Principes de base d'Illustrator II : tracés, formes et lignes | Brad Woodard | Skillshare
Menu
Recherche

Vitesse de lecture


  • 0.5x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Principes de base d'Illustrator II : tracés, formes et lignes

teacher avatar Brad Woodard, Illustrator + Graphic Designer

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      1. introduction

      1:38

    • 2.

      2. Les chemins

      8:45

    • 3.

      3. Les formes

      6:57

    • 4.

      4. pathfinder

      9:06

    • 5.

      5. Constructeur de formes et outils

      10:39

    • 6.

      6. Constructeur de formes et outils II

      13:45

    • 7.

      7. Les lignes de base

      10:49

    • 8.

      8. Les effets de la ligne

      12:27

    • 9.

      9. Outil pinceau et création de lignes

      12:58

    • 10.

      10. Personnaliser le type

      11:01

    • 11.

      Découvrir la conception sur Skillshare

      0:37

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

6 535

apprenants

39

projets

À propos de ce cours

Adobe Illustrator est une application de conception incroyable, qui a un potentiel illimité pour faire vivre votre créativité via de beaux formats graphiques. La quantité impressionnante d'outils et d'effets peut cependant être décourageante, ce qui peut intimider et désorienter les débutants qui ne sauront pas par où commencer. Cette série ne fournira pas seulement une base pour travailler avec Illustrator, elle vous permettra de démarrer sur la voie de l'exploitation de la puissance de l'application et de la création de choses incroyables !

Ce cours, qui est le second d'une série de quatre parties sur les principes de base d'Adobe Illustrator, vous fournira des instructions détaillées et une connaissance approfondie des outils dans Illustrator.

N'oubliez pas de vous abonner à ma série complète sur les principes fondamentaux d'Illustrator : Principes de base d'Adobe Illustrator I : Les premières étapes pour devenir un illustrateur professionnel, , Principes de base d'Adobe Illustrator III : Travailler avec la couleur, les contours et les fonds, et Principes de base d'Adobe Illustrator IV : apparence, calques, images et symboles.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Brad Woodard

Illustrator + Graphic Designer

Enseignant·e

 

I am a graphic designer and illustrator raised in the Great Northwest, now living in Boise, Idaho with my wife and two little kids. After graduating with a BFA in graphic design, I started my career as an information designer and illustrator at Column Five Media. The digital illustration courses I took in college paid off, as I found that more and more clients were requesting illustration work in their designs. Merging both skills together I have been able attract all types of work, including my work in advertising at Arnold Worldwide.

Now, my wife and I run our own design and illustration studio full-time, named Brave the Woods. We also started the company Artists for Education, which brings artists together to create beautifully designed, educational artwo... Voir le profil complet

