Transcription
1. Introduction: Bonjour, je suis Gene, et je peins à l'aquarelle depuis plus de 20 ans maintenant. J' aime étirer les limites des couleurs de l'eau, et j'aime aussi utiliser beaucoup de texture dans mes peintures. Dans ce cours, nous allons peindre cette belle chute. Vu ça peut sembler compliqué, mais vraiment ce n'est pas le cas. Je l'ai divisé en sept étapes faciles à suivre que même si vous êtes un débutant aquarelle, elle devrait être en mesure de suivre le long. Et pour l'aquarelliste plus expérimenté qui veut juste apprendre à se détendre ou à apprendre de nouvelles techniques. Certaines personnes pensent qu'il est vraiment difficile de peindre à l'aquarelle. Mais je vais vous montrer quelques trucs et astuces qui vous donneront plus de confiance dans l'utilisation du médium. Alors venez me rejoindre et voyez comment, avec quelques techniques simples et
faciles à suivre, vous pouvez également peindre une superbe aquarelle
2. Matériel: Maintenant, je veux juste passer en revue les matériaux avec vous très rapidement dont vous aurez besoin pour ce cours. Maintenant, rappelez-vous, rien n'est écrit dans la pierre. Vous n'avez pas à obtenir ça exactement les mêmes brosses que moi. Si vous avez quelque chose de similaire, tout fonctionnera. Cette peinture ne nécessite pas d'exercice de pinceaux. Tu peux faire quelque chose de semblable à ce que j'ai. Si vous n'avez pas ce que j'ai et la même chose s'applique aux couleurs. Je vais vous dire quelles couleurs j'utilise. Mais si vous n'en avez pas tous,
vous pouvez les remplacer. Et c'est ce qui est la beauté de ce tableau. Donc j'ai Ah, brosse de lavage
1,5 pouce juste pour poser le premier lavage. Et j'ai dit : Si vous n'avez pas de brosse plate, juste n'importe quel grand pinceau fera l'affaire. J' ai des pinceaux à tête ronde ici. Ils marier pinceaux, mais si vous n'avez pas sabre des brosses synthétiques de la Russie sera très bien. Le mien. J' ai un numéro 10 et le numéro huit sera utilisé pour peindre dans
l'écorce sur les troncs d'arbre à un stade ultérieur, un numéro 10 que je vais utiliser pour mettre sur l'impression de feuilles. C' est une brosse à cheveux de porc que vous pouvez obtenir dans n'importe quelle quincaillerie pour environ 50 cents, et j'utilise beaucoup dans mes aquarelles. C' est idéal pour créer des textures à l'aquarelle, et je vais l'utiliser dans cette peinture pour les impressions de feuilles. Ou alors c'est un pinceau gréeur, et il a une belle pointe fine. Si vous pouvez le voir,
c' est, euh c'est ce que je vais utiliser pour peindre le thème des branches et les marques sur l'écorce dans l'une des dernières étapes. C' est un pinceau pour enfants bon marché que j'utilise avec le pour mettre le liquide de masquage sur les troncs d'arbre. Au tout début, nous masquons les troncs d'arbre pendant que nous faisons l'impression de feuilles. Maintenant, n'importe quelle marque de champ de masquage fera l'affaire. J' utilise celui-ci parce qu'il a une teinte à elle, et ça m'aide à voir où sont les troncs d'arbre. Pendant que j'ajoute l'impression de feuilles, vous allez avoir besoin d'un flacon pulvérisateur qui vous donne Davia vous donner des gouttelettes de différentes tailles . Il est difficile de vous montrer dans la caméra, mais là autour, ils peuvent voir que vous voulez ces gouttelettes de différentes tailles. Vous ne voulez pas de jet d'eau. Vous voulez le spray qui vous donne une gouttelettes de taille différente. J' ai fixé mon papier à une planche avec quatre d'entre eux, mais vous pouvez utiliser du ruban adhésif pour le coller à la table ou à la chose, et j'ai découpé une vieille serviette pour ne pas utiliser beaucoup d'essuie-tout. Et comme vous pouvez le voir, j'ai lavé ça plusieurs fois. Il devient gris maintenant pour la peinture de nouveau. Vous pouvez remplacer tout ce que vous avez si vous n'avez pas ce que j'ai, parce que tout fonctionne tant que vous utilisez les jaunes et les couleurs dorées et mélangez avec quelques rids. Je vais utiliser l'aureole dans le jaune de citron, sienne
