Roses à l'aquarelle en vrac - Pratique rapide et facile pour débutants !

1. 1 Introduction: Et bonjour , tout le monde. Je m'appelle Olivia et je suis artiste ici à San Jose, en Californie. cours d'aquarelle d'aujourd'hui est une introduction de base aux roses aquarellées en vrac, simple, facile et étonnamment très rapide avec seulement quelques marques de pinceau et techniques Je vais faire deux exercices supplémentaires, l'un sur la peinture des feuilles et l' autre sur la peinture des roses. Ensuite, nous allons peindre ce projet étape par étape. Commençons donc. 2. 2 Matériaux: Utilise mon bloc-notes à aquarelle. J'ai coupé le mien en six pouces sur huit pouces et je l' ai encadré avec du ruban adhésif. Vous aurez besoin d'un bol d'eau et d' une sorte de serviette en papier Ensuite, j'ai utilisé deux pinceaux. J'ai utilisé une brosse ronde numéro six et aussi une brosse à langue de chat aux trois quarts Et puis pour mes peintures, j'utilise ma palette Artisa 36. C'est bon. 3. 3 Exercice - Peindre des feuilles: Bien, avant de commencer, je voulais faire un petit exercice sur la peinture des feuilles. Je vais vous montrer ici une forme très basique et comment vous pouvez vous entraîner à peindre des feuilles en utilisant simplement de simples coups de pinceau. Tenez donc votre pinceau droit vers le haut, utilisez la pointe fine pour tracer une fine ligne et appuyez davantage vers le bas en utilisant le ventre du pinceau pour créer le corps de la feuille puis soulevez doucement votre pinceau lorsque vous approchez de la fin, créer une petite pointe pointue. Vous pouvez donner plus de définition à vos feuilles et déposer plus de peinture sur certaines zones des feuilles. Vous voulez créer une sensation plus souple. Continuez à pratiquer la forme et le coup de pinceau encore et encore jusqu'à ce que cela vous devienne plus naturel. Maintenant, laissez-moi vous montrer à quoi ressemblerait la forme si nous la peignions sur une tige. Encore une fois, faites un petit coup fin pour commencer à utiliser le bout du pinceau, puis appuyez doucement avec le ventre pour former le corps de la feuille , puis soulevez-le doucement vers le bout. N'hésitez pas à utiliser davantage de couleurs dans certaines zones. Donc, que ce soit à son extrémité ou à sa base, c' est à vous de décider. N'oubliez pas non plus de laisser des lignes blanches et des espaces de temps en temps pour créer plus d'intérêt. Une autre façon de créer cette forme de base consiste également à commencer par la pointe. Donc, en gros, dans la direction opposée à celles que je viens de vous montrer. Ici, je commence par le bout de la feuille et j'appuie vers le bas en m'incurvant légèrement vers la base de la feuille et la tige Je ferme ensuite la forme de l'autre côté en laissant une petite ligne blanche au milieu. Ici, je fais simplement une variation légèrement différente de la feuille en utilisant une couleur plus chaude et en rendant mes feuilles plus longues et tordues sur les bords pour créer un résultat plus sec Il existe des tonnes et des tonnes de variations de feuilles qui constitueraient probablement une classe distincte en soi. Mais dans le cadre du projet d'aujourd'hui, je ne vous montre qu'une feuille simple et facile laquelle vous pouvez vous entraîner pour vous améliorer. 4. 4 Exercice - Coups de pinceau de rose en forme de C: Bien, dans cette leçon, je vais vous expliquer des coups de pinceau simples qui seront utilisés dans le projet de classe d' aujourd'hui Ce pinceau est également utilisé pour peindre les roses, et il est répertorié dans la description ci-dessous, alors jetez-y un œil si cela vous intéresse. J'appelle donc ce coup de pinceau le trait de brosse de mer, qui ressemble également à un demi-croissant de lune. Commencez donc par tenir le pinceau droit vers le haut et utilisez le bout du pinceau pour commencer et utilisez lentement le ventre du pinceau pour former la forme de la mer au centre, puis terminez-le en utilisant à nouveau le bout du pinceau. Bien, une fois de plus, utilisez d' abord le bout pour faire un trait fin, puis le ventre pour former son centre , puis soulevez le pinceau vers le haut en utilisant son bout pour réduire le bout. Je travaille simplement avec ce trait, du plus grand au plus petit, afin que vous puissiez vous entraîner sur les différentes tailles avec ce coup de pinceau. Maintenant, tournez les côtés pour obtenir une forme opposée et entraînez-vous à aller