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. 1. introduction: Salut, je m'appelle Brad Woodard. Je suis la moitié de Brave The Woods, un studio de design et d'illustration que ma femme et moi avons commencé ici à Austin, au Texas. Ce cours s'appelle les fondements de Illustrator Two, et le projet que vous allez terminer est de créer un logo simple. Maintenant, vous n'êtes peut-être pas un designer, et vous pouvez être stressé juste en entendant ça, mais ne vous inquiétez pas. Ce sera juste un exercice simple pour passer en revue les choses que nous avons apprises dans ce cours. Il sera composé de deux parties, qui est, une, le symbole et, deuxièmement, le type, et c' est une façon d'intégrer tout ce que nous allons apprendre. Donc, ce cours est divisé en quatre parties, et la première partie est de travailler avec des chemins. Ouvrir et fermer les chemins est la façon dont vous travaillez dans Illustrator, et la seconde consiste à manipuler et à créer des formes, ce qui est mon préféré personnel, créer des lignes et à travailler avec l'outil Plume, puis enfin, vous allez travailler avec et personnaliser le type. Donc, toutes les choses vraiment amusantes et toutes les choses qui vous aideront à créer ce logo simple. Cela signifie vraiment le pain et le beurre d'Adobe Illustrator, et je l'utilise tous les jours, et je suis vraiment, vraiment excité de vous montrer ces choses parce que, souvent, gens pensent qu'ils dessinent dans Adobe Illustrator, et vous pouvez. Je l'utilise plus pour construire, et j'aime construire, soustraire et ajouter des formes. Donc, ça va être un cours vraiment, vraiment amusant pour toi. Alors, restez à l'écoute, et impatient de suivre ce cours avec vous. 2. 2. Les chemins: Commençons par parler de chemins avec un illustrateur. Il y a deux types de chemins, il y a des chemins ouverts et il y a des chemins fermés. Ces deux types de chemins sont vraiment importants à comprendre, car il y a une grande différence entre les deux, et plus tard, cela va faire une grande différence au fur et à mesure que vous construisez et dans la création de votre travail. Donc, sur le côté gauche ici, allons ouvrir notre outil de stylo, et j'y reviendrai beaucoup plus en détail dans un petit peu. Cliquez sur quelques points, juste deux points ici, point A et le point B, et faites une ligne. Maintenant, les chemins ouverts sont comme des lignes, et si je veux en faire un chemin fermé, ce qui signifie fondamentalement que je vais continuer et construire, et fermer le circuit ici, alors je vais faire un chemin fermé. Assez simple. Donc, c'est maintenant une forme par opposition à ce qu'il était avant qui est une ligne. Mais, ce qui est important à savoir ici, c'est parfois que vous regarderez les choses et qu'elles ressemblent à des chemins, ou qu'elles sont fermées quand elles ne le sont pas. Donc, en ce moment, c'est très clair, c'est un chemin ouvert. Mais si je devais que ce soit un remplissage, vous remarquerez qu'il semble que c'est un chemin fermé, mais ce n'est pas le cas, parce qu'il n'y a pas de segment ici. C' est donc probablement un bon point pour parler d'une terminologie. L' anatomie d'un chemin est que vous aurez ces petites articulations du coude, ces coins ici, et ce sont des points d'ancrage. Entre deux, deux points d'ancrage, est un segment. Maintenant ces segments de ligne juste ici, vous remarquerez qu'il y en a deux, mais il n'y en a pas un ici comme nous l'avons vu. Donc, cela causera un problème, parce que ce n'est pas une forme fermée, cela causera un problème pour les remplissages de motif, cela causera un problème pour soustraire cela d'autres formes, cette forme d'une autre forme, ce que vous pouvez faire ce qui est génial, travailler avec des masques, tous les différents types de problèmes que vous rencontrez si vous pensez que c'est une forme. Alors, regardons cela et voyons comment fermer ces formes et le rendre complet. Donc, vous pourriez, il y a quelques façons de le faire, laissez-moi le ramener ici à un plan. Je peux cliquer sur mon outil de stylo à nouveau avec, je peux dire P et c'est votre outil de stylo. Je survolerai un de ces points qui est ouvert, et vous remarquerez qu'il y a une ligne juste à côté de mon outil de stylo. Cela signifie que je vais commencer à partir de l'endroit où je me suis arrêté, ce qui signifie que je clique dessus maintenant, je peux aller de l'avant et commencer à cliquer autour et puis ça va continuer cette ligne que je faisais, ou ce chemin ouvert que je faisais. Mais disons que je veux fermer ce chemin, maintenant vous verrez que maintenant mon prochain point, je peux cliquer n'importe où je veux, mais si je survolais cette ouverture, ils montreront un petit cercle juste là, un creux cercle, ça veut dire que ça va fermer le chemin. Donc, je clique dessus et maintenant j'ai un chemin fermé. Il y a une autre façon de le faire, c' est juste très rapide, est-à-dire que vous mettez tout en évidence et puis s'il n'y a que deux points ouverts, vous appuyez sur « Commande » « J », et il les rejoint pour vous, donc il en fait un chemin fermé. C' est assez simple. Cette commande J outil est vraiment cool. Si je, par exemple, si j'en avais deux, mettons en évidence, si j'ai les deux, ça va prendre, si j'appuie à nouveau sur « Commande » « J », ça va faire ces points, maintenant il y a deux autres points ouverts de ce Commandement J, il les fermera également. C' est juste un peu soigné. Mais, disons que je veux juste ces deux-là, alors je n'ai pas mis en évidence la commande J, je les veux juste. Mais que faire si je veux que ceux-ci se connectent les uns aux autres, pas avec un segment supplémentaire ajouté, je veux juste que ces deux points fusionnent en un seul point. Cela vous sera utile surtout plus tard quand nous travaillons avec le type. Je peux mettre en évidence ces deux en utilisant mon outil de sélection directe qui est A, que nous avons déjà parcouru, comme votre flèche blanche, cliquez sur la petite touche de marque, et il va juste mettre en évidence ces deux points. Maintenant, appuyez, c'est le long d'un, Commande, Shift, Option J, et ça les fait un point. C' est vraiment vraiment très pratique, ça m'a pris beaucoup de temps pour comprendre que ça existait même. Avant, j'ai toujours pensé que la seule façon de le faire était la commande J, et il a juste ajouté une ligne là et ensuite je devais l'amener ici, et supprimer une ligne. C' est un peu frustrant. Donc, vraiment besoin d'une commande, Shift, Option, J et ils sont connectés, un point. Plutôt doux. Parlons maintenant de manipuler ces différentes formes. Je vais aller de l'avant et les supprimer, et disons que j'ai une forme juste ici. Maintenant les points d'ancrage sont vraiment cool parce que vous pouvez les déplacer à nouveau avec votre outil de sélection directe, Je peux mettre en évidence deux d'entre eux si je veux ou l'un de ceux que je veux manipuler et je vais manipuler, Si je viens en veux un, je peux le faire, si je veux un outil de chapiteau, je peux juste utiliser. Donc, ça va prendre juste ces deux-là, et je peux les déplacer comme je veux et remodeler ça, ou je peux juste cliquer dessus, ou si j'appuie sur le bouton V, qui est là, c'est mon outil de sélection noir, alors je peux simplement bouger ma forme librement comme je veux. Donc, mais on va travailler avec des points d'ancrage. Donc, parlons d'ajouter et de soustraire des points d'ancrage. Si vous appuyez sur le bouton plus ou sur le bouton Soustraire, il ajoutera ou soustraire un point d'ancrage. Maintenant, vous ne pouvez ajouter que des points d'ancrage sur des segments. Donc, il doit être sur l'une de ces lignes entre deux points d'ancrage. Donc, je peux aller de l'avant et appuyer sur le signe plus, ou si je passe à mon outil Stylet, cliquez et maintenez, c'est juste ici. Je peux aller de l'avant et planer dessus et il montre un petit signe plus, cela signifie que je peux cliquer dessus, et il a ajouté, il ajoute de plus en plus de points d'ancrage, qui signifie que ceux-ci fonctionnent indépendamment de tout le reste si J'ai frappé mon outil de sélection directe, et je peux manipuler cette forme comme je veux. Vraiment cool. Peut-être que je le veux, je n'aime pas ce que j'ai fait ici et je veux juste que cela soit rectifié à nouveau, je peux frapper la commande Z, bien sûr, ou je peux vous apprendre à supprimer les points d'ancrage. Vous voudrez peut-être simplement en déplacer un, appuyer sur le bouton moins ou cliquer ici, descendre ici, et vous pouvez simplement cliquer sur n'importe quel point d'ancrage, et cela le fait disparaître, et il suffit de faire automatiquement ces segments continuer avec ce qui était là. Donc, je continue de cliquer et je vais juste revenir à ce que j'avais. Donc, vraiment important que vous puissiez ajouter vos propres points d'ancrage si vous voulez manipuler un peu plus. Maintenant, en fait, parlons de, ce sont des bords droits, ce sont tous des bords droits ici, peut-être que vous voulez commencer à courber des trucs. Allons de l'avant et descendons, cliquez à nouveau sur l'outil Plume en bas, cliquez et maintenez. Il y a l'outil Point d'ancrage, ou Maj C, car vous voudrez beaucoup l'utiliser. Donc, je clique sur n'importe quel point, cliquez et faites glisser, vous remarquerez qu'il se déplace les deux, ces deux petites poignées apparaissent, tout d' abord, et commencent à faire ces courbes. Ces poignées sont appelées poignées Bézier, et si je clique dessus, et je clique et fais glisser, ça va les faire aller uniformément afin que vous ayez des arcs parfaitement lisses, mais peut-être que je veux que cela soit indépendant de celui-ci. Donc, je veux que cette arche reste là, mais je veux bouger cette forme, tout ce segment. Donc, je peux cliquer dessus maintenant après avoir déjà cliqué dessus une fois, et maintenant je n'utilise que travailler avec une poignée Bézier. Encore une fois, si j'ai cliqué dessus et fait glisser, cela va fonctionner avec les deux, si je lâche, alors je peux cliquer sur un, et je peux faire glisser, et je peux remodeler ça. Donc, celui-ci devient un outil vraiment important pour que vous puissiez simplement continuer à remodeler. Maintenant, si vous avez CC, Adobe Illustrator CC que j'ai, alors vous pouvez, vous remarquerez ici que vous pouvez faire d'autres choses avec les formes ici. Si vous appuyez à nouveau sur Maj C, et que c'est votre outil Point d'ancrage, vous pouvez passer le curseur sur n'importe quel segment et automatiquement, vous pouvez simplement cliquer et faire glisser. Donc, il est beaucoup plus facile que d'avoir à cliquer dessus et de déplacer les poignées Bézier. Donc, si vous avez CC, bien sur vous, parce que c'est assez gentil. Quoi qu'il en soit, c'est juste un truc cool. Donc, encore une fois, nous avons des points d'ancrage, il y a des façons de manipuler ces points d'ancrage à l'intérieur, si vous allez dans l'outil Plume, vous remarquerez toutes ces façons de le faire, et vous avez vos outils fléchés pour mettre en évidence ces différents et les déplacer, et vous avez des moyens de joindre vos formes ensemble, relier vos points ensemble et de créer des chemins ouverts et fermés. Donc, j'espère que cela vous a aidé à comprendre les bases mêmes, car aller de l'avant, ce sera une sorte de pain et de beurre. Alors, allez-y et jouez avec ça maintenant et vous y habituer, et je vous verrai dans la prochaine vidéo. Merci. 3. 3. Les formes: Illustrator rend le travail avec des formes très, très facile. Pour quelqu'un comme moi, qui aime utiliser des formes géométriques de base et beaucoup de mes dessins dans les illustrations, cela est très, très pratique. Donc, parlons de la façon dont nous pouvons construire des choses comme cet astronaute ici, ajouté quelques formes simples qu'Adobe Illustrator a déjà prédéfinies pour vous, ce qui est super utile. Donc, laissez-moi passer par ici sous cette autre carte, et ici sur le côté gauche de la barre d'outils, vous pouvez aller de l'avant et prendre une de ces formes, il montrera l'une des formes là-bas dans le coin et disons que c'était le Outil Rectangle. Si vous cliquez simplement et maintenez, vous les verrez tous là. Je vais commencer par ce rectangle et vous montrer comment l'utiliser. Donc, il suffit de cliquer où vous voulez, vous cliquez et faites glisser, et vous pouvez aller de l'avant et faire n'importe quelle taille, n'importe quel rectangle de forme que vous souhaitez. Tu y es allé dès que tu laisses aller, ça va définir cette forme, et si je suis allé utiliser mon hit V et que je frappe ma flèche de sélection, je peux aller de l'avant et bouger ça, donc j'ai construit cette forme. Disons maintenant que si je retourne à mon outil rectangle, je veux faire un carré parfait. Je veux en fait, tout ce que j'aurais à faire est de frapper le décalage, et nous allons le mettre sur un carré parfait pour moi, donc partout où je traîne, aussi grand qu' il soit, ce sera toujours un carré parfait. C' est un outil super utile qui sera utile avec ces autres formes aussi. Maintenant, peut-être que j'ai un carré de taille spécifique ou une taille du rectangle dans ma tête que je veux le définir. Maintenant, je peux toujours prendre ça et je peux aller ici et je peux changer la taille, ici à la barre supérieure ici et je peux changer la largeur à peut-être un pouce, et ensuite ici je peux le changer à environ six pouces, et ça ajustera cette forme pour moi. Ou je peux simplement créer un tout nouveau et au tout début, je suis sur l'outil Rectangle, je clique n'importe où sur la toile, et maintenant je peux aller de l'avant et juste définir cela avant de faire quoi que ce soit. Et voilà. J'ai frappé Shift Option, ça va commencer ce carré en provenance du centre même. Avant qu'il ne démarre la forme entière lorsque vous cliquez dessus, vous avez le glisser de haut à gauche vers le bas à droite. Maintenant, si vous appuyez simplement sur la touche d'option pendant que vous le faites, et si vous voulez que cela reste un carré évidemment frapper option et déplacer, et vous pouvez aller de l'avant et avoir ce départ à partir du centre, ce qui est un outil utile à savoir. Surtout quand il s'agit de travailler avec vos ellipses. Allons maintenant à l'outil ellipse. Donc encore une fois, si je clique et fais glisser, cela fera n'importe quelle taille ellipse ou forme que je veux. Mais si je tiens Shift, ça fera un cercle parfait, et si je voulais mettre disons, c'est un peu difficile à dire, mais je veux mettre ce cercle dans ce carré, si je clique et fais glisser, vous pouvez le faire, mais le centre est un peu plus difficile à faire