Transcrições
1. Introdução: Oi pessoal. Muito bom te conhecer. Meu nome é Ben e
eu estudei música aqui no Reino Unido na
Universidade de Oxford. Agora moro em Londres e trabalho como
professora de quires, ensino piano e trabalho com cantores por
toda a cidade. Eu queria aproveitar esta oportunidade para
fazer uma aula sobre como você pode
aquecer sua voz antes ir a um ensaio
ou a um show. É muito importante que você
já esteja , para
não causar nenhum dano. E você está bem preparado para qualquer oportunidade de canto
que surja nesta aula. Acho que é adequado se
você for membro de um coro, mas também se for cantor
solo. Minha formação é em música
clássica. estilo vocal clássico é
esse o treinamento que tive e a introdução
que darei a vocês hoje. Então, se você quiser um pouco mais sobre como você
aquece sua voz, fique ligado
nesta aula.
2. Postura e respiração: Então, a primeira coisa
a considerar em termos de canto é a postura. Agora, provavelmente é melhor se você
for capaz de suportar isso, se quiser, quando
estiver em pé, pensar
que seus pés estão na
largura dos ombros e seus
joelhos levemente macios. Não tranque seus joelhos para trás. Você pode realmente sentar. Você descobre que no Reino Unido, muitos cantores
profissionais de coral permanecem sentados. Mas eles se sentam com muito
propósito. Portanto, se você estiver sentado, ainda poderá fazer
um bom aquecimento vocal. Basta pensar em como
você está sentado, em sua postura
e, em seguida, dê
alguns movimentos aos ombros para trás. Nos aquecimentos vocais,
as pessoas geralmente não pensam em como o
corpo está se sentindo. É tão fácil
ir direto cantar muitas escalas para cima
e para baixo e muito disso. Mas, na verdade, a
postura e a forma como
você se comporta são
muito importantes. Então você está imaginando
que tem um fio saindo do topo da sua cabeça. E isso está apenas
elevando você um pouco. E dê aos ombros
um bom rolo para trás. Isso é realmente ótimo. Agora, a primeira essência do
canto é a respiração. A respiração é tão importante
na fala cotidiana, que respiramos muito pouco, mas nunca nos
enchemos totalmente de amplitude. Então eu quero que você
coloque
suas mãos em seu estômago. Eu quero que você primeiro
se livre de todo o ar. Então agora eu me pergunto se ele sentiu aquela
sensação logo
no final da respiração
quando você soltou tudo, que o corpo imediatamente
quer puxar o balde. E isso é muito importante. Vamos chamar isso de amplitude. Cantores, por favor, percam a tensão
abdominal. É tão importante que, se você cantou uma frase
musical muito longa, que
o corpo imediatamente
recupere a amplitude e tente novamente para
mim, para que possamos respirar
novamente. Bom, é
uma sensação muito boa. Na verdade, se você está
trabalhando muito, está estressado e tem uma mente muito
calma. Também é um
exercício muito bom para isso. Acho que canto, bem-estar
e saúde mental, em absoluto, tão bem conectados
no panorama geral. Então, todos esses exercícios
são realmente úteis, certo? Vamos nos concentrar agora
em inspirar e depois expirar por
várias batidas. Então, vamos
começar respirando
por quatro e
depois em um lançamento por quatro. Ok, então vamos inspirar e depois
expirar para continuar. Estou respirando. Alfa 4234. Muito bom. Então, isso
é apenas verificar se a largura está
saindo bem e uniformemente. O que pode acontecer é, desculpe-me, se você não
respirar bem, então você descobre que
não tem poder de sustentação
suficiente para a voz
na saída. Então você está cantando
vai ser muito agitado. Queremos um
fluxo de respiração longo e agradável em que coloquemos as consoantes e as vogais em cima
desse fluxo de ar. Agora pratique expirar
por mais um pouco. Então vamos
respirar e depois vamos sair por oito batidas. Respirando. Fora por oito. Aqui vamos nós. Também. Claro, continue. Cinco, digamos que eu tenha um oito. Bom, mais uma respiração
em alfa 8235678. Muito bom. Sim, impressionante. Então, ao expirar,
certifique-se de que elas sejam
realmente poderosas. coisa sobre o Tommy
é que você quer, à medida que você respira
para se expandir e estamos criando espaço para a
amplitude aqui embaixo. E acho que quando estamos
apenas
falando sobre nossos negócios diários durante o dia, não
temos a
oportunidade de respirar mais
intensamente,
mais fundo e enriquecedor.
