Transcrições
1. Introdução: Olá a todos, bem-vindos de
volta à minha turma. Hoje. Durante minha aula,
vou te ensinar a
pintar amor e pássaros
em diferentes estilos. O primeiro estilo é lápis
e aquarela. O segundo é aquarela, e o terceiro estilo é a pintura
Kourosh. E eu me preparei para
seus novos pincéis, além de pincéis de aquarela, preparei para novos pincéis de
guache que o ajudarão a
alcançar guache autêntico. Olha, espero que tenham gostado, pessoal. Se você estiver pronto, pegue seu iPad, Apple Pencil e vamos
começar a pintar juntos. Oi pessoal, sou ilustrador
freelancer Inca. Bem-vindo de volta à minha classe
e vamos mergulhar na ilustração
animal e pintar completamente belos pássaros
em diferentes estilos. No final da minha aula, você aprenderá mais sobre
Procreate e composição, especialmente como usar camadas, máscara de
recorte, Alpha
Lock Selection Tool e como a textura, o volume e a cor variação
para sua imagem. E o mais importante, você
aprenderá a pintar cartões postais de
aquarela e goulash com pássaros de forma simples e
nova técnica de pintura. Você pode usar a ilustração que você cria para postar no Instagram, portfólio de
editores ou vendê-la
na câmera Etsy e assim por diante. Ou apenas compartilhe com alguém de
quem você realmente gosta. Tenho certeza de que você
ficará tão feliz em obter uma
ilustração criada por você. Hoje. Quero mostrar que aquarela e guache
são tão simples. E é muito divertido. E no final da minha
aula, você pode vê-lo. Hoje. Vou te ensinar como
criar papel de textura, como criar cartão postal a
partir do esboço. O que é composição? Como criar ilustrações
tradicionais em aquarela e guache
no Procreate. Como você carimba os pincéis
para efeito aquarela? Como pintar uma imagem
da imagem de referência? Como usar meus
pincéis Procreate padrão para pintar
em estilos diferentes. Como aplicar minhas novas técnicas de
pintura? O que você e diz que
você precisa saber se
deseja criar ilustrações em aquarela
e guache. Como usar o Alpha Lock
e a máscara de recorte, como adicionar textura
à sua arte. Também mostrarei como
adicionar tons e destaques. Vou mostrar-lhe todo o meu
processo do início ao fim. E como bônus, compartilharei com vocês
meu papel texturizado, conjunto de pincéis
personalizados, esboço de
paleta de cores que criei. Também adicionarei o arquivo das
minhas fotos que desenhei. Sinta-se à vontade para usá-los para
seus próprios projetos de arte. Como essa classe é ótima
para o nível intermediário, também pode ser útil
para iniciantes. Se você assistiu minhas aulas
anteriores e artistas experientes, provavelmente aqui, você pode encontrar uma inspiração e novas
maneiras de pintar ilustrações de pássaros. Seu projeto de classe será o próximo. Pinte cartão postal com pássaros usando as dicas e pincéis
que eu te dei hoje. Usarei o Procreate
para esta classe, significa iPad e Apple Pencil. Se você tiver, ou apenas alguns outros caminhos de
desenho podem ser aquarela,
papel e tintas
regulares. Por favor, junte-se à nossa
classe e boa sorte.
2. Criação de papel: Oi pessoal. Olá a todos. Bem-vindo de volta à minha nova classe. Durante a minha aula de hoje, vou mostrar a
vocês como pintar pássaros
adoráveis em
diferentes estilos. Por estilo, vamos
combinar aquarela
e lápis juntos. O segundo estilo é que vamos
usar tintas aquarela de xadrez. E o terceiro vai pintar nosso nascimento laba em estilo guache. Eu preparei para vocês novos pincéis e espero que
você realmente goste de senso. E hoje eu expliquei
a você como usá-los. Então, se você estiver pronto,
pegue seu iPad, Apple Pencil. Vamos banidos por completo. Certo, então antes de tudo, precisamos criar papel de textura. Como, para nós,
precisamos criar uma tela. E depois disso, o especialista, nosso papel aquarela
no procreate. Você vai fazer
isso passo a passo. Primeiro de tudo, precisamos
tocar em Plus e tablets novamente. Tenho que dizer que
tentei 911 polegadas, solução
300 de Paris e precisamos mudar de
pixels para polegadas. Após a guia triste, guia Criar. Agora temos nossos
papéis, ele está bem. Ele pode girá-lo desta
forma ou desta forma. Vou colocar
a horizontal. Disse quem vai para Layers? E precisamos duplicar
camadas algumas vezes. O próximo passo que precisamos
exportar todos são brindes para o
Procreate. O que temos? Temos papel aquarela, temos um
conjunto de pincéis de aquarela e pincéis de guache, na verdade temos pincéis e incluídos no meu conjunto de pincéis de
aquarela. Além disso, você tem uma paleta de
aquarela. E esse homem, eu posso
mostrar para vocês, pássaros. Você vê isso, defina-o
como padrão. Agora está aqui e vamos
usar essas cores hoje. Em seguida, temos nosso conjunto de pincéis. Pássaros. Aqui. Temos papel. Agora, vou
te dizer como
exportar tudo para o Procreate. Quando você abre minha
aula, este, você precisa abri-lo no navegador, pode ser o navegador Chrome ou Safari. Porque se você abrir na minha
aula aqui no aplicativo Skillshare, meus brindes podem
não ser razoáveis. Então você abrirá meu vidro em um navegador e
no canto direito, centenas de títulos
e recursos. Você pode ver todos os meus brindes. Você baixa o Sam. E em frente, você pode acessar o aplicativo Arquivos. E na pasta de downloads, você verá tudo o meu gratuito isso. Em seguida, o que devemos fazer onde
você vai para Ações,
toque, Adicionar e tocar em
Inserir um arquivo. Sou o especialista nesse papel. Em seguida, vamos
girá-lo e encaixar duas câmeras. Agora, ele se
encaixa perfeitamente na tela de desenho. E não precisamos
fazer nada. Em seguida, precisamos criar camadas. E quando mudamos o
Blending Mode em nossas camadas, isso pode nos ajudar a tornar nosso papel aquarela
mais lançado. Como fazer isso? Você vai duplicar
o papel depois de triste, passar para Linear Burn. E segundo papel,
vá para a barra de cores. Em seguida. Em seguida, vamos duplicar
nossa primeira camada com modo de gravação
linear juntos
e mesclá-la. Em seguida, vamos
para a camada Color Burn, duplicar a camada uma vez
e, em seguida,
mesclar a camada onde, se você tiver o modo de gravação de
cores, Madison juntos, isso
