Puffins : une masterclass d'aquarelle à flux libre avec Jane Davies | Jane Davies | Skillshare

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Puffins : une masterclass d'aquarelle à flux libre avec Jane Davies

teacher avatar Jane Davies, Professional Artist and Teacher

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      4:01

    • 2.

      Fournitures

      4:02

    • 3.

      Croquis

      2:08

    • 4.

      Premier macelon

      4:40

    • 5.

      Premier dos et pattes du maceu-louf

      10:55

    • 6.

      Premier mouffon sur le devant

      7:26

    • 7.

      Premier visage de maceuil

      15:40

    • 8.

      Deuxième Maceul

      11:43

    • 9.

      Deuxième pattes de macarots

      3:14

    • 10.

      Deuxième mouffon avant

      8:58

    • 11.

      Deuxième visage de maceuil

      13:02

    • 12.

      Rock pétition

      7:30

    • 13.

      Finition

      22:14

    • 14.

      Réflexions finales !

      1:11

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

206

apprenants

32

projets

À propos de ce cours

Vous avez toujours voulu créer une belle aquarelle mouillé sur mouillé, qui coule rapidement et avec la plus simple des touches ? Alors laissez-moi vous montrer comment !

Dans ce cours, je vous montrerai comment peindre ces adorables macarons en temps réel sans aucun coup de pinceau - c'est vrai, sans aucun coup de pinceau - nous allons simplement placer de la peinture sur du papier humide et laisser la magie s'opérer !

Amusez-vous :-)

Si vous débutez dans l'aquarelle et que vous vous sentez un peu découragé, je propose trois cours pour débutants qui vous présenteront mes techniques de base :

Arbres simples tout

Papillons

Panda Panda anda

Dans ce cours, je vous montrerai :

  • Comment ajouter de la peinture en utilisant une belle technique humide sur humide qui ne nécessite qu'une seule couche
  • Comment créer ces bords doux du sombre au clair tout en travaillant sur du papier humide
  • Comment peindre cette belle roche texturée, fluide, qui contraste bien avec les mouffons
  • Comment ajuster et - oserais-je le dire - modifier la fin pour donner une finition brillante à cette peinture complexe.

Vous créerez ces adorables macarons en toute confiance et en vous inspirant pour appliquer ces techniques simples dans vos futures œuvres d'art

Précédents avis

« Il n'y a qu'un mot pour décrire les cours de Jane Davies : MAGIQUES ! »

« Un autre cours fantastique de Jane. L'approche douce et patiente de Jane propose aux apprenants des leçons dans lesquelles ils ont l'impression d'être assis en face d'elle avec une tasse de thé. Elle fournit des retours et des encouragements merveilleux. C'est sans aucun doute l'enseignante que je préfère sur Skillshare. »

« Je recommande vivement ce cours. Jane a une façon différente de peindre à l'aquarelle, directement depuis le tube. Pour ma part, cette méthode m'a permis de réaliser ma plus belle peinture à l'aquarelle. Elle donne des instructions claires, étape par étape, et travaille à un rythme qui n'est pas accablant. J'ai hâte de suivre un autre de ses cours. »

« Jane est une excellente enseignante, et avec ses instructions claires, tout le monde, même les vrais débutants, peut de lancer et produire une œuvre dont il sera très satisfait. Je recommande vivement. »

C'est un excellent cours vidéo donné par la généreuse Jane Davies. J'ai vraiment apprécié le suivre avec la technique inhabituelle mais efficace de Jane. Merci, Jane »

« Un cours merveilleux. Jane est une excellente enseignante, elle vous guide à chaque étape avec des instructions et des démonstrations claires. J'aime son style amical et informel. »

Musique de Audionautix.com

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Teacher Profile Image

Jane Davies

Professional Artist and Teacher

Top Teacher

Let me tell you a bit about myself...

I'm an internationally selling watercolour artist specialising in pet portraits and wildlife. I live, paint, and teach in the beautiful South Downs National Park, England, with my husband (the man behind all the class editing) and our two cocker spaniels.

Over the last twenty years, I've taught myself the free-flow watercolour techniques you see today. Not having been to art school, finding my own way has been fun and sometimes daunting, but it has allowed m... Voir le profil complet

