Meerkats : une masterclass d'aquarelle à flux libre avec Jane Davies

1. Introduction: Bonjour, et bienvenue dans ce cours d'aquarelle intermédiaire. Aujourd'hui, nous allons peindre ensemble ces adorables chats. Ce cours contient plusieurs de mes techniques d' aquarelle en flux libre les plus utiles Et ces simples chats sont tout simplement les plus beaux sujets pour les démontrer Vous allez adorer les peindre. Je suis Jan Davis. Je vis, je peins, j'enseigne et je promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc national des South Downs en Angleterre Au cours des 20 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du flux libre que vous voyez aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de développer mon propre style Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit en tête-à-tête , soit en groupe dans un magnifique studio au cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise artistique prospère où deux jours ne sont jamais les mêmes, qu'il s'agisse d'exposer ou de peindre des commandes pour des animaux de compagnie ou des animaux sauvages dans mon propre studio à domicile Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel, où je pourrai vous aider à garder votre travail et frais sans trop vous embêter Si vous débutez, mes trois cours pour débutants vous guideront avec votre premier chef-d'œuvre peint en seulement 15 minutes. Ensuite, vous trouverez des dizaines de mes master classes disponibles, couvrant un large éventail de sujets magnifiques. Dans chacune d'elles, je partage les techniques que j'utilise dans mon propre travail professionnel. Nous nous amuserons beaucoup ensemble, et vous aurez la compréhension et la confiance nécessaires pour intégrer tout ce que vous apprenez dans votre propre travail. Vous serez étonné de voir à quel point l'aquarelle peut être facile. Comme toujours, je vous ai fourni une magnifique photo de référence, ainsi que ce modèle téléchargeable à imprimer. Le modèle vous donnera un dessin sans stress afin que vous puissiez simplement profiter de la peinture. Je vais vous montrer la beauté de la découpe de petites zones, en vous donnant des zones de taille gérable sur lesquelles travailler, comment appliquer de l'eau douce sur des couches humides pour donner de la profondeur à la couleur, de l' intérêt et une forme douce Je vais également vous montrer comment peindre ces yeux si importants qui donnent tant de caractère et de vie à ces simples chats. Il y a une foule d'autres trucs et astuces que je vais partager au fur et à mesure que nous progresserons ensemble dans le cours. Si vous souhaitez en savoir plus sur moi ou sur mon travail, rendez-vous sur mon site Web à l'adresse Jan Davis watercolors.co.uk Vous pouvez le trouver sur ma page de profil, ainsi que sur les liens vers mes pages Instagram et Facebook. Je suis très active sur mes réseaux sociaux, où j'aime partager mon art, en particulier sur les histoires avec de nombreuses idées, travaux en cours et les récits de la vie en studio. J'espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur les pages des projets et des ressources. J'adore voir tes chefs-d'œuvre. Et n'oubliez pas que je suis là pour vous aider si vous êtes bloqué ou si vous avez des questions. Je veux que vous ressentiez l' effervescence de la peinture dans ce style libérateur mouillé sur mouillé et ample. Alors, viens me rejoindre. 2. Fournitures: Alors laissez-moi passer en revue tous les matériaux dont vous aurez besoin pour peindre cette jolie paire. Regardez-les. Je pense que vous allez trouver ce cours vraiment agréable, et avec beaucoup de choses à apprendre. OK, c'est vrai. J'ai une jolie collection de peintures de Daniel Smith, et je vais commencer par le début. J'ai SucalitGenuine. J'en ai souvent utilisé, mais j'aime bien la couleur. Cela semblait convenir à ces simples chats. Oxyde brun transparent. Hum, c'est juste une jolie couleur de Sienne, presque un oiseau Ça me plaît. C'est donc une belle idée. Il présente des motifs inhabituels. Pas particulièrement dans ce cours, je n'en sais pas beaucoup, mais c'est intéressant d'obtenir sépia et de me faire confiance. Et j'ai aussi acheté Sol genuine, mon tour d'horizon habituel des couleurs préférées de Daniel Smith et de la lavande Tous ces éléments se trouvent sur les pages des projets et des ressources. Ils sont tous listés pour vous. Le papier que j'utilise est un papier arqué, il pèse 90 livres et il a été étiré sur un châssis en papier parfait Et encore une fois, je vais mettre un petit lien pour que vous puissiez jeter un œil à cette planche, une planche à étirer vraiment utile. Je l'ai expliqué dans plusieurs cours, donc je n'y reviendrai pas, mais il y aura un lien que vous pourrez y jeter un petit coup d'œil. J'ai évidemment une petite casserole d'eau. J'ai un caoutchouc. J'ai mon petit cœur, qui mesure environ un pouce de haut, juste pour que je puisse soulever un peu ma planche pour me donner un peu d'inclinaison. Du papier essuie-tout ou du papier essuie-tout, selon l'endroit où vous vous trouvez dans le monde. Je n'ai que deux pinceaux. J'ai le numéro dix et le numéro deux. Mais honnêtement, une grande et une petite suffiront parfaitement. Un crayon de toutes sortes, et j'ai aussi un petit stylo à doublure fine , juste pour faire les moustaches Pas nécessairement, pas nécessaire, mais ils vous donnent juste une autre sorte de moustache. Option. Vous pouvez utiliser un crayon ou vous pouvez être vraiment courageux et utiliser votre peinture. Ils sont très bons. Oui, d' un trait très fin. Qu'y a-t-il d'autre ? Il y a évidemment la photo de référence et le modèle téléchargeable, qui se trouvent sur la page des projets et des ressources. Tout est pour toi là-bas. Hum, j'ai un sèche-cheveux hors caméra, que j'utilise juste pour sécher les couches intermédiaires, mais ce n'est pas nécessaire si vous n'en avez pas. Hum, je pense que c'est ça. Alors allons-y et dessinons-les. 3. Croquis: D'accord, avant de commencer à peindre ces mignonnes, nous devons les dessiner. Pour être tout à fait honnête, ce n'est jamais mon moment préféré, mais je sais à quel point c'est important. Et si le croquis n'est pas correct, je ne trouverai pas la partie de la peinture amusante parce que quelque chose va mal amusante parce que quelque chose va tourner, quelque chose ne va pas aller bien. Cela vaut donc vraiment la peine de prendre le temps de bien faire votre croquis. Prépare-toi, vas-y, d'accord ? Je vais prendre un quart d'heure juste pour assurer que tout va bien. Et quand je regarde mon dessin ou mon croquis, tout semble correct. Donc, quelques petits conseils. Garder tes marques de crayon vraiment belles et légères est probablement ma première marque. De toute évidence, les miens sont plus lourds que je ne le ferais probablement si je le faisais dans le cadre d'une commande ou d'une œuvre non pédagogique. C'est juste pour que tu puisses voir mon travail. Hum, surtout partout où il y a de la lumière. Vous pouvez évidemment voir le côté, petites joues ici et en bas sur le côté. C'est une couche de couleur claire, vous n'avez donc pas vraiment envie voir vos marques de crayon sur la pièce finie ou de pouvoir les effacer facilement et facilement. Cela vaut donc la peine de le garder à l'esprit. Et puis, assurez-vous que tout est bien aligné. Donc, dans Well, pas en théorie, je suppose. En pratique, le nez dessus des yeux ou le bas des yeux et le dessus de la tête. Le dessus des oreilles, ce genre de choses, devrait être aligné. Donc, si vous avez votre œil quelque part comme ça votre nez quelque part comme ça et votre tête quelque part au milieu, alors ça va faire attention. C'est quelque chose que j'ai beaucoup fait quand j'ai commencé. C'est pourquoi j'ai dû être bon et m' assurer que mon croquis était correct avant de commencer. Et puis le reste est bien plus agréable. Donc, oui, c'est une bonne petite règle empirique. C'est pour s'assurer que les choses sont alignées. De toute évidence, vous avez ce modèle qui se trouve dans les pages des projets et des ressources. Utilisez-le donc comme guide. Il existe de nombreuses autres façons de graver un croquis correct sur votre feuille de papier. Il y a des caissons lumineux en réseau. Il y a donc même des applications intelligentes, que j'ai remarquées l'autre jour. Je ne les ai pas examinés du tout, mais ils superposent presque votre image sur le papier pour que vous puissiez simplement dessiner autour d'elle Cela vaut donc peut-être la peine d'y jeter un œil. J'aurais dû trouver le temps de le faire Avant la sortie de ce cours, je vais mettre un petit lien en bas de page. Si ce n'est pas le cas, jetez-y un petit coup d'œil. Euh, c'est vrai. Y a-t-il autre chose ? Je prends juste votre temps, je dirais que lorsque je les esquisse pour, par exemple, pour une commande, je les esquisse toujours et pars pendant 10 minutes, un quart d'heure, puis je reviens, puis je pourrai les réévaluer et voir à quoi cela ressemble Et j'espère que tu as bien compris, alors tu pourras partir. C'est ça. Décollez la peinture réalisée avec le dessin. Je peux passer à la partie amusante. Mais le simple fait de s'éloigner vous permet de vous éloigner un peu de temps de la peinture, euh, du dessin. Ainsi, à votre retour, vous pourrez espérons-le, voir s'il y a quelque chose dont vous avez besoin. Corriger. Bien, je commence à déambuler. Je dois arrêter, et nous devons commencer à peindre. Je vous verrai donc dans la prochaine leçon. 4. Yeux, nez et oreilles Partie 1: C'est vrai. Je vais juste m'en débarrasser parce que je n'en ai pas besoin pour le moment, surtout le caoutchouc Bon début facile pour toi. En fait, nous allons d'abord nous occuper des yeux. Si vous me suivez régulièrement, vous savez, assez souvent, je ferai les Is un peu plus tard. Mais aujourd'hui, nous allons d' abord nous occuper des yeux , des oreilles et du nez. C'est donc un début assez agréable, doux, facile, très simple. Commençons donc par le premier. Désolé, c'était mon chien qui poussait un gros soupir, tu as entendu ça ? Bien sûr, elle sait qu'elle est là pour le long terme. C'est vrai. Non, je ne veux pas cette couleur, je vais choisir le brun transparent et le gothite Et je vais juste me mouiller. Les yeux sont si beaux, beaux et mouillés. Je ne veux pas qu'il fasse des flaques Tu veux juste qu'il soit bien mouillé. Ensuite, nous allons simplement ajouter ces deux couleurs ensemble. Ce sera une sous-couche. Il y aura donc deux couches au-dessus de ces yeux, mais j'espère que cela leur donnera un peu de profondeur. Alors ne vous inquiétez pas trop. Vous voulez juste une belle quantité de couleur. C'est un bon début, n'est-ce pas ? Nous avons beaucoup travaillé jusqu'à ce stade, et en obtenant le bon croquis, c'est agréable de commencer votre peinture. Prends vraiment ton temps. Il n'y a pas vraiment d'urgence avec ça. Tant que ce papier est humide, assurez-vous de garder cet œil beau, une bonne forme, disons. Et le pire arrive. Les chats hommes sont assez impitoyables. Ou indulgent. C'est indulgent, pas impitoyable. Dans le fait qu'ils ont des marques très sombres et des yeux noirs C'est un peu comme si je ne savais pas si vous aviez terminé le panda en commençant l'un des cours pour débutants sur le panda. Similaire. Vous pouvez donc faire l'œil, et si quelque chose se déforme un peu, vous pouvez toujours le corriger en quelque sorte Mais cela vaut toujours la peine de commencer dès le début. Très bien, tant que j'ai ces couleurs en main, je vais descendre et faire la seconde. Je ne sais pas s'ils sont des hommes ou des femmes ou les deux. Je ne suis pas sûre du sexe de ces deux-là, donc je ne voudrais pas dire ce qu'ils font. Je vais juste les limiter à un ou deux. OK, littéralement, encore une fois, il suffit d'appuyer sur cette couleur. Pas de coup de pinceau, il suffit de taper. Essayez doucement ne pas mettre trop de pression sur ce papier, laissant simplement un peu plus foncé en haut, en théorie, donc je commence par le haut , en le laissant se fondre et en le taquinant doucement Je dis qu'il y aura une autre couche là-dedans, alors n'en faites pas trop. Parfait. Il n'est pas nécessaire que ce soit exact ou correct. C'est bien d'avoir une bonne forme du globe oculaire. Mais comme je l'ai dit, ils sont très indulgents, tellement fabuleux. C'est vrai. Ensuite, déposez-les pendant une minute. Et je vais me mouiller le nez. Ils ont donc un petit aspect assez mignon. Ils ont manifestement eu le nez dans le sable ou quelque chose comme ça, n'est-ce pas ? Vous pouvez voir le jaune sur le dessus, je dois dire, je pense que c'est probablement du sable ou quelque chose comme ça. Nous allons donc essayer de l'intégrer. Nous allons donc nous mouiller le nez. En quelque sorte, jusqu'à cette ligne où vous pouvez voir le jaune, puis il y a une autre petite partie brune qui n'est pas là, qui pénètre évidemment dans le corps. Ce sera donc une autre couche. Nous allons donc simplement aller jusqu'au bord et inclure ce jaune. Faisons donc le premier. Si vous avez un jaune à portée de main, vous pouvez évidemment utiliser un jaune. Je vais juste utiliser la gourde. Je ne voulais pas avoir trop de peinture sur mon bureau Ce n'est qu'un tout petit peu, mais c'est juste une petite touche. Et tu peux aller dans le reste du nez. Cela n'a pas d'importance. Évidemment, il sera peint un peu comme l'œil, mais nous voulons juste nous assurer que vous avez couleur sur cette partie jaune. Et littéralement pareil pour le numéro deux. En théorie, tu aurais pu peindre ça. C'est juste comme ça que je peins. Je suppose que j'aime toujours mettre la peinture sur du papier humide plutôt que sur du papier sec. J'utilise rarement l'aquarelle ou je le dessine à sec sur du papier sec. J'aime bien le fait qu'il bouge. Vous en voulez plus, juste pour vous assurer qu' il sera coloré. Respectez vos limites. Parfait. Ne joue pas trop de violon Il n'a pas besoin d'être quoi que ce soit. C'est juste réduire un peu la couleur. Je vais mettre au rebut les pinceaux, et on va faire l'oreille. Encore une fois, il y aura une autre couche par-dessus. C'est donc juste pour obtenir un peu de force et de