Transcrições
1. Apresentação: É incrível cantar
sua música favorita e não apenas acertar os detalhes
técnicos, mas também soar
bem polido em todos os níveis para contar uma história convincente
e cativante Neste curso, vou
compartilhar os segredos que todos os profissionais usam
para soar incrível. Mas quem sou eu? E o que
eu sei sobre cantar? Meu nome é Freya Casey. Eu sou um cantor profissional
2. Orientação: Pronto para tocar sua música. Veja o
que você poderá
fazer no final deste curso. Você
poderá cantar uma de suas músicas favoritas
que você escolherá. Vou
ajudá-lo a escolher uma música que tornará tudo mais
fácil para você e possível. No final,
você vai
gravar uma música e
vai se orgulhar dela. Você vai se sentir como Uau, sua voz brilha,
você soa Para fazer isso,
existem alguns pré-requisitos. Primeiro de tudo, quero que você
tenha uma mente aberta. Deixe-o penetrar. Não tenha pressa. Fique em um ambiente ininterrupto ao assistir às
aulas para começar a
experimentar e experimentar coisas
diferentes e estar pronto para descobrir facetas de sua voz que talvez você não conhecesse Você precisará de um computador para baixar uma faixa de apoio Você também
precisará do seu telefone com aplicativos diferentes que eu
vou apresentar a você. Para obter uma faixa de apoio para transpô-la para a chave certa, talvez você queira imprimir
a pasta de trabalho ou tê-la como um PDF para escrever, isso o
ajudará a obter melhores resultados Essa vai ser
uma
jornada muito emocionante porque,
no final, você vai soar como feito aquela música
só para si mesmo. Como se tivesse sido escrito
só para você. Por quanto tempo você deve
praticar todos os dias? Eu sempre digo que é mais útil
praticar com mais frequência. Depois, é praticar por
muito tempo, porque seu curso vocal só
pode durar até ponto todos os dias.
É como malhar. Cantar é uma atividade muscular. Em vez de dedicar 2 horas e concluir todo o curso em
alguns dias, talvez, reserve um tempo para
se
aprofundar e realmente recuperar sua
voz após cada aula. Trate isso como um treino. É um treino mental e
é um treino físico, e na parte física,
você quer ter certeza
de que não chegará
ao limite esforço e, no
dia seguinte, não conseguirá cantar bem Você conhece seus próprios limites e
cada voz é diferente, depende de quanto você
treinou no passado onde está
agora e de quão boa
é sua técnica atualmente, mas vamos estabelecer
algumas dessas coisas. Certifique-se de apenas
ouvir seu corpo. Você está pronto? Nos
vemos na próxima?
3. Como escolher a música certa: Nesta lição, vamos
fazer algo muito importante. Vamos escolher uma música. Agora, escolher a
música certa para sua voz é crucial, porque se
você escolher uma música que não permita que sua
voz seja exibida, você terá dificuldades e não queremos que
você Ao final deste curso, quero que você acerte a
música que escolheu. Número um, pense em
suas tendências naturais. Você fala alto e alto? Você está na sua vida cotidiana, alguém que fala mais alto e
a voz te carrega,
todo mundo te ouve ou
você é mais Isso geralmente significa que sua voz para cantar pode
ser algo assim. Para mim, pessoalmente,
minha tendência natural, tenho uma voz mais brilhante, mais leve e mais
jovem. É muito bom para baladas
e coisas da Disney Princess. É como Star Shine Bride
on the Mountains hoje à noite? Nem uma pegada à vista. Um reino de isolamento. Isso é bom para minha voz. Ou você gosta mais de cantar
mais do que isso? Ou você tem uma voz mais
rouca? Para mim, por exemplo, algo como o ACDC não
seria a melhor escolha Estou no caminho certo para o inferno. Eu certamente posso
cantar os tons, mas isso não é realmente
natural para mim. Parece que estou me
esforçando demais. Pense em alguns
cantores famosos, você sabe. Pense em Barbara
Streisand tentando ACDC ou Bon Jovi tentando
cantar como Josh
Groban Vozes diferentes, certo? Mas você também quer escolher uma música com a qual possa
se conectar pessoalmente, que se sinta compelido a Como profissional,
sempre tive que cantar músicas que eu não
teria escolhido para mim, mas eu as tornei minhas. Nós vamos falar
sobre isso mais tarde. Mas eu quero que você escolha algo que realmente
ressoe com Mas lembre-se de que precisa ser
algo factível. Se você tem um grande alcance vocal, então você pode escolher algo
que tenha um alcance maior. Se você não tiver uma grande variedade, escolha uma música que permaneça dentro dos limites de algo
que possa ser cantado por Não queremos
evitar os desafios,
mas, no momento, tudo se resume a criar uma música com o que
você tem agora, as ferramentas que você
tem em sua voz à sua disposição, agora mesmo É com isso que
temos que trabalhar. E vamos falar mais
sobre os aspectos técnicos, mas não escolha algo que daqui
a
cinco anos possa funcionar, mas não estamos
trabalhando nisso agora. Estamos escolhendo
algo que faça sua voz brilhar agora Considere também a agilidade. Não tente
cantar uma música como Christina Aguilera
com todas as bibliotecas publicitárias e tente copiá-la
exatamente do jeito que ela faz se você
é muito
ruim Se você não tem
uma voz ágil, escolha algo
que seja fácil para você, que não seja muito rápido. Claro, escolha um gênero
que ressoe com você. Eu sei cantar soul, mas isso não significa que
vou soar como Aretha Franklin, o que
não é tão Falaremos
mais sobre teclas mais tarde,
mas, por enquanto, sua
lição de casa é escolher uma música Que você realmente acha que
isso mostra minha voz, e eu quero que você experimente porque você não
vai
se deparar com fatores limitantes até que realmente sincronize
com ela e então
perceba que talvez não tenha sido tão
fácil quanto eu pensava, porque geralmente será um pouco mais difícil do que você imaginou
inicialmente Te vejo na próxima.
