Transcription
1. Bienvenue dans ce cours !: Bonjour et bienvenue dans ma série aquarelle sur la forêt tropicale. Aujourd'hui, nous peignons des mangers. Ici, vous apprendrez les techniques de base et les plus courantes d'aquarelle telles que la technique
mouillée sur humide, humide à sec et superposition. Avec seulement trois volets, vous découvrirez toutes les variations de tons que vous pouvez créer pour peindre de façon réaliste et tridimensionnelle plus longtemps, vous connecterez doucement trois couleurs différentes en une seule couche, créer un schéma de mangue intrigant. Vous travaillerez sur la composition de manière réaliste et les tranches de mangues au premier plan. Vous comprendrez quand et comment éviter que les couleurs ne entrent les unes dans les autres et quand cela sera réellement bénéfique pour la peinture. Ce cours est basé sur la théorie, vous pourrez
donc appliquer les connaissances dans vos prochains chèques de paie au lieu de vous deviner à chaque étape. Et maintenant plus sur la série de fruits tropicaux. La mangue aux tranches est le cinquième plat de cette série. Nous avons déjà touché quelques basiques de l'aquarelle avec une pastèque, upaye, un fruit du dragon et un fixe. Je vous recommande de les consulter et de suivre les cours de cette série tropicale dans un ordre chronologique. Chaque classe ouvre un peu plus de connaissances et de secrets sur les aquarelles pour que vous puissiez grandir progressivement et sans stress. Pratiquer chacun des fruits tropicaux séparément vous aidera également à gagner en confiance avec l'aquarelle comme médium. Et en même temps, vous ne serez pas submergé par les grosses pièces compliquées. La série se compose de neuf cours indépendants consacrés à neuf fruits tropicaux différents et fruits
détendus seront un peu plus stimulants et passionnants à travailler. Tout cela mène à un dernier cours numéro dix, où vous appliquerez toutes les connaissances et compétences que vous avez acquises jusqu'à présent dans la création d'un chef-d'œuvre. Et à propos de moi. Je m'appelle Yana. Je suis une aquarelle professionnelle et
je veux que vous commenciez à peindre en toute confiance. Vous pouvez le faire et vous n'avez pas besoin d'un arrière-plan spécial pour cela. Je peins à aquarelle depuis plus de 10 ans. Je suis également un voyageur à plein temps, ce qui m'a permis d'accueillir ateliers
d'aquarelle à travers le monde. J'ai régulièrement enseigné et traversé des cours en Thaïlande, au Vietnam, et j'ai accueilli divers arguments et villes dans lesquelles j'avais voyagé. Travailler en face à face avec des étudiants m'
a donné un aperçu ce dont ils ont réellement besoin et des difficultés rencontrées avec l'aquarelle. Et maintenant, je sais comment les aider au mieux. C'est exactement ce que je vais vous
enseigner dans cette série de cours. Êtes-vous prêt à peindre ce mangle avec moi ? Commençons.
2. Matériaux dont vous avez besoin pour peindre la mangue: Et vous êtes prêt à peindre des mangers. Voici ce dont vous aurez besoin pour cette œuvre d'art. Commençons donc par le papier. J'ai vraiment une petite boîte en papier de type carte postale de différentes marques. Vous pouvez utiliser du papier cellulose, aquarelle, comme par exemple Kansan. Ou vous pouvez y aller avec un papier 100 % coton comme moi de S MLT. C'est un papier 100 % coton de qualité professionnelle. Il améliorera certainement vos résultats et influencera la peinture finale que vous aurez. Mais si vous n'avez pas accès au papier de coton, ce n'est pas une exigence pour ce tableau. Vous pouvez utiliser le papier cellulose ordinaire. L'important est que vous choisissiez la texture qui n'est pas très perceptible. Il est donc pressé à froid ou pressé à chaud. Et je vous suggérerai d'éviter type de texture
rugueuse car elle
brillera et apparaîtra à travers vos couches d'aquarelle. L'épaisseur du papier est de 300 g/m². Cela permettra à notre papier de rester droit sans flambage ni formation. Bien sûr, vous pouvez l'arrêter avec le ruban adhésif directement sur la table ou le carton. Je n'ai pas vraiment compris l'intérêt de le faire, car nous n'
allons pas utiliser beaucoup de techniques. Mais si vous voulez juste avoir un bloc de données bien rangé, cadre