profondeur. Alors mouillez-vous les oreilles. Attention à votre numéro deux ici bas, vous n'en avez pas besoin, mais votre poing dedans. C'est toujours une bonne astuce de ma part. Nous allons donc acheter le gazon authentique et le sépia. Je vais essayer de garder un peu de gazon comme du gazon véritable en bas pour qu'il fasse plus frais et plus bleu Encore une fois, il suffit de taper. On peut ajouter le sépia Encore une fois, si vous continuez à appuyer, cela devrait augmenter. Et tu peux juste le taquiner. Donc c'est plus clair, désolé, plus de sépia en haut, si clair en bas Mais juste comme ça. Essaie de ne pas trop y réfléchir. Ça n'a pas d'importance. Si cela se retrouvait là et inversement, cela n'aurait vraiment pas trop d' importance. Donc, authentique, encore une fois, il suffit de taper. Nous ne faisons pas vraiment de petits films fabuleux petits films Des oreilles, mais nous ne le ferons pas sur cette couche. C'est ce que nous ferons la prochaine fois. Et encore une fois, il vous suffit d' appuyer sur votre spa. Revenez un peu, et si vous laissez un peu de lumière, c'est très bien. n'est pas nécessaire de tout recouvrir, d' autant plus qu'il s'agit d'une autre couche. Avant tout, un peu trop couvert. Il suffit d'en réduire légèrement un peu, pour avoir un peu de lumière. Je ne veux pas qu'il soit trop lourd. C'est juste enlever l'excès d'humidité de mon pinceau. Je nettoie donc mon pinceau pour éliminer l'excès d'humidité de mon pinceau, puis je ralentis très doucement une partie de cette peinture pour aspirer mon pinceau Juste pour enlever un peu de cette couleur et de cette force. OK, exactement pareil pour le numéro deux. Mouillez-le. Évidemment, si vous travaillez dans un endroit très chaud, faites-le individuellement. Vous ne voulez pas que le papier ne sèche pas sur vous. Il fait plutôt frais ici aujourd'hui, donc je sais que ce papier ne sèche pas aussi vite, mais disons que si vous travaillez dans un endroit chaud, mouillez simplement vos oreilles individuellement. OK, il suffit d'appuyer un peu sur le dessus . Encouragez-le. Cela prend toujours une minute si vous avez quelque chose dont vous aimez la forme ou simplement la façon dont cette peinture coule puis laissez-la. Si je joue encore du violon Mais vous avez un bon résultat, alors, laissez-le et passez au suivant. exactement pareil. Tu pourrais Soyons sauvages. Il y avait deux couleurs sur mon pinceau en même temps. En théorie, je pense que j' utilise probablement par défaut les voyants normalement sur le côté gauche et le refroidisseur de la taille droite. Cela ne l'indique pas du tout sur la photo de référence, mais je pense que j' ai évidemment une option par défaut. J'aurai donc, en théorie, un peu plus frais sur le côté gauche. Bon sang, je parle un peu plus chaleureusement sur le côté gauche de mes propos aujourd'hui peu plus chaleureusement sur le côté gauche de C'est toujours un peu angoissant de commencer cet enseignement Et je n'ai pas vraiment suivi de cours depuis probablement un mois environ. Et quand je commence, c'est toujours un peu angoissant, pour être honnête Cam est là-bas. Tu commences. Il y a une toute nouvelle peinture à enseigner. Et c'est, euh, ça peut être un peu intimidant. Donc, une fois que j'entre dans la peinture, j'ai l'habitude de me détendre un peu plus. J'espère ne pas trop embrouiller mes mots. Charmant. C'est vrai. Il suffit de le laisser sécher complètement, puis nous allons appliquer quelques couches sur le visage et le corps à la fin. Laissez-le donc idéalement, c'est bien de le laisser sécher tout seul. Si vous êtes un peu pressée, vous pouvez toujours utiliser un sèche-cheveux, ce que je fais assez souvent Mais s'il se trouve dans des flaques d'eau, accrochez simplement un feu parce que vous ne voulez pas mettre un sèche-cheveux dessus, puis soufflez évidemment votre peinture Et cela mélangera également la peinture si vous mettez un sèche-cheveux dessus. Donc, idéalement, il est bon de le laisser sécher complètement tout seul. 5. Yeux, nez et oreilles Partie 2: Oh, non, c'est différent de finir sur la glace avant même de faire quoi que ce soit d'autre. Mais remplissons-nous les yeux. Donc, très doucement et assurez-vous qu'ils sont bien secs également, ainsi que vos oreilles, car encore une fois, il est facile de le frapper avec le côté de la main, mais allez-y très doucement. Donc mon pinceau est juste en train de tomber sur cet œil. Je n'ai pas vraiment envie de trop me balader. Encore une fois, si vous travaillez dans un endroit chaud, ne faites qu'un œil à la fois, mais comme je l'ai dit, c'est plutôt cool ici. Mais de même, si vous mettez un sèche-cheveux dessus, vous pouvez réchauffer le papier, mais ne vous inquiétez pas trop. C'est vrai, sépia et tellement léger, authentique. Nous avons fait les mêmes combinaisons que nous avons fait pour les oreilles. Et comme vous l'avez dit, comme je l'ai dit, si vous regardez la photo de référence, leurs yeux sont terriblement foncés, tellement beaux et faciles à certains égards, mais je vais essayer de garder l'authenticité si claire en haut Et le suintement en bas, encore une fois, n'y réfléchissez pas trop et ne vous inquiétez pas trop si vous voulez que tout soit fusionné Donc, des pots ont l'air authentiques dedans, puis ils s'infiltrent au fond Et ce que nous ferons une fois que nous effacé le type de feux de signalisation et les toutes petites pièces de finition, nous pourrons y ajouter un peu de couleur et j'espère que vous ferez passer cette sous-couche à travers le brun clair Il en va de même pour la théorie. OK, exactement pareil. Il en serait de même sur ces quatre yeux. Il suffit de le toucher pour qu'il soit toujours aussi léger. Essayez de ne faire que des traits ou de vous déplacer, vous faites simplement apparaître cette couleur vers le bas et la laisser bouger On dirait que c'est juste rempli, pour être honnête, mais c'est subtil, et quand il sèche, comme ici, vous pouvez voir en quoi il est séché différemment, évidemment, jusqu'à ce qu'il soit mouillé. Et cela ne fait qu'ajouter à l' ensemble de la peinture finale, et les yeux sont si importants qu' ils valent la peine d'être revus et d'y consacrer du temps. Charmant. Pareil. Agréable et humide. Tu ne veux pas qu'il fasse des flaques Une goutte à goutte coule le long de mon pinceau. Encore une fois, vous dites que vous ne voulez pas qu'il y ait des flaques et qu'elles peuvent se former sur de petites Donc, si c'est le cas, il suffit de nettoyer votre brosse, d' éliminer l'excès d'humidité, puis de la faire glisser très doucement vers le bas. Cela devrait absorber les éventuelles bulles. Et vous pourrez voir s'il se trouve dans une petite bosse d' eau, pour ainsi dire Mais si tu t'abaisses, tu le verras dans la lumière. Encore une fois. Donc, authentique en haut, il suffit de le toucher et de le laisser fonctionner. S'il était assis, ce serait une boule d'eau. La peinture repose en quelque sorte sur le dessus et ne bouge pas. Donc, le fait de bien faire les choses au bon moment est une belle période où le papier est parfait. Il n'est pas trop humide, un peu comme une boucle d'or. Il n'est ni trop humide ni trop sec. C'est le moment idéal pour ajouter de la peinture, et la peinture s' écoulera à merveille. Il ne collera pas, mais il ne restera pas sur une grosse flaque d'eau et ne bougera pas Parfois, c'est pour cela que la peinture ne bouge pas. Tu as toujours trop d'eau. C'est donc juste que Boucle d'or est une scène parfaite. Et cela vaut le coup de s'entraîner, vous avez du mal à atteindre ce ratio Cela vaut le coup de s'entraîner sur de petits bouts de papier aussi ennuyeux que de simplement faire de petits carrés laisser sécher et de voir comment la peinture réagit pendant qu' , de les laisser sécher et de voir comment la peinture réagit pendant qu' elle sèche J'incite toujours les gens à choisir ou à suggérer, devrais-je dire, de simples arbres. C'est le tout premier cours que j'ai suivi sur Skillshare, et c'est le premier du début de la série Mais c'est un excellent petit cours pour pratiquer exactement cela. Oui, c'est un bon petit cours. OK, il faut juste les laisser sécher. Alors fais attention, et nous allons juste faire les bruits maintenant. Nous allons donc y aller. Recouvrez-les complètement, légèrement mouillés. Jusqu'au bord. Faisons-le un par un. Photo, c'est vrai. D'accord, prenons un peu de gothte, un peu de sépia Je vais faire éclater le sépia. Vous pouvez voir qu'il y a une petite narine, alors nous allons y aller très doucement Encore une fois, il s'agit de trouver le point idéal, vraiment. S'il est un peu trop humide, il va reposer. C'est un peu trop sec, ça ne bouge pas. Donc ça ne bouge pas, suffit d'ajouter un peu d'eau. Et il y a une petite limite. Ça vient en haut, n'est-ce pas ? Une ligne de terre battue ? Il suffit de l'utiliser très doucement, il sera également incorporé dans le corps. Mais tu vas le perdre, puis tu le perds en quelque sorte Vous allez perdre une partie de votre narine, aspirez-la très doucement, déplacez-la Manœuvrez et observez-le. Je pourrais aussi mettre un peu d'authentique en bas de la page. Encore une fois, c'est juste une couleur plus froide. Et si vous perdez complètement ces narines, cela n'a pas d'importance, car encore une fois, une fois qu'elles sont sèches, nous pouvons simplement les retirer doucement et les sculpter à nouveau Ou tu peux le faire. Eh bien, c'est un peu humide. Quoi qu'il en soit, jouez un peu. Plisser les yeux, plisser les yeux semble toujours une activité comique et artistique, mais c'est le cas Cela aide. Cela vous permet de voir où se trouvent les zones les plus sombres. C'est vrai, parce que je sais que je peux le supporter. Une fois que ça aura séché, je pourrai encore retirer cette narine. Mais je ne veux pas continuer à jouer du violon, car je vais perdre cette fraîcheur si D'accord, ça dépend de ce petit. Pareil, beau et humide. Mettons un peu de soupe sur le Non, donc comme si c'était du vrai. Aidez-moi, si je l'ai bien compris, je pense que je vais peindre. Un peu de sépia. Encore une fois, il suffit de taper et d'autoriser. Prends un bonbon. Si vous travaillez avec des casseroles, il n'y a aucune raison pour que vous ne sachiez pas que je travaille avec des tubes, mais je sais que beaucoup d'entre vous utilisent aussi des casseroles. Il n'y a aucune raison de ne pas leur donner un bon bruissement. Vous voulez une bonne quantité de peinture sur votre pinceau. Je pense que c'est ce qui donne à cette technique cette belle liberté. C'est en partie parce que je peux mettre une très belle quantité de peinture sur mon pinceau, le déposer, puis il coule. Si vous éprouvez des difficultés, c'est parce que vous n' avez pas assez de peinture sur votre pinceau et, de toute évidence , le papier ne bouge pas trop car il n'y a pas assez de peinture pour se déplacer. J'ai les yeux plissés , je regarde ça. Vous voulez conserver cette petite zone jaune. Ce n'est pas jaune, mais jaune sur la photo de référence et je l'ai mise en ligne. En fait, je n'ai pas utilisé de G-fit. H. Je m'y accroche. Pense un peu à celui-ci. Charmant. Enlevez votre pinceau, cela vaut toujours la peine d'être fait et d'y jeter un petit coup d'œil. Regarde ce que tu en penses. Je pense que ça a l'air bien. gardant, il semblerait que je puisse enlever une partie de couleur des narines maintenant, alors En le gardant, il semblerait que je puisse enlever une partie de cette couleur des narines maintenant, alors que c'est parfois le cas juste avant qu'elle ne sèche complètement. Si vous enlevez la couleur, elle peut être assez belle et douce, alors qu'une fois sèche, elle peut être un peu plus dure, beaucoup plus difficile à éliminer, mais en fait plus difficile dans ses lignes OK, enlève ton pinceau. Ce n'est qu' une impression. Il n'est pas nécessaire que ce soit exact. Vous devez juste être capable de vous éloigner, de presque plisser les yeux et de voir qu'il y a des narines Nous ne voulons pas être trop précis sur tout. Il faut juste que ça donne l' impression qu'il y a des narines Et ils disent que dès que vous avez quelque chose, vous vous dites : « Oh, oui, c'est ça ». Posez votre peinture et laissez-la. Euh, c'est vrai. Je pense que je vais allumer les feux de signalisation dès la toute fin. Je n'en suis pas tout à fait sûr. Si je change d'avis à mi-chemin et que nous les ajoutons un peu plus tôt que prévu, mais j'adore mettre ces petits points blancs dedans, et c'est juste la cerise sur le gâteau, et j'aime bien le faire à la fin. Je pense que c'est aussi pour cela que j'aime faire des yeux à la fin. Je pense donc que je vais les laisser à ce stade. Encore une fois, je les laisserais simplement sécher, si possible, par eux-mêmes. Sinon, une fois qu'ils auront presque disparu, vous pouvez sécher vos cheveux dessus, ce qui accélérera évidemment un peu les choses 6. Têtes Première couche: Bien, mettons un peu de couleur sur ce petit top, puis nous passerons directement au second. Oh, celui du bas. en revenir aux lumières sur les yeux, si je devais le faire maintenant, j'ai l'impression que c'est un peu incomplet, mais j'ai juste besoin d'avoir terminé ou presque terminé la peinture pour faire entrer ces lumières. n'ai pas l'impression que si je les fais maintenant, il n'y a aucun autre contexte par rapport auquel les évaluer. C'est juste une idée. C'est vrai. Allons nous mouiller. Eh bien, elle va d'abord faire le premier. Et un gros pinceau. Nous allons nous heurter à cela, contre les oreilles. Si vous obtenez un peu de mélange, un peu de saignement, c'est absolument parfait. Nous allons faire une deuxième couche sur l'oreille sur la couche suivante sur le visage. Si vous vous demandez pourquoi nous ne l'avons pas fait lors de la leçon précédente. Maintenant, fais attention, essaie. Ça n'a pas d'importance. Si vous perdez cette petite ligne blanche sous l'œil, ne paniquez pas car nous pouvons toujours tracer avec un peu de peinture blanche. Mais si vous pouvez le réserver, c'est fabuleux. Alors fais attention sous les yeux. n'y en a pas vraiment un sur le côté droit, alors ne vous inquiétez pas trop là-bas. Contournez soigneusement