Des idées sur la technique d'art abstrait : Lumières de nuit acryliques colorées

1. Bonjour !: Bonjour, je m'appelle Christine et je vous souhaite la bienvenue dans ce merveilleux et dynamique cours de peinture abstraite. Chaque étape est une étape importante sur votre chemin pour maîtriser l'art de la peinture abstraite, vous apprendrez à créer de merveilleux effets en utilisant plusieurs couches de couleurs et un contraste époustouflant. Vous utiliserez le couteau à palette pour appliquer couleurs de manière très unique que vous trouverez très utile pour vos futures peintures, même si vous débutez dans trouverez très utile pour l'acrylique. Il s'agit d'une œuvre d'art très simple à réaliser. Vous serez guidé à travers chaque étape afin vivre une grande expérience de tout cela, bienvenue dans le monde merveilleux de la peinture abstraite. 2. Matériel: Pour cette peinture acrylique abstraite, vous aurez besoin des matériaux suivants. Sur toile de 40 x 70 centimètres. Une grande palette de mixage pour mélanger les couleurs, le couteau à palette pour mélanger les couleurs et les appliquer sur la toile. Un pinceau large pour appliquer les couleurs très efficacement. Et un petit pinceau pour les corrections et les détails. Un crayon graphite pour un croquis rapide au début. Et les peintures acryliques suivantes. Cadmium jaune clair, bleu cyan, blanc titane foncé, rouge permanent, lumière violette, un peu d'orange vif. Celui-ci est fou et il a une grande luminosité. Et un peu de Mars noire. Et c'est tout. Maintenant, commençons le voyage. 3. Formes bleues: Pour commencer, vous aurez besoin du crayon graphite pour faire quelques marques sur la toile. N'ayez pas peur de dessiner autant que vous le souhaitez. À la fin, tout sera recouvert de peinture, avec une toile centrée sur le paysage. Vous voudrez créer quelques formes droites. Ces formes auront des tailles différentes, mais vous voudrez garder les lignes parallèles aux bords de la toile. Cela vous aidera à organiser votre composition afin de pouvoir jouer plus tard avec les différents calques. Vous commencerez donc à façonner la première forme, vivant près du milieu du bord supérieur de la toile, en descendant avec une ligne droite. Il n'est pas nécessaire que ce soit trop long. À partir de là, vous allez parallèlement au bord supérieur de la toile à droite avec une ligne courte. Et puis de là, vous descendrez, une fois de plus, en faisant une forme comme un escalier. À partir de là, vous relierez la fin de la dernière ligne au bord droit de la toile. Après cela, ils sont comme une forme formée, vous allez créer un carré à l'intérieur du formulaire dans le coin supérieur droit. Tout ce formulaire sera rempli de bleu, mais ce petit coin sera d'un bleu plus clair. Une fois le premier formulaire terminé, vous vous déplacerez vers le milieu du bord inférieur de la toile, un peu plus vers la gauche. Et à partir de là, vous allez créer un rectangle qui monte. Vous ne voulez pas le placer sous le dernier formulaire. Assurez-vous qu'il est un peu placé sur le côté gauche. Pour le haut de cette forme, vous allez créer une autre forme semblable à un escalier. Cela créera une relation intéressante entre les deux formes. Vous allez maintenant relier le haut du formulaire au bord inférieur de la toile. Maintenant, en vous déplaçant sur le côté gauche de la toile, vous allez créer une autre forme qui va vers le milieu de la composition. Cela aidera la composition à avoir une direction claire, qui est au milieu de la toile. Comme mettre en forme des flèches qui indiquent vers le milieu. Vous allez donc vous approcher du milieu du bord gauche, mais un peu plus vers le bas. Et à partir de là, vous vivrez avec une courte ligne droite parallèle au bord inférieur et supérieur de la toile, puis vous ferez une autre ligne courte à 90 degrés. Après cela, vous pouvez rechercher un point pour la fin de la ligne suivante. Et à partir de là, vous allez relier le point à la fin de la dernière ligne. Maintenant, pour le haut de la forme, vous allez dessiner une longue ligne parallèle à la toile, allant au milieu de la toile et, à la fin, relier avec une ligne verticale à l'autre. Pour la dernière forme, vous allez au sommet de celle d' avant et créez un rectangle simple. Vous voudrez le rendre très étiré horizontalement, sorte qu'il ressemblera à une bande de couleur. Faisons en sorte que ce formulaire soit un peu plus grand en bas. Maintenant que les formes principales le sont, vous commencerez la première étape de couleur. Pour cette étape, vous aurez besoin du beau bleu cyan. Et maintenant, ajoutons-le à la palette de mixage. Vous pouvez ajouter une plus grande quantité, ce qui peut suffire à passer toute l'étape. Et maintenant, à côté du bleu, vous allez ajouter la même quantité de blanc. Maintenant, vous pouvez commencer à préparer avec le couteau à palette, les premiers nouveaux, si bleu. Prenons donc le couteau à palette et créons un bleu très clair. Vous allez prendre un peu de bleu et l'ajouter au blanc, incorporant progressivement le bleu et le blanc lors du mélange de la couleur, il est préférable de commencer par une plus petite quantité de couleurs plus foncées. Vous pouvez donc avoir plus de contrôle sur la façon dont les couleurs se déplacent. La couleur sera très claire et lumineuse. Vous voudrez appliquer ce bleu clair sur le petit carré en haut à droite. Ensuite, vous ajouterez le reste du bleu de la palette de mixage à la couleur claire à côté, et l'ajouterez en bas et à gauche. Pour l'instant, vous pouvez saisir votre gros pinceau plat et prendre une bonne quantité de couleur de la pastille de mélange. Appliquons maintenant la couleur sur le petit carré. ce faire, assurez-vous de bien couvrir les bords de la toile, assurant que toute la surface est très bien couverte. Vous pouvez également laisser de fines rayures de couleur pour des textures très délicates. Maintenant que le carré est coloré, vous pouvez saisir le couteau à palette et ajouter progressivement le bleu à la couleur claire. Vous voudrez obtenir une couleur légèrement plus saturée, quelque part au milieu entre celle d'avant et le bleu cyan propre. Vous n'avez pas besoin d'ajouter tout le bleu. Vous pouvez en conserver une partie pour la fin, pour quelques accents de bleu vif. Prenez le temps de bien mélanger la couleur afin que la couleur soit aussi uniforme et lisse que possible. Vous pouvez maintenant saisir votre gros pinceau et prendre une partie de la couleur nouvellement créée et commencer à remplir le reste du formulaire depuis le coin supérieur droit. Lorsque vous remplissez le formulaire, vous devez vous assurer de ne pas couvrir le carré bleu depuis le coin, mais vous pouvez légèrement passer par-dessus ses bords afin recouvrir joliment le blanc de la toile. Prenons un peu plus de couleur et couvrons le bas du formulaire en utilisant des mouvements verticaux. fois la couleur appliquée, sur toute la forme, vous pouvez la recouvrir une fois de plus et la rendre un peu plus uniforme et vous débarrasser de cet excès de couleur, contourner ses bords avec la pointe du pinceau. Une fois le formulaire rempli, vous pouvez passer au formulaire depuis le bas de la zone de travail. Et en utilisant des mouvements verticaux, faites glisser la couleur vers le bas, créant ce magnifique carré bleu. Peut-être le rendre un peu plus grand sur le dessus. Et en ajoutant cette forme supplémentaire en haut à droite. Une fois que vous avez bien corrodé, vous pouvez sentir votre pinceau à nouveau et vous déplacer sur le côté gauche de la toile. Si le formulaire est déplacé horizontalement, essayez d'utiliser des mouvements horizontaux lors du remplissage des formulaires, le processus sera beaucoup plus rapide et vous vous assurerez que les bords des forums restent aussi droits qu'eux continuait également à aller sur le bord de la toile, en déchargeant le