Transcrições
1. Apresentação: Olá e bem-vindo ao
meu curso Skillshare. Eu sou Kelly e trabalho aqui no meu estúdio na
fazenda da família em Cambria, que fica no
noroeste da Inglaterra. Neste tutorial,
veremos como desenhamos e
pintamos o rosto de uma vaca. Começando com um desenho a lápis rápido e
simples, observando as medidas e obtendo essas
medidas com o lápis antes de continuarmos
a fazer nosso desenho a tinta. E finalmente, colocando algumas belas lavagens de cor
com algumas tintas aquarela. Para todos nós, sem desenhar,
se estamos fazendo isso há muito tempo ou
se somos iniciantes. Uma
coisa muito importante a considerar é que estamos
usando nossos olhos e realmente observando o que
estamos desenhando e não confiando em nossa mente
para preencher os espaços em branco, que muitas vezes acontece. Um dos meus animais de estimação irrita como
alguém que está perto de animais todos os dias e como alguém que esteve em uma fazenda todos os
dias da minha vida. E estar muito, muito familiarizado com gado é quando as pessoas
os desenham como se fossem macios, fofos, objetos como se
fossem um desenho animado. E como se houvesse brinquedo de pelúcia, mesmo quando
a intenção deles é desenhá-los de forma realista, é absolutamente bom se
sua intenção é
fazer, fazer um personagem de desenho animado,
tudo bem. Mas quando você está tentando
fazer algo realista e acaba
parecendo muito macio. É realmente porque
eles não
observaram e não
pensaram no fato de
que este é um animal pesado
muito, muito poderoso. E você tem uma escola
enorme lá. Há muito pouca
carne entre o crânio e a
pele em cima dele. Se você batesse na
testa de uma vaca ou de um cavalo, então você colocasse sua mão
nele, você não
veria o quão sólido era. E você quer tentar transmitir um pouco disso em
sua pintura e desenho. E entenda onde
estão
as órbitas oculares e como elas estão ligadas e tudo isso para torná-las um pouco
mais convincentes. E embora
seja muito mais fácil
desenhar coisas com as quais
estamos
familiarizados, da mesma forma, podemos
realmente cometer erros quando estamos excessivamente familiarizados
com as coisas porque nosso cérebro preenche os espaços em branco. É por isso que as crianças desenham o céu como sendo azul e
a grama como sendo verde. Porque seu cérebro está apenas dizendo que é
assim que são seus olhos. Se você parar e olhar para
a grama no céu, veremos muito
mais cor lá. Você verá muito mais variedade nos verdes e azuis. E haverá muitos cinzas, amarelos e rosas e pêssegos e todos os tipos de
outras cores lá. Então é que estamos tentando parar quando somos
novos no desenho e pintura é não deixar seu cérebro inconscientemente
sem pensar nisso, preencha esses espaços em branco. Use seu olho. Coceira nos olhos, isso é importante. Pare, pense e olhe novamente para o que você está
fazendo e confie nisso. Espero que isso faça sentido. Espero não estar brincando
muito lá. E continuaremos agora e faremos essas diretrizes
rápidas de lápis
e examinaremos
cuidadosamente essas medidas.
2. Medição: Antes de começar seu desenho, você realmente precisa estudar
um pouco o assunto que
você vai fazer. Nesse caso, com um animal, é absolutamente
bom trabalhar a partir de uma fotografia, porque
é claro que eles não ficam parados
quando queremos. Então você pode se esforçar um
pouco para fazê-las da vida. Se você quiser
estudá-los da vida, pegar um pequeno caderno de esboços
e fazer muitos esboços
muito rápidos de dois minutos, então você pode
juntá-los mais tarde. Mas para este exercício, é absolutamente bom trabalhar
a partir de uma fotografia. Portanto, coloque sua fotografia
na sua frente e você não
precisa necessariamente imprimi-la. Você pode simplesmente dar uma olhada em seu tablet ou telefone, seu laptop, mas tenha um bom estudo
de sua fotografia. Agora, a primeira coisa é que
acho que há uma ou duas
coisas que eu poderia deixar de fora. Então, se você olhar com cuidado, você pode ver que
há o sino aqui embaixo da
boca da vaca. Agora, essa linha é uma linha
bem distinta, o lábio inferior da vaca. E realmente o sino aqui
vai distrair disso. Então eu deixaria isso de fora. Se você quiser colocar
isso, tudo bem. Mas eu deixaria isso de fora. E se você vai
deixar o resgate, então você também quer deixar este pedaço de livro
