Transcription
1. Bienvenue au cours :D: Bonjour, je m'appelle Christine, et dans le cours d'aujourd'hui, vous apprendrez comment réaliser cette magnifique peinture abstraite. Ne vous inquiétez pas si vous n'avez jamais peint auparavant. Ce cours vous guidera étape par étape, que vous cherchiez à développer vos connaissances ou que vous soyez là pour vous amuser. Ce cours est fait pour vous lors de la création de votre peinture abstraite, vous pourrez utiliser le couteau à palette, quelques pinceaux et, bien sûr, des peintures acryliques. Ce cours vous apprendra comment peindre une œuvre abstraite pendant que vous vous détendez et apprécierez le processus, vous apprendrez les bases de l'utilisation de peintures acryliques, les choses à prendre en compte lors de la création de peintures abstraites et comment combiner différentes couleurs ensemble pour créer une image agréable avec tout cela étant dit : Bienvenue dans ce parcours joyeux.
2. Matériel requis: Pour ce cours, vous aurez besoin des éléments suivants. Toile de 50 centimètres sur 40 centimètres, une plaque en plastique pour mélanger les couleurs. Et un joli couteau à balles pour mélanger les couleurs et les appliquer. Quelle est la taille du pinceau pour appliquer la couleur ? Un crayon graphite pour un croquis simple et magnifique. Les couleurs acryliques suivantes de Vallejo. Rouge cadmium, jaune pâle, turquoise, un peu de noir, peu de bleu cyan, blanc
titane et un peu de jaune clair cadmium. Et bien sûr, la cassette du peintre pour quelques effets spéciaux. Et maintenant que vous savez ce qu'il faut pour ce cours, nous allons en parler.
3. Premier blanc: Pour cette étape, vous devrez utiliser votre crayon pour vous
aider à naviguer sur la surface blanche de la toile. Vous allez donc commencer par ajouter trois carrés tels que des formes sur la toile. Le premier sera plus grand, placé sur le côté droit, laissant un peu de distance entre le côté droit et le bord de la toile. Puis un sur le dessus, sur le bord de la toile, et un autre sur le côté gauche, un peu plus horizontalement, vous peignez ces carrés en blanc. Même s'il peut sembler redondant, il est également important d'avoir des points plus clairs peints sur votre toile. Vous voudrez les garder dans la moitié supérieure de la toile afin que le poids de la composition puisse mieux le voir sur le côté inférieur avec des couleurs plus foncées. Une fois que vous avez fini de dessiner les rectangles sur le dessus de la toile, vous ajouterez une grande quantité de blanc à votre palette de mixage. Et à côté du blanc, vous ajouterez un peu de jaune. Après cela, vous pouvez saisir votre couteau à palette et commencer à incorporer le jaune dans le blanc. Vous ne voulez pas ajouter trop de jaune juste un peu pour que le blanc puisse y avoir un peu de chaleur. Après l'avoir mélangé pendant un certain temps, vous remarquerez une légère différence dans les neurones du blanc qui seront dans un, vous voulez juste briser ce remplissage de blanc froid. Le jaune aidera les parties blanches de la toile à paraître un peu plus brillantes et elles ne ressembleront pas à des segments inachevés. Ils sembleront faire partie de la composition. Une fois que vous êtes satisfait du blanc obtenu, vous pouvez saisir votre gros pinceau et le remplir du blanc de la palette. Ensuite, vous commencerez d'abord à ajouter la couleur au grand carré à partir du côté droit. Vous voudrez vous assurer de franchir les traces du crayon parce que vous n'en avez pas besoin. Vous n'en avez plus besoin pour vous guider. Après cela, vous allez progressivement remplir tous servir de carré. Lorsque vous remplissez votre pinceau, vous pouvez prendre autant de couleur que vous le souhaitez. Vous pouvez toujours prendre plus d'une place à l'autre. Assurez-vous simplement d'avoir suffisamment de couleur sur le pinceau pour qu'il puisse bien recouvrir la surface et peut-être créer quelques textures de pinceau. Ensuite, vous pouvez passer au carré suivant et continuer à appliquer la couleur, ce beau blanc, combiné au jaune, commençant par les côtés, puis à remplir au milieu. Cela vous aidera à remplir le formulaire de manière plus efficace. Une fois le deuxième carré terminé, vous pouvez prendre plus de couleur et passer au dernier petit rectangle. En général, vous voudrez vous assurer de bien couvrir les bords de la toile. Cela donnera à votre œuvre un aspect général fini et complet. Eh bien, à l'aide de votre pinceau, vous pouvez utiliser tout le corps de la brosse. Pas seulement la cassette. Utilisez des mouvements larges pour couvrir la surface de manière agréable et efficace. Regardez à quel point il se répand magnifiquement à la surface. Il est très agréable de voir comment la couleur trouve sa place sur la toile. Jouez avec la couleur, déplacez-la jusqu'à ce qu'elle remplisse tous les bords du formulaire. Une fois que tous les forums sont remplis, assurez-vous que tous les bords sont bien couverts. Maintenant, vous voudrez laisser sécher les couleurs pendant
un petit moment, puis passez à l'étape suivante.