que si je voulais juste cliquer sur l'image disant ok deviner juste où le centre est, je clique sur Option Shift, et là je vais, et je peux faire ce cercle où je veux. Parfois, il est simplement plus facile de travailler si elle provient du centre exactement où vous cliquez. Encore une fois, si vous maintenez l'option, vous pouvez le changer pour les ellipses que vous voulez. Donc, d'accord, maintenant on a un carré, on a un cercle. Parlons d'un qui est un peu plus complexe, pas beaucoup, mais il vous donne une autre option est l'outil rectangle arrondi. Maintenant, vous pouvez cliquer et faire glisser et faire cela, ou vous pouvez cliquer dessus et définir la largeur et la hauteur, mais aussi maintenant vous remarquerez qu'il y a un rayon de coin que vous pouvez changer aussi, et c'est juste là les bords qui sont autour d'elle. Vous pouvez changer le rayon de ça. Ou avant, de sorte que vous pouvez définir cela si vous savez déjà ce que vous voulez faire. Si vous ne voulez pas, vous pouvez cliquer et avant de lâcher prise, appuyez sur la flèche vers le haut et cela va de l'avant et rendre cela plus extrême, et si vous appuyez sur la touche fléchée vers le bas, il va de l'avant et les rendre un peu plus pointus sur les bords, jusqu' à ce que ce soit juste un rectangle normal. Ainsi, vous pouvez définir ce que vous voulez, touches fléchées haut et bas feront cela pour vous. Il y a aussi l'outil polygone lequel vous pouvez cliquer et vous pouvez aller de l'avant et définir le nombre de côtés que vous voulez, qui en fait pourrait être plus facile pour vous de faire et de définir le rayon, ou si je clique et fais glisser, mais vous remarquerez que cette ligne, il ne commence pas à partir du coin gauche, celui-ci commence juste de sorte que vous n'avez pas à appuyer votre bouton d'option qui provient du centre. Ceux-ci proviendront toujours du centre. Mais si vous frappez le haut et le bas, il supprime la quantité de côtés, et si vous pouvez juste comme glisser dedans ou dehors, il le rendra plus grand. Mais oui, donc vous pouvez simplement aller de l'avant et cliquer sur un peu de réduction sur les côtés ou ajouter des côtés à votre polygone, assez, assez simple. Alors votre dernier serait ou outil étoile, l'outil étoile, il peut être un peu délicat et je ne suis pas sûr comment j' ai réussi à le rendre plus difficile qu'il ne l'est vraiment, mais, j'espère que je peux juste vous montrer vraiment rapide et le rendre facile. Donc, si je clique et fais glisser, vous remarquerez que vous avez une étoile à cinq pointes. Donc, parfait. Tu peux changer cette étoile, pour qu'elle provienne du milieu, mais je peux changer la bonté que je dirais de cette étoile. Ou si je peux le rendre plus mince, c'est fondamentalement à quelle distance ces points sont du centre, et vous pouvez le faire en maintenant la commande, puis en faisant glisser, et vous pouvez faire une grosse rafale si vous voulez, ou vous pouvez le faire juste une grosse étoile juste ici. Une autre chose que vous pouvez faire avec cela, est si vous cliquez et faites glisser, maintenant vous pouvez changer le jusqu'où ces points sortent, et vous pouvez également changer combien, J'ai dit et ou je suppose que vous pouvez changer combien points qu'il a juste en appuyant à nouveau sur les touches fléchées haut et bas, c'est toujours ajouter ou soustraire. Donc, si vous avez besoin d'un tas, vous voulez faire une rafale, vous pouvez aller de l'avant et faire ça. Si vous appuyez sur l'option, si vous appuyez sur Maj de commande, vous pouvez aller de l'avant et modifier cela aussi, il gardera la forme du cercle central de la même taille, puis il va simplement déplacer ces points si vous appuyez sur Commande Maj. Encore une fois, si vous faites cela, vous pouvez aller de l'avant et créer autant de côtés que vous voulez, ou combien peu vous voulez. Donc, d'accord, j'espère que cette simple démonstration a été claire. Maintenant allez-y et jouez avec ces outils, ces différents outils de forme, et voyez si vous pouvez obtenir un coup de main, puis à partir de là, nous allons continuer et comprendre comment manipuler ces formes plus loin que faire une illustration, une icône, ou tout ce que vous devez faire. Donc, je te vois dans la prochaine vidéo. 4. 4. pathfinder: Maintenant que nous savons comment créer les formes de base dans Adobe Illustrator, prenons ces formes de base et modifiez-les un peu pour s'adapter à toutes les illustrations dont nous avons besoin, ou nous pouvons les déformer dans la forme que vous voulez créer. Maintenant, les illustrateurs l'ont rendu très facile en vous fournissant une boîte à outils appelée Pathfinder. Donc Pathfinder est assez génial, c'est par ici sur ma droite. On dirait ça, les deux carrés qui se chevauchent. Vous pouvez le trouver, si vous ne l'avez pas déjà, sous la fenêtre, vous descendez le Pathfinder. Cliquez dessus, et il s'ouvrira. Donc, il est dit là, les modes de forme. Il y a quatre modes de forme et six options sous Pathfinders. Donc, la différence entre les deux sont : ces top ici en mode forme, vous avez la possibilité de les transformer en un chemin composé, qui est la forme dynamique, ce qui est génial, ce que je vais expliquer ici dans une seconde. Ensuite, ici, ce n'est pas dynamique, mais ils ont tout un ensemble de nouveaux outils là pour une toute nouvelle raison. Alors, allons de l'avant et passons en revue chacun de ces et aidez-nous à comprendre comment nous pouvons utiliser ces outils puissants, car ils vous aideront grandement pendant que vous parcourez vos illustrations, ou vos designs. D' accord. Donc, l'outil Unite, vous voulez toujours mettre en surbrillance sur l'un de ces, vous voulez mettre en surbrillance les deux formes. Il y a toutes les formes que vous allez inclure. Ça n'a pas besoin d'être seulement deux. Et, allons de l'avant et cliquez sur cet outil unite. Alors, qu'est-ce que cela fait d'eux dans une seule forme ? Assez simple. Vous cliquez dessus et si nous devions convertir cette vue touche shift X, qui le convertira au contour. Et puis, vous pouvez voir qu'il n'y a plus cette ligne là et que c'est une forme entière. Maintenant, le truc cool à ce sujet, c'est que tu as une option. Maintenant, si je reviens à cela, sur ces derniers, rappelez-vous que j'ai dit qu'ils peuvent être dynamiques ; que vous pouvez les transformer en formes composées. Et je peux le faire en cliquant ici et en disant de faire une forme composée. Alors maintenant, ça fait toujours la même chose. Si je devais frapper la commande X ou déplacer X, vous pouvez voir qu'il est décrit, et il n'y a plus, il ne s'affiche pas, ce qui est génial. Mais, si vous l'avez mis en évidence, vous remarquerez qu'ils sont toujours là. Donc, si jamais je voulais revenir en arrière, et que je voulais séparer ces formes l'une de l'autre, je pourrais certainement le faire. Je retourne là-bas et je dis de libérer cette forme composée. Raccourci à tout cela est, si vous voulez faire une forme composée serait, mettre en surbrillance l'option de maintien, puis cliquez sur le bouton unir là, et il le fera pour vous. Donc, outil assez soigné, et cela fonctionne avec tous ces quatre premiers. Maintenant, ce front négatif est exactement à quoi ça ressemble. Ce cercle vert ici, nous voulons le soustraire de l'arrière-plan. Donc, je vais mettre en évidence là, et je vais y aller et cliquer dessus, et il n'est plus là. Maintenant, par exemple, si je devais faire glisser ceci et passer le curseur ici, vous pouvez voir que c'est transparent. Alors maintenant, je viens de faire un petit beignet. Et j'aurais pu faire exactement la même chose en faisant de ça une forme composée comme je l'ai fait ici. Même avec les deux suivants. D'accord. Donc, se croiser, est aussi un cool. Rappelez-vous, mettez en surbrillance les deux, et cliquez sur l'intersection et voyons ce que cela fait. Donc, ce qu'il fait est, partout où ceux sur le chevauchement fondamentalement, ce qui se chevauche entre ces deux, donc si c'est comme un diagramme Venn, toute la section centrale, vous vouliez juste que, juste ici. Allez-y et frappez ça, et ça soustrait ceux qui l'entourent. Maintenant, disons juste que je veux en faire une forme composée. Ça les enlèvera parce que je veux peut-être ces cercles plus tard. Et je peux le faire, et je peux libérer cette forme composée plus tard. Et, je peux travailler avec eux indépendamment les uns des autres. Alors, maintenant, allons juste y aller et montrer que vous avez un croisement. Maintenant, exclure, est aussi amusant. Allons-y et cliquez dessus. Ça fera le contraire de ce qu'est l'intersection. Ça laissera tout ce qui se chevauche. Ça l'enlèvera et laissera le reste qui ne le sont pas. Divise un très cool, parce qu'il y a en fait deux façons de le faire. Je te montrerai ça d'abord. Donc, soulignons ceci, et quand vous frappez diviser, fondamentalement ce qu'il fait est, il va prendre n'importe où, partout où il y a des lignes qui se chevauchent. Donc, par exemple, faisons-le. Je vais les faire de la même couleur juste pour que vous puissiez voir de quoi je parle. Donc c'est ce qu'il fait. Quand je touche diviser, ça change cela, donc partout où il y a des lignes qui se chevauchent, ça va les faire, ça va, c'est fondamentalement dans une section est éteinte. Ce qui veut dire, je vous l'ai déjà dit, mais je vous apprendrai à nouveau, si vous appuyez sur le changement de commande G, ça va dégrouper tout ce qui est groupé, parce qu'il regroupe automatiquement les choses quand on touche diviser. Donc, cela signifie, je peux prendre juste cette section, et je peux la supprimer. Je peux prendre juste, il a tout séparé par des lignes. Donc, si je voyais ça, appuyez à nouveau sur le changement de commande G, assurez-vous qu'il est séparé. Je peux juste changer la couleur de n'importe laquelle de ces sections. Ils sont tous séparés. Partout où il y a une ligne qui se chevauche, cela commence une nouvelle forme, qui est une sorte d'outil cool que j'utilise assez souvent. Et, vous pouvez faire la même chose en fait, si j'ai enlevé ça, vous pourriez vraiment prendre l'outil de crayon. Faisons ça. L' outil crayon, et vous pouvez dessiner tout autour ici, tant qu'il commence de l'extérieur, il se ferme. Donc, assurez-vous de commencer de l'extérieur de la forme et aller, et finir à l'extérieur. Et donc, je vais mettre en évidence ces deux choses, et je vais frapper diviser, et appuyer sur le décalage de commande G, et maintenant, ce sont toutes des formes distinctes. Plutôt cool. Vous pouvez faire la même chose avec n'importe quel type de ligne et être capable de diviser cette forme. Donc encore une fois, je peux prendre une ligne tracée par là, mettre en évidence cela, diviser, et maintenant j'ai des formes séparées. Et, je peux les colorer comme je le voudrais. D' accord. Alors, parlons de la garniture. La garniture est plutôt cool, parce que, ce qu'elle fera, c'est qu'elle laissera cette forme supérieure indemne. Mais ça va arriver, de sorte que tout ça soit deux rafales juste ici. Peut-être que je ne veux pas que tout ça revienne ici. Je veux juste les petites pièces qui vont montrer pour que je puisse changer la couleur. Voyons ce que ça fait. Donc nous coupons, et donc ce que cela fait est maintenant si j'appuie à nouveau sur le décalage de commande G, dégrouper, qui prend juste ces formes bien, il sépare juste ceux de l'arrière. Donc, tout ce qui était derrière ici qui était caché, est maintenant supprimé. Et puis, allons de l'avant et fusionnons. La fusion en est une autre. C' est similaire à l'outil Unite, mais ce qu'il fait, c'est qu'il laisse toujours la forme supérieure là, et il les sépare réellement. Si je veux garder ces ensembles encore groupés quand je veux qu'ils soient tous à cela, je peux simplement cliquer deux fois dessus, puis cliquer une fois de plus, et je peux déplacer ces formes. Sinon, je peux juste appuyer sur commande shift G et le dégrouper, et je peux jouer avec ces formes indépendamment. Donc, un peu cool. Et puis vous avez votre récolte, qui est exactement ce qu'elle dit. Je vais frapper la culture, et il va recadrer tout ce qui est à la couche supérieure là-bas, ça fera en sorte que, disons que je veux cette rafale, je veux juste une partie de cette rafale, mais je veux la garder pour plus tard, il ne fera que récolter. Je peux le recadrer dedans. Je peux juste le tailler ce cercle, ou quelle que soit la forme que je veux faire. Je peux m'assurer de pouvoir en découper. Donc, je vais recadrer ça dans le carré ou couper le carré en rafale, selon que vous voulez. Le mode Plan, c'était juste un mode de contour, je dois dire, c'est juste l'outil de contour. Ça en fait un contour. Et quand vous jouez avec des coups, vous pouvez changer les coups. Et puis le moins en arrière, c'est un peu comme le front négatif que nous avons ici. Et donc, il le soustrait de l'avant. Mais avec le dos, cela dépend vraiment de l'endroit où vous avez vos formes. Donc si j'ai la forme sur le dessus, ça va soustraire ce qu'il y a derrière. J' ai donc mis en évidence les deux, je clique dessus. Il va soustraire cette forme qui est assise derrière elle et faire une seule forme. Maintenant, si je devais prendre ça et le mettre sur le dessus, ou le cercle vert sur le dessus, et que je les mettais en évidence tous les deux, ça ferait le contraire. Donc, si vous trouvez que vous avez des problèmes avec ça, il suffit de flotter l'ordre d'entre eux, celui qui est en haut ou celui qui est en bas, et cela résoudra votre problème. Alors, d'accord. Alors, j'espère que ça aide. Il y a un million et une façons de tout faire, mais Pathfinder fait que c'est une sorte de boîte à outils de référence pour travailler avec mes formes, parce que c'est généralement tout ce que je veux faire est là, et il le fait juste reall click dans un simple cliquez sur. Alors, profitez-en, jouez avec ça, et je vous apprendrai un outil super cool qui pourrait même être plus rapide que ça. Et, en fait, ce n'est qu'un outil. Tu n'as pas besoin d'aller chercher, et je l'apprendrai sur la prochaine vidéo. Merci. 5. 