Montage vidéo pour les grands débutants dans Hitfilm Express (compatible avec tous les programmes)

1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Uwais et je suis un amoureux du cinéma et de tout ce qui le concerne. Je dirige sur YouTube une chaîne appelée Red Alert dans laquelle j' enseigne le cinéma ainsi que les effets vidéo et le montage vidéo, de la préproduction à la postproduction. Je fais des vidéos, des tutoriels, des courts métrages et j'enseigne le montage vidéo sur YouTube depuis environ six ans maintenant. Après m'avoir appris tout ce que je sais, il est apparu sur moi que le monde des affaires et du divertissement est en train de changer, surtout ces derniers temps la façon dont tout est déplacé en ligne, pouvoir éditer une vidéo ensemble dans un plaisir façon complète et professionnelle est une compétence nécessaire à avoir et c'est juste vraiment amusant. Beaucoup de gens ne connaissent pas les bases de ce métier que j'aime tellement et c'est sur cela que nous allons nous concentrer dans ce cours. Au cours de ce cours, si vous décidez de vous lancer dans ce voyage avec moi, nous examinerons les outils de base de n'importe quel programme de montage. Pour ce cours, j'ai choisi de travailler dans un programme appelé Hitfilm Express. La raison pour laquelle j'ai choisi ceci est parce que c' un programme très complet qui est entièrement gratuit à télécharger. Les outils de ce programme ne sont pas seulement efficaces, mais aussi très similaires à tous les autres outils dans la plupart des autres programmes d'édition tels que Final Cut Pro, Premier Pro, Sony Vegas Pro, etc. Donc, de cette façon, vous pouvez suivre le long avec ce cours et participez à un projet de classe en utilisant le programme d'édition de votre choix. Bien que si vous êtes un débutant et que c'est votre première édition, vous ne voulez pas vraiment dépenser de l'argent sur un programme, je recommande Hitfilm Express, comme je l'ai dit, c'est 100% gratuit et très intuitif, et facile à suivre. Nous allons jeter un oeil aux différents outils dont vous aurez besoin pour effectuer des modifications de base, comment synchroniser ensemble votre première séquence, ajouter de la musique, du texte et des effets sonores, ainsi qu'une légère touche de couleur pour donner à votre vidéo un look pro. Nous couvrirons ensuite également le processus d'exportation passionnant dans lequel vous produisez votre tout premier projet vidéo. Si cela vous semble intrigant et que vous voulez ajouter encore une autre compétence à votre arsenal technologique qui vous aidera dans la vie, affaires, l'école, ainsi que de commencer votre vidéo sur YouTube chaîne , passez à l'épisode suivant et nous allons commencer. 2. Configuration et aperçu: Hé, là. Content de voir que tu essaies de rester. Allons éditer. Comme je l'ai mentionné dans mon programme de choix HitFilm Express parce qu'il est gratuit après tout, et si vous êtes nouveau, c'est une excellente façon de commencer. Le processus de début de tout montage vidéo, il commence par la mise en place de votre projet avec n'importe quel logiciel de montage réel. Maintenant, c'est la seule partie qui peut différer un peu en fonction du logiciel que vous utilisez. Mais si nous regardons ici, ce que HitFilm nous montre, c'est la dernière version de HitFilm et essentiellement ils nous demandent de choisir un modèle différent. Maintenant, cela doit juste correspondre aux images que vous enregistrez. Habituellement, les caméras enregistrent environ 24 ou 25 images par seconde en fonction de votre emplacement et de votre région dans le monde. Si vous utilisez un téléphone cellulaire, ce que je suggère est un bon moyen de commencer, c'est généralement à environ 25 images par seconde sur, par exemple, iPhone. Par exemple, les séquences que j'utilise dans ce cours, et il est également disponible pour vous de télécharger si vous voulez vous désarmer avec cela et ne pas utiliser vos propres séquences dans l'onglet projet ci-dessous. Il est tourné en Full HD , soit 1080p et 25 images par seconde. Je vais juste sélectionner cela dans le menu déroulant. La durée dont vous n'avez pas vraiment à vous soucier parce que lorsque vous ajoutez des clips dans votre timeline, il augmentera automatiquement, puis avec tout le reste restera le même et nous allons juste appuyer sur « OK ». Immédiatement nous sommes présentés avec est vraiment intimidant écran avec un tas de fenêtres tout cela sur. Mais ne paniquez pas, c'est extrêmement simple une fois que nous commençons à décomposer ce que font ces différents panneaux. Faisons un aperçu rapide de tous les différents panneaux du logiciel. Encore une fois, il sera similaire à la plupart des autres programmes d'édition là-bas. Ici, dans le coin supérieur droit, nous verrons le panneau Visualiseur, essentiellement considérer cela comme une fenêtre. Essentiellement, il vous montrera tout ce que vous êtes occupé à éditer dans l'éditeur. Maintenant, si nous parlons de l'éditeur, est l'onglet en bas ici. Cette fenêtre appelée Éditeur est votre chronologie des événements. Si vous placez un clip dans l'éditeur et un autre clip après celui-ci, c'est la séquence dans laquelle il apparaîtra dans votre vidéo finale. Pour voir ce que vous faites réellement dans l'éditeur est affiché dans la visionneuse. J' espère qu'ils ont commencé à avoir un peu plus de sens. Pensez à la chronologie ou à la fenêtre de l'éditeur ci-dessous comme un moyen d'organiser tous vos clips, couper les pièces que vous ne voulez pas et d'effectuer les modifications spécifiques que nous allons effectuer dans ce cours. La visionneuse est la fenêtre réelle qui vous montre ce que vous faites réellement dans l'éditeur. En passant sur le côté gauche, nous verrons un tableau de différents panneaux commençant par le panneau Médias. Le panneau Médias est essentiellement la