Como pintar fotos no Procreate: vamos pintar o café da manhã!

1. Boas-vindas: Olá a todos, aqui é Jay Johnson, e estou aqui hoje para mostrar a vocês como pintar o café da manhã. Em procriar. Pintar suas fotos é uma forma divertida e única de criar arte. Em Procreate. Eu ensinei o básico de como pintar suas fotos usando o aplicativo Procreate no iPad e em várias das minhas outras aulas Estou começando um projeto diário de pintura. E nesta aula eu demonstro minhas duas primeiras pinturas diárias. Eu escolhi o café da manhã, pois meu primeiro tema nesta aula começa com a pintura de uma foto simples de um ovo. E eu crio essas pinturas com apenas um pincel. Para minha segunda demonstração de pintura, você me verá criar a refeição inteira com um ovo em cima de panquecas em um prato. Você me verá fazer ajustes pintados meu ovo para torná-lo melhor do que na foto original. E você vai me ver transformar o fundo escuro da mesa em um fundo azul mais suave. Nesta aula, você aprenderá como configuro meu Canvas, como posiciono minha foto, como pinto o fundo, como pinto e misturo com os pincéis. Como aprimorei a pintura com destaques de cores e pinceladas adicionais. E, finalmente, como terminei a pintura usando uma ferramenta simples que chamo de aroma. Para completar pinturas como essa, você precisará de um iPad com procreate instalado. Você também pode instalar o aplicativo Eye Color Aroma para adicionar a etapa final secreta Eu mostro como dar vida à sua pintura final. Você precisará de um lápis Apple. Você precisará ter uma compreensão básica do uso do Procreate e da instalação de pincéis. E você precisará entender como tirar fotos com seu iPad ou transferir fotos para seu iPad antes de começar esta aula. Com a aula está minha rica escova de óleo. Também forneço um arquivo PDF com dez dicas que você pode usar se também optar por mergulhar em um processo diário de pintura. Então, se você estiver pronto para aprender como transformar fotos instantâneas simples arte divertida e embarcar em um processo divertido de pintura de fotos usando o Procreate. Por favor, junte-se a mim. Também convido você a considerar iniciar um processo diário de pintura, pois é muito divertido, gratificante e aprimorará suas habilidades como pintor de maneiras que você pode imaginar. Obrigado por se juntar a mim. 2. Configurar o teste de lona e escova: Olá, Olá a todos. Hoje vamos pintar algo gostoso. Vamos pintar meu café da manhã, ou pelo menos a porção do café da manhã. Achei que seria divertido fazer uma pintura de comida. E meu marido e filha fazem esse café da manhã fabuloso. E quando eles fazem isso, é algo que eu sempre quero lembrar. E achei que seria divertido fazer uma pintura ou pinturas desse processo de café da manhã. Vou usar dois programas ou dois aplicativos. Eles ligam para eles no iPad. Um é procriar, o outro é o aroma da cor dos olhos. Agora, o aroma da cor dos olhos é apenas um pequeno bônus que usaremos no final. E eu não ia te mostrar um truque muito legal que você possa fazer usando uma função desse aplicativo para realmente dar vida à sua pintura. Mas agora vamos procriar e criar uma nova tela. Agora, eu a chamo de avó. Eu costumo fazer 6.000 por 6.000 telas, cor dos olhos, aroma, o maior tamanho que eles permitem você exporte é de 4.096 ou algo parecido. E está tudo bem. Eu posso fazer 4.000 por 4.000. Então, quero dizer, não é grande coisa, porque aumentá-lo de 4.000 para 6.000 não fará muita diferença com edição, nitidez e tudo mais. Mas vou seguir em frente e fazer isso aos 4.000. Dessa forma, os dois programas funcionarão, as imagens coincidirão. Então, vou apertar o botão de adição no Procreate aqui no canto superior direito. E vou tocar na caixa plus preta com a palavra nova tela. E eu vou colocar na minha largura 4.000. E, em seguida, clique na altura 4.000. Eu só gosto de fazer pinturas quadradas. Então é isso que eu pretendo fazer hoje. Vou clicar em Concluído e depois em Criar. Depois de criado, ele o abre automaticamente para você. E quando você voltar para sua galeria e criar uma nova tela novamente, você notará aqui embaixo que o tamanho já está na sua lista. Você pode renomeá-lo se quiser. Eu nunca faço isso. Mas você pode fazer isso. Então, eu já criei esse, então vamos trabalhar nele. Vou apenas tocar nele. E eu vou reduzir isso um pouco. E eu queria falar com você por um minuto sobre o único pincel que vamos usar aqui. Isso mesmo. Um pincel. Eu sei que vocês estão acostumados a eu lhes dar muitos pincéis. E eu tenho muitos pincéis e eu tenho muitos pincéis em minhas outras aulas. Mas você pode fazer uma pintura com apenas um pincel. E eu escolho este porque é chamado de óleo rico. E é muito oleoso, aparência muito lisa e combina muito bem. Ou qualquer equipamento secreto que receba esse pincel. Faça essa aula com. E deixe-me mostrar o que você pode fazer com esse pincel. Então, digamos que eu tenho uma cor aqui, eu tenho um vermelho selecionado. Deixe-me passar para o modo azul, azul aqui. Eu vou levantá-lo até o fim e fazer o mesmo, estou segurando e subindo e descendo. Veja essa cor rica, cor rica e espessa. E então, se você colocá-lo no meio do caminho, é um pincel quadrado. Mas observe que está pegando um pouco do branco. Está se misturando com o que está por baixo enquanto está pintando. E então vamos baixar para um tamanho muito pequeno. Chegaremos lá. Se você quiser fazer coisas esboçadas, esse pincel fará tudo. Este pincel, de tamanhos diferentes. Mas veja como ele pega o branco da camada inferior e se mistura. Agora vamos colocar uma cor diferente lá. Vamos até aqui e pegar um pouco de laranja. E deixe-me fazer um pouco de laranja aqui. Então, aqui está o que parece quando está em cima de uma cor, em cima de outra cor. E tem uma espécie de borda áspera nesse pincel. E você pode fazer movimentos leves reais, pressão muito leve como essa para obter uma aparência arranhada. É tão versátil. E agora veja isso quando eu entro aqui no azul e estou pressionando com força e não desistindo. Agora, na próxima, estou apenas fazendo movimentos muito leves. Olha isso, como parece. Está sobrepondo-o por cima com traços muito claros permitindo que o azul apareça. Se você quiser uma aparência sólida, pressione com força e esfregue. E se você quiser simplesmente colocar outra cor em cima de uma cor anterior, faça suavemente seus traços assim. Então, parte dessa cor de fundo aparece. Agora vamos fazer isso como um liquidificador. E veja o que isso faz. Tudo bem, vou até a metade do tamanho e vou chegar aqui. E, oh, isso é muito forte. Essa é uma mistura muito forte. Viu isso? Acabei de virar alguns círculos lá. Realmente se mistura fortemente. Então, muitas vezes, quando eu misturo, eu costumo diminuir a opacidade quando estou usando como liquidificador. Só depende. Deixe-me tornar isso um pouco menor para esta seção. Talvez você precise brincar com essa opacidade para obter a mistura que você gosta. E eu estou com cerca de, vamos ver, cerca de 70% de opacidade. Geralmente é aí que eu gosto de misturar, mas combina muito bem essas cores. E seja qual for a cor que você começar, ela se transformará na outra cor. E à medida que você esfrega para frente e para trás sem soltar o lápis, ele os misturará. E então, se eu quisesse misturar a laranja, eu puxaria a laranja primeiro. Se eu quiser misturar o azul com o laranja, começo com o azul e puxo para que ela possa obter uma mistura muito boa. E então, se você realmente quiser provocar um pouco de dor, faça alguns círculos sem desistir. E então você pode fazer movimentos muito suaves para fazer uma mistura listrada como essa. Basta tocá-lo levemente e movê-lo para cima e para baixo. Mas é um pincel muito divertido de se trabalhar. E você também pode usá-lo como uma borracha. E apague. Agora isso está em total opacidade. Diminua essa opacidade e faça isso novamente. Digamos que seja um pouco mais irregular. Se você apagá-lo com uma opacidade média, do que se o fizesse aqui com opacidade total. Então, você sabe, qualquer tipo de aparência que você queira, brinque com essa opacidade e brinque com sua pressão. Se você se esforçar muito, vai ficar sólido. Essa é uma seção sólida apagada lá. E se você esfregar com muita força, vai ficar sólido. Então, isso está revelando a camada branca lisa por baixo, com cerca de 50% dela. Então, eu tenho o liquidificador em cerca de 70% e tenho a opacidade do próprio pincel em 100%. Mas você sempre poderia, se quisesse esclarecer isso, ver a diferença e chegar no meio do caminho. Isso o tornou muito mais claro em tons pastel. Só depende da aparência. Você quer criar. Isso é sólido. E então deixe-o meio mais macio. E esse pincel tem algumas belas pontas emplumadas. Então, quando você faz traços leves, isso é muito bom para, para C, aquelas pontas emplumadas. Quando você pressiona com mais força. Mova isso de volta para cima. Quando você pressiona com mais força , fica aquela bela borda quadrada, meio quadrada. O que eu gosto, especialmente quando faço pinturas soltas e expressivas. E você pode ver as linhas nela até as linhas reais da tinta a óleo. Você pode ver isso no pincel. É apenas um pincel muito divertido. E há uma maneira de realmente aprender um pincel. E isso é fazer uma pintura inteira com aquele pincel e nada mais. Então é isso que vamos fazer. Então, esses são meus pequenos testes com esse pincel e eu encorajo você a fazer alguns testes e meio que se acostumar com a sensação em uma camada acima da cor de fundo. E uma vez que você sente que sim, você está acostumado com isso. E você também pode, quando estiver pronto para assinar sua pintura, reduzir o tamanho. Bem pequeno, e assine sua pintura assim na parte inferior. Portanto, você pode usar isso para trabalhos muito finos a 1% ou para crescer muito. Gosto muito de preencher um plano de fundo inteiro muito rapidamente. E quando você o pressiona, ele cobre tudo completamente. E se você fizer traços curtos como esse, ele pegará algumas dessas outras cores e permitirá que elas se misturem. Mas é muito divertido fazer um plano de fundo rápido aqui, o que eu basicamente fiz. E então você pode ir até o liquidificador pegar e misturar e alisar. Assim. Então, se você quiser começar com um fundo colorido, comece a pintar ou apenas criar um fundo colorido as cores de sua escolha para o assunto. Você poderia fazer isso. E você poderia adicionar mais cores lá. Vamos ver. Deixe-me ficar um pouco mais escuro. E depois misture para criar um pouco de sombreamento. Como em seus cantos. Reduza seu tamanho. Você pode esfregá-lo. Traços curtos, levantando o lápis. Basta brincar com isso e experimentar. Vamos fazer uma