Rester créatif grâce à la peinture abstraite - Acrylique et feuille d'or pour débutants, étape par étape | Cristina Handrea | Skillshare

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Rester créatif grâce à la peinture abstraite - Acrylique et feuille d'or pour débutants, étape par étape

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue

      0:41

    • 2.

      Matériaux

      1:06

    • 3.

      Formes bleues foncées

      7:41

    • 4.

      Cyan Blue Over Dark

      3:55

    • 5.

      Formes blanches froides

      7:36

    • 6.

      Accents turquoise

      4:43

    • 7.

      Formes d'orange

      10:04

    • 8.

      Nuances blanches à la crème

      7:18

    • 9.

      Appliquer de la colle à feuilles d'or

      3:14

    • 10.

      Appliquer la feuille d'or

      2:13

    • 11.

      Formes de feuilles d'or

      1:57

    • 12.

      Accents blancs de crème

      3:25

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

245

apprenants

4

projets

À propos de ce cours

Apprendre à peindre semble intimidant. Vous ne savez pas par où commencer, combien de temps il vous faudra pour pouvoir créer vos propres peintures et ce que vous pouvez y arriver.


Ce cours s'adresse à tous ceux qui veulent apprendre à peindre des œuvres d'art abstrait
vibrantes. Il n'existe pas de règles et de directives. Aucune instruction étape par étape qui vous apprend à créer une bonne peinture abstraite.


La plupart du temps, lorsque vous commencez de nouveaux projets créatifs, nous finissons par perdre beaucoup de temps à rechercher des idées, à consulter des tutoriels et à regarder une inspiration sans fin. Maintenant, avec l'aide de ce cours, vous pouvez exploiter le potentiel créatif de votre esprit et mettre votre imagination sur une toile.


Dans ce cours, vous apprendrez à créer des peintures abstraites vibrantes sans la lutte de manière facile étape par étape. Vous n'avez pas besoin de connaissances préalables pour peindre de manière abstraite ou pour utiliser des acryliques. Vous
n'avez pas besoin d'être un artiste expérimenté pour peindre des œuvres d'art vibrantes.
Ce cours vous apprendra à faire passer votre peinture abstraite au niveau supérieur et à explorer la théorie des couleurs, la composition, les coups de pinceaux et les techniques. Vous saurez comment créer d'incroyables peintures abstraites modernes avec des formes audacieuses, des couleurs vibrantes et des lignes tranchantes.


Ce cours vous apprendra à créer des peintures abstraites qui semblent vibrantes et pleines de mouvement. Vous pouvez facilement créer votre propre peinture en quelques minutes. Vous apprendrez à mélanger vos propres couleurs et à utiliser des couleurs primaires et secondaires pour en créer de nouveaux. Vous apprendrez également à faire ressortir vos peintures en ajoutant de l'espace négatif pour créer une pièce plus dynamique et comment créer des combinaisons de couleurs dans votre œuvre avec l'utilisation de couleurs complémentaires.


Vous apprendrez à créer des œuvres d'art abstraites vibrantes à l'aide de contrastes forts qui résultent de l'utilisation d'une palette de couleurs limitée (souvent uniquement avec deux peintures). Nous explorerons des teintes dans différentes valeurs et intensités pour créer un contraste vibrant et des combinaisons de couleurs
unique vous êtes intéressé à créer des œuvres d'art plus abstraites ce cours vous aidera à atteindre votre objectif !

Si vous souhaitez en savoir plus sur le monde merveilleux de la peinture acrylique abstraite et élargir vos connaissances, vous pourrez apprendre davantage dans le cours :