zone qui stockera toutes vos vidéos, images, fichiers musicaux, effets sonores et tout ce que vous allez mettre dans votre projet final. Il sera ici, et en cliquant sur ce bouton, le bouton Importer, vous apportez ces fichiers dans le logiciel et il est stocké ici. Pensez-y comme s'il s'agissait d'un casier contenant tout l'équipement ou les fichiers que vous utiliserez pour assembler dans l'éditeur vidéo et que vous verrez dans la fenêtre du visualiseur. L' étape suivante, si nous passons à l'onglet suivant, vous verrez qu'il s'agit de l'onglet Effets. Maintenant, c'est exactement ce qu'il dit. Il héberge tous les différents effets du logiciel dans leurs dossiers respectifs dans différentes catégories, que vous pouvez cliquer sur l'effet, puis maintenez-le et faites-le glisser sur un clip, dont nous parlerons plus tard. Passons à présent, nous avons le panneau Contrôles. Pour le moment, cela n'affiche rien car aucun élément n'est sélectionné. Essentiellement, le panneau Contrôles héberge tous les différents paramètres du clip, y compris la taille du clip, la position de la vidéo, peut-être le volume de la vidéo, ainsi que tous les contrôles ou des séances sur les effets dont nous venons de parler plus tôt. Une fois que vous avez réellement un fichier vidéo à l'intérieur de votre timeline, qu'il s' agisse d'un fichier audio, d'un fichier vidéo, d'une image, et que vous l'avez sélectionné dans l'onglet de votre éditeur actuel, les paramètres du clip apparaîtront dans le panneau de commandes. Je ne vais pas vraiment discuter de l'onglet Historique ainsi que de l'onglet Texte car, pour les besoins de cette vidéo, qui n'est qu'un aperçu. Plus tard dans le cours, nous parlerons d'ajouter du texte à votre vidéo. Enfin, ici, nous avons l'onglet Trimmer. Maintenant, l'onglet Trimmer est extrêmement utile car une fois que vous avez un clip à l'intérieur de votre panneau Média, vous cliquez dessus, il apparaîtra alors dans la fenêtre de coupe. Pensez à une fenêtre de coupe comme un tas de ciseaux qui vous permet de découper des morceaux de votre vidéo avant de l'ajouter dans l'éditeur. C' est juste une vue d'ensemble approximative de toutes les fenêtres et panneaux du logiciel, ainsi que de la façon dont tout fonctionne. J' espère que cela commence à avoir un peu plus de sens, mais cela aura beaucoup plus de sens dans les épisodes suivants où nous commençons à utiliser réellement ces panneaux. 3. Outils de base: Donnons un aperçu rapide des différents outils que vous allez utiliser pour assembler votre première édition dans ce programme. Il y a une multitude d'outils à votre disposition, mais en tant que débutant, je veux que vous vous concentriez sur deux outils spécifiques qui seront les plus utilisés, surtout lors de la création de votre première séquence. Ce sera l'outil de sélection ainsi que l'outil de tranche. L' outil de sélection se trouve ici dans la mini barre d'outils dans l'onglet de l'éditeur, et pensez à l'outil de sélection comme le curseur de votre souris. Vous l'utilisez pour faire presque tout ce qui n'a pas d'utilisation spécifique avec un autre outil. Il s'agit d'insérer des clips, faire glisser des clips, de modifier le volume. Les choses que nous discuterons et apprendrons dans l'épisode suivant. L' outil de coupe ressemble à une petite lame de rasoir et il se trouve juste sous l'outil de sélection. Cet outil est votre outil de coupe. Vous l'utilisez pour passer la souris sur un clip et faire une coupe, puis faire une autre coupe, puis supprimer cette partie centrale. Je savais que ça sonne beaucoup, mais dans le prochain épisode, nous allons réellement utiliser ces outils et vous montrer comment cela fonctionne réellement. Pensez à l'outil de découpe comme un moyen de faire une coupe dans votre clip. Imaginez que votre clip soit une chose physique tangible, que vous le tiriez et découpiez un morceau spécifique de celui-ci. Ceci est utilisé pour jeter des morceaux de votre clip dont vous n'avez pas vraiment besoin, par exemple, peut-être que vous faites stand-up comme ça et je regarde le script là-bas, je vais le découper. Peut-être que je prends une pause pour penser à ce que je veux dire, je vais couper cela aussi, et je le fais en utilisant l'outil de rasoir. Rejoignez-moi dans le prochain épisode, et nous allons importer des médias et commencer à éditer notre toute première séquence. 4. Importer des médias: Bienvenue dans Importation de médias. Pour commencer à éditer notre toute première séquence, nous devons avoir certaines choses avec lesquelles commencer à éditer. Si nous naviguons ici jusqu'au bouton Importer et cliquez dessus, il lancera un mini-navigateur de fichiers. Ici, nous pouvons naviguer vers le dossier spécifique dans lequel se trouvent nos fichiers vidéo et tout ce que nous voulons éditer. Par exemple, le mien s'est ouvert directement dans les fichiers de projet, parce que je le testais avant la main. Ce que je vais faire est de sélectionner, Faites glisser une fenêtre sur tous ces fichiers puisque je veux utiliser ces pour éditer avec, puis je vais cliquer sur « Ouvrir » et immédiatement il apportera tous ces clips dans le logiciel réel. Comme vous pouvez le voir, quelque chose est automatiquement apparu dans la fenêtre Trimmer. Quel que soit le clip que vous avez essentiellement sélectionné dans le panneau Médias, c'est ce qui apparaît dans une fenêtre Trimmer. Si je sélectionne ce clip inférieur, il apparaît dans la fenêtre Trimmer, maintenant, comme je l'ai mentionné précédemment, nous allons utiliser la fenêtre Trimmer pour faire exactement cela. Coupez les sections d'une vidéo que nous ne voulons pas nécessairement utiliser, avant de la placer dans la chronologie de l'éditeur. Commençons par faire ressortir notre premier clip dans l'éditeur actuel et le couper dans le panneau Trimmer. Sélectionnez le numéro un, qui