Réalisation de films pour iPhone et Android avec Filmic Pro

1. Introduction du réalisateur mobile: Quoi de neuf, tout le monde ? m'appelle Bill, et je suis très excité de vous proposer ce cours sur le cinéma mobile. Il est principalement basé sur l'iPhone, probablement s'applique à Android aussi bien. Il couvre tout, de la maîtrise de la vidéo cinématographique. En utilisant cet appareil photo incroyable. Nous portons tous avec nous dans nos poches tous les jours. Nous allons utiliser l'application filmique pro, pas couvrir tous les boutons et les menus pour que vous puissiez maîtriser le cinéma mobile. En tant que cinéaste, j'en ai marre de transporter tout l'équipement lourd, trépieds, les lentilles, les Gimbels et l'équipement partout où je vais. Les téléphones d'aujourd'hui ont des caméras de qualité incroyable et peuvent produire des images cinématographiques qui est au-delà de l'incroyable. Je vais vous expliquer comment utiliser cet outil puissant et il est si léger et portable vous pouvez tirer n'importe où. L' application de tournage vous permet également d'avoir un contrôle manuel complet. C' est exactement la même chose qu'un appareil photo sans miroir ou DLSR vous apprendra également à obtenir des images de poche lisses afin qu'ils ne reçoivent pas tous les agitation lorsque vous faites des diapositives et des prises de vue comme celui-ci. Même si vous n'utilisez pas de cardan. Nous avons un tas de séances théoriques pour vous, comme les taux d'images. Et quelle est la différence entre eux et ceux que vous devriez utiliser. Pour quel type de look vous allez chercher. Nous avons des sections et ce qui est ISO et comment il interagit avec la vitesse d'obturation, et comment utiliser ISO pour ne pas obtenir d'images granuleuses. Il y a une section complète sur la façon de clouer votre exposition. De plus, nous allons passer en revue toutes les options d'exposition et de concentration. Dans l'application. Nous allons jeter un oeil à l'analyse en direct afin que vous puissiez clouer votre exposition et vous concentrer. Pour chaque tir. Examinera également les fréquences d'images et les vitesses de lecture pour le flou de mouvement, que ce soit à partir des séquences cinématographiques ou temporelles. Nous allons également jeter un oeil à l'audio et l'importance de l'audio à partir de microphones internes avait une connexion vers un téléphone de niveau microphone externe. Il y a une section sur la compréhension de la gamme Kelvin, ce qu'elle est et comment l'utiliser. Nous avons également une section sur la balance des blancs afin de vous assurer que vos blancs sont blancs et que vos images n'ont pas l'air orange ou bleu. Il y a toute une section sur l'utilisation de Gimbels. Elle peut obtenir cette douceur supplémentaire dans vos tirs. Et nous recherchons tous, pour le mouvement cinématographique. Qu' il s'agisse d'utiliser l'application pour les jeux, ou que vous utilisez simplement votre application native et l'exécutez sur un cardan standard. Tu auras les photos que tu cherches et elles sortiront superbes. Donc je pense vraiment que tu vas tirer beaucoup de ce cours. Alors, nous allons entrer et apprendre le cinéma mobile. 2. Introduction au tournage: Donc, si vous cherchez à faire des vidéos cinématographiques à l'aide d'un téléphone, comment l'avez-vous fait ? Eh bien, dans ce cours, je vais vous montrer comment faire ça. Je vais vous guider étape par étape ainsi que les prochaines leçons que nous allons couvrir tous les paramètres de l'application filmique pro pour aider votre vidéo standard de la foule. Vous pouvez généraliser l'application dans l'Apple Store pour iOS ou dans Google Play pour Android. Les téléphones modernes ont de grandes caméras et la stabilisation intégrée de nos jours, les vidéos qui ont été rendues plus étroites, incroyable petit outil vous permet de créer des vidéos étonnantes. Et vous n'avez pas toujours besoin d'avoir le dernier et le plus beau téléphone. Le premier défi est la lumière. Tirez vos vidéos chaque fois que c'est possible lorsque les conditions d'éclairage sont bonnes, comme tôt le matin ou tard dans l'après-midi si vous le pouvez. Le secret de ce cours est la pratique. Arrêtez de regarder des vidéos YouTube. Nous sommes tous accrochés aux créateurs YouTube qui font la promotion des dernières technologies et gadgets. Le problème avec cela est que vous avez constamment regardé les vidéos, mais ne sortez jamais et pratiquez les techniques vous-même assez. Pour chaque chapitre que nous couvrons. Enlevez votre téléphone dans la pratique cette technique afin que vous soyez compétent et vous sentiez plus à l'aise lorsque vous le faites dans la vraie vie. Voici un exemple comment tourner une scène quotidienne. Dans ce cas, c'est un paysagiste qui coupe des palmiers. Et vous pouvez transformer cette simple vidéo en quelque chose de cinématographique. J' utilise juste ton téléphone. Pas de trépieds, de pari, de savoir, caméras sans miroir ou autre chose que de tenir votre téléphone portable. Allô ? Bonjour. D' accord. D' accord. Maintenant, vous avez tout ce dont vous avez besoin ici avec le téléphone. Peu importe si vous avez le dernier et le plus grand Android ou iPhone. Utilisez ce que vous avez. Et comme je l'ai dit précédemment, il suffit de pratiquer. Regardez une section. Ne regarde pas tout. Prenez une section et allez-y et pratiquez-la. C' est l'étape la plus importante. Cela vous fera apprendre beaucoup mieux, pratiquer et comprendre ce que vous essayez de faire. Parce que croyez-moi, quand vous essayez de le faire à la volée, vous êtes en vacances, ou vous essayez de capturer quelque chose que vous faites sortir votre téléphone, et ensuite vous tomberez avec les paramètres. Donc, la seule chose à faire pour obtenir une bonne vidéo pour Edge est la pratique. Donc ça devient une seconde nature. Donc, c'est une chose clé 0.2 à faire est que peu importe ce que vous faites, vous donner quelques rudiments. Venir ici, c'est verrouiller votre balance des blancs et votre exposition. Faites toujours cela et nous allons vous le montrer dans votre application native ainsi que dans l'application filmique pro. Maintenant, nous avons choisi le film pro parce qu'il est largement utilisé dans le monde entier. C' est l'application numéro un pour iPhone, un film Android. Il vous permet de contrôler fondamentalement tous les paramètres de votre téléphone beaucoup plus que l'application native peut, tels que la vitesse d'obturation, l'ISO, l'exposition, point et le pic de mise au point. Il y a tout là-dedans. Et dans la prochaine vidéo, nous allons vous guider à travers tous les paramètres, que ce soit le time-lapse, la mise au point, l'exposition, la vitesse d'obturation, le ralenti. Nous allons vous guider dans tous les paramètres qu'il a. Après cela, nous allons vous faire découvrir les bases de la capture vidéo avec votre téléphone. Certains font et ne sont pas à faire, comme faire un tour autour de la façon d'utiliser vos différents objectifs. Et puis comment obtenir le look cinématographique que vous recherchez tous. Très bien, donc avec tout ce qui dit, continuons avec le cours. Et je te vois dans la prochaine vidéo. 3. Quelques bases rapides: Très bien, donc avant de commencer, même si tout ce cours est configuré autour de l'application filmique pro, touchera également la base un peu sur votre application native pendant cette vidéo et essaiera de tirer le meilleur parti de vos paramètres de caméra. Ainsi, vous obtenez une meilleure vidéo même si vous utilisez simplement l'application native et non l'application filmique pro. Alors nous allons entrer et ne vous inquiétez pas si vous ne comprenez pas tout en ce moment, nous allons passer par chaque réglage étape par étape avec la droite, la prochaine série de vidéos. Alors nous allons entrer et voir comment vous pouvez configurer votre appareil photo sur votre téléphone pour la meilleure qualité et juste quelques conseils et astuces. Allons y sauter. Si vous utilisez votre application de caméra native, vous souhaitez obtenir des caméras d'édition de la plus haute qualité. Vous pouvez aller dans Paramètres et choisir la qualité la plus élevée qui soit sur votre téléphone. Dans ce cas, nous pouvons choisir K à 60 images par seconde. Cela nous permettra de tirer à une cadence plus élevée. Et puis nous pouvons également avoir la capacité de le ralentir plus tard en post pour cet effet de ralenti. Pour k vous permet également d'être en mesure de zoomer et de zoomer avec leur perte de qualité sur la vidéo. Si vous n'avez pas quatre K, choisissez 10 ADP, et choisissez simplement la fréquence d'images la plus élevée que vous avez. Si vous tirez au ralenti. Nous pouvons voir ici dans les paramètres que nous pouvons choisir 10 ADP à 120 images par seconde, ou 240 images par seconde. L' un ou l'autre fera de sorte que lorsque nous le rejouerons, nous aurons un ralenti super lisse. En fait, la prise de vue à 60 images par seconde vous permet d'avoir grand mouvement de pierre quand il a redémarré sur une chronologie de 24 images par seconde. Nous pouvons également voir dans l'application native que nous avons trois longueurs focales ou trois caméras. Dans ce cas particulier, 0,5 est ultra-large. L' un est large, et normalement la meilleure caméra de qualité sur votre téléphone. Et deux, c'est la caméra italienne ou Zoom. Téléphone peut avoir plus ou moins de caméras sur ce sujet. Mais juste au moment où vous filmez, choisissez entre ces différents appareils photo. Donc, il mélange vos séquences et les rend plus intéressantes. Avant de commencer la vidéo de la chaussure, nous voulons verrouiller l'exposition. En appuyant sur l'écran, cette boîte jaune ou similaire apparaîtra sur un Android. Vous verrez qu'il aussi, il dira quelque chose comme AE AF verrouillage. Cela signifie que votre exposition et votre concentration et moi avons verrouillé. Remarquez également le curseur solaire sur la droite de la boîte. Appuyez et faites-le glisser vers le bas pour rendre l'image plus sombre. Mais faites-le glisser vers le haut pour rendre l'image plus légère. Verrouillez l'exposition sur le ciel, par exemple. Nous arrêterons que la vidéo devienne de plus en plus brillante ou plus sombre lorsque vous tournez la scène. Voici un exemple de ne pas verrouiller l'exposition. Vous pouvez voir l'exposition changer en arrière-plan à travers les fenêtres. Alors rappelez-vous toujours que verrouiller votre exposition avant d'appuyer sur enregistrement. Même si vous êtes dans votre application de téléphone native. Et filmic pro, vous pouvez choisir l'appareil photo que vous voulez utiliser. Cela dépendra de votre appareil. Nous pouvons alors choisir une résolution. On veut le film. Choisissez toujours le plus haut que vous pouvez pour la meilleure qualité. Dans ce cas, pour k et extrême filmique est le meilleur que nous pouvons choisir. Ensuite, nous choisissons notre résolution. Nous allons passer à 60 images par seconde. Ensuite, nous pouvons verrouiller notre exposition en déplaçant ce cercle autour. Et normalement, nous voulions exposer pour le ciel, tapoter pour le verrouiller et il deviendra rouge. Vous pouvez déplacer le carré partout où vous voulez. Tirez la mise au point, en le laissant blanc comme ça signifie que c'est une mise au point automatique. Donc, quoi que vous pointez votre appareil photo, il sera autofocus. Si vous appuyez sur cela aussi, une fois, il deviendra rouge et verrouillera la mise au point. Enfin, il y a trois cercles en bas à gauche de l'écran. Rouge, vert et bleu. Cela ouvrira un menu. En bas à droite. Il y a trois lettres, ACWP, qui signifie balance des blancs automatique. Si vous appuyez dessus, il passe du bleu à l'orange au rouge. Et nous voulons du rouge, ce qui veut dire qu'il est verrouillé. Cela signifie que lorsque vous déplacez la caméra, le ciel, par exemple, ne sera pas plus clair ou plus sombre, et les couleurs ne changeront pas. Donc maintenant, nous sommes prêts à enregistrer à travers chacun de ces détails sont largement couverts dans les vidéos à venir. Donc K, vous avez tout ce dont vous avez besoin ici dans votre téléphone. Et ce ne sont que quelques rudiments. Je suis vers la fin du cours, nous allons faire beaucoup plus en profondeur. Mais certaines règles générales ici sont beaucoup de gens, quand ils obtiennent leur téléphone, ils vont juste le mettre au niveau des yeux, pas seulement les téléphones, mais même les caméras sans miroir. Et puis ils se retourneront comme ça et auront une vue panoramique de tout. Essayez de ne pas le faire parce que ça n'a pas l'air si bon quand vous le mettez ensemble. Plus tard. On dirait juste partout. Donc, si vous voulez obtenir des images à différents endroits, il suffit de garder l'appareil photo immobile. Alors faites ça comme un film de cette façon. Si vous voulez avoir quelque chose sur leur film ici, ou quelque chose par ici. Et la principale chose à faire est d'utiliser vos objectifs, cet appareil photo, mais ce téléphone a trois objectifs, et nous allons utiliser la taupe. Donc, si je veux obtenir un plan ultra large, je pourrais le faire pendant quelques secondes, puis changer l'appareil photo pour le plan large, qui est le meilleur appareil photo sur ce téléphone. Et puis le télétir ou le zoom. Et puis il suffit de mélanger les différents objectifs que vous avez pour les différents clichés. Et cela le rend beaucoup plus intéressant avec la variété des coups de feu. Si vous avez un vieux téléphone qui n'a pas beaucoup de caméras, est-ce, alors il suffit de se déplacer plus vers votre sujet. Alors, commencez. Soit très proche d'un sujet, prenez quelques secondes puis déplacez-vous physiquement plus loin. Et ça vous donnera le tir le plus large. Donc, vous devrez juste se déplacer physiquement près ou plus loin du sujet pour essayer et faire. C' est la première étape. La deuxième partie de ceci est de garder votre appareil photo immobile. Donc si vous avez votre appareil photo ici comme ça ou comme ça, et que j'essaie de marcher et d'avancer vers les choses. Je vais être libéré plus vous l'avez loin de votre corps, plus votre appareil sera secoué, que les téléphones modernes ont une bonne stabilisation en eux. Mais une autre chose que vous pouvez faire est d'essayer de tenir votre téléphone un peu comme ça. Il semble gênant au départ, mais ont trois points de contact. Donc c'est deux points où les mains et ensuite le troisième est vos coudes dans votre torse. Et alors que vous marchez, vous pouvez déplacer le talon aux orteils et essayer de ne pas faire ce mouvement de haut en bas. Et si vous le faites assez lentement, vous pouvez obtenir des images assez lisses. L' autre chose est, si vous filmez à 24 images par seconde et que c'est là que vous réglez la chute de votre appareil photo. Ensuite, si vous essayez de vous déplacer et d'obtenir un coup de pan. Donc, au fait, un plan panoramique est en train de simuler un curseur. Quand vous vous déplacez d'avant en arrière, essayez de ne pas bouger votre corps comme ça. Essayez de simplement écarter vos jambes et reculer et glisser d'avant en arrière. Maintenant, si vous filmez à 24 images par seconde, vous devez être très lent et prudent avec ça. Si vous modifiez votre résolution pour embaucher, comme pour k 60 ou 10 ADP 60 ou 120. Vous pouvez en fait bouger assez vite. Donc tu n'as pas à être aussi prudent. Parce que quand vous le ralentissez, quand vous faites du ralenti, une grande partie de cette gigue sera enlevée naturellement. Alors gardez ces pensées à l'esprit. Il y a deux autres choses, et la principale chose qui rend la vidéo amateur à la recherche est beaucoup de gigue un mouvement. Donc, si vous pouvez prendre un trépied très léger avec vous, et alors vous pouvez simplement l'utiliser et l'avoir de sorte que l'appareil photo est toujours et alors vous pouvez simplement l'allumer et éteindre pour obtenir de belles photos. Et puis plus tard dans le post, vous pouvez réellement zoomer. Zoom out a été simuler un mouvement avec le logiciel comme un logiciel de post, comme Adobe Premiere ou Final Cut, ou l'un de ces autres logiciels. L' autre chose que vous pouvez utiliser est une capsule de gorille. Ceux-ci viennent comme une petite tête de balle sur le dessus pour que nous puissions le déplacer. Ils sont parfaits pour faire time-lapse est alors pas aussi grand qu'un trépied. Vous pouvez donc les emmener avec vous en voyage et les configurer n'importe où autour de la porte de rendu aléatoire de l'arbre juste sur le sol. Et cela gardera vos images belles et stables. Mais aussi re bas au sol. Si vous ne les soutenez pas quelque part, elle peut obtenir un joli trottoir en tirant de vue où vous voyez juste les pieds et les jambes des gens. Et ceux-ci peuvent être mis en place là assez pratique. Ceux-ci sont beaucoup utilisés par YouTubers. Alors gardez cela à l'esprit aussi. Ils ne sont pas si chers. Et enfin, vous pouvez utiliser un cardan. C' est un cardan à trois axes par DJI. Il y en a beaucoup, beaucoup que vous pouvez faire et votre téléphone ou aller ici. Et alors que vous vous déplacez avec cela, cela stabilisera naturellement vos séquences de téléphone. S' il vous plaît avoir beaucoup d'autres fins ainsi pour obtenir des vidéos cinématographiques. Nous allons jeter un coup d'œil à cela avec certains de ces éléments de base ici vers la fin du cours et comment vous pouvez les utiliser, ainsi que quelques conseils et astuces sur la façon d'utiliser ce genre de choses. Alors gardez toutes ces choses à l'esprit. Gardez votre appareil photo stable. N' oubliez pas de verrouiller votre exposition et votre balance des blancs et de bouger très lentement lorsque vous essayez de faire ces poupées ou tilt shots. Et pensez-y à l'avance. Ne monte pas votre appareil photo. Et il y a quelque chose là-haut et ensuite il y a quelque chose par ici. Ensuite, il y a quelque chose là-bas. C' est un peu chaotique. Alors essayez de penser à une scène. Donc quand tu auras du web, garde ton téléphone dans ta poche, et tu penses que ce serait bien. Je veux avoir une photo de quelque chose ici. Alors pensez à ce que ça ressemblerait à la fin. Alors peut-être que c'est un bateau sur la rivière ou quelque chose dans une scène de plage. Donc, vous obtenez un plan large, un plan d'établissement d'abord, puis peut-être un gros plan du bateau et ensuite quelque chose d'autre encore plus près comme un plan macro. Et essayez de mélanger autant de variété de photos que vous le pouvez. Encore une fois tout le temps, en gardant votre téléphone immobile et vous pouvez vous déplacer comme zoom, panoramique et panoramique pour l'un de poche. Euh, mais pensez-y. Essayez de garder votre téléphone stable, gardez trois points de contact pendant que vous bougez. Et cela rendra vos séquences beaucoup plus cinématographiques. Donc, avec tout ce qui dit, passons maintenant dans l'application filmique afin que nous puissions voir comment utiliser tous ces paramètres. Et je te verrai dans la prochaine vidéo. 4. Qu'est-: Lorsque vous avez ouvert pro filmique pour la première fois, et il ressemble à cela. Je peux avoir l'air légèrement différent si vous l'avez ouvert sur un Android. Ça a été tourné sur un iPhone. Le cercle et le carré que vous voyez sont connus sous le nom de radicaux. Vous pouvez considérer les radicaux comme des cibles, comme vous le voyez sur une lunette de fusil ou un microscope. Ils ne sont pas sur la vidéo, mais cela vous permet de voir où vos radicaux sur la vidéo qui va sortir. S' ils s'ouvrent et qu'ils sont rouges, ça veut dire qu'ils sont verrouillés. Donc nous devons les déverrouiller. Et la façon de le faire est d'appuyer deux fois sur ce bouton ici. Et puis touchez-les sur l'écran et ils iront en blanc. Et cela signifie qu'ils sont déverrouillés et peuvent être déplacés sur l'écran. Le cercle est le radical d'exposition, et le carré est pour le focus. Pour déplacer les radicaux. Vous voulez donc déplacer l'exposition, faites-la glisser là où vous voulez. Déplacez-le sur l'écran. S' il n'y a pas beaucoup de changements dans les conditions d'éclairage, vous ne verrez pas beaucoup de changements. Pour dire que je veux le laisser ici. Cliquez sur ce Locker maintenant en position. Et il devient rouge. Cela signifie que l'exposition ne changera pas si je déplace la caméra. Même chose pour l'accent sur les 21$ radicaux voulus ici sur ce poteau de lit avant. Il est maintenant verrouillé. Et c'est la position principale. Mais quand je le déplace vers le poste RIA, par exemple, il suffit de cliquer dessus une fois pour qu'il devienne blanc. Déplacez-le à l'endroit où vous voulez la mise au point dans votre image. Cliquez dessus et faites-le devenir rouge. Et maintenant, notre exposition et notre concentration beaucoup. Maintenant, nous pouvons filmer sur votre application de caméra normale. Vous avez un radical et il verrouillera la mise au point automatique et l'exposition automatique. Sur cet iPhone, par exemple, si vous appuyez longuement, vous pouvez déplacer le curseur vers le haut et vers le bas pour modifier l'exposition, mais c'est seulement à 1. Filmic pro vous permet d'avoir une mise au point séparée et une position d'exposition séparée et votre capture vidéo. Alors maintenant, nous comprenons comment déplacer l'exposition et focaliser les radicaux autour. Que se passe-t-il quand on essaie de filmer dans les portes ? Et c'est la journée et nous avons une fenêtre ouverte. Donc, cela signifie avait cette lumière brillante à contraste élevé de la fenêtre pour juste souffler les faits saillants. Donc on doit exposer pour la fenêtre ou l'intérieur de la pièce. Vous ne pouvez pas exposer simultanément les tons clairs et les ombres. Balayé par. Maintenant, verrouillez l'exposition pour la fenêtre lumineuse. Mais je déplace la caméra dans la pièce. Vous verrez qu'il est verrouillé pour l'exposition, les fenêtres lumineuses pour tout le reste semblent sombres. Donc ce n'est pas bon. Si je ramène la caméra à la fenêtre, à l' extérieur, la fenêtre semble bien parce que c'est ce qu'on a exposé. Les ports sont verrouillés à ce point. On l'enlève. Et puis on déplace la caméra dans la pièce. L' exposition compensera automatiquement et essaiera d'alléger le reste de la pièce, quel que soit le radical. Il va essayer d'exposer pour. Et le problème en faisant cela est que si vous déplacez l'appareil photo, chaque fois que vous passez à une source de lumière différente, la lumière va changer dans votre image. Ici, nous avons enfermé sur la pièce et nous retournons à la, à la fenêtre et il est totalement soufflé. Le chat a vraiment les deux. Si je l'enlève, il s'exposera automatiquement pour l'extérieur. Vous pouvez voir si vous avez beaucoup de source de lumière dans la même zone, si vous déplacez la caméra lorsque vous faites le changement automatique, de sorte qu'ils ne sont pas verrouillés, radicaux et déverrouillés. Il va changer la source de lumière. Mais vous verrez que le quand il sera soufflé à nouveau quand nous retournerons à elle. Alors comment on répare ça ? C' est toujours un problème. Les vidéastes, comme les vidéastes immobiliers, par exemple, sont toujours confrontés à cette situation aujourd'hui lorsqu'ils tournent dans une pièce pour montrer cela pour l'immobilier, exposent-ils pour les ombres, les armoires, les cuisine. Mais à la fin de la cuisine ou peut-être tout autour il y a de grandes fenêtres ou est-ce qu'elles sont exposées pour ça ? Donc l'une des choses qu'ils vont faire est qu'ils tournent dans un profil plat appelé NSLog. Et on y reviendra plus tard. Mais c'est une des choses que nous pourrions faire qui pourrait aider. Mais d'une manière générale, vous ne voulez pas passer à travers une lumière vraiment brillante certaines bonnes fenêtres. Parce que votre exposition changera si elle l'est, si elle n'est pas verrouillée, elle changera l'exposition et l'appareil photo lorsque vous traversez chaque chose. Et ça n'a pas l'air bien. Donc, vos voix que les gens donnent est de le verrouiller pour un cadre spécifique comme dans la pièce. Et puis s'en tenir à ça. Si vous allez devoir bouger et ensuite aller à une fenêtre lumineuse, définissez-le séparément pour cela et faites un morceau séparé de métrage. D' accord, passons à autre chose. 5. Une présentation du mappage dynamique: Parlons donc des radicaux expansés. Si vous déplacez le radical Exposure et double-cliquez dessus, vous obtenez ce radical développé. Et il utilise la cartographie dynamique des tons. La cartographie dynamique des tonalités est donc un processus de calcul qui utilise un algorithme. Donc, il a regardé mathématiquement l'image et pixélisé comme elle en temps réel. Ensuite, nous le cartographions, décalons les ombres, tons moyens et les points forts dans des zones spécifiques. Cela ne veut pas dire que ça va tout changer dans l'image. Avez-vous jamais vraiment zone lumineuse. Il peut regarder les ombres plus sombres ou les tons moyens et essayer de les augmenter. Ce qui pourrait essayer de réduire cette zone d'image élevée, les surlignements. Donc, il va regarder différentes zones de l'image en temps réel, puis essayer automatiquement d'ajuster cela. Donc, en regardant cette image va essayer de simuler ce que le tome dynamique et les images faisant pour imaginer le radical d'exposition regardait cet endroit particulier sur l'image. Et c'est pour ça qu'il s'adapterait. Mais une autre partie de cela serait de regarder vers le bas dans cette zone sombre. Maintenant connecté au ciel. La même chose ici. Parce que regarder tous ces différents pixels dynamiquement comme il se déplace tout le temps. Et puis il essaie d'ajuster le contraste. Les hauts et les bas, les tons moyens, les ombres sombres et les reflets. Sur la route, comme tout le temps Diamond dynamiquement. C' est ce que l'image tonique dynamique essaie de faire. Si nous double-cliquez sur la petite boîte, nous obtenons la plus grande. Jetons un coup d'oeil à cette image suivante ici. C' est un seti, tournez un ciel lumineux. Les bâtiments plus sombres comme les gris et les tons moyens bruns. Et puis des choses vraiment sombres comme dans les arbres et les vêtements des gens ou dans l'obscurité ici. Il y a donc une cartographie dynamique des tonalités. Nous allons examiner les différentes zones de l'image. Comme nous l'avons dit. Il va l'analyser. Et puis il essaiera d'ajuster ce qu'il pense être la meilleure solution. Par l'élévation des tons moyens, faites baisser les points forts. Et il peut le faire dans quelques domaines seulement. Il n'a pas besoin de le faire pour toute l'image. Ainsi, dans les systèmes iOS, vous pouvez l'éteindre. C'est toujours allumé. Ainsi, vous pouvez constater que si vous descendez et déplacez le radical Exposure vers une partie sombre du bâtiment, par exemple, la tonalité dynamique pourrait essayer d'ajuster certaines des autres images. Donc, pour Android, vous pouvez l'éteindre. Et pour les systèmes iOS, il est toujours allumé. Mais sachez que lorsque vous utilisez ce mode. 6. Réticule Focus: Le radical de mise au point est très similaire au radical d'exposition. Vous pouvez le déplacer sur l'écran où vous le souhaitez. Mettez l'accent sur un Android, qui que ce soit, ce n'est pas sur l'auto. Donc tu dois le déplacer. Si je veux passer à l'arbre, c'est là qu'il se concentrerait sur un et le déplacerait vers cette chaise. C' est là que ça se concentrerait. Vous devez déplacer le radical vers l'endroit où vous voulez qu'il se concentre. Sauvegardez cette balustrade. Dans la zone des systèmes iOS, ce n'est pas le cas. C' est sur la mise au point automatique tout le temps. Donc si je déplace quelque chose comme cette horloge à la caméra et que je l'enlève, vous pouvez voir qu'il se concentre sur l'arbre, sur l'horloge, et maintenant sur l'arbre. C' est donc un mode autofocus tout le temps sur iOS. Si je double-clique dessus, ça fera cette plus grande boîte. Maintenant, c'est bon pour la connexion et c'est autofocus. Vous pouvez voir que je suis en gros plan ici avec le, avec l'horloge, et maintenant il se concentre automatiquement sur l'arbre. Cela fonctionne pour iOS et Android. Si je tape sur la boîte, il le verrouillera. Donc nous sommes concentrés sur l'arbre ici. Et maintenant, si je rapproche le tissu, vous pouvez voir qu'il n'est pas mis au point. Donc, il est fixé sur le, sur l'arbre lui-même. Donc, la plus grande boîte agit secousses comme la plus petite boîte. Si je me concentre sur l'horloge, l'arbre est hors de la concentration. Et si je clique à nouveau dessus, l'arborescence redevient mise au point car elle définit l'autofocus. Si je le tape deux fois, il remonte à la taille radicale d'origine. Pré double-appuyez sur cette nouvelle fois et développez la boîte. Cela reste au milieu de l'écran. Lorsque la boîte qui s'est développée, vous ne pouvez pas la déplacer. Mais quand vous déplacez la caméra de haut en bas ou à gauche et à droite, il est l'ordre se concentre sur tout le temps et il reste juste au centre de l'écran, ce que j'ai dit est bon pour comme les blogs et faire du travail comme ça. Donc, si on déplace la caméra, on pourrait dire que l'exposition est éteinte parce que notre radical d'exposition a été réglé sur auto. Donc on doit le déplacer dans le ciel, puis on répare ça sur ce type. Donc maintenant, il a l'air plus bleu. Si on le déplace en arrière. Maintenant, l'autofocus est réglé sur dynamique, donc il est sur autofocus tout le temps. Et peu importe où nous nous déplacons maintenant, tout sera concentré. Ce petit curseur blanc sur la droite est zoom numérique ce petit curseur blanc ici. Donc, si vous faites glisser vers le haut, vous verrez qu'il passe du vert à l'orange au rouge quand vous êtes complètement Zoom puis juste comme ça pour une raison quelconque, quand j'étais dans k, ce petit curseur n'était pas disponible. Mais je le réinitialise dans les paramètres, le 10 ADP et puis il est apparu. Donc, si tu descends dans l'autre sens, ça remontera dans l'autre sens et passera du rouge à l'orange au vert. Déplaçons cette subtile exposition radicale ups et nous obtenons à nouveau le bleu ciel. Et je pense que c'est un zoom optique, quel logiciel Zoom ? Donc être très prudent. Mais vous entrez dans la zone rouge. C' est génial si vous le regardez sur votre téléphone, mais sur une image plus grande, il peut être pixélisé ou un peu floue ou un bruit vert. Alors essayez de rester au rouge. Vous pouvez voir ici qu'il est rouge. Et puis, si vous redescendez, cela montre qu'il est orange lorsque vous effectuez un zoom arrière un peu et vert lorsque vous effectuez un zoom arrière complet. Donc, il pourrait être une meilleure option pour se rapprocher du sujet plutôt que d'utiliser le logiciel Zoom, mais si vous le devez, c'est une chose qui est disponible pour vous. Un exemple où nous pouvons utiliser le radical de mise au point est que nous sommes près de ces fleurs ici. Vous pouvez voir que l'arrière-plan est floue avec l'effet bokeh. Nous allons donc expliquer cela plus en détail dans les leçons. Mais tout ce que nous avions à faire pour obtenir cet effet était de nous concentrer sur les fleurs devant nous. Rapprochez la caméra. Utilisez le radical de mise au point, appuyez sur les fleurs qui ont automatiquement fait la mise au point du téléphone sur la fleur la plus proche de nous. Et cela nous a donné notre effet de poker ou flou en arrière-plan. Et nous allons en faire plus dans les leçons ultérieures. 