Nisture d'oiseau : Une masterclass en aquarelle à flux libre avec Jane Davies | Jane Davies | Skillshare

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Nisture d'oiseau : Une masterclass en aquarelle à flux libre avec Jane Davies

teacher avatar Jane Davies, Professional Artist and Teacher

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      4:01

    • 2.

      Fournitures

      3:54

    • 3.

      Croquis

      4:06

    • 4.

      Fluide de masquage

      2:35

    • 5.

      Boughs

      9:00

    • 6.

      Première couche Nest Première couche

      6:00

    • 7.

      Première couche du corps d'oiseaux

      5:53

    • 8.

      Queue d'oiseau

      2:40

    • 9.

      En dehors de l'œil et du bec ak

      5:11

    • 10.

      Inside of Eye uil

      2:29

    • 11.

      Birds Body Second Layer

      10:21

    • 12.

      Deuxième couche de nid

      6:47

    • 13.

      Finition

      14:49

    • 14.

      Bonufs en bonus - 1ère Partie

      14:59

    • 15.

      Egufs en bonus - 2e partie

      8:05

    • 16.

      Bonus Eggs Splatters

      1:45

    • 17.

      Réflexions finales !

      1:11

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

247

apprenants

32

projets

À propos de ce cours

Vous avez toujours voulu créer une superbe aquarelle mouillé sur mouillé, libre et qui coule rapidement avec les touches les plus simples ? Alors laissez-moi vous montrer comment !

Dans ce cours, je vous montrerai comment peindre cet adorable oiseau noir assis sur son nid en temps réel sans aucun coup de pinceau, c’est exact. Sans aucun coup de pinceau... nous allons simplement placer de la peinture sur du papier humide et laisser la magie s'exercer !

Amusez-vous :-)

Si vous débutez tout juste dans le monde de l’aquarelle et que vous vous sentez un peu découragé, alors je propose trois cours pour débutants qui vous présenteront mes techniques de base :

Des arbres simples trees

Dans ce cours, je vous montrerai :

  • Comment mettre à profit ma technique de libre flux pour créer ces jolies branches et ces nids
  • Comment obtenir un peu plus de détails lorsque nous créons le mirlo, en développant des couches douces pour donner une forme et une profondeur de couleur
  • Comment terminer cette peinture, y compris en ajoutant ces beaux détails en gribouillage 
  • Comment peindre des œufs d'oiseau, avec une technique légèrement différente de la mienne !

Vous allez concevoir cette belle œuvre libre en toute confiance et inspiré pour appliquer ces techniques simples dans vos futures œuvres d’art.

Précédents avis

« Il n'y a qu'un mot pour décrire les cours de Jane Davies : MAGIQUES ! »

« Un autre cours fantastique de Jane. L'approche douce et patiente de Jane donne aux apprenants des leçons qui leur donnent l'impression d'être assis en face d'elle avec une tasse de thé. (article en anglais) (site Web en Elle fournit des retours et des encouragements merveilleux. Elle est sans aucun doute l'un de mes enseignants préférés sur Skillshare. »

« Je recommande vivement ce cours. Jane a une façon différente de peindre à l'aquarelle, directement depuis le tube. Pour ma part, cette méthode m'a permis de réaliser ma plus belle peinture à l'aquarelle. Elle donne des instructions claires, étape par étape, et travaille à un rythme qui n'est pas accablant. J'ai hâte de suivre un autre de ses cours. »

« Jane est une excellente enseignante, et avec ses instructions claires, tout le monde, même les vrais débutants, peut de lancer et produire une œuvre dont il sera très satisfait. Je recommande vivement. »

C'est un excellent cours vidéo donné par la généreuse Jane Davies. J'ai vraiment apprécié le suivre avec la technique inhabituelle mais efficace de Jane. Merci, Jane »

« Un cours merveilleux. Jane est une excellente enseignante, elle vous guide à chaque étape avec des instructions et des démonstrations claires. J'aime son style amical et informel. »

Musique par Audionautix.com com

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Teacher Profile Image

Jane Davies

Professional Artist and Teacher

Top Teacher

Let me tell you a bit about myself...

I'm an internationally selling watercolour artist specialising in pet portraits and wildlife. I live, paint, and teach in the beautiful South Downs National Park, England, with my husband (the man behind all the class editing) and our two cocker spaniels.

Over the last twenty years, I've taught myself the free-flow watercolour techniques you see today. Not having been to art school, finding my own way has been fun and sometimes daunting, but it has allowed m... Voir le profil complet

