Transcrições
1. Boas-vindas ao curso: Bem-vindo de volta à
aula. Hoje vamos reunir tudo para criar um
buquê de aquarela solto cheio alegres flores cosmos e vegetação botânica suave E a melhor parte é que esse projeto é
absolutamente acessível, mesmo que você ainda esteja ganhando
confiança com Nos dois últimos estudos, exploramos
formas simples de flores e vegetação arejada. E agora podemos combinar esses elementos em uma composição
balanceada. Acho que é aqui que a aquarela se torna especialmente
divertida, porque
começamos a colocar peças simples em camadas e
criar algo que
parece muito mais completo criar algo que
parece muito mais Uma das coisas que eu
mais amo em buquês como
esses é que eles não
exigem um planejamento perfeito Na verdade, um pouco de folga e alguma
variação natural ajudam a criar movimento e manter a pintura fresca e
relaxada Não buscamos uma
simetria perfeita ou pequenos detalhes. Em vez disso, estamos nos concentrando no fluxo, equilíbrio e no aproveitamento
do processo. Ao longo desta
aula, vou guiá-lo passo a passo à medida que
organizamos suas flores, adicionamos vegetação e construímos uma composição que
pareça leve e arejada Deixaremos bastante espaço em
branco e permitiremos que os elementos individuais brilhem sem
sobrecarregar a página E lembre-se, a aquarela tem uma maneira maravilhosa de fazer
parte do trabalho para nós Você não precisa controlar
cada pincelada. Às vezes, a beleza
vem da iluminação, a tinta se move naturalmente e aceita aquelas
surpresas felizes ao longo do caminho Sinta-se à vontade para pausar seus
vídeos a qualquer momento, assisti-los novamente se
quiser e tentar novamente Trabalhar no seu próprio ritmo realmente o ajudará a se
sentir bem-sucedido. Então, reúna seus
suprimentos, acomode-se e vamos nos divertir criando juntos um
buquê fresco e alegre
2. Pintando o buquê cosmos completo.: Bem-vindo à aula.
Espero que você esteja aqui para se divertir e brincar
com a aquarela As duas últimas aulas
foram sobre como fazer algumas flores e colocar as cabeças voltadas para direções
diferentes. Em seguida, também trabalhamos na vegetação. Na aula de hoje, vamos combinar esses dois conceitos em uma pintura em que
adicionamos um pouco de vegetação
e algumas gramíneas,
e então também adicionamos nossas cabeças de flores e talvez
juntemos todos os caules, possivelmente com uma Ainda não tenho certeza, não
chego tão longe. Vamos ver
como tudo isso vai acontecer. Mas a primeira coisa que
queremos fazer é planejar nosso acordo. É com isso
que vamos começar. Está planejando como
isso vai ficar. O que eu acho que vou
fazer é pegar meu lápis só para ter uma pequena
ideia da minha direção. Quero adicionar
três cabeças de flores, não
vou desenhar flores. Vou apenas fazer alguns círculos de esboço bem leves Talvez uma cabeça de flor ali, talvez outra aqui, e talvez você nem
consiga ver isso porque elas estão muito
fracas e tudo bem Talvez eu adicione outro
aqui e talvez eu adicione outro
aqui e talvez eu adicione um quinto nessa área. Dois maiores e depois
três menores. Agora, eu os fiz muito, muito leves porque vou
querer apagá-los
em algum momento,
e eles são apenas círculos, eles são protetores de posicionamento Para que eu saiba onde
vou colocá-los. Quando faço
arranjos de flores que terão as flores
e a vegetação, gosto de colocar minhas flores primeiro e depois preencher
com as verduras Se você começar com verduras assim e tiver
algo
assim, estará muito limitado ao local onde poderá adicionar
essas flores. Você vai ter que
colocar um aqui e você vai ter que
colocar um aqui em cima porque há espaço economizado lá dentro. Mas se você começou
com suas flores primeiro, pode então decidir onde