du petit au grand cette fois. N'hésitez pas à répéter ce coup de pinceau encore et encore aussi longtemps que vous le souhaitez. Expérimentez avec une partie de l'épaisseur et effilez certaines extrémités plus que d'autres. Plus vous utiliserez ce trait, plus vous aurez confiance en vous lorsque vous peindrez cette rose. Maintenant, assouplissons un peu ce trait secouant davantage votre pinceau pendant que vous peignez Par exemple, cette fois-ci, nous utiliserons davantage le ventre du pinceau et agiterons votre pinceau au fur et à mesure que vous effilerez le bout Cela donnera à vos pétales une sensation plus souple et plus organique. J'utilise beaucoup ce coup de pinceau sur les pétales extérieurs de la rose Encore une fois, c'est pareil. Continuez simplement à vous entraîner, du plus grand au plus petit. Et puis, une fois que vous atteignez le milieu, changez de côté et entraînez-vous de l'autre côté, donc le C opposé, mais une méthode organique plus naturelle de forme libre. Donc, juste pour vous montrer quelques références sur la façon dont ces coups de pinceau sont appliqués. Nous avons donc ici ces formes plus serrées au centre de la rose, puis plus les formes plus lâches sont appliquées vers les bords des roses ici Ce coup de pinceau organique souple a également été appliqué sur le bouton de rose ici, mais nous y reviendrons plus en détail une fois que nous aurons commencé à peindre. 5. 5 Lavis de arrière-plan: J'ai découpé mon papier en six pouces sur huit pouces, et j'ai collé les bords avec du ruban adhésif. Ce truc est donc totalement facultatif, mais j'aime laver légèrement mon papier. Je pense que cela permet un bon encadrement fois que le ruban se détache. J'utilise un mélange de broutage, et je le réchauffe légèrement en ajoutant un peu d'ocre jaune, un lavis très, très léger, juste assez pour faire apparaître de la couleur en arrière-plan Avant de commencer, je voulais également mentionner que j'ai une photo de référence jointe dans l' onglet Projets et ressources ci-dessous pour m'inspirer. Je ne l'ai pas utilisé directement pour ma peinture, mais je l'ai simplement ouvert sur le côté pour avoir une meilleure idée de l'apparence et de la structure des roses. C'est donc toujours une bonne idée d' avoir une sorte de référence ouverte sur le côté, que vous l' utilisiez directement pour votre peinture ou simplement pour vous inspirer, faire apparaître sur le côté pour que vous puissiez suivre. 6. 6 roses à peindre: Très bien, une fois que votre papier sera sec, nous pourrons passer aux roses J'utilise un pinceau à langue de chat de trois pieds de pouce de NRT pour l' ensemble de cette peinture Je vais juste utiliser un pinceau, et je l'ai lié ci-dessous, afin que vous puissiez le vérifier. Commençons par notre première rose et le centre du bourgeon, avec lesquels j'aime toujours commencer. J'utilise donc un rouge foncé, peu comme un rouge marron rouille, et je crée de petits traits semblables à ceux de la mer au centre Ici, je vérifiais juste si mon papier était vraiment sec avant de commencer. Encore une fois, je crée de petites spécifications ici pour le bourgeon central , puis je vais effacer ces couleurs autour de celui-ci essuyant un peu ce pinceau et en reprenant une version édulcorée de cette couleur de peinture, j'utilise le même trait, mais en créant des formes plus grandes semblables à celles de la mer pour fermer le bouton de chaque côté Maintenant, elle prend une couleur rouge plus vive et crée des formes similaires à une mer organique plus grande autour d'elle. Enlevez un peu de peinture ici avec ma serviette pour adoucir la couleur OK, alors ajoutez le même trait de l'autre côté maintenant. Ici, j' essaie juste de mélanger un peu plus les couleurs sans avoir cette définition au milieu. En ajoutant un peu de cette orange à ce mélange, je vais ajouter un peu plus de ces formes semblables à des phoques en dessous. Ainsi, lorsque vous peignez des roses, vous ajoutez des couches par couches à la fois et vous les regroupez en une sorte de cercle et vous les collez autour du point central. Ajoutez une touche de couleur orange juste sur le bord supérieur pour lui donner un aspect naturel. La clé pour détacher vos roses est donc de ne pas trop les toucher. Vous devez être sûr d' ajouter vos traits et de les laisser tranquilles. Donc, plus vous les manipulez, plus cela peut sembler défini et anormal si vous optez pour cet effet souple Donc, gardez les