Transcription
1. Intro: Salut, tout le monde. Je suis Emily. Et dans ce tutoriel, je vais te montrer comment raser le visage.
2. Outils et configuration: pour les outils et configurer. J' utilise la créature aujourd'hui. Ceci est juste un outil d'illustration numérique Vous pouvez utiliser Photoshopped. Vous pouvez utiliser le feu Apopka clip studio peinture appropriée sur l'iPad. Si vous
liez, vous pourriez utiliser du papier, mais je vais travailler des tons moyens aux tons plus clairs et plus foncés. Mais vous pourriez probablement toujours travailler à partir de tons plus clairs dans les tons plus foncés sur le papier. Si tu voulais vraiment Teoh, j'utilise une HD synthétique 13. Vous pouvez utiliser une tablette comme l'accueil dans son tirage au sort tout type de
logiciel d'illustration numérique pour les réglages des pinceaux. En général, j'aime utiliser un pinceau dont la taille et la capacité sont influencées par la pression. Mais je le ferai plus tard. Ou utilisez cela plus tard pour quand j'ombrage en pleine valeur. Et puis au début, je vais utiliser une brosse à bords durs dont Onley change de taille avec pression pour que le visage commence avec. Vous pouvez soit dessiner cela, soit utiliser le portrait que vous avez fini avec de mon premier tutoriel avec le portrait de vue 3/4. Si vous avez traversé ce tutoriel, ou vous pourriez télécharger l'image stock
que j'ai jointe, ce devrait être pour les outils et configurer
3. Éclairage de base: Donc, dans ce contour de visage, vous voulez vraiment qu'il soit d'avoir la translucidité ou d'être translucide afin que vous puissiez colorer juste en dessous et ne pas avoir à vous soucier de gâcher votre travail de ligne. Et aussi cela Cela garde juste les choses assez simples et organisées. Donc, en ce moment, j'ai trois couches fond, fond
solide, un calque vide pour les valeurs et la base de phase ou l'élément de la face. Dans le cas où vous ne savez pas ce que signifie le terme valeur ou valeurs, valeur dans le contexte du dessin dans le monde de l'art signifie simplement les différentes lumières et sombres. Voici donc comme une échelle ou une sorte de spectre de valeurs différentes, de l'obscurité à la lumière jusqu'aux valeurs les plus brillantes. Ici, valeurs sont juste tous les sombres et les lumières tout le chemin du noir à tous s'accordent
entre les deux et le blanc. Donc toutes vos lumières et sombres maintenant, juste pour un peu comme une référence plus claire, je vais dessiner une vue de côté. Tu n'as pas à faire ça maintenant. Tu pourrais si tu veux,
mais c'est juste pour te montrer quelque chose. Tu pourrais si tu veux, Je dois faire ça exactement, Linda, avec le ciel ici. Mais ça devrait être un peu utile. Je vais marquer les zones que la lumière va frapper. Voyons voir, vous savez, marquer en orange, où la lumière descend. La plupart du temps, la source de lumière est au-dessus du niveau de la tête, comme le poids du plafond, lampadaires, le soleil, principalement le soleil. Alors vous avez des lumières qui descendent comme ça. Tout ce qui a basculé un peu vers le haut va capter la lumière beaucoup
plus facilement que tout ce qui est orienté vers le bas. Donc, je vais marquer les zones qui sont probablement pourraient être mises en évidence. On dirait que c'est ainsi. Front, pont de nez au-dessus de la lèvre supérieure. Lèvre inférieure, le menton. Et puis je vais rapidement indiquer où ça va probablement être
ombragé la plupart du temps ou plus ombragé ici, lèvre
supérieure en dessous, lèvre
inférieure, définitivement sous le menton. Cette zone, surtout là où il y a habituellement une ombre qui est jetée par cet espace à partir du cou de gingembre. Ce que j'aime faire en premier, c'est mettre sur un ton de basse sur papier. Je ferais cela vraiment brillant comme peut-être cette pause, mais généralement j'aime aller un peu plus sombre quand il s'agit de séchage numérique illustrent numériquement. Donc je remplissais toute cette zone la silhouette de cette figure. Et en fait, j'utilise maintenant ma brosse solide où si je viens de presser, elle n'influence que la taille. Influence la taille et l'opacité ne change pas. C' est toujours complètement opaque. Donc, en ajoutant cela ont effectivement ajouté de la valeur déjà parce qu'il est sur, c'est quelque part au milieu de l'échelle. Je veux dire, si tu as commencé avec White comme tu peux, mais n'
y a rien de mal à commencer par. Attendez, depuis que j'ai fait un tas d'illustrations numériques pendant un tas d'années, je suppose que j'ai pris le goût de commencer à partir de tons moyens ou surtout de tons moyens plus sombres. Donc, s'ils étaient sur papier, je commence probablement à partir de cette valeur. Mais comme je ne travaille pas sur le papier, probablement sombre dedans, je pense que je vais essayer d'avoir besoin de cibler ça donc je vais juste le filtrer avec, euh, filtre, juste ajustement HSV. Il y a probablement de la
