Projet d'écriture créative : Énergisez votre Manuscript

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans le projet d'écriture créative. Je suis Steve Alcorn, votre instructeur et mentor. Ces classes diffusent tout sur les projets. Il s'agit de créer votre propre roman original, ou un scénario étape par étape un projet à la fois. Le but ultime de ce cours est que, lorsque vous aurez terminé ces projets, vous serez prêt à publier. Je suis l'auteur d'un certain nombre de romans, voyage, de livres enfants, de livres non-fiction sur l'industrie des parcs à thème et du livre How to Fix Your Novel, qui vous dit tout sur les techniques que vous allez utiliser pour structurer et créez votre propre œuvre originale de fiction. Ce sont des techniques qui s'inspireront tout au long de cette classe afin d'atteindre votre objectif ultime d'être imprimé. Alors commençons le projet d'écriture créative. Cette leçon est tout sur la façon de dynamiser votre manuscrit. Dans cette vue d'ensemble, je vais vous présenter le thème de la dynamisation de votre manuscrit. Qu' est-ce que je veux dire par là ? Eh bien, c'est écrire aussi bien et aussi grand et aussi impressionnant que vous le pouvez afin d'impressionner les lecteurs et les éditeurs et de créer le meilleur travail possible dans notre premier concept clé, Lecture aura l'air un grand terme d'écriture que j'utilise pour signifier faire votre l'écriture. Puissant, énergique, captivant, intéressant. Ensuite, dans notre deuxième conférence sur le concept clé, je vais jeter un coup d'oeil à l'écriture Eh bien, cela signifie polir vos œuvres, qu'il se lit comme de l'écriture professionnelle, et je vais vous montrer beaucoup de techniques pour faire ça facile à faire et pourtant vraiment un grand changement dans la qualité de votre écriture. Dans la section projet de ce cours, vous aurez l'occasion de peaufiner une page de votre travail déjà existant. Ce sera passionnant pour vous de voir les versions avant et après que vous créez. Et dans la dernière leçon, nous allons jeter un oeil sur les prochaines étapes que vous pouvez suivre pour poursuivre votre carrière d'écrivain. Alors commençons. 2. Écriture de grande taille: La première étape pour dynamiser n'importe quel manuscrit est ce que j'appelle l'écriture grand. Et cela signifie simplement rendre votre écriture plus grande que la vie, la rendre excitante, rendre vibrante, rendre très visuelle, très tactile, mettre votre lecteur directement dans votre écriture. Alors regardons quelques façons d'y parvenir. Tout d'abord, regardez le pouvoir de la suggestion. Vous pouvez suggérer des choses subtiles qui transmettront toutes sortes de choses non écrites à votre lecteur . Si vous dites qu'il y a une bougie qui est envoyée dans la pièce, votre lecteur peut immédiatement sentir l'odeur de cette bougie à quoi elle ressemble. Ils en ont déjà imaginé la couleur, où il est assis et ce que ça sent, peut-être même ce que ça a le goût sur leur langue. Et pourtant, tout ce que tu as dit c'est qu'il y a une bougie qui brûle. Donc, en suggérant juste des petites choses subtiles et en les ajoutant dans vos paramètres, vous pouvez vraiment dans le folk beaucoup d'autres sens dans votre lecteur, toujours comme vous écrivez, montrer ne pas dire. La différence, c'est que si tu dis qu'il y avait une bougie allumée sur le manteau, tu en parles à quelqu'un. Mais si vous dites que votre protagoniste est entré dans la pièce et immédiatement détecté de l'odeur de la bougie est il wafted au-dessus du manteau de la cheminée. Maintenant, vous nous montrez ce que c'est, et vous nous forcez à l'expérimenter comme le fait votre protagoniste. Donc c'est montrer plutôt que dire. Si vous pouvez mettre les choses dans le dialogue plutôt que de les décrire. Les