blanc dans votre tableau. Allez-y. Les peintures que nous utilisons. Ici, je les ai toutes pressées à l'esprit, mais j'ai différents types de marques allant de Rosa à la dernière année. Deux battements ou une nouvelle heure. Vous pouvez choisir n'importe quelle aquarelle de niveau étudiant c'est que vous avez la palette de couleurs
disponible et sera très limitée. Nous allons utiliser seulement quelques couleurs et
mélanger nos propres couleurs par nous-mêmes plus en détail. J'en discuterai dans la prochaine leçon. Les pinceaux dont vous aurez besoin n'en sont vraiment qu'un. Je vous montre les deux types de brosses synthétiques. L'un avec le pointage et l'autre moins. Donc. Cependant, vous n'aurez vraiment besoin que d'un seul. Son pinceau de petite taille ou de taille moyenne, juste assez pour travailler sur les calques en même temps, il suffit de travailler sur les détails raison de l'extrémité pointue. Le pinceau synthétique est bon pour cette peinture si vous avez une approche
naturelle aussi bonne. Mais rappelez-vous que la nature ou la branche libère beaucoup plus d'eau que le pinceau synthétique. Pour l'esquisse, j'utiliserai crayon
automatique car contrairement à la maison, il peut tracer la ligne. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez utiliser un crayon ordinaire. Assurez-vous simplement que c'est dur, pas résolu pour que vos lignes soient belles et soignées. Si vous avez besoin d'effacer quelque chose dans votre croquis, vous pouvez utiliser une gomme pétrissable. C'est vraiment une bonne gomme pour enlever toutes sortes de lignes sans endommager le papier. Si vous avez une gomme pétrissable, vous pouvez bien sûr utiliser une gomme ordinaire. Ne l'utilisez pas trop souvent pour garder votre sécurité préférée. J'ai un peu pulvérisé pour raviver les aquarelles si vous ne l'avez pas utilisée depuis longtemps. Bien sûr, des tissus pour corriger toute erreur
s'il y a un seau d'eau. Et n'oubliez pas non plus d' avoir un morceau de papier séparé pour entraîner et de faire vos mélanges aquarelles. Désolé de répéter cela. Oui. Si vous avez besoin de trouver votre combinaison de couleurs, vous devrez l'essayer sur un autre type de papier. Bon, passons à autre chose.
3. Comment dessiner des formes de mangues: Et traditionnellement, nous discutons d'abord des formes et des formes que nous allons dessiner pour nos mangues. Ainsi, comme vous pouvez le voir, la mangue a une forme plus ovale. La mangue que j'ai cueillie pour ce cours. Ce n'est pas la mangue traditionnelle parfaitement. C'est la mangue que l'on trouve en Thaïlande où j'ai vécu. Cela a des combinaisons de couleurs très intéressantes. Comme vous le voyez sur la référence, nous avons ici quelques couleurs. Parce que la source de la lumière vient d'ici. Ce sera notre point culminant. Toute cette partie est en quelque sorte verdâtre, jaunâtre. Et puis voici une ombre, et ici c'est de couleur rouge vif. La forme générale est en quelque sorte ovale. Ce n'est pas un cercle parfait, juste un ensemble, peut-être un peu pompé. Ici, en haut. Il y a cette petite queue avec la feuille. Vous préférez le dessiner. Et bien sûr, ce qui est intéressant, les tranches, les tranches de mangue, elles couvrent un peu le fond de la mangue principale, ce qui nous montre les profondeurs de la peinture parce que si elles étaient ci-dessous, cela n'aurait pas l'air très neutre. Maintenant que les tranches avant couvrent notre Mongo principal, nous pouvons avoir ce sentiment de perspective. Et ce sentiment de perspective est renforcé par le côté de chaque tranche que nous pouvons voir ici. Ainsi, chaque tranche nous regarde et chacun d'entre eux s'est un peu tourné d'un côté qui nous montre la peau. Et la tranche de gauche nous montre le plus la peau. Ensuite, la tranche au milieu montre une peau un peu moins. Et le dernier ne le montre pas du tout. Et cela nous donne encore un sentiment de perspective. Déplace les diapositives vers nous et loin de nous en montrant une partie de la peau. Je pense que c'est pour moi personnellement. C'est la partie intéressante de ce tableau, et j'espère que ce sera intéressant pour vous. Parlons des couleurs.
