Pinte 5 campos de flores de primavera diferentes usando aquarelas

1. Visão geral do curso: primavera é a estação que as paisagens ganham vida após os invernos frios, há luz solar mais forte, imperação contra a ascensão, e estas ficam mais longas durante a estação, o mundo natural revive. Após os meses frios de inverno. A planta e a flor floresceriam, fazendo com que tudo pareça mais brilhante e feliz. Nesta temporada de primavera, vamos pintar cinco campos de flores diferentes usando aquarelas. Eu usei cinco abordagens diferentes para pintar. Todas essas patas protegem. Em cada aula, você aprenderá uma maneira única de pintar Campos de Flores. No final da aula, você poderá pintar qualquer flor livremente a partir da imagem de referência. Como sempre, vou orientá-lo por todo e qualquer material que você precisará para esta aula. Falaremos sobre os papéis, os pincéis e também a forca. Depois de estudarmos sobre os materiais, passaremos para a técnica. Eu vou comer você. Todos os links básicos que você precisará para pintar cinco campos de flores diferentes usando aquarelas. Assim que terminarmos a parte das técnicas, começaremos a pintar as paisagens. Compartilharei todas as cores e a alternativa da cena pouco antes da aula. Portanto, não se preocupe se você é um iniciante completo. Eu projetei a classe de uma forma em que iniciantes, bem como artistas intermediários, possam seguir. Estou explicando cada técnica em detalhes. No final, a aula é estruturada de uma forma em que você aprende diferentes técnicas de aquarela em cada projeto de classe diferente. Estaremos aprendendo a pintar diferentes tipos de céus. Também aprenderemos a pintar, usar campos de flores, usar aquarelas. Conhecidos com isso, também estudaremos como deixá-lo ir e deixar a cor e a argamassa fazerem sua magia. Pelo contrário, também estudaremos como podemos controlar a água e a pintura no papel. Por que trabalhar molhado em molhado? Então, se você está lutando com técnica básica de aquarela ou só quer se divertir com as cores, então esta aula é para você. Venha se juntar a mim e, no final da aula, você aprenderá a pintar essas cinco belas aquarelas de cruzeiro paisagístico. Olá a todos. Sou Surya, sou artista em tempo integral, arte educacional, YouTubers e detalhes do Skillshare da Índia. Você pode me encontrar no Instagram sob a alça no radar para compartilhar. No YouTube. Minha alça é tinta, que nos juntaremos a mim e vamos começar esperando ver vocês na próxima aula. 2. Materiais que você vai precisar: Olá a todos. Em primeiro lugar, estou tão feliz por você ter decidido se juntar aos EUA. Então, como você sabe, aprenderemos cinco paisagens diferentes com amigos de farinha neste olhar. Então, antes de começarmos, deixe-me orientá-lo por todos os materiais que você precisará. Seu IP usando papel aquarela 100% prensado a frio de 300 GSM da Bruce, é verdade que você pode usar qualquer papel, mas eu sugiro que você use pelo menos um papel 100% confiante e 300 GSM. Para esta classe, você precisará cinco papéis de tamanho A5 e poucas folhas de rota. Em seguida, você precisará de pincéis. Estarei usando a escova de cabelo natural. Isso é de veludo preto prateado, tamanho oito. E então eu vou usar o pincel sintético que é tamanho até o tamanho 00 é bastante fino e longo arrasto que o pincel será usado principalmente para pintar os arbustos e as gramíneas. Como você vê, você está no caso de não os ter. Você sempre pode usar um pincel redondo tamanho 0. Em seguida, você precisará ou caneta de gel branca para pintar os destaques, a urina. Então, caso você não tenha isso, você sempre pode usar aquarela branca ou guache branco para pintar o mesmo, então você também precisará de aquarelas brancas. Vou usar a família chinesa de parques eólicos. Então você precisará de dois frascos de água. Um para limpar seus pincéis e adicionar o suprimento completo. Em seguida, você precisará mostrar. Então, vou continuar a emitir ou fazer rap comigo. Primeiro, eu mantenho à minha esquerda logo abaixo dos pincéis e um vou mantê-lo à minha direita ou nas minhas mãos. A razão é quando eu limpar meu pincel, vou deixá-lo cair no meu tecido. Dessa forma, eu não sei, acabe ferrando o pano de fundo tão bem quanto isso. É mais fácil para mim secar. Em seguida, você precisará de uma régua de lápis e borracha para desenhar essas linhas retas como as linhas do horizonte. Então você precisará de uma fita adesiva para gravar seu papel por todos os lados. Isso é importante. Quando você estiver trabalhando com aquarela para obter a borda clara, precisará de um barco para enfiar seu pessoal. Em todos os quatro lados. Você pode usar qualquer coisa, bloco de escrita legal ou um cartão, qualquer coisa que teremos. Então você precisará de pessoas ásperas para analisar todas as suas cores. Você terá acabado de usar esses papéis para fazer isso. Então você acredita em quais valores? Eu te guio por todas as cores antes da aula. Dessa forma, é mais fácil e você não fica confuso. E também compartilharei o uso alternativo nessa classe em si. Então você precisará e dessa forma você pode misturar todas as suas cores. Então, no geral, estaremos usando panelas ou tubos, e moral menor que b, usando apenas nove a cinco com cores para a classe. Você precisará de um fluido de mascaramento para o projeto da classe, caso você não tenha isso, você pode usar os trapos brancos ou aquarela branca. Por fim, você precisará de aquarela ou do frasco de spray branco chinês. Vou te mostrar como você pode remolhar seu pessoal usando isso. Pegue todos os seus materiais. Vamos começar com nossa primeira paisagem. Na próxima aula, verei vocês lá. 3. Técnicas de aquarela que você deve saber: Tudo bem. Então, antes de começarmos apenas avisando que estou usando o nome aleatório da minha cédula porque você estará focado principalmente em aprender novas técnicas em vez de o. Carlos Então você está, eu vou te ensinar diferentes técnicas que usamos na ponte de gelo. Se você for ensinado sobre técnicas básicas, então você definitivamente pode pular essa parte. Se não, eu sugiro que você apenas dê uma olhada e escove todos os seus conceitos básicos que sempre que você bater, seja mais fácil para você. Tudo bem, então vamos começar. O primeiro vamos começar Como ser lavagem plana usando a técnica vermelha sobre vermelho. Então, primeiro vou aplicar uma camada uniforme de água nas pessoas. Você vê esse brilho nas pessoas. Não há festas se formando sobre as pessoas. Há até uma camada de brilho nas pessoas. E isso é exatamente o quão bom seu povo deve ser. Depois de aplicar uma camada uniforme de água nas pessoas, carregue seu pincel com tinta. Use qualquer pincel e qualquer coisa que você quiser. Vou usar a cor azul do meu pai e começarei a aplicar essa cor a partir do topo. Então, durante meu pincel com o alerta azul e eu vou começar de cima, movendo meu cabo para baixo usando o movimento de costura que estava para a esquerda e para a direita. Se você sentir que não há cor no pincel, carregue seu pincel novamente e comece de onde você parou. Então eu já completei toda a área em um único golpe, então vou reaplicar a tinta do topo para aumentar um pouco de saturação. É assim que é simples dar uma lavagem plana para que você possa ser visto usando a técnica úmida em seco enquanto vê sua taxa reduzida em vermelho. Deixe-me mostrar-lhe como fazer o mesmo usando vermelho em seco. Então, novamente, desta vez não vamos ler as pessoas. Vamos carregar diretamente o pincel com a tinta e fazer o mesmo movimento esquerdo e direito nas pessoas pois não há água nas pessoas. A cor ficaria mais saturada. Então eu estou fazendo a mesma coisa usando o movimento esquerdo e direito e dando a lavagem das inundações sobre as pessoas. Para obter a cor uniforme, você sempre pode preparar sua cor em sua cor primeiro e depois pintar para que você não obtenha valores diferentes da mesma cor. Agora você verá que eu te disse que quando você estava fazendo vermelho a cor parecia mais clara e quando você molhou em seco parecia bom. Mas você pode obter o mesmo resultado. Ou seja, você pode obter um pouco de cor sobre as pessoas quando estiver usando vermelho em seco também. Tudo o que você precisa fazer é tornar a cor mais clara adicionando branco ou água ou o que você está procurando. Ok, então acabei de te mostrar isso. Você só está ao lado disso. Agora vamos estudar como você quer dizer lavagem com gradiente Grã-Bretanha seca. Então, o que vou fazer é primeiro aplicar a tinta diretamente na parte superior, depois vou limpar meu pincel e com essa cor para baixo e repetir a mesma mais uma vez e você verá que você vai ver uma diminuição gradual no valor da mesma cor nas pessoas mais escuras no topo e à medida que você se move para baixo está ficando mais leve porque você adicionou água a ela. Agora vamos fazer a mesma coisa vermelha em vermelho. Então, vamos primeiro aplicar uniformemente toda a água sobre as pessoas. Depois de fazer isso, carregue o pincel com a cor, certifique-se de que ele é da maior saturação desejada e comece pelo topo. Depois de chegar ao meio ou um terço das pessoas, limpe seu pincel e seguida, apenas toda a cor restante na parte inferior. Não, só estou movendo meu ramo novamente de cima para baixo para torná-lo ainda mais pequeno. Então você vê, enquanto o rosa e o papel são vermelhos, é muito fácil mover as roupas para as pessoas. Tudo bem. Então, essas são as duas lavagens que aprendemos que usarão para o nosso projeto iOS. Essa é a lavagem de gradiente que usaremos para limpar esse cara para o nosso campo de girassol. E esta é a lavagem plana desse cara, que estaremos usando agora no campo. Certo. Certo. Agora, enquanto esta área ainda estiver molhada, deixe-me mostrar-lhe de volta em respingos molhados. Então eu realmente quero meu pincel com a cor amarela e por que minha coisa azul ainda está vermelha. Vou espalhar um pouco de cor amarela em cima dela. Então respingar é simples. Você só precisa carregar seu pincel com cor que quiser e, em seguida, apenas no topo do pincel, seja com as mãos ou com um pincel. Para fazer isso, você é que estou apenas batendo com minha mão como eu quero. Pequenos respingos. Eu usei pincel menor. Mas, novamente, se você quiser os maiores pontos pretos, você precisa usar um pincel maior. Da mesma forma, estou salpicando água limpa na área de cozimento e você verá que ela criará as flores. E enquanto espalhávamos sobre as pessoas molhadas, o amarelo e o que poderia ser aplicado apenas se misturavam. Portanto, essa técnica de branqueamento usará muito em nosso próximo projeto de classe. Agora, deixe-me mostrar qual é o efeito de salpicos molhados em seco. Então eu salpicaria a mesma cor amarela nesta área e você verá instantaneamente a diferença de molhado em molhado e melhor em seco. Usaremos muito essa técnica em quase todos os nossos projetos de classe. Então, sim, é simples. Você não precisa praticar muito. Adoro essa técnica porque ela lhe dá a aparência mais natural seu bebê como você vê você. Tudo bem. Então, estou super animado com. Antes de seguirmos em frente, você pintou um projeto de aula? Vamos começar com você. Mais técnicas. Agora vamos estudar como pintar as nuvens no céu. Então eu aposto que estamos com água limpa, pois estaremos pintando essas nuvens kiva usando apenas a técnica vermelha vermelha do amanhecer. Então, vamos dobrar como camadas uniformemente de água sobre as pessoas. Sempre use um pincel maior para aplicar água para que você possa cobrir a porção mais rápido, quanto mais rápido e você aplicará a água nas pessoas, mais rapidamente você poderá trabalhar. Então deixe-me desenhar ou apenas pegar letras e primeiro desenhar as nuvens. Então, na área da nuvem, você terá que deixar branco. A área ao redor da nuvem, você terá que pintar o azul e você também terá que pintar a parte inferior da nuvem com um pouco de sombra para criar um pouco de esforço para fazê-lo. Então é exatamente isso que vamos pintar sua primeira tinta acesa ou Sombra das Nuvens? John, eu apenas adicionaria um pouco de luz na minha tela mental. Você pode adicionar deixar isso passar direto pelo seu preto se você não tiver a mente cinza e. Vou diluí-lo ou torná-lo mais leve adicionando muita água a ele. E então vou começar a adicionar essas sombras às nuvens sobre as pessoas novamente. Se você notar, mudei para o tamanho do meu pincel sintético crescido também, pois estava colado ao meu pincel com ser maçã. Todos os Xs no. Piloto, bem como sobre o assunto. E então vou começar a pintar sobre as pessoas, pois minha ponte não tem muita água, ela se espalhará muito menos. Portanto, nunca se esqueça de remover os X's nas laterais da palete. E mesmo se você fizer isso, não se esqueça de remover o excesso no tecido. Agora. Veja, eu já criei a sombra da nuvem. O resto da área ao redor da nuvem. Vamos encerrá-lo com a cor azul. Mas lembre-se de deixar algumas guias brancas ao redor da sombra porque você não quer pintar as nuvens brancas com a cor azul. Então agora eu mudo para o meu pincel maior, pois temos que cobrir muita área com cor azul. Então comecei a pintar de cima e você verá, também darei um pouco de forma às nuvens usando meu conjunto de pincéis. Agora, isso seria um pouco difícil para o grande barulho porque o tipo azul se espalhará por todo o papel quando o papel é vermelho. Então, o que eu sugiro é vamos supor que se você quiser deixar uma polegada do ano branco, eu sugeriria que você mantenha duas polegadas e depois a esquerda ou qual área com a cor azul. Porque, eventualmente, a cor azul fluirá para baixo e você acabará deixando uma polegada do espaço em branco nas pessoas. Espero que você consiga meu ponto de vista. Certo. Então deixe a maioria dos B, então você acha que quer e depois vá para o resto da área com a cor azul. Tudo bem. Agora, como cobrimos o resto da área com a cor azul, farei você limpar o pincel e mover-se ao longo das bordas para tornar as bordas um pouco mais macias. E é assim que pintamos nuvens macias e fofas no céu. Tudo bem. Enquanto isso estiver secando, vamos passar para o próximo. É assim que pintar as gramíneas com o pincel. Então eu vou carregar meu pincel com cor verde, então vou segurar meu pincel em quase 90 graus de ângulo. Então, dessa forma, basta fazer a ponta do pincel para pintar, e então eu farei os pequenos traços pequenos. Opa. Você não pode ver. Deixe-me mudar um pouco o ângulo e deixe-me mostrar-lhe novamente. Então, segurando meu pincel em ângulo de quase 90 graus, você vê isso? Só estou usando a ponta do meu pincel para encontrar esses traços. Agora, às vezes, o que você pode fazer foi sinalizar seu pincel e separar todas as bolhas, carregar seu pincel com tinta e fazê-lo mais uma vez e depois começar a pintar as cruzes. Você receberá vários traços. Mas um golpe. Então você pode fazer isso também. Oh, o que você pode fazer é ter qualquer pincel arruinado, tenho certeza que você teria e pensaria que as gramíneas, mas isso. Ou você sempre pode usar um amigo, mas não paga impostos. Então eu vou deixar isso para vocês, o que você executa e o que você gosta, e então vou deixar você decidir qual acne ou qual pincel lhe dá o melhor resultado. Você pode simplesmente ir em frente. Tudo bem. Estarei usando principalmente os preços da Crown para obter os preços em todos os nossos projetos de classe. Agora vamos aprender a suavizar as bordas. Mas não tente. Então deixe-me a voz desenhar um retângulo e deixá-lo lá. E então vou pintar mais um retângulo logo abaixo disso, e mostrarei como você pode suavizar as bordas. Esta é uma das coisas mais importantes, porque sempre que você pinta molhado ou seco ou quando estiver em camadas, você precisará dessa técnica para misturar as bordas para torná-la um pouco mais macia. Então você vê que eu pintei a segunda caixa. Agora, como você vê, a tinta ainda está molhada. Então, o que vou fazer é pegar um pincel limpo. É uma grande barragem. Tem um pouco de água. E então eu farei esse movimento de limpeza ao longo das bordas. Então você vê que a cor parece misturada com as pessoas. Agora deixe-me mostrar a você como ele se parece no papel. Vamos supor que eu queira pintar uma montanha nessa área de cara. Deixe-me pintar desta forma. E você vê que parece tão ruim e parece que você cometeu algum tipo de erro. Então. Então, para evitar isso, tudo o que você precisa fazer é macio nas bordas usando o pincel. Desta forma, parece que faz parte de uma pintura e você não adicionou nada acidentalmente. Então, vou soltar mais uma montanha apenas em um dos roteiros e não misturá-la para que você saiba a diferença entre as duas. Não é necessariamente como se você tivesse que fazer isso toda vez que você pinta, mas você vai. Tem que aprender essa técnica porque você precisará muito dela. Agora mesmo. Em seguida, vamos estudar os valores do mesmo valor. Então, em quais valores? Sempre que você quiser fazer qualquer cor clara, em vez de adicionar branco, você sempre pode adicionar água para torná-la mais clara. Então, o que vou fazer é primeiro assistir índigo já saturado, depois vou adicionar um pouco de água a ele e apenas assistir a mesma cor abaixo. E com cada relógio vou adicionar mais e mais água a ele. E você verá que a cor ficará gradualmente mais clara e mais clara. Você está