est le clip avec lequel je veux commencer à éditer. Comme vous pouvez le voir ici, si on clique sur le bouton Lecture et qu'on y joue, il y a un peu de partie ici où je suis assis, j'essuie mon visage vers le bas, je me prépare à commencer à parler, et là, J' ai commencé à parler là-bas, environ six secondes. Évidemment, toute cette partie ici est de l'espace mort, ce sont des choses que nous ne voulons pas vraiment inclure dans notre produit final. Comment on se débarrasse de ça ? Eh bien, tout d'abord, revenons au point juste avant que je commence à parler et nous allons utiliser cette petite balle de lavage ici, pour le faire. Alors passons, oui, j'ai arrêté de parler. Maintenant, il y a un petit outil cool ici, juste à côté du bouton Lecture, qui s'appelle un outil Frame Forward Tool. Cela vous permet de sauter une flamme vers l'avant dans le temps. Cela vous permet d'obtenir une coupe et une coupe de précision au point spécifique avant de commencer à parler, au lieu de deviner. C' est quelque chose que beaucoup d'amateurs et de gens se trompent, qui est vraiment facile à réparer, parce que parfois vous verrez qu'il y a un peu trop d'espace avant que quelqu'un commence à parler, alors qu'il aurait pu facilement être éliminé si vous utilisez l'outil Cadre. Cliquez dessus plusieurs fois et allez simplement image par image jusqu'à ici. Je vais commencer à parler ici. Comment se débarrasser de tout l'espace avant ? Essentiellement, ce que nous devons faire est de cliquer sur cet outil ici, qui s'appelle le Point de réglage. Ce que cela fait, il indique au logiciel de démarrer le clip à ce point précis où se trouve le curseur. Donc, cliquez dessus, et immédiatement, tout cet autre espace mort a été désélectionné à l'avance. Maintenant, vous pouvez répéter ce processus et aller vers la fin de votre clip et cliquer sur ce bouton ici, qui est le clip Set Out, mais pour les besoins de ce tutoriel et de cet épisode, je vais juste utiliser le Set In Clip et je vais faire mes autres ajustements pour couper la partie finale, qui a également de l'espace mort plus tard dans la chronologie de l'éditeur réel. Comment pouvons-nous intégrer ce clip fermement dans la chronologie de l'éditeur ? Eh bien, c'est très simple. Nous passons le curseur sur le clip, nous cliquons et maintenez-le enfoncé, puis faites-le glisser dans notre clip , et comme vous pouvez le voir, il a ce mouvement de capture, qui s'accroche au curseur. Dans ce cas, nous voulions commencer dès le début de la chronologie, donc nous allons le faire glisser jusqu'à ce qu'il s'enclenche au début et lâche et boom, nous avons inséré notre tout premier clip dans la chronologie de l'éditeur. 5. La coupe Jump: Nous avons sélectionné avec succès notre premier clip, découpé la partie initiale et inséré dans la chronologie. Faisons une édition de niveau intro-débutant. Ce que nous allons faire maintenant, c'est créer quelque chose qu'on appelle un saut. Maintenant, c'est essentiellement un moyen facile de supprimer les erreurs de votre vidéo réelle parce que moi, comme tout le monde et comme vous, je suis humain. Nous faisons des erreurs quand nous parlons et nous ne voulons pas nécessairement garder cette erreur dans la vidéo réelle. Par exemple, disons que nous sommes en train de frotter et que nous remarquons boom, ici il y a une erreur. Nous voulons découper la partie spécifique, mais cette partie à l'arrière ici nous voulons toujours garder, donc il y a un morceau du milieu ici dont nous devons nous débarrasser. La façon dont nous allons le faire, c'est que nous allons utiliser ce que j'ai juste plané, ce dont nous avons parlé tout à l'heure, l'outil Slice. Passons ici au panneau Outils et sélectionnez l'outil de tranche. Ensuite, déplacons notre point ici sur la section où nous voulons le couper. Maintenant, essentiellement, je veux que vous soyez sûr que vous avez le point spécifique, et encore une fois, nous pouvons utiliser les outils de cadre ici pour aller image par image pour nous assurer que nous sommes au point précis où nous voulons que le clip s'arrête. Avec l'outil de tranche, passons ici, et comme vous pouvez le voir, le logiciel illumine le curseur à ce point. On va cliquer et bouger, ça a fait une coupure. Essentiellement, ce que nous avons fait maintenant est cassé ce fichier vidéo original en deux fichiers vidéo séparés. Nous pouvons alors aller un peu plus loin, et pour obtenir une meilleure vue, nous allons utiliser cette barre ici que nous pouvons simplement zoomer. Essentiellement, il étire la chronologie en zoomant afin que nous puissions avoir une vision plus claire de ce que nous faisons. Ensuite, disons, par exemple, ici où ma bouche est belle et grande ouverte, revenons un peu en arrière en utilisant l'outil de cadre. Disons ici que je veux que mon clip recommence, et tout cela après la coupure est de la ferraille, et nous ne voulons pas l'utiliser parce que j'ai fait erreurs là-bas et que je veux le jeter. Faisons encore une autre coupe. En survolant, il devient rouge, nous cliquons, et il fait une autre coupe. Nous allons ensuite revenir en arrière et sélectionner l'outil de sélection parce que rappelez-vous ce que j'ai dit, afin de sélectionner des clips, les supprimer les déplacer, vous utilisez l'outil de sélection. Cliquez sur l'outil de sélection, puis nous allons cliquer sur ce clip du milieu que nous avons créé qui contient toutes les bêtises que nous ne voulons pas garder, et nous allons simplement cliquer sur la touche Supprimer de notre clavier, et boom, c'est disparu. Maintenant, le problème que nous avons ici est que nous avons notre jeu de clips. Comme on peut le voir, ça joue bien et puis soudain il y a un espace noir qui se passe, et rien ne se passe pendant un moment, et puis boum, le prochain clip commence. S' en débarrasser, c'est vraiment simple. Encore une