Effets sur la peinture à l'huile dans la création : peindre une scène de cabine d'hiver + pinceau gratuit | Benjamin A | Skillshare

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Effets sur la peinture à l'huile dans la création : peindre une scène de cabine d'hiver + pinceau gratuit

teacher avatar Benjamin A, Art Teacher, illustrator Art by Benjamin

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction du cours

      2:06

    • 2.

      Le ciel, la lune et les montagnes

      23:11

    • 3.

      Les arbres

      28:46

    • 4.

      La clôture

      23:10

    • 5.

      Les lumières de rue et les cadres de fenêtres

      33:51

    • 6.

      La maison et des neiges

      21:40

    • 7.

      Plus de neige et de certains extras

      20:29

    • 8.

      L'arbre arboré

      10:53

    • 9.

      Facultatif - la ligne Arborescente supplémentaire

      11:08

    • 10.

      Ajout du document et du projet

      4:01

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

94

apprenants

15

projets

À propos de ce cours

Procreate est très approprié pour créer une peinture qui a un bel effet de peinture à l'huile. Pour peindre cette scène de cabines d'hiver, j'ai ajouté un pinceau gratuit qui mimmicks la peinture à l'huile en Procreate. Pour ce cours, je peux taper de nombreux mots, mais on dit qu'une photo vaut mille mots.

C'est ce que nous allons accomplir dans ce cours, peindre ensemble un beau paysage de cabane d'hiver. Peut-être reconnaissez-vous les matériaux autour de la peinture que je fais sur l'iPad et oui, vous avez raison, nous allons faire quelques Peintures à l'huile en Procréer.

La peinture à l'huile dans la vie réelle peut être une procédure messy et odorante, mais nous ne ferons pas ce problème dans Procreate. Tout ce que nous avons besoin est un ensemble de pinceaux à l'huile et qui est livré avec ce cours. Ce n'est pas tout ce qu'il y a, j'ai ajouté le Swatch couleur que nous utiliserons aussi, et bien sûr le Procreate Sketch dont nous avons besoin. Si cela ne suffit pas, le Procreate Sketch est également livré avec 3 belles textures papier que nous utiliserons. O et, bien sûr, les leçons de cours contiennent toutes les instructions et les conseils nécessaires pour peindre ce paysage avec succès dans Procreate.

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Benjamin A

Art Teacher, illustrator Art by Benjamin

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This brush set perfectly mimicks traditional mediums such as pencils, soft pastel, oil pastel and more: Click Here

