Textures d'aquarelle et lacs gelés

1. 1. Sur le cours: lacs et les étangs peuvent paraître sérins et beaux, mais le Venter plus froid vient de les livrer à une autre dimension se termine par les températures descendant en dessous de zéro. La couche supérieure de ces lacs et étangs gèle, créant ainsi une étonnante variété de motifs et de textures. De ces fissures, faites des lignes dentelées aux bulles gelées. Ils ont l'air fascinants et envoûtants, n'est-ce pas ? Bonjour les gars. Je suis Neil. Je suis un artiste et un éducateur artistique basé à Bangalore, en Inde. Vous pourriez me trouver sur Instagram sous le nom de la poignée signifie que soulignement artistique va là où toutes mes œuvres sont affichées là-bas. Vous pouvez également me trouver sur Pinterest, YouTube et Facebook, dont le lien est indiqué sur mon profil Skillshare. Bienvenue dans mon cours Skillshare, qui est le dernier cours de l'année 2021. Dans ce cours, je vais vous guider à travers tous les trucs et astuces et techniques inutiles nécessaires pour créer de belles textures aquarelles. Nous allons apprendre à créer ces magnifiques textures de fond en utilisant des ingrédients très courants disponibles dans notre cuisine ou dans la maison de tous. À propos des techniques que nous allons utiliser pour créer notre projet de pratique ainsi que le projet principal. J'ai inclus une leçon supplémentaire pour ces textures, où j'ai montré comment créer différents types de textures l'aide de différents articles ménagers. Par exemple, a engendré, vous savez, un couteau à palette, du papier, du papier, des feuilles, même moi avons inclus du romarin pour que vous puissiez absolument vous amuser à créer ces textures. Et cela vous donnera également un aperçu de la façon dont vous pouvez incorporer ces textures dans vos peintures. Une leçon d'échauffement a été incluse avant le projet Kickstarter, ce qui vous aiderait à comprendre clairement les techniques et l'approche que nous aurions adoptés lorsque nous commencerons avec notre lac glacé pour le projet moyen. Ne sautez donc pas cette leçon d'entraînement avant de commencer notre projet principal. Parce que dans le projet principal, nous allons inclure d' autres éléments comme une montagne et le ciel. Joignez-vous à moi dans ce cours pour en apprendre davantage sur textures aquarelles et comment les intégrer dans nos paysages. Je vous verrai donc dans la section suivante. 2. 2.Matériaux requis: Bonjour, les gars. Bonjour, bon retour. Et nous allons rapidement vous guider avec tous les matériaux que nous allons utiliser pour créer des projets de classe. Tout d'abord, en commençant par les gens. Maintenant, les personnes que vous utilisez proviennent d'Archies, et c'est 100 pour cent qui ont obtenu 300. GSM est l'épaisseur des gens et il est tout à grain fin. C'est ainsi que se trouve la texture du papier. Je vais vous montrer la texture de près pour que vous puissiez voir à quel point elle est granuleuse ou texturée. J'adore utiliser ce papier cause de la texture qu'il possède. Même s'il fait du grain fin, il fonctionne parfaitement pour créer diverses textures. Maintenant, c'est la taille que nous allons utiliser pour nos projets de classe. J'ai découpé le papier dans une taille de 26 centimètres sur 18 centimètres. Vous pouvez maintenant sélectionner n'importe quelle taille de papier. Vous pouvez également sélectionner la taille A5 ou une feuille A4, tout ce qui vous convient. Examinons maintenant le prochain matériel que nous allons utiliser. Vos gencives sont donc des pinceaux. Les pinceaux que je vais utiliser proviennent de Silver Black Velvet Brush et Princeton Brush. Maintenant, je vais utiliser trois brosses à cheveux naturelles et une brosse à cheveux synthétique. Celles à ma droite sont les brosses à cheveux naturelles et celle qui se trouve à ma gauche. Est-ce la grande brosse à cheveux que je vais utiliser pour créer de petits coups de pinceau secs et peu de détails ? La prochaine sera notre palette. Il s'agit donc d'une palette de mixage. Il s'agit d'une lame en céramique, mais vous pouvez choisir d'utiliser n'importe quelle lame ou tout ce que vous avez à portée de main. Et voici quelques-uns des éléments que nous allons utiliser pour créer des textures au romarin solide. Différentes textures de sel. Il s'agit de l' emballage à bulles et de la pellicule. Maintenant, en utilisant les articles de cuisine de votre maison, vous pouvez créer de belles textures sur votre papier aquarelle. Maintenant, il y aura d'autres ingrédients. Ne vous inquiétez pas si vous ne vous montrez pas votre, il y aura une section détaillée dans la prochaine leçon et voici un couteau à palette. Maintenant, si vous n' avez pas de nuit palette, vous pouvez la remplacer par une carte et c' est maintenant un désinfectant au lieu d'un désinfectant. Votre meilleur pari serait votre alcool isopropylique ou votre alcool à friction. Vous obtiendrez le résultat souhaité avec cela. Enfin, je vais avoir besoin de deux pots d'eau, l' un d'eau fraîche et l' autre pour laver mes pinceaux. Oups. Mes bonhommes de neige sont tombés, donc je ne fais que l'ajuster à sa position. OK ? L'article suivant serait notre