Paysages à l'aquarelle inspirés des villages | Quatre projets de peinture | Art de la campagne

1. Introduction - Des paysages d'inspiration du village: Bonjour, je m'appelle Shannon. Amusez-vous dans ce quartier basé à Bangalore, en Inde. La plupart de mon travail ou inspiré de la nature et je peins à l'aquarelle, des universitaires et bon sang, vous pouvez consulter mes dernières œuvres sur mon ID Beach, ce qui est le contre. Ces derniers temps, je me suis senti très inspiré pour peindre des paysages de village ou de campagne. J'ai suivi ma perfusion et j'ai sauté dans ce voyage. Dans cette aventure d' exploration de la campagne, j'ai visité un village de la périphérie de Bangalore. J'ai eu une expérience incroyable voyant les sujets en personne. J'ai également fait une séance planaire. Au cours de cette session, aucune source d'inspiration n'était radicalement différente de celle des images en ligne. Dans ce cours, nous allons peindre pour des projets d' inspiration religieuse. Je vais vous aider à comprendre comment déterminer les facteurs qui influencent les ombres des sujets qui pleurent. Je vais également vous présenter les photos que j'ai prises lors de ma visite. Je vais expliquer chaque étape pendant que nous peignons. Avant de plonger dans le projet de classe. Il s'agit d'une séance d'exercices pratiques qui vous aidera à renforcer votre confiance dans les projets de classe. Alors sans plus tarder, commençons par le cours. 2. Inspiration: Bienvenue en classe. Je suis tellement contente que tu aies décidé de me rejoindre. Dans ce chapitre, nous allons passer en revue quelques inspirations basées sur la religion. Voici quelques-unes des images que j'ai découpées. Je vais les utiliser pour montrer comment la lumière et les ombres influencent l' apparence du sujet. Prenons d'abord l'exemple de cette maison. Si vous observez le côté droit de la maison apparaît plus lumineux car la source de lumière provient du côté droit. L'autre côté de la maison paraît plus sombre. L'intérieur de cette maison semble encore plus sombre en raison du manque de lumière absorbée par la serre également. Vous remarquerez clairement l'ombre et la lumière. Voici un deuxième exemple. Vous pouvez voir toutes ces maisons. La partie avant de la maison est plus lumineuse que l'arrière. Un autre exemple où vous pouvez voir la lumière et les ombres sous le toit. Les ombres sont très sombres. remarquer ces petites choses dans votre environnement au quotidien vous aidera à peindre de manière beaucoup plus créative. Dans cette maison, vous verrez les ombres sous le toit. Et le toit de la maison semble très lumineux, même si la couleur réelle du toit sera rouge ou brune, mais il semble beaucoup plus lumineux. Maintenant, regardez le jeu d' ombre et de lumière sur les murs de cette maison. C'est la même couleur dans toute la maison, mais elle semble totalement différente. Encore une fois, dans cette maison, c'est une grande différence. Et aussi sur les plantes ici, vous pouvez voir la partie supérieure des plantes apparaître plus claire. Et sur les parties intérieures, ce sont ces ombres. Regardons l'exemple suivant. Cette photo a été cliquée vers 15h00 dans l'après-midi. Et vous pouvez voir que les ombres sont très intenses. partie ensoleillée de la maison est très lumineuse. Et si vous considérez cet exemple, la maison a l'air normale, mais les ombres la projettent sur le sol. Zone signifie que la lumière du soleil tombe de la zone supérieure. Passons à l'image suivante. Ici. Cette couleur violette bleutée sur les murs. Je me sens différemment à cause de la lumière qui tombe sur les murs. Ceci en dessous, ici à l'avant, semble très lumineux et lumineux. reste de la pièce n' est pas si brillant. Et le toit, si vous observez, est lumineux et lumineux, là encore , vous voyez qu'ils sont différents. Cette image est donc très simple. n'y a aucune ombre en tant que telle. On dirait une journée nuageuse. Cependant, si vous effectuez un zoom avant, vous pouvez voir l'ombre projetée du mur sur le volet. Sur cette image, le toit est lumineux et ensoleillé. Sur la partie supérieure qui est partiellement éclairée par le soleil APRN. Dans cet exemple, les IPOs de toit lumineux et sous le toit utilisent soit une ombre plus foncée. J'espère que ces images vous ont aidé à mieux comprendre le sujet. Permettez-moi de vous montrer quelques-unes des pièces d'entraînement que j'ai faites tourner. Je veux dire, ce sont des peintures inspirées des relais avant que je décide de faire ce cours. Et laissez-moi vous dire que j'ai parfois échoué à atteindre le résultat souhaité. Mais j'essayais de plus en plus. Vous verrez que certains sont encore en attente, mais je suis content d'avoir essayé. J'approfondirai ce sujet dans les prochains jours. Alors s'il te plaît, fais-moi savoir. Si vous voulez apprendre davantage de ces classes religieuses de base, je serais heureuse de vous enseigner tous. 3. Fournitures artistiques: OK, alors laissez-moi vous expliquer toutes les fournitures artistiques que j'utiliserai dans ce cours. Commençons par le journal. J'utilise du papier pressé à froid. Il s'agit donc de papier coton 300 g/m². Vous pouvez utiliser n'importe quel papier similaire de votre choix. La taille de ce papier est d'environ 7,5 x 5,5 pouces. Ensuite, parlons des pinceaux. Ici. J'ai la brosse Princeton. Il est de taille six. Je vais l'utiliser pour les lavages. Il contient beaucoup d'eau. Ensuite, j'ai un pinceau rond de taille deux. C'est en disant : « Nous allons attendre. Ensuite, taille huit, pinceau rond. C'est pour les coups de pinceau réguliers. Et j'ai un autre pinceau rond, qui fait une taille six, mais il n'a pas de pointe pointue. Et un pinceau rond de taille deux. Mais je vais l'utiliser comme pinceau à pointe fine ou comme pinceau à liner fin pour les petits détails. Ensuite, j'ai un pinceau plat. Ce pinceau est optionnel. Je pourrais l'utiliser quelque part ou dans n'importe quel tableau. Ensuite, nous avons un crayon et une gomme pour esquisser. Ensuite, nous avons les couleurs. Il possède toutes les couleurs de base, comme les nuances de jaune, d'orange, de bleu et de brun. Ensuite, pour la palette, je vais l'utiliser. Alors utilisez et jetez le conteneur. Il possède deux puits, ce qui est idéal pour laver les pinceaux pendant la peinture, et un autre pot pour prendre Clearwater. Ensuite, vous aurez besoin du ruban-cache pour coller le papier avec du ruban adhésif pendant la peinture. Je vous recommande de coller le papier sur une surface dure afin de pouvoir le déplacer pendant que vous peignez. Ensuite, nous aurions besoin peinture à la gouache blanche pour mettre en évidence. Vous pouvez donc voir comment j'ai ajouté toutes ces lignes blanches pour mettre en valeur les éléments du tableau. Il est alors très utile d' avoir un vaporisateur d'eau pour mouiller le papier. Et puis lorsque nous avons besoin d'un sèche-cheveux pour accélérer le processus de séchage de la peinture, nous aurions besoin de mouchoirs et de serviettes. Cette serviette que j'utiliserai pour essuyer mes brosses et le tissu pour effectuer une technique de levage ou d' humidification de la surface. Tout cela a été griffé pour nettoyer ma palette pendant que je peins car je ne veux pas avoir une palette sale et obtenir un mélange boueux. Je nettoie donc régulièrement la palette. Ensuite, vous pouvez également avoir OB, donc pour du papier similaire pour tester vos couleurs. Oui, tout tourne autour des fournitures artistiques. 4. Valeurs tonales: Qu'est-ce qu'une valeur tonale ? valeur tonale est la clarté ou l'obscurité d'une couleur. Il est utilisé pour suggérer ou créer une atmosphère dramatique dans un tableau. Prenons un exemple de cette maison bleue. Maintenant, pour créer les ombres et les effets plus clairs, j'utilise différentes valeurs tonales de cette couleur. J'ajoute plus de blanc. Je suis désolée, l'ajout d' eau le rend transparent et reflète la couleur de fond du papier qui est la couleur blanche du papier. De même pour cette maison violette, je peins le côté le plus clair avec une couleur diluée. Il n'y a pas de visage à colorier séparément. Je suis juste en train de l' édulcorer pour obtenir cette couleur transparente. Pour l'autre maison ici, qui est de couleur bleu clair. J'utilise la version diluée de Surreal in Blue. Cela montre donc les valeurs tonales. Le ton le plus sombre est la peinture concentrée du tube ou de la casserole, et la roue chromatique diluée, ils choisissent le ton le plus clair. Maintenant, pour obtenir le ton moyen de la couleur, nous utiliserons 50 % de peinture et 50 % d'eau, ce qui correspond à un ratio de un pour un. Pour la maison marron, j'ai utilisé les tons les plus sombres. 5. Lumière et ombres - Pratiquer des maisons: Dans ce chapitre, je vais montrer le changement de lumière et d'ombre en fonction de la source de lumière. Je ne voudrais pas que vous mettiez en pratique ces exemples avec moi. Prenons un exemple de chapeau. Je vais donc dessiner ce cœur très simple. Vous pouvez le dessiner comme bon vous semble. La source de lumière ici serait du côté droit. Ce côté de la maison semble donc plus lumineux et l'autre côté regarde en haut à droite. Alors peignons le côté brillant de la maison. Pour le mur. Je vais utiliser une couleur violette plus claire ou diluée pour le toit. Je vais utiliser une nuance de brun. Couleur très diluée. Encore une fois. Laissez également des espaces blancs, afin qu'il reflète la lumière vive. Et chaque côté de la maison semble plus sombre à cause du manque de lumière. Je vais donc appliquer quelques obligations ici maintenant. Bleu outremer et autres couleurs représentant l' ombre projetée de la maison. Vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur plus foncée. Près de l'application des peintures l'autre côté, assurez-vous que les peintures plus foncées s'infiltrent à l'intérieur de la couleur plus claire. Maintenant, nous allons sécher cette zone. J'utilise un sèche-cheveux pour accélérer le processus de séchage. Comme il faudrait que j' attende 10 à 15 minutes. Je fais en sorte que ce soit plus rapide. OK, donc c'est assez sec. Passons maintenant à la couleur moyenne à moyenne et appliquons quelques lignes pour suggérer la texture du toit en tuiles. L'ombre projetée sous le toit. Du bon côté des choses. Ici, j'utilise une couleur moyenne de violet et de brun. Ensuite, j'applique l'ombre la plus sombre, qui est tellement violette plus le gris de Payne. Ainsi, lorsque nous ajoutons cette couleur plus foncée, elle met automatiquement en évidence la couleur la