adicionando cada vez mais porta em porta. Parece que posso mostrar essa técnica. Mas se você adicionar vez menos guarda-roupa com cada amostra, você obterá vários valores da mesma cor. Agora, a mesma técnica. Vou te mostrar como você pode fazer isso diretamente nas pessoas que essa voz. Vou adicionar um índigo muito escuro ou saturado. Então vou limpar meu pincel e adicionar água a ele. Mais uma vez, vou parar com o seu pincel limpo e puxar essa cor para baixo. Sabe, eu novamente adiciono a água e puxo a cor para baixo. Então, em vez de adicionar água na minha paleta, adicionei água diretamente ao meu povo enquanto pintava. Então, desta forma, você também pode estudar valores diferentes da mesma cor. Então eu sugiro que você desenhe ou pinte ou valores da mesma cor no papel para que você entenda quantas cores você pode obter de uma única coisa. Além disso, essa técnica é muito útil para aprender. Como se eu te mostrasse um exemplo. Certo. Ou seja, vamos dizer apenas o telhado da casa. Então você é eu só estou escrevendo todo pequeno triângulo. E logo abaixo disso, vou desenhar linhas para criar os buracos. Não vá em derrapagens. Você está realmente apenas aprendendo as técnicas e entendendo o assunto. Então, seremos todas as regras usando apenas uma sozinha neste momento. Então deixe-me apenas assistir. Já saturado. Essa é a forma mais escura de ****. No topo, você vê o seu. Agora vamos pintar uma versão muito diluída do tema no telhado para nossa primeira camada. Agora, no que as roupas entendem como este é um meio transparente e não um meio opaco. Então você nunca pode ir do escuro para a luz. Ou seja, você não pode deixar sua cor mais clara em cima daquelas escuras. Eu sei que você sempre terá que começar da luz e gradualmente se mover mais escuro e mais escuro com cada camada. Então, isso é exatamente o que estaremos fazendo. Isso é que acabei de aplicar ou lavar plana de cor marrom claro nas pessoas e apenas nas bordas. Eu apliquei sob o ângulo para criar uma pequena sombra e depois deixarei secar completamente. E uma vez que esteja seco, acreditamos que a cor de ver. Certo, então deixe secar. Enquanto isso estiver secando, vamos estudar. Conheço a técnica de pintar as nuvens usando cores que desta última vez fizemos as nuvens brancas. Desta vez. Vamos, vamos. E nuvens de doces Gordon. Tudo bem. Então, junto com isso, também mostrarei como reescrever seu povo. Então eu já apliquei a cor azul lá. Então, vou aplicar suavemente uma camada uniforme de água limpa sobre as pessoas. Mais uma vez, não estou colocando muita pressão. Se eu colocar muita pressão, a camada inferior reativará e você restaurará isso. Leo. Então, faça isso totalmente. Vou carregar meu pincel com a cor aberta novamente. Vou dobrar todo o excesso nas laterais da paleta bem como no tecido antes aplicá-lo às pessoas. Tudo bem. Então, carregando meu pincel. Com foi removendo todo o excesso em seus tecidos e depois pintando as nuvens sobre as pessoas. Veja, há até uma camada de água nas pessoas e não há poças formando sobre ela e não há espaço nas pessoas que não têm água. Tudo bem. Portanto, certifique-se de que sempre que você estiver aplicando água, faça-a lentamente e aplique corretamente, então você obterá o melhor resultado. Certo. Agora, deixe-me mostrar o que acontece se você não tocar no excesso na cédula e no problema. Carreguei meu pincel com tinta. Agora meu pincel tem muita água e depois coloquei no meu papel enquanto meu papel era lido e como minha tinta também tinha muita água. E por causa disso, a água voou muito sobre as pessoas. Então, para evitar isso, remova o excesso na ilha e no pincel, vamos usar um pincel sintético. Dessa forma, você terá um android normal. Então deixe-me mostrar-lhe mais uma vez assumindo a cor que é indicativa do excesso no tecido e, em seguida, criando um pouco de sombra na parte inferior das nuvens usando a cor mais escura. E assim você pode pensar nesse cara, bem como nuvens em um curso que está usando o vermelho em cada modelo. Eu queria mostrar a vocês como você pode reescrever seu povo e fazer a mesma coisa novamente, porque eu entendo que todos vocês não estão usando as pessoas certas e seu pessoal se secou rapidamente. Então você obtém sempre a palavra e um mais lento. Certo. Espero que isso ajude. Sabe, minha área do telhado já secou. Agora vamos adicionar outra camada a ela. Até agora, adicionaremos mais e mais retângulos, fazendo com que pareça tijolos. E vou pegar a mesma cor, mas vou adicionar menos água para torná-la um pouco mais escura e vou diluir isso em cima dela. Você vê, você sempre terá que ir do escuro sempre que estiver em camadas. É assim que as pinturas mono cromadas são feitas. Ok, então deixe-me mostrar aqueles novos que fomos antes de um dos nossos últimos projetos. Temos apenas um seguimento e o usamos várias vezes. Criará a profundidade e os detalhes no telhado. Tudo bem. Então é assim que você sabia. Ok, então agora vamos estudar como adicionar cores diferentes em nossas montanhas e na parte de primeiro plano, bem como as bétulas enquanto a cor está certa. Certo. Então eu desenharia uma pequena montanha no lado direito do meu povo. E então vamos pintar a montanha com diferentes verdes e ver como podemos misturar cores diferentes enquanto a camada abaixo ainda está molhada. Certo, então primeiro vou começar com a luz como sempre, e vou aplicar a cor verde clara na montanha. Ao aplicar isso, vou gradualmente ficar um pouco mais escuro. Ou seja, vou pegar a cor verde-oliva, que é diferente do que usei para escrever notas e aplicá-la na montanha. Da mesma forma, uma vez que apliquei a cor verde-oliva, vou pegar essa cor verde que é ainda mais escura e vou reaplicar isso. Veja, sempre que estou aplicando uma cor diferente, estou deixando algumas lacunas no meio. Não estou cobrindo toda a parte de baixo ou de outra forma. Não faz sentido em camadas porque tudo pareceria plano. Portanto, certifique-se de que sempre que estiver em camadas, você também está deixando a camada inferior para que você possa ver diferentes camadas de tinta no papel. Então isso é exatamente o que eu fiz. Isso é que apliquei cor, mas toda vez que eu apliquei, desvanece-se. Ok, então isso é tudo com a técnica, mas essas são todas as principais técnicas. Mas você precisará pintar nossa classe muito bem, certo? Vejo vocês na próxima aula. 4. Esboços de campo de flores vermelhas: Antes de começar, vamos primeiro aplicar fita adesiva em todos os quatro lados do papel. Como eu disse anteriormente, usarei uma folha de aquarela quase tamanho A5 da Bruce através do que fiz é ter todo o papel tamanho A3 enorme. Eu cortei na metade, isso seria mau e esse tamanho de informação, eu cortei mais uma vez para torná-lo ainda menor. Portanto, é quase 21 centímetro por centímetro ou um pouco menor do que o tamanho normal A5. Tudo bem. Então você não precisa exatamente do mesmo tamanho que estou usando. Se seu papel for um pouco menor, está tudo bem. Se seu papel for um pouco maior do que é. Se for dois ou três centímetros maior que o meu, então não o corte porque você vai acabar desperdiçando esse tamanho de pessoas. Use o que você tiver. Em seguida, comece a aplicar a fita adesiva nos quatro lados do papel. Depois de fazer isso, basta executar o dedo mais uma vez para garantir que você aplicou a fita adesiva corretamente. Uma vez feito isso, vamos esboçar a tinta grosseira. Então, para facilitar, o que vou fazer é primeiro dividir meu papel pela metade. Mas agora mais uma coisa. Não estou tomando toda a régua para medir a metade exata. Só estou usando minhas mãos. Então você pode fazer isso também. Então você não precisa ser muito específico sobre isso, mas apenas o globo ocular. Depois de desenhar a meia-vida, então eu traçarei a linha do horizonte logo abaixo disso. Ajuda. Tudo bem, uma vez feito, vamos desenhar as montanhas completas em cima dela. Eu mantive a pintura final no lado direito para que seja sempre mais fácil para você compartilhar isso quando você estava esboçando. E é isso com essa parte de esboço. Agora vamos saber qual todas as cores estaremos usando para esta pintura. Então, para esse cara estará usando vários em azul de White Nights. Portanto, no caso de você não ter azul sereno, você pode usar azul cobalto, azul ultramarino, azul brilhante, até cobalto, turquesa, qualquer que seja a cor clara azul-celeste que você tenha. Então, para pintar as unidades vermelhas, você precisará de vermelho flamejante. Essa é uma cor vermelha bastante brilhante, e outra seria 1 milhão de vermelho. Isso é levemente um vermelho mais frio. Novamente, se você não tem sido estudiosos, você pode usar vermelho cádmio, vermelho Barlow, vermelho brilhante em vez disso. Tudo bem, então você não precisa exatamente das mesmas cores como estou usando. Eu assistirei todas as cores mais tarde para que você possa sempre encontrar as folhas semelhantes que você tem em sua cédula. Vidas pintam flores. Caso suas flores sejam ligeiramente diferentes das minhas, tudo bem. Certo? Em seguida, tive que listar o núcleo verde da Art Philosophy Co, e agora estou me espremendo em seu loop. Este é um amarelo bastante quente chamado mais quente que o amarelo cádmio também. Caso você não tenha isso, você pode usar cádmio, ficar baixo também. Agora estou apenas assistindo todas as cores que usaremos para esta pintura. Então, o primeiro é azul civil, vermelho flamejante de um cliente para ver o quão brilhante essa cor é caso você não tenha isso, você sempre pode misturar o pós laranja claro ao vermelho para torná-lo mais brilhante. Milhões lidos para você. Estamos usando diferentes tipos de taxas que criam as sombras, e muitas vezes as nossas. Então você precisará de amarelo indiano ou de um amarelo mais quente. Adoro essa cor porque quando a misturo com duas prostitutas, verde, cria incríveis tons claros de verde. Em seguida, você precisará ficar verde. Você pode usar qualquer verde verde seiva, ou você sempre pode misturar seus verdes misturando azul e amarelo. Em seguida, você precisará de índigo. E, por fim, você precisará de ligações verdes. Posso usar minha inspiração nas Noites Brancas. Mas você sempre pode usar preto em vez de pints cinza, ou você sempre pode fazer um pouco de índigo e um pouco de preto para criar seu próprio galão de cerveja, certo? Então, essas são as cores que usaremos para nossa paisagem florestal que está além do infame. Então deixe-me repetir mais uma vez. Certamente em azul emoldurando vermelho, azul, vermelho e verde, amarelo. Quem fica verde, índigo e encontra gráfico verde ou novas cores. E vamos começar na próxima aula. Verei que vocês fizeram 5. Como pintar o campo de flores vermelhas: Então, temos nosso pessoal pronto, temos nosso esboço pronto e já espremimos todas as cores não são paralelas. Agora, vamos entrar na parte da pintura. Vamos primeiro começar com o céu. Então, antes de começarmos, vamos primeiro preparar todas as nossas cores para esse cara. Então, quando estamos pintando, não acabamos misturando nossas cores e desperdiçando nosso banco. Tudo bem, então primeiro estarei preparando a grade Carlo para a sombra das nuvens. Então o que eu fiz aqui é que peguei a cor branca, misturei-a com a cor cinza dos pinheiros, e depois adicionei muita água para torná-la mais clara. Da mesma forma para certamente em azul, acabei de adicionar um pouco de água para chegar à consistência certa. Como não precisamos adicionar nada, estaremos usando diretamente esse cara. Depois de preparar a cor azul e a cor cinza para esse cara, começarei a aplicar água na área do céu usando meu pincel longo, tamanho oito. Quanto a pintar esse cara, usaremos a técnica molhada em molhado. Basta aplicar água na mão esquerda, movimento direito por toda a área do céu. Certifique-se de ter aplicado uniformemente ou de água. Não há partes que ele esteja formando na água. Além disso, você cobriu cada parte do céu com água. Esse processo para o qual lentamente, se necessário, você sempre pode fazer isso várias vezes. Isso é molhar o papel, deixe-o por dez segundos e depois molhe-o novamente. Dessa forma, seu pessoal que ficaria molhado por um longo período de tempo. Tudo bem. Depois de molhar o papel, pego meu pincel redondo sintético e vou pegar o grego sozinho, que adicionamos tudo bem e misturado. E vou começar a aplicá-lo a esse cara. Você verá sempre que eu peguei a cor do meu pincel, estou tocando, remova todo o excesso do bloco para que eu acabe aplicando ou não nas pessoas porque como um papel ainda está molhado, o a cor fluiria muito. Então essa é a razão pela qual estou apenas tocando no bloco. Mais uma coisa, o que eu fiz é que estou usando um pincel sintético que escovamos que contém menos água em comparação com a escova de cabelo natural, que me dá muito mais controle sobre o papel. Depois de aplicar a primeira camada da cor cinza nesse cara, eu chamo isso de um pouco da minha tela diretamente da paleta. Misture-o com branco e verde misturado que já tínhamos preparado, e depois apliquei a mesma cor de urina lá sobre esse status de cara. Então eu vou pegar aqueles circulados em azul. Olá, comece a aplicá-lo a esse cara, deixando as poucas lacunas no meio. A razão pela qual pintamos essas sombras primeiro é que nós saberíamos onde deixar as lacunas brancas. Você não precisa necessariamente pintar essas sombras na mesma posição que eu fiz. Basta entender a técnica e então você pode fazer o que quiser, o que você verá quando começarmos em geral na cor azul, embora as nuvens estejam cavando forma. Depois de aplicar a primeira camada de azul civil, estou limpando meu pincel, tirando todo o excesso no meu pano, e então estou apenas suavizando as bordas das nuvens. Uma vez que eu fizer isso, reaplicarei essa cor azul civil onde quer que eu sinta necessário. Então eu estou pegando a mesma cor e estou aplicando na parte superior porque você vê que aquarela fica mais clara quando está seca. Estou apenas reaplicando a mesma cor para que ela não perca muita saturação. Um passo. Agora, uma dica. Se você acha que está olhando nuvens, efeito, então basta voltar e parar por aí. Não exagere porque acredite em mim, se você não parasse de adicionar a cor azul, o espaço em branco que você deixou, seria completamente coberto cor azul em dez a 15 segundos, 100. Pare se quiser, as nuvens são perfeitas. Não exagere. No YZ acabará sem nuvens no céu. Agora, estou completamente feliz com a forma como as nuvens estão olhando. Pensando em um valor muito leve de verde e adicionando um pouco de sombra para criar um pouco de profundidade e dimensão. Estou apenas suavizando a urina das bordas e é isso. Deixo secar. E enquanto isso estiver secando, vamos passar para a pintura. Como as pessoas não seriam capazes de pintar as montanhas como. Ainda está molhado. Vamos pintar a Peônia em um estilo muito solto. Para fazer isso, usaremos a mesma técnica molhada em molhado que aplicaremos camada uniforme de água na parte de primeiro plano. Como eu disse anteriormente, tome seu tempo enquanto você estiver aplicando água. Não se apresse nesse processo. Quanto mais você se candidatará. Mesmo ouvindo falar de água, seria muito mais fácil para você controlar a água e pintar no papel. Um múltiplo. Se você sentir que alguma parte do seu papel está seca, você sempre pode pegá-los e aplicar lá. Água nessa área. É aí que esta água de pulverização é útil. Mas não precisamos disso agora. Vamos nos concentrar na aplicação da parte do primeiro plano da água. E depois de aplicarmos a camada de água da ONU, vamos começar com a pintura. Tomei um valor muito leve de deixar vermelho. Ou seja, acabei de adicionar muita água ao lote do carro e torná-lo mais leve. Só estou aplicando no feed. Como você vê, estou sempre usando o pincel sempre que preciso de um pouco de controle sobre o papel. Você também pode remover o excesso de tinta no pincel, nas laterais da paleta ou simplesmente colocá-lo no tecido antes de aplicá-lo no papel. Depois de aplicar a cor vermelha flamejante, apliquei prostitutas verdes da mesma maneira. Então eu peguei o valor mais escuro dessa mesma cor vermelha flamejante e reaplicando-a em seu Eu farei muitas camadas. Ou seja, comecei com o valor mais leve quando estiver satisfeito com a posição e como ela está parecendo, vou deixá-la com a mesma cor ou cor diferente em cima dela. Uma vez. Então vamos pintar as flores. Você verá que as flores que estão perto do horizonte se alinham muito longe do nosso ponto de vista. Essa é a razão pela qual não conseguimos identificar. Acabamos de ver a cor vermelha. Então foi isso que fizemos. E à medida que nos aproximamos do primeiro plano, tudo novo no ponto de vista, poderemos ver as flores individuais. Para isso, você só precisa criar os pequenos pontos usando a mesma técnica molhada que pode ser, mas é vermelha e minha tinta está molhada. A cor se espalhará sob div, mas tudo bem porque estamos pintando em um estilo solto. Um status, então eu estou tomando cor vermelha vermelha no meu pincel e na asa, os mesmos pontos no fundo. Mais uma coisa a ter em mente é que as flores próximas à linha do horizonte seriam menores, pois estão longe do nosso ponto de vista. Aqueles em primeiro plano seriam maiores como os próximos de nós. Então o que eu fiz foi cobri essa área