37 Carefully hand crafted brushes, created from real tradition mediums to get the best results in Procreate.

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Transcription

1. Introduction du cours: Bienvenue chez Painting, une cabane d'hiver en procréation. Nous allons faire de la peinture à l'huile et procréer, nous allons créer un magnifique look hivernal. Un chalet le soir. Tellement de belles lumières, des arbres tout autour, une atmosphère agréable, juste une belle peinture, un hiver vraiment sympa. Eh bien, étant donné cette sensation de chaleur dans la cabine, cela montre qu' il fait froid dehors cela montre qu' il fait froid dehors pour pouvoir ouvrir et procréer, nous avons besoin de pinceaux. Cette classe comprend un excellent ensemble de pinceaux à l'huile. Je veux vous montrer comment utiliser ces pinceaux en créant cette peinture ensemble. Maintenant, peindre à l'huile dans Procreate est vraiment très amusant et vous pouvez créer de belles choses ici. Je vais vous montrer étape par étape comment utiliser ces pinceaux à huile pour créer une belle scène ensemble. Je vais juste vous montrer comment prêter attention à certains détails. Comment créer un effet de lumière. Ajoutez de l'ombre à vos peintures. Et comment tout ce qui se trouve dans la peinture fonctionne ensemble pour créer quelque chose de beau et de cohérent. Une fois que nous aurons suivi le cours, je suis presque sûre que vous savez comment utiliser ces pinceaux. Vous pouvez les utiliser dans vos propres œuvres d'art pour concrétiser votre idée, n'est-ce pas ? Je veux vous montrer comment créer une belle scène. Et avec toutes ces techniques et tous les matériaux disponibles, vous pouvez créer quelque chose de vraiment joli. Les pinceaux fournis dans cette classe sont les seuls . Je fournis également le croquis pour ne pas avoir à le parcourir. On peut juste aller peindre tout de suite. Et un échantillon de couleur. Je suis vraiment assise dans cette cabane d'hiver. Donc, tout ce dont vous avez besoin correspond à ce cours. Les étapes à suivre et tous les matériaux. Il vous suffit d' apporter votre iPad, créer votre Apple Pencil, et nous sommes prêts à partir. 2. Le ciel, la lune et les montagnes: Bienvenue dans la première leçon de ce cours. Je vais d'abord vous présenter un peu les matériaux et la toile que j'ai créée dont vous allez utiliser le croquis. Et une fois que nous l'aurons fait, nous commencerons tout de suite à peindre. OK, eh bien, commençons ce cours. J'ai déjà lancé Procreate. Et voici le croquis que nous allons utiliser. Nous allons travailler sur celui-ci. Nous allons créer une belle cabane d'hiver, une belle scène hivernale. Pour cela, vous trouverez ce dossier de procréation appelé Winter Cabin. Ensuite, vous aurez besoin de pinceaux et d'une huile ABB dorée, également fournie avec cette classe. La troisième chose dont vous aurez besoin est cette cabane d'hiver. Je vais juste te le montrer comme ça. L'échantillon de couleur de la cabine d'hiver. Maintenant tu vois que le mien est au top. C'est parce que je l' ai créé pour la classe. Mais si vous le téléchargez et l'installez, le vôtre se trouvera tout en bas, vous devrez faire défiler la page vers le bas jusqu'à ce que vous voyiez Winter Cabin. Très bien, et ce que nous allons faire, c'est utiliser les cartes pour que je puisse te dire les couleurs j'ai renommées toutes les couleurs. Lune grise, lune, lucarne blanche. Et nous savons exactement à quoi nous allons utiliser toutes ces couleurs. Et si nous allons regarder le dossier, ce que vous voyez ici. Donc, l'esquisse, la première couche, c'est en fait l'esquisse, nous allons en avoir besoin et la hauteur de temps en temps. Et quand nous aurons terminé, nous allons le cacher. Nous allons commencer ici. Bien sûr, ce que nous allons y faire. Et puis vous voyez une couche avec un OH, un groupe de papiers. Et ils contiennent trois types de papiers. Je vais te les montrer. Il y a ce papier jaunâtre. Il y a un peu de papier gris et un autre ton jaunâtre, mais pas aussi brillant que celui-ci. Et plus tard, nous ajouterons un papier dessus pour qu'il ressemble davantage à une peinture. Voici donc les documents que j'ai fournis et vous pouvez choisir celui que vous préférez. Mais pour l'instant, nous allons tout cacher. Et la seule chose dont nous aurons besoin, c'est de la couche où sont installés les croquis du Start Here, bien sûr. Et c'est tout ce dont tu as besoin pour cette leçon, pour cette classe. Téléchargez donc le fichier avec le croquis, téléchargez les pinceaux et télécharge l'échantillon de couleur D, et vous êtes prêt à partir. Très bien, commençons à peindre. Nous allons travailler par couches avec cela. Nous allons ajouter couche après couche. Nous allons faire de la peinture à l'huile et un vieux tableau. Nous allons juste faire semblant. Il s'agit d'une peinture à l'huile d'une session, Alla prima, appelée peinture ancienne. Mais pour nous, comme nous pouvons ajouter des couches par dessus, c'est comme si la couche précédente avait déjà séché Si nous faisons tout sur une seule couche, sera un très beau défi. Nous pourrions le faire, mais cela pourrait être très délicat. Ensuite, chaque couleur se mélangerait. Donc, ce que nous voulons faire, travailler un peu en couches et donner à chaque pièce sa propre couche. Maintenant, normalement, ce que vous feriez avec une peinture à l'huile, je mettrai une couleur derrière. ce que nous allons faire en fait, mais ce sera la couleur de la neige pour nous faciliter la tâche. Tu vois, il va neiger sur le toit. Tiens, de la neige. Nous allons également ajouter de la neige à la main, bien sûr, mais il y a aussi des endroits évidents avec de la neige, comme ici. Il y a de la neige sur le banc, de la neige là-bas, la neige aussi sur la clôture et sur le toit. Donc, ce que nous allons faire, c'est ajouter la neige comme couche arrière pour cela. Nous allons ajouter une nouvelle couche pour commencer ici. Nous allons passer à autre chose. Je me souviens que cette couche a été renommée en r. Disons les arrière-plans. Appelons maintenant la neige, la couleur de la neige, la neige, les arrière-plans enneigés. Disons que c'est comme ce fond de neige. C'est ce qu'il y a de mieux. Et ce que nous allons faire maintenant, nous allons passer à cette situation. Donc, ce que nous allons trouver, c'est que la neige, la neige légère et la lampe à neige se trouvent juste là. Je vais taper dessus, je change de couleur. La prochaine chose que je vais faire est de faire glisser celui-ci et de le mettre sur toute ma couche. À présent. Tout est neige. Oh, c'est ça. Nous en avons fini avec ce cours. Nous avons peint notre Kevin, tout est neige. Ou voulons-nous autre chose ? Oui, bien sûr, nous voulons beaucoup plus de couleurs. Tu ne veux pas que tout soit enneigé, Dewey. Mais en l'ajoutant en couche arrière, cela nous fera gagner du temps à peindre dans toute la neige. Nous ajouterons des ombres à la neige plus tard. Mais pour l'instant, nous allons commencer par le ciel. Très bien, ce type, maintenant, c'est une scène sombre et une scène de soirée. Donc, ce que nous allons faire, c'est voir ici trois lumières, un ciel libre, léger et libre. Et la plupart des choses que j'ai faites dans une version claire, une version intermédiaire, une version foncée et une version foncée, nous voulons des couleurs vraiment sombres. Nous allons commencer par cette colonne de lucarne. Et ce que nous allons faire, c'est peindre cette partie du ciel ici. Et nous allons le faire un peu en désordre. Et nous allons créer un beau ciel avec quelques nuances. Donc pour cela, nous allons commencer ici. Commencez ici. Je vais le renommer de la bonne façon. Et je vais dire que c'est D Sky, appelons-le simplement Sky. C'est suffisant. Je veux choisir mon pinceau. Et peu importe le pinceau que je choisis. Je vais prendre celui-ci, l'huile, la peinture à l'huile, la peinture l'huile Desh pour ça. Je veux faire un joli agrandissement et peindre mon ciel comme ça. Vous obtenez tout de suite de belles nuances de couleurs. Maintenant, voyons un peu ici pour nous assurer que le ciel se trouve partout derrière les montagnes. Donc, si c'est un peu bâclé, peu importe. Nous allons peindre dessus. À présent. C'est le soir. Donc, ce que je veux, c'est des tons plus foncés. J'aime ces tons clairs autour de la lune qui seront clairs, mais nous avons besoin de tons sombres là-bas. Donc, la prochaine chose que nous allons faire est de prendre ce ciel au milieu d'un petit peu mélangé, prudemment là-bas, et un peu autour de là. Et voilà. Ensuite, nous allons assombrir ce ciel. Et comme vous pouvez le voir dans un petit moment. Et maintenant, j'y vais très légèrement et je me suis intégré. Ces pinceaux à huile s' intègrent parfaitement. Il y en a un petit peu. Maintenant intégré. Si tu y vas très doucement. Donc, si vous appuyez fort et que vous le montrez sur une couche, cette nouvelle couche, la hauteur se développe. Donc, si j'appuie très légèrement, comme vous pouvez le voir, la couleur se fond et prend la couleur qui se trouve à côté. C'est-à-dire, dans ce cas, le blanc et le mélange. Si j'appuie très fort, j'obtiens toute la couleur. Mais si j'appuie maintenant très légèrement, je peux ajouter le blanc qui se trouve ici. Enfoncez-le dans la peinture. C'est ainsi que fonctionnent tous ces pinceaux. Donc, si vous voulez une belle couleur foncée, vous appuyez fort. Si vous souhaitez intégrer les autres colonnes, appuyez à nouveau légèrement. Eh bien, cachons cette couche pour le moment. Ramenez tout, y compris mon croquis. Voyons voir. C'est probablement un peu trop léger, donc ce que je vais faire, c'est ne pas appuyer trop fort. Je suis sur la mauvaise couche. Retournez voir ce type. avait un peu par ici. Je pourrais juste le faire comme ça. Et voilà. Ça a l'air sympa. D'accord. Ce sera mon ciel, beau et sombre. La prochaine chose que je vais faire, la lune en plus de ça, je vais travailler lentement de l'arrière vers l'avant, mais je pourrais faire un peu de front plus tard, plus tôt. Ensuite, c'est la lune. Renommez ceci. Je vais dire lune. La lune. Je vais prendre, bien sûr, la lune blanche. Je vais commencer par un mort. Et je vais prendre la peinture à l'huile une ou la peinture ronde. Maintenant, prenons la peinture à l'huile. Nous pourrions probablement en faire la majeure partie avec celui-ci. Je veux zoomer un peu, l' agrandir pour voir ce que je fais. Maintenant, testons ce pinceau. Voyons quelle est la taille. Oh oui, c'est une bonne taille. Tailles delta par rapport à la taille standard, 12 %. Et nous allons simplement peindre sur cette lune. Et encore une fois, si je franchis un peu la montagne, ce n'est pas grave. J'appuie. Pas ferme, mais raisonnablement. Très bien, tu y vas. C'est la lune. air bien. Maintenant, la prochaine étape. Ce que je vais faire, c'est prendre cette lune grise. Je ne veux pas le renommer. Appuyez un peu fort et ajoutez un peu de ce gris lune . On y va. Très bien, j'aime bien ça. D'accord, bien. Nous l'avons donc mélangé à du gris pour obtenir cette lumière. Si nous masquons maintenant l' esquisse et faisons un zoom arrière, nous l'obtenons déjà. vois, nous avons une belle peinture à l'huile. Maintenant, ce que je veux, c'est avoir du pétrole, désolée, quelque chose comme si je voulais avoir beaucoup de pétrole, mais je ne veux pas avoir de lumière ici à cause de la lune. Parce que la lune a un petit halo. Disons que je vais ajouter une nouvelle couche. Techniquement, nous pourrions le faire sur la même couche. Mais je vais le renommer. C'est alors un halo, halo de lune, appelons-le comme ça. Pourquoi pas Halo ? Et voilà. Revenons à ce véritable col blanc. Mais ce que nous allons faire, c'est modifier l'opacité à peu près de la moitié, soit 50 %, parce que je veux le ciel la traverse un peu. Peignons un peu de ce halo qui l'entoure. Regarde ça. C'est parfait. Sans avoir à y dessiner, Diego. Et au final, nous n'allons pas insister trop fort. Nous allons simplement appuyer très doucement et le laisser s' estomper un peu, légèrement estompé. Journée libre. Très bien, permettez-moi de vous ramener le sketch selon lequel j'ai arrêté mon sketch. Et voilà. D'accord, bien. Maintenant, oui, c'est bien. Je suis donc assez loin ici. Je suis assez loin là-bas. Juste une petite auréole. Très bien, c'est tout pour ça. La prochaine étape sera de conserver ma couche de tests renommée. Vous devez donc probablement ajouter une nouvelle couche. Je vais le renommer « les montagnes ». Montagnes. Oui Merci Correcteur orthographique des montagnes. Ceux-là auraient besoin de le cacher. Je dois le nettoyer. Donc, si vous voulez effacer un calque, il vous suffit d'appuyer sur le calque et de dire « effacer ». D'accord, et nous pouvons faire les montagnes. À présent. Pour les montagnes, nous avons obtenu des couleurs différentes de celles des montagnes. Voilà. Nous allons commencer par le phare de la montagne. C'est la couleur claire et nous allons mettre ça derrière tout. Maintenant, je dois faire glisser mon opacité au maximum. Donne à mon pinceau une taille légèrement plus grande. Et je vais dire, d'accord, laisse-moi voir où se trouve la montagne. Il y a une montagne ici. Il y a une montagne ici, il y a encore une montagne derrière. Et évidemment, la montagne est là. Je vais simplement appuyer doucement et fermement sur cette montagne avec cette première couleur claire. Et à partir de là, je vais juste commencer à peindre. Et je veux en faire une belle couleur uniforme. Donc, en glissant de cette façon, je peux me débarrasser d' une partie de ce blanc, même si un peu de blanc ne pose pas de problème. Mais voilà. Pas là où je veux prendre ce cliché. n'y a pas de montagne là-bas. n'y a pas de montagne là-bas. Donc, tout va bien. J'ai une erreur maintenant. Je ne veux pas que la montagne soit là. Plus tard, je vais effacer cela, mais continuons à peindre pour instant et faisons-le nous-mêmes, facilement. Très bien, plus tard, nous effacerons cette partie. Ce que nous allons faire, je l'ai peint, mais je veux que ce soit un peu meilleur. Je vais donc revenir à un pinceau plus petit. Je pense qu'environ 8,9  %, c'est bien. Et si cette couleur sur les bords avait été utilisée pour créer une bordure un peu plus belle ici aussi, ces montagnes deviendraient vraiment des montagnes. Et peignez-le un peu plus joliment pour vous débarrasser un peu de cette couleur de fond. Très bien, fais-le ici pour te débarrasser d'un peu de ce blanc qui est là. Et je pense que tout va bien maintenant si vous sortez légèrement des limites, n'est pas un gros problème. D'accord, bien. Maintenant, voici un peu blanc. Je veux m'en débarrasser. J'ai mes montagnes alors voyons voir Il y a des montagnes ici aussi. D'accord, bien. Maintenant, la prochaine chose que je vais faire, c'est ajouter ce ton moyen. Donc, le MIT plus sombre. Et nous allons jeter un œil à ces montagnes. Maintenant, sur les bords, il y aura un peu plus de lumière, mais dès que vous vous en éloignerez, comme ici, ce ne sera plus aussi clair, mais le bord suivant, bien sûr. Et nous mélangeons cela un peu. Cette arête redeviendra claire, bien entendu. Je commence donc par ici, en ajoutant cet air malgré la montagne, laissant cette bordure un peu sombre et claire. Et maintenant, je vais appuyer un peu, en mélangeant un peu. Voilà, vous créez un avantage. Très bien, je vais faire de même ici. Donc cet avantage, et nous allons le laisser ici, je vais faire nuit. Et ils y vont et je ne vais pas y aller, bien sûr. Et je vais mélanger cela un tout petit peu. Créez, créez un bord un peu plus joli. Et voilà. Et pour cette montagne, je vais laisser juste de la lumière. Ce sera donc très délicat et nous allons faire celui-ci, mais j'ai certainement besoin d' un pinceau plus petit. Allons-y pour 3 %. C'est mieux. De cette façon, je peux peindre dessus un peu plus joliment et il n'est plus facile d'appuyer sur le bord pour n'est plus facile d'appuyer sur le bord pour que les couleurs se fondent un peu. Très bien, maintenant, par ici, je vais, on va en faire un noir. Je vais donc aller sur la montagne noire avec le même pinceau. Et je vais simplement ajouter une ligne noire ici. Et peignez-le un peu plus doucement. Et voilà. D'accord ? Et bien sûr, je vais le faire tout de suite ici pour ajouter cet avantage. Et puis mélangez ces couleurs. Un peu comme ça. Tu vois, et maintenant les montagnes ont un ton sympa. Bien, pendant que nous y sommes, nous allons faire une ligne ici pour l'intégrer au bord. Et Degas y est un peu plus mêlé. Et optons pour un pinceau légèrement plus grand ici. Je crois avoir dit excellent et défaire avec mes doigts, je suis à 8 %. Allons vérifier. Oui, 8 % c'est bien. Quand