4. Palette de couleurs pour la peinture de mangues: Dans notre série de fruits exotiques, les couleurs sont limitées. La palette de couleurs est limitée à
seulement trois couleurs. Discutons d'eux. Nous allons donc aller avec du jaune pour l'intérieur de la mangue, rouge pour la peau. Et la partie rouge de ce Kindle, le manga et le jaune, qui est un peu comme une transition jaune, désolé, je dis que le
vert, le vert passe au jaune dans le côté gauche de la mangue que j'étais en mentionnant avant. Donc, ce sont vraiment les couleurs que nous allons utiliser. Bien sûr, je vais puiser dans d'
autres couleurs en peignant. Je ne sais pas encore lequel ce sera parce que c'est une sorte d'improvisation de mon côté. Mais je me sens mieux. Mais peut-être que ce sera des gouttes de brun sur un côté plus sombre. Et l'ombre. Ce sera peut-être un peu orange pour l'intensité de la couleur de notre mangue. Mais comme je l'ai dit, nous allons comprendre cela au fur et à mesure. Maintenant, testons les couleurs. Jaune. J'aimerais nous emmener prendre du jaune chaud. Donc, le cadmium n'utilise pas de jaune citron car la couleur
froide et froide et j'ai l'impression que notre mangue a une couleur jaune
très chaude et agréable à l'intérieur. C'est un peu aussi. Se déplacer entre le jaune et, par exemple, l'orange. Nous pouvons donc jouer avec ces deux-là. Mais comme je l'ai dit, c'est facultatif. En plus de laisser tomber une sorte de sienne brune
plus folle ou brûlée juste pour les ombres. Ensuite, la salle principale, mangue, a une variété de couleurs, rouge et la salle verte dont je voudrais commencer est vert émeraude. Cependant, il est très, très juteux et vibrant. Et j'aimerais le
diluer avec un ton plus jaune. Et ici, j'utilise du cadmium citron. Donc, pour mélanger et diluer le vert, j'ai décidé d'aller avec du citron. Cela nous donne une sensation très agréable, semblable à ce que nous voyons sur la photo. Et puis en passant vers le brun, le brunâtre, qui est brun mère dans mon cas, si vous ne l'avez pas, vous pouvez utiliser la sienne brûlée, par exemple. J'aimerais le mélanger avec un peu d'orange ou peut-être du
jaune cadmium pour voir à quoi ça ressemble et si j'ai aimé le ton final. Ce qui me semble très bien. Et je peux l'utiliser pour notre partie ombragée de la demande disparue. Enfin, la partie rouge de la mangue est du cadmium. Rouge cadmium. Ou je peux aussi aller avec un autre type d'ami, comme par exemple, n'est-ce pas ? Type de rouge allumé, qui est un peu plus frais. Mais nous verrons comment ça se passe. Je pense que pour l'instant, le cadmium est très bien, mais peut-être que notre équipe en tête aussi est un peu plus cool. Le rouge pendant que nous parlons. Et la pointe de la mangue sera brune. Je vais donc utiliser Sienna brûlée. Et la feuille est de punaises vertes, plutôt vert foncé. Pour le rendre plus sombre, ajoutez un peu de Fred et nous savons que la couleur gratuite du vert est rouge. Donc, si nous voulons rendre le vert plus foncé, nous devons ajouter une couleur complémentaire. C'est ce que j'ai fait, et c'est ainsi que nous avons eu ce beau ton vert profond. Très bien, les couleurs sont claires, les mélanges sont prêts. Faisons un esquisse.
5. Croquis un mango et des tranches: Je choisis le format paysage pour ce tableau. C'est pourquoi j'ai ma feuille de papier comme celle-ci. En plein centre. Ce sera notre grand trou. Mangue. Je ne vais pas le terminer ici, mais comme je l'ai déjà montré sur le dessin au stylo, bien que vous puissiez dessiner un ovale d' abord puis puis les tranches plus tard, ce qui vous convient le mieux. J'essaie de ne pas pousser mon crayon trop fort pour éviter les lignes sombres, mais je dessine toujours très, très sombre par rapport à ce qu'il devrait être, que vous
puissiez voir sur la vidéo. Mais dans votre croquis, n'
appuyez pas trop fort sur votre crayon. Vos lignes ne doivent pas être très fines, presque invisibles. Et vous vouliez vous assurer que ligne de
crayon ne s'
affichera pas à travers vos couches d'aquarelle. Maintenant, j'appuie sur le plan général. Nous sommes prêts à passer à autre chose.