nos ajuda a fazer o nosso papel
mais realista. Isso nos ajuda a
melhorar nossos modos. Então, depois de triste respeito ao modo de queima
linear e passar para um negócio positivo
de 50% Color Burn. Você não faz nada, ele permanece em 100% do positivo. Em seguida, você
selecionará duas camadas. Como fazer isso? Basta passar para a direita. Então você seleciona as
duas camadas e Depois pressionar grupo, próxima guia, Renomear um papel pronto? Se você tiver duas
camadas em Denise. Aqui, vamos pintar. Em seguida. Vamos duplicar essa camada. Uma vez, talvez duas
vezes, fique perfeito. Agora tenha em mente,
quando você pinta, você precisa pintar em Denise, nosso
grupo de camadas de papel, não acima. Porque se você pintar acima, talvez não tenha sua
autêntica textura aquarela. Depois disso, precisamos
exportar nosso
conjunto de pincéis e paleta de cores,
como doseá-lo. Então você realmente pode dividir
a tela em duas partes. Vou te mostrar o, eu dividi
a tela em duas partes. Primeiro de tudo,
temos o aplicativo do nosso arquivo, e o segundo é GUI,
temos nosso procreate. Também temos alguns esboços que
preparei para vocês hoje, cinco nascimentos, mas vamos
pintar três deve a eles. Mas, mais uma vez, você
tem mais opções. Você pode experimentar e pagar alguns outros pássaros, está
tudo bem. Temos amostras,
temos um conjunto de pincéis, e temos nossos esboços, como expirar. Portanto, é muito simples. Você irá para, por exemplo, switches e você
vai apenas
dizer aqui está tudo o
que você tem para a paleta de cores e apenas
exporte amostras aqui. Então você só precisa
escolher o objeto e arrastá-lo e
soltá-lo no Procreate. Por exemplo, aqui,
importamos nosso amor e ódio. Bert disse: O que
você vai fazer hoje? Vão adicionar
importar alguns pássaros. Então eu tive que escolher
um que usei hoje. Em seguida, eu
queria mostrar todos os esboços que temos quando o especialista em
tudo deixa uma procriação aqui. Agora este é um primeiro pássaro. Segundo, adorável papagaio verde. Pássaro para se divertir, adorável escuro. E nós realmente vamos
pintá-lo hoje porque eu
gostei que a pilha é adorável. Acho que isso é perigo. Você pode escolher
qualquer pássaro que quiser. Eu decidi escolher este
primeiro será esse pássaro. Segundo pássaros, é adorável, escuro. E o terceiro, porque eu gosto da composição. Gosto desse tronco de árvore e gosto de colorir
que estava ao nascer. Eu vou usar o nascimento xyz
também. Vou pintá-lo. E este pássaro pintará
em um estilo coercitivo. Este é um novo estilo para mim. Eu não fiz as
aulas estarem relacionadas à pintura anulada e por
isso é nossa primeira classe, e espero que você goste. Então agora estou pronto para
mostrar os pincéis. Vou criar mais uma camada, pegar uma cor verde e mostrarei os pincéis. O primeiro é o
pincel de mercúrio seis lápis B, pincel de praia
antigo e pincel de
camada Tara, escova de mercúrio. Este é um pincel procreate nativo, seis lápis B, pincéis
Procreate nativos também. Eu os uso para meus esboços
e para adicionar pequenos detalhes. Pincel de praia antigo, perfeito se você quiser adicionar
alguns mencionados, e é muito
precioso, sensível. Gosto do pincel dele. Também é um pincel
procreate nativo. O mesmo pincel completamente. Meu pincel favorito se você, se você falar sobre
misturar algumas cores, pincel seco
mais oriental, ok, este é o meu pincel e eu também o uso para adicionar alguns detalhes minúsculos. Próximo arranque tudo o que você sabe, se você assistiu
minhas aulas anteriores,
eu, eu gostei do pincel dele. Mais uma vez, queria mostrar
por que precisamos pintar em Denise, nossos grupos de camadas de papel. Porque se você mover nossa
camada na parte superior, aqui, você vê se você perder nossa textura de
aquarela, verá
que a cor Zai não
sangra no papel. Mas se você colocá-lo sob
nosso grupo de camadas de papel, é como se misturas
quisessem perfeitamente outra clara. Próximo
fundo da cor da borda do pincel para adicionar tons
adoráveis e adoráveis e alguma textura de
aquarela também. selo de aquarela 19 pode
ajudá-lo a adicionar alguns também, aquarela, aparência autêntica em
aquarela, salpicos de
aquarela. Ok, agora temos
dois pincéis para guache e mistura de
lavagem de livros lá. Então eu vou te mostrar
lavagem de livros, este pincel. Vou usar cores bem mais claras. Você vê quando você a camada, é bastante sólida
e ajuda você. E graças ao humano, quando você camadas como cisne de traço e outro é um
pouco diferente. Também diz escovas sensíveis à
pressão. Pressione o isqueiro é assim. Se você pressionar com mais força, você teria um golpe mais espesso. Você não pode realmente pagar
algumas folhas se quiser. Este é um pincel de guache
que eu estava
trabalhando nele como semanas inteiras, eu acho. Segundo, este é o liquidificador guache
azul. Deixe-me escolher algumas cores
pretas opostas. E eu fui mostrar a você como
isso se mistura. Agora vamos usar o pincel liquidificador de
saída. Eu uso escolher este
pincel o suficiente para. Preciso pressionar o
Blender por um longo tempo. Você o vê automaticamente. Temos o mesmo
pincel que um liquidificador, dizendo que podemos fazer essa borracha. Vou usar esse pincel como liquidificador, controla o tamanho. Este pincel pode ajudá-lo a
misturar cores naturalmente. Como, na verdade, pintura a guache. pintura combina organicamente. Novos pincéis para novos
pincéis que criei. Espero que você
goste de usá-los. Vamos usar
esses pincéis para nossa última ilustração foi uma breve demonstração de todos
os pincéis que temos. E você terá
a chance de experimentar todos eles. Você pode baixar o
conjunto de pincéis dele também em uma descrição da minha classe em uma seção de projetos e fontes sob
os recursos do título. Lembra disso? Então, fizemos isso
todos os nossos pincéis e agora estamos
prontos para começar a pintar. E pessoal, em nossa próxima parte, vamos começar
nossa primeira ilustração
onde vou pintar lindos pássaros voadores em estilo
aquarela e lápis. Você vai combinar
tudo isso juntos. E também vou
fazer um pequeno tipo de cartão postal no
final da nossa pintura. Vamos começar juntos.