Level: Intermediate

Notes attribuées au cours

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Transcription

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans ce cours intermédiaire sur les clopes d'eau. Aujourd'hui, nous allons peindre cet adorable petit oiseau assis sur un nid. Si vous recherchez un cours simple et amusant qui combine ces belles techniques de libre circulation, vous allez adorer celui-ci. Il y a un excellent mélange d'idées et techniques et une leçon de peinture sur œufs en prime pour vous. Je suis Jane Davis. Je vis, je peins, j'enseigne et je promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc national des South Downs en Angleterre Au cours des 20 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du flux libre que vous voyez aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de développer mon propre style Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit en tête-à-tête , soit en groupe dans un magnifique studio au cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise artistique prospère où deux jours ne sont jamais les mêmes, qu'il s'agisse d'exposer ou de peindre des commandes pour des animaux de compagnie ou des animaux sauvages dans mon propre studio à domicile Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel, où je pourrai vous aider à garder votre travail et frais sans trop vous embêter Si vous débutez, mes trois cours pour débutants vous guideront. Avec votre premier chef-d'œuvre peint en 15 minutes seulement. Ensuite, vous trouverez des dizaines de mes master classes disponibles, couvrant un large éventail de sujets magnifiques. Dans chacune d'elles, je partage les techniques que j'utilise dans mon propre travail professionnel. Nous nous amuserons beaucoup ensemble et vous aurez la compréhension et la confiance nécessaires pour intégrer tout ce que vous apprenez dans votre propre travail. Vous serez étonné de voir à quel point l'aquarelle peut être facile. Je vous ai fourni de superbes photos de référence et un modèle téléchargeable de l'ensemble de la pièce. Le modèle vous donnera un dessin sans stress afin que vous puissiez simplement profiter de la peinture. Nous utiliserons à bon escient ma belle technique de libre circulation pour créer ces belles branches et ces jolis nids. Nous serons un peu plus détaillés lorsque nous créerons le Blackbird, créant des couches souples pour donner de la forme et de la profondeur à la couleur Et, bien sûr, je vais vous montrer comment terminer ce tableau, notamment en ajoutant ces jolis détails griffonnés. J'ai également inclus une leçon très décontractée sur la peinture d'œufs d'oiseaux avec des techniques légèrement différentes des miennes. Si vous souhaitez en savoir plus sur moi ou sur mon travail, rendez-vous sur mon site Web à l'adresse Jane Davis watercolors.co.uk Vous pouvez le trouver sur ma page de profil, ainsi que des liens vers mes pages Instagram et Facebook. J'aime partager mon art et mes aventures, en particulier sur les histoires avec de nombreuses idées, travaux en cours et les récits de la vie en studio. J'espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur les pages des projets et des ressources. J'adore voir tes chefs-d'œuvre. Et n'oubliez pas que je suis là pour vous aider si vous êtes bloqué ou si vous avez des questions. Je veux que vous ressentiez l'effervescence de la peinture dans ce style libérateur mouillé sur mouillé. Alors viens me rejoindre. 2. Fournitures: Laissez-moi donc passer en revue tous les matériaux dont vous aurez besoin pour peindre ce petit oiseau assis dans un nid. Avant d'aller plus loin, les couleurs dépendent vraiment de vous. Vous pouvez choisir les couleurs que j'ai choisies. Il s'agit évidemment de cette œuvre. J'ai fait de très nombreuses teintes différentes. Il y a un peu de violet dedans, et je pense que j'ai probablement utilisé de véritables excuses. Ce sont toutes des copies assez grossières, mais je n'ai pas pu me souvenir , être honnête, de ce que j'ai utilisé dedans. Et j'en ai une assez bleue et verte. Je dis qu'ils sont tous assez rugueux, mais j'espère que cela explique que vous pouvez utiliser couleur de votre choix et probablement entrer un peu plus dans les détails. Vous pouvez choisir votre oiseau de manière à ce qu'il puisse vous guider ou puisse vous guider ou les couleurs à sélectionner pour ce petit cours. Donc, depuis le tout début, j'ai, personnellement, le vert sous-marin, le violet lunaire J'ai du brun transparent. J'ai un jaune moyen très pratique, juste pour le bec. Rose Madder, je ne m' sers pas beaucoup, pour être honnête, mais vous pouvez voir les petits tons roses et un tout petit bout d'herbe blanche, juste pour attirer l'attention, rien d'autre Euh, du papier. Ce sont des arches, elles font un nœud de 140 livres et elles ont été étirées sur un châssis en papier parfait Tous ces liens se trouvent sur les pages des projets et des ressources, et je vais mettre un lien vers le brancard parfait J'ai évidemment mon pot d'eau. J'ai un peu de liquide de masquage, ce n'est pas essentiel, mais c'est très agréable de séparer certaines zones Mais si tu ne l'as pas, peu importe. Du sel, encore une fois, j'ai utilisé du sel, et ça marcherait. Cela dépend des peintures que vous choisissez. Ils ne fonctionnent pas particulièrement bien sur la peinture granulée. Mais si vous choisissez quelque chose qui ne granule pas, le sel peut être assez amusant pour ajouter de la texture Un peu de caoutchouc, évidemment, juste pour effacer les traces de crayon avec du papier essuie-tout ou du papier essuie-tout. J'ai un vieux pinceau. Maintenant, assurez-vous qu'il s'agit d'un vieux pinceau pour faire le liquide de masquage. Croyez-le ou non, c'était un pinceau autrefois. J'ai un crayon. Peu importe, un crayon. Et j'ai mon fidèle pinceau à poignard, que j'adore. Et oui, j'aurais pu tout peindre là-dedans. Mais j'ai un tout petit chiffre, rien. Non, désolée, excuse-moi. C'est un numéro deux. J'en ai fait une partie du détail des yeux. Donc, si vous n'avez pas de poignard, ne vous inquiétez pas. Vous pouvez facilement utiliser un pinceau rond, 6 à 10, probablement, mais encore une fois, ne vous attardez pas trop là-dessus Un sèche-cheveux, je l'utilise juste pour terminer de dessiner de petites sections, mais encore une fois, ce n'est pas nécessaire. Voici une jolie photo de référence d' merle assis dans un nid Ce n'est pas la solution complète. C'est un peu... hors de mon imagination, pour le meilleur ou pour le pire. Donc, oui, vous pouvez évidemment choisir façon dont vous concevez votre pièce. Mais il y a une photo du Merle noir assis là, donc je l'ai utilisée comme référence Euh, y a-t-il autre chose que je dois te dire ? J'ai l'impression d'avoir raté quelque chose, mais je ne pense pas que ce soit le cas. Non, c'est vrai. Allons la dessiner. Allons l'esquisser, et je vais t'expliquer un peu plus sur la composition et tout ça. 3. Croquis: Maintenant, avant de pouvoir peindre, nous devons faire un petit croquis. Maintenant, comme vous pouvez le voir, je peins une femelle merle sur son nid Maintenant, si vous vivez dans un autre pays n'y a pas de merle dans votre pays et que vous voulez peindre quelque chose de différent, ces étapes s' appliqueront à tous les oiseaux, quel que soit leur votre pays et que vous voulez peindre quelque chose de différent, ces étapes s' appliqueront à tous les oiseaux, quel que nid Laissez donc ce cours vous servir de guide et laissez libre cours à votre imagination, et cela s'appliquerait également aux formes des arcs. J'ai décidé d'utiliser ce genre de formes dans un V, mais vous auriez pu le transformer en portrait Permettez-moi simplement de vous montrer quelques autres exemples, bien qu'ils soient en fait tous paysagers. Ces intestins font partie intégrante ensemble de la peinture Nous allons vous donner une belle forme. Gardez donc cela à l'esprit à quoi vous voulez qu'ils ressemblent. De plus, le nid doit pouvoir reposer sur les intestins que vous avez choisis Donc, si vous avez une forme étrange, essayez simplement de garder à l'esprit que le nid reposer sans tomber. J'espère que cela a du sens. Assurez-vous donc que tout correspond aux formes que vous avez choisies J'ai opté pour ces formes. Je ne sais pas pourquoi au final, pour être honnête, ils correspondaient probablement juste à la forme de cette feuille de papier, et je vais vous montrer que c'est un petit croquis très approximatif, mais c'est probablement le dernier que j'ai fait et celui que j'ai probablement le plus aimé. Dans cet esprit, je vais juste vous donner quelques conseils sur la façon dont je l'ai esquissé et quelques points qui pourraient vous être utiles Mais ce que je dois dire, c'est de toujours garder vos marques de crayon aussi légères que possible , en particulier sur les parties supérieures où, idéalement, la lumière tombe Nous n'aurons donc pas beaucoup de peinture ici. Et c'est toujours agréable de ne pas avoir ces lignes restreintes. Quel que soit le terme utilisé dans l'aquarelle, on dit que c'est une œuvre perdue et fan où elle disparaît dans le néant C'est donc une belle partie de la peinture à l'aquarelle. Quel que soit l'oiseau que vous avez choisi, ce soit le merle noir ou que vous ayez choisi votre propre oiseau, je suis très impatiente de voir ce que tout le monde va faire, en fait. Assurez-vous simplement que c'est correct. Ils ont tendance à avoir regardé pas mal de photos d'oiseaux différents. Ils ont tendance à se blottir dans le nid. C'est plutôt mignon. Et si vous recherchez d'autres photos de référence, soyez attentifs. Si vous recherchez des images générées par l'IA, elles sont un peu caricaturales Ils n'ont évidemment pas tout à fait les bonnes proportions, et l'oiseau a tendance à être très petit et les nids très grands Peu importe si c'est ce que vous recherchez. Mais si tu veux, c'est un peu plus réaliste. Gardez cela à l'esprit, c'est peut-être un peu hors de propos. Comme je l'ai dit, essayez de vous assurer que le nid se trouve réellement dans les lignes des intestins que vous avez choisies Je l'ai donc en quelque sorte résumé ici. N'essayez pas de vous contenter de petites brindilles, nous allons être assez libéraux façon de faire nos coups de pinceau, mais simplement obtenir une belle forme de cône. Et je pense que c'est ça, en fait. Assurez-vous simplement d'avoir l'œil dedans et d'avoir fait ce bec car cela va probablement être une tâche assez lâche Nous avons donc besoin de quelques petites zones qui seront vraiment belles, serrées, soignées et détaillées. Je dirais donc que c'est le bec et l' œil de ce cours Donc oui, prenez votre temps, dessinez-le, éloignez-vous une fois que vous aurez fait votre croquis. Et quand vous reviendrez 10 minutes, probablement tout ce dont vous aurez besoin, il vous suffira de revenir et de réévaluer, vous assurer que vous avez tout noté car cela fait une grande différence Si le croquis n'est pas correct, je trouve que votre peinture n' est pas la mienne. Je ne produirai jamais une belle peinture si mon croquis n'est pas correct dès le départ. J'ai aussi tendance à perdre confiance en moi, à mi-chemin si ce n'est pas bien. C'est donc une partie importante, même si ce n'est pas toujours ma partie préférée, c'est la partie la plus importante. 