Transcription
1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans ce cours
intermédiaire sur les clopes d'eau. Aujourd'hui, nous allons
peindre cet adorable petit oiseau
assis sur un nid. Si vous recherchez un cours
simple et amusant qui combine ces belles techniques de libre
circulation, vous allez adorer celui-ci. Il y a un excellent mélange d'idées et techniques et une leçon de
peinture sur œufs en prime pour vous. Je suis Jane Davis. Je vis, je peins, j'enseigne et je promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc
national des South Downs en Angleterre Au cours des 20 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du
flux libre que
vous voyez aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été
amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de
développer mon propre style Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit en
tête-à-tête , soit en groupe dans un magnifique studio au
cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise
artistique prospère où deux jours ne sont jamais les mêmes, qu'il s'agisse d'exposer ou
de
peindre des commandes pour des animaux de compagnie ou des animaux
sauvages dans mon propre studio à domicile Dans tous mes cours, vous
suivrez en temps réel, où je pourrai vous aider
à garder votre travail et frais
sans trop vous embêter Si vous débutez, mes trois
cours pour débutants vous guideront. Avec votre premier chef-d'œuvre
peint en 15 minutes seulement. Ensuite, vous trouverez des dizaines de
mes master classes disponibles, couvrant un large éventail
de sujets magnifiques. Dans chacune d'elles, je partage les techniques que j'utilise dans
mon propre travail professionnel. Nous nous amuserons beaucoup
ensemble et vous aurez la
compréhension et la confiance nécessaires pour
intégrer tout ce que vous apprenez dans votre propre travail. Vous serez étonné de voir à quel point l'aquarelle peut être
facile. Je vous ai fourni de superbes photos de référence et un modèle téléchargeable
de l'ensemble de la pièce. Le modèle vous donnera un dessin sans stress afin que vous
puissiez simplement profiter de la peinture. Nous utiliserons à bon escient ma
belle technique de
libre circulation pour
créer ces belles
branches et ces jolis nids. Nous serons un peu plus détaillés lorsque nous
créerons le Blackbird, créant des couches souples pour
donner de la forme et de la profondeur à la couleur Et, bien sûr, je vais
vous montrer comment
terminer ce tableau, notamment en ajoutant ces
jolis détails griffonnés. J'ai également inclus une leçon
très décontractée sur la peinture d'œufs d'oiseaux avec des
techniques légèrement différentes des miennes. Si vous souhaitez en savoir
plus sur moi ou sur mon travail,
rendez-vous sur mon site Web
à l'adresse Jane Davis watercolors.co.uk Vous pouvez le trouver
sur ma page de profil, ainsi que des liens vers mes pages
Instagram et Facebook. J'aime partager mon
art et mes aventures, en particulier sur les histoires
avec de nombreuses idées, travaux en cours et les
récits de la vie en studio. J'espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur les pages
des projets et des ressources. J'adore voir tes chefs-d'œuvre. Et n'oubliez pas
que je suis là pour vous aider si vous êtes bloqué ou si vous
avez des questions. Je veux que vous
ressentiez l'effervescence de la peinture dans ce style libérateur
mouillé sur mouillé. Alors
viens me rejoindre.
2. Fournitures: Laissez-moi donc passer en revue tous
les matériaux dont vous aurez besoin
pour peindre ce petit
oiseau assis dans un nid. Avant
d'aller plus loin, les couleurs dépendent vraiment de vous. Vous pouvez choisir les
couleurs que j'ai choisies. Il s'agit
évidemment de cette œuvre. J'ai fait de
très nombreuses teintes différentes. Il y a un
peu de violet dedans, et je pense que j'ai probablement utilisé
de véritables excuses. Ce sont toutes des copies assez grossières, mais je n'ai pas pu me souvenir
, être honnête, de ce que
j'ai utilisé dedans. Et j'en ai
une assez bleue et verte. Je dis qu'ils sont tous assez rugueux, mais j'espère que cela
explique que vous pouvez utiliser couleur de votre choix et probablement entrer
un peu plus dans les détails. Vous pouvez choisir votre oiseau de manière à
ce qu'il puisse vous guider ou puisse vous guider ou les couleurs à sélectionner
pour ce petit cours. Donc, depuis le tout
début, j'ai, personnellement, le
vert sous-marin, le violet lunaire J'ai du brun transparent. J'ai un jaune
moyen très pratique, juste pour le bec. Rose Madder, je ne m' sers pas beaucoup, pour
être honnête, mais vous pouvez voir les
petits tons roses et un tout
petit bout d'herbe blanche, juste pour
attirer l'attention, rien d'autre Euh, du papier. Ce sont des arches, elles font un nœud de 140 livres
et elles ont été étirées sur
un châssis en papier parfait Tous ces liens se
trouvent sur les pages des projets
et des ressources, et je vais mettre un lien vers
le brancard parfait J'ai évidemment mon pot d'eau. J'ai un peu de
liquide de masquage, ce n'est pas essentiel, mais c'est très agréable de
séparer certaines zones Mais si tu ne l'as
pas, peu importe. Du sel, encore une fois, j'ai utilisé
du sel, et ça marcherait. Cela dépend des
peintures que vous choisissez. Ils ne fonctionnent pas particulièrement
bien sur la peinture granulée. Mais si vous choisissez quelque chose
qui ne granule pas, le sel peut être assez
amusant pour ajouter de la texture Un peu de caoutchouc, évidemment,
juste pour effacer les traces
de crayon avec du papier
essuie-tout ou du papier essuie-tout. J'ai un vieux pinceau. Maintenant, assurez-vous qu'il s'agit d'un vieux
pinceau pour faire le liquide de masquage. Croyez-le ou
non, c'était un pinceau autrefois. J'ai un crayon. Peu
importe, un crayon. Et j'ai mon fidèle pinceau à
poignard, que j'adore. Et oui, j'aurais pu
tout peindre là-dedans. Mais j'ai un tout
petit chiffre, rien. Non, désolée, excuse-moi.
C'est un numéro deux. J'en ai fait une partie du détail des
yeux. Donc, si vous n'avez pas de
poignard, ne vous inquiétez pas. Vous pouvez facilement
utiliser un pinceau rond, 6 à 10,
probablement, mais encore une fois, ne vous attardez pas trop là-dessus Un sèche-cheveux, je l'utilise juste pour terminer de
dessiner de petites sections,
mais encore une fois, ce n'est pas nécessaire. Voici une jolie photo de
référence d' merle assis dans un nid Ce n'est pas la solution complète. C'est un peu... hors de mon imagination, pour le meilleur ou
pour le pire. Donc, oui, vous pouvez
évidemment choisir façon dont vous concevez votre pièce. Mais il y a une photo
du Merle noir assis là, donc je l'ai
utilisée comme référence Euh, y a-t-il
autre chose que je dois te dire ? J'ai l'impression d'avoir
raté quelque chose, mais je ne pense pas que ce soit le cas. Non, c'est vrai.
Allons la dessiner. Allons l'esquisser, et
je vais t'expliquer un peu plus sur la composition
et tout ça.
3. Croquis: Maintenant, avant de pouvoir
peindre, nous devons faire un
petit croquis. Maintenant, comme vous pouvez le voir, je peins une femelle
merle sur son nid Maintenant, si vous vivez dans un
autre pays n'y a pas de merle dans
votre pays et que vous voulez
peindre quelque chose de différent,
ces étapes s'
appliqueront à tous les
oiseaux, quel que soit leur votre pays et que vous voulez
peindre quelque chose de différent, ces étapes s'
appliqueront à tous les
oiseaux, quel que nid Laissez donc ce cours
vous servir
de guide et laissez libre cours à
votre imagination, et cela s'appliquerait également
aux formes des arcs. J'ai décidé d'utiliser
ce genre de formes dans un V, mais vous auriez pu
le transformer en portrait Permettez-moi simplement de vous montrer
quelques autres exemples, bien qu'ils soient en fait
tous paysagers. Ces intestins font partie
intégrante ensemble
de la peinture Nous allons vous donner une belle forme. Gardez donc cela à l'esprit à quoi
vous voulez qu'ils ressemblent. De plus, le nid doit
pouvoir reposer sur les
intestins que vous avez choisis Donc, si vous avez une forme étrange, essayez
simplement de garder à l'esprit
que le nid reposer sans tomber.
J'espère que cela a du sens. Assurez-vous donc que tout correspond
aux formes que vous avez choisies J'ai opté pour ces formes. Je ne sais pas pourquoi au
final, pour être honnête, ils correspondaient probablement juste à la forme de cette feuille de papier, et je vais vous montrer que c'est
un petit croquis très approximatif, mais c'est probablement
le dernier que j'ai fait et celui que
j'ai probablement le plus aimé. Dans cet esprit, je
vais juste vous donner
quelques conseils sur la façon dont je l'ai esquissé et quelques points qui
pourraient vous être utiles Mais ce que je
dois dire, c'est de toujours garder vos marques de crayon
aussi légères
que possible , en particulier sur
les parties supérieures où, idéalement, la
lumière tombe Nous n'aurons
donc pas
beaucoup de peinture ici. Et c'est toujours agréable de ne pas
avoir ces lignes restreintes. Quel que soit le terme utilisé dans l'aquarelle,
on dit que c'est une œuvre
perdue et fan où elle
disparaît dans le néant C'est donc une belle partie
de la peinture à l'aquarelle. Quel que soit l'oiseau que vous avez choisi, ce soit le merle noir ou que vous ayez choisi votre propre oiseau, je suis très impatiente de
voir ce que tout le monde va faire, en fait.
Assurez-vous simplement que c'est correct. Ils ont tendance à avoir regardé pas mal de
photos d'oiseaux différents. Ils ont tendance à
se
blottir dans le nid.
C'est plutôt mignon. Et si vous recherchez d'autres photos de référence,
soyez attentifs. Si vous recherchez des images
générées par l'IA, elles sont un peu caricaturales Ils n'ont évidemment pas tout
à fait les bonnes proportions, et l'oiseau a tendance
à être très petit et les nids très grands Peu importe si
c'est ce que vous recherchez. Mais si tu veux, c'est
un peu plus réaliste. Gardez cela à
l'esprit, c'est peut-être un peu hors de propos. Comme je l'ai dit, essayez de vous assurer que
le nid
se trouve réellement dans les lignes
des intestins que vous avez choisies Je l'ai donc en
quelque sorte résumé ici. N'essayez pas de vous
contenter de petites brindilles, nous allons être assez libéraux façon de faire nos coups de
pinceau, mais simplement obtenir une belle
forme de cône. Et je pense que c'est ça, en fait. Assurez-vous simplement d'avoir
l'œil
dedans et d'avoir fait ce bec car cela va
probablement
être une tâche assez lâche Nous avons donc besoin de quelques petites
zones qui seront vraiment belles, serrées, soignées
et détaillées. Je dirais donc que c'est le bec et l'
œil de ce cours Donc oui, prenez votre temps, dessinez-le, éloignez-vous une
fois que vous aurez fait votre croquis. Et quand vous reviendrez 10
minutes, probablement tout ce dont vous aurez besoin, il vous suffira de revenir et
de réévaluer, vous
assurer que vous
avez tout noté car cela fait une
grande différence Si le croquis n'est pas correct, je trouve que
votre peinture n'
est pas la mienne. Je ne
produirai jamais une belle peinture si mon croquis n'est pas correct
dès le départ. J'ai aussi tendance à perdre
confiance en moi, à mi-chemin si
ce n'est pas bien. C'est donc une partie importante, même si ce n'est pas toujours
ma partie préférée, c'est la partie la plus importante.