plus claire, donnant l'impression qu'elle a un effet de lumière solaire, n'est-ce pas ? Je veux encore assombrir le côté obscur. J'ajoute du gris et du brun de Payne. Et maintenant, ajoutez des portes et des fenêtres, ajoutez plus de détails sur le toit. J'ai l'impression d'avoir ajouté beaucoup de couleurs plus foncées. Alors je soulève un peu de peinture. OK, la maison est terminée. Examinons maintenant le deuxième exemple. Vous dessinez la même maison, mais je considère la source de lumière de l'autre côté. Disons que la source de lumière se trouve sur le côté gauche. Ainsi, le côté gauche apparaîtra plus clair et l'autre côté de la maison plus sombre. Très bien. Je vais donc commencer par la couleur la plus claire. Dans cet exemple, le toit de la maison sera plus sombre car il se trouve de l'autre côté, qui est le côté ombre. Je vais donc le peindre avec la couleur la plus foncée. Ajoutons quelques ombres supplémentaires. Les ombres mettent en évidence le côté le plus clair. Vous devez donc garder cela à l'esprit. Maintenant, j'assombrit aussi les murs. Vous pouvez maintenant voir que la partie avant est mise en surbrillance. Contrairement à l'exemple précédent. Je n'ai pas fait d'ombre sur le toit à l'avant. Quelques lignes bancales sur le toit évoquant l'apparence du titre. Vous voyez déjà la différence, n'est-ce pas ? Dans le premier exemple, la source de lumière provient de la lumière. Dans le deuxième exemple, nous avons une source de lumière venant de la gauche. Donc, en fonction de la lumière, nous avons différents types d'ombres et de lumières. Ainsi, chaque fois que vous peignez quelque chose, vous définissez la direction de la lumière , la couleur et les valeurs tonales. Cela vous aidera à mieux comprendre le sujet. Maintenant, nous allons vous montrer un autre exemple. Je vais dessiner une maison similaire. Si vous voyez ce tableau, vous n'avez pas d'ombres nettes en tant que telles. C'est parce que la source de lumière se trouve sur le toit de la maison. Comme si ce n'était pas quelque part dans la direction opposée. Peignons cette maison. Vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur de votre choix. Appliquer des couleurs plus foncées selon les règles, suggérant les ombres projetées. Je pense dans des couleurs brunâtres ou contrastées afin d'obtenir un aspect sale dans le mur. Peindre le toit lorsque la couleur la plus sombre, en supposant que le soleil est juste au-dessus de la maison. Maintenant, ajoutez les ombres projetées en utilisant une couleur légèrement plus foncée. OK, donc on en a fini avec cette maison. Maintenant. Nous allons continuer et ajouter un peu d'arrière-plan ou les éléments environnants. Je vais peindre un terrain. Ce n'est donc pas la même chose que pour les autres tableaux. Je vous montre simplement un exemple de la façon dont vous pouvez ajouter un élément. Comme vous pouvez le voir, j' ajoute ce sol à l'aide d'une technique de pinceau sec , puis je macule les peintures à l'eau claire. Ici, je suis juste des gars qui appliquent vraiment les couleurs sans suivre aucun motif ou règle en tant que tel. Pour cela, il faudrait s'entraîner et abandonner sa peur de l'échec. Je suis juste drôle avec les couleurs. Les aquarelles sont vraiment magnifiques. Cela vous donne des résultats imprévisibles. N'est-ce pas incroyable ? Je l'ai peint avec quelques coups de pinceau simples et décontractés. Je vais maintenant ajouter un arbre près de la maison. s'agit donc simplement d'une pièce d' entraînement pour renforcer votre confiance en vous avec un style ample. La couleur vert clair représente la lumière tombant sur l'arbre, et la couleur plus foncée représente l'ombre. Une fois que vous avez fini de peindre les verts, vous pouvez ajouter les branches et les troncs des arbres. Je vous recommande vivement de mettre en pratique ces exemples afin de mieux comprendre les sujets. 6. Pratiquer des arbres: Si vous regardez ces peintures, il y a des arbres de différentes couleurs, non ? Alors, comment décidez-vous quelle couleur utiliser et quand l'utiliser ? Laissez-moi vous montrer un exemple. Imaginez que vous observez des arbres depuis un endroit lointain. Alors, de quelle couleur les arbres apparaissent-ils ? Sont-ils de couleur vert très vif ? Les nuances de vert plus foncées et plus froides. Il s'agit principalement de tons de vert frais. Ainsi, la couleur d'origine des arbres a tendance à s'estomper et ils apparaissent de couleur vert terne ou bleuâtre. L'un des moyens les plus simples de représenter la perspective aérienne en peinture est de peindre des objets distants avec des couleurs plus froides. Ici, j'ai quitté ce petit espace pour suggérer un arbre au milieu du sol. Et le reste de la couleur bleue représente les arbres éloignés, ce qui signifie que l'arbre de couleur verte est plus proche de l'observateur. Il peut voir les couleurs réelles de l'arbre. Mais j'ai arrêté. Les arbres sont plus éloignés de l'observateur, apparaissent donc bleutés et traitent de cet exemple. J'espère que vous comprenez comment réaliser la perspective aérienne. Une fois que nous avons défini les couleurs de base, nous pouvons alors ajouter tous les détails requis, comme les ombres et les hautes lumières. Les arbres du district sont loin de l'observateur, donc il ne peut pas voir tous les détails, non ? Nous allons donc simplement ajouter quelques petites lignes représentant le coffre. C'est ça. C' est donc également facultatif. Je vais vous montrer comment je peins les arbres. Tout d'abord, tenez le pinceau de manière très lâche. Si vous voulez très serré, alors vous êtes prêt à obtenir des coups de pinceau de contrôle, ce que nous ne voulons pas que vous appliquiez des coups de pinceau lâches, quelque chose comme ça. Pratiquez-le sur une feuille de papier brouillon avant de poursuivre le projet de classe. Cela renforcera votre confiance à coup sûr. D'accord, c'était donc les troncs d' arbres et les branches. Maintenant, sur les mêmes chiffres, pratiquons le feuillage des arbres. Je vais utiliser le ventre du pinceau pour appuyer contre le papier et créer ce feuillage FH. Cette technique vous aidera à couvrir facilement la plus grande surface. Assurez-vous que votre brosse ne contient pas beaucoup d'eau. Pour essuyer l'excédent d'eau. Il suffit de tamponner le pinceau sur le papier de soie. Il vous donnera la bonne quantité d'eau. Et avec la bonne consistance, vous obtiendrez ce bel effet de feuillage pour les arbres. Maintenant, entraînons-nous à peindre quelques arbres. Quelques arbres que je vais peindre avec la technique mouillé sur mouillé. Et d'autres arbres. Je vais peindre avec la technique humide sur sec. Maintenant, commençons par de l'eau propre mouillée sur humide. Et maintenant j'applique des peintures de différentes couleurs. Vous pouvez y aller avec toutes les douleurs de votre choix. Si vous absorbez les couleurs très bien joué. Ensuite, je peins des arbres en utilisant la technique humide sur sec. J'ai donc pris des peintures humides et j'applique directement la peinture sur le papier. Vous pouvez pratiquer ces trois formes et décider de ce que vous aimez le plus. Si vous recherchez un arrière-plan plus flou et plus doux, vous pouvez opter pour la technique mouillé sur mouillé. Et si vous voulez des arêtes définies, vous pouvez opter pour la technique wet on dry. Tous ces exercices ne sont pas uniquement liés au projet de classe. Vous pouvez même les appliquer sur n'importe quelle autre peinture que vous souhaitez créer. Si vous vous entraînez avec moi, vous comprendrez votre force et votre faiblesse dans le médium et vous serez en mesure de les évaluer très bien. Une fois les couleurs séchées, nous ajouterons tous les détails. J'utilise une couleur vert plus foncé pour les arbres verts. J'ajoute donc au hasard quelques points collectifs, ajuste les feuilles des arbres puis j' ajoute les branches. Image cependant, feuillage des arbres. Pour le fond marron, j'utilise la couleur marron. Nous répéterons les mêmes étapes pour les autres arbres également. Vous n'êtes pas obligé de suivre exactement les mêmes étapes. Comme je vais. Comme c'est amusant et jouez avec les coups lâches. Vous ne savez jamais que vous pourriez créer un nouveau style d'arbre de peinture. Permets-toi juste d'être ludique. C'est tout à fait normal si vous ne faites pas correctement au premier essai, continuez à essayer. C'est comme ça que tu apprends. Revenons donc à la peinture. Vous pouvez donc voir à quel point j' ajoute ces branches d'arbre de manière lâche . Pratiquez ces arbres autant de fois que vous le souhaitez. Peut-être avec des couleurs différentes lorsque différents traits. 7. Pratiquer les herbes: Dans ce chapitre, je vais vous montrer comment je peins le sol ou la texture herbeuse des peintures. Je vais vous montrer trois exemples. Le premier est comme ça. J'appliquerai de l'eau propre sur le papier pour suivre la technique mouillé sur mouillé. Vous me verrez appliquer différentes couleurs plus foncées qui se combineront pour donner une belle combinaison. J'ai donc utilisé ici de la faune d'ombre brûlée, bleu outremer, du gris Payne. Une fois que vous êtes maintenant COC, ces couleurs se mélangent les unes aux autres, donnant un beau terrain. Tabliers. Vous pouvez éclabousser certains Payne pour lui donner une finition inégale. J'essaie donc d'éviter de peindre quoi que ce soit à plat. Je veux un drame ou une rangée éléments visuellement intéressants dans la peinture. Donc, les éclaboussures font le travail, sèchent complètement la surface ? Et dans la couche suivante, nous ajouterons des lignes et des textures, ce qui le rendra occupé, et cela ajoutera également intérêt visuel au sujet, ainsi de suite, flatteur. J'utilise des peintures plus foncées ici. Passons à autre chose, nous allons peindre un autre exemple. Encore une fois, technique humide sur mouillé. Ce sera donc presque comme une surface herbeuse. J'ai appliqué un bas comme couche de base , puis j'ai opté pour les couleurs bleues. Donc, si vous ajoutez du bleu sur du jaune, cela vous donne une teinte verdâtre. La couleur marron. Le vert représente le sol. N'oubliez pas qu'il n'existe pas de règle stricte en tant que telle pour suivre les mêmes étapes. Tu peux jouer avec les couleurs. Le troisième exemple est le suivant. Je perds très peu de couleurs en essayant de représenter la lumière réfléchie sur le sol. Nous essayons vraiment de conserver les zones blanches du sol pour que cela ressemble à un effet de soleil. De plus, l'ajout de couleurs plus foncées met naturellement en valeur les couleurs claires