Texturation d'actifs 3D réalistes dans Substance 3D Painter

1. Bande-annonce Skillshare: Elle s'appelle Hendy Chevron. Je suis un artiste indépendant 3D pour NVDA, et je serai votre professeur pour ce cours Dans ce cours de plus de 15 heures, je vais vous apprendre tout ce que vous devez savoir sur le processus de texturation et de rendu d'un élément de jeu vidéo réaliste Nous aborderons différents sujets dans ce cours, mais les principaux sont les suivants. Préparer un produit prêt à l'emploi pour cuisson et expliquer le processus de cuisson, créer nos textures d'accessoires en substance pour le peintre en utilisant diverses techniques telles que la utilisant diverses techniques telles que génération de couleur de base et de rugosité, l'utilisation de points d' ancrage, l'utilisation d'alpha personnalisés, la création d' une réponse réaliste du matériau, et bien plus encore Discussion et présentation d' une narration appropriée dans la texture de notre ressource, et enfin, de l' éclairage, du rendu et présentation de notre ressource finale dans Bien entendu, à côté de ces sujets fondamentaux, nous allons aborder bien d'autres sujets. Nous allons commencer par expliquer comment créer un actif en trois D et comment corriger les erreurs et les problèmes courants auxquels vous pourriez être confronté. Nous passerons ensuite à Substance Three Painter et commencerons par configurer nos détails de hauteur supplémentaires afin de pouvoir utiliser points d'ancrage afin d'ajouter des détails à ces hauteurs. Ensuite, nous passerons à la fabrication de nos matériaux de base en gardant à l'esprit la narration, souci du détail et, bien sûr, nos références Nous utiliserons des alphas et des grunges personnalisés pour peindre des détails tels que les éraflures, la saleté, la poussière et bien d'autres détails, petits et grands Enfin, nous passerons à MormoSettoLbg, lumière et créer des rendus de présentation de notre actif pour de notre Vous apprendrez également de nombreux trucs et astuces que j'utilise dans mon flux de travail lorsque je texture pour obtenir le résultat souhaité. À la fin de ce didacticiel, vous saurez exactement comment texturer ce contenu télévisé vintage et comment le présenter correctement. Grâce aux connaissances et aux flux de travail que vous obtiendrez grâce à ce didacticiel, vous serez en mesure de texturer n'importe quel type de devise de votre choix et de le démarquer des autres. Pour la texturation, j' utiliserai Adobe Substance TV Painter Pour les Alphas personnalisés, j' utiliserai Adobe Illustrator, et pour le rendu, j' utiliserai MarmoSettolBag Avec un total de plus de 15 heures enregistrées en temps réel avec narration, avec seulement quelques tours de temps consacrés à des parties très répétitives, je suis sûr que vous apprendrez à faire je suis sûr que vous apprendrez à passer vos textures au niveau supérieur. À titre de petit avertissement, vous aurez besoin d' une certaine compréhension des différents logiciels que nous utiliserons. Ce didacticiel est également livré avec sous-titres générés automatiquement en anglais, chinois et espagnol. Tous les fichiers sources, y compris les scènes finales et les ressources, seront inclus avec les vidéos. 2. 01 Passer en revue nos pâtisseries: OK, nous voilà à Marmoset. Je voudrais vous montrer deux choses qui peuvent vous poser deux problèmes, je suppose, que vous devez garder à l'esprit lorsque vous cuisinez ici ou lorsque vous cuisinez en général. Donc, comme vous pouvez le voir, voici mes antennes. J'en ai deux. Ils nous suivent ici. Je les ai séparés. Je les sépare. Et c'est parce que si je ne les séparais pas, disons qu'ils seraient animés, étendus, qu'ils pourraient être étendus sous forme d'animation. Je ne veux pas qu'ils aient l' occlusion ambiante l' un sur l'autre Voyons quelque chose comme ça. Donc, si je devais les faire cuire pendant qu'ils sont comme ça, je ne veux pas qu'AO ici et que celui-ci jette ici et que celui-ci passe à l'autre et au suivant. La raison pour laquelle je ne veux pas ça , c'est parce que s'ils sont animés, vous verrez cet AO vraiment sombre ici, ce qui n'aurait pas trop de sens. Par exemple, laisse-moi te montrer. Donc, si nous l'avons, cela peut évidemment être animé. Il serait capable de pivoter vers le haut et vers le bas. Mais je dicte et c'est comme, je suppose, la position par défaut Et laissez-moi vous montrer ce qui se passe lorsque vous le faites cuire comme ça. Donc, comme vous pouvez le voir ici, j'ai l'AO qui vient de la télé et tout ce qui s'y rapporte. Et ce n'est pas ce que nous voulons vraiment parce que si nous animons ceci, ce serait vraiment moche de le montrer comme ça Lorsque vous allez rendre votre modèle, si vous voulez le poser vraiment bien, vous ne voulez pas que cela ressemble à ça. Ça a l'air plutôt mauvais. Donc, ce que nous faisons, c'est tout séparer du modèle principal. À part ceux-ci, ils ne peuvent jamais vraiment s'éloigner du modèle. Ils restent toujours ici. Nous n'avons donc pas vraiment besoin de jouer avec eux. Mais ces choses comme celles-ci, je les ai aussi séparées du modèle parce qu'elles y jettent un AO vraiment très sombre. Et ce n'est pas ce que je veux. Je les ai donc séparés, et je vais cliquer sur BC Rappelez qu'il ne s'agit pas vraiment d'un tutoriel de pâtisserie, donc je vais juste y revenir très rapidement. Nous cliquons sur Cuire, et nous verrons ce qui se passe. Et c'est parti. Donc maintenant, si nous voulons de la saleté ici, nous pouvons toujours le faire en substance, la peindre manuellement et tout ça. Et ici, tout va bien. Tout est beau et propre. La deuxième chose que je vais vous montrer est la suivante, laissez-moi l'éteindre, comme vous pouvez le voir ici. Vous avez cette belle ao, une sorte de belle ao qui fait tout le tour. Mais quand il arrive, il se coupe. Quand il arrive, il se coupe. Et je pense que cela s'explique par le fait que la carte normale est un peu asymétrique, donc je vais juste vous montrer comment y remédier Vous allez donc sur votre téléviseur, cliquez sur Low, et je vais cliquer sur Paint Skew Ce que cela va faire, c'est que je pense que cela va être recalculé Laisse-moi nettoyer le canevas. Je pense qu'il va recalculer les directions normales et les refondre en fonction du nouveau Nous allons donc peindre en noir complet, avec un pinceau de petite taille, à flux plein, avec une netteté maximale Nous allons juste peindre à l' endroit où se situent les dégâts, donc il suffit de peindre en noir complet. moment, je le fais avec une souris, donc je n'ai pas la main la plus stable, mais ça devrait marcher Comme ça. Ainsi, assurez-vous que votre brosse est suffisamment petite pour qu'elle ne coule pas de l'autre côté Nous y voilà donc. Quelque chose comme ça. Ça devrait aller. Et on peut clore ça. Et vous recommencez à cuire et vous le faites cuire rapidement, et nous verrons ce que c'est . Comme vous pouvez le voir, il recalcule maintenant tout et crée un très bon AO comme vous vous y attendez Et on y va comme ça. Et c'est tout. Nous pouvons maintenant passer au fond et commencer à mettre les choses en place. 3. 02 Ajouter des détails de hauteur Partie1: Nous en sommes là pour le fond, et voici nos références. Ce sera donc notre principal matériau de base, notre look principal. Le téléviseur lui-même est assez blanc, mais en vieillissant, je suppose qu'il commence à devenir vraiment jaune. Nous allons donc avoir une combinaison des deux, surtout ici. Vous pouvez voir qu'il est vraiment blanc, et au fur et à mesure qu'il monte plus haut, là où vous verrez plus d'usure, il devient plus jaune. Nous allons donc essayer d'avoir cette apparence, puis nous passerons à celles-ci ici. Et découvrez-en quelques détails. Très bien, alors commençons. Euh, laissez-moi m'assurer de fermer Marmca. Oui, c'est Nous allons passer à Fichier nouveau, modèle, rester par défaut, tel quel. Sélectionnez, cliquez sur « Faible  » et « Résolution du document sur quatre K. Tout le reste est réglé par défaut. Nous allons passer à Importer des cartes de cuisson. Nous cliquons sur AD, nous glissons sur toutes les cartes que nous avons créées à partir de Marmoset, puis nous cliquons sur Ouvrir Et cliquez sur OK. OK. Et ça y est. Très vite, je vais juste passer en mode orthographique parce que je n'aime pas vraiment texture et qu'est-ce que c'est ? Vue en perspective. Donc je suis Voici notre liste de textures ici. Je l'ai fermé. C'est parce que j'utilise un raccourci pour basculer entre les différents. Nous avons donc maintenant l'écran si nous le sortons en solo. Voici l'écran, et voici le téléviseur. Mais j'utilise un raccourci pour les deux. Donc, si vous utilisez Control Alt, cliquez avec le bouton droit la souris et cliquez sur la partie du modèle sur laquelle vous souhaitez travailler, vous passerez de l'une à l'autre . Voici donc l'écran. Il s'agit de la télévision à écran de télévision. De même, si vous souhaitez isoler un ensemble de textures, il vous suffit d'utiliser Alt Q, qui isolera celui sur lequel vous travaillez. Et si vous accédez à votre écran, contrôlez tout le bouton droit de la souris et appuyez sur Alt Q, et cela vous isolera. Nous allons donc juste passer à la télé pour le moment et arrêter ça. Nous passons aux paramètres de définition des textures. La taille 4 K, c'est bien. Nous pouvons toujours le réduire si nous voulons si la substance ralentit. Faisons une recherche claire, revenons au projet, et c'est parti. Je vais donc simplement faire glisser TV normal dans notre carte normale ou l' identifiant du matériau dans notre carte d'identification. TV AO dans notre occlusion ambiante, et c'est tout pour le moment Maintenant, je vais faire un clic droit sur l'écran avec le bouton droit de la souris et faire glisser l'occlusion ambiante ici. C'est bon. Et voilà à quoi ça ressemble. Tout semble parfait. Aucun problème. C'est bon. Je vais juste créer des cartes maillées, en sortie en taille quatre K. Éteins Whoa Je crois que c'est le 16. Ouaip. Je vais juste tout désélectionner. Je vais faire la normale de l'espace mondial, la courbure, la position, l'épaisseur. Et c'est tout. Nous n'avons pas besoin de ID, NB et refaire AO, ID, NB et une clôture parce que nous les avons déjà Alors oui, cuire au four, textures sélectionnées. C'est bon, c'est ça. Va juste tout cuire. Attendez qu'il soit cuit, et nous allons commencer. C'est bon, on y va. Alors, comment est-ce que j'aime travailler ? J'aime bien faire, plupart de mes tâches relatives à la hauteur principale se situent à la hauteur principale du modèle. J'aime les démarrer d' abord parce que j'utilise un point d' ancrage pour, par exemple, commencer à les cibler chaque fois que j'utilise un générateur ou autre. C'est donc ce que nous allons faire. Je vais juste montrer. Tout d'abord, je vais juste créer un dossier, le nommer, hauteur, A, et y faire glisser ce remplisseur Je vais lui donner un nom. Voyons voir. Quelle heure du matin je vais faire en premier ? Nous allons d'abord les faire, comme ces rondes. Je vais juste les appeler Circle. Nous serons noirs. Mmm, hum. Cela fonctionne. Et ici, si vous cliquez tout en maintenant la touche Alt sur l'une de ces chaînes, cela isolera la chaîne sélectionnée. Donc je ne veux que de la hauteur là-dedans. Je vais juste cliquer sur la hauteur, et tout le reste sera fermé, et je pourrai juste avoir la hauteur avec laquelle jouer. Je vais faire un clic droit sur un masque noir et un clic droit sur une peinture. Oui, je pense que ça va faire l'affaire. Je vais donner à ce site une valeur aléatoire et passer à la peinture. Donc, par défaut, votre pinceau devrait être comme ça, par défaut, mais je n'aime pas vraiment l' utiliser trop ou pas souvent. habitude, je vais ici et je fais un réticule, et cela me montre sur quoi je clique réellement au lieu d'un aperçu complet du pinceau, et cela me montre également le milieu du pinceau, ce qui est vraiment sympa Mais pour l'instant, nous allons le conserver par défaut. Alors voyons voir. Nous avons une référence ici. Je vais juste cliquer sur Tab pour passer en plein écran. Si vous cliquez sur Tab, il bascule entre le mode plein écran et non le mode plein écran Cliquez donc sur l'onglet pour le moment. Et si vous contrôlez, cliquez avec le bouton droit, maintenez le bouton droit, cliquez de gauche à droite, je vais dimensionner votre pinceau. Si vous cliquez avec le bouton droit de la souris de haut en bas, cela adoucira ou durcira votre pinceau Et si vous contrôlez le clic gauche de gauche à droite, cela modifiera le flux. Comme vous pouvez le voir, le flux ici, contrôlez, cliquez avec le bouton gauche de la souris, glissez de gauche à droite, et vous aurez le flux. Très bien, alors commençons. Nous allons juste continuer à peindre quelques trous ici. Nous en avons un ici. Laissez-moi m'assurer de le cadrer de manière à pouvoir voir quelque chose comme ça. Eh bien, je me trompe. Je pense que je suis dans le mauvais jeu de textures. Voilà. Je vais juste coller la jambe Donc c'est bon ici, mais je vais juste l' effacer et recommencer à zéro. Donc, si vous cliquez sur un, l'un est votre pinceau, deux est votre gomme Trois est votre mode pochoir ou projection, je crois, et quatre est votre mode de sélection différent Je vais donc cliquer sur deux pour effacer cela et recommençons. Nous allons cliquer ici. Et si je clique et que je relâche la souris et que je fais le Ctrl Shift, je peux passer d'un angle à l' autre. Je vais juste aller directement vers le bas, lâcher le contrôle, déplacer et cliquer à nouveau. Maintenant, j'ai deux trous droits. Eh bien, deux trous, vous voyez ce que je veux dire, juste en dessous du précédent. Et ici, j'en ai un qui pourrait être là. Et je refais Control Shift. Cliquez dessus, contrôlez à nouveau le changement de vitesse, lâchez prise. Et en fait, je n'aime pas vraiment ça. Je vais d'abord faire celle du milieu, qui se trouve quelque part ici, je crois. Ensuite, je ferai Control Shift. Lâche-le. Control Shift à nouveau. Lâche-le. Ouaip. Ouaip. Ça a l'air bien. D'accord, pour l'instant, ils ne ressemblent pas à grand-chose. C'est parce que nous n' avons pas encore la couleur noire. Donc, pour ce faire, créez avant tout une nouvelle couche de remplissage, désactivez-la, désactivez-la normalement, hauteur. Nous allons rendre la couleur de base entièrement noire, rugosité, entièrement rugosité, métallique, entièrement métallique Et voici à quoi ça va ressembler. Et on va juste appeler ça des trous. Et c'est tout. Nous allons faire un clic droit sur un masque noir, un clic droit sur un masque rempli. Mais avant de pouvoir faire quoi que ce soit, nous devons établir un point d'ancrage pour cela. Donc, si je reviens au cercle noir, où nous les avons, nous les avons peints. Nous allons simplement faire un clic droit sur un point d'ancrage, qui ciblera tout ce qui se trouve sous le point d'ancrage. Donc, si nous avons environ 300 petites couches de peinture ici, il ciblera tout et l'illustrera en conséquence. Ainsi, lorsque nous cliquons sur le point d'ancrage Fill Grayscale, nous le trouvons ici Et maintenant, tout ce qui se trouve sur la couche de trous dans les propriétés situées ici sera piloté par le point d'ancrage. Nous pouvons donc avoir plusieurs points d'ancrage, mais c'est quelque chose que nous ferons plus tard. Alors maintenant, si nous ne voulons plus que les trous soient noirs, nous pouvons le faire, vous savez, changer la couleur comme nous le voulons. Mais nous voulons du noir. Et c'est ce que nous allons rechercher. D'accord, donc je pense que je suis plutôt content de celui-ci Je vais juste le faire ici. Je vais redimensionner légèrement mon pinceau en le contrôlant, en cliquant avec le gauche avec le bouton droit de la souris, en le faisant glisser de gauche à droite, et faire comme ça. Nous y voilà. D'accord. Je pense que pour celui-ci, c'est bon. Nous devrions peut-être ajuster légèrement la hauteur , car en ce moment, elle devient irrégulière. Je pense que c'est trop profond. 0,15. Mm. Je suppose que mon point de vue est également bon. Peu importe vraiment. Tu ne peux pas vraiment le voir. Oui, je pense que c'est bon. Et pour ce qui est de la référence, c'est un peu un angle aigu, donc nous allons laisser les choses comme ça. Alors maintenant, nous pouvons faire celui-ci. Pour celui-ci, je pense que nous allons créer une autre couche. Nous pouvons simplement le dupliquer, cliquer avec le bouton droit sur les couches dupliquées et créer un autre masque noir dessus. Nous allons le renommer quelque chose comme slanted . Trous. Si je l' appelle incliné, c'est parce que, comme vous pouvez le voir ici, il y a une petite pente, et je pense que je vais essayer de le faire aussi, parce que pourquoi On ne sait jamais. Les trous peuvent être comme s'ils étaient inclinés. Nous allons donc essayer d'avoir également cet effet. Et ici, je vais faire un clic droit pour ajouter une peinture, redimensionner mon pinceau, passer à nouveau en mode plein écran avec un onglet. Escalez mon pinceau, quelque chose comme ça. Et c'est très bien. Ici, et il y a une assez grande distance entre les deux. Je vais peut-être y aller . Oh, c'est trop long. Nan. Encore trop longtemps. Il va falloir quelques essais pour bien faire les choses. Oui, je pense que c'est bon. Oui, c'est bon. Nous pouvons avoir notre texte ici. Ou est-ce trop élevé ? Voyons si le texte est comme ici. Oui, je pense que c'est bon. Nous pouvons toujours y revenir. Maintenant, nous allons aller ici et ici. Non, ici et ici. Encore trop longtemps. Cliquez sur Control Shift, puis sur Je suppose que nous allons réessayer. Cliquez sur Ctrl Shift, maintenez et cliquez à nouveau. Ouais, c'est mieux Il y en a un autre ici. Cliquez sur Control Shift, puis maintenez le bouton enfoncé. Waouh. C'est une bonne chose. Et encore une. Juste ici. Trois d'affilée. J'aime bien ça. OK, donc si nous cliquons dessus, nous pouvons passer à la vue en deux D, ce qui nous donnera la vue en U V, et nous passerons à celle-ci ici. Vous pouvez voir l'AO. Je vais donc m' en servir comme point de référence. Je vais aller ici et mettre ma vue en croix pour mon pinceau , puis l'agrandir un peu et le tamponner. C'est peut-être trop peu, quelque chose comme ça et tamponnez-le. Voilà. Je vais revenir à ma vision en trois D. Peut-être pas. Je vais faire 3d2d, juste pour être sûr de bien faire les choses. C'est trop gros. Nan. Oui, c'est bon. Comme vous pouvez le voir, le pinceau saigne sur le petit objet qui se trouve juste ici. Nous pouvons résoudre ce problème de nombreuses manières. Donc, une autre façon de régler le problème est appuyer sur quatre pour basculer dans le mode de sélection, et de revenir à mon affichage en trois D et non en plein écran Ici, vous pouvez voir que j'ai un slider. Le blanc, je suppose, le blanc c'est pour révéler et le noir c'est pour cacher. Je vais juste cliquer sur le faire glisser vers Black. Ou si j'appuie sur X, je peux également passer de l'un à l'autre. Je vais juste le mettre sur le remplissage ou la sélection du maillage. C'est pour les UV. Si vous avez un fragment UV, vous devez le remplir ou le désélectionner Mais je vais faire du maillage parce que c'est un petit maillage en soi, et je vais cliquer et maintenant c'est fini. Nous y voilà. Bien, comme avant, je vais le faire à un point critique, et je vais aller dans les trous Je vais ajouter un autre remplissage. Cliquez sur Grayscale, point d'ancrage, trouvez les trous inclinés, et le tour est joué Mais le problème, c'est que nous n'avons plus de trous. C'est parce que le champ que nous venons de mettre remplace celui situé en dessous. Pour qu'ils se mélangent, suffit de cliquer sur normal et de le mettre sur Linear Dodge, et maintenant nous avons les deux. Une chose que je veux faire, revenir au noir rond, et je vais juste peindre. Cliquez sur l'un d'eux pour faire apparaître à nouveau le pinceau. Et je vais juste peindre ici, ainsi qu'un trou noir. Le truc, c'est que je ne pense pas que ça ait de la hauteur, donc je vais juste le remplir à nouveau. Euh, voyons voir. Comment puis-je l'appeler ? Eh bien, nous allons juste encercler le noir en plus. C'est très bien. Nous n'avons besoin de rien de tout ça. Il suffit d' ajouter un masque noir, d' ajouter de la peinture, et nous allons cliquer ici car la carte normale est déjà une hauteur, et nous n'avons pas besoin d' une hauteur supplémentaire dessus. Nous allons simplement ajouter à nouveau un point d'ancrage. Montez ici. Ajoutez un remplissage, placez-le sur Linear Dodge et trouvez celui-ci. Et voilà. Ouais. C'est comme ça que je l'aime. Mmm, hum. Oui, c'est bon. Ça a l'air bien. C'est pour y arriver. Alors pour le moment, voyons voir. Que pouvons-nous faire d'autre ? Je suppose que nous allons continuer avec le dos. Nous allons juste faire ceux-ci. Pour cela, je vais faire un nouveau remplissage, tout désactiver, sauf la hauteur, réduire à une valeur aléatoire car nous pouvons toujours le corriger. Et je vais les rappeler chez le vétérinaire. Cliquez avec le bouton droit sur un masque noir, cliquez avec le bouton droit sur un remplissage. Et pour cela, je vais juste aller ici et taper des bandes, toutes les bibliothèques. Il est maintenant là. C'est ici. Nous allons donc simplement l'utiliser pour pouvoir créer ces événements ici même. Donc, si je clique dessus et que je le fais glisser sur Grayscale, vous pouvez le voir commencer à prendre effet Mais nous ne voulons pas que tout tourne autour de ça. Je vais juste revenir à ma vue 2d3D et ici, où il est écrit « film UV », je vais le mettre sur aucun film parce que si c'est répété, chaque fois que je le redimensionne, il continuera à être carrelé, et je ne veux pas ça Je vais donc ne le mettre sur aucun, et maintenant il n'y a plus de carrelage Voyons voir. Je vais juste maintenir la touche Maj enfoncée lorsque vous effectuez une mise à l'échelle afin que vous puissiez effectuer une mise à l'échelle proportionnellement. Et je vais le faire glisser jusqu'à où est-il ? Ici, en bas. Maintenant qu'il est là, je peux jouer avec le shift pour pouvoir le faire pivoter. Mais il n'y en a que 220. Vous pouvez taper un nombre aléatoire, mais cela ne cesse de s'y ajouter. n'est pas ce que je veux. Je vais juste le garder à zéro et le faire pivoter comme ça. Et je vais juste voir, donc c' est un peu comme ça. Voyons voir. Ça mène quelque part comme ici. Trouvez une meilleure façon de le placer. Oui, allons-y. Quelque chose comme ça, réduis-le un peu comme ça. Et je vais en mettre 20 à rayures. Voyons voir. Ce n'est pas si près de cette cale. Donc je vais le presser comme ça. Qu'est-ce que tu en penses ? Non. Je pense que c'est bon. Oui, ça dépasse légèrement cette pièce arrière ici. Donc oui, je pense que ça avait l'air bien. Ouais. Alors maintenant, je vais juste dupliquer ce clic droit, le dupliquer, le remettre sur Linear Dodge. Et maintenant, si vous appuyez sur Q, laissez-moi vous montrer. Passez à la vue en deux D. Si vous appuyez sur Q, vous pouvez voir qu'il y a peu de chose dans ce petit rectangle. Cela signifie que vous êtes en mode déplacement dans la vue UV. Et si vous appuyez à nouveau sur Q, il vous suffit de continuer à activer et désactiver Alors maintenant je ne peux pas le saisir. Maintenant, si j'appuie à nouveau sur Q, je peux le saisir et le déplacer. Alors maintenant, je vais passer à Hmm. Celui-ci, je crois. Oui, je vais encore faire deux ou trois D. Ouaip. C'est ça. Juste ici. Pour cela, nous n'avons donc pas besoin d'autant de rayures. Faisons-en la moitié, peut-être. Peut-être que nous en garderons 20 pour le moment. Et nous allons aller ici et hmm, ils sont également plus courts Je vais donc les redimensionner comme ça, peut-être un peu plus longtemps. Quelque chose comme ça. Oui, je pense que c'est bon. Ce que je vais faire maintenant, c'est ajouter un clic droit pour ajouter une peinture, et je vais mettre cette peinture sur Multiplier. Qu'est-ce que ça va faire ? Ce que cela va faire, c'est que chaque fois que je peins, vous voyez ici, c'est de la peinture avec du blanc. Permettez-moi de republier mon aperçu. C'est de la peinture avec du blanc. Cela ne va rien faire car tout est déjà blanc sous la peinture. Mais si je peins avec du noir, puisque c'est en mode multiplication, cela n'affectera que les couches situées sous la peinture parce que c'est en mode multiplication. Donc, si je fais quelque chose comme ça, accord, et que je me dis  : « Oh, mince, je ne voulais pas faire ça ». Comme il est en mode multiplication, je peux simplement appuyer sur X pour mettre Tagle en blanc, et je peux le ramener Voilà. Donc, si vous l'avez fait par accident, vous pouvez toujours appuyer sur X pour le ramener tant que vous ne multipliez pas. Je vais donc juste en supprimer dix, donc je vais juste en retirer un ici, un ici, un ici, un ici, un ici, un ici, un ici, un ici. Voyons voir. Un, deux, trois, quatre, cinq, six, sept, huit, neuf, dix. Un, un. En fait, ça a l'air plutôt bien. J'ai presque envie de le quitter. Voyons voir, deux, quatre, six, huit. J'ai été perplexe. Deux, quatre, six, huit, dix, 12. Je pense que je peux vivre avec dix ans. Laisse-moi voir à quoi ressemble dix. Je veux dire, je suppose que je peux vivre avec 12 ans. Oui, je pense que je vais en faire 12. Et je suppose que je vais l'étendre un peu. Juste un petit peu, revenons à notre peinture et débarrasse-toi de ça. Ouaip. Ça a l'air bien. Bon, maintenant, il ne nous reste plus qu' à cliquer avec le bouton droit sur un point d'ancrage et à aller dans nos trous Cliquez avec le bouton droit sur un point de remplissage, une esquive linéaire et un point d'ancrage, pour trouver ce que l'on appelle un évent B ? Juste ici. Et c'est parti. Nous commençons à avoir plein de petits détails intéressants à ce sujet. Ce qui est sympa. Donc je suppose que c'est le moment de le faire. J'étais vraiment en train de l'éviter, mais nous devons nous y atteler. Donc pour l'instant, je vais juste faire le split 2D/3D, afin de pouvoir voir les deux en même temps Je vais créer une nouvelle couche de remplissage, appelle-la top. Évent. C'est très bien. Et oui, c'est ça. Donnez-lui simplement une hauteur aléatoire comme celle-ci. Faites un clic droit sur le masque noir et cliquez avec le bouton droit sur le remplissage. Nous allons juste faire la même chose au niveau rayures et de l'enveloppe UV UVnWap, en mettre sur aucune surface, pour qu' elle ne soit pas Maintenant, dans le schéma, si nous cliquons sur Shift, nous le mettons complètement à zéro pour ne pas l' avoir rectifié, et nous pouvons le faire pivoter comme bon nous semble. Mais je pense que c'est bon. Est-ce que c'est le cas ? Oui, oui, c'est bon. Je vais juste le fourrer un peu vers l'intérieur. Mais très vite, je vais juste ajouter un point d'ancrage et ajouter un remplissage ici juste pour voir ce que je fais. Ventilation par le haut, et c'est parti. Et où allons-nous ? Comme ça. Ouaip. Je vais juste le redimensionner, m' assurer de le placer où je le souhaite. Et en fait, j'ai peut-être besoin de le faire pivoter. Oui, peut-être que j'ai besoin d'une rotation. Oui, je vais le faire pivoter comme ça et encore une fois au point d'ancrage ici. Évent supérieur. Nous y voilà. Oui, pour ça, voyons voir. Essayons 50 et Skelet. Scalet, quelque chose comme ça. Mm. C'est peut-être trop parce qu'ici, je pense que c'est un peu trop. Essayons 30. Oui, c'est mieux, mais c'est trop peu. Essayons 40. Oui, je peux vivre avec ça. Oui, oui, oui. Je peux faire celui-ci. D'accord, je vais juste l'étendre un tout petit peu Étendre. Et c'est très bien. Et ça, c'est pour le top. Je vais juste faire un clic droit, dupliquer et l'amener dans cette zone, celle-ci ici, qui est juste ici. Et si nous restons sur la vue de dessus dans la vue en trois D, nous pouvons essayer de les aligner. Quelque chose comme ça a l'air bien. Il n'est pas nécessaire que ce soit trop parfait. Eh bien, pour moi, c'est le cas. Mais oui, allons-y. Ça a l'air vraiment bien. Bien, maintenant je vais juste le redimensionner pour qu' il ne se répande pas sur trop d'autres UV Quelque chose comme ça, je pense que c'est bien. D'accord. Maintenant, je vais juste faire une esquive linéaire au cas où, parce que pourquoi pas ? Et maintenant, ce que je vais faire, c'est ajouter une peinture, qui va être multipliée. Encore une fois, lorsque je peins, je ne peux les affecter que sur le bas. Je vais donc passer à quatre mon mode de sélection et passer à U vHunkFll Et avec un pinceau noir, la peinture noire, quel que soit le nom que vous voulez , de la couleur noire, je vais m'en débarrasser. Par exemple, tout ce qui n'est pas l'UV que je veux, je vais m'en débarrasser ou, par exemple, les désélectionner ou les sélectionner, je suppose, avec du noir. Oui, je pense que c'est bon. Cela ne devrait être que sur ce point. Je vais donc me débarrasser de Oh, si vous cliquez sur le masque avec le bouton gauche de la souris, cela vous donnera un aperçu de l'apparence du masque, et c'est ce que je viens de faire. Alors maintenant je vais les désélectionner Désélectionner ceci, ceci. Quoi d'autre doit être désélectionné ? Oui, je pense que c'est ça. Ouaip. C'est ça. Maintenant, alors que nous restons dans le pinceau, nous pouvons cliquer sur l'un d'eux pour revenir à notre pinceau habituel. Et pour cela, je vais me débarrasser de l'alpha parce que je veux qu'il soit carré. Je veux, genre, un alpha carré. Alors débarrassez-vous de ce cercle, et maintenant il est carré. Bon, maintenant je vais peindre en noir pour me débarrasser de tout ce que je ne veux pas. Donc, tout d'abord, je pense que je peux l'ouvrir un peu plus. D'accord. Voyons voir. Tout d'abord, je vais essayer de m'en débarrasser en grande partie. Je vais cliquer ici, Control Shift, cliquer ici. Oh, ça a l'air plutôt bien. Hmm. Je vais cliquer sur Control Shift, puis cliquer à nouveau ici. Oui, je suppose que c'est bon. Voyons voir. Regardons la vue en trois D. Appuyez sur la touche Tab pour passer en mode plein écran. Je veux que ce soit juste au-delà de ce bord. Tu vois ? Si je passe en mode affichage et que j'affiche le cadre métallique maillé, je veux effacer juste après ce bord droit ici. Passons donc à 2d3d, et je vais continuer à peindre en noir Je vais m'en débarrasser vais me débarrasser de celui-ci. Comme vous pouvez le voir, j'en ai pris une petite partie. Je peux cliquer sur X pour faire apparaître la sélection blanche et la repeindre. Maintenant, peins ça en noir comme ça. Continuez à le peindre. Comme ça. Et ici, je veux peut-être m'en débarrasser. exemple, le modèle lui-même n'est pas un à un, donc je me fie à ce qui, selon moi, aurait l'air correct. D'accord, quelque chose comme ça. Et voyons voir. Nous en avons un ici, donc je vais juste faire comme ça. Bien, maintenant, si nous revenons à notre vue en trois D, vous pouvez voir que cela commence à être plutôt beau Et je pense que dans la prochaine vidéo, nous allons continuer avec cela et peut-être commencer par la couleur de base. OK. 4. 03 Ajouter des détails de hauteur Partie 2: Très bien, bon retour. Continuons avec ça. La dernière fois que nous nous sommes arrêtés, nous travaillions sur cette partie supérieure, donc nous allons simplement continuer. Je vais m'en débarrasser. Ils me servent. Pas de raison d'être. Ici, comme ça. En fait, je vais me laisser le faire en mode deux D. Je vais cliquer sur Control Shift et cliquer ici pour m'en débarrasser. Nous y voilà. En fait, laisse-moi le faire comme ça. Je vais cliquer sur Control Shift. Non, comme ça. Cliquez sur Control Shift, comme ceci. Et débarrassez-vous de ceux-ci, débarrassez-vous de ceux-ci, assurez-vous également que vous êtes sur le noir, que vous les peignez en noir, d'accord ? Et nous allons simplement cliquer sur X, revenir à la peinture en blanc et le ramener comme ça. Et tout comme ici, nous allons faire de même, le ramener comme ça. Oui, je suppose que nous pouvons en ramener un peu plus aussi. Nous allons simplement cliquer ici. Control Shift à droite, cliquez ici. Et oui, et maintenant nous pouvons à nouveau peindre en noir, débarrasser. Comme ça. Je vais m'en débarrasser juste un tout petit peu. D'accord. C'est très bien. C'est très bien. Je vais juste le ramener dans la vue en trois D. Voyons où se trouve ma référence. Comme ça, où c'est bon, ici, vous pouvez voir que ça ne va pas complètement dans le coin. Au moins, le mien ne le sera pas. Je vais donc juste essayer de faire de même. Je vais juste le couper quelque part ici et ici également, ce qui devrait être assez facile si nous y allons, je suppose, essayons de le faire dans la vue orthographique en trois D. Passez à la vue orthographique pour pouvoir passer directement à la vue supérieure Et avec le noir, tu peux peindre. Assurons-nous que c' est centré comme ça. C'est peut-être trop. Quelque chose comme ça. Oui, je pense que c'est bon. Et je voudrais également en prendre une partie. Je vais le faire dans la vue en deux D. J'aurais dû le faire avant de passer à autre chose. Mais je vais juste en prendre une partie comme ça. Mm. Nous y voilà. Je me demande ce que c'est. C'est de la peinture avec juste un peu de blanc. Oui, je ne sais pas pourquoi il fait ça, mais je suppose que si nous peignons avec seulement quelques pixels de blanc, cela devrait corriger les choses comme ça. Nous y voilà. Et oui, je pense que c'est bon. Oui, maintenant nous pouvons revenir à celui-ci et les peindre et voyons voir. 3d2d. Maintenant que je l'ai fait. Hmm. De combien voulons-nous nous en débarrasser ? Je vais essayer de me débarrasser de celui-ci, de le peindre. Oui, je pense que c'est bon. Voyons voir. Un, deux, trois, quatre. Je vais en garder trois. Peut-être. Oui, c'est bon. Nous allons le garder comme ça pour le moment. Et pour cela, débarrassez-vous de celui-ci et de celui-ci. Et comme la dernière fois, nous allons juste nous débarrasser de passer à deux D. Débarrassez-vous de tout ça ici. Coupe-le bien. Quelque chose comme ça. D'accord. Comme vous pouvez le constater, nous avons ces petits endroits où il n'y a pas de grill. Nous pouvons simplement les ramener en les peignant en blanc, tout blanc. Revenons donc à notre division 2d3D. Voyons voir. En fait, tout noir, je veux dire. Donc, si on fait quelque chose comme ça, peut-être un autre comme ça. Et nous allons peindre tout en noir, ici, tout en noir ici, et nous nous débarrassons simplement de celles-ci. Ouais. Oui, ça a l'air vraiment bien. Et tout comme ici, nous en avons un, deux, qui n'ont pas de grill. Nous allons essayer de faire de même, et ils sont comme, juste à côté de ce petit endroit, juste à côté, un support d'antenne. Je vais donc faire la même chose. Je vais essayer quelque chose comme Peut-être que c'est trop. Je vais juste faire comme ça pour le moment, juste pour avoir une belle ligne droite. Et si je peins avec du blanc, je peux récupérer ce que j'ai effacé par accident Alors maintenant je peux. Il y en a un ici aussi. Je peux juste peindre avec du noir et les ramener comme ça. Peut-être un de plus. Voyons à quoi ça ressemble. Hum. C'est un peu gros. Je pense que nous pouvons le ramener avec du blanc, et peut-être celui-ci. Non, je pense que nous allons laisser les choses comme ça. Comme si c'était bon. Pas vraiment. Mais est-ce que j'aime ça ? C'est mon principal objectif. Je ne sais pas si j'aime Let me take a part off this Mm. Voyons voir. Je me bats toujours sur le caractère inégal de tout ça Non, non, non. Oui, je pense que je vais laisser les choses comme ça. Et pour cela, je vais simplement les ramener parce que nous voulons en quelque sorte que ce soit Voyons voir. Quelque chose comme ça. Eh bien, essayons encore une fois. Nous y voilà. Oui, je pense que c'est bon. Devrions-nous en ajouter un autre ? Je ne pense pas que je vais en ajouter un de plus. Je pense qu'en fait, je vais peut-être l'ajouter ici. Ouais. Cette marmite a trop de grilles, alors je vais juste essayer d'y faire référence d' ici à ici, quelque chose comme ça Et je vais juste m'en débarrasser. Ouais. Ensuite, avec du blanc, je les repeindrai. Allons-y. Et nous y voilà. Comme ça. J'aime bien ça. C'est très bien. Oui, ça donne une jolie petite pause dans la silhouette. Je suppose que ce n'est pas vraiment une silhouette, mais désactivez-la si vous revenez aux paramètres d'affichage, désactivez le cadre métallique, et voici ce que nous avons. Oui, ça te plaît ? J' espère qu'il vous plaira. Permettez-moi d'en revenir à la réalité, je vais dire « sur trois D » pour le moment. Je vais cliquer sur Tab pour rétablir les couches. Je vais juste cliquer sur l'une d'elles et la dupliquer, et je vais appeler ces bandes horizontales. Voilà. Alors maintenant, si je reviens à ma presse fractionnée 2d3D sur C pour ramener le manipulateur, je vais juste voir mes rayures, je vais les mettre sur l'une d'elles Voyons où il se trouve. C'est juste ici. OK. Et si vous maintenez la touche Maj enfoncée et que vous vous rendez dans ce petit coin, vous verrez la flèche changer. Vous pouvez le faire pivoter à nouveau. Et maintenant je vais essayer de faire en que celles-ci aillent dans l' autre sens, dans le sens inverse. Donc pour cela, je vais le redimensionner, presser comme ça, vais m'assurer que je fait, je vais le presser. Un peu comme ça. Oui, ça avait l'air bien. Et puis au lieu de faire une esquive pour le moment, je vais le laisser en mode normal, et je vais juste le dupliquer à nouveau. D'accord, cliquez sur Dupliquer et déplacez celui-ci vers le bas, peut-être ici Voyons voir. Hum. Peut-être ici. Quelque chose comme ça, peut-être même un peu plus bas. Je vais juste dire : «   Oui, c'est bon ». Genre, c'est vrai. Et je vais contrôler D, dupliquer celui-ci et le mettre ici. Et nous ferons de même. Nous allons peut-être faire quelque chose comme ça. Ouais. Et on refait Control D et on fait glisser ce Whoa Je suppose que cliquez avec le bouton droit sur Dupliquer. Parfois, Control D ne fonctionne pas. Je ne sais pas pourquoi. C'est peut-être mon clavier, mais j'ai des doutes. Appuyez sur X pour douter, quelque chose comme ça. Maintenant, ce que nous avons, ce sont les rayures. Les bandes horizontales sont également utilisées pour la hauteur. C'est ce que nous voulons, mais nous ne le voulons pas non plus. Le fait est que nous n' en voulons pas du tout. Donc, ce que nous allons faire, c'est ne pas multiplier qui cible les couches ci-dessous. Celui-ci est soustrait des couches ci-dessous. Donc, si vous allez ici et que vous le mettez sur soustraction, vous pouvez voir qu'il faut prendre le blanc et découper tout ce qui est blanc Eh bien, utilisez le blanc pour découper ce qui se trouve en dessous. C'est ce que je veux dire. Je vais donc également mettre cela sur soustract. Comme vous pouvez le voir, il utilise le blanc pour découper la forme. Mets ça sur soustraire et mets ça sur soustraire. Maintenant tu peux voir. Vous pouvez voir que rien ne se passe réellement. Donc je vais juste essayer je vais les emporter ici. Voyons voir. Je fais Control C, et je vais les aborder comme ça parce que nous ne voulons pas que les trous, nous ne voulons pas que les trous noirs les affectent. Nous l'utilisons donc. Nous nous en débarrassons également d'ici. Voyons voir, il existe peut-être un moyen plus simple de le faire. Voyons voir. Et si je prenais ça ? Oui, c'est bon. Donc, si je place mon point d'ancrage au-dessus de tout, cela produira le même effet que si je mettais les couches ici. Gardez donc cela à l'esprit. Pour le moment, je ne veux pas qu'il perce complètement les trous car, comme vous pouvez le voir ici, c'est un peu comme à l'intérieur des trous verticaux. Donc, ce que je vais faire, c'est réduire leur opacité. Alors, comme Strike 30 ? 35 40 ? Je pense que 40 c'est cinq. Faisons 40 sur chacun d'entre eux. Mais je pense que maintenant, mon problème, c'est que j'ai impression que cette couche, la couche de tuyau, a toujours un effet sur tout cela. Permettez-moi donc de tester rapidement mon hypothèse précédente. Oui, je pense que c'est toujours pareil. Oui, je crois que c'est toujours le cas. J'aime bien ça. Donc, si nous les gardons en dessous du point d'ancrage et que nous les copions et les collons à nouveau ici, cela découpera complètement cette couche, cette couche de trous noirs foncés par rapport à la couche horizontale. Je pense donc que c'est bon. C'est un peu délicat, mais je pense que c'est bon. Oui, je pense que c'est bon. Maintenant, je suis en train de regarder ça. Je veux en quelque sorte que l' horizontale ici soit rattachée à celle-ci Nous allons donc essayer de le faire. Laisse-moi voir lequel c'est ? Ce n'est pas ça. C'est celui-ci. Donc, pour le second, ici, je vais passer à mes deux D. Je vais juste le pousser vers le haut comme ça. Et je vais juste le copier. Et allez dans les trous juste ici. C'est celui-là. Celui-ci est là. Il suffit de le dupliquer et de coller l'autre. Comme ça. Et pour cela, je voudrais en quelque sorte ramener un peu parce que je veux que tout soit rincé par ça Je vais donc simplement appuyer sur X pour rétablir ou masquer l'effet, l'effet noir comme celui-ci. Ouaip. Ça m'a l'air bien. Et revenons à notre vision en trois D. C'est vraiment sympa. Nous y voilà. C'est bon. Je pense donc que nous en avons encore deux à faire, mais celles-ci sont très simples, nous allons donc les parcourir rapidement. Pour le premier, ce sera juste ça. Voyons si je trouve que ce sera ça. Pour cela, je vais simplement créer une nouvelle couche de remplissage, appelée panneau avant. De la même manière que nous l'avons fait. Fermez tout sauf la hauteur, le bouton droit sur le masque noir et cliquez avec le bouton droit sur ajouter un remplissage. Je pense qu'un remplissage suffira. Donc, pour cela, essayons de taper rectangle. Waouh. Table récréative. Non. Je pense que cela fera une compression de forme carrée. Je ne me souviens jamais du nom. C'est pourquoi j'ai tapé rectangle. Donc, si nous revenons à notre vue en deux D, nous pouvons aller ici, en nous assurant mettre sur aucun pour qu' il ne s'affiche pas en mosaïque. Voyons voir. Où est celui-ci ? Je suppose que c'est ce 3d2d. Oui, c'est celui-ci. Juste ici. Voyons voir. Qu'est-ce que la dureté rend les choses plus difficiles et la compression ici, comme ça , jouez un peu avec la compression et oui, c'est facile. Nous devons nous assurer que c'est dedans. Est-ce au milieu ? Je ne pense pas que ce soit au milieu. Je pense que c'est un peu décentré. Ou peut-être que l'écran est décentré. Oui, mais c'est le milieu. D'accord. Mais je pense que nous avons bien compris. Je déteste ça parce que c'est peu décalé par rapport à ça C'est tellement embêtant, mais je modélise le téléviseur pour qu'il soit centré sur Moi ou moins. Hmm, peut-être pas. C'est bon. Et pour la hauteur, nous allons faire comme moins 0,15 ou quelque chose comme ça Oui, c'est ce qu'il y a de bien. C'est peut-être trop large. Nous pouvons essayer de le serrer un peu de gauche à droite. Donc, si vous faites comme ça, mais que vous ne voulez pas le faire manière proportionnée, vous pouvez garder le contrôle, et cela vous fera passer le problème du côté opposé également C'est peut-être trop. Juste un petit peu comme ça. C'est vraiment bon. D'accord, nous allons laisser ça pour le moment. Je pense que c'est bon pour le moment. Je vais maintenant créer une nouvelle couche de remplissage, appelée « front vent ». Désactivez tout sauf la hauteur, cliquez avec le bouton droit de la souris, ajoutez un masque noir, ajoutez un clic droit, ajoutez un remplissage. Et je vais remettre les rayures. Rayures. Et ils étaient là. Et bam. Ils seront toujours sur ce petit endroit, et je dois leur donner de la hauteur. Et avec la bande, nous allons aller ici, mettre le décalage à zéro, afin de pouvoir le faire pivoter nous-mêmes, mettre le film UV à zéro, et redimensionner comme ceci. Je vais faire quelque chose comme ça. Mais pour l'instant, je vais juste lui donner une petite couleur pour voir ce que je fais , parce que c' est vraiment difficile à voir Donc je vais vraiment bien le presser comme ça. Ouais. Maintenant, jouons avec le nombre de rayures. Faisons-en 50. Hmm. Euh, 60 ans ? Parce qu'ils sont vraiment petits, très fins. Où est une photo d'eux ? Ils sont plutôt maigres. Donc j'essaie de voir si vous voyez ça ? Si on peut essayer d'imiter ça. Oui, je pense que je vais en garder un 60. Et si je dois ajouter une peinture, la multiplie, pour ne pouvoir que cibler. Si nous effaçons accidentellement, nous pouvons toujours le ramener. Donc je vais juste découper de la peinture avec du noir, tout découper. Voyons voir. Cela correspond assez bien à cela, nous allons donc essayer de garder le même look Découpez tout comme ça. Faisons-le encore une fois. Ouais. Nous n'arrêtons pas de le peindre , comme ça. Et celui-ci, c'est un peu éloigné. Voyons voir. Nous allons peut-être le couper quelque chose comme ça. Ouais. Oui, c'est bon. Alors maintenant, comme vous pouvez le voir ici, il y a une assez grande distance entre ceci et cela a moins de distance avec cela. Donc, avec ce côté, il y a une petite distance entre ce côté et ici, il y a une plus grande distance. Nous allons donc essayer de garder cela à l'esprit. Nous nous débarrassons de celui-ci, de celui-ci. Peut-être que cela n'a pas besoin d'être aussi précis. Celui-ci, celui-ci. Je pense que je vais également ajouter d'autres rayures. Pour cela, je vais en faire un, deux, trois. Peut-être, voyons voir. Peut-être quatre. Peut-être cinq. C'est bon. Et je vais juste me débarrasser de ceux du milieu. Assurez-vous toujours de le peindre en noir, car si vous l'effacez, vous ne pourrez pas vraiment le ramener. Il vaut donc mieux le peindre en noir. Je vais donc juste l'étendre un peu. Quelque chose comme ça. Je vais m'en débarrasser. Il est trop près, trop enfoncé dans son espace personnel. Je vais peut-être ramener celui-ci, supprimer celui-ci. Comme ça. Et essayons de jouer avec le montant des rayures maintenant. Faisons-en 70. Hmm, 75 ans. Cela ne fait vraiment rien, n' est-ce pas ? Faisons 80. Eh bien, oui, je pense que 80 c'est bien. Nous pouvons simplement revenir à la peinture et peindre à nouveau avec du noir. Débarrasse-toi de ce que nous ne voulons pas. Comme ça. Je pense que nous pouvons essayer de l'introduire. Peut-être pas. Nous allons nous en débarrasser ici et nous le ramènerons ici. Oui, ça a l'air bien, et on peut simplement désactiver la couleur Maintenant, en trois dimensions, c'est ce que nous avons, et j'en suis plutôt content. Ouais. Oui, je pense que c'est tout ce qu'il faut pour le moment. Et s'il y en a d' autres que nous devons créer, nous pouvons les fabriquer au fur et à mesure. Maintenant que nous avons tout cela, nous allons créer une couche de remplissage supplémentaire, et nous allons appeler cette hauteur tout et c'est tout. Et peut-être pour ne pas nous embrouiller, je vais appeler ce dossier, et c'est height all layer. Alors maintenant, ce que nous allons faire, c'est tout désactiver. Tous les canaux passent de la couleur de base à la hauteur, et nous fixons la hauteur sur le passage. Cela va prendre toutes les informations de hauteur que nous avons créées à toutes les informations de hauteur partir de toutes les couches situées en dessous. Et mettez-le sur cette couche comme s'il s'agissait du sien. Donc, toutes les informations de hauteur qui se trouvent ici se trouvent maintenant à peu près sur celle-ci. Nous pouvons donc maintenant faire un clic droit sur un point d'ancrage, et ce point d'ancrage contient à peu près toutes les informations de hauteur qui en découlent. C'est donc chose faite pour le moment, et dans le prochain chapitre, nous pouvons continuer avec les couleurs. Nous pouvons également résoudre ce problème dans le prochain. En fait, faisons-le maintenant. Par exemple, si nous allons dans des trous, c'est celui-ci. Tu dois le mettre sur une Dodge linéaire. Nous y voilà. Nous pouvons maintenant passer à la couleur de base. Celui-ci n'a pas besoin de trous car il est joli, il est bouché. C'est juste de la saleté. Ouaip. Ouais, ça a l'air bien. D'accord. Rendez-vous dans la prochaine vidéo. 5. 04 Créer nos matériaux de base Partie 1: Et nous sommes de retour. Je réfléchissais avant commencer à définir les couleurs et à configurer les dossiers, les matériaux et tout le reste. Je me disais : peut-être que pour ces lignes ici, vous pouvez toujours voir comment elles sont encore noires. Je pense donc que je vais juste faire en sorte que l'opacité 100 soit vraiment rapide, juste pour y aller complètement Juste pour vraiment enlever ce noir de là. Et maintenant nous l'avons. Très bien, on peut passer à autre chose. Je ne vais pas encore écrire le texte, parce que si je les fais maintenant, sera assez difficile parce que je veux d' abord configurer les couleurs, au moins les couleurs de base avant de les mettre, mais nous verrons. Mais nous finirons par mettre les textes. Et je n'ai pas obtenu mes références. Laissez-moi les chercher. TÉLÉVISION. Allons-y. Non Nous sommes en train de faire des machines à sous. C'est bon, malade. Hum, ce n'est pas la bonne. Je me suis trompé. Waoup. D'accord, nous n'en avons pas besoin pour le moment. Je vais le chercher dans une seconde. Très bien, alors je vais y aller. Je vais créer une couche de remplissage et l'appeler «  base », « couleur de base ». Et je vais le mettre dans un dossier qui sera le dossier du grand groupe contenant tout ce qui concerne cette partie. Alors je l'appelle « main OK ». Dans le Maine, c'est bien, je suppose. Et oui, peut-être que je devrais trouver les références. Nous y voilà. C'est bon. Parfait. Et je vais le trouver ici. Je vais prélever un échantillon de couleur à partir d'ici. Donc je vais juste à Yk. Juste ici. J'ai oublié qu'ils l'ont changé, donc je n'ai plus besoin d'attendre, apparemment. Je peux juste cliquer et je trouve que c'est un peu trop blanc. Voyons voir. Je vais juste le réduire un peu. Quelque chose comme ça. Peut-être que c'est une couleur meilleure et plus naturelle. Nouveau. Voyons voir. Oui, allons-y. Oui, je pense que c'est bon. Et nous réduisons le vert. D'accord. Ça a l'air bien. OK, donc je ne vais pas faire de hauteur, pas de norme, pas de métal, juste de la rugosité. Et pour ce qui est de la rugosité, nous pouvons constater qu'elle est assez élevée, c'est pourquoi il est assez difficile d'en obtenir un bon ou un beau matériau Donc je pense que je vais passer ça à 0,1. Oui Laisse-moi voir. Si je vais ici et que je clique sur rugosité, je peux juste voir la rugosité, et ça ne me dit vraiment Appuyez donc sur M pour revenir en mode matériau. Oui, 0,1, c'est bien pour le moment. Peut-être 0,15. Set. C'est bon. Je vais maintenant créer une nouvelle couche de remplissage, que j'appellerai «   décoloration Je ne sais pas vraiment comment écrire ça, mais ça fera l'affaire. Et c'est ici que nous allons ajouter notre couleur jaune. Je vais donc simplement cliquer sur la couleur pour désactiver tout le reste. Et partons d'ici. Nous y voilà. Ça a l'air plutôt bien. Et je vais juste lui donner une valeur un peu plus sombre. Voyons voir. Quelque chose comme ça va pour le moment. Nous désactivons donc la rugosité parce que c'est à peu près la même rugosité, le jaune et le blanc qui Nous n'avons donc pas vraiment à soucier d'autre chose ici, juste de la couleur. Et je pense que je vais donner la couleur à cette partie, comme cette section, une couleur et une couleur plus claire parce que vous pouvez voir ici ce n'est peut-être qu'un reflet, mais cela semble intéressant étant donné que cette partie est plus claire que la partie arrière. Alors faisons-le. Je vais juste lui donner un masque blanc, et je vais ajouter de la peinture. Le masque blanc retient donc tout ce qui se trouve dans la couche pour le moment jusqu'à ce que nous le retirions, ce qui sera plus facile que de dire au masque quoi utiliser. Je vais donc appuyer sur quatre pour passer en mode sélection, puis je vais utiliser UVChun et je pense que je devrais pouvoir l'obtenir Ouais. Je vais simplement peindre en noir ou vous pouvez appuyer sur X pour inverser la couleur, et j'appuierai simplement sur Tab pour passer en plein écran, peut-être pas Faisons un polygone. Quelque chose comme ça. Ouaip. Laisse-moi juste me débarrasser de tout ça. Tout cela. Oui, je pense que c'est bon. Mm. Voyons voir. Oui, mais en bas Oui, je pense que je vais le rajouter, donc je vais appuyer sur X pour revenir au blanc, et je vais juste me contenter de faire un remplissage aux UV ? Ouais. Oui, ça va faire l'affaire. Comme ça. Oui, comme ça, et je vais cliquer ici pour me débarrasser de celui-ci, de celui-ci. C'est comme ça. C'est bon. Comme ça. Mmm, hum. Mm, salut. J'aurais vraiment aimé que Substance ait la possibilité faire pivoter l'environnement sur l'axe X, je suppose , afin que nous puissions voir sous le modèle. Mais je suppose que nous devrons nous débrouiller. Mm. Oui, je pense que c' est bon pour le moment. Quoi qu'il en soit, nous n'allons pas vraiment voir ici, donc c'est bon. Ouais. Et je vais juste le dupliquer, et je vais le décolorer Oui, le premier exemplaire est bon. Et je vais juste ajouter un masque noir et ajouter de la peinture. Maintenant, je vais juste peindre avec du blanc. Laisse-moi changer de couleur avant de passer à autre chose. Si vous maintenez la touche Maj enfoncée avant de déplacer le curseur, vous obtiendrez un mouvement de transition ou de glissement plus fluide mouvement de transition ou de glissement Je vais donc l' annuler très rapidement, et je vais simplement maintenir la touche Shift enfoncée et faire glisser le pointeur un peu plus haut. Quelque chose comme ça devrait aller, et je vais créer le même fichier polygonal Et je suppose que je vais passer en mode plein écran. Je vais faire comme ça pour le moment. Je vais faire tout ça. Mm. Je n'aime vraiment pas ça. Je vais prendre ces deux-là et les mettre dans un dossier. Qui, contrôlez G pour les mettre dans un dossier. Je les appellerai «   décoloration jaune ». Nous y voilà. Et pour l'instant, je vais juste changer cette couleur au hasard en rose jaune juste pour voir ce que cela fait. Et ce look est plutôt mignon. D'accord. J'aime bien ça. Oui, je pense que c'est bon. Revenons ici. Assurez-vous que nous avons tout reçu. Tout cela. Assurez-vous que nous les obtenions. Comme ça. Peut-être pas en panne. Celui-ci. C'est ça. Peut-être que nous nous en débarrasserons. Et peut-être que nous nous en débarrasserons ici et que nous le remettrons ici. Ouais. Nous allons passer à cette couche et appuyer sur X pour peindre en blanc afin de la réajouter ici. Je pense que c'est bon. Encore une fois, nous n' allons pas vraiment voir ici, donc je suis juste un peu pointilleux. Et je vais juste supprimer celui-ci. Je vais donc peindre en noir sur cette couche. Je vais le remettre en blanc sur cette couche. Oui, c'est bon. D'accord. OK, donc pour ça, on va juste remettre la couleur. Nous allons simplement copier, passer à la couche principale ici et simplement copier le code, Control C, et revenir ici. Control V. Et voilà. Et maintenant, je pense que je peux en quelque sorte l'alléger. Quelque chose de très subtil, mais perceptible, si cela a du sens. Oui, c'est ce qu'il y a de bien. Nous y voilà. Eh bien, je suppose que nous pouvons continuer et nous en débarrasser de cette partie, cette partie, et ce serait tout. Alors laissez-moi le mettre ici pour que nous puissions voir. Nous n'en avons pas besoin. Je vais peindre en noir. Nous n'en avons pas besoin ici. Pour cela, je vais faire le remplissage UV, , débarrasser, me débarrasser de celui-ci, et certainement celui-ci ici. Oui Et de ce côté. Ce Hold on. Ceci et cela. Oui, ça a l'air bien. Ouais. Ce serait bleuté ou noir Oui, nous n'avons pas vraiment besoin de nous inquiéter à ce sujet, pour être honnête. Nous allons nous en débarrasser d'une autre manière. Peut-être un moyen plus rapide. Débarrasse-toi de celui-ci. Débarrasse-toi de ça. Oui, je pense que ce serait bien. Voyons voir. Oui, c'est littéralement comme une seule bande, donc je pense que ce sera une bonne chose. Ouais. S'il y a autre chose qui nous manque , nous pouvons facilement y remédier. Maintenant que nous l'avons, nous pouvons en quelque sorte essayer de faire cet effet. C'est où ? Je l'ai vu quelque part. Ouais. Donc, comme le bas, le bas du téléviseur est peu blanc, vraiment blanc. Et au fur et à mesure que vous montez plus haut, il commence à jaunir. J'ai oublié où j'ai vu cet effet. Mais croyez-moi, elle est là. Je ne vois pas l'image pour le moment, mais tout va bien. Voici celui-ci. Donc oui, c'est blanc. Par exemple, le dessous est blanc, et à mesure que nous montons plus haut, il devient plus jaune. Nous allons donc essayer. ce que nous allons faire. Voyons voir. Je vais le mettre ici. Très bien, je vais juste ajouter un masque blanc, en fait. Et je vais ajouter une peinture, et j'appuierai sur une touche pour passer en mode pinceau, et je trouverai un pinceau. Je vais faire quelque chose comme en subir un. Ouais. Et je vais peindre en noir, ouais, ouais. Contrôlez donc, cliquez avec le bouton gauche de la souris et faites défiler la page d'un côté à l'autre pour perturber le flux. Et je ne pense pas que cela soit difficile, donc nous n'avons rien à voir là-dedans. Nous pouvons juste perturber un peu le flux. Nous allons passer ici aux paramètres du pinceau, la taille et à l'instabilité, passer à dix, je suppose Angle Jitter n'a pas vraiment d'importance. Poste. Nous allons le déplacer. Jusqu'à en aimer trois. Je pense que c'est bon. Déformation tangente , nous allons faire En fait, laissons une valeur par défaut. C'est bon. Alors maintenant, nous allons juste peindre avec la souris pour le moment, mais j'ai une tablette. Donc, si vous avez une tablette avec laquelle vous pouvez peindre, ce serait mieux. Mais pour l'instant, je vais peindre avec la souris. Encore une fois, si le débit est trop élevé, vous pouvez le baisser ou vous pouvez simplement aller ici, baisser vous-même, et je vais peut-être faire un peu plus bas, quelque chose comme ça. Continuez simplement à perturber le flux lorsque vous vous déplacez pendant que vous peignez. Et, plus vous montez haut, le débit devrait être bas, juste pour avoir cette belle transition, quelque chose comme ça. Oui, on va faire le tour. Par exemple, ici, il devrait littéralement être presque blanc pur ou quelle que soit la couleur de base. Honnêtement, je peux même appuyer sur quatre et me débarrasser du bas en tant que couleur, comme cette couleur jaune parce que ça ne va vraiment pas ne pas être jaune, donc me débarrasser de tout ce qui se ici dans le jaune. Encore une fois, nous ne le faisons pas vraiment, oui, faisons-le aussi pour les pieds. Accédez ici en mode objet et cliquez simplement dessus. Et oui, continuons. Appuyez sur une touche pour revenir en mode brosse et continuer à vous brosser les dents. Continuez à vous brosser les dents et continuez à vous brosser les dents. Hey, allons-y. Quelque chose comme ça, continue de peindre. Tu sais, fais en sorte de perturber un peu ton flux. Oui, voyons où se trouve mon lit ici, un peu jaune. Tu sais, donne-lui juste un aspect biologique. Peignez simplement de manière aléatoire. Et tu auras un très beau téléviseur. Voyons voir. Ici, c'est joli. Où est-ce ? OK. Oui, il est assez blanc jaunâtre, donc nous pouvons lui donner l' apparence que nous voulons Mais je vais juste augmenter un peu la taille de mon pinceau. Vas-y, tu sais, bouge légèrement et enlève un peu de jaune. Voilà. Et encore une fois, au fur et à mesure que vous montez plus haut, réduisez le débit de votre brosse. Assurez-vous de déplacer votre lampe pour voir ce que vous faites. Et pourtant, voyons voir. Et si vous appuyez sur X, vous pouvez toujours ramener le jaune si vous montez trop haut. Donc quelque chose comme ça. Oui, j' aime vraiment cette transition que je suis en train de vivre. Donc je vais juste continuer à peindre, à ramener, à emporter. Par exemple, plus tu peins, surtout avec la souris. Eh bien, je suppose que cela n'a pas vraiment d'importance, mais plus vous peignez, vous savez, continuez à faire des allers-retours entre le blanc et noir juste pour obtenir ce joli caractère aléatoire. E, voyons voir. Ramenons un peu de jaune, emportons un peu, ramenons-en un peu. Euh, emportez-en un peu, ici. Voilà, je vais juste aimer ici, je vais juste en faire un petit peu. C'est pourquoi pas. Comme en plein milieu, juste ici. Juste pour lui donner cette belle petite variation avec un débit vraiment faible. Waoup. Mm. Oui, même ici. Je vais juste y aller au hasard, au hasard, au hasard. Je pense que j'en ai trop pris, appuyé sur X, j'ai peint en blanc, en blanc pour le ramener. Et oui, je pense que c'est une bonne chose pour le moment. Encore une fois, si cela ne nous plaît pas plus tard, nous pouvons toujours y revenir et en retirer ou en ajouter plus au hasard. Mais je pense que pour le moment, permettez-moi de m'en débarrasser comme ça. Tu sais, donne-lui un peu de jaune, enlève un peu de jaune, juste pour lui donner ce joli caractère aléatoire. Oui, voilà. Quelque chose comme ça. D'accord. C'est donc chose faite. Ce que je vais faire pour cela, je vais juste le faire rapidement, je vais juste les dupliquer. Je vais d'abord les mettre en groupe. J'appellerai cette boîte la mienne. Je ne connais vraiment pas les noms. exemple, je devrais les donner, donc je vais juste les dupliquer. Dupliquer, dupliquer. Et pour cela, je vais lui donner un masque noir. Nous allons juste donner, est-ce que je suis congelé ? Est-ce que je ne bouge pas ? Laisse-moi économiser. Je ne bouge pas. Je ne sais pas pourquoi. Pourquoi pas, mon frère ? OK. Je reviendrai. Laisse-moi régler ça. Peut-être que je vais recommencer, en fait. Permettez-moi de sauvegarder à nouveau, puis de fermer ceci. J'espère que ce n'est pas le cas, nous n'aurons pas à le refaire. Ce serait nul si nous devions vraiment vouloir mettre à jour. Nous y voilà. Très bien, alors déplacez le bouton droit de la souris pour nous amener à la télévision principale et allez ici Nous portons cette boîte et, encore une fois, un masque noir et une peinture. Et pour cela, nous allons simplement appuyer sur quatre. Mon cerveau est devenu vide pendant une seconde. Appuyez sur quatre, puis nous cliquerons uniquement sur ce bouton. C'est ça. Juste en mode de sélection du maillage. Et nous allons simplement cliquer dessus pour le moment, et pour cela, nous allons ajouter un masque blanc, ajouter un rose, appuyer sur quatre, peindre en noir, et nous ne cliquerons dessus que pour supprimer cette case dans le contenu de cette couche, si cela a du sens. Maintenant, nous pouvons avoir toute cette couche rien que pour nous, juste pour jouer avec ça Donc, pour commencer, je vais juste y arriver. Je suppose que la base peut rester telle qu'elle est. Et pour cela, je vais l'éteindre. Nous n'en avons pas vraiment besoin, la feuille. Et je vais aussi le rendre un peu plus léger. Oui, je pense que c'est parce que, oui, tu vois, c'est vraiment comme si on le comparait au reste de la télé. C'est comme une autre couleur. Donc oui, nous allons juste répliquer. Alors peut-être quelque chose comme ça. J'ai l'impression que mon truc me semble bizarre avec mon éclairage. Je ne sais pas pourquoi. C'est peut-être ma rugosité. Je pense que je vais juste faire au lieu de 0,15, je vais faire 0,2. Je n'aime vraiment pas l' apparence du Stem. Par exemple, pourquoi est-ce si brillant ? D'accord. Nous pouvons donc aller ici et recommencer à peindre, retourner à notre brosse à ciment. Nous y voilà. Même offre, même position, même taille, même angle. Je suppose, encore une fois, que l'angle est bon. Et nous commençons à peindre. Nous allons faire quelque chose comme ça. Vous voyez, le bas est vraiment blanc, et là-haut, c'est encore légèrement blanc. Nous allons juste essayer de le faire. Peignez principalement en blanc. Je veux dire, principalement des noirs. Et lorsque nous sommes satisfaits, nous passons à autre chose. Réduisez donc le débit de votre pinceau et continuez à peindre. Quelque chose comme ça. Et ramenez du jaune avec du blanc. Quelque chose comme ça. Voyons voir. Est-ce que ça nous plaît ? J'aime presque ça. Permettez-moi d'aller ici et de regarder la couleur de base. Débarrassons-nous d'une partie de ce jaune, diminuons l'opacité. Je veux dire, le flux du pinceau, entrer, emporter, emporter, emporter. C'est comme ça que je peins sans tablette. J'aime vraiment continuer à modifier le débit, la dureté, appuyer sur X pour changer la couleur de ce que je peins Vous savez, faire entrer, sortir, faire entrer, faire sortir. Je pense qu'apporter des plats à emporter serait tout à fait logique. Quelque chose comme ça. Oui, pourquoi pas ? On peut toujours s'en mêler. Alors voyons voir. Hmm. Je vais laisser les choses comme ça pour le moment. Et tout cela ne devrait être qu'un secret pour cette base principale pour le cette base principale pour Je pense que cette face avant est un peu trop uniforme avec ce panneau arrière. Je vais donc juste aller ici et le rendre un peu plus lumineux, encore une fois. Waouh, c'est faux. Hum, hmm. Oui, c'est ici. C'est celui-ci. Et mon cerveau est si rapide qu'il se demande complètement : «   Qu'est-ce que je fais ? Voilà. Maintenant, je les vois mieux. Revenons à la couleur de base. Nous pouvons clairement voir qu'il y a de bonnes choses qui se passent. Quelque chose comme ça. Encore une fois, nous pouvons toujours recommencer à nous en occuper. Oui, je pense que c'est une bonne chose. Pour ce qui est de ça, je vais juste aller le dossier principal qui contiendra tout ce qui concerne, vous savez, le corps principal. Je vais donc juste faire un masque noir et ajouter du rose, appuyer dessus pour passer en mode sélection. En fait, oui, je vais juste cliquer sur ceci et cela. Et les pieds. Comme ça. Ouaip. Oui, c'est ce qu'il y a de bien. C'est celui-là. D'accord. Oui, donc maintenant, tout ce que nous faisons dans ce dossier ne sera fait que sur cette boîte principale ici. Passons donc à autre chose. Je suppose que nous pouvons essayer une nouvelle couche de remplissage. Je vais ajouter un peu de bruit à ce sujet. Même si vous pouvez le voir, il est généralement agréable d'ajouter du bruit blanc , de petites variations. Vous pouvez vraiment le voir ici, mais laissez-moi voir si je trouve une photo qui a quelque chose de similaire. Mais de toute façon, c'est notre téléviseur. Ce n'est pas eBay Guy 64 TV. Tu vois ce que je veux dire ? Nous allons donc faire comme nous le voulons, tout en restant beaux. Donc oui, nous allons juste ajouter du bruit, non ? Donc je vais juste appeler ça du bruit. Et je vais tout désactiver sauf la couleur. Et je vais ajouter un masque noir et ajouter un fond. Je vais taper noise, et je vais aller ici. Je cherche, voici ce bruit blanc. C'est toujours le bruit blanc. Oh, mec. Qu'est-ce que j'ai fait ? Fenêtre d'affichage Je ne sais pas comment le ramener. Remarque sur l'affichage de Windows, barre d'outils. Nous avons réglé Y. C'est bon. Voilà. Remets-le ici. Je crois que j'ai cliqué dessus et je panique. Je suis probablement allé ici quelque part là-haut, je suppose. D'accord, donc pour cela, je vais réduire l'équilibre Et mettons-le sur triplanaire, simplement parce que si vous cliquez sur le masque, vous pouvez voir ce que fait le masque Et voyons voir. Faisons quelque chose comme ça, 0,5. C'était probablement par défaut. Aucune dévolution n'en est une Alors oui, quelque chose comme ça, est-ce toujours sur quatre kilomètres ? Voyons voir. Waouh, ma qualité est au beau fixe. Je veux que ma qualité soit moyenne. Nous y voilà. Euh, ensemble de textures. Oui, toujours sur quatre kilomètres pour le moment. Il se peut que nous le réduisions plus tard au fur et à mesure que nous ajouterons de couches. Donc je pense que c'est trop, laisse-moi y retourner. C'est trop petit. Je le veux, tu sais, juste ce qu'il faut, quelque chose comme ça. Oui, 0,0 0,15. Peut-être que 0,2 était bien. 0,23. Oui, c'est celui-là. Alors maintenant je vais le mettre en superposition, et vous verrez qu'il disparaît. C'est parce que c'est plus proche de la zone grise. Donc, si on l' augmente un peu, on commence à voir la petite variation de bruit que nous avons ici, hmm C'est peut-être trop gros. Revenons donc en arrière et faisons en sorte que ce soit 0,5. Waouh. Non, c'est la mauvaise. 