Mini collection de motifs dans Procreate : Thème de Pâques

1. Intro: Salut, je suis Maya Faber. Je suis concepteur de motifs de surface et professeur en ligne avec plus de 100 000 étudiants dans le monde entier. Dans ce cours, je vais vous apprendre à créer une collection de mini-motifs sur le thème de Pâques dans Procreate Nous verrons comment trouver l' inspiration pendant les vacances de Pâques. Pensez aux teintes pastel, aux fleurs printanières, aux lapins et à toutes les adorables petites choses qui accompagnent Fonctionne également avec des couleurs de saison pour que vos mini-collections soient fraîches, amusantes et parfaitement adaptées à un bracelet pour Pâques. Je vais vous expliquer étape par étape comment créer le motif à partir de zéro dans Procreate et comment utiliser vos modèles de mise en page de panneaux pour rendre l'ensemble du processus plus amusant, facile et fluide En prime, ce cours inclut également mon ensemble de pinceaux Powerpack Procrit gratuit, comprenant 20 de mes pinceaux préférés, dont deux modèles de mise en page de panneaux que je vais vous montrer comment utiliser pendant le cours L'utilisation du bloc d'alimentation est facultative, mais je vous recommande vivement de suivre le chemin et de tirer le meilleur parti de cette expérience d'apprentissage. agit d'un cours de création amusant, parfait pour tous ceux qui souhaitent s' entraîner à créer des collections de motifs autour d'un thème spécifique. Vous aurez besoin d'une compréhension de base de Procreate et vous devriez avoir créé au moins quelques modèles auparavant Si vous n'avez jamais créé de motif dans Procreate, je vous recommande de consulter mon cours sur la création d'un motif modifiable avec variations de couleur avant de vous lancer dans celui-ci Et si vous souhaitez approfondir encore plus le design de motifs, oubliez pas de consulter le programme d'adhésion Pattern Rebos my Dans Pattern Rebos, vous aurez accès mensuel à des cours de design, à ressources telles que les pinceaux Procreate couleurs , les maquettes et De plus, nous organisons des défis de conception mensuels , des sessions de feedback et des opportunités de questions-réponses où vous pouvez me poser des questions sur le design ou la gestion d'une entreprise créative Pour en savoir plus, rendez-vous sur pattern rebels.com. Ce cours fait également partie de ma série de mini-collections de motifs dans laquelle nous explorons comment créer des collections de motifs petites mais cohérentes autour d'un thème spécifique Si vous aimez ce cours, oubliez pas de consulter les autres cours cette série, comme le thème de Noël, le thème de la Saint-Valentin ou le thème d'Halloween. Alors commençons et créons vos magnifiques collections de Pâques. 2. Votre projet: cadre de ce projet de classe, vous allez créer votre propre collection de mini-motifs sur le thème de Pâques dans Procreate Votre collection comprendra au moins trois motifs inspirés des vacances de Pâques et utilisant une palette de couleurs de saison. N'hésitez pas à utiliser mon ensemble de pinceaux Power Pack Procreate pour faciliter le processus ou à travailler avec vos propres pinceaux Une fois que vous avez terminé votre mini-collection, partagez vos modèles dans la galerie de projets. J'ai hâte de voir ce que tu vas créer. 3. Téléchargements: Dans ce cours, vous aurez accès à mon ensemble de pinceaux Power Pack Procreate gratuit, qui comprend 20 de mes pinceaux préférés conçus pour rationaliser votre processus de création de motifs Cet ensemble comprend également deux modèles de mise en page de motifs que nous utiliserons pendant le cours pour rendre la conception votre mini-collection plus efficace et plus agréable. Bien que l'utilisation du Power Pack soit facultative, je le recommande vivement pour une expérience d'apprentissage optimale. Téléchargez le jeu de pinceaux, téléchargez le PDF depuis la section des projets et des ressources et appuyez sur le lien dans le PDF. Vous pouvez également vous rendre sur myfavor.com avec une barre oblique PowerPac et écrire votre nom et votre adresse e-mail, et vous recevrez le Power Pack directement dans et vous recevrez le Power Pack votre boîte de réception J'utilise également ma palette de couleurs de Pâques, que vous pouvez télécharger gratuitement et utiliser sur toutes sortes de projets, même commerciaux, et j' utilise mon pintre de Pâques comme source d'inspiration. Vous pouvez trouver tous ces liens vers les ressources dans le PDF téléchargeable ici en classe. Si vous souhaitez télécharger et utiliser les maquettes de Procreate que je vous montre rapidement dans ce cours, vous pouvez souscrire à mon abonnement Pater Rebos et au plan d'adhésion All Access, et vous obtiendrez ces cinq superbes maquettes de Procreate les maquettes de Procreate que je vous montre rapidement dans ce cours, vous pouvez souscrire à mon abonnement Pater Rebos et au plan d'adhésion All Access, et vous obtiendrez ces cinq superbes maquettes de Procreate. Il n'est pas du tout obligatoire d'utiliser ces maquettes, mais je voulais juste vous les montrer et vous faire savoir comment les mettre la main dessus. Ils sont donc réservés exclusivement aux membres de My Paraibs dans le cadre du plan d'adhésion All Access 4. Créer un modèle de motif: La première chose que nous allons faire dans ce cours est de créer un modèle de modèle. Avant de commencer, je tiens juste à mentionner que si vous avez déjà créé des modèles avec moi, et surtout si vous avez regardé les autres cours cette série sur la création mini-collections de modèles dans Procreate, vous avez probablement déjà créé un modèle de modèles avec moi Dans ce cas, vous pouvez simplement sauter cette leçon car nous allons créer exactement le même modèle de patron que dans les autres classes de la série de mini-collections de modèles. Mais si vous savez que vous n'avez jamais créé de modèle de patron auparavant, suivez cette procédure. OK, donc la première chose que nous allons faire est d'appuyer sur le signe plus dans Procreate en haut à droite Nous allons appuyer sur l'application représentant un petit dossier ici, et nous allons taper notre largeur et notre hauteur. J'utilise donc généralement une taille standard de 3 000 pixels en largeur et en hauteur et de 300 en DPI. Cela me rapportera 204 joueurs maximum. Peu importe le nombre de couches que vous obtenez ici, tant que vous n'en descendez pas en dessous 30, c'est probablement ce dont nous avons besoin dans ce cours. Ensuite, nous appuyons sur le profil de couleur et j'utilise généralement le premier profil de couleur SRB sous l'arbre Display P ici Ensuite, nous appuyons sur « super ». Nous avons donc maintenant notre Canvas, et il est temps de créer notre modèle de brevet. Ce que nous faisons ensuite, c' est appuyer sur notre palette. J'ai ma palette de couleurs de Pâques ici, et je vais appuyer et faire glisser ma palette. Dehors pour que je puisse juste choisir les couleurs. Bien entendu, vous n'êtes pas obligé de choisir ces couleurs. Mais pour être vraiment visuel lorsque nous créons ce modèle de motif, il peut être intéressant de créer différentes couleurs sur différentes couches. Alors laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Tapotons donc simplement sur le premier calque, et je vais juste appuyer sur une couleur, n'importe quelle couleur, appuyer à nouveau sur le calque et appuyer sur le calque de remplissage. Ensuite, je vais appuyer pour ajouter un nouveau calque, le petit plus, appuyer sur une autre couleur, appuyer sur le calque et remplir le calque. Appuyez ensuite sur le signe plus, ajoutez une nouvelle couche. Appuyez sur une autre couleur, sur le calque et sur le calque de remplissage, puis sur le signe plus pour ajouter le dernier calque. Faisons-le. Appuyez sur la couche et appuyez, pas sur Avloc, appuyez sur la couche et appuyez sur Remplir la couche Nous avons donc maintenant quatre couches de quatre couleurs. Nous pouvons simplement appuyer sur le X dans la palette de couleurs pour arrêter cela. Faites un petit zoom arrière pour avoir l'ensemble de notre canevas ici. Ensuite, je vais appuyer sur l'un d'entre eux. Commençons par le premier, et je vais appuyer sur l'outil de transformation, sur le nœud en haut à gauche, et m'assurer que le petit symbole de la chaîne est saisi ici, donc il est bleu Ensuite, je vais taper la moitié de la taille de mon Canvas, soit 1 500 pixels. Ensuite, je vais simplement appuyer sur le panneau des couches, appuyer sur la couche suivante, appuyer sur l'outil de transformation, appuyer dans le coin supérieur droit et comme avant, assurer que le symbole de changement est saisi, taper 1 500, appuyer sur la couche suivante, la couche deux, appuyer sur l'outil de transformation, appuyer dans le coin inférieur gauche et taper 1 500, puis appuyer sur la première couche, appuyer sur l'outil de transformation, appuyer sur la couche suivante, appuyer sur l'outil de transformation, appuyer dans le coin supérieur droit et comme avant, m' assurer que le symbole de changement est saisi, taper 1 500, appuyer sur la couche suivante, la couche deux, appuyer sur l'outil de transformation, appuyer dans le coin inférieur gauche et taper 1 500, puis appuyer sur la première couche, appuyer sur l'outil de transformation, et dans le coin inférieur droit, tapez 1 500. Cela vous donnera quatre carrés de taille égale sur cette toile. Si je voulais désactiver la visibilité, vous verrez que j'ai placé les carrés comme ceci. L'étape suivante consiste à créer des sélections à partir de cela. Je vais appuyer sur la première couche ici, puis sélectionner. Ensuite, assurez-vous que remplissage coloré n'est pas sélectionné ici, et il sera plus facile de voir si vous l'avez sélectionné à main levée. De cette façon, vous y trouverez ces petites bandes diagonales et vous aurez le carré que vous avez sélectionné dans le coin supérieur gauche. Ensuite, vous appuyez sur Enregistrer un chargement, sur le signe plus, et vous l'avez enregistré en tant que première sélection. Ensuite, nous pouvons simplement appuyer à nouveau sur le panneau Calques, puis appuyer sur le calque trois. Appuyez sur Sélectionner. Maintenant, nous avons sélectionné la case en haut à droite, et nous allons simplement appuyer sur Enregistrer le chargement, appuyer sur le plus, et nous l'avons enregistrée en tant que sélection deux. Ensuite, nous passons à la deuxième couche, appuyons sur Sélectionner, sur Enregistrer et charger, puis sur le plus, et c'est la troisième sélection. Et puis sur la première couche, appuyez sur Sélectionner, enregistrer et charger, le plus, et c' est la quatrième sélection. Ensuite, nous pouvons décocher l'outil de sélection, et maintenant ces quatre couches sont sélectionnées Donc, si vous voulez enregistrer cela, vous pouvez simplement les faire glisser ensemble. Et si vous le souhaitez, vous pouvez écrire les chiffres sur les carrés, mais ce n'est pas si important pour un schéma de drop complet. Je vais donc laisser les choses comme ça. Donc, ce que je voulais dire avec les chiffres, c'est comme quelles sélections vous économisez la masse. Mais peu importe ça. C' était juste quelque chose de plus. Mais je vais juste le garder comme ça, et ensuite nous aurons notre modèle de patron. C'était donc la première leçon, et passons à la recherche d'inspiration. 