Level: Intermediate

Notes attribuées au cours

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, Anna, bienvenue dans ce cours de cours d' eau de niveau intermédiaire Aujourd'hui, nous allons peindre ces adorables macareux ensemble. Maintenant, avez-vous du mal à créer de précision et du relâchement dans votre aquarelle Alors ce sera un excellent cours pour toi. Je vais vous montrer comment peindre ces deux éléments de manière à ce qu'ils soient placés côte à côte pour créer l' aquarelle parfaite pour vous Je suis Jan Davis. Je vis, je peins, j'enseigne et je promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc national des South Downs en Angleterre Au cours des 20 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du flux libre que vous voyez aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de développer mon propre style Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit en tête-à-tête , soit en groupe dans un magnifique studio au cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise artistique prospère où deux jours ne sont jamais les mêmes, qu'il s'agisse d'exposer ou de peindre des commandes pour des animaux de compagnie ou des animaux sauvages dans mon propre studio à domicile Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel, où je pourrai vous aider à garder votre travail et frais sans trop vous embêter Si vous débutez, mes trois cours pour débutants vous guideront avec votre premier chef-d'œuvre peint en seulement 15 minutes. Ensuite, vous trouverez des dizaines de mes master classes disponibles sur un large éventail de sujets magnifiques. Dans chacune d'elles, je partage les techniques que j'utilise dans mon propre travail professionnel. Nous nous amuserons beaucoup ensemble, et vous aurez la compréhension et la confiance nécessaires pour intégrer tout ce que vous apprenez dans votre propre travail. Vous serez étonné de voir à quel point l'aquarelle peut être facile. Je vous ai fourni une magnifique référence de ces deux magnifiques macareux ainsi qu'un modèle téléchargeable Le modèle vous donnera un dessin sans stress afin que vous puissiez simplement profiter de la peinture. Nous ajouterons de la peinture avec audace en utilisant une belle technique humide sur humide qui ne nécessite qu'une seule couche Je veux vous montrer comment créer ces bords souples qui passent du foncé au clair tout en travaillant sur du papier mouillé. Et si toute cette netteté vous semble trop nette, il y a une jolie roche fluide et texturée Je vais vous montrer la meilleure façon de créer. Et, bien sûr, je vais vous montrer comment ajuster, et oserais-je dire, jouer du violon à la fin pour apporter une finition éclatante à cette peinture complexe Si vous souhaitez en savoir plus sur moi ou sur mon travail, rendez-vous sur mon site Web à Jan Davis watercolors.co point k. Vous le trouverez sur ma page de profil, ainsi que des liens vers mes pages Instagram J'aime partager mon art et mes aventures, en particulier sur des histoires avec de nombreuses idées, des œuvres en cours et des récits sur la vie de judio J'espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur les pages des projets et des ressources. J'adore voir tes chefs-d'œuvre. Et n'oubliez pas que je suis là pour vous aider si vous êtes bloqué ou si vous avez des questions. Je veux que vous ressentiez l'effervescence de la peinture dans ce style libérateur, mouillé sur mouillé. Alors viens me rejoindre. 2. Fournitures: Laissez-moi donc passer revue tous les matériaux dont vous aurez besoin pour peindre ces délicieux macareux Et ce qui m'a pris tant de temps, qu'ils sont fabuleux à peindre. Très précis, mais fabuleux. C'est vrai, depuis le haut. J'ai donc Daniel Smith de A, et ces documents et tous ces documents se trouvent dans les pages des projets et des ressources Vous pouvez donc les consulter à nouveau. Mais au début, j'ai de l'indigo, donc Delight Genuine, mon préféré. Il se peut que j'en raffole tout au long du cours. Vous en avez besoin dans votre vie si vous ne l'avez pas déjà. Violet ultramarin. Sépia. J'ai le jaune Hansa Medium et le rouge pérylène, et juste une petite entaille blanche, juste pour l'œil, le point, donc Si vous n'avez pas ces couleurs exactes, ne paniquez pas, comme je le dis toujours, vous aurez dans votre collection des couleurs qui seront géniales pour elles. J'ai donc fait le soufflage arrière en indigo et le devant en Genuine si léger Vous pouvez les faire tous les deux en indigo, les deux en So light Genuine ou dans un autre bleu vif. Je ne suis pas sûre de passer au noir, mais honnêtement, cela n'a pas vraiment d'importance. Le noir peut être assez percutant. Alors jouez, voyez ce que vous avez et travaillez avec ce que vous avez. Le papier est en forme d' arche et il a été étiré sur un châssis en papier parfait des projets et des ressources, j'ajouterai un lien pages des projets et des ressources, j'ajouterai un lien vers le brancard idéal Je sais que certains d'entre vous ont contacté et posé des questions à ce sujet. De l'eau chaude. Du sel. Bon indice ici maintenant. Ne mettez pas votre sel trop près de votre eau Vous jetez de l'eau dans votre salière et le sel ne fonctionne pas très bien. Hum, j'ai un caoutchouc. J'ai mon fidèle petit cœur, c'est-à-dire que si vous ne m'avez jamais suivie auparavant, vous ne connaissez probablement pas ce qu'est le cœur, mais il ne mesure qu'un pouce de haut, mais il ne mesure qu'un pouce de haut, et il me permet de le mettre sous mon tableau ou mon morceau de papier et de m'incliner un peu Je ne l'utilise que pour le sol, donc nous ne l' inclinons pas beaucoup dans ce cours Préparez votre rouleau ou votre serviette en papier, et il y a un crayon, mais il semble que je ne l' ai pas. Devant la caméra. crayon. Et puis j' ai un pinceau Dagger, que j'utilise tout au long du cours, et je n' utilise vraiment rien d'autre. Je suis honnête, et ce n'est qu'un quart de pouce. J'en ai un à côté de moi pendant la majeure partie du cours, je n'ai aucun chiffre, et si vous n' avez pas de brosse Dagger, c'est parfait pour faire les petits détails Et, encore une fois, si vous n' avez pas le pinceau Dagger, un pinceau à six, sept ou huit serait parfait Elles ne sont pas très grandes. Vous obtenez une comparaison approximative avec ma main. Nous ne les faisons donc pas à grande échelle, ce qui m'amène au fait que si vous voulez les faire à grande échelle, je pense que ce serait très important Je suis un peu limité à taille de ma peinture et au tableau sur lequel je travaille, donc ils ne sont pas particulièrement grands. Y a-t-il autre chose ? Oh, le sèche-cheveux, c'est hors caméra. Encore une fois, je suis stressée tout au long du cours. Ce n'est pas particulièrement utile car vous ne voulez pas souffler beaucoup de ces pigments. Mais c'était assez rapide. C'est très utile pour terminer les toutes dernières étapes de séchage, surtout au sol. Il y a à nouveau le modèle et la photo de référence sur les pages des projets et des ressources, et disons que ce modèle est juste pour que vous puissiez obtenir le bon dessin. Alors profitez-en. Je pense que c'est ça. Allez. Allons les éliminer. 3. Croquis: Juste à ce moment-là, avant de passer à la partie peinture, ce que je sais que nous voulons tous vraiment, mais nous devons évidemment d'abord les esquisser. Permettez-moi donc de vous donner quelques conseils utiles, espérons-le. Tout d'abord, et j'oublie souvent de le dire, faites sorte que vos marques de crayon soient aussi légères que possible. Je sais que vous êtes probablement en train de regarder les miens dire : « Eh bien, ils sont assez lourds ». En gros, vous pouvez donc facilement voir ce que je suis en train de peindre. En plus, ça m'aide à voir où je vais parce que c'est un peu stressant de toute façon de filmer. Donc, si j'ai du mal à voir mes limites, cela complique les choses. Mais en fin de compte, si vous ne voyez aucune trace de crayon, surtout si vous ne voyez aucune trace de crayon, par exemple le blanc de la poitrine, vous voulez vraiment pouvoir me laisser vous montrer mon exemple ici. Vous ne voulez pas voir ces marques de crayon. Et parfois, ils sont assez difficiles à enlever, puis vous commencez à les frotter, puis vous finissez par enlever de petits morceaux de peinture De plus, cela s' applique également à l'arrière des zones sombres. S'il y a une forte marque de crayon que vous voulez la retirer et que vous la frottez, vous pouvez très souvent retirer de la peinture. Gardez donc vos marques de crayon belles et légères. Cela s'appliquerait également à tous mes cours. Mais cela dit, vous avez évidemment besoin pour vous guider. Il y a donc le modèle dans la page des projets et des ressources, qui vous aidera, et j'y mettrai également toutes les lignes d'indication pertinentes. Mais prends juste ton temps. Quelle que soit la manière dont vous pouvez mettre cette image sur votre feuille de papier, il existe de nombreuses méthodes intelligentes de nos jours. Assurez-vous simplement que c'est correct. Encore une fois, c'est probablement pour cela que je dis toujours « éloignez-vous ». Va te chercher une petite tasse de thé. Faites une pause, promenez-vous dans le jardin, peu importe, revenez et évaluez simplement vos marques de crayon ou votre croquis et voyez si cela correspond bien à cette photo de référence Et une fois que tu seras vraiment heureuse, on pourra passer à autre chose. Je suis content de la mienne. Alors allons-y et commençons. 4. Premier macelon: C'est tellement facile de commencer. Nous allons essayer d'être organisés. Nous allons d'abord commencer par ce Bbird, le compléter, puis passer au suivant qui, espérons-le , permettra à tout de sécher Nous allons donc commencer très facilement. J'ai mon petit Oh, en fait, je te dis quoi ? Je vais prendre mon tout petit pinceau. Déplace le caoutchouc. Nous n'en avons pas besoin. Et nous allons ramasser le rouge, et nous allons juste contourner cette marque rouge sur les yeux. C'est un tout petit pinceau. C'est juste un petit peu. Il n'y a pas grand-chose à voir, vraiment. Voyons voir si je peux. Je porte une paire de lunettes, et c'est marrant, cela m'aide à voir ce que je peins, même si je suis encore un peu loin de ma peinture, mais cela change un peu la donne N'est-ce pas Glasseed Qui l'aurait cru ? Quoi qu'il en soit Oui, fais attention. Il y a cette drôle de petite marque bleue là-haut, donc nous allons également la garder claire. Il suffit de mettre les pointes sur le devant, et il y a une marque bleue en dessous. Donc c'est littéralement ça. Nous en avons besoin évidemment pour faire le y, nous avons besoin que le rouge soit sec et nous avons besoin que le rouge soit sec lorsque nous les peignons également. Cela semblait donc évident pour commencer. OK. Peux-tu te brosser les dents, puis nous passerons au bec Nous allons peindre le tout, d'un jaune très doux. Ensuite, nous pouvons peindre par-dessus. Donc, évidemment, lorsque vous regardez cette photo de référence, elle porte principalement sur cette zone, n'est-ce pas ? Alors, qu' allons-nous faire ? Nous allons mouiller la partie inférieure du bec. Alors, où se trouve la jointure. Nous allons juste appliquer de la couleur sur le dessus. La police de caractères serait probablement une façon plus simple de le dire Honnêtement, laissez-le simplement saigner. Idéalement, je ne veux pas nécessairement qu'il aille dans cette zone, mais je ne veux pas qu'il ait l'air trop volumineux Alors, soulevez-le doucement. Cela en vient à ce point, n'est-ce pas ? Ce sont des couleurs et des formes assez complexes , n'est-ce pas ? Mais c'est quelque chose comme ça. Je vais gagner ça ? J'ai beaucoup d'eau ici, donc je n'ai pas besoin de trop d'eau. J'ai cette belle grande lampe à disque, qui produit une lumière tellement belle, elle est assez plate, et j'ai parfois du mal à voir la quantité d'eau que j'ai couchée, mais oui, je pense que c'est juste ce dont vous avez besoin, je dis, nous remplirons tout cela un peu plus tard. Mais nous allons aussi faire ce petit bijou et je crois que cela s'appelle une rosette Maintenant, j'ai trouvé quelques faits intéressants, alors je vais vous ennuyer avec certains d'entre eux au cours, mais je pense que cette petite zone amusante s'appelle en fait une rosette et lorsqu'ils ouvrent leur bec, cela leur permet de l'ouvrir en grand pour les sortir du poisson qu'ils Ils sont donc comme des élastiques un peu plus drôles. C'est un peu étrange, donc ça vaut le coup de le rechercher. En attendant, je vais voir si je peux me souvenir d'en mettre une petite photo. J'en ai trouvé un. Donc, en gros , désolée, on m'a choisi le rouge. J'ai juste un peu escroqué. Je vais prendre le jaune. Je vais faire de même. Ne t'élargis pas trop. C'est évidemment assez orange, n'est-ce pas probablement en train de vous raconter ce qu'ils sont ? Je me concentre sur ma peinture. Je vais essayer de le rendre un peu plus orangé. En gros, mélanger les deux couleurs sur le papier et laisser agir. Si ça arrive, peu importe . Oui, je pense que ça suffit. Je n'essaie pas de ne pas trop devenir Trey. Je suis trop inquiète. Encore une fois, si cela fonctionne, c'est très bien. Cela l'empêchera d'avoir l' air trop épais et grumeleux Ça fleurit trop. Suce-moi un peu de ça. Il y a beaucoup d'eau là-bas. OK, idéalement, nous allons juste laisser sécher, puis nous pourrons passer à la petite partie du corps. 