Collection de mini motifs dans Procreate : thème de la Saint-Valentin

1. Intro: Bonjour, je suis Maya Faber. Je suis concepteur de motifs de surface et professeur en ligne. Et dans ce cours, je vais vous apprendre à créer une collection de mini-motifs sur le thème de la Saint-Valentin dans Procreate Nous verrons comment trouver l'inspiration à partir d' un thème spécifique et comment travailler avec couleurs de saison pour donner à votre mini-collection un aspect cohérent et adapté aux fêtes Je vais vous expliquer étape par étape comment créer le motif à partir de zéro dans Procreate et comment utiliser des modèles de mise en page pour rendre l'ensemble du processus plus amusant, facile Dans ce cours, j' utilise mon ensemble de pinceaux Powerpack Procreate gratuit contenant mes pinceaux de procréation préférés, y compris deux modèles de mise en page Paal que je vais vous montrer comment utiliser pendant les leçons L'utilisation du bloc d'alimentation est facultative, mais je le recommande vivement pour suivre et tirer le meilleur parti de l'expérience d'apprentissage. agit d'un cours amusant et créatif, parfait pour tous ceux qui souhaitent s'entraîner à concevoir des collections de motifs autour d'un thème spécifique. Vous aurez besoin d'une connaissance de base de Procreate pour suivre le cours et avoir créé au moins quelques modèles auparavant Si vous n'avez jamais créé de modèle dans Procrate, je vous recommande de consulter mon cours sur la création d'un modèle modifiable dans Procreate avec des calibrations Et si vous souhaitez approfondir encore plus le design de motifs, oubliez pas de consulter le programme d'adhésion à Pattern Rebs my Dans Pattern Rebels, vous aurez accès à des cours mensuels, à ressources de conception telles que des pinceaux appropriés, palettes de couleurs, des espaces SK et des modèles de mise en page de motifs. De plus, nous organisons des défis de conception mensuels , des sessions de feedback et des opportunités de questions-réponses où vous pouvez me poser sur le design ou la gestion d'une entreprise créative Vous pouvez en savoir plus sur pattern rebels.com. Tout cela étant dit, commençons à créer notre collection pour la Saint-Valentin. 2. Votre projet: Dans ce cours, votre projet est de créer votre propre collection de mini-motifs sur le thème de la Saint-Valentin dans Procreate Votre collection comprendra au moins trois motifs inspirés du thème de la Saint-Valentin et utilisant une palette de couleurs saisonnières. N'hésitez pas à utiliser mon jeu de pinceaux Powerpack Procreate pour faciliter le processus ou à travailler avec vos Une fois que vous avez terminé votre mini-collection, partagez vos modèles dans la galerie de projets. J'ai hâte de voir ce que tu vas créer. 3. Téléchargements et ressources: Dans ce cours, vous aurez accès à mon ensemble de pinceaux Power PAC Procreate gratuit, qui comprend 20 de mes pinceaux préférés conçus pour rationaliser votre processus de création de motifs Cet ensemble comprend également deux modèles de mise en page de motifs que nous utiliserons pendant le cours pour rendre la conception votre mini-collection plus efficace et plus agréable. Bien que l'utilisation du Power PAC soit facultative, je le recommande vivement pour une expérience d'apprentissage optimale. Pour télécharger le jeu de pinceaux, vous pouvez télécharger le PDF dans la section Projets et ressources ici en classe, puis appuyer sur le lien dans le PDF. Ou vous pouvez aller sur maafab.com slash POWEPAC. Ici, vous allez inscrire votre nom et votre adresse e-mail. Et cela vous donnera votre bloc d'alimentation dans votre boîte de réception. J'ai également inclus une palette de couleurs gratuite pour procréer dans ce cours sur le thème d'Halloween Pour télécharger cette palette de couleurs, vous pouvez accéder au PDF dans la section projet et ressources et appuyer sur le lien. Tout au long du cours, je m' inspire également de mon tableau Pinterest. J'ai créé ce tableau spécialement pour vous, les élèves de ma classe. C'est un tableau sur le thème de la Saint-Valentin. N'hésitez pas à vous en tenir à ce tableau, ou si vous voulez vous inspirer, vous pouvez également le faire. Si vous souhaitez télécharger et utiliser les maquettes de Procreate que je vous montre rapidement ici dans ce cours, vous pouvez souscrire à mon abonnement Pattern Et le plan d'adhésion All Access, qui vous apportera ces cinq superbes maquettes de procréation Il n'est pas du tout obligatoire d'utiliser ces maquettes, mais je voulais juste vous les montrer et vous faire savoir comment les mettre la main dessus. Ils sont donc réservés exclusivement aux membres de My Paraibs dans le cadre du plan d'adhésion All Access 4. Créer un modèle de motif: La première chose que nous allons faire dans ce cours est de créer un modèle de modèle. Suis juste mon exemple ici. Si vous ne comprenez pas où nous faisons cela ou comment l'utiliser, vous le remarquerez plus tard en classe. Suis juste mon exemple. Nous allons créer un nouveau canevas dans Procreate, appuyez sur le petit plus ici et symbole du dossier plus J'opte généralement pour 3 000 pixels en largeur et en hauteur. C'est ma taille standard, et 300 en DPI. Cela me rapportera un maximum de 204 couches. Si vous avez moins de couches ici, cela n'a pas vraiment d'importance. Je pense que nous avons besoin de 20 ou 30 couches au maximum. Tout dépend du stockage de votre iPad, nombre de couches que vous y obtenez. Ensuite, vous allez appuyer sur le profil de couleur, et j'utilise généralement le premier profil de couleur SRDB qui se trouve sous l'affichage P trois Ensuite, j'appuie sur Créer, et voici un nouveau canevas. Donc, ce que nous allons faire maintenant, je peux simplement faire ressortir ma palette ici et simplement faire ressortir ma palette de couleurs prédéfinie ou utiliser les couleurs que vous voulez Et ce que nous allons faire, c'est simplement remplir quelques couches. Je vais donc appuyer sur la première couche et appuyer sur remplir la couche avec n'importe quelle couleur. Appuyez sur le plâtre sur une nouvelle couche, et je remplirai cette couche d'une autre couleur Vous pouvez également utiliser les mêmes couleurs si vous le souhaitez, mais il est plus facile de voir ce que nous faisons si nous utilisons des couleurs différentes. Donc, choisissez une autre couleur, remplissez le calque et une autre couleur. Et en remplissant la couche. J'ai quatre couches de couleurs différentes. Ensuite, je peux fermer ma palette de couleurs sur le point X, dézoomer sur le bit, et maintenant je vais appuyer sur ma première couche dans l'ordre ici, couche quatre, appuyer sur l'outil de transformation, appuyer sur le nœud du coin supérieur gauche. Assurez-vous que le symbole de la chaîne est entré et saisissez 1 500 pixels. Ensuite, je vais appuyer sur mon panneau de couches, appuyer sur la couche suivante, couche numéro trois, appuyer sur l'outil de transformation, appuyer sur le nœud en haut à droite et taper 1 500. Ensuite, je vais appuyer sur le calque suivant, rose plus foncé, je vais dézoomer légèrement avant de toucher le calque, appuyer sur l'outil de transformation, appuyer sur le nœud en bas à gauche et de taper 1 500. Et puis la couche suivante, l'outil de transformation, le nœud en bas à droite, et tapez 1 500. Pour y remédier et ne pas vous retrouver avec des lignes blanches dans vos motifs, pour ne pas vous retrouver avec des lignes blanches dans vos motifs, vous devez vous assurer de ne pas accidentellement l'écran et de ne pas déplacer vos cases ici, car si vous le faites, vous pourriez avoir des lignes blanches dans vos motifs Si vous voyez une ligne blanche dans votre patron, je vous recommande de consulter mon cours sur amélioration de votre dessin de patron dans Procreate , où j'ai une leçon complète sur tous mes trucs et astuces pour éviter Bien, pour en revenir à cette leçon, nous avons quatre couches. Je vais appuyer sur la première couche, appuyer sur sélectionner, puis enregistrer une charge ici dans l'outil de sélection et appuyer sur le signe plus pour ajouter la couche de sélection. Ensuite, je vais appuyer sur la couche suivante dans le panneau des couches, appuyer sur Sélectionner, enregistrer une charge et un petit plus. Appuyez sur la couche suivante, appuyez sur Sélectionner, enregistrez une charge et le plus. Et puis la couche suivante, sélectionnez, enregistrez une charge et plus encore. Donc, si je décochais l'outil de sélection et que je le recoche, que je le touche à nouveau, que je touche pour enregistrer un chargement Si je touche les différentes sélections, vous pouvez voir ici que j'ai quatre sélections différentes, et qu'il y a quatre carrés parfaits parfaitement alignés sur les bords de mon canevas et qu' les bords de mon canevas il n'y a aucune ligne blanche entre les deux. Ce que nous pouvons faire maintenant, c'est simplement faire glisser ces couches ensemble pour les fusionner. Et nous avons ici notre modèle de patron fini. Je vais simplement appuyer sur la galerie et le renommer en modèle de modèle Ensuite, vous pourrez le réutiliser pour nos modèles Sasa ultérieurement 5. Trouver de l'inspiration: Il est donc temps de trouver l'inspiration pour nos modèles de Saint-Valentin. J'ai un tableau Pinterest, que j'ai déjà mentionné dans la leçon sur les