de cara com nuvem e acabei de planejar a cor vermelha na parte de primeiro plano para criar essas múltiplas flores em segundo plano. Desta forma, você poderá cobrir toda a área muito mais rápido. Para fazer isso, só teremos que carregar seu pincel com tinta e, em seguida, apenas tocá-lo com a mão ou tocá-lo com o pincel para criar esses platôs no papel. Não se esqueça de cobrir essa área de cara. Caso contrário, você vai acabar recebendo os pontos vermelhos no céu como eu fiz. Só estou tentando decolar. Espero que eu consiga consertá-lo. Agora estou bastante satisfeito com a aparência do meu campo. Então, vamos adicionar as folhas e as hastes das flores. Meu papel chamou seco para torná-lo vermelho. Quais são as maneiras pelas quais eu penso nessa borda cinza e eu vou dividir a água apenas na parte inferior do papel porque isso estava desenhando. Agora só estou pegando as prostitutas de cor verde. Eu adiciono um pouco de amarelo indiano para torná-lo um pouco mais leve. E então eu estou apenas aplicando essa cor na parte inferior do vapor , bem como entre os campos. Ainda estou usando o tamanho de pincel redondo sintético para pintar. Como estamos fazendo pequenos, é mais do que ETAs mais B estão trabalhando molhado em molhado. Continuarei repetindo esses mesmos passos. Como você verá que o papel dirigirá com cada camada, a cor se espalhará menos. O que eu fiz é apenas fazer azul, cor verde e estou adicionando essa cor entre as flores em primeiro plano. Estou adicionando a cor verde de uma forma que parece com as hastes das flores. Ou seja, estou segurando meu pincel no máximo ângulo de 80 a 90 graus, apenas usando o Of the brush para criar esses traços. Se você acabar cobrindo toda a área com a cor verde, continuaremos adicionando um valor mais escuro de cor verde, o topo dela. Então, para torná-lo algo, acabei de adicionar um pouco de índigo à mesma cor verde e repetir os mesmos passos de adicionar as hastes das flores. Agora, desta vez, deixe lacunas entre elas, você terá diferentes camadas de estar sozinho. E isso ajudará você a criar profundidade em sua pintura. Um conjunto de luz, o brilho do jardim verde mais escuro do meu pincel e tenho certeza que você encontrará uma técnica incrível que é usada. Vou apenas arranhá-lo no papel dessa forma que o nome irá levantar a tinta, criando os destaques brancos é que você não tem unhas. Você pode usar uma faca de paleta ou até mesmo cátodo para fazer isso. Mas tenha cuidado ao usar o corte. Quando status, então você vê que estamos pintando flores, ou seja , por mais de cinco a seis minutos. Então meu papel está quase seco que ainda está molhado. Mas se eu aplicar uma cor grossa em cima das cores espalharia a lista bloqueada. Vou levar a cor do milhão de guerra no meu pincel. Vou perder uma consistência muito espessa de tinta que é um pouco de água para ela. Então criarei a forma da flor usando a mesma coluna. E desta vez você verá que as cores se espalharão muito menos. Um status. Então eu estive pensando em cor índigo diretamente do banco. Vou adicionar um pequeno ponto na flor. É aqui que esses caules estão encontrando a flor. Lembre-se que ainda estamos trabalhando molhado em molhado. Meu papel ainda está molhado. Minha tinta está molhada. Use uma consistência espessa de tinta que ela se espalhará menos caso você sinta seu papel já secou, você também pode molhá-lo em seco. Então eu estou implorando a cor verde mais escura que apenas misturando um pouco de índigo ao meu verde para torná-lo um pouco mais escuro. E adicionando as hastes das flores. Isso já está tão bonito e esta é apenas a impressora de primeira classe. Aguarde o próximo projeto. Você vai adorar pintar isso. Eu chamo isso. Continuei segurando meus vídeos em Nova York. Eu nem editei por erros. Se você estiver assistindo isso pela primeira vez, então eu sugiro que você assista. Você pode fazer facilmente antes de começar a pintar. Porque há momentos em que eu apenas mudo algumas coisas enquanto estou trabalhando nisso, menos, acabei cometendo muitos erros enquanto estou hipoteca. Então, para evitar isso, você pode simplesmente assistir ao vídeo inteiro e depois pintar. Dessa forma. Você não cometerá os mesmos erros que eu cometi. Agora, para criar mais detalhes sobre a carga, acabei de adicionar um pouco de índigo à minha mediana. Então só estou sendo magro. Linhas de urina lá na frente das flores. Em seguida, estou apenas adicionando mais DDMS na flor. Ou seja, estou usando valores diferentes de vermelho. Estou apenas adicionando linhas no W2 para que pareça adultos nele. Você não precisa ser muito preciso porque está pintando-os em um estilo solto. Você não precisa ser perfeito com isso. Essa é a parte divertida disso. Às vezes, você pode sentir estilo de pintura dos EUA é mais difícil em comparação com o estilo de pintura dos EUA é mais difícil em comparação com aquele em que você faz DPS porque sabe onde e como adicionar os detalhes. Mas acredite em mim, uma vez você fizer esse estilo solto de pintura, você vai gostar disso para tentar. Se você não experimentou antes, quem sabe? Talvez você acabe gostando disso também. Depois de adicionarmos intermediários na flor, começaremos a adicionar essas hastes. Agora meu papel está completamente seco , então você vai cores que eu aplico sobre ele se espalhar. Esses traços que vamos adicionar seriam bem definidos. Vamos adicionar as hastes das flores ao IP, tomando uma mistura de glicose, verde e um pouco de índigo para torná-lo mais escuro. E então estou usando o mesmo tamanho de pincel. Estou segurando meu pincel em ângulo de quase 80 a 90 graus. E usando apenas a ponta do pincel para fazer o traçado olhar para o caule. Uma vez feito isso, vamos adicionar um pequeno ruído ao fundo também, porque essa área está parecendo bastante plana. Vamos adicionar pequenas placas latentes usando a mesma cor. Mas vou apenas aliviá-lo adicionando um pouco de água. Vou apenas adicionar pequeno, pequeno, fazendo com que pareça longe algumas horas. Uma vez que tenhamos pintado as flores ao fundo, vamos pintar esses caules também. Só estou adicionando um pouco de amarelo ao meu verde. Vou adicionar mais do que hastes em segundo plano. À medida que você se move, as hastes em primeiro plano serão maiores. Quanto maior, enquanto as flores no fundo são menores. Então, aparentemente, essas hastes ou também seriam menores. É assim que criamos a percepção dessas flores sendo falhas. Ponto de vista. Caso você não esteja confortável pintando-o sem ramo de costura ou pincel de tamanho dois, você pode mudar para um pincel menor, talvez tamanho prancha ou tamanho 0 neste caule. Agora, você sabe o que você tem que fazer. Perceba que você também está ciente dos materiais que você quando se sente como a escova usando como não dando exatamente o mesmo resultado que você deseja, então você sempre pode mudar e experimentar com outras impressoras. Da mesma forma, se você sentir que a cor que você está usando não está funcionando, então você sempre pode mudar a cor ou alterar a técnica. Você tem que tomar esses pontos mais decisões e experimentar sua pintura. Você não precisa seguir exatamente significa que é, você não precisa usar exatamente o mesmo número de escovados. Que exatamente o mesmo Carlos, como estou usando. Apenas experimente. Posso estar usando o pincel de quadro ou cores diferentes, você obterá exatamente o mesmo resultado, certo? Portanto, não fique com a ideia de que você não tem exatamente o mesmo , mas como eu estou usando, então você não terá bons resultados que você está procurando. Apenas seque, pinte, experimente e pratique. Você estará onde eu estou hoje. Tudo o que você precisa fazer é apenas investir algum tempo e esforços. Enquanto falaremos com você sobre isso, acabei de pintar a montanha ao fundo. O que eu fiz foi adicionar um pouco de azul ao verde e pinto uma montanha com as cores mais claras enquanto isso está secando. Só estou adicionando mais algumas hastes. Primeiro plano. Quando estiver seco, vamos pintar a montanha em cima dela. Embora uma cor verde mais escura. Para tornar o verde mais escuro você já sabe o que você tem que fazer? Você terá que adicionar índigo a ele. Caso você não tenha índigo, você sempre pode adicionar porção azul ou mesmo qualquer pedaço de preto para deixar seu verde mais escuro. Mas eu sugiro que você adicione um pouco de cor azul para deixar o verde para trás. Concordo que vai ficar melhor misturado verde. Eu sei que o processo de pintar este campo de cascalho é baixo porque você tem que adicionar muitos Legos. Você tem duas hastes para aprender, mas acredite em mim, você vai gostar deste prisioneiro fazer isso lentamente com entrar. Como, você sabe, em nossas aulas anteriores. Eu disse como pintar pinheiros é terapêutico para mim. Isso parece qualquer coisa, isso significa as hastes das flores são tão excitantes porque, você sabe, os reitores juntarão toda a pintura. No final, você ficará tão satisfeito e feliz com seu trabalho. Só não desista. Continue adicionando esses pequenos seres vivos. Agora o que vou fazer é primeiro cobrir a área do céu com minha falha. Não vou repetir o mesmo erro de não cobri-lo. E então farei aqueles lisonjeiros na parte de primeiro plano usando o valor certo. Mas desta vez vamos secar por sua vez que este pode ser o papel seco e minha tinta é, em vez disso, estaremos usando a mesma largura que está carregando seu pincel com tinta. E só estou usando minhas mãos para marcar. Dessa forma. Você verá que os trabalhos de cor vermelha cairão no papel. Da mesma forma, vou dividi-lo. A cor verde em primeiro plano também. Agora estamos quase acabando com a pintura. Só temos que pintar a montanha. Então B fará a fonte excitante que está removendo a fita adesiva e verá o resultado final. Então, vamos pintar toda a floresta montanhosa. Acabei de espremer as prostitutas verdes diretamente do meu tubo e estou adicionando um pouco de índigo ao qual você pode obter Danko usando essa cor para pintar a montanha em primeiro plano. Então eu estou adicionando um pouco de amarelo a verde para deixá-lo ir. E pintar o mesmo na outra montanha do lado direito para começar a aplicar essa cor mais clara e depois vou pegar sua cor mais escura e aplicá-la no topo, e então basta usar meu pincel para misture-o juntos. É isso. Por fim, só estou pensando em cor vermelha e aplicando-a na linha do horizonte. Apenas adicionando toques finais. E então deixarei toda a pintura secar completamente. Antes de nos referirmos à fita adesiva. Antes de eu descascar, deixe-me mostrar-lhe o close-up de como ele está parecendo. Você vê os detalhes da flor e eles estão procurando apenas deixe-nos remover a fita em um ângulo que está longe dos papéis para que você não acabe editando. É assim que acho interessante. Ok, deixe-me mostrar que o blues tem o modo divertido. Então vamos passar para o nosso projeto de segunda classe. 6. Esboço inicial de flores selvagens: Olá a todos. Já concluímos nosso projeto de primeira classe. Agora vamos começar com um segundo. Desta vez vamos pintar flores em torno de uma pequena casinha. Antes de começar, vamos aplicar fita adesiva em todos os quatro lados do papel. Como de costume, estou usando papel aquarela tamanho A5. Certifique-se de aplicar a equipe de mascaramento. O papel é completamente direto para o quadro. Se o papel estiver inclinado, você acabará pintando as linhas do horizonte e as linhas inclinadas também. Essa é a razão pela qual acabei de mudar porque senti que o papel estava um pouco em outro nó. Eu nunca tento as cores e os pincéis que estou usando, mas eu sempre muito sobre o que você está usando. Isso ocorre porque existem tantas técnicas que funcionam lindamente em um papel aquarela 100% algodão, 300 GSM, especialmente a técnica molhada em molhado. Porque sempre que você molhar o papel, se seu papel não for 100% Tribunal, o papel seca rapidamente. E quando isso acontece, se você tiver menos tempo para trabalhar em sua pintura. Se você está apenas começando com aquarelas, sugiro que você primeiro invista em seus papéis. Se você já fez isso, você veria instantaneamente a diferença em seu trabalho. Já os aplicamos, acho que deu em todos os quatro lados do papel. Agora, vamos primeiro fazer a parte do esboço, e depois vou orientá-lo por todas as cores que usaremos para este projeto de classe. Tudo bem? Ciclo, sempre seja forçado, sempre desenhe a linha do horizonte é a linha que divide o papel em duas partes. A parte superior como o céu e a montanha, e a parte inferior na linha e as casas ou os vazamentos e águas. Acabamos de desenhar a linha do horizonte logo abaixo da metade do papel. E desta vez estamos desenhando em uma posição inclinada. Então, em cima, vamos desenhar um pequeno repolho. Estou mantendo a pintura final no lado direito para que você sempre possa se referir a ela por você está desenhando. Você verá que farei muitas mudanças na escassez. Como você me viu desenhar agora e você vê o trabalho final e é bem diferente. Essa é a razão pela qual eu sempre digo para me deixar completar a coisa toda e depois fazer isso porque acabei mudando muito. Porque quando você se senta para esboçar ou quando faz rosa, você percebe que existem certas coisas que não parecem boas como você plantou em sua cabeça. Isso é totalmente bom. Você não deve se decepcionar sozinho ou você não deveria estar como se sua pintura estivesse exatamente igual sua imagem de referência ou como você planejou. Você é o dono da sua pintura. Você pode fazer com o que quiser. Você pode fazer as pequenas mudanças à medida que quiser fazê-lo. E como você acha que ficaria o melhor. Já desenhamos a cotação, e vou desenhar a forma da nuvem com o lápis para que eu saiba que a parte superior seria coberta com a porção azul e inferior, Eu tenho que mantê-lo branco, mas faça isso de forma leve para que quando você começar a pintar, a marca de lápis não apareça. Agora, deixe-os assistir a todos os condomínios que você precisará para este projeto de classe. Então, se você já viu todo o Leo, eu usei fala dez cores de rosa e amarelo, mas eu não queria adicionar em ordem de cores aos nossos projetos. Então, o que eu fiz foi que acabei de adicionar branco chinês ao meu vermelho vermelho vermelho e vermelho flamejante para criar minha própria página ainda mudar. Faremos isso diretamente quando estivermos pintando. Você está apenas assistindo as cores originais que usaremos. Para. A primeira cor é mais milhões de grade que usaremos para pintar as flores. Em seguida, usaremos certamente em azul para pintar esse cara. Este é de White Nights, e também usaremos sete azuis de mau goo. Isso é bem diferente do clareamento. É bastante brilhante, e eu adoro essa cor também. Então, vamos usar o azul civil de diferentes marcas para pintar isso. Primeiro, assistirei Noites Brancas, azul civil. E ao lado disso eu assistirei Evelyn azul de Van Gogh e você verá instantaneamente a diferença entre os dois. Mais uma vez, se você não tem que dizer, está bem, eu estou usando porque o sedimento faz de White Nights é luz LED e eu quero ler um pouco de profundidade nesse cara. Então essa é a razão pela qual eu adicionei mais um azul de Van Gogh, mas você sempre pode usar cobalto azul brilhante para ir adeus caras para fazer isso. Você não precisa disso. Penny. Em seguida, estou assistindo umbo. Então vou usar o amarelo indiano de solider, que fica verde da Filosofia da Arte, vai para as gramíneas e a parte dupla. Então, essas são as seis cores que você usará para pintar a paisagem. E eu esqueci de adicionar. Então, usaremos índigo e vincula GRI. Isso realmente é, essas duas categorias estão sempre lá na pintura porque essas cores legais ajudam você a criar qualquer cor mais escura. Eu sempre prefiro usar índigo e pinheiros cinza em vez de preto ou branco. Então, essas são as cores que precisaremos. Pegue-os e vamos começar. 