeiro nó da segunda barra não é atingido também. E então você tem um golpe ascendente novamente e, em seguida, rebaixou os traços. E o último nó é um quarto de nota. Então você tem um final desses dois chefes, 12342341234 e, em seguida, 341223234. Ok, Entendido. Agora o problema é que estamos trocando acordes a cada duas barras. Então este padrão é bastante útil, mas temos que, de certa forma, puxar o próximo acorde para a barra antes. Então, a corrente de C a D está nesse curso ascendente. Temos como 1234123412343423. Obtê-lo. Então é como C 23423. Então G, C, E menor. Ok, isso é muito importante quando você está no refrão, está ficando um pouco mais fácil. Só estamos tocando um quarto de notas. Estamos jogando como para baixo, para baixo, para baixo, para cima , para baixo, para baixo, para cima, para baixo. Então você pode aumentar o volume aqui, mas você tem menos acariciando. Então isso é bastante golpe, mas a mesma coisa aqui. O D e o E menor são sim, contados antes da batida, puxados antes do um para o bar antes. Então é como ver Jane, menor ou mais tempo. Para baixo, para baixo, para baixo, para cima , para baixo, para baixo, baixo, para baixo, para baixo, para baixo ou para mais dicas se você quiser tornar mais fácil para você. Use a oitava nota antes da mudança do núcleo real também. Como eu disse antes, abra as cordas, toque cordas abertas e tire esse tempo para mudar o acorde. Então é como 1234. E veja como você está indo para aquela cela. 1, 2, 3, 2, 3, 1, 2, 3. Ninguém vai ouvir isso. Parece bastante familiar, bastante acostumado aos nossos ouvidos, bastante natural. E o outro lado é, o problema que geralmente sentimos é que não jogamos o único e parece que você perdeu sua contagem porque normalmente você joga um, algo acontece. Uma coisa acontece uma vez. Então há sempre um que você está tocando com uma guitarra. Se você deixar esse, Há provavelmente o, o problema que você perde um templo, você perde seu tempo de certa forma. E uma boa ideia do caminho. Manter o tempo, embora seja um, uma vez que eu definir antes de você mover em oitava notas o tempo todo, mas talvez você possa bater seu violão aqui em baixo. Então jogando como 1, 2, 3 e 4. Então você está de volta no talão, você tem a idéia de que eu estou nele, 123412341234234. Ele libera o estresse que você tem em sua mão e seu corpo inteiro quando você não tem permissão para jogar a batida em um que às vezes é um pouco difícil. Então resumo, temos uma introdução, temos verso, temos uma pequena festa no meio. Você tem o segundo verso, nós temos um coro, temos um instrumental, temos um segundo verso, temos um refrão, temos uma parte instrumental onde os acordes mudam um pouco. Temos de C a E menor, C a E menor, C a E menor D. Então temos esta grande telha 00 no final e temos o refrão até o fim. E essa é a ideia dessa música. Certo, então aqui vamos nós. Pratique todas as peças separadamente para você. Pratique com isso. Dedilhando significa verso. Para o coro. Pratique-o com este sentimento perdido daquele com esta batida aqui em baixo. E vamos nos ver quando tentarmos tocar a música inteira em queda lenta no próximo vídeo. 29. Viva a vida (lento): Ok, aqui vamos nós. Espero que já tenha o seu capital no primeiro traste. Para Viva. Viva por Coldplay, eu iria cair e a batida que estamos em 95 BPM para esta parte, começando em C, começando com o ritmo do verso. E aqui vamos nós, eu conto 121234. Então o verso, oi, para pegar a renúncia e varrer as cordas. Para usar. É isto. Qual é a tendência? Agora, a UE está indo cadeia longa. No próximo passo um golpe é um som suave. Ela iria para o curso. Em resumo, o chat e minha irmã. Mas ela, eles mostram muito bem, vejo que estou recebendo um eco, manchá-los. Mas isso foi quando eu era realmente os verbos quebrando