téléchargements et les ressources. Vous trouverez un lien vers ce tableau dans le PDF téléchargeable ici en classe. Je viens de sauvegarder un tas d'images inspirées de Pinterest ou je veux dire, inspirées de la Saint-Valentin. Vous pouvez continuer et enregistrer vos propres images si vous le souhaitez, ou vous pouvez simplement utiliser mon tableau préfabriqué. Pour cette mini-collection pour la Saint-Valentin, je vais donc utiliser des motifs de Saint-Valentin très symboliques. Je pense donc que mon modèle de héros sera celui des cœurs. C'est un thème évident pour la Saint-Valentin. Et j'utiliserai des couleurs roses et rougeâtres. Et je pense que j'ai envie de faire quelque chose. Je veux vraiment opter pour quelque chose de simple comme l'impression au mixeur, peut-être comme des points. Celui-ci est beau, ou rayé. Peut-être des points pour celui-ci. Et pour le motif secondaire, j'aime beaucoup l'idée , comme XOXO Alors peut-être que c'est une chose courante et récurrente ici dans mon forum, XOXO Je pourrais donc opter pour un motif de lettres, un motif de lettres très simple pour mon impression secondaire, où il est écrit « XOXO Bon, maintenant que j'ai jeté un coup d'œil à mon tableau d'inspiration, et dans la prochaine leçon où nous allons esquisser notre collection, je vais vous montrer comment j'utilise ces images inspirantes pour y parvenir 6. Ébaucher la collection: Nous sommes de retour dans Procreate, et maintenant je veux vous montrer comment j'esquisse ma collection Vous pouvez simplement utiliser n'importe quel type de toile ici. J'ai déjà une toile de 3 000 fois 3 000 pixels avec SRGB Colmon. Je vais juste utiliser celui-ci. Si vous souhaitez dessiner sur un canevas de la taille d'un écran, vous pouvez utiliser celui-ci. Cela n'a pas vraiment d' importance. Ce que je vais faire d'abord, c'est simplement faire apparaître Pinterest. Je vais appuyer sur les trois petits points en haut, puis sur Split View et Pinterest. Et voici mon tableau pour la Saint-Valentin, je vais le taper et le faire glisser vers la gauche pour avoir mon imprimante vers la gauche et ma fenêtre de prédilection vers la Et j'ai inclus une palette de couleurs pour vous, la palette de couleurs Procrit pour la Saint-Valentin, qui peut être utilisée gratuitement à toutes fins utiles Et tout au long du cours, plus tard lorsque nous créerons nos modèles, je l'utiliserai. Mais je voulais juste vous montrer d'abord comment je crée ces palettes où je trouve mon inspiration. Alors laissez-moi simplement utiliser. Je vais utiliser le drcryl et je vais vérifier les couleurs de mon tableau Pinterest Il y a donc définitivement du rose. Faisons ressortir le panneau de couleurs. Et ici, nous avons un rose différent. Je vais donc simplement dessiner avec un acrylique sec, un peu plus grand, peut-être environ 12 %. Je vais juste dessiner quelques taches ici. Je vais donc utiliser différentes couleurs roses. Elles étaient un peu plus confuses. Je voudrais peut-être quelque chose d'un peu plus rose Comme ça. J'ai donc l'habitude de choisir si je trouve la couleur que j'aime, vous pouvez opter pour plusieurs teintes différentes, comme le clair, le moyen et le plus foncé. Ensuite, nous pourrons essayer des choses plus tard, lorsque nous colorerons blocs ou des esquisses et que nous verrons lequel de ces éléments nous voulons utiliser. Donc je vais y aller, oups, je vais aller au rouge ici parce que je veux vraiment une sorte de rouge Eh bien, celui-ci est magnifique, puis un plus sombre. Et je préfèrerais peut-être plutôt un rouge bordeaux. Je pourrais opter pour une couleur pêche, plus pêche, une couleur pêche plus vive. Et puis je veux vraiment une sorte de blanc crème ou de blanc rose tendre. Quelque chose comme ça. C' est donc juste ce tableau, ce tableau d'inspiration était très simple parce que tout est rouge et rose. Je trouverais donc différentes couleurs de rouge et de rose. Ensuite, j'aurai mes couleurs ici. Et lorsque je crée mon croquis et je colore mon croquis pour ma collection de mini-motifs, je peux utiliser ces couleurs pour voir lesquelles des couleurs je vais inclure dans la collection, lesquelles des couleurs sont appropriées pour être utilisées ensemble, etc. Mais pour l'instant, je vais juste, euh, déplacer mon panneau de couleurs ici. Et sur ce calque contenant les couleurs, je peux simplement le renommer en couleurs afin de savoir ce qu'il y a sur ce calque Ensuite, je peux appuyer dessus un peu et le faire glisser vers le haut. Vous aurez donc vos couleurs ici et vous pourrez simplement les utiliser pour vos motifs. Je vais juste les récupérer à main levée comme ça et les faire glisser vers le bas pour avoir de l'espace libre ici À partir de maintenant, je vais utiliser ma palette de couleurs prédéfinie, mais c'est ainsi que j'ai créé cette palette de couleurs Vous pouvez voir que les couleurs sont vraiment similaires dans mon premade et dans celui que nous avons fait maintenant Mais je tape et fais glisser mon panneau de couleurs là-bas. Ensuite, je vais commencer à dessiner mon croquis. Vous pouvez donc d'abord créer des carrés. Vous n'avez pas besoin de le faire si vous ne le souhaitez pas, mais j'aime vraiment avoir des carrés au début, car je sais que mon cerveau comprend combien de motifs nous sommes censés créer et où vais-je les placer sur cette toile. En fait, lorsque nous bloquerons les couleurs, ce que nous ferons dans une minute, ces carrés noirs disparaîtront en quelque sorte, mais vous aurez ensuite les couleurs des carrés sur une couche. Ensuite, nous pouvons appuyer sur le signe plus pour ajouter une nouvelle couche, et ici nous pouvons simplement la renommer en arrière-plans Vous n'avez pas besoin de créer des couches séparées pour tous vos motifs et toutes vos couleurs dans cette esquisse. Je vais créer les arrière-plans sur une couche séparée car il sera alors plus facile d'essayer différentes couleurs d'arrière-plan. Ensuite, je vais appuyer sur mon panneau de couleurs ici, puis je vais opter pour de l'acrylique sec, et je veux choisir des arrière-plans. Alors laisse-moi juste voir. Je pense que le premier sera comme un motif de cœurs Je vais donc créer, je pense, plusieurs cœurs différents en rouge et rose sur un fond blanc crème. C'est du moins mon idée. Ensuite, nous allons créer un autre modèle. Je veux vraiment un motif avec un fond rose, donc ça pourrait être rose alors. Essayons ça. Comme vous pouvez le voir, je dessine sur mes carrés, mais cela ne me dérange pas, et cela ne me dérange pas qu'ils soient parfaitement carrés car ce n'est que le croquis de mon idée pour la collection de motifs. Ensuite, si nous en avons un blanc et un rose, nous essaierons peut-être d'en choisir un rouge. Nous pouvons toujours essayer cela et voir si cela nous plaît. Comme nous l'avons fait pour nous, nous avons trouvé des points quelque part. Où étaient les points sur les cœurs ? Où étaient les points sur les cœurs, cette image ? Je n'arrive pas à le trouver maintenant, mais j'aime bien celui-ci avec les motifs rouges et roses sur le dessus. Commençons donc comme ça, puis nous changerons peut-être ces couleurs plus tard. Donc, revenez dans mon Pindresbard, je vais appuyer sur le signe plus, et je vais le renommer Et ici, je vais avoir tout mon cœur pour celui-ci. Vous pourriez faire un croquis, vous savez, avec un crayon parfait si vous le souhaitez. Comme ces motifs sont très simples, je vais simplement essayer l'acrylique sec, et je vais dessiner des cœurs de différentes couleurs. Il se peut que je réduise un peu la taille de mon pinceau, peut-être 8 %. Je peux zoomer sur ce modèle, et oups, un peu moins de 3 % Et je vais juste dessiner quelques cœurs. Je pense que ce sera comme un schéma aléatoire. Je vais donc retourner ma toile et dessiner les cœurs sous différents angles et de différentes couleurs. Et déjà ici, je peux essayer mes différentes couleurs ensemble et voir quelles couleurs je veux utiliser dans ce motif, combien de couleurs et lesquelles de ces couleurs fonctionnent bien ensemble. Alors peut-être qu'il y a un peu trop de couleurs ici. Ensuite, nous pouvons essayer et voir que nous pouvons créer des cœurs, puis nous pouvons voir, d' accord, combien de couleurs dois-je utiliser pour les cœurs. Comme vous pouvez le constater, je ne suis pas très détaillé sur la façon dont les cœurs sont lancés et tout ce qui s' Je suis juste en train de me faire une idée ici. Essayons donc quelques couleurs. Nous pourrions certainement opter pour le rouge plus foncé. Je trouve que c'est un beau contraste. Peut-être pourrions-nous opter pour le plus foncé et le plus clair. Je pourrais donc appuyer et faire glisser le pointeur pour remplir ce rouge avec celui-ci. Et je ne suis pas sûre de ce que je veux faire avec Peachy Alors laissez-moi voir si je pense que celui-ci est rouge, et celui-ci pourrait être rose plus foncé. Celui-ci pourrait être rose plus clair. Non, celui-ci pourrait être rouge plus foncé. Et celui-ci pourrait être rose plus clair et peut-être un autre ici. OK, donc quelque chose que je ne sais pas, quelque chose comme ça. Je ne suis pas sûre des couleurs, peut-être que je veux les apporter. Comme une couleur pêche. Non, je ne pense pas en avoir envie. Je veux avoir quatre couleurs, et je pense que ce sont les quatre couleurs que je veux