Pays des merveilles d'hiver à l'aquarelle - Un cours de peinture thérapeutique.

1. Introduction - Pays des merveilles hivernales à l'aquarelle: Au cœur de l'hiver, j'ai finalement appris qu'il y avait en moi un été invincible Aujourd'hui, nous nous lançons dans un voyage similaire à la découverte de l'incroyable beauté de l'hiver. Bonjour et bienvenue dans mon cours de peinture Winter Wonderland Je suis Shannon, une artiste et éducatrice artistique originaire de l'Inde. Vous pouvez consulter mon profil Skillshare pour en savoir plus sur mon parcours artistique Aujourd'hui, je suis ravie de vous faire découvrir monde magique de l' aquarelle, pays des merveilles hivernales Nous aborderons les principes fondamentaux de l'ombre et de la lumière pour découvrir les secrets qui donnent vie paysages hivernaux. Nous allons peindre étape par étape, créant non seulement un chef-d'œuvre, mais également une expérience thérapeutique. Je partagerai tous les détails, afin que vous puissiez non seulement suivre, mais aussi acquérir la confiance nécessaire pour créer votre paradis hivernal Indépendamment, nous explorerons la composition, comprenant chaque élément pour faire ressortir l'essence de cette saison enchanteresse. Notre objectif est de capturer la neige fascinante, insuffler de la profondeur et d'y ajouter les reflets parfaits pour la rendre vraiment étincelante Préparez-vous pour notre séance. Prenez vos fournitures d'aquarelle, trouvez un endroit confortable et peignons la magie de l'hiver Je te verrai dans la classe. 2. Fournitures d'art nécessaires.: Bonjour et bienvenue au cours de peinture Winter Wonderland. Je suis ravi de vous avoir ici. Avant de nous lancer dans notre séance de peinture, laissez-nous passer en revue le matériel artistique dont vous aurez besoin pour suivre et créer ce magnifique paysage hivernal. Nous allons commencer par les articles. Le papier que j'utilise est papier Arch 300 g/m², 100 % coton. Le format de ce papier est de 3,99 x 0,8 pouces en orientation paysage Si vous n'avez pas le papier exact, tout papier 100 % coton similaire devrait bien fonctionner pour obtenir des résultats similaires. Pour notre palette de couleurs, nous aurions besoin des couleurs suivantes. Le premier est le jaune chaud. Vous pouvez utiliser le jaune Dmu ou le jaune indien. Ensuite, nous avons de l'orange, Sienne brûlée, du bois brûlé en noir Si vous ne voulez pas utiliser le noir, optez pour le mélange brun et bleu. Nous aurions également besoin de peintures grises puis bleues outremer pour peindre la neige Évitez d'utiliser des bleus plus chauds comme le bleu cobalt ou le bleu Thallow Je vous recommande d'utiliser un bleu plus froid pour un effet neigeux organique sur la peinture De plus, nous utiliserons la peinture blanche pour mettre en valeur la neige. Si vous n'avez pas une épaisseur de jauge blanche, l'aquarelle blanche peut être une alternative appropriée. Ensuite, ce sont les pinceaux J'utiliserai le pinceau Princeton en Ensuite, nous avons des pinceaux en velours argenté en taille 12, taille 8 et taille 2 en tailles rondes. Ces pinceaux nous donneront la polyvalence dont nous avons besoin pour les différents détails de notre peinture. N'oubliez pas de vous munir d'un crayon et d'une gomme pour dessiner Vous avez également besoin d'un papier de masquage pour sécuriser votre papier, garantissant ainsi une finition propre et professionnelle. Ensuite, nous aurons deux pots d'eau potable prêts. L'un sert à prendre de l'eau propre pour les lavages, et l'autre à nettoyer les peintures sales de vos pinceaux Gardez une serviette ou un papier de soie à portée de main pour essuyer l'excès de peinture des pinceaux Cela permet de maintenir l'éclat de la couleur tout au long du processus de peinture. J'utiliserai mon sèche-tête pour accélérer le processus de séchage. Vous pouvez soit l'utiliser soit laisser les papiers sécher naturellement. C'est totalement votre décision et vous l'avez trouvée. Avec ces fournitures, nous sommes prêts à entreprendre notre voyage dans le paysage hivernal à l'aquarelle Si tu es prêt, allons-y. 3. Composition et principes: Avant de nous lancer dans notre séance de peinture principale, il est important de comprendre la composition et les fondements des ombres et de la lumière Cela améliorera votre expérience de peinture. Commençons par décomposer la composition de la peinture de paysage d'hiver. Je vais commencer par dessiner une boîte rectangulaire pour suggérer le cadre de peinture. Divisons maintenant cet espace en deux moitiés en utilisant la ligne d'horizon. Cette ligne sépare le