on va par ici aussi. Assurez-vous que nous allons derrière l'arbre. Et maintenant, sur le bord, sur ce bord, nous allons simplement appuyer sur Hartley et créer une belle ligne. Maintenant, regardez ça. Tu vois, maintenant nous avons de belles montagnes. La prochaine, la suivante que je vais faire pour celle-ci, nous allons le faire par-dessus une autre couche, celle-ci, pour ne pas maculer celle-ci parce que j'aime bien celle-ci. Nous ajoutons donc une nouvelle montagne. Je ne lui donnerai pas de nom plus tard, quand nous aurons terminé, nous pourrons tout regrouper en un seul. Je ne sais pas quel type d'iPad vous possédez, donc je ne sais pas combien de couches vous pouvez ajouter à ce fichier. Maintenant, j'ai un iPad qui peut faire l'affaire. Beaucoup de couches, pas la plupart, mais plus, beaucoup, plus que suffisant. Mais peut-être que vous n' avez pas autant de couches. Nous allons donc nous assurer que plus tard, certaines couches seront réduites afin de pouvoir continuer à travailler. Nous allons vous montrer comment procéder jusqu' à ce que vous aussi, qui suppose que vous pourriez vous effondrer maintenant, la plupart d'entre eux sont probablement assez logiques. OK, allons-y. Très bien, j'ai donc ajouté une nouvelle couche. Je ne l'ai pas appelé comme ça. J'ai la couleur claire. Je reviens à la couleur moyenne. Les mythes de la montagne. On y va. Et je vais ajouter cette couleur moyenne de montagne juste derrière et j'ai toujours le même pinceau. Je voudrais faire un petit peu cette arête, mais pas cette arête. Et c'est parti, puis on l'intègre bien, en gardant une petite touche de légèreté. Fais-le aussi un peu plus sombre. D'accord ? Et puis de retour ici, je vais faire cette chronique très sombre, mais pas encore. Alors laisse-moi faire une autre couche. Maintenant, je pense que c'est trop grand. Optons pour les 4 % ici. C'est bien mieux. La prochaine fois, je vais le faire à 4 %, ce qui me donne un peu plus de contrôle sur ma destination. Et maintenant, nous allons le ramener à environ 8 % à nouveau. Pour cette partie, accélérer et maintenant légèrement intégré, je pourrais créer un avantage ici. Et voilà. Regarde ça bien. Et par ici, on va le faire, on va le faire. Passons à 3 %. Ajoutons cette ligne ici. Et au sommet, oui, beaucoup jusqu'à ce que nous soyons là et que nous nous fondions bien ici, que nous l'intégrions parfaitement. Et nous y voilà, non ? Voyons voir. Nous en voulons un peu ici et nous l'incorporons soigneusement. Et voilà. Et un peu par ici. D'accord. D'accord, c'est, c'est bien. Nous avons de belles montagnes. Nous retournons vers cette montagne sombre, sombre. Je vais baisser mon pinceau de 2  % pour voir parce que je veux faire celui-ci ici, et surtout ici. Je veux ce lot, cette couleur foncée, une petite bordure, mais je n'en veux pas partout. Donc, ce que je fais, c'est appuyer fermement, ajoute une couche, puis j'appuie à peine pour me fondre dans l'autre couleur. Et c'est ce que nous allons faire ici aussi. Cliquez ici pour créer cette ligne. Et maintenant, je vais bien m'intégrer, je pourrais en faire un peu plus ici. Et mélangez-le. Et voilà. Nous avons de belles montagnes. Maintenant, pour la partie suivante, je peux agrandir le pinceau. Allons-y pour quatre pour cent. J'aime 4 %. Ajoutons une ligne par ici. Ils y vont. Mélangez-le un peu ici. J'aimerais peut-être en faire un peu plus là-bas, mais comme ça, pour avoir une belle taille ici. Et j'en ai oublié un ici. Je vois Revenons-y dans une minute. Très bien, peins ça dedans. Et maintenant, à la limite, je n'appuie plus. Je laisse ces pinceaux faire ce qu'ils aiment faire, c'est-à-dire mélanger. Et voilà. Sympa. OK, laissez-moi passer à cette couche, à la couche montagneuse de retour. Et j'ai besoin de cette couleur foncée autour de ce bord T2, pour que vous voyiez clairement qu'il s'agit en fait d'une montagne différente. Je pourrais y aller comme ça, non ? J'allais le dire jusqu'au bout, mais je ne vais pas le faire. Je vais y laisser un peu de lumière. Très bien, c'est bien. Maintenant, je vais me fondre dans la masse avec soin. Le bord, j'appuie à peine et je laisse simplement mon Apple Pencil reposer sur l' écran, sur l'écran. Et puis il fait son travail. Et puis en le déplaçant. Et voilà. Maintenant, tout va bien. Maintenant, j'ai corrigé cela. Très bien, et nous revenons à la bonne couche, c'est celle-ci. Et nous allons ajouter cette couleur foncée là-bas. En haut, un peu mélangé. Droits. Et nous y voilà. Ça a l'air bien, sympa. D'accord, et puis nous n'avons fait que décolorer le dos. Dans les environs. Je peux aussi faire de la jolie peinture bâclée par ici. Très bien, je suis déjà bien trop loin à cause de leur clôture. Et puis par ici, j'ai choisi un pinceau plus gros pour cette bouchée. Et voici la montagne. Et faisons-le comme ça. C'est un peu plus sympa ici. Il y en a quelques-uns. Vérifiez si j'ai fait toutes les étapes. n'y a pas de montagne ici. Une chose que nous allons faire avec la cabine est probablement différente. Nous n'allons pas le faire, disons qu'il y a une montagne. Oui, faisons-le. À présent. Nous n'allons pas travailler. Nous avons besoin d'une montagne ici aussi. Ajoutons-le ici. Et voilà, c'est bon. L'arbre y arrive. Maintenant, je mélange ça un peu plus gentiment. On y va. C'est bien Bien, maintenant cachons le croquis pendant un moment. Et jetons un coup d'œil à notre montagne. Tu vois, nos montagnes sont déjà magnifiques. Nous avons donc déjà une belle partie de ce tableau. C'est le début. La lune, le ciel et les montagnes sont là. La prochaine étape que nous allons faire est d'opter pour ces arbres. C'est ce que nous ferons dans la prochaine leçon. Si vous me suivez, alors à droite, passez immédiatement à la leçon suivante. Si tu as besoin de te rattraper maintenant, je te verrai dans la prochaine leçon. 3. Les arbres: Bienvenue à la prochaine leçon. Nous allons parcourir ces arbres, y a de beaux arbres dedans. Et ils complètent parfaitement la scène. Nous ne voulons pas seulement avoir une maison. J'ai une belle scène, jolis tons et de jolis effets de lumière dessus. Et en ajoutant des arbres, des défenses et tout le reste, cela complète très bien ce tableau au final. Très bien, allons-y, d'accord. Nous avons besoin d'une nouvelle couche. Maintenant, ce que tu peux faire avec ces montagnes, tu pourrais les réduire en une seule. Ce que vous pourriez dire pour celui-ci, que vous pourriez appuyer sur cette couche de montagne, la couche supérieure, vous pourriez dire Merge Down. Vous avez maintenant une couche en moins. Tu pourrais faire de même avec la lune. Le halo lunaire et la lune, vous pourriez dire « Fusionner vers le bas », puis vous obtenez une lune, ce qui suffit pour cette lune. C'est ce qui va fonctionner. Maintenant que vous avez deux couches, extrayez-les. Si vous avez un iPad qui en contient de nombreuses couches, vous n'avez pas besoin de le faire. Mais mon épaule, donc en cours de route, lorsque nous peignons certaines couches, vous pouvez les combiner. Si vous n'avez plus de couches, combinez quelques couches et vous pouvez continuer. D'accord ? Je vais les ramener. Et je vais le renommer. Maintenant, peut-être que je pourrais faire ces montagnes en une seule. Pourquoi pas ? Oui, allons-y. Je devrais peut-être ajouter non, je pense que je vais bien. Je vais en fait dévaler ces montagnes former qu'une seule et même lune. Je vais juste partir. Très bien, donc la prochaine chose dont j'ai besoin, c'est d'une nouvelle couche, et nous allons l'appeler les arbres, renommer les arbres. Et voilà. Très bien, je dois redessiner la première couche avec l'esquisse , sinon je n'ai aucune idée de l'endroit où se trouvent ces arbres. Il y a un arbre ici. Y a-t-il des arbres ? Il y a un petit arbre là-bas. Il y a un arbre ici. Mais nous allons faire durer cet arbre parce que celui-ci n'a plus de feuilles. Donc, un vrai arbre d'hiver, et celui-ci est un Hartree d'hiver et ce sont d'autres pins. Pour les arbres, ce que je vais faire, choisir un autre pinceau. Je vais faire cette tache. Maintenant, c'est trop d'huile et ça donne un bel effet. Je ne sais pas si vous allez l' utiliser dans ce cours, mais nous allons peindre avec, car c' est excellent pour les arbres. Je m'en suis souvenu lors d' un cours précédent. C'est vraiment génial pour les arbres. Ce que nous allons faire, c'est recommencer avec la couleur la plus claire. Maintenant, avec la peinture à l'huile, vous avez le choix. Vous pouvez commencer par la couleur la plus foncée, vous pouvez commencer par la couleur la plus claire, peu importe, elles se fondent toutes. Et si je devais faire de l'aquarelle, je devrais passer du clair au foncé, mais avec de la peinture à l'huile, je peux y aller comme bon me semble. Mais je veux commencer par la couleur la plus foncée, la plus claire. Voyons ce que je vais faire ? Je vais juste peindre tous ces arbres avec celui-ci. Je suis juste en train de le peindre. Et comme vous pouvez le voir sur les bords, vous obtenez ce bel arbre cool. Oui, pas d'effet uniforme, mais quelques lignes intéressantes parce que c'est un pinceau différent. Je vais faire tous ces arbres en une seule fois. Oui. Pourquoi pas ? Vous pourriez tous les faire sur leur propre couche. Vous devriez donc commencer par cette couche. C'est le top. Tu peindrais ça très bien. Ensuite, vous allez créer ces usines, puis vous allez faire celle-ci ici. Mais je vais les faire tous en une seule couche. Je pense que cela nous convient. Juste par ici. Il y en a 12. Je suis plutôt en train de tamponner celui-ci, donc de pointiller un peu plus. Et celui-ci dans lequel je peins encore et à peu près ici. Pour modifier comme ça. Maintenant, on y va. C'est la couleur de la lumière. Ici. Allons voir par ici. J'en ai besoin d'un peu plus. Si vous ne voyez pas bien votre croquis, vous pouvez cacher ces montagnes pour récupérer votre croquis. Je vais garder mes montagnes pour voir ce qui va se passer. Et je ne le suis pas. Je suis d'accord avec cette couleur foncée et j'ose même y mettre de la couleur. Très bien, alors faisons-la aussi. Découvrez comment utiliser Going Justo ici. C'est le bas. Et encore une fois, un peu négligé, importe si nous sortons, alors nous obtenons un effet un peu plus naturel. On y va. C'est la couleur claire des artères. Bien entendu, ce parcours est bien trop clair pour cette couleur Nous devons donc y ajouter une couleur foncée, mais nous voulons conserver cette belle couleur claire sur les bords. Et comme vous pouvez le voir, j'ai déjà une petite scène sympa maintenant. Très bien, l'arbre est de couleur moyenne. J'ai l'arbre, je crois avoir la colonne des traitements. Maintenant, j'ai coupé l'arbre à mi-couleur, c'est sûr. Très bien, voyons ce pinceau. Je suis d'accord avec la taille. La taille est de 13 %. Je vais ajouter la couleur moyenne en bas. Et comme vous pouvez le voir, celui-ci se mélange un peu moins quand il s'agit de peindre . En fait, si vous le produisez sous forme de mixeur, c' est génial, mais cela me donne une bonne maîtrise. J'ajoute donc juste une couche au-dessus d'une couche. Mais je vais m'assurer de laisser la lumière au bout et, comme vous pouvez le voir, un peu de lumière entre les deux. Maintenant, je vais le faire ici et là, vous allez. Je pense que je suis d'accord avec ça. Et puis cet arbre. aussi besoin d'un peu de noirceur. Et j'ai besoin de me déplacer. Il y en a deux. Très bien, faisons-le un peu comme ça. Je suis d'accord avec ça, très bien. Et plus tard, nous ajouterons des lignes d'ombre afin que vous puissiez voir clairement quel arbre est quel. Et celui-ci reçoit la lumière de ces lumières pour se déplacer de ce côté. Alors la lune brille, décidez, décidez ici. Et ces lumières, bien sûr, ajoutez-en. Créez également des effets atmosphériques. D'accord. Et assurez-vous que nous le garderons à portée de main. Comme vous pouvez le voir, celui-ci. Je m'en fous vraiment de l'apparence de cet arbre. Je voudrais en faire un pin en une minute, mais pour l'instant, nous ne lui donnons que ses premières couches. Ils y vont, maintenant. Nous allons passer à la couleur foncée, l'arbre foncé et nous avons un arbre profondément sombre. Nous allons l' utiliser pour différentes raisons. Passons maintenant à la prochaine étape, je veux m'assurer que c'est un peu pénible. Je dois donc ajouter des couches et me déplacer de cette façon. Ils se transforment en pi. Et je veux que ce soit un beau gros pin. Alors j'ajoute celles-ci comme ça, tu vois, et je pourrais m'arrêter là. Ça a l'air plutôt bien. Et là-bas, nous allons en ajouter de très sombres car c'est bien. Maintenant, avec celui-ci, nous devons tourner dans deux directions. Nous commençons ici par ces coups et par là. Ensuite, nous allons ajouter ces traits. Je n'insiste pas trop pour cela. Et tourne ça un peu. Tu vois, même là-bas, dans un pin. Et voyez, c'est bien. C'est bien mieux. très attention aux mollets. Juste un petit peu pour que tu puisses voir. Et j'ai besoin d'un peu plus là-bas. Bien Et maintenant, cela ressemble beaucoup plus à un pin. Celui-là, voyons voir. Ce n'est pas un pin. Ce n'est qu'un Hartree d'hiver. Je vais donc utiliser le pointillé pour avoir le contrôle total sur tout ce qui se passe. J'en ajouterais peut-être un peu plus bas. Et voilà. C'est bien. C'est bon, c'est bon. Le pin suivant, je dois en ajouter un peu de cette façon. Voici le milieu, j' imagine le milieu ici. Et puis dans l'autre sens , juste au milieu. Et même ici, mais ils font plus attention, ils n'insistent pas là-dessus. Et voilà. Sympa. Maintenant, je passe à la dernière couleur, cette couleur sombre et profonde. Et ce que je veux faire, c'est donner à la bordure une couleur foncée profonde afin faire la différence entre ces deux arbres. Et je veux de la couleur foncée ici aussi. Comme vous pouvez le constater, faites cela avec un peu plus de prudence. Très bien, je veux un peu de couleur foncée ici pour le réduire. Cela ne va pas atteindre 13 %. Allons-y, c'est trop petit. 6 %, 65 %. Ajoutez une petite couche à cet endroit pour montrer simplement que cet arbre se trouve réellement sous l'autre. C'est pourquoi nous agissons ainsi. Parce que c'est notre arbre de devant. Donc, les autres, nous allons les ajouter ici. Je vais y ajouter un peu d'ombre pour en faire une belle ombre. Maintenant, nous allons passer à celui-ci. Voyons voir. Celui-là. Est-ce un gros pin ? Et nous revenons à ces 13 %, mais je voudrais y ajouter quelques branches comme ça, même jusqu'au bout. Et mélangez-le soigneusement un peu, ajoutez-en un peu. Et voilà. OK, voyons voir. Dans les environs. J'ai besoin d'en ajouter un peu plus. Et cachons ce croquis pour le moment. Et si nous y allons, nous avons déjà de beaux arbres en bon état. Maintenant, nous voulons attirer l'attention sur la maison plus tard. Nous n'allons donc pas en faire trop à ce sujet. Mais j'ai aimé l'effet. Cela a l'air bien, beau et sombre ici, certaines parties très sombres et cela ressemble à un pin. Ils ressemblent à un pin et peuvent en ajouter un peu là où il se trouve, peut-être pour éclairer mais gardez cet effet de lumière, mais ici, éliminez la majeure partie de la lumière. Et voilà. Je préfère ça parce que celui-ci est derrière et maintenant il capte à nouveau la lumière de la lune. OK, c'est bon. Ça a l'air bien. Et depuis le lampadaire, posez-les. La prochaine chose à faire est de ramener ce sketch. Ça y est. Je dois m'occuper des troncs, bien sûr. Les troncs. Nous devons réparer certains troncs. Les troncs que nous allons faire avec ce même pinceau à l'huile ou devons-nous nous tromper ? Maintenant, prenons le pinceau rond pour cela, nous allons prendre le pinceau rond. Nous allons le réduire à 1 %. Je vais ajouter une couche sous les arbres. Donc, l'arbre, le feuillage, l'aiguille sont en fait de ces arbres. De l'autre, il y a un peu de ce qui reste. Mais en dessous, entre les montagnes et les arbres, il y a une nouvelle couche que je vais appeler le tronc. Et plus tard, bien sûr, vous pourrez combiner ces deux couches, deux arbres et les troncs en une seule. Encore une fois. Pour cela, je vais prendre, bien sûr, ils appelleraient. Je commence par le MIT. Optons pour la couleur claire pour cela. C'est bien parce qu'il y a de la lumière dessus. Et nous allons ajouter que celui-ci est peut-être trop petit. Essayons deux pour cent. Oui, c'est mieux pour ça. Maintenant, je voudrais simplement ajouter cette couleur claire ici, commençant par la plus forte de celle-ci. Et le coffre. Celui-ci, ici. Bien Et en commençant par une couleur claire, c'est parti. Voici une autre peinture sur le tronc dans laquelle je ne lève pas mon pinceau, mais je colorie tout cela en une seule fois. J'ai donc