4. Fazendo o acompanhamento e a disposição funcionarem para você: Você escolheu uma música de
que realmente
gosta e que pode ser usada
em sua voz Agora, vamos falar um
pouco sobre como torná-lo seu. Existem diferentes
versões que você pode criar. Mesmo que eu tenha selecionado Highway to Hell ou
algo parecido,
há muita coisa que eu
posso fazer com isso. Por exemplo, vamos dar uma
olhada na rodovia para o inferno. Não preciso usar
a versão original. Eu posso até mesmo fazer o que eu
quiser. Viver com facilidade. Viver livre. E assim por diante. Eu posso
fazer minha própria versão. Agora, existem muitas versões
acústicas que você pode ver,
mas pergunte a si mesmo: você pode até pegar uma
música que não seja 100% do jeito que você quer que
seja e torná-la sua Você poderia simplesmente fazer uma versão
acústica. Procure essas faixas de
acompanhamento. Eles estão fora. Você também pode ser uma banda. Também use algo
mais despojado,
algo orquestral, algo orquestral, Inspire-se
vendo algumas versões de capa e você descobrirá que
existem muitas versões diferentes. Vejamos a
cobertura acústica, por exemplo. Existem algumas versões muito
legais, às vezes até com violino
, violoncelo ou piano, e todas essas versões diferentes
de músicas que você
nunca imaginaria que poderiam soar
da maneira que podem Se você tiver uma voz mais suave, ainda
poderá
cantar algo como Highway to Hell e
fazer isso de forma diferente Viver, fácil. Viver de forma livre. Bilhete de temporada em uma viagem só de
ida, talvez. Pegue tudo mitra Você pode simplesmente adicionar lib e fazer o que
quiser com uma música Eu só queria ilustrar que há muitas
coisas que você pode fazer com ele para
torná-lo ainda mais seu o que fizer, sempre que
escolher um acompanhamento, escolha algo
de alta qualidade Não faça como um ácaro. Coloque seus fones de ouvido. Essa é a melhor
maneira de verificar isso e tentar ouvir
o panorama estéreo Normalmente, quando algo
é gravado, os instrumentos ficam
ligeiramente à esquerda e à direita para que a voz fique bem no centro
da gravação. É muito importante porque o resultado final vai
depender muito do panorama. Porque se tudo
estiver no centro, sua voz fica enterrada e vai soar desligada, quase cacofônica Para mim, sim. Ouça com seus fones de
ouvido ou fones de ouvido e determine se
há um panorama estéreo onde você pode ver, há algo que estou aqui
um pouco mais à esquerda e há algo
mais à É um estéreo adequado e,
no resultado final de você
cantar, seja ao vivo, basta tocar a faixa Ou gravando, especialmente
para gravação, você quer ter certeza de que
o aparelho de som está lá Experimente diferentes faixas de
acompanhamento e veja qual delas você mais
gosta Onde você pode encontrar boas faixas de
acompanhamento? Bem, número um, você
poderia ir ao YouTube. Existem muitas versões gratuitas de
karaokê,
até mesmo algumas versões acústicas, versões
diferentes de alguma até mesmo algumas versões acústicas versões
diferentes Você também pode acessar o Spotify. Também existem diferentes
sites onde você pode encontrar versões de karaokê que geralmente
são de boa qualidade Agora, na próxima lição, isso será muito importante
porque
falaremos sobre como escolher a chave correta
5. Como encontrar a chave certa: Tudo bem, vamos recapitular
o que temos até agora. Você escolheu uma música
que combina com sua voz, que ressoa com O estilo é bom
para sua voz. Isso mostrará suas tendências
naturais e a beleza de sua voz Eu pego pegadas na areia tocadas muito popularmente
por Leona Lewis, e vou
me acompanhar no piano,
assim aqui, vamos
falar sobre como encontrar
a tecla certa falar sobre como encontrar
a Essa é uma música que
tem um grande alcance. Vai para baixo e para cima. Então você andou comigo com as pegadas na areia e me ajudou a
entender para onde estou indo E então, no final,
fica muito baixo. Você caminha comigo.
Da da da da da da da da Então eu ouvi você dizer. Esse é o ponto baixo, ok? Factível na minha voz. A chave não é tão ruim. Eu prometo que estou sempre lá quando seu coração está
cheio de tristeza e
desespero. Eu carrego você. Ok, bom. Esse não é
o ponto mais alto. Ele sobe mais tarde, então deixe-me testar isso. Quando estou cansado Quando eu sei que você será o Então, é um
grande desafio, e sim, mas é factível Não. R. Ok, esse tom alto do
cinto é factível Ok. E se eu transpor
isso, mesmo que minimamente E se eu o transpusesse
apenas meio passo abaixo. Isso já
faria diferença na minha voz, porque
significaria que eu provavelmente não
seria capaz de cantar naquele tom
mais baixo. É como se você caminhasse comigo. Pegadas na areia. Tudo isso é factível. Ajude-me a
entender para onde estou indo. Já está bem baixo,
mesmo que seja apenas a metade do degrau. Então eu ouvi você dizer, talvez fosse transponível Talvez meio passo abaixo, e então o
tom alto se tornaria meio passo
mais baixo do que eu estava antes. Penn: Sim. Ambas as teclas
seriam viáveis para mim, mas por uma questão de simplicidade, vou escolher a
tecla original
para a qual tenho a partitura. Sim, isso vai funcionar. No entanto, você pode ter
uma música que pode ser uma
tecla totalmente errada para sua voz. Esse é frequentemente o
caso, por exemplo, se você está tentando, como
mulher, cantar uma música originalmente de um
artista masculino ou vice-versa, a menos que essa pessoa tenha
uma voz muito alta para um homem ou a mulher tenha uma voz muito
baixa para uma mulher. Se for esse o
caso, não se preocupe, ainda
podemos fazer
essa música funcionar. O que você vai
fazer é
baixar a faixa de apoio
que você escolheu Se estiver na
chave errada, não se preocupe. Baixe a faixa do YouTube. Você pode fazer como um downloader. Isso é por uma questão de prática. Em seguida, você
acessará um aplicativo chamado al.ai e eu fornecerei
o link para você. Você vai fazer o upload dessa faixa e retirar os vocais para
ter apenas a faixa de apoio Você tem uma faixa de apoio
de boa qualidade funciona com a maioria das faixas originais A próxima coisa que você fará
se não tocar um instrumento e não
souber como transpor a chave Você vai acessar
o aplicativo N tune. Deixe-me te mostrar bem rápido. Quando você acessa o aplicativo N tunes, você pode adicionar novas faixas você pode adicionar novas faixas
e escolher de
onde obtê-las,
por exemplo, eu tenho
meu dropbox conectado, você pode obtê-lo via Wi-Fi, mas eu já o tenho aqui Eu tenho uma aqui,
e o que você pode fazer agora, por exemplo, é uma faixa
e eu posso simplesmente baixá-la. Isso é menos um. E eu
posso diminuí-lo ainda mais. Eu posso trocar a chave.
Você pode fazer isso e vai funcionar até
certo ponto. Depois de um tempo, vai soar radicular. Se eu fizer assim,
isso é mais sete degraus a mais, isso
é ridículo Mas você pode fazer isso
até três ou quatro, é possível, mas você
também pode alterar a velocidade,
por exemplo, o tempo Vamos fazer isso mais rápido. O Há um nível de
distorção que começa, mas poderia ser mais lento Você só precisa
brincar com isso e ver o que funciona para você, mas definitivamente
há espaço para transpor, que ainda funciona na época Agora, aqui está o que
eu quero que você faça. Eu quero que você experimente aquela música que você escolheu em tons diferentes. Use esse aplicativo de qualquer música cante e
veja como é,
mesmo que seja um pouco mais alto ou um pouco mais baixo. Se for muito, se você precisar fazer
isso com mais seis ou menos seis, isso é demais,
vai soar distorcido O que você pode fazer, no entanto, é acessar o YouTube
e, às vezes,
encontrá-lo em uma
chave diferente, uma versão de karaokê Se você escolher uma música
que seja tocada com frequência e
que seja muito apreciada, provável que você a encontre
em uma tonalidade diferente. Então, se você precisar de um pequeno
desvio dessa tecla, ainda
poderá fazer mais dois ou três menos dois ou três, e não soará
muito distorcido Mas veja o que sua voz faz quando você muda um pouco
a tecla. Você ficará surpreso com a sensação de diferença
em sua voz.