7. Como pintar flores selvagens na casa: Então agora temos nossa alcalose pronta. Temos nosso esboço pronto. Agora vamos entrar na pintura, mas vamos começar com esse cara primeiro. Usaremos a técnica molhada em molhado para pintar esse cara. Vamos primeiro molhar todo o céu edf usando ou pincel marrom maior. Vou usar a ciência comer. Mas você pode usar um pincel ainda maior para fazer isso. Aplicaremos uma camada uniforme de água limpa nesta área de cara. Eu farei isso várias vezes. E também me certifiquei de ter coberto toda a área com uma camada uniforme de água que sempre que começamos a pintar os papéis da cama por um longo período de tempo, e se o papel ficar molhado por mais tempo tempo, você tem mais tempo para pintar. Você notará que só é capaz de trabalhar com aquarelas enquanto o papel e pinta essa parte. Uma vez que ambas as unidades, é muito difícil corrigir seus erros e pintar. Essa é a razão pela qual é muito importante para você tentar manter o papel molhado o maior tempo possível. Então, há duas a três maneiras pelas quais você pode fazer isso. Um deles é usar um papel de coordenadas 100%. O segundo é onde quer que você esteja aplicando mais a ver com 23 vezes para que o AICPA tenha muita água. E o terceiro é não usar ventilador ou fácil enquanto você estava trabalhando. Tudo bem. Agora vamos começar com essa parte de sombra da nuvem. Então você é como fizemos na última aula. Faremos a mesma coisa. Ou seja, misturei minha largura branca um pouco de coluna cinza de pinheiros e diluí com água. E agora estou usando essa cor na parte inferior das nuvens. Eu mantive a pintura final no lado esquerdo, e você verá que há uma enorme nuvem branca na parte inferior. Se você deixar essa área completamente branca, ela não parecerá nuvem. Essa é a razão pela qual temos que adicionar um pouco de sombra, fazê-lo. Eu sempre prefiro começar com essa parte da sombra. É mais fácil para mim. Mas se você não estiver confortável fazendo isso, você sempre pode começar com a parte do Skype, essa é a parte azul. Então você pode criar uma nova sombra. Experimente os dois sentidos e veja qual deles está trabalhando para você. Aqui eu já pintei essas sombras sabe, eu sou coisa, embora parte azul, o tamanho de pincel redondo maior. E eu estou levando a pintura azul civil dessa cor no topo daquele cara. Faça essas etapas lentamente e certifique-se que a cor azul que você está usando seja NP muito fina. Ou seja, você não adicionou muita água a ele. Porque se você fizer isso, cor se espalharia muito no papel. Como seu papel é vermelho, seria muito difícil para você controlar. Use consistência mais espessa de cor azul quando estiver pintando. Arte Skype. Depois de aplicar a cor na parte superior, limpe o pincel remova o excesso do problema. Com a ajuda da escova úmida. Mistura seca dessa cor sem nuvens. Então isso não é uma borda afiada entre o céu e as nuvens. E se seu papel ainda estiver molhado e a cor estiver vermelha, seria muito fácil para você fazer isso. Você não precisa fazer muita pressão sobre o seu blog. Basta resolver. Mova seu pincel ao longo das bordas do céu e das nuvens. E você verá que a bondade se misturaria bonita entre si. Só estou escurecendo o topo desse cara e deixo lá. Então eu limpo meu pincel e uso a técnica de pincel úmido para misturar as bordas. Agora estou satisfeito com a aparência dele agora. Vou apenas adicionar azul lá e apenas escolher não abraçar a técnica para misturar tudo. Mais uma coisa, se você ler como se tivesse adicionado muito verde ou azul e amarelo, você sempre pode levantar sua tinta usando a mesma técnica de pincel ****. Então, o que você pode fazer é limpar o pincel remover completamente o excesso de água em seu problema ou carga de jangada e, em seguida, basta usar o pincel úmido no papel onde quiser. Retire a tinta e use esse pincel para levantá-la. Toda vez que você retirar a tinta, você terá que limpar o pincel para que você não acabe aplicando a cor que está lá no pincel, novamente no papel. Tudo bem. Eu acabei com esse cara de novo. Estou adorando como está parecendo agora. Então, teremos que deixá-lo secar completamente. E enquanto isso estiver secando, vamos nos mover. A porção baixa, a área do solo. Agora, eu sugiro que você deixe seu céu secar completamente antes de pintar a parte do solo, porque você verá que a cor verde fluirá sobre esse cara. Embora a parte inferior desses Kai não estivesse muito molhada porque pintamos se encaixam nesses pontos. Mas ainda assim eu sugiro que você perca um secador de cabelo ou apenas o mantenha sob o ventilador se quiser impaciente como eu, que você não acabe tendo cor verde nessa área de cara. Ou simplesmente deixe ou pequena lacuna branca, o céu e o chão enquanto você está pintando. E uma vez que você tenha visto que o céu está completamente seco, você sempre pode colher. Você vendo sua cor está fluindo sobre esse cara aqui. Vamos corrigir isso adicionando as gramíneas ali. Mas você pode evitar isso apenas deixando a área do céu secar completamente. Acabei de começar com a cor muito clara da magra. Ou seja, adicionei o engenheiro amarelo ao meu verde e comecei a pintar essa cor por cima. E no meio também são pintados ao redor do hospedeiro. Agora, vamos pintar a volta das flores. Então eu adicionei um pouco de branco à minha mulher quando estou adicionando essa cor primeiro que sempre que pintamos flores em cima dela, para que sempre que pintamos flores em cima dela, não precisemos adicionar pontos brancos ou muito rosa em cima dela. Então, basicamente, estou apenas criando ou um plano de fundo mais leve. Então vamos pintar flores de louro em cima disso. Você verá que eu estou deixando propositalmente algumas lacunas brancas entre isso é porque vamos adicionar flores brancas em cima dela. Se você é capaz de fazer isso, isso é incrível. Se não, não se preocupe, sempre podemos pintar sobre ele usando chinês apesar da questão do tubo. Tudo bem. Portanto, não tome muita pressão quando estiver pintando. Basta ir com a gripe. Temos soluções o que tudo. Não se preocupe. Depois de pintarmos a cor rosa, ela pintará a porção inferior, o solo que a coluna verde usará a mesma mistura de verde. Ou seja, adicionarei um pouco de amarelo indiano ao meu verde para torná-lo mais claro, e adicionarei menos verde para torná-lo um pouco mais escuro. E vou pintar a porção azul , mas diferencia os verdes. Uma vez feito isso, mudarei para o tamanho de pincel redondo menor dois. E vou misturar meu tom pastel que é misturado branco ao meu aquecimento e vermelho para fazer com que não se intrometa. Veja a proporção é de 20 minutos para AD, ou seja, 20% de tinta e 80% de branco. Vou começar a pintar pequenas flores silvestres em cima de duas cor-de-rosa, que já pintamos. Ao fazer isso, continuarei mudando a cor rosa que, às vezes, adicionarei milhões de dispositivos móveis a ele e às vezes adicionarei branco para torná-lo mais leve. Caso você tenha colado cores com você, você pode usar isso diretamente. Da mesma forma. Se você quiser que sua cor seja mais clara, você terá que adicionar branco a ela. E se você quiser que a mesma cor seja conduzida e baixada, então você pode adicionar rosa ou vermelho. Aqueles mesmos Goddard. Além disso, se você não quiser pintar flores rosa, você sempre pode alternar as cores que você pode pintar toda a figura com amarelo, talvez roxo ou laranja. Certifique-se de que a cor de fundo, que eu pintei anteriormente, você pinta esse diagrama como se quisesse pintar as flores com a cor roxa e, em seguida, aplique uma leve lavagem de roxo no fundo. Da mesma forma, se você quiser que seja amarelo ou laranja, faça a mesma coisa. Cure que você tem no quadro, ele escolherá a cor que você deseja. Acabei de ir para rosa Plus também vou adicionar flores de coluna amarela e branca. Agora, o processo é bem simples. Você terá que adicionar pequenos e minúsculos pensamentos perto da casa, minúsculos pensamentos perto bem como na parte de trás. Enquanto estamos fazendo isso, também começarei a pintar gramíneas. Vou pegar o valor médio da cor verde e estou usando os mesmos lados de longo alcance. Estou pintando pequenos preços um por um. Agora, esse processo é bastante demorado. Dias você terá que correr ponto para os sabores e você terá que adicionar por uma grama o pincel, mas você sempre pode usar ou pincel amigo ou fazer essa postura de processo. Mas eu sinto que você não tem muito controle sobre esse pincel e você acaba achando muito. Eu prefiro fazer isso. Aqueles pincel único e pintando 11 bancos. Você sentirá que leva muito tempo, mas não acontece porque você não precisa ser muito preciso com isso. E você verá que dificilmente será de dez a 15 minutos para fazer isso. Tudo bem, então comecei com a cor verde mais clara. Ou seja, adicionei amarelo à minha cor verde para torná-la mais clara. E estou urina começando a adicionar as hastes das flores, bem como as gramíneas. Então você verá que as gramíneas no fundo seriam menores, enquanto a grama nas arquibancadas na frente seria necessária maior porque elas são novas no nosso ponto de vista. Essa é a única coisa que você tem que ter em mente. Para obter o traço mais fino, use um pincel menor para pintar as coisas. Suportes. Segure seu pincel em um ângulo que é quase 8090 graus para que você esteja usando apenas a ponta do pincel para pintá-lo. Estou usando um pincel de tamanho dois de veludo preto prateado, que tem um bem único, embora seja ciência também. Mas a ponta deste pincel é realmente incrível e é por isso que sou capaz de pintar coisas tão pequenas para processar isso. Mas se você não tiver isso, você pode usar um lado mais pequeno com preço, um ou talvez até 0 para fazer isso. Mais uma coisa, continue mudando esses tons de verde na dor dos óculos. Mas uma cor que adiciona amarelo para torná-la mais clara, ou às vezes até adicionar água para torná-la mais clara. E às vezes adicione verde para torná-lo mais escuro, ou até índigo para torná-lo ainda mais escuro. Então continue alterando os valores de sangramento para que toda a área não pareça deslizante. Você verá que cada camada, e a cada passo que a pintura se reúne, você verá a profundidade em sua pintura. Sei que são bastante demorados, mas precisam dos ganhos. O que reúne toda a pintura na qual você conseguiu diferenciar da pintura normal, a pintura que você está fazendo agora. Acredite em mim, você vai gostar de fazer isso também. Sempre veja confiar no processo e aproveite o processo de pintura em vez de se preocupar com o útero, 1000 passos ou até mesmo com o resultado final. Se você gostar do processo de manutenção, acabará adorando o resultado final. Além disso, você vai fazer muito melhor também. Tudo bem, vamos voltar para a pintura. Então, eu já adicionei quarto anos de aulas. Agora vamos voltar a adicionar as flores. Mais uma vez, estou adicionando flores cor-de-rosa perto da casa, bem como do lado esquerdo. Como eu disse, porém, as gramíneas no fundo seriam menores, enquanto as gramíneas e a frente seriam maiores. Da mesma forma, as flores no fundo seriam pequenas. Então, apenas desenhe pequenos pensamentos. Enquanto os pontos que você cria em primeiro plano seriam alertados maiores. Não faça parecer um pouco maior. Agora, estou fazendo vermelhão. Vou adicionar essa cor diretamente nesta lava para deixar alguns Legos mais escuros. Então, essa é a razão pela qual eu adoro fazer o meu próprio baseado em formas. Eu tenho um conjunto de lã de Noites Brancas, leva a alcançar a cor, mas nunca acabei usando essa cor. Se você ver minha classe de cores colando, criei minhas próprias estratégias a partir da coluna normal. Como quando você está misturando meus próprios genes. Porque então eu recebo toda uma gama de cores, que eu quero que seja obter o valor mais escuro, bem como posso tornar a cor o mais leve possível. Reforma, fazendo minha própria página virar Planilhas. Para fazer isso, eu apenas sugiro que você seja caiado de branco ou branco chinês. Então, esses brancos ajudarão você a tornar sua peça mais opaca. E sempre que você quiser deixá-lo, seria muito mais fácil. Obtenha uma cor que seja guage ou branco chinês. E você poderá criar n número de folhas de pacientes. Tudo bem. Agora estou adicionando ou flores Carlo amarelas muito claras em cima dela. Então o que eu fiz foi adicionar um pouco de branco ao meu, amarelo indiano para torná-lo mais leve. Ou seja, dificilmente é 5% da cor amarela e descansar noventa e cinco por cento é branco. E estou começando a adicionar essa cor de flores na minha pintura. Ao fazer isso, adicionarei poucos, maioria dos platôs da mesma cor. Agora você sabe como adicionar lactose, que é carregar seu pincel com cor e seguida, basta tocar nele com a mão ou usar outro pincel para fazer isso. Passe o mouse na sua área do céu quando beber preto, como eu estou usando sistemas de tempo muito espesso, ele muitas vezes quer dizer que o GI sabe que ele vai acabar caindo exatamente onde meus pincéis, fazendo esse risco. Como o céu AVR, quando eles estavam, você sabe, eu adicionei um pouco mais. Chegamos àqueles parecem torná-lo mais escuro e torná-lo um pouco. Estou pintando as flores usando a mesma coluna. Agora, fiquei verde mais escuro. Estou misturando um pouco de índigo às minhas prostitutas verdes. Começarei a adicionar essas hastes usando essa mesma coluna. Você verá que seu B está fazendo muitas camadas, que começou com a cor mais clara. cada passo estamos ficando cada vez mais escuros, especialmente em cada um desses tempos e gramíneas. Estamos fazendo isso múltiplo LEO para criar profundidade em sua pintura. Mas uma coisa que você tem que ter em mente quando você está saindo, nunca coberta por baixo de você com a cor mais escura. Caso contrário, não adianta, você sabe, em camadas se você tiver que acabar usando uma coluna, certo? Se você acabar usando a única cor, ela ficaria completamente plana. Então, sempre que você estiver aprendendo, certifique-se de manter a camada inferior. Agora você verá da mesma forma que teremos como objetivo abrigar. Então, primeiro, estamos apenas aplicando valor mais leve nas regras. E você verá que apliquei um valor mais claro no telhado, da mesma cor que apliquei anteriormente, valor mais escuro nele. Ou seja, uso mais ou menos água para pintar a porta e pintar o telhado. Eu fiz completamente o oposto. Eu adicionei água para fazer isso dentro. Você vê que você pode fazer tanto com um único painel. Como você será capaz de pintar toda a casa usando uma única cor, apenas alterando o valor. É assim que a pintura monocromática é feita usando apenas uma única cor, certo? Então, desbloqueamos fazendo isso agora. Eu só entendo como você pode criar profundidade em sua pintura enquanto o telhado e depois a área está secando. Vamos adicionar treliças de movimento na parte de primeiro plano usando a computação DOM Hello. Agora vamos pintar a casa. Então, vou enfrentar o Dumbo. Vou pegar o amarelo e branco indiano misturado muito que já tinha na minha paleta. Vou criar meu ocre amarelo Carlo, cor amarela ocre um pouco semelhante, e vou diluí-lo com muitas fotos. E então vou pintar as paredes da casa usando a mesma cor. Por que isso está secando? Vamos adicionar detalhes ao nosso telhado. Então eu estou pegando vínculo em ambos da minha panela e vou pintar isso primeiro. Então vou adicionar um pouco de índigo para torná-lo pequeno Danko. Vou criar a parte esquerda da casa usando a cor mais escura porque aí que a luz não está batendo. Essa porção seria um pouco mais escura. Da mesma forma, a parede abaixo que a tornaremos mais escura assim que estiver completamente seca. Em seguida, vamos adicionar uma forma de luz de freio. Estou pensando em cor ocre amarela que já preparamos. Eu desenharia uma linha na frente do como está, bem como na parte de trás. Da mesma forma, estou pegando a cor marrom mais escura que é mistura de índigo e adicionando uma sombra no lado esquerdo da casa. Então estou usando o pincel úmido para misturar a cor. Enquanto a casa está secando. Vamos adicionar mais flores amarelas na parte de primeiro plano. Eu adiciono menos branco ao meu amarelo e começarei a adicionar essa cor da mesma forma que fizemos anteriormente. Você verá que eu uso consistência muito espessa de tinta. Ou seja, eu tenho que fazer isso e engrossar a tinta que você usa e ser movida um pouco. Então essa é a razão pela qual eu tenho isso. Eu não queria fazer isso. Agora vamos adicionar respingos do mesmo seguimento. Vou postar coberto a parte superior, mas o fluido. E então vou apenas que meu pincel para flores verdes e amarelas. Você pode parar em você, mas vou adicionar mais algumas reuniões ao longo da mangueira ADL, bem como alguns toques finais na casa e na parte do primeiro plano. E estamos quase acabando com a pintura. Estou adicionando. Bush conhecia a casa. Você só precisa fazer o movimento de toque com o mesmo pincel. Crie o arbusto ao redor da casa. Só estou falando de sulcos no back-off. Como mulheres como um pouco de sombra. Em seguida, adicionando uma cor verde mais escura. Misturei muito índigo ao meu verde para fazer álcool. Hastes. Em primeiro plano. E o plano de fundo. Estou tomando um misto. Estou adicionando algumas manhãs, adicionando mais algumas gramíneas na linha do horizonte. Então você pode pular esta etapa. Estou fazendo isso porque foi aí que eu só queria consertar isso. Estou apenas adicionando pequenas crises em cima disso. Vou apenas adicionar um pouco de rosa para que pareça flores na que uso na minha imagem. E então o último D apenas adicionando, estamos acabados. Está lindo. Não é? Deixe-me mostrar um close-up desta pintura. Agora mesmo. Mal posso esperar para ver sua versão da cena. Tudo bem? Então, por favor, pinte. Como eu sempre digo para mim, bem conhecido por olhar, você sempre tem que praticar o que aprendeu. Portanto, não pinte e, se você fizer isso, publique-o na seção de projeto da classe para que eu possa vê-lo. Tudo bem, então agora vamos remover a fita adesiva e ver o resultado final. Então vamos passar a pintar nosso projeto de terceira classe. Vejo vocês na próxima aula. 8. Esboço de campo de girassol solta: Então, vamos começar com nosso último projeto de pensamento. Este tem que ser meu projeto de classe favorito. Como temos o principal, girassóis brilhantes e bonitos. Nesta aula, vamos pintar girassóis de gravata solta. Então deixe-me mostrar como você pode fazer isso. Como sempre. Pegue seu papel aquarela tamanho E5 e vamos aplicar fita adesiva nos quatro lados. Pressione sua fita adesiva para que não haja espaço entre o papel e a fita adesiva azul, caso contrário você não obterá o fluido. Olhando para. O que eu faço é que costumo aplicar marched