papier de soie. Maintenant, le papier de soie est un must. Il sera également utile lorsque nous créons des textures pour notre papier aquarelle. Et il y a notre ruban de masquage. Vous pouvez désormais utiliser des bandes de masquage si vous souhaitez avoir un contour ou des bordures propres. Et c'est à peu près tout. Et oui, ce qui est très important, ce sont nos articles de poutres. Alors, comment puis-je oublier cela, n'est-ce pas ? Voici donc les couleurs. Il s'agit de la carte Shinhan ou de la BWC. Alors ne vous inquiétez pas, il n'est pas obligatoire d'utiliser le même type de couleurs que j'utilise. Vous pouvez aller de l'avant et utiliser toutes les couleurs disponibles avec vous. Vous pouvez toujours, vous savez, mélanger et assortir vos couleurs. Je serai ici surtout en utilisant ces tons de bleus et de jaunes. Ce sont donc les cartes couleur des autres marques que j'ai avec moi de White Nights et de Magellan Mission. Voici donc les Blues. Dans cette classe, nous nous concentrerions principalement sur une nuance plus foncée de bleu, quelques jaunes et quelques roses Bastille. OK, alors prenez vos couleurs et oui, préparez vos matériaux, et commençons notre prochaine leçon. 4. Texture et techniques Partie 2: Bonjour, bienvenue et bienvenue dans la deuxième partie pour proposer des textures et des techniques. Dans cette section, nous allons expérimenter et nous amuser avec les autres ingrédients. Il s'agit donc d'une section expérimentale que j' ai incluse pour vous. Voici maintenant une liste des matériaux que nous utiliserons, mais il n'est pas nécessaire que vous deviez vous en tenir à ces matériaux. Vous savez, partez à la découverte étagères de votre cuisine et découvrez certains des ingrédients qui selon vous, peuvent ajouter de la texture à vos arrière-plans saisissez-les et faites cet exercice amusant. Cela permettra également d'accroître vos connaissances sur l'eau, les matériaux que vous pouvez utiliser pour créer des arrière-plans aquarelles très intéressants. En commençant par ma première année, je pars et je dégrade les couleurs, donc j'utiliserai votre papier à bulles pour créer la texture que je veux. Donc, dans un moment après avoir été satisfait de ce mélange dégradé, je prendrai mon papier à bulles vous puissiez récupérer ce papier à bulles de n'importe quel emballage que vous recevez à la maison. J'ai donc collecté le mien en conséquence. Je suis essentiellement un thésauriseur. Je ne me débarrasse jamais de tout ça, alors je les retiens. C'est donc très pratique quand ils veulent créer quelque chose d' amusant et d'intéressant. Appuyez donc sur le bulles de votre autre main, sorte qu'il s'imprime sur la surface du papier. Laissez-le sécher. En attendant, j'ai commencé avec cette deuxième année. Maintenant, en deuxième année, j'utiliserai une sorte d' emballage éponge qui est généralement livré avec l'emballage. Il s'agit d'un autre type de matériau d'emballage, mais malheureusement, ce matériau n'a pas fonctionné parce qu' il était encore utilisé. Mais de toute façon, j'ai inclus ce processus ici pour que vous ayez une idée des matériaux qui peuvent fonctionner sur la surface des personnes humides et des matériaux qui peuvent ne pas fonctionner. Je me suis donc rendu compte que, vous savez, matériaux plus fins fonctionnent mieux dans votre bureau de papiers humides, mais les bons ne fonctionnent pas très bien. Maintenant, j'essaie d'appuyer le papier sur la surface du papier, désolée, cette éponge sur la surface des gens, mais comme vous pouvez le voir, juste à prendre et donc je ne pense pas qu'il le fera vraiment. s'entraîner. Mais de toute façon, expérimentons et voyons une issue pour le résultat final. Maintenant, je vais laisser cet air sécher et je vais passer à la grille suivante. Pour ce prochain, nous utiliserons notre couteau à palette. Ne vous inquiétez pas si vous n'avez pas de couteau à palette, si vous avez un pinceau pointu pointu à l'arrière, vous pouvez même utiliser votre pinceau pour créer la texture que je vais Je vous démontrerai ici. Sinon, vous pouvez toujours choisir vos cartes de débit ou de crédit expirées ou n'importe quelle carte d'achat. Fondamentalement, toutes les cartes, qui sont peu prises et, vous savez, sont assez pointues et ont ces bords tranchants, qu' ils soient arrondis ou étalés. OK, donc vous pouvez saisir ces cartes, mais ne retirez pas les cartes que vous utilisez actuellement pour moi avec la puce qui se trouve dans la carte. Alors, allez toujours de l'avant et sortez des cartes ou demandez à vos parents de vous fournir les cartes qui ont expiré ou qui ne sont pas utilisées. Maintenant, vous pouvez voir comment je crée ces longs traits à l'aide des bords de mon couteau à palette, et j'utilise mon film adhésif sur ces traits que je viens créer avec la ballade Navel Gaze . Ainsi, lorsque vous grattez la surface de votre papier humide, qui est chargé de pigment de peinture avec ce type de couteau à palette ou tout autre objet tranchant, il raye le la surface des gens et les pigments sont tachés. Ok, donc dans les planches de ces mains en papier, vous obtenez ces effets. Cette technique est donc très largement utilisée