0,5, comme ça, peut-être 0,4. Et voyons voir. Contraste. Augmentons ça comme ça Ouais. Oui, c'est bon. Peut-être pas. Peut-être un peu plus d'équilibre. Voyons voir, 0,3. Parce que je veux les voir, genre, tu sais ? Peut-être que lorsque nous fermerons notre loyer là-bas, je pense que c'est bon. C'est une bonne chose. Oui, c'est bien. D'accord. Oui, oui, j'aime bien ça. OK, nous allons donc faire une variation de couleur ou est-ce que c'est ma référence ? Nous en avons quelques-uns si vous zoomez de très près, vous verrez cet endroit ici. Tu vois ça ? Il s' agit d'une variation de couleur. Nous allons avoir des variations de couleurs comme celle-ci , un peu de tout. Alors voyons voir. ce que je vais faire. Je vais l'appeler couleur, là. Pourquoi pas ? Et je vais le laisser par défaut pour le moment. Je vais juste tout désactiver sauf la couleur. Encore une fois, nous utilisons la même rugosité. Cela ressemble toujours à une configuration de matériau de couleur de base, donc nous n'avons pas vraiment besoin de nous occuper la rugosité, de la hauteur et de tout ça pour l'instant Je vais donc faire un masque noir, cliquer avec le bouton droit de la souris, ajouter un masque noir et ajouter du remplissage. Et pour ce remplissage, je vais me débarrasser du bruit ici même. J'en ai tellement , voyons voir. Tout d'abord, permettez-moi de taper le rôle procédural. Comme ça. Et M. Stone. Stone. Voyons ce que cela nous donne. Et si on baisse ? Et nous faisons du triplanaire et nous faisons comme un carrelage de 0,5 . Ça te plaît ? Voyons voir. Ensuite, nous allons passer du mode de fusion normal au mode superposition et changer la couleur du gris au blanc, quelque chose comme ceci Honnêtement, ce n'est pas trop mal, mais je n'aime pas ça, et c'est aussi trop compliqué pour moi. Je pense donc à 20 %, allons-y. Passons au mode couleur de base. Mmm. Je n'aime pas ça. Je vais le changer. Remettons-le à 100. Euh, voyons voir. Voyons voir ça. Revenons-en à un et voyons ce qu'il fait. Je n'aime pas du tout ça. Oui, j'aime bien certaines choses qu'il fait ici. Cela me donne des résultats pas si mauvais. Hé, hé. Oui, ça ne me dérange pas vraiment. Je vais essayer encore une chose. Je vais ajouter un remplissage à nouveau. Et laisse-moi essayer l'humidité. Humid, humide, humide. Voilà. Je suppose que ça n'a pas vraiment changé quoi que ce soit. C'est bon. Et pour cela, je vais faire comme ça. Assurez-vous qu'il a été essayé plus simplement. Pour le moment, laissez-la par défaut pour le moment. L'équilibre. Attache-le peut-être à trois. Contraste faible, paramètres de bruit et de bruit. Passons au désordre. Voilà. Quelque chose comme ça. Est-ce que ça fait vraiment quelque chose ? Voyons voir. Revenez à la couleur de base et voyez. Et je suppose que cela fait quelque chose, et nous avons changé le mode de fusion, passant de l'esquive normale à l'esquive linéaire afin que les deux puissent se mélanger Oui, je suppose que ça fait quelque chose. Nous pouvons probablement y aller, comme ici, et l'égayer un peu plus Eh bien, juste la bonne quantité. Quelque chose comme ça. Oui, pourquoi pas ? C'est une bonne chose. Oui, tu peux le voir comme ça. Vous pouvez le voir d' ici, je crois. Donc, si vous l' allumez ou l'éteignez, vous pouvez clairement voir qu' il y a une certaine attitude à l'égard de la télévision. Donc oui, j'aime bien ça. Nous allons faire un autre Control D, variation de couleur deux, et je vais ajouter un nouveau masque noir pour tout remplacer Et je vais ajouter un nouveau remplissage. Oh, mec, mon dos me fait mal. Et nous trouverons d' autres bijoux Proceed. Et je pense que pour ça, ce sera un peu plus un peu plus sombre. Je ne trouve pas vraiment de référence, mais ce sera une version plus sombre de ce que nous venons de faire. Hum, voyons voir. Du béton ? Oui Peut-être. Voyons voir. Équilibre. Je ne le vois pas encore. Faisons-le entièrement blanc pour le moment. Et je n'aime pas ça. Qu'en est-il de celui-ci ? Oui, ça ne me dérange pas, je crois. Mets-le sur le triplanaire. Carrelage 0.5. Oui, voyons voir. Trop d'équilibre. Et nous allons baisser la valeur très bas. Ça va ressembler à ça, et on va juste jouer avec le mode aléatoire. Oui, j'aime bien ça. J'aime bien ça. Et voyons voir. Équilibre à nouveau. Cliquez sur Inverser. Y a-t-il un inverse ? Voilà. Oui, je pense que c'est une bonne chose. C'est peut-être trop gros. 0,8. Oui, c'est mieux. Et maintenant, nous pouvons essayer de réduire considérablement l'opacité Oui, ça ne me dérange pas. Ça a déjà l'air bien. Voyons voir. Dix, peut-être 20, c'était bien. Faisons aussi en sorte que ce soit vraiment blanc, puis mettons-le sur 20. J'en aime 20, et nous allons opter pour le blanc. Encore un petit peu. Je pense que c'est trop. Baissez-le un peu. Et oui, je pense que ça fait quelque chose. Oui, je pense que c'est cette carte ici. Je vais savoir où c'est si paresseux. Quelque chose comme ça. Oui, parce que je veux que ce soit assez subtil pour ne pas paraître stupide, mais assez beau pour être remarqué Tu vois ce que je veux dire ? Donc oui, laisse-moi en faire 15 et l'activer. Ouais. Oui, ça a l'air mieux. Essayons 15. Oui, donc maintenant, si nous passons à la couleur de base, nous avons déjà de belles variations de couleurs, et nous n'avons toujours pas joué avec rugosité ou quoi que ce soit Donc oui, je pense que c'est ici que nous nous arrêtons. Dans la vidéo suivante, nous allons continuer avec les différentes variations de rugosité et tout ça Donc oui, je te verrai dans un moment. 6. 05 Créer notre matériau de base Partie 2: OK. Alors voilà le truc, non ? J'ai oublié de me débarrasser de cette pièce parce qu'elle va être en métal, et j'ai oublié d'ajouter celle-ci. Nous allons donc le faire très rapidement. Passez donc en mode UV, peignez avec du noir. Il suffit de cliquer et cliquer sur Oh, c'en est un. Je me suis demandé si j'avais fait une erreur en matière d'UV, mais c'était nouveau. D'accord, cliquez, cliquez et c'est parti. Et on va ici, appuie sur X pour peindre en blanc, puis on passe en mode objet et on clique. Allons-y. Mais je ne veux pas que ça fasse du bruit, alors je vais juste m'en débarrasser. Ajoutez Go to Noise ici. Tu vois, c'est du bruit. Cliquez avec le bouton droit de la souris pour ajouter une peinture. Nous allons le mettre en mode multiplication. Je ne comprends pas pourquoi il passe toujours sur mon autre écran, mais sachez que si vous cliquez dessus, il aimera que le petit dialogue apparaisse et que vous choisissiez simplement de multiplier. Cela continue sur mon autre écran. Je n'aime pas ça. Et nous allons ici et nous le retirons. Voyons voir. Peignez avec du noir, et c'est tout. Juste pour lui donner une certaine variation. Je suppose que ce serait vraiment quelque chose que je ne sais pas. Je trouve que ça a l'air bien sans le bruit. De plus, il est très petit, donc le bruit semble stupide dessus. Donc, c'est bon. Je pense que nous pouvons passer à autre chose. Nous avons également cela dont nous avons besoin pour nous débarrasser du mode UV, nous en débarrasser. Débarrasse-toi. Pendant que nous sommes ici. Laissez-moi m'assurer qu' il y a autre chose. Maintenant, nous pourrions nous en débarrasser, mais non, nous en avons besoin Nous en avons vraiment besoin. Laisse-le ici. Oui, je pense que pour le moment, c'est bon. Ouaip. Ouais, c'est ça OK. Je pense donc que maintenant, ce que nous allons faire, créer une nouvelle couche de remplissage, l'appeler base, nous allons créer une nouvelle couche de remplissage, l'appeler base, et la mettre dans un dossier. Appelez ça la plaque frontale parce que nous allons lui donner une couleur. Et nous allons simplement cliquer avec le bouton droit de la souris, ajouter un masque noir et ajouter un remplissage. Et pour ce remplissage, nous allons passer en niveaux de gris, au lieu de mettre l'une de ces images ou Alphas, nous allons aller au point d'ancrage, et nous trouverons comment on l'appelle Voyons voir. Panneau avant. Ouaip. Et comme il n' y a pas de point d'ancrage, c'est pourquoi nous n'avons pas pu le voir là-haut. Nous allons juste aller ici, cliquez avec le bouton droit de la souris pour ajouter un point d'ancrage. Donc, quoi que nous fassions ici, exemple si nous voulons changer la hauteur et tout le reste, cela sera également mis à jour. Mais je ne pense pas que nous aurons besoin de faire quoi que ce soit. Nous allons donc simplement ajouter un point d'ancrage, revenir à la plaque avant, au remplissage, et ici, au masque de la plaque avant. Et si vous cliquez sur la vue du masque, c'est ici. Alors maintenant, quoi que nous fassions, nous pouvons changer de couleur, et ce serait la couleur qu'il vous faut. Je pense donc que pour cela, nous allons probablement le faire. Peut-être assez grossier, donc 0,5, peut-être. Et alors que nous faisons nuit , 0,5. Oui, je pense que ça va marcher. Oui, juste pour que ça sorte du lot. Voyons voir. Oui, je pense que c'est bien. Attends, donne-moi une seconde. C'est bon. Ouais. OK, oui, je pense que c'est bien. Et encore une fois, nous ajouterons bientôt toutes les lettres et tout le reste dans une vidéo différente. Nous aurons une vidéo dédiée à cela. Et oui, je pense que c'est bon. Nous reviendrons peut-être pour y ajouter d'autres éléments. Mais pour le moment, c'est bon. Nous allons passer à quoi d'autre pouvons-nous ajouter à ce sujet ? Je ne vois pas vraiment quoi que ce soit que nous pourrions ajouter. Je pense que nous pouvons faire le plein. C'est ce que nous appellerons Edge Highlight. D'habitude, j'aime mettre un léger surlignage juste pour le faire ressortir un peu. Je vais ajouter un masque noir et au lieu de remplir, nous allons ajouter un générateur. Et voyons voir, où est Metal Edgeware. Mais lorsque je fais mes reflets sur les bords, c'est l'un des rares cas où je ne peins pas vraiment trop, mais il se peut que nous devions le faire. Nous allons voir à quoi ça ressemble. Je vais juste passer à Mask View. Je vais réduire considérablement la quantité de grunge , quelque chose comme ça La douceur des bords, peut-être un peu comme ça. Parce que pourquoi pas ? J'utilise triplanaire, c'est bien Le contraste, faisons-le 0,4. Retournez à la vue des matériaux et. Et maintenant, nous allons juste aller ici, mettre la couleur en superposition et nous allons faire quelque chose comme ça Permettez-moi de passer à l'affichage des couleurs de base pour mieux le voir. Oui, ce n'est pas vraiment avant-gardiste, juste un petit point fort pour lui donner un peu de punch. Tu vois ce que je veux dire ? C'est le bon, c'est petit. Oui, voyons voir. Oui, donc vous pouvez voir ici, en quelque sorte, de loin, vous voyez vraiment les bords. Et c'est ce que nous recherchons. Nous ne faisons pas dégâts importants aux arêtes ou quoi que ce soit d'autre. Quelque chose ne va pas. Nous devons nous en débarrasser . Très bien, allons-y Je pensais l'avoir déjà fait. Oui, ça se passe comme ça mais ça n'entre pas. Oui, je pensais vraiment l'avoir déjà fait. Permettez-moi de passer à cette vue. Retournez ici. Ouaip. Comme ça. OK. Ouais. Voilà. Maintenant, je n'ai pas surlignage d' Edge sur ces parties. OK. Parfait. Donc oui, Edge Highlight. Peut-être que je vais le rendre un peu plus approximatif, peut-être 0,25, le téléviseur est à 0,2, juste pour nous donner une certaine variation de lumière, quelque chose comme ça Mais encore une fois, il ne vraiment de dégâts de bord, nous le ferons plus tard. C'est juste pour donner un peu d'éclat aux bords. Voyons voir. Par ici, à quoi ça ressemble ? Mais il y a des endroits que je ne veux peut-être pas trop souligner. Voir. Mais je pense que c' est bon pour le moment. Je veux dire, j'ai cette chanson en tête. C'est vraiment difficile de ne pas simplement commencer à chanter. Hmm. Mais oui, je pense que c'est une bonne chose. C'est une bonne chose. Ouaip. Alors maintenant, ce que je vais faire. Je vais juste ajouter rapidement une couche qui contrôlera l' ensemble, comme toutes les couleurs réunies. Je vais donc appeler cela la correction des couleurs. Oui, nous allons juste tout éteindre et mettre la couleur de base sur le passage. Et ce que cela va faire, c'est qu'il va prendre toutes les couleurs bas et en hériter comme si c'était le cas. Nous allons donc simplement faire un filtre. Et encore une fois, juste dans la couleur de base, nous allons faire H SL, je crois que ça s'appelle. Modifions-nous un peu le contraste. Voyons voir, devons-nous y arriver ? Passons à la légèreté. Je ne pense pas que je le veuille plus ou moins foncé. Modifions-nous un peu le contraste. Quelque chose comme ça. Oui, pas mal. Ensuite, je vais faire un autre filtre. J'appellerai ça un aiguiseur. Allons-y. Je pense que 0,1 c'est trop. 0,7. 0,0 0,1. Oui, je suppose que 0,1 c'est bien. Oui, voyons voir. Avec avant/après, avant, après. Affûtez ou affûtez sur 0,150 0,12 0,150 0,12 Waouh, 0,12. Ouais. Donc ceci avant, et c'est après. Avant, après. Je suppose que je vais faire 0,15. Oui, je vais dire que c' est fait pour cette partie pour le moment. Encore une fois, nous pouvons toujours revenir en arrière et nous occuper d' autres choses. Mais pour cela, je pense que nous allons revenir ici et encore, est-ce que je veux ne pas faire de bruit là-dessus. Je change d'avis là-dessus. Laisse-moi me débarrasser du bruit ici. Juste. Juste pour lui donner un peu de variété. Parce que honnêtement, je n'ai pas l' impression que c'est le même matériau, le même type de plastique, mais qui sait ? Quoi qu'il en soit, je n'en veux pas pour le moment, car je trouve que c'est beau sans lui. D'accord. Alors maintenant, voyons voir, est-ce que je le veux dans ce dossier. Je vais appeler cet étui principal juste pour « Oui, je vais mettre ces boutons dans le boîtier principal parce que je vais avoir, comme ils sont tous à peu près de la même couleur, c'est bon ». Je vais peindre avec du blanc. Vous savez, appuyez dessus pour passer en mode de sélection, appuyez sur le petit cube et appuyez dessus. Ouais, c'est juste là. Voici donc ce à quoi cela ressemble pour le moment, mais à quoi cela ressemble pour le moment. Ce n'est pas ce que je veux. Je veux en quelque sorte que ce soit ici tout seul. Je vais donc faire de la base, mettre dans un dossier et le composer. En bas. Ouaip. Et je vais aller ici, ajouter un masque noir, ajouter de la peinture, pour pouvoir sélectionner comme ça. Nous y voilà. La raison pour laquelle, une fois que j'ai sélectionné ceci, ils sont également sélectionnés, c'est parce qu'il s'agit des mêmes UV que celui-ci, comme vous pouvez le voir ici. Laisse-moi voir où est-ce que ce serait ? Ouais. Donc, si vous voyez ici, je prends juste le même UV. Je viens de dupliquer le modèle. Ce modèle le duplique et déplace les UV sur une tuile Donc, quelle que soit la texture utilisée ici, les carreaux ici, et tout est texturé de la même manière Parce que nous n' allons pas vraiment voir, genre , oh, regardez ça, des textures différentes. Nous allons le rendre à peu près comme ça de toute façon. Il va donc être vraiment difficile de dire qu'il s'agit de partager les mêmes textures. Alors, hmm, où est ma photo ? Oui, je vais faire celui-ci, et je vais tout éteindre. Je vais faire un 0.0 0.3 ça me semble bien. 0,35. Revoyons 0,3. Je ne peux pas vraiment voir quoi que ce soit. Tiens bon. Voyons voir. Allons chercher cette couleur. Comme ça. Peut-être comme ça. Non. Je vais prendre ça, appeler ça, et voilà. C'est le même que l'autre, mais nous pouvons le faire fonctionner. Débarrasse-toi d'une partie du jaune. Faites-le un peu plus sombre. Moins de jaune. Quelque chose comme ça. Oui, pourquoi pas ? 0,4. Je veux dire, je ne peux pas encore vraiment dire ce que font les Rough Nes. C'est bon. Je vais le laisser à 0,4. Et je vais rapidement créer, par exemple, une barre de variation de couleur et désactiver tout sauf la couleur, et nous allons ajouter un masque noir, ajouter un remplissage, juste pour donner un peu de hasard. Tu vois ce que je veux dire ? La procédure fera quelque chose comme ceci. Voyons voir. Je vais le faire trois fois. Oui, j'aime déjà son apparence, pour être honnête. Peut-être un peu de contraste parce que c'est si petit. Je vais le rallumer, je ne comprends vraiment pas pourquoi il apparaît sur mon autre écran, mais je vais activer la multiplication. Laisse-moi voir. Quelque chose comme ça semble bien. Je vais juste réduire un peu l' opacité. je n'aime vraiment pas cette couleur Mais je n'aime vraiment pas cette couleur. C'est tellement jaune. Laisse-moi voir. Je peux m' en sortir comme ça ? Peut-être que c' Vous savez ce que c'est ? Je pense que c'est le cas. Est-ce que j'utilise même Aces ? J'ai l'impression que quelque chose ne va pas. Mais je ne peux pas vraiment dire ce que c'est. Couleur. Nous y voilà. Homme. Oh, ça a l'air tellement mieux. Voyons voir. Jésus-Christ. Oh, j'étais en train de devenir dingue. C'est bon. Maintenant, je vois mieux mes couleurs. Waouh. Donc, si vous rencontrez le même problème, accédez simplement à vos paramètres d'affichage et encore une fois, accédez à la fonction de mappage des tons, passez de linéaire à Aces. Je ne sais pas comment ça se réinitialise, mais ça va. Très bien, maintenant je peux vraiment modifier les couleurs pour voir ce que je vais Et je vais réduire l'opacité là-dessus. Mais oui, ça a l'air bien. Mmm, hum. Encore une fois, c'est peu. Nous n'avons vraiment rien à faire. Genre, trop de choses à faire là-dessus. Je vais donc faire un autre surlignage des bords pour tout désactiver sauf la couleur, pareil pour un bord métallique rapide où il se trouve dessus. Mets-le en superposition. Waouh, ça m'embête vraiment. Je vais voir si je clique ici. Oui, ça passe toujours sur mon autre écran. Je ne comprends pas ça. Je ne comprends vraiment pas. Oh, eh bien. D'accord. Mais en superposition et donnez-lui juste un petit peu Voyez maintenant de loin, vous pouvez clairement voir ce qu'il fait. Laisse-moi voir. Peut-être, je peux le voir. Hein ? Voyons voir. À partir d'ici, oui. Ouais, ça a l'air bien. Je pense que maintenant je vais juste peindre un peu de couleur. De la couleur, de la saleté, peut-être. Oui, c'est bon. Mais je vais juste mettre le point fort au-dessus de ça. En fait, je vais laisser la saleté en place faire un masque noir et ajouter de la peinture. Pour cela, je vais tout désactiver, sauf la couleur et la rugosité. Je vais mettre un 0,6. Il va être assez haut, et enfilez-le. Essayons la superposition pour cela, et je commence à peindre. Donc, encore une fois, ma brosse à ciment est toujours activée, donc je vais juste voir. C'est peut-être trop. Le débit est trop élevé. Peignez rapidement un peu comme ça. Oui, quelque chose comme ça, vous pourriez probablement voir la terre ici dans les crevasses Et je vais le baisser, peut-être lui donner un peu de couleur. C'est peut-être trop jaune. Oui, quelque chose comme ça. Ouais. Je pense que je vais encore une fois modifier la couleur de base. J'ai l'impression que c'est trop clair. Oui, j'aime bien ça. Et peut-être ici. Ouaip. Le point fort, je suppose que nous pouvons probablement le rendre un peu plus rugueux. Combien coûtait ce 0,4 ? Je le mets probablement par défaut 0,5. Je suppose que 0,3 est une valeur par défaut, mais mettez-la 0,5. Oui, c'est bon. Voyons si nous sommes loin de quelque chose comme ça. Oui, ça a l'air bien. Mec, je préfère tellement ça. Je n'aime vraiment pas le linéaire. Genre, fais-toi une faveur. Chaque fois que vous texturez, mettez des Aces ou quelque chose qui ressemble à des Aces, mais n'utilisez jamais le linéaire OK, oui. Oui, j'aime bien ce qui se passe ici. OK. Donc je suppose que nous pouvons aller ici. Nous allons ajouter une nouvelle couche de remplissage. Appelle-ça base. Mettez-le dans un nouveau dossier. Rappelle-le Black. Je déteste vraiment mes prénoms. Je dois être plus créatif. Voyons voir. Ajoutez un nouveau masque et une nouvelle peinture. Nous allons juste appuyer dessus pour faire apparaître notre mode de sélection. Accédez à UV Chunk et cliquez simplement dessus, et cela devrait être tout ce pour elle Et je vais désactiver la couleur, tout désactiver sauf la couleur et peut-être que la rugosité devrait l'être Oui, je vais mettre la rugosité à 0,35, déplacer par rapport à la valeur par défaut Et la base sera noire. Comme ça. Ouaip. Peut-être un peu bleuté, c'est tellement noir Voyons voir. Un peu comme si vous regardiez ça de loin. Oui, j'aime bien ça. Il y a un peu de bleu là-dedans. Regardons notre couleur de base. Oui, juste légèrement bleu. Stick, donnez-lui cette petite variation de couleur agréable. Mmm, hum. Oui, ça a l'air bien. Et encore une fois, il suffit de faire ces pièces, elles sont si petites que nous n'avons vraiment pas besoin de trop les utiliser. Nous allons donc faire une variation de couleur. Et je vais faire un masque noir, et je vais le remplir. Voyons donc ce que nous trouverons. y a vraiment pas grand-chose ici, mais je voudrais quand même ajouter quelques petits détails. Voyons voir. Je sais que j'en ai vu un qui avait l'air plutôt beau. Oui, ça a aspect poussiéreux Nous pouvons le faire. Alors, où est le premier. Encore une fois, de la poussière ressemble à des choses. Mais pour l'instant, alors que nous ne faisons que configurer le matériau de base, nous allons juste faire, par exemple, une petite variation de couleur, une petite variation de rugosité D'accord. Donc Color. Nous trouverons quelque chose d' assez sale, je suppose, parce que c'est noir Nous devons vraiment améliorer le contraste et tout le reste pour donner l' impression que c'est différent. Alors, voyons voir. Peut-être ? Pourquoi pas ? Faisons-le glisser et voyons ce qu'il fait. La valeur par défaut ne me dérange presque pas, mais dois-je la lier à nouveau ? Mettons-le sur triplanaire, pourquoi pas ? Eh bien, comme ça. Ce n'est pas trop mal. D'accord. Au lieu de le superposer, je vais essayer de le mettre sur une lumière douce parce que j'ai l'impression que chaque fois que j'utilise, par exemple, valeurs sombres comme ce noir, mettre des éléments sur une lumière douce me donnerait une bonne variation si j'augmentais la Alors que si je le mets en superposition, je n'en verrai probablement pas autant, surtout si ce n'est pas une couleur bleutée. Disons que c'était comme ça, vous n'en verriez probablement pas autant, vous savez ? Donc oui, chaque fois que je travaille avec des valeurs sombres comme celles-ci, je les mets simplement sur une lumière douce. Mmm, hum. Jouons un peu avec la couleur. Ouaip. Oui, ça a l'air bien, je trouve. Donnons-lui un peu de rugosité, cependant. Rendez les choses assez rudes. Quelle est la rugosité de ce 0,35 ? Je suppose que c'est 0,45, nous pourrions essayer de lui donner un peu de rugosité. Comme vous pouvez le constater, il y a des choses là-dedans Peut-être que nous abaissons un peu la couleur de base. Oui, pourquoi pas ? Voyons voir. Avant la rugosité. Peut-être que la rugosité est trop élevée. Laissez-moi vérifier. Si nous allons ici, passons à la rugosité. Oui, je pense que c'est trop élevé pour ce que je recherche. 0,4. Oui, je vais le laisser à 0,4. Pour l'instant, ça devrait aller. Oui. Et bien que nous ayons ajouté, honnêtement, comme ça, cela n' a vraiment pas besoin de détails. Nous pourrions simplement copier la partie noire que nous venons de faire , en la nommant switch. Au lieu de cela, nous supprimons simplement ce rose et en ajoutons un nouveau, et nous allons simplement passer en mode maillage ici et cliquer dessus. Mais cela ne fonctionne pas parce que ce n'est pas dans le boîtier principal Nous allons donc simplement mettre ici avant que ce ne soit comme ça, donc nous allons le mettre ici, et maintenant il est inclus dans le même dossier, comme ce dossier global. Alors maintenant, je vais juste modifier un peu la couleur. C'est juste une légère différence, tu sais. Oui, tout se met en place . Oui, voyons voir. Très bien, laisse-moi économiser. Assurez-vous de sauvegarder car cette application a parfois tendance à se bloquer. Donc oui, je pense que nous avons obtenu quelque chose. Oui, j'aime bien ce qui se passe. Hé ! D'accord, ça a l'air bien. Allons-y. OK, donc dans la prochaine vidéo, nous allons continuer à travailler sur certaines choses. Hum, sur quoi pouvons-nous travailler ? Oh, probablement ça. Nous verrons. soit, chaque fois que je reviendrai, j'essaierai de trouver une solution , ou avant de revenir je vais le planifier, voir sur quoi je vais travailler. Très bien, alors rendez-vous sur la prochaine vidéo. 7. 06 Création de notre matériau de base Partie 3: D'accord. Et nous sommes de retour. Donc, dernier épisode. Dans la dernière vidéo, nous avons travaillé là-dessus sur le corps, commencé à ajouter quelques points forts. Attends, c'est ce que nous avons fait ? J'ai déjà oublié. Cela fait environ une semaine. Mais peu importe ce que nous avons fait dans la dernière vidéo, nous allons continuer sur cette lancée. Mais une chose que je remarque, c'est que j'ai oublié d'y inclure le surlignage des bords. Rappelez-vous donc que dans les toutes premières vidéos, nous avons configuré toute cette pile de couches avec ce point d'ancrage pour pouvoir, chaque fois que nous voulons les appeler, comme la hauteur, le faire assez facilement. C'est ce que nous allons faire. Voyons voir. Donc, si nous revenons à la couche de surlignage des bords, allons dans Medo Edge où nous faisons défiler la page vers le bas. Permettez-moi d' insister un peu. Faites défiler l'écran jusqu'à la micro-hauteur. Cliquez dessus et tapez Anchor point. Eh bien, cliquez sur AnchorPoint, et nous trouverons la hauteur car nous voulons à peu près inclure le edgeware sur la majeure partie de la Et nous allons le faire de la hauteur ici, changer la couleur de base en hauteur, et cliquer sur Microdtail pour activer la hauteur Et ce que vous allez voir se produire si je passe en mode masque, vous pouvez commencer, vous pouvez voir que cela prend de la hauteur. Avant, c'était comme ça où l'on ne voyait pas la hauteur que nous peignions, mais maintenant ça ressemble à ça, et nous allons juste l' ajuster un peu. Voyons voir, l'intensité de la courbure, nous pouvons jouer un peu avec ça. Je suppose que nous n'avons pas vraiment besoin de l'AO. Oui, nous n'avons pas vraiment besoin de toucher à l'occlusion ambiante ou quoi que ce soit d'autre Mais je pense que c'est bon. Quelque chose comme ça. Euh, hum. Je pense que nous pouvons essayer les niveaux. Pourquoi pas ? Pourquoi pas ? Voyons voir. Oui, je ne pense pas que tu fasses vraiment quoi que ce soit. Cliquons sur Réinitialiser, et trouvons une autre solution. Je pense que ce que je vais faire, c'est me montrer quelque chose. Dans le Let me try it in the back then. Oui, laisse-moi essayer ça. Euh, et en fait, je vais l'essayer sur ceux-ci. Top top top. Où se trouve l'évent supérieur ? Et voyons voir. Oui, donc si nous le faisons équitablement, si nous modifions un peu la hauteur, je veux dire, vous pouvez toujours voir le bord surligner, mais je pense que je vais baisser la hauteur un peu -0,50 0,15, je vais essayer -0,81, je vais essayer -0,81 Cela ne fait pas grand-chose, mais vous pouvez voir maintenant que nous avons quelques points saillants qui font légèrement ressortir la hauteur. C'est un peu la mauvaise. Où se trouve Edge Highlight ? D'accord. Voilà. Éteint. Et c'est activé. Alors maintenant, même de loin, vous pourrez peut-être le voir C'est juste un petit peu mieux. Encore une fois, nous avons un avantage à souligner dans tout cela, dans tout cela. Nous en avons autour, mais nous n'en avons peut-être pas vraiment besoin parce que c'est tellement profond à l'intérieur. Je ne pense pas que vous auriez un avantage. Je vais donc simplement ajouter une peinture, et encore une fois, avec ce mode de fusion, continuer à apparaître sur mon écran Et je vais changer le mode de fusion pour multiplier, et trouvons un pinceau Euh, voyons voir. Je vais juste retourner à ma brosse à ciment ou à ma brosse à poussière. J'en ai un. Très bien. Voilà. Et je vais peindre en noir et baisser pour rendre le flux un peu plus épais, je suppose. Et nous allons juste en peindre un peu. Pas tout Donnez-lui juste une certaine irrégularité. Oui, quelque chose comme ça. Laisse-moi jouer avec la position. La taille, l'angle, sans aucun doute. D'accord, nous allons juste en peindre un peu, en peindre un peu, en peindre un peu , comme nous l'avons fait Tu sais, celui-ci, voilà. En fait, c'est peut-être ici. Ouais Quelque chose comme ça. Celui-ci, juste un petit peu. Pour cela, je ne pense pas que nous y verrions trop de points forts. Donc je vais juste le baisser un peu parce que c'est vraiment là-dedans. Tu vois ce que je veux dire ? Alors continuons. Voyons voir là-haut. Mais elles sont si fines. Je ne pense pas que nous serons capables vraiment les voir, surtout avec la couleur du téléviseur. se peut donc que nous devions nous y intéresser un tout petit peu. Donc, en quelque sorte, vous savez, continuez à peindre dedans, à peindre, à peindre à l'extérieur pour donner de belles irrégularités. Encore une fois, ce n'est pas censé être une usure des bords. Il s'agit plutôt d'un effet de type edge pop up. Vous pouvez donc vraiment voir que votre avantage est vraiment agréable. Euh, alors voyons voir. Je pense que je voudrais encore une fois modifier un peu la couleur, ce qui devrait nous aider à mieux voir les choses. Ouais Oui, oui, je préfère ça. Allons-y. Donc, juste une couleur un peu plus vive, et ça devrait être tout. Ouais Il devrait y avoir un trou ici. Donc je suppose que je vais le faire très rapidement. Je ne sais pas comment je l'ai oublié, mais si nous revenons à notre couche de hauteur, il suffit de le remplir rapidement, de tout désactiver. Mais en ce qui concerne la hauteur, nous allons faire un trou métallique, et nous ajouterons un masque noir, comme nous l'avons fait jusqu'à présent. C'est pourquoi je vais y aller un peu vite. Et nous allons ajouter de la peinture. Je suppose que oui, la peinture ira bien. Revenez simplement à la valeur par défaut. D'accord. C'était très dur, et nous allons le peindre. Je vais plutôt passer à la vue en deux D parce que c'est plus facile à voir. Et là, je pense qu'il y a encore une chose que je pourrais faire. Je pense que si je le mets sur les UV, il ne se chevauchera pas avec les fils. Je pense. Quoi qu'il en soit, vérifions-le. Je vais aller ici, baisser un peu la hauteur et peindre. Laisse-moi juste mettre mon bon petit pinceau. Nous allons le faire encore une fois, juste un peu plus. Quelque chose comme ça devrait aller. C'est peut-être trop gros. Je vais faire 2d3D et vérifier . Voyons voir. Oui, c'est mieux. Comme ça. Mm. Peut-être comme ça. Oui Peindre de petites choses comme ça est toujours ennuyeux car il faut trouver le bon équilibre entre tout C'est presque bon, mec. Voyons voir. Ouaip. Voilà. Cela fonctionne. OK, encore une fois, ajoutez un point d'écho et revenez aux trous, ajoutez une couche de remplissage. Je vais juste l'ajouter au-dessus. Je ne pense pas que cela soit vraiment important, mais ajoutez un remplissage, mettez-le sur une esquive linéaire et comment appelle-t-on ça ? Fil métallique. Allons-y. Voilà. Et vous pouvez voir qu'il a également le point fort que nous avons fait. Donc, quoi que nous fassions ici, tout ce que nous faisons ici, nous héritons du surlignage du bord, car il est piloté par le point CA C'est bon. Donc, je veux dire, je pense que c'est trop fort. Maintenant, je vais juste le peindre un peu. Revenons-en à mon ciment. C'est parti et vous pouvez positionner la taille de l'angle. Je vais peindre un peu en noir. Il suffit de le baisser un peu. Et si nous voulons le ramener, puisque nous peignons avec Multiply on, nous pouvons simplement le repeindre dessus et il reviendra. Oui, je pense que c'est un peu trop fort et que ça a l'air très procédural. Et c'est ce que nous ne voulons pas. Nous ne voulons pas que quelqu'un regarde le travail et dise « Je sais comment tu as fait ça ». Eh bien, ils peuvent savoir comment tu l'as fait, mais, tu sais, tu vois ce que je veux dire ? Par exemple, certaines œuvres, vous pouvez les regarder et vous dire : « Je sais exactement quoi », quelles textures ils ont utilisées, quelles textures ils ont utilisées peu importe ce qu'ils ont utilisé, des matériaux intelligents, n'importe quoi. Et tu veux en quelque sorte t'éloigner de ça. Tu veux en quelque sorte être différent. Donnez-vous l'apparence naturelle que vous trouveriez sur un véritable accessoire, vous savez ? Mm. Oui, peut-être que tu ne retires pas tout. Voyons voir. Et je vais ajouter de la douceur. Voyons voir. Ai-je déjà utilisé Triplin ? Oui, je pense qu'avec quelque chose comme ma couleur, il est difficile de voir le contour surligner. Ce n'est même pas vraiment à cause de la peinture. Mais voyons si nous ramenons un tout petit peu la peinture. Oui, je suppose que tu peux le voir. Je pense que dans la prochaine vidéo, nous allons commencer à configurer une scène de fichier marmouset pour pouvoir voir à quoi cela ressemble avec la réalité, comme si oui D'accord. Très bien, nous allons continuer sur cette lancée. Oui, je pense que cela ajoute une petite touche sympa. J'ai oublié de l' ajouter, mais oui, donc ici, là-haut, je vais mettre en place une nouvelle couche de remplissage. Je vais appeler ça First dirt cavity. D'accord. Et nous allons mettre la couleur et la rugosité. Voilà. Mon cerveau vient de disparaître. D'accord, nous allons multiplier et ajouter un masque noir à un générateur Oui, et nous trouverons de la terre. Allons-y. Et à partir de là, nous allons simplement baisser légèrement le niveau de saleté. En fait, je pense que nous pourrions utiliser un masque pour cela. Faisons le triplanaire et à grande échelle. Jouez en masquant un peu les bords. Quelque chose comme ça. Hum. Oui, ce sera la première fois que de la poussière passera dans les cavités. Nous devons donc utiliser un peu de lumière, donc nous allons le peindre un peu. Mais pour l'instant, rien qu'à voir à quoi ça ressemble, ça a l'air plutôt beau. Et je vais faire une rugosité de 0,6 ou quelque chose Oui, il y a un canal de rugosité. Ouais Oui, pourquoi pas ? OK, on peut commencer à peindre. Ajoutez une peinture et multipliez-la. Je vais utiliser une brosse à poussière pour cela. Euh, c'est nul. Nous pouvons essayer. Très bien, voyons voir. Je vais peindre avec un aperçu complet cette fois. Voyons comment fonctionne ce pinceau ? Uniquement le débit, le débit et la dureté. Très bien, nous allons donc commencer à peindre en noir, puis repeindre. En fait, permettez-moi de modifier un peu la situation. Les angles sont bons. Je suppose que le flux est bon. Les flancs tremblent, abaissez-le. D'accord, parce que nous voulons que ce soit visible mais pas trop extrême. Voyons voir. Je serais probablement capable d'en tirer un peu comme ça, d'en ramener un peu. Peignez dedans, démoulez, peignez dedans, démoulez. Je pense que je vais augmenter un peu la nervosité . Oui, on y va. Donc, dans des moments comme celui-ci, vous mettiez de la musique, vous savez, puis vous vous contentez de peindre. C'est vraiment bon, très bon sentiment. Permettez-moi de baisser un peu ce montant. Ouais Voilà. Où sont mes références ? Voyons voir. Voyons si nous trouvons quelque chose d'intéressant, un peu comme le look que nous recherchons. Non Peut-être ça, quelque chose comme ça , mais je suppose que c'est une hauteur profonde, une terre profonde. Nous y reviendrons, ou je suppose que nous garderons cela à l'esprit. Oui, je pense que nous faisons quelque chose de plus comme ça. Mmm, hum. Ouaip. Je vais le peindre ici et continuer comme, par exemple, une première petite peinture. Comme si, tu vois, ici, c'en était trop. C'est là que nous le peindrions, en peignerions une partie. Par exemple, juste ici, peignez-en un peu. Juste ici, peignez-en un peu. Mais j'aime vraiment bien être ici. Je pense que ça peut rester la plupart du temps ici, parce que c'est là que la saleté se trouverait vraiment, tu sais ? Nous allons certainement nous débarrasser de là-haut. Si vous appuyez sur C, la dernière chaîne que vous avez visitée sera ciblée . Donc, depuis que j'ai vu la rugosité pour la dernière fois , j'ai appuyé sur C, ça m'a fait revenir Mais si j'étais dans le masque et que j'appuie ensuite sur M pour le matériau, maintenant je veux le masque rapidement, appuyez sur C. Maintenant je suis de retour. Quelque chose comme ça. Ouais Oui, ça a l'air bien. Je pense. Je vais juste m' en débarrasser ici. Encore une fois, nous ne voulons pas que ce soit trop fort, tu sais ? Nous voulons qu'il y ait juste ce qu'il faut de visibilité. On peut en ramener, en retirer. Encore une fois, lorsque vous les faites, il s'agit toujours d'un processus qui consiste à presser les œufs pour, par exemple, passer du blanc au noir et continuer à peindre. Ici, j'aime beaucoup ça, donc je vais probablement juste supprimer un trait comme celui-ci. Oui, comme ça, je peux en retirer un peu à l'arrière, en ramener un peu. Il suffit d'en retirer un peu. Par exemple, vous trouverez vraiment de jolies petites saletés par ici. Voyons voir. Ramène-en un peu. Oui, ça a l'air bien. Prends-en un peu. Je pense que c' est trop exagéré. Je veux en quelque sorte l'isoler. Juste au coin de la rue. Et débarrasse-toi définitivement de ça. Je ne veux pas que ce soit tant que ça. Surtout si on le touche constamment pour tenir le téléviseur. Je suppose qu'il ne serait pas trop déplacé. Mais ça m'a quand même l'air moche. Maintenant, quelque chose comme ça ressemble plus Oui Ça a l'air bien. Débarrasse-toi d'une partie de ça. C'est définitivement le côté. Allons-y. Mm. Voyons voir. Je pense que je ne pourrai vraiment pas dire avant de passer à Marmoset, ce que nous ferons probablement la prochaine vidéo, juste pour commencer à voir à quoi ressemblent les choses Oui, je crois qu' ici, j'aime bien ça. C'est un joli contraste entre le blanc. Donc je vais juste le laisser. Voyons voir, débarrassons-nous, débarrassons-nous. Encore une fois, nous ne pouvons pas vraiment voir, alors je vais juste aller ici et peindre avec du noir. J'ai une autre chanson en tête. C'est ennuyeux. Voyons voir. Je vais juste baisser encore un peu mon débit , puis m'en débarrasser un peu, parce que vous pourriez vraiment voir de la terre commencer à se détendre ici Alors, ils sont où. Voyons voir. Encore une fois, essayez vraiment de prendre votre, je suppose que ce n'est pas vraiment le cas, mais essayez de prendre votre temps pour obtenir le résultat que vous voulez parce qu'à la fin, cela portera vraiment ses fruits quand vous verrez vos accessoires prendre vie, vous savez Encore une fois, nous ne nous en soucions pas vraiment parce qu'ils ne font pas partie du dossier, donc ils n'apparaîtront pas ici. D'accord. D'accord. Définitivement cette maman. Voir. Débarrasse-toi d'une partie de ça. Je vais juste laisser ça comme ça, définitivement me débarrasser des premiers. Comme les visages qui regardent de face. Peignez-les certainement. Et les flancs aussi. Ouais Oui, c' est bon. Mmm, hum. Oui, c'est bon. Ça a l'air bien. D'accord. Je pense que pour l'instant, nous pouvons faire une couche de plus, et nous allons le faire, comme les côtés rugueux, je suppose, ce sera surtout comme un peu de rugosité sur les côtés Et parce que la face avant aura ses propres valeurs de rugosité. Je vais donc laisser cela faire quand nous arriverons dans cette zone. Mais pour l'instant, je ne pense même pas à Rough One. Oui, c'est mieux. C'est plus précis pour ce que j' essaie de faire. Alors voyons voir. Hmm. OK, un peu comme ici, vous pouvez voir, bien sûr, que c'est très brillant, mais il a une rugosité semblable à une bande, autres très foncés, enfin, pas vraiment foncés, mais, vous savez, rugosité de valeur de couleur différente ici Nous allons donc essayer de faire quelque chose comme ça, mais avec notre propre esprit créatif. Alors voyons voir. Alors ce que je vais faire, c'est tout éteindre, sauf la hauteur et peut-être y donner un peu de couleur. Nous verrons. Ajoutez un masque noir et ajoutez un remplissage. Maintenant, si nous passons aux procédures, quelque chose comme ça, nous pouvons commencer à trouver celle que nous voulons Mais comme j'aime les procédures plus que celles-ci, je pense qu'elles sont meilleures pour la peinture alpha. Alors laissez-moi simplement taper procédure J'ai de la peinture, quelque chose, quelque chose Essayons peut-être ça. Qu'en est-il de celui-ci ? Nous verrons. Je veux essayer ça. D'accord. Eh bien Allons-y. B. Allons-y. OK. Donc d'abord, je vais le dire tout de suite pour essayer plus simplement et faire du tuilage de Let's try five Non, certainement pas. Essayons-en trois, peut-être. C'est peut-être passable Tu sais quoi ? Je sais ce que je vais faire. Je vais juste le prendre et le mélanger avec un autre remplissage, et nous aurons un meilleur résultat. Cela en soi, je ne sais pas. Très bien, alors multiplions jusqu'à celui-ci. Et je pense que mon carrelage, je veux qu'il y en ait deux ou quelque chose comme Oui, pourquoi pas ? Et nous allons obtenir une rugosité plus élevée, peut-être 0,6 encore une fois, 0,7 peut-être Hmm. Équilibre. Je vais garder l'équilibre assez élevé. Et je vais juste en réduire l' opacité. Ouais Mec, je n' aime vraiment pas la façon dont ça fait carrelage, mais c'est bon. Je vais juste ajouter un nouveau remplissage. Et voyons voir. Ça a l'air cool. Non Qu'en est-il de ça ? Essayons celui-ci. Oh, d'accord. C'est bon. Je vais le mettre sur un triplanaire Oh, oui. Oui, c'est ce qu'il y a de bien. Laisse-moi voir. Essayez trois carreaux, peut-être pas Essayez-en deux. Ouais Non, c'est pas mal. Je vois du potentiel. D'accord. Et je vais le mettre en esquive linéaire juste pour ramener ce qui se trouvait en dessous. Pour les mélanger, je vais juste en mettre 30 très rapidement. Et puis ceci et réduisez l'opacité. Je pense vraiment que je n'aime pas ça, mais c'est le 15. Pourquoi pas ? Oui, voyons maintenant notre canal de rugosité. Oui, j'aime beaucoup, j' aime vraiment son apparence jusqu'à présent. Ai-je mis un triplanaire ? Oui, je l'ai fait. Ma dureté triplanaire, je vais la baisser même si elle est nulle Parce que si c'est 0,5 ou jusqu'à un, vous commencez à voir où tout se rejoint, ce qui est un autre type de joint Donc, si vous le mettez à zéro, cela se fond en quelque sorte dans les deux. Donc je l'aime bien comme ça. Laisse-moi jouer un peu avec le contraste. Hmm. Ce que je vais faire, c'est le vivre à 0,5, non ? Et je vais le faire Je vais ajouter un pinceau, une couche de peinture ici Et je vais le mettre en mode multiplicateur. Et je vais faire de même pour H, ça va être difficile à réaliser. Voyons voir. Si je le fais en linéaire, hmm. Oui, ce que je vais faire, c'est continuer comme ça et redevenir normal. Mec, c'est un peu Hmm. J'espérais que c'est ce que je pensais, non ? Je pensais garder ça comme ça et le mettre en mode multiplicateur. Maintenant, je peux continuer à peindre. Encore une fois, je vais retourner à mon ciment. Je vais réduire la taille de la position un peu plus bas. Et maintenant je peux peindre où je veux, là où je veux le Hold up. Quelque chose ne va pas. Voilà. Maintenant, je pourrais peindre là où je veux que l' usure fasse effet ou, je suppose, selon la rugosité. Donc je vais juste y aller comme ça. Voilà. Oui, c'est pas trop mal. Vous pouvez le peindre de la même manière que vous l'avez peint simplement avec un pinceau noir au lieu d'un pinceau blanc. OK. Peignez, peignez et peignez. Oui, ça a l'air beaucoup mieux. Encore une fois, ce sera un va-et-vient constant. Allons-y. Ouaip. Je vais maintenant utiliser une brosse à poussière pour lui donner un peu de variété. Angle inférieur, position inférieure. Le débit est assez élevé. Flow Jigter. Quelque chose comme ça. Maintenant, lorsque la lumière tombe bien, vous pouvez commencer à voir que vous avez des choses en cours. Ouais Allons-y. OK, alors voyons comment pouvons-nous les mélanger ? Au lieu d'un éclairage linéaire, multipliez peut-être aussi. Mets-le sur 100 ? Non Hum. Je pense que ce que nous pouvons faire, c'est continuer à les parcourir à vélo. C'est sur Disable Divide. C'est un effet cool. Non, ce n'est jamais je suppose que je ne peux pas. Donc, ce que je vais faire, c'est juste cliquer avec le bouton droit de la souris et couper cette couche, et je vais dupliquer cette couche. Une copie approximative, c'est bien. Et je vais contrôler V, mettre en mode multiplicateur et supprimer l'autre. Et mets ça sur 100. Et je vais juste ne pas aimer sa douceur, alors je vais ajouter des niveaux A. Voyons voir. Puis-je modifier un peu le contraste ? Ouais Oui, c'est bien. Mais je vais ajouter des niveaux rapides. Voyons voir. C'est bon. Oui, c'est bon. Voyons maintenant votre rugosité. Nous l'avons. Quelque chose comme ça pour le moment. J'aime vraiment son apparence. D'accord, alors laisse-moi jouer avec la couleur. Quelque chose comme ça, bien sûr. Je ne sais pas à quel point j' aime ça. Laissez-moi, Seigneur. Juste 69. Quelque chose comme « Yep ». Encore une fois, nous irons chez Marmoset pour le tester. Donc, si cela ne semble pas correct ou si cela ne semble pas aussi beau, nous pouvons toujours le réparer. C'est bon. Dans la prochaine vidéo, nous allons donc commencer à configurer une scène de ouistiti pour tester cela et nous allons continuer 8. 07 Tester notre variation de rugosité dans la boîte à outils: OK, donc avant de passer à la texturation, je voudrais juste passer à la première couche de saleté que j'ai faite, et je vais juste inclure la hauteur de tous les points d'ancrage afin de pouvoir les inclure principalement dans cette couche Vous pouvez donc avoir au moins un peu de terre parce qu'il n' y a rien dedans pour le moment. Je vais donc juste y aller, encore une fois, Micro height, cliquer sur Hight A, référence au canal de randonnée et monter ici, Micro Detail et cliquer sur Troop et maintenant il devrait y avoir quelque chose à se passer C'est un peu difficile à voir en ce moment, mais ça va. Je veux juste l'inclure. Et si nous revenons à Micro Detail et que nous nous attardions sur le rayon, peut-être ? Oui, diminuons un peu le rayon . Quelque chose comme ça. Et ça devrait être tout ce qu'elle a écrit pour ça. Très bien, maintenant si je l'allume ou l' éteins, vous pouvez voir la différence Même si elle est légère, vous pouvez toujours voir ce qu' elle est censée faire. Donc oui, je pense que je vais l'exporter tout de suite et ensuite nous verrons ce qu'il fait. Mais je suppose qu'avant de l'exporter, je vais le rendre plus rugueux que le corps lui-même , simplement parce qu' ils se ressemblent tous en ce moment Donc je vais juste y aller, voyons voir. Oui, je vais passer à cette couche pour le dos, comme celui-ci. Je pense que c'est cette couche. Ouais. Et je vais juste le rendre légèrement plus rugueux jusqu'à 0,3 ou quelque chose comme ça Ouais. Oui, je pense que c'est mieux parce que maintenant les valeurs sont légèrement différentes de celles du reste du corps. D'accord, je vais donc passer à File Export Textures. Je vais éteindre l'écran car nous n'avons pas besoin d' exporter les textures d'écran pour le moment car il n' y a rien dessus. Et dans les paramètres globaux, je vais choisir la destination ici, qui se trouvera dans mon dossier de bureau, de télévision et de test. Le dossier final ne le contiendra probablement pas , mais pour l'instant, vous pouvez simplement cliquer avec le bouton droit sur Nouveau, créer un nouveau dossier et le nommer test. Sélectionnez donc le dossier, PNG, huit bits plus le répertoire. Et je pense que tout le reste va bien. Je vais mettre ça sur quatre K, et je pense que ça devrait être le cas. Cliquez donc sur Exporter. Et c'est tout. C'est bon. Nous voilà donc dans MarMostt. Apportez le téléviseur, je vais passer au fichier et au port, et je vais juste passer à Et voyons les modèles, TV Lo. D'accord ? Donc, pour apporter les textures, je vais simplement les faire glisser comme ça. D'accord, donc la couleur de base, voyons voir. Mais la couleur de base ira au laboratoire, le Whoa. En fait, ce n'est pas ce que je veux. Je ne veux pas que ça se passe comme ça. Je veux que ce soit le cas au lieu d'une rugosité métallique, je veux que ce soit un moteur irréel parce qu'il y a moins de cartes à exporter sous forme de texte OK. Donc, si vous allez ici dans vos modèles de sortie, vous cliquez sur U four Pack, vous verrez juste ici que vous avez RGB, qui sera le canal ou la carte compressée , ou quel que soit le nom que vous voulez lui donner. Et vous allez le voir occlusion, la rugosité métallique dans cet ordre correspondra au RGB Donc, l'occlusion est la rugosité est G, et B est le métal Je vais donc cliquer à nouveau sur Exporter, et cela devrait être le cas. Voilà. C'est bon. Encore une fois, la couleur de base dans la couleur de base. La normale dans le canal normal, c'est le canal RMA compressé Je vais donc faire de la rugosité, du métal ou, je suppose, du métal Et si on fait défiler la page vers le bas, on active l'occlusion et on fait l'occlusion. Voilà. Il ne nous reste plus qu'à changer les canaux, encore une fois, car la rugosité est dans le canal vert et le métal dans le canal bleu, la rugosité est dans le R, nous n'avons donc pas à la changer C'est donc ce que nous avons pour le moment. Ensuite, je vais changer le mappage des tons de linéaire à Aces, car c'est ce que nous texturons Et cela nous donnera une apparence plus précise que nous avons en substance. OK, donc je vais juste changer mon champ de vision pour environ 20 préférences personnelles. Euh, que pouvons-nous faire d'autre ? Pour le ciel, je vais remplacer l'image du ciel cette lampe fluorescente intérieure. Mais je pense que c'est tiré de Marmoset Three. Je suis en train de passer à 3-4. C'est pourquoi je l'utilise, et je l'aime vraiment. Mais je ne pense pas pouvoir le partager. Donc, si vous ne le voyez pas dans le dossier, c'est pourquoi vous devrez peut-être aller en ligne et trouver quelque chose qui ressemble à ceci, je suppose. Ensuite, nous allons aller ici, activer le ray tracing. Pour activer le ray tracing, vous pouvez utiliser Control R, l'activera ou le désactivera. Voyons voir. Je vais écrire « click » dans le plan, ajouter un capteur d'ombres comme celui-ci Dans le ciel, je vais passer du ciel ambiant à la couleur. Oui, ces couleurs, je suppose que c'est bien. Et de quoi d'autre avons-nous besoin ? OK, maintenant je vais juste ajouter un peu de lumière. Je vais donc faire quelque chose comme ça. Je vais y aller de très près, et je vais ajouter une lampe. À partir du type, je vais le changer de spot à omni, puis je vais porter la valeur à six J'en utilise beaucoup six parce que je pense que cela me donne le meilleur look, cinq c'est trop bas et sept c'est trop haut. J'en utilise donc six d'habitude. Mais il va falloir voir. Et je vais faire de même. Je vais y aller de très près. Ajoutez une nouvelle lumière, changez-la en Omni. Mets-le sur six. C'est très bien Va ici. C'est la même chose. Omni. J'en ferai encore six. C'est très bien. Et je pense que nous allons également faire le top. Mets-le à Omni comme ça, c'est bon. Maintenant, ce que je veux faire, prendre toutes ces lumières et en faire des enfants du ciel parce que chaque fois que je fais pivoter le ciel, je veux que les lumières tournent avec lui, parce que pour l'instant , si je veux changer cela , voyons voir, prendre cette lumière ici et remettre ici Je vais devoir le faire manuellement. Je ne veux pas faire ça. Donc je vais juste le faire glisser ici. Et maintenant, chaque fois que je fais pivoter le ciel, ceux-ci pivotent également. D'accord, donc je vais juste activer le « Qu'est-ce que c' est » ? Le traçage. Et oui, jetons-y un coup d'œil. Oh, mec. Nous y voilà donc. Donc, comme nous pouvons le voir ici, laissez-moi voir. Certaines choses se passaient ici en substance, mais nous ne pouvons pas vraiment les voir trop ici. Il se peut donc que nous devions faire quelque chose à ce sujet. Oui, tu peux le voir juste un tout petit peu. Donne-moi une seconde. Laisse-moi fermer ce cordon. Voilà. OK. Oui, je veux dire, je suppose que vous pouvez en quelque sorte le voir. Mais je pense que nous devrons y travailler encore un peu. Tu as ceci. Non Je pense que c'est trop brillant. Je vais le ramener ici. Il va falloir travailler là-dessus. Je pense que c'est bien dans l'ensemble. Voyons voir. Oh, il y a encore une chose que j'ai oublié de faire. Comme vous pouvez le voir ici, les bords sont vraiment durs, juste comme ça. En effet, sur la carte normale, vous devez cliquer sur le bouton Flip Y pour que les normales fonctionnent correctement. Maintenant, ça a l'air bien. Oui, je pense que j'aime bien ce qui se passe ici. Voyons voir. Oui, je pense que nous pouvons faire un peu plus avec la rugosité. Il y a donc une chose que je veux faire. Laisse-moi voir. C'était quoi ça. C'était la couleur. C'était ça. Je vais donc créer une nouvelle couche de remplissage, il suffit de la dupliquer. Et je pense que le nom est bon. Et pour la peinture, je vais juste ajouter une nouvelle peinture et les supprimer. Et voyons voir. Je vais maintenant ajouter un remplissage. Il y a ce look de lingette blanche que je veux y mettre. C'est où ? Je ne sais pas taper. Voilà. C'est ce que je veux. C'est vraiment sympa dessus. Donc je vais juste le prendre. Ça va ressembler à ça, et je vais le mettre en triplanaire Et je suppose que je vais m'en tenir à ça. Diminuez la dureté. Et laisse-moi voir. Contraste. Oui, l'équilibre est bon. Merci Oui, je pense que je vais garder les choses inversées J'aime bien ce qui se passe ici comme ça. Montre-moi le haut. Oui, il peut y en avoir sur le dessus. Je peux en utiliser une partie. Oui, nous pouvons certainement l'utiliser. Alors maintenant, je vais juste changer le mode de fusion pour multiplier Alors maintenant, peu importe ce que nous peignons dessus, c'est ce qui va apparaître. Donc quelque chose comme ça, comme vous pouvez le voir, plus nous peignons, plus cela apparaît. C'est bon. Voyons voir. Oh, qu'est-ce que je cherche ? Oui, je cherche la couleur. Oui, laissez-moi voir si la couleur pourrait probablement être un peu plus foncée. Peut-être un peu brunâtre. Oui, quelque chose comme ça. Je vais juste le supprimer et nous allons le peindre correctement. Très bien, je vais donc retourner à ma fidèle brosse à ciment comme ça, et nous pourrons commencer à peindre Encore une fois, nous allons simplement peindre au hasard. N'oubliez pas que X est votre meilleur ami lorsque vous peignez comme ça. Donc X pour retirer la peinture en blanc pour ajouter X pour retirer comme ça. C'est donc ce que nous allons faire, et nous allons le rendre vraiment beau. D'accord, donc je vais juste baisser un peu mon débit, quelque chose comme ça, et je vais commencer à peindre Donc, comme ça, à emporter, à emporter. Peut-être que la couleur est un peu trop forte, mais nous pourrons nous en occuper plus tard. Il y avait des choses que je voulais obtenir d'ici. Oui, quelque chose comme ça. Surtout lorsque vous peignez avec une souris, c'est vraiment bien de continuer à jouer avec votre flux. En fait, j' aime bien que ce soit aussi épais. Je vais y aller. Je suppose que ça n'aide pas. Je vais faire en sorte que le pinceau soit assez gros. Continuez à peindre comme ça. Je vais réduire mon débit, peindre un peu, peindre dedans, le peindre. Oui, ça ne me dérange pas de voir à quoi ça ressemble. Je vais y retourner, en peindre un peu. À emporter. Encore une fois, c'est la peinture à la main comme celle-ci qui va vraiment faire ressortir vos textures, vos modèles, ainsi que vos rendus, bien sûr Vous pouvez avoir de très belles textures, mais si vos rendus ne sont pas les meilleurs ou ne sont pas beaux, vous pourriez tout aussi bien n'avoir rien texturé, vous savez ? Parce que parfois l'occlusion ambiante plus belle que les textures, tu sais ? J'ai reçu le shreck que j'ai commencé à peindre avec du noir uniquement. Oui, je trouve que les couleurs sont un peu trop foncées. Donc je vais juste rester ici et réduire son opacité. Ouais, c'est bien. Alors fais une partie de ça comme ça, enlève-en un peu, laisse-en un peu dedans. Passons au look du masque. Assombrons un peu les choses et retirons-en une partie. Encore une fois, vous n'êtes pas obligé de peindre exactement là où je peins. Vous pouvez simplement, vous savez, suivre le courant, mettre de la musique ou quelque chose comme ça, et laisser libre cours à votre imagination. Je pense que pour ça, oui, c'est bon. Comme ça. Je vais peut-être en faire un peu ici. C'est bon. Je pense que c'est bon. Alors maintenant, si je passe à mon examen de rugosité, je vais voir. C'était 0,75 Je suppose que je pourrais laisser ce point. Je vais mettre ceci 0,7 et ce 1,75 Oui, quelque chose comme ça devrait aller. OK, donc je vais juste aller dans Fichier, Exporter, puis cliquer sur Exporter. Nous verrons. D'accord. Va voir Marmoset Tout doit être mis à jour. Quelque chose ne va pas. Voyons voir. Je vais mettre mes rebonds sur trois Je ne sais pas ce que c'est, mais quelque chose qui cloche un peu. Ma lumière est peut-être trop forte. D'accord. Oui, j'aime bien ce qui se passe ici. Ouais Peut-être que nous verrons. C'est peut-être trop brillant. Oui, voilà. Oui, ça ne me dérange pas. D'accord. Peut-être que nous pouvons aller un peu plus loin. Et pour cela, je vais juste ajouter des niveaux et réduire un peu le noir, peut-être quelque chose comme ça pour donner un peu plus de contraste, juste un tout petit peu. Bien, maintenant on le voit mieux. OK. Ensuite, je vais simplement peindre certaines zones, comme des zones spécifiques où je souhaite avoir une belle rugosité et une belle variation de couleur Je vais donc simplement créer une nouvelle couche, nommée rugosité peinte Je vais tout fermer sauf la couleur et la rugosité, ajouter un masque noir, ajouter de la peinture, et c'est comme ça que nous allons le peindre Comme ça. Ouaip. Laissez-moi baisser la taille, baisser l'angle, baisser la position. Parfait Voyons voir. Ouaip. Cela fonctionne. Alors, Hmm. J'essaie de réfléchir. Je veux qu'il fasse plus sombre, alors je vais utiliser Multiply. Oui, quelque chose comme ça, peut-être. Et la rugosité est probablement de 0,6, 0,65. Je ne veux pas que tout soit de la même rudesse, tu sais Donc oui, maintenant je vais encore une fois, pareil. Peignez là où cela vous semble logique, vous savez ? Peut-être pas autant qu'il ferait noir là-haut, mais peut-être juste un peu sur les côtés. Oui, peut-être quelque chose comme ça, peignez dedans, peignez. Peignez à l'intérieur, peignez à l'extérieur. Encore une fois, vous pouvez agrandir votre pinceau. Peindre à l'intérieur, peindre à l'extérieur. Je vais aller sur la chaîne couleur juste pour voir ce que je fais. Peut-être qu'ici, je pourrais faire un peu plus sombre. Il y a peut-être de légères marques de brûlure ou quelque chose comme ça. Oui, peut-être que ça ressemblerait à ça. Peut-être encore plus sombre. Quelque chose comme ça. Myb c'est trop, je peux le baisser, peindre en noir. Voilà. Comme ça. Voyons voir. Oui, je pense que ce serait bien. Fais-moi voir quelque chose. Oui, je cherche des choses comme ça, c'est un peu ce que nous venons de faire, non ? Ce type de look. Donc en ce moment, je cherche quelque chose comme ça , vous savez, peu différent en couleur et en rugosité, et peut-être quelque chose comme ça Où est-ce que je l'ai vu ? Quelque chose comme ça. Vous voyez une couleur différente, une rugosité différente. C'est donc ce que nous essayons de rechercher. Peut-être pourrions-nous également utiliser des pochoirs pour cela. Mais nous allons y arriver. À partir de là, jouez un peu avec. Vous savez, je vais passer aux réglages de mon pinceau, et au lieu de le déformer, je suppose, l'enrouler Je vais faire de la caméra. Donc, ce n'est pas le cas, maculez le modèle Je pense que c'est pour ça. Oui, quelque chose comme ça. Comme ça. Ils font entrer de la peinture, la peinture en sort. Ici, peut-être pas autant ici. Peut-être ici. Un petit peu. Peut-être qu'ici, je vais faire quelque chose comme ça. Ouaip. Peut-être ici. C'est pourquoi pas. Peut-être un an. Encore une fois, c'est à vous de décider où vous voulez peindre les objets. Pour moi, je vais juste choisir endroit où je pense que cela susciterait un certain intérêt ou cela aurait du sens, peu importe. Je vais juste suivre le courant, vraiment. Peut-être devant, comme ça. Ouais En ce moment, nous avons des choses intéressantes. Écoutez, si nous passons au canal de rugosité, vous pouvez voir que certaines pièces sont plus rugueuses que d'autres, et c'est en quelque sorte l'intérêt que nous voulons y apporter Ça ne me dérange pas vraiment que ce haut soit aussi foncé. Je pense que ça a l'air sympa. Ouais. Oui, je trouve que ça a l'air bien. Et il y a encore une chose que nous allons faire, donc je ne veux pas en faire trop Donc je vais juste en retirer une partie. Encore une fois, s'il s' avère qu'il fait trop sombre, nous pouvons simplement revenir à la couche et l'abaisser. Mais pour le moment, je pense que c'est bon. Peut-être pas ça. Je vais juste me débarrasser de celui-ci. Oui, quelque chose comme ça. Ouaip. Oui, c'est bon. D'accord. Donc je vais juste l'explorer à nouveau et voir à quoi ça ressemble. C'est bon. Allons-y. Sympa. Voyons voir. Est-ce que c'est trop clair ? Je peux le voir ici. Voyons voir. Devrions-nous le mettre sur 0,7, peut-être. Et pour la couleur, voyons voir. Couleur de base, couleur de base. Peut-être que la couleur est trop claire. D'accord. Peut-être quelque chose comme ça. En fait, j'aime bien la couleur d'avant. Et je vais juste ajouter un niveau. Je vais aller jusqu'au bout et faire quelque chose comme ça Soulevez-le légèrement, et la couleur devrait également être mise à jour différemment. Nous verrons ce que j'en pense après l'avoir inspecté, Mamas. C'est bon. Découvrez-le à nouveau. C'est bon. Il n'y a pas trop de différence. Est-ce parce que la lumière est trop forte ? Oui, on dirait que c'est le cas. Très bien, nous voyons que nous voyons des choses. Voyons voir le haut. Est-ce que j'ai mis de la lumière dessus ? D'accord. On dirait presque qu'il n'y a rien ici. Alors peut-être que nous pouvons aller un peu plus loin. Peut-être. Oui, je vais juste aller un peu plus loin, et ensuite nous pourrons passer à autre chose. Niveaux Quelque chose comme ça ? Encore une exportation. C'est bon. OK, c'est bien. Maintenant, nous discutons. Je peux voir ce qui se passe ici. Voyons les côtés. Les côtés devraient également être bons. Oui, je peux voir ce qui se passe ici. Il se passe donc des choses ici. Si nous avons un rendu comme celui-ci, il a vraiment l'air bien ici, tout comme celui-ci. Ouaip. Je pense que c'est une bonne chose. C'est peut-être un peu trop, alors nous pouvons spécifiquement abaisser cet endroit. Donc, pour ce faire, je vais ajouter une autre peinture, ajouter par multiplication, puis je vais simplement peindre comme ça à la place. Voilà. Quelque chose comme ça, c'est bien. Et il y a encore une chose que je veux faire. C'est où ? Voyons voir. Où est la photo ? Donc, ici, vous pouvez voir que c'est probablement difficile pour vous de le voir. Mais ici, il y a genre des rayures. C'est un peu plus rugueux , un peu comme ça J'espère que tu peux le voir, mais voilà. Quelque chose comme ça, nous allons le faire très rapidement. Et cela ne devrait pas demander beaucoup de travail, mais il faudrait le rendre plus beau ou vraiment beau. Voyons voir. Control D. C'est insensé. Je vais juste remplacer le masque, et je vais ajouter du remplissage Et pour cela, je vais utiliser la direction directionnelle. Je vais m'en servir. Peut-être que je préfère ça. Nous allons utiliser celui-ci. Et voyons voir. Je vais baisser la rugosité à environ 0,555. Oui Et peut-être pas de couleur. Je veux juste que cela affecte la rugosité. Et voilà, je vais le mettre en triplanaire. Jouez un peu avec le contraste . Quelque chose comme ça. D'accord. Et je vais passer à ma vue de rugosité juste pour voir si c'est peut-être trop, alors je vais juste passer à Que se passe-t-il ? Voilà. Euh, permettez-moi de mettre ça sur peut-être 0,70 0,8, non, 0,5, peut-être Et je veux que l'angle reste droit. Ouais Un équilibre comme celui-ci. Quelque chose comme ça, peut-être à cause de ma rugosité. Oui, ça a l'air bien. Peut-être. Oui, j' aime vraiment ce qui se passe ici. Dois-je le faire partir ? Laissez-moi voir. Si tu appuies sur triplanaire, où est mon There you go ? Si vous appuyez sur Q, vous ouvrez le manipulateur et appuyez sur E pour le faire pivoter, sur E pour le faire pivoter Et si vous maintenez la touche Ctrl enfoncée , attendez, est-ce que c'est Shift ? Si vous maintenez la touche Shift enfoncée, vous pouvez prendre un angle de quatre à cinq degrés, je suppose , et je vais juste faire en sorte que les choses se passent comme ça à la place. Parce que c'est logique. Tout se passe comme ça. Je vais baisser la dureté, et voyons voir. Ça a l'air bien. Je vais peut-être baisser un peu la rugosité. Voyons voir. Eh bien, ce n'est pas ce que je voulais faire. Je vais laisser ce chiffre de 100 et le baisser à la place. Mets-le peut-être sur 50. Ouaip. 50, c'est bien. Je vais y retourner. Je pense vraiment que c'est trop. Oui, comme si ça avait l'air mieux. Et je vais exporter les textures. Et cette vague de chaleur, mec, me rend fou. Voilà. Assurez-vous de boire de l'eau, l'eau bien froide. Oui, je pense que cela semble prometteur. Permettez-moi d'essayer une autre couleur de fond. Quelque chose comme ça. Je déteste vraiment les shadow caches Par exemple, pourquoi est-ce que le casting est comme ça ? Ouaip. Ça a l'air bien. Je pense que nous pouvons déménager. Ouais, ouais D'accord. Ce que je vais faire, mettre celle que nous avons peinte par-dessus les bandes que nous venons de simplement parce que cela me semble logique. Le téléviseur lui-même avait probablement une rugosité à rayures, puis la peinture serait comme tout ce qui est posé sur le dessus du téléviseur, tu sais ? Peut-être comme de la graisse pour les mains ou autre, tu sais, mais, tu sais, le contraire, pas du brillant Je ne vois rien qui puisse rendre ça difficile. Pourtant. Mais pour le moment, c'est bon. Oui, je pense que c'est bon. Oui, pourquoi pas ? Je peux peut-être le baisser un peu. Oh, voyons voir. Baissez peut-être un tout petit peu ce chiffre. C'est bon. D'accord. Alors maintenant, voyons voir. Que vais-je faire d'autre ensuite ? Donc, pour le moment, je vais essayer de travailler là-dessus. Ce sera vraiment super facile. Même flux de travail que celui que nous avons suivi. Nous allons juste ajouter quelques points noirs à ce sujet. Et je sais, tu sais, comme ça, comme ça, peut-être. Et comme ça, oui, alors faisons-le. Je vais faire un nouveau remplissage. Je vais appeler ça des points noirs. Et je vais tout désactiver sauf la couleur et la rugosité, juste pour lui donner un aspect intéressant Pour cela, je vais faire un masque noir, ajouter un produit de remplissage, et je vais taper des points dessus parce que je sais que cette substance contient beaucoup de choses différentes, comme peu d'entre elles. Essayons les galets. Cailloux. Je n'ai jamais vu ça auparavant. Cela semble prometteur. Ça a l'air bien. D'accord, je vais le mettre trois fois par deux Il est 25 ans. Oui, deux ça a l'air cool. Oui, pourquoi pas ? Et pour la texture, je vais choisir la couleur, la multiplier, et je vais baisser un peu. Peut-être quelque chose comme ça. Je peux peut-être en dire un peu plus. 2,3, 2,3. Pourquoi pas ? D'accord. Maintenant, je vais cliquer avec le bouton droit sur ajouter une peinture, mettre le grunge au-dessus de la peinture et mettre la peinture, mettre le grunge sur Alors maintenant, peu importe ce que nous peignons sur la peinture, nous allons montrer le grunge ci-dessus D'accord. Nous allons donc simplement le faire. Juste ici et là. Honnêtement, je ne sais pas quel point j'aime celui-ci avec des galets, mais nous verrons Je crois que le blanc me rebute. C'était lequel ? C'était ça ? Oui, je pense que pour la couleur, je vais juste Whoa Pour cela, j'ai multiplié la rugosité. Je veux que ce soit la couleur de base. La couleur de base sera multipliée. C'est bon. Et pour le côté, je veux que la couleur soit peut-être un peu plus basse parce que ça me dérange vraiment et je n'aime pas ça Bien, retournez à la peinture, peignez dedans, peignez à l'extérieur. Peignez et peignez. Je n'en ferai peut-être pas beaucoup, mais je vais juste le garder quand même, et je vais en quelque sorte mélanger à un autre. Peut-être de retour ici, voyons voir. De retour ici, sur les côtés. Il n'y en a pas beaucoup, mais je crois en avoir vu plus à ce sujet. Vous en avez un peu, certains d'entre eux. D'accord. C'est bon. Je vais le faire, voyons voir. Je vais juste le dupliquer . Point noir. La première copie est bonne. Et je vais juste m'en débarrasser. Ajoutez une nouvelle peinture, ajoutez un nouveau remplissage ou ajoutez du remplissage. Je vais essayer. Où est-il ? Tapons. Je vais essayer celui-ci. Et je vais le mettre sur un triplanaire. Voyons voir. Peut-être deux carreaux, 1,5 D'accord. Je vais le mettre en mode multiplicateur. Voilà. Donc je vais juste essayer d'en peindre un peu. Comme ça, tu ne veux pas que ce soit trop, tu sais. Mais tu veux quelque chose là-bas. Oui, je crois que je préfère ça. Oui, ça a l'air bien. Peut-être comme ça. Peut-être comme ça. Oui, je pense que c'est une bonne chose. C'est bon. Voyons voir. Devrions-nous lui donner un peu de rugosité. Quel type de rugosité est-ce que je veux ? Faible ou, encore une fois, je ferai 0,7, 0,750 0,75 Ouais Oui, c'est peut-être une bonne chose. J'en veux peut-être ici. Euh, oui. Quelque chose comme ça. OK, maintenant je vais juste l' apporter à Marmoset, le tester, puis peut-être m'occuper de cette partie Et nous allons passer à la suivante. Voyons voir. Oui, j'aime bien ce qui se passe. Ça ne me dérange pas. Mm. Peut-être que je vais mettre mon ciel jusqu'au noir. Je ne comprends pas ce que c'est. Qu'est-ce que c'est ? Et pourquoi fait-il cela ? Voilà. Je sais peut-être ce que c'est. Veuillez effectuer une mise à jour. Voilà. Oui, j'aime son apparence. Je pense que ça a l'air bien. Oui, oui, pourquoi pas ? Oui, ça a l'air bien. Encore une fois, si nous devons aller plus loin, nous pouvons toujours revenir à la couche et jouer avec elle. Je pense donc que c'est une bonne chose pour le moment, et quand nous reviendrons, nous continuerons. Et très bientôt, nous commencerons à mettre les lettres, non ? D'accord. 9. 