Cheval italien : une masterclass en aquarelle en toute liberté avec Jane Davies

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans ce cours d'aquarelle intermédiaire. Aujourd'hui, nous allons peindre ensemble ce doux cheval ébouriffé par le vent J'ai enseigné ce cours à Pulia, dans le sud de l'Italie , à 18 étudiants en guise de grande pièce finale J'ai donc pensé que ce serait bien de le partager avec vous afin que vous ayez un avant-goût de ce que nous avons fait en Italie. La retraite d'aquarelle d' une semaine que j'ai co-organisée avec la très charmante et talentueuse Sarah Stokes a été une expérience nouvelle mais magique pour Et c'était fabuleux d'être rejoints par autant d'étudiants de Skillshare Quelle communauté géniale nous avons bâtie ensemble au cours des cinq dernières années. Et c'est tellement agréable de donner un visage à ces objectifs familiers. Je suis Jan Davis. Je vis, je peins, j'enseigne et je promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc national des South Downs en Angleterre Au cours des 20 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du flux libre que vous voyez aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de développer mon propre style Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit en tête-à-tête , soit en groupe dans un magnifique studio au cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise artistique prospère où deux jours ne sont jamais les mêmes, qu'il s'agisse d'exposer ou de peindre des commandes pour des animaux de compagnie ou des animaux sauvages dans mon propre studio à domicile Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel, où je pourrai vous aider à garder votre travail et frais sans trop vous embêter Si vous débutez, mes trois cours pour débutants vous guideront avec votre premier chef-d'œuvre peint en seulement 15 minutes. Ensuite, vous trouverez des dizaines de mes master classes disponibles sur un large éventail de sujets magnifiques. Dans chacune d'elles, je partage les techniques que j'utilise dans mon propre travail professionnel. Nous nous amuserons beaucoup ensemble, et vous aurez la compréhension et la confiance nécessaires pour intégrer tout ce que vous apprenez dans votre propre travail. Vous serez étonné de voir à quel point l'aquarelle peut être facile. Je vous ai fourni une magnifique photo de référence du cheval et un modèle téléchargeable. Le modèle vous permettra de dessiner sans stress, afin que vous puissiez simplement profiter de la peinture. Je vais vous montrer comment créer cet homme charmant qui a tant de mouvement et de texture. Nous allons sectionner les zones et ajouter des couches, et j'expliquerai au fur et à mesure les quand, pourquoi et comment cela constituera progressivement votre peinture Je vais détailler les étapes pour peindre ce personnage si important pour les yeux. Et, bien sûr, je vais vous montrer comment vous adapter. Et oserais-je le dire, jouez du violon à la fin pour donner vie à votre tableau Si vous souhaitez en savoir plus sur moi ou sur mon travail, rendez-vous sur mon site Web à l'adresse Jane Davis watercolors.co.uk Vous pouvez le trouver sur ma page de profil, ainsi que sur les liens vers mes pages Instagram et Facebook. Je suis très active sur mes réseaux sociaux, où j'aime partager mon art, en particulier sur les histoires avec de nombreuses idées, travaux en cours et les récits de la vie en studio. J'espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur les pages des projets et des ressources. J'adore voir tes chefs-d'œuvre. Et n'oubliez pas que je suis là pour vous aider si vous êtes bloqué ou si vous avez des questions. Je veux que vous ressentiez l'effervescence de la peinture dans ce style libérateur, humide et humide. Alors viens me rejoindre. 2. Fournitures: Bien, alors. Laissez-moi passer en revue tous les matériaux vous aurez besoin pour peindre ce fabuleux cheval italien. Bien, de la peinture pour commencer. Comme d'habitude, c'est une jolie collection de peintures de Daniel Smith, et ce sont peut-être les véritables peintures que j'ai emportées en Italie. D'accord, nous avons donc Joseph Z Z, un gris chaud, un beau grain. Il fait de bons motifs en soie. Je l'aime bien pour ça. Un peu plus imprévisible, mais amusant. Sépia. Et puis nous avons eu du Goethite et un lapis-lazare Et juste un peu de gouache blanche juste pour faire de petits cils, de petites fait quelques films, mais ils n' apparaissent jamais particulièrement bien. Donc évidemment, si vous n'avez pas ces couleurs exactes, ne vous inquiétez vraiment pas. Je pense que cette étoffe est particulièrement sujette à des interprétations Un gris Paine serait un bon substitut au gris Joseph ou une teinte neutre serait également très bien Ne vous inquiétez donc pas trop à ce sujet avec le gris. Sepia, j'adore Sepia, et si vous ne l'avez pas dans votre collection, je vous le recommande vivement C'est juste un joli gris chaud qui tient sa place. Et si vous me suivez pendant un certain temps, vous savez, j'adore Goethite Mais je suis probablement allé un peu plus lourd que sur l'original d' Italian Horse, alors laissez-moi vous le montrer rapidement. Beaucoup plus cool, en fait. Je n'ai donc utilisé qu'une touche de gothite, donc vous pouvez facilement vous en tirer sans utiliser de gothite si vous n'en avez pas ou si vous ne voulez pas ce genre de chaleur dedans L'autre séance d' entraînement que j'ai faite auparavant a probablement reçu à peu près le même montant. Euh, donc oui. Bleue. Encore une fois, il peut s' agir de n'importe quelle sorte de bleu. Ça n'a pas d'importance. Ce ne sont que de petits indices, mais attention. Votre bleu ne se mélange pas trop avec les bruns et vous vous retrouvez avec un cheval vert C'est l'une des raisons pour lesquelles j'aime ce lapis, il est très beau. Il est juste d'un beau bleu C'est vrai. Donc le papier que j' ai ici est en forme d'arches, et il fait un nœud de 140 livres Et c'est d'un blanc éclatant, en fait. Il fait beau, un peu plus chaud. C'est un petit peu. Vous voyez la différence là. Il est un peu plus clair et plus blanc, comme son nom l'indique Et il a été étiré sur un châssis en papier parfait. Encore une fois, je vais insérer des liens dans les pages des projets et des ressources pour vous. Ensuite, j'ai ma marmite remplie d'eau. Un peu de sel. Cela dépend un peu de vous, pour être honnête. J'y ai mis un peu de sel, mais il se peut que vous n'aimiez pas le sel. Est-ce que je l'ai mis dans l'original ? Je ne crois pas l'avoir fait sur le premier Italian Horse. J'ai juste fait tomber un peu d'eau, donc encore une fois, le sel dépend un peu de vous. J'ai mon petit cœur, qui mesure environ un pouce de haut. Je l'utilise tout au long mes cours, juste pour incliner un peu ma planche. Pour être honnête, je n'en fais pas beaucoup dans ce cours. Je n'en avais tout simplement pas besoin, mais c' est parfois utile pour donner de la fluidité à votre peinture. Donc, encore une fois, c'est peut-être quelque chose que vous aimeriez avoir à portée de main. Juste un caoutchouc normal. J'ai du papier essuie-tout, selon l'endroit où vous vivez dans le monde. Et j'ai une éponge magique. C'est juste que je fais quelques petites gorgées et que je les nettoie à l'aide de l'éponge magique J'ai donc pensé intégrer cela juste pour que vous voyiez que ce n'est évidemment pas quelque chose dont vous avez besoin pour ce cours, en particulier, mais c'est utile Si vous êtes comme moi, vous avez petites éclaboussures sur votre feuille de papier blanc, vous pouvez facilement nettoyer avec une éponge magique Il vous suffit d'en retirer un petit morceau, le mettre dans votre eau et de le frotter. C'est génial Idéal également pour les murs et en fait un produit nettoyant. Il n'est pas vraiment conçu pour l'aquarelle. Quoi d'autre  ? J'ai un sèche-cheveux, et je l'utilise juste pour accélérer le processus Mais encore une fois, ce n'est pas nécessaire. Et il y a la jolie photo de référence dans les pages des projets et des ressources, ainsi que les trois peintures. Évidemment, la pièce de classe, le cheval italien, et votre pièce d'entraînement, alors je les ai toutes incluses Et j'ai également fait un gros plan de l'œil pour vous sous forme de photo et l'œil de cheval terminé pour vous. Je pense que c'est ça. Je ne pense pas qu'il y ait autre chose à vous dire ou à vous suggérer. Passons maintenant à la partie importante de l'esquisse et ne manquez pas cette partie si vous sautez , car c'est vraiment une bonne chose de faire votre croquis juste avant de commencer ce cours, en particulier celui-ci JE 3. Croquis: Bien, à la maison. Tout d' abord, comme on dit, nous devons faire un très bon croquis avant de démarrer ce beau cheval. Je sais que je le répète plusieurs fois dans ces cours, mais c'est un élément tellement important. Je pense que si vous êtes comme moi, vous devez simplement vous précipiter et commencer à peindre, ce qui est pour moi, toute façon, la partie la plus amusante, mais ce ne sera pas amusant