4. Fluide de masquage: Donc, avant même de déposer de la peinture, nous allons mettre un peu de liquide de masquage. Cette option est facultative. Si vous n'avez pas de liquide de masquage, cela n'a pas trop d'importance. C'est juste une façon amusante d'ajouter un peu de texture et d'intérêt. Maintenant, c'est une vraie faute. Tout est en pot. Est-ce que je l'ai bien fait ? Oui Je devrais tout mettre là-bas. Maintenant, un mot sur le liquide de masquage. Quoi que vous fassiez, utilisez votre meilleur pinceau. J'ai une très vieille brosse à laquelle, comme vous pouvez le voir, des poils de chien y sont même attachés. Parce que tu ne sortiras pas le chewing-gum, donc j'ai tendance à m' en servir, pour être honnête Maintenant, une fois que vous aurez obtenu forme de votre filet et que vous aurez obtenu la forme de votre nid vers le bas, nous allons utiliser ce liquide de masquage au hasard C'est juste pour dire, juste quelques brindilles légères Une fois que nous aurons appliqué une couche, nous frotterons le masque, nous éliminerons le liquide de masquage, puis nous nous retrouverons avec ces marques blanches Maintenant, j'aime bien si j'entre un peu dans l'oiseau, il y a une belle brindille qui remonte au-dessus de la queue du troupeau Toutes ces choses ne font que lui donner l'impression d' être assise là-dedans. Vous pouvez donc en quelque sorte faire des allers-retours. En théorie, vous pourriez simplement essayer de les placer à l'avant pour donner l'impression que la lumière frappe un peu plus le nid. Nous verrons que vous pouvez le faire plusieurs fois parce que je pense que ça va être très amusant. Je dis, mets-toi aussi à la proue. C'est un oiseau noir qui fabrique son nid un peu plus aléatoirement. Certains oiseaux sont très mignons, d'autres non, alors je vais sortir un peu juste pour lui donner une belle texture. C'est vrai. Et puis, pour faire bonne mesure, je vais aussi faire quelques splats Maintenant, il faut un peu de temps pour sécher. Et une fois qu'il a séché, nous l'avons allégé et nous avons mis le couvercle dessus avant que je le renverse. Il faut un peu de temps pour sécher, et une fois que c'est fait, s'il y a des lignes et des morceaux de gomme que vous n'aimez pas, vous pouvez toujours les retirer. Ne paniquez donc pas à ce stade. Si vous avez effleuré un là où vous ne voulez pas qu'il soit effleuré, laissez-le sécher et nous l'effacerons Oh 5. Boughs: C'est vrai. Avant de commencer à m'occuper des intestins, je vais juste évaluer où cette gomme est tombée, juste pendant que je me souviens, pas du tout sûre. Je vais peut-être m'en faire une petite idée. Comme je l'ai dit, passez simplement en revue votre propre article. Vous l'avez peut-être parfaitement fait et vous ne voudrez peut-être pas en retirer. Je pense honnêtement que c'est peut-être ça. J'ai bien aimé. J'espère qu'il a été assez solide pour entrer dans la proue. Oui, je pense que ce serait bien. Bien, nous allons faire l'arc. Eh bien, qu'est-ce que tu veux faire ? Prends ton plus gros pinceau, et nous allons mouiller ce nœud. Je vais y aller. Je vais en quelque sorte aller ici juste pour pouvoir en verser un peu dans une minute. Je ne veux donc pas tout mouiller. Je vais vous montrer comment cela vous donne un bel effet en une seconde. Et il suffit de le remplir à nouveau. Et ça n'a presque pas d'importance. Si vous avez des zones sèches, je n'aurais pas pensé que c'était important. Tout cela contribue au type de texture. Maintenant, j'ai UnsiGreen, j'ai mon violet lunaire, et il prend le brun transparent Je vais juste me débarrasser du caoutchouc. Je n'en ai pas besoin. Tu vas mettre ta peinture sur le pinceau en même temps. Je vais essayer de travailler juste en dessous ce nœud et de laisser la peinture remonter. En théorie, ce ne sera qu'une couche, alors soyez gentils et audacieux. Cela dit, si vous aviez vraiment besoin d' une autre couche, vous pourriez le faire, mais essayons de nous concentrer suffisamment sur la première couche, et c'est terminé. Nous n'avons pas besoin de tout embrouiller et de travailler dessus. Vous pouvez donc mettre de la couleur les uns sur les autres. N'ayez pas peur. C'est juste un nœud. doit paraître Ça doit paraître un peu tordu , j'imagine. Elle s'est retrouvée dans une vieille haie très noueuse ou quelque chose dans lequel se cacher Donc, ce que nous allons faire, probablement un peu plus de peinture sur mon pinceau, mais un peu plus bas. Je ne m' inquiète donc pas particulièrement de la peinture que je pose, de la couleur. Je suis juste un bon mélange. Ensuite, nous allons toucher cette ligne humide, et nous allons juste la faire descendre. Je vais juste en donner une autre sorte de très lâche, euh, je dirais aléatoire, mais c'est juste autoriser. Il s'agit simplement de permettre à tout d'être merveilleusement doux. Mettons un peu plus de vert, probablement un peu trop fort avec le violet, et mettons un peu de brun transparent. Je suppose qu'en théorie, il ferait un peu plus frais en dessous après y avoir laissé tomber une charge de brun chaud. Mettons un peu de violet sur le dessus. Ensuite, vous pouvez simplement le sortir de votre tableau Tu pourrais l' incliner. S'il ne bouge pas beaucoup ou s'il ne vous apporte rien de très intéressant, vous pourriez incliner le plateau. Je n'en veux pas pour le moment. Cela forme quelque chose de très joli en ce moment. Si je l'incline, je le perdrai. Je ne sais pas si vous n' arrivez probablement pas à vous en sortir. Il y a beaucoup d' eau ici, et je pense que ça va entrer et laisser un filigrane assez intéressant C'est tout ce que je recherche, surtout pour les nœuds parce qu'ils doivent être beaux et aléatoires, n'est-ce pas ? Et oui, plein de marques. Encore une fois, j'ai un tout petit peu de sel. Si vous ne travaillez pas avec de la peinture très granulée, un peu de sel peut ajouter une belle touche de texture Je ne veux pas le mettre ici. Aujourd'hui, je peux dire que je peux voir que cela forme quelque chose de beau, donc je ne veux plus y toucher ni m'inquiéter à ce sujet. Et c'est littéralement pareil au prochain intestin. Je viens de faire un bon vieux splgeh, ne l' ai-je pas sorti plus tard ? Je vais prendre un pinceau. Je vais mouiller. Je vais faire exactement ce que j'ai fait. Hum, sur celui de gauche. Non, celui de droite. Ma gauche et ma droite sont horribles. Je jure toujours que si c' était l'inverse, j'aurais probablement plus de chances de bien faire les choses. Alors, contournez soigneusement cette queue. En quelque sorte, faites le tour du nid. Nous espérons pouvoir travailler sur le nid dans une minute, pendant que ces intestins sont encore un peu collants Nous espérons donc avoir un peu de douceur, mais pour le moment, nous allons travailler autour Et encore une fois, je vais m'arrêter là. Mettez-en un peu là, juste là. C'est juste là que vous pouvez voir comment j'ai défini la limite. Et encore une fois, je vais le faire exactement de la même manière. Travaillons sur Let's work on this edge. Mets-le un peu plus vert. Maintenant, je suis debout, et je tiens toujours la peinture debout, mais ce serait bien si vous n'êtes pas aussi aise de rester debout pendant un certain temps. Essayez simplement de le faire pour cette portion parce que je pense que vous pouvez vous en sortir, vous pouvez voir où les choses vont un peu plus facilement. Et je pense que cela rend les choses un peu plus souples lorsque vous appelez une posture générale Cela vaut donc la peine de jouer un peu avec, même si ce n'est que pour une courte période. Je viens de remarquer que j'y ai trouvé mon rose. Je n'ai pas vraiment envie d'y ajouter du rose pour le moment. J'aime les couleurs, donc je ne vais pas les aimer. Je l'ai fait sur d'autres pièces. Mais il suffit de suivre le courant et voir quel genre de secousses vous permettra d'ajouter cette couleur Si vous voulez ajouter un peu de rose ou une teinte différente, alors faites-le, comme je l'ai dit, je veux vraiment que ce cours soit un peu plus fluide pour vous également J'espère donc que vous pourrez en quelque sorte suivre, mais aussi faire votre propre travail si vous le souhaitez. J'y ai mis un peu plus de peinture, juste pour que nous puissions ensuite, lorsque nous le retirons , il y a de la peinture qui va entrer dans cette zone. Je suppose que c'est un intestin légèrement plus gros. Alors, abaissons-le. Encore une fois, je n'ai pas vraiment envie de l'incliner parce que cela a très bien fonctionné. Ça a l'air plutôt sympa aussi. Donc, même si celui-ci pourrait idéalement être incliné, je ne veux pas l'incliner à cause de ce côté. C'est logique. Allons y jeter un œil. Je pense qu'il y a un peu plus de force, je pense. Mettons-le sous le nid. Même théorie, ça devrait être un peu plus cool. Plus vert. Je pourrais y saupoudrer un peu de sel. Pourquoi pas ? Faites quelques changements par rapport au vôtre en sortant. Peut-être même juste un petit nœud. C'est comme ça que vous pouvez voir qu' il y a une fourchette dans la branche qu'elle a choisie. Il n'y a pas de photo de référence, vraiment, nous nous amusons juste un peu. Mais oui, assurez-vous simplement qu'ils sont alignés, ce que j' aurais probablement dû mentionner dans le croquis, lorsqu'un intestin traverse le nid, assurez-vous qu'il est vraiment logique qu'ils soient continus. C'est vrai, je pense, honnêtement, que j' aime ce que j'ai fait là-bas. Je pense que cela suffit. On peut trop jouer du violon Comme toujours, je vais ajouter un peu de sel à ce sujet, pourquoi pas ? Maintenant, j'ai mis mon sel l'autre côté, à côté de la peinture parce que je le place normalement près de mon eau. Et je pense que ce que j'ai fait, c'est ce que j'ai fait. Je suis allée nettoyer ma brosse et j'ai fait couler de l'eau dans mon sel, ce qui n'aide pas à l'absorption car le sel est humide Je le mets donc simplement sur un objet mouillé, et il a déjà absorbé suffisamment d'humidité, donc il ne fonctionne pas particulièrement bien. De plus, les peintures granulantes ne fonctionnent pas très bien avec le sel, donc je n'en tirerai probablement pas beaucoup de résultats, mais pourquoi pas ? Vous pourriez me procurer quelque chose. De plus, vous ne travaillez peut-être pas avec de telles peintures granulées Bien, même si j'ai envie de jouer du violon et d'en faire un peu plus, je vais juste le laisser sécher un peu J'ai beaucoup d'eau ici. C'est presque sec. Même si je veux ce nid saigne un peu pendant le combat, je ne veux pas qu'il saigne probablement trop Donc je vais probablement y consacrer une minute et voir où j'en suis alors. 6. Première couche Nest Première couche: OK, donc c'est réglé et ça sèche un peu, donc je pense que je suis probablement prête à aller chercher le nid Alors, détendez vos poignets, un peu tordu. C'est parce que nous allons faire de jolis balayages. Et encore une fois, ce serait vraiment le bon moment pour se lever. Encore une fois, même chose. Si vous êtes assis, vous vous sentez un peu crispé. Euh, c'est vrai. Je vais choisir les mêmes couleurs, peut-être. Buvons un peu de ce rose. J'ai donc les quatre couleurs dans ma main en même temps. Et je dois nettoyer ma brosse juste pour m'assurer qu'il n'y a rien dessus. Et alors allons-y. Encore une fois, je ne vais pas m'inquiéter particulièrement des couleurs que j'y mets, mais en théorie, je devrais probablement choisir les couleurs les plus froides légèrement en bas et les réchauffer. Et donc, toutes les marques les plus épaisses en bas s' éclaircissent vers le haut Laisse-moi donc commencer plutôt que de simplement parler. J'ai mon vert et mon violet. C'est sympa et mets-le partout. Joli poignet lâche, et nous allons juste faire quelques balayages. Nous avons deux étapes à faire ici, alors ne vous inquiétez pas trop. Il vaut probablement mieux avoir l'air plus clairsemé que très épais Mais ce sera brun. Tu peux le lancer. Une partie de cela, je dis, est que mes intestins sont encore un peu humides, mais je pense que cela aide simplement à intégrer le nid dans la sorte de nœud sur le tableau Gardez à l'esprit qu'elle a manifestement commencé à construire ou qu'ils ont commencé à construire. Je pense qu'ils le font tous les deux ensemble. Ils seraient donc tombés un peu dans cette forme de V, juste pour qu'elle ne vacille pas sur le dessus et qu'elle n'essaie pas de donner l' impression qu'elle est en quelque sorte ancrée dans cette petite forme de V. Et je veux la contourner. C'est un peu banal, n'est-ce pas ? Encore une fois, c'est juste un petit poignet qui scintille, couleurs sont légèrement plus chaudes ici, petite touche de rose est assez violente, donc je ne vais pas l' utiliser trop fort. Puis-je mettre mon pinceau sur le côté ? dirais toujours Donc, je dirais toujours que moins c'est plus parce que vous pouvez toujours passer à la deuxième couche, nous pouvons toujours faire plus, mais vous ne pouvez pas l' enlever très facilement Une fois que tu l'as fait, tu l'as fait. Ils apprennent toutes sortes de choses amusantes. Je dis, je vais me référer au merle noir Je sais vraiment que nous avons fait des nids dans notre jardin Je me rappelle avoir vu l'un d'eux ramasser un morceau de plastique. Ce n'est qu'une petite sorte d' ensachage robuste, je crois Ouais. J'imagine donc qu'il a été fièrement ramené au nid comme matériau de nidification Maintenant, je ne lui ferais aucune brindille pour le moment Nous le ferons sur le type de couches ultérieures. Maintenant, prends du recul. Que vous soyez assis ou debout, jetez-y un coup d'œil Mettons-en un peu pour qu' il soit très facile d' avoir tout cela très uniforme. Nous faisons donc toutes ces sortes de balayages et ça a l'air un peu uniforme Regardez cette photo de référence. Tu peux le voir. En fait, je suis en fait des lignes presque verticales qui descendent là où elles ont probablement commencé, et j'ai commencé à ajouter de la matière dans cet espace. Certains d'entre eux sont également en baisse. J'en arrive au point où j'en ai probablement assez fait ici. Un peu Luna VT, un peu plus bas. Mais le pinceau est assez humide, donc j'espère qu'il gardera tout beau et doux. Et je ne m'inquiète