choses organiques et fluides en faisant moins. Nous allons laisser cette rose et passer à la suivante. les mêmes étapes ici, sauf que je fais face à cette direction de la fleur vers la droite. Recommencez donc en ajoutant quelques petits traits pour le bourgeon central. Ensuite, vous voulez simplement effacer cette couleur et adoucir les couleurs en fermant la forme qui l'entoure Faites de votre mieux pour ajouter votre trait une fois, puis laissez-le tel quel. Ici, j'ajoute des pétales plus petits et plus doux de chaque côté, juste pour remplir le bouton de rose. Donc, si vous ne savez pas à quoi ressemblent les roses, ce serait le moment idéal pour regarder certaines des images de référence que j'ai énumérées ci-dessous. Alors n'hésitez pas à les arracher et cela vous donnera une idée de l'apparence des roses et de l'apparence des pétales. Cela vous aidera simplement à les imiter d' une manière plus biologique contre les puces. Ici, j'ajoute une touche de couleur aux coins de mes pétales pour imiter des roses d'apparence naturelle Je vais revenir au centre et ajouter une couleur un peu plus foncée pour l'intensifier. J'ai donc ajouté ma troisième petite fleur, un petit bouton, puis je me suis rendu compte que je n'avais pas filmé le processus. Je vais donc vous montrer un autre bourgeon ici plutôt que sur une autre feuille de papier. J'utilise donc exactement le même pinceau, et je prends juste la forme du pinceau lui-même pour créer le corps de mon bouton floral. C'est pourquoi je trouve que ces pinceaux à langue de chat sont vraiment pratiques lorsque vous devez peindre des roses. Je suis donc en train de saigner sur les bords former une mer ascendante, comme un mouvement de chaque côté. Celui-ci est plutôt très simple et souple. Encore une fois, je ne réfléchis pas trop. J'ai juste le corps principal du bourgeon, puis je perds de la couleur de chaque côté, et ça donne, vous savez, ces petites roses fermées. C'est en quelque sorte ce que j' essaie de viser pour celui-ci. Donc, pour que vos fleurs restent amples, je ne me concentre pas sur les détails, mais plutôt sur la forme générale de la fleur, qui les rend douces, organiques et aérées. 7. 7 feuilles peintes et projet final !: Très bien, alors allons-y et ajoutons des tiges de feuillage et des feuilles autour de ces roses pour terminer notre projet J'utilise une combinaison de vert foncé, et je commence par tirer le centre de ce bourgeon ici à la base, et je vais juste arracher une fine tige au centre. J'ai remplacé mon pinceau par un pinceau rond numéro six. Je vais utiliser ce pinceau pour les tiges, tout le feuillage et les feuilles. En ajoutant quelques feuilles de base autour de ces tiges, gardez les formes et les tailles différentes pour leur donner un aspect naturel et intéressant. Je laisse toujours couler mon feuillage librement et je pense à de bonnes compositions et à un bon équilibre lorsqu'il s'agit d'ajouter des feuilles. Chaque feuille doit donc être placée très intentionnellement. Pensez à ajouter différentes tailles et à trouver un bon équilibre de chaque côté. Jouez également avec des couleurs légèrement différentes pour le garder organique. Ici, j'ajoute de la chaleur à mes feuilles en ajoutant de l'ocre jaune à mon mélange vert N'oubliez pas de signer votre tableau pour terminer votre réalisation, car vous le méritez, mon ami Partagez vos projets. J'adorerais les voir et n'oubliez pas de laisser un avis sur ce cours. Posez-moi vos questions dans l'onglet Discussions ci-dessous. Ajouter une petite touche de rouge avec mon pinceau grossier, étape totalement optionnelle, et je vous conseille également de faire cette étape avant de retirer le ruban adhésif. Ça y est, les gars, une pratique très simple et rapide roses à l'aquarelle en vrac J'espère que vous avez appris quelques coups de pinceau et quelques techniques en cours de route. Il faut un peu de pratique et de confiance pour effacer les marques de votre pinceau sans trop vous en mêler Mais plus vous le ferez, plus vous gagnerez en confiance. Je vous invite à découvrir les différents cours que j' ai créés pour vous. Des cours d'aquarelle et d' acrylique sont disponibles si vous souhaitez en savoir Pensez donc à me suivre afin de ne pas manquer mes futurs cours de peinture. Suivez-moi sur Instagram pour vous tenir au courant des dernières mises à jour, des cadeaux et de toutes ces choses amusantes Merci, encore une fois, et bonne peinture.