6. A técnica de canto certa: Tudo bem Agora vamos nos
aprofundar na essência de cantar. Vamos falar sobre
os aspectos técnicos, e essa
será a lição mais longa Primeiro de tudo, vamos
falar sobre o tom. Todos nós sabemos, é claro,
que queremos cantar no tom certo, cantando na tonalidade, no tom. Como você sabe se
estava cantando em campo? Eu vou te dar
três estratégias diferentes para todos os cenários diferentes. Ok. O primeiro cenário é que você realmente sabe
tocar um instrumento, o piano ou talvez o violão, e pode seguir a
partitura ou tocar em torno
da
linha da melodia,
apenas a linha da melodia apenas a linha da melodia No meu caso, deixe-me dar uma
olhada na minha peça musical aqui. Você andou comigo com
pegadas na areia. Vou jogar
os campos muito lentamente. Caminhe
comigo comigo e me ajudou a entender para
onde estou indo. Ao tocar piano
e cantar junto, estou realmente diminuindo a velocidade
para que meu cérebro possa ver
se está combinando Se você não tem um tom muito preciso
atualmente, essa é uma boa estratégia
para se tornar mais preciso pois você
diminui a velocidade e tenta igualar. Quanto mais vezes você faz isso
cantando junto, piano é muito bom porque
você não precisa afiná-lo. Um piano bem afinado, idealmente e, na verdade, um
piano elétrico, como um digital Porque está sempre bem ajustado. Você aprenderá a
ser muito mais preciso. Se você não tem um
instrumento disponível ou não sabe como
saber se está no tom, pode usar outro aplicativo e eu vou te
mostrar o que é. Baixe o aplicativo gratuito nail the
pitch e você pode ver que eu fiz algo há
poucos minutos. Mas o que você pode fazer, é só deixar isso tocar. Enquanto falo, você já pode ver que está subindo e descendo. Mas, por exemplo,
vou fazer minha primeira apresentação. Você vai ver
essa linha lá. Você pode ver como Got Pause, na verdade Você vê como aquele último está lá. Eu estava no meio
disso, diz B três. Eu estava no meio daquela
caixa ou daquela fila. O que significa que eu estava
no centro
do campo. Que
é o que queremos. E se eu for
um pouco nítido, você verá que
não é aquela laranja, mas aquela linha branca
dentro da laranja. Se eu não estou no centro, você andou comigo Veja como agora a linha
estava mais no topo. Você pode ver isso? Então você
quer estar no centro. vocês dois Pausa
completa Não se preocupe quando há um pequeno desvio aqui, pois depende das consoantes
e das Mas em tons longos, você quer ter certeza de
que a linha branca esteja o mais
no centro possível Isso significa que você tem uma
boa entonação. Outra coisa que você pode
realmente fazer é acessar o YouTube, procurar uma faixa de karaokê ou até mesmo
uma
faixa original para praticar a entonação e diminuir Você pode ir para 0,75 ou
até mais devagar, se quiser, mas parece muito
cômico quando você faz Basta ir em uma
velocidade mais lenta para ter
certeza de que está cantando
no tom certo,
especialmente quando for uma música
um pouco
mais rápida ou um pouco mais rápida, o
que realmente
ajudará você a ter
clareza sobre os tons que
você precisa cantar. está cantando
no tom certo, especialmente quando for uma música
um pouco
mais rápida ou um pouco mais rápida, que realmente
ajudará você a ter
clareza sobre os tons que
você precisa Muitas vezes, não é que
você não saiba cantar em campo. Muitas vezes rápido demais. Você não pode se ajustar rápido o suficiente. Mas deixe-me mostrar como soa quando estou afiado ou achatado,
mesmo que minimamente Aqui está um pouco nítido. Você anda com minhas pegadas
na areia e me ajudou a
entender para onde estou indo Parece muito, muito estranho. Agora,
deixe-me mostrar
como soa quando estou ligeiramente achatado, que significa abaixo do tom. Você caminha comigo Pegadas na areia e me ajudou a entender para
onde estou indo É um pouco plano, mas parece
horrível, certo? Portanto, é muito importante
que você esteja sempre o
mais possível no centro
do campo. E, claro, nossa melodia
consiste em vários tons. Então, acerte a melodia
e, em seguida, escolha a
hora certa. Isso é outra coisa. Então, se eu for, você caminha com
minhas pegadas na areia. É muito difícil
cantar fora do tom. Deixe-me realmente cantar em tom, mas depois saia com um tempo. E me ajude a entender para onde estou indo Você anda comigo
quando eu estava sozinho. Então, se o tempo estiver errado, isso também não funciona. Você precisa ter certeza de
que é o momento certo. E para isso,
diminuir a velocidade no YouTube ou até mesmo usar o
aplicativo Any Tune pode ser muito útil A próxima coisa que é tão
importante é o fraseado. Agora, o que eu não quero
fazer é falar assim. Quando você anda comigo,
havia pegadas na areia, e tudo era incrível, e eu sei que você era meu amigo
e tudo estava ótimo Eu pareço um robô, certo? Quando falamos, e realmente
queremos dizer isso. Fluxo e refluxo. Algumas partes das
palavras são mais enfatizadas e outras são mais leves É essa ênfase
e iluminação,
d d, d d dum, há um fluxo na linguagem e funciona da mesma forma na música O fluxo da linguagem
está muito ligado ao fluxo da música, o que significa que a
batida pessimista geralmente é a mais enfatizada no meio maioria das vezes,
não é tão enfatizada,
é um Existem coisas
como síncopes, que significa que uma parte normalmente
sem acento
da medida é acentuada da Não vou entrar em
mais detalhes técnicos aqui, mas neste caso, em vez de, deixe-me ir ao curso
para misturá-lo, prometo que estou sempre presente quando seu coração está cheio de
tristeza e desespero Então, o que eu quero fazer aqui
não é soar o mesmo
do começo ao fim. Eu prometo a você. Ah. Eu estou sempre lá U Uh uh uh. Eu quero dar a ele uma forma
e um fluxo de direção. Então eu prometo
que estou sempre lá. Quando seu coração estiver
cheio de tristeza e desespero, eu te carregarei Quando você precisar de um amigo, encontrará minhas
pegadas na areia Então, e a música é composta de
uma forma que as palavras se
encaixam nela da mesma forma que, você sabe, as palavras e a
música fluem, elas se encaixam. Então, agora eu quero fazer o mesmo
quando canto. Eu prometo a você. Eu prometo a você. Eu estou sempre lá quando seu coração está
cheio de tristeza e desespero Veja como não é desespero. Não estou dando a cada
arremesso o mesmo peso. Ouça com atenção o artista original
e escolha isso. Ouvir de forma diferente
é o primeiro passo para realmente fazer isso sozinho. Tenho que começar a perceber
e perceber o que
eles fazem Porque cantar é
mais do que apenas tons de canto. É criar música e uma história. Eu te carrego quando você precisa
de um amigo Outro segredo. Normalmente, quando está alto,
há um propósito. Está bem? Quando o tom estiver alto, dê a ele um propósito. Há uma razão pela qual
é composto dessa forma, porque é importante. Você tem algo
importante a dizer, você. Não é. Você. Eu vou carregar você. Há uma razão pela qual o
compositor fez isso dessa maneira. Para obter o tempo mais preciso, você pode até mesmo
praticar com um metrônomo Você pode obter um gratuitamente. Se você tem um em
casa, isso é ótimo. Se você não tiver um,
pode obter um aplicativo de metrônomo. É grátis. Eu uso o metrônomo Eu tenho a versão pro, mas você pode até mesmo obter a versão
gratuita e está tudo bem. Mas você pode fazer isso. Na minha partitura, diz que
o quarto de nota é igual a 60, o que significa que eu quero
configurá-la para 60, esse é o tempo Três e quatro e ande com minhas pegadas na areia e me
ajudou a entender para onde eu
vou . Se eu não tiver certeza de
como devo contar, posso simplesmente
dividi-la no metrônomo, e
o legal é que você pode simplesmente tocar aqui e pedir que ele dê a
oitava Você também tem as subdivisões, duas e três e quatro e Você anda com minhas pegadas
e me ajudou a entender onde estou indo. É muito útil fazer isso
com frequência, se você não muito sólido quando se trata de
contar e seguir uma batida No momento, sua lição de casa
é, número um, pratique-a no ritmo e depois fale para encontrar a frase
correta, para descobrir onde está a ênfase Então, com todo esse
conhecimento que você adquiriu, você
usará a faixa de apoio
que escolheu, que transpôs
para a tecla certa, e agora vai cantá-la com essa
precisão de
tom Depois de ter diminuído a e com o
tempo e a frase certos Isso vai levar tempo. Não vai ser
consertado em 5 minutos. Isso pode levar alguns dias. Faça isso passo a passo,
pouco
a pouco, quanto mais tempo você
dedicar
a cada etapa, mais precisa
ela soará e melhor será o
resultado final.