pinceau et en veillant à ce que Canvas n'apparaisse pas. Et maintenant aussi pour le bas de la forme. Et en faisant glisser la couleur vers le milieu de la toile, ce qui rend le carré inférieur un peu plus grand. Prenez le temps de rendre les bords des formes aussi droites que possible. Ne précipitez pas le processus. Il est très important de faire attention à chaque étape lors de la création de compositions complexes. Maintenant, prenons le pinceau et mélangeons un peu de ce bleu cyan et de la couleur d'avant. Vous n'avez pas à prendre trop de couleur, juste un peu pour quelques accents contrastés. Pour la première forme, celle du coin supérieur droit, vous passerez par-dessus le bord inférieur, mélangeant probablement le bleu dans la couleur, créant un dégradé. Prenez-en plus et déplacez-vous vers le haut du bord gauche, créant des textures avec le bord droit du pinceau. Ne parcourez pas l'intégralité du formulaire. Vous pouvez vous limiter à la moitié. Passons maintenant au formulaire par le bas et appliquons une partie de ce bleu sur le bord gauche et sur le bord droit. Après cela, vous pouvez prendre le reste du bleu de la palette et passer sur la forme à partir du côté gauche, contournant le bord avec quelques coups de pinceau légers. Ne le mélangez pas trop. Il peut donc avoir des accents de bleu plus foncés ici et là, sorte que les couleurs ne semblent pas planes. Ou un intéressant, prenons un peu plus et appliquons en bas et passons sur les deux bandes de bleu aussi, rendant la ligne du côté droit un peu plus droite et sombre, et celle du bas à droite. ce qui le rend plus vertical. Et maintenant, la première étape est terminée. Vous pouvez passer à l'étape suivante sans attendre que les couleurs sèchent. 4. Formes bleues: Pour la prochaine étape, vous voudrez définir les prochaines zones où vous allez travailler. Ainsi, à l'aide de votre crayon graphite, vous allez créer trois formes. Un dans le coin inférieur droit de la toile entre les deux zones bleues. Un autre dans le coin inférieur gauche, un peu plus petit, et un autre dans le coin supérieur gauche, encore plus petit. Comme vous pouvez le constater, tous les formulaires ont des tailles et des formes différentes, ce qui apporte beaucoup de diversité à travers la forme, même si les directions sont les mêmes. Maintenant, vous allez façonner la première forme en bas à droite de la toile, reliant à travers un petit pont avec celui du haut. Ensuite, à partir de sa fin, vous vous déplacerez vers la droite avec une ligne légèrement plus longue, puis descendrez jusqu'à ce que vous atteigniez le bas de la toile. Assurez-vous que les lignes sont droites et parallèles à la toile. Comme vous pouvez le constater, la forme suivante est plus petite que celle du haut et plus grande que celle de gauche. Passons maintenant au coin inférieur gauche et notons encore une fois ce petit pont en continuant le formé un peu du haut vers le bas. À partir de là, vous allez dessiner un rectangle allant du côté droit , puis vous pourrez descendre avec une ligne jusqu'au bas de la toile. Lorsque vous créez des formes comme celle-ci, essayez d'éviter de trop les aligner pour qu'elles semblent un peu plus organiques. Vous pouvez maintenant vous déplacer dans le coin supérieur gauche du canevas et créer un autre rectangle, dessinant une seule ligne, un peu plus vers la droite, puis celle du bas. Et à la fin, assurez-vous de dessiner un petit rectangle dans le coin pour pouvoir quitter le coin et toucher le coin sera coloré différemment. Maintenant que vous avez installé les endroits où vous allez peindre au cours de cette étape, vous pouvez rechercher un endroit propre sur la pellet et y ajouter une bonne quantité de bleu cyan et la petite quantité de noir, vous remarquerez qu'il reste encore couleur sur le bulletin de vote de l'étape précédente. Vous devez vous assurer que ces couleurs restent intactes afin de pouvoir les utiliser plus tard au cours de cette étape. De plus, vous voudrez éviter le noir avec le blanc pour le rendre plus léger. Cela va rendre votre couleur grise et désagréable. Évitez donc d'entrer dans la couleur d'avant. Maintenant, vous pouvez prendre votre pinceau et commencer à mélanger du noir dans le bleu. Même si vous pourriez finir utiliser toute la quantité de noir, il est préférable de les mélanger progressivement afin de ne pas avoir mauvaises surprises si les couleurs que vous utilisez ne sont pas très bien segmentées, c'est possible que vous ayez besoin d' utiliser une plus grande quantité pour colorer le noir. Prenez donc votre temps et observez à quel point le noir peut facilement déplacer ce bleu vers un ton plus sombre. Même si ce bleu est très beau, vous voudrez y ajouter plus de noir car vous devrez créer une teinte bleue plutôt foncée. Prenez le temps d'incorporer le noir dans le bleu et assurez-vous qu'il n'y a plus de morceaux de plaque dans la couleur. La couleur obtenue doit ressembler à une lumière en couleur étalée couche divertissante, le bleu apparaîtra plus intense en contraste avec le blanc. Maintenant que vous êtes satisfait de la couleur obtenue, vous allez commencer à l'appliquer avec le gros pinceau. Vous n'avez pas besoin de prendre trop de couleur juste assez pour pouvoir recouvrir légèrement les formulaires. La première forme sera celle du côté inférieur droit. Vous pouvez commencer par le haut , puis vous descendrez et brosser légèrement une surface jusqu'à ce que vous voyez ce bleu transparent apparaître, vous continuerez probablement à le brosser suivant la forme et en utilisant mouvements horizontaux. Comme vous pouvez le constater, la couleur a une couverture extraordinaire. Vous n'avez donc pas à faire trop de demande. Il suffit de déplacer la couleur autour des bords jusqu'à ce que tout le formulaire soit rempli. Pour cette étape, il n'est pas nécessaire de prêter trop attention aux contours, mais gardez à l'esprit qu'ils doivent être très bien brossés pour les bords de la toile. Vous voudrez vous assurer qu'ils sont très bien couverts. Vous pouvez donc accorder une attention particulière à ces endroits, en vous assurant qu'aucun blanc de la toile ne soit visible à travers. Maintenant, vous allez prendre un peu plus de couleur et déplacer sur le côté inférieur gauche de la toile. Pour cela, vous voudrez laisser un peu de largeur entre les pinceaux de couleur, le rapport de couleur et le blanc de la toile doit être d'environ 50 pour cent. Vous voudrez vous assurer de ne pas couvrir toute la surface, mais vous effectuez simplement de beaux mouvements horizontaux, touchant à peine la toile, déplaçant à la zone suivante, vous pouvez prendre plus de couleur à partir de la pastille de mélange déplaçant sur la forme, vous pouvez la couvrir entièrement et ne laisser aucun espace découvert en partant du bas, en utilisant des mouvements horizontaux, vous vous déplacerez avec précaution vers le haut et évitez le coin des bords freestyle sur le côté droit. Maintenant, prendre un peu plus de couleur et couvrir le bas de la forme, en veillant à ce qu'il y ait suffisamment de couleur sur la surface. Comme vous pouvez le constater, il existe de nombreuses façons créer différents effets. Le pinceau, vous pouvez avoir une surface légère et uniforme, comme dans le coin inférieur droit, vous pouvez obtenir des effets très intéressants, comme dans le coin en bas à gauche. Vous pouvez également créer de la lourdeur et des textures comme sur le bleu profond du coin supérieur gauche. Ce qui est très important, c'est que lorsque vous appliquez les couleurs, elles sont très flexibles tant que vous faites attention à la façon dont elles communiquent. Comme vous pouvez le constater, en utilisant le même bleu, vous avez réussi à créer trois zones différentes avec trois looks complètement différents. Maintenant que vous avez appliqué la couleur sur les trois zones, vous pouvez