fois, en restant avec l'outil de sélection, il suffit de sélectionner le clip à l'arrière et de le faire glisser jusqu'à ce qu'il s'enclenche en place, flèche, accroche, contre l'autre clip et flèche. Maintenant, si nous jouons à travers, ce que nous verrons, c'est que nous avons essentiellement créé un saut. Ceci est extrêmement utile, comme je l'ai dit, pour découper des bits dans lesquels vous ne voulez pas dans votre vidéo, dans votre forme abrégée, dans votre vidéo promotionnelle, dans laquelle vous faites des erreurs. Peut-être que tu fais une pause pour vérifier le script sur le côté, quelque chose comme ça. Vous le découpez comme ça et créez une coupe de saut. 6. Ajouter des images (montage multi-pistes): Maintenant que nous savons comment couper, nous savons comment importer, nous savons comment assembler une mini-séquence, continuons et construisons la séquence un peu plus commençant par couper la fin de ce clip spécifique sur lequel je suis ici. Nous importons ce clip dans la vidéo précédente. Nous avons créé une belle coupe [inaudible]. Essentiellement, ce que nous avons à la fin du clip si nous frottons ici jusqu'à la fin, nous avons une partie de celui-ci où j'arrête de parler et regarde la caméra, et puis je regarde vers le bas le script. Maintenant, évidemment, comme on l'a dit tout à l'heure, on ne veut pas ça. Nous avons couvert deux façons de supprimer cela. Soit nous utilisons le panneau Trimmer avant même de le mettre dans l'éditeur, puis nous le retirons là. Nous utilisons l'outil Slice comme nous l'avons utilisé dans l'épisode précédent ou nous pouvons faire cette méthode alternative qui fonctionne si vous voulez découper la fin ou le début d'un clip. On va faire ça. C'est très simple. Essentiellement, nous allons passer au point où j'arrête de parler. Encore une fois, nous allons utiliser les outils de cadre par cadre. Tiens, je ferme la bouche. J' arrête enfin de parler. Finalement, c'est très difficile pour moi de le faire. Ensuite, nous allons juste aller à la fin du clip, et comme vous pouvez le voir, cette icône verte apparaît et nous le faisons simplement glisser jusqu'à ce qu'il s'enclenche avec le curseur ; nous avons essentiellement coupé dans le clip. C' est un moyen très simple de couper les clips après l'avoir inséré dans l'éditeur. Si vous ne voulez pas le faire dans le panneau de coupe, c'est à vous que vous préférez faire réellement. Commençons à construire cette séquence en ajoutant une autre vidéo. Localisons la deuxième vidéo ici dans le panneau Médias, puis nous allons simplement la glisser directement dans la chronologie et utiliser cette nouvelle méthode couper et enlever des pièces que nous ne voulons pas que nous venons de faire. Faisons-le glisser jusqu'à ce qu'il s'enclenche en place, attachez-le à la fin de notre autre clip, et lâchez-le. Nous avons maintenant une deuxième vidéo, mais il y a une partie de celle-ci avant que je commence à parler dont nous voulons évidemment nous débarrasser. Utilisons les outils image par image et déplacons jusqu'à juste avant où je regarde la caméra. Boum. J'ai commencé à parler ici. Allons à la fin. L' icône verte apparaîtra. Nous allons ensuite le faire glisser jusqu'à ce qu'il rencontre le curseur. Lâche-toi. Essentiellement, on vient de couper la fin. Encore une fois, nous voulons nous débarrasser de ce petit espace noir que nous avons ici. Qu' avons-nous appris dans la précédente ? Nous sélectionnons le clip, nous le faisons glisser jusqu'à ce qu'il s'enclenche à la fin du clip précédent. Lâche aller et boum. On a éliminé l'espace noir. Nous pouvons ensuite faire la même chose pour la fin de la vidéo. Avançons jusqu'à la fin, image par image. Ici, j'ai arrêté de parler. Allons ensuite à la fin, couper, et [inaudible]. Maintenant, ce que nous voulons faire est de dire que je parle d'une voiture et que nous voulons superposer une image d'une voiture au-dessus de la vidéo pour quelques images afin de mieux élaborer quand nous en parlons. La raison pour laquelle nous faisons cela est parce que cela permet à votre public de ne pas s'ennuyer. Si tu regardes une vidéo d'un type qui parle tout le temps, ça devient un peu ennuyeux. Comme vous pouvez le voir dans ce cours actuel, je coupe entre moi-même, ainsi que la capture vidéo du programme de montage pour mieux illustrer ce dont je parle. Par souci d'intérêt, disons que je parle d'une voiture à cette partie de la vidéo. Ce que nous allons faire comme nous l'avons fait plus tôt, c'est que nous avons importé une image réelle d'un Audi Q8, un véhicule époustouflant, pourrais-je dire. Nous voulons mettre cela dans notre chronologie et la superposer sur notre vidéo. Maintenant, HitFilm, comme dans beaucoup d'autres programmes, est quelque chose qu'on appelle un éditeur multi-pistes. Maintenant, cela va être un mot de fantaisie pour dire que vous pouvez avoir plusieurs vidéos les unes au-dessus des autres, affichant plusieurs vidéos en même temps. C' est vraiment facile de le faire. Évidemment, avec une photo, il n'y a rien à couper, donc le panneau Trimmer est essentiellement inutile. Ce que je vais faire est juste de cliquer dessus et de le faire glisser, et au lieu de le mettre dans notre chronologie principale ici, si nous devions le déposer ici, il le placerait essentiellement juste au-dessus de notre vidéo et prendre en charge ce de notre vidéo. Nous ne voulons pas cela parce que nous voulons qu'ils apparaissent simultanément. Au lieu de cela, montons une couche et dépose-la ici. Essentiellement, ce que HitFilm a fait automatiquement est de créer Video 2, qui est une autre piste vidéo. Comme vous pouvez le voir ici, nous avons la voiture qui prend tout l'écran. La raison en est que l'image de la voiture est légèrement trop grande, mais si nous parvenons à diminuer d'une manière ou d'une autre la taille de cette image de