5. Constructeur de formes et outils: Maintenant que nous savons ce que font les outils Pathfinder, je vais vous présenter un autre outil qui peut être une bouée de sauvetage, quand vous êtes à ces moments où vous ne savez pas exactement lequel de ces outils Pathfinder à utiliser, puis vous commencez à faire un essai et un scénario de type erreur, et vous perdez beaucoup de temps, et cela peut être un peu frustrant. Donc, il y a un outil appelé l'outil de création de formes, et il est ici sur la gauche. Maintenant, nous remarquerons que nous avons ces deux cercles juste ici. Donc, si nous voulons mettre en évidence quelque chose quand vous êtes au milieu d'un outil, laissez-moi juste dire ceci, passons aux cercles simples. Mais, chaque fois que nous mettons en évidence, vous voulez mettre en évidence quelque chose, disons que nous sommes sur le côté ici, et je ne veux pas changer d'outils et aller jusqu'ici et cliquer sur mon outil de sélection pour mettre en évidence ces les choses, il suffit de tenir le commandement. Ensuite, si vous cliquez et qu'il vous permettra de cliquer et de faire glisser et lorsque vous relâchez, il retournera à l'outil que vous utilisiez. Donc, c'est une façon super simple d'aller de l'avant et de mettre en évidence les choses. Donc maintenant, que vous devez toujours être mis en évidence, mais vous remarquerez maintenant que chaque fois que je survole maintenant, vous verrez comme ça va mettre une petite ombre de maillage sur n'importe quelle zone sur laquelle vous planez. Maintenant, sur cette flèche, vous verrez également qu'il a un signe plus qui est toujours dans la fonction de fusion. Autrement dit, si je devais cliquer et faire glisser, vous remarquerez qu'il incorpore tous ces éléments. Donc, si je clique et fais glisser tout le chemin sur ces formes et que je lâche prise, cela fusionne automatiquement ces formes pour moi. Je n'ai pas à aller sur Pathfinder et ensuite aller à l'unité, il le fait juste pour moi, ce qui est agréable et pratique. Ou si je veux juste que ce cercle soit uni, et qu'il soit au sommet, je peux juste le mettre en évidence, et ça le ferait. Ensuite, j'appuie sur Command Shift G, et ce que je peux faire, c'est que je peux séparer ces formes. Donc, il a tout fait pour moi, c'est en utilisant un seul outil, je n'ai pas besoin d'aller là-bas et de le chercher dans Pathfinder. C' est la même chose ici, si je dois aller sur ce petit, je veux juste que cet endroit soustraire. Maintenant, ce que je vais faire, c'est que je vais appuyer sur la touche d'option, et donc vous remarquerez sur le côté et vous voyez la touche d'option, ça fait le petit signe moins, alors maintenant c'est soustraire. Donc, je peux cliquer, et il soustrait cette section pour moi, ou si je clique et fais glisser, ça soustrait simplement ce que je vais passer. Donc, vraiment, outil très pratique pour cela, donc c'est une véritable utilisation de base pour cet outil. Disons que je voulais que des choses très précises soient enlevées, peut-être que je ne voulais pas que tout ça soit divisé, ou que tout ça soit enlevé. Ce que je peux faire, c'est que je vais apporter ça ici. Je peux utiliser ce même outil de constructeur de formes, et je peux mettre en surbrillance la commande de membre, puis couvrir tout ce dont vous avez besoin, puis je peux choisir. Vous pouvez voir maintenant que j'ai beaucoup plus de flexibilité, je peux passer par et choisir ce que je veux. Donc, si je clique sur ajouter, il va l'ajouter, donc si je clique dessus sans maintenir l'option, il va combiner celle-ci supérieure avec le calque inférieur. Donc, ça va en faire une seule forme. Donc, quand je laisserai aller ici, vous remarquerez que nous ne faisons pas cette forme, au moins elle en fait la même couleur que celle-là . Donc, ce que je peux faire ici, c'est, j'utilise le constructeur de forme, je peux aller plus loin, et si je clique sur cette option, je peux assommer toute la section centrale. Donc, même pour des choses vraiment complexes, si je veux juste sortir et assommer quelques choses vraiment rapide et facile, vous pouvez le faire vraiment bien avec l'outil de construction de forme. Lorsque je travaille avec des formes dans Illustrator, il y a quatre outils que j'utilise presque religieusement, et je veux vous les montrer dès maintenant. Commençons par un outil lisse. Maintenant, l'outil lisse est assez soigné parce que, je ne connais pas beaucoup de gens qui l'utilisent réellement, et la raison est parce que ce n'est pas très précis, il ajoute juste des points d'ancrage. Mais, dans certains cas, lorsque je travaille sur Illustrator, je n'ai pas besoin de choses pour être des angles parfaits, ou je n'ai pas besoin d'être des courbes parfaites, et un parfaitement lisse. Donc, par exemple, si je regarde ceci, c'est que c'est évidemment monté ici, donc ce que je vais faire, c'est que je vais aller par ici sur la gauche et c'est sous l'outil crayon, si vous cliquez et maintenez, vous pouvez aller à l'outil lisse là-bas. Tout ce que vous faites est de maintenir la commande, de cliquer sur votre forme, puis d'aller de l'avant et vous pouvez simplement dessiner la courbe que vous voulez qu'elle soit. Donc, je vais juste voir que c'est là que ça devient problématique, donc je vais cliquer et dessiner une courbe plus parfaite. Vous remarquerez que c'est aligner ces choses dans une courbe pour vous, beaucoup mieux que ce à quoi il ressemble en ce moment. Donc, je peux continuer à faire ça et vous remarquerez que cette courbe devient plus propre et plus propre. Donc, le problème est que cela ajoute beaucoup de points, mais l'avantage est, si vous n'êtes pas inquiet des points pour le rendre parfait, vous voulez juste le rendre plus lisse que ce à quoi il ressemble maintenant. Vous pouvez le faire très facilement avec cet outil lisse. Donc, l'outil de couteau, outil génial aussi bien. Allons à l'endroit où sont ces ciseaux, et descendons et allons à l'outil de couteau. Donc, tout cela est et maintenant que nous avons déjà cette boîte en surbrillance, je vais juste cliquer et faire glisser comme je voudrais prendre un couteau juste à travers elle et juste commencer à trancher où je veux. Maintenant, ce qui est fait, c'est qu'il les a transformés dans leurs formes individuelles. Assez soigné, donc juste comme un couteau, vous avez juste un peu tranché dessus, et vous pouvez obtenir toutes ces différentes formes. Les ciseaux sont vraiment soignés dans le fait qu'ils travaillent avec des points d'ancrage. J' aime ça parce qu'ils sont très précis, et je l'utilise beaucoup, donc si je clique et maintiens je vais aux ciseaux, je vais cliquer sur un point d'ancrage ici, et je vais cliquer sur un autre point d'ancrage ici, et vous remarque que je peux juste couper entre ces deux points, et maintenant j'ai une forme un peu séparée. Donc, c'est encore une fois, comme je l'ai dit, j'utilise celui-ci un peu, juste parce que c'est un peu plus précis. Oups ! Donc, mais vous devez vous assurer que ceux-ci sont fermés. Une fois que vous avez déjà fait cela, il laisse comme un chemin ouvert maintenant. Alors, fermez-le de sorte que lorsque vous voulez aller plus tard et couper cette forme plus loin, vous pouvez. Donc, je ne pouvais plus couper cette forme jusqu'à ce que j'aie ceci comme un chemin fermé, ce que nous avons appris avant. Alors, en fermant ce chemin maintenant, je peux le recadrer comme je veux. Maintenant, allons-y, j'ai laissé un peu plus de place ici pour l'outil gomme, parce que celui-ci est très amusant, et vous pouvez être aussi précis ou inexact que vous voulez avec cette chose. Ainsi, vous pouvez changer la taille de la gomme en appuyant sur les crochets droit, ici bouton les crochets, ici bouton les crochets, ou les crochets gauche de votre clavier, juste au-dessus de votre, il est juste à côté de la sur la droite de votre lettre P. Donc, vous pouvez augmenter cette taille et vous remarquerez si vous avez ceci, quelle que soit la partie que vous avez mise en surbrillance, c'est ce que cette forme est, je clique et fais glisser. Il va aller de l'avant et les transformer en, il soustrait tout ce que j'ai glissé et ensuite il les transformera en formes séparées avec lesquelles vous pouvez travailler. Maintenant, c'est génial si j'essaie juste de le faire, si je dessine avec et que je voulais faire de ça une forme différente, je pourrais aller de l'avant et travailler avec ça comme ça. Si je voulais faire une ligne droite, coupez juste maintenez le décalage et faites glisser, et vous pouvez diviser cela en toutes les pièces dont vous avez besoin. Donc, l'outil gomme est très pratique, surtout si vous travaillez avec tous les types de choses, assurez-vous juste que vous cliquez sur la bonne forme. Mais si cela finit par être super utile juste au milieu de créer tout ce que vous voulez juste un petit bord enlevé, vous pouvez le faire. Si je voulais juste que ça soit raboutré très rapidement, je pourrais faire le couteau que je pourrais faire, mais ils font tous la même chose d'une manière différente. Donc, je peux juste effacer tout ça si je voulais en faire une partie. Donc, espérons que cela aide, juste quatre outils qui font des choses similaires, mais vous trouverez des raisons pour lesquelles les utiliser seuls que vous allez de l'avant et trouver ceux qui sont un peu plus efficaces pour vous-même, ou pertinente à ce que vous faites. Mais j'espère que cela a aidé, et je vous remercie beaucoup. Dans cette vidéo sur les formes finales, nous allons couvrir beaucoup de terrain. 6. 6. Constructeur de formes et outils II: Dans la vidéo de cette dernière forme, nous allons couvrir beaucoup de terrain. Je veux passer par quelques raccourcis, quelques outils, mais toutes les choses très utiles vont de l'avant. Donc, commençons par une copie de commande très basique, juste, commande C. et qui va copier, puis commande V, et là vous allez, vous avez une forme copiée. Peut-être que je veux avoir cette forme. Et si je voulais construire à l'intérieur, je n'avais pas à le remplacer. Je voulais juste garder cette forme ici. Je peux aller commande C et ensuite si j'appuie sur la commande F, il va juste la coller en place. Il ne semble pas que quelque chose s'est passé, mais si vous cliquez et faites glisser, vous avez cette forme exactement au-dessus de l'autre. C' est pratique parce que disons que si je voulais que ça soit, puisque c'est en haut à droite, je veux aller de l'avant et faire glisser ça, le rendre plus petit. Donc maintenant je peux garder ça complètement centré dans cette boîte. Si je refaisais ça, je pourrais aller de l'avant et faire une autre couleur et faire ce que je veux. Donc, c'est une chose très utile. Alors peut-être allons en faire un autre. Collons-le en place, et je changerai la couleur en rouge ici. Et si je veux le mettre, vous remarquez que j'ai mis la forme à l'avant ou à l'arrière. C'est vraiment facile. Tout ce que vous avez à faire est d'appuyer sur la commande, crochet flèche maintenant pour revenir en arrière qui est juste à côté de la lettre P, sur votre clavier à droite. Si vous appuyez sur celui de gauche, ça va le renverser. Si vous appuyez sur celui de droite, il va le frapper vers l'avant. Donc, vous maintenez votre bouton de commande et cliquez sur ces crochets, et il va commencer à superposer ces formes pour vous, pour l'amener à l'avant, ou l'amener à l'arrière. Vous pouvez également le faire en cliquant avec le bouton droit de la souris dessus, et vous pouvez aller à la fonction d'arrangement, et vous pouvez dire avancer, ramener. Ça va juste l'apporter. Si elle apporte l'avant et l'amener à l'avant, apporte tout le chemin vers l'avant et amener à envoyer à l'arrière ici est tout le chemin vers l'arrière. Pourquoi c'est différent, c'est parce qu'il y a - Si je vais à oops Si aller pour arranger envoyer vers l'avant si vous aviez plusieurs couches, il ferait juste un calque à la fois et le déplacer vers l'avant d'un calque jusqu'à ce qu'il arrive finalement à l'avant. Maintenant que nous savons comment faire cela, allons de l'avant et faisons tourner ces choses. Donc, vous pouvez simplement appuyer sur R et vous pouvez le faire pivoter. Ce qui est sympa. Il va juste tourner autour de cet axe et vous pouvez réellement prendre cela, vous pouvez ramasser l'axe que vous cliquez et faites glisser dessus et vous pouvez avoir cet axe pour être n'importe où vous êtes peut-être que je veux qu'il tourne autour de ce point, c'est celui que je vais faire glisser dans. Vous remarquerez qu'il commence à contourner ce point où il tournera. Et vous pouvez obtenir cela aussi en cliquant droit comme je l'ai dit, Clic droit et voici la palette de transformation qui est très pratique qui vous permet de le déplacer, vous pouvez aller de l'avant et vous pouvez changer l'angle, la distance, horizontal vertical, vous pouvez déplacer cette position si vous avez un endroit très précis, vous devez déplacer ce carré ou forme, vous pouvez le faire et vous pouvez même appuyer sur copie et Il va laisser celui là et juste faire l'autre il ajoutera un autre à elle. Par exemple, si j'ai ajouté un, quatre pouces horizontalement et appuyez sur copier quatre pouces vers la droite, il ajoutera un nouveau carré. Donc, vous devez vous assurer que vous appuyez sur une copie pas juste d'accord et que ça en fera une nouvelle. Si tu m'as dit d'accord, je bougerai cette forme jusqu'ici. Voyons ce qu'on peut faire d'autre ici. Cliquez sur cela aussi cliquez sur le clic droit dessus, allez à transformer comme à nouveau vous pouvez aller tourner et vous pouvez dire que tout cela vous permet de dire combien vous voulez faire pivoter et vous pouvez le copier et il vous permettra de juste définir cela et en fournir un tout nouveau si vous le vouliez. Donc, nous allons à nouveau il ya d'autres options ici, transformer vous pouvez aller de l'avant et réfléchir. J' aime beaucoup celle-là. Allons-y et je vais te donner une forme qui là où tu peux le dire. J' ai donc cette forme ici. Peut-être que je veux refléter cette forme et en faire une toute nouvelle ou je n'ai pas vraiment besoin d'en faire une nouvelle, je peux juste retourner alors faisons-le correctement alors transformons réfléchir et voyons comment cela change cela vous montre un petit aperçu ici et il montre qu'il est maintenant retourné verticalement et vous montre un petit exemple de ce que cela signifie ou horizontalement. Et vous pouvez le faire et si vous vouliez le copier, appuyez sur copie et maintenant vous avez les deux. Ou si tu ne le faisais pas, tu ferais simplement glisser cette forme. Donc, vous pouvez aussi, en revenant à la transformation. Vous pouvez mettre à l'échelle, il vous pouvez changer la taille et vous pouvez et si vous appuyez à nouveau sur copie, il en fera un nouveau ou si vous appuyez juste d'accord, il fera juste un seul mais vous pouvez le faire, vous pouvez augmenter l'échelle. Vous pouvez également faire un cisaillement. Maintenant, vous pouvez tout régler ici. Celle-ci que je trouve plus facile à faire ici, alors laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Donc un cisaillement si vous allez par ici sur le côté gauche. Ce