7. Como ser produtivo em suas sessões de prática: Nesta lição,
falaremos mais sobre os detalhes. O diabo está definitivamente
nos detalhes quando se
trata de música. Eu quero que você pense em
qualidade em vez de quantidade. Não cante
a música inteira, começando a terminar
repetidamente. O que queremos é praticar
intencionalmente e resolver os problemas, e não
apenas confirmar os Porque o que acontece
quando você canta
repetidamente, você só vai reforçar todos os maus hábitos sem
realmente consertá-los Você tem que desmontar as coisas, observar os detalhes
no nível micro, realmente usar uma lupa Uma lupa enorme,
e vou
demonstrar para você como
vou fazer isso, o processo pelo qual estou passando e realmente tentar se perguntar: como posso resolver esse problema Como posso fazer um exercício que eu possa inserir aqui para resolver esse problema e não simplesmente cantar sobre ele e fazer isso repetidamente
da maneira errada. Vou demonstrar para você e vou
falar sobre isso. Vou comentar
como eu pratico essa música e o
processo que eu uso. Você caminha comigo. Pegadas na areia.
Ok, espere um minuto. Eu tenho muito tempo para
respirar no começo, então preciso respirar cedo. Há uma longa introdução,
então, respire devagar Você caminha comigo. Eu poderia
respirar um pouco para
dar mais emoção. As pegadas M. M, M enviam uma mensagem para que o tom mais alto seja um pouco mais enfatizado
e o mais baixo precise realmente
recuar um Soa melhor e não está pesado na parte inferior
e pendurado nela. E me ajudou a
entender para onde estou indo, isso é muito
baixo na minha voz. Na verdade, deixe-me fazer um
exercício para experimentar o go go go. Não
quero parecer sombrio e baixo. Quero soar agradável,
ressonante , bonita
e íntima Então, como posso falar isso? Porque reflete
minha voz falante, mesmo quando eu canto go
go sliding down. Sim. Como estou deslizando para baixo Vá. Estou apenas caindo
ou estou deslizando lentamente Vá. Isso é muito lento? Vá. Respire fundo novamente, mas respire relaxadamente
porque eu queria refletir
o caráter da música e o
som da minha voz. Você caminha comigo. Quando eu estava quando vejo se
estou fazendo isso com precisão. Quando eu estou em
um início glótico, quando eu estou ou não Quando eu quando eu era
Sim, talvez não glótico. Quando eu estava sozinho. Com tantas coisas
desconhecidas. Isso é baixo. Um longo, longo. Oh, isso é até muito longo. É uma espécie de início glótico, então preciso ter cuidado para não
ser muito severo com esse início glótico, para
que eu
possa ser preciso
e ter controle
total sobre eu
possa ser preciso e ter controle
total Um longo, isso é difícil. Ah. Portanto, não é muito severo Longo, longo, longo. E preciso perceber que
não preciso de muito som. Eu não preciso de muito volume. Uma voz longa, longa e
amigável, sem abaixar
a laringe, ao longo Então eu ouvi você dizer. Então eu ouvi. Então eu ouvi, muito relaxado, mal
tocando o tom Tão macio. Então eu sou tão gentil. Então eu ouvi você dizer: “
Respire fundo”. Porque agora estamos em baús. Eu prometo a você. Ok, como posso colocar essa vogal para que
soe bem. É você Você, você. Eu não
quero parecer nasal. Eu prometo a você. Eu estou sempre lá. Belo vibrato, talvez
no final. Sim, eu
acho isso legal. É um tom longo,
então eu deveria colocar um vibrato, mas não instantaneamente Eu deveria colocar o
vibrato um pouco mais tarde. Eu provavelmente voltaria e ouviria o
original e pensaria: Ok, talvez eu pudesse ouvir,
se eu não sei ,
quando devo
colocar o vibrato, vou ouvir Sempre lá Lá, boa
respiração profunda, profunda e intensa. Quando seu coração está
cheio de tristeza e desespero. Carregue muito lodo
lá, certo? Então, deixe-me fazer um exercício
com o e o peito dizendo
: Sim, preciso abrir esse O em direção ao topo
porque está muito perto se eu ficar alto, não é cantável Yo. Isso não funciona. OK. Estou muito acima do que eu precisava agora.
Acho que isso vai funcionar. Carregue muito escuro. Yo Pode ser um
pouco como um funil. Quando você precisar, quando
precisar. Oh, um E. Isso é difícil. E. Precisa de
E. E. E. E. Além disso, o E precisa se abrir
um pouquinho em direção ao topo. E, quando você precisa de um amigo. Oh, eu também preciso cantar quando você precisa de um amigo. E agora, preciso
ficar um pouco mais suave porque estou prestes a chegar
ao final deste curso e depois
entrar no próximo verso Você encontrará minhas pegadas. Respire ou não respire. Deixe-me experimentar as duas maneiras. Você acha minha pegada triste,
vou experimentá-la com a respiração. Você encontrará minha pegada. Para mim, acho que gosto
mais sem respirar, então vou viver sem
respirar. Viu como isso funciona? Você tem que passar por esse
processo e se perguntar:
a vogal soa bem? Minha respiração está correta?