5. Trouver de l'inspiration: OK, donc pour trouver l'inspiration pour cette collection de mini-motifs de Pâques, j'ai créé un tableau Pinterest, auquel j'ai créé un lien ici en classe. Vous pouvez consulter la leçon sur les téléchargements et les ressources. Et cela regorge de toutes sortes de belles images de Pâques dont nous pouvons nous inspirer. Bien entendu, vous pouvez également consulter Pinterest vous-même et rechercher l'inspiration ou si vous voulez trouver l' inspiration ailleurs, comme dans de vrais magasins ou, je ne sais pas, partout où vous voulez trouver l'inspiration, mais c'est comme ça que je fais. Nous avons donc ici un tas de différentes images inspirantes Je pense que ce serait vraiment sympa de dessiner des lapins. Mais je pense aussi que les œufs qu'il y a de plus naturel à dessiner. Quand il s'agit de Pâques. Il y a comme des œufs partout. Alors peut-être une sorte d' ancien modèle d'œufs de Del. Donc, pour ces collections de mini-motifs, j'opte généralement pour un motif, comme un thème sur le thème de Pâques, un motif, pour le motif du héros, c' est-à-dire le motif le plus fréquenté. Ensuite, le reste des deux motifs sera plus simple avec, par exemple, rayures ou des points ou de simples sols ou quelque chose comme ça, juste pour correspondre au motif du héros. Je cherche donc juste les motifs du motif du héros. J'aime beaucoup ça, comme les œufs au pastel. Alors jetez un œil à ce tableau ou recherchez votre propre inspiration et trouvez simplement un thème pour votre modèle de héros ici. C'est ainsi que je cherche l' inspiration pour cette collection de mini-patrons. Et passons à l' esquisse de notre collection. 6. Esquisse de la collection : partie 1: OK, donc à partir de notre modèle de patron, je vais appuyer sur Galerie car je n'ai pas besoin du modèle de patron pour mon croquis Je peux dessiner sur une toile carrée, mais en ce moment, j'ai envie de dessiner sur une toile de la taille d'un écran, soit 2732 fois 2048 Vous pouvez utiliser n'importe quelle taille du canevas ici pour dessiner. J'utilise la taille de l'écran et je m'assure simplement qu' il est en mode couleur RGB. Si vous voulez le créer, souvenez-vous de 2732 2048 2732, 2048 et 300 DPI, profil colorimétrique S RGB et création. Nous avons donc maintenant un Canvas de la taille d'écran. Cela peut être agréable à dessiner, mais comme je l'ai dit, vous pouvez également dessiner dans un canevas de forme carrée. Cela n'a pas vraiment d'importance. Ce que je ferais, c'est d'avoir créé une palette de couleurs de Pâques pour vous, et je l'utiliserai dans ce cours. Vous n'avez donc pas besoin de créer votre propre palette de couleurs. Mais la première chose que je veux vous montrer, c'est comment je crée ces palettes de couleurs. Je l'ai également fait dans les autres classes de mini-collections de modèles. Donc, si vous le savez déjà, vous pouvez sauter cette partie. Mais sinon, je tiens à vous faire savoir comment je m'y prends. Je vais donc simplement appuyer sur les trois petits points, appuyer sur Split View, appuyer sur Intérêt, puis je vais appuyer et faire glisser Pintres vers la gauche juste parce que j'aime bien cette façon Ensuite, voyons en haut de mon moodboard de Pâques , et je pourrai utiliser le bloc d'alimentation. Utilisons l'un des pinceaux monoline juste pour récupérer les couleurs ici Et je peux faire ressortir ma palette. Mais si je veux supprimer des couleurs ici, je l'utiliserais simplement. J'aime bien ça. Hum, panneau de couleurs pour récupérer les couleurs. Vous pouvez également utiliser le round si c'est ce que vous préférez. Donc, ce que je vois ici, c'est un tas de couleurs pastel différentes. Alors je vais juste y aller et bien, voyons voir. Il suffit peut-être de regarder cette image. Et je voudrais certainement quelque chose qui ressemble un peu au jaune. Je veux un peu plus pâle , mais peut-être pas trop brillant. Alors j'aimerais juste que ça me plaise déjà. C'était une excellente idée dès le départ. Ensuite, tu peux essayer. Voulez-vous plus de luminosité peut-être comme ça. Vous pouvez essayer quelques teintes différentes ici. Et puis peut-être que vous voulez quelque chose d'un peu orangé, peut-être d'un orangé un peu doux, peut-être aussi d'un orange plus foncé Et le violet. Je ne fais que regarder les œufs ici, et je ne prends pas les couleurs exactes, mais je m'en inspire pour commencer à me faire une idée des couleurs que je veux utiliser. J'aime dessiner avec du rose. Je vais donc utiliser ça, peut-être une sorte de rose poudré. Je ne suis pas sûr. Et peut-être une sorte de bleu, bleuté, comme cet œuf Du bleu vraiment poussiéreux, comme ça. Oui, je ne sais pas. Passons à une autre image, puis je continue et je cherche simplement l'inspiration sur ces images comme celle-ci. Et faisons aussi un peu de vert. Et je dirais juste « Oups ». Peut-être un petit peu. Je voudrais juste essayer différentes couleurs comme celle-ci les unes à côté des autres jusqu'à ce que j' aie un tas de couleurs différentes. Et je veux vraiment une sorte de couleur. Je veux toujours une sorte de couleurs neutres. Donc peut-être une couleur douce comme la vanille, peut-être un peu plus de gris peut-être plus de jaune et presque blanc. Et puis je continue comme ça. Donc, si vous regardez la palette de couleurs de Pâques, j'ai un tas de couleurs neutres et d'autres de la même teinte, puis j'ai une teinte plus foncée Euh, du brun moutarde là-bas. Mais c'est ainsi que je vais chercher des couleurs à partir d' images ou que je m' inspire des images pour les couleurs afin de créer un peu l' ambiance du thème de Pâques Ensuite, lorsque je dessinais, j'utilisais ces couleurs pour les essayer sur mes croquis et voir laquelle me convient le mieux dans cette collection de mini-motifs. C'était donc la première partie de l'esquisse, et passons à la partie suivante, qui consiste à esquisser les motifs réels Il suffit donc d'appuyer sur cette couche. Nous pouvons simplement le renommer en couleurs si vous le souhaitez, et je vais simplement le toucher avec un outil de transformation, le faire glisser vers la gauche et le réduire un peu afin que nous ayons de l'espace pour esquisser nos motifs ici Et le premier motif que je veux dessiner est le motif des œufs. Je veux vraiment un motif d'œufs. Donc, ce que je ferais alors, c'est utiliser l'une des mises en page des motifs, et je pense que nous utiliserons les rectangles lancés Ainsi, dans le bloc d'alimentation, vous avez deux mises en page de modèles gratuites. Et puis, dans mon kit d'outils de patron et dans mon abonnement Pattern Rebos, vous pouvez trouver un tas de mises en page de motifs différentes à utiliser Vous pouvez donc tous les consulter sur pattern rebos.com. Mais pour ce modèle, je veux utiliser les rectangles de lancer. Et utilisons simplement une couleur noire. Et je vais essayer de faire une taille raisonnable afin pouvoir toujours esquisser trois motifs différents ici. J'ai donc environ 20 %, puis je vais simplement appuyer ici avoir ma mise en page ici. Alors, est-ce que je l'ai fait sur la même couche ? Oui, je l'ai fait. OK. Ensuite, je vais simplement appuyer sur Retour. Je veux la mise en page sur une couche séparée car cela facilite beaucoup les choses. Je vais appuyer sur le signe plus, ajouter une nouvelle couche, et je vais simplement renommer cette mise en page car cela me permettra de supprimer plus facilement la visibilité de la mise en page de Et puis j'ai appuyé pour y ajouter la mise en page. Ensuite, je vais revenir à ma palette, et maintenant je peux choisir les couleurs que je souhaite utiliser. Utilisons donc d' abord une couleur unie pour créer l'arrière-plan, puis nous appuierons sur le signe plus. Il s'agira de la couche d'arrière-plan. Vous pouvez utiliser le même calque d'arrière-plan pour tous les motifs. Je pense que je vais le faire. Mais je vais séparer l'arrière-plan et le premier plan et peut-être la texture , car je pourrai alors plus facilement essayer les différentes couleurs présentes dans le croquis Mais avec le fond et le MooninetBush, je vais utiliser une couleur neutre, celle-ci, et je vais juste dessiner, n'a pas besoin d' être un carré exact Comme ça, puis appuyez et faites glisser pour le remplir et touchez-le sous la mise en page. Ensuite, je vais simplement appuyer sur la mise en page et réduire l'opacité À environ 10 % peut-être, pour que je puisse toujours voir la mise en page, mais que je puisse dessiner dessus. Ensuite, je vais appuyer sur un nouveau calque, et ici je vais le renommer en motifs Oups, appuyez sur Entrée, et ici nous pouvons ajouter nos motifs. Voyons donc quel pinceau vous souhaitez utiliser pour cela. Je pense que ce motif sera un peu comme le motif texturé. Alors peut-être que j' aime beaucoup ces encres sèches, acryliques secs, ces textures épaisses, ces textures effilées Mais utilisons de l' encre sèche pour celui-ci. C'est devenu l'un de mes pinceaux préférés. OK, donc avec l'encre sèche, tu pourrais d'abord dessiner avec le crayon parfait Si vous le souhaitez, laissez-moi simplement vous montrer à quoi cela ressemblera. J'utilise juste du noir, et ensuite vous pouvez dessiner, oups. C'était vraiment grand. J'en ai environ 5 %. Et puis tu peux dessiner comme un œuf ici. Il y a un œuf. Faisons-le en fait. C'est plutôt sympa. Alors dessinez d'abord avec un crayon parfait, et peut-être que celui-ci devrait être un sac à main. Ce n'est pas bon. Peut-être vers le bas. Ces mises en page sont donc identiques à vos directives de base. Ensuite, vous devrez peut-être modifier un peu vos motifs, leur placement, mais cela accélérera considérablement la création du motif, car vous avez en quelque sorte les directives de base pour votre mise en page. Alors j'esquisse ces quatre, et le truc avec cette mise en page, c'est qu'elle s'appelle quatre et quatre parce que vous pouvez soit, si vous voulez, copier le motif en entier, mais ce n'est pas ma façon de faire d' habitude. J'ai l'habitude d'esquisser le même motif ici, mais j'utilise les mêmes couleurs. Les quatre et quatre ont donc les mêmes couleurs. Donc celui-ci ira là et peut-être que, comme ici, vous pourriez avoir un œuf plus gros, deux ou deux. Ceux-là seront de la même couleur un à un. Faisons-le ici. Ce n'est donc qu'un croquis, donc ce n'est pas très important. Mais faisons aussi ce numéro trois. C'est ici. OK. De cette façon, nous verrons simplement la fluidité du motif, si les couleurs vont bien ensemble et ainsi de suite. Si nous avons un peu plus d'œufs que quatre. Je vais vous montrer exactement comment utiliser ce modèle dans l'autre leçon où nous créons un véritable motif de héros, mais il ne s'agit que d'un croquis de la collection de modèles OK, donc pour moi, je sais déjà que je veux créer un motif en forme d'œuf, et j'aime beaucoup ce genre de textures avec des points et des choses comme ça. Je verrai ce que je peux en faire plus tard, mais je vais simplement supprimer Pinterest pour avoir mon canevas complet ici Maintenant, ce que nous pouvons faire, ce ne sont pas des motifs, c'est un croquis. Ensuite, j'ajouterai une nouvelle couleur. Je vais le renommer en esquisse, appuyer sur le nouveau calque , renommer et le nommer motifs Des motifs. Oups. Pourquoi ne le veut-il pas ? Des motifs. Comme ça. Ensuite, nous pouvons simplement appuyer sur la couche d'esquisse et je peux simplement faire glisser le curseur vers le bas. Donc, pour cette collection de patrons, je vais commencer par le motif du héros, et ensuite je vais voir quels sont les autres motifs que je veux donner pour qu'ils puissent correspondre au motif du héros. Mais maintenant, je veux retrouver ma petite palette, et je veux utiliser de l'encre sèche. Couche de tapis. Et utilisons simplement quatre couleurs différentes. Je vais utiliser ce type de couleur moutarde claire pour dessiner cet œuf Ce n'est qu'un croquis, donc je le fais rapidement. Et comme c'était un numéro, j'ai oublié lequel c'était. Premièrement, cet œuf sera de la même couleur. Numéro un et numéro un. Comme vous pouvez le constater, il ne s'agit pas de créer un motif parfait, il s'agit simplement de voir comment les couleurs fonctionnent ensemble et ainsi de suite. Je vais utiliser le violet. Et si je n'avais pas ma palette ici, je trouverais simplement les couleurs ici, et de cette façon je pourrais simplement les récupérer Tu sais, celui-ci, et je pourrais dessiner le numéro deux avec ça. Donc ça a l'air plutôt sympa, numéro deux, mais je veux quand même utiliser ma palette de couleurs prédéfinie. J'utilise ce violet, je tape et fais glisser, et je peux simplement faire monter et descendre le seuil pour avoir l'impression que œuf n'est pas très important si vous remplissez toute la texture ici parce que ce n'est qu'un croquis. Mais euh oui, c'est comme ça que nous procédons. C'était donc un numéro. C'était quel numéro ? Numéro deux. Alors le numéro deux sera également le violet. Donc, comme vous pouvez le voir, c'est ainsi que je procède avec les chiffres ici. Ils ont la même couleur, qui peut être violette. Et puis ça pourrait être de l' abricot, comme ça. Et c'était aussi celui-ci. De plus, je ne sais pas dans quelle direction cela va prendre, car c'est ce que nous ferons dans le schéma final. Peut-être que celui-ci ira dans l' autre sens. Nous ne le savons pas encore. Et puis un autre ici. Super rapide et une autre ici. De la même couleur. OK, donc comme ça. Comme les formes d'œufs lorsqu'elles sont un peu plus larges vers le bas. Peut-être comme ça. Et essayons-le sur le sol. Oui, ça a l'air bien. Ensuite, je vais désactiver le croquis et la mise en page pour voir à quoi cela ressemble. Oui, donc ça a l'air vraiment bien. Ensuite, nous pouvons peut-être essayer quelques textures pour appuyer sur le plâtre et le renommer en textures. Comme ça. Et je vais juste ajouter quelques textures, peut-être le faire avec une gravure de couleur. Essayons cela et prenons une couleur grise, et maintenant nous pouvons simplement expérimenter avec des textures ici. Nous pourrions donc opter pour, peut-être , essayons le carré et la texture ici. Et nous voudrons ajouter un masque de découpage ici et simplement ajouter un carré et une texture. Un peu comme ça. Mais je ne suis pas sûr. Essayons-en un autre, croustillant. Nous pouvons peut-être l'arrondir comme ça Essayons la couronne, elle. J'aime bien ça. OK, essayons-en un autre, peut-être le grain moucheté. Oups plus petit. Peut-être que ça peut être comme un gris plus foncé, quelque chose comme ça. Ça a l'air plutôt sympa. Et qu'en est-il du vert moucheté ? C'est peut-être mieux. Je n'en suis pas tout à fait sûr. Nous verrons quand nous créerons le motif final réel. Mais voici quelques textures différentes que nous pouvons essayer d'utiliser, et nous pouvons également utiliser textures d'arrière-plan qui appuieront sur le signe plus sur l' arrière-plan et les renommeront en textures d'arrière-plan Et j' opterais pour, disons, le blanc. Et nous pouvons essayer de moucheter du vert en arrière-plan et simplement ajouter, vous le voyez ? Vous aimez une texture granuleuse subtile ? Donc ça pourrait être sympa. Et nous pouvons travailler davantage là-dessus avec les textures et tout ce qui se trouve dans le motif final. Mais je suis plutôt content de ce à quoi cela ressemble et de la direction que cela prend. 7. Esquisse de la collection : Partie 2: Ensuite, allons-y et créons un deuxième modèle. Et là, je pense que je veux créer un motif d'assiette, peut-être. Je vais donc y retourner, il suffit de créer le carré avec la monoline Et peu importe qu' il soit de la même taille. Oh oui, peut-être que je peux opter pour la version la plus légère parce que nous faisons comme un modèle d'assiette. Il est donc agréable d'avoir une couleur neutre en arrière-plan. Donc, juste un carré comme celui que j'ai créé à tort. Couche. Je vais simplement annuler cela et appuyer sur la couche d'arrière-plan. Ce n'est pas très important car il ne s'agit que d'une esquisse, mais si nous voulons tout recolorer sur le croquis, il est plus facile de les placer sur le bon calque J'ai donc rempli ce contexte, et maintenant je veux passer à J Motifs. Et refaisons l' encre sèche et nous pouvons simplement créer un motif de jeu, peut-être aurions-nous envie de le faire, faisons-le simplement sur la couche de motifs. Bon, commençons peut-être par cette pêche et voyons à quel point elle est belle. Essayons ça, d'accord ? Nous créons donc une rayure, très rapidement, puis nous optons pour une autre couleur. Pouvons-nous opter pour celui-ci ? C'est peut-être un peu trop. Oups Près de l'arrière-plan, mais essayons-le. J'ai donc cette ligne droite ici. Si vous ne l'obtenez pas, vous appuyez sur les préférences du panneau d'actions, commandes gestuelles, la forme rapide, et j'ai dessiné et maintenez. De cette façon, j'obtiendrai ces formes rapides. Et dans ce cas, ce sont les lignes droites. OK, passons à la suivante, peut-être celle-ci. C'était de quelle couleur ? Celui-ci ? Ouais. Ça a l'air bien. Et alors devrions-nous opter pour le bleu ? Je ne suis pas sûre de vouloir ajouter cette couleur plus foncée parce que c'est un peu différent des autres couleurs, ce n'est pas la même teinte là-bas. Je vais donc opter pour les plus légers, et c'est ce que nous avons fait. Alors, c'est parti pour le violet. OK, donc ça a l'air bien. Ensuite, nous pourrions simplement les copier. Je vais appuyer sur l'outil de sélection, faire glisser le pointeur avec l'outil de transformation, assurer que vous vous amusez à sélectionner et non à remplir les couleurs appuyer sur le bouton pour le sélectionner , puis sur copier-coller. De cette façon, vous les retrouverez sur une autre couche. Vous n'avez pas besoin d'un masque à clipser sur celui-ci. Je vais donc simplement le faire glisser sur le côté comme ça, puis je vais simplement le fusionner vers le bas. Appuyez sur le calque, appuyez sur Fusionner vers le bas, puis appuyez à nouveau sur le masque de découpage sur les textures Maintenant, nous avons les bandes dans un sens et nous voulons simplement les découper et les placer dans l'autre sens. Il s'agit d'un bref croquis. Je vais appuyer sur l'outil de sélection, faire glisser le pointeur sur les bandes, appuyer sur copier-coller sur le nouveau calque, désactiver à nouveau le masque de découpage, appuyer sur l'outil de transformation et appuyer deux fois sur faire pivoter à 45 degrés Et là, je devrais peut-être m' en tenir à cette couche et jouer avec les différents modes de fusion ici J'aime multiplier. Je ne suis pas sûr. Peut-être voulons-nous que d'autres bandes soient également multipliées. Que se passera-t-il si nous le faisons ? Normal et multipliez. Oui, on peut le voir dans le schéma final. Mais ça a l'air bien pour le moment. Je peux simplement appuyer sur le calque, puis appuyer à nouveau sur Fusionner , puis sur le calque de textures et sur Clipping Musk OK, c'est donc l'idée du motif à carreaux. Et maintenant, nous voulons un dernier motif, je vais donc appuyer sur la couche d'arrière-plan. Et ici, je peux à nouveau choisir le monoline two. Et l'une des couleurs, je pense que nous avons deux autres motifs plus clairs. Peut-être que nous voulons une pêche. Essayons ça. Génial. Mettez le pointeur au carré, appuyez et faites glisser. Cela peut sembler bon ou peut-être celui-ci. Tout dépend du look que vous recherchez, peut-être du violet. Vous pouvez également toujours en changer la couleur ultérieurement. Je vais donc utiliser ce type de couleur moutarde claire. Ensuite, sur cette couche, je vais passer aux motifs, et réutilisons l'ancre sèche. Et je veux juste créer des fleurs aux formes simples. Ce sera donc comme une impression au mixeur, et je veux juste faire comme ça avec quatre pétales. C'est juste un motif super simple, et ce n'est qu'un croquis. Alors, oups. L'apparence n'est pas très importante. Alors je peux peut-être ajouter ça plus sombre. Je peux peut-être en essayer d' autres. Cela a également l'air bien. À quoi ça ressemble avec le violet ? Oui, ça a l'air bien aussi. Et le bleu. Je ne suis pas sûr. Je ne veux pas utiliser toutes ces couleurs, mais je peux choisir plus tard si j'ai quelques idées ici. Peut-être verrons plus tard quelles couleurs nous choisirons dans ce modèle. OK, c'est ainsi que je crée le croquis de la collection. Il est donc temps de passer à la création de notre premier véritable modèle , le modèle du héros, et c'est le modèle des œufs. Passons donc au suivant 8. Motif principal : esquisse: Donc, la première chose que nous allons faire avant de créer l'esquisse réelle du motif du héros est de simplement l'enregistrer au format JPEG, afin de pouvoir l' utiliser comme référence. Je vais simplement appuyer sur le panneau d'actions, partager le JPEG, et je vais simplement l'enregistrer sur ma pellicule photo pour pouvoir l'utiliser comme référence dans la fenêtre de référence d'un autre document. OK, alors je vais appuyer sur Galerie, et nous avons ici notre modèle de modèle, que nous pouvons réellement nommer en modèle de modèle de modèle. Et nous pouvons nous assurer d'en avoir toujours une copie Je vais simplement la sélectionner et appuyer sur Dupliquer, puis je passerai au modèle du héros. Ce sera donc un modèle d'œufs, donc je vais simplement le renommer en œufs, puis y accéder La première chose que nous ferions serait donc de simplement désactiver la visibilité de cela. Vous pouvez également le supprimer si vous le souhaitez. Ensuite, je vais appuyer sur le signe plus, et j'ajouterai simplement la mise en page du motif ici. Alors, appuyez d'abord sur votre palette. Je vais juste le faire ressortir d'abord, et choisir le noir comme couleur. Dans le bloc d'alimentation, je vais utiliser les rectangles projetés, puis je vais effectuer un petit zoom arrière J'utilise une taille de pinceau d'environ 60 %, et je vais juste appuyer une fois sur mon canevas, appuyer sur l'outil de transformation et appuyer sur Ajuster au canevas. Ensuite, je vais appuyer sur la couche dans le panneau des couches, renommer en mise en page Et je vais également ajouter un arrière-plan. En fait, je vais appuyer en dessous sur le calque 1, appuyer sur le plus, renommé d'après l'arrière-plan, et nous pouvons simplement ajouter la couleur d'arrière-plan ici que nous pensons vouloir utiliser. Pour ce faire, appuyez sur le calque, puis sur le calque V. Ensuite, je vais appuyer sur la couche de mise en page, appuyer sur le symbole de fin, et simplement faire glisser l' opacité vers le bas jusqu'à environ 15 %, appuyer sur le plus, et