Bela aquarela solta: florais de fantasia

1. Boas-vindas :): Olá. Bem-vindo à minha classe de compartilhamento de habilidades. Eu estou supondo Sanders me colorir ganancioso para arte nesta aula de aquarela para todos os níveis estavam indo para ser focado em florais e especificamente florais fantasia. Vou te ensinar cinco formas básicas diferentes para flores. E então vamos levar isso para o próximo nível adicionando camadas e cores e apenas realmente trabalhando intuitivamente e vagamente para criar. Algumas belas pinturas também falarão um pouco sobre corte ou pinturas para criar uma composição agradável. Então espero que você se junte a mim nesta fantasia para a velha classe. Vamos começar. 2. MATERIAIS: Para esta classe, você precisará de suprimentos básicos de aquarela. Você vai precisar de água. Claro que sim. Você precisará de um pano ou toalhas de papel para secar sua escova. Quem precisará de escovas de aquarela? Eu tenho em torno do número 10 e um número redondo número quatro e também um pincel forro, embora eu não vou estar usando este tanto. Mas é bom ter você vai precisar de um pouco de papel aquarela. Eu tenho £140 que também é chamado de papel aguarela 300 GSM. Isto é imprensa fria. Tem um pouco de uma superfície de textura. Você vai, é claro, precisar de tinta de cor de água. Qualquer marca que você tem vai funcionar muito bem para esta aula. Dois suprimentos opcionais são um mergulho em e metálico ou cores. Agora estes não são necessários, mas eu vou usá-los no meu projeto e e há um monte de diversão para usar. Então vamos começar 3. Flor de Fantasy 1 - Flor de Rosado - Flor - flor: Então eu quero ensinar 54 formas orais. Agora, essas flores não super realistas do ar estavam se concentrando em soltas, livres, divertidas e fantasias. Eles vão lembrá-lo de flores. Caso contrário, não poderíamos chamá-los de florais. Certo. Mas não vamos nos preocupar em torná-los super realistas ou algo assim . Então a primeira forma que vou mostrar a vocês é uma rosa. Agora, você poderia chamar isso de dor, Rose uma rosa floral solta. E eu quero mostrar a vocês como criar essa forma. Vou usar uma cor diferente desta vez. Vou usar a minha turquesa. Vê essa turquesa fabulosa? Eu já pré-misturado tintas para que ele vai ser bom e suculento e pronto para GOP colocá-los na minha paleta. Então eu vou usar meu pincel grande para isso, mas você poderia usar um pincel menor dependendo do tamanho que você quer surgiu ou quanto espaço você tem. Isso vale a pena. Vou me concentrar em usar um pouco a ponta e o lado. Ok, então vamos. Então a primeira coisa que você faz é criar apenas uma forma de C ou crescente no meio. Você pode torná-lo menor, maior do que o meu e, em seguida, uma forma C de conexão por baixo. E vamos continuar a fazer com que vejam as formas à medida que trabalhamos ao redor, tornando-as um pouco maiores. E se você notar, eu tenho uma lacuna aqui, então eu não vou começar um pedal lá. Vou começar em outro lugar e fazer um pedal maior para criar isso. E então eu vou começar de novo na ponta deste pedal e pressionar para baixo para criar um curso mais largo . É um belo pedal aqui. Agora eu tenho um tipo de forma estranha. Então, o que eu quero fazer é de novo é uma espécie de forma de pétala, mas não será uma forma tão crescente. Então vamos começar com uma espécie de linha de curry. Então eu mal vou tocar pressionar um pouco para baixo e mover meu pincel em um pouco e então puxá-lo de volta para ir ao redor que para criar essa forma e, em seguida, adicionar o crescente a ele. Então o que eu queria fazer era uma espécie de filmar aquela lacuna um pouco e deixar que eles se tocassem um pouco e você percebe que eles não começaram a tocar. Eu adicionei isso em Então você pode fazer isso em qualquer lugar que você quer que ele toque e esteja tudo conectado. E você continua a fazer essas perguntas moldar pedais e o outro pedal solto. Você pode dar toda a volta, ou você pode deixar uma espécie de luz no topo e fazer isso magro e leve. E é como se essa fosse a borda superior da sua rosa. E então eu também gosto de suavizar minhas bordas. Só estou usando. Eu vou mergulhar minha escova e eu vou tirar o excesso de água e puxar essa cor para fora e ao redor para criar aquela borda externa agradável, macia, solta e aquosa dos meus pedais, colocando um pouco mais de água lá dentro. E então eu estou levantando de novo com o pincel do secador. Então eu topo meu pincel e então eu levanto fora da borda desse tipo de empurrá-lo em alguns. Então eu não tenholinhas tão duras e duras, linhas tão duras e duras, e mais água torna mais leve, então as zonas de salpicos agradáveis não podem existir. Ok, então isso pode ou não precisar de uma segunda camada nesta primeira rosa. Tem uma segunda camada em que são apenas estas pequenas marcas sobre o topo dos outros. Ele cobre o branco um pouco e apenas escolheu adicionar isso para um pouco mais definição lá no centro. Mas isso é completamente opcional, totalmente com você. Espere até que seque, e então você pode decidir se você precisa da segunda camada. Agora vamos passar para a segunda forma de flor. 4. Flower Flower 2 — Big Center e pequenas Petals: