Como pintar nuvens de céu e algodão com pôr-do-sol usando aquarela

1. APRESENTAÇÃO DO CURSO: Acredito firmemente que o céu é um dos elementos mais importantes e mais bonitos de qualquer pintura de paisagem. Seja um céu noturno ou um céu nublado, ou o céu do nascer do sol ou o cara da frase desse cara com uma aparência mais suave apenas reúne toda a pintura. Embora seja um dos elementos mais difíceis, o amor tupla, especialmente quando você está trabalhando com aquarelas. Você luta com tantas coisas, como manter o papel molhado por um longo período de tempo, aplicar cores na cama, sofás. E muito mais. Eu tenho pintado e experimentado diferentes tipos de céu há algum tempo. E esses são alguns dos meus melhores trabalhos. Adoro pintar o céu. Eles apenas juntam toda a pintura. Pintar o céu suave e as nuvens suaves não é fácil. Eu adiciono muita dificuldade para chegar onde estou, mas muita prática e experimentação em diferentes técnicas. Chegei a um acordo. Estou hoje para compartilhar todas as dicas e técnicas que aprendi em minha jornada. Olá a todos. Eu sou Surya, uma artista em tempo integral. Ou eduque-lhes uma desculpa para detalhes da Índia. Você pode conferir meu perfil do Instagram. Meu identificador está em um ótimo algoritmo artístico. Também estou no YouTube. Meu nome é pintar com a Áustria. Você pode ver todo o meu trabalho nisso. Nesta aula, eu vou te ensinar como você pode manter seu papel molhado por um longo período de tempo para que você possa obter uma bela aparência de algodão doce. Não se preocupe se você for um iniciante completo. Eu o mostrei em cada passo ao longo da pintura. Então, pegue seus materiais e venha comigo. E vamos pintar uma bela paisagem juntos, esperando ver você na aula. 2. Visão geral do curso: Estou tão feliz que você decidiu se juntar à turma. E estou super feliz por ter você aqui. Agora, neste vídeo, mostrarei a visão geral da aula. Como sempre, começaremos com os materiais. Eu vou guiá-lo por tudo e cada um em detalhes. Primeiro, falaremos sobre o artigo e por que é necessário usar o tipo certo de pessoas para a técnica que usaremos em nosso projeto de aula. Em seguida, falaremos sobre os pincéis. Também compartilharei todas as opções alternativas para os pincéis, bem como para as cores ao longo da aula. Então, assista. E então também explicou, por que você precisa desse tipo de pincel. Em seguida, falaremos sobre as cores. Eu usei cores básicas em todo o projeto da turma, para que todo mundo tenha esse tipo de banda. Em seguida, aprenderemos como misturar nossa própria cor com as cores primárias básicas. Em seguida, estudaremos como criar uma composição aproximada em um papel bruto antes de passar para o nosso projeto de aula final. Em seguida, estudaremos como esticar o papel e como trabalhar molhado em molhado. Qual é a proporção certa de água e tinta para colocar no papel? Também estudaremos como obter nuvens de aparência mais suave usando a mesma técnica de molhar sobre molhado. Depois de concluirmos a parte técnica, passaremos para o projeto da aula de finanças. Essa é apenas uma pintura, que faremos até o final da aula. E implementaremos todas as técnicas que aprendemos ao longo da aula. Não se preocupe se você for um iniciante completo. Eu lutei com você em cada passo em detalhes. Tudo o que você precisa fazer é seguir minhas instruções para fazer isso. A única coisa em que vou colocar muita pressão é usar o tipo certo de pessoas. E isso está neste projeto de aula. Estudaremos como pintar um céu de aparência mais suave com nuvens. Também estudaremos como pintar os pássaros voadores, os arbustos, a montanha distante, o Freeland floral de primeiro plano, as gramíneas e como criar profundidade em nossa pintura. Espero que isso tenha deixado todos animados para aprender sobre isso. Então pegue seus materiais e vamos começar. Eu realmente espero ver todos vocês na próxima aula. 3. Materiais de arte necessários: Tudo bem, então, antes de começarmos a parte da pintura, vamos ver quais materiais precisaremos para o projeto da aula. Então, como sempre, vamos primeiro falar sobre o que é muito importante que é o papel. Portanto, você precisará de um papel aquarela prensado a frio 100% algodão e 300 GSM. Vou usar o papel do Bruce Draw. Então você pode ver que é 100% algodão. É prensado a frio e tem 300 GSM. Então, isso é se para pessoas de tamanho, que eu vou cortar ao meio, isso seria tamanho A5. E usaremos esse tamanho para pintar nosso projeto final de aula. Em seguida, você precisará de aquarelas. Vou usar isso para mim. Aquarelas. Ele contém 12 vapores. Tem cores muito básicas. Essas são as cores primárias que podem ser necessárias quando você começa a trabalhar com aquarelas. Vou usar este kit para que todos tenham essas cores em sua paleta. E eu já espacei todas as cores disso na minha paleta. Principalmente, é amarelo permanente, que é mais parecido com o amarelo cádmio. Depois, há vermelhão, laranja, escarlate, azul ultramarino. Este é azul, violeta, azul cobalto, verde permanente, amarelo, ocre, sienna queimada e um pouco de preto. Então você pode usar essas cores. Tenho certeza de que cada paleta tem esses tons em seu paladar. Uma vez que terminamos com o papel e válido, vamos falar sobre outra coisa importante que são os pincéis. O primeiro é o pincel chinês. Eu não sei o que está escrito do jeito que você, mas é, eu acho que o lado um. Então, esse pincel, eu vou ser usado principalmente para pintar o céu e as nuvens. Você pode usar qualquer pincel mob ou até mesmo um pincel redondo tamanho quatro ou oito para pintar as nuvens. Isso é bom. Caso você não tenha isso. Em seguida, usaremos esse pincel redondo tamanho quatro. Acho que é tamanho quatro porque não há nada escrito ou o que é, mas sim, é mais como um pincel redondo tamanho quatro. Em seguida, usaremos um pincel menor para fazer todos os nossos detalhes, especialmente os barcos, gramíneas onde você e, bem como as casas e as árvores. Então, vamos usar esse tamanho dois. Escova de veludo preto prateado. E também vou usar o tamanho dois da escova redonda estacionária. Em seguida, você precisará de um pincel maior. Pode ser qualquer coisa , uma escova plana ou sua escova de esfregão. Neste pincel, você só precisará molhar o papel nos dois lados. Quanto maior o pincel, é mais crítico e fácil molhar o papel. É isso aí. Assim, você pode usar qualquer pincel grande para molhar o papel. E vou usar 2 polegadas da Silver. Ok? Então você precisará de todos os objetos mais nítidos. Você está usando uma faca de paleta, mas caso não tenha isso, você pode usar suas cartas ou talvez suas unhas ou até mesmo uma balança para fazer isso. Então, vou usar para riscar o papel e criar a regra. Então é isso que eu vou usar. Então você precisará de um lápis e uma borracha para esboçar sua pintura. Outra coisa importante que você precisará é de um lenço limpo. Especialmente quando você está trabalhando em molhado-sobre-molhado. Você precisará do sapato. Então, vou manter um no meu lado esquerdo da minha mesa e um estará continuamente na minha mão para escrever falso, Carlos extra ou para tirar o excesso de cor no pincel, você definitivamente precisará