Pluies à l'aquarelle - Des moyens faciles de peindre une pluie

1. Bienvenue dans ce cours: Rémixez tous les joueurs heureux dans un seul fichier ou dans Adobe. L'ionisation de l' atmosphère ou les signaux indiquant qu'il pleut nous aident à profiter de l'expérience et à être heureux Bonjour, je suis Swathi Jihadi, une aquarelliste basée à Bangalore, en Inde Je suis chef de produit de profession, mais la peinture à l' aquarelle est certainement ma passion Je souhaite explorer des concepts uniques tout en peignant un sujet à l'aquarelle Et au cours de mes explorations ponctuelles, je me suis rendu compte qu' un couteau à palette ou une carte de crédit fonctionnaient le mieux lorsqu'il s'agissait de peindre, il pleuvait, ils donnaient la précision parfaite Et nous avons l'impression que c'est vraiment une scène de jour de pluie. Peindre la pluie à l'aquarelle a également un effet très calmant sur l'esprit Vous pouvez utiliser vos techniques préférées pour peindre un arrière-plan flou avec les couleurs de votre choix, vous aurez suffisamment de temps pour concentrer sur notre objet principal Avec les bons conseils et techniques, vous pouvez créer une représentation magnifique et réaliste d'un jour de pluie. Dans ce cours, nous aborderons tous les concepts, les concepts de base de l' aquarelle nécessaires pour peindre un jour de pluie, ainsi que toutes les fournitures La composition des peintures, et nous en viendrons enfin à peindre. Deux projets de classe différents proposent des scènes de pluie. Que vous soyez un artiste débutant ou expérimenté, je suis sûr que vous trouverez quelque chose de nouveau à apprendre dans ce cours. Alors prenez une boisson chaude ou une collation et parce qu' il va pleuvoir 2. Orientation du cours: Peindre une scène de pluie à l'aquarelle peut être une expérience enrichissante mais difficile Avec les bons conseils et techniques, vous serez en mesure de comprendre comment aborder la scène de comprendre quel est l'objet et comment peindre une pluie. Pour commencer, nous allons passer en revue tous les matériaux nécessaires pour peindre une pluie. Les éléments de base exploreront comment, avec la palette de couleurs limitée, nous pouvons créer une peinture cohérente et harmonieuse en utilisant différentes nuances de bleu, de gris et de vert pour créer une peinture maussade et atmosphérique Nous explorerons ensuite les techniques de base de l'aquarelle requises pour la peinture, qui incluraient les techniques mouillées sur mouillées et la technique de levage La technique du pinceau sec permet d'observer comment le contrôle de l'eau peut faire ou défaire votre peinture en utilisant des techniques mouillées sur mouillées. observerai également à quel point les coups de pinceau rapides sont importants pour capter le mouvement et l'énergie de la pluie. J' appliquerai toutes ces leçons apprises à la peinture à beaux projets de classe et vivront une expérience incroyable Je vous recommande vivement à tous publier vos projets dans la section des projets avec toutes les questions que vous avez afin que je puisse vous aider et aider d'autres personnes désireuses d'apprendre. Mais écoutez votre musique préférée ou prenez un en-cas. Je te verrai en classe 3. Fournitures requises: Cherchons toutes les fournitures nécessaires pour ce cours. En commençant par le papier pour aquarelle, j'ai un papier 100 % coton pressé à froid de Fabriano Il est de taille A5. Ensuite, un ruban adhésif pour coller le papier. J'ai ici une palette en céramique pour mélanger les couleurs. Vous pouvez utiliser n'importe quelle palette que vous possédez. Certaines des peintures à l'aquarelle que j'utiliserai en classe C'est du cobalt, du turquoise, du verdâtre, de l'umbo, du médium jaune cadmium. Indigo. Et j'ai aussi quelques casseroles, gris Payne et en jaune indien Je vais donc esquisser toutes ces couleurs dans la prochaine vidéo Bien sûr, j'ai de la gouache blanche pour ajouter du vert. Passons maintenant aux pinceaux. Voici quelques-uns