Então, nossa segunda forma de flor tem um grande centro e alguns pedais loopy, pequenos e loopy. Vamos ver, que cor queremos? Este? De que cor você gostou? Estas são todas cores realmente vibrantes, mas você pode ter cores suaves se você quiser. Então vamos usar essas botas azuis tão realmente como um companheiro azul. Muito azul brilhante. Mas você usa as cores que você gosta. Você pode sempre suavizá-los mais água. Então vamos criar este grande centro. Muita tinta. Se você tomou o meu muito, muito pouco, apenas classe de água direita, você não vai. Você verá que isso está na categoria demais, que é perfeito para isso. Agora eu vou trocar pincéis porque este pincel vai fazer uma flor realmente grande e eu quero fazer uma flor menor. Então eu vou mudar para uma pequena rodada. Esta é uma rodada de quatro, e eu estou casando com ela e empurrando um casamento no meu jarro e tirando um pouquinho da água e pronto. Eu só estou usando água agora, e eu vou tocar a borda deste círculo e você vê a água empurrando para a cor . Isso é bom. E fazer meu loop ter um pedal. Ele também puxa a cor para fora. Depende realmente de quanta água está em seu pincel no momento. Mas eu quero usar muita água porque eu quero que a cor flua para fora, tocando levemente. Eu não quero cair na minha escova, mas eu quero isso e você vai mais rápido ou você pode ir mais devagar. Tudo o que funcionar para você mostrar tudo bonito. Isto é tão fofo. Eu adoro isso. E, claro, você não tem que continuar indo e voltando. Podes ficar azul, azul, azul, azul, se quiseres o Teoh. Tudo bem, isso está parecendo muito legal. Vou deixar cair um pouco mais de cor no meio porque eu empurrei muita água lá e de novo. Esta é uma situação de água demais. Citar muita água. Tudo depende do que você está fazendo. Eu estou fazendo isso de propósito porque eu queria empurrar aquele pigmento para fora. Eu queria fluir. Eu queria ter textura lá. Agora você vê, isso é um pouco seco, então eu posso apenas adicionar mais água lá se eu não quiser, isso é apenas algo que você meio que pode fazer. Você pode torná-los um pouco pensadores, pouco mais finos, usando pincéis diferentes, diferentes tipos de coisas. Então essa é uma bela forma floral lá, e vai secar semelhante a esta. Claro, é uma cor diferente. Vamos passar para a forma número três. 5. Flower Flower 3 — Petals estrelada -: forma. O número três é feito com uma pequena escova. Se você usar os pincéis grandes, você vai fazer uma flor realmente grande. Mas quero que Thies seja pequeno. Eu quero ser capaz de colocar isso em pequenos lugares ao redor da minha pintura, aberturas doloridas e sotaque. Não necessariamente o foco. Ou você pode agrupá-los juntos para criar algo mais grande. Ok, vamos fazer a nossa magenta. Vamos usar o anão A. Para isso de novo, eu tenho uma mistura bastante espessa de cor que você pode ver, mas ainda tem água suficiente para se mover. Tudo bem, aqui vamos nós. Então o 1º 1 em forma mostra que você tem folhas ocas, como nossa última, nossa segunda flor que fizemos. Então você faz apenas os loops com a cor, e eu gosto de fazer cerca de cinco pedais. Por qualquer motivo, números ímpares são visualmente agradáveis, e você pode levar um pouco de espaço no centro. Se você quiser. Isso não é necessário. É uma opção. Lá vamos nós. Então essa é uma flor pequena e agradável com cinco pétalas. Agora vamos fazer a mesma forma, mas com pedais cheios, e tudo que você tem a fazer é topo do centro da sua flor. Você vai tocar isso para baixo e pressionar o pincel e levantado, e você pode precisar mover a cor em torno um pouco. Então você empurrou, bata para baixo e meio que puxou para fora e levantou. Eu gosto do meu “nenhum”. Mesmo que você queira o seu, até mesmo tudo que você tem que fazer é apenas voltar um pouco com seu pincel. Então, há uma bela história em forma de flor. Agora, se colocarmos a ponta do nosso pincel para fora em direção à ponta do pedal em vez de para dentro em direção ao centro, o que você acha que vai acontecer? Tenho certeza que você adivinhou que você vai ter folhas mais pontudas. Então lá vamos nós e você pode até arrastar sua pressa um pouco. Enfatize esse ponto. Eu não me importo se eu sair das linhas. Você deveria saber isso sobre mim. Se você tivesse um pequeno movimento, então você tem um pequeno movimento no seu pedal. Agora vou acabar com seis pedais aqui em vez de cinco. Isso está tudo bem. Flores nem sempre seguem nossas regras de artista, não é? Eles fazem suas próprias coisas e você pode adicionar mais pigmento ou água lá dentro como você gosta. Então essa é a nossa terceira forma de flor. Vamos passar para a flor número quatro. 