tudo o que está mostrando aqui nesta parte do
cinto que o está anexando. Então, novamente, com um
pouco de livro ou aqui, você não está vendo
aquela bela linha
da bochecha e a linha
do ombro lá. Então, ao tirá-los, você tornará isso
muito mais definido. Agora você pode querer tirar as marcas auriculares e apenas desenhar os anos sem elas ou pode querer deixá-las dentro, isso é inteiramente com você. Eu acho que com este
, pode ser bom. Isso é um pouco bagunçado. Vimos na parte de trás
de uma marca auricular aqui. E novamente, isso
distrai a linha da orelha porque
a linha da orelha, ela gira assim
e você tem essa forma muito angular aqui
que distrai disso. Então eu provavelmente vou
deixar isso de fora e talvez deixar este para apenas um pouco de cor, coloque aquele amarelo lá. Mas veremos que podemos
decidir isso mais tarde. Depois de pensar sobre
o que você pode querer deixar para viagem e dar uma
olhada nas medidas. Agora, medir é algo
que chega até você com tempo e todos nós temos nossas
próprias maneiras de fazer as coisas. Alguns de nós preferem
medir a olho nu. Alguns de nós preferem
medir as coisas com uma régua, e alguns de nós fazem uma
combinação de ambos. Você descobrirá que quando começar a desenhar e chegar no meio do
caminho, talvez se você
sair para tomar um café ou algo assim e voltar
dez minutos depois, você notará que as coisas estão
saltando para o seu olho que
não está certo. E nesse ponto, se você parar e verificar suas medidas, isso é sempre uma boa ideia,
porque seus olhos são muito bons em escolher quando você
se foi, deu errado em algum lugar. Então, nesse ponto, você
provavelmente quer fazer para realmente
medir com uma régua. E não é algo que
eu faço com muita frequência. Eu gosto de fazer as coisas agora. E, novamente, é uma boa ideia. E com uma fotografia, obviamente isso é muito
mais fácil do que novamente com algo que está à sua
frente como objeto vivo. Então, se olharmos aqui, então talvez as medidas, podemos dar uma olhada no topo da cabeça lá e
temos quatro centímetros
na parte superior lá. Então, essa seria
uma boa para começar. Mas, além de fazer
apenas as medições, é uma boa ideia
comparar também. Então, se olharmos lá onde eles estão do outro lado do nariz, na parte superior
da cor escura, mas também tem quatro centímetros. Então, sabemos que quando vamos
fazer nosso desenho, essa linha e essa linha, eu tenho que ter o mesmo comprimento. E então, se
olharmos para as orelhas, elas não têm muito
mais do que quatro centímetros. Então, além de fazer medições
reais, você precisa fazer comparações,
comparações também. E dessa forma, as coisas se
alinharão e parecerão agradáveis aos olhos. As coisas não serão chocantes. Agora eu tentei
fotografar onde a vaca está, praticamente direto, mas é claro que ela é
um pouco assim. É muito difícil tirar
a imagem de
um animal em que
eles o
puxam completamente para a câmera. Portanto, você sempre precisa
ter isso em mente. Só pense que talvez ela seja
um pouco angulada. Você pode ver que estamos vendo
muito mais uma bochecha
deste lado do que do outro lado. Então, os olhos e coisas
assim serão um pouco diferentes. Eles não
serão apenas submetidos, nem
tudo será
completamente simétrico. E também fazer comparações
com suas medidas. Então, como eu disse, são
quatro centímetros. Isso é o mesmo que
pode ser semelhante ao ouvido. E, e talvez isso aconteça duas ou três
vezes, seja o que for, você pode fazer tudo isso,
bem como olhar para
onde as coisas se alinham. Então você pode ver que
a ponta de uma cabeça, então este é um grande
osso aqui embaixo, que geralmente é coberto com um pouco de
cabelo fofo na parte superior. Então, onde esse termo, onde isso muda de forma aqui, esse canto, se você
descer a partir daí, você entra no
canto do olho. Então, novamente, se você tem, você sabe, você tem as coisas
no lugar certo, se você tiver, alinhe as coisas. Então, novamente, vamos dar uma olhada
para ver o que mais podemos encontrar. A parte inferior da boca, o nariz aqui, novamente se
alinha com o olho. Alinhar as coisas
e compará-las umas outras é tão
importante quanto medir. Portanto, não vamos falar
muito sobre o resto
do corpo, apenas colocaremos isso
levemente. É principalmente no
rosto em que
queremos nos concentrar hoje.