faire pivoter la palette de couleurs et obtenir une partie de ce bleu clair. Il n'est pas très important de savoir quel type de bleu est plus léger que celui appliqué précédemment. Maintenant, vous allez revenir à la dernière forme et finir au milieu de celle-ci. En utilisant de courts mouvements horizontaux, vous appliquerez une partie de ce bleu clair au milieu d'eux. Vous voudrez créer très doucement quelques textures de pinceau délicates au milieu de la forme. Il suffit de mettre quelques pinceaux courts ici pour en avoir plus tard. Après cela, vous pouvez prendre plus de couleur et tacher ces deux couleurs entre vous débarrasser de ces contrastes puissants entre elles. Comme vous pouvez le constater, le bleu clair est beaucoup moins puissant lorsqu'il est appliqué sur une surface plus foncée. Vous pouvez maintenant prendre plus de couleur et vous déplacer vers le bord gauche de la toile où les deux nuances de bleu émettent. Comme vous pouvez le voir, lorsque les deux couleurs se fondent, elles créent une couleur beaucoup plus incertaine car le blanc de la première et le noir de la seconde créent un gris. Maintenant, prenons un peu plus de couleur et appliquons un peu plus sur les forums à partir du côté gauche, sur le bord, puis sur la partie inférieure du long rectangle peut étendre la forme de l'adulte sur la partie inférieure afin que vous Ne couvrez pas trop du bleu clair du haut. Passons maintenant à droite et couvrons ce contraste de lumière sombre. Encore une fois, avec une couleur foncée vers le haut à l'intérieur du bleu clair, laissant apparaître cette couleur grise en mélangeant ces deux calques. Ensuite, vous pouvez descendre avec une nuance plus claire et introduire une partie de ce bleu clair sur le dessus du bleu sombre. Vous n'avez pas besoin de les mélanger trop. Quelques coups de pinceau légers suffiront. Création de quelques variations de couleurs sur la face supérieure du bleu. Prenez le temps de brosser la couleur à l'intérieur de celle d'avant. Maintenant, vous passerez par-dessus le bleu en haut à gauche et mélangez un peu plus ces deux couches pour ne pas attirer l'attention. Ces couleurs bleues représentent quelque chose comme un arrière-plan pour les couleurs à venir. Ils n'ont donc pas besoin de trop de détails, de textures. Maintenant, prenons un peu plus de bleu clair et appliquons-le dans le coin supérieur gauche et mélangeons un peu plus ces deux couches pour réduire le contraste. Maintenant que toutes les formes sont définies, vous voudrez flouter un peu le bord extérieur des forums. Ainsi, au début, vous saurez un peu les bords du petit carré blanc en haut à gauche et rendrez ce carré un peu plus irrégulier et organique. En descendant, nous allons baisser un peu cet angle, puis baisser. Vous n'avez pas besoin de l'étaler trop sur le blanc. Il suffit de faire quelques transitions colorées pour les couleurs suivantes. Vous pouvez maintenant vous déplacer vers le côté droit et comme avant, estomper les bords, les coins, brosser les couleurs de l'intérieur du formulaire vers l'extérieur. Les forums semblent donc plus intégrés à la composition. En passant au formulaire en haut à droite, vous ferez de même. Brosser légèrement avec votre pinceau, presque sec de couleur. Il suffit d'ajouter un peu de quelque chose comme une ombre au bas des formulaires. Comme vous pouvez le constater, les forums sont beaucoup plus harmonisés maintenant qu'ils ont échangé quelques coups de pinceau. Maintenant, avant de laisser sécher les couleurs, vous pouvez passer à l'étape suivante. 5. Nuances violentes: Dans cette étape, vous voudrez commencer par ajouter à votre palette de mélange un merveilleux violet rouge permanent. Cette marque a de superbes couleurs avec des niveaux élevés de pigmentation, ce qui est idéal pour travailler. Ajoutons maintenant un peu de ce magnifique rose sur le dessus de ce qui reste de la nuance sombre, bleu de la pellet. Vous pouvez maintenant saisir votre pinceau et mélanger les deux couleurs ensemble. Très bien. Prenons quelques-uns de ces laboratoires noirs de l'étape précédente et fusionnés dans la couleur et peut-être un peu de ce bleu clair ainsi que pour donner un peu plus de luminosité avec cette couleur, vous allez créer une transition entre le bleu et les prochaines couleurs vives qui vont venir. Vous allez donc travailler avec le fichier qui se trouve en haut du bleu et entre certaines zones bleues. Maintenant, pour le coin inférieur gauche, vous voudrez couvrir les espaces entre les coups de pinceau de bleu et couvrir parties larges en utilisant des mouvements horizontaux et en essayant de garder le bleu propre autant que possible. Vous pouvez passer un peu sur ses bords, mais assurez-vous de ne pas couvrir la totalité des pièces. Comme vous pouvez le remarquer, ce violet a une excellente couverture, donc vous n'avez pas à appliquer trop de couleur, juste assez pour couvrir autant que possible les parties blanches. Déplacons-nous un peu en bas à droite de la composition, sur le bleu foncé. Donc, en prenant une partie du violet de la palette de mixage, vous passerez de gauche à droite avec le côté blanc du pinceau et glissez une partie de ce violet et du bleu. N'appuyez pas trop fort. Vous pouvez donc toujours voir le bleu d'en dessous. S'assure de ne pas couvrir complètement le bleu. Il suffit d'ajouter quelques coups de pinceau vifs de violet sur le bord, puis d'aller sur le dessus de la forme sombre. Couvrons maintenant le coin avec certains de ces violets ici, vous ne pouvez plus voir la toile. Et maintenant, prenons une partie du violet et passons à gauche de la toile. La zone suivante où vous souhaitez appliquer la couleur se situe entre les deux bandes de bleu. Vous ne voulez pas trop couvrir le bleu, mais assurez-vous qu'il n'y a pas de taches vierges entre les deux couleurs. Et si vous le souhaitez, vous pouvez les mélanger un peu. Si la zone sur laquelle vous travaillez est trop étroite, vous pouvez appliquer la couleur avec le côté fin du pinceau. Maintenant, ajoutons quelques accents violets sur des zones bleues plus claires. Mais en utilisant la couleur très, très peu parce que vous ne voulez pas créer trop de contraste, mais apporter plus d'harmonie entre les zones. Ainsi, à l'aide du côté fin du pinceau, vous passerez un peu de violet sur le bleu à partir du haut à droite, juste sur le côté gauche de la forme. Et maintenant, juste une petite quantité de violet sur le bleu à partir du bas au milieu de la toile. Il suffit d'appliquer légèrement une partie de ce violet, comme vous pouvez le voir, cela crée un contraste grossier. Donc, n'appliquez pas trop. Maintenant que les zones violettes sont terminées, vous voudrez ajouter à votre granulé de mélange un peu plus de cette belle couleur rose. Avec ce rose clair, vous allez créer des reflets pour le violet appliqué précédemment. Vous voudrez vous concentrer sur les zones situées à gauche entre les deux bandes claires, bleu et le coin inférieur gauche au-dessus du violet, prend une partie de la couleur de la palette et crée lumière. textures sur les zones violettes. Il suffit d'en appliquer une partie ici et ils se concentrent sur le côté supérieur droit de la forme. Avec ce rose, vous voudrez également vous assurer que toutes les parties blanches de la toile sont recouvertes. N'oubliez pas de ne pas couvrir les parties bleu foncé. Prenons un peu plus de rose et appliquons sur le bord gauche de la toile pour rendre la forme un peu plus uniformément colorée. Maintenant, avec un peu plus de rose, mettons un peu d'accent sur le violet par le haut et quelques autres peintures texturées sur celle du bas entre les deux parties, en faisant juste une attention supplémentaire sur la coloration complète de la toile. Vous pouvez utiliser la partie fine du pinceau pour avoir plus de contrôle sur les marques que vous faites. Maintenant, concentrons-nous