Peinture acrylique abstraite amusante pour débutants : Paysage abstrait

Œuvre d'art abstraite vibrante - Comment développer une peinture acrylique

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Cristina Handrea

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Level: All Levels

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Transcription

1. Bienvenue: Bonjour, je m'appelle Christine et je vous souhaite la bienvenue dans un nouveau cours de peinture abstraite avec un pinceau plat et quelques peintures acryliques, vous pourrez créer une œuvre abstraite vibrante. Vous comprendrez comment utiliser une palette de couleurs limitée afin créer des contrastes éclatants et des combinaisons de couleurs uniques. À l'aide du pinceau plat, vous jouerez avec différentes formes et apporterez de l'harmonie à votre composition. Vous allez vous amuser à appliquer une feuille d'or votre tableau afin de lui donner un aspect luxueux. Vous n'avez pas besoin d'expérience avec l'acrylique. Vous recevrez tous les conseils nécessaires pour arriver à une belle œuvre d'art. Si vous êtes prêt à passer un merveilleux moment en jouant avec du papier acrylique coudé. Bienvenue dans le cours. 2. Matériel: Pour cette peinture abstraite, vous aurez besoin des éléments suivants. Une toile de 40 x 60 centimètres, un petit pinceau plat pour appliquer la colle pour la feuille d'or. Un gros pinceau plat pour appliquer l'acrylique peint de belles feuilles d' or. Les couleurs acryliques suivantes, beaucoup de blanc titane, un peu d'orange vif, peu de bleu cyan vif qui brillera très vivement à côté de l'orange. Un peu de jaune cadmium et un magnifique vert phtalo. Il y a des accents turquoises et, bien sûr, n' oublions pas le noir. Mars noire très utile et puissante Plaque de mélange Mars noire très utile et puissante pour mélanger les couleurs et quelques serviettes propres pour nettoyer votre pinceau de l'excès de couleur de temps en temps. Maintenant que vous savez ce qu'il faut, créons cette peinture abstraite amusante et vibrante. 3. Formes bleues foncées: Dans cette étape simple et magnifique, vous pourrez créer de grandes formes bleu foncé sur le côté supérieur droit de la toile et la plus petite en haut à gauche. Cette étape, nous allons commencer par ajouter à la palette de mixage une bonne quantité de bleu et juste une petite quantité de noir. Essayez de garder une certaine distance entre eux. Vous pouvez ajouter plus tard du noir à la palette de couleurs, mais il est toujours préférable d'utiliser à peine le noir. Avec cette nuance sombre de bleu, elle couvrira environ 40 % de la surface. Vous devrez donc ajouter une bonne quantité de cette couleur à la palette. Une fois les deux couleurs ajoutées à la palette, vous commencerez à les mélanger dans l'espace entre elles à l'aide du pinceau plat, vous ajouterez progressivement le noir et le bleu, gardant une certaine distance de Le bleu propre. Continuez à mélanger le bleu avec le noir en brossant la couleur en un seul endroit. Retournez votre pinceau d' un côté à l'autre pour avoir une couleur uniforme dans votre pinceau. Comme vous pouvez le voir, le bleu commence à avoir une couleur uniforme. Continuez donc à mélanger jusqu'à ce qu'il n'y ait plus de rayures noires dans la couleur. Essayez de ne pas ajouter trop de noir dès le début, couleurs acryliques ont tendance à apparaître plus foncées une fois sèches. Une fois la couleur bien mélangée, vous pouvez commencer à appliquer la couleur sur la toile. La première zone où vous allez travailler se trouve en haut à gauche de la toile. La forme sera un peu plus longue verticalement. Commençons donc par appliquer la couleur, commençant par un mouvement vertical et en couvrant le bord gauche de la toile, appuyez sur la toile pour que la couleur sorte du pinceau au début. Essayez de garder les formes simples et propres afin de pouvoir jouer plus tard avec leur forme. Créons une autre direction pour agrandir vers le côté droit, cette forme, vous vivrez du bas de la forme vers la droite avec un autre rectangle plus petit. Attrapons un peu plus de couleur et rendons la dernière forme beaucoup plus prononcée et plus propre. Maintenant, vous allez continuer avec une autre forme de poumon, en gardant une certaine distance du bord gauche de la toile. Maintenant, une fois ces formes simples terminées, vous commencerez à jouer avec les bords droits que vous avez créés. Vous voudrez casser ces bords qu'ils puissent voir plus organique. Vous ajouterez un autre petit carré au-dessus de la ligne verticale pulmonaire. Appuyez plus fort jusqu'à ce que toute la surface que vous avez créée soit couverte. Après cela, débarrassons-nous de ces deux angles droits par le bas. Placons un autre coup de pinceau diagonal sur le bord de la toile pour éliminer également ces angles de 290 degrés. Ce sera la première forme. Même si, au début les formes avaient un aspect très carré en modifiant simplement les bords avec deux ou trois coups de pinceau. Maintenant, la forme est beaucoup plus organique et il est moins possible de la décrire comme un bloc de couleur symbole. Et avec cela, la première forme est terminée. Vous allez maintenant créer la deuxième zone de couleur bleu foncé. Passons à la palette de mixage et ajoutons un peu plus de ce noir. Vous pouvez donc faire plus de quantité. Gardez vos couleurs séparées en fonction du sort jusqu'à ce que vous décidiez de les mélanger. Et maintenant, prenons le pinceau et, comme avant, prenons un peu de noir et mélangez-le dans le bleu. Cette fois, vous voudrez créer un peu plus de couleurs que les quatre, car la forme que vous allez créer est un peu plus grande. Continuez à mélanger les couleurs jusqu'à ce que vous la même nuance de bleu foncé qu'avant. Lorsque vous mélangez la couleur, assurez-vous d'appuyer suffisamment fort sur le pinceau pour que la couleur du pinceau puisse sortir et se mélanger avec le reste. Une fois que vous êtes satisfait de la couleur obtenue et qu'il y a suffisamment de couleurs, vous pouvez prendre une partie de la couleur et commencer à créer des repères dans la limite de l'espace où vous allez placer la forme. Vous placerez une pancarte sur la partie supérieure médiane de la toile, un peu sur le côté droit. Ensuite, vous placerez une ligne de plus en dessous, atteignant presque le milieu de la toile. Et puis une autre ligne se dirigeant vers la droite sur le bord de la toile. Utilisons maintenant le bord du pinceau pour relier les trois points, commençant par celui du bas. Vous pouvez utiliser ce bord de la brosse pour obtenir un moyen plus précis de limiter. Ajoutons la ligne verticale. Et maintenant, vous pouvez prendre plus de couleur dans la plaque de mélange et commencer à remplir cette forme, en commençant par le bord supérieur. Assurez-vous que le bord de la toile est bien recouvert. Utilisez les deux tailles de la brosse pour obtenir une couverture rapide. Répartissons un peu plus de la couleur appliquée, en veillant à ce que tous les coins et les bords soient remplis. Prenez le temps de combler toutes les petites taches. Lorsque vous remplissez de larges zones, utilisez tout le corps du pinceau pour