3. Anatomia: Novamente, antes de
começar a desenhar. E depois de pensar todas essas medidas
e onde as coisas se alinham, tenha uma coisa muito boa sobre o fato de que
este é um objeto 3D, é um animal vivo. Não é uma coisa 2D plana
que estamos vendo, uma fotografia 2D
que a achatou. Mas se este carro
estava parado na sua frente, é uma massa muito grande e é um
animal grande, e é 3D. E precisamos ter
essa impressão em nossos desenhos e pinturas. Portanto, não tente nivelar como a
fotografia fez. Tente trazê-lo de volta à vida pensando nele
como um objeto 3D. Agora, uma maneira muito, muito fácil de fazer isso
com animais é olhar
para a
direção do cabelo. É por isso que escolhi um animal de pêlo curto
como a vaca aqui. Você pode realmente ver aqui para
onde todo o cabelo está indo. Ao contrário de muitos
cavalos e outras coisas, temos uma
pequena estrela aqui, se o cabelo está saindo, que o torna um formato bonito. Mas olhe
com muito cuidado para os velhos tempos, se fosse um objeto plano, os cabelos estariam
todos indo direto em uma
direção ou o que quer que seja, mas eles não estão
girando ao redor do osso. Então você imagina que
temos a bochecha aqui e os cabelos estão girando ao redor, eles estão
presos a ela. Você olha para o seu próprio cabelo, ele está girando em volta do seu crânio. Não é tudo em uma
direção, uma linha. Então, colocando os
cabelos na direção certa, indo nas direções certas. Então, se você vê aqui
a vinda desta forma, porque o nariz está
saindo em nossa direção, não
é um objeto plano. Você pode ver esses cabelos. E se você tiver um outro andando por aqui e eles estiverem
andando por aqui. Então você não quer que todos
eles funcionem
assim ou apartamentos ou
o que você quiser para fazê-los girar ao
redor do crânio. E então isso é
outra coisa que eu quero falar antes de
começarmos o desenho, é realmente pensar sobre
aquele crânio embaixo. Este não é um brinquedo fofinho. É um animal grande e pesado. Não queremos
fazer uma pintura que pareça um brinquedo fofo e fofinho. Quero dar essa impressão, essa sensação desse animal grande e
pesado e que vem
do esqueleto e do
crânio lá embaixo. Você tem
que seguir isso e mostrar
isso em sua pintura. Mesmo se você estiver fazendo
algo como uma vaca das terras altas que está
completamente coberta de pêlos. E é muito
difícil ver o, imagine onde o
crânio está embaixo. Você realmente precisa pensar
sobre isso e tentar escolhê-lo para tornar suas pinturas mais
críveis, mais precisas. Então veja onde estão as órbitas
oculares. Então podemos ver aqui, podemos imaginar aqui
embaixo que você tem uma enorme órbita ocular. E você pode ver aquela linha
lá novamente com o cabelo. O cabelo está girando
ao redor da órbita ocular. Podemos escolher a liderança lá. Mas a IA não é apenas essa área, não é só a altura. Esse é o olho.
Toda essa área. Se você pensar sobre o
crânio embaixo, você tem aquela órbita
ocular lá. Sabemos que isso é muito difícil aqui. Sabemos que esse é um osso enorme e expansivo
aqui e até aqui. Enquanto isso é muito mais suave. Veja essas
linhas mais suaves e coisas assim. Então pense realmente em
como as coisas são construídas, como são feitas, e isso realmente
ajudará todo o seu desenho. Não apenas com animais,
com pessoas também e com qualquer animal, como digamos, cavalos e gado com cabelo
curto como este, muito mais fácil escolher
o esqueleto e
pensar sobre isso. Mas quando você está fazendo algo muito com muito mais cabelo,
como uma ovelha ou o que quer que seja, você ainda precisa
pensar sobre isso. E você ainda precisa
ter sido crível. Muitas vezes você verá ovelhas desenhadas. Se você imaginar como uma
criança desenha ou molda, eu vou desenhar
na parte de trás daqui, uma criança desenha um lençol
assim com as pernas assim. Agora, eles não estão necessariamente
alinhados com o ombro. Então seu esqueleto está
lá embaixo e tem que ser alinhado. Sua perna tem que estar alinhada com o ombro e todo
esse tipo de coisa. Então, olhe para onde, imagine onde esse esqueleto está embaixo e aqui você pode
ver parte do ombro. E então você
tem a perna
descendo aqui deste lado. Então você sabe que a perna
deste lado está
descendo nessa direção. Mas, como eu disse, não
estamos fazendo isso, mas são todas as coisas que você
precisa pensar quando está desenhando e
pintando animais.