des pinceaux que je vais utiliser. Voici le crayon que je vais utiliser pour un croquis approximatif et une gomme à effacer pour éliminer l'excès de graphite de mon croquis l'excès de graphite de Pinceaux ronds de taille 8,4 de la marque Silver Brush. Il a une pointe pointue, ce qui me permet de le peindre facilement. Un pinceau Liner de taille 1 de Princeton. Pinceau plat de taille triple de Princeton, Neptune. Ces cristaux sont vraiment bons pour appliquer de l'eau ou pour les techniques de levage. Et le couteau à palette, vous pouvez utiliser un couteau à palette de n'importe quelle taille que vous possédez, ou également une carte de crédit. Voyons tous les échantillons d'aquarelle dans la leçon suivante. 4. Échantillons à l'aquarelle: D'accord. Pour ce qui est des échantillons, j'utilise un pinceau rond de taille 4 de Silver Brush pour afficher toutes les expéditions C'est de l'ambre verdâtre de la marque Sennelier. C'est une couleur très fine que j'adore pour ajouter à n'importe quelle peinture Moody Elle a un effet très calmant. Et si vous n' avez pas la même couleur, vous pouvez la préparer en mélangeant simplement un peu d'indigo à votre vert. Il s'agit de cobalt, de turquoise de la marque White Nights. C'est l'une de mes couleurs basales préférées, ainsi que la couleur granulaire quand il s'agit d' Médium jaune cadmium, il donne une très bonne texture opaque à la peinture. Puisqu'il s'agit d'une famille du cadmium. Indigo. C'est également extrait de White Nights. C'est également du jaune indien de la marque White Nights. Pour retirer la peinture de la poêle, suffit de prendre de l'eau, il suffit de prendre de l'eau, de la plonger dans la casserole et elle peut être facilement activée. C'est le gris de Payne, également de White Nights. C'est de la gouache blanche. Vous pouvez utiliser n'importe quelle courge blanche ou même de l'aquarelle blanche. Nous en avons terminé avec toutes les dépêches. À présent, rendez-vous dans la leçon de techniques. 5. Techniques | Maîtrise de l'eau en mode humide sur humide: Bienvenue dans la leçon de techniques. Voici mon carnet de croquis ouvert et je vais simplement passer toutes les techniques d' aquarelle requises et de base pour peindre n'importe quelle scène de jour de pluie. Donc, en commençant par la technique humide sur mouillé, je vais appliquer de l'eau sur les personnes et répartir l'eau uniformément afin qu' il n'y ait pas de grumeaux sur cette zone de personnes Je vais prendre quelques couleurs, voir le gris de Payne pour ma palette Et vous pouvez voir quel point la couleur se répand magnifiquement sur le papier. C'est parce qu' il y a de l'eau et qu'elle essaie de se déplacer d'une variable à l'autre. L'eau est présente sur les habitants d'une même zone de population. Je vais prendre une autre couleur. Ici. Je prends du jaune indien et j'essaie de le mélanger. Mais grâce à cette technique humide, nous pouvons mélanger ces deux couleurs directement sur Même dans les projets de classe, nous le ferons en utilisant plusieurs couleurs directement sur le papier. Ici, je prends un mélange concentré de pigments et j'essaie de l' appliquer de manière à ce que, lorsqu'il sèche complètement, nous puissions voir comment chacun des pigments se comportera. C'est la teinte transparente, ainsi que le pigment qui est appliqué sous forme concentrée. Je vais également appliquer de l'eau sur une autre feuille de papier. Maintenant, je vais prendre un médium jaune de cadmium et l'appliquer. D'accord ? Maintenant, je vais prendre une lumière rouge au cadmium ou vous pouvez prendre n'importe quelle autre couleur de votre choix. J'ai beaucoup d' eau dans mon pinceau. Ainsi, lorsque j'applique, vous pouvez voir comment la peinture à l'eau se fond avec le fond appliqué Je vais maintenant appliquer du bleu sous une forme très concentrée sur mon pinceau pour montrer à quel point il se comporte différemment lorsque la peinture est concentrée Avec un mouvement rapide, je crée juste une texture