mistura. Vamos pintar uma foto aqui dessa comida de café da manhã. Então, vamos usá-lo como um liquidificador. Então, pratique com isso. Sou apenas uma camada como essa. Basta colocar uma cor e adicionar algumas seções de outra cor, assim. Basta pequenos toques e , em seguida, misture tudo e se acostume antes de começar a trabalhar na foto real. E você pode simplesmente segurar e esfregar e fazer uma mistura muito suave como essa, o que lhe dá uma ideia de como fazer isso. E você poderia fazer o curto agitado. Um traço curto, como eu costumo gostar de fazer. E muito do meu trabalho porque isso dá uma sensação um pouco mais abstrata, sensação impressionista de que eu realmente gosto. Porque realmente lhe dá uma aparência pictórica. Estou meio que escurecendo esse canto um pouco. Então, diga que estou feliz com a localização dessas cores, mas quero uma aparência maior e mais suave. Vou deixar o pincel bem grande e arrastá-lo suavemente para frente e para trás. Só para diminuir um pouco algumas dessas marcas. Lembre-se de onde quer que você comece , da cor que ela vai usar. E então você pode subir e descer. Quase parece um bom Canvas aqui. Agora. Isso é apenas um fundo muito rápido e um isqueiro, você pressiona as marcas mais claras que ele fará. Mas você também pode reduzir a opacidade. Sim, isso quase parece uma tela. Porque estou pressionando com tanta força. É colocar essas linhas finas lá dentro e você pode reduzir o tamanho e torná-las ainda mais finas e menores. Eu não pretendia ver aqui fazendo isso, mas é isso que quero dizer com brincar com o pincel. Basta brincar com ele primeiro e ter uma ideia de como ele funciona. E essa camada será excluída de qualquer maneira. Eu só estou indo e voltando agora , pois eu estava subindo e descendo. Você sobe e desce. Ele deu uma olhada quando você atravessa e você dá outra, acabando com uma tela quase tecida aparência de tela quase tecida quando você está pressionando a luz real. E eu poderia sentar aqui e fazer isso o dia todo. É muito meditativo. Apenas sente-se aqui e faça isso. Muitas vezes, quando eu não sei o que quero fazer. E eu só quero jogar, vou escolher um pincel e sentar aqui e fazer exatamente o que estou fazendo aqui com este. Vou experimentá-lo como um pincel, como um liquidificador, como uma borracha. E vou tentar opacidades diferentes. E vou tentar uma pressão diferente no pincel e movimentos diferentes na tela. E veja o que eu posso obter com isso. Tamanhos diferentes. E veja o que consigo tirar do pincel. Essa aparência é muito legal e você sempre pode mudar isso. Você pode ir na outra direção. Você pode, se você conseguir algo que você gosta quando está jogando assim, como eu, eu meio que gosto daquilo. Você pode salvá-lo. E então você terá um plano de fundo que poderá usar com uma pintura futura. Se você quiser. Misture com a foto, mascare o fundo da foto. Aí está. Você tem um belo fundo azul suave. Havia uma pequena variação de cor e algumas marcas de pincel lá, embora possa ser difícil para você ver, eu posso vê-las. E então você sempre pode adicionar uma textura em cima disso, alterar os modos de camada e obter um plano de fundo muito bom com isso. É apenas uma maneira muito simples de fazer isso. Mas para esse exercício, era só para sentir o pincel. E acho que fiz isso agora e estou pronto para começar a pintar. Então, no próximo vídeo, começaremos a escolher a foto. Eu quero pintar. 3. Pintando o ovo: Tudo bem, agora é hora de escolher uma foto. Vamos limpar essa camada que fiz com os pincéis. E vamos até a aba da chave inglesa e clicaremos em Inserir uma foto. E vou te mostrar o que fiz aqui. Eu tirei fotos do processo do café da manhã esta manhã. E eu gostaria de escolher um desses quadros para pintar. Agora, estou aqui perto da pequena cabeça de veado. Você notará que eu tenho um único ovo. Algumas fotos disso. E então eu tenho a panela com o ovo começando a cozinhar diferentes ângulos. E então, enquanto começavam a cozinhar, mais algumas fotos tiradas com o iPad. Como uma maneira muito rápida de ir em frente e encontrar algo para fazer uma pintura. E depois, claro, o ovo nas panquecas. E estou vendo todas essas fotos tentando decidir de qual delas eu realmente gosto. Este aqui no canto superior direito, com o ovo nas panquecas. Gosto muito dessa, do meu ponto de vista, dá para ver a borda das panquecas um pouco melhor. Então eu acho que é isso que eu eventualmente vou pintar. Eu gosto desses na panela aqui na segunda fila. Se eu quisesse pintar um monte de ovos, acho que gostaria de fazer um desses. Não estou entusiasmado com os primeiros dois ovos e a panela aqui na fileira de baixo, na terceira fila. Eu simplesmente não gosto de vê-los desfeitos. Ali. Só parece viscoso para mim. Quer dizer, eu adoro ovos, mas vá lá. Em seguida, temos os dois ovos individuais em sua casca, pois estavam quebrados. Pego um em pé contra um rolo de papel toalha e depois pego um deitado em um guardanapo em nossa mesa. E acho que treinar um pouco dessa primeira vez contra as toalhas de papel dele em pé parece legal talvez praticar e trabalhar com o pincel e ver o que podemos fazer. Então, vou clicar nessa e trazer a foto, e vou redimensionar a foto para caber no quadrado. Decida qual é o tamanho da posição que eu quero o ovo bem no meio. Parece que eu o inclinei. O que eu fiz? Eu apertei o botão duas vezes. Ok, vamos refazer isso. Voltamos, insira um ovo fotográfico. Estou apertando com meus dedos e tentando posicioná-lo onde eu quero. Parece que pode ser muito bom. Agora, é claro, você pode fazer qualquer foto do assunto que quiser. Sugiro começar com um objeto simples e exigente como esse, como um ovo ou apenas um pedaço de doce. Quero dizer, as pessoas fazem carreiras pintando objetos simples. Você verá, você já viu os pintores diários. Um dos meus favoritos é fazer Kaiser. Ele faz, muitas, pinturas diárias. Ele meio que tornou isso famoso. Ele é como o pai disso. E eu o sigo há anos desde que ele começou a vender no eBay. E ele pintava como um sanduíche de manteiga de amendoim e geleia ou um ovo frito, ou um pedaço de doce ou um coquetel ou algo parecido. Todos os dias. Claro, ele estava fazendo isso com tinta a óleo, mas essa é a visão que tenho em minha mente. E eu vou tocar nisso para colocar isso em prática. Eu quero te mostrar do que estou falando. Vamos até o Google. E aqui estão algumas pinturas de ovos que eu estava vendo. Deixe-me digitar Duan Kaiser e clicar em pesquisar. E eu estou abaixo das imagens no Google. Mas esses são os tipos de coisas que Ele pintou. Eles têm uma aparência muito rica de velhos mestres. Tudo isso pode não ser dele, mas muitos deles são dele. Ele fez vários ovos, pedaços de pão. Aqui está o sanduíche de manteiga de amendoim e geleia. Eu simplesmente amei isso. Quero dizer, apenas objetos simples, frutas. Eu até fiz uma postagem no blog, como você verá, no blog diário de texturas, onde fiz uma postagem no blog sobre coisas simples que você pode pintar. E coisas simples que você poderia fotografar. E só para dar às pessoas ideias do que elas poderiam fazer, você não precisa fazer nada. Exatamente como super empolgante. Quero dizer, esse cara ficou famoso fazendo coisas assim. E eu acho que é fabuloso. E se você quiser fazer um tipo de pintura diária, essa é uma ótima maneira de fazer isso pintando objetos simples. Então, vamos voltar à nossa procriação. Então aqui está meu ovo. E quando eu pinto, na verdade estou pintando a foto. Eu não estou pintando como em uma página em branco aqui. Na verdade, vou pintar a foto como ensinei em todas as minhas outras aulas, na maioria das minhas outras aulas. Vou duplicar essa camada. Então deslize para a esquerda e clique em Duplicar. E então eu vou até aquele liquidificador, escova, o óleo rico. E eu já defini os 70% que eu gosto. Agora eu selecionei um pincel muito grande. Vou usar isso no começo apenas para varrer esse fundo e alisar esse rolo de papel toalha. Não quero mostrar que há um rolo de papel toalha lá. Mas eu gosto das cores que estão nesta peça. Pelo rolo de papel toalha que está lá, os brancos, os marrons e os cinzentos mais claros. Então, estou apenas tocando e fazendo traços na foto real com esse pincel como liquidificador. E à medida que me aproximo do ovo, deixo o pincel um pouco menor. E você não quer varrer esse lado branco brilhante aqui. Isso não vai parecer certo. Faça movimentos curtos. E então, desse lado, o lado direito volta dessa direção e começa uma boa mistura. Como você praticou com o pincel, você tem uma ideia de como se mistura. E eu recomendo fazer isso antes de tentar pintar qualquer coisa. Agora eu gostaria dessa cor cinza embaixo do ovo. Então, eu gostaria de manter isso. Vou começar a trabalhar um pouco nessa área. E apenas movimentos curtos e eu vou em direções diferentes com meus traços. Da esquerda para a direita, da direita para a esquerda, cima e para baixo, uma espécie de cantinho. Traços curtos contornando o objeto com um pincel não muito grande. Você pode ouvir o toque nos pixels na foto. Quando estou usando isso como liquidificador, são as cores da minha tinta. Essas cores nessa matéria cinzenta em que este ovo está sentado agora são as cores da minha tinta. Essa é minha paleta. É por isso que eu gosto de fazer. Adoro pintar fotos. Quer dizer, eu uso os programas de pintura automática. Você pode ter visto. Deixe-me voltar para minha área de trabalho aqui. parte superior do iPad, como quer que você a chame, você fica impressionado. Então, pro pastel yellow e esta aquarela Pro, são de uma empresa chamada Dixie picks. Zip AIX. Você tem que pagar por eles. Acredito que valem cerca de $20 por peça se você quisesse fazer uma pintura automática e não quisesse sentar aqui e fazer isso e só queria colocar sua foto lá e fazer uma pintura automática? Às vezes faço isso com algumas das minhas peças que não tenho muito tempo, mas quero criar algo artístico. Vou tirar uma foto, usar um de seus programas e criar um look. E então eu vou trazê-lo, Procreate. E então, usando meus pincéis e minha escolha, vou misturá-los um pouco mais, ajustá-los, adicionar mais marcas de pincel para torná-los meus. Um pouco mais. Gostei de tocá-lo com a mão fazendo você mesmo assim. Mas às vezes você só precisa de uma ajudinha no começo. Então, se você estiver procurando por algo assim, eu recomendo fortemente o software deles. Eles fazem versões para desktop e versões para iPad. Eu tenho as versões para desktop de todos os três. Eu não uso muito a aquarela simplesmente porque não sou, além de pintar alguns fundos aqui e ali. Eu não sou realmente um pintor de aquarela. Eu gosto de brincar com