mais de um lenço na mão. Portanto, guarde isso e também mantenha um lenço que esteja completamente limpo. Eu vou deixar você saber para aula deles quando começarmos a pintar sobre isso. Então você precisará de dois potes de água. Um para o, suprimento fresco e adicionado para limpar seus pincéis. Eu sempre acabo usando os dois Johns para limpar meus pincéis e acabo trocando enquanto estou pintando. Mas eu tentei me manter limpo. Você pode ver que eu já mergulhei os. Mas definitivamente você precisa de dois potes de água para manter as cores frescas e não para torná-las lamacentas. Então você definitivamente levará à foto de Joseph, a cor que esqueci de mencionar é a cor rosa que usaremos para pintar o céu para criar a cor laranja brilhante. Então você precisará disso, mas caso não tenha a cor rosa, você pode usar. Oi, cor vermelha também. Tudo bem, por fim, esqueci de mencionar que você precisará um quadro para enfiar seu papel e precisará de algo que possa se mover. Portanto, não conserte seu papel em algo que você não pode mover. Então você definitivamente precisará de uma tigela. Você pode usar seu bloco de anotações ou um cartão ou qualquer coisa, que seja móvel. Tudo bem? Então você precisará de uma placa, você também precisará de fita adesiva. Derrube a fita adesiva no papel ou qualquer coisa apenas para inclinar o quadro ou um pouco enquanto estiver pintando. Então você precisará disso. Caso você não tenha isso, você pode usar qualquer objeto para manter o conselho do advogado. Tudo bem, então vamos nos levantar. Você precisará de abril. O papel é a coisa mais importante, especialmente quando estamos trabalhando molhado sobre molhado. Então, por favor, por favor, use o tipo certo de papel. Caso contrário, você não obterá o resultado que está procurando. Então, novamente, 100% obteve papel aquarela prensado de 300 GSM, depois cores básicas. Vou te mostrar as misturas de cores e tudo mais. Assim que começarmos com a pintura, então um palete para misturar suas cores, pincéis. Eles deveriam pagar Apple, lápis e borracha. Frascos de ferramentas de foto, uma faca ou um objeto pontiagudo. E você também precisará de um papel áspero para remover todas as cores antes de colocá-lo na pintura final. Também mais uma coisa. Você também pode manter o frasco de spray junto com você, caso sinta vontade de pintar isso, qualquer parte do seu papel está secando. Você sempre pode usar o portal PIE e pagá-lo nessa área específica para molhar novamente o gato. Tudo bem, eu não usei isso em toda a pintura porque, como você sabe, é monção agora. De qualquer forma, o papel está cavando muito tempo para dirigir, o que é um ponto positivo quando você está trabalhando com aquarelas. Então, sim, eu não usei, mas no caso, mantenha-o à mão caso você precise enquanto estiver trabalhando com aquarelas. Tudo bem, por fim, você precisará um secador de cabelo para tornar o processo um pouco mais rápido, porque uma vez que você estiver no céu, você estará molhando os dois lados do papel. Então, geralmente será um pouco e você não conseguirá pintar a parte azul. Então, para tornar o processo um pouco mais rápido, vou usar um secador de cabelo para secá-lo. Tudo bem, então isso é tudo que você precisa para a aula. Então pegue todos os seus materiais e vamos começar na próxima aula. Espero ver todos vocês. Lá. 4. Como criar um esboço preliminar: Então, antes de começarmos a pintar, vamos estudar como fazer a composição da pintura. Então, o que eu costumo fazer é antes de começar, eu sempre crio ou esboço em papel ou em um livro para que eu saiba como seria minha pintura final. Então, esses são os poucos exemplos que eu fiz para a pintura de paisagem Domini, que já está lá na minha aula de compartilhamento de habilidades. Então, definitivamente, dê uma olhada nisso. E essa técnica ajuda muito a ter uma ideia clara de como sua pintura explodiria. Além disso, você também teria uma ideia de onde colocar seus elementos no papal. Tudo bem, então vamos fazer, você pode ver que eu criei esta pintura e eu não estou satisfeito com Howard está olhando, especialmente eu não estou satisfeito com a árvore. Acabou com você. Estou muito feliz com esse cara e a parte de fundo, mas não estou gostando dessa parte. Então, vamos mudar isso. Vamos primeiro criar uma composição aproximada no papel. E vamos ver como mudar isso. Ok, então primeiro, vou desenhar o retângulo que seria do tamanho ou para as pessoas. Então eu primeiro você desenharia a linha do horizonte. E você pode ver que eu não desenhei nada no fundo, mas eu realmente quero criar algumas camadas de montanha atrás da casa. Então, faça isso e desenhe grosseiramente. Você não precisa ser muito perfeito enquanto desenha o esboço aproximado. É só que você terá uma ideia de como ficará. E se você não está gostando de nada, você pode mudar isso. Em vez de pintar a coisa toda e depois mudá-la. Então essa é a ideia básica. Tudo bem, então eu vou desenhar mais uma linha logo abaixo disso. Quer dizer, como está o bebê ioiô? Então eu vou desenhar, grosso modo, desenhando, não querendo que seja realmente perfeito, só para ter uma ideia de como podemos parecer. Ok, então assim que eu desenhar a casa principal, eu quero uma casinha minúscula. E um. Além disso, você no armário toda esta área com os Gs e este E ou com os pequenos arbustos. Tudo bem, eu realmente não gostei dessa parte. Então, o que vou fazer é desenhar uma pequena montanha pequena, mas vou desenhar uma biela que é menor ou usamos? Isso seria um pouco maior. Então é assim que minha composição está parecendo e estou muito feliz com isso. Então, sim. Em seguida, converteremos isso em nossa pintura final. Tudo bem, então eu vou te mostrar um pouco mais de perto. Mas o que eu fiz, é mais como um rabisco. Eu realmente tive uma ideia de como deve ficar ou como ficará em nossa pintura. Tudo bem, então definitivamente experimente isso. Isso vai te ajudar muito. Tudo bem. Então, agora vamos entrar na parte da pintura na próxima aula. 5. Técnicas essenciais: Tudo bem, então antes de começarmos a parte da pintura, vamos primeiro estudar algumas das técnicas molhadas sobre molhadas. E deixe-me mostrar algumas dicas que ajudarão você a trabalhar molhado sobre molhado. Como você sabe, molharemos o tamanho do papel para que tenhamos mais tempo para pintar, pois as pessoas permanecerão tenhamos mais tempo para pintar, pois molhadas por um longo período de tempo. Certo? Então, vamos ver como isso funciona, assim por diante. Antes de trabalhar molhado sobre molhado. Uma dica é sempre, sempre, sempre preparar sua cor antes da mão para que você não perca seu tempo enquanto o papel estiver molhado. Tudo bem, então vamos preparar fugu de duas cores. Vou pegar o azul cobalto. Vou misturar com dopa, que já temos. Uma viúva que pega um pouco mais de azul e não se preocupa com as cores e tudo agora, estamos apenas aprendendo a técnica da porta, mas tudo bem, uma vez que tenhamos começado a combinar o azul, vamos pegar um pouco de amarelo permanente e misturá-lo com nossas quatro polegadas. Deixe-me apenas adicionar água para deixá-lo um pouco escorrendo. Você vê que não é muito grosso porque se eu virar