Peindre des ciels pastel expressifs et des nuages en barbe à papa : créez votre propre palette de pastel.

1. Bonjour à retour: Les nuages et le ciel, c'est de l'imagination. Le ciel change de couleur et a une histoire à chaque changement. Parfois, il a l'air doc, et parfois il produit un gène multicolore, Gu. Chaque fois que je me sens coincé, je regarde le ciel. Les nuages changeants me rappellent que tout change. Le ciel attire en effet l'homme. Ça ne ressemble pas à ça. Les nuages font une peinture hors du ciel. Bonjour et bienvenue à tous. Je suis une machine, un artiste et un éducateur artistique. Vous pouvez me trouver sur Instagram, Pinterest et vous le feriez sous les poignées en créant à partir du chaud. Bienvenue dans un autre cours de Skillshare avec moi. En mettant cette boulangerie, si nous pouvons faire nos propres peintures à partir de cette classe prudente de Kaizen, c' est-à-dire que toute cette classe concerne, nous allons peindre de magnifiques nuages de barbe à papa et des cieux collés. Être une grande note si vous êtes inquiet quant aux matériaux dont vous auriez besoin, ne faites pas de corps. Je vais discuter de chacun des matériaux que j'utiliserais dans ce cours. Vous pouvez aller de l'avant avec les meilleures alternatives disponibles à votre fin. Et nous serions même en train de discuter de créer nos propres feuilles de style de rythme. Nous apprendrions même la technique du rivetage. Dans ce cours, nous allons apprendre à utiliser cette brosse de merlu pour rendre notre tâche de repondération beaucoup plus facile, plus rapide et plus simple. C'est l'un de mes pinceaux préférés que j'ai rencontré récemment. Et cette brosse a complètement changé mon faisceau. Pour la technique de repondération, nous apprendrions l'utilisation de ce pinceau et de D1, mais chaque classe projette aussi mal. Au fur et à mesure que nous avançons, nous commencerons le projet de classe. Et nous apprendrions également à ajouter des dettes après la technique de repondération. Et nous serions une grande chose pour les beaux magnifiques gars aujourd'hui avec la technique de rivetage et l'ajout du bleu doux. À chaque cours, vous créeriez votre propre palette de couleurs pour ce cours avec toutes les meilleures options disponibles dans votre palais. Donc, même si vous n'avez qu'une palette de base, vous pouvez facilement vous joindre à nous et créer ces magnifiques tableaux avec nous dans cette classe. Je suis sûr que si vous vous joignez à ce cours pour le prochain, vous seriez amoureux de peindre ces beaux entraîneurs doux aux couleurs basales et ces nuages de barbe à papa. Et je suis sûr qu'à la fin du cours, vous adorerez peindre votre propre ciel et vos nuages en utilisant les techniques apprises dans ce cours. Alors sans plus tarder, commençons ce cours et discutons de tous les matériaux et conseils de base et commençons le projet de classe un pour aujourd'hui, je verrais que vous voudriez me rejoindre dans cette classe et ces beaux gars prudents. entre. 2. Ce que vous apprendrez ?: Voyons un aperçu des projets de classe que nous allons peindre dans cette classe, nous allons peindre pour jolie pièce ciel avec des vues de paysage différentes. Nous allons peindre pour des projets de classe pour ce cours, deux des tableaux seront dans la combinaison de couleurs du bleu et des nuages de barbe à papa. Et deux projets hors classe vont être combinés de nuages roses et de nuages basaux. Nous allions donc de l'avant avec approches très différentes pour chacun des projets de classe et essayé de créer différentes belles barbe à papa Cloud et les pistons Kylo. Nous allons créer les couleurs de pâtisserie pour chaque projet de classe avant de commencer le cours et d'apprendre différentes techniques, comment vous pouvez aborder la création de ces beaux cieux. 3. Matériel requis: Jetons un coup d'œil aux matériaux que j'utiliserais dans ce cours. J'utiliserai ce bloc de papier aquarelle Bond Academy 11 qui mesure dix par deux pouces sur sept pouces. Il s'agit de 300 g/m², 100 % coton de presse à froid. J'utiliserai ces personnes dans sa taille complète pour chaque projet de classe, vous pouvez aller de l' avant avec un E5 déjà en taille réelle en fonction des personnes disponibles à votre bout. Je vais utiliser ce masquage pour coller les gens sur les quatre bords. En ce qui concerne les aquarelles, j'utiliserai mon ensemble aquarelle White Nights. Nous allons créer nos propres feuilles de piston. J'ai aussi de la pâte prête en feuilles. Mais pour faciliter la tâche pour nous tous, je vais créer des feuilles de style pour chacun des exercices et nous créerons une pièce, deux feuilles ensemble avant chaque exercice. n'avez donc pas à vous inquiéter. J'utiliserai cette palette de mixage pour créer la pièce deux feuilles pour chaque exercice de cours. Ensuite, vous auriez besoin deux pots d'eau propre pour chaque classe à rejeter afin d'en appliquer proprement également pour certaines techniques de montage en direct. Ensuite, vous auriez besoin de vous en casser, j'utiliserais le badigeon de nuit approprié. Vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quelle cassure blanche disponible à votre extrémité. En dehors de cela, j'aurais besoin d'un mouchoir pour enlever mes pinceaux et enlever l'excès d'eau. La dernière chose, c'est les pinceaux. Le pinceau que j'utiliserais le plus est ce pinceau Merlu de trois pouces. Je vais utiliser ce pinceau pour le contrôle. Ce pinceau sera très utile pour réfuter la surface après avoir peint l'hôte, car nous allons faire beaucoup de technique de montage en direct cette fois et créer beaucoup de dettes. Vous pouvez en utiliser n'importe lequel car je suis pinceau plat disponible à votre extrémité. Je vous recommande toujours les gens parce que je suis un pinceau plat pour les techniques de vérification. Ensuite, j'utiliserais un pinceau rond. Vous pouvez obtenir n'importe quelle taille de brosse ronde. J'ai donc ces deux idées de pinceaux. Ensuite, j'utiliserais un pinceau rond et j' utiliserai un pinceau rond anti-matière de plus petite taille . Il y a donc un pinceau rond taille 4 et une taille 0 pour ajouter les détails. Tous mes pinceaux ronds en velours noir argenté ont une pointe pointue, il me sera donc plus facile d'ajouter des détails. Et une brosse plate de taille plus petite pour des fins plus petites. C'est donc ça pour les matériaux. Attrapez-les et rendez-vous dans la prochaine leçon. 4. Tapez le papier: Permettez-moi donc de vous guider rapidement sur la façon dont je collerais mes employés pour chacun des projets de classe, je collerais mes gens uniquement sur ce bloc de papier et je conduisais à courir. Une fois la peinture terminée, j'utiliserais tous les carto et le loup, les gens de ce sac. Et il me sera aussi plus facile de garder cet article dans un angle pour le projet de classe nécessaire. Donc d'abord, j'enlèverais simplement le masquage t et je l'appliquais sur l'un des bords. Ensuite, j'appliquerais le ruban de masquage sur le bord exact opposé du premier bord que nous l'avons appliqué. Et puis j'ajouterai rapidement le ruban de masquage au reste des deux bords. Maintenant, lors de l'application du ruban de masquage, vous devez faire attention à deux choses. Assurez-vous que sur tous les bords, vous disposez d'espaces égaux. Et je vous recommande de coller vos gens sur une surface mobile. Donc, puisque je tape mon peuple sur faire ce bloc lui-même, le bloc est mobile parce que nous allons créer beaucoup d' arrière-plans doux et nous voudrions que nos gens soient déplacés plusieurs fois. Je vous recommande donc de faire tomber vos gens dans un bureau mobile pour qu'il soit plus facile pour vous de créer la douceur de ce type, c'est que nous allons créer deux tableaux. Maintenant, j'ai fini d'ajouter le ruban de masquage sur les quatre bords. Maintenant, à l'aide d'une balance, je vais rapidement la faire passer sur les quatre bords afin qu'il ne reste plus de bulles d'air à l'intérieur du ruban de masquage. Et la plupart des morceaux pour que l'eau s'infiltre dans des bords vierges et propres. Donc pour chaque projet de classe, j'aurai mon B ce que le DOM dans le même V. J'espère que vous avez compris l'enregistrement. Je vous verrai dans la prochaine leçon. 5. Apprenons à créer des ombres de Pastel: Certains d'entre vous ont peut-être déjà des morceaux de couleurs, mais beaucoup d'entre vous n'ont peut-être que les colonnes de base. Donc même prêté pour créer les tôles d'acier de base. Au lieu d'avoir directement la base couleurs disponibles à notre fin, je vais essayer de vous montrer comment recréer le rythme à Carlos à partir d'une palette de couleurs de base. Si vite, je reprends cette couleur de base de bleu royal, que j'ai facilement disponible à ma fin. Nous verrons d'abord à quoi ressemble cette couleur directement sous la forme basale que nous avons retenue. Ensuite, nous essaierons de créer une couleur similaire à partir de notre palette de couleurs de base que nous n'avons pas. J'ai donc d'abord lavé la couleur bleu royal. Maintenant. Donc, si vous étudiez cette couleur, cette couleur a un peu une touche violette. Ce chercheur va donc se former en mélangeant les couleurs blanc, violet et bleu pour obtenir ce drap oriental du groupe royal. Alors commencez même par ramasser une feuille de bleu. Je n'ai pas pris la nuance de bleu vif. Vous pouvez prendre l'ombre de la ville et en bleu ou en bleu cobalt et essayer de voir, ensuite, je l'ajouterais à la couleur bleue. Et je vais juste prendre un peu de couleur violette dans la palette et mélanger votre. Je vais donc d'abord aller de l'avant en ajoutant que ce n'est pas correct ? Et voyez combien de couleurs plus riches doivent être ajoutées. C'est soit vous devez ajouter plus de violet. Très bien, maintenant regardons cette couleur que nous avons mélangée et que nous voyons. Vous pouvez donc voir que nous avons atteint exactement le même s0 que nous avons obtenu directement en utilisant le tube et la feuille que nous avons formée en mélangeant dans les kalos, juste un peu plus de pauvre se serait un peu plus bien passée, mais même en ce moment, c'est presque 95 % de la même feuille. Essayons de mélanger un autre ton de couleur et de voir comment créer la paix à travers les feuilles. Donc, je dois adapter votre feuille de couleur menthe. D'abord. Je vais rapidement changer cette couleur et voir à quoi ressemble cette couleur. Ensuite, nous allons essayer de créer une colonne qui crée la même couleur à l'aide d'une palette de couleurs de base. Donc maintenant, vous pouvez voir que cette couleur ressemble plus au côté d'un peu vert bleuâtre. Il y a un petit C attaché à celui-ci. Donc d'abord, je ne fais que prendre la couleur verte et blanche, en les mélangeant tous les deux. Voyons et voyons si c'est presque similaire sur votre, vous pouvez voir que les tons ne sont pas similaires. C'est une petite touche bleue comme je vous l'ai dit précédemment, à la couleur menthe PCL que nous avons utilisée. Je viens donc de prendre un peu la couleur bleu vif et j' ajouterai un peu plus de blanc. Et maintenant, vous pouvez voir que cette couleur est presque similaire à la couleur menthe que nous avons directement obtenue du tube. Observons ce coin à côté de la couleur menthe et voyons. Vous pouvez voir qu'il n'y a aucune différence entre les deux couleurs que nous avons utilisées. C'est la palette qui provenait directement du tube et du palais que nous avons formée en mélangeant les feuilles. Tout ce que je veux vous dire, c'est que chaque feuille peut être créée à partir de notre palette de base elle-même. Ne vous inquiétez pas de la façon dont vous allez plaider la couleur. Avec des essais et des erreurs, vous pouvez toujours continuer à créer les couleurs comme vous l'avez vu, nous avons d' abord créé la couleur verte en mélangeant simplement le vert et le blanc, mais nous n'avons pas réalisé la même pensée. Et puis simplement en mélangeant une teinte bleue, nous pourrions obtenir l'effet de balle sur le CMV. Vous pouvez voir comment des tons paisibles et magnifiques de coucher de soleil jaune-orange peuvent être créés. Pour l'un des projets de classe, nous allons utiliser l'un des mélanges de colonnes de brun et de couleur violette pour créer une sorte de ton brun violet. C'est donc le ton que nous allons utiliser. C'est qu'il a une sorte de vert boueux à cause du mélange brun et violet. Nous allons utiliser cette couleur pour créer ce nuage à l'aspect COV dans ce faisceau. C'est donc une des pandémies qui dit que je voulais discuter avec vous au cas où vous n'auriez pas la couleur violette, mélangeant brun, rouge et bleu pour obtenir un ton similaire. Il s'agissait donc de la colonne mélange et de formation des couleurs. 6. Créer le calque de base et l'utilisation de pinceau de harde de fonde: Comme je vous l'ai dit au début, ce cours va se concentrer davantage sur la création de profondeur à l'aide la technique de repondération et l'ajout de Leo's avec la technique de repondération dans chaque projet de classe, nous allons utiliser la technique de repondération. Et pour cela, je vais utiliser ce pinceau pour faciliter mon passé. Cette brosse est offerte trois pouces de terre. Vous pouvez donc voir dans la vérité que la moitié de mon drap sera complètement recouverte d'un seul coup. Je vais donc rapidement le plonger dans l'eau et il contient beaucoup de photos. Vous pouvez donc voir d'un seul coup que j'ai presque recouvert la moitié de la feuille et il encore tellement d'eau pour peindre le reste de la feuille également. C'est pourquoi je vous recommande d' utiliser une brosse plate de plus grande taille qui peut contenir beaucoup d' eau afin de faciliter votre tâche tout en rivetant et en accélérant la tâche. Maintenant, je peux simplement ajouter de la force, gérer la couleur disponible dans ma palette et la laisser sécher pour vous montrer comment je vais utiliser cette technique de contrôle du corps du pinceau. J'ajoute donc la quatrième couche avec quelques couleurs de base et entre les deux, vous pouvez voir j'ai quitté l'espace blanc parce que nous ajouterons de la dette avec la technique de rivetage. Attendons donc que ça sèche. Je vous verrai dans la prochaine leçon avec la technique de repondération. 7. Rewetting à l'aide de le pinceau de Hake: Donc maintenant, si vous voyez les quatre CO, il est complètement séché et je commence même à empêcher ce Leo d'utiliser le gros pinceau. Vous pouvez donc voir qu'il s'agit d'un pinceau de plus grande taille. Je ne l'ai pas rapidement plongé dans l'eau et je vais le faire fonctionner rapidement. Ou qu'a fait le PDG ? Pour que vous puissiez voir très doucement, je lance ce pinceau. Je n'ajoute pas beaucoup d'espace, donc mes couleurs ne se relèvent pas. Et vous pouvez voir qu'il y a tellement d'eau que cette brosse peut contenir. La surface entière est mouillée en un demi-coup et j'ai encore tellement d'eau pour mouiller toute la surface. Donc, en peu de coups, lisez toute ma feuille de bingo que je vais utiliser pour peindre. Maintenant, une fois que nous l'aurons quittée, cette idée ajoutera de la profondeur à cela. Donc, quand je coule mon pinceau 2 fois en deux, sorte qu'un trait se remplit dans la moitié du côté et un trait se remplit dans le deuxième côté. Et cela rend la technique de repondération plus rapide et plus facile pour moi. Je vous recommande donc d'en utiliser car je suis un pinceau plat aussi gros que possible pour rendre l'atténuation plus rapide. Maintenant, je ne fais que prendre la couleur qui figure ma palette et je l'ajoute et je vous montre comment nous allons ajouter Carlos pour avoir ajouter Carlos pour dette, vous pouvez voir quand nous ajouterons le palais après la technique de repondération, les kalos se marient beaucoup avec les kalos Vizio et ne dérangent pas l'harmonie. Ainsi, en dépit de l'ajout du néon orange à la couleur violette, nous n'obtenons aucun objectif boueux car nous ajoutons l'orange après la technique de rivetage. Voir le jaune et le bleu ne crée pas pensée verte à cause de la technique de repondération utilisée. Et avec la technique de retour, vous pouvez le voir, vous pouvez ajouter autant de TP. Pour chaque projet de classe, nous allons utiliser la technique de repondération pour ajouter les détails dans le ciel. Par conséquent, pour chaque projet de classe, nous allons utiliser la technique de repondération. Et dans chaque projet de classe après rivetage, voyez différents types d'approches que nous ferons pour chacun des tableaux. Alors, sans plus tarder, commençons notre projet de première classe pour aujourd'hui. Je vous verrai dans la prochaine leçon. 