4 paisagem de aquarela fácil em 15 minutos

1. Introdução: Eles são principalmente três aspectos de uma paisagem pintando céu sobre a água. A escolha fora da variação de cores da quantidade de água con trust de Don ajuda a definir o clima e a atmosfera fora de uma paisagem. Ei, pessoal, eu sou bonita. Khanna são Delhi baseado artista aquarela em Desde o momento em que eu comecei a pintar Paisagem continua sendo meu primeiro amor. Você pode me encontrar no instagram como ponto de ilustração aquarela ponto Hoje estaremos pintando quatro ou Scott tamanho paisagem pintura em diferentes estações cada. Ondo 15 minutos. Sim, você segura direito. Cada pintura terá menos de 15 minutos. Então vá em frente, pegue suas dores escovas em papel aquarela e deixe-nos fazer parceria hoje com as aquarelas médias . 2. Materiais de arte: vamos fazer quatro paisagens. Estou muito animado para ensinar cada um deles, capturando o humor por variação fora das cores. O contraste da água é um dos “takeaways”. O fechamento. Cada paisagem é simples e não levará mais de 15 minutos. Vamos começar mergulhando profundamente em nossos suprimentos de arte. Fita de máscara de uma polegada. Você precisará de um fluido de mascaramento. Isto é um primo. Uma coluna de água pedindo fluido que eu estou usando ele pegou um grande bico no topo. Ajuda-me a espalhar o meu fluido de mascaramento. Até você pode de outras maneiras. Use uma lavagem branca se você não tiver uma máscara. Inclua cores. As cores são da PWC. Tem 32 folhas. Você pode usar qualquer outra cor que esteja disponível com você. As outras marcas que eu sempre sugiro é semelhante cavaleiros brancos, aquarela primitiva, Winsor e Newton. Eu sempre tentei ir com uma aquarela de nível profissional. Ele só ajuda você a ter um melhor são adiar sua pintura, mesmo como um grande Não. Tudo o que é acessível para você tem uma aquarela de grau profissional. Você pode levar esse tipo de pessoas. Este é Ah Fabbri em um símbolo de 100% trimestre e 300 anos de pessoas verdes. Dennis sargentos Rob Verde 300 GSM 100% acorde em pessoas Agora 300. Jason é muito importante porque pode conter muita água em muitas das nossas técnicas. Está usando foi em Victor. Todas essas pessoas que você tem seriam do tamanho 5 para 8 para 4.1 coceira, que é basicamente um tamanho de cartão postal que precisaríamos para fazer nossas pinturas. Ordens Você pode ir para a frente e seu sucesso para completar cada uma dessas pinturas que têm outra marca chamada Paul Reubens, que é igualmente bom. É uma pontuação prensado papel livre de ácido 100% trimestre Ok sobre as escovas. O primeiro é um tamanho de escova esfregão um pincel de varejista de 0,75 polegadas escova plana para o script de lavagem Pincel Liner. 40 Lidar tamanho de pincel plano ódio no tamanho ao pincel redondo. Isso é tudo que você precisa dos pincéis. Todos são da parte de Princeton. Você pode ir em frente com qualquer pincel em torno do mesmo tamanho que está disponível com você. Eu não sou muito especial sobre os russos que você estaria usando o próximo é o meu lápis duro. Eu preciso manter uma navalha ao longo resistido. Ter dois frascos fora jarra de água irá ajudá-lo a obter o suprimento fresco de água que você precisa para completar a pintura em outro frasco irá ajudá-lo a lavar suas escovas. 3. Uma tarde de verão quente: Precisaremos de apenas seis cores para completar esta pintura. O primeiro está formando Kahlo profundamente. Então é amarelo cádmio. Laranja está caindo. Você pode ter que usar Kenny. São Alemanha que está disponível com você. Estas três cores seriam necessárias para o seu céu. Então, seu vínculo Sienna é o jeito? Vá com Crimson Lake para os arbustos sobre este é qualquer sombra de marrom escuro que você tem disponível. Você pega suas coisas. Certo, então é verão. Muitas vezes um nos campos, que é drive on. Já está colhido. É uma pintura muito simples e fácil. Vamos começar mergulhando nosso papel um doce. No fundo do nosso jornal, temos de correr a porta dos dedos para trás da nossa escova ao longo do lado. Vamos desenhar o horizonte no sol. O horizonte seria a cama abaixo da metade do tamanho da pintura. Colocarei o sol à