Textures vectorielles dans Adobe Illustrator - Un cours de graphisme pour le déjeuner™.

1. Textures vectorielles dans Adobe Illustrator - Introduction: Bonjour, je suis Helen Bradley. Bienvenue dans ce cours de conception graphique pour déjeuner : Utilisation des textures vectorielles dans Adobe Illustrator. Graphic Design for Lunch est une série de cours qui enseignent une gamme de conseils et de techniques pour créer designs et travailler dans des applications telles qu'Illustrator, Photoshop et Procreate. Aujourd'hui, nous envisageons de travailler avec des textures vectorielles dans Illustrator. Nous allons commencer par créer nous-mêmes une texture vectorielle à partir de quelques pinceaux que nous pouvons trouver dans Illustrator. Ensuite, nous allons appliquer deux effets similaires mais différents à l'image. Tout d'abord, nous allons découper la texture des formes de l'image, afin que vous puissiez les voir à travers l'arrière-plan. C' est une façon de texturer les formes. Dans la deuxième méthode, nous allons créer un effet de texture additif, où la texture va être ajoutée sur le haut de l'image. Maintenant, lorsque vous travaillez sur ces vidéos, vous pouvez voir une invite qui vous permet de recommander cette classe à d'autres personnes. vous plaît, si vous aimez la classe, donnez-lui un pouce en haut. Ces recommandations m'aident à mettre mes cours devant un plus grand nombre de personnes comme vous, qui veulent en savoir plus sur Illustrator. Si vous souhaitez laisser un commentaire, veuillez le faire. J' ai lu et répondu à tous vos commentaires et je regarde tous vos projets de classe. Commençons maintenant à travailler avec les textures vectorielles dans Illustrator. 2. Textures vectorielles - Partie 1: Pour un coup d'oeil aux textures vectorielles, nous allons utiliser cette image d'oiseau et nous allons la texturer, pour le rendre un peu plus facile pour vous de suivre, j'ai rendu cette image disponible. Vous verrez dans la zone du projet de classe, un lien vers lequel vous pouvez accéder et télécharger cette image. Ouvrez-le dans Illustrator et vous pouvez le suivre. Avant d'arriver aux textures vectorielles cependant, jetons un coup d'œil à ce qui se trouve dans cette image. Vous constaterez qu'il y a trois couches, dont deux sont verrouillées. J' ai déverrouillé le milieu parce que c'est là que sont les trois pièces colorées, et nous allons les texturer. Dans les autres domaines, voici un contexte que nous allons utiliser plus tard et la branche. Ensuite, la couche la plus haute ici, sont toutes les formes qui vont ensemble pour tracer l'oiseau. On ne va pas changer ça, alors j'ai juste fermé les yeux avec le bec des oiseaux. C' est l'image que vous pouvez télécharger et suivre avec, et nous allons commencer par créer une texture vectorielle et nous allons l'utiliser pour percer des trous dans les formes, afin que nous puissions voir l'arrière-plan à travers elle. Pour cela, je vais commencer avec une toute nouvelle couche juste pour que je puisse isoler la texture vectorielle de tout le reste, juste rend la vie un peu plus facile. Pour l'instant, je vais aussi enfermer l'oiseau. Donc je vais faire ma texture vectorielle à l'aide d'un pinceau. Donc, je vais cliquer sur l'outil Pinceau, aller ici à la palette des pinceaux, et je vais aller ouvrir quelques pinceaux grunge. Cliquez ici dans le menu dépliant, choisissez Ouvrir la bibliothèque de pinceaux, puis nous allons à Packs vectoriels, pinceaux grunge, pack vectoriel. Ce pack vectoriel est livré avec illustrator de sorte que vous aurez ces pinceaux. Lorsque vous cliquez dessus, vous allez ouvrir ces pinceaux dans un panneau par eux-mêmes. Ce que nous voulons, c'est que nous voulons utiliser deux de ces pinceaux pour faire notre texture vectorielle. Je veux donc celle-là en particulier. Donc, je vais juste cliquer dessus et le faire glisser dans la zone de