8. Projet 1 - Partie 1 : Préparer la Palette: Commençons donc par former la bête et les feuilles dont vous auriez besoin pour le projet de quatrième classe. J'ai gardé l'image du projet de classe votre focus afin que vous puissiez voir les feuilles de couleurs que nous avons utilisées. Si vous faites cela, les draps que j' ai utilisés, des nuances de jaune, des nuances de rose, de violet et un peu de la couleur grise de Payne dans un morceau. Jusqu'à présent le rose ne peut pas imposer de ramasser la rose de quinacridone elle, pour le jaune, j'utiliserai la couleur jaune de Naples pour le violet, soit directement en utilisant le violet qui est dans ma palette. Et un peu de gris Payne mélangé au violet pour obtenir ce petit cadran violet. Et un peu de la couleur grise de Payne à elle seule. Voici donc les quatre couleurs que j'ai utilisées pour ce projet de classe. Et j'ai créé toutes les valeurs dominantes de cette couleur en y ajustant le blanc. J'ai donc ramassé les quatre couleurs par force. C'est la rose quinacridone, Naples, jaune, violet mélangé avec une petite touche de gris de Payne et de couleur vert haricots. Maintenant, faites toutes ces couleurs cool, soit en ajoutant la bonne couleur. Donc, cette fois, j'utilise l'aquarelle blanche uniquement parce que nous avons juste besoin de créer des couleurs de piston. Je n'ai donc pas rapidement ajouté un peu de couleur blanche. Et nous allons utiliser les douleurs dans une consistance liquide pour le premier lavage. Ce sont les couleurs que nous allons utiliser pour la force du ciel pour le reste des zones où nous avons besoin des tons plus foncés pour le deuxième Neo Viva, juste moi en ajoutant un peu plus de touches de couleur à cette pièce à mélanger, pour obtenir un dapper, ne faites pas la tonalité de la couche de base que nous allons l'utiliser. Il en va de même pour les quatre couleurs que j'ai mises en bouche. J'ai rapidement ajouté du blanc. Maintenant, j'ajouterais simplement petites gouttes d'eau et je les mélangerais pour voir s'il s'agit des bonnes feuilles de couleur que je cherche ou devons-nous ajouter un peu plus de feuilles de couleur ou d'étiqueter davantage blanc cassé pour ajuster la couleur en fonction des besoins de notre être. J'ai donc fini de mélanger les quatre feuilles. Je sens qu'il est un peu nécessaire d'ajouter plus de morsure dans le mélange de couleurs violettes. Donc je suis juste en train de ramasser du mortifié et ajouter à votre peinture j'ai encore besoin de créer un ton de peinture plus clair parce que j'ai besoin de deux couches de peinture avec différents booléens. Même à la couleur grise de Payne. Je viens d'ajouter un peu plus de blanc et vous pouvez voir que j'ai un lymphocyte T d'accord. Et pour la violette, il suffit d'ajouter un peu plus de Bij pour en obtenir plus, évidemment pas vers le côté violet. Maintenant, à la couleur rose quinacridone, je vais commencer un peu plus de blanc et peu plus de couleur Queen Rose et former un bleu plus foncé car nous allons former toutes les pièces de rose séparément. Je ne fais que créer le Docker Dawn. Nous ajoutons dans les decks la nature. Vous pouvez donc voir que mes couleurs sont d'une consistance très liquide. Notre apport et ils ont une bonne consistance fluide. Maintenant, je vais juste ajouter un peu plus de couleur Queen Rose. Ne vous inquiétez pas, je vais regarder toutes les couleurs et vous montrer à quoi ressemblent les bilans. Vous pouvez donc créer exactement les mêmes feuilles. Ce sont les couleurs que nous utiliserons pour le PDG forcé. Maintenant, je vais rapidement préparer les morceaux de couleur rose dont je parlais jusqu'à présent que je vais attraper beaucoup de douleur et la pièce, donc je suis revenu, nous avons formé soit juste cueillir un peu. teinture de cela et ajoutez-y. Ce sera donc presque comme un ton blanc avec juste un néerlandais rose. Vous pouvez donc voir qu'une couleur si paisible que j'ai formée. Voici donc les cinq couleurs que nous utiliserons pour créer le premier joueur. Et puis, pour ajouter la deuxième couche et la profondeur dans le ciel, on parlait simplement de ces couleurs. Maintenant, je n'ai pas rapidement effacé ces couleurs et vous ai pas montré comment ces feuilles de pièces regardent. Je vous recommande donc d'utiliser une petite carte nuancière autour vous afin qu'elle vous aide à comprendre les différents tons de couleurs que vous utilisez. C'est donc le rythme qui aide la couleur rose bébé dont je parlais. Il s'agit d'un ton de garniture de pizza moyen. Maintenant, regardez le jaune et le reste des couleurs en tant que Ben. Maintenant, si vous n'avez pas besoin de couleur rose, vous pouvez utiliser la couleur pourpre au lieu de Naples, jaune. Vous pouvez utiliser n'importe quel jaune de votre palette. Pour le violet, vous pouvez mélanger le rouge et le bleu ou le rouge et le rose. Et pour le gris de Payne, vous pouvez soit utiliser une couleur indigo mélangée avec un peu de danger de noir, soit utiliser un peu de noir, de bleu et de blanc. Ce sont donc tous les palais de l'après-repas. 9. Projet 1 : Partie 1 - Calque 1 pour le ciel: Commençons donc l'esquisse au crayon pour que vous ayez juste une ligne d'horizon très légère ou au-dessous la ligne centrale et ensuite, nous allons avoir deux chaînes de montagnes. Je ne fais que marquer la chaîne de montagnes avant parce que la chaîne de montagnes arrière va être désordonnée, mouillée sur mouillée. C'est donc pour le croquis au crayon. Maintenant, je vais commencer à lire les espèces du ciel. Donc, pour vérifier l'espace du ciel, je vais l'utiliser dans mon pinceau Merlu de trois pouces et je vais rapidement le plonger dans l'eau et mouiller toute l'espèce du ciel. Nous n'ajouterons pas de l'eau aux CSP pour le moment. Nous lirions cet EDR après avoir fini de peindre et Dias, FAI. Vous pouvez donc voir simplement en utilisant un pinceau de plus grande taille si facilement que nous pourrions être rapidement sur toute la surface. Maintenant, Ivan a faux en commençant par les épingles trois et le mélange de colonne droite en haut. Et puis je peux utiliser dans le mélange de couleur jaune de Naples un peu de blanc et juste en dessous du mélange gris de Payne. Je ne fais que prendre la couleur jaune. Je sens que la couleur jaune est trop claire, alors je vais juste ajouter un peu plus souvent, jaune Naples pour le rendre un peu plus lumineux. Je vais juste l'ajouter sous les peintures à l'huile de couleur grise que nous avons ajoutées. Ne vous inquiétez pas, vous pouvez laisser un peu d'espace entre les polos. Les couleurs vont se fondre et s'écouler naturellement les unes dans les autres. Maintenant, la prochaine fois que vous utilisez dans le mélange du rose clair que nous avons créé en ajoutant dans beaucoup de 5x2 la couleur des fenêtres, vous pouvez utiliser la couleur pourpre si vous n'avez pas la couleur des fenêtres. Maintenant, je ne fais que l'ajouter dans l'espace inférieur, juste en dessous du jaune et encore une fois, un peu de jaune sous le morceau de pings. C'est juste faussement ou nous allons encore ajouter une couche de plus, mouillée sur mouillée en ce moment. Et puis le troisième LEO que nous ajouterions, après tout, vous savez, attendant que cela sèche complètement et il revienne ensuite sur toute la surface. Vous pouvez donc voir pour le premier New York que je n'utilise que le rose et le jaune aux vitesses inférieures. C'est donc pour le post Neo. Maintenant, pour la deuxième couche, j'utilise le mélange gris des indices Payne. Je viens d'ajouter un peu plus de gris de Payne pour l'obtenir dans un ton un peu plus sombre que le précédent. Et je ne fais que l'ajouter à l'utilisation des mouvements ronds de mon pinceau et à créer le nuage bon marché aux vitesses les plus élevées. Vous pouvez voir que j'ai utilisé les haricots une consistance très liquide et je les ajoute très soigneusement. Maintenant. J'ai choisi ce mélange plus sombre du rose et je l'ai simplement ajouté à la pièce de sandales, créant ainsi un gros nuage dans la pièce centrale. Tout cela est mouillé sur mouillé, c'est-à-dire que la première couche est encore humide et j'ajoute tous ces éléments mouillés sur mouillés. Vous devez donc contrôler peu de vos eaux lorsque vous ajoutez dans cette escale, le rose et les tons plus sombres du gris de Payne. Parce que si Devin a beaucoup de quoi, les haricots se répandent beaucoup et vous perdrez le look Neo des abeilles que vous avez ajouté. Assurez-vous donc que le jaune est toujours visible et ne recouvre pas tous les morceaux jaunes. Maintenant, la prochaine fois, ramasse les micros du violet, gris de Payne et de la couleur blanche que nous avons créée. Et je l'ajoute au bas de l'espace. Cela va être légitime car nous ajouterons beaucoup plus de détails dans le prochain Neal. D'accord. J'ajoute juste un peu plus du nuage violet au sommet en utilisant les mêmes mouvements de sol que mon pinceau. C'est donc ça. Maintenant, nous allons attendre que cela sèche complètement, puis passer à la deuxième couche et tout l'espace et ajouter la plupart des nuages. Les étudiants. 10. Projet 1 Partie 2 - Ajouter la profondeur de nuages au ciel: Maintenant, mon premier PDG est complètement sec et nous allons commencer à ajouter le deuxième Neo. Mais avant de réécrire cette pièce, j'aimerais bien préparer les couleurs pour la deuxième couche afin que nous puissions agir rapidement sur celles-ci. Donc, pour les micros de mon dock, soyez toujours roses. J'ajoute juste une petite pincée de la couleur grise de Payne et je crée ou cadran une sorte de ballon rose à côté des épingles, gris et blanc mélangés que j'ai. Je vais juste ajouter un peu plus d' un pilote et créer un ton violet plus foncé. C'est donc essentiellement le même mélange de violettes que nous avions. Mais comme j'avais des données de pilote automatique, est-ce que les couleurs l'ont été, regardons ces couleurs et voyons à quoi elles ressemblent. Vous pouvez donc voir ces airs vintage cool que nous essayons de créer. Et ils sont différents des morceaux précédents que nous avons utilisés. Ce sont donc les deux kalos et le reste des couleurs sera identique à celui que nous allons l'utiliser. Maintenant, en utilisant rapidement ma brosse de merlu, je vais simplement réécrire l'ensemble des FAI du ciel. Donc maintenant, vous pouvez voir Justin, ces groupes que je vais même remouiller tout mon ciel que les FAI font rapidement à notre chaque fois que vous avez des événements, n'exercent pas beaucoup de pression. Rapidement, passez votre pinceau avec un agenda en main. Et si vous ressentez un verbe qui est un excès d'eau, ramassez-le avec une autre brosse sèche de sorte que ce n'est pas un excès d'eau. Si vous ajoutez beaucoup de pression en réécrivant, les haricots commenceront à se réactiver et ils se répartiront beaucoup. Je suis en train de préparer ce mélange de colonnes roses un peu plus sombre. Et maintenant, je vais juste enlever l'excès de peinture et je vais commencer à ajouter des nuages plus petits. Je vais donc utiliser la petite pointe de mon pinceau. Je prends des formes noires de nuages moyens. Et chaque fois que je prends la couleur cette fois, vous pouvez voir que je suis en train de tamponner l'excès d'eau pour que tout ce que j'ai sur mon pinceau soit le pigment et que je puisse ajouter ces nuages doux. Maintenant, très doucement, je vais d' abord ajouter quelques nuages avec cette colonne. Vous pouvez donc voir que c'est un ton vintage si doux. J'utilise juste le bout de mon pinceau. Mes haricots ne se répandent pas beaucoup parce que je ne ramasse aucun excès d'eau. J'essaie de limiter l'eau que j'ajoute avec cette couche et je pose les polos très doucement sans ajouter de pression. Si vous ajoutez beaucoup de pression, alors les kalos bayésiens commenceront à s'activer et réagiront avec les Apollo que vous essayez d'ajouter maintenant. Vous pouvez donc voir que je vais ajouter ces nuages dans tout le ciel. Et puis même j'ai peu de rayonnement avec des couleurs différentes. Maintenant, je vais reprendre les fenêtres de statistiques de suivi rose et le mélange de colonnes blanches que j'ai votre, donc il y a plus d'andains et de soulèvements, non ? Et même en ajoutant ce nuage, je m'assurerai qu'il n'y a pas d'excès d'eau qui pénètre à l'intérieur en ajoutant les nuages. Je vais donc ajouter un peu de nuages superposant les faux nuages que nous avons ajoutés. Encore une fois, vous êtes aussi, si vous remarquez, j'utilise simplement la pointe de mon pinceau, en ajoutant de la peinture et vous n'essayez pas seulement d'ajouter des effets de nuage les bords et de tirer des traits du bord vers obtenez un peu plus de détails sur les accidents vasculaires. Tout cela est très doux et vous pouvez voir que ma main bouge si doucement que je n'ajoute aucune pression. Et je ne fais que bouger ma main très doucement pour atteindre ces lois douces. Et la clé ici est de ne plus ajouter beaucoup d'eau parce que vous en avez déjà. Alors phase et si vous ajoutez beaucoup d'eau, les peintures en sauront beaucoup et ne vous donneront pas l'aspect nuageux que vous devez obtenir. Maintenant, je viens de prendre un peu plus de couleur jaune de Naples. Et très doucement en utilisant la pointe, j'ajoute de petits reflets jaunes entre les deux. Encore une fois, la clé doit être que vous devez ajouter la couleur très doucement afin qu'elle ne réagisse pas avec le reste de la couleur rose et forme une couleur orangâtre n'avons-nous pas besoin de quelques reflets jaunes dans le Sky Space aussi. D'accord. Donc, juste sur la dynein, vous pouvez voir que je suis juste en train de le mélanger mouillé pour que j'aie ce regard jaune dans l'espace du ciel. Vous devez donc y parvenir, et c'est la raison pour laquelle nous avons ajouté le calque jaune forcé en peignant le premier calque. Vous devez donc trouver un équilibre. Et maintenant, si vous remarquez mon ciel, j'ai tous les tons clairs de visibilité d'Apollo, les tons plus sombres que nous avons ajoutés maintenant. En utilisant simplement le mélange de couleurs gris et rose de Payne, j'ajoute un peu plus de reflets de nuages sur le Cloud SAC que nous avons peint précédemment. Juste un peu plus sombres. Donc, cette fois, c'est un peu plus la couleur grise de Payne que le ton rose. Et vous pouvez voir que je n'ajoute que des petits points forts, pas grand-chose que vous pensez comparer. Au cours de la quatrième année, nous avions ajouté beaucoup de nuages avec cette couleur, mais pour l'instant, nous n'ajoutons petits traits et des petits traits, les traits demi-C pour ajouter plus de détails. Et tout est prêt à être mouillé doucement sur mouillé. Mon papier est encore mouillé et, vous savez, donc j'ai complètement ce look doux. Il suffit donc de tricoter et de mettre en valeur les ballerines roses. Et ensuite, nous en aurons fini avec l'espace ciel. Maintenant, j'ai fini d'ajouter le ciel. Maintenant, nous allons simplement ajouter la première chaîne de montagnes alors que le ciel est encore humide pour demander à obtenir l'effet de flou doux sur un effet brumeux. Pour cela, je vais utiliser le mélange gris de Payne et de colonne blanche violette. Je vais juste placer ce ruban de masquage sous mon peuple pour qu' il soit un peu incliné sur le mouvement. Et lorsque nous ajoutons ces couleurs, les couleurs ne couleront pas vers le haut. Ils vont s'écouler vers le bas. Vous pouvez donc voir que c'est un ton violet très silencieux que je l'utilise. Assurez-vous que votre zone de ciel est encore humide, appâts flottent peu de temps pour sécher presque 50 à 60 %, puis commencez à ajouter ce Lion. Donc la première couche de montagne est une sorte de chaîne de montagnes très feutrée et de gloire, brumeuse que j'essaie de l'ajouter. Nous ajouterons la deuxième couche une fois que tout sera complètement sec. D'accord. Donc, en ajoutant la quatrième rue, je ne fais que mélanger les mêmes gars que nous avons utilisés. Il ne mélange plus de peinture violette, gris et de blanc de Payne et ajoute simplement une bonne lecture. C'est que la partie supérieure du ciel est encore humide, donc vous pouvez voir qu'elle a un bord doux, mais en gardant les mouvements inactivés pour que les peintures ne flottent pas vers l'espace supérieur, le flux vers le bas et nous avons un regard parfait vers le ciel a été. Donc, à chaque coup, je ne fais que rendre les tons de couleur un peu plus foncés. Et vous pouvez voir que j'utilise simplement le bout de mon pinceau et je l'ajoute sur les bords. Et j'utilise aussi la couleur dans une consistance très diluée. Donc, c'est le cas. Attendons maintenant que ce gars sèche complètement, puis va même de l'avant et espace sans douleur. Et le reste des détails. 11. Projet 1 - Partie 3 - Peindre la mer mole: Maintenant, toute mon espèce de ciel a complètement séché et je vais commencer à peindre le directeur technique. Donc, pour le C Eda, je vais simplement mouiller tout l'espace à l'aide de ma brosse de la plus grande taille. Veillez à ce que près de la montagne, vous n'ajoutez pas beaucoup d'eau, sinon les couleurs pourraient commencer à saigner. Une fois encore. J'ai gardé mon personnel dans une direction inclinée seulement pour que je puisse être plus facile dans les CSP. Maintenant, pour peindre l'espace SPC que je vais utiliser dans mon pinceau plat. J'ai d'abord repris un peu de jaune de Naples et je l' ai simplement ajouté dans l'espace central, créant un effet de lumière pour dévier l'effet de lumière des nuages dans la mer. Maintenant, je reprends le mélange de couleurs rose et blanc. Et je vais commencer à ajouter ça sur les bords. Et très doucement je vais l'exécuter, ou à quoi ont-ils l'air bonjour. Mais de telle manière que la couleur jaune reste visible. La zone que nous peignons va être très douce avec beaucoup moins de détails, mais nous allons essayer d'y parvenir tous les détails. Ensuite, reprenons le ton du mélange violet que nous avons. Et je commence tout juste à l'ajouter depuis les bords. Vous pouvez voir que je prends juste très petits kalos et je le retire des bords. Ainsi, dans ce point N, l'effet de lumière jaune est toujours maintenu. Maintenant, en utilisant le mélange de colonnes grises de Payne, je vais juste le retirer des bords. Donc, la clé que j'utilise est que je retire uniquement ces tons plus sombres des bords que dans l'espace ascendant j'ai cette lumière jaune et vous pouvez voir à quel point j'ai maintenu magnifiquement et facilement. une lumière jaune. C'est la raison pour laquelle nous utilisons le pinceau plat pour qu' il soit plus facile d'obtenir ce mélange lisse de deux couleurs. Et j'ai également utilisé les couleurs dans une consistance très légère et moyenne. Et on voyait très peu de couleur que je prenais pour ajouter à la base Leo. Maintenant, je ne fais que mélanger la couleur grise de Payne avec la couleur rose. Et je suis passé à mon pinceau rond de taille plus petite. Et entre les deux, je vais juste commencer à ajouter quelques effets d'ondulation mouillés sur mouillé. Le CATI est donc toujours mouillé. Et sur l'espace vectoriel bouddhiste, nous allons simplement ajouter petits effets d'ondulation et avoir un effet doux aux réparations. Donc j'ajoute d'abord aux rebelles avec ce mélange de haricots verts et de couleur rose. Et vous pouvez voir que c'est un triple effet très léger lorsqu'il se fond dans le vétérinaire maintenant. Ensuite, nous ajouterons encore un peu plus d'effet d'ondulation plus sombre et tout cela va être mouillé sur mouillé. Nous n'ajouterons pas beaucoup de détails dans les CSP car nous nous concentrons sur la zone du ciel. Le C n'est qu'un élément pour le donner à ce beau ciel que nous avons été aujourd'hui. Encore une fois, si vous remarquez, je n'ai pas ajouté de reconstruit sur l'espace jaune. Je l'ai doucement ajouté autour de lui. Maintenant, il suffit d'ajouter un peu et vous pouvez voir que tout cela se mélange et a un look si doux. Et je ne prends pas d'excès d'eau, donc mes amis sont toujours visibles malgré leur aspect doux. Maintenant, pour la prochaine couleur se répète, je vais juste mélanger la couleur rose et violette. Je vais ajouter le ribose avec un ton plus rose. Vous pouvez donc voir que cette couleur est un peu plus foncée que l'état néolibéral précédent. Nous avons ajouté Et tout cela est basé sur l' endroit où vos gens sèchent entre les deux en ajoutant ces couches, je vous recommande, tout comme vous avez retourné le ciel, soit nouveau redirigé les CSP avant ajouter les rebelles avec un ton plus sombre. Maintenant, je viens de prendre un peu plus le nez de la reine et la couleur grise de Payne. J'ajoute juste des effets d'ondulation plus sombres. Cette fois. Je n'ai pas ajouté de blanc. Et j'ai aussi pris la couleur et la consistance moyenne et j'ai ajouté un peu d'eau seulement. Par conséquent, j'amène ces tons plus sombres à l'ondulation ici. Maintenant, juste un peu de réparations avec le mélange de colonnes violettes aussi. Et vous pouvez voir que je les ajoute encore mouillés sur mouillés et ils ont le bord doux tout seul à cause de l'étiquette vétérinaire. Il est donc très important d' ajouter ces ondulations tous les vétérinaires sur mouillé afin que vous puissiez à nouveau contrôler le fond humide. Maintenant, en utilisant simplement un pinceau plat, je vais rapidement mélanger un peu de cela pour qu'ils aient un aspect doux. Maintenant, si vous remarquez le repossédé et visible distinctement mais ayant les bords doux. Attendons maintenant que le CSP soit sec, puis nous ajouterons les détails finaux à la peinture. La clé pour peindre l'espace marin était donc d'utiliser les coups de pinceau dans une bannière très légère. Si vous remarquez, mes coups de pinceau étaient très doux et je tirais les kalos très légèrement. J'ai utilisé des tons très clairs des couleurs que nous ajoutions. Tous les effets d'ondulation mouillés sur mouillé ont commencé avec le lavage de couleur jaune, puis ajouté le rose et le violet et les lavages gris de Payne. Nous utilisons les mêmes couleurs que celles utilisées dans le ciel. Et les phospholipides, nous utilisons simplement des aurores plus sombres du mélange rose, violet et gris de Payne. Nous avons également ajouté les rebelles avec trois effets de couleur. C'est le forcé avec les tons plus clairs du mélange de gris Payne et de rose. Nous avons utilisé la couleur Windows au cas où si vous n'avez pas la couleur Quin Rose, vous pouvez utiliser la couleur pourpre. est ainsi que nous avons obtenu cet espace de vue doux. Attendons maintenant que cela sèche, puis ajoutons les détails. 