minha paleta, as cores estão correndo por todos os lados. Deixe-me mostrar mais um exemplo. O que quero dizer com tinta grossa? Então, eu apenas tomo que Scarlett Carlo e eu tomaremos uma consistência muito grossa desse rosa que seria quase como uma consistência cremosa. Eu guardaria isso. Acho que ainda está um pouco escorrendo. Então, para torná-lo mais TIBCO, você precisa usar cada vez menos água para fazer isso . Um pouco escorrendo. Adicionando mais cor a ele. Você não diria que se eu alterasse minha prancha, essas cores fluem muito mais rápido em comparação com esta. Você pode ver isso? Tudo bem, então essas são as diferentes consistências de tinta que usaremos para pintar o céu. Tudo bem? Então eu criei uma cor Johnny e usaremos essa cor para pintar o céu, especialmente para a primeira camada. Então, deixe-me mostrá-lo para você. Então, a cor azul, é assim que parece. É tão transparente porque tem mais água e menos incomum. Agora, deixe-me provar a mistura amarela e laranja. Você vê que ainda é transparente porque tem muita água. Agora, como nicho, amostra para cor escarlate e você verá, você não conseguirá ver embaixo do papel ou não porque tem mais tinta e menos água. Tudo bem, então vamos ver como essas três cores reagem nas pessoas. Estamos trabalhando molhados sobre molhados. Antes disso, vamos primeiro molhar o papel. E assim por diante. Deste lado. Pegando meu pincel plano e aplicando Bordeaux em todos os fiéis. Não tenha pressa enquanto aplica água ao seu pessoal. Certifique-se de ter coberto duas pessoas, especialmente os cantos, porque essas áreas começam a secar mais rápido. OK. Então, depois de aplicar Bordeaux, vou trocá-lo e começar a aplicar água em ambos os lados das pessoas. Fazendo isso várias vezes. Cavar meu tempo para ler todo o jornal foi lentamente. OK. Então, eu já apliquei água na minha prancheta. Agora. Eu vou deixar os papéis para que a água por um tempo enquanto isso está acontecendo, eu vou apenas limpar a água extra deste lado do quadro porque eu não quero que essa água flua de volta para as pessoas. Então, basta pegar o lenço e remover o excesso de água nas laterais. Tudo bem, agora vamos aplicar as cores no papel. Agora você vê essa parte. Vou apenas dizer ao quadro e você verá que há brilho no papel e verá que não há excesso de água em nenhum lado do papel com a mesma quantidade de água com as pessoas. Certo? Então isso é exatamente o que queremos. Se você sentir que se inscreveu para ajustar sua prancha em ambos os lados e verá que a água fluirá para baixo. E então você pode simplesmente pegar o tecido da unidade e remover o excesso de água nas laterais. OK. Então, agora meu papel está molhado, minhas cores estão prontas. Começarei primeiro com a cor azul. Quando você estiver aplicando cama veterana, sempre que você colocar o pincel com tinta, remova o excesso nas laterais do tecido. Depois de fazer isso, você paga para tirar o excesso no lenço e depois começar a aplicar. Você verá que a cor se espalhará cada vez menos porque meu pincel não tem muita água. Então, muita água e tinta. Então, estou aplicando menos tinta no meu pessoal. Vamos supor que eu não esteja limpando, ou eu não estou removendo o excesso de tinta na lateral do tecido ou nas laterais do palete. Você verá que meu pincel está completamente carregado de cores. Você vê que a barriga é para prover. E agora, se eu começar a aplicar essa cor no papel, ela se espalhará muito, o que tornará cada vez mais difícil para você controlar a tinta e observar a tinta no papel, o que você não quer para obter mais controle se você está usando consistência espessa de tinta ou usando consistência líquida de tinta. Eu sempre me certifico de que você bata no excesso nas laterais do palato e também no pincel e depois comece a aplicá-lo no papel. Tudo bem. Dessa forma, você terá muito mais controle sobre a tinta. Ok, uma vez que você tenha feito isso, você verá que agora eu começo com duas cores laranja amarelo. Novamente, removendo o excesso nas laterais do engarrafador, completando o excesso no tecido e, em seguida, começando a lembrar de remover o excesso no palato, bem como no tecido. Ok, então essa é uma das técnicas que ajudará a controlar a água e a tinta no papel. O problema é, se você quer que sua tinta se espalhe muito menos, ou especialmente quando você está fazendo o Laos, laos. Use uma consistência espessa de tinta com cada camada para que ela se espalhe cada vez menos. Isso se espalhará menos porque é grosso em comparação com este. Vamos supor que eu aplique essa cor escorrendo. E você verá que ele se espalhará muito porque contém muita água. Mas da mesma forma, se eu usar essa cor que tem menos água e modo de ser, veremos isso. Vou fazer isso lado a lado para que você saiba que vai se espalhar. Tudo bem, mais uma coisa que você pode fazer é usar um pincel sintético. Esse é um pincel cuja falsidade de tinta e água para mudar para o seu pincel sintético especialmente quando você está pintando através das nuvens. Quando você está trabalhando molhado sobre molhado. OK. Para pintar as nuvens, tudo o que você precisa fazer é puxar o pincel para muito longe da ponta para que ele tenha cada vez menos controle. Depois de carregar o pincel com tinta, remove o excesso nos dois lados do tecido e apenas faz o movimento de toque. Toque e retire a pincelada. E se não sentir o pincel, essa é a coisa básica que temos que fazer enquanto pintamos. Nuvens. Seja como for, qualquer pincel não importa. Mas isso é o que você tem que fazer ao tirar o pincel, passar o pincel, tocar e tirar o pincel, certo? Então você vê que aplicamos uma camada de nuvens que é laranja. Agora, vamos colocar em camadas, vamos pintar a sombra em cima dela. Então, vamos fazer isso com a cor vermelha escarlate. Então eu vou pegar a cor vermelha novamente usando a consistência espessa do Maine porque queremos que a sombra se espalhe cada vez menos, cavar na cor escarlate, removendo o excesso na lateral do tecido, segurando meu pincel muito longe e começando com o movimento de bater. Você vê, agora meu papel também está um pouco seco e eu também estou usando uma consistência espessa de dor. Então as cores estão se espalhando menos do que, menos, mas ainda assim você verá que ficará mais suave olhando isso porque as pessoas não me disseram, certo? Está bem. Ponto, ponto, ponto, ponto, ponto, ponto. Agora vamos aplicar mais uma camada de sombra, novamente usando uma consistência muito grossa de tinta. Removendo o excesso nas laterais do palato e fazendo a mesma definição de tarefa. Se você achar que as cores DO estão se misturando, o que você pode fazer, uísque, retire o excesso no tecido. Então agora é apenas um pincel ****. E eu uso esse pincel para me mover suavemente ao longo das bordas. Você verá que as cores se misturam facilmente. Usaremos muita técnica de pincel**** para pintar as nuvens e misturar bordas muito ásperas. Ok, então agora vamos revisar. Antes de escrever o artigo. Sempre prepare suas cores. Depois de preparar seu Carlos, leia o papel e os locais que pintam, mas não se dobre com base para mover o excesso de cor nas laterais do paladar, bem como remover o excesso o tecido e, em seguida, comece a aplicar a cor nas pessoas. Tudo bem, é isso aí. Agora, já sabemos andar ou não aposto, vamos entrar no nosso projeto final e vamos começar a pintar. 