travail. Je vais cliquer sur celui-ci aussi et le faire glisser dans la zone de travail. Ensuite, je peux juste fermer le paquet de pinceaux vectoriels parce que je n'en ai plus besoin. Zoom avant et jetons un coup d'oeil à ces brosses. Emprunter des bits à un pinceau est une façon de créer vos propres textures vectorielles. Donc, nous allons tout d'abord sélectionner chacun de ces pinceaux à son tour et l'étendre, l'objet, développer, puis choisir Objet Ungroup. Je vais faire la même chose avec celui-ci, Object Expand, Object Ungroup. Juste pour que nous puissions arriver aux endroits qui sont dans ces pinceaux. Maintenant, chacun de ces pinceaux a un contour autour d'elle. Je vais juste sélectionner et je fais juste glisser sur une zone qui n'a pas réellement de texture dedans, mais me permet de mettre la main sur cette boîte qui est autour du bord et j'appuie sur supprimer. Celle-là aussi. Une fois que vous l'avez saisi et que vous l'avez supprimé, il est parti. La prochaine chose que nous devons faire est de nous débarrasser de tout morceau de ce pinceau que nous ne voulons pas. Eh bien, c'est une grosse dalle de noir et ça aussi. On ne veut pas ça. Ce que nous voulons, c'est les tuiles de ces brosses. Donc, nous allons ici à l'outil Lasso, et avec l'outil Lasso, nous allons juste sélectionner autour du gros bloc de noir que nous ne voulons pas. Quand il est sélectionné, j'appuie sur Supprimer pour le supprimer. Je vais faire la même chose sur ce pinceau. Je veux un peu de texture. Je ne veux pas de gros blocs. Maintenant, je vais appuyer sur V pour accéder à l'outil de sélection, je peux juste cliquer loin de ces formes et nous allons juste vérifier que nous avons débarrassé de tout ce dont nous n'avons pas besoin. Alors qu'à l'intérieur de ce pinceau est un très grand rythme de texture. Donc, je vais juste obtenir l'outil de sélection ici et juste double-cliquer dessus parce que c'est une grande quantité, donc je vais juste le supprimer. C' est un peu trop. Je vais appuyer sur l'évasion. C' est un bon peu de texture maintenant, et celui-ci, je l'ai utilisé dans une classe avant pour un effet collage de papier de soie. Il y a un demi-cercle de formes ici. Je vais juste aller ici, double-cliquer sur ce rythme et l'enlever parce que c'est un peu du côté obscur, et je pense aussi que je vais me débarrasser de cela aussi. Donc, Control ou Command zero pour effectuer un zoom arrière et appuyer sur Echap pour sortir de ce mode d'isolement. Maintenant, nous avons quelques morceaux de texture avec lesquels nous pouvons commencer à travailler. Donc, je vais prendre celui-ci et je vais le dupliquer, éditer copie, éditer coller en place. Je vais déplacer le duplicata et le faire pivoter. Commencez à construire un joli morceau de texte que vous utilisez ces éléments de pinceau. Vous pouvez également saisir ce rythme et commencer à l'apporter, donc je vais le placer ici et nous allons faire éditer la copie, éditer coller en place sur ce. Faites glisser le doublon loin et faites-le pivoter. Zoomant sur cette texture juste pour dire à quoi tout ressemble. Je pense qu'il s'agit là d'un peu de chevauchement excessif. Ça va sembler un peu répétitif, donc je suis juste en train de supprimer ce rythme. Allons prendre ces morceaux maintenant et simplement les déplacer dans un peu. Contrôle zéro pour revenir en arrière. Jusqu' à présent, c'est mon rythme de texture, je peux dupliquer le tout, sélectionner dessus, éditer copie, éditer coller en place. Prenons un duplicata et faisons-le pivoter. Donc, c'est un bon rythme de taille de vecteur prend deux à utiliser. Avant de l'utiliser, je vais juste aller à l'intérieur et enlever certains de ces petits pas répétitifs juste pour le faire paraître un peu plus organique et un peu moins comme si c'était fait à partir de formes répétées. Pour ce faire, je suis juste d'identifier les pas que je veux supprimer, puis juste en cliquant dessus à plusieurs reprises jusqu'à ce qu'ils soient isolés. Donc je veux qu'ils soient bleus. Il suffit de vérifier la texture qui a l'air assez bonne. Je pense que nous sommes prêts à aller de l'avant et à commencer à texturer l'oiseau. 