3. Primeiros sons gentis: Então, pensamos um pouco sobre a postura e liberamos
um pouco de tensão e depois nos
concentramos na respiração. A próxima parte disso é
fazer os primeiros sons vocais. E acho que às vezes as pessoas
podem ser culpadas de mergulhar direto em uma bela voz de canto
completo. Na verdade, comece com
algo gentil, como um zumbido, uma boca fechada. Hmm, deixe-me demonstrar. Então, subir e descer cinco notas é um
bom ponto de partida. Só vou ficar de boca fechada. Hmm, então
vamos fazer isso. Experimente comigo. Legal. Portanto, não estamos nos concentrando muito em
cada nota individual. Se você está
descobrindo que está indo assim. Agora, você quer
unir
todas essas cobras para que seja
como uma forma longa, se alguma coisa, vocês devem deslizar um pouco
entre elas. Então você tenta três para um bom e muito bom ponto de partida. Portanto, a chave é que, com os
primeiros sons que você faz, que eles sejam muito gentis, você não mergulhe em um canto
totalmente rico. Então, o que
faremos agora é manter o jogo em casa, mas vamos trabalhar
um pouco mais alto. Digamos que vamos começar aqui. Mais 341 para você. Respire fundo. Bem feito. Bom, à medida que isso aumenta, quero que você fique conectado com a
ideia da amplitude. E você se lembra
da ideia de expandir aqui embaixo, criando espaço para a amplitude modo que, à medida que você sobe mais alto, essas notas ainda sejam
sustentadas e nutridas. Ok. O que não queremos é você suba mais alto,
as pessoas, então, novamente, os ombros se levantam e
respire bem baixo, mas mantenha a respiração
baixa e rica. E você quer continuar se reenergizando à medida que
subimos , e cantarolamos um pouco. Vamos abrir isso um pouco sobre algum tipo de forma de vogal mais
aberta. Vamos tentar v e var. Então, assim,
vamos evoluir, evoluir,
evoluir o V alternado e
o var para você. Doce. Um pouco mais alto. E, novamente, bom hálito. Bem feito. Bem, meu tempo. E o último. Bem feito lá. Agora,
nunca nos conhecemos. Mas se você acha que isso
soa um pouco mais alto
, tudo bem. Você poderia, você poderia
tentar sua própria gama. Você pode começar um
pouco mais abaixo, mas a chave é que
você está subindo e descendo cinco nós, d, d, d, d t, t, t, t, t, t é que você está explorando
diferentes partes da voz. São coisas muito boas.
4. Arpeggios para estender a gama: Isso é ótimo.
Analisamos um pouco da postura. Nós analisamos,
fizemos um trabalho abrangente. Começamos com
algo muito gentil, alguns cantarolando apenas para que
tudo pudesse se aquecer. Vamos pensar um
pouco sobre como liberar a tensão. Então, vamos fazer uma pequena massagem na mandíbula como essa. As pessoas falam sobre essa ideia de que a
articulação mandibular onde a mandíbula se conecta e, muitas vezes, pode
haver um pouco de tensão ali e depois
na nuca. Dando um
pouco de massagem a si mesmo. Agora, o que vamos
fazer é
expandir um pouco o alcance. E vamos fazer
isso em alguns arpejos. Então, um arpejo é assim. Muito bom. Uma coisa que eu uso com meus alunos é que estou no topo do mundo, certo? Ok, então isso eu estou no topo
do mundo está subindo. Sim, você tenta 0123. Agora, o mais
importante aqui é que você mantenha todas essas notas
realmente conectadas. O que não queremos
é por que estou realmente separado, como nas escalas de cinco notas
que estávamos fazendo anteriormente. Queremos evitar que eles
fiquem muito nervosos, muito legais e conectados. Agora, um pequeno
truque para fazer
isso é imaginar
essas formas de vogais, todas com um que são
enviadas para elas. Então, as palavras são eu estou no topo do mundo, mas as formas estão no topo
ou
são muito mais altas do
que dependem dessa forma bonita para mantê-las
todas bonitas e conectadas. Vamos, vamos fazer isso de novo. Olhe um pouco mais para baixo e
diminuirá um pouco a velocidade. Eu quero que você esteja ciente
da forma que você,
que sua mandíbula os está fazendo. Novamente. Estou no topo do mundo. 123. A boa amplitude, porém, 123. Bom hálito em 123. Bom. O que pode ser
perigoso é o melhor. A nota mais alta, estou no topo e a fechamos. Estou no topo, quase fico no topo do mundo e
as palavras mudam um pouco. Os cantores estão sempre fazendo isso. Eles estão modificando as vogais
na parte superior da voz para que possam sair com mais
liberdade e suavidade. Ok, vamos subir um
pouco mais. Se isso ficar muito alto. Obviamente, quando você está
se aproximando, dizendo que precisa ter
muito cuidado com a voz e protegê-la. Então, se você sentir que está esticando para
essas notas mais altas, você sempre pode, eu estou vendo ela abaixar a oitava e
empurrá-la um pouco para baixo. Vamos tentar mais um. 23. Bom hálito em 01. O último.