pas si c'est un peu humide et que tout cela saigne dans les intestins. J'essaie de le garder un peu chaud pendant que je monte. J'ai presque l'impression d'avoir besoin de plus de couleurs. Un vrai accro aux couleurs. C'est un peu plus vert sur le dessus. C'est vrai. Je pense que je dois arrêter, parce que nous pouvons faire toutes ces petites choses amusantes sur la couche suivante Oui, je vais baisser ces peintures parce que c'est très agréable aussi, n'est-ce pas ? Et il est facile de se laisser emporter. Et en fait, qu'est-ce qui serait amusant si vous découvriez que vous êtes une sorte de violoniste et que vous vouliez continuer à me couvrir les mains Vous en feriez presque deux côte à côte, même s'il ne s'agit que d' une ébauche. Euh, tu sais, par exemple, tu aurais pu faire une petite version comme celle-ci à côté. Parfois, il vous suffit d'arrêter votre pièce principale, passer à une autre étape et de vous empêcher de tripoter, ce que vous considérez comme votre pièce la plus importante Quoi qu'il en soit, idéalement, nous devons vraiment le laisser sécher. Et en fait, pendant que je le laisse sécher, j'ai en quelque sorte absorbé ces taches, et si vous n'avez pas trouvé d' éponge magique, elles sont géniales. Ils se présentent donc sous la forme d'un petit carré. Je viens d'arracher un coin. Ce sont en fait des produits de nettoyage. Mais ils sont fantastiques pour se débarrasser de boues, je n'aime pas les voir Si je travaille, et je peux voir que c'est un peu sale. Je ne sais pas, ça donne tout le look un peu désordonné Je n'aime donc pas voir cela de mon seul point de vue d'une manière ou d'une autre. Je suis en train de m'en débarrasser, mais en fait, tu peux voir. Je dirais que les peintures de Daniel Smith sont très impitoyables, donc indulgentes, devrais-je dire, et qu'elles se décollent assez facilement également Donc, oui, c'est juste au moment où j'y pensais, c' est utile. Et je mettrai un lien vers cela sur la page des projets et des ressources. 7. Première couche du corps d'oiseaux: Bien, commençons par le petit oiseau. Allons la voir. Je vais donc juste mouiller la partie avant. Il s'agit donc d'en venir ici. Vous pouvez voir sur cette photo de référence qu'il y a une sorte de ligne dans laquelle elle est blottie. Maintenant, faites très attention car elle a des oiseaux noirs entourés d'un joli cercle jaune autour de l'œil. Alors, contournez cela gentiment et prudemment. Je viens de remarquer que c'est un peu humide là-bas. Regardez-moi poser mon poing sur quelque chose qui n'est pas complètement sec. Je peux éviter ça. OK, donc nous allons revenir. Alors, prenez votre temps pour le mouiller un peu parce que nous voulons garder ce beau bec jaune propre et beau Oui, j'ai tendance à travailler sur l'extérieur puis à le remplir à nouveau, donc je sais que j'ai la bonne forme. Et ne vous inquiétez pas si ça se mélange, je toucherais le meilleur matériau, et s'il se mélange, c'est parfait. Ensuite, je baisse la tête de haut en bas juste pour m'assurer que tout est bien couvert. Ensuite, nous allons ajouter de la couleur. Maintenant, une femelle merle est un peu plus brune et juste Le merle mâle est principalement noir et noir. Certaines de mes pièces d'entraînement ressemblaient à une petite taupe, et je ne pense pas que les mâles s'assoient jamais sur le nid. J'espère ne pas me tromper là-dessus. Donc, si tu fais le Blackbird, essaie de la garder belle et brune Je n'ai que le brun transparent que j'utilise aujourd'hui et le Luna Violet. Mais, bien sûr, si vous avez quelque chose, vous vous dites : Oh, vous savez quoi ? Cette couleur serait parfaite, alors utilisez-les par tous les moyens. Je ne voulais pas en ajouter trop sur mon bureau, ce dont je suis toujours un peu coupable. Bien, je vais commencer. Commençons par le verso. Encore une fois, cela va juste permettre à cette couleur de se mélanger et de décolorer. Encore un peu de violettes lunaires. Essaie de la garder un peu sombre, pas trop chaude. Gardez simplement un œil sur cette photo de référence, recherchez les zones les plus sombres, et la lumière se débrouillera d'elle-même. Mettons aussi un peu de rose dedans. Un tout petit peu de chaleur là-dedans. C'est sûrement déjà une couleur assez chaude. C'est un brun transparent. J'ai vraiment pris soin de faire attention à cette taille. Nous allons faire deux couches ici, donc cette couche n'est que la première, donc peu donc cette couche n'est que la première, importe qu' elle soit un peu délavée et pâle et que vous n'ayez pas ces marques plus foncées Alors ne vous inquiétez pas trop pour le dire, c'est juste la première couche, celle-ci. Je ne sais pas si nous avons un strabisme. Strabiser les yeux semble une chose tellement banale à dire. L'artiste plisse les yeux devant son travail, mais cela fait une grande différence, Il suffit de voir là où se trouvent les zones les plus sombres. Elle a de jolies marques, mais je ne vais pas trop m'inquiéter car elles peuvent être éliminées Je préfère donc avoir une bonne idée de flottaison plutôt que d' essayer de réserver ces Mais il y a quelque chose d'un peu plus lourd ici, il fera un peu plus frais là-dedans tant que c'est là qu'elle est assise un peu plus tendue C'est vrai. Je vais d'abord mouiller les plumes du dos. Je travaille donc vers l'arrière. Je vais laisser celui-ci séparé. Nous allons faire un petit film, espérons-le, puis nous allons le joindre, en laissant simplement vos couleurs s'exprimer. Il y a donc un peu de force dans le noir là-dessous, n'est-ce pas ? La plume arrière Tu as demandé à Keep ? Gardez juste un œil sur cette photo de référence. J'aime bien cette lampe que j' ai là en ce moment, donc je pourrais la garder. Disons que nous allons faire une autre couche. est donc évident qu'il y aura une autre couche de peinture par-dessus, mais il est toujours agréable de laisser de la lumière si possible. Jetons un petit coup d'œil. Je pense que c'est plutôt sympa. J'adore, et c'est là que c' devenu très granuleux, en partie à cause de la peinture, et en partie parce que nous l'avons mouillée, puis qu'on l'a laissée couler ici, donc elle est en quelque sorte transportée dans cette zone Donc je vais juste laisser tout ça sécher. Je vais certainement avoir besoin d'un peu plus de violet Luna, car elle est assez brune en ce moment, mais c'est probablement mieux que d'être noire. Je n'ai pas encore vraiment envie de faire ces plumes de queue. Si je fais ces jolis balayages là-haut, je vais perdre ça, il va évidemment rejoindre les plumes de la queue Et je vais juste arrêter le feu et le laisser sécher. Si, pour une raison ou une autre, tu sais, le tien est beau et sec, tu peux passer à autre chose, mais je vais juste le laisser sécher. 8. Queue d'oiseau: C'est vrai. Il fait beau et sec maintenant, alors je vais faire cette jolie queue là-haut. Pinceau plus grand. Et je pense que je vais juste m' en tenir au violet lunaire, en fait, parce que, comme vous pouvez le voir sur cette photo de référence, la queue est assez foncée également. Je vais donc appliquer une belle peinture dessus. Désolée. En fait, c'est ce que je vais faire. Je vais juste peindre un peu dessus. C'est donc une très belle consistance collante. J'ai soigneusement contourné ces plumes. Ensuite, je vais juste utiliser le pinceau. Je vais balayer. Fais attention ici. Et en fait, si vous laissez de petits morceaux blancs, c'est très beau, vous aurez l' impression que la lumière clignote sur cette queue C'est juste descendu ici. Ce que je veux faire parce qu'ils n'ont pas de queue duveteuse au bout, je veux juste compléter le tout. Je vais nettoyer la marmite. Je ne pense pas avoir besoin de plus de peinture. Bien sûr, je peux toujours en ajouter une autre lorsque nous utilisons l'autre couche du corps, donc il y a quelque chose qui ne va pas. Comme vous pouvez le voir, c'est un peu plus beau qu'il est arrondi parce qu'elle n'a pas, elle n'a pas de queue moelleuse Et cela permet toujours cette belle lumière. Il suffit de s'assurer que tout regarde à l'extérieur pour que la forme soit correcte. Oui, je pense que tout s'est bien passé. C'est du poulet qui est du poulet. C'est la forme blanche. Et puis il y a aussi l'autre petit, fait à nouveau la morsure, alors j'enfonce mon pinceau dedans comme je le fais quand je suis seule Encore une fois, même chose, un peu de peinture au fond. J'ai nettoyé ma brosse, éliminé l'excès d'humidité parce que je ne veux pas qu'elle soit mouillée. Et puis parce que nous n' avons qu'une petite zone sur laquelle travailler. Essayons donc de le brosser, pour que je le brosse sur du papier sec. Oui, je pense que c'est bon. En fait, ce que je pourrais faire, c'est parce que cette petite portion semble un peu plus brune Je vais juste y déposer un peu de peinture brune. Et c'est en quelque sorte le corps principal fait. Je l'ai dit, il y aura une autre couche par-dessus. Nous allons donc nous occuper des yeux et du bec, je crois. 9. En dehors de l'œil et du bec ak: C'est vrai. D'abord assoiffés, nous allons faire le petit contour jaune autour de l'œil. Je vais donc utiliser mytanibush. Et si vous étiez debout, je serais certainement prête à m'asseoir à ce stade. Ça a l'air plutôt sympa. Mais je vais rester debout car je n'ai pas vraiment la configuration nécessaire pour m'asseoir. Bien, donc très prudemment, contournez ce jaune. Maintenant, peu importe si vous entrez à l'intérieur, mais essayez de garder l'extérieur. Ce que vous ne voulez pas éviter, c'est de faire en sorte que cette bague soit trop grande. Peu importe que vous entriez à l'intérieur, car nous allons évidemment assombrir cette zone intérieure. Donc, si vous n'arrivez pas à l' obtenir, vous savez, vraiment beau et mince, travaillez, concentrez-vous sur le fait que l'extérieur beau, propre et petit. Ne vous inquiétez pas, sur la photo de référence, vous pouvez voir que certaines parties sont un peu plus larges que d'autres, mais disons que nous essayons juste de nous concentrer sur cette forme, la forme extérieure, je dois dire, désolée. Donc oui, une fois que vous aurez quelque chose comme ça, nous devrons simplement le laisser sécher. Et je vais m'accrocher à mon petit pinceau parce que nous allons faire le col du bec, être gentils et petits Commençons. Commençons par celui du bas. Gardez donc à l'esprit ces sortes de plis et endroit où le bec entre généralement dans l'intérieur d'un oiseau Très souvent, les gens les mettent simplement à l'extérieur. Mais évidemment, si vous l'avez fait, en prenant le temps de l'esquisser, vous y arriverez quand même, mais juste au cas où cela vaudrait la peine de s'en souvenir, il faut qu'il pénètre à l'intérieur, l'intérieur du corps, et non collé à l'extérieur. Nous allons donc simplement faire ressortir un peu de lumière pour que la lumière soit authentique. Je n'ai pas encore trouvé d' authentique aussi clair sur ma table, encore aujourd'hui, un peu de brun pour brun transparent, à la fin. Comme vous pouvez le voir, les becs sont un peu plus bruns, et il fera un peu plus frais et plus foncé au fond Et même si ce n'est pas le cas, vous pouvez en ajouter un petit peu juste pour donner cette définition de la jointure. Je reprends un peu de Luna Violet pour l'assombrir un peu plus Donc, l'une des raisons pour lesquelles j'aime peindre le tube, c'est qu'il peut se trouver juste à côté du sujet, donc il suffit de taper dedans et de sortir. Mais assurez-vous de garder ce joli jaune. C'est un peu sombre maintenant. Abaissons simplement ce luma pour arrêter ma tentation d' y mettre mon pinceau Et c'est assez pâle à la fin, n'est-ce pas ? Nous voulons donc vraiment que la force se trouve à la base et non pas tant à la pointe. Alors prends ton temps. Ça vaut toujours le coup d'avoir ces petits objets beaux et serrés. Et si vous aimez jouer du violon, c'est le moment de jouer du violon Ce sont les petits bouts, dit-on, le bec et l'œil J'ai un peu de rose là-dedans. La partie supérieure. Pour moi, c'est un peu vert. F a peut-être mis le rose sur la table, mais ne vais pas vraiment l'utiliser beaucoup . Je pense que ça a l'air bien. Maintenant, je peux passer à la partie supérieure, mais je vais essayer de laisser les plus petites lignes, car je ne veux pas vraiment que cela fasse, idéalement, vous devriez laisser ce lecteur prendre Tout cela devient un peu trop long, n'est-ce pas ? De petites zones sont sèches. Mais je vais donc laisser une toute petite ligne blanche. Je peux m'y joindre en une seconde. Ce sera donc un peu plus léger. En théorie, elle l'est, vous savez, je peux voir la lumière venir d'en haut, alors allons-y un peu plus. Et vous pouvez toucher la couleur du corps, et cela se mélangera également doucement. Passons à une nouvelle touche de brun brun. Nous sommes vraiment convaincus que je peux les rejoindre très doucement ou simplement laisser une toute petite ligne blanche. Encore une fois, c'est juste une bonne définition de l' endroit où se trouve la jointure. Encore une fois, vous pouvez créer une autre couche par-dessus. Donc, ne les combinez pas trop Il suffit de faire l'une et d'obtenir ce que vous voulez, puis vous pouvez toujours en ajouter une fois qu'elle est sèche. Il est donc toujours préférable de laisser sécher les couches, puis d'en ajouter une autre si vous voulez continuer avec plus de force ou plus de détails. Bien, ça devrait être le cas, avec un peu de chance. Mais par mesure de sécurité, je vais juste me faire sécher les cheveux rapidement. 