3. Textures vectorielles - Partie 2: Maintenant, allons-y et texturons l'aile de l'oiseau. La première chose que nous allons faire est de sélectionner sur la texture. Nous allons en faire un chemin composé. Parce que si vous ouvrez la dernière palette, vous direz que maintenant ce n'est qu'un tas de petites formes. Nous avons besoin que ce soit un chemin composé. Nous choisirons « Objet », « Chemin composé », « Faire ». La raison pour laquelle il est un chemin composé est que dans une minute nous voulons le placer au-dessus de l'aile de l'oiseau et ensuite nous voulons choisir moins avant dans le Pathfinder. Maintenant, si nous choisissons moins avant sans en faire un chemin composé, nous allons seulement enlever un petit morceau de cette texture de l'aile de l'oiseau. En fait, ce que nous voulons faire est de supprimer du tout, mais en faisant de cela un chemin composé et il est traité comme un seul objet et quand nous choisissons de le supprimer de l'aile de l'oiseau, nous allons supprimer tous ces petits morceaux de l'aile. Avec ce chemin composé maintenant, nous pouvons en faire un double. Maintenant, soit je peux maintenir la touche « Alt » ou « Option » et faire glisser un doublon loin. Je pourrais le sélectionner et choisir éditer, copier et coller en place. Ou je peux juste passer par la dernière palette ici et je peux la glisser et la déposer sur l'icône du nouveau calque et cela fait juste un doublon. Maintenant, nous voulons déverrouiller le corps de l'oiseau et nous voulons ouvrir ce panneau. Je veux prendre une des copies de ma texture et je vais la placer juste au-dessus de cette forme particulière afin que nous puissions maintenant commencer à texturer la forme avec elle. Je vais le sélectionner, je vais le déplacer en position et je vais le faire tourner. Vous pouvez voir que nous avons laissé une copie de la texture derrière. On doit en laisser un pour texturer le corps et la queue de l'oiseau. Je vais juste dimensionner ça pour qu'il soit assez grand pour couvrir l'aile de l'oiseau. Ensuite, je vais placer cette scie que je peux m'assurer que je vais obtenir une bonne texture tout au long de l'aile de l'oiseau. Si je clique loin de là, vous pouvez voir que ces zones noires sont les zones qui vont être retirées de l'aile. Si ce n'est pas au bon endroit alors je peux continuer à le déplacer et vérifier visuellement pour voir si cela va me donner assez de texturation, eh bien, je suis assez content de cela. Allons maintenant à ce calque ici, sélectionnez-le, puis cliquez sur l'icône ici pour ce dernier afin que nous ayons sélectionné à la fois l'aile de l'oiseau et la texture. Maintenant, on va au pathfinder. Si vous ne voyez pas le pathfinder dans le panneau ici, allez dans « Fenêtre » et sélectionnez « Pathfinder ». L' option que nous voulons est celle-ci, elle s'appelle moins avant. Tu vas juste cliquer dessus une fois. Ce que cela fait, c'est qu'il s'enlève partout où cette texture chevauche l'aile de l'oiseau. Il supprime également tout excès de texture autour de l'aile de l'oiseau que nous ne voulons pas utiliser. Vous pouvez voir maintenant que nous avons ces zones blanches que nous pouvons voir à travers l'aile de l'oiseau. Dans quelques minutes, lorsque nous mettons l'arrière-plan dans cette image, nous allons en fait voir l'arrière-plan à travers cela, parce que c'est en fait transparent. Maintenant, allons de l'avant et faisons le corps de l'oiseau. Je retourne à la dernière palette. Je reviens à notre texture, et je vais la glisser et la déposer sur l' icône du nouveau calque afin de créer un duplicata de celui-ci. Je vais sélectionner