a porta. Chamam-se Jack. Quando dois figos sig, poderíamos desenhar um quadrado vermelho. Quatro. A venda da peste como as cores que usamos para verificar que você pode chorar da mesma forma. Não levantando. Três. Se você não tem idéia. Para eles. É trabalho. Isso é parteinstrumental parte do gene. Porque eles estão compartilhando. Eles estão dizendo que foi quando ela disse esta base de unidade. O esplêndido pode saber disso. Mas essa resposta é C, C, G, G menor, G E menor, e assim por diante e assim por diante. Ou você pode adicionar C, se você quer um bom trabalho. Isso foi muito, muito, muito suave e muito agradável e muito lento. Agora, vamos passar para a próxima versão no templo original. 30. Viva a vida (original): Agora vamos deixar tudo no leitor viva em ritmo original a 135 BPM. Aqui vamos nós. Eu tocarei o caso base. Então você pode imaginar que estavam reproduzindo. Se isso funcionar, você pode jogar com o original com certeza. Agora, estamos brincando juntos. Vou contar como n é 12121234. Eu costumava ver isso. Agora a suíte C, o tamanho da tela 20. Costumava preencher os meus inimigos. Assim que o GI. Agora, os europeus seus pulmões para o jogo, planejam essa mudança. Nenhum tão onça para crescer algum gamma do couro cabeludo pode ocorrer, então um prompt falha. Então equilibre as ideias de vendas. Jeff chorava dizendo que tinha razão para se sentir melhor. Desta forma. O DAB é quando você tem um bot novamente. Primeiro, foi a esteira do para baixo disse que os surdos, quando você mover para baixo a pilha, os alemães viagem para se tornar agarrar. Você suou pelo meu jogo. Então é um lucro. Fazer o nível um do k, Eu acho que sua própria viagem e nós chamamos isso como dizendo um novo restaurante para o processo de moinho e pegajoso e eles vão enviar esse link. Mas guias onde você pode ir, custo instrumental desde as atividades Jane . Então, antes tentamos dizer agora, e vemos vocês na Lição 3, cedam. Pausa. Isto. E eles vão dizer OTAN e nos chamar de principal linha. Na medida em que os dados estão muito bem. Como nazista. Quem, ótimo trabalho, ótimo trabalho, bem feito. Viva o veto pela cobra no templo original. Bom trabalho. 31. Sal (padrões): Nossa próxima música é “Sais “de Ava Max. bastante real, música muito, muito legal como eu diria. Espero que veja assim também. E é uma música muito especial para nós porque eu coloquei em um menor, D menos C e G, então podemos usar tribunais básicos, mas se você quiser tocá-la na chave original, então precisamos do capital no sexto traste. Então isso é bastante interessante. Então estamos no E-flat menor para essa música. E isso é um pouco confuso no começo porque você, você, você está jogando muito, muito alto em seu fretboard. Agora, como eu disse antes, eles acordes que precisamos como menor, D menor, G maior, e C. Necessidade de reorganizar a parte capital. Às vezes você precisa afinar sua guitarra depois que você definir a capital também. Porque se você estiver usando , pode ser, pode causar algum desajuste também. Então, às vezes você tem que reorganizar o Kappa 1 e 2 vezes 0, afinar as cordas, embora esteja agarrando e empurrando-as para baixo, você ainda pode afinar sua guitarra enquanto capital. Então isso deve caber. Primeiro de tudo, agora, se você der uma olhada na música, é o tempo todo, o mesmo refrão. Essa é a coisa legal sobre isso. E nós simplesmente temos dois padrões. Temos um padrão para o verso e o refrão ou o refrão, e temos outra ponte 14 e pré-refrão. Então isso é muito fácil, e eles não são tão complicados. Então, quando começamos com um menor, nosso primeiro padrão é para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para baixo. Muito fácil, eu diria para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo. Ótima. O outro