6. Misturando as cores: Então, antes de começarmos a pintar e desenhar, vamos primeiro preparar todas as nossas cores para o céu. Portanto, sempre mantenha um amor pessoal à mão sempre que estiver preparando suas cores para que você possa sempre mostrá-las. Eu tenho tudo pronto na minha mesa. Ou seja, eu tenho dois potes de água no meu lado direito. Eu tenho meu padlet e minha cor também no lado direito, meus pincéis, meu lenço, tudo está pronto. Agora, vamos primeiro preparar nossas cores. E então passaremos para a parte do esboço. Primeiro, prepararemos o azul cobalto, que é a cor azul para o céu. Eu quero que essa cor seja muito clara. Então eu carrego meu pincel com um pouco de cor azul e depois vou adicionar muita água para diluí-lo. Eu sugiro que você prepare suas cores um pouco mais do que você acha que vai precisar para não perder seu tempo enquanto estiver pintando. Se for uma única cor, tudo bem. Mas se não, se a cor for uma mistura de dois ou três, Carlos, você desperdiçaremos seu tempo ou acabaremos perdendo muito tempo combinando com a cor que você preparou antes. Então, eu sugiro que você prepare todas as cores um pouco mais do que você precisa. É aquarela. Se secar, você sempre pode reverter e nós o usamos. Portanto, não se preocupe em desperdiçar isso. Repare-o um pouco mais para que você não faça isso quando estiver pintando. A segunda cor que fiz foi o amarelo permanente e acabei de adicionar muita água para diluí-la. Em seguida, prepararemos ou um corte laranja. Estou tirando a cor laranja do meu paladar, caso você não tenha essa cor, você sempre pode misturar sua parte vermelha, um pouquinho de amarelo cádmio ou amarelo permanente ou qualquer amarelo quente para criar uma cor laranja quente. Tudo bem, então você está, eu estou misturando minha laranja. vez, vou diluir um pouco adicionando um pouco de água. Em seguida, vamos preparar nossa cor roxa. Então, eu vou usar a cor roxa que já está lá na minha paleta caso você não tenha pré-misturado, mas você sempre pode misturar seu vermelho com azul. Sempre tente a combinação de cores, que você pode obter com sua própria paleta. Então tente misturar seu blues com o seu direito. E se você tiver a cor rosa, tente misturar o Payne Collier com a sua cor azul. Mude a proporção das cores de Puerto e veja o que todo roxo você consegue. Seu eu não gosto da cor que já está lá. Gosto, mas não gosto desse cara. Então eu apenas misturei um pouco de azul ultramarino para torná-lo muito mais azulado. Agora vou tirar uma amostra de todas as cores para você. E então passaremos para a parte do esboço. Sempre observe sua cor no papel. Isso lhe dará um pouco de confiança de como ficará no papel. Portanto, mantenha um rascunho à mão. Use o papel que você está usando para seu projeto de aula final. Não acabe assistindo a cor em algum livro diferente. Então, suas mensagens instantâneas assistindo ao compilador, você vê como essa cor é transparente? Você pode escondê-los na cor azul. Então é assim que eu quero que seu azul seja. Em seguida, o gelo observou o adulto e estava muito claro, então adicionei um pouco de amarelo permanente para torná-lo mais escuro. Em seguida, estou vendo a cor laranja. E, por último, mostrarei a cor do dedo do pé, que fizemos usando azul ultramarino e bourbon. Bem, agora temos amostras de ligas escuras. Vamos para a parte do esboço na próxima aula. 7. Criando o esboço: Agora vamos para o esboço. Desenhar é bem simples. Só temos que desenhar algumas montanhas e casas, restaurantes. Faremos isso com nosso pincel e tinta, certo? Como sempre. Vamos primeiro dividir nosso papel em dois desenhando a linha do horizonte. A linha do horizonte é uma linha que divide seu papel e faz duas partes. E isso é, a parte superior geralmente é as montanhas e o céu. E a parte inferior é o que FAZER ou área de luz. Depois de desenhar a linha do horizonte, vou desenhar de quatro a cinco montanhas em cima dela. Você vê, eu dividi mais da metade do meu povo para o céu e a montanha e vestida seria a área da linha em primeiro plano. Depois de desenhar todas as montanhas na linha do horizonte, vou desenhar para a casa no vínculo em primeiro plano. Lembre-se de desenhar tudo de luz para que você não acabe tendo muitos lápis que os monges querem pintar. Estou desenhando um pouco mais escuro para que todos possam ver. Certo, liga-se. Eu desenhei a casa. Eu traçaria a linha abaixo disso. E mais uma pequena montanha. Agora, vou conectar as duas estradas da montanha. Em seguida, vou desenhar duas casinhas minúsculas ao fundo ou na linha do horizonte. Vou desenhá-los minúsculos porque eles estão um pouco mais longe do nosso ponto de vista. Em seguida, desenharemos pequenos arbustos e árvores. Você não precisa desenhar isso. Só estou tentando muito leve. Mas mesmo que você não faça isso, tudo bem, porque tudo o que faremos com nosso blush. Além disso, sugiro que você assista a pintura inteira porque sempre acabo mudando algumas coisas. Então você verá que essas capturas seriam diferentes do projeto final da aula. Não é importante, mas algumas pequenas mudanças que faço quando estou pintando. Tudo bem, então isso é tudo com a parte do esboço. Está tudo pronto. Agora, vamos para a parte da pintura na próxima aula. 8. Como esticar o papel: Tudo bem, então já fizemos a parte do esboço. Agora é hora de esticar o papel. Desta vez, não aplicaremos a onda de máscara nos quatro lados. E rosa. Desta vez, faremos uma pintura completamente molhada sobre molhada. Então, vamos morrer. Primeiro. Vamos molhar a parte de trás do papel. Então, basta virar o papel e começar a aplicar água na parte de trás das pessoas que você é. Estou pensando no meu pincel maior, mergulhando-o em água limpa e depois aplicando a água no lado traseiro das pessoas. Lembre-se de cobrir todas as partes do papel. Mas de forma uniforme. O peso várias vezes que atrapalha seu pincel para a esquerda e para a direita, cima e para baixo e certifique-se de que cobrimos toda a área com água. tenha pressa enquanto molha o papel, se você fizer isso corretamente, seu pessoal ficará molhado por um longo período de tempo. Lembre-se também de usar o tipo certo de pessoas que usam pelo menos um papel aquarela 100% algodão e 300 GSM para este conselho de projeto de classe, você não obterá o resultado que deseja. Tudo bem? Então, depois aplicar água no preto e na lateral do papel, vire o papel e comece a aplicar água neste lado, novamente, a palavra várias vezes para que você tenha coberto todo o povo com água. Você verá quando, se aplicar água várias vezes, as pessoas absorveriam e ela começará a secar, especialmente nos cantos. Certifique-se de aplicar uma boa quantidade de água na área dos cantos do papel. Agora, estou deixando o papel absorver um pouco de água. Enquanto isso acontece, vou apenas limpar o excesso de água que está lá no quadro. Então vou pegar meu lenço de papel e vou começar a remover o excesso de poro dois nas laterais da placa. Porque se você não fizer isso, água fluirá para a pintura criando os booms que você não quer. Agora, vou virar meu quadro aplicando a fita adesiva abaixo do meu papel. Portanto, se houver excesso de água no papel, ele diminuirá e eu posso simplesmente pegar meu lenço e remover o excesso de portal do papel. Veja, enquanto eu estava escolhendo o pincel e tudo mais, notei que o lado esquerdo do meu pessoal já havia começado a secar. Então eu decidi voltar a molhar meu papel mais uma vez que a escova plana, eu vou fazer isso. Remova o excesso ou simplesmente limpe o excesso de água nas laterais da placa. E então vamos começar a pintar o céu nas glândulas dos cavaleiros estão certas. Então, lendo o papel mais uma vez e removendo o excesso de água nas laterais do quadro. E então começaremos com a pintura. Mas na próxima aula, vejo vocês então. 