in e pressioná-lo para baixo. Mas antes de começar a pintar, vou passar meu dedo mais uma vez para que, mesmo que haja um espaço entre a fita adesiva e o papel, e o papel e a fita adesiva estejam completamente presos. Portanto, é basicamente checar duas vezes. Aprendi com meus erros. Você não precisa fazer os mesmos erros. O que eu fiz, verifique novamente e você faria três vezes para que você não acabe se arrependendo quando terminar sua pintura e sua pintura é linda. E você se esforçou para fazer isso. Mas uma coisa que você não aplicou sua fita adesiva e ela arruinou. Sempre verifique novamente. Agora vamos fazer a parte do esboço. É bem simples. Você só precisa desenhar as diferentes áreas de linhas. Então, primeiro vamos desenhar o pinheiro maior e logo abaixo da noite, vamos desenhar mais duas linhas. E então vou desenhar uma pequena casinha no topo da linha do horizonte, que está em segundo plano. Você verá mudanças significativas de poucas coisas ao pintar a casa. Nunca dê uma impressão de que os artistas estão fazendo coisas boas de uma só vez. Eles sabem exatamente o que querem fazer. Nós fazemos, cometemos erros, empréstimos B2 e usamos uma borracha enquanto estamos esboçando. Parece UNI ou visto. Nunca dê uma impressão disso. Estou aprendendo. Você está aprendendo. Portanto, não há problema em usar uma borracha para comprar seus erros. Se você ferrar uma vez, é bom fazer tudo de novo. Contanto que você esteja se esforçando, desde que esteja aprendendo e crescendo, está tudo bem. Tudo bem. Mais uma coisa é que eu sempre desenho um pouco escuro para que todos vocês possam ver através da câmera. Se eu desenhar como você não conseguirá ver. Mas para você, certifique-se de desenhar o leve possível para que sempre que começar a pintar, você não acabe vendo marcas de lápis porque a aquarela é um meio transparente. Se você desenhar um médico com uma marca de lápis definitivamente apareceria, especialmente quando você estiver usando a cor mais clara era como Jell-O. Certifique-se de que você está usando a mão mais leve quando estiver esboçando ou você estava apagando todos os x's até marcas antes de começar a pintar. Eu desenhei as casas. Eu desenhei as pequenas árvores ao redor das casas e dos arbustos também. Agora, vamos desenhar lá do girassol, que estão em primeiro plano. Vou apenas desenhar as formas de franja de rodada. Estou desenhando este show que sei onde tenho que pintar a atenção da flor, pois usaremos a técnica molhada em molhado para pintar flores. É importante para mim saber onde tenho desenhar as pétalas e as flores. Isso é apenas para minha orientação e para tornar o processo um pouco mais fácil. Tudo bem, vou desenhar alguns círculos. Resto da coisa que faremos diretamente, mas, embora, pinte e pincel. Tudo bem, então agora fizemos esboçar parte. Agora vamos passar para as cores que usaremos para este projeto de classe. O primeiro usaremos amarelo limão, essa cor. Tenho certeza de que todos vocês terão em sua paleta. Da mesma forma com ocre amarelo. Tenho certeza de que você pode tê-lo em seu paladar. Então vamos usar prostitutas verdes. Não se preocupe, vou compartilhar todas as calorias e assistirei todos e todos em poucos minutos. Você estou apenas espremendo a cor do meu cubo. Deixe-me apenas assistir para você para que você saiba como eles se parecem no papel. Se você não tiver essas folhas, você sempre pode encontrar algumas folhas semelhantes da sua paleta. O primeiro que estou exibindo a vista certa é verde seiva. O próximo é quem fica verde? Estou manchando amarelo limão, e além disso, eu swatch amarelo indiano. Em seguida, você precisará de um logotipo. Se você não tem esta folha, você saberá como fazê-la como fizemos na aula anterior, misturando seu umber queimado, um pouco de amarelo e branco. Em seguida, estou swatching bond, AMO, índigo encontra Guiné. E, por último, para esse cara, usaremos areia Rollin azul. Então agora você conhece as alternativas de quase todas as cores, como para várias em azul você pode usar azul brilhante pelos meninos, ou até azul cobalto. Para os verdes. Você pode misturar seus próprios cérebros misturando seu azul e amarelo em proporções diferentes. Para engenheiro baixo, você também pode usar amarelo cádmio. Para torná-lo um pouco mais escuro. Você pode adicionar um pouco de laranja ao seu amarelo cádmio para torná-lo um pouco amarelo indiano. Tudo bem, então essas são as cores. Agora esse volume de ideias e vamos começar. 9. Como pintar campo de girassol: Então, vamos ao caminho da pintura. Como sempre, vamos começar com esse cara parte falsa. Eu sempre gosto de me mover de cima para baixo. Então, sempre que a parte superior estiver secando, eu sempre posso andar na parte inferior se você fizer isso caso contrário, você terá que esperar que o caminho inferior seque. Caso contrário, seus Hinds continuarão tocando na parte inferior que ainda está molhada ou seca. Fazendo isso de cima para baixo, seria mais fácil para você. Bem, vamos primeiro começar com esse cara. Você, vamos fazer lavagem gradiente desse cara. Então eu apenas molhei toda a área do céu com água limpa e depois apaguei minha prancha mantendo uma div de mascaramento logo abaixo disso. E então eu estou tomando certamente em azul diretamente no meu pincel. Comecei a aplicar isso no meu céu. Vou começar de cima para baixo. Sempre que eu carregar meu pincel com tinta, começarei de cima para que toda a cor que você acabe se instalando no topo. E à medida que eu me movo para baixo, o pincel terá cada vez menos tinta e assim ficará mais leve e mais leve. É isso com essa parte do cara. Como eu queria que o foco desta pintura fosse naqueles girassol. Não cor-de-rosa muito com esse cara. Nós apenas mantivemos isso simples. Enquanto isso estiver secando. Vamos passar para a pintura no entanto. Campo de girassol, como eu disse anteriormente, vamos pintar usando a técnica molhada em molhado, pois faremos um dado muito solto de girassol. Então, vamos começar. Vamos primeiro aplicar água limpa na flor. Agora, a técnica molhada em molhado às vezes é bastante assustadora porque você não tem muito controle sobre seu ramo e sua tinta e água no grande livro. Quero que todos observem que controle as notícias que, e deixem as cores fazerem sua própria magia. Tudo bem se você não quiser obter os resultados que deseja. Vou compartilhar algumas das técnicas nas quais você pode controlar a água e a pintura. Mas acredite em mim, você será capaz controlar até certo ponto do OD. Então eu sugiro que você apenas chegue à largura e deixe a pintura e o que você faz sua própria magia nas pessoas. Tudo bem, uma vez que apliquei água no meu papel, peguei minha cor ocre limão, amarelo e amarelo misturadas e adicionei muita água para torná-la mais leve. E comecei a aplicar isso no papel. Agora, sempre que você estiver usando tinta muito aquosa, o que você pode fazer é primeiro usar um pincel sintético se quiser um grande nerd para que seu pincel precise de menos foto e a tinta menor voou sobre o papel. Secundário, sempre que você estiver usando tinta aquosa, remova todo o excesso no tecido ou na própria cédula para que você não acabe no papel. Então eu apliquei a urina colorida, eles estão deixando algumas lacunas brancas no meio. Uma vez feito isso, peguei a mesma cor e agora estou apenas plantando essa cor usando o mesmo pincel. E desta vez em vez de fazê-lo com a mão, estou apenas tocando meu pincel com dedo e você verá que as gotas de cor amarela cairão sobre o papel. Você também pode fazer isso com as mãos. É só que aqueles quirais ainda molhados. Não consigo manter o papel sobre ele de outra forma, a cor azul ficaria com o problema. Continuando os mesmos propósitos de salpicar cor ocre amarela e amarela inferior e também a mistura de pessoas. Agora, vou repetir os mesmos passos de criar suas portas. Mas em vez de bebida splat, acredito que a largura com meu pincel, ou seja, vou pegar a mistura de cor ocre amarelo e amarelo, amarelo limão e aplicá-lo diretamente com meu pincel. E desta vez você verá que eu criarei uma forma de pétala em torno dois círculos que já havíamos criado. Por que estávamos esboçando. Se você se lembra, criamos o centro da flor logo na frente. Mas e as flores que estão em segundo plano? Você ainda pode ver o centro da flor. É só que você não consegue vê-los claramente. Que o que eu faço é tirar o umbo da paleta dela e eu vou começar a aplicar esses pequenos e pequenos pontos no fundo para fazer parecer que há mais flores. Palavras a linha do horizonte também. Agora, como a área da minha coxa está completamente seca, mantenho o pano em cima dele e explicarei a cor do umber queimado. Então eu também vou respingar água limpa em cima dela. Você verá que ele criará as flores no papel. Essa é a técnica diferente, completamente diferente. Estamos criando diferentes técnicas lisonjeiras e molhadas em molhado. Se você quiser. A cada passo , ficará cada vez mais difícil. O que vou sugerir é superar seu campo e realmente aproveitar o processo. E se você não fizer isso livremente, ficará mais feliz com seu resultado e obterá um resultado melhor. Só não tenha medo do que acontecerá. Você vai acabar ferrando, pintando e tudo bem. Você sempre pode refazer isso. Eu realmente quero que você dê tudo a esta pintura. Só vou repetir o passo. Ou seja, vou adicionar esses platôs. Vou adicionar os padrões ao longo do centro das flores. Temos que repetir essa etapa porque sempre que você estiver trabalhando com aquarela, você verá que sempre que adicionar uma cor, mas ela terá a forma dela. Você terá que refazer isso. Com cada camada, você terá que usar uma consistência mais espessa de tinta que ela se espalha menos que, menos. Mais uma coisa que acontece com cada camada o papel também está secando e você também estava usando consistência mais espessa de tinta. propagação da tinta no papel diminui gradualmente. Em seguida, ele cria, e os da flor, misturei meu umber queimado com índigo para torná-lo um pouco mais escuro. Então vou acabar com o centro da flor. E quando me inscrevi, percebi que está muito escuro para a primeira camada. Acabei de pegar o umber queimado diretamente da minha banda e aplico essa cor primeiro. E uma vez que eu aplicar essa cor, vou deixá-la com a mistura mais escura que já preparamos. Neste momento. Não cobriremos não, cujo centro da flor com uma cor mais escura? Vamos apenas aplicá-lo ao redor das bordas. Depois de pintar o centro da flor, comecei a pintar. Estou pensando em amarelo indiano. E estou pintando ao redor do centro da flor. Também no caso de você não ter alcance dinâmico misto amarelo indiano, amarelo cádmio de Nova York para torná-lo mais escuro, então você pode alimentá-lo. Então, pintando as flores e você só precisa pintar essas tropas. Você não precisa ser muito preciso nisso porque estamos pintando gravata muito solta. Basta fazer esses pequenos pequenos traços ao redor do centro da flor e pronto. Uma vez feito isso enquanto isso estiver secando, adicionaremos mais, mas deixaremos secar um pouco. Enquanto isso estiver secando. Vamos pintar as hastes e as folhas das flores. Então eu estou misturando minha seiva verde com cor ocre amarela e estou pintando a porção inferior, mas esse valor, você verá que estou usando meu pincel tamanho oito, mas estou segurando quase Ângulo de 90 graus. Estou desenhando pequeno e depois tomo traços. E estou tentando deixar algumas lacunas brancas no meio. Mas tudo bem se você não for capaz de fazer isso, mostrarei mais um truque no qual você pode criar destaques de que há aqueles arranhões. Faremos isso mais tarde. Primeiro, deixe-me pintar a parte inferior com o valor verde. Novamente, comece com o valor mais leve e isso é adicionar água para torná-lo mais leve. E então sempre o aproveitaremos com a cor mais escura. Como agora, estou misturando um pouco de ocre amarelo às minhas prostitutas verdes e tornando-o um pouco grosso. Adicionando mais uma camada da cor verde sobre ela, fazendo a mesma coisa que está adicionando traços grossos. Mas certificando-se de que não estou cobrindo a camada inferior. Mas enquanto eu estiver fazendo isso, também adicionarei cor verde ao fundo. Agora estou fazendo minha cor amarela ou rosa permanente do meu paladar. Acho que algumas ideias com a mesma cor. Eu não mostrei esse Carlo quando eu estava assistindo todas as minhas cores. Mas como essa cor já estava na minha paleta. Então acabei usando isso também. Agora estou adicionando um pouco de índigo ao meu umber queimado e tornando-o mais escuro. E depois adicionando o mesmo colóide no centro da flor, você vê que o papel tem quase, ainda está molhado, mas não está tão molhado. Com cada camada você verá que a cor se espalhou cada vez menos e você verá que os detalhes se unem. Então eu também mudei para meu pincel menor enquanto fazia a parte do detalhe. Agora vamos adicionar detalhes às nossas hastes e às folhas das flores. Então eu adicionei cor verde seiva à minha cor já mista. E agora estou fazendo a mesma coisa que fizemos antes, mas desta vez estou usando a consistência de eco da tinta e usando um pincel menor. Estamos pintando as folhas e o caule dos girassóis. Agora me tendo de volta, conheço ainda mais escuro adicionando índigo à leitura. E eu também adicionaria minúsculo muitas vezes fica verde. ocre amarelo. A paleta de cores que estou usando não muda muito. E depois fazer a mesma coisa de novo. Agora, como eu sinto aqueles centros das flores que tínhamos adicionado anteriormente usando essa técnica lisonjeira foram completamente lançados. Ele se misturou completamente com o plano de fundo. Então, estou apenas fazendo uma cor de logotipo e desenhando os pequenos pontos pequenos e apenas usando meus dedos para misturá-lo com a cor amarela. Eu realmente espero que você estivesse curtindo e aprendendo novas técnicas com valores de água. E também espero que eu esteja fazendo, trabalhar com aquarelas seja um pouco mais fácil para você. Eu sei que isso é meio complicado, mas é um dos mais divertidos médios duplos, certo? Se você está assistindo isso, certifique-se de praticar todas as técnicas que eu mostrei que uma vez que você pratica e faça isso, ficará mais fácil e mais fácil. Eu estava tão animado para filmar este copo e todo o projeto da classe ficou tão bonito. Eu realmente posso trabalhar com sua opinião sobre isso. Certifique-se de deixar um comentário também para que eu saiba que os poucos gostaram ou não. Tudo bem, então terminamos com o campo de flores agora vamos deixá-lo secar completamente. E enquanto isso estiver secando, vamos pintar a casa ao fundo. Já fizemos a parte difícil agora é bem simples. Essa é a pintura, a casa e a área de terra ao redor dela. Agora vamos prender a primeira camada da casa e depois deixaremos secar completamente enquanto isso estiver secando, vamos pintar a Índia circundante, ou seja, os arbustos e as árvores. Vou pegar a cor verde seiva, e também vou pegar a cor verde mais clara para o verde mais escuro. E então eu vou cair no azul mais escuro de um lado da árvore. Então vou repetir o mesmo passo. Árvores mais antigas. Agora, enquanto isso estiver secando, vamos pintar a área da linha logo atrás disso era fazer isso. Fui misturado lançamento do amarelo para o meu verde para torná-lo mais leve. Vou aplicar a lavagem plana dessa cor na área da linha. Você está, eu só estou usando meu pincel redondo tamanho oito e você verá com apenas um mergulho, eu consegui cobrir toda a área. Enquanto isso estiver secando, acabei de mudar para o meu pincel menor e vou aplicar a cor verde mais escura. Basta adicionar o topo. E vou misturá-lo com o pincel. Essa área de terra está secando. Vamos pintar o arbusto ao redor das casas. Começaremos com a cor mais clara do Valdes verde. Misturei um pouco deles em amarelo para torná-lo mais leve. E estou pintando o arbusto ao redor das casas com a mesma cor. Agora você verá que estou usando apenas as cores que estão lá na minha paleta. Não sou muito preciso sobre os verdes. Se você não é capaz de criar exatamente o mesmo Carlo como eu, tudo bem. Haverá 100% ou diferente do que é agora. Estou. Isso é totalmente bom. Os que já estão sobre esse lote apenas começam com a cor mais clara e como vamos ouvi-lo. Então, vamos ficar mais escuros com cada camada. Isso ainda é apenas coisa básica que você precisa ter em mente. E outra coisa é fazer com que sua vida tenha que adicionar amarelo a ela e deixar seu verde escuro ou você terá que adicionar azul a ele. Certo. Depois de pintarmos a quarta camada dos arbustos enquanto isso estiver secando, vamos pintar o telhado da casa. Então eu peguei o ponto a bordo diretamente da minha caneta e estou apenas pintando o telhado , quero mangueiras com isso. Junto com isso, também vou pintar um cofre do lado esquerdo das casas, mas apenas uma cor marrom mais escura. Um chamaria, o que eu queria tocar. Você aprenderá muito observando como o artista move sua garagem ou como está aplicando as coisas que ele ou ela está fazendo antes de aplicar a tinta no papel. Essas são as coisas que são muito difíceis de explicar porque os artistas fazem isso. Porque eles têm o hábito de fazer. Eles nem percebem que estão fazendo isso dessa maneira e é por isso que eles estão obtendo esse resultado. Então, quanto