remplir rapidement la surface de la peinture. Vous pouvez utiliser différents mouvements pour aider la couleur à pénétrer dans les fibres de la toile. Vous pouvez également prendre l' excès de couleur d'autres zones et le déplacer là où il est nécessaire. Assurez-vous que la forme est bien remplie de couleur. Il suffit de déplacer votre pinceau, d'utiliser différentes directions et d'appuyer sur le pinceau pour enlever cette belle couleur du pinceau. Vous y allez. En un rien de temps, cette belle place est apparue, assurons que toute sa surface soit bien couverte. Prenez un peu de temps pour vérifier la présence de petites taches blanches sur toute la surface. Et maintenant, vous pouvez prendre un peu plus de couleur dans le coin supérieur gauche, en vous assurant de ne pas modifier les bords. Maintenant, prenons un peu plus de couleur de la plaque de mélange, et maintenant vous êtes prêt à jouer avec les bords de ce grand beau carré. Commençons par ajouter en bas à gauche un beau long rectangle dirigé vers le bas. Passons maintenant à droite de cette forme et créons un rectangle plus court. Et une fois cela fait, veillons à ce que les deux formes continuent vers le haut. Maintenant, vous allez ajouter un rectangle plus long à droite, lié au côté de celui d'avant. Faisons en sorte que la forme d'avant soit un peu plus longue. Et maintenant, créons une autre petite forme en dehors du grand carré, allant à gauche, juste un petit carré de plus. Vous pouvez maintenant commencer à jouer un peu plus avec les formes et agrandir le carré à partir de la gauche. Maintenant, en ce qui concerne la forme du coin supérieur gauche, vous voudrez vous débarrasser des lignes droites et des angles de 90 degrés. Ajoutons donc une diagonale sur l' angle de 90 degrés de la forme à partir du milieu. Et maintenant, vous pouvez vous déplacer vers la gauche. Et en utilisant le côté large du pinceau, vous appuyez sur le pinceau pour obtenir une belle marque blanche sur l'angle de 90 degrés entre les deux formes. Allongeons ce bord inférieur un peu plus long. Et maintenant, éliminons également cet angle. Regardez à quel point ces formes sont naturelles et belles maintenant, et cette étape est terminée. Vous pouvez passer à l'étape suivante sans laisser sécher les couleurs. 4. Le bleu cyan sur le bleu foncé: Vous avez maintenant fini de créer les formes bleu foncé. Vous allez utiliser un peu de bleu cyan vert pour créer des coups de pinceau magnifiques et audacieux sur la surface des deux formes. Pour cela, vous pouvez l'utiliser. Ce qui reste du bleu d'avant. Donnez le mélange léger pour qu'il puisse bien s'étaler sur la surface. Et après cela, vous êtes prêt à l'appliquer. Commençons par l'appliquer sur la forme bleue en haut à gauche. Comme avant, vous voudrez commencer par une forme simple. Créons donc un beau carré juste dans le coin de la toile. N'appuyez pas sur la Marche ou ne brossez pas trop la toile. Il suffit d'appliquer quelques coups de pinceau lourds pour créer également un peu de texture. Et maintenant, prenons un peu plus de ce beau bleu et rendons le carré beaucoup plus organique en ajoutant de son côté des coups de pinceau très audacieux qui coupent les angles. Ajoutons maintenant un beau bleu sur la grande forme bleu foncé en haut à droite, commençant par un simple carré. Et maintenant, jouons avec la direction de cette forme en appliquant le nouveau bleu en diagonale, s'éloignant du bord droit de la toile. Et maintenant, créons une nouvelle forme, un peu détachée de la fin de la dernière vers la droite. Maintenant, dans l'espace qui reste entre le bleu cyan et le bord, vous allez ajouter une autre forme à droite sur le bord pour briser ce bloc de bleu foncé du côté. En prenant plus de couleur, vous voudrez couper cette ligne droite du côté gauche de la forme bleu cyan afin d' éviter un look avant-gardiste. Maintenant, il a l'air beaucoup plus biologique. Prenez le temps d' identifier sur votre illustration tous les bords dont vous avez l' impression de perturber le flux de la forme. Ajoutons encore une petite tache de couleur sur le dessus du dernier trait de pinceau. Et maintenant le même bleu cyan, vous allez créer une autre forme sur le côté gauche, laissant un peu de bleu foncé entre les deux formes. Au début, utilisez de gros blocs de couleur et ne se dilate pas beaucoup dans l'espace. Conservez la couleur concentrée dans de petits endroits. Ne vous précipitez pas pour couvrir la surface. Maintenant, continuons avec une autre forme détachée de la forme supérieure, une forme qui s'adapte parfaitement à la forme bleu foncé. Comme vous pouvez le voir, la forme du haut est similaire à celle d'en bas. Ils ressemblent à deux flèches pointant vers le bas. Et le fait que les deux formes présentent trop de bords droits perturbe le flux organique de l'œuvre pour apporter harmonie entre elles et le reste de l'œuvre, plaçant une ligne verticale sur le bord supérieur. Maintenant, cette forme est beaucoup plus calme et statique, contrairement à celle du bas. Après cela, comme pour la forme bleue à droite, vous voudrez ajouter quelques petits coups de pinceau à l' extérieur de la flèche en partant du bas. Partout où vous pouvez voir une ligne droite. Mettez votre pinceau à cet endroit. Cela va rapidement adoucir le bord dur. Maintenant que vous ne voulez pas répéter cela pour chaque arête droite, vous pouvez continuer et continuer cette forme avec un rectangle bleu plus petit détaché de la forme. Il est maintenant temps de se déplacer une fois de plus vers la gauche et d'ajouter quelques coups de pinceau supplémentaires pour ajouter un peu plus de variété. Vous allez donc créer un autre beau rectangle, s'affiche en diagonale avec le bord gauche de la toile. Et avec cela, vous avez fini créer les principales directions de la composition en jouant avec des formes audacieuses et colorées. Pour l'étape suivante, vous n'avez pas besoin d' attendre que les couleurs sèchent. Passons maintenant à autre chose et jouons avec quelques nuances froides de blanc. 5. Formes blanches: Dans ce cas, vous obtiendrez de couleur une grande partie de la composition avec un beau blanc froid. Pour cela, vous utiliserez une petite quantité de bleu foncé reste de l'étape précédente pour donner une nuance froide au blanc. Pour cela, vous devrez d' abord utiliser une serviette en papier propre et sèche pour éliminer l'excès de couleur du pinceau. Vous n'avez pas besoin de le nettoyer complètement un peu pour ne pas correspondre au blanc. Après avoir vérifié que votre brosse est prête, vous pouvez mettre une bonne quantité de blanc dans un endroit propre à partir de la plaque de mélange. Ce blanc devrait suffire à couvrir environ 50 % de la surface. Après avoir ajouté la couleur sur la plaque de mélange, vous pouvez commencer à mélanger lentement le blanc avec un peu de bleu de la plaque. Vous verrez comment un peu de ce bleu donnera rapidement une touche de couleur froide au blanc. Ne vous précipitez pas pour en ajouter trop. Il suffit de continuer à mélanger une petite quantité jusqu'à ce que vous arriviez d'un blanc trop froid. Comme vous le savez peut-être, les couleurs acryliques