direita dentro, depois aplicarei meu fluido de mascaramento para mascará-lo. Você pode até mesmo usar lavagem que esta lavagem branca no final para mostrar o sol. Estou usando umacasa áspera e difícil, casa áspera e difícil, pessoas para misturar minhas cores e verificar a harmonia para o céu. Ter um ir para a luz de valores para o valor mais escuro permanente. Elodie, pode colocar laranja na nossa equipe de trauma? Uma vez que eu aplicar as cores, eu vou passar meu pincel limpo sobre a amostra de valor mais leve. Dedo o valor mais escuro. Basta ter em mente a mistura fora laranja amarelo cádmio na arte restante deve ser limpo o suficiente para que nós não obter qualquer cor dinheiro. Você sempre pode deixar algum espaço entre essas duas cores e, em seguida, misturado com um pouco de água limpa . Este é um pequeno truque que pode ajudá-lo a misturar Beto. Vamos começar a aplicar as cores com o pincel de Princeton plano. Você tem que dividir o céu em três casas iguais. Agora você pode trabalhar em sua mente ou ALS. Você pode até mesmo comercializar na fita adesiva fora da pintura à esquerda ou à direita dentro da primeira cor que eu estou usando seu amarelo permanente profundo. Então eu iria em frente com cádmio amarelo laranja em você vai ver que eu estou misturando com um pouco de água limpa. Como eu não estou muito feliz com o amarelo que eu já apliquei. Eu vou de cabeça novamente, aplicar um pouco mais no fundo. Eu sempre precisaria de algumas bordas suaves para amolecer. Estou usando um pouco de água e levando-o para o final dos campos. Agora vamos em frente e aplicar algum duro restante no topo do céu. Vou continuar a aplicá-lo em camadas. Você também vai que eu vou manter uma lacuna entre o meu cádmio laranja amarelo em artemisinina e continuar misturando com algo água. Isso é importante para apontar qualquer cor de dinheiro. Sim, uma vez que o céu está pronto, até mova o dedo do pé a sensação. Basta aplicar Bon sienna na parte inferior em misturado com água limpa para obter a luz de valor em torno de seus olhos. Portanto, há um ponto de fuga acima do horizonte, e eu adiciono as linhas nos campos para descrever a perspectiva. Agora essa perspectiva é muito importante porque me ajuda a mostrar os campos abaixo do horizonte. As linhas aparecerão mais próximas quando estiverem recebendo no horizonte, elas aparecerão mais amplas quando estiverem perto do fundo. É tudo o que fazemos. Mesmo em nossa pintura, começarei a crescer as linhas diretamente, aplicando minhas dores. Você pode até usar o lápis em fazê-lo. Todas estas linhas têm de ser feitas de uma forma que movem o ponto de fuga de dodô acima do horizonte abaixo do horizonte. Basta aplicar ou, como lavagem de Ponsana e, em seguida, teve estas linhas. Vai parecer suave, pois não precisamos de linhas duras para retratar o café. Estou deixando essas linhas um pouco mais escuras. Quando eles estão perto do fundo, você pode usar novamente qualquer tipo fora do marrom. Para fazer isso, seu povo deve ter um peso leve. Quando você faz esse processo, sou eu, os arbustos agora no fundo. sou eu, os arbustos agora no fundo. sou eu, Vou aplicar alguns traços aleatórios fora do Lago Crimson no topo fora da linha horizonte com a ajuda fora do meu tamanho pincel Princeton para duas cores diferentes. Eu vou misturar. Um será o meu programa simplesmente, e outro seria uma mistura fora como laranja no Carmesim Big. Agora há duas cores que eu estou usando vai me ajudar a adicionar um pouco de dimensão para os arbustos. Eu vou deixá-lo até você usar essas duas cores ou dedo do pé usar apenas uma sombra particular fora cor rosa ou carmesim. Estou planejando duas ou três árvores distantes agora, Andi, isso é tudo o que faremos no meio do horizonte . Então vou estender meus arbustos do dedo esquerdo, do horizonte automático do meio ao lado. Continuaremos misturando nossos arbustos no fundo, pois não queremos bordas duras. Agora, para misturar, você só precisa ser um pincel que tem um pouco de água nele, mas não como água corrente. Você precisa tirar a água extra do pincel sobre o problema e, em seguida, usá-lo misturado com o fundo. Sabereique não há detalhes