4. Fluide de masquage: Donc, avant même
de déposer de la peinture, nous allons mettre un peu de liquide de masquage. Cette option est facultative. Si vous n'avez pas de liquide de
masquage, cela n'a pas trop d'importance. C'est juste une façon amusante d'ajouter un peu de
texture et d'intérêt. Maintenant, c'est une vraie faute. Tout est en pot. Est-ce que
je l'ai bien fait ? Oui Je devrais
tout mettre là-bas. Maintenant, un mot sur le liquide de masquage. Quoi que vous fassiez,
utilisez votre meilleur pinceau. J'ai une très vieille brosse à
laquelle, comme vous pouvez le voir, des poils de chien y sont même
attachés. Parce que tu ne
sortiras pas le chewing-gum, donc j'ai tendance à m'
en servir, pour être honnête Maintenant, une fois que vous aurez obtenu forme de
votre filet et que vous aurez obtenu la forme de
votre nid vers le bas, nous allons utiliser ce liquide de masquage
au hasard C'est juste pour dire, juste quelques brindilles légères Une fois que nous aurons appliqué une couche, nous frotterons le masque, nous
éliminerons le liquide de masquage, puis nous nous retrouverons
avec ces marques blanches Maintenant, j'aime bien si j'entre un peu
dans l'oiseau, il y a une belle brindille qui remonte au-dessus de
la queue du troupeau Toutes ces choses
ne font que lui donner l'impression d'
être assise là-dedans. Vous pouvez donc en quelque sorte
faire des allers-retours. En théorie, vous pourriez simplement
essayer de les placer à l'avant pour
donner l'impression
que la lumière frappe
un peu plus le nid. Nous verrons que vous pouvez le faire plusieurs fois parce que je pense que ça
va être très amusant. Je dis, mets-toi aussi à la proue. C'est un oiseau noir qui fabrique
son nid
un peu plus aléatoirement. Certains oiseaux sont très mignons,
d'autres non, alors je vais
sortir un peu juste pour lui donner une
belle texture. C'est vrai. Et puis,
pour faire bonne mesure, je vais aussi faire
quelques splats Maintenant, il faut un
peu de temps pour sécher. Et une fois qu'il a séché, nous l'avons allégé et nous avons mis le couvercle dessus
avant que je le renverse. Il faut un peu de temps
pour sécher, et une fois que c'est fait,
s'il y a des lignes et des morceaux de gomme que vous n'aimez pas, vous
pouvez toujours les retirer. Ne paniquez donc pas à ce stade. Si vous avez effleuré un là où vous ne voulez pas
qu'il soit effleuré, laissez-le sécher et
nous l'effacerons Oh
5. Boughs: C'est vrai. Avant de
commencer à m'occuper des intestins, je vais juste évaluer où cette gomme est tombée, juste
pendant que je me souviens, pas du tout sûre. Je vais peut-être m'en faire
une petite idée. Comme je l'ai dit, passez simplement en
revue votre propre article. Vous l'avez peut-être parfaitement fait et vous ne
voudrez peut-être pas en retirer. Je pense honnêtement que c'est
peut-être ça. J'ai bien aimé. J'espère qu'il a été assez solide
pour entrer dans la proue. Oui, je pense que ce serait bien. Bien, nous allons
faire l'arc. Eh bien, qu'est-ce que tu veux faire ? Prends ton plus gros pinceau,
et nous allons mouiller ce nœud. Je vais y aller. Je vais en quelque sorte aller ici juste pour pouvoir en verser un peu dans une minute. Je ne veux donc pas tout
mouiller. Je vais vous montrer comment cela vous donne
un bel effet en une seconde. Et il suffit de le remplir à nouveau. Et
ça n'a presque pas d'importance. Si vous avez des zones sèches, je n'aurais pas pensé que c'était important. Tout cela contribue au
type de texture. Maintenant, j'ai UnsiGreen,
j'ai mon violet lunaire, et il prend le brun
transparent Je vais juste me débarrasser du
caoutchouc. Je n'en ai pas besoin. Tu vas mettre ta peinture sur le pinceau en même temps. Je vais essayer de
travailler juste en dessous ce nœud et de laisser
la peinture remonter. En théorie, ce ne
sera qu'une couche, alors soyez gentils et audacieux. Cela dit, si vous aviez vraiment besoin d'
une autre couche, vous pourriez le faire, mais essayons de nous
concentrer suffisamment sur la première couche, et c'est terminé. Nous n'avons pas besoin de tout
embrouiller et de travailler dessus. Vous pouvez donc mettre de
la couleur les uns sur les autres. N'ayez pas peur.
C'est juste un nœud. doit paraître Ça doit paraître un peu tordu
, j'imagine. Elle s'est retrouvée dans une vieille haie
très
noueuse ou quelque chose dans
lequel se cacher Donc, ce que nous allons faire, probablement un
peu plus de peinture sur mon pinceau, mais un peu plus bas. Je ne m'
inquiète donc pas particulièrement de la peinture que je
pose, de la couleur. Je suis juste un bon mélange. Ensuite, nous allons
toucher cette ligne humide, et nous
allons juste la faire descendre. Je vais juste en donner une autre
sorte de très lâche, euh, je dirais aléatoire, mais c'est juste autoriser. Il s'agit simplement de permettre
à tout d'être merveilleusement doux. Mettons un
peu plus de vert, probablement un peu
trop fort avec le violet, et mettons un
peu de brun transparent. Je suppose qu'en théorie, il
ferait un peu plus frais en dessous après y avoir laissé tomber une
charge de brun chaud. Mettons un peu de
violet sur le dessus. Ensuite, vous pouvez
simplement le sortir de votre tableau Tu pourrais l'
incliner. S'il ne bouge pas beaucoup ou s'il ne vous apporte
rien de très intéressant, vous pourriez incliner le plateau. Je n'en veux pas pour le moment. Cela forme quelque chose de
très joli en ce moment. Si je l'incline, je
le perdrai. Je ne sais pas si vous n'
arrivez probablement pas à vous en sortir. Il y a beaucoup d'
eau ici, et je pense que ça va entrer et laisser un filigrane assez
intéressant C'est tout ce que je recherche,
surtout pour les nœuds parce qu'ils doivent être beaux
et aléatoires, n'est-ce pas ? Et oui, plein de marques. Encore une fois, j'ai
un tout petit peu de sel. Si vous ne travaillez pas avec de la peinture
très granulée, un peu de sel peut ajouter une belle touche de texture Je ne veux pas le mettre ici. Aujourd'hui, je peux dire que je peux voir que
cela forme quelque chose de beau, donc je ne veux plus
y toucher ni m'inquiéter à ce sujet. Et c'est littéralement
pareil au prochain intestin. Je viens de faire un bon
vieux splgeh, ne l'
ai-je pas sorti plus tard ? Je vais prendre un pinceau. Je vais mouiller. Je vais
faire
exactement ce que j'ai fait. Hum, sur
celui de gauche. Non, celui de droite. Ma gauche et ma droite sont horribles. Je jure toujours que si c'
était l'inverse, j'aurais probablement plus de
chances de bien faire les choses. Alors, contournez soigneusement cette queue. En quelque sorte, faites
le tour du nid. Nous espérons pouvoir
travailler sur le nid dans une minute, pendant que ces intestins
sont encore un peu collants Nous espérons
donc avoir un
peu de douceur,
mais pour le moment, nous allons travailler autour Et encore une fois, je vais m'arrêter là. Mettez-en un peu
là, juste là. C'est juste là que vous pouvez voir
comment j'ai défini la limite. Et encore une fois, je vais
le faire exactement de la même manière. Travaillons sur Let's
work on this edge. Mets-le un
peu plus vert. Maintenant, je suis debout, et je tiens
toujours la peinture debout, mais ce serait
bien si vous n'êtes pas aussi aise de rester debout
pendant un certain temps. Essayez simplement de le faire pour cette portion parce
que je pense que vous pouvez vous en sortir, vous pouvez voir où les choses
vont un peu plus facilement. Et je pense que cela rend les
choses un peu plus souples lorsque vous appelez
une posture générale Cela vaut donc la peine de jouer
un peu avec, même si ce n'est que
pour une courte période. Je viens de remarquer que
j'y ai trouvé mon rose. Je n'ai pas vraiment envie d'y ajouter du
rose pour le moment. J'aime les couleurs,
donc je ne vais pas les aimer. Je l'ai fait sur d'autres pièces. Mais il suffit de
suivre le courant et voir quel genre de secousses vous permettra
d'ajouter cette couleur Si vous voulez
ajouter un peu de rose ou une
teinte différente,
alors faites-le, comme je l'ai dit, je veux vraiment que ce cours soit un peu plus
fluide pour vous également J'espère donc que vous pourrez en
quelque sorte suivre, mais aussi faire votre
propre travail si vous le souhaitez. J'y ai mis un peu
plus de peinture, juste pour que nous puissions ensuite,
lorsque nous le retirons , il y a de la peinture qui va
entrer dans cette zone. Je suppose que c'est un intestin
légèrement plus gros. Alors, abaissons-le. Encore une fois, je n'ai pas
vraiment envie de l'incliner parce que
cela a très bien
fonctionné. Ça a l'air
plutôt sympa aussi. Donc, même si celui-ci
pourrait idéalement être incliné, je ne veux pas l'incliner à cause de ce côté.
C'est logique. Allons y jeter un œil. Je pense qu'il y a un peu plus de
force, je pense. Mettons-le
sous le nid. Même théorie, ça
devrait être un peu plus cool. Plus vert. Je pourrais y
saupoudrer un peu de
sel. Pourquoi pas ? Faites quelques changements par rapport
au vôtre en sortant. Peut-être même juste un petit
nœud. C'est comme ça que
vous pouvez voir qu' il y a une fourchette dans la branche
qu'elle a choisie. Il n'y a pas de
photo de référence, vraiment, nous nous amusons
juste un peu. Mais oui, assurez-vous simplement qu'ils
sont alignés, ce que j'
aurais probablement dû mentionner dans
le croquis, lorsqu'un intestin
traverse le nid, assurez-vous qu'il est vraiment
logique
qu'ils soient continus. C'est vrai, je pense, honnêtement, que j'
aime ce que j'ai fait là-bas. Je pense que cela suffit.
On peut trop jouer du violon Comme toujours, je vais ajouter
un peu de sel à
ce sujet, pourquoi pas ? Maintenant, j'ai mis mon sel l'autre côté, à
côté de la peinture parce que je
le place normalement près de mon eau. Et je pense que ce que j'ai
fait, c'est ce que j'ai fait. Je suis allée nettoyer ma brosse et j'ai fait couler de
l'eau dans mon sel, ce qui n'aide pas à l'absorption car
le sel est humide Je le mets
donc simplement sur un objet mouillé, et il a déjà absorbé suffisamment d'humidité, donc il ne
fonctionne pas particulièrement bien. De plus, les peintures granulantes
ne fonctionnent pas très bien avec le sel, donc je n'en tirerai probablement pas beaucoup
de résultats, mais pourquoi pas ? Vous pourriez me procurer quelque chose. De plus, vous ne travaillez peut-être pas
avec de telles peintures granulées Bien, même si j'ai envie de jouer du
violon et d'en faire un peu plus, je vais juste
le laisser sécher un peu J'ai
beaucoup d'eau ici. C'est presque sec.
Même si je veux ce nid saigne
un peu pendant le combat, je ne veux pas qu'il saigne
probablement trop Donc je vais probablement y consacrer une minute et
voir où j'en suis alors.
6. Première couche Nest Première couche: OK, donc c'est réglé et
ça sèche un peu, donc je pense que je suis probablement prête
à aller chercher le nid Alors, détendez vos poignets,
un peu tordu. C'est parce que nous allons faire de
jolis balayages. Et encore une fois, ce serait
vraiment le bon moment pour se lever. Encore une fois, même chose.
Si vous êtes assis, vous vous sentez
un peu crispé. Euh, c'est vrai. Je vais choisir les mêmes
couleurs, peut-être. Buvons un
peu de ce rose. J'ai donc les quatre couleurs
dans ma main en même temps. Et je dois nettoyer ma brosse juste pour m'assurer qu'il n'y
a rien dessus. Et alors allons-y. Encore une fois, je ne vais
pas
m'inquiéter particulièrement des couleurs que
j'y mets, mais en théorie,
je devrais probablement choisir
les couleurs les plus froides légèrement en bas
et les réchauffer. Et donc, toutes les marques
les plus épaisses en bas s'
éclaircissent vers le haut Laisse-moi donc commencer
plutôt que de simplement parler. J'ai mon vert
et mon violet. C'est sympa et mets-le partout. Joli poignet lâche, et nous allons juste
faire quelques balayages. Nous avons deux étapes
à faire ici, alors ne vous inquiétez pas trop. Il vaut probablement mieux
avoir l'air
plus clairsemé que très épais Mais ce sera brun.