12. Projet 1-- Partie 4 à la description finale: Donc maintenant, tout mon tableau est complètement sec, et vous pouvez voir que nous avons un si bel effet. Maintenant. Je vais juste faire pécher le gris de Payne et l'érudit sauvage. Et je n'ajouterai en aucun cas. Je vais utiliser ce ton sourd de couleur violette dans une consistance moyenne. Et nous ajouterons la deuxième chaîne de montagnes avant la première chaîne de montagnes que nous avons déjà ajoutée. Mais la deuxième chaîne de montagnes va être plus petite que la première. Laissez-moi juste surveiller la couleur que j'utilise. C'est donc le nouveau territoire que je vais utiliser. Je vous recommanderais toujours, chaque fois que vous mélangez une nouvelle couleur, je vous recommande de les effacer avant de l'utiliser pour que vous sachiez que vous utilisez la bonne feuille de couleurs. Et pour que si vous deviez mélanger à nouveau la couleur, vous connaissez le bon os coloré que vous devez obtenir grâce à la carte nuancier qui sera disponible à votre extrémité. Maintenant, je vais ajouter rapidement dans la deuxième chaîne de montagnes votre et définir à nouveau la ligne d'horizon. Donc, vous pouvez voir, j'essaie juste d'obtenir un bord très rugueux à cette chaîne de montagnes que je l'ajoute si doucement, j'ajoute juste une touche très sombre. Et vous pouvez voir, j'ai juste besoin de la hauteur et de la forme de la montagne pour lui donner la loi naturelle. Maintenant, je vais rapidement remplir l'espace avec cette couleur et ensuite nous avons fini d'ajouter la chaîne de montagnes. J'ai donc fini d'ajouter la deuxième chaîne de montagnes. Maintenant, je ne fais que reprendre la couleur noire dans la consistance arctique. Je vais bien. Je vais juste ajouter beaucoup d'oiseaux à l'intérieur, pas cher. 9, à peu près la chaîne de montagnes des États-Unis. ISPS. Je vais utiliser mon pinceau le plus petit. J'utilise donc cette brosse ronde de taille deux qui a une pointe pointue. J'utilise ce pinceau. J'ajouterai rapidement toute la gamme de bateaux à la pièce du ciel. Vous pouvez voir les montagnes. J'ai un beau look. Le sac en bas de la montagne donne le brumeux et la montagne avant lui donnant un aspect détaillé. Assurez-vous maintenant de ne pas mettre la main sur les espèces de montagne. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez passer par les montagnes pour sécher complètement puis commencer à ajouter les planches. Nous allons simplement ajouter planches très simples encastrées sous cisaillement, se dirigeant vers le côté droit. Et je vais juste ajouter tout un groupe de ces bots, presque industriels. Et juste un peu plus sur la montagne, comme vous pouvez le voir. Et le reste de ce type va jouer comme ça avec ces beaux nuages que nous avons obtenus. Vous pouvez le voir, mais elle, hé, rien dans les données n'essayait juste de les montrer dans le mouvement de vol. Si vous le souhaitez, vous pouvez également faire plaisir aux bateaux n'importe où ailleurs dans l'espace ciel. Mais pour ce projet de classe, je voulais les placer dans une ligne presque bon marché juste au-dessus de la montagne. Dans le reste des projets de classe complète, nous continuerons d'ajouter les bateaux dans les différentes directions et dans des emplacements indifférents. Ainsi, chaque exercice de classe va vous donner un bon exercice de peinture de ces corps en mouvement. Et cela peut vous aider à même, ou vous savez, à blanchir ces planches très simplement. Donc, si vous remarquez que j'ajoute simplement des formes simples, ajoute simplement quelques mouvements vers cela, autres se dirigent vers la droite. Donc, il suffit de leur donner tout à fait différents. Et juste la dernière planche votre, et ensuite nous avons fini d'ajouter dans le tableau et toutes les bandes de cette poutre. Pourquoi ce type n'est-il pas si beau et magnifique avec ces nuages doux et le bassin et l'apparence. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons la peinture finale avec ces bords moyens. Je vais retirer le ruban de masquage et ensuite je devrai utiliser oh gens et retirer la feuille de mon bloc. Donc, dans le cas où U1 utilise directement une feuille, vous n'avez pas besoin de faire cette étape. Mais comme je l'utilise sur un bloc de personnes, je dois même retirer la feuille du bloc et la séparer ce jour-là. Supposons que nous retirons le ruban de masquage, assurez-vous qu'il n'y a pas d'eau ou haricots mouillés sur votre ruban de masquage. Sinon, bonjour, retournez dans vos tableaux. Soyez donc prudent et retirez-le toujours sous un angle. Donc, votre peinture finale pour D1. J'espère que vous avez aimé peindre cette belle vue de coucher de soleil avec moi à D et prêter pour créer ces beaux nuages et cette technique d'abréviation. Merci beaucoup de vous être joints à moi. Je vous verrai dans le prochain projet de classe à modéliser. 13. Projet 2 - Partie 1 : Préparer la Palette et le calque 1: Donc, vous avez toujours ce que nous avions peint le premier jour pour ce projet de classe qui consiste à peindre les gars des pâtes. Hier, nous l'avons fait en ajoutant d'abord dans le ciel, puis en effectuant l'édition et l'ajout de profondeurs dans les nuages, puis en peignant les CSP. Aujourd'hui, nous allons peindre dans une autre belle barbe à papa bleu ciel. Mais aujourd'hui, nous allons aborder cette technique très différente pour nous même peindre dans le ciel avec un ton bleu très clair, puis ajouter le ciel de barbe à papa Lu. Hier, nous avons ajouté dans tout le ciel à la fois renoncer à ECO. Mais aujourd'hui, nous allons laisser des espaces blancs et nous allons peindre le ciel et créer le look barbe à papa. Commençons donc par un projet de deuxième classe. Nous commençons même par former d'abord le rythme et feuilles nécessaires pour cette période de projet de classe. Pour ce projet de classe, vous aurez besoin de la nuance d'orange, andains, de bleu vif et d'un peu de jaune. Ce sont les couleurs que nous utiliserons pour ce projet de classe. Je vais faire réparer ces érudits un par un. Je dois donc déjà orange et Queen Rose dans ma palette. Je suis juste en train de prendre la couleur bleu vif. Vous pouvez utiliser une couleur pourpre au lieu d'une couleur gagnant-perdant. Et dans le cas d'un bleu vif, vous pouvez utiliser un col bleu acétylène si vous n'avez pas de feuilles de changement exactes. Maintenant, à l'orange, je vais juste mélanger un peu de jaune et maintenant au mélange orange jaune et au mélange Queen Rose, je vais ajouter le blanc. Je n'ajouterai pas beaucoup de blanc à la couleur bleue. Parce que cette fois, ce que nous allons faire c'est que nous allons d'abord peindre le ciel bleu, laissant des espaces blancs. Ensuite, nous retournerons toute la surface et ajouterons les nuages avec les feuilles jaunes et orange. Donc aujourd'hui, la couleur bleue, je n'ajoute pas beaucoup de combat et vous pouvez voir que je viens d'obtenir le ton bleu ciel parfait dont nous avions besoin. Et pour le reste des deux couleurs, je vais simplement créer la porte du pacer et les garder prêts pour le prochain calque. Je n'ajoute donc qu'un peu plus de jaune et d'orange. Et je vais juste ajouter un peu plus de combat et garder beaucoup de couleurs prêtes à être ajoutées dans les nuages. Alors maintenant, j'ai automatique Jenny d'Ono, et je vais commencer rapidement par le croquis au crayon comme Banza esquissé soit avoir pour ce projet de classe est les gènes de montagne qui peuvent même avoir au bas de la pièce spécifiée. Vous êtes donc au bas de l'espace. Je vais me faire me moquer de votre mère n'est pas juste génique alors j'ai marqué cette chaîne de montagnes de fond. Et maintenant, en plus de cela, je vais ajouter deux autres chaînes de montagnes. Ainsi, près de 40 % du papier inférieur sera recouvert d'une chaîne de montagnes. Et au fond le plus grand espace sous la plus grande montagne, nous aurons un peu d'espace sur le terrain. Maintenant, je vais commencer à appliquer une couche d' eau propre uniquement dans mon ciel. Assurez-vous de ne pas courir dans l'espace montagneux sans corps. peu d'eau là-dedans. La chaîne de montagnes va battre les os plus sombres des épingles de couleur grise. Il suffit donc d'appliquer rapidement un vote d'eau propre dans l'espace du ciel. Vous pouvez donc voir qu'il y a un peu d'eau qui s'est écoulée dans ma plus haute chaîne de montagnes, et c'est tout à fait correct. Nous allons commencer par le mélange de colonnes bleues que nous avons préparé. Assurez-vous de laisser des espaces blancs en peignant avec la couleur bleue, vous pouvez voir comment je vais ajouter la couleur bleue maintenant. Donc, en haut, j'ajoute un peu de couleur bleue. Maintenant, je vais commencer à ajouter des traits de couleur bleue, laissant des espaces blancs entre les deux. Et vous pouvez voir que j'utilise la couleur bleue dans une consistance très moyenne. Ce n'est pas le cas. Entre les deux, dans l'espace supérieur, vous pouvez voir un si grand espace blanc que j'ai laissé. Nous allons le laisser à la surface et ensuite ajouter le nuage de barbe à papa en mouvement cette fois-ci. Donc, juste dans l'espace inférieur, vous verrez que nous avons le bleu clair dans l'espace supérieur. J'ai ajouté un peu d'un bleu plus foncé. Maintenant, je vais juste éclaircir la photo bleue en ramassant rapidement à mon pinceau plat. Donc, en gros, je veux un peu de connexion à mon Skype, mais pas trop parce que nous devons laisser de l'espace pour ajouter des nuages. Attendons donc que toute cette surface sèche rapidement. Ensuite, nous commencerons à ajouter des nuages avec des tons de couleurs différents que nous avons préparés dans 14. Projet 2 - Partie 2 - Ajouter les nuages de coton de coton: Maintenant, vous pouvez voir que tout mon ciel bleu est complètement sec. Il a provoqué un mélange si doux à cause de la couche d'eau et des tons bleus très clairs que nous utilisons. Maintenant, je vais rapidement dégager les couleurs que nous utiliserons pour l'admin, les nuages. Voici donc les micros de couleur orange et jaune. J'ai ajouté plus de combat pour obtenir le ton basal. C'est donc la couleur rose Quin et maintenant je vais juste mélanger la couleur pourpre et ajouter du blanc à la couleur pourpre et vous montrer la palette que vous obtiendriez en mélangeant le cramoisi et la bonne couleur. Vous pouvez donc voir que ces deux choses sont presque identiques. Ne vous inquiétez donc pas si vous n'avez pas exactement les mêmes feuilles, vous pouvez toujours choisir la meilleure couleur alternative disponible dans votre palette. La couleur suivante que je prends est la couleur grise de Payne. Et je vais juste ajouter un peu de bleu au gris de Payne. Et je vais avoir un ton bleu grisâtre comme celui-ci. Avec cette couleur également, nous ajouterons la profondeur de forage à l'espèce du ciel. Voici donc les quatre couleurs que nous allons utiliser pour ajouter les nuages maintenant. Maintenant que mes couleurs sont prêtes, soit commencer à reconstruire toute la surface. Je vais donc passer ma brosse à merlu à l'événement sur toute la surface. Et je vais le revoir d'une main très douce. Vous pouvez voir en trois coups que mon ciel entier est rouge et la couche inférieure est toujours intacte comme nous l'avons été aujourd'hui. Maintenant, lors de l'ajout dans ce calque, la clé sera vous devez ajouter les nuages avec le pinceau de la plus petite taille. Vous devez vous assurer que votre brosse ne contient pas beaucoup d'eau lorsque vous ramassez les kalos. Sinon, les polos se répanderont beaucoup et vous n'obtiendrez pas le bleu. J'utilise donc mon pinceau le plus petit et la soie dentaire a ramassé le mélange de la couleur orange, jaune et blanche et l'ajouter striée comme ça. En se déplaçant du côté droit, vous pouvez voir que mes haricots ne se répandent pas beaucoup malgré la surface mouillée et l'épingle humide. C'est parce que l'un d'eux, j'utilise le pinceau le plus petit, et deuxièmement, j'utilise les peintures sans trop d'eau. Par conséquent, ils ne se répandent pas beaucoup et ont le bord doux et nous donnent même la forme parfaite que nous essayons de l'obtenir. Maintenant, dans l'espace inférieur, j'ai ajouté un petit mélange de couleur rose et orange à partir des endroits où nous avions pris la couleur bleue. Maintenant, je vais juste ajouter des petites rues aux couleurs rose et orange. Je vais ajouter peu de dettes avec les aubes plus sombres plus tard sur ces pièces. Encore une fois, vous remarquerez que j' ajoute très probablement ces pierres. Passons maintenant à la couleur orange. Vous pouvez voir très doucement que j' ajoute quelques traits de demi-C avec la couleur rose et j'essaie créer un mélange entre les deux couleurs. Aussi, si vous voyez, malgré le fait d'être la couleur orange lors du mélange avec non, il ne forme pas les tons boueux à cause du fait que le Vizio ne s'active pas et ne perd pas la technique de rivetage. Et aussi parce que nous avons un peu de blanc dans l'orange. Maintenant, partout où nous avons laissé les espaces blancs, vous pouvez voir que j'utilise simplement les traits demi-C et y ajoute ces nuages. J'utilise mon pinceau très doucement. Je n'ajoute aucune pression en ajoutant ces nuages. Chaque fois que je sens qu'il y a un excès d'eau sur ma brosse, je le tamponne rapidement sur un mouchoir. est donc essentiel d'avoir un mouchoir à portée de main, sinon il sera très difficile d'obtenir ce look doux et même l'aspect trouble. Donc tous mes bords sont très doux si vous pouvez le voir, mais j'ai quand même l'aspect distinctif de la couleur orange et rose que Cloud SAP l'ajoute. Maintenant, depuis le haut, il suffit d'ajouter petits traits roses très aléatoires que vous pouvez voir et d'ajouter un peu plus de détails aux nuages. Vous pouvez donc voir que les nuages ont été si beaux. Maintenant, à peu près la chaîne de montagnes, j'utilise le mélange du gris de Payne et de la couleur bleue et j'ajoute un peu, bonne chance en essayant de lui donner le reflet de montagne que nous allons peindre devant. Donc, il suffit de donner un peu de brouillard à la montagne. Ainsi, en utilisant un mélange de gris Payne et d'une couleur bleu vif dans une consistance très liquide, vous pouvez voir. Et je suis juste en train de tartiner rapidement la peinture avec l'eau et de la faire bien fondre avec le ciel. Vous pouvez donc voir que nous avons l'effet de brouillard parfait à propos du gène de montagne. Assurez-vous donc d'obtenir cet effet de brouillard car nous allons peindre les montagnes avec la couleur grise de Payne. Maintenant, en utilisant le même ton, je vais juste ajouter très peu de formes de nuages bas. Et cette fois aussi, vous pouvez voir que je suis en train de tamponner l'excès d'eau chaque fois que je prends le rythme. Je ne veux pas que la peinture s'étale trop en dehors de la forme que je veux obtenir. Maintenant, vous pouvez voir, encore une fois, mes peintures ont le bord doux et elles conservent leur forme. De plus, ils ne se répandent beaucoup à cause du contrôle de l'eau. Vous pouvez donc voir des petits nuages très aléatoires que j' ajoute là-dedans dont le bord doux ne se répand pas. Alors rappelez-vous que la clé ici est d' appliquer tout cela mouillé sur mouillé, mon ciel est encore mouillé. Mais quand je ramasse les haricots, je m'assure qu'il n'y a pas d'excès d'eau. Par conséquent, à cause des peintures liquides, je suis dans un bord doux, mais les haricots ne s'étalent pas et me donnent la feuille Cloud parfaite alors que j'essaie de les ajouter. C'est ce qui le fait pour les nuages. Attendons que ce type sèche complètement. Puis donné de la peinture, les chaînes de montagnes inférieures. 