si vous n'avez pas fait le bon croquis. Alors prenez votre temps. Il y a une jolie photo de référence sur la page des projets et des ressources, alors utilisez-la. Et il y a aussi un tableau, un tableau du tableau. Je vais probablement en mettre deux là-haut aussi pour que vous puissiez voir la différence. Mais tout tourne autour de files d'attente avec des chevaux. Euh, alors assurez-vous de faire entrer ces balayages. Les oreilles commencent par le haut. Essayons d'être un peu méthodiques. La photo de référence ne montre pas d'oreille arrière, mais elles donnent beaucoup de caractère. Si cette petite oreille arrière est juste un peu plus en avant ou un peu en arrière, cela me donne vraiment l' air un peu plus alerte, un peu plus détendue. Alors esquissez-le, voyez ce que vous en pensez. Le personnage va commencer à apparaître. Le toupet s'enfonce en quelque sorte dans la tête. Donc oui, il y a un petit coup de pouce. Alors, disons, gardez un œil sur cette photo de référence. C'est l'œil qui est le plus gros, parce que le reste de cette peinture est lâche et si vous deviez enlever l'œil, il y a vraiment beaucoup de couleur dans une zone en forme de cheval. Mais ce qui donnera vie à votre peinture, c'est cet œil. Encore une fois, en faisant défiler la page, je vais essayer de me souvenir que je le fais tout le temps, mais essayez de me souvenir que je vais essayer, désolée, je vais essayer de me souvenir de mettre une photo recadrée de mais essayez de me souvenir que je vais essayer, désolée, je vais essayer de me souvenir de mettre une photo recadrée de l'œil pour que vous puissiez simplement le feuilleter et le voir Prends juste ton temps, fais vraiment les choses correctement. Et je suggère d'utiliser ce modèle, mais vous pouvez placer l'image correctement sur votre papier, afin d'avoir l'œil au bon endroit. En redescendant, ce sont des balayages très doux ici. Il ne s'agit pas d'une simple ligne droite. Si tu regardes attentivement, ça un peu, ça ressort. Ils sont très subtils, mais ils vous donneront beaucoup de caractère. Et encore une fois, ces jolies formes autour de la bouche, du museau et des narines sont importantes . Vous pouvez voir des pommettes entrer ici. Et j'adore ce moment. Pour une raison ou une autre, j' adore ce petit bout. Il y a un petit carré. C'est presque un carré là-bas, c'est tout droit puis ça redescend. Il va y avoir un petit balayage. Il s'agit d'une courbe très douce. Encolure. Tu vois l' épaule entrer ici. Mets-le dedans. Et puis il y a une belle file d'attente qui s'écoule. Encore une fois, insérez-le. Ce que je dirais, c'est de ne pas attirer cet homme dedans. La seule phrase que je vais mettre parce que je l'ai fait plusieurs fois, euh, et le principal doit remonter derrière l'arrière de l'oreille, et pour une euh, et le principal doit raison ou une autre, quand je faisais les films, je quittais en quelque sorte le principal, sauter le principal ici oubliant le besoin d' aller directement Alors peut-être que c'était juste un truc de moi. Mais je voudrais juste y mettre une ligne pour vous rappeler que vous êtes le principal. Et je viens de faire quelques films juste pour vous rappeler, en fait, que le principal type de film revient De toute évidence, vous avez cette jolie photo de référence devant vous. Plus vous essayez de mettre le principal au crayon en détail, plus votre B. Quand vous arrivez à le faire, c'est une action assez rapide. Vous ne voulez donc pas regarder des traces de crayon, essayer de mettre ces jolis coups de pinceau, ces sortes de coups de pinceau spontanés au bon endroit Donc oui, ne faites pas un exposé trop détaillé. Et gardez les marques de vos pétales belles et légères. Je sais que les miens ne le sont pas particulièrement, mais évidemment, j'ai besoin que vous puissiez voir ce que je peins J'ai donc fait le mien plus lourd que je ne le ferais si je dessinais Mais les plus importants pour garder la lumière se situent probablement sur le devant du visage, le dos de l' homme et les oreilles. Je les garde beaux et légers, ainsi que toutes sortes de guides à toupet ici aussi Restez léger. L' œil n'a pas trop d'importance car il fait assez noir. Mais lorsque vous l'esquissez, essayez de ne pas trop l'effacer. Je sais que si tu es comme moi, je l'ai ajusté et je l'ai doucement frotté Mais oui, si vous le faites, allez-y doucement, car si vous frottez beaucoup, vous enlèverez la surface de ce joli papier et vous constaterez que votre pâté ne bouge pas vraiment bien dessus C'est donc un bon petit conseil. À part ça, et encore une fois, je vais probablement me répéter, l'esquisser. Mettez-le de côté ou partez simplement pendant 10 minutes ou une demi-heure, et préparez-vous une tasse de thé, peu importe ce que vous pouvez faire, juste pour vous éloigner. Donc, à votre retour, vous pouvez regarder votre croquis et vous dire : « Oui, j'en suis content Ça a l'air correct. Avant que tu ne commences, je suis juste en train de regarder ça. Je ne te l'ai pas dit. Et je viens de mettre quelques lignes très subtiles là-dedans Encore une fois, ce ne sont que des structures osseuses, juste pour me rappeler où placer délicatement la peinture Elles sont donc subtiles et très douces, donc je n'y ai pas mis trop de marques. Encore une fois, plus vous faites de marques, je pense que plus vous pouvez rendre votre peinture rigide parce que vous êtes limité par toutes ces lignes Oui, donc une fois que vous l'aurez esquissé, nous pourrons, comme je l'ai dit, passer à la partie amusante. 4. Première couche de tête et d'oreille avant: Donc, une fois que vous serez satisfait du croquis, nous pourrons commencer à y mettre de la peinture. Cette couche est belle et douce. Nous n'en mettons pas trop , c'est donc une introduction agréable et progressive. J'ai donc pris mon pinceau légèrement plus grand. Je pense presque que je pourrais, et je pense que pour la plupart de mes exercices, j'utilise juste ce pinceau Donc, si vous n'avez qu' un seul pinceau, tout ira bien. Je viens de le recevoir, j'espère qu'il couvrira le téléavertisseur plus rapidement Je vais donc juste mettre un tout petit peu de couleur ici pour que vous puissiez voir les zones que j'ai mouillées. Mais en gros, c'est toute la tête et le devant ici, pas le dos, juste le devant. Et nous allons monter jusqu'à la ligne principale que nous avons placée là, juste pour ne pas tomber sur la conduite principale lorsque nous peignons cette première couche avec beaucoup d'eau. En cas de doute, ajoutez-en plus, je dirais. Et si vous vivez dans un pays chaud, alors faites simplement le tour des yeux, faites soigneusement le tour des yeux. Je fais le tour, même le genre de petits bouts de maquillage. Cela n'a pas trop d'importance. Tant que vous n'entrez pas dans le globe oculaire ou les cils, mais que vous pouvez voir, où étais-je ? Oui, si vous êtes dans un pays chaud, une fois que vous l'avez mouillé, revenez dessus et mouillez-le à nouveau, ou du moins regardez. Donc, la meilleure façon de voir si mon papier est bien mouillé est de me balancer tête de haut en bas plutôt que de soulever le papier, vous courez parfois le risque de faire ce genre de choses Courez le risque de faire basculer l'eau sur votre papier Alors oui, inclinez votre tête de haut en bas. Vous pourrez voir quelles zones sont sèches. Et vous ne voulez pas de zones sèches, car la peinture ne fera que couler autour de ces zones sèches. Mais oui, restez, prenez votre temps. Il n'y a pas d'urgence à mouiller des objets. Vous voulez juste vous assurer qu'il est beau et humide parce que vous voulez rester dans ces jolies marques de crayon que vous avez probablement mis du temps à corriger OK, j'espère que ce petit peu de couleurs vous a suffi. J'espère que vous voyez cela assez explicite. C'est juste la tête entière, gros, et l'oreille. Comme je l'ai dit, cette couche sera toujours aussi douce. Il entre presque dans la balançoire et met de la peinture sur le papier. Par quoi dois-je commencer ? Commençons. Je vais poser ce pinceau. Je vais utiliser ce joli poignard. J'aime bien ce poignard. Il y a un bon conseil. Et il suffit de le mettre dans le tube, et c'est beau et net. Ça me plaît. C'est vrai. J'ai un tout petit peu de Joseph Warm Grey. Je vais juste commencer à éclater. Elle a dit en y ajoutant un peu de couleur. vois presque que c'est le cas je crois que j'ai assez mouillé là-bas. De toute évidence, j'ai été mouillée jusqu'au bout de l'oreille. Je suis juste un peu collant, faut aussi avoir un peu d'envie de se battre là-bas. C'est mieux J'ai laissé le tube sur mon bureau trop longtemps et ils ont séché. Les sommets sont un peu secs. Il suffit de taper et d'autoriser. Descends juste un petit peu. Je dis que nous allons en faire une autre couche. Donc, si une partie n'est pas aussi solide que vous le souhaiteriez, nous pouvons simplement y revenir. Encore une fois, c'est un cheval gris, donc il n'y a pas beaucoup de couleur Nous devons donc en quelque sorte ajouter de la couleur. Nous allons