5. Dicionamento e texto: Muito bem, pessoal que se
saiu muito bem lá. Então, falamos um
pouco sobre postura, um pouco sobre respiração. Vimos
um zumbido suave e expandimos
a gama na parte superior. Na seção final, acho que
vamos falar sobre dicção,
sobre palavras e sobre
enunciar o texto, que é muito,
muito importante. Eu tenho um pequeno exercício divertido para fazer tudo se mover. A primeira coisa, bem,
há dois elementos. Isso, a primeira coisa que
eu quero que você
faça é deixar seu rosto o menor
possível. Chame isso de cara de passas. E então tão grande quanto novamente,
aterrorizante abóbora, abóbora cara a cara e cara, cara abóbora, cara de passas,
cara de abóbora. Agora, você pode ir. Por que Ben está me pedindo para fazer isso? Ok. A resposta para isso é
que todos esses músculos, tudo aqui, o rosto ,
tudo faz parte
do instrumento. A voz não é apenas o que está dentro e faz com que
não seja como se tivéssemos apenas um
clarinete ou um violino. Ouça a voz. Todos nós somos tão importantes? E quanto mais engajado você
conseguir fazer tudo isso, melhor você
cantará. Eu trabalhei com muitos cantores e eles seguram a
música e parecem muito sérios e esse é o som que
então parece muito sério. Mas se você pode simplesmente
engajar tudo, alegrar tudo
, isso realmente ajuda. Portanto, é bom estar ciente de usar todos vocês como
instrumento, por assim dizer. Agora, esse exercício é
assim. É um trava-língua. São muitos, muitos, muitos, muitos, muitos, muitos, muitos
mamãe, mamãe, dizem isso. Muitos, muitos, muitos, muitos, muitos,
muitos mamãe, mamãe
acorda mais uma vez. Muitos, muitos, muitos, muitos, muitos, muitos mamãe, mamãe, mamãe. Sim. Eu sei que você
tem 100% disso, mas caso eu vá
diminuir um pouco, certo. Então, vão muitos, muitos de março,
segunda-feira, 1º de março. Experimente. Muitos, muitos, muitos
estragam a próxima parte. Não me lembro completamente, são muitos, muitos, muitos,
muitos, muitos, muitos. Mamãe, mamãe, mamãe, você terminou. Muitos, muitos, muitos, muitos, muitos, muitos mamãe, mamãe, mamãe. Então, aceleramos isso
e obtemos tantos, muitos, muitos, muitos, muitos, muitos, muitos mamãe, mamãe. Sim. Você tenta de um para muitos, muitos, muitos, muitos, muitos, muitos, muitos mamãe, mamãe. É muito energizante trabalhar tudo aqui, o que é ótimo. Agora, quando as pessoas chegam a isso, a primeira coisa que elas esquecem é respirar bem. Então, ainda se lembre, fique
conectado com a respiração. Muitos, muitos, e você acha que o som é mais rico e mais completo. Vamos subir um pouco.
Eu 123 e muitos, muitos, muitos, muitos, muitos, muitos. Mamãe, mamãe, yotta e pronto. 1234. Muitos, muitos, muitos, muitos, muitos, muitos. Mamãe, mamãe, mamãe,
mamãe, mamãe, mamãe. Bom. rapidez você pode fazer isso? Muitos no mínimo e o mínimo
muitos, muitos mamãe,
mamãe, muitos no mínimo e o mínimo muitos mini
mamãe, mamãe, mamãe. Muito bem, se você puder fazer isso tão rápido, isso é
muito impressionante. Então, tudo isso está
muito conectado, desde os arpejos para testar o ponto superior da
faixa até este exercício, para testar a anunciação, o principal é fazer
tudo com muito cuidado. Clima.
6. Em conclusão: Espero que você tenha achado este
minicurso muito útil. Foi muito divertido
trabalhar com você em alguns dos elementos de
aquecimento da voz que
precisamos como cantores legais ou cantores, ou também como cantores solo. Então, o fato é que não
há
um regime definido, mas o que eu diria
é que quando você vai para o ensaio muito rapidamente, mas o que eu diria
é que quando você vai
para o ensaio muito rapidamente, muitos desses tipos
de boas técnicas, boas técnicas positivas que
criamos podem ser perdido assim que você tem
a música na sua frente. E voltamos a isso. Apenas coisas importantes para lembrar, focar na respiração, ficar muito conectado
aqui embaixo. Também a postura, ficando
muito bonita e ereta, mantendo os ombros abertos. Mesmo quando você
se livra de todo o ar, mantenha-se muito bem aberto. E lembre-se também do exercício que
fizemos com a cara de passas, a
cara de abóbora, mantendo tudo aqui realmente energizado e engajado,
porque tudo faz parte do
aparato de cantar. Muito obrigado por assistir,
e nos vemos novamente em breve.