4. Orientações para lápis: Se você não está confiante
sobre o seu desenho, talvez você seja um iniciante. Uma das maneiras
mais fáceis de trabalhar é
fazê-lo exatamente do mesmo tamanho
que na fotografia. No entanto, é bom
trabalhar em uma escala maior. Dá a você mais
espaço para adicionar cores e movimentos e colocar todos esses cabelos e coisas e tornar um pouco
mais dramático, talvez, se você quiser ampliá-lo, obviamente em vez de
sendo quatro centímetros, você poderia fazer
oito centímetros. Mas o principal é
garantir que você
aumente todas as suas medidas na mesma quantidade. Então, para aqueles de
vocês que querem, eu
recomendaria talvez ir um
pouco maior do que isso. Vou fazer do
mesmo tamanho porque
funciona para a configuração das câmeras
e tudo o que tenho aqui. Então, em vez de medir
com minha régua, o que costumo fazer
com medidas. Se estou medindo,
o que não costumo fazer
é com meu lápis. Então vá até lá
e veja até
onde você chega lá. Então essa é a medida
por lá. E então uma
medida muito importante, é claro, é do topo da cabeça até a parte inferior
do lábio inferior, eles estão ignorando
aquele sino e esse é exatamente o mesmo
comprimento do meu lápis. Basta colocar algumas diretrizes, marcas de
guia no Tirol
serão apagadas mais tarde. Então precisamos
olhar para esta linha, quão longe estamos chegando com os ouvidos paradeiro
nessas horas. Então, se olharmos para onde está
o centro deles,
isso é um pouco
mais alto do que isso. Então, se nos alinharmos de
um para o outro, não
é fácil ver
com uma regra lá, mas você pode ver
que há mais dessa aparecendo por cima. Novamente porque eu tinha inclinado
um pouco dessa maneira. Talvez. Outro encontro, vamos descer até os
olhos de lá, ver se o canto
do olho começa. Então, se olharmos de
lá para lá, vai ser
por aqui em algum lugar. Então, provavelmente, muito
mais baixo do que você imagina de lá para lá. Um pouco diferente, mas não
muito, um pouco mais alto. E essa medida aqui, vamos entrar, sair um pouco. Então as escolas, essa forma, sai e,
claro, mas como eu disse, temos as órbitas oculares para que pudéssemos
pensar se eu estocar é
aqui muito levemente. Você não precisa colocar isso, mas isso é só
para dizer, você sabe, é aí
que eles estão. Colocamos o lábio inferior, então vamos ver
a medida
disso está quase lá. E depois o lábio superior. Ok. E depois as orelhas. Então, vamos dar uma olhada neles. Então, eles não estão começando. Esse é um erro
que as pessoas costumam cometer, é enfiar isso
na lateral do animal. Então, desenhe o rosto
e então eles estouram v está a caminho, orelhas de
uma vaca estão presas. Nós temos esse grande
pedaço de músculo aqui porque eles os movem. Essa parte do formato da orelha que pensamos e que
associamos uma vaca não está
presa diretamente à cabeça. Temos essa forma intermediária. Então, precisamos colocar isso em. Então, vamos começar e
realmente juntar alguns
desses pontos será mais fácil,
para mim explicar. Então, o pequeno mergulho
aqui, novamente, não é fácil ver isso
por causa do cabelo, mas ele mergulha
na escola lá. E então vamos até
os olhos e descemos bem no caminho. Então você sai por onde está a bochecha e
depois ela sai novamente. Mesmo sem boca
e depois com o lábio inferior. Por aí em algum lugar. Deste lado, estamos vendo mais
do lado do rosto. Então, está fora e para cima. Duas linhas lá. Temos
a linha descendo pela direita e depois parte
da bochecha ali. E a escola passou por
cima da órbita ocular lá. Então ele tem que contornar isso e
então eles vêem que ele se apaga. Então, temos essa parte aqui. Então precisamos medir a orelha. Então vai até aqui. Assim, você pode gastar um
pouco mais de tempo do que
eu verificando
essas medidas. Eu realmente não verifico
as medidas de qualquer maneira, mas sou só eu. Mas quando você está aprendendo,
é uma boa ideia. O que eu faço é corrigir as coisas quando elas não estão parecendo certas e verificá-las novamente, você tem aquela parte
onde ela se prende. Espero que o lápis
apareça aqui. Estou fazendo isso de ânimo leve porque queremos
colocar a caneta. E você só
quer indicar onde a parte
de trás, porque é claro que você não quer que seu balcão
pareça não estar preso ao corpo
dele, sua cabeça ao corpo. E as formas aqui
são bem distintas, mas estamos apenas
colocando-as levemente. Então pense nos olhos agora. Então você tem o
soquete lá dentro, então você quer. Então, se você olhar, a tampa aqui está bem ao lado da
base da orelha. E você não quer
colocar muitos detalhes. Já tínhamos colocado se o canto era para que saibamos que
acertamos. Você quer fazer os detalhes
realmente com sua caneta. Então, novamente, os ligeiramente
diferentes não presumem
apenas que
os dois olhos serão exatamente do
mesmo tamanho, forma, tudo
por causa do ângulo que é apenas
um pouco diferente. Você mal pode dizer, mas pense
realmente sobre isso. Então você tem aquele globo ocular muito
grande lá dentro. Você quer indicar isso na lateral
da cabeça,
obviamente, porque eles querem ver predadores
ao redor. Então, novamente, isso é outra coisa. Os olhos não estão na frente da cabeça, ao lado. E você tem todas essas
formas aqui embaixo, que você pode indicar. Porque enquanto você desenha
com seu lápis, você pode reforçar a
força e dizer ao seu cérebro para
onde as coisas estão indo, tudo vai ajudar quando
você começar a colocar as linhas da caneta. Então, se olharmos para
isso, ele vem por aí. E isso novamente é
porque é aí que o sócrates e depois deduz a bochecha e
para fora, como eu disse antes. Agora, esta linha aqui, é uma linha de cor em vez uma linha da
forma real do animal. Portanto, tenha cuidado para fazer com que
pareça que está unido. Isso está vindo para cá. Não é que não queremos isso como se estivesse preso em
saber se isso faz sentido. Então pense nos seus cabelos
vindo para lá assim. Então, vamos um pouco
mais longe. E se você colocar
essas narinas, isso realmente vai
nos ajudar a sentir
o animal lá. Você só precisa
colocá-los no momento. Você pode colocar todos os detalhes
nas sombras e
tudo mais tarde. Novamente, há um
pouco mais fundo lá. Isso é muito macio. Isso aqui. Você imagina tocar nisso. Isso é uma coisa sobre o
esqueleto e tudo mais. Imagine tocar naquele animal e onde seria muito difícil aqui e onde ele se
sentirá muito macio. E então tudo isso
vai aparecer na sua pintura, um novo desenho se
você estiver ciente de onde as coisas se encaixam e como elas se sentem, vai ajudar a colocar
essa realidade nisso. Então ela realmente parece
um pouco triste
neste desenho a lápis até agora. Vamos continuar e
ver como isso vai dar. Porque sinto
que
provavelmente já fiz desenhos a lápis suficientes e vou voltar com
uma caneta e
falaremos um pouco mais
sobre o processo de desenho.