renommons-le simplement en esquisse Je suis donc en train d' esquisser ce modèle, et c'est juste pour voir comment le motif s'écoule, comment il est équilibré et à quoi ressembleront les formes des œufs les uns à côté des autres Donc, pour esquisser, je vais utiliser le crayon parfait sur la couche d'esquisse. Vous pouvez également dessiner dans la couleur de votre choix. J'opte généralement pour le noir quand je dessine. Je vais donc le faire maintenant aussi, et j'ai une taille de pinceau d'environ 5 %. Et ici, je vais juste commencer à esquisser. Je pense que je veux un pinceau plus grand, peut-être environ 15 %. Et dessine comme une forme à l'encre sur chacun de ces carrés. Si vous le souhaitez, vous pouvez appuyer sur la couche de mise en page et faire glisser un peu plus vers le bas de l'opacité , jusqu'à environ 10 %, si vous pensez que c'est ennuyeux la voir autant en arrière-plan Ensuite, nous allons simplement continuer à dessiner. Alors voyons voir. Je pense que celui-ci sera probablement beau s'il est également tourné vers l'intérieur Donc, sur certains de ces modèles, si vous vous rendez sur pattern rebos.com pour consulter la boîte à outils ou pour devenir membre de Pattern Rebos, vous bénéficierez d'un tas de mises en page différentes dans l' abonnement bénéficierez d'un tas de mises en page différentes Vous pouvez voir que dans certaines de ces mises en page, elles sont angulaires, vous aurez donc flèche comme celle-ci, c'est-à-dire que vous pouvez orienter le motif dans direction et le flux du motif deviendra instantanément vraiment bon Cependant, dans cette mise en page, je me suis davantage concentré sur les couleurs, mais j'ai déformé les différentes cases, et vous pouvez voir que je les ai tordues avec les chiffres. Mais comme nous créons des formes d'œufs, je ne veux pas les créer comme ça. De cette façon, je pourrais les créer avec les chiffres, vous savez, mais je veux qu'ils soient rectangulaires. L' orientation des chiffres ne me dérangera donc pas. Je vais faire ce que j'ai envie de faire, non ? Je ne me suis pas sentie bien de décrire cet œuf avec des mots. Nous allons donc plutôt essayer de le faire vers l'extérieur. Peut-être que celui-ci pourrait entrer ou sortir. Je ne suis pas sûr. Allons voir ce qui se passe. Et comme vous pouvez le constater, je peux également sortir des rectangles parce que je veux que le motif soit bien fluide Donc, ici, je peux voir instantanément que j'en ai trois un peu plus grands, alors je veux peut-être que celui-ci soit aussi plus grand. Je vais donc simplement appuyer sur l'outil de sélection, faire glisser à main levée, appuyer sur le petit point gris pour fermer la sélection, appuyer sur l'outil de transformation. Je peux me déplacer dans cette boîte jaune pour que la sélection soit parfaite autour de l'œuf, puis je peux simplement le redimensionner La mise en page est donc là à titre de guide. Vous pouvez certainement vous déplacer entre les motifs, mais nous allons d'abord créer le motif avec la mise en page, puis nous pourrons vérifier le motif dans le testeur de motifs sur mon site Web pour voir à quoi il ressemble, puis nous pourrons modifier quelque chose si nécessaire. OK, maintenant que nous l' avons créé, et ce que je veux faire ensuite, simplement supprimer cette couche, en fait. Faites donc glisser votre doigt vers la droite sur la première couche pour la supprimer. Ensuite, je vais glisser vers la droite sur ces trois couches et appuyer sur Grouper Ensuite, je vais appuyer sur le groupe, puis sur l'outil de sélection. Si vous voyez une case indiquant « Vous pouvez sélectionner le groupe », vous devez alors appuyer sur la couche d' esquisse ou sur n'importe quelle couche, appuyer sur l'outil de sélection et probablement décocher votre remplissage de couleur Parce que si vous avez sélectionné votre fond de couleur, appuyez sur le groupe, vous recevrez ce message. Appuyez donc sur le calque, décochez le remplissage des couleurs. C'est la seule fois que j' parlerai dans ce cours. Donc, si vous recevez ce message d'erreur, vous savez quoi faire. Ensuite, je vais appuyer sur le groupe, appuyer sur l'outil de sélection ici, enregistrer une charge, appuyer sur la sélection 4, appuyer sur la transformation en, retourner à la verticale et retourner à l'horizontale. Ensuite, je vais appuyer à nouveau sur l'outil de sélection, appuyer sur Enregistrer une charge, sélectionner trois, toucher pour transformer en, retourner verticalement et retourner horizontalement. Appuyez à nouveau sur l'outil de sélection, enregistrez une charge, deux, appuyez sur la transformation en, retournez la particule et retournez horizontalement, appuyez à nouveau sur l'outil de sélection, sélectionnez un, appuyez sur la transformation en, retournez à la verticale et retournez à l'horizontale. Ensuite, je vais appuyer sur la couche d'esquisse, et là je pourrai continuer à dessiner mes œufs. Voyons donc où se trouve cette doublure, afin que je puisse probablement simplement tapisser cet œuf de cette façon. Quelque chose comme ça. Et puis celui-ci pourrait aller dans cette direction, essayant de l'agrandir un peu, et peut-être que celui-ci pourrait être un peu plus dans cette direction. Je pense que cela aurait une meilleure apparence, même si le triangle ou l'angle direct y figurent davantage. Et puis celui-ci pourrait monter ou descendre, peut-être vers le haut Oups. OK. Donc quelque chose comme ça. Nous allons maintenant l'essayer dans le cadre du test de brevet sur mon site Web, qui est gratuit. Donc, ce que je ferais, c'est simplement désactiver la couche de mise en page et placer la couche d'esquisse dans la couche d'arrière-plan. Je vais balayer mon doigt vers le bas avec trois doigts, appuyer sur copier tout, et glisser vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Coller Appuyez sur les points à trois lettres, divisez la vue, appuyez sur Safari, et j'ai le testeur de modèles, auquel vous pouvez accéder dans la section des ressources de téléchargement ici en classe, puis appuyez et faites glisser mon image dans le testeur de brevets. Je vais supprimer Procreate , et ici je peux voir comment mon schéma Je trouve donc que ça a l'air vraiment bien. Il y a peut-être une sorte de problème ici. Je ne suis pas encore vraiment sûre, alors je vais juste essayer créer le motif et nous pourrons voir quand nous aurons les œufs colorés si nous voulons les tordre ou quelque chose comme ça. C'est peut-être un peu serré ici. Mais je peux y penser lorsque je dessine les véritables motifs. OK, maintenant nous avons créé un croquis et il est temps de dessiner le véritable 9. Motif principal : fabrication du motif: Il est donc temps de créer le motif répété. Nous pouvons avoir notre palette de couleurs ici, et nous avons notre croquis. Je peux, vous pouvez simplement supprimer ça, aplatir l'image. Et voici notre croquis et notre plan. Donc, la première chose que je vais faire est réduire l'opacité de ma couche d' esquisse à environ 15 à 10 %, quelque part à peu près Ensuite, je vais appuyer sur le haut du calque d'esquisse, appuyer sur le plus pour ajouter un nouveau calque, et je séparerai les différentes couleurs sur les différents calques afin que nous puissions facilement les recolorer ultérieurement Commençons donc par l'une des couleurs. On pourrait opter pour le violet. Je vais donc le renommer en violet. Ensuite, je vais me diriger vers mon bloc d'alimentation, et j'utiliserai l'encre sèche et la couleur violette. L'étape suivante consiste simplement à choisir une taille. C'est un peu trop petit, peut-être autour de 20 %. Oui, c'est bien. D'accord, nous pouvons donc commencer par n'importe lequel des motifs. Mais commençons par le numéro deux. De cette façon, nous savons que le numéro deux est censé être violet. Nous pouvons effectivement écrire en violet si vous voulez gagner du temps deux. De cette façon, nous n'avons pas besoin de vérifier cela plus tard. Donc Purple Two, c'est par ici. Si vous pensez que la mise en page vous gêne, vous pouvez toujours décocher la visibilité de la couche de mise en page et simplement dessiner sur la couche violette Ici, je dessine juste une forme d'œuf et remplis avec ce joli pinceau à encre sèche texturé Je ne lâche pas mon coup de pinceau quand je remplis, car si vous lâchez prise, vous verrez que vous obtiendrez une texture un peu plus solide. Plus vous desserrez votre crayon et appuyez à nouveau, plus le coup de pinceau sera solide C'est donc le premier et le second, le numéro deux, est sur le bord. Je pense que là-bas, nous le ferons donc lorsque nous inverserons la tendance. Je vais appuyer pour ajouter une nouvelle couche, et maintenant je pense que c' était dans cette direction. Alors maintenant, je vais dessiner le numéro trois. Passons donc à la couleur abricot et, troisièmement, choisissons la couleur abricot là-bas et dessinons simplement cette forme Comme vous pouvez le constater, je le fais assez rapidement. Et vous pouvez toujours faire des ajustements plus tard, mais je pense que c'est bien d'avoir, exemple, le schéma général pour avoir une idée de la façon dont le pan se répète et tout Et s'il faut changer quelque chose, on pourra le faire plus tard. OK, donc c'est peut-être une bonne chose. Et puis ce simple clic et j' ajoute une nouvelle couche, et je la renomme en Mustard, et c'est Number Us Et c'est quoi ? C'est le numéro un. Ouais. Numéro un. Nous utilisons donc cette couleur et dessinons cet œuf. Oups. Donc quelque chose comme ça. Et puis le numéro quatre est notre dernier. Et passons au bleu, quatre. Bleu, quatre. Et en dessinant, l'œuf bleu. Sur le numéro quatre. OK, donc c'est bien. Peut-être que celui-ci est un peu petit. Désactivons le croquis et la mise en page et nous verrons. Oui, c'est peut-être un peu petit. Ajoutons un peu d'abricot pour ne pas avoir comme un déséquilibre dans le schéma, avec un petit œuf Peut-être comme ça. C'est un œuf assez gras, mais il est peut-être bon. Je ne suis pas sûr. Ils vont également dans le même sens ici. Je vais donc simplement appuyer sur le bleu, appuyer sur l'outil de transformation, sélectionner les uniformes Vous pouvez modifier la rotation de ce petit nœud jaune afin de le placer dans le même sens que l'œuf. Ensuite, il suffira de taper et de faire glisser. Maintenant, je suis en train de modifier la mise en page, mais je ne veux pas que ces œufs aillent exactement dans la même direction. Donc, juste un peu comme ça, ça a l'air un peu plus équilibré. Ensuite, je vais prendre la moutarde et en tirer un peu vers le haut. Je suis donc déjà en train de modifier la mise en page, mais c'est tout à fait normal car nous utilisons simplement la mise en page comme guide. OK, maintenant nous l'avons et je vais appuyer sur le groupe. Nous avons donc tout dans le groupe, et je vais appuyer sur le groupe, appuyer sur les sélections, enregistrer et charger, appuyer sur la sélection 4, appuyer sur l'outil de transformation, retourner verticalement et horizontalement, appuyer à nouveau sur l'outil de sélection pour le désélectionner et le toucher à nouveau pour sélectionner la troisième sélection, appuyer sur l'outil de transformation, retourner à la verticale et retourner à l'horizontale, appuyer sur l'outil de sélection pour désélectionnez, puis appuyez