utiliser. Je ne sais pas ce que je veux faire en arrière-plan. Peut-être que je pourrais ajouter Eh bien, appuyez sur le calque d'arrière-plan et appuyez sur le plus pour ajouter un nouveau calque afin d'essayer des choses. Je peux peut-être ajouter des petites lignes en arrière-plan pour le rendre un peu plus intéressant. J'ai ce pinceau à motif, les fines rayures ici. Alors peut-être que ce serait quelque chose. C'est donc mon idée pour le premier modèle. Et pour moi, ce croquis est suffisant, et je vais passer au schéma suivant. Donc pour le prochain, je voulais vraiment ce truc XOXO. Et laisse-moi voir. Je voudrais peut-être du rouge sur du rose. Et si nous écrivons simplement Oups », laissez-moi prendre le rouge plus foncé Et si j'écris juste avec des lettres pétillantes, X O X. Oh. Oups. Est-ce que je veux que ce soit un peu tordu comme ça, ou peut-être que je peux le sélectionner et le retourner. Ajustez la sélection avec la case jaune et peut-être que nous aimons XOXO, puis faites glisser votre doigt vers le bas , appuyez sur Copier et appuyez sur Coller pour m'en apporter deux Je vais juste le tordre à nouveau, puis tordre à nouveau vers le haut, le sélectionner. Oups Je suis sur la mauvaise couche maintenant parce que c'est sur cette couche. Je vais sélectionner celui-ci et le déformer. Je ne fais qu'une sélection, et peut-être celle-ci. Je pourrais faire oxo oxo puis appuyer sur Fusionner vers le bas. Et peut-être que je peux les parcourir et appuyer sur copier-coller pour en avoir plus Je pourrais peut-être les placer comme ça à la place. Ensuite, je vais simplement glisser vers la droite sur cette couche. Maintenant, je suis juste en train d'essayer comment cette idée fonctionnerait, mais je pense que ce serait une bonne idée d'avoir XOXO, xoxo et ça monte dans les deux sens, XOXO, XOXO. C'est donc en fait une bonne idée. Ensuite, je peux faire glisser ces couches ensemble. Et peu importe si vous avez également des motifs sur cette couche, et cette couche n'est qu'une esquisse. Donc pour le moment, laissez-moi simplement sélectionner cette couche. Peut-être que je veux opter pour le blanc ici, je peux faire X O, XO XO. Ainsi, tous les O peuvent être d'une seule couleur, et tous les X peuvent être d'une seule couleur. Pour que la couleur y tombe. Donc, soit comme ça, soit peut-être, laisse-moi réessayer. Conservez votre remplissage XO XO. Toutes les autres rangées peuvent être blanches et oups, pas celle-là blanc. Et toutes les autres rangées peuvent être rouge foncé. J'aime beaucoup cette idée, donc je vais la garder et voir ce que nous en ferions lorsque nous dessinerons notre modèle actuel. Donc pour celui-ci, je pense que je veux juste créer le motif à pois. Je vais balayer les épingles pour avoir mon canevas complet ici, puis zoomer Et laisse-moi essayer cette idée avec du rose sur du rouge. Donc maintenant, je ne suis pas sur le calque d' arrière-plan, non, donc je vais dessiner points roses plus grands. Sur le rouge, je ne les veux pas d'affilée. Placé au hasard. Et en ce qui concerne le rouge, je n'aime pas ce rouge, donc je vais appuyer sur le calque d' arrière-plan, appuyer sur cette couleur rouge, appuyer et faire glisser. Donc ça a l'air super mignon. Nous pourrions le faire. On pourrait aussi faire comme avec un blanc. Mais essayons simplement le rouge foncé. OK, nous avons maintenant terminé le croquis du patron. C'est super simple. Vous n'avez pas à vous soucier des couches ici ou de la façon dont vous avez créé ce fichier, mais je suis content de cette esquisse, et il est temps de passer à la création de notre premier motif. Nous allons commencer par un héros. 7. Motif de héros - Esquisse: OK, il est donc temps de dessiner notre premier schéma. C'est le modèle du héros. Avant de commencer , je souhaite appuyer sur le panneau d'actions, partager PEG et simplement partager ce croquis ma pellicule photo afin de pouvoir l'utiliser comme référence lorsque je crée mes motifs. La première chose que nous allons faire est de sélectionner le modèle de modèle, qui est celui que nous utiliserons pour créer les modèles de cette classe. Ensuite, je vais appuyer sur Dupliquer et je vais taper sur l'un des modèles de modèles. Ici, vous pouvez simplement effacer cette première couche car nous n'en avons pas besoin Je vais donc balayer vers la droite et appuyer sur Effacer Maintenant, nous voulons créer l'esquisse, mais la toute première chose est que je vais créer l'arrière-plan. Je vais renommer cette couche en arrière-plan, et je peux simplement opter pour , c'est le fond blanc crème que nous voulons utiliser, En fait, c'est le fond blanc crème que nous voulons utiliser, je vais sélectionner le blanc crème, appuyer sur le fond et appuyer sur le calque de remplissage Ensuite, je vais appuyer sur le signe plus pour ajouter une nouvelle couche. Et ici, je voulais vous montrer comment utiliser l'un de mes modèles de mise en page de motifs, qui est inclus dans un ensemble de pinceaux Powerpack C'est donc celui-ci, le Ts tc Tangles. Si vous aimez utiliser des modèles de mise en page de modèles, je vous recommande vivement de consulter mon modèle d'adhésion Rebels, où vous pouvez obtenir un nouveau modèle de mise en page par mois, ainsi que ma boîte à outils sur les brevets qui est incluse dans l'adhésion, mais vous pouvez également l' acheter séparément, où je propose 25 mises en page de modèles différentes pour Procreate Mais revenons maintenant à cette leçon et nous allons utiliser les rectangles de pain grillé Je vais appuyer dessus. D'habitude, j'opte pour le noir. Vous pouvez choisir la couleur de votre choix, puis je choisirai environ 60 % de la taille du pinceau. Assurez-vous de placer ce tampon dans le canevas afin de ne pas le couper comme ça. Placez-le donc dans votre canevas, appuyez une fois, puis vous pouvez appuyer sur l'outil de transformation et l'adapter au canevas. Je vais maintenant appuyer sur cette couche, renommer en mise en page, puis appuyer sur le symbole N et réduire l'opacité à environ 10 ou OK, nous avons maintenant le placement des rmtifs et les mises en page sont faites de manière à ce que nous dessinions des motifs dans les guides Mais dans ce cas, vous pourrez toujours réorganiser plus tard. Tout dépend du type de motifs que vous dessinez, mais ils sont conçus pour vous permettre de créer des motifs plus rapidement, plus facilement et plus de plaisir, en fait, lorsque vous créez des motifs, car vous avez déjà une mise en page pour vos motifs. Comme vous pouvez le constater, il y a des chiffres. Les chiffres sont tordus. Donc, si nous créons maintenant, nous créons des cœurs, mais si nous créons des motifs qui ont une apparence, laissez-moi simplement vous montrer ce que je veux dire. Comme un haut et une droite. Disons simplement que nous créons des papillons. Ensuite, je vais créer un papillon dans cette direction et un autre dans cette direction, c'est pourquoi les chiffres sont tordus. Mais comme nous attirons des cœurs, cela n'a pas vraiment d' importance à cette fin. Mais ce que nous allons faire, c'est dessiner notre cœur dans ces rectangles, et nous utiliserons les chiffres pour séparer les couleurs Donc, le numéro trois ici et le numéro trois là-bas auront les mêmes couleurs. D'accord, il s'agissait donc d'un peu des bases des modèles parallèles, et maintenant il est temps de commencer à dessiner notre cœur J'ai donc une nouvelle couche ici et je vais la renommer en sketch Et je vais dessiner mon cœur avec le crayon parfait issu du bloc d'alimentation et en noir. J'ai une taille de pinceau d'environ 20 %, et maintenant je vais commencer à dessiner mon cœur. Je pense que je veux ce genre de cœurs aux formes plus longues comme ça. Et vous n'avez pas besoin de les avoir complètement dans le rectangle. Et j'essaie de faire en sorte que tous les cœurs ne soient pas comme ça, tu sais, parce que je veux créer un motif lancé Je vais donc en faire un là-bas. C'est un croquis, et peut-être un autre ici. Certains sont donc un peu plus grands et d'autres un peu plus petits. Ça a l'air vraiment très bien. Et maintenant, il ne reste plus qu'à retourner la casserole. Et c'est là que nous trouvons une utilisation pour le modèle de mise en page de motifs. Je vais donc balayer vers la droite sur ces trois couches et appuyer sur Grouper Ensuite, je vais appuyer sur le groupe, puis sur l'outil de sélection. Si nous recevons un message d'erreur du genre, touchez Annuler, touchez l'une des couches et assurez-vous que le remplissage coloré n'est pas sélectionné, car cela vous enverra ce touchez l'une des couches et assurez-vous que le remplissage coloré n'est pas sélectionné, car message d'erreur et ne vous permettra pas de choisir l'ensemble du groupe. Si, pour une raison ou une autre, vous ne pouvez toujours pas choisir le groupe, vous pouvez sélectionner toutes les couches à la place. Le résultat sera exactement le même. Mais je vais sélectionner le groupe, l'outil de sélection, enregistrer et charger, appuyer sur la sélection 4. Peu importe l'ordre dans lequel vous sélectionnez ces sélections, mais je vais appuyer sur la quatrième sélection, appuyer sur l'outil de transformation, retourner verticalement et retourner horizontalement. Ensuite, je vais appuyer sur l' outil de sélection pour le désélectionner, puis le toucher à