ciel du sol. Parallèlement, nous ajouterons de jolies maisons ici et là. Pensez-y comme à un petit village à la campagne. Marquons maintenant le soleil quelque part au centre de notre cadre de peinture. Cela étant établi, nous ajouterons des arbres à notre sol enneigé. Vous pouvez placer les arbres où vous le souhaitez. Ajoutez plusieurs branches aux arbres pour rendre la scène plus dense. Voici un élément essentiel, projeter de l'ombre sur ces arbres. Pour déterminer les ombres de nos arbres, nous devons regarder la direction de la source lumineuse. Dans notre cas, le soleil est au centre. Si vous considérez l'arbre, le soleil est sur le côté gauche, ce qui signifie que l'ombre sera sur le côté droit. La même règle s'applique à l'arbre sur le côté gauche. L'ombre sera projetée sur le côté gauche de l'arbre. Appliquer le même concept aux maisons. Si la lumière du soleil se trouve sur le côté droit d'une maison, les ombres seront projetées sur le côté gauche. Inversement, si le soleil est sur le côté gauche, l'ombre sera sur le côté droit. Comprendre le phénomène de base vous permet de peindre des ombres et des lumières de manière réaliste dans vos Voici quelques exemples d'ombres et de lumières. Permettez-moi maintenant d'illustrer ce concept à l'aide de quelques exemples. J'ai trois arbres ici et la source de lumière est au centre de toutes les vidéos, et vous pouvez déterminer la direction dans laquelle chaque arbre doit projeter son ombre. Laisse-moi t'aider. Pour l'arbre au centre, l'ombre sera juste devant lui, à l' opposé de la source lumineuse de l'arbre de droite. Avec la lumière sur la gauche, l'ombre est sur le côté droit. De même pour l'arbre sur le côté gauche, la source lumineuse est sur le côté droit. L'ombre sera projetée sur la gauche. J'espère que vous comprenez maintenant bien comment peindre des ombres et des lumières dans vos œuvres d'art. N'hésitez pas à appliquer ces concepts pour créer vos propres arbres et ombres. Maintenant, en fonction de la source de lumière, je vais ajouter de la lumière du soleil et des couleurs plus foncées aux arbres. Pour le côté plus sombre, j'ajouterai ensuite une couleur brun foncé sur la partie ensoleillée de l'arbre, puis une couleur orange pour suggérer la partie réfléchie dans l'arbre Pour cet arbre au centre, je vais ajouter des zones ensoleillées sur les deux côtés, car les sources de lumière se situent juste derrière l'objet Ensuite, je vais peindre une petite miniature afin que vous compreniez le déroulement du Je vais commencer par peindre le ciel. C'est un ciel couchant. Nous avons des teintes orange au centre. Et je vais appliquer des nuages plus foncés avec de la peinture grise. Ensuite, nous appliquerons une couleur orange jaunâtre sur le sol pour obtenir cette lumière réfléchie Ensuite, nous ajouterons les ombres projetées. Vous pouvez esquisser au préalable la direction des ombres projetées afin de ne pas vous perdre en peignant. Ensuite, nous allons peindre les arbres. Une fois que vous avez peint la forme de base, vous pouvez ajouter les ombres sur les arbres. Nous ajouterons une certaine dimension à la neige peignant les maisons en fonction de la direction de la lumière. À la fin, vous pouvez ajouter tous les détails. Il s'agit simplement d'une représentation approximative du tableau. Nous apprendrons à le décrire en détail dans les prochains chapitres. 4. Partie 1 - Peindre le ciel: Bienvenue à la séance de peinture. J'espère que tu seras prête à t'approvisionner. Aujourd'hui, nous allons créer un magnifique paysage hivernal. Pour commencer, prenez votre ruban adhésif et laissez-nous préparer notre toile, même si votre papier est déjà fixé L'application de ruban adhésif nous donnera une bordure propre à notre peinture Un sur tous les côtés. Prenez votre temps pour effectuer cette étape et assurez-vous qu'elle est bien enregistrée. Une fois que vous avez collé tous les côtés avec du ruban adhésif, assurez-vous de passer votre doigt sur les bords pour vous assurer qu'il est bien scellé Marquons maintenant la composition du tableau. Je vais tracer une légère ligne d'horizon quelque part au centre. Cette ligne séparera le sol enneigé du ciel. N'oubliez pas que nous garderons nos marques de crayon très légères. Nous voulons qu'ils soient subtils et ne dominent pas le tableau Maintenant, dessinons les maisons. Je vais le dessiner sous une forme très simple. Faites attention aux lignes de toit ici. Elles sont légèrement incurvées et ressembleront à la neige accumulée sur le dessus du toit. Cela ajoutera de la profondeur à la peinture. Ensuite, j'ajouterai