voiture, nous verrions notre vidéo originale en dessous, et c'est la beauté d'un éditeur multi-pistes parce que nous pouvons ont plusieurs vidéos, et des fichiers audio présents, et la lecture simultanée. Afin de réduire la taille de cette image réelle, allons utiliser l'onglet Contrôles dont nous avons parlé dans le premier ou le deuxième épisode. Ici, dans le panneau Médias, cliquez sur ces flèches, puis, nous allons cliquer sur l'onglet « Contrôles ». Aller également à diminuer la taille de cet onglet Editeur. Je peux le rendre un peu plus grand pour qu'on puisse voir ce qu'on fait. Dans l'onglet Contrôles, comme je l'ai dit, si vous n'avez rien sélectionné, l'onglet Contrôles n'affichera rien. Mais si notre clip principal est sélectionné ou que notre image de base est sélectionnée, il affichera les propriétés de ce clip spécifique sélectionné. Cliquez sur le bascule ici et révélez les propriétés « Transformer ». Ici, nous avons un tas de différents : nous avons Position, Échelle, Rotation et Opacité. Pour ce faire, nous allons utiliser les contrôles Position et Échelle. On joue ici et on diminue l'échelle. Nous pouvons voir que la taille de la voiture commence à diminuer, ce qui est bon. Diminons-le jusqu'à ce qu'on en soit satisfait. Ça m'a l'air bien. Ensuite, la position, si nous contrôlons celui-ci et que nous glissons celui-ci, elle la déplace à gauche et à droite, et si nous bougeons celui-ci, elle le déplace de haut en bas, sorte des axes X et Y, si vous voulez. Utilisons le bascule sur la gauche et commençons à le faire glisser dans la direction que nous voulons faire. Tout ce que je fais, c'est de cliquer sur le numéro, maintenir enfoncé, puis de glisser ma souris. Essentiellement, il commence à le glisser autour. Évidemment, vous pouvez entrer une valeur spécifique si vous le souhaitez, mais pour cela, nous allons simplement utiliser cette action glissante : cliquez, maintenez et diapositive. Disons ici, la façon dont vous voulez faire cela en zoomant, vous pouvez soit utiliser le rouleau de votre souris, la molette de défilement si vous voulez être technique à ce sujet. Si vous poussez le rouleau, il fait défiler ou vous pouvez utiliser les commandes manuelles ici et cliquer sur un pourcentage, disons 100, et il effectue un zoom avant. Pour naviguer ici, ce que nous allons faire est d'utiliser un autre outil appelé cet outil de l'année ; c'est l'outil Traduire. J' aime l'appeler le Handy Boy. Nous cliquons sur lui, puis nous avons une main, et nous pouvons cliquer, tenir et glisser et déplacer. Encore une fois, nous allons utiliser le réel, je ne sais pas si vous pouvez voir ça, la molette de défilement, et nous allons juste faire défiler pour que nous puissions zoomer un peu pour que nous puissions juste l'aligner bien sur le bord, puis en utilisant l'outil à main, nous allons juste bouger. Disons que je veux que cette image de voiture soit dans le coin. Sélectionnez à nouveau l'outil de sélection. Encore une fois, nous pouvons utiliser les contrôles de position ou nous pouvons simplement utiliser ces flèches vertes et droites qui font référence à ces contrôles réels. Utilisons la flèche verte, et nous allons la sélectionner et la déplacer ici. Boum. On l'a là-bas. Maintenant, cliquez à nouveau sur cet onglet déroulant et sélectionnez « Échelle pour s'adapter » ; cela le ramène à sa taille de base. On a couvert beaucoup de choses juste là. Prenons juste un moment pour réfléchir à ce qu'on a fait. Nous avons appris à zoomer en utilisant la molette de défilement ou nous pouvons utiliser la fonction de zoom ici en sélectionnant un pourcentage. Nous avons également appris que l'outil manuel ou l'outil Traduire, si nous le sélectionnons, nous permet de déplacer notre vidéo. Ensuite, nous avons également appris que l'outil de sélection, si nous cliquons dessus et nous sélectionnons ici, nous cliquons sur « Mise à l'échelle », il renvoie la vidéo à une position normale. Évidemment, si vous voulez changer la position réelle de votre vidéo elle-même, vous pouvez également le faire et nous pouvons cliquer sur la vidéo, passer au panneau Contrôles, puis, nous pouvons mettre à l'échelle la vidéo de haut en bas, déplacer , créez un tas de modifications comme ça. Essentiellement, nous l'avons comme ça. Maintenant, c'est à vous de décider. Cela dépend complètement de ce que vous voulez faire avec cela, mais pour les besoins de cela, je veux annuler tout cela. Ce que je vais faire est de revenir sur le panneau « Contrôles ». Cliquez sur « Échelle », cliquez avec le bouton droit de la souris, puis cliquez sur « Réinitialiser », et ma vidéo se réinitialise, mais la position va évidemment changer. « Position », cliquez avec le bouton droit de la souris et « Réinitialiser ». Comme ça, nous avons superposé une image d'une voiture sur notre vidéo. Évidemment, ce que vous pouvez aussi faire est juste de naviguer et juste s'assurer que cela commence et se termine là où vous le vouliez. De la façon dont nous pouvons le faire, nous allons simplement zoomer comme nous l'avons fait plus tôt en utilisant la fonction Échelle. Disons que, évidemment, nous savons que ça commence là où nous voulons qu'il commence, mais disons que je voulais m'arrêter à environ 45 secondes par ici. On peut juste traîner la fin comme on l'a fait plus tôt et boum. C'est fait. 7. Ajouter de la musique: À ce stade, nous avons assemblé une édition assez complète. Nous avons quelques clips ensemble, nous avons une photo dedans, mais il y a une chose que nous n'avons pas ajoutée, c'est la musique. La musique de fond est extrêmement utile car elle remplit l'espace mort derrière votre discours réel. Maintenant, si vous avez quelqu'un qui parle en continu, même si vous avez des infographies et des choses qui apparaissent sur l'écran pour aider votre public à rester intéressé, pour avoir un peu de