10. Inside of Eye uil: Bien, remplissons l'intérieur de l'œil. Maintenant, si vous avez ouvert cette photo de référence, je ferais vraiment défiler la page pour que vous puissiez voir clairement et clairement cet œil. Et je vais commencer par le brun. Commencez toujours par le milieu. Ça va toujours avoir l' air vraiment bizarre, mais ensuite nous pouvons nous en sortir et commencer à trouver la bonne forme , disons, prenez votre temps. Ce n'est pas pressé. La peinture ne séchait pas ou le papier séchait beaucoup si nous peignions directement sur du papier sec. Nous voulons simplement nous assurer d'obtenir cette forme. Joli et soigné. Continuez à tourner les yeux d'avant en arrière vers cette photo de référence Si vous le faites assez et assez rapidement, ils se superposent presque, donc oui, continuez à revenir en arrière et à emporter votre pinceau également. C'est toujours un conseil utile. Cela va commencer à ajouter une couleur un peu plus foncée sur le dessus, car même si cela ne se voit pas nécessairement sur la photo de référence, en fait, cela montre une zone plus claire, je vais quand même travailler un peu plus foncé sur le dessus reviens probablement un peu plus à la façon dont je peins les animaux Il y a une paupière, mais je vais aussi reprendre mon ancienne excuse, parce que je n'arrive pas à m'en approcher Je pense que je vais le laisser là, et une fois la caméra éteinte. Je vais juste le remodeler un peu. Et vous pouvez voir, en fait, que je n'ai pas fait très attention quand nous avons fait cette première couche, donc je vais devoir m' assurer de bien heurter jaune lorsque nous mouillerons à nouveau cet oiseau. Mais oui, il suffit de laisser sécher cela. Ça va m'inquiéter maintenant. Laisse-moi juste l'enlever. Hum, c'est mieux. Toutes ces petites choses, tu vois des erreurs ? C'est souvent le cas pour moi de toute façon. Je lui dis : « Oh, non, je n'aime pas ça. Il va falloir que ça disparaisse, papa. Euh, oui. Donc je vais juste éteindre doucement la caméra, juste la secouer un peu. Mais oui, prends ton temps. Ensuite, nous devons y mettre une petite pupille, mais idéalement, elle doit d'abord sécher. 11. Birds Body Second Layer: C'est vrai. En fait, avant d'inscrire l'élève, je pense que je pourrais le faire dès la fin. Je voudrais appliquer une deuxième couche sur ce petit oiseau, et je vais essayer de me retrouver face à ce jaune parce que cela me semble un peu étrange en ce moment. Alors, prenez votre plus gros pinceau, et nous allons faire la deuxième couche. Les mêmes choses s'appliquent, de la même manière que nous allons le faire. Nous allons donc mouiller la partie de la tête aller un peu plus loin, mais toutes ces choses sont corrigées soit avec un pinceau sec juste à la fin. Ou on peut utiliser cette éponge magique. Maintenant, je vais m'assurer de me retrouver juste à côté de ce jaune. Eh bien, que sommes-nous autour de nous ? Maintenant, le mien n'est plus là. Elle a l'air un peu anémique en ce moment, donc je vais devoir être plus forte avec ça, une violette Maintenant, évidemment, vous faites peut-être un oiseau complètement différent, alors regardez simplement votre photo de référence, vérifiez où vous êtes et voyez où vous pensez avoir besoin de cette profondeur. Ce que nous cherchons, c'est simplement ajouter les zones les plus sombres à ce stade. se peut donc que vous ayez beaucoup de zones sombres comme moi, ou vous en ayez juste quelques-unes qui se situent peut-être un peu ici et là. Vous devez également ajouter un peu plus de force. Donc, comme toujours, au fur et à mesure que nous suivons ces cours, nous commençons tous à avoir des idées différentes. Nous travaillons tous sur des domaines différents sur lesquels nous devons nous concentrer, surtout si nous étudions différentes espèces d'oiseaux, juste pour compliquer un peu les choses Laisse-moi juste découvrir mon tableau. Scier une photo de référence à partir de quel iPad. J'ai raison. Je vais m'en tenir au brun transparent, mais je vais utiliser principalement le violet lunaire. Je pourrais utiliser ce rose. C'est vrai. Je dois donc plisser les yeux, et j'ai vraiment besoin de plus de noir ici J'ai donc fait preuve d'audace. parce que nous allons aussi en remettre une partie à l'arrière Donc, si je plisse les yeux, je peux voir qu'il y aura probablement une petite partie claire Cela fonctionne trop. Vous voyez en fait où il doit y avoir du papier sec ici. Vous pouvez voir où il n'a pas bougé. Mais je veux juste me concentrer sur le fait de l'assombrir un peu. Et aussi pour contourner cet œil. Il y a donc un petit peu de brun transparent. Elle en a un joli bout autour de l'œil. Vous pouvez plisser les yeux, vous pouvez voir que c'est presque comme un petit masque, n'est-ce pas ? Je dis : faites très attention à ce jaune. Une fois que vous avez perdu ce jaune, il est très difficile de le retrouver, car c'est évidemment une couleur très claire Et nous travaillons dans le noir. Essaie de m'assurer que je suis juste contre les bords où je me tiens. Y a-t-il aussi une tache blanche, n'est-ce pas ? Je veux vraiment coudre de la lumière authentique maintenant. Je ne l'ai pas ajouté à mon tableau. J'adore Seed Light Genuine. Si vous avez suivi certains de mes cours, vous savez aussi à quelle fréquence je l'utilise. C'est une couleur tellement utile. Mais restons-en là pour le moment , car oui, j'aime le J'aime le violet lunaire Ce n'est pas une peinture que j'ai Parfois, vous mettez ces peintures et vous les avez dans votre tiroir, n'est-ce pas ? Et ils tombent en quelque sorte en disgrâce pour une raison ou une autre, ou se retrouvent même coincés au fond du tiroir, et vous ne les utilisez tout simplement pas beaucoup. Et tu te dis : « Oh, moi, j'adore ça ». Shadow Violet en est une autre. Ce n'est probablement pas une forme animale que j'utiliserais souvent, car ce n'est pas une forme animale particulière, mais une couleur animale. Mais si ce n'est pas le cas, c'est une jolie couleur. Bien, enlève mon pinceau, laisse-moi y jeter un coup d'œil. J'ai encore besoin d'un peu de profondeur. C'est un tout petit peu brun transparent sur le dessus. C'est passé un peu plus loin. Luna violette. Je fais vraiment attention à garder cette belle forme de bec. Ne pas entrer là-dedans. À quoi ressemble-t-elle ? Oui, certainement mieux. Et si vous trouvez que beaucoup de gens semblent dire : « Oh, mon papier sèche très vite sur moi », vous savez . Si vous regardez et que vous trouvez que c'est encore humide, vous pouvez simplement l'ajouter. Je n'ai pas vraiment envie de le faire parce que c'est probablement déjà assez saturé, mais vous pouvez, vous savez, mettre plus d'eau sur votre bi et simplement la déposer sur la zone sur laquelle vous travaillez. Donc, tant que tout est sec, mais si vous avez des morceaux qui commencent à sécher, ce n'est pas le moment idéal, mais si c'est le cas, si c'est le cas. S'il est encore un peu humide, oui, vous pouvez en quelque sorte rallumer le papier et le rendre encore un peu humide Continuez parce qu'idéalement, je ne veux pas faire une autre couche, donc je veux m'assurer d'avoir assez de force là-bas et de la faire assez sombre Je pense qu'elle ressemble beaucoup à cette zone lumineuse ici. Ça a l'air plutôt sympa. Hum, le point ici. Je sais que j'ai dit que je n' allais pas entrer dans cette zone, mais oui, voir si je pouvais juste appuyer sur quelques points. Voir si je peux commencer à le créer ? Elle n'arrête pas de regarder cette photo de référence, alors je l'ai prise sur mon bureau et mes yeux clignotent d'avant en arrière J'essaie de penser que l'œil s' est un peu déformé, je crois, mais je peux, euh, il y a un peu de lumière ici. Tu peux toujours éteindre la lumière. Faites donc attention car ces peintures se soulevaient presque trop facilement. Alors fais attention. Il y a aussi une petite tache en dessous , n'est-ce pas sous ses yeux ? ce que je fais ressortir. L'avantage enlever la couleur à ce stade, plutôt que de la laisser complètement sèche, c' est qu'elle laisse une sorte de marque plus douce. Vous voyez, quand vous le faites quand il fait sec, cela devient évident, donc cela peut être une fente évidente. Euh, frottez, mais cela dépend un peu vos peintures et du papier que vous utilisez. Les yeux sont définitivement devenus un peu étranges. Hum, mais oh je ne peux pas m'en rapprocher pour le moment. C'est vrai. Avant que ça ne sèche, je vais faire ce que nous avons fait la dernière fois. Je vais toucher cette zone, et je vais mouiller le dos. Encore une fois, je vais m' assurer d'avoir bien touché couleur de la queue, donc si elle se mélange, c'est génial. Encore une fois, évaluez simplement votre pièce. Je pense que je veux quelque chose d'un peu plus sombre ici. C'est une plume de queue qui s' y trouve, n'est-ce pas ? Là-bas, un peu plus longtemps. Elle a aussi de jolies mouchetures, alors tapotez-en quelques-unes si je la tape quand elle est vraiment humide et elle sera encore plus douce une fois Il y aura une voiture là-haut juste pour retrouver cette définition d'aile. Je pense qu'elle a l'air bien. Encore un petit peu. Je trouve que Lovely Unaviles magnifique pour cet effet granulant, n'est-ce pas ? C'est vraiment très beau. Il y a un peu de couleur là-dedans. Je peux donc toujours y retourner parce que nous avons évidemment laissé un peu de cette couleur dans le dos Vous constaterez peut-être que vous devez y retourner et vous renforcer. Je pense qu'elle y est presque. Je dois corriger mon œil, mais je suis un peu loin de ce tableau. Et oui, je crois que je suis passée au jaune, n'ai-je pas dit : « Fais attention » ? Ne vous lancez pas dans le jaune. Je vais lui donner un petit coup de pouce dans une minute quand je pourrai me rapprocher. Je retrouve ce groupe. Cela a disparu, n'est-ce pas ? C'est comme si vous regardez cette photo de référence, il y a presque un petit groupe ici. Bon , je commence à en arriver à cette étape délicate. Je sens qu'elle commence à sécher parce que ma peinture ne bouge pas beaucoup. Et même si ce n'est pas aussi facile pour moi de voir avec cette lumière sous laquelle je filme, je peux le sentir. Alors fais un petit chèque. Si tu joues toujours du violon comme ton « je », vérifie que tu l'as toujours. C'est encore assez humide. Si ce n'est pas le cas, nous sommes probablement tous en train de tomber dans cette phase assez délicate, euh, où l'eau commence à sécher et où l'on ajoute de l'eau à ce stade, parce que nous l'avons déjà tripoté tomber dans cette phase assez délicate, euh, où l'eau commence à sécher et où l'on ajoute de l'eau à , cela peut devenir un peu sale Et si le pire devait arriver, tu te dis : « Oh, non, je dois vraiment faire plus. Ce serait encore mieux maintenant. À ce stade, il vous suffit de le laisser sécher complètement, puis de le mouiller à nouveau et de travailler sur les zones que vous vouliez manipuler maintenant Je vais donc baisser mon pinceau et le laisser sécher, et je vais probablement jouer un peu avec cet œil pendant que nous laissons nos oiseaux sécher 12. Deuxième couche de nid: C'est vrai, non. Hum, ça m' a un peu rincé les yeux Ça a l'air un peu mieux, n'est-ce pas ? Ce que nous allons faire maintenant, c'est éliminer ce liquide de masquage, mais assurez-vous que tous les éléments sont bien secs avant de commencer à frotter mais assurez-vous que tous les éléments sont bien secs avant de commencer à Tellement belle main propre. Et tu vas juste le frotter, le masquage, l'a fait voler. N'oubliez pas que si vous en avez un peu sur l' oiseau, vous pouvez aussi le frotter Frottement. Je vais aussi effacer toutes les marques de pétales. Et ce sel. Les sels m' apportent enfin quelque chose, n'est-ce pas là ? C'est toujours très satisfaisant de frotter le liquide de masquage, n'est-ce pas ? C'est aussi ça. À quoi ressemble quelque chose ? Je pense que tout va bien. Comment peux-tu entendre ça ? Fabuleux. C'est vrai. Et ce que nous