Peinture de Noël dans Procreate avec effet peinture à l'huile + pinceaux gratuits

1. Introduction: Nous nous dirigeons vers la période des Fêtes et ne serait-ce pas génial ? Vous entrez dans le MOOC avec une belle peinture saisonnière. Eh bien, si vous choisissez la bonne classe, nous allons payer une belle peinture saisonnière dans Procreate. Pour entrer dans ce mode, avec le cours a besoin de certains éléments. Cheminée, arrêt, ficelle, agréable, chaleureuse, légère, agréable ambiance, et un bon mouvement. Et avec l'aide de Procreate cette classe, certains pinceaux sont des dessins grossiers que j'ai réalisés et un beau travail de granulés créer une belle peinture qui convient vraiment à la saison. Il peut s'agir d'une belle carte de Noël, d'un beau petit tableau que vous mettez sur votre table ou au-dessus de votre cheminée. C'est à vous de choisir. Je vais vous guider étape par étape, vais vous montrer comment construire la toile, comment commencer par votre sous-peinture, comment peindre les éléments bruts, comment ajouter des détails, comment apportez de l'ombre claire, et comment créer cette belle peinture d'ambiance chaleureuse. Et une fois terminé, nous aurons une belle peinture à l'huile. Maintenant, toutes les fournitures nécessaires à la création réussie de cette peinture sont fournies avec cette classe. Et dans la prochaine leçon, j' expliquerai comment les télécharger, comment les installer et comment les utiliser. Préparons donc nos fournitures et commençons à peindre ensemble. 2. Ce dont vous avez besoin et fournitures: Examinons ensemble ce dont vous avez besoin pour ce cours et examinons les fournitures jusqu'à présent, quoi allez-vous avoir besoin ? Évidemment, vous aurez besoin d'un iPad et préférence d'un Apple Pencil, car cela aide vraiment la partie peinture. Oui, vous pouvez le faire avec votre doigt, mais la sensibilité à la pression sera très difficile avec vos doigts. Je recommande donc iPad, procreate et bien sûr, votre Apple Pencil. Les autres choses dont vous aurez besoin sont certains des pinceaux que j'ai créé une toile de palette de couleurs et également l'esquisse. Le croquis que nous allons utiliser comme contour grossier avec lequel nous pourrons peindre. Laissez-moi vous montrer ça. Maintenant, pour accéder à toutes les fournitures, vous allez devoir démarrer Safari et aller à cette classe et Skillshare. Jusqu'à présent, cela fonctionne le mieux pour les téléchargements sur votre iPad. Et la plupart du temps, vous voyez ici ces touches et vous devez accéder à cet onglet Projets et Ressources. Ensuite, vous pouvez voir ici quelques fournitures et je dois me débarrasser de cette chose. Vous voyez une brosse à huile ABB sur des échantillons de granulés de Noël, bas au-dessus de la cheminée. agit de l'esquisse elle-même, du fichier avec les toiles et l'esquisse. Ensuite, vous voyez le stock qui au-dessus de la cheminée, c' est-à-dire un JPEG, c'est le travail fini que vous pourriez utiliser comme référence. Et puis vous voyez ici le projet des fêtes de fin d'année et un projet de saison des fêtes de fin d'année sacrée, JPEG. C'est le projet terminé que j'ai fait, et c'est le fichier de projet. Si vous souhaitez réaliser le projet, vous aurez besoin de ces deux fichiers ultérieurement. Commençons par les pinceaux. Le plus simple est de cliquer sur les pinceaux. Il commencera à télécharger ce qui ne démarre pas et vous amène à un nouvel onglet. Il est écrit, voulez-vous télécharger ceci ? Oui, je veux le télécharger. Maintenant, en commençant à télécharger ici, vous avez vu que cette petite animation ici faisait quelque chose de pressé dessus. Et puis on voit une brosse à huile pour bébé à deux heures. Maintenant que c'est fini, suffit d'appuyer dessus. Il vous emmène dans vos fondations. La chose la plus simple à faire est d'appuyer sur les dernières années et ils sont la première valeur que l'on trouve sera que les huiles, ancien ensemble de pinceaux. suffit de cliquer dessus et il va l'importer dans Procreate. Maintenant, comment le trouver ? Je vais vous montrer ça. Permettez-moi d'entrer rapidement dans l'un des dossiers. Il s'agit du fichier de projet, mais pour vous montrer où se trouvent les pinceaux et normalement si vous appuyez sur les pinceaux que le premier ensemble en haut, vous trouverez le jeu de pinceaux avec tous les pinceaux propres. Bon, revenons à Safari. Et le prochain, c'est les échantillons. Maintenant, même procédure. Appuyez sur , il commence à le télécharger ici. Si j'appuie dessus, eh bien, Diego, appuyez dessus et je veux télécharger les échantillons. Maintenant, il est dit qu'il est prêt. Vous voyez les Nuanciers. Cliquez dessus. Encore la même chose. Allez à récent, cliquez dessus et il les importera automatiquement dans Procreate. Maintenant, vous les trouverez ici sur les granulés. Et selon le nombre de palettes que vous possédez, ce sera la dernière granulée que vous trouverez sur le plateau, c'est-à-dire celle-ci. Ces trois points cliquent dessus, exemple définis par défaut. Et maintenant, elle retourne vers vous. Vous avez la palette de Noël. Bon, maintenant, nous avons juste besoin du fichier avec lequel travailler. Retournez à Safari. Ensuite, vous voyez ce bas au-dessus de la cheminée. Il suffit de taper dessus. Une fois encore. Il vous demande de télécharger. Je vais le télécharger. Cela prend un peu de temps. Maintenant, c'est prêt. Je clique dessus et vous verrez le fichier. Cliquez dessus. Et cela sera automatiquement importé dans procreate. Retournez à la galerie. Et le premier que vous trouverez est celui-ci, bas au-dessus de la cheminée et vous pouvez l'ouvrir. Il y a une note, nous parlerons de ce nœud plus tard. Et vous voyez ici un fichier avec Sketch. Et il y a le croquis que nous allons utiliser pour peindre, notre peinture et d'autres choses. En revenant à Safari, il y a deux autres fichiers. Vous voyez ici. Ce projet de la période des Fêtes est utilisé si vous souhaitez réaliser le projet trouvé séparément. Donc, si vous cliquez dessus, encore une fois, il vous demande de télécharger un fichier de le télécharger ici. Maintenant, c'est prêt. Si je l'ouvre, il l'ouvre dans Procreate. Je retourne dans ma galerie et vous y trouverez la peinture des fêtes de fin d'année. Si vous voulez participer au projet, faites une deuxième peinture, c'est ce que cela représente pour les deux autres fichiers. Revenons à Safari. Vous verrez ici ces fichiers JPEG. JPEG. suffit de cliquer dessus et il va vous montrer, vous voulez le télécharger ou le regarder ? Je veux juste le télécharger. Laissez-le le télécharger. Et c'est là. Des bas au-dessus de la cheminée, et c'est là. Maintenant, nous sommes là et ce que nous allons faire ensuite, nous avons la photo, mais ce n'est pas dans notre rouleau photo. Alors, ce que nous allons faire ici, cliquez sur cette flèche et cette case et dites enregistrer l'image. Et maintenant, cette image devrait se passer bien dans vos photos. voilà, le dernier, et maintenant vous pouvez l'utiliser comme référence dans Procreate. Je vais vous montrer comment utiliser la référence dans procreate, remontant une fois de plus. Et avec cette peinture de saison, celle-ci, vous faites exactement la même chose téléchargée. Cliquez dessus, et c'est là. Et maintenant, vous pouvez l'enregistrer sur vos photos. Très bien. C'est ça. Ce sont tous les risques liés à la préparation des fichiers. Maintenant, nous avons les dossiers. Vous avez votre iPad avec Procreate. Nous avons coupé le croquis, le palais, les pinceaux, la toile, tout est prêt ? Et nous sommes prêts à passer à la prochaine leçon où nous allons vraiment commencer à peindre. Très bien, à la prochaine leçon. 3. Paramètres de la peinture: Maintenant que nous avons tout, nous pouvons commencer à peindre. abord, je vais vous montrer quelques choses avant de pouvoir commencer à peindre quelques paramètres que vous devrez peut-être modifier. Et une fois que nous aurons fait cela, nous commencerons par les premiers pas. Très bien. Je ne vais pas parler trop longtemps avec celui-là. Nous allons juste plonger là-dedans. Très bien, allons-y. Vous avez une toile appelée bas au-dessus de la cheminée, une toile de six pouces sur quatre pouces, et vous devez l'ouvrir. Maintenant, nous avons le mien tout de suite. Il y fait un gros nœud. Veuillez noter que l'enregistrement en time-lapse est désactivé. Maintenant, pour réduire la taille du fichier pour le téléchargement, j'ai désactivé l'enregistrement en accéléré. Cela signifie que si vous commencez à peindre, Procreate n'enregistrera rien. Si vous voulez montrer à vos amis ou famille ce que vous avez peint dans le time-lapse, vous devez changer de numéro. Laissez-moi vous montrer d'abord comment obtenir cette sauvegarde. Ce que nous allons faire, nous allons taper la clé. Et nous avons toutes sortes d' options et nous allons enregistrer des vidéos. Et là, vous voyez un enregistrement en time-lapse. C'est éteint. Maintenant. Si vous l'allumez, il est maintenant allumé. Il doit être automatiquement réglé sur les paramètres. Vous l'avez également configuré et il devrait maintenant commencer à enregistrer. Très bien, ce que je vais faire c'est que je vais cacher cette couche et nous allons travailler à partir d'ici. Ok, c'est un recul. Si vous souhaitez enregistrer cela, vous pouvez maintenant le faire. La prochaine chose que je veux vous montrer comment changer le canevas. Peut-être ne voulez-vous pas un quatre par six pouces, plutôt petit, peut-être voulez-vous avouer plus grand. Donc, avant de commencer, je vais vous montrer comment faire cela aussi. Faisons ça. Très bien, maintenant si vous dites que quatre par six est trop petit pour moi, vous pouvez le changer, bien sûr. Et au mieux pour le changer avant de commencer à peindre, vous allez à la clé. Vous allez sur Canvas. Vous y trouverez Rogner et Redimensionner, puis vous obtenez votre Canvas. Ce que vous allez faire, c'est des réglages. Et maintenant, il est en pouces, et vous pouvez le changer pour ce que vous voulez. Maintenant, la meilleure chose est de s'assurer qu'ils sont connectés les uns aux autres afin que si vous changez un paramètre, ils disent que tout change. Permettez-moi donc de dire si je veux 12 pouces et que vous voyez que celui-ci tourne à huit pouces tout de suite. Maintenant, si vous ne voulez pas d'intérêts, vous avez la possibilité de le mettre en centimètres, deux millimètres, pixels, même ce que vous voulez, en fonction de la taille que vous voulez. Si vous décidez d'imprimer cette énorme peinture comme un énorme tableau accroché à votre mur, vous voulez certainement modifier ces paramètres et l'agrandir. Maintenant, la toile de fond est que plus vous l'agrandissez, moins vous avez de couches. Donc je l'ai fait, je vais le remettre sur 64 pouces. Ensuite, nous avons beaucoup de couches avec lesquelles travailler. Plus vous mettez ce nombre haut, moins vous avez de couches. se peut donc que vous deviez en tenir compte. Très bien, je vais dire Annuler parce