ele às vezes, mas eu uso o impressionante Pro e o pastel, que é lápis e pastel. Eu uso aqueles que mais desejam usar seu software. Mas eu os uso muito. E eles são muito divertidos. E eu, eles estão bem estáveis para mim. Eles já existiam há muito tempo. E eu vi que os uso no meu desktop e no iPad. Ok, temos um bom histórico aqui. Eu não quero perder essa sombra. Então, vou fazer o pincel um pouco menor aqui, ficar embaixo desse ovo e arrastar a sombra para onde eu quiser. E na parte inferior deste a, eu quero manter essa sombra lá para não querer eliminá-la. Escovando uma escova muito forte ou muito grande. Mantenha isso aí com alguns pequenos movimentos e, com cuidado, varra para a direita. E então, é claro, ele fica um pouco menor aqui embaixo. Então, vou ficar um pouco menor. Brush, vá direto para baixo daquele ovo, onde está a sombra. Não quero perdê-lo. Aqui vamos nós. Só para garantir que eu não mantenha meu formato de ovo brilhante. Vou contornar o ovo nessas outras áreas. Do lado de fora do ovo também com o pincel pequeno. Apenas traços curtos. E eu posso fazer alguns traços maiores mais tarde, se eu precisar dar uma olhada, já temos uma bela aparência pictórica em andamento. E eu faço o pincel um pouco maior. Comecei a trabalhar nas bordas superiores do ovo. Traços curtos, direções diferentes. Se eu pegar um pouco da borda do ovo, tudo bem. Porque chegaremos lá em seguida. Mas eu gosto de pintar o fundo primeiro. Então, basicamente, eu obliterei as toalhas de papel no fundo, mas usei as cores das toalhas de papel e do cinza fosco para criar basicamente um tipo diferente de fundo apenas usando esse pincel e as cores de pixel que estão lá. Mas fazendo algo simples como o ovo. E isso é o que eu quero que você faça. Eu quero, para um de seus projetos, eu gostaria que eles tivessem uma maneira de fazer o upload de mais de um projeto aqui. Mas muitas pessoas estão fazendo isso na área de discussões, e tudo bem. Então vá até sua geladeira, pegue um ovo para tirar uma foto dele em alguma coisa, de pé ou deitado para tirar a foto com seu iPad, como eu fiz. E faça algo assim. Trabalhe um pouco mais nessa área de sombra , puxando-a para baixo, puxando-a para baixo e depois suavizando-a para a direita. Só para estender um pouco essa sombra. Agora estou pronto para começar a pintar o verdadeiro “a” , então vou usar um pincel um pouco maior. Vou ter muito cuidado com as bordas porque não quero que meu óvulo fique deformado, como acabei de fazer lá. E eu posso tocar duas vezes e desfazer algumas delas, talvez pegar um pincel um pouco menor enquanto trabalho na borda. E se ele ficar um pouco deformado, você pode entrar do fundo sobre ele e meio que cortá-lo. Esse pincel é muito liso. E eu estou tentando não me esforçar muito quando faço isso, estou apenas fazendo alguns movimentos arrebatadores na direção ao redor da borda do ovo. Chegando aqui perto da área de sombra agora, então eu quero ter muito cuidado para não estragar minha sombra. Estou subindo e descendo de um lado para o outro, soltando no pincel apenas pinceladas muito, muito leves. E então eu estou virando a imagem enquanto trabalho nela. Porque todo mundo tem uma direção lá. Eles gostam de mover a mão. E eu quero continuar com isso aqui, apenas girando e contornando essa borda. Continue girando com dois dedos. Depois de terminar a borda, sinto que está muito bem em forma e pintada assim. Agora estou de volta ao topo para que eu possa virar minha pintura do jeito que estava e eu entendi, eu percorri toda a borda agora. Agora eu posso usar um pincel um pouco maior e contornar esse ovo. Agora, não quero arrastar muito das cores mais claras para os lados mais escuros do ovo. Então, eu vou e voltando. E se eu perceber que estou arrastando muita luz, vou sair do escuro e puxar para cima. E eu estou fazendo uma pressão muito, muito leve aqui. Sentir esse pincel. Obviamente, você pode ver os pixels aqui à esquerda e a pintura mais suave à direita. Quando você amplia muito desse jeito, você pode. Veja onde você pode ter perdido a pintura. E meio que contornar esse ovo eram traços curtos e trabalhar essas cores. E você poderia começar a esfregar aqui se quiser segurar e esfregar. Mas você sabe, um ovo é muito macio. Além disso, um pouco dele tem uma textura um pouco áspera na casca, mas geralmente é bem liso. Portanto, não quero que pareça muito áspero com a textura. Então, estou tentando manter os traços bastante suaves. Quero dizer, vou me mover e seguir uma direção diferente com o pincel só para obter algumas marcas de variedade de tinta, variedade que eu gostei, aquela marca que acabei de fazer na parte inferior. Isso é muito bom. Agora eu tenho muitas manchas mostradas aqui na foto original porque elas foram tiradas na luz da foto original porque elas minha cozinha, que não é das melhores. Enquanto uma luz amarela nublada na cozinha. Se você ultrapassar um pouco a borda e parecer um pouco áspero, tudo bem. Isso é uma pintura. Você simplesmente não quer perder a forma da borda. Você não quer exagerar, o que não faria sentido. Tudo bem. Então, o ovo é inicialmente pintado. Então, quando você diminui o zoom, você pode ver o que você gosta, o que você não gosta. Acho que preciso puxar um pouco mais do escuro de baixo cima no lado direito para dar um pouco mais de forma. Então, eu estou gentilmente fazendo um movimento de varredura da direita para a esquerda. E eu errei. Eu não quero estragar isso, Mark, eu fiz o que eu realmente gostei. Volte a ver isso novamente quando estiver diminuindo o zoom, você pode ver um pouco melhor. E eu fiquei com uma pequena faixa branca quando ela surgiu do fundo e a agarrou, na verdade, desse jeito. Ok. Isso é muito bom. Eu não gosto desse branco super brilhante no lado esquerdo do ovo. Então, vou fazer o pincel um pouco maior e pegar esse fundo e puxar um pouco desse cinza para cima um pouco, até mesmo passar um pouco pela borda do ovo em alguns pontos, apenas para atenuar isso, puxando a graxa em direção à perna. É aquele rolo de toalhas de papel. Está colocando aquele branco brilhante lá. E eu realmente não me importo que isso seja tão brilhante. Então, puxar um pouco desse cinza ajuda a eliminar isso. Puxando-o em direção à área branca e misturando isso em alguns. Ainda tem uma pequena borda branca ao redor do ovo. Gostaria de escurecer isso um pouco. Deixe-me usar um pincel um pouco menor para pegar um pouco da cor do ovo. Interessante. E você pode fazer isso. Você também pode trazer um pouco da cor real do ovo para o fundo. Ainda parece horrível ali mesmo no lado esquerdo. Então, aqui está o que eu vou fazer. Vou para o pincel principal, não para o liquidificador. E eu vou pegar um pouco desse cinza ali mesmo. E, na verdade, vou fazer isso muito e isso não é escuro o suficiente. Vamos até aqui, trazendo um pouco disso. Ali. Lado esquerdo, eu ainda tenho aquela borda branca. Pode ser necessário fazer um pincel pequeno e passar pela lateral do ovo. Logo ao longo da borda. Eu não me importo. Estou vendo a luz vindo daqui em direção ao ovo, vindo dessa direção. Então, eu não me importo. Eu só vou fazer algumas pequenas marcas aqui. Não me importo com a luz brilhante no topo. Eu simplesmente não gostei muito agora que fiz algumas marcas com aquele tom mais escuro de cinza, deixe-me misturar um pouco disso com alguns traços curtos e meio que misturar tudo. Isso, quando você varia seus traços no tamanho do pincel, você cria interesse. E então, se houver muitos pequenos traços, eles só vão pegar um pincel maior. E você pode mover suavemente o pincel para lá, como fizemos no primeiro vídeo com pincel. E suavize-as, apenas acariciando-as suavemente. Eles estão tentando não puxar muito desse branco de volta para lá. E coloque um pouco disso sobre esse mais escuro. Sombreie um pouco e esfregue. Faz algumas belas marcas de arranhões. Quando você faz isso. Traços muito leves. Ok, e estamos chegando a algum lugar agora. Estou começando a gostar. Então tire uma foto de um ovo, compre uma geladeira para homens, todo mundo tem um ovo, certo? A menos que você seja alérgico a ovos e quero dizer, eu entendo alergias alimentares. Nem me fale sobre isso, mas eu sou algo para tirar uma foto de algo com seu iPad, apenas algo simples. E coloque-o em algum tipo de fundo simples. E trabalhe o plano de fundo como eu fiz aqui e contorne seu assunto. Você pode realmente pintar seu assunto. Essa borda desse ângulo. Opa, isso é demais. O botão de desfazer é fantástico. Eu ainda tenho essa borda ao redor desse ovo. Não gosto, vou passar direto para a borda desse ovo, se fosse dessa cor, e depois vou voltar com a cor do ovo, varrendo, tentando não deixar meu ovo fora de forma aqui. Ok. Está parecendo melhor. Um pouco de limpeza aqui. Levemente. Mais leve é melhor. O toque mais leve. Você esfrega com muita força. Você vai ter notas muito duras. E quero dizer, tudo bem se é disso que você gosta, mas eu não gosto. Estou meio que trabalhando nesse contexto. Ao diminuir o zoom, você pode realmente ver se há uma linha em algum lugar ou uma peça que você deseja mesclar um pouco melhor. Você pode realmente ver isso. exemplo, onde a sombra está apagada agora, eu gostaria de trabalhar um pouco nisso. Bem, eu estraguei esse lado do ovo. Ok, e vamos usar um pincel um pouco menor. Abaixe um pouco dessa cor mais clara e saia para a direita. Tipo de trabalho que envolve um sorriso muito gentil, traços curtos lá dentro. Então temos a área de sombra. Eu gostaria de varrer isso um pouco mais. Vou pegar a parte escura e puxar com um toque bem leve. Certo? Eu poderia até puxar um pouco para baixo e depois parar sobre ele. Isso lhe confere uma bela aparência mesclada de tela listrada. Se você pegar muito desse jeito, puxe-o demais para baixo, puxe de baixo para cima e depois varra para a esquerda e para a direita. Oh, tudo bem. Eu estraguei tudo. Um pouco escuro lá embaixo. Aí vamos nós. Basta manobrar esse tom escuro onde quiser. Parece muito bom. Eu ainda não estou gostando de algo aqui. Acho que precisa ser bagunçado na borda dos meus ovos. Então, vou varrer isso de volta, puxar esses pixels ao redor. Estou estragando toda a borda dos meus ovos. Eu vou fazer um monte de desfazer lá. Há uma pequena seção aqui no meu ovo. E então, tipo, lá vamos nós. Vou colocar isso aqui. Você vai estragar tudo. É por isso que eu digo que faça algo assim antes de começar a imagem real da comida, apenas faça algo relacionado à comida. E então, se você gosta dos dois, pode acabar tendo um par de fotos que pode imprimir e pendurar na cozinha ou em um restaurante ou colocá-las pode acabar tendo um par de fotos que pode