à nouveau dessus. Enregistrez et chargez la sélection deux, appuyez sur l'outil de transformation, retournez verticalement et retournez horizontalement, appuyez à nouveau sur l'outil de sélection, enregistrez et chargez la sélection, un, appuyez sur l'outil de transformation, retournez verticalement, retournez horizontalement. Maintenant, nous avons complètement inversé le schéma et nous pouvons dessiner sur ces carrés ici. Je peux allumer le sketch. Et maintenant, je n'ai même plus besoin de cocher les œufs ici pour voir à qui ils sont destinés, car je l'ai déjà écrit dans les couches. C'est donc une petite astuce pour le rendre plus efficace lors de la création de ces mises en page Alors maintenant, commençons par le numéro un, peut-être, la moutarde, numéro un, tapotez sur la moutarde. J'ai le bon pinceau, l'encre sèche, puis je dessinerai cet œuf. Oups. Quelque chose comme ça. Et puis, voyons, bleu, numéro quatre, appuyez sur la couleur bleue. Comme ça. Et troisièmement, l'abricot Je dessine celui-ci un peu au-dessus de la boîte parce que j'ai vu qu'il y trop peu d'espace entre les deux dessiner là où se trouve la boîte Et puis le numéro deux est violet. Je vais donc appuyer sur la couleur violette et dessiner le numéro deux. OK, donc c'est génial. Nous allons maintenant désactiver l'esquisse et la mise en page car nous voulons voir le déroulement du motif. Ça a l'air bien, mais on dirait aussi que c'est un peu espacé ici et là En fait, je vais peut-être retourner un peu la moutarde, appuyer sur la couche de moutarde, appuyer sur l'outil de sélection, faire glisser cette moutarde, et la sélectionner à main levée, ajuster la sélection avec la case A, puis je peux juste ajuster la taille un peu aussi, et je vais juste la mettre en place de manière à ce que je tombe un peu plus dans cet espace. Je pense que cela semble généralement mieux. Voyons voir. Il s'agit donc simplement de trouver un équilibre entre les deux. Faisons-le également avec le bleu, appuyez sur le calque bleu, faites glisser le pointeur ici. C'est donc parce que j'ai beaucoup d'expérience dans la création de modèles dans le domaine de la procréation, mais il s'agit simplement de voir comment les modèles s'équilibreront Essayons donc ça. Et peut-être que pour le violet, je vais simplement le faire glisser ici, appuyer sur la sélection pour la fermer et simplement la tirer vers le haut ou dois-je la déposer ? Non, je le remonte un peu plus comme ça, donc ce n'est pas exactement dans le même sens que la moutarde. Peut-être comme ça. Ce sera bien. Et si c'est le cas, je devrais peut-être réduire un peu le nombre Donc je fais juste un petit mouvement d'avant en arrière. Lorsque nous déplaçons nos objets, vous devez vous assurer que bicube est défini ici dans l'interpolation de l'outil de transformation De cette façon, vous perdrez le moins de résolution lorsque vous tordez vos motifs OK, donc ça pourrait être une bonne chose. Essayons ça. La première chose que nous pouvons faire est d'essayer la base du motif, puis d'ajouter de la texture et tout le reste lorsque nous savons que la base avec ces motifs est belle. Je vais donc appuyer en haut , appuyer sur le groupe, balayer vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Copier, glisser vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Coller, appuyer sur les trois petits points, diviser la vue, appuyer sur Safari, et ici je vais appuyer et faire glisser mon image, balayer Procreate et Donc je trouve que ça a l'air super bien. Je ne pense pas que ce sera un schéma à petite échelle. Je veux que cela ressemble davantage à une moyenne ou à une grande échelle. Et lorsqu'il est utilisé comme ça, il a l'air équilibré, c'est beau. Les œufs sont tordus, c'est donc un motif de lancer. D'accord, nous sommes donc satisfaits de la base du motif, et il est maintenant temps d' ajouter la texture réelle. 10. Motif principal : ajouter de la texture et des détails: Donc, la prochaine chose que nous voulons faire avec ce modèle est d'ajouter de la texture et des détails. Nous pouvons commencer par ajouter quelques détails en arrière-plan. Je vais appuyer sur le calque d'arrière-plan, appuyer sur le plus, mourir dans un nouveau calque, et je peux le renommer en texture d'arrière-plan Et ici, je veux utiliser la couleur la plus blanche dans la palette de couleurs, et peut-être utiliser des points et de la poussière Voyons à quoi ça ressemble. Oups, nous avons l'image aplatie ici. Voyons donc à quoi ressemblent les points et les points en arrière-plan. Je pense que j'aime bien, mais peut-être que nous voudrions essayer le tape plus, et nous voulons aussi essayer le vert moucheté J'en ai deux de vert moucheté ici, et c'est parce que j'en ai augmenté la taille Alors laissez-moi juste vous montrer que c'est l'un, et celui-ci est l'autre, beaucoup plus petit. Ce ne sont donc pas les plus petits que je recherche, mais je vais juste vous montrer ce que j'ai fait. J'ai donc puisé dans le pinceau, le grain moucheté, et dans le grain, j'ai fait grimper la balance jusqu'à 74 % Vous pouvez donc le faire avec le pinceau si vous le souhaitez également. Mais passons aux points et à la poussière, je pense. En arrière-plan, allons-y. J'ai donc la texture de fond ici. Je pense que c'était à cause des points et de la poussière. Il suffit de le toucher et de le faire glisser vers l'extérieur, et j'essaierai à nouveau. J'aime vraiment ce look. Nous devrons peut-être l' ajuster juste là, mais je pense que c'est bon. Voyons si on passe au blanc à la place. Je vais appuyer et faire glisser celui-ci vers l'extérieur, pour le rendre tout blanc. Et oui, ça a l'air mieux, je trouve. OK, donc j'aime vraiment ça. Tout est donc blanc, avec les points et le pinceau à poussière. OK, maintenant nous avons ajouté la texture de fond, et maintenant nous voulons ajouter de la texture à nos œufs. Voyons donc ce que nous voulons faire. Peut-être que nous pouvons le faire, comme une texture globale, puis quelques points. Essayons-le, tapez sur le dessus des couches. Touchons. Commençons par le violet. Nous pouvons en fait appuyer pour ajouter, dans l'ensemble, si nous voulons le faire. Vous avez donc deux options ici. Vous pouvez ajouter de la texture sur les œufs séparés, ou vous pouvez ajouter de la texture sur l'ensemble du motif. Laissez-moi donc vous montrer ce que cela signifie si nous ajoutons de la texture à l'ensemble du motif. Je vais appuyer sur le plâtre pour ajouter une nouvelle couche ici. Renommons-le simplement en texture globale. Et je veux opter pour une couleur grise, et nous utiliserons un mode de fusion. Je vais appuyer sur le bouton d'entrée, puis sur Color Burn. Et voyons voir. Peut-être voulons-nous utiliser l'arrière-plan de Grangi. Alors essayons-le. Si nous avons un pinceau de grande taille, utilisez le fond Grangi, vous obtiendrez cette très jolie texture sur les œufs J'aime donc ça, et puis vous obtenez également la texture de fond. Ça fait en quelque sorte ressortir l' ensemble du motif. J'aime beaucoup ça, alors je vais simplement annuler et essayer une autre texture, peut-être aussi le carré et la texture. Je peux donc voir laquelle je préfère. Cela ressemble donc un peu plus une texture plus rugueuse Oh, j'aime bien l'autre. Je vais donc annuler cela, et je vais créer le fond torride Je vais donc faire une texture globale ici. Je trouve que ça avait l'air génial. Et nous devrons peut-être ajuster la répétition sur les bords, mais pour l'instant, c'est bon. Ensuite, nous pouvons décider si nous voulons ajouter un peu plus de texture. Et pour ce faire, nous souhaiterons peut-être ajouter une texture détaillée aux œufs eux-mêmes. Il suffit donc d'ajouter une couche au-dessus du violet, d' appuyer sur le signe plus sur le violet, appuyer sur le masque de découpage sur celui-ci, et de le renommer en texture Et je vais opter pour une couleur grise, et je vais appuyer sur Color Burn dans mon mode de fusion Et maintenant c'est possible, essayons le croustillant. Je vais donc juste essayer celui-ci, quelle texture je souhaite ajouter. Vous pouvez donc voir que vous pouvez ajouter des ajouts comme s'il s' agissait d'une forme ronde, peut-être. Peut-être comme ça ou même avec une texture plus foncée. Ensuite, nous pourrons essayer. Que diriez-vous du grain moucheté ici ? Non, trop petit. Je veux une sorte de point, comme le vert moucheté plus grand, peut-être ou juste les points et la poussière en arrière-plan OK, donc ça a l'air sympa, les points et la poussière. Ensuite, nous pourrons essayer. Cela revient donc à essayer la façon dont nous voulons ajouter de la texture. Je pense que c'est un peu trop. Supprimons donc cela. Essayons encore une fois. Tout d'abord, nous allons ajouter les points et la poussière. Trop, peut-être. Juste un petit peu comme ça. Mais peut-être pouvons-nous réellement ajouter cela dans son ensemble. Oui, essayons-le. Nous allons donc appuyer sur cette couche de texture, la toucher en haut, puis nous pourrons l'ajouter à tout. C'est donc une petite bonne alternative, surtout si vous atteignez facilement votre limite de couches pour ajouter textures globales au lieu d'ajouter des couches séparées. Mais je trouve que ça a vraiment l'air bien. Et maintenant, si vous le souhaitez, vous pouvez essayer d'en ajouter, c'est également global. Texture à pois. Et nous pouvons enregistrer cette couleur grise dans notre palette de couleurs afin de savoir que nous l'avons utilisée. Maintenant, nous pouvons voir si nous voulons ajouter de la texture. Tapons donc sur le dessus de la couche violette. Je vais juste le renommer en texture cette fois et appuyer sur le masque de découpage ici et peut-être Essayons Crunchy et voyons si nous pouvons simplement ajouter Oups. Je veux le gris, mais je veux le symbole Caliburn. Je veux juste qu'il y en ait un peu plus. foncé, un peu plus texturé en bas Oui, je pense que ça a l'air bien. C'est ce que je ferai pour chacun d'entre eux. Peut-être que je peux simplement le faire sur le violet ici pour gagner temps au lieu de simplement essayer de le répéter. Peut-être comme ça. Cela pourrait fonctionner. Essayons-le. Ensuite, ajoutez une couche sur le dessus de l'abricot, appuyez dessus, renommez-le en texture Ce n'est donc, bien sûr, qu' une question de préférence, manière dont vous souhaitez ajouter de la texture et du type de texture que vous souhaitez ajouter. Nous devons appuyer sur le symbole de fin, le faire glisser vers le haut jusqu'à Caliburn, et simplement l'essayer. Il se passe un peu plus de choses dans le motif lorsque nous ajoutons ces textures plus sombres. Peut-être voulons-nous le modifier pour ajouter de la texture à la couche inférieure des abricots. Je vais donc appuyer sur la couche principale, appuyer sur le plus, renommer en texture, appuyer sur la couche, le masque de découpage, et sur la couche principale, le même C'est donc un peu répétitif, mais de cette façon, votre texture ne tombera pas du bord de l'œuf. Il ne restera donc à l'intérieur de l'œuf que pour cette texture. Je corrigerai celui-ci lorsque nous déformerons le motif. Je vais donc appuyer sur le bleu, appuyer sur le plâtre, ajouter une nouvelle couche, renommer la texture, appuyer sur le calque, masque, puis ajouter des cerceaux, encore une fois, appuyer sur la gravure