nouveau pour en sélectionner trois, appuyer sur l'outil de transformation, retourner verticalement et retourner horizontalement Ensuite, je vais appuyer sur l'outil de sélection pour le désélectionner et le toucher à nouveau pour sélectionner la deuxième sélection, appuyer sur l'outil de transformation, retourner verticalement et retourner horizontalement Je vais appuyer à nouveau sur l'outil de sélection pour sélectionner la sélection 1, appuyer sur l'outil de transformation, retourner verticalement et retourner horizontalement. Maintenant que j'ai inversé les outrages, j'ai envie de me lancer dans ma couche de croquis et de dessiner le reste de mon cœur Donc, comme ce cœur est dans cette direction, je dessinerais celui-ci dans cette direction, et voyons juste que celui-ci est dans cette direction, puis je dessinerais celui-ci quelque part ici. Et peut-être que celui-ci devrait aller dans cette direction et en voici un autre, alors nous le fabriquons. J'essaie de ne pas créer tous les cœurs dans la même direction. Ici, il se peut que nous ayons un problème. Je peux déjà le voir. Je vais sélectionner cette option car la ligne est trop nette. Je vais sélectionner celui-ci avec l'outil de sélection, appuyer sur l'outil de transformation et le retourner légèrement vers le haut, puis je pourrai sélectionner celui-ci pour qu'il ne s'agisse pas exactement de la même ligne, car cela ne perturbera pas notre schéma. En fait, je vais juste l'augmenter un peu. Maintenant, j'ai l'impression que l'espace entre les deux est bien meilleur. Nous avons donc déjà créé une esquisse maintenant, et il est temps de l'essayer. En fait, je vais désactiver la couche de mise en page. Et je vais balayer avec trois doigts, appuyer sur Copier tout, glisser vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Coller, et je vais appuyer sur les trois petits points pour partager Safari. Et voici mon Panatsro sur mon site Web, qui est un outil gratuit que vous pouvez utiliser Il y a un lien vers ce cours dans la description de ce cours, et vous pouvez appuyer et faire glisser le pointeur pour voir votre croquis dans le dessinateur de motifs Ici, vous pouvez zoomer et dézoomer et voir comment votre schéma se répète. Donc ça me semble vraiment bien. Je ne sais pas si nous avons des problèmes. C'est peut-être ce cœur que j'ai envie de retourner un peu, mais je peux aussi le changer pendant que je dessine mes motifs. Revenons simplement à Procreate et nous pouvons également répéter cela dans Procreate Je glisse vers la droite pour appuyer sur Dupliquer si vous ne voulez pas utiliser le testeur de motifs, puis je peux appuyer sur la couche supérieure, appuyer sur la cuve de transformation en bas à gauche, cornonde, en haut à gauche, cornonde, taper 1 500 lorsque vous avez le symbole de la chaîne tapé, sur la couche suivante, sur la coronde en haut à droite, tapez droite Ensuite, dans la couche suivante, dans la coronde inférieure droite, tapez 1 500 Je veux dire en bas à gauche. ai du mal à utiliser la gauche et la droite aujourd'hui, puis à la couche suivante, faites un zoom arrière pour que je puisse appuyer sur le corninod en bas à droite et Maintenant, vous pouvez voir comment votre schéma se répète dans Procreate, je peux simplement les comparer. Et je pense que ça a l'air bien. Je voudrais peut-être inverser un peu ce motif, mais je pourrais attendre de dessiner mes motifs, car je pense que c'est un problème mineur, et ce dessiner mes motifs, car je pense que c'est un problème mineur, sera plus facile à voir lorsque j'aurai dessiné mes motifs dans une couleur. L'esquisse est donc terminée, je peux simplement supprimer cette couche, et maintenant nous avons l' esquisse de notre patron 8. Motif de héros - Créer le motif: Commençons donc par dessiner notre premier modèle, notre modèle de héros, qui est le plus fréquenté des trois. Et nous avons un croquis. Nous avons une mise en page, nous savons donc de quelles couleurs nous serons. Et nous devons commencer à dessiner des motifs. Donc, la première chose que je vais faire est d'appuyer sur le N sur la couche d'esquisse et de le ramener à environ 10 ou 15 %. Ensuite, je vais appuyer sur le signe plus pour ajouter une nouvelle couche, et je séparerai les couleurs des différentes couches. De cette façon, il sera plus facile de recolorer ultérieurement. Nous pouvons donc simplement faire ressortir notre palette de couleurs. Je vais utiliser ma palette de couleurs prédéfinie et commencer à dessiner nos motifs Alors d'abord, commençons par celui-ci. Je peux opter pour le rose clair, puis je peux aussi renommer cette couche rose clair et dessiner mes motifs Je vais essayer d'utiliser de l'acrylique sec pour les cœurs. Voici l'un de mes pinceaux préférés en ce moment, et je vais voir quelle taille. Cette taille est probablement bonne aux alentours de 7 %, puis je dessinerai les cœurs. Il s'agit donc d'un motif assez simple car les motifs sont si simples, et vous obtenez déjà une belle texture en utilisant ce pinceau. Je voudrais peut-être avoir des cœurs un peu plus longs comme ça. Je n'ai pas à me soucier de l' emplacement des motifs. Correspond vraiment en ce moment. Je les dessinerai au-dessus de mon croquis, mais nous pourrons toujours les déplacer plus tard. Je sais donc si j'active la couche de mise en page que ces quatre sont de couleurs différentes. Dessinons donc différentes couleurs ici, puis nous retournerons le plateau et nous réutiliserons les couleurs. Laissez-moi désactiver la couche de mise en page, appuyer sur le plâtre, ajouter une nouvelle couche, et nous pourrions opter pour le rouge foncé, par exemple. Donc rouge foncé. Je vais renommer le calque en rouge foncé, puis je vais le tourner autour de ma toile pour pouvoir dessiner ce cœur là-bas ce cœur là-bas . Et en le remplissant. Comme ça. Ensuite, passons au rose plus foncé avec celui-ci pour que j' aie une sorte de rose, de rose, de rouge, de rouge. Je vais donc appuyer sur le plâtre dans le panneau des couches pour en ajouter un nouveau, et je vais simplement le renommer rose et choisir la couleur rose la plus foncée Dessine ce cœur en essayant lui donner une bonne forme. C'est donc probablement une bonne chose. Et puis celui-ci, une nouvelle couche, appuyez sur le plâtre, une nouvelle couche. Et allons-y pour essayer cette lampe de couleur rouge. Je vais donc simplement les renommer en rouge, puis dessiner mon cœur quelque part par ici Peut-être pas exactement dans le même sens que celui-ci. Donc, je peux déjà changer un peu les cœurs, basant sur ce que je vois sur les cœurs que j'ai dessinés. OK, donc j'en suis content, je pense. C'est peut-être un peu fin. Un peu plus audacieux. Comme ça. Maintenant, nous avons quatre cœurs, et il est temps de changer notre schéma. Je vais appuyer sur le nouveau groupe, appuyer sur l'outil de sélection, Enregistrer et charger, sélectionner quatre, appuyer sur l'outil de transformation, retourner à la verticale et cliquer horizontalement. Appuyez sur l' outil de sélection pour le désélectionner, touchez-le à nouveau pour sélectionner Enregistrer et charger, sélectionnez-en trois, touchez pour transformer l'outil, retournez à la verticale et cliquez horizontalement Appuyez sur l'outil de sélection pour sélectionner et touchez-le à nouveau pour sélectionner Enregistrer et charger la sélection 2, appuyez sur l'outil de transformation, retournez pour passer à l'horizontale, appuyez sur l'outil de sélection pour le désélectionner et touchez-le à nouveau pour sélectionner Enregistrer et charger la sélection 1, appuyez sur l'outil de transformation, sur le pour aller et cliquez à Maintenant, nous voulons activer la couche de mise en page pour voir lesquels de ces cœurs sont les différents nombres de la mise en page. Je vais donc appuyer et faire glisser ma mise en page vers le haut du groupe afin de voir les chiffres briller dans le haut du groupe afin de voir les cœurs. Alors je peux voir que ce rouge est le numéro quatre Je vais donc appuyer sur la couche rouge, appuyer sur la couleur rouge de celui-ci et dessiner ce cœur. Si vous pensez que la couche de mise en page vous gêne, vous pouvez simplement désactiver sa visibilité. Cela ne me dérangera pas pour le moment, car je veux passer à autre chose rapidement. Ensuite, vous pouvez voir que le chiffre deux est le rose clair. C'est là-haut, je taperais sur le rose clair, sur la couche rose clair, et le numéro deux est censé être rose clair. C'est donc une bonne chose. Et puis le suivant, le chiffre trois est lequel est trois, lequel est quatre. Le rouge foncé est trois. Donc couche rouge foncé, couleur rouge foncé et numéro trois. Je vais dessiner mon cœur rouge foncé dessus. Comme ça, et puis il ne nous reste que le rose. Appuyez donc sur la couche rose, appuyez sur la couleur rose et dessinez cette arche. Peut-être un peu plus petit parce que celui-ci était super grand. D'accord. Maintenant, nous en avons fini avec ça. Désactivons simplement la visibilité de la couche d' esquisse et de la couche de mise en page pour voir à quoi cela ressemble. Donc, pour moi, ça a l'air bien. Je vais l'essayer lorsque j'aurai créé la texture dans la prochaine leçon. Passons donc à la leçon suivante, puis nous pourrons essayer le modèle et voir si nous voulons modifier certains détails, apporter des ajustements