finais da minha árvore. Saberei Saberei Com a ajuda do meu mini pincel varejista, você pode usar qualquer pincel pequeno que você tem como 00 e tamanho. Isso deve ser bom. Estes são apenas os detalhes finais que farão a estética carregar melhor para esta pintura. Meus campos estão secos. Eu quero adicionar outra camada fora Mancina como parece um pouco mais leve e sombra para mim. Agora, eu tenho tirado as dores extras, lavado o pincel e, em seguida, levá-lo para o topo do horizonte porque meu horizonte precisa ser mais leve em valor e as linhas em direção ao fundo precisam ser mais profundas em valor. Uma vez que está novamente seco. Vou usar a mesma técnica em minhas linhas para mostrar os campos porque as linhas que estavam lá abaixo desta lavagem foram um pouco mais leves em valor. Então vamos apenas fazer isso, em seguida, misturado com a ajuda fora do nosso pincel plano para o fundo para que nós não obter um Senhor fora de bordas duras. Vamos apenas ter um pouco mais de perspectiva, adicionando algumas gramíneas para os campos. As aulas precisam ser adicionadas na parte inferior da pintura porque eles só ou para nós despir todos os outros espaços, Eu acredito vazio Use o valor mais profundo fora arte do dedo marrom, ladrões, ladrões, gramíneas Uma vez que você quer todos os detalhes, deixe as pessoas secarem. Estaremos perdidos naquele dia. Certo, pessoal, terminamos com a primeira pintura. Vamos começar a descascar a fita e verificar se estou de acordo com as bordas nítidas ou não. Estou muito feliz com esta pintura como este ela apedrejou muito direito no belo último passo é tirar o fluido de mascaramento que os líderes aplicam no grande nome. Você pode até mesmo usar a lavagem agora dedo do pé adicionar o sol Se você não usar a máscara, incluir isso é tudo 4. Caminhe nos prados: esta pintura é tudo sobre caminhar pelos prados, então os apartamentos primeiro discutiram as cores. É azul cerúleo amarelo de Nápoles, azul Khobar em porção para o nosso céu, amarelo esverdeado, viridiano verde-oliva em sépia para um solo. Eu não estou muito preocupado com as cores que você está usando, apenas algo que é muito próximo a esses seguidores. Você pode usá-los para a pintura final antes de irmos em frente. Precisamos domar ou fazer papel. Vamos começar a gravar o nosso jornal, um a acelerar o nosso jornal. Precisamos selar nossas idades. Nenhum aparente são bordas é muito importante porque então o quê? Não posso me infiltrar nos nossos papéis. Nós não vamos começar a limpar em Chris Patch que geralmente o fim de semana começa. Uma vez que terminamos uma pintura, vamos começar desenhando os prados um pouco mais de 1/3 do papel, mas novamente, não exatamente metade das pessoas Haverá duas camadas de prados que estaríamos fazendo em. É um darter molhado em molhado técnica. As pessoas se aplicam para que não usemos técnica, precisa de muita água. Só estou fazendo o relógio cruzado no papel. Você vai precisar de muita água no seu povo. Deve estar completamente molhado antes de começar a gastar. Eu acho que o pincel bandeira e aplicar um pouco de Nápoles amarelo no céu como é um nublado. Mas domingo de manhã deixar alguma distância quando você está aplicando o amarelo porque vamos precisar de alguma cor azul ou assim para encher o céu e as nuvens. Nápoles, amarelo e azul não reagem para obter o verde, mas é sempre melhor manter uma distância entre eles, como não queremos. Toe faz essas cores em obter modelo ou tipo esverdeado de pitada nele. Queremos até mostrar a luz do sol com o amarelo que estamos colocando. Rebocar o céu agora sobre os que eu estou feito com o amarelo, Eu iria em frente e aplicar alguns civis azul após o azul civil, Eu iria com o azul cobalto ferido e a porção se você vê o aplicativo fora das minhas cores. Está sempre indo da luz dos valores para os valores mais profundos. Agora, valores mais leves significa que minha força amarela do que Serie Liam em então seria meus outros tons mais profundos gripe Khobar azul que eu estou usando agora é basicamente para mostrar as sombras das nuvens que eu já apliquei com o civil. Andi em apenas me ajuda a dar a imagem de que as nuvens estão se