3. na ilustração: aquarela e lápis: Primeiras ilustrações,
esta, nascidos vivos. Vou usar um pouco esboçado. Tenho que mantê-lo. Porque não
seria tão difícil. Vou criar
mais uma camada por baixo. E agora precisamos encontrar
nossa imagem de referência. Já baixei
todas as minhas fotos em um rolo de câmera e vou dizer
onde as encontrei. Todas as fotos que
encontrei em um site, unsplash.com e Paxos com. Há também vantagens
muito legais porque lá você pode encontrar fotos para fins pessoais
e comerciais. Posso mostrar-lhe brevemente. Ok, pessoal, então, como você vê, este é o site unsplash.com. Então você só precisa ir aqui, um mecanismo de busca e
digitar pássaros em vez de caras, isso
é no site unsplash.com. Também temos pente Pexels aqui. Digito pássaros, como você vê aqui, temos uma variedade de pássaros adoráveis, adoráveis e bonitos aqui. O mesmo respingo. Temos um lindo nascimento aqui. Você pode escolher que esta
composição é incrível. Como o Z22 em diante, então cabe a
você qual imagem para a verdade? Destaque todos eles pelo, é
claro, eu precisava
tomar uma decisão. Então eu já criei cinco
esboços e escolhi alguns pássaros que queremos pintar juntos. Nós abrigamos. Agora pessoal, precisamos de uma
imagem de referência onde encontrá-lo. Então eu já salvei a imagem zip do Unsplash IF.com
para o rolo da minha câmera. Agora preciso ir
para o botão de ação, ir para Canvas e referência de tabulação. Depois de uma imagem de tabulação e imagem de entrada de
tamp, acesse nossa câmera, role e encontre nossa imagem. Este é o nosso laboratório ao
nascer, está bem. Você pode torná-lo maior. Estamos prontos para começar a
adicionar algumas cores. Então, estamos em uma nova camada que está abaixo da nossa camada de esboço. Queremos remover a
camada agendada, o que é perfeito. Mas antes de começarmos a fazer disse que eu realmente quero adicionar mais linhas. Quero tornar nosso esboço
ainda mais realista. Eu não fui com o lápis de
seis pés. Mais uma vez. Você vê que eu queria
adicionar mais detalhes. Ficaria ainda melhor. Se você pressionar três tuplas com
uma linha mais espessa, seria mais picking de cereja
escura. Todos esses pequenos detalhes
ajudarão você a tornar sua pintura mais realista
e cada vez mais detalhes. Se você adicionar, mais
profissional pareceria. Claro, como
dependendo do estilo. Spike falando sobre o cisne, precisamos tentar adicionar
tantas linhas quanto possível. Você vê a diferença. Leva algum tempo, então vou
acelerar até o beta. Tentei manter algum equilíbrio. Você pode simplesmente gostar de
drogas por toda parte, você também pode deixar alguns lugares
leves intocados. Gosta dele no meio aqui, de ambos os lados como aqui
e aqui eu tenho mais tons. Vou te contar uma história. Em um fundo de uma cauda. Quero adicionar mais penas e queria adicionar
mais tons como esse. Bem, agora é hora de
começar a adicionar algumas cores. Terminou nosso lindo esboço, vou trancá-lo. E eu tenho quase como uma camada
embaixo ao lado para ir
ao nosso conjunto de pincéis e tenho
um barco de caranguejo ou pincel de puxar. Meu pincel favorito para
pintar o corte de água. E agora vamos decidir qual
cor queremos usar. Talvez seja essa cor de pêssego? Estou tentando ser
bem artístico. Eu quero que as bordas sejam coloridas como quando um
nascimento inteiro, claro que não. Vou tentar misturar algumas cores
, porque é muito importante tentar adicionar
mais de uma cor. Então, quando você pinta algo, tentei adicionar pelo menos
três cores semelhantes. Vamos o mesmo, mas
eles são muito harmônicos. Agora vou pegar uma sombra mais escura. Você pode ver que é muito mais escuro. Mas eu quero cobrir todos os gráficos de
área com a cor dele. A parte mais escura. Em seguida, vamos passar para a próxima parte e pensar em qual
cor você gostaria de adicionar, talvez um pouco de cor azulada. Primeiro você pode pensar:
Por que isso não é real, não pode ser aquela tigela. Mais uma vez,
lembrar é que isso é pintura em
aquarela
e você é um artista. Então essa pode ser a sua região. E eu posso até sentar sombra
arroxeada, um pouco
amarelado lá. Você vê as cores
que escolhemos. Um bem harmonioso gosto que
gosto de como parece
agora vai para a ferramenta
Blend e usarei o pincel de
camada tera como liquidificador. Misture cuidadosamente as cores
queria outra. Você pode deixar algumas
lacunas, está tudo bem. Mais uma vez, é aquarela. Você pode ir além dos leões. Você pode deixar alguns
lugares como algumas partes. E os caras tentaram, não misturar
tudo completamente, apenas grandes lacunas. Você acha que Ok,
isso não é natural? Agora, vamos para o topo. Vou criar mais uma camada
e vou me mover para multiplicar. Mesmo pincel, da mesma cor. Desta vez, porque este é um modo de camada de mistura de
multiplicação, ele ficará pelo menos
um pouco mais escuro. Agora eu quero nos mostrar Aliança. Se eu estou tentando misturá-lo. Você vê que as bordas são
bem nítidas e escuras. Pinte um Burt. Também precisa mostrar
essas linhas escuras. Em seguida, uma ferramenta de mistura. E tentei misturar
as linhas mais nítidas, o mais cuidadoso possível. Certo, este é o nosso lindo nascimento. Agora estamos prontos para
adicionar alguns detalhes. Se você é coisas com
cores um pouco
escuras demais e você
quer mudá-las. Você ainda pode fazer isso. Vá para
saturação e brilho de matiz. Você pode tornar essa parte
mais escura ou brilhante. Cabe a você. Sua escolha de comando
aumenta a saturação, tornando-a mais marrom. Acho que vou ficar com essa parte. Agora vamos passar para