descriptions ont tendance à devenir ennuyeuses parce qu'il a l'impression que l'auteur s'immisce et nous dit quelque chose. Mais si les personnages en parlent, alors c'est juste là dans la scène et c'est excitant. Essayez d'utiliser les métaphores autant que vous le pouvez. Si la bougie est comme une torche, alors vous pouvez utiliser un simile où vous dites que c'est comme une torche ou vous dites que la torche de la bougie brûlée. Et c'est une métaphore où vous appelez une chose. Une autre chose. Peut-être que ce n'est pas une torche. Peut-être qu'il fume. C' est peut-être comme un pot de taches utilisé pour éloigner le gel des orangers. Et donc peut-être que la bougie est un pot de taches, envoyant son arôme grossier dans la pièce. voyez, juste en utilisant une métaphore, vous la donnez vie et l'associez à d'autres choses. Essayez d'éviter les clichés. Ne dis pas que la lumière de la bougie scintillait dans ses yeux comme 1000 étoiles. On l'a dit avant. C' est plat. C' est terne. Essayez de trouver des choses originales que vous pouvez utiliser pour de telles comparaisons pour garder votre écriture fraîche. Si vous doutez de savoir si quelque chose est vicié, c'est probablement et juste trouver une autre façon de le dire. Ou supprimez entièrement la comparaison et dites simplement que la lumière des bougies a été reflétée dans ses yeux. Ce n'est pas un cliché. C' est très bien, surtout éviter les métaphores Met morts. Des expressions comme ça étaient mortes comme un clou de porte. Ces air tellement surutilisé et nous n'étions pas très conscients d'eux parce qu'ils sont habitués à régulièrement. Mais ce sont des métaphores qui, à un moment donné, signifiaient quelque chose et ne font plus, et ceux-ci ne devraient pas être inclus dans votre écriture. Essayez d'utiliser des symboles si vous le pouvez. La plupart des auteurs professionnels, je pense, diraient que les symboles de leur travail sont arrivés là par hasard, fortuitement ou par activité subconsciente de leur part. Mais si vous pouvez planifier l'assemblage et l'utiliser pour unir votre travail tout au long, c'est une excellente idée. Par exemple, si vous voulez contraster les circonstances de début et de fin de votre histoire ont le même objet, mais qu'il se comporte différemment ou que le protagoniste interagisse avec lui d'une manière différente . Et cet objet devient un symbole qui pourrait alors même être incorporé dans d'autres parties de l'œuvre au milieu. Et enfin, pour rendre votre écriture réelle. Pensez à ce que quelque chose est vraiment. Comme dans mon exemple de bougie. J' ai touché la surface sur elle, mais pour vraiment le faire riel, le personnage pourrait passer et toucher le manteau. Et peut-être qu'il fait froid au toucher parce qu'il est fait d'onyx. Ou peut-être qu'il est réchauffé de la cheminée en dessous. Utilisez tous les sens et rendez les choses tangibles. Vraiment nous mettre dans la scène et nous faire sentir tout sur la scène. Et puis vous écrirez vraiment grand. Alors que vous écrivez grand, faites-ces choses garder votre structure de phrase simple. Vous n'avez pas besoin de longues phrases avec beaucoup de kamas et beaucoup de phrases dépendantes. Beaucoup de fois mes étudiants vont commencer par quelque chose qui dit, Arrivant à la virgule maison, il est entré dans la porte. Tu ne peux pas faire ces deux choses en même temps. Vous ne pouvez pas entrer dans la porte pendant que vous arrivez à la maison, mais c'est ce que signifie cette phrase quand elle est attachée au début comme ça. Alors séparé, il est arrivé à la maison. Il est entré dans la porte. C' est bien d'utiliser deux phrases courtes. Vous pourriez être en mesure de rendre ces deux phrases meilleures, mais vous ne les rendrez pas meilleures en les collant ensemble. Décrivez