7. Roues de commande manuelles: Dans cette section, nous allons examiner les roues de commande manuelles. C' est là que les gens se confondent tout le temps. Et le pro filmique ouvert. Et ils commencent à jouer avec les roues et il fait trop clair ou trop sombre ou pas au point. Donc on va passer en revue maintenant. Comme une exposition, nous sommes et notre roue de focalisation. L' exposition contrôle la vitesse d'obturation. Et ISO. Iso est la sensibilité de vos objectifs d'appareil photo à, à la lumière. Donc le capteur dans la caméra. Et puis nous allons travailler de plus en plus là-dessus au fur et à mesure que nous suivrons les leçons. Alors ne vous inquiétez pas si cela semble un peu déroutant en ce moment, étant travaillé à travers les leçons, nous reviendrons sur ces paramètres et les utiliserons dans des exemples de la vie réelle. Allons entrer. Ouvrez les curseurs manuels en appuyant sur ce bouton ici. La roue de commande manuelle d'exposition se trouve sur le côté gauche. Et la roue de contrôle de mise au point est sur le côté droit. Vous pouvez simplement les glisser de chaque côté de la mousse. Notez que les radicaux sont verrouillés. Touchez les pour les déverrouiller. Peut les glisser à nouveau sur les systèmes iOS. Tirée, puis le radical ouvrira réellement le curseur correspondant. Maintenez le radical enfoncé pour faire ressortir le curseur correspondant. C' est le focus. Nous pouvons maintenant déplacer le curseur pour changer la mise au point. Et on traîne ça vers le bas. Parce que hors focus, nous faisons glisser le curseur vers le haut. On peut changer en fonction de ce que la caméra voit. Soit un objet proche de nous, soit plus loin. Est-ce que vous pouvez faire la même chose pour l'exposition. Si on fait glisser ce curseur vers le bas, il fait sombre. Si on fait glisser ce curseur vers le haut, il devient plus lumineux. Les roues de commande manuelles vous permettent d'effectuer une mise au point automatique. La mise au point du rack est utilisée tout le temps dans les films. Il consiste à mettre au point un objet près de la caméra, puis à le mettre au point ou à le tirer sur un autre objet qui fait ressortir l'objet de la scène. Ou plus intéressant. Effectuez un balayage à partir de la droite pour afficher la molette de commande. Ici, on voit qu'il y a trois marqueurs. Ici. Nous pouvons voir une marque centrale et une partie supérieure et inférieure. Nous allons les utiliser pour définir les points pour les deux positions focales. Nous pouvons également utiliser l'analyse en direct en cliquant sur ceci un bas en bas, et cliquez sur PHP. Et tout ce qui est en vert est mis au point. Alors que nous déplaçons la roue de mise au point, nous pouvons voir que le Langton est légèrement vert sur le bouton du milieu, et cela va régler 0,1. Ensuite, déplacez de l'autre côté. Vous pouvez voir que la lampe et la came latérale qui est fait pour aller au vert. Ici, cliquez à nouveau sur le bouton du milieu. Et cela définira la deuxième position. Maintenant, cliquez sur le a pour revenir à la vue normale et appuyez simplement de chaque côté de ces cibles. Donc vous venez de faire la position supérieure et inférieure. Et la caméra se déplace et se met au point d'une position à l'autre. Mise au point, ou montrer un point d'intérêt depuis l'armoire à panneaux jusqu'au Blanton et vice versa. La même chose peut être fait avec le zoom sur le même contrôle, nous allons juste cliquer sur le mot Zoom underfocus. Et puis la roue contrôlera le Zoom au lieu de se concentrer sur le grossissement. Donc tout ce que vous avez à faire est de déplacer la roue là où vous le voulez. Disons que vous voulez zoomer ici. Et puis appuyez à nouveau sur le bouton du milieu et vous pouvez régler le premier et zoomer à l'endroit où vous le voulez sur le bouton du milieu et faire le second, par Chapman, le haut ou le bas des points de set. Vous pouvez effectuer un zoom avant et arrière automatiquement en une seule touche. Vous pourriez faire exactement la même chose que vous l'avez fait pour vous concentrer sur l'exposition, nous allons juste le glisser de la gauche. Et nous avons le même genre de nourriture que nous allons faire glisser vers le bas, il devient plus sombre et le faire glisser vers le haut. L' image devient plus claire. Ici, nous pouvons voir le chiffre supérieur se déplace de façon spectaculaire, ainsi que le nombre inférieur. Donc le numéro inférieur est votre vitesse d'obturation. Cela peut être triste et réparé. Et votre numéro le plus élevé est votre numéro ISO. La règle de base ici est la plus faible de votre numéro ISO, la meilleure qualité de votre image. Si votre numéro ISO est trop élevé, vous obtenez une image plus claire et plus claire. Pétale aussi être vraiment granuleux. Alors sois vraiment prudent. Ici. Vous pouvez définir votre vitesse d'obturation sur une valeur. Ici, il a dit à 148. Alors maintenant, quand je déplace la roue, seul le numéro ISO est en mouvement. Donc, je peux contrôler à quel point il semble clair ou sombre pour cet effet dans ma vitesse d'obturation. Encore une fois, nous pouvons voir ici que vous pouvez définir le rayonnage de l'exposition en appuyant sur le numéro du milieu, puis en cliquant de chaque côté de ce paramètre. Tout comme le progrès, il sera exposé au rack. Comme je l'ai dit, je n'ai jamais vraiment fait ça et je ne comprends pas vraiment pourquoi vous voudriez le faire pratiquement. Ensuite, ce que nous avons est la priorité ou le biais ISO. Ces trois points au milieu de la roue sont la priorité ISO. Il s'agit donc de trois gammes différentes, faible, moyenne et élevée. Vous pouvez voir ici sur la première startup je descends, il va de 30 à la 686 au point le plus élevé, revenir vers le bas et ensuite passer à la moyenne, qui est le point central. Il va de 70 à 2000 et 60. Et puis le haut sera déplacé au point le plus haut. Il va de 165 à 27, 48. Maintenant, ces plages vous permettent juste de trois plages différentes pour augmenter le biais sur votre ISO. Mais ce que nous pouvons voir ici, c'est que si vous le prenez trop haut, il devient très granuleux. Donc, si nous regardons cela, c'est ce que l'ISO le plus élevé se produit, la granularité des coussins que vous ne voulez pas que cela. Encore une fois, vous devriez essayer de garder votre ISO aussi bas que possible. Donc normalement, dans des conditions normales, vous seriez dans l'ISO la plus basse que vous pouvez être. J' ai essayé de réparer mon obturateur et ensuite je voulais juste ajuster l'ISO. Et vous pouvez voir ici même juste monter un peu, cette lampe est beaucoup trop lumineuse, donc je vais la ramener là où elle semble plus naturelle, la plus basse ISO que je peux obtenir. Et c'est là qu'on s'arrête. 8. Comprendre la vitesse de l'obturateur: Très bien, dans cette section, nous allons parler vitesse d'obturation et de la fréquence d'images et de leur interaction entre les deux. Nous allons également parler de la règle d'obturation à 180 degrés. Et si tu dois t'y tenir tout le temps. Donc, si vous recherchez cette cinématique 2425 images par seconde, nous pouvons essayer de rechercher le ralenti. Ou quand vous pouvez enfreindre cette règle pour vous donner un peu plus de marge de manœuvre. Voyons quelques exemples et comment utiliser la vitesse d'obturation. Dans cette section, nous allons voir ce qu' est la vitesse d'obturation. Et pour ce faire, voyons ce qu'est une vidéo. La vidéo n'est rien d'autre qu'une série d'images uniques. Si vous enregistrez une vidéo à 24 images par seconde, cela signifie qu'il y a 24 photos individuelles prises en 1 seconde, si vous filmez en 60 images par seconde, ou 60 images uniques en 1 seconde et ainsi de suite. film old school, il y avait un disque de métal physique qui Dans un film old school, il y avait un disque de métal physique qui tournait autour du film. Ce mécanisme est de forme semi-circulaire, ce qui signifie qu'il manquait la moitié du disque. Ainsi, lorsque la partie ouverte du bureau était au-dessus du film, elle était exposée. La partie métallique était au-dessus du film. Cela permettrait de faire avancer le film à l'image suivante. Si nous accélérons cette fréquence d'images jusqu'à 24 images par seconde, nous pouvons voir cet effet. À l'époque, il a été décidé que la fréquence d'images de 24 images par seconde donnerait la bonne quantité de flou de mouvement afin que l'œil humain puisse le voir comme un mouvement naturel. Si nous réglons notre obturateur 21 en quatrième, 1 huitième de seconde, cela signifiera que l'obturateur s'ouvrira de 148 pendant une seconde, mis 24 fois sur une période de 1 seconde si nous utilisons en 24 images par deuxièmement, cela indique mathématiquement que l'ombre sera ouverte la moitié du temps et se fermera l'autre moitié du temps. L'effet d'ombre tournante était connu sous le nom de règle d'obturation à 180 degrés. La solution finale adoptée pour cette règle générale était de prendre vos images par seconde, puis de le doubler pour votre vitesse d'obturation. Donc, si vous voulez 24 images par seconde, vous réglez votre vitesse d'obturation sur 148. Si vous souhaitez prendre des photos en 60 images par seconde, vous pouvez régler votre vitesse d'obturation sur 120, etc. Notez que sur certains appareils photo, comme les appareils sans miroir, vous ne pouvez pas en régler 48. Ça passe juste à 50 peut-être. Et c'est très bien. Tant que tu es proche. Votre téléphone n' est pas équipé d'un obturateur mécanique. Le capteur lui-même est donc activé et éteint électroniquement pour agir comme une ombre. Maintenant, nous avons Powell contre NTSC. Le monde est divisé en deux zones essentiellement différentes. Powell pour l'Europe, la Russie, l'Afrique, l'Asie et l'Amérique du Sud utilise 25 images par seconde. Et NTSC, qui comprend les États-Unis, le Canada, le Japon Mexique, utilise 2430 images par seconde. Voici quelques règles générales. la vitesse d'obturation est lente, plus le flou dû au mouvement est important lorsqu'un capteur est exposé pendant de longues périodes de lumière. Ici, nous pouvons dire si quand j' agite mes mains qu'elles avaient l'air normales, elles ont l'air normales parce qu' il y a un flou de mouvement normal. Si nous changeons la vitesse d'obturation pour une vitesse plus élevée, vous obtiendrez moins de flou cinétique. Donc, en quelque sorte, il reçoit moins de lumière que d'habitude. L'image devient un peu plus nette. Encore une fois, me voici en train de me serrer la main. Mais vous remarquerez que cela n'a pas l'air aussi naturel. C'est parce que le flou cinétique est moindre, mais n'a pas l'air naturel. Ça a l'air plus statique. films hollywoodiens l'utilisent encore aujourd'hui. Et si vous recherchez ce look cinématographique, réglez votre appareil photo sur 24 ou 25 images par seconde avec une vitesse d'obturation de un sur 48 ou d'une sur 50. Utiliser la règle des 180 degrés comme guide. Voici un exemple de vidéo de voyage que j'ai réalisée à l'aide d'un téléphone lors d'un voyage à Rome. Rome. Il y a certainement quelque chose à chanter à ce sujet. S'il te plaît Prenez le temps de vous promener ces rues anciennes et vous rencontrerez, émerveillez-vous à chaque coin de rue. Ce réglage qui a résisté à l'épreuve du temps. Il envoie des goûts, des idées, fera votre retour de temps en temps. Je veux dire, ou au niveau des détails de chaque conception de bâtiment, les détails architecturaux sont étonnants. Le sentiment écrasant d'un grand jury. Magnifique. Le Panthéon. Et puis le geste, la vision et la couleur. Asseyez-vous et regardez le soleil se lever et se coucher. Les prix. D'anciennes rues pavées. Les couleurs et les détails des bâtiments. L'ancienne ville a été fondée en 1753 avant JC, où elle était la capitale de l'Empire romain. Elle tient toujours debout. Vibrant, excitant, magnifique. Rome, nous devons la quitter pour l'instant. Mais non. Tu as quitté un endroit très spécial. Pour des fréquences d'images plus élevées, comme 60 images par seconde. Il n'est pas si important de respecter la règle car le flou de mouvement est inférieur à, il ne sera pas aussi perceptible une fois que vous passerez plus de 30 images par seconde. Par exemple, si vous prenez des photos en dehors de 60 images par seconde et que vous réglez votre obturateur à un niveau supérieur à 120e. L'image est toujours lumineuse. Vous pouvez augmenter la vitesse d'obturation pour assombrir légèrement l'image , mais cela devrait toujours être correct. Alors je te montre le téléphone. Il s'agit d'un filtre ND que nous allons utiliser comme étui de téléphone d'une société appelée Polar Pro. Nous ne sommes pas du tout sponsorisés par ceux-ci. Ils coûtent environ 150 dollars pour cette affaire, et c'est un ND variable dans un polariseur circulaire. Le filtre ND s'adapte donc aux trois caméras de l'iPhone. Et si c'est sur l'étui lui-même, voici à quoi il ressemble quand tout est assemblé. Nous allons donc jeter un coup d'œil à cette image ici. C'est en quelque sorte vers l'après-midi. L'image n'a pas l'air trop mal. Et remarquez que nous sommes en 1 384e année. L'obturateur est très haut. Donc si je mets celui-ci au-dessus de 48, vous pouvez voir à quel point il est brillant. Le ciel est soufflé. Donc ce que je veux faire, c'est aussi réduire l'ISO, le 32. Ensuite, je vais utiliser le filtre ND pour le déplacer dans l'obscurité dans l'image ici. Maintenant, vous pouvez voir que je suis toujours à 32 et ISO à plus de 48 sur ma vitesse d'obturation et obtenir flou de mouvement normal et l'aspect cinématographique que nous voulons. Ensuite, j'ai enregistré un peu. C'est ce que le dernier élément est sorti avec le filtre ND. Je voulais juste vous montrer que les filtres ND, vous pouvez obtenir des versions moins chères. Je ne suis donc qu'une Amazone. J'ai cherché un filtre ND variable pour un iPhone. Et vous pouvez voir ici, vous pouvez obtenir un clip là-dessus, comme trente-trois dollars. Vous n'avez pas à dépenser 150$ avec le Polar Pro. Je l'ai fait parce que je sais que c'est un très bon verre. Mais ça pourrait te permettre de t' en sortir. Vous en avez reçu 60. Et celui-ci est livré avec tout un tas de filtres également, pour vingt-cinq dollars, en plus prendre des filtres ND variables, ils se clipsent comme ça. Ils ont également des fixes. Ils vont dans différentes gammes comme le MD4 et le huit et le 1632. Et cela signifie simplement qu' ils s'assombrissent de plus en plus à mesure que le chiffre est élevé. Je voulais donc simplement parler de fréquence d'images que vous utilisez, 2425 ou 30. Comme nous l'avons dit, 24 images par seconde utilisent l'aspect cinématographique hollywoodien avec cette règle d'obturation à 180 degrés. Donc 2421 sur 48 comme vitesse d'obturation. Si vous êtes en Europe, vous utilisez un système électrique. C'est donc votre base. Le métrage est de 25 images par seconde si vous faites une tête parlante. Voici donc une vidéo de tête parlante, quelqu'un qui parle à une caméra, quelqu'un qui blogue sur YouTube. Peut-être 30 images par seconde. mieux, c'est un peu plus net. Et beaucoup de personnes soutiennent maintenant que c'est en fait plus fluide que 24 images par seconde pour tout, sauf si vous le souhaitez vraiment. Flou de mouvement, flou d'image de film ou de fait, il y a des gens qui disent qu'ils filment à 30 images par seconde tout le temps. À venir, nous allons vous montrer quelques exemples très rapidement. Je suis juste debout sur le bord d' une route et certains véhicules dépassent leur plan à 24 images et la lecture à 24 images. Et l'autre est un film qui passe 30 images par seconde à 30 images par seconde. Il vous suffit d'expérimenter vous-même et de voir ce qui fonctionne pour vous. Et allons-y et voyons à quoi ils ressemblent. 24 cadres Cela représente 30 images par seconde. Cependant, il peut arriver que vous souhaitiez prendre des photos ou une fréquence d'images plus élevée. Supposons que vous régliez votre vitesse d'obturation à plus de 200e de seconde, puis que nous souhaitions la lire à 2 425 images par seconde. Vous avez une vitesse d' obturation quatre fois plus rapide que la normale. Cela vous donnera un look et une sensation d'action plus spectaculaires. Cela a été fait de manière éthique dans le film intitulé Saving Private Ryan. Un autre type d'action, c'est le contraire qui est vrai. Si vous réglez votre maillot à quelque chose comme un sur un huitième, vous le rejouez à 24 images par seconde. Cela vous donnera beaucoup de flou de mouvement et donnera l'impression que quelqu'un est étourdi ou espacé. La même scène est-elle prise à une vitesse d'obturation normale supérieure à 48 ? Comme vous pouvez le voir, c'est un tout autre look. En résumé, si vous recherchez un look cinématographique, réglez le nombre d'images par seconde, le 2425 et votre vitesse d'obturation au double de celle de 4850. Si vous filmez un entretien, connu sous le nom d'entretien de type couple et tête. Vous pouvez prendre des photos à 30 images par seconde avec une vitesse d'obturation de 11 sur six ans. Donc 60. Si vous souhaitez prendre des photos au ralenti, prenez des photos à 60 images ou 120 ou plus, selon les capacités de votre appareil photo. Mais notez que certains appareils photo peuvent ne pas vous permettre de filmer pour k et ces fréquences d'images plus élevées, donc cela vous abaissera à dix ADP ou quelque chose de similaire. Donc, si vous passez à une fréquence d'images beaucoup plus élevée, comme 60 ou 124 images, et à une lecture à 24 ou 25 images par seconde. Cela ralentira l'image de 2,5 à cinq fois plus lentement, ce qui vous donnera un ralenti. Voici donc un bref aperçu vitesse d'obturation, des fréquences d' images et de la façon dont elles interagissent les unes avec les autres. Passons donc à la vidéo suivante. 9. Qu'est-: Dans cette section, nous allons parler de ce qu'est l'ISO. Iso est essentiellement une sensibilité de la lumière frappant le capteur, le capteur de la caméra. La règle de base ici est que vous voulez obtenir, Voici une valeur ISO faible. Donc, pour obtenir une faible valeur ISO, vous avez besoin de beaucoup plus de lumière, ce soit à l'extérieur ou de fausses lumières à l'intérieur d'une pièce avec des lampes et ce que vous avez. Parce que si vous allez très haut avec l'ISOS, Vous obtenez beaucoup de grain et d'image en Europe pour chaque. Alors, nous allons y plonger et voir ce qu'est l'ISO. La vitesse d'obturation et l'ouverture contrôlent la quantité physique de la lumière qui frappe le capteur. Sur les caméras téléphoniques, normalement, il n'y a pas de pièces mobiles physiques pour l'ouverture. L' ouverture est fixe. Nous pouvons voir ici ce sont quelques résultats de l'ouverture de la caméra. Iso contrôle la quantité de lumière dont le capteur a besoin et représente un gain numérique pour le capteur. Au fur et à mesure que l'ISO augmente, vous avez peut-être partagé un besoin éclairé diminue. Par exemple, changer l'ISO de 400 à 800 résultats et la caméra a besoin de deux fois moins de lumière pour obtenir la même exposition. C' est pourquoi les photographes d'intérieur pompent le riz afin de valeurs et pas de lumière, en particulier lors d'événements sportifs à faible LET ou de tir de la faune, mais ont essayé de capturer des mouvements rapides. Ils ont besoin d'un obturateur rapide. Cela permettra à son tour de réduire la quantité de lumière frappée dans le capteur de la caméra. Donc, à leur tour, ils augmentent la valeur ISO. Certaines caméras DLSR sans miroir peuvent avoir une valeur ISO élevée, mais elles causent trop de grain d'image. caméras téléphoniques, les capteurs, d'autre part, sont beaucoup plus petits que les caméras sans miroir, et généralement ils ont une ouverture fixe. Ainsi, la taille physique du capteur est beaucoup plus petite et laisse moins de lumière. Iso vient avec des inconvénients. Cependant, prenez un microphone comme exemple. Le microphone entre les ondes audio, tout comme une caméra rassemble, les ondes lumineuses convertissent chacune les entrées en signaux électriques. Et je vais mettre un micro, un fichier SAM, et une image pour un appareil photo. Si vous avez enregistré un fichier audio qui est vraiment faible, comme tant parler, vous allez ramasser beaucoup de l'arrière-plan, devra augmenter l'amplitude de l'enregistrement. Mais avec le sable, vous augmentez également les hes et le bruit de fond. La même chose est vraie dans la caméra. Augmentation de la sensibilité, ou l'ISO augmente tout le reste, de l'éclairage aux faits, en passant par le grain électrique. Et c'est connu sous le nom de bruit. Cela affecte également la plage dynamique et la précision des couleurs dans l'image. Donc, c'est toujours une bonne règle à la plus petite ISO que vous pouvez pour obtenir la meilleure image. Notez que vous avez une petite valeur ISO, signifie avoir plus de lumière ambiante externe pour exposer la scène ou le côté droit. Ou vous avez plus de lampes et d'éclairage aérien et une scène intérieure. Les plus grandes caméras DLSR sans miroir ont un biais connu ou un niveau iso pour les capteurs. Cela signifie donc qu'avoir le même iso est paramétré pour différentes caméras ne produira pas la même image à travers eux. Les valeurs ISO inférieures conviennent aux vidéos en dehors de la lumière du jour. Avec cette quantité de lumière ambiante et aussi cela peut être utilisé comme des vitesses d'obturation plus rapides et petites ouvertures faites gamme ISOS peut être utilisé dans la pâte tant qu'il y a suffisamment d'éclairage pour éclairer la scène, tels que lampes, éclairage extérieur, et cetera, comme ça. Si vous ne bougez pas dans une scène lumineuse intérieure, vous pouvez en fait baisser légèrement votre vitesse d'obturation, ce qui signifie que le capteur recevra plus de lumière. ISO haute gamme, vous l'utiliserez dans une pièce éclairée sombre et la photographie de nuit à l'extérieur nécessite des valeurs ISO plus élevées. C' est là que vous devrez expérimenter pour voir jusqu'où vous pouvez pousser votre valeur ISO sans dégrader l'image ou le métrage vidéo. 10. Analyse en direct: Appuyez sur le bouton en bas pour afficher le menu Analytics en direct. Et il s'affiche en haut de l'écran. Là, l'analyse en direct n'apparaîtra que lorsqu'il a déplacé la roue de mise au point ou la roue d'exposition. Donc si nous déplaçons le focus, tout ce qui est en ligne apparaîtra comme vert. C' est une excellente fonctionnalité pour vous assurer que vos sujets sont au centre de vos préoccupations. Dans le mode live, cependant, maintenant, remarquez que si vous lâchez la roue, le pic de mise au point, soit la couleur verte disparaîtra. L' idée de ceci est que vous pouvez rapidement utiliser le pic de mise au point pour vérifier votre concentration à la volée. Maintenant, si on déplace l'exposition, on verra les zèbres ou les rayures zèbres. zones bleues sont sous-exposées et les zones rouges sont surexposées. Encore une fois. Cela ne s'affichera que lorsque vous vous déplacez dans la roue. Une fois que tu laisses partir, ils disparaîtront. D' où le terme analyse en direct. Si vous voulez garder les superpositions allumées tout le temps, appuyez à nouveau sur un bouton en bas. Ensuite, vous pouvez sélectionner l'une des quatre options en haut de la page. Fps ou pic de mise au point. Maintenant, nous pouvons déplacer la roue de mise au point à nouveau, vert montre les zones qui sont au point. Mais cette fois, si nous laissons aller, la couleur verte reste donc nous pouvons voir le fond concentré sur l'écran. Le bouton zèbre ou zèbre est destiné aux zones sous-exposées ou surexposées dans le plan. Les rayures bleues montrent quelles zones et ombres sont sous-exposées. Et les rayures rouges vous montrent ce qui est surexposé. En déplaçant la roue d'exposition. On peut voir que le labo a beaucoup plus de bandes rouges montrant qu'il est surexposé. Et cela est prévu, C'est une lumière vive. Nous pouvons déplacer la roue en arrière pour que la lampe ne soit pas si surexposée. Et comme une zone de rayure rouge plus petite. Donc, si nous désactivons le pic de mise au point et les rayures zèbres, nous pouvons voir l'image que nous voulons enregistrer. L' icône d'écrêtage vous montrera les zones qui sont soufflées ou coupées, ce qui signifie les points forts et les blancs, qui seront réglées, n'est-ce pas ? Et votre dernière vidéo, ceux-ci apparaissent en couleur rouge. La couleur bleue vous montrera les ombres et les zones sombres qui sont sous-exposées dans la vidéo. Mais sachez qu'ils ne seront pas noirs et totalement larges. Ils vous montrent juste que vous pouvez ajuster l'exposition. On va trouver un bon équilibre entre les deux. Votre plus grande chose que je dirais est d'essayer de ne pas faire trop souffler les choses surexposées parce qu'il sort juste blanc vif. La fausse couleur est très similaire à la fonction d'icône d'écrêtage. reflets soufflés, des ombres sombres si rouges et sous-exposées, une floraison. Cependant, il y a une superposition verte qui représente correctement la zone exposée dans un plan. Donc, ici, nous pouvons voir que la lampe est très lumineuse, donc nous pouvons utiliser la roue d'explosion pour ajuster cela. Donc il avait tout sur le mur arrière de l'agneau. Les fenêtres sur la droite sont toutes surexposées. Alors faisons tomber cette ISO ici. Et l'explosion, nous allons essayer d'obtenir la lampe va juste être plus dur que la normale parce qu'il est assez lumineux. Donc, une fois que nous aurons fait cela, ce sera l'image finale que nous utiliserons pour filmer notre vidéo. Alors passons à travers ça. Comment allez-vous faire ça ? Je vais changer ça à 30 images par seconde capture et lecture. On n'a pas besoin de cinéma, il n'y a rien qui bouge. Donc j'ai dit que tout d'abord, la prochaine chose que nous pouvons faire ici est de mettre en place notre balance des blancs. Et je vais juste régler ça pour qu'il ne bouge pas. Je l'ai mis sur le cabinet parce que je veux que vous pouvez voir ici si je le déplace à différentes parties va ajuster. Je vais donc le mettre sur l'appareil photo et l'armoire elle-même et m'assurer que c'est la zone qui se concentre. Ensuite, et nous allons faire sortir nos roues. Je vais m'assurer que le pic de concentration est sur. Et je vais juste me concentrer sur l'unité latérale, une lampe sur l'armoire. Et je vais régler ma vitesse d'obturation à 1 sur 60 parce que je suis en 30 images par seconde. Je peux utiliser les zèbres et percevoir ce que nous avons mis au point et sous-exposé, désolé et surexposé. Alors je bouge cette fois pour voir ce qui bouge. D'accord. Donc, ce n'est pas trop mal si je le prends. Vous pouvez voir la lampe devenir de plus en plus chaude. Donc je vais aussi aller à la coupure pour voir ça. Et la superposition ici pour voir ce qui est exposé fonctionne pour moi en vert. Et c'est l'image finale, sauf une lampe. Quand je regarde ça maintenant, semble un peu trop lumineux. Donc j'ouvre l'exposition, on recommence et on retourne à la superposition ici. Pour la fausse couleur. Je vais essayer cet agneau un peu pour qu'on ne devienne pas autant rouge là-bas. Donc, ce n'est pas si surexposé. Donc, je suis plutôt bon là-bas. Et 174 ISO et 1 plus de 60. Et c'est là que je pense qu'on peut fermer sur roues. Et il y a un enregistrement. 