5. Premier dos et pattes du maceu-louf: C'est vrai. Le corps est donc vraiment amusant à faire. Et j'ai en fait choisi deux couleurs différentes pour chaque oiseau. Je vais utiliser de l' indigo pour le dos et du sodalt pour l'oiseau de devant Peu importe. Vous pouvez soit les échanger , soit un seul. J'ai juste aimé le fonctionnement des deux, pour être honnête, et la façon dont la peinture nous a donné une texture différente. J'ai donc pensé ajouter les deux. Pourquoi pas ? OK, alors qu'est-ce qu'on va faire ? Fais attention. Si c'est encore humide, mien est encore un peu mouillé, donc peu importe, car nous ne devrions pas les rejoindre parce que nous avons ce joli endroit. Ce sont vraiment de jolis oiseaux à peindre, ils se coupent presque d'eux-mêmes aussi, parce qu'il y a cette jolie petite ligne blanche, j'ai oublié de mettre, mais il y a une jolie ligne blanche qui sépare la tête de la poitrine Nous allons donc juste en mettre un petit peu. Je ne veux pas vraiment mettre de couleur ici, mais j'espère que vous pouvez voir que je viens de mouiller cette petite section. Ce n'est pas le cas, il n'est pas impératif de savoir jusqu'où vous descendez. C'est juste un endroit comme ça. Et nous allons également faire de même jusqu' au bas de l'échelle. En fait, je vais juste les rejoindre. J'y ai donc mouillé un petit V. C'est juste de l'autre côté. Faites attention, assurez-vous de rester belle et soignée, car cela se heurte au plumage blanc et à la poitrine blanche du deuxième oiseau Assurez-vous donc de rester bien rangé. Et nous allons faire preuve d'une grande audace. Nous allons mettre beaucoup de peinture en particulier sur le dos. La lumière arrive en quelque sorte de cette façon, n'est-ce pas ? Alors vas-y et garde tout en ordre. C'est une jolie petite peinture. Il n'y a pas beaucoup de flux. C'est pourquoi je voudrais faire quelque chose d'un peu plus audacieux, nous en donner quelques unes qui sont probablement agréables à travailler avec un joli flux d'aquarelle, plutôt que d'être très précis, ce que cela peut devenir, je pense Ema Bush fait exactement la même chose dans cette section. J'ai un peu plus d'eau là-bas. C'est probablement utile. Donc, rester vraiment soigné. Et ensuite, Hey, Bush, on va les rejoindre. Peu importe comment ou de quelle manière, cela n'a pas vraiment d'importance. Permettez simplement que cela se produise, car cela vous donnera une belle texture, un caractère aléatoire Encore une fois, un peu trop serré. Nous devons être prudents. Nous contournons également ce bec ici. Et puis rejoignez-le. En fait, je ne sais pas si c'est un bec ou un bec. C'est moi qui cherche toutes mes petites informations, et je ne sais pas comment contourner cela, en fait, Beak ou Bill Quel que soit mon choix, ce n'est probablement pas le bon. Dites, permettez littéralement que cela se produise. Assurons-nous d'avoir un peu de couleur sur le devant, et nous allons aussi y mettre un peu de hum spire. Réchauffez-le. Et presque en fait, si vous obtenez petites lignes comme ça ou si vous creusez des points, je n'ai aucune importance dans ce cas Normalement, j' aime bien ne pas voir de taches blanches, mais c'est plutôt sympa en fait. Il fonctionne à merveille. Je vais le faire parce que je peux vraiment voir que c'est assis. Il y a beaucoup de bois ici. Le bord de mon papier essuie-tout. Je peux juste en sucer un peu. Cela l'encourage également à courir. J'espère que vous avez vu que whizzes le fait descendre un peu plus bas Nous avons également mis du sel ici, ce qui nous donne un peu plus de texture. Maintenant, je veux dire que je ne suis pas sûre aimer ces petits points blancs. Je pourrais juste les remplir. Je ne sais pas pourquoi je chuchote maintenant. OK, je vais mettre un tout petit peu de sépia juste pour apporter un peu de chaleur à l'avant. Donc, assurez-vous que tout est vraiment beau et soigné. Dans quel autre endroit pensez-vous qu'un peu de chaleur pourrait aider ? Charmant. Je pense que ça a l'air bien. Juste un tout petit peu de force dans ce coin. Bien que cela ne l' indique pas nécessairement sur la photo de référence. Je voulais juste obtenir le vrai contraste entre les deux oiseaux. C'est vrai. Et maintenant, très prudemment, nous allons également nous joindre à la tête haute. Mouillez littéralement toute la tête. Sois juste gardé. Fais juste attention si c'est encore un peu humide. Je pense que nous avons tracé une toute petite ligne sèche entre les deux parce que l'indigo est assez fort, et je ne veux pas vraiment que l' indigo tache beaucoup en entrant dans ce bec Nous n'allons pas le faire sortir. Ce sera un peu désastreux. D'accord, il ne fonctionne pas tant que ça. Je ne veux pas l'incliner parce que j'adore sa fluidité Si je fais une mise aussi audacieuse, je perdrai cette belle sensation de fluidité. Donc parce que je vois juste toute cette eau encore là Je vais y mettre un peu plus de peinture. Il y a en fait un peu plus de peinture sur la partie inférieure de la tête. Ajoutons simplement de la peinture dans la partie inférieure. Encore une fois, il suffit de taper, retirer votre pinceau, de regarder un peu là où vous pensez avoir besoin d'une teinte plus foncée. Ils ont été très attentifs parce qu'ils sont assez petits. J' adorerais le faire. Une fois, nous faisons quelque chose de plus grand, mais je suis toujours un peu limité par le tournage et les côtés sur lesquels nous pouvons réellement mettre le tableau sur le papier Le tableau sur le papier, le tableau sur ce tableau, ce serait un peu étrange comme ça. Je veux juste un tout petit peu de peinture juste là-haut, juste pour que je puisse voir le dessus de la tête. Mais je veux que ça reste comme je le souhaite. J'aime cette sensation de lumière. Et je peux voir que ça se glisse dans le jaune pour te dire de faire attention En fait, j'ai retiré mes lunettes parce mes lunettes sont un peu entre les deux Ils n'ont pas tout à fait raison. Euh, la distance devrait me donner une bonne vue dégagée depuis l'endroit où je me tiens, donc je regarde ça. C'est charmant. Ce serait bien. Mettons-le là-bas. Mettons également du sel ici avant qu'il ne sèche car c'est une façon vraiment amusante et amusante d'obtenir de la texture, car l'indigo fonctionne parfaitement avec les produits salés Donc authentique, parce qu'il granule, ne fonctionne pas vraiment bien. Nous allons donc obtenir un joli contraste entre les deux oiseaux avec une belle texture. J'espère qu'un bon conseil est je viens de remarquer que mes doigts sont un peu humides. Quand vous avez du sel, assurez-vous que vos doigts sont secs, car si le sel est déjà mouillé avant de le mettre sur le papier, c'est qu' il fait déjà la moitié du travail, qu'il absorbe l'humidité de votre doigt et ne fonctionnera pas aussi bien sur le papier. C'est vrai. Il faut juste que ça sèche un peu. Hum, avant de pouvoir faire le corps. Nous allons donc continuer avec un petit pied. Ce que j'aimerais idéalement, c'est qu'il sèche presque, puis on peut faire le corps et on retrouve un peu de douceur. Mais commençons par les pieds pendant que cela continue à sécher. Mais soyez vigilants. Si vous êtes dans un endroit très chaud et que vous pouvez le voir sécher maintenant, je suggère de faire le corps et de faire les jambes plus tard. Je ne sais pas si cela aide ou si cela ne fait que compliquer les choses, mais laissez-moi peindre mon propre oiseau, mais cela vaut la peine de le garder à l'esprit. J'utilise donc en fait les deux couleurs, disons que nous mélangeons le jaune et le rouge. J'ai pensé que je pourrais le faire pour une fois plutôt que d' avoir une orange sur la table, la table est un peu recouverte de peinture et je suis toujours consciente du fait qu'il y en a trop sur la J'ai donc mis les deux couleurs sur le dessus de la jambe. est très similaire à ce genre de chose, où nous avons fait le corps, donc une belle couleur, puis nous allons simplement le baisser. Ces petites lacunes. Soyez simplement conscient de ce petit écart. Il y a un écart entre cette patte arrière et cette patte avant. C'est bien de garder ça. Qu'elles soient belles et soignées, essaie de ne pas trop grossir tes jambes. Je crois que lors de l'une de mes séances d' entraînement, j'avais de très grosses jambes, alors fais attention Je n'y mettrai aucune sorte de griffes un peu plus tard. C'est juste que je pense que cela a bien fonctionné. Mettez un peu de rouge à l'arrière, juste pour nous donner un peu de punch Un tout petit peu de yeo. Encore une fois, autorisez. Nous allons faire la jambe arrière. Pareil, même chose. Agréable et humide. En fait, peu importe, je vais juste le mettre dans ce pied avant. D'accord. Garder les formes. Je m'assure que tes formes sont belles. Charmant. Enlevez toujours votre brosse. Comme c'est prêt à avoir l'air. Idéalement, il faut un peu de lumière en haut, un peu de profondeur et de force en bas, donc cela ne se voit pas nécessairement sur la photo de référence, mais c'est quand même agréable à mettre en place car je pense que cela donne du sens à la peinture. Charmant. Oui, je pense que c'est bon. Maintenant, permettez-moi d'évaluer l'état de sécheresse de cette région de la poitrine. Je pense qu'il fait encore très humide. Oui, il va falloir que je m' accroche une petite minute. On dirait que je peux encore voir une petite flaque d'eau ici. Cela va donc probablement prendre, je l'ai dit deux ou 3 minutes pour atteindre le stade de sécheresse. Si je le mouillais maintenant, tout cela se retrouverait dans la poitrine, et je ne veux vraiment pas ça, surtout avec de l'indigo. Il faut donc que ce soit un tout petit peu ringard. Et aussi, idéalement, les jambes doivent être sèches au toucher. Donc, oui, je vais juste être un peu patient et regarder les choses. Je ne veux pas me sécher les cheveux dessus. C'est toujours une option dans certains cas, mais pour cela, surtout avec le sel qui s'y trouve, il suffit de le souffler. Il faut donc qu'il sèche naturellement, je le crains. 6. Premier mouffon sur le devant: OK, je pense que c'est le bon moment. Ça commence tout juste à exploser. Cela a pris un peu plus de temps que je ne le pensais. Je dois l'avouer, mais je pense que j'ai un peu trop saturé les choses. J'espère donc que vous n'avez pas été aussi libéral avec votre eau, même si c'est toujours une bonne chose, mais vous savez, vous pouvez en avoir trop. Oui, je peux juste le voir commencer à exploser. J'ai l'impression que si je le mouillais, il ne bougerait pas autant, mais nous allons faire juste pour éviter tout saignement énorme. Je vais commencer à mouiller de l'autre côté de la poitrine Je vais donc le mouiller jusqu'à la toute fin, toucher le soja, toucher le corps juste à la fin et peut-être juste quelques zones pour voir à quoi cela ressemble. Quand je viens ici, je suis très heureuse si la jambe saigne un peu plus, et je pense qu'elle est sèche Ce n'est évidemment pas une couleur si forte, donc cela n'aurait pas d'importance. Tu ne vois pas, c'est sympa. Adoucissant. J'ai eu une petite hémorragie. Nous avons acquis cette grande attention. Nous avons un oiseau à poitrine blanche devant. C'est vrai. Voyons à quoi ça ressemble. Oui, juste un petit peu. L'indigo aime se déplacer. Donc, si je lui en donne l'occasion, ce sera certainement le cas. Vous pouvez voir que c'est encore un peu trop, alors vous allez être un peu attentive Je pourrais laisser une toute petite ligne blanche ici et la rejoindre dans une minute. n'est pas vraiment ce que je veux. Ce sel commence à fonctionner à merveille. Donc, si je commence à dessiner une grande partie de cette couleur ici sur la poitrine, elle en perdra un peu. J'ai juste un petit cadeau là-haut. Ce que je veux essayer d'éviter, c'est cette ligne très nette entre corps noir et la poitrine, ce qui est évidemment le cas, si vous regardez la photo de référence, mais j'aime quand même qu'elle soit belle et qu'elle s'arrête. Laisse-moi juste le retirer à nouveau. J'ai réussi à trouver le bon timing et j'ai simplement évité cette ligne très dure. C'est vrai. Si je plisse les yeux, je peux personnellement voir un peu de violet, et nous avons un peu de sépia Et en fait, je pourrais utiliser un authentique si léger juste parce qu' il est un peu plus doux Ce n'est pas si difficile. Et je vais juste mettre un peu de couleur ici. Alors plissez les yeux et vous pourrez voir les zones les plus sombres. Et oui, tu peux les exagérer un peu. Parfois, c'est assez amusant de modifier la photo de référence si elle l'est trop. C'est une photo de référence animée ici, mais vous pouvez la modifier simplement pour augmenter contraste ou adoucir les choses Nous allons le faire pour apporter plus de détails afin que vous puissiez parfois voir où se trouvent les ombres si vous bricolez les photos OK, il suffit de taper, donc je laisse toujours de côté une petite ligne blanche. Regarde à quel point c'est de l'acier saigné. J'étais probablement un peu gung ho. J'aurais probablement dû le laisser un tout petit peu plus. Mais je pensais que c'était ça. Tu en as assez maintenant. Tu dois sûrement être au sec. Je suis même descendue et je me suis préparé une tasse de thé. OK, il suffit de mettre un peu de sépia, un peu de violet Encore une fois, juste pour nous donner un petit quelque chose. Nous faisons ces beaux films. Maintenant, les films, je trouve que beaucoup de gens les comprennent. Ils les font juste un peu trop tard. C'est agréable de les faire. S'il est encore humide et que nous avons un peu de peinture, ils se détachent et vous donnent un aspect vraiment naturel Si nous les laissons trop longtemps et que vous les faites trop tard, on dirait qu'ils sont littéralement restés coincés. Ça n'a pas l'air aussi naturel. J'y ai mis un peu de violet. Je pense que j'ai réussi à contaminer ma violette. C'est le truc avec l' entraînement d'un tube parfois. Vous pouvez contaminer les tubes. Si tu continues à tremper ton pinceau dans différentes couleurs, tu vas juste le presser dedans pendant une minute. J'ai dit : « Nous. C'est une couleur assez douce, ce violet. Enlevez le haut de ça. Mais je maintiens que ce n'est pas très différent de le contaminer sur une palette C'est mieux. C'est un peu plus violet, n'est-ce pas ? Mais les gens le trouvent encore. Je me suis facilement laissé emporter et j'en ai trop ici sur la poitrine car évidemment, il y a un oiseau blanc. Nous ne voulons pas trop de couleurs. Mais nous avons besoin de quelque chose sur ce bord, je crois, juste un tirage au sort pour que vous puissiez voir où se termine le coffre. J'aime toujours le laisser assez léger, mais juste un tout petit peu. Oui, encore une fois, j'ai retiré mon pinceau, j'y jette un petit coup d'œil Encore un petit peu. Il y a un peu plus de couleur ici. Vous pouvez voir où se situe la jambe à laquelle se trouve cette jambe, donc un peu de couleur pour le souligner. Donc, quelques petits films ici. Pourquoi pas ? C'est vrai. Non. Je vais nettoyer un pinceau. Je vais absorber une grande partie de l'excès d'eau par le haut. Le pinceau est tout simplement humide. Ce que je ne veux pas faire, c'est en quelque sorte renverser un peu plus d'eau dans cet indigo. Voyons si on peut s'en rapprocher. De toute évidence, ce que je ne veux pas maintenant, c'est une ligne blanche, car cela va plutôt à l'encontre de mon objectif , qui est de le rendre agréable et doux Nous allons donc simplement les rejoindre. Oui, c'est une meilleure étape. C'est juste donner un petit quelque chose. Je peux adoucir les bords. Je ferai attention que c'est aussi ici. Je vais juste ajouter un peu plus CP juste ici. Je m'y suis un peu perdu. Est-ce que ce joli dépliant avait aussi l'air ? C'est vrai. Je vais juste laisser ça bouger et se mélanger. Nous allons discuter avec Bud, vrai numéro, mais nous pouvons aussi rester attentifs à cela, car nous travaillons sur le numéro