les yeux, mais touchez la couleur. Est-ce que cela a du sens ? Vous voulez vous mouiller et vous y heurter, et une partie va saigner, ce qui est tout à fait normal Ne laissez pas de petite ligne blanche sur le dessus. Il suffit de le placer en bas pour réserver cette petite ligne blanche. Très bien, contre ça. Ouais. Et encore une fois, pareil pour le nez, contournez le nez, mais touchez la couleur. C'est un peu compliqué, mais ça vaut le coup de prendre son temps jusqu'au menton J'aurais dû préciser un peu ce que j'aurais fait, car cela m'a été utile C'est juste pour que tu voies où je mets de la couleur. N'ajoutez aucune couleur à ce stade, afin que vous puissiez voir où je mets l'eau. Cela aide probablement un peu, n'est-ce pas ? Donc, c'est juste pour que je vous le montre, alors gardez-le propre et propre. Au-dessus du front en veillant simplement à respecter ces lignes. Et il peut être un peu difficile de savoir où vous avez mouillé des objets. Donc, si tu baisses la tête, je te conseille de te balancer la tête de haut en bas. Comme je l'ai dit dans certains des anciens cours, ça me fait juste rire Vous pourrez voir toutes les zones sèches. Vous ne voulez pas de zones sèches, car la peinture ne fera que souffler sur cette zone sèche et vous aurez une petite marque amusante Il est donc bon de tout mouiller pour commencer. Encore une fois, si vous mettez un sèche-cheveux dessus ou si vous travaillez dans un endroit chaud, assurez-vous qu'il est encore bien mouillé, car parfois vous pouvez commencer, et une fois que vous avez tout rempli, une partie est sèche ou commence à sécher. Je le fais donc assez souvent, puis j'ajoute un peu d'eau. Les mêmes choses s'appliquent. Vous ne voulez pas qu'il reste dans des flaques d'eau, mais vous le voulez presque Petit, l'éclairage ici est assez difficile à voir si j'en ai laissé des traces. C'est vrai. Donc, cette première couche, il y en aura deux ici. La première couche est que nous n'allons pas mettre ces marques oculaires C'est juste pour mettre un peu de couleur, je vais probablement commencer par ajouter la jolie couleur de dessus de leur tête et certaines de ces marques ici, juste quelques petits bouts de lavande très subtils C'est juste pour apporter un peu de couleur et nous aider à démarrer également. Permettez-moi donc de commencer par là. Soyons honnêtes, et allons-y un peu Allons-y plus doucement. Nous pouvons toujours nous renforcer sur la couche suivante. Alors, saisissons-le. C'est juste du tapotement. Essayez de ne pas faire de coups de pinceau. Il suffit de taper et d'autoriser. Si votre papier est suffisamment mouillé, il devrait bouger. Et si vous n'utilisez pas ces peintures de Daniel Smith, exactement comme moi, les peintures ont toutes leurs propres petits personnages. Si vous utilisez des peintures autres que celles de Daniel Smith, honnêtement, je ne les ai pas utilisées depuis très longtemps Il est donc difficile de vous proposer une sorte de couleur de remplacement, une couleur qui se comporterait de la même manière parce que je suis tellement habituée à ces couleurs maintenant. Mais oui, ils auront tous leurs propres petites bizarreries. Même au sein de la marque, chaque peinture a ses propres petits caractères, petites particularités quant à son comportement et à son fonctionnement Il vous suffit donc d'acquérir ces connaissances. Donc, si vous plissez les yeux, essayez de prendre un peu de cette couleur plus rouge. En fait, je vais choisir le brun transparent, que je n'utiliserai pas si je ne le fais pas. C'est juste un peu plus chaud. Il y a un peu de cette superbe couleur là-dedans. Donc, euh, couleur plus chaude. Une couleur un peu plus claire, n'est-ce pas ? Tapoter. Je dis que nous n'ajoutons pas ces marques sombres, mais évidemment, vous pouvez entrer dans marques sombres, peu importe Passons aussi à la lavande. J'adore ajouter un peu de lavande. Être en train de me frayer un chemin au hasard. Mais plissez simplement les yeux. C'est juste que tu trouves de petites touches de couleur. Mettre un peu de couleur sur mon pinceau serait utile. J'ai donc un peu de lavande, un peu de lavande authentique, juste en tapotant. Je veux que le menton soit un peu coloré ou une sorte d'ombre. Juste au moment de le faire, je trouve utile avoir déjà un peu d'ombre. Je dis : Oh, bon sang, c'est une zone un peu plus sombre. ne l'ai pas dit, cela ne se voit pas sur la photo de référence, alors Lavender, tapote, plisse les yeux, essaie de trouver où se trouvent les zones les Un peu de gothique, mets-le sur le nez. Vous pouvez également voir cette belle couleur là-bas. Ils se blottissent depuis toujours, ne se nourrissent-ils pas ? Ils sont toujours si mignons. Je crois les avoir vus au There's a town in England called Cotswold Je crois qu'ils se considèrent comme un parc safari ces derniers temps. Mais oui, ils ont un simple enclos en argile, et ils sont fascinants à regarder OK. C'est un peu coloré, n'est-ce pas ? Je veux dire, trop. Lorsque vous en consommez trop, ne paniquez jamais. Nettoyez simplement votre brosse. Doucement. Ces couleurs sont toujours aussi douces et elles ressortent presque. Vous pouvez paniquer puis essayer de les faire sortir, et parfois vous pouvez les retirer complètement. Ils sont donc très impitoyables. Maintenant, au fur et à mesure que nous progressons, il va commencer à sécher. Je ne veux donc pas entrer dans cette zone de la tête, Je ne veux donc pas entrer dans car cela serait en train de sécher et cela formerait quelque chose de vraiment joli. Vous pouvez y voir une granulation. Si je devais maintenant y aller et faire de l'art du violon, je perdrais une partie de cette belle liberté qu'on a là-haut Donc, l'avantage de faire des couches si vous pensez que ce n'est pas assez solide, alors nous avons l'opportunité de le renforcer sur la deuxième couche. Il est donc toujours préférable de laisser les choses si vous pensez qu' il fallait un peu plus ou un peu plus de quelque chose pour les laisser à la couche suivante. Fabuleux. Je pense que c'est suffisant. Ils sont assez pâles, donc c'est très facile. Je sais que sur certaines de mes pièces d'entraînement, il est facile de trop travailler cette couche et d'en mettre trop. Parce qu'évidemment, une fois que nous en aurons fait un autre, nous pourrons ajouter plus de force. Alors vas-y doucement. Vous voulez que ce soit assez pâle et vraiment délavé à ce stade. Nous allons donc simplement nous diriger vers le niveau le plus bas. Exactement pareil. Non, pas différent. Les traiter à peu près de la même manière. Encore une fois, face à ceux qui sont ici. Juste pour obtenir un mélange très doux et saigner. Si ça ne saigne pas, ne t'inquiète pas non plus. Je vais essayer de réserver cette petite ligne blanche sous l'œil, puis par-dessus et de toucher l'œil à ce stade. Essayez de ne pas trop vous y attarder, mais parce que vous trouverez tout . Si je devais mouiller les yeux à ce stade, je constaterais qu'ils saignent et se mélangent beaucoup, et je perdrais cette belle intensité de couleur, donc vous n'avez pas envie d'y entrer Il suffit de le toucher, de toucher le bord. Pareil pour l'oreille. Je fais souvent le tour d' abord, en contournant le bord, puis je remballe, mais je n'ai pas vraiment de bien ou de mal à faire. C'est juste que vous devez vous assurer que tout est couvert. Baissez la tête de haut en bas si vous n'êtes pas sûr, vous pourrez voir où se trouve cette couleur. C'est intéressant Il y a toujours une scène moche. Et j'ai dit que c'était vraiment une étape moche. Il n'y a aucun détail là-dedans. Les yeux ne sont pas finis. Donc ça vaut le coup. Si tu as un peu l'impression  : Oh, non, ça a l'air horrible. Je n'ai rien, rien ne semble correct. Tout a l'air désordonné. Cela aura l'air désordonné et un peu, évidemment, très inachevé. Alors, tenez-vous-en à cela. Ne baissez pas la tête. Encore une fois, quand j'étais en train d'apprendre, ou de trouver ma voie dans ce style, je pensais que ou de trouver ma voie j'étais très découragée à ce stade, puis je ne dirais presque pas que je le simulerais exprès, mais vous obtenez en quelque sorte, oh, mon Dieu, cela ne fonctionne pas, et puis vous perdez cette belle douceur Donc, pour s'y tenir, c' est une étape moche. la plupart de ma façon de peindre, il y aura toujours ce genre de phase intermédiaire où nous avons fait des bribes, puis certaines choses ne sont pas vraiment liées, et d'autres peuvent être difficiles. Par exemple, les oreilles sont très dures, les yeux. Donc oui, tout ce que je dis c'est de ne pas paniquer à ce stade. Il faut s'attendre à ce que ça soit moche. Mais nous allons les embellir, c'est sûr. D'accord, je vais choisir les mêmes couleurs. Qu'est-ce que j'ai ? Le gophte suck est authentique, lavande et brun transparent C'est la même chose. Si vous travaillez avec des casseroles, donnez-leur un bon vieux R, nous obtiendrons une bonne quantité de peinture. Je peux donc faire de la beauté que j' aime en travaillant directement sur les tubes, je peux en obtenir une bonne quantité, et je suis directement là. Je peux juste taper tout de suite. Quelques personnes ont dit : « Eh bien, pourquoi avez-vous commencé à utiliser de la peinture provenant des tubes ? Honnêtement, je ne m'en souviens pas vraiment, mais je pense que c'était pour ne pas gaspiller la peinture. Parce que si vous le mettez sur des tubes, il coule beaucoup, donc je ne vais pas paniquer doucement. Parler, ne pas faire attention. Oh. Désolée, c'est mon vilain chien qui entend le voisin entrer. Je les ai tous les deux assis ici en studio, ce qui est un peu risqué quand je filme. Qu'est-ce que je disais ? Oui Ne paniquez jamais. Hum, nettoyez votre brosse, éliminez l'excès d'humidité. Vous pouvez simplement mélanger doucement. Mais vous pouvez voir, j'adore ce que cela a créé. Donc, parfois, il suffit de suivre le courant. C'est vrai. Où étais-je ? C'était la postière. C'est vrai. J'espère que ça ne m'a pas asséché. Non, je suis toujours prêt à y aller. Hum, oui, comme je l'ai dit, j'adore la façon dont cela a été créé pour moi. Donc je vais juste faire avec. Une autre couche, je peux en quelque sorte adoucir toutes ces remarques amusantes, mais c'est une spontanéité que nous adorons dans l'aquarelle libre Donc, plus tu joues du violon, plus tu perds ça. Un peu plus facile que le brun transparent. Je vais le laisser tomber pendant une seconde. Je pense que c'est ce qu'ils ont tous leur propre caractère, comme je le disais, et que c'est une couleur assez audacieuse et percutante que le brun transparent OK, je plisse les yeux et j'essaie de colorer un peu Un peu de lavande ici, je dirais, pareil. Essayez simplement de mettre un peu de couleur sous le menton, cela aide juste à la bouche quand on le met juste au bout. Un petit strabisme et c'est tout. Donc un peu de lavande, semblable à l'autre. En regardant, renforçons cela. J'y suis presque, c'est ce à quoi je me demande. Je dois vraiment faire beaucoup plus parce que ma petite interruption avec la documentation commence à se tarir un peu, donc je ne veux pas en ajouter trop Je pense que ça va finir par poser quelques problèmes. Mettons simplement un peu plus de couleur plus bas ici, juste pour donner l' impression d'une sorte d'ombre C'est toujours sur la photo de référence. Il fait un peu plus sombre là-bas. Le risque est que j'essaie de garder cette obscurité et cette lumière, mais cela ne se voit pas vraiment sur la photo de référence, mais il y aura de l' ombre en dessous Hum, en général. Bien, je vais la laisser là, en fait. Je pense que ça a l'air bien. Compte tenu de l'endroit où cela se produit, j'adore la façon dont cela se forme. Je vais donc baisser mes pinceaux et les laisser sécher complètement. 7. Deuxième couche de la tête supérieure: OK, donc une fois que ces couches seront bien sèches, je dirais qu'il s' assurer que les deux sont bien sèches, nous pouvons passer à une autre couche, et cela devrait leur donner vie. Incorporez ces jolies marques oculaires fortes et donnez-leur un peu plus de profondeur pour que nous commencions à voir le tableau émerger Maintenant, lorsque vous passez à une autre couche, allez-y aussi doucement que possible. Alors mouillez bien votre brosse pour qu'elle soit littéralement chargée, elle coule presque et nous ne faisons que la placer Pour le moment, nous allons faire très attention au contour de l'oreille, et nous allons la mouiller en une minute. Nous allons juste aborder certains de ces autres domaines, comme les marques oculaires, avant de nous occuper des oreilles Mais je veux essayer de les faire avant qu'ils ne sèchent complètement, afin que nous puissions obtenir un joli petit mélange lorsque nous ajoutons un peu plus de couleur. Tout prend tout son sens en une minute, j'en suis sûr. Encore une fois, essayez de garder cette petite ligne blanche sous les yeux, si possible. Donc, ne paniquez pas si vous l'avez revu, car il peut toujours être ajouté pour que mon pinceau soit beau et léger. Et nous allons passer en revue exactement ce que nous avons fait dans la première couche. Il suffit de le garder beau, de laisser votre pinceau être beau et doux. Mettez le nez au sol. Mon nez a besoin d'un peu d'aide, donc, tu sais, si tu es au même stade, ne t'inquiète pas. J'aurais pu me contenter d'un peu plus de détails. Nous pouvons donc faire tout cela dans les parties finales. Baissez la tête de haut en bas, vous ne voulez pas de zones sèches. Viens là-bas. C'est un peu difficile de voir où cela se trouve. J'ai une grosse lampe à disque qui brille J'ai un peu de mal à voir où se trouvent les zones sèches. cours , je trouve généralement une excuse pour expliquer pourquoi ma peinture n'est peut-être pas aussi bonne. OK, c'est vrai, nous devons juste ajouter une sorte de force maintenant. Si, pour une raison ou une autre, le haut de vos marquages déjà suffisamment solide, vous n'avez pas besoin d'en ajouter d'autres Au fur et à mesure que nous progressons dans les cours, nous commençons tous à être différents. Vous devez donc en quelque sorte juger de l' apparence du vôtre. Donc je vais juste acheter les marrons. Je ne vais pas utiliser de sépia