Pintura fácil de paisagem de inverno com aquarela | Shreya Gada | Skillshare

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Pintura fácil de paisagem de inverno com aquarela

teacher avatar Shreya Gada, Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução do curso

      1:59

    • 2.

      Materiais necessários

      7:08

    • 3.

      Escolhendo as cores

      5:50

    • 4.

      Técnicas básicas

      8:06

    • 5.

      Esboço 

      5:36

    • 6.

      Aplicando mascaramento fuild

      4:21

    • 7.

      Pintura de céu

      8:38

    • 8.

      Pintura em primeiro plano

      7:15

    • 9.

      Adição de detalhes

      10:32

    • 10.

      Removendo fluido de máscara

      6:25

    • 11.

      Removendo a fita adesiva

      1:33

    • 12.

      Agradecimento

      0:50

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

97

Estudantes

24

Projetos

Sobre este curso

Olá criativos! Obrigado por vir. Eu sou Shreya, e hoje, estou muito feliz em guiá-lo na criação de uma bela cena de inverno, um projeto que você vai estar trabalhando neste curso. A magia está na paleta de cores e no ambiente sereno desta paisagem de inverno, capturando a transição do outono para o inverno, uma mudança que eu estava ansiosa para retratar.

Como sempre, estou aqui para guiá-lo em cada etapa do caminho, independentemente de ser um artista experiente ou um iniciante. Neste curso, você não vai apenas aprender a pintar essa cena específica de inverno, mas também vai entender

  • Selecionando sua paleta de cores
  • Dominando técnicas essenciais em aquarela
  • Criando a aparência suave da neve branca
  • Adicionando camadas para profundidade
  • Retratando árvores e folhas secas,
  • Como trabalhar com máscara de fluido.

Essas habilidades não só melhorarão essa pintura, mas também enriquecerão toda a sua jornada artística.

Então, se você está ansioso para aprender algo novo ou apenas quer relaxar, relaxar e pintar, este curso é feito sob medida para você. Convido você a explorar sua criatividade nesta jornada criativa. No final do curso, eu lhe mostro que você terá adquirido habilidades valiosas para pintar várias paisagens de inverno por conta própria.

Animado? Espero que sim! Mal posso esperar para ver você no curso.

E se você participar e aproveitar o curso, compartilhe seus pensamentos com uma avaliação. Isso me ajuda a alcançar mais estudantes maravilhosos como você. Obrigado antecipadamente :D

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Shreya Gada

Artist

Professor


Hello Creative Souls,

 

I am Shreya Gada an Artist, Art Educator, YouTuber and Skillshare teacher from India. I am a post a graduate in marketing and an artist by everything. I love exploring and playing with different mediums such as Oils, Watercolours, Acrylics, Gouache and sometimes even oil pastels. Although my most favoured medium is watercolours. Playing and experimenting with different colours, mediums and subjects makes me feel alive and happy. Art is like a therapy for my soul as whenever I am painting I tend to forget whats happening around and I am happy in my own little world. 

You can check out all my work here @artistshreyagada 

I love sharing my knowledge and experiments with anyone who wants to learn and enjoy... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

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    Superou!
  • 0%
  • Sim
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  • Um pouco
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Transcrições