Je l'ai trouvé. D'accord, donc une fois que vous avez posé les couleurs de base sur le papier, vous pouvez le sécher complètement. Et puis une fois qu'il a séché, revenez en arrière et ajoutez les détails. Maintenant j'ajoute une texture vitreuse. Appliquez quelques coups de pinceau lâches autour de la zone. Vous pouvez ajouter n'importe quelle texture ou forme de verre selon votre choix. Vous pouvez même opter pour la technique du pinceau sec ou des éclaboussures. Tout ce que tu veux. 8. Jour1 : vignette/couleurs: Avant de commencer notre projet de première classe, laissez-moi vous expliquer sa vignette et toutes les couleurs requises. Tout d'abord, fixez la ligne d'horizon, quelque part dans la moitié inférieure. Ensuite, nous dessinerons notre point central, qui est la maison. Je ne suis pas très douée pour dessiner. Je vais donc essayer de rester aussi simple que possible. J'ai toujours aimé les couleurs et la peinture plus que les croquis ou les dessins. Derrière la maison. Nous aurons ce qu'elle traitera. Ensuite, il y a un petit cœur près de la maison. Sur certains arbres nus le long de la ligne d'horizon. La zone de premier plan aura ces verres lâchement étalés et des poteaux électriques connectés les uns aux autres et à la maison. Voilà à quoi ressemble notre composition. Maintenant, si tu trouves que les maisons sont un peu difficiles pour toi. Voici donc une autre façon de dessiner. En voici une autre. C'est donc la façon la plus simple de dessiner. Le IV suivant, expliquant la lumière et les ombres à l'aide de la feuille d'outils du stylo. Sous le toit, nous aurons les ombres. Le toit de la maison reflétera la lumière. Il restera donc tel quel. Nous allons ombrager la zone derrière la maison, qui est la zone des arbres. Comme vous pouvez le voir, l' arbre est vraiment sombre. Euh. Ensuite, nous examinerons les couleurs dont nous aurions besoin. La première couleur est le vert sève. Mais je ne vais pas l'utiliser directement car il apparaîtra comme un produit organique. J'ai donc choisi de mélanger ma sève verte lors du collage à bord afin d'obtenir cette couleur vert brunâtre. Ici, dans ce tableau, les arbres de fond sont très sombres. accord, vous pouvez donc faire plus petit car brun est aussi un peu gris ou noir de Payne. Pour rendre la couleur très sombre pour les ombres. À certains endroits, je mélangerais également le violet et le vert. Donc ça ne nous a pas donné une très belle couleur différente. Cela vous fait vraiment parler des arbres de fond et des herbes de premier plan. J'utilise draw, umbo et local. Pour ce faire, vous devez utiliser un ton dilué de ces deux couleurs. Vous verrez cette lumière réfléchie dans la pelouse, n'est-ce pas ? Je dois donc utiliser de la couleur diluée. Et puis nous ajouterons des portefeuilles Brown aléatoires ou Payne's gris, mais aussi vert. Pour ce type. J'utiliserai du bleu avec un peu de gris de Payne pour l'ombre des nuages. Tout cela dans des tons dilués permet de vraiment regarder la couleur de la maison. Je vais donc mélanger de la terre de Sienne brûlée, rouge, un peu de noir. L'idée est donc d' avoir une teinte moyenne. Tu peux mélanger ce que tu veux. Mais je voulais faire plus sombre pour mettre en valeur le toit de la maison. Vous pouvez donc voir que j'ai obtenu cette couleur initiale du milieu. Maintenant pour l'extension sur le côté, j'ai également mélangé un peu de soluté en bleu. Vous pouvez voir cette couleur là. Vous aurez également besoin peinture à la gouache blanche pour le travail quotidien. Passons donc à notre projet de première classe. 9. Jour 1 - Projet de cours (partie 1): Bienvenue pour le premier jour de la classe. Aujourd'hui, nous allons apprendre cette peinture. Très bien, commençons. Nous allons donc commencer par marquer la composition du tableau. Quelque part dans la partie inférieure du journal. Je me moque de la ligne d'horizon. Ensuite, je vais dessiner une maison. C'est donc comme une maison à plusieurs étages à l'ancienne. Si vous le souhaitez, vous pouvez dessiner des formes simples, comme je l'ai montré dans la vignette. Sur le côté, nous aurons une extension de la maison. Lorsque le toit est incliné. Vous n'avez pas à vous soucier de dessiner exactement la même maison. Vous pouvez créer votre propre version de la maison. Ajout de poteaux et de clôtures autour de la maison. Et une petite forme de hotline, ajoutant des formes de fenêtre. OK, donc c'est à peu près tout. Maintenant, commençons la peinture. Je vais mouiller le papier à l' aide de mon vaporisateur. Vous pouvez utiliser un pinceau plus épais ou plus grand pour mouiller le papier. C'est entièrement à toi de décider. J'utilise mon pinceau rond taille deux pour répartir l'eau sur le papier. Je mouille le papier pour effectuer la technique mouillé sur mouillé. instant, je vais commencer par peindre le ciel. Ciel. Je vais utiliser la couleur bleu booléen consistance moyenne et appliquer quelques patchs représentant les nuages bleus dans le ciel. Juste en dessous, nous ajouterons l'ombre projetée des nuages. Utilisez donc le gris de Payne ou toute autre couleur bleu grisâtre plus foncé. Assurez-vous donc de laisser ces espaces blancs entre les deux. Cela représentera les nuages blancs dans le ciel. Donc, je suis juste en train d'ajouter au hasard ces nuages qui n'ajoutent aucun bouton en tant que tel. Passons à autre chose, je vais peindre la maison. Je vais mixer un Moroni partagé. Alors mélangeons la couleur pour la même chose. Je prends de l'écarlate, du rouge, Sienne brûlée et un peu de noir. Donc ça va me donner Omega va initier. Vous pouvez également aller avec n'importe quelle autre couleur. Aucune restriction. Pas de faisceau de cette couleur sur les murs. Sachez que je n'applique pas la peinture sur la partie des règles. Si la couleur se répand dans la zone du toit, vous pouvez utiliser un pinceau humide pour essuyer toute la peinture. Je pense que dans quelques tons de bleu sur les murs de la maison. Ceci est pour réaliser un tablier minable sur les murs. Je ne veux pas que les murs aient l' air fraîchement peints. Je vais suivre cette étape. Lingo et moi mélangeons une couleur vert plus foncé. Je vais donc prendre du vert sève, rouge et du bleu cobalt. Alors peignons l' arbre derrière la maison. Ce sera donc la couche de base. Ensuite, pour la partie inférieure de l'écran, j'utilise une teinte brune plus foncée. Full suggère les ombres autour de cette zone. Ajout d'une couleur brun plus foncé entre le feuillage de l'arbre. Encore cette roue, le cochon, les ombres. Sur la partie la plus à gauche, j'applique de l'ombre brute. Vous pouvez même utiliser des tons bleutés. Mais pour ce tableau, j'opte pour le brun car je veux suggérer quelques feuilles séchées, des tabliers. Nous essayons donc vaguement de débattre des éléments de la nature. Encore une fois, sur le côté droit, j'applique des feuilles très diluées pour représenter les différents éléments. Passons ensuite à la petite cabane près de la maison. Je vais donc peindre les murs et laisser le toit tel quel. Très bien, maintenant peignons la zone de premier plan. Je vais commencer par l'ocre jaune. Appliquez ensuite de l'eau claire pour un ton dilué. Cela reflétera la lumière et nous la laisserons telle quelle. Ajoutez ensuite un numéro de boule dans la partie inférieure et également des feuilles vertes plus foncées. J'essaie donc de préserver les zones blanches du papier. Et vaguement le PID, les herbes de premier plan, la couleur blanche que nous vous avons enregistrée, cela agira comme, oh, lumière vive réfléchie sur les herbes. La maison. Je vais appliquer quelques coups de pinceau lâches, ajoutant du caractère à la composition du tableau. Utilisez n'importe quelle couleur plus foncée pour donner de la définition à ces lunettes. Encore une fois, vous pouvez jouer et vous amuser. Vous n'êtes pas obligé de suivre exactement les mêmes coups de pinceau. C'est pourquoi je vous ai tous intéressés à vous entraîner avant de commencer les projets de classe. Cependant, les peintures saignent à l'intérieur du toit. J'utilise donc ce papier de soie sec pour enlever toute la peinture qui se trouve à l'intérieur du toit. Je cherche donc à conserver la blancheur du toit. Utiliser un sèche-cheveux pour accélérer le processus de séchage. Vous pouvez également le laisser sécher naturellement. Cela prendra environ cinq à dix minutes. D'accord, le papier est complètement sec. Ensuite, je vais peindre le feuillage de couleur plus foncée sur les arbres. J'ai mélangé une couleur vert plus foncé. Utilisez du papier de soie pour essuyer l'excédent de peinture. Maintenant, tamponnez le pinceau sur le papier pour créer ce bel effet de feuillage. Vous pouvez appuyer le ventre du pinceau contre le papier pour créer un feuillage lisse. J'applique un feuillage plus foncé autour de la maison pour rendre le toit plus lumineux. Donc en général, si nous voulons que quelque chose paraisse plus lumineux, nous appliquons des couleurs plus foncées autour de lui. Cela permettra à l' élément focal de se coller sur lui-même. Maintenant, vous pouvez voir à quel point leurs pairs sont brillants ou comment, en appliquant des couleurs plus foncées autour de lui. Laissez des espaces blancs là où c'est nécessaire. Ensuite, commençons le toit. Je vais utiliser des couleurs très, très diluées. J'utilise du bleu Julian dilué et j' applique des lignes minuscules, des lignes plus épaisses. Cela ajoutera une dimension puissante au toit. À côté de lui, couleur plus foncée. J'ajoute les contours du toit. Je vais passer à mon pinceau rond taille deux. Pour les dernières lignes. Il sera très facile d'ajouter ces lignes à l'aide d'un pinceau fin. Peindre dans Windows en utilisant une couleur plus foncée. Ensuite, je vais prendre du noir dilué et ajouter quelques lignes sur ce toit. 10. Projet de cours jour 1 (partie2): Maintenant, je vais faire en sorte que le fût soit un peu plus sombre. Je vais donc prendre un ton de métal frais mais concentré, appliquer ce mélange plus foncé sur les murs. Ensuite, nous passerons aux murs adjacents. Alors là je veux conserver cette couleur bleue, les murs, donc j' applique juste quelques lignes. Je peins dans un style lâche. Je ne veux donc pas aller sur chaque couche et ajouter tous les détails. Je vais donc ajouter quelques traits aléatoires ici et là. Pour qu'un élément soit visuellement attrayant, nous devons trouver un juste équilibre entre couleurs plus claires et plus foncées. Donc sous le toit, il y aura des ombres, non ? Je vais donc ajouter cela en utilisant une couleur plus