musique de fond en arrière-plan, pas trop fort, juste fournir un peu d'un rythme à la vidéo, il ajoute beaucoup de qualité à votre produit final. Pour ce faire, c'est très simple. Cela fonctionne comme nous l'avons fait avec les vidéos. Nous allons trouver notre fichier audio, qui est une chanson que j'ai ici et cette chanson provient d'une plate-forme appelée Audio, qui est un service de musique par abonnement dont je fais partie. Bien que vous puissiez trouver une chanson n'importe où, assurez-vous qu'elle est libre de droit d'auteur, mais c'est un tout autre sujet de parler juste utiliser n'importe quelle musique que vous avez. Il y a beaucoup de différents endroits de musique libre que vous pouvez obtenir en juste importés de la même manière que nous l'avons fait au début. Afin d'utiliser réellement ce fichier audio, nous devons créer une nouvelle couche audio. Cela fonctionne un peu différent donc par exemple, créons cette couche audio manuellement. Nous allons passer ici à l'audio 1, et dans cette section, nous allons cliquer avec le bouton droit de la souris et ensuite nous allons cliquer, « Insérer la piste » et boom, automatiquement nous avons audio 2 une toute nouvelle piste pour nous à utiliser. Cliquez ensuite pour sélectionner notre fichier audio, qui est notre fichier de musique dans le panneau multimédia, et faites-le glisser jusqu'à ce qu'il s'installe dans notre chronologie. Évidemment, vous pouvez l'avoir cliqué et commencer à quel point vous voulez, mais je voulais commencer dès le début. Maintenant, évidemment, ce fichier audio sera beaucoup trop fort pour être de la musique de fond. Si vous avez joué à travers, vous remarquerez que c'est trop fort. Cela interrompt notre voix actuelle de notre orateur et cela rend difficile l'entendre. Pour y remédier, tout ce que nous avons à faire est d'utiliser cette petite ligne en passant par le milieu de notre piste audio. Si nous survolons, cette flèche apparaît. Si nous faisons glisser cela de haut en bas, nous modifions essentiellement le niveau audio ou le volume sonore de notre clip. C' est vraiment aussi simple que ça. On peut juste planer, le faire glisser de haut en bas et disons ici, vraiment, vraiment doux est ce que je cherche. Comme vous pouvez le voir, il est dit autour de moins 46,67 décibels quelque part autour de là. Nous l'utilisons, le jouons en entendant, relisons plusieurs fois, ajustons l'audio de haut en bas jusqu'à ce qu'il sonne approprié et confortable pour vous. Vous pouvez également utiliser les compteurs audio ici comme référence car comme lecture à travers, nous pouvons voir que ces compteurs audio sont en train de changer et ma vidéo est en cours de lecture autour de moins 24. Vous voudrez peut-être vous assurer que cela ne va pas très haut parce que si nous disons que nous amplifions cet audio très haut et vous pouvez voir qu'il est maintenant en train de culminer et devient rouge. Évidemment, c'est beaucoup trop fort et votre public va commencer à saigner des oreilles. Vous ne voulez pas que cela se produise alors nous voulons le réduire jusqu'à ce que ce soit une bonne quantité. Disons ici et si vous jouez à travers, ce n'est pas le sommet, ça se passe bien. Vraiment, c'est à vous de décider et vous devez le jouer en entendant car il n'y a pas de valeur spécifique à définir pour le faire retentir assez. C' est à vous et à quel point vous parlez ou à quel point votre vidéo principale est, que vous devez ajuster le son. 8. Texte et tiers inférieures: Ajouter du texte au-dessus de votre vidéo est un moyen vraiment cool de donner à votre public une courte quantité d'informations. Il peut lire essentiellement ce que vous voulez. Mais une façon vraiment cool d'utiliser le texte, surtout en tant que débutant, est de créer quelque chose appelé un tiers inférieur. Vous l'avez déjà vu au début dans ma vidéo d'introduction, c'est ça. Essentiellement, ce qu'un tiers inférieur est, est un éclatement rapide d'informations afin d'afficher votre nom et peut-être quelque chose d'autre comme un titre de poste comme j'ai utilisé ici, mon handle de médias sociaux. C' est une animation vraiment cool que j'ai faite en utilisant un tas de techniques différentes, mais pour les débutants, nous pouvons simplement utiliser du texte simple afin de créer un tiers inférieur. Les tiers inférieurs sont généralement affichés au début de la vidéo. Alors prenons notre chronologie jusqu'au début. Disons que nous voulons créer un tiers inférieur ici dans le coin inférieur gauche. Pour ce faire, sélectionnons simplement l' « outil Texte » ici, puis nous avons un joli curseur de frappe familier. Ensuite, cliquez sur « Hold », puis faites glisser pour créer une zone autour de la zone que nous voulons que notre texte apparaisse réellement. Laissons-le partir. Immédiatement, nous avons un curseur clignotant, nous pouvons taper tout un tas de choses ici, mais avant de le faire, passons en fait ici à côté du panneau multimédia à l'onglet Texte. L' onglet Texte nous permettra essentiellement de contrôler la police, la taille du contour, la taille du texte, la taille de la police, l'espacement, tout un tas de choses comme ça. Cliquons ici, et nous allons réellement taper ce que nous voulons voir. Disons que mon nom est Uwais Adam, et en dessous, mon compte Twitter, qui est @RedAlerted. Nous avons maintenant notre texte, le problème est qu'il est un peu trop petit, et la police est basique. Choisissons notre texte. C' est vraiment important car vous ne pourrez pas réellement utiliser les contrôles ici, sauf si vous avez sélectionné votre texte spécifique. Donc, sélectionnons le texte comme nous le ferions dans n'importe quel autre programme. Ici, dans le panneau Texte, cet onglet contrôle la taille, donc va simplement augmenter la taille en le faisant glisser jusqu'à ce qu'il soit beau et grand. Boom, quelque