par les aquarelles lâches chaque fois qu'elles vont et peignent, vous savez, des parties floues de fond et elles veulent créer, vous savez, des branches ou tiges. Passons à notre prochaine grille, qui est une quatrième année jusqu'à présent, cette grille, je vais maintenant utiliser du romarin. Vous pouvez aller vraiment, vous savez, créatif, mais ensuite, vous pouvez utiliser tous vos espaces secs, vous savez, qui ne sont guère parfaits. Vous pouvez également utiliser vos papiers boules, vos grains de riz, vos grains riz plus courts ou les grains de riz plus longs, même vos flocones de piment. Vous ne l'êtes pas. Les flocs de piment sont de l'origan. Il n'y a pas de mal à expérimenter, non ? Alors, il suffit de faire preuve de créativité. Vous savez que vous auriez toujours ces petits sachets de restes que vous n'utilisez peut-être pas. Alors attrapez ces ingrédients et écrivez cette chose amusante, et vous serez étonné de voir que différents éléments ou ingrédients créent différents types de textures en fonction de leur forme et de leur taille. Maintenant, pour cette prochaine année, c'était totalement aléatoire et expérimental, alors j'ai décidé créer des motifs vivants sur ce fond rouge. Mais comme il est déjà tard le soir, je ne pouvais pas, vous savez, aller chercher des feuilles de mes autres plantes. Donc, celui sur lequel j'ai le long la table sur lequel ce filtre s'est entraîné est le cœur brisé. J'attrape ces feuilles et j'essaie d'en créer une certaine texture. Maintenant, lorsque vous séchez ces motifs de feuilles sur votre papier rouge pour que vous puissiez attraper n'importe quelle feuille veinée , certaines feuilles sont plus étendues que les autres. Juifs vont donc avoir besoin votre chasse et ramasser certaines de ces feuilles que vous pourriez voir tomber ou vous aurez peut-être la chance de les arracher. Alors allez ramasser ces feuilles et vous pouvez essayer cet exercice. La forme de ces feuilles est deux arrondies, vous savez, et froides, donc elles ne vont pas ou ne restent pas plates à la surface des gens. Donc, vous savez, lorsque vous choisissez une feuille, gardez cela à l'esprit, elle doit au moins avoir une surface plane afin que vous puissiez coller cette partie veineuse sur l'exposition aux peuples de, ou que le motif est gravé sur les gens. Pour l'instant, je crois que je l'ai fait et j'ai laissé cela se tarir, et nous commencerons par la prochaine grille. Maintenant, pour le scénario suivant, je pose un lavage plat d'eau, et je vais la même technique que celle que nous avons utiliser la même technique que celle que nous avons utilisée pour toutes les autres grilles. Mais Don, Robert et moi allons y aller avec un dégradé, donc c'est à vous de décider. Si vous voulez aller faire un lavage mélangé, vous pouvez créer un lavage homogène et mélangé ou vous pouvez opter pour un lavage dégradé. Maintenant, je vais utiliser mon papier de soie texturé. Vous savez, certains rouleaux de papier de soie qui accompagnent auront une sorte de texture dessus. Vous savez, certains tableaux aiment les structures dessus, comme vous pouvez voir vos tarifs. Je vais donc utiliser le verso du papier de soie, qui a la structure de ces planches , et je vais l'utiliser et le tamponner sur la surface. Donc c'est juste une technique de levage. Mais je ne soulève pas Asper, vous savez, un certain segment ou une section. Je vais juste essayer au hasard créer les textures que j'ai sous. Il devrait y avoir un arc et, vous savez, soulever la peinture, tamponner sur ces zones afin qu'elle crée une sorte de texture très belle et sanglante. Notre papier s'est finalement complètement desséché et nous allons enlever cela, vous savez, les enveloppes à bulles et les autres laboratoires que nous avons placés sur les gens, et vous pouvez voir que le congé n'a pas été vraiment de l'exercice. Il est encore humide car les feuilles quand le reste ne restent pas à plat sur les peuples de l'Est. Ce n'était pas non plus Von Trapps. J'ai donc décidé de vous montrer à nouveau cette technique d'éponge. Donc, je vais juste aller de l'avant et utiliser mon éponge habituelle. Maintenant, l'éponge que j'ai, vous savez, vous n'êtes pas ratée mon éponge, mais elle n'est pas remplie d'eau, vous savez ? J'ai pressé l'eau et c'est juste une éponge humide que je vais utiliser sur mon fond humide que je crée à nouveau. OK. Donc, dans un moment, j'utiliserai notre éponge humide sur ce fond mouillé. Et ce sera aussi une sorte de technique de levage où l'éponge sur les balles sur l' éponge créera certaines structures sur. Les gens créent un regard très doux sur votre arrière-plan, ce sera donc très intéressant. Une fois que le papier sera complètement séché, je vous le montrerai. C'est juste pour donner un regard très intéressant à votre peuple. Vous savez, vous pouvez le voir. Ma période d'attente est terminée pour ces feuilles. Je ne peux plus être patient et j'enlèverai mon romarin. Je vois que mon bip s'est complètement desséché, donc il est enfin temps que, vous savez, nous puissions construire nos bandes de masquage et retirer toutes les bandes de tous les sites que nous avons collés. Et oui, nous en avons fini