Transcription
1. Introduction à l'eau impressionniste: J'ai admiré la
peinture impressionniste et en particulier la
façon dont les impressionnistes ont créé si beaux effets
avec la lumière sur On pense à Claude Monet peignant la mer ou
la Seine, de
magnifiques effets de lumière, des
reflets, des couleurs, une lumière
étincelante Il adorait peindre l'eau, et nous aussi. Les peintres impressionnistes cherchent
toujours des moyens de rendre l'eau encore plus belle dans leurs
paysages Maintenant, cette courte leçon va
se concentrer exactement là-dessus. Je vais partager
avec vous quelques-uns de mes conseils les plus importants, cinq
conseils,
en fait, qui vous
aideront à transformer vos peintures et votre
impression de l'eau. Nous allons maintenant aborder
ce sujet avec une courte démonstration. Je vais me concentrer sur l'eau. Vous allez également recevoir un
petit conseil
sur la façon de peindre des bateaux
dans l'eau. Il y a une référence pour
vous, une belle référence. Téléchargez-le, essayez également le tableau et concentrez-vous sur les
effets de lumière sur l'eau, comme je vous le montre dans la leçon. Je suis sûr que cela
vous aidera également à réaliser votre prochain tableau impressionniste votre prochain tableau impressionniste
sur l'eau.
Je suis Malcolm Dewey Je suis un artiste
professionnel à plein temps et je peins dans un style
impressionniste et décontracté Donc, si cela vous intéresse, essayez cette courte leçon. Cela vous sera d'une grande aide.
2. Peinture de maîtres impressionnistes: Bien, merci d'avoir
participé à la leçon, et je pense que c'est une bonne idée
de jeter un coup d'œil à certains artistes
impressionnistes
et à la façon dont ils peignaient l'eau Je vais
maintenant partager avec vous certains de mes
artistes impressionnistes préférés et vous donner un bref aperçu de ce qu'ils faisaient
dans leur peinture, peintures dont nous pouvons tirer des
leçons et que nous pouvons poursuivre
dans le futur Jetons maintenant un coup d'œil à quelques-unes
de ces peintures. Commencez par le célèbre
tableau de Monet, Impression Sunrise, où le nom d'impressionniste s'
est vraiment imposé Nous jetons un coup d'œil à cette peinture
et vous pouvez voir certaines
des idées clés dont nous allons
discuter dans la leçon. recherche de reflets,
vous pouvez voir le soleil se refléter dans l'eau, les
reflets des contours des bateaux et tout ce qui
se passe dans le port suffit de capter cette douce sensation dans l'eau parce qu'il y a beaucoup d'atmosphère,
une lumière
douce, etc., ce qui
crée des images très douces Je voudrais également examiner la simplification des motifs clairs
et foncés. Vous pouvez voir les coups de
pinceau créer des motifs
très simples, mais qui
suggèrent un mouvement doux de l'eau, traits
sombres sur de la lumière. Les bateaux, etc., ont été beaucoup simplifiés, pratiquement des silhouettes à
cause de l'atmosphère Vous pouvez également observer une
transition douce entre la lumière
au premier plan et l'
eau plus foncée à l'arrière-plan Donc, le clair devient plus foncé. Cela fait, et cela
crée une sensation de profondeur du premier plan à
l'arrière-plan Il y a un rythme dans l'eau, le
rythme des coups de pinceau, qui
crée cette impression
du rythme de l'eau. Chacun de ces traits suggère une sorte d'eau qui se déplace
lentement. Les traits s'
adoucissent, vous êtes au milieu
et trop doux. Ces traits sont tellement souples, ce qui estompe en quelque sorte le
mouvement au loin Vous pouvez voir les bateaux en arrière-plan ici se fondre
doucement
alors que
le bord de l'eau s'
adoucit bord de l'eau s' à cause de l'
atmosphère qui règne dans la scène Jetons un coup d'
œil à celui-ci avec les chambres du
Parlement de Londres. Et encore une fois, il s'agit atmosphère et de lumière qui