padrão é um pouco mais complicado porque temos upstrokes novamente. Jogamos para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo. Então do menor significa para baixo, para cima, para baixo, para baixo, para baixo. Operações muito curtas no meio, para baixo, para cima, para baixo, para cima, um mais longo e um para a cidade alta. Certo, então brincando um pouco com isso, com essas contagens em Albedo. Agora, vamos dar uma olhada na música. É uma introdução. Então temos o verso com o primeiro padrão. Temos o pré-refrão com o segundo padrão. Temos o refrão com o primeiro padrão novamente. Então temos algo que eles chamam de cartões postais. Eu diria que é um coro também. Então temos o verso novamente, pré-coro verso. E assim isso, desculpe, não verso após o pré-refrão, refrão, o pós-curso novamente, e então nós temos uma ponte, e é aí que nós, nós escolhemos o segundo padrão novamente, refrão e cartões postais, e É isso. Então, uma música pop típica, não tão complicada em suas partes na estrutura. Então eu sugiro que começamos a praticar naqueles tribunais estavam jogando um carrinho é um bar. Então jogamos como D menor. E nós vamos ver e para G. Ok, mais uma vez. Um menor, Dó menor. Dó maior. G maior. Se olharmos para o pré-refrão, há outro acorde, E menor está chegando na última parte, é um menor e podemos tentar diretamente jogar com o segundo padrão. Então nós jogamos para baixo, para cima, para baixo, para cima, para baixo. Certo, então vamos fazer todo o pré-refrão juntos. Começando, eu tenho por phi highs em com um menor K, 2, 3, 4, D menor, C menor, um menor para E menor, C. E de lá vamos para o refrão, significando tocar padrão um novamente. E então essas são as mesmas previsões que já falamos. Bem, eu acho que isso é suficiente conjunto e agora podemos passar para a próxima lição, para o próximo vídeo, vamos tentar reproduzir toda essa estrutura, toda a parte em uma versão lenta. Aqui vamos nós. 32. Sal (lento): Então aqui vamos nós, sal em uma versão lenta, capital no sexto traste. Não se esqueça disso. Temos dois padrões. Vou cair na isca. E então começamos juntos. Estamos a 90 BPM agora, 121234. Aqueles Oh, eu fico triste. Não é ótimo lá tosses para acabar mudando o AVMA. E isso vai ser menor, digamos, uma participação de capital. Agora, sabemos que isso vai ser bem servido. isso se relaciona as mercadorias. Essas células são vistas como palavras-chave que você quer nos dias de hoje e seus cartões postais afundam. Oh, você está dizendo este padrão. Então Sam, uma pausa. Só gostaria de saber mais. Vou dar à cobra uma pele de cobra. Não vejo mudança nesse caroço. Soma. É a venda de cuspe. E ser um pouco Black Mountain. Quando o fizermos. Então, vou alterá-lo para os dados para que você não tenha que esperar e esperar. E as células T parecem ser o que você é apresentado. Pesos e portões. Fique em qualquer outra chave fora do padrão. E o chamado anote a faixa que, rastreie isso e rastreie isso e aquela arma de volta a secar. Agora tenha cuidado com este C, D e E, nós continuamos com isso. Há N C, o que significa que não há cordão, nada está ferido lá. E então começamos a ver de novo e vamos para o primeiro lugar novamente e ver tudo isso. Oh, então não é uma tentativa de ver o que é isso. Há duas rotas. Sons. Suave. Guy. Você pode fazer Qual é a sua conclusão de peso? Então é assim que uma mão nesta serra fotográfica segura. Então, desenterre. Então isso foi algo que eu não mencionei antes porque são apenas um pequeno quarteto pulando para o papel. E essas partes onde está escrito qualquer ponto C, isso sempre significa que não há carro. Ótimo trabalho, ótimo feito. Se você ainda não conseguiu, não há problema. Repetido. Retire as peças que você quer praticar por conta própria. Talvez as mudanças entre os padrões. E se você quiser aumentar o templo, você sabe o que fazer. E nos encontraremos novamente no próximo vídeo quando jogarmos a amostra original. 