esta parte porque nosso pássaro e eu faremos o
mesmo objetivo de matiz, saturação, brilho
e problemas e tornar nosso nascimento
um pouco mais brilhante. E você pode jogar Razer matiz e decidir quais cores
você gostaria de ter. Talvez você queira
mudar a cor para azulada. Cabe a você. Voltarei à camada
com as sombras. E eu queria
misturá-lo ainda mais porque deixamos nossos
pássaros um pouco mais escuros, como as sombras aqui. Ótimo. Agora vamos adicionar detalhes. Vamos adicionar como assassinos dois
feeds ao pico para o gelo. Então eu vou para isso quase em branco. Crie mais uma camada. Tem o mesmo pincel. Controle esses altos. Alex B2B, Belsen, a sombra. O mesmo aqui. Os carros também são perfeitos
se você quiser adicionar mais dimensão
ao seu nascimento. Se você quiser
jogar, visite as cores. Quando bert provavelmente
um pouco mais leve. Como disse. A próxima coisa que
vamos fazer é na verdade, quero adicionar
alguma cor de fundo. Então, vou mesclar
tudo juntos. Eles são como se diga, eu criarei mais
uma camada e a
colocarei debaixo do nosso pássaro. Agora vou pegar é de cor azulada. Perfeito, e eu tenho um gráfico, bola, amostra de aquarela 90. Em seguida, duplicarei o carimbo, queria torná-lo mais
saturado e ir para Curvas. Aqui você pode brincar, você pode fazer o que quiser. É muito adorável. Pronto ver Diz que o selo
se sobrepõe ao nosso pássaro. Então eu quero remover
a transparência de um pássaro apenas apagando a sobreposição. Tentei ter muito cuidado porque algumas partes de um pássaro são brancas. E quando adicionamos
essa cor azulada, o pássaro ficou azul. Não é o que queremos. Precisamos remover lipídios prateados. Apenas apagando vê a cor azul. Como digamos, isso não é para adicionar. Vou criar mais uma
camada acima do pássaro. Vou prendê-lo e agora me
mover para multiplicar. Tenho o mesmo pincel
que um selo. Vou pegar. Deixe-me pensar. Cor arroxeada. Queremos tornar nosso
pássaro mais realista. Vá para curvas. Veja, graças ao selo duplicado, é um pássaro mais
visível e agora
podemos colocá-lo em
qualquer lugar que quisermos. Acho que isso é muito realista. Vou duplicar acertos de selo. Adorável, mas acho que
isso é muito escuro. E eu só queria
colocá-lo para resolver problemas um lado. O mesmo aqui. Agora nosso pássaro é muito,
muito realista. Vou mesclar tudo juntos. Você vê que isso aumentou
seu tempo com seus resultados. subúrbio de tabulação ficou mais escuro, mas não gosto de como parece. Mais uma vez, você pode ir para
saturação e brilho de matiz. Você pode aumentar o brilho, aumentar a saturação e pensar onde e como
deseja colocá-lo. Aumento um pouco a
situação. Este é o nosso pássaro dizendo que
podemos fazer com um
fundo, se você quiser, você pode torná-lo ainda mais brilhante. Vá para matiz, saturação
e brilho, e brinque com a cor é
que você tem atrás de você. Se você quiser, você pode
aumentar o tamanho e passar para o próximo. Quero adicionar um
pouco de respingos. Então, se você puder dizer isso, vou para o
Oriental try brush. Crie mais uma camada. Além de tudo, são mescladas
essas duas camadas. Quero passar para o
modo de mesclagem para multiplicar. Agora, se você vai
pegar, puxe nosso pincel. Ainda quero adicionar
um pouco de tons. Quando você adiciona mais contraste, parece muito bonito, mas não coloque muito disso. Tente manter o pellet. Agora crie mais uma camada acima. Pegue a cor branca. puramente branca. E tente pensar se
você quer colocá-lo. Kips brancos, talvez algumas
pequenas penas brancas. Por que adicionamos alguns
destaques e tons? Isso nos ajuda a tornar nossa
ilustração ainda mais bonita. Porque nossa imagem,
como todos os objetos, eles consistem, as
sombras e os destaques. Não podemos simplesmente adicionar tons
sem adicionar destaques. Isso não seria
clicar em Adequado. Agora, se você não precisar da
nossa imagem de referência, podemos desativá-la. Nossa primeira ilustração é vermelha, e este é o nosso lindo pássaro. Agora, podemos realmente adicionar algumas citações e dizer que
pode ser um cartão postal. Como fazer isso? Vá
para a cor mais escura, mescle tudo
para criar uma camada acima. Depois da torneira. Adicione texto. Na minha adorável família, podemos escrever
algo como dito. Eu tenho que trocar o telefone
para ir para um e escolher uma fonte que você
gosta e que possa ser muito adequada para esta. Verei que você pode
montar textos duplicados. Você pode montar alguns desejos como. Eu não sei. Como se
você pudesse alterar um pouco
o tamanho do
formulário. Altere o tamanho. Phantom, minha adorável família, podemos fazer com que esta fonte
seja um alto-falante de tamanho. Aqui. Podemos
incliná-lo um pouco. Agora parece perfeito. Então pessoal, este é o
nosso primeiro cartão postal. Parece muito adorável. Você pode brincar
com mais respingos. Se você quiser, você pode adicionar
mais ilustrações como CS1. Ilustração. Não sei, eu gosto disso. Remove os outros léptons e seu cartão postal pode
ficar assim. São caras muito adoráveis. Mais uma vez, cabe a
você qual estilo você
gostaria de escolher e
experimentar com tudo. Pense no que você quer andar, onde você quer colocá-lo? E eu não ficaria feliz em
ver seus adoráveis cartões postais. Agora vamos passar para a próxima parte. Em nossa próxima ilustração, vou mostrar-lhe como
pintar apenas
ilustrações em aquarela,
aquarela, adorável estilo aquarela
escura. E depois disso, passaremos para nossa terceira
ilustração. Vamos.