que je ne veux pas le modifier. Très bien, donc ce sont les paramètres. Si vous souhaitez le remplacer un canevas plus grand, vous pouvez le faire. Je n'irais pas plus petit avec ça. Il suffit de le garder à une hauteur de six sur quatre pouces, ce qui est assez joli pour une petite carte ou un petit tableau. Si vous voulez l'encadrer dans un petit cadre, pas un cadre énorme, cela fonctionnerait bien, ou même un cadre plus grand pourrait fonctionner. Procreate, compensez avec le DPI ou les points par pouce, soit 7300. Vous ne pouvez donc pas le faire sauter un peu. OK. Je vais en rester là. La prochaine chose que je veux vous montrer c'est comment obtenir une référence. Alors, faisons-le. Très bien, la référence, si vous voulez la référence avec elle, je ne vais pas le faire. J'ai la référence des caméras pour que je puisse le suivre. Mais si vous voulez la référence, vous allez appuyer à nouveau sur la clé. Et vous voyez ici une fonction appelée référence. Si vous appuyez dessus, vous obtenez la référence, mais ce sera la toile que vous peignez. Donc, ce que vous voulez faire, c'est chaque image, exemple Importer une image, puis, dans votre galerie, choisissez celle dont vous avez besoin. Et c'est bien sûr le tableau ici. Et vous pouvez le déplacer. Vous pouvez le redimensionner comme vous le souhaitez. Et vous pouvez rendre cette référence plus petite, plus grande. Et vous pourriez le mettre dans un petit Kansas et le garder sur le côté. Et ayez votre toile ici et travaillez comme ça. Vous avez donc la référence. Maintenant, je ne vais pas le faire en tant que tel, donc je vais cacher cette référence à nouveau, mais si vous avez besoin de la référence, c'est là. Ok, eh bien, il y a les premières étapes de la peinture, mais juste quelques conseils utiles pour que votre référence change la taille de la toile ou que vous vouliez votre référence change la taille de la toile enregistrer en accéléré. enregistrement en time-lapse est maintenant en ligne. Donc, peu importe ce que je peins, Procreate enregistrera si vous ne voulez pas cela, laissez-le de côté. Très bien. Eh bien, nous devrions commencer à peindre. Commençons par le premier calque, le sous-tableau. Bien que dans cette peinture à l'huile, ce n'est pas vraiment un sous-tableau où nous avons de la lumière et de l'ombre dedans. Nous allons faire un peu différemment, mais nous allons d'abord créer un arrière-plan. Alors, faisons-le. Maintenant, si tout va bien, vous avez la palette ici, la palette de Noël. Vous avez maintenant un certain nombre de couches, connaissez la couche time-lapse, vous n'avez pas celle-ci, mais vous avez ces trois couches. Nous allons allumer, assurer que l'esquisse est allumée, mais la toile et le ton chaud sont désactivés. Donc, vous ne voulez pas que ça disparaisse parce que cela entrave la peinture. Nous ne voulons pas cela. Nous en avons besoin plus tard. Et ce que vous voulez faire, c'est vous assurer que les calques de sous-peinture que je l'ai nommé sous peinture, c'est plutôt un arrière-plan et nous allons commencer par là. Nous avons donc ce tableau. Nous avons notre arbre, nos chaussettes, le fond et la cheminée. Ce que nous allons faire en premier, nous allons créer un peu d'arrière-plan, aucun tableau où tout le reste ira dessus. Et le tableau passera continuellement à travers tout cela à l'exception de l'arbre. Nous allons bien sûr bloquer cela. Maintenant, ce que nous allons faire pour cela, nous allons choisir un pinceau et si tout va bien, le pinceau, vous avez les brosses à huile ABB. Et pour le fond, ce que nous allons faire, c'est que nous allons utiliser le tableau de bord de peinture à l'huile pour cela. Tout le tableau de bord de douleur est réglé à une belle taille. Donc je vais aller environ 40 %, c'est bien. Et nous allons créer l'arrière-plan avec ça. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons nous assurer que la cheminée est une belle colonne lumineuse et que le reste n'est qu'un effet de texture pour la guerre. Nous avons donc besoin de couleurs. Nous allons commencer par le premier mur photo couleur. Pour le mur que je choisis en commençant par cette couleur claire, la plus claire, pas le blanc, mais la couleur crème claire. Et je m'en sers et je vais juste peindre le tout. Je m'assure que je suis sur le bon calque et que je ne suis pas sur le bon calque comme vous le voyez, je dois être sous le calque de peinture. Ce que vous pourriez faire avec le croquis. Vous pouvez verrouiller celle-ci pour ne pas peindre accidentellement dessus. Donc, si vous voulez le verrouiller, vous le faites glisser vers la gauche et vous appuyez simplement sur Verrouiller. Nous allons donc verrouiller ce dessin pour ne pas peindre accidentellement dessus. Celui-ci est éteint, vous ne pouvez pas peindre accidentellement dessus. Et celui-là, je vais juste verrouiller pour l'instant pour que je ne peigne pas accidentellement là-dessus, mais vous n'avez pas celui-là. Assurez-vous d'être sur le tableau. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que nous allons d'abord apporter cette couleur claire. Et si je tape comme ça, tu auras une belle couleur. Et si je peins, ça prend une belle couleur. Maintenant, les pinceaux sont sensibles, donc si j'appuie à peine, rien ne se passera. Plus j'appuie fort, la couleur est foncée. Et je vais juste peindre tout ça avec cette couleur claire. Et c'est la première étape. On y va. Maintenant, j'ai tout un peu ici, même si je vais peindre là-dessus. Très bien, maintenant, c'est la première étape, facile. Maintenant, c'est toutes les couleurs claires que je veux apporter aussi des tons plus sombres. Donc, ce que je vais faire, c'est taper sur la petite couleur et choisir une couleur un peu plus foncée, celle-ci. Et la prochaine chose que je vais faire, c'est juste de créer un peu d'effet. Et tout cela est un peu aléatoire. Et on y va. J'aime bien ça. J'ai donc un peu de fond, mais ce n'est pas vraiment de belles textures. Donc, ce que je vais faire si cette même couleur, je vais changer l'opacité à environ 50 %. Et je ne fais que peindre dans une partie de cette couleur. Vous y allez. Joli. Maintenant, ce que je veux faire si c'est autour du feu, il sera plus léger. Je vais donc voir cette partie ici. Je vais le rendre vraiment léger. Maintenant, j'ai déjà un effet de texture en arrière-plan. Je veux juste retrouver une partie de cette couleur claire. Assurez-vous que c'est à 100 %. Et peut-être même apporter un peu de blanc à un peu de blanc, quelques taches, non ? Vous y allez. Et pas trop. Je vais réduire celle-ci jusqu'à environ 19 % d'opacité à 50 %. Et je vais juste peindre ici et là un peu de points lumineux. Maintenant, j'ai un fond intéressant et sympa. Très bien, je veux quitter mes antécédents comme ça. Mais ce que je veux faire, c'est, bien sûr, créer ce feu. Et pour ce feu, je vais juste passer à cette couleur jaune ici. Nous voulons donc la couleur claire. Je veux un pinceau différent pour ça. Je veux prendre le pinceau rond qui est ici. Permettez-moi de voir qu'il est plus grand. Disons environ 20 pour cent, trop de souris, 14, 15 pour cent. Et je vais peindre cette couleur claire ici. Et encore une fois, plus j'appuie fort, la couleur devient foncée. Je veux donc une couleur claire. Et dans la cheminée, je veux ça et ce sera le fond de la cheminée. Maintenant, si vous commencez légèrement au travail de groupe, ce n'est pas un problème. Mais je ne veux pas ça dehors ici, alors j'ai été corrigé. Très bien. Et je veux cette couleur dans ma cheminée. Et je veux corriger cette erreur ici. J'utilise donc simplement les mêmes pinceaux, enlève un peu ce collier avec la couleur d'origine. Vous y allez. Je fais ça aussi plus sombre. Juste un peu de ton sombre dans son jour où tu pars. Bon, donc nous avons fait notre premier pas maintenant, nous avons le tableau, mais nous voulons que l'arbre le fasse, je veux un sous-tableau pour l'arbre. Nous allons donc ajouter cela à cela aussi. Faisons cela et ajoutons l'arbre. Je veux aussi le sous-tableau de l'arbre. Ce que je vais faire pour cela, c'est que je vais ajouter un nouveau calque au-dessus de la peinture sous la peinture. Laissez-moi le renommer tout de suite et l'appeler arbre. Vous y allez. J'ai appelé un arbre pour le renommer, taper dessus, sélectionner, renommer, lui donner le nom que vous voulez. Et on y va. Bon, maintenant, je vais m'en tenir à cette brosse ronde que j'ai pour l'instant. Mais je veux une couleur différente. Bien sûr, je veux juste un vert clair. Et nous allons utiliser cet écran, et je vais peindre dans l'arbre, non ? Commençons par ici. Maintenant, nous faisons cela en gros. Et voilà. Et je veux m'assurer que ce brun en dessous, qui arrive encore à quelques endroits, a vraiment disparu. Maintenant, juste un 3 rugueux, ce n'est que l'impression d'arbre, le sous-sol. Maintenant, c'est un peu trop léger, nous allons donc ajouter de la couleur, mais nous allons changer de pinceaux. Nous allons passer au pinceau orange qui est réglé sur une opacité de 100 % mais pas si grande. Et nous allons aller environ 1920 pour cent et nous allons choisir une couleur légèrement plus foncée. Allons donc pour ce vert. Et je vais juste y ajouter des zones sombres. Et voilà. Maintenant, le reste que nous allons faire plus tard, mais nous sommes sur le sol pour l'arbre comme ce morceau sur les bords. Vous y allez. Et plus tard, nous en ferons un joli arbre. Très bien, nous avons notre configuration de sous-peinture. Nous pouvons maintenant commencer à peindre le reste dans les détails ou les éléments et en créer une belle peinture. Mais la première étape, c'est que, sous peinture, n'est pas une étape importante à faire parce que cela brillera, oui, oh, oh vous verrez cela, c'est la base. Très bien. Eh bien, je vais passer à la prochaine leçon. Je vous y verrai donc. 4. Peindre les objets: Bienvenue à la prochaine leçon. Nous allons peindre un peu plus. Bien sûr, ce que nous allons faire dans cette leçon, nous allons commencer par les ornements dans l'arbre. Nous avons coupé l'arbre, nous avons l'arrière-plan. Nous allons maintenant ajouter les couleurs principales pour les ornements. Très bien, faisons-le. La première chose que nous allons faire, c'est de choisir le pinceau rond. Nous n'allons pas le rendre aussi grand parce que ces ornements et énormes, je vais aller 7%. Maintenant, les ornements, nous avons besoin de couleurs d'ornement. Bien sûr, nous allons commencer par ce vert de Noël pour les ornements. Maintenant, je vais zoomer un peu ça. Et disons que nous allons le faire tous les deux. Je vais les alterner. Un peu vert, rouge. Et quel que soit le type que vous voulez faire, vert et rouge, cela n'a pas vraiment d'importance. Je vais commencer par celui-là. Je ne vais pas commencer par celui-là. J'ai bien sûr besoin d'un nouveau calque en premier, d'un nouveau calque par-dessus. Je ne veux pas le mélanger avec le précédent. Je le renomme, j'appuie dessus, renomme et j'appelle ces ornements ou décorations, quoi