33. Sal (original): Então agora estamos cavando nas profundezas com o templo original em busca de sal. Então não se esqueça da introdução, um menor, D menor, C, e G. Não se esqueça da pequena parte no final, quando vamos ao acorde E maior e pensamos na mudança dos padrões entre a parte. Então eu vou deixar cair a batida. Prepare-se e eu contarei. 1, dois, um, dois, três listas telefônicas. Voltei e disse que não era sobre e temos que dizer sobre mudar uma lacuna lá atrás. Eu não sei. Isso vai para nós. Não para mamãe ler meu batom top sentou lá em cima e eu tenho mambo, Isso vai postar. Estou fora de tão dominante. Você deseja bloquear é adequado para precisar de alguns dados ruins. Susan, recomendo que você queira lançar um satélite, mas é um bom gene da cadeia de suprimentos . Então, o modelo do dia a dia do Dia do Senhor ou a curva do Estado, nem mesmo uma pele de cobra paga pela mudança da faculdade. Então, antes de eu ir, essa é a sua parte com eles. Meus lábios que aparece, aquela combinação. Isso vai ser 12 menos os dois últimos. Pequeno fora de tão omelete para baixo e morrer. Se você tiver sorte aqueles com placas de dados em uníssono que m, dados AML. Então você será atravessado por muito tempo, enquanto a sombra for contra. Tão legal. Fora de então vamos quebrar uma faixa que porcaria. Isso se foi, arraste que para baixo a pista tinha isenção GI naquele estágio II. E vendo apenas saber acorde para martelar fora uma canção. O que é que isso nos deixa? Queremos o SAT novamente em breve. Então ela teve muita sorte. Placas sólidas lógicas novamente em breve. Tchau. Bem, eu sei que não parece o original. Claro, eu não sou uma cantora feminina e não Ava Max, mas é uma boa maneira de resolver isso para você. Então, para todos vocês lá fora e todas as garotas ou pode haver uma ótima música para vocês cantarem e trabalharem nisso. Espero que tenha se divertido. 34. Castelo em a colina (padrões): A próxima música é Castle on the Hill, de Ed Sheeran, uma grande canção. E para torná-lo mais fácil e grande som, fazemos algo que como cisalhamento e faz muitas vezes também. O original está em D. Bem, ele está realmente tocando na Índia usando alguns acordes especiais. Vamos jogar em C, mas usamos o capital no segundo traste, então estamos na chave original também. E é por isso que temos os núcleos que temos na nossa folha de padrões. Você pode ver que a maioria desses custos estava jogando de C a F e nós tocamos de menor para G. e isso é de certa forma os núcleos mais usados. E agora você encontrar um acorde em sua folha onde diz C barra e. Este é um acorde barra e cortes são muito úteis se você não sabe como jogá-lo. A regra é muito fácil. A letra do lado esquerdo é o núcleo do chumbo. No lado direito é um baixo notas. Então, se você não sabe como criar uma linha de base, basta deixá-la de lado. Mas aqui é bastante fácil porque c sobre E, Às vezes é chamado assim, é bastante fácil porque temos a corda E baixa em nosso C também. Então, geralmente nós tocamos C tocando cinco nós começando na corda a, e agora nós apenas tocamos com a corda E. E não parece tão bom se você jogasse o tempo todo. Mas se você deixar cair como aqui, assim como para, por uma pequena nota, você pode vê-lo em nossa fraude padrão de uma maneira melhor. É apenas um nó em movimento, um nó de chumbo até o F, e isso é muito bom. Então nós temos C, c sobre E e F. Então nós vamos para um menor para G. Agora, se você tiver uma olhada mais de perto em sua folha, bem, descobrimos que há uma parte onde ele muda. Esse é o papel da ponte que fazemos. Um menor para F, para C e para G7, sus4. Bem, vou deixar isso com