6. Flower Flower 4 e loopy -: flor número quatro é outra flor loopy com um centro. Eu quero usar uma cor muito profunda para isso porque eu quero que você seja capaz de ver a cor fluir para fora, mas você pode usar cores suaves para todos estes. Quero enfatizar que estou usando cores realmente brilhantes, mas você pode usar as cores que você ama. Então tenha isso em mente quando estiver pintando, para que haja um belo roxo profundo. Importa que esta não seja uma mistura super fina, porque o que acontece é que você terá muito mais cor. Vamos adicionar água à nossa página, então isso fará com que a cor pareça mais clara. Então eu quero começar com sua cor profunda e escura. Outra vez é a preferência pessoal. Então tudo o que você vai fazer é criar um círculo. Pode deixar um pouco de branco aí, se quiser. Lá vamos nós. Agora temos um círculo, e então vamos pegar nosso pincel e limpá-lo muito bem. Bronies água, e nós vamos criar um segundo círculo em torno do 1º 1 Eu deixei cair um gotejamento. Tudo bem, certo? Estamos pintando. Solte livre. E se fizermos um gotejamento, quem se importa? Está perfeitamente bem. E agora eu vou fazer algum tipo de, tipo, raios em uma roda e tocar essa cor. E basicamente, estou deixando escapar para aquela poça de água que eu criei. Não tem que ser raios perfeitos. Gosto de agrupar alguns, deixar alguns separados. Então você tem uma boa forma lá agora porque eu adicionei muita água. Vou adicionar mais pigmento lá dentro. Mais tinta de cor de água. Não está se movendo muito, é? Mas posso derrubar o meu quadro e fazer com que ele se mova. Ok? E então eu vou fazer loops exatamente como eu fiz para uma segunda flor. Só que vou torná-los maiores. Vou usar água de novo. Clearwater. Bela escova molhada, suculenta. E eu vou apenas puxar levemente isso para fora e fazer um grande, longo loop. Então isso me lembra uma margarida. Agora você pode querer ir embora. Algum espaço está lá de novo. Estou tão feliz em colorir fora das linhas. Quem me dera poder engarrafar a alegria que me dá. Não sei por que adoro isso. Então eu estou pulando espaços, fazendo grandes loops, não muita água no meu pincel que seu filho vai voltar para lá e então eu vou voltar no meio. Eu queria fazer isso muito grande, então também é por isso que estou sobrepondo? Ali está aquela gota. Viu como a cor se moveu? Sem problema. Não é problema nenhum. E então eu vou continuar indo entre fazer loops. Você pode até fazer grupos em cima de loops. Loops menores, mais longos, mais magros, soltos, magros e longos grupos em cima de soltos. Ele só adiciona mais pedais, mais textura à sua flor. As camadas são adoráveis. Agora vou adicionar tinta mawr no centro. Eu realmente quero me concentrar em adicioná-lo no centro e deixá-lo fluir para fora. Só dá um efeito muito legal. Eu vou inclinar um pouco em um círculo para meio que fazer isso se mover, e um pedal aqui para que você possa continuar adicionando fazendo como quiser, mas em algum momento você pára. Você vai. Certo, vou ver o que acontece. Eu vou deixar isso fazer isso é coisa de aquarela. Não vais secar isto com o teu calor. Passeie seu cabelo seco. Vais deixá-la fazer a sua coisa de aquarela, e vais deixá-la secar e ver o que acontece. Ok, vamos passar para a nossa quinta e última forma de flor. 7. Flower Flower 5 — Scrubby Petals - Scrubby: outra vez. Estou usando meu pincel pequeno e vou usar meu azul claro. Ainda não a usei nesta sala, e vou mostrar-vos como criar esta flor de cinco pétalas que está preenchida. Então tudo o que você faz é carregar seu pincel com muita tinta e você está indo para uma espécie de Imagine que você tem um centro aqui. Você vai empurrar para fora em seu pincel e deslizá-lo para que você está criando uma forma de flor solta e então você vai classificar fazer isso novamente. Você está deixando o espaço no centro. Queremos deixar este centro branco. E, por enquanto, pelo menos, eu diio Então não é um círculo perfeito no centro, qualquer coisa assim. É só um espaço bagunçado, e eu quero cinco pétalas, então eu estou empurrando para fora em todas as direções. Acabou por ser quatro. Eu quero conectar isso aqui e ali você tem agora você pode mover seu pigmento ao redor ou você pode cair em mais pigmento. Eu quero dizer, talvez para ser um pouco mais escuro, e eu realmente gosto agora como esses valores têm luz e escuridão e então eu realmente iria parar por aí e deixá-lo. Acho que vai ser uma linda flor. Então, agora que temos nossas raspadinhas de flores, vamos passar a adicionar alguns detalhes. 8. Adição de detalhes: Vamos falar sobre alguns detalhes que você pode adicionar às suas flores para torná-las ainda mais interessantes. Então eu tenho uma espécie de página de inspiração aqui, e eu posso mostrar alguns dos detalhes que adicionamos, e então eu vou colocá-los em um pouco em nosso papel. Mas vamos conversar por um segundo. Então, um detalhe adicionado a algumas das minhas flores é fazer pequenos círculos e pequenas linhas saindo do centro como uma forma de starburst. Às vezes eu apenas adicionar cor cor agora notar. Nunca é como, perfeitamente circular. Eles são apenas uma espécie de manchas e soltas, e a outra coisa é muita estratificação. Você pode adicionar pontos se você pode ver este metálico. Eu adicionei tipo de formas de queda apenas para a minha página para criar um sotaque agradável. Então isso é outra coisa que você poderia diligir. Então vamos falar sobre alguns centros da flor agora. Não temos flores nesta página, então teremos que usar nossa imaginação. Você pode querer usar amarelos ou verduras no seu centro, se é isso que você gosta, mas para mim, eu vou usar essa turquesa e cores que eu usei para demonstrar como criar o tamanho