08 Travailler sur les détails des matériaux Partie 1: OK, il semble donc que je veux que ces points soient des points noirs un peu plus grands. Je vais donc simplement aller ici et les réduire à un, et je vais voir quel en sera le résultat. Je vais le mettre en mode normal pour le moment. Oui, je pense que c'est bon. Et je vais juste les peindre comme ça. Oui, oui, ça a l'air mieux. Je me demande pourquoi cela prend soudainement plus de temps à charger et tout le reste. Nous y voilà. Particulièrement ici. Je suppose que je veux plus de détails à ce sujet. Parce que c'est à l'arrière. Par exemple, c'est plus loin, donc il va probablement y avoir plus de grunges, plus de tout ce que tu pourrais lui lancer Plus de poussière, plus Qu'est-ce qu'il pourrait y avoir d'autre ici ? Des toiles d'araignées. Oui, des trucs comme ça. Allons-y. Je devrais peut-être économiser. Je ne sais pas pourquoi cela charge mes coups tout d'un coup. Voilà. Je pense que ça a l'air bien. Ouais. Oui, c'est ce qu'il y a de bien. OK. Oui, laisse-moi économiser. Je ne pense pas avoir encore économisé. D'accord. Alors maintenant, je vais créer une couche de teinture avec des taches très épaisses et évidentes. Ça va probablement ressembler à ça, mais beaucoup plus et beaucoup plus gros. Il va donc avoir une certaine hauteur, peut-être une certaine rugosité. Qu'est-ce qu'il aurait pu avoir d'autre ? Oui, certains de ces trucs sont là. Vous pouvez voir certains bords. Certains bords, d' autres comme ça. Oui, c'est ce que nous allons avoir. Ai-je déjà créé une couche de remplissage ? Non, je ne l'ai pas fait. Je vais donc donner un nom à ces taches et je vais baisser la couleur. Je veux dire, je vais laisser la couleur et la rugosité. Je vais laisser la rugosité par défaut pour le moment, et je suppose que la hauteur serait probablement 0,005, pourquoi Hmm. D'accord, je vais donc faire un masque noir Et au lieu d'un générateur ou d'un remblai ou autre chose, je vais ajouter de la peinture. Et pour cela, je vais juste peindre des autocollants. Alors voyons voir. Qu'est-ce qui me semble intéressant ? Ça va prendre une minute car j'en ai tellement. Voyons voir. Peut-être quelque chose comme ça. Bien sûr. Pourquoi pas ? Au fait, si vous le prenez et que vous le faites glisser dans votre pochoir, c' est ainsi que vous obtiendrez cette petite superposition ici Et si vous maintenez la touche S enfoncée, S cliquez avec le bouton droit de la souris et que vous faites glisser le pointeur de haut en bas, vous pouvez redimensionner le pochoir, cliquer avec le bouton droit de la souris et attendre vers le gauche, non, S, maintenir la touche S enfoncée et faire glisser le pointeur vers le haut ou Je vais alterner. Alors, cliquez avec le bouton droit de la souris, nous allons le redimensionner. Cliquez avec le bouton gauche, nous allons le faire pivoter. Et si vous maintenez la touche Shift enfoncée pendant que vous faites tout cela, elle s'enclenchera à un intervalle de 90 degrés. Ouais. Donc, en cliquant avec le bouton droit de la souris, nous allons le redimensionner. Lorsque le clic gauche tournera. Lorsque vous cliquez avec le bouton gauche de la souris et Shift, la rotation s'enclenche. Et si vous voulez qu'il soit un peu moins visible, vous pouvez accéder à vos paramètres d'affichage ici. C'est où ? Il devrait être là. Euh, oui. Oh, voilà. Opacité de l' écran au pochoir Vous pouvez donc procéder comme ça, faites en sorte de le rendre moins visible ou plus visible. Ou la hauteur du pochoir lorsque vous peignez. Ainsi, chaque fois que vous peignez, il le masque pour que vous n' ayez pas à le voir. Mais peut-être que ça ne te plaît pas. Vous ne voulez pas le masquer lorsque vous peignez, vous pouvez le désactiver, puis vous peignez comme ça. Mais je vais le garder par défaut, et nous allons commencer à en peindre Nous allons commencer à peindre quelques taches. D'accord. Je pense donc que pour ma première tache, je vais aller ici. Ici, cela ressemble à un joli petit endroit sinable. Je vais donc le fermer, et je vais peindre à plein régime avec tout le reste. La couleur est blanche pour le moment, mais c'est bon. Je vais juste y aller comme ça. Et laisse-moi voir. Mettez la couleur sur Probablement un type de couleur brunâtre. Quelque chose comme ça. Le pochoir dépend donc du pinceau. Donc, en ce moment, nous sommes dans le pinceau, comme le pinceau à peindre. Si tu utilises ta gomme, elle n'y sera pas, alors tu dois retourner à ton pinceau et jouer avec Donc, si vous voulez une gomme à sushi, utilisez le numéro deux comme raccourci, ou vous pouvez aller ici et cliquer dessus ici L'un est le pinceau, deux la gomme, trois le mode projection Quatre est le mode sélection. Cinq, c'est la tache et six, le clone. Raccourci assez facile, assez facile, un, deux, trois, quatre, cinq, six. Terminé. Voyons voir. Je pense que je vais l'effacer, et je vais retirer le capteur pour le moment Je vais juste faire quelque chose comme ça. Alors ce que je pense faire, je vais peut-être opter pour quelque chose de plus comme ça. Oui, ce que je pense faire c'est avoir une sorte de texture, une sorte de texture sale dessus Mais au lieu de le faire avec le masque, je veux juste le masque, je veux juste peindre avec. Je ne veux rien faire d'autre à ce sujet. C'est juste que ce n'est pas vraiment une bonne raison. Cela va probablement demander plus de travail que ce que je suis sur le point de faire en ce moment. Donc, au lieu de remplir le masque, je vais le faire ici. Je vais ajouter un fond, et il ne conservera que la couleur. Et pour la couleur, je vais peut-être ajouter un nuage. Cloud 1. Essayons-le. Je vais le mettre dans la couleur de base ici, et il ressemblera à ceci. Laisse-moi éteindre le masque pendant une minute. Si vous maintenez la touche Maj enfoncée et que vous cliquez sur le masque, celui-ci peut l'activer ou le désactiver. Je vais donc le faire pour le moment, et je vais mettre en place une projection triplanaire, et voyons voir, baisser la dureté de cette projection. Quoi d'autre Que puis-je faire d'autre ? Attends, c'est la mauvaise. Essayez la projection planaire ici. Diminuez la dureté. Voyons voir. Et si je le fatiguais par trois ? Peut-être deux. Bien sûr. L'équilibre semble bon. Est-ce que je peux l'inverser ? Non, je pense que c'est bon. C'est très bien. Alors maintenant, ce que je vais faire, c'est multiplier cela par cette couleur. Ça va paraître un peu plus sombre. Oui, voilà. Mais maintenant, vous avez une belle variation pour la tache. Il n'est donc pas nécessaire que la tache ressemble à cette seule couleur. Il peut y avoir une sorte de détail dessus. Alors laisse-moi voir. Je vais le rendre un peu plus lumineux. Si vous maintenez la touche Shift enfoncée tout en utilisant le curseur, vous pouvez avoir un contrôle très précis Donc quelque chose comme ça, peut-être oui, et voyons voir. Je vais peut-être baisser l' opacité à 70. Oui, pourquoi pas ? OK, alors maintenant je vais revenir à ma tache. Vous voyez, maintenant, chaque fois que nous peignons, nous peignons cette texture. D'accord ? Donc je vais effacer. Efface-le. Bon, revenons maintenant à mon pochoir Le cloud fonctionne vraiment bien. Euh, voyons voir. Qu'est-ce que je peux utiliser ? Je vais m'en servir. J'ai déjà oublié le premier que j'ai choisi, donc c'est bon. Je vais juste m'en servir et peut-être faire quelque chose comme ça. Oh, et si vous maintenez la touche S enfoncée, si vous appuyez sur S, la souris Meadow vous aidera à déplacer le pochoir où vous le souhaitez Je vais donc aller ici et faire quelque chose un peu comme ça. Oui, quelque chose comme ça me convient. Voyons si je réduis l'opacité, peut-être pas. Peut-être le rendre plus léger pour qu'il se fond dans la masse. Peut-être. Voyons voir. Faut-il le multiplier ? Je vais continuer comme d'habitude. Mmm. Essayons la superposition Je pense que je vais le garder normal et réduire l'opacité. Quelque chose comme ça. Et je pense que la prochaine chose que je vais faire est de ramener la rugosité à environ 0,8 Rendez les choses assez rudes. Hmm. C'est peut-être trop dur. Peut-être 0,7. Je ne vois pas vraiment de différence. Peut-être 0,6. Regardons la valeur de rugosité ici. Tu sais ce que je pense ? Comme il s'agit d' un pochoir blanc pur que cela lui donne un aspect coloré très épais Je vais donc juste baisser un peu ce montant. Quelque chose comme ça. Revenez donc à la peinture et nous pourrons continuer à peindre. Ce sera la même opacité, mais nous aurons quelques couches de peinture avec lesquelles jouer, donc c'est bon. Je vais aller ici. Voyons voir. Pour cela, j'aime bien cette ligne ici. Je vais peut-être peindre quelque chose comme ça. Peut-être quelque part ici. C'est peut-être trop, alors je vais l'effacer un tout petit peu. Je vais donc passer à la brosse à effacer, baisser le débit et diminuer la dureté et procéder comme ça Voilà. Ouais, ça a l'air bien. Je vais retourner au pinceau. Voyons voir. Je vais juste peindre celui-ci. Celui-ci a l'air bien, et je vais l'effacer un tout petit peu. Peut-être le peindre à nouveau. Peut-être que mon pinceau est trop fluide, alors je vais juste l'effacer et recommencer. C'est encore trop. Quel pinceau est-ce que j'utilise ? C'est une brosse à ciment. Donc je vais juste baisser le plancher très bas. Oui, quelque chose comme ça. Peut-être que nous pouvons faire un peu plus avant de changer de pochoir Peut-être que je vais en faire un, mais je ne sais pas. Quelque chose comme peut-être ici. Peut-être comme ça. Ouais. Oui, ça a l'air bien. Ça a l'air bien. Ensuite, nous allons en faire un autre avant d' obtenir un nouveau pochoir. Peut-être celui-ci. Juste un peu et abaissez-le un peu avec la gomme. Quelque chose comme ça. Donnez-lui simplement une belle variation de couleur comme celle-ci. C'est sympa. Je vais en donner un de plus ici. Je n'arrive pas à me décider, mais je pense que cela doit être fait pour avoir beaucoup plus de choses à offrir. Donc je vais aller ici. Donnez-lui un peu de ça. Ouais. C'est ce qu'il y a de bien. Et peut-être baisser ce montant. Hum. Je vais baisser légèrement la valeur pour voir ce que cela me donne. Oui, je crois que je préfère ça, comme ça. OK, donc je vais juste faire une nouvelle peinture, et je vais ajouter un nouveau pochoir Le même pochoir reste entre toutes les couches de peinture Donc je vais juste en faire un nouveau, que puis-je utiliser ? Voyons voir. Pouvons-nous l'utiliser ? Bien sûr, peut-être. Ça a l'air d'aller bien. Je peux peut-être en tirer de jolies petites variations . Peut-être quelque chose comme ça qui ira ici. Voyons voir. Quelque chose comme ça. Oui, ça a l'air bien. Ouais. Ensuite, je pourrai le baisser. Tu sais quoi ? Je pense que c'est bon. Je ne veux pas trop le baisser. J'aime bien ce qui se passe ici. Encore une fois, nous irons à Marmoset pour voir. Mets-le sur 90. Ouais, c'est bon. Revenons en arrière, trouvons un autre endroit. Je vais peut-être prendre ça, donner un peu. Encore une fois, je ne veux pas que mon alignement soit parfait. Je veux que ce soit filmé parce qu' ensuite, si je peins ici à nouveau, il n'y aura pas autant de taches Tu vois, il y a une grande différence. Donc je vais juste le prendre, je vais probablement même le prendre, l' effacer et le refaire. Quelque chose comme ça. Oui, ça a l'air bien. Peut-être que je vais utiliser le pinceau pour un flux de trois, je vais juste le passer légèrement dessus Je ne sais pas ce que j'en pense. Peut-être pas. Je vais peut-être le laisser comme ça. Je vais encore peindre, peut-être quelque chose parce que vous touchez probablement beaucoup ici Donc quelque chose comme ici, peut-être ici. Probablement ici, vous toucheriez probablement beaucoup cet endroit également. Mettez-y probablement quelque chose , peut-être du café, une tasse de café ou quelque chose comme ça. Nous essaierons peut-être même de préparer un petit café ici. Euh, voyons voir. Peut-être que nous pouvons alterner cela, faire quelque chose comme peut-être ici. En fait, je vais le faire sur une nouvelle couche, ajouter une nouvelle peinture. Permettez-moi de les mettre en esquive linéaire pour m'assurer qu'ils se mélangent bien les uns aux autres Faites un débit plus élevé, puis peignez-le ici. Je peux diminuer son opacité si je le souhaite. D'accord. Laisse-moi faire le dos encore un peu. Je vais utiliser un nouveau produit , un nouveau pochoir. Voyons ce que c'est. Cela semble un peu petit. Euh , voyons voir. Peut-être ceci. Pochoir, s'il vous plaît. Voilà. Donc je vais juste prendre ça. Encore une fois, il n'est pas nécessaire d'avoir les mêmes pochoirs que moi. Utilise ce que tu trouves, ce que tu as. Je suis sûr qu'il sera bien habillé , j'espère. Je vais donc opter pour un débit plus faible, peut-être un peu plus bas, quelque chose comme ça. J'aime bien celui-ci parce qu'il y a un petit noir au milieu. Ce sera très intéressant. Voilà. Quelque chose comme ça. Peut-être ici. Peut-être que des choses ont trouvé leur chemin d'une manière ou d'une autre, et ensuite elles s'y sont pratiquement bloquées. Je vais probablement faire celui-ci. Quelque chose comme ça. C'est peut-être trop. Je vais faire une nouvelle peinture, faire une esquive linéaire et partir comme ça. Et je vais réduire l'opacité. Peut-être que cela devrait être inférieur. Ouais, ouais Je vais faire une nouvelle peinture. Quand je fais ça, je fabrique toujours nouvelle peinture parce que s'il y a une chose que je veux changer, ce sera difficile de tout faire sur une seule couche de peinture. Donc oui, je vais le faire ici. Je vais réduire l'opacité. Oui, ça a l'air bien. Peut-être que celui-ci pourrait utiliser Je vais utiliser un outil de maculage pour savoir quelle couche il s'agissait ? Je vais juste le maculer. Nous y voilà. Tachez-le à nouveau. Et peut-être diminuer l'opacité. Ouaip. Ça a l'air bien. Ça a l'air bien. Peut-être qu'il manque quelque chose. Peut-être que nous laisserons cela pour d'autres détails. Peut-être qu'ici, la hauteur est trop basse. Attendez 0,01. 0,007. Ouaip. Je vais peut-être faire quelque chose de plus. Mm, que pouvons-nous utiliser ? Je pourrais utiliser celui-ci ? Attends, je suis toujours dans le pétrin. Je vais passer à mon pinceau principal et l'ajouter ici. Peut-être quelque chose comme ça. Ouaip. Ça a l'air bien. Peut-être un ici. J'ai besoin d'un avantage. Peut-être comme ça. Ensuite, je pourrai effacer l'intérieur. Je vais en réduire le débit et je vais en donner un de plus. Je vais le faire. ne sais vraiment pas pourquoi ça tache Va l'effacer un peu. Oui, c'est bien. C'est une bonne chose. Ouaip. Bon, maintenant je pense que tout va bien ensemble. Ce que je vais faire, c'est commencer à ajouter des accessoires légers. Ce ne sera pas un point fort. Ça va être comme un vrai edgeware. Je vais donc créer un nouveau nom de remplissage, comme Edge. Je pense que je vais garder la couleur et la hauteur, je vais tout désactiver. La rugosité peut également rester. Ça va être assez dur. Donc 0,8 et baissez la hauteur, c'est bien. Je vais ajouter un masque noir et un générateur. Et pour cela, je vais faire un edgeware en métal comme celui-ci Et c'est vraiment épais. Peut-être quelque chose comme ça. Voyons voir. Augmentez légèrement le niveau d'usure. Peut-être Grunge Mount, baisse ça. Nous n'avons pas besoin de beaucoup de grunge. Peut-être, vous savez, micro hauteur, nous allons faire ça, la hauteur en tout. Nous allons cliquer sur Point d'ancrage et hauteur A. La référence sera la hauteur, et les microdétails seront vrais Donc maintenant, tout ce que nous avons peint aura le même edgeware Et nous pouvons toujours les peindre si nécessaire. D'accord. Alors maintenant, ce que je vais faire, je pense que ce que je recherche, c'est quelque chose du genre « où se trouve-t-il » ? Où se trouve ce que je recherche ? Trouvons quelque chose bien. Voyons voir. Espoir. Quelque chose comme ça. Voilà. Je cherche quelque chose comme ça. D'accord ? Donc, si ce n'est pas le cas, l' avantage ne serait pas de tout contourner Ce sera comme des endroits très spécifiques, très jolis et ça n'aura pas l'air fait de manière procédurale. D'accord ? Je vais donc faire une direction directionnelle anisotrope, où est-elle ? Celui-ci ? Je vais mettre celui-ci dans un nouveau dossier publicitaire et le mettre ici. Ensuite, je vais le mettre sur un triplanaire et m' assurer de le faire pivoter à ma guise, peut-être quelque chose comme ça et quelque chose comme ça. Oui, ça devrait aller comme ça Durcir. Voyons voir. Pouvons-nous le réduire à sept ? Les utilisateurs veulent que ce soit vraiment très bien. Quelque chose comme ça, probablement. Douceur, bien sûr, je ne sais pas ce que ça fait. Montant X. Maintenant, nous n'avons pas besoin de nous en mêler. OK, alors maintenant je vais le mettre en mode multiplicateur, ce qui va les affecter, donc cela va nous donner ce type d'effet. Et je vais ajouter de la peinture, mettre sous tout ici et aussi mettre la lettre métallique sur Multiply Mais avant cela, permettez-moi de m'assurer qu'il convient à la plupart des pièces que je souhaiterai probablement. Donc je vais probablement en vouloir ici. Ça a l'air bien. Euh, encore une fois, ici, ici. Oui, je pense que, dans la plupart des cas, j'en aurai peut-être ici. Oui, dans l'ensemble, ça devrait être plutôt beau. Donc, je vais mettre les bordures en métal sur Multiply, comme ça, et maintenant je peux peindre Je veux qu'Edgeware soit là pendant que je peins avec la gomme Appuyez sur un pour revenir à votre pinceau. Je vais avoir un edgeware comme celui-ci ici. Encore une fois, il peut être aussi dense ou prononcé que vous le souhaitez. Cela dépend de vous. Allons-y comme ça. Peut-être quelque chose comme ça. Laisse-moi voir. Ouaip. Comme ça, je vais en faire un peu ici. C'est comme un joli petit avantage à ne pas avoir sur la tache. Alors peut-être ici. Comme ça. Ouais. Peut-être ici. Et je ne sais vraiment pas pourquoi il fait ça. Peut-être pas ici. Cela protège probablement un tout petit peu cette partie. Nous allons donc aller ici, en ajouter. Ajoutez-en ici. Peut-être ici. Juste un tout petit peu. Mmm hmm. Tellement gros ici comme ça. Juste comme ça. Et voyons voir. Pour la rugosité, 0,80 0,8 est bien. La hauteur semble également correcte pour le moment. Je pense. Mais laisse-moi jouer avec la couleur. Je vais le superposer, rendre vraiment blanc et voir quel est le résultat Je pense que le point fort que nous avons ici est un peu fort à ce sujet. Je pense aussi que je devrais probablement descendre à deux K. Oui, il semble que le surlignage des bords soit un peu fort là-dessus, donc je vais juste le peindre un peu. Euh, voyons voir. Juste un petit peu. Retournez à votre « Oui, ça a l'air mieux ». Parce que maintenant je peux retourner dans mon Edgewaar et continuer à Je pense que ce que je vais faire, c'est ajouter un niveau et le faire apparaître, augmenter un peu les valeurs. Donc quelque chose comme ça pour vraiment faire ressortir les angles. Allons-y. Et là, si j'y retourne, je trouve que c'est trop, alors je vais juste peindre avec du noir sur la couche de peinture juste ici. Comme ça. Euh, je pense que c'est trop. Tu vas y aller. Peignez comme ça, peut-être quelque chose comme ça. Et puis peignez à nouveau avec du noir. Je pense que c'est trop. Sortez-le, prenez-en un peu ici uniquement. Pourquoi fait-il cela ? Je n'en ai aucune idée. Je pense que c'est bon ici. Juste pour lui donner autre variation de couleur que nous recherchons peut-être. Voyons voir. Oui, je pense que c'est bon. Je vais juste économiser très rapidement parce que je ne sais pas pourquoi cela bogue autant . Exporter des textures, nous allons les exporter et les tester Pourquoi est-ce que j'ai cette missive ? Hein ? C'est bon. Vérifions-le. Allons-y. Oui, tout va bien. Nous avons nos petites taches. Ici, ça a l'air plutôt bien. Quelque chose comme ça. Ça a l'air sympa. Ici, tout a l'air vraiment bien. Nous y voilà. Ouais, ouais, ça a l'air sympa. Même ici. Nous pouvons voir une belle rugosité que nous avons peinte ici. Nous voyons nos taches ici. Cela pourrait peut-être être un peu plus prononcé. Ouais. Ouaip. Je trouve que ça a l'air bien. Donc, dans la prochaine vidéo, nous allons continuer avec d'autres, puis nous passerons à cette partie, et tout commencera probablement à se puis nous passerons à cette partie, mettre en place. Euh, je t'y verrai. 10. 09 Travailler sur notre bande adhésive: OK, donc dans cette vidéo, nous allons essayer de créer quelque chose un peu comme ça, un peu comme une cassette ici. Je pense que nous allons y aller. Écoutez, pas celui-ci. Non, nous allons juste opter pour quelque chose de basique comme celui-ci Donc, pour commencer, je vais créer une couche de remplissage. Je vais donner un nom à ce masque, et je vais le mettre dans un dossier très rapidement. Et je vais l'appeler tape et c'est tout. Donc, pour la couche de masque, je vais tout désactiver, la couleur, la hauteur, tout. Et je vais juste cliquer avec le bouton droit de la souris pour ajouter un masque noir et ajouter de la peinture. Donc pour cela, je vais juste faire un test rapide de peinture comme celui-ci. Laisse-moi activer la couleur. OK, quelque chose comme ça va, et je vais ajouter un point d'ancrage. En fait, laissez-moi l'appeler Tape Mask. D'accord. Je peux ajouter le point d'ancrage, et nous allons le laisser comme ça pour le moment. Donc d'abord, nous allons en quelque sorte disséquer cette texture de ruban adhésif ici Tu as les petits points. Ils peuvent avoir de la hauteur. Peut-être pas, mais je ne pense pas que je vais mettre de la hauteur sur les miennes. Nous avons de petites rayures. exemple, ces rayures se trouvent probablement sous le ruban adhésif, donc nous devrons peut-être changer la couche du ruban plus tard, mais pour le moment, je pense que c'est bon. Et nous avons ces petites taches blanches et des sortes de zones sombres autour des taches blanches. Nous allons donc essayer de faire tout cela. C'est bon. Nous avons donc d'abord les petits points noirs. Nous allons juste créer une nouvelle couche, appelée points noirs. Et je vais tout désactiver sauf couleur, ajouter un masque noir, ajouter un remplissage. Et pour cela, je vais utiliser quelque chose comme « voyons voir », j'aime bien la texture des taches qu'ils ont ici. Peut-être quelque chose comme un spot grunge. Ouais D'accord. Comme vous pouvez le voir maintenant, c'est cette nouvelle couche qui ne prend pas effet dans le masque. C'est parce que nous devons ajouter un masque noir au dossier que nous avons créé, ajouter un remplissage , puis trouver le point d'ancrage. C'est ce qu'on appelle un masque à ruban adhésif. Maintenant, tout ce que nous ferons sera là. Alors maintenant, nous pouvons désactiver la couleur, et c'est parti. D'accord, donc, évidemment, nous devons le mettre en mosaïque. Je vais le mettre sur un plan triplanaire, puis voyons voir, carreler par 20 C'est trop. Sept ? Peut-être, peut-être. Je ne déteste pas ça. Et nous allons le multiplier. OK, quelque chose comme ça. Donc, à l'heure actuelle, quelle que soit la couleur que nous avons ici, quel que soit le mode de fusion que nous avons, il ne se fond pas dans les couches ci-dessous C'est parce que ces sous-couches se trouvent dans le dossier. Donc, pour que la couleur de base se mélange également aux couches situées en dessous, comme nous le voulions, nous allons prendre le dossier à ruban adhésif et changer la couleur de base pour qu'elle passe à travers. Alors maintenant, tout va se mélanger. Donc, comme vous pouvez le voir avant et après. Donc, si nous faisions quelque chose de plus évident, je vais redevenir normal. Si nous faisions quelque chose de plus évident, comme le blanc, et que nous le superposions, vous verrez que cela ne fait vraiment rien Et quoi que ce soit, ce n'est pas exact. Quoi qu'il fasse, ce n'est pas vraiment précis. Ainsi, lorsque vous changez ce dossier de cassettes pour le faire passer, c'est parti. Maintenant, il se fond parfaitement avec les couches ci-dessous. Très bien, donc je vais le laisser sur pass through , puis le remettre sur Multiplier. Je vais donc faire quelque chose comme ça, peut-être, et peut-être le mettre en mosaïque un peu plus probablement dix. Oui, dix, ça me semble bien. Alors maintenant, nous pouvons faire ce que je suppose que nous pouvons faire le type de rayures, comme les petites rayures verticales. Pour ce faire, nous allons l' appeler Stripes. Et désactive tout sauf la couleur, et nous allons créer un masque noir, ajouter un remplissage. Et pour cela, nous allons le faire, voyons voir. Ce n'est pas mal. Voyons voir. Faites défiler, faites défiler. Qu'est-ce que c'est ? Essayons quelque chose comme ça. J'aime bien les petites variations de points qu'il comporte. Je vais le mettre sur un triplanaire puis l'attacher par cinq. Ce n'est pas trop mal. Oui, c'est pas trop mal. OK, donc je vais le mettre à nouveau en mode multiplicateur. Et ensuite, voyons voir. Laisse-moi voir. Oui, je veux que ce soit comme vous le voyez un peu comme ça. Je devrais peut-être y ajouter un peu de couleur vert clair, comme c' est ce que l' on voit ici. Alors laissez-moi voir, multipliez. Peut-être un verdâtre, c'est trop. Quelque chose comme ça, probablement baisse de l'opacité, peut-être un peu comme ça Maintenant, nous pouvons faire les petites taches, comme les taches blanches comme celle-ci. Je vais faire un nouveau remplissage. Je vais le nommer patchs, tout désactiver sauf la couleur, ajouter un masque noir, ajouter un remplissage. Et pour cela, je pense que nous pouvons utiliser les autres endroits, celui-ci, juste ici. Et je vais le mettre sur un triplanaire et l'attacher. Essayons-en dix dans un premier temps. Non, peut-être sept. Bien sûr, pourquoi pas ? D'accord, quelque chose comme ça. Et je vais le mettre en superposition Et je vais en faire un petit peu quelque chose comme ça. Je ne sais pas si j'aime les rayures là-bas. Je vais donc en essayer un autre. Voyons voir. Tapez rayé. Non Grunge. Mm. Voyons voir. Essayons quelque chose comme ça. Oui, je pense que c'est mieux. Attachons-nous un peu plus, jouons peut-être avec l'équilibre, quelque chose comme ça. Ouaip. Et pour les patchs, je vais les agrandir légèrement, donc attachez-les par cinq à la place. Oui, ça devrait être bien. D'accord. Et je pense que nous verrons bien ce sont les petits grains. Nous verrons. Quand nous commencerons à faire la cassette, nous verrons. Et maintenant je vais faire, aimer la couleur réelle de celui-ci, aimer la rugosité et tout le Je vais donc appeler cette couleur. Je vais donc avoir de la couleur sur la hauteur, le métal et la rugosité. Eh bien, couleur, hauteur, rugosité du métal. Voilà. Je vais donc ajouter un masque noir et ajouter une vie et un besoin. Je ne pense pas en avoir besoin. Non, je n'ai pas besoin du masque, en fait. Je peux simplement retirer le masque comme celui-ci, et je vais le mettre sur quelque chose comme si je n'avais même pas besoin de couleur. Je peux juste le laisser comme ça, lui donner un peu de hauteur, non ? Alors peut-être quelque chose comme 0,005 , puis donnez-lui une rugosité de 0,250 0,2 Oui, je préfère ça. Et un peu de métal, environ 0,15. Oui, pour lui donner cette apparence de plastique. Si vous avez vu des cassettes, elles sont très grincheuses et très métalliques C'est pourquoi un peu de valeur métallique **** m'a fait mal. Alors maintenant, je peux simplement revenir à mon masque et l'effacer comme ça. Et je vais essayer de peindre où je veux, jusqu' à l'endroit où je veux le ruban adhésif. Je vais donc faire quelque chose comme ça. Vous pouvez voir que ça a l'air vraiment bien. Je pense, peut-être un peu comme ça. C'est bon. C'est bon. Et je vais peindre en noir maintenant. Et arrête ça, coupe ça. Vous pouvez peindre avec le pinceau de votre choix. Je le fais juste comme ça parce que je sais que je peux juste rendre les bords un peu irréguliers avec ce pinceau Donc ce que je pense, c'est que les petits points noirs m' agacent vraiment. Ils ne se mélangent pas comme je le souhaite. Je pense donc que c'est à cause de la couleur. Rendons donc la couleur un peu moins évidente. Peut-être quelque chose comme ça. Ce n'est pas trop mal. Peut-être que je ne le veux pas par-dessus le joint, alors je vais juste le peindre. Peut-être que je le veux quelque part, essayons ici. Ce corps est plutôt vide. Euh, regardons s'il est parfaitement placé. En fait, je ne déteste pas ça. D'accord. Oui, je préfère ça. Donc ce que je vais faire c'est agrandir un peu mon pinceau et ensuite faire ça. Et maintenant, si je peins avec Oh, il y a une chose que j'ai oublié de faire. Si nous revenons en arrière, par exemple, juste au-dessus des patchs, nous pouvons en fait revenir au masque des patchs, comme les petites taches blanches que nous avions. Nous allons ajouter un point d'ancrage. Alors maintenant, souvenez-vous que nous avons dû faire les petites marques de saleté autour des plaques. C'est donc ce que nous allons faire. Je vais faire un nouveau remplissage. Appelez ça Patch Dirt. Et je vais tout désactiver sauf la couleur, puis le masque noir, ajouter un remplissage, et le point d'ancrage sera patch, patch, patch, patch. C'est où ? Des patchs. Euh, masque Patches. D'accord. Allons-y. Donc quelque chose comme ça, non ? Maintenant, il prend en compte tout cela. Je vais juste ajouter un filtre et ajouter un flou. Ce que le flou va faire, c'est qu'il va supprimer toutes les petites taches et les estomper un peu, Maintenant, je peux reprendre ce remplissage et le dupliquer au-dessus du flou et faire quelque chose comme soustraire, le mettre sur soustraire Donc, cela va éliminer tous les petits points, les soustraire sur lui-même et laisser le flou Alors maintenant, nous pouvons le multiplier, mettre la couche, le patch, la couche de saleté sur Multiplier. Et puis si nous optons pour une couleur un peu foncée, quelque chose comme ça, oui Peut-être que la couche de patchs est trop claire. Peut-être faisons-nous quelque chose comme ça, peut-être. Oui, j'aime bien ça. Ça a l'air bien. Yo, ça a l'air tellement bon. Je pense. Bien, revenons au masque en ruban adhésif et nous peignons ce que nous ne voulons pas Je devrais peut-être essayer un nouveau pinceau. Je vais essayer le pinceau à encre. Quelque chose comme ça. Permettez-moi de réduire la nervosité. Les angles sont bons. Ce poste est ce que je ne veux vraiment pas. Position jitter, quelque chose comme ça. Et je peux juste, mec, ce pinceau est vraiment quelque chose. Alors maintenant je vais y aller. Et rapportez-en un peu. Peut-être comme ça. Oui, ça a l'air bien. Ça a l'air bien. Euh, voyons voir. Nous allons ajouter de la terre. Vous pouvez voir qu'il y a de la terre tout autour. Nous allons l'ajouter dans la seconde. Je pense que c'est sympa. Oui, j'aime bien ça. Voyons voir. Peut-être que nous pouvons faire les patchs un peu. C'est juste un tout petit peu plus. Essayons-en six. Peut-être 6,5. Mmm, peut-être sept. Je pense que c'est trop. Je pense que 5.5 Oui, c'est bon. Voyons voir. Équilibre. Réduisez peut-être un peu le solde. Alors maintenant, je peux juste passer au masque adhésif. Voyons voir. Ensuite, nous pourrons peindre, revenir à mon point de départ ici. Et nous pourrions probablement en peindre un ici. Peut-être quelque chose comme ça. Ça n'a pas l'air correct. Peut-être quelque chose comme Damn. Peut-être quelque chose comme ça. Oui, je vais juste l'agrandir un peu. Quelque chose comme ça. Très bien, Epic Et je vais juste appuyer sur X pour peindre en noir et découper ça. Comme ça. Ouais C'est peut-être trop brillant. Peut-être que nous pouvons faire, euh, 0,25. Oui Oui, je préfère ça. Peut-être que la hauteur pourrait atteindre 0,0 sur trois. Oui, c'est mieux. Peut-être 0,04 D'accord. Alors maintenant, Hmm, c'est OK. Maintenant, ce que nous pouvons faire en dehors de la couche de bande, en dehors du dossier de bandes, nous pouvons le faire, nous pouvons placer sur bande adhésive dans un nouveau dossier, en fait. Je vais juste le mettre dans un nouveau dossier appelé tape all caps. Ensuite, nous allons simplement rétablir la couleur de base pour la multiplier. Je veux dire, passer à travers, comme ça. Voilà. Maintenant, au-dessus de cela, au-dessus du dossier de cassettes normal, je vais faire un nouveau remplissage. Je vais appeler ça du ruban adhésif, quelque chose comme ça, par exemple, désactiver tout sauf la couleur et activer la rugosité. Je vais donc ajouter un masque noir et ajouter un remplissage. Pour ce remplissage, nous allons chercher le masque, le point d'ancrage du masque en ruban adhésif que nous avions ici. Je vais donc passer à l' échelle de gris, au point d'ancrage, ruban adhésif, à droite. Alors maintenant, c'est pareil. Nous allons ajouter un filtre, ajouter un flou, et ce flou est peut-être trop flou, un peu comme ça Ensuite, si vous maintenez la touche Alt enfoncée cliquez sur le calque et que vous le faites glisser, vous ferez une nouvelle copie de ce calque. Et maintenant, nous allons copier le remplissage ici. Nous allons le mettre ici et le mettre sur soustract. Maintenant, il ne nous reste plus que le petit contour de terre, et c'est ce que nous voulons. Nous allons maintenant revenir à la couche principale. Diminuez légèrement la couleur , mettez-la sur Multiplier pour que nous puissions vraiment voir ce qui se passe. La rugosité peut atteindre 0,6 , c'est bon. Voyons voir. Quelque chose comme ça. Je ne le vois pas encore vraiment. Est-ce parce que laisse-moi faire comme ça et voir. Voyons voir ce qui se passe si je le fais normalement. Oh, essayons d'assombrir. Essayons d'y ajouter les niveaux. Quelque chose comme ça et comme ça, allons-y. C'est mieux Je vais donc juste le brouiller un peu plus. D'accord. Quelque chose comme ça semble une bonne chose. Et je pense que si je reviens aux points noirs au lieu de les multiplier, assombrissons puis assombrissons les choses Hé, j'aime bien la façon dont c' était. J'aime multiplier. Qu'en est-il des rayures ? Où est Darken ? Et puis je ne déteste pas vraiment ça. Voyons ce que fait la couleur de base. Regardons d'abord le masque. Faisons peut-être un contraste plus élevé. Quelque chose comme ça. Allons-y. Essayons un motif de pinceau. Qu'est-ce que ça fait ? Je ne sais jamais ce que ça fait. C'est bon. Je suppose que nous allons le laisser sur Darken et peut-être Lori. Oui, je pense que c'est bon Voyons voir, multiplions. Mm. Assombrir. Il n'y a presque aucune différence. Regardons la couleur de base. Multiplication foncée de 100 %. Voyons voir. Darken Darken est légèrement gris. Je pense que je veux le multiplier et le remettre, comme 42 c'était le cas ? Ouais Ensuite, il suffit de faire en sorte que ce soit légèrement vert pour indiquer que c'était quelque chose comme ça. Oui, peut-être un peu moins. Ouaip. Ça a l'air bien. à bien y réfléchir, je ne pense pas que je veux encore celui-ci. Donc je vais juste effacer puis en mettre un. Voyons si nous pouvons en mettre un ici. Oui, essayons ça. Et puis coupez, coupez, coupez, coupez, quelque chose comme ça. Ça ne me dérange pas. Il y a encore une chose que je voudrais essayer. Je vais juste faire un grand masque, non ? Et puis, si je fais quelque chose comme ça, je veux essayer de voir si je peux atteindre la petite hauteur. La cassette. Ce sera peut-être trop. Nous allons juste voir. Je ne vais même pas le nommer. Je vais juste activer la hauteur , l'augmenter un peu. Masquez le masque noir et ajoutez un remplissage. Et je vais remettre le masque en ruban adhésif, celui-ci , puis je vais peut-être faire la même chose, hmm. En fait, peut-être pas. Peut-être juste , peignez-le, peignez-le. Ou, je suppose, peignez-le, devrais-je dire. Tu vois, à quoi ça ressemblerait ? Non, ça n'a pas l'air bien. C'est vrai, c'est assez élevé, mais oui, vous pouvez y consacrer plus de temps, parce que comme ça, ça a presque l'air bien, mais maintenant je ne pense pas que ça en vaille la peine Oui, c'est bon. D'accord, on peut s'en débarrasser D'accord, donc c'est une idée. Ensuite, nous allons probablement, nous allons probablement faire en sorte que certains crayons ressemblent à de petits marqueurs sur le corps, et nous allons passer à quelques égratignures et autres choses, puis nous dirons que c'est fait. Donc, oui, je vous verrai dans la prochaine vidéo. 11. 10 Travailler sur notre crayon: Et nous sommes de retour. Nous allons donc essayer de créer quelque chose comme ça, pas nécessairement le parapluie ou quoi que ce soit d'autre, mais quelque chose comme un crayon, pour essayer de créer ces textures, vous savez, ces petites choses qui se passent ici. Nous pouvons essayer de le capturer en quelque sorte. D'accord. Pour ce faire, nous allons donc commencer par le nouveau remplissage et le nommer base. De quelle couleur devons-nous choisir ? Faisons le bleu, le bleu de base. Et je vais le mettre dans un dossier et l'appeler crayon. Du crayon Yoin, comme ça. D'accord, donc le bleu de base va tout désactiver sauf le bleu, quelque chose comme ça Je suppose que ceux-ci sont assez grossiers, donc je vais leur donner une rugosité de 0,5 peut-être Ils sont comme cireux. Je me demande comment. Je vais faire 0,4. 0,5. OK. Alors maintenant, ce que je vais faire, je vais ajouter un masque noir, ajouter de la peinture, et je peux simplement peindre ici comme ça. D'accord, alors maintenant, quel type de pinceau est-ce que je veux ? Peut-être le pinceau à encre. Celui que j'ai à peine utilisé dans la dernière vidéo. Faites glisser vers le bas, s'il vous plaît. D'accord. Peut-être quelque chose comme ça. Il a déjà une belle petite texture dessus, donc nous pouvons faire quelque chose de bien. Il y a tellement de belles choses dessus. D'accord, peut-être que je n' aime pas ce bleu, en fait. J'aime la peinture, s'il vous plaît. Jouons avec les couleurs. Euh, Ooh. J'aime bien ça. C'est donc comme du jaune. Donc oui, le violet est assez joli dessus. Ouais. D'accord. Je vais juste effacer ça. Parfait. D'accord, alors peut-être que je devrais d'abord faire un black. Je vais dupliquer cette couche. Bien sûr, appelle-le. Laissez-le comme base bleue. Mais pour la première couche, je vais l'appeler outline. Oui, je pense que c'est mieux. Ensuite, je vais le faire en noir, peut-être quelque chose comme ça, et je vais passer au rose. Voyons ce que nous devons faire ? Nous pouvons préparer une sorte de farine. Ouais. Peut-être quelque chose de très petit. Bien sûr, avant de le faire, je veux ajouter de la texture. Bon sang, j'ai besoin d'un pinceau basique. D'accord. Je vais cliquer avec le bouton droit sur Ajouter Phil. Et je vais essayer l'une de ces textures de cloud ou cloud clouds Cloud ici Cloud Je veux. Essayons celui-ci. Celui-ci est plus contrasté. Je vais le mettre sur un panneau triplanaire et faire peut-être cinq carreaux, 20. C'est très bien. Tu ne vas pas vraiment le voir. Le contraste est trop fort, mais oui. Ensuite, je vais le multiplier. Ouaip. Ça a l'air bien. Alors maintenant je vais juste effacer. Et maintenant, si je peins, on voit à peine la répétition. Oui, c'est bon. Voyons voir. Qu'en est-il des paramètres de bruit ? Permettez-moi de définir les grands paramètres du bruit, l'échelle. C'est pas mal, en fait. Trouble. Trouble. 0,5. Oui, l'équilibre est bon. C'est bon, malade. Maintenant, laisse-moi juste effacer ça. Peut-être que tu feras quelque chose comme je ne sais pas. Oh, oui, je parlais d'une fleur tout à l'heure. Peut-être une jolie petite fleur. Je vais retourner à l'encre. Oh, ce fauteuil est très couinant. Oh, on y va. Oui, c'est mieux. Alors je vais peut-être faire quelque chose comme ça. Ouaip. Et on va juste yaker Yuk. Waouh. Voyons voir. Une fleur comme ça. Comme ça. Comme ça. Oui, c'est une fleur W. C'est bon. OK, et alors nous pouvons probablement démonter comme ça et comme ça. Ouaip. Peut-être. Il va probablement y avoir peu d'herbe ici, parce que pourquoi pas ? Peut-être que le gamin ne sait pas dessiner, parce que c'est un enfant Alors peut-être qu'en fait, nous n'en avons pas encore besoin. Bien, voyons voir, eh bien, je suppose que nous appellerons ça une fleur. D'accord. Épique. Donc pour le contour, je vais le mettre à 50 %, comme pour la peinture. Je vais en mettre juste la moitié. C'est bon, malade. Alors maintenant, je vais le dupliquer et l'appeler outline thick, non ? Et puis, en fait, si je vais ici et que j'ajoute un point d'ancrage, voyons voir, ajouter un point d'ancrage. Maintenant je peux aller ici, ajouter un masque noir. Ajoutez une peinture, puis je vais ajouter un remplissage avec le remplissage, nous allons placer le nouveau point d'ancrage, qui est un masque de contour. C'est où ? Celui-ci, et nous allons le multiplier. Donc, tout ce que nous peignons ici fera ressortir ce qu'il y a là-haut. Et nous allons vraiment aller ici et lui donner un peu de hauteur. Peut-être que 0,005 suffira. Alors maintenant, nous pouvons simplement aller à des endroits aléatoires et, quelque sorte, l' assombrir dans There you go Peut-être que la hauteur est trop petite. Zéro point sur sept. 0,01. Voilà. Mm. D'accord. Je vais juste peindre au hasard. Quelque chose comme ça. Comme ça. Genre, pourquoi pas ? C'est très bien. C'est très bien. Donc pour le moment, nous n' avons que ceci peint. En fait, je vais juste m'en débarrasser. Rendez-le un peu plus biologique. Ouais. Donne-moi une seconde. J'ai oublié de configurer mon chronomètre. Voilà. Très bien, parfait Peut-être comme ça. Oui, c'est bon. Et peut-être qu' il fasse un peu plus sombre, peut-être. Oui, pourquoi pas ? C'est une bonne chose. OK, donc pour ça, maintenant on peut ramener le bleu de base. Nous allons juste faire la même chose. Peut-être que ça va peindre ici. C'est épais, mec. Peut-être que nous allons faire quelque chose comme ça. Mais je n'aime vraiment pas cette couleur. Et je n'aime pas ça. Oh, mec. Peut-être une couleur plus douce. C'est bon. En fait, je n'aime pas beaucoup ça. Peut-être quelque chose comme ça. Et nous allons le mettre à nouveau à 50 %. Et au point d'ancrage, je vais dupliquer la couche entière. Bleu épais, nommez la couche. Tique bleue. Maintenant, je vais juste ajouter une nouvelle peinture, ajouter un fond avec le remplissage, je vais aller au point d'ancrage où le bleu est épais, bleu, bleu, bleu, bleu, bleu de base, épais. D'accord. Et je vais le mettre en mode multiplicateur. Maintenant je peux faire la même chose. Voyons voir. 0,01, nous allons faire 0,01 ici comme hauteur. 0,01, d'accord. Maintenant, nous pouvons simplement passer en revue certaines de ces questions. Un peu comme ça. Voilà. Et si nous allons ici et que nous peignons juste un peu, devrions être capables de peindre à nouveau ici. C'est bon. Oui, je pense que c'est bien. C'est une bonne chose. Maintenant, nous pouvons probablement faire comme un poisson rouge. Je vais juste les copier. En fait, je vais les mettre dans un groupe et l'appeler vert, et je vais le dupliquer, l'appeler rouge. Alors maintenant, je peux juste entrer ici et voir. Changons simplement le nom des couches en rouge. Et euh, le point d'ancrage est rouge. C'est bon. Épique. Voyons voir. Ouaip. C'est bon. Maintenant, nous pouvons simplement effacer ce que c'était. Donc, puisque nous l'avons dupliqué, nous avons toujours ce dossier, cette couche occupant le vert ici même. Nous allons donc simplement supprimer et nous allons peindre ici à la place maintenant. Trouvons une nouvelle couleur, peut-être le rouge, comme je l'ai dit, quelque chose comme ça. Et peut-être tracer et contourner la ligne. Nous y voilà. Cette chaleur me tue. Maintenant, nous pouvons simplement aller ici, et je pense que nous pouvons en quelque sorte obtenir, je vais revenir à cette couche et ensuite copier le code hexadécimal Puis on revient au vif du sujet. Nous allons le changer en rouge. Puis collez. Je suppose qu'il l'a fallu. C'est bon, malade. Alors maintenant, nous pouvons simplement peindre ici. Un peu de ceci, un peu de cela ici et là. Ouais. Oui, j'aime bien ça. Ce n'est pas comme si tu apparaissais trop. Il faudrait alors baisser la saturation de toute façon. Je suppose que maintenant nous pouvons faire, disons, un jaune, voyons, un orange et un jaune. Oui, faisons un jaune. Dupliquons cela, appelons-le jaune. Nous revenons ici, nommez-la base, nommez la couche base jaune. Ici aussi, je vais donner au point d'ancrage le nom de base jaune. Et ici aussi. Épique. D'accord, alors change la couleur en quelque chose de jaunâtre. Peut-être que ce jaune est trop boueux. Il va falloir changer cela. C'est bon. Maintenant, encore une fois, le masque occupe la dernière chose que nous avons peinte. Donc pour ce faire, pour nous en débarrasser, nous allons simplement l' effacer. Maintenant, nous pouvons peut-être peindre ici. Ce n'est pas un bon jaune. Nous allons changer cela. Voyons voir. Oui, quelque chose comme ça, c'est mieux. Je vais y aller. D'accord. Donc, ici, vous voyez ce petit compte-gouttes juste ici. C'est parce que vous pouvez en quelque sorte, comme un collyre n'importe où sur votre écran. Ou si vous avez un double écran, vous pouvez le déposer n'importe où. Il vous suffit donc de cliquer dessus et de laisser tomber la couleur simplement. Donc, si je veux ce bleu ici, je peux simplement le simplifier et c'est ce qui sera affecté. Euh, nous pouvons revenir ici et laisser tomber cette couleur. Et maintenant, nous payons. Oui, pourquoi pas ? Quelque chose comme ça. C'est peut-être trop. Nous pouvons juste en peindre quelques-unes peut-être comme ça. Ouais. Bien, maintenant nous avons besoin d'une orange, qui sera probablement le milieu Oui, nous allons faire le milieu en orange. Orange. Encore une fois, l'orange de base, le point d'ancrage, appelez-le orange. Et ici, orange aussi. Je vais en faire quelque chose comme ça. Et puis, encore une fois, il faut l'effacer. Nous allons donc simplement l' effacer ici , puis nous peignons en blanc ici Peut-être quelque chose comme ça. Et ici, nous simplifions la couleur de base à partir de la couche située en dessous, et nous peignons. C'est trop gros. Quelque chose comme si la hauteur était trop élevée. Quelle résolution sommes-nous ? Voyons voir. Nous en sommes encore à quatre heures. Nous ne nous en approcherons pas si près. Nous allons probablement juste avoir un n comme celui-ci. Oui, c'est sympa. C'est très bien. Ouaip. D'accord, et peut-être que maintenant on fait le bleu. Nous le nommons. Base bleue, base bleue à nouveau, puis point d'ancrage. C'est bon. Maintenant, nous revenons à notre peinture principale, effaçons tout ce que contenait ce masque, et maintenant nous pouvons changer la couleur en une couleur bleutée, quelque chose comme ça va, et nous peignons celle-ci Oui, c'est bon. Et je vais y aller et faire du vélo. Et maintenant nous peignons. Parfait. C'est bon. Je pense donc qu' au lieu d'avoir une toute nouvelle couche pour cela, je vais simplement le peindre en jaune. Nous pouvons donc simplement revenir ici dans le dossier jaune , puis peindre de la peinture comme ceci et revenir à la peinture jaune épaisse comme ceci. Et c'est parti. Mais je vais juste économiser. Très bien, Epic. Oui, je n'ai pas l'air trop mal. OK. Si. Maintenant, je veux juste un dossier. Voyons voir. Créons un nouveau dossier et appelons-le dabs. J'appelle ça des touches parce que ça ressemblera à de petites taches de crayon sur le téléviseur Je vais donc simplement l' appeler rouge, quelle que soit la couleur que nous avions auparavant. Voyons voir, nous allons juste passer au rouge ici. Et la couleur, puis ajoutez un masque noir, ajoutez de la peinture. Pour cela, je pense que je vais utiliser un autre pinceau, peut-être peut-être celui-ci. Peut-être quel soft ? Ouaip. Donc je vais littéralement faire des trucs comme ça. Nous y voilà. Peut-être quelque chose comme ça. En fait, je vais faire une nouvelle peinture. Nous pouvons les garder, mais ce que je vais faire, créer une nouvelle peinture. Mets-le sur une esquive linéaire, et nous ferons peut-être quelque chose comme ça, et nous saisirons la tache , peut-être légèrement Peut-être comme ça. Ouais. Peut-être que si nous revenons à la peinture principale ici, il y en a peut-être une. Revenons à notre peinture. Il y en a un qui passe comme ça. Peut-être quelque chose comme ça. C'est peut-être trop. Nous allons le faire sur une nouvelle peinture. Oui, voilà. Oui, et peut-être un ici. OK, alors maintenant nous allons simplement le dupliquer, l'appeler jaune. Ajoutez un nouveau masque noir, ajoutez une nouvelle peinture, tandis que le masque est jaune. Simplifiez la couleur comme ceci. Quelque chose comme ça est sympa. Je ne le vois pas vraiment, mais dans la couleur de base, cela apparaît. Vous voulez toujours une variation de couleur sur vos textures. Donc je suppose que quelque chose comme ça, peut-être. Quelle rugosité étaient-ils de 0,5. Faisons-le ici aussi. 0,5. Euh 0,5. Comme ça. Voilà. Et peut-être que maintenant on fait le bleu. Je ne veux pas les faire toutes. Je vais juste le dupliquer, l'appeler en bleu, remplacer le masque noir et ajouter de la peinture Permettez-moi de simplifier la couleur bleue ici. Laissez-moi faire une nouvelle peinture. En fait, non, nous n'avons pas besoin d'une nouvelle peinture. Nous avons retroussé le masque noir, donc c'est bon. Alors maintenant, allons-y en quelque sorte. Écoutez, non, juste quelques petites touches. Ouais. Quelque chose comme ça. Peut-être ici. Par exemple, je n'utilise pas de pochoirs pour ça parce que ça n'a pas vraiment d'importance Peut-être courir au-dessus de celui-ci. Pourquoi pas le dos On ne sait jamais. Les enfants vont partout. Ce n'est peut-être même pas un enfant. Peut-être que ce sont juste des adultes. Tu sais, ils aiment dessiner partout. Épique. Et peut-être pas ceux-là aussi, peut-être juste quelque chose comme ça. Oui, je vais juste économiser très vite. Parce que imaginez que ce truc s'écrase, je perdrais la tête Épique. Donc je vais juste économiser à nouveau. Je pense que c'est tout pour celui-ci dans la vidéo suivante. Hmm, avons-nous le temps ? Je pense que je vais juste aller de l' avant et faire les égratignures. Oui, je pense que je vais juste le faire. Donc, pour cela, je vais juste rester rapide, créer une nouvelle couche de remplissage, et l'appeler dark scratch comme ça, et je vais la mettre dans un dossier, appeler ça scratch. Pourquoi pas ? D'accord. Donc, pour le mode de fusion, je vais le multiplier Encore une fois, comme nous l'avons fait ici pour la cassette, nous allons placer le dossier sur le support pour la couleur de base car nous voulons que le multiplicateur soit affecté de manière à affecter les couches situées en dessous. Pour y parvenir, je vais faire un masque noir et ajouter un remplissage. Et les seules rayures dont nous avons besoin, nous allons simplement les taper ici. Égratignures. C'est celui-ci. Bam, fais-le glisser dedans. Alors mettez-le sur un triplanaire et attachez-le, voyons voir. Il y en a trois, d'accord. Peut-être deux. Oui, deux ça me va. Et pour ce qui est de l' équilibre, l'équilibre est bon. Je vais me débarrasser des rayures et de la saleté. Non, ce n'est pas ce que je veux. Je pense que je cherche quelque chose comme la saleté, l'intensité de la poussière, les taches, allons-en quelques-unes. Double rayure, pas vraiment. La saleté est bonne. Le masquage ne sert à rien, vraiment. Sa longueur le rend assez court. Donnons-lui une quantité de 0,5 rayure. Allons voir. C'est très bien. Essayons 1,5 comme tuilage. Oui, je pense que c'est mieux. OK. Euh, abaissons un peu le multiplicateur et donnons-lui de la hauteur. Hauteur négative, peut-être 0,005. Voyons voir. Oui, c'est bon. Maintenant, je vais créer une couche de peinture dans le masque , puis mettre le grunge au-dessus de la peinture et le multiplier Alors maintenant, ce que nous allons faire, c'est trouver notre pinceau de base dur, et nous allons simplement peindre comme au hasard. Et partout où les égratignures apparaîtront, c'est là qu'elles apparaîtront. Nous en avons ici, d'autres comme ça, peut-être comme ça. Ici, c'est sympa. Comme ça. Ouaip. Voilà. Est-ce que c'est bien ? Peut-être que la quantité pourrait être un peu plus élevée. Oh, j'aime bien ça. Maintenant, nous revenons un peu plus à la peinture. Oui, j'aime bien ça. Nous y voilà. Peut-être la fin de tout ça Oui. C'est bon. Donc, dans ma référence, ici même, il y a où se trouve ce téléviseur que je regardais. Il y a ça. Tu vois, il y a des dégâts sur les bords sombres. Faisons-le très rapidement. Ça devrait être assez facile. Donc, ce que nous allons faire, c'est fabriquer un nouveau matériau de remplissage, appelé « dommage aux bords Et je vais le multiplier mais lui donner une couleur très foncée, peut-être quelque chose comme ça. Et je vais créer un masque noir, ajouter un. Comment est-ce que je veux faire ? Voyons voir. Oui, je vais ajouter un générateur et fabriquer un edgeware en métal, c'est ça, non ? edgeware en métal, c'est ça, non Donc ça n'a même plus aucun sens. Regardez la cassette. Très bien, maintenant je vais ajouter un remplissage. Pour le remplissage, je vais juste taper Spots. Où sont les copeaux ? Oui, celui-ci. C'est ce que je veux. Donc pour ça, je vais le mettre sur une attache triplanaire, peut-être trop, par Jouons peut-être un peu avec l'équilibre. Mm. Fais-en peut-être deux. Ouaip. Et maintenant, nous allons le mettre en mode multiplicateur. Donc ça va marcher, cela n'affectera que le bord métallique et c'est là que cela va apparaître Passons donc à autre chose. Voyons voir. Niveau Ware. Je vais également le mettre sur le mont ungia triplanaire Nous sommes à égalité. Comme ça. Et en ce qui concerne la hauteur et la rugosité, la rugosité sera assez Donc, 0,06 c'est bien, et la hauteur va baisser. Peut-être négatif 0,025. Oui, quelque chose comme ça, non ? Euh, voyons voir. Maintenant je pense à ce que je vais faire. Je vais ajouter de la peinture et mettre le bord métallique . Mettre la peinture sous le bord et mettre le bord métallique en mode multiple Maintenant, je peux simplement peindre là où je veux que mes petits bords apparaissent. Mais je pense que je vais prendre ma brosse à ciment. Euh, voyons voir, position angulaire, abaissée, tout ça. De l'agitation latérale, oui J'aime beaucoup ce pinceau. En fait, je n'en veux pas. Je ne veux pas que le Dark Edgeware soit comme partout où c'est comme ça Vous voyez ces edgeware que nous avons créés plus tôt. je ne veux pas que le Dark Edgewad soit juste sur eux Nous devons donc en quelque sorte l' éviter. D'accord. Alors peut-être certains comme ça. Encore une fois, ce ne sera pas beaucoup, parce que ce téléviseur n'a pas, vous avez juste quelques éraflures, et c'est C'est donc ce que nous allons faire. Oui, il y en a ici. Ouais. Peut-être certains d'entre eux. Peut-être pas. Peut-être comme ça. Oui, pourquoi pas ? Peut-être ici. Peut-être ici. Elles donnent un aspect différent. Je n' en veux même pas. Voyons voir. Rugosité. Eh bien, je veux dire 0,6. Pourquoi ai-je fait 0,06 ? Maintenant nous discutons. Ouais. Oui, c'est ce qu'il y a de bien. OK, donc je pense que c' est fait pour le moment. Nous devons encore ajouter, genre, de la saleté générale et d'autres choses. Mais dans la vidéo suivante, nous allons simplement passer à cette partie, commencer à peindre ceci. Cela ne devrait pas prendre trop de temps, alors je vous y verrai. 12. 11 Travailler sur le matériel de face d'un téléviseur Partie 1: C'est bon. Avant de passer à l'avant, chose que je veux faire très rapidement, j'ai remarqué en sortant de chez moi qu'il y avait un ruban adhésif comme celui-ci sur la porte. J'ai remarqué qu'il y avait beaucoup de rides, alors nous allons juste essayer de le faire. Et peut-être essayer d'y ajouter un peu de prêt, mais c'est peut-être difficile. Et pour l'instant, je pense que la hauteur est encore un peu trop forte. Nous allons donc réduire ce chiffre. Je trouve que ça commence à avoir l'air un peu stylisé quand c'est si haut. Voyons voir. Rugosité, non, hauteur 0,002 Je vous en prie. Oui, c'est bon. Et peut-être que la saleté est trop forte. Oui, ça a l'air bien. Je pense que la saleté est un peu trop importante, alors nous allons simplement ajouter de la peinture et l' ajouter en multipliant et en peignant avec un pinceau à faible débit, quelque chose comme ça, peut-être. Il suffit d'en peindre un peu, peut-être de garder les bords et de peindre un peu ces zones. Voilà. Je pense que c'est mieux. N'oubliez pas de garder les bords comme ça. Bien, voyons voir si nous pouvons ajouter les rides. Voyons voir. Je vais l'ajouter au-dessus de la couleur. Donc je vais appeler ça des rides « nouveau ». Comme ça, je vais juste garder le canal de hauteur activé, avoir un masque noir et ajouter un remplissage. Alors, quand les procédures, voyons voir, ont appelé Coles. Qu'est-ce que c'est cette nuit ? Ce n'est pas ce que je recherche. Papier. Nouveau. Faisons comme si nous plions. Oui Peut-être. Essayons celui-ci. Je ne sais pas encore à quel point je vais l'aimer, mais non, je ne vais certainement pas aimer ça. Essayons ça. Ça a l'air bien. Je vais le mettre sur un triplanaire et le serrer d' environ dix, voyons voir ? Non, c'est trop. Trop peu. 20 ANS ? Oui, peut-être. Ensuite, je vais juste lui donner un peu de hauteur. Juste un peu pour lui donner un petit air bizarre. Euh, voyons voir. Qu' est-ce qui se passe en ce moment, 0,008. Peut-être 0,1, 0,01 Oui, quelque chose comme ça. On peut probablement le classer par 25. Ouais. Passons au canal supérieur et abaissons-le un peu. Réduisez légèrement l' opacité. Oui, je trouve que ça avait l'air bien. C'est un Oui, ça a l'air bien. Je pense qu'il y a encore une chose que j'aimerais faire. Tu te souviens quand j'ai dit de ne pas mettre de couleur ? Peut-être que je veux un peu de couleur. Je vais juste le mettre, comme Hmm. Essayons une lumière douce. Je ne sais pas à quoi ça va ressembler. Euh, peut-être en superposition. OK, donc avant la couleur. Regardons-le d'ici. Donc, après la couleur, avant la couleur, il n'y a pas beaucoup de différence. Au contraire, il devrait être légèrement plus foncé. Alors peut-être quelque chose comme ça. Peut-être multiplier. Mm. Non, je pense que je préfère la superposition Oui, ça a l'air bien. Où avait-on trouvé de la cassette ici ? Ouais. Oui, c'est bien. Très bien, malade, s'il y a autre chose que nous devons faire, nous pouvons toujours revenir Donc je vais juste économiser très rapidement. Et voyons voir. Est-ce que je veux, je vais créer un nouveau dossier. Donc pour cela, je vais l'appeler front outer. Je vais juste l'appeler base. Je vais juste l'appeler base comme ça, puis le mettre dans un dossier et le nommer front outter. D'accord ? Maintenant, nous allons ajouter un masque noir, ajouter de la peinture. Et si nous appuyons pour passer en mode sélection, nous passerons simplement aux UV, comme le remplissage de morceaux UV Et en fait, laissez-moi d'abord donner une couleur à V. Euh Hmm. Où est le mien ? Nous allons lui donner cette couleur ici. C'est ce que j'ai simplifié tout à l'heure parce je ne veux pas passer par là pour découvrir que ce serait une perte de temps. ai donc goûté. C' est la couleur que je veux. Donc je vais juste succomber comme ça. Et maintenant je vais voir. Tout se passe comme ça. Prends ça. Prends ça. Prends celui-ci. Prends ça. Celui-ci. J'aurais vraiment pu , peut-être pas. Tu sais quoi ? Ce qui est fait est fait. Je ne vais même pas regarder mes UV pour le moment. Je veux juste retourner voir Maya et recommencer à zéro. Euh, je pense que nous avons tout. Voyons voir. On dirait que c'est le cas. On dirait que c'est le cas. OK, parfait. Euh, oui. Oui, c'est ce que nous avons pour le moment. Ensuite, nous allons faire quelques couleurs, peut-être des variations de couleur, un peu comme ça ici. Ça, oui, on va juste le faire. Épique. Très bien, S. Alors permettez-moi d'insister un peu plus haut. Hum, nous allons en fait, la rugosité, disons-le, semble très brillante Je ne peux pas vraiment dire ce qui se passe. Peut-être 0,4. Je ne peux pas dire s'il est vraiment aussi brillant, mais pour moi, je ne vais pas le rendre aussi brillant que le corps l'est déjà. Genre, super brillant. Je vais juste le maintenir à 0,4. Oui, c'est bon. Très bien, maintenant nous allons faire de la couleur, je vais l' appeler variation de couleur blanche D'accord ? Je vais donc faire juste la couleur et peut-être un peu de rugosité. En fait, aucune rugosité. Nous voulons juste une variation de couleur. C'est ça. Euh, mets ça, genre, en superposition. Oui, j'aime utiliser la superposition pour mes variations de couleurs et ajouter un masque noir, ajouter un générateur parce que vu la façon dont c'est, voyons voir, vous pouvez voir que la bordure est assez foncée et ici c'est blanc Donc, si nous ajoutons un générateur Edgeware en métal, nous pouvons l'inverser pour obtenir ce type C'est donc ce que je vais faire. Je vais te montrer. Donc, un générateur, des bordures en métal, comme ça, Le truc qu'on va faire en sorte qu'il soit super blanc. C'est tellement blanc comme ça. Et puis, hmm. Peut-être devons-nous les mettre dedans, comme ça. Allons-y. Retournez dans le dossier, cliquez sur Paint et incluez-le. Juste comme ça. Et peut-être ça aussi. C'est bon, cool. Hum, revenez à l'Edgeway en métal et je vais beaucoup jouer avec les niveaux Donc quelque chose comme ça est probablement ce que je recherche, peut-être un contraste un peu moins grossier. Hmm. Est-ce que je veux un triplanaire ? Non, je pense qu'aucun triplanaire ne convient à cela. Quantité de grunge, quantité de grunge, c'est bien. Maintenant, si nous cliquons sur Inverser, ce sera principalement, vous pouvez le voir ici, de la même manière c'est plus sombre que le reste . C'est ce que nous voulons. Nous le voulons comme ça. Jouons donc avec d'autres. Et je pense que je vais réduire l'opacité. Voyons voir. Mm. C'est bon. Oui, je pense que je peux travailler avec ça. Très bien, sec. Passons au-dessus de la bordure métallique. Nous ajoutons une peinture, puis nous faisons glisser le bord métallique au-dessus de la Mets-le sur Multiplier. Tu connais le truc. On y va, c'est tout. Je vais récupérer ma brosse à ciment. Bon sang. Voilà. Et je vais juste cliquer sur l'un d'eux pour récupérer mon outil de brosse et cliquer sur le ciment. Voilà. Et maintenant je vais juste peindre là où je le vois, le blanc donc ici, ici, ici en bas. Hé, nous allons juste peindre au hasard, à peu près. Donc, un peu comme ça. Voyons voir. Certains ici. C'est joli, euh, quelque chose comme ça. Voyons voir. Peut-être pas autant ici, mais c'est vraiment une très mauvaise photo. Nous devons en quelque sorte l' inventer nous-mêmes. D'accord, nous allons juste le faire. C'est peut-être trop. Euh, voyons voir, position, angle, taille. Je pense que j'en veux plus ici. Oui, en montrer plus ici. Ici, c'est un peu comme ça. Et j'en ramène un peu comme ça. Par exemple, tu pourrais le faire. Peut-être que le pochoir n'est pas le meilleur pour cela. Euh, je pense qu'en ce moment quelques coups de peinture aléatoires, peignez dedans, peignez. X est ton meilleur ami quand tu fais ça. Je vais juste baisser un peu le débit . Voilà. Oui, quelque chose comme ça. D'accord. Cool. Nous pouvons y revenir. Je ne sais pas encore ce que j'en pense, mais nous verrons. Alors laisse-moi voir. Nous avons du vert , des légumes verts. Comme ça, on peut encore une fois faire la même chose. Probablement comme si vous voyiez un peu de vert ici, usure des corniches des prés l' inversait et le peignait D'accord, dupliquons. Veuillez dupliquer. Tu es où ? Euh, variation de couleur verte. Et pour celui-ci, voyons voir. Je vais faire le green. Oui, peut-être quelque chose comme ça. Mets-le sur 100 pour le moment. Gardez-le sur le revêtement. Je vais juste créer une nouvelle peinture, petite couche de peinture, puis supprimer l'ancienne. D'accord. Qu'est-ce que je vois en vert ? Certains ici. Peut-être un peu, je sais que c'est probablement dû à la qualité de l'appareil photo, mais je vais m'en servir à mon avantage. Et puis pas l'appareil photo, mais la qualité de la photo. Vous pouvez en voir quelques unes ici. D'accord. Euh, s'il te plaît. Voilà. D'accord. Vous allez faire un petit débit pour commencer. Peut-être un peu ici, peut-être un peu là-haut. Peut-être quelques uns ici. Avons-nous tout le chemin jusqu'ici ? Peut-être pas. Donc je vais juste m'en débarrasser Euh, juste peindre. voyez, quand vous peignez comme ça, vous devez prendre votre temps et réfléchir à l'orientation des détails, etc. Peut-être que c'est le moment de mettre de la musique, allumer la climatisation pour ne pas mourir d'un coup de chaleur, parce qu'en ce moment j'ai vraiment du mal Mais oui, mettez de la musique , puis écoutez de l'ambiance et peignez, vous savez Ce que je vais faire, c'est juste voir quelque chose. Si je le mets normalement, très vite. Je veux en quelque sorte qu'il n'en soit pas de même. Puis-je répartir ce montant de Grange de manière aléatoire ? Je vais peut-être mettre ça en voyage. Ça ne va rien faire. Grande échelle. Oui, je vais utiliser une échelle de sol. Peut-être de la douceur. Oui, c'est bon. D'accord, je vais le remettre sur Multiply, puis nous allons peindre à nouveau. C'est bon. Je vais en réduire l'opacité pour dire que c'est peut-être bon Peut-être 60. Et peut-être peindre un peu moins. Peut-être un peu comme ça. Voyons voir. Certains ici. Je vais passer au canal de couleur de base et essayer de peindre. Je vais revenir au blanc, peut-être faire quelque chose comme ça ici. Il y a peut-être quelque chose. Peut-être que le vert est trop fort. Peut-être qu'ici, je peux juste le recomposer un peu, le peindre en noir. Ouais. D'accord. Alors maintenant, voyons voir. Quelle autre couleur est-ce que je vois ? Je vois un truc du type orange-brun-rougeâtre qui se passe. Un peu de rougeâtre va se déplacer vers le bord. Alors voilà. Nous allons faire tout ça. Je vais juste le dupliquer. Mais, debout, mais, euh, et je vais m'en occuper. Je vais faire une nouvelle peinture comme je l'ai fait la dernière fois et reprendre l'ancienne. D'accord. Maintenant je peux commencer à peindre. En fait, permettez-moi de rendre la couleur un peu plus brun-rougeâtre Il devrait le faire. Ouais. Voyons voir. Est-ce la même rugosité ? Ils ont l'air plus rudes ici qu'ici. Je ne sais pas de quoi il s'agit. Hmm. Je vais peut-être mettre le green sur une autre rugosité. Peut-être quelque chose comme 0,5. Regardons le canal de rugosité. Ouais. Voyons voir avant, après. Oui, comme ça. Et puis le rouge. Changeons le nom. Variation de couleur rouge. Peut-être que nous allons le mettre, je pense que nous ferons 0,6 sur ce point, puis 0,5 sur tout ce que nous allons peindre d'autre. D'accord. Nous avons donc un peu de rouge, comme ici sur le côté, et peut-être que nous en peindrons au hasard ici. C'est bon. Laisse-moi voir. Encore une fois à l'échelle du sol. Peut-être que je vais le réduire comme ça à 0,3. Ouais. Et peut-être la couleur à 50 %. C'est bon. Peut-être un peu ici. Mec, cet écran apparaît vraiment. Mm. Je ne sais pas encore ce que j'en pense. Je suppose que nous pourrons aller voir Marmoset plus tard pour y jeter un œil, mais peut-être à grande échelle Oui, je pense que c'est mieux. Peut-être que sur ce point, nous allons faire la même chose avec la balance. Oui, c'est bon. Je pense que je vais remplacer le rouge un vrai rouge. Hmm. Et euh, voyons voir. En fait, je ne pense pas que ça ait l'air trop mal. Je vais juste continuer à peindre. Peignez-en un peu ici. Ai-je besoin de légumes verts, peut-être ? Oui, comme la façon dont ils mixent ici. Oh, vite. Ajoutez du blanc, retirez du rouge. Enlevez quelques légumes verts, enlevez quelques rouges. Ajoutez peut-être un peu de rouge. J'essaie toujours de comprendre que cet endroit est peut-être trop vert. Et cet endroit est un peu plus rouge. Le truc, c' est que c'est plus fondant. Laisse-moi regarder. Oui Oui, je pense que c'est mieux. Et maintenant, nous pouvons peindre, peindre les parties que nous ne voulons pas. Tout comme pour le green. Quelque chose comme ça, je suppose. Oui, ça a l'air mieux. D'accord. Je pense que maintenant nous avons probablement besoin d'une couleur bleutée Mais avant cela, je reviens tout de suite. Je reviens tout de suite. 13. 