É um som lindo? O posicionamento está correto? Onde está o vibrato, é
a intensidade certa? Estou tendo dinâmicas lá dentro? Todas as coisas sobre as
quais falamos até agora, não se limite a
ler a música, mas pergunte a si mesmo em
um nível detalhado E se eu tiver essa
dificuldade com esse tom alto? Eu não vou cantar
o verso inteiro e tudo se o curso for o problema
central neste momento. E se isso for apenas um
tom alto, amigo, quando
você precisa de um amigo. E se eu lutar
só com isso? Não preciso cantar
na parte baixa. Eu só preciso disso. Deixe-me
fazer exercícios de fusão Amiga, nona. Posso até procurar tutoriais no
YouTube
para
obter mais detalhes sobre cintos,
por exemplo, ou acho que estou com
dificuldades Então, vamos falar mais
sobre isso também. Basta examinar o tópico
em que você acha que
ainda é algo em que você precisa trabalhar e
não sabe como. É tudo uma questão de ser intencional
e ir muito fundo, não de forma ampla, abordando os
problemas e resolvendo-os. Esse é o processo pelo qual
estou passando. Faça isso hoje e daqui para frente, na verdade, o
tempo todo a partir de agora, e deixe-me saber nos comentários quais detalhes você descobriu e continua
enfrentando dificuldades.
8. Técnicas avançadas de respiração e vocais: Vamos falar sobre respiração. Conversamos um pouco sobre isso, mas respirar é
muito importante não apenas para respirar,
porque sem ar não
há som, mas também
faz parte do som do canto. Não veja a respiração como incômodo do
tipo, Oh, eu Eu gostaria de não ter que respirar. Você precisa respirar, mas também quer
respirar. Apenas pense sobre isso. Como soaria se você nunca ouvisse uma respiração?
Deixe-me demonstrar. Se eu tentar
respirar e esconder isso, não soará mais humano. Você anda com minhas pegadas
na areia e me ajudou a
entender para onde estou indo Você caminha comigo.
E eu estava sozinho. Tanta coisa desconhecida ao longo do caminho. Eu prometo que estou sempre lá. Isso é muito difícil
agora, não respirar. Quando seu coração está
cheio de tristeza quando se desespera. Eu te carrego quando
você precisa de um amigo. É muito estranho.
E quanto a isso? Isso vai libertar a mãe. Eu prometo a você. Eu estou sempre lá Quando seu coração está
cheio de tristeza, espere. Eu vou carregar quando
você precisar de um amigo. Você já deve ter
percebido isso. Na verdade, às vezes eu expiro. Veja o que acontece
quando há intensidade. É como, Não, não,
não, não, não, não. Como você pôde fazer isso comigo? Veja como, às vezes, até mesmo
aquela
respiração externa escapa
por causa da intensidade, porque estamos utilizando muito o
suporte e esse diafragma Isso às vezes faz com que
sua respiração diga
: Oh, respirar um
pouco não significa apenas que é uma necessidade. Definitivamente, também faz parte do som de falar
e cantar. Então, a respiração
já mostra minha atitude. Isso é diferente de. Veja tudo
isso soa diferente. Então é como se você andasse comigo. Pegadas e areia. Veja, eu quase soo
muito, muito intenso, quase como se estivesse chorando Ajude-me a entender para
onde estou indo. Esse é outro extremo. Claro, eu não vou
fazer isso exatamente dessa maneira. Além disso, onde você respira é relevante, porque não
respire apenas no final da barra. Você respira no final
da frase ou onde
faz sentido. Agora, é claro,
na música pop, você ouvirá muitos cantores respirarem antes da última palavra, mesmo que isso
realmente não faça sentido Mas, idealmente, você
respirará onde faz sentido musicalmente e/ou
formulando as palavras com sabedoria Nesse caso, tipo, com
tantas coisas desconhecidas pelo caminho. Realmente não faz sentido respirar no
meio dessa frase porque isso interromperia o fluxo do que
estou falando Você diria: Ah, com tantas coisas desconhecidas
ao longo do caminho. Com tanta coisa conhecida ao longo do caminho. Isso realmente
não funciona. Respire onde faz sentido. Outra
coisa muito importante é ser muito claro sobre seus registros
vocais Você tem dois registros. A voz do peito é o que você
fala na maioria das vezes. A voz da cabeça é mais a extremidade
mais alta da sua voz. Parece muito estranho. Eu prometo a você Ooh. Estou sempre presente quando seu coração está cheio
de espaço e desespero Essa é a voz principal,
mas não é apropriada para essa
música ou para esse gênero. Então, eu quero estar na voz do peito, o que também
significa que preciso escolher
aquela música para que eu possa cantar
na faixa de voz do meu peito, e não cantar na voz da cabeça. Falamos sobre isso
um pouco antes, mas saiba onde você canta
com qual registro. E se houver um falsete ou uma parte da voz principal
que você queira fazer, tudo bem. Eu poderia fazer isso. Quando você precisa de um amigo
Ouvimos mais vozes,
amigo, eu posso fazer isso se eu
fizer com que pareça bonito. Outra coisa que é muito
importante dinamicamente, geralmente o que acontece quando você
canta mais alto no peito, você vai ter que
dar um pouco mais de força Fazer um pouco
de crescendo e mais intensidade para
os tons mais altos, se você quiser cantá-los
na voz do peito, é imperdível Quando você precisar de um amigo
Se eu suavizar,
minha voz se transformará automaticamente
em voz de cabeça Quando você precisa de uma briga, não
é sustentável
cantar esse tom alto
na voz do peito Você precisa engajar
os músculos que mantêm no registro torácico,
que são predominantemente os que são predominantemente músculos
tireotinóides
versus o crocotireoideo Mas isso não é relevante
para você saber. O que é relevante é que, agora, assim como quando você fala, quando você está mais intenso
, sua voz fica mais alta, isso realmente ajuda você
a cantar na voz do peito. Respirar e conhecer
seus registros dinamicamente como
navegar em tons mais altos e mais
baixos Pense nisso e agora toque sua
música mais uma vez. Sim, desta vez você
pode examiná-lo inteiramente para ver se está
seguindo esses padrões. Mas, à medida que avança, faça anotações em sua
partitura impressa ou na partitura de
letras para que
você se lembre,
porque o fato é que você
não se lembrará de tudo. Depois de terminar de cantar, você
esquecerá muitas coisas que aconteceram
enquanto cantava. Faça anotações. Te
vejo na próxima.
9. Como lidar com músicas difíceis: Vamos falar sobre detalhar uma música quando você achar
que é um pouco difícil. Você quer
dividi-lo em sua forma mais simples. Vamos ver, por
exemplo, se sentir bem. Você conhece isso de Michael Buble. Tem muitos lábios adicionados, então vou
começar com a forma mais simples e nua Então, são basicamente
pássaros voando alto. Ainda não precisa
soar incrível. Só estou esclarecendo o momento,
onde estão os trigêmeos e quais são os tons reais Você sabe como eu me sinto.