Tu peux le lancer. Une partie de cela, je dis, est que
mes intestins sont encore un
peu humides, mais je pense que cela aide simplement
à intégrer le nid dans la sorte de
nœud sur le tableau Gardez à l'esprit qu'elle a manifestement commencé à construire
ou qu'ils ont commencé à construire. Je pense qu'ils
le font tous les deux ensemble. Ils seraient donc
tombés un peu dans cette forme de V, juste
pour qu'elle ne
vacille pas sur le dessus et qu'elle n'essaie pas de
donner l' impression qu'elle est en quelque sorte
ancrée dans cette
petite forme de V. Et je veux la contourner. C'est un peu
banal, n'est-ce pas ? Encore une fois, c'est juste un
petit poignet qui scintille, couleurs sont légèrement plus chaudes ici, petite
touche de rose est assez violente, donc je ne vais pas l'
utiliser trop fort. Puis-je mettre mon pinceau sur le côté ? dirais toujours Donc,
je dirais toujours
que moins c'est
plus parce que vous pouvez toujours passer à la deuxième couche, nous pouvons toujours faire plus, mais vous ne pouvez pas l'
enlever très facilement Une fois que tu l'as
fait, tu l'as fait. Ils apprennent toutes sortes
de choses amusantes. Je dis, je vais me référer
au merle noir Je sais
vraiment que nous avons fait des
nids dans notre jardin Je me rappelle avoir vu l'un d'eux ramasser un morceau de plastique. Ce n'est qu'une petite
sorte d' ensachage robuste, je crois Ouais. J'imagine donc qu'il
a été fièrement
ramené au nid comme matériau de
nidification Maintenant, je ne
lui ferais
aucune
brindille pour le moment Nous le ferons sur le
type de couches ultérieures. Maintenant, prends du recul. Que vous soyez assis ou debout,
jetez-y un coup d'œil Mettons-en un peu pour qu' il soit très facile d'
avoir tout cela très uniforme. Nous faisons donc toutes ces
sortes de balayages et ça a l'air un peu uniforme Regardez cette
photo de référence. Tu peux le voir. En fait, je suis en fait des lignes presque
verticales qui descendent là où elles ont
probablement commencé, et j'ai commencé à ajouter de la
matière dans cet espace. Certains d'entre eux sont également
en baisse. J'en arrive au point où j'en ai
probablement assez fait ici. Un peu Luna
VT, un peu plus bas. Mais le pinceau est assez humide, donc j'espère qu'il
gardera tout beau et doux. Et je ne m'inquiète pas
si c'est un peu humide et que tout cela
saigne dans les intestins. J'essaie de le garder un
peu chaud pendant que je monte. J'ai presque l'impression
d'avoir besoin de plus de couleurs. Un vrai accro aux couleurs. C'est un peu plus
vert sur le dessus. C'est vrai. Je pense que je dois arrêter, parce que nous pouvons faire toutes
ces petites choses amusantes sur la couche suivante Oui, je vais baisser ces peintures parce que
c'est très agréable
aussi, n'est-ce pas ? Et il est facile de
se laisser emporter. Et en fait, qu'est-ce qui serait
amusant si vous découvriez que vous êtes une
sorte de violoniste
et que vous vouliez continuer à me couvrir
les mains Vous en feriez presque
deux côte à côte, même s'il ne s'agit que d'
une ébauche. Euh, tu sais, par exemple, tu aurais pu faire une petite
version comme celle-ci à côté. Parfois, il vous suffit d'arrêter votre pièce principale, passer à une autre étape
et de vous empêcher de tripoter,
ce que vous considérez comme
votre pièce la plus importante Quoi qu'il en soit, idéalement, nous devons vraiment le laisser sécher. Et en fait, pendant que je
le laisse sécher, j'ai en quelque sorte
absorbé ces taches, et si vous n'avez pas trouvé
d' éponge magique,
elles sont géniales. Ils se présentent donc sous la forme d'un petit carré. Je viens d'arracher un coin. Ce sont en fait des produits
de nettoyage. Mais ils sont fantastiques
pour se débarrasser de boues, je
n'aime pas les voir Si je travaille, et je peux voir que
c'est un peu sale. Je ne sais pas, ça donne tout
le
look un peu désordonné Je n'aime donc pas voir cela
de mon seul point de vue d'une manière ou d'une autre. Je suis en train de m'en débarrasser, mais en fait, tu peux voir. Je dirais que les peintures de
Daniel Smith sont très impitoyables,
donc indulgentes, devrais-je dire, et qu'elles se décollent
assez facilement également Donc, oui, c'est juste au moment où
j'y pensais,
c' est utile. Et je mettrai un lien vers cela
sur la page des projets et des ressources.
7. Première couche du corps d'oiseaux: Bien, commençons par
le petit oiseau. Allons la voir. Je vais donc juste
mouiller la partie avant. Il s'agit donc d'en venir ici. Vous pouvez voir sur cette photo de
référence qu'il y a une sorte de ligne
dans laquelle elle est blottie. Maintenant, faites très attention
car elle a des oiseaux noirs entourés d'un joli cercle jaune autour de l'œil. Alors, contournez cela
gentiment et prudemment. Je viens de remarquer que c'est
un peu humide là-bas. Regardez-moi poser mon poing sur quelque chose qui
n'est pas complètement sec. Je peux éviter ça. OK,
donc nous allons revenir. Alors, prenez votre temps pour le mouiller un peu
parce que nous voulons
garder ce beau
bec jaune propre et beau Oui, j'ai tendance à travailler sur l'extérieur
puis à le remplir à nouveau,
donc je sais que j'ai
la bonne forme. Et ne vous inquiétez pas si ça se mélange, je toucherais le meilleur matériau, et s'il se mélange,
c'est parfait. Ensuite, je baisse la tête de
haut en bas juste
pour m'assurer que tout est
bien couvert. Ensuite, nous allons
ajouter de la couleur. Maintenant, une femelle merle est un peu plus brune
et juste Le merle mâle est
principalement noir et noir. Certaines de mes pièces d'entraînement ressemblaient à une petite taupe, et je ne pense pas que les mâles s'assoient
jamais sur le nid. J'espère ne
pas me tromper là-dessus. Donc, si tu
fais le Blackbird, essaie de la garder belle et brune Je n'ai que le brun
transparent que
j'utilise aujourd'hui et le Luna Violet. Mais, bien sûr, si
vous avez quelque chose, vous vous dites : Oh, vous savez quoi ? Cette couleur serait parfaite, alors utilisez-les par tous les moyens. Je ne voulais pas en ajouter
trop sur mon bureau, ce dont je suis toujours
un peu coupable. Bien, je vais commencer.
Commençons par le verso. Encore une fois, cela va juste
permettre à cette couleur de
se mélanger et de décolorer. Encore un peu de violettes lunaires. Essaie de la garder un
peu sombre, pas trop chaude. Gardez simplement un œil sur
cette photo de référence, recherchez les zones les plus sombres, et la lumière
se débrouillera d'elle-même. Mettons aussi un peu
de rose dedans. Un tout petit peu de chaleur là-dedans. C'est sûrement déjà une couleur assez chaude. C'est un brun transparent. J'ai vraiment pris soin de faire attention à cette taille. Nous allons faire deux
couches ici,
donc cette couche n'est
que la première,
donc peu donc cette couche n'est
que la première, importe qu'
elle soit un peu
délavée et pâle et que vous
n'ayez pas ces marques plus foncées Alors ne vous inquiétez pas
trop pour le dire, c'est juste la première
couche, celle-ci. Je ne sais pas si
nous avons un strabisme. Strabiser les yeux semble
une chose tellement banale à dire. L'artiste plisse les yeux
devant son travail, mais cela fait une grande
différence, Il suffit de voir là où se trouvent
les zones les plus sombres. Elle a de jolies
marques, mais je ne vais
pas trop m'inquiéter car elles peuvent
être éliminées Je préfère
donc avoir une bonne
idée de flottaison plutôt que d'
essayer de réserver ces Mais il y a quelque chose d'un
peu plus lourd ici, il fera un peu plus frais
là-dedans tant que c'est là qu'elle est assise
un peu plus tendue C'est vrai. Je vais d'abord mouiller
les plumes du dos. Je travaille donc vers l'arrière. Je vais laisser celui-ci séparé. Nous allons faire un petit
film, espérons-le, puis nous allons le joindre, en laissant
simplement vos
couleurs s'exprimer. Il y a donc un peu
de force dans le noir là-dessous, n'est-ce pas ? La plume arrière Tu as demandé à Keep ? Gardez juste un œil sur cette photo
de référence. J'aime bien cette lampe que j'
ai là en ce moment,
donc je pourrais la garder. Disons que nous allons faire une autre couche. est donc évident qu'il y
aura une autre couche de peinture par-dessus, mais il est toujours agréable de
laisser de la lumière si possible. Jetons un petit coup d'œil.
Je pense que c'est plutôt sympa. J'adore, et c'est là que c' devenu très granuleux,
en partie à cause de la peinture, et en partie parce que
nous l'avons mouillée, puis qu'on l'a laissée
couler ici,
donc elle est en quelque sorte transportée
dans cette zone Donc je vais juste
laisser tout ça sécher. Je vais certainement avoir besoin d'un peu
plus de violet Luna, car elle est assez
brune en ce moment, mais c'est probablement mieux
que d'être noire. Je n'ai pas encore vraiment envie de faire ces plumes de
queue. Si je fais ces jolis
balayages là-haut, je vais perdre
ça, il va
évidemment rejoindre les plumes de
la queue Et je vais juste arrêter le
feu et le laisser sécher. Si, pour une raison ou une autre, tu sais, le tien est beau et sec, tu peux passer à autre chose, mais je vais juste le
laisser sécher.
8. Queue d'oiseau: C'est vrai. Il fait beau et sec maintenant, alors je vais faire cette jolie
queue là-haut. Pinceau plus grand. Et je pense que je
vais juste m' en tenir au violet
lunaire, en
fait, parce que, comme vous pouvez le voir sur
cette photo de référence, la queue est assez foncée également. Je vais donc appliquer une belle peinture dessus. Désolée. En fait,
c'est ce que je vais faire. Je vais juste peindre
un peu dessus. C'est donc une très belle consistance
collante. J'ai soigneusement
contourné ces plumes. Ensuite, je vais juste
utiliser le pinceau. Je
vais balayer. Fais attention ici. Et en fait, si vous
laissez de petits morceaux blancs, c'est très beau, vous aurez l' impression que la lumière
clignote sur cette queue C'est juste descendu ici. Ce que je veux faire parce qu'ils n'ont pas de queue
duveteuse au bout, je veux juste compléter le tout. Je vais nettoyer la
marmite. Je ne pense
pas avoir besoin de plus de peinture. Bien sûr, je peux toujours en
ajouter une autre lorsque nous utilisons l'autre
couche du corps, donc il y a quelque chose qui
ne va pas. Comme vous pouvez le voir,
c'est
un peu plus beau qu'il est
arrondi parce qu'elle n'a pas, elle
n'a pas de queue moelleuse Et cela
permet toujours cette belle lumière. Il suffit de s'assurer que
tout regarde à l'extérieur pour que
la forme soit correcte. Oui, je pense que tout
s'est bien passé. C'est du poulet qui est du poulet.