brute, nouveaux gumbos, indien Yella, puis-je et Rid, qui sera mélangé avec ces air ne sera pas utiliser ce besoin d'être mélangé avec les jaunes à donner les belles couleurs de rouille dans la peinture. C' est brûlé Sienne et Français. Ultra Marine est un document de la première conférence que vous pouvez télécharger, qui vous emmène à travers l'ensemble du cours, y compris les matériaux. Donc, si vous regardez en haut à droite de votre conférence de Electoral, appuyez sur la flèche vers le bas et vous verrez, hum, cela vous donne la possibilité de télécharger la vidéo, et ce sera aussi un document appelé Peinture Guide. Et vous pouvez le télécharger pour obtenir une liste de vos matériaux et tout ce que nous traversons l'état. Différentes étapes donc cela pourrait vous être utile, et je suggère que vous devriez probablement télécharger cela. Oh, et n'oublie pas. En outre, vous avez besoin de récipients d'eau, un pour laver vos brosses et un pour mélanger la peinture. Et vous avez également besoin de papier aquarelle de bonne qualité. J' utilise 140 livres de papier pressé à froid vivant par 14 ans. La chose importante ici est de ne pas utiliser les douleurs de qualité des élèves que vous n'aurez pas. Vous n'obtiendrez pas les résultats que vous voulez parce que les peintures de qualité étudiante ont beaucoup de gars
dedans , et vous avez besoin d'artistes, douleurs de
qualité et de papier aquarelle de qualité artistique. Je sais qu'une chose sur laquelle vous ne voulez pas vous tenir, c'est votre papier aquarelle et vos
peintures à l'aquarelle . C' est extrêmement important si vous voulez une bonne peinture. Alors maintenant que vous avez tous vos matériaux, commençons
3. Dessiner et masquer les troncs d'arbre: la première chose que nous allons faire est de dessiner dans les troncs d'arbres. Il y a juste quelques choses que je veux vous signaler avant de faire ça. Remarquez que tous mes troncs d'arbre sont différents avec. C' est comme ça qu'ils sont dans la nature, et cela fait juste pour une bonne composition. Remarquez aussi que je n'ai mais rien. Aucun de mes sujets n'est au centre de la peinture. Ne mettez jamais votre sujet au centre de la peinture. Il est également important dans n'importe quelle peinture d'avoir un rapport différent entre la lumière, moyennes et les valeurs sombres. Il fait juste une bonne composition dans n'importe quel tableau et a remarqué qu'aucun de mes troncs d'arbre n'est droit. Comme dans la nature. Aucun tronc d'arbre n'est tout simplement pas droit, et il les rend donc faciles à dessiner. On les dessine à main levée, et c'est très simple. Dans ce tableau, nous allons laisser des espaces à différents niveaux dans chaque tronc d'arbre pour créer l'impression de feuilles de sorte que vous verrez des feuilles devant les arbres, feuilles derrière les arbres, et cela donne juste le peinture plus de dimension et fait pour un peu de peinture. Alors commençons et dessinons dans les troncs d'arbre et le masque que l'art Prêt pour l'impression de feuilles. J' ai déjà dessiné deux de mes troncs d'arbre pour gagner du temps et je vais te montrer que je
