Paysage d'arbres aquarelles libres

1. À propos du cours: Bonjour, je m'appelle Madeline. Je suis aquarelliste autodidacte et je peins depuis deux ans certaines de mes œuvres préférées à peindre, nos paysages simples à l' aquarelle. Pendant une partie de la pandémie, j'ai fait l'école à la maison à mes deux enfants. Et l'un de mes moments préférés de l'école à la maison était d' enseigner l'art à mes enfants et à leurs amis. J'ai adoré leur apprendre à peindre, à tomber amoureux de l'art et trouver et à encourager leur propre créativité. Dans ce cours de Skillshare, je vais vous montrer comment peindre cette simple forêt d' aquarelle lâche avec un reflet de lac. C'est mon tout premier cours sur Skillshare et j'ai hâte que vous veniez apprendre à mes côtés. 2. Fournitures: Passons en revue les fournitures que nous allons utiliser. Je vais peindre dans ce carnet de croquis. Il s'appelle The perfect sketch book par la marque at shirt, il est composé d'un papier 100% coton, ce que j'aime beaucoup pour mes croquis de paysages rapides et lâches. J'ai deux pots d'eau propre et cette petite palette en céramique dans laquelle je vais mettre mes peintures. J'ai un pinceau rond en velours noir argenté de taille huit, et j'utilise également un pinceau liner pour peindre des oiseaux et un pinceau plat. Quelles parties de mon article plus tard, mais je n'ai pas de photo dans cette vidéo. Ils apparaîtront sur une photo dans l'onglet Ressources. Je vais utiliser les couleurs de Daniel Smith. Juste ici. Ces trois couleurs vont être utilisées pour peindre les arbres. Et je vais utiliser un peu d'améthyste authentique ici pour peindre l'horizon. Je vais extraire certaines de ces peintures et faire un rapide échantillon pour que vous puissiez voir quelle couleur ces arbres vont être. Si vous n'avez pas ces couleurs spécifiques, vous pouvez utiliser les peintures que vous préférez, cette pièce est parfaite avec n'importe quelle combinaison de couleurs. Je trouve que c'est vraiment joli, les peintures déteignent ensemble. Vous pouvez donc utiliser une peinture similaire à ces couleurs ou vous pouvez utiliser quelque chose de différent, selon vos préférences. Donc cette première couleur que je vais utiliser pour peindre les arbres s'appelle Erode and Night Authentique. C'est un beau rose clair. La deuxième couleur s' appelle Verona gold ocre. C'est comme un ocre jaune mais un peu plus clair à mon avis. La dernière couleur des arbres est la lumière de Sienne brûlée. J'aime ça un peu plus dilué. Ces trois couleurs sont donc ce que je vais utiliser pour peindre mes arbres. N'oubliez pas de consulter l'onglet Ressources et vous trouverez la liste des fournitures que j'utilise. 3. Tutoriel rapide des arbres: Je vais faire un tutoriel très rapide sur la façon dont je peins mes arbres. Juste pour que vous les peigniez et que vous ayez une idée générale de la façon dont je les peins. C'est très lâche, très rapide. C'est souvent un peu inégal et salissant. Je vais d'abord utiliser Brooding Night Authentique. Je trace donc une ligne droite vers le bas comme le tronc de l'arbre, puis je prends la pointe de mon pinceau rond et je zigzague vers le bas. Je m'élargis à mesure que j' arrive à la base. Ce n'est pas totalement uniforme. J'imagine que c'est un peu comme un triangle. Ne pensez pas trop aux arbres. Je trouve que c'est plus facile de peindre quand je n'y pense pas trop. y a vraiment pas de bonne ou de mauvaise façon à quoi ils devraient ressembler. 