1. Introdução do curso: Os invernos são uma das épocas mais mágicas do ano. A terra coberta de neve branca e fresca. O sol brilhando na neve faz com que tudo pareça tão perfeito e sonhador Embora pintar uma paisagem mental e criar um tom mais suave não seja tão fácil Mas, ao longo dos anos , pintei tantas paisagens dentárias que acabei de decifrar o código de pintá-las Se você quer aprender a pintar como eu ou quer aprender todos os meus segredos, então você vai ter que participar da aula. Junte-se a mim e até o final da aula, estaremos pintando essa bela paisagem e esse seria o nosso projeto de aula. Como sempre, começaremos nos familiarizando com todos os materiais de que precisaremos Falaremos sobre os pincéis, as cores, o papel e tudo Também falaremos sobre as alternativas. Caso você não tenha esses materiais, não se preocupe. Poderemos pintar com qualquer coisa que você tenha. Depois de nos familiarizarmos com todos os materiais, passaremos para algumas das técnicas importantes de que precisaremos antes de prosseguirmos para o projeto final da aula Feito isso, garanto que você não só poderá pintar essa paisagem com facilidade, mas também poderá pintar qualquer cena de inverno sozinho. Espero ter deixado todos vocês animados para pintar essa paisagem e se juntar a vocês na aula. Pegue seus materiais e vamos começar. Estou ansioso para ver todos vocês em nossa aula de primeira classe para todos. Sou Sha, artista em tempo integral, educadora de arte, professora de compartilhamento de habilidades e tubérculo da Índia Você pode conferir todo o meu trabalho no Instagram sob a alça à direita, artista gada. Por enquanto, é isso e vamos começar com nosso projeto de classe. 2. Suprimentos necessários: Antes de começarmos com nosso projeto de aula, vamos falar sobre todos os materiais que você precisará para o projeto de aula de hoje Este é o projeto final da aula que pintaremos até o final desta aula. Isso é o que estamos pintando hoje. Vamos falar sobre todos os materiais que você precisará. Mas o mais importante, vamos começar com o artigo que você precisará para este projeto de classe. Vou usar este papel aquarela 100% algodão, 300 g/m2, prensado a frio Usar o tipo certo de papel é muito importante, especialmente quando você está trabalhando com a técnica úmida, para obter o resultado certo é muito importante usar o tipo certo de papel. Eu sugiro que você use papel aquarela prensado a frio de 300 GSM aquarela prensado a frio Eu entendo que nem todo mundo teria esse papel. Lado um pouco caro, mas você pode usar qualquer papel 100% algodão, 300 SM e prensado a frio. Mas certifique-se de usar papel adequado e não feito à mão Especialmente se você for trabalhar com fluido de mascaramento, porque o fluido de mascaramento não funciona com papel feito à mão Se você estiver usando fluido de mascaramento , evite usar papel feito à mão Se você não estiver usando fluido de mascaramento, poderá usar qualquer tipo de papel Vamos passar para os pincéis. Usaremos principalmente pincéis redondos. todo o nosso trabalho, usarei o tamanho zero para fazer todos os detalhes. Tamanho 4,6 e, por último, tamanho oito. Para assuntos diferentes. Em nossa pintura, usarei um pincel plano maior para molhar o papel. Pode usar mais pincel ou qualquer pincel redondo maior para molhar o papel. Apenas certifique-se de usar um papel maior para poder cobrir uma grande parte do papel rapidamente e não perder tempo molhando o papel Tudo bem É isso com os pincéis. Agora você precisará de um pincel usado para aplicar o fluido cutâneo. Este é um pincel antigo que vou usar para aplicar meu fluido de máscara Vou te mostrar um truque muito interessante no qual você pode evitar estragar seu pincel Eu vou te mostrar quando vamos aplicar o fluido de mascaramento em nossa aula Mas sempre certifique-se usar um pincel usado para fazer isso, você também precisará de um pouco de sabão. Portanto, este é um sabonete de banho comum que vou usar para aplicar o fluido de máscara Eu vou te dizer por que e como usá-lo na fase posterior de nossa aula. Tudo bem? Sim. Em seguida, você precisará de uma borracha para remover o fluido de máscara Vou usar esse apagador adesivo que eu tenho. Mas, novamente, se você não tiver isso, pode usar qualquer borracha normal para remover o fluido de máscara . Está tudo bem. Esta não é uma ferramenta importante que você precisará para remover o fluido de mascaramento Você precisará de um lápis e navalha para esboçar sua Em seguida, você precisará de uma fita adesiva para mascarar o papel Nos quatro lados do papel, você pode usar qualquer fita adesiva comum Este é, eu o trouxe de uma loja de ferragens e funciona perfeitamente bem. E eu uso isso há anos. Sim, vou usar isso em seguida. Você precisará de uma prancha para colar o papel. Você pode usar qualquer papelão ou uma placa de carrinho, uma folha plástica de acrílico. Qualquer coisa que você possa mover, não cole o papel na mesa, pois usaremos muito movimento para pintar o céu. Use especialmente uma prancha que você possa mover enquanto estiver pintando. Logo a seguir, é claro, você precisará de cores. Usaremos uma paleta de cores muito limitada de seis a sete cores Vou pegar uma amostra das cores. Falarei sobre as alternativas e tudo mais na próxima aula. Não se preocupe se você não tiver a tonalidade específica. Falaremos sobre como você pode misturar isso e como criar uma tonalidade semelhante. Sim, falaremos sobre cores na próxima aula. Sim, essas são as poucas cores que usaremos. Em seguida, você precisará de uma paleta para definir suas cores As cores que estamos usando, eu já as tenho na minha paleta Este é o que vou usar para nossa pintura. Mas você pode usar qualquer paleta. Novamente, se você não estiver usando fluido de máscara ou se não tiver um fluido de máscara, precisará de uma Se você não tiver tinta branca, pode usar qualquer coisa branca chinesa ou aquarela branca. Isso é o que você precisará, especialmente para pintar a neve. E para pintar a neve no telhado, você precisará de muito pouco. Mas verifique se você tem uma cor de água branca. Então você precisará de dois potes de água. Um para limpar seus pincéis e outro para abastecimento de água fresca Novamente, você precisará de uma jarra de água limpa. Estaremos pintando neve, que é branca. Eu não quero que você use água suja porque isso ficaria no seu jornal. Portanto, certifique-se de ter uma jarra de água limpa seu lado enquanto estiver fazendo seu projeto final de aula Você precisará de um lenço de papel para limpar seus pincéis e tudo Portanto, mantenha isso à mão ao seu lado. Tudo bem Então é isso. Nós conversamos sobre os papéis. É uma prensa de carvão de 300 g/m2, papel 100% algodão. E usaremos uma folha de cinco tamanhos para pintar nossa paisagem. Depois, falamos sobre os pincéis, o fluido de mascaramento Então, fita adesiva. Sim, acho que cobri tudo, caso eu tenha perdido. Eu vou falar sobre isso mais tarde. Mas sim, isso é tudo que você precisará. Pegue seus materiais e vamos começar. Vai ser uma aula de pintura de paisagem muito divertida e rápida. Espero ver você na próxima aula. 3. Escolhendo as cores: Tudo bem, então vamos mergulhar em todas as cores que usaremos em nosso projeto de classe. Vamos estudar cada um deles detalhadamente para que seja mais fácil para nós na fase posterior. Este é o projeto de aula que vamos pintar, e essas são as cores que precisaremos para pintar isso Tudo bem, então o primeiro é australiano, de cores vermelhas. Então, vou observar todas as cores lado