au remplacement, etc. 9. Motif de héros - Ajouter des détails et des textures: Nous allons donc maintenant ajouter de la texture et des détails. Tout d'abord, ajoutons simplement de la texture. Je vais donc appuyer en haut de la couche rouge ici et appuyer sur le plus pour ajouter une nouvelle couche, et je vais simplement renommer cette texture Et nous utiliserons une couleur grise ici, peut-être quelque part dans le gris, pour essayer des choses. Ensuite, je veux utiliser l'un des pinceaux texturés. Je vais essayer ce fond sale, pinceau aussi large que possible, taille d'un pinceau à 100 %, puis je vais simplement passer sur mon motif pour obtenir cette texture grise Ensuite, je vais appuyer sur le N sur le calque, puis sur Caliburn. Nous avons donc maintenant une belle texture ici. Si vous voulez rendre la texture plus claire, zoomons un peu. Vous pouvez appuyer sur le CB et simplement faire glisser l'opacité vers le bas. Vous pouvez également appuyer sur la couche, appuyer sur Alphalok et monter ou descendre en gris ici Passons donc au gris plus foncé, appuyez sur la couche de remplissage pour que cela ne soit pas beau du tout. Et nous pouvons opter pour un gris plus clair, appuyez sur la couche de remplissage. Cela vous apportera donc une texture un peu plus légère. Donc, pour moi, j' adore vraiment cette texture, et je suis contente de son apparence. Alors maintenant, ajoutons de la texture en arrière-plan, puis nous utiliserons des bandes. Je vais appuyer sur le calque d'arrière-plan, puis sur le plus pour ajouter un nouveau calque. Il suffit de le renommer en rayures pour que je sache ce que c'est. Et je vais utiliser la couleur beige rose clair ici à côté du blanc crème. Ensuite, j'utiliserai le pinceau à fines rayures, et vous pouvez choisir une taille maximale, et je vais simplement déplacer ce pinceau toute la surface de ma toile pour que je puisse sentir chaque espace de ma toile. Si vous avez du mal à voir quand vous avez des cœurs ici, vous pouvez simplement désactiver la visibilité de tous les cœurs et voir que vous avez rempli toute votre toile avec ce pinceau à rayures. Maintenant que c'est fait, je vais à nouveau raviver les cœurs. Et nous voulons retourner le moule pour nous assurer que chaque partie de la texture et la couche de rayures se répètent correctement. Je vais donc appuyer sur le groupe et sur l'outil de sélection. abord, je veux juste retourner le haut et le bas pour m'assurer que les bandes correspondent Je vais donc appuyer sur Enregistrer et charger, sélectionner quatre, appuyer sur l'outil de transformation, retourner à la verticale. Ensuite, je vais appuyer sur l'outil de sélection pour le désélectionner, toucher à nouveau pour le sélectionner, enregistrer une sélection de chargement Troisièmement, appuyez sur l' outil de transformation, retournez à la verticale, appuyez à nouveau sur l'outil de sélection, enregistrez une charge, sélectionnez deux, appuyez sur l'outil de transformation, retournez à la verticale, appuyez sur l'outil de sélection pour le désélectionner, touchez-le à nouveau pour sélectionner la première sélection enregistrez une charge et retournez à la verticale avec l'outil de transformation Maintenant, nous pouvons désactiver la visibilité de notre cœur et nous pouvons simplement voir comment nos rayures se répètent. Je vais appuyer sur ma couche de rayures. Assurez-vous que la même couleur y est sélectionnée. Et ici, nous pouvons opter pour un pinceau, n'importe quel type de pinceau, en fait, que vous pouvez utiliser pour le remplir. Elle est un peu texturée sur le côté, donc vous pouvez voir que cette rayure est plutôt belle, mais ici, nous devons y remédier un peu Je vais donc passer en revue toutes les rayures et voir quel pinceau utiliser. Essayons d'utiliser la texture conique et voyons à quoi cela ressemble avec un pinceau de très petite taille. Cela fonctionnera donc probablement. Et je vais juste renseigner ici où vous pouvez voir le bord. Si vous trouvez que c'est trop , la ligne sera trop épaisse lorsque vous le remplirez . Je ne pense pas que cela importait là-bas, mais disons simplement ici Ensuite, je vais effacer avec le pinceau monoline du bloc d'alimentation, et je peux juste avoir une taille de pinceau d' environ 10 %, et je peux simplement effacer un peu de cette ligne, effectuer un zoom arrière et redessiner Je n'ai pas besoin de récolter autant. Et essaie de le redessiner. Essayons d'utiliser la texture conique, un peu plus grande et la taille du pinceau. Épargnons les 2 %. Je peux opter pour 6 % et essayer de le remplir comme ça. Ainsi, vous pouvez voir où se trouve le bord de la ligne. OK, donc ça a l'air bien. Je vais utiliser le plus petit pinceau sur ces endroits, suffit de remplir le bord le plus dur qui s'y trouve. Et sur celui-ci, je vais juste effacer et utiliser les 6 % taille du pinceau et le remplir comme ça, pareil avec celui-ci, pareil avec celui-ci. Je veux donc juste que cela soit fluide ici en le remplissant là où se trouvent les arêtes vives. Ça a l'air bien. J'efface un peu ici. Il y en a juste un petit peu comme ça. Et sur ce point, peut-être que nous pouvons opter pour le plus petit ici. C'est une bonne chose. Le plus petit est là et s' élève en utilisant 6 % de la taille d'un pinceau. Vous pouvez donc voir que je vais m' prendre le plus rapidement possible, juste pour m' assurer que vous puissiez voir où les files d'attente se rejoignent. Comme ça. Et puis ici. Et celui-ci est bon. Celui-ci a besoin d'une ligne plus longue et d' une taille de brosse de 6 %. Effacement. En avons-nous d'autres ? Oui, nous en avons encore quelques autres. Alors, où est la limite ? Voilà la limite. C'est donc un travail un peu détaillé, comme vous le voyez, mais une fois que vous l'aurez fait, il aura fière allure. Quoi d'autre ? Celui-ci. Et ici, nous en avons un petit peu là-bas et un petit peu là. Et un petit peu ici. OK, maintenant nous en avons terminé avec le fond à rayures et il se répète parfaitement. Nous pouvons maintenant activer le reste, pas la couche d'esquisse, mais les couches en forme de cœur. Et nous avons la texture ici. Et nous pouvons voir s'il y a des lignes nettes dans la texture du cœur, mais ce n'est pas le cas. Et je ne pense pas non plus que nous l'aurons sur le bord gauche ou droit , mais je vais simplement le retourner pour en être sûr. Je vais donc appuyer sur le groupe, appuyer sur la sélection deux, enregistrer et charger, sélectionner quatre, appuyer sur le transformer en, retourner à l'horizontale. Appuyez sur ce lexion deux pour le désélectionner, touchez-le à nouveau pour le sélectionner, enregistrez et chargez la troisième sélection, appuyez sur l'outil de transformation et retournez Appuyez de nouveau sur cet outil de sélection pour le sélectionner et touchez-le. Enregistrez et chargez, sélectionnez deux, appuyez sur la transformation, retournez à l'horizontale, appuyez sur cet outil de sélection pour désélectionner et touchez-le à nouveau, sélectionnez, enregistrez et chargez, sélectionnez un, appuyez sur la transformation pour le retourner à l'horizontale Ce que nous voulons faire maintenant, c'est simplement zoomer au centre, voir si nous avons des lignes nettes. Nous avons une petite ligne ici, je vais donc passer à la couche de texture et la relever avec le même pinceau. Donc, l'arrière-plan grincheux s' efface avec un petit pinceau, et je vais juste en effacer un peu au-dessus de la ligne nette pour que je puisse le voir dans ce cœur Et il en va de même pour celui-ci. Vous pouvez également dessiner un peu, donc vous pouvez y aller si nous appuyons dessus, nous pouvons opter pour la couleur grise. Et sur la couche de texture avec le fond Grange, vous pouvez entrer et simplement ajouter un peu de texture, pas à 100 %, mais comme ça. Et de même, désactivez Alpha Look lorsque vous faites cela, ajoutez-en un peu et ajoutez-en un peu. OK, maintenant nous avons ajouté des détails et de la texture à notre patron 10. Motif principal : tester le motif: Il est temps de tester notre schéma pour voir comment il se répète. Je vais balayer avec trois doigts, appuyer, tout copier, appuyer en haut de mon panneau de calques, glisser vers le bas, appuyer sur Coller, appuyer sur les trois points, diviser Safari, et ici je vais appuyer et faire glisser mon image aplatie dans mon testeur de motifs, qui est lié à ce cours. C'est un outil gratuit, puis je vais simplement zoomer et dézoomer pour voir comment Je trouve que ça a l'air génial. J'en suis donc content. Ensuite, je reviendrai dans Procreate Disons simplement que nous voulons changer quelque chose. Je vais donc prendre ce cœur, par exemple, et le tordre un peu. Ensuite, je prendrais cette couche, l'outil de sélection. Faites glisser le curseur avec l'outil de sélection, appuyez sur le point gris pour le fermer, appuyez sur l'outil de transformation, et là, je pourrais juste Oups J'ai l' image aplatie ici. Je recommencerais donc. Appuyez sur l'outil de sélection, parcourez la sélection. Et sur cette couche, je pourrais simplement me déplacer autour de ce cœur jusqu'à ce qu'il soit dans la position que je souhaite qu'il soit. C'est ainsi que vous apporteriez certaines modifications. Si votre cœur dans lequel vous souhaitez apporter des modifications n'est pas au centre, mais qu'il est coupé, vous