12 Travailler sur le matériel de face d'un téléviseur Partie 2: Eh bien, cela ne fait certainement pas une semaine que j'ai dit que je reviendrais tout de suite. Nous continuons donc comme si rien ne s'était passé. Ce que je vais faire, je pense que j'ai envie de revoir la façon dont je les ai peints parce que je ne sais pas à quel point je les ressens. Donc, oh, mon Dieu. Où se trouve ma référence ? Euh, je pense que c'est celui-ci. Voilà. Oui, je ne sais pas dans quelle mesure, j'aime ce que j'ai jusqu'à présent, donc je vais juste y retourner rapidement et essayer d'en repeindre un peu ou un peu, je suppose, devrais-je dire, que je vais me procurer ma brosse à ciment ici. Et je vais mesurer la nervosité, nervosité angulaire, la nervosité de position , les réduire un tout petit peu D'accord, alors qu'est-ce que je vais faire ? Je pense que je vais enlever une partie du blanc qui se trouve ici parce qu' il devient alors trop blanc, tu vois ce que je veux dire ? Je vais juste m'en débarrasser peut-être que c'est trop. Peut-être quelque chose comme ça. Très bien, malade. Donc, un peu de nettoyage. Peut-être que nous n'aurons pas autant cette couleur décolorée. Ouais. Je pense que c'est ce que je n'aime pas. Peut-être que nous allons faire un peu ici, débarrasser ici. C'est juste que nous le ferons plus tard. J'ai juste envie de faire le tour au hasard d'en retirer, d'en ajouter un peu. Je ne crois pas que j'aime la façon dont tout est devenu blanc. Encore une fois, n' oubliez pas, vous savez, lorsque vous peignez X, c'est lorsque vous peignez avec le masque, X est votre meilleur ami. Donc, euh, oui, je fais toujours des allers-retours entre, genre, peinture dans peinture. Donc pour le moment, j' essaie juste de voir le masque. Eh bien, je suppose que je dois dire que C n'aime pas toujours regarder le masque, ce n'est pas toujours le cas. C'est basé sur ce sur quoi vous avez cliqué pour la dernière fois, comme ici. Donc, comme j'étais en mode masque, au départ, lorsque j'appuie sur C, reviens en mode masque, ou je pourrais simplement aller ici, défiler la page vers le bas jusqu'à masque, et cela ferait la même chose. Mais si j'étais dans la couleur de base et que je reviens à M, une fois que j'appuierai à nouveau sur C, ce sera la couleur de base. Gardez donc cela à l'esprit. D'accord. Quelque chose comme ça. Oui, je crois que je préfère ça. Je pense qu'il y a peut-être Fine ish ici en bas. Voilà. Réduisez un peu le débit et peignez-en un peu. Comme ça. Voilà. C'est bon. Ça ne me dérange pas. Très bien, maintenant je vais passer à ... laissez-moi regarder quelque chose Oui, je pense que c'est bon. D'accord. Je vais donc passer au canal vert, à la couche verte, et nous ferons à peu près la même chose. Euh, voyons voir. Où est mon rose ? C'est bon. Voyons voir. Hum, je ne peux pas vraiment oh, ma souris est bloquée. Je ne peux pas vraiment dire où il y a du vert, vraiment. Passons donc à ma couleur de base. Il y en a un peu ici. Je pense que c'est peut-être un peu trop. D'accord, donc je vais juste aller ici et en peindre un peu. Peignez avec, par exemple, un 30, un flux de 30. Je le veux juste, légèrement, peut-être un peu plus bas. Parce que je veux que tu puisses le voir de temps en temps, tu sais ? Par exemple, tu ne veux pas que tout soit vert. Je vais juste l'ajouter à certains endroits, le supprimer à certains endroits. Ajoutez-le, supprimez, ajoutez, supprimez. Et c'est ainsi que nous construisons les choses, voyons voir. Peut-être pas sur le blanc, peut-être quelque part où il n'y a pas de blanc. C'en est trop ici. J'espère que vous pouvez le voir. Je vais donc retourner au Mass View pour que vous puissiez mieux le voir. Oui, je le veux plutôt très pâle. Tu sais, peut-être qu'au milieu, j'en mangerai un peu plus. Oui, par ici, il y a un peu plus de verdure. Encore une fois, c'est la qualité de la photo, je crois, qui ressemble à ça, mais nous pouvons l'utiliser à notre avantage, comme je l'ai dit. Comme je crois l'avoir dit. Donc oui, oui, peut-être quelque chose comme ça. Eh bien, c'est trop. Encore une fois, comme lorsque vous peignez à la main, en particulier lorsque vous peignez des objets organiques comme celui-ci, vous voulez juste , je suppose, laisser vos mains faire le travail, vous savez, simplement vous délimiter, peindre et peindre. Ne t'inquiète pas trop pour savoir si c' est un coup parfait ou quoi que ce soit d'autre, tu sais. Donc oui, il suffit de sortir de l'ambiance, de mettre de la musique , et juste comme ça , vous verrez très bon résultat. Eh bien, le plus souvent. Eh bien, c'est trop, bien trop. D'accord. Oui, je pense que ça a l' air bien mieux. Ouaip. Maintenant, laissez-moi voir si je peux modifier un peu le niveau de guerre. Euh, ouais. C'est peut-être un peu trop vert maintenant. Je vais baisser ce chiffre à environ 35. Ouais ? Passons à la couleur de base. Ouais, ça a l'air juste. D'accord, maintenant je suppose que nous pouvons passer au rouge. Nous allons juste regarder. Euh, c'est presque aussi mauvais que le blanc. Je ne veux pas autant de rouge. Nous allons donc juste en peindre un peu. D'accord. Mmm mm, voyons voir. Un peu, juste un peu de rouge. Vous avez tout ce que cela peut être ici. Cela pourrait être une rugosité différente. Voyons voir. Ce rouge est juste là. Ouais. Cela ressemble plus à une teinture, mais nous allons le mettre dans la couleur de base. Hum, voyons voir. être honnête, j'aimerais bien essayer le pinceau à poussière, mais laisse-moi voir une idée à grande échelle. J'aime bien ça. Oui, j'aime bien ça, en fait. C'est probablement ce qu'il était déjà allumé. Oh, eh bien. Débarrasse-toi d'un peu ici. Mm. On y est. Souvenez-vous de ce petit endroit qui ressemblait à quelque part ici. Vas-y peut-être trop. Je peux toujours jouer avec ta fluidité, la dureté de ton pinceau. C'est très important. Parce qu'en fin de compte, ce que vous voulez, c'est que votre travail n'ait pas l'air fabriqué ou texturé de manière procédurale, je suppose, je suppose Et ça peut être très ennuyeux d' essayer de s'y habituer. Oui, je pense que je veux un peu plus de rouge, comme vous pouvez le voir ici. Il y a du vert aussi, mais il y a beaucoup de rouge ici. Oui, regarde ça. Ça a l'air tellement bon. Je pense. Peut-être que je vais revenir au blanc et baisser un peu. D'accord. Oui, ça a l'air d'aller bien. Et je pense que ce que je vais faire maintenant, je vais essayer d'avoir un bleu plus foncé, je vais le reproduire. Mets-le au-dessus de tout. Et je vais l'appeler bleu. En fait, nous allons simplement le supprimer, dupliquer le rouge, le nommer bleu. Couleur. Est-ce que celui-ci a besoin d'un R. D'accord, donc pour la couleur de base, je vais juste aller ici et, tu sais, l'aimer comme ça D'accord. Je vais juste créer une nouvelle peinture et supprimer l'ancienne. D'accord. Cela devrait être une bonne chose. Alors maintenant je vais juste y aller. En fait, laissez-moi d'abord assombrir les choses. Donc je vais en mettre 100 pour le moment. Voyons voir. Mets-le également en mode normal. Faisons en sorte que cela soit légèrement plus foncé. Peut-être quelque chose comme ça. Mais est-ce qu'il fait plus sombre ? Oui, je ne pense pas que je le veuille plus clair, alors je vais juste le faire plus foncé. Et puis peignons très vite. Mm, voyons voir. Mettons ça en mode normal pour le moment. Jouez avec le niveau de guerre. Nous pouvons essayer , peut-être quelque chose comme ça. peut-être quelque chose Eh bien, j'aime bien ça. D'accord. Oui, remettons ça sur Multiply, et maintenant nous pouvons commencer à peindre. Le truc, c'est que je ne sais pas si j'aime Hmm. Peut-être que le niveau d'usure est trop faible. Pas le niveau, mais la grande échelle. Très bien, commençons par ça. Passons à la tempête 70. Hmm. J'essaie les différents modes de fusion. Hum. Je crois que j'aime bien Darken. D'accord. Maintenant, nous allons juste le peindre à quelques endroits. Je regarde juste le masque. Oui, c'est beaucoup trop. Il couvre tout le travail que nous avons effectué ci-dessous. Ce n'est pas bon J'ai juste envie d'en avoir des indices. Tu sais, un peu comme ça. Je dirais presque que c'est bon. Cela pourrait être interprété comme taché ou quelque chose comme ça. Peut-être que le blanc que vous voyez ici est un peu trop parfait. Donc on va juste régler ça. Voilà. Il y a, genre, de nombreuses façons différentes de décrire cela. Je vais peindre avec de la terre. C'est où ? De la saleté ? Dirt Dirt One. Ouais. Réduisez un peu le débit et procédez comme ça. Oui, pourquoi pas ? Encore une fois, je ne peux pas dire si c'est super brillant ou pas, donc je vais juste lui donner ce que je ressens. J'ai l'impression que cela va bien sur le plan artistique, je pense que si on le compare au fait que le corps est si brillant, je vais le rendre moins Eh bien, je suppose qu'il faut le garder tel quel. Ouais. Voilà. Cela devrait être, cela devrait être une bonne chose. Je vais voir. Si je passe à la rugosité, sont-ils tous normaux ? Oui, ils vont tous bien. Je vais juste les mettre dans, en fait, je ne pense pas que je vais les mettre dans un dossier. Cela commence à devenir lent. Je vais juste économiser parce que si ça plante, je pleurerai probablement Cela permet d'économiser. Très bien, sec. Voyons voir. Je vais créer une nouvelle couche, appeler ça du bruit, parce que je veux du bruit ici Je ne veux pas de hauteur. Je ne veux pas de rugosité. Rien de tout ça. Je vais juste ajouter un masque noir, ajouter un remplissage. Et je vais taper du bruit. Nous allons simplement utiliser le même bruit que celui que nous avons utilisé , à savoir le bruit blanc. Ça devrait être ici. Ouais. Mets-le, essaie de jouer. Attachons-le. En fait, avant de le faire, jouez avec l'équilibre et égalisez-le de moitié. Peut-être 0,7. C'est bon. Peut-être 0,25, peut-être trop. 0,0 0,4. Essayons ça. Je vais y aller et le mettre. Voyons voir. Devrions-nous le mettre en superposition ? Cela ne servira à rien car ce n'est pas du blanc pur. Voilà. Oh, voyons voir. 0,5. Même si je le souhaite, je ne pense pas que j'aimerais que ce soit prononcé comme ça, tu sais ? Je pense que je vais continuer comme ça, environ 70 ans. Encore une fois, nous pouvons toujours y revenir si c' est trop. Mais je pense qu'en regardant ça, je peux certainement voir beaucoup de bruit et d'autres choses. Donc oui. Je remarque que ce n'est pas le cas, nous n'avons pas fait le petit détail pour le logo Nous allons donc le faire dans un petit moment. D'accord. Oui, je pense que pour le moment, j'aime bien ce que c'est. Je vais juste exporter très rapidement vers Marmoset et voir. Exportez les textures, la télévision, tout devrait être pareil et exportez. Très bien, Marmosetfle malade, où est-il ? Je ne me souviens pas de laquelle il s'agit. Allons-y simplement. Ouvrez, s'il vous plaît. D'accord. Ouistiti là-bas Ce n'est pas la bonne . Je vais pleurer. Tester. Yo, je suis où ? Oui, où est ma scène de test ? D'accord. Je vais essayer de trouver une solution, et je reviens tout de suite. 14. 13 Travailler sur le matériel de face d'un téléviseur Partie 3: OK, il s'avère que je n'ai jamais sauvegardé la scène, donc je vais le refaire rapidement. Ce sera probablement un laps de temps, mais vous devez déjà savoir comment procéder Oh, tu devrais déjà avoir la scène. Je vais juste le faire maintenant, et je te verrai quand j'aurai fini. C'est bon. Eh bien, je pense que cela met tout en place, donc nous allons juste commencer à regarder ce que nous avons fait. Depuis la cassette, je pense que nous ne sommes pas encore venus ici Nous allons donc simplement inspecter et voir ce que nous pouvons changer, ce que nous pouvons ajouter, ce que nous pouvons supprimer, comme nous l'avons fait. Donc je regarde ici. Voyons voir. Évidemment, cela ne présente aucune variation de rugosité, mais j'aime bien la couleur Vous pouvez voir le petit bleu. 1 seconde. Oui, vous pouvez voir le petit rouge, le petit bleu juste ici, comme sur la référence. Le rouge, le petit bleu-vert qui se passe. Regardons ici. C'est la même chose. Vous pouvez très bien voir la décoloration Et je pense aussi que le bruit est peut-être bon. Encore une fois, nous pouvons toujours revenir, mais j'ai l'impression que pour le moment, c'est bon. Regardons la cassette. La cassette est succulente Mais nous allons travailler un peu plus là-dessus parce que je pense que les cassettes comme celle-ci sont moins hautes sont moins hautes et ressemblent à un petit pli. Nous l'ajouterons donc peut-être dans un petit moment ou dans une prochaine vidéo. Tout comme celui-ci, je trouve que la hauteur est trop élevée, mec. J'ai presque envie de l'éteindre. Peut-être même que la saleté qui l'entoure est trop épaisse. Nous allons donc régler ce problème. Et je pourrais aussi le sortir d'ici et le mettre ailleurs, parce que je voudrais en quelque sorte que ce soit le ruban adhésif qui flotte Là-dessus, vous savez, parce qu'il y a un creux, mais je ne sais pas comment cela serait possible. Il faudrait peut-être que je le teste pour voir si je peux le faire. Mais pour l'instant, je pense que tout va bien sans le ruban adhésif, et nous pouvons passer à la variation de rugosité et à d'autres choses du genre sur la face avant Oui, je pense que tout va bien. Oh, il y a encore une chose que je voudrais faire. Je veux l'ajouter au dossier pour le corps afin que nous puissions le faire, car je ne pense pas que ce serait si différent. Vous savez, nous pouvons toujours peindre certaines choses à la main, mais je voudrais ajouter la poignée dans le dossier principal. Oui, mais je pense que ça a l'air bien. Tout a l'air délicieux, je dirais. Regardons notre farine. Comme si ça pouvait être un peu moins dur. Peut-être pas Peut-être pas. Mais je pense que c'est une bonne chose. Encore une fois, j'y reviendrai s'il le faut, mais pour l'instant, je pense que c'est bon Ouais. Et pendant que je le faisais, j'ai raté l'occasion de créer un petit arbre du genre Bob Ross Happy Little Tree. Mais peut-être la prochaine fois. Oui, donc on peut continuer. Nous allons maintenant faire un peu de rugosité. Donc, pour ce qui est de la rugosité, je vais juste ajouter une nouvelle couche de remplissage et l'appeler rugosité 1. Je pense que ça devrait être une bonne chose. Et on va tout désactiver sauf la rugosité. Et je vais ajouter un masque noir et ajouter un remplissage. Alors voyons voir. Que pouvons-nous utiliser ? Je vais supprimer le truc sur le bruit. Mm. Voyons voir. Euh, tu crois que c'est un e très rapide ? Qu'est-ce que c'est ? Pouvons-nous essayer ça ? Non, je veux une sorte de procédure, en fait. Vous avez du plâtre de sable. Cela peut paraître intéressant. Parce que pourquoi pas ? Voyons voir. Est-ce que c'est gelé ? Oh, mon Dieu, non. Laissez-moi économiser, en fait. C'est bon. Mets-le sur un triplanaire et voyons voir, attache-le, peut-être. Peut-être pas Laissons-le 0,5 pour le moment. Hum. Euh, équilibre, joue un peu avec l'équilibre. Voyons voir. Hmm. Je ne vais pas voir. Jouez avec la rugosité. Pas mal Pas trop mal. Essayons 0,5. C'est peut-être trop. Ouais. Hmm. Peut-être 0,4. Tiens bon. Fais-moi voir quelque chose. Je vais continuer comme ça pour le moment, et nous pourrons juste voir ce que je fais. Je pense que je vais plutôt en utiliser un autre. Voyons voir. Hum, je peux essayer ça. Je veux en quelque sorte le remettre par défaut. Voyons voir. Euh, euh , peut-être que le carrelage par défaut est un Je ne sais pas pourquoi je l'ai mis sur deux. Peut-être que le carrelage est trop haut (0,7 Peut-être. Oui, pourquoi pas ? D'accord, alors je vais peut-être en dire un peu plus. Laisse-moi éteindre la couleur pour le moment. Ouais. Voyons voir. C'est trop, mais je pense que je vais garder 0,7. Je vais en réduire l'opacité. OK. Donc je vais, mec, c'est Ajoutons de la peinture. Laisse-moi multiplier. Mets la couche de remplissage sur Il y a une araignée à côté de moi. J'ai mis la couche sur Multiply et nous allons simplement peindre. Quelle est ma brosse à ciment ? Ciment, brosse. D'accord. Débit, baisse le débit, abaisse l'angle, position de gigue Et je suppose que la taille est bonne également. Voyons voir. En fait, je vais peindre comme ça. Juste dans des endroits aléatoires. Je pense toujours que c'est trop. Évidemment, je vais réduire l'opacité, mais pour commencer, je ne sais pas Je ne sais pas encore ce que je pense de ce que je ressens à ce sujet. Mmm. Peut-être quelque chose comme ça. Laisse-moi voir. Je vais passer à la rugosité ici et je vais réduire l'opacité Et voyons voir. C'est beaucoup. Allons voir Hmm. Je pense à ce que je vais faire. Je vais l' éteindre tout de suite. Je vais juste l'appeler Rughness Two. Et je vais simplement dupliquer ceci ou simplement dupliquer des couches, et je vais le nommer rugosité 1 et le mettre dans l'ordre correspondant Je vais donc me débarrasser de ce masque. Voyons voir. Enlevez le masque. Voilà. Et pour cela, je vais trouver quelque chose à placer directement dans le canal de rugosité. Et je pense que ça me servira mieux en tant que point de départ. Je suppose que le mot « longueur d'avance » n' est pas le bon mot. Hum. Voyons voir. Je veux quelque chose avec un beau contraste. Ce n'est peut-être pas très beau, mais nous pouvons examiner la question. Mets-le sur le triplanaire. Oh, donc on le fait glisser directement dans le canal de rugosité, et je vais le mettre sur le triplanaire juste pour voir à quoi il ressemble parce que je ne sais pas à quel point je Donc en ce moment, ce qui se passe, c' est que partout où c'est noir, c'est vraiment brillant et partout où c'est blanc, c'est vraiment rugueux. Je pense donc que je vais régler le problème des modes de fusion Divisez, divisez. Voyons voir. Oh, essayons la superposition Oh, mec. Réduisez l'opacité Je suppose que je peux en quelque sorte accepter, mais je ne sais pas si j' aime toutes ces petites taches de rugosité Je veux quelque chose de différent. Je vais donc remettre ça à la normale et nous en trouverons un autre. Voyons voir. Ah, je peux le dire. Je suppose que je vais juste devoir en choisir un. Ça, peut-être ? Non, ce n'est pas bon. Laisse-moi taper. Non Hmm. Peut-être ça ? Essayons quelque chose comme ça. Cela n'a aucun contraste. Ça va presque être très brillant, ce qui, je suppose, ressemble un peu à ça. Mais encore une fois, je ne vais pas choisir ce L, je vais à nouveau réduire l'opacité et le superposer Voyons voir. Accédez au canal de rugosité. Cela ne fait vraiment rien. En fait, je déteste ça. Remets-le à la normale. D'accord. Trouvons-en un. C'est une bonne chose. Hmm. Euh , essayons de cette façon. Voyons voir. Il y a des trucs qui se passent ici. Alors voilà. Très bien, essayons ça Je vais le remettre en superposition et réduire l'opacité. Juste un petit peu trop. Je suppose que je pourrais mettre un niveau ici et cibler la rugosité. Cliquez avec le bouton droit sur Ajouter des niveaux. Et dans le canal concerné, il suffit de mettre la rugosité. Voyons voir. Baissez le blanc. Voyons voir un peu, rugosité. Je peux aussi revenir ici et baisser vraiment, vraiment. Oui, quelque chose comme ça n'est pas trop mal. Mais essayons-en cinq. Oui, je vais l' apporter à MarmosetNC parce que pour le moment je n'aime vraiment rien de tout ça. Je vais aussi économiser avant de m'y rendre. Et voyons voir. Je veux dire, tu peux en quelque sorte voir des choses, non ? Peut-être. Oui, je peux en quelque sorte voir des choses. Je suppose que vous pouvez appeler cela la principale variation de rugosité. Parce que je ne sais pas si je peux en quelque sorte voir ce qui se passe ici. Lorsque la lumière l'atteindra bien, il aura une très belle apparence. Oui, donc nous allons appeler ça un début pour le moment. Oui, je pense que c'est bon pour ce que c'est. D'accord. Retournons en arrière. Tournez. Je n'étais même pas en train de tracer. Pouvons-nous toujours le voir ? Oui, oui D'accord. Oui, je pense que c'est bon. Pour ce que c'est, par exemple, pour un premier passage de rugosité, je pense que c'est bon Ouais. Nick, j'aurais aimé qu'il y ait une texture plus contrastée , mais pour ce que c'est, par exemple, la première couche de rugosité, ça ira C'est bon. Donc, pour le second, nous pouvons essayer quelque chose de similaire, mais je vais juste activer celui-ci juste pour voir ce qui se passe. Celui-ci est évidemment plus contrasté. Cela devrait donc paraître légèrement mieux. Je pense que oui, voyons voir si je veux que ce soit une rugosité plus élevée, donc peut-être pas si élevée, 0,65 Mmm, hum. Ouaip. Oui, je pense que ça n'a pas l' air trop mal. Peut-être ici. Je vais supprimer tout ce qui se trouve ici parce que je veux que le même schéma se produise, comme ça. Donc je vais juste le faire avec un pochoir pour que nous puissions avoir ce look D'accord ? Je vais donc juste retirer d' ici pour le moment et mettre ailleurs, comme ça. Voyons voir. Oui, je crois que c' est bon. Je pense. Oui, ça devrait aller. Oui, je crois que je détestais ça, mais pour le moment, je pense que c'est bon Oui, j'aime bien l'apparence que ça donne ici. Voyons voir. Est-ce cette couche ? C'est cette couche. Peut-être que nous allons le mettre environ sept. Au contraire, c'est trop. Je pense que cinq, c'était bien. D'accord. Euh, voyons voir. Oui, je pense que c'est bon. Il ne me reste plus qu'à trouver le bon pochoir que nous pourrions utiliser pour cela Je veux dire, j'en ai tellement. Voyons voir, ça a l'air non. C'est peut-être nouveau. Euh, voyons voir. Peut-être quelque chose qui vient de ça, de ça. Nous pourrons peut-être utiliser OK, voyons voir, ajouter une nouvelle peinture Et je vais juste mettre ça dans les pochoirs. Voyons voir. Pouvons-nous trouver quelque chose ? Je ne sais peut-être pas. Mais ce sont des rouges très bas. Essayons-le. Donc ça se passe comme ça. Je vais peindre en blanc. Oui, je peux presque le voir. Je vais donc conserver cette couche pour le moment, et je vais créer une nouvelle peinture juste pour tester quelque chose de différent. Un pochoir différent. Peut-être quelque chose comme ça. Oui, je pense que pour l'instant, je pense que pour l'instant, nous allons simplement garder ce que nous avons. Nous garderons ce que nous avons. Voyons voir quoi. Oui, je vais le garder. Ensuite, je vais ajouter un nouveau filtre et ajouter une touche de netteté juste pour faire ressortir le tout un peu Ouaip. Ouais, ça a l'air juste. Et je vais ajouter des niveaux. Et voyons ce que nous pouvons en faire ? Peut-être désactiver d'abord l'aiguisage. Rendez les blancs un peu plus blancs, plus contrastés. Je vais activer Sharpen. Ouaip. Pas trop mal. Je veux que ce soit un peu plus sombre. Donc, ce que je vais faire, c'est ajouter une couleur à cela. Et voyons voir, revenons à la couleur de base et essayons de multiplier. Multiplier est généralement agréable. Mes deux préférés sont Multiply et quel est l'autre ? Superposition. Ils sont sympas, ces deux-là. Donc je vais juste baisser un peu la couleur . Quelque chose comme ça. Ouaip. Très bien, je vais décrire ce qui se passe ici. Alors, voyons voir, peignez, débarrassez-vous du pochoir. Je vais juste y aller comme ça. Ouais. Oui, je pense que c'est bon. Si. Bien, je vais le tester et voir à quoi il et voir à quoi ressemble dans Marmoset avant de terminer cette vidéo Et je vais économiser aussi. D'accord. Je vais activer le ray tracing. Et voyons voir. Vous pouvez voir le changement de couleur, mais pas trop dans la rugosité, ce dont je ne pense pas être un grand fan Je veux en quelque sorte que la rugosité apparaisse davantage. Oui, donc nous pourrions travailler un peu plus là-dessus. C'est sympa. Je crois que j'aime bien ça, mais ici, j'en veux plus, du moins pour ce rôle, tu sais ? Donc pour l'instant, je vais juste dire que c'est OK, et dans la prochaine vidéo, nous reviendrons et essaierons de le rendre plus beau. D'accord ? C'est bon, malade. 15. 14 Travailler sur les détails des matériaux Partie 2: OK, il ne reste plus grand-chose à faire ici. Je vais juste y revenir un peu, puis nous passerons à la fixation du ruban adhésif et à l'inclusion de celui-ci, et ce serait tout pour cette partie Et dans la suite, nous pouvons continuer avec ces petites pièces. C'est bon. Je pense donc que je vais essayer de fermer celui-ci, cette couche ici, et je pense que je vais essayer de jouer un peu plus avec ça. Veuillez charger. D'accord. Ce qu'il fait en ce moment ne me dérange pas. Passons à notre chaîne Rughness, mais j'ai envie d'essayer un autre grunge juste pour voir ce qu'il fait D'accord. Euh, voyons voir. Veuillez faire défiler la page. Voilà. C'est celui-ci. J' ai envie d'essayer celui-ci juste pour voir. Pour le moment, il n' en fait pas trop. Mais si nous revenons à notre rugosité, voyons voir. Je peux le nouer ? À peu près trois. Peut-être que l'un d'eux va bien. Je ne peux même pas le voir. Très bien, activons les niveaux et jouons avec. Peut-être quelque chose comme ça. Voyons voir. Euh, revenons à la rugosité. J'essaie de voir à quel point c'est du carrelage. Oui, je vais le laisser à quatre heures. Et revenons à la rugosité. Je ne sais pas pourquoi c' est soudainement lent. D'accord, on va le mettre sur 100, juste pour voir. Et je vais aussi le mettre normalement, juste pour voir ce qu'il fait. C'est bon, malade. Oui, je pense que j' aime bien le motif. Cela permet de créer mieux. Sympa. Pas mal Oui, je crois que je préfère ça. Je ne pense même pas avoir besoin de le superposer, mais voyons voir Oui, on dirait que ça a fait quelque chose. Revenons à notre rugosité. Voyons voir. Oui, nous allons le laisser en superposition Et je suppose que je vais baisser. Avant de le faire, laissez-moi m'en assurer. Laissez-moi désactiver les niveaux juste pour voir. D'accord. Voyons voir. Oui, c'est pas trop mal. Euh, disons 15. Peut-être 20. Ce n'est pas une grande différence. 20. Permettez-moi de revenir sur les niveaux. Voyons voir ce qu'il fait. J'aime bien, mais oui, donnons à une robe un peu de contraste comme celle-ci. Voyons voir. Rugosité. Oui, je crois que je préfère ça. Peut-être pourrions-nous en dépeindre une partie. Je pense donc que je vais en peindre une partie, donc créer un masque blanc. Donc, ce que va faire le masque blanc, il va retenir tout ce que nous avons dans la couche jusqu'à ce que nous en retirions un peu. Donc, au lieu du masque noir, le masque noir cacherait tout jusqu'à ce que nous les fassions apparaître, mais le masque blanc va faire le contraire. Ça va tout montrer jusqu'à ce que nous aimions les peindre. D'accord, alors je vais ajouter de la peinture, puis où est mon ciment ? Donc, en fait, je vais utiliser celui qui est en terre battue. Très bien, je pense qu'il voit Je pense que c'est bon. En fait, je n'y pense même pas. Je vais retirer le masque. Je ne pense pas que j'aime ce qu'il fait. Je pense que je préfère ça à ce que je faisais. D'accord. Je vais donc passer à la couche suivante. Voyons ce que nous avons fait. J'aime bien ça, car encore une fois, où est ma référence ? Il y a ce truc qui se passe, mais nous verrons. Je vais laisser ça ici. OK. Je vais donc y retourner et voir si je peux simplement y arriver. En fait, avant de faire ça, je veux qu'il fasse un peu plus sombre. Alors voyons voir. Je vais passer à ma couleur de base. Assurez-vous de le maintenir activé sur Multiply, et puis je veux dire, je ne sais vraiment pas pourquoi ça charge autant. Je ne le faisais pas tout à l'heure. Très bien, voyons voir. Je vais baisser, peut-être quelque chose comme ça. Oui, je pense que ça va me plaire. Et le tranchant et je n' aime vraiment pas ça. C'est trop. 0,5. Ouais Oui, je pense que 0,3 peut-être 0,35. Hmm. Je pense que je ne vais pas me débarrasser de tout ça, mais juste comme petites touches juste pour me débarrasser d'un peu de rugosité ici. Voilà. Je vais jouer un peu avec le bavardage de position Et je suppose que tout le reste va bien. C'est très bien. Voyons voir. Je vais encore l'attacher. Essayons à nouveau celui par défaut. Frappe deux, quatre. Il ne fait vraiment rien de trop fou. Je pense que 0,5 était ce que j'avais. Je pense que je vais le laisser 0,5, peut-être même, du genre, oui, je crois que j'en avais 0,7, en fait. Quoi qu'il en soit, je pense que c'est mieux. Je pense que c'est mieux. Alors je m'appelle Aah. Je veux dire, je ne peux vraiment pas le dire. Peut-être que nous allons faire de la graisse, peinture à la graisse et d'autres trucs ici. Mais pour l'instant, je pense que c'est bon. Vous pouvez donc voir ici, surtout ici bas, que cela continue. C'est peut-être juste la rugosité que nous avons peinte, celle qui se trouve ici C'est peut-être ça, mais est-ce que je le veux ? OK, on va y arriver. Je pensais faire un surlignage des arêtes, mais cette arête est très nette, et oui, nous allons juste le faire comme ça. Hmm. Comment vais-je m'y prendre ? Je pense que je vais créer une nouvelle couche. Même pas. Je vais faire une nouvelle couche de peinture, en fait, juste en dessous. Ajoutez une nouvelle peinture. Et je vais ajouter un nouveau générateur. Le générateur va être le générateur Metal Edgeway, parce que je veux juste que ce soit assez basique, genre, quelque chose qui se passe ici Nous aimerions pouvoir le peindre à la main. Nous pourrions utiliser un tensil pour cela. Mais testons cela. Allons jouer, car pourquoi pas ? Niveau d'usure un peu élevé. Quantité de grunge Oui, je vais faire un high grunge à grande échelle, je vais le réduire. Oui, je vais le réduire à deux, et je vais le multiplier. D'accord, donc je suppose que si je peins ici, ça devrait fonctionner, non ? C'est malade. Oui, donc je vais peindre en blanc ici et puis c'est parti. Quelque chose comme ça. Encore une fois, peinture, même routine, peinte en noir, peinture en blanc. Je pense que je vais utiliser mon ciment. Voilà. D'accord. Réduisez le débit, la position, l'angle, la taille, l' instabilité, tout ça Et je vais le faire un peu comme ça. Oui, c'est bon. Voyons voir. Est-ce que je peins autre chose ? C'est bon. Oui, je pense que cela fonctionne bien. Oui, allons-y. Même ici, je pourrais probablement en ajouter un peu. Voilà. Je vais peut-être faire en sorte que la grande échelle les attache un par un. Essayons sept. Non, je pense que deux, c'est bien. OK, cool. Je pense que je vais en supprimer une partie, en fait. Je vais le laisser comme ça. J'ai l'impression que mon extrémité rugueuse et pointue l'affecte trop. Oui, je pense que je vais laisser l'aiguiseur en dessous. Mm. Voyons voir, pointez pour aiguiser Laisse-moi juste l'éteindre et voir à quoi ça ressemble. Ça ne change même rien. Oui, je partirai à 0,3. C'est bon. D'accord, je vais l'exporter, exporter les textures et exporter les textures, exporter. Et j' espère que ça ira mieux dans Marmoset. D'accord, je vais rétablir ma qualité complète et correcte Je ne pense pas que ce soit trop mal. c'est un peu difficile à voir parce que ma lumière est si brillante C'est comme si c'était juste en face de ça. Vous voyez bien ici que j'aime bien ce qui se passe ici. J'aime bien ce qui se passe ici dans cette région. Mais ici aussi. J'aurais pu y ressembler davantage, mais honnêtement, c'est bon Oui, oui, c'est bon. Je pense. Oui, je pense que maintenant je vais juste l'ajouter au dossier « body », puis nous ferons la cassette. Et je dirais que c'est terminé pour cette vidéo. Alors faisons-le maintenant. En fait, permettez-moi de remettre ça sur No Texture. D'accord. Si nous passons au boîtier principal et que nous le sélectionnons, appuyez sur quatre pour passer en mode sélection et faites simplement le remplissage de ce maillage polygonal Le remplissage des mailles, il suffit de les ajouter dedans. Il se peut que nous ayons un petit nettoyage à faire. Nous avons, par exemple, une texture sale dessus , mais ça n'a pas l'air trop mal Je peux presque le laisser. Mais c'est moi. Je vais quand même m' amuser un peu avec ça. Euh, où est-ce que ce serait de la saleté ? De la saleté ? Ouais, c'est ça Je vais aller ici, appuyer sur une touche pour revenir à mon pinceau et peindre en noir. Oh, laisse-moi utiliser mes saletés. Nous y voilà. C'est peut-être trop. Je vais baisser un peu le débit et rendre le pinceau un peu plus dur, mais je vais baisser le débit comme ça. Peut-être le baisser encore plus. L'un d'eux va bien. Oui, ça ne me dérange vraiment pas. C'est comme par défaut. C'est ici qu'il devrait y avoir le plus de poussière. Et je pense que le point fort de l'avantage est également très fort à ce sujet. Nous allons juste trouver une solution à ce problème. Avec un faible débit, nous allons peindre en noir ici. Je pense que j'ai encore une chose ici c'est que j'ai quelque chose qui affecte les bords. De quelle couche s'agit-il ? Serait-ce ça ? Non Ça doit être le point fort. C'est très étrange de le voir si prononcé. Voyons voir. Edgeware peut-être. Oui, je trouve ça sympa, même pas celui-ci. C'est pour le dos. Je suppose que je peux nommer cette coque arrière. Et pour cela, voyons voir. Décoloration Euh , il faut que ce soit l'avantage que j'aime. Maintenant je l'ai perdu. Hé, ça doit être ça. Nous y voilà. C'est mieux. Peut-être juste un petit peu Mais c'est embêtant. Tellement. D'accord, très bien. Et je vais recommencer à peindre la saleté, parce que je pense qu'il y en a peut-être trop par ici Nous peignons donc juste un tout petit peu. O Très bien. Oui, ça a l'air mieux. OK, maintenant je pense que je peux passer à la cassette. Ce n'est vraiment rien de trop fou. Nous allons juste aller ici et où est-ce ? Cool ici. Je vais baisser la hauteur. Je pense que la hauteur est trop élevée. Cool. Et puis pour ce qui est de la saleté, je vais aussi m'en débarrasser . Bon sang, ça fait une grande différence sans ça. Oui, je pense que je ne vais même pas en avoir, ou du moins pas autant. Je vais donc en peindre la plus grande partie. Cela donne l'impression que ça s'élève tellement. Je pense que c'est probablement le maximum que j'ai pour ce qui est de la saleté sur le ruban adhésif. Même dans ce cas, je veux que ce soit très très délavé Oui, quelque chose comme ça, j'ai déjà l'air un peu mieux. Ouais. D'accord. Donc, ce que je vais faire, c' essayer de créer un effet de bulle d'air sur le ruban. Je vais donc créer une nouvelle couche de remplissage et l' appeler bulles d'air. Je vais lui donner de la couleur, de la hauteur, pas de rugosité. Pas de métal, pas normal. C'est ça. Ouais Je vais créer un masque noir, et le truc que je vais utiliser, veuillez le charger. Je vais ajouter un remplissage. Le truc que je vais utiliser, je pense qu'il est juste là. Est-ce que je l'ai déjà utilisé ? J'ai l'impression de l'avoir fait. Et c'est lequel ? Oui, je pense que nous allons utiliser la même chose. J'ai pensé que ça s'appellerait rides. Pliez. Essayons celui-ci. Je vais m'en servir. Je vais beaucoup l'attacher. C'est bon. C'est vrai, je vais le mettre sur le triplanaire, Ensuite, nous allons l'égaliser par, disons, 20. Je vais le mettre en rouge pour voir ce qui se passe. OK. Alors maintenant, si je lui donne un contraste élevé, peut-être quelque chose comme ça. Équilibre. Je pense que c'est bon. Tu sais quoi ? Je pense que pour les rides, je vais juste l'utiliser. Je vais utiliser la couche anti-rides. Je vais colorer les rides , quelque chose comme ça. Et revenons à la vue matérielle. Je vais le mettre en superposition. Et rendons-le blanc. Peut-être que la superposition n'est pas la solution. Oui, je pense que l' esquive linéaire est la solution. Quelque chose comme ça, peut-être. Ça a presque l'air bien, mais en même temps, je trouve que c'est trop. Puis-je réduire l'opacité et peut-être que cela fonctionnera ? Pas trop mal. Permettez-moi de lui donner un peu plus de hauteur, peut-être 0,02. Et encore une chose, le contraste serait plus élevé. Par exemple, si vous pensez à un mince ruban adhésif transparent, il est comme froissé Le contraste pour le pli serait plus élevé. Alors peut-être qu'au lieu de le faire, je vais ajouter un niveau. Et je vais peut-être faire quelque chose comme ça. Ouais Oui, quelque chose comme ça. Ensuite, je vais baisser la couleur de base. Juste un petit peu. Comme ça. Euh, même si ça ne me dérange pas, j'ai aussi l'impression que c'est peut-être la couleur. Il y a quelque chose ici. Je pense qu' il fait trop sombre là-dessous. Je vais donc probablement essayer de résoudre ce problème. Comme ici, il fait trop sombre. Alors je vais voir. Couleur Si on le désactive comme ça. Oui, je vais aller ici sur rayures sur la couche de rayures, puis je vais ajouter de la peinture et la multiplier pour que cela n'affecte que le grunge juste en dessous Je vais aller chercher mon masque. Je suppose que mon masque ne va pas aider. Et je vais peindre en noir. Je vais peindre ici. Parce que si je veux que ça ait l' air de flotter un peu, vous savez, nous ne pouvons pas vraiment obtenir l'effet complet comme ça en ce qui concerne la texture, mais je pense que cela pourrait aider un tout petit peu. Oui. Je vais juste effacer ça, d'accord Voyons également les points noirs. Je vais ajouter une nouvelle peinture, la multiplier à nouveau, puis peindre tout ce qui se trouve à l'intérieur du petit creux. Oui. OK, et maintenant je vais passer à la couleur. Comme vous pouvez le voir, la couleur fait également ressortir beaucoup de son apparence. Donc on va juste me faire voir quelque chose. Ouais Je vais ajouter un masque blanc, encore une fois, pour retenir tout ce qui se trouve dans la couche. Et je vais ajouter une peinture et le truc c'est la couleur Hmm. OK, laisse-moi retirer le masque. Je pense que je dois le faire différemment, parce que je veux que le métal soit toujours là, mais la couleur doit être séparée Donc ce que je vais faire, c'est dupliquer cette couche, l' appeler Euh, c'est bon. La copie couleur est bonne. À partir de là, je vais passer à cette première couche de couleur et désactiver la couleur, et ici, je vais la garder. Mais je vais désactiver le métal et la rugosité. Alors maintenant je n'ai que la couleur ici. Et je vais ajouter un masque blanc. Masque blanc, s'il vous plaît. Ajoutez un masque blanc. Voilà. Et je vais ajouter de la peinture, puis ici je vais peindre la couleur. OK. Voilà. Quelque chose comme ça. Parce que je ne veux pas que la couleur affecte trop le bas. Et puis, voyons voir, revenons à mes rides. Il supprime la couche de bulles d'air. Il suffit de garder les rides. Je pense que j'en ai envie. Je pense que je veux que ça fasse plus de carreaux. Je pense que le niveau auquel il se trouve actuellement est vraiment élevé. Essayons 40. 50 et le solde revient à 40. Un peu plus sur l' équilibre comme ça. Ouais D'accord. Jouons avec les modes de fusion Je vais juste les parcourir tous. Ça n'a presque pas l'air mal. Oh, tant pis. C'était l' angle. Continuons. Waouh. Je pense que je vais le laisser allumé. Je vais le laisser en superposition Et c'est un choix un peu difficile parce que d'un côté, je ne veux presque pas qu'il y ait de couleur, mais d'autre part, je vais le laisser en superposition puis juste un peu d'opacité Quelque chose comme ça. Je sais que j'ai dit que j'allais déplacer la cassette, mais j'aime bien l' endroit où elle se trouve ici. J'ai l'impression que c'est intéressant. Mais ce que nous pouvons faire, c'est ajouter du ruban adhésif. Voyons voir. Où est ma cassette ? Mon masque est juste là. OK, je vais revenir à mon pinceau de base. Basique. Montrez, s'il vous plaît Voilà. Alors je vais voir si on peut en ajouter un ici. Le carrelage est trop long. Le carrelage y joue un rôle important. OK, ce que je vais faire, revenir aux rides, à la couche du dossier des rides et je vais en peindre quelques-unes. Je vais fabriquer une nouvelle peinture et la multiplier. Voyons mes saletés. En fait, je vais juste l'utiliser avec un débit et une dureté très faibles. Quelque chose comme ça. Oui, parce que je ne veux vraiment pas que le carrelage soit aussi évident Oui, peut-être quelque chose comme ça. Et ici, vous pourriez en avoir un peu, et ici je pourrais en retirer. » Je ferai de même pour le dos. Peut-être que je pourrais en supprimer une partie ici, peut-être ici. Ensuite, je garderai ceux ici. Peut-être même celui-ci. C'est peut-être trop, je vais y aller. Et encore une fois, la saleté m'agace vraiment. Oui, je pense que je vais m'y prendre, pour être honnête, à moins que je ne mette ça très peu d'opacité Ouaip. Ouais, c'est ça D'accord. Dans la prochaine vidéo, nous allons donc continuer. Nous pourrions même nous attaquer à cela à l'intérieur ces objets ou même au métal, car nous avons un tas de petites pièces métalliques qui peuvent être utilisées partout. Nous pourrions donc même faire le métal juste pour en avoir fini avec . Nous verrons donc. 16. 15 Travailler sur les détails des matériaux Partie 3: OK, donc pour continuer, il y a quelques choses que je voudrais faire avant commencer à ajouter des lettres. Tout d'abord, je veux ajouter un peu de hauteur, un peu de hauteur et de couleur. Pour cela, je veux faire les lumières pour cette partie et ce truc ici. Je veux le faire avant de pouvoir en rédiger le texte. Nous allons donc le faire très rapidement. Je vais donc passer à height, mon dossier de hauteur que nous avons créé au début, et je vais juste accéder à n'importe lequel d'entre eux et je vais créer une nouvelle couche de remplissage au-dessus. Et pour cela, je suppose que nous l'appellerons logo. Voyons voir, Logo, s'il te plaît. Et je vais tout désactiver sauf la hauteur, ajouter un masque noir et ajouter un remplissage. Voyons voir. Je vais accéder à mes Alphas et taper rectangle Ouais, ça va faire l'affaire. Nous allons le déposer ici. Et je vais passer à ma vue en deux D pour pouvoir le voir. Assurez-vous qu'au lieu de le répéter avec un film UV, je n'en applique aucun pour qu' il ne continue à se carreler Et je vais juste le réduire. Voyons voir. Où se trouverait ce truc ? Comme je ne peux pas vraiment voir, je vais simplement créer une nouvelle couche très rapidement, et je vais lui donner une couleur rouge juste pour voir ce qui se passe ici. Veuillez charger. Je pense qu'une fois qu'on en aura fini avec ça, je n'y arriverai pas. Je pense qu'une fois que j'en aurai fini avec ça, je vais le mettre sur deux kilomètres pour voir ce que je fais plus rapidement. OK, je ne sais pas pourquoi ça ne marche pas. Peu importe. Nous allons revenir à la vue en deux D. Trouvons-le simplement. C'est ici. C'est bon. Je vais donc le réduire jusqu' au bout. Voyons voir. Quelque chose comme ça. Je veux que ce soit au milieu de l'écran, comme c'est le cas actuellement. Et pour la dureté, voyons voir. Je vais rendre les choses un peu difficiles. Un peu comme ça. Je dois juste savoir que je peux me débrouiller avec ça, mais ce n'est vraiment pas un problème. Voyons voir, c'est assez large. Je vais essayer de faire la même chose. Oui, on peut le rallonger. Si vous maintenez le contrôle, il le redimensionnera des deux côtés, des deux extrémités. Donc je garde le contrôle. Oh, en fait, mon appareil n'est pas allumé. Voilà. Maintenant tu peux voir sur quoi je clique en bas à gauche. OK, ouais. Ça n'a pas l'air trop mal. Je vais juste reprendre le contrôle et le réduire. Et pour ce qui est de la dureté, quelque chose comme ça. Ouaip. Voyons si nous allons ici et réduisons la hauteur peut-être de moins 0,2. Oui, ça a l'air d'aller. Et c'est assez au milieu. Je ne comprends pas pourquoi c'est un peu tordu, mais ça va Nous n'allons pas aimer ne pas le rendre, genre, ici, donc c'est bon. Peut-être que moins 0,1 serait mieux. Négatif 0,05. Pourquoi pas ? Négatif 0,1. Ouais, c'est bon. OK, alors quoi d'autre ? Les lumières. Nous voulons en quelque sorte que les lumières soient juste au-dessus. Alors faisons-le. Permettez-moi de mettre ma référence ici comme ceci. Et je vais créer un dossier, le colorier, atténuer la lumière parce que nous allons d'abord créer ce petit ensemble avant de créer la lumière elle-même D'accord. Et je vais tout désactiver sauf la hauteur et ajouter un masque noir, ajouter un. Je pense que nous allons le faire avec juste de la peinture. En fait, avant cela, permettez-moi de revenir à mon logo et d'ajouter un point d'ancrage car nous y ferons référence plus tard pour lui donner de la couleur. D'accord. Revenons donc à mon léger plongeon. Je pense que je vais le faire ici. Je ne vais pas passer à la vue en deux D pour ça. Je vais juste baisser ma taille à -0,2. Oui, ça devrait suffire. D'accord. Alors voyons voir. C'est un peu loin. Quelque chose comme ça. Et si je maintiens la touche Shift enfoncée, je vais le refaire. Quelque chose comme ça. Et j'essaie de calculer la distance pour le texte. Je vais peut-être le faire d'abord. Donc si je le fais, ici, ça devrait aller. Peut-être un peu plus grand. Ouaip. Je clique, je maintiens les touches Shift et Ctrl enfoncées, et je lâche prise, et maintenant je peins ici. Parfait. D'accord, ça devrait être bien. Et je vais ajouter un filtre et ajouter un flou, et je vais baisser considérablement Voyons voir. Quelque chose comme oui, quelque chose comme ça. Pas trop mal. Peut-être le point 0.1. Ouais Oui, c'est bon. Ensuite, je vais mettre le light dip dans un dossier, appelez-le light. Voilà. Et je vais juste le dupliquer. Entrez en D, dupliquez la couche d'immersion, et nous allons simplement la dupliquer ou la dupliquer. Dupliquez et voilà. C'est pas mal. Peut-être que je pourrais descendre plus bas avec la hauteur, peut-être -0,4. Oui, c'est pas mal. J'aime bien ça. OK, donc pour mon light dip, je vais juste le renommer, l'appeler light Et comme vous pouvez le voir ici, il a toujours le masque précédent que nous avions. Je peux donc soit peindre avec X, soit peindre avec la gomme pour l' effacer. C'est à vous de décider. D'accord. Maintenant, je vais revenir à mon pinceau actuel. Et voyons voir. Je vais faire en sorte que ce soit 0,2, exactement le contraire. Nous verrons. Donc, si je fabrique ma lampe comme ça, quelque chose comme ça devrait aller. Ouaip. Et juste ici. Je pense que celui du bas pourrait être un peu plus grand. Donc je vais juste le faire. Effacez-le, et nous le tamponnerons à nouveau. Je vais passer à ma petite option de désactivation de l'aperçu, et je vais l'estampiller ici. Peut-être un peu trop grand, un peu plus petit. Oui, c'est bon. Ensuite, je vais maintenir le contrôle et le changement de vitesse, le lâcher quand j'arriverai à l' endroit où je veux le tamponner, et oui, c'est bon, ai-je de la place J'ai assez d'espace pour que je puisse l'écrire. Oui, ça devrait aller. Ouaip. Et peut-être que maintenant j'en ai envie. Je vais juste les effacer, les améliorer un peu. J'espère que c'est une bonne chose. Oui, ça avait l'air bien et pareil qu'ici. Ouais, ça a l'air bien. OK, donc je vais juste rétablir mon aperçu depuis mon pinceau, et je vais créer un point d'ancrage. Voyons voir. Est-ce trop flou ? Non, c'est bon. Voyons voir, 0,07, peut-être. J'aime bien ce que c'était. Ouais D'accord. Je vais maintenant retourner au dossier qui contient cette texture, savoir la face avant. Et je pense qu' au-delà de la rugosité, nous allons nous occuper des lumières parce qu'elles n'ont rien de spécial , donc nous pouvons simplement faire un nouveau remplissage Appelle-le. Je suppose qu'ils seront tous les deux de la même couleur. Je vais juste dire que c'est léger pour le moment. Et je vais faire en sorte que tu le mettes dans un dossier, et je l'appelle léger. Donc pour cela, je vais tout désactiver sauf couleur et la rugosité et, je suppose, le métal aussi Je vais juste lui donner un peu de métal. Je vais ajouter un masque noir et ajouter un remplissage avec ce remplissage, je vais indiquer le point d'ancrage que nous avons fait pour cela, qui est clair. Voilà. Maintenant, vous commencez à voir que cela donne la couleur que nous avons ici. Et je vais le faire glisser ici et nous allons prendre une jolie couleur rouge à partir de la référence. Peut-être que quelque chose comme ça va. Et je vais faire 0,1 métallisé. Ouaip. Oui, c'est pas mal. Voyons voir. Peut-être pourrions-nous le rendre un peu plus sombre et peut-être aussi plus rugueux. Voyons voir 0,5. Peut-être 0,45 Peut-être 0,4. Oui, c'est bon. Ouaip. C'est bien Voyons s'il y a de la saleté dedans. Je vais revenir à première couche de saleté que nous avons ajoutée, n'est-ce pas ? C'est où ? De la saleté, de la saleté. Euh, une cavité ? Voilà. Ouaip. Il y a un peu d'attente, cela ne devrait pas en faire partie. Nous pourrons nous en occuper plus tard. Cela n'a pas vraiment d' importance pour le moment. Nous aurons un peu de saleté quand nous presque terminé ou sur le point de l'être, et cela fera à peu près la même chose. D'accord. Et qu'est-ce que j'ai dit d'autre que j'allais faire le dos Ce truc juste là. Pour cela, je vais retourner dans mon dossier de hauteur, remplir un nom, le rebaptiser rectangle et tout désactiver sauf la hauteur. Je vais cliquer avec le bouton droit sur un masque noir, cliquer avec le bouton droit sur un remplissage. Quel est le rectangle que j'utilise pour cela ? Qu'est-ce que le rectangle ? Voyons voir. Essayons d'ouvrir. Essayons Square. Celui-ci. Je pense que cela peut nous être utile. Encore une fois, même chose. Au lieu de répéter l'opération dans un film UV. Nous ne l'avons mis sur aucun parce que, encore une fois, nous ne voulons pas qu'il commence à être carrelé. Et je vais revenir à ma vision des outils. Voyons voir. Il devrait être de retour ici. C'est bon. Alors voyons voir. Je vais le réduire complètement . Je ne peux pas le voir pour le moment. Laisse-moi prendre la hauteur. Je vais faire, encore une fois, un autre point, parce qu'il apparaît. Nous avons également besoin qu'il sorte. C'est où ? Allons-y. D'accord. Voyons voir. Bordure avec. Jouons avec ça. C'est bon. Ça a déjà l'air bien. Je vais donc juste le redimensionner. Voyons à quoi ça ressemble ? C'est presque juste au milieu. Quand je suis oh Quand je fais de la mise à l'échelle, je vais garder le contrôle pour qu'il puisse se déplacer d'un côté à l'autre. Ensuite, je vais reprendre le contrôle. Augmentez-le à la hausse ou à la baisse. C'est trop. Je vais juste le presser. Mm, est-ce que ça a l'air bien ? Vous pouvez voir qu'il y a un écart assez important entre les deux, donc nous devons en quelque sorte faire de même. Peut-être quelque chose comme ça. Je le souhaite vraiment . Je pense qu'il y a une autre façon de le faire. Laissez-moi voir la dureté. Non, je pense que ce n'est pas la dureté que je recherche. Voyons à quoi ça ressemble en trois D. Ça ne semble pas trop mal en trois D. Nous allons juste ajouter un peu plus de largeur, peut-être 0,04 ou zéro Hmm. Ajoutons une peinture juste au-dessus. Peut-être que nous pouvons le peindre et je vais revenir à mon point de vue Tut. Je peux peut-être ajouter un petit mot ici. Comme ça. Ouaip. Ça a l'air bien. Et je vais faire de même pour ici. Comme ça. D'accord. Oui, c'est bon. Et peut-être juste un petit peu de ce côté. D'accord. Ça a l'air bien, je trouve. Oui, je trouve que ça a l'air bien. Et il doit avoir une couleur, est-ce que nous le voulons ? Oui, je pense que je vais choisir la couleur tout de suite, en fait. Je vais donc retourner à ma boîte principale. Oui, et ensuite je ferai. Qu'est-ce que je veux faire ? Je suppose que ça n'a pas d' importance. Je vais le mettre juste au-dessus du bruit. En fait, dois-je le faire au-dessus de la couleur ? Oui, je vais le faire ici même. Je vais renommer le dossier de la plaque avant. Voyons voir. Pourquoi devrais-je le nommer ? Euh, je vais appeler ça des plaques. Voilà. Oui, c'est bon. Donc, au lieu de base, je vais nommer ce front de base, et je vais faire un nouveau remplissage. En fait, je vais juste le dupliquer parce qu' il s'agit du même matériau Dupliquer, dupliquer. C'est où ? Dupliquer. Et je vais donner un nouveau nom à cette base. Voyons voir d'après l'assiette. Donc, comme vous pouvez le voir ici, nous n' avons pas le, c'est quoi, le point d'ancrage pour cela ? Nous allons juste ajouter un remplissage. Eh bien, nous n' avions pas non plus de point d'ancrage ici. Alors, comment l'avons-nous appelé ? Ce n'est pas un logo. C'est un rectangle noir. Je vais juste aller ici et établir un nouveau point d'ancrage. Et nous remontons ici et nous trouvons un rectangle arrière. C'est où ? Celui-là. Bon, alors voilà le truc, non ? Nous ne voulons pas qu'il y ait de couleur dessus. Nous voulons en quelque sorte qu'il soit peint à l'intérieur. Je vais donc ajouter une couche de peinture juste au-dessus, et je vais simplement la peindre. Laisse-moi éteindre ça. Ouais Et je vais vous montrer le truc. Peut-être pourrions-nous passer à la vue en deux D pour mieux le voir. D'accord. Maintenant, ça ne me dérange pas de dépasser les limites. Ouaip. Ça a l'air bien. OK, alors maintenant je vais mettre la couche de peinture. Je vais le mettre en esquive linéaire juste pour pouvoir aussi avoir la face avant. Oui, juste comme ça. Et maintenant pour le fond que nous avons au-dessus, nous allons l'utiliser comme bordure ou quel que soit le nom que vous voulez pour empêcher la couleur de se répandre Je vais donc le réactiver, et au lieu de le faire normalement, je vais le mettre sur soustract. Donc, ce que cela va faire, c'est qu'il va falloir ce remplissage. Il va l'utiliser car il va soustraire tout ce qui est blanc de cette couche de remplissage à la couche située en dessous, si cela a du sens Il ne nous reste plus qu'à ça. Et il y a une dernière chose que je voudrais faire. Est-ce que je l'ai fait ? Non, mais on peut le faire rapidement. D'accord. La dernière chose que je veux faire, c'est que je vais faire un nouveau remplissage ici. Je vais l'appeler trou d'antenne. Et encore une fois, éteignez tout sauf la hauteur, réduisez la hauteur à environ moins 0,2, c'est bien. Ajoutez un masque noir et ajoutez un remplissage. Et au lieu d'un carré, je vais trouver un cercle. Voyons voir. C'est très bien Cercle de bordure. C'est très bien Cela fera l'affaire. Je vais donc passer à ma vue 2d3D, puis revenir à UVrap, mettre sur none pour qu' il ne se Je vais juste le réduire complètement. Par exemple, alors continuez à le redimensionner. Comme ça. Voyons voir. Où est le mauvais ? Super. Je vais juste continuer à évoluer. Donc, ce que j' essaie de faire, c'est de donner l'illusion qu'il y a un trou dans lequel les antennes entrent, n'est-ce pas ? Donc, pour la largeur de ma bordure, laissez-moi la réduire. Voyons voir. Oui, c'est bon. Je vais juste le mettre très haut. Nous n'allons pas en voir le milieu de toute façon, donc peu importe. Je vais juste le décomposer comme ça. Et je vais le mettre ici et le redimensionner un peu. Ouaip. Peut-être qu'il faut le pousser. Poussez-le un peu vers le haut. Peut-être un pixel de plus. Je pourrais le sauver. Oui, c'est bon. Maintenant, vous pouvez en quelque sorte voir que ça va quelque part, vous savez ? Il ne s'agit pas simplement de There you go. Ça a l'air mieux. Peut-être que la hauteur est trop élevée, mais on peut y faire face. Maintenant, je vais dupliquer. Cliquez avec le bouton droit sur Dupliquer l'effet, et je vais juste l' augmenter. Je vais tenir Shift. Appuyons sur Hold Shift. Peut-être quelque chose comme ça. Ouaip. Cela fonctionne. Maintenant, de loin, vous pouvez voir que ça va quelque part. D'accord. J'ai presque envie de le rendre un peu flou, mais je pense qu'abaisser la hauteur est également une bonne chose. 0,1. Voyons voir. Ouais Peut-être même 0,05. Pas trop. 0,07. Attends, non. Je voulais dire négatif 0,07. C'est bon, malade. Vous pouvez voir qu'il a un petit bord surligné. Il y a de la saleté à l'intérieur. Tout semble bon. Je dirais donc que la prochaine vidéo va commencer. Oui, je vais lui donner la couleur. C'est la couleur, et juste une couleur aléatoire ici, juste comme indicateur. Nous allons donc le faire très, très rapidement. Va à l'avant. Et je vais créer un dossier appelé logo. Voyons voir. Socle. Mettez-le dans un dossier, appelez-le logo. Et comme base, voyons voir. C'est où ? Je vais tout désactiver sauf couleur et lui donner quelque chose comme ça. D'accord, donc dans le dossier, je vais créer un masque noir, ajouter un remplissage Et voyons comment nous l'avons appelé Logo. Nous l'appelons Logo, quelque chose comme ça. Euh, c'est où ? Masque avec logo. Allons-y. Il fait peut-être trop sombre. Nous allons juste lui donner un petit quelque chose comme ça. quelque chose comme ça. Oui, ça a l'air bien. C'est bon. Oui, donc si nous remplissons ou masquons le dossier, c'est parce que tout ce qui se trouve dans ce dossier sera limité à cet endroit afin que nous n'ayons pas à continuer à créer des masques et autres choses. Ouais, ouais, c'est ça. Et pour cela, je vais à nouveau créer un dossier rapide, à remplir. Je vais l'appeler cadrans. Et je vais lui donner un masque noir, ajouter de la peinture, et je vais passer à mon mode de sélection, et je vais simplement sélectionner ceci, tout sélectionner. Laissez-moi lui donner la couleur pour que je puisse voir ce qui se passe. C'est bon. Je vais sélectionner ceci, sélectionner ceci. Et pour cette partie où il y aura le texte, je vais lui donner une couleur différente. Je vais donc simplement dupliquer ce nom. Ah, je m'en fous pour le moment. Euh, je vais juste lui donner une teinte noire, peut-être bleue, pour mieux le voir. Et je vais ajouter un masque noir, ajouter de la peinture. Et au lieu d'un polygone, ou s'agit-il d'un maillage, je vais simplement utiliser un fragment UV , puis sélectionner cet UV et cet UV Bien, je suis maintenant prêt à exporter vers Illustrator, puis nous pouvons commencer à écrire les lettres. Ça devrait être amusant. Je vais donc revenir à File Export Textures. Maintenant, au lieu d'une dilatation infinie, je ne vais pas faire de rembourrage parce que je ne veux pas que la dilatation m'embrouille lorsque je fais Il n'y aura donc pas de rembourrage. Et oui, ça ira. Et au lieu de remplacer le normal métallique et l'amissif, je vais simplement exporter la couleur ici et Alors oui, on se voit dans la prochaine vidéo. 17. 16 Créer notre alpha dans Illustrator Partie 1: OK. Eh bien, nous voilà dans Illustrator. Nous sommes sur le point de créer les alphas pour les lettres et d' autres choses de ce genre Et oui, nous allons passer à «  Substance Fainter » pour tout appliquer Je dois toutefois dire que c'est probablement la partie la plus fastidieuse de tout le processus de texturation, mais nous devrions y aller assez rapidement Je vais donc passer à Illustrator, aller au nouveau fichier, et je vais créer une texture à quatre K. C'est pour ça. Je suppose qu'il s'agit d'un fichier de quatre Ko. Au lieu de pouces, je vais le mettre en pixels. Alors que les pixels. Voilà. Donc 40 96 par f t 96. Vous pouvez également faire 4 000 par 4 000. C'est à peu près la même chose. Et je vais cliquer sur Créer. Attendez, montez à bord, nous n'en voulons qu'un, ce qui est très bien. Et cliquez sur Créer. Et nous y voilà. Pour commencer, je vais accéder à mes calques ici et je vais juste créer un rectangle, et je vais le colorer en noir sans contour comme celui-ci. Laissez-moi m'assurer que ça claque. Voilà. Comme ça. Allons-y. Et c'est parti. Où est ce côté ? Oui, je pense que c'est bon. Malade. D'accord. Alors maintenant, je vais juste le verrouiller parce que nous n'avons plus besoin d' en faire quoi que ce soit. Donc, dans les couches, je vais juste cliquer ici et le verrouiller. Trouvons donc la couleur de base que nous avons exportée. Je vais aller dans File, Place, Place Worst Place. Je suppose que vous devez d'abord créer une nouvelle couche. OK. File Place, et c'est ici. Nous obtenons la couleur de base, et je vais cliquer sur Placer, puis cliquer et la mettre ici. Et je vais juste le mettre en place, alors laissez-moi désactiver l' arrière-plan juste pour que je puisse voir. Voilà. Quelque chose comme ça. Parfait D'accord. Je vais également le verrouiller, mais c'est principalement parce que je vais taper des informations ici. Je ne veux pas tout gâcher, tu sais ? Laissez-moi donc trouver ma feuille de référence, mon tableau de référence. D'accord. Allons-y. J'ai donc devant moi une feuille que j'ai écrite , moi une feuille que j'ai écrite comme tout ce que je vais écrire parce que, comme vous pouvez le voir ici, il est assez difficile de voir ce qui se passe ici. Alors je l'ai compris. Je les ai notés. Je vais juste y aller pour accélérer un tout petit peu le processus. Alors allons-y. Je pense que pour commencer, je vais commencer par ceci, la partie la plus importante du tout J'ai également noté la police que je vais utiliser pour ne pas avoir à perdre 3 heures ici. Mais il faut aussi que vous expérimentiez le type de police que vous voulez et tout ça. Alors, dis-le à ta place. Par exemple, c'est à vous de décider de la police que vous voulez utiliser, mais pour moi, j'ai noté celles que je vais utiliser. Alors oui, commençons. C'est donc censé être ce récepteur de télévision fabriqué par Oh, je crois . D'accord. Donc c'est quelque part ici, d'accord ? Ça va aller ici et je vais créer une nouvelle couche très rapidement. Et voyons voir. Ce sera presque juste en dessous, à la base, donc nous allons simplement créer un nouveau texte. Allons-y. Quelque chose comme ça et peut-être comme ça. OK. Très bien, passons à la saisie Ça va être en majuscules. Ce téléviseur. Permettez-moi de mettre mon tableau de référence ici. Nous y voilà. Ce téléviseur Oh, je me rends compte que mon appareil n' est pas allumé. Allons-y. Bon, maintenant tu peux voir sur quoi je clique. Encore une fois, comme les boutons sur lesquels j'appuie. OK, ce récepteur TV, nous allons appuyer sur Entrée. Oui, pour passer à la ligne suivante. Ce récepteur TV a été fabriqué. Whoa, a été fabriqué. Appuyez sur Entrée. Par. Je vais appuyer deux fois sur Entrée maintenant parce qu' il y a un espace entre les deux, comme un espace assez grand. D'accord. Au revoir. Je vais mettre Fast Track en fait, je vais juste mettre FTT F T point Electric Co. C'est le nom que je lui donne, d'accord ? CO électrique. Un peu comme ça. Je devrais peut-être mettre Fast Track. Permettez-moi de mettre Fast Track. Tuiles Fast Track. Hey, j'espère avoir bien compris le nom. Tutoriels. Voyons voir. Skip a line electric Euh, c'est quoi ? Pourquoi est-ce que je continue à faire ça ? CO électrique. Nous avons une période d'attente, une période limitée. Et ça va être ça , bordel ? D'accord, ça va être un numéro trois, tiret huit, tiré au hasard Hum, nous allons juste taper ce truc tel qu'il est ici. Alors Ginza, que dois-je faire pour continuer à appuyer sur les capuchons ? Ginza cinq Chrome Cam encore une fois, sautez une ligne Qua. Je ne sais pas vraiment comment prononcer ce mot, alors je vais juste ne pas m'asseoir. AskumTkyo un sur quatre. Et je vais sauter une ligne et taper Japan comme ça. D'accord. Et je pense que ce que je vais faire est cliquer sur ce petit truc, cet outil de sélection, et je vais juste le laisser comme ça. Et là où c'est ma police, je vais aller dans Propriétés, comme ça. Et au lieu de Myriad, je vais utiliser le mien, c'est quoi Ben Whoa. Voilà. BAH et mon demi-frère celui-ci. D'accord. C'est ce que j'ai. Et s' il y a une police que vous n'avez pas ici, comme la plupart des polices que j'ai, elles proviennent de Google Fonts. Vous pouvez simplement rechercher les polices Google, et vous les trouverez probablement toutes. Euh, alors voyons voir. Voyons voir. Je vais augmenter la taille de police. 14 ans, peut-être. Voyons voir, une pause nocturne. D'accord, 14 et hmm Voyons comment puis-je modifier cela ? Deux espaces. Je vais mettre deux espaces entre eux. Fast Track Totoyos Electric CO. Tout ça va avoir plus d'espace devant. Genre, donc d'accord. Voyons voir. Est-ce que je le veux, hmm. Peut-être pas. Peut-être pas encore. Je vais juste maintenir la touche Alt enfoncée, cliquer sur le texte et le faire glisser vers le bas pour en faire une copie comme ça, et je vais écrire le reste. Je vais double-cliquer, faire glisser le pointeur sur tout, et je vais taper le reste. Et est-ce que le double espace est réellement certifié ? Peut-être qu'il n'y a pas de double espace parce que c'est en fait n'importe quoi. Nous le réparerons plus tard. Certifié, achetez, passez à la ligne suivante, le fabricant. Et pourquoi dois-je continuer passer à passer à la ligne suivante pour me conformer aux règles du DHEU, 21 Passez à la ligne suivante CACFR sous-chapitre J du CACFR, ligne suivante et FCC Ligne suivante, CFR, partie 15. Ligne suivante, applicable à la date, ligne suivante de la période de fabrication. OK. Voyons voir. Je pense que je n' ai qu'une seule place ici. Je vais le doubler. Un espace ici, le double ici, le double double ici. Et juste les trucs habituels. Donc, je pense que le truc , c'est que vous n'êtes pas obligé de le faire, vous aurez l'Alpha de toute façon. Par exemple, vous pouvez vraiment voir le processus, puis je ferai le gros du travail Vous pouvez simplement prendre l' Alpha et en faire ce que vous voulez ou l' utiliser pour suivre. Je pense que ce serait probablement plus facile. Encore une fois, voyons voir. Je veux en quelque sorte que le texte soit plus grand. Je vais peut-être mettre ça un peu plus haut. Si je maintenais la touche Shift enfoncée pendant que je me déplace, cela le contraindra à une ligne droite Comme ça. Oui, je pense que je le veux plutôt comme ça. Voyons voir. Je pense qu' taille de police de 18 serait bien. Peut-être que je vais en faire 16. Oui, comme vous pouvez le voir, celle du bas est plus petite que celle du haut. J'en ferai 16. Je vais juste le faire glisser un peu vers le bas. Et peut-être ça. Au lieu de 16, j'en ferai 17. Et pour cela, au lieu de 16, j'en ferai 15. Oui, je pense que c'est mieux. Un peu comme ça. Respectez Oh, j'ai raté quelque chose ici. C'est se conformer à. Diapositive suivante. OK. Donc on va juste l'augmenter un peu. Et pour celui-ci, ce que je vais faire, tu verras comment les lettres sont proches les unes des autres, comme l'écart entre elles, et pas sur celui-ci. Ce que je vais faire, aller ici et ajuster ce que c'est ? Leader ou créner, selon le cas. J'oublie que j'ai oublié le nom. Je vais juste m'en servir pour, en quelque sorte, presser les lettres ensemble. Quelque chose comme ça, donc je pense que 17 ans, c'est bien. Faisons 18. 17. Oui, ça va faire l'affaire. Je devrais aller bien. Ouais Ensuite, je vais écrire celui-ci, qui a probablement presque la même taille de police que celui-ci. D'accord. Donc je vais juste y retourner et le copier. En fait, avant cela, rendons tout le texte blanc parce que nous voulons que ce soit en noir, en blanc sur noir, où le blanc est ce que nous verrons, et le noir sera transparent. Donc du texte blanc sur fond noir. Laisse-moi insister sur ce point. Je vais le faire blanc aussi. Voilà, ce sera comme ça. Je pense que je vais appuyer encore une fois, un peu plus vers la droite. Genre, donc. Oui, ça ferait très bien l'affaire. Ouais Bien, c'est l' heure de l'avertissement Si vous maintenez la touche Alt enfoncée et la molette de défilement, vous zoomerez. Si vous maintenez la touche Ctrl enfoncée et que vous faites défiler la molette de défilement, vous faites le mouvement vers la gauche , vers la droite, et la molette de déplacement se déplace vers le haut et le bas D'accord. Il m'a fallu une seconde pour m'y habituer, mais quand tu le feras assez, tu t'y habitueras. Très bien, avertissement avertissant Colin pour empêcher le feu Oh, pourquoi est-ce que je continue à faire ça ? Pour éviter les risques d'incendie ou d' électrocution Coma, n'exposez pas cet appareil. À la pluie ou à l'humidité. Voilà. Ça devrait aller. Et comme vous pouvez le voir, il s'aligne en quelque sorte avec le gril qui se trouve ici. Nous allons donc faire la même chose. La distance est assez longue. Ce sera donc comme ça pour moi. Ouais, comme ça ici. Oh. Ouaip. Je pense que ça a l'air bien. Et pour le focus, je pense que c'est la même police. Oui, pourquoi pas ? Oui, voyons voir. L'avais-je dans mes notes ? Est-ce que j'avais une police différente ? Non Je ne crois pas. Je vais donc simplement maintenir la touche Alt, cliquer et faire glisser le pointeur vers le bas, puis taper focus. Genre, donc. Et pour ce qui est de l'alignement, je vais le placer directement au milieu et à l'échelle. Comme ça. Je pense vraiment que c' est une police différente. Voyons voir. Je vais laisser un espace entre les lettres. Comme ça. Je sais que j'ai écrit ceci quelque part à propos de l'objectif. Euh, voyons voir. Est-ce que j'ai écrit à ce sujet ? J'allais m'embêter. Très bien, trouvons une fontaine Mm. Euh, voyons voir. Est-ce le micro ? Oui, essayons celui-ci. Oui, je crois que c'est celui-ci. Ouais Oui, c'est celui-ci. C'est celui-ci. Je vais cliquer sur Oh, où est Micro gamma ? D moyennement étendu. Bien sûr. Comme ça, et mets-le un peu en gras. Non Peut-être ? Non, c'est bon. Concentrez-vous comme ça. Ce que nous pouvons faire est évidemment plus épais que cela. C'est tellement mince. Ce que je vais faire, c'est juste le dupliquer juste pour en faire une copie , accéder à ma couche et la désactiver. Si vous voulez voir ce qui est sélectionné, recherchez la petite icône juste ici pour vous montrer ce qui est sélectionné, et je vais simplement le désactiver. Donc pour cela, je vais aller ici, cliquer dessus et aller sur Object. Et voyons voir. Quelle est l'option que je recherche ? Est-ce un texto ? Ce n'est pas du type. Oui, tapez et créez des plans comme celui-ci, pour créer un plan de lettre de notre texte. Et pour le moment, où sont les traits ? Oui, je vais y mettre une touche de blanc. Maintenant, il est déjà plus beau. Et pour son épaisseur, je lui donnerai peut-être 0,25 Ouais Et ce sera juste là-dessus, comme ça. C'est peut-être trop gros. Je vais juste le réduire un peu. Et comme ça, c'est peut-être trop près l'un de l'autre. Au lieu de l'outil de sélection, je vais utiliser l'outil de sélection directe, et je vais simplement faire glisser le S UCO et le déplacer légèrement Et je vais faire SC, le déplacer légèrement. Déplacez-le légèrement et S déplacez-le légèrement comme ça. D'accord, ça a l'air mieux. Et c'est ainsi que nous allons tout faire à partir de maintenant. Tout, de ceux-ci à ceux-ci, nous allons continuer. D'accord, je vais juste les faire, et peut-être ferons-nous un petit laps de temps pendant lequel je les tape pour ne pas avoir à perdre la voix en essayant de lire tout le Mais oui, on verra. Je vais voir où ça mène. Euh, c'est où ? C'est là-haut. Si. Très bien, nous avons donc le lecteur G, le lecteur B. Euh, voyons voir. Je vais juste copier la zone de texte que nous avons ici. Voyons voir. Copiez-le. Copiez-le comme ça. D'accord. Nous avons G Drive. Lecteur G point. Pour la police, je vais utiliser mon Franklin. Quand je dis M, je ne parle pas ma propre police que j'ai téléchargée, parce que je ne sais pas vraiment quelle police j'ai téléchargée ou non, mais voyons voir. Je suis presque sûr que cela vient avec Oui, je pense que cela est venu avec Adobe. Franklin ? Qu'est-ce que c'est ? Franklin Gothic Medium. C'est bon, malade. Oui, ça va faire l'affaire. Nous pourrions également utiliser le microgamma. C'est où ? C'est où ? Oui, on pourrait aussi l'utiliser, en fait. Moyen, étendu, gras. Je sais à quel point j'aime l'audace. Voyons voir. Euh peut-être Hmm. Peut-être que le média s'est à nouveau étendu. En fait, peut-être la normale. Et nous allons juste le mettre au milieu. Genre, donc oui, G Drive. Et voilà, je vais maintenir la touche Alt pour en faire glisser une copie, maintenir la touche Shift enfoncée pour la faire glisser directement vers le bas comme ceci. Et au lieu de G, je vais faire B, B drive, et voyons où il se trouve. Pourquoi je ne le vois pas ? Je ne l'ai pas fait Type B, m'ai-je laissé le supprimer ? Faites-en une nouvelle copie. Où va l'abeille ? Où est l'abeille ? Hein. C'est intéressant. C'est un peu bizarre comme la lettre continue de disparaître. Tu sais quoi ? C'est n'importe quoi. Je vais juste en trouver une nouvelle copie ici et je vais taper B D Drive Je pense qu' une astuce intéressante devrait fonctionner pour y parvenir est d'utiliser l'outil Eyedropper, où se Je pense que si je clique sur I, c'est pour Eyedropper, non. C'est celui-ci. Et je cliquerais sur cette lettre ici. Il obtiendra les propriétés de la police dont il s' agit et les attribuera à la police inférieure. La crise a donc été évitée. Je ne sais pas pourquoi tu ne m'as pas laissé taper ça. D'accord. Quelque chose comme ça, c'est bien. Oui, un lecteur B comme celui-ci. Voyons voir. Maintenant, vous avez une cicatrice BScar, une cicatrice G, une cicatrice R. Où est BScar. C'est là-haut. Je vais le faire défiler vers le haut. Type de voiture. Je ne comprends pas pourquoi cela se produit. Ah, intéressant. OK, alors je vais juste en faire glisser une copie à nouveau. Et voyons voir, B c'est la voiture, j'ai un espace entre les deux. Ensuite, je vais récupérer mon compte-gouttes et Yuk. C'est où ? Pipte-gouttes. Yuk aime ça Et je vais le placer ici. Peut-être que je vais aussi les repousser un peu. Et, euh, comme ça. D'accord. Malade. Et nous avons Oh, mon Dieu. Viens et C, viens et V. Essayons ça. J'espère que cela fonctionne. G. Je ne comprends pas pourquoi il ne tape pas. Je suis peut-être stupide, mais je ne vois pas pourquoi les lettres disparaissent. C'est complètement dingue. Voyons voir, est-ce que ce sont mes couches ? Peut-être Peut-être . En fait, je ne sais pas pourquoi ça ferait ça. Quoi qu'il en soit. Je vais juste faire la même chose. Voyons voir. G SCR, en fait, ce n'est même pas de la SCR. C'est du SCR. Comme ça. Et je vais juste dupliquer ceci et faire R ce SCR. Comme ça. Et je vais les pipette Yk et cliquer dessus. Tu aimes ça, et je vais y jouer. Scald, comme ça. Et oui, c'est bien. C'est bon C'est bon C'est bon. Dans la vidéo suivante, nous allons donc continuer avec le même flux de travail, la même manière que nous l'avons fait, et nous allons simplement écrire pour tout le reste. D'accord ? Je t'y verrai. 