15. Projet 2 - Partie 3 - Ajouter les montagnes et les oiseaux: Alors maintenant, mes espaces de ciel ont complètement séché et nous commencerons à peindre les chaînes de montagnes un par un. Donc, pour la première chaîne de montagnes, je vais faire pécher la couleur grise et bleue de Payne. Cette fois, ce sera plus ou moins gris de Payne. Au fur et à mesure que nous descendons, nous commencerons à assombrir la chaîne de montagnes. Maintenant, j'ai appliqué, compte tenu d'un bord très net à la chaîne de montagnes que je veux atteindre, vous pouvez voir que je reprend plus de nouveauté et beaucoup moins de la couleur grise de Payne. Je vais définir la forme de la chaîne de montagnes , puis peindre une chaîne de montagnes complète avec cette couleur. Maintenant, au sommet de cette chaîne de montagnes, encore une fois, je vais ajouter la couleur et en bas, je vais simplement utiliser un pinceau humide et étaler rapidement la couleur et obtenir un effet un peu plus clair. Vous pouvez donc voir maintenant qu'à l'aide d'un pinceau humide, j'essaie de mélanger la couleur et de la placer l'espace inférieur dans un ton plus clair. Donc, en gros, j'essaie juste d' obtenir l'abréviation de cette montagne. Couleurs sombres en haut et couleur plus claire en bas. Cela lui donnera donc à nouveau un MSDN, un effet brumeux. Maintenant, faites rapidement le mélange en douceur. Je vais encore ajouter la couleur dans l' espace supérieur et laisser les couleurs s'écouler dans l'espace inférieur. Ainsi, le sommet de la montagne sera plus sombre et le fond de la montagne sera éclairé donnant l'effet de brouillard. Maintenant, cette chaîne de montagnes essaie, nous ne pouvons pas être dans le reste des chaînes de montagnes sont la façon dont toutes les couleurs vont commencer à se répandre les unes dans les autres. Et nous ne pourrons pas réaliser tous les looks de montagne distinctifs pour chacune des montagnes. Nous allons donc devoir attendre la fausse chaîne de montagnes sèche là-dedans. Ensuite, nous ajouterons les planches dans les espèces du ciel. Mon ciel est complètement séché et vous pouvez voir que nous avons un si beau ciel de nuages de barbe à papa, n'est-ce pas ? Et les nuages que nous avons ajoutés à l'aide de la colonne grise de Payne et de la colonne bleue ont un si beau centre bas. Maintenant, en utilisant la couleur grise et noire du Payne, vous pouvez ajouter des planches dans le ciel. Je vais donc utiliser la couleur noire cette fois et en utilisant ma brosse ronde taille deux, qui a une pointe pointue, je vais juste commencer à ajouter vos planches dans l'espace ciel. Donc, cette fois, je ne vais pas ajouter tous les dieux dans une simple ligne droite. Je vais ajouter que les tableaux varient aléatoirement, mais ils seront très diagnostiqués. Donc, essentiellement en haut à gauche et hors du ciel et en bas à droite du ciel qui est près de la montagne, alors nous n'aurons pas beaucoup de planches. Nous aurons beaucoup de planches dans l'espace central se déplaçant en diagonale. Vous pouvez voir que j'ajoute que les feuilles de bateau varient aléatoirement et je les ajoute dans différents mouvements de vol et j'essaie de vraiment donner la forme des planches à chaque planche que j'ajoute. Certains, je veux dire, je vais alimenter les bauds de toutes les formes que vous préférez. Ainsi, vous pouvez voir entre les deux être même sur une grosse planche O stupide aussi. Maintenant que je me dirige vers l'espace supérieur, j'ajoute quelques-uns des grands boss. Un peu plus de détails. Je suis en colère et je les ajoute très paisiblement, si sombre que je ne suis pas à court de forme pour ne pas oxygène lors du téléchargement. Donc, vous devez avoir un flux d'air si vous ajoutez, mais ne regardez pas les planches de Dan. Assurez-vous également que nous utilisons la plus petite taille. Mais si l'étrange brash n'a pas d'aveugle, utilisez une brosse de détail pour ajouter ces planches afin qu'elles n'aient pas l'air hors de proportion. Et vous pouvez les ajouter dans des formes et des tailles plus petites. Vous pouvez voir que j'ai ajouté les planches dans la ligne diagonale cette fois et non en ligne droite. Et puis, entre les deux, j'ai ajouté des planches très légères, juste trop loin des bots. Maintenant, ma première chaîne de montagnes a complètement séché. Et pour la deuxième chaîne de montagnes, je vais juste ajouter un peu plus de gris de Payne au mélange de colonnes bleues que nous avons. Maintenant, ce petit espace que vous pouvez voir, veillez à ne pas y ajouter la couleur car c'est un espace unique que nous allons dépeindre plus tard. Alors assurez-vous de ne pas ajouter de couleur dans ce petit espace tout en ajoutant l'esquisse au crayon, j'ai manqué de vous dire que peu d'espace n'était pas une erreur d'esquisse au crayon, mais il s'agissait en fait d'une petit espace lacustre que nous avons laissé entre les montagnes. Ce sera donc un très petit espace que nous allons peindre avec une colonie bleue dessinée. Maintenant, cette deuxième chaîne de montagnes que j'ai complètement ajoutée avec la couleur grise de Payne et vous pouvez voir la distinction de palette à partir du premier calque maintenant. Alors maintenant, lorsque nous sommes la troisième couche, nous allons ajouter plus de gris et de couleur vive de Payne, même utiliser une petite teinte de la couleur verte cette fois pour peindre la troisième couche et plus loin vers LEO, nous allons utiliser une technique qui consiste à ajouter des textures et à créer un effet de gazon sans utiliser de couleurs. Dans la prochaine leçon, je discuterai d'abord avec vous qu'ils mangent que nous utiliserons cette fois pour créer l'effet cuivré. Ils le feront alors, je viens de ramasser les couleurs. J'ai donc repris cette couleur vert foncé et la couleur grise de Payne pour le troisième Leo. Nous allons donc nous retrouver pour que les deux premières couches sèchent rapidement. Ensuite, nous allons peindre la troisième couche et les derniers détails dans la peinture. 16. Projet 2 - Partie 4: Permettez-moi donc de discuter rapidement avec vous Will de cette technique que je vais utiliser pour ajouter l'effet herbe. Je prends juste la couleur grise de Payne et j' ajouterai un morceau de haricots grecs ici. Pourquoi ces patchs vont-ils toujours être mauvais ? Nous ajouterons des textures à l'aide d'une pointe pointue et créerons un effet de gazon. Ok, donc cette zone est humide. Vous pouvez voir maintenant que je vais prendre un pinceau de plus petite taille. Et à l'arrière de la brosse, je vais juste sortir un outil d'herbe. Le pinceau doit donc être pointu illimité. Vous pouvez donc voir simplement tirer de simples coups d'herbe de l'arrière sur la peinture de couche humide que nous l'ajoutons. Et vous obtenez cet effet de classe. Cela ressemble donc un effet auto-croisé et il est un peu instable avec l'herbe. C'est donc ce que nous allons utiliser au bas de cette peinture pour ajouter un effet de gazon comme celui-ci, à l' aide de la pointe de votre pinceau. J'espère que vous comprendrez la technique. Assurez-vous donc d'utiliser un pinceau qui a un petit bord pointu au niveau de l'espace arrière et qui varie. Votre surface est encore humide. Nous allons créer rapidement l'effet de classe. Donc maintenant, ma peinture est complètement sèche et nous allons commencer à ajouter dans la chaîne de montagnes finale un faux choix de couleur vert foncé. Et il va ajouter un peu de couleur vert foncé sur les bords, puis ramasser la passoire à peinture, prendre de la consistance et mélanger les deux. Je vais juste m'assurer que j'ai juste un peu d'effet vert visible. Et le reste de cette pièce va juste être rempli de la couleur grise de Payne. Assurez-vous de laisser à nouveau ce petit espace lacustre entre les montagnes que nous avons ajoutées, et nous ajouterons cela plus tard. Maintenant, en coupant rapidement cette chaîne de montagnes avec ce mélange de colonnes vertes et grises de Payne, assurez-vous que cette plage doit être lue pour ajouter l'effet herbe que nous venons de voir. Et nous allons utiliser cela sur un pinceau pour ajouter l'effet herbe si rapidement que je n'ai pas fini le biospace du vert et de la couleur grise de Payne et même commencé à ajouter si l'effet herbe avec le pinceau. Donc, vous pouvez voir, j'essaie juste de leur donner des données propres sur le côté supérieur de ce temps VH de montagne pour montrer un petit ADR sur le terrain. Vous pourrez donc voir à cause de la douleur que Kahlo a dans un si beau look, l'espace vert d'Annelida. Assurez-vous que votre espace doit être meilleur en bas pour ajouter l'effet herbe. Mon idée est donc encore humide et maintenant je vais rapidement passer à ma brosse la plus petite et utiliser le dos de la brosse pour ajouter rapidement les coups d'herbe. Ainsi, tout comme je vous ai montré cette technique au début de cette leçon, nous allons utiliser le dos du pinceau pour ajouter les coups d'herbe. Je vais donc utiliser ce pinceau de la plus petite taille, et je vais juste utiliser l'arrière de cette brosse et retirer les outils à gazon. Vous pouvez utiliser n'importe quel bout de pinceau doté d'une pointe plus petite à l'arrière. Vous pouvez donc voir que la texture est créer et qu'elle commencera à sécher, elle donnera plus d'effet de texture. C'est donc l'une des techniques de texture utilisées dans les aquarelles pour ajouter certaines textures. Vous pouvez utiliser cette technique pour ajouter l'herbe dans vos tableaux du milieu. Et vous pouvez voir qu'il lui donne un peu d'herbe installée Doc, et vous n'avez pas besoin d'utiliser d'autres couleurs. Et la couleur verte donne tellement de chance à tout cela. Nous allons maintenant faire glisser le quartier pour ajouter les détails finaux. Maintenant, ma peinture est complètement sèche. Je vais d'abord prendre la couleur bleue et ajouter ce petit effet de lac ici. J'utilise simplement le col bleu Selenium et je montre ce petit lac que vous êtes. Et vous pouvez voir, bien qu'il soit si petit, cela ajoute un peu d'éléments à la journée de peinture. Maintenant, je vais juste ramasser de la gouache blanche et ils vont ajouter petites fleurs dans l'espace inférieur que l'herbe est que nous avons ajoutée. Donc, avant de commencer à ajouter les fleurs, je vais utiliser la couleur blanche. Je vais juste ajouter un peu de pinceau sec à cette dernière chaîne de montagnes que nous avons ajoutée. Et je vais juste ajouter très peu de technique de brosse sèche. Vous vous assurerez de ne pas ajouter d'eau à la quash blanche. Il suffit de le ramasser un peu et d'exécuter votre pinceau très doucement pour l'ajouter à ce pinceau sec. Puisque mon peuple a un peu d'effet granuleux, vous pouvez voir que mes basses sont beaucoup plus faciles à ajouter ce coup de pinceau sec. Et je ramasse aussi la peinture avec une consistance très épaisse. Vous pouvez soit vouloir par jage ou vita crédit pour ajouter cette aquarelle blanche peut ne pas toute justice et vous donner cet effet opaque. En outre, la clé ici est que vous devez ramasser la peinture sans ajouter d'eau. Et vous devez être très doux à portée de main. Et même si vous allez ramasser beaucoup de peinture, vous commencerez à obtenir beaucoup de pages. Vous devez donc ramasser la peinture très peu à peu pour ne pas avoir Apache bas. Vous pouvez donc voir très doucement, il n'a pas séché la brosse sur tout l'espace. Maintenant, à cette couleur blanche, je vais ajouter une petite teinte de la couleur jaune pour ajouter les fleurs blanches. Donc, juste une petite étape. Nous allons mélanger la gouache blanche et n'importe quelle couleur jaune que vous voulez. Vous pouvez y mélanger et ajouter de petites fleurs dans l'espace inférieur, à peu près les herbes que nous avons ajoutées. Je vais donc ajouter des looks floraux très simples juste quelques points simples varient aléatoirement pour créer une fleur vitale. Regardez. Maintenant, dans l'espace inférieur, je vais rapidement tapoter je vais rapidement tapoter une partie de cette couleur jaune que vous pouvez voir et essayer de créer plus de l'aspect de la fleur lointaine. Assurez-vous maintenant que ce tamponnage ne se déplace pas dans les chaînes de montagnes de l'espace supérieur. Donc, couvrez-le ou ajoutez-les de manière très contrôlée. Et maintenant, je vais juste ajouter ces petites fleurs au hasard entre elles. Et vous pouvez voir qu'il est si beau avec des fleurs simples. Et la Croix du Sud a regardé nous l'avons ajoutée. Une dernière chose, je vais juste utiliser mon stylo gel blanc, quelques coups de croix blancs et entre vos, afin que vous puissiez ajouter ces médicaments avec un pinceau fin en utilisant votre via gosh, si vous le faites. Je n'ai pas votre stylo gel blanc, j'en ajouterai rapidement quelques-uns à l'aide d'un stylo gel blanc. De cette façon, il suffit d'ajouter un peu de surbrillance à votre peinture. J'espère que vous avez apprécié la technique d'aujourd'hui pour créer ce ciel doux et le nuage de ciel de barbe à papa bas. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale avec ces bords propres. Assurez-vous que vos bords sont complètement secs avant de commencer à retirer le ruban de masquage. Et retirez toujours le ruban de masquage au hasard de votre papier. Et s'il y a de l'eau sur votre ruban de masquage, il ne s'écoulera pas dans votre peinture. Je trouve donc toujours cette peinture du projet de classe d'aujourd'hui. J'espère que vous pourrez obtenir ce ciel doux et ces prêts pour contrôler l'eau tout en ajoutant les nuages et en formant ces formes de base et ajoutant ces petits traits d'herbe à la texture aquarelle. Je vous verrai dans le prochain projet de classe à modéliser. 17. Projet 3 - Partie 1 : Préparer la Palette et le calque 1: Bonjour à tous et bienvenue. C'est donc ce que nous avons fait sur D2L. Si vous vous en souvenez, la force a créé le beau ciel doux trop bleu, puis a réveillé ce bureau et ajouté au look Scott et bonbon nuages. Aujourd'hui, nous allons peindre quelque chose similaire dans la palette de tons de couleurs, mais nous n'avons pas eu une approche très différente aujourd'hui. Aujourd'hui, même forcés d'ajouter dans les nuages de barbe à papa , soit d'être le ciel bleu et d'ajouter la silhouette du paysage urbain. Commençons donc à peindre le projet de classe d'aujourd'hui. Commençons donc à forcer la préparation de la palette de couleurs pour le projet de classe d'aujourd'hui. Les caméras vont être assez semblables au projet de la classe précédente. Juste que dans la classe précédente, nous avons eu milieu du séjour en bleu et en orange ensemble. Cette fois-ci, nous créerons les associés pour les deux flux de trésorerie séparément. Je vais donc utiliser le jaune, l'orange, la couleur Quin Rose et la même couleur bleu vif. Et voici les quatre couleurs que nous allons ajouter à cet espace. Comme je vous l'ai dit cette fois-ci, l'approche va être un peu différente car je voulais vous montrer les deux techniques qui forment le look du Bureau pour le nuage de barbe à papa. Ainsi aujourd'hui, même la philosophie peignant dans les nuages de barbe à papa, puis ajoute dans le reste du ciel sur le programme. Mais d'abord, il suffit de préparer deux feuilles de bête sauvage. J'ai donc déjà les quatre couleurs de ma palette et pas seulement les ajouter rapidement à toutes. Je n'ajouterai donc pas le blanc et le bleu pour le moment. Je vais donc le mélanger plus tard. Maintenant, regardons les Kalos NC avant de les appliquer aux gens. Je vais donc d'abord ajouter un peu plus de jaune parce que le jaune sur les gens quand il est très transparent, ce que je ne veux pas. Simon vient rapidement d'en créer un, pas DACA. Et maintenant, vous pouvez voir que ce n'est pas une partie jaune transparente, c'est une belle pièce. Et le point jaune v a cité en disant, je n'ai pas de rapidité, regardez les deux autres couleurs que nous allons utiliser, créant les nuages de barbe à papa. Ainsi, avec ces trois couleurs, nous commencerons d'abord à créer les nuages de barbe à papa. Commençons donc à appliquer une couche d'eau propre sur toute la surface , puis ajoutons les nuages à la surface. Assurez-vous d'ajouter une couche d'eau uniforme et qu'il n'y a pas d' excès d'eau nulle part ni aucune prise de bâbord de photo. Sinon, les nuages de barbe à papa pourraient dépenser beaucoup David ne pas traiter ce que j'ai regardé que nous allons essayer d'ajouter. Vous pouvez donc voir quand je passe mon pinceau plusieurs fois et que je ramasse l'excès d'eau et que je le tamponne sur le mouchoir. Maintenant, en utilisant la taille de mon pinceau rond, je vais commencer à ajouter les nuages. Donc, en commençant par la couleur jaune, nous allons avoir un gros nuage vers le côté droit, puis des nuages plus petits dans le reste de l'espace. Maintenant, avec la couleur orange applique juste et sous la colonne jaune, vous pouvez voir que les couleurs se mélangent bien les unes avec les autres à cause du blanc que nous avons. Et je ne fais que déplacer mon pinceau en petit mouvement rond. Je suis en train d'ajouter de petits patchs, comme vous pouvez le voir, un petit lot d'orange sur le site. Maintenant, je viens d'ajouter un peu plus d'orange à ce mélange pour lui donner un peu plus de profondeur dans les endroits où je viens de laisser tomber une couleur plus foncée pour donner au Dakota voyant David, la couleur jaune également à des endroits entre les deux, Je vais juste ajouter un peu plus de couleur jaune pour donner un deck plus sombre. Maintenant, passez à la couleur rose. Je vais l'ajouter sous la couleur orange. Et vous pouvez voir que je vais varier au hasard formant un très gros nuage au sommet, Brightspace. Je n'ai pas de forme particulière. Tout ce qui est dans ma bodega s'approche différemment et nous créons nuage d'apparence supplémentaire que le projet de classe précédent. Mais le but ici est de comprendre les différentes approches que vous pouvez utiliser pour créer ces beaux nuages. Maintenant, j'en ai fini avec ce vCloud dans l'espace supérieur qui va maintenant ajouter des nuages de zoom plus petits dans l'espace inférieur en utilisant les mêmes couleurs que vous pouvez voir l'orange, le jaune et le rose. J'ajoute juste au hasard de très petites formes de nuages, déplaçant mon pinceau dans les mouvements circulaires. Vous êtes donc au fond. J'ai ajouté une ligne de nuages juste pour montrer ces nuages exactement derrière le paysage urbain que nous ajouterons au fond de l'espace. J'ai donc ajouté ces nuages de lignes lumineuses dans l'espace inférieur. Maintenant, il y a quelques petits nuages plus petits que vous êtes là-dedans. Et puis nous avons fini d'ajouter les nuages de barbe à papa. C'est donc tout pour la boucle Cloud. Maintenant, nous devons attendre que cela sèche complètement. Ensuite, nous allons peindre le reste du ciel avec la couleur bleue. 