chose comme ça. Ensuite, disons que nous voulons centrer le texte, par exemple, nous pouvons utiliser ces contrôles ici. Ceci est très similaire à des programmes tels que Microsoft Word, il est donc très facile à ramasser. Cliquez sur le « alignement du centre », puis il est centré. Ensuite, pour déplacer cela, nous pouvons réellement utiliser l'outil Sélection. Si je clique sur l'outil « Sélection » ici, il se transforme maintenant en une vidéo ordinaire, et il fonctionne en fait comme n'importe quel autre éditeur vidéo. Si vous vérifiez ici ce que HitFilm a fait, est-ce qu'il a créé une nouvelle couche vidéo dans notre deuxième piste appelée vidéo 2 pour notre couche de texte. Nous pouvons l'ajuster et le faire glisser pour qu'il apparaisse aussi longtemps que nous le voulons, comme une vidéo normale. Avec l'outil Sélection sélectionné, sélectionnons-le, puis nous pouvons simplement nous déplacer jusqu'à ce qu'il soit là. Ensuite, en utilisant à nouveau l'outil Texte, sélectionnons notre texte, puis dans l'onglet Texte, modifions la police. Une police vraiment cool que j'aime utiliser s'appelle Bebas. C' est vraiment sympa, mais on peut en sélectionner d'autres aussi, Billgates. J' ai la Panthère Noire, vraiment cool. Fondamentalement, chaque fois que vous téléchargez une police à partir site Web et l'installez sur votre ordinateur, elle la ramasse automatiquement. Mais disons que vous voulez quelque chose de classique, Bookman Old Style. Un peu basique je sais, mais pour les besoins de ça, ça marchera. Ici essentiellement, nous venons de créer un tiers inférieur, juste comme ça. Certains des autres outils que nous pouvons utiliser, par exemple, sont ici. Nous pouvons utiliser certains de ces outils pour changer, l'espacement et la hauteur du texte, espacement des mots, des choses comme ça. Des choses de base, mais des choses qui sont vraiment utiles à savoir. Essentiellement, c'est à vous de décider, juste jouer autour. Si vous voulez juste barré, nous pouvons cliquer sur cet outil « barré », « Souligner », des choses comme ça. HitFilm a un tas de nouvelles fonctionnalités. Ils n'étaient jamais autant de fonctionnalités, mais récemment, ils ont ajouté beaucoup plus. Nous pouvons cliquer sur le signe plus par un contour, pour ajouter un contour, nous pouvons changer la couleur du contour, et voir, nous voulons qu'il soit vert. Cela ressemble un peu au film des années 50 en ce moment si vous dormiez sur certains textes, mais jouez avec. Vous pouvez le rendre vraiment professionnel et vraiment cool. 9. Étalonnage des couleurs: Nous sommes à peu près prêts à exporter notre toute première séquence que nous venons de mettre en place au cours de ce cours. Mais avant de le faire, nous devons ajouter quelques touches de travail de couleur à notre vidéo, car comme vous pouvez le voir, elle semble un peu émoussée en ce moment. Je ne vais pas vraiment aller en profondeur avec la science des couleurs. C' est peut-être une idée pour un autre cours. Ce que nous voulons faire, c'est simplement ajouter quelques concepts simples. Le premier dont je veux que vous vous souviez c'est que vous voulez toujours ajouter du contraste à votre image. Maintenant, le cerveau et les yeux aiment voir des images avec des couleurs blanches dans une image qui est vraiment brillante en blanc avant d'être complètement soufflée. Les couleurs sombres, les noirs de l'image sont vraiment sombres et profondes. Maintenant que l'utilisation de l'œil comme celui-ci est parce que ça éclate et ça a l'air beau. Je ne sais pas. Je ne suis pas un scientifique. On va le faire. Aussi, nous voulons pop la couleur un peu plus parce que cela semble un peu délavé. Cela a beaucoup à voir avec ce que j'ai fait filmer cette vidéo parce que je l'ai filmée délibérément, assez plat. J' ai donc beaucoup plus d'espace pour jouer dans l'éditeur. Passons le long de la chronologie à une partie que nous ne ressemblons pas à un dweeb complet comme ici. Ensuite, afin d'utiliser réellement l'effet de couleur, ce que nous allons faire est de nous assurer que nous avons cet outil de sélection. Allons au panneau des effets. Maintenant ici, ce que je veux que vous fassiez est de cliquer sur la barre de recherche et de rechercher l'effet histogramme des niveaux, nous allons ensuite cliquer dessus et ensuite nous allons le faire glisser sur notre vidéo sur laquelle nous voulions être sur, donc dans cette vidéo ici. Immédiatement, il ouvre les contrôles pour l' histogramme des niveaux dans l'onglet contrôles réels pour cette vidéo. Ici, on verra une échelle amusante. Mais ce n'est pas quelque chose que je veux vraiment que vous pensiez ou que vous vous inquiétez. Essentiellement, nous avons une petite flèche blanche par ici et une flèche noire par ici. Devine quoi ? Celles-ci contrôlent les valeurs en noir et blanc de l'élément. C' est très simple si vous savez quelque chose sur le classement des couleurs, ce sera un peu trop simple pour vous, mais pour ceux d'entre vous qui ne savent rien, tout ce que je veux que vous fassiez, c'est vous voyez où se trouve ce pic ici. Faites glisser la barre noire jusqu'à ce qu'elle atteigne là de sorte que, juste avant cela, elle assombrit votre plan global. Cette barre blanche où est ce pic, faites glisser le blanc dans autour de ces pics ici en fait. Essentiellement, ce que nous avons fait, il suffit de le jouer à l'œil, vous n'avez pas besoin d'utiliser la science. Tu pourrais juste regarder avec tes yeux. Si nous l'éteignons en cliquant sur la coche ici, vous pouvez voir que nous avons vraiment sauté notre image un peu plus, mais elle semble toujours un peu délavée et incolore. Pour changer cela, nous allons frapper l'onglet fixe. Ensuite, nous allons chercher la teinte si je peux épeler correctement, saturation de la teinte et l'effet de légèreté. Encore une fois, le même but que