da forma de cor para que você possa ver uma coisa que você poderia fazer é apenas criar pontos. Você só está tocando um pincel carregado no papel. Alguns deles podem ser conectados. Talvez alguns não. A próxima coisa que você poderia fazer seria criar um centro. Eu normalmente gosto de manter o meu escuro, mas eles podem ser leves se você escolher com algum pouco. Lembre-se de nossos raios em uma roda. Podemos fazer a mesma coisa sobre uma flor colorida ou apenas ter alguns pequenos pontos em torno dela, modo que cria um bom centro de sua flor. Outra maneira que você pode fazer o centro é fazer os pontos. Você pode usar um pincel menor. Se você escolher. Eles podem estar perto do centro ou longe. Eu gosto dele, exceto os dois, então ainda estamos fazendo algum tipo de forma de ponto. E então, do que imaginamos ser o nosso centro, puxe levemente pequenas linhas de luz para se conectar, e elas não precisam ser curvas retas. É muito bom em algumas formas mais pequenas. Lá em mais Você queria ser orgânico sentimento então eu reduzir. Talvez algo assim. Você poderia usar branco. Você poderia usar amarelo. Você poderia usar preto. Qualquer um desses serve. Outra coisa que é bom, eu acho, seria apenas criar alguns pequenos círculos. Então, se este fosse o centro da nossa flor ou perto do centro, ao contrário de criar pequenos círculos, você pode precisar de um pincel menor para isso. Você pode querer que seus círculos se toquem, talvez ir em um anel. É só adicionar alguns detalhes. Tudo bem se alguém mais preenchido. Alguns deles não eram assim. As gotas de chuva que eu estava criando que não são necessariamente para o centro da sua flor, mas apenas para adicionar detalhes à sua página foi apenas uma pincelada como esta. Dependendo do seu pincel, você terá um visual diferente. Eu estava usando meu pincel maior, então deixe-me pegar isso e eu vou te mostrar como isso vai ficar com um pincel maior. Mesma cor. Na verdade, não estou pressionando tanto dos meus pincéis que fiz com o pincel pequeno, então se eu pressionar um pouco, eu recebo esse pequeno tipo de gotas de chuva. Eu gosto que eles estejam em um ângulo e então se eu pressionar mais forte como este, eu vou ficar mais tempo. Então essas são algum tipo de forma de sotaque que você pode colocar. A outra coisa que você pode fazer para o centro é apenas duas para pintar uma bolha. Então alguns dos meus centros são exatamente isso. Eles são como, Oh, pai, esse é o centro da minha flor. E isso é tudo o que precisa, realmente e realmente, isso é tudo o que precisa. Outra coisa que você pode fazer para adicionar detalhes ao seu centro é combinado Estes Então, talvez você queira fazer os círculos em torno do centro da sua flor, e então talvez você queira fazer uma linha dupla de círculos. Os meus são um pouco maiores, menores tornando-se formas de arco. Eu costumo gostar de trabalhar rápido, então isso é maldade. Faça do jeito que quiser. Então isso seria um bom centro de uma flor grande se você quisesse, ou você pode combiná-los para que você possa querer fazer esta forma circular com todos os pontos nos raios. Então você pode querer apenas puxar algumas linhas para fora, tipo de imitar este do topo e colocar alguns pontos no final desses, e isso poderia ser o centro de um longe também. Então divirta-se e brinque com ele. Experimente diferentes formas de flores com diferentes centros de flores, adicionando um pouco mais de detalhes aqui e ali. Agora vamos falar sobre camadas nossas formas de flores. 9. Aprenda sobre camadas e uma atenção no meu caderno de esboços: Então eu quero falar com vocês sobre camadas apenas um pouco antes de começarmos a nossa amostra de projeto . Esta é, na verdade, a página de inspiração para esta aula. É solto e bagunçado, e honestamente, é uma grande bagunça. Eu pensaria que este era um quadro completo? Não, mas este é o meu caderno de esboços. Este é o meu diário. Isto é para diversão, experimentação e jogo, e eu tinha alguns exemplos muito legais de coisas nesta página em particular, então você pode ver um monte de camadas acontecendo, então eu vou ter uma forma de flor de cor de água. Então eu vou ter um mergulho em forma de farinha sobre ele. Eu tenho os centros adicionados em alguns lugares, eu tenho formas loopy. Tenho as marcas de escova e vamos ver o que mais temos gotejamento e gotas em todos os lugares que eu tenho. Se você notar uma forma de rosa com estrada com uma rosa metálica formas sobre ele, um pouco de enfeites de flores e florais e linhas curvas. Então eu só queria compartilhar esta página com vocês porque essa página bagunçada do Bessy é o meu ponto de partida para esta aula, e eu tenho feito muita prática em jogar com ela desde eles, mas esta foi a inspiração, e lá partes desta página que são realmente, muito bonitas. Então eu quero mostrar essa com você. E quando eu estava trabalhando nessa aula, eu criei algumas páginas. Então aqui está uma página muito simples. Tem apenas uma forma de design de flor, e tem muito espaço em branco e muita luz, e eu adoro isso. Eu não vou mudar isso. Eu não adicionei nenhum detalhe a ele, como você não pode ver nenhum detalhe nesta página. Então parece muito