l'année prochaine. J'aime vraiment les textures que nous avons devenues intéressantes, n'est-ce pas ? J'espère que vous vous êtes amusé en explorant et en expérimentant ces ingrédients ou matériaux qui peuvent vous donner de si belles textures. Vous savez, vous pouvez également essayer différents autres matériaux. Vous pouvez également aller de l'avant et utiliser votre combo, votre brosse à dents, vous savez, les options sont vraiment infinies. Toute cette texture aurait pu être un seul verre long, mais j'ai décidé de rester en place avec celui-ci et j'ai pensé que vous vous apportez à quel point vous pouvez être créatif avec les différents les matériaux que vous avez dans votre ménage. J'espère donc que vous êtes excité. Commençons donc par notre séance d'entraînement. Dans notre prochaine leçon, nous utiliserons peu de ces textures pour créer ce beau projet d' échauffement. 5. Projet de réchauffement : Crêches de glace sur le lac frozen: Bonjour, les gars, bienvenue à la séance d'échauffement. Maintenant, avant de commencer cette séance d'entraînement, je veux que vous examiniez de près ces images de référence et que vous voyiez le genre de textures que nous voulons réaliser pour cette séance d'entraînement à l' échauffement. Ainsi, ces images de référence, lorsque vous observez de près , vous verrez qu' il y a beaucoup de bulles en dessous et beaucoup de motifs géométriques aussi parfois avec les déchiquetés les lignes ou les fissures de la glace. Ainsi, le moyen le plus simple d'obtenir ce type de textures sur une surface plus grande ou serait de s'enrouler. Cela nous faciliterait grandement la vie lorsque nous voulons créer exactement les mêmes textures que les images de référence. OK, donc je commence par d'abord, bien que je nettoie mon bip à l'eau maintenant, je vais enduire uniformément et complètement mon bipeper avec cette eau. Et vous savez, j'irai avec les coups longs et réguliers, veillant à ce que l'eau soit bien distribuée à chaque coin de la population. Assurez-vous de bien faire cette Deb et assurez-vous que votre papier est suffisamment mauvais pour que vous puissiez créer un fond magnifique et plus doux avec certaines textures. C'est très, très important. Les gars du pas. Vous devez faire mouiller votre papier car nous travaillons sur une surface plus grande. Mais si vous choisissez d'avoir une taille plus petite et faible, vous savez que vous n' aurez pas beaucoup de problème à fabriquer ou à conserver la richesse de votre papier. Mais lorsque nous travaillons sur une feuille de papier plus grande comme celle-ci, comme celle-ci, comme une feuille A4 ou une feuille A3, un Doeschate, il est très important que vous sachiez que vous divisez ces sections du papier. lisez-les attentivement pour que vous puissiez créer votre arrière-plan magnifique et plus doux. Maintenant, j'espère que vous observez la façon dont mon pinceau se déplace le long des gens. Je vais de l'avant avec des traits longs, courts et même aléatoires sur le papier, mais ma valeur tonale est différente. Je passe des tons plus sombres aux tons plus clairs, et maintenant ces transitions plus sombres à plus claires sont très, très importantes lorsque vous peignez ces lacs gelés ou des fissures dans la glace, car partout où les fissures se fissures se produisent, il y aura des valeurs plus légères car la lumière passe à travers ces fissures et s'allume. Donc, pour rendre ces zones brillantes, nous devons opter pour les valeurs lumineuses là où nous devrons aller dans les autres zones environnantes et, vous savez, les superposer avec des valeurs plus foncées. Ainsi, la partie éclatante de la peinture sera améliorée. Vous devez travailler un peu plus vite, car si votre papier commence à sécher, vous ne pourrez pas créer ces belles transitions de valeurs plus sombres à plus claires et vous aurez des bords durs très méchants dans votre peuple. C'est la raison pour laquelle j' insiste toujours sur le fait que vous devez utiliser au moins papier aquarelle 100 % coton, même si ce n'est pas le cas. L'art est génial qui va faire, mais assurez-vous d'utiliser au moins une bonne qualité de papier aquarelle 100% coton. Parce que lorsque votre papier aquarelle est juste, la moitié de votre bataille est celle que vous connaissez. Le papier joue un rôle très important pour faire ressortir les beaux effets ou la belle peinture que vous souhaitez créer. Je suis assez satisfait de la façon dont mon arrière-plan est déjà visible, des zones claires et sombres brillantes, alors je vais le laisser passer, et maintenant il est temps de faire la magie. Oui, nous allons utiliser notre emballage adhésif et laisser la magie se produire. J'ai donc votre carte longue prise de presque toutes sortes de la même taille que celle des gens. Mais vous pouvez également créer ces morceaux et ces morceaux de papier adhésif et les utiliser pour créer des textures sur les côtés de la peinture. Maintenant, la partie centrale est la partie principale importante. Donc, vous savez, utilisez une plus grande partie de votre révérend tueur pour cette zone. OK. Maintenant, une fois que vous avez placé votre pellicule plastique sur le bureau du vétérinaire