9. Como pintar um céu de algodão: Então você vê que temos nossas tintas prontas. Já esticamos o papel. Agora é hora de pintar o céu. Sabe, eu já inclinei minha prancha colocando a fita adesiva abaixo dela. Agora vamos começar com a cor azul. Então, estou carregando meu pincel com a cor azul, removendo o excesso nas laterais do palato e também no tecido. E depois aplicando essa cor no canto esquerdo do meu papel. Da mesma forma, vou aplicar o amarelo permanente no papel. Você vê que eu estou segurando meu pincel muito longe da ponta para que eu tenha cada vez menos controle sobre meus traços. Quero fazer com que o céu e as nuvens pareçam tão naturais, tão suaves quanto possível. Então é por isso que estou segurando o pincel mais longe da ponta. Dessa forma, terei menos controle sobre meus traços. Lembre-se de não misturar muito a cor azul e amarela no papel. Caso contrário, você acabará recebendo a mistura verde. Basta deixar pequenos espaços entre o azul e o amarelo. Você vê que eu deixei as lacunas brancas no meio. Dessa forma, a cor não se mistura para ficar da mesma forma que estou começando a aplicar a cor laranja. Sempre. Lembre-se da regra do polegar. Remova o excesso nas laterais do palato, bem como aba de cor extra no visual. Essa é a razão pela qual mantenho um lenço na mão para que seja muito mais fácil e conveniente. Depois de aplicar o valor mais claro de duas cores laranja aqui, estou misturando um pouco de laranja com minhas ferramentas permanentes para torná-lo um pouco laranja escuro. E então eu vou diluí-lo com um pouco de água. E vou começar a aplicar essa cor onde quer tenhamos aplicado na cor laranja. Mas lembre-se de não cobrir toda a luta com a cor laranja. Sou só eu dando um pouco de sombra e um pouco de profundidade às nossas nuvens. Estaremos aplicando muitas calorias nas nuvens, mas começaremos com um valor mais leve. E depois de aplicarmos o valor da luz, passaremos a criar a profundidade adicionando um valor mais escuro em cima dela. Se você não tem esse pincel, não precisamos desse. Você pode usar qualquer tamanho de pincel redondo para o tamanho oito para pintar o céu como você vê, Acabei de mudar para o meu pincel redondo normal tamanho quatro e vou começar a pintar Carlo aberto com isso. Novamente, lembre-se de remover o excesso no palato, bem como remover o excesso no tecido. Estou repetindo isso de novo e novo porque isso é muito importante, o papel está molhado. Seu pincel também terá muita água e tinta. Vamos acabar espalhando muito no papel que você não quer. Além disso, você está trabalhando com todas as cores complementares. Ou seja, se você acabar misturando roxo e laranja no papel, obterá o tom marrom, que você não quer. Para que a cor se espalhe menos no papel. Basta tirar o excesso na cédula, bem como no lenço de papel. Tudo bem, então você adicionou aquele valor mais claro da cor roxa nesse cara. Estou muito feliz com a aparência do meu céu, agora é hora de adicionar valores mais escuros e criar a sombra de Tóquio. Então, o que vou fazer é misturar um pouco de azul ultramarino, bem como um pouquinho de preto meu roxo para torná-lo um pouco mais escuro. E então vou começar a aplicar essa cor onde quer que eu tenha aplicado a cores abertas apenas na parte inferior do público, porque isso é ruim para sombrear vidas. Escondendo um pouco de preto no meu boneco, amortecendo o excesso no tecido e depois começando a aplicar o roxo mais escuro na nuvem. Depois de aplicar a cor rosa mais escura, vou repetir o mesmo passo, mas desta vez vou misturar minha cor laranja. Então, o que eu vou fazer é adicionar um pouquinho de gato, amarelo permanente ao meu romeno para fazer uma cor laranja brilhante. E vou começar a aplicar essa cor no fundo de duas nuvens laranja. Estaremos repetindo essa etapa. Ou seja, aplicamos a primeira camada com o valor mais claro e criaremos a sombra usando o valor mais escuro da mesma cor. Uma coisa que eu notei é que muitas coisas podem ser explicadas. Você terá que observar para aprender. É assim que eu tenho aprendido. Então eu sugiro que você observe a maneira como estou segurando o pincel, a maneira como estou aplicando a tinta e o papel. Quanto mais você observar, mais aprenderá. Continue melhorando em seu livro. Então, estou aplicando uma mistura da mesma cor laranja e um pouco de rosa permanente para criar uma cor laranja vibrante. E estou aplicando essa coluna na nuvem. Agora, basta adicionar mais alguns patches finais. Estou muito feliz com a aparência. Basta adicionar um pouco de cor roxa mais escura para a sombra. Então eu também vou pegar o pincel úmido e a mistura de cores. Melhor palavra, eu sinto que isso não está misturado. Fiquei muito feliz com esse cara, mas não gostei da parte azul por causa da secagem um pouco. Parece muito leve. Então eu faço a mesma cor que é azul cobalto e reapliquei essa coluna na mesma mídia. Agora, estou pegando o pincel****, secando-o completamente. E então, basta usar esse pincel para se mover pelas nuvens, fazendo isso com muita leveza. Não há pressão na escova. E isso vai me ajudar a misturar as cores. Não exagere. Caso contrário, você acabará colocando a mistura enlameada no papel muito, muito levemente. Por fim, adicionarei a mesma cor azul cobalto usando meu pincel redondo menor tamanho quatro. E então vamos levantar algumas coisas que estão indo em direção à montanha. Então, é muito simples. Limpe o pincel completamente por cima de todos os x's no tecido e, em seguida, use o pincel úmido para retirar a tinta. Toda vez que você tirar a tinta, limpe o pincel ou bata no lenço e faça-o. Dessa forma. Você verá que seremos capazes de tirar sua tinta enquanto o papel estiver fino. Mas agora estou muito feliz com o desempenho do meu céu agora. Enquanto isso está secando. Vamos para a parte inferior. Então eu apenas removi o mascaramento bem abaixo do meu pessoal. E agora vou começar a me inscrever. Então mistura amarelo e verde, essa é a cor verde mais clara na parte inferior. Você vê que meu papel completo ainda está molhado e eu removo a fita adesiva. Por causa disso, você notará que a mistura verde e amarela, que preparamos agora, começaremos a subir. Eu não percebi naquela época enquanto eu estava pintando. Vou tentar tirá-lo da escova úmida. E o que vou fazer a seguir é reaplicar a fita adesiva abaixo do meu barco para