deux. L'oiseau semble vraiment ennuyeux, n'est-ce pas ? Désolée, petit oiseau. te donne juste un numéro. Encore une fois, vous pouvez y mettre un peu de sel si vous voulez un peu plus de texture, mais je pense que ça va déjà être salé, et il peut y avoir beaucoup de motifs, donc je ne pense pas vouloir en mettre donc je ne pense pas vouloir en mettre aussi sur cet oiseau Je ne peux rien faire de tête à tête il va falloir attendre un peu. J'allais donc être méthodique, n'ai-je pas attendu ? Alors laisse-moi y jeter un petit coup d'œil. Oui, non Je vais juste laisser ça sécher un peu. Je vais lui apporter une tasse de thé. Et c'est encore un peu humide sur le dessus de la tête. Encore une fois, j'aime un peu de douceur, mais j'aimerais que certains de ces éléments sèchent un peu Je suis également très soucieuse d'y mettre le poing. Je vais donc laisser tomber ce petit peu, leur prendre une tasse de thé, et nous nous occuperons de cette tête. 7. Premier visage de maceuil: OK, donc c' est presque sec. Je vais donc m'attarder un peu sur le visage. Donc, ce que nous allons faire, c' contourner soigneusement ces petites taches bleues qui se situent juste à côté du rouge, afin qu' il ne saigne pas Ce n'est pas une bonne solution pour s'évader. Ensuite, nous allons toucher le haut de la tête. Je crois que le mien est presque sec, mais il se peut qu'il y ait encore un petit saignement, alors touchez-le Et ils ont commodément trouvé cette jolie petite ligne blanche entre l'articulation du corps et la tête. Donc, même si je ne l'ai pas marqué au crayon, ajoutez-y un tout petit peu indigo, pour que vous puissiez voir ce que je veux dire. J'espère que vous pouvez quand même le voir sur la photo de référence, mais il y a une jolie petite ligne blanche qui remonte jusqu'à l'arrière. Je vais donc mouiller le reste. Et il y a aussi une jolie marque sur les joues ici. Je ne suis pas sûr. Je ne l'ai pas vu dans mes petites informations sur les macareux, mais ce que j'ai découvert, bénissez-les, ils s' associent pour En fait, ils passent l'hiver en mer, reviennent, se marient à nouveau. Et en fait, ils creusent des terriers. Ils utilisent assez souvent des terriers de lapin, je crois, pour pondre leur seul œuf Elles ne pondent qu'un petit œuf, un poussin par an. Et les deux parents aideront à élever cette fille. Donc oui, ce sont des petits personnages vraiment intéressants, en fait. Ils valent la peine d'être lus à leur sujet. C'est vrai. Je pense : laisse-moi baisser la tête de haut en bas, parce que je dois m'assurer que c'est beau et humide Cela va donner un peu de bruissement à cette ligne , ce qui n'était pas idéal Mais j'espère que vous pouvez voir ce qu'était cette petite ligne blanche. Donc ce que nous voulons, c'est exactement ça, en fait, juste un peu, euh, un peu de couleur pour les joues, pour vous faire voir ça Une belle rancune. Et en fait, c'est marrant, j'allais probablement vous donner les petits conseils sur le bec ou le bec, peu importe le sens Mais en fait, ils perdent leur couleur en hiver. La couleur de leur bec s'estompe en quelque sorte. Je ne pense pas qu'il devienne complètement gris, mais leur visage devient aussi assez mou, donc tout ça devient croustillant, je suppose Le plumage blanc devient plus blanc, et ils prennent la couleur du bec, ce qui est vraiment intéressant Je suppose que c'est une sorte d'accouplement. Femmes, hommes et femmes, ce sont les mêmes, il est donc assez difficile de faire la différence, apparemment. Ils sont. Je pense que les mâles ont tendance à être un tout petit peu plus gros. Bref, je t'ai probablement ennuyé avec assez de fax, alors j'ai acheté du soja, un peu de sépia Évidemment, je ne peux pas faire trop de tâches à la fois, puis-je faxer, peindre et filmer J'ai donc un peu de violet là-dedans. Je plisse les yeux. J'essaie d'entrer dans la zone la plus sombre, un peu plus chaude vers le haut. Il y a donc un peu plus de violet. Et il y a un joli petit peu de lumière derrière l'œil et sur la joue Donc, si nous omettons ces couleurs, alors nous allons, euh oui, nous réservons le blanc. Encore une fois, gardez le pinceau à emporter, jetez un petit coup d'œil. Eh bien, Ganda est ma parole aujourd'hui, n'est-ce pas ? Si seulement je peignais des oies. OK, je pense que ça suffit. Je ne veux vraiment pas perdre cette marque blanche sur les joues, donc je pense que c'est probablement suffisant Mais ce que je veux entrer, c'est qu'en fait, je pourrais utiliser Sol Genuine pour ça, cette petite zone amusante sur les joues. C'est juste ici. Cela va droit à côté de la rousette Je me demande, n'est-ce pas ? Il n'est pas nécessaire que ce soit exact. Je pense que chaque macareux aura probablement ses propres marques uniques Vous pouvez le réduire ou le réduire un peu si c'est si le vôtre est un peu exagéré, comme le mien Rendons-le un peu plus petit. OK, on les ajoutera dans une minute une fois qu'ils commenceront à sécher. Nous avions donc de petites marques bleues. Nous ajoutons donc une belle douceur. Il y a beaucoup de segmentation dans ce casting gonflant parce que nous avons évidemment affaire à des marques noires et blanches très foncées Il est donc difficile d'essayer de trouver ce genre de juxta entre les deux pour le rendre juxta entre les deux pour le rendre souple sans perdre ces lignes assez dures Évidemment, si vous avez deux sujets, vous pouvez travailler sur chaque sujet au fur et à mesure. J'essaie d'être méthodique pour vous et de ne pas trop sauter , sinon ça risque de devenir un peu confus, mais si vous avez regardé ça une fois, et que vous vous dites  : « Oh, moi, vous savez, quand ça sèche, je peux, vous savez, continuer à faire les pieds Cela accélérerait donc le processus. Si je peignais ce tableau sur commande, c'est exactement ce que je ferais. Je laisserais sécher certaines zones comme celle-ci, et je passerais probablement à et je passerais probablement d'autres parties de cet oiseau, mais disons que pour des raisons de facilité et pour ne pas semer la confusion chez l'un ou l'autre de nous, je vais travailler ainsi. Nous avons toujours ce beau bec à faire, donc je pense que nous pouvons probablement le faire maintenant, mais attention à ne pas ce genre de couleur de tête sur le bec, et nous devons également être attentifs au processus de séchage. Dans un monde idéal, mettre ce genre de couleur de tête sur le bec, et nous devons également être attentifs au processus de séchage. Dans un monde idéal, nous appliquons ces petites taches bleues une fois qu'elles commencent à disparaître Ce n'est pas critique. Nous pourrions le mettre dedans quand il est sec et juste doux sur les bords. Nous verrons donc comment nous y prendre. Je ne vais pas trop paniquer à ce sujet. OK, donc j'ai un peu de violet, et je vais avoir le mien authentique. Je vais commencer par ce marquage bleu qui marque les mouvements ici. Je vais donc essayer de garder les couleurs un peu claires en haut. J'aime un peu de couleur foncée en bas, donc je vais juste mouiller les deux parties, en haut et en bas. Et puis un peu comme si c'était authentique. Un peu de lavande, de violette de soja. Et il suffit de taper, en bas et de laisser le tout s'étendre vers le haut. S'il ne bouge pas, nous pouvons toujours y mettre un peu plus de couleur, mais si nous continuons à taper en bas. Et c'est là que j'aime bien faire pencher la balance selon les circonstances, mais je ne veux pas changer quoi que ce soit pour le moment Cela se forme très bien, et la couleur bon marché si je devais soulever la planche, permettrait évidemment à cette couleur de fonctionner. Nous ne voulons donc pas incliner ce cours aujourd'hui Ce que j'adore légèrement incliner. OK, il va falloir que je m'y mette un peu. Je fais juste attention à le repousser, afin que vous obteniez , j'espère, que vous avez une belle couleur légèrement plus foncée en bas, un peu plus claire en haut. Fabuleux. OK, donc je vais les déposer. Faisons-le rouge. vais juste me plonger un peu plus dans Je vais juste me plonger un peu plus dans mon iPad pour voir si vous regardez cette référence, même si le panneau arrière est un peu plus clair, n'est-ce pas ? Oh, désolée, ce n'est pas un briquet. C'est un peu flou. Je ne vais donc pas espérer que tu puisses encore t'en sortir. C'est presque une bonne chose parce que vous ne pouvez pas voir trop de détails Vous devez donc être un peu plus audacieux et vous lancer parce que n'avez pas l' occasion d'être trop et de trop l'analyser parce que c'est un peu flou, n'est-ce pas ? Donc tu dois juste y aller, oui, c'est à peu près là. Donc, encore une fois, je vais commencer par le bas et progresser vers le haut, en espérant qu'il y ait un peu de noir en bas et une touche. Plus léger sur le dessus. Il y a deux lignes là-dedans, donc on va juste les pousser vers le haut. J'essaie de garder un petit écart. Ça le remplit, n' est-ce pas ? Y a-t-il quelque chose comme ça ? Faites en sorte que cela soit un peu sombre, parce qu'ils sont plutôt splendides, n'est-ce pas ? Ce sont des becs ou des becs. Maintenant, j'aurais aimé regarder vers le haut. Mais je l'ai trouvé pour toi. Apparemment, ils peuvent vivre jusqu'à 30 ans. C'est assez vieux, n'est-ce pas ? Dieu les bénisse, 30 ans avec le même partenaire, hein ? OK. Tirez ça vers le haut. OK, continue de retirer ton pinceau et de jeter un coup d'œil. Je dis qu'ils sont très chouettes. Si vous aimez les belles choses, vous allez adorer ce cours. Et si vous faisiez comme ça depuis le buffle , c'était très, très libre, très libérateur. Il y a beaucoup de peinture éparpillée et de nombreuses scènes moches Alors que c'est très chouette. Tu peux voir où tu vas, n'est-ce pas ? Ils sont très adorables. Je ne sais pas pourquoi je n'ai pas peint une bouffée jusqu'à La charmante. OK, alors on va juste mouiller. Juste en bas. Je vais essayer de garder une toute petite ligne sèche, parce que c'est assez pâle en bas, n'est-ce pas ? C'est presque assez délicat car nous aimerions garder ce briquet en haut pour donner une impression de lumière. Mais en fait, c'est plus clair en bas, donc je dis probablement par dessein, mais c'est une couleur plus claire, n'est-ce pas ? Enlevez votre petit pinceau, prenez-en un peu. Essayons. Je pense que je dois en parler un peu plus ici. Essaie de le fermer un peu. Disons que cela n'a probablement pas trop d' importance. J'imagine que c'est l'un de ces éléments d' identification qui permettent aux gens de distinguer macareux de la couleur de leur bec Mais en disant cela, s' ils changent de couleur chaque année, ce ne serait peut-être pas le cas. Je pense à voix haute, désolée. Il y a un tout petit peu de rouge là-dedans, et encore une fois, attention à ne pas toucher le rouge dans le bleu. Et il y a un tout petit peu de rouge ici, et je crois que je peux voir que cela commence à sécher. Si ce blézer touche, cela n'aurait pas d'importance non plus, parce qu'il était juste un peu doux Je pense que ça a l'air correct. Nous pouvons toujours faire un peu plus de bricolage au fur et Je le fais sans dire ou dire, oui, ça suffit, puis j' y retourne tout de suite. J'ai perdu ce que j'aurais pu faire avec une autre ligne maintenant. J'ai perdu une de ces lignes là-bas, n'est-ce pas ? Mais je ne pense pas que cela importe. C'est vrai. Abaissons les pinceaux. Alors je jette un petit coup d'œil, voir si ce bleu est prêt. Eh bien, allons-y un peu. Je vais perdre encore une fois comme Genuine. Principal, c'est un peu plus facile à contrôler, en général. Il ne fonctionnera probablement pas autant. Je peux voir que j'ai une floraison bouclée ici. Je vois, j'ai probablement mis un peu trop d'eau là-dedans. Tu vois cette fleur se former ? Et s'il arrive quelque chose comme ça, et que tu te dis : « Oh, je n'aime pas ça ». Ce n'est pas ce que je voulais qu'il se passe. Ça va être intéressant de voir comment ce genre de choses se formera. Et pour être honnête avec vous, il est assez difficile de modifier ce genre de choses au fur et à mesure qu'elles s'installent, et il vaudrait mieux laisser les choses sécher complètement et régler le problème. Mais j'aime ce genre de choses, donc je vais être curieuse de voir comment cela se terminera réellement C'est un plaisir comme une aquarelle, n'est-ce pas ? Tu le poses. Ce n'est pas comme ça que ça finit. Il suffit de faire confiance au processus. OK, donc un tout petit peu si léger et authentique. Un peu là-haut aussi. Et nous allons le faire, nous allons terminer l'œil dans une petite minute, je crois. Tout doit être sec. Je suis encore un peu soucieuse d'y mettre le poing. OK, et puis nous avons cette jolie marque de bouffée vraiment identifiable, qui est cette traînée lumineuse qui sort du bleu et qui apparaît dans le Does it go Oui, ça va jusqu' au bout, n'est-ce pas ? Bien, au fond de l'espoir, de quelle couleur. B de ce que j' essaie de dire, derrière la tête. Et ce que je peux faire, c' est que si ça remonte un peu, cette couleur ici, je peux toujours y mettre un peu d'eau suffit d'y puiser un peu d'eau, et j'espère que cela vous donnera, vous savez, des fleurs potentielles là-bas, ou simplement quelque chose d'intéressant, toujours après quelque chose d'intéressant toujours après quelque chose d'intéressant parce que ce sont des petites choses très précises Donc, pour obtenir quelque chose qui va être un peu, cela se démarque un peu du fait qu'il s'agit simplement d'une couleur foncée, d'une couleur blanche, marque de facture très exacte. Donc essayer d'obtenir quelque chose de différent, c'est oui, c'est ce que je recherche toujours quelque chose d'unique. Disparaissant sur moi. C'est peut-être un peu trop humide. Je pouvais voir s'étendre un peu, donc je peux encore une fois, celles sur lesquelles cette petite ligne pourrait être mise juste à la fin, vous trouvez, comme moi, que ça saigne un peu trop. Il serait peut-être préférable de le faire lorsque nous nous occupons des yeux. que je pense : Oh, l'équipe de montage, alias, mon mari peut passer un bon moment avec celui-ci parce que je saute par-dessus le plan Mais faisons-en cet œil maintenant. n'y a aucune raison pour que nous ne puissions pas vraiment dire : «  C'est encore humide, le vôtre est probablement sec alors que j'aurais dû l'être, et par la pratique, les pièces seraient déjà sèches maintenant. Alors fais juste un peu attention. Tu ne mets pas ton poing dedans. Mais très, très prudemment, nous allons juste commencer par le milieu. Nous sommes juste en train de le peindre car il est trop petit pour essayer d'en faire quelque chose de particulièrement intelligent. Si, pour une raison ou une autre, vous le faites à plus grande échelle, vous avez probablement un peu de marge de manœuvre pour essayer de faire quelque chose d'un peu plus important. Euh, tu sais, essayer de mettre les couleurs au top et de laisser les choses se dérouler, mais c'est petit C'est très difficile de le faire. Mais idéalement, si vous pouvez laisser une toute petite ligne blanche, je viens de réussir à l' atteindre jusqu'à présent. Donc, si je ne peux pas le perdre. Ce sont les joies d'avoir une paire de lunettes Je peux vraiment voir d'un peu plus près. Enlevez votre brosse . Jetez-y un coup d'œil. Tu sais quoi ? Je crois que j'y suis presque, en fait. Et je pense qu'il faut évidemment qu'il sèche avant que nous n' y mettions la lumière, mais je peux régler le moment où tout sèche, parce que je ne veux pas, c'est sortir plus loin et commencer à entrer dans cette zone, euh, qui sèche le visage Je vais donc en rester là. Et voyez comment cela se passe. Je ne peux pas faire beaucoup de petits détails. Tout cela sera probablement fait au cours des dernières étapes, pour terminer les étapes où nous mettons la ligne dans le bec, nous abordons toutes les couleurs qui ont peut-être besoin d'être renforcées Je pense donc que nous avons le principal problème. Désolée, petite bouffée. Peut-être pourriez-vous leur trouver de bons noms. Oui, nous avons donc terminé la première bouffée pour le moment. Nous allons donc passer à la seconde. Mais ce que je vais faire d'abord, c'est nettoyer le papier essuie-tout, aller chercher de l'eau fraîche, et nous recommencerons. 