et vous pouvez voir qu'elle ne se mélange pas à l'arrière-plan. Maintenant, si j'essaie de le mélanger à nouveau, humide, il y a beaucoup d'eau. Il nous fait du jaune et forme une nuance de vert. Il s'agit d'une technique très importante pour contrôler l'eau votre peinture car la quantité d'eau contenue dans votre pinceau modifie le comportement des peintures l'interaction avec vos collaborateurs. Ici, il y a plus d'eau et c'est ainsi qu'elle se comporte. Lorsqu'il y a plus de peinture, nous constatons qu'elle reste complètement et ne s'étale pas beaucoup. Nous reviendrons et verrons comment cela se passe. Elle est complètement sèche. Passons à la technique suivante. Comme nous parlons de contrôle de l'eau, voyons ce qui se passera si je fais des éclaboussures d'eau sur la première zone de la population, qu'elle est à moitié sèche. Je vais simplement prendre de l'eau sur ma brosse tapoter sur le ventre de ma brosse et absorber ce qui va se Ici, vous pouvez observer où les gouttelettes d'eau se sont formées. Il y a une indication claire de la présence d'une partie blanche de la population. Je vais répéter la même étape pour les personnes où il y a beaucoup d'eau et de peinture. Et on n'observe aucune bifurcation dans la peinture. C'est parce qu' ici il y a beaucoup d'eau et que vous appliquez plus d'eau. Ça se mélange. Sur le côté gauche. L'eau et les peintures sont semi-sèches. Ainsi, une fois que vous aurez appliqué plus d'eau dessus, l' excès de peinture sera éliminé. À cet endroit précis. Je vais appliquer à nouveau de l'eau pour notre prochaine technique. Mais cela peut être sec, mais cela peut être mouillé sur humide ou mouillé sur sec selon votre choix. Je vais prendre du gris Payne et l' appliquer sur le papier ici J'ai aussi du bleu vif dans ma palette. Mélangez ici des couleurs aléatoires, c' est totalement de votre choix. Nous allons apprendre à enlever l'eau et à quel moment c' est le moment idéal pour enlever l'eau et les peintures de notre palette. Ici, je vais utiliser pinceau Liner de taille 1 d'Aqua Elite Princeton Nous avons observé le comportement des éclaboussures d' eau lorsque le papier est semi-sec. C'est pareil. Le même concept peut également être appliqué aux techniques de levage. Je continue à lire sur mon torchon. J'essaie de retirer certaines peintures. Je vais mettre de l'eau dans mon pinceau d'un mouvement rapide et d'une légère pression, puis je vais enlever la peinture. Même après avoir laissé tomber la peinture, vous pouvez voir que l'eau se répand et se mélange aux couleurs voisines sans former la texture dont j'ai besoin pour Background Rain. Attendons donc les semi-camions en papier et revenons voir comment cet effet fonctionne C'est ce qui se passe. Je vais prendre une carte, je vais dire c'est une carte expirée, et avec le coin de ma carte, je vais ajouter quelques lignes ici avec un peu de pression. Je vais le laisser sécher complètement et revenir pour voir comment il se comporte. J'ai laissé la peinture sécher un peu, alors maintenant mon papier est à moitié sec. Alors laissez-moi essayer la technique de levage. Encore une fois. J'ai un peu d'eau sur mon pinceau et encore une fois, je suis la même technique. Vous pouvez clairement voir des lignes se former ici avec la pression que j'applique sur mon pinceau. C'est exactement ce dont nous avons besoin pour représenter la pluie de fond C'est la pluie qui se produit un peu plus loin de notre champ de vision. Je vous recommande vivement d'observer consistance d'eau qui vous convient le mieux avec l'ensemble de pinceaux que vous possédez. À l'aide d' une carte, vous pouvez toujours obtenir des lignes noires. Vous pouvez toujours avoir de la pluie. Mais ce ne serait pas de couleur blanche. Vous pouvez voir la pluie distincte, mais dans une teinte plus foncée, généralement la feuille noire ou toute autre teinte plus foncée de la couleur que vous avez appliquée. Il s'agirait d'une augmentation des commandes lorsque le papier est symétrique