incliná-la para que as cores fluam para baixo em vez de subir. Tudo bem, então não remova a fita adesiva, o que fizemos anteriormente. Além disso, se você não se sentir confortável usando o pincel para aliviar a dor, você sempre pode usar tecido para fazer o mesmo. Então você verá que a cor amarela também vai para a casa. Quem quer que pegue meu lenço e bata ali. E você verá que a cor seria levantada pelo tecido da porta. Então, vou repetir a etapa de levantá-lo com a escova úmida e também com o lenço de papel. À medida que você anda no ponto vermelho, ou seja, todo o papel está completamente molhado. Você terá que fazer isso. Nosso dispositivo, o fluxo de transporte. E se você quiser pará-lo, ele vai secar. Tudo bem, agora estou muito feliz. Então, o que eu vou fazer é criar essas palavras. Então, se você não tem faca, o que você pode fazer é apenas usar sua unha e apenas arranhá-la no papel e você verá que ela criará um pequeno dente que você fará com que pareça. Há uma recompensa que está levando para a parte do primeiro plano. Eu mostrei a vocês o método que é a faca e o prego. Você pode fazer o que se sentir confortável fazendo isso. Tudo bem, então estou muito feliz com a aparência de tudo agora. Então, vamos parar aqui e depois vou usar meu secador de cabelo para secar a parte inferior do céu, bem como o ADR verde que pintamos agora para que possamos pintar a montanha bem como embora parte do logotipo. Você estará usando secador de cabelo. Não vou secar completamente meu papel. Eu farei isso apenas nas partes mais baixas do céu, bem como na de primeiro plano. E uma vez feito isso, passaremos a pintar outras partes na próxima aula. 10. Pintando os campos da grama: Tudo bem, então agora uma vez, céu está seco, vamos passar a pintar a montanha acima da linha do horizonte. Como esta montanha está muito longe do nosso ponto de vista, estaremos pintando uma cor verde muito escura. Então, para fazer a cor Dahlgren, misturei meu azul ultramarino com meu verde permanente e um pouquinho de placa por modo de azul ultramarino porque quero torná-lo verde azulado. Então eu diluí com água e vou pintá-lo com meu tamanho de pincel redondo para as montanhas que estão longe do nosso ponto de vista. É aí que a luz do sol não atinge aquelas montanhas. Ou mesmo que isso aconteça, não somos capazes de ver isso. Então, para indicar as montanhas ou mais longe do ponto de vista, temos que pintá-las. Com isso, Carlos. E à medida que você avança, os verdes são, qualquer cor ficará cada vez mais brilhante. Um, certo? Portanto, isso é algo que você deve ter em mente ao pintar qualquer tipo de paisagem. Feito isso, deixe secar porque não poderemos pintar as montanhas mais baixas enquanto estiver secando, vamos pintar a parte do primeiro plano. Então, novamente, usaremos a técnica molhada sobre molhada. Então, eu já apliquei uma camada de água. E então eu estou preparando minhas cores. Eu misturei meu verde permanente com um pouco de ocre amarelo como amarelo permanente. E então vou começar a aplicar essa cor nesses dados. Você vai ver que eu vou mudar meus verdes. Ou seja, às vezes vou usar verde mais escuro. Às vezes vou usar luz para adicionar em alguma área, vou apenas diluí-la com água. Dessa forma. O chão não parecerá plano e terá muita textura apenas com a aplicação de textura apenas com a aplicação diferentes valores de cor verde. Você pode misturar suas verduras de várias maneiras. Eu mostrei em detalhes como você pode criar n número de verdes. Eu sei da última aula. Então, definitivamente, verifique a parte colorida da aula se você realmente quer entender como você pode fazer as aberturas, certo? Então, uma vez que eu apliquei, a coluna estava começando a dar muita textura para a parte inferior. Então, primeiro o que fiz foi estabilizar a água limpa usando meu menor tamanho de pincel. Feito isso, vou repetir o mesmo passo, mas desta vez, em vez de água limpa, estou tomando azul ultramarino. Você verá que sempre que respingar água limpa ou colorida, isso criará uma flor. E esse seria nosso campo de flores. Quando estiver seco , ficará lindo. Certo? Então você está pegando a cor verde e eu tentei pintar aqueles tempos daquelas flores, mas as pessoas ainda eram muito quando eu não conseguia obter a forma perfeita do caule, então eu simplesmente deixei lá. Faremos isso quando o papel estiver semi-seco. Obrigado, acabei de aplicar um pouco de azul ultramarino apenas com meu pincel. Agora estou pegando a faca e vamos criar a estrada. É bem simples. Você só precisa arranhar as pessoas e verá que isso criará um pouco de tinta no papel, fazendo parecer que há uma linha que está indo para o primeiro plano. Então você também pode fazer isso com suas necessidades. Como eu mostrei a vocês dois os mentores, mas você pode fazer o que quiser. Agora você verá que a porção de massa com a cor verde mais clara não estava completamente seca. Então, o verde que aplicamos, você está se espalhando em direção a isso. Eles fizeram. Quando estiver seco, vamos pintar sobre ele. Certo. Agora. Vamos nos concentrar em criar muitas texturas. Na parte de primeiro plano. Eu salpiquei um pouco de cor roxa em cima deles. Cor azul. E agora estou salpicando um pouco de amarelo permanente. Desta vez estou pensando que são consistência muito espessa de tinta para que a cor se espalhe muito menos. Lembre-se, eu estou fazendo isso enquanto meu papel ainda está molhado porque eu quero criar flores no meu papel porque isso fica muito bonito no final. Quando estiver seco, você verá como essas flores ficarão lindas. E parece super natural. Certo? Então, estou apenas adicionando um pouco de cor verde mais escura nas laterais da porta. E então deixaremos tudo secar. Então, vou pegar meu secador de cabelo e secar a parte de loop do papel acima da parte já está seca, então eu quero passar meu secador de cabelo com eles estão apenas deixando a parte inferior secá-lo com o secador de cabelo. Assim que estiver seco, consertaremos a área que estamos do lado direito à direita. Estou apenas checando com meus dedos anunciando completamente seco e estou bastante confiante de que sim. Então, pegando o valor médio da cor verde e criando esses limites com ela, e apenas puxando essa cor para baixo usando as pinceladas secas. Agora que tudo secou, é hora de adicionar esses tempos dessas flores, começando com o valor médio da cor verde, vou usar minha menor ferramenta de tamanho de pincel. Você verá que estou segurando meu pincel em ângulo de quase 90 graus porque eu só quero usar a ponta do meu pincel para pintar o caule para pegar a tacada de tênis. Segure seu pincel a 90 graus e apenas mova-o na direção ascendente para criar o caule dessas flores. Continue mudando os valores e os valores de dois verdes. Para criar um pouco de interesse na sua pintura. Sempre comece com o valor mais leve de verde. E conforme você avança, deixe seu verde um pouco mais escuro. Nunca comece com, porém, cor escura porque aquarelas, você não pode deixar sua cor mais clara em cima da cor escura. É por isso que é importante ir do claro ao escuro. Agora vou deixar isso como está por enquanto e voltaremos ao trabalho assim que estiver