a lado. Depois de observarmos todas as cores, falarei sobre as alternativas e também misturarei as cores para que você saiba como misturar. Ok, essa é a cor vermelha australiana de Daniel Smith. É uma cor quente muito bonita. Isso está em algum lugar no meio. Burn sienna é um pouco monótona, mas é um pouco mais brilhante do que Burn sienna, mas um pouco Este será usado. O próximo que vou usar é o Tuna Earth. É novamente uma cor granulada de Daniel Smith. Vou usar essa cor para adicionar um pouco de textura. Se você não tem essa cor, pode usar diretamente a siena de queima Em seguida, você precisará de azul ultramarino. Tenho certeza de que todo mundo teria azul ultramarino em sua Caso você não tenha isso, você pode usar qualquer azul quente que seja azul cobalto para sua pintura Então você precisará de um pouco de amarelo-limão apenas para o céu. Então você precisará de índigo. Portanto, essa é uma cor azul escura muito quente. Caso você não tenha índigo, você pode misturar um pouco de tela de pinho com sua porção azul Ou você pode até usar azul meia-noite, qualquer cor azul escuro para pintar Ou você pode até adicionar um pouco de cinza pinheiro ao azul ultramarino para torná-lo mais escuro em seguida E a última cor que vou usar é o preto lunar dos homens de Daniel Essa é uma cor altamente granulada. Vou usar essa cor para adicionar muita textura à minha pintura. Novamente, se você não tiver essa cor, poderá usar cinza pinheiro Você pode até usar óxido preto. Essa também é uma cor preta granulada. Está bem? São 123456 cores que usaremos para pintar nossa paisagem E, por fim, você precisará de mais uma cor. Esta é a cor amarela de Nápoles. Vou usar essa cor apenas para pintar as portas e as janelas da casa. E para adicionar um pouco dessa cor ao redor das árvores. É uma cor muito espessa que é misturada com branco. Não tenho isso, não. Tudo o que você pode fazer é adicionar um pouco de gás branco ao amarelo quente. Ou seja, amarelo cádmio ou amarelo Hansa. Profundo. Qualquer amarelo quente, adicione um pouco de branco e você obterá esse tom. Sim, é assim que você pode misturá-lo. Agora vamos estudar como você pode misturar essa cor vermelha australiana. Como eu disse, está entre Burn Sienna e Orange. Portanto, é uma versão mais brilhante de burn sienna e uma versão um pouco mais opaca de laranja O que podemos fazer é colocar minha sienna de queima na minha paleta. Então, vou misturar um pouco de vermelho, adicionar um pouco de amarelo quente e você obterá um tom semelhante. Novamente, se você não quiser misturar todas essas cores, pode usar diretamente uma laranja quente. Mas adicione um pequeno toque de azul para fazer isso Ou então, você pode misturar esta siena queimada com um pouco de vermelho quente e amarelo quente e você obterá um tom semelhante para ganhar Tudo bem, essa é a cor que usaremos para adicionar o brilho que está na linha do horizonte. Agora o que vou fazer é pegar um pouco de vermelho e um pouco de amarelo quente. E eu vou te mostrar como isso é colorido. Veja, você pode até usar essa cor para pintar a linha do horizonte. Amarelo quente e vermelho quente também lhe darão uma bela laranja quente. Caso você não tenha laranja, você pode misturar as duas cores. Ou você pode misturar as duas cores um pouco por siena. Apenas experimente as cores que você tem. Veja todos juntos e veja lado a lado. Qual cor ficaria melhor e você terá uma ideia aproximada de qual cor deseja usar. Ok, caso você não tenha a Terra lunar em sua paleta, tenho certeza que nem todo mundo a teria É uma cor muito incomum tê-la em sua paleta. Você pode usar per sienna em vez dessa cor. Se você tiver um pouco de óxido preto com você, pode adicionar um pouquinho dessa cor. Ou você pode até adicionar um pouquinho de azul Altmery para obter um pouco de Tudo bem, então é isso com todas as cores que você vai precisar Como eu disse, usaremos uma paleta de cores limitada por baleias para pintar nossa paisagem Vá pegar suas cores. Tenho certeza que você terá essa cor na sua paleta. Se uma pequena mudança de cor não importasse, sua paisagem acabaria ficando tão bonita quanto a minha. Tudo bem, essas são as cores. Vá pegá-los e vamos começar. 4. Técnicas básicas: Antes de mergulharmos no projeto da aula principal, vamos aprender algumas das técnicas que usaremos para pintar nosso projeto de classe. Aprenderemos como pintar esse lindo céu macio usando a técnica molhada sobre úmida. Eu vou te ensinar como fazer isso nesta aula de técnica. Também aprenderemos sobre essas pinceladas secas. E, por fim, aprenderemos como usar a técnica de camadas que usaremos ao redor do horizonte temporal para criar os Tudo bem, essas são as três principais técnicas que aprenderemos nesta aula. Caso você queira aprender mais técnicas, basta assistir minhas aulas anteriores. Basta observar a parte das técnicas e você será mais completo com as técnicas básicas de aquarela que eu ensinei em detalhes nas minhas aulas anteriores Portanto, certifique-se de assisti-las se você for maior de idade e se estiver usando aquarelas pela primeira vez Tudo bem, pintar o céu seria o primeiro. Mostrarei como você pode usar o movimento do papel e o movimento da água e da cor para criar um lindo céu macio. Em seguida, usaremos a técnica do motorista e aprenderemos a pintar as pinceladas secas Usaremos essa técnica para pintar a neve, para adicionar um pouco de textura à nossa área de neve. Por fim, aprenderemos a técnica de camadas. A estratificação é uma técnica muito importante na aquarela e usaremos essa técnica para adicionar muitas camadas nos arbustos na linha do horizonte Tudo bem, vamos começar pintando o céu. Usaremos a técnica vermelha sobre molhada para pintar o céu. técnica de vermelho sobre molhado consiste basicamente aplicar cor úmida no papel molhado. Aqui estou molhando meu papel com uma camada uniforme de água limpa Estou pegando meu pincel redondo tamanho seis e umedeço meu papel com uma camada uniforme de água limpa Certo, então isso é muito importante. Não tenha pressa. Ao aplicar água, certifique-se de cobrir cada parte com uma camada uniforme de água. Feito isso, pegarei a cor azul que estava na minha paleta e começarei a aplicá-la na parte superior Agora, o que vou fazer é ver que estou inclinando meu papel para cima e, dessa forma as cores estão fluindo automaticamente Agora, vou aplicar mais cor na parte superior e manter meu papel na posição vertical Ou talvez você possa dizer em um ângulo de quase 40 a 50 graus. E você verá que as cores fluirão para baixo. Agora, o que vou fazer é pegar meu papel na direção oposta , pois quero pintar a cor marrom na parte inferior. E eu quero que essa cor marrom flua em direção ao azul. Estou inclinando meu papel na direção oposta e aplicando essa tinta na parte inferior Também apliquei um pouco de amarelo-limão no meio. É isso mesmo. Estou aplicando mais uma camada dessa cor marrom na parte inferior. Novamente, inclinando a panela porque quero que a cor marrom se mova mais para o meio do papel É tudo uma questão de mudar a direção do papel no qual você deseja que suas cores fluam. Você obterá a bela borda macia caso descubra que suas cores não estão se movendo, você pode adicionar ou usar a ajuda do pincel e suavizar as bordas e deixar as cores fluírem na direção desejada Mas certifique-se de que, sempre que estiver aplicando a água, o papel esteja úmido o suficiente para que você possa trabalhar nessa técnica. É muito importante colocar a quantidade certa de água no papel. Você só pode fazer essa