mais você absorver, mais você aprenderá. Porque nem tudo pode ser explicado. Você tem que assistir e aprender também. Ok, então uma vez que concluímos a pintura do estudo do movimento, no entanto , em segundo lugar, você era do arbusto desta vez eu construo uma cor verde mais escura. Estou fazendo o mesmo movimento de mapeamento. Aplique essa cor na área do arbusto, apenas certificando-se de que não estou cobrindo toda a parte inferior do Leo com a cor verde mais escura. Significa que apliquei a segunda camada. Começarei a aplicar o terceiro Leo usando mesmo não o Google. Agora, vamos pintar a última parte desta pintura. Vou misturar minha cor ocre amarela com amarelo limão para torná-la acesa no ideal. Vou pintar isso na parte restante do pulmão. Como eu quero que esse movimento seja muito leve, adicionarei amarelo limão a ele. Então você cria um pouco de sombra. Eu adicionei mais ocre amarelo, e também adicionarei um pouco de laranja permanente no topo. À medida que a cor está molhada, as cores se misturam, dando se esses softwares parecem, se isso não estiver acontecendo, você pode simplesmente passar seu pincel ao longo das bordas para que pareça misturado. Então eu apenas adiciono minúsculo. Na área de fundo de gramíneas porque essa área está parecendo bastante plana. E para dar um pouco de dimensão, vou acrescentar. Enquanto com o uso dos diferentes tons de verdes, eu perdi completamente compartilhando a parte de destaque, que eu disse que você pode fazer isso com esses movimentos de arranhar. Então, como a cláusula de obesidade sinuosa que você pode fazer é usar o ajoelhado para retirar a tinta. Mas isso não era muito necessário porque eu já saí por aplicativos na grama e na área de selos em primeiro plano. Mas se você acha que ainda precisa disso, você sempre pode usar esses movimentos de arranhão com suas necessidades. Ou você pode até usar uma faca de paleta para fazer isso. Caso contrário, mostrarei como você pode criar o destaque usando a caneta branca até o final desta classe. Tudo bem, então enquanto eu estava falando, acabamos de adicionar as portas e as janelas da casa usando o escuro pendurado Carlo. Agora estou apenas adicionando toques do modo de visualização final com o pincel. Em seguida, adicionaremos mais alguns destaques com os homens brancos. É isso. Deixe-me primeiro, como de costume, mostre a pista de como ele está olhando agora. Eu estava apenas observando e pensei que ainda preciso adicionar mais alguns detalhes. A largura. Então eu só peguei a cor marrom mais escura e adicionei um pouco de profundidade ao centro do que é isso. Só estou aplicando e usando minhas mãos para misturá-lo um pouco. Agora vamos adicionar alguns destaques com a caneta. Caso você não tenha essa caneta, você sempre pode usar aquarela branca e usar o pequeno pincel para fazer isso. Vou aplicar um pouco de destaque novo centro da flor, bem como entre as pétalas. Caso você não tenha vivido muitos espaços em branco na parte inferior que está perto da área do caule. Você pode usar a caneta branca para fazer isso. Você só precisa pintar essas linhas como estou fazendo agora para criar o destaque. Terminamos esta pintura, então vamos remover a fita adesiva, apenas certifique-se de que antes de descascar sua pintura esteja completamente seca. Quando estiver seco, retire o mergulho e, em seguida, o ângulo que está longe do papel para que você acabe recebendo. Tudo bem. Eu realmente espero que você tenha gostado do brilhante, bonito e florido. Preencha comigo. Agora, estou ansioso por sua pintura também. Tudo bem, conclua isso e vamos passar para outro campo de flores na próxima aula. 10. Esboços de campo lavanda: Ótimo, então vamos começar com nosso projeto de quarta classe. E desta vez, é claro, estamos pintando campo de lavanda. Você não acha que pinturas dele sem lavanda estão incompletas? Sempre adorei pintar campo de lavanda. Eu pintei tantos. Na verdade, o que vou fazer é encontrar algumas fotos e anexá-lo para que todos possam ver como vermelho. Também estou ensinando um dos diferentes tipos de labirinto de mim na última aula que o vidro do céu, para que você possa definitivamente conferir. E essas são as vistas que eu pintei no passado. Estou super animado por este porque este é um dos meus assuntos favoritos para pintar. É isso por enquanto você pode conferir as outras pinturas na minha página do Instagram. Então, vamos começar com este. O que eu fiz é sempre que comecei a aplicar fita adesiva em todos os quatro lados do papel. Agora estou apenas correndo meu dedo mais uma vez para certificar de que ele está completamente preso ao papel. Um status. Então vamos para a parte do esboço. Até agora temos toda a pintura em uma forma vertical. Agora, este, faremos isso em uma forma horizontal ou um estilo paisagístico. Tudo bem, vamos começar. Vamos primeiro desenhar a linha do horizonte. Uma vez desenhado, jogo híbrido através de montanhas em cima dele, então vamos desenhar os diferentes campos de linha. A parte de primeiro plano. Eu sempre tento manter a pintura final na tela quando ela estiver esboçando ou sempre que eu estiver mostrando o que estamos fazendo para que você possa sempre se referir ao que o a imagem final seria parecida. Além disso, também lhe dará uma ideia de por que estamos fazendo isso. Tudo bem. Então, espero que isso seja útil. Se não, e você acha que é uma distração digital , me avise na seção de revisão e eu não adicionaria o final final na minha próxima aula. Então, vamos voltar a esses esboços agora. Só estou desenhando as comidas domésticas. Agora você verá que eu vou apagar tudo novamente e fazer tudo de novo porque eu não gostei de como as casas estavam procurando. Envolva-se conosco nos dando bem comigo, então apenas pare com isso, deixe-me completá-lo. E então talvez você possa apenas pausar o vídeo e fazê-lo. Porque, você sabe o quanto eu continuo mudando coisas diferentes enquanto estou esboçando. Apenas pare com isso e talvez faça isso quando eu terminar de fazer isso, seu olho vai. Vou apagá-lo completamente e fazer uma estrutura diferente da casa. Ou seja, vou desenhar domínio com uma casa no centro e nas laterais. Vou encurtar dois menores. Uma vez que eu tenha esboçado não casas, vou desenhar as árvores ao redor da casa, mas o lápis, basta desenhar uma linha que eu notaria que onde eu tenho que pintar árvores. Caso contrário, você pode pular esta etapa. Você pode fazer isso diretamente. Escova. Não é necessariamente esboçar isso. Diz que você tem uma ideia de onde você tem que mirar as árvores. Em seguida, estou apenas desenhando as linhas que você verá na pintura. A lavanda. Estou desenhando muito levemente porque se você desenhar escuro e você não o apagar antes de pintar a marca de lápis apareceria e você não quer isso. Tudo bem, então faça isso muito, muito leve. Se você estiver desenhando, então apague a pintura completa. Tudo bem, agora terminamos com a parte do esboço. Agora vamos ver quais cores você precisará para esse projeto de classe. O mais cheio é verde seiva. Novamente, se você não tiver exatamente a mesma cor, você pode usar qualquer verde que quiser. Apenas certifique-se de que não esteja muito escuro, então você precisará de azul ultramarino. De alguma forma, meu azul ultramarino tinha alguma outra cor nele. Ele não apareceu corretamente. Então, vou ler o que faz além disso e você verá a diferença. Em seguida, você precisará de uma caneta para fazer o laminar perfeito Carlo. Você está, estou usando rosa permanente de Winsor e Newton. É um dos cardio dos joelhos de Gottman. Envolva, você não tem isso. Você pode usar qualquer coisa. Olá, ou você pode usar uma cor vermelha que está mais em um oócito mais frio. Então você precisará desse propósito de óxido. Novamente, se você não tiver isso, você sempre pode misturar seu pulpar misturando seu vermelho e azul ou rosa e azul em diferentes proporções. Tudo bem, em seguida, é claro que você precisará de índigo. Quero dizer, agora você saberia que isso é o que não há cor permanente na minha paleta. Então você precisará de tinta de umber queimada. Aqueles telhado das casas. Lemon, sabe, no último dia, amarelo indiano para a área terrestre, já que somos menos para ficar ocioso. Estas são as sete cores que você precisará para pintar esses 11 anos pateta, pegar sua capa, Louis, e vamos começar. As próximas gorduras são os dois vocês que 11. Como pintar campo lavanda: Vamos começar como de costume, vamos começar com esse cara forçado. Mais uma vez. Não quero que o foco seja nesse cara. por isso que vamos apenas dar lavagem plana ao céu usando azul ultramarino. Então, vou pegar diretamente o tamanho do meu pincel a, e aplicarei álgebra na cor azul diretamente no papel. Então, desta vez, estamos molhados em seco que não estamos escrevendo essa área cara é a porção é bem pequena, então ela será capaz de cobrir toda a área rapidamente. Plus B estão usando ou pincel maior. Isso ajudará. Simples. Basta dar a camada uniforme de azul ultramarino sobre esse cara. Agora está secando. Vamos pintar o labirinto da reunião em primeiro plano. Então, para fazer isso, vamos primeiro preparar nossa cor roxa misturando rosa e azul ultramarino juntos. Se você é um iniciante, eu sugiro que você prepare todas as suas cores antes de começar a pintar, para todas as suas cores antes de começar a pintar, que você não acabe desperdiçando seu tempo enquanto seu papel e pinta este vermelho na fabricação. Estou misturando as cores. Acabei de preparar minha cor aberta misturando meu banco e azul em igual proporção. Uma vez feito isso, aplicarei essa cor no papel e no meio, também tirarei o rosa e azul ultramarino diretamente da panela em um valor mais leve e aplicarei isso no papel. Como eu não quero que toda a área olhe na cor e na luz. Essa é a razão pela qual estou adicionando cores diferentes no meio. Mas certifique-se de que você está adicionando a cor da mesma família. Essa é a cor que misturamos para fazer a cor da nossa janela de laboratório. Essa é a única coluna que estou adicionando na área. Uma vez feito isso, farei o mesmo roxo sob o Bianco. Estou misturando apenas uma pequena pitada de índigo. Vou começar a pintar as linhas que desenhamos anteriormente com o lápis. Mas estou fazendo isso enquanto meu papel ainda está molhado. Então você verá que ele se espalhará alertado. E isso é exatamente o que queremos. Você só precisa ir um ou dois tons mais escuros para a cor que você já aplicou. Portanto, não o deixe muito escuro, caso contrário, pareceria muito proeminente. E essa é a única coisa que você poderá ver, o que não queremos. Mesmo se você adicionar índigo à largura, adicionou muito leve. E se você sentir que a cor ficou muito escura, então apenas dilua-a com um rosa e azul ultramarino e, em seguida, aplique tudo para ter certeza de que você está aplicando enquanto o papel ainda está molhado para que você não tem linhas duras à direita. Uma vez feito isso, vamos pintar os arbustos no topo do campo. Estou misturando minha cor verde, seiva verde com amarelo indiano para torná-la mais clara. E depois pintando o pincel menor em cima dele. Usar meu pincel menor é alto St. George. E só para fazer o movimento de toque, o pincel. Depois de pintarmos a área do mato, esse cara estaria completamente seco. Agora vamos passar para pintar a montanha de fundo. Pensei que a área da montanha era bastante enorme, então não poderei cobrir toda a área rapidamente. Então eu só pensei que adicionasse água a ele que podemos molhar em molhado. Mas então eu rapidamente percebi que não será tão difícil molhar em seco. Eu não apliquei água na versão inferior. E eu comecei a aplicar essas seiva verde, amarela nas florestas montanhosas. Eu apliquei na cor verde seiva e depois aplico um valor mais leve do mesmo. Agora, você só precisa ter em mente que você precisa usar diferenciais de verde para pintar toda a montanha. Você vai te ver no lado esquerdo onde eu mantive a pintura final, você vê que toda a montanha parece 3D porque usamos Diferenciação de verde. Crie essa profundidade e dimensão para você. Só tenho que fazer a mesma coisa. Não dê a toda a montanha uma cor. Continue mudando. Se o papel colorido estiver molhado, será muito fácil para você misturar todas as cores. Use também um pincel maior. Neste momento, estou usando um tamanho oito. Este pincel contém muita água. Em. Seu pincel não contém água nem tinta. E online você pode usar um pincel ainda maior do que este para poder cobrir toda a área rapidamente. Como não estamos fazendo muitos desses dias. Estamos apenas adicionando diferenciar sua tela e misturá-la usando um pincel maior não será um problema. Enquanto conversávamos, eu adicionei como o condomínio verde no topo da montanha. Essa é a mistura do modo amarelo indiano e verde seiva de amarelo indiano e menos verde seiva para torná-lo mais leve. E então, no lado direito, adicionei Danko valor de amostragem. Ou seja, adicionei um pouco de índigo para voltar para casa. Agora, para diferenciar duas montanhas diferentes, o que vou fazer, vou pegar ou um valor mais escuro de cor verde e vou desenhar a linha no topo da montanha e depois vou misturá-la no lado esquerdo. Você vê que estou fazendo agora. Você vê instantaneamente que há dois estudantes de montanhas fazendo tudo molhado em molhado. Então eu fiz uma revisão de álgebra e aplicando-a no fundo da montanha apenas para criar um pouco de dimensão. Por enquanto, você apenas deixa suas montanhas secar. Adicionaremos mais detalhes. Uma vez que seja completamente droga. Enquanto isso estiver secando, vamos pintar o outro campo de lavanda usando a mesma técnica que fizemos anteriormente. Então isso é aplicado, preparei minha cor. Vou aplicar o roxo misturado a ele e no meio, também adicionarei rosa e azul ultramarino. Novamente, você precisa usar um valor muito leve de todas as cores que você está usando. Você precisa ser capaz de ver essas pessoas. É assim que as cores transparentes devem ser. Da mesma forma. Também vou pintar a avenida atrás das casas. Uma vez treliça, nenhuma linha sobra. Para pintar isso, vou pegar floresta amarela indiana e aplicaremos isso. Vamos limpar meu pincel e espirituar toda a cor, a área forrada que sobra. E dessa forma a parte superior seria o log m. O resto da área seria como, jeito nenhum tudo está secando. Vamos pintar o telhado da casa. Teremos que adicionar mais. Leo deve procriar três dimensões, mas não podemos fazê-lo agora, pois o papel está certo, adicionaríamos todos os detalhes usando a técnica molhada em seco. Pouco antes de pintar o telhado, decidi adicionar mais à montanha para que acabei de criar a linha usando a cor verde mais escura e depois usar o pincel úmido para misturá-la com o vácuo. E desta forma, acabei de criar montanhas diferentes usando apenas adicionando essas linhas e misturando-as, agora você pode ver que existem três montanhas diferentes em nossa pintura parecem vago quando adicionamos como a cor no topo da montanha, que fica à esquerda. Isso faz com que pareça que é onde a luz do sol está batendo. Enquanto a montanha que está na extrema direita? Está escuro porque a luz do sol não é nada dessa montanha. É assim que você cria o efeito da luz em sua pintura. Por que estávamos fazendo isso? Da mesma forma. Eu o diferencio, a linha logo abaixo disso. Então eu pintei a cor amarela indiana no lado direito para criar uma aparência disso. Existem duas linhas diferentes. Alien. Agora, vamos pintar a área do arbusto. É dono dos dedos para fazer parecer que eles são Alt-A para áreas interiores agora é que você verá que o labirinto da teoria por trás nosso está parecendo como se fosse. Um orçamento de área não quer diferenciá-lo ou fazer com que a partição se mova para fora do arbusto ao longo das bordas para torná-la mais rápida. O que eu fiz é que acabei de criar a floresta da linha. Então, em cima disso, farei o movimento de toque. Faça com que pareça Bush. Se você não sabe, essa técnica é amplamente utilizada em todo o mundo. Isso é dividir a terra criando a partição usando diferentes tipos de óculos ou arbustos. Assim, a nota de que essa porção de terra é de um canto e as paredes não são criadas na teoria da linha. É assim que conseguimos o certo. Menos se eles estiverem usando animais para o trabalho no campo. A ampla Atlanta, que eles podem comer como multiuso. Eles dividem a terra , bem como as gramíneas estão sendo comidas por animais de fazenda. Por que estávamos pensando, eu também fiz um pouco de cor mais escura no espesso, que estamos prejudicados neste ponto. Agora vamos pintar os cavalos. Não estava a bordo diretamente do meu iPad. Eu repinto sobre nós estamos usando essa cor. Você não estaria se perguntando por que meu candidato está com pouca luz se eu estiver tirando da arma, isso é porque meu pincel duro Senhor da argamassa. E acabei de fazer um pouquinho da tinta. Assim, a cor é mamilo no caso de você não conseguir fazer isso na panela. Sugiro que você coloque suas cores em sua paleta e adicione água para que você tenha certeza disso. Estou muito acostumado e tenho uma ideia de como minha cor ficaria no papel. Você receberá a nova ordem de prática e experiência. Mas, por enquanto, sugiro que você misture suas cores em sua paleta. Eu seria tão biologia geral. Isso