8. Deuxième Maceul: Bien, je me suis procuré un peu d'eau potable. Joli papier essuie-tout propre. Recommençons, et nous allons littéralement le rincer et le répéter pour ainsi dire, donc nous faisons exactement la même chose. Je vais essayer de rester dans le même ordre. Je ne peux pas le garantir. Nous avons donc commencé avec un tout petit peu de rouge autour de cet œil. Encore une fois, il s'agit simplement de peindre sans mouiller, rien de tel Couper à l'aide d'un petit pinceau. J'adore ces Dagger Bushes parce qu'ils ont une pointe si fine. De toute évidence, retenez un peu d'eau. Parfait pour coller dans mon tube de peinture. Je suis vraiment désolée. Je viens d'abandonner ce petit bois nu là-bas, mais si vous n'avez pas un petit coup de brosse, alors, vous savez, prenez votre tout petit pinceau autour de l'œil. Prends juste ton temps. Il n'y a pas d'urgence avec ça. Il vaut mieux aussi avoir cette belle forme. Cela crée une perte de caractère sous cette forme. Je peux le voir juste en regardant mon oiseau ici. Pour moi, les globes oculaires l'ont fait grossir un peu et l'ont balayée Mais je dis que si vous regardez le vôtre en train de dire, oh, ça a l'air un peu bizarre. Le mien aussi, alors ne t'inquiète pas. Nous aborderons ce point dans les parties finales. OK, je pense que c'est aussi rond que possible , vu de là où je suis. Et puis, quand nous avons choisi le jaune, n'est-ce pas ? Alors, prends ton jaune. Sois attentif. Je vois qu'il y a encore un tout petit peu d'humidité ici. Donc je vais être sûr que le tien est déjà sec, mais fais attention. L'idéal serait de laisser une toute petite ligne sèche, car nous ne voulons vraiment pas que cet indigo rencontre un bec ou un bec de macareux numéro deux Maintenant, je l'ai juste recherchée pendant que je changeais mon eau. Cela peut être l'un ou l'autre. Il semblerait, comme le suggère l'IA, qu'on l'appelle un bec ou un bec Bien sûr, M. AI peut se tromper. Cela est connu. OK, donc un peu de jaune juste en bas, et autorisez. Encore une fois, faites bien attention à ne pas toucher cet indigo. Laissez-le simplement apparaître. S'il ne bouge pas, vous pouvez toujours le faire glisser vers le haut. Vous ne voulez pas trop de couleur car le dessus est assez pâle Je veux m'assurer qu'il y en a un petit peu. Eh bien, je pense que c'est le travail de D. Ensuite, prenez un peu de rouge. Ensuite, nous allons juste faire un petit tourbillon, pour que cela ressemble à une petite rosette, je que cela ressemble à une petite rosette, Et puis mettez aussi un peu de jaune dedans. Je passerais au jaune, plus au jaune . En haut, on obtient un joli look orange. Et s'il coule, disons, s'il tombe gros, c'est très bien, mais pas le mien cette fois. Charmant. Enlevez votre brosse. Je pense que j'y suis parvenue. J'ai l'impression que c'est indolore. Charmant. OK. Ensuite, nous allons passer au corps, exactement pareil, mais je vais utiliser ce Sodalite Genuine sur celui-ci Il sera donc intéressant de voir comment ça va se passer. Encore une fois, en fait, ce que nous allons faire. Allons-y. Maintenant, j'aimerais un vrai pinceau. C'est assez. Ce n'est pas particulièrement humide. Il y a un peu de sécheresse. Je veux voir si je peux obtenir ce beau film. Il y en a donc un petit peu. Je le brosse un peu à sec. J'espère avoir réalisé quelque chose comme ça. Nous pouvons donc mouiller cette zone. Une jolie petite couleur ici, surtout avec une telle lumière et une telle authenticité. Ce n'est pas aussi percutant que l'indigo. Il te faut une belle somme. Et, bien sûr, vous avez également de nombreuses façons de l'ajouter, donc jusqu'au début. Donde a trouvé le mauvais chemin, n'est-ce pas ? Fais juste attention. Encore une fois, c'est juste un peu plus bas. Il n'est pas nécessaire qu'il n'y ait ni bien ni mal du début à la fin. Mais je dirais qu'il faut faire attention à ne pas toucher votre oiseau numéro un, en train de souffler Et puis, encore une fois , beaucoup de peinture. Je redeviendrais plus lourd à l'arrière. Prenez une belle forme avant de commencer à mouiller le produit jusqu'à ce qu'il y ait une bonne quantité Et ton buisson. Rejoignons-les. Restons ici. Portez donc une attention particulière à la forme. Descendez comme ça. Je dis d'autoriser ce qui s'est passé. Oh, tu devrais bricoler un peu. Voyons si je ne peux pas ajouter autant d'eau cette fois-ci. Vous pouvez voir qu'il faudra probablement un peu plus de peinture. Il s'agit d'une zone légèrement plus grande que la première bouffée C'est ce que j'appelle le puffing numéro un. J'aurais dû penser à des noms. C'est vrai. Vous pouvez voir que c'est un peu trop pâle, alors je peux maintenant commencer à en ajouter un peu. En faisant attention au « je vais vers l'arrière », vous savez, nous avons le moins l'impression que la lumière vient de l'avant. Il suffit donc de le mettre à l'arrière. En fait, comme j'ai beaucoup d' eau, vous pouvez le voir, elle ne bouge presque pas à cause de cette flaque d' Il se heurte en quelque sorte à ce mur d'eau. Je peux donc vraiment trancher mon essuie-tout. C'est un peu nul . Je n'en ai peut-être pas trop. Redescendez. Je ne veux pas vraiment de zones sèches, en particulier. Mais je dirais qu'à la minute où vous trouvez quelque chose que vous aimez vraiment, et que je suis encore en train de peindre, vous dites : « Non, j'adore ce que j'ai ». Laisse-le. Euh, parce que, parce que vous avez confiance en votre propre œuvre, je dis que c'est euh, nous travaillons tous à des étapes différentes Peinture légèrement différente, probablement et papier, etc., temps de séchage Alors oui, il faut parfois être un peu juge de sa propre situation. OK, je suis désolée, j' ai trouvé un peu de violet. Ajoutez simplement un peu de chaleur, quelque chose de différent, un autre ton. Euh, peut-être un peu de brun là-dedans aussi. J'ai donc mangé du sépia brun. Je peux voir si je plisse les yeux. J'ai de belles ailes assez foncées ici, n' est-ce pas à l'avant ? Donc, il y a aussi un peu de couleur là-dedans. C'est assez épais, tellement authentique. Pour qu'il soit beau et net. Enlève mon pinceau. Pourtant, j'adore la façon dont ça se forme. Je voulais juste descendre un peu, alors je vais juste baisser un peu et ajouter un peu de violet et d'authentique ensemble. Donc, la lumière authentique est d'une si belle couleur. Et si vous ne l'avez pas dans votre collection, vous en aurez besoin dans votre collection. C'est tellement beau. Regardez cette granulation. Magnifique. Et d'une manière ou d'une autre cela semble toujours aller avec toutes les autres peintures. Bien, je dois dire que ma peinture préférée de Daniel Smith serait si légère, authentique et sans trop d'hésitation. C'est vrai. Je vais voir si je peux me heurter à ça. Oiseau frontal. C'est peut-être cette belle ombre dedans, mais nous la mettrons juste à la fin. Ce que je ne veux pas, c'est vraiment une ligne blanche. Même si ça saigne un peu, ce serait mieux qu' une ligne blanche entre les deux J'aime bien la façon dont cela se forme. Je pense qu'il va continuer à bouger comme le fait l'aquarelle Donc, même si je n'ai pas beaucoup de couleurs ici, j'aime quand même ça. Si je continue à tripoter, même si ce n'est pas une représentation fidèle de cette photo de référence, je l'aime beaucoup J'aime la façon dont c'est oui, façon dont ces couleurs se sont en quelque sorte formées. C'est donc une bonne leçon, je suppose, que si vous obtenez quelque chose que vous aimez, mais que ce n'est pas la même chose qu'une photo de référence, ne vous inquiétez pas. Nous n'essayons pas de copier une photo de référence. Ils ne sont qu'un guide pour vous. L' ultime, c'est de profiter de tout le processus, n'est-ce pas et d'en sortir avec quelque chose que vous aimez ? Il est donc inutile de s' astreindre à essayer de faire en sorte que quelque chose ressemble exactement à une photo de référence, car personne ne verra votre photo de référence C'est légèrement différent, évidemment si vous faites un portrait d'animal de compagnie pour quelqu'un, et qu'il doit ressembler à l'animal de compagnie. Mais dans ce cas, ce n'est pas le cas. Donc oui, je vais laisser ça. Donc je pense que ce que nous n' avons pas fait, nous sommes venus, n'est-ce pas ? Alors partons en bavardage. Bien que ce soit encore un peu humide, revenons sur le dessus de cette tête. Essaie de ne pas mettre ma main dedans. C'est toujours un peu difficile quand je filme. J'ai également une barre située au-dessus de mon bureau, ce qui me permet d'éviter de mettre ma tête dans l'appareil photo Je travaille donc toujours un peu loin et je dois travailler sous différents angles. Plus que d'habitude. Donc ça n'a pas vraiment marché. Donc, vous savez, cela a créé un peu de douceur, nous n'avons donc pas eu, vous savez, une sorte de ligne de jonction, mais elle n'a pas non plus été remontée, donc je vais ajouter le tableau maintenant N'oubliez pas qu' en fait, cet oiseau a son mot à dire Les couleurs sont plus orientées vers l'arrière, n'est-ce pas ? Et il y a la toute petite partie ici, c' est-à-dire le devant de l'autre côté de la tête, probablement là où l' œil a commencé à apparaître. Donc oui, réservez que cela aurait du sens pour le tableau. Et puis je pourrais juste le mouiller pour le laisser se déplacer vers l'intérieur. Un peu plus de couleur. Oh, mets sa petite photo, si je me souviens de la façon dont le tournage s'est déroulé ici. Mais quand j' y vais, je ne vois rien. Je suis trop loin. Tu pourras voir ce que je veux dire. Bush way, ça a l'air sympa. Je sais que cela va continuer à évoluer. Je pense donc que cela suffit. Il est très facile de perdre de la lumière et plus difficile de la retrouver naturellement. Je vais donc en rester là pendant une minute, et nous allons soigner les pieds dans les malades. 9. Deuxième pattes de macarots: C'est vrai. Encore une fois, c'est exactement la même chose que pour le premier oiseau. Mettons les deux couleurs sur mon pinceau en même temps. Je vais y mettre ma jolie petite tache. G dans mon pinceau. Ensuite, nous allons mouiller le reste de la jambe et la laisser courir. S'il ne bouge pas, bruissez-le légèrement. Dites, assurez-vous également de respecter ces belles lignes. Gardez un œil sur cette photo de référence où Woodworth tourne votre œil d'avant en arrière Mais il y a un peu plus de force là-dedans . Jaune sur le dessus. Normalement, j'aurais choisi une peinture orange. Je ne mélange pas souvent, mais comme je l'ai dit, pour éviter d'avoir autant de tubes de peinture sur mon bureau et de tout embrouiller, je me suis dit que rouge et le jaune faisaient évidemment l'orange, alors passons au rouge et à l'orange. C'est pourquoi le rouge et le jaune. Eh bien, alors un tube supplémentaire, mais si vous avez un tube orange, vous aimez particulièrement le motif que vous aimez, alors utilisez-le OK, ça a fait exactement ce que je voulais. Joli et léger, et nous ferons exactement la même chose pour la jambe arrière. Super, Blodge. Un peu jaune. En haut, un peu plus. Jaune sur le dessus. Buisson Hema. Descends. Je viens de faire tomber une belle goutte d'eau dedans. Suce ça. Descends. Je peux suivre l'une ou l'autre petite ligne juste pendant une minute. Je peux donc le verser et obtenir assez de couleur. T Tai c'est tellement utile de prendre du recul, de retirer votre pinceau pendant une seconde et de voir où vous en êtes. En fait, j'aime bien ce petit écart. Je pense que je pourrais en rester là parce que cela a formé quelque chose de très beau Regarde, lève-toi un peu. Tu peux faire des films comme ça. Ils risquent de se perdre toute façon quand on les mouille, mais bon, certains peuvent rester, donc ça vaut le coup de le faire. C'est vrai. Voyons si le corps a séché un peu plus vite pour pouvoir passer au corps. Laissez-moi y jeter un coup d'œil. On y est presque. Je vais juste lui donner quelques minutes, juste laisser faire. Il fait très humide ici. C'est presque sec, mais je vais juste le laisser se former doucement . Je dirais la même chose. Je ne veux pas mettre de sèche-cheveux là-bas, parce que je vais perdre cette belle granulation ou je pourrais perdre une partie de cette belle granulation, donc je vais juste JE 10. Deuxième mouffon avant: C'est vrai. Je pense que je suis prêt à partir Je vais essayer d'éviter cette petite section car elle est assez humide. Encore une fois, soyez simplement juge de votre propre paix. Il se peut que vous trouviez le vôtre complètement sec. Eh bien, j'espère que c'est un peu mauvais, ce que nous voulons, c'est juste un tout petit peu d'humidité Donc, lorsque nous touchons ce corps, il saigne un peu. Cela devrait être sûr. Je vais quand même être un peu prudente, car pour une raison ou une autre, le temps de séchage est long pour moi Je pense que je l'ai sursaturé. Mais progressons vers le bas. En mouillant cette zone avant de mouiller le corps, cela donne juste une petite barrière Il constitue une barrière contre l'eau à certains égards. Si on touche ça, ça ne soufflera pas autant. Alors que si je commençais à mouiller ici, je l'encouragerais à le faire disparaître