11. Enregistrement et gestion des médias: Pour enregistrer, il suffit d'appuyer sur le bouton. Quand il devient rouge, c'est l'enregistrement. Appuyez à nouveau pour arrêter l'enregistrement. C' est le bouton de lecture vidéo pour afficher les vidéos capturées dans la vue de la bibliothèque vidéo. Cliquez sur le clip que vous voulez lire et il s' ouvrira pour lire la vidéo sans ce menu, suffit de cliquer sur le clip vidéo lui-même. Pour faire apparaître le menu à nouveau. Il suffit d'appuyer sur la vidéo un petit. Cette vidéo vous donne des options à ce que vous pouvez faire avec la vidéo. Les systèmes Ios ont six icônes, tandis que Android en a cinq. Sur les systèmes iOS, Il y a un, un, une icône de lecture. Cela vous permet d'envoyer le clip vidéo à un téléviseur ou à un autre appareil iOS. L' icône de coupe vous permet toujours de couper le métrage à ce que vous voulez réellement. Cela aidera également avec la taille de stockage. Faites simplement glisser de chaque côté vers la position de type appropriée que vous voulez, en commençant par l'avant et l'arrière. Appuyez ensuite sur le texte de coupe et confirmez que vous souhaitez enregistrer une copie à la nouvelle taille. L' icône du film est la suivante. Sur iOS, cela va enregistrer dans votre zone d'application photo normale et les systèmes Android. Ici, je vais juste l'enregistrer dans un dossier de votre choix. Cette icône va descendre l'échantillon de votre clip. Cette fonction multi-site sur les systèmes iOS n'est pas disponible sur Androids. Il va juste abaisser le débit binaire si vous ne devriez pas pour K, par exemple. Et vous avez publié sur les réseaux sociaux où il n'a pas besoin de K, vous pouvez taper dans la taille de ce clip. Cela réduira la taille globale du fichier avant que k ne soit pas nécessaire. Cette icône suivante est si vous souhaitez partager la vidéo sur d'autres applications et contacts. La corbeille rouge est ce qu'il dit, vous demandera de confirmer que vous voulez supprimer tous les fichiers. Le fichier vidéo vous donne la date et l'heure de l'enregistrement. La résolution dans ce cas est quatre, ok ? La fréquence d'images est de 30 images par seconde. Le fichier WAV, ou fichier WAV, est votre format audio hertz, et c'est la valeur dans laquelle le son a été enregistré. Mb est une taille de fichier mégaoctet de la vidéo. Et la durée du clip vidéo lui-même est montrée ici. Ici, nous pouvons voir le nom de fichier ci-dessus est le clip coupé que nous avons fait plus tôt. Et il montre cela dans le nom de la copie. Le fichier original est en dessous. Vous pouvez voir que l'original était de six secondes et la copie de coupe est de quatre secondes. Nous pouvons également voir que la taille du fichier d'origine était de 109,9 mégaoctets et la copie de découpage est de 78,5 mégaoctets. Au fur et à mesure que nous faisons défiler, nous pouvons également voir que son clip prend une couleur dominante du clip. Cela vous permet simplement de regrouper visuellement les clips qui ont été tournés dans des conditions similaires. Retour au mode bibliothèque. L' icône de filtre vous permet de trier les clips par résolution, fréquence d'images ou favoris. Vous pouvez choisir vos favoris en cliquant sur le stock en bas à droite du clip. Ensuite, nous pouvons sélectionner la fonction des favoris, et ceux-ci seront regroupés pour nous. Nous pouvons également trier par résolution ou fréquence d'images, ou lorsque le clip a été créé, par la date et la taille du fichier. L' icône de sélection de clip vous permet de sélectionner un ou plusieurs clips à télécharger ou à supprimer. Appuyez une fois sur cette icône. Appuyez maintenant sur chaque clip vidéo que vous souhaitez ajouter. Je, vous verrez une barre verte sur le côté gauche du clip vidéo. Ensuite, nous pouvons supprimer les éléments, par exemple, que nous avons sélectionné, parce que comme plusieurs clips à télécharger sur la pellicule de l'appareil photo sur iOS ou dans un dossier sur Android pour les désélectionner tous, il suffit de frapper le clip, sélectionnez l'icône à nouveau. Encore une fois. Vous pouvez sélectionner un ou plusieurs clips à partager vers une autre application. Vous pouvez également sélectionner un ou plusieurs clips que la feuille. Pour fermer la bibliothèque, suffit de cliquer n'importe où à l'intérieur. Et nous sortirons de l'application de la bibliothèque. 12. Transférer des fichiers de votre téléphone: Donc, dans cette section, nous allons parler de la façon dont vous retirez les fichiers de votre téléphone ? Et il y a beaucoup de combinaisons ici. Que vous utilisiez un Android et que vous possédiez un ordinateur iMac ou que vous utilisiez Windows avec un Android ou un iPhone vers Windows. Donc, vous pouvez juste la meilleure façon de le faire, juste Google. Et puis il va venir avec beaucoup de vidéos à regarder sur YouTube et aussi sur Justin Google, ce soit en utilisant une goutte, utiliser un système iOS comme beaucoup de façons différentes et la meilleure façon de le faire, mais ils essaient de couvrir qui ici est juste Google il. Et quelles vidéos je vais vous montrer comment vous pouvez le faire d'un iPhone à un Windows. Alors, quel est le problème ici ? Donc, si vous utilisez le bouton Lecture et que nous regardons le nom du fichier lui-même, nous pouvons voir qu'il lui donne une heure et une date. Donc 731, 2021. Et j'avais 650 huit heures du matin. Donc, que l'horodatage et l'horodatage est si vous avez beaucoup de fichiers, il est facile de trouver des choses. Donc, si nous cliquons sur le fichier réel et puis l'enregistrer sur la pellicule de l'appareil photo sur notre iPhone. Cela va en fait juste mettre un ensemble aléatoire de nombres et nous conduire à cela. Et il ne conservera pas la même structure de nom de fichier. Pour que nous puissions aller sur Windows, aller dans le dossier. Et puis nous pouvons voir ici que ce même clip a maintenant un nom de fichier de seulement THE 1650 huit. Rien à voir avec l'heure et la date. Et encore une fois, si vous avez beaucoup de fichiers, il est vraiment difficile de voir lequel est tourné pour l'édition. Donc, une méthode simple pour cela est de télécharger iTunes sur Windows. Il suffit de choisir une version correcte, 64 bits ou 32 bits. C' est un exécutable. suffit de double-cliquer dessus et de suivre les instructions pour l'installer. À certains moments, il vous demandera de brancher votre téléphone ou votre appareil iOS et de lui donner l'autorisation. Et puis choisissez les préférences que vous voulez. Et nous installerons à nouveau le B quelques fois lorsqu'il demande l'autorisation de se connecter à votre téléphone. Et une fois que vous faites cela ici, vous pouvez voir l'icône de votre téléphone apparaît. Cliquez dessus, puis allez à Partage de fichiers. Et toutes vos applications apparaîtront. Voici l'application filmique, et vous pouvez voir vos films avec la date et l'horodatage. Donc c'est bien d'ici. Et tout ce que vous avez à faire est de sélectionner simplement les fichiers que vous voulez supprimer ou enregistrer. Pour simplement les sélectionner, allez en bas à droite et cliquez sur Enregistrer. C' est ça. Dernière façon dont vous voulez sauver eux-mêmes. Et en haut, vous verrez la barre de progression comme copie chaque fichier. Je peux prendre un peu de temps. Il y a eu 67 vidéos sur ce mouvement particulier. Et puis une fois que cela est fait, vous pouvez aller à l'endroit que vous avez choisi sur votre ordinateur et voir que vous avez toujours le même nom de fichier date et horodatage, ce qui est parfait par rapport à lorsque vous directement dans Windows 10. Et ici, quand vous enregistrez sur la pellicule de caméra, l'iOS, l'iPhone vient de le renommer en un ensemble différent de lettres et de chiffres. Et c'est tout. C'est tout ce que vous avez à faire pour conserver votre même nom de fichier et date et obtenir les fichiers de votre téléphone sur votre ordinateur Windows. 13. Qu'est-: Alors, qu'est-ce que le ratio d'aspect ? Le rapport d'aspect est essentiellement une taille de cadre. La vidéo a été filmée. Et nous avons un avis des barres noires sur le dessus et le bas d'un écran de film. Lorsque les vieux films ou la télévision, le buzz autour du côté gauche et droit. Le rapport d'aspect est la partie de la largeur à la hauteur de l'image. Les premiers écrans standard de télévision et d'ordinateur présentaient un rapport d'aspect de quatre à trois. Si vous calculez cela, il est quatre divisé par trois est 1,33. Donc, pour chaque bloc horizontalement de 1,33, nous avons un bloc verticalement. Cela vous donne un rapport d'aspect de quatre à trois. C' est pour ça que toutes les vieilles téléviseurs étaient carrées. Aujourd'hui, le rapport d'aspect standard est de 16, 29, également connu sous le nom d'écran large. Depuis 2009, il est devenu le rapport d'aspect le plus courant pour les écrans de télévision et d'ordinateur. C' est aussi le format international de la télévision numérique. HDtv, Full HD et SD TV. Et il a remplacé le rapport d'aspect 43. Tous vos téléviseurs et caméras téléphoniques sont tous dans un rapport d'aspect de 16 à 9. C' est aussi le rapport d'aspect le plus courant téléchargé ici. Le principe est le même. 16 unités de large par neuf unités de haut. Donc, si nous faisons le calcul à nouveau, 16 divisé par neuf est 1,78. Ainsi, chaque 1,78 unités le long du fond est égal au rapport d'aspect de 1 TO ne doit pas être confondu avec la résolution. La résolution correspond à la taille de pixel de la vidéo. Ainsi, plus il y a de pixels, plus l'information numérique et plus l'image sera claire. Par exemple, 720 P est 1280 par 720 TO, qui est connu sous le nom de HD. Et il a un 129 mille pixels, 1080 P, qui est 1920. Par 1080 TO est connu sous le nom FH T, ou résolution Full HD. Et a plus de 2 millions de pixels pour K, qui est 3840 par 2160, et est communément connu sous le nom de quatre K, ou résolution ultra HD. Cela a plus de 8 millions de pixels, est énorme résolution se trouve sur les téléviseurs premium et les moniteurs d'ordinateur. 2160 p est connu comme folk car sa largeur est proche de quatre K. Et il a quatre fois la quantité de données ou de pixels que cette résolution 10 ADP. 8 K de 4320 P a une résolution de 76, 80 par 4320 et a plus de 33 millions de pixels. Et c'est 16 fois plus d'informations qu'une image 10 ADP. Actuellement, vous ne pouvez voir un K sur les téléviseurs et les moniteurs vraiment chers de personnes comme Samsung et LG par exemple. Bien que je suis sûr qu'un k deviendra plus commun. En fait, certains téléphones peuvent enregistrer des vidéos et aka déjà, comme Samsung, Xiaomi, et la magie rouge de Nubie avec des iPhones pas loin derrière. 720, 1080 pour k et a k ont tous des rapports d'aspect de 16 à neuf. Alors faisons les calculs. Ten ADP est 1920 par 1080. Donc 1920 divisé par le 16 du 16, 19 ratio est 120. Et on prend les 120 et le temps est levé de neuf. Et cela vous donne l'autre côté de 1080. C' est la même chose pour la fourchette. 340 divisé par 16 est 240. 240 fois 9 est 2160. Et la même chose pour huit K. Donc, nous avons aussi 21 à neuf rapports d'aspect. Ceci est utilisé pour prendre des formats de film ultra-larges, utiliser des lentilles anamorphiques peu coûteuses. Cela donne un look cinématographique très large à la vidéo. Ces objectifs capturent une image large et la pressent dans un format quatre à trois ou 16 à 9. Cela peut être alors ces pressé et post pour obtenir un rapport d'aspect 21 à neuf. Beaucoup de YouTube ont essayé de simuler ce look en ajoutant des barres noires en haut et en bas à leur vidéo 16e 19 ratio pour le rendre cinématographique, il y a beaucoup de 21, 29 moniteurs d'aspect disponibles maintenant et les joueurs et les cratères vidéo les utilisent tous le temps. Alors, à quoi ressemble tout ça ? Ici, nous avons trois moniteurs avec une vidéo de 21, 29 chargés sur eux. Nous pouvons voir que le moniteur 21, 29 montre une séquence complète pour l'écran avec un ratio ultra large. Le milieu 16 à 9 moniteur, qui montre les barres noires en haut et en bas. C' est pourquoi, lorsque vous regardez un film sur votre téléviseur qui a été tourné sur un format ultra large, a maintenant des barres noires en haut et en bas sur votre téléviseur. C' est probablement un rapport d'aspect de 16 à 9. Le moniteur de quatre à trois apparaîtrait avec d'énormes barres noires en haut et en bas. Et la rangée suivante, nous verrons la même chose. Mais maintenant avec 16 29 format pour cela chargé sur eux. Nous pouvons voir que sur le moniteur 21, 29, nous avons maintenant des barres noires sur le côté gauche et droit. Et le moniteur 43 qui montre d'énormes barres noires en haut et en bas. Sur la rangée du bas. Nous avons chargé quatre à trois images de ratio dans chaque moniteur. Le moniteur 21, 29 aurait d'énormes barres noires sur les côtés gauche et droit. Le moniteur de 16 à 9 aurait également des barres verticales, mais dans une moindre mesure. C' est donc à quoi ressembleraient vos différents formats vidéo sur différents écrans de téléviseurs avec différents rapports d'aspect. Donc, dans l'application filmique pro, nous allons frapper la roue dentée et passer à la résolution. Tu verras qu'on est dans 16 à 9 en ce moment. Mais je vais choisir 2.76. Et vous pouvez voir que j'ai fait beaucoup. Pourquoi achète-t-il au-dessus et au-dessous ? Et c'est un écran très large à la même chose. Et il y en a un autre qui s'appelle deux points 39. Il a frappé celui-là. Pour les bars ne sont pas tout à fait aussi 70 millimètres bateaux et rapport d'aspect de 2.7621. Il est deux fois plus grand qu'un film standard de 35 millimètres. 17 millimètre a été bien mis Ben Hur sur la carte en 1959. 70 millimètre est souvent combiné avec des formats imax. Les formats d'écran large les plus courants sont les formats 2.35212.3921 utilisés aujourd'hui par les films. Dans la section suivante, prenons certains de ces clips vidéo pour différents rapports d'aspect et voyons ce que nous pouvons faire avec eux en post pour obtenir l'effet que vous voulez. 14. Ratios des aspects dans la production post-: Dans cette section, nous allons examiner les ratios d' aspect et leur fonctionnement en post-production. Nous allons être utilisés dans Adobe Premiere. Mais vous pouvez utiliser n'importe quel logiciel que vous utilisez normalement. Et les principes avec le même. On va jeter un oeil à 1080 P pour k et 16 à 9 ratios et comment vous obtenez ce grand écran de vos images. Et passons maintenant à Premiere et voyons comment cela se fait. Ok, j'ai ouvert Premiere Pro. Je vais utiliser Premiere Pro. Vous pouvez utiliser n'importe quel logiciel dont vous avez l'habitude de veto et de ne pas utiliser Premiere Pro. Nous avons d'autres cours que vous pouvez suivre pour cela. Ok, donc je vais aller dans mon panneau de projet, double-cliquez. Et comme dans les ressources, un domaine de projet, nous avons quelques dossiers de pratique qui ont été inclus. Va chercher ceux qui disent des barres noires. Et Castle est la première chose, 10 ADP. Donc ce n'est pas une traînée ces gars dans cette zone. On a un château, c'est 10 ADP, et des fichiers PNG de bile noire traquent le château. Cela va créer une séquence. Donc, si nous regardons ici dans cette zone, nous faisons glisser ce petit curseur. Nous pouvons voir le château est 10 ADP est 30 images par seconde. C' est une sorte de tir. Et puis nous cherchons une vidéo en partie. Breyer info. On peut voir que le château est 1920 d'ici 1080, et comme toujours, on nous clique ici. On peut aller à la séquence, les paramètres de séquence. On peut voir que c'est 30 images par seconde. Son rapport d'aspect est de 16 à 9, et il est de 1920 en 1080. Et je suis un petit aperçu ici est le même que la vidéo. Et c'est très bien. C' est ce que nous avons. Et ce que beaucoup de gens font. Pour avoir ce look cinématographique. Voyez que vous avez ressenti cela sur 10 ADP, boîte aux lettres deltaïque ou barres noires image. Et ils vont le traîner au-dessus d'ici. Et puis ce qu'ils ont est de contourner le haut et le bas. Et quand ils dirigent leur propre. C' est ce qu'ils ont. Une sorte de façon artificielle de faire ce look cinématographique. Le problème avec ce faire, si nous nous souvenons d'autres leçons vidéo et rapport d'aspect. Ce que cela signifie, c'est notre rapport d'aspect vidéo. Nous savons que le minuscule P est de 16 à 9. Si quelqu'un sur un grand écran ou un téléviseur regarde cela, vous pouvez voir ici qu'il va mettre des barres noires sur le côté et ensuite nous avons juste mis des barres Bart officielles sur le haut et le bas aussi bien. Donc ce qu'ils vont voir, c'est qu'ils vont dire ça si nous avons une séquence vidéo 10 ADP ou 16 par 9, clip vidéo. Donc si on va ici, on peut voir qu'il est de 16 à 9 ans. Si je l'exporte comme ça, et que quelqu'un le regarde sur un écran large, nous allons prendre le bus sur le côté et ils apprécient l'âge. Cela a également mis les esprits artificiels en haut et en bas. Alors soyez au courant d'eux. Donc, nous allons nous débarrasser des barres noires ici est de les supprimer. Alors que devrions-nous faire si nous voulons rendre cet écran plus large sorte que si quelqu'un le lit sur un écran large, il le ferait, il aurait l'air de son mieux. Donc, si normalement nous le sortons comme il est, ne mettez pas de barres noires. Maintenant, sur un écran large ou un téléviseur, cela ressemblerait à ceci. Sur un téléviseur ou un moniteur 16 par 9, ça ressemblerait à ceci. Ce serait son image complète. Alors soyez au courant de ces deux-là. Pour un autre terme de ratio que vous entendrez beaucoup si vous Google il est modifier grand rapport d'aspect. Et c'est un rapport de 21 à 9. Donc encore une fois, il n'y a rien de mal à l'exportation dans ce circuit est un rapport d'aspect de 16 à 9. Parfaitement bien. Mais si vous le vouliez encore, ils l'appellent cinématographique. Que, ce film d'Hollywood look, vous pouvez l'exporter comme 21 à neuf format d'aspect. Alors, comment ferons-nous ça ? Donc, la première chose que nous voulons faire est d'aller à notre séquence, apparaître pour un réglage de séquence. Nous voulons changer ça. Donc, quand vous changez ces choses, la largeur ne change jamais. C' est la largeur de la vidéo. Si vous changez cela, vous commencez à obtenir de mauvais pouvoirs de chaque côté. Donc 1921 reste le même. Et on va mettre un 23. Donc, 1920 d'ici 1823 va être rapport d'aspect pour 21 à neuf. Et on a la même chose ici. Donc, si je clique sur OK, assurez-vous que ces pixels de rapport d'aspect et définissez le carré et dites, OK, et puis regardez cette boîte. Et ça va dire que ça va changer. Et maintenant, nous avons une largeur de 21 par 9. Et cela nous donnera un look cinématographique. Alors, comment obtenons-nous les chiffres que nous venons d'établir ? Alors refaisons les calculs. Ils remontent à quand on est là. Nous pouvons revenir aux paramètres de séquence et de séquence à nouveau. On peut voir nos chiffres ici, quelque sorte le traîner ici. Le 1920 par 1823. Eh bien, notre rapport d'aspect que nous essayions d'atteindre est de 21 à 9. Donc, le calcul est 1920 divisé par le 21 nous donne 9143. Ensuite, on prend 90, 143 fois les neuf. Et cela nous donne les huit 23 pour notre image verticale. Et c'est comme ça que nous obtenons cette image ici. Donc, en revenant à, alors qu'est-ce que tout ça veut dire ? Nous avons maintenant pris notre image et l'avons étendue à un rapport d'aspect de 21 à neuf. Donc si quelqu'un a une télé normale, il est de 16 à 19 ans et ils le rejouent. Ça ressemble un peu à ça. S' ils ont planté sur un téléviseur ultra large ou un moniteur, il va remplir l'écran est comme il le rapport d'aspect que nous avons fait. Maintenant, faisons la même chose pour quatre K. Donc il suffit de double-cliquer à nouveau. Allons à l'endroit où se trouvent vos dossiers de pratique. Il y a un fichier appelé Roman, disons, Ok, il va le charger ici, glisser sur cette séquence oméga. Et nous pouvons regarder à nouveau l'information à ce sujet. Si on passe à la séquence, les paramètres de séquence, c'est 3840 par 2160. Donc, c'est un rapport d'aspect 16 sur 9. Encore une fois, c'est 24 images par seconde. Et l'aperçu ici est fixé à 1920 d'ici 1080, donc c'est toujours de 16 à 9, donc c'est bon. Maintenant, nous voulons faire la même chose. Donc, nous revenons aux paramètres de séquence, ouvrons, ouvrons. Nous voulons en faire un rapport d'aspect large de 21 à neuf. Alors refaisons les calculs. Donc, nous avons 38, 40 divisé par 20, l' un des 21, 29. Cela nous donne 183. Prenez les 180 trois fois neuf, et ça nous donne 16, 45. Et dis juste, Ok, maintenant ce que nous avons ici sur Windows dans Adobe Premiere, je ne pense pas que cela se produise sur Mac. Ce mpeg iframe uniquement ne changera pas la fenêtre d'aperçu pour correspondre à cela. Donc, nous devons le changer pour aller pro suny fall. Et quand je fais ça, dites non, que 3840 par 16, 45 correspond à l'aperçu ici. Et regarde ça. Alors que je frappe ça, d'accord ? Il va nous dire que les modifications seront apportées à l'aperçu. Et nous avons ultra-large pour k, 21 par 9 rapport d'aspect. Mais nos quatre K séquences, encore une fois fourrage pour k, donc il a une résolution plus élevée, mais c'est 21. 29 est le rapport d'aspect que nous venons de faire. Donc, sur le moniteur ultra large ressemblerait à ceci. Sur un moniteur normal de 16, 29, il ressemblerait à ceci et aurait naturellement des barres noires en haut et en bas. Donc pour k, pour un Jeju avoir un jeu libre ou une salle de torsion. Vous pouvez déplacer la direction y. Tu ne peux pas aller dans cette direction parce que c'est exactement là où ça doit être pour lui. Pourquoi tu peux juste changer. Vous devez faire attention si vous venez trop loin, vous créez des barres noires, mais vous pouvez changer votre, votre point de vue ou votre contexte ici. Peut-être que je veux qu'il atterrit là, ou je voudrais que ces nuages soient un peu plus dans le cadre. Donc, pour k est fait à 21 à neuf, juste comme ça aussi. Alors pourquoi ? Mais tous les calculs en ce moment, à la fin de tout ça, nous aurons un écran de résumé pour vous. Donc il y a d'autres rapports d'aspect que vous devez connaître sur l'autel tous aussi large. Nous allons donc examiner le rapport d'aspect 21, 29. C' est aussi ultra-large. Peut-être en utilisant une application comme filmic pro. Il y a deux autres que tu verras quand tu iras aux résolutions. L' un est 2,76 pour l'un et l'autre est 2,39, donc 1. Alors gardez à l'esprit aussi, et ne vous laissez pas confondre par tout cela. Mais 2,39. Et il y en a un autre qui se fait jeter dehors tout le temps est 2.35. Ce sont tous des rapports d'aspect ultra-larges. Donc, nous allons sauter dans Adobe Premiere, il suffit de jeter un oeil à ce qu'ils ressemblent dans ces rapports d'aspect. Vous pouvez vous familiariser avec elle. Allons entrer. Donc, à l'intérieur d'un pro filmique, si nous allons à la résolution 16 à 9 est PLC normal ici, il y a 2.76 à un. C' est à ça que ça ressemble. Si nous revenons à la roue COG à la résolution est un autre que vous verrez est 2.3921, les deux écran large. Et c'est ce que cet oxyde regarde, les barres noires en haut et en bas. Allons dans Premiere maintenant. Donc, si nous sommes dans Premiere, nous avons une fourchette normale, clip vidéo de 16 à 9 ans. C' est à ça que ça ressemble. Et si on va à la séquence et qu'il y a des réglages, on peut voir que c'est 380 par 2160. Et ça ressemble à ça. Donc tout est normal. Il y a 2.39 ou 2.35 est très similaire. Nous pouvons les faire glisser, et c'est à quoi cela ressemblerait dans le même rapport d'aspect ici. Donc, nous sommes dans la séquence de réglage K. Si je fais glisser l'autre 2,39, c'est ce qu'il va avoir. Silane ont naturellement des barres noires et il est beaucoup plus large, possède le 2.39.1. Et si vous regardiez le clip lui-même et allez à Video Info, il a 3840 par 1606 dimensions du rapport de 23 9 à un, nous en avons un de plus que vous pouvez filmer, qui est le 2.7621. Alors je viens ici, c'est à ça que ça va ressembler dans une télévision normale. Donc, il va normalement avoir des barres noires beaucoup plus grandes. Et si on regarde le 2.76, on peut voir que c'est 3840 d'ici 1392. Maintenant, si nous nous débarrassons de tout ça, supprimez-les d'ici. Et si je fais glisser ça jusqu'au point 76 dans cette chronologie, je vais changer les paramètres de séquence pour ce clip que nous venons de mettre. Donc, c'est à quoi ressemble le ratio pour 2.7621. Nous voulons voir ce que c'est. Nous passons à la séquence, aux paramètres de séquence, et nous pouvons voir qu'il est 3840 d'ici 1392 à exactement ce que sont les dimensions ici car nous avons mis en place la chronologie pour correspondre à cela. Donc, cela nous donnera un look grand écran. Et si vous mettez ceci sur un écran large ou une télévision et un écran ultra-large, cela nous donnerait une image complète ressemblant à ça. Alors rappelez-vous que c'est dans ce film que Ben-Hur a été filmé très ultra-large. Il prend une taille de film normale de 35 millimètres et l'a doublé. Donc c'est très, très large et c'est extrême. Nous revenons en arrière et faisons glisser un clip normal pour k ici. Et puis on va dire de changer ça. C' est à quoi ressemble un clip normal de 16 à 19, 3840 par 2160. Si je devais faire glisser ce 235 ici et que je garde les paramètres existants, vous pouvez voir que c'est ce qu'elle 0.3921, c'est l'écran blanc. C' est à ça que ça ressemblerait à une télévision normale. Mais si vous le mettez sur un moniteur ultra large, il ressemblerait à ceci. Donc, vouloir surveiller à l'échelle de la culture ressemblerait à ceci parce que les paramètres de séquence sont définis sur 3840 d'ici 1606. On peut vérifier qu'un petit 3840 en 1606. Donc, j'espère que cela vous donne une idée des différents rapports d'aspect. Et maintenant, vous obtenez une séquence de film normale 2 pour la séquence k à un large rapport d'aspect. 