vais faire le 3ème 1 et te montrer comment je le fais. Alors rappelez-vous, nous ne voulons pas que les écarts s'alignent les uns avec les autres qui ne feraient pas une bonne composition . Et, hum, celui-ci va être un peu plus large que ça, mais un peu plus étroit que ça. Et, euh, en fait, je le dessine plus sombre que je ne le ferais normalement pour que la caméra le
ramasse . Mais vous voulez le faire aussi léger que possible pour que vos marques de crayon disparaissent. Maintenant, nous sommes prêts à masquer les troncs d'arbre. Mais rappelez-vous que vous voulez utiliser votre brosse pour enfants bon marché et ne pas ruiner l'une de vos bonnes brosses et juste commencer avec épais dépose de remplissage liquide de masquage dans les troncs d'arbre parce que nous ce que nous allons faire est de masquer ceux-ci et à travers le reste de la peinture. Nous allons faire les impressions de feuilles et à la fin nous allons décoller ce liquide de
masquage. Si vous le mettez sur beau et épais, il se décolle très facilement. Et puis nous peindrons dans les troncs d'arbres, l'écorce de tremble, les marques de tremble et les branches, et vous verrez comment ça marche. Ne vous inquiétez pas. Si vous passez en revue les lignes, c'est quelque chose que vous pourrez réparer plus tard. Nous pouvons toujours ajouter plus d'impressions de feuilles, et donc ce n'est pas une science exacte réaliste plate-forme de peinture, mais ça va avoir fière allure. Il va ressembler à une belle peinture d'automne maintenant pour le tronc d'arbre final, et alors vous voulez vraiment laisser ce liquide de masquage sécher pendant plus d'une heure. Vous ne voulez pas utiliser un sèche-cheveux,
non plus, non plus, parce qu'il va coller au papier et ne se détacher jamais et vous allez gâcher votre peinture. Non, soyez patient et laissez ça sécher complètement. Et quand c'est le Dr, on mettra le premier lavage. Alors laissez-nous sécher complètement et nous serons prêts pour la prochaine étape
4. Le lavage de l'arrière-plan: Maintenant, pour le premier lavage, nous allons mélanger un mélange très faible ou jaune d'Irlande et beaucoup d'eau. Rappelez-vous, dans les couleurs de l'eau, vous souffrez de la lumière à l'obscurité, et vous ne voulez pas que votre peinture soit trop sombre. Au début, vous pouvez toujours ajouter plus de couleurs plus tard, et, hum, vous ne voulez pas faire un trop sombre. Sinon, vous n'aurez pas de lumière dans votre douleur dans votre peinture. Alors testons ce papier de goût d'honneur, et je pense que peut-être un petit, mais plus ou l'Irlande. Essayons ça. Oui, je pense que c'est juste de voir. Ayez juste le droit du papier qui brille à travers. Mais c'est un bon hurleur. Prends ton pinceau et vois ce que j'ai fait. J' ai commencé à l'éclabousser, et vous prenez beaucoup de peinture, mettez beaucoup de peinture dans votre pinceau de lavage et commencez à sillonner le papier. Maintenant, nous allons avoir une source de lumière venant de ce côté-ci. Donc tu veux laisser ça un peu plus léger que ça ? Je vais avoir des lumières là-bas
aussi, aussi, mais ce côté droit sera juste un peu plus sombre. Et ce côté gauche que vous venez de couvrir d'une manière aléatoire n'est rien de magique à ce sujet . Très facile. Couvre juste le papier. Cet Oriole est une belle couleur car il donne vraiment une belle lumière qui brille à travers. Et peu importe si c'est un pair. En fait, c'est mieux si c'est inégal, alors laissez-le inégal. Je vais ajouter un peu plus sombre là-bas et laisser sécher complètement, puis dans la prochaine étape va mettre sur la couche de poing de l'impression de feuilles et vous verrez la magie arriver.