Então, está em dois. Então é como um e, você sabe como eu me sinto. Eu poderia falar sobre isso
. Sol no céu. Você sabe como eu me sinto. Brisa flutuando na barra. Dream Breeze flutuando em
ba hi da da dum. Na verdade, existem
vários campos. Mas deixe-me dar
uma olhada na partitura. Se eu tiver algum, e se não,
vou ouvir com atenção e vou
simplificá-lo para mim. A brisa passa, não
preciso adicionar exatamente o lábio. Talvez eu pudesse simplesmente experimentar. Breezrift, em b. Basta. Eu
não preciso fazer mal. Talvez eu não precise fazer
isso. Você sabe como eu me sinto. Você sabe como eu me sinto. Eu poderia fazer isso. Há
várias maneiras de fazer isso aqui. Você sabe como eu me sinto. É um novo orvalho. É um novo dia. É uma nova vida, para mim. Há
coisas diferentes que eu poderia fazer. Qual é a
forma mais simples? Para mim. E eu estou sentindo. Bom. Um, 22, 22. Estou detalhando para
torná-lo mais simples para mim. Exclua as bibliotecas de anúncios ou,
se você adicionar bibliotecas, tente dividi-las para
retardá-las e deixar claro quais são os argumentos de venda
reais das bibliotecas de Seja claro sobre o
tempo, diminua a velocidade, divida-o e até mesmo a música mais complexa se
tornará mais lógica para você. A música é muito lógica e
às vezes muito matemática. Agora vamos falar
sobre modulações. Às vezes, eles podem
ser um desafio. Na música das minhas pegadas
na areia, há uma modulação, então como
faço para encontrar esses tons?
Vamos dar uma olhada nisso. No final desse curso, antes da ponte, você
encontrará minhas pegadas Essa é uma modulação muito
extrema, como vou descobrir isso Quando está cansado. Então está tudo bem, então vamos
ver. Como faço para encontrá-lo? Envie Sen Oh,
na verdade está no alto. Você encontra meu pé. Você encontra meu pé, traga para dentro. Quando o pecado assina um dado. É como o corpo de
bombeiros alemão. Da d, d d, não d d, nós fizemos, nós fizemos. Não, nós fizemos. É esse quarto. D, d, d, d. Então eu tenho que pegar o quarto. Deixe-me praticar
isso algumas vezes. Deixe-me fazer isso sem o
cordão primeiro. Isso é difícil. Então, eu estou cansado. OK. Experimente com os cabos. Eles dizem: Bem, da da da. Então, eu basicamente só tenho que
memorizar esse tom. Mas quando você divide e faz isso repetidamente
,
essa transição, apenas
a transição, Não. Você só precisa memorizar como
isso vai soar Divida até que você entenda e possa acompanhar
quando fizer sentido para você, então você poderá cantar a música. Faça isso agora mesmo com uma
música que você escolheu, e qualquer coisa que ainda
não esteja clara para você, certifique-se de que fique clara.
10. Como fazer a música sua: Tudo bem. Agora,
vamos às coisas divertidas. Temos todo o
material técnico resolvido e levará algum
tempo para nos aprofundarmos Uma música amadurecerá
em sua voz. Você descobrirá que, à medida
que trabalha com todas
essas coisas, quando faz uma pequena pausa e depois volta a ela, as coisas se aprofundam
.
Isso leva tempo. Existem músicas. Eu
canto há anos e quando volto para eles depois
de uma longa folga, partir deles, muitas
coisas acontecem na minha voz porque ela amadurece e
simplesmente amadurece na A primeira estratégia
é realmente escolher uma música que ressoe
com você, onde você sinta
: Ah, sim, eu já
passei por isso Isso é algo que tem um significado
muito pessoal para mim. Para mim, a rosa tem um significado muito
pessoal para mim porque é como a
música dessa longa história, mas é para meu pai que
faleceu em 1998. Essa é a música que
simboliza meu pai para mim e aquela época em que
ele faleceu e todos os sinais que temos de
que ele está em um lugar melhor Então, para mim, essa é
uma música especial, e toda vez que eu a canto,
é quase como se
eu estivesse cantando sobre meu pai e sobre essa
história para mim pessoalmente. Então, isso é bastante fácil. Mas e se for uma música que talvez não seja exatamente sua história
pessoal, você tem que se identificar
com um personagem
, personalizá-lo,
torná-lo específico. Não seja muito generalista, quando algo diz, eu amo
Não pense que eu te amo. Pense em uma pessoa muito
específica e em uma situação muito específica, e exatamente como você se sente. No teatro, sempre
chamamos isso de como se você tivesse que preencher todos os espaços
em branco do seu personagem Então você sabe basicamente
tudo sobre o personagem. Qual é a temperatura quando você pensa
sobre a situação? Como você se sente? Está frio? Está quente? É brilhante? Está escuro? Como
você se sente exatamente? Qual é a pessoa exata sobre quem
você está cantando. Qual é a situação exata da
qual você está falando? Algumas músicas são vagas no
que realmente significam. Você tem que dar a isso um significado
muito específico. Caso contrário, seu público
não entenderá e você não
conseguirá
parecer muito autêntico. Então você realmente tem que viver a história
enquanto canta, que significa que você tem que
chegar ao
ponto em que sua técnica
está em seu currículo? Você tem que deixar tudo isso de lado? Não que você precise
jogá-lo pela janela, mas deixe de se preocupar com
sua técnica e agora você está neste
ponto em que precisa dizer a si mesmo que trabalhei tudo isso Tecnicamente, confio no que tenho
agora, e agora vou me concentrar em experimentar
verdadeiramente a
música e a história Se eu apenas cantar a música
e me concentrar na técnica, soa mais como
Alguns dizem baixo É um rato que impulsiona o tenro Alguns dizem baixo É sua alma sangrar Estou desapegado agora. Mas quando eu realmente
estou na história me conecto à música
e a faço minha, não a canto para ninguém. Estou experimentando isso. Só estou me divertindo
porque estou vivendo a história. Alguns dizem que baixo é um raio que impulsiona o tenda Alguns dizem que baixo é um. Isso leva sua alma a sangrar Alguns dizem que baixo é ar,
quanto menos dolorido eu digo amor É uma flor. E você só
vê, mesmo que seja apenas a
expressão em seu rosto, mesmo que você esteja apenas
gravando a música. Muitas coisas acontecem até mesmo
em sua voz que são nuances
muito pequenas que não
podem ser explicadas
apenas por aspectos técnicos. Eu poderia vir de outra direção,
tipo, depois que você está cantando, eu poderia então explicar o que você está fazendo em um nível
técnico, o que está acontecendo
com sua laringe e faringe
e Mas, intuitivamente, você faz muitas coisas para que sua voz soe natural quando realmente deseja contar uma história e, na verdade, está contando a história que Tem que ser sua em sua mente
e, se não for, seu público não acreditará em você. Aqui está um exercício divertido que
fiz quando estava na
faculdade estudando ópera. Eu tinha que saber literalmente tudo sobre o
personagem que eu estava cantando. Quando eu estudava um papel, eles me perguntavam
todas essas coisas. Tipo, qual é a sua cor
favorita? O que você gosta de comer? Que relacionamento você
tem com sua mãe? Eu tinha que ser capaz de