imprimir e pendurar em um cartão de felicitações ou qualquer outra coisa. Ok. Parece muito bom. Acho que o que eu preciso aqui é um pouco de uma linha de mesa atrás do ovo. Então, vou ficar aqui e escolher essa cor escura. E eu vou usar um tamanho muito pequeno do pincel e arranhar suavemente uma pequena linha ali, ver como é, e depois pegá-lo aqui até um um pouco. E então você pode voltar ao liquidificador com um pincel pequeno e misturar um pouco disso. Sim. você poderia ter feito isso em uma nova camada, propósito, você poderia ter feito isso em uma nova camada, o que eu provavelmente deveria ter feito. Não estragamos o que você já fez. Ela acrescenta um pouco mais forte. Que tal usarmos um pincel maior e misturarmos isso? Vamos puxar um pouco dessa cor de cima para baixo para clareá-la porque é um pouco forte. Eu só quero uma pitada de uma linha sombria aí. Aí vamos nós. Vamos resolver isso um pouco. Talvez você possa ir mais longe, escovar e abaixar um pouco mais. Bem, eu não sei se eu errei tudo. Ali. Aí vamos nós. Quero dizer, você saberá que fazer algo assim, saberá do que gosta e do que não gosta e onde precisa se cortar. E eu estraguei minha ponta do meu ovo lá. Vou ter que voltar e consertar isso. Mas primeiro eu queria pegar essa outra mesa de sombras, área de sombra e puxar para baixo a cor por cima para suavizá-la um pouco. E depois varrendo para a direita. Varrendo essa sombra um pouco mais. E se as sombras forem demais, você pode se afastar da borda. Volte para dentro. Estou saindo da pista aqui ao lado. Eu costumo ficar meio bagunçado. Pequenos golpes em uma bagunça. Mas isso faz com que pareça interessante. Ok, deixe-me corrigir isso aqui, onde eu fiz o ovo meio fora de sintonia. Puxe essa ponta. Tudo isso é feito com a mistura aqui. Pareceremos um pouco melhores. Eu ainda estou fora de sintonia. Preciso inserir esse tom de azul, azul acinzentado. Corte, corte e minha lacuna. Eles cortaram o cabelo do ovo. É mais ou menos isso que estou fazendo aqui. Isso é um pouco melhor. Mas agora parece que está sentado em uma mesa e em vez de onde estávamos antes, que estamos chegando a algum lugar. Então, neste momento, uma vez que tudo está pintado e eu meio que tenho uma boa ideia. Faça uma pausa e eu me afasto dela. E então, quando volto, olho para ela de uma distância como essa e descubro o que é, o que mais é necessário aqui. O que precisamos fazer para realmente intensificar isso e aumentar isso. Então, quando eu voltar, é isso que vamos fazer. 4. Melhorar o ovo: Tudo bem, eu fiz uma pequena pausa, eu voltei. E a primeira coisa que noto é que há muita luz brilhante descendo em direção ao topo do ovo. Mas o ovo em si precisa de um pouco de brilho na parte superior para captar um pouco dessa luz. Então, aqui vou fazer uma nova camada. E eu vou usar o pincel dessa vez. Vou escolher a cor que está no ovo na parte superior, que é essa cor acastanhada de pêssegos alaranjados. E vou movê-lo um pouco para cima na roda de cores e um pouco para a esquerda, só para obter um tom mais claro disso. E eu vou escolher um tamanho de pincel. Se não estiver certo, eu desfaço. Vou deixar uma marca aqui no topo. Quem parece legal. Parece muito bom. Deixe-me misturar isso um pouco. Volte para o pincel do liquidificador e bata um pouco disso na palavra para baixo. Quero dizer, meio que misture tudo. Dá um toque um pouco agradável. Vamos ficar um pouco mais leves. Então suba e vá para a esquerda, um pouco mais. E vamos fazer outra marca lá no topo. Ali mesmo, neste lado de cima. E vamos misturar isso. Traços suavemente curtos, toque muito leve. Misture isso um pouco, só um pouco. E isso está em sua própria camada. Então você não está mexendo com o ovo original ou o que quer que tenha escolhido pintar. Então você olha para a fonte de luz Vamos usar um pincel de mistura um pouco maior para varrer um pouco mais. Então você está olhando para a fonte de luz e está vendo se ela precisa ser ajustada É isso que estamos fazendo aqui. Eu vou abaixá-lo um pouco mais. E saia um pouco em direção à borda esquerda. Fazendo um pouco de sombreamento. Você pode desligar e ligar essa camada e ver onde estamos. E você pode ajustar a opacidade dessa camada. Se você quiser. Eu gosto dele com opacidade total. Eu gostaria de uma textura um pouco mais brilhante na parte superior. Então, vamos subir um pouco mais e ir para a esquerda um pouco mais. Certifique-se de que estamos na camada certa. E vamos fazer uma pequena marca ou duas aqui. Só um pouquinho ali mesmo. E com um pincel menor. Vamos ampliar um pouco e misturar um pouco desse pouco. E gostei muito do traço pictórico de lá. Então, eu não quero misturar muito isso. Como se eu tivesse feito isso primeiro. Talvez um pouco mais sobre isso. Quero manter um pouco desse traço pictórico. Eu não quero, vou desfazer alguns golpes lá. Parece muito instável. Apenas um pequeno toque muito leve. Apenas trabalhe até que pareça à distância. Veja isso à distância. Parece muito brilhante. Teremos que varrer um pouco mais. Porque eu usei um pincel pequeno, então parece um pouco especulativo demais. Eu poderia fazer muito isso para obter um bom destaque em sua graduação e não tão forte. Mas agora eu perdi minha pequena marca pictórica que gosto muito. O pouco maior varre um pouco mais pela parte superior e desce pela parte frontal. Tudo bem, de volta ao pincel. Vamos fazer outra pequena marca aqui. Agora. Só uma marca. Amplie para que eu possa vê-la passar pelo pincel pequeno e passe suavemente pelas bordas da marca em alguns pontos para suavizá-la. Eu quero que pareça um traçado de tinta real. Ali. Aí vamos nós. Isso é muito bom. Agora, outra coisa que eu gosto de fazer é adicionar um pouco mais de cor, um pouco mais de cor saturada aqui. Então eu vou escolher a cor no meio. E desta vez eu vou puxar um pouco para a direita. Eu não vou subir porque eles realmente não querem clarear. Então, eu o puxei um pouco para a direita. Certifique-se de que estou usando um pincel. E use um pincel um pouco maior e faça uma ou duas pinceladas aqui. E faça aquela que pode não estar iluminada ou saturada. Agora, vá para a direita um pouco mais. Aí vamos nós. Você não precisa de muito disso. E vou misturar isso apenas para criar alguma variação de cor lá. E estou misturando isso um pouco porque não quero que meu ovo pareça muito texturizado. Isso é muito bom. Agora, vamos voltar ao pincel. Vá um pouco maior. E como escrever aqui. Varredura ainda muito leve. E depois volte ao liquidificador e amoleça um pouco . Assim. E como eu disse, você pode desligar e ligar essa camada. E você pode fazer isso em camadas separadas. Mas observe que minha cor está melhorando um pouco. Agora eu quero ir para esse lado e quero aumentar essa cor. Vou puxar isso um pouco mais para a direita e fazer alguns pequenos golpes lá. E isso é muito sutil neste momento. E então, quando eu pego um que é muito forte, misturado, um pouco melhor em relação à área laranja. Talvez queira ficar um pouco mais leve e brilhante com isso. Então, mais uma vez, vire para a direita e então vamos subir desta vez para um laranja bem brilhante e colocar um pouco, oh, isso é muito claro. Precisamos ir mais para o branco. Puxe-o pela parte superior da cor, faremos uma marca. Aí vamos nós. Isso parece melhor. É um pouco mais brilhante e um pouco mais leve. E meio que combine isso com as cores que estão por baixo fazendo uma pequena mistura. Agora lembre-se de que você está apenas misturando o que está nessa camada. Você não está misturando o ovo por baixo neste momento. Esse estresse aumentou meu ovo um pouco. Veja, parece um pouco mais excitante agora. E então aqui embaixo deste lado, pegue essa cor escura, segure, agarre-a. Ok, vamos descer um pouco. Pegue um tom um pouco mais escuro e, nossa, está muito escuro. Quero dizer, duas grandes varrem um pouco disso aqui, só um pouco na borda inferior. E depois volte ao liquidificador. Suavemente. Resolva isso. Vamos desligá-lo e ligá-lo. Ok, vamos dar um pouco de interesse. Agora, a área da sombra, deixe-me ver isso. É cinza escuro. Veja, não é preto. Vou puxá-lo para mais perto do preto. E então faremos algumas pequenas marcas lá. Bem na parte inferior do ovo. Ali mesmo. Opa. Agora está em sua própria camada, então não está mexendo com meus ovos e vou misturar isso um pouco. Só um pouquinho. Varra e misture. Eu gosto de um pouco desse visual áspero. O pincel saiu para a direita ali. Então, vamos deixar isso, apenas escurecer um pouco. Agora, em termos de cor do meu ovo, está começando a estourar um pouco mais. Então, agora o que eu quero fazer? Este pequeno exercício com esse objeto simples está realmente me dando uma boa ideia do pincel. Eu me pergunto como ficaria se colocássemos um pouco de cor na base. Eu sou assim. Talvez vá encontrar uma sombra aqui. Quão escuro eu quero ir. Talvez essa sombra. E garante o uso do pincel. Deixe-me fazer algumas pequenas marcas aqui. Eu não sei sobre isso. Talvez um pouco. Apenas um toque muito leve. Oh, não. Amplie para que eu possa ver melhor. Estou apenas tentando colocar suavemente um pouco dessa cor de ovo na base. E isso pode ou não funcionar. Vou misturar um pouco. Lembre-se de que está em sua própria camada. Portanto, não é difícil misturá-lo. Você pode misturá-lo completamente. Só dá uma pequena pitada daquela cor de ovo lá embaixo. Tudo isso é apenas experimentação. Aí vamos nós. Muito, muito leve. E se você desligá-lo e ligá-lo, você pode ver que há apenas uma pequena pitada dessa cor na base. Estou muito feliz com isso. Agora que estou vendo isso. Neste ponto, vou prosseguir neste ponto e mesclar essa camada com a camada de ovo. Combine. Agora eu posso misturar um pouco mais nessa camada, se eu quiser. E estou apenas procurando ver se há alguma área que eu queira misturar na imagem como um todo. Porque antes eu estava apenas misturando o destaque e cor e tudo mais na parte superior. Agora, na verdade, estou misturando um pouco melhor com a cor do ovo. Basta retocá-lo ali para fazer com que pareça que eu quero fazer alguns movimentos adicionais ao redor do ovo. Na verdade, estou muito feliz com isso. Exceto aqui embaixo, parece que o ovo pode estar um pouco torto. Puxe a cor base para a. C. É muito bom praticar um ovo porque é oval e você não quer estragar sua forma. Quero dizer, a menos que você esteja pintando de forma hiper-realista, pelo menos não será perfeito de qualquer maneira. Mexendo com aquela escuridão lá embaixo. Veja, eu tenho esse pequeno caroço aqui pendurado no ovo, e eu não quero isso. Então, vou puxar essa cor mais clara em direção a ela e misturá-la na direção do ovo, se isso fizer