quelques bosses aléatoires devant la deuxième maison, suggérant une accumulation de neige sur divers objets Ce sont ces petits détails qui feront ressortir un tableau en ajoutant une cheminée à la première maison. Ajoutons maintenant quelques maisons sur le côté gauche du cadre de peinture. Passons à autre chose, introduisons les arbres de notre peinture enneigée. Les arbres jouent un rôle essentiel dans notre composition. Vous pouvez dessiner les arbres où vous voulez sur ce sol enneigé, mais vous devez faire attention à l'ombre qu'ils projettent En ce qui concerne les ombres, la direction des ombres projetées est déterminée par la source lumineuse, qui dans notre cas est le soleil. Je vais placer le soleil dans la zone centrale. Les ombres seront projetées de l'autre côté du soleil. Par exemple, les arbres de gauche projetteront des ombres sur le côté gauche parce que le soleil est sur le côté droit, n'est-ce pas ? De même, les arbres situés sur le côté droit du papier projettent des ombres sur le côté droit Comme le soleil est sur le côté gauche, c' est-à-dire sur le côté opposé, les arbres du centre projettent leur ombre directement devant. Vous avez la liberté créative de placer les arbres où vous le souhaitez, mais assurez-vous que les ombres projetées correspondent à la position du soleil. Cela donnera à un paysage enneigé un aspect plus naturel et plus réaliste L'arbre au centre projettera une ombre juste devant lui, car le soleil sera derrière lui. Maintenant, pour éliminer les traits de crayon plus foncés, je vais utiliser une gomme à pétrir, bien que cette étape soit facultative, mais elle peut grandement contribuer à obtenir une peinture homogène En fin de compte, vous pouvez également utiliser n'importe quelle gomme pour effacer doucement les lignes les plus sombres Maintenant que nous avons préparé notre toile, il est temps de passer à la partie la plus excitante, celle de la peinture Prenez vos pinceaux, de l'eau potable et c'est parti. Prenez d'abord votre brosse à balai ou tout autre gros pinceau que vous souhaitez utiliser Ensuite, mettez-le dans l'eau. Soyez généreux en appliquant soigneusement l'eau sur le ciel. Notez que je n'applique pas d'eau sur la partie du toit, laissez-la intacte pour le moment Nous utilisons une technique humide sur humide. Appliquez ici plusieurs couches d'eau pour vous assurer que le papier absorbe l'humidité. Eh bien, cela préparera le terrain pour la technique de jeu dans le ciel. N'oubliez pas que si vous appliquez une seule couche d'eau, le papier risque de sécher trop rapidement. Assurez-vous d'appliquer plusieurs couches obtenir une toile parfaite pour notre ciel. Ensuite, je vais passer à ma brosse ronde taille 12. Vous pouvez utiliser n'importe quelle taille similaire, remplir de peinture jaune et commencer à l' appliquer autour de la zone centrale pour obtenir un effet lumineux et ensoleillé dans le ciel Prenez votre temps et appréciez le processus. N'oubliez pas de ne pas appliquer de peintures plus épaisses. Nous opterons pour des couleurs légèrement diluées. Une fois que vous avez appliqué cette partie jaune, prenez de la peinture orange et appliquez-la autour de la partie jaune. Nous mélangerons les couleurs pour un effet ensoleillé intense et éclatant. N'hésitez pas à jouer avec l'intensité en ajustant la quantité d'orange que vous appliquez. Ensuite, je vais ajouter une couleur gris bleuté pour donner une impression de profondeur dans le ciel Choisissez des peintures grises ou appliquez-les sur les côtés du cadre de peinture. Mélangez-le lentement dans la zone médiane du ciel créer une transition plus douce. Cela donnera une impression de distance et ajoutera une touche dramatique à votre peinture dans la zone ensoleillée. Nous allons ajouter quelques touches éclatantes de cette couleur. Prenez de l'orange et appliquez-la autour de la zone solaire. Je vais également appliquer quelques touches d'orange sur la zone gris bleuté façon dont je peins mon ciel peut être totalement différente du résultat que vous obtiendrez. Parce qu'en aquarelle, il n'y a aucune garantie que nous obtiendrons exactement le même résultat C'est un média totalement imprévisible. Nous devons être prêts à abandonner la recherche de résultats parfaits. amusant, c'est que même moi ne pourrai peut-être pas reproduire quelque chose que j'ai créé une fois Ce n'est pas grave si votre ciel, l'ensemble du tableau est différent. Le plus important est de comprendre l'approche et la technique avant de peindre quelque chose. Ici, j'utilise une couleur gris légèrement moyen couleur gris légèrement pour ajouter des nuages plus foncés dans le ciel J'utilise des peintures grises autour de l'horizon pour mettre en valeur la partie orange du ciel. Une fois que vous aurez terminé avec le ciel, nous passerons à la partie de premier plan, qui est le sol enneigé. 