un peu sur le côté droit de la forme. Comme vous pouvez le constater, de moins en moins de ce blanc est visible et la forme est beaucoup plus entière, parcourant toute la forme avec quelques coups de pinceau très fins pour tacher ces accents brillants de rose. Et maintenant, vous pouvez prendre un peu plus de rose dans la pastille de mélange et recouvrir de nouveau ces petits points de lumière du côté droit. Prenez votre temps lorsque vous faites cela et essayez de ne rater aucun endroit. Smuler une partie du rose sur le pont entre les couleurs ainsi que sur le bord supérieur du formulaire pour créer une autre zone violette. Maintenant que vous avez fini d'appliquer le rose sur les zones bleues et violettes, vous pouvez prendre un peu plus de violet foncé de la pastille de mélange et l'appliquer entre les deux formes à partir du côté gauche, juste dans ce rectangle vierge qui reste entre eux. Vous n'avez pas à prêter trop attention à sa forme sur le côté droit, assurez-vous simplement de bien couvrir l'espace entre les deux autres formes. Vous pouvez utiliser un peu plus de couleurs pour accélérer le processus. Comme vous pouvez le voir, le violet appliqué à côté du bleu foncé et non sur le dessus crée un contraste beaucoup plus fort et il est un peu plus lumineux. Maintenant, vous allez prendre un peu de rose propre de la pastille de mélange et la plaque sur le violet fraîchement appliqué. Vous voudrez mélanger un peu les deux calques pour créer un ton médian entre les deux couleurs. Vous pouvez également passer sur le pont bleu à partir du côté gauche de la forme violette et créer des textures avec un large bord du pinceau se déplaçant de gauche à droite, allant également vers le bord de la toile. Et maintenant, mettons jolis accents de rose vif sur le violet, juste quelques coups de pinceau pulmonaires sur la forme. Maintenant, vous allez prendre un peu plus de ce magnifique rose et passer à la forme violette étroite du côté supérieur gauche de la toile et placer quelques coups de pinceau pulmonaires créant des bords contrastés sur le côté droit du formulaire. Il suffit de rendre cette bande un peu moins contrastante avec le bleu vif des côtés. Maintenant, pour la dernière étape, vous allez prendre un peu plus de ce beau rose vif de la palette de mixage et créer deux rectangles sur le côté central supérieur de la toile, semblable à un rectangle de la bas. Ainsi, en prenant un peu de rose, vous allez créer le premier rectangle positionné verticalement en se déplaçant de l'intérieur de la toile vers le bord et un autre endroit sous le premier sur son côté gauche, vivant de à l'intérieur de la toile vers son bord, les reliant très légèrement à deux de leurs coins. Juste pour qu'ils semblent de la même forme, finissent par se concurrencer l'un à l'autre. Comme vous pouvez le constater, les couleurs appliquées directement sur le blanc de la toile semblent beaucoup plus lumineuses que celles appliquées sur une surface plus foncée. Avant de passer à l'étape suivante, vous devez vous assurer que les couleurs sont complètement sèches et que la palette de mélange, le pinceau et le couteau noir sont propres. 6. Formes orange: Dans cette étape suivante, vous allez créer des surfaces orange nuancées sur les parties blanches de la toile pour éviter d'avoir des notes verticales ou des nuances sur votre illustration et pour avoir des couleurs claires et vives, vous voudrez toujours Laissez sécher les couches avant de changer la température. Maintenant que tout le bleu est sec, vous pouvez ajouter à votre palette de mélange partie de ces belles oranges, cette couleur particulière est une partie de ces belles oranges, cette couleur particulière est respectée et sa consistance est légère. Il est clairement beaucoup plus coulant que les autres, mais ces propriétés ne sont pas essentielles. Maintenant, à côté de l'orange, vous allez ajouter une bonne quantité de jaune. Cela ne créera pas un grand changement de couleur, mais cela la rendra beaucoup plus cohérente et cela créera une plus grande quantité de ces couleurs. Vous ne voudrez en créer qu' une orange légèrement plus brillante. Essayez d'éviter d'ajouter du blanc pour le rendre plus léger car le blanc le rendra beaucoup plus opaque. Et bien que vous commenciez à incorporer le jaune et l'orange, comme vous pouvez le voir, le jaune n'a pas encore de puissance sur l'orange vif. Vous continuerez donc à ajouter du jaune à la couleur car ces deux couleurs sont de marques différentes et ont propriétés différentes telles que la consistance et la pigmentation. Vous voudrez vous assurer qu'ils sont très équilibrés ensemble pour éviter d'avoir la couleur divisée. S'ils ne sont pas trop bien mélangés, ils peuvent séparer et briser la couleur que vous essayez de créer. Maintenant, comme on peut le voir, la couleur est toujours très brillante et orange. Vous voudrez donc ajouter un peu plus de jaune cadmium dans cette couleur. La couleur sera appliquée dans une couche plus fine. Plus tard dans cette étape, vous pourrez voir le jaune à l'intérieur la couleur apparaître à l'aide de la toile blanche. Maintenant, mélangeons ce beau jaune à l'intérieur de l'orange, en gardant la moitié de la couleur d'avant intacte pour plus tard. Maintenant que la couleur est préparée, vous commencez à l'appliquer. Au cours de cette étape, vous couvrirez une grande partie de la toile blanche avec des rectangles orange très vif. Lorsque vous créez ces rectangles, vous devez éviter comme auparavant de superposer l'orange et le bleu, mais assurez-vous qu'entre eux il n'y aura plus de taches blanches. Vous commencerez donc par la première forme orange et vous la placerez très bien et serrée sur le large entre le rose du milieu et le bleu foncé du côté gauche. Assurez-vous qu'il s'agit du côté gauche et non du côté droit. Vous commencerez donc à appliquer la couleur à l'aide mouvements verticaux afin d'éviter d'avoir la couleur à l'intérieur des autres. Remplissez délicatement le bord du côté droit à l'endroit où il rencontre le rose. Ensuite, vous pouvez utiliser le bord du pinceau pour remplir le bord du bleu. Comme vous pouvez le voir, la couleur semble être translucide. Vous pouvez donc prendre un peu plus d' orange clair et appliquer une autre couche. Cette fois, peut-être un peu plus généreux, remplissons progressivement ces espaces vierges à côté du rose, et maintenant vous pouvez passer à la forme suivante. La forme suivante se remplacera sur le côté droit de la toile sur l'espace vide entre le bleu le haut et la forme violette du bas, vous utiliserez des mouvements horizontaux pour intégrer qui se forment entre les deux couleurs des neurones froids. Prenons un peu plus de couleur et rendons ce rectangle orange un peu plus saturé. Maintenant, prenons un peu plus de couleur et passons à la partie inférieure droite de la toile entre le bleu clair de gauche et le bleu foncé du côté droit, vous ne remplisserez l'espace que sur le côté inférieur de l'espace et par-dessus les deux bleus juste un peu, allant de gauche à droite. Comme vous pouvez le constater, lorsqu'elle est appliquée sur une surface plus foncée, la couleur orange perd beaucoup de luminosité. C'est pourquoi il est préférable de l' appliquer sur une surface blanche. Passons maintenant en bas à gauche de la toile et couvrons cet espace entre les deux autres formes. Prenez plus de couleur et assurez-vous que la surface est très bien couverte. La couleur est opaque et saturée. Maintenant, passons à gauche et couvrons ces espaces vierges près du violet et passons un peu plus haut pour avoir une partie de ce violet sur le côté gauche. Vous pouvez maintenant jouer de l'orange dans le coin supérieur gauche de la toile, sur l'espace vide. Si l'espace était recouvert de bleu foncé, cet orange aurait eu l'air très bien et aurait manqué beaucoup de luminosité. Maintenant que les