foncée. Pour que nos zones blanches apparaissent plus claires, nous devons ajouter des couleurs plus foncées au reste de l'élément. C'est donc ce que je fais. Vous ajoutez des couleurs plus foncées autour des zones blanches. Vous pouvez voir à quel point notre maison est vraiment belle avec un bel équilibre de couleurs plus foncées et plus claires. Maintenant, ajoutons également des couleurs contrastées sur les arbres. J'utilise donc une couleur vert plus foncé en mélangeant le noir et le brun au vert sève. J'ajouterai un peu plus de feuillage autour de la maison. Vous pouvez donc utiliser ici un pinceau rond. Faites glisser le ventre du pinceau pour créer cette impression de feuillage vert. direction de la maison, je vais ajouter une touche de couleur bleue. Pour satisfaire certaines choses à la maison. Il est toujours bon de permettre aux spectateurs d'interpréter eux-mêmes, plutôt que d'être très littéral et direct en dessinant chaque chose. Ces derniers temps, je l' ai fait dans mon parcours artistique. Et cela m'a donné la liberté d'être plus créative et de me débarrasser de tout perfectionnisme. Ensuite, j'ajoute quelques coups de pinceau supérieurs pour représenter les herbes. Encore une fois, il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Faites glisser doucement le pinceau pour créer ou obtenir de la texture sur les herbes. Les lunettes ici seront un peu plus détaillées au premier plan que les herbes de fond aussi, car elles seront plus proches du point de vue. Il y aura donc certains détails visibles pour le spectateur. En arrière plan, nous avons trois feuillages. Maintenant, pour ces feuillages d'arbres, nous allons ajouter le tronc de l'arbre. J'utilise un pinceau fin pour ajouter ces petites branches et ces boissons. Ajout de branches et brindilles sur cet arbre au centre. Utiliser une couleur plus foncée pour ajouter la clôture. Ajoutez de la texture sur le toit en utilisant des couleurs diluées. Maintenant, je vais utiliser de la gouache blanche pour peindre. Il sent seulement que la peinture fait défaut. Quelques points forts de la maison ou n'importe où. Vous sentez que vous avez besoin d'un peu de lumière, vous pouvez utiliser de la peinture à la gouache blanche. Cela vous aidera à obtenir les points forts souhaités. Maintenant, à l'aide de quatre feutres fins, pinceau et d'une couleur blanche, j'applique quelques lignes représentant les fils. Cette zone était encore plus sombre pour mettre en évidence les fils. Et maintenant, pour les zones plus claires, j'utilise du noir dilué pour peindre les fils. Vous pouvez donc voir que cela a formé une belle connexion. Ajout de troncs d'arbres nus pour ajouter de l'intérêt à la composition. Et quelques couleurs contrastées plus foncées sur les herbes pour le rendre plus attrayant. Enfin, nous ajouterons quelques oiseaux qui volent dans le ciel. Donc, généralement dans les aquarelles, les couleurs ont tendance à apparaître après séchage. Voilà ce qui s'est passé. Ça en a vraiment l'air. J'ajoute une couleur plus foncée. Cette couleur est proche du noir. Ainsi, après avoir ajouté cette couleur plus foncée, le toit apparaît beaucoup plus lumineux. C'était donc mon intention de mettre en valeur le toit de la maison parce que c'est l'élément central que vous êtes dans le tableau. Maintenant, j'ajoute des nuances d'orange et de bleu dans toute la maison pour la rendre plus spectaculaire. Appliquez donc une couleur plus foncée sous le toit de la maison, en ajoutant plus de branches d'arbres. OK. Donc je saupoudre la peinture dans la pelouse pour que vous puissiez couvrir la partie supérieure pour éviter la peinture sur les maisons ou ce type. C'est vrai. Enlevons le ruban adhésif. Nous les trouverons. Aspect de la peinture. Tu y vas. Voici le dernier aspect de la peinture. J'espère que vous avez aimé peindre ça avec moi. 11. Jour 2 - Vignette/couleurs: Avant de commencer notre deuxième projet, parlons de l'entreprise et des couleurs qui entrent dans le projet. Nous allons d'abord déterminer la direction de la lumière. La source de lumière provient du côté gauche. Vous verrez que le toit et le mur de gauche apparaissent plus brillants que ceux de l'autre côté. De même avec cet arbre, vous pouvez voir sur le côté gauche il apparaît plus clair et de l'autre côté il apparaît plus sombre. De même, absorbez la lumière et les ombres sur les herbes et sur le chemin. Très bien, dessinons une miniature. Donc, les hommes au centre, nous avons cette maison. Vous n'avez pas besoin de créer exactement la même forme que la mienne. Vous pouvez créer votre propre composition pour ce tableau. La seule chose dont vous devez vous souvenir est la source de lumière , puis les ombres projetées. Et nous avons quelques palmiers. Cet arbre est donc proche de la maison, quelque part autour du juste milieu. Ensuite, les arbres que vous voyez en arrière-plan, ils sont plus proches de la zone d'horizon, ils apparaissent donc plus petits ou plus petits. Maintenant, à partir de la zone médiane, nous avons un chemin qui vient vers le premier plan. Ensuite, je vais marquer les ombres de la maison. La zone plus blanche sur le papier suggère que la lumière réfléchie sur les murs. La dernière zone verte de ce tableau suggère un terrain herbeux en pente. Comme je l'ai dit plus tôt, selon la direction de la lumière, la couleur des murs apparaîtra différemment. Le mur et le toit faisant face, la lumière du soleil serait plus vive. l'autre côté, je paraîtrais plus sombre. De plus, nous avons l'ombre de toute la maison. Allez tout droit sur le sol. Au premier plan, nous avons l'offensive. Maintenant, prenons le même exemple et changeons la source de lumière. Considérez que la lumière du soleil est du bon côté. Je dessine juste cette maison. Parce que la source de lumière a changé. Les ombres changeront également votre côté, dans ce cas, qui était plus sombre auparavant, maintenant il apparaîtra plus clair. Très bien, jetons un coup d'œil à toutes les couleurs dont nous aurions besoin pour le cours. Commençons par le ciel. J'utiliserai Payne's Gray en consistance diluée et mi-teinte. Ensuite, nous allons passer à travers le flou de l'étudiant ou la limite des arbres. Ensuite, nous allons passer à la ligne de l'arbre des étudiants. Vous pouvez donc opter bleu outremer ou le bleu cobalt, n'importe quelle couleur que vous avez déjà. Vous pouvez donc utiliser un ton dilué pour la couche la plus éloignée de la ligne de l'arbre. Pour la couche suivante, vous pouvez mélanger gris Payne et l' outremer ou le bleu cobalt. Vous pouvez voir que ces deux couches sont formées en utilisant des valeurs tonales différentes. Ensuite, pour les herbes, je vais utiliser une couleur jaune, verte. C'est vraiment une couleur verte plus chaude. Si vous n'avez pas cette couleur, vous pouvez opter pour de la sève, vert plus de l'orange ou du jaune. Toute teinte similaire. Alors laissez-moi vous le montrer. Orange et vert sève. Je les ai mélangés ensemble. Je pense qu'il faut plus d'orange. Je vais également ajouter un peu de pelo. Vous voyez que vous avez cette teinte similaire maintenant. Ensuite, pour le chemin, vous pouvez utiliser de la terre de Sienne brûlée ou toute autre couleur brune similaire. Vous pouvez également utiliser Bond Dumbo row on board ou n'importe quelle couleur brune. Et sur les herbes, vous verrez ces tons bruns, non ? Vous pouvez donc éclabousser des peintures ou ajouter couleur brun verdâtre. Il n'est donc pas nécessaire que ce soit exactement comme le mien. Il suffit de jouer avec les couleurs et vous allez créer quelque chose qui vous est propre. Donc, en revenant à cette couche bleue brumeuse, je me suis rendu compte qu'elle était très vibrante et très bleutée. Pour le désactiver, vous pouvez ajouter un peu d'ombre brûlée avec la couleur bleue. Ainsi, l'ajout de couleurs brunes ou complémentaires aux nuances de bleu vous donnera des tons moins éclatants. Laissez-moi maintenant vous montrer les couleurs que j'ai utilisées pour la maison. Je vais donc utiliser du violet. Ou tu peux même aller avec violet dans une dame que je connaissais, prendre ton. Et à l'intérieur, je vais ajouter des couleurs plus foncées pour suggérer la partie ombre de la maison. Voici donc quelques feuilles de bleu outremer et de violet à un canal. Ainsi, la partie réfléchie du toit, vous pouvez utiliser n'importe quelle teinte rougeâtre ou brunâtre. J'utilise un mélange de rouge écarlate. Et une fois que vous êtes maintenant dans des tons dilués, la partie ombre de la maison, vous ne pourriez pas opter pour un mélange noir ou plus foncé de gris et d'ombre brûlée de Payne. Pour les arbres du tableau, vous pouvez opter pour de la sève, du vert et un peu d'ombre brûlée. Pourquoi est-ce que j'ajoute de l'ombre brûlée , c'est pour enlever notre nouveau duvet de la couleur verte artificielle vibrante. Je préfère toujours ajouter des bruns qui sont des couleurs complémentaires aux couleurs existantes. Maintenant, si vous observez ces deux arbres, les palmiers lointains apparaissent légèrement vert bleuté, n'est-ce pas ? Vous pouvez donc faire un échantillonnage et du bleu cobalt avec un peu d'ombre brûlée. Cela le fera paraître un peu plus cool et suggérera, oh, des signes de perspective aérienne. 