légèreté, de l'obscurité filtres ou des ajustements d'image et Photoshopped, Donc je vais juste sombre dans quelque chose comme ça, il fait partie de la couleur. Choisis ça. Ce n'est pas du côté plus sombre. C' est un peu plus lumineux qu'à mi-chemin de l'échelle de gris ici. Il suffit de dépenser ça juste pour que tu puisses voir un peu mieux, d'
accord, pour que ça reste un peu plus simple. Je ne vais pas le faire en pleine valeur. Quelle valeur complète signifie juste inclure les bords durs et mous, comme si je devais utiliser mon autre pinceau qu'il utilise habituellement où je rendrais compte des transitions comme ça progressivement,
progressivement plus brillantes à mesure qu'il descend. Par exemple, pour l'instant, je ne vais pas revenir sur ça parce que ça devient un peu complexe assez rapidement. Au lieu de cela, je vais juste faire des tons plats, un
peu plats, donc ombrage, comme dans les dessins animés. Je vais m'assurer de commencer par le ton moyen, puis d'y aller plus lumineux. Tu vas au cerveau, ça aura l'air vraiment choquant. On dirait que tu as mis quelque chose sur son visage au lieu d'être mis en surbrillance ou un éclairage plus naturel. Plutôt. Donc, d'abord, je commence à repartir de cette valeur, puis je pense que je vais juste le déplacer pas trop vers le poids, et j'ai testé. C' est un contraste assez faible, comme la différence dans cette valeur par rapport à celle que je viens de choisir n'est pas tellement. La première chose que je vais mettre en évidence, c'est le front qui rend compte des cheveux. Je ne vais pas revoir tout ça, donc les cheveux devraient jeter un peu d'ombre. Je ne vais pas le mettre. Mettez ce point culminant directement sous les cheveux, mais plus juste en tenant compte de l'ombre qu'il jette. Donc je le sens juste et vous remplissez l'outil seau juste pour le garder simple. Puis maintenant la racine du nez. Je veux dire, habitude
je la garde ombragée ou j'ai le ton moyen de remplir cette zone. Alors peut-être que ça pourrait paraître un peu trop, trop sombre si je le laisse. Mais pour l'instant, parce que j'utilise juste deux tons en ce moment, il pourrait sembler un peu sombre, mais plus tard, je voudrais vraiment une valeur qui se trouve entre celui-ci et ce ton de surbrillance et la bête propre. Donc j'ai juste fait le nez et vous voulez vous assurer que vous comptez pour la surface qui est orientée vers le bas sur le dessous du nez et ensuite je vais également évidence le côté du nez ici et un petit peu de détails ici pour rendre compte pour la façon dont la lumière est éjectée ici et là-haut un peu. Alors je n'ai pas tout à fait indiqué comment il frappe la zone des joues, mais c'est, je dirais, un autre domaine que vous voudriez mettre en évidence quelque chose comme celui-ci. Je voudrais aussi fortement la paupière inférieure, mais pas comme tout le chemin. Probablement connecter ceci pour tenir compte des sacs sous la glace. Ensuite, je connecterais effectivement la zone de la joue avec la zone de la bouche parce que c'est une autre zone
mise en évidence. Je vais essayer de faire la même chose pour l'autre côté. Eh bien, compte tenu du genre de perspective que vous obtenez en 3/4 pour vous, probablement parce que, eh bien, la lumière vient d'en haut, et probablement je ne vais pas voir autant d'ombre de ce côté. Donc il sera complètement allumé de ce côté aux infos. Je suis fondamentalement en train de tourner le ton moyen, la base Mentone en ombre essentiellement parce que maintenant il semble que le nez
jette une ombre et les yeux ont aussi une certaine profondeur. Je le ferais aussi fortement au-dessus de
la partie supérieure, les paupières supérieures et la partie externe de l'os sourcil ici. Mais la partie interne des yeux, comme dans cette zone, serait généralement ombragée. Ensuite, je voudrais également mettre en évidence la lèvre sur. Juste fait un petit détail généralement également mettre en évidence Ne pas ici. Eh bien, c'est ici comme ça. Cette zone ici, toute
cette zone ici l'est pour moi, a été la plus difficile en termes d'éclairage. Donc, il se résume à aimer la forme de cette zone mise en surbrillance ou ombrée pourrait essayer de l'adoucir ici, cette courbe pour essayer de le rendre bien, regardez, citation unquote look droit. Mais c'est aussi une question de comment vous voulez sculpter le visage de cette personne. Et puis une autre partie évidente devrait être juste sur le menton sous la lèvre inférieure. Ici. Je ne mettrais pas en évidence juste en dessous,
parce que d'ici là , vous avez des ombres cachées là-dessous. Puis un autre endroit qui est probablement peu, au
moins un peu devrait être la zone de la mâchoire. Non, je