principales formes de l'orange sont alors, vous vous rapprocherez du milieu de la toile sur les barres blanches avec quelques rectangles, dont la forme sera beaucoup plus petite et diversifiée. Cela sera très simple et facile, tant que vous utiliserez le côté blanc du pinceau pour créer les formes, la première forme sera placée sur le côté supérieur près du bord gauche de la forme bleue en effectuant des mouvements horizontaux. Ensuite, pour la forme suivante, vous allez vous rapprocher légèrement du centre de la toile sur le côté droit et créer un rectangle légèrement plus grand en bas. Ensuite, vous pouvez créer quelques formes freestyle sur le côté gauche, essayer de garder ces formes droites. Ils peuvent donc sembler issus de la même histoire. Maintenant que les formes orange sont alors, vous voudrez créer quelques tons intermédiaires entre l'orange et le bleu. Nous allons créer des nuances plus temporaires, qui ne seront pas très lumineuses, mais nous créerons un lien entre les multiples zones de bleu et d'orange de la toile. Gardez à l'esprit que le bleu est Ri et ne se mélangera pas à l'orange. Alors ne vous inquiétez pas de salir les couleurs. Donc, pour cela, vous voudrez nettoyer votre pinceau en erreur de couleur excessive, vous n'avez pas besoin de le nettoyer complètement. Ensuite, vous pouvez vous déplacer vers la droite et passer sur les parties bleues et violettes avec quelques coups de pinceau horizontaux courts pour créer ce ton médian grâce à la transparence. Comme vous pouvez le voir, la couleur est assez rare, donc elle ne tachera pas trop de ce bleu. Maintenant, vous pouvez vous déplacer vers le coin inférieur droit de la toile et saisir une partie de l'orange par la gauche, vous allez le faire glisser un peu sur le bleu foncé, pas trop, de sorte que les couleurs ne paraissent pas sales. Gardez vos coups de pinceau courts et propres. Après cela, vous pouvez vous déplacer dans le coin supérieur gauche de la toile et tacher une partie de cet orange sur le bord droit de la forme bleu foncé à l'aide de mouvements verticaux. Et puis, juste un peu en haut à droite de la toile, on met cet orange dans le bleu avec quelques petits mouvements. Maintenant que les parties orange sont terminées, vous allez ajouter quelques forums en forme de rectangles supplémentaires. Vous allez le faire en ajoutant un peu plus de jaune à la palette de mixage et mélangeant avec un peu d' orange pour qu'elle ne devienne pas aussi brillante. Vous pouvez maintenant vous déplacer vers le haut de la toile et entre les petits rectangles bleu vif et orange vous couvrirez l'espace blanc, complétez le formulaire et remplissez certains de ceux-ci. espaces irréguliers. Vous pouvez maintenant vous déplacer vers le haut de la toile et entre les rectangles bleu vif et orange, vous couvrirez les espaces blancs, complétez le formulaire et remplissez certains de ces espaces blancs irréguliers. Comme vous pouvez le voir, cet ASLR nuancé est plus lumineux en raison de la plus grande quantité de jaune de la couleur. Maintenant, prenons un peu plus de couleur dans la palette et rendons cette forme orange de droite un peu plus allongée vers le côté gauche jusqu'à ce qu'elle rencontre l'orange du haut et le bleu par le bas. Maintenant, l'étape est presque terminée. Avant de passer à l'étape suivante, vous prendrez un peu plus de ces belles couleurs et fairez quelques chercheurs légers sur les parties orange. Vous pouvez passer par-dessus les bords des rectangles orange et vous assurer qu'il n'y a plus de parties blanches découvertes. Pour l'étape suivante, vous n'avez pas besoin de laisser sécher les couleurs. 7. Textures roses: Dans ce tableau, vous commencerez à utiliser le couteau à palette. Et maintenant, vous voudrez créer ces couches de texture très intéressantes qui sembleront devant les couleurs utilisées précédemment. Vous allez donc ajouter une bonne quantité de peinture à la palette de mélange et la mélanger jusqu'à ce que vous ayez une certaine couleur sur le couteau à palette. Avec cette banque, vous commencez à créer des textures au milieu gauche de la toile sur le violet et le rose entre les deux bandes de colle. Vous voudrez garder le couteau à sang horizontalement lorsque vous appliquez la couleur afin de ne pas trop passer par-dessus les parties bleues. Vous allez donc probablement planer autour du violet et essayer de laisser une partie du rose s'asseoir sur la toile. Tout d'abord, vous appliquerez quelques bords de couleur clairs, puis vous les étalerez très légèrement l'aide de mouvements verticaux pour couvrir plus de ce violet. Ensuite, vous pouvez prendre un peu plus de couleur et vous concentrer sur le côté droit du formulaire texturé pour remplir cet espace où toutes ces couleurs brossées se rencontrent. Obtenons maintenant une partie de la couleur et créons des textures sur les bleus du haut et du bas, juste pour que ces deux calques se connaissent. Après cela, vous passerez à la pierre suivante où vous souhaitez appliquer les textures suivantes. C'est au-dessus de la zone violette dans le coin inférieur gauche de la toile. Un peu en mots, vous voudrez créer un rectangle au-dessus du violet. Ainsi, en gardant votre couteau à palette verticalement, vous allez essayer de créer des lignes droites à l'aide du bord du couteau à lame. Ce faisant, vous devez vous assurer ne pas couvrir toute la surface du violet. Vous appliquerez la couleur progressivement. Ne vous précipitez pas pour couvrir la surface trop vite. Lorsque vous créez ces formes texturées, vous pouvez également entrer dans l'extérieur et rencontrer le reste des couleurs. Il n'est pas nécessaire de trop étaler la couleur, juste assez pour pouvoir émerger les nuances. Vous voudrez vous déplacer progressivement vers le milieu du violet et vous déplacer vers la droite jusqu'à ce que vous rencontriez le blanc de la toile et le petit peu de violet. Vous pouvez donc couvrir les chemins qui ne contiennent aucune information importante. Une fois ce formulaire terminé, vous voudrez vous déplacer au-dessus du milieu de la toile et créer d'autres textures sur les rectangles violets. Vous voudrez garder votre couteau à palette verticalement et couvrir une bonne quantité de forums. Vous appliquerez d'abord une petite quantité sur chacun des forums, puis vous les répartirez agréablement à l'aide du bord du couteau pour créer des lignes nettes qui limitent les zones texturées lorsque en appliquant la couleur avec le couteau à palette, vous voudrez garder à l'esprit que la façon dont les couleurs se trouvent sur le couteau affecte directement le couteau affecte directement la forme des textures que vous créez. Si la couleur est répartie uniformément sur le couteau à palette et qu'elle n'a pas beaucoup de pics. Vous pouvez facilement créer les textures, mais elles seront beaucoup plus plates. Pour créer les textures, vous devrez taper sur les zones à l'aide de la partie plate du couteau. Comme vous pouvez le constater, il reste encore quelques taches de Barbeau entre les textures de la banque. Après cela, vous voudrez ajouter à la pastille de mélange un peu de blanc à côté du rose. Ensuite, à l'aide du couteau à palette, vous incorporerez une partie du blanc dans le rose pour créer un ton rose plus clair. Vous n'avez pas besoin de créer une grande quantité de couleur juste assez pour placer quelques textures avec ce rose, vous ajouterez une couche de texture supplémentaire sur le rose de la texture nouvellement créée. Il n'est pas nécessaire d'ajouter trop de blanc, juste assez pour apporter de la lumière et de l'attention aux porteurs. Vous allez donc très légèrement survoler les textures du faisceau, sans appuyer du tout, en laissant simplement le rose d'en bas saisir une partie du rose nouvellement appliqué. Comme vous pouvez le constater, le rose clair ne reste que dans les zones où il y a déjà une