4. Peindre le paysage libre: Je voudrais revenir sur la mise en page de base de cette pièce. La moitié supérieure sera constituée d'arbres, puis nous aurons un reflet du lac sur la moitié inférieure. Avant de commencer, j' ai déjà les couleurs dans ma palette. Et je vais prendre de l'eau propre et mouiller la moitié inférieure de la page afin que lorsque nous peignons nos arbres, nous obtenions un effet de fond perdu sur la moitié inférieure. Les arbres au sommet vont être peints mouillés sur secs. Vous n'avez pas à mettre trop d'eau, il suffit de mouiller légèrement la partie inférieure. Je vais commencer par Row ce soir, authentique. Je vais tracer une ligne droite. Commencez à zigzaguer pour peindre mon arbre. Il n'y a vraiment aucun ordre. Quelles sont les couleurs dont vous avez besoin pour les peindre, peu importe ce que vous avez envie de faire. J'aime aussi faire varier la hauteur de mes arbres. Pour en faire un peu grand, en faire un peu court. Vous pouvez également varier les valeurs de chaque couleur pour éclaircir et assombrir en ajoutant plus ou moins d'eau. J'adore voir la peinture déteindre sur le dessous. Si le fond est un peu sec, vous pouvez essayer de le mouiller à nouveau. Mais si vous essayez de mouiller à nouveau toute la partie inférieure, essayez de ne pas tirer la peinture déjà présente. Ok. Je vais peindre un dernier arbre juste ici. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter un peu plus de couleur sur la moitié inférieure du papier. Le papier est encore humide. S'il est sec, je ne le recommanderais probablement pas parce que vous pourriez avoir des bords durs, mais mon papier est encore humide, donc je vais juste laisser tomber un peu plus de couleur. Lorsqu'elle est mouillée, la peinture se déplace assez facilement. Vous pouvez donc attendre qu'il sèche ou si vous avez un outil chauffant comme moi, je vais l'utiliser pour accélérer le processus de séchage. Maintenant que c'est sec, je vais prendre un peu d'améthyste authentique. Je vais l'utiliser pour ma palette de peinture habituelle parce que j'en ai déjà quelques unes ici. Je vais m'en servir. C'est comme un beau violet foncé. Et je vais tracer la ligne d'horizon qu'il y ait des arbres qui n' ont pas l'air de flotter dans les airs. Je ne suis pas le meilleur pour tracer des lignes droites. Alors allons-y. Tu vois, j'ai ajouté de l'eau à la fin , puis j'ai séché dans cet étrange endroit dur. Oups, je ne veux pas ça. Je vais essayer d'ajouter de l'eau, voir si je peux l'égaliser. Rends ça un peu moins évident. Je vais juste tirer l'eau jusqu'à la droite pour ne pas avoir un autre avantage bizarre. Mais l'aquarelle, c'est tout ce genre d'erreurs étranges et drôles. Parfois, ce sont comme des accidents heureux et d'autres fois , vous recevez vos blogs comme je viens de le faire. Eh bien, on ne sait jamais ce qui peut arriver. C'est donc ça. Il y a un peu de saignement juste ici. Laisse-moi juste l'effacer. Allons-y. Pour la touche finale. Je vais prendre ma doublure en velours noir taille un et je vais attraper plus de vomissements authentiques, plus épais, crémeux ou en quantité. Et je vais peindre des oiseaux. Parce que j'aime bien les oiseaux. Je fais juste des petits V comme un normal, un V à l'envers et puis il y aura là, nous l'avons. Forêt aquarelle simple et lâche. 5. Projet de classe: Merci d'avoir suivi ce cours d'aquarelle de paysage en vrac avec moi. J'espère que vous vous joindrez à moi pour peindre ce paysage en vrac. Comme je l'ai mentionné plus tôt, vous pouvez utiliser les peintures que j'ai utilisées si vous en avez. Ou vous pouvez vous sentir libre d'utiliser les couleurs préférées que vous aimez. Ce que j'adore dans cette œuvre, c'est de voir les différentes aquarelles s'enfuir ensemble. Je trouve que cela crée un effet vraiment cool unique à l'aquarelle. Dans la section des ressources, j'ai inclus une liste de photos de toutes les fournitures que j'utilise, les couleurs roses ainsi que les pinceaux. Et j'ajouterai également une photo de ma dernière pièce. Si vous peignez ceci, j'adorerais que vous téléchargiez votre illustration dans l'onglet Projets de classe. J'adore voir l'art de tout le monde. Si vous avez apprécié ce cours, j'adorerais que vous me laissiez un commentaire. Si vous êtes sur Instagram ou TikTok, mon pseudo est Madeline carry. Vous pouvez également retrouver ma page via mon profil Skillshare. J'adorerais vous rencontrer et entrer en contact avec vous. Alors n'hésitez pas à me contacter. J'adore rencontrer d'autres artistes. Merci d'avoir participé à mon premier cours Skillshare.