de couleur, puis juste en ajouter un OK, peut-être comme ça. Oui, j'aime beaucoup ce résultat. Maintenant, nous allons inverser le motif et je vais ajouter de la texture sur les bords. Appuyez donc sur l'ensemble du groupe, appuyez sur l'outil de sélection, enregistrez et chargez, sélection quatre, appuyez sur l'outil de transformation, retournez verticalement, retournez horizontalement, appuyez à nouveau sur l'outil de sélection, enregistrez et chargez la sélection trois, appuyez sur l'outil de transformation, retournez verticalement, retournez horizontalement, appuyez sur l'outil de sélection ou sur l' outil de transformation pour désélectionner, appuyez à nouveau sur l'outil de sélection enregistrement de la deuxième sélection de charge, appuyez sur l'outil de transformation, retournez verticalement, retournez horizontalement, appuyez sur l' outil de sélection pour le désélectionner et appuyez à nouveau dessus pour sélectionner Enregistrer et charger la sélection 1 Il faut transformer le mot pour le terminer à l'horizontale. Nous pouvons maintenant voir ici quelques lignes qui sont apparues dans notre texture, et nous pouvons également y corriger la texture croustillante Donc, pour ce qui est du bleu, je vais y ajouter une texture croustillante Je le fais assez rapidement. Et puis pour ce qui est de la moutarde, passons à celle-ci. Et pour l'abricot, allez-y. Et oui, à part ça, ça avait l'air bien. Alors maintenant, nous devons probablement corriger la texture globale ici. Vous pouvez voir qu' il y a quelques lignes. Pour les points, vous pouvez voir où le motif se répète, et maintenant nous avons coupé la texture Mais avec l'autre texture, la texture de la grande feuille, vous pouvez voir quelques lignes ici. Je vais donc vous montrer maintenant comment résoudre ce problème. Si vous le souhaitez, vous pouvez désactiver la texture des œufs juste pour voir où se trouvent les lignes car cela pourrait être plus facile à voir. Nous devons donc résoudre ce problème et j' opterais pour l'outil d'effacement Et avec le même pinceau que nous avons utilisé la texture, le fond de Gran She, j'aimerais juste effacer un peu l'endroit où vous pouvez voir les lignes. Comme ça. Maintenant, nous pouvons voir toutes les lignes, et c'est une bonne chose. Et puis vous pouvez également en ajouter un peu. Ainsi, avec un pinceau, un grand fond, vous pouvez également simplement y ajouter un petit peu. Assurez-vous de ne pas ajouter les bords , car nous devrons tout recommencer. Nous pouvons donc maintenant activer la visibilité de toutes les couches de texture. Et voici notre modèle fini. Il est donc temps de tester le modèle. 11. Motif principal : tester le motif: Nous avons donc créé notre modèle et il est temps de le tester. Je vais simplement éteindre le panneau de couleur, et je vais balayer avec trois doigts vers le bas, appuyer sur copier tout, glisser vers le bas avec trois doigts appuyer sur En fait, je vais simplement supprimer cette première image, aplatir. Ensuite, nous allons d'abord tester dans le testeur de modèles de mon site Web. Je vais appuyer sur Split View, Safari, et j'ai mon testeur de modèles. Je vais appuyer et faire glisser mon modèle vers le testeur de modèles. Et voici notre schéma. Je trouve que ça a l'air génial. Je suis super content du résultat. Je ne vois aucune ligne évidente dans le motif ou la texture. Donc c'est génial. Essayons-le donc et Procreate également Je vais balayer vers la droite pour dupliquer l'image aplatie afin d'en avoir cinq copies, puis j' appuierai sur l' outil de transformation situé dans la couche supérieure Appuyez dans le nœud en haut à gauche, assurez-vous que le symbole de la chaîne est bien saisi et saisissez 1 500 pixels Ensuite, je vais appuyer sur la couche suivante, sur la couche suivante dans le panneau des couches, sur l'outil de transformation, sur le nœud en haut à droite et sur 1 500. Ensuite, je vais appuyer sur l'outil de transformation pour désélectionner et appuyer sur la couche suivante, sur l'outil de transformation, sur le nœud en bas à gauche et sur 1 500 Appuyez sur le calque suivant, effectuez un zoom arrière et touchez 1 500 dans le coin inférieur droit. Faites ensuite glisser toutes ces couches ensemble pour les fusionner. Vous avez donc ici votre schéma répété. Voici donc votre schéma répété et voici votre tuile brevetée. Activons simplement le schéma répété, et il est maintenant temps de créer notre second. 12. Motif secondaire : créer le motif: D'accord, nous voulons maintenant créer nos modèles secondaires. Je vais simplement appuyer sur Galerie, puis je vais appuyer pour sélectionner le modèle de patron et le dupliquer. Ensuite, je vais le renommer en play , puis appuyer sur Entrée, et ici nous allons appuyer dessus Et je vais simplement supprimer cette première couche. Donc, la première chose que je vais faire, c'est d' augmenter la référence. Je ne l'ai pas fait auparavant, mais nous pouvons certainement le faire. Nous allons appuyer sur le panneau d'accès Canvas importer une image de référence. Et j'ajouterai le croquis de la collection. Je me suis donc souvenu de ce que je voulais la dernière fois. Mais maintenant, allons-y parce que je pense que la façon dont nous avons ajouté les couleurs les unes à côté des autres était vraiment sympa ici. C'est bien. Vous pouvez faire légèrement glisser la référence vers le bas. Balayez l'écran comme ça. Ce modèle est donc en fait facile à créer. Il faut un peu de détail sur les bords. Mais commençons simplement. Nous ne ferons aucun croquis parce que ce n'est pas nécessaire Donc, la première chose que nous allons faire est renommer le premier calque en arrière-plan, puis je vais appuyer pour faire glisser mon panneau de couleur et y choisir la couleur blanche, appuyer et faire glisser C'est donc comme du blanc vert. Ensuite, je vais appuyer sur le signe plus pour ajouter une nouvelle couche en haut, et je choisirai nous pensons que je choisirais une couleur pour chaque couche. Je pourrais le faire si je veux recolorer. Oui, allons-y. Nous allons donc commencer par l'abricot. Je vais juste le renommer en abricot et je choisirai à nouveau de sécher l'encre Je souhaite activer mon guide de dessin. Je vais appuyer sur le guide de dessin Actions Canvas, puis sur Modifier le guide de dessin. Nous avons 12 degrés et la taille de la grille ici, nous pouvons opter pour Let's Go pour le 301e, et nous pouvons voir si cela fonctionnera Non, faisons-en 150. Je pense que ce serait une belle largeur des lignes, des traits. Alors allons-y pour 150, c'est fait et c'est fait. Et sur la couche d'abricot, je choisirai une taille de pinceau Essayons 20 %. C'est vraiment parfait, allons-y. OK, et ensuite je vais juste commencer à dessiner. Je vais en faire une sur la couche d'abricot. Je veux que ce soit un peu direct, je crois. Vous pouvez choisir si vous voulez qu'ils soient droits ou non. Même si vous voulez qu'elles soient droites, vous pouvez choisir de les toucher, d'appuyer fort ou de les relâcher pour obtenir des lignes droites ou des lignes un peu plus bancales Je vais opter pour le mien plutôt direct. Ce ne sera pas grave s'ils n'ont pas parfaitement la même largeur, mais je pense que cela aurait l'air bien. Maintenant, je vais passer à la couche suivante, appuyer sur le signe plus, et renommons-la simplement en beige Oups, beige, et optez pour cette couleur, et je vais y aller, je me demande si cela se voit. Est-ce trop clair ? Je ne suis pas sûr. Ce ne sera peut-être pas sympa. Je vais peut-être aller faire un peu plus sombre ici. Essayons-le. Peut-être comme ça. Oui. Je voudrais juste enregistrer une nouvelle couleur. Je pense que j'irais faire un peu plus sombre là-bas. Mais une touche de couleur, appuyez et maintenez pour créer la forme rapide, puis de la moutarde sur une nouvelle couche, renommez la moutarde, appuyez, faites glisser et maintenez pour tracer une ligne droite Appuyez sur Ajouter une nouvelle couche, et c'est parti pour Blue. Vous pouvez certainement dessiner toutes les lignes sur une seule couche si vous savez que vous souhaitez conserver ce motif dans cette couleur. Mais si vous souhaitez modifier les couleurs du motif, il est beaucoup plus facile de les séparer en couleurs. Comme ça, j'en utiliserai un pour le bleu. Comme ça. Et puis une nouvelle couche, renommée en violet. J'aime bien ça. OK, donc c'est bien. Alors maintenant, vous pouvez, si vous le souhaitez, simplement les réutiliser, les appuyer et les faire glisser à cet endroit. Mais je vais les dessiner à nouveau car je pense que le motif sera beaucoup plus dynamique si vous les redessinez. Je vais donc dessiner à nouveau l'abricot, abricot rapidement, puis le beige, la nouvelle couleur beige, et prendre la moutarde. Et bleu. Et puis nous en avons un. Nous pouvons peut-être le retourner pour le mettre dans la bonne position. Je pense que c'est ce que je veux faire. Il suffit donc de le faire glisser vers la droite sur toutes ces couches Je vais appuyer sur le groupe, appuyer sur le groupe, appuyer sur l' outil de sélection, appuyer sur Enregistrer le chargement, sélection 4, appuyer sur l'outil de transformation et simplement passer à l'horizontale, appuyer sur l'outil de sélection pour désélectionner, sélectionner trois Touchez-le à nouveau pour sélectionner, sélection trois, même charge, appuyez sur l' outil de transformation, retournez à l'horizontale, appuyez à nouveau sur l'outil de sélection, même charge, sélection deux, appuyez sur l'outil de transformation en, retournez horizontalement. Appuyez à nouveau sur la sélection pour sélectionner 1, appuyez sur l'horizontale transformatrice Et maintenant, nous voulons ajouter le violet au milieu. Je vais donc appuyer sur le violet et ajouter simplement cette ligne. Cette ligne semble donc un peu plus fine que toutes les autres. En fait, je vais simplement l'effacer. Je vais juste appuyer sur le pinceau monoline. Je ne sais pas. Vous pouvez également le sélectionner, mais je vais simplement appuyer sur la monoline sur la couche d'abricot et avec un pinceau plus grand, je vais simplement effacer et je vais le redessiner car je pense que toutes les lignes devraient au moins se ressembler OK, donc comme ça. Je peux maintenant désactiver la visibilité des guides de dessin. Voici donc mes répliques. Et maintenant, nous voulons nous assurer que les bords, le haut et le bas se rejoignent. Nous allons donc maintenant appuyer sur le groupe, appuyer sur l'outil de sélection, appuyer sur Enregistrer et charger, sélectionner quatre, appuyer sur l'outil de transformation, retourner à la verticale. Ensuite, nous pouvons appuyer à nouveau sur l' outil de sélection pour le désélectionner et toucher à nouveau pour sélectionner Enregistrer et charger la troisième sélection, appuyer sur l'outil de transformation et retourner à la verticale, appuyer à nouveau sur l'outil de sélection, enregistrer et charger, sélectionner deux, appuyer sur l'outil de transformation, retourner à la verticale, appuyer à nouveau sur l'outil de sélection, enregistrer et charger, l'outil de transformation Un élément de sélection à transformer pour le retourner à la verticale. Comme vous pouvez voir que vos lignes ne se rejoignent pas ici, nous devons corriger les bords. Commençons donc par le violet avec