15. Résolution du menu des paramètres: le menu principal, cliquez sur la roue COG pour ouvrir le menu des paramètres. Il y a 15 éléments dans le menu des paramètres. Commençons par le haut à gauche, qui est la résolution. Cliquez sur le carré pour l'ouvrir. Maintenant, avez-vous une certaine compréhension des ratios d'aspect ? Cette rangée de boutons du haut vous permet de choisir le rapport d'aspect que vous souhaitez filmer. Choisissez un rapport de 16 à 9 pour fermer le menu des paramètres, cliquez n'importe où offert. Cela montre maintenant à quoi ressemble un rapport d'aspect de 16 à 9 et il est prêt à enregistrer. Cliquez sur la roue de couleur une fois de plus pour faire apparaître le menu, aller à la résolution, C'est choisir 729. Voici un rapport d'aspect de 117 à neuf. On dirait qu'il est revenu en 32. C' est à quoi ressemble 3 à 2. Un à un. Un à un. On dirait qu'elle était beaucoup pour Instagram à 0.2 pour un. C' est le début de notre écran large, 2.7621, qui est ultra large. Quatre à trois, qui est la télé de la vieille école. Et enfin 239 à un, ce qui est normal ultra-large. Sur la ligne suivante, nous avons la source de la récolte à superposer sur le ratio 679. Ce commutateur n'est pas activé, mais si vous passez à d'autres, ce commutateur est ouvert automatiquement. Ce que cela fait est en fait recadrer l'image dans le, dans la vidéo. Donc nous allons mettre les barres noires sur le ratio pour vous. Vous pouvez l'éteindre manuellement comme ceci afin que vous puissiez voir ces lignes grises. Alors vérifions ça encore une fois. Si nous choisissons quatre à trois, par exemple, et que nous l'activons, vous pouvez voir que nous avons des barres noires dans l'image ici. Et c'est ainsi que la vidéo sortira un coffre pour vous. Vous pouvez désactiver cela et il va juste mettre lignes directrices ici que vous pouvez voir comme des lignes grises. Alors rappelez-vous que les choses à l'intérieur des lignes grises seront dans votre vidéo terminée en dehors des lignes que nous barres noires. Mais n'importe quel autre rapport d'aspect plutôt que 16 à neuf. Attention, cela se passe automatiquement. Si nous sommes sur 276 contre un, il mettra l'image dans ce rapport d'aspect de recadrage. Si vous ne voulez pas cela et que vous voulez le plein écran, cliquez sur cette option. Mais ça vous donnera un guide visuel ici. Comme avec les lignes grises quant à l'endroit où les barres noires seront lorsque vous voulez le faire dans le post. Vous avez donc la possibilité de faire les deux. Donc, ici juste pour vous montrer est un effet de récolte off. Et puis la même image pour leur effet de recadrage sur. 16. Bitrate et codecs V2: Les systèmes Android et iOS que vous choisissez une résolution de 540 P, 720, 1080, deux k, trois k pour k. Et vous pouvez également avoir AK en fonction du téléphone qu'ils utilisent. Ensuite, nous avons le réglage du débit binaire. Selon votre téléphone, vous pouvez avoir un réglage 8 bits comme indiqué ici, où vous pourriez avoir un peu de progression de 10 bits et Dolby Vision pour en savoir plus ultérieurement. Plus le débit binaire est élevé, plus il y a de données collectées pour le clip particulier. Le réglage le plus bas est l'économie, où le débit binaire est plus bas, jusqu'à l'extrême filmique, qui est le plus élevé. Toutefois, cela prendra également charge la plupart des besoins de taille et de stockage des fichiers. Apple standard et standard pour Android sera identique à l' application d'appareil photo natif de votre téléphone. Progress a ses propres explications vidéo qui arrivent après cette vidéo. On peut voir que l'extrême filmique a 120 mégaoctets par seconde. Qualité filmique, 75 mégaoctets par seconde, standard 50, économie 35. Et la progression de deux à l'AC est de 735 mégaoctets par seconde. En raison de l'énorme taille des fichiers lors de la prise de vue vidéo, codecs sont utilisés pour les gérer afin qu'ils puissent être distribués sur différentes plates-formes. Un codec est un logiciel qui code ou comprime le fichier et peut également le décompresser, mais le décoder pour qu' il puisse être lu. Presque les enregistrements vidéo que nous utilisons. Vous allez utiliser le codec standard H.264. Ce codec de compression est largement utilisé et vous le connaîtrez probablement plus en tant que fichier MP4. Vous pouvez également utiliser codec vidéo à haute efficacité, à savoir HEVC, qui est censé fournir une qualité vidéo supérieure tout en réduisant le débit binaire ou le conservant comme un fichier H.264, ce qui signifie que les tailles de police sont beaucoup plus petites. Notez cependant que toutes les plates-formes et logiciels ne prennent pas en charge H.265 ou HEVC, mais cela devient de plus en plus courant. À partir de l'iPhone 12 et des versions ultérieures. Il ne prend jamais en charge Dolby Vision 10 bits. Et il y a une sélection qui active cela. Dolby Vision est un format vidéo HDR synonyme de plage dynamique élevée. Cela est fourni avec beaucoup d'informations plus que la plage dynamique standard. N'oubliez pas de regarder Dolby Vision 10 bits. L'appareil que vous visualisez doit pouvoir le lire. Pour Android, ils ont ABC, qui est un codec H.264, et HEVC, qui est H.265. Ils disposeront également d'un commutateur pour la vidéo HDR 10 bits. Jusqu'à ce que l'iPhone 12, ou l'iPhone soit le plus grand, les androïdes ne peuvent capturer que 8 bits de profondeur de couleur et leurs vidéos. La profondeur des bits est capturée sur trois canaux différents. Rouge, vert et bleu, connu sous le nom de RGB. Chaque capture et une profondeur de couleur maximale de 256 niveaux par canal. Cela signifie qu'un peu peut être affiché sous forme de 16,7 millions de couleurs. Il existe de nombreux téléphones et appareils photo qui peuvent capturer des couleurs au format 10 bits. Cela signifie que cela augmente la quantité de données capturées. Ainsi, chaque canal, rouge, vert et bleu, est capturé en 124. Cela signifie qu'une image 10 bits peut afficher plus d'un milliard de couleurs. coloristes aiment avoir plus de profondeur pour pouvoir calibrer leurs films. La seule chose à garder à l'esprit ici est que même si vous enregistrez en dix grandes couleurs, vous devez pouvoir le lire via un moniteur ou pouvoir l'afficher dans un lit de 10. Par exemple, si vous avez un enregistrement et dix grandes couleurs, puis écoutez-le via un téléviseur ou un moniteur qui ne peut le lire qu'à 8 bits. Ensuite, votre vidéo 10 bits sera réduite à un bit de viol. 17. Appli Apple ProRes native native pour Apple ProRes native pour iPhone: Si vous possédez un iPhone 13 Pro ou 13 Pro Max, tournage de la version 6.17 et supérieur prend désormais en charge la capture vidéo de progression. Mais qu'est-ce que tout ça ? Qui progresse la plèvre autour de la pomme ? La vidéo Apple ProRes est un Kodak qui existe depuis un moment. Sur appareils photo professionnels haut de gamme. format est utilisé pour les projets commerciaux et les longs métrages. Et maintenant, Apple l'a introduit sur l'iPhone 13 Pro et le 13 Pro Max avec leur version iOS 15, 0.1, et ils passent à la puce du microprocesseur. Notez qu'il n'est pas disponible sur l' iPhone 13 ou 13 normal , il n'est pas disponible sur les modèles précédents d' il n'est pas disponible sur iPhone avant les 13 Pro et Pro Max, codecs normaux comme H.264, ABC et H.265 HEVC a fortement compressé la vidéo de manière à ce qu'elle plus petite et qu'elle puisse facilement être téléchargée sur le Web. Sa petite taille de fichier signifie une compression importante, ce qui entraîne une perte de qualité. Mais c'est ce que la grande majorité des gens utilisent pour des projets vidéo normaux et téléchargent sur le Web dans des endroits tels que YouTube et les sites de médias sociaux. L'avantage d'Apple est qu'il comprime moins la vidéo, de sorte que cinéastes professionnels puissent avoir plus d'informations sur lesquelles travailler dans la post-production vidéo, comme la correction des couleurs et les produits spéciaux effets. Mais aussi capable de glisser des séquences téléphoniques dans leur haut de gamme pour Edge si nécessaire. Il est également censé être plus facile pour les logiciels d'édition exigeants tels que Final Cut et Adobe Premier de gérer Quel est son côté tige ? Ça devrait être une évidence, non ? Il suffit d'utiliser le progrès tout le temps. L'inconvénient est la taille du fichier. Une minute de quatre vidéos K ProRes est environ six gigaoctets, comparativement à une minute de la normale pour K, soit environ 388 mégaoctets. Cela signifie que si vous filmez des vidéos K en utilisant ProRes 422 HQ, haute qualité, et ce format sur votre iPhone 13 Pro, qui dispose de 256 gigaoctets de stockage. Votre téléphone ou remplissez votre téléphone dans les 45 minutes. L'utilisation de programmes remplira donc votre téléphone très rapidement. De plus, le retirer de votre téléphone est extrêmement fastidieux et lent. Vous devez utiliser le câble Lightning car iPhones n'ont pas de port USB-C, par exemple. Et c'est l'USB 2. Vous pouvez également essayer AirDrop. Mais comme les fichiers sont si volumineux, il faut beaucoup de temps pour transférer le prix de 13 à partir de modèles disposant d'un stockage de 128 gigaoctets. La progression n'est disponible qu'en résolution de 1080 P jusqu'à 30 images par seconde. Pour filmer des vidéos ProRes en 10 ADP et jusqu'à 60 images par seconde. Pour, pour un maximum de 30 images par seconde, vous aurez besoin de 256 gigaoctets de stockage. Pour la plupart d'entre vous y sont, du moins pour l'instant, je crois que vous allez probablement rester avec le format MP4 normal, qui est AVC ou HEVC. Mais regardons comment utiliser fonctionnalités progressives sur l'application native, ainsi que l'application filmic pro. Ainsi, en utilisant votre application native sur votre iPhone, il doit s'agir d'un appareil photo de réglage actuel iPhone 13 Pro et Pro Max. Et vous pouvez accéder aux formats. Et puis en bas, vous pouvez voir Apple ProRes. Nous pouvons également constater que la progression ne prend en charge que 30 images par seconde, soit pour k et jusqu'à 60 images par seconde à 10 ADP. L'autre chose que nous pouvons activer ici est de s'assurer que la vidéo h t est activée. C'est donc une plage dynamique élevée. Et cela consiste essentiellement à vous assurer que vos points forts et vos ombres sont capturés avec plus d'informations. Et puis une fois que vous êtes ici, revenez, progressez. Nous allons à la caméra. Vous pouvez passer à la vidéo. Et les progrès sont au sommet. Et ce que vous verrez ici, c'est que si j'essaie d'activer la progression, cela indique que la progression n' est pas prise en charge. Et c'est parce que. Nous sommes à quatre K, c'est 60, 50 à 40 K 24. Cela me dit maintenant que la progression est activée et que j'ai un temps maximum de 155 minutes. Mais à quatre images K 24 par seconde, je peux aller pour k 33 si je veux aller en HD 30, par exemple, il me reste 498 minutes de stockage sur mon téléphone. Donc, cela a essayé de broyer le côté maintenant et de jeter un coup d' œil à la vidéo de certains programmes avec l'application native. donc une chose à remarquer ici, c'est ce progrès. Vous pouvez le voir en haut de l'écran en bas à gauche ici. Il ne fonctionne pas en mode cinématographique. Il n'est pas disponible en cinéma, il n'est donc disponible qu'en vidéo. Donc, si j'essaie de l'activer, vous pouvez voir que cela me donne un avertissement parce que je veux dire, pour k à 60 images par seconde. Je dis donc, d'accord, et maintenant je dois changer ça, peut-être que le Paul K tombe. Tout comme une cellule. Mettez-lui ma vidéo. Je préconise des progrès à ce jour. Je suis juste dans une serrure, donc je me concentre. Ensuite, nous pourrons filmer une vidéo ici. Une fois que vous avez terminé. Vous pouvez voir que vous avez un temps maximum, 155 minutes, euh, mon téléphone particulier, c'est une version d'un téraoctet. Et ensuite, si nous passons aux photos, vous pouvez voir qu' il est en train de progresser dans le coin supérieur gauche, reconnaître et de le placer dans notre album photo. Et c'est la vidéo que nous venons de capturer. Et nous pouvons voir ici que si nous cliquons sur le bouton Informations, nous pouvons voir les informations sur la vidéo que nous venons de prendre. Et on peut dire qu'il est en cours. Et cela a duré 16 secondes. Et c'était une vidéo HDR de 1,37 gigaoctets. Ok, une autre chose que vous pouvez faire ici aussi, c'est que vous pouvez activer et désactiver les crores ici et la vidéo. Au revoir sur la petite étiquette de progrès. Eh bien, si vous cliquez sur ce petit marqueur ici, vous obtiendrez vos commandes supplémentaires habituelles ici. Et si vous regardez en haut, vous pouvez cliquer sur Pro. Ensuite, vous pouvez désactiver la progression sur une Progression. Ici aussi. Vous pouvez également ajuster votre exposition si nécessaire. Et si vous voulez simplement fermer cette icône, cette petite marque à nouveau et nous sommes de retour ici. 18. ProRes partie 2 Filmic V2: Dans l'application Filmic Pro pour accéder à Progress, cliquez sur les paramètres. Nous allons choisir la résolution. Faites défiler vers le bas et choisissez l'une ou l'autre progression 709 Pour progresser 2020. Les progrès capturent dans 10 lits. Vbr signifie qu'il est capturé à un débit binaire variable. Les quatre à deux et 10 bits. Tous parlent de la façon dont nous capturons les couleurs. La capture k normale est 8 bits qui capture 256 nuances de rouge, 256 nuances de vert et 256 nuances de bleu. C'est plus de 16 millions de nuances de couleurs. La capture de couleurs 10 bits signifie qu'elle capture 1024 nuances de rouge, 1024 nuances de vert. Il n'y a pas 24 nuances de bleu, et c'est plus d'un milliard de nuances de couleurs. Plus d'informations. Si vous êtes un coloriste professionnel, c'est très bénéfique pour vous. Ou, par exemple, si vous utilisez des écrans verts, est préférable d' avoir plus d' informations sur les couleurs. Sachez cependant que votre moniteur et des endroits comme YouTube peuvent uniquement lire des couleurs apec, même si vous l'avez enregistré à 10 lits. Ce que cela signifie, c'est que si nous avons un fichier 10 bits, il passe dans un téléviseur à écran de lecteur 8 bits. Il va sortir comme un lit de huit. Même si vous l'avez enregistré. Ce débit binaire plus élevé. L'iPhone 13 peut lire dix grandes couleurs sur son écran. De même, pour 22, on parle également d'échantillonnage de couleurs, connu sous le nom de sous-échantillonnage chromatique. Quatre à deux signifient que pour quatre pixels de large et deux rangées, nous échantillonnons deux pixels de couleur à partir de la rangée supérieure et 28 pixels du bas. Et c'est assez d' informations sur les couleurs pour créer une image. Ensuite, nous avons Rec 709, 2020. Que signifient-ils même ? L'espace colorimétrique est un modèle mathématique qui permet de visualiser toutes les façons possibles de mélanger le rouge, le vert et le bleu pour représenter différents spectres de couleurs. Cet espace colorimétrique permet ensuite différents moniteurs physiques. Ils affichent les mêmes couleurs sur différents appareils. Des espaces colorimétriques dans lesquels votre appareil photo capture et représente. Lors de la lecture sur les écrans et les téléviseurs, ils se déclinent en quelques saveurs. Srgb, qui est rouge, vert et bleu, ou les couleurs que l'appareil photo capture une certaine forme de celles-ci mélangées ensemble. Adobe RGB couvre le plus large spectre de couleurs pour les écrans d' ordinateurs portables et est utilisé pour effectuer de nombreux travaux d'impression, tels que des magazines, des choses comme celle-ci. Il ressemble également de près au CYA MK, qui est une vidéo en fourrure cyan, jaune, magenta et noire, nous avons besoin de deux choses. Un espace colorimétrique qui interprète la couleur et un gamma qui interprète luminance ou l'intensité de la lumière. L'espace colorimétrique le plus couramment utilisé aujourd'hui est appelé rec 709. Et il est utilisé dans la plupart des téléviseurs et ressemble beaucoup à sRGB, qui est utilisé dans la plupart des moniteurs. Sur ce diagramme, D6, E5 représente le point blanc standard utilisé pour la plupart des téléviseurs et Rec 709. Ici, nous pouvons voir que le Rec 709 a une gamme de couleurs dans ce triangle visible à l'œil nu. Nous pouvons également voir ici le Rec 2020 est beaucoup plus grand que le Rec 709, ce qui signifie qu'il y a plus de valeurs de couleur disponibles. Si la vidéo a été capturée et colorée dans Rec 2020, il la visionne sur un moniteur Rec 709. Cela signifie que vous ne verrez pas la gamme de couleurs prévue et que certaines couleurs ne seront pas visibles par vous. Gardez cela à l'esprit lorsque choisissez la saveur de progrès que vous utilisez. Par exemple, les personnes qui tournent dans six K et AK, par exemple, pourraient choisir Rec 2020 car elles s'attendent à ce que la vidéo soit visionnée sur des téléviseurs et moniteurs certifiés Rec 2020. Pour la plupart des gens le tirent pour k, ils peuvent choisir Rec 709 parce que c'est le plus courant sur les téléviseurs actuels que les moniteurs utilisent pour visionner des vidéos. Toutefois, si vous êtes un coloriste, vous pourriez penser à utiliser Rec 2020, car cela vous donnera une gamme de couleurs plus large. Mais vous l'êtes lorsque vous publiez l'édition. Vous pouvez donc utiliser Progress 709 si vous souhaitez une compatibilité maximale entre les appareils. Lorsque vous jouez pour vous, c'est Progress 2020. Si une plage dynamique élevée est votre principale préoccupation lors de la lecture. Rappelez-vous que HDR est un arrangement de contraste entre les blancs pour les reflets, et les sombres sont des ombres. Une fois que vous avez choisi Progress 709 ou Progress 2020, quatre options s'offrent à vous. Tous ceux qui assistent au lit de deux à 42 au proxy capturent à un débit binaire maximal de 170 mégaoctets par seconde cette fourche. Remarque en haut à gauche de l'écran. Vous pouvez voir le temps, en minutes, avant que votre stockage ne se remplit. Pour deux à la lumière ou quatre à deux LT capturent à un débit binaire maximal de 316 mégaoctets par seconde. À quatre K. 422 capturera à un débit binaire maximal de 540 mégaoctets par seconde. Et pour k, 42, HQ capturera à un débit binaire maximal de 735 mégaoctets par seconde. Ce peuple note également que si le progrès est sélectionné, vous ne pouvez pas utiliser le gamin de la photographie et filmer avec pro à ce stade, peut-être dans le futur. Et bien que la taille des fichiers soit énorme, une fois que vous les avez retirés de votre téléphone et sur un système NLP, ce qui signifie un éditeur non linéaire comme Final Cut ou Adobe Premiere. Ils sont censés courir plus doucement. Et grâce à toutes les informations 10 bits, vous pouvez mieux contrôler l'étalonnage des couleurs, l'écran vert et les effets spéciaux. C'est donc prêt pour le côté pro filmique. Les gens utiliseront-ils des programmes ? Peut-être que si vous êtes un photographe sérieux, vidéaste. Mais le feu, l'énorme taille des fichiers peut être un peu un inconvénient pour la plupart des gens qui font simplement YouTube ou envoient des trucs sur leur téléphone. Et c'est l'une des principales utilisations pour cela. C'est donc à vous de décider. Jetez un coup d'œil. D'accord. Nous sommes donc dehors et je vais tirer cette jambe très rapidement et avec des progrès. La première chose que je vais faire est d'aller dans mes paramètres et la roue dentée ici, d'aller à la résolution. Actuellement, je suis une économie 8 bits. Je vais donc cliquer là-dessus. Et je vais progresser, dans ce cas 709. Cliquez ici. Désormais, le proxy est parfait pour sa plus faible qualité de progrès. Et vous pouvez voir en haut à gauche, oui, c'est PRX ou proxy et j'ai 845 minutes sur ce téléphone. Voici mon Pro, iPhone 13 Pro Max avec un téraoctet de stockage. Et je vais aller au QG 42. C'est la plus haute qualité que vous puissiez obtenir. Et vous pouvez voir que j'ai 211 minutes à K. Je suis donc d'accord avec ça. Mes fréquences d'images et toutes les 24 images par seconde. Et c'est là que je suis maintenant pour les images K 24 par seconde. Je suis en cours. Je peux donc régler ma balance des blancs automatique en cliquant dessus et réglant pour la verrouiller quand elle devient rouge. Et là aussi, la seule chose que nous remarquerons ici, c'est que je ne peux pas appliquer la règle de l'obturateur 180 parce que je n'ai pas de filtre ND avec moi. C'est une journée ensoleillée. L'ISO est donc faible, ce qui est ici. Mais si j'essayais de faire la règle des 180 en faisant tomber le 1 sur 48, je ne peux tout simplement pas le faire parce qu' il est juste trop lumineux. Donc, la seule option que j'ai actuellement est de débloquer l'exposition. Focus, ça n'a pas d'importance. Je peux verrouiller ça ici et laisser l'obturateur être beaucoup plus rapide. Vous pouvez voir que c'est en fait comme un de plus de 6 000. L'ISO est faible, ce qui est bon pour le bruit. Mais la seule option que j' ai parce que je n' ai pas de filtre ND pour assombrir l'objectif pour permettre cette règle d'obturateur de plus de 48 ans. Je vais donc le laisser là où il se trouve. Nous voyons les vaches à l'arrière ou être un peu plus le mouvement d'elles ou être un peu plus nerveuses à cause de la vitesse d'obturation élevée. Et ensuite, vous pouvez juste appuyer sur le dossier. Une fois que vous avez terminé, vous pouvez accéder à l'aperçu. Et nous pouvons voir ici qu' il est dit progresser toute l' heure, la date et la taille du fichier. On y va donc. Cela est partagé en cours avec le réalisateur. 19. Le nombre d'images par seconde: haut à droite, nous avons deux boutons, standard et time-lapse. Standard est la valeur par défaut. Et celui que vous choisissez, il deviendra blanc. qui signifie que si c'est gris, il n'est pas sélectionné. Commençons par le mode standard. La rangée supérieure affiche les fréquences d'images prises en charge par votre propre appareil, 24, 25 et 30, et les plus courantes dans le monde entier. tapant l'un d'eux, nous mettrons un cercle gris autour de ce qu'il est réglé. Je définirais également la capture et la lecture à cette valeur. Mais notez qu'il existe d'autres fréquences d'images telles que 48, 50 et 60. Et nous voyons aussi que 120 et 240 et pas sélectionnable. La raison de cela, cela dépend de la résolution que vous avez sélectionnée. En résolution, vous pouvez voir que nous avons sélectionné pour k. Donc cela signifie mon appareil particulier, qui est un iPhone 11, 120 et 240 fréquences d'images et non disponible pour moi. Cependant, si je mets ma résolution Loa dire à 10 ADP, alors les taux d'images 120 et 240 sont disponibles pour moi. Tout dépend des capacités de votre téléphone. La prochaine chose que nous voyons, c'est un tas de points avec une ligne qui les traverse. Ceci est connu dans le film Pro est le film curseur de mouvement x point de ceci est donc vous pouvez voir l'effet d' une fréquence d'images supérieure ou inférieure par rapport à votre vitesse de lecture. Si vous choisissez une fréquence d'images de 30 images par seconde, la capture sur la lecture est réglée à 30. Mais si nous appuyons et faisons glisser le curseur vers la gauche, vous verrez que les valeurs de capture augmentent. Appuyez et faites-le glisser vers la droite. Vous voyez que les valeurs de capture sont plus faibles. Donc la lecture, ça reste le même. Il a également remarqué que lorsque le curseur est déplacé vers la droite ou la gauche, le cercle de la fréquence d'images devient rouge, vous indiquant que la capture et la lecture et pas égale dans les fréquences d'images, ou en d'autres termes, qui sont désynchronisées. Lorsque le curseur est de retour au milieu, la fréquence d'images revient au gris et la capture que je suis en lecture ou égale. Alors essayons ça. Réglez la fréquence d'images sur 30, faites glisser le côté mouvement vers la gauche. Donc maintenant, la capture est réglée sur 60 images par seconde et la lecture est réglée sur 30. Enregistrez en agitant vos mains devant la caméra. Lorsqu' il est lu, vous verrez qu'il a un mouvement lent ou le facteur. C' est parce qu'on a capturé 60 FPS et qu'on les a rejoués à 30 ans. Donc la moitié de la vitesse qu'il a été capturé là-bas . Faisons le contraire. Déplacez le curseur vers la droite. Maintenant, vous verrez que nous avons trois images par seconde, puis la lecture et 30 images par seconde. Et une fois de plus, enregistrez en agitant vos mains devant la caméra. Ce qui est étrange ici, c'est que quand vous enregistrez, il semble que ses mains sont très floues et au ralenti, presque trippy look ou comme si vous êtes étourdi. Cependant, quand on le joue à 30 images par seconde, c'est super rapide et saccadé. C' est parce que nous n'avons que trois images par seconde capturées. Et nous le rejouons à 30 images par seconde. Donc, nous n'avons pas assez d'images capturées correctement la lecture à cette vitesse. Donc, je suppose que cela vous donne un moyen de voir comment des taux d'images plus élevés ou plus bas nous allons regarder par rapport à la vitesse de lecture. Alors je le suis, voudriez-vous faire ça de toute façon ? Quel est le but ? Eh bien, l'une des principales caractéristiques est que si vous voulez tirer au ralenti, par exemple, nous pouvons régler notre vitesse d'obturation, le 60 ou 120 normalement, puis le lire à un nombre qui se divise uniformément en elle. Par exemple, capturer à 60 images, mais la lecture à 30. Donc c'est 50 pour cent ou la moitié. Les playbacks. capture d'images ne devrait pas être la moitié de la vitesse lors de la lecture. Ou capturez 120 images par seconde. Et tu peux le rejouer à 30 ans. C' est quatre fois plus lent, tandis que la lecture à 24 heures. Et c'est cinq fois plus lent. Mais l'ancien divisé également en 120 ou 60 cadres. C' est ainsi que vous allez capturer le ralenti. Ensuite, nous avons l'obturateur automatique. Nous avons toute une leçon à venir à ce sujet. Cependant, vous avez peut-être remarqué qu'il a tourné une vidéo dans le passé et que toute lumière artificielle est autour soit à l'intérieur ou je le ferais, comme des ampoules fluorescentes, vous pourriez avoir un scintillement dans la vidéo. C' est parce que l'alimentation électrique dans la lumière est fournie par le 50 hertz pour l'Europe et 60 hertz pour les États-Unis. Cette option vous permet de changer la caméra pour l'adapter à la valeur hertz locale. Si vous voyez des lumières scintillantes, si vous êtes dans un autre pays ou juste ouvert dans un endroit où cette lumière fluorescente émet un scintillement que vous remarquez. Essayez de changer ceci pour le hertz fourni pour le pays dans lequel vous êtes. Ainsi, comme je l'ai dit, 60 hertz et les États-Unis 50 Hertz en Europe. Si vous ne savez pas, essayez de le changer de l'un à l'autre. Mais il y a aussi un mode automatique pour essayer l'un de ces trois pour voir si cela affecte le scintillement et il disparaît avant que vous commenciez le tournage. Comme je l'ai dit, nous avons une explication complète sur les causes de cette situation. Dans un autre chapitre. 