4. Segunda ilustração: aquarela: Agora estamos prontos para
começar nosso segundo que ilustrações elas
geram essa linda escuridão. Vou movê-lo para
o lado inter Lexus. Para esta ilustração,
vamos
desligar nossa camada de esboço. Então eu vou adorar os eixos positivos
SAT e bloquear nosso esboço. Ve criou uma camada que está abaixo da nossa camada de esboço. Bloqueio. Agora vamos importar nossa imagem de
referência Canvas e entrada de referência. É assim que permita
os documentos também. Já pegamos o mesmo pincel. Escove, pegue a cor amarela clara. Mais uma vez, como
eu disse, ainda assim, tente e ferramenta mostra
cores básicas. Mas, mais uma vez,
teremos mais de uma cor. Agora preciso tentar
fazer além da mentira. Esta parte do nosso médico. Ele é como uma bola. E precisamos mostrar onde, como parte mais leve
de toda a bomba, mais escura sob eu gosto do SAT. Agora pegue uma sombra um pouco mais escura. Agora pegue uma cor clara, talvez você possa torná-la
um pouco mais escura. Só um pouquinho. Perfeito. Aderência de cor clara. E mostre todas as partes do nosso médico. Doc é muito adorável. Agora eu precisaria
criar mais uma camada acima e precisamos mostrar pés e pés livro muito laranja. Como velocidade. Cor mais clara. Agora vamos nos mover para
escolher uma sombra mais escura. Ainda mais escuro. Agora, tenho que
escurecer em torno nosso lindo gelo. Precisamos mostrar cores. Amarelo. Agora voltamos à
nossa cor amarela. O plano de caranguejo para
ferramenta tem um liquidificador. Estou usando uma caneta pincel, vamos plantar e eles trocam. Perfeito. Vamos
voltar a essa parte. Vamos baixar o Zab,
passá-lo para ainda mais. Desbloqueie o esboço. Menor SAT positivo T de
20% de bloqueio em Gana. Tenha muito adorável. Sou Carlos não é o fim. Vamos adicionar mais folhas. Como resolvê-lo. Precisamos remover
a transparência. Porque como você
verá quando
desativamos a cor de fundo e nossa camada de papel usa uma
cor é predeterminada pai. Se você quiser usar Clipping
Mask ou alpha lock, precisamos remover a
transparência porque sem conjunto de cores as sombras não
seriam viáveis. Vou duplicar
a camada de cores. Vou para a camada inferior, tocarei na aba de ajustes matiz,
saturação e
brilho e tornei saturação e
brilho e tornei máximo da ferramenta de
brilho, 100% Duplicá-lo duas vezes e eu sou mesclado com
nossa camada original. É essa parte. Vá para a camada Lamar, saturação de
matiz e brilho,
brilho ao máximo. Duplique-o duas vezes
e mesclado. Você vê agora quando desligamos nossa cor de fundo para um escuro não é mais
transparente. Vou criar mais uma
camada acima do nosso escuro. Vou pressionar a máscara de recorte e vou me mover para multiplicar, mesclar atraso ou malte. Nossa cor amarela escura pegada. Agarre para o fundo colorido. Então agora eu quero
adicionar um pouco de tons e como estou fazendo
isso usando este pincel porque
esse pincel é muito macio. Dê tons realistas sobressalentes. Mesmo amarelado. Por quê? Porque às vezes, quando reunir alguns
ao lado do outro, eles podem misturar desejados. E o que vamos
mostrar agora disse, senhor, plantas de cor
laranja
na cor amarela. Pegue a cor rosa. Um pouco ao redor do bico. Quero tornar esta área
um pouco amarelada. Rosado. É amarelado. Agora posso pegar a cor amarela, criar mais uma camada acima. Também prenda-o. Está automaticamente em
um modo de máscara de recorte, mas não
altero o modo de mesclagem. É normal. Eu só queria torná-lo
um pouco mais brilhante. Deixe uma área melhor
ao redor dos olhos. Talvez ainda mais brilhante. Agora, voltarei às
nossas camadas anteriores. Este, eu quero pegar uma cor
mais escura, amarelo escuro. Porque aqui nesta parte, temos um pouco de tons
que são pré, muito escuros. Tornou muito escuro. Cor. Perfeito. Agora vou
fazer da mesma forma que o resto. Vou mesclar tudo juntos. Então agora isso é sem tons. Estas são nossas sombras. Isso parece bom. Vou mesclar tudo, criar mais uma camada, prendê-la, mover para multiplicar. É. Ainda tem essa cor laranja
escura. E eu quero mostrar as sombras
nesta área ainda mais escuras. Usamos aquarela. É
muito importante mostrar o contraste porque
a
aquarela gosta de contraste. um pouco avermelhada. Som aqui. Podemos ir e mostrar pequenos
tons. As bordas. Tenha cuidado. Não coloque muito
nos lençóis. Agora, cor rosada. Quero adicionar alguns
tons a essa área. Controles ou tamanho.
Cor rosada aqui. Não posso permitir o médico. Gosto disso. Vou
mesclar laços novamente, isso é sem
vergonha porque alcançou formas e remodelações, é
claro que é muito melhor. Agora, o próximo passo, criarei mais
uma camada acima. E temos algumas opções. Acho que quero dois amantes opacidade da
nossa camada de esboço para você. 8%. Na verdade, acho que
normalmente ainda é necessário bloqueio porque
precisamos mostrar os
detalhes em nosso bico. Olhe para o próximo passo. Vá para o modo Multiply, Blend e
layer. Pegou piscina Paul. Cor vermelha escura, vermelho e rosa. Como eu disse, lembra,
aquarela gosta de contraste. Não tenha medo de
destruir sua tinta. Está totalmente bom. Especialmente no Procreate. Você sempre pode gostar de reduzir opacidade ou remover sua última guia. Isso é fácil de fazer. Agora, a
ferramenta de mistura grandiosa reduz o tamanho. E bordas misturadas cuidadosamente
misturadas. Claro, aquarela
gosta de contraste,
mas, por outro lado, também
gosta de cores de quarta-feira
e aquelas que possuem passado. Perfeito. Agora vamos
adicionar alguns tons aqui, e estaremos
prontos para desligar. Nossa camada de esboço. Você vê na nossa imagem de referência Aqui estamos tantos tons. Mais uma vez, você pode prendê-lo. Se você fez um, você não
precisa realmente fazê-lo. É só quando você o corta, você não
vai além de duas linhas automaticamente. Mas eu realmente queria chamar
além das linhas desta vez. Quero clipes, essa camada. Mais uma vez, cabe a você. Você pode experimentá-lo. Vamos mostrar a sombra aqui. Alguma sombra minúscula nesta parte. Sombra aqui. Esqueci de adicionar cor
nesta área. 1 segundo. Você vê minha cama. Eu
não adicionei sombra. Agora preciso gritar. Agora ferramenta de mistura, como você vê, eu a amo para que a psi resolva
um pincel de mistura. Agora parece mais realista. Perfeito. Mais tarde, adicionarei destaques como o que
fizemos em nosso nascimento anterior. Porque adicionar tons tão bons quanto não é
dose suficiente e ainda para mostrar. Destaques do Sam. Vamos desligar nosso esboço
e pouco a pouco. Segundo, eu só
queria mostrar a sombra. Sombra, sombra aqui. Agora estamos prontos. Vamos fazer isso. Que você desligue
nossa camada de esboço. Agora estamos prontos para
começar a pintar. Nosso pássaro é muito, muito adorável. Vou mantê-lo no caminho. Gosto disso. Eu quero
mesclá-lo juntos por enquanto. Vou criar uma camada
acima do nosso corpo. Vou prendê-lo. E espero que Mark se multiplique, pegue a cor amarela
pode ser um pouco o atual ciclo temp 90, o que fizemos e, como
você entende, este é um passo
muito importante como este. Duplique-o duas vezes. Adoro redefinir positivo, mesclá-lo junto com este. Agora, fui para curvas. Podemos brincar
e deixar nosso escuro, mais escuro ou mais claro.