5. Partie 2 - Sol enneigé: C'est bon. Maintenant, peignons la partie enneigée. Nous mouillerons la zone à l'aide d'une brosse plus grosse et d'eau propre. Appliquez plusieurs jets d' eau pour que le papier absorbe une bonne quantité d'humidité et reste humide plus longtemps. Nous optons pour une technique humide sur mouillé pour la partie enneigée, appliquez une couleur jaune diluée sur la zone humide. Cette étape donne l'illusion d'une lueur dorée dans la neige. Imaginez un doux reflet sur la neige. Appliquez une couche légèrement intense autour du centre. Et atténuez-le au fur et à mesure que vous vous déplacez vers les bords. Maintenant, je veux également avoir le même effet lumineux sur le toit des maisons Appliquez la même couleur diluée sur le toit, mais soyez prudent. Nous ne voulons pas que la couleur du ciel entre en collision avec notre toit. Inclinez votre papier ou vous pourriez laisser un petit espace entre le ciel et le toit pour éviter tout mélange de couleurs indésirable Ensuite, pour revenir au ciel, effectuez cette étape uniquement si vous sentez que le P est un peu humide, sinon vous pouvez l'ignorer. Nous essayons d'ajouter un effet un peu dramatique dans le ciel en ajoutant ces nuages plus sombres. Quelques touches de peinture grise peuvent faire des merveilles ici. En ajoutant de la profondeur au ciel. Je vais appliquer cette peinture diluée, gratter le mélange le long de la ligne d'horizon Si le soleil de votre tableau s'est un peu perdu, ne vous inquiétez pas. Prenez un papier de soie sec et enlevez délicatement la peinture en forme de cercle Cette technique simple rétablit la présence du soleil dans notre tableau. Passons à autre chose, peignons l'ombre projetée par les arbres. Nous utiliserons du bleu outremer et un peu de peinture grise Pour peindre l'ombre des arbres, utilisez la couleur dans un mélange légèrement dilué. Vous vous souvenez de ces lignes d'esquisse d'une partie d'esquisse précédente ? Ils sont comme une carte qui vous indique exactement où placer les ombres. Maintenant, pour rendre les choses intéressantes, ajoutez quelques traits bleus autour de l'horizon. Cela donne l'impression que la scène est lointaine et ajoute une dimension à l'ensemble de la peinture sur le devant. Ajoutez quelques traits pour obtenir des tas de neige irréguliers J'ai remarqué que j'étais un peu trop lourd au milieu du terrain. Avec les traits plus foncés, je ne veux pas que la neige soit aussi foncée. Ce que je vais faire, c'est prendre un mouchoir et enlever un peu de peinture sur cette zone. Lorsque la peinture est encore humide, elle se détache assez facilement. Tu peux réparer si quelque chose ne va pas. Maintenant, laissez sécher la peinture. Vous pouvez soit le laisser sécher naturellement soit utiliser un sèche-tête pour accélérer le processus de séchage. J'utilise mon sèche-tête. Je vais continuellement déplacer le sèche-tête pour que le papier sèche uniformément. 6. Partie 3 - Maisons et ombres: Mon papier est complètement sec. Vous pouvez toucher doucement votre papier et voir s'il est sec ou non. Passons à autre chose, peignons les arbres. J'utiliserai Burn Sana dans une consistance moyenne à diluée pour peindre la première couche d'arbres. Chargez maintenant votre pinceau avec cette peinture et commencez à peindre le tronc de l'arbre. Et puis les branches enroulent le tronc de l'arbre en plusieurs branches. Utilisez un motif et une forme irréguliers pour créer des branches d' apparence organique. Cela garantira que les arbres ne paraissent pas uniformes. Prends ton temps. Il n'y a pas de compte fixe des arbres. Assurez-vous simplement qu'il correspond aux ombres que nous avons peintes. Prêtez attention au point d' origine des arbres. Cela nous aide à déterminer leur distance par rapport au point de vue. Suivez les ombres Pour peindre les arbres eux-mêmes, souvenez-vous des touches pour leur donner un aspect naturel. Et ne vous précipitez pas. Profitez simplement du processus. À ce stade, je peins les arbres d'une seule couleur. Une fois qu'il est sec, nous pouvons ajouter plusieurs couches pour donner plus de profondeur aux arbres. Je vais augmenter la taille de cet arbre et pour le rendre plus organique, je vais épaissir le tronc. Passons maintenant à la peinture des maisons en mélangeant une couleur brun plus foncé