20. Time Lapse: Dans cette leçon, nous allons jeter un coup d'oeil aux délais. Il y a donc un excellent ajout aux voyages, vidéos de voyage ou, vous savez, vous voulez rester au milieu d'une gare et tout le monde se déplace rapidement autour de vous ou vous voulez juste obtenir un beau coucher de soleil ou lever du soleil. Il y a quelques trucs, donc ça sera différent de la journée. L' heure du lever ou du coucher du soleil expire. Et on va sauter et les expliquer. Maintenant. Vous aurez besoin de votre appareil photo sur une sorte de trépied en trouvant un moyen de l'attacher à quelque chose pour le maintenir stable. En outre, il est conseillé de vous assurer que votre téléphone est en mode avion et que toutes les notifications sont désactivées. Ainsi, cela arrêtera les fenêtres contextuelles qui s'affichent à l'écran lorsque vous enregistrez potentiellement des vidéos. L' application peut être placée en mode time-lapse. s'agit d'une mousse alternative, un système de fréquence d'images par lequel il Apple prend des images vidéo basées sur des secondes par image plutôt que sur des images par seconde. Donc time-lapse son permet de prendre une série de photos sur une longue période de temps. Et puis ils ont recousu ensemble comme une vidéo ou un film fini. Il peut capturer un coucher de soleil ou un lever de soleil ou une scène de ville animée. À partir de la zone AP de fréquence d'images, assurez-vous que SAT standardisé. Vous pouvez choisir 24, 25 ou 30. Définissez ceci comme vitesse de lecture. Notez que la fréquence d'images plus élevée que vous choisissez signifie qu' un délai plus long sera nécessaire pour créer le time-lapse terminé. Donc, en résolution, nous allons choisir pour k et cinéaste extrême pour obtenir la plus haute qualité que nous pouvons. Maintenant, définissons l'intervalle de temps que nous voulons. Nous avons 1, 2, 3, 5, 10, 30, 45 secondes, et des intervalles de minutes. Alors, lequel choisit-on ? Rappelez-vous que si vous choisissez une fréquence d'images de 30 images par seconde comme nous l'avons fait, j'ai besoin de 30 images à partir d'une seconde du time-lapse fini. Donc, si je choisis deux, cela signifie que l'appareil photo prendra une photo toutes les deux secondes. Donc, pour obtenir, disons, 10 secondes clip que je vais avoir besoin de faire un time-lapse qui fait dix secondes fois 30 images par seconde. C' est toutes les 1 secondes. C' est en gros 300 photos dont j'ai besoin. Donc une photo toutes les deux secondes. Il y en aura 300 fois 2. La seconde est égale à 600 secondes. Donc, pour une 10 seconde fois en laboratoire d'environ deux secondes sur l'unité, 10 minutes ou 12 minutes. Il y a aussi des applications que vous pouvez trouver en ligne pour calculer cela. Mais en fait, la meilleure façon de le faire est d'expérimenter par vous-même. Et une bonne règle de base est de prendre des nuages qui se déplacent lentement, par exemple. Plus votre sujet se déplace lentement, plus l'intervalle dont vous aurez besoin est long. Inversement, si un sujet se déplace rapidement comme les gens de la gare ou de la rue de la ville, vous pouvez utiliser un intervalle de capture plus court. Un intervalle standard normal qui ne vous prendra pas trop long est d'environ deux à quatre secondes. Fermons le menu des paramètres. Remarquez que je sais qu'il y a un TL dans le menu. Cela vous montre qu'il est en mode time-lapse, et les deuxièmes valeurs sont maintenant en rouge. Ensuite, nous devons mettre en place une caméra comme nous le ferions une capture vidéo normale. Cependant, il y a quelques exceptions ici. Dans des circonstances normales et à la lumière du jour, vous pouvez définir votre valeur d'obturateur pour doubler vos images de lecture par seconde. Cela permettra également un flou de mouvement agréable. Et notre cas, nous avons 30 images par seconde. Donc un ensemble de notre obturateur à 1 sur 60. Je peux ensuite ajuster notre ISO aussi bas que possible pour une exposition correcte. C' est là qu'un filtre ND peut être nécessaire. Ensuite, cela verrouille votre radical d'exposition. Nous pouvons également définir et verrouiller le radical de mise au point. Prochain ensemble et verrouillez notre balance des blancs. Tout ce que vous avez à faire est de cliquer sur le petit WB et il deviendra rouge. Cela signifie que la balance des blancs ne changera pas. Si un nuage arrive et qu'il devient légèrement plus sombre ou légèrement plus clair, il restera fixé pour notre time-lapse. Maintenant, nous sommes prêts à enregistrer. Appuyez simplement sur le bouton d'enregistrement et asseyez-vous et regardez votre time-lapse. Fondamentalement, il enregistrera jusqu'à ce que vous appuyez sur stop. Donc, comme nous l'avons dit, si je veux environ 10 secondes, time-lapse son centre, prendre environ 10 à 12 minutes, euh, deux images par seconde. Une fois que c'est fait, votre time-lapse de B dans la médiathèque avec vos autres vidéos. Qu' en est-il des laps de temps de lever et coucher du soleil ? C' est là que je pense que nous devons modifier les paramètres d'un lever de soleil, par exemple. Il fera sombre quand vous commencerez et quand le soleil se lèvera, il sera brillant. Si vous verrouillez vos paramètres quand il fait sombre, lorsque le soleil se lève, il apparaît simplement comme un blob blanc brillant dans votre vidéo. Dans ce cas, je dirais, ne verrouillez pas votre équilibre radical d'exposition ou des blancs. Laissez-le changer à mesure que le soleil se lève et passe de l'obscurité à la lumière. Permettez-lui de compenser tout ce qu'il voit dans la scène. en va de même pour les couchers de soleil. Une autre remarque ici est que chaque fois que vous êtes dans le monde, le temps qu'il faut pour un lever ou un coucher de soleil peut être long ou très rapide. Si c'est rapide, définissez l'intervalle sur une capture plus rapide. S' il est lent et prend beaucoup de temps pour faire un coucher de soleil ou un lever de soleil, vous pouvez le régler sur un intervalle plus long. Donc quelques pratiques étaient nécessaires ici. N' attendez pas le dernier jour de vos vacances et de vos vacances pour essayer de capturer le premier lever du soleil parfait. Seulement pour découvrir que ça ne sort pas. Tu dois t'entraîner avec ça. Ça peut être délicat et tu ne peux pas le refaire. Vous devez attendre le lendemain pour l'essayer à nouveau. Alors pratiquez-vous avant. Jetons un coup d'oeil à certains taux de capture différents. Ici, nous pouvons voir un time-lapse de jour qui a été capturé à deux secondes pour obtenir des nuages. Et l'autre, exactement le même, même a été réglé à 10 secondes. Et il est une différence. Dans ce lever du soleil, réutilisez un intervalle de deux secondes. L' exposition et la balance des blancs pour les deux viennent d'être réglés à la normale. Ils n'étaient pas verrouillés du tout. Et aucun filtre ND n'a été utilisé du tout. C' est juste la caméra elle-même. Vous pouvez voir que c'était assez léger, même sortir pour démarrer cette presse le soleil se lève, n' est pas totalement explosé. Je le ferais juste avec la lumière blanche. Vous pouvez également essayer d'utiliser un filtre ND. Et dès que le soleil se lève et qu'il devient de plus en plus lumineux, il ne surexpose pas. 21. L'audio expliqué: Très bien, Dans cette section, nous allons jeter un oeil à l'audio, comment configurer un microphone externe, par exemple, regarder à travers les paramètres de sorte que vous obtenez le meilleur audio que vous pouvez hors du téléphone. Peut même ne pas être conscient qu'il y a différents microphones sur votre téléphone à différents endroits. Alors, jetons un coup d'oeil et voyons de quoi il s'agit. Dans cette section, nous allons examiner comment vous pouvez ajuster votre audio. Vous aider à surveiller votre audio pendant qu'il est en cours d'enregistrement. Que signifient tous les paramètres ? Commencez par appuyer sur l'icône de la roue à carter, puis choisissez votre audio. En haut se trouve le sélecteur de microphone. Si vous utilisez un appareil iOS tel qu'un iPhone, cette zone vous indiquait quel microphone vous souhaitez choisir le microphone proche du son que nous essayons de capturer. Ainsi, par exemple, le dos Mike est la valeur par défaut et il se trouve physiquement à côté de l'objectif ultra large. C' est bon pour capturer ce que la caméra arrière voit et entend. Si nous appuyons sur la flèche gauche, nous pouvons sélectionner le micro avant. Ceci est bon pour capturer l'audio et pendant les modes selfie. Chapelle est à nouveau partie, et vous verrez qu'il dit en bas Mike est sélectionné. C' est bon pour tout Sam venant de côté alors que la caméra est en mode horizontal. Et notez qu'il y a deux microphones sur le bas de l'iPhone. Appuyez sur la flèche droite tout le chemin sur l'iPhone pour accéder à un mode stéréo. Notez cependant, que sur le fond, nous vendons il dit retour interne. Je crois que c'est en fait en utilisant le haut avant et le haut du dos mélanger ensemble pour créer une expérience d'enregistrement stéréo. Bonjour, nous avons des formats PCM et AIF Kodak qui peuvent être utilisés pour obtenir un son de la plus haute qualité. Toutefois, si vous souhaitez compresser la taille du fichier audio, vous pouvez choisir AAC. Sur Android. Cela peut ne pas être disponible. Des débits d'échantillonnage audio pris en charge de 44,1 kilohertz et 48 kilohertz sont effectués. Beaucoup de différence entre ces deux-là en fait, et vous ne serez probablement pas en mesure de dire la différence. Sur iOS. Cela dépend du microphone externe allégé pris en charge que vous utilisez. Mais pro filmique dit qu'il peut capturer aussi 96 kilohertz. Ensuite et iOS, nous pouvons connecter le microphone Bluetooth en sélectionnant le commutateur. Sur Android, une fois que vous connectez votre Bluetooth, il apparaîtra dans les barres d'affichage supérieures. Si vous ne souhaitez pas enregistrer d'audio, vous pouvez sélectionner ce bouton pour le mode Vidéo uniquement. Ensuite, nous avons une correction de gain automatique sur iOS. Si vous vous connectez à un mica externe, qui suggère de désactiver cela et de régler manuellement les niveaux sur le micro externe. Si cela est activé, alors il suppose que le micro interne est utilisé. Et il utilisera un logiciel pour ajuster le gain ou l'intensité sonore du son. Gardez à l'esprit que lorsqu'il est éteint, vous obtiendrez un son beaucoup plus faible. Et puis vous devez l'amplifier plus tard dans le post. Et en faisant ça, vous pourriez avoir plus de bruit. Et par conséquent, cela suppose également que même avec un micro externe attaché, si cela est désactivé, il suppose que le micro lui-même a un contrôle automatique de gain sur lui. Android et iOS, tous deux notre traitement vocal, normalement cela est désactivé si vous allez faire une sorte de nettoyage post audio. C' est un logiciel, encore une fois, essayant d'ajuster votre capture vocale. Il cible les fréquences audio dans la gamme de la parole humaine. Et il va essayer de l'améliorer. Si vous n'êtes pas, allez dans l'édition audio post, puis jouer avec ces paramètres effets de potassium, et utilisez celui qui fonctionne le mieux pour vous. J' ai apprécié a un interrupteur de surveillance de casque. Cela vous permet de surveiller le niveau d'enregistrement de votre audio soit via un casque Bluetooth, mais via un système de câble. On en reparlera plus tard. Il s'agit d'une tâche pour le gain audio et le traitement vocal désactivé. Ceci est un test pour le gain audio et le traitement boyish de ceci comme un test avec le gain audio et le traitement de la voix sur. Ceci est un test avec le gain audio et le traitement de la voix activé. Ensuite, parlons des pièces jointes du microphone externe et de la surveillance de l'audio. 22. Ajouter un micro externe: Hé tout le monde. Dans cette session, nous allons jeter un oeil à l'accrochage d'un microphone externe. Nous savons tous que les microphones et les téléphones ne sont pas si géniaux. Donc avoir un micro externe devrait avoir votre sens et beaucoup mieux. Et nous allons regarder tout à partir des câbles externes de Mike sont utilisés pour niveler vos micros et un peu plus. Alors nous allons entrer et jeter un coup d'oeil. Ainsi, les microphones externes vous donneront beaucoup mieux de sable, mais ils peuvent être un peu difficiles à installer en fonction de vos câbles. Nous avons notre téléphone dans une plate-forme, et ceci est une vidéo route vireo micro Pro. C' est un bon microphone et ce n'est pas trop cher du tout, mais il vous donnera beaucoup meilleur son et le téléphone lui-même. Alors jetons un coup d'oeil à la façon de brancher ça. Donc la prochaine chose dont nous devons parler est les deux types de connecteurs que vous rencontrerez. Si vous regardez ces câbles, vous en avez un avec trois anneaux dessus, ces trois petites rayures noires. C' est donc connu sous le nom de T, S. Et puis nous en avons d'autres qui ont deux bandes dessus. Et cela est connu sous le nom de TRS. Donc, je ne vais pas continuer à répéter TRS et TRS. Ça le rend juste plus confus. Je vais juste appeler ça trois bandes et frapper. Donc les trois frappes ici est ce que nous allons brancher dans le téléphone lui-même, ce soit un Android ou un iPhone, ça n'a pas d'importance. L' autre côté avec les deux bandes dessus va normalement dans le microphone. Et puis nous allons parler un peu d'autres câbles que vous pourriez rencontrer. Donc c'est, rappelez-vous trois bandes S, puis cela va dans la mousse à Stripes sort du microphone lui-même. Et cela va dans la mousse. On va prendre ça et regarder d'autres câbles. Donc, dans ce premier câble, c'est une bande de deux pour, euh, frapper. Ceci est normalement utilisé pour commander le microphone lui-même. Et cela est normalement branché à une caméra, comme une caméra sans miroir ou un DLSR. Donc, ils prennent deux bandes et deux bandes sortant de votre microphone dans un DLSR normal ou un appareil photo sans miroir. Dans ce câble, il s'agit d'un câble adaptateur ici, il a deux bandes, donc deux anneaux de ce côté. C' est ce qui sortira du microphone lui-même à un connecteur à trois anneaux ou trois bandes. Et cela ira directement dans le téléphone. Certains téléphones, comme un nouveau Androids et iPhones, n'ont plus de prise 3,5 millimètres, en particulier les téléphones les plus récents, vous avez besoin d'un en particulier les téléphones les plus récents, type d'adaptateur pour pouvoir brancher ce connecteur dans la mousse afin que votre téléphone puisse ou ne peut pas. Normalement, il est juste que tous les téléphones auront un port 3,5 millimètre juste ici. Donc, cela signifie que le connecteur à trois anneaux va entrer ici et l'autre côté, qui est le connecteur à mâcher, ira dans le microphone comme les téléphones connectés avec les trois anneaux, connecteur va dans le téléphone directement dans le port ici, et l'autre côté va dans le microphone est le tutorat. Donc, cela devrait fonctionner directement si votre téléphone a un 3,5 millimètres pores juste ici, beaucoup des anciens téléphones l'ont. Certainement les nouveaux téléphones ne le font pas. Android ont des connexions USB-C maintenant aux ports 3,5 millimètres. Ainsi, les iPhones, IOS, iPad ont le port Lightning qui va du port Lightning sur l'iPhone 2. C' est en fait une connexion, et nous allons regarder ça ensuite. Ok, pour les systèmes iOS, iPads, iPhones, nous avons le connecteur Lightning, qui se branche sur le téléphone lui-même. Et de l'autre côté, vous avez le cric de 3,5 millimètres. C' est en fait la connexion. C' est pourquoi vous pouvez porter les écouteurs de l'iPhone. Il a un petit microphone intégré. Donc, c'est ce qu'un connecteur trois entrerait dans cette affaire. Il faudra également des écouteurs normaux qui ont un deux anneaux à elle, ou ils ont juste le casque. Ils peuvent écouter de la musique sonore, et cetera, sortant de l'œil du haut. Donc nous y voilà. Maintenant, nous avons branché le connecteur pour l'iPhone, la connexion grise ici est le trois anneau entrant dans cette connexion. Vous pouvez voir avec l'application filmique pro, nous pouvons voir que nous avons un compteur visuel ici, donc c'est bon. Et il dit iPhone mon fond, qui est en fait connecté par ici en ce moment. Et si je coupe ça, vous pouvez voir cet effet. Ce que nous ferons ensuite, c'est de prendre le connecteur, qui a deux anneaux dessus. Et on va le connecter à l'arrière du microphone. Et maintenant, vous verrez que le réglage ici a dit Non dit micro casque au lieu du bas. Donc si je suis calme et que je viens de gratter ce micro, on devrait le voir sur la mesa. Et maintenant vous pouvez voir que c'est le microphone est utilisé. Alors, le prochain sur celui-ci. Je vais essayer ce qui se passe si on met les deux broches de chaque côté. Donc ça n'a pas les deux broches à trois stylos sur trois anneaux les deux anneaux. Donc, si je branche cela normalement à l'arrière d'un microphone, et cela dit maintenant iPhone Mike bas. Ensuite, je branche ceci dans l'iPhone. Rappelez-vous qu'il suffit de stylo n'est pas trois. Et rien ne change. Donc une cellule dit iPhone Mike en bas. Donc si je gratte ça et que je me taise, on n'a rien. Mais si je tape sur le fond, donc il est toujours d'enregistrer avec le bas. Parce que le microphone n'est pas fou. Il doit avoir deux anneaux, 23 anneaux, dans cette zone ici. Donc, trois anneaux de ce côté vont dans l'iPhone ou l'iPad, deux anneaux vont dans le microphone à nouveau. Donc la prochaine chose que nous voulons est comment pouvons-nous surveiller l'enregistrement que le dicton que nous enregistrons peut-être en temps réel et jeter un oeil à nos niveaux. Donc ce que tu pourrais faire, c'est avoir une scission. Donc, cette division assez pas cher sur Amazon. Il y a un anneau de trois ici et on va voir la caméra au téléphone. l'autre côté, vous avez deux autres connexions, celles étiquetées pour un microphone, sur les autres étiquetées pour un casque. Alors écouteurs. Donc encore une fois, ce sont deux connecteurs d'anneau, et c'est un trois anneaux connectés là, alors allez dans le téléphone, mais notre câble provenant du microphone doit être quand il vient ici aussi un trois anneau un. Alors, démontrons ça. Dans celui-ci. Allons accrocher ça ici. Nous avons notre extension. Alors trois, amenez-le et allez dans les iPhones. Vecteurs ici lui-même, son iPhone, mon fond parce que rien n'est connecté. On va se connecter à la sonnerie, au microphone lui-même. Et puis on va trouver le connecteur qui dit qu'il a été écrit pour un microphone. On va mettre le connecteur à trois griffes, un connecteur à trois anneaux ici. Ensuite, nous allons connecter le casque au casque. Donc nous pouvons voir ici que rien n'a changé. Alors qu'est-ce qui s'est mal passé ? Donc nous avons ce câble. C' est un câble à trois anneaux et il va dans un adaptateur à deux anneaux. Donc ça ne marchera pas. Donc, les trois sonneries entrent correctement dans le téléphone. Mais les autres pointes de chaussures qui sont ici, sont en fait de vrais adaptateurs de bague. Donc rien n'a changé là-bas, donc ça n'a pas marché. Donc, ce qu'il faut faire, c'est l'éteindre sur le câble qui a deux anneaux de chaque côté. Donc nous avons Turing est là aussi. Maintenant, on branche ça. Et puis maintenant, nous pouvons voir qu'il a changé le microphone du casque. Encore une fois si je gratte le microphone ou même l'entendre à travers le casque. C' est ainsi que vous pouvez écouter le sable d'enregistrement pendant que vous enregistrez et définissez les niveaux. Et vous définissez le niveau est pointé en allant et en changeant ce curseur le long de l'avant. Pour changer les niveaux sont vraiment petits. Ou vous pouvez augmenter le gain simplement en les faisant glisser jusqu'à l'endroit où vous le souhaitez. Et c'est ainsi que nous pouvons attacher un casque afin que vous puissiez surveiller votre enregistrement sonore. Une autre chose que vous pouvez faire juste pourboire ici est des chaussettes à vent colonne ou des chats morts. Quand vous êtes dehors et que vous enregistrez, vous pouvez obtenir ces petites mousses ou elles peuvent être Ferrari. Et ils vont juste au-dessus du microphone. Et cela aidera considérablement avec les zones de vent fort, bien que juste un treuil en général à l'extérieur. Donc c'est une bonne idée de mettre ça sur le microphone. Donc, une autre chose que vous pouvez essayer d'utiliser, si vous avez un casque Bluetooth, si vous vous connectez à votre Bluetooth qui a un microphone, vous pouvez simplement vous y connecter. Si je peux connecter ce casque ici. Et puis vous verrez qu'il se connecte. Et il est dit, William est le pouvoir bat. Et il dit, iPhone mon fond, mais ceci est connecté comme un casque pour que je puisse essayer de l'écouter. Si j'étais connecté à des vendeurs et le microphone ici dans ce cas. Mais si vous avez un microphone intégré dans un casque Bluetooth, vous pouvez essayer cela juste pour expérimenter. La seule chose, c'est avec Bluetooth. Il y a un décalage entre le moment où vous entendez ce qui est enregistré et le moment où vous l'entendez et votre casque. Donc sachez juste que cela peut être comme une 2.5ème différence. Et personnellement, je n'aime pas ça. Je préfère entendre le temps réel. D' accord, c'est le travail très bien. micros cravates. Celui-ci est très populaire et nous n'avons rien à voir avec eux, mais c'est d'une société appelée Purple Panda. Et il est livré avec toutes sortes dans le sac. Il est livré avec des pièces jointes ou aller pros et c'est assez bon marché. Mais ils ont eu de bonnes critiques sur Amazon. Alors vérifiez. Vous verrez ici que c'est une, une belle que je pourrais prendre se connecte assurément, vous pouvez la mettre sous votre chemise, sous une cravate. Vous pouvez le coller sur votre peau, sur votre peau. Et ça donne vraiment du bon chant parce qu'il est juste à côté de ta bouche. Il est même livré avec une petite chaussette à vent. Il vient un peu pour moi quand SOC aussi, ce qui fonctionne, mais c'est vraiment venteux. Vous pouvez mettre ça sur le dessus du micro et c'est un connecteur à trois anneaux. Donc ça va aller, on peut voir comme son iPhone en bas Mike, on va juste connecter ce gars directement ici. Et cela vient de changer directement au micro casque. Donc maintenant, en grattant ça ici, ce microphone est connecté directement. Et parce que ça sera très proche de ta source, ce qui, si tu parles, c'est mon serment. Cela donne beaucoup d'enregistrement sonore de haute qualité. C' est ce que vous voyez dans toutes les publicités télévisées ou les interviews. Ils ont un micro cravate attaché à eux. Il est câblé donc il va directement de vous et il y a un câble d'extension que vous pouvez obtenir pour vous éloigner à 20 mètres de cela. Et quoi que ce soit. Je dois vendre la même qualité. 23. Menu Appareil: Ensuite, nous avons le bouton de l'appareil est un certain nombre de différences entre les versions iOS et Android. Ici. Dans iOS, nous avons enregistrer sur le tournage de la pellicule de caméra dire que vous ne devriez pas enregistrer le répertoire dans votre pellicule de caméra, mais garder les vidéos dans la bibliothèque filmique. Tout d'abord, lorsque vous transférez un fichier de la bibliothèque FMCG à votre pellicule, il changera votre nom lors de la copie dans la pellicule de caméra s'il y a des interruptions telles que le charbon, batterie faible, la membrane suffisante ou autre chose ou qu'ils disent qu'il peut corrompre le fichier pendant le transfert. Aussi le stockage iCloud. Si vous avez activé la sauvegarde automatique iCloud pour le menu de vos photos, ils suggèrent que cela pourrait également être endommagé pendant le transfert, vous pouvez vérifier cela dans les paramètres de votre appareil dans l'application et le nom de votre profil sous iCloud. Et puis la photo est à moi. Vous pouvez simplement désactiver cette option pendant que vous enregistrez afin qu'elle ne passe pas automatiquement directement via iCloud. Vous pouvez désactiver cela dans le menu également en filmique afin qu'il ne le fasse pas automatiquement. Certains des problèmes qu'ils disent est si vous avez quatre K vidéo et vous utilisez une lentille de chien de lune anamorphique en un point 33, ce qui vous donne ce rapport d'aspect pour les objectifs anamorphiques lorsque vous utilisez l'adaptateur Moon Dog avec quatre K, Le résultat alors le clip dépassera les limites de résolution pour la pellicule de l'appareil photo. Donc, afin de transférer cela, l'iPhone redimensionnera le fichier, entraînant une perte de qualité. Faites attention aux fréquences d'images haute vitesse supérieures à 60 images par seconde. Film agit comme ils devraient être évités lors de l'enregistrement et directement à l'appareil photo. Un rouleau de caméra conserve la fréquence d'images correctement. Cependant, le partage à partir de la pellicule de caméra nous permet souvent de mapper le métrage à une fréquence d'images différente. On peut vérifier tout ça. Je personnellement le CB et vous arrive. Personnellement, j'ai ce réglage désactivé et je transfère manuellement les clips vidéo que je veux de mon rouleau d'appareil photo si nécessaire. Pour k métrage de la bibliothèque filmique à mon rouleau d'appareil photo, puis l'importer dans mon PC. Et jusqu'à présent, je n'ai pas de problème. Il renomme le fichier, mais ce n'est pas un problème pour moi car je change les noms de fichiers de toute façon, eh bien, je suis en train d'éditer dans Premiere Pro ou dans un système de post-édition. Vous pouvez également les renommer manuellement si vous le souhaitez. Ils conservent donc la même date et l'heure que dans la bibliothèque cinématographique originale. Donc, c'est juste à vous de choisir. Tout cela est jouer autour et voir si vous obtenez ces problèmes. En fait, je n'aurais pas enregistré directement au rouleau de caméra allumé dans le film un espace, et il suffit de transférer les fichiers que vous voulez quand vous en avez besoin. télécommande peut être activée, mais c'est une autre application filmique que vous devez acheter. Cela vous permet d'utiliser un second périphérique pour contrôler le premier périphérique. Par exemple, une fois que vous activez ce paramètre, l'aperçu à distance sera uniquement activé. Cela signifie que le second périphérique ne peut pas contrôler le premier périphérique, mais ne peut que l'afficher. Cela peut être utile lorsque d'autres personnes veulent voir ce qui se passe dans le premier appareil et ils peuvent l'examiner à distance sans interrompre quoi que ce soit. Je vais prendre le contrôle du premier appareil en le regardant sur le deuxième verrou d'orientation fait exactement ce qu'il dit. Il verrouille l'orientation de sorte que si le téléphone est tourné de l'horizontale à la verticale, par exemple, l'orientation ne change pas. Ceci est disponible sur iOS et Android. La fonction d'enregistrement de point est activée. Il vous permet en fait d'éditer au fur et à mesure que vous allez. Alors nous allons mettre en place la scène ici pour un petit et obtenir beaucoup de paramètres corrects ? Une fois que nous les avons correctement, il suffit d'appuyer sur le bouton d'enregistrement. Et il commencera à enregistrer comme d'habitude. Mais ce que nous ne pouvons pas faire maintenant, c'est appuyer à nouveau pour mettre en pause l'enregistrement, appuyer sur 1 pour mettre en pause. Et je poserai que nous pouvons déplacer la caméra autour si elle est sur un trépied comme celui-ci est monté notre prochaine scène, tout préparer. Définissez votre balance des blancs afin de vous concentrer sur ce que vous devez faire. Je reçois tout le paramétrage et il suffit d'appuyer à nouveau sur ce bouton de pause et il commencera à le rappeler. Et puis il continue à enregistrer. Donc en voyant deux ou la section deux. Alors ajoutez-le au fur et à mesure que nous avançons. Une fois que nous avons fini avec celui-ci, appuyez une fois de plus pour faire une pause. Et on va déplacer le trépied pour la troisième scène. Mettez-le en place, préparez tout. Un petit. Encore une fois, si vous avez besoin de configurer votre balance des blancs, vous concentrer ici, de la zone, vous êtes, vous êtes un manager, vous essayez de regarder une composition. Appuyez à nouveau pour commencer l'enregistrement une fois de plus. Et maintenant, lorsque vous avez fini, appuyez longuement sur la tête pour arrêter l'enregistrement, et le bouton devient blanc. Donc, ici, nous pouvons voir l'effet de la vidéo finale d'un point en effet. Donc, comme je l'ai dit, tu peux, c'est presque comme si tu étais à 10 comme si tu y allais. Les poulets configurent C1 et C2 et C3 et C4, et il vous évite de le faire imposé. C' est donc une bonne façon de faire le montage à la volée. Et vous avez terminé le film est cousu ensemble comme un clip vidéo. Notre prochain élément de l'appareil est l'aperçu actif. Vous pouvez désactiver l'interrupteur. L' écran devient noir. Alors pourquoi voudriez-vous faire ça ? Disons que vous êtes dans l'obscurité et que la lumière de votre téléphone dérange d'autres personnes ou tout ce qui se passe pendant le tournage. Vous pouvez configurer votre scène, puis désactiver l'aperçu actif, puis votre écran ou Google Docs ou ne sert pas d'autres personnes. Donc, ensuite, nous avons l'interface de masque de chapitre. Quand devriez-vous cela, vous pouvez cacher les radicaux dans le visage devient également disponible. Et c'est si vous voulez juste une image propre, si vous projettez cela avec un HDMI pour enregistrer votre écran peut être, ou l'envoyer votre vidéo ou quelque chose à un moniteur ou un téléviseur. Vous pouvez simplement obtenir un look plus propre par Haydn l'interface. Ensuite, nous avons, vous pouvez cacher ce zoom rocker. Donc, c'est la fonction Zoom ici qui effectue un zoom avant et arrière. Je n'utilise pas ça du tout. Donc c'est facile d'y aller et juste éteindre ça pour le cacher. Ensuite, nous avons des touches de volume déclenchent l'enregistrement. Donc si vous utilisez les pins du téléphone Sadia pour allumer l'enregistrement, je l'éteins. La seule mauvaise chose avec ça, c'est que si tu as ça dans une sorte de pince, ils pourraient t'empêcher de pouvoir les appuyer. Alors gardez ça à l'esprit. Certaines autres fonctionnalités disponibles uniquement sur Android sont la balise GPS que vous puissiez insérer des informations de localisation dans vos métadonnées sur vos clips. Réduction du bruit et netteté de l'image. Si vous voulez les ajouter ou ne pas les ajouter comme un commutateur à bascule pour chacun d'entre eux à mettre sur votre vidéo, peut-être. 24. Préréglages: Vous pouvez enregistrer les préréglages selon les conditions. Je l'utilise tout le temps. Donc on va faire des préréglages. Et puis je dirais que vous utilisez une fourchette, peut-être 30 images par seconde. Et nous allons toujours l'utiliser pour le DJI Osmo Mobile. Donc, nous pouvons choisir S pour être sur. Et puis on va à Presets. Et nous pouvons enregistrer un nom de fichier qui chargera ces paramètres pour nous à chaque fois sans entrer dans chaque paramètre individuel rend juste beaucoup plus rapide pour les paramètres fréquemment utilisés. Et ici, vous pouvez voir le réglage final que vous pouvez simplement tirer vers le haut. Vous pouvez supprimer cela en balayant simplement vers la gauche et en appuyant sur Supprimer. 