ne pense pas qu'on puisse le faire. Vraiment ? Je ne pense pas que je pourrais faire une règle générale avec cette cause si je pense que si je connecte cela, alors cela pourrait adoucir un peu les fonctionnalités. Mais alors probablement mettre en évidence pourrait mettre en évidence comme ça, mais à un certain moment, vous avez juste à faire ce qui le rend moins bizarre. Je pourrais même aller les faras de AST en soulignant tout le chemin comme ça beaucoup en fonction combien vous voulez sculpter le visage ou à quel point vous voulez que les pommettes soient vraiment. Mais le visage pourrait être comme ça car ça pourrait être comme je l'ai fait avant. Si vous voulez que la plupart du temps tout simplement hautement, les zones qui vont certainement être plus brillantes. Je pense que pour l'instant je vais juste laisser cette zone ici et il y a, je veux dire, cette zone est pour moi, a été le plus difficile avec la façon dont une forme de visage et comment je comprends que mes bords sont durs et hards et doux, que je vais obtenir plus dans leader um, aussi la zone ombragée sur le cou, essayant de tenir compte de cela pour créer une ombre. Tout ce que vous avez à faire est de mettre en évidence les zones autour, en fait, l'autoroute loin apparaissent également. Je ressens ça, puis tu as cette ombre sous le menton. Il s'agit donc principalement des zones que vous mettez en surbrillance, puis de la façon dont vous façonnez les bords. Je pourrais remodeler cela, mais vous pouvez aussi décider à la Grande-Bretagne cette région de toute façon parce que ce n'est pas le cas. Il n'est pas incliné comme ça, pas autant que disons, le dessous du nez ou comme sous le menton, disons, mais souvent à la racine du nez, comme ici. Habituellement, ce n'est pas si loin qu'il sera si sombre. Mais certainement il devrait y avoir une différence de valeur entre le pont du nez et la racine du nez. Ou disons simplement que la règle du nez serait certainement plus sombre que le front ou le pont du nez. Quant à tout le reste, juste pour le garder, faire en sorte que tout soit un peu plus complet. Je vais juste y aller, tu sais que c'est comme ça. Donc, c'est une valeur différente. C' est plus brillant, mais je vais toujours passer en revue tout ce qui est censé être mis en évidence. Les oreilles pourraient certainement être une chose distincte, donc je vais juste le mettre en évidence. une certaine façon. C' est une forme organique tellement irrégulière que je pourrais aussi bien vous dire tout de suite juste copier ce que je fais ou juste dessiner beaucoup d'oreilles et m'entraîner à les bâcher parce que c'est le plus difficile à décrire. Comme si je ne saurais même pas commentfaire
exactement l'équivalent de la vue latérale ou du profil latéral de l'oreille,
comme une sorte de chose coupée,
comme ça, comment faire
exactement l'équivalent de la vue latérale ou du profil latéral de l'oreille, comme une sorte de chose coupée, comme ça, comme je l'ai fait. Vous savez, le visage comme ça pour aider à indiquer où les faits saillants vont frapper. Je veux dire, tu pourrais faire ce genre de chose, mais je ne l'ai jamais fait avant. Je pratique juste le dessin et l'ombrage et les oreilles pendant des années, et j'ai une assez bonne idée de ce que ça devrait ressembler. Ensuite, je vais mettre dans quelques faits saillants rugueux sur les cheveux, car ce n'est pas vraiment ici classe, mais juste pour le faire correspondre en valeur ou en valeurs. Oui, à ce stade, j'ai mis principalement deux valeurs différentes. Le ton de basse et le ton de mise en évidence plus lumineux et le ton moyen ou le ton du sous-sol sont devenus partie intégrante des zones ombragées ou des zones ombragées
4. Ombres: Donc, en prenant une valeur plus brillante et en la mettant sur le ton moyen, nous avons créé des reflets et des ombres. Je vais parler un peu plus des ombres ou des zones dont vous devriez essayer de vous souvenir vont probablement être ombragées. En supposant que la source de lumière soit au-dessus du niveau de la tête, elle sera sous les sourcils du côté intérieur des yeux, comme ici sous le nez, le dessous du nez et directement en dessous, jetant une ombre comme celle-ci dans cette zone, généralement sous les os de la joue sur le côté entre la joue et le travail, et la lèvre supérieure est habituellement ombragée dans ainsi que directement sous la lèvre inférieure et un peu sous le menton, Je dirais, et puis sous le menton sur le cou, je pourrais probablement prendre une autre valeur et essayer de bien mettre en évidence, en fait, les
ombre, dans ce cas, les
mettre en évidence dans le sens que je Je essaie de vous les montrer et de mettre l'accent sur eux. En fait, je prendrais ce ton moyen et je ne m'assombrirais qu'un peu, juste pour que ce ne soit pas si choquant. Donc maintenant, nous allons avoir trois valeurs différentes et mettre un peu l'accent sur les zones qui sont habituellement ombragées à l'intérieur, hum, sous les sourcils pour mettre un peu plus de profondeur aux yeux. Alors, eh bien, en fait, quand j'ombrage sur Ernie le nez ou le dessous du sait, ce que j'aime faire est de le garder plus sombre sur cette frontière entre