C'est la forme blanche. Et puis il y a aussi
l'autre petit, fait à nouveau la morsure,
alors j'enfonce mon pinceau dedans comme je le
fais quand je suis seule Encore une fois, même chose, un peu de
peinture au fond. J'ai nettoyé ma brosse,
éliminé l'excès d'humidité
parce que je ne veux pas qu'elle soit mouillée. Et puis parce que nous n'
avons qu'une petite zone sur laquelle travailler. Essayons donc de
le brosser,
pour que je le brosse
sur du papier sec. Oui, je pense que c'est bon. En fait, ce que je
pourrais faire,
c'est parce que cette petite portion semble un peu
plus brune Je vais juste y déposer un
peu de peinture brune. Et c'est en quelque
sorte le corps principal fait. Je l'ai dit, il y aura
une autre couche par-dessus. Nous allons donc nous occuper des yeux
et du bec, je crois.
9. En dehors de l'œil et du bec ak: C'est vrai. D'abord assoiffés,
nous allons faire le petit contour
jaune autour de l'œil. Je vais donc utiliser mytanibush. Et si vous étiez debout, je serais certainement prête à m'asseoir à ce stade. Ça a l'air plutôt sympa. Mais je vais
rester debout car je n'ai pas vraiment
la configuration nécessaire pour m'asseoir. Bien, donc très prudemment, contournez ce jaune. Maintenant, peu importe si
vous entrez à l'intérieur, mais essayez de garder l'extérieur. Ce que vous ne voulez
pas
éviter, c'est de faire en sorte que cette bague soit trop grande. Peu importe que
vous entriez à l'intérieur, car nous allons évidemment
assombrir cette zone intérieure. Donc, si vous n'arrivez pas à l'
obtenir, vous savez, vraiment beau et mince, travaillez, concentrez-vous sur le
fait que l'extérieur beau, propre et petit. Ne vous inquiétez pas, sur la photo de
référence, vous pouvez voir que certaines parties sont un
peu plus larges que d'autres, mais disons que nous essayons juste de nous
concentrer sur cette forme, la forme extérieure,
je dois dire, désolée. Donc oui, une fois que vous aurez
quelque chose comme ça, nous
devrons simplement le laisser sécher. Et je vais m'accrocher à mon petit pinceau parce que
nous allons faire le col du bec, être
gentils et petits Commençons. Commençons par celui du
bas. Gardez donc à l'esprit ces
sortes de plis et endroit où le bec entre
généralement dans l'intérieur d'un oiseau Très souvent,
les gens
les mettent simplement à l'extérieur. Mais évidemment, si vous l'avez fait, en prenant le temps de l'esquisser,
vous y arriverez quand même, mais juste au cas où cela vaudrait la peine de s'en souvenir, il
faut qu'il pénètre à l'intérieur, l'intérieur du corps, et non
collé à l'extérieur. Nous allons donc simplement
faire ressortir un
peu de lumière pour que la
lumière soit authentique. Je n'ai pas encore trouvé d'
authentique aussi clair sur ma table,
encore aujourd'hui, un peu de brun pour brun transparent, à la fin. Comme vous pouvez le voir, les becs sont
un peu plus bruns, et il fera un
peu plus frais et plus foncé au fond Et même si ce n'est pas le cas,
vous pouvez en ajouter un petit peu juste pour donner cette
définition de la jointure. Je reprends un
peu de Luna Violet pour l'assombrir
un peu plus Donc, l'une des raisons pour lesquelles
j'aime peindre le tube, c'est qu'il peut se trouver
juste à côté du sujet, donc il suffit de
taper dedans et de sortir. Mais assurez-vous de garder ce
joli jaune. C'est un peu sombre maintenant. Abaissons simplement ce luma pour arrêter ma tentation d'
y mettre mon pinceau Et c'est assez pâle
à la fin, n'est-ce pas ? Nous voulons donc vraiment que la force se trouve à la base et non pas
tant à la pointe. Alors prends ton temps. Ça vaut toujours le coup d'avoir ces
petits objets beaux et serrés. Et si vous aimez jouer du violon, c'est le moment de jouer du violon Ce sont les petits bouts, dit-on, le bec et l'œil J'ai un peu de
rose là-dedans. La partie supérieure. Pour moi, c'est un peu vert. F a peut-être mis le
rose sur la table, mais ne vais
pas vraiment l'utiliser
beaucoup . Je pense que ça
a l'air bien. Maintenant, je peux passer
à la partie supérieure, mais je vais essayer de laisser les plus petites lignes, car je ne
veux pas vraiment
que cela fasse,
idéalement, vous devriez
laisser ce lecteur prendre Tout cela devient
un peu trop long, n'est-ce pas ? De petites zones sont sèches. Mais je vais donc laisser
une toute petite ligne blanche. Je peux m'y joindre en une seconde. Ce sera donc un
peu plus léger. En théorie, elle l'est, vous savez, je peux voir la lumière
venir d'en haut,
alors allons-y un peu plus. Et vous pouvez toucher
la couleur du corps, et cela se mélangera également
doucement. Passons à une nouvelle touche
de brun brun. Nous sommes vraiment convaincus
que je peux les rejoindre très doucement ou simplement laisser une toute
petite ligne blanche. Encore une fois, c'est juste une bonne définition de l'
endroit où se trouve la jointure. Encore une fois, vous pouvez créer une autre couche par-dessus. Donc, ne les combinez pas trop Il suffit de faire l'une et d'obtenir
ce que vous voulez, puis vous pouvez toujours en
ajouter une fois qu'elle est sèche. Il est
donc toujours préférable de laisser sécher les
couches, puis d'en ajouter une
autre si vous voulez continuer avec plus de
force ou plus de détails. Bien, ça devrait être le cas,
avec un peu de chance. Mais par mesure de sécurité,
je vais juste me faire
sécher les cheveux rapidement.
10. Inside of Eye uil: Bien, remplissons
l'intérieur de l'œil. Maintenant, si vous avez ouvert cette photo de
référence, je ferais vraiment défiler la page pour que
vous puissiez voir clairement et
clairement cet œil. Et je vais
commencer par le brun. Commencez toujours par le milieu. Ça va toujours avoir l'
air vraiment bizarre, mais ensuite nous pouvons
nous en sortir et commencer à trouver la
bonne forme , disons, prenez votre temps. Ce n'est pas pressé. La peinture
ne séchait pas ou le papier séchait beaucoup
si nous
peignions directement
sur du papier sec. Nous voulons simplement nous assurer d'obtenir cette forme. Joli et soigné. Continuez à tourner les yeux d'avant
en arrière vers cette photo de
référence Si vous le faites assez
et assez rapidement, ils
se superposent presque, donc oui, continuez à revenir en arrière et à emporter votre
pinceau également. C'est toujours un conseil utile. Cela va commencer à ajouter une
couleur un peu plus foncée sur le dessus, car même si cela ne se voit pas nécessairement sur la photo de
référence, en fait, cela montre une zone plus claire, je vais quand même travailler un
peu plus foncé sur le dessus reviens probablement un
peu plus à la façon dont je peins les animaux Il y a une paupière, mais je
vais aussi reprendre mon ancienne excuse, parce
que je n'arrive pas
à m'en approcher Je pense que je vais le
laisser là, et une fois la caméra éteinte. Je vais juste le remodeler
un peu. Et vous pouvez voir, en fait, que
je n'ai pas fait très attention quand nous avons
fait cette première couche, donc je vais devoir m'
assurer de bien heurter jaune lorsque nous mouillerons à nouveau
cet oiseau. Mais oui, il suffit
de laisser sécher cela. Ça va m'inquiéter maintenant.
Laisse-moi juste l'enlever. Hum, c'est mieux. Toutes ces petites choses,
tu vois des erreurs ? C'est souvent le cas pour moi de toute façon. Je lui dis : « Oh, non,
je n'aime pas ça. Il va falloir que ça disparaisse, papa. Euh, oui. Donc je vais juste éteindre doucement la caméra, juste la
secouer un peu. Mais oui, prends
ton temps. Ensuite, nous devons y mettre une
petite pupille, mais idéalement, elle
doit d'abord sécher.
11. Birds Body Second Layer: C'est vrai. En fait, avant
d'inscrire l'élève, je pense que je pourrais le faire
dès la fin. Je voudrais appliquer une deuxième couche
sur ce petit oiseau, et je vais essayer de me
retrouver face à ce jaune parce que cela
me semble un peu
étrange en ce moment. Alors, prenez votre plus gros pinceau, et nous allons
faire la deuxième couche. Les mêmes choses s'appliquent, de la même
manière que nous allons le faire. Nous allons donc
mouiller la partie de la tête aller un peu plus loin, mais toutes ces choses sont corrigées soit avec un pinceau sec
juste à la fin. Ou on peut utiliser cette éponge magique. Maintenant, je vais m'assurer de me retrouver juste à côté de ce jaune. Eh bien, que sommes-nous autour de nous ? Maintenant, le mien n'est plus là. Elle a l'air un peu
anémique en ce moment, donc je vais devoir
être plus forte avec ça, une violette Maintenant, évidemment, vous faites
peut-être un oiseau complètement
différent, alors regardez simplement votre photo de
référence, vérifiez où vous êtes et voyez où vous
pensez avoir besoin de cette profondeur. Ce que nous cherchons, c'est simplement ajouter les
zones les plus sombres à ce stade. se peut donc que vous ayez beaucoup de zones
sombres comme moi, ou vous en
ayez
juste quelques-unes qui se situent peut-être un
peu ici et là. Vous devez également ajouter un peu
plus de force. Donc, comme toujours, au fur et à mesure que nous suivons ces cours, nous commençons tous à avoir des idées différentes.
Nous travaillons tous sur des domaines
différents sur lesquels nous
devons nous concentrer, surtout si nous étudions
différentes espèces d'oiseaux, juste pour
compliquer un peu les choses Laisse-moi juste découvrir mon tableau. Scier une
photo de référence à partir de quel iPad. J'ai raison. Je vais m'en tenir
au brun transparent, mais je vais
utiliser principalement le violet lunaire. Je pourrais utiliser ce rose. C'est vrai. Je
dois donc plisser les yeux, et j'ai vraiment
besoin de plus de noir ici J'ai donc fait preuve d'audace. parce que nous allons aussi en remettre une partie à
l'arrière Donc, si je plisse les yeux, je peux voir qu'il y
aura probablement une
petite partie claire Cela fonctionne trop.