la version la plus haute et la faire glisser et déposer ici, juste au-dessus du corps de l'oiseau. Maintenant, ça va être un peu plus facile de travailler avec cette texture si on verrouille le corps de l'oiseau pour qu'il ne bouge pas. Choisissons notre rythme de texture et mettons-le en position. On va le redimensionner, ça va au A comme couvrir le corps de l'oiseau. Maintenant, faisons pivoter. Je vais juste le tester pour voir si c'est assez grand, ce qui n'est pas encore tout à fait. Je vais m'assurer que le corps de l'oiseau est texturé comme je le veux, je pense que je dois le déplacer un peu. Si je suis content de ça, je peux aller de l'avant et déverrouiller le corps de l'oiseau. Je vais cliquer ici pour sélectionner le calque de texture, puis déplacer le clic pour sélectionner le corps de l'oiseau et nous allons revenir au pathfinder et nous allons choisir l'avant moins. On finira par faire la même chose à la queue des oiseaux. Si vous voulez pouvoir utiliser cette texture à nouveau maintenant, ne l'utilisez pas, allez en faire un duplicata alors allons-y et faisons-le maintenant. Je verrouille la queue de l'oiseau pendant que je travaille. Une fois que j'ai la texture en position, si je suis content avec elle, je vais déverrouiller la queue d'oiseaux ici. Je vais sélectionner la texture et la queue, et encore une fois revenir à notre pathfinder et choisir moins avant. Encore une fois, nous avons piqué des trous dans cette forme pour permettre une sorte de texture rugueuse. Quand on regarde l'arrière-plan derrière l'oiseau, on va voir l'arrière-plan à travers le corps de l'oiseau. Pour l'instant, passons à la dernière palette. Je vais cacher la visibilité de ce rythme. Je pourrais l'utiliser plus tard, mais je l'enlève pour l'instant. Je vais aussi le verrouiller pour qu'il ne puisse pas bouger. Allons déverrouiller cette couche la plus basse parce que ici est l'arrière-plan, donc je vais le déverrouiller et l'afficher. Maintenant, vous pouvez voir que nous avons rencontré un léger problème ici, où le corps de l'oiseau est au-dessus de la branche. Parce que voyaient à travers le corps de l'oiseau aux couches en dessous de laquelle est cette branche. Si nous voulons enlever la branche où elle se trouve sous le corps de l'oiseau, voyons comment nous le faisons. Allons et cliquez sur la branche et voyons ce que c'est. Eh bien, ce que c'est, c'est un coup de pinceau. Avant de pouvoir effacer des parties de tout ça, nous allons devoir l'étendre. Nous choisirons « Objet », « Développer l'apparence », qui transforme un coup de pinceau en objet. Lorsque vous avez un objet, vous pouvez l'effacer. Je vais sélectionner cet objet ici, mais je vais aussi verrouiller tout le reste. Je vais verrouiller le corps de l'oiseau, je vais verrouiller l'arrière-plan. Donc, en effaçant ce que je fais ne va être que sur cette forme ici parce que c'est la seule chose qui reste disponible pour effacer. Nous allons aller à la « Gomme », outil vraiment pratique en illustré lorsque vous voulez juste vous débarrasser de choses que vous ne voulez pas. Avec la gomme, je vais juste effacer cette branche pour qu'elle ne soit plus visible à travers le corps de l'oiseau. Si je n'avais pas verrouillé l'arrière-plan et le corps de l'oiseau, cette gomme aurait enlevé le corps de l'oiseau ainsi que l'arrière-plan. Je veux juste être un peu prudent avec, mais, si vous effacez la mauvaise chose, il suffit de l'annuler et recommencer à zéro. Jetons un coup d'oeil maintenant à l'oiseau de finition « Controls zero » pour zoomer arrière. Il va cliquer loin de l'outil gomme. Là, nous avons notre oiseau texturé, l'aile, la queue et le corps sont tous texturés. Nous pouvons voir à travers ces derniers jusqu'à l'arrière-plan en dessous. Maintenant, nous ne le voyons pas vraiment clairement à travers l'aile, seulement à cause de la couleur de la forme là-bas. Allons