la balle, le nez et le dessous du nez afin vous pouvez faire quelque chose comme ça dépend de la façon dont vous voulez le faire. Mais j'aime garder ça comme si c'était plus brillant. C' est un peu plus lumineux sur la face inférieure du nez. C' est ce que je fais d'habitude. Et n'oubliez pas de vous assurer que la lèvre supérieure est généralement plus foncée que la lèvre inférieure, puis la face inférieure de la lèvre inférieure comme ça, et je prendrais vraiment l'ancien ton du sous-sol et je le garderais. Euh, eh bien, en fait, l'un ou l'autre des tons serait bien. Gardez-le sombre sur le côté supérieur des coins de la bouche. Alors je pourrais avoir honte ici, mais probablement pas juste je ne vais pas couvrir autant de zone avec ce ton plus sombre parce que nous avons déjà la plus grande partie couverte par l'atone de base donc je mets juste un peu plus d' accent ici. Mais je peux aussi probablement le faire,
et cela peut sembler un peu plus intrigant et aussi avoir un peu plus de réalité à elle , parce qu'une chose à savoir quand vous créez des zones qui sont ombragées ou qui créent des ombres, souvent, les bords des ombres sont plus sombres en valeur que à l'intérieur des zones ombragées , comme puis encore mettre un peu plus de détails à l'oreille. Je viens d'articuler un peu plus avec des valeurs différentes et de mettre quelques conseils sur les cheveux. Je suis juste sur le dessous de certains morceaux de cheveux ou sur le dessous de parties de l' oreille. Teoh aide à sortir d'autres pièces, donc c'est une combinaison de tirer les choses avec des reflets et de repousser les choses
en arrière ou à l'intérieur avec des feuilles. C'
est, je dirais, je dirais,le moyen le plus simple que je puisse démontrer les
zones fréquemment mises en évidence et fréquemment ombragées sur le visage, basées sur des tons plats simples ou des valeurs. Donc, il suffit d'utiliser un plus clair pour les zones plus sombres pour les zones plus généralement ombragées et encore plus foncées pour les zones qui sont certainement plus sombres. Ensuite, la plupart des autres domaines. Ensuite, je vais passer sur les zones qui ont généralement un ombrage plus doux et un ombrage plus dur en d'autres termes, les bords donc fondamentalement pleine valeur, comme en utilisant plus du spectre complet. Donc, c'est cela qui ferait qu'il ne s'associerait plus vraiment avec des tons solides, cela aurait à nouveau, comme pleine valeur, ombrage
plus réaliste.
5. Valeurs complètes: quand il s'agit de pleine valeur et d'être conscient des bords, vous devez vous rappeler que ce n'est pas seulement comme une chose binaire, comme douce. Quand je dis arrêté, je veux dire, comme, doux comme ça. Quand je dis dur, comme des bords durs, ce sera comme ça. n'y a tout simplement pas de transition pour moins de transition lorsque les bords sont durs et il y a généralement une transition plus douce avec transition douce ou plus progressive d'une valeur à une autre , comme ceci, par
exemple, est plus doux. Souviens-toi de ne pas mélanger les choses. Vous devez regarder comment les zones sont mélangées. Non, normalement, je ne le fais pas. Je n'aime pas mélanger les choses, mais tu pourrais. Si tu veux commencer par là, je pense que ça ira. Et plus tard, si cela fonctionne toujours pour vous, vous pourriez le faire. Mais d'habitude, je ne le fais pas. J' ai entendu parler d'autres artistes professionnels qui n'utilisent pas vraiment n'importe quel
outil de salissure ou de mélange . J' aime mélanger des choses en quelque sorte manuellement corticale par juste disons, en prenant une valeur ici et puis une autre valeur ici et juste je viens souvent choisir les couleurs mélangées ou plutôt, je choisis souvent la couleur. Les valeurs mixtes dans ce cas ne sont que des valeurs. Pas de couleurs. Donc, je prends un ton et prends un autre ton, puis je les mélange doucement ensemble. Prenez le ton de mélange et remplissez le bord est les bords durs et essayez de les rendre plus doux et vous créez une transition plus progressive d'une valeur à l'autre. C' est essentiellement ce que je fais constamment. Donc, ce que je viens de démontrer ici est un exemple de bords souples. C' est certainement l'une des zones qui va avoir des bords beaucoup plus doux. Est l'os de la joue ou juste la zone générale des joues, qui, d'après mon expérience, a été le plus difficile à craindre avait trouvé comment sculpter ? Je peux dur dans ce nouveau, mais cette brosse cette brosse a des bords durs, mais avec sensibilité tactile. Je pourrais encore le garder assez doux, mais la plupart du temps je ne veux pas que ce soit comme ça. Je veux qu'il soit un peu plus difficile que cela, et dans le passé, j'ai passé de nombreuses heures à peindre un visage et à durcir et adoucir la zone des joues plusieurs fois aller et venir tout en regardant hors d'une référence pour essayer de recalibrer encore et encore pour obtenir ce qui est juste. Donc si vous rencontrez ce genre de problème, je ne me sens pas seule. Cela prend de nombreuses heures d'étude. Teoh, prenez juste le bon bord. Est la bonne dureté ou la douceur sur les bords de ces zones d'ombre ou fortement,