4. Couleur de crème: Maintenant que les trois carrés blancs sont beaux et secs, vous pouvez commencer à créer la couleur suivante pour cette composition abstraite. Vous allez continuer à créer une belle couleur verte. Cela se fera en mélangeant du blanc, jaune et juste une petite quantité de rouge. Pour cette couleur crème, vous devrez utiliser une généreuse quantité de blanc avec un peu plus de jaune qu'avant, et juste une petite quantité de rouge. Vous n'avez donc pas besoin de lire trop de lecture sur le mixage. Juste une petite touche. La couleur que vous voudrez obtenir est une couleur poterie blanc chaud. Vous commencerez par mélanger le blanc avec le jaune, lentement, incorporant le jaune dans le blanc avec la pointe de votre couteau à palette, vous pouvez prendre juste une petite quantité de ces beaux pigments, jaune, et ajouter la couleur. Ajoutons maintenant un peu plus de jaune
au mélange pour obtenir une quantité plus grande et plus colorée. Regardez à quel point les couleurs commencent à paraître avec juste un peu plus de jaune. Vous pouvez voir clairement à quel point cette minuscule quantité de rouge a continué à mélanger les trois couleurs ensemble jusqu'à ce qu'elles deviennent une seule couleur. Assurez-vous qu'il n'y a plus de morceaux de rouge ou de jaune dans la couleur. Ainsi, lorsque vous l'étalez,
il peut paraître beau et lisse. Maintenant que la couleur est prête à être appliquée, tracons quelques limites pour la couleur suivante
afin qu'il soit un peu plus facile de naviguer sur le canevas. Tracons une ligne en haut, juste au-dessus du rectangle blanc. Vous allez maintenant vous déplacer du côté droit de la toile, droite sur son bord et tracer une longue bande verticale la reliant au côté gauche avec le blanc. Et un autre beau et grand rectangle en bas à gauche de la toile, rend
peut-être un peu plus à l'intérieur des terres. La composition peut donc paraître un peu plus grande. Et maintenant, vous allez ajouter une longue ligne horizontale au bas de la toile, juste ici. Nous pouvons donc avoir une plus grande variété de formes et de tailles. Vous pouvez presque imaginer à quel point cela sera génial après l'application de la première couche de couleur. Maintenant, vous pouvez prendre le gros pinceau et saisir une bonne quantité de cette belle couleur beurrée, le
remplissant des deux côtés. Vous pouvez maintenant commencer à appliquer la couleur sur le rectangle en bas à gauche. Regardez à quel point il se répand sur Canvas. S'assure que tous les bords de la toile sont bien recouverts. Et assurez-vous de croiser les marqueurs au crayon jusqu'à la fin Après avoir recouvert uniformément la surface, vous pouvez prendre le reste de la couleur à gauche, prendre un peu plus de la palette de mélange et recouvrir le carré depuis le coin supérieur gauche, en commençant par les bords, en vous assurant de franchir la ligne du crayon. Vous pouvez passer par le Y2. Vous n'avez pas à vous inquiéter à ce sujet. Ensuite, vous allez prendre un peu plus de couleur et vous déplacer sur le côté droit de la toile et mettre un peu plus de couleur sur le dessus. Ensuite, vous pouvez le faire glisser vers le bas en couvrant joliment le bord de la toile. Assurez-vous également qu'il est bien recouvert sur le fond. Vous voudrez utiliser votre pinceau parallèlement à la toile afin de conserver sa forme. Pour le dernier formulaire, vous obtiendrez le reste de la couleur de la palette et faites-la glisser le long de la marge du canevas. Tellement facile et agréable d'appliquer cette belle couleur verte. Vous pouvez maintenant vous allonger quelques minutes et laisser sécher
la couleur pendant un certain temps pour l'étape suivante.
5. Couleur orange: Pour la prochaine étape, vous voudrez créer quelques belles taches d'orange. Pour cela, vous voudrez d'abord ajouter à la palette de couleurs une belle quantité de jaune, et à côté du jaune, juste une petite quantité de rouge. Ensuite, vous pouvez prendre votre couteau et prendre une petite quantité de ce beau rouge et l'ajouter au jaune. Vous pouvez voir à quel point le fil est puissant par rapport au jaune. Maintenant, vous voudrez créer une couleur plus claire vivant à partir de ce ton de couleur. Vous voudrez donc ajouter un peu de blanc et un peu plus de jaune. Le blanc fera paraître les couleurs un peu plus mates et harmonisées et équilibrées avec les couleurs des appareils photo. Ainsi, avec Black Knight, ajoutez
graduellement du blanc à l'orange et mélangez-le bien jusqu'à ce que la couleur devienne beaucoup plus uniforme. Ensuite, vous ajouterez une petite quantité de jaune pour rendre la couleur plus lumineuse et lumineuse. La couleur ressemble beaucoup à la couleur crème appliquée précédemment, mais un peu plus saturée. Une fois que vous avez fini de créer la couleur, vous pouvez saisir votre pinceau propre et le charger avec la couleur de la palette. Avant d'appliquer, vous pouvez le rendre un peu plus sur le bulletin de vote afin de vous
