Transcrições
1. Introdução ao Christmas Bauble no Procreate por Delores Naskrent: Olá pessoal e sejam bem-vindos. Meu nome é Dolores Nascrint
e estou vindo até
você da ensolarada Manitoba , Canadá Como você pode ver, minha
grama ainda está verde. Ainda há
folhas nas minhas árvores. O que eu tenho trabalhado
ultimamente são minhas coisas de Natal. O que eu queria fazer era você começasse este projeto
agora , para
que você possa ter tudo isso
pronto quando precisar. Mesmo que você vá imprimi-lo e
enviá-lo para sua família, você definitivamente quer que isso seja feito com um pouco de antecedência. Agora, este projeto não vai te
ensinar muitas coisas novas. Tudo o que estou
mostrando aqui no procreate é uma habilidade que eu ensinei em
uma aula ou outra Eu só quero inspirar você a criar algo divertido e fácil. Estou incluindo um monte
de pincéis gratuitos. Dessa forma, você pode
se aprofundar no projeto sem precisar
criar seu próprio projeto. Depois de ver o que
fiz aqui, você pode definitivamente começar a criar
vários pincéis para
si mesmo com o
passar dos anos usando o procreate.
Eu desenvolvi muitos pincéis
e, Eu desenvolvi muitos pincéis quando estou produzindo
um projeto como esse, fico muito feliz por ter feito todos os conjuntos de pincéis que
definitivamente foram úteis Alguns deles ficam lá por
meses sem serem usados. Mas há alguns aos
quais eu volto
repetidamente. Agora, se você está assistindo a
esta aula sobre compartilhamento de
habilidades e ainda
não me segue, clique no link com meu
nome e ele o levará à minha página de perfil,
onde você poderá me seguir. Essa página de perfil é uma ótima maneira de
encontrar todas as
outras aulas que eu faço. Tenho muitos projetos
de
procriação qualquer época do ano Além disso, se você me seguir, receberá todas as
postagens de discussão que eu envio. Também vou sugerir
que você acesse meu site e adicione seu
nome à minha lista de e-mails Essa lista de e-mails é de onde
eu envio meu boletim informativo, e é mais
provável que você receba links sobre os conjuntos de pincéis
e coisas que eu posto Tenho muitos
recursos para artistas e, acredite, existem muitos recursos gratuitos lá. Você quer dar uma olhada? Você está pronto para se
aprofundar neste projeto? Não é o
primeiro que eu fiz. Acredite em mim,
tenho alguns para
mostrar aqui e
vou
inspirá-lo com vários
outros exemplos .
Vamos entrar nisso.
2. Lição 1 Exemplos, inspiração e visão geral: Olá pessoal, bem-vindos à lição 1. Como eu disse,
vou
começar dando uma olhada em algumas inspirações e alguns
exemplos. Vamos começar. Você não adora o Natal? É uma das minhas
épocas favoritas do ano por vários
motivos diferentes, eu acho. Quero dizer, obviamente é um momento
maravilhoso para a família e tendemos a nos reunir em família mais de uma vez. diferentes
combinações da Reunimos diferentes
combinações da
minha família. E às vezes nos reunimos
na cidade grande onde está a família do
meu marido ou aqui onde toda a minha família é
como meus filhos e minha mãe, claro, minhas irmãs
estão todas longe. Mas muitas vezes um deles
vem ou uma das minhas sobrinhas
e sobrinhos
se junta a nós Tantas combinações diferentes. E eu sempre fico
empolgada com o Natal. E como estou envolvido
com o licenciamento de arte, começo o Natal no verão, então estou criando padrões para Natal e arte para o Natal Logo no início,
descobri que o Natal é uma das
épocas mais lucrativas do ano para criar designs Meu último conjunto de licenças que fiz no
Natal foi no ano passado, e fiz uma aula inteira sobre a criação de uma bandeira de
Natal E, no final,
acabou sendo um projeto muito grande porque
eles criaram capas de caixas de correio, criaram um
lindo tapete de chão, criaram bandeiras menores Havia toda uma
coleção de itens sobre os quais acabei conseguindo
arrecadar dividendos Eventualmente, cada uma dessas
coisas valeu a pena, e fiquei muito feliz por ter conseguido aquele emprego. O projeto que eu quero
fazer com vocês hoje é uma decoração de Natal. Eu tenho algumas imagens
que salvei.
Meus painéis de Natal, na verdade, estão todos juntos nesta
seção de ideias de Natal do meu site do Pinterest Vamos entrar na categoria de decorações de Natal aqui. E há algumas referências
bonitas aqui, alguns
projetos realmente divertidos e ótimos que você pode criar. Você definitivamente poderia encontrar
muita inspiração e tantos estilos diferentes
como algo assim. Será meio
divertido fazer isso se basearmos nosso projeto nisso. Todas as diferentes bolhas, todas as diferentes
formas das bolhas Eu quase diria que esse
é o nosso estilo retrô. Muitos pequenos elementos
retrô são adicionados aqui
para torná-lo meio divertido Adoro que, quando você clica em algo
aqui no Pinterest, você definitivamente receba
muitos outros exemplos
que você pode ver E, como eu disse, os estilos
são muito diferentes. Então, se você puder inserir seu
próprio estilo em sua arte, talvez seus próprios esquemas de cores, você pode criar algumas peças
muito legais Adorei esse porque obviamente
é feito
com papel cortado. E que
ideia brilhante você pode imaginar? Essa seria uma aparência que você poderia realmente
obter digitalmente. Então isso pode ser
uma ideia para você. Há alguns que
são muito vetoriais. Algo assim
poderia ser feito facilmente no Affinity Designer se essa
fosse sua arma preferida Adoro que alguns deles possam funcionar como um documento vetorial e
rasterizado
combinado ,
como este. Aqui está uma seleção de enfeites
diferentes, formas
diferentes
e acho que muitos desses detalhes poderiam
ter sido adicionados com persona pixel no
affinity designer
ou tudo
poderia ter sido feito no procreate procreate Os carimbos para criar
essas formas de bugigangas. Na verdade, é
por isso que desenvolvi meu conjunto de Natal que vou vender
em algum momento deste ano. Eu ainda não fiz isso, então eu realmente espero
que eu consiga. Aqui está outro exemplo de um estilo realmente
pictórico. Muitas
pequenas adições muito fofas de folhas, galhos e flores que
você provavelmente poderia usar com todas aquelas pequenas flores que você criou
ou
comprou Novamente, este tem outro
tipo de toque retrô. Adoro este por sua textura, então isso é algo
que pode ser interessante incorporar
em nossos designs. E, na verdade, todos os diferentes esquemas de
cores
realmente me empolgam Definitivamente, existem suas combinações
tradicionais de
cores de Natal, o verde e o vermelho, mas muitas outras cores
estão sendo introduzidas aqui. Este é o seu Natal tradicional de
vermelho e verde, mas com todos os tons
diferentes, os rosas dessaturados
no fundo, os vermelhos e verdes realmente saturados
e, em seguida,
as texturas mas com todos os tons
diferentes,
os rosas dessaturados
no fundo, os vermelhos e verdes realmente saturados
e,
em seguida,
as texturas adicionadas. Essa pode ser uma peça de
inspiração muito boa aqui. Acho que todo mundo poderia
criar uma obra de arte com base
nas instruções que estou
dando hoje e fazer com que ela se torne absolutamente,
completamente diferente O que eu adoraria fazer é desenvolver um conjunto de cartões comemorativos E você me conhece, eu tenho
tantos pôquer no fogo que talvez eu não tenha tempo para fazer todas
essas coisas que eu quero Mas veja com que facilidade você pode adaptar algo assim
para um cartão comemorativo Realmente, você pode usar
as mesmas formas de bugigangas e apenas decorá-las de forma
um pouco diferente E provavelmente será capaz de criar dez cartões com bastante rapidez
e facilidade, apenas aplicando esquemas de
cores diferentes, talvez mensagens de
Natal diferentes. Isso me lembra muito das
letras que fizemos
no projeto de letras que
fizemos algumas Portanto, lembre-se de que você provavelmente poderia dedicar um dia para produzir várias
frases,
escrever as letras e
criar as frases e, em seguida, estar pronto com essas frases quando terminar
um monte de balbuciações. Pessoalmente, eu também pegaria essas bolhas e
as salvaria como arquivos PNG E então esses arquivos PNG podem ser aplicados a vários projetos. Por que não usar as mesmas bolhas
e adicionar pequenos caracteres, adicionar mais flores, ou simplesmente mudar sua coloração ou mudar seu Acho que esse será um projeto muito divertido e quero
iniciá-lo desde o início para que você possa começar algumas
dessas ideias bem antes das
festas de
fim de ano. Como eu disse, na maioria das vezes eu estou desenhando o Natal
no verão. Estou pensando que, se você
se dedicar a isso, poderá produzir
vários cartões e pelo
menos, enviá-los
para um site como o car dial. Veja como essa é linda
com apenas uma única bugiganga, uma palavra adicionada e, em
seguida, uma bela
vegetação ao redor da lateral É como um buraco
negro aqui. Poderíamos
continuar analisando
isso para sempre , honestamente , e eu adoraria ver cada um de vocês experimentando as
diferentes técnicas, experimentando flores realmente sólidas
sem efeitos pictóricos. E então, na verdade, faça algumas que tenham texturas e detalhes de
pintura adicionados. Quando você
olha para uma dessas, o que eu gosto nessa quando você a vê,
é o quanto dessa
bugiganga realmente se destaca É como a peça mais
proeminente que existe, e isso porque a
cor é super saturada. Bonito e escuro, e
então todo o resto no fundo
fica dessaturado Não me fale sobre papel
alumínio, papel alumínio e glitter. Acho que absolutamente
trabalho para o Natal. Mas, na verdade,
mostro imediatamente alguns exemplos de minhas próprias peças
para que você possa ver. E vou detalhar
os documentos para que você possa ter muitas e muitas ideias ao examinar
as minhas. Então, sem mais delongas, vamos começar as aulas. Nos vemos na lição dois.