à ce moment-là Je suis déprimé. Nous avons de nouveau touché ces jambes. Il y a un bruissement Laissez toute hémorragie s'étendre loin de vous. Je vais donc laisser un peu, il fait très humide assis sur ce bord. Je vais monter. En fait, je vais voir comment nous nous en sortons ici. Je pense que c'est presque sec. Donc séché à des taux légèrement différents, assez évidents, en fait. Cela devrait être le cas. Je pense que j'ai très bien réussi à étirer le papier, mais il y a évidemment une raison pour laquelle il se trouve en bas de la page. OK, je vais laisser cette petite ligne là juste une minute. OK, revenez à cette photo de référence et recherchez à nouveau les zones légèrement plus sombres. Et j'ai le sépia et je veux le sépia et le violet. Pop et pourquoi Bush en même temps. Je peux voir qu'il y a une jolie petite tache là-bas, n'est-ce pas ? Ça devient un peu trop violet pour moi. Il faut ajouter un peu de Cepio juste pour le rendre un peu plus brun Il y a beaucoup de violet là-bas, et j'en ai toujours un ici, donc nous essayons d'éviter d'en avoir trop, je crois. J'en ai juste un petit peu touché. C'est sympa. Il fait noir en dessous. La poitrine est là, n'est-ce pas, là où les jambes se rejoignent ? Pose-toi cette violette. Je vais juste choisir un produit si léger et authentique. Empêche-moi d'ajouter du violet. Dites, enlevez cette peinture, emportez votre buisson. Nous, nous regardons. C'est un peu trop léger, authentique. Il y a une sorte de ligne de poitrine dodue ici, n'est-ce pas ? Vous voyez ma marque de crayon là, alors voyez si je peux trouver un peu comme si c'était authentique là-dedans Juste pour donner cette légère impression. Je ne veux pas exagérer, mais est-ce que je vais le réduire un peu ? Je ne veux pas vraiment que la peinture s'arrête là où la plume sur les pattes de cet oiseau avant la tire un peu vers le bas Quand tu t'éloignes, ça aura toujours l'air un peu mou. Oui, je pense que ça a l' air bien. Tu vas mettre un peu plus de couleur en haut ? Je vais devoir faire très attention car il s'agit évidemment de marques sombres, mais comme je l' ai laissé assez doux, je ne veux pas ajouter trop de couleur sur le blanc de la poitrine, sous peine d' obtenir un revers La poitrine blanche va en fait paraître plus foncée qu'elle ne le devrait. Oui, je vais avoir la lumière la poitrine sera plus claire que le corps ne sera plus clair que la poitrine, alors je me concentre et essaie de penser à plusieurs choses. C'est évident, je vois charmant. Je pense que c'est probablement suffisant, en fait. Je m' éloigne un peu pendant une minute. Je dis que je ne veux pas ajouter trop de violet à cet oiseau frontal. Il met toujours un peu d' eau parce que celui-ci ne contient pas de sel Vous pourriez y mettre un peu de sel. Je ne pense probablement pas que ce sera assez salé. Allons-y maintenant, parce que d'une certaine façon, cela n'a pas trop d'importance car nous avons de toute façon une marque un peu plus foncée sous cette queue Ça a légèrement baissé. Oui, ça saigne bien maintenant. Je veux ajouter un peu de force en dessous juste pour donner l' impression d'une ombre Donc, le pick-up est si léger, authentique. Cela pourrait faire revenir le sépia. Il suffit d'un petit clic avec les deux couleurs. Et nous pouvons aussi faire quelques petits films. Des coups descendent dans la jambe, puis des mouvements sortent. J'avais un peu de peinture sur mon pinceau pour faire quelques photos Comme mes papiers sont encore mouillés, même si je les mets sur mon pinceau, ils ont toujours un aspect assez naturel parce qu'ils sont évidemment encore mouillés. Et la peinture qui s' y trouve déjà est évidemment encore humide, alors tout ne fait que se fondre dans la masse Oui, je pense que c'est suffisant avant de lui donner trop de coups Il suffit de le froisser légèrement pour qu' il ne devienne pas irrégulier Joignez-vous à cela un peu. J'ai bien fait de prendre quelques photos sèches, mais rejoignons nous. C'est un peu étrange qu'il y ait une petite ligne blanche vais juste faire le tour, m' assurer que je n'ai pas suivi autre ligne blanche évidente là où je l'ai laissée. Oui, eh bien, je l'ai quittée, mon Dieu, tu te concentres très bien et tu parles très bien aujourd'hui ? Oui, je vais faire le tour pour m' assurer qu'il n'y a pas de lignes blanches l' endroit où je séparais les deux pour arrêter le saignement trop rapidement. Alors faites de même avec le vôtre, assurez-vous qu'il n'y a rien dedans. J'ai encore perdu un peu de couleur là-dessous. Je vais être un peu plus audacieux sous ce lac. C'est tellement authentique. Ça devrait être un tapotement. C'est un peu mieux. J'ai perdu un peu d' entrain là-dessous. Je suis sûr que ça ne va pas dans la jambe. Tirez-le un peu vers le haut, un peu de sépia pour arrêter. air trop bleu. J' ai même pris des risques, je sais. Un tout petit peu de rouge. Lors de certaines de mes adorables séances d' entraînement, j'avais un beau saignement au niveau des jambes, en fait, et c'était d'une très belle couleur Assurez-vous qu'ils sont beaux et ronds jolis petits oiseaux ronds, n'est-ce pas ? Je pourrais faire la même chose ici, en fait. Un peu petit, un peu rouge. Un tout petit peu de sépia. Je dis qu'au fur et à mesure que nous suivons ces cours, nous divergeons tous sur nous aimerions voir ce sur quoi nous devons travailler. J'adorerais pouvoir voir la lecture fonctionner et vous aider, mais en fin de compte, je devrai écrire mon propre article espérant que ce que je fais vous guidera également. Je trouve que ça a l'air bien. Je ne veux pas me compliquer la vie. Comme elle le dit, joignez-vous à eux. Je peux voir qu'il y a un petit écart. Charmant. C'est vrai. Nous allons faire le visage ensuite. 11. Deuxième visage de maceuil: Un bon bout de papier essuie-tout propre. Mes eaux sont assez belles et propres, mais si les vôtres sont un peu sales, je suggère de les changer. C'est toujours agréable de travailler avec de l'eau propre. Encore une fois, exactement comme nous l'avons fait avec un oiseau de devant, un oiseau de derrière, un oiseau numéro un, même soufflant. Nous allons le noter avec soin. Le visage fait le tour de ce qui entoure les petites marques bleues Toucher le vent de face est assez sec, je crois, en fait maintenant. Mais si tu saignes, c'est absolument parfait. Ce que nous voulons, c'est juste un peu de douceur. Et nous avons cette jolie ligne blanche à réserver, donc nous réservons cette ligne blanche. Juste contre le bec ou le bec autour de cette rosette Assurez-vous qu'il n'y a pas de zones sèches. Vous n'avez pas vraiment envie de sécher des taches sur celui-ci, elles se contenteront de contourner le morceau de papier sec et de vous laisser une petite marque amusante. Maintenant, je vais choisir le sépia, je vais m'occuper du moindre détail, car nous vous montrons que cette pièce me plaît beaucoup Un tout petit peu de jaune, juste pour lui donner un peu de sa couleur la plus différente, vraiment. Cela permet en quelque sorte de donner suite à certains éléments. Je vais donc y mettre un tout petit peu de jaune Commençons par ces deux points et voyons comment nous allons procéder. Je vais donc d'abord utiliser un SePia. C'est certainement plus du sushi cet oiseau n'est pas tout à fait en train de souffler Soyons donc un peu plus audacieux. Je vais mettre un peu de sable, juste pour voir ce que l'on ressent, parce que ce hana bouge assez facilement, et je ne veux pas le rendre vert, mais c'était plutôt sympa J'ai juste aimé la touche de couleur. Oui, ça a l'air sympa. Je suis peut-être un peu si légère et authentique. Je ne veux plus utiliser de jaune. Je pense que j'en ai fini avec mon jaune. Alors, comme si c'était authentique ? Encore une fois, il suffit de rester en bas, ici et bas. Vous pouvez voir à quel point cela prend de l'ampleur. Plus j'y mets de peinture, plus en théorie, elle remonte. J'ai une jolie sorte de plaque ici, tellement épaisse. Mets-le dedans. Permets-toi d'être courageuse. C'est un peu effrayant quand tout bouge, n'est-ce pas ? Mais, tu sais, si ça bouge trop vite, tu n'aimes pas ça. Laissez-moi vous montrer comment nettoyer votre brosse. Vous pouvez toujours le rediriger très doucement vers le bas. C'est donc toujours agréable de laisser les choses bouger. Ainsi, vous pouvez très doucement, sans paniquer , appeler et corriger Tu es sûr d'avoir une belle ligne fine ? Je ne veux pas que ce soit trop gros. Et nous pouvons adoucir cela en une minute une fois, mais j'étais en train de terminer un peu, mais je vais laisser ça comme un bon début pour le moment. Ensuite, nous travaillons à notre façon, donc je pourrais avoir un peu de violet. Pas trop, donc je suis un peu attentive. J'ai beaucoup de violet sur mes oiseaux. Macareux. Il repousse légèrement vers le bas à l'avant ici Tu vois à quel point cette herbe jaune est puissante, n'est-ce pas ? J'ai mis un peu plus d' espion dans ce logiciel car il est minuscule. C'est un peu que je n'utilise pas. Ce n'est pas une couleur que je connais bien . J'ai tendance à peindre des animaux. il n'y a pas de jaune dans les animaux en mouvement, vous vous familiarisez avec l'effet de chaque peinture sur son propre personnage, mais c'est une couleur tout aussi percutante C'est vrai. Oh, je crois. Nous y sommes presque, en fait. Je ne veux pas trop le fermer. Tu devrais essayer de garder cette belle lumière autour de la joue Encore une fois, je peux y mettre une boule d'eau, mais pour le moment, je pense que c' est déjà assez saturé J'aimerais en quelque sorte m' attarder sur ce bec ensuite. Je vais donc continuer à le pousser vers le bas pendant une minute. Encore une fois, je pourrais l' incliner légèrement et le laisser, ce qui vous encouragerait évidemment à vous détendre. Mais je vais juste garder un œil dessus . Je pense que ça va bien se passer Le pire vient le pire. Vous pouvez toujours enlever la couleur dès la toute fin, et nous pourrions bien le faire. C'est donc toujours une option. C'est vrai. Laisse-moi faire un petit bordel ici, j'aimerais les avoir aussi bleus en haut. J'étais comme ça, n' est-ce pas ? Un peu organisé. C'est vrai. Encore une fois, nous allons faire cette petite marque bleue sur le bec Nous allons donc nous mouiller. C'est tellement authentique, n'est-ce pas ? Et le violet. Cette petite section est mouillée. Fais attention à ne pas toucher ce bleu sur cette petite marque foncée sur les joues Et les couleurs et le pinceau en même temps. Comme si c'était authentique. Il suffit de le tirer doucement vers le haut. C'est juste que je suis toujours debout pour peindre, et je suis debout maintenant. Mais en fait, le macareux serait très agréable à asseoir, en fait Je vois qu'il serait avantageux de s'asseoir. Enlevez le poids de vos pieds et dites que tout est parfaitement exact. De petites sections, n'est-ce pas ? Pour fêter ce beau Noël, il n'y a pas de trace de peinture sur celui-ci, parce qu'il ne fonctionne pas Donc oui, c'est une pièce très attentive et douce. OK, passons au rouge, et nous espérons faire ce que nous avons fait la dernière fois. Nous allons donc commencer. Il y a un peu de rouge là-dedans. Regarde si je ne peux pas. Donc, si je peux en quelque sorte garder certaines de ces rayures perdues rayures je dis que cela n'a probablement pas trop d' importance, mais c'est bien d'en garder une. Bien, nettoyez mon pinceau. Je veux essayer de garder cela en théorie, un peu plus léger au sommet. Je vais donc simplement faire glisser la couleur qui se trouve du bas vers le haut. Je devrais être un peu plus léger. Viens, puis redescends et crée ces rayures. Cela doit être sec. Elle dit : « Regardez-le ». Mais oui, sois un peu prudente. Si, pour une raison ou une autre, vous vivez dans un climat frais et que le produit ne sèche pas rapidement, soyez prudent. J'ai rendu ça un peu plus fort sur le bout, puis on gravit les échelons. Encore une fois, c'est un peu inversé, n'est-ce pas ? Encore une fois, parce que cette petite zone sous le bec est assez pâle, donc je vais juste laisser couler celles qui se colorent à partir de là Je suis du genre à dire que Leia ne veut pas tout ça. Il y a beaucoup de peinture ici, donc je ne veux pas qu'elle se retrouve particulièrement ici, alors emportez votre pinceau. Je pense que ça a l'air bien, en fait. Fermez un peu celui-ci. Oui, je pense que c'est juste. Montez un petit peu. C' est donc un cours charmant si vous aimez être précis et doux. Ces franges délirantes permettent aux couleurs de s'écouler, de les déplacer et de les incliner Ils sont vraiment Oh, mon Dieu. C'est quand même très gratifiant à faire au final. Quand tu prends du recul, tu te dis : « Oh, je les adore ». Et je trouve que ce sont de très bons personnages en eux-mêmes. Charmant. Je pense que ça a l'air bien. Nous pouvons donc toujours bricoler, comme nous le ferons probablement avec celui-ci, à la fin, mais il vaut probablement mieux le laisser sécher un peu À quoi ressemble le tien ? Je vais juste verser un peu le mien. En fait, je pourrais mettre une petite goutte d'eau maintenant utilisée pour la faire reculer Et il a aussi cet œil. Le problème maintenant, avec l'ajout de plus d'eau, c'est que nous allions nous contenter plus d'eau, c'est que nous allions nous de ces petites pointes bleues. Mais ce que je vais faire en fait, c'est juste l'œil. Et puis une fois que j'aurai fait l'œil, j'espère qu'il sera un peu sec, donc OK, au milieu. Renformez-vous. Rien de bien compliqué, si vous pouviez laisser un petit trait blanc en bas, ce serait fabuleux. Faites juste attention à ne pas sortir de cette zone rouge, car vous commencerez à toucher la peinture humide. Je pense que c'est juste. Je ne veux pas trop jouer du violon parce que c'est évidemment de ma faute, si tout est encore humide. Charmant. D'accord. Posez ça. Jetons un petit coup d'œil à ça. Ce que je vais vraiment faire. C'est juste un peu mouillé cette petite partie vers le bas, et le revers de la médaille. Une petite partie blanche, n'est-ce pas ? De l'autre côté de la tête. Laissez-le si authentique, juste pour qu' il s'infiltre doucement, et nous pourrons régler tout ce qui doit être fait les pièces de finition si nous avons besoin d'un peu de peinture ici Mais je vais juste laisser ça saigner. Comment s'en sortons-nous avec le bleu ? Eh bien, allons-y un peu. C'est vrai. Donc, comme un pinceau authentique, assurez-vous qu'il n'en reste plus. Nettoyez-le d'abord juste pour vous assurer qu' il n'y a pas d'excès de peinture. Assurez-vous qu'il ne soit pas beau, qu'il ne soit pas sec , car vous ne le ferez jamais sécher, mais il n'y a pas d'excès d'humidité Belle couche de peinture épaisse. Nous allons juste commencer. Et si ça saigne trop, ça saigne trop, donc je dois juste m' accrocher un peu. Un peu trop vite. Mais regardez à quoi ressemblent les sommets. Le dessus n'est peut-être pas aussi humide. Je pense que c'est juste là, n'est-ce pas ? Donc, si jamais vous obtenez quelque chose comme ça, ne paniquez pas. Parce que c'est facile. Je trouve que c'est ce qu'il y a de si beau ces peintures de Daniel Smith et probablement dans d'autres marques de tante Ollie. C'est juste que je ne les ai pas utilisées depuis très longtemps et qu'elles sont si faciles à retirer Vous pouvez voir que c'est fini maintenant. De toute évidence, certaines peintures sont utilisées dans certaines peintures d'Atayme et d'autres, il ne s'agit pas uniquement de peintures de Daniel Smith, mais Genuine est donc une très belle peinture, se soulève également Je pense donc qu'il vaut mieux faire ces petits morceaux une fois que cet oiseau est complètement sec, car je dis que nous travaillons avec un peu de prudence, car il fait évidemment humide ici, et je n'en ai pas envie Oh, je ne veux pas que la marque des yeux soit vraiment trop saignée. Je vais donc le laisser sécher complètement avant monter sur cette pierre. La pierre est amusante, belle et beaucoup de peinture coule, et nous pouvons faire un peu d'inclinaison et tout Donc, oui, mais je laisserais sécher cette petite face parce que nous ne voulons pas incliner la peinture, trier le papier laisser un peu et faire couler une partie de cette peinture. Alors laissez-le sécher. Ensuite, nous pouvons faire la pierre parce que nous ne voulons pas que la peinture coule. 