Transcrições
1. Introdução: caras artista aquarela Desde o momento em que comecei a pintar paisagem é o assunto que eu me apaixonei. Hoje. Estaríamos pintando uma bela paisagem popular. Os três biqueira conceito mais importante, rosa ou paisagem são diferentes formas e tamanhos, contraste e cor e textura. Vamos mergulhar profundamente em cada um desses conceitos. Formas e tamanhos nos ajuda a definir uma paisagem nesta classe. A árvore é o ponto central, e isso só define a nossa paisagem. Bush está em segundo plano, nos
ajuda a desenvolver a perspectiva fora. O que faz Newt eo que esta cor distante e intensidade de valor de cor con confiança define a profundidade sob a totalidade fora de uma pintura. Usuários criativos fora de todos os itens acima podem fazer uma paisagem ganhar vida. Agora a direção é o tiroteio X. É sempre divertido experimentar, como você quer texturizar diferentes partes de uma paisagem. Nós só temos como o dedo texturizar a árvore, o chão sobre os arbustos de fundo estão pintando sua pedra base molhada na técnica molhada. Sempre que a nossa lavagem colorida é colocada sobre uma superfície úmida, o pigmento flui livremente. Então, estão todos entusiasmados? Vamos nos encontrar na próxima lição
2. Materiais necessários: maneira Arcos usados. Papel. 300 GSM verde áspero. 100% trimestre. Vou manter umas 100 pessoas testando minhas cores de fita adesiva tipo. Estas são as sombras que eu usaria para fazer a minha pintura. Mais detalhes sobre todas as sombras seguirão mais tarde no mesmo vídeo. Sempre manter seu tecido à mão para tirar o excesso de cor das escovas vamos fundo volta para o pincel é que vamos precisar para fazer esta pintura o rabisco mais rápido
tamanho da escova seis Princeton Pincel plano Tamanho seis refogo Tamanho da escova quatro Muitos Taylor Tamanho do pincel, também. Camden Brush tamanho um em uma caneta de rolo de geléia branca para fazer minhas gramíneas, eu vou manter ah, misturando paleta para misturar minhas cores em. Há dois conjuntos de água nos copos que vou manter comigo. Um seria um suprimento fresco de água e outro tiraria seus pratos. Deixe-nos conhecer melhor as nossas cores. O primeiro é aquele amarelo indiano por similiar o segundo anos. O amarelo local de San a lier,
em seguida, é a laranja do prime, um tropicais que é o carmim de San um roxo anterior novamente de prime um tropical e índigo de similiar. Vou continuar assistindo todas as minhas cores e então vamos nos encontrar no próximo vídeo dedo do pé pintar nosso céu
vibrante.
3. Pintando o céu: Vamos começar colocando a fita adesiva em um papel. Use a escala para ver todas as bordas. Uma coisa de jantar está terminada. Removemos a fita. Podemos obter bordas nítidas. Estaria desenhando a linha do horizonte abaixo da linha do horizonte. Haveria o solo acima da linha do horizonte. Haveria o céu no céu. Eu estaria fazendo o desenho do sol na rua. Você - vai observar que eu estou fazendo as árvores apenas como Z linhas exatas. Vamos usar uma técnica molhada sobre molhada. Primeiro, vamos verificar o papel no topo oferecido. Nós permitiríamos que os pigmentos fluíssem livremente. Vou esperar o meu céu com a ajuda do meu pincel rabiscado, pois ele pode segurar um monte de água. Você pode usar qualquer outro pincel plano ou redondo disponível com você. Eu não deixaria meu filho Eu vou manter esse espaço vazio e eu só vou prevalecer as outras partes do céu. Vou adicionar minha cor laranja na superfície úmida sobre os pigmentos fluirá espontaneamente. Esta textura será sempre resolvida, pois é uma técnica molhada sobre molhada para a ordem. Vou adicionar um pouco de carmim e misturado com a minha mistura de laranja é sempre Peto com o
pincel plano sempre movido de seu valor mais leve. Mais escuro valor laranja carmim e depois o seu povo. Vou manter a superfície no sol. Certo. Portanto, estou usando o Carlo laranja. Vou usar a
cor do carmim para completar a letra do céu. As pessoas secam em ambos começam a ser o filho de amarelo. Só temos como pintar o chão no próximo vídeo.