3. Lição 2 Configurar e incluir pincéis: Ei pessoal, bem-vindos à
lição dois. Lição dois. Aqui vamos começar
com alguns dos pincéis. Eu vou
te mostrar como configurar seu documento. Vamos ao que interessa. Vou
mostrar algumas das diferentes obras de arte
de
enfeites de Natal que criei
nas últimas semanas Esse é provavelmente o projeto
que vamos fazer. São muito simples. Eu não adicionei muitos elementos
adicionais aqui. Eu poderia te mostrar também este para mostrar como
eu adicionaria elementos. Gostei muito desse aqui por causa dos destaques e
sombras que
adicionei, achei que ficou
muito bonito e brilhante E quanto às texturas de fundo, eu não tenho certeza de
qual delas vai ficar Você provavelmente acabará com
muitas ideias que poderá voltar e aplicar
à sua maneira. Um em que eu estava trabalhando, não sei se
consideraria este acabado,
mas neste, eu adicionei um pouco de glitter e
achei divertido Acho que qualquer um deles poderia ser adaptado para cartões comemorativos Na verdade, eu passei
e configurei este. Provavelmente vou acabar transformando
este em um cartão de alguma forma. Eu simplesmente não chego
a esse ponto ainda. Esse também é divertido. Eu adicionei um pouco
de glitter no final e um pouco de brilho que a adição de um pouco de
vegetação no fundo Achei
que a adição de um pouco de
vegetação no fundo realmente Assim como mostrei
na primeira aula, havia aquela bolha que estava realmente se destacando no
fundo Eu usei os mesmos
princípios: basicamente, mantive o primeiro plano claro
e totalmente saturado, e então eu realmente o escureci,
dessaturei o fundo para que você realmente obtivesse esse contraste A adição de sombras, é
claro, faz com que ela
também saia da página Novamente, há destaques
que eu pintei aqui antes mesmo de colocar esses
pedaços de brilho lá Todas essas são
coisas diferentes que
podemos fazer quando estamos
produzindo esse projeto. É isso que quero dizer
sobre ser quase ilimitado, com
um monte de selos, e crie toneladas e
toneladas de obras de arte diferentes Acho que vou fazer isso em
um quadrado, porque então
posso adaptar a arte para layout horizontal
ou vertical Estou desenvolvendo
um conjunto de pincéis, então tenho muitos recursos aqui que vou
colocar nesse conjunto de pincéis
que estou criando. Como você pode ver, é
bem extenso. Vou te dar
alguns deles para jogar, para que você tenha tudo o que precisa para realmente começar
a aula. Mas você verá aqui
muitas formas diferentes. A adição de pequenos fios para segurá-los como se
estivessem pendurados. Vou adicionar
mais formas a isso. Muitas pequenas fitas
em estilos diferentes. Alguns finos, outros mais grossos. Alguns dos
galhos frondosos que eu tinha no conjunto de cartões de Natal, aquela alegria natalina, acho que
era o nome da turma, adicionei esses
motivos diferentes aqui Algumas folhas, ramos de abeto, algumas bolotas aqui e alguns flocos
de Isso ainda não está completo, mas eu só quero
mostrar todos os diferentes que estão incluídos
aqui em seu conjunto. Você provavelmente vai pegar essa
dessas bolhas. E vamos começar
criando nossa primeira bolha. Quando você pega o pincel, mesmo no
tamanho maior, ele não é tão grande. Se você quiser
torná-lo maior do que isso, você teria que entrar em suas propriedades aqui
e ampliá-lo Acabei de comprá-lo para que
apareça como uma bolha inteira lá Se você quisesse um realmente grande
, isso é o que você faria. Vou voltar e
mudar isso antes que eu esqueça. Eu gosto que seja um
pouco menor para
que você possa ver
a bolha inteira ao
olhar para o conjunto de pincéis As etapas para isso serão bem básicas. Tudo o que você
desenha, você
adicionará como uma máscara de recorte E você vai
usar isso literalmente para posicionar
tudo o que
vai estar na bugiganga. Se você quisesse trabalhar
com carimbos pré-existentes, você definitivamente poderia fazer isso E eu vou te mostrar um
exemplo de como fazer isso. Você pode pegar algo
assim, mudar sua cor, adicionar um novo carimbo de camada
e, em seguida, pegar essa camada e criar uma
máscara de recorte com Se você vai
criar vários, definitivamente
vai querer organizá-los em grupos. Eu selecionaria os dois e criaria um grupo
. Essa poderia ser sua primeira bolha.