la belle couleur que je veux ici il suffit de la peindre, puis de la retoucher pour la lisser parfaitement. Trouvez une belle couleur uniforme ici. Il y en a un peu plus. Et puis il y en a un autre. Nous allons ignorer cet arbre. Tout le monde sait que ce n'est rien ici. Il ne s'agit que de ces troncs. D'accord, bien. Passons à l'ambiance. L'ambiance, la racine, la couleur du MIT. Je commence par celui-ci. À présent. Celui-ci est assez sombre à l'exception d'une petite ligne ici. Mais j'ajoute des traits comme celui-ci pour donner immédiatement l'impression d'aboyer. Diego, je suis d'accord avec ce petit détail. Pareil ici. En ajoutant ces traits, traits droits, Hartley appuyant à la fin. Comme ça, c'est bien. Maintenant, je vais laisser celui-ci pour le moment. Je veux le faire dans une minute. Je vais choisir cette couleur foncée, cette couleur foncée. Et je vais y retourner. Et en bas de page, je joue juste un peu avec la couleur. Tu y vas. Ajoutez de jolis tons foncés profonds à la fin et prenez mon pinceau, ma gomme à effacer. Oh, au fait, efface un peu. Ce que j'ai fait dehors. On y va, j'aime bien. Très bien, un set. Nous n'allons pas focaliser notre attention sur celui-ci. Nous allons nous concentrer davantage sur la maison. Je vais donc faire celui-ci pour arrondir un peu plus vers le bas , puis mélanger un peu. Et nous y voilà. Sympa. Maintenant, pour celui-ci, il est assez petit. Donc, ce que nous allons faire, c'est revenir tout d'abord à cette couleur claire que serait la lumière. Je vais opter pour 1 % et en ajouter peu où j'ai raté quelques chemins, je vois une chance. Bien, maintenant, la prochaine chose que je vais faire est de masquer le croquis pour mieux voir ce que je fais et où je dois ajouter de la couleur ou pas, d' accord, ça a l'air bien. Très bien, ça a l'air intéressant. Et nous allons ajouter juste un peu de lumière avec cette lampe. Ce stylo fin. Elle peut voir que cela y ajoute une belle texture. Et voilà. Nous passons maintenant à cette couleur foncée. Pour cet arbre. Je vais partir dans le noir tout de suite. Sauter le ton moyen. Ajouter la couleur foncée juste sur le bord. Et puis en ajoutant légèrement de l'adhésif pour ne plus appuyer aussi fort sur le dessus où se trouve l'ombre, je veux qu'il soit légèrement plus foncé ici aussi. Et bien sûr, il y en a deux. Et voilà. À présent. Comme vous pouvez le constater jusqu'à présent, nous n'utilisons aucune astuce Procreate. Ce que vous auriez techniquement pu faire, c' ajouter un masque de découpage, mais nous allons vraiment peindre avec celui-ci. Donc, pour l'instant, nous allons éviter le masque à découper ici pour faire de l'ombre, j'ai dit, donc il doit faire noir. Là-bas. Tu y vas. Une peinture qui ne l'a pas fait. Légèrement pressé pour le mélanger un peu mieux ici aussi. Très bien, je vais le faire un peu plus gentiment. Et maintenant, je n'ai envie de mélanger tout cela un peu mieux. L'objectif était d'avoir ce très petit stylo pour ajouter de la texture. Tu vois, maintenant ça ressemble un peu plus à l'écorce qui pourrait ajouter des points noirs, lignes sombres ici et là. Et voilà. Maintenant, ça a l'air mieux, n'est-ce pas ? Vous voulez juste un peu plus ici ? À la limite, il faut avoir de l'ombre juste là. Diego. Et nous avons certainement besoin d'une ombre juste là et d'un peu plus ici. Cela peut être recouvert par une partie du feuillage, passant, par l' herbe, et c'est tout. D'accord, bien. Ce seront les arbres, les arbres qui seront beaux. Très bien, j'aime bien ça. Sympa. Nous avons fait les arbres. Plus tard, nous allons ajouter un peu plus d'ombre aux arbres. À la fin, nous allons ajouter une couche d'ombres et peut-être mes reflets. Mais pour l'instant, nous allons vivre dans les arbres tels qu'ils sont. Nous allons faire le gazon 2. Faisons le gazon ici , dans cette deuxième leçon. Très bien, l'herbe, nous allons ramener notre croquis. Je vais ajouter une nouvelle couche en plus de cela. En fait, je vais appeler ça de l'herbe. L'herbe se compose de plusieurs couches. Il y a une couche derrière, donc il y a des buissons derrière les arbres et il y a de l'herbe devant. Donc, ce que je vais faire, c'est qu'on m'appelle cette herbe. Laissons maintenant cette herbe derrière elle, le tronc. Je vais donc ajouter une nouvelle couche. Je vais appeler ça les buissons. Donc orthographe en néerlandais. Buissons. Jour où tu pars. D'accord, bien. Nous avons donc l'herbe devant les arbres retrouvons les buissons ou nous coiffons avec les buissons. Très bien, nous avons ces couleurs vertes et nous avons de belles couleurs de gazon, claires, moyennes, etc. Eh bien, à commencer par les lumières, quel pinceau avons-nous ? Nous avons toujours le pinceau rond. Ça me convient. Allons un peu plus loin. Et c'est bien. Commencez par cette couleur claire. D'accord, et c'est surtout au sommet de cette lutte que l'on s'est battu. Et par ici, ce serait bien. D'accord. Bien C'est la couleur de la lumière. Je dois avouer que j'évite la couleur moyenne pour celui-ci. Je vais tout de suite dans le noir. Herbe foncée. Je vais faire de même. Il suffit de le tamponner comme ça et de laisser le dessus un peu intact. Et si je vais sous cette pelouse, peu importe parce que nous allons là-haut. Et la dernière chose que nous allons faire, c'est d'une couleur profonde à une couleur profonde. Et encore une fois, je suis juste en train de m'y intéresser comme ça. Et voilà. Je pense que ça me convient. Il y a une tige quelque part plus loin. C'est bien. Mais à bientôt. Nous n'avons pas de clôture. Nous en avons un peu derrière et devant la clôture. Oui, nous pourrions faire cette partie ici aussi, qui se trouve derrière la clôture. Revenons donc à cette couleur claire, mais j'ai certainement besoin d'un pinceau plus petit pour ces 3 %. Oh, ce n'est pas la couleur de la lumière, n'est-ce pas ? C'est mieux. Très bien, nous allons à nouveau en profondeur. Faisons le même principe. Et voilà. C'est la seule pelouse derrière. Ouaip. Très bien, allons-y pour le ton moyen. Comme il y a beaucoup de lumière ici. Ajouter un peu le ton moyen. Je passe au ton suivant, qui est le ton foncé. Voyons voir. Nous voulons qu'il fasse nuit ici. Ici. D'accord, bien. Et puis nous aurons cette couleur profonde ici à la fin, en bas là-bas. D'accord, bien. Et c'est tout. Ensuite, nous allons passer à Debt Grass Layer. Nous allons recommencer avec cette couleur moyenne. L'herbe est claire, désolée, pas la couleur moyenne, la couleur claire. Et quel est notre pourcentage gratuit ? Oui, ça me convient. Trois pour cent pour le devant. Et nous allons l' ajouter devant tout et simplement l'ajouter. Degas. Et pour que ça fasse de la bosse, mes poumons sont vraiment des grumeaux grossiers, mais nous en fabriquons un peu plus de buissons. OK, et il y en a un autre ici. Bien Et plus tard, nous allons certainement nous assurer qu'il y a de la neige, d'accord. Un ici et un là-bas. Et il y en a, il y en a deux ici. vous regardant, allez voir, nous en avons un ici. Et comme vous pouvez le constater, c'est ce que nous faisons. Faites un petit sondage, vous voulez passer beaucoup de temps dans ces buissons ? Très bien, on y va. Il y en a un de plus. Faisons-en en bas aussi, puis voici quelques 2M. Hein ? Maintenant c'est demain, pas un de plus. Nous utilisons donc un petit pinceau pour obtenir des bords plus intéressants par-dessus. Très bien, c'est ça. Passons au ton moyen. Jetons-y un coup d'œil. Très bien, le ton moyen circule. Ils n'en sont pas là. Il y a de la lumière là-bas, pareil ici. Tonalité moyenne vers le bas. Ajoutons le ton moyen ici. D'accord, bien. Ou en gardant les hauts un peu plus légers que les autres, complétez avec le ton moyen. Et faisons-le pour celui-ci afin de garder le haut un peu clair et d'ajouter des tons moyens. Pour cela, j'ai pris en fait le pinceau le plus petit, le ton moyen, le ton clair. Nous allons à nouveau faire en sorte qu'il reste léger. Pour différencier les différents buissons, l'herbe, quels qu'ils soient. Très bien, et la lumière vient de ce côté. Je dois donc me rappeler qu'il s'agit d'une autre question ici. ai donc besoin d'un peu plus là-bas. La lumière vient de ce côté et c' est en fait assez loin de la lumière. Ça pourrait être encore un peu plus comme ça. Bien Celui-là. Le bord, on garde la lumière, on fait de même ici. Gardez le bord léger comme si vous étiez petit là-haut, il va y avoir de la neige. Et nous y voilà. Un de plus, deux autres gratuits de plus. Je ne sais pas. Ils y vont, celui-ci. Gardez-le léger et celui-ci le gardera léger. Il y en a deux, d'accord, nous allons quelque part. Nous optons pour la couleur foncée. Vous pourriez dire, eh bien, pourquoi ne pas opter pour la couleur foncée en une seule fois ? Parce que nous voulons mélanger toutes ces couleurs. Parce que ces peintures à l'huile mélangent les couleurs, peu importe ce qu' elles contiennent, elles ont du sens. Vous obtenez donc de belles sonorités. Vous pouvez déjà voir une belle différence de ton entre cette façade et une autre ici. Et bien sûr. De plus, les techniques ont légèrement changé. Quelques-uns peignent vraiment comme ça. Tu vas te faire peindre un uniforme comme ça. Si tu continues à tamponner, tu vas avoir ces coups. Tous les NSC. J'ai besoin de défaire beaucoup de choses. Là, juste là, juste ici, là en bas. Celui-ci, il faut y aller et aller dans l'autre sens. Certains sont bons à l'arrière aussi. D'accord. Et nous voulions en avoir un peu à l'arrière car nous nous éloignons de plus en plus de la lumière. Et aujourd'hui, tu t'en sors bien. La dernière couleur, l' herbe d'un noir profond. jour où il continue. J'en ai un peu sur le fait qu'ils mélangent ça un peu. Mais là. est bon, bien. J'en ajoute un peu ici. C'est trop. Et puis ajoutons-y un peu. Ça se fond un peu par là, un peu plus par ici. Nous avons vraiment compris l'idée. Il y a différents morceaux de kras ou de buissons, ou on les transforme en buissons comme ça. D'accord, bien. Et ce serait ça. Cachons le croquis pour le moment et voyons ce que nous avons. Nous avons ça maintenant, tu vois, ça commence à être vraiment beau. Ce que je vois est du blanc, alors j' ajoute soigneusement de la couleur. Il y en a les autres. D'accord. D'accord. Bien Et ce sont les arbres l'herbe et les buissons à l'arrière. Eh bien, nous y arrivons. Nous avons nos arbres maintenant. Nous avons coupé les buissons, l'herbe devant nous, refait quelques couches, découpé nos montagnes. La prochaine chose que nous allons faire est de peindre la clôture. Et puis nous allons déjà bien avancer dans la peinture, non ? Je te verrai dans la prochaine leçon. Nous allons avoir besoin d' une différence. Oui La clôture. 4. La clôture: Je suis allée voir Kevin, en sors bien. Eh bien, elle ne sait pas quand aller à Kevin et c'est tout. Nous allons ajouter que, bien sûr, dans cette leçon, nous allons d'abord ajouter la clôture, les clôtures devant elle, puis derrière, nous allons peindre notre chalet d'hiver ou Kevin Cole y ira raisonnablement vite parce que cette grande partie aujourd'hui, même si nous devons faire attention aux fenêtres et à tout le reste. Mais passons à la clôture. Dans cette leçon, nous allons peut-être faire plus que la clôture, mais nous allons commencer par la clôture. Très bien, voyons voir. La clôture doit passer derrière la pelouse. Maintenant, j'ajoute une couche intermédiaire et je suis entre les deux, rien entre les deux en B3, mais entre les deux. C'est très surprenant que j'appelle cela « défense ». Très bien, défense, allons-y pour la clôture. Ramenons cette couche. Aujourd'hui, vous allez au sommet de la clôture, il neige, donc il ne nous reste plus qu' à la peindre. Nous allons commencer par la couleur de la clôture. Et nous allons prendre la couleur de la racine pour cela. Nous commençons avec deux lampes. avons toujours le tour, mais nous allons revenir à la peinture à l'huile. Peinture à l'huile, un pinceau. Et il avait une belle taille. Je ne sais pas quelle taille avec celui-ci à 4 %, c'est bien. Très bien, peignons pour la défense. Et maintenant, nous avons probablement un léger problème ici. n'est pas un problème, mais nous le décrivons. Il se glisse bien derrière la pelouse. Cela ne pose aucun problème. Mais je ne vois pas qu'il ne passe pas derrière ici parce que ces arbres ont vraiment besoin d'être devant. Je dois donc déplacer cette couche et je dois la déplacer derrière le coffre et cela ne devrait pas poser de problème. Oui Faisons ça. Ajoutons un derrière le coffre. Et voilà. C'est mieux. Maintenant, ces poussées devraient être en avant. Alors, qu'allons-nous faire si ceci, ce qui est effacé, est bien trop grand. Vous allez opter pour une gomme plus petite. Et effacez simplement cet endroit où se trouvent ces souhaits. Si tu pars maintenant, c'est le tournage, ça marche bien. Très bien, maintenant pour le reste, nous ne devrions pas avoir de problème parce que c'est du retard. Je vais juste peindre toute cette clôture. Je le fais juste rapidement. Il peut même passer derrière le poteau d'éclairage et c'est très bien. C'est bon. Je veux m' assurer que nous éliminons les arrière-plans autant que possible. Et continuons sur cette voie. Je vais inverser la tendance. Je vais faire des peintures comme cette première couche, puis une deuxième couche. Je voulais juste le laisser s'intégrer parfaitement. On y va. Très bien, le poteau. C'est beaucoup trop dehors, alors je ferais tout aussi bien de m'en débarrasser un peu. On y va. D'accord, bien. C'est la première partie. Faisons le sondage ici pour y répondre. C'est une bonne chose. OK, sympa. Et je ferais tout aussi bien de le refaire. Et une autre couche et en la mélangeant, j'ai obtenu une belle couleur uniforme. Et oh, c'est trop effacer l'endroit où je suis allée sur ma neige. D'accord, bien. Continuez. Mais revenons au tableau. Je pourrais d'abord faire le sondage ici. Et voilà. Là-haut, c'est bien. Peignons le reste. Non. Je leur ai dit de partir et c'est revenu. Et le dernier point. Et nous y voilà. Très bien, voyons voir. Je veux m'assurer de prendre du retard. Très bien. Maintenant, ce que je dois faire avec l'histoire, soit dit en passant, je dois donner à cet arbre , à celui-ci ici, sa couche séparée. Laissez-moi vous montrer comment procéder. Je vais à l'arbre. Je vais appuyer sur ce ruban et le mettre. Tu pourrais le faire automatiquement. Faisons un rectangle, nous allons dessiner un rectangle autour de lui. n'y a pas de bon rectangle. Je vais le refaire avec des journées de plus en plus élevées ici. Choisissez cette pièce. Je vais dire couper. Donc, sur la clé, sur les publicités qui disent couper, cet arbre a disparu. Et l'alun va dire « coller », et ça revient sur sa propre couche. Mais je veux cette couche, voyons voir si elle est derrière la défense Diego. Et maintenant, la défense devrait finalement passer par-dessus la couche. Maintenant, c'est parti. C'est donc un petit changement. Vous pouvez le renommer en arbre. Et voilà. D'accord, bien. Elle a donc besoin pour l' instant de sa propre couche. Techniquement, vous pourriez le mélanger à la montagne jusqu'au type de dette qui pourrait fonctionner pour l'intégrer, mais créer une couche de montagne et de cet arbre parce que c'est à l'arrière, mais il doit disparaître derrière la clôture. Je pense que j'en ai fini avec la clôture. Pour cette partie. Je n'en ai raté qu'une partie. Je vais donc retourner à la clôture. J'ai besoin de cette pièce. Et voilà. Très bien, la prochaine chose que je vais faire, c'est passer au ton moyen, au ton moyen woot, au même pinceau, mais je vais le mettre à 2 %. Et ce que je vais faire, c'est juste peindre ces lignes ici pour savoir où je vais peindre dans une minute. Ensuite, nous allons cacher mon croquis. Et vous devez le faire derrière, jusqu'à ces lignes et à la ligne d'ombre qui s'y trouve. Que je ne sais pas où tout va en gros. Et en voici un, il y en a un derrière aussi. Et nous faisons de même, mais la direction opposée. L'ego qui se cache derrière tout ça. D'accord, bien. Maintenant, je vais masquer l'esquisse pour que la première couche disparaisse. Et nous allons examiner mes droits de clôture. Maintenant, j'ai une idée de ce que je fais. Maintenant, il y a un arbre devant elle. De toute évidence. Je ne l'ai pas peint, mais je pourrais l'étendre un peu. D'accord, bien. Maintenant, ce que je vais faire, me concentrer d'abord sur cette pole position. Faisons-le avant de cacher l'intégralité du croquis. Ce port, il y a des files d'attente. Ensuite, il faut aller dans les bois vraiment sombres. Et au final, vous pouvez opter pour un peu d' ombre sur la neige. Je pense que ça nous convient. Nous allons passer à 1 % de pinceau pouvoir