vai adicionar essas hortaliças e as verduras podem pular
atrás dessas flores Vamos começar
primeiro
com nossas flores e depois entrar
e adicionar nossas verduras. Eu tenho todos os meus diferentes
pincéis aqui, desde um
pincel de detalhes
muito, muito pequeno até o tamanho 12 Acho que provavelmente vou usar meu tamanho oito na maioria das vezes. Mas você usa pincéis de qualquer
tamanho que
tenha disponível Então, quando eu olho minhas cores, acho que para esta,
essa foi muito divertida. Eu estava usando essas cores
do sol. Acho que para o próximo, vou apenas silenciar
isso um pouco
e escolher uma cor um
pouco mais suave Vou começar a
misturar algumas cores. Acho que ainda vou ficar
na mesma família,
mas acho que vou adicionar
apenas um toque de uma bela
cor mais clara só para suavizá-la, talvez até adicionar um pouco Não tenho certeza. Eu só
vou brincar por aqui até encontrar
a cor certa. Sim. Isso se parece um
pouco mais com o que
eu tinha em mente. Eu iluminei
esses pequenos pontos para saber onde eles estão, mas você provavelmente não consegue
vê-los, o que é bom Vou começar
fazendo uma flor aqui e vou
começar com minhas
pétalas maiores, nessa direção Então, vou lentamente
começando a tornar minhas pétalas de flores um
pouco menores à medida vou dando voltas
para que eu possa mostrar alguma direção
para minhas pétalas de flores Minhas flores estão voltadas para
a outra direção. Se precisar de mais ajuda com isso, vá e faça
aquela outra aula onde você pode obter
mais treinamento sobre como fazer suas pétalas de flores e tudo voltado para uma direção
diferente Então, vou começar com isso. Você acabou de adicionar. Está tudo bem. Adicione esses espaços em
branco. Eu gosto disso. E então eu vou pegar um pincel menor e vou pegar um
pouco desse amarelo. Vou adicionar isso no meio dessas
pétalas para que elas comecem a
sangrar e misturar imediatamente
antes que Então eu tenho outro aqui em cima. Vou
colocar outra, mas vou fazer desta
minhas pétalas maiores Por esse caminho. E então, lentamente, tornando-os menores
deste lado. E então vou
adicionar meu amarelo novamente para que eles
possam sangrar. Eu tenho aquela sensação de dois tons. Essas serão
minhas flores maiores. Eu vou fazer
uma flor de cor diferente. Vou pegar meu amarelo
primeiro. Muito menor. Coloque outro aqui embaixo. Veja como é simples. Eles nem precisam
necessariamente se conectar. Elas podem ser apenas pequenas pétalas. Antes que qualquer um deles seque, vou entrar com meu rosa e adicionar um
pouco de
rosa no meio. É uma cor rosa laranja. Aqui está o
terceiro. Quase o perdi. Nem conseguia ver
aonde tinha
chegado . Vou colocar um aqui. E então vamos
adicionar um pouco
dessa cor rosa avermelhada
no centro Agora que fiz minhas
cinco flores, vou voltar
e fazer os centros, mas vou
deixá-las secar um pouco mais antes de
adicionar meus centros. Mas eu quero começar a
adicionar alguns dos
caules verdes para essas flores ,
apenas para ter certeza de que
tenho espaço para elas. Vou usar meu
pincel menor, é de tamanho três. Eu vou começar aqui. Não vou
conectá-lo às minhas flores. Eles não vão realmente
se tocar. Vou começar com uma blusa um pouco mais pesada,
um pouco mais larga E então eu vou trazê-lo
até aqui e tudo bem se
ficar um pouco instável Você pode dobrá-los,
pode fazer com que fiquem mais grossos na parte inferior, o
que você quiser fazer, só para
parecer que é
muito, muito orgânico e está realmente crescendo direto do fundo do
papel aqui Mas agora, você pode ver como eu realmente adicionei algumas curvas Você começa aqui,
para derrubar isso. Eu vou pular
por cima dessa pétala. Eu só vou
trazê-lo até lá. Não vou me
preocupar em trazê-lo
até aqui. Haverá outros caules
suficientes.