pour l'instant. Je le ferai une fois que j'aurai commencé à avoir ces marques oculaires, mais je vais juste commencer à renforcer certains de ces autres domaines Donc, quand c'est mouillé, là où je veux que la peinture s'étale le plus, je vais commencer par là. Je vais attendre une petite minute, car je ne veux pas que la peinture bouge autant lorsque je fais le marquage des yeux . Je dois donc laisser la peinture sécher un peu. Mais je vais profiter du fait qu'il fait beau et humide. Nous faisons certains domaines, vous savez, dans lesquels je veux beaucoup de répit et de douceur. Je veux donc que ma tête soit un peu plus forte, alors je vais juste ajouter un peu plus de couleur, garder un œil sur cette photo de référence, en m'assurant d'avoir la bonne forme. J'ai une petite tête en forme de dôme ici en ce moment. C'est un peu mieux. Oui, ça a l'air mieux. En venant ici, il y a aussi une femme qui ramasse de la lavande. Disons quatre tubes. Un petit tapotement. Parfois, il faut se fier à son instinct. Je sais que je l'ai peut-être dit lors de cours précédents, mais si vous en avez envie, vous savez quoi ? Je tiens vraiment à ajouter cette couleur. Est-ce que parfois vous devez simplement vous fier à votre instinct, et au fur et à mesure que vous vous familiarisez, oui, plus confiance en votre propre style et quoi cela donne un peu de brun transparent. Vous pouvez probablement voir que cela va mettre en valeur votre couleur. Vous gagnez simplement en confiance et en compréhension de l'apparence que vous voulez donner à une certaine chose et du fonctionnement de vos peintures. Au début, tout est nouveau, n'est-ce pas ? Et au fur et à mesure que vous aurez confiance en vous, vous vous dites : « Oh, non, je sais, si je pose ça à ce stade et que j'utilise cette peinture, réagira de cette façon. Et tout devient subconscient à la fin. Gardez simplement votre œil allumé, devinez la photo de référence, recherchant les zones les plus sombres Souvent, si vous avez un sujet clair comme celui-ci, il est de couleur assez claire. C'est assez facile d'ajouter trop de couleur, je trouve souvent , mais ce qui est beau , c'est ce joli objet perdu et retrouvé. Maintenant, avant que je m'en aille, nous devons faire ces jolis films Ils doivent donc être réalisés idéalement lorsque le papier est bien mouillé, et je n'ajouterai pas beaucoup plus de couleur ici Je peux donc commencer à utiliser quelques-uns de ces petits pinceaux, commençant un peu plus loin et en retirant très doucement une partie de cette peinture Ne devenez pas trop fou avec eux. Ce ne sont que de petits morceaux, mais ils sont tout à fait les mêmes de ce côté. Ils ne sont qu'un tout petit peu. Ils sont juste un petit quelque chose là, n'est-ce pas ? Encore une fois, c'est pareil pour le visage, mais je veux régler la zone des joues. J'y ai d'abord mis un peu de couleur, et retirons-en quelques-unes. Essayez toujours de travailler un peu plus loin. C'est juste que si tu t'entraînes ici, c'est tellement facile d'aller trop loin. Et puis tu te retrouves avec un chat à bière vraiment moelleux. Ils ne seront pas très visibles parce que nous n'avons pas beaucoup de peinture, mais c'est juste suffisant Vous serez surpris quand il sèche. C'est juste suffisant pour vous voir voir apparaître une piqûre, n'est-ce pas ? J'adore quand tu es là. Au fur et à mesure que vous progressez, le petit personnage commence à briller . Ne devenez pas trop fou. Il est si facile de se laisser emporter par ces petits films Mais n'essayez pas. Vous avez évidemment vos marques de crayon, alors n'allez pas trop loin. J'allais avoir l'air un peu obèse ou malheureuse. Portons bien mon t-shirt. Faisons tomber ces lavandes. Je vais choisir le sépia, et ils sont si clairs et authentiques, les deux couleurs foncées que nous avons choisies pour les oreilles Et nous allons commencer à essayer de toucher cette marque oculaire dès maintenant. La petite bouche que nous recouvrons plus tard, alors ne vous inquiétez pas trop à ce sujet. Eh bien, je veux essayer et vous devez juger de votre propre article. Évidemment, si vous travaillez dans un endroit chaud, vous devez commencer par ce marquage oculaire un peu plus tôt. Si vous avez froid, qu'il y a encore des flaques et que vous y êtes encore un peu mouillé Attends juste une minute. Il vous suffit de trouver l'endroit idéal où tout va juste se mélanger, mais pas trop. Je vais donc commencer. Voyez ce que l'on ressent. Si vous avez l'impression que le sifflement est trop fort, attendez une minute Ce ne sera probablement qu' une minute, si c'est le cas. Ne mouillez pas votre pinceau trop, faites en sorte que votre peinture soit belle et collante. SEP est adorable. J'aime utiliser le SP car il ne bouge pas autant. Ce n'est pas si répandu, alors je vais essayer de me lancer un peu plus sur le CEPI et un peu moins sur un modèle aussi authentique Et ça bouge, tu trouves que ça bouge trop, c'est un peu trop loin. Je peux juste le tirer doucement vers le bas. Il vaut mieux que vous essayiez de le laisser trouver son chemin. Et ne vous élargissez pas trop si cela va un peu plus loin que ce que l'on voit sur la photo de référence. Évidemment, il ne faut pas se laisser aller trop loin, mais si cela vous donne un beau schéma, c'est parfois mieux que d'essayer d' être très précis quant à l'orientation de ces marques Je vais utiliser un peu plus léger sur le dessus, donc un peu plus somnolent sur le dessus, peu plus léger et authentique sur le bas Mais honnêtement, encore une fois, cela n'a pas trop d'importance. Je vais juste changer ce que je dis. Il y a aussi un tout petit peu d'authentique en bas, parce que c'est une belle Voyez comme ça se mélange très bien. Alors tu peux être très précis avec cette ligne, moi ? C'est l'excuse numéro deux si vous comptez. Je suis un peu loin de ce tableau. Mais tu ne devrais pas être belle et mince, donc la mienne risque de devenir un peu grosse, mais essaie de garder la tienne aussi fine que possible Maintenant, nous voulons passer au numéro deux assez rapidement. Et parfois, vous constaterez qu'un côté du papier sèche un peu plus vite que l'autre. Donc, vous savez, trouvez l'endroit qui sèche à la bonne vitesse pour vous. J'ai réfléchi un peu plus. Je dis d'essayer de ne pas ajouter trop d'eau. Ainsi, lorsque vous nettoyez votre brosse, assurez-vous éliminer l'excès d'humidité. Si vous en ajoutez trop, tout va commencer à courir un peu trop vite. Est-ce que c'est un peu sépia ? Continuez donc à tourner votre œil vers cette photo de référence. La couleur va bien. Cela touche l'œil au-dessus, alors ne l'oubliez pas. Ne laissez aucune ligne blanche en haut. sort un peu ici, ça ne tient pas à entrer, en veillant à ajouter suffisamment de peinture sur votre pinceau. C'est pourquoi les tubes sont beaux, car vous pouvez en obtenir une bonne quantité Voyons si je peux corriger cela de là où je suis et affiner un peu les choses. À propos de là, je crois. Je peux me procurer ce SucalteGenuine, et c'est tout simplement sympa C'est un peu plus doux. Ça mélange juste un peu plus. Je peux travailler de cette façon. Toujours à la main, retirez votre pinceau . Jetez-y un petit coup d'œil. Regarde ce que tu en penses. Je pense que ça marche bien. Je veux retrouver ce brun transparent. Je vais opter pour le brun transparent, en fait. Laisse-moi m'embrouiller. Du brun transparent et de la sucalite. Passons aux deux. Je veux juste participer à cette affectation. Vous verrez comment remplir la petite tache blanche ici. C'est là que se trouve le petit bout de papier sec. Vous voyez comment cela fait une marque. Je vais juste le remplir. Allons y jeter un petit coup d'œil. Je dois faire attention à ce que je doive mouiller mes oreilles. En fait, je pourrais le faire maintenant avant que ça ne sèche complètement. Donc je vais juste aller dans l'oreille et le mouiller. Pareil pour l'autre oreille. Attends juste une minute parce que ça va être très humide maintenant. Nous allons juste laisser ça se mélanger un peu. Je veux dire, d'autres choses dont il faut tenir compte dont je n'ai pas vraiment parlé. J'ai fait des efforts et j'ai même laissé le sourcil au-dessus de l'œil Il y a une belle sorte de légèreté, n'est-ce pas ? Donc, en théorie, si vous continuez à chercher les zones sombres, vous devriez réserver le blanc. Mais oui, attention, il y a cette jolie zone blanche en haut. Voyez-vous que cela se répand beaucoup ici, moi ? Très doucement, très doucement. Il suffit de l'enfoncer un peu. Donc, bien mélanger, et il s'agit simplement de trouver le point idéal, vraiment, et d'apprendre à connaître votre papier et son fonctionnement. J'utilise des arches, ce que j'adore, mais je ne suis pas aussi familier que mon bokingf avec lequel j'ai l' impression d'avoir grandi Mais j'aime bien utiliser les arches. Bien, faisons ces oreilles avant que je ne sois de mauvaise humeur aujourd'hui C'est vrai. Nettoyez le pinceau. Enlevez l'excès d'humidité. Et encore une fois, nous faisons exactement la même chose avec les oreilles, comme nous l'avons fait pour la première fois, si légères au fond. Fais attention. Si vous avez l'impression que c'est quelque chose qui sort trop fort, alors organisez Encore un peu trop humide. Il suffit de passer directement de l'autre côté pendant que j'ai la lumière sur mon pinceau Ce que je recherche, c'est juste un petit mélange, en fait, et une hémorragie. Ces oreilles n'ont donc pas l' air collées et elles n'ont pas l'air de porter une paire de cache-oreilles Si je l'avais fait en essayant de ne pas enseigner cela, j'aurais probablement fait les oreilles dès la première couche et les aurais laissées complètement se fondre, mais cela devient un peu difficile d'essayer d'enseigner et de faire que tout le monde le fasse même temps et obtienne un bon résultat. C'est donc une petite façon de procéder. Cela prend un petit risque, ils peuvent finir par y regarder coincés. Il y a une jolie petite touche de couleur qui part de l'oreille jusqu' en haut, alors mets-la dedans. Vous pouvez le voir là-bas. Gardez un œil sur cette photo de référence. Je vais y mettre un peu plus d'intensité chromatique. Il y est encore à peu près assez humide. Perdre. C'est évident qu'il faisait un peu plus humide ici quand j'ai commencé à me maquiller les yeux C'est un mélange. C'est vrai que ça saigne beaucoup. Mais j'ai juste ajouté un peu plus de force. Donc, si le vôtre est juste, ne me trompez pas aveuglément, comme on dit Si le vôtre semble bon, alors ne me suivez pas. Je pense que ça a l'air bien. Et à la minute où tu dois faire en sorte que Kyla regarde vers le haut d' une manière ou d'une autre, tu peux l'obtenir, surtout si tu es assise parce que je suis toujours debout Je pense que cela aide un peu. Je peux en quelque sorte m'en tenir à l'écart. Mais si vous êtes assis, il est très facile de vous concentrer sur de petites zones au point de ne pas avoir une vue d'ensemble, comme on dit. C'est de là que viennent les chants. Donc, oui, enlevez vos fesses, même pour rester debout pendant une minute. Essayez de ne pas soulever votre papier, car s' il est très humide, vous serez encouragé à peindre pour le déplacer là où vous ne le souhaitez probablement pas. Essayez donc de ne pas déplacer votre tableau ou votre papier à ce stade, tant qu'il est encore humide. Mais essaie juste de t'en éloigner un peu. En fait, je le ferai tant que c'est encore humide. J'ai donc un peu de gazon véritable et un tout petit peu de lavande, en très petites quantités, probablement un peu plus que cela Je veux juste m' assurer, parce que je connais certaines pièces d' entraînement, que je n'ai pas été assez forte en bas du menton Cela avait l'air un peu étrange. Assurez-vous donc d'avoir un peu de couleur. Tout petit, et dites «   gardez, emportez votre pinceau, à quoi ressemblerait-il ». Maintenant, je commence à atteindre le stade dangereux où les choses commencent à sécher. Une partie est probablement déjà sèche. C'est assez humide. J'ai probablement une légère inclinaison, je crois, sur mon disque, donc c'est encore humide en bas, mais c'est probablement assez sec. Je ne veux donc pas continuer à trop jouer du violon à ce stade. C'est vrai. Laisse celui-ci, car je pense que nous avons probablement fait tout ce que nous pouvions Et nous allons passer à la numérotation inférieure. Je ne peux pas être le numéro un ou le numéro deux , pour être honnête maintenant. Donc, plus bas. 8. Deuxième couche de la tête inférieure: Nous allons faire exactement la même chose que pour le premier. Nous allons donc faire très attention. Mouillez-vous. Je fais le tour des oreilles pour commencer. Nous ne sommes pas en train de nous mouiller les oreilles pour le moment. Nous ne faisons que les garder libres. Transparent. OK, fais attention au contour des yeux. Essayez de garder ces petites lignes blanches si possible. Un peu plus près. Celui-ci, je peux le voir un peu plus clairement. OK, très doucement. Lorsque vous ajoutez cette deuxième couche d'eau, faites très attention car j'aime ce que j'ai là. Si vous vous frottez vraiment et ajoutez un peu de force à la main, que vous ajoutez un peu de force à la main, vous le déplacerez et vous perdrez cette sorte de fraîcheur Je pense que la fraîcheur est chaude, très chaude. Vous ne le récupérerez jamais une fois que vous l'aurez perdu. Et c'est toujours aussi subtil, on ne se rend pas toujours compte que rien qu'en le faisant, on traverse doucement et très subtilement la période de la peinture, quelque sorte en train de perdre cette magie Je dis, baissez la tête de haut en bas, assurez-vous d'avoir tout mouillé. Pas de cache-œil. Et nous allons dire que je vais plutôt commencer par le haut de la tête. C'est la même chose. Je cherche d' abord où j'ai le plus besoin de mélange. Et nous devons partir un peu plus tard. Désolé, nous devons laisser le papier sécher un peu pour ajouter cette marque oculaire comme si j'étais probablement arrivée un peu trop tôt et qu'il saignait un peu trop. J'ai donc besoin qu'il soit un peu plus sec pour que la couleur tienne un peu mieux Il ne bouge pas tant que ça. trop d'eau là-bas. Je peux le voir s'agglutiner. C'est