18. 17 Créer notre alpha dans Illustrator Partie 2: OK, c'est juste un petit laps de temps pendant lequel je tape tout ce qui va passer à la télé Comme ça, encore une fois, comme nous le faisions dans la dernière vidéo. Donc je vais juste le faire tout de suite, puis je te verrai dans une minute. Non. Donc, pour l'instant, ce que j'essaie de faire, c'est juste de tester à quoi cela ressemble jusqu'à présent, mais nous allons passer en revue les étapes pour ramener l'Alpha ici. Donc pour moi, je suis juste le tester avant de continuer, d'accord ? D'accord, tout semble plutôt bon. Je vais juste les réduire un peu dans Illustrator. Cela semble bien. Il se situe juste au milieu, un peu comme celui-ci. C'est donc une bonne chose. Je pense qu'ils sont également bons. Ouaip. Tout le reste va bien, donc je vais juste continuer à travailler dessus. D'accord. Revenons aux laps de temps. OK, donc pour ça, je pense que mon panneau avant est un peu trop large, comme vous pouvez le voir ici. Je vais donc juste le presser un peu, puis exporter à nouveau ma couleur de base, et je vais simplement continuer. Rien de spécial que je vais faire que tu ne saches déjà. Je vais donc le faire très rapidement et continuer avec les lettres. C'est bon. Maintenant que je pense que j'aime ce que c'est, nous allons régler ce problème plus tard. Mais pour le moment, je vais juste créer une nouvelle couche très rapidement. Juste pour ajouter quelques légers indicateurs de l'emplacement de ces couches, n'est-ce pas ? Laisse-moi faire une sorte de pinceau rouge comme celui-ci. Et puis ce sera pour les brillants, ici même pour le CPST C'est pour la couleur. C'est pour TPST et c'est pour dix, comme ça ici C'est bon, malade. Oui, je pense que ça va faire l'affaire. Très bien, je vais juste revenir à texture d'exportation du fichier, à la télévision, uniquement à la télévision et à la couleur de base, sans rembourrage D'accord ? Et je vais juste cliquer sur Exporter. Et c'est tout. Et lorsque nous allons dans Illustrator, il devrait nous demander de mettre à jour le fichier, et c'est parti. Il est maintenant mis à jour. C'est où ? C'est ici. C'est bon, malade. Nous pouvons maintenant continuer à taper les lettres qui apparaissent ici, et je vous verrai dans une seconde. Et je suis un chien 19. 18 Créer notre alpha dans Illustrator Partie 3: OK, donc pour celui-ci, nous allons utiliser une technique différente, que je vais vous montrer en direct comme maintenant. Et nous ferons de même pour celui-ci. Cela peut sembler un peu fastidieux, mais cela devrait être fait assez facilement. Commençons donc. Pour cela, je vais créer un tout nouveau fichier car si je le fais ici, où est ma couche Si je le fais ici, où serait-il ? D'accord. Disons que je le fais ici. Ce serait un peu trop petit pour moi. Donc je vais juste le faire sur un nouveau dossier. Je vais donc passer à autre chose. Je vais garder les quatre k et je clique sur Créer. Je vais désactiver le contour et lui donner une couleur noire comme celle-ci. Je vais cliquer et maintenir cette icône ici et trouver le rectangle. Et je vais juste faire glisser un nouveau rectangle comme celui-ci, et m'assurer qu'il est cassé Si je clique sur Control Y, je passe à la vue Outline. Et comme tu peux le voir, ça ne craque pas. Je vais donc aller voir, Snap Two. Eh bien, ça devrait craquer. Tiens bon. Voyons voir. Ah, ça craque. D'accord. Voilà. Comme ça. Comme ça. Et comme ça. Malade. Bien, maintenant je vais revenir à Control White, et je vais verrouiller la couche parce que je ne veux pas la faire glisser par accident ou Je vais créer une nouvelle couche, cliquer et maintenir le rectangle et trouver l'ellipstool Je vais cliquer et faire glisser le pointeur Shift pour créer un nouveau cercle comme celui-ci. Et c'est peut-être trop gros. Voyons voir. Si je le garde ici, je vais le réduire un peu. Peut-être comme ça. C'est bon. Et je vais ne rien voir. Permettez-moi de m'assurer que c'est bien le cas, je ne veux pas que cela ait une idée, mais je veux qu'il y ait un plan pour mais je veux qu'il y ait un plan pour que je puisse voir quelque chose comme ça, d'accord Je vais tenir bon et en sortir un nouveau. Et je vais peut-être le mettre ici. Pourquoi pas ? Je vais légèrement les redimensionner tous les deux. Comme ça. Et je vais déménager. Voilà. Ils ont maintenant suffisamment d'espace pour se déplacer afin de ne pas vraiment se toucher Voilà. D'accord. Donc pour ça, je pense que c'est normal, on ne peut pas vraiment les voir, mais je pense que c'est derrière ce petit truc ici. Il y a 13, 12, 11, et ainsi de suite. C'est donc ce que nous allons faire. Voyons voir. Je vais donc cliquer sur le T et cliquer également sur le type sur un chemin, et je vais juste aller ici et cliquer sur le chemin. Waouh. Donc c'est toi en fait, laisse-moi m'assurer de mettre la couleur blanche, et je vais juste mettre la police très rapidement, microgamma Comme ça et peut-être ce genre de point. Et je vais choisir 13, 12, 11, dix, neuf, huit, sept, six, cinq, quatre. Trois, deux, et je pense qu'après les deux, il y a un symbole en forme de point comme celui-ci. C'est ce qu'on appelle un interpunk. Je n'en connais pas le code. Il y a généralement une sorte de chiffre à apporter pour évoquer quelque chose comme ça , mais je ne le sais pas. Je l'ai juste recherché, copié et collé, pour lequel vous pouvez faire de même. D'accord. Donc pour celui-ci, je pense que je vais... Hmm la Ne pensons pas que la mise à l'échelle soit ce dont j'ai besoin Mais gardons ce chiffre de 90. Je pense que ce dont j'ai besoin, c'est celui-ci. Est-ce que c'est le cas ? Peut-être. Je vais garder ces 100. Il va juste falloir jouer avec. Moi Hmm. Je ne sais pas ce que j'en pense. Je pense que nous allons faire quelque chose comme 20 pour le moment. Non Puis-je le redimensionner ? J'en aurai un si je le redimensionne. Moi, et je pense, laisse-moi en garder 15. Et je vais juste l'étendre. Gardez-le 15. Je vais juste continuer à l' agrandir et revenir à ce que c'est peut-être trop petit. Mm, voyons voir. Qu'en est-il de la mise à l'échelle de celui-ci ? 20, ça devrait suffire. Réduis-le encore une fois. Peut-être à l'échelle. Euh, quelque chose comme ça. Peut-être. D'accord, je vais juste en faire une copie accéder à la couche et la masquer. J'aime bien ça. D'accord. Je vais taper, créer un plan très rapidement. Et d'abord, je vais tester ça . C'est bon, c'est bon. Si je vais dans Objet, que je transforme et que je clique sur l'échelle, je vais m'assurer que les angles d'échelle et l' effet de trait d'échelle sont activés comme celui-ci. Ce que cela va faire, c'est que si j'ai un trait, il redimensionnera uniformément le trait en fonction de l'objet Donc, si j'ai quelque chose comme ça avec un coup de pouce, j'espère que cela fonctionnera, mais je pense que c'est ainsi que cela fonctionne. En fait, permettez-moi de faire quelque chose comme ça. Et avec un trait de dix, si je le redimensionne, le trait s'adaptera également à l'objet Mais si je passe à l'échelle, que je les désactive et que je clique sur OK. Oui, oui, quand il devient plus petit, le trait s'épaissit, et quand on l'agrandit, vous voyez, le trait s'amincit. C'est pourquoi nous le faisons. Pendant une seconde, j'ai pensé que ça n'allait pas marcher. Je vais donc simplement le remettre à l'échelle m'assurer de le faire et cliquer sur OK. Et maintenant, si je redimensionne, il ne s'épaissira pas au fur et à mesure que nous le redimensionnerons, qu'il s' épaississe ou s'amincisse. D'accord. Je vais donc simplement l'étendre. Comme ça. Euh, je ne pense pas aimer l' espace entre eux. Donc je pense que je vais juste le supprimer, ramener l'ancien, faire une nouvelle copie, l'éteindre. Et voyons voir. Ce que je pense que je veux faire, c'est lui donner un double espace. Mais avant cela, permettez-moi de réduire la police à 81 espaces, un, un, un, un, un, un, un, un, comme ceci. Et laissez-moi m'assurer de laisser un espace comme celui-ci entre eux. Et voyons voir. Peut-être un de plus. Et je vais juste réduire l'espace. Non OK, cool. Oui, je pense que c' est une bonne chose. Je pense. Oui, donc je vais juste faire une copie rapide pour pouvoir la sauvegarder. Et c'est où ? Celui-ci. Je vais juste taper, créer des plans, et je vais le skeler Oui, je pense que ça a l'air mieux. C'est bon. Nous ferons de même pour celui-ci, sauf que celui-ci dit, mec, il contient beaucoup de chiffres. Je pense que c'est 80. Je pense que c'est 50. Ça va de 82, 80, 78 à, je ne sais pas, 14 ou quelque chose comme ça. Très bien, allons-y. Et ces points, je vais juste les mettre manuellement. Je ne sais pas trop comment je le ferais. Je suppose qu'il y a un moyen, mais je vais les mettre manuellement. Voyons voir. Revenez à mon type sur un chemin. Cliquez dessus et je vais faire, voyons voir, mon microétendu, en blanc Je vais peut-être donner quelque chose comme ça. D'accord, c'est donc le 828-078-7674. Tu sais quoi ? Je vais juste taper tout ça, et je reviens tout de suite. C'est bon, cool. Nous sommes donc de retour. Et c'est pareil. Je vais juste jouer avec la taille de police. Et en fait, ça n'a pas l'air trop mal. Mmm, hum. Voyons voir. Euh, je vais faire un petit coup. Peut-être un 0,50 0,75. Peut-être que je ne pensais pas que ça fonctionnait. Peut-être un comme celui-ci. Voyons voir, dois-je également lui donner encore deux points , 76 peut-être. Je pense que 72 peut-être 74, comme si c'était le cas. Mmm, pas trop mal. Il va falloir que je le teste. Permettez-moi donc de passer au fond. Je vais le tester. En attendant, je vais faire un petit point rapide comme celui-ci. Merci Substance. Et je vais le placer là où se trouve mon toit brut. Euh, ça va être, genre, juste entre les deux. L deux chiffres. Alors, qu'allons-nous faire ? Je vais en placer un ici, en placer un ici. Placez-en un ici. C'est la même chose. Je vais faire un petit tour dans le temps pour pouvoir tout placer, et je te verrai quand j'aurai fini. OK. Nous y voilà donc. Je pense que ça s'est plutôt bien passé. Et nous allons simplement le tester sur le fond et voir comment il fonctionne. Très bien, donc je vais aller dans File. Laissez-moi faire Exporter sous, je vais l' appeler Alpha Dio et cliquer sur Exporter. Ouais. D'accord, donc pour cela, je suppose que je vais également vous montrer comment importer vous-même des choses ici en substance Je vais donc trouver le dossier, et je vais juste cliquer et faire glisser. Tout ce que vous voulez mettre ici, vous pouvez cliquer et faire glisser. C'est le moyen le plus rapide de le faire car je pense que vous pouvez également vous rendre ici et importer des ressources. Mais il est toujours préférable ou plus rapide de cliquer et de faire glisser. Je vais donc cliquer sur Alpha Dio et Alpha. Faites-les glisser ici et je vais faire sous forme de texture, car si je le fais en tant qu' Alpha et que je clique accidentellement dessus alors que j'utilise un pinceau ou quelque chose comme ça, il l'utilisera comme pinceau Alpha, et je ne veux pas ça Je vais donc utiliser une texture à la place. Cela n'a pas vraiment d'importance. Vous pouvez le placer dans un environnement, mais cela n' a évidemment aucun sens. Alors, gardez-le sous forme de texture, et nous ferons Project TV. Ouais. D'accord, cliquez sur Importer, et il devrait y en avoir ici Donc, en guise de test rapide, je vais faire un nouveau remplissage en ajoutant un masque noir comme celui-ci. Et je vais voir. Oui, je vais ajouter un remplissage. Et pour cela, je vais faire mon 2d3D uniquement, et je vais le faire glisser ici Comme ça. C'est bon, il est en cours de chargement Et c'est où ? Je vais faire une petite remarque . C'est ici. Je vais juste supprimer. Encore une fois, je ne veux pas qu'il soit carrelé. Je vais accéder à UV Word ou à Wrap et cliquer sur aucun. Et je continue à le faire ? Hmm. Cela semble un peu petit. Ce n'est pas le cas dans la référence. Il faut tout cela. Je pense que nous devrions peut-être maintenant. Amen. D'accord, je pense que nous devrons peut-être le faire dans l'autre dossier, dans l'autre dossier, dans lequel je vous ai dit que nous n'avons probablement pas à le faire là-bas Il se peut que nous devions le faire comme ça, mais je vais voir. Je vais voir d'abord. Oui, parce que l'espace entre les deux est assez grand Et je voudrais que cela couvre le tout. OK, donc je vais le réparer, mais avant de le faire. Celui-ci est plutôt bon. Oui, celui-ci est vraiment bon. Je pense. Je comprends. Oui, je crois que j'aime vraiment ça. OK. Oui, celui-ci n'est pas mal. Dois-je le faire pivoter  ? Un petit peu Oui, je pense que je vais le faire sur Oh, où est-ce ? Mon autre. Oui, je vais le faire ici juste pour avoir les bonnes proportions ou peu importe. Mais je dois partir du principe que ça ne va pas être trop ennuyeux, trop dur. Ou je suppose que ce n'est pas le bon mot. Trop pixelisé. Voilà. Je ne sais pas en quoi c'est devenu difficile à cause de pixellisation, mais ça devrait être bon Ça doit être le même processus, le même type sur un chemin, tout doit être pareil. Je vais juste le réparer très rapidement, et je te verrai là-bas. 20. 19 Création de notre alpha dans Illustrator Partie 4 Intervalle de temps: Mmm. Mm. JE 21. 20 Utiliser notre outil alpha dans Substance Painter: OK, donc je pense que je l'ai réparé. Tout ce que j'ai fait, c'est changer la police en agen CFB. Je trouve que ça a l'air plutôt bien parce que ces polices sont assez longues, tout comme celle-ci. Donc je pense que ça va correspondre. Je vais très bien correspondre. Et cela, nous avons déjà convenu que c'était bien. Et oui, je n'ai fait qu'exporter des fichiers au format, et j'ai annulé tout ce que nous exportions auparavant comme ça Cliquez sur OK, et il devrait l'exporter. C'est bon. Ensuite, je vais dans Substance Painter, clique dessus avec le bouton droit de la souris, puis je clique sur Recharger. Allons-y. Maintenant, je peux simplement cliquer dessus et le fermer et nous pouvons continuer à texturer N'oubliez donc pas que j'ai dit que nous corrigerions ce problème pour qu'il corresponde mieux à ce que nous avons ici. Parce que, comme vous pouvez le voir, c' est bien plus que celui-ci, toute façon, donc ça devrait quand même bien paraître. D'accord ? Je vais donc accéder à mon dossier de hauteur. Voyons voir. C'est le recto, celui-ci, et ensuite je vais peindre en blanc. Et oui, je vais quand même passer à mon mod de masque, pour pouvoir le faire. Je vais y aller comme ça. Très bientôt, je vais probablement continuer à peindre sur de la peinture sur deux k pour ne pas avoir de ralentissement Bien, maintenant que nous l'avons, nous pouvons nous débarrasser de celui-ci et de celui-ci OK. Maintenant, je vais cliquer ici, Control Shift, et cliquer à l'autre bout. Je vais le refaire. Cliquez ici Contrôle du changement de vitesse. Oui, c'est bon. Je vais cliquer ici. Contrôle du changement de vitesse. C'est très bien Je vais le refaire. Allons-y. Quelque chose comme ça. Nous avons un espace événementiel de chaque côté. C'est bon. Ouais, ça devrait marcher. Une chose que je veux souligner à ce sujet est assez uniforme, et je ne pense pas aimer ça. Je vais donc retourner à ma boîte principale. Voyons voir. Maintenant c'est ici, Edge Highlight. Et je vais aller chercher ma brosse à ciment. Juste ici, et je vais juste le peindre un tout petit peu. Rien de trop dingue. Je peux passer en mode masque. Ouais Je vais cliquer avec le bouton droit de la souris, baisser le cliquetis de position. C'est bon D'accord. Voilà. C'est peut-être très noir là-bas et c' est ici que le surlignage des bords est le plus prononcé. Maintenant, si je clique sur Play. Si je clique, nous devrions revenir à votre documentation. Je pense que ça a l'air mieux. Oui, quelque chose comme ça. Oui, quelque chose comme ça va. D'accord. Nous pouvons maintenant commencer à insérer le texte. D'accord ? Nous allons donc placer ceux de devant en premier parce qu'ils n'ont pas de hauteur, puis nous allons passer à l' arrière et faire de même. C'est bon. En fait, je suppose que c'est vrai. Oui, nous allons d'abord faire les premiers. Nous allons passer à Front Outer, le dossier extérieur, et voyons voir, Logo. Mmm, hum. Je voulais changer cette couleur pour une meilleure couleur. Quelque chose comme ça. Ouais Oui, c'est mieux. Alors, où vais-je les mettre ? Hmm. Je pense que je peux le mettre avant les variations de rugosité. Voyons voir, nous avons la couleur, la couleur, le bruit. Euh, je vais le mettre après le bruit. Ouais C'est bon. Je vais donc cliquer avec le bouton droit de la souris. Je vais cliquer sur la couche de remplissage. Je vais le nommer texte comme ça. Et je vais juste lui donner de la couleur. Cliquez sur Black Mask et ajoutez un remplissage. Et où est notre truc ? Je vais aller ici et trouver. Voyons si je tape le port Nouveau. Mais si je me lance dans un projet comme celui-ci. Et je le traîne juste ici. Il devrait donc être mis à jour. Veuillez effectuer une mise à jour. C'est bon. Ouais Je vais donc à nouveau mettre le texte dans un dossier sous le nom de texte. Et oui. Je trouve que ça a l'air plutôt bien. Je vais lui donner une couleur plus large, quelque chose comme ça. Notre truc ici a disparu. Je vais me débarrasser du dossier contenant le logo. En fait, je vais juste copier la base. Même pas une copie. Je vais juste le faire glisser sous le texte comme ceci. Et pour le masque, je vais cliquer avec le bouton droit de la souris sur Copier le masque. C'est où ? Et je vais cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Masque noir Cliquez avec le bouton droit sur la couleur, le masque noir, puis payez le masque Stento Comme ça. Il devrait être mis à jour, non. Allons-y. C'est bon. Pour une raison ou une autre, le point d'ancrage s'est cassé ou quel que soit le nom que vous voulez lui donner. C'est bon, malade. Nous pouvons donc continuer. Tout semble bon. Je pense que ça a l'air bien. Le pull a l'air bien. Cela aurait peut-être pu être un peu plus long, mais je pense que c'est bon. Oui, nous l'avons, c'est bon. UHF, VHF. Celui-ci est très bien. Tout semble plutôt bon. Alors oui, voyons voir ce que nous pouvons faire d'autre ? Nous allons simplement ajouter le rouge, le vert et le bleu. truc juste ici. C'est bon. Donc, pour cela, je vais faire un nouveau remplissage. Je vais l'appeler rouge, et je vais le mettre dans un dossier appelé RGB. OK. Donc, seulement de la couleur, je vais juste y aller. J'ai le rouge, le vert et le bleu. Ici, je vais juste cliquer et laisser tomber les yeux. Comme ça, cliquez et collyre dupliqués, appelez-le vert, dupliqué, appelez-le bleu Cliquez sur le collyre. Comme ça. D'accord. Alors pour celui-ci, voyons voir, comment est-ce que je veux faire ? Euh OK, je vais les éteindre. Je vais cliquer avec le bouton droit sur le rouge, ajouter un masque noir et ajouter de la peinture. Pour cette peinture, je vais trouver mon pinceau de base. C'est dur comme ça, puis je vais peindre le rouge. Donc, ne t'inquiète pas si ça dépasse les limites. Ouais Et je vais faire de même pour le masque vert et noir chez Paint. Vert. Je vais passer au bleu, Black Max, ajouter de la peinture. Comme ça. OK. Donc ce que je vais faire, je pense que je vais juste prendre le RGB et le mettre sous le texte. Allons-y. Maintenant, je peux passer au rouge et peindre, peu importe. Tout ce qui se répand. Et le vert, pareil, que je ne pense pas que rien renverse Mais oui, c'est bon. Comme ça. Allons-y. Mm. Ça a l'air sympa. OK. Oui, laissez-moi voir si je peux rendre le texte un peu plus blanc. Un peu comme ça. OK. D'accord. Maintenant, qu'est-ce que je veux faire ? Je voudrais que le texte soit un peu effacé. Un peu comme ceux-là. Tu sais, ils sont ici. Cela vous plairait probablement, vous les toucheriez probablement beaucoup. On ne sait jamais. Pour cela, je vais aller dans mon dossier texte, ma couche de texte, cliquer avec le bouton droit sur le masque et ajouter une peinture. Et je vais appliquer de la peinture sur Multiply. Je vais donc trouver ma brosse à ciment et cliquer avec le bouton droit de la souris pour baisser la position. Pour cela, je vais juste peindre légèrement en noir. Je l'ai mis en mode multiplicateur , ce n'est pas normal. Ils auraient le même effet, mais la différence entre les deux c'est que si jamais je veux ramener la couche de remplissage complète en dessous, je le peux parce qu'elle est en mode multiplication. Mais si c'est normal, je vais juste tout peindre. Tu vois, comme ça. La multiplication n'affectera que la couche ci-dessous. C'est un peu comme ça. Voilà. exemple, j'ai même envie de mettre le texte sous les variations de couleur. Je pense que je vais essayer ça. Peut-être pas tant que ça. Peut-être un petit peu. Juste un petit peu. Oui, quelque chose comme ça. Peut-être encore moins. Qui viendrait ici, tu sais ? Allons-y. Je veux peut-être que l'on en montre un peu plus. Et le logo, pourquoi pas ? Nous allons nous en débarrasser en partie. Oui, comme ça. OK. Ça a l'air bien. Bien, laissez-moi essayer de le mettre sous les couleurs. Oui, je pense que ça a l'air beaucoup mieux. Ouais Donc, avant et après. Ouais, je vais continuer comme ça. Hmm. Je vais prendre le green. Je vais le peindre parce que je n'aime pas son apparence ici. Ouaip. Tout comme le rouge. Je n'ai pas vraiment de rouge ici. Je vais le peindre de toute façon. OK. Et pour ce qui est du bruit, il ne devrait pas y avoir de bruit ici, donc je vais juste cliquer avec le bouton droit sur le bruit et ajouter de la peinture, et je vais juste peindre le bruit d'ici. Voilà. Juste comme ça. Cool. Malade ? Euh, voyons voir. Où est le mien ? Je ne pense pas avoir encore de saletés ici. Donc, tout le reste devrait s'arranger assez bien. Je pense que très rapidement, nous pouvons commencer à fixer la hauteur de l'arrière. Alors faisons-le dès maintenant. Je vais aller dans mon dossier de hauteur et faire un nouveau remplissage. Je vais appeler ça un texto. Hauteur Euh, voyons voir. Aucune couleur, aucune rugosité, rien. Hauteur uniquement. Cliquez avec le bouton droit pour ajouter un masque noir, cliquez avec le bouton droit pour ajouter un remplissage. Et je vais aller voir mon projet et le trouver. Maintenant, voyons voir. Si je lui donne un 0,1, d'accord Ça a déjà l'air bien. Le truc, c'est que nous le voulons juste à l' arrière, un peu comme ça. Nous ne voulons pas que cela affecte cela. Nous allons donc simplement les peindre. Nous ne voulons pas non plus que cela les affecte. Nous allons les peindre. Ça devrait être assez facile. Oui, ce que je pense que je vais faire, cliquer à nouveau avec le bouton droit sur le masque, ajouter de la peinture. Et pour cela, voyons voir. Je vais passer à quatre, cliquer sur quatre et passer à mon filtre UV, puis je vais me débarrasser de ce morceau UV, peint en noir, sélectionné en noir Et j'aime bien cette partie. Maintenant, il n'est plus là. Voyons voir où ne voulons-nous pas d'autre ? Je pense que c'est bon ici. Au lieu de cliquer sur Sélectionner avec un polygone ici, je vais cliquer sur un, et je vais appuyer sur X pour peindre en noir, avec rugosité complète, un flux complet, et je vais me débarrasser de cette Donc, si je passe à la vue de mon masque, je pense que ce sera plus facile. D'accord, peins ça complètement comme ça. OK, appuyez sur M pour revenir au contenu, et voici à quoi cela ressemble. Nous avons notre point fort qui est passé à l'action. Notre équipe a également pris des mesures. Nous n'aurons peut-être même pas à trop modifier car je pense que j' aime bien son apparence. C'est peut-être un peu trop fort. Alors peut-être que je vais faire une nouvelle peinture, la multiplier. Et au lieu de ma brosse à ciment, je vais utiliser la brosse de base, avec un faible débit, peut-être environ 20. Je vais juste dire que c'est peut-être trop. Je veux Quelque chose comme ça. Voilà, toi. Oui, ça a l'air bien. Tout le reste semble aller bien. Voyons le verso. Oui, ils sont assez épais comme ça. Ouais C'est bon, cool. Je dirais que j' retirerais le point fort et que j'y mettrais un peu de terre. Alors laisse-moi essayer très vite. Je vais retourner ici. Voyons voir. Ruban Voyons voir. Où sont mes saletés ? Euh, Edge Highlight. Je pense que la mise en valeur des bords est bonne, car sans elle, tout serait bien uniforme Où sont mes saletés ? Euh, celui-ci. Où est-ce que c'est en position du pinceau comme celle-ci ? Je ne pense pas : Et si je vais à mon texto et que je le désactive ? Je vais le remettre en place. C'est bon. Je pense que je sais pourquoi. Comme c'est assez similaire à la carte de l' occlusion ambiante, elle ressemble à ceci, donc je vais juste la peindre moi-même manuellement Ouais Je pense que c' est sympa. Ouais Essayons 0,170 0,07 ici. 0,07. Oui, je pense que ça ressemble à 0,080 0,085 0,085. Oui, je pense que je vais le garder à 0,085 pour le moment. Ouais Une chose que nous pouvons essayer, d'essayer de mettre du ruban adhésif dessus. Voyons à quoi cela ressemblerait. Amuse-toi un peu avec. Où est mon masque adhésif ici ? Quel est mon pinceau de base ? Je veux dire, je suppose que ça a l'air bien. Mais je ne pense pas que nous en ayons besoin. Oui, non, ça n'a pas l'air bien. Il faudrait faire beaucoup plus de travail sur la cassette pour qu'elle soit plus belle. Oui, parce que ce serait comme si on flottait ici comme ça Mais oui, cela représenterait beaucoup plus de travail. Je pense que c'est bien comme ça en ce moment. Peut-être que nous pouvons en ajouter un ici. Ouais Et le carrelage est dingue. Je ne veux pas que le carrelage soit comme ça, tu sais ? Oui, ils s'en vont tous. OK, cool. Oui, je pense que pour le moment on en a fini avec ça. Voyons voir. Y a-t-il quelque chose que nous devons faire ? Ensuite, je pense que nous allons nous attaquer à ce problème. Je pense que nous allons d'abord aborder la partie métallique, afin de pouvoir simplement appliquer du métal sur tout. Par exemple, nous allons nous attaquer à ce métal. Nous l'appliquerons sur ceci et les antennes , puis nous les ferons. Ouais ? C'est bon. Cool. OK. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. 22. 21 Travailler sur de petits boutons: Et nous y voilà. Donc, comme je l'ai dit dans la dernière vidéo, nous allons travailler sur le métal pour cela, qui sera appliqué la jante juste ici, les antennes, et à l'arrière de celle-ci, ces petites vis juste ici. Et oui, alors commençons. Donc d'abord, je vais juste créer un nouveau produit de remplissage. Encore une fois, je vais le nommer base et Control G pour créer un nouveau dossier, le nommer petit. boutons, comme ça. Ouais, c'est bien. Et je vais faire un clic droit, créer un masque noir et faire un clic droit sur une peinture. Je vais cliquer sur quatre pour passer en mode sélection, et je vais juste cliquer dessus, ce que je pense. Oui, je vais juste cliquer sur cette partie et cette partie. S'agit-il du même mod ? Ouais, ouais, ouais. C'est bon, malade. OK, donc je vais lui donner du métal complet. Un pour le full metal, et peut-être quelque chose comme ça parce que vous voyez que c' est vraiment brillant, donc je vais probablement essayer d' avoir le même look Voyons voir, peut-être le point 0.1. Le truc, c'est qu'avec cet environnement, c'est un peu difficile car l' environnement est si sombre, il est assez difficile de dire quelle mesure nous avons obtenu une rugosité, mais peut-être 0,20 à 0,25 Et nous allons laisser les choses comme ça pour le moment. D'accord, donc ça va être ici et là aussi. Et il y aura, genre, une matière plastique dure différente . Mais on va s'occuper de ça, tu sais, sec. Et voyons ce que vous voulez vraiment, lorsque vous travaillez avec du métal, vous voulez vraiment pouvoir jouer avec les couleurs du Le métal est généralement assez plat. Donc, si vous travaillez avec du métal brut, vous devez accorder une attention particulière aux variations de rugosité et de couleur Donc, pour cela, je vais simplement appeler cela une variation de couleur. La seule. Et je vais juste ajouter de la couleur, de la couleur. Voyons voir. Nous allons lui donner une couleur peut-être bleutée, quelque chose comme ça Et je vais probablement ajouter un masque noir et ajouter un remplissage. Pour cela, je pense qu'un cloud fonctionnera très bien. Passons ici au cloud des procédures. J'utilise juste Cloud Two. Et, ce truc est si petit que vous ne pouvez vraiment pas voir ce qui se passe ici, mais nous allons juste le faire peut-être que cela apparaîtra dans les rendus, vous savez Je vais donc le mettre sur un triplanaire. Pratique courante. Je vais le nouer. En fait, il y a un bouton d' échelle ici. Je vais juste m'en servir. Oui, j'aime bien ça. La raison pour laquelle ce type de carrelage est qu'ils occupent le même espace de texture, alors qu'est-ce qui convient Voyons voir. Oui, je pense que je vais laisser les choses comme ça. Peut-être le randomiseur. 02. D'accord. Oui, c' est bon. Voyons voir. Du contraste, peut-être. Oui, c'est bon. Peut-être que nous allons le mettre en mosaïque un peu plus. Peut-être quatre, deux, trois, jouez un peu avec le contraste. Peut-être moins d'équilibre, plus de contraste. Ouais. C'est très bien. Et nous pouvons simplement en réduire l'opacité. Parce que nous ne voulons pas que ce soit autoritaire, tu sais. Nous voulons juste un peu, si nous passons à la couleur de base, nous pouvons en quelque sorte voir le bleu ici. Tu vois ce que je veux dire ? Je pense donc que tout ira bien. Nous pouvons peut-être Non, je pense que c'est bon. On peut en faire un autre. En fait, nous pouvons simplement le dupliquer, l'appeler Whoa, appeler duplicata, l' appeler variante 2 Et ce sera une couleur légèrement jaunâtre. C'est un peu comme ça que j'aime fabriquer mon métal brut, un peu de bleu, peu de jaune, peut-être un peu de rouge, mais honnêtement, le jaune serait bien. Juste du jaune clair, quelque chose comme ça. Et je vais juste jouer avec le randomiseur. Comme ça. Comme si c'était bien, et je vais réduire l' opacité comme ça Ouais, c'est bon. Alors maintenant, si nous passons à la couleur de base, vous avez maintenant du bleu, du jaune. Encore une fois, si vous voulez mettre du rouge dessus, assurez-vous simplement que ce n'est pas fou, évident que c'est rouge, vous voyez ce que je veux dire ? Voici donc le jaune avant et après. Voici le bleu, avant et après. D'accord ? Et pour le moment, nous avons ceci. C'est peut-être encore un peu trop, mais quand nous irons à Marmoset, nous verrons cela Donc pour cela, je vais les mettre dans une couche comme ces trois couches, je vais les mettre dans un dossier. Le contrôle G ne fonctionne pas. Donc je vais juste cliquer avec le bouton droit sur le groupe de couches, et je vais le nommer Metal. J'ai rencontré Hold Up. Métal. Voilà. Est-ce que je veux le donner ? Je pense que je vais lui donner un masque noir et y ajouter de la peinture. Et pour cela, je vais plutôt utiliser le remplissage par UV pour le moment Je vais cliquer sur cette partie. Je vais cliquer dessus. Cliquez dessus. Voyons voir. Comment est-ce que oui, je pense que le reste est en plastique, à commencer par ici, peut-être par ici. D'accord, tout le reste sera en plastique. Je vais cliquer sur l'un pour avoir mon mode pinceau, et je vais juste voir si je peux faire dans ce mode. Voyons voir. Voyons voir. Voyons voir. Il devrait être là. C'est bon. Je vais passer à l'aperçu de mon fidèle réticule Vue en croix et assurez-vous que je la redimensionne bien comme ça, peut-être une échelle de plus, s'il vous plaît. Comme ça. D'accord. Et par exemple, cliquez sur Eh bien, mauvais mauvais calque. Faisons-le encore une fois. Juste ici. Cliquez. Juste comme ça. Permettez-moi de revenir à mes trois piments en D view . Ça a l'air bien. Je pense que oui, je ne peux pas vraiment le dire. Je vais réessayer. Accédez à ma vue en deux D et peignez-la. Essayez-le encore une fois, mais je vais plutôt le faire dans la vue en trois D. Allons-y. Ouais, c'est bon. Encore une fois, je pense que ça aura l'air bien quand nous fabriquerons, euh, quand nous exporterons tout, oui, ça aura l'air bien. Maintenant, je vais créer une nouvelle couche de remplissage à l'extérieur du dossier en métal , encore une fois, mais celle-ci est pour un plastique. Donc quelque chose comme ça, je n'ai pas besoin de quelque chose de normal. En fait, permettez-moi de faire de même pour ici. Je n'ai pas besoin de normale, ni de hauteur. Donc c'est bon. Base en plastique. Je n'ai pas besoin d'être normal. N'ai-je pas besoin de hauteur ? Je vais lui donner une couleur noire, voire gris foncé. Peut-être quelque chose comme ça. Oui, voyons voir, de loin. Montrez-moi la couleur de base. Oui, c'est bon. Quelque chose comme ça, c'est bien. Et je pense à la rugosité. C'est assez dur. Je regarde ça, je peux ressentir ce que l'on ressent, si cela a du sens. Parfois, quand vous regardez une photo, vous pouvez ressentir la sensation du matériau. Je regarde ça. Je trouve que c'est assez dur, dans l'ensemble. Peut-être qu'il y aurait une sorte de graisse ou quelque chose comme ça, vous savez, parce que des gens le touchent Mais dans l'ensemble, je dirais que c'est assez difficile. Voyons voir. Le métal, je vais m'assurer que le métal est allumé parce que si je l'éteins, s'il y a du métal sous le noir, il apparaîtra. Je vais donc garder le métal allumé à zéro. C'est bon. Je vais donc mettre ce plastique de base dans un dossier, appelez-le plastique. Par exemple, ajoutez un masque noir. Et ajoutez de la peinture ici. Je vais appuyer sur quatre pour passer en mode de sélection, puis je vais sélectionner ceci et sélectionner cet UV, et voilà le verso. Je ne peux pas vraiment le voir. Tu sais quoi ? Si je n'utilise pas de perspective, je veux dire, manière non orthographique, je pourrais peut-être le couper derrière Comme ça. Allons-y. Et nous le sélectionnons. Très bien, cool. Je vais donc revenir à ma vision orthographique. Oh. Comme ça. Et ce que je pense que je vais faire, mettre le métal au-dessus du plastique. Oui, quelque chose comme ça, qui devrait bien faire l'affaire. Oui, oui, c'est celui-là. D'accord. Cool. Nous pouvons donc voir qu'il y a des rayures ici pour donner de l'adhérence au bouton Je ne sais pas si tu peux vraiment le voir. Est-ce que j'ai une meilleure photo pour ça ? Euh, voyons voir. Oui, tu vois, juste ici, il y a des rayures. Peut-être que nous n' en aurons pas autant parce que la résolution est assez faible, mais nous l'aurons là, juste pour , mais nous l'aurons là , juste leur type d'ambiance, tu sais ? Je vais donc appeler cette hauteur, comme ça, tout désactiver sauf la hauteur, ajouter un masque noir et ajouter un remplissage. D'accord, donc pour cela, je vais juste utiliser la même procédure que celle que j'utilise pour le début. En parlant du haut, je pense que je voudrais y apporter un léger ajustement, comme deux clics mais quelque chose comme ça. Je pense donc que ça aura l'air mieux. Quoi qu'il en soit, je vais revenir ici taper des bandes et les mettre directement dans la couche de remplissage. Oh, voyons voir. Voyons voir. Euh, essayez Player. Je suppose que les UV sont bons. Si je passe en mode deux D, je passe en mode masque en cliquant sur le masque. Et la rotation. Je veux que W soit une rotation ? Le changement, je veux que ça se passe comme ça, non ? Alors je vais l'attacher, peut-être dix. Euh, bien sûr. Nous verrons. Il va falloir voir. Je vais m' assurer qu'il ne soit pas carrelé. Et voyons voir, où est ce truc. Je vais voir où je pense que c'est ça. Oui, je pense que c'est ça, donc je vais repartir sur mes galons , en parler ici. Comme ça. C'est très bien. Et si je prends ma taille, je vais lui donner juste un petit peu de hauteur. Permettez-moi de passer à ma vue en trois D comme celle-ci, 3d2d. Ouais, ouais. Et je vais alterner. Faites pivoter comme ça. Ouais. Si je passe en mode masque, vous verrez que je veux le faire pivoter pour qu'il soit vertical plutôt horizontal afin que les UV soient disposés à peu près de la même façon dans les deux cas. Ça devrait être comme ça, et je vais encore l'attacher. Voyons voir. Je peux même le faire ici, lui donner un peu plus de relief ? Ouais, ça a l'air vraiment sympa. Faisons quelque chose comme 70. Dois-je même le nouer ? Ouais, ouais. Oui, je devrais l' attacher. Très bien, cool. Euh, pour être sûr que ça reste dessus et qu'il ne saigne pas sur les autres couches Je veux dire, sur les autres coques UV ici. Je vais ajouter de la peinture, et je vais mettre une bande juste au-dessus. Et sur cette peinture sur cette bande, je vais cliquer sur normal. Encore une fois, je ne sais pas pourquoi cela apparaît sur mon autre écran. Mais lorsque vous cliquez sur le mode de fusion normal ici, mettez-le sur Multiplier Et lorsque vous revenez à la couche de peinture située ici, cliquez dessus pour passer mode de sélection si ce n'est pas déjà fait. Et il suffit de cliquer sur cet UV pendant que vous êtes en mode blanc ici. Alors maintenant, même si le shripe est gros comme ça sur tous les coquillages, il n' apparaîtra sur rien d'autre. Très bien, cool. Je pense donc que ça avait l'air bien. Je trouve que c'est un peu bruyant. Qu'est-ce que j'en pense ? Je n'en suis pas encore sûr. Je pense que c'est bon. Laisse-moi voir. 75. Cela peut paraître encore plus bruyant Je pense que 70 c'est bien. Et pour ce qui est de ma taille, je pense que ma taille contribue également au bruit. Allons-y, disons 0,04. Je ne sais pas pourquoi je tape 0,4. Mais oui, je pense que c'est bon. Nous allons rapidement l'emmener à Marmoset pour y jeter un coup d'œil. Exportez des textures. Encore une fois, si vous revenez à votre téléviseur, assurez-vous que les touches Metallic Normal et Emissive sont activées, car souvenez-vous que lorsque nous faisions les tampons, comme pour les Alphas dans Illustrator, nous devions uniquement exporter la couleur de base Nous pouvons donc simplement exporter tout Et voyons voir, quatre K, un peu, c'est bon. Cliquez simplement sur Exporter. C'est bon. Alors, où est mon ouistiti ? voici, s'il vous plaît. D'accord. Oui, je pense que c'est bon. Je pense que mon métal est un peu... Qu'est-ce que c'est ? Où est noire ma médaille ? Attends. Quelque chose ne va pas. Ce que je dois dire, c'est que je pense que c' est parce que cela y réfléchit. Oui, je pense que c'est pour ça. Où se trouve Marmosi. Allons-y. Je vais l'allumer, je me rends compte que lorsque j' active le ray tracing, la qualité baisse, par exemple, la qualité de la vidéo, mais évidemment, c'est juste le ray tracing qui fait son travail. Donc nous nous demandons en quelque sorte Qu' est-ce que tout ça Oh, oh, oh, je sais pourquoi ça fait ça. Vous vous souvenez de l'époque où nous avions les textures File, Export. Quand nous avons dit qu'il n'y avait pas de rembourrage, oui, c'est pourquoi il le fait Je vais donc revenir sur Dialation Infinite afin de pouvoir étendre les textures de chaque coque Je vais donc cliquer une fois de plus sur Exporter, et nous le verrons mis à jour ici. J'espère que c'est le problème. Je pense que c'est le cas. Mais c'est vrai, je suis malade. Allons-y. Maintenant, c'est fini. Génie. Bien, laissez-moi activer le ray tracing, juste pour voir Encore une fois, la qualité de la vidéo peut baisser légèrement, mais nous ne faisons qu'inspecter. Oui, je pense que ça avait l'air bien. Ça a l'air vraiment bien. Les boutons, je pense, ont également l' air bien vus d'ici Oui, et nous aurons une lumière différente, une configuration différente pour le rendu final de toute façon. Donc c'est ou pas un gros problème. Pas grand. Très bien, voyons voir. Qu'est-ce que cela dit ? Cela n'augmente pas la rugosité de mon occlusion. Pourquoi pas ? J'ai l'impression que c'est le cas, mais laissez-moi m'en assurer. Où est mon dossier TV ? C'est ici. Je vais passer à mes textures. Euh, un test ? Oui, je vais juste les rajouter. Euh, une occlusion métallique. Pourquoi est-ce dans une cavité ? C'est bizarre. C'est pourquoi il le faisait. OK. Euh, je ne me rappelle pas l' avoir mis en cavité, mais je suppose que maintenant nous le savons. C'est bon, cool. Donc oui, tout semble toujours bien. Le métal a l'air bien. Je suppose que ça ne reflétait pas. Comme si ce n'était pas le noir qui s'y reflétait. Mais maintenant, nous savons qu'il était plutôt dans une cavité. Mais oui, encore une fois, la configuration de l'éclairage pour la finale sera encore une fois différente, de toute façon. Nous pouvons donc régler ce qu'il est actuellement. Tout semble parfait. Je pense que je vais passer à autre chose. Cool. Alors, voyons voir. Je pense que c'est bien comme ça. Je vais peut-être faire quelques variations de rugosité sur le pré. Faisons quelque chose comme désactiver tout sauf la rugosité. Peut-être aussi de la couleur. Ce que je vais faire, je pense que je vais glisser quelque chose dans la couleur pour lui donner un aspect contrasté entre ce que je vais partager et dire D'accord, si je fais quelque chose comme ça, non ? J'appellerai cela une variation approximative. Nous allons simplement le tester et voir à quoi il ressemble. Je vais le mettre sur un triplanaire et en faire un trois, quelque chose comme ça, c'est bon Je vais m'assurer de baisser l'opacité très bas Donc pour le moment, évidemment, le noir et blanc remplace en quelque sorte la couleur que nous avions ci-dessous. Voyons si nous pouvons les mélanger un peu. Voyons voir. À quoi sert l'overlay ? Je pense que je vais m' éteindre. Voyons voir. Superposition, peut-être une lumière douce. La lumière douce ne me dérange pas. Et je vais juste y aller comme ça. C'est très bien. Il y a aussi ça. Où n'est-il pas ici. Il a un look radiophonique. Je pense que la résolution à ce sujet est trop faible pour cette apparence radiophonique, nous allons donc la laisser telle quelle. Et oui, voyons où se situe la rugosité. Variation de rugosité. Je vais le faire. Je vais laisser tomber un béton, quelque chose comme ça là-dedans. Et je vais juste opter pour la rugosité au lieu de la couleur de base Et voyons voir. Nous allons réduire l'opacité. Nous sommes rugosité et opacité ? Oh, je le charge. Veuillez charger rapidement. Oh. Au fait, assurez-vous de vous étirer et de boire de l'eau, parce que cette chaleur me tue Je ne sais pas pourquoi cela prend autant de temps. Très bien, cool. Nous y voilà. Et je vais mettre la rugosité. heure actuelle, si vous regardez la rugosité, c'est exactement ce que nous venons d'y mettre, mais je veux qu'elle soit mélangée au 50,05 ou à ce que nous avons Je vais le mettre en superposition. Oui, ça devrait aller. Oui, la superposition est bonne, et je vais augmenter l' opacité un peu plus haut Quelque chose comme ça. Oui, je pense que c'est bon. Ça a l'air très joli. Ça a l'air vraiment bien. J'en ferai peut-être 15. Oui, permettez-moi d'exporter rapidement. Rapidement. D'accord. Cool. Où est encore Marmoset ? Peut-être devrions-nous le faire. Je ne sais pas pourquoi je n' arrête pas de dire que ce n'est pas trouver ce que c'est ne pas trouver ma rugosité. Essayons encore une fois. Laisse-moi voir. Est-ce même le bon dossier pour cela ? Faites des cartes, non, ouistiti, pas Ceci, pas de test. Cela devrait être le test. Je vais donc le faire glisser à nouveau, non ? C'est ma rugosité. C'est mon métal et mon occlusion. Et je vais mettre ma couleur de base juste pour être sûre que c'est normal. Très bien, cool. Mettons-le plus haut, peut-être 30, opacité, exportation Épique. Très bien, on va arranger ça. Oui, on peut en quelque sorte me mettre à jour, quelque sorte. Nous pouvons en quelque sorte le voir. Mais encore une fois, je pense qu' en raison du fait que la résolution est si faible, c'est un peu difficile à voir. Mais oui, je pense que oui, ça a l'air mieux. Et nous aurons la même chose dans tout cela, et nous les modifierons légèrement . OK ? Je vais donc m'assurer que le suivi n'est pas activé. Euh, maintenant nous avons le plastique et le métal. Comme le plastique, encore une fois, tout devrait être assez basique. À la hauteur, sur les petites rayures que nous avons faites sur les boutons, je vais ajouter un point d'ancrage Permettez-moi de le supprimer. Laissez-moi m' assurer que je le nomme correctement. Hauteur du bouton. Je vais maintenant ajouter le point d'ancrage. Voilà. C'était peut-être un long chemin à parcourir. Mais c'est bon. Je vais ajouter une nouvelle couche de remplissage parce que nous allons ajouter de la terre, un peu comme dans les crevasses, etc. Nommez-le saleté et simplement rugosité et couleur. Pour la couleur, ce sera peut-être quelque chose comme le gris foncé. rugosité est assez élevée, sept, le poids n'est pas 0,7 Oui, ça devrait aller. Je pense qu' il manque quelque chose ici. Qu'est-ce qui manque ? Le métal ? Oui, le métal, il manque quelque chose dans le métal. Je vais juste l' ajouter très rapidement. C'est sur celui-ci. Nous y voilà. Maintenant, rien ne manque. Cool. Bien, revenez à la case départ, et je vais cliquer avec le bouton droit sur Masque noir et ajouter un générateur Je vais faire le générateur de poussière. Encore une fois, c'est assez basique. Nous ne pouvons vraiment pas ou n'avons pas besoin de faire quelque chose de trop fou. Tout d'abord, je vais atteindre ma taille micro. À un point d'ancrage, déterminons la hauteur du bouton. C'est où ? C'est où ? Je viens de le voir. Vous voilà. Cela devrait être soit dans ordre alphabétique, soit dans un ordre quelconque , le dernier devrait être en haut, tu sais ? Et je vais passer aux microdétails et je vais activer la micro-hauteur. Maintenant, nous devrions avoir une certaine hauteur dans les crevasses pour cela Lorsque j'active le niveau de saleté, il devrait y avoir de la saleté entre les deux. OK. Quelque chose comme ça devrait aller. Et évidemment, la saleté est trop grise, non ? Je vais donc voir une vue du masque. Peut-être quelque chose comme ça. Quelque chose comme ça. Jouez un peu avec la monture grunge. C'est peut-être trop. Peut-être un peu plus bas. Si je reviens à mon compte, où se trouvent les microdétails ici ? Je peux ralentir un peu le rayon AO. Peut-être que quelque chose comme ça va. Voyons voir. Oui, et ensuite nous pouvons réduire la couleur de base pour cela. Donc peut-être quelque chose comme 20, 30, non, en rugosité. Nous voulons une couleur de base. Maintenant, nous pouvons le baisser très bas, peut-être 25. Oui, oui, ce sont les bonnes choses ici. Je pense encore à une chose que je voudrais faire. Je vais ajouter un remplissage, le mettre sur soustraction tout de suite. En fait, non, pas tout de suite. Je vais trouver quelque chose de joli comme le contraste. Voyons voir. Tache noire et blanche. M, c'est bon. Oui, et nous pouvons augmenter le contraste, le mettre sur un triplanaire et le mosaïquer Peut-être 12. Oui, c'est bon. Et je vais le mettre sur soustract. OK, maintenant ça coupe un peu de terre, donc ce n'est pas si uniforme Faisons-le encore un peu. Un peu comme ça. Oui, c'est bon. Ouais. Oui, je préfère ça. exemple, plus tard, pour les dernières couches que nous allons fabriquer pour le téléviseur, nous allons ajouter de la graisse et d'autres trucs. Donc ce ne sera pas une question rugosité, tu sais ? Donc oui, permettez-moi de l'exporter à nouveau rapidement juste pour le tester, puis nous dirons que c'est terminé, et nous passerons à autre chose. Sympa. Nous y voilà. Ouais. Oui, je pense que c' est bon. Voyons voir. Activez le ray tracing très rapidement. Oui, je pense que c'est bien. C'est vraiment bon. Très bien, cool. Activez le ray tracing. Faisons en sorte d'économiser. Et je vais aller ici et faire de même. Euh, sauvegardez, sauvegardez. Et oui, je te verrai dans la prochaine vidéo. la vidéo suivante, nous essaierons texturer cette partie intérieure ici, et c'est à peu près à ce moment-là que tout commencera à se mettre en place. Ensuite, nous allons faire les boutons, comme les boutons supérieurs. Je ne peux même pas le déplacer. Ouais. Après l' intérieur, c'est ce que nous ferons. Ensuite, nous nous occuperons l'antenne et de tout ce qui se trouve derrière, ce qui devrait être assez rapide et assez facile, car vous ne pouvez pas faire grand-chose ici. Et nous aborderons l'écran dernier pour nous assurer qu'il soit vraiment beau, lui accordant un peu d' attention, tu sais ? Et puis, oui, je te verrai dans la prochaine vidéo. 23. 22 Travailler sur le plastique bordé: C'est bon. Eh bien, pour ce qui est de l'intérieur, je pense que je vais le placer juste au-dessus du dossier extérieur avant que nous avons. Donc, au milieu entre les boutons « Qu'est-ce que j'ai écrit » comme celui-ci. Allons-y. Je vais donc cliquer sur Front Outer et créer une nouvelle couche de remplissage et je vais la nommer Vase, car je fais toute ma base ou du moins la plupart d'entre elles. Et je vais contrôler un pour le mettre dans un groupe, et je vais le mettre au premier plan, pourquoi pas ? Ouais Donc, comme base de tout cela, je vais le donner. Essayons de le goûter. C'est déjà assez noir, mais voyons s' il y a une sorte de couleur que nous pouvons en tirer. Peut-être ce noir violacé, pourquoi pas ? Quelque chose comme ça. Oui, peut-être même un peu plus à ce sujet. Regardons la couleur de base. Ouais, ouais, ouais, c'est bon. C'est très bien Très bien, laisse-moi y regarder à nouveau. C'est peut-être trop violet, quelque chose comme ça. Ouais Oh, que Imagine ou TV ressemblent à ça. C'est ce que BN a dit. C'est moche. Très bien, je vais donc aller au dossier. Je vais cliquer avec le bouton droit sur un masque noir, cliquer avec le bouton droit sur une peinture, et je vais dire que nous sommes déjà en mode de remplissage par fragments UV Je vais cliquer sur cette partie, cliquer dessus, cliquer dessus, cliquer, cliquer, cliquer. Où d'autre, cliquez, cliquez, cliquez. Cliquez. J'aime, alors cliquez sur Kitty, cliquez sur City. Et juste ici. Oui, je pense que cela devrait couvrir la majeure partie du problème. Tout ça. Ouaip. Oui, je pense toujours que c'est peut-être trop sombre. Donc je vais juste faire quelque chose comme ça. Oui, pourquoi pas ? Oui, quelque chose comme ça va. Nous allons faire quelques variations de couleurs et tout ça, oh, ça pourrait être un peu ennuyeux à faire. Mais oui, on pourrait faire quelque chose comme ça. Cela peut se salir, tacher, varier la couleur, peu importe. Nous allons juste faire quelque chose, je suppose, similaire à ça pour le moment, ou même presque, je suppose. D'accord, donc nouveau produit de remplissage, nomme-le couleur très pour le moment, comme ça Et je vais juste me demander, en fait, quelle était la rugosité de tout ça ? quelle était la rugosité de tout ça Je veux que ce soit assez approximatif, peut-être 0,5. Oui, parce que ce n'est peut-être pas aussi grossier, peut-être 0,4. 0,4. Voyons voir. Oui, j'ai toujours ce petit ton bleuté. Oui, je pense que c' est bon. Cela correspond vraiment bien à ce que nous avons ici. Je vais donc le laisser comme ça pour le moment, peut-être un peu plus sombre, comme ça. D'accord. Cool. Et je n'ai pas besoin de ce qui est normal. C'est bien comme ça. Très bien, donc variation de couleur Pour cela, je vais juste cliquer avec le bouton droit sur ajouter un masque noir, cliquer avec le bouton droit sur un remplissage. Que pouvons-nous utiliser ? Je veux en quelque sorte utiliser le cloud. Nous l'utilisons beaucoup. Essayons. En fait, laissez-moi les parcourir pour voir s'il y a autre chose. Avec quelque chose comme ça, peut-être ça. Nous allons nous en servir. Oui, et ensuite je ferai un triplanaire. Attache-le peut-être par deux. Ça a l'air bien. Pourquoi pas ? D'accord. Et au lieu de le mettre en blanc pur comme ça, je vais le mettre sur une lumière douce, pas en superposer, parce qu'alors il y aura un briquet, je suppose, un briquet, je suppose, puisque ce n'est pas du noir noir, la superposition est bonne, mais d'habitude, quand c'est de la couleur noire, j' aime le mettre sur lumière douce pour avoir une luminosité supplémentaire Mais je pense que c'est bon. Nous pouvons réduire l'opacité, car comme ça, laissez-moi voir si cela fonctionnera Si j'ai comme couleur de base ce type de noir, et que je la superpose, elle ne fera vraiment rien même si c'est sur du blanc pur Vous pouvez le voir légèrement, mais avec une lumière douce, cela lui donne un petit coup de poing supplémentaire, vous voyez ce que je veux dire ? Donc oui, je vais réduire complètement l'opacité. Peut-être que c'est bon. Je veux ces looks rayés Au moins, je trouve qu'il a un aspect rayé. Oui, c'est bon. Peut-être que nous allons lui donner une certaine rugosité, un peu plus rugueuse Voyons voir, c'était 0,4. Peut-être ferons-nous environ 0,45. Euh, voyons voir. Je vais essayer de superposer la rugosité. Eh bien, alors mon chronomètre, je dois le réinitialiser. Voilà. Voyons voir. Rugosité. Alors avant , euh, voyons voir. Je veux plus de noir pour la rugosité. Comment puis-je le faire ? Dois-je le redimensionner, l' attacher un peu plus ? Peut-être trois, peut-être quatre. D'accord. Oui, je pense que c'est légèrement mieux. Laisse-moi voir. Éteignez la rugosité. Euh, 0,4. C'est la superposition qui m'embête. Je vais le garder en superposition, puis faire 0,45. Et je suppose que je vais baisser l'opacité juste un peu . Je pense que c'est bon. Laissez-moi essayer de voir si je peux l'obtenir. Le truc, c'est que je ne peux pas dire s'il a cette apparence ou non. Mm, non, voyons voir. Oui, je ne sais pas. Voyons voir. Nous allons ajouter de la rugosité, d'accord ? Variation de rugosité. Disons que c'est une question difficile. Voyons voir. Je vais tout désactiver sauf la rugosité sur un masque noir et ajouter un remplissage Et voyons voir. Que puis-je utiliser pour cela ? Directionnel. Peut-être que nous pourrions utiliser l'un d'entre eux. Parce que pourquoi pas ? Je vais y arriver. Je vais d' abord lui donner un peu de couleur pour voir ce que je fais. L'équilibre est bon. Je vais le mettre sur un triplanaire et le faire pivoter. Rotation 90. Je pense que je pense à une rotation sur l'axe Y. Non Je vais garder ce qui est le Je vais garder cette rotation comme ça, et je vais faire une rotation sur l'axe Y. Comme ça. En fait, c'est bon. C'est lequel ? Je pense que c'est un axe Z. 90 Je me demande pourquoi. Laisse-moi essayer ça. Oui, c'est ce que j' essayais de faire. Je ne sais pas pourquoi c'était si difficile de le faire avec n'importe quoi. Mais c'est bon. Voyons voir. Carrelez-le. Non, je suppose que nous n'en avons pas besoin. Jouons un peu avec le contraste. Peut-être. Équilibre, peut-être paramètres de bruit Cal, je suppose que deux, c'est bien. Nous n'avons pas besoin de trop jouer avec l'angle. Euh, voyons voir. Pour la rugosité, je vais le superposer à nouveau. Laisse-moi éteindre la couleur. Oui, peut-être que c'est trop, non ? Donc je vais juste lui donner quelque chose comme ça 0,5. Et je vais allumer la couleur et la mettre sur une lumière douce. Veuillez charger. Oui, je travaille toujours en quatre kilomètres, donc ça commence à devenir un peu lent. Juste un petit peu, mais je pense que tout ira bien. OK, oui, maintenant on a trouvé quelque chose. Je pense encore à une chose que je voudrais faire. Je vais ajouter un filtre d'affinement, ou peut-être devrais-je créer un niveau Laisse-moi essayer un niveau pour obtenir le Mm. Je ne pense pas que cela fasse grand-chose. Laisse-moi essayer un aiguiseur. Oui, je pense que la netteté est meilleure, et je peux revenir à ma couleur et baisser légèrement la couleur comme ça Très bien, très vite. Je vais l' exporter juste pour voir à quoi il ressemble. Nous pouvons donc le mettre à jour. D'accord. Oui, oui, tu peux le voir, en quelque sorte, non ? Je suppose que nous devrons accentuer un peu plus la couleur pour qu'elle soit plus visible, mais je pense que la rugosité est là Tout a l'air plutôt solide. Vous pouvez voir la couleur ici, mais pas sur les côtés. Je suppose que vous pouvez le voir de ce côté, mais de toute façon, nous essaierons de le rendre plus évident. Mm. Peut-être que c'est bon. Je vais peut-être insister. Je ne peux pas vraiment le dire. C'est peut-être la rugosité avec laquelle je dois jouer. Fais-moi voir quelque chose. Quand j'active le Ray Tracing, vous ne pouvez plus vraiment le voir. D'accord, je vais faire un peu plus sur l'équilibre Peut-être un peu plus de contraste. Quelque chose comme ça semble bien. Euh, voyons voir. Peut-être la rugosité. Je pense que le problème avec ma rugosité, c'est qu'elle est trop uniforme. Ouais Je vais donc revenir à mon canal de rugosité. Essayons normalement. Ouais Essayons de multiplier. Nous pouvons continuer à jouer avec , genre, les différents. Même si ça ne me dérange pas, je ne veux pas que ce soit brillant, tu sais ? Donc je vais peut-être y retourner avec une lumière douce. Non, une lumière douce ne va rien faire. Peut-être une esquive linéaire. C'est trop, mais nous pouvons réduire l'opacité. Voir. Oui, essayons quelque chose comme ça. 15. Je vais l' exporter très rapidement. Cool. D'accord. Oui, je pense que tu peux mieux voir ça. Oui, laisse-moi voir. Traçage. Euh, qu'est-ce que j'en pense ? Je pense que le violet est trop violet. Je pense que c'est ce que je pense. Nous devons fixer une couleur plus foncée au violet. Donc d' accord, cool Je vais me soutenir. D'accord. Oui, je pense que c'est bon. Nous allons le tester à nouveau dans un instant. Hum, au-dessus de la variation de couleur, je vais créer une couche de bruit, juste de la couleur et de la rugosité, quelque chose comme ça, faire un masque noir au remplissage, et je vais juste taper du bruit Et nous trouverons le tout dernier bruit qui se trouve ici. Bam, comme ça. Essayez Planar car pourquoi pas ? Pas que tu puisses vraiment le dire. Je vais peut-être l'égaliser de moitié (0,5). Ouais Contraste. Et l'équilibre. Oui, le solde est vraiment bas. Le contraste est bon. Je suppose. On va mettre la couleur en superposition ou même ça recommence. Même une lumière douce, mais voyons voir. Qu'en est-il de la lumière douce ? Oui, avec une lumière douce, nous pouvons simplement réduire l'opacité. Quelque chose comme ça. Et ma rugosité va être légèrement inférieure, voyons peut-être 0,37 Je ne vois pas vraiment ma rugosité. 0,35. Oui, je pense que c'est bon. Peut-être que c'est bon comme ça. Et voyons voir. Puis-je encore baisser le solde ? Non, je pense que c'est bien comme ça que nous l'avons fait. Et pour ce qui est de la rugosité, est-ce que je veux qu'elle soit brillante Parce que cela a l'air plutôt cool, même si cela ne reflète pas complètement le contenu de la référence, mais la référence est ennuyeuse de toute façon. Voyons voir. Devrions-nous le faire légèrement réfléchissant ? Je trouve peut-être que mes rayures sont un peu gênantes à cause de leur rugosité Je vais juste le baisser. Ce n'est peut-être pas ça. C'est définitivement ça. Uh, continuons à jouer un peu avec cette rugosité. Peut-être que quelque chose comme ça va. Et pour ceux-ci, le bruit peut être une bonne chose. Et nous allons également en avoir une Je vais juste dupliquer cette couche, appelée hauteur du bruit. Nous allons juste lui donner, tu sais, juste quelques petites bosses. Voyons voir. Je crois qu'il y avait une photo qui montrait un grain et qui disait : « Oh, je le veux ». Voyons voir si je le vois. Je ne le verrai probablement pas. D'accord. Voyons voir. Oui, vous voyez, celui-ci a en quelque sorte petit look que nous recherchions. Peut-être que je vais le rendre encore plus brillant sur notre téléviseur. Oui, je pense que je vais le faire comme base. Mmm mm. Voyons voir. Je sais que j'ai vu Whatever. Quoi qu'il en soit, nous aurons genre des céréales dessus, parce que pourquoi pas ? La couleur peut être un peu plus basse. Et pour ça, pour le bruit, je vais baisser encore plus. Quelque chose comme ça , peut-être sans couleur. La rugosité peut être à l'extrémité opposée et à une certaine hauteur pour le moment Comme 0,005, ça me semble bien. Euh, ça semble trop. 0,005. Et je vais le redimensionner d'une unité. C'est 20 h 01 maintenant. Ça fait du bien, non ? Rugosité. Oui, peut-être juste en donner un peu plus. 0,015. Et la hauteur, abaisse la hauteur. 0,00 30,040 0,004, comme ça. Et je vais l' exporter rapidement juste pour le tester voir ce que nous avons fait. Voilà. C'est bon. Oui, je pense que c'est bon. Oui, je trouve que ça a l'air bien. Cela nous donne le petit look granuleux que nous voulons. je ne l'ai pas encore fait briller, je vais le faire. Laisse-moi voir. Activez le traçage pendant un petit moment. Oui, je crois que ça pourrait être un peu plus brillant. Alors faisons-le , puis nous passerons à autre chose. Allons à la base. Au lieu de 0,4, nous ferons comme 0,35. A, 0,35. Mmm mm. Nous allons également faire une variation de rugosité . Ce n'est pas ce que je voulais faire. Dupliquez le mande et au lieu du bruit directionnel, nous allons voir Voyons voir. Éteins le bruit. Mmm mm. Essayons le concret. J'aime beaucoup ces bétons, surtout celui-ci, et je pense qu'il y en a un autre C'est où ? Ce n'est pas ça. Est-ce que c'est comme du béton ou du charbon de bois ? Il y a vraiment un beau contraste. Éteins l'aiguiseur, dépose-le ici. Allons-y, où est ma rugosité ? Assurez-vous que c'est normal. D'accord. Laisse-moi peut-être en attacher trois. Euh quatre. Ouais Je vais peut-être faire une rotation. Comme ça. Je vais peut-être faire pivoter. Comme ça. Allons-y. Quatre, c'est peut-être trop. Je vais en essayer trois. Allons faire, oui, quelque chose comme ça. Essayez une lumière douce ou excessive. Je ne peux pas vraiment dire ce qu'il fait. Peut-être quelque chose, alors donnez-lui une petite variation. Je pense que c'est bon. Peut-être même un peu plus. Quelque chose comme ça. Oui, une chose que je veux faire, même si le bruit n'est pas totalement omniprésent, je veux quand même le remplir. Ce n'est pas un point d'ancrage. Faisons un cloud. J'aime bien ce cloud pour me débarrasser de certaines choses, et je vais le mettre sur soustract. En fait, pas encore. Je vais essayer le joueur, égaliser, peut-être jouer un peu avec l'équilibre. Attache-le encore un peu. Je suppose que nous pouvons jouer avec sa mise à l'échelle de cette façon et simplement en réduire l'opacité Et maintenant je vais le mettre sur soustract. Peut-être comme ça. Voyons voir. Oui, maintenant, au lieu d'avoir du bruit partout, mais de manière uniforme, comme nous l'avons fait, le cloud s'en débarrasse en quelque sorte , vous savez ? Et encore une chose que je veux, je ne veux pas que bruit se produise sur les bords, parce que c'est évidemment le bord. Même si c'est protégé par ceux-ci, ce ne serait probablement pas pareil partout. Nous allons donc essayer de nous en débarrasser. Il y a plusieurs façons de le faire, mais, euh, je pense que nous verrons. Y en a-t-il même un peu sur le ? Oui, je pense que nous pouvons essayer d'ajouter un générateur. Ajoutez de la vaisselle en métal et mettez-la également sur soustraire. Peut-être comme ça. Ouais Oui, je pense que c'est bon. Bien, nous allons maintenant ajouter quelques points forts, ce qui, je crois, a été le cas Où sont les arbitres ? Si vous pouvez le voir ici, il y a un joli point fort sur le bord. En quelque sorte ici. Nous essaierons de l'imiter Voyons voir. Et je pense que dans l' une de ces références, elle semblait encore plus brillante que certaines autres Un peu comme ça. Tu vois ? Il y a ceci. C'est peut-être même une différence de couleur, mais ça a l'air plus brillant, donc nous allons aussi l'utiliser Je vais revenir à ma couleur de base, le dire comme ça. Je vais faire un nouveau remplissage, appellerai Edge Highlight. Genre, coudre. Et pour cela, je vais juste avoir de la couleur et de la rugosité et porter un masque noir sur un générateur Et pour cela, je vais faire un edgeware en métal. Oui, quelque chose comme « oui ». Oui, puis nous allons peindre une partie de la pièce ou même utiliser, par exemple, une procédure pour nous assurer que ce n'est pas le cas partout. J'essaie de planter en fonction de la quantité de grunge, de baisser le montant. Nous sommes à égalité, quelque chose comme ça, je suppose, c'est bien. Euh, voyons voir. Échelle du sol, douceur. C'est très bien Comme je l'ai dit, ma rugosité est jolie, elle est assez brillante, ou moins c'est ce que nous voulons que la nôtre soit Donc je vais continuer, genre, sur le 0.3. Oui, quelque chose comme ça. Et pour la couleur, avons-nous même besoin ? J'aime bien ce à quoi ça ressemble. Vous voyez, quand vous allumez la lumière, vous pouvez vraiment voir le puits. Je pensais que j'avais maintenu la touche enfoncée, laissez-moi baisser le son. Ouais Eh bien, comme c'est noir, vous ne pouvez pas vraiment le voir, mais je vais mettre un peu de couleur pour que nous puissions le voir. Je vais le mettre sur une lumière douce et m'assurer qu'il est suffisamment blanc pour que nous puissions le voir et réduire son opacité Juste un peu, peut-être 20 %. Peut-être moins. 