Maintenant, il est complètement sec. Rappelons-nous tout ce que nous avons appris grâce à notre technique mouillé sur sol mouillé. Même mouillé sur mouillé, nous pouvons directement mélanger les peintures sur du papier. Avec plus d'eau. La peinture se fond dans l'arrière-plan, mais avec plus de peinture dans le pinceau, elle reste telle quelle La technique de levage peut être utile si vous contrôlez l'application et le levage en V. Lorsque le papier est sec. Ces lignes peuvent être facilement réalisées lorsque le papier est semi-sec. Et les lignes noires peuvent être facilement atteintes avec la carte d'offre d' aide 6. Techniques | Séchage à sec en utilisant les outils artistiques: Pour les techniques suivantes, passons au mouillé sur sec et au sec sur sec. J'ai déjà appliqué de la peinture, deux patchs comme la lavande et le violet vif. La teinte lavande de mon papier est pas complètement sèche pour le moment. Observons donc comportement en appliquant de la peinture sèche dessus. Je vais en prendre un peu et l'appliquer sur la partie encore humide. Vous pouvez voir qu'il se fond dans l'arrière-plan, créant une fleur à l'aquarelle Je l'essaie également avec un différenciateur. Je vais essayer la même chose sur l'autre partie où elle est complètement sèche et où l'on voit les coups de pinceau se conserver tels quels dans la forme que nous avons appliquée Ici. Je vais vous montrer quelques techniques minimales pour ajouter des feuilles ou des branches simplement en appuyant sur le ventre du pinceau mouillant beaucoup de peinture dans votre pinceau. Vous pouvez obtenir ces formes ovales à partir du pinceau lui-même. En exerçant une demi-pression, vous pouvez obtenir les formes triangulaires représentant des feuilles. Cette technique est très utile pour perdre la peinture des feuilles ou des branches. Passons maintenant à Dry on Dry. Ici, mon patch sur le papier est complètement sec. Je vais prendre un peu de Payne's Grey et tamponner l' excédent de peinture sur mon pinceau sur un mouchoir Et ici je vais l' appliquer sur ce patch. Vous pouvez voir que la peinture est appliquée uniquement sur la courbure de mon papier plutôt que sur toute sa longueur. Il s'agit d'une technique de séchage sur sec, dans laquelle la peinture est sèche et la peinture de votre pinceau est très concentrée. Cela est utile lorsque vous essayez d'ajouter les derniers détails à votre peinture. La première couche de pluie visible ou les détails sur les feuilles. Voyons comment, à l'aide d'un couteau à palette, nous pouvons ajouter la bague au premier plan Ici, j'ai deux palettes. Vous pouvez utiliser n'importe quel couteau à palette que vous possédez. Assurez-vous qu'il possède une ligne droite sur au moins un de ses côtés. C'est ainsi que je vais m'y prendre. Laissez-moi essayer de montrer In Watercolour lui-même. Je vais le tremper dans mon mix et mettre un peu de pression. C'est ainsi que je me tiens. Et d'un seul mouvement rapide, je vais l'abaisser pour obtenir la ligne droite souhaitée que nous recherchons. J'ai remarqué que même avec la pointe, je suis capable de tracer la ligne entière. Assurez-vous de toujours le maintenir en ligne droite. S'il y a un quelconque angle, il est possible que les peintures sortent de l'état souhaité. Pratiquons également celui-ci avec de la gouache blanche. J'ai fait couler un peu de peinture sur ma palette. En mélangeant de l'eau pour obtenir la consistance requise pour la pluie assure qu'elle est suffisamment opaque pour être visible même lorsqu' elle est complètement sèche. Cette cohérence me convient bien. Une fois que c'est fait, je vais prendre le couteau à palette et utiliser mon pinceau pour le citer, mon pinceau avec le même mouvement rapide que celui que nous avons pratiqué. Je vais ajouter de la pluie. Vous pouvez le tester avec les autres pinceaux de votre palette et voir lequel vous convient le mieux. Vous pouvez également utiliser n'importe quelle autre carte de crédit expirée dans le même but. Je