tornando mais pesadas e embora possa chover a qualquer momento em agora eu estou indo com minha poção azul no topo, Eu vou cobrir ambos. As mãos tinham um amargo para Khobar azul. Opressão irritada sobre aplicada nos dois lados superiores fora do papel que eu poderia ignorado em mostrar CPM Pinto, meu azul prussiano novamente. Agora isso é para descrever os tons mais profundos das nuvens no topo. Dos meus hospitais de pintura, vou adicioná-lo em alguns lugares onde há mais nuvens. Posso? Vamos começar a pintar nossos prados para que as três cores que estaríamos usando para nossos prados seja ou amarelo esverdeado. Todo verde e viridiano sempre tomar todas essas cores em sua cédula em Vamos começar com a primeira lavagem de amarelo esverdeado em nossos prados. Depois que a lavagem estiver feita, estaríamos adicionando a azeitona em Veridian. Além disso, meus primeiros shows mais Meadows está completo, então agora vamos em frente e tomar um pouco de verde-oliva em I alguns mais fundo não em nossos prados . Agora. Estes Don mais profundo só será depois de 3 a 4 lugares que eu estou fazendo. Agora mesmo. É à esquerda, Tesla à direita, ou para mostrar que há alguns Bence Meadows que você pode ver Onda. Depois, há motivos, que é representado por uma pitada amarela esverdeada. É assim que você precisa aplicá-lo no escritório do Ocidente, então não gosto do seu papel seco. Se o seu papel é ou está ficando seco, deixe secar completamente. Aplique mais uma. Lavar a água. Deve ser uma lavagem muito leve da água sob. Então comecem suas medalhas. Vamos ter um pouco de viridiano em cima do verde-oliva para mostrar um pouco mais de profundidade em nossa folhagem . Continuo adicionando um ou dois pontos aqui e ali com a minha sombra reitora. E se você é um pouco novo no seu viridiano, isso lhe daria propriedade por sombra, então eu estou apenas adicionando alguém que você é para começar mais longe longe da minha medalha. - Agora vou fazer assim alguns fora do meu Viridian em algum azul em, aplicá-lo aleatoriamente na minha forragem em mostrar que estes são algum tipo de árvores ou arbustos. Toda a pintura é feita em nosso completamente estilo Onda. Portanto, você está começando com um negócio minoritário você está e lá vai nos ajudar. Assim, uma vez que as pessoas se tornou semi úmido, não deve ser como fluido ou dois estão muito molhados. Deve ser como provavelmente vermelho. Você deve usar a parte de trás do seu pincel acrílico por Princeton ou ALS. Você pode até mesmo usar uma faca planeta para desenhar esses traços aleatórios sobre estes traços aleatórios pode realmente ajudá-lo a torná-lo apenas como alguns arbustos ou alguns pequenos ramos que está surgindo de seus prados em depois que agora leva ele RCP Para mostrar o seu você sempre pode usar seu lápis e desenhá-los primeiro no caso de você estar mais confiante o suficiente para dor diretamente com o pincel. Estes irão ajudá-lo a retratar suas árvores. Dê mais alguns insights sobre a folhagem que estamos fazendo ou pintando agora. Muito menos sobre a composição ou perspectiva nesta pintura, como este é tudo sobre perder estilo aparecem, não se importando muito com os detalhes mais finos. Lego fora seus medos com aquarelas e toda a idéia é apenas dor. Vamos agora terminar a nossa pintura adicionando algumas folhas soltas e gramíneas. Bruxelas estaria mutuamente em primeiro plano, e as vossas vidas estariam em segundo plano. Haveria um ou dois em cada um dos ramos que mostramos. Uma vez que não se trata de adicionar muitas agulhas, é sobre mantê-lo solto e apenas adicionar uma ou ofertas diárias. Eu vou avançar o processo, órbita mais, já que estamos apenas começando as leituras finais, e não há muita proibição agora. Mas a parte mais importante, às vezes o que acontece é que eu também fico ao mar enquanto adiciono alguns verdes vivos. Mas eu sei que estou adicionando com mais verduras que eu possa precisar na minha pintura. Eu costumo tomar um pouco deles tecido ou um tecido normal para tirar a extração de modo que eu tenho na minha pintura sobre. Foi assim que eu fiz você Então a quantidade fora verdes na minha pintura depois que eu vi a pintura completa , eu não estava muito feliz com o número fora de galhos em que eu tinha no prado, então eu estou começando mais alguns Rogers aqui e ali Mas Mais do que isso, estou sonhando. Satisfeito com a pintura? Consigo ver o brilho do meu filho. Consigo ver as nuvens. Posso ver tudo o que tinha que ser retratado com a ajuda desta pintura. Uma vez feito, precisamos retirar a fita. Harned, você está pintando está pronto. 