Se você planeja fazer mais, se quiser
continuar nesse sentido
, continuaria adicionando camadas Se você voltar para a bugiganga
e adicionar a camada, será adicionada como uma máscara de recorte Como está entre essa e a outra máscara de recorte, você pode mudar sua cor, carimbar
levemente seu motivo aqui e depois decidir se
o Você quer virar
isso? Você quer girá-lo horizontalmente Pessoalmente, gosto quando itens
arredondados são colocados
em uma base arredondada, algo assim, eu
definitivamente entraria e faria
alguma distorção com Você pode atingir a distorção
ou atingir a dobra. A dobra é boa
porque você pode realmente usá-la para curvar seu motivo Essa é uma ótima maneira de
começar a sentir a
dimensão em sua bugiganga. Acho que voltaria a
este e faria a mesma coisa. Eu já
selecionei Warp lá. Eu posso distorcê-lo. E você pode
ver isso com a dobra. Se você apenas observar
as linhas da dobra, verá que
elas estão se curvando na mesma direção
da bugiganga
real Esse é um método muito útil para avaliar se você está ou não
obtendo a forma correta Neste ponto,
quero que você realmente pare e pense sobre
o esquema de cores. Eu tenho muitas paletas
diferentes que
podem funcionar para Eu poderia usar uma paleta
monocromática,
como se eu pudesse escolher qualquer uma
das cores que estão aqui como se eu pudesse escolher qualquer uma
das cores que Em vez de escolher
essas cores contrastantes, também
tenho muitas
paletas Então, eu escolheria um que pudesse ser propício para isso, um design Pessoalmente, acho que, para
este, quero usar uma
paleta
monocromática Deixe-me voltar para aquele vermelho. Acho que eu poderia me
limitar a algo assim. Gosto dos vermelhos, dos rosas
e dos verdes juntos. Vou fazer dessa
minha paleta padrão. Volte para o meu disco aqui, vou limpar o que estava lá do meu projeto anterior. Agora eu quero ter certeza de
que tudo o que eu coloco na minha bugiganga é
desse esquema de cores Agora, na verdade, não é tão ruim. Parece que, na maioria das vezes, o que eu tenho aqui é o que eu tenho
na paleta de cores Se eu quisesse alterá-lo, poderia selecioná-lo facilmente e fazer um ajuste
na tonalidade e na saturação Então, eu poderia entrar em matiz
e saturação aqui, mas um dos métodos que
tenho usado muito mais ultimamente é
esse preenchimento de Para selecionar e preencher, porque isso me permite fazer muito mais experiências
com a cor, vou mudar
essa cor para ficar um
pouco mais neutra Quando eu clico em selecionar aqui, você verá
que ele imediatamente se enche de tudo o que
estou acontecendo aqui Está cheio da cor
que eu escolhi. Mas eu sinto que está um pouco
estrondoso aqui. Eu posso fazer ajustes nele simplesmente arrastando o círculo
de cores Também posso alterá-lo completamente pegando outra coisa
aqui na minha Eu gosto disso.
Adoro a intuitividade e
a capacidade de fazer
esses ajustes rapidamente Acho que, na verdade, vou
ficar mais avermelhada. E eu também
vou fazer a mesma coisa
com este aqui. Agora, se eu clicar em Selecionar, porque eu tenho essa opção
já selecionada aqui, é exatamente
isso que ela vai fazer. Ele vai escolher essa cor. E você pode ver que está
cheio de tudo o que
eu tenho acontecendo aqui. Agora, se você for realmente específico, verá que
há uma pequena névoa da cor
anterior O que eu faço por algo assim se
isso está realmente me
incomodando, o
que, honestamente, realmente não está Mas se fosse, eu escolheria,
eu escolheria Feather. Eu aumentaria isso um
pouquinho, como 1%. Você não
pode ver lá,
mas agora está preenchido um
pouco mais para que menos
daquela pequena névoa de
cor apareça um
pouquinho, como 1%. Você não
pode ver lá, mas agora está preenchido um
pouco mais para que menos
daquela lá Vou fazer um pouco maior
aqui para que você possa ver aqui. Eu selecionaria que ele seria
preenchido com essa cor. Eventualmente, estou
nessa camada, certifique-se de que
estou na correta. No lado direito, ok. Eu
vou para este. Vou clicar em
Selecionar. Ele o preenche com aquela cor mais escura Eu vou para
Feather, vou apenas 1% e você pode ver que isso eliminou um pouco mais dessa névoa Você pode tentar 2% se
não for suficiente para você, mas acho que 1% realmente se
livrou disso para mim. Vamos continuar
adicionando motivos aqui. Neste ponto, você pode continuar com os
motivos que estou lhe dando Não
serão muitos ou você poderá ir a um de
seus maiores sets. Gosto de usar essas flores
folclóricas muitos dos meus projetos Vou adicionar mais alguns. Vou colocá-los
em camadas separadas para que eu possa fazer alterações,
algo assim. Eu poderia fazer um
maior e
talvez colocá-lo de lado novamente. Como eu a
adicionei acima da bugiganga, mas abaixo de uma das outras camadas da máscara de
recorte, ela cria automaticamente
uma máscara de recorte Mas acho que vou
adicioná-lo separadamente. Novamente, com eles, eu
vou entrar e fazer isso. Deformação. Dê uma sensação de curvas. Novamente, distorcendo, estou apenas
distorcendo um pouco. Mas estou apenas dando
uma pequena sugestão de
curva aos meus motivos Se eu quiser
movê-lo, eu o troco para uniforme e então eu
poderia movê-lo. Basicamente, esse é o
processo pelo qual eu passo para adicionar motivos com
carimbos de pincel que eu já tenho Vou fazer um
pouco mais sobre isso fora da câmera e
depois vou
mostrar como faço para adicionar
um mostrar como faço para adicionar pouco dessa dimensão,
realce e sombra. Tudo bem, te vejo
na próxima aula.
4. Lição 3 Experimentos de textura e metalica: Lá. Bem-vindo à lição três. Na lição três aqui,
mostrarei o uso
de máscaras de recorte Quero adicionar textura e
detalhes a alguns dos meus motivos. Também vou mostrar
como adicionar um
pouco de metal Vamos ao que interessa. Tudo bem, eu adicionei alguns
outros motivos Eu realmente queria
experimentar com textura. Isso é algo que
eu teria que fazer forma
completamente diferente se estivesse adicionando textura aos meus motivos Eu quero te mostrar como
eu faço isso. Digamos que queremos adicionar
textura a esse motivo. Aqui. No momento, é
uma máscara de recorte Não consigo
adicionar textura porque quando eu, o que quer que eu esteja
fazendo, é uma textura, ela simplesmente se prende
à bola, certo? Esta é a bugiganga e é nela
que ela vai se encaixar. Vou mostrar que,
se eu adicionar uma camada aqui e tiver uma
textura selecionada, não a
adicionarei a
esse galho individual, na verdade a
adicionarei
ao círculo inteiro. É assim que eu faria. Eu retirava esse motivo e desativava opção de
máscara de recorte Agora você pode ver que não
está mais preso lá. Eu adicionava uma camada e
depois fazia minha textura. Vou tirar uma amostra da cor desse motivo e
vou adicionar este, que é o que eu
adicionei aqui E eu vou ficar um
pouco mais leve que apareça
para que você
possa ver o que está acontecendo. Obviamente, não é um recorte. O que queremos fazer aqui é
, em seguida, recortá-lo a este aqui. Agora você pode ver que
a textura foi adicionada especificamente
a esse motivo O problema é que
não está cortado, certo? O que queremos fazer aqui é
mesclá-lo. Agora, está completamente preso à folha e grudado nela Não há como
ajustá-lo neste momento. Tem que continuar assim. Então você tem que ter certeza de
que é isso que você quer. E agora podemos
prendê-lo de volta ao círculo. Novamente, eu repetiria e faria isso com cada um dos meus motivos Você também pode adicionar textura
à bola inteira. Isso é algo que
poderíamos dar uma olhada em fazer. Deixe-me encontrar uma
textura legal para adicionar a ela. É aqui que você
pode realmente
enlouquecer e ser muito individual , porque você pode adicionar qualquer uma das texturas
que você tem Vamos tentar este
com os pontos, mas você poderia, é claro, definitivamente usar
algo assim Notas musicais, ou você pode usar um fundo de mídia mista.
Vamos experimentar alguns. Só por diversão,
vou adicionar uma camada diretamente acima da bolha porque a estamos recortando a
bolha inteira Vou provar essa cor, aquele vermelho mais brilhante
no fundo Vou ficar um
pouco mais leve e vou aplicar
a
textura e pronto, a textura muda imediatamente. A aparência disso. Mais claro ou mais escuro também podem fazer uma
grande diferença. Você também pode experimentar
alterando os modos de mesclagem. O tamanho do padrão
pode fazer uma grande diferença. Você poderia ter ampliado a granulação do seu
padrão antes de começar Como no seu pincel,
você pode ir
direto para o pincel e
aumentar o grão. Vou limpar essa camada e vamos experimentá-la com
uma cor bem escura. No momento, eu ainda tenho
esse modo de mesclagem ativado, então vou
mudá-lo para outra coisa. Ideia, definitivamente não
preciso aceitar, mas é uma ideia. Vou limpar isso e acho que vou me
limitar apenas às texturas gráficas Eu realmente gosto desse padrão
pontilhado aqui. Mais uma vez, vou
provar essa cor. Eu tenho o mesmo vermelho e
vou ficar um
pouco mais brilhante e adicionar
textura a tudo Agora, agora mesmo, há
aquele modo de mesclagem nele, multiplique, eu vou
voltar ao normal e aí está aquela textura aplicada Eu acho isso adorável.