algum sentido. Borda lisa. Não sei se estou fazendo mais mal do que bem aqui. Não saberei até me livrar um pouco disso para poder vê-la à distância. Eu acho que isso pode ser um pouco melhor. Aí vamos nós. Ok. É melhor eu parar. Com isso enquanto estou na cabeça. Agora. Isso é apenas uma pintura de aquecimento, uma pequena pintura simples, uma pequena pintura simples, para que eu possa ver como o pincel funciona com o objeto real. Tenho essa sombra aqui embaixo, no canto inferior direito, e pode até mesmo extrair algumas linhas mais pequenas dela. Só um pouquinho. Ali mesmo. Eu tenho uma sombra, eu tenho que destacar. Eu tenho alguns traços de pintura. Os planos de fundo se misturaram muito bem. Se eu quiser suavizar um pouco mais esse fundo, posso diminuir a opacidade do pincel de fundo e suavizá-lo com um pincel maior. Eu não vou diminuir a opacidade, mas eu quero fazer algumas coisas, oh, eu gosto desse Mark. Veja, às vezes você apenas faz uma marca e isso dá uma aparência e textura muito legais. E eu realmente gostei da aparência. Veja, o ovo realmente não precisa de muita textura, mas o fundo pode ter alguma textura. Eu quero, eu gostei daquele mercado que acabou de ser criado ali mesmo. Onde é mais leve. Isso realmente parece divertido para mim. Eu vou verificar isso. Verifique seus cantos ao pintar uma foto, porque muitas vezes você estará tão focado no assunto que perderá as bordas e os cantos. Então eu dou uma volta e verifico tudo e meio certifico de ver este canto inferior, há uma pequena área desfocada ali que é da foto real. Então, precisamos misturar isso um pouco melhor. Então verifique suas bordas, verifique suas, aqui está outra parte da foto real aqui. Verifique suas bordas, verifique seus cantos e certifique-se de que tudo esteja pintado. Que você não está vendo o ruído, as manchas e marcas da foto original. E bordas e cantos são onde eles tendem a aparecer, quase tudo nesta borda inferior está aparecendo e eu estou realmente saindo da borda e puxando em direção à pintura quando estou fazendo esses traços para misturar isso. E então eu vou para o lado também. Só para misturar isso um pouco melhor. Aí vamos nós. E então vou verificar minha borda esquerda, que acredito que, como geralmente começo pelo lado esquerdo, geralmente sou muito forte no esquerdo. E eu geralmente fico com a maior parte. Aquela sobre quando chego até o canto inferior direito, geralmente estou cansada do plano de fundo e querendo fazer algo diferente. E eu costumo sentir falta dessa borda inferior e dos cantos inferiores às vezes. Então, você sabe, verifique aqueles ao redor de sua pintura. Antes que você chame de concluído. Agora, eu gosto disso para um aquecimento, uma pintura simples de aquecimento. Se eu estivesse fazendo uma pintura diária, essa poderia ser uma das minhas pinturas diárias de um objeto simples. E eu vou assinar isso. E vou fazer um pincel bem pequeno, talvez até dois. E você gostaria de assinar no canto inferior direito. Talvez até mesmo um. E você pode assinar em uma nova camada ou diretamente na camada de pintura. Vou deixar isso assinado na camada de pintura. Foi aí que começamos. Foi aí que acabamos. Vamos olhar para isso como se estivéssemos olhando para o outro lado da sala. Foi aí que começamos, foi aí que terminamos. Agora, neste momento, como todas as camadas que eu fiz já estão mescladas, você pode fazer ajustes como matiz e saturação, curvas de equilíbrio de cores, coisas assim. Você poderia fazer isso. Você pode usar outro programa para fazer isso depois de salvá-lo. Então, vou guardar isso. Vou compartilhá-lo como um JPEG do procreate e clicar em Salvar imagem. E agora essa imagem está salva. E eu posso abrir isso em outro. Eu continuo dizendo programa. Eu sei que eles são chamados de aplicativos. Eu sou o tipo de pessoa de desktop da velha escola, essas coisas do iPad. Eu só venho fazendo isso há quatro ou cinco anos com o iPad. E eu ainda chamo essas coisas de programas e elas são chamadas de aplicativos. Quero dizer, é a mesma coisa. Realmente. Ele faz uma operação que você queria fazer. De qualquer forma, está salvo. Agora eu posso abri-lo em outro aplicativo se eu quiser e fazer outras coisas acontecerem com ele, que é o que vamos fazer com essa coisinha divertida que encontrei e colorei a vovó. Se eu estiver pronunciando isso corretamente Quando voltarmos. 6. Pintura Café da manhã Parte 1: Ok, agora eu chego ao que eu realmente quero pintar, que é o ovo nas panquecas com todas as fotos que tirei do ovo nas panquecas. Essa é a que eu mais gostei porque mostra mais a borda das panquecas juntas. Em vez de uma vista de cima, é mais uma vista lateral. Antes de pintar, vou fazer duas coisas. Vou redimensionar a foto para caber na tela do jeito que eu quiser. E isso é 4.000 por 4.000, assim como o último com o ovo. E então vou abordar, eu o chamo de Rama, e trabalhar com alguns tons de cores porque eu realmente quero aumentar esses tons de cores. E eu gosto de fazer isso antes de começar a pintar. Definitivamente, você pode escolher tons de cores à medida que avança. Mas eu quero tentar escolher algumas antes de começar. Então eu não preciso fazer isso. Porque essas pinturas que estou fazendo aqui foram feitas para ser apenas pinturas rápidas, essas pinturas que estou fazendo aqui foram feitas para exercícios rápidos, sem muita reflexão, apenas pintando, me acostumando com o pincel, obtendo o sensação de coisas , vontade de pintar. A primeira coisa que vou fazer é redimensionar isso. Então, vou clicar nessa seta para cima. Certifique-se de que esteja em uniforme. E vou usar meus dois dedos e apertá-lo. E eu não me importo se o prato sair da borda. O foco aqui são os ovos nas panquecas. E eu vou embora, vou deixar um pouco do prato aparecendo na parte de trás e meio que incliná-lo para onde eu quero que ele o incline aqui, mais ou menos assim. Em seguida, clique no painel de camadas. E então vou salvar esse Share JPEG. Então, ele será salvo no tamanho que eu quero. Aí vamos nós. Agora vou ligar para a avó dela e abrir a foto salva aqui. 4.000 por 4.000. Ok. Agora, quero experimentar aquela cor que mostrei no último vídeo. Então, vou clicar no tom, clicar em combinar e clicar na foto aqui embaixo, no canto inferior direito, para ver minhas fotos. E vou encontrar aquela foto, aquela pintura que salvei e que tem todas as cores eu gosto aqui. E agora, se eu clicar antes, segure, essas são minhas cores antes. E se eu liderar, essas são minhas cores. Agora, você pode diminuir o zoom para ver antes. Agora, é uma diferença muito pequena. Isso diminui o tom. O ovo tinha alguns tons de azul na área branca antes, verde azulado. E agora está um pouco aquecido . E é disso que eu gosto. Isso é o que eu gosto na pintura dela. É por isso que eu o salvei. Por causa dos belos tons quentes. E acho que vou salvar isso agora. Como um JPEG. Eu poderia ter escolhido uma de suas predefinições de cores, você sabe, passado por aqui e encontrado algo que eu gostei. Mas gostei muito do que combinei. São apenas mudanças muito sutis. E eu não gosto de ser muito forte com minhas mudanças de cor. Então eu vou sair disso e voltar a procriar. E então vou adicionar uma nova camada na parte superior e abrir a que acabei de salvar na parte superior. E se eu clicar neles e ligá-los, você meio que pode ver a diferença. É só um pouquinho. Isso foi antes. Isso é agora. É só um pouco mais quente. Diminui um pouco desses tons de verde. E eu gosto do fato de que agora também posso me ajustar no Procreate, se quiser. Eu poderia fazer uma camada de saturação de matiz e depois aumentar um pouco a saturação. Se eu realmente quisesse melhorar as cores, brinque com o brilho, você sabe, esse tipo de coisa aqui também. Mas acho que vou deixar as coisas assim. Como eu disse, é muito sutil, mas é o suficiente para mim. Agora estou pronto para começar a pintar, mas vou duplicar essa camada porque não quero pintar na original. E eu vou comprar o rico pincel de óleo. E eu ainda tenho cerca de 70%. E eu vou começar a pintar. Vou pintar o fundo primeiro. Assim. Ao redor da borda desse prato. Não estou preocupado em mostrar o grão da madeira. O foco não está na mesa aqui. É o ovo e as panquecas. Estou tentando manter a borda do prato intacta. Apenas gire-o em volta dos meus dedos. Enquanto eu ando por aí. E é claro que estou estragando o limite. Vá até o limite um pouco aqui. Muito ligeiramente. Dê a volta, volte para o outro lado, passe por aquela borda. Estou fazendo isso de uma só vez. Então, eu mantenho uma boa vantagem. Então eu tenho a mesa pintada e a borda traseira do cachimbo pintada. Agora vou pintar o resto dessa borda traseira. Atrás do ovo. Traços curtos. Estou indo na direção do prato. Em um movimento circular de varredura ao redor da parte de trás. Tem um pequeno destaque no prato. Certifique-se de manter esse tipo de trabalho do meu jeito com essas panquecas. Mas esses tipos de pinturas são apenas pequenos exercícios divertidos para você começar. E como eu disse, você poderia fazer um desses todos os dias. Há anos que quero fazer um desafio diário de pintura e pintar algo todos os dias. Hum, não precisa ser elaborado, como uma águia ou um alce são as coisas que eu normalmente pinto. Vou manter essa sombra sob as panquecas. O melhor que eu posso. Ainda estou trabalhando no prato, trabalhando do meu jeito. Nem mesmo chegando à sombra ainda. Certifique-se de obter esses cantos. Aqui, desse lado. Temos que jogar , destacar, neste canto inferior. Destaque aí mesmo. Eu não quero acabar com isso demais. Eu não quero tentar manter isso sob a sombra. E temos uma pequena bolha de óleo lá. Posso diminuir o tamanho do pincel e tentar diminuí-lo um pouco mais. Tente manter essa bolha no lugar pintando-a exatamente como está, com o pequeno destaque que eles fazem ao contornar essa bolha. E aqui está outra pequena bolha aqui com um pequeno destaque. Aqui vamos nós. Agora estou pronto para pintar essa sombra sob o ovo. Não quero usar um pincel muito grande. E eu quero manter essa borda muito bem das panquecas de lá. Vou seguir em frente e fazer essa vantagem primeiro. Pinte isso. Em seguida, trabalhe na própria área de sombra. A sombra tem um lindo azul nela. Também tem esse marrom esverdeado, que eu posso ajustar adicionando pouco mais de azul por cima, vou pegar, fazer isso primeiro e depois dar uma olhada. Há outra pequena bolha ali mesmo. Diminua o tamanho do pincel. Eu quero tentar manter algumas bolhas. Isso o torna interessante. As variações de cores na sombra a tornam interessante. Então, eu quero tentar mantê-los funcionando de uma forma contorne a borda da parte