12. Rock pétition: OK, tu es prête à laisser couler un peu de peinture ? J'ai donc mon petit cœur fidèle. Je vais le mettre sous une planche, ce qui permettra à la peinture de couler et de couler. Donc, si vous mourez d'envie de laisser tomber les choses, alors ça devrait être amusant. C'est vrai. Eh bien, je vais me mouiller et faire très attention aux jambes. Jambes, jambes et pieds. Vous ne voulez pas que la peinture coule sur les pieds, alors mouillez-vous soigneusement autour des pieds, moins cette partie supérieure ici. Nous allons probablement juste mouiller quelque part, comme une file d'attente. Pendant le sommeil, peu importe si vous laissez de petites zones sèches, ce serait très amusant Nous essayons donc de créer une sorte de pierre, si vous y moulez. J'ai laissé cette petite ligne là. D I entre les pieds, du charbon vers le bas. Un peu ici. OK. Maintenant, permettez-moi de ramener celui-ci. J'aime bien le rouge, donc je vais en avoir beaucoup ici. Ils sont tellement authentiques, et le sépia sera aussi un mélange, et je vais ajouter du sel pour voir si nous pouvons obtenir du bon sel Mais oui, si vous n'aimez pas, si vous n'aimez pas ces couleurs et, évidemment, choisissez les couleurs que vous avez , sinon quelque chose peut être différent. Mais ce seront ceux que j'utiliserai. Donc, allons-y, j'ai le rouge dans la main. Sépia un peu si léger et authentique. Commençons donc par le rouge. Pourquoi pas ? Non, nous ou nous nous trompons. J'ai mis le so light genuine sur le dessus. Il va juste aller, il ne va couler que là où vous êtes manifestement mouillé. Utilise le chien, car je pourrais juste faire une pause pendant une minute. Je pense que c'est le post. Je pense qu'il n'y a rien de tel que de rester réaliste. C'était la postière qui livrait. Bien, où étais-je ? Tout le temps. J'ai donc mangé Sepia. Regroupons mes peintures, les rouges. Et donc comme si c'était authentique. Comme je le disais, j' allais mettre, je crois, un peu de sépia ici Pour vérifier que ce n'est pas le cas sur mon papier peint. Non, je pense qu'il fait encore beau et humide. Ouaip. Comme je le disais, je crois que je le disais. Quoi qu'il en soit, la peinture ne s'écoulera que là où vous l'avez mouillée, vous avez donc un peu de contrôle. Juste comme je viens de passer par-dessus ce pied, je vous dis de le faire soigneusement autour de vos pieds. Allons chercher un peu plus de peinture. Il va faire un peu plus frais de ce côté. Dites « roche », vous pourrez ainsi lui donner des formes rocheuses. Il y a aussi un peu de sepa là-dedans . C'est un peu plus rocailleux. Mettons-y aussi un peu , avant d'oublier. C'est facile d'oublier ce genre de choses. Et tout à coup, tu te dis : « Oh, je n'ai pas le moindre balancement entre leurs pieds C'est stupide de venir ici. C'est fabuleux. C'est un peu plus rouge là-bas, je crois. Un peu plus chaud à l'extérieur. C'est un rocher intéressant, n'est-ce pas ? Je ne sais pas où se trouvent ces macareux en particulier. Je suppose que si vous êtes aux États-Unis et que vous regardez ce film, je ne pense pas que vous en ayez autant, mais si je me souviens bien, vous les avez sur le devant de la scène. Excusez-moi, si je les prononce mal, étant donné que je ne suis jamais allée aux États-Unis et que je ne les connais pas très bien Mais oui, je pense que tu en as. Je pense que leur principale colonie est, euh, l'Islande et le Royaume-Uni, en grande partie. C'est vrai. Mettons un peu d'eau ici, puis nous allons simplement nous retirer et laisser tout fonctionner. Descends. Nous pouvons descendre un peu plus bas, si tu veux. » Alors venez juste ici. Donnez-lui un endroit où le rencontrer. Il n'y a pas beaucoup de place, vraiment, parce que nous serons hors sujet dans une minute. Ce ne sont pas des vagues. Si je le fais couler ici, cela lui donnera un peu plus d'espace pour que la peinture coule. Ensuite, vous pouvez ajouter de la couleur là où vous le souhaitez. En fait, elle semble un peu rouge à un endroit, nous pouvons donc en ajouter un peu plus à cet endroit. Fais attention à ne pas te mettre trop en colère. C'est probablement plus une question de moi. Parce que vous ne le voulez pas, vous voulez cette belle fluidité et cette belle légèreté, si belles et si sombres sur le dessus Et puis ça ne mène à rien. Fais juste attention aux pieds. Je n'ai pas fait un très bon travail à. Mais nous sommes là pour que lenue soit si léger et authentique Charmant. Je pense que c'est probablement suffisant. Il recommence donc à fonctionner. Disons, quelques petites gouttes d'eau. Je vais mettre un peu de sel, puis il faut vraiment le laisser sécher. Autour de ces pieds alors qu'ils sont encore mouillés. En fait. Il y a aussi un petit écart, n'est-ce pas ? J'ajoute ça aussi. Je vais juste enlever un peu de peinture à partir de là. Un tout petit peu dehors. Oh, je chuchote, désolée. Fais-le ressortir un tout petit peu. Donc, oui, prenez votre temps, faites bien le tour de ces petits pieds, puis mettez un peu de sel. Je ne pense pas que vous deviez nécessairement me regarder le faire, mais vous comprenez ce que je veux dire pour faire preuve de prudence. Et puis avec votre sel, exemple, assurez-vous que vos doigts sont secs. C'est peut-être l'une des raisons pour lesquelles ce sel n'a pas particulièrement bien fonctionné dans ce cas de gonflement du dos Donc oui, je pense que c'est un truc. Oui, il peut être collant et mouillé, donc je vais m'en faire sécher un peu. Je crois que j'ai fait tomber des gouttelettes d'eau de mon pot d'eau pendant que je peignais Je vais donc me procurer du sel sec. Mais oui, je vais littéralement le saupoudrer pour que vous obteniez ce petit effet et que vous puissiez voir à quel point les chaussettes ont bien fonctionné sur cet oiseau en particulier, étant donné son très beau plumage Mais, tu sais, c'est la joie d'une aquarelle. Certaines choses fonctionnent mieux que d'autres, et on n'arrive jamais à la même chose. Soyez donc patient, déposez votre produit de trempage et laissez-le sécher. 13. Finition: Eh bien, j'espère que vous aimez l'évolution votre terrain, tout comme le mien. Oui, c'est comme si le sel avait fait un peu plus d'effet. Cela semble évidemment être un thème récurrent dans ce cours, car ce sel n'a malheureusement pas particulièrement bien fonctionné sur mes petites bouffées à l' arrière. Mais tant pis. Génial. Terminons cette peinture et faisons toutes les jolies petites bricolages qui assembleront le tableau tout entier Nous devons éteindre la lumière. Il faut en finir avec les yeux. manière générale, nous devons simplement le contourner et vraiment affiner les détails. Et c'est à ce moment que le tableau prend vraiment vie. Mais d'abord, nous allons frotter les traces de crayon qui pourraient encore être présentes, mais faites très attention ce que votre peinture soit définitivement sèche. Je vais commencer par ce petit garçon là-dedans et faire le tour d'ici. C'est sympa de se débarrasser des traces de crayon. À mon avis, cela ne fait que le retenir, et c'est pourquoi il est agréable de retirer ensuite petits bouts de lumière parce que vous obtenez le même résultat. Vous autorisez d'une manière ou d'une autre l'éclairage. C'est un peu difficile à expliquer. Nous pouvons dire que nous pouvons nous débarrasser de tout sel qui pourrait rester. Donc, si vous avez du sel sur le corps de votre pingouin Eva, si vous décidiez d'en mettre un peu ici, débarrassez-vous de ça Je le jette doucement sur le sol. Charmant. Bonnes marques de crayon. Mais vous comprenez généralement ce que je veux dire en faisant tour et en enlevant les traces de crayon. Cela a tendance à faire vaciller un peu le plateau, donc je ne vais pas trop le frotter Je pense donc que nous devrions commencer par l'œil. Faisons attention, car cela aide toujours à assembler l'ensemble du tableau, et puis d'une manière ou d'une autre, vous pouvez en quelque sorte un produit plus fini. Alors, portez des lunettes. J'ai aussi mon petit Gerash blanc, qui est toujours utile pour les yeux Je laisse rarement des points blancs lorsque je peins. Je l'ajoute toujours au garage blanc. Voyons donc si nous pouvons les ranger. Je suggère de faire le tour et de jeter un coup d'œil, excusez-moi pendant que je griffonne un peu Main dans le chemin, bras dans le chemin. Donc, mon petit rouge a disparu, c'est un peu trop, mais ce que je pourrais faire pour voir si je peux d'abord enlever un peu de couleur, c'est juste pour adoucir un peu la Cette étape, remplacez les pinceaux. Ce genre de fin d'étape se fait très doucement. Il n'y aura pas beaucoup de peinture qui volera. Tu peux t'asseoir. À ce stade, vous ne faites que sculpter bricoler, observer votre pièce et voir comment elle est en quelque sorte « Maintenant, je peux sculpter », a-t-elle dit, « j'espère ». Juste pour acheter ce paquebot. Vous voyez sur cette photo de référence, il y a, genre, une courbe très douce ici, qui donne l' impression que ce duvet blanc sur la bouffée donne en quelque sorte de la rondeur Donc, si nous retirons la lumière et que nous l'introduisons un peu, utilisons-la pour créer une courbe très douce. Je vais me débarrasser de ce petit pinceau. Je ne pense pas que je vais l'utiliser avant de décider soudainement que j'en ai besoin. Mais vous pouvez voir que cela donner un peu de lumière. Oh, tu vois, j'ai maintenant retiré cette ligne de l'œil, mais elle pourrait être insérée. Il vaut mieux faire le tri. Bon sang, c'est un peu irrégulier. Nous travaillions alors que cette peinture était encore mouillée sur le visage, n'est-ce pas ? C'est donc un peu plus facile maintenant, n'est-ce pas ? Maintenant c'est sec. Fais attention à essayer. Si tu parviens à garder cette petite ligne blanche, fais attention à ne pas la perdre maintenant. Je pense que ça a l'air correct. Je ne sais pas si je veux l'ajouter. Je vais y regarder en arrière. D'après la photo de référence, il semblerait que cela devrait être un peu plus haut, mais en fait, j'aime bien le rouge. Et je peux toujours, comme je le dis, c'est une chose tellement utile. Évidemment, nous nous sommes probablement un peu éloignés juste pour laisser sécher, mais c'est souvent le cas. Je vais revenir y jeter un œil, tu sais, le lendemain et je me dis  : Oh, oui, ça a besoin d'un petit tintement. Ces éléments de finition sont donc intéressants, mais ils ne sont pas toujours nécessairement la fin. C'est vrai. Maintenant, si vous êtes très bon et que vous pouvez vous en approcher suffisamment, vous l'avez peut-être peint un peu plus grand. Mais c'est toujours agréable de retirer un peu de lumière au bas de l' œil, si possible. Je sais que ça fonctionne très peu, ça. J'espère que vous pouvez simplement le voir. Je crois que j'en ai probablement retiré assez, puis avec un tout petit peu de gouache blanche, j'ai obtenu une belle consistance collante Je vais mettre cette petite lampe de poche. Je sais qu'il n'y en a pas sur cette photo de référence, mais je pense que cela la rend toujours plus belle. Et si vous avez perdu cette petite ligne blanche ici, c'est à un moment que vous pourriez la replacer puis revenir au-dessus de l'œil, si cela a du sens. Je ne vais pas le faire. Je peux voir que je l' ai un peu perdu, mais j'y penserai peut-être plus tard. Je ne veux pas que tu aies à me regarder faire toutes ces petites choses qui ne sont peut-être pas pertinentes pour toi. Mais oui, si vous l'avez perdu, vous pouvez le repeindre puis le recouvrir à nouveau avec la couleur des yeux. J'espère que cela a du sens. Ce n'est qu'une petite impression de toute façon. J'ai dit : « Oui, ne t'inquiète pas trop. Bien, faisons-le aussi, oiseaux. Hum, oui, faisons-le. Je fais toujours fausse route, n'est-ce pas ? J'aurais dû faire ça aussi. Même chose. Je vais juste mettre ça de côté pendant une minute. Hein, mets-le là-bas. Je vais chercher mon rouge. Je crois que j'ai perdu un peu le contour de l'œil, en fait. Un peu de rouge. Il devrait y avoir un tout petit peu de rouge là-haut. C'est presque un peu difforme. Je dis que le vôtre sera probablement différent du mien, il devient donc un peu difficile d' aider tout le monde et d' être pertinent pour tout le monde. Mais j'espère que ces petits éléments sont là pour apporter un peu de couleur. Donc, à gauche, mes deux rouges sont un peu exagérés, n'est-ce pas ? Alors, ce que je pourrais faire. Donc, comme si c'était authentique. Si je ne mets pas mon bras dedans. Je le ferme juste un peu. Ce que je peux faire, c' est le faire paraître trop grand, pour en prendre un peu plus par le bas. Je commence presque alors à le déverser aussi, pendant que j'y suis. Faites en sorte que tout soit beau et doux. Donc, quand les gens disent : « Oh, aquarelle, tu ne peux pas, c'est vers le bas, ça ne se soulève pas », je pense, particulièrement, disons, «  Tiy lovely so light genuine C'est un peintre très gentil. Et encore une fois, je peux faire de même. Essayez également d'arrondir cette petite partie vers