você. Você pode jogar G, você pode jogar G7 porque nós sabemos que G7, sus4 é um pouco complicado, nós não vamos falar sobre isso. Então você tem a escolha entre g são G7 para essa parte. Sim, isso está repetindo o tempo todo e o resto é o tempo todo. O mesmo padrão. O mesmo sim. Fila de cartas. Vamos dar uma olhada rápida na sua folha de padrões. Lá é dito que temos a tampa no segundo traste, mas você vê que f e g estão sempre vindo antes da próxima barra, antes do da próxima barra. Já falamos sobre isso. Então é uma coisa com upstrokes sobre isso, que traz em que, aquela coisa dinâmica para esses acordes. E se for muito complicado porque deixamos de lado o único, você pode ver isso pelo pequeno arco que você vê lá. Você sempre tem a idéia de bater no seu violão. Ok, então é como para baixo, para baixo, para cima, para baixo, cima, para baixo, para cima. Esse é o padrão. Repetimos isso no G, E menor e G novamente. E então G é puxado para a frente, então é para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, ou Motown comigo. Para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para cima, para cima, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo. Uma última vez. Para baixo, para baixo, para cima, para baixo , para baixo, para cima, para baixo. Agora reúna com os tribunais. Nós jogamos C no, o longo ascendente. Nós jogamos C sobre e, mudando diretamente para F para o SO para ir para o próximo núcleo, para a próxima barra, tocando o padrão até o fim, um menor. E no último nó da barra nós tocamos o G com um golpe ascendente. Ok, então aqui vamos nós, 1, 2, 3, 4, y, e a gama de 3 para menor, 123423. Muito perto, mas você tem uma idéia, ok, então mais uma vez. 234123451234 bar. Bem, o truque aqui é que você novamente tem a possibilidade de mudar acordes antes quando você tocar que c sobre E, não é necessário. Ele disse que você realmente tem que tocar todo o canto ou C sobre E. Importante é que nós podemos ouvir a corda E para levar o nó para o F. A mesma coisa quando você muda de menor para G, não há nada feito aqui, então você ainda pode usar as cordas vazias, as cordas abertas para mudar para G. Bem, isso é o suficiente. Set. Prepare-se para o próximo vídeo onde começaremos a tocar essa música juntos em ritmo lento. Aqui vamos nós. 35. Castelo em a colina (lento): E ele entrava, câmera lenta, vinha comigo. Temos uma pequena introdução, apenas estar no mar. No original é como até literalmente ele está apenas rolando por aqui. Ok, então talvez possamos tocar apenas 111 fileiras de um acorde C ou como quatro barras. E então entrar em verso, pré-refrão, coro, verso, pré-coro, a ponte onde os acordes mudam, refrão, e esse é o fim do verão. Certo, então aqui vamos nós. Estou deixando cair a batida. 121234. Aqui vamos nós. Agora seis anos que eu estava errado, trabalho. E seus amigos dizem que escadas, tela, agarra uma barreira abaixo. Alpha W, palco, reproduza de volta. Então agora sei que o nome do Sul leva um pouco nesse sentido. Então o drone mal pode esperar para ir para casa. E tente isso. Deixe-nos ver. Qual é o sentido de permanecer no C que vamos para o próximo verso. 16 anos a, examinar e ter cigarros. Está bem. Correu e encontrou o amor. A parte de trás é tão boa e bêbada com os meus amigos. No meu primeiro CHI, uma cremalheira assustadora e eu fiz isso. Eu era mais jovem que eles diziam isso. E quanto mais me levar de volta para quando nós ligado tinha começado empregos. Arranja uma pista, Tchau. Fique o mesmo, traga-os, troque a assembléia. Tanto tempo. Como vai colocar carros CEO para baixo do lado? Agora? Então, a maneira como este bem, Então diz supor. Então. isso é Masisso é semelhante. Finalmente. Então veja, amigo caloroso terá que vender mais palavras para baixo. Dedos dos pés. Arrasar isso