également y mettre un peu de lapis. Un peu fort, mettez un peu d'eau dans le robinet. Parfait. C'est mieux OK, je vais probablement m'en tenir au lapis et au gothite maintenant au lapis et au gothite Je suis déjà en train de semer le bordel ici aujourd'hui. Le recadrage éclabousse de partout. OK, je vais juste regarder Fitte, plisser les yeux et avoir un peu ce genre de brunissement Très doux. Il y a une belle file d'attente qui monte ici. Mettez un peu de lapis pour essayer de penser à une sorte de glacière De toute évidence, le bleu est une couleur plus froide. Il fait donc probablement un peu plus froid sous le toupet Il fait peut-être un peu chaud par ici. Mais vous pouvez mettre les couleurs les unes sur les autres. Ils se marient vraiment très bien. Je ne vais pas commencer à faire ce genre de maquillage foncé très fort, mais je peux commencer à y ajouter un peu de couleur. Il y a un peu de bleu là-dedans. Mais les couleurs foncées vraiment percutantes couleurs foncées vraiment percutantes du gris Joseph figureront sur la deuxième couche, comme je l'ai dit, tout simplement belles et douces Ce n'est pas plisser les yeux du tout. Il y a cette jolie phrase qui vient ici, donc je peux commencer à le souligner. Elle a également mis un tout petit peu de Sepe sur mon pinceau. Commencez également à faire un peu plus sombre là-bas. Sepe est sympa Encore une fois, vous suivez probablement certains de mes cours, vous savez, c'est une couleur un peu collante, donc ça ne bouge pas vraiment beaucoup. C'est agréable d'obtenir un peu de profondeur de couleur sans que cela ne clignote trop. Il y a un peu de bleu là-dedans. Ce tapis est d'une jolie couleur, non seulement il est d'une belle couleur, mais il repousse également l'autre peinture Donc, si je le mets sur le sépia, cela l'encourage presque à bouger J'utilisais donc souvent des couleurs, en particulier pour leur capacité à bouger ou à me donner des marques. Descendons un peu ici. Disons, en gardant à l'esprit c'est probablement en dessous, donc il fait un peu plus frais, gardons-le un peu plus frais. Je ne veux pas en faire le tour. Il y a toujours une sorte de risque lorsque vous utilisez de petites couleurs subtiles. Passons donc au milieu avant de commencer les grandes lignes Il va gagner juste de petites touches de couleur très douces. Un petit lapsus sur le dessus. Alors, continuez à plisser les yeux avec cette belle couleur très pâle ici, n'est-ce pas ? Va au front. Gardez-le juste un peu plus chaud. J'ai juste besoin de quelque chose pour définir l'avantage vraiment trop fort. Achetez un peu mieux que le laboratoire n'est là. Commençons par construire un petit quelque chose ici. Donc, lorsque nous ajoutons cette couleur vraiment percutante , ici, il y a déjà un peu de couleur. Je suis déjà assise ici. Premièrement, cela aide simplement à empêcher la peinture de bouger aussi rapidement. Ainsi, au fur et à mesure que les couches s'accumulent, vous constaterez que la même quantité de couleur sur votre pinceau ne bouge pas autant. Donc, comme si je devais en faire trois ou quatre sur la quatrième couche, disons que la même quantité de peinture s' étale un peu, alors que sur la première couche, elle bouge beaucoup. C'est ainsi que vous pouvez en quelque sorte prendre le contrôle. Ces temps-ci, je ne fais plus que trois couches maintenant. Je trouve que c'est un peu boueux, mais c'est une bonne façon de développer un peu de force J'ai tendance à dire qu'il faut probablement être un peu plus audacieux ces derniers temps et que ces couleurs soient un peu plus percutantes J'y suis presque, pour être honnête, parce que je dis que nous avons une autre couche. Nous avons de jolies marques sombres autour des yeux à mettre en place Évidemment, tout autour de la narine et en quelque sorte au niveau des joues. Donc nous y sommes probablement , en fait, parce que vous pouvez toujours en ajouter un peu plus sur la deuxième couche, mais c'est plus difficile de l'enlever si vous en avez trop ajouté et que vous vous laissez un peu emporter par tout cela. Fabuleux, accord, je vais suivre mes propres conseils d' accord, je vais suivre mes propres conseils, et je vais les laisser sécher avant de commencer le principal Désolé, évitez que de la peinture ne coule sur la tête. Quand nous ferons cela, ce sera une action très agréable, rapide, j'espère, souple, et je veux être suffisamment sûre que c'est beau et sec. 5. Crinière: OK, nous avons donc été adorables et doux. Maintenant, nous devons être un peu plus audacieux, car nous allons devenir vraiment un homme libre Laisse-moi descendre celui-ci. J'espère vous donner une petite explication avant de commencer. Je vais donc mettre beaucoup de couleur à la base, et nous disons : avec ce seul pinceau, je vais simplement le feuilleter sur le papier transparent, en donnant l' impression que c'est le principal qui descend Nous devons donc les faire, vous savez, assez rapidement. Beau poignet ample, essayez d'être audacieux. Et si tu es assise, essaie de rester debout pendant une minute, je trouve que le fait d'être assise me serre un peu Donc, si je me tiens debout, je me sens un peu plus ouverte. Cela pourrait donc être une bonne idée. Si vous êtes un peu incertain à ce sujet, essayez-le sur un bout de papier. Vous pouvez toujours y mettre beaucoup de couleur essayer de balayer et voir ce que vous ressentez pour vous. Nous n'allons pas faire le forelock, donc nous allons juste faire le principal, tellement gentil et audacieux. Et oui. Profitez-en simplement. Nous allons donc prendre le Joseph Gray. En fait, je vais le mouiller un peu, juste pour une petite zone. Je vais le gérer. Juste là, pour que je puisse placer ma peinture sur du papier mouillé. Juste pour éviter que ça ne devienne un peu irrégulier, si je le mets sur du papier sec, c'est possible Trouvez une sorte de marché. Moi aussi, je vais juste chercher des fruits de mer. Peu importe, honnêtement, où cela mène. Mais nous voulons une belle sorte de réservoir de couleurs ici. Nous l'utilisons donc presque comme palette. Touchez, allez-y, et j'essaierai de ne pas perdre la belle forme que j'aime bien ici. Vous avez l'impression d'en avoir beaucoup, nous pouvons toujours ajouter de la peinture à votre pinceau. Ne t'inquiète pas trop. Assurons-nous simplement qu' il y en a assez. Bien, nettoie mon buisson. Je vais juste les poser pendant une minute. Et commençons. Je vais commencer par un peu plus haut, en fait, parce que je peux m'assurer de placer le principal plus haut Et disons que c'est juste une action très vague. Je ne fais aucun coup dans la tête. Nous le ferons séparément une fois la seca posée sur la tête. Mmm, hum. Donc je pense que j' ai assez de peinture ici. Mettons un peu plus de peinture. Alors plissez presque les yeux. Vous aurez l'impression de voir où cette peinture blanche est de la peinture blanche là où vous laissez ce papier blanc, qui sera évidemment le principal. Vous avez toujours eu un peu de bleu . Mettons un peu de bleu dedans également. Encore une fois, c'est une belle couleur qui pousse les choses. Ajoute une autre dimension à tout cela. Garder un œil. Donc, si vous pouvez garder une photo de la peinture terminée, cela pourrait vous aider. Balayez-le un peu ici. Enlevez votre pinceau, réfléchissez un peu avant de vous laisser emporter, parce que c'est pas mal, euh. C'est une bonne chose à faire, donc vous pouvez vous dire : « Whoa , j'aime bien ça Je cherchais à donner un peu plus d'importance à ce sujet. Je pense y être avant de trop perdre. Je vais maintenant prendre un beau pinceau, un beau, euh, lâche, sans le tenir trop près du bout, trop rigide. Je vais m'arrêter un peu plus loin. Ensuite, nous allons en retirer certains. Nous avons donc cette vague d'amour. Si vous imaginez qu'il est debout dans le vent, peut-être sur une sorte de lande soufflée. Et vous voulez avoir cette agréable sensation de brise, attraper son homme. Encore une fois, cela peut être facilement exagéré, donc je vais en rester là, car une fois que cela aura séché, nous pourrons y ajouter d'autres marques de pinceau sèches Hum, et avant terminer ce petit moment, je vais juste en mettre un petit. J'en ai un petit bout. Je vais juste en mettre un peu sur le dessus du cou. Encore une fois, très rapidement, mouillez le bord inférieur vers le bas. Je veux juste. C'est presque un peu trop. Il y a un petit robinet d'eau. C'est juste pour que les yeux puissent voir où se termine en quelque sorte le cou. Mais n'essayez pas de ne pas aller jusqu'au bout. Ce qui est beau, je trouve, ce sont les parties qui sont presque ce qu'il y a de beau dans cette peinture, ce qui n'est pas là, ce qui n'est pas là. C'est donc bien de laisser quelques petits trous. Eh bien, il y a encore une fois cette charmante petite zone floue, où cet homme vient de prendre le vent à nouveau Encore une fois, j'ai ajouté un peu de go fight. Mettons un peu de bleu sur le dessus. Et encore une fois, je vais juste faire quelques petits mouvements vers le bas