ou laissez-le être, ne ramassez pas, vous savez, ou encore, remenez une fois dit plus tard, simplement qu'il créera automatiquement un beau textures en dessous. Vous n'avez pas à vous inquiéter à ce sujet. Laissez-le sécher et nous attendrons qu'il sèche complètement et commencez les prochaines étapes. Maintenant, notre papier a complètement séché, il est temps d'enlever ces enveloppements de plafond et regarder ces belles textures que nous avons, vous savez, nous avons même quelques bulles et géométriques. des motifs aussi. Il est donc vraiment très beau et joli. Maintenant, il est temps d'aller avec le badigeon, alors je serai ici avec mon badigeon. Il s'agit de Drew Straw, mais vous pouvez utiliser n'importe quelle gaze blanche que vous possédez, ou vous pouvez même utiliser votre peinture à l'aquarelle blanche, mais assurez-vous l'utiliser et de ne pas avoir une consistance très épaisse. J'essaie de diluer ma courge blanche, puis je vais commencer à travailler avec mon couteau à palette maintenant au cas où si vous n'avez pas votre bulletin de vote et que je ne m'inquiète pas, vous pouvez aller de l'avant, attraper ces cartes, vous savez, les cartes de crédit ou de débit, qui ont évidemment expiré ou même la cour. Connaissez-vous une compétence ou une règle ou aimez une règle de vol ou tout ce que vous avez avec des bords droits fins qui feraient ? Je superpose mon couteau à palette avec, vous savez, ce lavage large à l'aide du doigts parce que mon couteau à palette n'a pas pu atteindre le lavage de porc que je viens de diluer dans cette palette. OK, donc maintenant je vais utiliser les côtés du bulletin et créer ces lignes longues, droites ou tordues. OK, juste à côté de ces textures que nous avons obtenues avec la pellicule, j'y vais. Suivez ces mêmes lignes et je vais créer ce type de technique de brosse sèche, vous savez ? Donc, depuis ce genre de prise magnifique, il va créer un pinceau sec, de beaux motifs. Vous observez de près comment je le fais. Si vous n'êtes pas sûr d'aller directement avec votre palette, couteau ou votre carte, pratiquez-le sur un morceau de papier séparé ou sur n'importe quelle surface. Et ensuite, quand vous êtes confiant, allez-y sur votre tableau. Ce processus est absolument amusant et thérapeutique, et vous apprécierez absolument de le faire, vous savez. Ne craignez pas, ne vous inquiétez pas, passez au hasard avec ces modèles. Il suffit de suivre les textures ou les lignes que vous avez déjà obtenues. Et c'est juste, tu sais, aller avec le flux, en gros. Vous n'avez pas besoin de vous inquiéter ou, vous savez, d'avoir peur. C'est très, très facile. Et la façon dont je vous montre les techniques, vous le sentirez beaucoup plus facile lorsque vous le faites vous-même. J'essaie de relier ces lignes, les lignes droites ou tordues une manière ou d'une autre, et de créer des traits larges ainsi que des traits Dennard. Donc, juste pour suivre le flux et continuer à observer mes mouvements, je vous exhorte à observer tout le tableau et vous pourrez peut-être commencer par vous-même. Au bout d'un moment, je pense que j' utiliserai mon pinceau synthétique, le pinceau long en duvet de Princeton Velvet fait des CD et je vais créer les motifs de pinceaux secs. Je vais juste créer cet air très fin et quelques coups plus larges, et j'essaierais simplement de relier et j'essaierais simplement de relier ces lignes que je viens de faire avec le couteau à palette. Allez très lâcher et à la main avec coups longs et réguliers, vous savez, rendez votre poignet flexible, et de cette façon, vous serez en mesure de créer ces coups plus longs plus facilement. Maintenant, cela nécessite de la pratique, mais avec le temps, vous pourrez également le faire maintenant. Allez-y toujours avec très léger et ne finissez pas. Essayez d'en faire trop. Trop de ces textures, vous savez, alors le dessous ces motifs géométriques se cachera et je pense que je vais l'arrêter ici maintenant et attendre qu'il sèche complètement. Mon bip a complètement séché, et j'adore les motifs que j'ai obtenus en utilisant la technique Sling Wrap et le couteau à palette. beau, n'est-ce pas ? Donc ça aide la peinture, vous savez, à effacer mon peuple là-bas, je n'ai pas eu de bords propres. Donc toujours, assurez-vous toujours de bien descendre votre papier au fond de votre papier. Il devait y avoir une certaine lacune ou cette question n'était pas papier. Donc, la peinture qui coule à travers quand j'y travaillais ne lit pas de toute façon. Vous pouvez toujours couper les côtés et conserver le cadre principal. Je vous verrai dans le projet principal. 