captent les reflets de l'eau ici et aussi ceux du ciel. reflets seront plus foncés dans l'eau car les
reflets
seront plus foncés et les détails disparaîtront évidemment dans l'eau,
mais les lumières se refléteront
plus foncées et les foncées se
refléteront un peu plus clairement
parce que les reflets
sont opposés La couleur et l'harmonie sont
créées en répétant les
couleurs du ciel dans l'eau et des
objets également dans l'eau. Cela crée une scène très
harmonieuse. Observez le rythme de l'eau. Très doux, quelques touches de pinceau
d'avant en arrière, le plus souvent à l'horizontale et en
les plaçant l'une à côté de l'autre, le bleu
froid contre l'orange chaud, et ce contraste de
couleurs complémentaire, qui crée
également une
énergie dans la scène, quelques traits sombres parmi
les lumières juste pour
séparer certaines de ces zones, la
suggestion d'
un bateau, d'une barge
ou d' un objet se déplaçant
très doucement suggéré. Celui-ci offre
une vue depuis ce qui ressemble aux falaises de Trata au-dessus de la mer Et il y a évidemment
beaucoup plus de vent, donc la mer est un peu plus agitée. Et on peut le voir avec
les coups de pinceau, c'est
vrai, plus descriptifs. Mais chaque coup de pinceau
n'est qu'une forme abstraite. Et ce qui
est important ici, c'est le passage de la
lumière
à l'obscurité, qui crée une sensation
d'espace et de profondeur Les coups de pinceau sont beaucoup plus doux que ceux du premier plan Ce sont des contrastes de plus en
plus grands ou plus contrastés
entre l'obscurité et la lumière Vous
commenceriez donc probablement par une couleur foncée, puis bleu foncé, et vous commenceriez à
placer les lumières au-dessus verts plus clairs et de ces verts plus clairs et
le type de turquoise
ici, reflétant les
couleurs du ciel. Ils sont récupérés
ici. Ici, il y a moins de reflets
du ciel en raison de l'angle du point de vue et l'eau
y est beaucoup plus sombre. Mais tu peux juste les voir. Il y a parfois un trait
très foncé, presque noir. Cela pourrait être juste
une combinaison d'
ultramarine, de zar et de
cramoisi pour Vous pouvez voir que l'horizon
est assez doux, mais il n'est pas parfaitement droit. Cela a donc été fait très
grossièrement avec des coups de pinceau. Enfin, dans cette scène
vraiment dramatique, vous pouvez voir la mer au premier plan entrer en contact avec le ciel,
très similaires, des lumières fortes, des touches de
peinture épaisse,
très visibles, n'est-ce pas ? Ces traits légers, traits
plus grands
au premier plan, ces
formes plus douces et
moins contrastées situées plus en arrière contribuent à
redonner une impression de
profondeur à la scène Les bateaux ne sont que des
formes de rectangles avec une sorte de forme sombre
en dessous, tout en restant très simples C'est une simplification des
formes extrêmement importante. Pensez à créer des motifs. Par exemple, ici, il y
a beaucoup de ces triangles, le s lui-même, juste un motif de traits principalement
horizontaux. Certaines d'entre elles sont un peu plus sculptées,
comme celles-ci , avec des
virgules
tombées , une impression
générale de
mouvement et le
vent souffle sur l'eau Cela donne une sensation
de mouvement aux courbes douces ? Eh bien, certainement un mouvement dans
la direction du vent, qui est à peu près, je dirais, de droite à gauche, si nous regardons les yachts, et vous pouvez voir cela
pousser dans cette direction, une harmonie de couleurs, couleurs
similaires dans le ciel
reflétées dans l'eau, créant une scène globale
très harmonieuse. En les regardant, nous pouvons constater la
simplification des formes, les coups de pinceau puissants, le rythme créé par
les coups de pinceau,
le sens du mouvement
et l'élément dynamique. Soit la mer est agitée soit la mer est très
calme et douce, et cela se
voit au pinceau