ont tendance à s'assombrir une fois sèches. Une fois la largeur froide obtenue, vous commencerez à recouvrir avec elle la toile vide du milieu supérieur, utilisant beaucoup de couleur pour avoir une bonne couverture. Plus tard, vous pourrez l'étaler sur la surface autant que vous le souhaitez. Continuons à prendre de la couleur de la plaque et à baisser entre les deux formes bleu foncé. Assurez-vous que le bord supérieur de la toile est très bien recouvert. Laissez-nous maintenant descendre sur la toile et assurez-vous bien recouvrir le bord formé de formes bleues. Vous allez ensuite créer beaux ponts entre les deux couleurs. Mais pour le moment, veillons à ce que l'espace entre les formes soit bien recouvert de ce blanc froid et propre. Assurez-vous que tous les bords de droite sont couverts et qu'il n'y a pas de points de toile vides. Et maintenant, faisons glisser la couleur du haut vers le bas de la toile. Lorsque vous appliquez la couleur sur la toile, elle n'a pas besoin d'être parfaitement uniforme. Vous pouvez appliquer une épaisse couche de couleur puis la mélanger sur la toile jusqu'à ce qu'elle soit belle et lisse. Allons plus bas sur le canevas et continuons à appliquer la couleur. Prenons un peu plus de couleur et regardons les bords créés entre le large froid et le bleu foncé. Comme vous pouvez le constater, des arêtes très solides sont créées. C'est donc le moment de jouer un peu avec ces bords droits. Déchargeons une partie de la couleur sur l'espace vide entre les deux formes sombres. Et maintenant comme avant, partout où vous voyez une ligne droite, vous la coupez avec votre gros pinceau plat. Regardez cette belle forme ronde classée. Jouons maintenant quelques petites taches de blanc sur le bleu foncé, juste pour perturber un peu cette limite sévère. Passons maintenant à droite et jouons autour du bord de la forme bleue. En plaçant quelques petits coups de pinceau pour couper ces lignes rouges. Trois belles coupes. Et maintenant, créons une petite île de bleu en coupant cette forme en dehors de la grande. N'en faites pas trop. Juste quelques petites coupes et reposons-le et continuons à étaler le beau blanc froid sur la face inférieure de la toile. Comme vous pouvez le voir entre la grande forme sombre et la forme blanche, a été créée presque une ligne droite. Ce sentiment est créé par les angles droits du milieu supérieur de la toile, ceux réalisés avec le bord. Vous pouvez simplement créer une sensation beaucoup plus organique pour les deux formes en introduisant de gros coups de pinceau de blanc sur le côté supérieur, près du bord au-dessus du bleu en utilisant mouvements diagonaux pour éviter d' en faire plus Angles de 90 degrés. Et maintenant, continuons à recouvrir avec cette largeur le côté médian inférieur de la toile, se déplaçant progressivement vers le côté droit, un peu en dessous du bleu. Et maintenant, vous pouvez continuer à recouvrir avec ce blanc, le bord inférieur de la toile. Déplacer la couleur vers la gauche et s'assurer que le bord est très bien recouvert de couleur. Utilisez différentes directions lorsque vous déplacez les couleurs afin de ne pas créer de bandes de couleur. Cela vous aidera également à recouvrir plus efficacement votre surface au cas où vous utiliserez vos couleurs à peine. Déplacons la couleur et débarrassons de ces taches blanches plus sombres sur les bords. Si votre couleur n'est pas entièrement mélangée, lorsque vous l'appliquez, vous pouvez la mélanger sur la toile en utilisant un mouvement de brossage, en utilisant les deux côtés du pinceau. Ce faisant, vous vous assurerez également qu' n' y a plus de petites taches de Canvas découvertes. Regardez cette couleur lisse laissée derrière vous. Coupons cet angle droit par le haut. Vous pouvez maintenant continuer à étendre les parties blanches froides de la toile. Le prochain endroit où vous appliquerez le blanc se trouve en bas du bord droit. Prenons donc un peu de couleur fraîche dans la plaque de mélange et appliquons une quantité généreuse de couleur. Et bien sûr, vous pouvez vous déplacer plus haut sur le bleu et jouer avec quelques coups de pinceau audacieux. Obtenir les deux couleurs, formes, apprendre à se connaître. Un peu de blanc sur le bleu foncé et un peu de bleu sur le blanc. Un bref échange de nuances. Coupons un peu plus de ce bord inférieur du bleu. Pour se débarrasser de cet angle sombre brossé incertain, il est préférable d'avoir les deux interventions sur les couleurs que des taches incertaines. Assurez-vous donc qu'il n' y a plus de taches de toile vierge entre les couleurs. Et maintenant, continuons avec une forme blanche froide jusqu'à ce que vous ayez fait le fond de la toile. Placons un petit coup de pinceau sur le bord du bleu. Et maintenant, jouons un peu plus avec le bord à droite et appliquons un autre bloc de blanc sur le bord. Maintenant, comme vous pouvez le voir sur le bord gauche de la forme sombre, il y a trois lignes verticales qui pénètrent à l'intérieur de la forme parce qu'elles ont la même longueur et presque la même forme, elles attirent trop attention. Vous voudrez que cela frotte leur forme et leur donne un aspect un peu plus organique en y ajoutant un peu plus de couleur. Changez la position de la brosse à l'aide du bord ou du coin. Vous pouvez donc créer différents types de formes, un beau coup de pinceau par-dessus la ligne depuis le haut. Et maintenant, ces trois formes ne ressemblent plus plus les unes aux autres. Vous pouvez regarder par-dessus le bord du bleu et vérifier s'il y a des zones que vous pouvez améliorer en ajoutant de très petits détails. Maintenant, prenons un peu plus de couleur et débarrassons de la petite tache sombre ou détaillée du bord inférieur droit de la toile. Ajoutons un peu plus de ce blanc et du coin inférieur. Et maintenant, vous êtes prêt pour une nouvelle étape et une nouvelle couleur, ils n'attendent plus que les couleurs sèchent. Vous pouvez donc jouer un peu avec une nouvelle couleur et celles de la toile. 6. Accents turquoise: Pour le début de cette étape, vous voudrez nettoyer votre pinceau avec une serviette sèche jusqu'à ce que vous vous débarrassiez des couleurs d'avant. Tant que vous travaillez uniquement avec des nuances froides ou chaudes, vous n'avez pas besoin de laver votre brosse entre les étapes. Si vous souhaitez nettoyer votre pinceau, assurez-vous qu'il est sec afin de ne pas endommager la consistance des couleurs avec de l'eau du pinceau. Et maintenant, vous êtes prêt à introduire dans votre plaque de mixage le magnifique vert phtalo. Il n'est pas nécessaire d'ajouter trop de couleur pour cette étape, mais il est préférable d'avoir plus de couleurs à utiliser. Une fois le vert plus pâle ajouté à la plaque de mélange, vous pouvez commencer à le mélanger avec un peu des deux nuances bleues d'avant. Cela fera une troisième belle nuance de bleu avec juste une petite main de chaleur, car cette couleur contient les deux nuances bleues. Il va très bien se passer entre eux. Jouons donc avec cette turquoise, en faisant une autre forme sur le côté inférieur des autres. Comme précédemment, assurez-vous perturber les lignes droites créées par