5. Mélanger vos couleurs et ajouter la première étape des impressions de la feuille: pour passer sur les couleurs que nous allons utiliser dans cette première étape de mettre sur les
impressions de feuilles ,
j'ai Oreo, j'ai Oreo, Roland Lemon Yellow, New Game, Berge indien cadmium jaune Rid Burnt Sienna. Et ce sont des mélanges. Ces couleurs ont auréole dans le cadmium rouge jaune citron avec cadmium rid et New Game Berge avec rouge cadmium. Et c'est jaune citron avec de la sienne brûlée. Et ce sont les couleurs que nous allons utiliser pour la première étape. Alors commençons. Maintenant, on va commencer à mettre de la peinture. Je ne voulais pas vous dire que les peintures devraient être mélangées à une
consistance moyenne crème . Tu ne veux pas un peu trop liquide sur la scène. On a fait une consistance moyenne à la crème maintenant, mais j'utilise l'Oriole et mélangé avec le rouge cadmium et vous avez retiré Mme mon pinceau numéro 10 et j'arrive à éclabousser partout. Vous obtenez des gouttelettes de taille différente, ce qui est bon, parce que cela nous donnera des leads de taille différente. Maintenant que je n'aimais pas tant. Mais on peut réparer ça plus tard, et vous voulez faire chaque couleur partout,
monsieur, monsieur, et assurez-vous de laver votre pinceau entre Eh bien, entre les couleurs. Maintenant,
je vais aller dans le jaune
citron et le rouge cadmium,me
débarrasser un peu,
laver ça et essayer. jaune
citron et le rouge cadmium, débarrasser un peu, Juste un peu de jaune indien pour l'instant et juste,
vous savez,
mélanger,
mélanger,
peu importe les couleurs que
vous voulez,vous n'avez pas à utiliser les mêmes couleurs que moi. Juste un peu de jaune indien pour l'instant et juste, vous savez, mélanger, mélanger, peu importe les couleurs que
vous voulez, Mais j'ai fait ce tableau un certain nombre de fois, et j'
essaie toujours, euh, euh,différentes couleurs chaque fois que je le fais. Et j'ai trouvé que la nation de l'inconfort rend le plus agréable. Ok, le tableau, monsieur. C' est jaune citron et flottabilité. Et je vais faire un nouveau Gamboa tout seul, et tu ne veux pas en faire trop dans la première étape. Mais je veux juste ajouter un peu plus de cette élimination parce que nous avons trop de jaunes et seins qui se passent là-bas. fait, Au
fait, j'ai ça dans un angle pour la caméra. Mais quand tu travailles sur le tien, tu veux vraiment le faire à plat ? Maintenant je vais maintenant vous avez besoin de votre flacon pulvérisateur et très doucement avec des demi-sprays. Et une seule fois dans chaque endroit toux, pulvérisation, demi-pulvérisation, demi-pulvérisation étant en bas de la page. Je vois la magie. Voyez les feuilles venir vivantes là-bas. Ce n'est pas excitant. J' adore faire ça. C' est un peu là. Oui, il y a un bon filet. C' est la première étape de l'impression des feuilles et a commencé à construire. Cet absurde semble plus tridimensionnel, et vous voulez le laisser à plat, laisser sécher complètement, et ensuite nous passerons à l'étape suivante.
6. Ajouter plus d'impressions de feuilles aux zones de fixation: Je peux. Maintenant que vos peintures conduisent, vous voulez jeter un coup d'oeil et voir où vous devez ajouter plus de feuilles pour vous. Ça va être différent de ce qu'il est pour moi. Mais je vois ici pour moi que je dois ajouter des feuilles autour de l'extérieur. C' est une sorte de blob ennuyeux ici quand vous ajoutez des feuilles ici, ici et cette zone, qui sont spritz trop et séchées à la lumière. Je ne vais pas couvrir tout cela parce que ce que vous voulez obtenir est des feuilles plus légères derrière des feuilles plus sombres, ce qui donnera plus de profondeur à la peinture. Donc nous ne voulons pas couvrir tout ce que nous avons déjà fait. C' est très important à ce stade. Vous ne voulez pas non plus ajouter trop de feuilles parce que nous préférons le faire dans la phase finale. Si vous en ajoutez trop maintenant, vous pourriez finir par Ah être trop occupé. Une autre chose que vous êtes très important. On ne veut pas dissimuler les choses. Fond laver la belle lueur jaune qui va briller à travers les feuilles et à la fin de la peinture va juste ressembler à la lumière venant à travers les feuilles. C' est très important qu'on ne veuille pas perdre la lumière. Donc, une autre raison de ne pas faire trop de feuilles à la scène plutôt faire trop peu que trop. Alors ajoutons plus de feuilles. Je vais utiliser ma brosse à cheveux de porc, ce qui me donnera des gouttelettes de taille différente. Et comme je l'ai dit, nous ne voulons pas en faire trop sur scène. Donc je vais faire plus de couleurs dorées parce qu'il y a beaucoup de rouge qui se passe ici. Je vais commencer par ce jaune citron qui est mélangé avec de la Sienne brûlée et voir comment on va avec ça. Je dois d'abord faire le tour de mon tableau pour combler quelques lacunes, d'