Donc, je voudrais adoucir ces bords. En fait, pour la plupart d'entre eux, je les ramollirais. Mais certains bords de l'air, va
certainement être plus dur que d'autres. Et, oui, quand je dis pleine valeur, je veux dire, y compris plus de valeurs, plus de valeurs différentes et généralement du côté des nouvelles ou du pont du nez. Il est plus sombre que le haut ici, mais toujours assez lumineux, mais doit être nettement plus sombre. même idée avec la racine du nez ici. Donc, vous venez de mettre en évidence encore plus le pont du nez. Et maintenant pour réel, comme Linz ou les faits saillants réels, je mettrais en évidence la boule du nez comme ça et peut-être affiner l'étincelle ou le surlignement sur le pont. Un autre exemple de bord dur, je dirais, est la zone, en particulier la partie supérieure vivent la différence de valeurs entre la lèvre supérieure et puis la peau comme vers le haut de celui-ci. Mais c'est surtout parce qu'il y a un ton différent. Ce n'est pas tant l'éclairage bien, c'est en fait une combinaison de l'éclairage et la couleur ou la valeur des lèvres poursuit votre couleur de peau réelle afin que je voudrais garder le bord dur ici. Je dirais que je ne dirais pas que c'est si doux, mais ce n'est pas si dur non plus. En fait, comme je l'ai déjà mentionné, je ramollirais encore tous ces bords. Mais quand il s'agit de l'ombre projetée par les cheveux sur le front, disons ou autour du visage que je ferais. Je ferais des bords plus durs pour cela, parce que généralement ont ces trois objets qui air principalement qui interagissent dans l'éclairage des objets. Donc tu vas venir ici et faire un petit diagramme. Vous avez la source de lumière, puis l'objet qui attrape la fin disons, et dans la plupart des cas, disons, une surface. La surface peut avoir une distance quelconque par rapport à l'autre objet. Disons qu'il pourrait s'agir d'un objet rond sur la table, au moins entre les objets et la surface sur laquelle les ombres se trouvent. Si ces air plus près que les bords de l'ombre vont être plus difficiles, par
exemple, l'ombre du nez. Je dirais que ça va être assez dur. C' est une ombre réelle, comme les directs projetés, ainsi que les ombres sous les cheveux. C' est Mais je pense aussi que si l'un de ces objets est plus proche, alors les bords des ombres seront plus difficiles. Mais s'ils sont plus éloignés, alors les bords des ombres seront plus doux. Mais dans le cas de genre, les os de joue ou cette zone de joue va être assez mou parce que cette zone n'a pas ,
genre, genre, pentes
vraiment soudaines dans la façon dont le nez a des pentes vraiment drastiques, Je dirais aussi, les sockets oculaires, les lèvres. Il y a beaucoup plus de pentes soudaines, comme si vous regardez le profil ici, c'est plus d'un angle aigu, et c'est un angle aigu, et vous regardez comment la lumière frappe tout. Alors, oui, quand la lumière descend comme ça, puis les ombres nous allons aller dans la direction opposée de la source de lumière et ça suit avec ombres comme celle-ci et celle-ci, et aussi peut-être comme si vous avez des yeux vraiment profonds que vous aurez certainement les ombres être plus sombres. Je n'ai pas eu autant de détails avec les yeux. Mais gardez à l'esprit que la paupière supérieure jette une ombre sur les globes oculaires ainsi que les cils jetant une ombre sur les globes oculaires. Alors, pour le rendre plus réaliste, vous aurez une ombre sur la partie supérieure du globe oculaire qui se montre. Et je dirais que cette ombre, les bords pourraient être quelque part entre dur et doux. Maintenant, parce que j'ai fait ça pour ma tête, c'est assez simple. Je n'ai pas une idée claire de la façon dont tout va être doux ou dur. Mais pour la plupart, vous voulez garder les arêtes un peu plus douces que tout comme l'ombrage des cellules . Les seuls bords qui seront si durs quand votre ombrage sera probablement comme, par
exemple, les reflets sur les yeux. Ils sont parmi les bords les plus durs que vous aurez parce que c'est juste le, euh, je ne connais pas la physique du traçage des rayons ou des lumières, des surfaces et des trucs, mais ça indique la texture et les objets brillants ont tendance à avoir des reflets en eux, alors que la peau est un peu plus terne. Mais si c'était une autre surface humide que vous, vous verrez beaucoup plus de reflets Plummer maintenant. D' autres domaines que je mets probablement en évidence en fait pourraient être les lèvres inférieures,