assurer qu' il n'y a pas de morceaux de couleur jaune ou rouge dans la couleur mélangée. Une fois que vous avez fini de mélanger la couleur, vous allez choisir votre pinceau avec une bonne quantité de couleur et déplacer dans le coin supérieur droit du grand carré crémeux. Appliquez la couleur uniformément le long des directions du carré. Vous pouvez sortir un peu de sa forme, peut-être un peu plus sur le côté droit, lui donner quelques pinceaux, puis déplacer le côté supérieur gauche sur la peinture blanche avec un coup de pinceau, appuyant un peu plus fort. pour que le blanc de dessous soit visible. Maintenant, regardez à quel point cette orange est vive sur le dessus du blanc. Ajustons un peu cette ligne par le bas pour qu'elle paraisse plus horizontale. Maintenant, vous allez redescendre sur le carré par le bas sur le côté gauche et placer un autre petit carré juste sur le bord de la toile, juste au milieu. Il est bon de s'assurer que vous conservez votre forme de différentes tailles afin qu'elles ne ressemblent pas à un motif. Ils peuvent donc paraître un peu naturels ou biologiques. Maintenant, vous allez vous déplacer sur le bord droit de la toile, sur la bande crème et commencer à appliquer quelques coups de pinceau
courts allant de gauche à droite sur la surface de la longue bande. Vous pouvez commencer à appliquer avec des transparents, mélangeant un peu, les deux couleurs pour leur donner l'impression qu'elles font partie d'un seul bloc de couleurs. Ajustons un peu plus ce carré pour le
rendre un peu plus carré et un peu plus grand, ajoutant un peu plus de couleur sur le dessus. Maintenant, vous pouvez l'estomper sur le côté droit. Faisons en sorte qu'il soit un peu plus émergé du côté droit. Ajoutons maintenant un peu plus de jaune au mélange en granulés et donnons un peu plus de luminosité à cette orange. Ajoutons un peu plus de rouge à la couleur et commençons à la mélanger avec la balle un couteau. Cette couleur est très similaire à celle d'avant, mais c'est peut-être un peu plus pigment, elle inhibe un peu plus. Asseyez-vous bien avec le couteau à palettes jusqu'à ce que vous obteniez un gâchis de couleur agréable et uniforme. Mettons un peu plus de rouge et on le rend un peu plus. Cela créera un peu plus de diversité à cette belle étape. Il y a peu de changements à Hughes sans trop s'éloigner des neurones d'origine. Maintenant, vous pouvez ranger le couteau à palette et saisir votre gros pinceau et prendre une bonne quantité de couleur dessus et aller dans le coin supérieur gauche de la toile sur la couleur crème appliquée, préalablement appliquée sur le côté gauche du rectangle avec le large côté de la brosse va également sur le bas, laissant de belles rayures de couleur contrastées, étalons-le un peu, et prenons un peu plus de couleur sur le bout du pinceau et placez-le en bas à droite, juste avec la pointe et un peu sur le côté supérieur. Maintenant, vous voudrez créer un peu plus de diversité. Donnez quelques accents de couleur sur les taches solaires des parties orange en utilisant juste le bord du pinceau avec quelques lignes horizontales. Ensuite, vous pouvez vous déplacer sur le côté droit sur la forme orange et jouer un peu avec certaines textures. Placez quelques lignes à l'aide du pinceau pour créer quelques
effets afin d' ajouter des informations à cette partie orange. Il ne ressemble donc pas seulement à une couleur unie. Vous pouvez voir clairement à quel point une différence, quelques accents de couleur peuvent totalement changer la façon dont la couleur s'exprime à travers de petites rayures. Maintenant, vous allez ajouter quelques coups de pinceau de cette belle orange sur le côté inférieur. Il suffit d'équilibrer un peu la quantité d'orange autour de la toile. Maintenant, mettons un peu plus de texture au bas de ce formulaire. Maintenant, vous allez passer à la palette de mixage et prendre un peu plus de rouge et le mélanger dans un peu de couleur avant pour obtenir juste une petite quantité d'une couleur plus intense et rouge. Ensuite, vous saisissez votre pinceau et retirez une partie de cette couleur vive de la palette, puis vous pouvez l'ajouter ainsi que la partie droite de la toile pour lui donner quelques coups de pinceau texturés, gardant le bord du pinceau verticalement se déplaçant sur les côtés. Et ajoutez deux coups de pinceau jolis et larges. un sur le bas et l'autre un peu plus haut, et une autre bande sur le dessus. Si agréable et facile d'obtenir une certaine diversité en quelques coups de pinceau simples. Et avec cela, cette étape est terminée. Vous pouvez maintenant laisser sécher la couleur pendant un petit moment et laver vos pochoirs d'utilisation pour l'étape suivante.