devez à nouveau inverser le schéma. Pour vous assurer que les modifications que vous souhaitez apporter à ce cœur sont libres et ne sont pas coupées par les bords. OK, donc ça a l'air bien. Je vais en fait passer à la couche rouge parce que je peux voir que je veux faire bouger un peu ce cœur. Je peux donc simplement le déplacer vers le haut, le tordre un peu. Tu sais, je peux juste jouer et voir comment tu veux que ton cœur soit répété pour que tout se passe bien dans le schéma. Ça avait l'air vraiment bien, en fait. Je pense que je vais continuer dans cette direction. J'aime bien ça. OK. C'est ainsi que vous testez votre schéma dans Safari, puis je vais à nouveau balayer avec trois doigts vers le bas, parce que je me déplace aussi fort, je tape, je copie tout et je fais glisser mon doigt vers le bas avec trois doigts, je tape sur Coller Je supprimerai le premier, puis je le dupliquerai jusqu'à ce que j'en aie cinq copies. Je vais appuyer sur l'outil de transformation, appuyer sur le nœud en haut à gauche, assurer que le symbole de la chaîne saisi et taper 1 500 Ensuite, je vais appuyer sur la couche suivante, appuyer sur l'outil de transformation, taper 1 500 en haut, dans le coin droit, appuyer sur la couche suivante Appuyez sur l'outil de transformation et sur le nœud en bas à gauche, tapez 1 500, appuyez sur la couche suivante, appuyez sur l'outil de transformation et nœud en bas à droite, puis 1 500. Ensuite, je vais faire glisser ces couches ensemble pour les fusionner. Et voici notre modèle fini. J'aime beaucoup son apparence, et vous avez votre schéma répété ici, et vous avez votre parentèle. Donc, pour partager le cours, je vous suggère de partager vos habitudes répétées. Je vais m'en tenir à cela pour ce qui est de la visibilité. Il est donc temps de créer notre secondaire 11. Motif secondaire - croquis: Créons notre modèle secondaire. C'est celui-ci. Je vais appuyer sur le modèle de brevet, mais je dois d'abord le dupliquer Je vais donc appuyer sur Sélectionner le modèle de brevet et dupliquer, puis sur le modèle de brevet. Je vais effacer cette première couche. Et si nécessaire, vous pouvez appuyer sur Référence Canvas et faire ressortir la référence. Je ne pense pas avoir fait ça avec mon cœur. Ce n'est pas nécessaire si vous savez ce que vous voulez dessiner, mais si vous voulez ratio soit tel quel, vous pouvez l'avoir là. Mais je ne pense pas que nous en ayons besoin pour celui-ci. OK, donc pour ce motif, c'est un peu plus simple, et je pense que nous allons d'abord créer l'arrière-plan. Nous allons donc le renommer en arrière-plan. Ensuite, je vais appuyer et faire glisser mon panneau de couleurs ici et choisir. Il suffit de choisir le rose le plus foncé, d' appuyer sur l'arrière-plan et d'appuyer sur échec. Ensuite, je vais appuyer sur le signe plus, et ici je veux esquisser mes lettres. Je vais le faire en activant le guide de dessin. Je vais appuyer sur Canvas, sur le guide de dessin, dessin pour modifier le guide de dessin, avec deux dégradations Je veux l'augmenter au maximum. Et c'est juste pour obtenir quatre carrés ici. Vous pouvez également, par exemple, le ramener à 1005750 Et cela vous donnera environ quatre carrés dans un carré. Si vous pensez que c'est plus facile lorsque vous dessinez vos lettres. Avec la deuxième couche, je vais opter pour le rouge plus foncé. Nous pouvons d'abord réellement esquisser. Renommons-le simplement pour esquisser le calque, et je vais juste esquisser avec du noir et esquisser avec le crayon parfait, et j' écrirai juste un X et un O. Donc, laissez-moi juste ces formes pétillantes Peut-être quelque chose comme ça. Ensuite, je peux balayer vers la droite sur cette couche pour la dupliquer, appuyer sur la transformation en touche horizontale. Et là, je peux voir si je suis content de son apparence. Je pense que c'est un peu épais. Nous allons donc simplement supprimer cette couche et appuyer sur la couche d'esquisse. Nous pouvons tirer ce petit carré orange, ce qui fera votre sélection dans cette direction plutôt que dans cette direction. Il suffit donc de le déplacer, puis j'appuie sur Formulaire libre. Lorsque j'ai sélectionné le formulaire libre, je peux simplement y aller et le rendre un peu plus fin. Ensuite, appuyez sur l'outil de transformation, placez-le quelque part ici au centre, puis dupliquez-le à nouveau, appuyez sur l'outil de transformation et retournez-le ou quelque chose comme ça. Maintenant, j'ai un X. Je suis plutôt content de son apparence. Maintenant, j'ai besoin d'un O. Alors laissez-moi simplement fusionner ces deux couches, appuyez sur la couche, appuyez vers le bas. Donc, en fait, renommons-le simplement esquisse X, puis tapotons sur Ajouter une nouvelle couche Et le sketch O. Non, je pourrais vraiment le faire sur le même calque. Faisons-le simplement sur la même couche. Esquisse. Et là, je veux un O. À peu près de la même taille que celui-ci avec, genre, un petit trou au centre. Donc presque comme si c'était le ballon, tu sais, qui vient de l' inspiration. C'est presque comme un ballon, donc c'est un peu plus pétillant J'aime bien ce look. J'ai donc mon X et mon O. Vous pouvez sélectionner l'une des lettres et appuyer sur l'outil de transformation. Et si vous avez une forme libre, vous pouvez agrandir comme vous le souhaitez, peut-être comme ça, et je peux le faire aussi avec le X. Je peux donc sélectionner autour de X, appuyer sur l'outil de transformation et l'agrandir un peu. Ensuite, je peux me déplacer ici et voir s'ils ont à peu près la même taille ? Oui, ils le sont probablement. Donc c'est bien, peut-être un peu plus comme ça. OK, donc je pense que ça a l'air bien, puis je devrais transformer l'outil. J'ai maintenant le croquis des lettres, et il est temps de passer à dessiner les lettres réelles. 12. Motif secondaire - Créer le motif: Nous avons fait un croquis, et dessinons nos lettres. Je vais appuyer sur ma palette de couleurs ici pour avoir ma palette de couleurs prédéfinie. Et je vais réduire l' opacité de l'esquisse. Vous pouvez appuyer, faire glisser l'opacité vers le bas. Si vous le souhaitez, vous pouvez suivre les directives, puis je tapoterai le plâtre sur une nouvelle couche, et je renommerai ces deux g parce que je dessinerais une lettre sur chaque couche afin de pouvoir les déplacer facilement Et je vais utiliser ma couleur rouge foncé. Et c'est parti pour l'acrylique sec. Et dessinons ce X. Maintenant, vous pouvez choisir si vous voulez n'en dessiner qu'un , puis le dupliquer, ou si vous voulez être un peu plus dessiné à la main, et en dessinant simplement autour de celui-ci. J'en dessinerais un et je le dupliquerais, je crois. Je suis en train de le remplir. Vous pouvez ajuster les détails, peut-être les rendre un peu plus uniformes sur les bords si vous le souhaitez. D'accord, je commence à être content de celui-ci. Et maintenant je vais juste le dupliquer. Je vais balayer vers la droite pour dupliquer, appuyer sur l'outil de transformation et appuyer sur Retourner horizontalement Et voilà mon X, et je suis super content de celui-ci. Je vais appuyer sur le haut, puis sur fusionner vers le bas. Ensuite, je vais appuyer sur le signe plus, et je vais le renommer en Oh Et avec la même couleur et avec le même pinceau, je peux dessiner ça Oh Oops Ici, je veux vous montrer une astuce Si vous voulez le faire de manière symétrique, vous pouvez appuyer sur l' outil de transformation, sur Modifier la symétrie, et j'ai ma symétrie en position verticale, mais je dois la déplacer vers le centre de mon nom Oh, comme ça, peut-être. Appuyez ensuite sur OK. Et maintenant, il est écrit « assisté » sur cette couche. Quelque chose s' y est passé, tapez et faites glisser. Oups, j'ai accidentellement dessiné quelque chose. Maintenant, j'ai O et assisté, et il ne me reste plus qu'à dessiner d' un côté et cela sera répété de l'autre côté. Vous avez donc un O plus symétrique qui peut sembler sympa, alors vous pouvez le remplir. OK, donc j'en suis content. Je peux désactiver le dessin assisté sur cette couche. C'est une couche tactile, désactivez le dessin assisté. Ensuite, pour les directives, je pourrais ramener ma grille en deux D, et je l'ai sur sept et 50 pixels et je touche OK. Maintenant, je n'ai plus besoin de mon croquis, je vais donc désactiver ma couche d'esquisse. Et voici mes lettres. Si vous voulez emménager et faire quelques détails comme celui-ci, bas était un peu plat ici, alors rendez-le un peu plus rond. Alors tu l'as comme ça. Nous allons donc maintenant créer la répétition. Je vais donc le faire par une technique très simple. Je vais balayer vers la droite sur les deux, appuyer sur le groupe, puis sur le groupe et appuyer sur Dupliquer Ensuite, j'appuierai sur Snapping et Magnetics et je les ramènerai ici comme ça Et vous pouvez même essayer de le retourner horizontalement. Si tu trouves que ça a l'air bien. Pour moi, ça a l'air bien. On dirait la même lettre. Tu peux le faire comme ça. Ou si cela ne fonctionne pas pour vous, vous pouvez déplacer le X là-bas et déplacer le O là-bas. Mais pour moi, je pense que cela a bien fonctionné en le retournant simplement à l'horizontale Alors j'ai XO X ceux du bas, je les veux dans les mêmes couleurs. Je vais les fusionner vers le bas et je fusionnerai également ceux du haut vers le bas. Comme je n'ai pas besoin de ces groupes pour le moment, je peux simplement les déplacer vers un groupe ou en dehors du groupe, puis supprimer ce groupe. Le premier est maintenant que nous pouvons simplement renommer en deuxième ligne et en première ligne Et faites glisser cette couche vers le bas. À la deuxième rangée, maintenant que je suis hors des groupes, sortons-les du groupe. Sur la deuxième ligne, je vais appuyer sur apalu, appuyer sur la couleur blanche et appuyer sur le calque tap fi layer Maintenant j'ai X ox. J'en suis content. Je pense que le placement est bon sur les lettres. Nous verrons cela lorsque nous essaierons le modèle plus tard. Mais pour l'instant, je vais ajouter la texture. Passons à la leçon suivante. 