vrai. J'ai eu l' impression d'être authentique Buvons du sépia et du got, cette fois. ce que je veux faire. J'aurais préféré que ce soit un peu plus fort. Je pourrais donc essayer de faire en sorte que ce faible soit un peu plus fort. Mais vous constaterez peut-être que votre meilleur en a assez. Je veux essayer de nous donner, disons, un peu plus de force. Il suffit de taper. Mettons aussi un mouchoir un peu authentique là-dedans. Donne-lui un peu plus. Comme on dit, c'est une petite ligne qui descend, n'est-ce pas ? C'est plutôt mignon. Essayons de le mettre là-dedans. Il faut toujours garder à l'esprit ces jolies taches au-dessus des yeux, ces taches transparentes qui ces jolies taches au-dessus des yeux, me montrent le chemin vers le bas. C'est là que les chiens m'ont interrompue, n'est-ce pas ? Je crois que j'y suis allée, ça n'a pas vraiment marché. Alors, saisissons-le. Je voulais juste dire qu'il n'était pas risqué d' avoir deux chiens en studio pendant le tournage et de dormir paisiblement maintenant. Ils piaillent plus bas la postière parce qu'elle leur donne des biscuits. Ils peuvent donc entendre cette camionnette monter sur notre route. OK, encore une fois, je cherche juste de la force. Alors que je recherche les zones les plus fortes. Presser, peindre et bavarder. J'ai donc ramassé un peu de lavande. Ils sont très subtils. Si vous y gagnez, plissez les yeux, vous verrez qu'il y a une petite ligne du museau très subtile, n'est-ce pas, ce qui est très important pour y entrer car cela leur donne un peu de forme Mais il n'est que très doux. Tu n'as pas besoin de grand-chose. Encore une fois, retirez votre pinceau. Tu vas voir si tu l'as . C'est très doux. Faisons un petit tour de nez. Elle en a un petit peu. Je viens de l'appeler elle. Je ne sais pas pourquoi. Hum, il y a un peu de couleur Go Fighty là-dedans, n'est-ce pas ? Oui, c'est mignon. C'est où ? J'ai un peu de brun transparent. En fait, non, je ne le ferai pas. Je vais laisser celui du haut en brun transparent. Je ne vais pas le mettre dessus. Cela leur donne-t-il une petite différence ? OK, je dois faire attention à la façon dont ce papier sèche. Je suis prêt à partir. Allons-y. Regarde comment je vais. Vous pouvez toujours commencer à ajouter de la couleur, et il semblerait que si ça coule trop, vous pouvez toujours, comme je l'ai dit, simplement attendre quelques minutes. Mais le truc, c'est de garder votre pinceau propre, et sans trop d'eau, ajouter de l'eau sur votre pinceau encouragera la peinture à bouger. Je vais donc commencer par le sépia et voir comment cela se passe car le sépia n'est pas un excellent moteur Oui, je pense que nous sommes prêts à passer à celui-ci. Je garde cette petite limite. Dites « allez-y doucement parce que tout continue de bouger », alors gardez cela à l'esprit également Je recherche juste cette douce touche de douceur. Évidemment, dès que vous avez quelque chose, je suis toujours en train de peindre et vous avez le marquage parfait, puis arrêtez et tenez le coup ou passez à la suivante. Mais désolée, je suis un peu nul. J'en ai juste mis un peu sur la partie inférieure. Pourquoi renforcer ce domaine là-bas ? Encore une fois, j'essaie de garder les yeux plissés. Est-ce que je m'inquiète pour les films en ce moment, car comment puis-je expliquer cela Il n'y en a pas vraiment, je suppose, juste au bout du compte, nous pourrions faire un tout petit film, mais le reste est recouvert par le dos d'un simple chat derrière Donc, si on fait des films maintenant, ils seront juste couverts quand on fera les corps Nous pourrions donc. Elle est juste de découper et de changer un peu Il suffit d'ajouter un tout petit moment. C'est encore à peu près humide. S'il est un peu sec, vous pouvez toujours ajouter un tout petit peu de peinture sur votre pinceau. Bien entendu, il en va de même, travaillez un peu plus loin. Faisons quelques petits mouvements juste au bout des oreilles. Ou le joint entre les oreilles. Oui, c'est ce que je sais. N'en faites pas trop. Bien, où étais-je ? Le prochain maquillage pour les yeux. Encore une fois, probablement un peu trop tôt. Je pourrais aussi avoir un peu trop d'eau sur mon pinceau. Je pense que c'était probablement le cas, plus que la peinture, plus que le papier. Trop mouillé. Je pense que j'avais un peu trop d'eau sur mon pinceau. Pour essayer de réserver cette ligne blanche glacée du mieux que je peux. OK, continue juste à plisser les yeux devant cette photo de référence. Si vous l'avez ouvert et qu' il est assez proche de votre tableau, si vous continuez à tourner les yeux d'avant en arrière, ils peuvent presque se superposer et vous pouvez en quelque sorte les effleurer ils peuvent presque se superposer et vous pouvez d'avant en arrière, d'avant en arrière Et vous verrez où vous devez ajouter de la couleur et de la force. Continuez simplement à taper. Un peu moins. C'est nul là-dessous C'est en fait un peu plus pâle. Celui-ci est en fait un peu plus précis, n'est-ce pas ? L'arrière a perdu une partie de la mise au point de l'appareil photo. Oui, ils sont mignons. Encore une fois, emportez votre pinceau. J'y jette un petit coup d'œil. J'ai un peu d'angle, donc je vais juste l' adoucir très doucement. Disons, respectez les directives approximatives de vos marques de crayon, mais ne soyez pas un esclave. Si vous avez quelque chose de vraiment joli, juste mélangé et que ce n'est pas allé trop loin ou trop farfelu. Alors laisse-le. Parfois, c'est le meilleur choix plutôt que de continuer à manœuvrer et de perdre un peu de cette belle fraîcheur, parce que c'est toujours ce que nous essayons d' atteindre, n'est-ce pas ? Encore une fois, je vais emporter mon pinceau. Oui, je pense qu'elle a l' air bien. Je suis convaincue que c'est une femme. Je vais y mettre un peu de lavande , comme si c'était authentique. Perdez-vous un peu de ça. Êtes-vous là, la ligne du museau. Encore une fois, je veux m'assurer d'avoir assez de couleur sur ce menton également. Le banc I est un peu incliné. On dirait qu'il y a de l'eau au fond, hein. C'est juste un indice. Il montre sa clôture sur la photo de référence, en particulier ce simple chat à l' avant. Il y a beaucoup de lumière, mais cela me paraissait un peu étrange si je n'avais pas ce menton un peu plus foncé vrai, je suis Oh, je sais ce que tu n'as pas fait, les oreilles. Baissons ces oreilles . Encore une fois, doucement. Je vais dire que j'y suis presque. Si je ne le suis pas. La même chose s'applique. Attends juste une petite minute. A, c'est vrai. Allons chercher. Encore une fois la même chose. J' aimerais donc être inscrit en bas de page. Parce qu'ils sont vraiment foncés sur cette photo refaite, n'est-ce pas ? C'est donc très agréable de constater qu'ils ont beaucoup de force amère. Encore une fois, j'aime bien Jenny en bas et dormir un peu en haut Mais si, par exemple, la toute première couche que vous avez faite était suffisamment sombre, vous n'avez pas nécessairement besoin de le faire. Vous pouvez toujours laisser un peu de lumière en haut. Vous n'avez pas besoin d'être obligatoirement renseigné. Mais ce que je recherche, c'est cette douceur entre les deux joints, pour ne pas donner l'impression qu'ils sont restés collés là avec, disons, des cache-oreilles Lorsque vous séparez des zones, il y a toujours le risque de vous retrouver avec. Euh, des lignes dures. OK, c'est très beau. Et comme j'allais le dire, je crois que j'y suis presque. Soulève mon pinceau. Oui, je crois que j'y suis Donc je vais juste le laisser sécher. Je vais juste regarder. Vous pouvez simplement surveiller cela. Ces petites choses se mélangent. Si je pouvais juste regarder ce Somer qui bouge un peu trop. J'ai peut-être posé cette peinture un peu trop tôt. Vous pouvez voir que c'est un peu trop mélangé. Mais tu devrais avoir ce joli look flou. est un peu plus vif, parce que je ne devrais pas trop bouger OK, je vais regarder Oh, je raconte ce que nous n'avons pas fait également. Juste cette toute petite ligne sur le dessus de l'oreille, un peu de peinture foncée alors que le papier est encore humide. Cela ne le montre pas tellement de ce côté sur le côté gauche, mais oui. C'est charmant. C'est vrai. Je vais baisser mon pinceau et le laisser sécher. Je dis que je suis probablement arrivée à ce stade un peu gênant. C'est probablement sec là-haut. C'est encore humide. Et vous pouvez le surmélanger très rapidement à ce stade, donc ce sera mieux Nous n'en sommes pas à une troisième couche, mais je dirais qu'il vaut mieux poser vos pinceaux à ce stade, plutôt que d'essayer de continuer à bricoler, c'est-à-dire de les brosser ensuite Vous pouvez ensuite ajouter une autre couche si vous le souhaitez. Je dis que nous ne le sommes pas. C'est toujours un meilleur scénario que de continuer à jouer du violon Je fais passer mes mots. 9. Premier corps: Bien, alors. Une fois qu'ils seront tous les deux secs, nous recouperons le corps du chat, et j'ai racheté mon fidèle cœur Si vous êtes nouveau dans ce domaine, c'est un petit cœur que mon mari m'a sculpté. Et puis le chiot a mangé quand elle était jeune. Donc c'est bon maintenant que j' ai des marques de dents. Mais il mesure environ un pouce de haut et c'est idéal pour incliner légèrement mon papier Donc, oui, c'est devenu une vraie célébrité, mon petit animal des bois. J'ai eu une rencontre individuelle qui est venue me rejoindre dans le studio, et elle était très heureuse de voir le cœur en bois quand je l'ai acheté. C'est vrai. Nous allons mouiller le chat avant. Donc, la raison pour laquelle nous faisons le recto premier, c'est lorsque nous faisons le verso Si celui-ci est peint, nous pouvons ensuite effleurer recto pour donner l'apparence d'un simple chat poilu. J'espère que cela aura du sens quand je le ferai, mais il s'agit simplement de mettre le bon ordre, en particulier avec ces simples chats et les couches superposées Nous allons donc y aller. En quelque sorte à mi-chemin. Oh, mettons un peu de couleur. Je n'en ai pas fait grand-chose. Dois-je remplacer le gothique. Nous allons donc quelque part là-bas. Cette couleur est juste pour toi. Donc, pour autant que je sois mouillé, tout est mouillé. Du blanc sur le visage. Je vais y mettre un peu de force. Hum, sous le menton, j' ai mordu le vrai si léger. Faisons un petit suckle lite et commençons par le so light genuine et le stick directement sur le pinceau en même temps Je vais juste le placer et le laisser fonctionner. Nous allons mouiller plus bas, donc beaucoup de ces couleurs seront dessinées vers le bas. Assurez-vous donc d'en avoir assez. Et nous devons nous assurer de nous retrouver dans la figure en une minute. Nous ne devons donc pas oublier de nous faire cette note. Il suffit de taper et de plisser les yeux à l' endroit où se trouve cette couleur. Buvons un peu de lilas. Lilas, lavande. Un petit peu. Juste pour faire baisser cette couleur. De toute évidence, vous en avez une toute petite touche là-haut, alors maintenez simplement la continuité. Un peu de goute aussi. Il suffit de faire confiance à ton instinct, Eddie, et de savoir où je pense que la couleur devrait être Pas si léger. C'est vrai. Avant cela, mariées, nous devons le mouiller un peu plus loin. J'ai un petit souci, épouse. t'ai montré où te mouiller, mais j'espère que tu ne devrais pas avoir ça. Maintenant, comme il est incliné, il devrait fonctionner. Si ce n'est pas le cas, ce n'est pas particulièrement changeant Je n'ai probablement pas assez de couleur là-haut. La couleur ne fonctionnera donc que dans une certaine mesure. Il a besoin d'une certaine quantité de peinture pour fonctionner. Il y a donc un peu plus de force là-bas. Encore une fois, donnez-lui juste une petite minute, ce sera Oh, Can your brush. Si vous continuez à le mouiller, il devrait être abaissé. S'il ne bouge pas beaucoup, je peux toujours redescendre. J'ai un autre petit pot ici. Donne-moi juste un peu plus d'inclinaison. Laissez-le fonctionner un peu plus, et je peux ajouter s'il est gay, il ne faut pas bouger un peu plus risqué, mais je peux ajouter un peu plus d'eau. Tout cela essaie de l'encourager à faire ce qu' il veut, lieu que je le manipule trop, et que j'essaie de ne pas trop m' immiscer, simplement laisser les choses se passer, vous donner cette fabuleuse fraîcheur Mettons-y un tout petit peu pour y aller. Il suffit de courir sur le côté gauche. Je vais juste laisser ces démangeaisons s'estomper. Je ne veux pas trop en mettre. J'ai reçu un petit test. Très doucement. Je veux dire, ce n'est pas si authentique. Je pense que cela pourrait presque suffire. Mais il y a une petite limite en bas. Un tout petit peu plus. Fais juste attention car ça commence à sécher. Et vous pouvez prendre le risque de l'embrouiller. C'est vrai. Avant de me laisser emporter par ça, il faut en quelque sorte remonter le menton Cela donnera l'apparence de petits poils blancs. Donc, vous êtes presque en train de faire marche arrière dans votre esprit, si cela a du sens Vous essayez donc de créer des cheveux blancs qui descendent en les poussant vers le haut. Ça m' embrouille toujours un peu. Keep a eye revient un peu plus loin, n'est-ce pas ? Ne soyez pas en uniforme Vous n'êtes pas obligé d'aller jusqu' au bout et de faire petits films très uniformes Faites-en quelques-unes, retirez votre pinceau, jetez un coup d'œil. Ils peuvent être un peu trop élevés si vous ne faites pas attention. Ça vient dans la figure. Nous essayons donc de créer, par exemple, les coups qui sortent de la joue en y ajoutant de la couleur OK, jetez juste un petit coup d'œil. C'est un peu collant, parce que c'est un peu trop. Je mets un peu d'eau dessus et je le fais bouger. Et j'aime bien le reste. Je ne veux pas en faire trop là-haut. Si j'ajoute de la couleur maintenant, c'est que ça commence à sécher. Encore une fois, ce serait la même chose qu'avec des couches. Il vaudrait mieux y retourner et présenter une nouvelle demande. Mais je ne veux pas qu'il fasse trop noir. Elle est plutôt légère. Elle, euh, donc je pense que ça suffit, pour être honnête. Encore une fois, je dois juste le laisser sécher. Idéalement, si vous avez peint quelque chose sur une inclinaison, il