et quelques mouvements vers le haut, pour que le vent reprenne Et vous pouvez commencer un peu plus bas, cela ne permettra pas à ces films d'être trop exagérés. OK, enlève mon pinceau, regarde un peu. J'en ai juste atténué un peu. J'ai donc tout mouillé ici maintenant, pour que cette petite touche de couleur soit belle et douce. C'est vrai. Pour y revenir, je vais aussi mettre un peu de sel ici. Et si vous n'avez pas de sel ou si nous n'avons pas envie de sel, laisser de petites traces d'eau peut suffire à le briser. De quoi ai-je besoin ? Je jette un petit coup d'œil. pourrais mettre un peu de sépia ici juste pour le réchauffer. Il fait un peu froid avec ce gris. Encore une fois, certaines choses deviennent évidemment très personnelles. Alors jetez un œil à votre article et soyez juge. Viens juste un petit peu. Je pense que c'est juste, en fait. Je voudrais juste le baisser un peu plus bas, en tenant les choses ici Et puis nous avons cette épaule qui vient d'entrer. C'est très agréable de l'ajouter maintenant. Donc, introduisons cela et ajoutons-y un tout petit peu de gopte ou quelque chose comme ça, juste pour que nous puissions voir le cou Il y a un cou qui coule vers le bas et une sorte d'épaule qui le joint. J'ajouterais donc un peu plus de punch . Je pense que c' est nerveux. Je crois que je prends juste mes peintures. C'est un peu angoissant, n'est-ce pas ? Il s'agit de savoir quand s' arrêter parce que la beauté, comme je l'ai dit, réside dans ce que vous n'avez pas investi. C'est vrai. Parce qu'il sèche complètement sur nous. Parce qu'il est évident que cet homme va descendre et qu'il est blanc. Supprimons simplement certaines de ces lignes. Cela peut évidemment être fait quand il fait sec, mais c'est aussi très agréable. Même les marques de pinceau qui s'y trouvent et l'ajout d'un peu d'eau supplémentaire peuvent nous donner une belle couche Ramenons ce petit bout ici. Je crois que lorsque j' ai retiré la couleur, j'ai mis presque trop d'eau sur mon pinceau, mais il y avait une jolie sorte de filigrane. Donc c'est vraiment n'importe quoi pour séparer les choses. Je sais que ça va paraître un peu étrange, comme s'il portait un pull en ce moment, mais tout ira bien Je pense que c'est ce que j' aime dans ce pinceau. Il y a un bon point à cela. Voici ce que je pense être là avant de ruiner ce que j'ai. Donc, en cas de doute, et que vous vous dites, hum, dois-je jouer un peu plus de violon J'ai vraiment besoin de prendre mon propre appareil, puis de laisser tomber les outils, de le laisser pour voir à quoi il ressemble. Je dis que nous avons la possibilité d'y ajouter quelques marques de pinceau sèches supplémentaires, mais il vaut mieux en faire moins que d'en faire plus et trop de violon Oh, et avant que j' oublie les mains sèches maintenant. Et j'allais juste mettre un peu de sel ici. C'est facultatif. Je ne l'ai pas fait lors de mon premier entraînement, pas plus que sur le cheval qui est parti en Italie avec moi. Mais le petit exercice que je vous ai montré l'a fait. Donc je vais y mettre un peu de sel, parce que pourquoi pas ? Il y a un petit peu. L'êtes-vous ? Je le laisse juste sécher. 6. Première calque des yeux: C'est vrai. Donc, une fois que votre homme sera bien au sec, nous allons vraiment commencer à regarder. Si je peux le montrer sur mon téléphone, j'espère que cela vous donnera une idée de ce que nous essayons de réaliser. Nous allons donc peindre le globe oculaire, puis juste ce petit triangle, laissant une petite bande de lumière Ensuite, nous pouvons continuer, une autre couche et ensuite renforcer l'œil à partir de là. C'est donc très simple, elle dit, je vais prendre un peu de sépia et un peu de gothit Je vais presque les mélanger pour qu'ils puissent fabriquer mon pinceau en même temps. La seule raison pour laquelle je dis : assurez-vous que cet homme est bien au sec parce que, vous savez, j'ai tendance à poser ma main sur le papier juste pour subvenir à mes besoins. Donc, évidemment, si c'est mouillé, je vais le maculer. Donc oui, c'est très simple. En fait, c'est un pinceau un peu sec un peu plus humide que ça. Nous allons juste mettre cet œil, mon garçon. Un peu plus foncé, c' est ça ou le sépia. C'est toujours agréable d'avoir des zones plus sombres en haut et des zones claires en bas. Mais avec l'œil de ce cheval, le moment, cela n'a pas vraiment d'importance. Vous dites qu'il s'agit simplement de mettre un peu de couleur pour commencer , puis nous allons par-dessus et rejoindre ce petit triangle, essayant juste de garder ce tout petit éclat blanc là Vous pouvez y entrer d' une façon ou d'une autre. Si l'éclat de lumière ne se trouve pas au bon endroit, il suffit de le prendre sous un angle différent Je pense que c'est là. Cela va paraître étrange pour le moment. Ce n'est qu'une partie de l'œil, en fait. C'est le reste qui constitue l'œil du cheval. Mais cet angle avec le cil est si important. Il s'incline légèrement vers le haut. Qu'est-ce que ce serait s'il était 9 h ? C'est presque 10 h, n'est-ce pas ? Et cela vous donnera beaucoup de caractère. Si c'est incliné vers le bas, ça a évidemment l'air un peu triste S'il est légèrement incliné vers le haut, il aura l' air un peu plus alerte Et ce sont les plus petits mouvements d'un pinceau vrai, je crois que j'y suis, parce que je peux toujours y retourner en un instant et renforcer certaines choses, c'est tellement beau. C'est vrai. Il suffit de passer à la surface mouillée une heure sur une couverture sèche. Il fait beau et sec parce que je n'ai pas vraiment envie de commencer à le mouiller, toucher, et tout s' écoulera en quelque sorte 7. Tête et oreille avant - Deuxième couche: Donc, une fois que le huit sera bien sec, je prendrai le mien numéro dix , pour me débarrasser d'un peu de ce sel. Sinon, je ne veux pas me saler dans la région de Head. OK, brosse donc plus grosse. Je dis que cela pourrait facilement être fait avec cette brosse à poignard. Cela prend un peu plus de temps. Nous allons mouiller l'oreille, exactement comme nous l'avons fait sur la première couche, et nous allons le faire maintenant pendant que j'en parle. Je vais aller droit contre cet œil, en laissant de côté les cils blancs Nous allons donc contourner cela, afin de garder les cils blancs Et juste à côté de ce bord du petit triangle et autour du sommet. Ensuite, en descendant, nous allons aborder cette question, en particulier parce que j'ai une doublure assez solide ici, donc je veux vraiment toucher à la ligne de cet homme. Laissez-le simplement ramollir également. Je suis une mouche qui descend sous la joue. Je l'ai fait. J'ai téléchargé le nom toutes les parties anatomiques de la tête du cheval C'est un peu confus , pour être honnête et compliqué. Et la prononciation, comme certains d'entre vous le savent peut-être, ou me connaissent déjà si vous avez suivi certains de mes cours. prononciation n' étant pas mon point fort, j'ai pensé que je pourrais simplement passer en revue les versions simples du nez museau, plutôt que de me laisser emporter par tous les noms Beaucoup d'entre eux commençaient également à apprendre le latin. Je sais peut-être que je n'y vais pas vraiment. C'est vrai. Encore une fois, nous ne voulons pas de zones sèches. Je veux m'assurer que tout est beau et humide. Ne t'inquiète pas pour ce toupet. Ça va être fait. Comme dans le d'un petit enfant, je que le toupet est le devant du toupet, je suppose, faute d' une meilleure explication C'est vrai. Je pense que j'ai un joli disque, qui donne vraiment une belle lumière subtile. C'est assez difficile à voir. Qu'est-ce qui est couvert ? Je pense que j'y suis. OK, je vais juste poser ça. Et nous allons faire des photos. Nous allons mettre la mousseline très foncée premier ou la couleur du museau J'ai donc le gris et le sépia. Je vais essayer de mettre l'accent sur un peu plus de gris en bas, et un peu plus clair et plus discret en haut. C'est ainsi. Oh, la théorie. C' est vraiment sympa et audacieux. Il suffit de taper. Maintenant, j' ai ici mon petit cœur, qui fera pencher la planche. Donc, si vous le trouvez un peu collant à tout moment, vous pouvez toujours l'incliner légèrement. Vous constaterez qu'il commencera à fonctionner assez rapidement. Mais je vais m'en tenir à ce que ce soit plat pour le moment. Faites-le descendre et laissez-le revenir à nouveau. Je vais donc continuer à ajouter de la couleur pour le moment, elle devrait bouger d'elle-même. Mais ce à quoi vous devez faire attention, c'est simplement garder ces belles formes intactes. Donc, lorsque vous tapez ces couleurs, assurez-vous de conserver cette zone buccale ou les formes autour de la bouche, je dis, et c'est une sorte de narine Cheek, où sont-ils tous ? OK, je n'arrête pas de plisser les yeux. Je mets un peu de sépia. Tournons ça autour de la taille blanche, vous pouvez voir, un peu de sépia Je ne vais pas trop m' inquiéter la couleur des narines qui peut être ajoutée puis retirée par Donc je veux juste que ce soit beau et sombre. C'est probablement