Les bases de l'aquarelle 3 : Peindre sur des sols humides et humides sur des sols secs

1. Bienvenue !: Bonjour. Bienvenue dans mon cours de sculpture. Je suis Jessica Sanders. Coloriez-moi art créatif dot com. Je suis si contente que tu sois là. Alors aujourd'hui, j'aimerais partager avec vous un cours de minute sur lequel j'ai travaillé. Je crée une série de cours de base de l'aquarelle. Il y a vraiment des cours de taille de morsure d'environ 15 à 20 minutes de long, et ils enseignent une compétence spécifique ou technique liée à notre couleur. Ils sont parfaits pour les débutants ou si vous voulez vraiment pratiquer des compétences spécifiques, donc j'espère que vous vous joindrez à moi pour cette Siri So pour cette mini classe sera de parler humide sur sec et humide sur quoi ? Les bases mêmes de l'aquarelle et les deux façons que nous pouvons peindre avec de la peinture aquarelle alors j'espère que vous allez me rejoindre. Nous allons explorer cette technique. Je vais faire des démos pour toi, et ensuite je partagerai avec toi comment j'ai utilisé ça et comment je l'ai préparé. Alors venez et commençons. 2. Mouillé sur sec et mouillé sur les laves humides: Il y a deux façons de base de travailler orteil à l'aquarelle. Il est mouillé sur sec et humide sur mouillé. Donc, nous allons explorer ces mouillé sur la technique sèche est juste ce qu'il dit au noyau très basique de notre couleur est humide sur sec ou quand je suis mouillé. Donc mouillé sur sec signifie juste que vous avez de la peinture humide. Je l'ai ramassé dans mon palais. Nous y allons, et vous avez une surface sèche sur laquelle travailler. Vous avez du papier sec, donc c'est humide sur sec et vous allez obtenir un effet un peu différent. Faire quoi ? Sur sec. Alors tu fais avec mouillé sur quoi ? Juste à un couple de mouillé sous érection était là juste pour que vous puissiez voir comment cela fonctionnerait. L' autre technique est humide sur mouillé. Donc, pour que je vous montre que je vais utiliser de l'eau vraiment légèrement colorée et est allé mon papier Donc vous considérez ce humide ces air mouillé aussi maintenant. Mais ils ont commencé mouillé sur sec, puis j'ai ajouté mon pigment, et donc vous obtenez un effet différent maintenant. Je pourrais le faire, mais ça a l'air un peu différent quand il est tombé. Faisons un autre mouillé sur mouillé. Disons que j'ai décidé que j'avais ça mouillé. Quel lavage ici ? Et vous savez que j'aime ça, mais je veux ajouter un peu plus de couleurs de ça pour que je puisse juste ajouter plus de couleur dans mon lavage humide de mariage et avoir des variations de couleur dedans et ensuite laisser ce sec humide sur sec est utilisé beaucoup et dire, si vous créez beaucoup de marques de pinceau et que vous voulez que ces moments de pinceau apparaissent ou que vous faites des types d'illustrations très précis et indéfinis tels que des plantes ou quelque chose comme ça mouillé sur mouillé est souvent utilisé dans une approche plus lâche, bien qu'ils puissent être changés d'avant en arrière, selon l'artiste. Ce qui se passe est si votre papier est Inuit humide sur le travail, technique et dire que vous voulez l'idée de fleurs ou quelque chose comme ça dans le fond que vous pouvez simplement tomber dans votre couleur dans différents domaines. Ça va bouger, alors que si je faisais mouillé sur sec et que je voulais faire ça, tu vois ma couleur rester exactement là où elle la mettait. Il ne bouge pas sur le papier aquarelle. Il se déplacerait dans le témoin humide. Il peut encore faire assez sombre si je le voulais, mais en ajoutant plus de pigment, euh, mais vous pourriez juste le dire. Vous vouliez une feuille en arrière-plan. Ensuite, vous pourriez avoir un comme un, euh, un vert, et