5. Pôr do sol romântico: estaríamos pintando ou pôr-do-sol romântico. Vamos saltar sobre as cores primeiro o carmesim Lee proeminentemente Elodie, então é o seu Opara. No segundo último é o azul prussiano, e o último seria na minha pintura Scrape. A tinta é de similiar em diante. É para isso que estaríamos usando para pintar hoje. Vamos primeiro Steve documentos doadores e, em seguida, vamos começar com esboço Way vai começar com um esboço no primeiro eu preciso ver a linha do horizonte. É um poço acima do meu único pensamento das pessoas que tenho. Eu sempre tento usar ou tirar as pessoas para o meu primeiro esboço, e depois coloco na minha pintura final à direita. Por dentro, estou a fazer o sol acender. Eu preciso de massa para mostrar ou pequena colina, que não é nada, mas alguma folhagem que eu estou jogando em cima na região do Rio abaixo do meu horizonte seria a minha água acima seria o meu céu. Vou usar meu fluido de mascaramento para Moscou, meu filho à direita, e estou usando nosso fluido de mascaramento de aquarela primitivo. Ele tem um muito bom em. Também no topo é muito fácil mascará-lo. Vamos pegar o mais leve valorizado para pintar Agora eu não estou usando uma técnica molhada sobre molhada . Eu estaria apenas fazendo tudo molhado em seco como esta é uma pintura muito pequena que estamos fazendo no podemos facilmente com o molhado em seco nossa primeira vez técnica tomando meu amarelo virou Estou aplicando aqui agora eu estou indo em frente com o concentrador. Seu coração É o que é apenas o valor que eu estou mudando. É um valor mais profundo que estou aplicando. E então eu iria em frente, mas Opara sobre e relatou no céu e misturando alguma quantidade de amarelo no meu Opara porque é a primeira lavagem que eu estou fazendo. E uma vez que eu estou feliz com o meu post, Portia que ouviu em tomar novo como eu estou fazendo agora iria aplicar no meu céu misturar alguns Opara lago carmesim em algum dedo amarelo Aplicar alguns tons mais profundos no reboque O céu Uma vez que eu estou feito com esta camada, Vou começar a misturar o meu azul no reboque. Meu acho que é a minha reivindicação simplesmente para fazer um pouco roxo Se eu quero o coração algum roxo perto do meu horizonte no final do meu céu com o roxo, você pode começar a aplicá-lo agora no papel sobre. Apenas diluído um pouco com um pouco de água. Quando você está indo para o horizonte, fazer alguns Opara e Crimson Lee pode aplicar no topo fora deste cara, como aconteceu um piscar de olhos. Eu quero apenas que eu não sei mais uma camada fora do Opara em. Isso é o que eu estou aplicando em cima do meu céu também. Nós. Eu quero o torná-lo, mas mais leve em valor quando eu estou indo para o horizonte porque é apenas um monte de roxo que eu só pedi. Estou adicionando um pouco mais. Abra para o meu céu e o roxo e o Opara parece muito bonito. Juntos eu vou continuar adicionando chamado mais cores no meu céu porque seu cuidado permanente, em seguida, crimes abertos. Quero que os céus se tornem mais vibrantes, duros até que se torne vibrante. Vamos continuar adicionando mais e mais cores e em direção se você não está muito confiante obter um roxo, você pode usar a cor que está disponível com você como roxo em estender algum azul para o céu . Como estou fazendo agora, eu tenho usado o pincel plano porque é fácil de aplicar e os traços ou rua, como eu quero para esta pintura, eu pego minhas cores porque às vezes quando fica enlameado, você só precisa lavar o pincel, pegar a cor em para esfaqueá-lo fora sobre o problema em. Então você pode usar a cor roxa como eu estou fazendo agora, para mostrar que a vergonha é Corp em vez de ser sombra de dinheiro como um time olio, não há melhor maneira de pintar seus céus. Uma vez que você