bom, como está, e isso é perfeitamente bom. Então você não precisa adicionar detalhes se você não quiser. E então eu tenho essa página, que é outra página cheia de formas florais. Agora eu não te ensinei todas essas formas de flores nesta aula. Senti que era demais, então posso fazer uma segunda aula. Se estiver interessado nisso, me avise. Então esta página está cheia de camadas e adicionando detalhes, então adicionados pequenos pontos metálicos no centro. Aqui estão os pequenos círculos com linhas retiradas do centro. Isto é apenas uma forma de bolha, só uma bolha. Há uma pequena bolha, e depois há os seus pontos por cima, por isso não tens de fazer apenas uma camada. Você pode adicionar lotes e lotes de camadas. Esta flor em particular, eu pintei uma cor azul pedais e loops. Então eu voltei com roxo e eu pintei roxo, então você não tem que fazer apenas uma cor ou toda uma forma. A maioria deles tem a mesma forma sobre si mesmos. Este, embora você veja que tem loops e, em seguida, tem final sólido alguns loops no meio. Este tem linhas nele para que você possa sobrepor suas formas. Este que você vê tem a forma de estrela. Tem uma forma de pétala ao redor da borda e pontos no meio. Então isso é sobre criar formas sobrepostas e fazer uma página cheia de diversão cheia de diversão. E então, uma vez que você preencha a página com diversão, se você quiser, você pode cortar essa imagem e criar algo a partir dela, como um marcador ou uma pequena pintura que você pode enquadrar. Claro, isso está no meu caderno de esboços, então não vamos trabalhar em nossos cadernos como eu tenho feito para nos prepararmos para esta aula, aula,vamos trabalhar em uma folha maior real de papel aquarela, isso está no meu caderno de esboços, então não vamos trabalhar em nossos cadernos como eu tenho feito para nos prepararmos para esta aula,vamos trabalhar em uma folha maior real de papel aquarela, esta é apenas uma página que pode mostrar algumas possibilidades para camadas. Deixe-me ver se há outra página que você possa estar interessado agora. Esta página tem muitas camadas e formas, e também tem as formas de rosa nas formas de estrela de palha, flores loopy. Aqui está um pouco para viver formas. Nós não conversamos sobre isso. Então tem muita forma e muita cor, e é muito ocupado. Então, o que eu quero mostrar a vocês em seguida é como cortar sua página para criar um design agradável. Você não tem que pintar todo o design e tê-lo feliz com cada parte dele. Você pode reduzi-lo a algo que você realmente ama, então vamos fazer isso a seguir 10. Como criar um Bela compositon pelo Cropping: Então vamos falar um pouco sobre corte, então o que você pode usar é um tapete que é pré-cortado para enquadrar. Ou você pode fazer o seu próprio Matt ajustável com algum estoque de cartão, Tudo o que você faz é cortar o cantor e você terá duas peças em forma de L, que você pode deslizar e mover em sua página. Então basicamente o que você está fazendo é isolar uma área em sua pintura que você acha agradável. Você pode virar desta forma desta maneira , do jeito que quiser. Isto é para ti. Este quadro é seu. Esta é a sua página, e você vai apenas movê-la e encontrar uma seção que você gosta, do jeito que ela parece quando você tem o quadro em torno dela. Agora eu estou particularmente não gostando de qualquer aqueles com esta forma particular, então eu vou para a minha versão artesanal. Isso não daria um tamanho padrão que dissesse que você queria um marcador. Seria fácil para você. Mova-os ao redor e deslize-os e escolha o marcador de um tamanho que você gosta. Então eu vou apenas deslizar isso e ver algo que é agradável para mim. Eu realmente amei essa flor. Não estou feliz com as tulipas. Eu não sei se eu preciso adicionar mais camadas ou qualquer outra coisa, mas eu não estou muito feliz com elas, então eu realmente não quero incluí-las. Na minha composição, estávamos criando composição aqui. Estamos aprendendo coisas de arte. Incrível. Então isso é meio legal. Eu não me importo se ele está lá um pouco, mas isso é meio legal. Talvez até assim. Ou você poderia fazer um pequeno quadrado e polegada E. Bem, olha, isso é muito legal olhar. Deixe-me expandir isso na escapadela. Então talvez eu gostaria que apenas esse tamanho para mim, você gostaria que em um quadrado são mais espaço retangular novamente. Eu não gosto daquele Tool it ali. Então essa é uma composição legal bem ali. Como isso. Um monte. É agradável. Ele tem um ponto focal central agradável off, que é realmente bom e tem um perder marcas agradáveis em todos os lugares. Então essa é a página. Podemos sempre fazer mais nesta página. Gosto da página inteira. Eu não estou preocupado em encontrar um foco para isso, e novamente, isso é prática no meu caderno de esboços. Então vamos voltar para o nosso três por cinco. Você pode usar o tamanho que quiser e deixe apenas deslizá-lo ao redor. E o que acontece é que ele cria visualmente um espaço para que você não esteja olhando para a coisa toda e tudo ao seu redor. Mas você está isolando essa área e olhe, criando algo adorável para mim. Em qualquer lugar desta página é agradável para mim. Então você pode continuar movendo isso