le pinceau en ajoutant des détails plus petits sur ses bords. Prenons un peu plus de turquoise et commençons introduire une partie sur les bords bleu cyan. En prenant un peu plus de couleur et en ajoutant de petits accents turquoise sur la forme bleu cyan à partir du milieu, vous pouvez appuyer sur le pinceau plus fort pour mélanger les deux couches de couleur. Parce que vous travaillez sur une surface humide, vous pouvez prendre la couleur d' un endroit et la déplacer vers un autre endroit, tout comme pour ce bleu placé au-dessus du turquoise. Maintenant, vous allez vous déplacer en haut à droite de la toile et jouer avec les bords droits de la forme bleue, en coupant la forme et peut-être l' étendant un peu plus vers le côté gauche. Regardez ce bleu foncé au milieu de la forme. Ce vert plus pâle est très bon pour créer un beau dégradé entre le bleu foncé et le bleu cyan. Comme vous l'avez fait pour le bleu cyan. Il est maintenant temps de jouer quelques petits accents de couleur sur les côtés sombres de cette forme. Placons seulement quelques petites formes à l'aide du petit bord du pinceau. Maintenant, le sable sur le côté droit de la forme du bec et placons quelques autres excellents turquoises en entrant dans ce beau bleu cyan et sur le blanc ainsi que pour garder les couleurs propres vos désirs et qui frottent le pinceau sur la toile. Il suffit d'appuyer avec la couleur du pinceau au-dessus des endroits. Prenons un peu plus de turquoise et cette fois passons légèrement sur le blanc à partir du milieu, juste au-dessus du bord avec un bleu foncé. Juste un petit accent de cette turquoise sur le blanc et la forme du côté droit est finie. Vous allez maintenant commencer à placer des accents turquoise sur la forme à partir du côté gauche. Avant de faire cela, assurez-vous que votre pinceau n'a plus de couleur blanche par rapport au précédent. Nettoyons la brosse juste un peu de largeur et donnons un léger mélange à la turquoise sur l'assiette. Après cela, vous pouvez saisir un peu de couleur et vous déplacer vers la gauche, en plaçant des coups de pinceau magnifiques et audacieux. Le bleu cyan et le bleu foncé. Essayez de créer des formes de différentes tailles et formes pour les rendre organiques et agréables. Maintenant, avec votre pinceau, presque sec, avec juste un peu de couleur, vous allez jouer des coups de pinceau très audacieux sur le bord avec un blanc froid pour créer un beau pont entre les deux couleurs. En prenant un peu plus turquoise et en se déplaçant au-dessus de la forme, jouant sur les textures bleu cyan pour obtenir un peu de diversité sur la forme. Amener le bord bleu par le bas un peu plus bas et placer quelques autres accents bleus sur le bleu foncé, le blanc de droite. En utilisant le petit bord du pinceau, non pas en faisant glisser la couleur mais en appuyant sur les calques pour qu'ils puissent se mélanger un peu ensemble pour créer des nuances nouvelles et uniques. Avec cela, vous avez fini de créer les nuances froides de ce tableau. À partir de maintenant, vous allez créer de nouvelles réponses magnifiques, chaleureuses et terreuses. Avant de passer à l'étape suivante, vous devez laisser les couleurs sécher complètement et nettoyer la plaque et le pinceau. Ce faisant, vous garderez vos couleurs vives et belles. Passons donc à l'étape suivante. 7. Formes orange: Dans cette étape, vous allez créer trois belles et grandes formes de couleurs chaudes et nuancées. Cette couleur sera créée en mélangeant une petite quantité de noir avec une couleur orange brillante et belle. Cette couleur orange a une consistance légère et on mélange très facilement avec le noir. Si votre couleur acrylique orange a une consistance plus épaisse, assurez-vous de bien mélanger les deux couleurs avant de l'appliquer. La première nuance, vous voudrez obtenir une nuance d'orange légèrement plus foncée. N'ajoutez pas trop de noir au début. Après avoir obtenu cette belle nuance d'orange chaude, vous commencerez à l'appliquer en haut à gauche, entre le bleu et le blanc. Prenons une partie de ces magnifiques oranges et commençons à sculpter belles formes dans la toile au début, commençant par quelques formes moyennes, puis en ajoutant à leurs bords de petits détails à créer des formes intéressantes. Assurez-vous de laisser quelques petits accents de couleur entre les formes orange. Vous ne créez donc pas simplement un simple bloc de couleurs massif au-dessus de l'intersection des deux couleurs froides. Comme vous pouvez le constater, il y a encore quelques petits endroits où le blanc manque le bleu. Maintenant, vous voudrez étendre un peu la couleur orange sur le blanc en utilisant le bord fin du pinceau. Cela vous aidera à avoir un peu plus de contrôle sur les formes. Allons-nous un peu plus l' orange et amenons le blanc à l'intérieur de sa forme. Et maintenant, vous allez commencer à appliquer quelques coups de pinceau sur le bleu, en faisant de belles marques audacieuses. N'exagérez pas les formes. Gardez-les emballés et gentils. On laisse encore apparaître quelques petites taches bleues entre les grandes formes oranges. Revenons maintenant à la plaque de couleur et prenons une partie du Clean, une orange intense et l'application peine au milieu des formes orange, créant des parties plus intenses de orange pour augmenter le contraste. Placons chacune des quatre grandes parties de la forme orange. Et d'autres plus brillants voulaient créer quelque chose comme certains points forts. Et maintenant, une fois de plus, en prenant un peu plus d'orange propre, vous continuerez à placer sur le bord extérieur de la forme bleue, des coups de pinceau propres avec de belles textures. Vous pouvez jouer avec leur forme, les rendant plus intéressantes et agréables, les rendre plus petits que les autres formes orange. Allons vers le bas vers la gauche et placons deux autres petites taches d'orange à l'aide du bord ou du coin de la brosse. Si vous remarquez des taches que vous n'avez pas l'impression avoir un sens comme ce petit trou et l'orange. Assurez-vous de le recouvrir d' un coup de pinceau très stable et magnifique. Allons maintenant plus haut et faisons de même pour le bord blanc par le haut car il a l'air assez désordonné. Et c'est intéressant. L'ajout d'orange aide vraiment à rétablir son intégrité. Et maintenant, vous avez fini la forme principale de la première tache orange. Maintenant, vous allez vous déplacer plus bas sur la toile blanche en dessous du bleu et commencer sculpter avec le pinceau quelques gros et beaux blocs de couleur orange. Vous pouvez commencer par le haut, à partir du bord avec le bleu et descendre. Alors en appuyant avec confiance sur le pinceau, jouons une partie de ces belles oranges pour remplir cette toile vide. Prenons un peu d'orange vif et plaçons des accents audacieux sur le bleu avec le coin du pinceau. Et maintenant, vous pouvez vous déplacer plus bas et continuer la forme orange, en la dirigeant en diagonale du côté opposé au bleu. Maintenant que vous avez établi la direction de la forme orange, vous commencerez à ajouter sur ses côtés et sur le blanc quelques nuances d'orange plus foncées. Alors mélangeons dans