ajouter de plus beaux traits comme ça. Oui, je préfère ça. Et voilà. Et faites de même ici. Ajoutez donc cette ligne à la fin de certaines lignes ici. Et un peu d' ombre juste là. Et je me rends compte que j'ai supprimé cette couleur foncée. Je dois donc passer à ce ton moyen. Maintenant, je voudrais ajouter ce ton intermédiaire ici. À ce jour, tu y vas, ça a l'air mieux. Très bien, tu vois, maintenant ça a l'air bien. Maintenant, je devrais le refaire avec le ton sombre. À la fin. Ils y vont, d'accord, bien. Je vais voir celui-ci. Je m'assure passer d'abord au ton moyen. J'y ajoute donc les tons moyens. Je laisse ce bord, bien sûr, un peu clair, puisqu' il y a de la lumière dessus. Il en sera de même pour la neige. J'ai besoin d'une couleur plus foncée. Et voilà. Et la prochaine chose je vais faire est d' ajouter cette couleur foncée sur le bord, tout d' abord un peu en bas. Et ici, définitivement au sommet. Et un peu là-bas. Et voilà. D'accord. Celui-ci, c'est un peu délicat. Ce sondage est éclairé des deux côtés. Alors, qu'est-ce que je vais faire avec celui-ci ? Je vais vraiment essayer d' obtenir de la lumière des deux côtés. Je vais ajouter ce ton moyen, puis nous passerons au milieu. Je quitte cette lampe et je quitte l'autre feu latéral sauf là où il y a de la neige. Et je remarque que je vais peut-être avoir besoin d'effacer cette journée, garder un peu de cette couleur claire. Maintenant, je passe à cette couleur foncée en bas et juste au milieu. En mélangeant cela un peu, vous créez un léger effet de lumière des deux côtés. Difficile. Et celui-ci ne fait que le comprendre d'un côté. Nous avons donc besoin de ce ton intermédiaire. En bas. Et à l'arrière. en gardant un peu de lumière juste là. Et maintenant, nous allons opter pour cette couleur foncée. Les jours de pointe, vous remontez un peu en bas , puis vous revenez en arrière. Bon. Très bien, nous y arrivons. Maintenant je vais cacher le croquis. En regardant mon sondeur, j'ai l' air bien. Et voilà. Ça a l' air bien. Très bien, allons-y pour la clôture. La clôture. Ce que nous allons faire, c' est adopter ce ton moyen, porter à 2 %. Je pense que ce que nous allons faire, c'est peindre la couche inférieure juste là. Peignez d'une couleur comme celle-ci, en laissant un peu de lumière sur le dessus et sur ce bord, sauf celui-ci , bien sûr, puisque cette ombre coule dessus. Donc cette peinture comme ça, en laissant ce bord un peu comme ça. Ils vont ensemble. Intéressant Effet de lumière D'accord ? Et nous n'avons pas besoin de toutes les faire exactement. Vous pourriez donc aller plus haut ou plus bas. L'un des fronts. En voici une autre. Tant que vous créez un petit effet d' ombre et de lumière intéressant , vous pouvez voir qu'il s'agit en fait de planches de bois. Planches en bois. Maintenant, je suis un peu négligent et je vais voir. Il faut que je l'efface un peu. C'est mieux. C'est bon. Ça a l'air bien. Ici, d'ici à là, tu y vas. Où je suis allé trop négligent. Je vais juste effacer à nouveau. De plus, c'est intéressant à propos de Procreate. Si tu fais ça dans la vraie vie avec de la peinture à l'huile, ça doit être un peu plus difficile. n'y a pas d'effacement du tsar, de bouton d' effacement ou de bouton d'annulation , etc. D'accord. Bon. Ça a besoin d'un peu de couleur. Un peu de couleur claire. Absolument. Non, corrigez ou corrigez ça en une minute. D'accord. Continuons avec cette couleur claire. Ce ton moyen suscite de l'intérêt ici et ils créent une clôture. Et pour le dernier, nous en avons besoin ici aussi. OK, tu y vas. vois, maintenant on commence à ressembler à une jolie clôture. Celui-ci de ce côté, nous allons le faire, bien sûr, dans l'autre sens. Faisons-le ici aussi. Que nous devons faire attention à l'herbe. Notation. C'est un endroit où il suffit de peindre plus ou moins complètement, sauf un peu sur le dessus. Comme il ne reçoit pas beaucoup de lumière, c'est à l'arrière. D'accord. Maintenant, nous allons à nouveau avoir des effets d' ombres claires. Mais la lumière est allumée dans cette direction parce qu'elle vient de la lune juste là et du pôle situé de ce côté, selon le sondage qui se trouve ici. Ils sont là, mettez-y un peu de lumière. Plus la lune. Un peu plus haut. Voilà. Sympa. Et un petit peu là-haut. Et le dernier ici. Bon. D'accord. Maintenant, celui-ci est un peu délicat. Cela provient de deux manières. Allons-y dans le sens inverse puisque la lumière est polarisée ici, elle brille. Allons-y pour vraiment décider. bon, très bien. J'ai un peu effacé le bas. Où je suis allé. Un peu bâclé. Et voilà. Les autres sont d'accord, sauf qu'ici nous devons déménager. C'est un peu mieux, c'est bien. Je veux que tu le fasses. Une couleur très foncée sera trop foncée. Je vais passer au 1 %. Et voyons voir. Je vais en ajouter un peu sur celui-ci. Ajoutez une jolie ligne ici. Et voilà. Celui-ci, je veux du noir, mais je vais m'endetter plus de 8 %. Et ajoutons cette couleur foncée et mélangeons-la un peu ici. Et en le mélangeant, cela ne devrait plus être de la couleur la plus foncée. Très bien, j'en efface un peu juste là. D'accord, bien. Maintenant, je vais passer à ce 1 %. Ramenons le sketch pour le moment. Avec deux, j'efface des droits. Je ne veux pas faire ça avec les 1 %. Comment nous ramenons Sketch. Optez pour un pinceau à 1 %. Allons-y, non ? Et ajoutons certaines de ces lignes, que j'ai maintenant complètement supprimées parce que vous ne les voyez plus. Ici, ils sont assez évidents. Je pense que Diego, tant que j'y suis, je pense qu'ils sont encore une fois sur la terrasse de la piscine. Et voilà. Et voici un pôle, et ça ne sert à rien. Et voilà. Et me voici. Et le dernier. Maintenant, je vais masquer le croquis pour voir si je peux voir clairement. Oui, je peux très bien le voir là-bas. J'ai besoin de couleurs plus foncées aussi. Mais je ne le vois pas ici. Cela devrait être conforme pour descendre là-bas. D'accord. Ajoutons-y des côtés pour que vous vous fassiez une idée précise. OK, ça a l'air bien. Le dos des pauvres que je voulais. Allons aussi sur ce site, afin que vous puissiez le voir très clairement maintenant. Bon. Et nous voulons ajouter cette ligne d' ombre juste là. Deux, bien, je l'ai fait sur place. Très bien, nous devons changer cela un peu. Donnez un peu de ton moyen, optez pour trois 4 %. C'est derrière les arbres, mais ça ne devrait pas être une aversion le jour où tu montes en haut. Je mélange ça un peu. Je pense que c'est bien mieux sauf pour un chargement comme celui-ci. J'ajoute un peu plus de cette couleur claire. Maintenant, je pense que j' ai une belle clôture. Ensuite, je vais corriger ma part vraiment bâclée. J'appuie à peine. J'ajoute de la peinture pour obtenir un travail mieux rémunéré. Très bien, bonne fin. Je ne veux pas y toucher. Je pense que je suis d'accord avec le fait que cette clôture soit comme ça. Très bien, c'est la clôture. Dans la prochaine leçon, nous allons faire les lampadaires. Nous avons terminé la clôture maintenant. Ensuite, nous allons émettre l'impulsion lumineuse. Alors nous allons construire cette maison. Et puis nous en avons presque fini avec la peinture. Mais nous verrons peut-être si nous y ajoutons des ombres et de la lumière du soleil. Mais la leçon suivante, publions ces articles. 5. Les lumières de rue et les cadres de fenêtre: Eh bien, nous y arrivons. Ça a l'air bien. Nous n'avons pas encore terminé. Allumons les lumières dans cette leçon. Commençons tout de suite. Très bien, les lumières, les lumières maintenant, chouette, ce que nous allons mettre une lampe. Ils vont aller devant les arbres, mais derrière l'herbe. Nous ajoutons donc une nouvelle couche sous l'herbe. C'est ce que j'appelle les lumières. Nous allons en fait avoir besoin de deux couches. Donc je pourrais aussi bien choisir le plus récent, mettons-en un au-dessus et nous allons renommer celui-ci. Qu'est-ce que c'est ? Un lampadaire. Disons que c'est comme du porc. Très bien, nous devons faire un croquis pour cela. Bien sûr, il y a le sketch. Il nous faut une idée. Faisons d'abord un lampadaire. Nous allons opter pour une belle couleur foncée. Le lampadaire n'a qu'une seule couleur et je suis d'accord avec une seule couleur car nous allons y ajouter des effets de lumière. Nous allons commencer par ce lampadaire. Maintenant, c'est probablement assez correct pour le sondage. OK, c'est à 3 %. Nous avons toujours la même peinture à l'huile. Nous allons peindre dans le lampadaire. J'essaie d'obtenir une belle couleur uniforme. Bien que certains effets de texture ne posent pas de problème. Hein ? Et nous y voilà. Et maintenant, ici, nous allons opter pour un taux d'apprentissage inférieur à 2 %. À quoi sommes-nous bons ? Oui, c'est toujours mon objectif d'écrire jusqu'à 1 %, probablement pour le décrire. Et voilà, on s'en sort un peu mieux ici. Voilà le lampadaire. La prochaine chose que nous allons faire est de prendre le haut du lampadaire. La casquette sur les lampes. Je veux peindre ça dedans. On y va. Et plus tard, il se peut que nous y mettions de la neige. En bas, on passe à la peinture. Et maintenant, il faut que ces bords soient repassés plusieurs fois. Et cet avantage, nous devons le faire, vous y voilà. C'est le premier. Passons à la deuxième. Nous allons donc commencer, bien sûr, par la peinture supérieure de cette partie. Voilà. Je vais faire tout ce qui est en mon pouvoir pour y aller. Maintenant, je vais suivre ces lignes. D'accord ? Et nous pouvons faire ce pot en dehors du sondage, puis revenir aux 2 %. On y va. bon, très bien. La partie suivante est que deux pour cent ont été déclarés. Trois pour cent pourraient faire l'affaire, tandis que 3 %, c'est bien. Et nous y voilà. que nous avons. Je crois que c'est là. D'accord. Et puis nous avons besoin de la partie inférieure. Et nous y allons, d'accord, passons maintenant à la couche légère. Passez à la couleur de la lumière, c'est-à-dire cette couleur de lumière. Et en haut, ici. Ajoutons simplement la couleur claire. C'est bon. Je peux continuer comme ça et en avoir un que j'ai un peu d' expérience. À présent. Ça a l'air bien. Voyez à quel point cela a l'air beau en l'ajoutant. Maintenant, cela prend tout de suite du sens. Voir cela prend tout à coup du sens parce qu'il y a de la lumière ici maintenant. Et ici aussi. D'accord, bien. Et de retour ici. Et je crois que je suis plutôt d'accord avec ce coin de rue. OK, nous avons fait ce que nous voulions, si nous voulons ajouter, comme du soleil, un peu de brillance. Je vais donc avoir besoin d'une autre couche, je vais appeler ce délice, la lueur lumineuse. Très bien, et voilà, nous allons voir où nous allons le faire. Nous allons réduire l' opacité à environ 40, 40 ou 50 %. Faites-en un peu plus grand, dix pour cent sur le même pinceau. Et je vais peindre autour de ça un peu comme ça. Et pas trop sur le dessus, vraiment sur les côtés, mais un peu sur le dessus. Et l'ego crée juste un lo Michael un peu intéressant comme ça. Mélangeons soigneusement. Ces couches. Mélangez-le un peu. Faisons donc quelque chose comme ça. Je ne suis pas sûre que cela devrait apparaître à D. Une fois qu'on aura fait de la neige et d'autres choses comme ça. Allons un peu plus loin ici. Ici aussi. D'accord, bien. Sieste. Ça a l'air bien. Maintenant, nous l'avons dedans. Très bien, la prochaine chose que nous allons faire, est retourner à ce lampadaire. Nous allons garder ce jaune. Nous le mettons à nouveau à 100 %. Mais nous allons aller aussi bas, aussi petit que possible. Et ce que nous allons faire, c'est y ajouter certaines de ces lignes. Et voilà. Et nous avons aussi besoin de l'autre. Alors que c'est là. Et puis vous y allez, nous allons faire de même en bas ici. J'ajoute cette ligne à peu près, puis je vais masquer le sketch et jouer avec. Très bien, j'ai fait le sketch, je vais commencer ici, C s'en prend à nous. Parfait. Tu vois déjà à quel point c'est sympa. Et nous allons faire de même en faisant très attention à ce bord du poteau pour capter de la lumière. Je voudrais donc m'occuper de la lumière qui se trouve jusqu'au pôle. capte un peu de lumière, ce qui le rend très joli. Faisons-en un peu là-haut aussi. Pas partout, mais juste un tout petit peu. Je dirais presque : enchérissez au hasard. Allumez certaines de ces pièces. Et par ici, nous allons certainement l'ajouter en haut, comme ça. Juste pour y ajouter quelques intérêts. Et voilà. Alors que nous ferions tout aussi bien de faire un peu comme ça ici aussi. Je suis d'accord avec ça, non ? C'est ça. Bien Eh bien, ce n'est pas juste un petit avantage, c'est cet avantage qui fait toute la différence. Très bien, c'est la lumière. Nous avons la lumière maintenant. Pourquoi ne pas ajouter maintenant quelques parties de la maison, comment fonctionne la lumière aussi ? Mais nous allons laisser cela pour plus tard. D'abord, nous allons faire les fenêtres, allons faire les fenêtres, les cadres de fenêtres. Nous allons maintenant travailler sur les cadres de fenêtres. Et derrière les cadres de fenêtres nous n'allons pas mettre de verre, mais nous allons ajouter de la lumière aux cadres de fenêtres. Faisons les cadres de fenêtres. Apportons-leur la première partie de la maison. Voyons voir. C'est où c'est ? C'est derrière la clôture, la certitude du statut. C'est derrière les lumières. C'est devant les arbres. Non, c'est aussi derrière les arbres. Nous allons donc suivre la France. C'est donc la clôture, n'est-ce pas ? Sur la défense. Nous allons ajouter la première partie de la maison et la renommer, disons les cadres de fenêtres. fenêtres. Oui, il détecte les cadres de fenêtres. Très bien, maintenant, le cadre de la fenêtre a l'air vraiment étrange parce que nous n'avons pas maison. La maison fera l'affaire dans la partie suivante. Mais à commencer par les cadres de fenêtres, toutes les boiseries qui se trouvent ici. Ici. Ce sont des boiseries sur cette partie ici, cette grande poutre par-là. C'est ce qui fonctionne. Et nous avons trop bien le banc, nous avons réduit certaines choses. Alors allons-y pour la lumière. Nous avons 1 %. Voyons si c'est bon ou si c'est trop petit ? Nous pourrions opter pour 2 % sur celui-ci. Cela l'accélère légèrement. Nous apportons toutes les menuiseries partout et nous devons absolument passer à 1 %. D'autre part, ils disent : « Optons pour le 1 % », car cela fonctionnera mieux. Et voilà, nous devons l'introduire dans le cadre de la fenêtre. Il faut s'assurer que le cadre de la fenêtre est beau. Si vous sortez légèrement, agrandissez-le un peu. Ce n'est pas un gros problème. D'accord, bien. Nous allons le faire pour aimer ça. Bien, maintenant en haut, on y va tout de suite, mais pas là, il y a de la neige là-bas. Et allons-y. air bien. Je vais m'assurer que nous couvrons cela très bien et que nous gardions cette forme . Plus tard, nous retrouverons la couleur de la maison. Ça devrait aller, le gris de la maison. D'accord. Nous passons ensuite. Je pense que tu as compris l'idée. Je vais accélérer cette partie. Une fois que j'en aurai terminé, j'ajouterai les détails. Je reviendrai quand nous réglerons les détails, mais je dois m'occuper de tous les cadres maintenant. D'abord. Bien que j'aie fait tout le bois, j'ai fait tous les cadres maintenant au bout du banc. Je dois y ajouter de la texture et des parties plus sombres pour montrer où tout va. Parce que maintenant c'est un gros mélange. Ce n'est pas ce que je veux. Je veux qu'il y ait une définition, une définition. Allons-y d'abord, je vais emprunter cette route sombre. Je suis parti pour 2 %. Et il va faire beau et sombre. Pour montrer qu'il y a une ombre, qu'il y en a, qu'elle passe en dessous. Je vais passer à 1 % maintenant pour faire les dernières parties. Très bien, c'est bien. J'aime bien ça. Je ne vais rien faire de différent sur mon bureau. Fais-le ici aussi. Jour où tu pars. Peins ça dedans. Très bien, maintenant nous avons ces belles parties sombres comme celle-ci. Allons chercher cette fenêtre ici. Maintenant, ce que je veux, c'est en bas, je veux cacher le croquis et je vais quand même voir à quoi il ressemble. Très bien, tu y vas. Oui, maintenant je peux voir ce que je fais. J'ajoute ci-dessous une ligne comme celle-ci. En bas, ici. Ce cadre, je vais donner au dos du cadre la même couleur foncée. Et ils y vont en dessous. Oh, je vais faire un peu comme ça et ajouter cette ombre ici pour montrer que ce cadre est réellement au-dessus. C'est en bas. Très bien, je voudrais ajouter une couleur comme ça ici aussi. Et voilà. Il se peut que je le fasse là aussi. Et ce cadre. Si vous avez besoin de les esquisser, allez-y. Ajoutez ça aussi. Ajoutons cette coloration avec soin, cette deuxième partie. Maintenant, mélangeons cela un peu plus agréablement. Et voilà. Ça