12. Jour 2 - Projet de cours: Bon retour en classe. Il s'agit du deuxième projet, et nous allons apprendre à peindre cette œuvre d'art dans ce chapitre. Alors commençons. Le papier est soigneusement collé à l'aide de ruban adhésif. Maintenant, esquissons la composition de base du tableau. Donc, quelque part au milieu de ce journal, je vais dessiner une maison. Commençons par le toit. La maison est vue de côté. Ensuite, j'ajoute l' extension au toit. Vous avez peut-être vu les maisons carrelées. Il possède généralement cette extension qui fournit de l'ombre aux portes et fenêtres. Comme vous pouvez le voir, j'ajoute ces extensions qui donnent à la maison un aspect plus dimensionnel. Je ne savais même pas à la maison et puis je l'ai offensé par la maison. OK. La maison est donc terminée. Maintenant, je vais en ajouter trois près de la maison. C'est donc un palmier. Vous pouvez même dessiner un cocotier ou un pin. Et parfaitement de votre choix. Ensuite, nous tracerons notre chemin qui se dirige vers la zone de premier plan. Sur la gauche. Je vais juste marquer ces zones en pente. Nous définirons la forme globale lorsque nous la peignons. Mais pour l'instant, de simples lignes suffiraient. Ajout de la ligne d'horizon en arrière-plan. Ajout de quelques arbres éloignés également. La taille de l'arbre représente la distance dans le tableau. L'arbre le plus proche de la maison est légèrement plus grand. Cela nous indique que c'est plus proche du point de vue. Ensuite, nous avons cette ligne pour l'ombre projetée du toit. D'accord, c'est tout avec l'esquisse du reste des éléments que nous ajouterons au fur et à mesure que nous peignons. Commençons donc par la peinture. Je vais appliquer de l'eau claire sur tout le papier. C'est-à-dire effectuer une technique humide sur humide. Appliquer généreusement de l'eau. Peignons d'abord le ciel. J'utiliserai Payne's Gray plus donc un peu de bleu outremer et je l' appliquerai dans un lavage gradué, ce qui signifie que la zone supérieure sera légèrement plus lumineuse que la zone inférieure. Comme vous pouvez le voir, comment la couleur s'est estompée lorsqu'elle atteint l' horizon. Application d'un coup de pinceau angulaire avec une couleur légèrement plus épaisse. Les plus stupides, les nuages les plus sombres. Mélange du gris Payne et du bleu outremer. Pour obtenir une couleur bleu plus foncé. Vous pouvez même utiliser du bleu cobalt ou de l'indigo. Appliquez-le maintenant à la zone distincte. Cela suggère l' atmosphère brumeuse en arrière-plan. Ajoutant une offense de perspective aérienne à la peinture. Il est donc bizarre, puisque le papier est mouillé. Nous obtenons donc un mélange plus lisse. C'est la beauté de la technique mouillé sur mouillé. Ensuite, j'applique une valeur tonale légèrement plus foncée. C'est un ton concentré. Cette plage de valeurs tonales ajoute une sensation de profondeur dans la zone d'arrière-plan. Cela nous donnera l' impression qu'il y a deux couches d'arbres en arrière-plan. La plus sombre quelque part au milieu du sol. Et la couleur la plus claire étant dans la zone la plus éloignée était. Vous pouvez voir les couleurs déteindre sur le toit. Je vais donc réparer ça à l'aide de ma brosse humide. Maintenant, peignons la zone herbeuse verte luxuriante. Je vais donc utiliser cette couleur vert jaunâtre. Si vous n'avez pas une telle couleur, alors vous pouvez faire sève verte plus orange et diluée. Peu importe celui que vous utilisez. L'idée est de représenter ici toute l'atmosphère plus verte. Je vous recommande d' utiliser un Walmart ou un Brene. J' évite intentionnellement de peindre cette zone de premier plan sur la gauche. Maintenant, peignons la zone herbeuse l'autre côté de la route. Assurez-vous de laisser cet espace pour le parcours. Maintenant, allons-y et peignons la maison. J'utiliserai la couleur pendant que vous pourrez utiliser la couleur de votre choix. Je vais peindre ce côté de la maison avec des couleurs très diluées. L'autre côté de la maison paraîtra plus sombre. Je vais donc peindre les ombres de ce côté. Utilisez donc n'importe quelle couleur plus foncée. J'utilise du violet, du bleu et de la terre de Sienne brûlée. Donc, utiliser une seule couleur lui donnera un aspect un peu artificiel. Donc, afin de donner ce look organique, je mélange ces trois couleurs. À ce stade. Il peut paraître plus sombre. Ne vous inquiétez pas, vous pouvez aussi régler ce problème. Le toit de la maison se reflète également dans ces harmoniques. Nous devons donc le peindre très légèrement. Je vais mélanger la couleur du toit, qui est la terre de Sienne brûlée et le rouge écarlate. Faites-le diluer car nous ne voulons pas qu'il soit très sombre. Maintenant, appliquez quelques traits, laissant des espaces blancs entre les deux. Vous pouvez l'étaler avec de l'eau claire. À ce stade de la peinture, vous pourriez avoir l'impression que tout semble très clair. Où sont les valeurs contrastées et toutes sortes de choses ? Mais croyez-moi, ce sera vraiment joli à la fin lorsque vous ajouterez des couleurs plus foncées. Très bien, maintenant utilisons un sèche-cheveux pour accélérer le processus de séchage de la peinture. Bien que les peintures aient séché. Passons maintenant aux autres éléments de la peinture. Passons à autre chose, je vais peindre ça, s'il te plaît. Mélangeons les couleurs nécessaires pour peindre l'arbre. Je n'aurais pas besoin de deux types de légumes verts. L'un est vert plus clair et dilué, l' autre pour les ombres, qui sera vert plus foncé. Pour la couleur plus claire, j'utilise du vert plus orange pour le rendre un peu plus chaud. Prenons donc cette peinture verte diluée, les teintes plus claires. C'est donc le lavage de base. Vous n'avez pas à vous soucier d'obtenir la forme exacte à ce stade. Nous pouvons définir la forme dans les couches suivantes. Je pense qu'il faut aussi avoir des couleurs plus foncées pour ajouter une certaine variation dans la couche de base. Ensuite, je vais peindre le chemin. J'utilise donc un vaporisateur d'eau pour mouiller cette zone. Si vous n'avez pas d'eau pulvérisée, vous pouvez utiliser un pinceau plus épais et y appliquer doucement de l'eau. Maintenant, j'applique de la terre de Sienne brûlée sur le chemin. Vous pouvez également utiliser une terre d'ombre brûlée ou sépia mélangé au premier plan. Je vais ajouter des couleurs plus foncées. J'utilise du sépia et aussi du récipient mixte vert sève. Ajout de cette couleur. En ajoutant ces couleurs, nous ajouterons une sensation de bruit et d'agitation dans l'élément de premier plan. Sinon, il va paraître très terne et plat. Donc, afin d'ajouter un peu plus d'intérêt à la peinture, j'applique ces couleurs au hasard. Application également de certains de pinceau dans la zone au sol du domaine. Cela crée l' illusion que l'herbe n' est pas plate et qu'elle présente des irrégularités. Le prochain terme mélange-t-il une couleur brune plus foncée ? Je mélange Payne's Gray et CPR. J'ajoute ce brun plus foncé pour faire ressortir l'éclat des herbes vertes luxuriantes. Sans une couleur plus foncée, la couleur la plus claire ne paraîtrait pas plus brillante, non ? OK. C'est le moment d'ajouter les zones d'ombre du palmier. Utilisez n'importe quelle couleur vert foncé. Ici. J'ai retourné les coups de pinceau pour représenter les feuilles du palmier. J'espère que vous savez à quoi ressemble Boundary. J'essaie donc de décrire la même chose. Pour les arbres, je mélange un peu de bleu parce que dans un futur lointain, nous verrons plus de Grèce brumeuse, n'est-ce pas ? Répétez la même chose pour l' autre arbre également. Utiliser de l'ombre brûlée pour le tronc de l'arbre. La partie du coffre doit être légèrement plus épaisse. D'accord, couvrons le ciel et les arbres et éclaboussons de la peinture au premier plan. Cela ajoute donc un sentiment de paille, de drame et un certain intérêt pour la zone de premier plan. Ensuite, je vais intensifier les ombres de l'autre côté de la maison. Vous pouvez utiliser des couleurs comme le marron, l'orange, bleu, le violet ou toute autre teinte similaire. Appliquer quelques lignes bancales sur le toit pour définir la structure du toit. Maintenant, utilisez n'importe quelle teinte plus foncée comme le noir ou le brun plus foncé ou la couleur gris et indigo de Payne et appliquez-la sous le toit. Cela agira comme l'ombre. Du côté de l'ombre. La partie du toit va être encore plus sombre. Je pense que cette terre de Sienne brûlée au coin, les cochons et que le toit est partiellement ensoleillé. Maintenant habitez, utilisez des couleurs concentrées pour suggérer les ombres les plus sombres de la maison. Je pense que dans une clôture autour de la maison. Toute couleur plus foncée. Et nous projetterons l'ombre du toit sur le monde. Maintenant, à l'aide de cette couleur brune plus foncée, je définis le tronc de l'arbre. Ainsi, l'ajout de ce contour sur le côté lui donne un aspect plus dimensionnel. Puisque la lumière vient du côté gauche. Ainsi, le côté droit aura des bords plus foncés. Quelques branches supplémentaires sur les palmiers. Donc, la clôture utilise également l' arrière de la maison. D'accord, nous avons peint la maison, mais où est l'ombre ? Alors maintenant, ajoutons l'ombre de la maison dans la direction opposée. J'utilise des nuances de bleu et toutes les nuances de brun. La région lointaine. J'ajoute ces petits points et quelques lignes simples qui montrent qu'il y a quelque chose en arrière-plan. Vous pouvez laisser le soin à l'interprétation de votre public. Vous n'avez pas à tout définir . ajoute d'autres arbres en arrière-plan et je les estompe du bout des doigts. Parce que je ne veux pas d'arêtes vives ici. De la même couleur. Je dessine des lignes bancales qui varient au hasard. Très bien, faisons sécher le papier. Je passe à ma brosse ronde de taille deux et ajoute quelques détails supplémentaires sur le toit. Pour être honnête, vous n'avez pas besoin d'ajouter autant de lignes et ces couleurs, vous pouvez les laisser au minimum. Parfois, vous vous laissez emporter par le processus qui vous permet d' ajouter de nombreux détails. Alors soyez attentifs à cela. Du côté des ombres, nous devons intensifier les ombres sur certaines zones afin de faire ressortir l'effet plus lumineux sur la façade de la maison. J'espère que tu comprends ce que je veux dire. L'autre côté devrait être plus sombre, pas complètement, mais je ne vois pas la porte. Et sous le toit, ces pièces doivent être plus sombres. Les maisons ont donc presque fini. Maintenant, il y a d'autres pièces qui nécessitent notre attention et quelques détails. Maintenant, je vais appliquer quelques traits audacieux et toutes les endorphines. Et pour les arbres aussi. Ajout de lignes de couleur plus foncée à l'intérieur feuillage de cet arbre pour suggérer les feuilles pointues du palmier. Revenons maintenant au chemin et ajoutons-y de la texture. Comme vous pouvez le voir, je suis juste en train de griffonner de la peinture dessus. Il est maintenant temps d'ajouter une définition aux herbes. Suggérez de projeter des ombres sur les herbes. Dans ce coin de la maison. Le bord semble très foncé, donc je l'adoucit avec de l'eau claire. Je pense que l'une des plus grandes compétences que l'on puisse acquérir en aquarelle est de réparer ses erreurs. Avec une pratique régulière, vous saurez si vous avez commis une erreur et comment vous pouvez la corriger en utilisant différentes techniques. Maintenant, je vais ajouter l'attaque dans la zone de premier plan et ajouter une texture aléatoire en utilisant une couleur plus foncée ou tardive. Nous en avons donc fini avec la peinture. Maintenant, retirons le ruban de masquage pour révéler l' aspect final de la peinture. Tu y vas. Voici à quoi ressemble notre peinture. N'est-ce pas un bel équilibre entre la lumière et les ombres ? Génial, non ? Partagez vos projets de classe avec moi dans la galerie des