accord, un peu ici, un peu ici, mais ils sont un peu là, à la rondelle d'un pinceau. Et je pense que je vais aller dans une partie de la brûlure voir de l'énergie. Je n'ai pas encore beaucoup utilisé. Juste quand tu le fais. Un peu de cela, c'est qu'il est dit que je dois le faire. J' ai des zones vraiment vides autour de l'extérieur de ma peinture et j'ai ces zones ennuyeuses ici, qui ont séché la nuit tranquille là-bas. Oh, c'était un gros blob. Je n'aimais pas trop ça. D' accord ? Je ne suis pas Comme je l'ai dit, nous ne voulons pas faire pour correspondre, mais je vais faire un peu de jaune citron en introduisant des couleurs plus claires et Rosie ano, c'est Nous n'avons pas encore utilisé cela. Je suis mélangé un peu de sienne brute, ce qui est une belle couleur Maintenant, je ne veux jamais le faire encore même si ce sont des zones que je c pourrait probablement être améliorée. Je vais laisser cette fille et Spritz ce que j'ai maintenant parce qu'on peut toujours réparer ça à la prochaine étape. Si nous n'avons toujours pas assez, attention à ne pas,
cependant, cependant, spritz cette fois, ce que j'ai fait dans un domaine la dernière fois. Cette moitié sprays vraiment soigneusement faire ça autrement, et ma,
euh, euh, peinture est allumée est soulevée en ce moment, donc vous mettez pour que la caméra puisse voir. Mais je vais le mettre à plat parce que les couleurs commencent à tomber. Et, euh, je ne veux pas que ça arrive. Ça a l'air vraiment bien en ce moment, je pense, et,
euh, regarde juste. Ouais,
ça a l'air plutôt bien. Je pense que ce sera génial pour la prochaine étape où nous allons mettre quelques
feuilles sombres en mélangeant la sienne brûlée avec des ultra Marines françaises. Vous devez vous rappeler les aquarelles sèches au moins 20% plus légères. Alors laissons ça sécher complètement, et nous ferons la dernière étape en ajoutant plus de feuilles avant d'enlever le liquide de masquage et peindre dans les troncs d'arbre.
7. Mélanger et ajouter les valeurs foncées à votre peinture: maintenant pour mettre dans les feuilles sombres. Vous voulez une consistance très épaisse et
crémeuse de Sienne brûlée mélangée à French Ultra Marine. Ne mettez pas en match ultra marine au début parce que vous vous demandez juste vraiment belle couleur brun
doré sur mettre un petit mais plus dans Voir que je pense que je vais le tester sur mon papier de
test juste pour voir Oui, c'est un beau brun doré. Tu crois que je vais l'utiliser comme ça ? C' est là que vous allez avoir besoin de votre téléphone accroché à environ 1,5 m de celui-ci et juste le gratter dans une boule comme celle-ci et le tremper doucement dans le mélange pour qu'il ressemble à ce que vous ne voulez pas de gros blobs là-dessus, et nous allons juste, euh, je veux réparer cette zone ici. Tu vois, c'était un domaine un peu trop autoritaire, et je n'ai pas de zone ici que je veux réparer. Et ici, je veux briser cette zone ici et maintenant tu ne veux pas mettre
trop de docks. Tu veux juste, euh, le faire au hasard et très légèrement. Vous ne voulez pas beaucoup de peinture là-dessus, comme je l'ai dit pourrait le faire avec un peu là-haut et voyons, peut-être certains par ici. Je veux réparer ce petit peu là. Non, je crois que je n'en veux plus. Des sombres. C' est ça qui a l'air bien. Eh bien, peut-être qu'il y a un petit patch ennuyeux là-bas qui passe cette partie du milieu là-bas. Je pense que je ne vais pas faire plus que ça. Mais un point que je voulais faire ici est que vous pouvez utiliser ce processus pour ajouter d'autres couleurs. Comme j'ai la zone supérieure ici avec laquelle je pense a besoin de réparer. Et je vais probablement y ajouter d'autres couleurs. Je ne veux pas mettre trop de sombres dedans, donc je vais ajouter d'autres couleurs là-bas et, hum, améliorer ça et je suis en bas ici. Cette zone peut encore être réparée un peu. C' est donc la dernière étape des feuilles où vous pouvez réparer tout ce que vous voulez réparer. Il y a une petite zone ici qui peut être besoin de quelque chose. J' aime la façon dont les docks maintenant et je ne veux pas que Teoh fasse quelque chose de plus avec ça. C' est juste que ça regarde de plus près. Ça a l'air bien. J' aime beaucoup ça. Laissez sécher et ça ne devrait pas prendre trop de temps. Et une fois qu'il sera sec, nous allons enlever le liquide de masquage et peindre dans les troncs d'arbre et vous
aurez votre peinture finie. C' est excitant.