completamente seco. Enquanto isso está secando. Vamos pintar a segunda montanha. Por que pegamos a cor verde mais clara? E vou usar o meu mesmo para dimensionar, escovar e pintar uma montanha. Novamente, teremos que deixar isso secar antes de nos movermos para baixo. Então, enquanto isso está secando, vamos pintar outra camada de campo ao redor da casa. Então, pegando o valor médio de verde e você vê, eu vou ficar um pouco mais brilhante. E para deixar uma limpeza mais brilhante, tudo o que você precisa fazer é adicionar amarelo cádmio, amarelo permanente, amarelo limão, qualquer que seja a cor amarela que você tiver. Não adicione sienna amarela e ocre queimada porque isso fará com que sua rainha fique tão baixa. Mas você pode adicionar os amarelos mais brilhantes, como amarelo limão, amarelo cádmio, amarelo permanente para torná-lo mais brilhante. E então eu vou pintar isso. Uma vez que temos pintado feito agora vai ter que deixar secar enquanto isso está secando, vamos pintar para fazer forçado a casa. Você misturou cores do tipo sienna queimada muito brilhante. Então, para fazer isso, eu apenas misturei um pouco de laranja na minha sienna queimada. E eu estou pintando todas essas regras com essa cor. Novamente, mude para o pincel menor. É simples. Se você está fazendo pequenos detalhes em sua pintura, você tem que usar um pincel menor. Se você estava pintando em uma parte maior ou maior da sua pintura, você terá que mudar para o meu pincel maior. Então você pode decidir isso sozinho, como qual pincel você se sente confortável pintando. Certo? Depois de pintarmos a primeira camada do telhado, teremos que deixá-la secar. Enquanto isso está secando, vamos adicionar algumas linhas na parte do primeiro plano porque parece muito plana e eu não gosto disso. Então eu vou pegar o valor médio da mesma cor verde. Os médicos são misturados de amarelo permanente, verde permanente e um pouquinho de ocre amarelo. E vou começar a adicionar linhas no patamar. É simples. Você se lembra com o campo de lavanda no início do projeto da aula de arte de como você tem que pintar essas linhas. Pegue um ponto central em sua pintura e , em seguida, desenhe a linha em direção a ele. Então, novamente sofreremos atrás das montanhas usando um valor muito leve de verde. E assim que isso for feito, deixaremos tudo secar. Então você está, estou novamente usando meu secador de cabelo para secar rapidamente. Uma vez feito isso, passaremos a pintar duas terras restantes APR. Novamente, vou pintar aquela pequena dose de luz, humor de amarelo permanente minha mistura verde e depois pintar esses dados. Você vê que eu não estou esfregando muito minhas cores no papel. Vou tentar terminar com um ou dois golpes. Então, se você não quer que seu Carlos pareça enlameado ou sem graça no papel, tente fazer isso com apenas um evento de derrame. Se você cometeu um pequeno erro, não corrija isso deixando cair muito o pincel no papel. Deixe lá, porque se você não fizer isso, você estragará seu papel, assim como a cor ficará cada vez mais opaca, o que você não quer. Uma dica ao trabalhar com aquarelas, faça isso com o mínimo de pinceladas para deixar sua pintura mais brilhante. Tudo bem? Então, concluí todas as áreas de planície. Vamos deixar secar enquanto estiver secando, vou adicionar um pouco mais de textura à parte do primeiro plano. Então, eu estou pensando em um valor muito leve do amarelo. Ou seja, vou adicionar um pouco de água para torná-lo mais leve. E eu só estou lisonjeando isso. Lembre-se de cobrir toda a área do céu sempre que estiver fazendo brinquedos splat, porque senão você acabará colocando todas essas escadas nesse cara. Eu tenho um pouco de controle enquanto faço isso, mas às vezes ainda tenho muitos respingos e sempre me arrependo de não cobrir a área com um pano ou lenço de papel. Portanto, evite fazer isso. Porque muitos usarão o platô. Isso atinge todos os alienígenas que melhor para cobri-lo. Agora, vamos continuar na próxima aula. 11. Inclusão de detalhes finais: Agora que tudo secou, vamos adicionar todos os detalhes e juntar toda a pintura. Primeiro, adicionaremos árvores grandes atrás das casas. Então eu tomei o valor médio do verde. Esta é uma mistura de azul ultramarino e verde permanente. E eu estou pintando as árvores atrás das casas. Você verá que estou apenas usando traços soltos com meu pincel para pintá-los. Não sendo muito específico. Vou continuar mudando os tons de verde adicionando um pouco de amarelo para torná-lo mais claro e um pouco de azul e preto para torná-lo mais escuro normalmente. Então, eles têm a mesma cor. Essa é a razão pela qual continuaremos mudando os tons de verde. Agora, se você chegou mais cedo, estou tão, tão orgulhoso de você. Que bom que você decidiu se juntar ao vidro e pintar comigo. Se vocês tiverem alguma dificuldade em relação às técnicas ou ao artigo ou qualquer material, me avise, entre em contato comigo na seção de discussão desta aula e eu responderei o mais rápido possível . Além disso, sugiro que você assista toda a aula uma vez e veja o que estamos fazendo. E depois você pode assistir novamente e pintar junto comigo. Mas não pinte. Quando você está assistindo pela primeira vez, o custo que você assistirá e pintará isso desperdiçará muito tempo, o que apenas secará seu povo. Você não quer. A segunda coisa importante que eu realmente queria focar é usar, novamente, as pessoas certas, usar um saboroso papel aquarela para prensagem a frio GSM para obter o melhor resultado. Além disso, por favor, não desista se você não estiver obtendo o resultado que estamos buscando. Eu fiz essa pintura três vezes e o tempo todo. Então eu tive um pouco de melhora. Então a última, A primeira vez que fiz foi só porque eu amava o céu e queria recriar isso. Depois de ver o resultado. Fiquei impressionado com as técnicas que são usadas e com as cores. Então eu pensei que essa seria uma aula maravilhosa para os alunos do meu show de pele e eles adorariam pintar com as novas técnicas. Então eu recriei a mesma pintura para todos vocês. Mas quando me sentei para editar, um dos vídeos foi perdido. E por causa disso, tive que recriar mais uma vez. Mas com cada pintura, eu me saí cada vez melhor. Eu já mostrei a primeira pintura. E você vê, eu não gostei de algumas partes daquela pintura. E porque decidimos fazer isso mais uma vez, eu corrijo esses erros na segunda pintura. Nunca fique frustrado quando não estiver obtendo o resultado desejado. Continue praticando, continue tentando. Continue estudando. Tipo, por que você não está obtendo o resultado? A fome de estudar e a fome de obter o resultado o tornarão cada vez melhor. Mesmo que você sinta o que eu fiz, mesmo que eu tenha feito a segunda pintura, não há muito mais melhorias. Mas acredite em mim, conscientemente, sem saber, você teria melhorado muito em termos de suas técnicas em cúpulas de sua velocidade e tudo mais. Talvez você não consiga identificar a melhoria nesse momento, mas eventualmente conseguirá. Tudo bem. Então, como se eu estivesse falando sobre tudo isso. Pintamos as árvores e usamos a mesma cor verde. Pintamos os arbustos ao redor das casas usando diferentes tons de