técnica enquanto o papel ainda estiver molhado. Essa é a única razão pela qual estou pedindo que você use pelo menos 100 pessoas presas em papel de 300 g/m2, que seu papel permaneça úmido por um longo período de tempo E você poderá usar essa técnica com facilidade. Eu não misturei muito a cor no papel e ainda dá ver que todas as cores parecem mescladas e são supermacias E essa técnica funciona como mágica. Mas certifique-se de praticar isso na folha de papel que você usará para o projeto final da aula 23 vezes antes de passar para o projeto final da aula, porque parece fácil Depois de começar a pintar, você terá uma ideia da quantidade de água que deve estar no papel. Por que não, sim, pratique isso antes de passar para seu último projeto final. A próxima técnica que mostrei agora foi a técnica de pincel seco. Técnica de pincel seco, é muito simples. Coloque tinta no pincel, remova o excesso do lenço e esfregue levemente o pincel no papel e você verá que ele criará essa textura bonita. Apenas uma coisa importante que você deve ter em mente ao acordar o tropo do pincel seco é remover o excesso de tinta do lenço Ok, agora vamos aprender sobre a técnica de camadas O que vou fazer é aplicar apenas alguns traços de cor marrom no meu papel É uma lavagem leve. Minha tinta tem quase 60 a 70% de água e estou aplicando uma lavagem leve dessa cor no meu papel Sempre que estiver trabalhando com aquarelas e quando estiver trabalhando com a técnica de camadas, lembre-se de que sempre é necessário passar do claro para escuro, pois não podemos cor clara sobre a cor mais escura Tudo bem, então eu apliquei uma camada de cor clara. Agora estou usando a mesma cor, mas estou usando uma consistência mais espessa da tinta Aplicando mais uma camada certificando-me de que não estou cobrindo a primeira camada com a segunda camada de cor que usamos. Tudo bem, uma vez feito isso, vou deixar isso secar. Em seguida, vou pegar a mesma cor e adicionar um pouco de preto para torná-la um pouco mais escura do que a segunda camada E aplicaremos a terceira camada em cima dela. É assim que a técnica de camadas funciona. Você está pintando o mesmo assunto, pintando os mesmos traços, mas está apenas usando cores diferentes para fazer isso Lembre-se de que você não está cobrindo toda a camada inferior para poder ver as três camadas pelas quais pintou Tudo bem, então essa é uma das técnicas muito importantes que usaremos para pintar nossos arbustos. Vamos pintar nossos arbustos em três camadas. Primeiro, faremos isso enquanto pintamos o céu. Em seguida, adicionaremos mais duas cores quando o céu estiver completamente seco. Tudo bem? Sim. Isso permite que você adquira muita dimensão e profundidade em sua pintura. E essa é a única maneira pela qual você pode criar a profundidade em sua pintura. Com aquarelas é algo muito importante e você deve saber enquanto estiver trabalhando com aquarelas Tudo bem, então essas são as três técnicas que usaremos principalmente para pintar nossa paisagem Apenas pratique isso na folha de papel várias vezes, especialmente na pintura da parte do céu. E faça isso 23 vezes e depois passe para o projeto final da aula. Tudo bem, é isso com as técnicas, as cores e os materiais. Agora, vamos pintar nosso projeto final de aula. 5. Esboço : Tudo bem, então vamos para o nosso projeto final de aula, um por um, passo a passo. Então, vamos começar. Estou super empolgada e estou muito feliz que você tenha decidido se juntar à turma e fazer o projeto final da aula. Tudo bem, então vamos começar. Como você sabe, vou usar este papel Arch, que é 100% cordão, que é 100% cordão, 300 g/m2 e prensado a frio Vou emparelhar um dos papéis do bloco e colar esse papel no meu quadro com a ajuda da fita adesiva. Tudo bem. Vamos aplicar a fita adesiva nos quatro lados do papel Se você ainda não sabe, estamos usando cinco folhas de papel para pintar nosso projeto final de aula. Tudo bem, então vou aplicar a fita adesiva nos quatro lados primeiro Depois de aplicar a fita adesiva, vou pressioná-la cuidadosamente em todos os lados para ter certeza de que apliquei a fita adesiva corretamente e que ela está completamente grudada no papel Porque você precisa de bordas e bordas limpas. Uma vez que a pintura está pronta, isso é sempre uma intenção. E essas bordas limpas parecem muito boas se você acertar. OK. Então, para fazer isso direito, você precisa ter certeza de que a fita está completamente presa ao papel? Sim. Depois de aplicar a fita, passe os dedos nas quatro direções para ter não ter dúvidas de que ela não foi aplicada corretamente. Certificando-se disso. Quando terminarmos de aplicar a fita adesiva, começaremos com a parte do desenho Vou pegar meu lápis. Então, vamos começar. Esta é a pintura que eu fiz, e todo mundo adorou tanto que decidi fazer uma aula sobre ela. Mas você vê que esta é a pintura que eu fiz em um papel de seis tamanhos, e desta vez estamos pintando em uma folha de cinco, o que é o dobro disso. O que vou fazer é que toda vez que começo a pintar, sempre me certifico de fazer um esboço em miniatura Primeiro, vou pegar meu caderno de esboços e desenhar um retângulo Esse é o tamanho aproximado do papel. Vou apenas desenhar uma ideia aproximada do que eu quero. Acabei de desenhar a linha do horizonte e vou desenhar a casa. Na última pintura, fizemos uma casa porque era um papel menor. Mas desta vez faremos mais uma casinha minúscula no lado direito. Essa é a ideia aproximada de como eu quero que minha pintura pareça. Isso me dará uma ideia de como ficará no papel e como ficaria meu projeto final. Tudo bem. Acabei de desenhar as casas. Eu desenhei pequenos impulsos na linha do horizonte, algumas árvores secas e é com isso que estou muito feliz, meu esboço em miniatura Então, quando estiver satisfeito com isso, você pode passar a pintar seu projeto final no papel. Fiquei muito feliz e comecei a fazer o esboço final no meu papel Como eu disse, quero que o céu seja a maior parte da minha pintura. Então, vou desenhar a linha do horizonte um pouco abaixo da metade do papel que desenhei, a linha do horizonte. Começaremos a desenhar as casas. O primeiro que vou desenhar seria na parte de primeiro plano Vamos desenhar isso um pouco maior em tamanho. Vou desenhar mais uma casinha minúscula no lado direito do papel. Este seria um pouco menor em tamanho. Feito isso, desenharei os impulsos que vamos pintar na linha do horizonte Estou esboçando mais ou menos isso. Certifique-se de desenhar tudo com muita luz, pois estamos pintando neve e deixaremos muitas partes do motivo pelo qual não queremos que as marcas de lápis apareçam, pinte ou desenhe o mais claro possível Estou desenhando um pouco mais escuro para que todos possam ver, mas você tem que desenhar o mais claro possível Tudo bem, então eu também desenhei mais uma casinha minúscula à esquerda da página porque achei que era um papel bem grande e preciso adicionar mais um elemento na minha pintura. Então é por isso que eu fiz isso. Mas se você sentir que não precisa adicionar mais uma casa, tudo bem. OK. Em seguida, estou desenhando as três linhas retas que seriam nossas árvores. Essas são as árvores secas que seremos. Estou apenas desenhando as linhas por enquanto e descansando. Faremos isso com nossas tintas. Tudo bem? Estou muito feliz com a aparência do meu esboço, só o revisando uma vez Isso é tudo com o esboço. Na próxima aula, começaremos aplicando primeiro o fluido de mascaramento e depois passaremos para a pintura da peça Tudo bem. Sim, vejo vocês na próxima aula, onde