pour les côtés opposés à la source lumineuse. Nous allons créer des ombres, alors utilisez un brun plus foncé pour cette partie, je vais répéter la même étape pour l'autre maison également. Laissez de petits espaces blancs pour le tas de neige devant les maisons Pour le côté ensoleillé des maisons, nous utiliserons des nuances d'orange, qui laisseront penser à la lumière réfléchie sur les murs. Mélangez progressivement le côté le plus sombre pour une transition plus douce. Cela donnera un effet chaleureux et lumineux aux maisons orientées vers le côté le plus clair. Ajoutons maintenant ces charmantes cheminées à nos maisons. Passons à autre chose, nous revisitons le sol enneigé. Pour mettre en valeur ces ombres projetées, optez pour du bleu outremer dans une consistance de tons moyens. Passons notre pinceau sur les mêmes lignes sur le sol enneigé, en leur insufflant la richesse des ombres Cela créera un effet d'ombre projetée intense. Pendant que vous peignez ce dessin, pensez à la direction de lumière qui ajoute de la profondeur à notre paysage enneigé. Ensuite, nous appliquerons des ombres au-delà des lignes d'ombre existantes. Je vais tamponner la zone d'horizon avec mon pinceau. Cela créera un sentiment de distance et de perspective. N'oubliez pas le milieu et le premier plan. Quelques coups à cet endroit amélioreront l'équilibre général de notre composition. Ensuite, avec de l'eau propre, je vais adoucir les bordures de ces arbres. Je ne veux pas d'arêtes très tranchantes dans l'ombre. 7. Partie 4 - Détail du travail: Passons à autre chose, peignons les ombres sur les toits. Prenez un mélange dilué de bleu ultra marin et appliquez-le d'abord sur le côté ombragé des maisons, puis appliquez-le sur les tas de neige Ensuite, pour ce qui est du côté ensoleillé des maisons, quelques lignes délicates le long des bords laisseront entrevoir une impression de profondeur. Gardez-le léger. Nous donnons juste un soupçon de lumière et d'ombres. Ajoutons maintenant une certaine dimension aux arbres. Je vais ajouter une couleur plus foncée sur les côtés opposés à la source de lumière et pour les branches. Vous pouvez ajouter des coups de pinceau aléatoires. Utilisez un pinceau fin pour tracer des lignes plus fines et précises sur les arbres. Sur le côté droit du tableau, j'ai dirigé les ombres sur le côté droit des arbres. Vous pouvez introduire plus de branches et de brindilles pour créer un aspect organique Ici, j'ai soulagé les douleurs pour obtenir un effet solaire plus intense sur le tronc de l'arbre. Maintenant, pour les arbres situés sur le côté gauche du soleil, nous allons marquer les ombres sur le côté droit des arbres , en face de la source lumineuse. Afin d'obtenir un effet ensoleillé sur les arbres, vous pouvez utiliser la couleur orange pour cet arbre Avec mon pinceau à crayon fin, j'ajoute des branches en orange. Cela suggère une sensation d' effet de soleil sur les deux arbres. Ici, vous pouvez me suivre pendant que je peins ces arbres. Prends ton temps avec les branches et les arbres. Il n'y a pas d'urgence. Laissez les traits s'écouler naturellement, contribuant ainsi à l' harmonie générale de notre peinture. Donnons maintenant une dimension à nos maisons. J'utiliserai une couleur brun plus foncé sur le côté ombré, en profitant du papier sec pour obtenir des bords durs. Cela contribuera à un fort effet de lumière solaire sur les maisons. Ajoutez des touches sur la partie ensoleillée, juste sous le toit, ou de petites touches sous les tas de neige pour apporter une touche finale magnifique Cette couleur plus foncée autour des maisons améliore vraiment l' apparence de la neige. N'oubliez pas la cheminée En y ajoutant des ombres accroîtrez encore le réalisme de la scène. En parlant de réalisme, vous pouvez ajouter d'autres petites branches et brindilles aux arbres pour les rendre plus denses ou les garder tels quels, à vous de Vos arbres ne doivent pas nécessairement ressembler exactement aux miens. Vous pouvez le personnaliser de manière unique en y ajoutant votre touche artistique unique. Ensuite, élargissons notre scène en ajoutant des arbres éloignés derrière les maisons. Utilisez un ton légèrement dilué pour indiquer la distance par rapport au point de vue. Cela améliorera la profondeur et la tranquillité générales de notre paysage hivernal. Vous pouvez également ajouter des arbres éloignés autour de la zone d'horizon. Cela créera une séparation entre le ciel et l'horizon. Je vais ajouter d'autres arbres le long de la ligne d'horizon. Vous pouvez utiliser des peintures grises ou n'importe quelle nuance