bouton ici. Vous pouvez mettre à l'échelle en utilisant celui-ci. Il suffit de cliquer et de faire glisser. C' est l'échelle à partir d'une transformation. Que certains de ces outils sont partout, ils sont le même outil, mais ils sont juste à des endroits différents, donc c'est pourquoi désolé si cela est déroutant quelqu'un. Mais il y a l'outil de cisaillement. Et ce que cela fait, c'est qu'il vous permet de changer l'orientation de ce rectangle qui est plutôt soigné, surtout si vous faites comme une bannière ou quelque chose comme ça ou travaillez avec la perspective, vous pouvez changer cela. Et si vous maintenez le décalage, il le fera uniformément. Vous montez, tout droit vers le bas, ça rendra ces bords bien et ne fera pas en sorte que le trapèze que vous faites sera égal. D' accord. Donc nous avons appris beaucoup de choses nouvelles là-bas avec la palette transformée. Maintenant, il y a une autre chose que nous pouvons faire avec ces formes qui est assez soignée, c'est que nous pouvons aller de l'avant et reproduire les choses en place. Et alors laissez-moi vous donner un exemple, peut-être que je veux avoir juste faire une fleur très rapide parce que c'est un moyen facile de comprendre cela donc j'ai ce cercle droit ? Maintenant, si je veux faire des pétales de fleurs, laisse-moi aller ici. Je fais un pétale nous allons rendre ce jaune et rendre les pétales bleus je vais aller ici et cliquez sur ce point avec mon outil de sélection directe glisser droit vers le bas en maintenant décalage quand je retourne à mon- je vais frapper le décalage C et obtenir mon outil point d'ancrage. Et je clique une fois et j'égalise ça. Donc, je construis une forme de larme. Donc maintenant je vais le mettre ici, je vais l'aligner ici et je vais mettre ça sur le dessus. Nous savons comment faire maintenant, nous pouvons arranger cela si je clique dessus. Cliquez sur transférer, organiser, désolé, porter à l'avant. Et alors ce que nous voulons faire, c'est peut-être que je veux mettre une série de pétales de fleurs partout ici. Donc, ce que je veux faire si je veux les copier, je vais frapper ce que je vais faire, c'est que je vais obtenir mon R hit R pour tourner, et tout d'abord nous allons rendre cela un peu plus facile, allons ici très vite et aller voir et juste aller à des guides intelligents. Ce graphique vous montre où sont les points centraux, où sont les pads et vous rend la vie un peu plus facile. Donc, je vais frapper à nouveau R et maintenant que je sais où est le centre, je vais cliquer dessus tout en maintenant l'option. Vous remarquerez qu'il fait apparaître l'outil de rotation. Donc, l'outil de rotation est cool parce que je peux dire que je veux faire pivoter je veux en ajouter un nouveau mais je veux l'ajouter 12 degrés ou quelque chose comme ça. Disons 12 degrés. D' accord. Donc j'ai frappé copie, peut-être pas assez. Faisons 24 degrés. Donc, je vais revenir en arrière et voir l'option et cliquez sur le point que vous voulez qu'il tourne autour. Et faisons 24 ou quelque chose comme ça. Appuyez sur copie, et vous remarquerez qu'il grandit maintenant. Il a fait un nouveau panneau juste à côté. Maintenant, appuyez sur la commande D, et ce que cela fait qui duplique tout ce que vous venez quelle que soit la forme qui a été dupliquée à nouveau. Alors maintenant tu as fait cette petite fleur. Même chose par exemple, si je l'étais, la chose en double juste pour rendre un peu plus clair. Si j'étais à- une autre façon de copier ce serait en fait si j'ai cliqué sur l'option si vous cliquez sur n'importe quelle forme. Option, puis cliquez et faites glisser et vous pouvez en faire un million à partir de la même forme, mais il conservera cette forme originale. Donc disons que je l'ai fait comme ça et j'aime comment ça va dans un chemin. Tout ce que j'ai à faire est de frapper la commande D et de continuer à frapper cela à plusieurs reprises et je peux en faire une série et les coller dans n'importe quel ordre je le faisais. Donc si je l'avais encore comme ça ou tout simplement continuer pour toujours. Une chose que je trouve que tout le monde a du mal au début, c'est que je t'ai montré comment faire un carré, je t'ai montré comment faire un triangle, mais je n'ai jamais montré comment faire un diamant. Maintenant, bien sûr, vous pouvez faire un diamant en frappant simplement l'outil de rotation ou tout simplement stupide frapper R puis tourner à droite ? Et si vous maintenez le décalage, il fera par incréments de 45 degrés. Donc, vous pouvez l'avoir parfaitement perpendiculaire. Mais vous ne pouvez pas, quand vous remarquez si vous allez essayer de redimensionner cela, vous ne pouvez pas il va commencer à le redimensionner dans un rectangle et vous ne pouvez pas même si vous maintenez les options shift, vous savez qu'il va le rendre plus petit ou plus grand mais vous ne peut pas faire ce point ces points plus loin que ces points. Si cela a du sens, il sera toujours là. Donc, si vous faites un clic droit sur cette forme ok clic droit sur cette forme, vous pouvez descendre à nouveau à la section de transformation et aller à réinitialiser le cadre de sélection et donc ce que cela fait est qu'il réinitialise pour cette forme. Alors maintenant, quand je clique et fais glisser, vous pouvez aller de l'avant et étirer ce carré et ensuite le transformer en un diamant. Je sais que c'est une petite chose, mais croyez-moi quand vous voulez faire un diamant ce sera la chose la plus frustrante au monde si vous ne savez pas faire ça. Vous cliquez dessus, faites un clic droit dessus, allez à transformer, puis allez réinitialiser le cadre de sélection et puis vous pouvez le remodeler comme vous le souhaitez en cliquant et en faisant glisser. C' est l'un de ceux qu'il m'a fallu une éternité pour comprendre. Alors on y va. Donc, nous savons comment dupliquer, nous savons comment coller en place, nous savons comment arranger nos formes, nous savons comment faire pivoter. Mais la dernière chose que je veux vous montrer est comment aligner les formes. Maintenant, l'alignement des formes est toujours amusant parce que beaucoup de fois vous savez que vous pensez que ce sera quelque chose de super difficile, mais cela n'a pas à l'être. Peut-être que je veux que tout soit parfaitement aligné, mais ils ne le sont évidemment pas. Si vous les mettez en surbrillance tous. Si vous montez ici, vous pourrez voir tous vos différents outils d'alignement, c'est là que je vais. Vous pouvez même le faire ici sur le côté droit de l'alignement et vous pouvez les regarder là-bas, mais ils sont toujours disponibles ici, alors vous devez avoir la boîte à outils hors. Mais vous pouvez aller de l'avant ce sont très clairement marqués ce qu'ils font. Si je voulais qu'ils soient tous écrasés dans le centre, je peux le faire et si je veux qu'ils soient, je veux que les espaces entre eux soient parfaitement même que dans tout l'espace entre ces quatre sont parfaitement même je peux aller ici, et c'est le centre de distribution horizontal. Donc, si je clique sur ce que maintenant cet espace est le même sur chacun d'entre eux peut-être pas leur hauteur. Peut-être que je veux aligner les sommets d'eux. Et c'est vertical distribuer haut. Mais je veux qu'ils soient tous dans un seul avion pour que je puisse aller ici et vous pouvez voir celui-ci, c'est un alignement vertical, et je vais tout arranger droit. Alors que cela est super pratique car vous travaillez quand vous voulez que les choses s'alignent visuellement ou la même chose s'applique lorsque vous faites un cercle, et que vous voulez vraiment n'importe quelle forme et que vous voulez mettre nous allons mettre une autre forme à l'intérieur de cela. Allons-y, je vais mettre une forme rose juste là au milieu. Et disons que ce n'est pas aligné. Je veux qu'ils soient alignés correctement. Donc, ce que je vais faire, c'est que je vais aller de l'avant et cliquer et m' assurer qu'il est centré et cette ligne est encore maintenant, mais ils ne sont pas répartis de manière égale sur le côté, donc je vais aller comme ça sur ce point et aligner le centre horizontal. Donc, vous devrez jouer un peu avec ces un peu pour obtenir et comprendre lequel fait quoi, mais quand vous le faites, c'est un outil très pratique. Donc, vous pouvez garder ces choses alignées. Donc alignements génial. Et si je - et avant que je te laisse aller dans ce tutoriel ici je vais te montrer une dernière petite chose avec laquelle tu peux jouer seul, je ne l'utilise pas beaucoup, mais si tu veux t'amuser un peu peut aller par ici et aller par ici il y a l'outil de rides. Il y a tous ces outils si vous cliquez dessus utilisez un outil de largeur, mais vous pouvez voir toutes ces différentes options ci-dessous. Vous pouvez jouer avec eux. Vous cliquez sur les formes et vous pouvez modifier ceux-ci un peu simplement cliquer et faire glisser. Et je veux dire, comme il fait toutes sortes de choses cliquent et tournent vous pouvez effacer certains. Cliquez et faites glisser et il va effacer ceux qui sont assez amusants et ils peuvent être utiles, mais vous pouvez en quelque sorte trouver ce que vous voulez utiliser. Ce n'est pas comme si vous vouliez faire des bords ridés déchiquetés vous pouvez le faire, alors vous retournez. Oui, tu peux aller de l'avant et voir tout ça. J' espère que cela a aidé. Juste quelques choses. Je sais que cela peut sembler un smattering de tous les types de fonctions mais beaucoup d'entre elles correspondent ensemble et vous aurez besoin de savoir ces choses pendant que vous travaillez sur votre projet. Donc c'est tout pour toutes nos formes et impatient de se déplacer dans les lignes. D'accord, à vous voir. 7. 7. Les lignes de base: Très bien, donc toute cette section est dédiée uniquement à apprendre à utiliser les lignes. Maintenant, nous allons apprendre à manipuler ces lignes, nous allons les courber, les festonner, zigzag, ruff dedans, mais nous voulons gérer ces lignes. Mais il y a beaucoup de choses que nous pouvons faire, nous avons quelques outils différents avec lesquels nous pouvons faire. Maintenant, le premier et le plus important et celui que vous utiliserez probablement le plus sera l'outil plume. Alors, allons de l'avant et commençons avec l'outil stylo. Vous pouvez aller ici et cliquer sur votre outil de stylet ou vous pouvez appuyer sur P sur votre clavier, et c'était si drôle P dans votre clavier. Quoi qu'il en soit, allez-y et cliquez sur n'importe quel point, cliquez sur un autre point, vous avez une ligne, vous avez une ligne parfaite. Maintenant, ce n'est pas tout à fait parfait parce que c'est un peu incliné parce que vous êtes juste libre de le remettre. Mais si vous vouliez faire une ligne droite parfaite, vous cliquez, appuyez sur Maj, cliquez sur une autre. C' est une ligne parfaite. Vous pouvez le faire vertical, horizontal, ou vous pouvez faire un angle de 45 degrés. Donc, ce sont vos lignes droites parfaites pour vous tous qui voulez des choses parfaites. Maintenant, si vous voulez aller de l'avant, vous pouvez aller et cliquer et zigzag, vous voulez, vous pouvez effectivement compléter des formes juste là si vous voulez, et vous avez ce genre de lignes. Mais vous pouvez également faire des lignes incurvées qui est assez impressionnant et vous pouvez à main levée ceux en cliquant et en faisant glisser, et vous pouvez faire une ligne parfaitement incurvée, chaque fois que vous faites clic glisser, cliquez glisser, cliquez sur glisser, vous pouvez faire des formes folles comme des vagues, je veux dire des formes, je veux dire des lignes. Mais ce sont toutes les choses que vous pouvez faire juste main libre. Maintenant, il peut y avoir un peu bâclé et vous serez de mieux en mieux avec le temps, mais voici quelques trucs et astuces que je pense que vous devriez apprendre car vous êtes des lignes libres. Donc, à nouveau décaler, vous pouvez cliquer sur une ligne droite, mais maintenant disons que je veux faire une courbe, donc sur ma diapositive suivante, je clique et fais glisser et je veux faire une petite courbe juste là et je peux cliquer et faire glisser ou je peux cliquer n'importe où. Mais c'est automatiquement après que j'ai déjà cliqué et glissé, le prochain clic que je fais, va essayer de compenser cette courbe partout où vous cliquez et essayer de la faire en quelque chose qui semble naturel. Mais je ne veux pas ça, disons que je veux juste faire une autre ligne droite. Donc, ce que je fais, c'est si je suis déjà dessus et qu'il allait déjà continuer, je viens d'appuyer sur commande que nous allons revenir en arrière, puis je vais passer temporairement à mon aussi longtemps que je la tiens, ma flèche de sélection, ma flèche noire, et puis si je clique ici, je ne suis plus sur ce sujet. Maintenant, je peux utiliser et puis si je lâche prise, il retournera dans mon outil de stylo, cliquez là-bas et puis je continue cette ligne et puis maintenez Shift à nouveau, et ça ne fera pas ce truc funky en finissant cette courbe. Donc, juste de petites choses minuscules, mais ils vont grandement vous aider à aller de l'avant. Donc, comme je l'ai déjà dit, nous avons nos options ici, nous pouvons aller de l'avant et changer les... Oups je veux dire la largeur de ces choses. Donc, si je veux changer la largeur, je peux aller ici, les rendre plus minces, plus épais, comme nous le voulons. Mais il y a aussi des options pour voir ces choses changer la largeur de ces lignes pour ne pas être aussi uniforme. Donc maintenant, c'est uniforme, mais je peux passer et réduire ça si je veux. Par exemple ici, vous voulez voir cela effilé. Il faudra ces deux terminaux et les points de fin et je vais juste les faire effilés, ou je peux le changer et en faire des formes funky de commutateurs autour qui est un peu cool pour des choses comme celles-ci, nous allons vous montrer les opérations ! Voilà, tu y vas. Donc, il n'a qu'un cône dedans mais si je petit truc, si je veux faire cela varié encore plus, je peux aller à mon outil de ciseaux, et cliquer sur peut-être ce chemin est un peu plus épais et je veux briser cela. Cliquez dessus et vous verrez qu'il peut être quelques autres spots et ils vont commencer à varier cela un peu plus. J' ai cette illustration, et vous pouvez voir qu'il y a un travail de ligne mélangeant avec certaines formes, et juste une sorte de les avoir superposées ici. Encore une fois, vous pouvez aller ici et si je veux les changer un peu, je peux en quelque sorte varier la largeur de la ligne et changer cela comme je veux. Mais il y a une chose que vous devrez savoir tout de suite, c'est que nous allons faire ça. Si vous cliquez ici, vous verrez qu'il