vais prélever une partie de la peinture de mon pinceau directement sur la carte de crédit et la faire passer. De cette façon, vous pouvez contrôler la durée et l'épaisseur de la pluie. Permettez-moi également de vous montrer le type de pinceau Liner que je vais appliquer. Faisons un bref récapitulatif. Nous avons vu comment Wet on Dry fonctionne lorsque le papier n'est pas complètement sec et lorsque le papier est sec. Découvrez également comment peindre des feuilles détachées. En plus de la succursale. Nous avons également vu comment fonctionne Dry on dry. Nous utilisons différents outils pour représenter les précipitations. Qu'il s'agisse d'une carte de crédit, d'un couteau à palette ou même de notre pinceau Liner. C'est tout pour le cours de techniques. Maintenant, commençons à peindre notre projet de classe 7. Projet 1 - Jour pluvieux | Lavis de fond: Ici, j'ai collé le papier à l'aide d'un masking tape. Et je vais appliquer de l'eau sur les gens selon notre technique « mouillé sur mouillé ». Je prends un pinceau plat à cet effet, vous pouvez utiliser n'importe quel autre pinceau de votre choix. Je vais appliquer environ trois à quatre couches d'eau dessus, en m' assurant qu'il n'y a pas de flaques d'eau sur les personnes Afin de conserver le papier avec de l'eau plus longtemps. Je recommande vivement d'appliquer une couche complète d'eau sur les personnes et d' attendre qu'une fine surface d'eau brillante soit visible sur la surface de votre papier. Maintenant, pour le premier lavage, je commence par ajouter du gris Payne à ma palette J'utilise un pinceau rond de taille 8 pour le lavage. Ici. Je vais m'inscrire au hasard en partant du coin inférieur gauche de mon équipe. Comme il s'agit d'une scène de jour de pluie, je veux que ma peinture soit principalement axée sur la Par conséquent, mon arrière-plan sera d'une teinte plus claire et complètement flou du point de vue de la peinture Maintenant, j'ajoute de la turquoise cobalt à ma palette, mélange avec un dixième du gris de Payne et je l'applique sur la partie supérieure de mon peuple Vous pouvez choisir les autres couleurs de votre choix. Pour faciliter le mélange, je vais incliner le papier à l'aide de ma main gauche. Je place ce papier dans un angle pour que l'eau puisse couler sur les gens. Mélangez mes peintures et formez un magnifique fond. Pour avoir trop peint. Je vais garder quelques espaces blancs ici dans le coin supérieur droit C'est ainsi que lorsque je reviendrai pour ajouter mes feuilles de premier plan, elles apparaîtront facilement et éclatantes sur le papier Maintenant, je vais prendre un peu plus de Payne's Grey et je l'ajoute ici dedans Veuillez vous concentrer sur les coups de pinceau que j' essaie d'ajouter ici. Une fois le papier sec, ces traits seront clairement visibles. C'est sûr. J'essaie d' ajouter un certain contraste avec les valeurs tonales des mêmes feuilles que celles utilisées afin que la peinture ne soit pas complètement aveugle Je vais prendre le même mélange et faire quelques éclaboussures. Pour cela, je prends mon pinceau avec une bonne quantité d' eau ou du mélange de peinture et je le tape sur le ventre de mon pinceau pour qu'il y ait des éclaboussures sur le papier Je vais continuer avec le même procédé, mais maintenant avec de l'eau pure, il n'y a plus de couleur dans mon pinceau. Vous pouvez voir à quel point ces ports sont magnifiques pour les habitants. c'est l'une des textures les plus simples Je dirais que c'est l'une des textures les plus simples que vous puissiez créer et utiliser dans n'importe laquelle de vos peintures pour les jours de pluie Maintenant, pour commencer à ajouter Rainfall, le papier est encore humide. Mettez-y de l'eau et faites-la passer rapidement sur les gens. Créer des lignes de pluie et, en une seule ligne droite, créer une illusion de pluie sur la population. Et je vais ajouter une couche de pluie ici. Nous sommes revenus plus tard une fois le papier sec. Pour ajouter la partie de premier plan du