Transcription
1. Bienvenue !: [MUSIQUE] Bienvenue dans ce cours d'aquarelle
amusant, où nous maîtrisons notre pinceau
en peignant cinq types de
feuilles différents dans un bocal en verre. Salut, je suis Kanchan Kaul, et vous me connaissez peut-être aussi sous le nom de petiteprocrastinator
sur Instagram. Je suis artiste, illustrateur et professeur d'art. Mon travail a été utilisé pour des livres, l'art
mural, des produits
et même des tatouages. L'enseignement de l'art a toujours été quelque chose
que j'ai aimé. Qu'il s'agisse de partager de
petits trucs et astuces Instagram ou des cours approfondis sur Skillshare, j'adore tout. Aujourd'hui, j'ai une
forte communauté sur Instagram et c'est mon
sixième cours de Skillshare. Ce cours est parfait pour vous entraîner
à utiliser vos coups de pinceau. En fait, si vous avez fait une
petite pause dans la peinture, c'est une excellente façon de revenir. Dans ce cours, je
vais vous apprendre à peindre cinq
types de feuilles différents. Plus tard, nous deviendrons même un peu
rusés et je
vous montrerai comment dessiner
et peindre facilement un vase en verre. Chaque feuille que j'enseigne
dans ce cours est unique et utilise une technique
différente, qui rend ce cours
agréable et holistique. Enfin, nous
rassemblerons
tous nos apprentissages pour créer un
beau projet de classe. À la fin du cours, vous maîtriserez
vos coups de pinceau pour établir une base solide, et les leçons apprises lors de
ce cours pourront être utilisées à l'avenir pour de nombreuses peintures
différentes. Avez-vous hâte de
commencer avec tous les greens ? Allons-y directement.
2. Orientation du cours: [MUSIQUE] Avant de
commencer les leçons, faisons un bref tour
d'horizon de la classe. Ce cours est
divisé en leçons pratiques, desquelles nous apprenons à peindre cinq types de feuilles différents. Nous apprenons à fabriquer
la feuille à double trait,
la longue feuille d'eucalyptus à un seul trait. Ensuite, nous apprendrons à créer une feuille en utilisant la technique de
torsion, et nous apprendrons également à tracer le fil
avec la technique du laminage. Enfin, nous apprendrons une technique de tamponnage pour
créer une feuille de fougère. Ensuite, nous apprendrons
à dessiner rapidement un vase. Dans cette leçon, nous allons
même devenir un peu rusés, alors gardez vos ciseaux à portée de main. Après les leçons pratiques, nous passerons à la peinture d'un projet
final dans lequel nous peindrons d'
abord le vase, puis
toutes les feuilles qu'il contient. Je vous
encourage vivement à publier vos créations dans
la galerie de projets. C'est une grande motivation
pour tout le monde. Je vous verrai au prochain cours, où nous parlerons un peu du matériel. [MUSIQUE]
3. Matériel: [MUSIQUE] Dans cette leçon,
nous allons passer en revue le matériel que nous
utiliserons tout au long du cours. Avant de nous lancer dans la leçon, voyons le matériel que nous utiliserons
tout au long du cours. J'utiliserai ce papier
aquarelle Canson pressé à froid, 300 g/m², 100 % coton. Vous pouvez choisir
d'utiliser la marque de votre choix. Assurez-vous simplement qu'il s'agit de 300 g/m² et de papier 100 % coton pressé à
froid. Un
papier 100 % coton pressé à froid de 300 g/m² vous
donne les meilleurs résultats
pour les aquarelles. J'aime cette marque car
elle n'est pas très chère. Il est parfait pour la pratique
et possède une texture légère, ni trop rugueuse,
ni trop fine. Cela fonctionne parfaitement pour moi, mais n'hésitez pas à choisir
ce que vous voulez. Pour les pinceaux, j'utiliserai ce pinceau argenté en velours noir, taille 8 et taille 6. La plupart du temps, j'
utilise la taille 6, mais il est bon d'avoir
la taille 8 à portée de main pour créer de belles feuilles
plus pleines. J'utilise des aquarelles en tube, mais vous pouvez aussi utiliser des casseroles. Comme j'utilise deux aquarelles, j'aurai également besoin d'une
palette J'ai
donc une