18. Projet 3 - Partie 2 - Ajouter le ciel: Donc maintenant, ma force TO est complètement sèche. Je vais commencer à préparer les feuilles que nous utiliserons pour cette vidéo. Je vais utiliser deux à trois couleurs. abord, je mélange un peu de bleu vif avec le gris de Payne. Je vais ajouter un très petit danger de blanc à cela en tant que spin. Ensuite, je vais utiliser dans le bleu vif mélangé à droite, Si vous n'avez pas la couleur bleu vif, vous pouvez simplement aller de l'avant et utiliser la couleur bleu sédiment. Je n'ai même pas ajouté plus de profondeur aux nuages de barbe à papa que nous avons ajoutés. Vous pouvez voir à l'heure actuelle les nuages sont si beaux et légers. Mais pour ajouter un peu plus de profondeur, je vais utiliser les mêmes couleurs que celles que nous utilisons pour la base théos, orange, le jaune et la couleur reine rose. Si vous n'avez pas la couleur Quin Rose, vous pouvez utiliser la couleur pourpre. Maintenant, c'est la profondeur de la réalité virtuelle qui va même créer un peu plus de feuilles directement par le tableau. Donc, en gros, lorsque vous approchez de la couleur rose, nous ajouterons peu de touche bleue. Il va créer un peu de tons violets. Ok, donc pour obtenir un mélange parfait entre le groupe de jazz Cloud, c'est la raison pour laquelle nous ajouterons un exagéré, donc dans la force Nia. J'avais été que les nuages étaient très légèrement. Maintenant, j'ai les couleurs prêtes, donc je vais rapidement commencer et réaménager toute ma surface. Vous pouvez voir juste en trois coups qui peuvent être joliment mouillés et très doucement. J'ai le bureau de Diodes. Il faut être très doux les mains tout en ajoutant cette technique de rivetage. Sinon, les polos les plus occupés que nous commençons à activer et peuvent se propager complètement et vous risquez de perdre ce regard que vous avez atteint avec la force Cleo. Je viens de ramasser l'excès d'eau. Maintenant, je peux rapidement dégager les couleurs que je vais utiliser. C'était donc le mélange de gris, de bleu et de blanc de Payne. Et c'est un mélange de bleu vif et de couleur blanche et le reste des couleurs sont les mêmes que pour les nuages. Maintenant, je vais utiliser mon pinceau plat et ensuite faire les espaces blancs. Je vais d'abord ajouter rapidement ou de cette couleur bleue. Lorsque vous exécutez les nuages AutoDock, soyez un peu prudent. Leo main très doucement. OK. Je vais donc vite voir que je l'ajoute de façon très aléatoire en ce moment parce que je veux juste ajouter cette couleur d'abord. Et quand je commencerai à ajouter la deuxième couche aux nuages, je commencerai à définir tous ces éléments. Ainsi, vous pouvez voir à l'heure actuelle que le mélange est beau entre les nuages et le ciel. Mais ne vous inquiétez pas, même si les nuages à un mélange approprié nous commençons à ajouter les nuages à un mélange approprié. ne s'agissait que de la deuxième couche à ajouter dans les espaces blancs avec la couleur bleue. Maintenant, dans les espaces supérieurs, vous pouvez voir que j' essaie juste de me fondre dans le bleu avec les regards de nuages. Maintenant, je vais juste ramasser un peu plus bleu et de sombre dans l'espace supérieur. J'ai donc fini d'ajouter la couleur bleue. Maintenant, passons à nouveau au pinceau rond et commençons à ajouter les nuages près des espaces bleus pour créer le mélange parfait entre le ciel et les nuages. Vous pouvez voir que j'utilise simplement le mélange PCR de jaune et d'orange. C'est près du bleu. Soyez un peu prudent. N'utilisez pas beaucoup de jaune, sinon cela pourrait vous donner des tons verts. Ainsi, lorsque vous mélangez le jaune et le bleu, vous devez être un peu prudent pour éviter les tons verts. Maintenant, au bas de cet énorme nuage, j'ajoute le mélange de colonnes grises de Payne pour créer un peu plus d'un mélange entre le ciel et l'espace Nuage et ajouter peu plus de touche et un énorme différence par rapport à l'espace Cloud que nous ajoutons. Vous pouvez donc voir très aléatoirement à endroits où je déplace mon pinceau en petits mouvements ronds pour ajouter des nuages avec ce ton bleu plus foncé que nous avons ajouté. Maintenant, cela créera un mélange parfait dans l'espace du ciel et les nuages de barbe à papa que vous ajoutez. N'oubliez pas que même le dernier projet de classe, nous avons ajouté les nuages avec un outil similaire, mais très peu de nuages que nous avons ajoutés. Vous pouvez donc voir presque sous chaque ciel que j'ajoute dans les nuages avec cette couleur afin de créer une transition parfaite de la barbe à papa vers le ciel et d'obtenir une transition parfaite entre le ciel et le nuage de barbe à papa bas. Maintenant, si vous remarquez la clé ici, c'est que votre pinceau et n'a pas beaucoup de photos. Donc, mes pinceaux n'ont pas d'excès d'eau, donc mes êtres ne se répandent pas beaucoup et ils conservent les moutons Nuage. Sinon, la peinture s'étendra tellement que vous perdrez également la fausse forme de nuage Clio. Vous devez donc vraiment contrôler l'eau en ajoutant le SEO. Encore une fois, il suffit de ramasser un peu d' orange et d'essayer d'obtenir des mélanges à certains endroits. Maintenant, il suffit d'ajouter un peu de nuages bleus, et vous pouvez voir que j'ajoute ces nuages très aléatoirement avec mon pinceau rond. Je n'ajoute pas de mouvement de code spécifique ou je les déplace simplement en mouvements ronds simples. Et certains d'entre eux que je viens d'ajouter dans les demi-coups C. Il suffit maintenant d'ajouter un peu plus de détails avec les tons plus sombres dans l'espace du ciel. Maintenant que vous êtes en bas, puis je suis et la couleur rose, vous pouvez voir qu'il va commencer à se fondre avec le bleu. Il va créer un petit outil de marionnette. Et cela ajoutera une autre beauté à ce type. Ok, donc ne vous inquiétez pas si vous obtenez de petits tons violets, il sera prêt et parfait. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques mouvements Cloud en ajoutant simplement des traits lâches très aléatoires qui sortent des bords. Vous devez donc comprendre les différentes approches que nous avons utilisées. Maintenant que je suis toujours de cette couleur bleue, je bouge ma main très doucement pour éviter tout ton vert ou boueux. Et lors de l'exercice précédent, nous avions forcé l'ajout dans un ciel bleu doux, puis on l' avait ajouté sans barbe à papa en laissant dans le bon gars. J'ai trouvé la méthodologie plus facile que celle-ci. Mais cette méthode est également différente et, euh, vous savez, belle à sa manière pour créer des nuages différents. Maintenant, il suffit d'ajouter plus sombre avec la couleur bleue dans l'espèce centrale. Je m'assure que je l'ai fait dans cet immense nuage supérieur et dans le Street Lending Club inférieur ou sous-jacent parce que j'ai gagné que les deux nuages soient visibles de derrière le paysage urbain et le reste des espaces. Je fais les nuages ou le latin, il ne l'a pas fait entre le ciel. Vous pouvez donc voir que je n'ai pas perdu tout le ciel ou que c'est une boucle de nuage, mais ils ne sont même pas complètement visibles parce que je voulais les cacher Layton entre le ciel. Donc, chaque fois que l'adénine frappe des bords, bien que vous puissiez voir qu'il n'y a pas beaucoup d'excès d'eau. Par conséquent, mes peintures ne se répandent ni ne coulent d'elles-mêmes. Ils conservent la forme dans laquelle je les ajoute maintenant et font cet énorme nuage en ajoutant un peu de rose en bas et en se fondant avec le bleu. Et maintenant, vous pouvez voir les feuilles violettes en cours de création, d'accord, maintenant je vais rapidement utiliser un pinceau humide et soulever les couleurs de Lipton juste en dessous de cet énorme nuage pour que les gens, les choses puissent se répandre dans un double espace et se fond bien avec la couleur bleue. Il suffit donc de soulever un peu de télésanté et de faciliter la tâche. Nous avons donc fini de peindre le ciel. Attendons maintenant que cela sèche complètement et ensuite nous ajouterons le reste des éléments pour le printemps. 19. Projet 3 - Partie 3 - Ajouter le paysage de ville: Donc, tout mon ciel est complètement sec, et vous pouvez voir que nous avons un si beau ciel de barbe à papa. Et la couleur violette qui s' formée en mélangeant le rose et est formée en mélangeant le rose et le bleu donne un si beau look subtil et mélangé avec le ciel. Et entre les nuages plus petits qui sont visibles et le nuage de fond que nous avons en apparence si jolie. Maintenant, je mélange le bleu vif et la couleur grise de Payne et je le prends pour nous dans une consistance très liquide. Et je vais ajouter la première année du paysage urbain. La quatrième couche va donc être d' un ton très dilué qui est plus d'eau, moins de pigment. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser directement la couleur indigo dans une consistance très liquide et ajouter la couche de phosphate. Maintenant, ce néon, si vous remarquez que c'est une couche transparente du paysage urbain. Une fois cette couche sèche, ajoutez même une autre couche du paysage urbain devant cette couche. Il suffit donc d'ajouter rapidement une vue très aléatoire sur le paysage urbain. Et ensuite, nous attendrons que cela sèche et ajouterons la deuxième couche. Vous pouvez donc remarquer que j'ajoute que le paysage urbain varie hasard et en fonction de différentes formes et hauteurs afin de maintenir, oh, vous savez, un aspect naturel vue sur l'ensemble du paysage urbain. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez aller l'avant avec un paysage urbain très différent du mien. C'est tout à fait correct et c'est votre choix. Ensuite, lorsque vous ajoutez la deuxième couche, vous pouvez également aller de l' avant avec la deuxième couche. J'ajouterai donc rapidement le reste du paysage urbain, puis nous ajouterons le reste des détails sous cette couche de glace carbonique. Si vous le vouliez, vous allez de l'avant avec n'importe lequel, donc la tête basse. Si vous ne voulez pas aller de l'avant avec ce nouveau paysage urbain, non, mais je pensais qu'aller de l'avant était des éléments différents, mais chacun d' préfère un paysage urbain à cette loi. CloudStack sous-jacent que nous avons ajouté. C'est la couche inférieure des nuages que nous avons ajoutés semble si prédire de derrière la vue du paysage urbain. Par conséquent, j'avais ajouté cette ligne entière de nuages ou juste au niveau de la couche inférieure. Et je n'ai pas caché ces nuages avec la bande de couleur bleue vivo peignant la deuxième couche parce que je voulais que ces nuages soient visibles de derrière le paysage urbain que nous ajoutons maintenant. Et vous pouvez voir à quel point il est beau derrière le paysage urbain. J'en ai donc fini d'ajouter dans la photosphère du paysage urbain. Maintenant, je vais attendre que cette couche sèche. Commençons par ajouter le reste des éléments. Le reste des éléments sera donc de votre BI aligné dans l'espace ciel. Je vais donc simplement utiliser mon stylo technique. Je vais utiliser un stylo technique de 0,3 côtés. Je vais juste ajouter des bios simples et nous allons ajouter des guirlandes lumineuses attachées à ceux-ci. Je vais donc juste ajouter deux grandes lignes de guirlandes lumineuses. Donc, au début, je l'ai fait dans les lignes et maintenant, j'ajouterai rapidement la connexion à la lumière. Nous ajouterions les lumières avec une cassure divisée. Vous pouvez soit utiliser un Baco blanc par décret, stylo gel blanc lac, selon votre confort. Et je crois qu'il faut donner un peu de jaune aux lumières que nous allons l'ajouter. Donc je suis juste, mais il est ma forme le lien pour la corde du modèle de justice n'a pas eu de ça pour acheter une petite boîte pour que les lumières soient suspendues. Rapide. En dehors de l'espace supérieur, sur l'espace inférieur comme lit. Maintenant, dans le même V, je vais juste ajouter les mêmes connexions dans le résultat final. Donc, finissez par les résultats, je vais me diriger avec un lien un peu différent. J'ai donc demandé d'ajouter de l'ascenseur et des amis et de faire ces rationalisations qui traînent autour. Et puis tout mon fond de genou ou de paysage urbain est également sec. J'ai commencé à ajouter la deuxième couche du paysage urbain. Ensuite, nous ajouterons le reste des détails dans l'espace supérieur. Maintenant, je vais juste en ajouter quelques-uns hors du fil, c'est juste traverser ces virus de façon très aléatoire. n'y aura donc aucune guirlande lumineuse sur ces lignes . Je vais juste être nominé via lignes qui se déplacent dans cet espace. Je les ajoute donc de façon très aléatoire. Vous pouvez voir maintenant sur ces éléments que nous allons ajouter de votre corps comme ces paramètres. Juste quelques-uns d'entre eux que je vous montre en ce moment. Nous allons peindre le reste d'entre eux pour courir fois que nous aurons fini d'ajouter la deuxième couche de paysage urbain. Maintenant, je vais commencer à ajouter la deuxième couche. Pour la deuxième couche, j'ai déjà le Dakpo ne mélange pas souvent de colonnes de gris et de bleu de Payne. Prêt, si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser directement la couleur indigo. Assurez-vous maintenant que votre partie derrière le paysage urbain est la quatrième couche de visites des abeilles du paysage urbain, mais lorsque vous commencez à ajouter la deuxième couche, elle ne vivra pas Ansible bien sûr, mais vous devez assurez-vous que les éléments sont visibles dans l'urine. Ok, donc je vais commencer à ajouter dans la deuxième couche varie également au hasard. Il n'y a aucune référence que j'utilise pour ajouter dans ces paysages urbains et à faible succès, c'est très aléatoire. Je m'assure juste que le paysage urbain de fond, que nous avons ajouté avec le ton plus clair signifie visible à Pollicis. Si vous le vouliez, au lieu d' aller de l'avant, ne vous échappe pas. Ainsi, vous pourriez même aller de l'avant mais différentes chaînes de montagnes, tout comme le mode d'exercice précédent après les projets de cours a commencé les mêmes tons de couleur peignant des nuages similaires de barbe à papa avec les mêmes aubes. Je voulais que ça aille de l'avant avec la défense et le faible poids pour y arriver. Il est rentré avec lui. Donc, si vous le souhaitez, même avec le précédent, vous pouvez aller de l'avant avec tous les paysages urbains, un faible poids ou tout autre silo qu'il avait trouvé ce plateau. Vous n'obtiendrez donc pas de petites variations à ce sujet. Elohim est complètement votre choix. Notre objectif est de créer ces magnifiques nuages de barbe à papa , puis d'ajouter de petits éléments pour éclairer le doc fort. Et au cas où vous ajoutez des montagnes à celle-ci, vous suffit de faire attention à ce que les nuages de barbe à papa que vous avez ajoutés au fond soient visibles de derrière les montagnes. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez déplacer ces nuages sont peu latéraux aussi que vous pouvez avoir une chaîne de montagnes un peu plus grande au fond. presque fini d'ajouter la deuxième couche d' autres villes et pas de tête. Donc, et vous verrez que je me suis assuré que ma silhouette arrière au lieu d'un peu. Maintenant, il me reste encore à ajouter une date de participation, sorte que je peux rapidement ajouter le reste d'abord , puis l'ajouter aux détails minuscules. Maintenant, je passe juste à ma brosse ronde de taille plus petite qui a une pointe pointue. J'utilise la même couleur. J'ajouterai rapidement de petits détails à ces derniers. Donc, quelque part, je viens de plonger dans la défense. Non. Et quelque part en haut, je vais juste leur donner quelques bords pointus au bâtiment. Donc votre premier que j'ajoute dans une petite clôture semble si vite, ajoutez une ligne droite puis des lignes plus petites entre les deux pour créer une loi de clôture. Donc, à gauche, vous aussi, je l'ajoute sur une petite clôture. Et maintenant, je peux ajouter rapidement des petits bords pointus au reste des bâtiments. Et puis nous en avons fini avec les paysages urbains, Aloha. Après cela, dans la leçon suivante, ajoutez rapidement les guirlandes lumineuses et les méchants dans l'espace du ciel. Et puis nous en aurons fini avec ce projet de classe pour aujourd'hui. 20. Projet 3 - Partie 4 - Détails finaux: Commençons donc à ajouter dans les livres. Donc, pour ajouter les bateaux, je vais utiliser ma couleur noire. Toute ma peinture est complètement séchée, sauf la chaleur en solo inférieure, qui est un peu. Je peux donc être un peu prudent en ajoutant les bateaux afin de ne pas laisser ma main à cet espace urbain. Maintenant, je vais ajouter le livre sur ces violences que nous avons ajoutées. Et quelques-uns d'entre eux dans le ciel volent aussi. Et vous pouvez voir, j'ajoute quelques-uns de ces livres en essayant de leur montrer que, vous savez, ils ne feraient que se poser sur ces violences en mouvement hors ligne. Donc vous avez été des radiations différentes des planches m'ont demandé votre choix et ne pas être exactement le même que le mien à nouveau, vous devriez aussi, vous pouvez avoir votre propre alimentation pour les créer et ensuite Vedanta moi. Je peux donc en ajouter rapidement quelques-uns. Maintenant, votre espace est mauvais. Donc, si vous voulez votre contenu, ajoutez-le simplement pour être sûr que vous n'avez pas besoin Johan au fond de l'espace urbain si vous êtes un lit distillé. Donc j'en ai presque fini, je suis les planches en jeu. J'espère donc que chaque projet de classe vous permettra comprendre comment ajouter les tableaux dans différents mouvements. Donc, dans le projet de première classe, si vous vous en souvenez, nous avons ajouté les bateaux en ligne droite, volant complètement. Dans le projet de deuxième classe, nous avons ajouté les