est dit 3.433 donc c'est la taille de la largeur de ce trait. Maintenant, vous remarquerez que quand je rétrécirai ça, donc ça va être plus petit mais donc ça ne va pas être 3.433, ça va être 1.4 peu importe ce qu'il est, mais c'est maintenant proportionnel à l'illustration donc ça correspond toujours tout le reste, ça n'a pas vraiment changé. Mais, si j'appuie sur la commande K, aller à mes préférences et leurs traits d'échelle et effets, c'est ce que je clique pour faire ça. Mais si j'étais hors de cela, ce qui fait défaut pour ne pas être cliqué sur ; si je rétrécit cela, cela gardera ces lignes de la même façon qu'elles ne changeront pas , peu importe la taille ou la taille que vous changez. Vous rétrécir l'illustration entière ou la ligne elle-même, vous devez revenir manuellement définir ces largeurs à nouveau. Encore une fois, la façon de changer qui est appuyez sur la commande K. Vous êtes dans vos préférences en général, Scale Strokes & Effets, cliquez dessus. Maintenant, quand je le réduirai, ce sera proportionnel. C' est logique, cool. Ok, donc une chose qui sera très, très utile plus tard. Donc, ce que vous ferez aussi, quand vous serez ici, c'est que vous allez être, vous avez des options pour arrondir les coins ou pour les garder droits, alors allons par ici et allons dans le panneau Stroke juste ici, est super utile. Donc, vous avez des choses différentes, vous avez des casquettes, vous avez des coins, vous avez des traits de ligne, vous avez des lignes pointillées, nous allons passer en revue. Donc, comme c'est une forme ici, c'est un chemin fermé, on va devoir, on ne peut pas avoir à se soucier des bouchons pour l'instant, juste travailler sur les coins. Donc, les coins en ce moment, il dit être arrondi jointure. Nous pouvons faire cela une jointure à onglets qui est les bords pointus ou nous pouvons juste scier ces bords si nous aimons mais ce sont quelques options que vous avez avec vos formes. Maintenant, sur les bords, faisons juste ici en fait. Donc, sur les bords de ceux-ci, vous pouvez remarquer que ceux-ci sont plats ont juste une valeur par défaut juste ici sur le bouchon. Ça s'appelle un bonnet à bout, ou vous pouvez arrondir ce bonnet, ou encore une fois, vous pouvez faire un bouchon en saillie qui est un peu plus loin du bord. Donc, vous avez quelques options différentes là-bas avec ceux-ci. Maintenant, qu'est-ce que c'est si vous passez à votre course désolé, si vous allez à votre section de ligne, ils sont grisés, et vous n'avez qu'une seule option ici. Pour obtenir plus d'options, vous devez avoir quelque chose qui a un trait sur un remplissage, si cela a du sens. Donc, cette chose est juste le coup nous allons lui donner un remplissage aussi, et puis vous remarquerez que lorsque je clique sur ce, appuyez sur coup maintenant vous avez ces deux disponibles pour vous de cliquer sur. Donc, ce que cela signifie est le bord de cette forme, cette forme verte est vraiment aller jusqu'au bleu au centre de ce trait ici, et c'est ce qui dit Aligner le contour au centre. Ensuite, il y a aussi, à l'intérieur, donc maintenant le bord de cette forme c'est mettre toute la largeur de ce trait à l'intérieur de cette forme, ou vous pouvez le mettre à l'extérieur. La maison pleine de comme un effet de timbre qui était sur certains lettrage et d'autres choses que vous voulez et vous pouvez trouver des façons de les utiliser. Mais oui, c'est ce que signifient ces sections Align Stroke. Maintenant, nous avons une ligne pointillée. Les lignes pointillées sont super simples à faire. Donc, je vais entrer dans cette ligne très pointillée, vous pouvez faire une ligne et... des opérations par ici. Donc, disons juste que je veux que le tiret soit 12 et donc que juste définit ici la largeur de cet écart et vous pouvez changer la hauteur de cela, une l'épaisseur. Donc, c'est cool à savoir. Mais si vous voulez faire une ligne pointillée ? lignes pointillées étaient la chose la plus frustrante pour moi parce qu'ils n'avaient pas petite option pour moi de faire pointillé est juste toujours pointillé. Parce que vous ne voulez pas si c'est un tiret, si ce n'est pas un pointillé et pointillé, vous mettez zéro sur le premier, le tout premier tiret, et ensuite vous définissez votre écart. Peut-être qu'il est 10 et vous pouvez aller vérifier. Ok, oups ! En fait, c'est bien. Donc, ce que nous devons avoir, si vous voulez faire des lignes pointillées, vous devez avoir le bouchon pour être arrondi et ensuite vous voulez que le coin soit arrondi. Assurez-vous que ces deux sont cochés et que vous avez le premier est zéro et le suivant est que vous pouvez définir la distance entre vos cercles, vos points. Donc, si je voulais les agrandir par exemple, vous remarquerez qu'ils vont se chevaucher, donc je dois aller changer cet écart pour juste quelque chose de plus grand, peut-être 20 parce que ça change la taille de ceux-ci. Ok, donc une chose de plus là-dessus, c'est que si je dois cliquer et faire une forme à partir de lignes pointillées, c'est juste quelque chose que les gens courent, en fait, laisse-moi juste le faire, je vais juste faire un grand carré. Vous remarquerez que les bords ici, parce que j'ai mis l'espacement, l'écart entre ici, ils ne vont pas s'égaliser pour être parfait sur ces coins de la forme. Donc, ce que vous avez à faire est, il n'y a qu'un petit bouton rapide et il dit aligne les tirets sur les coins et les extrémités de chemin en ajustant les longueurs pour s'adapter. Vous cliquez dessus, et il le fera pour vous. Il ajustera cet écart pour qu'ils finissent dans les coins. Donc, simple corrigé, je vois les gens faire tout le temps ou laisser là où ce n'est tout simplement pas complètement, même là, et ça bogue le diable sur moi. Alors utilisez cet outil. C' est très pratique et très facile. Ok, donc c'est tout pour cette première vidéo, je voulais juste y aller, c'est quelques choses de base qu'on peut faire avec les lignes. Maintenant, la prochaine, nous allons parler de différents effets de ligne, et comment les atteindre, puis comment décrire certaines choses et créer des effets vraiment cool plus tard, puis nous allons aller dans d'autres outils. Merci de regarder et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 8. 8. Les effets de la ligne: Cette courte vidéo porte sur les effets de ligne. Maintenant, vos lignes, vous pouvez les faire manuellement, vous pouvez faire toutes les formes que vous voulez, vous pouvez faire des rafales, vous pouvez faire des zigzags, vous pouvez faire un bord festonné, vous pouvez faire des vagues. Vous pouvez faire tout cela manuellement en main libre, mais je préfère ne pas personnellement, surtout si j'essaie de faire quelque chose de rapide ou si j'essaie de le rendre parfait. Il y a des choses faciles que vous pouvez faire pour vous faire gagner beaucoup de temps. Donc, certaines choses que vous pouvez faire, allons dans les panneaux d'effets, donc nous avons quelque chose en surbrillance. Vous allez en effet au sommet ici, et ensuite je descendais pour déformer et transformer. Vous pouvez le faire, cela fonctionnera évidemment avec vos formes et vous pouvez changer et peaufiner et rugurer. Mais laissez-moi vous montrer quelques choses que vous pourriez vouloir faire avec votre forme de ligne. Peut-être que vous essayez de faire quelque chose juste un peu unique, vous pouvez aller de l'avant et incliner certaines de ces choses et juste commencer à tordre certaines de ces lignes, mais chaque fois que vous utilisez un effet, ce qu'il va faire est juste va toujours être cette boîte, donc vous ne pouvez pas ajuster les points ici parce qu'un effet sur ce carré que nous avions déjà n'est pas un chemin réel. Donc, nous pouvons faire là dans ce cas juste aller à l'objet, vous allez à développer l'apparence, vous cliquez dessus et maintenant vous pouvez aller de l'avant et manipuler de ces points ou les angles que vous souhaitez. Donc, cela est utile pour beaucoup de choses différentes. Maintenant, il y en a un autre que vous venez de voir sous l'effet et de déformer et de transformer à nouveau. Descendez en zigzag, c'est celui que j'utilise assez souvent. Je le déplace ici, il va en avant-première. Allez-y et faites un motif en zigzag qui est agréable, parce que cela prend une éternité et est vraiment difficile d'obtenir précision à main levée. Vous pouvez aller de l'avant et changer les crêtes par segment ou vous pouvez changer la taille de la hauteur de ce zigzag. A propos d'une autre chose cool pour que vous puissiez faire votre herbe amusante ou quelque chose comme ça. Mais vous pouvez également faire, si vous frappez lisse sur vos points ici au lieu de coin, vous pouvez faire ce qui ressemble à des longueurs d'onde. Pensez un peu plus grand, un peu plus dispersé ou regardez plus loin, sorte que vous pouvez faire peut-être des nouilles sucrées ou peut-être même des vagues ce que vous voulez. Mais vous pouvez le faire ici dans le panneau en zigzag. Encore une fois, si vous voulez aller de l'avant et aller objet, développer l'apparence, maintenant vous pouvez aller de l'avant et manipuler des points individuels. Donc, ça peut vous faire gagner une tonne de temps. Il y a aussi là-dessous, allons-y et en fait, allons-y sur celui-ci juste ici. Donc, nous pouvons vous montrer ceci et donc si nous allons styliser. Maintenant, en stylisant, vous pouvez faire des choses comme arrondir vos coins, ce qui est vraiment utile si vous avez déjà fait une forme ou quelque chose comme ça et que vous vouliez arrondir les bords mais vous ne l'avez pas fait. Si vous ne l'avez pas déjà fait, vous pouvez le faire ici, puisqu'il est déjà défini, vous ne pouvez pas le faire. Si vous utilisez CC, vous pouvez le faire, mais si vous utilisez Illustrator CS6 et ci-dessous, vous ne pourrez pas l'ajuster après avoir déjà créé cette forme. Donc, vous pouvez aller dans un petit sens, c'est-à-dire aller dans vos effets , puis aller dans vos coins ronds stylisés , et ensuite vous pouvez ajuster cela comme vous le souhaitez. La chose cool avec CC juste pour l'un d'entre vous avec CC, vous pouvez aller de l'avant et cliquer sur ce bouton A pour aller à votre flèche de sélection directe. Chaque fois que vous allez ici, vous pouvez en fait, mais vous verrez ces petits points blancs apparaître, cela signifie que vous pouvez ajuster n'importe quelle forme juste quand, ce qui est vraiment cool. Vous pouvez le rendre pointu ou vous pouvez cliquer et faire glisser vers le bas et cela va changer ceux. Donc, c'est assez soigné. Mais oui, vous pouvez contourner ces bords là. Maintenant, parfois vous créez quelque chose. Maintenant, les gens me demandent cela tout le temps, comment puis-je créer ces différentes textures sur les lignes ou je veux que ça se sente un peu plus dessiné à la main ou quelque chose comme ça. Il y a certainement un moyen de le faire avec vos outils de pinceau, et je vais même vous montrer comment faire vos propres pinceaux afin que vous puissiez personnaliser ceux qui vous plairont. Mais en ce moment, une façon facile de le faire serait de cette façon. Laissez-moi revenir à cette illustration une fois de plus, et vous verrez que j'ai ces lignes ici. Donc si j'y vais, voyons, ils sont tous finis. Donc je vais juste faire toute cette illustration parce qu'ils l'ont peut-être utilisée. Donc, cela fera l'effet sur les lignes et les formes, mais c'est bon parce qu'il est bon de savoir que vous avez l'une ou l'autre option. Ça fonctionne pour les deux. Donc, si vous allez à l'effet, déformez et transformez, puis passez à l'ébauche, passons à l'aperçu. Maintenant, ça va avoir l'air vraiment mauvais d'abord. Comme vous pouvez le voir, ça va mal, mais j'aime frapper en douceur. J' aime les bords lisses plus que les versions 0.8 et j'aime que ce soit un absolu afin que je puisse le contrôler plus. Ensuite, je dirai le détail, peut-être que je veux un peu moins de détails. Un peu plus sur la taille, être un peu plus dramatique. Maintenant, tu devras jouer avec un peu avant même de comprendre ça, mais c'est un petit truc que j'ai utilisé. J' utilise encore un peu si je veux ajouter un peu d' un bord robuste à quelque chose ou une ligne pour le rendre un peu plus intéressant. Donc, ce que je fais maintenant c'est que je l'ai comme ça, c'est terrible, cliquez sur « OK ». Maintenant, nous allons zoomer, assurez-vous que vous avez désactivé votre touche K, assurez-vous que vous avez désactivé les traits et les effets d'échelle, nous ne voulons pas que cela soit activé pour le moment. Alors rendons les choses vraiment grandes, et vous pouvez voir que ces choses deviennent de moins en moins visibles, ces petits squiggles. Je les appelle squiggles, je ne sais pas comment vous les appelez. Vous pouvez voir qu'il devient de moins en moins perceptible. Alors disons que je l'aime, va faire tomber un peu, j'aime ça. Maintenant ce que je veux faire, maintenant qu'il est à la taille que je veux, il a la bonne quantité de jaggenness que j'aimerais. Allons à l'objet, développez l'apparence. Maintenant, tout est enfermé en place et allons tout droit vers le bas, ramenons-le à la taille. Maintenant, nous allons revenir en arrière. Donc, maintenant ils n'ont pas de coups de compétences et d'effets sur là-bas. Ça va être une sorte de ça. Donc maintenant j'ai ça, je monte à la bonne taille. Maintenant regarde ça maintenant. Dès que c'est un peu trop et que vous pouvez l'enlever du type si vous voulez, mais si vous voyez ces petites lignes ici, elles ont l'air beaucoup plus déchiquetées. Donc, c'est un genre d'effet avec lequel j'aime travailler parfois, et vous pouvez même varier cela en utilisant vos outils ici, ce qui est vraiment amusant, donc il semble un peu plus dessiné à la main. Vous pouvez le faire à nouveau évidemment, c'est aussi sur vos formes. Vous pouvez revenir en arrière et ajuster et jouer avec cela, mais la clé est une fois que vous l'avez fait avant, vous allez de l'avant et l'agrandir vraiment grand et puis vous le définissez, vous allez développer l'objet. Vous voulez que cette chose développe ou développe l'apparence, puis il le verrouille et ensuite vous le rétrécir, et puis c' est ce que vous obtenez, petites textures fraîches. Donc, si vous avez quelqu'un qui regarde à ce sujet, ça lui donne un joli petit bord doux là-dessus. Quoi qu'il en soit, j'ai pensé que ça serait cool d'apprendre, mais on y retournera. Donc, je peux aller de l'avant et appliquer des choses comme si j'avais tout cet avantage et peut-être que ça veut être plus comme un timbre ou un sceau. Vous pouvez aller de l'avant, et bien sûr, vous pouvez le faire en utilisant l'outil