mais alors vous seriez aussi si vous voulez obtenir vraiment détaillé, vous seriez également compte pour la texture des lèvres, qui ces jours-ci même ce que je illustre mon propre portrait ou personnes. Je n'ai pas les détails, alors on laisse juste les faits saillants comme ça. Si je voulais ajouter un peu plus de détails sur les lèvres, je les ai probablement rasés comme ça afin que vous puissiez voir que c'est une sorte de passage progressif de la fente de la bouche aux parties extérieures des lèvres peuvent. Je vais probablement adoucir ça d'ici. Je suppose que c'est une question de décision personnelle. Si vous voulez l'assombrir plus ou l'aborder plus, je pense que je vais choisir de l'égayer un peu et nous décidons que c'est la zone avant la tête. Vous voulez rendre compte de l'os du sourcil, puis de la zone ombragée et de la forme du front que je garde. Je garde cette zone ici assez sombre. Eh bien, je le garderais dans l'obscurité juste pour donner à toute la tête une certaine dimension, rendant l'avant du visage ou l'avant de la tête comme un côté distinct de
tout cet objet de la tête, rendant plus distinct du côté de la tête. Alors probablement encore évoquer ça. Ensuite, il ajoute juste plus de détails aux valeurs,
mais probablement le garder un peu plus dur sur le bord supérieur de cette zone, puis un
peu plus doux, allant vers le nez et plus doux descendant de la joue pour dessiner alors, En fait, la zone sous la bouche sur les côtés a également été un peu difficile pour moi parce qu' elle est si subtile dans la façon dont les muscles de la bouche sont articulés. Donc, ça reste assez génial. Mais alors aussi essayer de rendre compte de vous muscles autour de la bouche et généralement le ton de la lèvre inférieure sorte de mélanges sur les côtés si sorte de mélange que sur un peu, mais toujours garder essayer de garder la lèvre inférieure techniquement plus sombre que la peau ton. Je vais essayer de mélanger cette zone aussi bien pour qu'il ne semble pas qu'il ne semble pas si dramatiquement coupé à travers le visage par ici, mais certainement besoin d'être plus lumineux que, disons, la zone du cou avec comment le menton jette une ombre sur le cou. C' est pourquoi, comme quand je l'ai fait comme ça, je ai gardé. J' ai essayé de garder cela un simple assed possible ici tout en essayant de rendre compte de la façon dont la pommette se rapporte à la région de la mâchoire. Mais quand vous le faites en pleine valeur, alors vous avez beaucoup plus de valeurs différentes en cours. Et bien sûr, ce ne sera pas si réaliste parce que je ne regarde pas directement aucune référence. Seulement je devrais mettre un peu plus de valeur dans la zone du nez. Après avoir mélangé ça, je bien, maintenant c'est trop lumineux pour un point culminant, donc je vais réellement l'assombrir et puis juste mis en évidence à nouveau, parce que si je dois casser. Il n'y a nulle part où aller pour essayer de mettre en évidence quelque chose comme sur cette échelle de gris. Alors gardez ça comme ça et mélangez ça. Mais j'aime garder la partie inférieure du nez un peu plus brillante que les bords parce que c'est une autre valeur ou une sorte d'ombrage. Gardez à l'esprit, c'est que la lumière va entrer et qu'elle va rebondir partout où elle va. Je ne suis pas un expert, mais une partie de cette lumière pénètre dans les zones ombragées. Ou disons simplement la façon la plus simple de l'expliquer. Vous avez un vous avez une balle assis sur une table dirait que vous avez réfléchi attente. Je pense que le terme est en fait, et non seulement ne frappe pas directement l'objet lui-même, il frappe également la surface, ce qui est juste un autre objet. Et puis la lumière rebondit en arrière et certains rebondissent dans l'autre objet étaient-ils la lumière rebondit à peu près d'avant en arrière ? Je suppose que oui. Ensuite, quand vous ajoutez un éclairage réfléchissant sur le dessous ou à l'intérieur des ombres, alors vous allumez le travail va avoir l'air beaucoup plus sophistiqué, donc je pourrais probablement faire la même chose ici juste un peu. C' est assez subtil, mais oui, quand tu mets des trucs comme ça,
pour moi, au
moins, ça me semble un peu plus intéressant. Et vous ne pouviez pas exagérer certaines choses sur l'éclairage que vous voyez. C' est souvent ce que nous, en tant que public, recherchons. Lorsque nous regardons les interprétations des artistes hors de ce qu'ils voient, même s'ils illustrent à partir de l'observation, ils peuvent exagérer certaines choses comme vraiment comme, vraiment exagérer les faits saillants. Au contraire, l'éclairage réfléchissant sous les objets qui seraient autrement totalement