6. Projet de classe -Coucher de soleil de hiver au lac Baikal partie 1: Bonjour, et bienvenue dans un projet méchant Avant de commencer, jetons rapidement un coup d'œil aux couleurs dont nous aurons besoin pour créer notre projet moyen. Je vais donc aller avec un ciel jusqu'au coucher du soleil pour le projet principal. Votre composition sera donc le ciel de la montagne moyenne et au premier plan, nous aurons notre lac gelé. OK, donc ce sont les couleurs dont nous allons avoir besoin. Maintenant, je pose ces couleurs sur ma palette de céramique une par une à différents coins. Vous pouvez donc également, vous savez, arranger vos couleurs en conséquence afin que ce soit plus facile lorsque nous commençons avec la peinture pour vous. N'allez pas encore essuyer les couleurs. Vous pouvez commencer directement les couleurs une fois que vous avez disposé vos couleurs et votre palette de couleurs ou le bulletin de vote que vous utilisez. Voici donc mon jaune cadmium profond maintenant cette couleur que nous utiliserons pour notre ciel. La couleur suivante serait notre lumière jaune cadmium. Maintenant, nous allons utiliser ces deux couleurs pour notre ciel, avec le lilas et le rose coquille vif ou le rose basal. Maintenant, au cas où vous sentez que l'ombre signifie que j'appelle peut être différent, mais ils sont tous basés sur des nuances. Vous pouvez mélanger un peu de courge blanche avec vos poutres habituelles et les faire tourner fonction de OK. Maintenant, par exemple, vous pouvez obtenir ce lilas en mélangeant un peu de votre bleu avec votre rose comme l'opéra, rose ou n'importe quel rose vif, et mélangez cette couleur pour obtenir un violet plus lumineux . Ainsi, avec ce violet vif, vous pouvez mélanger votre courge blanche et la tourner et le faire en fonction de l'ombre maintenant que nous avons fini avec les couleurs. Examinons brièvement la partie esquisse. Je suis donc là, en utilisant mon crayon et en décrivant près des trois quarts des gens de la ligne d'horizon. Maintenant, vous êtes juste au centre. Je vais créer ce genre de montagne inclinée. Il s'agit donc des principales crêtes montagneuses, la montagne Baïkal, située en Sibérie, en Russie. L'inspiration vient donc des photos que je regardais du lac Baïkal et de son lac gelé. C'est l'un des lacs les plus populaires et des sites touristiques hivernaux de Russie, et il est très célèbre dans le monde entier. Je vais donc commencer par mon patin en le superposant avec un peu d'eau. Maintenant, je fais ça, Deb, très, très prudemment. Vous ne devriez pas laisser votre eau s' infiltrer dans la montagne, alors faites le tour des montagnes et lisez votre papier uniformément et uniformément. Maintenant, nous allons commencer par les couleurs, donc je passerai au rouge du clair au noir. Je commence donc par mes tons jaunes plus clairs. Je le suis donc. Vous allez avec l'intensité moyenne de mes jaunes car une fois le papier sec, il finira par s'estomper un peu plus. OK, alors allez avec les tons de valeur moyenne de votre jaune maintenant vers la partie supérieure, allez avec la pierre la plus légère. Ainsi, lorsque vous continuez à faire glisser votre pinceau, les couleurs commencent automatiquement à s'éclaircir lorsque votre pinceau se déplace sur le papier. Maintenant, prenez un peu de ce rose et posez-le au-dessus de ce jaune que vous venez de superposer sur la partie supérieure. C'est ainsi que nous allons travailler directement sur le rouge et créer une belle porte douce basée sur le ciel. Observez toujours les coups de pinceau que je fais. Je vais, vous savez, d'une extrémité du papier à l'autre avec des coups très longs et doux de mon pinceau. Si vous êtes quelqu'un qui est toujours très intimidé, gars avec des aquarelles, alors j'ai un verre pour vous, mon verre sur la peinture 15 jours d' aquarelle expressif à aquarelle les peintures et les encres devraient vous être bénéfiques. Ce verre a été conçu pour les débutants à intermédiaires. L'art est l'endroit où nous avons vu plus de 15 jours différents trucs et astuces, comment créer un ciel magnifique et époustouflant ainsi des ciels très spectaculaires à l'aide encres ainsi que de votre aquarelle habituelle. poutres. Vous savez donc que le verre est fortement recommandé pour vérifier si vous êtes débutant et que étirez notre ciel pour la première fois. Donc, votre premier ciel, j'ai commencé avec mon Blues et je vais, vous savez, de l'extrémité du coin vers le centre en utilisant les traits inclinés de mon pinceau. Alors que je vais vers cela et que mes traits deviennent plus légers, alors quand je commence , je pose le papier avec les tons plus sombres. C'est ainsi que nous obtiendrons ce ciel magnifique et dramatique que je veux créer vos oups. Vous pouvez voir que la peinture bleue là-bas sur le jaune, alors j'irai le soulever doucement. Vous pouvez le faire. intensifie le processus que lorsque votre papier est suffisamment mouillé. Ce n'est que lorsque votre papier est mouillé vous pourrez, vous le savez, se déplacer autour des couleurs et un ciel plus doux peut être atteint. Chaque fois que vous déblayez, votre ciel, allez toujours avec des traits plus doux, car lorsque vous appuyez sur les traits vers le bas sur votre papier, vous pouvez retirer la couleur d'arrière-plan. Allez-y très doucement quand vous allez comme avec une couleur par rapport à l'autre, comme si vous l'êtes. Vous pouvez voir à quel point je me déplace doucement autour du pinceau sur le papier et je crée ce qui doit être des nuages d' apparence douce. Ainsi, plus vous serez doux sur votre papier, plus vous pourrez créer des nuages d'apparence douce . Maintenant, pour ajouter un peu plus de drame, je vais de l'avant et j'ajoute ces couleurs lilas sur le côté