5. Desenho com tinta: Antes de começar
seu desenho a tinta, tenha
certeza de que acertou suas
medidas? Porque é claro
que não podemos apagar tinta. Há coisas que podemos fazer para encobrir isso, se
realmente quisermos, mas é muito mais fácil
acertar na primeira vez. E o problema é que se
você tiver seu
desenho a lápis preciso com
as medidas, e isso torna o pen
drive e muito mais divertido porque você pode ser
um pouco mais confiante e apenas
aproveitar o processo. Sabendo que,
contanto
que você fique dentro do pequeno guia
que você tem lá, vai parecer bom. Então, eu tenho um forro fino uni
PIN. E este é um
tamanho zero 0,5. O principal é que é
à prova d'água e à prova de desbotamento. Isso significa que podemos
colocar um pouco de água por cima com nossas tintas
aquarela. A maneira como eu trabalho, pode ser diferente da
maneira como você trabalha. Não há jeito certo ou errado, então não se preocupe com isso, mas eu tendo a começar por cima e trabalhar para baixo para que minhas mãos não
fiquem na tinta. Depois de concluir
o desenho a tinta, deixe a tinta secar por um tempo antes de vir
junto com a borracha, pegue uma borracha macia e limpa para se livrar
dessas linhas de lápis, mas apenas dê um
pouco de tempo para secar. Não demora muito para secar, mas
às vezes não podemos ficar internados e pensar que
vamos seguir em frente e apagar essas linhas de lápis e acabar com um
pouco de mancha. Então, vou seguir em frente
agora e fazer o desenho. Eu não vou falar
durante todo o processo. Como eu disse, temos as
medidas lá dentro. Então, trata-se apenas de colocar os pelos e as coisas
no animal, na verdade. Então, se começarmos pelo
topo e olharmos para esses cabelos um pouco desalinhados e isso vai dar
a eles um pouco de personalidade. Então você apenas senta neles em
cima do que já está lá. E, claro, isso pode
levar muito tempo. E você tem alguns
pequenos filmes. Então, neste momento, estou de pé porque mantém seu pulso um pouco mais de
movimento e você pode colocar alguns desses movimentos
e coisas. Você pode se mover um pouco mais do
ombro dele. Seu desenho pode ser um pouco mais dinâmico do que se você
estivesse apenas sentado. Porque quando você está
sentado, você tende a
apertar seu pulso e sua escrita como
se estivesse escrevendo e
tudo está apertado
aqui e
você não tem o mesmo movimento
em seu desenho. Temos alguns cabelos
crescendo aqui. Portanto, não pense na
cor neste estágio. Temos esses
cabelos mais longos na parte superior aqui. Eu preciso que eles venham
um pouco mais para baixo. Na verdade. Eles precisam estar vindo para aquela rodada
por aqui em algum lugar. Então você tem essas longas
tiragens na parte superior e depois cabelos mais curtos
em cores diferentes. Mas não é a cor
em que pensamos quando estamos desenhando. Você pode
pensar em algumas das sombras aqui. Está muito escuro porque a luz não está caindo
sob esse cabelo. Mas não se
preocupe com as cores. Preocupe-se sobre onde as coisas estão realmente sentadas
no animal. Então, esses
cabelos são mais curtos por baixo e estão passando por cima do osso. Então, se você olhar para
a forma aqui, eles estão passando por cima do
osso da órbita ocular. Ao redor da orelha. Isso é praticamente tudo músculo. Esta parte aqui porque
move a orelha. Então, entender e conhecer essas coisas vai
ajudá-lo a fazer uma pintura muito mais
convincente. Novamente, isso é dar
a volta na escola ou aquela Heather. E você não precisa colocar cada pequeno cabelo em
detalhes no que está vendo. É que aqueles
que você coloca,
você quer colocá-los na direção
certa para nos dar
a sensação da