25. CMS: L' option Paramètres du système de gestion constante CMS permet de contrôler le nom de fichier et les propriétés de l'application. Le comportement par défaut de l'application consiste à encoder des fichiers avec l'horodatage et l'horodatage lorsque le clip a été enregistré. Un nom de fichier typique tels que OSX. Donc pour 2021, soulignent OSX 32, 44, nous indiquons un fichier vidéo qui a été enregistré le 4 juin 2020, un à 632. Je le suis. Donc, si nous entrons dans CMS, la première chose que nous voyons est chronométrage. Ceci est utile lorsque plusieurs caméras et les codes temporels, comme vous pouvez le voir ici, en disant 14, dix, et en comptant, ils vont tous couler en même temps. Donc, il dit à dix dans l'après-midi et fondamentalement chaque caméra avec plusieurs caméras et tous les commissariats en même temps. Donc, il rend post-rareté et facile de les faire correspondre plus tard. Ensuite, nous avons la gestion de contenu et l'esclave. C' est comme vous le voyez dans les films où ils font le tableau de clapet avant une scène. Ceci est fait, choisissez le son synchronisé et avez toutes les informations pertinentes à ce sujet pour chaque clip. Et ça rend la vie beaucoup plus facile en post-squelette. Donc, sur la diapositive, nous avons la production, qui est en fait le nom de votre film. Donc, partout où le film est appelé, dans notre cas est appelé film. Chute d'eau est sauver ça. Et puis vous pouvez voir que j'avais vu quand un et prendre un. Et puis il y a juste un ensemble aléatoire de nombres après, qui doit être une extension à la fin. Donc maintenant, quand nous faisons un enregistrement et nous avons plusieurs clips qui sont venus comme ça. On a donc un nom pour le film de chute d'eau, la scène. Et puis prenez 1 et tapez 2 et vous voyez qu'il est nommé séquentiellement. Et puis les extensions aléatoires ici, vous pouvez changer quelque chose qui fait plus de sens. Sous l'onglet Avancé, vous pouvez mettre des noms sur l'appareil photo, a, b , clip réel, date, puis une extension aléatoire à nouveau comme avant. Pour des trucs plus avancés. Si vous êtes sur un plateau de film, par exemple. Et ce jeu pour un CMS. 26. Matériel: Dans le matériel, nous avons un tas d'options qui permettent au filmique de savoir exactement quels ajouts vous avez. Quelque chose de Kimball à trois axes, les verres spécialisés. Le premier est la sortie HDMI propre. Cela signifie que vous pouvez placer l'image vidéo de votre téléphone sans qu'aucun des éléments de menu apparaisse sur l'écran de votre film IGAP. Cela peut être utilisé pour une diffusion en direct. Par exemple, vous aurez besoin d'un câble pour pouvoir vous connecter à partir de votre téléphone à une sortie HDMI. Sur iOS. Une fois que vous sélectionnez cette option, vous aurez l'option pour l'audio également sur h ici peut être sortie. Ensuite, nous avons des options pour les jeux de la DJI Osmo va aux zooms sur les films. Cela vous permet de contrôler directement l'enregistrement de l'application filmique et, par exemple, à partir du cardan. Donc, vous serez en mesure d'appuyer sur enregistrement sur le cardan et il commencera à enregistrer sur votre téléphone. Il y a aussi une section pour les lentilles anamorphiques. Rappelez-vous ces capturer un aspect très large, rapport d'aspect, une vidéo que vous normalement après ces preseze retour à un rapport de 16 à 9 plus tard dans post commuter cela sur la pomme aussi D squeezy image retour pour vous afin que vous n'avez pas à le faire plus tard sur toi-même. Vous pouvez qui sélectionnez, Aperçu seulement si vous voulez être en mesure de D presser et redimensionner l'image plus tard imposée pour faire le travail pour vous-même est également un réglage de l'adaptateur 35 millimètres. Vous remarquerez que quelqu'un est activé, l'image est retournée à l'envers. C' est parce qu'un adaptateur de 35 millimètres retournera la vidéo lors de l'enregistrement. Enfin, nous avons le rabat d'image horizontal, qui peut être utilisé si vous voulez utiliser la caméra frontale ou le mode selfie, car normalement cela va retourner l'image horizontalement lorsque vous faites cela. 27. Objets de menu finaux: Ensuite, nous avons lavabo. C' est là que vous pouvez vous connecter, créer un compte, vous inscrire et synchroniser vos paramètres. Donc, si vous l'utilisez sur différents appareils, vous avez tout le dessus. Et de la communauté. C' est le film IX, le site est les médias sociaux. Ensuite, nous avons la première diapositive. Ceci est juste mix nouvelle application. C' est un autre achat et c'est un peu comme un pro filmique, mais c'est pour la photographie et la vidéographie. Et nous avons la stabilisation. Ceci est soit sur ou hors un utilise la stabilisation électronique. Et nous avons une caméra. Donc, nous sommes dans le mode large et ultra-large moi jusqu'au mode tally. Et Selfie, qui utilise la caméra frontale. Et puis double prise, qui est une autre application que vous pouvez obtenir de filmique et il utilise plusieurs caméras. Donc ton front et une autre caméra, je te fais passer une interview entre deux caméras différentes, par exemple. Ensuite, nous pouvons regarder les caméras sur le menu avant. Donc, tout ce qui est en vert est actuellement, n. Donc, nous allons cliquer sur selfie. Est un B, la caméra frontale selfie. Il vous suffit de cliquer à nouveau sur ce bouton, puis de passer en mode comptage. Et remarquez ici que la balance des blancs a beaucoup changé. Nous devons donc passer à la balance des blancs et nous assurer qu' elle est sélectionnée pour changer pour la vue de la caméra dans laquelle vous êtes. Et c'est un peu large. Encore une fois. C'est la vue large. Et enfin, ultra-large. Et cela dépendra également de votre appareil photo, téléphone que vous utilisez et de ce qu'il possède. Et nous avons une lampe de poche ou une torche. Et ce ne sont que les différents paramètres comme un iOS. Nous pouvons également choisir des guides ici, il n'y a pas de guides sur l'image. Si vous cliquez sur ce, vous obtiendrez ces guides sont difficiles à voir, juste des lignes grises, mais le vert est vieille dame Effie à dire. Et il est désolé, vous pouvez suivre la règle des tiers pour la composition. Et nous avons une autre vidéo qui vient juste après celle-ci pour nous expliquer. Et enfin des informations. Juste une pile rapide je tutoriels. Et l'essentiel est la version que vous avez. 28. Menu stabilisation: Filmic a maintenant présenté quelques options sous stabilisation, quatre options pour iOS et Android. Jetons un coup d'œil à eux. Historiquement, l'application native de votre appareil photo semble assurer la meilleure stabilisation lorsque vous marchez sur un ordinateur de poche par rapport à une application tierce. Il existe quatre options pour iOS. Et le mode Off signifie qu'il n'utilise rien. Ensuite, nous avons Standard, qui est censé utiliser une application iPhone native, Cinematic et Cinematic Plus. Ceux-ci permettent d'utiliser le logiciel du téléphone. Mais il y a beaucoup de décalage, comme un décalage de prévisualisation. Nous y jetterons un coup d'œil et verrons ce que vous pensez lorsque vous déplacerez le téléphone de gauche à droite. Vous verrez cela sous cinématographique, en particulier dans le cinéma, plus l'image sur l' image de prévisualisation sur votre téléphone. Il faudra une seconde pour rattraper le retard. Nous allons jeter un coup d'œil là-dessus. Même chose pour Android. Il existe quatre options différentes. L'option 1 est désactivée, évidemment elle n' utilise rien. Ensuite, il y a l'OIS, qui est la stabilisation optique de l'image. C'est donc là que ces optiques se déplacent réellement l' intérieur du téléphone pour aider à stabiliser un EIS de quatre pouces, c' est-à-dire la stabilisation électronique. Le logiciel essaie de manipuler la séquence pour la rendre plus stable. Et ensuite, l'option serait si vous avez une stabilisation optique de l'image ainsi la stabilisation électronique qui essaie de l'optimiser. On va faire une marche normale de ninja, tenant le téléphone à la main. Pas de Gimbels ni de gadgets. Il suffit de faire un courbage normal des genoux, marcher d'avant en arrière et de voir ce que nous obtenons. Il s'agit d'une application iPhone native sans corrections apportées, il suffit de marcher depuis et vers la photo. Le mode étendu du film est censé utiliser l'application native qui se trouve sur votre téléphone. Nous utilisons donc un iPhone, donc cela devrait être le même que l'application native. Ensuite, nous avons le mode cinématographique. Ceci est censé utiliser n'importe quelle stabilisation optique d'image de votre téléphone avec le logiciel cinématographique. Et les utiliser ensemble pour obtenir une image de marche plus fluide. Stabilisation. Messe. Nous avons Cinematic Plus. C'est la même chose que le cinéma et essaie obtenir la meilleure qualité de la stabilisation, mais c'est le décalage le plus prévisionné. Si vous déplacez votre appareil photo de gauche à droite, vous regardez l'écran. C'est environ un 2,5 avant qu'il ne rattrape l'endroit où vous avez déplacé la caméra. Une chose à remarquer ici est que lorsque vous êtes dans ces menus, nous passons à la stabilisation. Nous sommes partis. Et vous remarquerez ici si nous regardons le côté de la vidéo ici, où se trouve le panneau de bienvenue, une partie du cadre de la porte ici. Et si nous passons à Standard, voyez comment il se produit, et maintenant nous sommes en haut du panneau de bienvenue. Il est beaucoup plus zoomé. Même largeur, cinématographique, cinématographique plus. Lorsque vous utilisez ces modes, il effectue un recadrage pour en être conscient. Maintenant, l'autre chose qui se passe, c'est la latence. Si on passe à 0, quand je bouge, ce mouvement est en temps réel. Si je vais à Standard. Ensuite, nous passons d'un côté à l'autre. Un peu de décalage entre ce que vous voyez et ce qu'il enregistre. Parfait. Allez au cinéma. Si je bouge, c'est certainement un décalage par rapport au moment où je passe pour gagner, il le voit en avant-première ici. Soyez donc conscient de cela. Si je vais au cinéma plus, c'est en fait le pire. Si je déplace cela, il faut une seconde ou deux pour que la caméra se rattrape. Nous allons enregistrer. Mais si vous vous promenez regardant cela, par exemple, il faudra une seconde ou deux pour deux pour que vous puissiez le voir sur votre téléphone pendant que vous enregistrez réellement. Cela va rendre les choses très difficiles. Il serait peut-être préférable utiliser ces modes pour le faire. Cinématique. C'est peut-être un moyen de le faire un peu de retard. Mais ce n'est pas trop. Il suffit de jouer avec eux et voir comment ils étaient pour vous. Voici quelques derniers conseils. Si vous essayez d'obtenir une image stable lorsque vous bougez ou que vous marchez, comme un ordinateur de poche. Mais au tournage à une fréquence d'images plus élevée , puis rejouez-la à une fréquence inférieure. Dans ce cas, nous sommes à 24 images par seconde. Capturez en lecture à 24 images. Quelles options pouvons-nous faire pour le filmer peuvent le faire assez bien pour vous. Vous n'avez pas besoin d' utiliser les publications éditées dans. Ici, nous avons quatre k 8 bits cinéaste extrême. Et nous pouvons voir que nous pouvons le filmer à enregistrement à 60 images par seconde et jouer un 24. Mais si nous changeons cela par dix, étant pour K dix un peu plus de plage de couleurs, nous ne pouvons enregistrer que 30 images par seconde, la lecture de 24. Cela ne nous donne donc pas beaucoup de différence. Maintenant, si nous revenons maintenant et que nous repassons à 8 bits, nous sommes dans quatre, d'accord, vous pouvez voir ici que nous pouvons enregistrer 60 et le lire à 24 heures. Et cela va nous donner un bon ralenti. Que se passe-t-il si on passe dans dix ADP ? Si nous passons à dix ADP, vous pouvez voir que vous pouvez réellement enregistrer un 240 si nous choisissons 120. Ensuite, nous avons réduit la lecture à 24 images par seconde, vous obtiendrez une belle image lisse. Et cela aidera à stabiliser vos images. 29. Règle des tiers: Alors, quelle est la règle des tiers ? C' est en fait une règle ou un guide et vous n'avez pas à vous en tenir exactement. Mais une fois que vous le comprenez, cela rend votre composition beaucoup mieux, que ce soit la photographie ou la vidéographie. Et ce que c'est, ce sont deux lignes verticales et deux lignes horizontales qui divisent l'écran en neuf espaces égaux. Et ce que vous essayez de faire, c'est que l'œil est attiré vers l'endroit où les lignes se croisent. Donc chaque appareil photo, téléphone, tout a une grille. Vous pouvez le rechercher dans vos paramètres. Et si vous vous en tenez à cette grille et alignez les choses au lieu de simplement tirer directement dessus, pour une raison quelconque, votre œil est attiré par cela. Et cela rend la composition de ce que vous filmez beaucoup plus professionnelle. Mais jetons un coup d'œil à quelques exemples de la façon dont nous pouvons utiliser la règle des tiers. Maintenant, un conseil est que c'est un guide général. Cela ne signifie pas que chaque fois que vous prenez un appareil photo, vous devez vous en tenir exactement à cela, mais gardez-le dans votre esprit en allumant votre téléphone ou votre appareil photo, et ensuite vous y habituer. Et cela vous aide à guider comme les horizons ou une personne dans un tir et à voir comment vous vous entendez avec lui. Mais nous allons entrer. Alors voici notre premier coup. Sujets sur la droite, pas tout à fait sur les lignes qui se croisent, mais dans la même zone. Et il regarde dans le cadre plutôt que de regarder loin. Donc ici, nous pouvons voir qu'il est légèrement hors d'une certaine façon juste regarder. C' est sur un grand objectif. Mais il n'est même pas tout à fait au centre et certainement pas à l'une des intersections. Donc, cela ressemble un peu mieux à la composition semble ok, C'est sur un côté. Il n'est toujours pas aligné avec les grilles. Ils n'ont pas utilisé les grilles en faisant ça ici. Et, mais au moins visuellement, il semble bien, semble mieux que le plan précédent. Donc voici un exemple de quelqu'un ne semble pas tout à fait correct. Ce n'est pas aligné. Peut-être qu'on avait besoin de changer la caméra avec celle-ci. Donc, si on déplace la caméra et c'est beaucoup plus symétrique, les deux oreillers là où ils doivent être, et ça semble juste mieux. Donc, cette image suivante est une grande image. Et n'oubliez pas, il suffit d'utiliser la règle des tiers comme un guide de la composition, à quoi cela ressemble ? Qu' est-ce qui attire votre attention sur l'image ou la vidéo ? Donc, ici, nous avons un phare au milieu de la grille, ce qui est parfait. Mais quelque chose d'autre qui se passe dans cette image dans la composition est des lignes directrices. Nous pouvons voir ces rails dessiner votre œil tout le long de ce chemin vers le phare en bas. Et puis nous demandons d'autres points intéressants sur la droite, il y a un autre ensemble de falaises qui a un bâtiment dessus. Et puis le rivage du niveau de la mer sur la gauche. Et cela devrait être génial même si elle ne tombe pas dans les lignes croisées sur la règle des tiers, elle est définie comme une grande image et peut utiliser ce qui attire votre attention sur la composition ? Si ça vous a l'air génial, alors c'est génial. n'y a pas de règles fixes ici. Voici une autre belle photo. Donc, le phare est le centre de l'image. Mais nous avons aussi avec ce pont quelques grandes lignes allant jusqu'à la pâte. Et cela attire votre regard sur ce chemin ou cette promenade jusqu'au phare blanc lui-même et est une belle image. Et comme beaucoup, pour une raison quelconque, comme nous l'avons dit, vous êtes juste attiré par la maison et c'est ce que c' était l'intention que c'était pour cette photo. Et ces lignes directrices ont également aidé la composition en attirant votre regard vers le bas sur le sujet principal, qui est un phare. Gardez également à l'esprit que les lignes ne doivent pas être droites. Nous avons des courbes, des cages d'escalier qui attirent votre attention de l'endroit où vous êtes en haut de l'escalier. Donc j'espère que cela explique un peu la règle des tiers. Bien sûr que vous l'utilisez comme guide. Mettez les grilles sur votre appareil photo juste pour le garder à l'esprit lorsque vous regardez quelque chose. On regarde toujours la composition. Want attire votre œil sur l'image que vous voyez sur l'appareil photo ou le téléphone. Et déplacez-vous dans une personne ou un sujet, ou un arbre ou un bâtiment sur l'une des lignes de la grille. Si cela donne l'air mieux que vous l'utilisez, ou pourrait juste avoir quelque chose de mort dans le centre et rien d'autre autour d'elle. Qu' est-ce qui vous semble bon ? Il suffit de le garder dans votre poche arrière et de l'utiliser et de s'habituer à essayer de le mettre en avant et vous obtiendrez de mieux en mieux. 30. Menu de minuterie: Le long du fond, nous voyons une boîte jusqu'à présent, nous venons de parler de l'heure de la fonction. Nous avons déjà parlé de ce petit curseur blanc qui contrôlera le gain de l'audio. Nous le glissons vers la gauche. Il diminue le gain. Et si vous le faites glisser vers la droite, il augmente à nouveau. haut à droite, vous voyez un niveau de batterie pour votre téléphone. Sous cela, vous voyez la quantité d'espace de stockage restant sur votre appareil. Par ce petit graphique à secteurs. Et le centre principal, nous avons le compteur, il reste des heures, des minutes et des secondes. Nous avons les images par seconde et la résolution de la vidéo sur laquelle vous tournez. Cependant, il y a d'autres fonctionnalités vraiment utiles dans ce menu. Appuyez dessus une fois pour faire apparaître la forme d'onde d'exposition connue sous le nom d'histogramme de Lumosity. C' est dynamique, ce qui signifie qu'il s'adapte constamment à ce que vous voyez et avec l'appareil photo. Vous pouvez l'utiliser pour essayer d'exposer correctement l'image. Si votre image est trop sombre, le pic apparaîtra à gauche représentant des nuances noires ou sombres. Si votre image est trop brillante, ce qui signifie surexposée, le pic à droite apparaîtra comme des reflets lumineux. Donc, les Blancs. Elle a essayé juste d'obtenir une portée égale tout au long de la propagation de cet histogramme. Gardez à l'esprit, cependant, cela dépend de ce qui se trouve dans votre image. Par exemple, si vous avez beaucoup de noir ou de noir dans l'image que vous essayez de tirer, alors vous verrez des valeurs plus élevées sur la gauche. Parce que la plupart des images sombres. Eh bien, si vous avez une image très lumineuse et beaucoup de lumière, et cela apparaîtra pour la pointe ou l'histogramme apparaîtra plus à droite. Alors gardez ça à l'esprit. Donc l'histogramme semble assez centré. Il dit serait exposé correctement et vous aurez 30 images par seconde. Donc je vais verrouiller mon obturateur 1 sur 60. Et je vais faire baisser l'ISO comme nous l'avons toujours voulu le faire. Nous pouvons voir que cela le déplace sur le côté gauche cependant. Si je le ramène à environ 100, ça a l'air assez bien. Il semble centré et histogrammes à la recherche. Ok comme une image, mon ISO ralenti à 74 et ma chemise à plus de 60 ans. C' est donc le menu Chapitre une fois de plus. Et tu auras un autre histogramme. Mais cette fois, c'est connu comme un histogramme RVB. Donc rouge, vert et bleu, toutes les couleurs seraient séparées en trois canaux. Et honnêtement, chaque fois que vous allez utiliser ça, c'est juste quelque chose pour vous de jeter un oeil. Je ne l'utilise jamais dans une coloration, mais c'est plus d'informations si vous voulez le voir. Ensuite, nous avons, si vous appuyez à nouveau sur la forme d'onde luma, cela vous montre le contraste et vos reflets et vos ombres et noirs et blancs. Vous pouvez voir, et c'est en temps réel. Si je bouge mon bras devant lui, vous pouvez voir la forme d'onde changer. Et si je le couvre, ça va plat parce que le noir est la partie la plus basse de la forme d'onde luma. Donc si je ramène la lumière, vous verrez les différentes nuances de lumière et d'obscurité. Et il se déplace en temps réel avec la vidéo ici. Si je déplace la caméra vers cet outil, vous pouvez voir que les deux profondeurs proviennent en fait deux zones sombres du cadre de la porte et de la hauteur. Et la couche intermédiaire, je dois dire, est la lumière et la fenêtre montrées ici. Et si nous revenons à cette zone du mur, sont toutes les différentes nuances claires et sombres que le membre loin forme C, sur une post-production normale choses comme Adobe Premiere. Cette forme d'onde est utilisée pour faire les ombres, les reflets, le contraste, les valeurs d'exposition. Le mobile de n'importe qui revient à la forme d'onde normale. 31. Introduction blanche et de couleur: Dans cette leçon, nous allons parler de la balance des blancs à huis clos, pourquoi vous devriez le faire et pourquoi c'est important. La tendance de nos jours, vous entendez tout le temps, c'est que nous allons réparer ça en post. C'est très bien. Mais si vous avez plusieurs caméras, il est important d'utiliser une carte de référence, comme un support équilibré blanc et étalonner tous les différents capteurs pour toutes les caméras que vous pourriez utiliser. Donc, cela donnera une référence que tous les blancs et les couleurs référencées à partir de la balance des blancs seront tous très similaires et nous allons rendre votre vie beaucoup plus facile, imposé une nouvelle correction de couleur. Pour comprendre la balance des blancs, nous devons comprendre la température de couleur. demandez jamais pourquoi vos sujets jaunissent et les tirent à l'intérieur. Ou même pourquoi ils pourraient avoir un casting bleu pour eux. Et la certaine lumière dure comme les tubes fluorescents, côté de premier plan et les journées nuageuses. Comprendre la balance des blancs et la température des couleurs ainsi la photographie numérique et la vidéographie. Très important. Parce que le réglage incorrect vous donnera toutes sortes de problèmes plus tard, tels que différentes castes de couleur sur les images, ainsi que de rendre les tons de peau irréalistes. Donc, quelle est la température de couleur pour l'œil humain et le cerveau est vraiment bon pour interpréter les images et la couleur. Donc, si vous prenez un morceau de papier blanc, même s'il y a différentes couleurs dans cette pièce, vous pouvez vendre dire que c'est blanc. Si je l'ai sorti à la lumière directe du soleil, il aurait toujours l'air blanc À partout où je l'ai sorti la nuit au clair de lune, il est toujours l'air blanc ou dans une pièce très sombre. Votre capteur de caméra ne peut pas faire ça. On doit lui dire ce qui est vrai blanc. Et le y est, par exemple, les portes blanches derrière moi. Si les appareils d'éclairage et les caméras et la réduction de soufre émettent une fonte jaune, alors ils prendraient une lumière jaune ou rouge. S' il y avait des lumières rouges sont des lumières bleues qui ramènerait cette distribution ? Nous avons donc besoin d'un type d'outil de référence pour dire à la caméra ce qui est vrai blanc. Et c'est de ça que nous allons parler maintenant. 32. échelle Filmic Kelvin: Calvin est la norme pour la gamme de températures thermodynamiques internationale. Il a été nommé d'après un ingénieur britannique appelé William Thompson, le premier pouvoir et Calvin qui a créé l'échelle de température Kelvin. Kelvins suivent les mêmes incréments que Celsius, bien qu'ils ne soient pas écrits en degrés. Et il n'y a pas d'échelle négative. Lord Kelvin, il a fait un bloc de carbone à sa température la plus basse. Le bloc de carbone brillait d'un rouge sombre. Comme la chaleur augmentait. Le bloc burn-in change de couleur du rouge au jaune au bleu vif à sa température la plus élevée. En photographie et en vidéographie, la gamme Kelvin correspond directement à la température du carbone brûlant et à la lumière qu'elle produit. Quand vous tirez à Kelvin. Réglage manuel de la balance des blancs de la caméra pour qu'elle corresponde à celle de la température Kelvin dans la pièce. En alignant ces températures, vous pouvez produire la balance des blancs la plus précise pour la caméra d'imagerie. Réglage de Calvin vous permet de bien faire manuellement, votre cerveau le fait automatiquement dans différentes situations d'éclairage. Comme nous l'avons déjà dit, vous voyez qu'un morceau de papier blanc est blanc. Peu importe si l'environnement est une journée ensoleillée à l'extérieur. Pour votre perspicacité et une pièce éclairée par des bougies, votre cerveau s'adaptera automatiquement et verra que le papier est blanc. Jetons un coup d'oeil à cette échelle de Kelvin. On lui a attribué une valeur de 5500. Ne correspondrait pas à la lumière du soleil, à la lumière directe du soleil sans nuages à midi quand le soleil était directement au-dessus de vous. Donc midi, on donne une valeur de lumière du jour à 5500 Kelvin. Toute valeur inférieure à cela donnera un Chang plus chaud. Toutes les valeurs supérieures à cela, ou donner une tonalité plus fraîche. Peu importe que ce soit à l'intérieur et que vous regardiez des ampoules à incandescence ou des bougies, ou même des tubes fluorescents, comme ces gars ici. Pour les chaînes plus longues que vous verrez dans les hôpitaux et somme, tous les systèmes d'éclairage de cuisine. Va de l'autre côté. Plus la valeur est élevée, plus l'image est froide. Et cela peut être si votre côté droit, ce sera nuageux ou même clair de lune ou nuageux. emplois bizarres en tant que vidéastes, c'est deux. Lorsque nous entrons dans une pièce, vérifiez la température ambiante. Est-il plus allumé à la bougie ou à la lumière incandescente qui est un ton orange ? Ou est-ce une lumière fraîche pour un mélange de tout ? même chose quand vous êtes dehors, si vous sortez au coucher du soleil ou au lever du soleil, est-ce plus par jour nuageux, plein soleil couvert ? Tout cela va couler des températures différentes. Et votre objectif est de faire correspondre votre appareil photo à la plage de température sur l'échelle Kelvin. Donc c'est seulement alors que la caméra saura quelles vraies balances des blancs et cela affectera une gamme de couleurs différente. Jetons donc un coup d'oeil à la gamme Calvin et voyons où chacun de ces paramètres se situe dans la gamme. Au bas de l'échelle, nous avons la lumière des chandelles. C' est autour de 15 à 20 pneus et Calvin, c'est un peu de lumière chaude et certains l'extrémité inférieure du spectre. Notre prochaine ligne est d'environ 2500 à 3500. Et c'est une ampoule de tungstène que vous auriez dans les variétés ménagères. Entre trois mille, quatre mille, c'est le lever et le coucher du soleil. C' est aussi connu sous le nom d'or Iowa. Et les photographes et vidéastes du monde entier recherchent cet éclairage parce qu'il est très flatteur et qu'il a l'air incroyable. Je suis très cinématographique. Ensuite, nous avons des tubes fluorescents disposés à partir de 4000 ou 5000 Kelvin, puis seulement sur la teinte blanche à eux, mais ils peuvent venir dans des tons différents tels que chaud, lumière, blanc froid, ou même blanc lumière du jour. Il est le plus utilisé dans les immeubles de bureaux, les hôpitaux, des choses comme ça. Les salles d'attente du docteur à cinq pneus et le 6500 Kelvin est la lumière du jour avec un ciel clair. Donc si le soleil est juste au-dessus de vous, il n'y a pas de nuages. Ceci est connu autour de cinq mille, cinq mille, cinq cents pour 5.600 Kelvin à 6500 conservateurs et Calvin est un ciel modérément couvert. Cela vous donne également un ton plus bleuâtre. Et notre dernier, c'est huit mille dix mille. C' est là que tu es à l'ombre. Points, vraiment lourd, ciel couvert, ou même votre dehors sous le clair de lune. 33. Imagerie et balance des blanc: Ensuite, nous pouvons voir trois cercles qui se chevauchent de rouge, vert et bleu. Appuyez dessus pour ouvrir l'image dans le panneau. Ici, nous pouvons voir un grand carré multicolore avec le cercle blanc au milieu. Cela représente une température de couleur de ce que les caméras recensent en Kelvin et teinte. On peut voir ici que l'application filmique montre une température de 5977, donc j'ai couru 6000 Kelvin. Nous pouvons également voir cette valeur sur l'écran principal. Il est couvert aujourd'hui comme vous pouvez le voir, et l'application filmique est en fait assez précise. Vous pouvez également vérifier cela avec une autre application. Il y a beaucoup d'entre eux juste chercher dans l'App Store ou le Google Store. Il y en a un que j'utilise appelé ls vivo. Et il a dit que la température est aussi 5908. Donc, ils sont tous les deux similaires dans une plage. Il vous montre également qu'une valeur de 6000 Kelvin est bonne pour les tubes LED ou fluorescents ou pour un ciel couvert. Ensuite, nous allons cliquer sur les boutons à nouveau ici, les trois cercles pour faire apparaître la balance des blancs. Remarquez un peu en bas à droite. Il est écrit AWB balance automatique des blancs. C' est en bleu. Cela signifie qu'il est en mode automatique. Donc, lorsque vous déplacez la caméra, elle va changer. Donc, avant de cliquer dessus une fois pour la faire lire, cela fixe la balance des blancs à ce qu'elle voit actuellement. Donc si la caméra bouge maintenant, ça ne changera pas. Si le ciel passe du clair à l'obscurité. Prenez-le à nouveau et il devient orange, signifie juste qu'il se verrouillera lorsque vous appuyez sur le bouton d'enregistrement. Donc Ruby et mode dynamique jusqu'à ce que vous appuyez sur enregistrer et puis il va corriger la balance des blancs. Et le bleu signifie qu'il est à nouveau dans la balance des blancs automatique. Nous pouvons déplacer ce petit cercle dans la plus grande zone pour ajuster notre Calvin manuellement. Passez de 3 mille à 10 mille. Et puis vous pouvez le déplacer vers le bas. Et puis nous avons, si vous vous déplacez de gauche à droite, vous déplacez les dix du vert au magenta. Vous pouvez donc affecter l'image avant d'appuyer sur Enregistrer. Frappez le membre en arrière. Le facteur bleu sur AWB rétablira tout sur auto. Et nous voulons cliquer sur Verrouiller la balance des blancs avant d'enregistrer. Voici un exemple de la balance des blancs n'étant pas verrouillée. Et ils peuvent voir, surtout en arrière-plan, que la caméra se déplace même un peu vers la balance des blancs change, surtout avec la lumière et les fenêtres à l'arrière. Voici les presets. Assurez-vous qu'ils sont en ordre balance des blancs, donc c'est bleu. Et l'épilogue en bas, il y a quatre icônes. Le premier est une ampoule, qui représente des lumières à incandescence. Donc, ce serait la source de lumière apparaître sur le côté. Si vous êtes dehors et qu'il fait beau, vous appuyez sur celui-ci pour l'extérieur et il est nuageux. On réprime celui-là. Et le dernier est une lumière LED moderne, donc des tubes fluorescents. Donc, nous choisirons, dans notre cas aujourd'hui, il est couvert et nous choisirons la clarté. Et ça devrait nous laisser verrouiller la portée vers ça. Et tout ce qu'on préside. Ensuite, nous pouvons voir un a et un b. Et si vous appuyez et maintenez l'un de ces éléments, vous pouvez enregistrer le préréglage que vous utilisez. Donc, si vous le définissez sur une certaine plage Kelvin, vous pouvez l'enregistrer sur un canal. Assurez-vous que vous souhaitez utiliser une carte de balance des blancs. Vous pouvez voir ici la température et les cinéastes, 5801, donc 5800 en auto. Et puis vous pouvez utiliser ces petites cartes grises. 