qu'il en soit, faisons des déclarations. Les déclarations, quel ego. Très bien, alors allons-y et avec ce premier, je vais juste peindre ça avec ce beau vert. Et nous allons zoomer un peu et je vais l' effacer parce que mon pinceau est vraiment trop grand. Passons aux 4%. C'est mieux. Très bien, et nous ne faisons qu'une seule couleur comme celle-ci. Voici un 1,5. Faisons ça en vert. Très bien, prenons celui-ci ici. Faisons ça vert. Passez pour le meilleur. Je fais ce vert pour obtenir une belle couleur uniforme dessus. Vous y allez. Je pense que j'ai assez de verts. C'est bon. Puisque l'arbre est vert, je ne veux pas faire plus vert, le reste que je vais faire du rouge. Je choisis ce rouge clair ici, pas trop sombre, mais le rouge clair. Et c'est le premier ici. Et je peins dans une belle couleur uniforme ici aussi. Je fais juste un mouvement circulaire pour obtenir une belle balle. Et je les fais tous. Et la dernière, sympa, celle-ci, je veux un peu plus de couleur. C'est trop côté collage. Très bien, ce serait les ornements ou le sapin de Noël. Maintenant, je veux les cloches. Il y a des cloches dessus. Je vais chercher cette couleur pour les cloches. Maintenant, permettez-moi de trouver les cloches différemment. Oh, j'ai raté un ballon ici. Faisons ça d'abord. Si ce rouge, il y a un bol ici, il y en écrit encore trop en dehors. Je prends ma gomme. Et pour ma gomme, j'utilise simplement de l'aérographe, un aérographe moyennement dur. Et je le rends vraiment petit, 3 % et je corrige juste ça un peu. Très bien, maintenant je prends cette couleur jaune plus foncée. Dois-je prendre cette couleur jaunâtre tout de suite ? Maintenant, j'opte pour cette couleur. Et je vais peindre ces ornements. Sur la balance. Que sont-ils ? Je ne veux pas faire ça vraiment moins de 2  %, c'est bien. Et sur les ornements sur le dessus, je veux ce peu pendant qu'ils pendent, mettre ça avec la même couleur. Je fais toutes les cloches, je les peint. Sommes-nous plus équilibrés ? Il y a une petite cloche ici, non ? Et je pense que j'ai ces cloches, café, le snob, les ornements, les cloches. La seule chose que je veux, c'est sur les balles. y a ce petit point là où ils sont suspendus. Les petites pinces. Tous les droits de tous les avoir. Celui-là. Vous ne voyez pas le clip. Très bien, ce sont les décorations. On les a maintenant deux, on va faire ces bas. Ensuite, nous allons faire la couleur principale des bas. Allons-y maintenant. Les bas, nous allons ajouter une nouvelle couche. On va en bas, bien sûr. bas. Vous y allez. Pour les bas, nous allons utiliser cette couleur rouge clair pour finir avec le même pinceau. Je vais juste peindre dans les bas, mais je vais peut-être aller un peu plus gros en taille 4%. Je pense que 4 %, c'est plutôt sympa. Vous y allez. Et avec celui-ci, vous voulez appuyer légèrement plus fort pour obtenir cette belle couleur rouge. Et comme vous pouvez le voir, avec les pinceaux ronds, en les enduisant et pour le mélanger, je n'utilise tout simplement pas beaucoup de couleurs, donc j'appuie fort pour obtenir cette belle couleur, puis avec moins de pression, je suis distribuant bien la couleur. Le prochain arrêt est là, en appuyant bien. Et maintenant, je commence tout juste à distribuer la couleur. Maintenant, pour ce bas, je pourrais aller un peu moins. Et si vous allez dehors, il suffit de choisir cette gomme et de continuer à peindre. Très bien. C'est un peu ça. Et celui-là. OK. Très bien. Maintenant, je suis juste en train de vérifier. Je vois que j'ai raté un petit endroit là-bas. Très bien. Maintenant, vous pouvez faire une belle couleur uniforme ou avoir un effet comme celui-ci. C'est tout à fait à vous de choisir. Assurez-vous juste, oh, que c'est trop. Il y a un beau rouge dedans. Je vais l'apporter en tapant un peu plus ici aussi. Je fais donc ce mouvement de glissement, soulevant mon stylo chaque coup pour que j'obtiens des colliers plus solides dessus. Très bien, ce sera ça. Maintenant, laissez-moi même sortir un peu. Et maintenant, je perds, je perds, maintenant j'utilise encore moins de pression. Très bien, ce serait les bas un peu là. Bon, maintenant je dois faire cette tache blanche là. J'ai donc sélectionné mon blanc. Je vais donc peindre en blanc, où qu'il soit, en blanc. Je suis là pour lire un peu là. Ces gars ici. OK. Je suppose un peu plus de profondeur. Très bien. Et c'est sa loi. C'est presque ça. Maintenant, si vous faites par accident une partie de cet examen, vous pouvez le faire, bien sûr que l'OEM le fait. Recommencez ou continuez simplement à enduire la couleur. Et puis je disparaîtrai lentement mais sûrement. Un peu rouge dedans. Un gros problème. Très bien, j'ai pris mes bas. Ce que je vais faire ensuite, c'est que je vais cacher mon dessin et je vais vérifier si c'est bien fait. Oui, c'est bien. Voir. Prends la base de ça. Ça a juste l'air bien. Très bien, nous avons ces bas. Maintenant, la prochaine étape que nous allons faire est de créer la cheminée. Allons chercher ce foyer photo. J'ajoute une nouvelle couche. Je l'appelle bien sûr, cheminée. Voyons voir. Oui, l'iPad le reconnaît. Et j'ai eu une nouvelle couche appelée cheminée. Très bien, et je vais peindre la cheminée maintenant, je dois ramener mon croquis. Pour la cheminée, je vais changer de brosses. Je vais prendre cette peinture à l'huile, un pinceau, obtenir une belle couleur uniforme et je vais avoir des bruns, bien sûr. Et maintenant, ça va jouer un peu. Je veux commencer par ça, n'est-ce pas ? Ce brun clair, commencez par ça, puis mélangez un certain nombre de Brown pour obtenir une belle cheminée. Je vais vérifier ce pinceau. Qu'est-ce que c'est sur 4%. C'est un peu trop petit pour ce pinceau. Aller à 13 %. Oui, j'aime bien ça. Et avec ce pinceau, comme vous pouvez le voir, ce pinceau pour la peinture crée automatiquement une belle texture et c'est ce que je veux pour cela, EVA. Et de l'autre côté pour enduire un peu ça, peint un petit peu expérimental de pinceaux à poisson. Pour cette partie, je ne veux pas cette couleur épaisse, donc je vais à ce pinceau fixe, je vais passer à 6%. Oui, c'est une très belle peinture. Maintenant, dans une minute, nous allons déplacer le SOX2 une autre couche vers autre position sur une autre couche, mais dans une autre position. C'est bon ? Et ici, ici, ici, cette partie ici qui est déplacée, pour je puisse agrandir à nouveau. Et je veux créer quelques tonalités en ce sens que je vais atteindre 10 %. Oui, c'est bien. Donc, ne vous inquiétez pas si vous parcourez les bas en ce moment, nous allons corriger cela. Faisons ça. Couche enduite. Appuyez et maintenez vos bas et déplacez-les simplement au-dessus de l'autre. Et maintenant, vous obtenez un bon, meilleur. Ils montent au sommet et ils sont bien au-dessus de la cheminée comme ils devraient l'être. Assurez-vous de retourner au foyer IM et de peindre un peu plus. Maintenant, c'était peut-être un peu trop rude. Je vais donc effacer un peu ça. Maintenant, sur les cheveux. veux peindre ça et je veux faire en ces coups se déroulent comme ça se passerait. Donc pas comme ça, nous n'irons pas comme ça, mais plutôt comme ça pour créer cette belle texture de bois. Et voilà. Très bien, maintenant, ce serait bien. En plus d'ici. Je veux plus sombre, donc je vais juste choisir une couleur plus foncée. Cette couleur. Oui, ça devrait marcher ou choisir celui-ci. Nous allons choisir celui-là. Donc cette couleur claire, celle à côté, celle que je vais faire ici. Maintenant. Je vais mélanger ça un peu. Et voilà. Maintenant, j'ai une belle cheminée. Pour l'instant, voyons ça. Je veux en savoir plus sur le dessus. Cela a mal tourné, je dois donc revenir à cette couleur de lumière et corriger cela avec quelques traits de cette couleur de lumière. Et il y a ma cheminée. J'aime bien ça. Très bien. C'est au moins la base de ma cheminée. Ce que je veux faire avec ça, je veux mélanger une partie de la couleur foncée ici aussi, mais je ne veux pas qu'elle soit aussi sombre. Je baisse donc l'opacité à 60, 70 %. Je n'y ajoute que quelques coups. Créez un peu de ce look plus naturel. Hé, allez voir ça. Revenez à cette couleur originale un peu de ce côté. Et maintenant, nous avons une belle cheminée, sauf cette partie là-bas. Je l'ai raté. Voyons ça ici. Ça a l'air bien. Très bien, bien. Un peu sur le bord. Et nous allons laisser ça comme ça. Maintenant, cachons le croquis et regardons ça. Nous allons quelque part. Nous avons un joli arbre, de jolies bottes. bottes. Et nous n'avons pas de bottes. Nous avons un beau bois et nous avons nos bas. Mais comme vous pouvez le constater maintenant, pour les bas, que Brown arrive. Je dois donc corriger ce sondage sur les bas. Prenez ce blanc, assurez-vous que l'opacité est à la hausse. J'ai le même pinceau. Ça ne devrait pas être un vrai problème. Débarrassez-vous un peu de ce brun. Rendre le pinceau légèrement plus petit. Et l'ACO est également un peu sur le bord. Vous pouvez le faire, bien sûr encore avec le pinceau rond, mais de cette façon, cela fonctionne aussi. Très bien, nous y sommes. Et c'est que nous allons laisser ça comme ça. Au cours de la prochaine leçon. Nous allons bien sûr ajouter beaucoup plus à cela, mais nous avons notre base maintenant. La peinture de base est donc prête. Nous avons tout ce qu'il faut, sauf une chose, c'est le feu. Très bien, est-ce que nous faisons cela dans cette leçon ? Maintenant ? C'est ce que nous faisons dans la prochaine leçon. Très bien, dans la prochaine leçon, nous allons travailler sur ce feu. voit dans la prochaine leçon. 5. Peindre le feutre et le feu: Nous avons presque toute la base prête à l'exception d'une chose le feu, les racines et le feu lui-même avec lequel nous n'avons rien fait. Nous allons donc le faire maintenant. Très bien, nous allons ajouter une nouvelle couche. Cette couche passe sous la cheminée au-dessus des déclarations. Il suffit d'ajouter les calques. Nous avons les couches ouvertes au plus, et nous allons appeler cela juste le feu. Maintenant, il y a le feu et l' achemine, mais on va juste appeler ça le feu. Cela facilite la tâche. Je dois aussi ramener mon croquis. Il y a donc mon croquis, d'accord. Et je dois peindre ça maintenant, la première chose que je vais faire, c'est que je vais utiliser le même pinceau que moi, mais le rendre plus petit. Je dirais 3 %. ai cette couleur de bois dedans, la même couleur que j'ai ici ? Ou devrions-nous aller un peu plus sombre ? Passons maintenant à cette couleur ici. Juste légèrement différente de la racine, cette colonne. Quelque part au milieu. Nous allons prendre cette couleur et cette peinture dans ce monde qui peut aller beaucoup. Plus épais. 