allons faire maintenant, c'est simplement renforcer ce nid, car il est évident qu'il est un peu délabré et qu'il a besoin d'un peu plus de corps. Donc, exactement la même chose que nous avons fait pour la première couche, en fait, mais nous allons faire quelques parties supplémentaires et lui donner un peu plus J'irais donc regarder votre nid, en fait, et quelles couleurs vous pensez que vous aimeriez ajouter un peu plus, vous savez, plus de couleur aussi. Je pense donc que je vais faire un peu plus sombre ici. Nous allons utiliser ce rose. Et en fait, le rose est plutôt beau ici, j'en ai utilisé un peu là-bas. Donc oui, décidez de la couleur que vous souhaitez choisir et utiliser, mais ce sera la même technique. Commençons donc par le huard. En fait, gardons-les tous dans les yeux. Dans ma main à un moment donné, j'ai été négligée par les yeux, cette rose là-bas. Donc, encore une fois, vous avez le même mouvement. Et ne vous inquiétez pas de remplacer la couche inférieure par une couche existante Cela n'a pas d'importance. Tout cela va ajouter à cette sorte de parfum de texture et de légèreté. Et vous pouvez dire de poser votre pinceau à différents moments, sous différents angles. Je sais que j'ai ce papier compensé, mais même si vous avez, vous savez, juste un pinceau rond normal, posez-le simplement sous différents angles Il peut être mouillé dans certaines zones, pas mouillé dans d'autres zones. Donc, vous êtes vraiment juste après avoir fait une petite bêtise, mais une explosion consciente Comme c'est facile, il est trop facile de s'embrouiller un peu, mais je suggère de toujours recul et de regarder où vous en êtes Il est donc assez facile de se laisser emporter et de se laisser emporter par le fait que vous travaillez, et avant même de vous en rendre compte, vous en avez trop fait Je commence donc juste à ajouter quelques éléments tourbillonnants ici, car cela commence également à sécher Donc, en théorie, je veux qu'il soit un peu plus chaud ici, un peu plus léger, pas trop lourd. Je suppose que selon votre théorie, il ferait un tout petit peu plus sombre sous sa queue. Elle s'est heurtée à elle. Encore une fois, je peux me balader. Je peux aussi me mêler à elle, alors ne l' oubliez pas Des marques sèches. Tu peux utiliser ton ongle C'est souvent très amusant, en fait. Donc c'est juste poser mon ongle sur le bord. Il suffit d'en retirer les morceaux, parce que ça va être assez tordu. Vous pouvez voir que c'est très bien. Encore une fois, c'est juste après avoir ajouté différentes textures. Essaie de t'en tenir à l'écart juste pour t'assurer que je n'en fais pas trop Il y a un peu de boue là-haut. L'avantage de ce pinceau, c'est qu'il a un point intéressant, donc même s'il s'agit d'un pinceau assez gros à certains égards, il est également très fin. Je peux donc faire à peu près la plupart des peintures avec ça. C'est utile d'en faire un peu à l'arrière, car elle est évidemment assise dans un nid Il suffit d'en faire quelques petits morceaux dans le corps. Mais pour une raison ou une autre, vous pensez que vous êtes peut-être en train de toucher une autre couche du corps. Je ne le serai pas, mais si c'est le cas, alors retenez le feu en mettant quoi que ce soit dans le corps. Je pense que ça a l'air bien. Je ne veux pas perdre toutes ces marques blanches que nous avons soigneusement minutieusement masquées pour masquer le liquide C'est juste un peu de texture avec une vraie couche de peinture Ajoutez quelques morceaux ici aussi. Je veux donc avoir l'impression qu' il est assis dans le creux de la proue plutôt que de flotter dedans en quelque sorte Concentrez-vous là-dessus et parlez. C'est vrai. Je vais en rester là pour le moment, parce que c'est tellement tentant de continuer à ajouter ce genre de films parce qu'ils sont tellement agréables à faire, n'est-ce pas Mais il est facile d'en faire trop. Posez-les. Vous pouvez également ajouter des marques de crayon ou d'encre lorsque nous terminons les parties, ce que je peux vous montrer. Mais en cas de doute, n'en abusez pas, car vous pouvez toujours en ajouter, et peu importe si vous en ajoutez à sa fois complètement sec, car cela ne fera qu'ajouter complexité Alors, retenez le feu et voyez ce que vous avez et nous l' analyserons une fois qu'il sera sec. 13. Finition: Nous sommes donc vraiment sur le point de terminer. Il y a évidemment un petit œil dont nous avons besoin pour terminer, ainsi que le bec Mais ce que je trouve vraiment utile à ce stade du processus, parce que nous peignons depuis une heure, peut-être une heure et un peu, c'est prendre une photo de votre propre travail. C'est exactement ce que je vais faire. Et je vais analyser ma photo à partir de ma photo. Non, je ne vais pas vous montrer la photo parce que vous regardez l'écran, mais l'image. Mais j'en suis très content, en fait. Je dois évidemment effacer ces marques de crayon. J'aime l'ensemble de l' oiseau et sa forme. La plume de la queue semble un peu déconnectée. C'est parce qu'il n'y a pas de brun ici. Donc, ce que je pourrais faire dans une minute, c'est juste le mouiller et lui donner un peu de brun pour qu'ils aient l'air unis. Pour moi, ils ont l'air un peu coincés, ce qu'ils étaient en théorie. Ils ont été peints séparément, n'est-ce pas ? Je vais faire quelques marques de crayon sur ce nid, juste pour en donner un peu plus. Oui, juste des textures différentes. Je ne pense pas avoir envie de continuer à peindre ici ou même de faire des marques de pinceau. Mais encore une fois, je dis fur et à mesure que nous les surmontons, nous avons tous des problèmes et des choses légèrement différents sur lesquels nous voulons travailler. Donc, je pense que la première chose à faire est de se faire les yeux et d' éliminer ces marques de crayon , car nous pouvons en quelque sorte voir dans quoi nous nous dirigeons. Je trouve que se débarrasser des marques de crayon est vraiment une bonne chose, vous pouvez simplement libérer beaucoup de choses, surtout si vous avez des bords comme le nœud. Vous pouvez voir qu'il disparaît tout simplement, alors, n'est-ce pas ? Il n'est pas limité par des marques de crayon. Je ne vais pas trop le frotter, ça frotte toujours le bureau, et ça devient un peu mou, donc vous comprenez l'essentiel, donc je le frotte sur toutes les marques de crayon que vous voyez, et faisons attention et un peu de lumière blanche attire la Donc, la meilleure chose à faire si c'est le cas, nous devons vraiment mettre ce blab pop qui contient encore une goutte d'eau Nous devons encore y inscrire l'élève. C'est en fait assez évident sur cette photo de référence, mais les oiseaux ne les voient généralement pas particulièrement bien, mais nous en mettrons une et nous allons mouiller tout le contour des yeux. Essayez de ne pas le déformer à nouveau à ce stade. Et je vais juste utiliser un tout petit peu de violet lunaire. Elle, je ne veux pas qu'il soit trop mouillé, donc s'il repose dans une petite boule d'eau, donc s'il repose dans une petite boule d'eau, sucez-le avec un petit bout de papier essuie-tout juste le bord ou avec votre brosse, mais nous veillerons également à ce qu'il sèche en quelque sorte Un peu simplement, nous allons le mettre au milieu. Et laissez-le simplement s'étendre doucement. Ce n'est pas si évident. Mais j'espère que cela suffira, juste pour donner un peu de profondeur, et vous pourrez simplement le voir. Et c'est aussi pour éteindre la lumière. Si petit pinceau, il n'y a pas de peinture dessus. J'ai pris l'excédent. Je viens de le faire. Un excès d'humidité avec mon doigt, et je suis juste en train d' essuyer une partie de la couleur Et cela permettra également de montrer un peu plus cet élève. Si vous l'avez regardé attentivement, comme je l'ai probablement fait à ce stade, c'est toujours un peu gênant pour moi de voir ce genre de détails. Vous pouvez toujours le réinsérer. Ils ne ressemblent donc pas à un œil de chien ou à un œil de chat en particulier. Les élèves se sont généralement bien intégrés. OK, tout aussi doucement. Travaillez loin. Vous pouvez toujours passer un peu de temps à tripoter . Il n'y a aucun mal à cela. Et bien souvent, vous vous dites que vous êtes en train de travailler, et tout d'un coup, vous enlevez votre pinceau et vous partez. C'est ça. J'ai terminé. Et il apparaît soudainement devant vous. Alors prends ton temps. Ne paniquez pas. Je crois que j'y suis presque, en fait. Et avec ce petit voyant blanc, cela fera toute la différence. Nous allons donc en faire une autre petite couche. Grand. Je vais travailler en dessous. Je veux juste le rendre un peu plus chaud, un peu plus orangé. Donc, même si je n'ai pas l'orange, évidemment, si vous en avez une, prenez votre orange, si elle est un peu jaune comme la mienne, mais j'essaie d'être bonne et de m'en tenir à quelques couleurs limitées. J'ai donc du brun transparent et un peu de rose, juste pour le réchauffer un peu plus. Et si vous en avez perdu un peu, comme moi, vous avez perdu une partie de ce bec, cette jolie marque, ce n'est pas une marque, mais elle s'enfoncera dans le corps Ensuite, vous pouvez toujours simplement effacer cette couleur et affiner à nouveau. Encore une fois, si cette ligne a laissé cette petite ligne blanche, si cela semble trop évident, vous pouvez alors la serrer vers le haut pour la perdre Fais attention à ne pas perdre la ligne du bec, on va faire en sorte que ça paraisse bizarre. Encore une fois, cela fonctionne doucement, vraiment. En regardant votre photo de référence, voyez ce que vous devez ajuster. J'en ai perdu un peu, je n'en ai pas entendu parler ? revendiquez une partie de cela. Enlevez votre brosse. C'est toujours très utile de le soulever, de voir où vous en êtes. Oui, il y a plus de crevettes là-bas. Mes papiers sont juste humides, à ce stade, donc ils collent très bien. Oui, ça fait une différence, n'est-ce pas ? Encore une fois, je peux retourner au sommet. Je ne pense pas à ce stade, car il s'agit d'une deuxième couche maintenant. Même si on le touche en dessous, ça ne marchera pas, il ne devrait pas trop saigner Il n'y a pas beaucoup de couleurs là-dedans. Et les deuxièmes couches ne bougent pas autant que les premières. Encore une fois, je peux juste évaluer un peu où je veux la couleur, peut-être en haut. Et il y a une petite marque nostrale Encore une fois, parmi toutes ces pièces, toutes ces catégories, les peindre beaucoup plus grandes à serait plus facile de les peindre beaucoup plus grandes à certains égards, parce que lorsque vous faites détails sur quelque chose de petit, c'est Cela devrait être plus facile d'une manière ou d'une autre parce que vous avez obtenu. Ce n'est pas si intimidant, est-ce pas, mais cela peut rendre les choses plus difficiles, Je pense que ça a l'air bien. C'est toujours bien d'en quelque sorte, d' emporter votre pinceau, d' y jeter un petit coup d'œil. Et même si on le laisse reposer un peu et qu'on le réanalyse dans une minute. Faisons donc cette plume de queue. C'est dommage parce que j'en ai une bonne idée Oui, j'adore la façon dont cette lumière s'est formée là-bas, et nous avons aussi ce petit intestin qui traverse la queue. Mais allons-y, passons à la partie supérieure. Je vais juste mouiller à nouveau cette partie supérieure. En fait, je pourrais juste l'introduire un peu dans le corps, juste pour l'adoucir un peu. Ensuite, je vais ajouter ce brun transparent. C'est très doux. Vous n'aurez peut-être pas besoin de le faire, alors s'il vous plaît, dites simplement : regardez votre propre article. Si vous aimez votre queue et que vous avez atteint cette belle unité, je ne m' inquiéterais pas personnellement, mais malheureusement, je ne vois pas si je veux travailler. Sinon, ce serait génial, mais je ne peux pas être juge. Faites-le pénétrer dans le corps pour que tout soit un peu plus uni. Et il y a des marques de plumes assez complexes ici, n' est-ce pas, que vous pourriez en quelque sorte toucher si vous aimez les détails, alors vous pourriez le Mais je vais laisser les choses un peu simples. L'idée de ce cours était donc assez simple, rapide, facile à jouer, vraiment , avec un bon sujet. Utilisez-le un peu plus. Fabuleux. Oui, ça me paraît mieux. On se sent un peu plus uni. Juste ce petit bout de brun transparent qui marie les deux. C'est vrai. Le petit voyant est probablement l'une des dernières petites choses que nous devons faire. Il se peut que nous utilisions un peu de couleur pour essayer de mettre cette tache sur la poitrine, mais j'ai donc ramassé un peu de gouache blanche que j'avais sur la table Agréable et collant. Et nous allons mettre. Je reviens toujours par défaut à la position du chien, probablement vers le haut et vers l'avant. Juste comme ça. Cela fait