18 pour cent gris devrait essayer de le tenir. Il est mis au point. Et pendant qu'il est là, vous appuyez sur Déverrouiller la balance des blancs. Et on peut voir que ça change en 6831. Mais cela devrait vous donner une représentation de ce que le blanc est dans l'image. Donc, il est toujours verrouillé, même si c'est souvent un peu de la voiture. Cette carte grise apparaîtra pour s'assurer et dire à l'appareil photo que les blancs et les blancs. 34. Format de registre: Pour accéder aux dossiers suivants. Il s'agit d'un achat in-app pour un kit de cinématographe. Vous serez invité à payer pour cela si vous voulez y accéder, selon votre appareil, il vous indiquera si vous avez sélectionné un 8 bits ou 10 bits. Cela sera fait en changeant votre appareil à 10 bits couleur dans le menu de débit binaire et codecs que nous avons couvert plus tôt sur les systèmes iOS pour huit bits tels que les modèles iPhone 11, vous avez quatre options, naturel, dynamique, plat, et log V2. Pour les appareils iOS 10 bits tels que l'iPhone 12s, vous aurez linéaire naturel, hybride log gamma et log version 3 sur Android 8 bits, vous avez natif dynamique plat et log V2 sur Android 10 bits, vous avez natif naturel naturel linéaire plat et log V3. Aussi un Android, vous pouvez trouver que certains modes ne peuvent pas être utilisés. Par exemple, si nécessaire, s'il est choisi, vous pouvez recevoir un message indiquant qu'il ne peut pas être utilisé comme natif utilise ce mappage dynamique de tonalité. Et cela est désactivé dans d'autres modes. Vous devez donc choisir l'un des autres modes. Ces modes plus plats, tels que plat ou log V2, vous permettent d'obtenir une portée plus dynamique. La plage dynamique n'est rien de plus que la différence entre les ombres et les reflets. Comme si vous étiez comme regarder à l'intérieur ou votre famille à l'intérieur d'une pièce. Et puis vous croisez une fenêtre, vous verrez cette différence dans l'ombre par rapport à la lumière. Donc, tout comme dans la photographie lorsque les gens utilisent des fichiers bruts vs JPEG, c'est la même chose pour la vidéo. Avoir cette image encombrante vous permet de colorier le grade avec beaucoup plus de profondeur et de contraste. Si vous allez faire l'édition de post, si vous n'êtes pas actuellement l'édition de messages, alors je vous suggère d'utiliser un profil d'image naturel ou dynamique. Ensuite, nous avons les points noirs, médiums et blancs, ou nous pouvons changer sur l'image. Ici, vous pouvez dire que si je déplace le noir vers la droite, il va plus vers caret. Caret vers l'œuf noir devient sombre et vers un large il devient plus léger pour les tons moyens. Et même pour les blancs ont je les déplace vers l'œil gauche devient sombre et vers la droite il devient plus léger. Pour réinitialiser et revenir à l'endroit où vous étiez. Il suffit de frapper un peu de flèches de cycle de rafraîchissement en haut à gauche et il y a une réinitialisation tout de retour à l'original. Ensuite, nous avons les ombres et les points forts. Ces curseurs prendront vos ombres sont des zones plus sombres. En les déplaçant vers la gauche, je deviens plus sombre. Chambre à droite, je deviens plus léger. Si tu regardes le palmier là-bas. Et puis nous le comparons au milieu, même avec les faits saillants. Alors prenez C, des parties plus légères de l'image et les déplace de gauche à droite, sombre, droite devient plus léger. Encore une fois, vous pouvez réinitialiser avec les flèches en haut à gauche. Finale panneau ici, vous pouvez cliquer sur cet onglet pour obtenir les canaux RVB, rouge, vert et bleu, ainsi que la saturation et la vibrance. Donc, ici, nous avons un curseur pour la saturation. Si vous allez à droite, ça va plus. Pour la gauche, il va en noir et blanc. Et puis vous pouvez le réinitialiser à nouveau, vibrance. La différence entre la vibrance et la saturation est vive. Donc, prenez le moins de couleur saturée et essayez d' augmenter cela pour faire apparaître les couleurs qui sont plus muettes que d'autres. Ici vous pouvez faire ici est de faire glisser le curseur à partir de la droite. Donc de Riley, vert et bleu. Donc nous pouvons voir ici qui font vraiment des choses dingues. Mais si vous pensez que l'image est trop rouge, verte ou bleue, vous pouvez déplacer ces curseurs vers l'endroit où vous le souhaitez. Réinitialisez à nouveau pour revenir au début. Donc une dernière chose. En haut à gauche, vous pouvez voir ici, cela vous donnera ce que vous filmez. Fe est un cinéaste extrême. Et ça me dit qu'il me reste 29 minutes si je me sens extrême avant que mon téléphone ne remplisse sa mémoire. 35. 1: Ok, donc aujourd'hui, nous allons faire des transitions en douceur, tous portables en utilisant votre téléphone. Nous allons également utiliser l'application de caméra native. Donc, pour une raison quelconque, les applications ne semblent pas faire bien avec la stabilisation. Donc, les applications natives font effectivement un mieux faire. Donc quel que soit le téléphone que vous avez, et si vous utilisez un iPhone, il doit être, eh bien, si c'est un iPhone 11 et plus, alors la civilisation est vraiment bonne. Si c'est plus bas que ça, vous n'obtiendrez pas un bon résultat, mais voyez ce que vous venez avec. Et pour quelque raison que ce soit, l'application et filmique pro et d'autres applications ainsi. La stabilisation n'est pas aussi bonne qu' une application native pour quelque raison que ce soit, vous obtenez une meilleure qualité d'image, mais vous n'obtenez pas une meilleure stabilisation. Tout d'abord, assurez-vous que votre objectif est propre. Tu n'as pas de femme, il suffit d' utiliser un t-shirt ou quelque chose comme ça. Vous ne voulez pas savoir qu'on a empreintes digitales et tout le reste sur la caméra. Alors, donnez-lui un chiffon rapide. Alors, tout d'abord, comment tiens-tu ton téléphone ? Nous voulons donc la stabiliser. Donc ce qu'on va faire, c'est prendre cette main ici et tu veux la tenir au milieu. Donc en plein milieu comme ça. Et puis utilisez votre autre main et juste pour aider à l'équilibrer ou il est supporté en dessous. Et c'est ce que tu vas faire ici. C' est la poignée que nous allons utiliser. Vous pouvez aussi utiliser quelque chose comme ça ou comme nous l'avons dit dans le passé. Donc, vous pouvez l'utiliser comme ça. Mais ce qui est de plus, Ce qui est plus confortable est de le saisir au milieu, puis aussi le saisir sur le côté ou en dessous lorsque vous vous déplacez. Et maintenant, c'est beaucoup plus d'écuries. Alors gardez ce mouvement quand nous marchons. D' accord. Alors maintenant, vous avez votre prise en main. Ce qu'on va faire, c'est que tu ne veux pas marcher comme ça. Tu veux marcher avec ce qu'on appelle la marche des ninjas. Tu vas plier les genoux pour garder tes épaules aussi droites que possible pour qu'ils ne montent pas et descendent comme ça. Alors tenez la caméra, soutenez-la. Pennies, et juste marcher à un rythme rapide. Comme ça. Et à l'envers si vous en avez deux comme ça. Donc, il y a un problème. Tu peux faire comme on l'a dit. Et nous allons en avant, puis en arrière. Mais si vous marchez en arrière, vous ne pouvez pas voir qu'on y va et vous pouvez marcher sur quelque chose sur le sol, vous blesser. Alors, ce que vous pouvez faire ça, prenez votre téléphone et saisissez-le comme ça. Et alors ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez reculer, mais vous pouvez réellement aller sur le côté. Donc tu peux voir où tu vas un peu. Gardez un œil, vous gardez votre œil périphérique sur le chemin que vous allez. Si vous marchez complètement en arrière, il y a une chance que vous tombez et que vous vous blessiez. Donc tu ne veux pas faire ça. Donc encore une fois, tu peux juste l'attraper comme ça. Comme ça. Et puis marchez sur le côté en revenant. Donc, vous obtenez une vision périphérique de marcher en arrière. Ok, donc une autre façon de tenir le téléphone quand tu retourneras en arrière. Donc la chose que Joe est de mettre votre appareil photo ici, je vais prendre cette main plus près ici. Mets-le comme ça. Comme ça. Cela fait en sorte que vos doigts ne sont pas dans le chemin de l'appareil photo. Et puis quand tu pourras marcher et que nous pourrons marcher en avant. Pour le citer. Donc, vous pouvez réellement regarder, vous pouvez réellement regarder vers où vous allez marcher. On va marcher comme ça. Donc la première chose qu'on va faire ici est de se rapprocher de l'endroit où on veut tirer. Et puis je vais définir un grand angle. Et je vais tenir cela comme une application iPhone naturelle. Je vais verrouiller l'exposition sur la partie la plus brillante de l'image, qui est le soleil ici. Et la vidéo principale, je veux dire 0,5. Et je vais commencer ma vidéo. Et maintenant je vais m'assurer que je ne suis pas gêné. Et après 321 peut se déplacer hors du chemin. Je vais aussi en faire un, tenir dans mes mains comme ça. Essayons un autre. Et c'est comme ça donc nous sommes enfermés. D'accord. Et, euh, une fois de plus. Et 3 contre 1. Le prochain plan que nous allons faire est un plan panoramique. Donc les plans de panoramique ne les tiennent pas comme ça. Si possible. C'est plus tu t'enfuis normalement, plus tu as de secousses. Donc le plan de panoramique p peut avoir vos bras enfermés. Donc, pour un tir permanent, si vous pouvez avoir vos bras enfermés et que vous voulez juste bouger vos hanches comme ça. Ok, donc je vais essayer maintenant. Donc le torse plus. Donc encore une fois, si on le fait comme ça, on bouge juste comme ça. Et un autre conseil si pendant cela a essayé d'aller, si vous commencez de gauche à droite, puis restez de gauche à droite, jusqu'à certains de cette façon, d'autres de cette façon. Donc, si vous essayez d'utiliser ces transitions, il est plus facile d'aller dans la même direction. Alors, tu vas rire et tu t'embraseras. Et puis il le fait ailleurs. Mais tu es parti et le Pentagone. Et en post, vous pouvez l'utiliser comme une transition. 36. 2: Ok, donc maintenant tu comprends l'idée. Si vous utilisez ces techniques, vous pouvez obtenir des images lisses. Donc ici, nous sommes penchés en essayant de regarder dans le soleil et juste lentement à un pan up. L' utilisateur se met à genoux. Essayez de le garder stable. Allez à un rythme constant vers le sommet. Cela vous donne une image que vous pouvez voir ici où la fontaine elle-même est quai et nous sommes face au soleil. Donc vous obtenez ce look silhouette là où le soleil est derrière elle. Obtenez de belles fusées éclairantes et allez lentement de bas en haut. Dans cette scène suivante, nous utilisons la marche des ninjas. Ingénieur utilise du talon aux pieds et juste garder le rythme constant. Et en faisant la même chose, retirez-le. J' ai une pièce qui me regarde par derrière, donc je sais que c'est sûr. Et celui-ci, nous allons à nouveau de haut en bas, le panoramique vers le haut, regardant dans les arbres et puis revenir dans l'autre sens parce que vous pouvez l'utiliser dans deux directions différentes et pour B-roll, par exemple. Voici donc la vidéo terminée. Ce déplacement dans les arbres vous donne une perspective différente. Celui-ci est pour les transitions, donc nous utilisons juste un focus à l'extérieur avant l'arbre et le maïs derrière l'arbre. Et déplacez simplement de gauche à droite ou de droite à gauche, quelles que soient vos préférences. Donc, comme il se déplace du bloc, cette image de bloc ici sur l'arbre, cette image à venir sera mise au point. Vous pouvez donc l'utiliser comme une transition. Si vous faites la même chose sur une autre scène, vous pourrez utiliser ces choses. C' est une chose similaire ici. Eh bien, on pousse vers cet orteil avant et on descend dans les buissons. Encore une fois, si vous obtenez un gros plan dans les buissons comme celui-ci, vous pouvez l'utiliser dans le cadre d'une transition. Encore une fois, regardant dans le ciel. Et maintenant, ce que nous pouvons faire est de les assembler tous comme un montage ou un B-roll. Mettez-le ensemble avec de la musique et voyez à quoi ça ressemble. 37. Exemples du quotidien Clou: Alors résumons ce que nous essayons de faire. Donc ces prochains clips vont être tous les jours de tournage, qu'il soit aujourd'hui, par exemple, il pleut, il fait couvert, d'autres fois il sera ensoleillé. Donc, juste ce que vous faites les réglages de la façon que lorsque vous utilisez filmic pro dans votre utilisation quotidienne. Un conseil ici est, si vous voulez faire beaucoup de poussée dans un mouvement, essayez d'utiliser l'application native. Si vous allez utiliser. Les photos statiques sont un peu de panoramique. Utilisez filmique parce que comme nous l'avons vu plus tôt, la stabilisation pour quelque raison que ce soit est mieux normalement dans votre application native sur votre téléphone, puis d'autres applications. Alors essayez-les et voyez lequel fonctionne le mieux pour vous. L' autre raison pour laquelle vous voulez utiliser le film est pour le mouvement. Flou de mouvement. Comme nous l'avons dit, vous avez le contrôle de votre balance des blancs, votre vitesse d'obturation, et de votre rapport d'aspect. Donc, dans ton téléphone normal, tu n'as pas ça normalement. Donc tu as plus de contrôle. Dans une application pro filmique. Comme nous l'avons dit précédemment, lorsque vous utilisez simplement une application native, il filmera mais quelle que soit la fréquence d'images. Donc, par exemple, si c'est vraiment brillant, la vitesse d'obturation sera vraiment élevée. Ce qui ne vous donne pas ça, ce flou de mouvement normal dont nous avons parlé. Donc, vous pouvez, si vous voulez tirer en 24 images par seconde, vous pouvez régler votre obturateur trop sur 48, ce qui vous donne aucun flou de mouvement. Maintenant, une autre bonne chose à faire est, comme nous l'avons dit, toujours tirer si vous pouvez en 60 images par seconde ou quelque chose d'autre que nous pouvons faire pour k 60 images, tirer dedans parce que je vais vous donner la possibilité de le ralentir si vous voulez faire un peu de ralenti. Bon, alors jetez un oeil à ces clips. Et il fonctionne simplement à des paramètres quotidiens normaux à l'aide de l'application caméra. Alors, allons entrer et jeter un oeil à eux. Donc si on regarde ça, je vais filmer avec un objectif normal. Je vais vérifier que j'utilise pour k extrême filmique, et mon rapport d'aspect est de 16 à neuf. Mais je vais vérifier ma fréquence d'images, et cetera, 60 images par seconde. Vous pourriez faire 24 délégués devaient 60 parce qu'il vous donne plus d'options si votre téléphone peut le faire en quatre. D' accord. Donc, tout est prêt. Je suis juste retourné ici pour vérifier que la stabilisation est activée. C' est tout à portée de main. Ensuite, nous choisissons la balance des blancs. Donc ici, vous pouvez choisir un préréglage comme la clarté, comme celui-ci, et voir si vous choisissez un mauvais, vous obtiendrez des effets bizarres. Et une fois que vous, j'ai frappé l'AWB sur le fond, enfermé ici tout devient rouge. Et c'est votre jeu d'exposition. Donc, tout est prêt pour k 60, prêt à partir. Donc, c'est 60 images par seconde. La chronologie que j'utilise est de 30 images par seconde et elle est tenue à la main pour que vous voyez un peu le saut. Donc c'est le même clip qui vient de ralentir 50 pour cent. Alors que, espérons-le, le programme plus lisse avait cette poche. Ici. J'utilise cette application différente pour vérifier ma balance des blancs ici nous pouvons voir qu'il est d'environ 6400 Kelvin. Et on va aller dans l'application filmique. Donc c'est là qu'on va commencer. Je vais aller à mes réglages. Je veux dire, pour k de l'extrême 16 à 9 par fréquence d'images est de 60 secondes sur la lecture à 60 par des stabilisations sur. Et maintenant je vais vérifier ma balance des blancs ici. Cliquez sur l'AWB à qui va dans le bleu. Et on voit que c'est vers 6500 et on lance une lochia juste là. J' ai mis mon exposition à l'endroit où je veux exposer. Donc le ciel, la partie la plus légère que l'on puisse voir ici, que la vitesse d'obturation est de plus de 720. Cela signifie que le film a décidé que même s'il est couvert, il est très lumineux. Donc, pour compenser cela, obtenir une exposition correcte, il va régler la vitesse d'obturation est de 120. Ou nous pourrions vouloir mettre ça à 120 parce que le fruit de notre mouvement flou. Donc, c'est une règle de 180 degrés. Et je peux le régler manuellement avec 60 images par seconde. Et nous sommes obturateur devrait être 1 sur 120. Pour que je puisse l'installer ici. Nous pouvons voir que mon ISO est toujours bon et maintenant il est bloqué sur le ciel avec une vitesse d'obturation correcte. Maintenant, je vais utiliser l'autre radical pour verrouiller la mise au point. Et aussi je vais déplacer ma composition pour la règle des tiers. Donc ces problèmes sont assis sur cette zone transversale, et maintenant ils sont tous là. Je peux appuyer sur le bouton d'enregistrement et commencer à enregistrer. Je suis dans cette caméra, qui est la caméra normale de l'ultra-large de la normale Y1. D' accord ? Mon exposition est ici. Vous pouvez traîner ça partout où je veux qu'on explore cet automne. Je veux exposer pour le couvert fera cela, mais vous voulez essayer d'exposer pour les zones plus légères, qui dans ce cas serait le ciel. Donc la première chose que je vais faire est de vérifier. J' ai ma résolution est d'accord. C' est bon pour moi à l'extrême 16 à 9 ratio. Je vais vérifier ma résolution ici. Ma fréquence d'images est de 60 images par seconde. Et tout le reste est bon. Ça me montre que je suis pour les 16 ans. Je vais maintenant mettre mon radical pour l'exposition où je voulais. Je vais frapper les îles de ma femme et frapper en rouge. Je suppose qu'il en avait 63. Donc, mais 60 à 100 Kelvin. Maintenant, l'accent, je peux mettre ça partout où je veux sur un iPhone. Quand il est blanc comme ça, partout où l'appareil photo est orienté, il sera dynamiquement comme autofocus par coup, frapper une fois qu'il sera lu en ce que nous corrigeons cela. Donc, si je déplace la caméra autour, ok, on met l'accent sur le point où se trouvait la fontaine. Si je voulais me concentrer ici, je l'ai encore frappé et ça se concentrera ici. Donc la prochaine chose que je veux faire est de configurer ma composition. J' ai mes grilles allumées. Et puis je vais vérifier le bord du bâtiment ici avec ma ligne. Donc j'ai l'air d'être assez vertical et je vais amener le Crossfire Over pour mettre le et lui-même sur le réticule gauche. Donc je pense que je suis prête à y aller. Ce que je peux faire maintenant, c'est m'assurer que je peux voir ici où je suis avec le radical ici, celui de la RAM. Ça me dit que je suis un de plus de 960 parce que c'est très brillant, donc c'est essayer de compenser. Donc ce que je dois faire est d'apporter ce jour-là et si je veux qu'ils soient la règle de 180 degrés, donc je suis à 60 images par seconde, donc je voulais le changer à 1, 1 sur 120. Et si je le déplace à nouveau, comme nous le savons, votre ISO va changer. Donc, la coopération de Rida et nous voulons comparer dans chaque classe que nous pouvons. Plus le numéro ISO est bas, moins vous aurez de vert. Donc tout a l'air assez bien. Je peux simplement taper n'importe où sur l'écran à nouveau. Et je vais laisser le radical pour le focus juste pas verrouillé. Et je suis prêt à enregistrer. 38. Introduction Gimbal: Donc, dans cette session, nous allons parler de Gimbels. Pourquoi en auriez-vous besoin ? Et que devez-vous faire pour le mettre en place ? Il y a donc beaucoup de différents types de pari. Ils vont de 50$ à 150$. Celui que nous avons ici vient d'une société appelée DJI. Il tire vraiment, vraiment simplement et peut emballer cela, il va gérer tout se détacher. Et cela sera emballé dans votre poche même ou définitivement dans un sac à dos. Et puis il est juste se prolonge et votre téléphone ira dans ce morceau et nous allons regarder cela dans un peu. Il est également livré avec ce petit trépied, suffit de se visser dans le fond ici. Et quand vous l'utilisez, il agit aussi comme une poignée plus longue. Mais tu peux le plier et le déposer quelque part. Et puis il agit comme un petit trépied. Ceci est également pratique lorsque vous êtes équilibré dans le cardan. Alors pourquoi devons-nous équilibrer un cardan ? Et la raison est que plus c'est équilibré, moins vous aurez de micro secousses. Et aussi il met moins de stress sur les moteurs ici. Donc, Gimbels une utilisation pour vous aider à obtenir des images lisses, surtout que vous êtes en mouvement. Nous allons regarder différents mouvements de Gimbal. Que vous marchiez avec eux ou que vous fassiez une casserole. Donc tu n'as pas toujours à marcher tout le temps. Tu peux juste changer ton corps. Et ce type est un cardan à trois axes. Donc, cela aidera à rendre tout beaucoup plus lisse. Une chose que Gimbels ne fait pas, c'est qu'ils ne compensent pas les mouvements de haut en bas. Donc tu dois encore faire cette marche des ninjas ou la marche des canards. Pliez vos genoux et faites du talon aux orteils parce qu'il ne compense pas les mouvements de haut en bas ici. Donc tu dois toujours garder ça bien et stable pendant que tu avanceras. Tout à fait, nous allons jeter un oeil à l'utilisation de celui-ci. Il se trouve que c'est le DJI Osmo trois. Il y a une version plus récente de ce qui s'appelle l'Osmo pour, mais c'est 90 % de la même chose. L' Osmo quatre dispose d'un réglage magnétique pour que vous puissiez simplement déposer votre téléphone et retirer votre droite avec un aimant. part ça, c'est identique. Donc on va jeter un oeil à cette somme. Nous allons commencer par comment équilibrer votre téléphone sur un cardan. Ce sera pour celui-ci, mais le principe est le même pour tous. Il va fondamentalement dans, vous allez le centrer dans une direction, puis dans la direction verticale. Bon, allons y sauter. 