étoile. Mais vous pouvez aussi le faire, mais si vous en avez déjà un, vous pouvez entrer dans votre effet, vous pouvez aller dans votre magasin et transformer, zigzag, aperçu. Si vous voulez en faire plus comme un look fleuri ou scalpé, vous pouvez le faire. Quoi qu'il en soit, tu peux continuer à jouer avec ça pendant des jours. Mais vous pouvez manipuler vos lignes et faire des choses comme ça à l'aide du panneau Effets. Permettez-moi de vous montrer pour la toute dernière chose, nous pouvons aller et utiliser quelques outils supplémentaires pour dessiner avec. Vous avez l'outil de crayon, et je peux dessiner juste là. La chose cool à propos de l'outil de crayon est qu'il peut faire des formes, il peut faire des tampons. C' est comme l'outil plume, mais vous n'avez pas besoin de cliquer sur les points, vous pouvez simplement glisser et dessiner naturellement. J' utilise une souris en ce moment, donc il obtient tous ces bords dentelés, mais si vous devez utiliser une tablette Wacom ou quelque chose comme ça , vous pouvez obtenir beaucoup plus de lignes fluides. Mais comme je l'ai dit, vous pouvez faire ça et le faire comme vous voulez et ensuite vous verrez, il va se verrouiller et vous pouvez en faire une forme. Ensuite, vous pouvez aller de l'avant et changer par ici. Vous pouvez changer le, quel genre de, disons juste que c'était comme l'effet de pinceau que vous voulez votre outil de pinceau. Il ne va pas se connecter ou faire des formes ou quoi que ce soit comme ça, c'est juste faire de longs chemins et oui. Donc, vous pouvez aller de l'avant et faire ça. Donc, c'est la différence entre le pinceau et l'outil de crayon, mais vous pouvez aller de l'avant et ajuster ce pinceau et vous pouvez en faire toutes sortes et il y a beaucoup de préréglages différents ici. Vous pouvez aller dans les bibliothèques de pinceaux et ouvrir et vous avez tous différents, disons pinceaux à poils ici. Supprimons ceci. Utilisez ma brosse ou en B, N est votre crayon sur votre clavier et B est votre brosse, juste pour que vous sachiez. Voici donc un outil de pinceau qui sont quelques-unes des bibliothèques fournies avec Illustrator, certaines des presets. Il y a aussi ce qu'on appelle le pinceau blob, que je n'ai jamais utilisé jusqu'à récemment et c'est vraiment génial. Donc, ce qui est cool dans le pinceau blob, c'est que ce n'est pas une ligne, vous ne dessinez pas sur une ligne. Donc si je dessinais, disons avec l'outil de crayon, vous remarquerez que c'est toujours, oups, faisons-le. C' est juste faire une ligne, ça fait une série de points et tout comme ça le long de la même ligne. Je peux faire des remplissages ou le garder comme un accident vasculaire cérébral. Mais avec l'outil de pinceau blob, ce qu'il fait est juste de faire des formes. Donc, c'est tout ce que vous voyez à l'extérieur de ce blob, vous verrez que cela se transforme en une forme solide, ce qui est vraiment agréable et pratique si vous essayez de dessiner nos formes de remplissage. Vous ne voulez pas avoir à passer par le processus d'expansion et d'autres choses, ou vous avez juste besoin d'ajouter quelque chose, une forme existante. Donc, si j'ai une forme parfaite et que je veux dessiner le pinceau blob à côté, peut-être que je veux d'un côté juste fondre ou quelque chose comme ça, peu importe. Vous pouvez aller de l'avant et faire cela et cela devient une chose, devient une forme, et il y ajoute tous ces bords. Donc, le pinceau blob est en fait assez cool. Comme je l'ai dit, je ne l'avais pas utilisé jusqu'à récemment et c'était un très bon outil à avoir dans mon arsenal car je conçois et illumine dans Illustrator. Donc déjà, espérons que ces aide, espérons que ce sont de bons conseils et je vous reverrai dans la prochaine vidéo. Nous allons parler de fabriquer nos propres pinceaux personnalisés et nous allons aller plus dans le pinceau et voir quelles sont les possibilités. Donc déjà, nous vous verrons dans la prochaine vidéo. 9. 9. Outil pinceau et création de lignes: L' outil Pinceau d'Adobe Illustrator est extrêmement polyvalent. Vous pouvez aller de l'avant et faire vos propres pinceaux ou il a un grand ensemble de pinceaux qui sont déjà prédéfinis dans le logiciel que vous pouvez utiliser. Alors, allons de l'avant et jetons un coup d'oeil à ceux-ci, puis nous allons aller de l'avant et vous montrer comment personnaliser et faire vos propres pinceaux à partir d'œuvres d'art, de motifs, ou d'autres choses que vous créez des textures, ce que vous avez. Alors, passons ici à gauche et allons cliquer sur notre outil Pinceau ou sur la lettre B de votre clavier. Maintenant, contrairement à l'outil Crayon, il ne va pas créer un tracé, il ne va pas terminer un tracé pour votre ou faire un tracé proche. Donc, vous allez juste dessiner avec elle, mais les avantages sont, mais les avantages sont, vous allez être en mesure de faire beaucoup plus de lignes expressives en changeant la qualité de la ligne ou en changeant la tête du pinceau. Donc, on peut continuer, il y a plus d'une version conique, un peu comme un ruban et si on le rend un peu plus grand, on peut le voir. Donc, il vous donne quelques options. Alors, si vous voulez dessiner, allons de l'avant et dessinons un ici. Maintenant que vous avez cette ligne, vous pouvez aller de l'avant, bien sûr, et changer la largeur et la taille de ces traits. S' assure qu'il est en course quand il est pour la peinture. Ensuite, bien sûr, vous pouvez changer les couleurs et ce que vous avez. D' accord. Donc, c'est une chose très basique. options de base similaires que vous avez si vous l'ouvrez sur le côté droit de vos outils. Vous pouvez ouvrir le panneau des brosses, et si vous n'avez pas le panneau des brosses, vous allez à Fenêtre, puis vous passez à Pinceaux et il apparaîtra pour vous. Là, tu peux aller ici et ça te donnera d'autres préréglages. Maintenant, ceux-ci que j'ai chargés précédemment, mais si vous allez près du coin supérieur droit cliquez, allez tout le chemin vers le bas, il est dit, « Ouvrez la bibliothèque de pinceaux. » Maintenant, si vous regardez ici, vous avez beaucoup de dossiers différents qui contiennent des pinceaux préfabriqués avec Illustrator. Il y a des flèches, ils ont certains qui sont plus fleuris ou sont des stylos à l'eau ou différents styles de. Vous en avez en fait un bon nombre, et vous pouvez les modifier pour les rendre comme vous le souhaitez. Donc, parfois est plus facile que de personnaliser et de démarrer ou devrais-je dire de personnaliser, mais à partir de zéro et de construire une bibliothèque de pinceaux. Je regarderais ce que tu as, puis je les traverserais et je les modifierais comme tu le veux. Si vous n'en avez pas, nous pouvons certainement vous montrer comment faire votre propre. Mais, par exemple, il va le faire, l'art, certaines personnes ne savent pas à ce sujet. Disons que nous allons avoir un pinceau artistique. Maintenant, regardez toutes ces différentes options que vous avez déjà. Donc, ce que je peux dessiner avec ceux que vous pouvez expérimenter avec ceux-ci et vous pouvez voir que cela vous donne une texture unique pour chacun de ceux si je l'avais déjà fait. Vous pouvez même appliquer vos coups de pinceau à des formes préfabriquées que vous créez, ce qui est une sorte de moi. Créons nos propres pinceaux. Maintenant, j'ai quelques choses ici que nous allons utiliser pour construire différents types de pinceaux. Allons de l'avant et commençons par regarder comment nous ajoutons un nouveau pinceau. Le moyen le plus simple est juste en faisant glisser ce que vous voulez. Si vous voulez le faire à partir d'une image ou si vous voulez le faire à partir d'une illustration de forme ou vectorielle ou d'un motif, vous pouvez réellement les faire glisser directement dans, nous allons vous montrer, juste dans votre panneau de pinceaux là-bas et puis je vais vous demander quel type de pinceau vous voulez en faire. Mais, nous allons juste aller tout droit et commencer à faire le nôtre. Donc, vous pouvez descendre ici en bas et cette petite chose qui dit, « New Brush » afin que nous puissions cliquer et je vais cliquer dessus pour que vous puissiez voir car il ne vous donnera que quelques options sauf si vous avez les ces mis en évidence. Sauf si vous avez quelque chose comme une image ou quelque chose qui serait quelque chose que vous devez avoir pour votre pinceau scatter, notre pinceau. Donc, pinceaux calligraphiques, nous avons déjà joué avec un mais maintenant nous pouvons faire les nôtres. Appelons ça la brosse à angle de Brad, ok. Donc, maintenant nous avons la brosse d'angle de Brad ici, cliquez dessus, maintenant dessinons avec la brosse d'angle de Brad. Impressionnant. Peut-être qu'on veut changer un peu ça. Si vous voulez le voir avec un aperçu, vous devez mettre en évidence ce que vous venez de dessiner à l'aide de ce stylo ou de ce pinceau, double-cliquez sur ce pinceau et maintenant vous avez la possibilité d'avoir un aperçu. Donc, maintenant, nous pouvons aller de l'avant et faire des changements et voir exactement comment cela va affecter notre image, donc voilà. C'est là que tu as. Voilà votre pinceau calligraphique. Vous pouvez créer comme vous le souhaitez, mais il vous donnera aussi maintenant que vous l'avez modifié et que vous le regardez dans un aperçu, alors voulez-vous le laisser comme il était à l'origine ou voulez-vous l'appliquer au nouveau trait que vous avez ? Appliquons simplement ce que nous avons et donc il est là. Alors, commençons par un autre. Allons en fait à la brosse à poils parce que c'est un peu similaire. Donc, sur ces pinceaux, nous pouvons à nouveau personnaliser. On pourrait choisir le type de pinceau que l'on veut. Donc, si vous voulez un ventilateur rond, une courbe plate, essayons le ventilateur rond. Maintenant, vous pouvez changer la taille de cette brosse, vous pouvez changer la longueur des poils. Celui-ci, vous pouvez jouer avec toute la journée et venir avec des effets de pinceau vraiment cool. Maintenant, nous pouvons regarder et nous obtenons C. Nous avons déjà fait le pinceau calligraphique, nous avons fait le pinceau à poils, faisons un pinceau à motifs. Donc, ajouter au pinceau, vous pouvez effectivement cliquer dessus et il choisira le motif, mais la façon la plus simple de le faire est juste, abord, nous devons faire quelques modèles. Alors, prenons cette forme et peut-être que je veux en faire un modèle. Donc, pour ce faire, nous devons aller à l'objet, modèle, make. Maintenant, le panneau des observateurs de nouvelles ? Ok, ne t'inquiète même pas pour ça. Ok, donc ça nous montre à quoi ressemble ce modèle. C' est carrelé, c'est dans une grille, c'est bien sûr. Si on est bons, alors sortons de ça. Ok, donc nous avons la tuile de motif et vous pouvez la voir juste là. Donc, maintenant, ce que nous voulons faire, c'est que nous voulons faire cela aussi. Parce que ce que nous allons faire, c'est qu'il y aura casquettes et il y aura des parties principales du modèle. Alors, laissez-moi aller de l'avant et en faire un modèle aussi. Donc, tout aura du sens dans une seconde. Oops objet, motif, make. Oui, c'est bon. Quand je ne l'avais pas fait, je peux les traîner ici. Mais si je veux faire glisser ce motif, je peux aller l'apporter là-bas et aller à Pattern brush. Parfait. Donc, maintenant ça me donne l'option, donc ça montre que l'endroit où cela sera placé sur ce chemin. Donc, pour ici, la tuile latérale sera ce modèle juste ici et vous pouvez voir comment elle est disposée là-bas. Maintenant, ces pièces de coin, maintenant dans Adobe Illustrator CC que j'utilise maintenant, ça va générer automatiquement quelques options pour vous quand il s'agit de coins qui sont assez soignés. Vous pouvez choisir entre celles, de sorte que vous n'avez pas besoin de placer ou de créer un motif. Mais, j'ai déjà un motif que je veux celui-là comme ma casquette ou mon coin. Alors, laissez-moi descendre, je l'ai déjà. Donc, je peux cliquer et vous pouvez le voir là en place. Vous pouvez aller de l'avant et peut-être cela, donc vous avez l'aperçu aussi, et si vous voulez que ce soit le même, vous pouvez aller là-bas , cliquez sur ce qui fait que c'est le même. Ensuite, si vous avez un chemin ouvert, vous pouvez le boucler avec la même chose si vous le souhaitez. Il vous donne différentes options. Mais, alors vous avez des options à passer et vous étirez pour s'adapter, vous pouvez ajouter un peu d'espace car il ne va pas s'adapter complètement. Quoi que vous dessinez cette chose peut-être vos angles ou quoi que ce soit, il ne sera pas en mesure de garder ce motif parfait là-dedans à cause de la hauteur. Donc, il a besoin de l'étirer ou quoi que ce soit. Vous devez être d'accord avec cela quel que soit le style de chose que vous faites, afin que vous puissiez ajouter de l'espace pour s'adapter. Donc, vous pouvez voir les petites lacunes là-dedans, ou vous pouvez l'étirer ou vous pouvez avoir une distance approximative qui devra être pour faire ça. Tout cela a du sens quand on le dessine, mais soyons juste le pinceau de Brad. Donnons-lui un nom. Cliquez sur OK pour qu'on puisse le voir. Donc, maintenant vous pouvez le voir ici. Ça va vous montrer que c'est le corps de celui-ci, sont les coins, sont les bords là-bas. Alors, allons-y et sortons mon pinceau. En cliquant sur mon nouveau pinceau, oups, n'avez rien mis en surbrillance ou sinon ça fera ça dans ça, mais voilà. Donc, vous pouvez voir que j'ai maintenant ce pinceau avec lequel je peux dessiner. Maintenant, si j'ai des coins, mais on va le faire, faisons-le d'abord. Assurez-vous que nous avons cela, a été ajouté à un carré afin que vous puissiez voir les coins. Ils sont là. Il y a ces coins, mais nous allons avoir le bac probablement significativement pour le faire, voilà, pour le faire ressembler un peu. Donc, vous pouvez avoir des bordures que vous pouvez faire tout cela différemment, mais c'est un pinceau que nous avons créé à partir de formes vectorielles seulement. Nous avons dû les faire en un modèle d'abord, mais ensuite vous pouvez aller de l'avant et manipuler ceux dans les pinceaux, la palette de pinceaux de motif, donc assez soignée. Maintenant, nous avons la possibilité de faire différents types de pinceaux qui sont appelés pinceaux dispersés dans nos pinceaux. Alors, faisons une brosse pour chiot, tout le monde veut une brosse pour chiot. Voyons voir, faisons une brosse à chiots dispersés. Avant de faire quoi que ce soit, habituellement ce que j'aime faire, c'est faire Puppy Scatter brush. Alors, avant de faire quoi que ce soit, j'aime d'habitude, d'accord , donc je peux modifier le... je peux le changer comme je