trouver quelque chose d'un peu plus sombre et voir si ça marche un peu mieux. Vous pouvez voir la texture jeter ici. C' est une façon de texturer une série de formes dans l'illustrateur dans ce cas. Nous faisons une texturation soustractive ce que nous faisons c'est que nous piquons des trous dans une forme pour la texture afin que nous puissions voir à travers eux tout ce qui est en dessous. Maintenant, dans la prochaine vidéo, nous allons regarder une autre façon de texturer, où nous ajoutons de la texture aux formes. Nous n'avons pas piqué des trous étaient juste re-colorier les formes avec notre texture. 4. Textures vectorielles - Partie 3: Maintenant, avant d'aller de l'avant et de faire la prochaine technique de texture, nous avons juste besoin de trier cet oiseau. Ce que nous devrons faire est d'enregistrer ceci, donc vous allez choisir « Fichier », « Enregistrer sous » et lui donner un nouveau nom parce que vous voulez toujours avoir accès à l'image d'oiseau originale que vous avez téléchargée afin que vous puissiez appliquer un effet de texture différent à elle. Ensuite, une fois que vous avez sauvé cela, vous pouvez aller de l'avant et ouvrir à nouveau l'oiseau pour que nous puissions l'utiliser une deuxième fois. Mais aussi avant de nous débarrasser de cette image d'oiseau, nous voulons aller chercher la texture que nous avons sauvée. Je vais juste choisir « Window Layers » parce que ma palette de calques a disparu là pour une raison quelconque. Je vais déverrouiller ça. Je vais le rendre visible. Je vais le sélectionner. Je vais choisir « Modifier » puis « Couper ». Je vais l'enlever de cette image et la mettre dans la copie de rechange de l'oiseau que j'ai ici. Maintenant, je ne peux pas le coller dans un calque verrouillé, donc je vais devoir ajouter un nouveau calque à l'image juste pour le maintenir pour l'instant, et je vais choisir « Modifier », « Coller ». Nous avons notre texture ici en place maintenant et cette fois, nous allons utiliser une technique de texture additive. On va mettre cette texture sur l'aile de l'oiseau. Mais dans ce cas, cela va s'ajouter à cela. Ça ne va pas piquer des trous dedans. Nous avons encore besoin de copies de cette texture, donc nous allons aller de l'avant et en faire quelques copies pendant que nous sommes ici. Je vais choisir le plus haut ici et je vais juste le déplacer hors du chemin et je vais le placer au-dessus des ailes de l'oiseau. Encore une fois, je vais faire glisser ce chemin vers le bas dans cette couche pour qu'il soit au-dessus de l'aile de l'oiseau. Allons-y et faisons-le maintenant. Je vais verrouiller l'aile de l'oiseau juste parce que ce sera plus facile de le faire pendant que je travaille, et je vais prendre mon chemin composé et juste le traîner en position, et encore une fois, le redimensionner au-dessus de l'aile de l'oiseau. Je vais le mettre en place. Cette fois, je vais créer un masque d'écrêtage avec lui. Je vais déverrouiller l'aile de l'oiseau. Je vais faire un double de l'aile de l'oiseau parce qu' il nous faut un sandwich pour cet effet. Je vais prendre l'objet qui est l' aile de l'oiseau et je vais le faire glisser sur l'icône du nouveau calque. Ensuite, je vais sandwich ma texture entre deux copies de l'aile de l'oiseau. Tout est au même endroit, mais ce que nous devons faire est de recadrer la texture ici à la forme de l'aile. Lorsque nous faisons cela avec un groupe d'écrêtage, le résultat du groupe d'écrêtage est que cela va perdre toute sa couleur. Ça va juste devenir une forme sans coup, pas de remplissage. Nous avons besoin d'une copie de rechange de l'aile parce que nous avons encore besoin de la couleur en dessous. Sinon, nous allons juste avoir de la texture et rien en dessous. Choisissons ici l'aile de l'oiseau et la texture. Vous pouvez voir, cette fois, ils sont dans l'ordre opposé à ce que nous travaillions avant quand nous étions