3. Peinture de démonstration: Maintenant que nous avons trouvé
de l'inspiration,
passons à l'
action et créons notre chef-d'œuvre aquatique et
impressionniste Eh bien, je vais
vous montrer mes cinq principaux conseils, et vous allez
voir comment ils se déroulent Et ce n'est vraiment pas
si difficile. Cela convient aux
débutants, alors ne vous inquiétez pas. Mais si vous
peignez depuis longtemps et que vous trouvez que votre
eau n'est pas bonne, c'est
peut-être l'une de ces raisons. Et l'un de ces conseils va
régler ce problème pour vous. Jetons donc un coup d'
œil à la référence, puis au
petit croquis de peinture que je vais faire pour vous à l'huile. N'oubliez pas que vous pouvez faire toutes
ces choses que je
vous montre avec de l'acrylique et de la
gouache, Je travaillerai
également. Commençons. C'est la référence, et je vais me
concentrer sur l'eau, les lumières et les
ombres dans l'eau. Je vais donc
faire un croquis à huile sur du papier pour peinture à l'huile. dessine grossièrement
le premier bateau à rames, puis j'ajouterai les deux autres
bateaux
au fur et à mesure, par
souci d' exhaustivité Mais une peinture
très lâche à plus d'un titre, juste un croquis rapide,
comme je l'ai dit. Et en utilisant mon bleu céruléen, mon bleu outremer, mon jaune foncé, mon jaune citron, mon rouge clair, pourpre
isu, j'ai trouvé un peu
d' orange sur une peinture précédente. Je viens
donc de l'apporter avec
un peu d'ocre jaune, bien
sûr, du blanc outremer, mon jaune foncé, mon jaune
citron, mon rouge clair, mon pourpre
isu, j'ai trouvé un peu
d'orange sur une peinture précédente. Je viens
donc de l'apporter avec
un peu d'ocre jaune, bien
sûr, du blanc titane. Très bien, alors ajoutons un
peu de peinture à la scène. Et je m'intéresse particulièrement au green des deux
premiers bateaux, car ce green
est très attractif. Il faut aussi que ça fasse partie
de l'eau. Nous devons essayer d'
intégrer ce vert dans les reflets et
aussi dans les lumières. Mais vu les lumières, ce sera
plutôt une couleur turquoise. J'allais essayer de
réchauffer un peu la scène avec un peu plus de lumière
chaude dans le ciel. Et comme vous pouvez le voir
dans la référence, le ciel est un peu délavé. est peut-être partiellement nuageux si nous voulons entrer dans
les prévisions météorologiques, donc je ne veux pas que cela
rende la scène trop cool. Je ne vais donc pas vraiment passer trop de temps à
dessiner ce bateau. Comme vous pouvez le constater, c'est
assez brut et prêt à l'emploi, mais je pense que cela
a du charme, ou du moins je
voulais en avoir un peu. Il y a une jolie touche
de rouge et un peu de lumière
rouge sur la proue du bateau
, que je vais également
ajouter Mais passons en revue quelques
points saillants pour donner un peu de définition aux
bords du bateau. Et cela l'aide également à se démarquer des autres objets. Il y a une petite découpe à
l'arrière du bateau,
donc je vais essayer de l'intégrer
, mais comme je l'ai dit, c'est surtout une
question d'eau, non ? Je ne vais donc pas passer trop de
temps avec les bateaux, même s'ils sont importants pour le sens des couleurs que nous allons
apporter à l'eau. L'ensemble du tableau
doit s'harmoniser. Il va donc le faire
avec le type de
pinceau que avec le type de nous allons
utiliser, les couleurs
et la répétition des couleurs Le reflet dans la référence, reflet du
bateau est très sombre. Oui, il fera toujours
sombre dans le tableau, mais suffisamment clair pour que l'ombre et les
ombres réfléchies soient colorées. N'oubliez pas que la photo
assombrit les ombres. C'est la caméra elle-même. Nous ne voulons pas que
les ombres soient noires. Ils doivent toujours être colorés mais plus foncés et
plus froids pour la plupart. Oui, nous avons créé
une partie de la turquoise avec du
jaune citron céruléen et Les verts, essentiellement