6. Marron foncé: Pour l'étape suivante, vous voudrez créer quelques accents de
couleur plus foncés pour donner à la composition quelques directions et poids. La couleur que vous voudrez créer est brun foncé. Cette couleur sera obtenue en mélangeant le noir et le rouge sur le pastille de mélange, généralement noir, c'est une couleur très puissante et elle domine toute couleur associée. Mais vous pouvez ajouter plus tard un peu de rouge si nécessaire. Prenez donc votre couteau à palette et commencez à les mélanger, lentement, en incorporant le rouge dans le noir. Même si cette couleur possède une couverture puissante, vous souhaitez obtenir une plus grande quantité de couleur avant de commencer à l'appliquer. Regardez à quel point le noir est-il fort ? Le rouge est maintenant presque invisible. Créons donc plus de quantité en ajoutant plus de rouge à la couleur, puis en les mélangeant ensemble. Gardez un peu plus de noir pour plus tard. Vous allez donc saisir votre brosse propre. Après les avoir mélangés, vous saisirez votre pinceau propre et précèderez quelques lignes avec le bord du pinceau sur le côté gauche de la toile Sur la partie inférieure, vous voudrez utiliser la couleur à peine. en l'étalant trop, donnant
juste quelques lignes et arêtes à l'aide de mouvements verticaux et horizontaux, étalant comme une encre épaisse reçue, faisant quelques lignes avec le bord du pinceau sur le côté gauche de la toile, sur le partie inférieure, donnant quelques contours sur les forums orange. Maintenant, vous voudrez passer en haut du carré orange à partir du milieu gauche et créer une limite supérieure. Ensuite, vous descendrez avec deux longueurs de
coups de pinceau, puis vous travaillerez avec quelques lignes horizontales sur le côté droit. Ensuite, vous prendrez un peu plus de couleur et ajoutez un carré sur le côté droit du carré orange. Ensuite, vous allez créer d'autres textures sur le côté gauche, touchant à
peine la toile avec le bord
du pinceau se déplaçant sur les bords du carré brun foncé. Maintenant, vous allez continuer à ajouter quelques détails autour des forums nouvellement créés pour les aider à se fondre un peu dans l'orange par le bas, vous allez simplement déplacer légèrement votre pinceau de gauche à droite, laissant
simplement le pinceau laisser quelques traces. Vous allez maintenant créer en bas à droite de la toile un coin plus sombre, ce qui donnera à la composition un peu plus de poids et d'équilibre. Vous allez donc d'abord tracer une limite supérieure, puis vous placerez un carré juste en dessous de la ligne. Vous placerez un carré en vous assurant de couvrir tout le coroner, ne laissant aucune tache blanche de dessous sur le côté gauche, vous voudrez vous assurer de ne pas couvrir le rectangle crème par le bas. Vous allez donc simplement brosser de gauche à droite, couvrant
joliment le bord de la toile. Maintenant, vous allez prendre un peu plus de couleur dans la palette et ajouter juste au-dessus la partie verte à partir du bas un autre bloc de couleur foncée. Comme vous pouvez le voir, la couleur est assez dense et épaisse, vous voudrez
donc vous assurer de l'étaler très bien sur la Surface, Aller sur les bords de la forme et essayer de garder les bords du rectangle aussi nets et propres que possible. Ajout d'une autre ligne sur le dessus de la couleur orange pour que vous
puissiez mélanger un peu les calques afin qu'ils ne soient pas en concurrence les uns avec les autres. Maintenant, vous allez prendre un peu de noir dans la palette de couleurs et ajouter accents de noir sur le côté droit de la toile, créant
simplement des points de contraste. Il suffit d'aller sur le dessus du brun foncé et de rendre les bords agréables et propres. Jouons maintenant avec un petit dégradé comme élément central entre le côté gauche et le côté droit de la composition. Et juste le petit accent de cette belle couleur foncée sur le dessus, juste à l'extérieur du rectangle orange. Et avec cela, vous êtes prêt pour la prochaine étape.
7. Blues de lumière: Dans cette étape, vous commencerez à créer un certain contraste entre l'orange de la toile et la couleur suivante, entre l'orange de la toile et la couleur suivante,
ce qui sera beau comme l'utilisation du bleu. Pour cela, vous utiliserez le ruban adhésif du peintre pour vous aider à obtenir quelques bords propres. Vous voudrez lire quelques morceaux et les ajouter autour de la toile. La première partie du ruban sera placée sur le bord droit du carré blanc supérieur, un morceau plus petit au milieu entre le carré blanc et le petit carré noir. Un autre sur le côté droit de la toile au-dessus de l'orange par le bas. Maintenant, vous allez ajouter une plus grande partie de la bande du peintre entre les deux derniers morceaux de ruban adhésif, le
plaçant horizontalement sur le carré blanc, juste au milieu. Maintenant, vous allez en ajouter un autre sur le dessus, en essayant de les garder aussi parallèles que possible sur les côtés de la toile. Vous pouvez donc obtenir une œuvre d'art agréable et organisée. Ainsi, toutes les lignes peuvent s'aligner et votre illustration peut être très belle. Maintenant que nous avons réglé les zones où vous allez appliquer la couleur, vous pouvez commencer à ajouter les couleurs à la palette. Tout d'abord, vous ajouterez au palais, à la pastille de mélange une bonne quantité de bleu pour commencer. Ensuite, vous ajouterez une quantité encore plus importante de blanc. Après cela, vous pouvez saisir votre couteau à palette et commencer à ajouter peu de bleu à la largeur pour obtenir une teinte bleue plus claire. Vous n'avez pas besoin de mélanger toutes les couleurs de la palette de mixage. Au début, vous pouvez faire une plus petite quantité de ce bleu. Le bleu que vous voudrez obtenir est un bleu clair, mais très bien pigmenté, ajoutant un peu plus de bleu à ce beau bleu d'avant, mélangeant très bien, jusqu'à ce que tout le blanc devienne un avec la couleur. Mettons un peu plus de bleu et incorporés dans la couleur d'avant. Tout comme ça, le rendre agréable et le pigmenter d'une si belle couleur, très vif, c'est comme une belle couleur de ciel. Ensuite, vous pouvez saisir votre pinceau et prendre une partie de la couleur de la palette de mixage. Vous devez d'abord appliquer la couleur dans le coin supérieur droit de la toile. Comme vous pouvez le constater, il a une très bonne couverture, donc vous n'avez pas à le travailler trop sous la surface. Vous pouvez aussi passer par-dessus le côté orange si vous le souhaitez. Maintenant, énonçons le couteau à palette et appliquons la couleur autour de la forme bleue qui vient d'