cadre. Il s'agit de décrire certaines des lignes floues des précipitations qui se produisent au loin Cela peut être complètement aléatoire. d'avoir la bonne quantité d'eau dans très important d'avoir la bonne quantité d'eau dans votre pinceau lorsque vous utilisez cette technique. Si vous ne possédez pas de pinceau Liner, vous pouvez notamment utiliser les cartes de crédit, le retrait de votre stylo, retrait de votre pinceau ou un pinceau rond avec très peu d' eau dans le Je suis donc très heureuse de l'évolution du contexte des précipitations. Je laisse les gens sécher complètement et je reviens pour peindre la dernière couche de Rainfall 8. Projet 1 - Jour pluvieux | Premier plan et précipitations: Maintenant, le papier est complètement sec. Je vais appliquer du badigeon frais sur mon peuple. J'ajoute de l'eau pour créer la consistance diluée dont j'aurais besoin en cas de pluie. Vous pouvez donc voir qu'il y a une fine couche de peinture sur mon couteau à palette. Je suis d'accord avec cette consistance, alors je vais commencer à appliquer sur mon papier. Vous pouvez également modifier la longueur de ces gouttelettes de pluie en exerçant simplement une pression limitée sur le couteau à palette Et en le maintenant incliné, vous pouvez continuer à utiliser le pinceau Liner ou un pinceau rond à pointe pointue à cette fin. Si vous n'avez pas de couteau à palette, j'éclabousse un peu de gouache blanche ici avec Si vous n'avez pas de couteau à palette, j'éclabousse un le même pinceau car il peut s'agir de gouttelettes d'eau qui se détachent en touchant une surface ou en tombant de n'importe quel objet disponible ou en tombant de n'importe quel objet Cela semble bon et je suis content la tournure de l'ensemble du contexte et des précipitations. Maintenant, pour ajouter à l'autre objet, savoir les branches d'un arbre, je vais mélanger du jaune de cadmium avec de l'indigo. Cela forme un vert magnifique et éclatant. Et je vais ajouter quelques feuilles. J'adopte la même approche que celle que j' ai abordée en cours de techniques Il suffit donc de tamponner le ventre de mon pinceau ajouter des textures qui ressemblent à des feuilles Puisque c'est une peinture pour les jours de pluie. Les feuilles peuvent se déplacer dans n'importe quelle direction puisqu'il s'agit d' une peinture pour les jours de pluie. Il est donc tout à fait normal que vous le dépeigniez dans votre propre imagination. Mélangez un peu de gris de Payne au maximum et ajoutez du contraste aux feuilles. Prendre un peu plus d' indigo et l'ajouter au mélange pour obtenir une teinte plus foncée. Pour les éclaboussures, j'utilise un pinceau rond, le même pinceau rond pour les éclaboussures également Ça a l'air bien. Je suis content du rendu de la peinture . Cela a été très rapide et très relaxant pour moi. Je suis contente de voir que tout est devenu noir maintenant Je vais commencer par enlever le masking tape Je voulais montrer comment corriger le décollement du masking tape Si le papier commence à se détacher. Lors de mon premier décollement, le papier est déjà collé sur le masking tape Et si je le pousse plus loin, il faudra peut-être le papier. Ce que je ferais, ce que je ferais, c'est l'arrêter là. Quand je vois que du papier se détache commencez par le bord opposé du ruban adhésif Et lentement, lentement , lentement, dans l'angle défini et assurez-vous que les gens restent là. C'est le journal qui était en train de sortir. Je vais le décoller lentement et m'assurer que la peinture n'est pas affectée. C'est le résultat final de notre premier projet de classe. N'oubliez pas de publier vos travaux dans la section des projets et à bientôt dans le prochain cours. 