l'assiette un peu plus de noir dans l'orange. Ne vous inquiétez pas si la couleur devient foncée, vous pouvez toujours ajouter plus d'orange pour la rendre beaucoup plus brillante. Maintenant que ce beau brun orange chaud est créé, placons-le sur le côté droit de la forme orange et atteignons le fond de la toile. Il semble que ce côté inférieur de la toile puisse gérer une nuance d'orange beaucoup plus sombre. Faisons de ce brun encore plus foncé jusqu'à ce que vous arriviez à un brun foncé classique. Maintenant, couvrons le reste du côté droit ou la toile est vide. N'ayez pas peur. Couvrait les bords du bleu et du blanc. Maintenant, c'est le bon moment d'utiliser la couleur du pinceau pour jouer une partie de ce brun foncé sur le côté orange en haut à gauche. Prenons donc un peu de couleur et en suivant les endroits où le bleu sort sous l'orange, vous pouvez placer sur ces taches quelques beaux accents de couleur pour créer un peu plus de profondeur. à la forme orange. Deux ou trois coups de pinceau clairs suffiront à faire passer cet orange au-dessus des autres couleurs. Revenons maintenant à la forme précédente et ajoutons plus de couleur brune jusqu'à ce que vous remplissiez tout l'espace encore le bord de la toile. N'oubliez pas de suivre le bord droit de la forme de la marque. À l'aide du coin de la brosse, vous placerez quelques pointes les coups de pinceau, les rendant de tailles et de formes différentes. Changeons la couleur et revenons à la belle orange en mélangeant un peu dans le brun d'avant. Et maintenant, vous allez passer le bord avec le blanc à partir de la gauche et créer des directions diagonales en suivant la direction inclinée de la grande forme orange. On dirait qu'il y avait un peu trop de noir sur le coin de la brosse. S'il arrive d'appliquer une couleur non désirée, n'essayez pas de la répandre pour vous en débarrasser. Vous pouvez soit le couvrir une fois qu'il est sec. Prenons un peu plus de cette belle orange de la plaque de mélange et remplissons le reste de la forme. Il suffit de se concentrer, de découvrir les points vierges. Maintenant sur la surface orange de la forme. Comme vous pouvez le constater, il y a beaucoup de couleurs avec lesquelles jouer. Si vous voulez. Vous pouvez jouer avec votre pinceau sur la texture faite pour couper quelques lignes droites à ce Thurber avec cette direction claire de la forme. Après cela, c'est comme avant, vous voudrez introduire l'orange sur la forme bleue pour mieux les intégrer. Prenons une partie de cette orange propre et plaçons quelques petits coups de pinceau propres sur les zones sombres du côté droit. Pas trop, seulement trois ou quatre comme pour le côté supérieur gauche. Couvrons maintenant un peu plus le bleu du métal pour créer un autre point où l'orange contraste avec le bleu, ce qui rend court le bord du bas est agréable et propre et lisse. S'assure que tous les bords sont recouverts de couleur. Maintenant que toute l'orange est placée sur cette forme, vous pouvez maintenant, comme dans le coin supérieur gauche, apporter un peu de contraste à l'intérieur de la forme, en plaçant des accents plus sombres et nuancés juste ou libres. Il y en aura assez pour les fabriquer de différentes tailles. Et maintenant, vous êtes prêt pour la dernière forme orange qui sera placée sur le blanc froid juste en dessous du côté central gauche de la toile. Placons ici une belle forme rectangulaire chaude. Maintenant, comme avant, vous voudrez vous débarrasser des angles droits et sortir la forme avec quelques petites taches d'orange. Placons les accents diagonaux de couleur. Et le troisième sur le dessus, placons un petit coup de pinceau au-dessus de celui-ci et on le sache un peu. Prenant un peu plus de couleur orange de la plaque et se déplaçant sur le dernier coin, le couvrant de cette belle orange. Rendons cette forme un peu plus ronde en remplissant le bas de celle-ci avec des lignes plus organiques. En ajoutant des détails à la taille de la forme, vous pouvez l' agrandir autant que vous le souhaitez. haloant une règle simple, partout où vous voyez une ligne droite, vous la coupez avec de la couleur ou vous ajoutez à son extérieur une autre tache de couleur. Cela peut créer des formes abstraites très intéressantes qui peuvent avoir un aspect familier raison de son aspect organique, tout comme voir des animaux en formation de nuages. Rendons le milieu de la forme orange un peu plus uniforme car il est déjà assez complexe sur les bords. Et enfin, pour rompre un peu le rythme entre l' orange et le bleu. Ajoutons une autre petite tache de couleur orange à côté de la turquoise, juste au bord de la forme bleue. Et avec cela, vous avez fini de créer les deuxièmes éléments forts de la composition. Regardez le merveilleux contraste créé entre les nuances de bleu et d'orange. Il est maintenant temps de passer à l'étape suivante. Assurez-vous que vos couleurs sont sèches et que votre pinceau et la plaque de mélange sont également nettoyés et secs. 8. Nuances blanches: Dans ce carburant, apportez un peu de douceur à votre œuvre d'art en introduisant une couleur très délicate qui rassemblera toutes les couleurs. Et nous vous aiderons à apprivoiser certaines formes. Pour commencer, vous devrez nettoyer et sécher votre brosse. Ensuite, pour créer une belle couleur crème, vous devrez d'abord créer une belle couleur marron. Pour cela, vous aurez besoin d' beau orange, d'un peu de jaune vif et d'un petit cube noir, peu de jaune vif et d'un petit cube noir les trois couleurs à l'écart du reste de la plaque, pour laisser de l'espace pour la couleur blanche. Mélangeons maintenant les trois couleurs jusqu'à ce que vous obteniez une couleur très chaude et agréable, pas la couleur. Vous n'avez pas à faire trop de cette couleur juste assez pour donner une teinte chaude au beau blanc. Après avoir obtenu cette couleur de beurre de cacahuète, vous pouvez prendre un peu de couleur et la placer dans un autre endroit propre de l'assiette. Après cela, vous voudrez nettoyer l'excès de couleur du pinceau pour que le WIP ne devienne pas trop sombre. Maintenant, placons une belle quantité de blanc à côté du petit lot de brun. Maintenant, vous êtes prêt à mélanger cette belle couleur crème , à la faire bien et à appuyer sur le pinceau que vous puissiez en sortir le reste de la couleur. Quant au blanc froid et nuancé, vous voudrez lui donner juste une petite touche de couleur à ce blanc. Comme vous pouvez le remarquer, les peintures acryliques ont tendance à s' assombrir une fois sèches. Si vous voulez rendre la couleur un peu plus brillante et lumineuse, vous pouvez ajouter un peu plus de ce beau jaune. Cela va éliminer un peu cet affrontement. Prenez soin de la belle couleur crème Il obtient une partie de la couleur et se déplace sur le côté supérieur de la toile, juste sur le bord entre la forme blanche froide et orange. Ici, vous allez créer un beau pont entre la couleur orange chaud et le blanc froid. Comme auparavant, vous voudrez vivre d' une forme plus grande, puis placer des formes plus petites sur la surface orange et sur la surface blanche froide. Assurez-vous que ce bash de diapositive couvre