5 %. Voyons ta couleur. Oui, le fait que ce soit, tu sais, noir, c'est un peu difficile d' en devenir fou, de le rendre super cool, surtout là où il se trouve Nous devons donc en quelque sorte jouer avec plein de choses différentes pour lui donner cette touche, lui donner ce joli look Oui, voyons voir. Je pense que pour cela, je veux dire exporter la texture juste pour voir à quoi elle ressemble. Comme ça Oui, c' est bon, non ? Peut-être que le bruit est trop faible. Peut-être que nous pourrions avoir plus de bruit. Mais je dirais que, dans l'ensemble, c' est un W. C'est une bonne chose. Oui, encore une fois, nous pouvons peindre une rugosité personnalisée et tout ça. Mais, même ici, vous pouvez voir variations de rugosité qui se produisent ici Permettez-moi d'activer le traçage comme ça. Oui, je pense que ça ira bien dans le rendu final. Nous allons configurer notre éclairage de manière à pouvoir détecter les variations de rugosité. Plutôt sympa. OK. Il y a donc une chose que je veux faire pour augmenter le bruit. Alors, revenons-en à mon bruit. C'est où ? Est-ce que c'est ça ? Non, c'est la hauteur du bruit. Il ne faut pas le majorer de 0,07 peut-être. Non, 0,7. Oui. 0,6. Ouaip. Oui, c'est bon. C'est très bien Maintenant, je peux aller de l'avant et ajouter un peu de saleté parce nous ne voulons pas en faire trop, car nous allons avoir un peu de saleté sur tout Donc ce ne sera qu' un peu de terre et de poussière, tu sais ? Au fait, faites un nouveau remplissage et appelez-le comme de la terre. Et je vais juste voir, une couleur brunâtre, brun-vert. Essayons donc ça. Il est écrit vert, mais nous voulons, genre, un brun. Ce n'est pas brun. Peut-être un brun clair, un peu comme ça. Avec une rugosité très élevée, 0,7 0,8 est bien. D'accord. Nous allons créer un masque noir et ajouter un générateur pour ce générateur. Alors que je pense que je devrais peut-être utiliser un masque intelligent, parce que nous ne les utilisons jamais vraiment Personnellement, je n'aime pas trop les utiliser. Mais peut-être pourrions-nous en essayer un. la cavité. Faisons-y glisser celui-ci très rapidement, juste pour voir ce qu'il fait. Euh, ça ne l'est pas. Non, je pense que je préfèrerais faire mon travail d'ici. Voilà. Oui, on peut l'avoir comme ça et beaucoup plus léger. Un peu, peut-être même grisâtre, tu sais ? Peut-être quelque chose comme ça. Je vais baisser le niveau. En revanche, voyons voir, la quantité de terrain. Baissez peut-être un peu ce chiffre. Mm. Oui, je pense que c'est bon. Je ne sais pas encore à quel point je veux que ce soit ici, parce que je veux en quelque sorte un autre type de traitement ici. Donc, ce que je vais faire, c'est ajouter de la peinture, mettre sur un multiplicateur, et appuyer sur un pour passer en mode pinceau, et nous trouverons, genre, un pinceau à poussière. Dirty, dirty Celui-ci, et je vais avoir mon curseur d'aperçu complet, commencez à peindre en noir. Peut-être un débit plus faible. Oui, parce que je ne veux pas que ça soit réglé et il y en a tellement Tu sais, même si c'est noir, tu le vois à peine. Je veux quand même l'enlever un peu. Particulièrement ici. Par exemple, je ne crois pas qu'il y ait autant de poussière ici. Peut-être que personne ne le nettoiera parce qu' il n'est pas visible, mais peut-être que cela en ramènera un peu. Sortez-en un peu, ramenez-en un peu, emportez-en un peu. Ramène-en un peu. Prends-en un peu d'ici. D'accord. Et peut-être que ça va rendre le gris un peu plus clair. Peut-être que quelque chose comme ça va. Ouais Oui, je pense que c'est bien comme ça. Et je vais exporter les textures et voir à quoi ça ressemble. Et s'il y a autre chose à faire, je le ferai dans la prochaine vidéo. Mais pour le moment, je pense que tout va bien. Peut-être d'accord, il y a un endroit poussiéreux et sale. Découvrez le ray tracing. Oui, je trouve que ça a l'air bien. Voyons voir. Je vais le laisser calculer et hmm. Laisse-moi accéder aux paramètres de mon appareil photo. Mon aiguiseur, je vais mettre mon aiguiseur sur l'un d'eux. D'accord. Voilà. C'est mieux Maintenant, voyons voir. C'est un peu difficile à voir encore. Il va falloir que je joue avec ça dans la prochaine vidéo. Mais je pense que pour le moment, tout va bien. Mais oui, il se peut que je doive jouer avec ça dans la prochaine vidéo. Mais oui, je pense que je suis prêt à passer à ça. Ouais Oui, donc je t'y verrai. 24. 23 Travailler sur les cadrans Partie 1: D'accord, d'accord, d'accord. Il est donc temps de texturer les cadrans ici. Comme nous avons déjà ce dossier appelé cadrans, je vais simplement supprimer tout ce qu'il contient. C'est bon. Et je vais juste cliquer sur le masque juste pour voir. Je pense que ça ne va pas aider. Je vais appuyer pour qu'il passe en mode sélection, et je pense que je vais faire un morceau d'UV En fait, laissez-moi remettre quelque chose dans le dossier juste pour voir ce que je fais. C'est bon. Voilà. Donc, si je passe à mon masque ici, je peux passer à la partie UV et les ajouter dedans Ces petites pièces. Voilà. Comme ça. Et je vais faire de même pour celui-ci, celui-ci et celui-ci, ici même. Parce que je suis presque sûr qu' à l'intérieur se trouve une texture différente comme celle-ci. Nous devrions donc être en mesure de le recréer assez facilement. C'est bon. En fait, je vais peut-être inclure ceci. Oui, je vais tout inclure. D'accord. Oui, je pense que c'est la bonne façon de procéder. OK, maintenant je peux commencer à configurer certains sous-dossiers dans ce dossier Donc, pour remplir la première couche, je vais juste la placer dans sa couche dans son propre dossier. Et voyons quel rôle je veux jouer ? Je pense que je veux faire le Hmm. Je pense que je veux quelle pièce est-ce que je veux ? Je pense que je veux d'abord faire le verre. Oui, j'appellerai ça du verre. Ce n'est même pas du verre, mais peu importe ce que c'est, peu importe ce qui contient ces chiffres, je pense que je dois d'abord les faire, non ? Donc, avec ce dossier, je vais ajouter un masque noir, ajouter une peinture, et dans la peinture, je vais juste choisir ce morceau UV ici et celui-ci Ouais. Oui, ça devrait suffire. Voyons voir. Je vois qu'il y a une petite distance entre le bord et le point de départ du verre, alors je vais essayer de reproduire cela Donc pour ça, voyons si je le fais. Si je fais un masque noir ici, en fait, laisse-moi d'abord le faire noir. Je vais faire ce plat noir avec peu de choses dont nous n'avons pas besoin, d'habitude. Nous n'avons pas besoin, oui, nous avons besoin du reste. Je vais faire un verre métallique de 0,1, juste pour lui donner cet juste pour lui donner cet aspect légèrement métallique. Cela n'a pas l'air de faire quoi que ce soit, mais j'ai l'impression que c'est le cas. Peut-être qu'il est toujours noir. C'est pourquoi vous ne pouvez pas voir ce qu'il fait. Mais oui, donc si c'est comme ça, aucun métal et un peu de métal comme celui-ci font une grosse différence. Mais nous voulons qu'il soit assez noir, peut-être comme ça. Peut-être que quelque chose comme ça va. Ouais. Oui, et je vais réduire la rugosité, cela semble joli. Cela semble plutôt lisse, pas rugueux Voyons voir, 0,2 peut-être 0,15. C'est peut-être trop. Je pense que je vais faire 0,2. Ouais. Oui, 0,2 c'est bien. Pour cela, je vais l' appeler base, appeler la couche base, et cliquer avec le bouton droit sur Ajouter un masque noir, puis sur Ajouter un remplissage. Oui, je vais ajouter un remplissage, et continuer. Je suppose que mes alphas, dans mes alphas, je trouverai ce qu'on appelle un cercle Voyons voir. Celui-ci. Celui-ci devrait bien faire l'affaire. Je vais le faire glisser dans la couche de remplissage et passer à mon mode 2d3D Voyons voir. Cela se passe ici. Nous avons donc acheté Tout d'abord, nous avons reçu un déballage UV Nous devons le mettre sur aucun pour ne pas avoir de carrelage, et nous allons ici exemple, si vous maintenez la touche Maj enfoncée et que vous maintenez la touche Ctrl enfoncée, elle s'orientera vers l'ancre, comme son point central. C'est donc ce que je vais faire ici. Et je vais le dire comme ça et le redimensionner. Un peu comme ça. Ça devrait aller. Je vais accéder à mon écran TD très rapidement. Si vous me voyez accidentellement faire pivoter l'UV, c'est parce que je maintenais la touche Alt enfoncée et que je suis parti rapidement. Et si vous maintenez la touche Shift enfoncée, elle s'enclenchera différents angles de 90 degrés. Parce que je continue à le faire par accident. Ouais. Peut-être quelque chose comme ça. Et je vais aller ici et jouer avec la frontière avec. Donc peut-être quelque chose un peu comme 0,25. Voyons voir, 0,26. Si je passe à ma vue en trois D, oui, peut-être que cela pourrait être un petit peu, je pense que cette partie est bonne. Peut-être que nous poussons les choses un peu plus loin. Oh, voyons voir. Je suis un SkalethLD Shift and Control. Un peu agrandi. Oui, pourquoi pas ? Oui, c'est bon. OK, maintenant, ce que je vais faire, comme vous pouvez le voir, ici, il y a un petit biseau Je pourrais simplement augmenter la hauteur, mais je pense que ce que je vais faire, c'est voir, la hauteur, peut-être 0,01 50,015, peut-être quelque chose Mais jouons avec la dureté, il y a un curseur de valeur de dureté Faisons quelque chose de trop souple. Je maintiens la touche Shift enfoncée pendant que je joue avec le curseur. Je pense que 0,9. 0,9 c'est bien. Peut-être 0,95 Ouais. 0,97. Oui, je pense que 0,95 devrait suffire C'est bon, cool. Donc pour cela, je vais juste cliquer avec le bouton droit de la souris pour dupliquer cet effet, le cercle. Et encore une fois, je pense que c'est la deuxième, qui est la partie inférieure. C'est celui-ci juste là. Nous allons simplement l' dans cette direction. Comme c'est le cas ici même. Oui, je pense que c'est bon. Voyons voir. Nous y voilà. Oui, ça avait l'air bien. Ça a l'air plutôt bien. Ouais. D'accord. Je pense donc que j'ai fait une petite erreur. Hmm. Voyons voir si je mets une couche de remplissage ici, accord, et que je la colore en rouge, elle va recouvrir le tout, encore une fois, parce que c'est ce que le dossier principal contient tout ce mandrin UV. Mais ce n'est pas ce que je veux. Ce que je vais faire à la place, puisque j'ai la configuration de la base en verre. Par exemple, j'ai ces configurations. Donc, ce que je vais faire, c'est ajouter un point d'ancrage ici. Permettez-moi de l'appeler verre de base. Masque. OK. Et au lieu d'avoir ici une peinture où j'ai sélectionné le morceau UV, je vais m'en tenir à cela. Eh bien, c'est de ma faute. Je vais juste le faire et cliquer avec le bouton droit de la souris pour ajouter un remplissage. Et dans ce remplissage, je vais juste trouver le point d'ancrage. C'était ce qu'on appelait le verre de base. Voilà. Comme ça. Alors maintenant, quelle que soit la couche de remplissage que je mettrai à l'intérieur du masque, elle sera liée à celle-ci. Et si jamais je change d' avis sur ces cercles, ils agiront également en conséquence. Nous agissons en conséquence. C'est donc une bonne configuration comme celle-ci, je pense. Très bien, nous pouvons maintenant mettre le texte. Je pense que pour le texte, je ne vais avoir que de la couleur. Donc je vais juste appeler ça un texto ici. Portez un masque noir et remplissez-le. Je pense qu'un remplissage devrait permettre un projet de recherche clair. Oui, je pense que je vais plutôt faire un remplissage. Je pourrais peut-être faire deux remplissages, d'accord. J'ai donc fait glisser les cadrans en alpha que nous avons créés plus tôt. Je l'ai fait glisser dans la couche de remplissage, et je vais passer à ma vue en deux D. Je vais le trouver, pas de répétition, pas de projection. Appuyez sur la touche Cue pour passer en mode transformation. OK. Je vais donc les redimensionner. Je vais garder le contrôle et les faire évoluer. Le truc, c'est que je pense qu'il vaudrait mieux nous me laissions voir quelque chose. Je pense que ce que je vais faire, déplacer la petite ancre ici, c'est déplacer la petite ancre ici, donc je vais la déplacer jusqu'à ce point et voir si cela peut aider. Oui, ça aide un peu. Alors voyons voir. Commençons par deux, trois, quatre. OK. Très bien, c'est bon. Laissez-moi m'assurer que c'est vraiment au milieu. Je vais aller sur mon écran et activer le wireframe. OK, donc je veux que ce soit un A qui ne marchera pas. Peut-être comme ça. Oui, je pense que cela semble juste. Peut-être légèrement. C'est pourquoi, je pourrais utiliser une peinture, une petite couche de peinture ici et la tamponner. Mais une chose avec Let me show you. Si je clique avec le bouton droit sur le masque ajoute de la peinture et que j'essaie de peindre, d' accord, faisons-le blanc. Permettez-moi donc de vous présenter mon point de vue croisé. Comme vous pouvez le voir, le milieu de mon pinceau n'est pas sur un point UV, il ne va pas peindre. Mon pinceau doit donc être littéralement placé directement sur l'UV pour qu'il commence à peindre. Donc si j'y vais comme ça, ça ne va pas peindre. C'est vraiment ennuyeux, mais c'est comme ça. C'est pourquoi j'essaie d'utiliser le matériau de remplissage au lieu d'essayer de peindre manuellement avec une petite couche de peinture. Continuons donc avec le remplissage. Quelque chose comme ça. Voyons voir, trois D uniquement. Je peux éteindre le cadre métallique. Oui, je pense que je peux les réduire un tout petit peu. Pour le seul. Je pense que ça devrait faire l'affaire. Oui, ça devrait bien faire l'affaire. OK, maintenant je vais faire un clic droit sur le remplissage et le dupliquer. Maintenant, je peux le prendre et l'apporter ici. Je vais cliquer à nouveau sur le masque, cliquer sur la petite ancre et la placer en plein milieu. Il se peut que je doive le réduire un peu. En fait, je pense que ça a déjà l'air bien. Laisse-moi voir. Oui, vous avez le peu d'espace ici, et ils touchent à peu près la bordure, alors essayons. Quelque chose comme ça. Oui, je pense que ça devrait aller. Ouais. C'est peut-être trop haut. Nous allons le réduire. Juste un petit peu. OK. Oui, je pense que c'est bon. Ouais, ouais Je pense que ça va faire l'affaire. Hmm. Maintenant, il ne nous reste plus qu' à le rendre blanc. Je dirais du blanc presque pur. Je ne veux pas qu'il soit entièrement blanc, mais pour l'instant, quand il sera fabriqué, il est vraiment blanc, donc nous allons juste y ajouter un tas de variations de rugosité OK. I. Oui, je pense que ça a l'air bien. Attends. Ouaip. Si vous avez un écran LCD et que vous regardez mon espace ici, cela a l'air plutôt intéressant. Hmm. remarque, c'est que Une chose que je remarque, c'est que , hein. Je pense que vous pouvez voir que c'est légèrement gris. Par exemple, l'Alpha est légèrement gris. Je pense que la raison en est qu' il n'est pas en RGB pour une raison ou une autre. Je pense que c'est en CMYK. va falloir que je corrige ça, mais ça devrait être assez facile, assez rapide. Laisse-moi essayer de le mettre à l'écran. J'espère que cela fonctionnera. Je ne pense pas que ce sera le cas. Peut-être que je mets un niveau et que j'appuie légèrement sur le noir jusqu'à ce que tu ne puisses plus le voir. Voilà. C' est très bien. Ouais, ouais, ouais, ok, c'est bon. OK. Donc, pour cela, je veux les supprimer. Je vais juste mettre une couche de peinture et la multiplier. Et si j'appuie sur l'un d'eux, je passe à l'aperçu complet de mon curseur, et voyons voir, je peins en blanc, donc je vais passer au noir ou appuyer sur X pour Tago et je vais juste les peindre Donc oui, c'est bien. C'est très bien. C'est également très bien. Et pour le reste, cela devrait être assez explicite. Même chose de base que nous faisions auparavant. Voyons voir. Je vais ajouter cette bordure métallique. Alors, quelle partie avions-nous de ce métal ? Je pense que c'était ça. Donc, les petits boutons. Où est le métal ? Je vais juste copier ce dossier en métal à l'aide des petits boutons, et je vais le coller dans le verre Non. OK, je vais le coller dans le dossier des cadrans. Permettez-moi juste de m'assurer que je retire le masque, que je clique avec le bouton droit de la souris, et nous pouvons soit supprimer le masque, soit simplement le déplacer, cliquer sur le masque pour le désactiver, ce qui est à peu près la même chose. Voyons si je dis « Cela n'a vraiment pas d'importance ». Je pense donc que nous avons besoin du masque. Donc, ce que je vais faire, c'est déplacer, cliquer à nouveau sur le masque et remplacer par un masque noir, et je vais ajouter de la peinture Et pour cela, voyons voir, je vais appuyer sur quatre. Je vais appuyer sur quatre pour accéder à mon mode de sélection, et je vais juste cliquer et cliquer. Tout comme celui-ci. Comme ça. D'accord, mais ce n' est pas évident . Je ne pense pas que ce soit aussi sale Il y a peut-être de petites taches ici et là, mais je pense que je veux que ce soit assez propre pour moi Si ce n'est pas le cas, du moins pas ce contraste vraiment sombre entre les différentes couleurs. Je vais voir si je passe à la couleur de base. Oui, oui, je ne veux pas qu'il y ait autant de variations. Voyons donc si je les désactive. Ils ont l'air bien. C'est avec la rugosité, la variation de rugosité que je veux jouer Je vais donc conserver les couleurs, et je vais juste jouer un peu avec la variation de rugosité Je vais donc passer de la couleur de base à la rugosité ici, et je vais juste réduire l'opacité à Veuillez effectuer mise à jour. Voilà. Oui, oui, je lui donne toujours une petite variation de rugosité, mais pas autant Voyons voir ça. C'est sans ça. Avec ça, on peut peut-être en faire 15. Oui, et c'est légèrement plus clair. Je vais donc aller de l'avant et le rendre un peu plus lumineux. Un peu comme ça. Oui, c'est bon. quelque chose qui me tracasse. Je pense que c'est la couleur de base. Donc, dans le dossier des variations de rugosité, nous avons cette rugosité et cette couleur de base ici Je vais juste baisser à nouveau la couleur de base. Oui, nous avons une texture dans la couleur de base. Je pense que c'est ce qui m'embête tant. Oui, voyons voir maintenant. Laisse-moi désactiver la couleur. Ce n'est peut-être pas la couleur. C'est peut-être toujours la rugosité. OK, je vais revenir à la rugosité et voir si je peux l'abaisser encore plus Je vais en faire cinq. I. Oui. Oui, peut-être que je vais en faire sept, pour que ça ne disparaisse pas complètement, tu sais Oui, c'est bon. Nous allons le tester chez le ouistiti dans peu de temps OK, je pense que c' est un bon début. Nous sommes en train de recevoir un beau look. Allons-y. Ouaip. Et avant de terminer cette vidéo, je vais juste vous donner les couleurs de base des cadrans eux-mêmes, ces boutons C'est juste ce que je vais faire. Je vais l'appeler base, et je vais juste le créer , le mettre dans un dossier, Control G pour le mettre dans un dossier, puis je vais nommer le dossier turn turn handles. Je vais cliquer avec le bouton droit sur un masque noir, cliquer avec le bouton droit sur une peinture. Et au lieu d'utiliser des particules UV, je vais simplement utiliser le toucher du maillage Et le fichier de maillage, je vais juste cliquer sur celui-ci, comme ça, et je vais aussi cliquer sur celui-ci Comme ça. Bien, voyons donc quel type de couleur de base nous voulons pour cela Je vais juste tout éteindre, sauf la base pour le moment. Mais juste pour le moment. Hmm. Voyons voir. J'ai envie de lui donner une sorte d'orange. Orange pour Fast Track. Voyons voir. Est-ce que ça aurait l'air bien ? Oui, mais peut-être pas cette orange. Peut-être qu'on a besoin d'un appareil plus sombre. C'est comme le saumon. Ce n'est pas ce que je veux. OK, donc c'est jaunâtre. Et si on utilisait un bleu ? Peut-être que l'orange est trop proche de cette couleur. Et si on utilisait un bleu pour compléter le corps, tu sais ? Voyons voir. Tu sais ce que je vais faire ? Je vais aller jusqu'au boîtier principal, trouver la couleur de base principale, qui était celle-ci, je crois. Hé ! Oui, je vais récupérer cette couche de copie. Copier la couche. Voilà. C'était le cas et je vais coller dans le dossier Turn Dials comme ceci Oh, attends, pourquoi c'est blanc ? Je pensais que c'était jaune. Nous en avons un jaune, non ? Oui, voici le jaune. C'est dû à la décoloration de la toute deuxième couche Je vais donc le copier et le coller dans les poignées de rotation. Je vais retirer le masque. C'est où ? C'est où ? C'est où ? Masque noir, retirez le masque. C'est bon. Et puis que se passerait-il si je prenais un niveau dans la couleur de base et que je cliquais sur Inverser Voyons si ça a l'air cool. Ce n'est pas trop mal. Ce n'est pas aussi bleu que je l' espérais. Peut-être que nous pouvons le contraster un peu. Ouais, ouais, pourquoi pas ? Je ne veux juste pas que tout soit de la même couleur. Oui, ça aurait l'air bien. Laisse-moi réessayer l'orange. Je pense que l'orange, c'est comme si on attirait trop l'attention. Peut-être une orange vraiment délavée. Non, je n'aime vraiment pas ça. Je pense que je vais opter pour le bleu. Peut-être un peu plus sombre comme ça. Oui, pourquoi pas ? Oui, je vais donc exporter ces textures juste pour les vérifier dans Marmoset, puis nous passerons à la vidéo suivante Nous n'avons donc rien à faire, il suffit de cliquer sur Exporter. Et très bien, malade. Allons-y. Bien, encore une fois, lorsque j'active le ray tracing, la qualité vidéo à cause de tous les grains et autres n'est pas aussi bonne, mais c'est juste le ray tracing Donc je veux juste le tester pendant quelques secondes, puis nous reviendrons à la normale. Oui, ça ne me dérange pas, ça ne me dérange pas trop. Voyons voir. Oui, le bleu ne me dérange pas. Oui, oui, pourquoi pas ? Oui, le bleu semble bon. Regarde ça. Oui, ça a l'air bien. Très bien, malade, je vais juste désactiver à nouveau le suivi, et je vais appuyer sur Enregistrer Et c'est là que nous allons nous arrêter. Et dans la vidéo suivante, nous allons terminer tout cela, et nous pouvons passer à finition de ces petits détails, et nous terminerons l'écran ensuite. D'accord. On se voit là-bas. 25. 24 Travailler sur les cadrans Partie 2: OK, passons aux cadrans. Voici ce que je vais faire dans le métal. Encore une fois, je vais juste passer à ma peinture, appuyer sur quatre pour accéder à mon mode de sélection. Et je pense que je vais juste sélectionner tout ce morceau ici Oui, je vais sélectionner le tout, puis je vais mettre le métal sous le verre. Voyons voir. Veuillez effectuer une mise à jour. OK. Oui, alors maintenant nous avons le Oh. Faisons bonne figure. Maintenant que le métal est sur l'ensemble du bouton, je vais simplement faire glisser la couche de verre au-dessus, et cela devrait mettre à jour la texture que nous avions choisie Nous y voilà. Oui, c'est ce qu'il y a de bien. Mmm, hum. D'accord, peut-être que maintenant nous pouvons probablement y arriver Je ne peux pas dire si c'est plus dur ou non. Non, ce n'est certainement pas le cas. Ils sont tous assez brillants, peut-être un peu plus rugueux. Peut-être que je vais jouer avec la rugosité un peu, comme nous l'avons fait la dernière fois ? Oui, je vais jouer un peu avec ça pour voir à quoi ça ressemble, et ensuite nous pourrons décider si nous voulons ou non passer à autre chose. Avec le look. D'accord. Essayons quelque chose comme dix. Je ne sais pas trop pourquoi cela me donne ce qu'il faut pour tout le monde. Écoutez, j'aurais peut-être dû redémarrer mon ordinateur avant de commencer Je le ferai pour la prochaine vidéo. Peut-être 20. Oui, je pense que 15 suffiraient. Et puis ce que je vais faire c'est, euh oui, je pense que je partirai à 15 heures. Je pense que 15, c'est bien. Je vais donc passer à la couche de verre et faire un nouveau remplissage, appelé variation de rugosité. Je suppose que c'est de la rugosité. C'est bon Juste de la rugosité. Et je vais tout désactiver sauf la rugosité comme ça Fais un Whoa. Que se passe-t-il ? Tout saute. D'accord. Créez un masque noir et remplissez-le. Je pense que nous pouvons essayer. Nous pouvons essayer la radio car c'est ce que je veux faire . Où est-elle ? C'est où ? Oui, j'ai envie de lui donner un aspect trivial sur la rugosité Oui, je pense que ça aurait l'air bien. Donc je vais essayer ça. Et la seule chose que je connaisse qui puisse le faire, c'est la radio. Celui-ci. Et c'est une radio anisotrope. Voilà. Je vais donc passer à ma vue 2d3D. Encore une fois, nous savons que cela se trouve quelque part ici. Donc, ce que je vais faire, c'est que je peux le laisser allumé comme une projection UV. Et le mot UV, je vais le mettre sur aucun, pour qu'il ne soit pas carrelé. Ensuite, je vais juste l'étendre. Skelet comme ça. Laisse-moi voir. Oui, on peut jouer un peu avec ça. Peut-être le montant du motif, jouez un peu avec ça, peut-être augmentez-le. Peut-être deux ou trois. Deux. Oui, c'est vrai aussi. Pour l'instant Euh, voyons voir. Je vais revenir à mon mode matériel, et oui, vous pouvez en quelque sorte commencer à le voir, j'espère. Mais pour cela, je pense que je vais lui donner un peu de couleur. Mets-le probablement sur une lumière douce. N'oubliez pas que s'il est noir, je veux le mettre lumière douce pour pouvoir voir ce qui se passe. Je vais donc utiliser la superposition, vous ne verrez vraiment pas grand-chose Même si vous le mettez entièrement blanc, vous ne le verrez vraiment pas autant, mais je préfère le mettre sur une lumière douce, n' est-ce pas ? Voilà. Maintenant, je peux jouer un peu avec la couleur. Et pour ce qui est de la rugosité, j'essaie peut-être 0,6. Hmm 0,7. Ces lunettes me font du bien. Je vais pouvoir voir. Parce qu'elles sont comme ces lunettes de nuit, elles déforment mes couleurs, les gâchent Euh, voyons voir. Je vais retourner à ma radio, et remettons-la sur cinq heures. Oui, je pense que c'est peut-être mieux. Essayons-en quatre. Faisons peut-être un peu plus sur l'équilibre et le contraste. Quelque chose comme ça devrait aller. Mais je trouve que c'est trop parfait. Oui, je trouve que c'est trop parfait. Donc, ce que je peux faire c'est soit baisser, soit me laisser voir la couleur. Maintenant, la couleur ne fait rien. Je peux peut-être essayer d'appliquer la rugosité, par exemple, de superposer et de voir à quoi ça ressemblerait superposer et de voir à quoi ça ressemblerait Oui, je pense que la superposition ne me dérange pas, regardez. Voyons voir. Multiplier. Multiplier ne devrait pas vraiment faire grand-chose. Une esquive linéaire, oui, c'est ça, je pense que je vais soit la laisser allumée, soit la laisser en superposition Laisse-moi aller voir sur mon canal de rugosité. Oui, je pense que c'est une amende. OK, regardez. Je vais cependant lui donner une autre variation de rugosité Juste une. Dupliquer, dupliquer, dupliquer. Dupliquez cette couche. Appelez cela aussi une variation de rugosité Et pour cela, je pense que je vais simplement utiliser mon charbon de bois pratique, peut-être du béton Oui, je crois que je veux le béton. C'est lequel ? Hum, je n'aime pas ça. Je pense que c'est probablement celui que j'aime le plus. Il a un joli petit équilibre entre noir et le blanc et les gris Oui, je vais juste le mettre ici. Euh, voyons voir. Je veux que ce soit une rugosité moins importante, donc je vais probablement faire 0,5. Quelle est la base ? La base est de 0,2. Oui, je pense que je vais faire 0,5 pour celui-ci. Je ne veux pas que ce soit aussi dur ou quoi que ce soit d'autre. Jouons un peu avec l'équilibre. Peut-être SketFive Peut-être pas en superposition Oui, je pense que je vais éviter de le superposer. La rugosité, c'est-à-dire Je vais prendre la rugosité de la deuxième variante de la superposition Et oui, je pense que ce serait bien. Est. Ouais. Et puis peut-être que je pourrais réduire l'opacité pour cela. C'est pourquoi nous ne devenons pas fous peinture, d'alphas personnalisés, grunge personnalisé, peu importe, parce que ce ne sont que très petites parties de la devise Par exemple, tout ce que nous peignons ne serait probablement pas visible tant que ça de toute façon. C'est pourquoi nous allons y aller doucement , mais bon, je pense que pour ce qui est de la deuxième variante, au lieu de ne rien faire dans le film, je vais le répéter parce que je veux que ça se répande de l'autre côté à l'autre, comme ça Oui. Oui, ça a l'air bien. Mais oui, comme je le disais, tu veux toujours, genre, donner à tes objets un aspect unique, tu sais ? Vous ne voulez pas que les gens regardent vos affaires et disent  : « Oh, oui, je sais ce qu'ils utilisent pour ça. Mais je trouve que ces petites parties sont parfaitement correctes, d' autant plus que nous les mélangeons de toute façon d'autres grunges Donc oui, je pense que ça va faire l'affaire. Quelque chose comme ça, oui, ça devrait aller. Je vais peut-être jouer un peu avec la couleur. Voyons voir. Oui, le froid n'a pas vraiment d' importance pour le moment. Ce ne serait donc que pour la rugosité, ce qui, si je réduis l'opacité du masque, devrait également réduire ma Oui, je pense que c'est bon, pour être honnête. Et pour la première variation de rugosité, je vais simplement dupliquer le duplicata là où il est dupliqué Et si je passe à la vue de mon masque, je vais le faire glisser vers celle-ci ici. Pour cela, je ne veux pas que ce soit pareil, comme dans le même centre que l'autre. Je vais donc probablement essayer quelque chose comme ça , ce qui devrait convenir. Ouais Oui, je pense que c'est bon. Ouais Oui, ça a l'air bien. Ça a l'air bien. OK, et il semblerait que j'ai raté la médaille pour celui-ci. Je vais donc faire la même chose. Accédez au masque de médaille, cliquez sur Peindre, puis avec mon outil de remplissage de mailles, je vais simplement cliquer dessus et c'est parti. C'est ça. Oui, je pense que c'est bien. Oui, c'est bon. OK, donc si je reviens à ma base, maintenant je vais tout ajouter, comme toute la saleté, comme toute la saleté, les variations de rugosité, les grunges, tout ça Maintenant je vais l'ajouter. Je vais donc faire un nouveau filet. Je vais l'appeler Variation de couleur 1. S'il nous en faut un de plus, nous verrons après. Donc, comme c'est du métal, je ne veux pas que ce soit du métal pour ma version, donc je me base simplement sur apparence que je pense avoir. Donc oui, ils sont tous en métal. Je ne veux pas que le mien soit en métal. Dans ce cas, il semblerait qu'il y trop de métal là-dedans, je pense. Donc oui, oui. Je vais juste le faire. Juste d'un coup d'œil. Donc je vais tout désactiver sauf la couleur. Oh, de quelle couleur devons-nous donner à la rugosité de base ? Je pense que pour ce qui est de la rugosité de la base, je ne lui ai pas donné de rugosité dans la dernière vidéo Essayons quelque chose comme 0,4, parce qu'il faut que ce soit assez grossier parce que tout le reste est brillant. Oui, et quand on a de la graisse personnalisée et d'autres trucs dessus, elle apparaît probablement un peu plus. Donc oui, 0,4 c'est bien. Et comme base pour la variation de couleur, je vais ajouter un masque noir, ajouter un remplissage. Voyons voir. Voyons voir. Que pouvons-nous utiliser ? Que pouvons-nous utiliser ? J'en ai tellement. J'ai vraiment besoin de les catégoriser. Je sais que je veux une procédure. Procédure. On peut peut-être essayer ça. Nous pouvons essayer ça. Essayons celui-ci. Grunge très sec. Pourquoi pas ? OK, tout d'abord, je vais considérablement réduire le solde Peut-être comme ça. Je vais le mettre sur un triplanaire Et voyons voir que le contraste est déjà assez élevé. Je vais laisser les choses comme ça pour le moment. Et au lieu de l' avoir normalement, je vais en essayer d'autres. Tout d'abord, je veux des taches de cendre blanche. Donc oui, je ne pense pas que je veux un point noir dessus. On pourrait peut-être faire, genre, un schéma. Non, je pense que c'est trop. Couleur Dodge. Ça a l'air cool. Voyons voir. Non. Appelez-le Dodge ou c'était ça ? Ici. Essayons quelque chose comme ça et réduisons considérablement l'opacité Peut-être dix. Oui, ça a l'air bien. Je vais peut-être utiliser des valeurs plus sombres. Je vais peut-être essayer de dupliquer ça. Appelez ça la variante 1. Je vais nous dupliquer. Dupliquez, appelez-le deux. Et pour mon grunge sec, voyons voir. Puis-je le rendre aléatoire ? Je vais le rendre un peu aléatoire. Au lieu d' esquive linéaire, appelez-la esquive. Essayons de brûler. Qu'est-ce que ça fait ? C'est à peu près pareil. Non, voilà. Je pensais l'avoir aléatoire. Hmm. Déplace-le peut-être un peu. Peut-être. Qu'en est-il de Multiply ? Je crois que j'aime multiplier. Et je vais également réduire l' opacité pour ça. Oui. Peut-être que le blanc est légèrement. Je pense que je vais assombrir un peu la base. Non Mm. Nouveau Laissez-moi m'assurer de bien faire les choses. OK, donc ce que je vais faire, c'est créer une nouvelle couche juste pour obtenir cette couleur en particulier. Je vais le laisser tomber et prendre la couleur, et je pourrai le supprimer. Je ne pense pas que je le veuille. Et quelle était la rugosité de 0,4 ? Ouais Rugosité 0,4, d'accord. Appelle-ça base. D'accord. Maintenant, si je veux le rendre plus sombre, je peux le faire plus facilement. Voyons voir. Oui, je pense que c'est bon. Je peux peut-être brouiller la version la plus claire, variation de couleur la plus claire Je vais ajouter un filtre, ajouter un flou. Voyons à quoi cela ressemble. Nous désactivons la couche ci-dessus. C'est juste un peu flou. Peut-être que nous pouvons essayer un 20 maintenant. Regardons la base Cole. Oui, je pense que c'est 0,2. Oui, je pense que c'est bon. Ouaip. Ouais, ouais, ouais OK. C'est très bien. Hmm. Ouais Je me demande toujours, est-ce que je veux passer à autre chose ? Qu'est-ce que je ne sais pas. OK. Allons créer une nouvelle couche de remplissage. Remplir. Maintenant, je vais l'appeler variation de rugosité. Donnons-lui juste un peu de rugosité et voyons ce que nous en pensons Éteignez tout, sauf la rugosité et la couleur. Oui, je pense que je vais mettre de la rugosité et de la couleur dans cette couche Alors voyons voir. Je veux dire, je ne sais pas. C'est que je ne sais pas ce que j'en pense. D'accord. Je vais mettre quelque chose dans la couleur de base. Je vais utiliser une sorte de grunge ou peut-être pas une procédure. Et nous verrons. Parce que je ne sais pas encore ce que j'en pense. Excusez-moi. Euh, qu'est-ce que je veux ? Peut-être un de ces points noirs et blancs. Mm. C'était peut-être ça. Je ne crois pas. Oh, je l'aime bien. Qu'est-ce que c'est ? Peut-être l'un d'entre eux. C'est exact. Quelque chose comme ça. Oui, ils sont généralement sympas. Qu'est-ce que je veux d'eux ? Hmm. Très bien. Essayons celui-ci. Je vais essayer ça. Mets-le, je vais le faire glisser dans la couleur de base. Mets-le sur triplanaire, non ? Et puis laissez-moi le mettre en superposition. Ça a l'air, mec. Cela ressemble à quelque chose. Je ne peux pas vraiment dire ce qu'il fait. Ça ne fait que l'assombrir. Ce qui n'est pas forcément ce que je souhaite. Mais nous verrons, nous verrons. Je vais ajouter un enduit en dessous Est-ce que je veux avoir l'impression que je devrais juste mettre quelque chose dans la rugosité ici aussi. Voyons voir. Oui, je pense que je vais juste ajouter quelque chose à la rugosité. Laisse-moi trouver un grunge. Mm. Ce n'est pas trop blanc. Grunge, grunge, grunge, grunge. Oui, c'est l' autre que j'aime bien. J'aime bien celui-ci aussi. Ça coupe en quelque sorte tout Mais je vais ajouter un clic droit sur les niveaux situés sous cette couche et je vais cibler spécifiquement la rugosité. En fait, avant de le faire, oui, je pense que je vais ajouter de la rugosité à un nouveau remplissage Je vais donc cliquer avec le bouton droit sur le remplissage par variation de rugosité que j'ai et ajouter du remplissage, et je vais juste tout désactiver sauf la rugosité parce que je veux pouvoir le contrôler tout Et si je passe sur le canal de rugosité, je peux le superposer Pour retrouver la rugosité que nous avions, et oui, oui Je vais le garder comme ça pour le moment. Ensuite, si je réduis l' opacité, voyons voir. Laissez-moi le mettre sur un triplanaire. Mm. Jouez un peu avec le solde, peut-être 0,3. Non Peut-être un peu le contraste. Et je vais en réduire l'opacité . Peut-être quelque chose comme 20. J'ai besoin d'un contraste plus élevé. Je vais regarder le canal de rugosité par lui-même juste pour voir Permettez-moi d'essayer de lier un peu les choses. Laisse-moi en essayer trois , puis baisser le solde. Augmentez le contraste. Je ne pense pas aimer celui-ci. Je pense que je veux un look plus sale. Peut-être quelque chose comme ça, oui. Oui, ça a l'air bien. Oui, allons-y. Et je peux réduire un peu plus l' opacité Oui, je crois que quelque chose comme ça, peut-être que la couleur ici est assez forte. Je peux aussi réduire l'opacité pour cela. Peut-être dix. Voyons voir. Oui, c'est trop dur. Je n'aime pas ça. C'est tellement dur. Ce que je vais faire, je vais passer à la base d' une couche de base pour ce bouton Au lieu de 0,4, essayons 0,3. Peut-être 0,35. OK. Et puis si je retourne mon dossier de variation de rugosité, si je vais dans mon canal de rugosité, voyons voir, je devrais peut-être même pouvoir jouer avec un Oui, ça ne fait vraiment rien. Euh, oui, c'est un peu ce que je veux. Peut-être 15 % d'opacité. Oui, je ne crois pas que j'aime ça. Je pense que dix, c'est bien. Voyons voir. La couleur est bonne. C'est la rugosité. La rugosité est un peu rugueuse. Oui, je crois que c'est cinq. Oui, je vais en laisser cinq. Je pense que cinq suffiront. Je vais peut-être jouer un peu avec la couleur . Variations de couleurs Peut-être parce que c'est trop. Par exemple, le bleu foncé est trop contrasté. Si je baisse un peu l'opacité, et pour le blanc également, baissez-la juste un peu C'est bon. Oui, pour la couleur, il y a des informations sur les couleurs. La rugosité a un peu. Oui, je pense que nous sommes sur la bonne voie. Et c'était agaçant. OK. Alors maintenant, nous allons juste faire un peu Oh, nous allons juste faire un peu de lumière sur les bords. Surlignage des bords. Oui, et tu sais comment ça se passe ? Nous ne faisons rien de trop fou, car cela ne cause pas nécessairement des dégâts aux arêtes. C'est juste pour faire ressortir un peu les bords. Je vais donc juste fabriquer un masque noir, sur un générateur, et nous ajouterons un bord métallique, quelque chose comme ça Oui, peut-être un léger contraste. Et pour la couleur de base, je vais la superposer et la faire blanchir, un peu pour que les bords ressortent un peu, tu sais ? Et permettez-moi de réduire un peu l'opacité. D'accord, de loin, voyons voir. Vous pouvez en quelque sorte le voir, mais pas vraiment. Alors laisse-moi oui. Je vais essayer quelque chose comme ça. D'accord, je vais lui donner un peu de rugosité. Rendez-le légèrement rugueux. Peut-être, encore une fois, c'était quoi cette base ? 0,35. Oui, je pense que je vais opter pour 0,5 pour le bord le plus haut. Laisse-moi voir. Oui, quelque chose comme ça devrait aller. La couleur. Devrais-je avoir 40 ans ? Oui, je pense que ça va faire l'affaire. Ouais Oui, ça va faire l'affaire. OK. Après, voyons voir. Oui, après cet avantage, surligner, je vais faire un peu d' usure là-dessus parce que si vous le touchez constamment , vous allez user un peu, vous savez ? Je vais donc juste créer un nouveau produit de remplissage, appelez-le, c'est quoi Usure par la décoloration. Peut-être quelque chose comme ça. Nous allons prendre de la hauteur. Nous allons lui donner pas de la hauteur. Nous allons lui donner de la rugosité, de la couleur. Et je vais ajouter un masque noir. Ajoutez un remplissage, ajoutez de la peinture dans le masque noir. Et voyons voir. Je vais juste le peindre avec ma brosse à ciment très pratique ici. Debout, gelé. En haut, voilà. Ma position est instable, je vais baisser un peu Angle Jitter, c'est bien. C'est vraiment n'importe quoi. Et je vais le peindre en blanc. Et oui, oui, je pense que ça va faire l'affaire. Réduisez un peu mon débit. Oui, je pense que ça ira. Alors voyons voir. Si on le touche, c'est probablement un peu comme ici, non ? Peut-être un peu ici, pour réduire le débit. Peut-être que ces bords très doux sont souvent touchés. Donnons-lui un point névralgique, non ? Un point névralgique où tout est toujours tactile. Peut-être comme ici. Voilà. Quelque chose comme ça. Et maintenant je ne sais pas lequel d'entre eux est le plus utilisé . Je suppose que c'est celui-ci. Oui, je pense qu'on ne s'y habitue pas autant. C'est le cas pour toutes les chaînes. Donc ce que je vais faire, c'est peut-être que cela ne soit pas aussi démodé Alors peut-être que quelque chose comme ça va. Pour celui-ci. Et puis ça, c'est celui que je vais lui donner un peu de hotspot Par exemple, tu touches toujours ici, tu sais, pour le retourner et ensuite tu en donnes un peu sur les côtés comme ça. Oui, vous devez toujours penser à la fonctionnalité et à la convivialité lorsque vous texturez. Alors peut-être que je vais en donner un peu ici parce que pourquoi pas ? Peut-être pas autant, en fait. Oui, c'est bon. Je ne voulais pas les peindre tous les deux sur la même couche de peinture, donc je vais juste dupliquer cet effet de duplication. Et pour celui-ci, pour le premier, je vais juste appuyer sur quatre pour accéder à mon mode de sélection et peindre celui-ci en noir. D'accord ? Je vais donc passer au second que nous avons dupliqué. Je vais peindre le premier en noir. Très bien, donc maintenant si je prends le premier, je le mets en esquive linéaire, il devrait mélanger les deux en haut et en bas. accord ? OK, cool. Donc, si je mets ma rugosité, je pense que ma rugosité de base est de 0,35, peut-être que ma rugosité estompée est de 0,4, juste pour lui donner Je vais peut-être mettre ma couleur de base sur une lumière douce. On peut même faire une esquive linéaire. J'ai l'impression, voyons voir, d'une esquive linéaire. Ouais Mais je pense que je vais juste faire une superposition. Ouais. Et puis oui, je trouve qu'ils sont beaux. Donc, au lieu de réduire l'opacité de la couleur de base, je pense que je vais simplement le faire dans chacune des peintures Donc pour celui-ci, nous avons cette couche de peinture. Je vais réduire son opacité, peut-être quelque chose comme ça Oui, vous pouvez toujours voir la différence. Voilà. Et pour cela, nous voulons en quelque sorte que ce soit plus prononcé. Je vais donc le baisser un peu. Voilà. 0,45. C'est très bien Oui, ça a l'air bien. Ça a l'air bien. Ouaip. Voyons la couleur, la couleur de base. La couleur de base est correcte. Regardons la rugosité. Peut-être que nous voulons qu'il soit plus brillant. Je ne sais pas si je veux qu'il soit plus brillant. Peut-être un peu plus sec. Oui, je pense que 0,45 c'est bien. Montrez-moi à nouveau ma rugosité. Oui, je pense que 0,45 est la solution. Maintenant, si vous les touchez beaucoup, vous les gratterez probablement avec vos ongles et tout ce jazz, peut-être une touche dessus, peu importe, vous savez. Peut-être que vous cherchez quelque chose ici et que vous avez un cordon Quelles que soient les chances que cela se produise. Et le cordon n' arrête pas de tomber dessus, tu sais, juste Donc je vais juste appeler ça fabriquer un nouveau matériau de remplissage, appeler ça des rayures, et je vais tout désactiver sauf la couleur, la hauteur et la rugosité Et pour cela, je vais créer un masque noir, ajouter un fond et trouver la seule bonne égratignure que je connaisse dans les Procjoules, ici Euh, c'est où ? Rayures. Faites-vous voir, s'il vous plaît. Euh, c'est ici. OK. Ça s'appelle Grunge Scratch Rough. Les égratignures sont rudes. OK. Donc, tout d'abord, je vais le mettre sur un triplanaire. Allons-y. Tout va bien. Je vais peut-être l'égaler par deux, oui, je pense que c'est bon. Jouons un peu avec ces paramètres. L'équilibre. Je pense que je vais garder l'équilibre de 0,5 pour le moment, largeur de rayure. Je les veux assez fins. Le masquage. Non La saleté n'est pas ce que je pense, c'est l'intensité de la poussière Oui, je ne veux pas ça. Ouais. Et le hasard, disons, je crois que je préfère ça Continuez à randomiser Mm hmm. Pas mal. Oui, je crois que j'aime bien celui-ci. Et je vais peut-être l' attacher une de plus. Puis-je l'égaler de 2,5 ? Et faisons-le un peu plus aléatoirement. Oui, j'aime bien celui-ci. Voyons voir ça. Oui, peut-être que nous allons nous débarrasser de certains d'entre eux. D'accord, donc pour continuer à zéro, peut-être que nous allons le garder comme ça Et puis je ne pense pas les vouloir ici. Euh, je vais ajouter une peinture au-dessus de celle-ci et au-dessus de la couche de rayures, et je vais la multiplier. Maintenant, je peux peindre avec du noir tout ce que je ne veux pas ici. Je ne pense pas qu'il y aurait autant de rayures ici ou n'importe où sur le côté rond. Pas tant que ça. Voyons voir. Ouais. Et ici aussi. Par exemple, puisque nous l'avons déjà établi, n'y touche peut-être pas autant, il y aurait très peu de rayures, voire aucune. Donc je vais juste les peindre, donc les peindre. Peut-être que nous allons le donner comme si ces petits resteraient. Mais la plupart passeront par là. Oui. Est-ce que c'est du carrelage ? C'est ça, hein ? Eh bien, ce n'est pas ce que je veux. Je vais donc supprimer. Pourquoi le sont-ils ? Comme ça. Intéressant D'accord. En fait, laisse-moi m'en débarrasser. Et ça. Et si je peins avec du blanc quelque part au hasard, je devrais pouvoir en trouver un quelque part. Oui, je vais garder celui-ci. Je vais garder celui-là. OK, cool. Et je vais essayer d'ajouter peut-être une utilisation plus précise du filtre puisque, encore résolution est très faible, faut aller un peu plus loin en essayant de le faire ressortir Donc oui. Et maintenant, si je prends la couleur et que je la multiplie, nous pouvons même la multiplier ou éclaircir parce qu'il y a peut-être nouvelles rayures ou peu importe. Tu sais, on peut avoir les deux. Nous pouvons créer deux couches, une pour les rayures claires, une pour les rayures foncées. Je pense que c'est ce que je vais faire. Voici donc les rayures sombres. Oui, c'est bon. Peut-être que nous réduisons leur noirceur. Comme ça. Je ne m'en sors vraiment pas très bien. Je n'aime pas ça. Je pense que ce que je vais faire, c'est l'égaliser par trois. Peut-être cinq. Voyons voir. Quantité de rayures. Grattez avec. Je pense que c'est avec ça que j' aurais dû jouer. OK, je vais y retourner et me laisser me gratter en disant « Oui, c'est mieux ». C'est bon. Permettez-moi de lui donner un peu de hauteur. Mon dos. Un peu de hauteur devrait suffire. Peut-être 0,05 moins 0,05. C'est trop. Négatif 0,005. C'est très bien Et j'aimerais vraiment que les rayures soient plus fines. J'aurai peut-être moins de rayures foncées. Oui. J'en mangerai peut-être moins . Comme ça, non ? Et je pense encore à une chose, le masquage des bords, peut-être que je voudrais complètement le réduire, en rayant la saleté Voyons voir. Double rayure, faible Oui, je pense que ça pourrait être bien. Et pour ce qui est de la rugosité, je veux qu'elle soit assez rugueuse. Peut-être ferons-nous comme 0,65. Euh, je ne sais pas trop ce que j' en pense. Peut-être que la hauteur est trop élevée. Négatif 0,003. Oui. Oui, peut-être que nous allons essayer quelque chose comme ça pour le moment, d'accord ? Peut-être que leur noirceur est trop forte aussi. Je ne sais pas si ça me plaît, mec. Oh, je ne sais pas ce que j'en pense. Essayons de l'égaliser par dix. Cela ne fait rien. Équilibre. Tuile par dix. Peut-être que ça fait quelque chose. Genre, je ne peux vraiment pas le dire. Oui, je crois que je préfère ça. Ouais. Oui, je vais juste peindre d'autres trucs comme ça. Décrivez tout cela. Tout ça. Oui. Peignez tout ça. Honnêtement, nous aurions même pu être plus beaux si nous avions peint avec un Alpha, mais nous pouvons faire en sorte que cela fonctionne. Bon, maintenant, si je peins avec du blanc, je peux en ramener un peu. Laisse-moi baisser un peu le débit. Allons-y. Oui, je pense que ça devrait suffire. OK. Donc je vais appeler ça des rayures sombres, et nous allons avoir des rayures claires. Et je vais juste le rendre aléatoire un peu au hasard. Aléatoire, aléatoire. OK. Et au lieu de le multiplier, je vais le superposer et le mettre en blanc Comme ça. Ouais. Je vais juste peindre quelques points, peut-être que ça va bien ici. Peut-être que je m'en débarrasserai tous sur ce coup. M. Et mettez-les peut-être ici, peut-être ici. Encore une fois, la raison pour laquelle nous pouvons simplement les retirer et les ramener est que la couche de peinture avec laquelle nous peignons est multipliée. Cela n'affecte donc que ce qui se trouve dans la couche ci-dessous. Ouais Oui, ça a l'air mieux. Mais je ne pense pas que je voulais détester. Je pense que c'est mieux. Ouaip. Ouais, ouais. Oui, c'est mieux. OK. Maintenant, je vais y ajouter une couche de saleté. Appelez ça de la saleté. Je vais ajouter un masque noir. Ajoutez un générateur et trouvez le générateur de poussière. Oui, le niveau de saleté est descendu jusqu'en bas. 0,3 semble bien. Peut-être le contraste. Je pense que le contraste par défaut est correct. Essaie plus simplement. Oui, parce que ça ne va pas être super dingue, sale. Écoutez, nous voulons juste y ajouter un peu de poussière. Je vais lui donner une rugosité de peut-être 0,75, quelque chose comme ça Et pour la couleur, si c'est le cas, aucune différence. Si c'est le cas, essayons une couleur brunâtre. Quelque chose comme ça. Oui, ça a l'air d'aller. Oui, voyons s'il existe un autre brun que nous pouvons utiliser. Oui, ça a l'air bien. Tout ce que nous avons à faire c'est peindre l' endroit où nous ne voulons pas. Je vais donc juste créer une nouvelle couche de peinture et la multiplier. Et je vais utiliser du noir, je vais peindre ces plis, peut-être réduire un peu mon débit Oui. je ne veux pas que les plis soient complètement sales, tu sais Mais je ne veux pas non plus qu'ils ne le soient pas. Peut-être qu'ils auront plus de terre dans les coins comme celui-ci , là où c'est moins facile d'accès. Tu vois ce que je veux dire ? Je suis sûr que tu le sais. Nous y voilà. Je vais accéder à ma vue des couleurs de base pour voir ce qui se passe ici en bas. Oui. Peut-être un peu comme ça. Oui, ça va peut-être un peu m'en débarrasser. Oui, oui, ça a l'air bien. Nous ferons de même pour vous ici. Il suffit de peindre, de peindre dans de la peinture. C' est mieux de le faire avec une tablette, évidemment, mais je ne pense pas pouvoir trouver mon stylo sur ma tablette. Ou le câble. Oui, on y est. Sympa. Sympa. OK. Je pense que ça a l'air bien. Une dernière chose que je voudrais ajouter avant de passer à autre chose. Nous devrons laisser cette partie pour la prochaine vidéo. Je vais créer une couche de graisse lui donner un peu de couleur et de rugosité uniquement. Et ajoutons un masque noir, ajoutons de la peinture. Et pour cela, je peux peut-être trouver un Alpha qui a l'air cool. Pour donner de l'apparence à la graisse. Peut-être que nous allons essayer celui-ci. Oui, essayons celui-ci. Mettons-le dans le pochoir, glisser dans le pochoir Encore une fois, si vous ne l'avez pas, cela semble trop granuleux, tant pis. Vous pouvez trouver tout ce qui vous semble cool pour ce que vous vouliez faire. Essayons ça. Essayons cette tache Peut-être que ça ira. C'est bon. Je vais regarder ici et je vais peindre ça. Oui, la texture, comme si la résolution de texture de cette partie était assez faible. C'est pourquoi je ne peins pas vraiment sur petites choses si elles sont difficiles à voir, tu sais ? Je pense que pour celui-ci, je vais dupliquer la peinture, mettre sur Linear Dodge et peindre dessus, parce que je ne veux pas qu' ils aient la même chose, euh je ne sais pas sur quoi je veux appuyer. Voilà. la même opacité vis-à-vis de la graisse Donc on va peut-être lui donner un peu de couleur à pizza. De la graisse à pizza, non ? Peut-être quelque chose comme ça. C'est peut-être plus rouge qu'autre chose. Peut-être une orange rouge. Peut-être comme ça. Je ne sais pas quelle graisse. Comme la couleur de la graisse. OK, c'est bon. Je vais juste en réduire l'opacité et lui donner une rugosité de 0,1 Voilà. Et encore une chose que nous pouvons faire, nous pouvons peut-être ne pas ajouter de peinture, passer au masque et le maculer un peu Donc je vais juste faire une erreur. Oui, pourquoi pas ? Faites-lui une petite tache rapidement. Oui, peut-être le salir. Ouais Et puis ça l'embrouille un peu aussi. Je ne sais pas ce que je pense de la couleur, mec. La musique fait perdre le contrôle. Voyons voir. Oui, quelque chose comme ça et peut-être 50 % sur le look, 30 %. Maintenant, mais si je le fais comme si je le faisais universellement dans la couleur de base, les deux se ressembleront. Je vais donc le baisser très bas parce que personne n'y touche trop. Mais pour le dernier, je vais faire 30 %. C'est vrai. Oui, voilà. Oui, c'est bon. Nous pouvons également aller en bas à droite, peut-être peindre quelque chose au hasard. Et puis, si nous utilisons l'outil de maculage, nous ne pouvons pas vraiment le voir Je vais passer à ma couleur de base. Peut-être le maculer un peu. Pareil pour celui-ci. Outil à maculer, maculez-le un peu Nous y voilà. Oui, honnêtement, j'ai peint sur la même couche. C'est bon Je pense que c'est bon. Il a l'air rose, yo. Peut-être que je le garde à 100 et que je réduis sa luminosité. Peut-être que c'est bon. Et pour ce qui est de la rugosité, je vais peut-être lui donner un peu de hauteur 0,001, 0,01 Oui, pourquoi pas ? OK. OK. Je vais le laisser comme ça. Passons rapidement à Marmoset, exportons les textures et vérifions leur apparence, puis nous aurons terminé Cool. Voici Marmoset. Oui, j'aime la rugosité. C'est pas mal. Je vais activer le traçage, Control R. Hmm hmm. Ouaip. Ça me plaît. J'aime ce que je vois. Ouais Oui, il y a de bonnes choses juste là. Mmm, hum. Cool. Imaginez un petit rendu comme celui-ci, yo. Ça a l'air tellement bon, je trouve. Ouaip. Très bien, nous allons donc passer à la partie suivante de la prochaine vidéo Honnêtement, je n'ai presque même pas envie de texturer ça. J'ai envie de lui donner le même look qu'ici, donc il va falloir que j'y réfléchisse. Mais nous verrons dans la prochaine vidéo. 26. 25 Travailler sur les détails des matériaux Partie 4: OK, bon retour. J'ai décidé de lui donner une texture rapide, juste pour être sûr qu'il soit différent des autres, car c'est comme ça sur la référence, et je pense que cela ne demande pas beaucoup de travail, probablement deux ou trois couches. Alors faisons-le. Voyons voir. Il s'agit de ce dossier. Je pense que je vais le mettre dedans. Oui, je pense que c'est bon en plus de tout. Je vais donc créer une nouvelle couche de base, l'appeler base, et je vais contrôler G pour mettre dans un dossier et appeler le dossier, peut-être composer le numéro, « In », ça sonne bien Je vais cliquer avec le bouton droit sur un masque noir, cliquer avec le bouton droit sur une peinture. Je vais appuyer sur quatre pour passer à mon mode de remplissage de déchets UV UV, puis je vais simplement cliquer sur ceci et celui-ci ici Nous avons donc fait cette sélection. C'est bon. Donc, pour la base, je vais juste essayer de le laisser tomber. Je n'ai pas besoin de hauteur. J'ai juste besoin de couleur et de rugosité. Je vais donc tout désactiver, activer la couleur et la rugosité, et je laisse tomber cette couleur Oh, on dirait qu'on a oublié de prendre le premier. Je vais donc revenir au masque de peinture, cliquer dessus et cliquer ici. C'est bon, on y va. Cela correspond en quelque sorte aux boutons. J'aurais presque voulu que ce soit noir ou je suppose, oui, un peu comme ça. Mais cette couleur bleutée correspond un peu au bouton, et je ne le déteste pas complètement Jouons un peu avec ça, cependant. Je vais juste le dupliquer pour pouvoir le sauvegarder. Je vais juste garder la même base de noms juste pour expérimenter un peu. Je peux peut-être l'assombrir un peu. Oui, je pense qu'un peu plus foncé, c'est bien. Peut-être un peu plus haut. Laissez-moi regarder la couleur de base. Oui, je pense que c'est bon. Ouais Oui, je vais le garder comme ça. Je vais juste supprimer le Je vais juste le désactiver parce que je pourrais y revenir. La première base que nous avons créée avant de la créer, nous l' avons dupliquée pour la rendre plus foncée. Je vais juste l' éteindre juste parce que je voudrais peut-être y revenir. OK, donc pour la rugosité, voyons voir. Je pense qu'une rugosité assez neutre, peut-être 0,6 serait bien. Ce n'est pas vraiment difficile. Oui, je pense que c'est bon. Nous pourrions même vouloir le rendre un peu plus sombre, un peu plus sombre. D'accord. Cool. Quelque chose comme ça, c'est bien. Oui, je pense que ça s'est bien passé. Je devrai peut-être jouer un peu avec cette graisse, mais nous verrons après. D'accord, alors maintenant je vais juste ajouter un peu de terre. Encore une fois, il ne faut vraiment pas devenir trop fou pour ça parce que, encore une fois, il ne se passe pas grand-chose là-dedans. Je crée donc une nouvelle couche de remplissage, désactive tout sauf la couleur et la rugosité. Et pour la couleur, je pense que je choisirais un type de poussière gris foncé Je vais ajouter un masque noir à un générateur. Et pour le générateur, je vais juste installer le générateur de poussière. Voyons voir. Si nous jouons avec le niveau de terre battue, je vais utiliser Triplater juste pour voir ce que ça donne Il ne fait encore rien. Faites-le sortir. Le niveau de saleté le baisse un peu. Voyons voir, la quantité de grunge est bonne. Qu'est-ce que tu veux ? Nous n'avons pas besoin de microdétails. Puis-je utiliser le custom Je vais essayer d'utiliser un grunge personnalisé. Donc je vais juste activer Use Custom Grunge, le mettre sur True, puis je vais entrer ici Laisse-moi trouver un grunge. Voyons voir. Que pouvons-nous trouver qui semble bon ? Essayons ça. Essayons ça. Je vais prendre le grunge en gros et le mettre dans du grunge personnalisé ici Et voyons ce que ça donne. Je vais passer en mode masque. Et ça ne fait rien. Nous pourrions oui, je pense que le grunge personnalisé est bien. Je vais juste le retirer. Utilisez du grunge personnalisé, désactivez-le. Je vais faire un nouveau remblai au-dessus de la terre, et je vais le multiplier. Maintenant, je vais utiliser ma poussière gros morceaux. Voyons ce que ça donne. OK, je vais le mettre sur un triplanaire et le nouer un peu. Essayons-en quatre. Voyons ce que ça donne. Essayons de soustraire. Oui, je crois que je préfère soustraire. Essayons-en cinq. Je ne sais pas Essayons peut-être dix. Oui, c'est bon. Je vais cliquer avec le bouton droit sur une peinture et appuyer sur l'une d'elles pour revenir en mode pinceau. Et je vais juste trouver ma brosse à poussière sale, sale. C'est où ? Dirt One. D'accord. Je vais donc baisser la taille de mon pinceau, peindre un peu avec du noir, appuyer sur X pour inverser la couleur du pinceau, et je vais juste en peindre une partie Je n'aime pas vraiment je n'aime pas vraiment à quoi ça ressemble en ce moment. Donc, une chose que nous pouvons faire est de réduire l'opacité. Je pense que c'est bon. Je vais réduire un peu l'opacité du grunge en général D'accord, maintenant nous le faisons un peu plus doux Allons-y. Et la saleté ici collerait probablement beaucoup plus au coin, au contraire. Laissez-moi appliquer ma peinture et multipliez ma couche de peinture, sorte que si je veux ramener quelque chose, je puisse simplement le peindre en blanc. Allons-y. Je suppose qu'il n'y a peut-être pas beaucoup de saletés. Je suppose qu'on ne peut pas vraiment être riche là-bas. Et la saleté serait exposée et déposée ici beaucoup plus souvent. OK, donc je pense que je veux rendre ma saleté un peu plus foncée. Quelque chose comme ça, peut-être un peu brun ou teinté, comme ça. Ouais Oui, c'est bon. Je pense qu'il y a aussi une sorte de Hmm. Je peux dire s'il s' agit d'une sorte de texture tourbillonnante, mais oui, je pense que je pense que ce serait bien pour quoi nous en avons besoin Mais je vais le rendre un peu plus sombre. Non, je n'aime pas la différence de couleur. Voilà. Oui, je suppose que nous l'avons rendu noir après tout, non ? D'accord. Cool, malade. Je pense que c'est bon. C'est très bien Nous allons le tester chez le ouistiti et voir à quoi il ressemble Pour cela, je vais fermer toutes ces couches pour que mes couches restent bien empilées. Il y a deux choses que je veux faire. Tout d'abord, je veux ajouter ceci, et je veux aussi l' ajouter à la fin, peu importe ce qui se trouve ici. Alors faisons-le très rapidement. Et quand je le regarde, j'ai l'impression qu' ils ne contiennent pas assez de saleté. Donc je vais probablement m' occuper de ça aussi. Alors, voyons voir. Je pense que c'est dans le dossier de ma boîte principale, tout en bas. Je vais juste y aller. Peut-être que c'est dans la plaque avant ou est-ce que c'est dans la plaque frontale ? C'est comme ça que nous l' avons appelé ? C'est pour les plaques de rugosité en T. Voilà. C'est celui-ci juste là. C'est le pouvoir de nommer vos couches une fois que vous les avez créées. OK, donc c'est pour le front. Celle du haut est pour le dos. C'est bon, cool. Veuillez charger. Je crois que je pense qu'ici, j'ai envie de ramener un peu de jaune. Je pense que je vais ramener du jaune, juste pour mieux correspondre à ça. J'aime sa couleur jaune. Pas beaucoup, juste un peu pour rendre les choses plus intéressantes, parce qu' en ce moment, tout est blanc. Et ce n'est pas ce que je veux. Bien, voici le recto, et je vais le mettre dans un dossier Voyons voir. Mm Oui, je vais le mettre dans un dossier, l' appeler recto, assiettes, et je vais ajouter un masque noir, ajouter un remplissage. Et avec ce remblai, je vais trouver le point d'ancrage pour cette hauteur, d'accord ? Je pense donc que je l'ai déjà fait ici. Voyons voir. Plaque avant Oui, je vais juste copier cet effet de copie et le coller. En avons-nous même besoin ? Je ne pense pas que nous ayons besoin que la couleur soit à peu près la même pour cela, peut-être un peu plus foncée ici, mais nous pouvons nous en tirer avec le même Mm hmm. Est-ce que je veux avoir le même ? Je ne pense pas vouloir avoir la même couleur. D'accord, très bien. Donc, d'accord, je vais juste le copier dans les plaques du dossier à assiettes. Je vais copier le remplissage qui contient le point d'ancrage du masque sur le panneau avant, et je vais le coller dans ce masque appelé plaques frontales. Voyons voir, coller, coller l'effet. Allons-y. Alors maintenant, seule cette option est sélectionnée. Sur le devant de la base, je vais créer une nouvelle couche de remplissage, appelée texte. Et je vais tout désactiver sauf la couleur et la rugosité, accord ? Alors, voyons voir. Je vais cliquer avec le bouton droit, ajouter un masque noir, cliquer avec le bouton droit de la souris, ajouter un remplissage, et je vais trouver ce que j'ai importé, tous les alphas que j'ai créés, c'est-à-dire celui-ci, et je vais le faire glisser ici Alors maintenant, vous commencez à voir le texte. Et pour le texte, je suppose que nous en voulons un peu. Vous savez, ça a l'air sympa. Je sais que ce n'est pas la bonne couleur, mais elle correspond un peu à ce qui se passe ici. OK, alors rendons-le légèrement plus sombre. Comme ça. OK. Et au-dessus du texte, je vais ajouter une nouvelle, ajouter une peinture, en fait, et je vais le mettre sur Multiplier. Je ne sais pas pourquoi cela s' affiche sur mon autre écran, mais il suffit de mettre de la peinture sur Multiply, et avec mon pinceau à poussière, le débit est très faible. Je vais en quelque sorte me débarrasser de certaines lettres OK, juste un peu. Voilà. Juste pour avoir quelques détails intéressants. Et encore une fois, si on en prend trop accidentellement, puisque les couches de peinture se multiplient, on peut peindre avec du blanc et le ramener à la surface, d'accord ? Alors voilà. Parmi tout ça. Je suppose que les gens gâcheraient beaucoup plus la luminosité. Je suppose que cela n'a pas vraiment d'importance parce qu'il ne faut pas vraiment toucher les lettres, mais juste pour leur donner un aspect intéressant. Les gens n' utilisent pas vraiment la tente, n'est-ce pas ? Mais je n'aime pas, je ne pense pas que quiconque sache ce que fait une tente. Très bien, voyons voir. Je suis peut-être juste stupide, mais je n'ai jamais eu à jouer avec une tente et à me dire  : « Oh, je vois ce que ça fait Je suis juste ignorant. Voilà. De la couleur, je suppose. Oui, je pense que la couleur est un peu trop contrastée, trop foncée. Je vais le faire légèrement en fait. Voyons voir. Oui, je pense que c'est bon. Donc, c'est bon. Ce que je pense, c'est cette couleur, la couleur de la façade de base. Je pense qu'il faisait un peu trop sombre. Donc oui, ça a l'air beaucoup mieux. Ajoutez-y peut-être un peu de bleu, un peu comme ça. Oui, je pense que comme ça ressemblait plus à ça, ça avait l'air plutôt moche. Donc, si nous le rendons légèrement plus lumineux, avec un peu de bleuté, peut-être que cela lui donnera une meilleure apparence C'est bon, cool. Alors maintenant, je vais ajouter de la terre juste au coin de la rue, propre petite couche de saleté. Euh, ça ne va pas être beaucoup, donc je vais juste créer une nouvelle couleur et une nouvelle rugosité de la couche de remplissage couleur et une nouvelle rugosité de la couche Nous allons faire de la rugosité, peut-être 0,7. Oui, et ajoutez un masque noir, ajoutez un générateur, et nous allons ajouter un générateur de poussière. Et comme vous pouvez le constater, il n' y a rien à voir ici parce que c'est évidemment une hauteur que nous avons peinte. Nous devons aller à la micro-hauteur, trouver la plaque avant, le panneau avant, le point d'ancrage que nous avons fait et, dans les moindres détails, activer la hauteur. Et maintenant, nous devrions pouvoir le voir. Voilà. Je vais cependant mettre cette saleté sur Multiply. Donc, voyons voir. Ensuite, je vais passer au niveau de saleté, le baisser beaucoup. Contraste de saleté. Voyons voir. Peut-être que c'est bon. Comme ça. Disons que je n'en vois aucun effet. Je vais le remettre en place. Certaines choses ne vont pas. Oh, je pense que je sais pourquoi il fait ça. Retournons en arrière. Si je passe aux microdétails et que je trouve Ao Radius, je suppose que la profondeur d'Ao devrait également fonctionner. Ça va dans le sens inverse. Intéressant Voyons si je l'inverse Si j'inverse le niveau de saleté, quelque chose comme ça, et mon niveau de saleté, je le mets très haut Comme ça. Allons-y. Maintenant, nous discutons. Voyons maintenant si je le remets en mode multiplication, et si je lui donne une couleur plus foncée comme celle-ci. Oui, ça a l'air bien. Voyons voir. Si je baisse un peu l'opacité, hmm. Oui, je pense que c'est bon. Je ne suis toujours pas convaincu de la couleur du texte, donc je vais juste réduire un peu l'opacité Je pense qu'ils sont trop sombres. Oui, quelque chose comme ça semble mieux, peut-être 85. Ouais Et la saleté en fait ressortir un peu, la fait ressortir un peu plus. Je vais donc revenir à la couche de saleté, cliquer avec le bouton droit de la souris et ajouter de la peinture dans le masque, puis multiplier, et je vais juste peindre un peu de saleté. Alors peut-être fais-le un peu plus sombre, comme ça. Ouais Oui, allons-y. Ça a l'air bien. OK, maintenant laisse-moi m' occuper à nouveau de l'avant de la base. Oui, je pense que ça a l'air bien. Peut-être que pour la rugosité, je vais plutôt faire 0,4 Voyons voir. Ouais Oui, pourquoi pas ? OK, je vais y retourner et créer une nouvelle couche de remplissage, appelée taches, juste pour lui donner un peu de variation parce que tout est un peu blanc en ce moment Je vais créer une couche de teinture, ajouter un masque noir et ajouter un remplissage. Et si je dois juste en trouver un bon, quel est le côté ? Une bonne carte grunge pourrait peut-être aider. Ou, nous pouvons même le peindre, en fait. Je ne vais pas ajouter de remplissage. Je vais le peindre. Voyons si cela fonctionne. Je vais lui donner une couleur aléatoire pour le moment, comme ça. Et oui, peut-être que je vais juste prendre ma brosse à ciment. Allons-y. Positionnez-vous vers le bas, peut-être que la taille baisse. D'accord. Comme ça. OK. Euh, si je le mets en superposition, quoi ça va ressembler ? Oui, je le superpose et lui donne une couleur légèrement plus foncée. Peut-être que c'est comme ça. Voyons voir avant, avant, après, avant , après, avant, après. Oui, vous pouvez le voir apparaître un peu plus avant, de loin, et après de loin. Cool. Oui, je pense que ça a l'air mieux. Permettez-moi de peindre légèrement avec un pinceau plus gros et un débit plus faible. Peignez à l'intérieur, peignez à l'extérieur. Genre, alors voilà. Nous pouvons essayer de trouver un pochoir. Voyons voir si je trouverai un pochoir. Essayons ce pochoir. , je vais créer une nouvelle peinture En fait, je vais créer une nouvelle peinture sur laquelle utiliser le pochoir, et je vais la mettre sur et je vais la mettre Dodge linéaire, comme ce pochoir. Allons-y. Peut-être qu'il y a une jolie tache dessus. Vous savez ce que je pense, je vais dupliquer toute cette couche. Sèche plus sombre, comme ça. Et je vais juste supprimer toutes ces peintures et en créer une nouvelle. Et pour la couleur, je vais créer une couleur plus foncée avec une rugosité différente Devrions-nous le rendre plus difficile ? Gardons-le par défaut pour le moment et testons-le. OK, revenons à ma peinture, peignez avec du blanc. Voilà. Voilà. Quelque chose comme ça. Et si je réduis un peu l' opacité. Regardons la rugosité. Oui, je pense que je vais le faire un peu comme ça. Rendez les choses plus rudes. Donc, ça a l'air bien. J'ai envie de jouer un peu avec la couleur. Je ne sais pas si je suis convaincu que tout va bien, voyons voir ça. Oui, je pense que je vais garder la tache telle qu'elle était. Réduisez légèrement l'opacité. Et que pouvons-nous faire ? Oui, permettez-moi de le supprimer car nous avons créé une nouvelle couche pour cela Je vais supprimer cette peinture. Hum, voyons voir. Oui, je pense que c'est bon. Nous pouvons probablement en peindre un de plus. Qu'est-ce que je fais ? Voilà. Je peux probablement en peindre un autre ici comme celui-ci. Je continue d'appuyer sur la touche F, je crois, comme ça. Ouaip. Oh, en fait, je devrais faire une nouvelle peinture pour ça. Mets-le sur une Dodge linéaire. Oui, comment dois-je continuer à appuyer sur le mauvais bouton ? Voilà. Comme ça. Et maintenant, si je réduis l'opacité, oui, ça a l'air bien. Ça a l'air bien. OK, très vite. Depuis la vidéo, je suis sur le point de la terminer dans une minute. Je vais juste à la boîte principale. La décoloration. Voyons voir. Est-ce celui-ci ? Ouais Je vais revenir ici pour me décolorer et avoir assez de pochoirs. Oui, je vais ramener un peu de jaune. Donc, avec le faible débit, mon pinceau dans le dossier de décoloration jaune que nous avons créé dans le dossier principal de la boîte, je vais recommencer à peindre en jaune, un peu de jaune avec le pinceau blanc à faible débit Voilà. Un peu de ça, un peu de ça. C'est bon. Oui, je pense que ça a l'air mieux. Peut-être comme ça. Ouaip. Oui, je pense que ça a l'air mieux. Et le dos va bien. En plus, j'aime bien, je trouve que ça a l'air mieux pour le moment. Et oui. Oui, nous allons garder celui-ci pour le moment. Et je pense que cela me dérange un peu. Je pense que pour ma teinture plus foncée, je vais la rendre légèrement brune. Je pense que c'est ce que je veux. Oui, fais-le légèrement brunir. Apportez un peu d'intérêt à. Oui, comme ça. Et si je réduis l' opacité de ce pochoir, c'est ce pochoir plus foncé et plus épais que nous avons peint Oui, je pense que ça pourrait paraître mieux. Je vais réduire un peu l'opacité. Oui, ça a l'air mieux. Je préfère celui-ci. OK, cool. Dans la prochaine vidéo, je vais donc travailler sur cette partie. Et souvenez-vous de quelques vidéos, j'ai dit que je voulais en quelque sorte essayer quelque chose de nouveau pour voir si cela pourrait être plus beau. Nous allons donc faire la prochaine vidéo. Donc ça va être celui-ci, puis celui-ci. Et j'espère que nous aurons le temps de commencer à produire les métaux nécessaires. exemple, ils sont vraiment minuscules, minuscules, très basse résolution, je dirais, de la texture qui va être présente ici, donc nous ne pouvons rien y faire de trop fou, mais nous ferons de notre mieux pour qu'ils soient vraiment beaux. Donc oui. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. 27. 26 Travailler sur notre antenne: Très bien. Continuons avec ça, ici même. Ce sera le même processus que pour l'autre. Nous allons simplement retourner à la base dans le dossier à plaques sur lequel nous venions de travailler, mettre seul dans un dossier, l' appeler plaque arrière. Je pense que oui. Et nous allons passer au dossier contenant tous les points d'ancrage. Nous allons juste copier Copier le remplissage, qu'ai-je fait ? Copiez l'effet qui porte le point d'ancrage à partir de celui-ci, d'accord ? Ensuite, nous allons passer de la base à la plaque arrière, ajouter un masque noir, ajouter un véritable collage de l'effet. Donc, quelque chose ne va pas. Eh bien, je ne sais pas pourquoi c'est en sous-marin. Oh, oh, je me suis trompé. C'est celui-ci. Nous devons copier le premier. Copiez l'effet, et supprimons l'autre effet que nous avons collé et collé ici Que se passe-t-il ? C'est le devant. C'est le dos. Effet de copie. Effet de colle. Je sais que c'est dans un sous-marin. Mettons-le normalement. Puis on l'inverse. Mm. OK. Très bien, alors ça y est. Donc, si nous le mettons en mode normal et que nous l'inversons, il devrait bien paraître. Très bien, cool. Donc, pour ce qui est de la base, je suppose que nous allons également réduire la rugosité, comme nous l'avons fait pour l'autre J'aime déjà tout ce qui se passe avec le peu de saleté et tout ça, donc nous n'aurons pas à devenir trop fous comme la dernière fois. Je ne veux pas dire, je ne voulais pas copier ça. Je vais créer une nouvelle couche de remplissage, appelez-la texte. Tu sais, tu sais ce que nous pouvons faire. Au lieu de faire tout cela, nous pouvons simplement copier littéralement la couche de texte que nous avons créée pour la première couche au recto, puis la coller par-dessus celle-ci. Il doit contenir les mêmes informations. Voilà. Mais maintenant, nous allons juste augmenter l'opacité à 100 et assombrir le texte, parce que souvenez-vous où est ma référence Souvenez-vous que c'est vraiment sombre, donc nous allons juste l'assombrir, et quoi d'autre ? Que pouvons-nous faire d'autre ? Oui, je pense que j'aurais dû l'épaissir un peu, mais je pense qu'il n'y a pas de retour en arrière maintenant Nous devons travailler avec ça. OK. Donc, avec la même couche de peinture que nous avons ici, je vais juste voir si je dois réduire There you go. Juste un petit peu. Peut-être celui-ci. Et un peu de l'industrie manufacturière. Mais pas beaucoup. Voilà. Quelque chose comme ça. OK. Hmm. Il y a une chose que j'aimerais bien essayer. Je ne sais pas comment cela fonctionnera, mais si je donne une certaine hauteur à cette couleur de base pour le dos, peut-être 0,005 comme ça, et que je leur donne un masque blanc, et que j'ajoute de la peinture avec mon pinceau, je devrais être capable de me débarrasser de oui, de me débarrasser d'une je devrais être capable de me débarrasser de oui, de me débarrasser d' partie de l' autocollant, comme celui-ci En fait, je vais le garder comme ça. C'est juste en dessous. Allons-y. J'en ai peut-être trop pris. Parce que, techniquement, le devant serait probablement plus endommagé que le dos, non ? Donc je vais juste en retirer un petit peu. Peut-être que nous essaierons la même chose pour le devant, mais je ne sais pas. Je pense que le devant est fait pour durer plus longtemps que le dos. Oui, il est probablement fait pour durer plus longtemps, alors que celui-ci est au dos, il ne s'agit probablement que d'un autocollant, estampillé dedans Très bien, cool. Je vais donc prendre le même dossier que celui que nous avons ici, copier et le coller dans le dossier de la plaque arrière. Et au lieu de la micro-hauteur du panneau avant, nous allons trouver comment l'avons-nous appelé ? Panneau arrière, peut-être un rectangle arrière. Voilà. Comme ça. Voyons voir. Maintenant, nous avons de nouveau fait l'inverse. Ainsi, nous abaissons le niveau de saleté. Voilà. C'est trop. Pour la plaque arrière, ce que je vais faire, c'est ajouter un remplissage, ajouter de la peinture, appuyer sur quatre, puis passer à mon remplissage de morceaux UV, et je vais tous les désélectionner Comme ça. Désélectionnez tous ces fragments UV Tout ça, celui-ci, celui-ci, ceci et ceci. Ensuite, je vais passer mode pinceau et littéralement peindre cette partie. Laisse-moi voir. Où est mon niveau de difficulté par défaut de base ? Difficile de base. Allons-y. Peignez tout ici sauf l'intérieur comme ça. Oui, ça devrait fonctionner. C'est bon. Alors maintenant, si je m'en tiens à moi. OK, et je vais juste réduire l'opacité. Quelque chose ne va pas H. Je pense à ce que je veux faire au lieu de mettre la poussière de la plaque arrière dans l'ancrage, nous allons trouver celui que je devrais être celui-ci, n'est-ce pas ? Le rectangle arrière. Oui, ça devrait être le rectangle arrière. Mais je pense que c' est avec l'Aoradius que c'est ce qui nous tue Très bien, allons-y. Maintenant, nous discutons. Quelque chose comme ça, juste un peu de What about Ao depth ? Oui, je pense que c'est le rayon. D'accord. Ça ne s'affiche pas. Euh, je pense que je sais. Je pense que je sais pourquoi ça ne s'affiche pas. Si je clique ici avec le bouton droit de la souris et que j'ajoute un remplissage, je trouve le masque rectangulaire arrière, et nous le mettons en esquive linéaire. Alors maintenant, cela nous donnerait quelque chose comme ça. Voyons si cela va faire apparaître la saleté. Non. Non. Intéressant Je pense que ce que nous pouvons faire, c'est simplement le peindre. Je ne sais pas trop pourquoi il n'apparaît pas, mais nous pouvons simplement le peindre, je suppose. Waouh. Yo, je suis tellement stupide. Il n'y a aucun moyen. Attends, laisse-moi éteindre ça. Mon dossier Dirt est sur 100 avec une opacité nulle. Je ne l'ai pas vu. Nous y voilà. Maintenant, on regarde. OK, ish. D'accord. Maintenant, je vais juste réduire l'opacité. Quelque chose comme ça. Allons-y. Ouais. Ensuite, je pourrai peindre à nouveau sur mon pinceau à poussière. Et je peux en peindre une partie. Comme ça. Je ne comprends pas pourquoi je n'ai pas vu ça. Allons-y. Ça a l'air mieux. Oui, nous allons rendre quelque chose comme ça. Cela apparaît un peu plus. Regardons-le avant, après. Oui, sans aucun doute. Oui, ça a l'air bien. OK, donc pour le haut de l'évent supérieur, laissez-moi regarder quelque chose. Oui, nous n'avons pas vraiment besoin de ce deuxième remplissage que nous avons fait pour le dessus du dossier arrière, alors nous nous en débarrassons simplement. OK, pour l'aération supérieure, je voudrais essayer d'ajouter un peu de flou juste pour voir si ça va être plus beau Évent supérieur, évent supérieur. OK, je suis malade. En plus de tout, ici, je dois d' abord dire que le chargement peut prendre une minute, parce que le chargement va prendre une minute. Je ne vais pas me rassasier. Je vais cliquer avec le bouton droit sur Ajouter des filtres ici et trouver le filtre de flou, qui se trouve ici Je pense que ça a déjà l' air mieux. Je vais baisser l'intensité du flou. Et tout en maintenant la touche Shift enfoncée, j'appuie dessus. Oui, c'est ce qu'il y a de bien. Oui, je pense que ça a l'air mieux. Donc, avant, flou après flou. Voilà. Oui, je pense que ça a l'air mieux. Donc, un flou de 0,006 convient. Et je vais revenir à mon dossier Edge Highlight que nous avons créé pour cette boîte. Où est-ce que ce serait ? Il devrait être juste ici. Ce n'est pas un edgeware. Euh, appelons ça Edge Highlight. Allons-y. Et avec ma brosse à poussière, je pense que je vais essayer le ciment. J'aime bien la brosse à ciment. La gigue de position est faible, la gigue de taille est faible. Je vais juste décrire une partie de l'uniformité de ces éléments sur les évents Comme ça. Oui, le bord est plus légèrement incurvé au lieu d' une coupe pointue. Cela m' embêtait beaucoup, beaucoup. Voilà. Ouais. Ouais. Donc, si je retourne à ma grille d'aération supérieure et que je supprime le flou Ouais. Oui, je trouve que ça a l'air mieux. flou. Très affûté. flou. Belle courbure. Ouais. Laisse-moi essayer 0.09 C'est un peu trop. Je pense que 0,06 c'est bien. Très bien, cool. OK, on en a fini avec ça. Nous avons tout ce qu'il faut ici. C'est peut-être un peu trop sale, mais nous allons examiner la question dans Marmoset Ici, tout va bien. C'est très bien. Peut-être que pour le recto, je vais lui donner une couleur légèrement plus foncée, alors que pour le dossier Où sont les dossiers correspondants ? Assiettes. Base avant légèrement plus foncée. Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, je fais glisser le curseur. Nous y voilà. C'est très bien. Très bien, cool. OK. Alors permettez-moi d'économiser très rapidement. Ensuite, je vais exporter des textures d'exportation de fichiers. Tout devrait bien se passer. Et je vais le tester dans Marmoset juste pour voir. Allons-y. Et voici Marmoset Ça a l'air bien. Le dos va bien. D'accord. Regardons le traçage. C'est bon. Voyons si je m'en rapproche. Ouais, c'est bon. Je pense que je vais également donner un peu de hauteur à cela. Au recto, je vais également donner un peu de hauteur au petit papier. Oui, celui-ci a l'air bien aussi. Ça a l'air vraiment bien. Regardons : Oui, je pense que c'est bon. Peut-être un peu moins de saleté, peut-être. Mais je ne pense pas que ce soit un problème. D'accord, il se peut que nous devions en retirer un tout petit peu. OK. Oui, je vais juste lui donner un peu de hauteur juste pour le tester. Donc, le boîtier principal, les assiettes, tandis que les assiettes sont pliantes. Allons-y. Plaque avant, hauteur. Nous lui donnerons 0,007. Je suppose que nous ne verrons pas beaucoup de différence, non ? Ouais. Oui, il n'y aura pas beaucoup de différence. OK. C'est n'importe quoi. C'est bon C'est bien comme ça. OK, cool. Je pense que maintenant nous pouvons nous occuper du métal. Nous allons faire l'antenne. D'accord, donc si je vais mes cadrans et que je prends le dossier métallique, Control C, et que je vais créer un nouveau dossier, appeler antennes de tennis comme ça, et que je vais le coller, le faire glisser dedans , comme ça, et dans le dossier des antennes du dossier des antennes , cliquer avec le bouton droit de la souris, ajouter un masque noir et ajouter de la peinture, je vais appuyer sur quatre, pas Je vais appuyer sur quatre pour mon mode de sélection, et je vais simplement utiliser l'outil de remplissage du maillage, et avec la couleur blanche, je vais tous les sélectionner. On ne le voit pas encore faire quoi que ce soit. C'est parce que nous avons un masque dans ce dossier. Nous pouvons simplement nous en débarrasser. Masque noir. Voyons voir. Cliquez avec le bouton droit, supprimez le masque. Allons-y. Waouh, j'ai oublié d'ajouter ceci et ce malade. D'accord, quelque chose comme ça. C'est peu près toute l'antenne, mais nous allons la modifier un peu. D'accord, donc pour la rugosité, voyons voir. Les antennes sont plus ou moins brillantes. Et avec juste quelques taches dessus. OK. Ils ne seront donc pas aussi noirs. À la base, nous allons lui donner un blanc plus éclatant. Voyons voir, quelque chose comme ça. OK. Pour la couleur du bleu, nous allons réduire l' opacité de moitié Je vais passer à ma couleur de base juste pour voir. Pour la couleur du jaune, réduisez également l'opacité de près de moitié D'accord, nous conservons toujours la blancheur de l' antenne et pour ce qui est de la rugosité, laquelle est à l'origine OK, c'est donc la rugosité. D'accord, pour la rugosité, je vais réduire l'opacité Si je passe à mon canal de rugosité ici et pour l'opacité, je vais juste le réduire comme ça, peut-être quatre Il est toujours là. Ce n'est tout simplement pas aussi prononcé, tu vois ce que je veux dire ? Peut-être six. OK. Oui, six c'est bien. Et pour ce qui est de la tache, le fait que les UV soient là, c'est où ? Oui, le fait que la coque soit si petite avec une rugosité métallique, elle aura un halo blanc autour de tout ce que nous ferons qui n'est pas rugueux Genre, ce n'est pas du métal. Je vais te montrer. parce que j'ai envie de mettre ces taches, mais je ne pense pas qu'il y ait assez de résolution, mais je vais vous montrer ce que je veux dire Donc, si je le veux, je vais le peindre en rouge. Je n'ai rien de métallique, rien sur ce dossier. Et je passe au masque noir et à la peinture. Voyons voir. Je vais passer à mon pinceau, peut-être mon point de base. Donc, voyons voir. Tu vois ce que je veux dire ? Si nous peignons quelque chose, il y aura une sorte de halo étrange. C'est un inconvénient de l'utilisation de la rugosité métallique que je n'aime pas. Je pense que c'est mieux. Ça irait mieux avec quoi ? Brillance conforme aux spécifications. Mais je pense que nous pouvons toujours essayer. Oui, ça a l'air tellement moche. On peut quand même essayer les taches. Je vais donc juste nommer les taches. Voyons voir. Et à la place de la peinture, je vais ajouter un enduit. Et trouvons un grunge. Peut-être que celui-ci est testé. Je n'aime vraiment pas ça. Essaie de jouer. Euh Tilet peut-être trois, peut-être sept. OK, cool. Et la couleur, nous allons la mettre en blanc. La rugosité sera que je ne veux pas de hauteur. Je ne veux pas rencontrer Metallics. Je vais allumer le métal. Je ne veux pas être normal. Et pour la rugosité, voyons voir, peut-être 0,6 et nous diminuons l'opacité de la couleur C'est où ? Voilà. Passez à la couleur de base et réduisez l'opacité Il est toujours chargé. Certaines choses ne vont pas. Voyons voir. Je vais désactiver la couleur. Euh, je pense que si je désactive le métal, il sera légèrement plus beau, conservant sa rugosité. Oh, laisse-moi voir. Je reviens à mon canal de rugosité. Et si je le mettais en superposition ? OK. C'est mieux. Et si je mettais la couleur plus haut ? Je ne pense pas que cela fera une grande différence. Mais si je lui donne une hauteur de 0,005. Non. 0,001. Oui, je pense que c'est bon. Voyons voir. Pour la couleur, laisse-moi voir. Puis-je le mettre, peut-être le multiplier ? Cela affecterait-il quelque chose ? Je ne pense pas que cela affectera quoi que ce soit parce que la couleur du métal lui-même est à peu près blanche. Que pouvons-nous faire pour que cela soit plus beau ? Pouvons-nous augmenter la rugosité beaucoup plus haut ? Oui, je vais faire en sorte que la rugosité soit 0,7. Oui, c'est bon comme ça. Je vais juste l' exporter très rapidement juste pour le tester. Oui, il y a des informations à ce sujet. Pas beaucoup, mais il y en a un peu. Oui, permettez-moi d'activer le ray tracing très rapidement. Oui, je pense qu'il y a quelque chose qui se passe. Mais ce que je vais faire, c'est de l'éteindre. Ce que je vais faire, c'est vous voir comment ça se passe, comme ça, comme le schéma. Je veux le faire suivre le long de l'antenne. Voyons donc si nous pouvons le faire. Nous sommes en triplanaire, je vais appuyer sur Q pour faire ressortir mon gadget Et voyons si je fais une rotation de cette façon. Oui, je pense que ça a l'air mieux. Permettez-moi de l'exporter très rapidement. Allons-y. C'est bon. Cool. Oui, je pourrais mesurer la hauteur des taches. Regardons ça. Oui, ça a l'air bien. Ça a l'air bien. Regardons la référence. La référence est un peu plus floue et tout ça. Mais encore une fois, je ne pense pas que nous ayons une résolution suffisante pour que cette toute petite pièce ressemble à ça. Peut-être que nous allons baisser la couleur pour qu'elle soit moins brillante. Je pense que nous allons le faire très rapidement et le tester. Base : la couleur de base du métal le rendra moins blanc. Quelque chose comme ça, peut-être. Et exportons. OK. C'est bon. Traçage. Oui, je pense que ça a l'air mieux. Quoi qu'il en soit, dans l'autre vidéo, nous allons continuer à travailler là-dessus ainsi que sur le reste, ces choses, ces petites choses. Et, oui, oui, après cela, nous devrions avoir terminé, il suffit de passer à l'écran et nous serons prêts pour le rendu. C'est bon, malade. 28. 27 Travailler sur les détails des matériaux Partie 5: Regardez-le. Nous y sommes presque. Pour continuer avec l'antenne, je vais simplement accéder à Control Alt, cliquer avec le bouton droit sur cette partie de la devise, car nous en sommes actuellement au réglage de la texture de l'écran. Nous voulons passer à la télé. Donc, un moyen rapide de le faire, Ctrl, cliquez avec le bouton droit sur Control Alt, cliquez avec le bouton droit de la souris. Nous ne pouvons même pas supprimer cela du raccourci. Je ne sais pas si j'ai déjà dit ça. J'espère l'avoir fait. Bien, maintenant, pendant que tout ça se charge, voyons voir du métal, des antennes, des taches. C'est pour ça. C'est bon, cool. Ce que je veux faire, c'est le rendre encore un peu plus sombre, peut-être quelque part comme ça et probablement dans un peu de bleu, peut-être quelque chose comme ça. Et j'espère que cela ne gâchera pas complètement le look. C'est peut-être un petit homme, je me suis mordu la langue. C'est peut-être un peu trop bleu. Je vais, oui, c'est bon. Comme ça. Et pour ce qui est de la rugosité, laisse-moi voir. Oh, rugosité. Oui, nous avons besoin de plus de rugosité à ce sujet. Variation de rugosité Je crois que c'est celui-ci. Si je vais ici, passez de la couleur de base à la rugosité, et augmentons légèrement la rugosité Et par un petit peu, je veux dire de 6 à 30 ans. Veuillez charger. Chaque fois que je dis que je vais passer de quatre à deux km, je ne le fais jamais, puis je arrête pas de demander pourquoi cela se charge si longtemps. Mais puisque nous travaillons sur ces petites pièces, je pense qu'il serait plus difficile de travailler avec un travail à deux kilomètres. Voyons voir. Permettez-moi de le mettre sur 15 opacité. Peut-être que ça marchera. Peut-être dix D'accord, essayons ça. Oui, je pense que c'est peut-être mieux, surtout lorsque nous l'exportons. Je ne suis peut-être pas aussi évident qu'ici, parce que pour l'instant, on dirait presque que ce n'est pas bien Mais laissez-moi voir si je mets un peu de métal sur la variation de rugosité, j'espère que nous verrons heure actuelle, le métal était éteint, et c'est à ce moment-là qu' il est éteint . Il s'agit à peu près de prendre le métal des couches inférieures pour le transformer en métal de la couche actuelle. Mais si nous l'allumons, cela donnera à la couche son aspect métallique. Mais je ne pense pas que cela apporte grand-chose. C'est parce que nous n'avons rien dans le métal. Je pense que je peux supporter la rugosité. béton grunge a brûlé. Voyons voir ça. Le béton grunge le béton a brûlé et l'a également mis dans le métal Attends, qu'est-ce que je fais ? Ce n'est pas ce que je veux faire. Je pense qu'il faudrait mettre sa propre couche pour le métal, ce que je ne vais pas faire. Je pense que je vais continuer comme ça et espérer que cela fonctionne dans Marmset Oui, je pense que c'est ce que je vais faire. Quoi qu'il en soit, si cela ne semble pas correct, nous trouverons un moyen de le réparer, de le faire paraître correct. Mais mettre du grunge dans le métal, non. Ne fais pas ça. Mon cerveau a un peu mal fonctionné pendant une seconde. Très bien, nous avons donc les antennes. Je pense que je vais créer un dossier pour tous ces équipages et ces petits équipages que nous avions l'habitude de cartographier ici Voyons voir. Je vais créer une nouvelle couche de remplissage, l'appeler base, et la placer en groupe dans un dossier, et je vais l'appeler des vis. C'est bon. Maintenant, je vais cliquer avec le bouton droit sur le dossier des vis, ajouter un masque noir, cliquer avec le bouton droit sur une peinture. Et maintenant, je vais juste appuyer dessus pour accéder à mon outil Mesh Select, Mesh field to, et je vais sélectionner cette vis. La raison pour laquelle je sélectionne cette option est que, comme vous pouvez le voir ici, certains UV sont décalés d'une unité sur la grille UV Alors maintenant, quoi qu'il en soit, disons que j' ai celui-ci ici. Si je le sélectionne, il sélectionnera tous les autres qui sont décalés dans la même position, si cela a du sens. Donc oui, je vais sélectionner ceci parce que maintenant, si nous sélectionnons ceci, ceci ou cela, je vais sélectionner. Je vais donc sélectionner celui-ci parce que c' celui qui se trouve dans l' espace zéro à un ici, et tous les autres sont empilés dans la même position, mais une unité de plus D'accord. J'espère que c'était logique. Je veux donc aussi la carte normale, comme je l' ai dit, ici. Je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et ajouter une sélection de couleurs. C'est pour cela que nous utiliserions le masque d'identification. Alors voyons voir. Je vais choisir la couleur, et je vais choisir cette couleur ici. L'orange. Ça y est. Cela dit, je pense que c'est tout ce dont nous avons besoin pour ces vis. Mmm, hum. Peut-être que nous ferons celui-ci aussi. Je vais retourner à mon masque, cliquer sur la couche de peinture et cliquer sur cet objet ici. C'est bon. Avons-nous mis mes références ? C'est ici. Oui, je pense que je vais donner Cette partie ne figure pas dans mes références, mais je vais y jeter un œil. Je vais y jeter un œil. OK. Alors, qu'est-ce qu'on va faire ? Je vais me rendre à mon antenne. Je vais dans le dossier des antennes, copier le dossier des métaux à partir de celui-ci et le coller dedans, Control V. Et maintenant nous devrions avoir des valeurs métalliques, des métaux, une texture métallique dessus. Je vais juste supprimer la base. Et voyons voir. Qu'est-ce que je vais faire ? Je vais d'abord changer la couleur des vis. Voyons voir. C'est plutôt ce que vous appelez un look brunâtre orangé Nous allons donc essayer ça. Tout d'abord, je suppose que je peux essayer d' échantillonner la couleur. Quelque chose comme ça, peut-être. Et je vais le pousser vers le haut. La rugosité, peut-être que je vais faire quelque chose comme 0,4. 0,45. Ouaip. Et pour la couleur, peut-être juste une légère touche d'orange, quelque chose comme ça. Et je ne veux pas que celui-ci soit de la même couleur, alors je vais faire un clic droit sur le dossier métallique, ajouter un masque blanc. Oui, je vais ajouter un masque blanc, puis ajouter de la peinture. Ensuite, je vais peindre en noir au lieu de blanc pour désélectionner celui-ci du dossier OK. C'est bon. Oui, je pense que c'est bon. Maintenant, nous allons simplement ajouter une couche de saleté rapide. Encore une fois, il s'agit de très petits objets. Nous n'avons pas besoin d'en devenir trop fous. Nous voulons simplement leur donner quelques informations. Je crée donc un dossier sale. Je vais tout désactiver sauf la rugosité et la couleur. Cliquez avec le bouton droit, ajoutez un masque noir, cliquez avec le bouton droit sur un générateur de poussière. Générateur, générateur sale, et voyons voir. Je vais cliquer sur le masque. Abaissons cela beaucoup plus bas, comme ça. Oui, donnons-lui une couleur un peu plus foncée et allumons-le également sur le métal, parce que nous ne voulons pas que la saleté soit du métal. Je pense qu'ils sont suffisamment petits pour que les objets blancs ne soient pas visibles. Donc, oui, je pense que c'est bon. Comme ça. Allons-y. Voyons voir. Je veux quand même travailler sur le dos ici parce que je trouve que c'est trop difficile. Mais nous pouvons le faire vers la fin. Je pense que c'est le cas, c'est bon. Je vais faire quelque chose à ce sujet. L'idée que j'ai, c'est que je ne sais pas comment vous appelez ces câbles. Je pense que c'est un câble C axio. Je ne sais pas trop comment le dire, mais c' est un de ces câbles, peu comme celui-ci où vous le branchez, vous branchez quelque chose qui se connectera à un lecteur VHS Voyons si j'ai un exemple. Non Non Non Maintenant, je ne pense pas avoir d'exemple. Mais c'est à peu près l'idée. Et ça va être super simple, super rapide, rien de fou. Un peu comme ça, je pense , non ? Il y aurait un trou et un fil comme celui-ci. C'est donc ce que nous allons faire. D'accord. Tout d'abord, je vais juste dupliquer ce dossier. Le dossier en métal, c'est quoi ? Cliquez avec le bouton droit, cliquez sur le bouton droit de la souris sur Dupliquer. Au lieu d'un masque blanc, je vais ajouter un masque noir et ajouter de la peinture, et je vais simplement sélectionner cet objet ici. Allons-y. Donc, pour la base du métal, la couleur de base, je vais lui donner quelque chose comme ça et peut-être un peu de brillance Peut-être 0,2. Trop 0,35 Oui, 0,35 c'est bien, et je vais aller dans ce dossier ici Laissez-moi voir quel dossier. Ce dossier sale. Oui, je vais aller dans mon dossier de variation de rugosité et régler l'opacité à environ cinq Ça ne fait pas grand-chose. Je partirai à dix heures. Et pour ce qui est de la saleté, je vais juste réduire considérablement l'équilibre, le niveau de saleté. Quelque chose comme ça. Oui, quelque chose comme ça va. D'accord, donc juste après la base, juste au-dessus de la base, je vais créer une couche de remplissage Je vais l'appeler blanc. Le blanc, c'est bien. Et je vais juste lui donner de la couleur, de la hauteur, du métal et peut-être de la rugosité. D'accord. Donc pour la couleur, je vais faire quelque chose de grisâtre, de blanc. Donc, pour ce qui est de la hauteur, je vais la baisser à je ne sais pas encore. Et la rugosité peut être 0,5 par défaut. Ce n'est pas une rugosité par défaut, mais une rugosité à mi-chemin. Et je vais cliquer avec le bouton droit pour ajouter un masque noir, cliquer avec le bouton droit pour ajouter un masque rose. Et sur ce, je vais appuyer sur un pour accéder à mon pinceau. Et je vais juste peindre un petit point blanc ici comme ça. C'est bon, on y va. D'accord, parce que je ne disais pas tout à l'heure que si nous n'avons pas le métal, il héritera de la valeur métallique Mais maintenant, nous ajoutons le métal pour nous assurer qu'il sait que nous ne voulons pas qu'il soit métallique. C'est pourquoi nous l'avons mis à zéro. Et pour ce qui est de la hauteur, comme je le disais, je vais la baisser légèrement moins point -0,4 -0,4, -0,35 Attends, -0,04, je crois que c'est ce que je voulais. Ouaip. C'est ce que je veux. Quelque chose comme ça. Et il y a un petit trou au milieu, presque comme ça. J'aurais vraiment aimé avoir une meilleure chance. Je pense que ce sont probablement les meilleurs exemples. Oui, quelque chose comme ça, mais ils ont un petit trou dans lequel pourrait entrer ce petit stylo , donc c'est pourquoi nous allons le fabriquer. Encore une fois, c'est assez simple, il suffit d'utiliser une couche de remplissage ordinaire, de l' appeler complète et de tout désactiver sauf la hauteur. Un demi-masque noir, ajoutez de la peinture, et je vais d' abord baisser légèrement la hauteur, puis je vais passer à ma peinture. Laisse-moi allumer mon cadre métallique. Et je vais passer au contour de mon pinceau et à l'aperçu de mon curseur, et Bam Allons-y. Regarde ça. OK, eh bien, peut-être que je veux de la couleur. Laisse-moi éteindre mon cadre métallique très rapidement. Et je vais passer à la couleur et lui donner une couleur plus foncée, quelque chose comme ça. D'accord. Oui, nous n'allons pas faire le rendu jusqu' ici, donc c'est bon. Oui, ça a l'air bien vu de loin. Je vais ajouter un « voyons voir ». Je devrais peut-être ajouter de la terre autour de la petite randonnée qui se trouve ici. Donc, ce que je vais faire, c'est prendre à la fois le blanc, le dossier entier et la couche entière. Je vais les contrôler, les mettre dans un dossier, et je vais le nommer hauteur. Hmm. Honnêtement, nous pourrions les mettre jusqu'en bas dans le dossier hauteur, dans le dossier de hauteur de tous. Voulons-nous le faire ? Hmm. Je pense que ce serait probablement la bonne façon de procéder. Parce que je pense que nous aurons peut-être plus de points d'ancrage si nous le faisons à partir d'ici Voyons si j'en ai un autre. OK, je vais juste le faire. Je vais prendre ça. Non, je vais le garder tel quel. Je vais prendre la hauteur au-dessus de l'ensemble au-dessus de toute la couche ici. Je vais faire un nouveau remplissage, et je vais l' appeler height plus. Voilà. Je vais tout désactiver dans la couche. Couleur, hauteur, tout. Je vais éteindre, et je vais ajouter à un point d'ancrage juste ici. Et je vais aller sur mon canal de hauteur, et je vais le mettre sur un passage. Allons-y. Encore une fois, si vous ne voyez pas la fenêtre contextuelle, c'est parce qu'elle s'affiche. Si vous ne voyez pas cette fenêtre contextuelle, c'est parce qu'elle apparaît parfois sur mon autre écran . Je ne sais pas pourquoi. OK, donc maintenant toutes les informations de hauteur que nous avons sur ces deux couches vont se trouver sur cette seule couche, une seule couche. OK, maintenant je vais passer à ma couche de terre, ici, et je vais aller à la micro-hauteur, au point d' ancrage, et nous trouverons le point d'ancrage que nous venons de faire. Nous l'avons appelé plus quelque chose, hauteur tout plus. Je ne peux pas le voir. Bonjour, voilà. C'est ici. Et de la couleur de base, je vais passer à la hauteur, et je vais monter ici, aux microdétails, à la hauteur. Et il devrait y avoir un peu de poussière sur nous. Peut-être. J'espère. C'est bon, malade. Allons-y. Et pour la hauteur, rayon Ao, on peut peut-être jouer avec la profondeur Ao. Nous y voilà. Peut-être pas si profond, non ? Quelque chose comme ça. Il y a un peu de terre autour. Oui, je pense que ça a l'air légèrement mieux. C'est peut-être trop. Peut-être quelque chose comme ça. Voyons voir. Maintenant, il y a trop de terre dans le trou. Je vais donc cliquer avec le bouton droit sur une peinture, puis peindre avec du noir avec une faible dureté, une faible pasité, un faible débit, puis peindre une partie de la saleté ici parce ça avait l'air un peu trop D'accord. Oui, je trouve que ça a l'air bien. Oh, encore une chose. Nous devons ajouter le fil de discussion à ce sujet. J'ai presque oublié. Je vais donc faire la même chose dans le dossier de hauteur. Je vais surtout créer une nouvelle couche de remplissage, l' appeler fil et tout désactiver sauf la hauteur et cliquer avec le bouton droit sur un masque noir, désactiver sauf la hauteur et cliquer avec le cliquer avec le bouton droit de la souris sur un masque noir, cliquer avec le bouton droit sur un remplissage. Et je vais passer aux procédures, trouver ce qu'on appelle les rayures. Allons-y. Quelque chose comme ça. Oh, laisse-moi voir quelque chose. Si je passe à ma vue en deux D, c'est la partie que nous recherchons. Donc, si je reviens à mes galons, nous voulons que ce soit principalement ici. Donc, je suppose que la projection UV est bonne. Je vais utiliser un film UV, je ne vais en mettre aucun, puis je vais le réduire considérablement Quelque chose comme ça. Encore une fois, nous allons aller quelque part ici. C'est lequel ? Est-ce que celui-ci est là ? D'accord. Maintenant, si je reviens à mes galons, devrait être quelque chose comme ça. Maintenant, je vais passer à ma vue en trois D et légèrement la hauteur pour voir ce qui se passe. Je pense que 0,015 c'est bien. 0,015. OK, cool. Euh, voyons voir. Revenez à ma ceinture, et je vais peut-être l' attacher à 40 ans. Peut-être 45. Oui, c'est bon. De plus, ça ne devrait pas être comme ça. Nous allons simplement passer à la vue en trois D et la faire pivoter. Voyons comment nous allons effectuer la rotation. Oui, si on le fait pivoter, je pense que c'est 45 degrés. Ouais. Si on le fait pivoter 315, d'accord, peu importe Si on pourrit, laisse-moi voir. Oui, oui, ça fait à peu près 45 ans, je suppose. Trois ou 15 degrés comme ça. Voyons voir. Pouvons-nous même l' incliner encore plus ? 70. Voilà. D'accord. Cela manque. Je pense que nous devrions le répéter. Je vais continuer comme ça. OK. Voyons voir, des motifs, des rayures. Je pense que 15 bandes, c'est bien. Peut-être pas C'est peut-être trop. Dix. D'accord, dix c'est bien. Dix, c'est bien. Nous n'allons pas nous en approcher de si près de toute façon. Et pour me débarrasser de celui-ci, je vais cliquer avec le bouton droit sur les bandes, ajouter de la peinture, et je vais placer les bandes juste au-dessus de la peinture et mettre en mode de mélange multiple Et avec la peinture, je vais appuyer sur quatre pour accéder à mon mode de sélection, puis je vais passer au remplissage des morceaux UV ici et simplement cliquer sur ce morceau UV Allons-y. En ce moment, nous l'avons et peut-être que la hauteur est un peu trop élevée. Voyons voir quelque chose. Peut-être jouons-nous un peu avec le nid souple. Peut-être que c'est trop. La largeur, je pense qu'il faudrait peut-être la baisser. D' accord . Quelque chose comme ça. Et peut-être que nous ajoutons un niveau. Essayons ça. Ajoutez des niveaux, réduisez. Le noir prend un peu de valeur et revient aux rayures, la largeur diminue un peu plus, peut-être quelque chose comme ça. Oui, on y est. On ne peut vraiment pas dire grand-chose, mais je pense que c'est bon. Peut-être que la hauteur est même un peu trop élevée. Je vais donc faire 0,01. D'accord, c'est mieux, je pense. Je vais revenir à mon affichage en trois dimensions uniquement et placer mon sélecteur de chaînes sur ma couleur de base Comme ça. Très bien, je pense que c'est bon. C'est une bonne chose. Nous pouvons exporter les textures juste pour les tester. Mais avant cela, je vais économiser. Parce que si ça plante, je pleurerai. C'est bon. Et exportez des textures. Tout cela devrait être le même : Export, W est Marmoset. Allons-y. D'accord. Ça a l'air bien. Je vais activer Je vais activer le traçage maintenant. La qualité du brouillon doit donc être totale. Allons-y. Oui, je pense que c'est bon. Vous pouvez également voir le fil ici. Ça m'a l'air plutôt bien. Ouais, ça a l'air bien. Ça a l'air bien. Nous pouvons maintenant passer au fil. Oh, vérifions également l'antenne. Oui, je trouve que l'antenne est un peu plus belle, mais je n' aime toujours pas le Je ne sais pas. J'ai l'impression que je n' aime pas le blanc dessus. Il se peut que je doive le réduire. Mais pour l'instant, tout semble bon. Au moins cette chose sur laquelle nous venons de travailler. Dans la vidéo suivante, nous allons faire le fil, puis si nous avons le temps, nous allons faire l'écran dans la même vidéo. OK ? C'est bon. 29. 28 Travailler sur les détails des matériaux Partie 6: OK, nous pouvons maintenant passer au fil et peut-être en aurons-nous fini avec le corps principal de cette vidéo. Peut-être. Voir. Très bien, je vais donc aller en haut du dossier des vis, créer un nouveau dossier, comme nous l'avons fait, nommer base pour le moment et le mettre dans le dossier. Et avec ce dossier, je vais l'appeler fil. Allons-y. Cliquez avec le bouton droit sur un masque noir, cliquez avec le bouton droit sur un masque rose. Je vais appuyer sur la touche suivante pour accéder à mon outil de sélection de maillage, et je vais le sélectionner. Voyons voir. Et celui-ci. Et je vais également sélectionner ceci, qui les sélectionnera tous les deux car ils partagent le même UV. D'accord. Donc, pour cette base, je vais également la mettre dans un dossier , encore une fois. Et je vais l'appeler fil, et je vais cliquer avec le bouton droit sur ajouter un masque noir, ajouter un remplissage, ajouter un rose, et je vais sélectionner les fils. Ensuite, je vais créer une nouvelle couche de remplissage sur laquelle elle sera à nouveau basée. En fait, non. Au lieu de cela, je vais passer aux vis et où est-ce ? Des vis juste ici. Voyons voir. Permettez-moi de nommer ce câble coaxial. Je ne sais pas comment le dire, mais j'espère le dire correctement. Et je vais juste copier le dossier pour ce truc ici. Je vais juste le copier en C, Control C et Control V, le coller ici. Et je vais juste remplacer le masque, ajouter un masque noir, ajouter de la peinture Et avec cette peinture, appuyez sur quatre. Je suppose que nous avons déjà terminé. Et je vais juste cliquer dessus. D'accord. Maintenant, tout ce que j'ai à faire, c'est je ne veux vraiment pas faire quelque chose trop fou là-dessus parce que, genre, regardez ça C'est super petit, mais je vais en faire une prairie plus foncée. Allons-y. Nous n'avons pas besoin du trou. Nous n'en avons pas besoin, nous n'avons pas besoin du dossier de hauteur qu'il contient. Tu te souviens de la hauteur que nous avons choisie pour cette pièce ? Nous n'en avons pas besoin pour ça. Je vais donc simplement le supprimer. Et pour ce qui est de la saleté, c'est parce que le lien avec le point d'ancrage est rompu. Donc je vais juste y aller. Et comme vous pouvez le voir ici, il est cassé. Je vais juste partir parce que nous n'en avons plus besoin. Et pour la couleur de base, je vais en faire un métal légèrement plus foncé, peut-être quelque chose comme ça et un peu plus rugueux également Voyons voir. Mes références de référence. Voyons voir. Voyons voir. Pourquoi ne puis-je pas tous les trouver soudainement ? Très bien, allons-y. Oui, ils sont définitivement plus rudes Donc je vais peut-être faire quelque chose comme 0,5. Devrions-nous lui faire de l'or ? J'ai l'impression que l'or serait beau. Essayons l'or. Laissez-moi consulter toutes mes bibliothèques. Je vais passer à mes matériaux de base ici, leur donner une couleur laiton, quelque chose comme ça, et leur donner nouveau un aspect plus rugueux de 0,5 Oui, cela suscite un peu plus d'intérêt chez eux. Et je vais le faire d'un jaune un peu plus foncé , quelque chose comme ça. Ouaip. Donc je crois que c'est bon. Peut-être un peu, voyons voir. Est-ce que ça devrait être plus dur ? Non, je pense que c'est bon. Peut-être un peu jaune plus vif. Peut-être quelque chose comme ça. Ouais Oui, j'aime bien ça. Je ne sais pas si cela a beaucoup de sens. Je ne sais pas s'il y a une raison technique pour laquelle les vis et tout le reste sont de la même couleur. Mais à mon goût, je trouve que cela apporte un joli petit contraste, qui, pour moi, est W. C'est de l' art. C'est bon. Donc pour les fils, encore une fois, ça ne va pas être trop fou. Laissez-moi trouver ma référence. C'est ici. Nous allons commencer par la couleur de base. Je vais laisser tomber ça, peut-être quelque chose comme ça. Allons-y. Voyons si nous pouvons le rendre un peu plus sombre. C'est bon. C'est bien Nous n'avons pas besoin de hauteur. Nous n'avons pas besoin de métal. Nous n'avons pas besoin de ce qui est normal. Nous devons peut-être juste rendre les choses un peu plus compliquées. Oui, je crois 0,4 0,45. Allons à droite 0,45 Cela semble un peu trop grossier. 0.4. C'est certainement plus difficile vers ici. Ou peut-être que c'est le point culminant, le blanc en dessous, qui le rend moins rugueux. Je vais donc le garder 0,40 0,43. Oui, je vais le garder comme ça. Maman, hum. Et peut-être donnez-lui un peu de métal parce que je ne peux pas dire s'il s'agit d'un type de câble légèrement en plastique ou s' il ressemble à du caoutchouc pur ? Je vais donc lui donner un métal de 0,1 et voir si cela fait quelque chose. Cela ajoute certainement au look, je pense. Donc, avec du métal, sans métal, cela n'a pas vraiment d'importance. Je vais le garder avec du métal juste parce que c'est bon. OK, donc c'est bon. Je vais lui donner une variation de couleur. Peut-être que nous allons en faire une couleur légèrement plus foncée, peut-être une sorte de brun. Oui, peut-être quelque chose comme ça. Ou peut-être multipliez. C'est trop Je vais réduire l'opacité. Ouaip. C'est définitivement marron. OK, je vais cliquer avec le bouton droit sur Ajouter un masque noir, cliquer avec le bouton droit sur ajouter un remplissage. Voyons voir, fais-le à ma place. Encore une fois, je ne sais pas pourquoi j'en ai autant, mais je vais trouver quelque chose, quelque chose. Permettez-moi de taper la procédure procédurale. Voilà. Du sable ? Non Je veux quelque chose avec peut-être un contraste élevé. C'est du bon travail. Faisons un peu de contraste. Voyons celui-ci. Oui, je pense que je vais choisir. D'accord. Alors, mettez-le sur un triplanaire, juste parce qu'il est trop petit pour voir la couture, mais pour prendre l'habitude, je vais le nouer peut-être Oui, trois, ça me va. Oui, et je vais augmenter le contraste un peu, juste pour voir la différence avant et après. Allons-y. Ouais Et pour la base, je vais peut-être la rendre un peu plus lumineuse pour que je puisse vraiment voir la différence. Quelque chose comme ça. Ouais D'accord, donc avant ou après ? Oui, je pense qu'ils sont peut-être là, pas autant, mais pouvons-nous nous en occuper ? Montant de la manette. Voyons voir. Peut-être que c'est bon. Réduisez peut-être un peu l'opacité En fait, je vais garder ce 100, et je vais réduire l' opacité du masque lui-même, du grunge Peut-être quelque chose comme ça. Mmm, hum. C'est bon. Et comme vous pouvez le voir ici, il y a moins de blanc ici. Je veux dire, il y a moins de brun ici que celui-ci. Nous pouvons également créer cet effet, peut-être avec une variation de couleur différente ou simplement le peindre, alors nous verrons. Peut-être que je voudrais ajouter un peu de verdâtre, de vert foncé peut-être Peut-être certains comme ça. Je suis probablement en train d'atteindre, mais cela me semble définitivement vert. Et que ce soit réel ou non , ça devrait être plutôt beau. Je vais donc voir, créer une nouvelle couche de remplissage. En fait, je vais juste dupliquer celle ci-dessous, Control D, et l'appeler variation de couleur 2. Je vais remplacer le masque noir et ajouter de la peinture. En fait, je vais ajouter un remplissage. Nous n'avons pas encore besoin de peinture. Et pour ce qui est de la couleur, je vais la passer de ce vert à l'œil nu. Ceci. Voyons si je peux le faire. Oui, je crois que je préfère celui-ci. Et au lieu de multiplier, je vais peut-être continuer comme d'habitude. Ouaip. Et puis, voyons voir, le remplissage, nous pourrons peut-être en faire un autre. Faisons un équilibre inférieur, peut-être parce que nous voulons juste un peu plus de contraste. Peut-être quelque chose comme ça. Allons-y. Maintenant, il y a du vert. vais voir si je le mets sur une Dodge linéaire, non, ce n'est pas bien. Oui, peut-être si je réduis la quantité de grunge pour celui-ci. C'est bon. Maintenant, il ne me reste plus qu' à cliquer avec le bouton droit de la souris sur le brun sur la première variation de couleur, ajouter de la peinture. Et pour cette peinture, voyons voir. Je vais peut-être utiliser une brosse à poussière. Salissez-en un avec un faible débit et peut-être que l'opacité est bonne. Et je vais juste peindre en noir. Peut-être que ça ne marche pas. Voyons voir. Oui, mais je pense que ce qui se passe c'est la couleur. Cette couleur se mélange à l'AO. J'ai l'impression qu'il faut voir s'il y en a un. Une occlusion de haricot. Oui, il y a du Ao ici. C'est pourquoi on ne voit pas vraiment la différence. Donc, ce que je vais faire au lieu d'avoir la peinture, voyons si je peux simplement dupliquer la commande de base, et je vais la nommer peinte en blanc. Et dis-le jusqu'en haut. Ajoutez un masque noir, ajoutez de la peinture. Et je vais peindre ici et ensuite, voyons voir. Permettez-moi de rendre la couleur un peu plus blanche, quelque chose comme ça. Ouais D'accord. Rugosité, maintenez-la à 0,5 au milieu. D'accord, quelque chose comme ça. Peut-être qu'ils se froissent trop sur les bords de ce trou Et c'est bon. Ensuite, je vais juste réduire un peu l'opacité. Voyons voir. Ouaip. Laisse-moi regarder ma référence. Comme je le disais, peut-être qu' un seul produit l'effet blanc. Allons-y. Alors pour ça, c'est parti. Je vais peut-être lui donner un peu plus d'opacité, quelque chose comme ça Ou peut-être qu'il s'agit d' un effet ou d'une superposition de type esquive linéaire, peut-être Non Peut-être une lumière douce. Non, ça ne marche pas. D'accord, je vais le garder normal et réduire son opacité comme ça Et non, je n' aime pas vraiment la transition entre ce noir pur et ce blanc pur. Je vais donc passer à ma brosse à ciment. Je vais réduire la gigue angulaire, la gigue de position, la gigue de taille, puis je vais peindre un peu en noir Voyons voir. Voilà. C'est une meilleure transition. Allons-y. Quelque chose comme ça. Oui, cela lui donne un aspect un peu intéressant. Euh, peut-être que nous pouvons également en ajouter. En fait, je vais créer une nouvelle couche de peinture comme celle-ci, la mettre sur Linear Dodge et peindre ici. Comme ça. Encore une fois, peignez dans de la peinture. S'il y a une chose que vous pouvez en tirer c'est de peindre dans de la peinture. Quand tu peins, X est ton meilleur ami. Voilà. Peut-être le repeindre dans un instant. C'est bon. Et je vais rendre les choses un peu plus compliquées. Peut-être 0,55 regardons le canal de rugosité. Ça ne fait rien. Pourquoi ne fait-il rien ? Allons-y. Quelque chose comme ça. 0,8 0,7. D'accord. Oui, ça a l'air bien. Je crois que pour le connecteur, j'ai oublié de le nommer. connecteur. Je pense que quelque chose ne va pas. La terre est fraîche, mais il devrait aussi y avoir des points noirs. C'est exact. Créez un nouveau matériau de remplissage au-dessus de la deuxième variation de couleur, et je vais l'appeler noir Taches. Essayons ça et mettons-le en couleur, et peut-être aussi en rugosité La rugosité sera beaucoup plus élevée, quelque chose comme ça. Ajoutez un masque noir, ajoutez un remplissage, et je vais juste taper. Dans la procédure, je vais juste taper des points. Voyons voir si nous trouvons quelque chose d'intéressant. Peut-être que cet endroit aussi. D'accord. Mets-le sur le triplanaire, et je vais augmenter un peu le contraste Quelque chose comme ça. L'équilibre je suppose, c'est bon, comme ça. Je vais le garder comme ça pour le moment. Et pour la couleur de base, je vais la multiplier. Allons-y. Donc, avant et après, j'aime bien ça. D'accord. Et augmentons-le un peu. Ouais Oui, ça a l'air bien mieux. Voyons voir. À quoi est-ce que je pense ? Permettez-moi de regarder la couleur de base en elle-même. Aléatoire, aléatoire. Voici un randomiseur. J'aime l'importance qu'il y a à ce sujet dans les coins comme celui-ci. D'accord ? Refroidissons et réduisons un peu l'opacité. Quelque chose comme ça. Peut-être comme ça. C'est bon. Oui, on peut aller tester ça à Marmsene. Je pense que pour le moment, celui-ci est bon. Ce que je veux faire, c'est passer à cette partie, quelle qu' elle soit, à cette partie. Je voudrais y remédier un peu. Je pense donc que c'est dans le dossier principal de la couche de cas, espérons-le. Parce que c'est là que se trouverait la saleté, non ? Ouaip. C'est bon. Et la saleté, les points noirs, bla, bla, bla, bla. Voyons voir. Crayon, rayures, ruban adhésif, surlignage des bords , étui. Ce ne sont pas les plaques Allons-y. Celui-là. Ce n'est que la couleur. Nous avons besoin de terre. Je pense que c'est celui-ci. Oui, certainement celui-ci. Donc, ce que je vais faire dans la couche de peinture, je vais juste peindre avec du noir un peu comme ça, et ça devrait éliminer tout ce qui s'y trouve. Veuillez effectuer une mise à jour. Ouaip. Ouais, c'est ce qu'il y a de bien. C'est bon. Je vais juste peindre à très faible débit. C'est l'avantage de nommer vos couches et de prêter attention à leur emplacement, les nommant correctement avec un nom qui correspond à l'objet. Laissez-moi trouver le pinceau anti-salissure. Celui-ci. Ça devrait être plus facile. Allons-y. Voilà ce qu'il faut. Ouais Même ici, nous n'avons pas besoin de tout cela. N'ayez pas peur de faire des erreurs, vous pouvez toujours revenir en arrière et les corriger. Oui, c'est certainement mieux parce que maintenant nous avons la rugosité, tout ça. Et si je reviens à ça, ici, voyons voir la variation des couleurs. Peut-être que j'augmente un peu la variation de couleur. Quelque chose comme ça, 85. Oui, ça a l'air bien. OK, maintenant je vais juste exporter les textures et voir à quoi ça ressemble. Were Marmoset Veuillez charger . C'est bon. Je ne sais pas encore ce que je pense de Peut-être que tout cela devrait être or ou en laiton ou quel que soit le nom que vous voulez lui donner. Ils sont peut-être trop rudes. Je pense que c'est ce que c'est. C'est trop dur. Ouais Oui, c'est trop dur. Je vais réduire l'opacité, et ça devrait être plus beau Ni l'opacité, ni la rugosité. Je vais baisser. Connecteurs de fils dans la poussière. Où sont les points noirs ? Ouais Pour. Pour ce qui est de sa rugosité, le canal de rugosité, je vais le réduire de 100, voyons voir, 20 Voyons à quoi ça ressemble. Peut-être aussi diminuer le contraste. Non, pas plus bas. Peut-être l'équilibre. C'est un peu trop. Peut-être quelque chose comme ça. Rugosité. Peut-être que la base doit également baisser un peu, peut-être 0,4. Allons-y. C'est bon. Et la saleté, peut-être que maintenant on peut parler de variation de rugosité, peut-être que maintenant on peut le dire Non, ce n'est pas ça Le point noir, c'est ce que je veux dire. Peut-être que maintenant nous pouvons le mettre un peu plus haut. 50 ? D'accord. Maintenant, nous pouvons exporter. Essayons ça. C'est bon. Oui, pas mal. Nous avons évidemment besoin de terre et d' autres trucs ici, ça a l'air plutôt propre. Mais oui, je pense que pour ce que c'est, je pense que c'est passable, non ? Peut-être allons-nous assombrir un peu la variation de couleur à ce sujet. Oui, je pense que c'est ce que nous allons faire. Et la saleté ici m'embête vraiment Alors, réglons ça. Laisse-moi regarder la couleur. Oui, la couleur n'est presque pas là. Une seconde au niveau du col de base. Veuillez charger. 30. 29 Travailler sur notre écran Partie 1: OK, nous sommes de retour. Désolé, j'ai dû le couper assez brusquement dans la dernière vidéo. Quoi qu'il en soit, une chose que je voudrais faire pour cela puisque nous allions terminer cette vidéo, je voudrais assombrir un peu les connecteurs parce que je trouve qu' ils sont légèrement trop lumineux Je vois peut-être des choses, mais je vais assombrir un peu la couleur Peut-être quelque chose comme ça. Et j'espère que lorsqu'il sera mis à jour, il aura l'air bien. Et encore une chose que je voudrais faire au lieu d'avoir ces petits objets cartographiques normaux, au lieu de les avoir en argent, je vais les avoir de la même couleur et garder les vis telles qu'elles sont parce qu'elles sont peut-être tombées ou quelque chose comme et garder les vis ça, et ils ont dû en acheter de nouvelles, et ils ont acheté ces pièces en argent. Mais ce qui est arrivé avec le téléviseur, c' qu'ils étaient tous les deux de la même couleur. Donc, juste pour apporter un peu d' intérêt et d'autres choses, la saleté, je ne pense pas qu'elle fasse quoi que ce soit. Oui, je ne pense pas que ça fasse quoi que ce soit. Je vais juste m'en débarrasser. Nous allons de toute façon faire une passe globale , donc peu importe. Tout d'abord, dans le dossier Wire, je vais cliquer avec le bouton droit sur une sélection de couleur. Et pour cette couleur, je vais choisir cette orange. Comme nous l'avons fait la dernière fois, et je vais dupliquer le dossier des connecteurs et le nommer connecteur 2. Et au lieu de cette peinture, je vais l'enlever et cliquer avec le bouton droit sur une autre sélection de couleur. Et avec ça, je vais de nouveau cueillir cette orange. Et c'est parti. Pour cela, je pense que je vais le rendre légèrement plus lumineux. Montrez-moi mes arbitres. Je sais que j'en ai vu un doré sur les deux. Ouais Oui, je vais peut-être le rendre légèrement plus léger. Peut-être que ce serait bien d'autres comme ça. Oui, je pense que c'est bon. Et laisse-moi voir. La rugosité est jolie. Le truc, c'est qu' ils sont très légers. Peut-être s'alléger. Comme ça. Et pour les connecteurs, je vais aussi jouer un peu comme ça avec la saturation. Allons-y. Oui, je pense que c'est probablement mieux. Je vais le tester. Exportation de fichiers, textures, exportation. Veuillez exporter. Allons-y. Je pense que je préfère ça. Traçage Oui, oui, c'est bon. Oui, c'est bon. C'est bon Finissons-en très vite. Il se passe quelque chose de bizarre là-dedans. Je vais voir si c'est de la poussière. Avec un peu de chance J'espère que nous pourrons y remédier. Voyons voir. C'est peut-être l'AO. J' ai quelque chose ici. C'est l'ensemble du site. Pas question Je pense que je les ai sélectionnés avec UV Chunk. Je souhaite les sélectionner avec le champ de maillage. Je vais donc accéder à mon tableau, appuyer sur quatre et cliquer dessus. Je ne sais pas pourquoi ce n'est pas le cas. Je pense qu'il manque un morceau d'UV Je pense qu'il manque. Oui, tu sais quoi ? Personne ne le verra. Voyons voir, deux D uniquement. Mm. Intéressant. Personne ne le saura. Je vais bien. Eh bien, nous savons juste que nous n'allons pas le rendre aussi proche, hein. Quoi qu'il en soit, je pense que je vais continuer comme ça pour le moment. Et même s'il semble qu'il manque quelque chose, peut-être que nous devrons ajouter de la saleté comme celle-ci. Mais c'est ce que nous ferons avec l'ensemble du terrain que nous ferons vers la fin. Donc pour l'instant, je vais juste aller sur mon écran. Je vais tout contrôler avec le bouton droit de la souris sur mon ensemble de textures d'écran. Créez une nouvelle couche de remplissage. Et pour cela, j'ai une couleur que j'utilise ici. Je pense que celui-ci devrait être plus ou moins précis parce que j'ai dû regarder une vidéo entière, choisir la couleur, toute une science qui la sous-tend. Hé ! Éteignez la hauteur, désactivez la normale. Pour ce qui est de la rugosité, je veux qu'elle soit assez rugueuse. Peut-être pas à peu près, mais voyons voir. 0,05 semble bien, 0,04 peut-être. Oui, 0,4 C'est bon. Et pour ce qui est du métal, je vais lui donner un peu de métal parce que j'ai l' impression que c'est du verre et trois D. Ils leur donnent généralement Peut-être que c'est juste moi, mais je pense que ça suffira. Je lui donne une valeur métallique de 0,02. Voyons voir, avant, après. Il n'a pas l'air de faire grand-chose. 0,2, allons-y. Maintenant, nous discutons. D'accord. Je préfère ça. OK, voyons voir. De quoi avons-nous besoin ? Euh, très bien. Je vais faire une variation de rugosité. Et avec ça, je vais tout désactiver sauf la rugosité. Et voyons voir. Trouvons un grunge que nous pouvons ajouter à cela Oh. Peut-être certaines procédures. Mais je voudrais en quelque sorte utiliser certains d'entre eux. Procédural. Voyons voir si nous trouvons quelque chose. Maintenant, je pense que l'écran occupera une place assez importante dans le rendu. Trouvons donc quelque chose qui ne ressemble pas à ce que nous avons vu auparavant. Euh, peut-être, voyons voir. C'est assez léger. Ça l'est aussi. Mais elles sont très contrastées. Hmm. D, d, allons-y avec ce que nous avions d'abord. C'est où ? Celui-ci. Je vais corriger la rugosité. Maintenant tu vois déjà que ça ressemble à quelque chose. Voyons si je peux jouer avec le mode de mélange pour la rugosité Alors peut-être multiplier, Nouveau, superposition, nouvel écran, peut-être Mais maintenant, ça donne juste un air glacial. Voyons l'écran par rapport à la normale. Écran normal. Je pense qu'ils sont tous les deux à peu près identiques. Je pense que je préfère la normale car elle fait ressortir davantage la rugosité inférieure Donc oui, je pense que je préfère ça. Peut-être jouer un peu avec l' opacité, peut-être 75. D'accord. Je vais ajouter un niveau juste pour vérifier si nous allons utiliser la rugosité plutôt que la rugosité dans le canal concerné, au lieu de la couleur de base, nous allons faire de la rugosité, juste pour voir que je ne pense pas que cela fasse grand-chose pour l'instant Non, attends. Laisse-moi essayer quelque chose. Laisse-moi en essayer dix. Qu'est-ce que ça fait ? La rugosité, ça ne fait absolument rien. C'est principalement du noir. D'accord. Laisse-moi réinitialiser mes niveaux. Voyons voir. Peut-être un peu plus de contraste. Peut-être quelque chose comme ça. Passons à ma rugosité. Oui, je pense que nous allons essayer quelque chose comme ça pour le moment. Réduisez un peu l'opacité à 70, revenez à mes niveaux, jouez un peu avec ça Ouaip. Je pense que c' est bon pour le moment. Je vais ajouter un nouveau remplissage. Je vais appeler ça de la poussière, peut-être de la poussière. Mais à quoi je pense, non ? Voyons voir si nous trouvons un bon exemple. D'accord, peut-être pas les écrans, mais je pense que si de la saleté tombe ou de la poussière dessus, il y aura une légère couche de poussière Et puis, au fur et à mesure qu'elle s'accumule , elle deviendra plus épaisse, puis une autre couche sur le dessus pour laisser apparaître petites taches de poussière, peut-être des grains ou Je pense donc que c'est comme ça que je vais le construire. D'accord. Voyons voir. Nous allons donc l'appeler Dirt One. Tout d'abord, changeons de couleur. Peut-être deux. Je vais le garder par défaut pour le moment. Éteignez normalement, restez en métal, maintenez le métal allumé, parce que depuis le téléviseur, la base principale, en fait, nous ne l'avons même pas nommée base Comme la première couche est recouverte de métal, nous voulons en quelque sorte que la saleté ne soit pas métallique Peut-être. Nous verrons. D'accord, donc je vais garder le métal allumé Je vais désactiver la hauteur et la rugosité. Nous allons jouer avec ça dans un petit moment. D'accord. Permettez-moi donc d' ajouter un masque noir. Permettez-moi d'ajouter un remplissage. D'accord. Encore une fois, même chose. Je vais juste choisir parmi ceux que j'ai. Pas beaucoup de procédures. Alors voyons voir. Essayons quelque chose comme celui-ci. C'est trop inégal Peut-être que nous pouvons jouer un peu avec. C'est bon. Voyons voir ma rugosité. Euh, 0,6 point, je ne peux pas vraiment le dire. Permettez-moi de désactiver la couleur pour le moment. 0.6. Peut-être laisse-moi t'en donner un peu, laisse-moi en essayer un autre. Je n'aime pas ça. Oui, je savais que ce ne serait pas une bonne chose. Euh, voyons voir. Nous pourrions probablement en utiliser certains pour les mouchetures. Essayons ça. J'aime bien ce qui se passe ici. Oui, j'aime bien ça. J'aime bien ça. C'est mieux Mais peut-être que pour la rugosité, nous verrons voir, passer à mon canal de rugosité. Peut-être que nous allons les mélanger. Rugosité, dix. Rugosité, normale, rugosité. Euh, overlay, nouveau, soft new normal. Je vais faire en sorte que ça reste normal. D'accord. Je vais ajouter les niveaux juste pour le faire ressortir un peu plus en ce moment, c'est plutôt gris. Je vais peut-être y aller un peu. C'est beaucoup trop. Euh, voyons voir. Je peux baisser le Whoa Je peux réduire un peu l'opacité. Peut-être quelque chose comme ça. Laisse-moi essayer quelque chose. Rugosité. Oui, cette rugosité est bonne. Je pense que c'est la couleur qui me dérange. Passons à la couleur, couleur de base. Voyons voir. Dois-je multiplier Neil Ça ne fait pas grand-chose. Éclaircir. Non, c'est peu près normal. Je vais juste baisser un peu la couleur. Quelque chose comme ça. Et peut-être que je vais ajouter un filtre et essayer de l'affiner un peu Ça ne fait rien. Cela ne fait pas grand-chose à voir. Oui, je pense que c'est bon. Ouaip. Encore une fois, nous pouvons toujours revenir en arrière et réparer les choses. Très bien, je vais simplement dupliquer cette couche, l'appeler Dirt Two et remplacer le masque entier Cliquez donc avec le bouton droit de la souris pour ajouter un masque noir. Et maintenant, je vais peut-être utiliser juste un peu de la couleur gris clair de base. Euh, laisse-moi voir. J'ai peut-être besoin d'un gris légèrement plus foncé. Ici. Ouais Peut-être que quelque chose comme ça est mieux. Et cela peut dire presque par défaut, peut-être quelque chose comme ça. D'accord. Voyons voir. Nous garderons la même rugosité pour le moment. Et faisons un clic droit sur un remplissage. Voyons ce que nous pouvons trouver. Euh, je n'aime vraiment la façon dont toutes les normales et toutes les textures figurent maintenant dans les procédures Je préfère l'ancienne méthode. Voyons voir. Maintenant, ça n'a pas l'air bien. Tapons grunge pour filtrer certains des grunges présents ici J'y vais : Non, non. Essayons celui-ci. Ouaip. Hmm. Euh, je vais remettre ma couleur, tout sur Max. Rugosité, je peux même voir ce que ça fait. Mon solde. Hmm. C'est mon contraste, Neil. Peut-être que mon opacité pour la couleur devrait être beaucoup plus faible. Oui, pourquoi pas ? Rugosité ? Non Essayons d' ajouter les niveaux et de les baisser un peu. Je ne pense pas aimer ce qui se passe. Hum. Peut-être que nous allons essayer un autre Oh, essayons-en un autre. Qu'est-ce que c'est ? C'est une égratignure n'est-ce pas ? Je ne sais pas si j'aime ça. Ça a presque l'air bien, mais ce n'est pas ce que je recherche. Je veux quelque chose d' assez épais pour ressembler à de la poussière. J'ai essayé ça. Hé, c'est trop, comme si tout était dans ta figure, c'est évident. Tu sais, le t-shirt a l'air cool, mais je ne pense pas que je vais l'utiliser. Peut-être. Peut-être, peut-être. D'accord. Baissez peut-être un peu le contraste. Hmm. Oui, je ne crois pas que j'aime ça. Permettez-moi de revenir à l'autre carte et peut-être où était-elle ? C'était encore lequel ? C' était lequel ? C'était celui-ci, non ? Je l'ai remis en place, et je vais réduire l'opacité. Essayons ça. Oui, je peux en quelque sorte le voir. Ouais Et jouons un peu avec les niveaux. Mais nous ne voulons pas que ce soit complet. Essayons le planar. Je peux le nouer ? Moins ? Peut-être 0,5. Je n'aime pas le tourbillon qui se passe ici. L'équilibre. Peut-être que quelque chose comme ça et la rugosité, voyons voir, se multiplier Non, dix esquives linéaires sont à peu près la même chose. Euh non, non, non. En fait, peut-être. Permettez-moi d'ajouter rapidement une peinture juste pour tester quelque chose, parce que j'ai envie, je veux être capable d'écrire des choses ici Tu vois ce que je veux dire ? Et je veux qu'il soit assez épais pour que je puisse écrire des choses et que vous puissiez le voir. D'accord. Peut-être en faire ressortir un peu plus. Quelque chose comme ça. Ouais Oui, je peux le voir. Mmm, hum. D'accord. Oui, je pense que nous allons continuer comme ça pour le moment. Laisse-moi voir. Laisse-moi faire un clic droit, ajouter un autre remplissage. instant, je vais juste ajouter un peu de mouchetures, peut-être un peu de lumière, comment appelleriez-vous cela Des grains de poussière dessus. Laisse-moi me débarrasser de cette peinture. Que pouvons-nous trouver ? Qu'est-ce qu'on peut y trouver ? Laisse-moi. D'accord. Euh, je sais que j'ai belles cartes grunge Teckles ici. Euh, voyons voir. Je ne me souviens pas comment ils s'appellent. Peut-être des mouchetures. Ouaip. Oui, ils feront l'affaire. Je vais l' ajouter ici comme ça. Et comme vous pouvez le constater, je vais le mettre sur Dodge linéaire comme ça parce qu'avant qu'elle ne soit annulée, tout était en dessous Je ne suis pas encore tout à fait d'accord là-dessus. Il se peut que je doive revenir et jouer avec. Mais pour l'instant, nous allons simplement continuer à avancer. Avec ceux-ci, activez peut-être le mode mélange sur une esquive linéaire, quelque chose comme ça Nous n'avons pas besoin d'essayer le planar. Peut-être n'avons-nous même pas besoin de l'attacher parce qu'il devient alors si petit. Ce que je pense, c'est peut-être mettre les niveaux au-dessus. Voyons voir. Peut-être. Ou je peux le garder comme ça et simplement dupliquer cette couche, dupliquer les couches et appeler cela leurs deux spécifications, quelque chose comme ça. Et puis il suffit de le supprimer et de le supprimer, non. Supprimez la carte grunge et placez les niveaux au-dessus du remplissage. Et maintenant, nous pouvons réinitialiser les niveaux et vraiment faire ressortir les petites taches, quelque chose comme ça Nous y voilà. Ouaip. Oui, je pense que nous l' avons pour le moment. Dans la vidéo suivante, je vais continuer à travailler sur ces deux couches de poussière parce que je n'aime vraiment pas ça. Je vais essayer de l' améliorer avant de passer à autre chose, d'accord ? C'est bon. 31. 