Cabe a você. Sim, fui deixá-lo um
pouco mais saturado. Como dizer, é assim. Vou adicionar
mais e mais tons. Este carimbo é muito gentil. Tenha cuidado. Se encaixa muito adorável. Quando você o duplica. É muito realista. Podemos manter etc, também. Alexis. Duplique-o mais uma
vez. Vamos aqui. Basta olhar o que
temos nesta área. Podemos amar seu tamanho e
adicionar alguns tons a esta área. Mescle isso também. Agora fui adicionar alguns tons a essa parte de
duplicar essa camada. Na verdade, para gostar de como parece. Vou mantê-lo assim. Vou dar mais
uma vez. Sim, não devemos
esquecer essa parte. Eu queria mudar a
cor do caule, ir para matiz, saturação
e brilho. Acho que cor
pode ser mais adequada? Você pode remover a saturação, torná-la mais brilhante,
talvez cor avermelhada. Se você quisesse vir sobre o SAP positivo e não
seria triste. Certo? Em seguida, quero
duplicar essa camada. Vá aqui. Pré-forma. Podemos distorcer as proporções. Lexus. Gosto de aperfeiçoar. Vou mantê-lo assim. Em seguida, vou mesclar
tudo juntos. Acho que fui mesclar, tudo
bem, quase tudo. Criarei mais uma
camada acima do nosso clipe. Mova para multiplicar. Cor avermelhada. Que tipo de haste 19. Fui adicionar algumas
hastes aos ajustes. Veja, eu cortei um pouco. Preciso escolher um novo selo. Próxima duplicado. Porque nem sempre está claro porque o selo
é muito gentil. Podemos existir.
Ok, sombra perfeita. Se você quiser, você pode
duplicar ainda mais. E dessa forma
seria mais escuro. Gosto disso. Vou duplicar a camada. Vire horizontal. Eu movo isso. Vou mantê-lo assim. Em seguida, ainda temos nosso bico. Acho que precisamos adicionar algumas
cores ao bico também. Olhe para as sombras
na imagem. Você pode distorcê-lo um pouco. Sim, mantenha assim. K é um tom também é muito bom. Gosto disso. Eu não acho que precisamos
adicionar outra coisa. Vou mesclá-lo juntos. Minha saturação, nós
realmente gostamos que não basta apenas desenhar como um pássaro como se fosse
lindo, é claro. Podemos mesclar
tudo juntos, mas eu realmente quero adicionar
algumas formas por baixo. Você vê, sob o nascimento,
temos algum terreno. Portanto, não precisamos mais da nossa
referência. Vamos colocar nosso nascimento
no centro. Ao todo. Dizemos ilustração. Deixe-me desbloqueá-lo. Substitua-o aqui. Por baixo,
criamos uma nova camada. Vou pegar essa cor azul
é chamada de pincel de praia, porque nosso pássaro
não é transparente e não interfere com ervas daninhas. Albert, você vê
aqui, se quiser, você pode mudar o tamanho. Você pode fazer eixos
no caminho ou dessa forma. Assim como parece,
quero adicionar mais folhas. Como você vê aqui. Existem algumas partes
dos pais predeterminados
ainda transparentes, então precisaremos
remover lipídios prateados. Borracha. Você vê que ele
se encaixa perfeitamente com a cor sem querer entrar
aqui no mais escuro, como disse. Não quero mantê-lo escuro. Ferramenta de seleção de agarrar. E é uma área onde
temos nosso escuro. Precisamos selecioná-lo. Depois de dizer, três dedos
para baixo e toque cena cortada, ele remove um transparente
que sobrepõe pinos. O escuro parece muito bonito. Este não é o fim. Eu ainda quero adicionar um
pouco de desfoque. Aquarela. O passo 19 agarra
essa cor amarelada. Quero mostrar algo
que juntos, colocá-lo no noticiário. Você vê por baixo. Eu só queria nos mostrar que
o ligamento colorido exclui. Você vê que raramente é pau. mesma cor azul. Você vê que é muito bonito
porque, dessa forma, parecia que a aquarela real
e a cor sangramentos queriam e é isso que a
cor deveria fazer. Ótimo. Mesmice, diga balanço. Essa será minha sugestão. Na verdade, quero
torná-lo um pouco mais brilhante. Vou mesclar
tudo aqui. Vou para curvas. Veja, eu deixei um
pouco mais escuro. Mesmo, vou fazer esses pés. Vou criar mais uma camada
sob o mesmo pincel. Isso é difícil mostrar aqui
porque as cores são azuis, cor é muito saturada de gordura, podemos duplicá-la. Nafta, use curvas adoráveis. Isso ainda é possível. Duplique
mais uma vez amante. Gosta, adicione mais um aqui. Mesmo em andamento, mescle
isso e vá para curvas. Parece bom. O que vou fazer
com a cor azul porque acho que isso é um
pouco escuro demais. Preto. É normal, claro, mas precisamos mostrar
que é muito orgânico. Então, precisamos nos mostrar
uma cor azul também. Deve estar em um topo de Albert. Nosso DAC está pronto pessoal. Esta é nossa linda ilustração. O que mais você pode fazer? Você pode
mesclar tudo juntos. Como aqui. O pássaro tem todas as sombras. Aqui temos a sombra
para que possamos desligá-la. Você vê, malditos eles, digam porcos e nós temos nosso médico. E é difícil e adorável
quando o misturamos
com o nosso passado para que eu possa
mesclar tudo juntos. E eu posso ir para Curvas e tornar nosso nascimento ainda mais brilhante. Podemos adicionar mais contraste. Você pode brincar e fazer o que quiser. Eu gosto. Ameaçadoramente, um pouco
mais brilhante, apenas minúsculo. Você pode ir para o brilho
da saturação dele também pode brincar
com o nosso escuro. Mude a cor, mas ainda assim eu
queria mantê-la assim. Nós fizemos com nosso
segundo caso de ilustração agora foi movido para a próxima parte, onde mostrarei como
pintar pássaro em estilo guache. E você vai
pintar o cartão postal.