9. Projet 2 - La floraison sous la pluie | Lavis de fond: Reprenons le projet de classe suivant. Pour cela, je vais faire dessiner un croquis de base. J'ai donné l' image de référence sur le côté afin que vous puissiez vous y référer lorsque vous l'esquissez. Ce sera ma branche principale. Il s'agit d'un dessin à main levée, comme encore une fois, si vous voulez un dessin très particulier, vous pouvez toujours vous référer à l'image de référence donnée pour prendre une gomme à pétrir et éliminer l'excès de graphite Cette étape est facultative, mais il est toujours bon de supprimer les marques plus foncées du crayon. Je suis d'accord avec ça. Je vais donc commencer par appliquer de l'eau sur l'ensemble de la population. Sketch nous aidera vraiment à comprendre où placer le pigment concentré et à laisser des espaces vides pendant la peinture. Je vais appliquer une bonne quantité d'eau sur le papier car il s'agit d'une technique humide sur humide. Et je veux que mon papier retienne l'eau plus longtemps. J'ai fait sortir un peu d'ambre verdâtre sur mon papier. Je vais donc d'abord le prendre et commencer par l'appliquer. J'applique un au hasard ici, et je laisse aussi des espaces blancs sur les personnes Cela peut être différent entre mon peuple et le vôtre. D'après mon croquis où j'ai la fleur de la lavande, je vais y laisser une bonne quantité d' espace blanc et ne pas le remplir de vert Je travaille avec différentes valeurs tonales ici sur le papier Une fois que je serai satisfaite du lavage d'arrière-plan, je vais faire des éclaboussures avec la prends encore un peu d'eau sur le pinceau pendant que j'ai encore pigment et je l' utilise pour les éclabousser Ensuite, je vais pulvériser de l'eau pure sur les gens sans aucun pigment Comme nous les avons vus dans le cours de techniques. Vous pouvez voir à quel point l'eau disperse magnifiquement la couleur qui se trouve en dessous et forme ces magnifiques fleurs Tamponnez le pinceau pour qu'il n'y ait pas de lignes claires visibles lorsque le papier est complètement sec. Quand le papier est semi-sec, comme nous l'avions appris en cours de techniques. Je vais prendre du jaune indien et l'appliquer ici. Il s'agira de certaines des fleurs floues ou d'arrière-plan qui pourraient être disponibles Je vais l' appliquer à des endroits aléatoires selon l'image de référence. Je passe à mon pinceau de petite taille et fais de même avec de l' ambre verdâtre pour les feuilles et les branches Je ne vais pas appliquer de pluie de fond ici car les gouttelettes disponibles feront le travail à ma place Je vais le laisser sécher complètement et revenir pour peindre l'objet au premier plan ainsi que la pluie au premier plan 10. Projet 2 - La floraison sous la pluie | La floraison au premier plan: Maintenant c'est complètement sec. Vous pouvez voir qu'il s'est desséché avec le Bloom. Nous pouvons le réparer en appliquant la pluie. Pour commencer à peindre la branche et les feuilles, je vais prendre un peu de peinture dans mon pinceau. Il s'agit d'un pinceau jaune cadmium de taille moyenne avec un pinceau de petite taille de taille quatre. Je vais peindre la fleur. Et en peignant juste un côté des pétales parce que de l'autre côté, je vais montrer un contraste avec une couleur différente. Avec une quantité limitée d'eau sur mon pinceau, je vais également remplir l' autre côté du pétale Mélangez à nouveau le jaune indien au mélange moyen de jaune de cadmium. Et je vais l' appliquer de l'autre côté des pétales. Cela créera un beau contraste et une différence de valeurs tonales Une fois qu'il est complètement sec. Je vais prendre de l'ombre verdâtre sur mon pinceau. Tout cela, je le fais avec mon pinceau taille 4. Et je vais commencer à peindre la branche. J'applique du vert en ce moment à cause du cadmium, parce que la partie des pétales est encore humide. Ainsi, Brene fusionnera à merveille avec les pétales et obtiendra l'effet souhaité dont nous avons besoin Pour ajouter des feuilles. Je vais exercer un peu plus de pression sur le ventre de mon pinceau et le faire glisser. Vous pouvez également utiliser un pinceau de plus grande taille pour peindre les plus grandes feuilles. Pour une teinte plus foncée des feuilles. Je vais prendre de l'indigo et le mélanger avec du médium jaune de cadmium. Après avoir