39. Comment équilibrer: D' accord. Donc avant de passer le téléphone dans le Kimball, assurez-vous que vous avez tout ici. Si vous avez un filtre ND ou un microphone polarisant, autre chose ? Un autre accessoire ? Assurez-vous de le mettre ici d'abord. Donc, sur ce particulier ici, ceci a Comme je nous laisse rester autour quand il n'a jamais été aussi que DJI. Et sachez que la caméra doit faire face à cet autocollant rouge ou vers le d sur le DJI. Donc je vais juste le mettre à l'intérieur d'ici, comme ça. Et la meilleure façon de le faire est de tenir les moteurs comme ça. Donc je devrais être capable de le laisser aller et ça tombe en avant. Donc ça veut dire que c'est trop loin comme ça. Donc nous allons faire, c'est de repousser lentement ça. Tenez les moteurs ici. Il y avait un peu trop loin comme ça. Alors maintenant, je suis juste un peu plus loin en arrière de cette façon. Et tu dois juste prendre ton temps et faire des micro-ajustements. Donc là, c'est bon. Maintenant, dans l'horizontale, juste en poussant cela d'avant en arrière. La prochaine chose que tu dois faire est la même chose verticalement. Donc, si je tiens à nouveau le moteur, vous pouvez voir qu'il s'incline de cette façon. Donc nous allons utiliser ce mécanisme d'aller-retour ici. Juste pour aller et venir. Et le site ajusté de côté. Encore une fois, juste des micro-ajustements. Plus vous le faites, vite vous y arriverez. Donc, là, nous l'avons verticalement équilibré, puis horizontalement aussi. Donc c'est équilibré et dans les deux sens. Et moi, tout ce que je peux faire, c'est allumer, puis le cardan maintenant et celui-ci en particulier, si je double-clique dessus, ça passera de l'horizontale à la verticale. Juste comme ça. Et maintenant, nous sommes prêts à mourir avec un pari. 40. Mode de base en Gimbal: Nous allons allumer ça ici. Il suffit d'appuyer sur ce bouton. Je suis juste en train de passer par certains de ces boutons ici. Si nous touchons deux fois cette touche, car le mode paysage, si nous le retouchons, touchez deux fois. Il passe en mode portrait ou vertical. Ce bouton est ici un bascule. Donc, si je le déplace vers le haut ou vers le bas, ou à gauche ou à droite. Ok, on peut lui dire que le bouton sur le côté est quand c' est en mode caméra, c'est Zoom Rocker ici. Et puis l'autre, l' autre bouton que vous pouvez voir ici est cette chose au dos. Si c'est le cas, refaisons-le ici. OK ? Si je l'incline par là, si je double-clique sur ce bouton à l'arrière, je le centrerai pour moi. Et si j'essaie de déplacer ça et que je maintiens ça, en gros, cela empêche Ed Locke, dit sous-ensemble de monter en bas. Comme ça. Comme normalement, vous le feriez en mode suivi. Ce serait par un enfant qui riait alors qu'un écrivain me suit. Si je lève les yeux, si je regarde en bas, il me suit. Si je maintiens ce bouton ici, il le fera. Tout d'abord, double-cliquez sur lui au centre, puis je peux le maintenir enfoncé et peu importe où je le déplace. Donc, si je le déplace n'importe où, c'est toujours un visage dans la même direction que l'un ou l'autre. Donc, si je double-clique dessus et que je le centrerai, maintenez le bouton enfoncé, alors importe ce que je fais. Il va toujours faire face de la même façon qu'il est verrouillé. Un cardan particulier est livré avec une application appelée DJI dans MIMO. Et vous pouvez le faire fonctionner avec ça. Et vous pouvez l'exécuter avec votre application native. Vous pouvez également l'exécuter avec l'application Filmic Pro. Et tout simplement, si vous regardez en arrière la section matérielle filmic pro, elle connecte simplement S via Bluetooth. Et cela vous permet simplement d'utiliser ce bouton d'enregistrement pour commencer l'enregistrement ici. Donc l'autre chose que vous devez faire ici, ce qui est beaucoup plus facile, car si vous allez à la, allez ici, puis vous descendez en bas des trois boutons en bas à gauche, appuyez sur le bouton M. Le bouton mode ici est normalement défini photo et vidéo. Donc, vous cliquez dessus une fois et sur le menu rapide. Et c'est très bien. Ce que cela signifie maintenant, c'est que si je clique sur le bouton Mode, vous pouvez voir ici, je peux passer à différents modes. Je peux donc passer en mode suivi uniquement par des percussionnistes d'une droite. Et ensuite, appuyez sur la NBA, confirmez. Et maintenant, je suis en mode suivi. Donc si je monte et descends, puis à droite et à gauche, je suis là où je regarde. Encore une fois, vous pouvez appuyer deux fois pour centrer cela sur la gâchette arrière. Je peux utiliser le bouton de zoom. Donc, si je me rapproche de la caméra, vous pouvez peut-être voir que je peux zoomer avec le Zoom Rocker sur le côté. Et cela utilise l'application DJI Memo. Ils n'ont pas besoin de l'utiliser. Mais d'accord, la prochaine chose que nous pourrions faire est d'appuyer à nouveau sur le bouton M. Et puis on va passer de suivre pour dire verrouillé, continuer le bouton M à nouveau pour confirmer. Donc, le mode verrouillé est que je suis en mode chance. Donc, le mode de suivi maintenant pendant que je marche, devrait essayer de le maintenir stable au fur et à mesure que je recule ou en avant. Mike, un bouton d'enregistrement impressionnant comme ça. Et ensuite, vous direz qu'il s'agit maintenant d'un enregistrement. Appuyez à nouveau dessus pour arrêter l'enregistrement. Appuyez encore une fois sur le bouton de fin. Allez à droite, et je peux le changer en mode F pV, par exemple, sélectionner le mode M et F pV est comme le mode avion. Quoi que vous fassiez, c'est comme une vue à la première personne. On dirait que vous pilotez un avion ou une aile fixe. Donc, ça va partout. Donc, si vous voulez revenir sur ce bouton et passer en mode de suivi, qui est le mode par défaut. Et là encore, il se déplace là où nous le voulons. Alors, c'est bon. 41. Mouvement de Gimbal de Gimbal: Donc, la toute première chose est que nous sommes en mode vertical ici si j'appuie deux fois sur le bouton Entrée. Donc, quand je vais à l'horizontale, l'autre chose est ici, c'est qu'il est un peu incliné de cette façon. Donc, si j'appuie deux fois sur le déclencheur à l'arrière, il le centrera vers le haut et ensuite il sera par défaut en mode suivi. Donc si j'ai de l'importance où je vais, de gauche à droite ou de haut en bas, ça va me suivre. Si je change de mode pour incliner verrouillé. Donc maintenant, si je marche avec, ça va essayer de rester directement là où je l'ai verrouillé. Ça veut dire juste qu'il verrouille l'inclinaison que je peux vendre, se déplacer à gauche et à droite. Comme ça. Encore une fois, double-cliquez pour centrer. Et puis le je peux aussi le faire tous les soirs à partir d'un mode de suivi normal en maintenant le bouton de déclenchement enfoncé. Je peux continuer à tenir cela et il restera en fait verrouillé dans cette position. Un autre mode que nous avons est le mode f pv. Donc NFP V, peu importe ce que je fais, ça va agir comme une aile fixe ou un mode avion , peu importe où je le fais, ça va tout changer. Donc, je veux revenir au mode de suivi normal. Juste comme ça. Et c'est normal, c'est normal. On peut le centrer. Encore une fois. Une chose qui est bizarre ici sur les paris normaux, vous pouvez normalement être tenir le bouton de verrouillage vers le bas et juste descendre. Donc, si vous essayez de faire comme un coup de foc, normal, vous pouvez le tenir dans ce qu'on appelle un mode lampe de poche. Mais ici et ce particulier, cause de l'angle, à cause de ce cardan particulier. Ça ne marche pas très bien. Donc tu dois essayer de faire, c'est d'aller de côté comme ça. Et tu peux le verrouiller. Et puis il peut descendre. Et puis vous pouvez revenir tout droit. Et le mode côté MS, comme ça. Ou avec la pratique, vous pouvez descendre et puis le retourner comme ça. Rejoignez un atelier d'emploi. Mais beaucoup d'entre eux, vous serez en mesure d'aller et juste le faire en mode lampe de poche. Mais celui-ci, si vous le tenez et descendez, il ne reste pas droit. Il y a une inclinaison vers elle. Donc si je fais ça ici, alors je veux le verrouiller et je veux descendre. Ça ne va pas. Et il est monté. D' accord. Donc une autre façon de le faire pendant que vous l'inclinez. Et puis tu descends et tu remontes. C' est un peu bizarre. Mais de toute façon, ça marche. Ce sont donc les principaux modes que vous allez utiliser suivre par défaut. Encore une fois, il vous suit partout. Dans l'inclinaison et la casserole. Vous pouvez appuyer deux fois sur le bouton latéral ici, le bouton arrière deux fois pour le centrer à tout moment. Si vous suivez le mode. Faisons en sorte que je sois en mode suivi. Oui. D'accord. Et je maintiens ce bouton enfoncé. Donc si je le tiens et peu importe où je vais, gauche ou à droite, ça va rester en avant parce que je verrouille l'axe. Alors mon couteau, je marche, ou je le tourne comme ça pendant que je vais de côté. Avec ce bouton verrouillé, cela va toujours faire face à la même direction. Ici, ce que nous pouvons faire est si vous êtes dans l'application MIMO et que vous venez de frapper cette petite caméra là-bas en bas. Vous pouvez vous tenir devant la caméra et juste dessiner autour votre visage pour vous verrouiller sur cela pendant que je bouge, il va vraiment me suivre. Et bien sûr, vous devez définir vos paramètres pour LP. Et pour être un manuel, fondamentalement, peu importe où vous êtes, il va vraiment vous suivre autour de nous comme ça. Donc si vous bloguez ou faites quelque chose, un verrou sur le président là-bas. 42. Exemples d'exercice de vie réelle: Ok, donc avant d'équilibrer MBO, assurez-vous que vous avez tout ici. Si vous avez des filtres ou quoi que ce soit d'autre, mettez-les d'abord avant la balance et votre gombo. L' autre chose que vous pourriez vouloir apporter comme un pack de batterie, parce que si, si Fermi toute la journée C'est un, un drain de votre téléphone. Assurez-vous donc que vous avez également une batterie. Tournez comme ça. Je vais appuyer sur Record et je vais descendre. Et je nous ramène . Pour celle-là. Je vais juste le tenir et ensuite y retourner. Je vais retourner comme ça. Jusqu' à la même chose. Pour le prochain coup. Nous allons faire un atelier de travail, mais nous allons aussi nous concentrer sur le terrain et je monte. Donc on va commencer ici. Ok, ensuite, nous allons essayer de retourner ça, a un angle bas, traverser le sol et ensuite venir comme un jab en mouvement aussi. Donc la prochaine chose qu'on va faire est, euh, révéler. Je vais me concentrer sur la montagne, mettre l'accent sur la montagne derrière moi. Et puis je vais glisser devant cette poitrine de cactus derrière mon épaule. Et cela révélera la montagne derrière ça et sera mis au point. Cela peut être utilisé comme une transition. Ok, la prochaine que nous allons faire est d'utiliser le premier plan pour pousser vers le haut. Alors commencez par terre bas, puis remontez pour révéler ce cactus qui est derrière moi. Donc, en utilisant le premier plan, occasionnel beaucoup de profondeur et cela rend le tir beaucoup plus intéressant. Donc on va y aller. Donc dans la prochaine photo, je vais juste aller au sol de notre poids pour une voiture, la moissonneuse-batteuse. Et puis on va se lever lentement. Donc, nous obtenons la cargaison et l'achat et les montagnes en arrière-plan et la rangée derrière ça. Alors ici, verrouillez votre cardan, Nouvelle du talon aux orteils, pliez vos genoux et poussez simplement vers l'avant. Et cela donne une bonne entrée à un fou ouvert. Et si vous l'inversez, une bonne fin à une scène, encore une fois, encouragez une ici. Il suffit de reculer et d'en avoir deux pour un. Donc, une bonne façon de simuler un tir de drone est de simplement marcher à travers les arbres ou à travers de petits espaces. Et vous pouvez être en mode PHP ou juste un mode de verrouillage normal. On dirait que vous volez à travers les plateaux. Une autre façon d'obtenir un bon coup de drone, il est de jouer dit sur un mono pod ou un support léger, elle peut obtenir beaucoup plus haut dans l'air et juste marcher à travers. Et cela vous donnera des images de drone simulées. Donc, ici, nous avons placé le pari sur un pod mono bon marché et a été capable d'assimiler ce faux vol de drone ici. Quelqu' un que tu ne pourrais jamais faire dans le centre-ville, ici à Rome. Ici, nous utilisons le cardan a un trépied et juste manipuler le mouvement de haut en bas pour la pile GI. 43. Fin de film: Félicitations, vous avez terminé le cours. J' espère que tu en as autant que nous l'avons fait ensemble. N' oubliez pas les conseils pratiques la clé. N' arrêtez pas de regarder des conseils sur YouTube et soyez surpris le fait que vous avez besoin des derniers appareils photo ou des derniers os, des derniers microphones et des gadgets. Utilisez ce que vous avez dans votre poche. Maintenant. Que vous soyez dans votre appartement, vous filmez votre chien, votre famille, ou juste à l'extérieur dans la cour. Vous n'avez pas besoin d'être souvent un endroit exotique non plus. Soyez créatif, regardez autour de vous et voyez ce que vous pouvez créer. Et j'ai hâte de voir les résultats dans les domaines de projet partagés ici. Alors j'espère que vous l'avez apprécié à nouveau. Merci beaucoup, Nous apprécions vraiment. Et je te verrai dans le prochain cours. 44. Filmic Pro Ver 7 Aperçu: Vous savez peut-être ou non que Filmic Pro propose la nouvelle version sept, qui est pour iOS et Android. Mais ils sont passés à un modèle d'abonnement, dont beaucoup de personnes ne sont pas très satisfaites. impression qu'il avait été racheté par une société appelée Bending Spoons. Cela signifie que vous devez payer 99 dollars par semaine ou 49 dollars par an pour la nouvelle version 7. Ou si vous avez déjà acheté la version 6 Filmic Pro, désormais appelée Legacy, vous bénéficierez d'une réduction de 199$ par semaine ou 40$ par an pour passer à la version 7. Si vous avez une note, vous pouvez bénéficier d'un essai gratuit d'une semaine en cliquant sur le X en haut du coin gauche de l'écran. Et puis l'interface, vous verrez le mot pro en haut à gauche. Si vous cliquez dessus, vous serez redirigé vers la page d'abonnement. Ici. Il vous indique que vous pouvez utiliser toutes les fonctionnalités et regarder vos vidéos dans l'application Filmic. Mais il ne sera pas en mesure de partager des vidéos ni de les exporter vers d'autres systèmes. Cela signifie que vous utilisez maintenant la version d'essai 7 de Filmic Pro. La bonne nouvelle, cependant, est que vous pouvez toujours utiliser la version 6. Étaient-ils abonnés ? C'est ce que l'on appelle l'héritage cinématographique. Pour autant que je sache, Filmic n'effectuera plus mises à niveau logicielles vers cette version six, et je ne suis pas certain, mais je pense qu'ils corrigeront toujours des bogues et de petites choses de ce genre. Pour revenir à la version 6, cliquez sur la roue dentée en haut à gauche, puis cliquez sur les informations. Cliquez ensuite sur Télécharger Filmic Legacy. Cela ouvrira l'App Store pour accéder à la page Filmic Legacy. Vous aurez désormais les versions 7 et 6 existantes sur votre téléphone. Toutes les vidéos que vous aviez dans la version 6 ou dans le film précédent seront désormais incluses dans la septième bibliothèque d'inversion. Ici, nous pouvons voir si nous ouvrons l'ancienne version, nous n'avons aucune vidéo dans une bibliothèque. Mais si nous passons maintenant à la version 7 dans notre bibliothèque, toutes les anciennes vidéos que nous avions sur notre téléphone y apparaissent désormais. Mais vous pouvez les transférer facilement en procédant comme suit. Accédez à l' icône Fichiers de votre téléphone. Sélectionnez sur mon iPhone. Sélectionnez Filmic Pro, qui n' a pas de version 7. Appuyez sur les trois points en haut à droite. Choisissez, sélectionnez, sélectionnez les vidéos que vous souhaitez transférer. Sélectionnez le dossier en bas de l'écran. Sélectionnez Parcourir, sélectionnez à nouveau sur mon iPhone, choisissez Filmic Legacy, puis sélectionnez Move en haut à droite. Et les vidéos dans lesquelles nous sommes tous dans la version 7. Puis revenez dans votre ancien dossier ou dans la version 6 et la bibliothèque de films. C'est ce que nous avons fait maintenant. Jetons un coup d'œil à la version 7. La mise en page a été repensée et fonctionne désormais en mode d'orientation verticale et horizontale. Le radical d'exposition, qui est le cercle, et le carré, qui correspond aux radicaux focaux, sont indiqués ici. Et si vous les appuyez dessus, ils passeront au rouge pour vous montrer que leur loi sera bloquée quel que soit le lieu où vous les déplacez dans votre scène. Pour les déverrouiller, il suffit de les toucher à nouveau et ils redeviendront orange. En haut à gauche se trouve l'icône du mode. Cela ouvrira ce que Filmic Now Cause I can, qui signifie Quick Action Modal. Cette fenêtre contextuelle vous permet d'accéder aux actions sans avoir à accéder aux paramètres pour les rechercher. Nous pouvons fermer la caméra simplement en cliquant n'importe où sur l'écran. Et il le fermera à nouveau. Nous avons ici le radical normal. Ensuite, nous avons le poids central, qui occupe une plus grande partie du centre de l' écran pour la mise au point et l'exposition. Et vous pouvez les vendre et les verrouiller en les appuyant dessus et ils deviennent rouges. Touchez à nouveau pour les déverrouiller. Appuyez à nouveau sur l'icône du mode pour faire apparaître la caméra. Ici, nous pouvons revenir à la vue radicale par défaut ou choisir la vue manuelle. Cela fera apparaître des curseurs avec l'exposition sur la gauche et la mise au point sur la droite. Appuyez à nouveau sur l'icône du mode pour revenir aux radicaux par défaut. Ensuite, nous pouvons cliquer sur l' image dans le bouton en bas à gauche. Ici, nous avons les paramètres de balance des blancs qui bougent et descendent. Nous ajusterons la température en Kelvin. En le déplaçant de gauche à droite. Eh bien, ajustez les valeurs de teinte. Le bouton AWB en bas indique la fonction automatique lorsqu' il est bleu, verrouillé, lorsqu'il est rouge, et l'orange verrouille la balance des blancs lorsque vous appuyez sur le bouton d'enregistrement Appuyez simplement sur l'icône AWB pour changer entre ces trois états. Vient ensuite les filtres filmiques disponibles. Mais je peux les utiliser comme indiqué ici car je tourne en cours ou une vidéo 10 bits. Ils ne sont disponibles que si vous filmez en mode vidéo 8 bits. L'icône suivante vous montre une vidéo qui en forme l'enregistrement en fonction de la résolution que vous avez atteinte. Dans notre exemple, je suis en cours et en mode 709. Mes choix sont donc naturels. Dynamique, plat et log V plus. Vous pouvez utiliser un format plat ou log V si vous souhaitez une plage plus dynamique pour l'étalonnage des couleurs, par exemple plus tard dans la publication. Ici, nous allons choisir un profil dynamique. Enfin, nous avons des curseurs pour ajuster notre saturation et notre vibrance. La saturation augmente l' ensemble de la gamme de couleurs. Eh bien, la vibration essaiera d' augmenter les couleurs moins dominantes de la scène. Ensuite, nous avons le bouton de sélection de la caméra, qui ouvre une caméra rapide. En fonction de votre téléphone, vous pouvez choisir l' appareil photo que vous souhaitez. Vous pouvez également utiliser le curseur pour obtenir une belle représentation animée du champ de vision où la caméra, lorsque vous les sélectionnez, vous montre quel sera le champ de vision. Sur ce téléphone, nous avons un objectif ultra large de 0,5, un objectif grand angle unique, qui est normalement le meilleur appareil photo de l'iPhone. Téléobjectif à trois reprises. Donc, si je déplace le curseur du téléobjectif, par exemple vers l'ultra-large. Cliquez simplement n'importe où sur l'écran les vêtements qui peuvent apparaître sur la fenêtre. L'icône suivante vous permet de contrôler votre téléphone à l'aide d'un autre appareil. Grâce à l'application Filmic Remote. Vous pouvez contrôler et surveiller l'enregistrement avec un autre appareil tel qu'un iPad ou un autre téléphone. Ce qui est un autre paiement distinct. Au fait, vous pouvez contrôler un iPhone ou un Android. Vous devez être un appareil compatible, Android, Android ou iPhone à iPhone. Vous pouvez utiliser l'iPad vers l'iPhone. Nous avons ici le médaillon central, qui affiche votre résolution, images par seconde, ainsi que votre batterie et la quantité de stockage disponible sur votre appareil. Clique autour de toi. Cela fera apparaître l'histogramme RGB et les formes d'onde luma, par exemple, afin que vous puissiez constater ce changement au fur et à mesure que vous vous déplacez dans le radical d'exposition . Ensuite, nous avons l'icône d'analyse en direct, qui affiche le modal des analyses. Ici, nous avons la lumière réactive lorsque vous modifiez également l'exposition et la mise au point de la lumière en mode manuel. zèbres apparaissent là où vous êtes sous-exposé en bleu et surexposé en rouge. Les fausses couleurs mettront en évidence l'exposition à la valeur qui suit le système IRE de zéro à 100. Ils sont utilisés sur les écrans de cinéma. La plage zéro apparaît en rose. Il s'agit de zones totalement noires et sombres. Zero to Ten Shop est bleu foncé, les zones 90 à 100 apparaissent en orange et 100, qui est rouge, qui est totalement blanche, sont surexposées. Si vous essayez d' exposer des tons de peau, ils se situent généralement autour de 70 IRE, ce qui se traduit par une couleur gris clair. Bars. Nous avons un pic de concentration, ce qui vous indique les zones de la scène qui sont mises en évidence en vert. Si nous revenons en mode réactif. Et je passe au mode et je sélectionne manuel. Les curseurs glisseront vers l'extérieur depuis le côté. En déplaçant le curseur droit de haut en bas, nous pouvons voir ce qui est net lorsqu'il passe au vert. Cela nous montre ce qui se passe dans la scène. Utiliser une diapositive à faible exposition comme LV, qui permet de régler simultanément l'ISO et l'obturateur. Nous verrons les zèbres apparaître en bleu pour les zones sous-exposées et en rouge pour les zones qui semblent surexploitées. Ensuite, nous avons le bouton de lecture , ainsi que la vidéothèque. Ici, nous pouvons rejouer les vidéos stockées dans l'application Filmic. Vous pouvez également les déplacer ou les partager dans d' autres dossiers ou sur le Web. Sur la droite, nous avons compteur audio de base et un curseur pour régler le niveau d'enregistrement. Encore une fois, appuyez dessus pour afficher un mode de version pro, qui vous donne le niveau de décibels. Appuyez sur le mica par le haut pour ouvrir la caméra audio. Et ici, nous pouvons sélectionner le microphone que nous utilisons et qui est utilisé sur votre appareil ou sur un micro externe. Vous pouvez également utiliser le curseur pour contrôler le gain d'entrée. Vous pouvez également désactiver le contrôle automatique du gain grâce auquel le logiciel essaiera d' optimiser le niveau audio pour vous. Cliquez n'importe où loin de la caméra pour la fermer. À l'extrême droite, nous avons un curseur de zoom pour le zoom numérique. Si nous l'utilisons en conjonction avec un autre appareil photo, nous pouvons obtenir un zoom numérique supplémentaire. Mais n'oubliez pas non plus que le zoom numérique n'est pas aussi bon. Il suffit d'aller à chaque caméra individuellement et de le laisser là. C'est le meilleur zoom optique pour votre vidéo ou votre photo. haut à gauche, nous avons une roue dentée qui ouvre le menu des paramètres. Il s'agit maintenant de neuf sections contre 15 dans le menu de la version 6. Cependant, les éléments ont été regroupés dans des éléments tels que le menu vidéo. Maintenant, les paramètres d'encodage et de fréquence d'images ne font qu'un. L'encodage vous permet de régler votre résolution, par exemple quatre K ou la progression, ainsi que le débit de vos données, tel que Filmmaker Extreme. audio vous permet de définir vos paramètres d'enregistrement audio, y compris des paramètres pour des options telles que DJI, Xeon ou Movie Gimbal. L'appareil dispose d'options pour enregistrer votre vidéo directement sur votre pellicule photo. Par exemple, je suggère de ne pas les envoyer pellicule photo de votre iPhone, car j'ai entendu dire que cela pourrait dégrader l'image. La meilleure façon de le faire est donc de le déplacer vers l'application Filmic , puis de l'exporter vers un ordinateur de bureau ou partout où vous souhaitez le modifier avec Filmic. Les préréglages vous permettent de créer des préréglages, par exemple à quatre K 24 images par seconde. Pour un accès rapide. Stabilisation, les paramètres peuvent être activés et désactivés. CMS est destiné à la gestion du timecode. Et Frame I0 est une collaboration en ligne pour le montage de clips vidéo. Nous pouvons également activer les grilles pour des raisons telles que la règle des tiers. Enfin, vous avez des informations sur la version du logiciel et vous pouvez également, comme nous l'avons vu, télécharger l'ancienne version ou le film. Si nous revenons au manuel, notez qu'en faisant simplement glisser votre doigt de l'extérieur vers n, vous ferez apparaître l'exposition à la lumière focale et en les faisant glisser, de l'intérieur vers l'extérieur, les fera disparaître. Le curseur gauche est destiné à l'exposition, et nous avons quatre modes. Lv ajustera l'ISO et la vitesse d'obturation en même temps. Sélectionnez un ISO pour ajuster la valeur ISO uniquement à l'aide du curseur. Sélectionnez un S pour régler uniquement la vitesse d'obturation. Le z fera office de zoom. Ici, nous pouvons régler le sondage Zoom entre les barres rouge et verte qui s'affiche. Dans ce mode, nous pouvons simplement faire glisser votre doigt vers le bord extérieur du téléphone pour fermer le curseur d'exposition. Faites glisser votre doigt sur le côté droit pour afficher la mise au point. Plus tard. Je vais sélectionner le focus peaking afin que nous puissions mieux le voir. Il comporte également une barre rouge et verte pour régler la mise au point et la traction. Concentrez-vous sur le premier objet que vous souhaitez. Dans ce cas, l'arbre, la barre rouge ou verte la plus proche de l' endroit où nous nous sommes assis en appuyant sur la ligne orange. Concentrez-vous maintenant sur le deuxième point focal, dans ce cas la grenouille, et frappez la ligne orange. Vous pouvez maintenant créer un pool de points en appuyant simplement sur les barres rouges et vertes pour déplacer entre les deux points sur lesquels vous vous êtes assis. en va de même pour le curseur d'exposition pour un zoo. Ensuite, nous pouvons avoir plus de contrôle en accédant au curseur d'action en appuyant sur le chevron en haut de l'écran. Chaque fois que vous appuyez sur ISO, la caméra ISO apparaît. Ici, nous pouvons utiliser un curseur, choisir une valeur prédéfinie ou cliquer sur l'affichage graphique. Cela nous permettra de saisir manuellement une valeur. Remarquez qu'une fois que vous faites cela, la partie supérieure devient rouge et elle est verrouillée. Si on tape sur la vitesse d'obturation, la caméra s'ouvre. Et nous avons une valeur prédéfinie pour les valeurs d'obturation, ainsi que des angles d'obturation qui imitent les caméras de cinéma. Ainsi, si nous prenons des photos à 24 images par seconde, nous pouvons sélectionner la vitesse d'obturation de 148, qui correspond également à un angle d'obturation de 180 degrés pour un flou cinétique correct. Dans cet exemple, nous aurions besoin d'un filtre ND pour ramener l'exposition au niveau correct. Pour l'instant, je vais le remettre en mode automatique en débloquant l'exposition et en focalisant les radicaux. Ensuite, si nous cliquons sur la valeur Kelvin, la balance des blancs peut entendre, nous pouvons déplacer le curseur supérieur et modifier la valeur Kelvin, ou le curseur le plus bas et modifier la valeur de teinte. Nous avons également la norme pour les valeurs prédéfinies , ainsi que des paramètres a et B que nous pouvons personnaliser. En bas à droite, on voit les lettres AWB. Le bleu signifie que c'est une voiture. Le rouge signifie qu'il est verrouillé et l'orange signifie qu'il se verrouille lorsque le bouton d'enregistrement est enfoncé. Si vous collectez des hommes, cela fera apparaître le menu de l'encodeur et de la fréquence d'images dans lequel vous pourrez choisir votre résolution et votre débit, ainsi que la fréquence d'images que vous souhaitez enregistrer. Vous pouvez également choisir les paramètres de time-lapse ici. Ensuite, nous avons le codec avec lequel vous filmez ici, et nous filmons en HEVC. Enfin, nous pouvons choisir un film au format gamma en appuyant sur le bouton qui fait apparaître la caméra Gamma Curve. Ici, nous avons une apparence naturelle pour une couleur naturelle, dynamique pour des couleurs plus saturées. Un look plat avec moins de contraste, et un log V2 si vous utilisez un 8 bits ou un log V3 si vous utilisez 10 bits. Ce format de journal, ce contraste et cette saturation sont moindres et sont utilisés pour collecter davantage d'informations pour le calibrage des couleurs et la publication. Remarquez ici que nous pouvons voir que le micro est croisé, que la raison en est que j'ai quitté les réglages et le mode time-lapse, qui ne capturent pas Sam. Revenons donc au Michigan et à la fréquence d'images et revenons à la norme. Cela modifiera un ensemble de modes time-lapse. Cliquez à nouveau sur le bouton Plus, nous permet de régler l'exposition et de focaliser le poids central, ce qui permet d' obtenir plus d'informations à mesure que les radicaux grossissent. En bas à droite, nous avons le bouton d'enregistrement normal, Démarrer et arrêter l'enregistrement. Enfin, en haut à droite, nous voyons que nous avons le bouton de fonction où vous pouvez créer un raccourci rapide. Cela définira toute une gamme d'objets pour un accès rapide. Pour régler ce paramètre, appuyez dessus et maintenez-le enfoncé. Cela fait apparaître un menu de neuf éléments. Nous ne pouvions donc pas l'utiliser pour définir une fausse couleur. Donc, si nous devons accéder à de fausses couleurs, suffit d'appuyer sur l' icône en haut à droite, et cela apparaîtra rapidement . Cependant, vous pouvez choisir de nombreuses autres options en élargissant le menu, en appuyant sur l' icône Plus en haut à gauche. Nous avons ici de nombreuses fonctions différentes et elles sont toutes regroupées dans différents codes couleurs. Un élément qui pourrait être utile est de jouer le dernier clip. Cela signifie que lorsque vous cliquez sur le bouton de fonction, le dernier clip que vous avez acheté apparaît afin que vous puissiez le vérifier rapidement avant de continuer. C'est tout pour la présentation de la version 7 de Filmic Pro. Le prix de l' abonnement en vaut-il la peine ? Cela dépend à quel point vous avez aimé l'application et si vous l'utilisez tous les jours, je dirais, mais c'est un choix personnel. Quoi qu'il en soit, n'oubliez pas que vous avez également l'ancienne version 6 ou que vous pouvez l'utiliser si vous l'avez déjà achetée. Cela dit, restez créatif. Et je te verrai dans une autre leçon.