Vous voyez en fait où il doit y
avoir du papier sec ici. Vous pouvez voir où
il n'a pas bougé. Mais je veux juste me
concentrer sur le fait de l'assombrir un peu. Et aussi
pour contourner cet œil. Il y a donc un petit
peu de brun transparent. Elle en a un joli bout
autour de l'œil. Vous pouvez plisser les yeux, vous pouvez voir que c'est presque comme un petit
masque, n'est-ce pas ? Je dis : faites très
attention à ce jaune. Une fois que vous
avez perdu ce jaune, il est très difficile
de le retrouver, car c'est évidemment
une couleur très claire Et nous travaillons dans le noir. Essaie de m'assurer que
je suis juste contre les bords où je me tiens. Y a-t-il aussi une tache
blanche, n'est-ce pas ? Je veux vraiment coudre de
la lumière authentique maintenant. Je ne l'ai pas ajouté à mon tableau. J'adore Seed Light Genuine. Si vous avez suivi
certains de mes cours, vous savez aussi à quelle fréquence
je l'utilise. C'est une couleur tellement utile. Mais restons-en
là pour le
moment , car oui, j'aime le J'aime le
violet lunaire Ce n'est pas une peinture que j'ai Parfois, vous mettez ces peintures et vous les
avez dans votre
tiroir, n'est-ce pas ? Et ils tombent en quelque sorte en disgrâce
pour une raison ou une autre, ou se retrouvent même coincés au fond du tiroir, et
vous ne les utilisez tout simplement pas beaucoup. Et tu te dis : « Oh,
moi, j'adore ça ». Shadow Violet en est une autre. Ce n'est probablement pas une forme animale que
j'utiliserais souvent,
car ce n'est pas une
forme animale particulière, mais une couleur animale. Mais si ce n'est
pas le cas,
c'est une jolie couleur. Bien, enlève mon pinceau,
laisse-moi y jeter un coup d'œil. J'ai encore besoin d'un
peu de profondeur. C'est un tout petit peu brun transparent
sur le dessus. C'est passé un
peu plus loin. Luna violette. Je fais vraiment attention à
garder cette belle forme de bec. Ne pas entrer là-dedans. À quoi ressemble-t-elle ? Oui,
certainement mieux. Et si vous trouvez que beaucoup de
gens semblent dire : « Oh, mon papier sèche
très vite sur moi »,
vous savez . Si vous regardez et que vous trouvez que c'est encore humide,
vous pouvez simplement l'ajouter. Je n'ai pas vraiment envie de le faire parce que
c'est
probablement déjà assez
saturé, mais vous pouvez, vous savez, mettre plus
d'eau sur votre bi et simplement la déposer sur la
zone sur laquelle vous travaillez. Donc, tant que tout est sec, mais si vous avez des morceaux
qui commencent à sécher, ce n'est
pas le moment idéal, mais si c'est le cas,
si c'est le cas. S'il est encore
un peu humide,
oui, vous pouvez en quelque sorte rallumer le papier et le rendre
encore un peu humide Continuez parce qu'idéalement, je ne
veux pas faire une autre couche, donc je veux m'assurer d'avoir assez de force là-bas
et de la faire assez sombre Je pense qu'elle ressemble beaucoup à
cette zone lumineuse ici. Ça a l'air plutôt sympa. Hum, le point ici. Je sais que j'ai dit que je n'
allais pas entrer dans cette zone, mais oui, voir si je pouvais juste
appuyer sur quelques points. Voir si je peux commencer
à le créer ? Elle n'arrête pas de
regarder cette photo de référence, alors je l'ai prise sur mon bureau et mes yeux
clignotent d'avant en arrière J'essaie de penser que l'œil s'
est un peu déformé, je crois, mais je peux,
euh, il y a un peu de lumière ici. Tu peux
toujours éteindre la lumière. Faites donc attention
car ces peintures se soulevaient
presque trop facilement. Alors fais attention. Il y a
aussi une petite tache en dessous , n'est-ce pas
sous ses yeux ? ce que je fais ressortir. L'avantage enlever la couleur à
ce stade, plutôt que de la laisser complètement sèche, c'
est qu'elle laisse une sorte
de marque plus douce. Vous voyez, quand vous le faites
quand il fait sec, cela devient évident,
donc cela peut être une fente évidente. Euh, frottez, mais cela dépend un peu vos peintures et
du papier que vous utilisez. Les yeux sont définitivement devenus
un peu étranges. Hum, mais oh je ne peux pas m'en rapprocher pour
le moment. C'est vrai. Avant que ça ne sèche, je vais faire ce que
nous avons fait la dernière fois. Je vais toucher cette zone,
et je vais mouiller le dos. Encore une fois, je vais m'
assurer d'avoir bien touché couleur de la queue, donc si
elle se mélange, c'est génial. Encore une fois, évaluez simplement votre pièce. Je pense que je veux
quelque chose d'un peu plus sombre ici. C'est une plume de queue qui s'
y trouve, n'est-ce pas ? Là-bas, un peu plus longtemps. Elle a aussi de
jolies mouchetures, alors tapotez-en quelques-unes
si je la tape quand elle est vraiment
humide et elle sera encore plus douce une fois Il y aura une
voiture là-haut juste pour retrouver cette
définition d'aile. Je pense qu'elle a l'air bien.
Encore un petit peu. Je trouve que Lovely Unaviles magnifique pour cet effet
granulant, n'est-ce pas ? C'est vraiment très beau.
Il y a un peu de couleur là-dedans. Je peux donc toujours y
retourner parce que nous avons évidemment laissé un peu de
cette couleur dans le dos Vous constaterez peut-être que vous devez y
retourner et vous renforcer. Je pense qu'elle y est presque. Je dois corriger mon œil, mais je suis un peu
loin de ce tableau. Et oui, je crois que je suis
passée au jaune, n'ai-je pas dit : « Fais attention » ? Ne vous lancez pas dans le
jaune. Je vais lui donner un petit coup de pouce dans
une minute quand je pourrai me rapprocher. Je retrouve ce groupe. Cela a disparu,
n'est-ce pas ? C'est comme si vous regardez cette photo de
référence, il y a presque un
petit groupe ici. Bon , je commence à en arriver
à cette étape délicate. Je sens qu'elle commence à sécher parce que ma peinture ne
bouge pas beaucoup. Et même si ce n'est pas aussi facile pour moi de voir avec cette lumière
sous laquelle je filme, je peux le sentir. Alors fais un petit chèque. Si tu joues toujours du violon
comme ton « je », vérifie
que tu l'as
toujours. C'est encore assez humide. Si ce n'est pas le cas, nous sommes
probablement tous en train de
tomber dans
cette phase assez délicate,
euh, où l'eau
commence à sécher
et où l'on ajoute de l'eau à
ce stade, parce que
nous l'avons déjà tripoté tomber dans
cette phase assez délicate,
euh, où l'eau
commence à sécher et où l'on ajoute de l'eau à , cela peut devenir un peu sale Et si le
pire devait arriver, tu te dis : « Oh, non, je dois vraiment faire plus. Ce serait encore mieux maintenant. À ce stade,
il vous suffit de le laisser sécher complètement, puis de le mouiller à nouveau et de travailler sur les zones que
vous vouliez manipuler maintenant Je vais donc baisser mon
pinceau et le laisser sécher, et je vais probablement jouer
un peu avec
cet œil pendant que nous
laissons nos oiseaux sécher
12. Deuxième couche de nid: C'est vrai, non. Hum, ça m'
a un peu rincé les yeux Ça a l'air un peu mieux, n'est-ce pas ? Ce que nous allons faire maintenant, c'est éliminer ce liquide de masquage,
mais assurez-vous que tous les éléments
sont bien secs avant de
commencer à frotter mais assurez-vous que tous les éléments sont bien secs avant de
commencer à Tellement belle main propre. Et tu vas juste le
frotter, le masquage, l'a fait voler. N'oubliez pas que si vous en
avez un peu sur l' oiseau, vous pouvez aussi le frotter Frottement. Je vais aussi effacer toutes les marques de
pétales. Et ce sel. Les sels m'
apportent enfin quelque chose,
n'est-ce pas là ? C'est toujours très satisfaisant de frotter le liquide de masquage, n'est-ce pas ? C'est aussi ça. À quoi
ressemble quelque chose ? Je pense que tout va bien. Comment peux-tu entendre
ça ? Fabuleux. C'est vrai. Et ce que nous allons
faire maintenant, c'est simplement renforcer ce
nid, car il est évident qu'il est un peu délabré et qu'il
a besoin d'un peu plus de corps. Donc, exactement la même chose que nous avons fait pour la
première couche, en fait, mais nous allons faire
quelques
parties supplémentaires et lui donner
un peu plus J'irais donc regarder
votre nid, en fait, et quelles couleurs vous pensez que
vous aimeriez ajouter un peu plus, vous savez, plus de couleur aussi. Je pense donc que je vais faire un peu plus sombre ici. Nous allons utiliser ce
rose. Et en fait, le rose est plutôt beau ici,
j'en ai utilisé un peu là-bas. Donc oui, décidez de la couleur
que vous
souhaitez choisir et utiliser, mais ce sera la
même technique. Commençons donc par le huard. En fait,
gardons-les tous dans les yeux. Dans ma main à un moment donné, j'ai été négligée par les
yeux, cette
rose là-bas. Donc, encore une fois, vous avez
le même mouvement. Et ne vous inquiétez pas
de remplacer la
couche inférieure par une couche
existante Cela n'a pas d'importance.
Tout cela va ajouter à cette sorte de parfum de
texture et de légèreté. Et vous pouvez dire de poser votre
pinceau à différents moments, sous
différents angles. Je sais que j'ai
ce papier compensé, mais même si vous
avez, vous savez, juste un pinceau rond normal, posez-le
simplement
sous différents angles Il peut être mouillé dans certaines zones, pas mouillé dans d'autres zones. Donc, vous êtes vraiment
juste après avoir fait une petite bêtise, mais une explosion consciente Comme c'est facile, il est trop facile de s'embrouiller un peu, mais je suggère de toujours recul et de
regarder où vous en êtes Il est donc assez facile de se
laisser emporter
et de se laisser emporter par le fait que
vous travaillez,
et avant même de vous en rendre compte,
vous en avez trop fait Je commence donc juste à ajouter quelques éléments tourbillonnants ici, car
cela commence également à sécher Donc, en théorie,
je veux qu'il soit un peu plus chaud ici, un peu plus léger,
pas trop lourd. Je suppose que
selon votre théorie, il ferait un tout petit peu plus sombre
sous sa queue. Elle s'est heurtée à elle. Encore une fois, je peux me balader. Je peux aussi me mêler à elle, alors ne l'
oubliez pas Des marques sèches. Tu peux
utiliser ton ongle C'est souvent très
amusant, en fait. Donc c'est juste poser
mon ongle sur le bord. Il suffit d'en retirer les morceaux, parce que ça va être
assez tordu. Vous pouvez voir que c'est très bien. Encore une fois, c'est juste après avoir
ajouté différentes textures. Essaie de t'en tenir à l'écart juste pour t'assurer que je n'en fais
pas trop Il y a un peu de boue là-haut. L'avantage de
ce pinceau,
c'est qu'il a un point intéressant, donc même s'il s'agit d'un pinceau
assez gros à certains
égards, il est également très fin. Je peux donc faire à peu près
la plupart des peintures avec ça. C'est utile d'en faire un
peu à l'arrière, car elle est évidemment
assise dans un nid Il suffit d'en faire quelques petits
morceaux dans le corps. Mais pour une raison ou une autre,
vous pensez que vous êtes peut-être en train de
toucher une autre couche du corps. Je ne le serai pas, mais si c'est le
cas, alors retenez le feu en
mettant quoi que ce soit dans le corps. Je pense que ça a l'air bien. Je ne veux pas perdre toutes ces
marques blanches que nous avons soigneusement minutieusement
masquées pour masquer le liquide C'est juste un peu de texture avec une vraie
couche de peinture Ajoutez quelques morceaux
ici aussi. Je veux donc
avoir l'impression qu' il est assis
dans le creux de la proue plutôt que de flotter dedans en
quelque sorte Concentrez-vous là-dessus et parlez. C'est vrai. Je vais en rester
là pour le moment, parce que c'est
tellement tentant de continuer à ajouter ce
genre de films parce qu'ils sont
tellement agréables à faire, n'est-ce pas Mais il est facile d'en
faire trop. Posez-les. Vous pouvez également ajouter des marques de crayon ou d'encre lorsque nous terminons les
parties, ce que je peux vous montrer. Mais en cas de doute, n'en abusez pas, car
vous pouvez toujours en ajouter, et peu importe si vous en ajoutez à sa fois
complètement sec,
car cela ne fera qu'ajouter complexité Alors, retenez le feu et voyez ce que vous avez et nous l'
analyserons une fois qu'il sera sec.