está se juntando, vamos adicionar Mauboussin ao redor da linha para pintar o arbusto. Novamente, estou usando esta manhã para fazermos isso porque estamos pintando pequenos treinadores. Se eu usar suas leis de pincel, vou cobrir toda a área com apenas um golpe. Mude seu ramo quando estava no dia de vento ou sempre que você estiver pintando assuntos menores. Agora vamos adicioná-los ao nosso campo de lavanda. Fui misturado com minha lavanda, minha mistura de azul ultramarino. E você vai fazer isso ir. E então eu criaria uma mistura de rega inicial em toda a cena. Então eu apenas desenhava as linhas que tínhamos desenhado anteriormente com o lápis. Faça isso com um golpe que este carregue seu pincel com tinta. Então, basta fazer esses movimentos de limpeza. E também segure seu pincel em ângulos de 80 a 90 graus para que você esteja usando apenas a ponta do pincel para desenhar essas linhas. Sempre que você está pintando uma linha, você não acaba recebendo toda a linha. Está tudo bem. Queremos que o efeito pareça imperfeito. Faça isso, como eu disse, apenas faça um golpe e engajado. Se você perdeu algum alienígena, tudo bem. Usando a mesma técnica, eu realmente senti a placa. Em seguida, vamos adicionar arbustos na linha do horizonte. Essa é a linha onde as montanhas estão começando. A cor verde. Vou pegar diretamente uma cor verde mais escura que há uma mistura minha seiva verde com índigo para torná-lo um tio começaria a pintar o arbusto na linha do horizonte. Mais uma vez, você tem que pintá-los pequenos porque a Albânia de Bush, longe do nosso ponto de vista. Isso terá que fazê-los parecer menores. Caso contrário, eles pareceriam que há árvores ali em vez de arbustos. Uma vez que eu tenha feito nos arbustos, usarei meu dedo e umedecerei, e isso ajudará as cores a se misturarem com a montanha. Em seguida, vamos adicionar as árvores. Como você removerá a floresta, adicione aqueles como o valor DO. É por isso que misturei meu amarelo limão com verde, e primeiro aplicarei a cor mais clara. Então, no lado esquerdo, aplicarei a cor mais escura para criar um pouco de sombra e profundidade nas árvores. Vou repetir os mesmos passos para todas as revisões ao redor das casas, como percebi onde as árvores que estão por trás. Agora pintamos as árvores e sabemos exatamente onde queremos. Vamos adicionar mais detalhes a ele. Vou fazer uma cor verde muito escura misturando as cores do meu tema, que é índigo e verde seiva. E adicionarei mais uma linha a todas as árvores para criar mais sombra. As cores atrás das árvores já estão em valor verde. Quando os pintamos, as árvores não pareciam mais proeminentes. Estudos muito difíceis de adicionar cor verde mais escura sobre ela e mostrá-la em uma pintura que está secando. Vamos pintar as paredes das casas. Então eu quero que o mundo seja completamente branco, mas é claro que podemos entrar com o branco. Parece um valor muito leve do azul ultramarino. Basta pintar isso sobre como criar um pouco de sombra. Isso dificilmente é o Presidente do Maine e descansar. Tudo é água. Estou fazendo isso. Um pouco de cor na casa. Depois de aplicar a cor azul ultramarina, acabei de pegar a mistura roxa que já tinha na minha paleta, usando a mesma mistura de rega e aplicando essas regras para criar um pouco de sombra do telhado nos vazios. Então vou deixar secar. Este desenho. Estou adicionando mais detalhes na UNC que também usei o problema para retirar tinta nas paredes quando senti que não tinha cor. Então, você também pode usar essa técnica de levantar o condomínio do livro, mas certifique-se de que o problema esteja completamente lidando. Sei que o meu está sujo, mas usei a parte branca para retirar a tinta. Caso contrário, o que acontecerá é que no tecido vai no papel em vez de levantar, você aplicará a cor no telhado, certo? Tenha certeza sobre isso. Agora estou adicionando mais sombra sob o teto no menino usando a cor azul ultramarina. Você também pode criar grego ou não misturando azul. E então crie a sombra na parede que Kylo ficaria bem. Mas como estamos usando um valor muito leve, usarei diretamente a cor azul para pintar a sombra. Agora, quando isso está desenhando, vamos começar a Amonton. Primeiro. Vamos apenas diferenciar a montanha porque agora não somos capazes de fazê-lo completamente. Então o que eu fiz foi aplicar o verde mais escuro e criar sua própria linha onde eu queria a supressão da montanha e depois estou usando o pincel úmido. Depois, com o plano de fundo. Sei que agora está parecendo muito escuro e desconhecido, verdade. Mas deixe ser. Vamos adicionar o filme começa à montanha e então tudo se sentaria. Você pode vê-lo no lado esquerdo onde quer que seja a atenção para a pintura final. Portanto, não se preocupe, assim como você tem sido o processo de pintura e com confiança, que mesmo se você estragar tudo, você sabe o que fazer a seguir. Sempre que você estiver pintando, seja feliz. Faça isso por diversão para que você aproveite mais o processo. Você adora terminar o resultado em quando o Congresso. Uma vez que tivermos desenhado a linha. Vou usar a mesma cor que tenho no meu pincel e vou começar a adicionar pontos. Ou você pode ver isso mais uma vez. Estou adicionando isso porque quero fazer parecer que há muitas árvores nas montanhas. longe do nosso ponto de vista, não precisamos fazer com que pareça que há dois 0s nisso. Então, estou usando a cor verde. Mais uma vez, eu não usei muito valor como Dublin. Eu usei verde transparente adicionando água a ele. E estou adicionando a montanha NAD. Fui coberto por toda a montanha usando o mesmo traçado no meio, continuarei mudando o valor da cor verde. Em alguma parte, vou pintá-lo banqueiro, e alguma parte eu vou conseguir. A técnica seria vista que isso adicionando pequenas linhas por toda a montanha. Além disso, quando você estiver pintando as árvores na Montanha, certifique-se de que você está pintando algumas pequenas, outras mais grossas, outras maiores. E alguns denotam. Não tenha muita certeza sobre como ele deve parecer. Grosso modo, faça isso e faça isso rápido. Isso significa que você terá traços diferentes e parecerá mais natural. O curso. Os sites da equipe fazem isso mais rápido e acredite em mim, você obterá o resultado, o que você está procurando. Se você fizer isso devagar, você pensará muito. Mas se você fizer isso rápido, você quer coisas e você terá traços de aparência natural. Agora estou muito feliz com a aparência dele agora. Vamos adicionar mais alguns detalhes no Windows, que está em primeiro plano. Novamente, misturei meu jardim de lavanda misturando meu azul ultramarino. Estou usando os mesmos números pequenos. Estou apenas adicionando pequenos e pequenos traços de grama. Linhas, o que significa que eu já criei a coluna que é escadas de valor muito mais leve, adicionando a água para que ela se encaixe na minha pintura no portal para criar textura em ambas as saídas da questão. Em seguida, cria problemas de retângulo de março. Se você não estiver fazendo isso com seu pincel. Você sempre pode usar caneta complexa para fazer isso. Mas, lenta e firmemente, tente fazer tudo com seu pincel. Não adicione à sua pintura e torne complicada. Se você carregar, pareceria cada vez mais natural. Não é tão difícil. É só que o gráfico me conhecia para ficar sob controle em suas mãos. É isso. E com a prática, você definitivamente será capaz de fazer isso. Uma vez feito isso, peguei valor muito leve, todos queimados em ambos, criei essas linhas de costura apenas voltam a linha ADR. Estamos quase acabando com nossa pintura. Vou apenas adicionar mais alguns traços de urina lá. Não sei quando parar. Sempre seja como se eu precisasse fazer mais do que apenas adicionar bêbado com traços na bebida não é todos graus, mas alguns dos sonhos. Da mesma forma, vou fazer isso nos arbustos também, então vou adicionar o olá mais escuro. Agora, você pode pintar seu criador de jogos de mascaramento apenas adicionando os núcleons, todos os cantos do papel estão secos para que possamos descascar. Eu não fiz ângulo que está longe dos jornais para que você não acabe conseguindo. Certo. Vamos ver os resultados finais da nossa janela de laboratório. E está linda, especialmente ama as montanhas ao fundo. Sei que foi um pouco de trabalho, mas valeu a pena. E espero que você tenha gostado. Vejo vocês no projeto final da classe. 12. Esboço de flores silvestres brancas: Oh, meu Deus. Estou tão feliz que vocês alcançaram seu SO. Bem-vindo ao nosso último e último projeto de classe. E este tem que ser o meu mais favorito. Então, desta vez, estaremos usando minha influência para pintar essas flores, que vimos anteriormente. Essas são as flores brancas. E sim, caso você não tenha a minha palavra, você pode pintá-los usando a agulha de lavagem branca. Mas se você estiver na água perto, como há muito tempo e você está aproveitando esse meio, então eu sugeriria que você compre um mascaramento. Isso ajudará você muito menos. Não é tão caro. Você pode comprá-lo do azul ou de alguma outra marca e investir um pouco e isso tornará muito mais fácil manter a peça certa. Além disso, mais uma coisa que você precisa ter em mente quando estiver usando o mascaramento é que você precisa usar as pessoas certas. Se você usar esconder, fazer as pessoas mais, você removerá o mascaramento embora as pessoas saiam com isso. Então, para evitar isso, você terá que usar papel que não é feito à mão. E se você estiver usando pessoas artesanais ou qualquer pessoa, Fauci tentou apenas aplicar ou pensar em fluido de mascaramento, deixar secar e depois removê-lo e ver se o papel é amigável com o fluido de mascaramento e então talvez você possa começar sua obra de arte. Tudo bem. Então, vou compartilhar mais dicas mais tarde. Mas antes disso, vamos começar a parte de esboço que eu já comecei. Ou seja, apliquei a fita adesiva todos os lados e comecei a pintar. Primeiro pintei o horizonte bonito e acima disso eu pintei duas montanhas. Então eu apenas desenho as linhas em direção ao centro da linha do horizonte. E você vê que nessa linha serão acompanhados por ferimentos. Em seguida, estou desenhando pequenos círculos pequenos. Na parte de primeiro plano que é a flor. E nesse pensamento, estaremos aplicando mascaramento à maneira como você vê pontos ou aqueles círculos que estão em primeiro plano seriam maiores. E à medida que você se move em direção à linha do horizonte, ela ficará cada vez menor. Você sabe, a lógica por trás disso, que são as flores que estão em primeiro plano seria bom para nós. É por isso que eles são maiores. Enquanto as flores, que estão perto da linha do horizonte, seriam menores porque estão longe do meu ponto de vista. Tudo bem. Então essa é a lógica básica que você precisa ter em mente. Você ainda pode pensar que as fibras menores em primeiro plano fazem, mas certifique-se de que você também está pintando as maiores. Tudo bem. Vou alterar desenha essas hastes dos amantes, mas não necessariamente. Você não precisa fazer isso. Acabei de fazer isso. Ok, agora estou apenas pegando o fluido de mascaramento na tampa e vou começar a aplicá-lo. Além disso, sempre que você estiver aplicando fluido de mascaramento, certifique-se de que você está usando um pincel antigo ou um pincel que não serve para você, porque é muito difícil limpar o fluido de mascaramento do pincel. Mesmo se você estiver lavando seu pincel logo depois disso, ainda é difícil porque ele adere ao cristal. E se você usar o problema para o fluido de mascaramento, acredite em mim, você não poderá usar isso para qualquer outra coisa. Então você é. Estou usando um pequeno pincel redondo e estou apenas aplicando o fluido de mascaramento nos círculos que já desenhamos. E uma vez que você aplique o fluido de mascaramento, você terá que esperar que o fluido de mascaramento seque completamente. Você não pode usar seu secador de cabelo para secar você terá que deixar secar ao ar livre. Caso contrário, se você usar um secador de cabelo, não poderá retirá-lo facilmente. Portanto, evite fazer isso e não levará muito tempo. Dificilmente levará de 30 a 40 minutos para secar para deixar secar completamente ao ar livre. Então, primeiro, aplicaremos o fluido de mascaramento. Uma vez aplicado, deixaremos secar. E enquanto isso estiver secando, vou guiá-lo através de todas as roupas que você precisará para o projeto de aula de hoje. E eu também vou. Claro que você não mistura, que usaremos para este projeto de classe. Mais uma coisa é que, enquanto eu estou aplicando fluido de mascaramento, eu realmente não só aplico nos logotipos que já esboçei, mas também vou aplicá-lo em casa isso porque eu não queria esboçar todos os dias, eu precisava, pensei que o faria diretamente com o fluido que ele diz. Então aqui estou eu, apenas adicionando pequenos pontos perto da linha do horizonte porque quero mostrar que há um grande campo amplo. Você viu que os estudos e teremos que desenhar uma pequena bandeira branca. Ouça, eu não acabei recebendo tudo porque isso levaria muito tempo. Além disso, isso não é necessário. Então você está apenas adicionando pontos brancos diretamente com o meu pincel e mascaramento, mas se você sentir que precisa desenhar primeiro e depois aplicar o fluido de mascaramento, então você também pode fazer isso. Mas acredite em mim, não é necessário. Você só precisa ignorar o julgamento e apenas ter uma coisa em mente. Essas são as flores que estão em primeiro plano seriam maiores e as flores que estão no fundo seriam um pouco menores. E é isso. Tudo bem. Aplique também uma fina camada de mascaramento. Se você aplicar uma camada fina que secará muito mais rápido, então, se você aplicar uma camada grossa de limite de mascaramento. Muitas vezes eu vi pessoas adicionando um pouco de água à sua máscara, na qual você dilui um pouco ou para torná-la um pouco na moda. Eu não tentei esse método, então não tenho certeza se isso funciona, mas se você sentir como se estivesse mascarando gripe, é tarde demais, então talvez você possa tentar fazer isso. Meu fluido sem mascaramento é bastante líquido, então isso não era necessário. Tudo bem, então, sim, tente tudo antes de fazer isso na pintura final. Ok, agora vamos estudar todas as cores que você precisará para a aula de hoje. Então, o primeiro é o meu favorito e o meu mais usado. Acho que você já saberá que é o Índigo. Em seguida, estou assistindo Ultramarine Blue. Então, essa cor usaremos novamente para pintar a nuvem e misturar a cor azul maçã. Em seguida, é permanente Rousseau, Sr. e Newton. Novamente, você usará essa cor para pintar as nuvens e misturar. Em seguida, é vermelho flamejante. Você não precisa desse mesmo cara. Você só precisa de qualquer tipo de cor vermelha brilhante. Porque estaríamos usando essa cor. Seria direto, Opal. Vou te mostrar. Em seguida, você precisará de verde. Um, Dumbo. Amarelo. Este é de St Helier. No envelope para misturar nossos pequenos verdes. Amarelo limão. Mais uma vez, você mistura os diferentes tons de verduras. Sinto muito. Então, esses são os empréstimos que precisaremos para este projeto de classe. Agora vamos estudar como misturar o tipo aberto de nuvens de modelo. Então, primeiro vou pegar meu cliente que é osso e escolher em vez de novo compartimento. E vou misturar um pouco de. Azul ultramarino para. A primeira saída do iPad galopará. Agora, quando misturamos o Ultramarine Blue, você verá que ele está parecendo muito brilhante e eu não quero chorar para parecer certo, porque meu foco principal está no vaso de flores. Além disso, quero fazer com que pareça um céu ao pôr do sol à noite. Então esse é o motivo para exagerá-lo. Acabei de adicionar um pouco de vermelho flamejante para apenas diluir essa cor e diminuir a saturação. Então eu troquei por você e você verá que ele está instantaneamente parecendo muito mais leve. Agora também usaremos nossas roupas de praia do céu. Então misturei meu vermelho flamejante com amarelo indiano e adiciono um pouco de branco a ele. E esta é a cor do pêssego que também usaremos para o céu. Por fim, também usaremos todos os atores irlandeses. Vou pegar meu azul ultramarino. Vou adicionar um pouco de branco e muito leve, um pouco de vermelho flamejante também para torná-lo um pouco mais populista. E essa cor também usaremos para o céu. Tudo bem, então é isso. Agora pegue todas as suas cores e vamos começar na próxima aula. Espero vê-lo lá. 13. Como pintar o campo de flores silvestres brancas: Então meu fluido de mascaramento já tentou. Então, vamos começar. Vamos primeiro começar com a descrição. Como sempre, já preparei minhas cores enquanto observava vocês. Esses são os microfones abertos na mistura de praia. Então, vamos começar. Estaremos fazendo a técnica molhada sobre molhado. Então, primeiro aplicarei água na área do céu usando o tamanho do meu pincel redondo a. Eu farei isso duas vezes, ou você pode até fazê-lo várias vezes, tudo bem. Mas certifique-se de que você está cobrindo toda a área com uma camada uniforme de água. Tudo bem se a cor for a montanha também, porque vamos pintar essas montanhas em uma cor verde mais escura. Camadas, isso não será um problema. Tudo bem, enquanto a água estiver assentando no papel, prepararei minha cor de lavanda que é misturada com azul ultramarino, branco e um pouco de grade de