ombragés, ombragés ou ombragés comme Si vous faites cette zone avec lueur pour moi, cela ajoute un peu plus d'excitation à l'illustration, mais je ne veux pas me laisser trop emporter. J' ai donc besoin de raser ça en un peu. Mais gardez les bords mais plus foncés. Alors tu devrais avoir l'air bien si je le garde un peu plus lumineux à l'intérieur ici. Ouais,
ça va rendre l'éclairage beaucoup plus dramatique que je sombre dans ça et aussi des pensées sortent de la mâchoire et de la ligne du menton ici, et je peux ajouter un peu plus de pop aux cheveux de la tête ou du visage pour par rapport au visage, ajoutant plus, plus d'un sentiment de profondeur. Ouais, fondamentalement, à partir d'ici, je dirais que vous pouvez construire à partir de ça comme une fondation, vous dessiniez d'autres portraits à partir de l'observation que vous le tiriez de votre tête. Soyez bon de simplement mémoriser les zones qui seraient plus éclairées ou ombragées en plus, en supposant que la source lumineuse est au-dessus du niveau de la tête. Ensuite, je dirais que vous avez au moins deux types d'éclairage différents, comme au-dessus du niveau de la tête et au-dessous. Si le plus léger ci-dessous fondamentalement, vous pouvez juste tout faire à l'arrière, comme au lieu d'ombrage dans le dessous du nez, vous aimeriez en fait que vers le haut et ensuite faire sombre sur la partie supérieure des nouvelles et ainsi sur. Mais encore une fois, même cela prend en pratique. Euh, mais au moins vous avez une idée basée sur ce type d'éclairage
habituel mais au moins vous avez une idée basée sur ce type d'éclairage
habituel
6. Conseils: Je veux passer en revue quelques conseils sur la feuille en parlant des pièges que les gens
courent habituellement vers l'un d'eux est soit faire les choses trop dures, faire des choses trop mous ou souvent voir une zone ombragée. Et tout ce que tu fais c'est juste de l'ombre, tout résolu comme oh, cette zone ombragée, alors tout ce que je vais faire c'est m'assurer que chaque bord est le même ou uniformément doux ou quelque chose comme ça. Mais vous devez faire attention non seulement à savoir si c'est dur ou doux, mais comment doux et comment dur. Comme parfois. Peut-être que cette zone pourrait être vraiment douce, mais elle pourrait se transformer en un bord plus dur sur cette partie de ce bord, par
exemple. Vous devez donc être vraiment attentif à la façon dont les bords sont doux ou durs. Et une chose à retenir est que les bords de l'air, fondamentalement juste les zones où différentes valeurs de la viande et ils ont des relations différentes donc semblent peut-être que ce sera difficile, et puis ici, il sera vraiment doux ou plus doux. Quoi qu'il en soit, que certainement vous voudrez beaucoup étudier. Mais ouais, ceci, par
exemple, je le garderais un peu plus dur sur le nez, et certainement c'est généralement plus doux avec la nervure sur la zone de la joue. Une autre chose à noter est que si vous voulez égayer la zone, vous n'avez pas à aller plus vers le blanc sur les niveaux de gris. Comme maintenant, je suis tout le chemin qu'il attend, et je veux en parler encore plus. Je veux dire, c'est assez brillant. Tout ce qu'il fallait, c'était quelques encoches plus brillantes que la zone environnante ou la zone sur laquelle il est assis. Mais une autre façon de, par
exemple, Brighton. Quelque chose est en fait sombre dans la zone autour d'elle. Donc je veux dire, je pourrais,par
exemple,rendre par
exemple, ce nez vraiment relativement léger, ou juste comme beaucoup plus grand en obscurcissant tout dans les environs. Je vais juste travailler graduellement et m'assurer que ça ne ressemble pas ou juste garder l' impression d'un visage au moins. Mais, ouais, je veux dire, le fait que je dis ça semble assez évident, mais ce n'est pas à propos d'Onley qui rend cette zone plus lumineuse ou plus sombre. Il peut s'agir des environs, comme quand j'ai assombri le cou sous la zone du menton Tout d'un coup, cette zone dramatique semblait beaucoup plus lumineuse. Ça semblait sortir beaucoup plus. Donc je veux dire, c'était certainement un meilleur exemple parce que je suis en fait ombrage et ce n'est pas vraiment une ombre tellement. C' est juste une simple démonstration. Je suis juste assombrir la zone. Mais oui, pour égayer l'oreille ou le sortir un peu plus à nouveau, juste il doit juste être relativement plus lumineux par rapport aux zones environnantes et la même idée avec quand vous sombre et quelque chose que je pourrais sombre dans l'ombre ici par cette zone plus lumineuse, ou même peut-être cette zone parce qu'elle est assez proche pour qu'elle ait l'air relativement plus sombre. Donc, oui, c' est pour ça