13. Finition: Nous sommes donc vraiment sur
le point de terminer. Il y a évidemment un petit œil dont
nous avons besoin pour terminer, ainsi que le bec Mais ce que je trouve vraiment utile à ce stade du processus, parce que nous
peignons depuis une heure, peut-être une heure et
un peu, c'est prendre une photo
de votre propre travail. C'est exactement ce que je vais faire. Et je vais analyser ma
photo à partir de ma photo. Non, je ne vais pas vous montrer la photo
parce que vous regardez l'écran, mais l'image. Mais j'en suis très
content, en fait. Je dois évidemment
effacer ces marques de crayon. J'aime l'ensemble de l'
oiseau et sa forme. La plume de la queue semble
un peu déconnectée. C'est parce qu'il n'y a
pas de brun ici. Donc, ce que je pourrais
faire dans une minute, c'est juste le
mouiller et lui donner
un peu de brun pour qu'ils aient l'air unis. Pour moi, ils ont l'air un
peu coincés, ce
qu'ils étaient en théorie. Ils ont été peints
séparément, n'est-ce pas ? Je vais faire quelques marques de crayon sur ce nid, juste pour en
donner un peu plus. Oui, juste des textures différentes. Je ne pense pas avoir envie de
continuer à peindre
ici ou même de faire des
marques de pinceau. Mais encore une fois, je dis fur et à mesure que nous
les
surmontons, nous avons tous des problèmes
et des choses légèrement
différents sur lesquels nous voulons travailler. Donc, je pense que la première chose à faire
est de se faire les yeux et d'
éliminer ces marques de crayon , car nous pouvons en quelque sorte
voir dans quoi nous nous dirigeons. Je trouve que se débarrasser
des marques de crayon est vraiment
une bonne chose, vous pouvez
simplement libérer beaucoup de choses, surtout si vous avez
des bords comme le nœud. Vous pouvez voir qu'il
disparaît tout simplement, alors, n'est-ce pas ? Il n'est pas limité
par des marques de crayon. Je ne vais pas trop le frotter, ça frotte
toujours le bureau, et ça devient un peu mou, donc vous comprenez l'essentiel,
donc je le frotte sur toutes les
marques de crayon que vous voyez, et faisons attention
et un peu de lumière blanche attire la Donc, la meilleure chose à faire si
c'est le cas, nous devons vraiment mettre ce blab pop qui
contient encore une goutte d'eau Nous devons encore
y inscrire l'élève. C'est en fait assez évident
sur cette photo de référence, mais les oiseaux ne les
voient généralement pas particulièrement bien, mais nous en mettrons une et nous allons
mouiller tout le contour des yeux. Essayez de ne pas le déformer à nouveau
à ce stade. Et je vais juste utiliser un tout petit peu de violet lunaire. Elle, je ne veux pas qu'il
soit trop mouillé, donc s'il repose dans une
petite boule d'eau, donc s'il repose dans une
petite boule d'eau, sucez-le avec un
petit bout de papier essuie-tout juste le
bord
ou avec votre brosse,
mais nous veillerons également à
ce qu'il sèche en quelque sorte Un peu simplement, nous allons le
mettre au milieu. Et laissez-le simplement
s'étendre doucement. Ce n'est pas si évident. Mais j'espère que cela
suffira, juste pour donner un
peu de profondeur, et vous pourrez
simplement le voir. Et c'est aussi pour éteindre la lumière. Si petit pinceau,
il n'y a pas de peinture dessus. J'ai pris l'excédent.
Je viens de le faire. Un excès d'humidité avec mon doigt, et je suis juste en train d'
essuyer une partie de la couleur Et cela permettra également de montrer un peu plus cet
élève. Si vous l'avez regardé attentivement, comme je l'ai probablement fait à ce stade, c'est toujours un peu gênant pour moi de voir
ce genre de détails. Vous pouvez toujours
le réinsérer. Ils ne ressemblent donc pas à un
œil de chien ou à un œil de chat en particulier. Les élèves se sont généralement
bien intégrés. OK, tout aussi doucement.
Travaillez loin. Vous pouvez toujours passer
un peu de
temps à tripoter . Il
n'y a aucun mal à cela. Et bien souvent, vous vous dites
que vous êtes en train de travailler, et tout d'un coup,
vous
enlevez votre pinceau et vous partez. C'est
ça. J'ai terminé. Et il apparaît soudainement
devant vous. Alors prends ton temps. Ne paniquez pas. Je crois que j'y
suis presque, en fait. Et avec ce petit voyant
blanc, cela fera toute la différence. Nous allons donc en faire une autre
petite couche. Grand. Je vais travailler en dessous. Je veux juste le rendre un peu plus chaud,
un peu plus orangé. Donc, même si je n'ai pas
l'orange, évidemment, si vous en avez une,
prenez votre orange, si elle est un peu
jaune comme la mienne, mais j'essaie d'être bonne et de m'en
tenir à quelques couleurs limitées. J'ai donc du
brun transparent et un peu de rose, juste pour le réchauffer
un peu plus. Et si vous en avez perdu un peu, comme
moi, vous avez perdu une partie de ce bec, cette jolie marque, ce n'est pas une marque,
mais elle s'enfoncera dans le corps Ensuite, vous pouvez toujours simplement
effacer cette couleur et affiner à nouveau. Encore une fois, si cette ligne a laissé cette petite ligne blanche, si
cela semble trop évident, vous pouvez alors la serrer
vers le haut pour la perdre Fais attention à ne pas perdre
la ligne du bec, on va faire en sorte que ça paraisse bizarre. Encore une fois, cela
fonctionne doucement, vraiment. En regardant votre photo de référence, voyez ce que vous devez ajuster. J'en ai perdu un peu, je n'en ai pas entendu parler ? revendiquez une partie de cela.
Enlevez votre brosse. C'est toujours
très utile de le soulever, de voir
où vous en êtes. Oui, il y a plus de crevettes là-bas. Mes papiers sont juste humides, à ce stade, donc ils
collent très bien. Oui, ça fait une
différence, n'est-ce pas ? Encore une fois, je peux
retourner au sommet. Je ne pense pas à ce stade, car il s'agit d'une deuxième couche maintenant. Même si on le touche en dessous, ça ne marchera pas, il
ne devrait pas trop saigner Il n'y a pas beaucoup
de couleurs là-dedans. Et les deuxièmes couches ne
bougent pas autant que les premières. Encore une fois, je peux juste
évaluer un
peu où je veux la couleur, peut-être en haut. Et il y a une
petite marque nostrale Encore une fois, parmi toutes ces
pièces, toutes ces catégories, les peindre beaucoup plus grandes à serait
plus facile de les peindre beaucoup plus grandes à certains
égards, parce que lorsque vous faites détails sur
quelque chose de petit, c'est Cela devrait
être plus facile d'une manière ou d'une autre parce que vous avez obtenu. Ce
n'est pas si intimidant, est-ce pas, mais cela peut rendre les choses
plus difficiles, Je pense que ça a l'air bien. C'est toujours
bien d'en quelque sorte, d' emporter votre pinceau, d'
y jeter un petit coup d'œil. Et même si on le
laisse reposer un peu et qu'on le
réanalyse dans une minute. Faisons donc cette plume de queue. C'est dommage parce
que j'en ai une bonne idée Oui, j'adore la façon dont cette
lumière s'est formée là-bas, et nous avons aussi ce
petit intestin qui
traverse la queue. Mais allons-y, passons
à la partie supérieure. Je vais juste mouiller à nouveau cette partie
supérieure. En fait, je pourrais juste
l'introduire un peu dans le corps, juste pour l'adoucir un peu. Ensuite, je vais ajouter
ce brun transparent. C'est très doux. Vous n'aurez peut-être pas besoin de le faire, alors s'il vous plaît, dites simplement :
regardez votre propre article. Si vous aimez votre queue et que vous avez atteint cette belle unité, je ne m'
inquiéterais pas personnellement, mais malheureusement, je ne
vois pas si je veux travailler. Sinon, ce
serait génial, mais je ne peux pas être juge. Faites-le pénétrer dans le corps pour
que tout soit un
peu plus uni. Et il y a
des marques de
plumes assez complexes ici, n'
est-ce pas, que vous
pourriez en quelque sorte toucher si vous aimez les
détails, alors vous pourriez le Mais je vais
laisser les choses un peu simples. L'idée de ce
cours était donc assez simple,
rapide, facile à jouer, vraiment
, avec un bon sujet. Utilisez-le un peu plus. Fabuleux. Oui, ça me
paraît mieux. On se sent un peu plus uni. Juste ce petit bout de brun
transparent
qui marie les deux. C'est vrai. Le petit voyant est probablement l'une des dernières
petites choses que nous devons faire. Il se peut que nous utilisions un peu de couleur pour essayer de mettre
cette tache sur la poitrine, mais j'ai donc
ramassé un peu de
gouache blanche que j'avais sur la table Agréable et collant. Et
nous allons mettre. Je
reviens toujours par défaut à la position du
chien, probablement vers le
haut et vers l'avant. Juste comme ça. Cela fait
toute la différence, n'est-ce pas ? C'est incroyable. C'est vrai. Voyons si
nous pouvons sécher le pinceau, un peu de brun
transparent. Je le presse un peu
si je peux faire monter la peinture sur le dessus sans
la
projeter quelque part Donc je passe juste mon
pinceau sur le dessus. Par exemple, ayez un bon angle, et je vais voir si je peux
juste en toucher un peu. Ces petites taches de couleur. Assurez-vous d'aller dans
la bonne direction. Ils sont évidemment en
train de descendre, n'est-ce pas ? Et puis traversez. Je ne veux pas en faire trop. Je peux aussi enlever un
peu de couleur, donc je pourrais le faire
aussi en une minute. En fait, ce que nous
n'avons pas fait, et c'est dommage que j'aurais dû le
faire bien plus tôt. Ce règlement, c'était
quelques petits films, mais ça va probablement avoir l'
air un peu bloqué parce que c'est le problème que
nous mettons des films à
la fin Adoucissons cela et
faisons quelques petits mouvements. Oui, donc toutes mes excuses. C'est parce que j'ai oublié
de faire ces petits films. Oui, ça a mis en évidence certaines de ces petites
taches de soleil, n'est-ce pas ? Et encore une fois, vous pouvez simplement enlever un peu de couleur pour qu'elle
disparaisse à de petits endroits au
hasard C'est une bonne idée de
trouver le bon angle. C'est une belle idée qui
vient d'ici, n'est-ce pas ? Fais attention car si tu
travailles avec les mêmes peintures, elles se soulèvent très facilement, donc tu peux les prendre assez souvent, juste en les tamponnant
avec mon doigt Je pense que c'est suffisant.
Oh, c'est une trouvaille. Vous savez, nous
peignons depuis un petit moment, et c'est si facile de trop jouer du violon, comme je le fais maintenant, sans l'analyser d'un œil
neuf, je sais C'est vrai,
mais ça fait une
différence parce que tu peux entrer dans la pièce et te
dire : Oh, c'est tellement évident. Je sais exactement
ce que je dois faire. Mais si vous continuez à jouer du violon, à ce stade, vous en êtes
presque aveugle, j'ai l' Mais, tu sais, c'est juste
mon point de vue sur les choses. Mais la dernière chose
à faire, je l'ai dit, je ferais quelques marques de crayon,
quelques marques de crayon
ondulées juste pour donner une autre texture à ce nid Et c'est une bonne
chose d'utiliser un crayon, surtout si vous
avez, vous savez, un crayon
assez doux, qui
vous donne évidemment une marque plus dure. Ensuite, vous pouvez les éliminer
si vous ne les aimez pas, pour être
un peu plus libre,
je pense, parce que vous savez que
vous pouvez vous en débarrasser. Alors
amusez-vous un
peu. C'est juste une égratignure. Vous pouvez le faire avec un stylo si vous vous sentez un
peu plus en confiance, si
vous vous procurez un petit stylo, petit stylo-plume à nouveau. Je peux faire de même.