serlean et jaune citron, mais en mettant l'accent
sur le bleu Les
verts réfléchis sont donc assez sombres. Vous pouvez
utiliser quelque chose comme un vert
halo si vous êtes à l'
aise avec le vert thalo, mais ce n'est pas vraiment nécessaire OK, l'
élément dynamique de l'eau donne l' impression que
l'eau
se
courbe de gauche à droite, puis se dirige vers l'endroit où se trouvent
les reflets sombres Donc, avec le pinceau,
je peins des traits
horizontaux pointus et nets, mais aussi des traits courbes Une variété de traits,
certains plus longs, autres plus courts, ajouteront également
une touche impressionniste
à l'eau L'eau est colorée. Je n'y ai pas mis beaucoup
de peinture blanche. La peinture blanche viendra
ensuite pour les reflets. Il existe donc désormais une variété
de couleurs chaudes, et les traits plus foncés et
plus grands au premier plan feront place à des traits plus clairs et
plus petits dans cette zone, cette sorte de zone centrale Cela renforcera
la sensation d'espace et de distance lorsque le premier plan se déplacera vers la scène
et vers l'arrière Regarde ce trait,
ce trait incurvé. C'est ce que nous voulons. Certains plus longs, d'autres plus courts. Il y a aussi quelques petites
étincelles ici. Pas trop, mais cela ajoute à
l'élément de couleur cassé. La touche est trop blanche et je vais devoir
revenir avec un peu de couleur Donc ce sont des traits forts
clairement définis, principalement d'une couleur claire parce que cela
capte le ciel. Je vais devoir apporter un
peu de jaune dans ce ciel
et le réchauffer pour que ces traits chauds s'harmonisent. Ici lumière noire se chevauche Très bien, alors posez le
trait, superposez-le légèrement. Là-bas, nous avons des
yachts et d'autres choses. Je ne m'inquiéterai pas trop à
ce sujet. Un retour en arrière plutôt délirant. OK ? Ni trop défini,
ni trop sombre. Oui, des
traits plus définis, plus gros, ils sont plus doux. OK, donc là-bas, tu pourrais te débrouiller comme je l'ai dit Jetons donc
un coup d'œil à cela. Vous avez d'
abord défini votre couleur , puis
vous éteignez vos lumières. De cette façon, vous obtiendrez une peinture
vibrante et colorée. Et ce n'est qu'une variété, principalement des traits horizontaux, des touches, traits
plus longs, etc. Gardez votre pinceau
propre à l'aide d'un mouchoir en papier, essuyez-le
simplement
pour vous assurer que vos couleurs
restent propres partout. Très bien, j'ai démarré quelques-uns
des prochains bateaux de la
rangée, et je les ai installés dans un bateau à rames Maintenant, je vais faire ce petit bateau
de pêche à l'arrière. Je ne joue pas un rôle trop important dans
le schéma de cette leçon, mais cela pourrait
vous intéresser de voir comment s'articule cette esquisse
vague. Et je suis juste en train d'improviser
avec quelques couleurs, apporter un peu plus de
couleur à ce bateau C'est une sorte de côté
bleu turquoise,
mais je ne veux pas non plus qu'il soit trop
délavé. C'est aussi, je suppose, une leçon de simplification. Il y a tellement de
choses qui se passent avec détails de
ces bateaux, les
files d'attente qui s'
en détachent, les pneus qui pendent sur les
flancs du bateau. Je laisse tout cela de côté pour la plupart parce
qu'ils ne sont pas importants et je ne pense pas qu'ils
apporteront grand-chose à la scène. Si nous nous en tenons à l'idée de peindre la lumière et l'atmosphère, les détails deviennent
alors
moins importants. Il est plus important
pour moi de simplement définir une forme par rapport à l'autre en utilisant quelques
reflets
ici ou là, ici sur la droite,
des ombres sombres et mystérieuses, difficiles à voir ce qui s'y
passe réellement. Nous n'allons donc pas
accorder trop d'attention
à ce domaine. Un peu de liseré sur le bord des reflets. Le bord entre le