está feliz com a vibração e a harmonia fora das cores, você deve parar então e lá eu vou começar o amolecimento até as bordas abaixo do horizonte. Não, como eu estou estendendo para o fundo fora da pintura em, então eu vou apenas tomar algo água na minha escova aplicada. Isso me ajudaria a dar uma borda suave agradável em vez de ter quaisquer outras bordas duras. Leve um pouco de Opara para o seu pincel. Aplique um pouco de Opara no oceano que estamos mostrando agora. Aplique alguns dormitórios mais profundos fora de Opara na parte inferior em. Torná-lo mais leve. Quando você vai para a linha do horizonte Onda. Então você tem que misturar um pouco de azul com o dedo do pé aberto. Faça que roxo, obter essa cor roxa clara só não são linhas retas no reboque. Este papel semi húmido não exatamente muito úmido, porque então seria totalmente correndo em um com o outro. Agora essas linhas eu quero diferenciar porque isso mostraria que há ordens de água corrente , correntes na água em vez de ser uma água parada. Da mesma forma, você tem que tomar até mesmo o seu azul e estendido o fundo seria mais pessoas em tom em comparação com o topo em inchar nós. As linhas de fundo seriam cócegas em comparação com as linhas que eu faço no topo. Ok, como continuamos a pintar, é muito importante entender por que temos usado esses três tons começou Opara do que carmesim e azul para pintura. Agora, o que quer que esteja lá no céu será refletido na água. Não, água não tem colarinho, então vou continuar colocando um pouco de roxo em um pouco mais azul. Nosso dedo do pé reflete a cor do céu no reboque. Meu oceano. Agora este azul é um pouco importante porque alguns dos espaços no céu que temos mentido sobre os traços mais amplos será para o fundo sobre. Ficaria, você sabe, quando nos movemos para o horizonte, como fizemos, eu estou levantando um pouco de cor com a ajuda de um maldito pincel de equipe. Agora isso é porque eu não tenho o espaço entre as duas linhas que eu fiz em seu escritório barragens com roxo e azul. É muito importante para mim obter essa lacuna para que eu possa mostrar através das correntes no oceano . Então eu iria em frente e removeria minha fita adesiva do sol. Eu vou com um pouco de amarelo ou você pode até mesmo usar um pouco de amarelo de Nápoles se você não estava apenas em ser o filho. Até o bombardeio e o amarelo estão bem. Apenas vá em frente. Ser o filho com a ajuda contra um pouco de água caiu no topo. Vou em frente e adicionar mais um pouco. Galo estão na base fora do sol. Você pode até mesmo não estar ou Angel Cabrera em seu amarelo, então. Isto é apenas para tornar o sol um pouco mais vibrante e mostrar que ele está se pondo para fora. Agora. A parte superior do sol ainda permanecerá conhecida. Minha filha na parte de baixo estará. As pessoas sempre asseguram as pessoas que é certo ou não antes de você é a conclusão da folhagem. Eu tenho rápido Robert este processo dele porque é simplesmente apenas estão preenchendo espaços, que temos criador, embora, como um esboço ou durante a primeira parte fora da nossa pintura, quando estávamos esboçando e é isso. Estou enchendo agora para a colina. - Então continue adicionando o er folhagem agora mesmo sobre um ou dois pontos aqui e ali, só para mostrar que as árvores estão lá na colina em continuar estendendo-o encheu o horizonte . Seria como uma pequena porção abaixo do horizonte. A adversidade não vem do oceano. É assim que vamos completar esta parte. - Vamos pegar algumas coisas boas em uma cédula e começar a fazer a mercadoria suposta. Isso é apenas prática com as pessoas. É basicamente a remodelação, pássaros simples que esperaríamos que as coisas sejam. Não, os livros estavam em ambas as formas no céu. Eles podem eles bater, geralmente vendeu para cima e para baixo como suas coisas. Então eu vou ter me frustrado também. Eu vou ter que ser, o que está mostrando para baixo. Sim, só não ser um encontro longe. Uma vez que terminamos com a pintura no mar que se temos bordas limpas e eu estou feliz e eu acho que nós temos absolutamente muito sim, nós não temos. 