e tentando diferentes composições e vendo o que você gosta. E vamos fazer isso um pouco com a nossa peça final. Eu realmente amo essa composição. Este será um marcador muito bonito. Acho que algo assim. Então só para te dar uma ideia e realmente fazer isso por você, é divertido. É agradável. Você pode criar algo legal. Agora é hora de eu fazer algumas amostras de projeto para você. E essas páginas que mostrei eram minhas páginas de prática, e agora vou pegar uma folha de papel aquarela e pintar flores em todos os espaços diferentes e sobreposição e adicionando detalhes. Brinca com a minha técnica. Só usarei as cinco formas de flores que aprendemos. Vou usar alguns detalhes e eu posso usar um mergulho em para adicionar algumas camadas, então vamos começar 11. Como usar uma caneta de mergulho para detalhes: Vamos falar um pouco sobre como usar um mergulho. Agora, este é um alfinete com um novo que não tem tinta própria. E vamos usar nossa cor de água como o QE. Então tudo que você faz é se você tem um removível real sabia que você acabou de inseri-lo, certifique-se de que ele está lá bastante apertado. Vocês são lugares diferentes em mente para inseri-lo para que eu pudesse girá-lo até conseguir um onde ele queria. Lá vamos nós. E agora o que acontece é que a aquarela fica aqui nesta parte do poço. E então, quando você escreve e coloca um pouco de pressão, ele flui para fora da ponta. Então o que eu fiz foi misturar um pouco de cor da água. Agora, você não quer realmente super fina Qual é a cor? Você queria ter mais de uma espessura na consistência de deslizamento, o que significa que tem mais tinta e menos água. Então, na parte inferior do seu pino, você só vai carregá-lo, mas batendo no seu pincel. Agora, se você pegar muito, vai pingar. Então agora eu tenho este grão de água sentado aqui. Eu acho que você pode ver no novo, e eu vou desenhar com ele, e eu vou usar minhas formas de pétalas e eu posso pressionar para baixo e fazer um golpe mais largo. Mas eu gosto de fazer traços muito finos, então não vai ser necessariamente, mesmo se você vai ver e é um pouco riscado e olhar, minha cor é basicamente esgotado, então eu vou apenas recarregá-lo novamente. Agora, é claro, você sempre pode colocar sua aquarela em um pote de verdade e mergulhá-lo dessa maneira, mas eu não me importo de carregá-lo com meu pincel para que você possa apenas continuar a fazer suas formas de pétalas virar seu papel. Você precisa, e você pode colocar isso sobre outras cores de água. Formas. Você tem uma bela flor. Você pode até trocar de cores. Então, como se eu fosse ter uma mistura de cores. Agora, adicionando essa segunda cor, eu vou incliná-la sobre aquela cor lá para que ela não tropeça e você sabe que você poderia fazer as formas centrais. Você poderia eu preciso pressioná-lo para baixo para fazer esses pequenos círculos qualquer tipo de detalhe que você adicionou, você pode adicionar ainda mais detalhes com um mergulho em. Agora, se você não tem isso. Não se preocupe, não é necessário. É apenas um pouco divertido Ferramenta girado para usar. Eu realmente quero comprar um daqueles pinos de vidro. Eu acho que isso seria super legal. Mas você pode usar isso para adicionar um monte de detalhes que estavam realmente bem. Como se meu nome fosse muito pequeno, então você pode ver que eu posso fazer pequenos pontos com ele. Nós só temos um bom eu poderia fazer você aliança muito fina, mas eu tenho que continuar recarregando com tinta para que você possa ver que eu posso fazer realmente fã como rabiscos, videira como linhas onde algumas partes ou verão engrossado fino pressionando para baixo no levantamento para cima. Agora, poderia haver uma classe inteira sobre pinos de imersão, mas eu só queria apresentá-lo a vocês aqui um pouco porque eu posso estar usando isso para criar mais camadas no desenho do meu projeto. Uma vez que você terminar de usar o seu mergulho, você pode apenas enxaguá-lo com água. É só tinta de cor da água. Não vai doer, então enxágue com água e guarde 12. Amostra do projeto 1: Vamos preencher uma página com nossas formas de flores que aprendemos. Então temos cinco formas florais para escolher. Mas sugiro que quando você faz seu projeto, você limite o número de formas que você usa e que você limite o número de cores que você usa. Então eu escolhi usar três formas diferentes nesta pintura, e você vai ver isso enquanto avançamos e eu me limitei a quatro cores de tinta. Agora você pode notar. Enquanto pintamos, você pode ver mais de quatro cores. Isso porque quando se misturam, criam mais cores, o que é perfeito. Mas todas essas cores serão harmoniosas, então mostra, primeiro lugar, a flor grande e loopy que criamos. Mas eu não criei aquele segundo anel externo com os raios. Deixei essa parte fora. Eu estava em Go Boat e nem sequer pensei nisso, e estou usando o pincel pequeno para criar os loops para os pedais e o aviso humano de que estou colocando mais de uma cor no centro. Agora, se você quiser colocar apenas uma cor no centro, tudo bem. Mas eu queria apimentar o meu, então eu tenho aquele cerco, que é uma mistura de verde azul, e eu tenho roxo, que é magenta, misturado com o cerco. Então eles