palette en céramique avec moi. Enfin, nous avons également besoin d'une serviette en papier pour tamponner le pinceau. Je continue donc à
réutiliser cette serviette en papier, l'eau, un crayon
et une gomme à effacer. Dans la leçon, lorsque
nous faisons le ménage, il est bon de garder un
brouillon à portée de main. Nous allons être un peu rusés, donc n'importe quel papier convient. J'utilise simplement l'une de
mes fiches d'entraînement et j'ai également des ciseaux à portée de main. je vais vous montrer plus en
détail comment utiliser leçon, je vais vous montrer plus en
détail comment utiliser
ce papier et ces ciseaux pour
créer de l'eau. J'espère que tous
vos documents sont prêts. Dans la leçon suivante, nous en
apprendrons un peu plus sur les couleurs que nous utilisons
tout au long de la classe. [MUSIQUE]
4. Couleurs et mélanges de couleurs: Regardons maintenant
toutes les couleurs que nous utiliserons dans la classe. J'ai quelques-unes de mes préférées
, mais je vais également
vous montrer comment mélanger les couleurs pour
créer des nuances similaires. L'un de mes préférés
est le vert pérylène qui est une très belle teinte de vert
foncé. Je vais vous montrer à quoi cela ressemble et si vous ne l'avez pas, nous pouvons même le créer avec
les formes de base que vous obtenez dans la palette. Je vais donc vous le
montrer également. Voyons à quoi ça ressemble. C'est vraiment une belle teinte. J'adore cette couleur verte. Je suis juste en train de le regarder pour vous
montrer à quoi il ressemble. Si c'était une feuille, ce
serait quelque chose comme ça. Je suis juste en train de créer une branche. C'est une belle
nuance de vert profond que j'ai. Nous pouvons également créer ce beau vert nous-mêmes si vous ne l'avez
pas dans votre palette. Je vais vous montrer comment le créer avec les couleurs de base dont vous disposez. Si vous avez un vert de sève vous pouvez utiliser le
vert de sève et le mélanger avec un peu de bleu cobalt pour obtenir également cette belle
teinte. Voyons comment nous pouvons le faire. Je fais sortir un peu de bleu
cobalt et de vert de sève
pour les mélanger. Même cela vous donne une belle belle couleur vert foncé, que vous pouvez utiliser
tout au long du cours si vous n'avez pas de vert pérylène. Je vais aussi te montrer que c'est
magnifique. Si vous
voulez l'assombrir, vous pouvez simplement y ajouter plus de bleu. Cela donne également une belle couleur vert
foncé. Vous pouvez mélanger un bleu et un vert pour obtenir cette belle
nuance de vert. C'est une couleur
que nous
utiliserons beaucoup, le vert pérylène. Si vous n'avez pas de
vert pérylène, vous pouvez le créer en
mélangeant du vert de sève et
du bleu de cobalt. Gardez-le à portée de main. Un autre vert plus clair serait vert
sève, très pratique pour créer des
nuances de feuilles plus claires. Je vais te montrer à quoi
ça ressemble. C'est un
beau vert très clair idéal pour
créer le vert avec lequel vous voulez montrer qu'il est un peu ensoleillé. Des nuances de vert plus claires seront magnifiquement créées avec
cette couleur vert sève. Ensuite, je voulais vous montrer comment
créer du vert olive. L'une des autres couleurs que j' aime utiliser est le vert olive. Le vert olive est une teinte légèrement
plus foncée ou un vert. L'un ou l'autre, vous pouvez l'utiliser directement depuis le tube si vous en avez. Je vais te montrer à quoi
ça ressemble. C'est le vert olive
que j'ai qui est
légèrement plus foncé que le vert sève que je viens de changer auparavant. Vous pouvez créer ce vert olive même avec les
couleurs de base que vous avez. Si vous avez une sève verte je vais y mélanger un
peu de
jaune et un
peu de bleu cobalt. Juste une teinte. Pas trop. Je vais le regarder ici. Un beau vert également. Un peu différent
du vert de sève que j' avais, mais c'est
quand même magnifique. Il y a une autre
belle couleur sur ma palette que j'adore utiliser pour créer des feuilles, savoir le vert du désert
Schmincke super granulé. J'ai marqué toutes ces
couleurs dans la description pour que vous puissiez toujours