projets. J'adorerais voir vos œuvres d'art. 13. Jour 3 - vignette/couleurs: Avant de commencer notre troisième projet, discutons de la composition du tableau et du Palo est également nécessaire. Ici, dans ce tableau, nous avons ces arbres distincts et ils apparaissent très mous et flous. Et il y a deux maisons. L'un d'eux est partiellement visible. La source de lumière de ce tableau viendra du côté gauche. Parce que l'ombre tombe sur le côté droit. Nous avons une zone de premier plan simple. Très bien, maintenant dessinons le croquis miniature de la peinture. Je dessine cette maison quelque part au centre. Il y a un abri ou un petit cœur juste à côté de la maison. Puisque la source de lumière est du côté gauche. Nous allons donc dessiner les ombres projetées sur le côté droit du sol. Et aussi l'ombre projetée du toit sur les murs de la maison. Et encore une fois, sur le côté adjacent de la maison, il y aura un petit abri ou un toit. Et sur le côté droit, nous avons une maison partiellement visible. Encore une fois, il y a un abri dans cette maison également. En arrière plan, nous avons ces arbres qui sont flous et très mous. Nous allons le faire en utilisant la technique humide sur mouillé. Et une texture rugueuse. Premier plan, qui représente le sol sur la surface du sol. C'était le croquis de base. Ajoutons maintenant les ombres. Martingale projette l'ombre du toit et des murs de la maison. Cette ombre est inclinée. Permettez-moi de dessiner à nouveau la maison pour vous la simplifier. Je vais donc dessiner cette forme triangulaire et lui donner l'impression que How est sur le côté adjacent. J'allonge en partie cette forme pour qu'elle soit plus tridimensionnelle. Sur l'idée la plus brillante, j'ajoute cette extension comme un abri ou un petit cœur. Encore une fois, sur le côté adjacent, j'ajoute cette autre extension. Si vous pensez que la maison est compliquée pour vous, vous pouvez dessiner une forme simple, quelque chose comme ça. Ce sera très bien. Vous n'avez pas à suivre chacune des étapes que je vous enseigne. Très bien, voyons donc les couleurs dont nous aurions besoin pour ce tableau. Commençons par la maison. Cette maison est au centre. Je vais utiliser une couleur bleu aqua. Vous pouvez prendre une règle et du bleu ou même traiter n'importe quelle couleur similaire. J'utilise donc la version diluée de cette couleur pour obtenir cette couleur bleu plus clair. Pour l' apparence Sharpie sur la maison, je vais ajouter une touche d'os, de Dumbo ou de gris Payne au bleu existant et le rendre de plus en plus sombre. Mélangé pour le toit de la maison, je vais utiliser des couleurs rouges légèrement diluées. Vous pouvez mélanger le rouge et l' orange sous forme diluée. On lit même les obligations N-H ici. Maintenant, n'importe quelle couleur, cette couleur plus claire, comme le reflet de la lumière sur le toit. Et pour ajouter de la définition sur le toit, nous utiliserons des couleurs plus foncées. Peut-être que vous pouvez faire un bouquet de Ghana et de couleur rouge ou brun rougeâtre. Pour l'autre maison qui est partiellement visible. Je vais utiliser de l'ocre jaune et forme diluée pour les ombres que je vais créer. Ainsi, l'ocre jaune avec une légère liaison Dumbo. Et une fois que toi, Hannah, ensuite pour l'arbre, il est d'un vert jaunâtre et un peu de vert sève. Pour les arbres éloignés, vous pouvez mélanger le bleu cobalt avec un peu d' ombre brûlée pour obtenir la couleur bleue. Maintenant, pour le premier plan, sol ou le sol, je vais utiliser de la terre de Sienne brûlée, ombre brûlée, un mélange d'ombre brute de toutes ces couleurs. Vous pouvez donc voir que la partie avant est Sienne brûlée et que la partie centrale est en terre d'ombre brute. Et puis j'ajoute aussi du gris Payne, juste en jouant avec les couleurs. Passons maintenant à cet aplatissement quelques douleurs afin d' obtenir la texture, l'illusion de la texture. Il y avait des éclaboussures sur mouillé sur mouillé. Maintenant, nous sentons des éclaboussures sur une surface sèche, vous obtiendrez un effet net ou texturé. Pour le ciel. Je vais utiliser du bleu outremer sous une forme très diluée. Je vais peindre cette maison bleue et vous montrer comment j'ai équilibré la lumière et les ombres. Effet usé et plus sombre sur les murs. Je mélange cette couleur bleue, fenêtre, marron et peinture. Super. Passons maintenant à l' ombre projetée sous le toit. Je vais faire en sorte que l'ombre grise et brûlée de Payne. C'est déjà un mélange plus sombre. Vous pouvez même aller en noir ou mélanger toutes les couleurs dont vous disposez pour former une couleur plus foncée. Tu veux. Si vous mélangez Bond Dumbo et bleu cobalt ou outremer, vous obtiendrez toujours une teinte similaire. Pour les arbres. Nous ajouterons au hasard ces coups de pinceau lâches pour représenter les trois branches. Très bien, passons au projet de classe. 14. Jour 3 - projet de cours: Bienvenue au troisième jour de la classe. Aujourd'hui, nous allons apprendre à peindre ça. Alors commençons. J'ai déjà scotché le papier. Commençons donc par le croquis. Maintenant, nous allons dessiner la maison. Commencez donc par la ligne de base, puis dessinez le mur. Ajout d'un point au centre de la ligne de base, qui marquera la pointe du toit. Maintenant, pour que la maison apparaisse en trois dimensions, nous allons cependant l'étendre. Je viens d'envoyer le mur et le toit. Le côté gauche de cette maison. Je vais ajouter un abri. C'est le toit. C'est la raison pour laquelle je n'ai pas ajouté le mur sur le côté gauche. Ensuite, nous allons dessiner une autre maison, qui est partiellement visible dans ce cadre de peinture. Même dans cette maison, nous dessinerons une forme semblable à un abri. Ensuite, nous n'ajouterons aucune fenêtre, se moquant de la ligne d'horizon et plus de squelette pour les arbres. Ensuite, sur le côté adjacent de cette maison, je vais marquer cette structure en forme d' abri. Ensuite, je marquerai la zone où l'ombre de la maison sera projetée sur le sol. Ensuite, nous aurons l'ombre projetée des règles sur le mur. C'est la forme de leurs titres. D'accord, nous allons le laisser ici pour instant et passer à la peinture, mais nous ajouterons le reste des détails au fur et à mesure que nous peignons. Bon, commençons par la peinture. Utilisez n'importe quel pinceau plus grand pour appliquer de l'eau claire. J'utilise mon pinceau rond taille 12. Ensuite, appliquons de l'eau claire au-dessus de la ligne d'horizon. Excepté pour la maison. Les gens ne devraient pas avoir beaucoup d'eau. Juste assez d'eau pour appliquer la peinture pour la première technique mouillée sur humide, non ? Peignons le ciel. J'utilise du bleu outremer en ton dilué. Laissez quelques espaces vides pour suggérer le ciel de l'offre. Ensuite, je vais mélanger une couleur verte plus claire. Donc je prends ça tellement vert Eloise et un peu de vert sève. Je peins le feuillage de l'arbre. Voici donc les arbres qui entourent les maisons. Ensuite, nous allons peindre les arbres qui se trouvent dans une zone distincte. Donc de la douleur, des arbres distincts. Je vais utiliser les nuances de bleu. Je mélange donc bleu cobalt avec un tout petit peu de Bond Dumbo et de terre de Sienne brûlée. Appliquez les nervures autour du feuillage vert. Ainsi, cela vous aidera à distinguer deux couches d'arbres différentes. Ajouter des ombres plus sombres à l'intérieur en utilisant un ton légèrement plus foncé. J'utilise donc de l'eau claire pour adoucir ces bords durs près de l'horizon. Je veux que ces arbres se fondent trop doucement dans l'arrière-plan. Ensuite, la laitue mélange du bleu cobalt et un tout petit peu d'ombre brûlée et du gris Payne. Cela nous donnera donc une couleur bleuâtre plus foncée, que nous utiliserons pour ajouter des ombres dans le feuillage des arbres dollar. Passons à la peinture des maisons. Je peins cette maison en vert bleuté. Appliquez doucement la peinture sur les murs de la maison. Dans la partie inférieure des murs. J'ajoute de la peinture plus foncée afin d'obtenir un look minable dans votre courant. Ensuite, peignons la maison sur le côté droit. J'utilise une ocre jaune. Notez que j'applique différentes valeurs tonales sur la partie supérieure. Il est très dilué. L'abri attaché à cette maison, j'utilise une teinte brune plus une profondeur comme une couleur mi-teinte, puis je l'arrose. Maintenant je peins l'abri attenant à la maison bleue. Sa couleur est très diluée. Maintenant, faisons la peinture pour le côté adjacent de cette maison bleue. Je vais mélanger une couleur bleu plus foncé. Je mélange le gris et le bleu de Payne. Laissez de la place pour le toit Flagship. Nous l'avons ici. Trouvons maintenant le toit. Je vais donc utiliser, donc ici j'utilise de l'ocre orange et jaune mélangés sous forme diluée. Ensuite, je vais utiliser la couleur marron moyen comme base de la maison. Le poids pour les autres maisons, et la chute de cette couleur sur les fenêtres. Maintenant, commençons à travailler sur les ombres projetées. J'ajoute donc ces ombres projetées du toit sur le mur. Nous avons donc ici l'ombre projetée de cet abri sur le mur de cette maison. Il s'agit de la zone d'ombre la plus foncée jusqu'aux outils. Maintenant allons-y et ajoutons quelques ombres sur cette maison partiellement visible. J'utilise une couleur légèrement plus foncée. Gardez également à l'esprit que les aquarelles et sèches, plus légères, elles semblent plus sombres. Vous devez donc choisir la valeur tonale très judicieusement. Très bien, maintenant, peignons la zone de premier plan. Je prends donc mon plus grand pinceau et j'applique un trait d'eau. Juste un seul coup. Gardez à l'esprit que j' applique cette terre de Sienne lunaire. Vous pouvez voir la couleur se fondre dans l'eau. Ensuite, je vais mélanger l'ombre brûlée et le gris de Payne. Appliquez quelques coups de pinceau aléatoires, appliquez la même couleur diluée autour de ces maisons. D'accord, nous allons ensuite effectuer la technique des éclaboussures. Je couvre donc la partie supérieure du papier et je prends un beau mélange épais, les quatre ombres brûlées et le clic de Payne. Sur la zone blanche de premier plan. À l'aide de mon pinceau rond taille huit, je macule les genoux ou j'éclabousse de la peinture. Je fais ça pour éviter que ça paraisse inégal et très évident. La prochaine fois, utilisez une couleur concentrée plus foncée pour renforcer les zones d'ombre. Ensuite, je vais appliquer l'eau claire sur les bords du toit. Cela me permettra d' ajouter plusieurs couleurs pour les ombres. Sur cette zone humide. Je vais