vous pourriez mettre un coup. Et quand ça sèche, ça va être en arrière-plan, et ça va être un peu floue, donc ça donne un bel effet de fond. Déjà, vous pouvez voir que ce mouillé sur sec est sec et le humide et humide est encore humide. C' est juste parce qu'il a effectivement l'eau d'application et puis l'application de peinture de couleur à l'eau dans cela, il ne prend donc un peu plus de temps pour essayer dans le mouillé sur sec, humide et sec. Il est idéal pour les marques de pinceau, donc si vous voulez faire de belles formes avec votre pinceau, vous pouvez le faire avec humide sur sec, et ils vont facturer des lignes très nettes. Si je décidais que je voulais ajouter plus de couleur ici, alors cela deviendrait alors quand et est allé parce que j'ai posé la première couche de douleur déjà, et il est encore humide. Alors, nous allons mouiller et mouiller. Ainsi, vous pouvez commencer avec humide sur sec, puis progresser jusqu'à quand il est allé. Donc, tu sais, ça dépend de la façon dont va ta peinture. Vraiment ? Je trouve que c'est mignon. Ok, je vais laisser sécher ça et je reviendrai. 3. Résultats: c' est maintenant la plupart du temps sec. C' est qu'il bouge encore un peu. Ou plutôt, il est encore un peu humide. Vous pouvez voir un peu d'éclat, surtout dans celui-ci. Et si vous sentez le dos de votre papier et qu'il fait froid, veut dire que ce n'est pas sec, donc je peux sentir le dos de mon papier. Et non, c'est froid, donc je sais que ce n'est pas complètement de la drogue. C' est un excellent moyen de savoir si vous peignez à sec ou non, sans mettre votre main dans votre manteau d'eau. Astuce bonus juste là et ainsi, mais encore un peu avec, mais nous pouvons encore en parler. Donc, ce mariage, humide séché très similaire à ce humide sur sec, mais pas tout à fait aussi uniformément. Si vous pouvez voir un peu plus sombre ici un peu plus sombre ici, euh, euh, où ce n'était pas tout à fait complètement, même parce qu'il était juste plus humide et déplacé plus que le mouillé sur le Dr Et puis celui-ci. Vous pouvez voir comment les couleurs comment la couleur sorte de mélangé et mélangé très organiquement et entrelacé et fait un lavage vraiment agréable irrigué Si j'avais posé ces deux couleurs côte à côte, il aurait été un peu différent effet. Peut-être que j'aurais dû essayer. Essayons ça très vite. Faisons ça très vite juste pour que tu puisses voir. Donc, c'est humide sur sec. Si je mets ces couleurs comme ça et que je les laisse un peu plus de pigment là, je pense que nous allons avoir un effet un peu différent alors ici, juste ne pas mélanger exactement de la même façon. Vous pouvez déjà voir comment cela parce qu'il est plus aqueux, pousse. Tu vois ces petites vrilles ? Ces petits Tindall ici sont de cette couleur, poussant cette autre couleur hors du chemin. Donc c'est un mouillé quand ces couleurs mouillées ont touché. Puis ils se sont déplacés. Effet si intéressant. C' est parce que cela avait été plus aqueux et pas le même, fondamentalement pas la même consistance que l'autre peinture. Celui-ci était un peu plus épais, mais celui-ci était plus arrosant. Ça l'a poussé si intéressant. Quoi qu'il en soit, vous pouvez voir ici aussi nous avons les marques discrètes de mouillé sur sec, et ici ils sont très flous et organiques. Là, c'était une sorte de forme de feuille, mais c'est un peu, tu sais, fané dans l'arrière-plan, et c'est un très bel effet. Si vous voulez créer une certaine profondeur dans votre peinture pour avoir une sorte de ces formes floues hors de la mise au point dans l'arrière-plan, puis vous pouvez mettre votre point focal sur le dessus et il apparaît vraiment hors de là. Ça a l'air vraiment sympa. Donc, ce sont quelques façons que j'utilise