nomes. E vou começar a mentir essa cor do topo do céu. Novamente, usarei um valor muito mais leve dessa cor. Ou seja, a cor terá mais água, a menos que a tinta. Como você pode ver, você foi capaz de ver as pessoas abaixo das cores, e é assim que você quer que sua cor seja transparente. Depois de aplicar a cor na parte superior, começarei a aplicar a mistura de engenharia, vermelho flamejante e minúsculo pedaço de branco da parte inferior. Também irei retirar a tinta extra que se acumulou no lado do mascaramento dado, se você não fizer isso, a cor fluirá de volta para a pintura, criando as flores. Depois de criarmos a base desse cara, começaremos a pintar as nuvens. Já preparei minhas cores, então isso é misturado com azul ultramarino, rosa e um pouco de reivindicação de vermelho. Já mostrei como você pode criar essa cor na classe anterior. Ou um status feito, vou pegar meu pincel redondo sintético tamanho dois. Vou carregar meu pincel com essa dor e começarei a aplicar isso no topo. Novamente, como eu mostrei no vidro de prática ou nas linhas técnicas, você tem que remover o excesso de tinta do seu pincel antes de aplicá-lo em seu epo, bem como usar pincel sintético para pinte as nuvens. Você é perguntado, embora a cor não seja essa jornada. Aicpa também tentou alertar. Essa é a razão, embora as nuvens que estou aplicando em seus pensamentos não estão se espalhando muito. Mas eu sugiro que você passe pelas etapas que isso usa e que removerá o excesso em sua paleta, bem como no tecido. E depois pinte as nuvens. Novamente, se você sentir que está embaixo da camada seca ou quase tentou, deixe secar completamente. Então você pode reescrever seu artigo como eu mostrei na seção técnica. Depois de ler o papel, você pode pintar as nuvens em cima dele. Tudo bem, depois de pintarmos a primeira camada de nuvens, vamos adicionar a sombra em cima dela. Então você está misturando o mesmo volume. Mas desta vez, vou adicionar muita água e modo de azul ultramarino para torná-lo pequeno Danko. E vou pintar a mesma cor nas nuvens. A forma das nuvens é bastante simples, mais larga no topo, e à medida que você se aproxima da linha do horizonte, ela ficará cada vez menor. Isso é o que você tem que ter em mente quando você está pintando luvas agora. Também vou desenhar menor, pequeno Lucene permitido perto da linha do horizonte. Para fazer isso, você só precisa fazer um pequeno ponto no papel. E automaticamente a cor espalhará o auditor tornando-o um pouco maior. É isso. Eu vou parar seu barco sobre o mundo se você quiser, com a camada embaixo que tínhamos pintado anteriormente, não como se fosse aberto na cor da praia não aparecesse e o cara estaria coberto com o cor roxa mais escura, que você não quer. Eu também esqueci que uma coisa é por que estávamos pintando os nós. Eu fiz, por exemplo, a linha pode ser mais do que é, apliquei fita adesiva embaixo para criar essa posição de pouso. Que essa intuição de pouso ajudará as cores a fluírem conhecidas. Agora deixe esses céu ADR secar completamente enquanto isso estiver secando, vamos pintar o primeiro plano. Mas antes de começar a pintar o primeiro plano, verifique se o fluido de mascaramento secou completamente. Você ou a cor do fluido de mascaramento teria mudado completamente ou se você tocar seu fluido de mascaramento, ele não chegará à sua mão e ainda ficará pegajoso. Então é assim que você pode verificar se o fluido de mascaramento secou no nó. Se você está confiante de que ele secou e vamos começar. Vamos começar aplicando água em toda a área de primeiro plano. Então, estou aplicando a água várias vezes porque essa é uma grande parte das pessoas e teremos que trabalhar por um longo tempo. Então, só estou me certificando de que meu pessoal ficaria molhado por um longo período de tempo. Tudo bem, então por que começaria com minha cor mais clara? os amarelos que apliquei a lei final e local, vou começar com a cor verde seiva do topo. Mais uma vez, você não precisa ser muito preciso. Estou aplicando a cor. Apenas pinte as cores enquanto estamos pintando as flores. Certo. Alerta de alteração. Não precisamos fazer muitos ETAs. Estamos apenas aplicando cores e criando, em contraste, o ensacamento da floresta aqui, estou usando um tamanho de pincel maior que posso cobrir toda a área. Depois de aplicar aqueles que trazem carga, aumentarei devidamente a saturação da mesma cor na vista. Com isso, eu queria que o oceano, que estava perto da linha do horizonte, fosse mais cedo do que o em primeiro plano. Eu queria que fosse um pouco mais leve. Então você e eu estamos pintando as cores mais claras como amarelo, amarelo ocre em primeiro plano, enquanto os verdes mais escuros no fundo que está perto da linha do horizonte, como a tinta e o papel é raro a qualquer cor que você aplicar sobre ela seria facilmente misturada. Agora, como você vê por que pessoas baixas estavam em posição normal, a cor estava realmente no DHAP em direção ao céu. Então, para evitar isso, acabei de fazer minha prancha. Então você pode aplicar fita adesiva balonada para dizer se você está entediado. Certo? Agora. Vamos pintar as hastes das flores. Só estou pegando meu pincel menor e usando a parte de trás do pincel para criar o caule. E você verá que o nitrato criará um pouco de dente no papel, o que fará com que pareça o caule. Isso é feito. Vou misturar minha seiva verde com ocre amarelo e começarei a pintar o caule das flores e vou fazer parte totalmente crescida. Movendo-se para manter o meu é que eu estaria usando a consistência da tinta para que a tinta se espalhe um pouco menos no papel. Esta é apenas uma camada de fundo. Para o caule. Teremos que pintar mais camadas do mesmo que o papel é aleatório, cor espalhará alertas. Você terá a ver com várias vezes. Você verá na foto finita à esquerda, você verá que o oceano, que deixamos branco seria um pouco mais escuro. De qualquer forma, decidi arrastar a cor verde por toda parte. Então vamos pintar essa área. Doug. Agora, por que meu papel está semi-molhado. Usarei meu nome para criar o destaque no papel. Tudo o que você precisa fazer é arrastar o prego na prancha grande. Essa técnica só funcionará se o papel estiver molhado. Se for para ler, a cor fluirá e você não terá esse efeito. Portanto, certifique-se de que seu papel está prestes a secar e então você está fazendo essa técnica e isso lhe dará um destaque surpreendente. A mesma técnica que eu uso para criar esses caules no campo também. Agora estou apenas pegando o modelo do avião e jogando essa água no papel para criar pequenos cômodos e um pouco de espectro. Novamente, fazendo isso, por que pode ser tão vermelho. Então, se eu espalhar o lema de amostragem, ele criará os quartos. Você pode vê-lo no lado direito da mesa. Isso é feito. Embora a cor seja quase desenhos. Quem eu vou apenas remover aqueles no tabuleiro e mantê-lo plano. Agora, usar essas equipes entre pintadas anteriormente já se espalhou. Mais uma vez, eu retomo a cor verde seiva. Vou usar uma consistência muito espessa de tinta e começarei a pintar as hastes novamente, usando um tamanho de pincel menor para pintar as hastes. E segurando meu pincel em ângulo de quase 90 graus para que eu esteja usando apenas a ponta do meu pincel. Pinte as hastes. Você vê que estou pintando as hastes em direções diferentes. Processado. Você tem que fazer o mesmo para que pareça diferente do natural. Você pode desenhar linhas aleatórias, mas garante que você também esteja conectando algumas linhas com a farinha para torná-la mais realista. Só estou verificando se meu vídeo está seco e está completamente seco. Então, vamos ser o quarto momento em cima disso. Então eu estou misturando meu verde seiva, eu sei, mas índigo e um pouco de ocre amarelo. E eu estou usando a montanha da floresta, apenas dando a lavagem plana misturada que criamos dentro da hipoteca. Enquanto isso estiver secando, estou usando meu nome para criar um destaque em primeiro plano. Mas se você não tiver necessidades, você sempre pode perder. Faca de botão ou até mesmo uma faca de paleta ou qualquer objeto afiado como habilidade. Para fazer o mesmo, tudo o que você precisa ter em mente é que as pessoas não devem estar muito molhadas. Porque se estiver muito molhado, a cor fluirá nas simulações que você está criando agora não será mostrada. E é isso para a quarta camada. Agora deixe tudo secar. Quando estiver seco, passaremos para a parte detalhada e pintaremos o resto do AVS. Você verá quando estiver seco, ele fica com uma sombra como sempre que você estiver trabalhando com aquarelas, certifique-se de que você não é um tom mais escuro do que o que realmente quer. Agora vamos pintar a montanha na linha do horizonte. Então desta vez vamos pintá-lo como se eu estivesse misturando meu amarelo limão e toque reunir cor verde acordada ou mais clara. E então todos usam essa cor para pintar a montanha na linha do horizonte. Ele também fará um pouco de umber queimado, faça isso, faça isso sob o OD. Então, usando minha ferramenta de tamanho de pincel menor e pintando naquela noite beba Gallo, a montanha. Depois de completarmos a cápsula da montanha, vamos remover o fluido de mascaramento. Você pode remover a fita adesiva usando as mãos ou usar uma borracha para fazer isso. Se você estiver fazendo isso com as mãos, certifique-se de que seus dedos estão limpos. Se tiver uma cor, ele irá para o papel e a farinha branca se transformará na cor que estará lá em sua mão. Dean suas mãos antes de fazê-lo. Apenas solitário e você verá que o fluido de mascaramento será facilmente medieval. Pessoas. Agora vou assumir um pincel seco maior e apenas remover o fluido de mascaramento, que está lá no papel. É isso. Agora, uma vez feito isso, vamos passar para a pintura. Por que você floresce como eu não quero que seja branco completo, pois parece muito antinatural. Aplicaremos cor sobre ele. Mas antes de fazermos isso, vamos pegar o pincel de rigger ou, ou pincel redondo de tamanho menor e pintar as hastes das flores usando o termo técnica seca. Se você ver, fizemos todas as hastes que não sabíamos usando taxa de retorno. Agora vamos adicionar mais reuniões à pintura usando molhado a seco. Você está, eu não estou tomando nenhuma cor verde que já estava lá na minha paleta. Estou usando um ramo muito pequeno que é o tamanho da linha. Isso é de estacionário. Estou carregando meu pincel com tinta e usando o mesmo movimento que está segurando meu pincel. E eu tinha quase 90 graus de ângulo e distância do idioma. Também estou conectando algumas dessas flores com o caule. Isso fará com que pareça mais natural. Agora estou misturando verde mais escuro. Estou misturando um pouco de índigo à minha mistura já verde e pintando as hastes, novamente usando o verde mais escuro. Aplique essa cor ou Senhor, vou aplicá-la para algumas das hastes. Agora vamos pintar as flores. Você pode manter a flor branca se quiser, mas eu não estou gostando dela. Branco completo. O que vou fazer é pegar uma cor ocre amarela e vou aplicá-la apenas na parte inferior. Então pego o pincel e tomarei um pouco de água no meu pincel, e vou espalhar essa cor ocre amarela para toda a flor. Vou repetir isso para todos os blob, especialmente aqueles que estão em primeiro plano. Isso dará um pouco de cor aos amantes brancos. Se você quiser, o que você pode fazer é criar um valor muito leve de cor ocre amarela que há ADICIONAR muita água ao seu ocre amarelo e serão dados mais claros. Você pode aplicar essa cor para todas as flores em vez de, você sabe, aplicá-la na parte inferior e depois misturar a cor no Blackboard para que você possa fazê-lo de qualquer maneira. Só preferi assim porque não queria que todas as flores fossem parecidas. Então essa é a razão pela qual estou fazendo isso esta semana. Mas no final, percebi que se eu tivesse aplicado valor da luz da cor ocre amarela em um Sports aplicado, eu ficaria entediado com a mesma cor. Teria feito alguma diferença e teria sido um pouco mais fácil. Eu me dividi. Você então faz isso. Levará menos tempo para pintar todas as pequenas flores vivas. As flores no fundo. Vou apenas pegar a cor ocre amarela diretamente no meu pincel e começar a aplicá-la aleatoriamente. Você foi a todos os lugares, não há duas flores ou mesmo maioria dos dias brancos completamente, tudo bem. Você não precisa aplicar essa cor para todas as flores. Enquanto isso estiver secando, vamos pintar os pinheiros nas laterais do campo de flores. Então, para isso, vamos primeiro misturar nosso verde, seiva, verde e eu adicionarei um pouco de índigo. Isso para torná-lo um pouco mais escuro. E então começaremos a pintar os pinheiros. Agora entenda uma coisa, porém, árvores que estão em direção à as árvores que estão em direção à linha do horizonte seriam menores, enquanto as de Dewey, que estão longe da linha do horizonte seriam maiores como o desconhecido para nós. Isso é uma coisa que você tem que ter em mente por que pintar os pinheiros. Para pintar pinheiros, é bem simples. Eu mostrei essa técnica muitas vezes em minhas aulas anteriores. Então, se você assistiu, você se encontrará com pinheiros pintados. Deixe-me guiá-lo como você pode fazer isso. O que temos que fazer é primeiro desenhar uma linha reta usando seu pincel, quase 90 graus de ângulo. Quando desenhar uma linha reta, você terá que desenhar traços de cima para baixo, mas a partir de pequenos traços na parte superior. E à medida que você se move para baixo, você terá que aumentar o tamanho dos traços. pinheiros são de forma triangular mais estreita na parte superior e mais larga na parte inferior. Essa é a razão pela qual você terá que pintá-lo. Desta forma. Ou seja, traços que estarão no topo seriam menores e à medida que você se move para baixo, ficarão cada vez maiores. Mais uma coisa a ter em mente quando você está pintando é se você usar um pincel que tenha uma dica muito boa, pintar pinheiros seria mais fácil. Você pode fazer todo o pinheiro usando apenas um pincel. Se você não tiver, o que você pode fazer é usar o tamanho 0 ou o tamanho um pincel para desenhar essas linhas retas, bem como desenhar a folhagem na parte superior com o pincel menor porque você quer que esse traço seja menor e, à medida que você se move para baixo, talvez você possa mudar para o seu pincel redondo tamanho dois. Continue pintando pinheiros em ambos os lados. Tornando cada vez mais natural, o que podemos fazer é mudar as direções dos pinheiros. Ou seja, pintar algumas árvores, pintar um pouco maior e mais espessa pintar algumas árvores menores. Dessa forma, apenas mudando o tamanho e a forma dos pinheiros, você poderá fazer com que pareça cada vez mais, não em junho. Pare se você sentir que a pintura parece completa. Porque se você exagerar, você não será capaz de identificar que pintou os pinheiros ali pois pareceria muito lotado e os traços que você esteve lá estaria completamente desaparecido. Se você começar a limpá-lo porque estamos usando um Carlo verde muito escuro. Portanto, você não poderá usar uma cor verde mais clara em cima dela. Só estou pintando mais alguns pinheiros menores perto do horizonte. Então terminaremos de pintar o Seu, estou apenas adicionando combustível mais denso às flores, perdendo impuro. Por fim, vamos adicionar mais alguns respingos e o campo de flores, assim por diante. Nós realmente adicionamos planaltos, todos fugindo da floresta, eu recupero seu principal problema e depois vou carregar meu pincel com tinta e amido, splat, não bebo cor sobre as pessoas. Uma lente que está se movendo faz a mesma coisa. Isso é repetir o mesmo processo. Usando amarelo limão. Vou adicionar um pouco de verde, que estava lá embaixo para torná-lo de cor verde claro. E vou começar a prometer isso no quadro algumas de nossas fotografias. A mesma coisa. Vamos repetir mais uma vez usando a cor branca, e isso adicionará mais algumas flores ao nosso campo de flores. Adoro adicioná-los à pintura. Bonito, extra, um passo, linhas, menu, personagem, você obtém diferentes tipos de pontos sobre as pessoas, o que faz com que pareça tão nigeriano. Deixe-me limpar meu pincel e depois deixe-me remover o tecido. E vamos ver como nossa pintura final se parece. Isso não é lindo? Este tem que ser meu último projeto favorito. Agora ele foi pintar e postado na seção de projeto deste Diaz. Agora, quando estiver seco, vamos remover a fita adesiva. Eu não fiz ângulo que está longe do papel. Mas antes disso, deixe-me mostrar-lhe o mais perto de como ele está parecendo. Agora minha pintura está completamente seca, então repito de todos os lados. É assim que pintura linda, filme de assalto. Ou vamos encerrar isso. Vejo vocês na última aula. 14. Obrigaoa: Estou tão feliz que todos vocês cheguem ao novo. Em primeiro lugar, muito obrigado por tirar seu precioso tempo e assistir a esta aula. Espero que você tenha gostado de emprestar a pintura junto comigo. Eu também espero que eu tenha feito, trabalhar com aquarelas seja um pouco mais fácil para você. Agora, é sua vez de pintar e compartilhar sua pintura na seção de projeto desta classe, estarei ansiosamente aguardando sua pintura na seção do projeto se você gostou dessa aula. E não se esqueça de deixar um comentário, pois isso me ajudará a alcançar mais alunos. À direita? Vejo vocês muito em breve na próxima aula. Tchau.