responder a todas essas perguntas. Agora, embora às vezes não houvesse realmente nenhuma pista no roteiro ou na ópera no libreto, me diga as respostas, eu tinha que saber as respostas
porque, para cantar
a personagem e ser
convincente e autêntica, preciso saber tudo
sobre a pessoa que
sou Faça esse exercício. É divertido. Quem é você? Faça uma pequena folha de
papel, quem é você? Quantos anos você tem? Qual
é a situação? Qual é a configuração? O que aconteceu
no passado que levou a isso aqui sobre o qual
você está cantando, quem é a pessoa para quem
você está cantando e o que você sente por ela? E como você se sente? É mesmo que toda emoção geralmente tem dois
lados opostos. Até raiva. Tem um lado explosivo
e um lado implosivo. Você poderia estar com raiva de,
tipo, Oh, meu Deus. É como gritar, ou você pode ficar com raiva
como eu estou Isso também é outro amor. Podem haver muitas
facetas diferentes. Maneiras diferentes. Estou tão apaixonada, ou como se eu adorasse
comer o coração, mas não posso deixar ninguém saber. Ou eu te amo. Eu amo você. Eu te amo muito. Abrace-me. Eu faço com meus filhos todos os dias, eu te
amo muito. Maneiras diferentes. isso de ângulos diferentes para
que não fique entediante. Exiba todos esses ângulos
diferentes de qualquer que seja a emoção. Às vezes, há uma batida, o que significa que às vezes há uma mudança
na passagem do curso para a ponte ou
do verso para o curso. Há uma mudança. Precisamos ver isso em seu rosto e
em sua atitude. Você precisa mudar
isso para que haja clareza de como algo
diferente está acontecendo. Espero que você se divirta
aplicando
isso, porque é aqui que realmente
se torna muito agradável
11. Como se tornar um mestre contador de histórias: Tudo bem
Para ajudá-lo a tornar a música ainda mais sua, vou mostrar um
truque que aprendi na escola de ópera. Altere o subtexto
ou adicione o subtexto. Aqui está o que eu quero dizer. Deixe-me pegar essa música Disney's
Reflection como exemplo. As palavras dizem, olhe para mim. Você pode pensar que
vê quem eu realmente sou. Mas você nunca me conhecerá. Todos os dias, é como
se eu jogasse à parte. Agora vejo que, se eu usar a máscara, posso enganar o mundo, mas não posso enganar meu coração Em seguida, diz: Quem é aquela garota que eu vejo olhando
diretamente para mim? Quando meu reflexo
mostrará quem eu sou por dentro? Vamos até mesmo separá-la
da história original de Mon. Deixa você ver o que isso
pode significar para mim? É uma questão de reflexão. É sobre eu não
reconhecer a pessoa. Estou jogando à parte. E as palavras que eu falo têm subtexto porque em uma música é muito condensada,
você tem que adicionar mais Olha para mim. Você pode pensar
que vê quem eu realmente sou. Quero dizer, olhe para mim. Veja as roupas
que estou vestindo. Essa não é minha escolha. Parece que eu
deveria ter essa aparência, mas não é o que eu realmente quero. Eu não quero
usar essas roupas. Eu quero ser aventureiro. Eu quero ir até lá. Eu não quero ser uma princesa. Olha para mim. Isso é o que
todo mundo fez de mim. Não é quem eu realmente
sou,
sinto que estou preso
nesta gaiola dourada, mas você nunca me conhecerá Todos os dias, é como
se eu fizesse um papel. Todos os dias, o que
eu faço é tentar ser delicada e tentar agradar meus professores e estou
tentando agradar meus pais Estou tentando agradar a
todos, exceto que
ninguém me pergunta como eu
realmente me sinto sobre isso. Esse é o subtexto. Mesmo em uma frase
como “Eu te amo”, pode
haver muito
subtexto como eu te amo Lembra da noite passada, quando jantamos e você
tocou minha mão. Estávamos olhando nos olhos um do
outro e não precisávamos de palavras. Seu olhar para mim me disse
tudo o que eu precisava saber e dessa forma
me fez sentir tão especial Isso é um subtexto. É como se eu te amasse. É
tão curto e tão condensado. Mas há muito subtexto envolvido
nisso. É muito divertido
fazer esse exercício imediatamente ou dizer em voz alta pouco do subtexto
com suas próprias palavras Como você diria essas palavras se estivesse falando com
a pessoa de
quem está falando? Se você estivesse falando sozinho, se estivesse
escrevendo isso em seu diário,
talvez um diário sobre isso, quais seriam suas palavras
e o que você
adicionaria como subtexto para
torná-las muito mais específicas É um exercício divertido
e mal posso esperar para
ouvir sua história.
12. Como se conectar com seu público: Agora é hora de se conectar
com seu público. A menos que você só queira cantar
no chuveiro e ninguém te
ouvindo,
você vai cantar para
alguém para alguém. Acho que é egoísta
conter sua voz, então você quer abençoar
outra pessoa com sua performance Aqui está o acordo. Você quer
contar uma história autêntica. Nós já conversamos sobre isso. Além disso, você quer fazer com seu público sinta
que está sendo incluído. Eles podem até sentir que estão
incluídos mesmo quando você está em seu próprio mundo e está
apenas cantando para si mesmo. Se você estiver sentindo
algo de forma autêntica, eles sentirão empatia Os seres humanos são
muito empáticos. Sempre que você estiver
passando por algo, eles se sentirão com você. O primeiro objetivo
é que você
cante a música e
realmente se conecte com ela, sinta, viva. Mas então o que você
também quer fazer, você quer ter
essa mentalidade de, eu sei o que estou fazendo Todo mundo veio aqui para ouvir ou até mesmo
ouvir uma gravação, eles vieram aqui para curtir. Não se desculpe. Essa é a pior coisa que
você pode fazer é aparecer e dizer
: Oh, me desculpe. Acho que vai ser uma
porcaria e soar horrível. Não, você quer vir
com uma mentalidade de, muito
obrigado por me
ouvir hoje Quero dar esse
presente de dar o meu melhor e tocar essa
música que significa muito para mim. Obrigado por me dar
essa oportunidade. Obrigado por ter vindo para ouvir, quer estejam vindo
a algum lugar para realmente ouvir você, quer estejam ligando a
gravação e clicando nela. Seja grato e compartilhe. É quase como se
você quisesse conversar com seu melhor amigo e
contar a história que
significa muito para você. Saiba se você já usou o
YouTube ou as redes sociais. E se você tivesse
seu círculo mais próximo de amigos e estivesse contando história
que está na
música e
dissesse : é isso que estou sentindo. Dependendo do
personagem da música, você quer estar em seu próprio mundinho
porque é muito íntimo ou quer deixar
o público participar. Se for uma música animada
que exija que você inicie a festa
, inclua-a Faça contato visual. Mesmo que seja com uma gravação, é quase como se você
quisesse visualizar. Sim, estou me divertindo. R. Vamos festejar e ter esse objetivo de realmente
envolver outras pessoas. momento, não se trata
tanto de cantar Neste momento, não se trata
tanto de cantar, porque estabelecemos
a técnica de cantar, estamos deixando isso para trás. Está no piloto automático. Fizemos a lição de casa. Isso está funcionando. Agora estamos
trabalhando nesses outros níveis de desempenho e, na verdade conectando com o público
ou com uma gravação, que, é claro, eventualmente haverá um público. Antes de começar a cantar, dependendo da música,