appliquer différentes couleurs. Je vais d'abord commencer par le bleu outremer. Alors je veux Dumbo. Vous pouvez utiliser n'importe quelle feuille bleue ou marron-orange. Ensuite, je vais prendre de la terre de Sienne brûlée concentrée. En utilisant cette couleur, nous définirons la forme de cet objet. Je suis donc en train de définir la forme du toit. Ces lignes minuscules suggéreront cependant des formes minuscules. Ajout d'ombres plus sombres sous le toit de l'autre maison. En utilisant un mélange de gris de Payne et d'ombre brûlée pour dessiner la forme de cette maison. Ainsi, l'ajout de cette couleur plus foncée rehaussera la couleur plus vive des murs. Ce sera l'ombre projetée de la maison sur le sol. J'ai utilisé le gris de Payne pour la partie ombre, ajoutant des couleurs similaires dans cet espace vide afin de le mélanger à l'arrière-plan. Maintenant, si vous sentez que vous ne le faites pas correctement, vous pouvez enlever les couleurs à l' aide d'un papier de soie. C'est l'ombre du Shelter House. Il se trouve en partie sur le mur et en partie au sol. J'ajoute quelques lignes aléatoires ici et là pour créer un intérêt visuel pour le tableau. N'hésitez pas à ajouter votre propre élément. n'y a aucune restriction en tant que telle. J'ajoute donc ici quelques contours pour définir la forme générale de la maison. Il est donc sur le mur. J'ajoute ces petits points. Plus tard. À la fin, nous ajouterons quelques fils de connexion. À ce stade. Peignez ou trois de manière très lâche, et laissez quelques espaces vides entre les deux. Ce sont juste pour souligner, puisque nous avons déjà un lavage de base. n'avez pas besoin de peindre tous les détails. Les espaces vides entre les deux serviront de point culminant dans l'arborescence. Maintenant, appliquez une couleur brune et mélangez-la avec l'arrière-plan. D'accord, ensuite, je vais peindre les troncs d'arbres. Ayez un papier de soie à portée de main pour essuyer toute la peinture supplémentaire du pinceau. J'utilise cette fine doublure. Et je vais ajouter ces petites lignes représentant les branches et les ivrognes. Nous ajouterons les branches de manière très irrégulière. Ensuite, je vais prendre un mélange d' ombre grise et brûlée de Payne. Ce sera plus proche de notre couleur noire. Et nous ajouterons quelques détails dans la partie inférieure des maisons. Maintenant, dans cette maison bleue, j'ajoute quelques coups de pinceau aléatoires lorsque la couleur est diluée. Cela fera de la maison un PR, un peu minable. Donc, généralement, les maisons des villages sont couvertes de terre et elles sont généralement APR, minables sauf si elles sont nouvellement peintes. Ensuite, je vais faire un peu d'ombre verte et brute. C'est comme une couleur brun verdâtre. J'applique quelques coups de pinceau lâches. De plus, je fais glisser le pinceau pour créer cet effet de pinceau sec. Ajout de la même couleur dans toute la maison. Vers le premier plan. J'ajoute quelques coups de pinceau semblables à du verre. Maintenant, nous allons éclabousser un peu plus de peinture. Couvrez donc la partie supérieure. Nous ne voulons pas que la peinture tombe sur le ciel, sur la maison et qu'elle éclabousse la peinture. Je fais des éclaboussures à l'aide d'un petit pinceau. Ainsi, les points seront également minuscules. Si vos peintures sont très aqueuses, vous aurez des points plus gros. Et si vous optez pour un ton moyen ou un ton concentré, vous obtiendrez ces petits points. Ainsi, en fonction de la taille que vous souhaitez, vous pouvez choisir la consistance de la peinture. En y ajoutant quelques arbres supplémentaires et quelques petits détails, de l'urine là. Ensuite, je vais prendre du concentré ou du gris Payne et faire glisser mon pinceau pour créer ce défaut de texture. C'est ce qu'on appelle la technique du pinceau sec. L'application de cette couleur plus foncée mettra en valeur les autres couleurs plus claires de la peinture. Il s'agit d'équilibrer la bonne quantité de valeurs contrastées pour obtenir une peinture harmonieuse. À l'aide d'une fine doublure, je vais connecter les fils à la maison. OK. Avant de faire cela, assurez-vous d'essuyer toute l'eau supplémentaire de votre brosse. Sinon, tu finirais par te marier. Des lignes plus épaisses. Maintenant, avec la même couleur plus foncée, j'ajoute quelques oiseaux dans le ciel, de très petits oiseaux. Supposons qu'ils soient très éloignés du point de vue. Ajouter des peintures plus foncées, encore une fois au coin de la maison. Ainsi, lorsque j'ajoute des couleurs plus foncées autour d'une couleur plus claire, elle est automatiquement mise en surbrillance, comme je l'ai dit dans mes projets précédents. Ajoutez des feuilles diluées sur le mur pour montrer certaines taches. OK, donc nous en avons terminé avec ce projet. Enlevons le ruban de masquage. Vas-y. C'est le dernier aspect de la peinture. J'espère que vous avez aimé peindre ce projet avec moi. S'il vous plaît, partagez votre projet de classe et d'autres projets. Galerie. Je te vois dans la prochaine étape TO jusque-là, au revoir. 15. Jour 4 - Vignette: Discutons de la vignette et du support requis pour cette peinture. Permettez-moi tout d'abord de vous montrer la source de lumière. Dans ce tableau. La source de lumière provient du côté droit et l'ombre tombe du côté gauche. Même avec les herbes, c'est la même chose. Sur le côté droit, vous verrez des herbes d'écrivain, et sur le côté gauche, des lunettes plus foncées. Très bien, nous allons faire la miniature. Donc, quelque part au centre, nous avons une maison. C'est une maison très simple. Elle montre les deux côtés adjacents de la maison. Et c'est une extension du toit sur le côté gauche. Vous pouvez donc voir l'ombre nette sur le toit sur le mur latéral gauche. Juste derrière cette maison, nous avons un petit cœur. Ce cœur paraîtra plus sombre car la lumière sera bloquée par la maison du domaine. Et puis il y a de petits arbres autour de la maison. Et les arbres de fond. Il y a aussi une montagne au loin. La zone de premier plan comportera quelques graminées. Au premier plan. Nous avons Bear Tree. Maintenant, permettez-moi de redessiner cette maison d'une manière beaucoup plus détaillée. Vous devez donc d'abord dessiner la forme du toit, quelque chose comme ceci. Et afin de bien comprendre cette perspective, nous allons tracer les lignes d'inclinaison en commençant par le bas. Si vous voyez, je ne dessine pas 00 comme une ligne droite. Il a un angle incliné entre les deux. Vous devez vous en souvenir lorsque vous dessinez cela dans le tableau. J'ai vu certains de mes étudiants dessiner des lignes droites en bas, ce qui donnera l'impression que cela ressemble à ceci. Voir la ligne de fond. Si vous le dessinez droit, vous aurez une perspective étrange. Essayez donc d'éviter cela. Et puis nous avons l'ombre du toit de la maison. Dans ce tableau, nous aurons une ombre nette. La source de lumière provient du côté droit. Et l'ombre tombe inclinée sur le côté gauche. Passons à autre chose, jetons un coup d'œil à toutes les couleurs qui entreront dans le tableau. Tout d'abord, je vais commencer par le ciel. Donc pour le ciel, j'utilise une version diluée de couleur orange. Vous pouvez également aller avec n'importe quelle autre couleur. Maintenant, pour la montagne lointaine que vous voyez ici, je vais utiliser un mélange de couleurs un peu terne ou bleu, bleu cobalt avec une touche d'ombre brûlée. Vous pouvez appliquer un seul trait de couleur, puis le mélanger avec de l'eau claire. Cela vous donnera un tablier brumeux dans la montagne. Pour les arbres, vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur verte d'aspect organique. Je vais donc mélanger de la sève, du vert, Sienne brûlée et un peu de bleu cobalt. La consistance de la peinture est également importante ici car si vous prenez beaucoup de peinture dans votre pinceau, vous finirez par obtenir des taches et de la peinture très épaisse. Donc, pour obtenir les formes des arbres, il faut prendre la bonne consistance. Pour la partie supérieure des arbres. J'opte d'abord pour une couleur plus claire , puis j'ajoute quelques ombres. Ce sera le cas. Suggérez des couleurs plus claires et plus foncées et l'arbre pour la zone de premier plan. Oh, vous pouvez donc d'abord mouiller le papier avec une couleur très diluée ou même de l'eau claire, puis appliquer un logo. Ainsi, vous pouvez même opter pour le jaune citron ou tout autre L0 et ajouter légèrement des couleurs plus foncées au premier plan, comme le vert et le marron. Ensuite, nous allons légèrement ajouter de la texture, améliorant ainsi la luminosité de la couleur surlignée. Pour les ombres plus foncées. C'est le même mélange d'ombre brûlée et de gris Payne ou de n'importe quelle couleur que vous avez déjà. Laissez-moi maintenant vous montrer les couleurs de la maison. Je vais donc utiliser du bleu booléen dans un ton très dilué. Il doit être très clair, presque comme une couleur transparente. Ensuite, nous ajouterons des ombres en utilisant des couleurs comme le bleu cobalt, Sienne brûlée, l'orange, le violet ou n'importe quelle couleur. Ça n'a pas beaucoup d'importance. Ensuite, nous ajouterons les ombres plus sombres sous le toit. Ainsi, en ajoutant des couleurs plus sombres, il met en valeur la partie la plus lumineuse de la maison. Ces ombres sont donc vraiment importantes pour créer ce drame et cette sorte d'intérêt pour le sujet de la peinture d'arbre. Vient ensuite le toit. J'utilise donc des nuances de rouge brunâtre avec un peu d'orange. Nous verrons tout en détail dans notre projet de classe. De plus, pour ce projet, vous aurez besoin de peinture blanchie à la chaux pour ajouter les derniers reflets sur les arbres et d'autres zones de la peinture. 