aplicaremos o fluido de mascaramento 6. Aplicando fuild de mascaramento: Terminamos de esboçar a pintura na última aula. Agora, vamos aplicar o fluido de mascaramento sempre que necessário. Aqui, vou usar um fluido de mascaramento da Brostrom. Eu usei o Windsor e o Neuter, mas de alguma forma ele ficou muito grosso em pouco tempo Além disso, era caro. Acabei de mudar para este. Este é muito mais barato. Ok, mais uma coisa. Se você não tem fluido de mascaramento, não é necessário que você tenha para essa pintura em particular você sempre pode usar abóbora branca ou até mesmo uma tinta aquarela branca Essa é a tinta chinesa, caso você não tenha tinta branca opaca Você também pode usar tinta acrílica branca. Mas certifique-se de usar isso no final da pintura. Tudo bem, aplicaremos esse fluido de mascaramento no telhado das casas e entre a parte do primeiro plano, além de adicionar alguns respingos do fluido de máscara para criar a neve Isso não era necessário, mas eu realmente queria usar essa técnica. Eu não usei fluido de mascaramento em nenhuma das minhas aulas antes. Pensei em adicionar essa técnica para que todos soubessem como fazer isso. Tudo bem. Agora, para garantir que seu pincel não se estrague muito, o que eu sempre faço é tomar essa sopa de banho, que eu tenho Acabei de cortá-lo em pedaços e colocá-lo em uma lata menor. Depois de removermos um pouco do fluido de mascaramento do palete, o que vou fazer é pegar o pincel, que vou usar, que vou usar, adicionar uma camada de sabonete de neve nele Feito isso, passarei a aplicar o fluido de máscara com esse pincel O que acontece quando você aplica a inclinação é o fluido não gruda muito no cabelo Dessa forma, você pode limpar facilmente o pincel na água. Tudo bem, então esse é o objetivo básico quando você está usando o fluido de máscara para que o pincel ou qualquer ferramenta que você esteja usando não se estrague Tudo bem, aqui eu apliquei fluido de mascaramento nos telhados de todas as três Vou aplicar alguns pontos na parte do primeiro plano ao redor das O que o azulamento mascarado faz é que, onde quer que você aplique o fluido, a tinta não chega lá Depois de pintar tudo, você sempre pode remover o fluido de máscara e obterá a brancura do papel que está Essa técnica é muito importante, especialmente quando você está trabalhando com aquarelas, porque você não pode sair do espaço, especialmente quando está trabalhando em uma área menor, e é muito difícil deixar esses espaços em branco Essa é a melhor opção na qual você pode simplesmente aplicar essa textura de roubo no papel E quando terminar de pintar, você sempre pode removê-la ou descascá-la. Essa é uma ferramenta muito, muito útil quando se trata de pintar com aquarelas É uma etapa adicional, que eu tinha muita preguiça de fazer antes Mas uma vez que eu pego o jeito, eu realmente gosto de usar isso. Além disso, esse fluido de mascaramento seca muito rapidamente. Leva apenas de dez a 15 minutos para secar. Quando terminar de aplicá-lo, você pode esperar de dez a 15 minutos e começar com a pintura. Tudo bem, servos. Eu apliquei o fluido. Estou apenas usando as sobras desse fluido de mascaramento e adicionando-as como travessas E isso funcionará como a neve no final. Como eu disse, se você não tem isso, não é necessário usar esse fluido de mascaramento Você pode pular esta etapa e passar diretamente para a parte de pintura E eu vou te mostrar como usar o sabonete branco até o final desta aula. Tudo bem? Eu apliquei o fluido agora. Vamos esperar dez, 15 minutos para que ele seque. 7. Pintura de céu: Começaremos com Painting the Sky nesta aula. Mas antes de fazermos isso, teremos que esperar o fluido de mascaramento seque completamente Agora, diferentes fluidos de mascaramento levam um tempo diferente para secar. O que eu estava usando leva 15 minutos. Mas a marca que você está usando, você sempre pode verificar com isso. Ou você sempre pode experimentar aplicando um pouco em um papel áspero e depois esperar que ele seque. E calcule quanto tempo isso está levando. Muito simples, certo? Tudo bem, então, enquanto o fluido de mascaramento estiver secando, vamos preparar todas as nossas cores para o céu, para que, quando estivermos pintando o céu molhado sobre molhado, não precisemos preparar nossas cores enquanto pintamos para o céu Vou usar uma mistura de três cores. Um é índigo, o próximo é a placa lunar. E por último, também adicionarei um pouco de azul ultramarino Agora, o preto lunar e o azul ultramarino criarão muita textura em nosso céu, que é o que eu quero Novamente, se você não tem preto lunar, você pode mudar para cinza pinheiro ou preto óxido, certo? Então é assim que a cor está aparecendo. Estou muito feliz com a aparência. A próxima cor que usaremos para o céu é um pouco de amarelo limão. Também usaremos vermelho australiano basicamente na parte inferior. Também usaremos uma mistura de vermelho australiano e preto lunar na parte do céu Por fim, usaremos o azul ultramarino. Essas são as cinco cores que usaremos para pintar nosso céu. Tudo bem, prepare todas as cores em sua paleta antes de começar a pintar o céu. Tenha isso em mente. Você precisa preparar todas as cores antes de começar. Você não perde tempo e é muito mais rápido pintando Sky aqui Estou apenas verificando se meu fluido de mascaramento secou e está Vamos passar para a parte da pintura. Como usaremos a técnica molhada sobre chuva para pintar o céu, vou molhar a área do céu. Mas com meu pincel plano maior, aplicarei uma camada uniforme de água limpa na área do céu. Certifique-se de cobrir cada parte do papel, especialmente a parte do céu, especialmente a parte do céu, com uma camada uniforme de água e nenhuma área esteja descoberta com água Não tenha pressa ao aplicar a água, pois essa é uma haste muito importante e esse é o ritmo do que você fará. Certo. Mova o pincel para cima e para baixo, para a direita e para a esquerda, e cubra toda a área do céu com uma camada uniforme de água limpa. Aguarde de cinco a 10 segundos para que o papel absorva a água. E enquanto isso acontece, estou apenas removendo o excesso de água que está na lateral do papel. Feito isso, o que eu vou fazer é você ver o brilho no papel. É exatamente disso que precisamos. Não há muita água no meu papel. Além disso, não há menos água. É uma camada uniforme de água limpa. OK. Agora vou inclinar minha prancha e vou mudar para meu pincel redondo de tamanho menor, tamanho oito E começaremos a aplicar a cor azul que preparamos na parte superior. Então, vou aplicar apenas na parte superior. E como eu inclinei minha prancha na direção inclinada, esse é um ângulo de quase 40 a 50 graus e você verá que as cores estão fluindo automaticamente A consistência da tinta não é muito líquida e não é muito grossa. Está em algum lugar no meio. Tudo bem, então tenha isso em mente e eu vou aplicar mais camadas da mesma cor na parte superior. Lembre-se de fazer com que suas cores sejam mais do que o necessário para que você não perca tempo pintando Tudo bem, quando eu estiver feliz com a cor azul, adicionarei um pouco de amarelo limão no meio. E então vou começar a adicionar a cor vermelha australiana. Como quero que minha cor vermelha australiana flua na direção ascendente, inclinarei minha prancha na direção oposta. Tudo bem. Vou colocar ou aplicar algo na parte inferior e, dessa forma, minha prancha ficará inclinada para a outra extremidade Enquanto fazemos isso, certifique-se de sempre limpar o excesso de água que está saindo pelas bordas da fita adesiva