Definitivamente, poderíamos atenuar isso
reduzindo a opacidade Mas isso é, novamente,
outra maneira de você entrar e fazer
alterações em seus motivos Agora, nesta lição, eu também queria começar a adicionar alguns
detalhes a isso. Estou pensando em como
seria divertido ter glitter na parte superior, apenas até mesmo um
acabamento metálico para fazer essa peça parecer uma pequena tampa de metal que normalmente está em
algo assim Eu vou desenhar isso. Vou mantê-lo
completamente separado disso. Vou acrescentar que
ainda quero ficar nesse grupo porque
essa é toda a
nossa bolha Uma das coisas que
você pode fazer aqui, só para facilitar, eu poderia acessar o guia de desenho de
configurações da tela,
editar o guia de desenho
e colocar simetria Eu posso mover isso,
vamos mover isso agora. Está centrado aqui, eu acho. Bem perto.
Vou entrar e pegar minha
caneta de papel, pincel de pressão. Não importa em que
cor você o desenhe, porque você vai
aplicar o glitter Mas enquanto você desenha, você vai ver que ele
está fazendo a reflexão. Agora, agora é um recorte. Achei que sim, estava fazendo
isso na camada errada. Essa é a camada
que eu criei para ela. Com essa camada, quero ter
certeza de colocar o assistente de
desenho. Então, ao desenhar isso, você verá que está desenhando os dois lados para
mim, o que é ótimo. Você pode decidir
se
deseja que ela passe em linha reta ou se deseja fazer
uma pequena curva nela e
simplesmente preenchê-la. Agora temos o espaço reservado para nossa pequena peça metálica Acho que vou resolver
isso um pouco mais. Gire sua tela
se precisar. E eu vou tirar
aquele pedacinho extra que eu tinha lá e vou endireitar
isso um pouco Não me importo que o fio, por enquanto, permaneça na cor vermelha. Você pode decidir se
quer acabar tendo
isso como metálico Você pode adicioná-lo neste momento. Vá um pouco maior para que você realmente cubra o original. Lembre-se de que você
sempre pode voltar e partir do original
se não estiver certo. Então, talvez seja
exatamente isso que faremos. Em vez da escova de pressão com
pinos cônicos, vou usar
minha massa porque ela não muda de
espessura à medida que eu a desenho E isso desenha o anel perfeito. Obviamente, minha bolha não
estava bem no centro. Eu poderia usar isso como um guia para torná-lo
perfeitamente centralizado Estou me metendo no mato
aqui, então vou parar. Mas você também pode
facilmente entrar e apagar essa
parte da bugiganga Se você vai usar
isso como fio final aqui, o que eu faria é importar glitter ou
um acabamento metálico Eu sempre tenho alguns úteis, então vou
fazer minhas ações aqui Adicione o arquivo de inserção. Vou te dar esse arquivo. Está nos meus ativos procriados. Tenho uma pasta inteira com
diferentes tipos de glitter e Vou te dar pelo menos
um desses que você provavelmente recebeu
de mim no passado. Acho que esse
seria perfeito. Vou
importá-lo e fica muito legal, mas a bola não. Vou
torná-lo bonito e pequeno. Eu poderia ter sido, se eu tivesse
sido selecionado nessa camada
, ela a teria inserido
diretamente acima dela. Eu estava
trabalhando naquela bugiganga. Foi inserido logo
acima da bolha. Mas aqui agora eu posso simplesmente
fazer uma máscara de
recorte e aplicar o papel alumínio
lindamente lá Eu adoro isso, mas eu realmente achei que era
legal, aquele metal lá dentro. E estou me perguntando se
vamos inseri-lo novamente. Se incluirmos isso,
se pudermos se pudermos que tem
aparência de papel alumínio, mas papel alumínio vermelho, vou usar
tonalidade e Isso é só um experimento. As pessoas não sabem se
isso vai funcionar. Quero dizer, todas essas
cores parecem ótimas, mas vamos tentar
mantê-las no vermelho. Não sei
se vai funcionar, mas parece legal. Às vezes, ele vê experimentos que acabam nos dando
ideias com as quais nunca,
nunca teríamos
sonhado novamente. Essa é uma daquelas
coisas em que você pode usar modos de mesclagem Tenho certeza de que poderíamos ter
feito isso com gradientes. E talvez seja isso que
devemos fazer:
voltar e criar um
gradiente em algum momento Mas me desculpe, eu tive que
ir nessa tangente só para ver que ficaria e
eu acho que é muito bonito Então, todas essas pequenas coisas às vezes
são descobertas. Só porque você dedicou
um tempo para experimentar, você pode fazer algo
assim e retirá-lo para ter o
destaque de um lado e a escuridão
do outro. Vamos tentar fazer
isso com aerografia, mas eu só tive que continuar com isso
só para conferir Agora, eu vou tirá-lo. Na próxima lição, vamos dar uma olhada em como adicionar
alguma dimensão aqui.
5. Lição 4 Dimensão, sombras e realces: Ei pessoal, bem-vindos
à aula quatro. Já adicionamos muito
e está realmente começando
a se encaixar. Mas até adicionarmos
alguma dimensão aqui, não
vai
parecer uma bugiganga de Natal Vou
mostrar como
adicionar destaques e
sombras para realmente
fazer com que pareça arredondado e
dimensional. Vamos ao que interessa. A partir desse pequeno
experimento que
fiz, sei que
adicionar dimensão a isso
fará uma grande diferença. Vamos adicionar os
destaques e sombras gerais a isso. Isso vai fazer com que
pareça realmente dimensional. Agora, eu também vou
fazer isso como uma máscara de recorte. Será uma máscara de recorte adicionada ao círculo aqui Agora, tenho certeza de
que
precisaremos adicioná-lo ao
topo de tudo aqui, o significa
que também
teremos que criar um modo de mesclagem,
porque queremos que ele apareça em todos os diferentes componentes
do nosso design aqui Minha ferramenta favorita
para isso é o aerógrafo macio. Na verdade, coloquei minhas
escovas de ar procreate até aqui, mais perto do topo da
minha biblioteca de pincéis, que continua indefinidamente Eu uso
bastante o aerógrafo. Eu o trouxe para o topo aqui. O aerógrafo macio é o meu favorito
de todos os aerógrafos O que eu quero fazer aqui é
que eu quero áreas escuras aqui. Eu quero fazer algumas áreas
claras aqui. Você pode, e
provavelmente vai querer experimentar, mas pode
decidir qual cor real
vai usar. Acho que vou
experimentar o vermelho primeiro. Um vermelho escuro
parece um marrom profundo aqui. E veja como isso parece. Agora, minha escova de cabelo
é muito pequena. O que queremos fazer é
ir muito longe com isso. Agora, isso está me dizendo que está em cerca de 21% de qualquer
configuração que eu tenha aqui Nas propriedades,
tenho o máximo na parte superior e o mínimo
bem perto da parte inferior. E eu subi até a
metade meu indicador de tamanho de pincel, como se estivesse quase
me exercitando aqui
nesta área e depois
trabalhando no meio Eu vou para o lado
aqui no começo. E depois trabalhando
em direção ao meio. E acho que
precisaremos
fazer os destaques em uma camada
completamente separada. Eu poderia ir
direto ao assunto agora, mudar para branco e
destacar, mas acho que
teremos que usar modos de