inferior da panqueca e das bolhas. Estou apenas trabalhando nessa área de sombra. Agora mesmo. Tente realmente não tocar demais na panqueca. Certifique-se de que eu tenho isso. Adicione algumas pinceladas menores por aí só por interesse. Aqui saímos da sombra onde o verde encontra o marrom. Isso parece um pouco instável. Vou usar um pincel maior e varrer aquele verde indigno ou que o azul encontra o marrom. Passe esse tom azulado até aquele tom marrom esverdeado, atenua alguns desses traços irregulares porque a sombra seria suave. Então, por este lado. Aqui vamos nós. Ok, então isso parece muito bom neste momento. Então, vou fazer uma pequena pausa e depois voltar e começar a pintar o ovo nas panquecas. E então veja para onde ir a partir daí. 7. Pintura Café da manhã Parte 2: Tudo bem, eu pintei o prato, a mesa. Agora é hora de pintar o ovo. E eu posso te dizer agora que no topo deste ovo, mais clara passou por cima dele. Eu não gosto disso. Então, vou pintar isso de amarelo. Vou prosseguir e fazer isso nesta camada. Vou escolher uma cor amarela próxima ali mesmo. Certifique-se de que estou no pincel corretamente. E eu vou pintar essa cor ali mesmo. E talvez fique um pouco mais leve. No centro. Pode haver um pouco de luz demais, então traga um pouco desse amarelo de volta. Basta fazer pequenos traços curtos e vou misturar isso em um minuto e obter um pouco da cor mais escura. E então vamos pegar o amarelo claro novamente, mas vamos ficar um pouco mais claro com um amarelo real. E coloque um pouco disso naquela área mais iluminada e provavelmente haveria um destaque lá. Vou colocar um pequeno ponto branco lá porque há alguns destaques ao longo da borda. Então, agora eu pintei de uma forma aquela mancha branca e posso misturá-la. E eu fiz isso diretamente nessa camada. Então eu vou até o pincel de mistura e vou começar com a área amarela. Não quero ter um pincel muito grande. E vá até a área central. Como eu disse, eles são feitos para serem rápidos, rápidos. Eu não quero gastar muito tempo com eles. São exercícios para você se acostumar a pintar objetos simples. Deixe-me pegar um pincel um pouco maior lá. Obtenha um pouco dessa mistura em seu trabalho. chegar a esse destaque, eu o coloquei, pego um pincel um pouco menor para capturá-lo, mantenho o destaque e quero manter praticamente o destaque. Então, posso começar a contornar a borda e manter alguns desses destaques que estão aqui trabalhando ao redor da borda externa. Mas agora digamos que amarelo, parece melhor agora que tem o amarelo lá. Talvez precise de um pouco mais de mistura. Basta suavizar essa cor porque esta é a parte superior do ovo e bem lisa. Essa área amarela, ok, pincel menor e contorne. Agora, entrando na clara do ovo, mas quero manter a cor, as variações e os destaques. Então, estou usando um pincel bem pequeno, então eu não os destruo. Estou apenas contornando aquela área amarela, saindo. Você pode até arrastar um pouco desse branco até lá. Pequenos traços curtos tentando manter essas variações de cores aqui. E quando eu chegar a uma área maior, eu vou, eu perdi aquele lado lá em cima. Aí vamos nós. Eu vou com um pincel maior. Então, vamos aumentar um pouco mais aqui nesta área, aqui, há alguns pequenos destaques brancos lá. Estou meio que acabando com isso. Eu posso colocá-los de volta. Se eu quiser usar pincel menor e mantê-los lá para começar. De qualquer forma. Tudo bem, vamos pegar esse canto traseiro do ovo. Aqui. Embora eu tenha selecionado um pincel menor, quero manter essas variações de cores , então vamos ficar com o pincel pequeno e pegar esse pequeno pedaço aqui. O tipo de pairar e contornar a borda daquela panqueca. Resuma algumas das minhas pinceladas aqui. Só estou esfregando. Outros, estou fazendo pequenos movimentos curtos ou simplesmente varrendo. Onde isso está tocando a panqueca aqui. Eu quero tentar usar traços bem pequenos nessa área. Na verdade, comece a entrar na panqueca ao redor da borda do ovo. Então, pincel menor e traços menores para áreas menores. Escova maior para áreas maiores. E se você perder um destaque, sempre poderá adicioná-lo novamente. Estou tentando mantê-los e contorná-los da melhor maneira possível. E você pode ficar um pouco rabiscado e bagunçado. O objetivo disso é relaxar. divertindo, se acostumando com o pincel. Coloque essa área escura naquela panqueca por aí. Agora essa área, o ovo, fica um pouco maior. Escove aí mesmo. E eu meio que estou me contornando. Aí vamos nós. Vamos ver. Acho que quero terminar o ovo antes de começar a comer a panqueca. Agora, esse pequeno pedaço de ovo aqui fora, para o lado. Eu poderia deixar isso, eu poderia acabar com isso. Eu vou deixar isso. Acho que isso lhe dá um caráter interessante. meio que posso contornar isso com a panqueca real. Agora, escove um pouco e vá ao longo da borda desta parte do ovo até onde ele escorre um pouco. Estou apenas seguindo até a borda enquanto coloco esse pequeno pincel ligado. Alguns desses destaques, porque vou mudar para um pincel maior simplesmente porque estou tentando fazer isso rapidamente. E eu não quero perder muito tempo com isso. Mantenha aquele pincel pequeno na borda onde a panqueca está realmente presente na panqueca também. Quando estou contornando essa borda. E então, se eu apagar alguns dos destaques, sempre poderei adicioná-los novamente. Mas se você fizer movimentos curtos e instáveis, alguns deles ainda estarão lá. Como apenas pequenos pontos. Você pode sentar lá e fazer um pequeno pincel e pintar cada pequeno destaque individual. Mas eu costumo gostar, sei que há destaques aí. Então, eu sempre posso voltar. Era um pincel pequeno e encaixá-los em vez de pintar ao redor deles. Eles não precisam ser exatos. Estou apenas com pequenos traços aqui. Estou pontilhando coisas com esse pincel maior. Então, ainda parece meio irregular. Eu perdi alguns dos meus destaques, mas tudo bem. Vamos voltar para o pincel e vamos para branco com um pincel pequeno e talvez um pouco maior que isso. Eu sei que eles são, eles são apenas pontilhados. Em seguida, volte para o pincel de mistura. Muito pequeno. E misture o que acabei de colocar. Agora estão de volta, mas são pictóricas. E eu posso voltar e ficar um pouco menor e não usar mais um pouco de cinza além disso. De volta ao liquidificador. E basta tocar neles para misturá-los um pouco mais. Licença artística aqui. Ao contornar isso na panqueca agora na borda, esses destaques são um pouco fortes. Quando você diminui o zoom, você pode ver onde precisa fazer algumas alterações. Então, vou misturá-los um pouco mais. Apenas suavize-os, toque-os. Só um pouco curto. As torneiras ajudarão a misturá-las. Agora, diminua o zoom. Essa aqui em cima que parece um pouco forte. Aquele ali. Isso parece um pouco melhor. Eles não são tão fortes. Agora, certifique-se de ter tudo isso pintado e acredite que sim. Agora é hora de pintar a panqueca. E você sempre pode desligar a camada e olhar para seu ovo ou objeto, seja o que for, olhando de longe para ver se está com a aparência que você quer. Quero dizer, está chegando lá. Acho que quando você pintar a parte da panqueca, tudo ficará um pouco melhor. Então, no próximo vídeo, vou ver as panquecas. 8. Pintura Café da manhã Parte 3: Tudo bem, eu tenho a placa pintada com tinta pintada. Vamos fazer as panquecas. Certifique-se de que estou na camada certa. Para ter certeza de que estou emprestando dinheiro. E vou começar com um pincel menor contornando a borda externa das panquecas. Agora as panquecas estão um pouco fofas, então eu posso ficar um pouco bagunçada. Com esses. Eles não precisam ser tão lisos quanto o ovo. Vou trabalhar primeiro com um pincel pequeno ao redor dessas bordas. Pequenos traços curtos e esfregões meio que funcionam nessas bordas coloridas. Mantenha-os intactos, as bordas. E tente não estragar meu ovo. Ao redor dessa borda na parte inferior. Eu sou apenas um tipo em todas essas bordas. Tentando mantê-los. O pincel provavelmente poderia ser menor, mas estou apenas deixando-o do tamanho. Eu posso me levantar até a borda do ovo. Aqui está um pouco. Se você começar a se misturar, uma cor está entrando e você não gosta, pare e vá na outra direção com o pincel. Provavelmente preciso usar pincel um pouco menor aqui embaixo. Pegue esta pequena peça toda pintada. Eu vou te dizer quando você fizer isso e pintar suas fotos. E quanto mais e mais você faz isso, quanto mais você percebe mais você aprende sobre pintura e como o pincel funciona, e como você pode simplesmente pintar com ele naturalmente. Sem pintar um quadro. Isso faz com que você seja meio que treinado para gostar de formas, acho que é o que estou tentando dizer. De alguma forma, fiquei com uma mancha naquele lado da panqueca. Há um bom destaque lá. Eu gostaria de deixar que eles usem um pincel pequeno nisso. Estou apenas trabalhando muito rápido. Quanto mais rápido você trabalha. Mais solto será. E isso é tudo ao redor dessa borda. Há uma gota aqui em cima dessa panqueca. Eu quero manter isso. Então, vou pintá-los como um ponto no pequeno destaque. Opa, eu mudei para o pincel. Deixe-me desfazer isso. Tudo bem, de volta ao Blender. Ali. Estou ampliando bem de perto, mas estou trabalhando essa pequena gota com o pincel pequeno porque gostaria de mantê-la. E você verá que quando eu diminuir o zoom , são as bordas escuras ao redor da gota. Um pequeno destaque aqui dentro. Porque a gota está mostrando a panqueca por baixo. Então, é meio reflexivo. Gotículas e transparentes ao mesmo tempo. Veja, quando eu diminuo o zoom, ainda parece uma gota, mas ainda assim está pintada. Agora. Aqui estão alguns destaques aqui. Eu meio que os destruí. Está tudo bem. Tudo bem. Estou procurando ver se há outras áreas. Eu realmente preciso usar esse pincel pequeno, talvez um pouco maior aqui. Nesta seção. Onde a área é um pouco mais fina, pinceladas curtas por ali e por aqui porque eu quero manter as variações de cor cinza que estão aparecendo lá. Você não quer pintá-la com uma cor sólida, ela não ficará bem. Viaje até aqui. Então, ao diminuir o zoom, você pode ver onde precisa pintar um pouco mais. Ok, vamos pegar essa parte superior da panqueca aqui. E tem essas pequenas cores aqui que são mais claras, como pequenas listras. Vou tentar mantê-los, mas vou usar um pincel um pouco maior para essa parte de cima, pequenos traços curtos. E então, quando eu chegar às pequenas áreas com listras, vou usar uma escova menor e puxar para cima meio que na área que acabei de fazer com a escova maior. Tentando manter minha gotícula lá e contornar isso. Vamos diminuir o zoom. Eu poderia puxar minhas áreas um pouco mais claras de volta para as