6. A primeira queda de neve e pensamentos finais: Então esta é uma lei de poção que está cometendo. Então vamos tirar qualquer sombra profunda do chão que você tem, como a Nike Brown ou procurar um acordo sobre o último seria um saltitante. E então estas são as quatro naves que estaríamos usando para competir ou qualquer coisa junto com ela. Precisaremos de algum tipo para mostrar a neve. Ok, pessoal. Então estamos na última pintura sobre ele é a primeira nenhuma queda do vento. Durante a noite começamos desenhando no horizonte e, em seguida, alguns pequenos contornos fora dos arbustos sobre os arbustos. Precisamos de tinta dos dedos, algumas árvores que são tentadas porque é quase janela e é a pessoa de tudo o que está acontecendo na janela. Não há folhas nas árvores. Seria apenas alguns ramos secos e árvores secas que seríamos algumas árvores são basicamente é linhas exatas sobre os únicos dois sacerdotes estarão em primeiro plano e o resto todas as árvores estarão no fundo. Você só precisa desenhar essas linhas exatas e, em seguida, para mostrar a perspectiva, precisamos desenhar três pinheiros no fundo, 3 a 4 pontos. Você pode acontecer no fundo, e então temos que começar com um quadro. Vamos em frente com o valor mais profundo por enquanto, o que seria desligado. Pode estar empurrando azul. E então temos que ir em frente com nossa equipe de trauma. Misturado muito bem. Mão abaixo que temos que misturar apenas com água. Vamos levá-lo em direção ao horizonte. É uma técnica molhada sobre seca, que não é nada. Mas eu pegaria minhas dores de pão e aplicaria Não sei dirigir as pessoas isso de novo. O tamanho do papel é muito pequeno. É um papel de tamanho de cartão postal que tomamos. Portanto, não precisamos muito do dedo do pé sobre o que estamos usando como técnica para esta peça em particular. Ah, uma vez que eu terminar agora com a minha mistura no topo do céu, você vai também que eu vou lavar meu overdub escova de qualquer ex armadilhas que eu tenho no meu pincel e, em seguida, estendido para o horizonte apenas e apenas com água, porque em direção ao horizonte é principalmente o branco. Os espaços que você estaria vendo como o céu noturno não caiu completamente. E é basicamente uma noite sombria que queremos mostrar ao longo do seu. Isso é basicamente o clima fora da pintura. Por enquanto, continuar planejando suas cores, e geralmente eu a melhor mistura que eu posso obter é usar ou escova plana, porque isso planeja muito bem todas as cores que você tem. Eu não sou muito especial com as cores que você está usando. Então, para empurrar azul, você pode usar em Nikko para ultra significado. Você pode usar qualquer outra forma que esteja muito próxima a ela. Estou usando um pouco mais de argumentação agora para mostrar a variação das minhas cores porque eu acho que eu preciso de mais uma carta para a Alemanha, como você sempre saberá que qualquer que seja a cor que você está vendo agora em sua pintura vai se tornar um isqueiro de sombra. Quando você é da pintura seca, você tem que aplicar um pequeno monte de vendidos em cima de sua pintura que iria atuar como sua neve? Tente reboque. Evite usar um monte de tipo porque nós só precisamos muito, muito menos quantidade de tipo em sua pintura, então vamos começar com nossos motivos agora no chão, então se você ver que é uma cor muito, muito clara fora do azul que eu estou usando a partir de baixo. Estou usando esse azul e misturando em direção ao topo. Eu só usei água pura quando eu estava me movendo do horizonte em direção ao fundo. Isso é tudo o que precisamos, pois queremos mostrá-lo como a neve faz, não descobrir o terreno que já tem. Ele nevou, e ainda está nevando. Esse é o fato que queremos mostrar aqui. avó nunca pode ser perfeita. Er, eles geralmente são cozinheiro errou em. Mas isso é o que estamos tentando mostrar com essas pequenas linhas que estavam pintando aqui, fazer um pouco mais do mais profundo valor do marrom, que você tem vida e eu apareci. Ou você pode até usar Apia reboque ard mais algumas linhas extras. Só não exagere muito porque só precisamos de uma aliança extra aqui e ali. Eu não não não pisar o chão fora do curso, dá uma vantagem sobre ele mesmo mostra que os terrenos não estão completamente cobertos de