planches volantes en diagonale tous ensemble. Dans ce projet de classe, nous avons ajouté le bateau assis sur une corde qui est le violon. Et quelques-unes des planches en mouvement de vol se dirigent vers ces lignes blanches pour se positionner sur elles. Et nous avons également ajouté quelques-uns des tableaux déjà assis sur les fils et essayant représenter comme s'ils étaient tous là. Donc, à chaque projet de classe, il y a deux choses que j'ai essayé de vD, c' est-à-dire 10k de peindre les nuages de piston doux. Et comment utiliser une approche différente pour différentes méthodes. Et deuxièmement, comment ajouter les planches dans le ciel parle différemment. Donc, dans le dernier projet de classe, si vous vous souvenez, même derrière la montagne, nous avons créé un peu d'effet brumeux dans le ciel lorsque le ciel était mauvais, juste pour lui donner un aspect complémentaire. avec les montagnes C, v dans cette classe projets, puisque je savais déjà que nous allons ajouter dans les paysages urbains jaunes ici. J'ai ajouté cette gamme de bas de gamme Cloud. Et maintenant, vous pouvez voir que le nuage de bas de gamme crée un si bel effet de coucher de soleil, donnant une vue magnifique sur le paysage urbain. C'est ainsi que vous pouvez vraiment, vous savez, les éléments que vous ajoutez dans la méthode du ciel dans laquelle vous voulez entrer. C'est avec un peu de pratique que vous pourrez y parvenir beaucoup plus facilement. Mais croyez-moi, ce n'est pas du tout difficile. Et vous savez, avec une pratique parfaite, vous pouvez vraiment maîtriser la peinture ces beaux cieux et nuages. Maintenant, je vais ajouter rapidement quelques autres planches, puis ajouter ces guirlandes lumineuses dans les connexions du milieu que nous avons ajoutées. Donc j'ai fini, je pense qu'une grande partie de la boîte maintenant je vais prendre rapidement peu de lavage corporel frais et je vais simplement utiliser ma brosse la plus petite taille elle-même. Et cette chaîne s'allume, assurez-vous d'utiliser la couleur blanche. Consistance épaisse. Les aquarelles blanches peuvent ne pas rendre justice. Touches boutons si vous n'avez pas de gouache et acrylique et continuez à utiliser de la couleur eau blanche. Assurez-vous ensuite de ne pas ajouter d'eau à votre peinture et d'utiliser la peinture dans la consistance la plus épaisse. Maintenant, sous ces connexions que j'ai ajoutées, j'ajoute simplement des petits cercles à représenter comme les guirlandes lumineuses qui traînent de tout cela suggèrent utiliser la brosse la plus petite. J'ajouterai rapidement toutes ces lumières dans les deux lignes que nous avons ajoutées dans la ligne supérieure et dans la ligne de fond. Bonjour. J'ai donc presque fini d'ajouter les lumières aux deux cordes ADS, il ne reste que quelques-unes d'entre elles. Maintenant, ce que je vais faire, c'est j'ajouterai simplement une pincée de la couleur jaune à cette quash blanche et en faire une couleur jaune vif très collée. Je vais juste ajouter une petite touche de couleur jaune à ces lumières afin de leur donner peu d'effet de lumière jaune. Si vous le souhaitez, vous pouvez me déduire, utiliser également une couleur jaune. Je ne veux pas le mélanger avec du lavage blanc. J'utilise la couleur jaune directement dans une bonne consistance de pointe. Et vous pouvez voir que je n' ajoute que de très petits patchs au centre. J'essaie de le fondre avec le blanc. Il ne reste plus qu'à ajouter très petites lignes noires au bas de ces lumières pour montrer également le contour des lumières. Cela fait donc en peignant toutes les lumières maintenant je peux rapidement prendre mon stylo noir. Vous pouvez utiliser la couleur noire et votre pinceau fin pour l'ajouter. Si vous ne voulez pas les ajouter avec le stylo noir, je suis juste le bas de la lumière. Vous pouvez voir simplement composer de très petites marques noires. Donc, Aster est sûr que vous connaissez le bord de la lumière sur nos petits détails à ces lumières. J'ai donc fini d'ajouter ces lignes noires aussi, vous pouvez voir une très petite ligne que j'ai ajoutée à chacune d'elles. Retirons maintenant le ruban de masquage. Assurez-vous que votre ruban de masquage ne contient pas d'eau recueillie sur les bords. Sinon, si Missy revient dans votre ciel, j'espère que vous apprécierez ce cours et apprendrez à épingler ces beaux cieux, mais les nuages de barbe à papa et prêter chaque technique différente et essayer pour voir ce qui vous convient le mieux. Vous êtes donc notre dernier tableau pour D3 aujourd'hui. J'espère que vous pourrez faire la différence en peignant ce tableau de deux manières différentes. Vous pouvez choisir la même peinture en utilisant la méthode précédente du projet de classe, c' est-à-dire le projet de classe D02 qui consiste à peindre abord le ciel bleu, puis à ajouter les nuages, laissant toute l'espèce blanche. Notre première peinture dans ces nuages , puis nous voudrions les nuages et le ciel et créent ce beau mélange entre le ciel et les nuages. Je vous verrai dans le dernier projet de classe demain. Merci beaucoup de vous être joints à moi. 21. Projet 4 - Partie 1 : Préparer la Palette et le calque de base: Bonjour à tous, bienvenue au projet de classe car c'est ce que nous avions été morts sur d3. Et si vous vous en souvenez, phosphine a fait les nuages, puis nous avons ciblé le reste du ciel à l'aide de la technique de repondération. Aujourd'hui, nous allons peindre sur autre beau ciel rose avec des nuages orageux avec une approche un peu différente de celle de celui-ci. Commençons donc le projet de classe d'aujourd'hui par fausse préparation dans les couleurs de la classe d'aujourd'hui. Ainsi, les couleurs que nous allons utiliser pour projet de classe d' aujourd'hui seront une nuance de violet, orange, jaune, andain ou cramoisie et nuance de bleu. Nous allons donc préparer toutes ces couleurs dans la pièce. Je ne le fais toujours pas. J'utilise la nuance des toits violets, Naples, jaunes, oranges et verts. Et écrivez de nouveau à partir de ce knave up, a dit Alec, c'est la bonne couleur des casseroles de labyrinthe que je l'utilise. Vous pouvez aller de l'avant avec les meilleures couleurs alternatives. Vous pouvez aller de l'avant avec la médiane vol. Au lieu d'un audit, vous pouvez simplement choisir votre couleur violette en mélangeant le bleu et le rose pour l'obtenir. Vous pouvez utiliser le cramoisi au lieu de la couleur rose du vent, et vous pouvez simplement utiliser jaune cadmium au lieu du jaune Naples. Maintenant, à toutes ces couleurs, j'ajoute la couleur blanche pour les faire coller. Et ce ne sont que les couleurs du premier calque. Pour la seconde, Naomi préparera la couleur après avoir peint le premier calque. Aujourd'hui, nous allons peindre un ciel orageux. Vous allez donc avoir un morceau de ciel et un nuage très sombre dans le ciel. Ainsi, ce nuage sera de la même couleur que celle que nous utilisons actuellement, mais juste dans les tons plus sombres au lieu de les avoir dans les pensées des cellules B. Donc, portant des phosphates dans les couleurs. Et maintenant, regardons toutes ces couleurs pour savoir quelles feuilles de couleurs nous les utilisons. Comme je vous l'ai dit dans le projet de première classe, je vous recommanderais encore une fois qu' avant de commencer chaque projet de classe, lorsque vous formez votre propre Kahlo, veillez à les effacer. Donc, au cas où le vital est accompli, vous serez en deçà de toutes les couleurs. Vous devrez colorer leurs amis sur votre carte de nuancier et vous pouvez essayer d'obtenir la nouvelle arrestation de Carlo possible. Nous sommes donc prêts avec ces draps en barbe à papa. Commençons maintenant à être morts. Je commencerai donc par une couche d'eau propre sur toute la population. Nous n'avons pas non plus de croquis au crayon pour celui-ci. Nous allons donc simplement ajouter toutes les personnes avec une couche d' eau du Tibet. Comme j'utilise ce pinceau de plus grande taille, vous pouvez voir que mon travail se fait rapidement. Assurez-vous d'avoir une couche d'eau uniforme partout pour que votre peuple reste en arrière. Maintenant, nous allons commencer par la nuance de bleu, et nous commencerons tout juste à postuler. La couleur était très douce et très légitime. Maintenant, au cas où vous sentez que les couleurs sont trop claires pour les gens, vous pouvez simplement ajouter la couleur de base que nous l'avons utilisée. Maintenant, je viens d'ajouter un peu de violette, je ne sais pas. Ensuite, en passant au ton rose, je vais juste appliquer au hasard un trait de rose et l'ajouter en diagonale dans le reste du ciel, laissant les espaces blancs sur le côté gauche et droit. Sur le côté gauche, nous allons ajouter la couleur bleue. Et sur le côté droit, nous allons ajouter les nuages jaunes et oranges. Et dans le reste de l'espèce, nous obtiendrons le ton rose. Même ajouter des tons de rose plus foncés dans le dossier une fois que nous avons fini avec ce calque. Vous pouvez donc voir très aléatoirement tout juste recommencer, oh désolé, le bleu entre les deux. Encore une fois, juste pour penser au bleu, donc automatiquement vous allez passer par électron, vous pouvez maintenant voir le reste de l'espace, qui est du côté droit, nous allons ajouter les nuages jaune et orange. Vous pouvez donc remarquer que nous ajoutons au hasard simplement en déplaçant notre brosse en mouvements circulaires. En bas, je vais le financer entièrement avec les nuages oranges. Et si vous sentez, comme je vous l'ai dit précédemment, que quelqu'un a de la lumière, vous pouvez simplement ramasser un peu de pigment nouveau et lui donner un peu plus d'attache. Maintenant, lorsque vous mélangez l'orange et le bleu, faites attention ne pas former d'os boueux. Maintenant, je vais juste prendre la couleur rose. Je vais me tourner vers la planche et vous pouvez voir je ne fais que déposer les haricots pour qu'ils s'écoulent. Nous voulons plus du ciel rose. Par conséquent, j'ajoute simplement cette couleur rose dans nos liquidités et l'incohérence du flux, comme vous pouvez le constater. Maintenant, je vais assombrir cette couleur rose en ajoutant plus de fenêtres à ce mélange que nous avons. De même, nous avons divisé la couleur en ajoutant un peu de haricots de liquidité Tom pour qu'ils coulent dans l'espèce bleue. Et vous pouvez voir quand les haricots circulent librement ont besoin de créer un aspect aussi doux. Maintenant, je vais juste prendre la couleur des fenêtres et ajouter cette cohérence docker. Donc, cette fois, vous pouvez voir cette morsure et d'autres andains. Et je vais juste laisser tomber des tons plus foncés à l'aide de la pointe de mon pinceau. Les perles ont donc une consistance moyenne et liquide, ce qui vous permet voir qu'elles se répandent automatiquement un peu. Et il ne se répand même pas beaucoup, couvrant trop de cette pièce. Très bien. Qui a ajouté le rose maintenant juste pour ajouter des tons plus sombres autour de lui, comme de petits tons clairs plus doux sont également visibles. Vous pouvez donc voir près des points bleus et violets. Quand j'ajoute le rose foncé, j'ajoute très doucement et très légèrement, donc, les polos ou ne m'enfilent pas trop. Et les lois sur les voitures bleues violent. Les couleurs jaunes sont toujours visibles entre les pings comme mauvaises. Maintenant, je vais prendre beaucoup de tuyauterie et nous allons commencer à créer des fleurs qui ont un effet trouble avec les haricots blancs d'une consistance très liquide. Donc, dans mon ciel, si vous pouvez le voir à l'heure actuelle, j'ai les tons les plus foncés et les plus clairs visibles complètement. Maintenant, je ne fais que prendre la couleur blanche dans une consistance aussi liquide. Étonnamment, dans l'espace supérieur je vais ajouter des nuages. Donc, en gros, je ne fais que tomber dans cette couleur blanche et non la consistance liquide, créant des fleurs qui commenceront automatiquement à agir comme des nuages, comme vous pouvez le voir, lorsque la peinture blanche se répand, il crée cet effet d'analyte de floraison, provoquant l'équité du Cloud. Comme je vous l'ai dit pour chaque projet de classe, nous avons utilisé des techniques très différentes pour créer le look de barbe à papa et créer des nuages entre les deux. Ce sont donc les quatre approches différentes que nous avons utilisées dans votre et moi avons travaillé avec chaque approche que vous avez eu plus de temps peindre ces cieux collés et à créer des nuages. Vous pouvez aller de l'avant avec l'approche qui convient le mieux à votre pratique si vous savez, correspond le mieux à vos résultats. Maintenant, vous pouvez voir que je ne fais que tomber dans les haricots blancs. Et je les ai laissés tomber de telle sorte que tous les tons plus clairs soient encore visibles, ce qui vient de créer un bel effet de nuage. Attendons maintenant que cela sèche complètement, puis même relire et agissons comme le ferait Tamika. 22. Projet 4 - Partie 2 - Ajouter les Clouds de Stormy: Donc maintenant, ma photosphère de ciel est complètement sèche et vous pouvez voir les fleurs bien alimentées et donner ce nuage affecté au ciel de l'espace. Maintenant, pour la couche suivante, je vais préparer les feuilles que nous allons utiliser , puis même commencer GVHD. Si vite, j'ai pris un peu de lavage blanc. Ensuite, je vais choisir les autres couleurs que nous utiliserons pour créer cet effet nuageux factice. Jusqu'à présent, les nuages orageux que je vais utiliser dans la feuille de couleur rubis ici. Et je vais mélanger un peu de brun à cette couleur pour obtenir un ton brun rougeâtre. Si vous avez facilement une addition d'os brun, vous pouvez directement utiliser ce trombone d'addition de votre palette. Ensuite, je vais mélanger la couleur violette et brune pour avoir une pensée électronique blanche. Et ce sera 02 os que je vais préparer. Invitez à l'aube. Il va être plus violet. Et dans l'un des tons va être plus souvent de couleur marron. Vous pouvez donc voir les deux Apollo créer un impact différent. Vous pouvez sentir qu'il n'est pas nécessaire d'ajouter des liaisons au sol et que vous pouvez donc l'utiliser directement dans la potence sans ajouter encore. Mais ces budgets créent une allure un peu orageuse. Les mains que j'ajoute dans les couleurs marron et je crée ces différentes feuilles de trois couleurs tonales. C'est l'aube du rouge et du brun rougeâtre. Deuxièmement, pendant que c'est une couleur forte. Ce sera un franco rosé. Et le troisième ou plus d'une couleur brune et moins violette. Je vais même préparer un peu de couleur orange avec du brun foncé. Et ce sont les quatre couleurs que nous utiliserons pour ajouter dans les nuages orageux. Maintenant. Maintenant, je vais rapidement tester ces quatre couleurs pour que vous sachiez quelle différence cela crée, puis en utilisant simplement la couleur de base. Vous pouvez donc voir le peu contenu sous-jacent que la potence, cause du mélange et du broyage avec les couleurs de base que nous avons assez valables. C'est pourquoi je vous recommande également d'ajouter et de mélanger ces couleurs. Maintenant, vous pouvez voir ce beau millésime, une sorte de ton rose que nous avons quartile et le millésime lié sur lequel nous l'avons attrapé. Nous allons maintenant utiliser ces quatre couleurs. Je préparerai donc rapidement plus de ces couleurs et je resterai prêt car nous aurons besoin de beaucoup d' entre elles pour les ajouter dans les nuages orageux. Commençons maintenant à revenir sur toute la surface. Je vais donc réécrire rapidement à l'aide de ma brosse de merlu, ce qui me rendra plus rapide car en seulement trois coups, mon ciel entier sera lu. Assurez-vous d'appliquer cette technique de rivetage avec mains très douces afin que votre Vizio Carlos ne soit pas réactivé. Sinon, il serait très difficile d' obtenir le look que nous avons déjà en ce moment. Et puis en ajoutant plus de détails maintenant. Maintenant, nous allons commencer par la couleur orange. Et maintenant, vous devez faire attention une chose que lorsque vous tombez, vous devez vous assurer de ne pas utiliser d'excès d'eau. Et vous devez être très doux vos mains car si vous ajoutez trop de pression, le PCAOB s'active. Deuxièmement, si vous allez ajouter beaucoup de ce qui est, les épingles circuleront beaucoup et vous ne pourrez pas obtenir le partage Cloud. Vous pouvez voir que je me moque du bord du nuage de façon très aléatoire, donnant des formes et des arêtes très aléatoires. Et vous pouvez voir à quel point il a été magnifiquement créé. Et maintenant, dans l'espace inférieur, je vais ajouter à nouveau les nuages oranges. Maintenant, vous pouvez voir que j'ajoute les nuages orange de telle sorte que la force néon, couleur orange soit toujours visible. Après cela, nous allons ajouter dans les nuages avec les tons plus sombres que nous avons mélangés. Je vais donc commencer par ajouter le mélange de colonne rouge avec le sol. Je vais l'ajouter sur la couleur orange de telle sorte que l'Orange New York soit également visible à certains endroits. Vous devez marcher un peu rapidement sur ce NEO. C'est pourquoi nous avons préparé tout le palais, tout d'abord seulement parce que nous allons ajouter dans les nuages et ajouter plus de dettes au ciel avec les tons basaux. Assurez-vous que votre coquille blanche est également prête. Maintenant, partout où je sens que la couleur est rapidement tombée, j'ai essayé de la ramasser rapidement à l'aide d'un mouchoir. Maintenant, la troisième couleur, en ramassant le violet et le mélange de sol, je vais l'ajouter. Maintenant, le mélange violet et brun va être un autre SSP par rapport aux nuages orange et rouge que nous avons ajoutés. Donc, en gros, vous voulez que tous les Nios soient visibles et en haut, nous voulons simplement que les tons plus sombres soient visibles. Maintenant, si vous voulez les conserver dans votre bordure pour que les couleurs coulent à l'échelle nationale et aient un bord doux les unes parmi les autres. Maintenant, je viens de laisser tomber un peu couleur violette et c'est un peu sombre. Je vais juste en prendre un peu. Et à cause des probabilités sous-jacentes, il va déjà être un peu boueux ou c'est exactement ce dont j'avais besoin. Vous pouvez donc voir un peu, les tons rouge et orange sont toujours visibles. Assurez-vous