Traga-o aqui. Talvez desça
nessa direção, desça aqui. O mesmo com este.
Basta baixá-lo. Algo nesse sentido. Agora que os fiz, posso começar a trazer
minha outra vegetação Eu só vou
verificar o interior. Acho que posso realmente
adicionar os centros. Então, vou fazer um pouco de marrom, talvez misturar um pouco com o
meu verde. Agradável e líquido. Adicione pequenos pontos. Tudo bem se ficar bem
misturado. Coloque-o aqui. Deixe tudo fluir porque ainda está molhado. O seu pode não estar molhado
e tudo bem. Se não
se misturar
assim, está certo. O seu
não precisa. Ou se você não
gosta de fazer isso, espere que o seu seque mais. Na verdade, vou
entrar com esse tamanho seis. Este é um pincel molhado, mas está quase seco Vou apenas fazer
uma limpeza nas costas, empurrando-as para trás para que
não se misture muito. Apenas suaviza um pouco
as bordas. OK. Talvez apenas levantando pouco do marrom
que coloquei não querer que penetrasse
muito nas pétalas. Sim. OK. Então, voltando ao meu pincel tamanho
oito, vou começar a adicionar algumas
de nossas verduras. Então, nesta aula, aprendemos como fazer
os diferentes verdes, adicionando três cores
diferentes, pelo
menos três
cores diferentes de verdes. Um More também é bom. Também gosto muito de
tornar meus verdes muito coesos,
começando com um verde e depois
adicionando uma cor e depois adicionando outra cor e depois adicionando outra cor, isso os mantém realmente
conectados e coesos em vez de terem um
amarelo, verde e vermelho, todas as
cores diferentes são muito, muito separadas Gosto de fazer com que todos
estejam conectados e coesos. Mas também gosto de adicionar
diferentes estilos de folhas, algumas com pontas pontiagudas, outras mais
redondas, outras mais parecidas com gramíneas Então, isso é o que
vamos adicionar neste momento: adicionar todas as
coisas diferentes que farão com que isso realmente
pareça coeso Mas o que eu quero fazer é
limpar minhas verduras no meu paladar aqui para que eu possa começar novo e mostrar
o que quero dizer com isso Acabei de molhar minha paleta e
vou limpar os verdes e os vermelhos porque não preciso
disso agora Eu sempre gosto de ter
uma toalha de papel por perto. Eu posso fazer isso. Vou começar com
minha cor mais clara, que é um verde muito
bonito É quase como um verde
primaveril ou um verde
dourado. Por isso, vou adicionar alguns verdes, vou adicionar alguns verdes,
planejando para
onde eu quero que ele vá. Acho que vou
mandar um aparecer. Eu nem vou começar minha haste até aqui. Vou começar a partir daqui. Talvez eu desça mais tarde, mas quero ter certeza obter essa forma
na direção certa. Quero que
cresça aqui, e depois quero que minhas
verduras fiquem assim Então, eles são apenas pequenos caules
soltos, folhas que estão
saindo da borda, algo ao longo dessa linha. Agora que terminei a parte superior, posso vir até aqui e descobrir para onde vai
o resto. Os caules nem sempre
precisam chegar ao fundo, mas esse em particular eu
queria que isso acontecesse. Eu também quero que um
desses se ramifique
nessa direção Vou fazer com que ele
venha aqui e faça com que um pequeno se ramifique aqui para trazer a
mesma cor para toda a minha página OK. Agora vou adicionar
outra cor a isso. Vou entrar e pegar um pouco dessa
cor mais escura e vou
misturá-la diretamente com a
primeira cor Isso é o que quero dizer ao
garantir que meus verdes
sejam todos coesos, é que eu tenha a
chance de trazê-los e torná-los de uma
cor semelhante , porque estou apenas adicionando cores
em cima das Não há tinta suficiente.