Je ne peux pas m'en débarrasser, donc c'est une fois que tu as mis cette
marque que tu l'as fait. Mais oui, c'est très agréable d'avoir un peu de
contraste, n'est-ce pas ? Mais facilement, facilement exagéré. Donc, en cas de doute, laissez-le, et dites : laissez-le pendant une heure. Reviens. Voyez ce que vous en pensez, voyez si vous avez besoin
d'autres lignes ondulées Ou n'importe quelle éclaboussure, tu pourrais
le faire ou des éclaboussures. Je ne l'ai fait sur aucune de mes pièces d'entraînement pour vous montrer. Laisse-moi le faire là-dessus, voir
ce que tu en penses. C'est le cas et je l'
ai fait, en fait. Donc, excusez l'oiseau elle est un peu bizarre, mais j'espère que vous pourrez vous
faire une idée. Donc, si vous voulez des éclaboussures, je vais juste prendre le brun, faire apparaître dans mon pinceau,
puis vous passez simplement votre
doigt sous le pinceau,
et vous Et cela en ajoute
un autre, un autre
type si vous le souhaitez si vous avez l'impression d'avoir
perdu un peu de mouvement. Vous pouvez toujours l'ajouter, alors
mettons-en quelques-uns ici. Oui, c'est très amusant,
en fait, n'est-ce pas ? Trop beau. Alors laisse-moi tomber car je
pense que c'est fini J'espère donc que cela vous a plu. J'espère que c'est une belle pièce
libératrice, dites-vous, elle n'était vraiment conçue que comme un petit exercice
rapide, et c'est parfois difficile de
garder cela à l'esprit, n'est-ce pas ? Pour que cela reste agréable, facile
et gratuit. Et comme toujours, veuillez les
afficher sur les pages des projets
et des ressources, surtout si vous avez
créé une autre espèce d'oiseau et un autre nid. Et je peux voir des colibris
et toutes sortes de choses. Donc, en fait, les colibris ne sont
peut-être pas si bons. Je pense qu'ils font un
petit nid rond, n'est-ce pas ? Un petit truc accroché. Quoi qu'il en soit, si vous avez choisi
une espèce différente,
j'adorerais la voir. Si vous avez fait le
Black Bird Fab, j'adorerais le voir aussi. Et encore une fois, si vous avez des questions. Vous êtes peut-être bloqué sur quelque chose. Je n'ai pas dit
quelque chose de suffisamment clair. Ensuite, dans la section de discussion sur chaque classe, demandez-moi. C'est le meilleur
endroit pour entrer en contact. Je publierai votre peinture sur les pages des projets et
des ressources. Et s'il y a quelque chose en particulier que vous voulez que
j'examine, puis que je le
mette dessus et juste en dessous du commentaire, dites : Qu'en
pensez-vous ? Aurais-je pu faire
quelque chose de différent ? Je suis toujours là pour t'aider. Oui Merci donc comme
toujours de m'avoir rejoint, et j'ai vraiment hâte
de voir vos projets.
14. Bonufs en bonus - 1ère Partie: Je n'avais donc pas vraiment prévu cette petite
leçon supplémentaire pour toi. Mais alors que je cherchais des photos de référence pour le petit merle
assis sur le nid, je suis
évidemment
tombée sur des œufs, et sont-ils beaux J'ai donc pensé que nous
pourrions les essayer. Pourquoi pas ? J'ai donc conservé le brun
transparent et le vert sous-marin, et j'ai une teinte bleu
magnésium Maintenant, évidemment, si vous peignez un oiseau complètement
différent, vous voudrez peut-être trouver ses œufs et la
couleur de leurs œufs. J'imagine qu'ils vont
tous être peints
de la même manière,
mais évidemment, je vais
peindre les mais évidemment, je vais
peindre les œufs de merle Ils sont donc toujours aussi faciles. Beaucoup d'eau. Et en fait, j'ai trouvé que souffler de la peinture est très agréable
pour créer de la texture. Ce n'est
pas quelque chose que je fais normalement, pas quelque chose que je fais normalement j'
aime laisser tomber la peinture
dedans et la laisser tomber. Ça va être légèrement différent parce que c'est en fait très agréable de les
mélanger. Sur le papier. Donc je suppose qu'en théorie, vous pourriez faire un peu de mixage en palais, si vous aimez
ce genre de choses Mais en fait, je vais juste
mélanger directement sur le papier. J'ai donc
complètement mouillé l'œuf , avec la même
quantité d'eau, pour que le papier soit beau et
imprégné d'une bonne lueur, mais il ne reste pas dans des flaques J'ai le bleu, je
prends le bleu et
le vert est un peu plus dur
avec un tube plus petit Maintenant, nous allons juste faire
apparaître cette couleur. Regarde ça. N'est-ce
pas un beau bleu ? Je fouillais
pour essayer de trouver le bon bleu, et je n'ai pas beaucoup utilisé cette
peinture. Je dois l'avouer. Ou du moins, pas avant très longtemps. Mais c'est plutôt délicieux. Donc, le truc, c'est de donner à ces
œufs une très belle forme. Je n'avais donc pas vraiment fait
de section de croquis, n'est-ce pas, mais, euh, il y aura une photo de
référence,
et je vais y insérer un
modèle Donc oui, il suffit de les esquisser, trouver la bonne forme,
car si les œufs n'ont pas la forme d'un œuf, ils ressemblent à
autre chose en théorie. Donc oui, assurez-vous
qu'ils aient une belle forme. Et je viens de mettre
le green sur le dessus. Je fais un très bon
vieux bruissement, ce qui, selon
moi, va vraiment à l'encontre de
ce que je fais normalement Mais j'ai trouvé que cela
créait un très bel œuf. J'essaie toujours de quitter ça. Je vais toujours
essayer de garder un œil sur l'
idée que la lumière
vient d'une seule direction. En fait, nous sommes en train de
regarder la photo de référence, je pense qu'elle
vient directement d'en haut, n'est-ce pas ? Mais essayons d'
en garder une portion. Il y a un peu plus
de lumière en haut qu'en bas. Maintenant, que vais-je
faire de cette paille, si vous vous demandez
pourquoi j'en ai une ? Tu n'as pas besoin d'une paille. Vous
pouvez simplement souffler, mais évidemment, vous ne voulez pas voir
ma tête apparaître sous la caméra. Il suffit donc de lui donner un petit coup et vous verrez si vous avez une belle feuille de papier
texturée, qui a en quelque sorte poussé cette
peinture dans le grain, et elle la laisse
assez granulée Je vais laisser
celui-ci. Cette couleur. Évidemment, tout peut
être légèrement différent, alors passons
au suivant. Oh, regarde ça pour un jeu de mots. Fais craquer. C'est incroyable de voir comment vous dites
ces bêtises lorsque vous peignez ou que réfléchissez à
un sujet
en particulier Amuse-moi. OK, je vais en choisir un
peu que je connais peut-être. Je vais continuer comme ça, essayer
de m'en tenir à
ce genre de couleurs. Celui-ci est bas, il est encore un
peu bleuté, n'est-ce pas ? Alors, il suffit de les introduire. Donc oui, pas de baisse.
Tu baisses
la couleur et tu
donnes un bon vieux bruissement Je
dirais que la seule règle s'applique toujours si, une fois qu'il commence
à sécher, laissez-le. Mais tant que vous
avez une jolie flaque
d'eau assise ou que vos
papiers sont bien mouillés, vous pouvez simplement
continuer. C'est intéressant Cela vaut toujours la peine de jouer avec des idées et des
pensées
différentes, n'est-ce pas ? Alors partons. Je vais essayer de les
séparer pour qu'ils ne
se croisent pas. Il suffit d'en donner un peu
plus en bas. Il fait un peu plus
sombre ici, n'est-ce pas ? Il fait peut-être un peu trop sombre. Voyons comment ça va se passer. Donne-moi un peu plus de bruissement. Mettez un peu plus de bleu sur le dessus
pour que nous puissions devenir un peu plus bleus. OK. ai un
peu perdu l'essentiel. Ce n'est pas l'intérêt de le faire. C'est le but de l'œuf. Oui, allons-y
une petite bouffée. Fabuleux. Passons
à la suivante. Je vais mettre un
peu plus de brun dans celui-ci parce que celui-ci
a l' air un peu plus
brun, n'est-ce pas ? Tout est moucheté. Donc, encore une fois. Nous allons tout noter. Alors essaie les séparer
parce qu'évidemment, si je touche cet œuf ici, il va perdre de
la couleur et se
retrouver dans cet œuf ici,
Sona les
séparera retrouver dans cet œuf ici, si possible Je vais choisir
le brun transparent. Je vais commencer par
le brun et le vert. En fait, le plus difficile est conserver la forme réelle de l'œuf, car il est assez facile de
sortir des limites d'une manière ou d'une autre Mettons le bleu sur le dessus. Mais ils sont vraiment
exquis, n'est-ce pas ? Des œufs d'oiseaux ? Je suppose que ce n'est pas le cas. Nous n'avons pas souvent l'occasion de les
voir, dans la vraie vie, pour ainsi dire, nous ne les voyons que sur des photos, mais ce ne sont que de petites
choses magnifiques. Pendant que
je faisais la vaisselle
et que je regardais
le jardin, j'ai remarqué qu' un
troglodyte était occupé à
faire un nid dans notre haie Et je crois qu'ils
font des petits nids en forme de dôme, du
moins les troglodytes
ici au Royaume-Uni Prenez donc toujours votre
, les mêmes règles s'appliquent en
quelque sorte en enlevant
votre pinceau, réfléchissant un peu, en
voyant ce que vous en pensez, voyant quelles couleurs vous
pensez devoir ajouter Et c'est bien qu'ils soient
tous un peu différents. Je ne sais pas, ils sont tous différents quand on
les regarde individuellement, mais c'est bien de ne pas
répéter la même chose. Et vous pouvez même
décider de ne pas en donner un petit coup, vous savez, vous voudrez peut-être en
garder un peu plus. Tu sais, ce n'est pas si granuleux Oui, je peux bien aimer
la couleur de
celui-ci . Donne-le dans un autre uf. Charmant. Et puis on
passe à la suivante. Celui-ci est encore un peu
plus un brownie, n'est-ce pas le meilleur ? L'astuce est maintenant de ne pas
toucher celui-ci ici. Je travaille dans une mauvaise herbe et
je n'arrive pas à retourner le papier. Ensuite, nous allons ajouter. Je vais mettre un peu plus, disons
un peu plus de brun, sur le dessus. Hein, ça devient un peu vert. C'est un peu plus brun. Ça vaut le coup
d'être bien brun, n'est-ce pas ? C'est un peu intéressant de voir
si nous mettons le bleu là-dedans, quelle mesure nous pouvons faire changer
les choses. Inclinons le bleu. Oh, en haut. Et, bien sûr, vous pouvez
toujours créer plus de couches. Donc, si un œuf
n'a tout simplement pas assez
de profondeur, vous pouvez passer par-dessus. Je ne le ferai probablement pas juste parce que j'ai impression que c'est un avantage
de toute façon, et combien de temps vous
voulez y consacrer. Mais, euh, oui, vous pouvez toujours créer d'autres couches
et ajouter plus de profondeur. Mais nous allons les laisser sécher et
faire des éclaboussures ou sécher des pots Il y a un peu
de bleu là-dedans, n'est-ce pas, n'est-ce pas ? Génial. Je vais laisser celui-ci là. Je sais que ce n'est pas tout à fait pareil, mais, vous savez, encore une fois, j'aime bien ce qui s'est passé là-bas. Je n'essaie pas de faire
un guide ornithologique
pour identifier les œufs Donc, s'ils ne
ressemblent pas exactement à un œuf d'oiseau noir, cela n'a pas
tant d'importance, je ne pense pas. C'est juste que je
veux toujours une belle couleur. Très bien, mettons du bleu ici. Essayons peut-être d'épouser celle
que j'ai choisie un
peu plus. Celui-ci, nous avons donc
les couleurs à venir. J'essaie, mais
à peine, de les toucher. Du vert sur le dessus.