a l'air mieux. Maintenant, mettez ce cadre et mélangez-le ici, un peu d'ombre et ajoutez-y un peu de cette couleur. Il y a de l'ombre là-dessous. Ils y vont juste pour donner une petite définition. Ici aussi. Nous optons pour l' arrière du cadre car la lumière vient de l'intérieur. Donc, plus nous nous éloignons de la lumière, nous créons des parties sombres et nous le faisons. Une certaine définition. Ajoutons-y aussi de l'ombre. Et j'espère que ce sera hors de l'ombre de ce côté-ci également. Et voilà. Très bien, ça fait un bon cadre. Sympa. Cela nécessite juste un peu de texture de bois. Maintenant, nous pourrions ajouter un peu d'ambiance, de la couleur claire, mais leur couleur moyenne, je pense que je vais bien. Ainsi, cela nous fait gagner du temps. Pareil ici, il y aurait une ombre là-dessous. J'ai besoin de retrouver cette couleur claire parce que ce n'est pas bien fait. Maintenant, je repasse à cette couleur foncée. Ajoutez de l'ombre, mais nous allons ajouter un peu de cadre dessus et mélanger cela un peu comme ça. Très bien, donne une définition. Même principe ici. Où il n'y a aucune lumière provenant de la fenêtre elle-même. Je vais ajouter une partie sombre. Ensuite, en bas, je vais ajouter ces parties sombres pour ajouter le Min et le cadre. Je vais dire que ce cadre fonctionne comme ça. Dans ce cas. Ce sont des dettes. Ensuite, ce que nous allons faire ensuite, c'est mélanger cela un peu, ajouter un peu d'ombre mélangée. Quelques lignes lumineuses ici et là. Faites de même ici, mélangez-le un peu. Ceci pour ajouter quelques lignes claires. Et l'ombre, je dois ajouter quelques lignes juste là. Ici, de l'ombre se fond un peu. Et j'ajoute quelques lumières, lumières, lignes ici et là pour obtenir une bonne texture. J'ai besoin de me fondre dans ça. Ajoutons-en aussi un peu derrière. Au fait, il y aura de la lumière derrière eux . C'est bon, c'est bon. Maintenant, en allongeant le cadre un peu plus bas, j'ajoute cette ligne en bas, que j'ai également sur l'autre. Et maintenant, procréer ne tournera plus. Merci En mélangeant cela un peu et en ajoutant des lumières. Maintenant, excusez-moi, quelques lignes, pas des lignes. Vois-le. Nous avons maintenant un cadre. C'est bien Bien, maintenant il y a de la neige sur cette partie, donc je ne veux pas y aller. Voyons voir. Je vais ajouter, bien sûr, haut, sur les côtés, ajoutez cette ombre. J'ai besoin de récupérer ce croquis parce que je sais il doit y avoir une autre ligne d'ombre. Maintenant, voici ce que je vais faire, je vais ajouter l'ombre juste là et faire en sorte que ce pôle central se trouve définitivement devant. Je vais opter pour cette solution et je vais corriger mes erreurs ici. Et voilà. Ça a l'air mieux. Et je vais retourner dans le noir et faire ce que je peux faire. Donc. Je mélange cela un peu, en ajoutant une ligne en bas juste pour créer un peu de définition. Et HER2 mélange ça, ajoute quelques mots, mélange ça, ajoute de l'eau. Et par ici aussi. Et nous allons faire de même ici aussi. Très bien, maintenant nous allons le faire ici aussi. Et en ajoutant quelques petits traits ici et là. Mais les mélanger plus ou moins doit simplement être incorporé. Bonjour, allez juste un peu d'eau. C'est trop sombre, trop beau. Ça a l'air mieux. Obtenez une petite définition intéressante en cours de route. Maintenant, faites un croquis. Et je vais dessiner avec la couleur foncée. Cette ligne. Je vais ajouter de l'ombre autour du bouton. Et dans cette ligne pour que je sache qu'il y a une porte et son cadre. D'accord. Et il a besoin d'un peu d'ombre, non ? Oh, non, je n'ai pas besoin de Shadow down là où j'ai fait ça. Tu ne peux pas faire ça. Oh, attends. Je dois revenir à la couleur claire pour corriger cela. Il faut le mélanger avec la couleur claire jusqu'à ce qu'il disparaisse. Revenons maintenant à la couleur foncée. Très bien, et je vais à nouveau cacher mon croquis. Maintenant, je peux voir où les choses vont, non ? Bien À présent. Je suis un coureur. Mélangez-le, donc je n'ai plus de mal à appuyer maintenant, surtout ici. Et ils n'ont pas joué un rôle d'ombre ici non plus. Et cela le rend beau, plus beau. L'ego pourrait tout aussi bien, tout de suite. À certains de ces légers coups de feu. Incorporez ça tant que je vais bien. Eh bien, on y va. La création de l'enchère pour cette arche est en cours. Des coups autour. Un peu ici. Légèrement mélangé. Ils y vont, d'accord, bien. Maintenant, faisons-le. Ligne foncée juste à ce bord. Parce que la dette est plus éloignée de la réalité. Faisons-le également ici, en bas. Et elle est recouverte de neige. Maintenant, ajoutons un peu de couleur ici. Donc, mon Hartley, encore une fois, je n'appuie guère. Le fait que je presse à peine fait les petites lignes et elles ressemblent à de la fein , donc un peu. Et de cette façon, nous allons dans cette direction. D'accord ? Et aujourd'hui, nous y retournons, nous montons dans une arche ici et nous sommes, il y a la porte. Je pense que nous vivons ici. Il y en a un peu plus. Ouaip. Ça a l'air bien, sauf peut-être qu'ici, pas aussi beau. Et nous avons besoin de quelques lignes là-dedans. Et voilà. D'accord, bien. Jetons maintenant un coup d' œil au banc. Banc Nous allons faire de même avec ceux-ci en haut. Mélangez-les un peu simplement comme ça. Il y a peut-être un peu de noir au milieu. Qu'est-ce que le hasard ? Faisons ça. Légèrement aléatoire. Voyons voir. Il nous faut une file d'attente là-bas. Cela doit être définitivement plus sombre. Il nous faut une file d'attente là-haut. Mélangez-le un peu et alignez-le pour avoir cette idée. Et ici, nous avons également besoin d' un peu plus de noir. faut qu'il fasse très noir. Et puis il faut que la partie centrale soit vraiment sombre. Il faut que ça se passe comme ça. Très bien, c'est mieux. D'accord ? Corrigez ça, un peu de Gaulle, de l'ombre en dessous. Très bien, nous avons donc un petit banc en forme de ça. En bas, ici. Ça pourrait tout aussi bien. Et une petite ligne de couleur plus foncée pour obtenir le vétéran en forme courbée et nous faisons de même ici. Et voilà. C'est bien. Un peu de couleur quelque part ici. OK, celui-ci. Et voilà. Une phrase comme ça. J'en ajoute un peu ici. Ajoutez également une ligne ici. Je pense que notre banc a l'air bien comme ça. Très bien, il reste une fenêtre. Vous continuez d'abord en ajoutant à nouveau où se trouveraient les ombres. Déterminer quelle pièce doit être placée à l'avant. Cela ira devant, puis le cadre qui l'entoure. Et ceux-ci tombent à l'intérieur du cadre. Ensuite, le cadre se déroule comme suit. C'est le faisceau supérieur. On y va. Et la danse ? Nous avons là toutes les boiseries sauf cette pièce. Ce bit ajoutera une ombre juste au-dessus. Et ils y vont, d'accord, et des bribes ici. Et sur le HER2, un peu. D'accord, bien. Et maintenant, le reste est pareil, car il y a un ajout aléatoire, quelques lignes ici et là pour y ajouter un peu de texture. À un peu plus bas. D'accord, bien. Nous allons maintenant y créer cette arche en optant un peu pour la forme de l'arc. Très bien, on va se contenter de celui-ci. Nous allons prendre en fait cette colonne du milieu, 3 %. Et comme c'est plus important pour nous , ajoutez-y ça un peu comme ça. Deux candidats, car c' est un faisceau assez large. Garder ses dettes n'est pas une bonne idée. Et tu y vas, ça a l'air mieux. Surtout sur le bord. Où va se trouver la neige ? Depuis le toit ? Ça ne s'est pas très bien passé. Clarifiez un peu ça. instant, je vais passer à cette couleur très foncée. pourriez utiliser la même taille et y ajouter quelques traits supplémentaires ici et là. Légèrement. Je le fais très légèrement. Très bien, je pense que ça a l'air bien. C'est bon, c'est ça. Maintenant, la seule chose dont nous avons besoin, c'est de la lumière derrière les fenêtres. Nous allons ajouter cela à « oui », nous allons certainement le faire. Donc, à de vieilles blessures, nous allons ajouter une lampe. Nous allons appeler ça la fenêtre. Disons que c'est ce que l'on appelle les fenêtres. Et voilà. Lampes de fenêtre. Encore une fois avec ce même pinceau clair, désolé, encore une fois cette couleur claire. Et ce que nous voulons faire, c'est que je n'ai pas la couleur claire. Faisons la couleur claire et peignons avec le même pinceau. Je crois que j'ai la lampe à 3 %. Je vais passer un peu en revue les cadres, jusqu'à ce qu'ils éclairent un peu les cadres jusqu' un peu les cadres à ce qu'ils tombent sur les cadres, de cette couleur claire. Et voilà. Maintenant, ça a l'air bien. Je suis par ici. J'ai besoin de dessiner parce que je vois cette neige là-bas. Donc je vais aussi passer derrière le cadre. Je suis en train de colorier ça. Chaque fois que j'ai raté le cadre, je vais ajouter un tube lumineux. Nous voulons cette neige. Et voilà. Très bien, et maintenant le croquis peut recommencer. Et vous obtenez donc cet effet C. Maintenant, la neige arrive sur cette fenêtre. Encore une fois. Peinture sur le cadre aussi. Ne pensez pas que je vais m'épanouir là-dessus, probablement le laisser comme ça. Et maintenant, vous avez déjà l'idée d'une maison, leur maison, vraiment pour la prochaine leçon , puis nous y apporterons la touche finale, très probablement. Eh bien, c'est tout pour le moment. Nous avons fait les cadres de fenêtres, nous avons réparé les lumières des fenêtres. Toute la scène est en train de s' assembler, à l'exception d'une pièce manquante, l'attraction du domaine, cette maison. C'est ce que nous ferons dans la prochaine leçon. 6. La maison et de la neige: Nous sommes arrivés à la dernière partie du tableau. Eh bien, non, nous n'en avons pas fini avec la peinture, mais avec la dernière partie, le dernier objet à héberger. Peignons la maison ensemble. Alors toute cette scène se déroule bien. Très bien, allons-y. Leur maison pour la maison, ce que nous allons d'abord faire, c'est faire la guerre. Je veux ramener mon croquis. Et puis, sous les fenêtres, je vais ajouter une nouvelle couche. Je vais appeler ça, faire tout mon égo, le mur de la maison et le mur des pieds. J'ai quelques couleurs pour voter. C'est tout aussi bien. Oui. Ici, neige, marches, marches, applique murale de la couleur claire du mur. Commençons par cela et voyons jusqu'où nous en sommes encore. Maintenant, voyons voir. Il nous faut le mur là-bas. Maintenant, nous devons faire attention. Je ne veux pas passer sous les lumières. Je ne veux pas trop passer sous les cadres, mais je ne veux pas non plus trop tomber sur la neige. Maintenant, je vais me faciliter la tâche. Je vais effacer dans une minute. Assurons-nous donc de bien faire la maison. Et voilà. Puis dans une minute. Lorsque vous effacez tout ce qui doit être fait, c'est plus facile. L'ego et certaines de ces particules sous les cadres des fenêtres. Voilà donc toutes les lacunes de l'argon blanc qui se comblent bien. OK. Voilà. De ce côté, les étapes que nous allons franchir. Donc, ici, nous devons effacer cela. Nous devons faire un peu mieux. OK, maintenant, ici, derrière ici, il y a encore un mur avant que la neige ne commence. Et on y va. Derrière. C'est mieux. Bien, maintenant ce que je vais faire c'est faire comme ça aussi et effacer le reste. Si vous voulez peindre avec précision, vous le pouvez. Je vais juste effacer dans une minute. Et maintenant, il y a la dernière partie. Et voilà. Prenez du recul ici. Et nous avons une maison. Bon. Est-ce que je vais laisser cette neige là-haut ? Bon. Jetons-y un coup d'œil, et prenons maintenant une gomme à effacer. Pour la gomme, j'ai coupé le pinceau doux, mais je ne pense pas en avoir envie. Je vais passer au pinceau moyen pour l'aérographe ou à un pinceau moyen. Maintenant, pinceaux moyens, pinceaux fins et moyens en aérographe. vais le rendre plus petit parce que, oh, ici, je veux le peindre un peu mieux. Et voilà. Là-haut, un petit peu. On y va. Et maintenant je vais prendre cette gomme. Et là où il y a de la neige, c'est bien. Je vais juste effacer ça et j'ai besoin d' effacer l'arrière-plan. Au fait, dans une minute aussi. En voici quelques-unes, oh, maintenant je dois peindre ceci, allons-y. Cette pièce doit également être peinte. Optons pour un pour cent. Les adultes sont trop petits, 2 %, c'est bien parce que c'est un mur de deux. Et puis là-haut, il faut monter à 1 %. Ici. Et voilà. Je crois. Et voilà. Je sais que vous voyez déjà la forme de la maison se dessiner. D'accord, bien. Revenons au 1 %. Effacons ces bribes. Ici. 1 % c'est bien. Il y a de la neige sur ce sondage. Assurez-vous que nous l'effacons. Il y a de la neige sur ce sondage. Et puis l'ego. Je crois que j'ai effacé la neige, sauf dans ce virage. Je pense que nous allons bien, non. Pendant que nous sommes en train d'effacer, nous devons maintenant ramener le toit sous la neige. Oh, attends. Nous allons continuer à effacer. Il faut qu'il y ait une arme ici et là pour atteindre 1 %. Un jour, tu vas ramener cette neige. Un peu ici. D'accord, euh, d'accord, c'était bien ? Et maintenant, nous allons passer à l' arrière-plan, les montagnes. Prends cette gomme. J'ai probablement besoin d'une gomme plus grande. Et ce n'est pas une gomme, n'est-ce pas ? J'ai besoin d'une gomme plus grande, six pour cent. Et nous allons essentiellement ramener le toit. Maintenant. Nous obtenons quelque chose. Cachons le croquis pour le moment et regardons-y. vois, maintenant nous avons un beau rôle à jouer. Et nous pouvons voir ce que nous avons raté maintenant, vraiment bien. Aujourd'hui, tu y vas, il n'y a plus de neige. Nous allons y ajouter quelques détails. Bien sûr. La seule chose que nous devons faire est de ramener le croquis et de choisir les trois derniers en bas. C'est cet arbre. J'ai besoin de cet arbre, j'ai besoin de récupérer le croquis. Et voyons où je dois effacer. Je dois définitivement effacer une partie de cet ego. Ce n'est pas une raison. Tout. On y va. Bon. Pour une raison quelconque. Je mélange. Je mélangeais pour une raison ou une autre. Cela ne fonctionne pas. Il y a de la neige là-bas. Ensuite, je dois retourner dans les montagnes et effacer cette partie aussi. Et maintenant, il y a de la neige partout où elle doit aller. Retournons à la maison. Avons-nous fait tout cela ? C'est bon. Nous allons ajouter des escaliers pour cela. Nous allons passer à une autre couleur. Nous allons faire si chaud. Ce sont les étapes que nous devons maintenant suivre pour y parvenir. Bon. Nous allons suivre les étapes. Je ne suis pas sûr de notre taille, 45 %. C'est peut-être un peu trop grand, je passe à 2 %. Et comme le mur est derrière tout, c'est facile et agréable sauf pour cette partie. Nous devons être prudents et nous voulons de la neige sur les marches, bien sûr. Je n'aurais donc pas dû tout peindre. Fais-le probablement pour le moment. Et on y va. Assurez-vous que nous avons un bon mélange. Très bien, la prochaine chose que vous avez peut-être déjà remarquée, c'est qu'il y a un truc appelé mortier. Ici. On y va. Nous avons besoin d'un petit pinceau. Et ce que nous allons faire, c'est ajouter ces lignes. Maintenant, lorsque nous cachons le croquis, nous devrions les voir. J'y vais plusieurs fois. Ajoutons un bord à D tu y vas, ça devrait suffire. Cachons le croquis pour le moment. Et on y va. Tu vois, ça a l'air bien. Mais ce que nous voulons faire, c'est ajouter la ligne du haut à cette ligne et vraiment ajouter cette ligne pour obtenir la ligne inférieure, C. Et cela fait des étapes. Mais nous allons le faire, mélanger ça un peu comme ça. Oui, c'est un peu mieux. Ajoutons également un peu de cette couleur foncée. Et ajoutez-en un peu ici aussi. Et maintenant, nous devons en effacer une partie. Et maintenant, nous allons d' abord revenir à 0. Nous avons ça sur le mur, cette autre couleur, les appliques murales parce que ce n'est évidemment pas une bonne chose. Nous en avons raté, j'en ai raté un peu ici. Le reste est bon, c'est mieux. Et j'ai raté une guerre là-bas aussi. Mélangeons cela. On y va. Ça va, oh, ce n'est pas bien. 1 % y vont. Je ne veux pas que ce soit dans l' herbe, mais par ici. Je veux certainement un peu de ce mur lumineux. Bon. D'accord, pourquoi je ne veux pas faire, c'est avec ce banc et je veux le tirer complètement vers le bas pour me faciliter la tâche, parce que maintenant, des débentures, clôture flottante, où est la bande, cette fenêtre les cadres reprennent la couleur que la lumière aurait prise. Et je vais juste le retirer complètement. En fait. Efface ce bout. Et voilà. C'est mieux et maintenant, prends cette couleur plus foncée. Maintenant, regardez ça. C'est mieux, non ? Ça pourrait le rendre légèrement plus épais pour lire un peu de corps sur ce banc. Sinon, tu vas t'asseoir là-dessus. Tu vas avoir tellement de problèmes. Bon. D'accord, et puis il