de bleu ? Bleu plus foncé. Probablement, nous en avons maintenant terminé à environ 90 % avec notre magnifique peinture d'hiver. Avant de dire que c'est un chef-d'œuvre, prenons un moment pour réfléchir et apporter quelques derniers ajustements. Je vous suggère de prendre du recul par rapport à votre peinture et de l' observer attentivement. C'est le moment de rechercher les erreurs ou les domaines qui pourraient nécessiter quelques ajustements Pensez à prendre une photo de votre tableau. C'est une astuce fantastique pour repérer des choses que vous avez peut-être oubliées dans ma peinture Je remarque que l'arbre semble un peu plus fin que son ombre. Pour résoudre ce problème, je vais rendre le tronc un peu plus épais. Il se peut que votre peinture ait besoin de ses propres corrections uniques. Prenez le temps de les trouver et voir si vous pouvez effectuer ces ajustements. Si ce n'est pas le cas, c'est parfait. Parfois, les imperfections ajoutent du caractère à notre peinture Embrassez votre œuvre d'art telle qu'elle est. Également. N'oubliez pas que les aquarelles ont tendance à le faire, le résultat final peut être différent du moment où il est Nous restons à l' affût de ces changements. Maintenant, par exemple, du côté ombragé des maisons, j'ajoute une couleur plus foncée pour intensifier l'obscurité donner à notre scène hivernale une profondeur supplémentaire. Nous allons apporter quelques modifications au sol enneigé. Nous appliquerons des peintures diluées dans les zones enneigées. Cela créera une surface enneigée inégale. Ajoutez du réalisme au sol hivernal. Prenez votre temps pour apporter ces touches finales, et une fois que vous avez terminé, recul et observez les modifications que vous avez apportées. 8. Conclusion: Très bien, nous avons atteint la dernière ligne droite de notre peinture de paysage d'hiver. Il est maintenant temps d'ajouter ces reflets magiques et une touche de neige pour donner vie à notre peinture Prenez de la peinture blanche ou de l' aquarelle blanche en forme épaisse. Nous l'utiliserons pour mettre en valeur des éléments tels que les toits, les arbres et la neige OK, je vais commencer par l' appliquer sur les toits. En se concentrant sur les bords, cela leur donnera une touche de blancheur supplémentaire, renforçant ainsi leur charme enneigé. Ensuite, utilisons la même peinture blanche épaisse pour ajouter un effet neigeux aux arbres Appliquez-le au hasard sur les branches, suggérant l'accumulation de neige sur les branches et les troncs. Prenez votre temps et appliquez soigneusement la neige sur les branches. Nous l'appliquerons également autour des zones d'horizon et même sur le sol enneigé. Cela créera une Vipe hivernale vraiment enchanteresse Pour la touche finale, apposons des peintures blanches symbolisant les chutes de neige dans l'atmosphère C'est un moyen simple mais efficace de capturer la magie de la neige qui tombe dans le tableau. Si vous voulez que la neige paraisse réelle, utilisez une couleur foncée pour peindre des herbes dans la neige. Cela ajoutera une sensation de profondeur et séparera la neige des ombres. Ajoutez une touche de réalisme à nous, c'est terminé. Le moment est enfin arrivé, retirons délicatement le ruban adhésif et révélons le ruban adhésif et l'aspect final du tableau Nous y trouvons la beauté de la neige rougeoyante, le jeu des lumières et des ombres Je suis tellement contente de la façon dont cela s' est passé. N'est-ce pas magnifique ? J'espère que vous avez apprécié ce voyage de peinture autant que moi. Veuillez partager vos projets de classe selon le barème des projets. J'ai hâte de voir vos créations uniques et savoir ce que vous pensez de ce cours. Merci de m'avoir rejoint dans cette aventure créative. Je te verrai dans mon prochain cours. D'ici là, prends soin de toi et au revoir. 9. Chapitre bonus: Bonjour, bonjour. J'espère que vous avez apprécié mon cours et que vous avez appris quelque chose de nouveau. Maintenant, je suis ravi de vous présenter ce chapitre bonus. Cette peinture vient renforcer les concepts que renforcer les concepts nous avons abordés dans le cours. Sans plus attendre, c'est parti. J'ai pris le même article que celui du projet de classe. Maintenant, retirons le papier en lui donnant une jolie bordure. Si vous utilisez une feuille d' aquarelle amovible, je vous recommande de la coller avec du ruban adhésif Visez soigneusement tous les côtés. Le papier est soigneusement collé sur tous les côtés. Passons maintenant à la partie esquisse. Maintenant, prenez un crayon et tracez la ligne d'horizon quelque part sur la partie