áreas mais escuras para manter essas áreas listradas em cores diferentes. Aí vamos nós. Se você desligá-lo e ligá-lo, poderá ver a diferença. Talvez mais algumas pequenas áreas com listras ou moa a parte inferior dessa parte do ovo. ou moa a parte inferior Então temos esse lado com o mesmo tipo de situação com as áreas listradas. Eu vou usar um pincel um pouco maior no escuro e meio que misturar isso. E então um pouco menor e puxe não tão pequeno. E puxe para cima. E vou puxar a escuridão para baixo, para criar alguma variação. Um pouco disso, puxe isso de volta para cima. Isso certamente está ensinando que a panqueca tem um pouco de textura. Não é apenas uma cor sólida. Agora, vamos colocar aquela borda lá embaixo. Um pouco melhor. O que eu praticamente fiz isso em qualquer lugar. Parece um pouco instável, muito agitado. Você pode varrer esse pincel e dar um golpe mais longo. Temos essa área escura aqui embaixo, embaixo daquela borda. Então eu vou puxar para baixo e depois vou voltar e puxar para cima de baixo para o escuro. Puxado para baixo, puxe para cima , obtenha aquela variação de cor e, em seguida, na parte inferior é meio respeitoso. Então, vou tocar o pincel lá várias vezes. Mostramos um toque, ele pega uma cor diferente e a move. Como eu disse, as panquecas são fofas. Então, se você tiver uma vantagem um pouco confusa, tudo bem. Em seguida, você pode diminuir o zoom e ver onde você pode querer suavizar algo ou mover outra coisa ao redor dessa borda. Acho que temos a panqueca muito bem pintada e olhamos aquela gota de água ou óleo ali mesmo. Quando você olha de perto, parece totalmente ridículo. Você acha que isso não parece nem um pouco com uma gota de água ou de óleo. Mas quando você diminui o zoom, isso acontece. Tudo bem, vamos desligá-lo e ligá-lo. Diminua um pouco mais o zoom, para fora e para cima. Portanto, ainda tem uma aparência bastante realista, mas definitivamente está aparecendo. Agora. O próximo passo agora é trazer um pouco mais de cor. E eu gostaria de tornar essa peça um pouco mais divertida aumentando um pouco a cor. E eu estou olhando para a mesa marrom embaixo dela e estou pensando em mudar a cor dessa área de fundo para azul. Na verdade, tenho uma pequena mesa azul aqui na qual fotografo muitos objetos e adoro a cor azul. Não acho que esteja no meu estúdio. Eu não levo minha comida até lá e fotografo, mas a cor é muito forte em minha mente porque eu fotografo bastante naquela mesa. Então, estou pensando em mudar isso. Então, quando eu voltar, vou adicionar uma nova camada. E vou começar a adicionar algumas cores adicionais a essa peça e misturá-las. 9. Realçando a pintura: Ok, é hora de adicionar uma nova camada. E vamos trabalhar nessa mesa primeiro. Eu vou escolher um azul. Agora minha mesa lá embaixo é uma espécie dessa cor azul e essa cor azul. Vou escolher esse mais escuro primeiro. E eu vou comprar um pincel de tamanho bem grande. Vá por aí, deixando um pouco do marrom mostrando que vou misturar isso. Então, o marrom, daremos a ele a escuridão de que precisa ao redor dessa borda. E então vou escolher o azul mais claro e fazer algumas pinceladas nele. Um pouco menor. Ao redor da borda do prato. Um pouco. Apenas algumas pequenas marcas. Tudo bem, vamos para o pincel de mistura. Deixe-me trabalhar para misturar isso e isso está em sua própria camada. Então, eu não vou estragar o ovo ou o prato. Acho que seria interessante experimentar uma cor diferente na parte de trás. Trata-se de experimentar e se divertir com cores, aprendendo o que você pode fazer. E como eu disse, eu não estou mexendo com o prato. Parece que estou, mas não sou porque estou em uma nova camada. Escolha um pincel de mistura um pouco maior aqui. Suavize isso um pouco mais. Quero que o foco esteja no prato e no ovo. Portanto, o plano de fundo é apenas extra aqui. Tudo bem, deixe-me voltar para aquele azul mais escuro e colocar mais dessas marcas lá. Talvez até fique um pouco mais escuro na roda de cores. Aí vamos nós. Agora vamos voltar para o azul mais claro. Coloque algumas dessas marcas lá e misture um pouco delas. Puxe para baixo, atravesse. Só estou trabalhando lá. Vem pela borda do prato. Não estou preocupado com isso porque posso me livrar dele se precisar. Isso é criar um plano de fundo diferente. Com certeza. Agora vou fazer mais alguns traços de cor. Está bem ao longo dessa borda. E então vá para o tom um pouco mais escuro em cima disso. Siga direções diferentes e, em seguida, puxe para baixo e fique um pouco mais escuro, comprido a borda e o canto traseiros. Então eu continuo fazendo isso até que fique como eu quero. Faça um pincel de mistura menor e misture um pouco dessa extremidade. E vamos arrumar a borda deste prato e misturar um pouco desse azul que sempre que o prato se mistura novamente empurrando-o, provavelmente precisará de uma sombra azul escura ao redor da borda do prato. Então, vou ficar um pouco mais escuro com o pincel azul menor porque não parece certo ter aquela sombra marrom lá. Agora que eu fiz o azul. Então escolha um pouco mais escuro e depois o pincel de mistura um pouco menor e passe aquela tonalidade escura para esfregá-lo um pouco. Superando isso muito rapidamente. Eu posso usar um pincel um pouco maior e realmente puxar pouco disso para cima. E depois desça com um pincel menor e vá até a borda do prato. Parece um pouco melhor agora que tem aquele tom azul naquela sombra atrás do prato. Sem zinco. Veja, veja onde está. Acho que não preciso misturar o fundo. Um pouco mais. o zoom ajudará você a ver onde você pode querer misturar um pouco mais. Opa. Eu entrei direto no prato. Está tudo bem. Vou misturar tudo lá. Deixe-me voltar para aquele tom mais claro de azul. Eu quero colocar algumas marcas aqui. Não é muito forte. Opa, o que estou fazendo aqui? Com minha palma? Apenas loops muito leves. Você faz uma marca, não gosta de recuar nela. Quero dizer, desfaça isso. Apenas pinceladas muito claras para obter algumas marcas de tinta com listras. Aqui vamos nós. Isso parece meio interessante. Um pouco aqui eu gosto de me misturar. Está bem? Ainda não estou satisfeito com isso aqui. Misture isso um pouco. Sendo exigente agora. Tudo bem, vou deixar essa parte de lado por enquanto, mas nesse mesmo azul, estou olhando aqui para a área de sombra embaixo do ovo e pensando que seria bom trazer um pouco desse azul mas nesse mesmo azul, estou olhando aqui para a área de sombra embaixo do ovo e pensando que seria bom trazer um pouco desse azul lá do fundo para que eu possa me segurar lá embaixo. Estou encontrando o ponto mais escuro, deixe-me encontrar o ponto mais escuro. Provavelmente ali mesmo, uma espécie de azul acinzentado. Selecione isso. E eu ainda estou em sua própria camada. Vou trazer um pouco dessa cor para cá, talvez um pouco brilhante. Vamos puxá-lo para baixo, escurecê-lo um pouco mais onde estiver escuro. Ok, agora vamos voltar para aquela outra tonalidade. Pólo. Tons do fundo para colocar aqui. Torna isso meio interessante. Agora vamos para um tom mais claro e colocar alguns desses para lá. Agora vamos misturar. Porque isso está em sua própria camada. Só vai se misturar com o que está por baixo, só estou tentando colocar meu pincel no tamanho certo. E eu estou apenas varrendo levemente essa área de sombra e esfregando um pouco. Mesmo saindo da área de sombra. meio que deixando tudo macio. Então, ele realmente se mistura com o que está por baixo. Apenas muitos empréstimos rápidos. Pode ser um pouco forte. Agora, porque isso é, eu deveria ter feito isso em sua própria camada, mas como isso está nessa camada, eu poderia ajustar a opacidade para baixo se quisesse. Ou eu poderia mascarar um pouco daquela parte traseira que acabei colocar lá embaixo porque é um pouco forte. Ou eu poderia simplesmente continuar misturando. E se você continuar misturando, ele diminuirá o tom. Use um pincel maior e misture um pouco melhor, como se fosse para tonificá-lo. Agora, quanto mais eu misturo. Se alguém sair da borda para o prato, tudo bem. Traga um pouco dessa cor para lá. Então, agora vamos dar uma olhada nisso antes. Depois. Ok, eu gosto disso. Eu quero aumentar um pouco o amarelo no ovo. Agora. Eu vou fazer isso em outra, sua própria nova camada. Vou pegar essa cor amarela aqui. E eu vou para a esquerda e subo um pouco para obter uma sombra um pouco mais clara lá. E onde isso está aí. Essa cor mais clara, amarela. Vou colocar um pouco disso lá. E vou usar um ponto branco reto que realça novamente alguns desses destaques ao redor dos laços das bordas. E então esse amarelo aqui e pegue aquele. É mais uma laranja. Vou esclarecer um pouco mais sobre isso. Só para obter alguma variação de cor. Agora vou combinar todas essas diferentes direções na mistura para criar interesse. Lembre-se, como eu disse, quanto mais você mistura, mais amolece. E então, como está em sua própria camada, posso reduzir a opacidade sobre onde eu quero. Eu costumo fazer cerca de 70 a 80% nas minhas camadas de opacidade. E você também pode, porque está em sua própria camada, se não estiver saturada o suficiente, ir para a camada de saturação de matiz e aumentar muito a saturação, se quiser. O que eu gosto um pouco mais. Mas uma vez que eu o suba um pouco mais, ele precisa ser misturado um pouco mais. Então, volte para o pincel de mistura, desligue-o e ligue-o para ver onde você pode precisar misturar um pouco mais. Simplesmente muito sutil. Mas meio que ilumina a parte superior do ovo. Há uma pequena sombra azul aqui embaixo disso. Então eu acho que vou pegar aquele azul claro e fazer algumas sequências aqui. Algumas pequenas marcas. Basta olhar onde o azul pode querer estar e depois misturá-lo. Ainda estamos trabalhando nessa camada de opacidade de 70%. Portanto, não é totalmente forte, mas tem um pouco desse tom azul para melhorar um pouco a cor do ovo. E se for demais, continue misturando e ele se misturará até uma quantidade menor. Desligue-o, você pode ver a diferença aí. Agora, talvez eu queira pegar isso e ir um pouco mais claro, colocar algumas dessas marcas lá e misturar algumas delas. Continue adicionando cores. Agora, e essa panqueca? Devemos iluminar um pouco as cores ? Vamos ver se podemos. Vamos pegar essa cor rica aqui e ficar um pouco mais brilhante. Coloque um pouco disso aí. E então vamos colocar a cor listrada ali mesmo e ficar mais brilhante nela. Meio que funciona de uma forma de contornar isso. Vamos usar um tom um pouco mais amarelo na roda de cores, puxar cima e colocar um pouco disso lá também. Agora, a luz vem mais do topo. Então, tudo isso está meio que na sombra. Então, eu não quero iluminá-lo muito. Deixe-me