forma do crânio. Portanto, não se preocupe em colocar cada pequeno
arenque que você puder ver
na fotografia. Ele se enlouqueceria. É garantir que os que você coloca estejam
na direção certa. Então, quando vamos até as orelhas, temos cabelos
muito compridos. Bastante desalinhado. Se fosse
uma de nossas vacas onde você acabou de segurar
momentos aqui em casa, que são o grande gado preto
e branco. Então, é claro,
eles não são tão peludos
quanto isso na orelha. E os nossos são
cortados com muita regularidade para que não nos consigam áreas. Neste olhar agora temos um tufo
de cabelo engraçado indo em direções
diferentes. Então isso é peculiar a esse animal real e
compõe o
caráter individual que ele tem. No momento em que pode
parecer um pouco engraçado, acabamos de receber todas essas falas. Então você notará que não estou fazendo um esboço como
fizemos com o lápis. Estou apenas colocando esses cabelos
e seguindo a forma. E faremos o
mesmo na parte de trás. E podemos colocar uma linha em x. É muito mais escura, é uma cor
muito mais escura. E, na verdade, não vamos colocar muitos
detalhes lá. Vamos apenas dar
a impressão de que há um ou dois cabelos
presos no domingo. Você pode ver que não quero gastar muito tempo
fazendo muitos detalhes, mas apenas uma linha
pode ajudar a mostrar que você tem as coisas
indo na direção certa. Então, vou
parar de jogar lixo agora. Eu deixei isso de fora. Eu não me esqueci disso. Acho que quero
deixar isso de fora agora porque eu tinha
esquecido disso. Então, vamos deixar isso de fora. Então eu vou parar
de jogar lixo e vou continuar. Estou colocando algumas
sombras à medida que vou. Podemos colocar mais sombras mais
tarde com uma tinta. Então, apenas seguindo a
forma do animal ao redor, colocando esses pêlos
na direção certa e
gradualmente abrindo-os. Isso vai
demorar um pouco dependendo da quantidade de detalhes que
você deseja colocar lá. Então vou preencher o
resto do meu desenho, mas
voltarei para você quando
chegarmos a colocar a tinta, Tom.
6. Cores: Depois de concluir
o desenho a tinta, você deseja juntar as
cores. Então misture algumas cores, aquelas que você acha que
vão se adequar
à fotografia que você tem. Mas não exagere. Eu tinha bastante água
e uso bastante água quando você trabalha porque queremos que a tinta desenhada apareça. Quando você estiver fazendo lavagem de linha
e lavagem ou lavagem de renda, o que você quiser
se referir, diga-nos. É o seu desenho. Essa é a parte principal. Você passou muito tempo fazendo esse
desenho detalhado com sua tinta. Você não quer
obliterá-lo colocando tintas muito grossas e
muito pesadas
e tornando-o muito complicado e colocando
muita cor lá, suas sombras já devem
estar lá com um pouco da linha
trabalho que você fez. Então, nós realmente queremos manter as
coisas simples, porque é
disso que se linha e a lavagem ou a tinta
e a lavagem. As cores que eu tenho aqui. Temos
umber cru, umber queimado. Este é um umber queimado com um pouco de intimidade
ultramarina francesa, aquele belo cinza azul do nariz. E então temos um
pouco de sienna crua. Raw Sienna, desculpe, eu
só estou pensando nisso. Eu coloquei um pouco do umber
também para fazer aquela
pequena cor bronzeada que está no topo
da cabeça lá. E então precisávamos de
um pouco de pêlo rosa em seus lábios e
dentro das orelhas. Eu adicionei um pequeno
toque de amarelo nisso para torná-lo
mais pêssego porque pH é mais um tom de carne do que apenas usar o rosa daquela Pam e os pincéis que eu tenho aqui que nós Vou
aplicar a tinta com. Eu tenho uma rodada número seis
e uma rodada número dez. Você só trabalha com
o que você tem. E eu vou
tirá-los do caminho.