para as crianças. Vidas. Bem, o OH, era zona errada. Segundos. Turnos longos. Realmente passar pela dose BIBO, a onda, vá whoa, e então um spaying e apenas notas longas, se você quiser adicionar a essas pistas country x2 e ele está furioso é descanso. E o que inserimos de volta que o afetou dessa forma. Diz: “Olá, John. Responda C e o C Bem, eu por mim mesmo, acho muito confuso tocar essa música naquele ritmo lento. E espero que seja um pouco útil que eu tente cantar o melhor possível , porque talvez você tenha a sensação disso. O ritmo é muito, muito lento e as palavras ainda estão tentando se encaixar. É muito complicado, descer com as palavras para aquele templo que já tocamos. Portanto, tenha em mente que ele está começando a aumentar, aumentar, aumentar o templo até nós no ponto de 13040 BPM. E é aí que queremos chegar. Então, exercício, exercício, exercício. E quando você estiver pronto com isso, nos encontraremos no próximo vídeo e será reproduzido a 140 BPM. Aqui vamos nós. 36. Castelo em a colina (original): Então, aqui vamos nós. Templo original para o castelo na colina. Deixei cair um pouco. É muito rápido. - Sim. - Sim. Agora deve parecer mais natural se você realmente exercitar isso. Eu estou tendo em mente que nós temos que fazer ponte no final e eu diria que nós entramos em ser duas vezes c. Então para o ônibus 121234123, ir quando eu tinha seis anos de idade, por isso, eu estava me afogando e assim por diante em vez de seus amigos. A poupança é de 3, 4 e 7 contra estreitar. Quando Alexander em segurança de volta para onde eu sei datado 2007, o último nó através da cidade para ver rostos tão baixos. E a maneira como veremos agora que funciona, conselhos na visita de estudo de pesquisa, na forma como a habilidade definida para 707. Então agora vamos ficar no C no segundo verso, 15 anos de idade e temos cigarros. Isso foi encontrado nos campos de trás no chão com amigos de laboratório ou balanças na sexta-feira. Eu era mais jovem do que dizer, quando encontramos os empregos de fim de semana, compramos um lote, gastamos em grande, pulverizamos a boca para cima. E então o objetivo, como nós não escapamos, vamos. Oh, então o maior desafio é dizer, ok, este é, digamos, o japonês. Muito bem, outro dia. Podemos ver isso. Então, novamente, incentivar que cerca de uma milha e ver para colocar g células traço por um funciona para baixo pelo código. Um deles tinha um filho derramado suas vidas sozinho. Mas o irmão de títulos. Mas a leitura de longa zona no segundo diz que mal consegue passar pelo seu povo criou-me e a síndrome de Jan Way com nariz comprido tem que aprender as pistas do campo do zoológico. Onde estamos? Vamos ver. Agora, fique aí. Então aquele sinal que dissemos, dissemos, desculpe, 06 meses. Então. Suma, bem, vejo você no final para derrubá-lo. Bem, você realmente tem que descobrir o quão rápido você quer tê-lo, quão rápido nós queremos vê-lo. Mas eu realmente gostei dessa música. Eu cantaria, talvez eu cantasse um pouco mais rápido. E essas coisas como derrubar a batida, trazer apenas notas longas. São coisas sobre as quais falaremos mais tarde. Muito, muito relevante porque isso significa que normalmente tem um padrão para um verão inteiro se você ouvir com atenção para adicionar Sheeran, e especialmente quando ele está tocando essa música solo no palco agora com uma banda, não a versão single. E você pode ouvir que ele está mudando algumas coisas de vez em quando. Talvez você possa experimentar com isso. Você pode encontrar sua própria versão para torná-lo mais interessante, em seguida, colocar todo o padrão ao longo de toda a música, mas funciona, É bom e é uma música muito, muito legal. Se você um puxar através e talvez segunda frase para isso. Se você tem dificuldade em segurar exatamente o