certaine texture en dessous. C'est parce qu'il y a encore une certaine distance entre le couteau à palette et la toile. Vous pouvez prendre une partie de la couleur, une bonne quantité et passer aux textures roses du haut de la toile et en tenant le couteau verticalement, vous vous déplacez de gauche à droite sur les textures pour faire ces reflets. Maintenant, prenons un peu plus de couleur et passons à gauche de la toile sur les textures roses, simplement glisser la couleur de droite à gauche. Maintenant, rendons ce rose un peu plus léger, alors donnez-lui un mélange rapide sur la balle. Et maintenant encore une fois, vous allez taper légèrement avec le couteau ballade sur les textures de peinture juste pour déposer une partie de ce rose clair sur la toile. Regardez ces belles bandes de lumière sur les textures de peinture. Maintenant, voyons un peu plus de ce beau faisceau lumineux qui peut se déplacer sur la partie orange du bas au milieu de la toile et couvrir une partie de ce que nous cherchons. Comme vous pouvez le voir, la région est beaucoup plus belle et lumineuse sans ce brun. Il suffit donc de placer une partie de cette belle couleur rose sur la zone et de la faire glisser de droite à gauche et de créer une plus grande masse d'être afin qu'elle puisse recouvrir bien la surface après cela, une fois de plus, créer un mélange nuancé encore plus léger, ce qui reste de ce blanc dans ce rose. Et ensuite, pour la dernière couche de reflets roses, vous placerez un bel accent sur le rose du milieu en haut, un peu sur la grande zone de rose à droite et à gauche. Vous pouvez voir à quel point il est facile d' apporter un sentiment de dimensionnalité à vos textures en superposant quelques nuances les unes sur les autres, un peu sur le côté inférieur, en faisant quelques arêtes fondre un petit rectangle fantôme. Et maintenant, vous êtes prêt à passer à l'étape suivante. Vous n'avez pas besoin d'attendre que les couleurs se dessèchent, mais assurez-vous que votre couteau à palette et votre palette de mixage sont propres. 8. Textures orange et jaune: Pour cette étape, vous voudrez couvrir davantage de points blancs sur la toile pour compléter la composition, les couleurs que vous utiliserez pour cette étape sont le jaune et l'orange. Vous commencerez donc par ajouter à votre palette de mixage une bonne quantité de jaune et une plus petite quantité d'orange juste pour créer une relation entre les couleurs de la toile. Maintenant, vous pouvez prendre votre couteau à palette et commencer mélanger cette merveilleuse orange dans le jaune. Prenez le temps de mélanger les couleurs jusqu'à ce que la nuance soit atteinte et qu'il ne reste plus de morceaux d'orange dans le jaune. Comme vous pouvez le constater, juste une petite quantité de cela. orange était suffisant pour décaler totalement la luminosité du jaune, la couleur que vous voudrez créer. C'est un rassemblement de la nuance du jaune. Vous voudrez créer une grande quantité de cette couleur car vous allez créer des textures lourdes avec votre belle lignée. Avec ce magnifique jaune, vous couvrirez les zones blanches situées entre les deux taches oranges du milieu droit. En tenant votre couteau à palette horizontalement et verticalement, prenez le temps de répandre cette couleur et laissez ces textures prendre place. Vous pouvez passer en revue les formes orange du haut et du bas pour percevoir cette sensation de séparation entre les couleurs. Vous pouvez maintenant prendre un peu plus de couleur et placer sur les taches blanches, planant légèrement au-dessus de la forme orange clair, en prenant un peu plus de couleur et en la plaçant au milieu et en la faisant glisser sur les côtés très légèrement avec le couteau à palette, comme étaler le glaçage sur le gâteau. Couvrons ces bords blancs par la droite et entrons un peu dans ce bleu. Encore quelques touches pour couvrir ces très petites taches de blanc qui sont encore visibles. Et maintenant, vous pouvez revenir à la pastille de mélange et prendre un peu plus de couleur. Maintenant, vous voulez placer l'orange clair sur certaines intersections de couleurs pour vous débarrasser de ces bandes de blanc. Et apportez également le petit peu de silence entre ces couleurs contrastées ADG. Vous pouvez également appliquer cet orange clair sur l'orange depuis le haut pour créer une transition vers le milieu de la composition. Vous pouvez maintenant prendre plus de couleur et continuer à descendre et en dessous du rectangle rose et créer des textures lourdes en tapant sur la surface avec votre couteau à palette. Comme vous pouvez le constater, la surface nécessite une quantité importante de couleurs. Ajoutons donc un peu plus de jaune à la palette de mixage et mélangeons le reste de la couleur créée précédemment. Vous n'avez pas besoin d'ajouter trop d'orange comme ce sera le cas. Parfait pour créer des points de couleur plus lumineux au milieu de la composition. Ainsi, avec votre couteau à palette, joliment rempli de couleurs, vous passerez sur la dernière forme et appliquerez une fois de plus quelques couleurs, textures en faisant glisser lentement la couleur et la surface Un peu plus jaune sur le dernier juste à côté de la boîte rose. Et maintenant, créons un peu de lumière dans le coin supérieur gauche de la toile au-dessus de l'orange, en veillant à ne pas la recouvrir complètement. Maintenant, vous pouvez mélanger plus d'orange dans le jaune et revenir à la nuance orange clair utilisée précédemment, faites attention à ne pas en ajouter trop car cette orange est assez puissante. Après avoir obtenu la couleur, vous pouvez vous déplacer sur le grand carré blanc à partir du milieu et appliquer fortement cet orange pour amener cette couleur sur les autres. Comme vous pouvez le constater, vous avez des couches de textures multiples. Vous pouvez créer des formes très intéressantes. Ne vous précipitez donc pas pour couvrir avec une seule couche plane, toute la surface de la forme. Prendre un peu plus de couleur et se déplacer sur le côté droit de la forme avec précaution à l'aide mouvements verticaux ou horizontaux pour remplir les espaces. Si vous exercez trop de pression et votre couteau balle efface les textures, vous pouvez appuyer sur la couleur pour créer des pics, puis les faire glisser lentement sur les côtés pour les aplatir un peu. Maintenant, prenons un peu plus de couleur et passons sur le côté gauche de la toile sur le dessus, où le bleu signifie l'orange. Appliquons quelques textures à l'aide d'un couteau à palette placé verticalement sur la toile et créons une ligne avec le côté gauche du couteau. Faites glisser la couleur vers la droite au-dessus de l'orange. Ensuite, vous pouvez pousser un peu la couleur vers le haut et vers le bas. Et maintenant, avec le bord du couteau, créez quelques lignes sur la couverture orange. Et sur le côté droit de la boîte rose, juste un indice. Après cela, vous ajouterez un peu plus de jaune à la palette de mixage pour créer des taches de textures plus claires que celles orange. Ainsi, après avoir ajouté le jaune, vous pouvez lui donner un mélange léger puis prendre une bonne quantité de jaune sur le dos du couteau à palette et passer les cours à partir du milieu. Veillez à ne pas trop écraser les textures d'en bas. Passons aussi au milieu de la toile avec un peu plus de jaune. Comme vous pouvez le constater, les textures ont une consistance épaisse et produisent des variations de couleurs très agréables et délicates au milieu de la toile, ce qui aide l'œil à se concentrer au même endroit et non émerveillez-vous autour de l'œuvre d'art. Maintenant, vous passerez probablement sur l'orange en bas à gauche avec des textures jaunes très transparentes et fines. Revenons maintenant à la palette de couleurs et mélangeons une partie de cet orange vif et puissant dans le jaune pour faire, une fois de plus, une nuance d'orange