6 %, c'est bien. C'est bon ? Et nous allons juste peindre à la base de ce MOOC. Il y a une botte ici. Allons ici. Maintenant, nous ne faisons que peindre, encore peindre toutes les couleurs de base plus tard, bien sûr, nous allons travailler avec ces couleurs, ajouter des parties plus foncées, des parties plus claires, rendre plus excitant qu'il ne l'est actuellement. Maintenant, c'est assez clair. Mais ça marche pour l'instant. Et je pense que nous avons eu celui-là. Il y en a un derrière ici. Il y a vraiment de l'impoli ici. Certains règnent derrière là. Je pense que c'est peut-être à peu près le bois. Ce n'est peut-être même pas impoli, mais pas un gros problème si nous sommes peints dessus. D'accord, j'ai pris les bois. Maintenant, nous allons faire le feu pour le feu. Et nous allons prendre cette couleur orange ici, et nous allons commencer par cette couleur orange. Et je pourrais tout aussi bien utiliser le même pinceau pour cela. Mais maintenant, je ne vais pas dans une direction. Je joue un peu avec ma direction. Et j'apporte d'abord un ton sombre de fi. Voyons pourquoi cela devrait être à peu près, il va plus petit brosser 3%. Donc, pour ajouter un peu de feu bien sur les bords. Et maintenant, la prochaine chose que nous allons faire, parce que c'est assez sombre, revenant à ce jaune clair. Et avec ce même pinceau à 6 %, je vais mélanger ça. Bien sûr, je ne parcourrai pas le monde. Ce n'est qu'en cas de feu que je vais réduire l'opacité. Large pinceau à environ 13 %, abaisse l'opacité à 30 %. Et enduisez ce frottis, ce mélange, comme vous voulez l'appeler. Enduisez et mélangez un peu pour créer un feu plus agréable. Très bien, c'est tout. D'accord. Eh bien, je pense que nous allons cacher le croquis qui a l'air plutôt bien. Oui. On va laisser ça comme ça. Très bien. Juste un peu. Plus petit pinceau, ajoutez un peu de feu sur les bords. Certains sont là. Très bien, donc maintenant, nous avons leur vote. Nous avons coupé ce feu. Il y a une chose que tu veux juste faire. Ramenez le croquis, les extrémités. Je veux ajouter les bouts. Et pour cela, je vais à la couleur claire. Nous avons donc commencé avec celui-ci. Je vais aller au prochain, juste au milieu. Cette couleur que je veux sur ces parties. Et pour cela, je passe à nouveau à la brosse ronde. siens. Ou est-ce que c'est sur 3 % ? 2, 2% pour cent, c'est bien. Et je ne fais que peindre à ces fins. Depuis plus tard, nous allons cacher ce croquis. Donc, vous ne verrez plus cela le croquis, donc nous devons apporter les détails qui sont là aussi, qui sont clairement visibles. Passons à la couleur originale, celle-ci. Un peu. Certains des endroits où je l'ai trop surmonté, peut-être avec le feu. Très bien. Je pense que nous devrions aller bien comme ça. Ils vont un peu bien. Bien. Nous allons quelque part. Très bien. Nous avons prêt la cheminée maintenant le feu est là. La cheminée, les bas, les murs, l'arbre sont là. Tous les éléments principaux sont déjà là. Nous allons maintenant travailler sur certains détails. C'est ce que nous faisons dans la prochaine leçon. Créez donc les principaux éléments que nous allons utiliser pour obtenir les détails. Très bien, à la prochaine leçon. 6. Peindre le mur: Bienvenue de retour. La prochaine étape. La prochaine étape, nous allons ajouter de l'eau chaude. Oui, nous avons coupé ces deux rôles de base, mais maintenant nous allons créer un moteur pour montrer qu'il y a vraiment des pierres dedans, diverses pierres. Bien, c'est pourtant ce qu'on va faire Devo Motor pour ça, on va commencer une nouvelle couche. Tout d'abord, voyons où voulons-nous cette couche ? Nous voulons cette couche. Voyons voir qu'en plus de la peinture sous la peinture, il y aurait deux bonnes places pour cela. Oui. Sélectionnez donc le sous-tableau, appuyez sur le plus sur ce nouveau calque, renommez-le. Et appelons ça de l'eau, de l'eau chaude, peu importe. Ball, ils sont plus de temps. Nous l'avons maintenant prêt pour cela, nous allons utiliser la même brosse ronde. Nous allons le rendre petit et petit. 1 %. Nous allons tester cela. Voyons à quel point nous devons y aller. Très bien, ce que nous allons faire, c'est que sur ce nouveau calque, nous avons besoin d'une colonne différente. Nous allons choisir cette vie de cette couleur blanche. Et nous allons créer notre mortier avec celui-ci. Et ce que je vais faire, c'est que je vais juste ajouter des lignes. Je vais vous le montrer. Juste comme ça. voyez, mais pas ici, bien sûr, sous les lignes que nous avons ici. Ce que nous pouvons faire le plus facilement maintenant, c'est de déplacer cette eau chaude pour l'instant au-dessus du croquis afin que nous puissions voir ce que nous faisons. Parce que maintenant, si je peins une ligne sur le noir, elle devrait disparaître et c'est ce que nous voulons. Je commence donc quelque part au hasard et je commence à peindre ces lignes de mortier. Et je pense que 1% est plutôt bon. Laissez-moi cacher le croquis. Oui, ce 1% est bon. Très bien. Et là où se trouve ce noir, je vais juste ajouter ces lignes. Plus tard, nous allons sortir ce mortier vraiment fort. Mais pour l'instant, nous ne faisons qu'ajouter la base. Et assurons que nous ayons obtenu ça. Le 1er mai, passez en revue quelques fois. Voyons voir, en voici un. Il y en a un. Je ne pense pas que nous ayons besoin un peu d'eau chaude dessus. C'est bon. C'est ça. Encore une fois. OK. Maintenant, ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons cacher notre croquis et nous allons regarder mon eau chaude et dire, c' est assez fort ? Oui, c'est là. Là, sauf ici, il n'est pas vraiment assez fort. C'est parce que l'arrière-plan est légèrement plus léger. Ajustons donc cela. Retournez donc à notre arrière-plan, au sous-tableau et reprenez cette profondeur. J'ai gardé la couleur claire. Et assurez-vous de couper un gros pinceau. Et j'ajoute une partie de cette couleur claire. Je veux qu'il soit légèrement plus sombre. Cette couleur fonctionne probablement mieux. Je peins là où il est trop léger. Et je veux quand même que certains affectent l'ego. Et maintenant, le mortier arrive vraiment. Ajoutons un peu de noir maintenant ici aussi. Nous avons celui-là. Allons-y pour celui-là. Je plonge dans des endroits un peu plus sombres. Faisons ça du sol au sol. Je vais donc ramener le croquis. Amenons le mortier là où il est censé être au-dessus de la couche. Allons dans le métro. Le sous-tableau. On va faire un peu de terrain. Nous allons choisir une couleur différente pour cela. Maintenant, je veux une couleur différente. Allons pour quelle couleur devrions-nous choisir ? Une bonne question ? N'est-ce pas cette couleur pour le sol ? Essayons ça. Obtenez la taille du pinceau à environ 12 %. Je vais choisir cette couleur. Quelle couleur ai-je choisi cette couleur ? Je l'ai choisi là. J'aime ça pour le sol et la peinture dans le sol pour qu' il se démarque des autres couleurs. Maintenant, cachons ce croquis et regardons ça. Maintenant, nous avons un beau tableau. Pendant que vous dites, on dirait un tableau, mais presque aucun détail, presque aucun joli accents. Hartley, chaud, mais je saurais qu'on va travailler, on a le mortier maintenant. Nous avons tout mis en place. Il est maintenant temps de commencer à s'amuser avec ça, faisant ressortir ces détails, ce qui rend cette image vraiment agréable. Très bien, mec, et dans cette leçon, maintenant, nous le faisons dans la prochaine leçon. Très bien ? La prochaine leçon, nous allons jouer avec ça et en ajouter d'autres. Très bien, à la prochaine leçon. 7. Détail de la scène: Bienvenue. Eh bien, nous sommes allés jusqu'ici. Nous avons une sorte de peinture, mais nous voulons en ajouter davantage. Je veux faire de la peinture vraiment agréable. Donc, ce que nous allons faire maintenant, c'est ajouter des éléments supplémentaires, avancer certains chemins et repousser les parties afin que vous ayez une idée de la profondeur de l' ombre claire cours et que vous avez remarqué que certaines parties sont à l'avant, autres parties sont plus à l'arrière. Et juste quelques beaux éléments qui attirent l'attention et font simplement cela, cette peinture complète dans la vraie vie à tout n'est pas la colonne 1 du pays des merveilles. Maintenant, il y a de nouvelles réponses, et c'est ce sur quoi nous allons travailler maintenant, faisons-le. La première chose que nous allons faire, c'est d'ajouter nouvelles réponses à la racine. Donc pour ça, ce que nous allons faire, nous allons aller à la cheminée, ajouter une nouvelle couche dessus. Appuyez dessus et détourez le masque. Maintenant, le masque de découpage, ce qu' il fait, il prend en compte tout ce qui est en dessous, mais vous pouvez peindre dessus sans sortir de lui. Donc, si je peins sur le bois et si je peignais juste là, cela ne ferait rien que si je peins par-dessus les bois. Maintenant, appelons ça, renommons ça en, appelons ce bois sombre. Nous allons aussi utiliser des accents plus sombres. Je ne traînerais pas. Maintenant, nous allons opter pour des bois sombres. Et on y va. Nous avons le masque de coupe des bois sombres. Pour cela, bien sûr, nous avons besoin d'un peu de bois sombre. Nous allons choisir une belle couleur foncée comme celle-ci, foncée que le Moody's. Et nous allons simplement jouer avec ça. Voyons voir, nous allons revenir à cette peinture à l'huile d' une taille de pinceau à peu près pour cent libre, je dirais. Maintenant, le premier endroit évident, s'il serait légèrement plus sombre, c'est ici. Maintenant, nous avons le croquis maintenant et nous quittons le SketchUp, donc le croquis est parti. Nous n'avons plus besoin de ça. Ce que nous allons faire, c'est de la même couleur. ai donc tout de suite remarqué. J'ai donc besoin d'une couleur plus foncée. Je choisis donc cette couleur foncée, ce brun foncé pour ça. Ici. C'est là que tu y vas. Et je ne fais que peindre une ligne sur la mer Rouge. Et cela vous donne l'idée. Un peu d'ombre, un peu d'accents sombres. On y va. Joli. Et nous voulons nous assurer que j'ai dit à la caméra que nous le pouvons. Et nous voulons nous assurer que nous allons conserver ce tableau. Nous ne voulons pas créer cette illustration fluide avec toutes sortes de jolis mélanges. Sachez que nous voulons avoir cette impression de peinture à l'huile et garder cette oppression de peinture à l'huile. Et c'est pourquoi nous utilisons ce masque de découpage dessus pour ne pas détruire ce qu'André garde ces coups ? Ajout de nouveaux traits qui ressemblaient à des traits peints. D'accord. C'est ça pour ça. Je veux aussi l'avoir ici. Mais pour cela, je vais passer à la couleur foncée plus claire. Celui-ci devrait fonctionner ici. Même celui-ci pourrait fonctionner. Voyons voir. Oui, c'est bien. Je suis désolée. J'ai cette couleur maintenant. C'est la couleur d'origine. Je vais faire un tour et honnête. J'ajoute de nouvelles réponses plus sombres ici, deux. Et la bonne chose que vous pouvez voir à propos de l'écrêtage du masque, si je peins là, rien ne se passera pendant que quelque chose se passe. Si je mets, mettez cette masse d'écrêtage de disons, plus de masque de découpage, regardez et toute ma peinture est de retour. Donc le masque de découpage, tout le site chaud de peinture a disparu et il reste bien là où il doit rester. Très bien. Je fais la cheminée pour deviner que la même colonne fonctionnerait en dessous. Un peu