30 Travailler sur notre écran Partie 2: C'est un nouveau jour. Je pense que j' avais besoin de dormir un peu là-dessus parce qu'hier, cela me dérangeait vraiment Continuons donc. Maintenant que je le regarde, je ne pense pas que ça ait l'air si mal. Nous pouvons donc essayer de l'améliorer. Tout d'abord, je vais mettre la couleur de base sur une opacité de 100 %, juste pour essayer de jouer avec celles-ci dans un premier temps Donc, tout d'abord, pour les niveaux, je vais le réinitialiser, et je vais juste appuyer légèrement pour continuer à jouer avec le avec les petits curseurs Euh, voyons voir. Peut-être que nous allons apporter ça, hmm. Peut-être. Et je vais baisser la couleur. J'ai l'impression que c'est le même look que nous avions avant. Peut-être pas. En fait, c'est peut-être mieux. Ok, vu de loin, à quoi ça ressemble ? Oui, je pense que ça a l'air bien. Avec le remplissage, c'était le petit détail que nous avions, nous l'avons ici à la place. Oui, pour ce qui est de la couche des caractéristiques de la saleté, au lieu de l'avoir sur cinq opacités, je vais en faire peut-être 20 Essayons peut-être de le mettre sur une Dodge linéaire. Non, je pense que je vais le garder en superposition puis le mettre sur 100 Oui, je crois que je préfère ça. Donc c'est comme la première petite couche de mouchetures que nous avons, d'accord ? Que voulons-nous faire ? Je veux que je fasse un clic droit pour ajouter de la peinture sur les deux couches de terre, et je veux pouvoir écrire quelque chose ici. Ouais. Oui, nous voulons pouvoir écrire des choses ici. Alors, qu'est-ce que je vais faire ? Je vais passer en mode masque, puis voyons quel type de pinceau pouvons-nous utiliser ? Essayons le guash. Peut-être. Qu'en est-il de ça ? Aquarelle Nao. Peut-être. Voyons voir. C'est bon. Oui, je vais utiliser le pinceau à aquarelle. Et puis ce que je vais faire, c'est penser que je veux faire ce petit truc que les gens faisaient quand ils étaient enfants. Je ne sais pas comment ça s'appelle, mais tu devrais essayer de créer ce S cool, quelque chose comme ça, un, deux, trois, quatre, cinq, je crois que c'est six, six, comme ça. Et vous feriez comme ça et peut-être comme ça. Et vous connectez ces deux sortes de choses , donc évidemment, vous pouvez y écrire ce que vous voulez, non ? Mais oui. Et je vais faire une autre peinture et peut-être baisser un peu le débit. Et je vais faire les huit. C'est peut-être trop gros. Voyons à quoi ça ressemble ici. Ouais. Oui, ça a l'air bien. Je vais peut-être mettre les huit ici, un, deux, trois, quatre, un, deux, trois, quatre. Tu fais une croix comme celle-ci et je ne crois pas que j' aime son apparence. Euh, revenons un peu en arrière. J'aime bien le S, mais pas le huit. Faisons en sorte qu'il soit peut-être plus petit, un, deux , trois, quatre, et non pas un, deux, trois, quatre. Fais une croix, comme ça. Ouais. Euh OK, un, un dernier essai, d'accord ? Je vais juste le rendre peut-être un peu plus long. Ou peut-être plus large, je suppose. Allons-y. Yo. Je ne sais pas pourquoi j'y réfléchis trop D'accord. C'est peut-être parce que je le fais trop grand, je crois. Oui, je pense que c'est parce que je le fais trop grand, parce que j'en ai besoin, ça ne me semble pas bien, tu sais ? OK. Tout près. Comme ça. Et comme ça. C'est bon. Cool. Ça a l'air mieux. Et peut-être que nous en ferons une autre. Et ici, nous allons faire F comme ça . Oui, ça a l'air bien. Ouaip. Très bien, donc je vais juste prendre ces trois couches, les contrôler en C et les coller ici également. Control V. Allons-y, parce que nous ne voulons pas voir. Est-ce que je pensais qu'il faudrait que je le retourne ? OK, tant pis. Ça ne fait rien. Je vais parce que nous l'avons fait avec un masque noir, il est aussi là puisqu'il y a surtout du noir, c'est vraiment un peu comme ça que ça ne se voit pas vraiment. Je crois que c'est pour cela qu'il le fait. Ou est-ce le cas ? Y a-t-il une couche en dessous ? C'est la rugosité qui fait cela. Intéressant Euh, dois-je être d'accord ? Je vais cliquer avec le bouton droit sur la rugosité, ajouter un masque blanc, puis je vais juste coller les effets, et c'est parti Maintenant c'est fini. Je peux faire de même pour celui-ci sur terre battue. Oh, en fait, je pense que je vais laisser celle qui est en terre battue. Oui, je pense que c'est bon. OK. Je vais donc faire un nouveau remplissage. En fait, je vais juste dupliquer le dossier des spécifications, la couche des spécifications, les couches et l'appeler Dirt Three. Et je vais m'en servir pour qu'il y ait une petite accumulation de poussière autour des couches, d'accord ? Parce que si vous frottez votre doigt dedans, ce sera comme si de la poussière s' accumulait autour de ce que votre doigt traverse C'est donc ce que nous allons faire. Donc pour Dirt Three, je vais juste remplacer le masque noir Et peut-être que nous allons le rendre gris légèrement plus foncé parce que s' il s'accumule, les couleurs vont probablement changer un peu. Oh, d'accord, et nous allons augmenter la hauteur. Pour l'instant, ça va rester nul pour le moment, mais on va l'utiliser. Et voyons voir. Hmm, comment faisons-nous cela ? Je pense que je vais utiliser la même technique que la rugosité. Au lieu d'un masque noir, je vais ajouter un masque blanc comme celui-ci. Ouaip. Ensuite, je vais coller. C'est où ? C'est où ? Où se trouve la pâte. Collez tout cela et ainsi de suite, non ? Allons-y. Et puis j'aimerais vraiment pouvoir contrôler G, ces trois-là et les mettre dans un dossier. Et peut-être que nous pouvons maintenant au lieu d' ajouter les niveaux, c'est vrai, et nous pouvons les inverser Alors maintenant, je vais vous montrer ce que cela va faire . Disons que c'était rouge, non ? Comme nous avons tout le blanc autour des lettres , cela donne la couleur rouge à tout ce qui est blanc. Mais maintenant, si nous inversons le masque comme ça, il mettra du rouge à l'intérieur des lettres, et c'est ce que nous voulons C'est bon. Alors laisse-moi remettre ça en gris. Aimez-le et inversez-le. D'accord. Oui, je pense que ça a l'air bien. Maintenant, ce que je veux faire, est établir un point d'ancrage. Leurs trois masques sont bons, et je vais ajouter un filtre de flou Ce que je recherche, c'est une sorte de bord autour des lettres. C'est pour cela que je vais utiliser le filtre de flou. Ajoutez un flou, un peu comme ça. Et brouillez-le un peu, peut-être quelque chose de 0,6. Oui, ça devrait aller. C'est bon. Maintenant, je vais cliquer avec le bouton droit de la souris pour ajouter un remplissage, et je vais utiliser ce masque qui contrôle toutes les couches ci-dessous. Je vais l' utiliser comme soustraction, et il me restera les arêtes D'accord ? Donc, allez au remblai, allez au point d'ancrage, masquez la saleté trois, comme ça. Et au lieu de la normale, je vais le mettre sur soustract. Allons-y. Maintenant, vous pouvez déjà voir qu'il y a une sorte de terre qui l'entoure. Nous pouvons également augmenter un peu le flou. Comme ça. Ouaip. Et voyons voir ce que nous pouvons faire d'autre ? Euh, peut-être que nous pouvons cliquer avec le bouton droit sur un remplissage, et nous y trouverons une procédure. Voyons l'une des procédures relatives à la saleté. Je veux quelque chose avec beaucoup de contraste. Non, peut-être rien de tout ça. Mm , voyons voir. Qu'en est-il de celui-ci ? Essayons ça. OK, maintenant que je l'ai, je vais peut-être le fatiguer par Wa, s'il te plaît. Peut-être à cinq heures. Je ne pense même pas que cela soit si important. Et au lieu de redevenir normal, je vais le mettre sur Let's try multiplied. Ouais. Et pour le contraste, je vais le faire monter jusqu'en haut de la balance, la baisser un peu. Genre, donc d'accord. Oh, et je vais monter la lampe maintenant. Je vais voir si je peux l' estomper un peu plus. Je ne sais pas encore ce que je pense de la hauteur. Ce que je peux faire, c'est cliquer avec le bouton droit sur une peinture. Et dans cette peinture, je vais juste aller chercher mon pinceau à poussière ou est-ce que c'est de la saleté ? Ensuite, je vais le multiplier, et je vais atténuer une partie de l'effet de saleté. Voyons voir. Quel serait le maximum ? Peut-être rien de tout ça. Je vais baisser un peu mon débit. Peut-être qu'il y a plus de saleté autour des plis comme ça, non ? Oui, il suffit de peindre, de peindre et de peindre, de peindre et surtout de supprimer une partie du dégradé ici. Une chose que je peux essayer au lieu de multiplier la couche de saleté grunge, c'est d'essayer de la soustraire Oui, je crois que c'est ce que j'allais dire, je pense que c'est mieux, mais peut-être pas. Quoi qu'il en soit, nous pouvons continuer. Oui, c'est peut-être mieux. Continuez à peindre et à peindre, peignez et peignez. Dans la vidéo suivante, il se peut que ce soit votre dernière vidéo de texturation. Je vais m'assurer de trouver une référence que nous pourrons peut-être utiliser pour améliorer l'apparence. Mais pour l'instant, nous pouvons simplement continuer à peindre. À l'intérieur et à l'extérieur. Moi et dehors. X est ton meilleur ami lorsque tu peins sur un masque comme celui-ci. Voyons à quoi ça ressemble. Ouaip. Et peut-être qu'au lieu de le faire plus sombre, nous le rendons un peu plus clair. Et je ne veux pas que la couleur de base soit superposée. Peut-être que je veux que ce soit sur une Dodge à dix ou une Dodge linéaire. Nan. Je vais le garder normal et baisser un peu l' opacité Comme ça. Allons-y. Oui, ça a l'air mieux. Bien, revenons à la peinture. Je pourrais même utiliser une carte différente pour cela. Je vais voir si je trouve une autre carte. Ça a l'air cool. Essayons celui-ci. Je vais juste dupliquer la couche de saleté grunge Dupliquez-le, puis désactivez celui du bas, et nous pouvons essayer celui-ci, faire glisser ici dans le duplicata et voir à quoi il ressemble. Mettons-le par dix. Fixez-le d'ici 2040. Voyons voir. Je ne crois pas que je préfère ça. Arrêtons de chercher à le tester, tu sais ? Essayons peut-être les points noirs et blancs. Passons à la vue sur les masques. Peut-être que j'augmente le contraste très fort. Comme ça. Voyons voir. Équilibre. Faisons un carrelage à 30 degrés. Oui, je crois que je préfère ça. D'accord, nous pouvons continuer à peindre. Je préfère les points noirs et blancs. Peignez dedans, peignez. Peut-être que la hauteur est trop élevée, alors nous nous en occuperons. Où est-ce 0,004, peut-être 0,002. Ouais. J'aime bien ce qui se passe ici. Oui, peignez dans de la peinture. C'est bon. Ouaip. Peut-être celui-ci. Peut-être que ça ressemble à ça. C'est bon. Et pour cela, nous allons avoir ici, laissez-moi m'en débarrasser en partie. Allons-y. Désolée, je suis silencieuse. J'essaie juste de me concentrer là-dessus. Donc, je pense que ça en a l'air, non ? Oui, je pense que ça a l'air bien. Une chose à laquelle je pense, je ne crois pas que cela semble correct. Ça a l'air bien, quel que soit le nom que vous voulez, que ce soit si propre. Donc, au lieu de les avoir tous dans la couche de rugosité, au lieu de les avoir tous à 100 % d'opacité, je vais en faire 50, peut-être 35 40, 40, 40. Oui, maintenant ça a l'air un peu plus naturel. Juste un petit peu. Ouais. Et peut-être que je vais en peindre un peu plus ici. Peut-être. Ouaip. D'accord. Ça a l'air bien. Euh, j'essaie de comprendre quelque chose, à moins de zoomer de très près, cela ne nous posera pas vraiment de problème, mais j'ai l'impression que quelque chose ne va peut-être avec la rugosité inférieure comme ça Je vais peut-être faire 50 %. Peut-être 60. De quelle partie s'agit-il ? 50 60. Oui, je pense que 60 fonctionne bien. 60, 60, peut-être 80. Je ne peux vraiment pas me décider, mais je veux juste qu'un peu de rugosité apparaisse sous les lettres Très bien, voyons voir. Je pense que je n'ai pas fait le bon choix. Tiens bon. Sur ce 100. OK, oui, c'est bon. Je pense que je vais peut-être remettre ça en place, voyons voir. 70. Oui, je vais plutôt mettre la rugosité sur 70. La vie est si. Et pour Dirty One, je veux faire quelque chose à propos de Dirt One. Je ne sais pas encore quoi. Voyons voir. Qu'est-ce que je peux faire ? Je vais aller ici au-dessus base, puis fabriquer un nouveau matériau de remplissage, appelé Anchor for Dirty One Je vais tout désactiver, la couleur, la hauteur, le normal, tout. Ensuite, je vais faire un masque blanc et faire un, c'est quoi ? Oui, je vais ajouter un masque blanc, coller peintures dedans, puis cliquer avec le bouton droit sur Ajouter un point d'ancrage. Voilà. Masque d'ancre Et si je vais en salir un, je peux ajouter un remplissage, le mettre sur une soustraction, comme ça, et ancrer un masque Je vais m'en débarrasser avec soustract, n'est-ce pas ? Oui, oui. Est-ce ce que je recherche ? Maintenant, parce que pour le moment, cela n'affecte que cela. Je vais faire l'inverse. Voilà. Inversez le remplissage avec ce bouton ici. Et maintenant, nous n' avons plus There we go. Mais je peux aussi continuer et réduire un peu l'opacité de cette façon Oui. Mmm, hum. Parce qu'avant c' était très semblable, mais maintenant nous pouvons le baisser un tout petit peu pendant que l'effet se fait encore sentir. Peut-être 70. 75. À. D'accord. Ouais, c'est bon. C'est très bien. Et je veux créer une autre couche appelée mouchetures. Toutes. Essayons juste ça. Nous voulons juste de la couleur et de la rugosité. Et pour cela, je vais utiliser un masque noir, ajouter un remplissage. Et ce que je veux utiliser, c'est ici. J'aime bien m'en servir. Je ne sais pas si c'est celui-ci. Euh, peut-être essayons le 21. Allons-y. Et je vais l' égaliser par peut-être cinq, peut-être moins, peut-être trois. Comme ça. Et je vais augmenter légèrement la couleur. En fait, je vais ajouter les niveaux, cliquer avec le bouton droit de la souris, ajouter un niveau et faire ressortir un peu le blanc. Comme ça. C'est peut-être trop. Je peux aller les voir diminuer leur opacité Par exemple, peut-être le baisser quelque part. Je pense que la rugosité est oui, je pense que je vais la garder Laisse-moi plutôt l'attacher par deux. Peut-être sept. Ouais. Et pour mon niveau. Je vais jouer un peu avec les niveaux et peut-être augmenter la rugosité maintenant. Allons-y. Oui, quelque chose comme ça va. Oui, maintenant nous avons des taches de poussière au-dessus de leurs taches de poussière récemment déposées Oui, voyons celui-ci ici. Laissez-moi regarder la couleur de base. Oui, la couleur de base semble correcte. Il n'y a vraiment rien de trop profond ni de trop compliqué. Oui. Peut-être que nous ajoutons un métal métallique juste pour que cela ne paraisse pas incorrect. Je vais voir si je peux l' attacher encore une fois. Peut-être même avant dix heures. Oui, je crois que je préfère ça. D'accord, je vais juste exporter des textures dans des fichiers juste pour les tester. C'est bon. Et le ouistiti Sur mon écran, je vais juste me laisser essayer d'ouvrir. Mais où est le dossier Où est le dossier ? Ordinateur de bureau, téléviseur. Très bien, voilà. Dans mon test, il devrait être quelque part ici. C'est bon. Dans le matériau de mon écran, je vais faire glisser l' albédo dans la couleur de base, la rugosité et ici, le métal ici, la Nous n'en avons pas vraiment. Je suppose que nous avons une taille normale. Comme ça. Et nous avons besoin d'une occlusion. Où est le dossier ? Nous avons mis une occlusion ici. Parfait. D'accord, donc rugosité, nous allons passer de R à je pense que c'est G et métallique Nous passons de R à B, et voilà. Et pour la carte normale, on retourne le Y. Six, il manque quelque chose Attendre. Il manque quelque chose. Oh. Voilà. Allumez l'écran. Oh, mec. Maintenant, il devrait être mis à jour. Ça y est. C'est bon, malade. Oui, je pense que ça a l'air bien. Je vais activer le traçage, contrôler R. Et voyons si nous faisons quelque chose comme ça. De loin, ça a l'air bien. Voyons voir, vu de cette distance, ça a l'air bien. Oui. Je ne sais pas si vous pensez qu'il se passe trop de choses à l'écran. Je crois les huit, je vais probablement m' en débarrasser. Et le FTT peut rester et le S peut rester. Oui, je vais me débarrasser des huit, parce que je n'aime vraiment pas ça. Permettez-moi donc de désactiver le traçage , puis de revenir au fond. C'est pourquoi nous les avons fabriqués sur différentes couches. C'est lequel ? Je crois que c'est celui du milieu. Ouaip. Celui du milieu. Dans la rugosité, c'est encore une fois celle du milieu. Et dans Base Dirt One. Je suppose que dans l'ancre, c'est celle du milieu. Encore une fois, je pense qu'il y en a un autre qui l'a. Je crois que c'est celui du milieu. Et je pense que pour les deux spécifications, nous pouvons supprimer. En fait, peut-être pas. Nous désactivons également celui du milieu. À l'heure actuelle, nous pouvons le tester, exporter des textures. C'est bon. Nous allons le tester. Sympa. C'est bon. Activez le ray tracing. Oui, je préfère ça. Nous y voilà. Oui. Oui, je préfère ça. Très bien, nous avons donc ceci. La vidéo suivante sera votre dernière vidéo de texturation où nous ajouterons de la saleté, la saleté en général, de la graisse et tout ça ici Ensuite, nous aurons terminé. Alors oui, je t'y verrai. Mais mais 32. 31 Finition de notre matériel: C'est bon. C'est la dernière vidéo que nous allons avoir sur la texturation, et il s'agira simplement de salir l'ensemble, de graisser les graisses personnalisées, vous savez, de repeindre quelques petites imperfections, repeindre quelques petites imperfections, assurer que tout Commençons donc. Tout d'abord, je vais créer une nouvelle couche de remplissage, créer la base. Encore une fois, nous avons fait la même chose. Mets-le dans le dossier, appelle-le « Dirt All », comme ça. Et je vais retourner à la base, et je vais voir. Je vais le mettre à nouveau dans un dossier, appeler, comment pourrait-on l'appeler ? Peut-être de la saleté. D'accord ? Donc pour ce faire, je pense que tout d' abord, je vais juste changer de couleur très rapidement. Je n'ai pas besoin de ce qui est normal. je vais laisser le métal allumé simplement parce que nous avons ces pièces métalliques, et je ne veux pas qu'elles ressemblent à du métal. Je vais garder le métal allumé à zéro. Peut-être que nous voulons de la hauteur, peut-être pas. Il va falloir voir. Je vais jouer un peu avec la rugosité dans une seconde. Que voulons-nous ? Je veux savoir où sont mes références ? Euh, référence à la télévision. D'accord. Je veux une sorte de grisâtre, jaunâtre, brunâtre ou quelque chose comme ça Peut-être un peu plus gris. Quelque chose comme ça. Ouais. Voyons voir. Souvenez-vous que nous avions dit que nous mettrions probablement un peu plus de terre sur le dos. Nous pouvons essayer quelque chose comme ça. Donc oui. D'accord. Donc, pour cette rugosité, je vais la mettre 0,8 Ouais. Oui, c'est bon. Très bien, je vais cliquer avec le bouton droit sur Ajouter un masque noir, cliquer avec le bouton droit de la souris, ajouter un générateur, et je vais mettre le générateur de poussière D'accord. Cela semble déjà intéressant, mais nous n'allons pas l'avoir comme ça. De toute évidence, qu' allons-nous faire maintenant ? Voyons voir. Je pense que nous avons fait peindre un peu en hauteur. Maintenant, en fait, je pense que c'est une bonne chose. Oui, ce que nous allons faire maintenant, c'est passer à la hauteur micro à l'intérieur du générateur de poussière. Point d'ancrage, nous trouvons la hauteur, ce qui est le tout premier point d'ancrage que nous avons fait tout le long du chemin jusqu'ici. Voyons voir, point d'ancrage, hauteur A, juste ici. Passez de la couleur de base à la hauteur, et nous passons à microdtail, activez la micro-hauteur, activons-le activons-le C'est bon. Maintenant, tout est inclus dans leur générateur. C'est bon. Maintenant, nous allons juste jouer un peu avec l'équilibre, un peu avec le contraste. Voyons voir. Un peu comme ça. Euh, à quoi d'autre pouvons-nous jouer avec Triplinar ? Cela n'a pas vraiment d' importance, je ne pense pas. Réduisez un peu la quantité de grunge . Peut-être. Encore une fois, nous ne faisons que jouer avec tout cela pour voir ce qui semble correct. Peut-être que je vais encore changer de couleur, de celle-ci à peut-être quelque chose comme ça. C'est bon. Voyons voir. Euh, oui, je pense que c'est une bonne idée. Je vais retourner dans le vif du sujet. Jouons un peu avec la grande échelle. Cela me semble toujours pareil . Je ne sais pas pourquoi. Oui, je pense que c'est bon. Voyons l'arrière. Laisse-moi le rendre un peu plus gris. Un peu comme ça. C'est bon. Ça a l'air bien. Très bien, maintenant ce que je vais faire, je vais cliquer avec le bouton droit sur ajouter un remplissage, puis nous allons y mettre une procédure dans le remplissage Voyons voir ce que nous pouvons utiliser ? Que pouvons-nous utiliser ? Des points noirs et blancs, peut-être un ou deux. Essayons-en deux. Et nous allons le mettre. En fait, je vais d'abord jouer un peu avec. Je passe de la projection UV à la projection planaire. Je vais peut-être l'attacher par deux. Je pense qu'il y en a un qui convient. Peut-être 1,5. C'est bon. Je vais voir l'équilibre. Je vais garder l'équilibre pour le moment. Et je vais passer du mode de fusion normal au mode multiplicateur Voyons ce que ça donne. Bien, maintenant on peut jouer avec l'équilibre Je ne crois pas que j'aime. Je ne crois pas que j'aime ça. Continuons à jouer avec eux. Euh, Clouds, peut-être ? Essayons Clouds. Mettre le multiplicateur ? Non, voyons voir. Attache-le un peu. Qu'en est-il de la soustraction ? Non Je ne crois pas. Voyons voir. C'est quoi celui-ci ? Non, non, non. Essayons. Essayons cette humidité humide. J'ai l'impression que ça aura exactement la même apparence. En fait, non. Mm. Oui, je crois que je préfère ça, puis je vais réduire l'opacité des couleurs, quelque chose comme ça Allons-y. Ouaip. Regardons ça ici. Peut-être que je le mets un peu plus haut, 50 % devraient suffire. OK ? Oui, mais alors je ne peux pas le voir par ici. Peut-être que nous ne le prononçons pas aussi clairement de toute façon. D'accord ? D'accord. Allons-y. Oui, je vais le garder à 50 ans. Et voyons voir, avec le dos. Qu'est-ce que je peux faire ? Qu'est-ce que je peux faire ? Essayons de le lier un peu plus, quatre, cinq. Oui, je pense que cinq c'est bien. Ensuite, je vais m'occuper du contraste, c'est bon. L'échelle. Opacité globale. Je ne savais même pas que c'était un truc pour ça. C'est bon. Peut-être que je veux que ce soit encore un peu plus gris. Quelque chose comme ça. C'est bon. Très bien, voyons voir Dans les coins de rue. Cool, comme ça. D'accord. OK, maintenant je vais juste cliquer avec le bouton droit de la souris pour ajouter de la peinture, la mettre sur Multiplier, et je vais trouver ma brosse à ciment. Même ma brosse à poussière pourrait être Oh, ton ciment. Et puis cliquez avec le bouton droit sur la taille , la gigue à faible angle, la gigue faible en position, la position, la gigue faible et donnez-lui un débit plus élevé comme celui-ci, et nous allons simplement peindre certaines des zones dans lesquelles nous ne devons pas participer Parce que nous sommes déjà à moitié sales, tu vois ce que je veux dire ? Ce n'est qu'une petite retouche générale, si vous voulez. Comme ça. Il y a une chose que je veux faire, je veux donner, voyons voir quelque chose. Peut-être quelque chose. Regardons la couleur de base de celui-ci. Quelque chose comme ça et oui, c'est bon. C'est bon. Je vais retourner à ma peinture, à mon masque, et nous allons juste peindre. Tout un tas. Surtout ici, nous n'avons vraiment pas besoin de tout cela. Peignez la plus grande partie. Allons-y. Quelque chose comme ça. Nous n'avons besoin de rien de tel ici. Rien de trop profond ici non plus. Très bien, voyons à quoi ça ressemble. Parce que si nous le voulons, vous savez, nous pouvons toujours appuyer sur X peindre en blanc et le faire entrer. Nous allons donc essayer cela dans un instant. Mais pour l'instant, nous pouvons nous concentrer sur la suppression de certaines zones. C'est bon. Sûrement pas ici comme ça. Bien sûr, on le voit à peine, donc c'est bien. Regardons ici, B ici va bien. Et ici, non. Ce n'est pas ce que nous voulons. De retour ici, non. Nous allons juste le garder là où nous le voulons et le supprimer là où nous ne le voulons pas. Ici, nous n'en avons pas besoin. Nous ne voulons pas qu'il soit là parce que cela n'a aucun sens dans les crevasses, par exemple, dans les évents ouverts comme celui-ci, nous ne voulons pas qu' il y ait de la saleté dedans Un peu comme en haut ici. Continuez à peindre. C'est bon. Continuez à les peindre les les Très bien, voilà. Comme ça. Je vais aller ici, peindre une partie de ça, peindre une partie de ça. Encore une fois, parce que nous ne voulons pas que tout soit trop fou. Voyons voir. Je pense que c'est très bien ici. Mais pas dans les trous. Voilà. C'est bon. Et voyons voir ici. Peut-être que nous pouvons en ramener. Appuyez sur X. Juste un peu. C'est bon. Voyons où nous l'avons d'autre ici. Euh, peignez-les, retirez-les définitivement des trous. Débarrasse-toi des coins ici. Honnêtement, le verso est bon parce que nous n'allons pas rendre le Non le verso, le bas va bien parce que nous n'allons pas vraiment le rendre. Donc, très bien. Et ici, nous n'en voulons pas de telles. Peut-être qu'à l'intérieur, nous en voudrions. D'accord ? Très bien, voyons voir. Je voudrais ramener certains de ceux qui se trouvaient à ce coin de rue. Peut-être pas comme ça. Voilà, tu vas en bas. Voyons voir un avant-après. C'est bon. Permettez-moi de dire que je vais faire baisser le taux d'humidité très rapidement, juste pour voir à quoi cela ressemble. Peut-être quelque part dans les années 80. Oui, c'est bon. Voyons voir, dans l'ensemble, il y a de la poussière, la saleté ici. C'est bon Oui, je dirais que dans l'ensemble, c'est bon. Encore une fois, à mon avis, le devant ne serait pas vraiment aussi fou avec la saleté profonde et tout ce genre de choses. Mais il y aurait probablement un tas de poussière dessus Nous allons essayer de le recréer. Voyons voir, créer une nouvelle couche de remplissage, nommez-la poussière, spécifications. Cliquez avec le bouton droit sur le masque noir, cliquez avec le bouton droit sur un remplissage. D'accord. Et pour cela, je vais passer à ma procédure, et je vais trouver la petite histoire de voir de quoi il s'agit. Peut-être. Voyons voir. Euh on y va. Je vais utiliser celui-ci. C' est ici. J'aime bien utiliser celui-ci. Ce que je vais faire, c'est cliquer avec le bouton droit de la un générateur, et à l'intérieur de ce générateur, je vais avoir la carte de courbure, puis je vais l'inverser C'est une autre façon de créer de la saleté. Ainsi, lorsque vous l'inversez, vous avez des plis au lieu des arêtes C'est bon. Maintenant, je vais jouer un peu avec l'équilibre. Quelque chose comme ça. Ensuite, je vais faire glisser le remplissage au-dessus et le mettre sur Multiplier. C'est bon. Je vais peut-être l'attacher un peu. Mets-le d'abord sur un triplanaire, je suppose, et attache-le par deux C'est bon, cool. Nous y voilà. Je pense que ça a l'air bien. C'est bon. Attachez-le peut-être par trois. Permettez-moi de le mettre d' abord en mode normal très rapidement, pour pouvoir essayer de cliquer avec le bouton droit de la souris sur les niveaux. Apportez un peu de blanc. Voyons voir ça. Maintenant, mettez-le sur Multiplier. Peut-être pas. Je pense que j'aime cette valeur par défaut. Je vais désactiver les niveaux pour le moment. C'est bon. Je vais cliquer avec le bouton droit sur une peinture, puis je vais peindre ce que je ne veux pas. Je les aime bien. Je les aime comme ça. Mais au lieu de ma brosse à ciment, je vais utiliser ma brosse à poussière ici. Voilà. Je vais juste en peindre certains bords. Comme ça. Mets-le sur Multiplier. C'est bon. Je vais juste peindre certains bords du cresson pour qu'il ne paraisse pas trop droit ou uniforme, trop pointu Nous y voilà. Ramène ce dont tu as besoin. Vous savez, n'ayez pas peur d'en retirer plus que ce que vous voulez réellement, car vous pourrez toujours le ramener. Je ne peux même pas voir en bas, donc je vais juste le laisser. De ce côté-ci, cependant, je pense que nous l'avons fait. Ouais OK, je suis malade. Voyons voir. J'en veux peut-être un peu plus. Je vais juste dire : « Oui, voilà ». Juste le bord. C'est bon. Et de retour ici, je vais peut-être faire quelque chose. Comme ça. Je ne les garderai cependant pas autant. Positionnez la gigue, baissez-la un peu. Voyons voir, comme ça. C'est bon, malade. Eh bien, voyons voir. Voulons-nous ? Je vais changer cette couleur du gris au jaunâtre dont nous parlions tout à l'heure Ouais Et puis continuons à supprimer. Je peux probablement en supprimer la majeure partie. C'est bon. Comme ça, c'est comme ça. Je pense que je vais partir d'ici. Laissez-moi m'assurer de bien ajuster la courbure. Voyons voir. Y a-t-il un microdétail, n'est-ce pas ? Utilisez Micro Detail pour l' activer. Essayons ça. Euh, où est toute la hauteur ? La hauteur est bonne ici. Activez la hauteur. Il y a une chose qui ne me dérange pas. J'ai raison. J'allais dire que j'ai impression que ça va inverser l'AO, mais je suppose que non. Je pense que c'est bon. D'accord. Encore une fois, nous n' allons pas trop nous inquiéter pour le bas, encore une fois, nous n'allons pas laisser une partie du haut là-dessus. Tu vas te débarrasser de tout ça. Ainsi, débarrassez-vous d'une partie du fond. Voilà. Mm. Oui, voyons voir. Voyons voir ça. C'est bon. Débarrasse-les des trous. Je pense que je n'aime peut-être pas le brun. Je vais peut-être le mettre un peu plus gris. Comme ça. Devrions-nous faire un gris plus clair ? Non, je pense que le gris que nous avions était bon. Bien, encore une chose. Je vais faire de la graisse, faire une nouvelle garniture, la nommer graisse comme ça. Et je pense que la rugosité suffit. Cliquez avec le bouton droit de la souris, ajoutez un masque noir. Comme cette fois, nous allons ajouter de la peinture car nous n'en avons vraiment pas besoin. Nous allons simplement peindre différents types de peinture dans différents domaines. Donc, pour mon pinceau, je vais juste utiliser le soft de base qui devrait suffire. Voyons voir. D'accord, je vais quand même lui donner une couleur pour le moment D'accord, vous trouverez probablement de la graisse ici. Certainement certains ici encore. Ouais Donc, comme ça, un peu ici. Vous constatez que ce n' est peut-être pas ici. Ils seraient peut-être un tout petit peu gras, comme ça Encore une fois, vous n' allez pas le voir tant que ça. Mais en fait, une chose que je veux faire, c'est créer une nouvelle peinture, puis la peindre. Oui, ce ne sera pas aussi gras que le reste. On n'y va pas vraiment tous les jours changer de couleur ou d'autres choses. Peut-être qu'ici, je vais faire une nouvelle peinture, la mettre sur Linear Dodge. Qu'est-ce qu'il peut y avoir là-haut ? Peut-être un peu comme ça. Mmm, hum. Mais il n'y a rien d' inaccessible ici Donc je vais le laisser comme ça. D'accord ? Maintenant, au lieu de la couleur, je vais utiliser ma rugosité, et je vais juste la mettre à 0,2 Voyons voir. Ouais. Et je vais passer à ma peinture, à mes peintures, et je vais appuyer sur cinq pour obtenir mon outil à maculer et en effacer un peu Qu'est-ce que j'ai peint d'autre ? Où est la rugosité. Je pense que je vais faire 0.1. 0,15. Oui, je vais faire quelque chose comme ça. Où est celui pour ici ? En fait, je vais laisser ça comme ça et je vais réduire l'opacité ici Comme ça. C'est bon. Et pour cela, nous avons déjà établi que c'est bien. OK. Voyons voir. J'ai l'impression que je veux peut-être un petit bout de cassette. Essayons-le. Où se trouve le ruban adhésif dans le masque ici. Voyons si je peux peindre. Voyons voir. Puis-je peindre quelque chose d'un endroit à l' autre sans que cela ressemble à une ordure complète ? Si ça ne marche pas, on va probablement finir par le laisser, mais je veux juste quelque chose, tu sais ? Le carrelage pour cela n' est pas très bon, mais il pourrait fonctionner Voyons voir. Peut-être agrandir un peu le pinceau. Euh je vais juste couper de manière moins uniforme. Cette graisse m' embête ici. Allons-y. Celui-ci. Ouais. C'est bon. Maintenant, je vais passer aux rides ici. Je vais juste peindre certains d'entre eux. Peignez les bords et un seul coup comme ça D'accord. Voyons voir quels autres points noirs, taches saleté, j'en ai déjà. Couleur. Pourquoi est-ce que je l'ai eu ? Après l'avoir éteint. Laisse-moi regarder le dos ici . Je vois. Nous allons juste le peindre à partir d'ici. Nous ne voulons pas que cela affecte trop la couleur ici. Allons-y. C'est bon. C'est mieux Très bien, cool. Oui, je crois que je pensais qu' il y avait encore une chose. D'accord. OK. Voilà le truc. Ainsi, chaque fois que vous texturez, c'est une bonne habitude de tester vos valeurs PBR Donc ici, je vais juste taper PBR, et je pense que c'est dans les filtres Il y a un filtre de validation PBR, il suffit de le faire glisser de l'étagère vers le haut. Et voyons voir. Si c'est vert, cela signifie que ce n'est pas du PBR, correct. Attendez, si c'est vert, signifie que c'est du PBR, c'est correct Si ce n'est pas vert, cela signifie que ce n'est pas le cas. Donc, tout ce qui est rouge en ce moment devrait aller bien parce que ce sont des trous. Ils sont du genre « full metal », «   full metal ». Comment appelle-t-on ça ? Rugosité totale. Ils devraient donc aller bien. Tu ne pourrais rien voir de toute façon. Oui, tout semble aller bien. Même s'il y a un peu de vert dessus, c'est bien aussi. Cela fait partie de la saleté que nous avons ajoutée. Oui, tout semble cool. Je vais le faire. Je vais cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et instancier un ensemble de textures Et la texture définie est l'écran du téléviseur. Je vais cliquer sur OK, et il va juste prendre ceci prendre cette couche, puis passer au jeu de textures suivant. Très bien, donc tout semble aller bien. Encore une fois, s'il s'agit de petites choses comme ça, nous pouvons y remédier. Je suppose que, voyons voir, Connector. Je pense que ce sont probablement les points noirs qui gâchent les choses. Peut-être. Voyons voir si c'est la rugosité. Je vais vous montrer comment vous pouvez y remédier un peu. Mais avons-nous même appelé ça ? Oui, c'est ça. Je ne pense pas que ce qui gâche les choses, c'est la couche de saleté Voilà. Dans la base, juste ici. Je pense que c'est ça, je peux dire de laquelle il s'agit. D'accord. Eh bien, oui, ces petites choses comme ça, comme si elles étaient super petites, c'est bien. J'allais voir si je pouvais réparer si je pouvais le réparer rapidement, mais nous passerons probablement toute la journée à essayer de déterminer sur quelle couche cela se trouve. Mais normalement, vous devriez réparer. Si c'est, par exemple, sur le plastique principal, c'est super rouge et tout ça, vous devriez jouer avec les couleurs, avec la rugosité, surtout sur le métal Et oui, mais je pense que c'est bon. Pour l'instant, une dernière chose que je pourrais dire est probablement cool à faire si vous créez une nouvelle base, n'est-ce pas ? C'est à ce moment-là que vous commencez à texturer et vous pouvez appeler Rough Validation. Je pense que c'est bon. Et puis tu le rends complètement noir. C'est Rison qui m'a appris ça. Si vous le faites entièrement noir, sans rugosité, sans rien, cela peut vous montrer vos valeurs de rugosité assez belles, vous n'avez donc pas à continuer à faire des allers-retours Et pour le moment, je pense que je suis plutôt content de mes valeurs de rugosité. Voilà. Oui, donc tout est noir, et maintenant vous pouvez voir vos très belles valeurs de rugosité. Ouais Oui, donc il y a encore une chose cool. Très bien, je vais donc exporter des textures dans un fichier pour la dernière fois. Et au lieu de faire un test, je pense que je peux le garder. Ouais, ouais. Je vais continuer le test, puis je vais cliquer sur Exporter. C'est bon, malade. Et la prochaine fois que nous nous verrons, ce sera à Marmalset pour essayer de mettre en valeur ce modèle. D'accord ? 33. 32 Configuration de nos rendus Partie 1: OK. Ici, nous sommes à Marmoset Nous avons un petit arrière-plan basique et mon téléviseur a été importé. C' est une toute nouvelle scène. Nous allons juste tout recommencer à zéro, non ? Pour l'écran, je vais aller me chercher. Où est-il ? Euh, substance. Où l'avons-nous mis ? D'accord, c'est dans le dossier de test. Je vais le renommer, mais ce sera le dossier Textures, d'accord ? Donc pour l'albédo, mettez-le ici, mon écran normal, mettez-le sur Ma rugosité, métallique, et où est mon AO. Occlusion, occlusion. Et mon occlusion ici. Pareil pour le téléviseur. Permettez-moi de le renommer Je duplique. Hé, peu importe, peu importe. Euh, nous allons indiquer l'albédo, la normale, la rugosité, le métal, et l'AO. C'est où ? Occlusion ambiante, juste ici. Et on va juste le faire glisser. Occlusion. Cool. Alors maintenant, nous allons inverser le Y par rapport à la normale. La rugosité métallique AO doit être G, B et R. Bien. Nous allons donc passer à l'écran, faire de même, inverser le canal Y, et nous allons le mettre sur G, B, et les états d'occlusion R. Très bien Cool. Une chose que nous pouvons faire, c'est d'aller dans le ciel. Je vais juste le changer pour le même ciel que celui que j'avais. Laissez-moi voir où il se trouve. Où l'ai-je mis ? Laisse-moi le trouver très rapidement. Euh, c'est ici Marmoset Sky. Je ne sais pas pourquoi. C'est bon, cool. Voilà. J'ai le ciel que je veux. Encore une fois, vous pouvez utiliser votre propre ciel. Vous pouvez utiliser de nombreux cieux différents, mais moi, je vais juste utiliser celui-ci. D'accord. Pour la caméra principale, je vais créer une nouvelle caméra, appelée prise de vue principale. D'accord. Et ce sera votre caméra de rendu principale. Pour vous rassasier, mettez-le sur 20 parce que c'est ce que j'aime bien. Vous pouvez également le mettre sur 15 ou 10. Je pense que je vais en faire 20. Pour le mappage des tons, mettez-le sur Aces. Pour l'aiguiseur, je vais en faire un. Bien, de quoi d'autre avons-nous besoin ? Voyons voir. Le rendu rebondit. Nous allons peut-être faire trois rebonds. Euh, voyons voir, des échantillons. Je pense que les échantillons sont bons. Nous ne voulons pas que le rendu soit trop granuleux dans la vidéo. Euh, voyons voir. Résolution, nous en faisons quatre en fait, je vais en faire 3 500 par 3 000 Tu ne peux pas encore vraiment le voir. C'est parce que mon cadre sécurisé n'est pas activé sur mon appareil photo principal, d'accord ? Oui, je pense que 3 500 x 3 000 me conviennent généralement, et vous pouvez zoomer dessus lorsque vous les placez dans une station artistique, donc c'est bien Oui, je pense que pour ce que c'est, trouvons un bon angle de prise de vue. Et voyez à quoi ça ressemble. Euh, j'essaie peut-être de penser à quelque chose comme ça. D'accord. C'est une bonne chose. C'est une bonne chose. Nous ne ferons peut-être que deux photos. Donc c'est bon. D'accord. Et je vais le mettre dans le dossier, mettre la caméra principale dans le dossier, l' appeler à nouveau main. Et je vais verrouiller la caméra. Et à partir de là, je vais cliquer sur Main, cliquer sur les caméras, aller sur la caméra principale, qui est celle-ci dans la caméra par défaut. C'est bon. Voyons voir. Je pourrais passer au rendu au lieu de Classic, puis passer à celui-ci, puis activer le traçage correspondant. J'ai l'impression que dans le ciel, au lieu du ciel ambiant, je vais juste avoir de la couleur. Je vais commencer à me faire trébucher. Et ce lambeau est aussi à peu près pour le sol. Je vais baisser un peu la couleur. Quelque chose comme ça. Je vais peut-être désactiver le traçage pour le moment. Pour connaître un peu la couleur, je pense que c'est bien. Vous pouvez lui donner un peu de rugosité. C'est bon. Malade. C'est très bien. OK, maintenant, dans l'appareil photo principal, je vais désactiver mon cadre sécurisé. C'est où ? Juste ici. C'est bon. Nous pouvons maintenant commencer le rendu. Je souhaite vraiment une pleine qualité à ce top, je vais mettre la qualité du brouillon et j'espère qu'il ne plante pas. C'est bon. Maintenant, je vais ajouter une lumière et la placer dans le dossier principal et je vais la faire glisser jusqu'à l'extérieur, changer un peu l' angle du spot. Voyons voir ce que nous pouvons faire d'autre ? Baissez la luminosité de 7 à 6. Mmm, hum. Peut-être 6.5 En fait, peut-être que je vais d'abord le mettre ici. Peut-être 6.7. Voyons voir. Je pense que je vais jouer un peu avec le diamètre de la lampe. ne fera que rendre l'ombre un peu plus douce, mais cela a un coût. Si vous en faites trop, vous commencez à perdre des détails sur votre modèle. Alors, jouez avec elle de manière responsable. accord ? Je ne sais pas si j'aime ça, mais voici ce que je vais faire, non ? Je vais le supprimer, le supprimer, exemple, éteindre le ciel. En fait, je vais l' allumer pour le moment, et je vais peut-être ajouter une lumière ici. Un comme celui-ci, non ? Et je vais éteindre le ciel. Et je vais jouer un peu avec l'angle du spot. Peut-être qu'au lieu d'une place, je vais faire Omnilt Alright, et le mettre sur 6.5, quelque chose comme ça Et le diamètre ici, vous pouvez voir ce qu'il fait ici. Vous voyez à quel point l'ombre est nette, et si vous la poussez vers le haut, elle devient légèrement plus douce. Mais normalement, cela vous fait perdre des détails, vous devez donc les utiliser de manière responsable, comme je l'ai dit. OK, donc c'est bon pour le moment, laissez-moi vous parler du ciel. Mon ciel est peut-être trop clair. Je vais mettre mon ciel sur 0,7. Peut-être 0,5. Oui, je pense que le point 0.5 est bon. C'est bon. Voyons voir. Si vous cliquez sur WorldSpace sur un objet, cela changera le pivot de l' espace objet à l' espace du monde, je suppose Ici, nous pouvons vraiment voir notre rugosité passer comme ça Ça va être un peu un va-et-vient. D'accord. C'est très bien. Je vais à nouveau éteindre le ciel. Et ici, je vais ajouter une nouvelle lampe comme celle-ci. Et au lieu d'une place, je pense qu' en fait, je vais la garder pour le moment. Et au lieu d'une forme de sphère, je vais faire un rectangle et jouer avec la largeur. Pourquoi ne s'affiche-t-il pas ? Essayons de changer le spot en omni. Gardez-le allumé. Bonjour, voilà. Pourquoi n'apparaissait-il pas avant ? Voilà. Je vais lui donner ce type de forme et changer la luminosité de 7 à 6 0,6, quelque chose comme ça Et au lieu de l'espace mondial, je vais me concentrer sur l'espace des objets. Et si vous maintenez le contrôle pendant que vous faites pivoter un objet, il l'activera à intervalles de 15 degrés. D'accord, le point est l'angle du spot, je vais l'ouvrir un peu à 90 degrés. Comme ça. D'accord, je vais éteindre la première lumière pour voir à quoi cela ressemble Oui, je pense que c'est bon. Et je vais peut-être en faire un pour ce côté. Tiens bon. quoi ils ressemblent tous ensemble. Je crois que la couleur du sol m'embrouille. Laisse-moi l'éteindre pour le moment. Je vais le garder. Et au lieu de ce gris, je vais peut-être faire quelque chose comme ça. Et la rugosité est très élevée Peut-être en faire un peu. Comme ça. Laisse-moi voir. C'est bon. Maintenant, pour mon numéro un, je vais juste le baisser de 6,5 peut-être à six. Voyons voir. Pas la caméra, le ciel. En fait, je vais dupliquer le ciel, non ? Ensuite, j'en garderai un éteint, puis nous verrons si je peux vraiment, j'aime le ciel. Je vais le garder. Où allons-nous. Et une chose avec laquelle nous pouvons jouer ce sont les courbes qui y sont associées. Et je pense qu'il y a un tas de préréglages. Pour l'effet post, je vais utiliser un BW Hike. Non, ce n'est pas celui qui offre un contraste élevé, habitude, sauf si ce n'est pas celui que je recherche. Les courbes, je vais jouer un peu avec les courbes de mappage des tons. To Something a l'air bizarre. Oui, je pense vraiment que mon ciel est encore trop clair. Peut-être que c'est le sol. Je vais remettre la parole dans quelque chose comme ça . C'est bon. OK, maintenant je peux jouer avec les courbes. Je vais pousser ça un peu vers le haut et un peu vers le bas. Ce n'est pas le bon appareil photo. Appareil photo principal Voilà. Mon appareil photo principal n'est pas sur Aces. Je me demandais. Quelque chose ne tournait pas rond. D'accord. Voilà. Maintenant, laissez-moi voir si je mets mon ciel sur l'un d'eux. Oui, ça a l'air bien mieux. Mais je vais quand même garder un 0,7. D'accord, donc pour les courbes, je vais augmenter un peu, quelque chose comme ça et appuyer un peu plus bas , juste pour augmenter un peu le contraste Peut-être que le contraste est trop élevé, peut-être que c'est bien. Montrez-moi le préréglage. Vous voyez le préréglage, c'est ce que je recherchais. Le préréglage à contraste élevé. Et je peux le baisser comme je le souhaite. Comme ça. C'est bon, malade. Et oui, je vais juste verrouiller à nouveau la caméra. Maintenant, nous pouvons continuer à jouer avec ça. Pour ce qui est de la luminosité cette lampe, c'est peut-être trop fort. 6.6 c'était bien. Mais je vais éteindre le ciel. Voyons voir le jour. Peut-être que nous pouvons le baisser un peu, d'accord. Je vais y aller. Ajoutez une nouvelle lumière, quelque chose comme ça. Repérez l'angle, élargissez-le. L'intensité, la luminosité, je vais le mettre sur six. Je ne sais pas pourquoi six fonctionne toujours pour moi. C'est l'une de ces choses que je n'obtiendrai jamais vraiment. Peut-être que 6.5 Nail 6.6 est bien. Très bien, je vais éteindre toutes les autres lumières juste pour voir ce que ça fait. Le diamètre. Je vais en mettre un peu plus, peut-être 15. Voilà, peut-être quelque chose comme ça. Comment fonctionne-t-il avec mon autre éclairage ? C'est bon. Et cette lampe. OK, et maintenant, si j'allume le ciel, je peux jouer un peu avec la couleur du sol. Voilà. Euh, voyons voir. Quelque chose se remplit. OK. Voyons voir. Je sais qu'il y a une petite rudesse ici et ici Ce que je vais faire, éteindre toutes les lumières, une, deux, trois, une et le ciel. Et je vais créer une nouvelle lampe ici et la rendre omniprésente. Je vais réduire la luminosité à environ quatre. Peut-être cinq. Et je vais juste y aller de très près, très gentiment. J'en ferai cinq. Peut-être 4,5. Peut-être quelque chose comme ça. Maintenant, laisse-moi allumer mon ciel. Peut-être que maintenant je peux en essayer cinq. Non, 4.7 Je vais jouer un peu avec le diamètre. Oui, ça commence à se faire sentir. Je vais allumer les autres lumières. Ou est-ce celui-ci ? Encore une fois, en matière d'éclairage, lorsque vous allumez, vous devez être patient. Voyons voir. Je vais passer au classique juste pour voir les choses un peu mieux. Oui, je pense que cela pourrait nécessiter un peu plus de rendu de travail. Frappons-en trois, puis poussons-le un peu vers ici. Peut-être 3,5. Peut-être encore quatre. Et le diamètre, je l'ai un peu plus élevé. Peut-être trop. Je n'aime pas son apparence. Peut-être cinq. C'est bon. Maintenant, je vais allumer les autres lumières juste pour voir. Voyons voir. Je vais revenir au classique. Le truc, c'est que je ne veux pas zoomer pour tout gâcher, tu sais. Je pense que je pourrais le garder comme ça. Et je vais en mettre une juste au-dessus, juste en haut de la télé. Essayons-le pour voir s'il a l'air bien. Éteins le ciel. Je vais en ajouter un autre ici. Mettez-le sur omni et modifiez la luminosité de 4 à 5. Peut-être cinq ou quatre. Éteins le reste des lumières. Le truc, c'est qu'en fait, je crois que je suis un dyd . Je vais jouer un peu plus avec ça. J'essaie de regarder J'essaie de regarder de près de l'écran, mais laisse-moi voir 0,1. Je pense que ce serait trop. Un, c'est ce que je veux dire. Oui, essayons 0.7. 0.6, OK, je pense que ça a l'air bien. J'ai l'impression que cette partie semble un peu trop sourde Il se peut que je doive en faire quelque chose. Mais oui, pour le moment, nous allons continuer dans la prochaine vidéo pour voir si nous pouvons rendre cela beaucoup plus beau. Mais je dirais que ça a l'air bien. Permettez-moi de revenir à mon rendu principal. Permettez-moi de nommer ce rendu principal. Comme ça. Ensuite, dans les courbes, je vais revenir à mon contraste élevé , puis très bien. Je pense que ce serait bien. Je pourrais juste faire un rendu rapide. Passons au rendu, puis où est-il ? Si nous passons à l'image, nous allons créer un nouveau dossier pour elle. Euh, laisse-moi trouver ça. C'est un ordinateur de bureau, une télévision. Voilà. Je vais créer un nouveau dossier appelé Render. Très bien, ouvrez. Sauf qu'en fait, je ne l'ai même pas nommé. Nous devons trouver un nom. Au lieu de PNG, je fais du JPEG, et nous allons simplement le nommer render. Nous y voilà. Juste un rapide test de rendu avant de terminer la vidéo, je vais cliquer sur Render Image ici comme ça. Le rendu devrait être assez rapide. Très bien, sec. Jetons-y maintenant un coup d'œil. Ordinateur de bureau, téléviseur, lecteur Ha. C'est un bon exemple. Vous voyez ici comment il n'a pas rendu le bon angle. Je vais te montrer. J'ai oublié Lorsque vous allez dans Render, dans les caméras de rendu, vous allez faire Add Nu et cliquer sur Main Render. Voilà et nous allons éteindre la caméra principale. C'est bon, malade. Maintenant, si nous cliquons sur Rendre l'image, veuillez terminer. Je vous en prie. C'est bon. Maintenant, si on clique dessus, c'est comme ça. Oui, ça ne me dérange pas. Je pense que cette lampe juste là était bonne. Vous pouvez très bien zoomer sur tout cela, et j'ai l'impression que la carte normale fait défaut. C'est presque comme si je n' avais pas de carte normale. Dois-je enquêter ? Oui, je ne sais pas pourquoi ça ressemble à ça. TV, carte normale. Euh laisse-moi voir. Oui, il y a quelque chose qui cloche un peu avec ça. Il se peut que je doive le faire. Il se peut que je doive enquêter. Peut-être que nous avons besoin d'un peu plus d'AO ici juste pour en faire ressortir davantage. Oui, c'est peut-être ce dont nous avons besoin. Mais nous verrons cela dans la prochaine vidéo, non ? Mais je pense que pour le moment, ça a l'air bien. Il y a des choses qui se passent ici. Nous n'allons pas faire comme chaque rendu, mais nous allons en faire un ou deux. Je pense que c'est bon. Oui, on peut voir notre écran, tout. D'accord, ouais, c'est bon. D'accord. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. 34. 33 Configuration de nos rendus Partie 2: OK. Nous sommes de retour. Nous allons continuer à travailler là-dessus. J'ai certaines choses à faire pour le premier rendu du premier plan, celui-ci, avant de passer au plan suivant, d'accord ? Tout d'abord, je voudrais mettre en lumière cette zone, pour pouvoir montrer la variation de rugosité que nous avons obtenue ici et peut-être corriger celle qui se trouve ici également Alors faisons-le. Je vais passer à ma vue de rendu et la minimiser un peu. Et si je vais ici et que je clique sur la lumière, j'ajouterai une lumière juste à cet endroit. Comme vous pouvez le voir, mon icône lumineuse n'est pas allumée. C'est parce que si vous allez voir Afficher les guides, icônes peuvent être activées et désactivées. C'est donc très utile si vous ne voulez pas les voir partout. Donc, pour le moment, j'ai envie de les voir. Et au lieu de spot, je vais faire de l'omni, et je vais le mettre sur environ quatre En fait, peut-être 4,5. Nous y voilà. Permettez-moi donc de le maximiser un peu plus, et je vais jouer avec son placement. Quelque chose comme ça. Peut-être y vas-tu. Et peut-être que je joue un peu avec le diamètre. Peut-être quelque chose comme cinq, bien. Permettez-moi de revenir un peu en arrière. Pousse-le un peu vers l'avant. Voilà. Je continue de jouer avec elle jusqu'à ce que je me sente bien, et qu'elle ne te sente pas si bien placée dans le visage. Tu vois ce que je veux dire ? Ce n'est pas ce que je veux dire par verrouillage. Je voulais verrouiller la caméra. D'accord. Oui, je pense que c'est bon. Il montre une bonne variation de rugosité ici. Euh, voyons voir. Je vais faire mon truc de guide d' affichage parce que je ne veux pas, je ne veux pas qu'il soit affiché sur ce rendu. Donc, si vous cliquez n'importe où sur ce côté de l'écran, puis que vous accédez à Afficher les guides, cela ne le désactivera que pour ce côté. D'accord. OK, c'est bon. Et aussi, je veux faire de même pour ce côté. Je vais beaucoup faire avancer les choses. Comme ça. Peut-être un peu plus bas. Continuez à jouer avec elle jusqu'à ce que vous vous sentiez bien. Permettez-moi de revenir à mon point de vue classique pour voir ce qui se passe ici. Oui, je trouve ça sympa. C'est sympa juste là. Je vais peut-être le repousser encore un peu. Comme ça, et peut-être que je vais le repousser encore un peu plus . OK, c'est bon. Et voyons voir. Que dois-je faire d'autre ? OK, une chose, laissez-moi passer à ma toile de fond, et je vais baisser un peu la couleur parce que je pense que le fait que la lumière rebondit tellement donne à ce film un aspect vraiment délavé Je vais donc faire en sorte que le fond peut-être un peu plus gris comme ça Et la rugosité peut être 0,4. Ouais Oui, je pense que c'est une bonne chose. Regardons le rendu. Vous pouvez voir quelques variations de rugosité ici. Cette partie n'est plus aussi délavée. Vous voyez ici de belles variations de rugosité. OK, donc une chose que je veux faire dans mes paramètres de rendu ici, cliquer sur Ort Existing parce que nous avons créé une dernière vidéo de rendu, et je n'en veux plus. Donc, ce nouveau rendu que nous sommes sur le point de créer va simplement remplacer celui-ci en tant que rendu principal Euh, qu'est-ce que je veux faire d'autre pour faire du bruit ? Au lieu d'un, je veux le mettre sur 0,8 parce que le bruit disparaît ou que les détails du modèle apparaissent dans le rendu Je pense donc que 0,8 fonctionne généralement bien pour moi. Des échantillons, peut-être que je vais faire quelque chose comme 1 000. Quoi d'autre ? Je pense que ce serait tout pour le moment. Voyons voir. Le rendu principal est arrivé. C'est bon. Je vais cliquer sur Render Image, et je reviendrai quand ce sera presque terminé. Très bien, allons-y. C'est le rendu en cours. Voyons si je peux le trouver. Il devrait être dans desktop, render. Allons-y. C'est ça. Comme vous pouvez le voir ici, nous montrons quelques variations de rugosité, sorte que tout n'est pas uniforme et brillant Ici aussi, nous montrons de jolis petits détails. que j'aime bien ici, vous pouvez voir que c'est assez brillant peut-être comme si nous voulions montrer que les gens l'ont touché, peut-être que c'est n'importe quoi, vous savez. Et ici, ce n'est pas tant que ça. D'accord. Et sur votre écran, vous pouvez voir la petite poussière qui s' accumule autour de lui. Nous avons celui-ci, qui est plutôt sympa, je dirais. Bien, nous pouvons maintenant travailler sur le second rendu. Je vais juste fermer le dossier principal. Et voyons ce que je peux faire ? Je vais prendre le modèle TV Low dupliquer et le mettre dans un dossier appelé render two. Et je vais faire de même pour cet appareil photo ici. Je vais le dupliquer, le mettre dans le dossier Render two, et je vais nommer cette caméra, rendre. Que fais-je ? Afficher deux. Comme ça. Et je vais passer de l'étape suivante : je vais d'abord le déverrouiller, je suppose, puis passer du rendu principal au rendu deux. Et ce que je vais faire, c'est un rendu comme celui-ci. Voyons voir. Voyons voir. J'essaie de trouver un bon endroit pour faire le rendu. Tout d'abord, permettez-moi de parler de la qualité du brouillon. Qu'est-ce qu'un bon endroit ? Je pense que c'est un bon endroit. Ouaip. C'est une bonne idée. Permettez-moi de parler de pleine qualité. Maintenant, nous pouvons montrer que si nous revenons au brouillon, nous pouvons montrer une partie de ce qui se passe ici en haut. Nous pouvons montrer ce qui se passe sur le côté ici. Oui, je pense que c'est un très bon endroit. D'accord. En pleine qualité et je vais éteindre le dossier principal pour ne pas avoir toutes les lumières allumées , quelque chose comme ça. Ou un rendu comme ça, je pense que ce serait bien. Et si je verrouille cette caméra, nous pouvons commencer à ajouter des lumières. Je vais garder le même ciel. Je pense que c'est bon. En fait, je vais dupliquer le ciel, appelle-le, je pense que le ciel deux va bien, et faisons-le pivoter un peu. Oui, je pense que ce serait bien parce que cela montre déjà certains détails. Peut-être devrons-nous le faire pivoter à l'envers, mais pour l'instant, je vais le laisser comme ça. Je vais cliquer dessus. En fait, je vais le supprimer et passer au rendu, donc je suis en mesure de passer de came, caméra principale, rendu principal à render two. Et voilà, je vais faire mon éclairage principal ici. D'accord. Jouez avec l'angle du spot et passez de sept à peut-être six. Par exemple, je vais d'abord éteindre le ciel, et jouons avec sa localisation. D'accord, peut-être 120 pour l'angle du spot. Peut-être quelque chose comme ça. Quelque chose comme ça ne semble pas trop mal. Voyons voir. Nous allons continuer comme ça pour le moment, et je vais aller ici, ici, et je vais allumer une nouvelle lumière, puis éteindre la première. Mettez cette lampe sur Omni. Et au lieu de sept, nous allons peut-être refaire quelque chose comme 4,5. Et commencez à montrer peut-être 4,5 de trop, peut-être quatre. Et commencez à montrer notre variation de rugosité. Comme ça. J'ai peut-être envie de jouer un peu avec le diamètre . Peut-être que c'est bon. Voilà. Maintenant, je vais allumer cette lumière et le ciel. Voyons à quoi ça ressemble. Je pense que le diamètre est trop élevé. Oui, je pense que je veux changer le ciel pour ne pas être trop au sommet. Alors peut-être quelque chose comme ça. Voyons voir. Continuez à tourner. Peut-être quelque chose comme ça, d'accord ? D'accord. Maintenant, rallumons la lumière 7. Voyons voir. Peut-être que nous pouvons jouer avec au lieu d'une sphère, nous pouvons créer un rectangle. Je pense que je vais garder cette sphère. C'est bon. C'est très bien Nous allumons la lumière principale. Donnons-lui un peu de luminosité. Au lieu de six, nous en ferons peut-être 6,5. Et allumons tout et passons au classique. Voyons voir. Je vais le laisser s'afficher un peu juste pour voir ce qui se passe. Nous avons cette lampe, celle-ci juste là. Euh, qu'est-ce qu'il nous manque d'autre ? J'ai l'impression qu'il en faut un qui rebondisse vers l'avant comme ça C'est donc ce que nous allons faire. Je vais revenir à mon rendu et, euh, en fait, j'ai l'impression que c'est trop vers le début. Peut-être que je vais le dire plus comme ça. C'est bon. Ensuite, j'en mettrai un ici comme ça et je le réduirai peut-être à six. Nous y voilà. Mettez l'angle du spot peut-être à 90, et maintenant nous pouvons continuer à jouer avec. Peut-être 120. Maintenez la touche de contrôle enfoncée pour faire légèrement pivoter la lumière. C'est bon. Voyons voir. Un classique. Peut-être que je ne veux pas d' ombre sur cette lampe. Je vais désactiver Cast Shadow. Oui, je pense que c' est presque juste. Laisse-moi augmenter la couleur de l'arrière-plan. Nous y voilà. Ça a l' air mieux. Quelque chose comme ça, peut-être. Voyons voir. Lumière 6. Peut-être que je ne veux pas que ce soit aussi brillant. Peut-être que je vais revenir à six, peut-être 6,36 0,4. Oui, je pense que c'est bon. une chose que je veux essayer de faire, peut-être essayons de faire quelque chose d'un peu différent. Dans le rendu de notre caméra également, je vais voir où se trouve-t-il ? C'est où ? Mise au point, profondeur de champ. Et si je fais un clic central n'importe où sur le modèle, c'est là qu'il se concentrera également. Je vais donc cliquer sur le bouton central, peut-être quelque part ici, comme ça. Voyons voir. parce que je veux en quelque sorte m'y concentrer Le Narblur, jouons un peu avec ça. Le fblur est plus bas. Voyons comment cela fonctionne, à quoi cela ressemble. Oui, je pense que ça a l'air bien. Ce n'est pas trop flou, mais nous savons aussi que le dos est peut-être un peu flou Cette zone située plus haut est un peu floue. Je pense que je vais laisser les choses comme ça. Euh, voyons voir. Que pouvons-nous faire d'autre ? Laisse-moi jouer avec la couleur de fond. Oui, je vais le laisser tel quel. Oui, je pense que c' est presque bon. Je veux juste jouer un peu plus avec cette lampe, celle-ci, celle-ci. Bien, nous allons réessayer. Et classique. Oui, je crois que je préfère ça. Ce n'est pas trop concentré sur un domaine, mais aussi ce n'est pas super génial partout ailleurs, si cela a du sens. Voilà. Essayons ça. Laissons-le s'afficher un peu. Oui, c'est pas mal. Laissez-moi m'assurer que c' est toujours le cas. Je peux mettre ces lumières dans le dossier. Laissez-moi m'assurer qu'il a toujours l'aiguis. Où est l'aiguiseur ? L'autre n'en a pas. Celui-ci n'avait pas d'aiguiseur. Je vais l' aiguiser. Aiguiser. Je vais le mettre sur l' un d'eux. Voilà, tu y vas comme ça. Et pour l'autre rendu, je vais mettre à nouveau le bout pointu sur Let me unlock it first. Affûtez sur l'un d'eux D'accord, c'est mieux. Très bien, faites aussi le rendu. Je pense que tout le reste va bien. Peut-être que nous pouvons jouer un peu avec les courbes. Comme ça. Peut-être l' égayer un peu Donc, oui, je pense que c' est bon. Ouais, ouais, ouais. C'est très bien Et maintenant je vais retourner au rendu. Et au lieu du rendu principal, je vais cliquer sur Ajouter un nouveau rendu. Désactivez le rendu principal, et nous allons faire la même chose à peu près 1 000 échantillons, JPEG, tout va bien. Au lieu de remplacer le rendu existant, nous allons le désactiver car nous ne voulons pas remplacer l'autre rendu que nous avons créé D'accord ? Cela va donc être tellement nouveau, et je vais juste cliquer sur Render. D'accord. Je crois que j'ai été distrait sur place, mais voici le rendu Je trouve que celui-ci est meilleur que l'autre, donc je vais juste reproduire celui que nous venons de faire. D'accord ? Je vais donc passer au rendu, rendu principal, le désactiver, activer dans le ciel. Je pense que c'était Sky One, c'est bien. Tout le reste va bien. La dernière chose que nous voulons faire est de baisser la couleur pour cela. Le Voilà. Comme ça. Et je vais juste supprimer ce rendu principal, le premier que nous avons fait. Bien, puis cliquez à nouveau sur Render. Permettez-moi de m'assurer que le réglage de mon appareil photo est correct. Nous avons l'aiguiseur. extrémité pointue est bonne. Tout le reste devrait bien se passer. Et je vais juste cliquer sur Render. C'est où ? Rendu, rendu. Euh, aucune dérogation n'existe. Tout le reste va bien. Cliquez simplement sur Render No, no, main render ici au lieu de Render également. Je l'oublie toujours. Fais toujours attention à ça, car alors ça va afficher le mauvais appareil photo Rendre l'image. Et oui, je te verrai quand ce sera fait. C'est bon. Je pense donc que c'est un meilleur rendu que celui que nous avions auparavant. C'est peut-être juste un placebo, mais j'ai l' impression que la netteté est légèrement meilleure D'accord. Et j'ai dit que je ne voulais faire que deux rendus, mais je pense que je vais en faire un de plus Je vais juste dupliquer le dossier render three et nommer la caméra, rendre trois et supprimer les lumières, et tout le reste devrait aller bien. Verrouillez simplement. Ouaip. Et je vais passer à la qualité de brouillon de mon appareil photo principal. Et pour cela, laissez-moi désactiver tous ces autres dossiers. Pour ce téléviseur ici, je vais faire pivoter 180 comme ça. Et nous allons rendre le verso parce que je veux vraiment montrer la cassette, non ? Passons à ma caméra Render Three, et faisons un joli petit rendu arrière. Peut-être quelque chose comme ça. Voyons comment devons-nous procéder ? Devrions-nous le faire comme ça ? Oui, permettez-moi de le mettre en pleine qualité très rapidement pour voir. Permettez-moi de désactiver la profondeur de champ de mise au point. Oui, je pense que ça aurait vraiment l'air sympa, quelque chose comme ça. Peut-être ceci. Oui, je pense que ça aurait vraiment l'air sympa. Oui, je vais verrouiller la caméra, et je vais passer à ma vue de rendu, et quelque chose ne va pas Voilà. Et je vais commencer à ajouter des lumières. C'est peut-être un peu plus difficile. Je vais aussi reproduire le ciel, et voyons voir. Je trouve que c' est déjà très beau, mais je ne veux pas que la lucarne fasse disparaître la vue de dessus D'accord, je vais le garder comme ça. Voyons voir. Peut-être aurons-nous une lumière principale qui illuminera cette face arrière en tant que lumière principale Voyons voir, encore une fois, 6,5, un angle de 12120. Et au lieu d'utiliser l'espace des puits, nous allons aller dans l'espace des objets et éclairer cette position correctement. Peut-être quelque chose comme ça. Et peut-être que nous voulons aussi changer un peu la couleur de l'arrière-plan. En fait, peut-être, peut-être. Je vais le garder comme ça pour le moment. D'accord, je vais continuer comme ça. Ensuite, je vais passer à la vue de dessus et ajouter une lumière directement vers le haut, comme ça, et un angle de 120 points. Poussez-le complètement vers le haut, peut-être 6,5, intensité lumineuse, luminosité, quel que soit le nom que vous voulez. Va peut-être un peu plus haut. Allumons Sky Three. Voyons à quoi cela ressemble. Oui, Fish. Je pense qu'il manque une chose. Voyons voir. Un classique. Euh, laissez-moi, je vais juste dupliquer le matériau pour le sol, rendre un peu plus lumineux et le faire glisser sur le sol, juste pour voir. Peut-être que oui, peut-être, peut-être. Je n'en suis pas encore trop sûr. Mais je vais le garder comme ça pour le moment. Pour le phare supérieur, ce phare juste là, peut-être devons-nous jouer avec le diamètre et le feu arrière également. Nous pourrions probablement jouer un peu avec le diamètre pour adoucir les ombres. Laissez-moi remettre le tissu gris. Oui, parce qu'avant les ombres étaient trop fortes. Je pense que c'est un peu plus supportable maintenant. Laisse-moi voir. 6,7 résolution d'éclairage. Laissez-moi voir le ciel si je le remets sur l'un d'eux. Peut-être un 0,7. OK, je vais garder ça. D'accord. Peut-être que ce que je pense, c'est que je vais peut-être en mettre une de plus, je vais mettre une lampe ici. Quelque chose comme ça. Et je vais le mettre sur 6.5. Encore une fois, la luminosité dépend entièrement de vous. J'ai l'impression que cela fonctionne habituellement pour moi. Sept c'est trop clair, six c'est trop faible parfois pour moi. J'utilise donc simplement 6.5. Pour l'angle du spot, un 120 devrait suffire. Et repoussons cela jusqu'au bout. Comme ça. Et peut-être que ça ne jette pas d'ombre cette fois. C'est celui-ci qui m' embête le plus. Éteignons le ciel. Voyons voir. Je ne voulais pas changer le nom de la lampe, mais c'est bon. Peut-être quelque chose comme ça. Éteignez-le, allumez-le. Peut-être que je vais le mettre sur Omni plutôt que sur Spot et le baisser à peut-être cinq Peut-être un peu comme si je ne suis pas encore sûr de celui-ci. Laisse-moi allumer celui-ci. Très bien, laissez-moi tous les activer, ainsi que le ciel. C'est bon. Je crois que ça a l'air correct. Maintenant, je vais revenir à mon point de mire, à mon point de mire. Nous pouvons jouer un peu avec. Peut-être quelque chose comme ça. Nous ne voulons pas que ce soit comme une surexposition, mais allons-y . Continuez simplement à jouer avec lui jusqu'à ce que vous trouviez le bon endroit. J'ai l'impression de l'avoir eu, mais je l'ai foiré. Voyons voir. Peut-être que nous allons le remettre ici. Peut-être note. Je pense que je vais passer à un écran plus grand. Oui, je pense que ça se présente bien ici. Et pour le moment, je peux jouer un peu avec la couleur de fond. C'est évidemment trop clair, peut-être un peu plus sombre. Quelque chose comme ça devrait aller. Peut-être pourrions-nous même ajouter une lumière ici pour montrer une partie de la rugosité que nous avons ici Et oui, je crois que j' aime tout le reste. Très bien, encore une lampe. Laisse-moi baisser ça. Uh, ajoutez une lampe, mettez-la dans ce dossier. Comme ça. D'accord. Je vais le mettre sur omni et le baisser à peut-être 4,5, 4,5 Maintenant, voyons voir. Waouh Continuons à le pousser. Peut-être que ça ne marchera pas. Hmm. Évitez de le tester. Jouez peut-être avec le diamètre, peut-être cinq pour le moment. Oui, laissez-moi regarder le point de vue classique. Oui, je pense que la raison pour laquelle il le fait est que c'est à cause de cette lumière que nous avons sur le côté. Laisse-moi te montrer. Où est la lumière ? Oui, cette lampe que nous avons sur le côté juste ici. Je pense que c'est pourquoi il est assez difficile de montrer la variation de rugosité. Je vais donc l' éteindre pour le moment. En fait, je vais éteindre toutes les lumières pour le moment. Maintenant je peux jouer avec ça. Voilà. Baissez légèrement la luminosité. Quelque chose comme ça. Repoussez-le un peu. Appuie un peu ici. C'est bon. Et je vais activer tout le reste. Nous y voilà. Allons-y. Maintenant, si je passe à mon affichage sur grand écran, c'est ça. Oui, j'aime bien. Bien, ce sera notre dernier rendu, puis je vais vous montrer une dernière chose, et nous devrions dire que c'est terminé. Voyons voir. Passez au rendu, passez à ADNwrnder 3, désactivez le rendu principal, désactivez le rendu 2 s'il est activé Nous nous assurons que la résistance à la densité est de 0,8. Tout le reste va bien, et je vais cliquer sur Render. Très bien, nous y voilà. Je pense qu'une autre chose je voudrais vous montrer, c'est que si vous voulez, par exemple, afficher le filaire, le rendre, pour cela, il vous suffit d' aller dans Render, Render passes, de cliquer sur cette icône en forme de roue dentée et d' activer Wireframe vous suffit d' aller dans Render, Render passes, de cliquer sur cette icône en forme de roue dentée et d' activer Et tu peux lui donner une couleur. le moment, vous ne pouvez pas voir le filaire, mais si vous passez à cet équipement ici, que vous cliquez sur Wireframe et que vous lui donnez une couleur, peut-être quelque chose comme ça, d' accord, peut-être du noir, et que vous cliquez sur OK En fait, vous cliquez sur Enregistrer, cela enregistrera la couleur. Cliquez sur OK. Et vous pouvez désactiver le filaire ici maintenant et vous pouvez aller ici et vous pouvez en obtenir la couleur cliquer sur OK pour activer le filaire Et si vous ne voulez pas que l'arrière-plan affiche également le filaire, vous le désactivez et peut-être que dans le ciel au lieu de cette couleur plus foncée, vous voudrez probablement une couleur grisâtre En fait, peut-être que c'est bon. La valeur par défaut était correcte. Et nous ferons le rendu. Et pour cela, je ne vais pas avoir 1 000 échantillons. Je vais en faire 500. Et maintenant vous pouvez faire le rendu de l'image. Imaginez qu'il plante juste ici. Je pleurerais. D'accord, je vais enregistrer le fichier juste parce que et voyons voir Où est mon rendu ? C'est bon, on y va. C'est ça. Maintenant, cela rend notre wireframe vraiment beau. Tout le monde peut voir votre merveilleux travail. Voilà. Tout semble bon. C'est ainsi que vous rendriez un wireframe de base. D'accord ? Encore une fois, si vous ne voulez pas l'arrière-plan, vous pouvez le désactiver et effectuer tous vos rendus sans arrière-plan Si nous passons à Render 2, activons Render 2 comme ceci, il sera sans arrière-plan, au lieu d'avoir quelque chose comme ça Si vous voulez que le rendu principal soit sans arrière-plan, cela ressemblerait Ce que je suggère, cependant, c'est de mettre de quoi s'agit-il ? Voyons voir. Quelque chose est éteint. Quoi ? C'est celui-ci. Non, c'est ça. Ce que je suggère, cependant, c'est de cliquer avec le bouton droit de la souris et d'ajouter le capteur d'ombres comme celui-ci pour qu'il puisse capter les ombres et tout le reste. Mais oui, il n'est pas nécessaire d'avoir un background. Vous n'avez besoin de rien de plus, de quelque chose d'extraordinaire. Un joli gris clair simple ou quoi que ce soit d'autre que j'ai ici, j'aime bien l'utiliser aussi. Et oui, ce serait tout ce qu'elle a écrit pour ce tutoriel. J' espère que tu t'es bien amusée. J'espère avoir bien expliqué les choses. Et oui, je te verrai dans le prochain. Au revoir. 35. 34 Inspection de nos rendus: Oh, il y a une dernière chose que j'ai oublié de montrer. Cela ne devrait pas prendre trop de temps. Je voulais juste montrer les rendus que nous avons réalisés. Voilà. Il s'agit d'un rendu. Il s'agit du rendu frontal. J'ai l'impression que ça s'est plutôt bien passé. Lorsque vous zoomez, vous ne perdez aucune résolution. Vous avez votre belle variation de rugosité qui montre quoi d'autre. Encore une fois, c'est ce qui se passe. Où est le suivant  ? Nous l'avons. Nous avons le haut pour montrer quelques détails. Nous avons le camp. Nous avons la cassette ici. Quoi d'autre ? Nous sommes en train de montrer ce petit détail que nous avons en cours. Encore une fois, sur les cadrans, nous avons de jolis petits détails, de la saleté, de la rugosité, tout ce jazz Et ceci, nous vous montrons encore une fois un peu plus de cette facette. Nous montrons la cassette sur laquelle nous avons travaillé si dur. Oui, je pense que tout va bien. Nous n'avons aucun problème de résolution, et nous avons maintenant notre structure filaire. Oui, oui, je pense que c'est bien sorti. D'accord. Maintenant, nous pouvons dire au revoir. C'est bon. Au revoir.