13. Motif secondaire - ajouter de la texture: Oh, ajoutons la texture. Je vais éteindre mon panneau de couleurs, et je vais effectivement désactiver le guide de dessin. Ensuite, je veux ajouter de la texture uniquement sur les lettres. Je vais appuyer sur le haut ici, appuyer sur le plâtre, ajouter une nouvelle couche et le renommer en texture Et je vais utiliser la couleur du bas, la couleur de fond. Et essayons d'utiliser le carré et la texture pour cela. Et augmentez un peu la taille, choisissez la couleur de fond. Donc, si je veux changer la couleur de ce panneau plus tard, je changerai également la couleur de la texture. OK, maintenant nous avons la texture carrée, et je vais juste avoir environ 50 % de la taille du pinceau. Il ne nous reste plus qu'à appuyer légèrement pour ajouter cette texture croustillante aux lettres OK, donc ça a l'air super mignon. Je suis content de son apparence, et j'ai ajouté la texture ici. Et je suis content de ce résultat. 14. Motif secondaire - tester le motif: Il est maintenant temps d' essayer notre modèle. Je vais balayer avec trois doigts, appuyer, tout copier, balayer vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Coller, appuyer sur les trois petits points, diviser la vue, appuyer sur Safari Ici, je vais appuyer sur mon panneau de couches, puis appuyer et faire glisser mon image vers le testeur de brevets. Ensuite, je vais balayer vers le bas et vers le haut, et je peux voir que je suis super contente du résultat de ce patron C'est équilibré dans le bon sens. J'aime la texture et j' aime juste sa simplicité. Donc, si vous voulez l' essayer dans Procreate, je vais balayer vers la droite pour dupliquer l' image afin d'en avoir cinq copies, puis j'appuierai sur l'outil de transformation sur la couche supérieure, sur le nœud du coin supérieur gauche, je m' assurerai que le symbole de la chaîne est saisi et j'en saisirai 1 500 Ensuite, je vais appuyer sur la couche suivante, appuyer sur le nœud en haut à droite et taper 1 500. Ensuite, je taperais sur la couche suivante, taperais dans le coin inférieur droit, je taperais 1 500, je taperais sur le calque suivant, taperais dans le coin inférieur droit et je taperais Ensuite, je les ferai glisser ensemble pour les fusionner. Voici donc votre schéma répété, et ici vous avez votre pentile Je vais garder mes modèles répétés ici parce que lorsque vous partagez vos modèles en classe, je vous suggère de partager vos modèles répétés. Passons donc au mixeur. 15. Motif dans Blender - Créer le motif: Passons à la création du motif du mixeur, et c'est ce motif à points. Oups, voilà, c'est super simple. Nous allons donc simplement sélectionner le modèle de modèle et le dupliquer. Il s'agit du dernier modèle que nous créons dans cette classe, mais vous pouvez tout aussi bien enregistrer votre modèle Palm en tant qu'original afin de pouvoir le réutiliser ultérieurement. Permettez-moi d'abord de le renommer en cœurs, oups, XO XO, et ceci à deux points. OK, alors appuyez sur le modèle de panoramique à points, balayez vers la droite sur la première couche pour l'effacer Et ici, je vais simplement le renommer en arrière-plan. Ce modèle est donc assez simple. Nous allons simplement commencer à créer le motif tout de suite. Je vais appuyer et faire glisser ma palette de couleurs sur mon camas ici, appuyer sur le rouge foncé, appuyer sur le calque d'arrière-plan, remplir le calque, puis je vais appuyer sur le plâtre d'un nouveau calque, et je vais le renommer en points Maintenant, utilisons à nouveau le pinceau acrylique sec. Et avec une couleur rose, on peut opter pour ce rose. Je vais juste ajouter quelques points. Et ici, ce serait juste aléatoire. Je dessinerais simplement les points, puis nous devrons peut-être les déplacer. Plus tard, s'ils ne sont pas répétés d'une manière agréable, j'essaierai de les placer de manière équilibrée, mais pas dans une rangée afin que le motif ressemble un peu plus à une sensation dynamique. Je crois que je veux des points un peu plus grands. ne me dérangera pas s'ils ne sont pas parfaitement ronds parce que je veux ce look un peu plus dessiné à la main OK, maintenant nous l'avons créé et nous allons inverser le schéma. Et voyez à quoi ça ressemble. Balayez vers la droite sur ces deux couches, appuyez sur le groupe, appuyez sur le groupe, appuyez sur la sélection deux, Enregistrer chargez la sélection quatre, touchez pour transformer en, retournez à la verticale et retournez à l'horizontale Appuyez à nouveau sur l'outil de sélection pour le désélectionner, touchez-le à nouveau pour le sélectionner, enregistrez et chargez la troisième sélection, touchez également la transformation, retournez à la verticale et retournez à l'horizontale Appuyez à nouveau sur l' outil de sélection pour sélectionner Enregistrer et charger la deuxième sélection, appuyez sur le bouton transformer en, retourner verticalement et horizontalement, appuyez sur la sélection deux pour désélectionner, puis appuyez à nouveau dessus pour sélectionner Enregistrer et charger la sélection 1 Touchez pour transformer en, retourner à la verticale, retourner à l'horizontale. Ici, nous pouvons voir instantanément que nous devrons peut-être contourner certains points. Il suffit donc d'appuyer sur la couche de points, et j'appuierai sur l'outil de sélection, et j' aimerais certainement contourner celle-ci. Alors maintenant, je désactive juste le snapping et le magnétisme. Je peux les déplacer à main levée et les déplacer pour qu'ils aient l'air un peu plus équilibrés, pas trop proches les uns des autres, comme celui-ci par rapport à celui-ci ou celui-ci par rapport à celui-ci. Assurez-vous que lorsque vous vous déplacez autour de vos objets, bicube est réglé dans l' interpolation afin de perdre le moins de résolution possible lorsque vous vous déplacez autour de ces objets s'agit donc simplement d' examiner votre schéma et de voir comment il sera équilibré. Peut-être faire monter celui-ci, celui-ci vers le bas. Celui-là en bas, et je devrais peut-être dessiner un point ou deux. Comme ça. Je pourrais les agrandir un peu si je le voulais. Oups OK, donc ça peut sembler bon, et il est temps de tester notre modèle. 16. Motif dans Blender : tester le motif: Testons le schéma. Je vais balayer vers le bas avec trois doigts. Je vais simplement fermer le panneau de couleurs, balayer l'écran vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Copier tout, glisser vers le bas avec trois doigts, appuyer sur Coller, appuyer sur les trois points, diviser la vue, appuyer sur Safari, puis je vais appuyer et faire glisser mon image sur mes brevets ou sur mon site Web et la balayer vers brevets ou sur mon site Web Je trouve que ça a vraiment l'air bien. Nous n'avons qu'un seul problème, et c'est cet espace qui n'a pas de point. Nous devons donc déterminer où c'est. Je vais revenir à Procreate. Je veux vérifier. Il a le plus petit point sur la gauche. Nous pouvons donc voir le plus petit point sur la gauche. L'espace vide se trouve donc probablement quelque part dans les parages. Donc, ce que je vais faire tout de suite, c'est simplement inverser le schéma, désactiver la visibilité de l'image aplatie, la supprimer, puis appuyer sur le groupe, appuyer sur l' outil de sélection, enregistrer et charger Je veux inverser les côtés. Je vais donc appuyer sur la sélection quatre, appuyer sur l' outil de transformation, retourner à l'horizontale, appuyer sur l'outil de sélection pour le désélectionner et le toucher à nouveau pour sélectionner la sélection numéro trois, puis appuyer sur l' outil de transformation pour le retourner horizontalement Appuyez à nouveau sur la sélection et appuyez à nouveau sur l'outil de sélection et sur la sélection numéro deux, appuyez sur la transformation et retournez à l'horizontale, puis appuyez à nouveau sur l'outil de sélection, sélection numéro un et retournez à l'horizontale. Je pense que c'est peut-être là que se trouvent les espaces vides. Essayons simplement ça. Je vais ajouter un point ici et voyons si cela a fonctionné. Balayez vers le bas avec trois doigts, touchez, copiez tout, balayez vers le bas avec trois doigts, touchez Coller, touchez les trois petits points, divisez l'affichage, Safari, touchez et faites glisser votre image vers le testeur de motifs Faites glisser votre doigt sur Procreate et faites glisser le pointeur vers le haut ou vers le bas. Oui, cela semble avoir résolu le problème. Nous allons donc maintenant essayer le modèle dans Procreate. Je vais balayer vers la droite et dupliquer cette image, aplatir l'image pour qu' ils en aient cinq copies Ensuite, je vais appuyer sur l'outil de transformation, appuyer sur le nœud en haut à gauche, taper 1 500. Ensuite, je vais appuyer sur la couche suivante, appuyer sur le nœud en haut à droite, taper 1 500. Ensuite, je vais appuyer sur la couche suivante, appuyer sur le nœud en bas à gauche, taper 1 500 et appuyer sur la couche suivante. Appuyez dans le nœud en bas à droite et saisissez 1 500. Et je vais les balayer ou les faire glisser ensemble pour les fusionner Et je vais sélectionner ces deux couches et les faire glisser au-dessus du groupe. Et voici ma répétition du schéma, et voici mon parentèle. Maintenant, nous en avons terminé avec tous les motifs, et il est temps d'essayer de les recolorer. 