estão todos trabalhando juntos, e agora você pode ver que eu estou usando a magenta sozinho. Mas eu vou adicionar mais cor a esse centro também. Então eu criei três grandes formas de flores para ser pontos focais de certa forma para esta pintura, e eu sobrepusi os loops como os pedais, então você vai me ver pintando loops sobre loops apenas nesta primeira camada. E não há nada de errado com isso. Você pode criar loops longos. Você pode criar loops pequenos e curtos. Você pode criar loops magros ou loops grandes, loopy loopy. É completamente com você. Mas eu até comecei a me sobrepor mesmo no início desta pintura. Então a próxima forma que escolhi foi uma forma floral preenchida, e é um pouco menor. Você pode ver que é cerca de metade do tamanho das flores maiores, e eu apenas comecei a colocar aleatoriamente na minha página. Eu usei o azul para a cor azulada, e eu deixei cair um pouco de roxo no centro, e então eu mudei para a pequena, cinco tipos de flor em forma de estrela. Mas eu realmente dobrei os laços lá, também. Eu adoro fazer esses loops. Estes pedais, não sei, são tão divertidos. Então eu realmente espero que você vai tentar e ser realmente solto livre com ele. Não se envolva em torná-lo perfeito. Nós não estamos. Nós não estamos atrás da perfeição foram após o processo onde depois da alegria e se você abraçar isso e você se concentrar nisso, então a beleza virá. Você vai aprender muito e vai gostar. E isso vai aparecer nas suas pinturas para os meus últimos desenhos florais. Mas eu escolhi. Escolhi a pequena flor em forma de estrela, e estou fazendo isso com aquela tinta magenta brilhante e espessa e deixando cair o cerco no pecador. E se você notar que eu estou sobrepondo com as outras flores e eu também não pude resistir adicionar alguns respingos. Então deixe a primeira camada secar, e agora estou adicionando a segunda camada. Agora, se você notar para esta camada, eu estou focando em criar as mesmas formas florais ou até mesmo diferentes formas florais em cima das que eu já criei, então é aqui que as camadas entram, Realmente, de um jeito grande. Estou usando as mesmas cores um sobre o outro, mas você poderia facilmente usar uma cor de coordenação diferente ou até mesmo seus metálicos aqui . E isso seria um bom toque de fundo. Eu estou adicionando mais loops sobre os loops que já estão secos, e eu estou indo entre os pedais para criar um monte de profundidade aqui, e a idéia de que há mais acontecendo nos bastidores fala na parte de trás da pintura. Então vai empurrar essa primeira camada para trás um pouco quando eu adicionar a segunda camada, que irá criar a profundidade que eu estou procurando. Eu também vou camada sobre mais flores em diferentes lugares, adicionando ainda mais flores ao meu design. Lembre-se, eu quero preencher esta página inteira com flores. Não quero ter muito espaço em branco sobrando. Eu quero ter um pouco, mas principalmente eu quero ser preenchido com flores. E depois de eu ter tudo cheio de flores, vou começar a adicionar os detalhes. Então você vê aqui eu estou adicionando um pouco loopy, flores em forma de estrela então é o mesmo design que a outra flor em forma de estrela, mas em vez disso tem os pedais abertos. Então eu ainda tenho apenas três tipos de flores nesta pintura. Neste ponto, eu estou realmente no fluxo de pintura, e eu estou realmente movendo intuitivamente para adicionar a esta página. Então eu adicionei minhas gotas de chuva com as marcas de pincel, e eu adicionei respingos e eu estou apenas continuando trabalhando no dedo do pé em adicionar camadas e profundidade à pintura e fazendo o que realmente parece parecer que seria agradável. Eu até comecei a adicionar alguns dos detalhes ao centro das flores, e se você notar que eu usei uma cor diferente lá porque eu uso aquele amarelo e eu não tinha usado em nenhum outro lugar na pintura. Eu também adicionei salpicos, que vão amarrar tudo junto. O que eu realmente quero é uma pintura coesa com profundidade, cor, vibração e diversão. Então as camadas e os salpicos e nesses pequenos detalhes contribuem para esse tipo de pintura que procuro. Então é hora de adicionar essa última camada. Tudo está seco pela segunda vez, e agora eu puxei meus metais, e eu adoro adicionar toques metálicos às minhas pinturas. É muito divertido. Tem aquele pouco de brilho que eu realmente amo. A única coisa a pensar quando você está adicionando metal é não exagerar porque eles podem assumir a pintura. Se você não for cuidadoso, então sempre pense quando estiver fazendo os talentos, menos é mais. E isso parecia ser verdade para aquarela Em geral, eu pareço que quando eu estou pintando com aquarela, realmente tenho que segurar e não apenas ficar super louco, e parece funcionar. Então, obrigado por se juntar a mim para esta pintura de amostra. Eu tenho mais uma amostra de pintura para você, e então nós também falaremos sobre corromper nossos quadros. 