supérieure. Ensuite, juste à côté, je marquerai quelques lignes supplémentaires créer un segment pour la zone enneigée. C'est la partie la plus sombre, celle où se trouvent les ombres. Vers la partie inférieure du cadre, nous avons cette zone enneigée brillante Bien, dessinons maintenant les arbres sur le côté gauche du cadre de peinture. Nous avons cet arbre plus grand, alors nous marquerons également l' ombre. Ensuite, nous dessinerons d'autres arbres et projetterons leur ombre sur le sol enneigé. Ne sautez pas le marquage de l'ombre, car cela vous guidera pour marquer les ombres pendant le processus de peinture. Nous examinons ici la source de lumière provenant du côté gauche du cadre de peinture. Par conséquent, les ombres seraient projetées sur le côté droit. Vous pouvez marquer les arbres n'importe où sur le sol enneigé. Assurez-vous simplement que les ombres sont projetées dans la bonne direction. Maintenant, prenez une gomme et supprimez les lignes inutiles dans les trois zones Je vais également effacer certaines lignes plus sombres puisqu'il s'agit de la partie enneigée Je ne veux donc pas que les lignes les plus sombres soient visibles à la fin. OK, nous avons terminé le croquis. Passons maintenant à la partie peinture Tout d'abord, prenez indigo et des peintures grises mélangées à une consistance moyenne. Et nous l'appliquerons au-dessus de la ligne d'horizon. Cela indiquera la ligne d'arbre plus foncée présente autour de l'horizon. Utilisez avec précaution le bout du pinceau possible. Vous pouvez laisser de petits espaces blancs. Sinon, c'est bon. Nous pouvons utiliser de la peinture blanche. Appliquez les peintures complètement le long de la ligne d'horizon. J'essaie de laisser des espaces blancs autour des troncs d'arbres. À l'aide de la pointe du pinceau, essayez de créer une sorte d' effet irrégulier autour de l'horizon. Nous ne voulons pas de ligne droite. Une fois que vous avez terminé, prenez un papier de soie et essayez de retirer la peinture en le tamponnant sur la surface Cela créera une lingette hivernale en arrière-plan, la partie propre du tissu. Chaque fois que vous tamponnez, vous pouvez également nettoyer le mouchoir et soulager les douleurs Si vous trouvez cela difficile, alors vous n'avez pas à vous inquiéter à ce sujet, laissez-le tel quel pour le moment. Ensuite, je vais utiliser le verso de mon pinceau pour créer les marques sur la zone d'arrière-plan J'appuie le pinceau sur le papier créer cet effet texturé en arrière-plan Vous pouvez également utiliser n'importe quel autre objet pour créer cette marque. Si vous n'avez rien à faire pour faire cet effet de marquage, vous pouvez ignorer. Ça n'a pas d'importance. OK, donc la zone d'arrière-plan est terminée. Maintenant, peignons la fausse neige Altra Marine en bleu. Nous voulons une peinture bleue plus froide, la neige. Mélangez cette couleur à consistance moyenne et commencez à appliquer les peintures. Je vais commencer par le centre et me déplacer vers le côté droit du tableau. Ici, j'applique des peintures humides sur du papier sec , selon une technique humide sur sec. Cette couleur bleue va représenter une sensation d'ombre autour de la zone d'horizon. Essayez de laisser ces larges espaces si vous le pouvez. Sinon, c'est bon. Je ne veux pas que tu t' inquiètes à ce sujet. Allez-y doucement et profitez du processus. Ensuite, nous appliquerons quelques coups de pinceau au milieu du plan. N'oubliez pas qu'il s'agit d'une technique humide sur sec, le papier est complètement sec, c'est pourquoi nous sommes en mesure d' obtenir ces bords tranchants. Appliquez également quelques petits coups de pinceau suggérant une surface inégale. Le style rend les peintures grises et bleu outremer. Pour un bleu plus foncé, je vais appliquer cette couleur plus foncée juste sous l'arbre où nous voulons peindre l'ombre projetée. J'appliquerai également cette couleur autour de la zone d'horizon, donner une impression de dimension. Ensuite, avec la même couleur plus foncée, peignons l'arbre. J'applique les peintures sur le côté droit de l' arbre à ce stade. Appliquons-le également aux autres arbres. Veuillez laisser des espaces blancs qui évoqueront la neige. Sur les flancs de l'arbre. Si vous ne voulez pas laisser ce grand écart, c'est bon. Vous pouvez utiliser de la peinture au gaz plus tard en appliquant quelques coups de pinceau en zigzagie, en essayant de suggérer un pin Maintenant, prenez un pinceau propre, tirez les peintures vers l' autre côté de l'arbre. Nous voulons une transition d'une couleur plus claire à une couleur plus foncée, suggérant