plus sombre que sur la photo de référence, pour être honnête. Il y a un peu de lapis ici parce que je connais mes planches Vous pouvez voir comment cela fait sortir cette peinture. C'est juste utile, vous pouvez utiliser la peinture pour obtenir le mouvement que vous souhaitez. Et c'est probablement ce que je fais beaucoup, en fait. Allons dormir un peu plus , un peu plus là-haut. Voulez-vous y toucher une œuvre d'art gothique juste pour vous réchauffer OK, si c'est une respiration sifflante un peu trop forte, soit je peux en quelque sorte l'incliner pour les remettre en Oh, je me suis débrouillé, je suis en train de semer le bordel aujourd'hui. Mon cœur et tout, mon Dieu. Comme vous pouvez l'imaginer, je peux m'incliner. Et vous pouvez voir que cela le repousse à nouveau vers le bas. est presque un peu trop exagéré, donc je vais travailler avec ça à plat, je crois Je vais juste toujours le regarder, vraiment, le surveiller, m'assurer de garder ces lignes nettes et nettes. C'est beau, il fait assez humide. On dirait que ça va dans la bonne direction. Encore une fois, si vous trouvez qu'il bouge trop. Si vous en avez trop, vous pouvez le remettre doucement vers le bas. Ou encore une fois, si vous n'avez pas assez de couleur, vous pouvez ajouter de la couleur. Tant que c'est beau et encore humide, vous pouvez ajouter plus de couleur. J'aime bien que le museau soit vraiment beau et foncé. J'essaie donc de m'assurer de garder ces belles lignes. Bien, nous pouvons aussi commencer à mettre un peu plus de couleur sous ce type de pommette, parce que c'est vraiment beau Encore une fois, je vais essayer de rester un peu plus grise pour conserver une sensation de chaleur et de fraîcheur. Ici en bas. Encore une fois, plisser les yeux est une chose tellement utile. Gardez donc cette photo de référence ouverte et continuez à plisser les yeux. Vous recherchez donc simplement les zones les plus sombres. Si vous ajoutez simplement les zones les plus sombres, en théorie, la lumière devrait se débrouiller toute seule. Je vais donc utiliser les quatre peintures. C'est vrai. Et maintenant je suis content de la façon dont cela progresse. Je vais essayer de garder un œil dessus si je m'en souviens. Mais je vais recommencer à ajouter un peu de couleur. N'oubliez pas que si vous vivez dans un pays chaud et que, oui, certaines parties de cette fléchette commencent peut-être à sécher, vous pouvez toujours ajouter un peu d'eau N'ayez donc pas peur de ça. Je suis un peu bleu là-bas. C'est bon. Commençons par contourner le problème. Je ne quitte probablement pas ces deux couleurs. Déposons-les une minute. Oh, quelque part, j'ai jeté quelque chose, n'est-ce pas ? Oh, ça me manque. Bonté. Je vais juste mettre de l'ordre dans tout ça. C'est vrai. Rien de tel que de garder votre poste de travail propre et clair. Je vais jouer ces couleurs sont sorties en Italie avec moi, et c'est la première fois que j'ouvre le tube depuis, et elles étaient assez récentes. Peut-être que c'est toute cette chaleur qui les a poussés à sortir. C'est vrai. Comme je le disais, je vais commencer à appliquer cette couleur autour de l'œil. Vous devriez probablement commencer à vous décolorer un peu, probablement pas aussi humide que lorsque vous avez commencé à le mouiller Vous devriez donc constater que la peinture ne bouge pas aussi rapidement Encore une fois, vous cherchez à agrandir cette zone foncée, mais en gardant ce cil, n'entrez pas dans les cils Le pire arrive si vous le faites, vous pouvez toujours le mettre avec une peinture blanche, mais c'est bien si nous pouvons le réserver. C'est une jolie petite structure osseuse qui circule là-bas. Au dessus de l'œil. Vous touchez donc les couleurs que nous appliquons sur cette autre couche séparée autour de l'œil. Celui-ci arrive dans un petit moment. Fermez les yeux, baissez les yeux un peu. Encore une fois, il suffit de continuer à retirer ce pinceau, voir à quoi il sert à garder un œil sur votre museau, si c'est quelque chose que vous devez vérifier si vous devez ajouter plus de couleur Je pense que c'est suffisant. Comme un début. Il y a là une belle partie de la structure osseuse. J'utilise presque la couleur ronde de l'œil. Ça se répand un peu. Je vais utiliser ma lampe comme excuse. Hum, la lumière est assez diffuse, et j'ai du mal à voir à quel point mon papier est mouillé Je pense qu'il fait plus humide que je ne le pense. Vous pouvez voir à quel point cela se répand en ce moment, alors j'aurais probablement aimé attendre une petite minute. C'était toujours du get, d'accord. OK, un petit strabisme. Allons chercher ce lapis. Il y a un peu de lapis ici. Un peu en dessous. Dans les zones plus sombres, il est là et il court. Il y en a aussi un petit bout qui provient d'une sorte d'articulation de l' oreille. Nous avons ces jolis films que nous pouvons mettre en ligne dès la toute fin Vous pouvez voir des taches de rousseurs, donc c'est toujours amusant de les porter. Reprenez ces deux couleurs. OK, je garde un œil ouvert. Hum, j'ai mis un coup au-dessus, Zi voyant, essayant de trouver les zones les plus sombres, cherchant juste le noir tout le temps dans l'ombre. En gardant à l'esprit une sorte de sensation de chaleur et de fraîcheur selon vous, serait évidente, il y aurait évidemment des couleurs plus froides en dessous , si j' imagine la chaleur qui se dégage vraiment ici Voyons donc si je peux. Ça va un peu mal maintenant. Ça colle un peu plus maintenant, n'est-ce pas ? Je crois que j'en ai mis un peu trop papier était encore très humide pour voir à quel point il s'étale bien. C'est moi qui me dis : Oh, la deuxième couche, la peinture ne bougera pas tellement. Évidemment, si votre papier est encore très humide, il bougera toujours. Je garde un œil sur cette photo de référence le moment, je pense qu'elle est encore humide. Je joue toujours, et ça se répand trop. Je pense donc que je dois juste donner cette montre qui se trouve dans une grosse flaque d'eau ici Je pense que je n'ai besoin que de quelques minutes pour l' éteindre un peu, afin que cela me permette d' ajouter de la couleur, sans que cela ne se répande autant. Donc je suppose qu'il faut lui donner 2 minutes. Je les pose, je garde un œil sur le papier pour voir comment il commence à sécher. Bien, je pense que mon journal est un peu moins saturé maintenant. Donc je vais juste y retourner et ressortir un peu de cette couleur autour de l'œil. C'est probablement juste un truc de moi Pour être honnête, disons que vous avez probablement une lumière avec laquelle vous êtes plus habitué à regarder votre peinture. Il y a donc une belle photo, si vous regardez cette photo de référence, évidemment, il y a le globe oculaire que nous avons mis dedans Ensuite, il y a ce que j'appellerais le maquillage pour les yeux, qui consiste en un bord foncé autour du globe oculaire. Tu peux le voir. Ensuite, il y a une autre sorte d'ombre en dessous. Il va donc falloir que j' en reprenne un peu trop. C'est le maquillage, mais il s'est étalé un peu trop vite sur moi. Gain. Je dois juste garder un œil sur cette photo. Oui, c'est mieux. Mais je dois faire attention. Je ne le suis pas, vous pouvez le voir, il y a une jolie ombre grise en dessous. Le peu de maquillage, donc j'ai retrouvé mon Joseph, donc je vais presque le remettre en place, tout en gardant un peu de lumière. C'est en dessous. J'espère que cela a du sens. Je pense que si vous ouvrez votre photo de référence , vous verrez ce que je veux dire. C'est juste une ligne de plus en plus souple. Elle pèse. J'ai mis ma main dedans. Le cil est un peu haut mais fermez-le un peu plus Mais au-dessus des cils, il y a une zone plus claire, n'est-ce pas ? Supprimons un peu la couleur. Et nous allons probablement nous en tenir au Joseph. La brosse est bien épaisse, donc notre brosse n'est pas trop mouillée. Je vais juste mettre la toute petite ligne qui part du haut de l'œil. Tu vois ça ? J'espère que vous pouvez voir que cela rejoint cette belle partie de la structure osseuse Donc, il s'écoule vers le bas, il balaie. Disons que je pourrais tous être bricoleur. Une fois qu'il commence à sécher correctement, nous pouvons le sculpter un peu et l' ajouter avec un joli papier un peu plus sec. Oui, je pense que ça a l' air bien. Je veux juste qu'il soit doux pour le moment avant qu' il ne sèche Je dis donc que le mien a mis un peu plus de temps à sécher. J'essaie de réintroduire un peu de structure osseuse en dessous. Celui qui court ici. Je dis qu'il s'agit simplement de garder un œil sur les zones les plus sombres. On y est presque. J'ai un peu mal à la cuisse. Il y en a une belle qui sort du museau. Encore une fois, il suffit de toucher. S'il fait beau et encore humide, vous devriez avoir une belle sensation de couleur douce et ombragée Donc, les taches de rousseurs sont un peu confuses, n'est-ce pas ? Parce qu'ils vous donnent évidemment une ligne, mais une ligne d'éclaboussures, qui se terminera Gardez donc à l'esprit ces lignes très douces que nous avons tracées , tracées au crayon Encore une fois, ce sont toutes de petites entailles osseuses. Enlève mon petit pinceau . C'est comme ça que j'ai fait un look. J'y suis tellement dans le besoin. Ce que je veux faire, avant que cela ne sèche complètement, c'est de mettre un peu de matière principale sur le papier humide J'hésite un peu maintenant parce mon papier ne semble pas très humide pour le moment, mais c'est pour ça J'ai donc ma brosse nettoyante. En éliminant l' excès d'humidité, vous ne voulez pas qu'il soit mouillé, et vous voulez une sorte de colle pour que nous puissions juste faire quelques mouvements qui peuvent couler Je brise juste cette ligne. Hum, ça le rend aussi beau et doux, plutôt que de devenir trop dur. Lorsque nous les appliquons sur une feuille de papier très sèche, ils peuvent devenir un peu durs Allez-y pour adoucir mon ton. J'y ai trouvé un petit coup de pouce. J'ai aussi ce joli toupet à mettre dedans, qui donnera un look un peu audacieux en ce moment, n'est-ce pas ? Mais je n'ai pas fini par m'ennuyer. Je n'en ai pas marre de me voir tripoter. Je vais prendre ça. Vous voulez essayer de conserver cette structure osseuse. D'accord. C'est vrai. Je vais emporter mon pinceau. Je suis content de la façon dont tout cela se mélange. Je dis que mon papier était un peu mouillé, il est très doux, mais ça a l'air. Oui, je crois que j'y suis. Les yeux ont évidemment encore besoin de travail, mais tout cela fait partie de la couche du cou. Des oreilles et nous avons ce joli toupet à mettre dedans. 8. Lock avant et bisps: OK, donc une fois que la tête principale sera complètement sèche, j'espère que vous serez satisfait de ce que vous avez. J'adore vraiment la façon dont cela s'est passé. Toujours aussi doux. Je trouve que c'est tellement mou parce que le papier était assez saturé. Et c'est ce qui m'a donné cette sorte de douceur vraiment exagérée, j'aurais Bien, nous allons faire ce petit toupet. Donnons-lui un peu... Oui, il a l'air un peu chauve en ce moment, n'est-ce pas ? Donc, ça va certainement aider. Je vais donc prendre un peu de CiPio, je crois, et nous ajouterons probablement « Passons au gris » également Un peu comme lorsque nous avons fait le bas de la page principale, nous allons mettre de la couleur juste ici. Nous allons l'utiliser comme petit réservoir. Il va droit contre l'oreille et juste vers le bas. Sur cette photo de référence, vous pouvez voir zone la plus sombre où se trouve ce toupet Ensuite, nettoyez votre pinceau, et nous allons utiliser cette peinture pour faire ressortir un homme Encore une fois, gardez cette agréable sensation qu' il y a du mouvement là-dedans. C'est lui ou, en fait, elle a raison , je ne sais pas. Je peux juste l'imaginer là-haut d'une manière ou d'une autre et le vent souffle. C'est vraiment une bonne sensation. Encore une fois, attention à ne pas se laisser emporter. Ces films sont probablement passés un peu trop peu trop longtemps, mais je peux toujours le faire ressortir. J'ai donc un peu de lapis, mis une petite touche de bleu Juste contre le bord de cette oreille. Encore une fois, il suffit de laisser un peu d'eau dedans, vraiment pour que nous puissions y trouver des marques. Je veux faire attention à ne pas en faire trop. C'est si facile, alors j' enlève juste mon pinceau. À quoi ça ressemble. Juste un tout petit peu en haut. J'ai un défaut, et certains d'entre vous sont probablement en train de vieillir ici, mais certains d'entre vous se souviennent peut-être de mon petit poney. Il s'agissait donc d'un petit jouet en plastique avec un homme et un toupet exagérés que l'on brossait quand on était enfant et que l'on fabriquait sur des plats et autres Et mon mari, Ben, dit toujours que j'ai tendance à me laisser emporter par les hommes et à en faire mon petit poney. Donc, au risque de le faire, je vais probablement arrêter un peu plus tôt que d'habitude parce que j'aime bien ne pas avoir mon petit poney, je dois l'avouer, mais l'idée de jouer avec ce genre de choses, c'est évidemment ce que j'essaie de dire dans mon travail j'essaie C'est vrai. J'essaie de regarder mon travail et de parler, ça ne sort pas très bien. C'est vrai. Il y en a un peu dedans aussi pour bonne mesure, et je vais partir Faisons ressortir ces couleurs avant que je continue. Je voudrais juste m'en prendre encore un peu à cet homme. Quand je regarde mon bijou, j'aimerais en avoir un peu plus à la base de l'oreille. Donc je vais juste mettre un peu de gothique, peu de Sepe sur mon pinceau en même temps Encore une fois, une petite touche de couleur. Je vais juste essayer de me faire une petite idée de la nage. Encore une fois, je l'utilise comme petit réservoir et j'entre. C'est juste que la plus petite touche est un petit coup qui rejoint évidemment ce toupet vers le haut Enlève ton pinceau, réfléchis un peu. Ne vous laissez pas trop emporter. Je dis qu'au fur et à mesure que nous progressons dans ces peintures, nous avons tous nos petits problèmes que nous devrions ou voudrions résoudre. Donc, vous savez, vous avez peut-être plein de matières principales là-haut et vous ne voulez pas vous en mêler, alors ne disons pas qu' au fur et à mesure que je les passe en revue, au fur et à mesure que nous nous frayons un chemin dans la classe, ils deviennent un peu individuels C'est vrai. Je pense que c'est suffisant. J'ai trop envie d'en faire. Je ne veux pas essayer de me joindre à ceux qui font la queue. Je veux cette belle sensation de lumière que l'on ressent en ce moment, mais si je joue trop de violon, je la perdrai Cela pourrait juste faire quelques films supplémentaires ici. Je ne le savais pas, je n'étais pas assez chargé dans mon article lorsque j'ai écrit cette petite section ici. Donc je veux juste en faire un peu plus dans le corps. C'est probablement suffisant, en fait. Je ne veux pas en faire trop. C'est si facile d'en faire trop. Mais je veux aussi que si vous voyez sur les photos de référence, il y a de belles balançoires. Prenons donc un peu de Josh, un peu de lapis, faisons quelques très longues balançoires vagues. dites pas trop parce que, encore une fois, c'est tellement facile de trop l'utiliser Je pense que je vais en rester là, parce que je pourrai toujours en ajouter plus tard quand, comme on dit, je reviendrai avec ça, je reviendrai et je le regarderai d'un œil neuf une fois que tout sera fait pour voir si je pense avoir besoin de plus Il y a une ligne moche ici, mais je pense que je vais le faire. Oui, je vais le faire dans une minute. Rencontrons-nous, nous allons régler ce petit œil. Je pense que c'est la prochaine étape à faire. Mais je veux juste le laisser sécher parce que c'est bien que tu ne finisses pas par y mettre la main Donc oui, je vais le laisser sécher, puis nous allons faire un peu plus pour cet œil. 9. Deuxième couche de l'œil et bouche: OK, finissons-en avec cet œil. Je vais donc prendre mon petit pinceau ici. Et j'ai le Joseph Gray. Nous allons voir si nous pouvons nous maquiller pour les yeux afin de les voir un peu plus clairement. Alors maintenant, un dessin va vraiment le peindre. Vous pouvez donc voir où cela a évidemment attiré votre globe oculaire, puis vous vous maquillez Donc je suis juste en train de me maquiller. Il y a des balançoires. Cela se produit également à l'arrière de l'œil. Ensuite, nous avons ce petit triangle dans lequel nous avons d'abord peint. Ils disent que vous devriez également insister un peu plus sur ce point. Encore une fois, j'ai un peu perdu le mien. Comme je l'ai dit il y a une minute, toutes nos peintures seront légèrement différentes. Gardez donc un œil sur cette photo de référence, sans jeu de mots, et abordez les petites choses à faire J'ai donc perdu un peu de couleur sur le dessus. Donc, je suis juste en train de mouiller le globe oculaire supérieur dans la petite section supérieure, désolée, au-dessus La petite ligne que nous avons mise dedans est le cil. Ensuite, il y a cette zone d'inactivité claire, puis il y a cette petite ligne que nous avons tracée qui descendait et tournait en rond. C'est donc juste au-dessus. Un peu de Joseph. Je vais juste y ajouter un peu de couleur. Pour dire toutes ces choses. Au fur et à mesure que nous approchons de la fin du tableau, les petites marques que nous ferons seront très petites et subtiles. Il n'y a donc rien de grand. Tout est très doux et très doux. Ça ne fait que s'accumuler. Encore un peu plus de tapotements. Donc je veux juste garder cette zone un peu sombre. Vous pouvez voir la zone sombre évidente, mais aussi un peu de lapis Joseph. Emporte mon buisson. Oui, vous pouvez les voir commencer à prendre vie, n'est-ce pas ? C'est toujours un moment charmant. Et cela peut être une toute petite chose que vous faites, et tout à coup, vous dites : « Oh, c'est facile, je vais entrer dedans Je vais en fait revenir au globe oculaire à ce stade Il suffit de placer cette ombre sous les cils. Et mouillez doucement le globe oculaire. Attention à ne pas le salir un peu et à commencer à dessiner le maquillage pour les