les actions en temps réel. N' utilisez pas le mot avait si vous utilisez si vous avez des ennuis. Il était arrivé à la maison et il était entré est très, très passif. Remontons. Qu' il arrive à la maison. Qu' il entre et que des choses arrivent. Ne dis pas ce qui s'est passé dans le passé. Si vous pouvez l'éviter. C' est très inactif et essayez de montrer l'émotion de vos personnages dans la classe. Sur l'écriture de scène, j'ai montré comment toutes les scènes d'air suivies de séquelles où l'émotion est véhiculée. Assurez-vous que vous ne commencez pas à omettre ces secrets. Assurez-vous que nous savons comment votre personnage se sent au fur et à mesure qu'il progresse. Maintenant, quand tu écris gros, ne fais pas ces choses. N' écrivez pas de longues phrases fleuries et complexes qu'elles sont difficiles à lire perdront le point, et elles n'ont pas autant d'impact sur quelque chose de plus court. Ne résumez pas les choses. S' ils sont intéressants, ne dites pas qu'ils ont eu une bagarre et qu'ils sont allés au bar. C' était intéressant. Entendons parler de ça. Écoutons chaque coup de poing et comment ils se sont finalement résolus et sont allés au bar. Mais d'un autre côté, si quelque chose est ennuyeux, comme il a conduit au travail, nous n'avons pas besoin de savoir combien de fois il a changé de vitesse ou où. Dans quelles rues il s'est arrêté. Vous pouvez résumer cela et ne pas analyser les choses. Allons à nos propres conclusions. Ne nous dites pas quelque chose qui s'est passé et ensuite nous dire quelle est l'importance de cet événement, ce que cela signifie, ce que cela implique ou ce que cela implique. C' est bien pour le personnage de ruminer là-dessus, mais comme l'auteur n'intervient pas et n'analyse pas ce qui se passe, ne dites pas que ce serait le plus grand jour de sa vie, ou que ça avait été une journée horrible si nous avons vécu la journée avec lui. Nous savons que c'était une journée horrible. Vous nous l'avez montré que vous n'avez pas besoin de nous en parler. Donc ce sont les cotisations, les beignets et toutes mes techniques préférées pour écrire grand. Regardons maintenant comment polir votre texte dans la leçon suivante. Et bien, bien, je te verrai là-bas. 3. Bien écrire: Il y a des classes entières qui ont été écrites sur le sujet de la façon de bien écrire de grammaire à l'écriture créative, tous les aspects de la prose de polissage. Mais j'aimerais aborder certains points importants à cet égard parce que j'ai trouvé qu'ils ont été particulièrement utiles à mes élèves. Voici donc quelques techniques que j'aime m'assurer d'appliquer à chaque écriture que je fais tout d'abord et, surtout, être actif, pas passif. N' utilisez pas de mots comme c'est notre était avait ces air toutes formes très passives de verbes, et ils vont ennuyer vos lecteurs à mort. Au lieu de cela, remplacez-les par des mots actifs au lieu de décrire un livre sur la table car il y avait un livre sur la table. Simplement dit que le livre était sur la table, et vous pouvez obtenir beaucoup plus élaboré si c'est quelque chose qui est plus intéressant qu'un livre. Donc, ayez toujours l'objet faire quelque chose ou que quelqu'un fasse quelque chose avec l'objet ne l'a pas dans un état d'être. adjectifs sont des outils. Ce ne sont pas des décorations. Ne nous dites pas gratuitement que le livre qui est sur la table est relié en cuir bleu avec petits tourbillons d'or autour du bord, culpabilité sur les côtés des pages et comme un froissé le coin des oreilles de chien. C' est trop. Et c'est certainement trop en une phrase. En ajoutant, tous ces adjectifs sur n'améliorent pas vraiment la description. Si vous venez de dire qu'il y avait un vieux livre en lambeaux couché sur la table, maintenant vous nous avez demandé d'imaginer