une sensation d'ombre et de lumière dans l'arbre. Nous allons également répéter la même chose sur les autres arbres. Au cours de cette phase du processus de peinture, la peinture peut paraître moche. Accroche-toi. Et faites confiance au processus, nous allons prendre une consistance moyenne de cette couleur plus foncée et appliquer autour des zones d'ombre sur le côté droit. Cela intensifiera l'ombre et créera un joli contraste. Je vais également l'appliquer sous l'arbre. Pour la zone d'ombre projetée, nous devons trouver un bon équilibre entre plus clairs et les tons plus foncés sur le côté droit du cadre de peinture Je veux assombrir cette zone. J'ajoute des couleurs plus foncées couleurs maintenant. Vous pouvez prendre des peintures grises et ajouter une couleur plus foncée sur le côté droit des troncs d'arbres Pourquoi le côté droit ? Parce que c' est le côté ombragé de l'arbre. Le côté gauche des arbres doit être bien éclairé car la source de lumière se trouve sur le côté gauche. J'espère que tu comprends. Maintenant, j' introduis d'autres arbres en arrière-plan en ajoutant librement ces lignes verticales Chaque fois que je peins à mi-parcours, j'utilise des coups de pinceau délirants qui ajoutent du caractère à mes peintures. De plus, en ajoutant des ombres plus sombres. Ceci est important pour créer ce contraste entre le blanc et la couleur foncée. Sinon, la neige blanche ne brillera pas. Ajoutez également de petits coups de pinceau comme celui-ci. Cela suggère que la neige n'est pas simplement plate. Maintenant, je prends ma taille au pinceau rond pour quelques travaux de détail. Les peintures que j'ai prises sont du gris et du bleu ultra linéaire. Je vais faire glisser doucement mon pinceau sur la partie enneigée. Cela suggère une irrégularité dans le sol enneigé. Ensuite, je vais charger mon pinceau avec la siana brûlée et l' appliquer sur le sol Cela suggère une surface rocheuse sur la partie enneigée. Ensuite, j'applique un peu de noir dessus. Ensuite, je vais utiliser un pinceau plus gros pour adoucir ces arêtes vives au premier plan. Encore une fois, revenons à mon pinceau fin pour ajouter des lames en laiton au premier plan. Il s'agit de donner à la peinture un aspect organique en y incorporant divers éléments. N'hésitez pas à ajouter votre touche personnelle à la peinture. Ensuite, je vais ajouter une couleur plus foncée autour de la zone de premier plan car c'est important pour différencier le premier plan de l'arrière-plan Appliquez quelques traits de couleur bleu foncé autour de la zone d'horizon. Utilisez un pinceau plus fin pour obtenir une belle précision. Vous n'êtes pas obligé de définir chaque élément de votre peinture. Certaines choses peuvent être laissées à l' interprétation du spectateur. Parfois, il est normal de ne pas définir chaque élément de la peinture. Laissez quelque chose de mystérieux et laissez-le à l'interprétation du spectateur. Comme par exemple, dans cette peinture autour de la zone d'arrière-plan, j'ai simplement appliqué ces coups de pinceau angulaires. Je ne sais pas ce que cela pourrait signifier, je ne veux pas non plus l' expliquer. Je laisse à votre interprétation de décrire ce que vous voulez Mais au final, cela fonctionne pour ma peinture. Tout ce qui compte, c'est le résultat de votre peinture. C'était mon conseil de pro pour cette séance. Ajoutons des couleurs plus foncées sur les troncs d'arbres pour les rendre plus visibles Utilisons maintenant de la peinture blanche pour ajouter des reflets blancs sur les arbres. Utilisez la peinture directement à partir du tube de peinture et appliquez-la sur le côté gauche du tronc de l'arbre. Tu sais pourquoi je l'applique sur le côté gauche, n'est-ce pas ? La neige sur les arbres est mise en valeur à cause de la lumière du soleil. Enfin, je vais prendre des peintures grises et ajouter un peu plus de couleurs pour l'ombre des arbres. Il faut parfois suivre son intuition. J'avais déjà appliqué l'ombre projetée plus tôt, mais pour une raison quelconque, j'ai senti que les ombres n'étaient pas si intenses. Voilà. J'ajoute couleurs plus foncées à l'ombre projetée. Si vous pensez que vos ombres sont parfaites, ne les touchez pas. Nous avons terminé. Maintenant, retirons le ruban adhésif et révélons l'aspect final de ce projet bonus OK, c'était comment ? J'espère que vous avez aimé peindre ce tableau avec moi. Si vous l'avez peint avec moi, partagez-le dans la galerie de projets ou sur vos profils de réseaux sociaux. J'adorerais vraiment voir vos œuvres. Très bien, je te verrai dans mon prochain cours. En attendant, au revoir.