mesclagem de qualquer maneira, neste
momento. Oh meu Deus, acabei de
pintar em uma camada lá. Eu poderia jurar que tinha feito
um. Ok, vamos fazer isso. Novamente, recortando a máscara e novamente começando do lado de
fora aqui, mas
indo um
pouco mais para o meio , mas mantendo-a bem clara no meio, mas bem densa na
parte inferior, eu acho Agora, com os modos de mesclagem, ele vai fazer o que eu quero, que é pegar essa cor e misturá-la com todas
as camadas abaixo dela Provavelmente
usaremos um desses quatro
principais aqui. Cor de queima linear, queima,
escurece ou multiplica. Um verdadeiro sorteio. O que você acha? exemplo, o que o escurecimento
faz é manter a cor vermelha, mas, para mim, não
parece ter contraste suficiente Multiplicar é muito
bom para o contraste. A queima de cores realmente
intensifica as cores que existem e
acho que isso
as torna um pouco escuras demais. E o mesmo com a queima linear, tenho certeza de que multiplicar
é minha escolha aqui Não se esqueça,
é claro, de que você pode clarear um pouco
usando a opacidade Lembre-se de que optamos
pela cor marrom, então sempre podemos voltar e adicionar um tom mais profundo
logo na borda Talvez fique um pouco
menor e fique bem preto ao longo da
borda externa. É difícil dizer. Acho que você deve manter isso bastante difuso, porque
se estiver muito apertado, faz com que
pareça uma superfície plana, cai muito
rapidamente com um círculo Você definitivamente quer que seja como se
fosse realmente gradual. Essa sombra é realmente gradual. Agora eu também quero adicionar
e criar uma máscara de recorte. Eu adicionei uma camada,
fiz uma máscara de recorte
e, desta vez,
vou usar o branco Eu vou fazer quase a
mesma coisa desse lado. Estou começando aqui
do lado de fora. Você pode ver que estou
acumulando um pouco de luz
alta lá, talvez
ficando um
pouco menor. Novamente, você pode ver
que não está se misturando ,
embora estejamos obtendo
o efeito que queremos Quando temos esse lado
claro, está bloqueando
o que está por baixo Nesse caso, temos que
experimentar métodos
para misturá-lo e ainda nos dar aquele
alto efeito de luz. Não tenho ideia de onde
vamos chegar a isso, mas acho que pode ser uma sobreposição de tela
ou uma adição Essas são minhas três suposições. Ah, isso é muito bom. Sobreposição, isso também é
muito bonito. É uma decisão difícil, mas depende de quão dramática você deseja que a
iluminação seja. Na verdade, eu gosto disso. Eu acho
que isso é super dramático. Acho que aqui vou
usar um aerógrafo ainda maior e enrolá-lo um pouco
mais nos dois inferiores Sim,
acho que isso dá uma iluminação
super dramática e, no iluminação
super dramática e geral, estamos realmente tendo
aquela sensação de dimensão. Acho que preciso
adicionar um pouco mais e um pouco menor para contornar um pouco mais o círculo. E acho que tenho que fazer isso
com a sombra também. Apenas minhas observações aqui
estão me dizendo que ainda
preciso fique um pouco escuro aqui
embaixo, vou ficar bem difuso Basta adicionar um pouco mais, muito cuidado, para que ele
se mova um pouco Acho que a mesma
coisa acontece aqui. Provavelmente, se
houvesse uma luz aqui, haveria uma sombra
ao redor dessa coisa aqui. Continue experimentando o tamanho do
seu pincel e crie a sombra que você está procurando. Espero que
você esteja impressionado. Espero que você esteja feliz com
o que está produzindo, porque acho que
parece muito legal. Eu ainda tenho trabalho
a fazer, obviamente, sobre esses motivos aqui, mas estou muito feliz até agora
com a forma como esse dimensionamento está ajudando a realmente
criar um motivo muito mais
interessante Neste ponto, podemos definitivamente começar a pensar no plano
de fundo. Você pode fazer o plano de fundo
de várias maneiras diferentes. Obviamente, você pode ir direto para a cor de fundo
aqui e fazer alterações. Pessoalmente, prefiro adicionar uma
camada, deixe-me adicioná-la. Vou fazer isso,
adicionar uma camada e, em seguida, mover meu
grupo acima dessa camada. Agora, a razão pela qual eu gosto de fazer isso, em vez de usar
a cor de fundo, é que eu gosto de ter uma camada de
fundo se eu exportar. Isso depende de onde e de
que forma você está exportando, mas às vezes quando você faz
o plano de fundo como uma cor, você não consegue isso
na exportação aqui Vou apenas adivinhar, preencher a camada com
qualquer cor. Não importa
muito, porque
podemos fazer esse método de
seleção novamente, onde
selecionamos o preenchimento de cores aqui e, em seguida, você pode
fazer alguns experimentos aqui Eu sou totalmente a favor do drama Eu não sei sobre
você, mas eu amo o drama dessas cores escuras. Mas às vezes também é divertido dar uma olhada em algumas das
outras cores. Vá para uma
categoria completamente diferente e veja como
isso pode funcionar. Isso nem é ruim,
como um ouro muito escuro. Ou neste momento, agora que você está selecionado, você pode simplesmente
contornar o ringue aqui, oh, aquela Marinha é linda E, você sabe,
decida como você quer que sua obra de arte
fique. Eu amo isso. Quer dizer, eu definitivamente poderia
ficar com um verde escuro. E quero dizer, estou entusiasmado com
o resultado e estou pensando na possibilidade de usar
isso como um cartão comemorativo Eu sei que minha arte
tem 10 “por 10", então se eu quisesse criar
um cartão de felicitações com isso, eu sei que eu poderia pegar tudo isso e reduzi-lo em tamanho, e eu poderia fazer isso aqui, ou
eu poderia fazer isso no Gosto de ter isso em camadas, exportá-lo como um documento PSD, levá-lo para o Photoshop e depois usar as ferramentas de
design de tipos no É muito mais flexível. Eu amo você procriar. Mas quando se trata de digitar, acho muito mais fácil
trabalhar no Photoshop Além disso, gosto de
poder criar meu trabalho artístico quadrado
assim com meu trabalho artístico, meus motivos, minha imagem principal, de forma
flexível, de forma que eu possa
movê-la e diminuí-la
sem degradar a qualidade,
e é melhor no Photoshop e Posso então exportar isso
para o POD como um quadrado, mas com minha imagem bem
pequena no meio. E isso me permite
colocá-lo em todos os tipos de itens
diferentes para sites de POD,
como o Zazzle Você quer sua arte vertical, mas também quer
uma arte longa Paisagem para fazer coisas como canecas de
café e outras coisas. Ter muita
cor aqui do fora é muito ideal se você
for trabalhar com sites POD. Neste ponto, estamos prontos para começar a adicionar alguns
desses detalhes de acabamento. Eu quero adicionar minha
fita, é claro. Depois, algumas dessas coisas
no fundo como eu mostrei com
esta obra de arte aqui, então não tenho certeza do que
vamos fazer Isso vai
ser uma surpresa para mim tanto quanto para você. E sim, vamos nos encontrar na próxima lição, onde
adicionaremos alguns
desses detalhes.