misturar isso antes de prosseguir. meio que um trabalho que dá uma pequena variação de cor em C. Só tornando um pouco mais interessante. Meu ponto na minha gota de óleo parece um pouco afiado demais para o resto disso. Vamos ver o que eu quero fazer. Tudo bem, adicione outra nova camada. E aquele pequeno ponto ali. Não sei se misturei isso muito bem. Vou fazer um pincel pequeno e fazer uma pequena marca lá. Opa, isso é um liquidificador muito grande. E meio que mesclar essa pequena marca. Essas duas pequenas marcas que acabei de fazer. Misture tudo. Parece um pouco mais pictórico que diminuir o zoom para que você possa ver, eu ainda quero um pouco mais nítido. Quero dizer, um traço mais pictórico nesse destaque. Não. Misture isso. Ok. Eu não vou me preocupar muito com isso. E você quer colocar mais alguns destaques aqui? Em alguns lugares? Então, deixe-me dar a volta no ovo. Acho que ajudaria se eu me vestisse de branco. Lembre-se de que isso está em sua própria camada, então eu fico um pouco demais. Deixe-me misturar um pouco disso. Gosto de me misturar enquanto uso essas coisas. Tudo bem. Deixe-me voltar para que há essa cor amarelada aqui, mas é meio que um verde amarelado. Eu quero clarear um pouco, colocá-lo em um tom mais claro e meio que fazer uma varredura ali mesmo. Talvez um pouco forte, só que levemente. Isso é muito forte aí. E meio que misture isso na borda desta panqueca aqui. Isso ganha essa cor. Pode ficar um pouco mais brilhante. E faça todos esses loops. Isso é muito forte. Eu pressiono demais, faço um pequeno golpe leve. Eu não quero ir mais para a cor amarelada lá. Estou começando a me preocupar com isso agora. Vamos misturar isso um pouco. Isso é um pouco mais sombrio, eles estão ligados. Isso precisa ser mais misturado aqui. Um pouco forte. Ok. Desligado. Afaste-se um pouco mais. Desligado. Na verdade, parece muito bom. Mas eu não gosto, absolutamente não gosto desse pedacinho de ovo ali mesmo. Não gosto disso. Então, na mesma camada, vou adicionar um pouco de tinta. Essas são as cores que estão ao redor disso e se livre delas. Bem, pensei em continuar tocando e adicionando essas cores e depois misturando um pouco. Ali. Agora desapareceu. Desaparecido. Porque isso para mim foi tirado da simples adição de algo que eu estava fazendo , eu não gostava. Assim, ele pode pintar qualquer coisa misturando-a ou pintando sobre ela. E agora eu quero mesclar 654.2 aqui. Então, vou espremer essas camadas completamente. Então, desligue-o. Aí está o meu antes, tem o meu depois. Amplie para fora. Antes. Depois. Sim, estou gostando muito mais agora. Vou duplicar isso. E só para ver o que isso faz, vou tentar aumentar a saturação geral. Dê um pouco mais de cor. Porque eu estou imaginando uma imagem divertida aqui. E para mim, quando está com menor saturação, parece mais elegante, eu acho. E então, à medida que você aumenta a saturação , fica mais divertido. Estou fazendo isso em sua própria camada. E também vou jogar um pouco com o brilho . Só um pouquinho. Então, isso está em sua própria camada. Então eu posso desligar e ligar isso e você pode ver o que ele fez. E sim, eu gosto desse aumento de cor. E se colocar um pouco demais em algum lugar, você sempre pode fazer uma máscara, que acho que colocou um pouco demais no lado esquerdo da panqueca. Eu gosto do tom mais escuro embaixo do ovo. O ovo e o prato devem ficar mais brilhantes e mais saturados. Então, tudo bem, com isso eu vou fazer uma máscara. Clique na camada e clique em Máscara. Certifique-se de escolher a tinta preta e o pincel. E neste lado esquerdo da panqueca, vou simplesmente escová-la. Escuro, o que escurecerá aquela pequena seção de backup. Você pode ver a pequena massa lá. Então, agora desligue-o e ligue-o. E a área de sombra também, acho que preciso ficar desse lado, acho que preciso escurecê-la colocando essa máscara nessa área de sombra até talvez aquela seção inteira ali. Ok. Ativado. Diminuir o zoom. Desligado. Ok. Estou feliz com isso. Agora. Neste ponto quero guardar isso e vou levá-lo até I Co Rama e usar aquele pequeno botão especial que encontrei lá para realmente aprimorar essa pintura. Então, vamos clicar na chave inglesa, compartilhar e salvar como JPEG. Salvar. 10. Detalhe do acabamento no iColorama: Tudo bem, estou no aroma da cor dos olhos. Eu vou pegar aquela foto. Acabei de salvar da pintura, 4.000 por 4.000. E agora, neste momento, se você não tiver, não sinta que está preso aos tons de cores. Se você quiser mudar os tons das cores aqui, você poderia fazer isso. Você poderia ir aqui e jogar com os diferentes. E se você inventar outro, você gosta mais do que fez. Então você pode usá-lo. Sinta-se à vontade. E você sempre pode clicar no botão antes aqui na parte superior. Mantenha-o pressionado e veja como fica antes e depois. Você pode até mesmo disputar sua partida novamente. Se você fez isso, escolha uma foto favorita ou uma pintura com tons de cores que você goste. E deixe-o combinar com as cores novamente. Agora, digamos, quando combinasse com suas cores, diminua-as. Porque eu os ilumino. Isso é antes, veja o quão brilhante é a gema de ovo e depois da combinação de cores. Então, eu gostei do que fiz com iluminá-lo. Então, eu não vou fazer nenhuma dessas coisas coloridas, então eu não vou guardar isso. Tudo bem, vamos aos efeitos. E clique em aumentar aqui à direita. Agora clique nas predefinições e ela é escolhida a número um, que é bem forte. E depois há o número dois. Se você clicar antes, vamos ampliar um pouco. Mantenha pressionado antes de levantar, você pode ver a diferença. Então, dois é definitivamente uma aparência de raios mais claros, ou um é um visual de raios mais forte. Mas você pode reduzir o tamanho da aparência dos raios e a opacidade até onde quiser. E eu gosto de diminuir o zoom quando faço isso porque não quero que seja muito forte. Antes eu fazia cerca de 0,28. E a opacidade, não consigo me lembrar que eu tinha no ovo. Estou meio que movendo esse controle deslizante para ver onde eu quero. E então eu clico em segurar antes, depois, antes, depois. Amplie e dê uma olhada antes. Depois. Esse aumento ainda pode ser um pouco forte. Reduza um pouco mais a opacidade. Eu não quero que seja demais. Então, antes, depois, mas dá uma aparência pintada mais grossa, qual eu realmente gosto. Especialmente aqui em cima, onde eu coloquei a faixa, onde eu pintei o azul, olho para elas antes, depois, e veja como isso aumenta isso. Gostei muito dessa função. E você aperta isso com dois dedos e depois usa um dedo para movê-lo pelo caminho. Então, eu gosto do jeito que isso parece. E vou clicar em salvar como JPEG. E isso o salvou. E agora vamos voltar a procriar. E vamos ver. Vou adicionar isso na parte superior e uma nova camada. Adicione Inserir foto, que inserirá a cor dos olhos em uma foto. E então eu posso clicar nele e ligá-lo. Então você pode ver a diferença. E você também pode ajustar um pouco mais a opacidade aqui, se quiser. Acho que já ajustei o suficiente e chamo de aroma, então vou deixar a opacidade como está. Gostei muito da aparência. Vejo que não misturei os cantos totalmente como deveria. Eu poderia colocar uma marca lá agora e meio que varrer isso. Vamos colocar essa esquina aqui. Eu fiz esse. Ok. Tudo bem. Estou pronto para assiná-lo agora. Então, vou pegar meu pincel, torná-lo um pouco menor. Acho que foi um ou dois. E eu vou escolher uma cor para assinar. E eu gosto de escolher uma cor próxima à área inferior da pintura. Eu gosto do azul. Vou experimentar e ampliar bem de perto para ver o que estou fazendo. Loops. Talvez um pouco grosso. Vamos descer para um. Aí vamos nós. Ali. Aí vamos nós. Agora eu poderia ter assinado isso em uma nova camada e ajustado o tamanho da minha assinatura. Mas eu realmente gostei da aparência. Então, vou salvar isso como um salvamento em JPEG. Agora. Vou desligar tudo por baixo , exceto a foto original. Aí está a foto original. Aí está a pintura. Veja como é divertido pintar um objeto simples. Fresco. Tudo bem, isso é tudo para o ovo nas panquecas. 11. Seu projeto do curso: Ok, então vamos falar sobre seu projeto. Agora. Estou iniciando um projeto diário de pintura para mim. Meu objetivo é começar no primeiro dia do ano, já que estamos em novembro Pensei em começar agora e meio que adquirir o hábito. E eu escolhi o café da manhã para pintar algumas das minhas pinturas diárias simplesmente porque era fácil e acessível. E você não precisa escolher o café da manhã, mas acho que a comida é uma boa escolha porque a comida tem vários componentes. Como aqui. Você me viu fazer o ovo, que é um componente da refeição. Se você estivesse fazendo uma torta, por exemplo, como uma torta de morango, você poderia tirar uma foto com seu iPad de um morango e pintá-la como eu fiz com o único ovo. E então você pode tirar uma foto do Pi acabado e fazer isso como sua pintura completa. Ao pintar um componente da refeição. Isso meio que coloca você no modo, no modo. E está dentro, meio que passa rápido. Quando você está pintando apenas um componente. Vai um pouco mais rápido. Então, isso meio que coloca você no campo de como fazer isso, é por isso que eu configurei isso dessa forma para fazer duas coisas. O componente da refeição e, em seguida, a refeição real. Então, seu projeto é fazer algo semelhante. Se você não quer comer, não precisa fazer comida. Você poderia fazer outra coisa que você pode fazer. Como fazer uma flor, como uma simples flor. E então talvez você coloque aquela flor em um arranjo em um vaso e a pinte como sua pintura completa. Você pintará um componente e , em seguida, o todo, é uma boa maneira de se integrar à pintura. E se você quiser fazer um projeto diário de pintura como eu estou fazendo, você pode achar minhas dicas diárias de pintura úteis. Enviei um PDF com minhas dicas, dez dicas, para a seção de recursos desta aula. Portanto, não deixe de baixar o pincel que usei para isso para que você possa praticar com esse pincel. E não se esqueça de baixar as dicas diárias de pintura se estiver interessado em fazer um projeto de planejamento diário que você escolhe uma foto todos os dias para pintar. Você pode achar que eles são úteis. Como sempre, obrigado por estar comigo, obrigado por assistir minha aula. Estou ansioso para ver seus projetos. E lembre-se, se houver apenas um projeto permitido para ser carregado por aula , você sempre pode acessar a guia de discussão e enviar sua foto lá. Eu vou vê-los. E se você tiver alguma dúvida, não deixe de perguntar também às que estão na área de discussão. Mas estou ansioso para ver tudo o que você cria. E obrigado por estar comigo. Vocês tenham um ótimo dia.