se houver uma longa introdução, você quer respirar
Você quer entrar no fluxo
da música,
por exemplo, tipo, don't
cry for me Argentina, maior introdução e Otro Faça a música acontecer. A música reflete
suas emoções. Entre já nisso. Se for uma música animada
que começa imediatamente, reserve cerca de 5 segundos pelo menos antes de começar a se concentrar, organizar seus pensamentos preparar seu corpo
para a apresentação Então experimente cada
palavra e fale sério. Se você memorizou sua música, tudo deve
entrar no piloto automático e você pode se concentrar totalmente conectar com seu
público e contar a história de uma forma muito
convincente e
13. Melhores estratégias para memorizar músicas: Como cantor,
você é um contador de histórias, então não quer ver partituras
quando se apresenta Você quer ser capaz de memorizar. Outra razão pela qual você
quer memorizar também é que, mesmo quando você está
gravando em um estúdio, ter
partituras à sua frente é quase como
se isso
atrapalhasse sua criatividade Sempre sinto que, quando
estou vendo uma página, não
é como se eu estivesse
totalmente livre. Algo está me
impedindo e me confinando. É quase como se eu estivesse
usando essas persianas. A memorização é muito importante. Você sabe de cor,
sabe o que está por vir. Como você memoriza? Aqui estão algumas estratégias que
funcionaram para mim. Agora, primeiro de tudo, repetição, repetição,
repetição. Você pode ouvir o
original e simplesmente pronunciá-lo. Mas o que eu gosto de
fazer é realmente gravar a mim mesma, ensaiar a música ou gravar a
mim mesma
e depois ouvir essa gravação repetidamente ,
porque isso não só me
ajuda a memorizar a música porque vou cantar junto, mas também me ajuda a identificar o que eu não
gosto do jeito que eu Então, mesmo assim, enquanto estou
tentando memorizar, ainda
estou ajustando
as coisas porque estou percebendo coisas que
não percebi enquanto cantava Você soará tão diferente em uma gravação do que quando estiver
cantando para si mesmo, que vai
soar muito estranho. Ouça sua própria voz porque quando você ouve
outras vozes, você fica com isso na sua mente e, quando canta,
você pensa,
soa exatamente como elas,
mesmo que soa exatamente como elas, não o faça,
e quando você simplesmente retira a faixa de
apoio, a
voz original, ela soa
tão diferente e
você fica desapontado Sempre grave a si mesmo. Você pode até mesmo gravar a si mesmo
apenas com seu smartphone, não precisa
ser de ótima qualidade. Mais tarde, mostrarei como realmente
gravar com qualidade. Mas, por enquanto, tudo
que você precisa é apenas gravar a si mesmo em seu telefone e ouvi-lo
repetidamente. Quando você dirige, quando caminha, quando faz qualquer coisa
que permita
ouvir com seus
fones de ouvido, faça isso. Então, dependendo de
como você aprende melhor, talvez queira
anotar as palavras. Escreva-os,
anote-os de cor, copie. E então tente
memorizá-lo e anotá-lo. Outra coisa que eu
acho útil para memorização é
usar sempre a mesma folha Enquanto pratica, você tem uma folha principal impressa
ou apenas a letra, ou você tem a
partitura impressa. Então, ao fazer anotações, você sempre tem a mesma partitura e
ela tem a mesma aparência. Às vezes, eu a
memorizo fotograficamente porque posso, é aqui que estava a virada da página, e essa é a primeira
palavra na próxima página, ou essa é a barra dupla, e é aqui que está
a modulação Eu vejo isso visualmente e isso me
ajuda a memorizá-lo. O subtexto também ajudará
totalmente a
memorizá-lo, porque
na verdade você está cantando sobre algo , é uma história que
está O subtexto ajuda totalmente
você a ter uma imagem em mente, conectar a letra a uma imagem E conecte essa imagem
a uma palavra específica. Fale como se estivesse falando um poema, o que também pode
ajudar a recitá-lo O legal é que eu conheço muitos poemas porque
conheço muitas músicas e posso recitar
muita poesia clássica porque cantei muitas músicas que usavam a
poesia como letra Quando tive que memorizar óperas
inteiras em italiano, o que mais
me
ajudou colocar o CD Hoje em dia, é claro,
tenha uma gravação em qualquer lugar que esteja transmitindo ou no telefone e ouça repetidamente e fale junto, cante junto e até mesmo
em sua mente, você nem precisa ouvi-la, ou apenas pensar no texto, cantar enquanto dorme, cante de
manhã à noite. Na verdade, eu não estou
cantando em voz alta. Agora, eu quero que você
tire 10 segundos para cantar sua música
sem realmente cantar. Vá. Isso não é legal? Você pode realmente
ouvir a música e cantá-la sem
realmente fazer isso. Seu cérebro é muito poderoso. Algumas pesquisas descobriram que , se você apenas pensar em algo em
vez de realmente fazer
isso, só de pensar
nisso tem um efeito enorme. Apenas dizendo ao seu cérebro que você
está fazendo isso por ele, dificilmente
há
uma diferença entre realmente imaginar
e realmente fazer isso Sua lição de casa de
hoje é encontrar sua
estratégia favorita e dedicar alguns dias para
memorizá-la, para que você a saiba de cor, para que possa
voltar e fazer o que
faremos a seguir
14. Recapitulação e trabalho de casa do projeto: Incrível, você
passou pelo curso. Falamos sobre a técnica conexão
com seu público, sobre os aspectos do desempenho, e agora você a memorizou e está pronto para se apresentar Aqui está o que eu quero que você
faça porque, claro, eu não quero que você
fique no seu armário. Eu quero que você realmente divulgue sua música
neste mundo. O que você vai fazer é pegar seu smartphone ativar
a faixa de apoio
que você selecionou
em segundo plano Com seu smartphone,
com sua câmera de vídeo, você só vai gravar a si mesmo tocando sua música. Você vai
nos dizer qual é o seu nome,
qual é a música? Por que você escolheu a música? Basta fazer uma
breve introdução. Talvez rapidamente, o que
significa para você estar
moderando e prestes a se apresentar para um grande público, que é um grande
público aqui Muitas pessoas
vão assistir isso. Eu quero que você fique vulnerável e lembre-se de
que todo mundo vai assistir isso. Esses são todos seus colegas e estão todos
no mesmo barco Ninguém é perfeito e todo mundo
está em um nível diferente. Eu sei que alguém
que acabou de começar pode soar diferente alguém que
canta há mais de 20 anos, o que provavelmente você não
assistiria este curso se
cantasse profissionalmente há 20 anos Todos nós sabemos que este é
um trabalho em andamento, mas eu quero saber onde
você está agora. Basta abrir e se atrever a postar. Faça-nos uma breve introdução. Cante a música, divirta-se. Somos seu público e
torceremos por você. Você apenas
ouvirá um feedback positivo, o que o
ajudará a ficar ainda mais confiante. Lembre-se de que você
continuará crescendo como cantor, artista e intérprete
até o dia de sua morte Isso nunca vai parar. Eu ainda aprendo muito todos os dias. Eu estive no palco toda a
minha vida, mas sempre há
coisas novas que eu descubro na música Como cantar é uma linguagem
universal, não
importa em que idioma você canta ou de onde
você vem, adoramos música. Feliz canto.