donc d'aller de manière à ce que toutes les guerres coloniales soient visibles, sinon vous ne serez pas en mesure d'atteindre la loi orageuse. Maintenant, en utilisant le mélange rectum, je l'ajoute dans l'espace supérieur varie aléatoirement et autour de lui, varie aléatoirement et autour de lui, je vais ajouter rapidement un peu de quash blanc et essayer y parvenir grâce à l'effet Bloom en utilisant badigeon. Je suis donc en train de ramasser la quash blanche dans une consistance liquide et d'utiliser le pont, vais juste la déposer sur le bord du sol type Galileo que j'ai ajouté. De la même manière. Je vais ajouter un peu du nuage rose à l'espèce en haut à droite. Et même à la maison, ce grand nuage que nous avons ajouté, je vais ajouter un peu de casse blanche pour obtenir de larges fleurs autour de ce nuage en essayant de montrer l'effet de lumière derrière les nuages orageux. Maintenant, avec la couleur rouge, je vais ajouter la profondeur Docker dans ce nuage inférieur ici. Ne vous inquiétez pas si vous ne voulez pas ajouter beaucoup de détails dans l'espace inférieur, car l'espace inférieur sera couvert par les détails du haricot que nous allons ajouter. Mais entre les détails de la veine un peu de nuages seront également visibles. Maintenant, vous pouvez voir que lorsque j'ajoute ces os Docker Cloud en bas, je rends visible le ton plus court et plus clair Dustin. Maintenant, en utilisant le mélange de couleurs rouges, je vais ajouter dans le Cloud que vous êtes au sommet en tant que Ben. Maintenant, en utilisant rapidement du badigeon, je vais essayer de mélanger un peu cette couleur rouge dans l'espace inférieur pour qu' il n'y ait pas de bords vifs. Et maintenant, je vais juste retirer un peu des actions Cloud de votre. Donc, en utilisant le bout de mon pinceau, j'ai pointé le polos Knitter et leur donner plus de mouvements. Maintenant, je vais juste prendre cette couleur. Je vais ajouter des nuages très nocturnes au hasard, en ajoutant rapidement la couleur et en la tapant l'aide du tissu que vous pouvez voir pour qu'il obtienne un peu certain aspect et un nuage très transparent puis des tons très clairs. Même chose avec la couleur violette aussi. Assurez-vous donc d'avoir un tissu main pour ajouter ces cellules. espèces de nuages dans le ciel. Maintenant, j'ai ramassé le jaune de Naples sans ajouter de blanc. Et je vais juste ajouter de petits effets jaunes dans ces espaces. Et vous devez encore faire attention, sorte que si vous connaissez l'un des tons les plus sombres que j'ai soulevés, assurez-vous de nettoyer à nouveau votre pinceau avant de ramasser la chair jaune. Vous pouvez donc voir à chaque fois que j'ajoute des tons jaunes, je nettoie mon pinceau pour que si j'ai pris des tons plus foncés, mon pinceau n'ajoute pas ces tons plus foncés. N'importe qui va maintenant ramasser un peu du mélange brun violet. Je vais ajouter l'effet plus sombre que vous êtes dans le ciel inférieur. Maintenant, mon papier est toujours en back-end. Je peux ajouter tous ces paris Nios sur le rouge. En fait, n'importe quel Nevin de votre papier a de nouveau séché. Attendez qu'il sèche complètement. Une fois encore. Allez de l'avant avec la technique de notation VA, puis ajoutez-la. Maintenant, le simple fait de prendre la couleur blanche et d'ajouter peu d'effets blancs varient aléatoirement, mais j'ai l'impression que le papier commence à sécher ou a besoin d'un peu de retouche. Il suffit donc d'ajouter un peu plus de nuages roses à l'aide de gouache blanche très aléatoirement en utilisant le bout de mon pinceau. Maintenant, vous êtes dans l'espace supérieur de ce dossier, en ajoutant une autre couche plus sombre d'un îlot de chien et le mélange de couleurs marron que vous pouvez voir essayant d'ajouter de la profondeur étape par étape. Si vous voulez, ajoutez toutes les couleurs au même endroit, alors elles se répanderont et créeront simplement un suivi et ne vous donnera pas toutes les couleurs différentes dans les nuages orageux qui que vous essayez de réaliser. J'ajoute un Kahlo, déplace dans l'autre partie du ciel, puis je reviens sur ce chemin et j'ai ajouté. Maintenant, il suffit de prendre un peu de couleur bleue. Donc personne d'agenda que vous ne pouvez voir à l'espace blanc dans l'espace inférieur, je viens d'ajouter un peu de nuages bleus très doucement avec l'agenda et haut tel que l'orange et le bleu et même pas la forme. les points boueux. Bon, donc c'est ça. Nous sommes prêts parce que le chi, et maintenant nous allons juste attendre tout cela sèche complètement , puis même aller de l'avant et peindre les petits détails en bas. Ravi d'appeler la divulgation complète. Jusqu'au chi pour ce projet de classe. Soyons maintenant que le ciel sèche complètement. Ensuite, nous ajouterons les détails supplémentaires à la peinture. Attendons donc que ça sèche. 23. Projet 4 - Partie 3 - Détails de la fin et remerciements: Donc, vous pouvez voir que mon ciel est complètement asséché maintenant et j'ai atteint tous les disciples dans mon ciel. Les tons orange plus clairs, le DACA vers le rectum que nous avons ajouté dans les bleus, les jaunes, tous les Polonais sont complètement morts et font un ciel. Maintenant, je ne fais que prendre à gauche la couleur noire, et nous allons commencer à ajouter les détails en bas. Je vais donc simplement ajouter un paysage urbain très aléatoire avec un effet de brousse. Ok, donc ça va être très simple et rapide parce que l' essentiel était ces nuages orageux que nous voulions l'ajouter si vite, je ne fais que sortir toutes les couleurs de ma palette. J'ai donc un peu de couleur verte et noire sur ma palette. Maintenant, d'abord avec la couleur verte, je vais juste ajouter un effet de brousse sur le côté inférieur gauche. Et comme je vous l'ai dit, ajouter dans les nuages du bas que vous savez, à l'espèce inférieure, majeure partie de cette pièce sera recouverte vert et les détails de la tête basse du CDC. Mais derrière tous ces détails, CloudStack sera visible. Je vais ajouter beaucoup de beauté à votre peinture. Maintenant, vous pouvez voir que j' ajoute juste un regard détaillé sur les bords de ce buisson. Et alors que je vais vers cette fin, interdire l'espace inférieur, je ne fais que le remplir avec la couleur verte entre les deux. Je vais même ajouter une pièce d'identité pour adorer les dortoirs Docker avec la couleur noire directement. Et je vais juste prendre la distance entre l'espace inférieur. Ensuite, après cela, il vient même d'ajouter cela aux branches entre les deux à ce buisson que nous l'ajoutons. Maintenant, dans la base la plus basse vous pouvez voir que je détecte en utilisant la couleur noire au lieu des couleurs de haricot pour demander à l'effet d'ombre, vous savez, ce buisson ADR aussi. Maintenant sur le côté droit, je vais juste ajouter un peu du paysage urbain, en fait pas une journée de paysage urbain. Ils vont juste ajouter une des Thetas, faire un bâtiment. Et nous allons simplement ajouter des détails à cette base. Et nous n'ajouterons pas beaucoup de détails sur le paysage urbain comme nous l'avons ajouté dans le projet de cours précédent, ce sera assez simple. Maintenant, je vais remplir ce petit bloc ici complètement avec la couleur noire rapidement. En plus de cela, je vais ajouter du violon pratique. Les jours vont s'ajouter des liens sont insuffisants car c'est l'une des choses que nous avons ajoutées à tous les jours de douleur. Donc, si vous n'êtes pas sûr d'ajouter ces détails directement avec la couleur noire et le pinceau. Vous pouvez commencer à ajouter ces détails et à ajouter un croquis au crayon pour la porte, puis commencer à ajouter les couleurs ici. Maintenant, je vais juste ajouter un peu de détails sur le toit sur cette terrasse. Donc, juste en essayant de se présenter, c'est peut-être comme ça que l'identité ne correspond pas. Je vais juste rapidement rivaliser cette phase avec la couleur noire. C'est l'un de mes gars préférés de tous les bips de la pile de projets de classe complète cause de la note douce et orageuse que ce nuage a du coton et aussi un ciel que nous avons créé et de l'effet que nous avons ajouté en utilisant dans le lavage blanc et les aquarelles blanches. J'espère donc qu'avec toutes les techniques, vous apprendrez quelque chose de différent. Et vous pouvez maintenant peindre et créer beaux cieux et de beaux nuages en utilisant la technique qui convient selon vos besoins. Maintenant, il suffit d'ajouter des détails plus petits, vous êtes dans la partie inférieure. Maintenant, je viens de changer ma ligne fine vers le haut, de me taper rapidement, d'en ajouter par neuf, déplacer dans l'espace du ciel. Je vais donc utiliser mon point z. Il se liera à un pour ajouter en Latino via des lignes , puis IV passera à ce qu'ils ont été interdits pour ajouter un pico via des lignes également. Maintenant, c'est un stylo 0,3 que je l'utilise. Et très aléatoirement, vous pouvez voir que je les ajoute via des lumières. Il nous reste encore à ajouter les détails dans l'espace de brousse en utilisant la couleur noire. Et il nous reste à ajouter les planches dans l'espace ciel. Maintenant, au sommet du ciel aussi, vous pouvez voir que j'ajoute que ces lignes varient aléatoirement et tout cela ajoute tellement de beauté au ciel que nous avons peint dans votre. Maintenant, je vais juste utiliser la couleur noire et ajouter un peu d'effet de buisson ici aussi mauvais. Maintenant, entre les buissons que vous êtes, je vais ajouter, sur le haut garçon, se démarquer sur toutes les lignes blanches sont liées à cela. J'essaie juste de me présenter. Je suis bête. moitié du garçon est cachée derrière la brousse. Par conséquent, je viens de finir pendant la ligne de brousse. Le côté gauche de Watson ici aussi. Maintenant, mes espaces verts sèchent complètement et je vais rapidement ajouter quelques branches et faire cette zone de brousse. Donc cet homme ajoute simplement des petits détails et vous pouvez voir que je n'ajoute pas de connexion concurrente aux branches, mais il suffit de l'ajouter au hasard. Et comme je vous l'ai dit entre les deux et derrière ce petit espace que nous avons ajouté, un peu de nuage sera encore visible. Et vous pouvez voir qu'il ajoute beaucoup plus de beauté à la peinture même si elle n'est visible qu'un peu. C'est donc la raison pour laquelle on ajoute toujours tous les détails d'une enveloppe. Mais malgré vos grains de beauté, je suis souvent caché par l'averti médiatique que vous allez ajouter devant mon père. Maintenant, cette fois, je vais vite avoir dans le corps en utilisant ma ligne fine. Je vais donc ajouter des liens indifférents, tout comme nous l'avons ajouté dans les projets de cours précédents. Maintenant, en ajoutant ces piscines, si vous aviez remarqué qu'un peu de gouttes vierges étaient tombées sur mon papier. C'est donc une raison pour laquelle je vais rapidement utiliser pour découvrir ces points noirs en utilisant les liens que je vais placer. C'est donc l'une des choses que vous pouvez faire dans le SIG. Vous savez, n'importe quelle offre de votre couleur a été supprimée. Adoptez accidentellement s'il vous plaît Vous pouvez essayer de le couvrir avec des éléments que vous allez ajouter à la peinture. Donc, vous pouvez voir, je dois juste ajouter rapidement assez de carburant, j'en ai acheté un peu plus. Certains d'entre eux sont juste en mouvement volant, et certains d'entre eux sont juste assis sur ces violons que nous avons ajoutés. Maintenant, faites ces violences de fond. J'ajoute simplement de petites connexions, lignes de modèle très randomisées que vous pouvez voir représenter comme les liens entre ces violents. D'accord. Et cette fois les planches aussi, j'en ai ajouté des planches assez simples et rien de très détaillé et très peu. Et maintenant, je vais ajouter quelques planches toutes ces violences de Lu Leng. Très peu et pas beaucoup. Et puis nous en avons fini avec ce tableau pour aujourd'hui. Vous êtes donc notre peinture pour cette série de ciel de bassin. Retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale avec ces bords propres. J'espère que vous avez vraiment apprécié ce cours et qu'il a aimé créer notre propre palette de pistolets. J'espère que cela vous sera utile dans votre peinture photo et cela aidera à guérir plus facilement le ciel rose et les nuages du vôtre. Et peindre avec les bords propres. C'est ma nourriture préférée parmi tous les aliments que nous avons peints juste à cause des nuages orageux que l'on trouve utilisant les différents Doctor Owens qui se mélangent à Brown. J'espère que vous avez tous apprécié ce cours aujourd'hui. Et merci beaucoup à chaque course se joindre à moi pour ce cours. J'aimerais voir tous vos projets de classe dans la section projet. Et si vous avez aimé ce cours, laissez tomber suffisamment de commentaires. J'aimerais lire tous vos commentaires. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de vous joindre à moi dans cette classe. Je verrais quelqu'un dans le domaine suivant. Joyeux tableau. 24. Leçon de bonus - Partie 1- Préparer la Palette: C'est donc ce que nous avons été fait sur D4 et il a fait ce Tommy Cloud Today. Je suis à vous avec une leçon bonus dans cette classe pour peindre un autre visage magnifique et simple au ciel. Commençons donc par préparer les deux feuilles de base. Je vais donc d'abord saisir la couleur blanche dans chacun de ces éléments. Nous allons créer les pièces de teintes de jaune, orange, de bleu et de violet. Nous allons donc faire le total de cinq congrès. Nous allons juste créer une pièce très simple, le nombre de groupes. Et ensuite, utiliser de la gouache blanche et écrire ce que l'économie créera simplement effet de nuage de carburant en utilisant la technique de rivetage, puis ajoutera simplement les touches de paume. J'ai maintenant repris la couleur blanche dans cinq niveaux de cette palette. Maintenant, je vais rapidement ajouter les couleurs de base à cela pour créer la tonalité du pistolet. J'ai donc d'abord utilisé la couleur bleu vif. Ensuite, il est utilisé dans la couleur violette. Si vous n'avez pas besoin de couleur violette, vous pouvez mélanger votre bleu et votre rose pour obtenir un ton violet. Ensuite, j'ai pris la couleur des fenêtres et ai ajoutée Anki pour être certain de rose, vous pouvez même utiliser Kim's dans Carlo si vous n'avez pas à épingler couleur avec la nuance d' orange au cas où vous n'avez pas d'audit, vous pouvez utiliser en vermillon et une petite touche de jaune. Et l'année dernière, j'ai pris la couleur jaune de Naples. Voici donc les cinq feuilles que je vais utiliser. Je vais juste ajouter un peu plus de combat à ces couleurs et créer plus de pièces de porte. Et assurez-vous de créer ces couleurs en quantité un peu plus car nous allons en ajouter beaucoup. Vous avez vu que mes haricots sont dans une consistance fluide que le public doit affronter, vous savez, avec moins d'eau. Cette fois, je vais être dans le ciel dans notre petite aquarelle liquide. Nous allons donc ajouter ces haricots liquides et ensuite continuer à tourner l'API vers les directions pour obtenir les mélanges entre eux. Par conséquent, je compare plus de ces couleurs et je les garde déjà prêtes pour que nous ne soyons pas en deçà de ces couleurs. Maintenant, nous allons rapidement jeter un coup d'œil ces couleurs déjà présentes. Et voyons à quoi ressemblent ces draps. Je recommanderais de nouveaux à tous, faire une carte d'échantillon. Mais de toute façon, vous mélangez dans votre feuille pour savoir quoi ressemblera la couleur lorsque vous la mettrez sur du papier. Et essayez toujours d'utiliser les mêmes personnes pour l'échantillon, mais vous allez l'utiliser pour la peinture originale car différents papiers BIM peuvent vous donner le résultat des couleurs raison de la composition du papier. Donc, votre échantillon. Maintenant, dans la leçon suivante, commençons à peindre le ciel. 25. Leçon de bonus - Partie 2 - Première couche: Je peux donc commencer par une fine couche d' eau puis mourir de gens. Ce n'est pas un croquis au crayon pour ce projet de classe, nous allons ajouter dans les palmiers. Est-ce que j'ai joué avec les perles ? Nous n'aurons pas de croquis au crayon pour eux. Assurez-vous d'ajouter un 42 plus récent pour que les gens ne l'essaient pas avec moi. Et je vais faire tourner votre pinceau plusieurs fois si vous utilisez des gens qui n'est pas un tapis à 100 %. Et même si vous utilisez un peuple, un coton 100 % utilise votre brosse plusieurs fois, ce qui aide à faire en sorte que les gens restent mouillés plus longtemps. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai une bonne couche d'eau et que c'est un Lion tellement brillant, assurez-vous que cette fois nous aurons un nouvel ITIL 4 un peu brillant si sombre facilement. Maintenant, je vais juste capter les ombres rapidement et les laisser tomber par les battements aléatoires. Et vous pouvez voir que les haricots sont dans une telle liquidité et une consistance fluide. C'est la consistance dont vous avez besoin pour que les haricots coulent seuls et gèrent le voyage nocturne. Maintenant, en laissant quelques brèches blanches, je vais ajouter le reste des couleurs. Donc, entre chaque couche de couleur, je vais avoir besoin d'espaces d'écriture pour que les haricots coulent dans la partie 2D et se fondent naturellement les uns dans les autres. Vous pouvez donc voir ajouter ces savants de façon très aléatoire et ils sont d'une consistance si fluide et ils coulent tous dans les autres endroits à cause de l'eau sous laquelle je suis. Maintenant, en bas, il suffit d'ajouter la couleur orange et jaune comme lit. Maintenant, je vais continuer à faire tourner ma planche et vous pouvez voir les haricots couler rapidement. Vous devez donc continuer à les mettre à jour rapidement dans toutes les directions. Si vous voulez, répétez-les simplement dans une direction, toutes les couleurs circuleront d'un côté. Vous devez maintenant garder un mouchoir à portée de main pour ce projet de classe afin essuyer tout l'excès d'eau qui sort sur les bords. Sinon, il ne vous laissera pas avoir le sang de Palo. Donc, je ne fais que choisir l'excès d'eau comme cet échantillon pourrait être plus court, de sorte qu'il ne coule pas beaucoup sur mon peuple. Vous pouvez maintenant voir à quel point les caméras s'envolent les unes dans autres et créer un beau mélange doux de données sur le tableau. s'agit donc que d'une fausse nouvelle loi que nous l'avons ajoutée. Et vous pouvez également remarquer à quelle vitesse je tourne ma planche dans toutes les directions afin que toutes les broches ne circulent pas dans une seule direction. Donc maintenant, vous pouvez voir que nous avons un tel ciel de tons clairs. C'est juste une force Theo. Maintenant, aux couleurs que nous avons en bouche, nous allons à nouveau mélanger ces savants et créer tons plus foncés et commencer à ajouter à l'aube plus sombre, où nous avons ajouté des tons plus clairs de la même couleur. Encore une fois, en cherchant les écarts entre les carnets de documents, car encore une fois, nous allons utiliser la méthode du coussin d'eau liquide qui coule pour faire se fondre tous ces éléments les uns dans les autres. Et cette fois, ils vont même utiliser beaucoup d' aquarelle blanche et passer entre les deux pour créer des espaces blancs et des effets Cloud. Cette pièce est Pi. Maintenant, vous pouvez voir comment les tons sombres des couleurs en l'utilisant ne vous inquiétez pas, vous aurez toujours dans les tons plus clairs entre les deux lorsque vous commencerez à ajouter la couleur blanche, d' où l'obésité ou le faux pour que nous ayons les clavicules partout. Et automatiquement, vous aurez de bons babouins et Madrid. Maintenant, je vais juste utiliser un peu d' aquarelle blanche innovant de consistance liquide. Je commence tout juste à laisser tomber ça entre chaque famille pour qu'il entre le bleu et le violet, le violet et le rose, rose et l'orange, l'orange et le jaune. Il suffit d'utiliser l'aquarelle blanche dans une consistance liquide. Alors que vous créez des fleurs en utilisant ce que vous êtes, nous allons créer des lunes à l'aide de la couleur de l'eau vive. Et vous pouvez voir qu'il se répand automatiquement, créant les deux beaux nuages entre les pièces, les gars. Ok, donc je vais les déposer rapidement dans le reste du discours également. Encore une fois, commençons à bouger ou à copier par non-production, garder vos mouchoirs à portée de main car ce qui fait à cause de la liquidité de la pièce va se poursuivre sur les bords du masquage P. Et il est très important d'adapter ceux-ci hors tension. Sinon, ils pourraient commencer à tomber dans votre tableau. Et ou Norman vous donne un aspect de couleur très plat au lieu des mélanges appropriés et des défauts du Cloud. Encore une fois, vous pouvez voir que nous avons tous les mélanges cette fois-ci, mais cette fois, ils ont petits espaces blancs qui le montrent à cause des haricots blancs que nous avons ajoutés pour créer l'effet de nuage. Nous allons donc ajouter un peu plus de couleurs. Vous êtes indéfini sera sur le terrain. Je pense donc que le public n'était pas visible dans mon immeuble. J'ajoute donc un peu d'orange à l'intérieur. Votre couleur est visible pour ne pas l'ajouter. Maintenant, je vais juste passer mon pinceau. Innovez le mouvement vers le bas et le mouvement aléatoire et créez simplement un peu plus d'effet dans l'espace supérieur. Donc, à partir de maintenant, la couleur rose, vous pouvez voir que j'exécute une couleur bleue, juste en exécutant mon pinceau et le mouvement Dong et créant à nouveau ce magnifique nuage tous les effets. Assurez-vous maintenant d'utiliser un pinceau qui n' a pas de pointe pointue pour ajouter l'effet de sol. Et assurez-vous également de ne pas ajouter d'eau tombée en déplaçant votre brosse dans les mauvais mouvements. Maintenant, si vous pouvez remarquer que j'ai ces écarts blancs entre les deux pour créer l'espèce de Nuage. Encore une fois, je vais chercher plus de blanc et commencer à ajouter plus de détails sur le Cloud. Maintenant, cette fois-ci, le blanc que je dépose, si vous pouvez le voir, je n'ajoute pas plus de consistance liquide. Je l'ajoute dans une consistance moyenne pour que les haricots coulent, mais ils ne sourient pas en excès et ne créent pas le Cloud. Elle pourrait être placée au lit puisque la force DIP peut déplacer cela. Donc, cette fois, nous avons connu une nouvelle ère brillante de la Floride et ils avaient aussi les haricots comme quand la consistance des employés. Par conséquent, nous sommes en mesure de maintenir les gens mauvais pendant si longtemps. Maintenant, vous pouvez voir à quel point je suis facile, je tombe juste dans le faisceau blanc, je reçois les boucles d'effet de nuage. Donc, comme je suis les couleurs, ce n'est pas le collier blanc n'est pas consistance liquide externe. C'est un fantasme immédiat qui ne coule tellement mais crée la lune et l'effet nuage. Encore une fois, je vais juste le faire pivoter un peu pour obtenir des feuilles, pour obtenir des mélanges métalliques entre les nuages et leur donner un peu plus doux. Assurez-vous que. Et rappelez-vous encore que vous devez continuer à tourner dans toutes les directions. C'est donc une autre façon de battre cette jolie taille, mais quelques effets de nuage et le faire. Encore une fois, je vais juste laisser tomber quelques perles moyennes droites. Vous ne voulez donc pas dans chacun des projets de classe avant de charger des méthodes très différentes de création des clouds. Et même dans cette leçon bonus, vous pouvez voir si vous suivez une approche très différente et jouez avec des aquarelles liquides. Et croyez-moi, avec cette technique, c'est très amusant de jouer, car votre résultat peut être très différent de tout le monde, c'est à cause de la consistance fluide haricots et du mouvement qui vous donnez tout cela dépend de la façon dont vous allez vous déplacer dans votre peuple. La réserve de chacun sera donc différente de celle de celle-ci. Donc le principal objectif de vos oreilles juste pour créer le morceau de ciel et v Il fleurit entre les deux pour débiter quelques nuages. Attendons maintenant que la compétition sèche. Ensuite, commencez la photo à l'avance. 26. Leçon de bonus - Partie 3 - Ajouter les nuages: Donc maintenant, ma philosophie hors du ciel est complètement sèche. Et maintenant, nous allons donner un peu plus d'effet à ce type en utilisant de la gouache blanche et des haricots. Donc, avec juste ce que nous avons créé Apollo. Les ballons sont maintenant avec de la gouache blanche. Nous allons donner en profondeur à notre Nuage et au ciel. Donc je veux dire, si nous pouvions enlever un peu de chaux et commencer à empêcher tout le peuple. Je vais donc réécrire toute la surface en utilisant ma brosse à merlu. Ce pinceau DOE m'aide à me réinventer, aussi vite qu'il y avait beaucoup d' eau et qu'elle est plus grande que la taille. Vous pouvez voir en seulement trois coups que je peux rapidement mouiller complètement l'ensemble de la marque Paypal. Maintenant, je vais utiliser mon pinceau rond et utiliser la bonne question, une consistance moyenne. Je vais juste commencer à tomber dans certains champs de formes de nuages, de formes nuages très aléatoires. Ensuite, je vais utiliser les couleurs de base pour créer un effet dans le ciel. Vous pouvez donc voir que j'ajoute de façon très aléatoire dans les nuages que vous êtes, et que je déplace mon pinceau et mes mouvements vers le bas à certains endroits. Je n'ajoute pas trop de pression aux mains de ma brosse. Je suis en mesure d'y parvenir très facilement. Maintenant. Je vais juste prendre mon pinceau plat et commencer à ajouter des effets à l'aide du pinceau plat. Donc, à l'aide d'une brosse plate, vous pouvez voir, je viens d'avoir les nuages. J'essaie juste de le mélanger avec la base. Tout simplement facilement. Tout ce que vous savez, obtenir le Cloud Shell parfait. Maintenant, en utilisant le pinceau plat lui-même, je vais juste sortir quelques traits pour ajouter plus d'effet de nuage. Pour que vous puissiez voir en utilisant mon pinceau rond, je n'utilise que la pointe du pinceau. Je retire les traits d'octets des bords pour ajouter plus de détails sur les nuages sur les bords. Après cela, nous allons utiliser dans kalos de Bassanio que nous l'avons utilisé et ajouter petites couleurs entre ces nuages que nous avons ajoutés pour rendre les nuages plus proéminents et ajouter plus de profondeur à tous. Alors maintenant je vais prendre la base, celle de l'Apollo encore une fois, je vais les ramasser dans une consistance moyenne, sans ajouter beaucoup d'eau. Je ne vais même pas ajouter beaucoup de combat. Et vous pouvez voir que je prends les autres au hasard et que je les ajoute simplement autour des nuages pour ajouter plus de profondeur et d'effet d'ombre au Cloud et rendre l'espace Cloud plus proéminent. Maintenant, assurez-vous de ne pas ajouter beaucoup de pression en ajoutant ce qui vient d'être ajouté avec un temps très léger à l'aide votre pinceau rond et ajoutez-les en vidéo de formes aléatoires. Les chiens de la Hofstede qui sortent des bords de certains d'entre eux s'adaptent. Vous étiez déjà en mouvement circulaire aléatoire, ajoutant l'effet nuage. Et vous pouvez voir comment tout simplement ajouter facilement ces couleurs ajoute beaucoup plus de profondeur à tout cela. C'est donc ça. Nous en avons fini avec notre ciel. Et maintenant, vous pouvez voir les effets cloud que vous avez obtenus. Vous avez quelques nuages blancs, puis vous avez de très petits nuages blancs entre les couleurs et quelques effets Nuages avec l'Apollo lui-même. D'accord. C'est donc pour que la couche de base soit pour que cela sèche complètement et ensuite ajoutera sèche complètement et ensuite même les primes à cela. Ainsi, dans les endroits où nous sentirons que le mélange ne se déroule pas, vous pouvez rapidement courir dans votre foutue brosse plate et créer un petit doublet doux si mieux quand je sens que je ne fais que courir cette foutue brosse. Attendons maintenant que ça sèche complètement. 27. Leçon de bonus - Partie 4 - Détails finaux: Maintenant, mon BCE est complètement séché et nous allons commencer à ajouter les palmiers. Je vais donc ajouter les feuilles de palmier et le gène, mais trois tons de couleur. L'un d'eux sera ce condo vert foncé. Deuxièmement, ce sera la couleur de la sienne osseuse. Et ensuite, ce sera soit noir, soit gris de Payne. Nous allons donc ajouter les palmiers mieux qu'avec ces trois couleurs. Donc, sur le côté droit, je vais ajouter dans les limites des poteaux avec la couleur de la sienne osseuse. Alors, je fais ça. Je vais ajouter un automate de votre largeur de haricots, vigne, pas une fois cette saison sèche NEO. Donc, j'essaie juste de dépeindre que la lumière du soleil, se réfléchit du côté droit, est suspendue du côté droit. J'ai les feuilles de couleur brune pour nous. Je vais juste en ajouter quelques-uns. Vous êtes rapidement forcé. Vous pouvez donc y ajouter n'importe quelle autre forme de feuilles que vous souhaitez. Vous n'avez peut-être pas besoin des besoins exactement comme les miens. Assurez-vous simplement d'avoir une apparence petite et moyenne pour que vous puissiez en voir mieux. Je viens de commencer la moitié, laisser tout regarder le mouvement et le son mieux, déchiqueté toute la feuille visible. Maintenant en haut, je vais juste ajouter quelques-uns d' entre eux qui sortent de la couleur grise de Payne. Maintenant, les feuilles brunes sont-elles sèches ? Ajoutons un palmier entier sur le côté gauche, un peu en diagonale, comme vous pouvez le voir. Et puis les autres, les feuilles brunes seront sèches. Nous ajouterons dans la deuxième vidéo le noir ou le gris de Payne sur ces feuilles. Maintenant, à ce palmier, je vais ajouter toutes les feuilles avec la couleur noire elle-même. Vous pouvez donc voir très aléatoire. Maintenant, je vais ajouter beaucoup de feuilles qui sortent de cet arbre. Vous pouvez y aller de l'avant et ajouter comme vous le souhaitez. Je suis donc passé à un pinceau de plus petite taille. J'utilise ce pinceau, j'ajoute ces derniers détails. Et vous pouvez voir avec ce pinceau, j'ai beaucoup besoin données que le pinceau précédent que je l'utilisais. Maintenant, même sur le côté gauche, il suffit d'ajouter quelques feuilles qui sortent du côté gauche d'un arbre qui ne nous est pas complètement visible. La raison pour laquelle je les ai fossés, c'est parce que je veux les feuilles de l'arbre principal se chevauchent sur ces feuilles du côté gauche. J'ai donc arrêté d'ajouter les feuilles sur cette force G et d'ajouter d'abord ces feuilles latérales. Maintenant sur le côté gauche, je vais juste ajouter quelques feuilles avec le suivi vert qui apparaît et elles peuvent se chevaucher, les noires comme Ben, j'utilise la nuance de vert foncé de cette palette. Vous pouvez utiliser n'importe quelle nuance de vert foncé indépendante de votre palette, ou vous pouvez simplement les ajouter, puis Java EE, brun foncé ou noir dans votre vert ordinaire et obtenir un aspect plus sombre. v. Ainsi, vous pouvez voir simplement en ajoutant simplement quelques-unes de ces feuilles de couleur vert foncé, cela ajoute tellement plus de détails et vous tous à ces feuilles de palmier que nous les ajoutons. Donc, avant d'ajouter, les feuilles du côté gauche des formules Eith VT sur la marge doivent sécher. Je ne l'ai pas fait. Ensuite, je peux commencer à ajouter dans les genoux que Bob place. Je vais avoir besoin de Ding entre le contenu du vert et du noir pour les principales espèces. Donc, d'abord, je vais en ajouter rapidement mais le faisceau, puis ajouter chevauchements avec le dossier mais ceux. Maintenant, quelques feuilles surgissent géniales. Ce côté en haut à gauche vous aussi. Donc votre chien, donc je vais faire une pause pour en ajouter beaucoup mais la couleur verte, et puis il y a des trucs se chevauchent avec les haricots k étrange la couleur noire. Donc, avec ce joli gars de pâtes, vous pouvez être libre d'aller de l'avant et d' ajouter un néon, écouter la chaleur basse que vous voulez, si vous vouliez ajouter beaucoup de pins dans le look accompagné, juste, vous savez, dans le Au milieu de ce type. Vous pouvez même le faire. Vous pouvez aller de l'avant et j'ai un peu de haine au fromage, ou vous pourriez simplement ajouter beaucoup de pins au bas de la gamme à différentes hauteurs. Vous allez même aller de l'avant et ajouter différentes chaînes de montagnes. Mais pour cela, il vous suffit de rester sur le fond de l'espèce MD et vous devrez remonter votre ciel Alla del 2 diabète dont vous avez besoin, bien que l'ODU ait été la base de chacune des couleurs que toutes les les caméras sont miscibles dans le ciel. Maintenant, sur le côté droit, vous l' ajoutez avec la couleur noire. Mes feuilles brunes sont complètement sèches. Maintenant, le côté le plus à gauche a besoin, j'ai aussi essayé de faire cet arbre. Je vais commencer à ajouter les feuilles sur le côté gauche. Et maintenant, vous pouvez voir, oh Ben, j'ajoute dans ces feuilles qui chevauchent la forêt Lion, ça ajoute beaucoup plus de détails à la peinture. Par conséquent, je me suis arrêté entre les deux et j'ai ajouté ces besoins pour qu'ils soient secs et qu'ils puissent ensuite ajouter ces feuilles qui se chevauchent. Donc, si vous remarquez, j'ai ajouté ces feuilles sous des formes et des angles très différents. Et cela ajoute beaucoup de DD. Faites une faute de frappe, gardez-la aussi naturelle que possible. Et puis, comme l'a marqué l'interdiction de l'Inde sous différentes formes, différents angles. Maintenant, à la fin, nous ajoutons même quelques feuilles souvent en chevauchant une, mais cette bombe t allumée, donc je vais ajouter plus de profondeur, vais juste ajouter quelques feuilles supplémentaires qui se chevauchent sur le côté gauche comme bien. Maintenant, nous allons ajouter les nouvelles avec la couleur noire, votre espace supérieur, les couleurs vertes qui se chevauchent. Ce sera donc de telle manière que les feuilles vertes que je venais un peu entre ces feuilles noires que nous ajoutons sur la couche supérieure. Je l'utilise pour trouver mon Nebraska. Il est tellement plus facile d'ajouter ces jolies choses parce qu'elles laissent tomber les bords pointus aux genoux et les aide à ajouter plus de détails et de look. Commençons maintenant à ajouter les feuilles de palmier qui se chevauchent. Vous êtes également en haut à gauche. Assurez-vous donc de les ajouter de manière à ce que les feuilles vertes BCL soient visibles entre les deux. Comme vous pouvez le voir en haut à droite, le vert nous laisse à visibilité sur les besoins des noirs. Cela ajoute donc plus de profondeur à votre peinture. C'est la raison pour laquelle nous avons ajouté le V Neves false afin que cela reste visible après avoir ajouté ces feuilles plus foncées. Donc, en ajoutant les dernières feuilles, vous êtes au sommet de l'espèce et ensuite, je ne fais que assombrir la tige principale du T et ensuite je sentirai les planches dans le reste de l'espace de ce gars rapidement. Oui, je n'irais pas dans une boîte de couleur noire. Je ne suis que quelques-uns à ce point cette fois. Maintenant, ajoutons rapidement quelques-uns des tableaux. Assurez-vous d'utiliser un pinceau de taille plus petite sur, peut-être tout ce que vous pouvez aller de l'avant et ajouter les planches avec ajouts si vous ne voulez pas les ajouter avec les haricots. Donc, le Botswana Turnitin.gov. J'ai donc choisi, il suffit de les poignarder avec un mouchoir pour les rendre plus légers en F1. Maintenant, je vais simplement ajouter des notes, mettre en surbrillance les données et ajouter le reste des puces. Vous pouvez donc voir que j'ajoute les mauvais, la viande prête, les mouvements de fierté indifférents, la plupart d' entre eux se dirigent vers le bon côté cette fois. Je suis juste et Odessa et ça paye ce type que je les ajoute. retour de ce lien est donc en cours. Retirons le ruban de masquage et CFRA n'étant pas les bords propres des fenêtres. J'espère que vous avez aimé peindre cette leçon bonus sur non-dot the sky, écrite sur la technique. J'aimerais bien que vous recréiez celui-ci a été un téléchargement dans la section projet et récupérez quelques points bonus pour le cadeau en tant que Ben. Vous n'êtes donc pas tel que défini dans peinture de la leçon bonus. Merci beaucoup à chaque fois m'avoir rejoint pour ce cours, j'aimerais voir tous vos projets de classe dans la section projet et vous voir bientôt dans le prochain cours. Merci encore une fois.