Vou acrescentar isso. Acho que talvez eu vá
outro aqui. Talvez eu coloque
mais um nesta área. Veja o que estou escolhendo, acabei
de escolher um local para adicioná-los. Nem todos precisam
ter caules. Você poderia simplesmente
estar lá em cima. Agora vou adicionar
um pouco de amarelo à mesma cor. Só o torna um pouco
mais amarelo,
meu verde, e eu
sempre posso testá-lo. Sempre posso acessar minha página de
amostra e dar uma olhada e decidir se essa é a cor que eu quero ou se posso
misturá-la e alterá-la. E neste, estou tentando criar
muito fluxo. Eu quero ter
um pouco mais
dessa aparência fina, dessa grama Vou adicionar um
pouco disso. Acho que quero que isso
venha daqui. Vou decidir
primeiro pela primeira parte, depois sigo meu
caminho
e continuo até aqui. Vou trazê-lo até o fim. E então, aqui em cima, eu vou fazer
essas linhas finas Acabei de adicionar isso. Mas eu gosto de ter a
mesma coisa em
outro lugar , só para que fique
lá pelo menos duas vezes. Acho que quero ter
aquele
saindo dessa área assim. Sempre gosto de
descobrir minhas pontas primeiro e depois descobrir para onde vão
as hastes. Então, não vou me
preocupar com o resto do caule
descendo até o fim, mas talvez eu queira adicionar um
pouco dessa textura aqui para preencher esse espaço. Vou contornar
aquela folha que está lá. Algo assim,
faça parecer que está vindo de
trás daquela folha. Ok, agora que eu tenho esse, vou adicionar apenas um toque de marrom na
mesma poça E desta vez, acrescente
um pouco mais. Teste aqui no meu papel. Talvez eu possa fazer alguma coisa. Vou me mudar e
usar meu pincel menor. Usando meu tamanho três. colocar esse aqui. Uma pequena linha fina. Novamente, não preciso me
preocupar para onde isso vai, mas vou
colocar essas pequenas linhas finas aqui Não é bem assim. O último, apenas linhas menores,
menos pequenas. Então, a partir disso,
vou colocar pequenos pontos. Faz com que quase
pareçam gramíneas com pequenas mudas aqui em cima onde as sementes
ainda não caíram Faz com que seja agradável e arejado.
Talvez eu queira outro. Coloque um aqui. Traga
esse caule até o fim. Como eu tenho esse pincel
minúsculo, posso fazer pequenas linhas finas Vou adicionar
meus pontinhos. Bem no final de
todas aquelas pequenas linhas. Sementes pequenas, até coloque alguns pontinhos no meio para que
pareça tridimensional M quanta textura e
movimento isso cria? Talvez eu queira
mais um nesta área, aqui em
algum lugar, talvez não tão alto. Coloque-o aqui. Eu vejo
como eu não me importo. Não vou derrubar o
caule até o fim. Isso não é algo que
eu precise desse caule. Às vezes, muitos caules são caules demais e
você simplesmente não precisa deles. Lá vamos nós. Assim. Agora, qual caule estamos perdendo? Onde está meu saldo? O que estou perdendo aqui? Eu olho para isso e digo, esse lado parece
muito bonito e cheio. Possivelmente estou perdendo
alguma coisa aqui, possivelmente estou perdendo
alguma coisa nessa área. Vou
voltar para minha pintura. Adicione um pouco mais
desse verde para que eu possa voltar
para a cor verde. Talvez eu acrescente outro
vindo aqui só para adicionar um pouco mais e sinto que
falta
alguma coisa aqui, um pouco de peso. Vou adicionar
outro aqui. Estou apenas colocando um por enquanto. Eu não vou exagerar. Basta adicionar um e depois olhar para a balança novamente e sentir onde está meu olho sentindo que
está faltando alguma coisa? O que é realmente
fácil é adicionar muitas,
muitas folhas, muitas cabeças de
flores, muitos caules. Tenha muito cuidado ao adicionar mais, porque
às vezes mais torna tudo confuso. Na verdade, estou sentindo