yeux que nous venons de mettre C'est juste très doux. Je fais pénétrer un peu de lumière dans le bas de l' œil, d'un simple toucher. C'est très doux, et c'est ici que je serais assise. Si je pouvais m'asseoir. Je suis généralement favorable à tous mes cours, mais je serais probablement prête à m'asseoir à ce stade parce que vous pouvez être gentille et proche et simplement « Eh bien, devenez gentille et proche ». Je suis un peu loin de cela, comme d'habitude lorsque je filme, donc je dois le faire à une certaine distance. Mais je trouve que ça a l'air plutôt sympa, en fait. Ce que j'ai découvert, c'est que j'ai réussi à garder ça assez beau et sombre. Mais quand je faisais mes exercices, il y avait une petite section juste devant l'œil. Il fait très sombre. Et il s'étend jusqu'au petit triangle en forme de bosse que nous avons d'abord inséré. Et c'est là, encore une fois, que vous pouvez sculpter le cil. Si c'est un peu, nous allons faire quelques petits reflets en une minute avec de la peinture blanche Mais pour le moment, assurez-vous d'avoir bon angle et cette obscurité en dessous. Je pense que nous sommes là pour jouer du violon. C'est vrai. Je tiens simplement à souligner à nouveau ce petit domaine, que j'ai quand même perdu, en fait. Il y a donc une petite ligne qui part du coin de l' œil et qui descend. Alors, puis-je encore une fois en parler un peu avec Joseph ? Il court dans le coin et descend. Ensuite, nous pourrons adoucir ce bord. Touchez haut, peut-être encore une fois, retirez votre pinceau. Non, ça va réfléchir. Ça ne fait que t'envahir, peut-être ? Donnez-lui juste un peu plus de force et un peu plus de chaleur. C'est trop long. C'est vraiment trop long. Retirez-le. Assurez-vous que je garde également cette impression de la structure osseuse qui se trouve en dessous. Je trouve que ce qui est beau avec ces peintures de Daniel Smith, c' qu'elles sont si douces et si belles à enfiler et à enlever. Ce serait presque frustrant qu'ils ne restent pas là parfois. Tu les soulèves, tu les enlèves encore une fois. Oui, je trouve ça plutôt mignon, en fait. C'est juste suffisant. Tu vois, je vais juste l'enlever encore une fois. OK. Oui C'est vrai. Laissons ça une minute. Il y a de la lumière à mettre dedans et évidemment de jolis cils, mais nous allons les laisser sécher complètement. Ça vaut toujours le coup. Si jamais vous paniquez avec un œil, tout commence à se déformer, il vaut mieux le laisser sécher et ensuite voir à quoi il ressemble une fois qu'il sèche, puis vous pouvez en quelque sorte le tinter. J'ai ce petit stylo à doublure fine, qui est très pratique juste pour faire petits bouts pour ranger les choses Donc, si c'est un peu irrégulier, attendez une minute, laissez-le sécher et nous utiliserons probablement ce petit stylo pour terminer les parties utiliserons probablement ce petit C'est vrai. Faisons la narine parce qu'il a l'air un peu sans nez, bénissez-le. Donc, tout ce que je vais faire, c'est simplement mouiller ce type de zone nasale, alors j'y ai perdu ma photo Et avec Joseph's Gray, je vais simplement le peindre, vraiment. Nous pouvons éteindre la lumière en une minute pour faire entrer cette jolie ligne, mais il suffit de l'assombrir un peu. Maintenant, la bouche est une chose vraiment délicate. C'est très évident sur cette photo de référence. Mais quand j'ai essayé de mettre la souris dedans, ça m'a semblé un peu étrange. J'ai donc tendance à y aller Parfois, vous avez juste l' impression qu'il y a une bouche là, si je vous montre encore une fois ce petit morceau . J'étais probablement un peu plus fort avec la peinture à cet endroit. Donc ça me suffit . Je ne voulais pas en mettre plus dedans. Laissez-moi Voici le véritable article qui est sorti en Italie avec moi. Encore une fois, il y a juste un soupçon de quelque chose, n'est-ce pas ? Ce n'est tout simplement pas une limite évidente. Voyons donc très doucement si nous pouvons nous faire une idée de quelque chose sans vraiment fixer une ligne très ferme. Parfois, c'est juste quelque chose de si doux comme ça. Et puis il suffit de le mouiller. Faites très attention car si vous avez utilisé exactement les mêmes peintures que moi, ces peintures se détachent assez facilement et vous ne voulez pas qu'elles s' effacent parce que vous allez effacer et enlever une grosse couche de couleur donc très, Brosse humide donc très, très douce. Et voyez ce que vous en pensez. Euh, c'est stupide. Je n'aime pas vraiment me mettre la bouche dessus. Ça donne toujours un air un peu caricatural. Et oui, mon petit poney est là. Mais je pense que c'est probablement suffisant. Demandez-vous à envoyer un envoi, il y a quelque chose là-dedans. Gay, les doigts sont géniaux. Si vous le faites très doucement, il suffit de taper, puis vous pouvez supprimer la couleur, mais attention, comme je l'ai dit, si vous avez utilisé les mêmes couleurs que moi, elles se soulèvent très facilement. 10. Oreille arrière: C'est vrai. Donc on va juste le refaire, c'est très simple. Je vais juste le démonter. Je trouve que c'est un peu bizarre. Vous regardez le vote de référence. Il n'y a pas d' oreille. Mais ajoutons un tout petit peu de Joseph Gray, juste un petit indice juste le long de cette ligne de front, et c'est probablement tout ce dont vous avez besoin. Je n'ai pas besoin de grand-chose. C'est juste pour donner l'impression qu' il y a là une autre oreille. Nous avons mis un peu de gothique ici si vous pensez que cela ne suffit Je dois donc regarder pour donner un peu plus, n'est-ce pas ? Mais oui, la différence est surprenante, un léger angle de l' oreille suffit. Charmant. OK, nous y sommes presque. Nous avons juste besoin de mettre cette ligne ici également. Alors, mettons-y ça. Ce serait très agréable pour cette jolie ligne de cou. Encore une fois, je vais juste ajuster cette ligne. Nous allons juste appuyer sur un tout petit peu de couleur. Je viens de recevoir le Joseph, en fait. Encore une fois, si vous êtes allé manger un peu Joseph et que vous voulez le réchauffer, vous y avez probablement un peu de CPA Alors jetez un petit coup d'œil, voyez quelle couleur vous convient le mieux. Je ne veux pas que ce soit trop évident, alors je me contente laisser les choses se dérouler. Plisser les yeux est toujours une chose très utile. Il y a un petit peu. On dirait que cela donne presque suite. Doke de hockey Doke Je vais le laisser sécher pendant une minute. Ensuite, nous finirons par terminer les toutes dernières petites choses. Oui, et puis nous avons presque terminé. 11. Finition: OK, ce sont les dernières petites choses à faire. Finissons-en complètement l'œil. Il reste encore quelques petites choses à retirer, ce que nous n'avons pas pu faire avant que la peinture ne soit complètement sèche. Encore une fois, procurez-vous cette jolie version recadrée de l'œil levé. Il y a un peu de lumière, ce qui va être un peu difficile pour moi devant la caméra parce que je n'arrive pas à m' en approcher suffisamment, mais il y a en fait une belle petite quantité de lumière dans le maquillage des yeux. Donc, très doucement, j' essaierais de le retirer. Hum, je dis, j'ai un peu de mal à m'en approcher. J'espère que vous le pouvez, vous voyez ce que je veux dire. Ça y est. J'étais dans le globe oculaire. Mes yeux ont obtenu un petit score, mais encore une fois, ce sera un petit problème si je travaille un peu loin. Donc oui, assurez-vous d'espérer que vos yeux sont beaux et ronds Je vais m'y attarder un peu pendant mon temps libre, je pense, parce que ce serait un problème j'ai probablement eu et que je n'arrive pas à m'en approcher assez Oui, cette jolie petite lumière que nous avons éteinte il y a tout juste une seconde est adorable parce que, euh, cette lumière sur le maquillage des yeux est agréable à libérer. Euh, c'est vrai, une petite entaille blanche, allons-y. Allons-y. Assurez-vous que votre brosse n'est pas trop humide. C'est délicieux et crémeux. J'ai une bonne vieille consistance crémeuse, et nous allons le faire très doucement et nous assurer que si vous avez tripoté le globe oculaire à moment ou à un autre et que tout cela est mouillé, attendez, mais je pense que je devrais avoir raison Nous avons juste besoin de décoller. Un tout petit peu. C'est juste un petit peu. Ça ne fait que rentrer dans le vif du sujet. Vous voyez la différence que cela fait. Tu n'as pas besoin de grand-chose. Il est très facile d'en faire trop. Encore une fois, si vous avez perdu le blanc, pouvez le mettre, encore une fois, très soigneusement. Mets-le dedans. Et ensuite, avec ce petit marqueur fin en une minute, nous pouvons ajuster les choses. Et puis, bien sûr, ce sont toujours les piervistans qui construisent des phares Cela aide vraiment, n'est-ce pas ? Débarrassons-nous de ça. Nous n' plus besoin. Je pense. En redescendant, je peux commencer à éliminer de petits bouts de lumière. J'aime toujours aller quelque part le long d'une ligne comme celle-ci, un peu comme la ligne principale. Vous avez juste un peu l' impression