nous faut une couleur foncée ici aussi. Ça a l'air mieux, d' accord, maintenant nous avons ceci, nous avons cela. Nous pouvons le faire. Retournez au mur et vous verrez des pierres moulues ou colorées. J'ajoute une couche sous le mur. Je vais l'appeler le sol, les pierres, comme vous voulez appeler ce terrain. J'ai renommé ce terrain. Maintenant, je vais passer à un autre pinceau, un pinceau à huile. Je l'ai mis en gros mais disons 40 %. Plus lentement, plus lentement et abaissez l'opacité à 50 %. Je voudrais ajouter ceci au sol. Je ne veux pas que la neige s' infiltre légèrement, mais qu' elle crée un effet intéressant ici aussi. À certains moments, un peu plus. jour où tu pars, j'aime bien ça. Il y en a deux. On y va. Ça a l'air bien. D'accord. Maintenant, je dois vérifier si je n'ai rien fait sur la neige comme ici. Je dois donc me procurer une gomme à deux pour cent en bon état et l'effacer où que je sois allée. Apparemment, au-dessus de la neige. C'est ça. Un petit peu là-bas. Oui. Et nous y voilà maintenant. Ça a l'air bien, n' est-ce pas ? On y va. Ça a l'air d'être une très belle scène. Bien que ce soit un gros flou blanc. n'est pas ce que je veux. Nous devons corriger cela. Nous devons faire quelque chose avec ça. Nous allons ramener le sketch et passer à l'arrière-plan D. Et nous allons ajouter une couche au-dessus de l'arrière-plan pour obtenir une petite texture agréable. Pour cela, nous avons un Snow MIT. Nous allons le prendre. Je pense que je pourrais m'en tenir au pinceau, mais pas si grand. Mettez-le sur le pourcentage. Voyons voir. Mettez-le sur deux pour cent. C'est sympa. voit. Et je vais ajouter tous ces bords et mélanger un peu pour obtenir une belle touche subtile autour de ce bord là où il est plus foncé. Et revenez ici pour vouloir ajouter un peu de cette couleur bleue en bas. Et tu montes ici. Pour ne pas avoir un énorme flou blanc. Et mélangez-le simplement un peu. Et voilà. m'en faut un peu là-bas et un peu par ici. Et il se peut que nous en fassions aussi un peu sur ce point. En bas, un peu. En bas, ici, un petit peu. Certainement par ici. Et puis il y en a d'autres qui se passent par ici. Et il nous en faut un peu là-bas. OK, c'est bien. Cela devrait être fait. Et d'autres au sommet. Bien, c'est juste pour créer un peu d' intérêt et je vais cacher mon croquis. Et je vais vous montrer ce que nous faisons en C, ou en ajoutant juste un peu de neige. Effet d'ombre. Quand un grand et son pinceau ont une opacité de six pour cent, environ 50. Et je vais juste ajouter cela un peu ici aussi. Je ne le veux pas si fort, mais je veux vraiment qu'il soit là. Et créez une belle bordure de neige ici. Et voilà. Tu vois, ça a l'air bien plus beau qu'une grosse masse de neige blanche et floue. ajouterais peut-être ici aussi. Un petit peu. Pourquoi pas ici ? Un peu autour de ce bord. Aujourd'hui, vous en faites un peu ici. Maintenant, nous avons un beau toit enneigé. Tu vois, ça a l'air bien mieux que ce que c'était. Faisons un peu plus dense. Et là-haut, un peu plus mélangé. OK, c'est bien. Ce que nous allons faire ensuite, c'est revenir à cent pour cent, je pense. Voyons si nous pouvons en ajouter un peu sur les bords, passant à une taille plus petite, c'est trop petit. 2 %. Oui, c'est sympa. Un peu ici. Juste en bas. Va chercher de l'ombre par ici pour voir. Et cela fait toute la différence. Et ici ? Juste en bas ? Il y en a un peu autour, ose enchérir, ils sont un peu là, bien sûr. Et puis nous en aurons besoin ici aussi. D'accord, il y a un peu d'ombre. Ça pourrait faire celui-ci. Ça a l'air un peu bizarre. Je dois faire quelque chose à ce sujet dans le mur. Celui-là, je vais le laisser. Ça a l'air bien. Ça a l'air très bizarre aussi. D'accord. Mais celui-ci est étrange. Allons au mur, prenons la gomme, alors que le mur est là. Optons pour une gomme plus petite. Effacez-le un peu, effacez-le un peu, donnez-lui une forme. Même autour du poteau, ou un peu. Et voilà. Ça a l'air un peu mieux. Et maintenant, revenons au fond de neige. Nous allons y ajouter cette couleur. Hein ? Et voilà. Maintenant, ils veulent que celui-ci soit correct également. Ça a l'air bizarre. Et où est cet arbre ? Effacement des rats ? C'est légèrement plus grand. Voilà, c'est mieux. C'est bon. Maintenant, ça a l'air beaucoup mieux tout de suite. Et agrandissez-le légèrement pour le faire ressembler à de la neige au lieu de le faire ressembler à de la neige, je ne sais pas quoi. Bien, c'est bon. Et puis je dois revenir à cette arrière-plan couche juste au-dessus de l'arrière-plan, vraiment, je pense que je pourrais les mélanger mais je les ai peut-être mélangées, mais vous pourraient à nouveau fusionner les deux. Et c'est tout, non ? C'est ça. Ça a l'air vraiment bien maintenant. Bien mieux que ça ne l'était. Eh bien, nous y arrivons. Il y a encore une chose que je voudrais faire à ce sujet. Je voudrais ajouter de la neige à un moment donné dans l'herbe, peut-être sur les arbres, et peut-être ajouter une ombre un peu plus profonde à certains sentiers. Je vous le montrerai dans la prochaine et dernière leçon. 7. Plus de neige et de certains extras: Nous allons ajouter de la neige sur la partie où elle ne manque pas. Ajoutez peut-être des parties plus sombres ici et là, un peu d'ombre. Et puis nous en avons fini avec cette magnifique peinture à l'huile. De la neige. Je vais certainement ajouter une nouvelle couche par-dessus tout. Il y a de l'herbe sur le dessus. Je vais appeler ça de la neige. Ce sera ma dernière couche de peinture. J'ai toujours cette couleur de neige claire. J'ai besoin d'un pinceau. J'ai un pinceau. Lequel est-ce que j'ai ? J'ai coupé ça. sont tous. Je vais y aller. Oh, profondeur, Daech, je vais m'en servir. Voyons voir. Je vais mettre ce chiffre à 3 %. Voyons voir tout ce qui est beau. C'est une bonne chose, oui. Bien, assurons-nous de ne pas en faire trop. L'une des choses que je veux faire est de mettre 3 % ici. Je vais tamponner un peu de neige avec soin. Scène de Day Ego qui a l'air bien. Je pourrais même passer à 2 % pour le prochain. C'est mieux. En fait, je suis vraiment en train tamponner cette neige et ce C, ça a l'air bien. Maintenant, il se peut qu'il y ait un peu de neige ici. Et voilà. Rien que ces touches finales le rendent vraiment beau. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est empiler de la neige ici c'est empiler de la neige ici et là, vous y allez. Que nous devons payer un peu ici. Et nous allons faire exactement la même chose ici pour y aller. Nous allons ajouter de la neige par ici. Et les poteaux qui semblent déconnectés un peu plus nous allons ajouter de la neige comme ça aussi. C'est celui-là qui est bon. Ce que nous allons faire ici, en bas des tractions c'est ajouter de la neige comme ça. Chaque site est en fait soigneusement sorti du poteau qui a l'air bien. Je pourrais juste en ajouter un peu. Là-bas. On y va. Nous allons faire de même ici, sur l'arbre de ce côté. Empilez de la neige là-bas. Et bien sûr, si nous l'avions fait de ce côté, nous devons le faire un peu ici aussi. Dans leur attention. Très bien, C et maintenant nous apportons les dernières touches. Ensuite, ce que nous allons faire ensuite, c'est ajouter un peu de neige sur les parties du cadre des fenêtres, là où il pourrait y avoir de la neige. Numérique. Dead ajoute juste quelques touches finales supplémentaires. D'accord, il se peut que nous ayons besoin d'un peu de bruit sur l'herbe ici aussi. Nous devrions augmenter pour ces 4 %. C'est un peu aléatoire là aussi. C'est bien Nous avons maintenant un beau paysage enneigé. Maintenant, ce que nous pourrions faire, c'est le mettre. Ils vont opter pour un autre pinceau, fois le pinceau anti-taches. Parce qu'alors nous obtenons ce meilleur effet. De la neige comme ça. Même là-bas en haut et quelques uns ici et là sur les branches. Juste pour donner un petit soupçon de neige ici aussi. Bon. Ça a l'air bien. C'est bon. Oh, celui-ci nous a manqué un peu de neige comme ça. Et maintenant, nous descendons. Regarde ça. Ça a l'air vraiment sympa, n'est-ce pas ? Très bien, la dernière étape que nous allons faire, c'est ajouter une couche en plus de cela. Nous allons configurer cette couche pour qu'elle se multiplie. Nous allons prendre un pinceau rond ordinaire, de la peinture à l'huile sur un pinceau rond. Passons maintenant au pinceau rond. Nous allons régler ce paramètre sur l'ombrage. Eh bien, j'ai essayé de faire volte-face. Essayons le pinceau plat pour cela. Et ce dont nous avons besoin ici, par exemple, nous avons besoin de quelques teintes, pas comme ça, trop foncées, trop fortes. Deux pour cent. Nous allons le faire, c'est oui, c'est mieux. Nous pouvons simplement ajouter une ligne d'ombre ici. Assurez-vous de mélanger un peu, puis est parti. Maintenant c'est bon. Tu vois, ça crée une belle touche intéressante. Nous allons le faire ici aussi. N'appuyez pas trop fort. , vous pourriez régler l'opacité fait, vous pourriez régler l'opacité sur un peu moins que ce que nous avons. Et nous en avons besoin ici aussi, sur les cheveux aussi. Et on y va. Là-bas. C'est trop. Nous allons régler l'opacité sur 30, 40. Planifiez la descente. Et un peu plus sympa. C'est mieux. Très bien, on va faire ça sur les cheveux et ça dans un petit moment. J'en suis donc revenu à environ 40 %, 35 %. Et l'arrière de la maison ne pouvait pas ombrager les cheveux. Non. Tu vas un peu par la fenêtre par ici. Juste un petit peu. Ici. Un petit peu. Et à l' arrière, légèrement on trouve une ombre là-bas et là. Et là, ils se mêlent à un peu d'ombre. À la fin de cette guerre. Les bancs. Je voudrais également ajouter de l'ombre ici. D'accord. Prolongé. Légèrement mieux. On y va. Cela semble tout de suite beaucoup plus beau, car c' est une partie légèrement plus sombre de la maison. Eh bien, quand j'ajoute de l' ombre autour des pôles juste pour vous montrer comment aller, pour les faire ressortir légèrement mieux que ce que nous avons. Bon. Et ajoutons une ombre sous la neige ici. C'est ce que je fais. Mais à peu près un peu vite. Même si nous survolons la neige, ce n'est pas un problème, nous allons définitivement donner une ombre à cette ombre. vois, maintenant nous avons de nouvelles réponses intéressantes. En plusieurs parties. L'un est la lumière, qu'est-ce qui est sombre ou qu'est-ce qui est le front ? Qu'est-ce qui est de retour ? Non, ne faisons pas ça. Faisons ça un peu plus prudemment, nous allons le faire, mais avec prudence en dessous de 32 ans. bon, c'est bon. Et nous allons l'augmenter de 17 à 80 %. Et je vais certainement m'arrêter à cet arbre. Et ces deux arbres sur le dos. Je veux que ce soient des identités obscures maintenant. Très bien, j'espère que c'est trop maintenant. OK, c'est bon. Ajoutons-en avec soin ici, et le tour est joué. Juste un tout petit peu. Nous allons laisser l'ombre comme ça. La seule chose que je veux faire, c'est sur la maison, sur le mur, je veux de la texture, un peu ennuyeuse. Alors, ce que nous allons faire, trouver ça, c'est tout. Ajoutez une couche dessus. Appuyez sur cette couche avec un masque de découpage. Maintenant, optez pour cette couleur de moteur ou pour la viande chaude. Nous n'avons pas utilisé l'échauffement. Essayons de le réchauffer. Et nous devons adapter la texture. Nous allons encore nous lancer dans la course. Oui, essayons ça très grand. Et nous allons en ajouter un peu comme ça. Et voilà. Et c'est peut-être assez fort. Donc, ce que je vais faire, c'est que ça marcherait. Je vais éclaircir cela. Je vais le fixer à 50 %. Hein ? Regarde ça. Et puis ça en arrière un peu plus. Et en bas, il y a un peu plus de C, et maintenant nous avons une belle texture dessus. Et voilà. Ça a l'air bien mieux. Nous avons donc maintenant une belle texture sur la maison qui est bien plus belle. Nous avons la racine, nous avons une ombre plus foncée, une ombre plus claire ici. Une chose que je veux faire, c'est sur ces montagnes, ajouter un petit avantage à certaines parties pour faire semblant d' y avoir un peu de neige. Donc, si vous avez une couche supplémentaire, nous allons ajouter une couche au sommet des montagnes. Nous allons le régler sur la lune blanche ou devrait, ce qui le met en valeur. Essayons celui-ci. Les temps forts. Nous allons éliminer ce pétrole. Sachez que je veux avoir un pinceau rond ordinaire. Réglez ce chiffre à environ 4 %. Ajoutons simplement une ligne ici. Et c'est peut-être trop. Absolument, cela devrait fonctionner. Mais pas comme ça, tu vois, mais c'est l'effet que nous voulons. OK, je vais éclaircir ça. Et nous allons porter l' opacité à 39 %. Essayons ça. C'est mieux. Maintenant, ajoutez-y une ligne et mélangez-la un peu. Et effacez là où il ne devrait pas aller. On y va. Jetons-y un coup d'œil. Tu vois que c'est mieux. Oui Faisons-le ici aussi. Ajoutez juste un petit peu ce bord. Et voilà. Oui Et puis optez pour ça en haut. Et je vais me contenter de 2 % ici pour être plus précis que je ne l'ai fait. Tu y vas et tu y ajoutes. Encore un peu ? Ouaip. D'accord. Et ajoutez un peu de cette piscine qui est énorme. Maintenant, j'ai besoin d'un pinceau plus grand pour mélanger un peu mieux avec un petit pinceau. bientôt, je sais que nous ressentons un peu cet effet de neige. Oui, c'est bien. Celui-là. Ajoutons également du fort en haut. Et je ne pense pas avoir envie d'y aller. Et je vais voir ce que je suis à 1 %. Oui, ajoutez-y une petite ligne comme ça, et inscrivez le gros 156 % pour que je puisse le mélanger un peu. Sur les bords. Ils y vont, je préfère ça. Tu vois, c'est bien. Comme certains là-bas. Effacez là où il ne devrait pas aller. Suffisamment créatif pour que la neige ait un effet sur les montagnes le jour où vous y allez, c'est mieux. C'est bon. Faisons celui-ci. Un coup de pouce. Un an et demi, de la neige. D'accord. Oui. C'est prudent. Ce sera trop sinon. Jetons un coup d' œil à ça, non ? Donc, comme si c'était bien. Si tu ne veux pas faire ça, ne le fais pas. Bien sûr, évidemment. ajoute un petit peu. C'est suffisant. Bon. Très bien, c'est mieux sauf ici. fallait un peu là-bas, mais pas jusqu'au bout, s' il te plaît. En ce moment. C'est ça. Bon. Maintenant, il manque encore une chose et ceux qui se trouvent sur la poignée de porte devraient être là. Ramenons le sketch. Il y a une poignée de porte. Nous n'avons pas de poignée de porte. Je dois donc trouver les cadres de fenêtres. Si vous avez une couche au-dessus d' une double couche, si vous n'en avez pas, faites-le sur la même couche. Je vais le faire de la même manière que pour le lampadaire , cette couleur du lampadaire. J'ai besoin d'un petit pinceau. Lequel dois-je avoir pour pinceau rond et je vais faire celui de la peinture à l'huile, rendre petit, petit, et y ajouter cette poignée de porte. On y va. Et puis cachons à nouveau ce croquis. Et voilà. Maintenant, nous avons une poignée de porte, et il ne me reste plus qu'à y trouver cette neige. Et je ne veux pas que cela soit effacé. Pas tout. Juste un peu, c'est peut-être trop de toute façon. Et voilà. Maintenant, regardez ça. Ça a été une application. Il faut en avoir un, retourner à la poignée de porte. Je veux en effacer un peu. Tout en bas. En bas. Nous avons ouvert notre porte avec des Bédouins. Notre peinture est terminée. Maintenant, je me rends compte qu'il faut un certain temps pour le peindre, mais si vous y consacrez du temps, vous obtenez quelque chose de vraiment magnifique, très belle scène de cabane d'hiver. Maintenant, il te manque une chose. Lorsque vous l'avez téléchargé, vous l'avez probablement vu. Et c'est le journal. Oui Nous devons y ajouter le papier. Nous allons le faire dans la section des projets. Donc, dans la dernière partie, nous allons ajouter le document, puis je vous expliquerai le projet. 