est préférable de le laisser sécher également sur une inclinaison, car si je le pose à plat, cela encouragera la peinture à remonter et vous perdrez cette sensation de mouvement 10. Deuxième corps: C'est vrai. Une fois que c'est beau et sec, je dois avouer j'ai passé un sèche-cheveux par-dessus, pour qu'il sèche un peu plus vite. Je vais juste le ramener à sa hauteur d'origine avec cette hauteur de cœur. Cela fait environ un pouce de haut, et nous allons faire du dos un simple chat. Les mêmes choses, en fait. Nous allons le mouiller, et nous devons nous rappeler de faire les films assez rapidement et de les lancer dans le chat devant moi Alors, je vais commencer. Je vais juste y mettre, je vais mouiller. Un peu en face de son nez. Je n'allais pas être trop pointilleuse avec ces simples chats, mais j'ai évidemment choisi d'être ici à OK, attention à ne pas entrer dans la tête du petit chat avant. Prends ton temps À éviter lorsque vous mouillez des objets. Il n'y a pas d'urgence. Il vaut mieux que tout soit bien mouillé. Et puis, si besoin est, vous pouvez ajouter un peu plus d'eau. Mais assurez-vous que c'est beau et net. Et n'essayez pas les patchs. Tout droit contre l'oreille. Ça n'a pas d'importance. Il serait préférable d'avoir un petit saignement dans l'oreille plutôt que de laisser une petite ligne sèche, car cela vous donnera une petite ligne blanche sur l'oreille et cela aura l' air un peu étrange Je vais donc choisir le so light genuine et le sucalite et je vais choisir un produit très similaire Je vais mettre beaucoup de force sous le menton et le laisser saigner. C'est à ce moment que vous façonnez en quelque sorte la bouche. Donc, soyez simplement conscient de cela. Donc, en utilisant cette couleur, je crée vraiment la forme du visage et la façon dont il fonctionne. Évidemment, nous allons également faire quelques-uns de ces films, donc probablement un peu plus de force Je ne vais pas trop insister sur le côté opposé. Je vais probablement utiliser du brun, comme du vrai, avec un peu de lavande. Il suffit de toucher ça là-dedans. Ça va être un peu difficile parce que ça ne coule pas beaucoup parce que, de toute évidence, elle empêche en quelque sorte la peinture de couler Donc je dois juste m' assurer qu'il y en a assez. Je vais faire ces petits films maintenant, en fait, je crois. Eh bien, ça sèche avant de sécher, donc je vais juste ajouter trop de lavande Serré. Oh, c'est trop, aussi. Maintenant, j'ai quelques peluches. Très doucement. OK, regardez cette photo de référence. Vous essayez de faire tomber les cheveux blancs. Donc, en mettant de la couleur, c'est toujours un peu une question d'imagination, mais cela revient un peu, n'est-ce pas ? N'en faites pas trop, dis-je, gardez-le léger, plutôt frais. Je vais en faire deux ici. Je dois travailler assez rapidement ici, donc et s'il commence à sécher, mien est un peu collant. Il suffit d'ajouter un peu de peinture sur mon pinceau. Il y a une petite doublure. Un peu plus d'eau. Arrête que ça ait l'air trop collant. Tu vas le mouiller à nouveau, dans un buisson, juste pour le faire bouger. Gardez-le humide. Ou tant que la zone sur laquelle vous travaillez est encore humide, vous pouvez ajouter de l'eau. N'ayez donc pas peur d'ajouter de l'eau au fur et à mesure. Fais juste attention. Si les zones commencent à sécher, ajouter de l'eau donnera un aspect très sale, mais tant que la zone sur laquelle vous travaillez est encore humide, vous pouvez ajouter de l'eau pour vous donner un peu plus de temps pour continuer à jouer Voilà. Probablement aussi un petit scintillement de ce côté. Ils seront très pâles une fois que les marques de crayon auront disparu, alors accrochons-nous désespérément à la peinture. C'est un peu nul. C'est un tout petit peu, très subtil, mais pas si subtil que ça. C'est trop fort maintenant. Charmant, ça va faire l'affaire. Je dis, enlève ton pinceau. Ça suffit. Je vais aussi m'occuper du côté avant que nous ne laissions tout s'écouler jusqu'au bout. Un peu de gouache sur mon pinceau aussi. Enlevez votre brosse. Ça a l'air bien. Déplaçons ça complètement vers le bas. Nous allons donc mouiller plus bas, laisser cette couleur bouger. Vous allez dire que je vais en ajouter un peu plus. Tout est encore humide ici, donc je peux simplement ajouter un peu d' eau et encourager la machine à couler. Vous voyez, j'espère que vous pourrez le voir fonctionner. Et nous allons descendre jusqu'au bout maintenant. Ne fabriquez pas. Il y a une sorte de ramassage. Ces marques de crayon apparaissent probablement un peu trop loin. Je vais juste en ajouter un peu plus, et je pourrai toujours sortir s'il le faut Mais il est très difficile d'aller dans l'autre sens. D'accord. Un peu de force de ce côté, n'est-ce pas ? Allons-y. Si léger et authentique. Et prenons un peu de suce lampe OK, appuyez sur cette couleur. J'adore ce livre si léger et authentique. C'est juste ma couleur préférée. Magnifique. Je viens de choisir le brun transparent aussi. Donne-moi vraiment une bonne quantité de peinture. Je pense que je vais également ajouter un peu de gothite de ce côté Beaucoup d'eau. C'est dans l'eau que réside la magie. Il est en train de sonder cela directement. Ça vient directement de ma planche, donc ça le permet dès le départ. Cela vous donne un parfum vraiment agréable à diffuser. Assez rapide car nous devons également faire ces films ici Donc je veux dire, idéalement, qu'il est toujours préférable de les faire lorsque le papier est bien mouillé et que vous avez également un peu de peinture humide à retirer. Et puis, de même, nous devons entrer un peu plus dans ce domaine. N'en faites pas trop. Ils ressemblent beaucoup à des poils de garde, n'est-ce pas ? Nous allons donc juste en faire quelques-unes pour nous assurer qu'ils viennent dans leur direction. De toute évidence, les cheveux se dirigent , les cheveux blancs sortent dans cette direction Nous devons donc nous assurer de créer cet effet lorsque les cheveux blancs arrivent dans le coin droit. Veillez donc à ne pas en faire trop. Je pense que cela peut être un peu distrayant. On peut toujours ajouter un peu de gouache blanche et en ressortir. Ce n'est pas aussi évident, mais ils sont tout de même subtils. C'est probablement suffisant. Mais si je plisse les yeux, je le dirai Ils ressemblent plus à de petits poils qu'à des cheveux très apparents. Je dois m'assurer ne pas trop grossir ce devant moi. Cette ligne d'eau coule, elle est belle, mais elle va lui donner l'air un peu grasse, alors j'y ai mis un peu plus de couleur. C'est juste un indice. En théorie, il serait monté quelque part ici. Donc, vous savez, vous perdriez une grande partie de ce salissant en bas, donc c'est bien de le laisser s'écouler Une fois que cela vous convient, nous devons passer à l'autre côté. Je suis juste en train de faire une pause. Je pense qu'il y a assez de couleurs ici. Ce serait un peu difficile de sortir. Je pense qu'il a probablement commencé à sécher. Encore une fois, j'ai vraiment senti que j'avais besoin plus de couleur et de plus de force. J'attendrais que ça sèche, J'attendrais que puis j'en ajoute une autre couche. Mais je le suis, j'aime bien ça. Je pense que c'est suffisant. Alors, laisse-moi les poser. C'est bon. Nous allons juste mouiller. Nous serons à mi-chemin. Je vais chercher. Un peu comme si j'étais authentique et deviens assez gentil et fort, juste en haut, je vais juste taper, laisser ça couler vers le bas. OK, tu l'essuies. Encouragez cela à courir, elle dit , à faire couler un peu plus d'eau, et voici un peu comment se comporte le journal de l'Archer Mon Bockingford normal aurait réagi un Ainsi, vous apprenez simplement à connaître vos propres papiers que vous utilisez ou aimez utiliser. Oui, je pense que ça suffit. Je ne veux pas en ajouter trop. Vous pouvez en quelque sorte commencer à tout remplir, et je peux sentir qu'il commence à air un peu large si je ne fais pas attention. Un peu de lavande juste pour que toutes ces couleurs soient en quelque sorte unies. Et nous avions besoin de faire quelques petits films. C'est assez délicat. Vous pouvez voir des poils plus foncés qui se détachent de ce chat avant Mais nous allons juste en ajouter quelques-uns juste pour donner l'impression que certains poils se détachent du mica frontal Faites-en quelques-uns, dites de ne pas vous laisser emporter par le fait de descendre jusqu'au bout et de les faire méthodiquement Oui, et pose ton pinceau vers le bas. Jetez-y un petit coup d'œil. En fait, je vais mettre un peu plus d'eau ici et essayer d'en faire couler une partie. est presque trop de couleurs pour moi, surtout si je dis qu' il faut garder à l'esprit que j'aimerais que la lumière apparaisse sur le côté gauche. Je ne veux pas vraiment y mettre trop de couleurs . Ça ne devient pas irrégulier. Parfois, je dis, apprendre à connaître son personnage, sa peinture. Il en va de même pour les peindre lorsque vous les abaissez. Ce sera un très mauvais exemple donc Light Genuine ne le fera pas du tout. Je ne pense pas qu'aucun d'entre eux le soit particulièrement. Mais lorsque vous tapez un peu, cela laissera une petite marque assez évidente. Il vaut donc toujours la peine de vérifier que lorsque vous avez inscrit les couleurs qui ont ce caractère ou ce trait, vous les avez adoucies, mais c'est vrai Je pense que je suis là pour cette couche. Il y a assez de profondeur. Quand je m'éloigne, je peux voir. De toute évidence, sur la photo de référence, ils sont blancs. Ce sont des coffres blancs, et nous étions vraiment en train de créer une grande partie, c'est de l'ombre De toute évidence, ils ont quelque chose à voir avec eux. Nous les avons donc également ajoutés. Mais nous voulons juste essayer de garder les objets très souples et légers, et il n'est pas nécessaire que ce soit exactement comme sur la photo de référence. Il est préférable d'obtenir une belle impression plutôt que de copier exactement la photo de référence devant vous. Je vais donc le laisser là et le laisser sécher, puis nous pourrons faire ces belles finitions. Vous savez quoi, pendant que je suis debout ici, en fait, à regarder et à regarder certains de mes autres Oh, c'est un bruit désagréable. De petites pièces d'entraînement. J'aimerais y mettre un peu plus de couleur. Alors que c'est encore vrai, euh, Wet a parlé de ces poils de protection. Je ne suis qu'une petite fille. Je suis un peu nul, authentique. Prenons un tout petit peu de sépia, il y a un sépia. Je veux juste y donner un peu de force. Nous allons également donner cette belle définition claire entre les deux simples chats, entre les deux simples chats, et un peu de bruit. OK, c'est tout ce que je voulais dire, vraiment. 11. Finition: Bien, nous y sommes presque, n'est-ce pas ? Tu peux voir. Ils sont presque terminés. Nous avons juste besoin d' installer ces phares, de bien ranger et d' affiner ces détails Alors laisse-moi déposer mon tableau parce que nous n'en avons pas du tout besoin sur un support Maintenant, assurez-vous que c'est bien droit. Rendez les maisons. Donne-moi un morceau de papier essuie-tout. Cela vaut toujours la peine d' échanger votre eau également. Vous travaillez donc avec de l'eau plus propre. Le mien est un peu flou maintenant, mais ce n'est pas trop mal. Alors, qu'est-ce que j' allais dire en premier ? Il est donc toujours agréable de supprimer les lignes de crayon à ce stade, mais assurez-vous que votre peinture est bien sèche. Je viens de passer un sèche-cheveux dessus. Je sais que c'est sec, mais c'est bien de se débarrasser de ces rides. Frotons-les donc très doucement. Encore une fois, essaie juste d'être doux. Je ne veux pas trop frotter pour pouvoir faire jiball et faire vaciller le chameau Je pense que vous avez compris l'essentiel. Donc, faites le tour avec soin. Et s'il vous en reste, vous avez des places ici, je ne sais pas si vous avez trouvé une éponge magique. C'est assez magique. C'est en fait Ce n'est qu' une partie de cela, en fait. Il s'agit en fait d'un produit de nettoyage. Vous pouvez donc en quelque sorte arracher de petits morceaux, et j'espère m'en débarrasser ce qui est vraiment utile pour enlever des taches. Hum, sur des choses comme ça. C'est vrai, j'ai vraiment fait un bon vieux spot là-bas. Ce sont vraiment des taches assez fortes, mais elles font un travail vraiment fantastique faire ressortir les petites notes. Vous pouvez voir qu'ils étaient très épais, en fait. Ils devaient être de la peinture Pop a Glob. Et le tour est joué. Je vais donc mettre un lien vers ceux-ci sur les pages des projets et des ressources, mais vous pouvez les acheter atadas, M. Amazon Euh, ou n'importe quel endroit de nettoyage les stockera probablement, mais c'est vraiment utile pour éliminer les petites marques sur votre livre blanc. J'ai vu des artistes l' utiliser pour effacer de la couleur, en fait sur votre papier ou votre peinture. Je trouve ça un peu difficile. Cela peut laisser des traces assez dures, et ce n'est pas assez précis. Comme je ne peux pas être assez détaillé, je ne l'utilise pas sur ma peinture, mais c'est parfait pour les petits mésaventures que nous avons sur le livre blanc Écrivez-le à la maison. Mettons-y leurs petits sourires dans la ligne du museau. Nous allons juste être assez subtils, mais cela va leur donner beaucoup de caractère pour mais cela va leur donner beaucoup le moment, nous n'avons pas leurs smileys dedans, nous n'en avons pas pour le moment, ou leur bouche de smiley dedans J'espère que leur donnera vie, comme on dit. Donc, ce que je vais faire, c'est voir des gouttelettes d'eau. Regardez cette ligne ici, et c'est la ligne de la bouche, et nous allons juste courir jusqu' à l'endroit où nous avons placé cette ligne très subtile du museau, nous allons juste mouiller cette sorte de feuille. Nous pouvons doucement, je ne fais pas grand-chose car cela peut laisser des lignes dures entre l' endroit où l'eau se trouve, une sorte de ligne de flottaison entre les deux, mais nous pouvons simplement adoucir doucement Cela semblait être le meilleur moyen obtenir facilement ces lignes buccales. J'ai donc un peu de cycle N. C'est une couleur assez douce et facile