6. Aula 5 motivos de fundo e camadas: Ei pessoal, bem-vindos
à lição cinco. Vamos fazer
muitas camadas e vou mostrar
como fazer com que seus ativos
avancem um pouco mais Vamos ao que interessa. Tudo
bem, fora da câmera. Eu adicionei um pouco de detalhe
a essa flor em particular. Acho que funcionou bem. Agora eu quero adicionar um pouco de textura à minha textura de fundo e interesse, eu acho que você diria. Então, vou usar meu conjunto de pincéis de Natal
que estou criando e vou pegar, provavelmente
vou usar uma variedade desses
diferentes galhos de pinheiro. Vou provar
o verde lá
e vou ficar um
pouco mais leve. E vamos ver
o tamanho do pincel agora. É uma
máscara de recorte. Vou descer até o fundo, adicionar uma camada. Vamos ver. Ah, sim, isso é delicioso. Absolutamente delicioso. Vou acrescentar isso em
alguns pontos onde eu possa virar na
horizontal e na vertical É preciso, acho
que cortei um pouco, mas posso usar minha caneta cônica
e minha escova de pressão
para apagá-la e transformá-la em uma forma
novamente, o que Por oferecer uma variedade, não
parece que
sejam absolutamente idênticos. Adicione outra camada, vamos
pegar uma forma diferente e vamos usar
uma cor diferente. Vou me aprofundar um pouco mais no azul-petróleo,
só um pouco Só essas cores aqui. Certifique-se de que meu pincel
esteja praticamente em tamanho real. Acho que esse é um lugar em que eu
teria que
entrar e
torná-lo maior aqui para poder ampliá-lo Acho que eu ficaria ainda mais sombria com esta
e um pouco maior Talvez seja um pouco
escuro demais , porque você
nem consegue ver, na verdade. Você sabe o que? Vamos deixar isso. Eu vou fazer isso dessa cor. Está em sua própria camada.
Agora vamos conferir alguns modos de mesclagem e ver se
podemos encontrar algo que
pareça muito legal. Algo sobre isso,
aquilo ou iluminação. Essa foi a divisão, que é
uma que eu raramente uso. Mas o bom
disso é que você poderia fazer algo
assim, certo? Você poderia simplesmente trabalhar
na opacidade. Embora tenhamos esse, vamos duplicá-lo
para usar em outro lugar Não há modo de mesclagem nele. Agora, acho que o
outro que parecia muito bom foi o funcionamento da
tela. Novamente, é
aqui que podemos fazer essa seleção da camada, que será preenchida com
qualquer cor que tenhamos aqui. E poderíamos tentar
mudar a cor. Dessa forma, o que
estou tentando fazer é criar alguns
deles que eu possa ter em segundo plano em diferentes
níveis de opacidade Agora, esses dois são
bem diferentes. Eles são muito mais ocupados,
emplumados, mais parecidos
com um pinheiro escocês Talvez você prefira não ter
dois tipos diferentes aqui. Definitivamente, você pode
pensar nisso enquanto o
compõe Vou até tentar adicionar uma dessas
aqui, uma nova camada, colocá-la em uma dessas cores
tão grande quanto eu puder, talvez eu a carimbe
no meio para que eu possa aumentá-la o máximo possível com
as configurações que tenho, e então eu possa movê-la Agora, com este, é
claro, provavelmente
vamos
acabar querendo fazer algo
com aquela pinha, e eu tenho duas
diferentes aqui. Vou adicionar
outra camada novamente, maior que puder, para garantir
que ela esteja em sua própria camada. Vou entrar nas
propriedades, ampliá-las, vou carimbá-las aqui no
meio para que eu possa pegá-las e
movê-las E pense no tamanho da bugiganga
da pinha Eu vi algumas pinhas muito
grandes. Mas veja com que rapidez estamos
preenchendo esse layout. Eu amo isso. Essa é a parte que é sempre a
mais interessante para mim. Vou tentar este
novamente em sua própria camada. Mais uma vez, vou fazer uma cor
bem escura, torná-la tão grande quanto eu puder. Entre nas propriedades e
amplie lá,
carimbe no meio E então eu posso mover
esse de novo. Duplique, provavelmente antes movê-lo e cortá-lo, eu deveria duplicá-lo E então eu tenho a ramificação
completa que posso
posicionar em outro lugar no meu
documento. Você entendeu a ideia. É assim que eu
preencheria meu design. E com isso, você
pode definitivamente experimentar diferentes
graus de opacidade Agora, com esses que
têm a pinha, eu adicionaria uma máscara de recorte E então você pode
usar quase qualquer pincel que quiser para mudar
a cor disso. Acho que posso
fazer isso de forma muito sutil. Acho que vou voltar a usar
aquele aerógrafo macio e realmente
não quero sair dessa categoria de cores como a
que estou fazendo aqui Vou escolher
o mais marrom que tenho aqui e depois ver
como
ficaria para adicionar um pouco de marrom
a ele Porque,
novamente, isso é algo
que você deve
julgar ao montar
algo assim. Você quer ficar
nessa categoria de cores ou
quer introduzir outra cor? Eu acho que está tudo bem. Podemos adicionar esse marrom. Você pode ficar no escuro porque estou mantendo-o bem
dessaturado e bem Não acho que
concorra muito com os itens em primeiro plano aqui Vamos fazer isso
neste também. Eu vou
entrar com essa. Aerógrafo e adicione um toque de marrom. Certifique-se de que seja uma máscara de recorte e fique um pouco marrom Não sei,
acho que Readier é o termo que
eu deveria usar Ainda é super sutil. E eu acho que você poderia
adicionar mais alguns
desses outros galhos ou
galhos e colocá-los Eu não quero isso
como uma máscara de recorte. Eu vou soltá-lo.
Oh, eu vejo o que aconteceu. Eu o coloco no meio, recorto isso, mas tenho este na frente. Então, está sutilmente neutralizando
isso um pouco mais. Neste momento, basta
você analisar e
fazer esses
julgamentos ao redigir seu documento Definitivamente, aproveite o fato
de poder duplicar, virar, girar e experimentar
os diferentes graus de claridade ou
escuridão Para este, eu
definitivamente entraria e o escureceria. Então, você pode fazer isso
selecionando-o e
preenchendo-o com uma cor mais escura E você também pode entrar em matiz, saturação e E então, diminua o brilho e
veja como fica bonito,
novamente, estabelecendo ainda mais profundidade à medida
que você avança. Poderíamos duplicar este, alterar o pedido se você precisar Você vê aquele
agora acima deste, porque estaria
ainda mais em segundo plano. Eu o moveria para trás. Acho que neste momento
vou parar de fazer
essa parte. E vamos adicionar a
fitinha fofa que temos no kit Vou comprar um kit de Natal, vou te dar um desses. Acho que vou
escolher uma um pouco mais ousada. Eu tenho uma corda muito sutil e
muito fina aqui, mas eu quero algo
um pouco mais ousado Vou até o topo da
minha pilha de camadas aqui
e adicionarei uma camada Agora, de que cor você
faria isso? Estou pensando que talvez eu opte por um selo verde claro É bem grande,
mas no meio. E depois
posicione-o exatamente onde ele encontra o topo daquele
pequeno anel que está lá. Se você tivesse que adicionar
algo além disso, se a sequência não
fosse longa o suficiente, você poderia fazer isso simplesmente selecionando a área
com um retângulo Eu faria isso em uma
camada separada se não tivesse certeza. Porque, veja, eu não a alinhei
perfeitamente, adicionei uma camada e depois a preenchi. E isso lhe dá
a opção de alterar o tamanho e outros enfeites, posicioná-lo onde você precisar Não está combinando muito bem, mas vou
juntá-los E o que eu faria aqui, se estivesse usando este,
obviamente
vou aumentar o meu. Mas eu adicionaria uma máscara de
recorte a ela. E então eu pegava
aquele aerógrafo grande, deveria estar no meu recente aqui, e eu usava um verde um
pouco mais escuro de qualquer maneira,
e apenas escurecia a
parte superior do Nesse caso, estou
adiando tudo de qualquer maneira. Mas você pode notar
que se eu
realmente ampliá-lo, talvez você possa encontrar aquele lugar
ali, ali mesmo Você também pode selecionar
algo assim. Vamos tirar o preenchimento colorido. Use a seleção à mão livre, selecione a área e você pode desfocá-la
levemente para que ela
se misture um pouco melhor Então, talvez você precise realmente
cortar algumas das bordas. Há muitas
maneiras diferentes de corrigir isso. A outra forma seria, antes de voltar a isso, desligar esse guia. Veja, agora você tem isso
se quiser preenchê-lo. Veja, o problema é que eu adicionei um pouco de gradiente lá, mas o que você poderia fazer
é simplesmente selecionar isso e
preenchê-lo e isso corrigiria aquele pequeno booboo que
estava lá, todo Só para depois
retirá-lo da página. Mas eu só queria mostrar que
quero que você sempre tenha todas as informações de
que precisa ao montar
um projeto como esse. Acabamos de arranhar
a superfície. Quando você pensa em todos
os outros exemplos que
vimos no Pinterest, basicamente
dei uma ideia que combinou vários
desses diferentes. Mas se você passar por aqui, tenho certeza de que existem
técnicas aqui que você poderia facilmente duplicar à sua
maneira Tudo bem. Estou feliz que
tenhamos feito isso. Eu falarei com você
na próxima lição.