être faite, en le faisant glisser sur les marges. Vous n'avez pas besoin d'appuyer sur la toile avec le couteau. Il suffit de survoler la surface et de faire glisser lentement la couleur du coin vers l'intérieur de la toile. Vous voudrez créer des textures et des tailles de
forum différentes si le coin est un peu plasticité, laissez la forme du coin bleu s'intégrer dans le reste de la toile. Regardez à quel point cette couleur bleue se trouve sur Canvas, sur ce magnifique coin de la toile. Maintenant, vous prenez un peu plus de couleur dans la pastille de mélange et suivez la bande horizontale qui va vers le côté gauche. Vous devez vous assurer de couvrir la ligne créée par la bande. Et à partir de là, recouvert le blanc de la toile. Déplacez la couleur avec le couteau pour créer cette limite et faites-la glisser vers le bas. Essayez de créer des formes et des formes, en allant dans des directions différentes. Saisissez le couteau et faites-le glisser vers le bas de la toile. Vous ne voulez pas couvrir toute la surface de la toile. Vous voudrez laisser quelques points vierges se déplacer vers la gauche sur le même bord de bande, vous voudrez créer un formulaire carré. Nous voudrons donc prendre une bonne quantité de ce bleu le granulé et l'ajouter sous le ruban adhésif. Ensuite, vous allez vous déplacer sur le bord gauche de la toile et créer d'autres textures à l'aide du couteau. Appliquer cette belle couleur, il suffit de marcher sur la toile et d'essayer de créer des textures et des lignes intéressantes. Vous pouvez simplement marcher sur la surface, puis la faire glisser sur la toile, sans la toucher, simplement en traversant sa surface. Vous voudrez créer ces textures en déplaçant le couteau verticalement et horizontalement. Pour l'instant, vous devez éviter d'utiliser des mouvements diagonaux. Cela vous aidera à harmoniser les formes et à laisser les couleurs exposées ou les qualités plastiques. Maintenant, vous allez remplir le reste du bord des singes. Alors, prenez votre couteau et planez sur les bords. Pour vous assurer d'obtenir une texture intéressante dans ce bord. Maintenant, vous voudrez vous débarrasser rapidement du ruban avant que la couleur ne soit sèche. Si vous ne bougez pas assez rapidement, vous ne pourrez plus vous en débarrasser. Vous allez donc faire glisser la bande parallèlement au Canvas. N'essayez pas de le faire glisser vers le haut car cela peut endommager la couleur appliquée. Maintenant, vous allez répéter le mouvement pour le prochain morceau de bande. Maintenant que la face supérieure de la toile a été colorée avec ce beau bleu, vous pouvez passer à la zone suivante. Ce sera sur le côté droit, juste en dessous des trois morceaux de ruban adhésif. Pour cette zone, vous allez créer un bleu plus clair. Vous intégrerez donc le reste du blanc sur le bleu créé précédemment. Maintenant que la face supérieure de la toile a été colorée avec ce beau bleu magnifique. Vous pouvez aller dans la zone suivante. Ce sera sur le côté droit, juste en dessous des trois morceaux de ruban adhésif. Pour cette zone, vous allez créer un bleu clair. Vous intégrerez donc le reste du blanc sur le bleu créé précédemment. Vous pouvez ajouter un peu plus de blanc à la palette de mixage pour créer une plus grande quantité de cette belle couleur de lumière. Maintenant, nous allons intégrer ce blanc dans la couleur. Mélangez-le très bien. Jusqu'à ce que vous arriviez à une couleur uniforme. Le bleu que vous voudrez obtenir est le bleu clair nuageux. Ensuite, vous pouvez prendre la couleur de la palette avec votre couteau à balles et
passer sur le blanc et commencer à construire la couleur, en la faisant glisser vers le bas à l'aide de mouvements verticaux. Vous pouvez aller aussi vite que vous le souhaitez ou aussi lentement que vous souhaitez pour créer les textures intéressantes que vous désirez, assurez-vous de ne pas faire glisser votre couteau sur la toile, simplement glisser légèrement par-dessus le dessus. Il suffit de toucher la couleur parce que la couleur est très riche et épaisse. Il a beaucoup de volume. Vous pouvez jouer avec elle jusqu'à ce que vous soyez satisfait de la couverture. Assurez-vous de laisser quelques taches vierges et de ne pas utiliser la couleur comme couverture pour le calque par le dessous, vous pouvez également passer par-dessus l'orange, laissant une partie de celle-ci encore visible en dessous. Ensuite, vous pouvez utiliser le bord du couteau pour créer une ligne nette sur la limite inférieure, où cela signifie la zone sombre. Juste quelques touches qui construisent cette couleur sur le dessus, ce qui la rend super agréable et texturée. Maintenant, vous allez prendre un peu plus de cette merveilleuse couleur et vous déplacer sur le côté gauche de la bande à partir du milieu. Ensuite, vous vous déplacerez progressivement vers la gauche jusqu'à ce que vous atteigniez le bord de la toile. Essayez de garder la couleur entre le bleu par le haut et la couleur crème du bas. Faites-le glisser lentement vers le bas en effectuant des mouvements courts et rapides. Avec le reste de la couleur, vous pouvez passer sur les bleus plus foncés de la toile pour ajouter un peu plus de diversité, pour les mélanger un peu afin qu'ils ne se sentent pas si éloignés. Essayez de ne pas trop aplatir les textures. Vous pouvez les laisser construire un peu pour un effet plus 3D pour avoir un peu plus de variété et d'espace. Maintenant que vous avez fini d'appliquer la couleur, vous pouvez retirer le reste de la bande, faire glisser lentement pour ne pas récolter la couleur. Si le pas est trop long, il peut arriver qu'il puisse récolter une partie de la couleur de la toile. Dans ce cas, déplacez-vous aussi prudemment que possible afin de ne pas endommager la peinture. Et voilà avec ce merveilleux pas bleu.