verde. Agora, estou tirando um momento e carrego diretamente no meu pincel e criando um pequeno valor de luz na árvore. Então, estou apenas tocando essa cor na árvore e usando meu dedo para misturar um pouco. Use o pincel menor do tamanho dois para fazer todos os pequenos detalhes da pintura. Agora, vamos pintar o tronco e os galhos da bebida. Então, vou pensar na flutuabilidade e não diretamente da minha paleta. E vou usar o mesmo pincel para pintar os galhos no tronco dessas árvores. Feito isso, usaremos essa cor de nome e pintaremos algumas linhas no telhado para criar uma grade com um pouco de dimensão. O telhado a partir de agora, está parecendo tão plano, o que eu realmente não gosto do seu íon. Pensamos nas linhas usando o mesmo pincel e a mesma cor. Agora, eu fazendo eventos como a parte dos assassinatos estava um pouco vazia, então eu apenas faço o tronco da árvore e agora vou usar o valor médio do verde seguir a dor, a idade de duas ruas. Feito isso, vamos pintar os caules de todas as flores em primeiro plano. Então, usando o mesmo pincel e adicionando muitos caules e gramíneas na área do primeiro plano. A essa altura, você pode remover a fita adesiva que está abaixo da placa. Eu esqueci completamente de removê-lo. Eu me movia tanto para a pintura que não percebi que meu papel estava inclinado. Assim, você pode remover a fita adesiva ou qualquer coisa que aplicamos abaixo do quadro para matizar. Vou fazer isso agora porque foi quando percebi que ainda há máscaras lá abaixo do quadro. Então, vou apenas remover isso. Mas você pode fazer isso antes de começarmos a detalhar o pod, porque não é necessário colocar nada abaixo do quadro. Ou se você se sentir confortável fazendo dessa maneira, também está bem, certo? Então, agora é hora de adicionar lactose, mas não tente. Como sempre cubra a parte superior dos papéis onde você está, estou apenas cobrindo com meu lenço de papel e então vou platear cor amarela profunda permanente e a parte do primeiro plano. Em seguida, usarei a cor restante do pincel para pintar algumas flores maiores na mesma área do primeiro plano. Isso criará muitos interesses porque os respingos seriam menores e as pinceladas que aplicaremos agora seriam maiores. Isso criará muitas texturas e dimensões. Da mesma forma que vou salpicar um pouco de azul ultramarino. Agora você pode parar com isso aqui. Está parecendo bonito**** lindo. Mas, como sempre, nunca sei quando parar e continuo adicionando mais e mais detalhes. Sou eu fazendo isso. Como se eu estivesse adicionando mais algumas gramíneas e também adicionarei mais algumas pinceladas secas na linha, a área que fica ao redor da casa. Mas se você sentir que está satisfeito com seu trabalho, pode parar completamente por aqui, basta adicionar a dose e as janelas das casas. E então você pode pular diretamente para pintar os opioides Endo mais tarde parte do vídeo. Ainda vou adicionar mais alguns detalhes. Então vamos adicionar as placas nesse cara. Então, o que estou fazendo agora é pegar uma planta de nomes de cores verdes muito aquosas durante a parte média de nossa área de terra. Terminamos de adicionar todos os detalhes agora. Vou pegar meu secador de cabelo e secar tudo. Um centro está completamente seco. entanto, passaremos para a pintura. Pássaros voadores nesse cara. Desta vez, para deixar um pouco diferente, o que eu fiz foi pegar a cor preta no meu pincel e salpicar um pouco de cor preta nesse cara. Não exagere um pouco , porque eu queria criar como se houvesse quadros que estão muito distantes e não podemos ver muito do que eles estão fazendo. Só podemos ver que há pássaros voando e pequenos pontos é tudo o que podemos ver. Então, eu queria criar essa ideia no papel. É por isso que eu, está um platô um pouco de cor preta nesse cara. E então estaremos desenhando os pássaros que estão perto de nós. É simples, eu já te ensinei como pintar as placas nas minhas aulas anteriores. Portanto, observe a parte técnica da aula anterior para saber como fazer isso, mas vou explicar, certo. Você usa o menor pincel que você tem. Primeiro desenhe a forma em V. Desenhe a forma de V em tamanhos diferentes, como pequeno, grande e grande. E então você só precisa desenhar um pontinho minúsculo no meio. É simples assim pintar os pássaros voadores nesse cara. Vou adicionar muito trabalho, mas você pode pará-lo sempre que achar que terminamos de adicionar barcos, certo? Então esta é a pintura final e final. Eu esperava que você gostasse de pintar junto e você pintaria a seguir. Então, eu realmente quero ver o seu trabalho. Então faça o painted e publique-o na seção de projetos desta classe. Deixe que todos vejam e deixem todos inspirados pelo seu trabalho. E eu adoraria ver sua criação. Esperando ansiosamente para ver isso. Tudo bem, então vamos recapitular o que fizemos durante a aula. Então, primeiro de tudo, estudamos como pintar o céu completamente molhado em molhado. É assim que esticar o papel e como pintar o céu molhado em molhado. Em seguida, estudamos como pintar as nuvens e como dar muita profundidade a essas nuvens. Também estudamos camadas. Ou seja, começamos com os valores mais leves e depois pintamos o valor do taco a cada escala. E em seguida, estudamos como pintar a casa. Estudamos como pintar as árvores. E também estudamos como criar o prado de flores e a parte do primeiro plano. Em seguida, estudamos como pintar os pássaros voadores no céu. Acima de tudo, também estudamos como não fazer as cores parecerem enlameadas, como pintar com apenas o mínimo, mas com pinceladas. Estudamos muitos elementos nessa paisagem. Essas são as gramíneas, toda a parte do solo, as nuvens, as montanhas, como pintar as montanhas de fundo, a montanha da frente e muito mais. Depois de intitular com o básico e todos os elementos que pintamos, você poderá pintar qualquer paisagem. Então este é o nosso livro final, final e final. Espero que você goste. Agora, deixe-me virar a página e mostrar que meu jornal ainda está molhado em algumas áreas. Então, tudo o que você precisa fazer é ver o brilho no papel. É aí que meu jornal é estúpido. Então agora é só deixar a enfermaria onde está e deixar a pintura secar completamente e você estará pronto. Então, eu vou te ver no copo final. 12. Obrigada: Olá a todos. Obrigado por assistir a toda a aula e continuar com ela no final, espero que tenham gostado de assistir e aprender algumas técnicas diferentes com aquarelas. Também espero ter facilitado um pouco o trabalho com aquarelas para você. Agora. Veja tudo o que foi feito para aplicar todas as técnicas que você aprendeu na aula sobre as pessoas. Eu estaria esperando ansiosamente para ver todo o seu projeto de classe na seção de projetos desta aula. Então faça postado. Se você tiver alguma dúvida sobre os materiais, existem técnicas, então contato comigo no Instagram. Eu terminei a mão em Adelaide, arte Hagadah. Tudo o que você pode postar na seção de discussão desta aula. E eu entro em contato com você o mais rápido possível. Além disso, se você gostou dessa aula, poderá ver a postagem. Isso pode me ajudar a comer mais alunos. Agora é hora de dizer adeus, e verei vocês em breve na próxima aula. Tchau.