mesmo padrão, talvez porque eu estava cantando quando você olha de perto minha mão dedilhada, você vê que às vezes há um golpe mais ou menos do que escrito em um padrão. E tudo bem, porque estou trabalhando como uma máquina. Estou correndo o tempo todo para manter esse padrão até o B, para o ritmo para o tempo. Então, está tudo bem fazer isso. Seja criativo, seja experimental nisso. E talvez você encontre sua própria maneira de tocar músicas como Castle on the Hill, ensaiando essa música e trabalhando nessa música, Divirta-se. 37. Voltar ao preto (padrões): A próxima música é uma canção perfeita da maravilhosa Aimee. Por que agora é chamado de volta ao preto. E porque é uma música, queremos tocá-la na chave original, mas com cortes fáceis e é um pouco complicado. Usamos Kappa no quinto traste para isso. E então temos os tribunais, um menor, D menor, F maior. E o Major cria esse estilo melancólico louco e atmosfera nessa música. A próxima coisa que é muito especial é que temos, falamos sobre isso mais cedo, uma confusão. Se você der uma olhada na sua folha de padrões lá, ele diz que é um templo no BPM 122. E diz que 2 oitavas notas são como um trigêmeo de um quarto e um oitavo de notas. Significa que é uma baralhada. Nós conversamos sobre isso É como úmido, úmido, úmido, úmido hoje. Assim, a parte escrita não é, que é o, o padrão e pesar. Cada segunda nota é descartada. Dúmido, úmido, Gangue, Gangue alterna , toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque, toque. Está bem. E temos duas barras por acorde que vão mudar no meio, mas esse é o padrão principal em todas as músicas. Então temos duas barras em um menor a par barras de D menor, duas barras de F maior, e duas barras de E maior. Vamos fazer isso juntos. Um a dois, F3, F4, guia Dados, guia, guia, guia, guia, guia, guia, guia guia. R. nota longa no final mudando para D-menor, mudando para F, o que é um pouco complicado. Talvez você devesse praticar isso primeiro. E quando você se move para o E maior, eu sugiro que você puxe os dedos para baixo e coloque seus dedos indicadores porque é muito mais fácil do que mudar completamente para E. Veja o que eu quero dizer de f de volta para um menor novamente, ok. Então você pode decidir se você quer fazer isso assim ou se você quer praticá-lo da maneira normal ou habitual. E então temos uma parte da ponte no final, ou quase no final antes do último refrão. Há uma parte muito interessante onde apenas tocamos as chamadas notas do DAD. É por isso que há esses machados no seu lençol. Excesso significa datanodes, que notas significam que você toca um ritmo, mas nós não ouvimos tom. Você não ouve notas reais porque elas estão mortas. Então você apenas coloca sua mão frouxamente nas cordas e toca assim. São notas do pai. Você pode tocá-los em uma corda ou você pode tocá-los em todas as cordas. O que estamos fazendo aqui, o padrão é o mesmo, mas apenas com datanodes. Ok? E então entramos na parte C onde tocamos apenas notas longas. Temos um quarto de nota pontilhada, um quarto de nota, e oitava nota. Só que a oitava nota é um resumo. É um pouco complicado porque quando há alimentação de trigêmeos, então eles realmente não têm como um 12345678. Eles podem, então, dez. E se esta oitava nota, não está no lugar certo e parece um pouco confuso. Então jogamos para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo. Há um pequeno oitavo nós que não jogamos no caminho para baixo. Queremos jogar para baixo. Mas para o som, é melhor tocar para baixo, para baixo, para baixo, para baixo, para baixo da cidade. Então talvez outra coisa que você deva praticar antes de tudo, então nós estamos do nosso lado. E de lá vamos para eu volto para, eu volto para, e depois voltamos para o coro. Então, uma música muito legal, eu adoro isso. Começamos