5. 3ª ilustração: guache: Selecionarei o
tamanho da camada do grupo Sam, renomeia e passeios ALIP como. Segunda ilustração. Aqui. Podemos aumentá-lo. Temos o terceiro. Ilustração de pensamento. Vamos usar. Para
esta ilustração, vamos usar
finalmente pincéis de guache. Vou pegar o pincel de guache
puxar. E agora precisamos
mover nossa tinta um pouco para
o lado direito. Porque aqui teremos, como de lado,
teremos nossa imagem de referência. O pássaro é tão adorável. Vou tentar explicá-lo brevemente. Tem que usar um pincel e
vamos pintá-lo
muito interessado
no caminho que vou e eu vou pegar é muito
brilhante, cor acinzentada. Talvez já tenha nosso pincel. Não teremos nosso esboço, então deixarei o ácido SAP dela. Por que esse pincel é legal? Porque quando você
faz novos traços, ele pode ajudá-lo a trazer cores um
pouco diferentes. E é o que precisamos para
a ilustração de hoje. Eu a amo o tamanho um
pouco porque
preciso mostrar as penas
um pouco aqui. É muito fácil de fazer
graças ao irmão dele. Porque ele disse, toda
vez que você faz um traço, cor é um pouco diferente. É por isso que é legal.
É interessante. E vamos tentar,
tente começar a adicionar mais cores. Nosso objetivo é mostrar
diferenciais. Mais uma opção. O que mais você pode fazer se
quiser economizar tempo? México é um
pouco mais brilhante. Você pode se sentir triste. Algumas partes de um pássaro com
alguma cor particular, o suficiente para dizer, você começará a adicionar algumas penas
como pouco a pouco. Essa é uma das opções. Acho que vou ficar com
isso porque quero tentar economizar algum tempo. Essa cor é como os pés
de zíper de um pássaro é quase roxo. Gosto disso por causa do sol, por causa dos reflexos. Desenha um tamanho de surpresa. Eu queria desenhar esse pássaro porque é
muito, muito incomum. Eu não vi esses pássaros. Eles parecem uma cor azulada
maravilhosa. Olhe aqui, olhe para os pés. Então, o som
azul mostra essa cor. O contraste é muito
grande, então tenha cuidado. Esta parte não é dita azul. Além disso, como você pode ver, esta área tem um tom azulado. Aqui. Também temos tons. Esta parte não é sombra. Você vê que o tom de cor
azul é diferente toda
vez que começamos a pintar. Qual é a diferença
de pincel de guache
e preto pode pincéis de
aquarela anteriores. Como o guache é mais grosso, não
é transparente e alto. A menos que você misture com a água dele. Cria sentimentos diferentes. Não é como tinta a óleo
e, claro, por isso, acho que está mais perto da tinta a
óleo em zen estilo
guache para ilustração. Então eu gosto disso. E eu fui ao estilo de
pontos de pintura. Vou tentar criar mais e mais classes relacionadas
à ilustração de guache. Você vê que é tão bonito. Graças ao pincel. Na verdade, você não precisa
mudar a cor toda vez. Isso ajuda você a criar essa
dinâmica de sistema de variação por si só por si só. Sombra mais escura aqui. Blender. Vou usar o liquidificador
Foucault,
controlar o tamanho. Você também pode usar o pincel Zs
como um pincel, eu vou te mostrar. Mas tenha cuidado porque
dessa forma será bastante leve, mas é ótimo se
você também quiser misturar algumas cores e quiser
torná-la uma noiva iniciante. Também está bom. Você
tem opções aqui. Não tenha apenas um pincel feito para nossa revisão, misturado algumas
cores, está tudo bem. Basta adicionar algumas outras cores selecionadas
um pouco mais tarde. Misturas e linhas afiadas. Agora vamos passar para
o tronco da árvore. Planos, algumas cores. Ao todo. Você vê isso como um verdadeiro guache
autêntico. Acho que queria
planejar essa parte também. Como triste agora tronco de árvore. Acho que vou ficar com essa cor avermelhada
brilhante. Vou escolher este
pincel porque é mais fácil sentir essa área. O pincel dele, é um
pouco esverdeado. Você vê como um tronco de árvore tem diferenciais e nossos AMPs para realmente nos mostrar
essa diferença. Lembre-se que este pincel
é ótimo e se mistura bem
como alto. É uma cor como
cisne preto e outra. Agora vamos precisar
mudar para a escova de lavagem de livros. Você quer mostrar
alguma parte mais leve? Na verdade, eu precisava
pintá-lo em uma camada diferente. Acho que está tudo bem. Só precisamos ter cuidado
quando pintamos. Porque mais uma vez,
tudo o que
pintamos está em uma camada. Você vê que eu gosto desse sentimento de que eles criam ferramenta de mesclagem. Mistura. Tronco de árvore aqui. Música cuidadosa. Essa parte é mais escura. Mistura. Desci com um pássaro. Agora, não devemos
esquecer o plano de fundo. Está bem embaçado, então
vou usar o pincel com zíper. Você só liquidificador, escova de liquidificador
guache. E eu peguei essa cor azulada
também. Agora meu objetivo para mostrar, mais
uma vez sobe pincéis
legais porque
na verdade não é, não é transparente. Portanto, você não precisava remover a
transparência
para mostrar o plano de fundo ou o que quer que seja. Tente seguir a foto. Aqui temos um lado mais brilhante. Acho que ainda posso mostrar
algum tronco de árvore. Sim. Eu queria fazer isso dessa forma. Certo, perfeito. Vamos voltar ao nosso plano de fundo. Mostra essa cor escura. Este fundo também deve
ser bem escuro, pois você
precisa mostrar o pássaro que acabou de trazer. O pássaro é muito brilhante. Como triste. Não tenho certeza se
quero adicionar um tom esverdeado, talvez um pouco mais leve. Acho que esse caminho é perfeito. Ao contrário das aquarelas, o