en train de miner le front. Ici, nous avons besoin du chemin sur le dessus et de la texture en dessous. Nous allons cliquer avec le bouton droit de la souris et choisir « Créer un masque de coupe ». Maintenant, nous avons notre texture coupée à la forme de l'aile et nous avons l'aile en dessous pour l'attraper. On a de la couleur là-bas, donc on a texturé l'aile. Maintenant, ce groupe d'écrêtage peut être ouvert. Tu peux l'ouvrir. Tu vois, c'est la forme de l'aile et c'est la texture. Si vous n'aimez pas la couleur de la texture, vous pouvez voir que c'est juste une série de formes remplies, donc nous pouvons aller et sélectionner une couleur différente pour notre texture. Je vais en fait sélectionner un bleu foncé ici. Je vais cliquer et vous pouvez voir maintenant que nous avons une texture vraiment agréable ici qui est une couleur bleue, mais il peut être blanc, il peut être rose, il peut être quelle que soit la couleur que vous aimez parce que c'est une forme modifiable. C' est juste ici, le chemin composé et vous pouvez le colorer tout ce que vous voulez. Là, il y a une orange. C' est sympa et modifiable. La beauté de cet effet, parce que nous appliquons de la texture sur le dessus des formes, est que nous pourrions avoir différentes couleurs de texture sur chaque morceau de l'oiseau. Quand nous avons piqué des trous dans l'oiseau, nous étions dépendants de la couleur de fond pour être ce que nous avons vu à travers le corps de l'oiseau. Ici, parce que nous appliquons de la texture sur le dessus, nous pouvons faire ce que nous voulons. Je ne suis pas satisfait à 100 % de l'orange, alors revenons à une couleur gris-bleu. Je vais m'en servir. Maintenant, si vous voulez être vraiment soigné ici, vous allez prendre le groupe d'écrêtage et le chemin qui est les ailes de l'oiseau, de sorte que vous allez sélectionner les deux, et vous allez les placer dans un groupe, Objet, Groupe. De cette façon, ils sont tous bien emballés ensemble. Si jamais vous avez besoin de voir ce qu'il y a dedans ou de faire quelque chose avec, vous pouvez simplement ouvrir le paquet qui a un groupe d'écrêtage et le chemin à l'arrière. Idéalement, on l'étiquettera avec de l'aile. Allons-y maintenant et je vais faire exactement la même chose au corps de l'oiseau et à la queue. Je vais verrouiller la queue. Je vais positionner la texture sur le dessus et juste vérifier que ça a l'air bien. J' ai besoin de le faire glisser pour qu'il soit au-dessus de la queue. Je vais déverrouiller la queue. J' ai besoin d'un duplicata de la queue parce que j'ai besoin de faire ce sandwich où j'ai la texture entre deux pas de queue identiques. Je vais le faire glisser et le déposer sur l'icône du nouveau calque et je vais déplacer celui-ci vers le haut. Voici mon sandwich ; une version de la texture de la queue, une autre version de la queue. Nous allons prendre les deux plus hautes parce que cela va devenir une forme de masque de coupe. Je vais choisir ça. Tout en maintenant la touche Maj enfoncée pour la sélectionner. Maintenant, nous allons faire notre masque de coupure. Nous choisirons « Objet », « Masque d'écrêtage », « Créer ». Encore une fois, nous pouvons aller dans le masque d'écrêtage et jouer avec la couleur du masque d'écrêtage. Je vais en faire une couleur bleu foncé, la même couleur que j'utilisais pour la texture que j'avais ici sur l'aile de l'oiseau. Je vais juste cliquer loin d'ici. Eh bien, malheureusement, c'est la même couleur que l'aile de l'oiseau elle-même, alors allons-y et faisons-en une couleur plus claire. Ici, vous pouvez voir que nous sommes en mesure d'utiliser différentes textures de couleur sur l'oiseau parce que nous les appliquons sur le dessus. Nous fermerons notre groupe de coupures. Nous allons sélectionner le groupe d'écrêtage et ce chemin composé qui est la queue. Juste pour soigner les choses, on va les mettre en groupe. Maintenant