8. L'arbre tardif: Eh bien, je me rends compte qu'il manque une chose. Nous avons tout ajouté maintenant , sauf les trois premiers. Il faut le faire, ça depuis un arbre. Nous l'avons oublié. Disons ça, voyons où allons-nous le mettre ? Laisse-moi récupérer le croquis. Regardons ça. C'est derrière la pelouse. Donc, sous l'herbe, les lampadaires, au-dessus des lampadaires, nous allons ajouter l'arbre aride. Ce n'est pas vraiment stérile, ce qui n'a pas de bail. Donc, la prochaine étape, j'ai ce sketch, donc je passe au sketch, je vais le faire très sombre sans aucune définition. Je vais choisir leur humeur foncée. Je vais me procurer cette peinture à l'huile, c'est bon. Il est à 1 %. Y en a-t-il du bon ? Hein ? Et je vais juste peindre ça dedans. Et je vais y aller prudemment en bas. Allons vérifier. Oui, ce sont les deux derniers. Très bien, je suis maintenant à 4 %, je reviens à 2 %. Ces parties. est bon, bien. Et ici, nous avons besoin de cette pièce. Et voyons ce bar 2. Et il y en a un ici au milieu. Et plus vieux, il y a de la neige dessus ou ce n'est pas un problème. Nous allons nous en débarrasser, d'accord ? Maintenant que nous en sommes à deux pour cent, cela devrait suffire. OK, je pense que nous allons passer à 1 % maintenant et retracer toutes ces parties. Mais connectez-les. Voici un jour où tu partiras. Oh, je crois que je l'avais déjà. D'accord. Oui, One. D'accord. Voyons voir, en voici une. Bien, cachons le croquis et voyons ce que nous avons obtenu. Et voilà. C'est ce que nous avons. Maintenant. Je vais me lancer. Je cache la neige pour le moment. Je cache le croquis pour voir ce que je fais. Oui, je continue avec ce 1 % et j' espère que c'est trop fou. Je vais créer cet arbre peu mieux maintenant que je vois ce que je fais, je pourrais y ajouter quelques branches supplémentaires. Et on y va. Voici nos trois disparus. Je vais passer à 3  % pour cette partie. Faites-le avec soin là-bas aussi. Ça doit être dans trois jours. Et comme si ça allait faire 1 %. Assurez-vous que j'y connecte tout. Maintenant, on y va. J'ai cet arbre aride qui a l'air plus beau. Tu vois, ça manquait toujours. Bien que je veux ce que je veux faire. C'est bon, c'est bon. Très bien, donc ce que je vais faire maintenant je vais passer à cette lumière et je vais ajouter de ce côté ne veux pas faire de données. Ce sont deux lumières. Passons donc à cette couleur moyenne. Et je veux juste m'en assurer. Voyez sur le coffre au moins une légère définition que vous pouvez voir. Oh oui, ils sont différents. Il y en a un autre. Ce sont des arbres différents qui poussent à partir d'un seul arbre et se divisent en plusieurs. Et voilà. Ça a l'air mieux, non ? Bien Maintenant, ici, je pourrais ajouter de la couleur claire. Juste un peu de couleur claire sur certains de ces points. Ce qui rend les choses un peu plus intéressantes ici et là, vous y allez. Et maintenant, il a l'air bien mieux qu'avant. Retournez dans l'obscurité. C'est celui-ci. Je n'en suis pas content. Et voilà. Ça a l'air mieux. Maintenant, nous avons un arbre stérile C, qui a l'air mieux maintenant qu'il est terminé. Très bien, je suis redevable. OK, maintenant nous devons retourner à cette neige parce que maintenant la neige est devant l'arbre, je ne peux pas avoir ça. Donc, ce que je vais faire avec la neige, réduire l'opacité pour pouvoir voir les fruits des arbres. Je vais chercher ma gomme. Et je veux être sur la neige, pas sur l' arbre aride. Et voilà. Hein ? règle des deux pour cent. Faisons beaucoup de choses ici. 1 % d'écart. Je veux m'assurer que mon arbre est face à la neige. C'est moins de trois à l'arrière. C'est tout le travail que nous voulons ici. Je veux en avoir un petit. Hein ? Je pense que nous allons bien. Un peu comme ça ici. Et voilà. vois, maintenant il y a de la neige à l'arrière de cet arbre, pas sur cet arbre. MAINTENANT, nous parlons de neige. Nous pourrions également ajouter de la neige à cet arbre sur certaines branches. Maintenant, je vais mettre ça sur le pourcentage, je vais passer à cette couleur neige. J'ai la même chose que Deb Rush. Cela fonctionne bien. Et au-dessus de ces branches où je peux au moins le voir un peu. Je vais juste y ajouter de la neige. Et voilà. Ça a l'air bien. Regardez ici pour voir. Et maintenant, cet arbre remplit vraiment sa fonction. Un petit plus par rapport aux scènes. ai vu d'autres bien, non, j'ai besoin de neige sur celui-ci. Absolument. Sur celui-ci. Et ici, un petit peu. D'accord. Très bien, et c'est tout. Maintenant, il y a encore une partie. J'ai ajouté ce que je vais vous montrer à propos de ces journaux. Ils font quelque chose d'intéressant à ce tableau. Mais pour l'instant, nous en avons fini avec la peinture. Nous sommes donc prêts pour les dernières parties. On se voit là-bas. 9. Facultatif - la ligne d'arbre supplémentaire: Bienvenue dans cette leçon. Ce sera une leçon supplémentaire. Vous pouvez ignorer cette option si vous le souhaitez. Si tu dis que j'en ai fini avec ça, j'aime bien ça. Je suis prêt à passer à la dernière leçon où nous allons jouer un peu avec le papier parce qu'il manque toujours. Mais si vous voulez ajouter un peu plus de profondeur à cela, nous ferons encore une chose après l'avoir montrée à certaines personnes. Il y a eu une remarque nous pensons que les montagnes sont trop proches. Maintenant, dans la scène que j'ai créée, le réel est vu. Cette cabane se trouve en fait au pied de la montagne. Si vous pensez la même chose, savoir que les montagnes sont légèrement trop proches, nous pouvons résoudre ce problème. Nous pouvons résoudre ce problème assez facilement en ajoutant une couche d' arbres entre la cabane et la montagne afin de créer une certaine distance entre les montagnes et le cabinet lui-même. Avant de faire cela, ce que nous allons faire, je vais me rendre dans ma galerie et je vais créer une copie de ce tableau. Je veux garder celui-ci et je vais appuyer sur la gauche, je vais dire double. Cela en crée un deuxième et je vais m'occuper de ce second. Donc, ce que nous allons faire, c'est créer rapidement des pins. C'est une scène de pins. Et je vais juste le faire par-dessus tout. Donc à peu près même sur la neige pour que je puisse voir ce que je fais. Eh bien, j'y ajouterai une nouvelle couche plus tard. Je vais corriger cela parce que tout sera mis en évidence. Eh bien, nous allons le faire, nous allons peindre un arbre. Nous allons à nouveau choisir ce pinceau entièrement anti-taches. Et je vais opter pour le sapin aux couleurs intermédiaires. Dans ce cas. Nous allons travailler avec des couleurs moyennes et des couleurs sombres, probablement pas avec des couleurs claires pour créer un certain contraste. Voyons si cet adulte est assez bon. Il est à 13 %. Je vais maintenir ce taux à 13 %. Très bien, je vais donc créer un arbre. Ce que je pourrais faire aussi, c'est tout cacher et créer un arbre, mais je vais créer un arbre ici pour pouvoir le voir. Eh bien, disons que ce sera le sommet de mon arbre. Et je vais juste créer cet arbre comme ça. Et il y en a trois ici, ça va être trois ici, des arbres derrière. Je dois donc peindre l'arbre entier. Et je vais essentiellement faire de même. Je vais suivre cette voie. Et nous y voilà. Il y a un pin et nous allons le remplir comme ça. n'est pas nécessaire que ce soit un grand pin, il faut juste que ce soit un pin. Et il couvre bien tout. D'accord, bien. Et voici le pin. Et la prochaine chose que je veux faire avec ce pin est d' ajouter une deuxième couleur. Donc, les trois assombrissent celui-ci et lui donnent un peu de noir sur deux. Voilà. Très bien, j' y suis allé un peu trop. J'imagine juste un peu où ces branches iraient comme ça, sous un angle comme celui-ci. Et comme ça. En gros, comme vous pouvez le voir, un pin mord au milieu. D'accord. Je pense que je suis d'accord avec ce pin. Je corrige juste un bit. Je vais retourner sur cet arbre de couleur moyenne. Ils sont un peu en arrière. C'est ça. Bien. Maintenant, cela ressemble à un pin, n'est-ce pas ? Je veux m'assurer que je mets de la couleur ici aussi, que cela couvrira tout. Voilà. C'est mieux. Je voulais couvrir un peu cette montagne. Et je vais traiter le noir et en créer un tout petit peu. Maintenant, c'est bien. C'est un bon pin, n'est-ce pas ? Voilà. Très bien, un petit peu. Le haut, très soigneusement. Voilà. Maintenant, ce que je vais faire si cette couche, je vais réellement la dupliquer. Et cette couche, je vais déplacer, enlever mon premier pin sur le côté jusqu'au bout . On y va. Je vais revenir à ma couche d'origine. Et je peux déplacer ce pin maintenant derrière ou au-dessus, mais assurez-vous de le garder à l'intérieur. Les dessins n'étaient pas à l'extérieur, puis vous vous retrouvez avec des demi-pins. Voilà. Je vais fusionner. Je ne vais pas fusionner les deux en fait, non. Je dois dupliquer celui-ci à nouveau. Déplace celui-ci. Et maintenant, oh, ça ne bouge pas. Je ne veux pas ça. Voilà. Et ces deux couches, je peux les fusionner. Je dois garder celui-ci. Je ne peux pas fusionner celui-ci et celui-ci. Puis je finis quand je l'ai copié. Un demi-pin, je ne veux pas ça, alors je vais fusionner les deux. Et celui-ci m'assure de le fusionner vers le bas, fusionner vers le bas, puis de dupliquer à nouveau cette couche. Et ces deux pins, je vais vraiment me déplacer comme ça. Je pourrais les mettre légèrement plus bas ou vous pourriez les mettre plus haut pour créer quelque chose de différent, ne les mettez pas tous sur la même ligne. Et vous pourriez même faire un retournement horizontal. Et voilà, pour créer des pins légèrement différents. Bien. Ensuite, je vais à nouveau dupliquer cette couche. Je vais déplacer ces gars. Je vais les retourner à nouveau. Moi oui. En fait, même un peu plus bas et un peu plus près. Voilà. Je vais voir, je pourrais les fusionner, les trois. Oui, je vais tout fusionner. Fusionnez-les, dupliquez-les, puis retournez-les et déplacez-les jusqu'à la fin. Et voilà. Créez tous ces pins. Hein ? Ensuite, je peux fusionner tout cela vers le bas, fusionner vers le bas, je me retrouve avec une seule couche et maintenant je vais déplacer cette couche au-dessus des montagnes. Alors trouvons, déplaçons ce c jusqu'à ce que je trouve les montagnes. Là-bas. D'accord. Maintenant, les montagnes, je les ai coupées en blanc. Donc, ce que je vais d'abord faire, c'est fusionner ces montagnes et le blanc. Nous allons le faire aussi. Ils ne forment donc plus qu'une seule couche et maintenant ils traversent officiellement ma neige et ma maison. Qu'allons-nous en faire, c'est que je vais en créer un masque de découpage. C'est pourquoi j'ai voulu avoir la possibilité d' aller au-dessus des montagnes et de m' assurer qu'il y ait de la neige dans le ragoût de montagne. Si je dis maintenant masque à couper, alors ils tirent bien. Il ne se fixe que sur les montagnes. Et comme nous avons déjà effacé les montagnes, nous avons maintenant cette idée. Parce que nous avons effacé les montagnes de la cabane. Maintenant, le Kevin s' en sort à nouveau. Donc, si vous utilisez un masque de découpage, cela ne concerne que ce qui se trouve en dessous. Et puisque nous avons découpé un morceau de nos montagnes, il ne le peindra pas. Donc ça se passe bien derrière le sapin, désolé, derrière la maison et c'est plutôt bien, n'est-ce pas ? Il y a peut-être une légère erreur ici, mais je suis d'accord avec ça. Et voilà. C'est ainsi que nous créons une certaine distance entre les montagnes et la cabane. Et vous pourriez même y mettre de la neige, si vous le souhaitez, je vais le laisser. Pourquoi pas maintenant ? Je ne vais pas le laisser pour ça. Voyons voir. Je vais, j'ai cette couche supplémentaire. Je vais effacer cette couche. parti, et nous allons simplement ajouter de la neige ici. Voyons voir. Nous avons besoin de cette couleur de neige pour cette lampe à neige. Ils zooment. Je vais utiliser le même pinceau, en le baissant légèrement de sept. Maintenant, cinq pour cent, voyons voir, et ajoutons de la neige à ces arbres. Et maintenant, je m'assure de pouvoir le faire là-bas. Ce n'est donc pas vraiment le cas. Ce masque de découpage ne sert à rien. Donc je dois quand même faire attention, non ? Ensuite, je devrais le déclipser. Si je déclipse celui-ci, faites-en une couche normale, faites-en un masque de découpage. Ensuite, il examinerait les arbres puis les fusionnerait. Tu pourrais le faire. Cela fonctionnerait comme ça. Il suffit d'ajouter de la neige ici et là. Maintenant, nous sommes ici. Je pourrais même enchérir pour un pinceau plus grand. Et mon pote s'est assis un peu là-bas aussi. Mais en ce moment, il y a de la neige sur les pins qui semble plus belle, n'est-ce pas ? Ça n'a pas l'air si beau. Il y a encore un peu de neige. Ça a l'air bien. Juste là. Je n' aime pas ça non plus. OK. Eh bien, on y va. Cela résout presque le problème. y a juste un peu de neige. Bien. Voilà. Nous avons maintenant une certaine distance entre la cabane et les montagnes en ajoutant une rangée d'arbres, ou si vous le souhaitez, quelques rangées d'arbres, accord, et c'est tout, c'est le petit ajout. La prochaine étape consiste à ajouter la texture du papier dans les dernières leçons, mais vous ne verrez pas les arbres dans celle-ci. Donc, si vous avez les arbres, auront un aspect légèrement différent de ce que je montre ici. D'accord, bien. Je dirais : passons à la dernière leçon. 10. Ajout du papier et du projet: Bienvenue dans la dernière partie. Nous allons ajouter la texture du papier et nous allons parler un peu du projet. Mais faisons-le. La texture du papier pour notre peinture est terminée et notre peinture est vraiment belle. Ça a l'air un peu, ouais. Qu'est-ce que tu verrais ? Peinture de jouets Duty. Je dirais que nous pouvons faire un pas de plus. Je veux y ajouter une atmosphère et une ambiance supplémentaires et vous le montrer. C'est pourquoi j'ai préparé ces textures de papier. Trouvez-les en haut et sur les journaux. Et une fois que vous aurez ajouté cette texture de papier, vous allez ajouter certains modes. Maintenant, je vais vous expliquer le premier que j'ai fait. J'ai créé une protection salariale. Trois d'entre eux les ont amenés ici, et l'un d'eux, j'ai fait une brûlure colorée, c'est-à-dire une brûlure au pied sur 50 %. L'autre est une multiplication. Maintenant, la multiplication seule créerait une belle texture de papier. Je vais te le montrer. Vous voyez maintenant une belle texture de papier ici. Cela crée une certaine ambiance et une certaine atmosphère, mais cela les assombrit un peu. Maintenant, vous ne pouvez le faire qu'avec une multiplication. Permettez-moi de les ajouter, de les multiplier. Si j'ajoute, multipliez-le, cela ajoute de la texture par-dessus. Il multiplie tout avec la texture. Cela fait un peu sombre, mais ça a l'air plutôt bien en se concentrant sur cette partie, mais pour compenser la légère obscurité et apporter un peu d'atmosphère et d'ambiance, nous allons faire un Color Burn, transformez cette couleur en notre création. Et comme tu peux le voir, ça a l'air sympa. Laissez-moi vous montrer que vous pouvez le faire très fort. En fait, tout s'illumine là où vous pouvez faire un petit peu. J'ai choisi environ 30 %. Cela lui donne une belle apparence, mais vous pouvez faire beaucoup plus fort si vous le souhaitez. C'est la première fois que la texture du papier est un peu jaunâtre. La deuxième est plus similaire un papier ordinaire ou à une couleur de papier ordinaire voir moins de jaunâtre, plus grisâtre, tout en ajoutant quelque chose de très beau à la peinture. Et la troisième est une texture plus forte, donc beaucoup plus de texture. Et je te laisse choisir celui que tu veux. J'opte pour le premier. Je pense que cela complète vraiment le tableau. C'est vraiment sympa. Maintenant, j'ai plutôt l' impression de l'avoir fait sur le papier. Et de plus, si vous regardez maintenant la neige, ce n'est pas un uniforme. La neige en montagne n'est pas uniforme. Maintenant, il contient un peu de structure, et il suffit d' y ajouter un papier. Et cela complète ce tableau et d'autres complètent ce cours également. Nous avons maintenant une belle texture de papier. Vous pouvez choisir si cela vous plaît ou non. Vous pouvez choisir votre propre papier, y mettre une toile, utiliser de la couleur, graver et multiplier, combiner et voir ce que vous voulez. Oui, tu pourrais le faire légèrement différemment, ou tu pourrais le faire sans que tu en décides totalement. Pour le projet. J'adore évidemment voir ce que tu crées. J'adorerais voir comment tu t'en sors dans ce cours. Je me rends compte que c'est un peu plus long, mais cela demande de l'attention et vous pouvez obtenir une scène vraiment magnifique en suivant toutes ces mesures que nous avons prises. Publiez-le pour que nous puissions le voir et que tout le monde puisse en profiter. Vous pouvez en profiter en effet. Pourquoi ne pas me donner une suite ici sur Skillshare ? Ce n'est pas le seul cours que j'ai suivi. J'en ai créé beaucoup plus en essayant de suivre un cours de procréation par mois et aussi un cours traditionnel. Alors jetez un œil aux autres cours. J'en ai juste plus que vous pourriez apprécier et découvrir nouvelles choses peut-être dans Procreate. D'accord, eh bien, c'est ça. Je vais partir maintenant, tu veux faire autre chose ? Je ne suis pas sûre de ce que je vais faire. Oh, je sais ce que je vais faire. Je vais éditer tout ce que j'ai filmé. Vous voyez maintenant la dernière partie, mais je dois encore tout modifier et je vais la publier sur Skillshare. Revenons donc au futur , un peu, un avenir meilleur. Je vais le créer. Et tant que vous le voyez, il a déjà été créé. Eh bien, publiez le projet et j' espère vous voir dans un autre cluster.