le haut pour essayer de prendre une petite courbe si possible. Vous le verrez probablement sur une photo de référence. C'est juste un peu rond. Et plus léger. Juste en faisant cela, je m' assure également qu'il y a de la lumière, car il y a une belle boule de lumière Lump est un mot horrible à dire, n'est-ce pas ? Mais tu comprends ce que je veux dire ? Oui, c'est beau et léger derrière l'oreille. L'œil et une petite lumière éclairent la joue. Donc, si votre joue est à la fois un peu foncée et un peu trop peinte , vous savez, ce que je fais ici, c'est également décolorer cette zone Je lui donne une petite serviette. C'est vrai. Encore une fois. Même chose avec ton œil. Je peux prendre, si tu peux. C'est devenu trop bleu maintenant là-haut. Quoi qu'il en soit, je vais m' occuper de ça hors caméra. Euh, c'est vrai. Apportez un peu de lumière ici en bas. Arrose-le. Les doigts sont excellents. Il suffit de lui donner un peu de pression et c'est juste suffisant Il ne vous fait pas chanter les doigts pour peindre un peu plus qu'il ne le soulève réellement Donc ça a l'air plutôt bien. Donc, si elles étaient peintes en plus grand, vous pourriez vraiment passer un peu plus de temps à avoir ce bel œil détaillé, ce qui m'amène à l'essentiel. Il y a une charmante artiste appelée Nadine sur Skillshare , et elle a également créé une paire de macareux Je vais donc mettre un lien vers sa classe sur mes pages de projets et de ressources. Nous peignons de la même manière. Mais évidemment, nous ne sommes pas identiques, et je pense que vous en apprenez probablement un peu plus sur elle. Et je pense qu'elle les peint un peu plus grands, alors elle a eu la chance de fabriquer ces yeux un peu plus. Elle a un peu plus de mal à se déplacer. Donc j'essaie juste de rétablir cette petite ligne blanche, que j'ai perdue sur ce coup-ci. Ouais. Alors oui, elle vaut le détour, et son travail est magnifique. Elle a suivi quelques cours sur Skillshare, donc ça vaut le coup d'y jeter un coup d'œil Quoi ? Ne commençons pas à jouer avec ma propre pièce. Parce que ce n'est probablement pas si important pour toi. En fait, pendant que j'y pense et que j'y pense, mettons cette petite ligne sur ce chiffre. Fais des bouffées, parce que c'est une bonne idée. OK, il suffit de le peindre, de nettoyer votre pinceau, puis d' adoucir le bord en dessous. Tout est très calme, très doux. Nous ne nous précipitons donc pas pour battre un match nul. C'est le moment idéal pour vraiment observer votre pièce et la rendre nette et nette. OK, je pense que nous avons abordé à la fois les couleurs des joues et tout le reste. J'aime bien la façon dont cette peinture s'est formée, mais encore une fois, vous pourriez enlever un peu de couleur. Laisse-moi te montrer ça parce c'est un peu injuste de le dire et de ne pas le faire Vous pourriez donc avoir une fois de plus, vous enlevez simplement de la couleur, vous la nettoyez d'une certaine façon . Ensuite, vous pourriez tamponner le papier essuie-tout, pour le soulever et vous donner un peu de lumière Mais oui, je suis vraiment contente la façon dont la peinture s'est réellement formée et est tombée. Rien n'est mouillé, n'est-ce pas ? Non. OK, nous pouvons voir si nous pouvons le pétrir sur toutes les zones du bec. Hum, je n'ai pas vraiment envie essayer sur du papier sec, mais j'aime bien m' assurer qu'il y a ligne vraiment nette et nette qui passe par-dessus. Et je peux juste nettoyer cette petite zone. Encore une fois. Ce pourboire est-il également très serré ? Premièrement, je pense à d'autres artistes. Je ne sais pas si je l' ai mentionné dans les cours précédents, mais cela doit être fait il y a longtemps. C'est le plus incroyable qu'il puisse être. S'il y a quelqu'un que j'aime depuis très longtemps et admire son travail depuis très longtemps. C'est Carl Martin. Il ne fait que des oiseaux. Ce n'est pas tout à fait vrai, en fait. Je pense qu'il a commencé à s'intéresser à la faune, mais en général, ce sont des oiseaux, et ils sont exquis et valent vraiment le détour. Et c'est un tout petit peu qu'il n'est pas sur les réseaux sociaux. Il n'y a pas vraiment beaucoup de présence sur Internet, mais il y a une petite vidéo YouTube, dont je crois avoir fait le lien au 1.1 des cours. Est-il dans son studio, euh, en gros, il explique qu'il travaille aussi assez grand. Beaucoup en tout cas. Mais il va passer beaucoup de temps à vraiment aiguiser bec et ses yeux. Ils sont son principal atout. Le reste est assez lâche, mais il mettra vraiment l' accent sur un bec et un bec très serrés et propres C'est ce joli contraste entre une touche très souple et pleine de sel et cette attention rurale aux détails très nette qui fait que sa liste de travail est rose à mes yeux. C'est magique. le coup de le rechercher. Si, pour une raison ou une autre, j' Cela vaut donc le coup de le rechercher. Si, pour une raison ou une autre, j' oublie de l' inscrire sur les projets et les ressources, j'irai jeter un œil à son travail. C'est Cole Martin. OK, je pense que je suis peut-être allée un peu loin ici quand je discutais et un peu embrouillée, mais tant pis Je pense qu'il a quand même l'air bien. Et encore une fois, c'est très bien. Je ne pense pas vouloir modifier tout cela, les couleurs. Vous savez, j'ai cette zone plus foncée et elle est un peu plus claire en haut. Donc, ce que j'ai pu faire, même si j'ai resserré la forme, je peux aussi enlever un peu de couleur, juste pour que ce soit délicat parce que sur la photo de référence, c'est la partie la plus claire, n'est-ce pas Sur le dessus. Et il est plus clair en dessous, ce qui n'aide pas à capter la lumière lorsqu'il est plus clair sous le design du bavoir, pour ainsi dire Je pense que j'en suis très content. Je ne pense pas qu'il y ait encore beaucoup de bricolage. Oh, je sais que nous devons le faire. C'est une petite ligne. Je pense que je vais utiliser du papier si léger et authentique. Disons un vrai pinceau à citron. Je ne veux à aucun moment ajouter beaucoup d'eau, probablement en tripotant et en finissant les parties. Mais il y a cette ligne qui relie les deux parties du bec vers le haut. Le papier y est encore un peu mouillé. Oui, ça aide, n' est-ce pas ? J'adore ça. De même, vous pouvez également supprimer la couleur. Vous pouvez donc y parvenir en retirant la couleur plutôt qu'en la retirant. N'y mettez aucune ligne, une ligne plus forte. Charmant. OK. Je ne jouerai plus de violon. Si je dois faire le tour, allons-y d'abord avec cette petite bouffée. Le dos gonfle. Adoucissons simplement cette ligne. Donc je ne fais que passer une brosse humide autour de cette ligne. Rien de plus que ça. Il fait un peu plus sombre à l'arrière, n'est-ce pas ? Je l'ai donc rouillé un peu plus, mais attention. Il est très facile de perdre ces lignes, donc c'est probablement suffisant. Et puis, quand je travaille, j'aime bien ça. Je ne pense pas avoir envie d'en retirer grand-chose, mais je vais juste me débarrasser d'une de ces lignes. Ils diront que c'est beau, comme les marques de crayon, qui le retiennent d'une manière ou d'une autre. Lorsque vous tamponnez beaucoup, faites attention à ce que vous ayez un essuie-tout propre Eh bien, je préfère prendre le risque ici. Oui, je pense que c'est changé. C'est sympa. Je n'aime pas trop la façon dont cela fleurit, mais c'est naturel C'est ainsi qu'il s'est formé. Je ne peux pas Je ne pense pas que je pourrais vraiment le modifier. Je dois tout mouiller. Et je ne pense pas que j'obtiendrais un meilleur résultat à ce stade parce que vous mouillez une autre zone. Tu es en train de tout embrouiller. Et c'est exactement ce que c'est. C'est un certain plumage. Je vais donc laisser ça. Je ne le modifierai pas personnellement. Je ne veux pas ajouter, vous savez, qu' n'y en a pas qui n'éteignent pas, surtout pas de lumière. Mon sel n'a pas bien fonctionné, mais j'espère que le vôtre a fonctionné un peu plus. Il n'y a aucun aspect que je souhaite modifier. Nous travaillons donc jusqu'aux pieds. Encore une fois, nous éliminons un peu de lumière, peut-être juste le haut de cette petite jambe, patte. Excusez-moi, pendant que je fais défiler la page pour voir ce que je suis en train de regarder. Oui, alors il y a toujours la possibilité d'y mettre des petites veines de la même manière, peu fait, un peu de soda, comme du soda authentique. Tu peux y mettre les griffes. J'ai un peu mal aux pieds. Je vais probablement simplement les apprivoiser, plutôt que hors caméra. Mais oui, fais le tour de tes pieds. Vous pouvez soit ajouter doucement de petites veines dans les griffes Dicker. Assurez-vous simplement que nous sommes bien rangés. Donc je ne le ferai pas, je ne passerai pas longtemps à les faire. J'espère que vous comprenez ce que je veux dire quand vous faites le tour de votre pièce et que vous la rangez Retour en haut de page Bird encore une fois. Disons que je suis content de tout ici. Cette petite zone blanche a très bien fonctionné. Mais encore une fois, si vous avez perdu ce bord, vous pouvez toujours en mettre le plus petit, mouillez-le simplement sur le bord, juste pour que l'œil puisse le voir, il y a une petite section là Mais dans l'ensemble, je pense que cela en donne une assez bonne impression. De toute évidence, nous avons abordé le I et je vais améliorer la situation. Donc, si vous regardez cet article, nous trouverons sur les pages des projets et des ressources, et que vous vous dites  : Oh, triez comme vous le savez, comment elle l'a laissé. Tout comme vous, je vais l'examiner et modifier ranger et resserrer les choses, probablement juste pour moi, et je pourrai me rapprocher un peu plus de mon travail OK, pourrais-tu mettre cette ligne là-dedans car ce bec balaie un peu, non. Nous avons perdu les marques de crayon d'origine qui s'y trouvaient. Il a un peu plus de portée. Fabuleux. Et adoucissons également cette jointure. C'est en fait sur l' oiseau. Ce n'est pas l'un de nos drôles de lys, alors adoucissez ça. Et il y a aussi le fait que même si je suis devenue si authentique, je vais vraiment le peindre dedans. Il y a une belle ombre, qui est toujours l'ombre du bec ou de la bille quelle que soit la façon dont vous voulez le dire Je viens juste de courir ici, n'est-ce pas ? Je trouve que c'est assez amusant à mettre là-dedans, donc littéralement, il suffit de le peindre. Au fil du temps, nous nous sommes adressés à une sorte de zone des joues, n'est-ce pas ? Encore une fois, vous pouvez tout ranger si un peu d'indigo s' est infiltré quelque part le long de la ligne Donc je peux juste mettre ça de l'ordre. Idéalement, je ne voulais pas vraiment qu'il soit là au départ. Tu sais, je vais juste me procurer une cuisine à pita propre. C'est un peu détrempé C'est mieux. Donne un bon vieux calamar Oui, je ne veux pas enlever de couleur, mais encore une fois, si vous avez un peu trop insisté sur la couleur ici, vous enlevez toujours doucement les petites touches de couleur. Mais il n'y a rien que je veuille particulièrement retirer. Encore une fois, même chose pour les pieds. Vous pouvez faire le tour pour y mettre de petites veines, ajouter les petites griffes et ajouter du kat dans n'importe quoi s'il est un peu irrégulier comme le mien Lorsque vous mettez le sol ou le rocher dedans, vous pouvez toujours vous déplacer très doucement. Tu peux tout ranger, donc oui, tu peins juste bien Et vous pouvez simplement tout rafraîchir si vous pensez que cela peut être bénéfique. Mais ne tweetez pas trop. Il est facile de se laisser emporter, et tout est très serré et précis. Et comme je l'ai dit à quelqu'un, si vous voulez une réplique exacte de ces deux oiseaux, vous en avez évidemment une photo. Nous essayons donc, en le peignant, d'apporter une sorte de magie, quelque chose que votre esprit devra également inventer. Si toutes ces informations s' y trouvent, c'est que vous avez perdu quelque chose. Vous pouvez aussi bien avoir la photo à mon avis, mais ce n'est que mon avis. C'est vrai. Le rock, encore une fois, je pense que c'est comme ça. C'est difficile de jouer avec ça ensuite, vraiment. J'espère que vous en avez assez peint et que vous avez obtenu cette belle fluidité. Si nous nous y retrouvons, il n'y a aucun problème. Je voudrais ajouter. Il est difficile de les ajouter une fois que les sœurs sont toutes sèches, parce qu'elles ont tendance à avoir l' air coincées sur ce qu'elles ont fait coincées sur ce qu'elles ont Je ne veux enlever aucune couleur. Tout cela est en quelque sorte mélangé, donc je pense qu'ils sont là, en fait J'ai pensé à quelques petites éclaboussures, ce que tu pourrais faire si tu te sens courageuse Je n'ai pas envie de gagner cette pièce. Je n'en étais pas sûre, mais cela ajoute un peu de mouvement à votre pièce, et c'est une pièce assez précise, donc ajouter quelque chose comme ça peut parfois la fragmenter. Mais si cela n'a pas de sens, ou s'il y a un petit point pour lequel vous avez besoin d'aide, veuillez l'indiquer dans la section de discussion de chaque classe. Quelques personnes ont publié un avis, et malheureusement, je ne peux pas répondre aux avis des gens Je ne peux répondre qu'à la page de discussion où je peux évidemment vous aider. Et si Bob apparaît évidemment dans les pages des projets et des ressources, encore une fois, je pourrai voir votre travail, commenter et vous aider. Vous en faites donc usage, c' est incroyable de voir votre travail. Et c'est aussi banal que ça en a l'air. Ça l'est, je l'adore. J'adore y aller, voir les projets surgir, mais c'est tellement gratifiant. Alors, s'il vous plaît, prenez le temps, et j'apprécie beaucoup que vous le fassiez, pour charger ces projets. Euh, Fabuleux. Je pense que c'est ça. Je n'ai presque pas envie d'arrêter maintenant. Ce fut un plaisir de suivre ce cours, de le filmer et de le donner. Et j'ai hâte de voir les projets arriver. Merci beaucoup. 14. Réflexions finales !: J'espère donc que vous aimez peindre. C'est adorable aussi. Les macareux ne sont-ils pas la meilleure chose à peindre ? Qu'avez-vous ressenti en ajoutant de la peinture avec audace et en les joignant ? Une excellente technique pour vous empêcher de tripoter et de trop travailler. Avez-vous réussi à obtenir de jolis bords doux entre ce corps foncé et une poitrine blanche et douce ? Tout est une question de timing. Ce n'était pas très amusant de créer, surtout après avoir été très précis et net sur les macareux Cela donne un excellent contraste à la peinture. Comme je le dis toujours, cela vaut le coup de s'éloigner, revenir et de regarder votre tableau d'un œil neuf. Ce simple geste m'étonne toujours. Nous avons donc hâte de vous voir dans le prochain cours.