4. Como pintar o chão: maneira vai começar a pintar o chão abaixo da linha do horizonte, primeiro molhando a superfície como estamos aplicando molhado na técnica molhada. A primeira cor que eu estou indo para a frente com post que eu li. Meu jornal é Carmine. Em torno do Carmen eu iria duro em laranja de tropicais primários. Estou verificando na mão, conhecer pessoas. Antes de me candidatar, deixava ambas as cores sangrarem umas nas outras e criar a sua própria beleza. Agora eu vou mover no dedo do pé o valor mais profundo, que é o meu roxo de tropicais primários e adicionar um pouco mais de carmim para que eles se reproduzam um
no outro sobre. Glenn tem um para pintar o pôr-do-sol. Você pode usar qualquer tipo de pincéis e qualquer tipo de cores que são mais próximos, dedo do pé as sombras que eu mencionei aqui antes de aplicar qualquer sombra para a minha pintura. Eu sempre verifico sobre as pessoas artesanais, que está disponível E começar a aplicar o índigo de similiar em torno do roxo, que eu já apliquei no papel. Você verá que o índigo, o carrilhão aplicando, tem mais pontos em linhas curtas para a coroa. Isso nos ajuda a colocar um pouco de textura no chão vamos começar a fazer O arbusto está agora no fundo na primeira cor que estou aplicando é laranja. Você sabe que você vai ver que eu estou aplicando um pouco de carmim em cima dos braços que já foram aplicados nos arbustos. Você vai ver que eu comecei a me mover da esquerda enquanto eu pinto meus arbustos e eu vou acabar ele para a direita. Você me veria aplicando os três tons que estão disponíveis
comigo para pintar meus arbustos. A primeira é a minha laranja de tropicais climáticos o carmim de similiar na direção novamente de tropical. - Uma vez meu povo está seco, vou adicionar um pouco mais de textura aos meus arbustos com a ajuda do meu menor pincel que é o tamanho de jogo um. Eu o encontrarei na próxima lição onde estaremos pintando a árvore
5. Como pintar a árvore: caminho de volta a pintar a nossa árvore. Agora esta lição é toda sobre como pintar sua árvore. Primeiro precisamos verificar a cor índigo que estaríamos usando para fazer os galhos fora da árvore. Pintar os galhos de uma árvore geralmente é um processo longo, então vamos começar. Eu estou acelerando um pouco para que possamos nos mover rapidamente, parte
mais excitante humana vida
humanafora de que eu não estou pintando nenhum dos meus galhos ao redor do sol. Eu só vou levá-la quando eu terminar de pintar meus ramos em Indigo. Você vai me ver agora testando a cor que eu estaria usando para pintar meu brunch ao redor do sol. É a laranja dos tropicais primários. Você vai observar como eu estou planejando minha laranja com a cor índigo. Você também vai me matar agora pintando as folhas da árvore. Primeiro precisamos praticar Como nós praticamos, você vai ver que eu estou misturando para fora minhas cores em um poste ângulo foi o meu carmim no segundo pior meu roxo. Comecei a pintar minhas folhas com água limpa. Estou deixando cair um pouco de laranja em cima da água limpa, movendo meu carro mente e propósito. Meu movimento do chapéu está sempre em um ângulo. Eu não estou fazendo nada fora dos meus galhos, apenas algumas folhas em cada um deles. Quando você mistura as cores laranja, carmim e roxo, ele ajuda você a criar extra fora das folhas. - As folhas perto do sol estão em tons mais claros nas folhas, longe do sol em carmim e roxo. Por causa da luz ao redor do sol, usamos as formas mais leves. Estou construindo sobre alguma textura mo em My Lives by Harding. Alguns traços de escova limitados fora roxos e cores carmim aqui e ali. Eu não sabia por criar nossas vidas. Nós andamos com apenas três tons laranja, carmim, virar roxo.
6. Detalhes finais: passamos na ponta do pé a última parte desta pintura, terminando os detalhes finais e textura no chão. Comece a espalhar todas as cores no chão, começando com carmim amarelo Oko. Mão roxa. Tire um pouco de roxo e carmim em seu pincel simultaneamente um após o outro e em algumas manchas escuras no chão, deixe alguns fora dos dardos salpicos marchar no reboque, suas manchas escuras criando um sangramento. Comece a estender o chão abaixo da árvore em direção à mão esquerda para a direita com a ajuda fora do pincel. Se você tiver alguma tinta extra no seu pessoal, Babbitt fora com a ajuda de um lenço. Eu continuo criando mais algumas fotos para o chão. Eu cobri meu céu com a conta de tecido agora para que eu não estrague tudo. Com todas as técnicas que apliquei no chão, eu estaria pintando. A grama não é para pressões pode ser usado diversão corrida de Princeton ou a câmera em número um pincel para pintar as gramíneas. Eu tenho um show você ambas as técnicas deles. Você pode escolher o que você gosta, mais fora deles. Eu uso a ponta do pincel do ventilador para pintar as gramíneas e adicionar mais detalhes ao chão. Para definir a perspectiva correta. O primeiro plano terá grama dolla no fundo terá grama mais curta. Para adicionar ainda mais um pouco de textura ao chão. Usarei minha lavagem branca em respingos mais alguns pontos no meu chão. Estou cuidando dos últimos detalhes com ajuda da minha câmera e pincel. E a cor que estou usando é índigo. Com a ajuda da minha caneta de rolo de geléia, vou adicionar o último set off grama. Você pode até fazer isso com White Wash. Nevil, exagere na sua pintura. Todos estes passos, caso tenha tendência a continuar a trabalhar no seu trabalho para
acabar com os meus motivos. Estou a acrescentar alguns pormenores aqui e ali. E então eu vou começar a me sentir fora do meu papel facilmente. Fora da fita, sempre mantenho uma faca de paleta à mão. Você vai ver como eu uso meu dedo paleta faca. Tire a fita do tabuleiro. Este é o momento da verdade. Quando estivermos pintando nossa fita, Wendell, teremos uma borda nítida ou não nessa aparência de efeito
7. Considerações finais: Esta foi a minha primeira aula de desenho. E espero que você será mais confortável pintando paisagens simples em diferentes técnicas que cobrimos hoje na sessão. Provavelmente você gostou de pintar comigo e mal posso esperar para ver seus
projetos finais no projeto. Desaparecendo de longe, luzes de
pintura tem sido meu assunto favorito em. Aprenderemos mais sobre eles nas próximas aulas. Vejo vocês em breve, pessoal.
Dhritikana Nath, Watercolor Artist and Instructor