neve. Há alguns ainda algum espaço, que é deixado gerenciar o chão está aparecendo de baixo. Terrível. Eu sinto que eu exagerei em um lugar que eu costumo ir em frente, lavar meu pincel sobre a tinta extra e apenas misturá-lo com o chão que eu tenho agora. Minha pintura é totalmente seca, e você pode ver um efeito tão bonito fora do tipo que surgiu. É exatamente o que eu queria. Eu não exagerei muito com o vendido no céu. Só estava mostrando que não está caindo. Eu estou tirando alguns pedaços de Mancina apenas tendo um tipo de lavagem plana em meus arbustos. Nós já fizemos a parte de esboço do arbusto vir Justo, adicionando a bon sienna no esboço. Uma vez que a faísca é feita, o mal são um pouco fora da pedra mais profunda fora marrom que um CPO ou como ele, adicionando em poucos lugares aqui e ali apenas para mostrar o dia. Sempre que você está tendo o mais profundo fora marrom, ele deve ser no mesmo. Você camundongos escritório fora Mancina para que ambas as cores podem sangrar um no outro e dar um efeito bonito, que você seria visto quando completarmos arbustos duros. Meus arbustos estão completos, e você pode ver que ambas as cores estão sangrando um no outro em seu individualmente sendo visto não é aquele fora. Minha cor ofuscou completamente as outras cores. Ter um continuar pintura sobre estas linhas exatas que eu fiz esboço. Continuarei estendendo todos esses ramos. Vou continuar pintando no esboço que fiz. Você pode até esboçar depois de terminar com seu céu. Deixo isso com você. Mas fazer um esboço preliminar sempre será útil porque você pode entender sua composição melhor do que se você precisa agir Alguns almoços que você pode até adicionar tipo. Ter este avanço rápido este processo um pouco, porque não há muito. Nós explicamos? É Ah, simples ou D pistone fora em torno que eu peguei no meu script Pincel Liner. Você pode até mesmo ir para qualquer outro pincel revendedor munity que você tem e continuar adicionando esses ramos. Eu acho que os ramos é sempre uma tarefa tão tediosa e leva um monte de tempo. Então, tome o seu tempo completamente e continue adicionando que estava satisfeito. Mas você é do equilíbrio de composição. Assim que estiver satisfeito, vamos parar por aí. Em seguida, vamos avançar em ações fazendo achados em segundo plano. Você vai estender seus ramos. Toto pensou no seu quadro. Não estou tentando ocupar o céu completo e pagar todas as cidades do brunch ali . Eu realmente quero mostrar o efeito da neve e eu quero manter espaços. Não estou cobrindo totalmente. Terminamos com nossos ramos e estou muito feliz pelo jeito que apedrejou. Ivan, vá em frente em Goto do meu passado onde eu estaria pintando meu Bynes. Agora esses achados são muito pequenos em tamanho porque ele tem que mostrar a perspectiva que eles seriam apenas 2 a 3 em números ou no máximo quatro. Você pode ir em frente com sua cor índigo ou você pode até mesmo fazer o seu empurrão em tinta azul essas multas que eu vou usar empurrando Ludo dor estes achados. Ok, ok, então nós quase chegamos ao final dos gastos. Espero que tenha se divertido pintando este. Vamos apenas morreu mais alguns negócios linha finalmente em algum pouso no fundo, porque eu não quero quaisquer bordas duras das multas sendo Schoener. O último passo fora da pintura é tirar todo o tipo que você tem das pessoas como um povo é completamente seco e, em seguida, descascar o dia. Finalmente, sim, pessoal, nós lideramos o último quadro e espero que tenham gostado de pintar comigo. Estou planejando inventar outra aula emocionante sobre nuvens muito em breve. Toda essa aula era sobre pintar estações diferentes. Ajudar você a fazer parceria com aquarelas, entender a perspectiva e como ocultar linhas pode mostrar distância. Você pode me marcar no instagram meus manipuladores aquarela ilustração ponto mais tarde como eu amo passar por cada um fora de seus projetos de classe, se possível, fazer upload de seus projetos de classe na galeria do projeto em deixar o feedback para que eu possa melhorá-lo em minhas próximas aulas. Como professor, significa o mundo para mim um grande obrigado a cada pessoa que tirou algum tempo e assistiu a minha aula.