para que a água não volte para a pintura Sempre mantenha o lenço à mão e limpe o excesso de água sempre que necessário OK. Agora, estou começando aplicando a cor vermelha australiana logo na parte inferior Como eu disse, estou inclinando minha prancha na direção oposta, depois deixando as cores fluírem na direção e se misturarem , caso isso não esteja acontecendo Você sempre pode pegar a ajuda de um pincel e puxar a cor um pouco para onde quiser Mas enquanto o papel ainda estiver molhado e a cor não estiver muito grossa, você poderá mover as cores no papel. É muito importante que você tenha certeza de que o papel está molhado ao aplicar ou pintar a parte do céu. Tudo bem, agora vou pegar um pouco de preto lunar. E vou adicionar essa cor escura logo no topo. E eu vou limpar meu pincel. E também adicionarei um pouco de solo ultramarino ao céu logo no topo Se você notou, eu mantive este vídeo em uma época real Eu não editei nada. Se você notar, estou pintando o céu há 5 minutos e meu papel ainda está molhado. E vou pintar por mais dois a 3 minutos e você verá que meu artigo seria o melhor. É por isso que eu sempre peço a todos os meus alunos que usem o tipo certo de papel, especialmente quando você está trabalhando molhado sobre molhado. É por isso que eu recomendo fortemente que você use o papel certo. Isso é 300 g/m2 de carvão prensado e 100% algodão. Muito importante. Por favor, tenha em mente quando estiver pintando isso. Tudo bem. Agora, o que vou fazer é mudar para meu pequeno pincel redondo tamanho quatro. Vou misturar minha cor vermelha australiana com um pouco de preto lunar e vou começar a aplicar essa cor marrom mais escura logo na parte inferior Ok, novamente, inclinando meu barco na direção oposta, porque eu quero que essa cor flua um pouco em direção ao centíum Lembre-se de que a cor que estou aplicando agora é um pouco mais grossa e não escorre Se as cores estiverem escorrendo, você acabará bagunçando tudo no papel Portanto, verifique se você está usando uma consistência adequada de dor. Ou seja, não está muito líquido e não é muito espesso. OK. Quando estiver feliz com todas as cores do céu, limparei meu pincel e, em seguida, espalharei água limpa no céu para criar pequenas flores Depois, esperaremos que o céu seque completamente antes de pintar a parte em primeiro plano Tudo bem, então é assim que você vai pintar o céu. Vou mostrar de perto o quão bonito é o efeito de granulação, especialmente na linha do horizonte e na parte do céu Vou ampliar um pouco e mostrar como isso parece cauteloso Eu não fiz nada. Essa é toda a magia da cor. Tudo bem? Sim. Espero que você consiga fazer isso agora. Teremos que esperar que isso seja completamente testado e depois passaremos para a próxima parte. Na próxima aula, vejo todos vocês lá. 8. Pintura em primeiro plano: Então é hora de pintar a parte em primeiro plano. Vamos começar aqui. Só estou verificando se meu céu está completamente seco e está. Vamos continuar pintando a parte em primeiro plano. Novamente, usaremos a mesma técnica úmida sobre úmida para pintar o primeiro plano, pois queremos uma neve com aparência bem macia Para conseguir isso, é importante que você use essa técnica. Mais uma vez, retirando minha escova plana de tamanho maior e molhando o orifício da parte em primeiro plano com uma camada uniforme de água limpa, sem tocar nas casas, Basta pegar a parte redonda. Ok, então estou aplicando uma camada uniforme de água limpa. Em seguida, vou mudar para o sexo do tamanho de um pincel redondo. E eu também vou inclinar minha prancha um pouco. E então vou carregar meu pincel com azul ultramarino. Vou usar azul ultramarino de valor médio no meu pincel. E vou aplicar pinceladas azuis nas casas, bem como um pouco nas pessoas ao redor com essa cor Não quero cobrir toda a área com a cor azul. Eu só quero adicionar um pouco de sombra na neve para que a neve tenha um pouco mais de dimensão e cor, certo? Estou muito feliz com a aparência, pois estamos molhando , a cor se espalhará e ficará macia. Agora vamos adicionar essa textura preta, que você vê aqui. Para isso, usarei principalmente preto lunar e a cor da Terra lunar Para fazer isso, vou mudar para meu tamanho menor, tamanho de pincel redondo. Primeiro, tomarei uma lavagem bem leve da cor lunar em branco. E vou aplicar essa cor ao redor da árvore para ter certeza de que é aqui que eu quero aplicar essa cor. Aplicando uma lavagem bem leve, sempre, sempre comece com o valor mais claro de qualquer cor que você esteja pintando. Depois de ter certeza de que o posicionamento das cores e tudo mais está correto , você sempre pode passar para o valor mais escuro e para as cores mais escuras Está bem? Além disso, essa cor parece muito escura, mas uma vez descartada, fica muito clara. Se você estiver usando cinza pinheiro , seja muito leve, pois essa cor é muito escura. Agora vou pegar um pouco da Terra Lunar e começar a soltar algumas cores próximas ao preto que já aplicamos usando a mesma cor Também adicionarei alguns platôs. É muito simples. Coloque tinta no pincel e retire-o com a mão ou com outro pincel E você obterá essas gotas ou gotas de cores no papel, tornando-as lindas flores no papel Novamente, lembre-se de que estamos fazendo tudo enquanto o papel ainda está molhado. Agora essa área, eu sinto, está um pouco molhada e tudo está se espalhando demais. Deixe isso secar um pouco. Ainda assim, vamos pintar a linha do horizonte e adicionar algumas camadas de arbustos aqui. Vou misturar meu vermelho australiano com um pouco de preto lunar para deixar meu marrom um pouco mais escuro Vou começar a pintar alguns arbustos ao redor das casas e na linha do horizonte para pintar o arbusto, tudo que você precisa fazer é aplicar movimentos com o pincel e pronto Lembre-se de que não estou usando tinta de consistência mais espessa. Esse é o valor da luz da cor que estou usando. Não quero que minhas tintas sejam opacas. Quero que a camada inferior apareça. Essa é a beleza de trabalhar com aquarelas. Você quer que sua tinta seja transparente e translúcida para que você possa ver todas as várias camadas com as quais você trabalhou Ok. Certifique-se de não usar tinta opaca de consistência espessa Aqui estou pintando com isso e também vou colocar algumas camadas de preto lunar diretamente na parte inferior. Repetindo os mesmos passos novamente, espero que todos estejam gostando dessa paisagem e estejam muito ansiosos e animados para pintar Você pode vir e pintar comigo porque este é um vídeo normal muito lento que eu não editei muito. É um vídeo em tempo real que você pode acompanhar facilmente. Caso contrário, você pode assistir a aula inteira. E então você pode pintar novamente comigo da maneira que estiver confortável. Mas estou realmente ansioso para ver toda sua linda paisagem e tenho certeza de que você terá muitas pinturas finas. Portanto, certifique-se de pintar quando estiver assistindo a este vídeo. Tudo bem, uma vez que tenhamos pintado o f, quero dizer a linha do horizonte, vou pegar a cor preta lunar novamente e vou começar a colocar essa cor na parte do solo Agora, como o papel está um pouco seco, as cores não estão se espalhando muito. Os mesmos passos, também os repetirei com os minérios lunares e soltarei alguns respingos Isso é algo que você terá que continuar repetindo. Porque à medida que estamos trabalhando, umedeça as cores ou as camadas que aplicamos por baixo, se espalha e se Você precisa repetir as mesmas etapas para obter a profundidade e a dimensão que está procurando. Muito