8. Mélanger les gris et peindre Mixing de l'aspen: Maintenant, j'ai enlevé tout le liquide de masquage sauf ce petit peu, et je voulais vous montrer combien c'est facile de l'enlever du papier. Vous pouvez le faire avec votre doigt ou une gomme pétrie. N' utilisez pas une gomme régulière pour cela car elle endommagera le papier et vous ne voulez pas le faire. Nous cherchons la zone vient facilement. Maintenant, nous allons peindre dans les troncs d'arbre, et ce que vous devez faire est de mélanger un mélange très mince aqueux sur un gris clair en utilisant French Ultra Marine et Sienne brûlée et juste vous
commencez par le bleu et juste ajouter un peu de brûlé Sienna jusqu'à ce que vous obtenez un beau gris pâle et blanc. C' est, tu sais, ma brosse numéro 8 avec laquelle on va travailler, et je vais l'essayer sur un morceau de papier test. D' abord, voyons comment si c'est trop sombre ou trop clair, je pense que ça va être bien. Donc vous devez continuer à mélanger ça parce que les couleurs se séparent ou juste faire ça, puis essuyez-le. Ce que je fais, c'est que je prends mon ton papier, je veux dire, mon mot et juste arme comme maintenant, rappelez-vous, les troncs d'
arbre sont arrondis, donc nous voulons les faire paraître arrondis. Et rappelez-vous, nous avons une source de lumière venant de ce côté. Donc nous allons laisser un peu moins de 1/3 du côté gauche du tronc blanc, donc nous allons commencer par le côté. Votre brosse doit être horizontale par rapport au papier, et vous n'avez pas mis assez à la légère. Brossez très légèrement vers la gauche, laissant la plus grande partie du côté gauche blanc. Et ça va donner les, hum, malles autour d'elle. Regardez, voyez des coeurs dans divers endroits. Vous pouvez faire tout le chemin juste un peu comme ça et faire la même chose ici. Vous voyez à quelle vitesse ça va et vous pouvez. Vous n'appuyez pas sur le journal. Et qu'est-ce qui donne ça ? La texture est le papier lui-même, qui a une texture, le papier presse à froid. Ça crée ça. Si vous faites juste des rushes très légères sur le côté, il est préférable de faire de la lumière au début et de passer plus mince, aussi. Avoir un peu trop sombre, et ça commence à être sympa. Continuez à mélanger ce gris. Mon Dieu, je n'arrive pas à croire à quelle vitesse ça se sépare. Ok, voyez-le parce que très vite ce n'est pas difficile à faire. Juste vous pouvez vous entraîner sur votre papier de test pour commencer, juste pour obtenir la motion et le sentiment de la façon de le faire. Tu vois, ça a l'air plutôt bien. Maintenant ce qu'on doit faire, c'est laisser sécher, et ensuite on va mettre les petites marques noires que vous obtenez sur les trembles. Et après ça, nous mettrons les branches et vous aurez votre peinture.