également le bord supérieur de la toile. Jouons de plus beaux accents de badge plus bas sur le bord de la forme orange, détachés de la plus grande forme crème. Maintenant, vous allez vous déplacer entre les deux grandes formes en bas à droite, entre l'orange et le bleu, vous voudrez créer belles textures crème avec votre pinceau à gauche. côté de cette forme, en commençant par une forme plus grande au début. Comme vous pouvez le constater, vous pouvez sculpter avec ce blanc dans les deux formes pour créer de nouvelles formes intéressantes. Utilisons donc cet écran pour créer une autre forme au-dessus l'orange à l'aide de lignes diagonales pour décrire cette forme. Prenons un peu plus de couleur et continuons la forme sur le côté inférieur avec beaucoup plus de lignes horizontales. Juste pour que la forme crème et la forme orange ne paraissent pas si dépendantes l'une de l'autre. Après cela, vous vous déplacerez sur le côté droit de la forme orange et une fois de plus, en utilisant la couleur crème et le coin du pinceau, vous couperez un peu la forme orange créant de nouveaux volumes. Prenez un peu plus de blanc et recouvrez cette tache plus sombre du milieu de la forme verte. Vous pouvez maintenant continuer à créer une autre belle tache verte au milieu du bord droit, commençant par un rectangle vertical. Ensuite, vous pouvez déformer sa forme en plaçant des coups de pinceau plus petits sur ses bords et à l'extérieur sa forme en utilisant très peu la couleur. Maintenant, vous allez vous déplacer plus bas sur le bord de la forme orange et vous continuerez à sculpter dans l'orange qui couvre peut-être ces couleurs fracassées. N'avez pas l'air intéressant ou beau. Tout ce qui ressemble à un bord anesthésique, coupez-le avec une bonne quantité de couleur. Vous allez maintenant créer une nuance légèrement plus claire de vert large en mélangeant un peu plus de blanc titane et un peu plus jaune cadmium dans la belle couleur crème d'autrefois. Vous pouvez également ajouter un peu plus de couleur d'arachide avant et mélanger ces couleurs jusqu'à ce que vous obteniez une nuance très légère. Et maintenant, avec cette couleur, vous allez couvrir le coin inférieur gauche de la toile. Tout d'abord, décharger la brosse le long de la forme, recouvrant efficacement le blanc de la toile. Ensuite, vous pouvez déplacer votre pinceau de gauche à droite pour insérer cette couleur dans la fibre de la toile. Après que la belle forme est recouverte par ce blanc crème. Et vous vous êtes assuré qu'il n'y avait plus de taches vierges sur la toile près du bleu par le haut, ou du blanc à partir de la droite. Vous pouvez prendre un peu plus de couleur et vous déplacer sur la forme en bas au milieu et jouer un peu plus de cette version plus légère du vert au milieu de la forme, utilisant le bord fin du pinceau. Prendre un peu plus de couleur et passer à la forme depuis le bord droit, en plaçant un rectangle plus petit à l'intérieur du premier. Maintenant, prenons un peu plus de couleur et revenons à la grande forme du côté gauche et répartissons cette couleur très bien sur les bords avec une couleur bleue et le bord de la toile. Après cela, vous voudrez passer sur la forme orange à partir du milieu de la toile et créer en bas à gauche de celle-ci des textures crème sur son bord et sa forme en utilisant toute la taille du pinceau pour créer des formes intéressantes. Revenons à la forme du côté droit de la grange et mettons un peu plus de blanc crème dans l'orange à l'aide des côtés du pinceau. Allons plus bas et créons une nouvelle forme au-dessus de l'orange, en utilisant la taille du pinceau, le tournant sur la toile pour trouver de nouvelles formes intéressantes. N'oubliez pas de placer votre pinceau en toute confiance sur la toile pour avoir des formes magnifiques et charmantes. Maintenant, nous allons vers le bas sur le côté droit de la forme orange et plaçons sur la couleur verte avant quelques autres taches de la couleur blanche cri. Se déplaçant plus bas sur la petite forme à partir du bord. Et maintenant, vous pouvez étendre cette forme vers le bas et vers la droite pour découper un peu de ces bandes de couleurs parallèles, de sorte qu'elle ne ressemble pas à un drapeau. Et avec cela, vous avez terminé une autre belle étape. Maintenant, vous voudrez laisser toutes les couleurs sécher complètement et nettoyer votre pinceau et la plaque de mélange. 9. Appliquer de la colle à la feuille d'or: Cette étape est très importante et intéressante. Vous pourrez appliquer la colle pour la feuille d'or. Cela nécessitera un peu d' attention et des patients. De plus, pour faciliter cette étape, vous devrez placer votre toile horizontalement dans les cas où aucune source lumineuse ne peut se refléter dans la colle que vous allez appliquer pour la rendre plus visible. Cette colle est à base d'eau et elle devra reposer environ 20 minutes avant d'appliquer la feuille d'or. Pour appliquer cette colle, vous aurez besoin d'un petit pinceau plat pour créer facilement de belles taches de Cl2. Commençons à l'appliquer. Vivre du milieu gauche de la toile, créant de beaux petits carrés sur les zones blanc crème. Il n'est pas nécessaire d'appliquer la colle en couche très épaisse. Mais assurez-vous que les formes que vous créez ont un bord lisse et que la colle s'étale de manière uniforme. En ce qui concerne les couleurs, vous voudrez appliquer cette colle d'abord en créant rectangles, puis en ajoutant autour des bords droits, de petits détails, petits détails, coupant les coins ou en élargissant la forme sur les côtés. Comment se concentrer sur la création formes intéressantes sur la large zone crème en bas à gauche. Maintenant, le côté inférieur gauche de la toile est prêt pour la feuille d'or. Passons à la forme suivante, la plus petite de l'expéditeur. Ici, comme auparavant, vous allez créer une forme rectangulaire plus grande. Ensuite, vous pouvez ajouter des détails plus petits sur les côtés. Assurez-vous de conserver les formes de colle un peu plus emballées pour qu'il soit plus facile d' appliquer la feuille d'or. Vous allez maintenant créer une autre forme sur les couleurs à partir du milieu. d'abord en créant un carré, puis en l'étendant sur les côtés, en modifiant sa forme en diagonale. Il peut donc se déplacer plus tard vers le haut vers le côté droit. Ajoutons un peu plus bleu, puis vous pouvez vous déplacer vers le haut au-dessus du bleu clair en son centre et placer un autre beau carré. Et maintenant, passons au bord supérieur de la toile et créons une autre grande forme magnifique sur le bleu et le blanc crème. Passons maintenant en haut à droite au-dessus du bleu. Comme avant, génial, le rectangle s'est déplacé verticalement d'une très belle forme longue. Maintenant, sur une couleur plus foncée, les marques que vous faites avec la colle sont beaucoup plus évidentes. Comme vous pouvez le constater, le fessier se sente ensemble dans endroits plus petits parce qu' il est à base d'eau. Vous n'avez pas à vous inquiéter à ce sujet. Si vous insistez un peu plus, il restera dans les endroits que vous désirez. Une fois que vous avez fini de placer la colle, attendez environ 20 minutes que la colle sèche. Vous pouvez tester la colle avec le bout du doigt pour voir si elle est prête pour le froid. Il doit coller mais ne pas trop soulever de la toile. Passons à l'étape suivante. 