8. Blue Turqoise: Pour cette étape, vous voudrez créer une très belle turquoise pour quelques jolis accents de diversité. Vous commencerez cette étape en ajoutant à votre palette de mixage un peu de turquoise. Ensuite, vous allez ajouter une belle quantité de blanc pour commencer. Maintenant, ajoutons juste une petite quantité de bleu que vous pouvez utiliser si vous souhaitez rendre votre couleur plus similaire au bleu d'avant. Après cela, vous pouvez prendre votre couteau noir et commencer à mélanger le turquoise et le vert, incorporant
lentement la turquoise dans le large. Ce n'est donc pas trop puissant. Mélangez-le bien en faisant glisser la couleur d'un côté à l'autre, écrasant sur la palette. Cela vous permettra de voir à travers la couleur. Maintenant, vous allez ajouter juste une petite quantité de ce beau bleu, donc il peut être un peu plus froid et similaire aux couleurs déjà utilisées. Cela vous aidera à créer un sentiment d'unité entre les couleurs de la toile. Maintenant, regardez à quel point cette couleur est belle. Il a une très belle luminosité et il est encore assez pigmenté, de cette façon. Il aide vraiment la couleur à s'exprimer sans être trop agressive envers la couleur A. Elle rend la couleur un peu plus facile à percevoir. Ajoutons un peu plus de turquoise et la couleur est prête à être appliquée. Pour cette étape, vous voudrez utiliser votre couteau à palette pour appliquer la couleur. Pour l'instant, vous voudrez conserver les patchs de couleur sur la face inférieure de la peinture et
les placer sur le dessus des couleurs vertes afin qu'elles puissent créer une relation de contraste. Vous appliquerez donc une partie de la turquoise sur le dessus du petit patch vert à partir du bas. Façons-le un peu sur le côté gauche et passons par-dessus les deux blancs. Et un peu de cette belle turquoise sur le côté droit pour simplement traverser ce brun foncé, en gardant les bords bien droits. Maintenant, vous voudrez créer une autre zone de cette
turquoise claire sur le côté gauche de la toile, un peu au-dessus des couleurs vert et orange. Mais essayons de couvrir d'autres points vierges. Vous placerez une belle forme carrée juste en dessous des taches oranges et sombres, juste au-dessus du blanc. Nous allons utiliser le bord du couteau pour créer une ligne droite, puis faire glisser la couleur vers le bas. Ajoutons plus de couleur en bas à droite et créons une forme carrée. Maintenant,
vous voudrez ajouter quelques textures supplémentaires sur le dessus des deux pièces, des
taches de couleur, en laissant tomber quelques couleurs, morceaux et faites-les glisser légèrement. Celle d'avant. Maintenant que vous êtes satisfait de la façon dont les deux taches de turquoise se fondent dans le reste des couleurs. Vous allez ajouter un peu de blanc à la pastille de mélange pour créer une teinte turquoise plus claire. Gardez à l'esprit que les couleurs acryliques ont tendance à devenir un peu plus foncées lorsqu'elles se dessèchent. Il est donc préférable de créer vos couleurs un peu plus légères sur la pastille de mélange avant de les appliquer. Faisons donc ce beau poids en titane dans la couleur turquoise et peut-être juste une petite quantité de ce beau bleu. Maintenant, vous voudrez prendre une partie de cette couleur avec votre couteau à palette et créer un autre bord, la forme au-dessus de la couleur verte à partir du côté inférieur gauche. Lorsque vous appliquez les couleurs pour créer des textures, il est bon de s'assurer que vous avez déjà ces textures sur votre couteau à palette. Assurez-vous que la couleur ne soit pas à plat sur le dessous du couteau. Cela rendra votre processus créatif beaucoup plus facile. On aura l'impression que l'œuvre est en train de se classer elle-même. Vous pouvez donc jouer avec des textures
qui passent légèrement au-dessus de la forme avec le côté plat du couteau. Ensuite, vous pouvez ajouter un autre calque en haut pour créer des ombres plus intéressantes. Maintenant, vous pouvez prendre un peu de nettoyage dans la palette de mixage et passer par-dessus la turquoise pour créer des reflets intéressants. Pas trop, juste quelques points lumineux ici et là. Maintenant, pour le dernier DEJ, vous allez prendre un peu plus de ce beau turquoise clair et
l'ajouter au bord gauche de la toile au-dessus de la partie orange et blanche. Juste quelques jolies textures, pas trop. Vous pouvez donc créer un peu de diversité dans les forums dans lesquels vous appliquez la turquoise. Et maintenant que cette étape est terminée, vous pouvez laisser sécher les couleurs avant de passer à la suivante.