quelle couleur est-ce ? C' est du cuir ? Parce que c'est vieux ? Qu' est-ce qui est méchant en lambeaux ? Est-ce qu'il a un coin plié, ou est-ce qu'il a éraflé sur le bord ? Nous pouvons imaginer ces choses, donc si elles ne sont pas importantes dans les détails, donnez-nous assez pour utiliser notre propre imagination. N' utilisez pas d'adverbes. Fondamentalement, comme Stephen King l'a dit, débarrassez-vous de tous les adverbes. Le chemin de l'enfer est pavé d'adverbes, comme il le dit, et en paraphrase Shakespeare. Tuez d'abord tous les adverbes, adverbes, air tapé sur les verbes pour essayer de les rendre intéressants. Ils ne les pèsent pas en quelque sorte. Donc, si quelqu'un court rapidement, eh bien, il n'y a aucun moyen d'exécuter un que rapidement n'a pas amélioré le verbe. Vous avez fait du mal au verbe en tapant ce mot supplémentaire. Et même si l'adverbe semble clarifier le verbe. Il y a toujours un meilleur verbe. Nous avons beaucoup de verbes en anglais. Trouvez le meilleur verbe afin que vous n'ayez pas besoin d'avoir un adverbe collé dessus. En général, il n'y a vraiment aucune raison pour qu'un adverbe soit dans votre travail fini. Voici un exemple d'un livre qui n'a pas pris ça à cœur. Twilight est en fait un plaisir coupable à moi. J' ai aimé être dans la tête des protagonistes pour tout le livre et pour une raison quelconque a trouvée intéressante. Mais ce n'est pas très bon écriture, et en particulier il est chargé d'adverbes, certains d'entre eux tout simplement incroyablement stupide. Alors profitez avec moi maintenant de quelques-uns des adverbes les plus stupides, tous juste d'une ou deux pages du Chapitre 13 de Twilight. Je les ai soulignés ici pour les faire ressortir. Il a doucement libéré son autre main alors que doucement ne fait rien dans cette phrase parce que nous supposons qu'il ne l'a pas giflée avant qu'il ne lui ôte la main, puis ses mains sont tombées mollement. S' ils tombent, ils sont déjà mous. S' ils tombent, Vous n'avez pas vraiment besoin de cette publicité dans mon labo et puis doucement il a brossé ma joue vous fera savoir de n'importe quel moyen de brosser quelque chose d'autre que doucement, ou ce serait une gifle. Donc, si vous lisez la phrase sans les adverbes, vous découvrirez que la phrase devient plus forte et plus vive en éliminant les trois mots qui étaient censés la rendre plus claire. Voici la prochaine. Il m'a fait peur. Soudain, eh bien, il n'y a aucun moyen d'attraper autre chose que soudainement. Et si vous êtes surpris, c'est probablement arrivé à cause de quelque chose de soudain. Donc ça ne fait rien dans la phrase, appuyant ma paume sur son visage et en inhalant profondément. Eh bien, si vous inhalez probablement assez profondément, il n'y a vraiment pas d'autre moyen de le faire. Donc ça ne fait pas grand-chose non plus. Et puis en voici un autre. Il riait tranquillement et doucement sans relâche, et mon étranglement sur son cou Eh bien, probablement, probablement, il ne l'arrêtait pas loin de l'étranglement sur le point de le tuer. Et, comme Faras rit tranquillement, ne serait-ce pas rire, rigoler, rigoler ? N' y a-t-il pas un meilleur verbe pour ce mot en particulier ? Et voici la plus folle de tous. Je me sentais comme si je me mettais bêtement la tête par la fenêtre d'un avion. Je ne peux pas penser à une seule façon de te sortir de la fenêtre d'un avion. Ce ne serait pas stupide. Voilà ce dont vous n'avez pas besoin. Pendant que vous polir votre texte, vous n'avez pas besoin de mots comme voir et entendre dans le point de vue des caractères. C' est juste une sorte de poids mort. Si tu dis qu'elle a vu le soleil se lever à l'Est, , si tu es dans son point de vue et que le soleil se lève à l'Est, c'est parce qu'elle l'a vu. Donc tu n'as pas besoin de nous