clair très agréable. Ajoutons un peu plus jaune pour créer une plus grande quantité. Et une fois que vous avez bien fait les deux et que la couleur semble uniforme, vous pouvez en saisir une partie et vous déplacer sur le bord de la forme bleu clair depuis le coin supérieur droit de la toile, super, sur le bas pour couvrir un peu plus de ce blanc. En gardant votre couteau horizontalement, vous faites glisser la couleur vers le bas et appuyez sur la couleur de la toile pour la soulever un peu. Ensuite, vous pouvez également le faire glisser vers la gauche pour passer par un peu de cette petite boîte orange. Maintenant, en prenant un peu plus de couleur, vous allez utiliser le bord de la dentelle noire verticalement pour créer deux lignes de texture sur le bleu, l' une en bas et l'autre sur la partie supérieure. Couvrons maintenant un peu plus de cette transition entre l'orange et le bleu en bas à droite et fixons ces textures par le haut. Couvrons maintenant ces taches blanches situées entre le bleu clair et l'orange par le bas, en suivant la couleur vers la gauche vers l'orange et en rendant cette ligne un peu plus droite, vous pouvez ensuite vous déplacer vers le milieu supérieur de la toile et créer des textures entre les boîtes orange pour recouvrir un peu plus de ce blanc. Maintenant, vous allez jouer autour de l'extérieur des textures et sur elles pour créer une plus grande diversité, vous allez essayer d'utiliser la couleur à peine aussi bas, afin de ne pas créer trop de bruit au milieu de la toile. couvrant un peu plus de cette orange appliquée avec le pinceau. Les couleurs ne diffèrent pas trop, donc vous n' avez pas à vous soucier d'en faire trop. Et maintenant, avant de passer à l'étape suivante, vous pouvez laisser les couleurs reposer pour sécher un peu. 9. Textures bleues et bleues: Au cours de cette étape, vous allez créer trois nuances de bleu pour ajouter des textures sur ce qui reste des zones non peintes de la toile, ainsi que de belles textures sur les formes bleues plus foncées de gauche, le bas et le côté droit de la toile. Vous commencerez donc cette étape en ajoutant bleu à votre palette de mixage et une bonne quantité de blanc, peut-être deux fois plus. Vous voudrez intégrer le bleu dans la moitié de la continuité du blanc. Alors divisez cela en et saisissez un peu de bleu et commencez à les mélanger ensemble. Au début, vous commencerez par très large nuancé, comme un blanc froid. Vous utiliserez cette largeur pour couvrir les points vierges du haut de la toile. Et ensuite, vous passerez progressivement à des nuances plus sombres, ce qui est à l'opposé de la façon dont vous avez travaillé jusqu'à présent, de l'obscurité à la lumière. Prenez donc le temps de créer ce très beau bleu clair, faisant glisser la couleur de gauche à droite dans la pastille de mélange et vous assurant que le bleu est très bien intégré en blanc. Maintenant, vous allez probablement appuyer sur la surface en maintenant le couteau à palette verticalement, puis étaler la couleur horizontalement sur la surface. Prenez votre temps et déplacez-vous lentement près des bords pour créer des textures et couvrir les taches blanches de la toile. Vous pouvez prendre un peu plus de couleur et appliquer un autre calque, maintenant votre couteau balle droit afin de garder les bords à la ligne de votre composition. Maintenant, couvrons cette forme en forme de L par le bas. Pour cela, vous utiliserez la pointe du couteau pour prendre la couleur et l'appliquer sur ces petits coins serrés, en prenant un peu plus de couleur et en l'ajoutant au sommet. Et maintenant, prenons une partie de cette couleur à partir de la forme en L et l'ajoutons sur la forme depuis le haut, créant des becs sur les formes. Ainsi, la couche de couleur suivante peut être posée dessus. Maintenant, en prenant un peu plus de ce bleu clair, vous allez passer au-dessus du dernier carré blanc et tenir votre couteau horizontalement, suivre la couleur de haut en bas, puis de gauche à droite, lentement jusqu'à ce que tout ce blanc ne soit plus visible. Vous pouvez également passer par-dessus l'orange pour vous assurer que tous les bords sont recouverts de couleur. Ajoutons un peu plus de couleur au bord droit. Et maintenant, vous pouvez passer à la pastille de mélange et créer une couleur plus intense et bleue de celle-ci en ajoutant un peu plus de bleu, ce n'est pas une couleur très saturée car vous voudrez créer un transition douce et délicate vers une nuance de bleu plus intense que vous pouvez déjà trouver sur Canvas. Vous allez donc prendre une partie de ce bleu et créer quelques textures et formes. Vous ne voulez pas couvrir toute la surface. Quelque part, environ 50 % suffiront. Maintenant, vous allez passer à la grande forme depuis le haut et créer une fois de plus quelques textures au-dessus du bleu clair. Comme vous pouvez le constater, les deux dernières conférences se ressemblent beaucoup et attirent beaucoup l'attention. Passons donc en revue encore une fois et essayons de les rendre un peu plus différents. Après cela, vous pouvez une fois de plus saisir un peu de couleur et vous déplacer sur le côté gauche de la toile sur cette bande de bleu, vous voudrez garder votre couteau à palette horizontalement afin ne pas passer par-dessus ceux-ci trop de textures. Et maintenant, fusionnons le reste de la couleur créée précédemment et ajoutons quelques autres textures sur la boîte bleue à partir du bas du milieu de la toile, tapant probablement dessus, tenant votre couteau à palette verticalement , puis faites-le glisser de haut en bas, en vivant des textures délicates sur la surface. Couvrons ce coin sombre et audacieux du haut avec un peu plus de couleur. Et maintenant, passons en haut à gauche au-dessus de la boîte bleu foncé, une fois de plus, gardant le couteau verticalement et horizontalement, appliquons quelques textures qui couvrent trop de surface. Après cela, vous pouvez utiliser un petit pinceau pour tacher certains de ces bords allant de gauche à droite pour perturber ce contraste élevé pour le rendre un peu plus fané. Vous pouvez également utiliser votre pouce pour créer des lignes fanées. Avec votre couteau presque propre. Vous pouvez créer des lignes fondues sur le côté gauche du canevas, juste au milieu de celle-ci. Et maintenant, vous pouvez passer à la palette de mixage et ajouter un peu plus de bleu pour la dernière couche de textures. Donnons-lui un mélange comme ça. Ensuite, vous pouvez ajouter un peu plus de couleur à la boîte bleue en bas au milieu de la toile et créer d'autres textures. Comme vous pouvez le constater, ce bleu est le même que celui d'en bas. Maintenant, vous voudrez rendre cette forme un peu plus stable sur la composition en étendant ses côtés inférieurs avec quelques lignes verticales, deux pour chaque côté, les rendant de différentes et formes irrégulières. Créons maintenant un beau contraste entre ce bleu et un peu d'orange. Vous allez donc prendre une partie de la couleur et vous déplacer sur le côté inférieur de la boîte orange en haut à gauche, suivant la couleur verticalement, en prenant un peu plus de couleur et en l'appliquant sur le bleu clair du au milieu, tapotant soigneusement pour obtenir des textures très fines. Et maintenant, passons un peu à son côté gauche et entrons dans cette orange aussi pour mener avec ces beaux contrastes. Maintenant, prenons un peu plus de couleur et passons du côté droit du bleu clair et couvrons un peu de ce bord. Comme vous pouvez le constater dans cette étape, vous créez une certaine diversité par la forme et la forme avec la couleur au-dessus de l'orange. Ce processus aide la composition à paraître beaucoup plus uniforme et harmonieuse en empruntant les couleurs d'une forme et en la plaçant sur celle à côté de celle-ci. Continuons à ajouter ce beau bleu sur l'orange. Ajoutons deux bords pour la boîte à