le même pinceau. Nous allons entrer. Celui-ci a l'air bien, en fait, donc c'est bon. Mais sur ce point, nous devons y remédier. Vous devez donc être très détaillé ici pour pouvoir voir ces arêtes. Parfois, nous devons peut-être effacer un peu, mais pour celui-ci, je pourrais simplement dessiner. Nous avons donc besoin que ce soit fluide comme ça. Et sur le calque bleu, voyons si nous pouvons le dessiner. Peut-être devons-nous en effacer un peu, pouvoir utiliser l'outil d'effacement, l'encre sèche, de plus petite taille et simplement effacer un peu Comme ça. Ensuite, nous pouvons en ajouter un petit peu. Appuyez à nouveau sur le pinceau. Nous pouvons en ajouter un petit peu de ce côté. Et ici, nous pouvons simplement ajouter pour que cela paraisse un peu plus fluide. OK, donc ça a l'air bien, et puis le bleu de ce côté, on peut essayer de l'ajouter ici. Oui. C'est probablement pour ce pinceau texturé, il est plus facile à ajouter qu'à effacer Essayons donc de le faire pour la plupart d'entre eux. La couche de moutarde, je vais passer à autre chose, appuyez sur la couleur moutarde. Ici, je peux juste ajouter un petit peu. Ici et ici. Et puis ici et là. J'en suis content. Et puis le bache Passons à la couche de base Zoomez parce que c' était très détaillé. Corrigez simplement cette ligne et ceci là-bas, ceci là-bas. Et c'est très bien. Nous pouvons le faire un peu plus épais ici si nous le voulons. Oui. Et puis le dernier, l'abricot tap, couleur abricot, vous pouvez entrer. D'accord Comme ça. Et sur le dernier. Corrigez-le juste un peu sur celui-ci également. OK, alors supprimons simplement la fenêtre de référence. Nous n'avons pas non plus besoin d'une palette de couleurs pour le moment. Nous avons donc maintenant un motif à rayures, mais nous voulons créer un motif en plaque. Donc, ce que nous faisons alors, c'est que je vais simplement glisser vers la droite sur tout cela Ensuite, je vais appuyer sur groupe. Cela fonctionnera-t-il ? Oh, tu sais ce que je ferais ? En fait, je vais balayer l'ensemble du groupe vers la droite, appuyer sur Dupliquer, puis appuyer sur ce groupe, appuyer sur l'outil de transformation, faire une rotation de 45 degrés deux fois, puis je vais simplement supprimer la couche d'arrière-plan Nous avons donc ici les rayures, mais elles ne ressemblent pas à ce que je veux qu'elles soient. Donc, ce que je vais faire, c'est aller sur ceux du haut et les faire glisser pour les multiplier. Et peut-être aussi sur ceux du bas. Je ne suis pas sûr. Mais je ne veux pas qu'ils soient plats comme ça. Multipliez, et voyons ce qui se passe si nous multiplions rapport à la normale, multipliez. Oui, multiplions simplement par le nombre d'entre eux. Je pense que ça a l'air bien. Alors maintenant, vous pouvez, si vous le souhaitez, fusionner les couches d'abricot Si vous savez que vous ne voulez pas changer les couleurs des bandes verticales. Je vais vraiment le faire. Je vais les balayer et appuyer sur le groupe Ensuite, je vais balayer vers la droite sur le beige, appuyer sur groupe, glisser vers la droite sur la moutarde, appuyer sur groupe, glisser vers la droite sur le bleu, appuyer sur groupe, et le faire glisser vers la droite sur le violet et appuyer sur le Ensuite, je vais appuyer sur le groupe et je vais appuyer sur Aplatir, appuyer sur le groupe, appuyer sur le groupe, appuyer sur le latin, oups. C' était l'ensemble du groupe. Touchez le groupe, touchez Aplatir, touchez le groupe, aplatissez, puis touchez le groupe et Et je peux faire glisser ces deux éléments dans l'ensemble du groupe , puis supprimer le groupe supérieur. Maintenant, j'ai tout le violet en une seule couche et tout le coton de singe, tout le bleu moutarde et tout OK, donc on en a fini avec ça. Essayons donc simplement le 13. Secondaire : Testez le motif: Donc, pour essayer le motif, nous allons faire glisser le doigt vers bas avec trois doigts, appuyer sur, copier, glisser vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Coller, puis nous pouvons l'essayer dans le testeur de motifs, appuyer sur les trois points, diviser la vue, et je vais appuyer et faire glisser mon image dans le testeur de motifs, glisser Procreate, et vous avez ici votre Vous pouvez également l' essayer dans Procreate. Je vais balayer vers la droite pour dupliquer l'image aplatie afin d'en avoir cinq copies Ensuite, j'appuierai sur l' outil de transformation sur la couche supérieure, assurerai que le symbole de la chaîne saisi et je saisirai 1 500 Ensuite, je vais appuyer sur la couche suivante, appuyer sur l'outil de transformation, appuyer sur le nœud du coin supérieur droit et taper 1 500, appuyer sur la couche suivante, appuyer sur le nœud du coin inférieur gauche et taper 1 500, puis appuyer sur la couche suivante, et dans le nœud du coin inférieur droit et taper 1 500. Ensuite, je vais appuyer sur l' outil de transformation, les faire glisser ensemble. Voici donc votre schéma répété, et voici votre brevet. Activons donc le schéma répété, puis je vais appuyer sur Galerie pour revenir à la galerie afin que nous puissions commencer à créer notre mixeur 14. Motif de mélangeur : créer le motif: Bien, créons donc notre modèle de mixeur. Je vais sélectionner le modèle de patron et le dupliquer. Et puis celui-ci sera un motif floral. Je vais juste écrire une fleur ou des fleurs ou autre, puis appuyer dessus et je supprimerai simplement cette couche. Et nous n'esquisserons pas non plus pour cette couche ou pour ce motif, mais je préfèrerais le faire spontanément. Je vais donc appuyer pour renommer la couche. La première couche et renommez-la en arrière-plan car nous avons besoin d'un arrière-plan Je vais faire traîner, ma palette de couleurs est là. Je vais faire glisser ma palette de couleurs, et je vais la remplir avec, passons couleur moutarde et à la couche de remplissage. Ensuite, je toucherai pour ajouter une nouvelle couche, et ici je vais la renommer en fleurs Non, des fleurs. J'ai à la fois le suédois et l'anglais sur mon. Comment ça s'appelle ? Le clavier est là. Parfois, c'est pour le mot suédois et parfois pour le mot anglais, supernoying Je ne l'ai pas éteint, donc c'est ce que nous avons en ce moment, désolé. Mais des fleurs. Et j' opterai pour des fleurs blanches, peut-être d'un blanc éclatant ou peut-être blanc éclatant et d'une ancre sèche Alors maintenant, nous allons simplement en créer de très simples, comme quatre ou cinq. C'est parti pour cinq pétales peut-être dans de la farine super simple. Et je reçois souvent cette question comme « Parce que nous n'utilisons pas de modèle de modèle ici, comme un modèle de mise en page de modèle ». Alors, comment équilibrez-vous le schéma lorsque vous n'avez pas de mise en page ? Quelles sont les astuces et tout ce qui se passe comme ça ? Bien sûr, il y a peut-être certaines choses auxquelles réfléchir, mais il faut de la pratique, de l' expérience et du temps pour créer un grand nombre de motifs, puis vous commencerez à impression que cela semble un peu loufoque, mais une fois que vous aurez créé un tas de modèles, vous commencerez à avoir l'impression que si je les place là, cela sera déséquilibré Il n'y a aucun tour de magie que je puisse t'apprendre. La seule chose que je puisse faire est de vous expliquer ce que je fais, et il se peut que cela ne finisse pas pareil sur votre écran et c'est parfaitement bien. Vous pouvez simplement expérimenter, essayer, remplacer vos motifs jusqu'à ce que vous obteniez une bonne fluidité dans le motif. Commençons donc et voyons où cela va nous mener. Donc, sur la couche de fleurs, je vais juste commencer à dessiner une fleur. Alors dessinons, dessinons comme ça une fleur à cinq pétales Si vous en avez envie, vous pouvez faire pivoter votre motif pour vous assurer de faire pivoter les fleurs, mais cela peut aussi être un peu difficile car vous ne savez pas si vous créez les fleurs de la même taille. Je veux que ce soit un motif aéré. Donc je suis en train de placer quelques fleurs, peut-être comme ça. Ensuite, je vais appuyer pour ajouter une nouvelle couche sur le dessus, et je vais opter pour cette couleur brunâtre plus foncée ou cette couleur moutarde et ajouter quelques points ici Et je veux aussi ajouter un peu de texture. Je vais donc appuyer pour ajouter de la texture. Je vais ajouter de la texture générale à celui-ci très rapidement. Allons-y. Je pense que le gris est un peu trop gris. Optons donc pour un gris plus clair. Et nous pouvons faire la même chose que sur l'autre schéma, le fond sale Voyez à quoi cela ressemble avec un gros pinceau, oups, et nous avons besoin que le mode couleur brûle sur ce calque, puis un peu trop Je vais donc opter pour un gris plus clair et être vraiment lâche ici. OK, donc je pense que ça a l'air bien. Pas trop, mais juste un tout petit peu. OK, super. Peut-être comme ça. Oui, c'est bien. Maintenant, je vais simplement modifier le motif, donc je vais glisser vers le bon groupe sur toutes les couches, appuyer sur le groupe, appuyer sur l'outil de transformation, enregistrer et charger, sélectionner quatre, appuyer sur l' outil de transformation, retourner verticalement, retourner horizontalement, appuyer sur l'outil de sélection pour le désélectionner, le toucher à nouveau pour sélectionner, enregistrer et charger la sélection trois, appuyer sur l' outil de transformation, retourner verticalement, retourner donc je vais glisser vers le bon groupe sur toutes les couches, appuyer sur le groupe, appuyer sur l'outil de transformation, enregistrer et charger, sélectionner quatre, appuyer sur l' outil de transformation, retourner verticalement, retourner horizontalement, appuyer sur l'outil de sélection pour le désélectionner, le toucher à nouveau pour sélectionner, enregistrer et charger la sélection trois, appuyer sur l' outil de transformation, retourner verticalement, retourner horizontal, appuyez à nouveau sur l'outil de sélection pour le désélectionner et appuyez à nouveau dessus pour sélectionner la deuxième sélection Touchez pour transformer pour passer à la verticale et à l'horizontale, appuyez sur la sélection deux pour désélectionner et appuyez sur Enregistrer la sélection de chargement une, touchez pour transformer pour passer à la verticale et retournez à l'horizontale Nous pouvons maintenant y voir une petite limite. Je vais d'abord choisir la texture et effacer avec la texture de fond Graungy Je vais juste effacer un peu ici où nous pouvons voir les lignes, puis je pourrai simplement ajouter. Oups, je n'ai pas besoin de ce gros pinceau, plus petit. Ajoutez-en un peu pour que nous puissions voir ces lignes. Alors on fixe la texture, et maintenant on veut peut-être ajouter de la farine. Voyons voir. Essayons ça. Encre sèche Et avec le même blanc. Peut-être voulons-nous ajouter de la farine ici ? Je ne suis pas sûr. Je veux que ce soit super aéré. Donc, en fait, je ne suis pas sûr. Tu sais quoi ? Essayons d' abord le modèle et voyons si nous voulons ajouter quelque chose. Je vais simplement balayer vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Copier tout, glisser vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Coller, appuyer sur les trois petits points, diviser la vue, et les tests de modèles se trouvent sur mon site Web, appuyer et faire glisser le modèle, balayer Procreate, nous