16. Jour 4 - Projet de cours: Bonjour et bon retour en classe. Il s'agit du projet de quatrième classe. J'espère que vous avez apprécié la suite du projet jusqu'à présent. Commençons par le quatrième projet. J'ai descendu le journal proprement. Passons maintenant à la partie esquisse. Je dessine cette maison au centre du journal. Je le sèche de manière à ce que vous puissiez voir deux côtés adjacents de la maison. Et c'est une extension du toit ici. Notez le point de départ de ces lignes. Je laisse un petit espace depuis le coin du toit. Ensuite, nous connecterons la partie de base avec des lignes légèrement inclinées. Tracez les limites autour de la maison. Ensuite, nous ajouterons une porte et des fenêtres. Derrière cette maison. Nous aurons un petit cœur, qui est réellement visible. Ensuite, nous dessinerons la forme des arbres qui seront autour de la maison. Le reste des détails que nous pouvons ajouter plus tard au fur et à mesure que nous peignons, non ? Commençons donc par la peinture. Je vais appliquer de l'eau claire sur la partie supérieure pour peindre le ciel. Je n'applique pas l' eau sur la maison. En ce qui concerne ce type, vous pouvez peindre avec n'importe quelle couleur que vous voulez. C'est à vous de décider. Pour ce tableau, je vais opter pour la couleur orange sous forme diluée. Cela suggère une journée ensoleillée avec un ciel jaune orangé. Très bien, maintenant je vais peindre la maison. Je prends donc l'installation en bleu d'une manière diluée. Je fais voler ça sur les murs de la maison. Dans ce tableau. La zone ensoleillée est sur le côté droit, non ? Nous y appliquerons donc encore plus de couleur diluée. Ensuite, peignons le toit. Vous savez peut-être déjà quelle couleur j'ai utilisée pour le toit. C'est un mélange de terre de Sienne brûlée et de rouge écarlate. Appliquez-le sous forme diluée. Alors aujourd'hui, nous avons un ciel LOS, non ? Nous allons donc essayer de dévier certaines nuances d'orange ou de jaune sur le toit également. Ajoutez une touche d' orange diluée avec quelques nuances de rouge. Ensuite, je vais mélanger une couleur vert plus clair pour les arbres. Ces petits plus délicats peuvent également être peints de différentes couleurs. Disons que c'est le printemps et que vous voulez des arbres roses ou violacés. Vous pouvez donc vous sentir libre d'aller l'avant avec votre choix de couleurs. C'est entièrement à vous de décider. Maintenant, je peins le cœur qui se trouve derrière la maison. Cette maison paraîtra plus sombre car elle est couverte par cette maison principale. J'utilise ces teintes plus foncées comme autrefois, bleu outremer et le gris Payne. Au sol autour de la maison, je vais appliquer quelques nuances diluées de ces couleurs plus foncées. Remarquez à quel point il est dilué. C'est presque comme de l'eau. Veillez à laisser un peu d' espace sec dans la partie inférieure. Nous n'appliquons pas complètement l'eau. Je vais utiliser de l'ocre jaune et appliquer sur la même surface humide. Cela nous a donc aidés à obtenir l'effet mouillé sur mouillé. Ensuite, appliquez du vert autour de cette zone. Au premier plan, j' applique tout pour le brun plus le vert. Vous pouvez donc voir comment nous avons créé cet effet plus clair à plus foncé. Eh bien, est-ce que la zone la plus proche du premier plan est sèche. Je suis donc capable de créer cet effet de pinceau sec. Ensuite, j'ai menti, ombres plus sombres autour du toit de la maison. J'utilise donc une couleur marron plus foncé. Remarquez comment j'ai laissé l'espace vide. Cela nous aidera à créer une séparation entre les deux maisons. Maintenant, avec la même teinte, j'applique quelques traits sur le côté le plus clair du toit. Cela donnera une certaine définition au toit. C'est vrai ? Ensuite, nous allons peindre les ombres. Alors voilà, l'ombre de tout le toit ou tombe sur le mur adjacent. Je crée donc la limite pour l'ombre projetée. Une fois que je saurai. Une fois que j'aurai marqué la limite pour cela, je vais ajouter de la peinture dans cette zone. Je vais appliquer différentes feuilles comme ombre brûlée et l'orange outremer. Vous pouvez opter pour n'importe quelle couleur qui complète la couleur bleue du mur. Appliquez également l'ombre sur la face avant de la maison, sous le toit. Appliquer la même teinte pour la porte et les fenêtres. Ensuite, nous allons peindre les arbres lointains en utilisant ou le ton bleu. Je vais donc faire du bleu cobalt et de la terre de Sienne brûlée. Maintenant, je vais ajouter un peu plus de bleu cobalt pour le rendre un peu bleuté. Et peignez pour la montagne lointaine. Il suffit d'appliquer un seul trait, puis de le mélanger avec de l'eau claire. Ceci va créer un APRNs brumeux. Si vous l'avez remarqué, je retire simplement l' arbre que j'ai créé. Mais c'est bon. Je vais repeindre les arbres. L'ajout de cette montagne était donc une décision impromptue. J'ai donc dû fixer l'arrière-plan puis les arbres dans la couche suivante. Je pense donc qu'il est tout à fait normal d' ajouter ou de supprimer certains éléments pendant que vous peignez. Ensuite, je vais mélanger un ton plus sombre. J'ai pris le bleu cobalt, Sienne brûlée, le vert sève. Cela formera une couleur verte très foncée, comme une couleur vert bleuté en fait. Avec cette couleur, je vais peindre les arbres en arrière-plan. Ici. J'ai changé d'avis pour opter pour la couleur bleu verdâtre pour les arbres de fond. Parce que c'est ainsi que nous ferons ressortir la beauté des montagnes lointaines. Longtemps avec les montagnes, nous faisons également briller ces arbres de couleur vert plus clair avec un fond plus sombre. Faites attention à la consistance de la peinture. Si vous avez beaucoup de douleurs dans votre brosse, vous n'aurez pas cet effet feuillage des arbres. Tamponnez toujours votre pinceau sur un mouchoir en papier ou une serviette pour essuyer l'excédent de peinture qui vous aidera à obtenir la bonne consistance. Remarquez comment je quitte ce petit espace au-dessus du toit. Cela nous aidera à définir la forme de la maison. Ensuite, ajoutons une texture herbacée au sol. J'utilise cette couleur verte diluée. L'application de quelques traits horizontaux laisse également un soupçon sur les zones plus claires, mais n'a pas complètement recouvert cette zone de peinture verte. Il servira de point culminant sur la zone herbeuse. Également en baisse dans une certaine couleur vert brunâtre. Revenons à ces arbres de couleur verte. Afin de donner de la dimension à ces petits arbres. Je laisse tomber ces couleurs plus foncées. Ajoute également quelques points forts sur les arbres éloignés. Si nous ajoutons une couleur vert plus clair sur les arbres de fond, cela créera un surlignage sur la partie supérieure, suggérant l'effet ensoleillé. Qui rendent l'arrière-plan plus attrayant. J'augmente la taille de cet arbre. J'ai effacé toutes les épingles supplémentaires, ce qui m'aidera à créer ces textures ressemblant à des feuilles. Répétez la même chose sur le côté droit également. Maintenant, pour les ombres, vous pouvez faire du vert avec du violet et brun et l'appliquer sur les zones intérieures de l'arbre. Appliquez également de petits points sur la partie supérieure, évoquant les petites feuilles. également appliqué ce ton brunâtre au premier plan. Il vous suffit de tamponner votre pinceau, laissant quelques espaces entre les deux. n'y a aucun coup de pinceau complexe ni aucune étape que je suis en train de suivre. C'est très simple. Vous devez simplement faire attention à la quantité de peinture que vous avez dans votre pinceau. Si vous avez beaucoup de douleur, vous finirez par avoir de plus gros blocs de peinture . Je vais donc essayer cette zone en utilisant un sèche-cheveux. OK, donc le papier est sec. Maintenant, ajoutons quelques détails sur le toit. J'ai donc pris cette couleur rouge plus foncé. Et avec ça, j'ajoute quelques lignes qui définissent la forme du toit. Nous avons donc ces arrangements de titres, n'est-ce pas ? Passons à autre chose, nous allons peindre des couleurs plus foncées sur le toit. J'utilise donc une couleur plus foncée. Je laisse ces petits espaces entre les deux, ce qui suggère la base en bois du toit. Décrivant également la face avant du toit. Ajout d'ombres plus sombres sur les fenêtres et la porte. revenant au toit, en ajoutant une couleur plus foncée pour mettre en valeur le côté le plus lumineux. Maintenant, nous allons également ajouter des ombres sur le LAD du cœur arrière dans certaines fenêtres. Très bien, ajoutez cette couleur plus foncée dans les zones les plus claires pour améliorer la luminosité de ces couleurs plus claires. Sans ces couleurs plus foncées, nous ne pouvons pas faire ressortir l'essence de ces couleurs plus claires. Il est donc très important de maintenir un bon équilibre entre les couleurs plus foncées et les couleurs plus claires. Maintenant, pour renforcer davantage la zone d'ombre, j'ajoute des couleurs plus foncées sur le côté ombre. J'ajoute donc du violet, de l' orange et du bleu. Mélangez les couleurs, conservez les limites que nous avions tracées précédemment. ajoute un peu d'orange diluée à l'arrière du cœur, parce que je ne veux pas qu'il brille aussi fort. Maintenant, avec une couleur plus foncée et mon pinceau fin, j'ajoute quelques coups de pinceau simples représentant les herbes. Nous avons déjà peint le feuillage des arbres de porte. Maintenant, ajoutons le tronc et les branches de l'arbre. Pliez-les de manière très lâche et irrégulière. Je vais maintenant ajouter quelques petits points et des formes semblables à des feuilles sur les arbres. Enfin, j'ajoute quelques petits détails ici et là sur les lunettes qui se trouvent dans la maison. Maintenant, ajoutons quelques oiseaux dans le ciel. Si vous le souhaitez, vous pouvez aussi rester simple. Mais je préférerais voir des oiseaux voler dans le ciel. Pas de gouache blanche sanglante et nous ajouterons quelques reflets sur les troncs d'arbres. Vous pouvez également l'utiliser pour mettre en valeur les autres parties du tableau. Ensuite, je vais ajouter un autre arbre au premier plan. Le tronc principal, un peu plus épais que le haut du corps de l'arbre, se ramifie dans n'importe quelle direction. Je vais maintenant ajouter l'ombre projetée de l' arbre sur le sol. Je ne veux pas qu'il soit très tranchant, alors je le mélange avec de l'eau claire. Sur mon impression de l' ombre suffira. Il n'est pas nécessaire que ce soit très évident. Maintenant, je vais assombrir les herbes du côté gauche. Il s'agit donc d'une étape importante. Puisque la lumière est sur le côté droit. Je veux que le graphique de gauche soit un peu plus foncé que celui des lunettes sur le côté droit. J'applique donc de la couleur vert brunâtre sur la partie gauche. Après avoir fait cette étape, vous remarquerez qu'il y a apparence beaucoup plus lumineuse sur le côté droit de la peinture, n'est-ce pas ? Très bien, nous en avons fini avec ce tableau. Enlevons le ruban de masquage. Voilà, tu y vas. Voici à quoi ressemble notre peinture finale. J'espère que vous avez aimé peindre tous les projets de cours avec moi. Partagez vos projets sous les projets peuvent être. J'adorerais voir vos œuvres. Veuillez également partager votre avis ou vos commentaires sur mon verre. Cela m'aurait vraiment beaucoup aidée. Merci beaucoup d'avoir rejoint ma classe. Votre soutien compte vraiment beaucoup pour moi. Mais par et heureux être chose.