9. Darker: Maintenant que les couleurs principales sont fixées sur la toile, vous voudrez jouer avec quelques tons
froids autour de la composition pour créer un autre calque. Cela vous aidera à équilibrer la composition, rendant un peu plus uniforme. Et en même temps, lui
offrant une plus grande diversité en jouant avec le couteau à palette et en créant des textures et des calques intéressants. Pour cela, vous devrez ajouter à votre palette de mixage une bonne quantité de bleu. Et pour l'instant, juste un peu de blanc. Maintenant, ajoutons juste une petite quantité de turquoise pour créer une couleur moyenne entre les autres couleurs déjà présentes sur la toile, ce qui en fait un peu en bouche. Et maintenant, vous pouvez prendre la couleur avec le couteau à palette et passer sur le brun foncé depuis le coin droit, créant une ligne sur le côté supérieur, puis en la faisant glisser progressivement vers le bas. Vous ne voulez pas trop appuyer, vous pouvez
donc permettre au brun d'être encore visible sous le bleu. Maintenant, vous allez prendre un peu de bleu et vous déplacer du côté droit. Comme vous pouvez le constater, vous pouvez créer de nombreuses variations de couleurs en mélangeant les couleurs sur le Canvas. Après cela, vous continuerez à ajouter du bleu à la tache de couleur sombre, créant notre limite supérieure, puis en faisant glisser la couleur vers le bas. Maintenant, vous allez prendre ce
qui reste de ce beau bleu de la palette et lui donner un mélange léger. Lorsque vous créez des textures sur des surfaces plus grandes, vous devez vous assurer que la quantité de couleurs que vous créez est suffisante pour vous servir tout au long du processus. Ajoutons donc un peu plus de bleu et mélangeons le reste de la couleur. Après avoir donné un joli mélange de lumière, vous pouvez en prendre une partie et continuer sur le côté gauche de la tache sombre au-dessus de la toile blanche Vous allez maintenant créer un carré bleu avec seulement quelques trous
larges à l'intérieur de la couleur à couvrir juste assez de cet espace blanc. Maintenant, vous allez prendre un peu plus de couleur et vous déplacer sur le côté inférieur, juste sur le côté gauche du lot turquoise et un peu au-dessus de la couleur verte à partir du côté gauche. Il ne ressemble donc pas à un échiquier. Maintenant, vous allez ajouter un peu de turquoise à la palette de mélange et mélanger
graduellement dans le bleu réalisé auparavant. Juste quelques remues rapides et il est prêt à être appliqué. Il s'agit d'une couleur intermédiaire pour certaines parties contrastées de la toile. Comme où se trouve le bleu signifie la lumière, la turquoise, juste ici, créant un pont entre les deux couleurs. Un peu au-dessus du cadre bleu, en bas à droite, pour briser cette grosse masse de bleu froid et créer de nouvelles textures par-dessus. Maintenant, créons une version plus légère de cette turquoise bleutée en ajoutant un peu de blanc à la palette de mixage. Regardez à quel point ce ton moyen de
turquoise est un si bel équilibre entre les blancs, les bleus et les verts. Il a une texture si lisse et soyeuse. Maintenant, prenons une partie et passons à la partie supérieure de la toile sur les bleus plus foncés, créant juste un petit bord de couleur juste là. Juste un peu de diversité. Maintenant, prenons quelques-uns de ces bleus propres et juste un peu de turquoise sans les mélanger. Et créons une autre belle couche de texture. Par-dessus le bleu depuis le coin supérieur droit. Vous pouvez voir à quel point les couleurs sont joliment ensemble simplement en les mélangeant sur la toile. Si vous n'êtes pas satisfait du résultat, vous pouvez toujours saisir la couleur et vous en débarrasser avec une serviette, mais seulement si la couche de dessous est complètement sèche. Vous pouvez maintenant donner quelques accents turquoise
profond sur le bleu depuis le coin inférieur droit. Ensuite, vous pouvez utiliser ce blanc
laissé seul en bouche et lui donner un mélange léger. Vous allez utiliser ce ton bleu clair pour créer un pont entre le bleu et le blanc à partir du côté supérieur droit de la toile. Donc, pour gratter cette belle couleur et l'appliquer juste un peu sur le bleu profond et sur le blanc, faisant glisser vers le haut et vers le bas pour couvrir un peu ces bords durs, ce qui rend ces bords un peu plus balayés. Regardez à quel point ce bleu clair est beau près de l'orange. Prenons ce qui reste de cette belle couleur et mettez-le sur l'orange
du côté supérieur gauche pour briser ce bloc d'orange lourd et ADG. Rendons quelques bords un peu plus lisses en ajoutant un peu plus blanc au palais, ce qui le rend juste un peu avec la pointe de cette turquoise profonde, juste pour rendre ce blanc un peu plus chaud. Vous pouvez maintenant saisir la couleur et simplement traverser le bord gauche de la toile. Rock, perturbant juste un peu ces lignes horizontales créées avec juste un peu de couleur sur le couteau et pressant très, très légèrement. Enfin, vous prendrez ce qui reste de ce bleu et passerez sur le petit carré bleu depuis le milieu de la toile pour la rendre un peu moins bruyante. Vous voudrez maintenant laisser sécher vos couleurs avant de passer à l'étape suivante.