7. Aula 6 usos para motivo Photoshop e POD opcionais: Ei pessoal, bem-vindos à lição seis. Pensei em fazer
algo um
pouco diferente aqui
na lição seis. É totalmente opcional. Você definitivamente não
precisa fazer isso. Vou mudar para o
Photoshop apenas para dar uma olhada em algumas das coisas que você pode fazer com essa obra de arte
agora que ela está completa Se você preferir usar seu iPad e usar fotos de afinidade, você definitivamente pode terminar
o projeto lá Isso é apenas para
lhe dar ideias e eu quero mostrar exatamente como eu configuro meus documentos para
torná-los realmente flexíveis. Assim que eu chegar ao
site do POD, vamos começar. Mostrarei
meu processo completo quando entrar no Photoshop Mas saiba que você pode
absolutamente concluir tudo
isso em uma foto de procriação
ou de afinidade Esse é apenas meu
fluxo de trabalho para fazer uma arte que vou
usar em vários produtos Realmente, a maior mudança que você verá aqui é que eu pego e coloquei
tudo o que eu quero, as coisas mais importantes
no meio aqui. Estou deixando muito espaço ao
redor do lado de fora. Eu quero que você imagine isso, um layout em estilo retrato. Então,
se fosse um cartão comemorativo, provavelmente teria
o
formato mais ou menos assim,
mostro com minhas ferramentas de recorte Então, seria mais desse
tipo de forma, certo? Porém, se fosse
em uma caneca de café, eu provavelmente precisaria de
mais formas desse tipo em vez
de formas desse tipo em vez
de criar várias obras de arte
diferentes Eu simplesmente desfaço esse corte porque
na verdade não quero cortá-lo Eu simplesmente deixo assim
e coloco no centro. E, na verdade, isso
ainda pode ser grande demais para fazer coisas como uma
caneca envolvente ou Então, em um caso como
esse, talvez eu ainda
precise voltar e fazer
algumas obras de arte para clientes Mas eu vou te mostrar
os passos que eu tomo para colocar isso na
Zazzle neste caso Agora, esta é apenas uma versão
condensada muito rápida do Reader's Digest Eu farei uma aula
completa quando você
terminar esta aula. Talvez eu já tenha feito isso. Mas digamos que há outra classe
que estará
disponível para todo o processo de upload para sites POD Então, neste caso,
o que eu quero fazer é exportar um documento, J Peg ou PNG, quaisquer que sejam os
requisitos do site POD. E é claro que você pode ver
todas as camadas conforme eu as
criei no procreate
. Aqui neste lado, o que vou fazer aqui é
salvar como comando Então, em salvar arquivo a arquivo, você pode fazer isso, como eu disse, no procreate,
vou exportá-lo como um J peg porque é isso que
o zazzle exige E eu estou salvando isso,
na verdade, agora mesmo, apenas na minha pasta
para esta aula. você pode ver que eu já adicionei No entanto, você pode ver que eu já adicionei
um número aqui, 18 46, porque esse é o
próximo número de arte no meu sistema organizacional Então, eu o
salvei onde vou usá-lo. Estou planejando fazer
várias coisas diferentes, vários padrões de coordenadas e coisas relacionadas a isso Essa seria uma obra de arte que eu também
poderia usar como travesseiro,
digamos, na spoonflower
ou na O que eu tento fazer é criar
a obra de arte mais versátil. Então, eu não vou e
volto e sempre tenho que
editar minha arte Sei que agora está salvo
e posso filmar para o Safari aqui no
Safari, abri E agora não vou
explicar todo
o processo da Zazzle de montar sua
loja Estou apenas mostrando você na minha loja criando
um cartão comemorativo Minha arte está salva aqui
em meus designs salvos. Mas eu gostaria de começar
aqui, onde posso criar especificamente
no produto que estou procurando hoje. Então,
cliquei nesta criação, fui ver tudo e depois fui até
os cartões de Natal ou
os cartões em geral. Acho que essa categoria
era de cartões comemorativos. E há tantas opções que você pode pesquisar e
projetar para mais de uma. Se por enquanto você está apenas
produzindo um cartão para si mesmo, para o Natal ou qualquer que seja
seu propósito, você pode
examiná-los e o que eu vou fazer é
um cartão de cinco por sete. Agora, esse cartão de nota plano
é apenas uma camada. Não tem uma dobra
e você pode simplesmente
continuar. É quase infinito. Você pode até ter
um cartão com três dobras. Como eu disse,
há muitas opções aqui. Existe um método para fazer upload de
sua arte e aplicá-la a vários produtos
diferentes ao mesmo tempo Isso é algo novamente, vou
explicar em outra aula. Na verdade, tenho um
atalho ou um marcador para o cartão exato que eu gosto de usar. É esse aqui. Você o verá aparecer na área
da imagem aqui. Você verá que ele
está sendo exibido atualmente como um layout horizontal
aqui embaixo, você pode mudar isso. Vou mudá-lo para
um layout vertical. O que você deseja fazer se quiser listar
isso no mercado. Encomendando para você mesmo. Você vai
personalizar esse design. A configuração aparece assim. Você vai acessar meus arquivos porque, neste momento, você
teria feito o upload do seu arquivo. Caso contrário, o que
você fará é ir para as camadas e ir
para a frente do cartão. E então você vai
para os elementos, você vai para os meus arquivos, e você vai fazer o
upload da sua imagem. Eu salvei isso
na minha pasta de cavalos para esta aula. Deixe-me voltar. Acho que não o
salvei corretamente. Eu quero torná-lo
um JPEG para a Zazzle. Só para deixar bem claro, meu computador travou, é por isso que recuperei
essa palavra aqui. Aqui está, bem aqui. Então eu o tinha e
vou fazer o upload agora. Ele vai aparecer na largura
do gráfico
que você criou. Sabemos que
criamos isso de
forma que possamos
ampliá-lo para preencher o cartão, e pronto. Isso é
tudo que eu tenho que fazer. Se eu precisasse
mudar de posição, eu definitivamente poderia fazer isso. Existem guias, há todos os tipos de
opções diferentes aqui para fazer coisas como remover o
branco da imagem, tornar o objeto permanente. Eu faço isso para que os clientes não
possam trocar a
frente do cartão. Eu permito a edição
na parte interna do cartão. Você pode fazer coisas como
escalá-lo um
pouco de cada vez. Agora, neste momento, estou usando
apenas as teclas de mais e menos,
mas se eu mantiver pressionada a tecla de
opção no teclado, você verá que ela não aumenta em um incremento tão
grande Você pode ver que tenho uma prévia
muito boa aqui
e, na verdade, essa é uma pequena maquete
linda Na verdade, você pode baixá-los. E, novamente, nessa
versão longa desta aula, explicarei tudo isso
e
explicarei o que você pode fazer para finalizar o
cartão se quiser
adicionar seu logotipo ou adicionar
uma mensagem pessoal. Eu só vou
clicar em Concluído. Eu recebo pequena maquete
muito boa e sempre
fiz uma
captura Comande a tecla Shift 4 para salvar esta captura de tela para
que eu possa usá-la em, digamos,
postagens do Instagram ou qualquer outra coisa, que você possa ler e
ver todo o seu cartão Não personalizamos a parte
interna nem a parte traseira, mas essa outra classe
definitivamente explicará isso. E acredite ou não, existem maquetes
adicionais aqui com diferentes tipos
de plano de fundo Este é para o Natal, mas há diferentes planos de
fundo para você Então, neste ponto, ficamos
com esse conjunto de parâmetros. Podemos continuar editando, para que possamos voltar à