ressort à partir du côté gauche, divisons un peu cette grande forme orange du milieu avec un peu de bleu vif. Et maintenant, passons en haut à droite et plaçons quelques lignes verticales sur le bord de la toile, allant plus loin sur le côté droit avec ce qui reste du couteau à palette, créons un peu horizontal avec le bord du couteau. Juste quelques textures délicates, très crénelées. Maintenant, vous allez passer sur le bleu du côté supérieur gauche de la toile et couvrir un peu de ces pinceaux, textures. Et maintenant, avec ce qui reste de la couleur, vous allez passer par le haut de la zone bleu clair et créer des textures lourdes, mélangeant un peu ces deux calques pressant et en les écrasant ensemble. Et le petit peu sur le rose du côté gauche tenant son couteau à la verticale. Abaissons ce bleu vif du milieu avec un peu de ce bleu plus foncé. Et enfin, vous allez créer un bleu clair pour éclaircir le bleu en bas au centre de la toile. Apportons donc une partie de ce blanc dans la couleur et donnons un mélange léger. Après cela, vous prendrez une bonne quantité de cette couleur sur votre couteau à palette et la maintenez verticalement, passez par le côté droit de la boîte bleue où vous avez placé les textures bleues et appliquerez très légèrement une autre. il suffit de faire glisser lentement et soigneusement la couleur vers la droite, en la pressant très, très légèrement. Comme vous pouvez le constater, les couleurs semblent beaucoup moins lumineuses lorsqu'elles sont appliquées sur une zone sombre. C'est pourquoi vous voulez vous assurer d'appliquer les couleurs les plus vives sur une toile propre plutôt que sur d'autres couleurs. Avant de passer à la dernière étape, vous devez vous assurer que les couleurs sont sèches et que vous mélangez les granulés et les couteaux à balles sont propres et secs. 10. Textures orange, marron et noir: Pour cette étape, vous voudrez créer belles textures sombres pour créer un contraste au milieu de la composition. Vous commencerez donc par ajouter à vos palettes de mélange propres belle orange et juste un peu de noir, juste une petite quantité. Avant de mélanger les deux couleurs, vous souhaitez saisir une partie de cet orange vif et l'appliquer en bas au centre de la toile ou sur l'appliquer en bas au centre de la toile ou Internet en position horizontale, ces textures seront appliquées sur le bleu et l'orange juste au milieu. Vous toucherez donc légèrement la zone, puis faites-la glisser un peu vers la gauche. Prenons un peu plus de couleur et perturbons cette texture de bleu. Ajoutons un peu plus sur l'orange du côté gauche et du côté droit sur l'orange et le bleu. Maintenant, vous allez prendre un peu plus de couleur et appliquer autour du dessus de la toile sur les zones orange pour créer des points de couleur très beaux et intenses. Vous ne voulez pas les rendre trop grands. Juste un peu de couleur intense pour donner à la composition des points de saturation. Bougeons un peu sur le côté gauche aussi pour apporter un peu d'équilibre. Comme vous pouvez le remarquer, ces taches très brillantes d'orange sont essentielles car les autres nuances de couleur sont mélangées. Maintenant, vous allez passer à la pastille de mélange et déposer une partie de ce noir dans l'orange pour créer le brun foncé. Mélangez-les juste entre les deux et ajoutez juste un peu plus d'orange pour créer cette marque intermédiaire. Vous n'aurez pas besoin de trop de quantité de cette couleur car vous voudrez simplement tacher une partie de ce brun sur les textures séchées. Allons donc au milieu de la toile et travaillons à votre chemin avec votre couteau à palette sur le bord extérieur de la boîte bleue depuis le bas au-dessus de l'orange. Comme vous pouvez le remarquer, cette couleur est appliquée beaucoup plus rarement car elle a une excellente couverture. Après avoir appliqué un peu de couleur, vous utiliserez le bord du couteau pour étaler la marque sur les textures orange. Parce que la surface de contact est beaucoup plus petite et qu'elle manque de couleur, seuls les pics des textures capteront la couleur un peu plus sur le fond pour laisser ces textures jaunes obtenir un peu plus. plus sombre. Et après cela, vous pouvez prendre un peu plus de couleur dans la pastille de mélange et passer à gauche de la boîte bleue supérieure et gratter une partie de cette couleur sur le bord du bleu. Maintenant, créons une zone plus sombre en mouvement, non ? Il est très important que les couleurs soient sèches afin que vous puissiez appuyer avec le couteau à palette sur les textures du cœur pour les aider à choisir la fine couche de couleur du couteau, en prenant plus de couleur et en vous déplaçant à nouveau vers la droite , un peu plus bas, juste au-dessus de la forme orange, vous allez créer quelques lignes, en changeant les directions du couteau pour créer un carré. Lorsque vous effectuez ces lignes et formes, assurez-vous que le bord du couteau est placé horizontalement ou verticalement. Revenons au côté supérieur du linge de maison de la toile. Et avec cette version plus sombre de Brown, vous allez créer une nouvelle forme de texture au-dessus de la forme brune, répondant également au bord de la toile. Ensuite, vous prendrez un peu plus de ce beau brun foncé et vous déplacerez vers le centre de la toile, un peu plus à gauche et sur l'orange et le jaune, juste là où sont les couleurs, les plus brillantes. Vous allez placer votre couteau à palette et laisser ces bec prendre un peu plus de ce merveilleux brun foncé. Maintenant, vous allez vous déplacer vers le bas, légèrement vers la droite et appliquer le bord des scripts de toile une partie de ce brun sur les textures parce que les textures d'en bas sont plutôt dures contre le couteau à sang, l'appliance sera très efficace, ce qui est en fait mieux si vous ne voulez pas créer deux grandes textures. Vous pouvez utiliser la pointe de votre couteau à palette pour gratter la couleur des pièces trop sombres. Maintenant que les forts contrastes sont faits, créons le milieu. Vous allez donc passer à la palette de mixage et en mélanger un peu plus. Orange dans la couleur. Un peu suffira. Maintenant, prenons un peu plus de couleur et passons à gauche de la boîte bleue par le bas et créons quelques textures en haut, juste entre le bleu et l'orange. Ensuite, déplacez-vous vers le bas et faites glisser la couleur de gauche à droite, faisant glisser une autre couleur du côté orange vers la gauche. Comme vous pouvez le remarquer, ces accents de couleur sont placés au milieu de la toile pour rendre l'œil plus concentré et ne pas le laisser errer autour de la toile. Ajoutons donc quelques textures supplémentaires au milieu gauche sur les bords de la boîte à peinture. Maintenant, équilibrons ces accents sur le côté droit avec un vernis sur le dessus de la zone orange, maintenant votre couteau à palette horizontalement pour placer la couleur puis en jouant avec lui pour mélangez-le sur ce petit. Prendre un peu plus de mouvement sur la fin des textures étroites de bleu du côté gauche et placer un peu de ce brun et juste un peu là-bas sur le dessus de la boîte orange. Pour finir, vous voudrez mélanger cette orange avec ce qui reste du couteau à palette. Et avec cet orange foncé, vous passerez par le milieu et tomberez ici et là. Juste quelques petites taches pour que ces larges zones de couleur aient un peu de potentiel. Allez dans l'onglet maintenant au-dessus de la boîte orange tenant votre couteau à palette horizontalement, vérifiez la couleur pour s'estomper. Ces textures sont un peu en bas. Carré bleu texturé à partir de la droite. Et ce serait tout. Félicitations pour vos progrès et merci d'avoir suivi ce cours. Si vous avez aimé créer votre œuvre abstraite, assurez-vous de laisser un avis et, bien sûr, de partager avec le reste du monde votre propre œuvre d' art et de vous voir au cours suivant.