6. Première couche de la mangue: J'ai effacé les lignes presque complètement exprès, alors ne vous inquiétez pas si vous n'avez plus vu mon croquis. Je dois vraiment m'assurer que la ligne de crayon est presque invisible. Sinon, il sera très visible sous une couleur jaune
, très légère et transparente. Parlons maintenant des techniques aujourd'hui. Nous allons utiliser la technique mouillée sur mouillé pour peindre le Big Mac, faire disparaître toute la mangue et obtenir de jolies connexions douces entre les trois couleurs. Donc, la première fois l'appareil, l'eau propre. Et je n'ai postulé que dans la région ou la mangue l'est. Donc je n'y vais pas, je ne touche pas les tranches. Je vais tout près d'eux, jusqu'à la frontière. Et c'est tout parce que l'eau est votre guide naturel et nous ne
voulons pas introduire la peinture dans la zone des tranches. Nous ne voulons que la couleur, la mangue principale. Alors maintenant, je mélange mon écran oblique jaune et je laisse tomber de la peinture. Rappelez-vous également que nous avons ici un point fort, donc je ne couvre pas complètement la mangue. Je laisse littéralement une tache blanche à découvert de peinture. Si vous êtes accidentellement couvert. S'ils peuvent prendre un tissu et littéralement soulever le pigment pour agrandir l'espace. Et passez à autre chose. Ici, en bas, un peu de rouge, donc je le laisse tomber avec précaution, peignant autour des tranches. Et comme je l'ai déjà mentionné, je pense que je vais aller avec un rouge vif, qui est plus vif que le cadmium, mais aussi un peu plus frais. Et cela va probablement représenter un peu mieux
la peau de notre Mangue. On y va. J'ai une couche de fil assez épaisse. Notre mangue est vraiment, vraiment brillante. Et en même temps, je joue et j'injecte d'autres tons, comme par exemple le jaune cadmium, mais quand il est touchant, lire devient orange. Je le fais exprès. Et puisque le papier est ce que nos couches se connectent en douceur et en douceur. S'ils ne le font pas, vous pouvez les aider avec une partie de mon pinceau. Et j'ai l'impression de pouvoir intensifier un peu la couleur ici en ajoutant de petits morceaux de jaune très transparent pour que le prédateur
mélange très rapidement le ton rouge plus foncé en ajoutant du grain à mon rouge. ton plus foncé, qui est rouge, a une couleur complémentaire, qui est verte. Mais je veux aussi y ajouter un peu d' orange. Pour la variété. Ajouté ici où nous avons l'ombre. Assurez-vous que votre brosse ne contient pas beaucoup d'eau. Parce que si c'est le cas, vous allez diluer et soulever la couche précédente. Donc, évidemment, non. Mais en même temps, jetez l'ombre. Alors que nous allons de l'avant.
7. Ajouter une feuille: Alors que notre mangue principale se dessèche, je vais peindre la queue ici et partir. Je ne veux pas vraiment entrer dans les détails. Ici. Je ne fais que marquer la masse principale de ce petit bâton. Et passez à peindre la feuille. La zone mise en évidence, blancheur du papier et les ombres sur les feuilles. La feuille n'est pas ma principale préoccupation. C'est pourquoi je ne suis pas vraiment dérangé montrer
des détails, des textures ou quoi que ce soit. Je travaille littéralement avec les tons, les tons clairs et les ombres. Et cela dit, sans vraiment entrer dans les détails ici.
8. Peindre la première tranche: Maintenant, ne passez à l'étape suivante que si vous êtes sûr que votre papier est complètement sec, si votre papier est encore humide, il est important d'attendre qu'il soit sec. Il peut utiliser un sèche-cheveux pour accélérer le processus. Mais vous devez vous assurer que tout est sec ici car maintenant nous allons travailler sur cette licence et Bill que nous utilisons, mais encore une fois sur la technique humide. Et il touchera la bordure de notre mangue, qui peut faire fuir cette fuite à l'intérieur de notre tranche d'orange,
ce que nous ne voulons pas arriver. Et cela arrivera si votre couche est encore mouillée. Donc d'abord de l'eau propre, je ne l'applique que sur la partie jaune de la tranche. Ensuite, je prends mon
jaune cadmium , vas-y. Maintenant, pour conserver l'aspect calorique de l'eau, j'aimerais que nous peignions la peau tout de suite. Et nous allons toucher cette partie jaune, qui va la faire saigner dans les parties jaunes. Et je vais le faire exprès parce que j'aime l'effet qui va nous donner. J'ai donc mélangé mon jaune avec le rouge pour devenir orange. Prenez également un peu de rouge pur, comme je
l'ai utilisé ici. La peau touche la couche
jaune. En le faisant et en les faisant saigner l'un dans l'autre. Et encore une fois, je le fais exprès avec un ton plus sombre. Je marque l'ombre ici et en bas. différence importante, c'est que je ne veux pas que le ton
sombre s'écoule dans le jaune. Celui-ci, le rouge. En même temps, je vais laisser tomber un peu de lumière super transparente. Des gouttes d'orange. Il saignera doucement dans mon terme jaune. Compte tenu de cette sensation de texture de la tranche. C'est notre première tranche qui est passée à la suivante. Cependant, le prochain ne sera pas au milieu, mais celui-ci sur le côté. Parce que si nous faisons le milieu, ces couches entières vont également se saigner les unes dans les autres. Et pour l'instant, je ne veux pas que cela se produise.