10. Maîtrise et gris: Cette dernière étape, vous voudrez créer quelques nuances de grain et
jouer avec elles afin que vous puissiez considérer un peu la saturation des couleurs. Vous allez créer cette grâce en y ajoutant une bonne quantité de blanc et juste une petite quantité de rouge et de noir. Vous n'avez pas besoin de trop de noir et de rouge, juste une petite quantité. Mélangeons d'abord le noir et le rouge et voyons quel type de gris vous pouvez obtenir. Comme vous pouvez le constater, une petite quantité de blanc peut rendre les couleurs plus foncées grisâtres. C'est donc un bon exemple pour commencer. C'est un bon exemple pour commencer. Vous allez maintenant ajouter la somme de ces deux couleurs au large et voir comment créer un gris. Combien de couleurs sombres avez-vous besoin pour trouver cet endroit idéal ? Ce gris semble un peu trop rouge, donc vous voudrez ajouter un peu plus de noir. Juste un peu suffira à changer cette couleur dans un beau gris clair. Créons maintenant un gris plus foncé en mélangeant le noir avec le reste des couleurs de la palette de mixage. Comme ça, vous avez maintenant deux teintes de gris, avec
lesquelles vous pouvez jouer. Maintenant, prenons ce gris foncé et placez-le sur la partie supérieure de la toile, juste à côté du bleu, créant ce premier calque gris. Vous pouvez maintenant prendre un peu de ce gris plus clair et le placer sur le gris foncé, les
mélangeant un peu ensemble sur la toile, faisant glisser la couleur du haut vers le bas et un peu vers le haut pour couvrir les assiettes vides. Maintenant, vous allez prendre un peu plus de ce gris clair et le placer sur le côté gauche de l'espace blanc à partir du milieu supérieur, couvrant un peu cet accent sombre. Maintenant, vous donnez quelques accents de couleur supplémentaires sur le bas. Maintenant, vous pouvez prendre un peu de gris foncé et vous déplacer sur
le carré sombre à partir du milieu et couvrir un peu de ce bord entre le brun et l'orange. Parce qu'il est un peu trop fort et lumineux. Vous pouvez alterner entre l'utilisation du bord et de la pointe du couteau à palette lorsque vous travaillez dans de petites zones limitées comme celle-ci, comme celle-ci, en faisant glisser la couleur vers
la gauche jusqu'à ce que vous obteniez des lignes grises fanées. Et maintenant, placons un bord joli et audacieux juste ici, faisant glisser la couleur vers la gauche sur le brun, le brun foncé. Maintenant, vous allez ajouter un peu de noir à la pastille de mélange. Prenons un peu plus de ce gris clair et placez-le sur le dessus de la toile au-dessus du gris d'avant. Juste pour rendre ce bloc de couleurs un peu plus solide, pour avoir un peu plus de personnalité. Maintenant, vous allez placer une partie du même gris et du côté inférieur droit sur le bleu clair et l'orange, répartissant la couleur de haut en bas jusqu'à ce que la nouvelle couleur entre les textures. Après cela, vous ajouterez un peu plus de ces gris sur la partie orange à partir du côté gauche. Choisissez de donner un peu plus de complexité à ce coin pour briser ces lignes de couleurs rigides et les rendre un peu plus diversifiées. Une si belle façon de créer de merveilleuses couches de textures. Créons-en plus d'entre eux. Sur le bord gauche de la toile. Juste au milieu au-dessus du bleu clair et un peu au-dessus de la dernière année à partir du milieu. Maintenant, vous allez prendre le reste du blanc et le mélanger
dans ce qui reste du gris pour obtenir une version plus légère. Maintenant, prenons une partie de ce gris clair et mettons-le sur le bleu en haut à droite, juste un peu juste en haut. Ensuite, vous pouvez créer d'autres textures sur le bleu à partir du milieu, juste un peu au-dessus du bleu. Ainsi, ses textures peuvent saisir une partie du gris du couteau à palette. Juste quelques miettes de couleur autour. Maintenant, prenons une partie de la main grise, mettons-la sur le bas du bleu à partir du milieu, tracons une ligne sur le côté inférieur et la faisant glisser vers le haut, mais ne couvrant pas le bleu. Il suffit de s'arrêter à la limite du bleu. Après avoir joué avec la grâce, il est temps de créer un autre groupe de couleurs. Cette couleur aura une teinte jaune et
chaude et sera dans le même groupe de variétés que le gris. Vous commencerez donc par ajouter du jaune et les mélanger avec le gris de la pellet. Vous commencerez par incorporer le jaune dans le gris et ajouter
progressivement du rouge pour arriver à une teinte plus argileuse de gris, sorte de monstre les neurones. Une fois que vous avez droit à cela, jolis rassemblements, les nouveaux. Vous pouvez vous déplacer sur le côté gauche de la toile en haut et couvrir cette tache blanche. Vous commencerez par ajouter à la limite inférieure où le blanc rencontre le gris et se déplacera vers le haut. Vous pouvez ajouter d'autres points rouges pour créer un peu plus de contraste. Prend un peu plus de couleur et se déplace sur le bas, passant par quelques points pour perturber un peu le rythme créé entre les couleurs par le bas. Ce monstre. L'argile a une nuance de plat très froide. C'est un très joli ton médian pour ces nuances froides, et il peut vraiment améliorer le reste des couleurs. Il suffit d'ajouter quelques textures supplémentaires sur le côté supérieur gauche pour briser ces formes rectangulaires, créant de nouveaux bords, des lignes droites au milieu, en touchant à
peine la toile. À la fin, vous pouvez ajouter un mélange de noir et de gris sur le côté sombre à partir du côté droit, et un peu plus clair en bas, créant
simplement un petit bord sur la marge de la toile. Vous allez maintenant ajouter un peu de blanc à la pastille de mélange pour créer une teinte grise très légère. Ce gris vous couvrira les taches blanches du milieu supérieur de la toile, vivant du bord du bleu et montant vers le haut, créant des textures jolies et rugueuses pour donner plus de personnalité à cette partie de la toile. Ne le répartissez pas trop, assurez-vous
simplement qu'il crée un bloc de couleurs qui complète cet espace vide. Maintenant, vous pouvez prendre un peu plus de ce beau blanc et le placer dans la bande vierge de Canvas de la couleur centrale de Cuba sur la pointe du couteau à palette. Puis faites-le glisser vers le bas en essayant de remplir autant que possible la bande blanche de la toile. Une façon si simple de donner un peu de texture et de personnalité à ces espaces libres. Et un peu plus de blanc sur la partie inférieure. Et votre peinture abstraite est maintenant terminée. Félicitations pour avoir terminé ce bel exercice d'imagination.
Cristina Handrea