droit, donc juste de petits traits du coin au centre. Un plus large dans les coins et le rétrécissement vers le bas. Donc oui, j'en ai fini avec le ciel. Il est donc temps de laisser la montagne. Je vais donc utiliser la technique de la brosse sèche pour la montagne, pour créer les coups de pinceau secs. Je ne pense pas que j'utiliserai ma colle à oreiller. J'utiliserai un pigment intense de la colle et je tamponne mon pinceau sur ce morceau de papier de soie pour que l' excès d'eau soit absorbé. Maintenant, vous êtes de ce côté parce que nous venions d'être dans le ciel. L'idée était un petit oiseau, alors les couleurs, vous savez, ont commencé à se répandre. Alors ne vous inquiétez pas, nous allons aller de l'avant avec des tons plus sombres là-dedans et dans les autres zones. Voyez-vous, nous obtenons ces coups de pinceau secs. Ainsi, lorsque vous avez un papier texturé, il est plus facile de le faire. Les motifs de pinceaux secs et ces motifs sont très beaux lorsque vous avez un papier texturé et plus évidence lorsque vous optez pour un papier vert rugueux. C'est ainsi que nous allons construire notre montagne et construire ces textures sur la montagne Il s'agit donc d'une sorte d' étape et de processus continus pour que vous puissiez effectuer ces techniques de brosse sèche jusqu'à ce que vous vous sentiez. satisfait de la montagne. Je pense donc que je vais m'arrêter ici. Je suis plutôt content de l'apparence de la montagne. Il est temps d'aller de l'avant et de créer les coups de pinceau secs pour les chaînes de montagnes environnantes. Je vais donc utiliser la même technique. J'utiliserai la même couleur bleue et je vais faire ces coups de pinceau secs en faisant simplement glisser autour du pinceau sur le papier le long de cette autour du pinceau sur le papier le long petite colline de nos montagnes que nous avons créée. Et c'est tout, je vous verrai à la prochaine partie du tableau, où nous commencerons par le lac. 7. Projet de classe - Coucher de soleil de hiver à Baikal Part 2: Commençons donc par le lac, donc je vais attendre, attendre, je laisserai complètement mon lac tronçonner avec une couche d'eau uniforme. Faites donc cette étape très doucement et soigneusement car vous avez besoin que cette zone soit mouillée plus longtemps pour obtenir les textures que nous voulons à les textures que nous l'aide d'une pellicule de caneton. OK, donc maintenant que nous avons fini, je vais commencer par superposer les couleurs. J'utiliserai ma couleur bleue et j'y vais. Mais les traits inclinés plus longs sont presque comme des traits horizontaux inclinés que je crée vers le centre du papier. Et c'est presque, vous savez que le long des lignes latérales du futur, vous savez, la perspective centrale est mon Lake Mountain, qui se tient haut là-bas. Donc, avec l'aide de cela, nous créons ces structures sont les traits du pinceau. C'est donc le lac qui a gelé et la glace a formé des fissures en conséquence. Donc, les traits que je crée en ce moment, à l' aide de tons plus clairs et plus sombres qui dénoteront fissures une fois que nous l' aurons laissée avec un enveloppement sombre. Les couleurs que j' utilise pour le lac sont essentiellement nos couleurs de ciel couché de soleil, donc vous pouvez voir que je ne suis pas trop enthousiaste à l'idée que vous allez de l'avant avec le jaune parce que je l'ai déjà posé avec bleus ou jaunes et bleus. Cela va créer une couleur vert boueux, donc je n'en veux pas. Au lieu de cela, j'irai avec mon lilas et ma coquille rose. Couleur rose coquille parce que ces deux couleurs se marient vraiment et se complètent bien avec mon bleu. Donc, avec ça, je vais de l'avant avec la jambe. Maintenant, j'ajoute d'autres tons plus foncés, car au fur et à mesure que le papier se dessèche, les couleurs commencent à devenir plus claires et plus claires. Utilisez donc des coups très doux et longs sur votre pinceau. Et vous savez, lorsque vous essayez de créer ces traits légers, utilisez le ventre du pinceau et faites glisser les couleurs vers l'intérieur vers votre papier. Et lorsque vous commencez et que vous voulez le laisser avec des traits plus sombres, allez avec le bout de votre pinceau car c'est là que vous avez chargé le pigment. Je suis vraiment satisfait apparence de ma jambe en ce moment, il est donc temps de faire entrer notre magie. Les ingrédients sont en train de les tuer. Donc, je vais maintenant laisser à notre, vous savez, abord je vais couper mon emballage alimentaire et faire quelques morceaux. Et sur la base des traits que je viens de superposer sur les gens à l'aide de mon pinceau. J'irai placer la pellicule en fonction de ces traits, sorte que j'obtienne ces textures et les fissures en fonction traits que je viens de superposer, vous savez ? Ce serait donc donner au tableau un aspect beaucoup plus beau. Ainsi, en se basant sur l'emplacement de votre emballage, un paysage peut parfois prendre forme, vous connaissez la texture que vous souhaitez obtenir dans votre paysage. Donc, vous savez, ce sont tous les petits trucs et astuces que vous devriez apprendre et essayer de l' implémenter vous-même chaque fois que vous essayez implémenter vous-même