17. Recoloration: OK, il est donc temps de recolorer nos motifs. Commençons d'abord par ce modèle de mixeur. Donc, d'abord, je vais désactiver la visibilité des images aplaties, puis nous pourrons simplement essayer de changer les couleurs Si vous souhaitez changer la couleur des points, appuyez sur le calque, appuyez sur Apalok et nous pouvons changer les couleurs en beige, pêche, appuyer à nouveau sur le calque , remplir le calque Ensuite, si vous voulez changer la couleur de l' arrière-plan, il suffit de le recolorer en blanc crème, de toucher l'arrière-plan et de remplir le calque toucher l'arrière-plan et de remplir le calque Vous pouvez donc appuyer à nouveau sur les points, et je vais appuyer sur le rose et appuyer sur la couche de remplissage. OK, donc tu peux décider si tu veux garder le. Essayons simplement la petite couleur rosée qui s' OK, donc ça a l'air bien, je pense, comme le blanc crème plus foncé ou le rose très clair, puis le rose. Donc, pour moi, j'aime ça plus que ça, je crois. Je vais donc le garder et je peux simplement balayer vers le bas avec trois doigts, tout copier Balayez avec trois doigts vers le bas, appuyez sur Coller, juste pour répéter l'opération afin que je puisse la partager en classe Balayez vers la droite pour dupliquer cette couche, appuyez sur l'outil de transformation, appuyez sur le nœud du coin supérieur gauche, tapez 1 500, appuyez sur la couche suivante, appuyez sur l'outil de transformation, appuyez sur le nœud du coin inférieur droit et 1 500 Appuyez sur la couche suivante, sur l'outil de transformation, sur le nœud en bas à gauche, sur le nœud d'angle et sur la faute de frappe 1 500, puis sur la couche suivante et l'outil de transformation , puis sur le nœud du coin droit et frappe 1 500 pour les fusionner Alors maintenant, nous pouvons voir que le motif se répète avec le fond rouge et avec le fond blanc ou le fond vert blanc. J'aime vraiment ça, donc je vais le garder. Si vous voulez changer les couleurs de quelque chose de plus complexe, passons au motif du cœur. Et vous pourriez recolorer les cœurs, désactiver la visibilité des images répétées De cette façon, il vous suffira d'appuyer sur Apalc, de les rendre bleus, d'appuyer sur la couche de remplissage, d'appuyer sur la couche de remplissage , de ne pas remplir la couche, appuyer sur Apalc et de leur donner différentes nuances Appuyez sur Remplir la couche, puis sur Apalc sur la couche suivante. Appuyez sur la couche de remplissage, appuyez sur alphaok, puis sur la couche de remplissage. Si vous souhaitez modifier la couleur des bandes, appuyez sur cette couche, appuyez sur phalk Peut-être que tu veux des bandes bleues ici alors. Appuyez sur Remplir la couche. Et si vous souhaitez changer la couleur de l'arrière-plan, vous devez appuyer sur l'arrière-plan, et il suffit de choisir un fond bleu clair, puis de le toucher et de le faire glisser ou de taper sur le fond. Alors maintenant j'ai changé les couleurs de l'ensemble du motif. C'est super simple comme ça. Mais je veux garder le mien rouge et rose, donc je vais juste appuyer sur OK jusqu'à ce que je sois heureuse et que je revienne à mes couleurs. C'est ainsi que vous recolorez ces motifs dans Procreate. 18. Exporter les fichiers: Nous allons maintenant exporter les fichiers. À partir de là, c'est super simple depuis votre galerie. Vous pouvez simplement sélectionner les modèles s'ils se répètent ou si vous le souhaitez, je peux voir maintenant que le motif ne s'y répète pas. Le schéma se répète maintenant. Je peux donc le sélectionner, Je peux donc le sélectionner appuyer sur Partager le JPEG et enregistrer sur mon appareil photo afin que vous puissiez le partager en classe Si vous souhaitez utiliser votre vignette stylet pour un produit, pour un projet ou autre, vous désactivez la visibilité du motif répété lorsque vous êtes dans le fichier, vous appuyez sur le panneau d'actions, vous partagez le fichier JPEG. Et enregistrez votre patron sur votre camoll ou à l'endroit où vous le souhaitez Voilà à quel point il est simple d'exporter vos fichiers et de partager votre modèle. 19. BONUS - Découvrez l'utilisation des maquettes dans Procreate: Voici donc une petite leçon bonus. Je voulais vous montrer mes maquettes appropriées. Cela est inclus si vous regardez le cours dans mon adhésion au plan d'accès illimité, mon modèle d'adhésion Rebos, mais je voulais juste vous montrer ces maquettes parce que je les mon modèle d'adhésion Rebos, mais je voulais juste vous montrer trouve super mignonnes Donc, dans ce cours, parmi mes membres, il y a cinq maquettes inspirées de la Saint-Valentin Nous avons un cadeau. Nous avons une bouteille de champagne. Nous avons, genre, une carte de vœux, trois tablettes de chocolat et une bougie avec une étiquette. J'adore vraiment ces maquettes et je voulais vous montrer comment les utiliser. Passons donc à la Saint-Valentin, la maquette de tablette de chocolat. Et ici, vous avez quelques couches. Vous n'avez pas besoin de toucher les couches comportant un petit symbole de chaîne, mais vous pouvez modifier les motifs des autres couches. Permettez-moi donc de désactiver la visibilité des modèles, et ajoutons simplement les modèles que nous avons créés. Je vais donc appuyer sur la couche de masque, sur le panneau d'actions, ajouter, insérer une photo, puis j'y ajouterai les points. Et lorsque vous êtes dans cette position, vous pouvez le déplacer, le rendre plus grand et plus petit et le placer sur cette tablette de chocolat. Ensuite, je vais appuyer sur les deux tablettes de chocolat suivantes, sur le panneau d'actions, insérer une photo, et je vais simplement insérer mon impression XOXO, peut-être plus grande, peut-être plus petite, pour la déplacer Ça a l'air génial. Et puis celle de la tablette de chocolat, panneau d'actions scotché, insérez une photo et ajoutez le motif de mon cœur Et vous pouvez zoomer et dézoomer sur le motif et le déplacer dans la maquette. C'est donc une façon tellement amusante consulter vos collections de mini-patrons, partager votre travail sur les réseaux sociaux, votre site Web ou même avec des clients. Et j'aime vraiment utiliser des maquettes de procréation. C'était donc juste une petite leçon supplémentaire pour vous montrer les maquettes et vous faire savoir que si vous souhaitez les utiliser, abonnez-vous au plan All Access inclus dans mon abonnement Pattern Ribos, où ces maquettes sont incluses dans ce cours, que vous pouvez également regarder dans mon adhésion au plan All Access C'est donc tout ce que je voulais dire à propos de ces maquettes. 20. Réflexions finales: Et c'est tout pour ce cours. Si ce cours ne vous apporte qu'une chose, j'espère que cela n'a pas besoin d' être compliqué pour créer une collection de patrons. Dans ce cours, nous créons une mini-collection, mais si vous voulez aller plus loin, vous pouvez ajouter d'autres modèles pour en faire une collection plus grande, et vous pouvez utiliser cette collection à toutes fins. n'y a aucune limite à ce que vous pouvez créer, et vous avez déjà fait le travail en trouvant l'inspiration, choisissant un thème et en créant cette mini-collection Si vous aimez ce cours, je vous recommande également de consulter mes autres cours de collection de mini-motifs. Il s'agit de la mini-motifs sur le thème d'Halloween et d'une collection de mini-motifs sur le thème de Noël. Et si vous avez envie de vous plonger encore plus profondément dans le design de motifs, n' encore plus profondément dans le design de motifs, oubliez pas de consulter mon abonnement Pattern Rebels. Dans Pattern Rebels, vous aurez accès à des cours mensuels, à ressources de conception telles que des pinceaux Procreate, des palettes de couleurs, des maquettes de procréation et des modèles Paal Lea et De plus, nous organisons des défis de conception mensuels , des sessions de feedback et des opportunités de questions-réponses où vous pouvez me poser sur le design ou la gestion d'une entreprise créative Pour en savoir plus, rendez-vous sur pattern rebels.com. Tout cela étant dit, merci beaucoup d'avoir regardé. Si ce cours vous plaît, cliquez sur le bouton Suivre. Par mon nom pour que tu ne manques pas mes futurs cours. Vous pouvez également appuyer sur mon nom pour accéder à ma page de profil sur Skill Share, où vous trouverez tous les cours disponibles. Si vous avez des questions à propos de ce cours, posez-les sur la page des discussions ici en classe, et n'hésitez pas à laisser un commentaire pour me faire savoir si vous aimez ce cours. J'adorerais connaître votre opinion. 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