com uma introdução com a coisa toda tocada uma vez através deles. Temos diversos. Temos um segundo verso, temos um refrão, temos um verso, temos um refrão, e então temos essa parte da ponte e um refrão e as extremidades. E é isso. Estamos terminando em preto em um menor. Então sinta-se livre para praticar todas as partes separadamente. Talvez começar com essa coisa embaralhada. E apenas pausando este vídeo e jogar o shuffle com as notas DAP para entrar na parte dedilhante, jogar o cartão separadamente, e então juntar esses tribunais porque eles circulam lá como um loop que é constante e constante e constante através apenas com uma pequena interrupção por datanodes na ponte. E isso é tudo que você precisa saber. E quando você está confortável com todas essas partes, nos vemos novamente no próximo vídeo onde tentamos tocar a música inteira em um ritmo lento. 38. Voltar ao preto (lento): Aqui estamos de volta ao preto em versão lenta. Então temos um temple-like 85 batidas por minuto, começando no a menor, espero que você tenha o seu boné no quinto traste porque era lá que precisávamos jogar juntos. E eu começaria um talão agora e contaria. E começamos diretamente com a introdução, digamos 121234, G menor, G menor, F. E então os pêlos de gato a fazer é dizer que o gráfico, uau, uau, isso foi tão errado. Então o pessoal de volta ao dizer as palavras, eu morro, o 100 PSI de volta. Então NC, volte para, mas tornou-se Phi e PSI. Eles dizem as palavras, eu leio ciência de volta. É uma cambaleação. O pássaro, posso voltar logo. Os Bônus da Ponte. Volto, vamos ver a parte mais uma vez. É menor naquele site, garotas. Então peguei o padrão. Dizem que as palavras soam tão ruins. Dissemos em palavras, eu morri centenas. Então aquele círculo mais uma vez. Voltar e o final é em um menor. Bom, um bom trabalho. Estou muito, muito certo de que você vai ficar mais rápido o mais rápido possível e vamos nos ver no próximo vídeo quando fizermos esta grande música na amostra original, aqui vamos nós. 39. Voltando ao preto (original): Aqui vamos nós. Chave original, quinto traste é a capital. Senhoras, bom para vocês, porque todos vocês podem sincronizar facilmente. Eu cantaria em uma tecla baixa para que você não sente que o estribo, e não soa tão confuso. E começamos com a introdução e agora estamos nos templos originais de entrar em seu embaralhado. Deixarei cair as contas e nos encontraremos na música. Ok, você está pronto? Um, 2121234. Quem é esse? Não mais cedo. Um gráfico. Isso é boneca de pano prato que dizem que eu, Eu meu trabalho para trás e reassistir. Então, todas as maneiras que trans Live K rastreiam isso de volta ao que temos. Um chefe cambaleante que tem palavras, eu morro, os sinais. Voltar para ir, ir, voltar para, você sabe. E com é aplicar as leis do céu. Dando-lhe um cambaleamento de volta e palavras, eu morri, eu não estou lá ainda. Volte e vá como um sedativo pelo seno de x. voltar para capturar o risco, vai Bagdá há muito tempo. E mais C mais D menor F. E a capa, o padrão, um menor, E menor, F. Se eu descer para a direita, e voltar para a roda de remo com um cambaleador, com palavras. E os sons. Volte para uma cambaleada. As palavras, eu morri um tamanho 100. Então as costas, desde que lidei com a forma de choque, eu não morri. Ótimo trabalho. Essa é uma maneira legal de aprender a embaralhar corretamente. Basta preparar um computador de bateria ou jogar comigo se ainda é muito rápido para você, ou o que eu disse antes, se você bater mais um nó ou um nó menos do que o proposto, isso não é um problema. O principal é manter essa baralhada, manter a batida. E a melhor coisa seria se você pudesse tocar junto o original ou você pudesse cantar com você mesmo, com sua voz para aquela grande música. Espero que se divirta.