que tu as vraiment besoin de dio, tu n'as pas besoin d'y aller. Et vraiment, ce n'est pas la seule façon de rendre cela plus sombre, mais pourrait aussi dépendre de l'endroit où vous êtes sur l'échelle de gris ou à quel point vous étiez proche du noir et attendre, parce que parfois je fais cette chose où j'essaie constamment de redéfinir tout en le mettant en surbrillance encore et encore. Et puis je finis tout le chemin par ici. Je suis déjà au blanc. Alors je dois réinitialiser parce que je ne peux plus devenir plus lumineux. Je suis déjà blanc que seulement faire est juste balayer sur cette zone avec sombre et sorte de réinitialisation. Peut-être pas si sombre,
mais tu as l'idée si je veux redéfinir ça, à
moins que tu ne veuilles revenir dans ton histoire d'annulation. Peut-être pas si sombre, mais tu as l'idée si je veux redéfinir ça, à Si j'ai besoin de remodeler cela à travers les reflets et que je suis un blanc, il
suffit de revenir en arrière en l'ombrageant à nouveau. Une dernière astuce va être de garder tout les deux lavés et d'être trop paniqué pour creuser avec mawr. Contraste plus élevé et valeurs plus profondes ou éventuellement ayant des valeurs trop sombres et ne mettant pas vraiment la définition deux formes. Bari ayant des formes conformes à ces toutes ces différentes surfaces. Donc, lorsque vous ombragez ne vous contentez pas d'ombre dans la zone et n'avez pas de forme comme, par
exemple, ne vous contentez pas d'égayer cette zone avec, et fondamentalement, vous l'aplatiriez. Et il y a que vous perdez ces informations sur la façon dont cette surface est et la façon dont vous avez façonné les bords de toutes les différentes zones des différentes valeurs. Il importe beaucoup d'informer votre spectateur comment sculpter les formes. Donc, disons, par
exemple, quand les gens ont tout à laver. Je pense que ce que j'ai vu les gens faire, qu'ils ont trop peur. Teoh creuse avec des valeurs plus sombres. Donc, chaque fois qu'ils ombragent, soit ils ne savent pas où ombre ou exactement quelle valeur Teoh utilise pour trouver certaines choses. Eh bien, un. Vous devez savoir ce que vous définissez, et c'est ainsi que mémoriser l'ombrage ici. Sous les sourcils à l'intérieur et la zone des pommettes sous le nez,
sous la lèvre inférieure et un peu autour de la bouche pour les muscles de la bouche, vous devez savoir où vous avez honte en premier et ce qui doit être sculpté. Et puis rappelez-vous la relation entre toutes ces différentes parties, comme quelles parties doivent être plus sombres ou plus sombres, et quelles parties doivent être plus proches comme le ton moyen et quelles parties doivent être mises en évidence. Donc, je dirais, creuser un peu plus pour avec des valeurs plus sombres sous les sourcils à l'intérieur pour
mettre quelques conseils de mots aux yeux et aussi, par
exemple, c'est important pour sculpter la zone autour de l'œil et du nez parce que cette ligne juste ici aide à définir la différence, comme une sorte d'élévation ou les excuses ou la topographie. Quel que soit le mot entre cette zone des joues et comment les nez sortent du pont
du nez surgissent et sortent du visage. C' est donc un exemple de façonnage juste pour sculpter le visage. Vous pouvez certainement ombrager cette zone un peu plus comme la partie inférieure du nez et
sous le nez. Vous pouvez certainement ombrager cette zone un peu plus comme la partie inférieure du nez et Puis, quand il s'agit de sculpter la joue, chapelé au moins pour trouver la pommettes et avoir que séparé de la zone de travail et aussi sortir la zone de la bouche un peu. Je veux dire, pour certaines personnes, bien
sûr, ça sortira plus que d'autres. Mais c'est une autre façon de rendre votre portrait un peu plus sophistiqué. Est juste de remarquer toutes les subtilités de la structure du visage, basé sur juste défini par l'ombrage. Oh oui, et bien sûr que tu peux. Vous pouvez devenir fou avec l'ombrage sous le menton, sur et sur le cou, et bien, je le garderais. En fait, je le garderais un peu plus dur bordé directement sous la lèvre inférieure, mais ensuite l'adoucir comme il sort sur les côtés. Les zones que vous voulez un blanc élevé que je pourrais mettre en évidence ici. Peut-être pas trop, mais ça aidera à sortir le problème. Et cette zone. Je ne rendrais pas ça aussi brillant qu'un éclat. Pas comme le pont du nez pour le ballon sait. Oui, ça attrape
certainement un peu de poids. J' aime la lèvre inférieure, Paul le nez, Pont du nez. Si vous voulez la partie supérieure du menton, peut-être même la partie supérieure de la lèvre supérieure, mais mélangé. Sinon ça ressemblera à une moustache au lait. Ouais, celui-là n'aide pas avec ça. Donc, parce qu'il devrait y avoir pleine valeur. Ensuite, vous commencez à ne pas vraiment besoin des contours autant. Et je mens. Même le point culminant est de mettre un éclairage réfléchissant sous le, euh, le non-flâner ici. Ce sont mes conseils pour l'ombrage et les pièges de l'entraînement. J' espère que vous vous êtes amusé avec ce tutoriel, et j'espère que cela a été utile. Et merci beaucoup d'avoir regardé