d'accent, mais je veux faire glisser ça un peu avec l'autre couleur. Nous allons faire la même chose ici, créer une ligne et je vais la faire glisser un peu vers le bas. Et passons au bord 2. Ils vont au bord par ici. Et puis je veux faire les deux premiers ici, deux. Comme plus près du feu, il est léger, bien sûr, plus loin du feu. Il est un peu plus sombre. Maintenant, regardez ça. Et cela améliore immédiatement notre petite peinture. Nous le faisons sur le, sur ce mu2. Faisons ça. Mais pour cela, je vais ramener le croquis pour avoir une idée de ce qu'il y a, ce que je vais faire, ce que je vais faire, c'est les pots en dessous. J'utilise toujours la même couleur brune. Bien sûr, il y a maintenant un peu de référence, cela ne va pas marcher. Parce que ma cheminée, le feu a sa propre couche, je vais donc avoir besoin d'une couche au-dessus de cela, sur la couche, appeler ça un masque de détourage. Je ne vais pas donner de nom à ça. Renommez ça. Nous appellerons ça des bois sombres ou trop sombres. Et j'en ai besoin ici. Maintenant, il devrait fonctionner avec la masse d'écrêtage. Laissez-moi voir en bas un peu ici aussi. Sur ce fond. Et ici, un peu plus bas, ici. Peindre ça un peu ici. Également autour de ce pot. D'accord. Voyez, je veux m'assurer qu'ils sont exceptionnels dans le cadre de Roots. Je le peins là. Ici, un peu là aussi. N'ajoutons que quelques coups ici et là. Très bien, et maintenant ça ressemble plus à Root, non ? Hauteur. Encore cette esquisse. là que tu y vas. Maintenant, vous avez une bonne idée. Ajoutons un peu plus à ce sujet. Sur les cheveux pour dire que celui-ci devrait en avoir aussi. Très bien. Et il y en a d'autres ici. D'accord. Cela semble beaucoup plus intéressant. Est-ce qu'il ajoute juste un peu là ? Maintenant, nous allons faire cette opacité, la ramener à environ 25 %. Et je vais enduire un peu certains de ces pots, les mélanger avec la racine. La création d'un peu de DACA arriverait y arriverait aussi. C'est sympa. D'accord, et c'est de la dette. Maintenant, le MOOC a certains des exons. Plus tard, nous allons ajouter définitivement quelques ombres. Je veux que ça soit un peu plus sombre. Faites-le sur ces cheveux trop petits plus foncés. Très bien. Nous voulons fondre celui-ci un peu. là que tu y vas. Et il y a cette partie. Très bien, c'est la racine. Maintenant, nous voulons faire de même avec les chaussettes pour créer les parties sombres des chaussettes. Faisons ça. Pour cela, nous allons passer à nos couches, les bas au-dessus des bas, nous ajoutons une couche et nous appelons simplement cela, c'est ce qu'on appelle aussi des bas sombres. Ensuite, nous avons creusé des racines. Alors pourquoi pas des bas sombres ? là que tu y vas. Faites de cela un masque de détourage pour taper dessus. Masque de détourage. Maintenant, il devrait être bon de garder le même pinceau. Je suis d'accord avec ce pinceau. Mais je ne suis pas d'accord avec la couleur. Une sorte de choix de couleur rouge foncé, allez à mes chaussettes. Remettez l'opacité jusqu'au sommet. 4 %, beaucoup devraient fonctionner. Je dirais que cela devrait fonctionner. Et créez des parties sombres. Nous allons les salir plus tard dans une minute. Je ne fais que créer ces parties sombres là où elles devraient être. Et c'est ce que nous allons faire. La même chose ici aussi. C'est vrai ? C'est là que tu y vas. Et maintenant, ce que je vais faire, c'est que je vais le fondre, et bien, je veux en faire un peu plus de ce côté. Et pour cela, je vais encore réduire l'opacité jusqu'à environ 50 %. Et maintenant, je vais juste salir que c'est bien. Blend, ce joli mélange. jour où tu pars, ça a l'air bien. Ici aussi. Très bien. Ici aussi. Et tu n'aimes pas celui-là, couleur à quelque chose à ce sujet. Vous n'aimez donc pas cet endroit ici. Je retourne donc au bas, choisissant cette couleur de Noël originale, en ajoutant un peu en dessous. C'est ce que j'aime bien. C'est beaucoup mieux. jour va le reste. Je suis content de ça. Pour le reste, je suis content. D'accord. Maintenant, dans les bas, il y a bien sûr des trous. Je retourne à cette partie de bas sombre. Je pourrais juste ramener mon croquis un instant et savoir où vont ces parties sombres. Je vais opter pour un brun foncé. Et j'ai la même queue de brosse qui devrait fonctionner. C'est peut-être trop gros, en fait. Mettez-le sur un 100 pour cent, baissez sa taille 2%. Et je peins dans ce trou à peu près pour l'instant. Et quand je cacherai à nouveau le croquis, je vais le faire mieux. Très bien, cachons ce croquis. là que tu y vas. Regarde ça, ça a l'air plutôt bien. Agrandissez légèrement. C'est un peu plus beau qu'il ne l'est. Très bien, et maintenant, revenez en arrière. Et maintenant, nous avons une belle couleur foncée dans les craintes. Maintenant, on dirait que les bas sont des droits. Ce serait cette partie. Très bien. Notre tableau s'entend bien. Signe pour ressembler à un beau tableau. La prochaine chose que nous allons faire, c'est que nous allons travailler sur les trois petits morceaux et y ajouter des branches, au moins donner l'impression qu' il y a des branches que nous n'allons pas dessiner dans chaque branche, chaque aiguille joliment. Donnez juste l'impression. que nous allons faire maintenant. Pour cela, nous allons faire au-dessus des décorations une nouvelle couche et nous allons appeler cela l'arbre sombre. Puisque nous sommes déjà sur tout ce qui est sombre, appelons ça sombre 32. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que nous allons aller à cette brosse à taches. On va avoir une belle nuit. Allons-y, faisons-le ici. Et nous allons ajouter l'impression de certaines branches pour savoir où se trouvent les branches. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons ramener un peu ce croquis, puis nous verrons quelles sont ces branches et nous allons juste les peindre un peu. Nous avons donc besoin de cette brosse à taches. Nous avons nos succursales. Je vais y aller probablement 10 pour cent. Voyons si cela fonctionne. Assurez-vous que je suis sur la bonne couche, couche d'arbre sombre au-dessus des ornements. Et je vais juste peindre. Oui, j'ai eu 10 % de travaux comme ça et même sur les ornements sur eux un peu, ça vous donne l'impression. C'est vraiment un arbre ici trop peu cacher certains ornements comme cette moitié, 1, 2 et la branche passe au-dessus, mais aussi sur les bords. Et comme vous pouvez le constater, c'est assez grossier. Il suffit de suivre un peu ces branches. Et dans la prochaine étape nous allons vraiment ajouter des lumières pour faire l'effet du feu sur tout. Mais pour cette étape, nous ajoutons simplement quelques branches ici et là. Passez en revue quelques-uns, en donnant l'idée. Eh bien, c'est tout. Je pense que nous avons eu l'idée. Nous allons encore cacher notre croquis. Des bas ici. Et regardez notre arbre. Voyez qu'un arbre commence à ressembler à un arbre qui a ajouté une autre colonne. Nous avons cette couleur. N'ajoutons donc que la couleur à côté. Et sur certaines pièces, suffit de peindre un peu dessus. Créez un peu de nuance de couleur. Bonjour, idée de branches. Joli. On y va. Très bien. Ce serait bien. le reste, je laisse la lumière comme ça. Très bien, c'est un bon pas. C, ça commence à avoir l'air plutôt joli, comme un beau tableau. Très bien, jusqu'à présent, je suis plutôt content de ma peinture. J'espère que vous êtes heureux aussi. Nous avons maintenant tout en place. Il est maintenant temps de commencer à jouer avec lumière et les ombres avec ce feu, bien sûr, jette une belle lumière sur tout. Nous allons donc l'intégrer dans ce tableau dans la prochaine leçon. Très bien, alors une fois que vous avez fait cette étape, une fois que vous êtes satisfait de votre peinture de base et maintenant il est temps de le faire éclater. Très bien, à la prochaine leçon. 8. Peindre avec des ombres: Très bien, il est temps de commencer à peindre avec la lumière et les ombres. Maintenant, dans la peinture, c'est une partie importante car maintenant nous avons notre peinture rugueuse et cela semble plutôt correct, mais il manque définitivement cette belle lumière et cette belle ombre que vous pouvez apporter dans un tableau. que nous allons faire. Normalement une peinture à l'huile, ce sera tout un processus, mais Procreate nous a rendu la tâche très facile. La peinture numérique nous a rendu la tâche vraiment facile, où nous pouvons passer rapidement et obtenir un excellent effet. Permettez-moi de vous montrer que nous avons besoin d'une autre couche pour cela. Oui, c'est le cas. En plus de tout le reste. Par conséquent, sur les bas sombres, nous allons ajouter une autre couche. Et nous allons appeler ce calque simplement des ombres. Ombre, ombres, multiples. Oui, ils le sont plus souvent. Ce que nous allons faire deux, nous allons configurer cette couche pour qu'elle se multiplie, et nous allons cliquer sur ce petit n ici. Vous obtenez un menu, vous le faites glisser vers le haut pour vous multiplier. Et voilà que tu y vas. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons littéralement multiplier une partie de la peinture que nous avons, mais la rendre sombre. En plus de cela, nous ajoutons des feuilles, qui rend ce qui est en dessous vraiment sombre, mais qui montre tout de même ce qui se trouve en dessous. Maintenant, il y a plusieurs parties que nous devons ajouter des ombres pour aimer sous les chaussettes qu'elles coupent quelques ombres. Ici, nous avons besoin de quelques ombres, même dans le visage et les ombres dans l'arbre. Nous avons besoin d'une ombre ici et là. Eh bien, nous allons taper l'arbre. Les balles dans l'arbre. Nous allons leur donner de l'ombre. Que va-t-on faire pour celui-là ? Nous allons opter pour la peinture huileuse, un pinceau ou voyons, où la chute nous apporterait-elle ? C'est un peu général. Restons-nous à celui-là. Les quatre seraient trop désordonnés. Tous ont payé une peinture à l'huile aussi. Allons-y pour deux ou trois. Un, 23 ans. Nous y allons gratuitement. C'est vrai ? Tout ce qui est sans douleur maintenant aurait vraiment de l'importance. Celui-ci sera un peu plus désordonné. Celui-ci nous donne un peu plus de contrôle. Pas si grand, s'il vous plaît. Aller gratuitement pour cent parce que nous allons commencer sur le bateau. Maintenant, les bols sont vraiment plats en ce moment, donc nous en avons besoin pour créer une forme et c'est ce que nous allons faire avec nos ombres. Ce que nous allons faire, c'est la couleur. Nous allons choisir cette couleur bleue ici, ce genre de colonne indigo, une couleur bleu foncé. Et c'est ce que nous allons utiliser pour ajouter nos ombres. Maintenant, nous allons expérimenter un peu avec ça. Et nous allons ajouter cela maintenant, c'est tout de suite, beaucoup trop fort pour faire semblant. Retirons donc cela, enlevons deux doigts, touchons ou simplement utiliser la flèche vers l'arrière. Cela le ramène, et cette flèche supérieure l'enlève trop gros. Allons-y pour 2 %. Sur le côté bas, le 2%. Je refais ça. Oui, on y va. Très bien, je viens juste d'apporter cette chronique. Et ce que je vais faire maintenant, je vais enduire ça et créer cette pression agréable, fade, presque aucune. Maintenant, regardez cette balle, voyez que c'est, a soudainement une certaine forme et une forme. Lorsque nous faisons les points forts de ce côté-ci, cela semble vraiment arrondi. Très bien, faisons-le avec cette balle un peu ici. Est-ce que la peinture sous cette forme que Shanna, ne pressant pas trop fort, fait de beaux mélanges. C'est là que tu y vas. Maintenant, si vous avez un problème de pression et que vous appuyez sur, vous vous retrouvez à appuyer très fort. Vous pouvez, bien sûr, faire glisser cette pression vers le bas jusqu'à une pression ISO inférieure. Allons-y pour celui-là aussi. Celui-là, je ne les utilise pas beaucoup de pression. Et ils continuent à le faire essentiellement avec tout le monde, tout le monde, chaque livre. Et regardons maintenant ça. Maintenant, ces boules prennent soudainement un peu de forme et de forme. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est choisir ce doigt. C'est le pinceau à frottis. C'est sur quelque chose. Nous revenons aux brosses à huile, choisissez cette brosse intelligente, brosse à taches. Et on va se tacher un peu. Maintenant, si je le laisse comme ça, c'est maintenant 71 %, plutôt gros. Je vais l'avoir vraiment petit. Cela devrait fonctionner. Et maintenant, je suis en train de casser un peu ça et de créer un joli avantage ici. L'ego. Et maintenant, ça a l'air vraiment joli. Je vais faire la même chose ici aussi, sur le bord, le briser un peu. rendre légèrement plus agréable, en donnant cette forme ronde. Ils vont à celui-ci. La prochaine chose que je dois faire, c'est bien sûr, faire sonner ces cloches en arrière mon croquis pour ce C. Et maintenant je peux voir clairement ce que je voulais dans les voyelles. Je prends le même pinceau et je vais changer de brosses. Vous voulez aller au pinceau rond pour celui-ci autour du blush, le pinceau rond. S'assurer qu'il est petit. Oui, c'est 100 pour cent pour la cloche à ce calque et ajoutez de l'ombre là et de l'ombre dessus, et ajoutez de l'ombre en dessous. Et si je cache le croquis, je comprends ça. Je fais ça avec l'autre fosse Ball2 là, cette ligne là. Et ensuite, nous avons l'avantage là. Y en a-t-il un autre ? Il y en a eu un autre. C'est là que tu y vas. Ici. Un peu sur le rouge. Il y a dessus ça. C'est là que tu y vas. Très bien, maintenant nous allons prendre ce pinceau à taches, un croquis pour iPad. Et bien ça et rend ça beaucoup plus beau. Créez un joli bord, une forme et une forme. Remarquez que je me suis un peu mélangé , ai poussé. Contrairement à cela, bien sûr, l'autre cloche ici. Nous travaillons à ce bord ici. Un peu plus de cette cloche semble encore un peu trop forte. Donc, nous avons enduit ça un peu. Très bien, maintenant nous avons besoin de celui-ci. Nous allons apporter une forme de cloche. Celui-ci a besoin d'un peu plus de forme, c'est sûr. Des échafaudages à certains là sont aussi joliment comme ça. Très bien, bien. Et c'est la partie paraît bien quand je vais faire d'autres ombres. Mais ce que nous faisons, c'est que nous allons changer de pinceaux. Nous allons aller à cette brosse plate à huile pour cela, nous allons réduire l'opacité. Je dirais environ 60 %. Et la taille de celle-ci est d'environ 2% à 3%. On y va peut-être gratuitement. Et nous voulons ajouter la première ombre ici. Et avec ce pinceau, je peux l'enduire un peu tout de suite. Et c'est très bien que si je passe par-dessus le pinceau et que je brosse avec le pinceau un peu sur les boiseries, le bord pour créer ce joli bord sombre, l'ego. Nous pourrions diminuer un peu plus l'opacité. Allons-y pour 40 %. Voyons ça ici et on va pour 2% au lieu de. Oui, c'est bien. Nous avons donc maintenant 32% C et cela donne une belle ombre à cause du bois lui-même, un peu, sur les cheveux. Et nous allons salir ça. Maintenant, supprimons cela avec une gomme à effacer. Je fais cette partie. Une fois encore. C'est bien de travailler en couches. Je peux juste l'effacer. Réessayez et c'est beaucoup mieux. là que tu y vas. Sur le bord des bois, sur les cheveux un peu. Apportez cette ombre. Un peu en dessous aussi. Juste là. Je veux l'amener sur le dessus sont même un peu par-dessus le bois lui-même. là que tu y vas. Maintenant, regardez ça. Voyez-vous, et maintenant nous faisons ressortir très bien certains des éléments. Nous pouvons faire les limites de cela. Kathleen un peu plus sur les cheveux, un peu. là que tu y vas. Et maintenant, sous les chaussettes, il nous faut de l'ombre. Voyez ici. Et nous pourrions aller un peu plus loin sur ce 1, 3% c'est bien. Il suffit de créer cette ombre. Que ce soit suspendu, voyez, maintenant, nous obtenons quelque chose qui a l'air vraiment beau. C'est bon ? Et c' est beaucoup plus intéressant. Faisons en plus d'Ubuntu, veillant à ce que je ne revienne pas sur ce point de ravitaillement. Je vais passer en revue cette chaussette. Donc, F2, effacez cette partie. Au sommet de la racine, deux. Ici, un peu sombre. Lissez un peu ça. là que tu y vas. Maintenant, au sommet de l'attrait, je le retire encore une fois. En ce moment. J'ai besoin d'un peu de ligne ici aussi. Faisons ça. Un sur le bas, passez à 1%. C'est différent, on passe à 1% ici. Ajoutons un bord en dessous. Même ici, un peu plus sombre en bas maintenant, donc pas en haut. Au fond, il sera légèrement plus sombre. Cette Eurasie c et moi obtenons ce bel effet dedans. Et encore une fois, si vous passez en revue, il suffit de prendre cette gomme et de l'enlever. Et parfois, vous pouvez simplement peindre, mais parfois il suffit de soulever un peu votre pinceau pour que votre coup soit renouvelé. Maintenant, je ne fais qu'ajouter, comme vous pouvez le voir, une gravure sur le SOX2. Ici, c'est déjà un peu plus fort. Je voulais ici aussi. Et on y va. Maintenant, la lumière vient d'ici. Donc, la partie supérieure ici deviendrait légèrement plus sombre. Alors qu'allons-nous faire avec ce même pinceau, environ 3 %, 10 % d'opacité. Et sur le dessus, je suis en train de monter lentement. couleur un peu plus foncée. C. Ni énorme, ni fic. Eh bien, tout le long, juste pour créer un peu ce bord pour le montrer. Très bien. Et le bout à voir à l'arrière, et maintenant nous avons des formes et des formes dedans. Très bien, notre tableau prend forme. 9. Peindre avec des hauts de lumière et une lumière douce: Nous avons quelques-unes de ces principales ombres. La prochaine chose que nous allons faire, c'est que nous allons en ajouter à la cheminée, au feu ou en écrire sur la cheminée prête au feu lui-même pour ne pas feu lui-même pour ne pas défier le livre dans le feu. Oui, nous allons le faire. Nous allons ajouter de l'ombre à l'ambiance du feu pour y apporter de jolis détails. Et pour montrer un bon arrondi du vote, nous allons le faire. Oui, faisons-le. Pour cela, je vais zoomer sur mon feu. Et ces pinceaux sont vraiment trop grands pour cela. Je vais aller au 1% et nous allons juste ajouter quelques ombres au feu. Simple. Nous n'avons pas besoin de beaucoup d'ombres. où nous avons besoin, il y a une ombre en dessous et vérifiez, oui, nous sommes toujours sur le même bon calque. Nous allons opter pour l'opacité des deux, Allons-y, et voyons si nous pouvons aller ici. 25 %. Voyons ce que cela apporte. Cela apporte une belle ligne d'ombre. Et sur le HER2, il y aura de l'ombre en dessous. Ensuite, vous avez l'idée que ces bûches sont placées ici. Et c'est juste une ombre. Vous y allez. Ajoutez-en un peu sur les cheveux. Ici, un peu en dessous. OK. Et maintenant certains d' entre eux sur ces bûches pour qu'ils se démarquent des autres pour le montrer. Ce n'est pas seulement une chance énorme, mais il y en a plus. Très bien. Mon frottis un peu celui-là. Il est sur les cheveux d'y aller légèrement. Et maintenant, que diriez-vous de ça ? Ajoutons un peu d'ombre ici pour entendre un peu. OK ? Et cela semble maintenant regarder cela, maintenant, ressemblant davantage à de vrais morceaux de bois. Un peu ici. Très bien, bien. Et c'est une partie morte. Nous arrivons quelque part avec ce tableau pourrait faire quelque part là-dedans. Très bien, nous avons cette forme, ces ombres. Maintenant, je veux ajouter un peu de code à la brosse à bavarder. Je le mets à 5 %. Et ici, c'est vers 1773. Et je veux briser certaines ombres. Vous y allez. C'est sympa de les tacher un peu. Faites-en un peu plus beau ou moins fort sur ces parties en haut pour les mélanger un peu plus, vous obtenez une transition plus agréable entre le mur et l'ombre. C'est bon ? Et je pense que c'est plutôt joli. Je le fais ici à peu près, un peu aussi, en ce jour de fond ICO. Et maintenant, ça a l'air bien. Regardons les chaussettes un instant. Je veux un peu plus d'ombre là-dessous, non ? C'est mieux. Ici, trop peu plus. Vous y allez. ce moment, j'ai encore besoin de ce pack de brosses à bavures, de le tacher un peu ici sur les bords. Cela a l'air beau, mais les bords peuvent être légèrement flous. Très bien, maintenant ça commence à paraître beaucoup mieux. La prochaine chose que nous allons faire est d'apporter de la lumière. Nous avons les ombres maintenant. Maintenant, nous allons apporter des lumières de matrice. Allons-y pour ça. Nous allons ajouter un nouveau calque au-dessus des ombres. Et nous allons appeler cela évidemment Highlights », « faits saillants ». Degas. Nous allons définir cela sur une superposition. Il tire la couleur, superpose la couleur au-dessus de ce qui se trouve en dessous. Des superpositions ici. Vous y allez. C'est la superposition. avons donc configuré pour superposer. Et maintenant, nous avons besoin, bien sûr, d'une colonne différente. Et ce serait le blanc. Nous allons travailler avec le large, nous pourrions garder cela à part. La Russie dirait que cela fonctionnerait bien pour cela. Et jetons un coup d'œil à cette image. Très bien, essayons tout d'abord et voyons à quel point c'est fort. Nous avons coupé le même pinceau jusqu'au pinceau plat ? Oui. Je le mets. 2 %. Il est ici le 26. Alors peignons certains de ces points forts peuvent vous dire tout de suite ne fait pas grand-chose, donc ce n'est pas juste. Nous voulons mettre cela en premier à 100 % de voir où cela nous mène, Diego, c'est beaucoup trop. Baissez ça. Ce n'est pas suffisant. Et c'est une belle journée où tu pars. Donc, environ 66 %. Maintenant, nous devons supprimer cela à nouveau, autour de 66 %. Je vais commencer par la partie évidente qui se trouve ici et y ajouter quelques points forts ici. Nous allons le salir à coup sûr. Ici, il y a un regard qui ne rend pas déjà ça très différent, n'est-ce pas ? Chez Underwood. Nous allons ajouter qu'il y avait le bord de la racine et c'est bien de passer un peu dessus. Ce n'est pas un problème. Cela n'a donc pas besoin d'être totalement précis. Vous y allez. Voyez et vous obtenez ce bel effet tout de suite. Maintenant, on dirait que le feu fait quelque chose. Nous devons le faire sur ce mu2 près du feu, qui ajoute des coups de pinceau aléatoires. Maintenant, est-ce que ça peut, maintenant on dirait qu'il prend feu. Nous allons faire le phi2, mais pas avec ce pinceau et nous allons d'abord continuer avec ce pinceau. Je veux aussi avoir des lumières sur les cheveux. C'est vrai ? C'est bien. Et peut-être juste un peu ici aussi. Et nous, oh, non, j'en fais ici. Ce dos blanc est joliment. Et un peu ici aussi. Pas ça, ce n'est pas bon. Gardez-le sur la place SOC. Maintenant, les balles, on va le faire. Nous allons revenir au 1% et offrir ces balles. Un beau point culminant, en enduisant un peu ça. Mais nous allons utiliser la brosse à taches dans une minute. L'ego, celui-ci un peu en dessous, celui-ci à celui-là . Et ajoutez-en quelques heures à celle-ci, évidemment deux. Et voilà. Maintenant, tu as cette sensation agréable. La sensation de chaleur arrive lentement. Très bien, alors allons chercher ces poutres et faites-les un peu plus en dessous. Et nous en avons besoin aussi sur l'arbre, mais nous n'allons pas le faire avec le même pinceau. Voyons voir. Allons pour que le premier mélange de 2 % sur la tache avait encore la tache d'huile. Et l'opacité est de 73. Et peindre un peu de ce bord de lumière pour que vous ayez une transition plus agréable ici. C'est pourquoi je pars comme ça. J'aime bien cet effet ici. Très bien. Et on y va. Faites les bords de cela aussi. Regardez ça, c'est mieux maintenant que nous allons en ajouter un peu à l'arbre. On va encore chercher autant de pétrole. Nous avons toujours le même blanc. Comment l'avons-nous lancé ? 