toute la différence, n'est-ce pas ? C'est incroyable. C'est vrai. Voyons si nous pouvons sécher le pinceau, un peu de brun transparent. Je le presse un peu si je peux faire monter la peinture sur le dessus sans la projeter quelque part Donc je passe juste mon pinceau sur le dessus. Par exemple, ayez un bon angle, et je vais voir si je peux juste en toucher un peu. Ces petites taches de couleur. Assurez-vous d'aller dans la bonne direction. Ils sont évidemment en train de descendre, n'est-ce pas ? Et puis traversez. Je ne veux pas en faire trop. Je peux aussi enlever un peu de couleur, donc je pourrais le faire aussi en une minute. En fait, ce que nous n'avons pas fait, et c'est dommage que j'aurais dû le faire bien plus tôt. Ce règlement, c'était quelques petits films, mais ça va probablement avoir l' air un peu bloqué parce que c'est le problème que nous mettons des films à la fin Adoucissons cela et faisons quelques petits mouvements. Oui, donc toutes mes excuses. C'est parce que j'ai oublié de faire ces petits films. Oui, ça a mis en évidence certaines de ces petites taches de soleil, n'est-ce pas ? Et encore une fois, vous pouvez simplement enlever un peu de couleur pour qu'elle disparaisse à de petits endroits au hasard C'est une bonne idée de trouver le bon angle. C'est une belle idée qui vient d'ici, n'est-ce pas ? Fais attention car si tu travailles avec les mêmes peintures, elles se soulèvent très facilement, donc tu peux les prendre assez souvent, juste en les tamponnant avec mon doigt Je pense que c'est suffisant. Oh, c'est une trouvaille. Vous savez, nous peignons depuis un petit moment, et c'est si facile de trop jouer du violon, comme je le fais maintenant, sans l'analyser d'un œil neuf, je sais C'est vrai, mais ça fait une différence parce que tu peux entrer dans la pièce et te dire : Oh, c'est tellement évident. Je sais exactement ce que je dois faire. Mais si vous continuez à jouer du violon, à ce stade, vous en êtes presque aveugle, j'ai l' Mais, tu sais, c'est juste mon point de vue sur les choses. Mais la dernière chose à faire, je l'ai dit, je ferais quelques marques de crayon, quelques marques de crayon ondulées juste pour donner une autre texture à ce nid Et c'est une bonne chose d'utiliser un crayon, surtout si vous avez, vous savez, un crayon assez doux, qui vous donne évidemment une marque plus dure. Ensuite, vous pouvez les éliminer si vous ne les aimez pas, pour être un peu plus libre, je pense, parce que vous savez que vous pouvez vous en débarrasser. Alors amusez-vous un peu. C'est juste une égratignure. Vous pouvez le faire avec un stylo si vous vous sentez un peu plus en confiance, si vous vous procurez un petit stylo, petit stylo-plume à nouveau. Je peux faire de même. Je ne peux pas m'en débarrasser, donc c'est une fois que tu as mis cette marque que tu l'as fait. Mais oui, c'est très agréable d'avoir un peu de contraste, n'est-ce pas ? Mais facilement, facilement exagéré. Donc, en cas de doute, laissez-le, et dites : laissez-le pendant une heure. Reviens. Voyez ce que vous en pensez, voyez si vous avez besoin d'autres lignes ondulées Ou n'importe quelle éclaboussure, tu pourrais le faire ou des éclaboussures. Je ne l'ai fait sur aucune de mes pièces d'entraînement pour vous montrer. Laisse-moi le faire là-dessus, voir ce que tu en penses. C'est le cas et je l' ai fait, en fait. Donc, excusez l'oiseau elle est un peu bizarre, mais j'espère que vous pourrez vous faire une idée. Donc, si vous voulez des éclaboussures, je vais juste prendre le brun, faire apparaître dans mon pinceau, puis vous passez simplement votre doigt sous le pinceau, et vous Et cela en ajoute un autre, un autre type si vous le souhaitez si vous avez l'impression d'avoir perdu un peu de mouvement. Vous pouvez toujours l'ajouter, alors mettons-en quelques-uns ici. Oui, c'est très amusant, en fait, n'est-ce pas ? Trop beau. Alors laisse-moi tomber car je pense que c'est fini J'espère donc que cela vous a plu. J'espère que c'est une belle pièce libératrice, dites-vous, elle n'était vraiment conçue que comme un petit exercice rapide, et c'est parfois difficile de garder cela à l'esprit, n'est-ce pas ? Pour que cela reste agréable, facile et gratuit. Et comme toujours, veuillez les afficher sur les pages des projets et des ressources, surtout si vous avez créé une autre espèce d'oiseau et un autre nid. Et je peux voir des colibris et toutes sortes de choses. Donc, en fait, les colibris ne sont peut-être pas si bons. Je pense qu'ils font un petit nid rond, n'est-ce pas ? Un petit truc accroché. Quoi qu'il en soit, si vous avez choisi une espèce différente, j'adorerais la voir. Si vous avez fait le Black Bird Fab, j'adorerais le voir aussi. Et encore une fois, si vous avez des questions. Vous êtes peut-être bloqué sur quelque chose. Je n'ai pas dit quelque chose de suffisamment clair. Ensuite, dans la section de discussion sur chaque classe, demandez-moi. C'est le meilleur endroit pour entrer en contact. Je publierai votre peinture sur les pages des projets et des ressources. Et s'il y a quelque chose en particulier que vous voulez que j'examine, puis que je le mette dessus et juste en dessous du commentaire, dites : Qu'en pensez-vous ? Aurais-je pu faire quelque chose de différent ? Je suis toujours là pour t'aider. Oui Merci donc comme toujours de m'avoir rejoint, et j'ai vraiment hâte de voir vos projets. 14. Bonufs en bonus - 1ère Partie: Je n'avais donc pas vraiment prévu cette petite leçon supplémentaire pour toi. Mais alors que je cherchais des photos de référence pour le petit merle assis sur le nid, je suis évidemment tombée sur des œufs, et sont-ils beaux J'ai donc pensé que nous pourrions les essayer. Pourquoi pas ? J'ai donc conservé le brun transparent et le vert sous-marin, et j'ai une teinte bleu magnésium Maintenant, évidemment, si vous peignez un oiseau complètement différent, vous voudrez peut-être trouver ses œufs et la couleur de leurs œufs. J'imagine qu'ils vont tous être peints de la même manière, mais évidemment, je vais peindre les mais évidemment, je vais peindre les œufs de merle Ils sont donc toujours aussi faciles. Beaucoup d'eau. Et en fait, j'ai trouvé que souffler de la peinture est très agréable pour créer de la texture. Ce n'est pas quelque chose que je fais normalement, pas quelque chose que je fais normalement j' aime laisser tomber la peinture dedans et la laisser tomber. Ça va être légèrement différent parce que c'est en fait très agréable de les mélanger. Sur le papier. Donc je suppose qu'en théorie, vous pourriez faire un peu de mixage en palais, si vous aimez ce genre de choses Mais en fait, je vais juste mélanger directement sur le papier. J'ai donc complètement mouillé l'œuf , avec la même quantité d'eau, pour que le papier soit beau et imprégné d'une bonne lueur, mais il ne reste pas dans des flaques J'ai le bleu, je prends le bleu et le vert est un peu plus dur avec un tube plus petit Maintenant, nous allons juste faire apparaître cette couleur. Regarde ça. N'est-ce pas un beau bleu ? Je fouillais pour essayer de trouver le bon bleu, et je n'ai pas beaucoup utilisé cette peinture. Je dois l'avouer. Ou du moins, pas avant très longtemps. Mais c'est plutôt délicieux. Donc, le truc, c'est de donner à ces œufs une très belle forme. Je n'avais donc pas vraiment fait de section de croquis, n'est-ce pas, mais, euh, il y aura une photo de référence, et je vais y insérer un modèle Donc oui, il suffit de les esquisser, trouver la bonne forme, car si les œufs n'ont pas la forme d'un œuf, ils ressemblent à autre chose en théorie. Donc oui, assurez-vous qu'ils aient une belle forme. Et je viens de mettre le green sur le dessus. Je fais un très bon vieux bruissement, ce qui, selon moi, va vraiment à l'encontre de ce que je fais normalement Mais j'ai trouvé que cela créait un très bel œuf. J'essaie toujours de quitter ça. Je vais toujours essayer de garder un œil sur l' idée que la lumière vient d'une seule direction. En fait, nous sommes en train de regarder la photo de référence, je pense qu'elle vient directement d'en haut, n'est-ce pas ? Mais essayons d' en garder une portion. Il y a un peu plus de lumière en haut qu'en bas. Maintenant, que vais-je faire de cette paille, si vous vous demandez pourquoi j'en ai une ? Tu n'as pas besoin d'une paille. Vous pouvez simplement souffler, mais évidemment, vous ne voulez pas voir ma tête apparaître sous la caméra. Il suffit donc de lui donner un petit coup et vous verrez si vous avez une belle feuille de papier texturée, qui a en quelque sorte poussé cette peinture dans le grain, et elle la laisse assez granulée Je vais laisser celui-ci. Cette couleur. Évidemment, tout peut être légèrement différent, alors passons au suivant. Oh, regarde ça pour un jeu de mots. Fais craquer. C'est incroyable de voir comment vous dites ces bêtises lorsque vous peignez ou que réfléchissez à un sujet en particulier Amuse-moi. OK, je vais en choisir un peu que je connais peut-être. Je vais continuer comme ça, essayer de m'en tenir à ce genre de couleurs. Celui-ci est bas, il est encore un peu bleuté, n'est-ce pas ? Alors, il suffit de les introduire. Donc oui, pas de baisse. Tu baisses la couleur et tu donnes un bon vieux bruissement Je dirais que la seule règle s'applique toujours si, une fois qu'il commence à sécher, laissez-le. Mais tant que vous avez une jolie flaque d'eau assise ou que vos papiers sont bien mouillés, vous pouvez simplement continuer. C'est intéressant Cela vaut toujours la peine de jouer avec des idées et des pensées différentes, n'est-ce pas ? Alors partons. Je vais essayer de les séparer pour qu'ils ne se croisent pas. Il suffit d'en donner un peu plus en bas. Il fait un peu plus sombre ici, n'est-ce pas ? Il fait peut-être un peu trop sombre. Voyons comment ça va se passer. Donne-moi un peu plus de bruissement. Mettez un peu plus de bleu sur le dessus pour que nous puissions devenir un peu plus bleus. OK. ai un peu perdu l'essentiel. Ce n'est pas l'intérêt de le faire. C'est le but de l'œuf. Oui, allons-y une petite bouffée. Fabuleux. Passons à la suivante. Je vais mettre un peu plus de brun dans celui-ci parce que celui-ci a l' air un peu plus brun, n'est-ce pas ? Tout est moucheté. Donc, encore une fois. Nous allons tout noter. Alors essaie les séparer parce qu'évidemment, si je touche cet œuf ici, il va perdre de la couleur et se retrouver dans cet œuf ici, Sona les séparera retrouver dans cet œuf ici, si possible Je vais choisir le brun transparent. Je vais commencer par le brun et le vert. En fait, le plus difficile est conserver la forme réelle de l'œuf, car il est assez facile de sortir des limites d'une manière ou d'une autre Mettons le bleu sur le dessus. Mais ils sont vraiment exquis, n'est-ce pas ? Des œufs d'oiseaux ? Je suppose que ce n'est pas le cas. Nous n'avons pas souvent l'occasion de les voir, dans la vraie vie, pour ainsi dire, nous ne les voyons que sur des photos, mais ce ne sont que de petites choses magnifiques. Pendant que je faisais la vaisselle et que je regardais le jardin, j'ai remarqué qu' un troglodyte était occupé à faire un nid dans notre haie Et je crois qu'ils font des petits nids en forme de dôme, du moins les troglodytes ici au Royaume-Uni Prenez donc toujours votre , les mêmes règles s'appliquent en quelque sorte en enlevant votre pinceau, réfléchissant un peu, en voyant ce que vous en pensez, voyant quelles couleurs vous pensez devoir ajouter Et c'est bien qu'ils soient tous un peu différents. Je ne sais pas, ils sont tous différents quand on les regarde individuellement, mais c'est bien de ne pas répéter la même chose. Et vous pouvez même décider de ne pas en donner un petit coup, vous savez, vous voudrez peut-être en garder un peu plus. Tu sais, ce n'est pas si granuleux Oui, je peux bien aimer la couleur de celui-ci . Donne-le dans un autre uf. Charmant. Et puis on passe à la suivante. Celui-ci est encore un peu plus un brownie, n'est-ce pas le meilleur ? L'astuce est maintenant de ne pas toucher celui-ci ici. Je travaille dans une mauvaise herbe et je n'arrive pas à retourner le papier. Ensuite, nous allons ajouter. Je vais mettre un peu plus, disons un peu plus de brun, sur le dessus. Hein, ça devient un peu vert. C'est un peu plus brun. Ça vaut le coup d'être bien brun, n'est-ce pas ? C'est un peu intéressant de voir si nous mettons le bleu là-dedans, quelle mesure nous pouvons faire changer les choses. Inclinons le bleu. Oh, en haut. Et, bien sûr, vous pouvez toujours créer plus de couches. Donc, si un œuf n'a tout simplement pas assez de profondeur, vous pouvez passer par-dessus. Je ne le ferai probablement pas juste parce que j'ai impression que c'est un