dire qu'elle l'a vu. Vous n'avez probablement pas besoin de l'Est non plus, parce que c'est généralement là que ça arrive et vous n'avez pas besoin de dire qu'elle a entendu le train approcher du train sonner. Son sifflet indique qu'elle l'a entendu. Si vous êtes dans son point de vue, sinon nous ne le saurions pas. Tu n'as pas besoin du mot que je suis une grosse affaire. Ce que je fais, c'est quand je finis un manuscrit, j'ai cherché dans tout le manuscrit le mot qui, et je vous garantis que si vous le faites neuf fois sur dix, vous découvrirez que le mot ne fait rien. Et si vous le supprimez, la phrase a exactement autant de sens qu'elle l'a fait avec elle. Vous n'avez pas besoin d'excès de verbe ege, donc ne parlez pas des doigts roses de l'aube qui viennent progressivement à l'Est. Dites juste que le soleil est venu qui sera tout à fait suffisant et attention à ces clichés qu'ils glissent si insidieusement. Et parce que nous ne les entendons plus parce que ce sont des clichés, c'est difficile de les trouver. Passez votre manuscrit avec un peigne fin et cherchez ces clichés. Vous n'avez pas besoin de coïncidences. Des coïncidences se produisent dans la vraie vie. Vous allez au magasin et vous rencontrez quelqu'un que vous étiez sur le point de téléphoner. Mais dans la fiction, ça ne marche pas si bien parce que dans la fiction, nous nous attendons à ce que la vie soit plus logique que dans le monde réel, et les gens vont commencer à y aller. Comment se passe-t-il si vous mettez trop de coïncidences dans votre fiction, alors essayez de les éviter et demandez aux gens de faire les choses délibérément afin de faire avancer l'intrigue , ne pas avoir à l'avance juste par pur hasard. Donc c'est ce dont vous n'avez pas besoin. Et ces astuces pour polir votre texte à la perfection et dans le projet de ce cours, vous aurez l'occasion de le faire exactement. Je te verrai là-bas 4. Projet : le polonais de cette page: Eh bien, voici un projet amusant pour polir une page de votre texte, alors trouvez quelque chose que vous avez déjà écrit dans votre manuscrit et enregistrez-le tel qu' il est maintenant dans les documents d'identification associés pour ce projet. J' ai inclus quelques feuilles de référence qui résumaient les techniques d'écriture grosses et d'écriture bien qui ont été abordées dans les leçons de ce projet. Jetez donc un oeil à ceux pour référence et appliquez chacune d'entre elles à tour de rôle à chaque phrase de cette page de votre copie de manuscrit et essayez d'incorporer autant d'améliorations que vous pouvez penser. Comparez vos pages étrangères après et voyez ce que les différences entre les deux voient. Si vous dynamisez vraiment ce manuscrit, que lui apportiez la vie des orteils et que vous supprimez les péchés dont nous avons parlé dans cette leçon, puis si vous vous sentez si enclin, partagez le matériel avec nous dans la zone de discussion des communautés. Et regardons comment vous vous êtes amusé avec cela, et j'espère que vous utilisez ces techniques pour l'ensemble de votre manuscrit et soyez enthousiastes toutes les améliorations que vous pouvez apporter lorsque vous dynamisez ce manuscrit 5. Les prochaines étapes: merci de m'avoir rejoint pour ce voyage. J' ai aimé ça et j'espère que tu le devras. La chose est l'un des dizaines de projets différents qui sont disponibles à travers cette série, bien sûr, est que si vous suivez tous ces projets, du brainstorming jusqu'au marketing, vous serez en mesure d'apporter votre idée pour un roman, histoire courte ou scénario à la réalité, étape par étape et projet par projet. En attendant, j'espère que vous nous suivrez sur Facebook et n'oubliez pas de vous inscrire à des conseils d'écriture gratuits. J' ai hâte de vous y voir. Jusque-là, écriture heureuse.