que nous avons notre rythme de queue, tout ici est dans le rythme de queue. Je vais double-cliquer dessus et appeler cette queue. Vous constaterez que lorsque vous travaillez avec des formes complexes comme celle-ci, c'est vraiment une bonne idée d'essayer de regrouper les choses simplement soigneusement et de les étiqueter. Mais vous voulez vous assurer que vous ne regroupez pas des paroisses entières de chemins ensemble si vous pouvez l'aider. Ici, nous avons de très bons groupes. Nous avons un groupe de coupures et un chemin composé ici. Formes très simples, groupes très simples dans notre dernière palette. Il est très facile de travailler avec les formes que nous avons créées. Maintenant, on est sur le corps de l'oiseau. Nous avons notre chemin composé ici. Allons le sélectionner. Allons le dimensionner, le faire pivoter, le placer en position. Assurez-vous que ça a l'air bien dans nos yeux. Allons le mettre au-dessus du corps de l'oiseau ici dans cette couche. On va dupliquer le corps de l'oiseau parce qu'on doit faire ce sandwich pour notre groupe de coupures. Voici la forme qui va être la forme du groupe d'écrêtage et la texture en dessous. Cliquez sur un, majuscule cliquez sur le second. On va faire le masque d'écrêtage. Maintenant, si j'essaie de cliquer avec le bouton droit de la souris et choisissez « Créer un masque d'écrêtage », ce n'est pas là,. Ce n'est pas une option, alors allez dans le menu ici et faites « Objet », « Masque d'écrêtage », « Faire ». Illustrator est un peu gênant là parce que rien ne nous empêche de faire un masque de découpe, sauf que ce n'est pas dans le menu Raccourcis, mais il est toujours dans ce menu Objet. C' est toujours là. Encore une fois, allons à notre groupe de coupures. Allons à la couleur de notre texture et faisons une couleur plus foncée. Probablement, tu veux qu'il soit un peu plus sombre encore ici. Je vais fermer le groupe de coupures. Je vais prendre le groupe d'écrêtage et la forme du corps en dessous, et je vais les regrouper juste pour la propreté. Je vais appeler ce corps. Maintenant, on peut aller chercher nos antécédents. Je vais ouvrir ce calque le plus bas, déverrouiller l'arrière-plan, et juste le placer en place. Maintenant, vous pouvez voir que nous n'avons rien eu à faire avec la branche dans cette image particulière parce que nous n'avons pas fait de trous dans les ailes de l'oiseau. Cet effet de texturation, ces formes vectorielles sont ajoutées à l'illustration. Ils ne piquent pas de trous dans cette forme remplie, donc nous n'avons pas à nous occuper d'enlever la branche sous l'oiseau. Votre projet pour cette classe va être de reproduire l' un ou les deux de ces effets de texture vectorielle. Maintenant, vous pouvez utiliser l'image d'oiseau que je vous ai donnée. C' est très bien. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser une image que vous avez dessinée vous-même ou vous pouvez utiliser quelque chose que vous avez téléchargé en ligne. Image vectorielle, par exemple, que vous avez peut-être téléchargée à partir d'un site comme Vecteezy. Lorsque vous avez terminé votre effet de texturation vectorielle, publiez les résultats dans la section Projets de classe. J' espère que vous avez apprécié ce cours et que vous avez appris quelque chose sur utilisation de textures vectorielles dans Illustrator. Si vous avez apprécié le cours et si vous voyez une invite à recommander ce cours à d'autres personnes, s'il vous plaît donnez-lui un pouce vers le haut. Cela aide les autres à identifier cette classe comme une classe qu'ils peuvent souhaiter suivre. Si vous souhaitez laisser un commentaire, veuillez le faire. J' ai lu et répondu à tous vos commentaires, et je regarde tous vos projets de classe. Je m'appelle Helen Bradley. Merci beaucoup de m'avoir rejoint pour cet épisode de Graphic Design for Lunch et j'ai hâte de vous voir dans un prochain épisode.