à enlever si besoin est. Maintenant, le truc, c'est que j'avais de simples chats drôles et loufoques quand je les pratiquais, habitude d'être très gentils et de voir à quoi ils ressemblaient Et posez doucement la peinture vers le bas, retirez votre pinceau, jetez un petit coup d'œil. La moindre déviation vers le bas, vers haut changera le caractère. De toute évidence, un smiley augmentera, un visage triste diminuera Donc, si vous voulez qu'ils restent joyeux, je dirais que la limite doit être légèrement ascendante Il suffit de retirer doucement cette petite ligne. Encore une fois, vous pouvez adoucir si cela devient un peu dur. J'aime bien le doigt parce qu' il ne fait que mouiller la peinture. Cela vous donne suffisamment de détails ou de force, mais prenez doucement n'importe quelle couleur et déplacez la couleur. Alors je dis « vas-y doucement ». Pour continuer à emporter votre pinceau, regardez. Dois-je y mettre un peu de sincérité, un peu plus de force. Je pense qu'il a l'air bien. Amenez doucement cette ligne là-haut. C'est très doux, très subtil. Un tout petit peu de peinture. Ces lignes seront l'une de ces choses que vous pourrez modifier peut-être le lendemain ou lorsque vous vous éloignerez, vous pourrez peut-être presque Nous peignons, nous peignons déjà depuis longtemps. Et on ne voit presque pas ce que l'on est en train de regarder, et particulièrement ce genre de personnages . J'aime bien ça. Mais je dis que c'est peut-être le cas lorsque je m'en éloigne, que je reviens, et je répondrai : « Oh, non, ça n'a pas l'air vraiment, le personnage n'est pas tout à fait là, donc je vais juste m'ajuster très doucement. Et encore une fois, vous pouvez faire exactement autant mouiller cette petite zone et simplement bricoler Ce sera la plus petite quantité de peinture que vous avez appliquée ou que vous n'avez pas appliquée ou que vous devez simplement déplacer très doucement ailleurs Apportez-le là-haut. Encore une fois, adoucissez très fort. C'est très subtil. OK, passons également à la partie inférieure. Donc, encore une fois, exactement la même chose. Nous sommes en train de mouiller la première ligne. Alors laisse-moi y mettre un peu de couleur. C'est là. C'est presque terminé. J'ai terminé. Et je le tire un peu vers le haut , aussi, autour du nez. Encore une fois, cela a pour effet d'adoucir un peu plus le nez Nous pouvons ajouter cette ligne de museau très douce et subtile. Je trouve que celui-ci semble un peu naturel. Presque la croix, n'est-ce pas ? Plus que le premier, alors fais attention. Vous en aurez peut-être besoin si vous voulez un petit chat joyeux, juste pour monter un peu plus haut que ne le montre la photo de référence C'est trop ringard maintenant. Vous pouvez voir à quel point il se transforme rapidement en une infime couche de peinture Il y a vraiment un sourire ringard maintenant. C'est un peu mou. Oui, c'est mieux. Tu sais quoi ? Je pense que j'y suis. Je ne pense pas avoir vraiment envie de faire grand-chose d'autre. Non, je crois qu'il ne pas oublier d'enlever ton pinceau. Ouais Nous pouvons avoir une autre petite idée s'il le faut Mais allumons ces guirlandes. Je pense que cela va faire une différence. Mais ce que je veux faire d'abord avant de commencer à faire ces projecteurs, juste pour m'occuper du sèche-cheveux et m' assurer que ces petites zones sont belles et sèches parce que nous nous concentrons en quelque sorte sur les petits détails des yeux. C'est, encore une fois, trop facile à maculer Bon, alors, j'ai un petit trait blanc. Maintenant, si vous n'avez pas tout simplement aimé le mien, le mien n'a pas été assez clair. Ces petites lignes blanches en dessous, on peut les mettre dedans. Donc, si vous trouvez, comme moi, qu'ils ont un peu disparu, nous allons les faire apparaître. Un petit pinceau si petit. Et c'est là que vous pouvez vraiment avoir envie si vous avez votre petite photo de référence devant moi, de vraiment la faire défiler jusqu'à ces yeux individuels où vous pouvez voir cette petite ligne blanche très clairement. Je fais de mon mieux pour ne pas me mettre la tête dans la caméra, mais pour être assez près, alors nous allons juste commencer par le haut. Et si la ligne finit par être un peu épaisse, ne vous inquiétez pas, car nous pouvons la remplir doucement rendre plus petite et plus fine C'est probablement suffisant. Ensuite, nous allons le faire. Celui-ci n'en montre pas trop. C'est presque trop, donc je pourrais y répondre dans une minute. Ce petit garçon ici devant, encore une fois, j'ai perdu, je viens de perdre l'avantage. Au fait, quand je mouille ça, parfois c'est l'action de votre poignet et façon dont vous vous balayez avec vous Et encore une fois, il n'y en a pas une de cette taille très évidente , donc c'est probablement suffisant. Donc, que pouvez-vous faire si votre ligne devient alors assez épaisse, ce qui est vraiment difficile à ne pas faire, ou si vous pouvez me procurer un peu de sépia Très doucement. Ajustez là où vous pensez devoir être. Alors peut-être que le e doit sortir un peu. Donc, vous passez de ce côté de la ligne blanche ou peut-être l'inverse, l'œil doit entrer un peu, ou cette ligne blanche doit entrer un peu, puis vous allez vers l'extérieur. J'espère que cela a du sens et que tout ira bien. Ce n'est qu'une ligne très fine, n'est-ce pas ? Vous ne voulez donc pas qu'il soit très épais et gros. Je vais fermer celui-ci, en fait, et m'en débarrasser presque. Je n'en ai pas besoin si épais. C'est juste que oui, c'est mieux. Jeu, pareil pour celui-ci. J'ai probablement besoin que tu élargisses un peu l'œil, donc je vais m'assurer que je travaille dans le globe oculaire. C'est la joie d' avoir un sujet aux yeux très foncés et au maquillage très foncé autour des yeux. Oui, tu peux voir maintenant que c'est très bien maintenant. Allumons ces voyants ils feront la différence. C'est donc votre peinture blanche. Assurez-vous que votre brosse est bien propre et que l'excès d'humidité est éliminé. Et vous le voulez vraiment délicieux , épais et crémeux. Maintenant, gardez un œil sur cette photo de référence. Il y en a un là-dedans. D'habitude, ils sont en quelque sorte en haut et sur le côté. Généralement un peu au centre. C'est une dame avec celui-ci ? Ne font-ils pas de différence ? C'est pourquoi j'aime le faire à la fin. Soudain, vous avez deux petits chats qui vous regardent en arrière, et cela met vraiment en lumière ce tableau, n'est-ce pas ? Donnez-lui du piquant. Nous en avons neuf. Arrête de jouer du violon, Jane Je pense que vous pouvez toujours ajuster ces petites choses par la suite. C'est vrai. Mon nez est un peu usé, alors laissez-moi le faire. Il se peut que cela ne s'applique pas du tout à vous. Vous avez peut-être aimé celui-ci, celui-ci est absolument bon. celui-ci, j'ai probablement commencé à ajouter de l'eau la peinture quand il y avait trop d'eau dessus. Donc je vais juste me mouiller le nez. Je vais laisser de côté les petites marques sur les narines pour que la peinture ne pénètre pas dans la zone des narines, car il y en a déjà assez pour la rendre belle rendre OK, enlève mon pinceau. Je n'en veux qu'un petit peu. J'ai juste besoin d'un peu plus de courage. Je dirais que le vôtre est peut-être tout à fait correct, alors ne me suivez pas nécessairement sur ce point. Mais j'espère qu'il vous sera utile de voir comment je peux corriger les choses. Et si les narines paraissent un peu trop évidentes, qu'elles sont sèches Les petites narines. Quand il sèche, je peux toujours le mouiller. Alors les narines deviennent assez molles. Tu ne comprends pas cette ligne dure. Vous pouvez presque le sculpter cette fois. C'est plutôt sympa. Vous pouvez simplement enlever de petites touches de couleur. Encore une fois, continuez à retirer ce pinceau en y jetant un coup d'œil. Ce petit coin qui prend son envol, mais je ne peux pas le faire pour le moment Si je commence à le modifier et à mouiller cette zone, cette peinture continuera à sortir et à se déplacer vers C'est vrai. Encore une fois, c'est quelque chose que je dois probablement approfondir. Je pense que lorsque je l'ai fait, j'aurais dû monter un peu plus haut, mais je vais y apporter des modifications en temps voulu. C'est probablement quelque chose. Je ne sais pas Quoi qu'il en soit, nous pouvons faire tour et enlever toutes les couleurs dont nous avons besoin. Donc, si vos sourcils, par exemple, ont légèrement disparu, vous avez perdu un peu de ce livre blanc, vous pouvez très doucement utiliser un joli pinceau doux. Nettoyez le papier essuie-tout, alors assurez-vous qu'il n'est pas sale. Vous pouvez les retirer très doucement. Et en fait, même si la couleur est omniprésente, c'est plutôt sympa. C'est presque comme libérer de l'énergie. Je ne sais pas ce que c'est, mais j' aime vraiment que ce soit à Lost and found Edge. Je vais donc retirer une partie de cette couleur, même si elle apparaît sur la photo de référence. Juste pour le relâcher un peu et lui donner un peu d'air pour qu'il respire d'une manière ou d'une autre. Cela peut donc être délicat. Si un animal a un marquage particulier qui empêche que cela se produise, il suffit parfois d'y aller Ça ne fait rien. Je suis toujours en train de le sortir. Comme vous le voyez, cela a, espérons-le, tout allégé. J'ai juste laissé entrer un peu de cette légèreté. OK, je voudrais aussi faire un peu de ce côté-là. Maintenant, j'ai fait ce que je dis à tout le monde de ne pas faire ou que je conseille aux gens de ne pas faire. C'est vraiment là que j' aurais dû aller, et je suis allée un peu trop loin, ça me semble un peu trop potelé les joues Donc je vais vraiment m'en débarrasser ici, donc je vais m'en débarrasser. Vous pouvez voir que l' on perd automatiquement une partie de ce genre de gros morceaux, et cela permet également d'acheter un peu d'éclairage se peut que je fasse encore quelques coups une fois que c'est sec, Il se peut que je fasse encore quelques coups une fois que c'est sec, pour que vous puissiez voir où se trouvent les bords, mais cela n'a fait que légèrement alléger les choses pour moi Un peu pareil ici, mais pas aussi mal. Et je peux venir ici, faire quelque chose de similaire à cette petite casquette. Je veux dire, pas tant que ça. Encore une fois, vous pouvez enlever très doucement les marques oculaires. Désolée, ce n'est pas ma marque. marques sur les yeux sont au-dessus, mais faites très doucement, D. Je vous serre même le doigt Cela dépend de la réaction de votre papier. Tout le papier diffère légèrement quant à la façon dont il fait face à ces choses. Allons y jeter un petit coup d'œil. Je sais ce que nous n'avons pas fait en cours de route. Nous n'avons pas touché la zone des joues, n'est-ce pas ? C'est un peu détrempé. C'est à peu près là pour ça. Tout ira bien pour moi. Voyons voir, ce sera une petite chose intéressante à faire. Si nous pouvions les recréer à l'aide d'un pinceau sec plutôt que comme cela aurait dû être fait Donc, un tout petit peu d'huile d'olive si légère et de lavande. Nous allons entrer, voir si nous pouvons créer ces cheveux blancs. Vous pouvez voir à quel point cela peut sembler un peu bloqué, mais que pouvons-nous faire ? C'est très doux avec un pinceau plus gros, puis très doucement. Il suffit d'adoucir les bords des poils sur le corps, sur le dos du corps. Juste avec un doigt, et cela enlève toute sorte de ligne d'eau potentielle qui pourrait apparaître. Je pense qu'ils se sont plutôt bien entendus, en fait. Y a-t-il d'autres zones que je souhaite emporter ? Lumière ? Un peu en dehors d'ici, peut-être. Juste une touche. J'y ai perdu un peu de lumière. Encore une fois, je peux presser avec mon doigt. Je les trouve plutôt mignons. Je pense que ce qui aidera également, c'est de mettre certaines de ces moustaches sur une cause qui contribue vraiment à donner vie à la peinture , car elles font partie intégrante de mes chats Alors laisse-moi fermer. J'ai cette petite doublure fine. Je te l'ai montré au début. Mangez un peu sur ces peintures. Maintenant, tu peux le faire. Si vous ne voulez pas faire un crayon fin, vous pouvez le faire avec un crayon ou, si vous vous sentez courageux, vous pouvez le faire avec votre pinceau. Le pinceau est un peu risqué parce que vous pouvez tracer des lignes assez épaisses, et une fois que vous l'avez fait, il est très difficile de s'en débarrasser Mais un trait un peu fin est un peu plus sûr à faire, et un crayon est également assez sûr. Alors laisse-moi en faire un au crayon pour que tu puisses voir. Encore une fois, il s'agit d'une belle action radicale, donc c'est juste ça, n'est-ce pas ? Nous allons donc en faire quelques-unes avec un crayon, d'autres avec une fine doublure. Un coup d'État avec joue ici. y en a de bons ici aussi, n'est-ce pas ? C'est juste ce balayage. Si vous n'êtes pas sûr, pratiquez-le sur une feuille de papier. C'est juste une action du poignet. OK, passons à la doublure fine pour avoir une différence de résistance et de type, vraiment. De bons modèles qui sortent tout de suite, n'est-ce pas ? Ils sont fantastiques, n'est-ce pas ? C'est un peu expressif, n'est-ce pas ? Nous allons aussi faire quelques petits coups sur ces oreilles. Ici en bas. Là-haut. Je ne le vois pas se détacher des yeux, mais il y en a deux aussi. Oui, ça ne fait pas la différence ? C'est un peu comme des feux de signalisation, n'est-ce pas ? Nous pouvons donc également faire quelques petits coups sur ces oreilles. Gardez-le parce que ces lignes sont toujours si fines, pour que nous puissions le refaire Essayez de les garder aléatoires. Vous en avez besoin dans la bonne direction, mais faites-en un peu fin, un peu épais. Tu peux retourner au crayon. Non, ce n'est pas tout à fait exact. Un peu trop fin. Je pense que vous avez compris l'essentiel, donc vous pouvez en quelque sorte vous frayer un chemin Mais n'en faites pas trop. Les films peuvent devenir très addictifs, et vous pouvez leur donner un aspect un peu statique d'une manière ou d' une autre et les coller Mais sur la glace en été, ces moustaches sont adorables à faire. Fabuleux. Je pense que nous y sommes presque. Ces petits films, laissez-moi le faire parce que j'espère que ces petites