humide sur humide et est allé sur l'extrémité sèche. Ce que je veux vous dire, c'est que vous avez peut-être une technique préférée, mais souvent nous utilisons les deux. Si vous avez suivi mon cours de flamant ou mon relâché, vous voyez des tranches de fruits d'été, vous me verrez utiliser une combinaison de choses que j'utilise humide sur sec. J' utilise humide et humide, puis je peux revenir en arrière et utiliser humide sur sec à nouveau. Donc, par exemple, dans ce flamant flamant, j'ai commencé avec un joli lavage humide. Le papier était sec, donc j'ai mouillé sur sec. Mais alors j'ai commencé à tomber dans plus de couleur dans les zones que je voulais, sorte que cette section est devenue humide et humide, et j'ai même fait quelques éclaboussures et gouttes dans l'humidité, qui serait mouillée sur humide, ce qui les rend juste plus. J' essaie de trouver un précis que je peux vous montrer. Il le rend juste plus doux que défini. Donc, certains d'entre eux ici éclabousser des zones qui sont vraiment doux à l'aspect qui est humide sur la technique humide. Et puis j'utilise humide sur sec à nouveau quand j'ai ajouté les marques de pinceau quand j'ai travaillé sur le j'ai utilisé en fait à la fois une combinaison des deux dans tous les domaines, vraiment. Mais toutes ces marques de pinceau, vous pouvez voir qu'elles se sont poursuivies. Essaie. C' était plus. Il s'agissait de marques de pinceau mouillées sur sec, mouillées sur sec. J' ai donc utilisé une combinaison pour créer une sorte de ça. Tu sais, j'ai l'impression que c'est une sorte de combinaison d'abstrait et réaliste. C' est un style impressionniste, et c'est tellement amusant de peindre de cette façon et que vous finissez toujours avec quelque chose reconnaissable, ce qui est aussi amusant pour moi. J' ai eu beaucoup de plaisir à faire ça, mais je voulais juste partager ça. C' est une combinaison de techniques qui rendra vos peintures vraiment intéressantes. Je pense que maintenant certaines personnes se collent strictement les orteils l'un ou l'autre, et c'est très bien aussi. Mais je voulais juste partager la façon dont j'ai aimé combiner humide et humide et sec. Donc, si vous n'avez pas vu ce cours, vous devriez le vérifier, croyez-le ou non. Ah, débutant peut peindre ce minceur aller. Je t'apprends exactement comment je fais tout ça avec toi. Et j'adorerais te voir conduire. J' ai eu beaucoup de bonnes critiques sur ce cours. Ok, assez à ce sujet. Parlons maintenant de votre projet. 4. Merci ! et projet: Parlons de votre projet afin que votre projet ne soit pas nécessairement une peinture terminée . Mais j'aimerais que vous exploriez humide sur sec et humide sur humide et créer la page, peut-être dans votre carnet de croquis, dans votre livre de croquis aquarelle des différents effets que vous pouvez obtenir avec humide sur sec et humide sur humide. Essayez quelques marques de pinceau dans les deux sections et voyez comment votre peinture se déplace et comment elle se comporte et pratiquez également votre contrôle de l'eau, car avoir trop d'eau sur votre page va faire une différence. Lorsque vous utilisez humide et humide, cela va faire une différence dans l'apparence et le temps qu'il faut pour sécher et tout ce qui est du genre. J' espère que vous allez essayer ces deux techniques dans ces airs. Les bases mêmes. écrous et les boulons de la couleur de l'eau et apprendre à le faire et simplement jouer avec elle manqueront pas de continuer à améliorer vos compétences et vous continuerez à développer vos compétences en colorant à l'eau . Et avant longtemps, vous peindrez n'importe quoi et tout ce que vous vouliez payer. Merci beaucoup d'avoir rejoint moi. J' ai hâte de voir tes projets, et je te parlerai bientôt. Mais par