chaque fois que vous essayez apporter quelque chose de nouveau ou quelque chose de nouveau. intéressant. Maintenant, après avoir placé cette pellicule plastique, ne le déplacez pas et n'utilisez pas celui que vous savez qu'il est parti ou votre sèche-cheveux car cela ne vous donnera pas le look souhaité. Laissez-le sécher naturellement. Maintenant, mon bipeur s'est desséché, il est donc temps de retirer cette pellicule plastique. Oui, voyez à quel point nous avons de belles formes géométriques avec quelques boules. Elles ressemblent donc ces bulles rayées sous la formation de glace. heure actuelle, il est temps de mettre notre couteau à palette au travail, alors j'irai sortir une partie de cette gorge blanche et je commencerai à superposer mon couteau à palette avec cette courge blanche et commencer créer les textures vers la ligne d'horizon, car c'est là que la zone signifie qu'aucun composant ne se trouvera. Ce sera donc comme des éclats de glace brisés là-bas. J'essaie donc de créer cet effet. Donc je vais juste avec la pointe de mon couteau à palette et il c'est comme utiliser votre pinceau et créer sur créer des traits secs, vous savez, mais dans la palette, les formes et les textures tho que vous obtenez est vraiment très différent, et c'est tellement amusant de faire de cette façon. C'est donc une technique la plus utilisée si vous avez vu pour la plupart des peintres de peinture acrylique, même quand ils veulent aller créer des textures sur grandes toiles ou faire des textures sur des montagnes ou en partie au fur et à mesure qu'ils utilisent, ils utilisent ce couteau à palette et créent ces textures. J'essaie donc de mélanger et de faire correspondre les techniques ici et de créer le même type d'effet et le même résultat. Je suis donc vraiment content et satisfait façon dont cette technique a fonctionné pour Frozen Lake. Maintenant, tout comme la façon dont nous avions créé nos fissures de glace dans notre projet d'entraînement d' échauffement, je vais faire de la même façon ici aussi. Je superpose donc mon gosh sur le couteau du palais à l'aide du bout des doigts et des côtés du couteau de palais. Je vais créer de longues lignes droites horizontales. Je suis en train de suivre les instructions où que vous le sachiez, les textures ont créé ces plis le long des gens, donc je vais juste de l'avant et crée le remplissage de ces fissures. Continuez à faire les étapes jusqu'à ce que vous soyez satisfait des formations de fissures, mais n'oubliez pas de ne pas exagérer cette falaise car le pont montre que vous avez une garde avec l'aide de Clean Grab. devrait également être visible sous cette fissure, n'est-ce pas ? C'est donc là l'objectif principal. Donc, vous savez, au point où vous sentez que vous en faites trop, s'il vous plaît arrêtez et ne passez pas par-dessus bord avec ces formations de fissures. Maintenant, je vais passer à mon long pinceau synthétique brun, et je vais utiliser très, vous savez, 10 lignes reliant ces coups que nous venons de faire à l'aide d'un couteau à palette. Je vais simplement les relier et créer des motifs de pinceau secs sur ces fissures le long des côtés des fissures. Cela ressemblerait donc, vous savez, aux dépôts enneigés. Et bien que les fissures qui se trouvent à l'intérieur de la neige qui a disparu ont pris de la texture sur ce lac maintenant. Donc oui, il s'agit maintenant détailler ce lac à l'aide de votre pinceau. Utilisez une combinaison de deux coups non plus et de quelques coups secs ici et là. voyez, maintenant je crée ces dépôts Noé ici, mais la pointe de mes poignards à pinceaux que j'utilise est d'une consistance très épaisse. Alors assurez-vous que votre gua sha n'est pas trop aqueux, sinon vous finirez finirez par gâcher l'apparence de la léchée. Assurez-vous donc que les lavages de consistance correcte sont effectués même si vous utilisez votre peinture à l'aquarelle blanche. Assurez-vous qu'il soit à la hauteur de la consistance et qu'il ne soit pas trop aqueux. Et je pense que c'est tout. Plus ou moins. Nous sommes presque finis. Je vais remplir toutes ces zones blanches et enneigées ici et là. Ce serait donc comme des éclats de glace flottants sur ce lac gelé. Y a-t-il des morceaux plus gros ou des éclats de glace plus gros qui se sont séparés en fonction des fissures ? OK ? Donc oui, c'est le cas. Votre imagination et votre inférence de cour sont la façon dont vous déduisez les sujets. Je pense que je suis assez satisfait et je vais créer d'autres textures ici et là, puis je m'arrêterai avec ça. Mon bip s'est complètement desséché, et il est temps d'être fort et de masquer les bandes des quatre côtés. Maintenant, je suis vraiment content de la façon dont tout a bien joué ensemble et de la beauté que nous avons créé nos jambes gelées. Maintenant, si vous aimez mon style et l' approche de l'enseignement, veuillez me laisser un avis pour ce cours. Cela aiderait mon verre à atteindre un public plus large. Et j'aimerais aussi voir vos projets et vos créations, essayer les autres techniques et créer quelque chose de amusant qui s'intègre dans vos paysages. Donc d'ici là, je vous souhaite très joyeuses fêtes et une nouvelle année à venir.