7. Aplicando a tinta: Eu não vou colocar os
fundos na grama, mas se você quiser, isso é
algo que você poderia fazer. Então, para começar,
vou pegar uma escova grande e molhar
todo o animal. Então, muito levemente. Só passando
pela coisa toda. E esteja atento sobre onde você está e com o calor na sala em
que está trabalhando. Porque isso fará uma
grande diferença quantidade de água que você coloca na
rapidez com
que vai secar, assim como o tipo de
papel que você está usando. Isso que estou usando é
um bloco de Bockingford. E vai absorver
a água muito rapidamente porque está muito
quente aqui hoje também. Então você provavelmente precisa
trabalhar bem rápido. Então você sempre tem que ajustar suas aquarelas
ao calor da sala, à quantidade de água que esse pincel
específico contém. O tipo de papel
que você está usando. E isso é algo que
realmente não pode ser ensinado. Aquilo que você
precisa aprender por engano, realmente, pela prática, para
conhecer seus próprios materiais, que é algo sobre o qual falei um
pouco
antes no passado. Com aquarela. Você precisa continuar usando
seus próprios materiais, se acostumando com a quantidade
de água que você coloca e aplicando
com o pincel. Você não quer poças. Você só quer que fique úmido. E você pode deixar
um pequeno momento para se aprofundar. E você verá,
eu deixei isso ir até lá de forma
bastante vaga para que possamos meio
que desvanecer o Calloway lá. Então, uma vez que você deixa isso
afundar um pouco, você não precisa afundar
muito porque está seco aqui. Não vai sair da vaca que ele pinta
vai ficar dentro da vaca
enquanto você tiver mantido dentro dessa linha
com sua água. Então, para começar, temos
aquela cor bronzeada na cabeça. Eu posso nem usar meu pincel
menor, para ser honesto. Eu só vou deixar as
cores se moverem umas nas outras e dar uma olhada
se estiver em qualquer outro lugar, é um pouco mais claro
no topo da parte de trás. E aqui, basta
adicionar um pouco. E vamos deixar as
cores se misturarem um pouco. É bastante leve em lugares onde a
luz brilha sobre ele. Então e claro, onde
é muito mais claro, onde é branco quase porque tem muito
sol nele. Acho que sim. Você pode tirar as cores
com um lenço de papel se você ficar, você sabe, se ele estiver se
movendo sobre essa área. Então, se colocar as cores bronzeadas, e então vamos
escolher a cor geral. A maior parte disso. Colocar essas cores aqui
embaixo fará com que a cabeça se
destaque do corpo também. Porque é claro que o
músculo narizes é
muito branco lá. E deixe essas cores
desaparecerem aqui na borda. Isso já está secando muito
rapidamente,
o que, de certa forma, é muito bom porque significa que o
entalhe está
sangrando um no outro
tanto quanto a mente. Você sabe, você não quer que isso
aconteça durante todo o ano lá.
Sinto muito, cor errada. Então, apenas um toque leve e agradável. E depois um pouco mais escuro. Agora você precisa ter todas essas cores, a
mesma consistência. Eu vou ficar um pouco
mais grosso a cada vez. Então, quando mais espesso, estou
com mais pigmento da sua tinta e menos água. E eu cometi um erro aqui. Você verá que é suposto
ser branco aqui e aqui. Então, o que vou fazer é limpar minha escova, me livrar do excesso de água
e apenas retirá-la. Você pode ver lá
onde há cabelos
brancos e brancos no topo. Portanto, é fácil remediar
enquanto você está trabalhando. Molhado em molhado. Mas não se esqueça de que
quem estiver olhando sua pintura mais tarde não terá para
sua pintura mais tarde não terá essa
vaca em particular na frente deles. Então eles não vão
saber que não tinha cabelo
castanho
até o topo se você realmente preferir
que fique assim. Então, basta olhar para a forma como a
luz está pulando ao redor. Você pode querer
tirar mais um ou dois destaques com o pincel. Como aqui, role um
pouco de um destaque descendo pela bochecha. Então ele não vai voltar
completamente ao branco porque a vaca não é
completamente branca lá, mas só dá
essa impressão ao sol se movendo ao redor dela. E, claro, essas cores
secarão muito mais claras
do que as que estão acontecendo. Portanto, não se preocupe se, nesse
estágio, você achar que parece
muito escuro e plano. E você pode reforçar algumas
dessas linhas por aí. Nós temos o
ombro saindo. Você pode apenas seguir algumas dessas linhas que variam
um pouco com o pincel. Dando essa impressão. E então a
cor mais grossa que usaremos a seguir, em vez
das cores do nariz e das coisas, e as colocaremos
nas sombras. Então essa é a mesma cor
que vamos
usar no nariz, mas vamos usar isso
para algumas áreas mais escuras primeiro. E, novamente, isso só vai
dar vida a ele um pouco. Torná-lo mais 3D tendo
essas sombras lá. Mas não exagere. Basta olhar para onde está mais escuro. Ao escurecer aqui embaixo. Novamente, você coloca o nariz
para a frente e um pouco de rosa. Isso é muito brilhante
no momento, mas você pode querer derrubar
um pouco. Acho que essas