estilo, não exige que você seja menos preciso. Você pode adicionar mais traços, o que quiser, e assim por diante. Então, vamos passar para a próxima barra, onde quer que você tenha que
adicionar mais detalhes. Agora eu tenho algum para
adicionar mais tons. Vou criar um pincel de guache de piscina
molar, e vamos começar a
adicionar alguns tons. Em Denise. Aqui teremos
alguma cor acinzentada. Podemos começar de cima para baixo. Vamos torná-lo maior. Agora, um pouco mais leve. Cor azulada aqui. Graças a um derrame. Parece muito bom. Agora vamos para isso por aí. Tenho cores bem escuras. Misture e misture um pouco. Obrigado. Não se preocupe se
você acha que é afiado, você vai misturar alguma
prancha, parte mais afiada. Tons escuros. Não se esqueça dos destaques. Lembre-se que eu te disse, pegue você tem o lado da luz. Você também tem um lado negro. Se você não pode ter
apenas essa cor guan. O mesmo que as cores escuras. Gosta de Donbass bird a partir de agora. Mais tarde, se você vai
adicionar mais tons. Agora, e eu mantenho dito. Lembre-se que também precisamos
mostrar alguns destaques. Vamos criar
mais uma camada acima. Eu queria amar a si mesma, escassez, México pico
mais realista. Não consigo aperfeiçoar. Agora vamos fazer o mesmo
com o porta-malas da rua. Eu queria adicionar mais tons. Esta é a nossa mudança de seus modos. Nossas sombras criam
mais uma camada acima. Eu queria marchar juntos. Essas duas camadas. Eu quero, vou criar uma camada acima. Agora precisamos mostrar
o tronco da árvore. Agora eu me tornei controles positivos
que
o tornam mais brilhante ou mais leve. Fui mantê-lo assim, 77% criam uma camada acima. Ainda quero adicionar algum
tipo de destaques no topo. Partes de um tronco de árvore. Como triste. Gosto de
pesar a aparência. Vou mesclar
isso juntos. As pernas do tronco da árvore estão em
março que juntos também. Nosso pássaro está quase pronto. Quero adicionar mais detalhes, misturar algumas partes e
nascer. O que estaria pronto? Ferramenta de mistura de agarrar. Mais uma vez, você pode duplicar uma camada
caso você
queira, eu não sei, como mitigá-la mais
uma vez,
caso você não goste de
como você a mistura. Como salvamos a camada original. Se você quiser, você
pode misturá-lo. Mais uma vez, esse estilo
totalmente novo, por isso não precisa
ser o mesmo que tínhamos quando estávamos
pintando com aquarela. Agora precisa de pequenos
detalhes e música digital.
6. Detalhes finais: Vamos arrumar um pouco de tons. É isso que a
visão independente mistura tudo. Essa é a nossa camada original. Acho que gostaria de
ficar com este. Vou criar
mais uma camada acima. E eu quero acertar alguns
tons e destaques. Que cor branca porcaria, escova de guache
azul. Aqui eu quero me separar. Você vê nosso pássaro. Eu queria mostrar penas minúsculas. Podemos desligar
nossa camada de esboço. Não precisamos mais disso. Aqui fica muito bonito como eu crio enquanto meu
esboço acima também. Quero me separar. Deixe-me mostrar algumas partes. Pássaro. Agora eu
quero mostrar a você como criar
um cartão postal. Precisamos criar
composição e já
tenho alguma ideia. Vou mesclar isso juntos. Vou criar mais uma
camada sob os joelhos e pegar um liquidificador. Claro, eu quero
fazer um pouco de cores aqui por toda parte. Gosto de como parece,
é lindo. Vou duplicar essa camada, mesclar nossa camada
original como uma
imagem de fundo esta. E dupliquei porque
no caso de eu destruí-lo, ainda
sinto que tenho
a chance de pagar a segunda vez. Agora, eu quero
remover algumas peças. Você vê como o pincel dele também é
ótimo como borracha. Essa será a nossa
composição e eu gosto disso. Eu realmente gosto disso. Eu lhe dei criar
um pouco de composição. Agora, você quer adicionar algum texto. Precisamos pensar, o que
você quer fazer? Se você quiser, você pode
aumentar o tamanho. Mas tenha cuidado para pegar uniforme. Agora, a composição é melhor. Precisamos criar
uma camada acima. Pegue a cor branca, toque em, Adicionar, desativar a imagem de referência, toque em, Adicionar e toque em, Adicionar texto. Aqui podemos escrever
talvez sonhar. Olá. Escolha uma fonte que você gosta. Como se parece. Vou marcar aqui. Agora, o que vamos fazer, vamos para essa camada, pressionar, cortar e colar. Perfeito. Agora a altura dos nossos sonhos
é, na verdade, uma camada separada. Não é um texto. Certo, o que devemos fazer a seguir? Eu irei e
pressionarei Selecionar. Então, agora nosso texto está selecionado. Vou pegar o pincel de liquidificador
guache azul. Eu peguei essa cor
verde clara
assim, assim, assim. Se você quiser torná-lo mais escuro, você pode pegar outro
pincel que eu sonho. Oi pessoal, foi o fim
da nossa adorável aula. E agora você sabe pintar
pássaros em diferentes estilos. Durante a minha aula de hoje, mostrarei como
criar copos com florais, estilo guache. Espero que você tenha gostado. E vamos um ao outro
em uma nova classe. Este é o fim da nossa aula, e agora você sabe como pintar
pássaros em diferentes estilos. Pessoal, gostava de
ver todas as suas obras de arte. Você pode deixá-los na seção de
projetos e fontes. E ficarei feliz em
dar meu próprio feedback. E também, se você tiver
dúvidas, sugestões ou recomendações, poderá deixar algumas na seção de
discussão. Vamos nos ver em
uma nova classe. Adeus.
Inga Yoon, Digital illustrator and teacher