edição clicando aqui Podemos adicioná-lo ao cartão se tudo
o que
quisermos fazer for comprar esse cartão ou se pudermos optar por vendê-lo. Então é aqui que eu
escolheria vendê-lo. Agora está me alertando de que
deixei algumas coisas por fazer. Então, também neste ponto, detalharíamos
o resto das informações
sobre o cartão. Descreveríamos o item. Então, eu colocaria algo
como bolha de Natal, folhagem de
inverno, palavras que alguém poderia
usar para procurar o cartão Você não precisa
adicionar o cartão de palavras
no final porque ele é adicionado
automaticamente. Depois, você pode categorizá-lo para que as pessoas encontrem a estação
correta Aqui provavelmente seria o
que eu escolheria. Cartões de férias e sazonais, eu escreveria uma descrição muito
boa. Essa é uma das coisas
que você pode escolher para obter ajuda do chat GPT Acho que posso fazer uma descrição muito básica
com base nas palavras que eu usaria para descrever
isso e, em seguida, posso pedir ao GPT que a reformule e
melhore a redação Novamente, essas são apenas uma análise de para quem seu cartão
se destina. Então, se você não colocar nada, você está realmente limitando a forma como
as pessoas podem encontrar seu cartão Portanto, você definitivamente
quer seguir em frente e seguir todas
as etapas de descrição de qual ocasião seria para quem seria o
destinatário. Algo como, esse é um tipo
de cartão muito genérico que você
pode enviar para qualquer pessoa. Então você quer ter certeza de
que é bom para qualquer pessoa. Se você tivesse um cartão de Dia das Mães
, gostaria especificamente de dizer:
Mães, você poderia ter
sua própria categoria de loja. Aqui, tenho vários
departamentos na minha loja e tenho tudo separado em coleções. Novamente, isso é algo que
você pode escolher aqui. Adicione o máximo de etiquetas
possível para descrever seu cartão. Qualquer cor é
muito importante, a imagem, a frase, talvez a que você esteja
usando no cartão Definitivamente, isso é adequado para todos no que diz respeito ao conteúdo. Então, geral é o que
você colocaria aqui. As informações sobre royalties são
algo que você pode escolher. Acho que o máximo é 25, mas você pode optar por apostar
apenas 10% em um cartão e isso será ajustado aqui nos royalties que você ganhará Normalmente deixo o meu aos 20
e, se eu puder, vou até 25, isso faz diferença
nos seus resultados financeiros. Obviamente, aqui
você ganhará $1,09 toda vez
que vender um cartão Esse é um novo recurso
que a Zazzle tem agora onde pode ser um
download instantâneo para o cliente Essa é outra maneira de
ganhar dinheiro. Eu definitivamente deixo isso. E o que eu gosto nisso é quão alta é a
porcentagem de royalties Você ganha uns bons $2 a mais um download digital do
que com um cartão impresso, compreensivelmente porque,
obviamente, eles teriam que pagar pela fabricação
do cartão e
enviá-lo ao cliente
e todo esse jazz É definitivamente uma
ótima adição ao site da Zaza Então, é claro, você tem que
marcar isso dizendo que não copiou essa
obra de ninguém, você não está roubando
de E então você clica em Post It. Vou esperar e
, com certeza
, vou preencher todas
essas outras coisas. Eu nem consegui
publicá-lo neste momento porque não
os tenho preenchidos. Então, isso é apenas um
resumo rápido de como postar. E isso está apenas no mercado da
Zazzle. Cada mercado tem algo
um pouco diferente. Eu vou tentar
cobrir mais e mais sobre isso. Novamente, isso é definitivamente uma coisa opcional para você fazer. Mas imagine como
seria divertido criar
um cartão para este ano e
ganhar o suficiente para sua família, talvez dez pessoas,
enviá-lo e sim. Receba alguns comentários
sobre sua arte. Tudo bem, é isso. E acho que vou
te encontrar no final.
8. Lição 7 Pensamentos de encerramento, simulações e encerramento para o Skillshare: Olá, bem-vindo
ao encerramento. Achei que seria um exercício muito
interessante para você pegar sua arte e
criar aquela obra de arte do POD Vou mostrar aqui como
minha arte se parece com
todos os diferentes produtos
dos sites POD Definitivamente, gosto de
fazer minha arte
dessa maneira com um grande campo de fundo para que
seja flexível o suficiente para colocar itens de formatos diferentes Fazer um layout dessa
maneira definitivamente me permite mudar de paisagem
para retrato com bastante facilidade. Agora que você
criou esta peça, sugiro que a use
como presente de Natal. Por que não
usá-lo definitivamente para seu
cartão de Natal este ano? Adicione um pouco de personalização,
um pouco de texto. Se você fez
mais de uma obra de arte, por que não enviá-la
para o Car Dial ou outro
site de cartões comemorativos, onde você pode começar a ganhar um pouco
de renda passiva Eu sei que não
parece muito no começo. Você configura esses sites POD e
tem algumas obras de arte e está vendendo apenas
um pouco de cada vez Mas quanto
mais você adiciona, mais e mais você vende. Ser um vendedor ativo ajuda você a ter mais visibilidade
no mercado. Eu não sei o que eu faria
sem essa renda passiva vinda de todos os diferentes sites de
POD em que eu vendo. Eu realmente encorajo você a também dar uma olhada em todas as
outras ofertas que tenho Há projetos
que você pode adaptar a muitas
épocas diferentes do ano. Muito obrigado por
sair comigo hoje. Eu sei que é um bom dia e
eu quero sair, mas eu realmente queria começar
com minhas coisas de Natal. Cuide-se, e nos
vemos na próxima vez.
9. Lição 7 Pensamentos de encerramento, simulações e encerramento para o Skillshare: Olá, bem-vindo
ao encerramento. Achei que seria um exercício muito
interessante para você pegar sua arte e
criar aquela obra de arte do POD Vou mostrar aqui como
minha arte se parece com
todos os diferentes produtos
dos sites POD Definitivamente, gosto de
fazer minha arte
dessa maneira com um grande campo de fundo para que
seja flexível o suficiente para colocar itens de formatos diferentes Fazer um layout dessa
maneira definitivamente me permite mudar de paisagem
para retrato com bastante facilidade. Agora que você
criou esta peça, sugiro que a use
como presente de Natal. Por que não
usá-lo definitivamente para seu
cartão de Natal este ano? Adicione um pouco de personalização,
um pouco de texto. Se você fez
mais de uma obra de arte, por que não enviá-la
para o Car Dial ou outro
site de cartões comemorativos, onde você pode começar a ganhar um pouco
de renda passiva Eu sei que não
parece muito no começo. Você configura esses sites POD e
tem algumas obras de arte e está vendendo apenas
um pouco de cada vez Mas quanto
mais você adiciona, mais e mais você vende. Ser um vendedor ativo ajuda você a ter mais visibilidade
no mercado. Eu não sei o que eu faria
sem essa renda passiva vinda de todos os diferentes sites de
POD em que eu vendo. Eu realmente encorajo você a também dar uma olhada em todas as
outras ofertas que tenho Há projetos
que você pode adaptar a muitas
épocas diferentes do ano. Muito obrigado por
sair comigo hoje. Eu sei que é um bom dia e
eu quero sair, mas eu realmente queria começar
com minhas coisas de Natal. Cuide-se, e nos
vemos na próxima vez.
Delores Naskrent, Creative Explorer