áreas secaram. Agora que um não
secou tanto quanto este quarto. Então você poderia
contornar a borda lá com um administrador de escova
úmida. Menos do que isso um pouco. Torne isso um pouco mais sutil. O rosa quieto lá dentro. Não se esqueça de que eles são um
pouco transparentes. D é tão fino que o sol brilhará um pouco
através deles. E apenas aquele pequeno toque
de rosa ali. E então precisamos pensar nessa cor cinza para o nariz. Portanto, é uma maneira meio fraudulenta
de fazer pastar apenas usando marrom e azul juntos. Mas é algo que eu faço um
pouco porque é, porque é uma maneira
um pouco rápida de fazer um belo cinza. E eu mantive um
pouco no lado marrom, talvez devesse ter
sido um pouco mais azul. Se você olhar para o nariz ali, é bem azul, não é? Mas é uma pintura bastante
harmoniosa ter tudo. Os marrons. Se alguma coisa, ela parece um
pouco zangada, não é? Eu acho que isso
tem a ver com a
forma como eu tenho os olhos dela. Apenas mexendo onde está
um pouco mais escuro. E você pode continuar
fazendo isso e apenas assistindo enquanto seca, continuar adicionando um pouco mais. Estou construindo isso. Em qualquer erro ou qualquer coisa que
você queira alterar, basta fazê-lo com um pincel úmido. Se você quiser
levantar alguma coisa, pegue essa quantia lá. Porque eu fiz isso
muito, muito rapidamente só para
mostrar a vocês a ideia geral. E você poderia fazer isso
mais devagar do que isso. Então, se eu vou
voltar aos ouvidos, agora, você pode ver
como isso mudou? Escreva esse rosa. Então, vamos nos livrar desse
rosa da borda do dia. Precisamos preservar
alguns desses brancos, brancos da orelha aqui. E então eu vou
pegar meu pincel menor. Vou apenas
tocar em cádmio e
colocar isso lá. E isso meio que dá vida a uma
coisa toda, não é? Eu não toquei em amarelo, então esqueci de colocar a
marca auricular deste lado. Então eu fui em frente e
coloquei-o daquele lado. E eu vou
deixar isso por isso mesmo. Eu acho que é o suficiente. Tinta. Novamente, seu
estilo pessoal e como você desenha, quantos detalhes você deseja colocar é uma coisa muito individual. Então, vou deixar isso
inteiramente com você. Mas apenas trabalhe molhado
em molhado, se puder. Se você estiver confiante
o suficiente para fazer isso. Se não trabalhar molhado em seco, você pode fazer uma
camada de cada vez,
colocar o
marrom mais claro primeiro ,
deixar secar e depois
fazer a próxima,
etc. ,
deixar secar e depois
fazer a próxima,
etc você pode fazer uma
camada de cada vez,
colocar o
marrom mais claro primeiro ,
deixar secar e depois
fazer a próxima,
etc.
sua caneta, se você quiser, bem
como muitos detalhes aqui no nariz com
todas essas pequenas linhas. Muito mais detalhes ao redor dos olhos, cada pequeno cabelo
que temos lá. Isso depende do seu estilo e da quantidade de
detalhes que você deseja colocar. Eu quero manter as coisas
bem soltas e ter uma
ideia geral do animal. Mas se você quiser fazer
isso de forma mais fotorrealista, você poderia colocar todos
esses detalhes e passar muito tempo desenhando
sua caneta, e depois colocar essas
poucas cores por cima. Ok, então eu acho que isso
conclui a pintura. Como eu disse, você
pode colocar
os gráficos se quiser.
8. Conclusão: Espero que todos tenham gostado desse tutorial e aprendido um
pouco de algo com ele. Para aqueles que gostam de
pintar e desenhar animais, isso tem sido útil para você. Estou ansioso
para ver o seu trabalho. É sempre surpreendente
como todos nós temos a mesma fotografia e
todos acabamos com um trabalho diferente. Todos nós vemos as cores de forma diferente. Todos nós fazemos
escolhas diferentes sobre quanta cor
vamos adicionar, quantos detalhes
vamos adicionar. Então, apenas algumas linhas. Às vezes pode ser
muito expressivo, ou você pode ser o tipo de pessoa que quer colocar
todos esses detalhes. E isso tudo faz parte do
desenvolvimento do seu próprio estilo. E com esses tutoriais, com todos os meus tutoriais do
Skillshare, eu realmente quero
dar
dicas e sugestões do básico. Não quero
influenciar
muito o seu estilo porque isso
faz parte de quem você é. E se você é uma
pessoa muito detalhada, tudo bem. Se você quer ser muito
abstrato e quer ser muito solto, isso também é bom. Está refletindo você. Portanto, não pense
que você tem que
desenhar tantos detalhes quanto
eu ou tão pouco quanto eu. Estou realmente ansioso para
vê-los e darei feedback assim que puder,
uma vez depois de você fazer o upload. Enquanto isso, se eu
omiti qualquer coisa que você realmente queira perguntar enquanto está fazendo seu
desenho e pintura,
por favor, entre em contato comigo. Você pode fazer isso
no Instagram ou aqui
no Skillshare. E, claro, todos os
meus detalhes
também estão no meu site. Se você quiser dar
uma olhada no meu trabalho lá também. Eu acho que isso é tudo. Aproveite seu desenho e pintura, e eu voltarei
em breve com outra aula de
Skillshare. Obrigado por assistir
e tchau tchau por enquanto.