feliz com a parte em primeiro plano. Agora vamos adicionar algumas gotas da cor preta lunar perto linha do horizonte em algumas áreas para torná-la um pouco mais escura Depois, deixaremos isso secar completamente antes de pintar as árvores secas e as casas. Rick? Sim, soltando essa cor na linha do horizonte e deixando-a lá É assim que a técnica de camadas funciona. Aplicamos várias camadas da mesma cor em valores diferentes para criar o Tp e a dimensão na pintura. Com a técnica de camadas na linha do horizonte, repetimos os mesmos passos na parte de primeiro plano ao redor das árvores que vemos Essa é uma técnica muito importante e requer um pouco de paciência. Não perca isso e trabalhe em várias camadas. É isso por enquanto. Te vejo na próxima aula. 9. Adição de detalhes: Tudo bem, então é hora de juntar a pintura adicionando todos os detalhes molhados sobre secos. Então, vamos começar. Vamos adicionar um detalhe e completar esta pintura. Tudo bem? Então, aqui estou apenas verificando se o primeiro plano secou e quase secou Vamos pintar as casas primeiro e depois pintar as árvores. Vou usar o pincel menor tamanho quatro e até o tamanho dois, mas sugiro que você use qualquer pincel redondo, ideal para o tamanho da casa que você pintará. Ok, então aqui estou eu aplicando uma lavagem uniforme de cor vermelha fozzy na casa com meu pincel redondo menor, o que vou fazer é aplicar essa cor na parte superior, limpá-la e puxar essa cor para baixo com o Usando o pincel úmido para puxar essa cor porque quero uma cor escura ao redor do telhado E à medida que você desce, fica um pouco mais claro, aplicando a mesma cor nas três casas Feito isso, aplicarei um pouco de cor mais escura ao redor do telhado Você pode usar pinheiros, cinza ou preto solitário, seja qual for a cor que estiver seja qual for a cor Está bem? Estou usando essa cor apenas no telhado enquanto a área ou a cor vermelha australiana ainda está úmida E você verá que a cor é colocada, espalhada e mesclada, proporcionando bordas mais suaves. OK. É assim que vamos pintar a casa. Simples. Basta usar as duas cores e um pincel redondo menor. Isso é tudo. Tudo bem. Agora vamos pintar as árvores. E para pintar as árvores, usaremos a cor marrom escuro. Para misturar sua cor marrom escuro, tudo o que você precisa fazer é misturar a cor vermelha e preta australiana ou a cor cinza pinheiro Eu serei, como você sabe, preto lunar e criaremos nossa própria cor marrom escura. Aqui estou usando minha cor vermelha australiana na minha paleta e vou misturar um pouco da cor preta lunar Sempre que você estiver adicionando cor mais escura com a cor mais clara, uma cor mais escura com a cor mais clara, adicione pouco a pouco, porque se você adicionar muito preto ou cinza pinheiro, acabará obtendo uma cor cinza pinho plana E então você terá que adicionar muito marrom a ele. Em vez de repetir as etapas e fazer a parte de mixagem repetidamente. Tente adicionar a cor marrom ou preta, preta aos poucos. Ok, agora é hora de pintar as árvores secas. A árvore que está na frente do caminho seria um pouco mais alta À medida que avançamos na pintura das árvores de fundo, vamos apenas reduzir o tamanho de, para criar a dimensão que as árvores na frente sejam maiores. E conforme você se move em direção à linha do horizonte, as árvores ficam menores porque estão um pouco distantes. Ok, aqui estou usando um pincel menor. Eu sugiro que você use um pincel talvez de tamanho zero para criar os galhos que obtiver, quanto mais finos forem os traços Está bem? O tronco da árvore seria um pouco mais grosso e os galhos seriam mais finos Sempre que estiver pintando os galhos, segure o pincel em ângulo de quase 90 graus e tudo o que você precisa fazer é criar traços mais finos Use um pincel que tenha uma ponta muito boa. Mesmo se eu pintar isso com um pincel maior de três ou quatro pincéis, sei que obteria pinceladas mais finas porque meu pincel tem uma boa ponta Mas se você não tem muito controle em sua mão e acha que seu pincel não tem uma boa ponta, então eu sugiro que você use o pincel menor para fazer isso. OK. É muito simples. Novamente, isso não acontece naturalmente. Eu pinto há muito tempo e fiz muitas das minhas árvores. E suas árvores seriam diferentes, mas tudo bem. Tudo o que você precisa ter em mente é obter traços mais finos e tortos para que pareça possível Tudo bem? Execute as etapas lentamente. Não se apresse porque esses são os detalhes que quebram ou quebram a pintura Eu sugiro que você acrescente lentamente que isso é muito terapêutico. Você vai gostar de pintar os galhos de cada pincelada e seria super divertido, faça isso devagar, com calma e aproveite o processo de Se você tiver alguma dúvida sobre essa pintura, a técnica, as cores ou qualquer coisa, você sempre pode entrar em contato comigo na seção de discussão da aula. Ou você sempre pode me mandar um DM no meu Instagram sob o nome de The Rate Artist Act Você sabe onde me encontrar. Assim, você sempre pode entrar em contato comigo sempre que precisar da minha ajuda e tentarei entrar em contato com você o mais rápido possível. Além disso, se você estiver pintando este junto comigo ou mesmo se tiver pintado este mais tarde, por favor, publique-o na seção de projetos da aula. Eu, junto com todos os seus amigos, adoraria ver seu trabalho e agradecerei que muitos de seus amigos pintassem a paisagem. Para publicar na seção de projetos desta aula, havíamos pintado todas aquelas três árvores secas. Foi muito rápido e fácil agora vamos adicionar algumas gramíneas na parte de primeiro plano O que vou fazer é que essa é uma das técnicas que acabei de descobrir ao pintar isso. O que fiz foi deixar cair a coluna no papel e depois virar meu pincel e usar a ponta do pincel para aumentar a cor, e isso me deu traços puros e cheios de grama Agora, isso só é possível se a cor estiver molhada. Se você tiver alguma outra ferramenta mais nítida ou com uma ponta um pouco pontiaguda, poderá até usá-la para obter traços mais finos . Tudo bem. Eu fiz isso em alguns lugares e depois mudei novamente para o meu pincel e pintei algumas gramíneas com o meu próprio pincel, você pode usar as duas técnicas E decida por si mesmo qual delas funciona para você. Vou usar os dois na minha pintura. Para traços básicos com aparência mais fina, usarei meu pincel para alguns traços mais grossos e com aparência natural Vou usar a ponta do pincel para criar os traços com os mesmos traços e com a mesma cor Esse é o preto lunar. Também estou adicionando alguns traços na parte de trás da casa e ao redor da casa, além de adicionar algumas árvores secas na linha do horizonte Uma coisa que quero enfatizar é que se a pintura for inversa ou se a pintura não parecer como você gostaria, então não perca a esperança. É só um papel e uma pintura. Pegue uma nova folha de papel. Basta revisar todas as técnicas que aprendemos e repetimos Acredite em mim, você se sairá muito melhor na segunda pintura e terá muito mais confiança. Tudo bem, todos nós falhamos às vezes, às vezes temos sucesso. Então está tudo bem. Tudo que você precisa fazer é continuar tentando e não desistir. Não perca a esperança. Comece de novo. Não é o fim do mundo. É só uma coisa de pintura. E eu sei que você vai se sair melhor caso falhe na primeira tentativa. Repita mais uma vez e, como eu disse, se você ficar preso em algum lugar, contato comigo e eu o ajudarei em contato comigo e eu o ajudarei de qualquer maneira possível. Tudo bem. Então, sim, agora vamos pintar algumas folhas secas na árvore. Aqui