veux. Mais allons de l'avant et tracons la ligne pour que nous puissions voir une version préliminaire de celui-ci. Attends, faisons-le celle-là. Ok, super. Donc, petit pinceau chiot, maintenant il est mis en surbrillance, nous allons double-cliquer. Maintenant, nous avons la possibilité de voir l'aperçu ici. Donc, on peut continuer et arranger. Nous pouvons faire au hasard, et vous pouvez voir, vous pouvez ajuster la taille des chiots peut être au hasard. Tu vois ? Comme ils sont décalés aussi. Fondamentalement, vous définissez les maximums et les minimums des tailles, alors vous pouvez aller de l'avant et le faire avec votre espacement aussi. Peut-être que tu veux un espacement aléatoire entre tes chiots. Vous pouvez définir cela comme nous le voulons. Maintenant, allons de l'avant et utilisons un pinceau pour chiots et dessinez une tonne de chiots, doux. Quoi qu'il en soit, d'accord, je vais arrêter de jouer avec ça. Alors, allez faire n'importe quel type de pinceau que vous voulez. Si vous aimez les chats, vous pouvez le faire, mais voyons ce que nous pouvons faire d'autre avec ces images. Donc, vous devez vous assurer qu'il ne vous permettra pas de faire une certaine taille pour les pinceaux d'art qui seront les prochains. Donc, on a une étoile, on y va. Maintenant, nous voulons aller de l'avant et faire de cette étoile, ouvrons nos pinceaux, traînez-les ici, transformons-en traînez-les ici, un pinceau d'art, ok, fait notre pinceau d'art. Oups, dessinons avec notre étoile, ça va être tout ondulé, ok, maintenant on est de retour ici. Donc, sur celui-ci, nous pouvons aller de l'avant et nous pouvons faire des choses, comme je l'ai dit, vous pouvez changer la largeur de ces choses et vous pouvez changer cela avec la pression de votre stylo, si vous utilisez une tablette éveillée, vous pouvez changer le couleur. Mais allons de l'avant et ajoutons que je veux le retourner à travers. Peut-être que je voulais juste mettre à l'échelle proportionnelle. Donc, c'est juste vraiment grand, mais peut-être que je veux le faire [inaudible]. Donc, au lieu d'avoir le motif ou le pinceau scatter qui me donnerait plusieurs images. Ce sera tout ce que vous ferez juste l'étirer. Donc, c'est pour ça que c'est utile quand tu as des choses comme le vôtre, ouvrons un autre, ici on va comme des pinceaux grunge, quelque chose comme ça, tu as ton... C'est un autre, c'est celui que j'ai téléchargé avant. Mais fondamentalement, vous avez cette forme et ensuite vous pouvez étirer et vous gâcher avec la largeur puis il peut le faire, il suivra cela pour vous. Donc, c'est un peu l'avantage d'avoir le pinceau d'art. J' espère que cela a aidé. Je veux dire, j'ai eu l'impression de marcher un peu sur chacune de ces brosses, mais il y a beaucoup que vous pouvez faire, beaucoup d'options différentes que je ne pourrais pas examiner tous les différents scénarios que vous pouvez utiliser, mais au moins je sais que je vous ai donné exactement ce que les brosses sont disponibles, comment y accéder, quoi et comment personnaliser ceux que vous voulez. Mais, vous devez vraiment jouer avec ceux-ci pour obtenir les effets souhaités exacts que vous recherchez. Alors, jouez avec ça et j'espère que cette vidéo a aidé. 10. 10. Personnaliser le type: Parlons du type. Maintenant, lorsque nous pensons taper, nous ne pensons généralement pas à utiliser Adobe Illustrator dès le départ. Tout d'abord, nous pensons à utiliser InDesign, qui est construit pour cela. Mais si vous faites des choses qui ne sont pas nécessairement aussi complexes ou le projet n'est pas basé sur l'utilisation d'un tas de pages que vous allez avoir besoin de formater, tout ce que je mettrais n'importe quelle pagination et mise en page serait quelque chose que serait idéal pour InDesign. Mais dans l'illustrateur, beaucoup de fois vous aurez des choses comme des affiches, où vous aurez du texte là-dedans, mais vous pouvez même y mettre un peu de copie corporelle, mais vous devez aussi avoir la flexibilité de travailler avec des images et déplacer les formes autour, et tout cela. Donc, nous allons juste passer en revue les principes fondamentaux ici, et juste vous montrer ce qui est possible, pour que vous puissiez l'appliquer à votre art. Vous avez votre zone de texte qui est créée simplement en allant sur votre outil de saisie, et vous pouvez cliquer et faire glisser, et cela va définir la taille de votre boîte. Ensuite, plus vous tapez là-dessus, évidemment, il ira juste dans votre boîte, et vous pouvez aller de l'avant, et avec ceux-ci, vous pouvez aller et cliquer et redimensionner comme vous le souhaitez, puis l'outil Texte, l'outil les lignes se formeront automatiquement à la nouvelle taille de cette boîte. C' est génial. Celui-ci, cependant, n' est qu'une ligne de texte et si vous voyez, si je fais la même chose là-bas, cela va réellement manipuler les lettres. Nous ne voulons pas blesser type parce que nous aimons le type, et ainsi faire cela, et l'étirer, et exclure tout ce truc est quelque chose que nous ne voulons pas faire. Mais c'est génial si vous voulez juste pouvoir déplacer une seule ligne de texte ou un en-tête. Je vais juste cliquer rapidement n'importe où. Pour y parvenir, il vous suffit de cliquer n'importe où, puis vous pouvez aller de l'avant et commencer à taper. Il va continuer à taper pour toujours parce qu'il n'est pas dans la zone de texte. Il n'a pas de limites. Donc, mais c'est juste bon pour un rapide, vous voulez dessiner quelque chose comme ce petit chiffre deux ici et avoir la tâche juste quelque chose sur une infographie sera parfait exemple de quand vous utiliseriez Adobe Illustrator pour déposer du texte, mais ouais. Donc, vous avez ces deux-là. Ce sont les principaux moyens d'interagir avec votre texte. Parlons maintenant de ce que nous pouvons faire avec ces différents paragraphes. Maintenant, vous avez tous vos styles de paragraphe ici. Donc, si nous cliquons dessus, nous pouvons tout avoir centré, nous pouvons l'aligner vers la droite, nous pouvons l'aligner vers la gauche. Donc, vous pouvez changer les alignements là-bas, et si vous continuez, vous pouvez changer la taille de votre police ici, vous pouvez entrer et mettre en évidence ceci. Vous pouvez modifier le style de votre police, quelle que soit la police que vous choisissez. Vous pouvez choisir vos différentes polices, cliquer sur celles-ci et changer cela. Très basique. Si vous voulez utiliser, il y a aussi, j'ai la palette de caractères et j'ai la palette de paragraphes ici sur ma barre d'outils, ce qui est plus facile pour moi parce que tout est juste là. Vous pouvez aller de l'avant et y accéder en allant à Fenêtre et en le trouvant ici. Cliquez sur et il apparaîtra. Maintenant, si vous vouliez faire votre panneau de personnages, juste en jouant avec cela, vous pouvez descendre et c'est là que vous pouvez changer votre type aussi. Vous pouvez changer la taille ici ou vous pouvez changer la, passons ici, et vous pouvez changer l'espacement entre les différentes lignes. Vous pouvez revenir à l'auto si jamais vous voulez revenir à ce qu'il est défini à l'origine avec le type. Vous avez votre crénage que vous pouvez choisir. Maintenant, je vais le faire ici. Alors, appuyez sur T, c'est votre outil de type. Si vous êtes mis en surbrillance sur un autre morceau de texte. Maintenant, cliquez entre deux lettres. Maintenant, je veux ajouter un peu d'espace. Disons que je veux ajouter un peu d'espace entre le W et l'O juste là. Je me sens comme, peut-être qu'ils sont trop serrés. Vous pouvez changer le crénage, qui est juste l'espace entre deux lettres, et je peux frapper ça, et plus je frappe ça, vous pouvez voir que ça déplace juste l'espace entre ces deux lettres. Donc, si je clique ici, vous remarquerez que c'est toujours zéro. Mais si je clique en arrière dans l'espace entre ces deux-là, ça affichera 43. Donc, si je veux remettre ça, je peux juste toucher zéro et nous reviendrons au crénage standard. Vous pouvez également le faire en appuyant sur l'option ou Alt, cliquez immédiatement, puis vous appuyez sur les touches fléchées droite ou gauche. Pour- la touche fléchée droite pour ajouter plus d'espace, et à gauche pour diminuer cet espace. Donc, c'est un moyen rapide de se creuser entre les lettres parce qu'alors vous pouvez simplement cliquer et déplacer cet espace sans avoir à passer et gâcher ça ici. Donc, c'est votre option alter avec les touches fléchées droite et gauche. Ensuite, vous avez votre suivi global, qui traite de l'espace entre toutes les lettres de manière égale. Donc, le crénage est entre deux lettres, le suivi est entre toutes les lettres. Donc, vous pouvez y ajouter un peu d'espace et généralement avec des lettres majuscules, lettres majuscules, vous aurez envie d'aller de l'avant et d'ajouter un peu d'espace entre eux. Oui. Donc, peut-être que des choses comme ça, tu peux y retourner et Kern. Donc, vous avez ces options. C'est ce que vous pouvez faire avec l'outil de personnage, la palette de caractères, je dois dire. Vous pouvez toujours, comme je l'ai dit, toujours monter et vous pouvez changer de couleur, et vous pouvez ajouter des traits au texte. Maintenant, nous pouvons aller de l'avant et parlons de ce qui est disponible ici. Donc, si vous cliquez sur l'outil Type, cliquez et maintenez, vous verrez qu'il y a tout un tas d'autres options ici. Donc, nous avons Area Type Tool. Donc, disons que ça ici, déplace-le par ici. Nous voulons taper dans cette zone, juste là. Donc, j'ai l'outil Type de zone, je vais cliquer sur la bordure de celui-ci. Donc, maintenant je peux aller de l'avant et taper, tapez, tapez, tapez, tapez, tapez, tapez et je vais juste taper dans cette forme que j'ai. Maintenant, ce que je peux faire ici, c'est que si je double-clique sur la sélection que j'ai maintenant, je peux traiter tous les petits préréglages dans l'option de type de zone. Le plus grand que vous voudrez savoir est l'espacement de votre encart. Donc, vous pouvez ajouter un peu de coussin autour si vous en avez réellement un autre. Si vous avez ceci dans une forme, vous pouvez ajouter un coussin autour d'elle, sorte qu'il ne se croise pas contre les bords. Donc, c'est une option cool à faire. Vous pouvez également utiliser cet outil de type pour ici, puis aller double-cliquer. Allons-y et prévisualisons. Nous pouvons ajouter des nombres de colonnes, et ainsi vous pouvez personnaliser votre copie corporelle là. Vous avez beaucoup d'options différentes pour le faire. Donc, c'est un outil soigné. Ainsi, l'outil Type de zone. Vous pouvez également y accéder ici. Il y a toujours un million de façons d'accéder au même outil dans Illustrator. Donc, vous l'avez ici, Tapez et vous pouvez faire vos options de type de zone. Mais allons-y et nous allons taper sur un chemin. Donc, peut-être que je l'ai fait, laissez-moi tracer un petit chemin ici avec mon outil crayon. C' est un peu ondulé et je vais lui donner un peu de couleurs pour qu'on puisse le voir. Alors, nous allons cliquer dessus. Allons ici, cliquez et maintenez, puis je peux descendre à l'outil Type sur un chemin, cliquez dessus. Dès que je clique dessus, maintenant je peux aller de l'avant et taper ce que je veux. Il va suivre ce chemin. Maintenant, il y a même des options à l'intérieur de cela. Donc, encore une fois, si vous voulez aller et trouver les options dans chacun de ces outils double-cliquez dessus, et cela apparaîtra, et il dira, « Rainbow est maintenant comme c'est. » Tu peux le retourner. Prévisualisons d'abord. Allons le retourner. Peut-être que je voulais le texte de l'autre côté, ce qui est très bien. Un petit outil pratique parfois. Ensuite, vous pouvez le changer d'alignement à la ligne de base, ce peut même être les descendants, qui sont les bas de ces formes de lettre, ou les ascendants, qui sont juste en haut. Vous pouvez faire beaucoup de choses différentes avec ça. Donc, ce sera votre Type sur un outil de chemin, qui est très, très pratique. Voyons voir, laisse-moi faire quelques choses différentes. Vous pouvez même ajuster votre espacement, que vous pouvez même le centrer, aligner à gauche, aligner à droite, qui est toujours une option même lorsque vous tapez sur un chemin. Alors, allons-y. Si vous avez Adobe Illustrator CC, que j'utilise, vous avez quelques options ici. Donc, si je voulais jouer avec juste, disons, je veux jouer avec juste ces formes de lettre et créer mon propre texte personnalisé. Je pourrais y aller individuellement et je peux même changer le type et toujours pas, je n'ai pas de forme, j'ai encore du texte modifiable, mais chaque lettre peut contenir son propre style de personnage, ses propres attributs. Mais c'est dur parce que vous ne pouvez pas vraiment le manipuler beaucoup, et si je voulais compenser ces lettres, ce serait délicat parce qu'il n'y aura aucun moyen de le faire en les éditant. Donc, mais la chose cool à propos d'avoir CC, est que vous avez cet outil de type tactile, qui est tout nouveau, et je peux cliquer sur des caractères spécifiques et juste manipuler ces caractères, ce qui est assez soigné. Donc, je peux juste avoir ces formulaires de lettre là-haut, et ensuite vous pouvez voir, je peux taper et je peux toujours les éditer comme je le ferais normalement. Sinon, la façon de faire ce type de choses, si vous vouliez y faire face, vous devriez, ce qui est une autre façon de le faire serait, aller à votre Type et vous pouvez aller de l'avant et créer des contours et maintenant il a fait en formes. Vous pouvez appuyer sur Commande, Maj, G. Il va les dégrouper et vous pouvez les décaler comme vous le souhaitez. Mais maintenant, vous travaillez juste avec des formes et maintenant nous ne parlons plus de type. Alors, je vais y retourner. Nous pouvons également faire de l'expansion et cela fera exactement la même chose. Vous avez aussi la possibilité de montrer des choses, donc il y a des glyphes. Allons-y et trouvons ça très vite, juste ici. Maintenant, si vous voulez insérer n'importe quelle sorte de glyphe différent pour quelque chose avec une marque d'accentuation ou quoi que ce soit, peut-être un symbole de copyright. S' il l'a ici, dans cette police, vous pouvez aller de l'avant et vous avez juste à cliquer où vous voulez qu'il soit placé, double-cliquez dessus ici et il apparaîtra là. Vous pouvez même utiliser un type différent, vous pouvez même utiliser un autre d'une police différente, et l'ajouter là si vous le souhaitez. Mais oui. Donc, je pense que c'est tout ce que je peux pour les fondamentaux du type. Je pense qu'on a tout couvert. Donc, j'espère que ça a aidé. Merci. 11. Découvrir la conception sur Skillshare: façon.