bateau et l'eau est assez sombre, bien sûr, et cette ombre est captée par l'eau et relie en quelque sorte le
bateau à l'eau, mais il n'est pas nécessaire
que le bord soit trop sombre. Vous pouvez l'adoucir un peu. La colline en
arrière-plan et les bâtiments, il y a tellement de choses qui s'y passent. Je vais vraiment
ignorer les bâtiments,
me contenter de
situer la colline et essayer de comprendre
comment la colline de premier plan se confond
avec la colline de fond C'est assez doux et
atmosphérique là-bas. Je vais faire en sorte que
le ciel soit plutôt chaud, jaune et blanc
pour la plupart. Mais je dois être léger. Ce doit être en gros, c'est la lumière la plus légère. Et ces jaunes dans le ciel,
le ciel chaud, sont captés
par le jaune dans l'eau
au premier plan Suggérons quelques yachts
ici, très, très librement. Une fois que j'ai installé les mâts
des yachts, ils se lisent mieux, et puis nous avons aussi de
belles lignes verticales qui
traversent ces collines Hum un peu de jaune citron et de blanc. Et tirons un peu ce bateau au premier plan
vers l'avant Je vais juste ajouter un chiffre. Il y a aussi toutes les pièces
dans les bateaux. J'essaie juste de
capter un peu de rouge qui suggère peut-être un siège dans
une chaloupe ou un bateau de pêche
, quelque chose comme ça Mettons juste quelques
masques ici. Nous utilisons un ensemble de pinceaux. Oups, il faut
juste nettoyer ça. Il suffit de mettre les masques Vous pouvez les faire un
peu plus proprement que
je ne suis très facile à rectifier Et il y a ce mât ici, qui est un très bel élément Un peu de gréement
et une ligne ou trois, je pense que c'est utile Pendant que j'ai le pinceau, je vais faire
quelques petites étincelles Rangez quelques marques
ici ou là, mais finissons-en avec l'
eau Un peu de verdure a été
ramassé sur la deuxième chaloupe. Ainsi, la répétition de ces
couleurs, comme je l'ai déjà dit, aide à harmoniser une peinture, lui
donner un aspect complet Nous l'avons toujours laissé très
vague dans ce croquis rapide, et le tableau peut
se tenir debout tel quel. C'est assez simple, mais
je pense que c'est efficace. Voilà, vous avez
quelques idées pour peindre de l'eau, et maintenant vous pouvez les essayer. Un ou deux points forts. Tu y es de nouveau.
Et là, nous avons une vague impression d'eau et bateaux et
de quoi vous entraîner.
4. Étapes suivantes: J'espère que cela
vous a aidé et vous a donné quelques idées pour l'essayer dans votre prochain
tableau impressionniste Amusez-vous à peindre de l'eau. C'est un beau sujet. Ne t'inquiète pas. Si cela ne vous semble pas tout à fait correct
du premier coup, vous allez continuer à
peindre et à essayer. Mais si vous essayez ces conseils, ils deviendront
beaucoup plus faciles à mettre en œuvre. Vous allez
aller de l'avant et développer votre propre
style beaucoup plus rapidement. Si vous souhaitez en
savoir plus sur ces
techniques et styles de peinture, jetez également un œil à certains de mes
autres cours, qu' il
s'agisse de cours pour débutants
ou de peinture à l'huile. Je couvre également tous ces
sujets, et vous pouvez
me rendre visite sur mon site Web. N'oubliez pas que j'ai aussi quelque chose de
spécial pour vous. Si vous voulez travailler
avec moi, en tête-à-tête, j'ai aussi
un cours individuel, et vous pouvez le trouver
ici même sur Skill Show. Réservez simplement un cours avec moi, et nous pourrons approfondir
quelque chose d'un peu plus en profondeur avec votre
peinture en particulier. D'accord. N'oubliez pas de
télécharger la référence, de peindre vous-même. Il existe également un PDF contenant ces conseils
pour vous. Placez-le à côté de
votre tableau et aidez-le simplement pendant que
vous le peaufinez. Bien, à la prochaine, profitez de votre peinture à l'eau, et nous vous verrons bientôt