estou pegando a cor vermelha australiana e, novamente, usando meu pincel redondo menor, vou pintar alguns pequenos traços fazendo com que pareçam folhas no tronco das árvores Estou usando um alto valor de luz dessa cor porque não quero criar traços opacos, adicionando um leve toque de vermelho australiano E depois vou usar a mesma cor, mas vou adicionar um pouco de preto para torná-la um pouco mais escura E vou repetir os mesmos passos novamente. Lembre-se de não cobrir a árvore inteira com essas folhas. Você só quer adicionar um pouco para fazer parecer que foi uma transição entre o outono e o inverno. Ou seja, as árvores, as folhas secaram. O outono foi concluído, o inverno começou. Isso é o que eu queria criar nesta pintura, certo? Basta usar a tinta que sobrou, que estava lá no meu pincel, e adicionar pequenos pontos na parte inferior para fazer parecer que poucas folhas caíram na terra Essa é toda essa parte. Na próxima aula, removeremos a capa de máscara e adicionaremos mais detalhes no telhado da casa. Te vejo lá. 10. Removendo fluido de máscara: Tudo bem, agora vamos remover o fluido de mascaramento que aplicamos durante o momento do desenho e, em seguida, adicionar a retenção final Vou usar esse adesivo Eraso para remover meu fluido de máscara Novamente, isso não é importante, não é uma ferramenta necessária para você ter. Você pode usar qualquer tipo de Erso para remover o fluido de máscara Ok, então aqui estou eu removendo o fluido de mascaramento do céu Gotas de fluido de mascaramento que havíamos espalhado. Também vou removê-lo pela casa e pela área do primeiro plano Tudo o que você precisa fazer é embrulhar o fluido de máscara Eraso que sairia facilmente do Você verá que, onde quer que tenhamos aplicado o fluido de mascaramento, essa área é tão larga quanto o papel Essa é uma ferramenta interessante e super útil, especialmente para o artista de aquarela, porque você não precisa se preocupar com a pequena área que precisa deixar branca Tudo o que você precisa fazer é aplicar o fluido de mascaramento e pronto Depois, você pode removê-lo no final e adicionar cor a ele. Ou você pode deixar como está, como quiser. Sim, é assim que você remove o fluido de mascaramento. Depois que o fluido de máscara for removido, vamos adicionar um pouco de sombra e cor ao teto porque não quero que pareça completamente branco Vamos adicionar um pouco de azul ultramarino apenas na área do telhado Vou pegar meu inimigo do tamanho de um pincel redondo. Vou pegar minha paleta e vou usar um valor muito leve de azul ultramarino Isso é cerca de 80% de água e 30% de pigmento. Estou usando essa cor para adicionar algumas pinceladas secas na parte do primeiro plano Tudo o que você precisa fazer é abaixar o pincel com tinta e remover o excesso do tecido. Depois, basta esfregar o pincel no papel e você verá que ele criará alguns traços secos, o que dará muita textura à sua pintura Em seguida, usarei a mesma cor para adicionar um pouco de sombra à área de neve e aplicarei essa cor no telhado, caso você tenha aplicado muito. Você sempre pode limpar o pincel remover completamente o excesso de água do pincel. E use o pincel úmido para retirar um pouco o rosa, caso necessário Mas sempre comece com um valor leve, leve, para que você não precise fazer isso. Ok, agora estou adicionando algumas sombras das árvores com a mesma cor Lembre-se de que estamos fazendo tudo agora, molhado e seco. Os detalhes são sempre feitos molhados e secos. Ok. Em seguida, vou pegar a cor marrom escuro, que é a mistura do vermelho australiano com a cor preta Luna, e estou usando essa cor para adicionar alguns pontos secos na parte do primeiro plano e também ao Estou muito feliz com o resultado. Eu não quero exagerar. Caso você ache que não precisa fazer isso, basta atender a ligação para si mesmo. Está tudo bem. Você é o juiz de sua pintura, então pode fazer o que quiser e tomará a melhor decisão para seu trabalho. Sim. Atenda essa ligação para você mesmo. Feito isso, vou pegar a cor amarela de Nápoles, que é um amarelo brilhante, e vou tirar essa cor diretamente do tubo Veja, não estou adicionando água e estou usando essa cor para pintar os dedos dos pés e as janelas da casa E também usarei a mesma cor para adicionar alguns pequenos pontos na parte do primeiro plano Se você não tem essa cor, tudo que você precisa fazer é adicionar um pouco de branco branco e relíquia Caso você não tenha branco ou branco chinês, use essa cor e adicione um pouco de amarelo quente. Esse é o amarelo cádmio, amarelo Hansa. Profundo, de qualquer amarelo quente ao branco. E você obterá uma cor de aparência semelhante. Tudo bem, eu também adicionei alguns traços na parte inferior das árvores e também adicionarei algumas folhas dessa cor na árvore Novamente, não exagere, basta adicionar 510 folhas e pronto Agora, caso você não tenha fluido de mascaramento e queira criar o efeito de neve no céu, tudo o que você precisa fazer é carregar o pincel com abóbora branca ou qualquer tinta branca grossa e, em seguida, usar outra mão ou pincel para retirá-lo. E você verá que as gotas de tinta branca cairiam sobre o papel, fazendo com que parecesse uma queda de neve É basicamente uma técnica de respingos, que você usa quando quer criar aquele efeito de neve no céu. Ok. E a mesma tinta branca, uh, qualquer tinta branca, você pode usá-la para pintar a área do telhado caso não tenha usado fluido de mascaramento antes Ok. Então, aqui estou eu apenas usando a tinta restante para adicionar alguns traços secos e pronto, você está na última classe, urso, vamos revelar a vamos 11. Removendo a fita adesiva: Agora é hora de revelar nosso trabalho. Remova a fita adesiva e veja a aparência final da nossa pintura Vamos pensar primeiro, estou tão orgulhosa de você que você pega o equipamento Tell Gear, assistiu à aula e tenho certeza de que vai pintar isso. Eu parabenizo você por concluir esta aula. Tudo bem. Agora vamos remover a fita e revelar nossa pintura. Lembre-se de remover a fita somente quando a pintura estiver completa. Experimente especialmente nas bordas onde você coloca a fita. Quando a pintura estiver seca, basta retirar a fita em um ângulo afastado do papel para não rasgá-la Você realmente não quer rasgar seu papel depois de fazer uma pintura tão maravilhosa. Sim, eu quase consegui a vantagem. Apenas o canto direito estava um pouco sujo, mas tudo bem Você sempre pode aplicar um pouco de cuidado branco nessa área, mas isso não me incomoda muito Tudo bem, é assim que temos feito. Usamos uma técnica, usamos úmida e seca. Usamos técnica de limpeza, técnica lisonjeira. E também aprendemos como a inclinação da prancha pode proporcionar fluxo e uma aparência mais suave do Aprendemos muitas técnicas, e espero que você tenha gostado e que a pinte em seu próprio espaço. 12. Agradecimento: Parabéns por concluir esta aula. Espero que tenham gostado e adorado pintar junto comigo. Agora é sua vez de pintar e postar isso na seção de projetos desta aula. Eu estarei esperando ansiosamente para ver todos os seus projetos de classe Se vocês tiverem alguma ideia ou crítica sobre esta aula , poste-a na seção de projetos desta aula. Eu ficaria muito animado em ler sobre isso novamente. Se vocês tiverem alguma dúvida sobre alguma coisa, sinta-se à vontade para publicá-la na seção de discussão desta aula e eu entrarei com vocês o mais rápido possível. Ou você sempre pode me mandar um DM no meu Instagram. Tudo bem, é isso por enquanto e eu vou ver vocês de verdade. Então, espero que na próxima aula. Por