nous cliquons, glissons, maintenez et mettons sur notre vidéo. Ici, tout ce que je veux que vous fassiez en fait, c'est d'aller à la teinte maître, puis dans l'onglet saturation, juste de l'augmenter. Maintenant, évidemment, si on y va trop, il devient beaucoup trop coloré. Si vous allez trop peu, il devient noir et blanc. Évidemment, si vous voulez avoir une vidéo en noir et blanc, c'est comme ça que vous le feriez avec l'effet de teinte et de saturation. Mais mettons-zéro encore une fois. Alors essayons de le jouer lentement jusqu'à ce que nous ayons un peu de couleur. Disons environ 18 ans. Ça ressemble à un bon numéro pour moi. Regardez la quantité de travail que nous avons fait avec deux effets simples avec les niveaux et éteignez-le tous les deux, regardez, ce clip est complètement délavé. C' est émoussé, ça a l'air ennuyeux. Nous pourrions terminer notre vidéo comme ça, mais juste en ajoutant l'effet histogramme de niveaux, en faisant glisser la flèche noire et la flèche blanche jusqu'à ce qu'elle soit agréable à nos yeux, qui est vraiment facile à faire. Mettre la saturation de la teinte pour faire éclater la couleur un peu, en faisant glisser l'onglet de saturation un peu vers le haut pour le rendre un peu plus coloré. Nous avons créé une vidéo complètement différente. C' est vraiment simple, c'est vraiment facile à faire, et il n'y a aucune raison pour que vous ne puissiez pas ajouter un peu de travail à votre vidéo. 10. Exporter: Nous avons assemblé une séquence comprenant des vidéos, la musique, des images, ainsi que des travaux de couleur. Maintenant, nous allons préparer ceci pour l'exportation, afin que nous puissions retirer ce fichier du logiciel réel et que ce soit une vidéo que nous pouvons poster sur notre chaîne YouTube, nos pages Instagram et Facebook, si quelqu'un utilise encore Facebook, et partout ailleurs. Pour être prêt, disons que je veux que ma vidéo se termine ici quand ma vidéo le fait, alors faisons glisser la musique pour finir là-bas, et puis nous allons juste monter et descendre et nous nous assurons que tous nos fichiers ne dépassent pas ce point. Ensuite, pour m'assurer que la vidéo n'inclut pas d'espace noir après la fin de tous mes clips, ce que je veux faire est de sélectionner cette ligne bleue ici qui est au-dessus de la timeline. Nous pouvons le faire en sélectionnant la fin et en la faisant glisser pour qu'elle se termine au même point que notre vidéo. Pour nous assurer que c'est le cas, nous allons juste zoomer ici à l'aide de l'outil d'échelle de temps, puis nous allons nous assurer qu'il se termine juste là. Regardons un zoom avant pour qu'il se termine ici quand notre vidéo le fait. Maintenant, cette section bleue sur la chronologie indique à HitFilm ce qu' est la vidéo réelle parce que si je n'ai pas étendu plus loin que le contenu de ma vidéo, il y aura en fait un peu d'espace noir impliqué dans l'exportation. Maintenant que nous avons sélectionné et dit à HitFilm exactement ce que nous voulons exporter, allons réellement l'exporter. C' est vraiment simple car, au début, nous avons sélectionné tous les paramètres que nous voulons pour cette vidéo et HitFilm sélectionnera automatiquement le meilleur préréglage afin d'exporter votre art vidéo. Cliquez sur ce bouton déroulant juste ici à côté de Exporter, puis nous allons dire Ajouter à la file d'attente, et essentiellement ce que nous voulons faire est de sélectionner la zone d'entrée-sortie. La zone d'entrée-sortie est cette section bleue que nous venons de sélectionner. Encore une fois, laisse-moi revenir sur ça. Vous allez vers le bouton Exporter, vous cliquez sur la liste déroulante, cliquez sur « Ajouter à la file d'attente » et vous cliquez sur « Zone d'entrée à sortie ». Automatiquement, il ouvre l'onglet export pour nous. Si nous diminuons la taille de ceci, eh bien, en fait, augmenter la taille de ceci, nous pouvons voir notre vidéo ici. Il dit prêt et il est prêt à exporter. Maintenant, tout ce que nous avons à faire est de dire à HitFilm le codec spécifique que nous voulons exporter notre vidéo. C'est vraiment simple. Tout ce que nous devons faire est de cliquer sur le bouton déroulant et de cliquer sur quelque chose comme YouTube 1080p. Cela a fonctionné parce que notre vidéo est Full HD et YouTube est un très bon codec à utiliser car c'est H.264. Beaucoup de profondeur, nous pouvons y aller, mais je dirais, pour tout, la plupart des vidéos choisissent YouTube. Ensuite, nous allons simplement cliquer sur « Commencer à exporter » et notre vidéo commence à exporter. 11. Conclusion: Donc, au cours de ce cours, nous avons beaucoup appris. Nous avons appris à assembler une séquence, à ajouter de la musique, à faire des photos, à ajouter des images, et du point de vue d'un débutant, cela peut être beaucoup à prendre. Ce que je recommande est, essayez de créer réellement votre propre séquence en utilisant les fichiers de projet que j'ai détaillés ci-dessous dans l'onglet projet. C' est une façon vraiment cool. Regarder le cours une fois de plus, peut-être quelques fois, et assemblez votre propre séquence en utilisant les clips que nous avons ci-dessous, ou même vos propres vidéos, et postez-le ci-dessous dans l'onglet Projets de classe. J' adorerais voir ce que vous avez travaillé et vous donner des commentaires. Vous pouvez également m'envoyer un e-mail, je vais également inclure cela ci-dessous. DM moi sur Twitter. Je suis également toujours disponible pour les questions et les réponses pour vous aider dans votre parcours de montage. J' espère que vous avez apprécié ce cours. Veuillez laisser un commentaire ci-dessous. Dites-moi ce que vous pensez de ce cours. Si vous avez des questions, comme je viens de le dire, je suis toujours heureux de vous aider, et j'aimerais voir votre travail. Jusqu' à la prochaine fois, je vous verrai quand je vous verrai.