9. Peindre les marqueurs foncés à l'écorce de aspen: Maintenant, nous allons faire les petites marques que vous voyez sur les trembles. Et pour ce faire, nous devons mélanger un mélange assez épais,
euh, euh, French Ultra Marine et brûlé Sienna jusqu'à ce que vous obtenez une couleur presque noire et sera une
couleur noire . Fondamentalement
, ça , crée ces deux couleurs ensemble. Vous pouvez obtenir une très belle couleur noire doit être assez épais. Je vais en fait mettre beaucoup plus ici parce que quand on l'a fait, les marques allaient border ça et faire les branches avec la même couleur. Donc, pour cela, nous allons utiliser le pinceau gréeur, et ce que vous voulez faire est de mettre votre pinceau gréeur dans la peinture
, puis essuyer beaucoup de choses,
même tamponner sur la serviette. Et ce que vous voulez faire est également tenir le pinceau horizontal sur le papier et simplement le remuer. Je n'ai pas assez peint le remuer, et certains d'entre eux seront au milieu et d'autres seront le côté qu'ils sont généralement assez
éloignés . Donc je n'en fais pas trop, euh, même pas assez sombre après la nuit dedans. Plus tard, faites-en un petit là-bas et peut-être 1/2. Et ça et ça et les marques de différentes tailles et différentes Savez-vous celui là ? Um, différentes formes. Donc tu veux avoir l'air, euh, aléatoire ? Les formes. Voyez si vous mettez très peu sur votre pinceau, vous pouvez obtenir cette belle marque comme ça. Je ne veux pas faire trop de choses de ce côté. Celle-là était, genre, un peu sombre, je crois. Mais, vous savez, va c'est amusant sur vous voulez juste faire attention à ne pas en faire trop. Il est très facile d'en faire trop et de faire trop de marques. Hum, je ne pense pas avoir besoin d'en faire plus. Je pense que c'est assez. Et, euh, maintenant nous voulons faire les, euh, les branches. Je vais juste pulvériser un peu plus d'eau là-dedans. Nous ne sommes pas trop aqueux, mais toujours comme une consistance épaisse et crémeuse. Non. Et tu veux que Teoh n'ait pas trop sur ton pinceau. Maintenant, vous voulez tenir votre brosse à la toute fin ici quand vous faites les branches parce qu' il vous donne la liberté de faire à des branches tortueuses fondamentalement, et il est beaucoup plus facile de dessiner Branch de cette façon. Alors si vous le tenez ici et essayez de le faire, euh, cette façon, donc vous voulez prendre votre brosse de
gréement, essuyez un peu, et si vous voulez faire une branche qui sort vers vous, Vous commencez au centre, hors de l'ivrogne, et vous faites ça, voyez comment ça marche. Et c'est même un peu deux lumières. Je vais juste m'en remettre doucement comme ça. Ok, donc maintenant, hum, ça a mis un peu plus dans certains Cy venant du côté. Impressionnant. Le haut là-bas, Onda, nous ne le faisons pas. Et vous voulez probablement aussi faire pour le faire paraître plus tridimensionnel. Un traversant l'autre un ou deux en traversant chaque tronc d'arbre. Voyez ça, euh, et où ils rencontrent le coffre. Tu veux faire, genre, un petit cran. Vous pouvez même ajouter un peu d'eau qui le fait simplement se fondre dans le tronc de l'arbre. Ouais,
ça rend celui-là un peu plus sombre. Nous y voilà. Vous ne faites pas trop de choses que vous pouvez ruiner en faisant trop, monsieur. Je vais juste en faire un autre. Oui, peut-être un. Ouais, et je pense que je ne fais pas vraiment plus que ça. Réparez ce petit parce qu'il est un peu trop mince. Bizarre rencontre la branche. Hum, donc pour l'instant, je pense que je vais le laisser tel quel. Et ce sera ma peinture finie. Tout ce que vous avez à faire est de mettre un joli Matt et il est prêt pour le cadrage. Et n'oublie pas de le signer. Si vous avez des questions, s'il vous plaît envoyez-moi des messages. J' aimerais leur répondre. J' aimerais aussi voir ce que tu as fait. S' il vous plaît envoyez-moi des photos de vos tableaux. Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans ce cours. Et si vous avez eu du plaisir et de vous amuser, j'apprécierais aussi que vous laissiez un commentaire sur ma page. Merci encore de m'avoir rejoint.
Jean Lurssen, Jean Lurssen Watercolors