13. Amostra do projeto 2: para a amostra de pintura Número dois, eu decidi me concentrar em olhar mais suave. Eu criei uma cor mais suave de rosa não tão brilhante e vibrante, talvez um pouco mais natural e uma versão mais suave do cerco. Há cores semelhantes, mas eles estão dizendo apenas um pouco diferente, e eu escolhi usar a forma do papel, e eu estou apenas puxando essa cor para fora para criar e ocupar mais espaço e criar essa sensação solta no plano de fundo. Esta pintura vai ter muito pouco branco quando terminarmos, e é exatamente isso que eu queria. Por favor, tenha em mente que esta pintura é feita em quatro vezes velocidade normal realmente me levou cerca de meia hora, não incluindo tempos de desenho para pintar esta pintura o que você vai ver em cerca de sete minutos. Então, foi menos da metade do tempo que me levou a pintá-lo. Portanto, não se esqueça de tomar o seu tempo e aproveite o processo. E não se preocupe em começar este design rápido porque eu nem estou indo tão rápido quanto você parece estar indo para o resto deste vídeo. Eu vou em um pouco de música e deixo você assistir e ver como tudo se junta. Eu acho que você tem uma boa idéia agora de como fazê-lo. E eu vou conversar com você mais sobre cortar e sobre seu projeto depois disso. 14. Como encontrar uma composição e fazer o processamento do meu projeto: Eu tenho a minha composição simples polegadas, e eu realmente adoro as cores. Eu amo os metálicos, e eu amo isso molda que nós criamos juntos. Mas eu quero reduzir para algo menor. E então o que eu posso fazer é eu posso pegar minha placa de três por cinco ou qualquer tamanho fosco como eu mostrei antes. E posso movê-lo em torno da minha pintura para encontrar uma composição que me faça feliz. Eu posso transformá-lo. Eu poderia até girá-lo em um ângulo se eu realmente quisesse e criar algo assim e cortá-la para caber dentro disso. Essa é uma composição muito legal. Eu gosto muito, na verdade. Use sua folha de papel em forma de L. Digamos que queremos um marcador. Você mexeu com tudo isso, encontre algo que sentimos que você gosta. Eu gosto de ter minhas flores meio que nem todas concordam com meus quadros, pois eu poderia roubar cartão de artista tipo de como este tipo de ir olhar as gotas de chuva. Isso seria fofo por si só. Certo? Então, há muitas opções e vou demorar um pouco para decidir. Então eu vou postar na seção do projeto e você pode ver o que eu escolhi. E honestamente, não sei, escolhendo esse Croft, porque eu realmente amo. Então, depois de muito debate, eu finalmente decidi que gostaria disso como uma composição. Esta seção aqui. Então eu vou apenas desenhar em torno do interior da minha moldura com o lápis levemente porque eu vou realmente correr isso agora. Estamos removidos o quadro e eu vou deixar uma ligeira borda em torno do quadro que eu desenhei que eu possa anexá-lo ao meu tapete. Vê-lo sair cerca de um pouco menos de 1/4 de polegada. Algo assim. Você pode cortá-lo branco er completamente com você. Agora vá em frente e tire essa borda, porque não? Olha, eu tenho outro que tem um marcador. Olha, é um pequeno marcador. Eu poderia escrever algo aqui. Coisas divertidas. Certo, então tire isso. Estou cortando devagar porque este é o papel de quarto colorido. Tenha um pouco pequeno. Eu ainda tenho essa grande peça que eu poderia fazer algo com qualquer coisa que eu quiser. E agora eu tenho isso. Então deixe-me mostrar como estamos todos emaranhados e emoldurados. Agora ele apagará a linha do lápis. E lá temos uma bela composição de nosso grande tipo de coleção e toda a página de florais de fantasia. Então vamos falar sobre o seu projeto. 15. Projete e agradecemos e projete e de projeto!: Então agora vamos falar sobre o seu projeto. Então você tem cinco desenhos florais de fantasia diferentes que você pode usar, e você tem detalhes que você pode adicionar ao centro, juntamente com algumas outras formas sobrepostas. Você poderia fazer com um depender que, ou mesmo uma prateleira branca-lo. Então basta preencher uma página com todas essas flores de sua escolha, e você pode optar por manter todo o seu design ou você pode escolher cortar uma seção dele. E de qualquer maneira, eu adoraria ouvir seus pensamentos e ver seus projetos. Então deixe-os na seção do projeto abaixo. E não se esqueça, você pode me fazer qualquer pergunta na seção de discussão. E se não te importas, deixa-me um comentário e diz-me se gostas desta aula. Muito obrigado por se juntar a mim. 16. Bônus: faça um quadro de corte: para criar sua própria oferta de corte. Você pode usar dois pedaços de tamanho diferente de cartão, ou você pode usar uma régua e um pedaço de cartão de estoque. Então o que você quer fazer é cortar um retângulo fora do centro do seu papel, e ele ganhou cerca de dois centímetros de espaço branco nas bordas para dar a você essa agradável pausa visual de tudo que está cercando essa borda. Então, uma vez que você tem suas linhas desenhadas, você pode cortá-la com uma tesoura em duas formas L, então você vai ter deixado para as formas L e um retângulo no meio. Claro, você sempre pode baixar e imprimir o meu modelo que eu criei para você acabou de imprimir em cartão pesado para torná-lo fácil e durável para você usar uma e outra vez. Uma vez que o retângulo é cortado, então tudo o que você tem a fazer é sobrepor as bordas e posicioná-lo sobre sua pintura que você possa escolher a composição que é agradável para você.