10 pour cent Nice. Et nous allons peindre des points forts sur les bords de l'arbre. Très bien, c'est sur le bord. Mais j'en veux d'autres ici aussi. Nous allons réduire l'opacité jusqu'à environ 66 %. C'est encore un peu trop endetté. Ici. J'appuie trop chaud, qui crée un peu d'effets de lumière dedans. Vous y allez. Joli. Ayez ce fracassement. y a trop de choses à faire ici. Et on y va. Maintenant, nous avons une belle lumière. Je veux aussi quelques points forts ici. Mais je vais aller pour 35 %. Peindre un peu de points forts ici. Encore un peu plus sur ces balles pour mordre le jour au hasard. Et maintenant, je reviens au même pinceau. Nous avions la brosse plate. Je peux le trouver. C'est là. Régler la valeur à 1 %. Et nous allons ajouter de la profondeur, des taches ici et là. Nous allons le faire manuellement. Seulement sur ces balles. Vous y allez et les cloches. Et maintenant, nous avons quelque chose de vraiment sympa. Maintenant, nous y arrivons. C'est beau, n'est-ce pas ? Que faire quelque chose à ce sujet ? Phi 2 Phi doit être éclairé. Maintenant, il fait encore un peu sombre, en sourdine. Allons-nous ajouter quelques éléments mis en évidence cela aussi ? Faisons ça, ce feu. Nous allons expérimenter un peu cela aussi. Nous allons choisir celui-ci et disons la profondeur de pétrole que nous allons faire. Et je vais aller ici maintenant ce serait génial, mais beaucoup trop. Nous allons donc faire baisser ça. Donc, environ 9 % et j'ai touché ça. Un peu comme ça. Allons réduire l'opacité de 25 %. Et ajoutons un peu de brillance. Un peu plus. Par ici. Vous y allez un peu ici aussi. Un peu sur l'arbre, un peu en dessous, sous la racine. Vous y allez. Maintenant. Maintenant, il est vraiment très lumineux. Bon, baissons-le à 3 %. Allez ici pour environ 60, 70 % et ajoutez des plus petits et vraiment forts. Obtenez l'illusion que le feu brûle. Très bien, donnons-le autant. Voyez ce que cela nous apporte beaucoup. l'ai eu sur 22 pour cent et je l'ai eu ici à 59 ans. Et je suis tellement dans ce feu un peu que deux. Je vais penser que je vais laisser ça comme ça. Il y a eu un beau feu. L'arbre est joliment mis en valeur comme ça. Toutes les parties principales sont mises en évidence. Nous avons souligné, je pense peu près tout ce que nous voulons souligner. La prochaine chose que nous voulons faire est d'apporter une partie de la lumière qui brille partout depuis le feu. Ce n'est donc pas des points forts spécifiques, mais plutôt une zone plus grande où cette lumière s'éteint et où la lumière n'est pas. Nous allons ramener quelques tons plus tard pour apporter des parties sombres. Mais d'abord, la scène générale, faisons-le. Pour cela, nous allons ajouter un nouveau calque au-dessus des surlignements. Nous allons faire cette couche et lui donner une lumière douce. Nous voulons ajouter un peu d'héritage de lumière douce. Lumière douce. Gardez-le juste à 100 %. C'est très bien. On pourrait aussi appeler cette lumière douce. Oui. Nous allons le renommer en sachant ce que c'est. Lumière douce. Nous allons utiliser cette couche pour en apporter un peu plus. Oui, général global en couleur que nous allons le garder. Voyons voir, Allons pour la douleur à l'huile pour ça et gardons ça sur ce blanc. Celui-ci est sur 18 pour cent. Maintenant, nous voulons ajouter une valeur plus grande que cela. Allons-y pour 30 %. L'opacité est de 55 %. Essayons ça. Et ce qu'on veut faire, c'est que ça marcherait ici, mais avec un peu de lumière supplémentaire ici, C et maintenant ça illumine toute la scène. Allons-y un peu plus petit. Opacité de 18 % jusqu'à 60 %. Et la dernière lumière du soleil ici sur certains endroits précis. Maintenant, avec ici, ici aussi. Parce que ça allume le feu. Cette partie 2, bien sûr. Un peu plus ici, sur l'arbre. Et c'est bien. Nous n'allons rien faire plus avec ça. Ça a l'air bien. Maintenant, la scène est presque prête. La prochaine chose que nous allons faire est d'apporter quelques dernières touches. Regardez un peu le mortier. apporte des parties vraiment sombres. Jouez un peu plus, quelques ombres, et c'est fini. Très bien, mais passons à la prochaine leçon. Donc, si vous n'avez pas suivi, comment dirais-je expérimenter un peu ça ? J'ai essayé de bien éclairer cette scène. Et une fois que vous aurez fait cela, nous allons passer à la prochaine leçon. voit là-bas. 10. Les touches de fin: Nous y sommes presque. La touche finale que nous allons faire maintenant, le tableau s'entend très bien. Mais ce que nous voulons faire, c'est apporter un supplément qui complète ce tableau. Nous allons commencer par le moteur. Maintenant, c'est juste une ligne blanche, mais nous allons ajouter un peu de ligne d'ombre pour montrer que le moteur est un moteur sur lequel il a une certaine profondeur parce qu'il est maintenant plat. Nous allons d'abord le faire. Nous allons trouver le mortier. Il est maintenant en dessous ou au-dessus. Cela n'a pas vraiment d'importance. Allons-y juste au-dessus. Renommez-le. Dis mortier, ombre. Plus de temps, Shadow. Vous y allez. Nous n'allons pas mettre celui-ci à se multiplier parce que nous étions en quelque sorte peints dans de belles lignes, donc nous gardons ça normal, ça devrait fonctionner. Nous allons trouver un pinceau rond pour celui-ci. On va le régler à petit. Oui, c'est environ 1 % et c'est 100 pour cent, nous allons obtenir cette couleur foncée, cette couleur d'ombre foncée. Et nous allons simplement ajouter quelques lignes. Commençons par ici. Nous avons donc notre mortier et, en dessous, que faisons-nous ? Nous ajoutons un peu de ligne bien en dessous. Comme la mort. Maintenant, c'est assez fort, alors supprimons ça. Mais c'est l'idée, ce que nous allons faire, fixer cela à 1 %, fixer l'opacité à environ 50 % était d'environ 50 %. Et puis on a une belle ligne, pas si forte. Et nous peignons dans cette ligne et loin de la lumière. La lumière vient donc de ce côté. Donc, de l'autre côté, nous allons ajouter du mortier. Du mortier. C'est vraiment une ligne sombre. Et comme vous pouvez le voir maintenant, vous voyez, tout est plat, mais cela a une belle profondeur. Le héros et l'héroïne avec oui s'il vous plaît. Et donc on ne fait que le faire ici. On pourrait le faire au-dessus de deux, mais rendons ça assez facile et faisons-le juste en dessous. Maintenant, nous arrivons bien sous cette ligne blanche. Ou d'ailleurs, c'était « And » ou un site de cette ligne blanche. On va juste faire en sorte que ce mortier devienne vraiment des pierres de mortier. Sauve, ça a l'air beaucoup mieux. Très bien, trouvons celui-là. Que devons-nous faire de celui-ci ? Eh bien, celui-là, nous avons le choix à gauche ou à droite. Allons-y quatre, non ? C'est même créer l'illusion de quelqu'un là-bas. Non, ne faisons pas ça. Continuons simplement de continuer. Celui-là de ce côté-ci, celui-ci de ce côté-ci. On y va. Là encore, nous le gardons en dessous. Vous pourriez aller au-dessus de deux. Ici, un. On y va. Est-ce qu'on les a tous au sommet ? Bien sûr. Celui-là, nous allons de ce côté, hé, on change de côté ou on va vers la gauche au lieu des droits. Et c'est trop. Donc, si vous y allez vraiment trop, effacez-le. Voyons voir. Je pense que ça va très bien . Et maintenant, regardez ça. Voyez-vous, maintenant ce mortier est vraiment en train d' apparaître et je le cache juste C colon comme moteur, il y a le mortier et maintenant les lignes blanches sortent beaucoup mieux. C'est la première touche finale. Nous allons continuer avec un autre. Juste une touche finale générale, c'est-à-dire que sur l'arbre, nous avons besoin d'un côté ombragé sur le t. Maintenant tout est en lumière, mais une partie de celui-ci, nous voulons juste aller vraiment dans l'ombre. Je vais vous montrer comment faire ça. L'arbre, de ce côté de l'arbre, je veux un endroit vraiment sombre. Donc, ce que nous allons faire est au-dessus de l'arbre, nous allons ajouter une autre couche. Nous allons faire de ce calque un masque de détourage. Donc, le masque de détourage, ce sera l'ombre de l'arbre, et je le renomme en ombre de l'arbre. Ombre. Vous y allez. Ombre d'arbre. C'est l'ombre de l'arbre. Donc ce que nous allons faire, c'est de ce côté de l'arbre, nous allons ajouter cette ombre, juste une zone sombre et très générale. Nous avons toujours cette couleur foncée. Si vous ne l'avez pas, touchez la couleur foncée, assurez-vous que ce calque est configuré pour se multiplier car nous voulons renforcer ce qui se trouve sous celui-ci. Et voyons voir, nous n'avons pas besoin de nous approcher, pas de plat. On va le faire avec autant de choses. Faisons ça avec cette brosse à taches. Et voyons voir, la brosse à taches est sur 28, mais nous voulons l'agrandir. Donc 21 % 28. Est-ce suffisant ? Non, je veux vraiment plus. Allons-y, tu y vas. Il est maintenant sur 70 %. Et le grand, c'est 16 pour cent. Maintenant. C'est 20 et 70 pour cent de taille 20, opacité, 70. Et nous ajoutons dans une zone générale plus sombre. Va vraiment sombre ici. Un peu sur le bord. Donc, si vous traitez que les termes sont trop sombres, il suffit de faire ressortir, de réduire un peu l'opacité, marcher un peu ici et là ils vont. Et maintenant, cet arbre a un joli côté ombragé, un côté éclairé et un joli côté ombragé. Je veux probablement apporter un peu ici, peu fort, mais voilà. D'accord. C'est que c'était facile, n'est-ce pas ? Nous allons faire exactement la même chose sur le mur, sur le