9. Peindre la deuxième tranche: C'est la même chose. Il suffit d'arroser d'abord. Puis jaune. Alors, vraiment en bas. Et ce jaune se transforme en orange, ajoutez un peu d'orange et laissez-le saigner. Et en tout bas, c'est assez lu. Le truc. Pinceau pointu. Au bout de mon pinceau, je ne fais que décrire la peau de la tranche. Laissez la peinture saigner et faire son travail. La prochaine étape consisterait à souffrir le milieu. Mais je vais utiliser un sèche-cheveux pour m'assurer que mes deux tranches sont complètement sèches. D'abord.
10. Peindre la pix moyenne: Mon papier est donc complètement sec et je n'ai pas à
m'inquiéter de mes lavages précédents pour saigner dans les lames du milieu sur lesquelles je vais travailler en ce moment. Je nettoie juste de l'eau, l'
applique sur les toboggans, prends un nouveau jello et je le dépose là où je viens de placer un peu d'eau. Et puis je mélange du jaune cadmium avec pierre orange
rouge et je l'applique dans le fond. Puisque les couches sont
humides, la couleur se fond doucement les unes dans les autres. Parfois, j'ai besoin de les aider en ce qui concerne la direction. Je rince donc ma brosse sur le tissu avec une brosse presque sèche et semi-humide. Je déplace les couches, je fais pivoter le bas. Je montre ce roi. Donc, la couleur rouge que j'ai utilisée ici et là, je m'en sers à nouveau pour peindre la peau. fond est également un peu plus sombre, un peu plus sombre,
approfondissant le ton avec une couleur plus foncée, plus une sorte de brun. Enfin, la peau avec un rouge très concentré, un rouge foncé mélangé au vert et même à une goutte de noir. Je peins le fond. Et je vais intensifier le fond pour les autres. Par ici. C'est presque fini. La dernière partie est peindre les ombres et les éclaboussures.
11. arrière-plan: Pour les ombres, la même approche. Le premier animal applique de l'eau propre juste sous chaque tranche où je veux que l'ombre soit. Ensuite, je prendrai le mélange de rouge avec un peu de vert pour le rendre plus sombre. Orange. Donc, fondamentalement, toutes les couleurs que vous utilisez. peinture. Placez-le juste en dessous. Maintenant, je nettoie mon pinceau, le lis sur les mouchoirs pour qu'il soit presque sec. Corriger la forme de mes ombres ou improviser. Je veux donc maintenant prendre le ton le plus concentré et le plus sombre pour placer le peu profond juste en dessous, car juste sous l'objet, l'ombre est la plus sombre. Ici, ici et là, l'ombre serait la plus sombre. Cependant, c'est beaucoup trop. J'ai donc raison. Et c'est soit avec des tissus qui vivaient
complètement dans le pigment , soit avec ma brosse enlève et adoucit les bords. Même si j'aime bien les couleurs, la couleur s'est répandue. Je pense toujours que c'est une bonne idée parce que c'est assez distrayant. Et bien sûr, je suis préféré.
12. Votre projet de cours: J'espère que vous vous êtes amusé à peindre cette mangue thaïlandaise. C'est très spécial, Amanda pour moi parce que je vivais en Thaïlande et ça faisait partie de mon alimentation quotidienne. Quoi qu'il en soit, ça a été amusant. Et si vous avez des questions, hésitez pas à me le faire savoir. Je serai très heureux de répondre
aux questions ou de vous aider à vous faire part de vos commentaires. Le projet de classe sera de peindre la mangue et n'oubliez pas de la soumettre. De plus, le prochain cours, nous allons peindre la goyave. Restez à l'écoute.
Yana Shvets, Professional watercolor artist