10. Appliquer une feuille d'or: Et vous avez attendu 20 minutes. Vous pouvez voir que la colle est beaucoup moins visible. Vous êtes maintenant prêt à appliquer la feuille d'or. Si vous êtes une feuille d'or, elle n'est pas livrée avec des feuilles de transfert. Vous pouvez les saisir doucement dans les coins et les appliquer sur les zones où nous avons appliqué l'indice si vous avez des feuilles de transfert ou non. Vous ne devriez pas vous inquiéter des textures de la feuille, car vous allez ensuite appuyer très légèrement sur sa surface à l'aide d'un pinceau. Si vous avez des zones plus petites où nous voulons appliquer du papier doré, vous pouvez l'envelopper doucement ou la couper avec des ciseaux. Et maintenant que vous avez recouvert tous les endroits où vous avez mis de la colle, vous allez utiliser une brosse propre et sèche pour appuyer doucement sur la feuille d'or afin qu'elle puisse entrer en contact total avec la colle. Lorsque vous appuyez sur le pinceau, vous voudrez vivre du milieu de la feuille et aller sur les sites pour ne pas créer trop de plis. Allons maintenant vers le bas et pressons doucement la feuille d'or. Comme vous pouvez le constater dans les zones où la colle est appliquée, la chute ne pose aucun problème . Vous n'avez donc pas besoin d'appuyer trop fort sur le pinceau pour le moment. Passons aux belles formes suivantes et assurons toute la surface de la feuille d'or. Devinez la chance de s'en tenir à la colle. Si votre pinceau s'étoile ensemble et soulève du papier d'aluminium de la peinture, il n'y a pas de problème car cela signifie qu'il n' y a plus de colle en dessous. Si la surface de la feuille d'or est trop petite et que vous ne pouvez pas brosser sa surface, vous pouvez simplement taper dessus plusieurs fois pour vous assurer que la feuille d'or est collée à l'indice. Si vous avez de plus gros morceaux de papier décollé, vous pouvez les arracher et les placer sur des endroits plus petits que vous ne pouvez pas recouvrir avec les grandes feuilles de papier d'aluminium. Et maintenant, avant de vous débarrasser de l'excès de feuille d'or, vous pouvez le laisser reposer pendant cinq à dix minutes pour que la colle soit complètement sèche. Passons maintenant à l'étape suivante. 11. Formes de feuilles à l'or: Dans cette étape, vous utiliserez le même pinceau que l'étape précédente pour éliminer l'excès de feuille d'or de la toile. Cette fois, vous utiliserez d'abord mouvements de frottement génital pour ramasser les petits drapeaux après vous être débarrassé des gros morceaux de feuille d'or qui ne sont pas collés, vous voudrez faire éclater les bords de les formes dorées pour s' assurer que les filles collées à la toile et il n'y a plus de diapositives. Cette étape est plutôt amusante et ne nécessite pas trop d'attention. Assurez-vous simplement de bien frotter le bord des formes dorées afin de vous débarrasser de l'excès de froid. Passons à la forme suivante à partir du milieu, cherchant à ce que les bords de la forme soient très bien pressés sur la toile. Et ensuite, vous pouvez vous déplacer plus haut et détacher l'excès de froid. Lorsque vous frottez la feuille d'or, vous remarquerez que les poils de la brosse passent sous la feuille d'aluminium. C'est une très bonne technique pour soulever et se débarrasser des bords tenaces qui ne sont pas attachés à la toile. Si vous remarquez que votre feuille d'or comporte trop de plis sur sa forme, vous pouvez appuyer sur leur longueur. On ne viole pas les plis. Allons vers le côté droit et débarrassons de l'excès appelé du bleu et du bord supérieur. Comme vous pouvez le constater, l' or et le bleu créent un très beau contraste. Frottons un peu plus au milieu pour révéler ces belles rayures du bas et du milieu de la toile. Regardez ces belles textures créées à l'aide de la feuille d'or. Les formes ressemblent beaucoup à celles créées avec des couleurs acryliques. Passons maintenant à la dernière étape et créons belles taches de couleur crème sur l'or. 12. Accents blancs à la crème: Pour la dernière étape, vous voudrez recréer la belle couleur verte qui aidera les patchs froids à s'intégrer dans la peinture abstraite. Vous commencerez cette étape en ajoutant à la plaque de mélange un peu d'orange, une goutte de noir, peu de jaune et la bonne quantité de blanc. Après avoir placé toutes les couleurs dans votre assiette, vous allez d'abord saisir votre magnifique pinceau plat et mélanger un petit peu de noir dans l'orange, mélanger les deux couleurs juste entre les deux jusqu'à ce que vous arrivez à un beau brun orangé. Les. Prenez une petite quantité de ce brun et placez-le sur l'assiette un peu plus bas. Et maintenant, commençons à mélanger la couleur dans le blanc, commençant par la couleur restante sur le pinceau. Ne mélangez pas tout le blanc. Après avoir très bien mélangé la couleur dans le blanc, vous pouvez en conserver pour plus tard. Maintenant. Comme vous pouvez le voir, la couleur semble un peu trop rose, alors ajoutons-y un beau jaune pour qu'elle paraisse beaucoup plus gelée et crémeuse. Et une fois que vous lui avez donné un bon mélange, vous êtes prêt à le placer sur les bords des formes dorées. Comme vous vous en souvenez des étapes précédentes, vous utiliserez le bord fin du pinceau pour créer des marques sur les bords droits et sur les angles droits. Déplacons-nous sur la forme à partir du milieu et faisons de même. Couvrir avec un trait de pinceau blanc, l'angle droit en bas à gauche et celui du haut également. Passons maintenant à la crème large depuis le haut de la toile et plaçons sur le bord de la toile quelques accents de l'essuie-glace, tordant votre pinceau pour créer des formes intéressantes. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser ce fil pour recouvrir un peu plus de bleu et orange au milieu de la toile, ce qui rend la forme large un peu plus prononcée. Créons encore une petite forme blanche crème au milieu de la toile où toutes les couleurs se rencontrent pour créer un peu plus de contraste. Maintenant, vous allez vous déplacer vers le bas et créer sur la forme orange des taches plus petites de ce blanc crème pour rendre la forme orange un peu plus étroite sur le bas pour la perturber en diagonale forte. Maintenant, vous voudrez créer sur le bord supérieur de la toile, juste au milieu au-dessus de la feuille d'or. Une petite forme pour briser le bord droit de la feuille d'or créée avec le bord de la toile. Allons plus bas sur le côté gauche et coupons ces deux coins créés par la feuille d'or, ce petit coin. Et maintenant, débarrassons de la nouvelle ligne droite du côté gauche. Et avec cela, vous avez fini créer votre œuvre abstraite. Félicitations, et merci beaucoup d'avoir suivi le cours. Si vous avez aimé créer cette magnifique peinture abstraite, assurez-vous de laisser un commentaire et, bien sûr, partagez avec le reste du monde vos propres œuvres d'art. Merci encore une fois et je vous verrai dans le prochain cours.