avons ici le modèle et je peux voir qu' il y a un petit trou Comment savoir où cela se trouve dans le schéma ? Nous verrons si nous pouvons trouver quelque chose. C'est cette petite fleur bizarre. Où est-ce qu'on l'a ? C'est cette fleur qui a l'air bizarre. Voyons donc où c'est. C'est donc à gauche de la fleur à l'apparence étrange. Est-ce que c'est ce que Non, je dois être ici, je crois. Peut-être là-haut. Ajoutons une fleur là-bas. Essayons-le maintenant. Encre sèche sur la couche florale. Je vais ajouter une boucle florale effacer et je vais ajouter une fleur ici et ajouter un point sur celle-ci comme ça. Ensuite, je vais balayer ces deux couches vers la droite , appuyer sur l'outil de sélection, et maintenant nous allons commencer à déplacer un peu nos fleurs Je vais faire le tour de celui-ci, assurer que le clapet et le magnétisme ne sont pas activés ici, et je vais juste déplacer celui-ci Donc je suis juste en train de les balayer, les déplacer, peut-être comme ça Déplacer celui-ci, peut-être vers le bas, et déplacer celui-ci. Peut-être là-haut. Je ne veux pas qu'ils soient parfaitement alignés, en fait. Maintenant, je vais simplement balayer vers le bas, tout copier, appuyer vers le haut, glisser vers le bas, coller Vue divisée, c'est vraiment les points Safari, appuyez et faites glisser à nouveau mon motif. Et voyons si ça a l'air mieux. Oui, je trouve que ça a l'air génial. Je ne le suis pas, je ne veux pas, comme un motif parfaitement symétrique. Je veux que ce soit un peu bizarre comme ça. J'en suis donc très content. Alors maintenant, essayons également ce modèle dans Procreate, puis nous en avons terminé avec le modèle du mixeur Balayez donc vers la droite pour le dupliquer afin d'en avoir cinq copies, appuyez sur l'outil de transformation, appuyez sur l'outil de transformation, appuyez sur le nœud du coin supérieur gauche, tapez 1 500 pixels lorsque vous avez le symbole de la chaîne, appuyez sur la couche suivante, appuyez sur l'outil de transformation, tapez sur le nœud en haut à droite, tapez La couche suivante, le nœud du coin inférieur gauche, 1 500, et la couche suivante et le nœud du coin inférieur droit et 1 500. Appuyez ensuite sur l'outil de transformation, faites-les glisser ensemble, fermez la palette de couleurs Et ici vous avez votre schéma répété, et ici vous avez votre carreau de patène J'active simplement la galerie de motifs et de textes répétés, et maintenant il est temps de voir comment nous pouvons recolorer les motifs Nous avons donc créé une collection de pliages, mais je voudrais juste vous montrer rapidement si vous souhaitez recolorer l'un des motifs ou tous les motifs, mais je vais vous montrer dans l'un d' entre eux comment vous le feriez 15. Recoloration: OK, alors laissez-moi vous montrer rapidement comment vous pouvez recolorer les motifs Et comme nous avons créé les différentes couleurs sur différentes couches, c'est super simple. Si vous avez regardé d'autres cours de pattern, il s'agit probablement d'une répétition pour vous, vous n'avez donc pas besoin de regarder cette leçon. Et aussi, si vous regardez les autres cours de cette mini-série, c'est aussi une répétition Mais laisse-moi te montrer. Je vais passer au modèle des œufs. Je vais juste sélectionner celui-ci et dupliquer pour ne pas toucher à l'original. Et je vais simplement le renommer pour recolorer et vous montrer comment le recolorer, car il fonctionne exactement de la même manière sur les autres, mais c'est le motif le plus complexe avec les textures les plus Je veux donc vous montrer comment recolorer. Appuyons sur celui-ci, et je désactiverai la visibilité des images aplaties. Et la première chose que nous pouvons faire est simplement de recolorer l'arrière-plan pour que je puisse appuyer sur le calque d'arrière-plan Permettez-moi de faire glisser mon panneau de couleurs ici. Et disons que nous voulons recolorer l'arrière-plan, nous allons le recolorer pour qu'il ressemble à une couleur rose Je vais donc appuyer sur une couleur rose clair, appuyer sur l'arrière-plan et remplir le calque. Et là, nous avons recoloré le fond en rose C'était d'un rose plutôt vif, mais allons-y. La prochaine chose que vous pouvez faire est de recolorer les œufs. Je taperais donc sur Alphao. Tapons simplement Alphogs sur tous les œufs, Alpha o, Apoc. Et sur le violet, je ne sais pas. Recolorons-nous, faisons simplement un tas de couleurs roses différentes ici Je vais opter pour du rose, du mastic. Oups, ça n'a pas l'air bien du tout. Mais allons-y un petit moment comme ça. Feyer, puis l' abricot, une autre couche de remplissage rose, la moutarde, peut-être même rose plus foncé, la couche de remplissage, et le bleu Peut-être une couche brillante et une couche de remplissage. Nous avons donc toutes les textures, sauf cette texture d' arrière-plan, mais cela a bien fonctionné car elle était blanche. Mais comme toutes les autres couches sont en mode de fusion, les textures suivent lorsque nous recolorons le motif Si vous souhaitez recolorer la texture d'arrière-plan ici, vous devez appuyer sur Apalac dessus, sauf si vous indiquez que nous voulons la recolorer en rose Appuyez donc sur la couche, touchez. Une couche de remplissage Lorsque vous avez Apolo dedans, vous avez recoloré l'ensemble de votre motif C'est ainsi que vous recolorez les motifs. Il en va de même pour tous les modèles. Le plus important est que vous conserviez vos différentes couleurs sur différentes couches. Sinon, il peut être très difficile recolorer les motifs ou les textures que vous avez créés avec des pinceaux texturés car vous risquez ainsi d'obtenir des textures un peu foirées où les couleurs ne remplissent pas vraiment l' OK, j'espère que c'est logique. Passons donc à la leçon suivante où je vais vous apprendre à exporter les fichiers afin de pouvoir les partager dans 16. Exporter les fichiers: Donc, pour exporter les fichiers, nous les avons tous répétés ici. Vous pouvez les exporter rapidement en les touchant. Appuyez sur JPEG, puis vous pouvez les enregistrer sur l' appareil photo où vous le souhaitez afin de les partager en classe. Si vous voulez entrer et conserver le lien en patène, il vous suffit de réduire la visibilité du motif répété Et ici, vous pouvez également enregistrer le motif, partager le JPEG. Si c'est ce que vous voulez, c'est ce que nous partageons ici en classe et nous enregistrons l'image. C'est ainsi que vous exportez et enregistrez les fichiers. est aussi simple que ça. Vous avez maintenant vos modèles prêts à être partagés dans 17. BONUS : Découvrez comment utiliser la maquette Procreate: OK, donc dans cette leçon, c'est un peu une leçon bonus parce que je n'inclus pas ces maquettes en téléchargement gratuit dans ce cours sur Skill Share Mais si vous regardez ce cours dans mon modèle d'adhésion à Rebels, voici les maquettes incluses dans le cours Si vous souhaitez obtenir ces maquettes, vous pouvez consulter le plan d'accès illimité inclus dans mon abonnement Pan Rebos où vous trouverez également ce cours, tous mes cours, tout ce qui est disponible pour moi Et vous obtiendrez également ces maquettes. Mais je vais vous montrer ici comment utiliser des maquettes de procréation parce que c'est super amusant, et je pense que c'est une façon amusante de tester vos modèles Vous pouvez utiliser n'importe lequel d'entre eux. Utilisons juste celui en cadeau pour le moment. Comme vous pouvez le voir, ce sont des maquettes. C'est un œuf, un cadeau, sac fourre-tout, une sorte de torchon de cuisine et une boîte de chocolat. Peut-être devrions-nous faire la boîte de chocolat parce que c'est ce qu'il y a de plus amusant. Oui, allons faire la boîte de chocolat. D'accord, voici comment fonctionnent mes maquettes appropriées. Vous allez donc appuyer sur le fichier, et vous verrez ici où il est indiqué un exemple d'image. Vous pouvez voir que c'est un fichier très simple. Il n'y a pas grand-chose à faire ici. Toutes les couches avec un petit symbole. Tu n'as pas besoin de les toucher. La seule chose que vous devez faire est simplement appuyer sur le calque de masque ou le calque d'image d'exemple et de toucher pour ajouter votre image. Je vais donc ajouter une photo, et ici je vais insérer, faisons simplement les bandes. Nous pouvons donc le voir parce que l'image d'exemple est activée Je vais donc simplement l'éteindre, et voici votre modèle. Vous pouvez donc ceci est votre modèle complet. C'est un masque de découpe, mais vous pouvez le faire glisser voir où il s'arrête, vous savez, là où il ne comble pas le trou, mais vous pouvez le faire glisser jusqu'à ce qu' il le fasse Vous pouvez donc l'avoir comme une petite ou une très grande taille, vous savez, ce que vous voulez. Et sur cette boîte de chocolat , je trouve que c'est une façon super amusante d' essayer vos modèles. Et lorsque vous avez terminé, vous pouvez simplement le partager au format JPEG, partager en ligne, le partager sur Instagram, le partager sur votre site Web. Toutes mes maquettes, toutes les ressources que vous obtenez sont disponibles pour un usage personnel et commercial Donc, si ces applications fictives vous intéressent, rendez-vous sur panorebo.com et consultez le plan All Access 18. Réflexions finales: C'est tout pour ce cours. Si ce cours ne vous apporte qu'une chose, j'espère que cela n'a pas besoin d'être compliqué pour créer une mini-collection de motifs. Dans ce cours, nous avons créé une petite collection, mais si vous voulez aller plus loin, vous pouvez ajouter d'autres motifs pour en faire une collection plus grande. Cela peut être utilisé à toutes sortes de fins. n'y a aucune limite à ce que vous pouvez créer et vous avez déjà fait le travail de base en trouvant l'inspiration, choisissant un thème et en créant cette mini-collection Si vous aimez ce cours, je vous recommande également de consulter mes autres cours de collection de mini-modèles appelés thème de Noël, thème d'Halloween, thème de la Saint-Valentin. Et si vous souhaitez approfondir le design de motifs, oubliez pas de consulter Pattern Rebels, mon programme d'adhésion. Dans Pattern Rebels, vous aurez accès à des cours mensuels, à ressources de conception telles que des pinceaux Procrit, des palettes de couleurs, des espaces fictifs et des modèles de mise en page de motifs De plus, nous organisons un défi de design mensuel , des sessions de feedback et des opportunités de questions-réponses où vous pouvez me poser sur le design ou la gestion d'une entreprise créative Pour en savoir plus, rendez-vous sur pattern rebels.com. Cela dit, merci beaucoup d'avoir regardé. Si vous aimez ce cours, vous pouvez cliquer sur le bouton « Suivre » à côté de mon nom pour ne pas manquer mes prochains cours. Vous pouvez également appuyer sur mon nom pour accéder à ma page de profil ici sur Skill Share, où vous pouvez trouver tous les cours en ligne disponibles. Si vous avez des questions à propos de ce cours, posez-les sur la page de discussion ici dans le cours sur Skill Share et n'hésitez pas à laisser un commentaire pour me faire savoir si vous aimez ce cours. J'adorerais connaître votre opinion. Assurez-vous de partager votre projet ici en classe, et si vous l' avez publié sur Instagram, n'hésitez pas à me taguer avec Maya Faber. J'adorerais voir ce que tu crées. Merci encore d'avoir regardé.