avantage de toute façon, et combien de temps vous voulez y consacrer. Mais, euh, oui, vous pouvez toujours créer d'autres couches et ajouter plus de profondeur. Mais nous allons les laisser sécher et faire des éclaboussures ou sécher des pots Il y a un peu de bleu là-dedans, n'est-ce pas, n'est-ce pas ? Génial. Je vais laisser celui-ci là. Je sais que ce n'est pas tout à fait pareil, mais, vous savez, encore une fois, j'aime bien ce qui s'est passé là-bas. Je n'essaie pas de faire un guide ornithologique pour identifier les œufs Donc, s'ils ne ressemblent pas exactement à un œuf d'oiseau noir, cela n'a pas tant d'importance, je ne pense pas. C'est juste que je veux toujours une belle couleur. Très bien, mettons du bleu ici. Essayons peut-être d'épouser celle que j'ai choisie un peu plus. Celui-ci, nous avons donc les couleurs à venir. J'essaie, mais à peine, de les toucher. Du vert sur le dessus. Abandonnons un vieux bruissement Et si vous n'êtes pas au Royaume-Uni et que vous ne connaissez pas Blackbird, je vais peut-être publier une petite vidéo YouTube de leur chanson C'est très beau. Si quelqu'un me demandait quel était mon chant d'oiseau préféré, ce serait sans aucun doute le merle noir sans aucun doute C'est juste que je pense que cela me ramène aussi à mon enfance. Mon père était un passionné d'oiseaux, je ne m'en doutais probablement pas à l'époque, mais il connaissait très bien ses oiseaux et tous leurs chants également. J'ai donc en quelque sorte appris ce trait de caractère chez lui, je crois. Oui, et un merle me fera toujours penser à lui aussi J'ai donc probablement de bons souvenirs à cause de cela. Mais c'est une si belle mélodie. Et évidemment, ils ne chantent pas toute l'année, donc cela devient synonyme d'été et de belles soirées chaudes. C'est donc une très belle chanson. Et je dirais que je ferai de mon mieux pour apparaître si vous ne me connaissez pas. Donc, si vous êtes probablement au Royaume-Uni, vous savez à quoi ressemble un Blackbird Mais si vous vivez en dehors du Royaume-Uni, vous ne direz pas nécessairement : « Je pense que si vous êtes aux États-Unis, avez-vous un oiseau noir d'une couleur légèrement différente ? J'aurais dû me renseigner, donc toutes mes excuses. Bien, à quoi ressemblons-nous ? Je trouve que celui-ci a l'air très amusant. Mettons probablement un peu plus de bleu là-dedans. C'est vrai. Je comprends l'avantage. Oui, ils sont amusants, n'est-ce pas ? C'est vrai. Il se peut que je laisse celui-ci, en fait. Je ne pense pas que je vais m'embêter à celui-ci. Mais je vais t'en mettre du bleu et du vert mâchés Je vais m'accrocher à mon brun. L'œuf avec lequel j'ai commencé est encore un peu humide, donc je vais voir si je peux ajouter quelques mouchetures de ce genre Si le vôtre est sec, ne vous inquiétez pas. Vous pouvez soit le mouiller, puis y ajouter les mouchetures. Mais très doucement, laissez-le mouiller. Encore une fois, vous n'avez pas vraiment envie de gâcher cette jolie couche que vous avez probablement posée, alors je me concentre sur le fait de me faire des points C'est le cas si vous travaillez comme moi, s'il fait un peu humide, faites attention à ne pas ajouter trop d'eau dessus sur votre page, car vous pourriez vous retrouver avec des filigranes Assurez-vous donc qu'idéalement, votre brosse doit avoir le même degré d' humidité que vos œufs Ça se répand. Vous n'êtes donc pas obligé de faire correspondre chaque œuf ? Donc, il suffit d'avoir un petit pulvérisateur au hasard, et vous pourrez toujours voir ce que cela produit ? C'est le meilleur endroit pour. Nous allons donc nous en débarrasser. Je vais juste me débrouiller maintenant, faire quelques petites éclaboussures. Et tu le peux. C'est toujours un peu risqué parce que vous pouvez éclabousser les œufs, l'extérieur des œufs, mais voyez si je peux être Si vous le faites un peu plus au hasard plutôt que d'essayer de faire des points , car il est très facile de ne pas être aléatoire lorsque vous faites des points ne pas être aléatoire J'ai une belle consistance sur mon pinceau. Je ne sais pas comment j'ai réussi à ne pas m'éclabousser dehors. Bon sang, non, n'y allez jamais. Je pense qu'il s'agira de les laisser sécher, puis nous y jetterons un petit coup d'œil une fois qu'ils seront complètement secs. Oui, ils ont l'air très drôles, n'est-ce pas ? Oui, donc à ce stade, je le laisserais sécher, car vous serez certainement à un stade difficile où les morceaux vont sécher. Tu as fait les éclaboussures Si vous essayez d'ajouter de la couleur à ce stade, vous constaterez probablement que les fleurs se marient mal avec les éclaboussures brunes Alors je baisserais ton pinceau et je les admirerais. 15. Egufs en bonus - 2e partie: Alors, comment ont séché les vôtres ? Est-ce que tu as assez de punch dedans ? J'aime bien le mien, et je dois avouer que je vais en faire une autre couche sur quelques-unes d'entre elles. Je ne mentirai pas. Je suis en train de les expérimenter avec vous sur ce point. Je ne les ai pas vraiment peintes. Bien à l'avance. Comme vous pouvez le voir également avec une feuille de papier non étirée. Mais allons-y. C'est un peu amusant. Je vais faire celui-ci principalement. Eh bien, je le disais, faites attention à ne pas mettre trop d'eau lorsque vous faites des éclaboussures Vous pouvez voir qu'il y a une petite zone blanche là-dedans. C'est juste que j'ai ajouté trop d'eau. Quand je faisais ces éclaboussures, cela a fait disparaître le bleu. Donc très doucement. Et très doucement, probablement plus que d'habitude, lorsque vous appliquez une deuxième couche de plus, parce que j'ai de belles éclaboussures Je ne veux donc pas trop les déplacer, mais nous allons juste un peu plus en profondeur et voir ce que cela nous produit. C'est très amusant de faire ça avec toi sans avoir tout planifié. J'ai l'impression d'avoir fait l'essentiel sur le sujet principal. Amuse-toi juste un peu. C'est vrai. Allons. Je vais mettre un peu plus de brun, un peu plus de bleu. Je vais d'abord passer au bleu. Éclatez un peu plus de bleu. Encore une fois, une sorte de tapotement. Je ne vais pas trop bruir, je ne pense pas. Je vais donc revenir à ma méthode la plus courante, je suppose, simplement à appuyer sur le colorant parce que ce que je ne veux pas vraiment faire, c'est grignoter une grande partie de ce brun , je pense que nous en mangerions un peu . Il y a de belles ombres ici, n'est-ce pas là non plus, d'autant plus qu'elles sont assises dans le nid, mais je ne vais pas faire tout ça Mais je suis sûr que beaucoup d'entre vous l' incorporeront peut-être au merle noir sur le nid, peut-être à un petit œuf coulant à côté Il existe une sorte de petit guide de terrain. J'ai l'impression que j'ai peut-être raté le truc. J'aurais dû le faire. Je vais juste que vous pouvez aussi, à ce stade, si votre œuf est un peu déformé, disparaître un peu. Oh, dépasser un peu ma limite J'ai l'impression d'avoir perdu un peu de point à ce sujet. Parfois, cela peut être dangereux si vous sortez des lignes que vous avez soigneusement posées et que vous vous retrouvez avec une forme étrange. Oui, j'aime bien ça. Faisons celui-ci, je pense. C'est le contraire. Euh oui, faisons-le. Oh, en fait, fais ce que je veux faire. Dis-le simplement gentiment. Il suffit de retirer un colorant pour bière. Il y a un joli bout de lumière au-dessus de cet œuf. Très doucement. J' aurais dû y aller un peu si je n'avais pas éteint la lumière auparavant, mais oui, ça m'a donné une petite lueur, n'est-ce pas ? Pendant que c'est encore humide, passons en revue celui-ci. OK, voyons si on peut encore rendre ça encore plus bleu. Donc, je pense qu'il faut surtout s'en tenir au bleu. Je peux en fait joindre l'un d'entre eux à son partenaire, juste que vous n' ayez peut-être pas tous un petit espace entre eux. Ça va être très sympa. Le ventre est un peu brun là-dedans aussi. Touchez du vert, un tout petit peu de vert. Je m'en tiens à mon plan, en essayant de rendre les choses un peu plus floues. C'est remettre le green en place. C'est toujours pareil. Dès que vous pensez avoir quelque chose de beau, laissez-le. Et en fait, je ne vais probablement pas enlever de la couleur parce que j'ai naturellement une belle boule de lumière là-dedans. Et c'est toujours le problème quand fait plusieurs couches. Vous perdez assez souvent de la lumière existante parce que vous êtes passée à une autre couche. Ça, je pense un peu maintenant. Maintenant, il commence à sécher. Je vais vous dire ce que je pourrais faire. Faisons un bruit. Essayons simplement. Vous voyez, j'ai du papier non étiré, qui se déforme également sur moi, ce qui n'est pas utile Mais dans l'esprit de jouer et d'expérimenter, comme je le dis toujours, allons-y . Pourquoi pas ? Voyons comment cela va changer les choses. Parce que c'est quelque chose que je dis. J'ai toujours tendance à déposer ma peinture directement sur le papier et à la laisser. Je vais essayer de trouver des trucs. Mais peut-être que c'est amusant avec ces œufs. Ou je me retrouve avec un truc boueux, l'un ou l'autre. Mais tu sais quoi ? Nous nous sommes bien amusés. Vous avez fait une expérience et vous savez ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Ce sont donc toujours de petites choses qui valent la peine d'être faites. Parfois, vous trouvez quelque chose et vous vous dites : « Oh, c'était vraiment une bonne idée. Cela m'a été utile. Je me souviens que, dans d'autres circonstances, dans d'autres circonstances fait de bruisser des objets m' a donné une belle texture, et ce n'est peut-être pas évidemment C'est peut-être quelque chose de complètement différent. Ou vice versa, vous pourriez dire que je ne le ferai plus jamais, parce que ça n'a pas vraiment marché et m'a juste laissé quelque chose de vraiment horrible et Je pense que je vais en rester là, parce que c'est assez mixte maintenant Nous allons lui donner une petite dose avec une petite bouffée. Mais il ne sera pas très utile que j'aie soulevé cette question. Vous le voyez probablement et il est bouclé de chaque côté. Donc, mes peintures vont rester dans ces trempettes en aspirant un peu J'aime bien la façon dont celui-ci sort. J'adore cet œuf. Je crois que j'aime bien tous les autres. Celui-ci est un peu étrange, je trouve, mais nous verrons comment il sèche et si je peux, je pourrais mettre quelques éclaboussures dessus quand il sera complètement sec, pour voir à quoi ça ressemble Je vais baisser mon pinceau, le laisser sécher puis y mettre quelques éclaboussures 16. Bonus Eggs Splatters: Eh bien, maintenant c'est complètement sec. C'est un peu flatté et un peu ennuyeux. Et c'est le cas de Yeah, j'ai vraiment travaillé là-dessus. Mais comme je l'ai dit, je vais mettre quelques éclaboussures dessus, voir si on peut le rendre un peu plus a un petit quelque chose là-dedans. En fait, je vais faire éclaboussures plutôt que des points parce que je sais ce que je fais Il va être trop uniforme, donc je pourrais y mettre de l'eau Ces choses sortent, n'est-ce pas ? Un peu d'eau ? Eh bien, c'est trop. Revenons-en aux éclaboussures. Bon doke. Je pense que je vais y laisser ces œufs. La seule chose que je ferais probablement, une fois que c'est complètement sec, c'est de frotter les traces de crayon. J'espère donc que vous avez apprécié ce petit jeu bonus supplémentaire. J'ai juste pensé que ça pourrait être amusant quand j'ai vu à quel point ces œufs étaient beaux. Et comme je l'ai dit, c'est très agréable de faire quelque chose de déstructuré que je n'ai pas beaucoup pratiqué auparavant et de suivre le courant Donc, encore une fois, si vous avez fait ces petits œufs, j'adorerais les voir, parce que je les trouve plutôt cool, et j'aime voir si vous avez un autre oiseau ou même si vous avez le merle noir et décidé trouver d'autres vraiment jolis J'adore voir ce que tu produis. Alors oui, merci de partager. Et merci de m'avoir rejoint pour cette petite leçon bonus. 17. Réflexions finales !: J'espère que vous aimerez peindre l'oiseau nicheur. Et je me demande si tu as peint un autre oiseau ? Comment se sont déroulés les éléments de libre circulation ? N'oubliez pas de faire preuve d'audace avec votre peinture et votre eau et de simplement autoriser. Avez-vous aimé peindre ce petit bois noir avec ces jolies couches douces ? N'oubliez pas de donner plus de détails à cet œil et à ce bec. As-tu essayé de peindre ces œufs ? Ils sont marrants, n'est-ce pas ? Et j'adorerais voir ce que tu as créé. N'oubliez donc pas d'ajouter votre travail à la page des projets. Comme je le dis toujours, cela vaut le coup de s'éloigner, revenir et de regarder votre tableau d'un œil neuf. Ce simple geste m'étonne toujours. Nous avons donc hâte de vous voir dans le prochain cours.