que isso é muito bom. Às vezes, gosto de
colocá-lo na posição vertical, afastar dele,
voltar e ver se falta
alguma coisa Não acho que seja
realmente possível que eu precise de
algo aqui. Vejo que coloquei minha mão
na tinta aqui, então vou
preenchê-la com mais
algumas pequenas linhas. Está tudo bem. Um pequeno
acidente feliz. Não é um problema. Acho que
vou adicionar
mais um desse lado. Não precisa ser grande. Ajuda a se sentir um pouco mais equilibrado. OK. Acho que vou
chamar isso de acabado. Sempre posso entrar e adicionar mais hastes se sentir
que preciso de outra haste. Eu poderia simplesmente adicionar uma haste. Mas se você der uma olhada
nisso, vamos dar uma olhada. Eu tenho um, dois,
três, quatro, cinco, seis, sete, oito, nove, nove caules
aqui embaixo. Mas no topo,
eu tenho um, dois,
três, quatro, cinco, seis,
sete, oito, nove, dez, 11, 12, grupos de folhas de
flores mais
uma, duas, três, quatro, cinco, das minhas flores, então eu tenho muito
mais coisas
acontecendo aqui do que caules Mas mesmo que você
veja isso aqui,
há quase mais hastes na parte
inferior do que o necessário. Eu provavelmente poderia ter
escapado com apenas sete caules
aqui embaixo, só para que não parecesse tão pesado e cheio na parte inferior. Eu recomendaria que você realmente limitasse
quantas hastes
descem aqui versus quantas
hastes realmente existem. Então, vou
chamar isso de acabado. Vou deixar isso
secar e voltar para
a próxima aula e falar um pouco mais sobre isso e
sobre os próximos passos.
3. Considerações finais e incentivo: Parabéns por finalizar
seu buquê de aquarela. Espero que você reserve um momento para apreciar o que
acabou de criar, porque reunir flores
com vegetação e movimento em uma única peça é
algo para comemorar Uma das coisas que
eu mais amo aquarela
solta é que resultados
bonitos não
vêm da perfeição Eles vêm da prática, confiança e do aprendizado
de confiar no processo. Cada pintura nos
ensina algo, e cada pincelada nos ajuda a ficar um pouco mais
confiantes e Espero que este buquê tenha
mostrado que uma composição maior não
precisa ser intimidadora Ao dividir as coisas formas
simples e
construí-las um passo de cada vez, podemos criar peças
que pareçam elegantes e cheias sem
se tornarem complicadas. E lembre-se, sua pintura não precisa se parecer
exatamente com a minha. Use cores diferentes, posicionamento
diferente e um pequeno movimento
inesperado. Todos eles fazem parte do
desenvolvimento do seu próprio estilo. Esses toques pessoais
são o que torna sua obra de arte exclusivamente sua,
e tenho orgulho disso Eu realmente adoraria ver
seu projeto finalizado. Então, espero que você compartilhe seu
projeto na galeria da turma. Ver as
diferentes interpretações de cada pessoa
é uma das minhas
partes favoritas de ser professora Vou adorar passar por aqui para torcer por você e
celebrar seu trabalho Se você quiser
continuar, tenho mais aulas que se baseiam
nisso com diferentes flores, técnicas e maneiras de
abordar seu pincel. Você pode escolher qualquer pessoa
que seja interessante para você e
continuar praticando. É daí que vem a
magia. Muito obrigado por passar esse tempo criativo comigo. Espero que essas aulas
tenham incentivado você a desacelerar, aproveitar o processo e descobrir
quanta beleza pode advir de simples pinceladas soltas Certifique-se de estar
me seguindo para que você possa ser o primeiro a descobrir quando
eu fizer o upload de uma nova aula. Se esta aula trouxe Droi para você,
por favor, me dê uma pequena crítica Isso ajudará outros
alunos a encontrar minha turma. Até a próxima vez, boa
pintura. Te vejo em breve.