que la lumière entre, donc ce n'est pas une ligne. Donc je le retire très doucement . Gardez à l'esprit. Ces peintures s' enlèvent très facilement. Je pense que nous devrions être du papier essuie-tout. Enlevez-le très doucement. Encore une fois, il y a aussi cette jolie ligne des narines , que vous pouvez enlever Il se détache très facilement au pinceau. C'est un bon point. C'est probablement suffisant. Fais attention à ne pas trop en soulever. Essayez de vous débarrasser de la petite ligne qui le rejoint. Et ça n'a pas été envoyé. Tamponner. Ensuite, je peux en quelque sorte faire le tour. Mon tout petit bout de lumière ici. Juste un tout petit peu. S'il y a une aquarelle qui est en quelque sorte collectée sur une ligne, donc on dirait qu'elle est presque dessinée, j'aime m'en débarrasser Ce n'est pas nécessairement la couleur. Vous le voyez probablement là-bas. C'est probablement un bon exemple. Je ne vais pas le faire sur toutes les pièces, mais s'il est un peu collant et qu'il semble avoir été dessiné, il est toujours agréable de le trier très doucement. Encore une fois, parfois les doigts suffisent pour le relâcher. Tous ces films, je pense que j'en ai fait assez , pour être honnête Je peux, encore une fois, retirer si vous en avez une très évidente si vous pensez qu'elle doit être rejointe. Donc, par exemple, si ce film arrive ici et qu'il aboutit en quelque sorte à une impasse, vous pouvez supprimer la couleur, si cela a du sens Trouvons un meilleur exemple. Je n'en ai pas. Dis celui-ci ici. Je veux juste m'assurer qu'il sortira. Et je peux enlever la couleur, pour qu'elle donne l'impression qu'elle continue, qu'elle balaie vers le bas puis qu'elle revient. Juste pour briser cette ligne du cou, vraiment, afin que vous n'ayez pas, encore une fois, une ligne très forte. Je peux le faire avec un autre. Il faut probablement en prendre un ici, voire en ajouter un. C'est risqué, je sais. Mais évidemment, juste pour que tu voies ce que je veux dire. Il s'agit donc simplement de le retirer pour que vous puissiez vous y remettre une autre fois C'est un petit peu trop. Et je suis un peu dingue celle-là, n'est-ce pas ? Je peux juste adoucir un peu ça. Mais j'espère que vous comprenez ce que je veux dire, vous pouvez prendre cette ligne très ferme et en faire un petit film Ici, à l'arrière, je trouve que tout est beau. J'aime bien ces lignes dures. C'est très différent. Cela contraste bien avec cette jolie douceur. C'est très spontané. Si ça me troublait vraiment, je pourrais l'enlever avec cette éponge magique. Ai-je une éponge magique à proximité ? Comme une petite partie de l' un d'entre eux, ils se présentent sous petits blocs, mais je pourrais. un peu réticente à le faire, parce que j' aime bien ces lignes dures, mais je peux me frotter très doucement, évidemment. Et je peux adoucir les lignes dures que je n'aime pas. J'espère que vous avez compris l'essentiel. Encore une fois, en travaillant ici, j'ai réussi à conserver cette belle lumière. Je ne l'ai pas fait, il n'y a pas beaucoup de films sortis. C'est suffisant. Il y a déjà pas mal de films en cours, donc je ne veux pas en ajouter d'autres Encore une fois, si vous avez un gel blanc et que vous avez l'impression d'avoir perdu trop de photos alors qu'il n' y en a pas assez, c'est une version légèrement délavée, mais vous pouvez ajouter quelques touches comme ceci Ils ont tendance à disparaître. Vous pensez avoir fait quelque chose de très fort, et ils ont disparu, mais je ne veux pas en faire trop. J'ai déjà beaucoup de choses à faire là-bas. Donc si je continue, ça va ressembler à mon petit poney. Hum, j'ai une petite phrase ici. C'est presque comme s'il portait un pull sur une pierre de touche. Laisse-moi juste me débarrasser de celui qui porte un foulard ou quelque chose comme ça, n'est-ce pas ? Snood. Débarrassons-nous donc de cette ligne, encore une fois, juste pour la briser. Je pense qu'il y est. Hum, c'est difficile. Si vous peignez avec moi depuis tout ce temps, vous ne voyez presque pas ce que vous peignez, donc c'est vraiment très important. Et une chose si utile est de prendre du recul. Parfois, je me contente de me préparer une tasse de thé, de me promener dans le jardin , de cueillir quelques fleurs et de revenir. Certaines choses semblent vraiment évidentes et vous devez vous adapter. Oh, je sais ce que nous allons faire avec cette fine ligne noire qu' un stylo vous montre. Donc, oui, ça vaut toujours le coup de s' éloigner avant toi Oh, c'est si facile de trop jouer du violon à ce stade Et il y a un moment. Je dis toujours que les gens ne jouent pas du violon, mais il est temps de jouer du violon, et c'est maintenant Mais si vous vous sentez fatigué et que vous ne savez pas ce que vous devez tripoter, éloignez-vous, cela vous empêchera vraiment de ruiner Mais avec un petit stylo à doublure fine, si vous l'avez perdu, vous voulez l'aiguiser, sachez vous pouvez mettre la main dans n'importe quoi Mais oui, c'est un bon moyen d' affiner certains détails Vous devez avoir une ligne comme le globe oculaire très nette, la ligne autour du dessous de l'œil, juste pour former ce rond , je pourrais probablement le faire avec un stylo à crayon fin J'ai dit que je devais arrondir un peu ce globe oculaire, le trait fin du stylo serait probablement suffisant, Je ne le ferais pas. Je ne voulais pas faire le tour. Je ne le ferais pas avec un homme. Ça va paraître un peu trop dur. Mais oui, c'est un outil très utile . Parfois, nos pinceaux ne sont pas assez petits, mais cela vous donne un tranchant très net. Oui, je pense que ce beau cheval est terminé. Dis, oh, je sais ce que nous n'avons pas fait. Il y a quelques éclaboussures, parce que c'est plutôt cool à Il vous faudra donc oublier cela. Vous aurez besoin de quelques morceaux de papier essuie-tout propre. Assurez-vous qu'ils sont propres. Ne ramassez pas vos déchets sur votre bureau. Mais vous voulez juste masquer votre livre blanc, en fait. À peu près. Juste quelque chose dans ce sens. Et puis, avec ton brun , je dirais CPA. Ce n'est pas forcément CPia, mais je vais utiliser Spia. Allez-vous prendre du bush. Vous voudrez peut-être pratiquer cela quelque part sur un petit bout de papier. Je vais juste y aller dire Finger à la fin, et juste effleurer Vous pouvez voir que cette ligne est visible, afin que vous puissiez les faire entrer Ils sont très agréables à entrer. C'est un beau contraste, d' autant plus que le mien est, vous savez, très doux. C'est une belle sorte de ligne dure ou non, mais oui, quelque chose de très précis. Et puis soulevez votre morceau sur le papier essuie-tout. Évidemment, vous pouvez réévaluer et nouvelle demande si vous n'en avez pas fait assez Évidemment, il suffit de remettre votre morceau de papier essuie-tout, mais je pense que cela suffit. Mais vous pouvez encore une fois parler un peu des films que vous allez rapidement exagérer Donc oui, je pense qu'il en a fini. J'espère donc vraiment que vous avez apprécié ce cours et que c'était amusant de partager mon cheval italien avec vous. J'adore peindre en Italie, et je crois qu' au moins tout le monde m'a dit qu'il aimait peindre. Et oui, c'était une expérience fabuleuse de le faire et de partager cette technique avec les gens en personne. Et en fait, certaines personnes qui partagent leurs compétences, c'était un plaisir de vous rencontrer en personne. Alors oui, merci beaucoup de m'avoir rejoint, et j'ai hâte de voir tous vos projets sur les pages des projets et des ressources. Alors, s'il vous plaît, partagez-les. Si vous avez des questions, peut-être que vous êtes même à mi-chemin d'un article, vous pouvez placer votre article là-haut, disant : « Écoutez, je suis là. Que dois-je faire ? Je ne veux pas encore tout à fait le terminer. J'essaie de répondre dans les deux ou trois jours, sauf si je suis évidemment quelque part en train de flâner en Italie J'ai été un peu en retard à l'époque. Mais je m'efforcerai de vous aider si je peux même m'envoyer un e-mail. Certaines personnes l'ont fait. Je suis heureuse de répondre à tous les e-mails si c'est facile pour vous. Alors oui, encore une fois, merci de vous joindre à moi. 12. Réflexions finales: J'espère donc que vous aimerez peindre ce cheval. C'est juste l'un de mes sujets préférés. Avez-vous aimé peindre ce charmant homme ébouriffé par le vent ? C'est vraiment ce que vous omettez, et non ce que vous y mettez, qui donne à la peinture sa magie. Et si on ajoutait ces deux couches ? Et le second a vraiment fait mouche. Mais avez-vous remarqué que la peinture ne se déplaçait pas aussi rapidement que sur le premier coup ? Avez-vous aimé peindre les yeux ? C'est vraiment le bon moment pour s'asseoir, jouer du violon et prendre son temps. Parfois, ce ne sont que de simples ajustements. Comme je le dis toujours, cela vaut le coup de s'éloigner, revenir et de regarder votre tableau d'un œil neuf. Cela met vraiment en évidence les éléments qui doivent être ajustés. Nous avons donc hâte de vous voir dans le prochain cours.