choses vous aideront, même si vous n'avez probablement pas eu le même problème Donc je vais juste remettre ces petits coups dedans et essayer d'écraser un peu ces joues parce qu'elles étaient trop larges Assurez-vous donc de ne pas refaire la même chose, mettez-les au même endroit. Mais il nous en faut juste quelques-uns. Juste assez pour que l'œil puisse voir où se terminent ce corps et où se terminent les joues Donc, honnêtement, c'est presque suffisant, en fait. Bon sang, c'est vraiment si facile d'en mettre trop. C'est juste pour y mettre un peu, prendre du recul. Si tu te retrouves et que tu vois ce que tu penses. Je pense que c'est suffisant. Il suffit de voir les yeux commencer à se lever. Oh, oui, c'est là que se trouve le bout des joues De plus, il pourrait déverser un peu plus haut. Honnêtement, c'est à ce stade que je peux maintenant jouer du violon et je vais jouer du violon, mais je ne vais pas nécessairement aider le tableau parce que je le regarde depuis une heure et demie, moins ici, n'est-ce pas ? Donc, honnêtement, il vaut mieux s'éloigner, regardez ça, parfois ça ne prend qu'une demi-heure. Tu peux revenir et repartir. Oh, je dois m'occuper de ça. J'ai juste besoin d'un petit bricolage ici. Si je reviens, je vais déjeuner. je reviens et que je vois certains points qui, selon moi , doivent être améliorés et qui pourraient vous aider à atteindre les vôtres également, je rédigerai un autre chapitre sur le sujet Donc, pour le moment, j'aimerais bien résister au violon, et je m' éloignerais, je poserais vos pinceaux et je reviendrais réévaluer votre œuvre et je reviendrais réévaluer vôtre, à votre retour, vous pourriez dire : Parfait. J'en ai assez fait. C'est, vous savez, que j'ai vraiment fait du bon travail là-bas. Et si je ne reviens pas et que je n'y reviens pas, j'espère vraiment que vous avez apprécié ce cours. Et comme je le dis toujours, s'il vous plaît, s'il vous plaît, partagez-les sur les projets et ressources de ces pages, car c'est vraiment agréable de voir votre travail apparaître. De même, si vous avez des questions, je n'ai pas dit quelque chose de très juste. J'ai raté quelque chose, ou vous ne l'avez pas vraiment fait, cela n'a pas vraiment de sens. Merci de le mettre dans les discussions. Hum, zone de chaque classe plutôt que de faire une discussion générale. Alors oui, rendez-vous sur le petit espace de discussion sur le simple cours sur les chats, et je m'efforcerai de vous répondre dès que possible Et oui, j'espère que cela vous a plu. Et merci beaucoup, comme toujours, de m'avoir rejoint. 12. Modifications bonus: OK, donc je pense que cette petite leçon est probablement quelque chose que vous allez probablement regarder. J'espère donc que le vôtre n'est qu'un petit chef-d'œuvre. Mais quand je suis rentré en studio pour déjeuner un peu, j'ai regardé cette pièce. Il a une expression un peu étrange. Je ne suis pas sûr de ce qui se passe, mais il y a certaines choses que j'aimerais ajuster. Je pense que cette oreille aurait dû être un peu plus longue. Je crois que j'ai juste oublié une petite zone d'obscurité quand je l'ai mouillée. Et je vais voir si je peux changer l'expression. Et je crois avoir mentionné quelque part au cours du cours que si vous vouliez ajuster les choses, il vaut mieux mouiller une zone entière , puis tinter avec elle C'est exactement ce que je vais faire, afin que cela puisse être utilisé, peut-être que je ne le sois pas. Nous verrons donc comment nous y prendre. C'est vrai. Donc, ce que je ferais, était simplement tout mouiller à nouveau. Sous certaines formes, ce n'est pas idéal parce que j'ai déjà fait ces petits films Il est donc possible que ces films aient l'air d'être bloqués Mais je pense qu' il est utile de voir une autre couche disparaître, car nous n'en faisons pas souvent trois dans un cours Skillshare Et il court toujours le risque de former des couches supplémentaires boueuses Mais tant que vous y allez doucement, je pense que j'ai ajouté ce petit cache-œil un peu trop tôt, et la peinture s'est étalée au lieu de me donner un cache-œil vraiment concentré elle s'est étalée un peu trop et un peu faiblement, donc nous verrons si nous pouvons modifier cela. Adoucissez également un peu ce nez et retirez ce petit maïs. OK. Cela semble un peu étrange là-bas. Assurez-vous simplement que tout est bien mouillé. Tu peux voir comme ça saigne, n'est-ce pas ? Cette oreille, Colors saigne. Et parfois, si vous avez des couleurs et des zones un peu dures, qu'elles sont un peu coincées et que tout semble un peu segmenté, je suppose, parfois simplement en les mouillant, en les adoucissant, toutes Et tu y vas très souvent, c'est tout. J'ai terminé. C'est juste adouci. Et je peux voir que j'ai une peinture différente, presque différente simplement parce que je l'ai mouillée à nouveau. Et en laissant le tout saigner et se mélanger à nouveau. On y voit encore un gros morceau de papier sec. C'est bon. Voyons si nous pouvons quelques petites modifications à ce petit modèle. J'essaie d'être toujours aussi doux parce qu'il y a ce risque, comme je le dis, de devenir assez boueux une fois que vous commencez à ajouter des couches Essayez de conserver ce droit réservé aux blancs. De plus, je pense que je suis un peu au top. Voyons donc si je peux aussi lui donner un peu plus de force, donc je pense que ce serait bien . C'est un peu trop authentique. Optez pour un peu de limon. Je garde à nouveau un œil sur cette photo de référence. Je ne peux pas vraiment toucher ce maquillage pour les yeux que je veux rendre un peu plus fort parce qu'il est trop humide. Je pense que c'est ce que j'ai fait la dernière fois. Je suis juste un peu trop mouillée. Il y a une zone sèche. si je peux faire bouger un peu cette oreille. Je pense que j'ai juste raté ma ligne. J'ai vu ma ligne là-bas. Oui, ça a déjà l'air mieux. Donnez un peu plus de force ici. Il y a un peu d' ombre juste ici. Voyez à quel point ces couleurs sont douces. J'ai perdu cette ligne buccale maintenant, n'est-ce pas ? Mais ce n'est probablement pas une mauvaise chose, parce qu'il avait l'air un peu irrité dans son expression, mais c'est sûrement le plus petit bout de peinture que j'ai mis qui n'était pas tout à fait au bon endroit, lui a donné une drôle de vieille Oui, ça a l'air bien. C'est incroyable d'adoucir les zones et de faire un tout petit peu comme cela peut l'être sur l'ensemble de la peinture C'est vrai. Je veux juste me renforcer un peu plus. Donnez-lui juste un peu plus de punch. Revenons à mon nom, mêmes couleurs. Juste l' authentique et le sépia. Et à chaque couche, vous constatez que la peinture ne bouge pas autant qu'elle ne l' aurait fait sur la première. Donc, si je devais le mettre sur la première couche, il aurait beaucoup plus bougé qu'il ne le fait actuellement. C'est ainsi que vous finissez par prendre le contrôle, mais ce que vous pouvez perdre, c'est la fraîcheur. C'est donc vraiment cet équilibre. Et comme je l'ai dit, certains journaux prennent cela mieux que d'autres. J'ai donc tendance à faire probablement moins de couches qu'avant. Je pense toujours que si vous pouvez en faire deux, cela semble être l'idéal. Certains sujets demandent simplement plus de profondeur, comme un sujet noir ou j'aurais besoin de plusieurs couches. Je vais donc probablement faire quelque chose comme un labrador noir, par exemple, qui peut avoir jusqu'à cinq couches. Mais une fois que je commence à atteindre ce type de cinq, ça peut devenir confus si je ne fais pas attention Il s'agit donc d'être très prudent. Vous devez toujours être conscient du fait que le placement de votre peinture est très léger. Lorsque vous mouillez une autre couche, c'est fait avec beaucoup de soin, afin de la garder aussi fraîche que possible et de garder votre eau propre. Il suffit de mettre cette petite ligne du museau ligne un peu si douce, celle-là, mais je pense que c'est très important Fais attention à ne pas le lui donner à nouveau par les joues potelées, n'est-ce pas ? OK. J'ai besoin d'un peu de sépia. Voyons comment va prendre cette ligne buccale maintenant. Sepia, parce que je sais que ça ne bougera pas trop, il sera un peu Voyons si nous pouvons également obtenir une meilleure expression. C'est encore mieux maintenant, n'est-ce pas ? Juste ce petit sourire comique maintenant, n'est-ce pas ? Tu sais, c'est peut-être ça. Ce n' est pas aussi prononcé que sur la photo de référence, mais vous devez vraiment regarder votre propre œuvre parce que personne ne va regarder votre peinture, puis la photo de référence et vous juger pour savoir si vous l'avez bien copiée. Il s'agit simplement de savoir si ce tableau est attrayant. Nous avons capté quelque chose. Vous recherchez juste un personnage ou une source d'inspiration, quelque chose vous avez juste l'impression d' avoir un peu de magie ? Je dirais qu'en général, il ne faut pas nécessairement suivre servilement la photo de référence Et si je ne m'arrête pas maintenant, je vais courir le risque de trop jouer du violon Eh bien, très tenté. C'est ce que nous allons faire. Maintenant, il faut mouiller ce corps. Donc, parce que je l'ai déjà fait, j'ai déjà une sorte de conduites d'eau et des zones sectionnées qui resteront en dessous, mais je vais me procurer quelque chose d'un peu plus souple Fais-le courir là-bas. Il suffit de plisser mon doigt. Je ne veux pas installer de ligne d'eau ici. Je peux m'assurer qu'il reste léger. Les zones lumineuses sont claires. Il y a une belle tache de lumière ici. Encore une fois, c'est le truc avec les couches. Évidemment, ça va devenir boueux et je vais perdre la lumière, donc je peux l'enlever. Un peu plus vif ici pour que nous puissions redonner un peu de force en dessous. Le menton. À quoi ça ressemble ? Donc ça commence à être un peu délavé, n'est-ce pas ? Encore cette ligne buccale ? C'est du pot qui revient. Je suis restée silencieuse. Je me concentre. J'aime bien ça. Je pense que si je joue encore du violon, je vais ruiner ce que j'ai C'est le plus important, c'est l' une des choses les plus importantes à savoir quand s'éloigner et quand le quitter. Je veux juste me débarrasser un peu de cette petite ligne . Revenez vite en arrière pour vous assurer que j'ai bien compris les angles. Oui, je crois que j'arrête, encore une fois, je courrai toujours le risque de trop tripoter lorsque les zones commencent à sécher Cela commencera à sécher ici Je peux voir qu'il explose. Pour une raison ou une autre, il fait un peu humide ici. Mais oui, je dois vraiment m'en tenir là, car plus vous avez de couches, évidemment, plus vous risquez de les embrouiller en passant par une, deux ou trois couches et passant par une, deux ou trois couches Vous devez donc être très prudent lorsque vous ajoutez des couches pour être doux et ne pas trop les embêter Je vais donc en rester là et voir à quoi cela ressemble. Ce serait bien de comparer les deux, en fait, n'est-ce pas ? Maintenant qu'il est complètement sec, je trouve ça intéressant. Ce qu'il a légèrement perdu en fraîcheur, il l'a gagné en clarté, je suppose, et en un peu plus de réalisme. Ainsi, avec chaque couche, même si vous courez le risque de perdre sa légèreté et sa spontanéité, vous gagnez ensuite un peu plus de contrôle sur les détails Cela change donc presque la façon dont vous voulez voir vos pièces. Et parfois, certaines choses fonctionnent vraiment bien. Vous ne ferez qu'une seule pièce, magnifiquement légère et spontanée. Tu vas refaire toute la peinture. Je vais juste m'en sortir différemment. Mes pièces d'entraînement ont légèrement changé , presque selon le papier que j'ai utilisé, et l'ambiance dans laquelle vous vous trouvez, si vous vous sentez un peu morose, cela se reflétera dans votre travail Cela vaut donc la peine d' être pris en compte également. Et pour l'autre, j'ai juste fait un tout petit ajustement au-dessus de l'œil, ce que je trouve plutôt sympa. Je ne l'avais fait dans aucune de mes séances d'entraînement, mais je regardais de près la photo de référence, en retirant un peu de lumière sur le dessus de celle-ci, donc c'était juste avec un pinceau humide. Je l'ai simplement prise très soigneusement, puis je l'ai pressée avec mon doigt, et cela a également légèrement soulagé les yeux. Je les ai un peu relevés et leur a donné un peu plus d'expression, n'est-ce pas ? Ils lèvent les yeux, je suppose, donc ça les rend plus mignons. J'espère donc que ce petit plus, je ne suis pas sûre que ce soit un avantage, mais cette petite leçon supplémentaire où peaufine mon simple chat m'a été utile Oui, et ça vaut le coup d'expérimenter. Si vous en avez fait un et que vous en êtes vraiment très content, recommencez et choisissez peut-être l'un des chats, mettez-en trois couches par-dessus, et voyez ce que vous ressentez. Voyez comment vous y faites face. Tout cela est intéressant. Tout cela vaut le coup de jouer avec. Personne n' a besoin de voir ces œuvres. Je pense que nous nous disons tous un peu : « Oh, mon Dieu, je ne peux pas faire en sorte que je ne puisse pas le modifier ou expérimenter avec cela parce que je ne sais pas. Nous avons ce truc imaginaire que nous allons détruire, et les gens vont le voir et nous critiquer à ce sujet Mais personne n'est obligé de voir ces pièces. Ils sont là pour que vous puissiez en quelque sorte prendre le contrôle et comprendre cette technique. Alors oui, utilisez-les également comme pièces expérimentales. Donc, avant de trop bavarder, ce que je suis toujours capable de faire Je vais m'en tenir à cela et vous remercier encore une fois. 13. Réflexions finales: Avez-vous aimé assembler les deux ? N'ont-ils pas choisi les plus beaux sujets ? Avez-vous d'abord aimé peindre les yeux et le nez ? Ce n'est pas ma façon de faire habituelle, n'est-ce pas ? Et si on délimitait ces zones ? Un excellent moyen de créer votre tableau sans trop vous accabler. Avez-vous ajouté une troisième couche sur l'un de ces simples chats ? Et qu'est-ce que vous avez ressenti ? Comme je le dis toujours, cela vaut le coup de s'éloigner, de revenir et de regarder votre tableau d'un œil neuf. Et des ajustements sont nécessaires. Nous avons donc hâte de vous voir dans le prochain cours ?