Abandonnons un vieux bruissement Et si vous n'êtes pas au Royaume-Uni et que
vous ne connaissez
pas Blackbird, je vais peut-être publier
une petite
vidéo YouTube de leur chanson C'est très beau. Si quelqu'un me demandait quel
était mon chant d'oiseau préféré, ce serait
sans aucun doute le merle noir sans aucun doute C'est juste que je pense que cela me ramène aussi à
mon enfance. Mon père était un
passionné d'oiseaux, je
ne m'en
doutais probablement pas à l'époque, mais il connaissait
très bien ses oiseaux et tous
leurs chants également. J'ai donc en quelque sorte appris ce
trait de caractère chez lui, je crois. Oui, et un merle me fera toujours
penser à lui aussi J'ai donc probablement de bons
souvenirs à cause de cela. Mais c'est une si belle mélodie. Et évidemment, ils ne
chantent pas toute l'année, donc cela devient
synonyme d'été et de
belles soirées chaudes. C'est donc une très belle chanson. Et je dirais que je ferai de mon mieux pour apparaître si vous ne me connaissez pas. Donc, si vous êtes probablement au Royaume-Uni, vous savez à quoi ressemble un
Blackbird Mais si vous vivez en dehors du Royaume-Uni, vous ne direz pas nécessairement : « Je pense que si vous êtes aux États-Unis, avez-vous un oiseau noir d'une couleur
légèrement différente ? J'aurais dû me
renseigner, donc toutes mes excuses. Bien, à quoi ressemblons-nous ? Je trouve que celui-ci
a l'air très amusant. Mettons probablement un
peu plus de bleu là-dedans. C'est vrai. Je comprends l'avantage. Oui, ils sont amusants, n'est-ce pas ? C'est vrai. Il se peut
que je laisse celui-ci, en fait. Je ne pense pas que je
vais m'embêter à celui-ci. Mais je vais t'en
mettre du bleu et
du vert mâchés Je vais m'accrocher à mon brun. L'œuf avec lequel j'ai commencé
est encore un peu humide, donc je vais voir si je peux ajouter
quelques mouchetures de ce genre Si le vôtre est sec, ne vous inquiétez pas. Vous pouvez soit le mouiller,
puis y ajouter les mouchetures. Mais très doucement,
laissez-le mouiller. Encore une fois, vous n'avez pas vraiment
envie de
gâcher cette jolie couche que
vous avez probablement posée, alors je me concentre
sur le fait de me faire des points C'est le cas si vous travaillez comme
moi, s'il fait un peu humide, faites
attention à ne pas
ajouter trop d'eau dessus sur votre page, car vous pourriez vous
retrouver avec des filigranes Assurez-vous donc qu'idéalement,
votre brosse doit avoir le même degré d'
humidité que vos œufs Ça se répand. Vous n'êtes donc pas obligé
de faire correspondre chaque œuf ? Donc, il suffit d'avoir un petit pulvérisateur
au hasard, et vous pourrez toujours voir
ce que cela produit ? C'est le meilleur endroit pour.
Nous allons donc nous en débarrasser. Je vais juste
me débrouiller maintenant, faire quelques petites
éclaboussures. Et tu le peux. C'est toujours un peu risqué parce que vous pouvez
éclabousser les œufs, l'extérieur des œufs, mais voyez
si je peux être Si vous le faites un peu plus au hasard plutôt que
d'essayer de faire des points
, car il est très facile de ne pas être aléatoire
lorsque vous faites des points ne pas être aléatoire J'ai une belle
consistance sur mon pinceau. Je ne sais pas comment
j'ai réussi
à ne pas m'éclabousser dehors.
Bon sang, non, n'y allez jamais. Je pense qu'il s'agira
de les laisser sécher, puis nous y jetterons un petit coup d'œil une fois qu'ils seront complètement secs. Oui, ils ont l'air
très drôles, n'est-ce pas ? Oui, donc à ce stade, je le
laisserais sécher, car vous serez
certainement à un stade difficile
où les morceaux vont sécher. Tu as fait
les éclaboussures Si vous essayez d'ajouter de la
couleur à ce stade, vous
constaterez probablement que les fleurs se marient mal avec les éclaboussures
brunes Alors je baisserais ton
pinceau et je les admirerais.
15. Egufs en bonus - 2e partie: Alors, comment ont séché les vôtres ? Est-ce que tu as assez
de punch dedans ? J'aime bien le mien,
et je dois avouer que je vais en faire
une autre couche sur quelques-unes d'entre elles. Je ne mentirai pas. Je suis en train de les expérimenter
avec vous sur ce point. Je ne les ai pas vraiment peintes. Bien à l'avance. Comme vous pouvez le voir également avec une feuille de
papier non étirée. Mais allons-y. C'est un peu amusant. Je vais faire celui-ci
principalement. Eh bien, je le disais, faites
attention à ne
pas mettre trop d'eau lorsque
vous faites des éclaboussures Vous pouvez voir qu'il y a une petite zone
blanche là-dedans. C'est juste que j'ai ajouté
trop d'eau. Quand je faisais ces éclaboussures,
cela a fait disparaître le bleu. Donc très doucement.
Et très doucement, probablement plus que d'habitude, lorsque vous appliquez
une deuxième couche de plus, parce que j'ai de
belles éclaboussures Je ne veux donc pas trop
les déplacer, mais nous allons juste un
peu plus en profondeur et voir ce que cela nous produit. C'est très amusant de faire ça avec toi sans avoir
tout planifié. J'ai l'impression d'avoir
fait l'essentiel sur le sujet principal. Amuse-toi juste
un peu. C'est vrai. Allons. Je vais mettre un peu plus de
brun, un peu plus de bleu. Je vais d'abord passer au bleu. Éclatez un peu plus de bleu.
Encore une fois, une sorte de tapotement. Je ne vais pas trop
bruir, je ne pense pas. Je vais donc revenir à ma méthode la plus courante, je suppose, simplement à appuyer sur le colorant parce que ce que je ne
veux pas vraiment faire, c'est grignoter une grande partie de ce brun
, je pense que nous en mangerions un peu .
Il y a de belles
ombres ici, n'est-ce pas là non
plus, d'autant plus qu'elles sont
assises dans le nid, mais je ne vais pas
faire tout ça Mais je suis sûr que beaucoup d'entre vous l'
incorporeront peut-être au merle noir
sur le nid, peut-être à un petit œuf
coulant à côté Il existe une sorte de petit
guide de terrain. J'ai l'impression que j'ai peut-être raté le truc. J'aurais
dû le faire. Je vais juste que vous pouvez
aussi, à ce stade, si votre œuf est un peu
déformé, disparaître un peu. Oh, dépasser un
peu ma limite J'ai l'impression d'avoir perdu
un peu de point à ce sujet. Parfois, cela peut être
dangereux si vous
sortez des
lignes que vous avez soigneusement posées et que vous vous
retrouvez avec une forme étrange. Oui, j'aime bien ça. Faisons celui-ci, je pense. C'est le contraire. Euh oui, faisons-le. Oh, en fait, fais ce que je veux
faire. Dis-le simplement gentiment. Il suffit de retirer un
colorant pour bière. Il y a un joli bout de
lumière au-dessus de cet œuf. Très doucement. J'
aurais dû y aller
un peu si je n'avais pas éteint la
lumière auparavant,
mais oui, ça m'a donné
une petite lueur, n'est-ce pas ? Pendant que c'est encore humide,
passons en revue celui-ci. OK, voyons si on peut encore
rendre ça encore plus bleu. Donc, je pense qu'il
faut surtout s'en tenir au bleu. Je peux en fait joindre l'un d'entre eux à son
partenaire, juste que vous n'
ayez peut-être pas tous un
petit espace entre eux. Ça va être très sympa. Le ventre est un peu brun
là-dedans aussi. Touchez du vert, un
tout petit peu de vert. Je m'en tiens à mon plan, en essayant de
rendre les choses un peu plus floues. C'est remettre le green en place. C'est toujours pareil. Dès que vous pensez avoir
quelque chose de beau, laissez-le. Et en fait, je ne vais probablement pas enlever de la couleur
parce que
j'ai naturellement une belle
boule de lumière là-dedans. Et c'est toujours le problème quand fait plusieurs couches. Vous perdez
assez souvent de la lumière existante parce que vous êtes passée
à une autre couche. Ça, je pense
un peu maintenant. Maintenant, il commence à sécher. Je vais vous dire ce que je pourrais faire. Faisons un bruit. Essayons simplement. Vous voyez,
j'ai du papier non étiré, qui se déforme également sur
moi, ce qui n'est pas utile Mais dans l'esprit de
jouer et d'expérimenter, comme je le dis toujours,
allons-y .
Pourquoi pas ? Voyons comment cela va changer
les choses. Parce que c'est quelque chose que je dis. J'ai toujours tendance à déposer ma peinture directement sur
le papier et à la laisser. Je vais essayer de trouver des
trucs. Mais peut-être que c'est
amusant avec ces œufs. Ou je me retrouve avec un truc boueux, l'un ou l'autre.
Mais tu sais quoi ? Nous nous sommes bien amusés.
Vous avez fait une expérience et vous savez ce qui fonctionne
et ce qui ne fonctionne pas. Ce sont donc
toujours de petites choses qui
valent la peine d'être faites. Parfois, vous trouvez
quelque chose et vous vous dites : « Oh, c'était vraiment une bonne
idée. Cela m'a été utile. Je me souviens que,
dans d'autres circonstances, dans d'autres circonstances fait de
bruisser des objets m' a donné une belle texture, et ce n'est peut-être pas
évidemment C'est peut-être quelque chose de
complètement différent. Ou vice versa, vous pourriez dire que
je ne le ferai plus jamais,
parce que ça n'a pas vraiment marché et m'a juste laissé quelque chose de vraiment
horrible et Je pense que je vais
en rester là, parce que c'est assez mixte maintenant Nous allons lui donner une petite dose
avec une petite bouffée. Mais il ne sera pas très utile que
j'aie soulevé cette question. Vous le voyez probablement et
il est bouclé de chaque côté. Donc, mes peintures vont
rester dans ces trempettes en
aspirant un peu J'aime bien la façon dont
celui-ci sort. J'adore cet œuf. Je crois que
j'aime bien tous les autres. Celui-ci est un peu
étrange, je trouve, mais nous verrons comment il sèche et si je
peux, je pourrais mettre quelques éclaboussures dessus quand il sera complètement
sec, pour voir à quoi ça ressemble Je vais baisser mon
pinceau, le laisser sécher puis y mettre
quelques éclaboussures
16. Bonus Eggs Splatters: Eh bien, maintenant c'est complètement sec. C'est un peu flatté
et un peu ennuyeux. Et c'est le cas de Yeah, j'ai vraiment travaillé là-dessus. Mais comme je l'ai dit, je vais mettre quelques
éclaboussures dessus, voir si on peut le
rendre un
peu plus a un petit quelque chose là-dedans.
En fait, je vais faire éclaboussures plutôt que des points
parce que je sais ce que je fais Il va être trop uniforme, donc je pourrais y mettre de l'eau Ces choses
sortent, n'est-ce pas ? Un peu d'eau ? Eh bien, c'est trop. Revenons-en aux éclaboussures. Bon doke. Je pense que je vais y
laisser ces œufs. La seule chose que je
ferais probablement, une fois que c'est complètement sec, c'est de frotter les traces de crayon. J'espère donc que vous avez apprécié ce
petit jeu bonus supplémentaire. J'ai juste pensé que ça
pourrait être amusant quand j'ai vu à quel point
ces œufs étaient beaux. Et comme je l'ai dit, c'est
très agréable de faire quelque chose de déstructuré que je
n'ai pas beaucoup pratiqué auparavant et
de suivre le courant Donc, encore une fois, si vous avez
fait ces petits œufs, j'adorerais les voir, parce que je les trouve plutôt cool, et j'aime voir si vous avez un autre oiseau
ou même si vous avez le merle noir et décidé trouver d'autres vraiment
jolis J'adore voir
ce que tu produis. Alors oui, merci de partager. Et merci de m'avoir rejoint pour cette petite leçon bonus.
17. Réflexions finales !: J'espère que vous aimerez peindre
l'oiseau nicheur. Et je me demande si tu as
peint un autre oiseau ? Comment se sont déroulés les éléments de libre
circulation ? N'oubliez pas de faire preuve d'audace avec votre peinture et votre eau
et de simplement autoriser. Avez-vous aimé peindre ce petit bois noir avec
ces jolies couches douces ? N'oubliez pas de donner plus
de détails à cet œil et à ce bec. As-tu essayé de peindre ces œufs ? Ils sont marrants, n'est-ce pas ? Et j'adorerais voir
ce que tu as créé. N'oubliez donc pas d'ajouter votre
travail à la page des projets. Comme je le dis toujours, cela
vaut le coup de s'éloigner, revenir et de regarder votre tableau d'un œil
neuf. Ce simple geste m'étonne toujours. Nous avons donc hâte de
vous voir dans le prochain cours.