ajouté la feuille, je vais prendre un pinceau humide et enlever l'excédent de peinture d'un côté. Il s'agit du défaut, d'un reflet ou d'une surbrillance sur la feuille qui est formé par des gouttelettes de pluie sur la feuille Je vais continuer à appliquer des congés à la population. Selon ma référence. Je ne suis pas entièrement en train de suivre la référence. J'ai veillé à ajouter différentes valeurs tonales aux feuilles, soit en enlevant l' excès de peinture, soit en y mélangeant une plus grande quantité de jaune rouge de cadmium Maintenant, avec le pinceau Liner, je vais commencer à ajouter des reflets. Laissez-moi activer ma gouache blanche avec de l' eau ici Maintenant, nous tapons un pinceau Liner. Je vais ajouter le surlignage sur la branche. Habituellement, lors d'une scène de jour de pluie, nous voyons beaucoup de points forts sur les personnages lorsque l' objet au premier plan est au centre de notre attention C'est parce qu'il y a toujours une couche d'eau sur l'objet. Et lorsqu'il est vu sous un angle urbain capturé dans une référence ou lorsqu'il est capturé sur une photo, il a tendance à être mis en évidence sur ses bords. Nous essayons donc de montrer la même chose ici. Je vais également continuer sur certaines feuilles. La scène Liner brush, je vais montrer des gouttelettes d'eau qui sortent des feuilles Cela peut être de différentes tailles et dimensions. Si vous ne possédez pas de pinceau Liner, vous pouvez faire de même avec n'importe quel stylo gel blanc 11. Projet 2 Fleurir sous la pluie | Pluie: Je vais maintenant commencer par ajouter la pluie. Je vais prendre mon couteau à palette et voici la direction dans laquelle je vais pleuvoir. Ce ne sera pas aussi simple que dans notre premier projet de classe. D'accord. Laisse-moi sortir de la gouache fraîche ici. Je vais l'amener à la consistance requise en y ajoutant une bonne quantité d'eau. Une fois que j'ai la consistance souhaitée, je vais prendre la peinture, la courge blanche sur mon couteau à palette, et commencer par l' appliquer dans cette direction C'est une pluie entrecroisée. Nous allons avoir de la pluie sur les côtés. Certaines gouttelettes de pluie ici et moi rebondissons sur n'importe quelle autre plante qui se trouve au-dessus Ou il peut aussi tomber du toit. Ça peut être n'importe quoi. Nous savons juste que les gouttelettes de pluie proviennent de deux directions différentes Avec le pinceau Liner, je vais ajouter le reste de la pluie. Je vais prendre du vert dans mon pinceau à liner et le déplacer avec les gouttelettes blanches que nous avons ajoutées Tout cela fait partie des détails d'un tableau. Vous pouvez donc sauter cette étape et continuer à diviser les gouttelettes Je suis content de la tournure que cela a prise. Je vais donc juste en dessous des profondeurs. J'espère que cela ne se produira pas comme nous l'avons fait lors du dernier projet de classe. Oups, d'accord, ça se reproduit. Je vais donc m'arrêter là où le papier se détache et commencer dans la direction opposée. Lentement, je le décolle pour m'assurer que les gens ne s'en détachent pas. Et à l'intersection, je vais aller très lentement et le décoller. Oui. J'ai réussi à ne pas détacher mon personnel et, comme par hasard cela arrive à mes deux projets Il suffit donc de savoir comment le gérer lorsqu' il commence à se déchirer. D'accord ? J'espère que vous avez eu beaucoup de fougères et que vous avez également beaucoup appris grâce à ce projet de classe J'espère voir vos entrées et votre section de projets et de ressources. Merci de votre participation et à bientôt pour la conclusion. 12. Merci de nous avoir rejoints: Merci à tous d' avoir rejoint le cours. J'espère que vous avez passé une bonne séance d'apprentissage. J'ai certainement passé un moment formidable à Keurig tout au long de cette expérience pour toi Assurez-vous de publier vos œuvres dans la section Projets et ressources. Plafond : le prochain cours où j' aborderai quelque chose de nouveau et d'excitant