fond. Nous avons beaucoup de lumière, mais certains des bords que nous voulons sur l' obscurité et maintenant, faisons-le. Donc ce que nous allons faire pour cela, nous allons ajouter, je pense que je suis presque sûr que la dernière couche et nous allons le faire ci-dessus est sur le tableau. Nous voulons ça sur le mur. Ce sera donc l'ombre du mur. Appelons cet ordre des ombres sombres, peu importe ce que j'appelle des ombres sombres. Faisons ça. Des ombres sombres, ça sonne bien. Très bien. Et ce que nous allons faire, c'est surtout là où les lumières ne parviennent tout simplement pas à partir de la cheminée. Nous allons ajouter des parties plus sombres et nous allons le faire maintenant, nous allons le laisser dans la même colonne. Nous allons avoir un pinceau différent. Prenons un pinceau humide. Et nous allons nous tailler dans ombre et nous allons commencer, voyons voir. Nous avons besoin de quelque chose de plus grand, 20 % encore, c'est 168. Voyons si cela fonctionne en premier. Et c'est bien trop fort. ton est beau, mais c'est trop fort, mais c'est à peu près l'idée que nous voulons. Ramenez ça à 36. Oui, comme ça. Et nous allons nous taper dans l'ombre. Également en haut d'ici. voyez, je n' y vais même pas parce que vous avez un jour où je n'en veux pas. Je vais même sortir un peu de la toile pour qu'elle ne prenne que le bord de mon pinceau. Ils le sont. Je veux que cet arbre l'annule avec une ombre dans une minute. Faisons ça un peu ici. Deux. Vous y allez. Maintenant, ça a l'air bien. Et faisons-le le long de ce bord un peu aussi. Je ne veux pas qu'il soit sur le sol. Il y en a autant. ai plutôt un peu plus là. C. Et maintenant, nous apportons des parties sombres intéressantes. Et je veux seulement que l'arbre compte légèrement une ombre sur le mur. Allons plus petit, 6, 7, 8 %. Et c'est un peu d' ombre juste là, comme ça. Somme ou somme ici. Certains y sont même. Et on y va. Je dirais que c'est à peu près la touche finale dont nous avons besoin. Sur les cheveux un peu plus foncés. Il apparaîtra toujours dans l'obscurité. La mer était encore de plus en plus sombre même si elle est sur les cheveux pendant le jour clair que vous partez. Très bien. Je pense que je suis plutôt content de ça, à part cette annonce. C'est vraiment une partie sombre ici aussi. Et c'est un peu sur les cheveux. Maintenant, c'est toujours la même chose avec l'arbre. Sur certaines parties, il apparaîtra à travers. Et maintenant, ça a l'air bien. Bon, voyons voir. Nous voudrions peut-être le faire avec précaution. Là-bas aussi, un peu, je dirais. Très bien, bien. Maintenant, c'est presque fait. Oui, c'est presque fait. Le tableau est terminé. Mais vous pourriez dire, hé, nous avons une couche qui n'est pas encore active, n'est-ce pas ? Nous devons le faire. Et c'est bien, c'est bien, mais on peut y apporter un peu plus chaud, plus de chaleur, et aussi une texture lui donne un indice que c'est vraiment de la peinture. Pour cela, la seule chose que nous devons faire est d'activer la couche. Mais je vais encore expliquer, bien sûr, un peu ce qui se passe là-bas. Très bien, faisons cette dernière étape, la dernière étape de notre peinture. Finissons-le. Maintenant, c'est joli comme ça. Ce que nous pouvons apporter un peu de chaleur maintenant, il y a une couche lui. C'est ce qu'on appelle un ton conscient et chaud. Si j'agis, faites-le. Maintenant, vous voyez probablement tout de suite ce qui se passe ici. C'est notre couche habituelle. C'est notre tableau. Et c'est bien, mais ce n'est pas vraiment une sensation de Noël. Et maintenant, c'est une sensation de Noël. Qu'est-ce que j'ai fait ici maintenant ? Laissez-moi vous expliquer. Tout d'abord, laissez-moi faire ces deux-là. La première chose que j'ai ici, c'est une image qui n'est qu' une photographie d'une toile. Et si vous effectuez un zoom avant , vous pouvez le voir ici. toile. Voyez qu'il y a un peu de texture et je mets sur Multiply a besoin d'aller sur tout et d'ajouter un peu de toile. Et comme vous pouvez le constater, j'ai fixé l' opacité à 50 % environ. Si vous, plus vous le faites, c'est tout à fait d'accord. Mais aussi, passons à l'image globale. Plus vous faites cela et que vous le voyez constamment, plus votre image en attrape deux. Je trouve donc un compromis où je peux encore voir la toile bien entrée, mais elle ne devient pas trop sombre. La prochaine chose que j'ai fait est un OFS, une deuxième couche de multiplication. Et c'est une image que j'ai insérée, une image que j'ai préparée, qui a une structure de couleur et qui a un peu une couleur orange jaunâtre dedans. Maintenant, normalement une peinture à l'huile, on peut s'amuser. Certains calques finaux font ressortir quelques couleurs, mélangeant d'autres tons avec vos couleurs. Mais dans Procreate, c'est vraiment facile. Il suffit de mettre plus de 0 ou du calque et de l'influencer et de faire entrer ces jolis tons d'orange chaud. Je vous montre l'image. Si je le mets, laissez-moi copier l'image pour vous. Dupliquer. Sortez-le de cette couche. Mettez-le sur le dessus. Très bien. Donnez-lui une normale, pas une multiplication, mais un gaussien normal détruirait cette image tout de suite. Et voilà à quoi ressemble cette image. Voyez juste le tableau avec un jaune, un peu d'orange, tons clairs et sombres, voyez où il est censé y être un peu plus sombre et l'a rendu vraiment sombre. Et une certaine structure vous pouvez aussi le faire avec les pinceaux. Vous pourriez vraiment peindre ça vous-même. Il suffit de prendre quelques pinceaux et les expérimenter, de créer un calque. Maintenant, nous pourrions le faire. Bien sûr, je vais cacher celui-là, je vais cacher ces deux-là. Nous allons ajouter un seul nouveau calque et juste un calque général. Je vais juste en choisir un n'importe quel pinceau pour lequel la peinture à l'huile. Et juste pour démontrer je vais prendre cette orange. Et ce que nous allons faire, c'est que 7 sont beaux et grands. Et commencez simplement à ajouter cette première couleur. Maintenant, nous allons décider, d'accord, un peu plus bas, 35 pour cent au milieu ici. Je veux que cela ne soit pas aussi sombre, que cela apporte de nouvelles réponses. Ce n'est pas assez nuance. Réduisez l'opacité. On y va. Maintenant, c'est difficile, bien sûr, ne passez pas trop de temps là-dessus, mais montrez simplement l'idée. Et ce que vous feriez ensuite avec celui-ci. Je l'ai dit sur Multiply. Et voilà. Vous voyez, j'ai tout cet effet, ce que j'ai fait directement dans mon tableau. Donc vous obtenez cette atmosphère, c'est la façon d'apporter une certaine atmosphère. Maintenant, c'est beaucoup trop fort, donc je le mets à 50 %. Et avec elle, il apporte tout simplement cette chaleur. Maintenant, il s'agit plutôt d'une image de tons froids. Et changer cela très facilement, c'est apporter ces tons d'orange chaud, et c'est très simple. Très bien, maintenant, la prochaine chose que j'ai faite pour vraiment renforcer cela, c'est de dupliquer cela. Maintenant, il devient trop important et brûle une couleur et grave la couleur dans l'image. Voyez maintenant ce qui se passe. Je brûle la couleur dans l'image maintenant c'est beaucoup trop forte cette image, mais vous brûlez un collège d'ordre de couleur que vous avez dedans. Et je baisserais vraiment ça juste ici. Et il y aura un CI avec quelques coups de pinceau simples. J'ai apporté une atmosphère, ajouté un peu plus de profondeur et de couleurs. Maintenant, je vais les jeter encore une fois, parce que ce n'est pas ce que je veux. Je les ai déjà ici. J'ai les parfaits pour ça. Le premier est donc, encore une fois que mon orange est en bas et qu'elle est réglée à 56 pour cent. Et puis j'ai ma couleur gravé dessus, qui est réglée à 56 parce que ce n'est pas vraiment fort que la précédente. Et vous obtenez ce bel effet, cette bombe, une bonne image, par exemple, sans cette zone peinte joliment éclairée. Mais non, vous n'avez pas cette sensation de Noël avec elle. Pas à l'atmosphère de Noël. En y ajoutant simplement ces simples ajouts, nous créons immédiatement cette atmosphère. Et cela conclut ce cours. Peint une belle scène de Noël, des bas sur la cheminée. Une demande doit être faite. Maintenant, tout ce dont nous avons besoin est le centre. Je pense qu'au moment où je sortirai ce cours, il n'est pas encore là, donc nous devons encore attendre un peu, mais nous sommes d'humeur pour Noël. Très bien, ça conclut le cours. Il y a encore une chose à faire. Je vais vous en parler dans la prochaine vidéo. Très bien. On se voit dans ce dernier. 11. Le projet: Parlons des projets. Maintenant. Je comprends que pour certains d'entre vous, ce genre de peinture pourrait être totalement nouveau. Et ensuite, il suffit de suivre toutes ces leçons en classe. Et alors, votre projet est vraiment simple. Recréez cet automne et posté dans la section Projet afin que nous puissions tous voir ce que vous avez peint. Maintenant, si vous souhaitez relever un défi supplémentaire, vous l'avez peut-être déjà vu avec la section projet de cette classe. Il existe un autre fichier appelé les projets. J'ai créé un dessin grossier, une autre scène de Noël, et je vais vous défier, essayer de peindre celle-ci. Une fois que vous avez fait cela affiché dans la section Projet, toujours. Maintenant, en ce moment, vous verrez le mien passer à l'écran et vous verrez ce que j'ai créé. J'ai donc peint cette scène avec les mêmes pinceaux, les mêmes techniques, les mêmes idées, juste un peu une scène de Noël différente. Bon, joli défi, n'est-ce pas ? Eh bien, attendez avec impatience ce que vous allez créer, soit en suivant la classe et en publiant cela, soit en faisant cela et en faisant le projet, ajoutant ce défi supplémentaire, en regardant avec impatience, quoi créez-vous un formulaire avec leurs projets ? 12. Démonstration de projet: Ce n'est qu'une vidéo supplémentaire où je vais vous montrer comment j'ai réalisé mon projet. J'ai donc créé cette toile est une esquisse supplémentaire pour un projet avec également une énergie d'image de référence que vous pouvez utiliser. Vous pouvez le télécharger via cette page de partage de compétences de classe qui vous a montré cela au début. Vous avez donc tout ce dont vous avez besoin pour participer à ce projet est un extrait. Donc, si vous suivez les leçons et que vous voulez simplement vous amuser un peu plus, vous payez un peu plus sans que je vous guide à travers cela. C'est un beau défi pour vous. L'adresse de cette vidéo montrera le time-lapse de mon projet. Juste un time-lapse Procreate, montrant comment j'ai peint leurs fils. Et vous pouvez avoir un petit guide, un site à partir de la référence. Vous pourriez aussi regarder cette vidéo et probablement comprendre ce que j'entends. Et avec toutes les connaissances que vous avez acquises lors de toutes les leçons, vous devriez être en mesure de vous attaquer à ce projet. Bien, bien, amusez-vous bien à regarder ce petit peu. Merci d'être dans cette classe et de profiter de ces projets supplémentaires. Bonjour. OK.