y jeter un œil plus tard. Je vais te montrer à quoi
ça ressemble. Il est d'un vert grisâtre
légèrement teinté de brun et possède également une belle
granulation. Je pense que cela vous donne de très
belles nuances de
vert foncé et, si vous pouvez le voir de près il a également une belle texture. En plus de tout cela,
j'utiliserai également une teinte indigo pour
créer le verre. C'est une belle
couleur pour faire du verre. J'adore fabriquer des verres
ou des bocaux
en verre avec cette couleur indigo,
il est donc bon de
les garder à portée de main. C'est ça. Avec ce
vert et ce bleu nous sommes prêts à
commencer la peinture. Êtes-vous prêt avec vos peintures ? Allons droit
au but. [MUSIQUE]
5. Feuille de base à deux traits: [MUSIQUE] Dans cette leçon, nous allons peindre une simple feuille à deux traits. Notre projet final est de créer ce magnifique pot
avec différentes feuilles. Nous allons commencer par
pratiquer la première feuille, qui est une simple feuille
à deux temps. Munissez-vous simplement d'un
document d'entraînement votre pinceau et de votre peinture, et c'est parti. Vous pouvez utiliser la couleur de votre choix,
j' en ai juste extrait quelques-unes pour montrer les couleurs
que j'utilise, donc je vais les réutiliser. C'est juste de la pratique, vous
pouvez donc utiliser ce que vous voulez. Prenez votre brosse [inaudible]. Je vais vous montrer la première feuille, qui est une simple feuille
à deux traits. Ce que je vais faire, c'est
commencer par créer la veine centrale. Je vais juste utiliser la
pointe de mon pinceau pour créer cette magnifique veine
centrale. À partir de là, je vais commencer à y
ajouter des feuilles, alors commençons par le haut. Une simple feuille à deux traits
ressemblera à ceci. Appuyez sur votre pinceau et saisissez-le. Ensuite, à nouveau, du
bout du pinceau, appuyez sur votre pinceau et saisissez-le. Il s'agit d'une simple feuille
à deux temps. Puis encore une fois, avec la pointe du pinceau, appuyez dessus et saisissez-le. le bout du pinceau, appuyez
dessus et soulevez-le. C'est également une bonne pratique pour
comprendre votre pinceau. Lorsque je n'avais rien à faire et que j'achetais probablement un nouveau pinceau, je
créais toujours cette magnifique feuille à
deux traits pour
m'entraîner à utiliser mon pinceau et comprendre comment il se comporte
avec l'eau et la couleur. Vous pouvez même
les superposer, par exemple, placer
cette cellule au-dessus et créer une belle
feuille comme celle-ci. Ce n'est qu'une pratique. Encore une fois, je vais
vous montrer comment procéder. Il suffit de répéter, de
la pointe du pinceau pour
créer une petite tige, appuyer sur le ventre du pinceau et de le ramasser,
puis du bout du pinceau, appuyer et de le ramasser. Continuez ainsi. À titre de
bonne pratique, je vous conseille de remplir
la page entière avec
différentes nuances, vous n'avez pas à vous en
tenir au vert, vous pouvez même créer des
feuilles rouges si vous le souhaitez. C'est juste un entraînement pour comprendre le pinceau
et le trait. C'est pour le
premier type de feuille. Je ne sais pas vraiment s'il s'agit d'une feuille en particulier dans la nature, mais il s'agit d'une simple
feuille de remplissage par laquelle vous pouvez commencer. J'espère que vous vous êtes
amusé à remplir cette page avec votre feuille. Dans la prochaine leçon,
nous allons apprendre à peindre la feuille de saule
d'eucalyptus. [MUSIQUE]
6. Willow Eucalyptus: [MUSIQUE] Dans cette leçon,
nous allons apprendre à peindre la feuille de saule
d'eucalyptus, qui est une longue feuille magnifique. Ensuite, nous allons
apprendre à fabriquer la feuille de saule d'eucalyptus, qui ressemble à ceci. Pour cela, j'utilise
mon plus gros pinceau. Il s'agit de la brosse taille 8 pour
la feuille de saule d'eucalyptus. Je vais vous montrer comment procéder. Pour le saule d'eucalyptus, je vais d'abord
fabriquer une tige. Ce sera une feuille à un
seul trait. Ce pinceau est beau et grand. Donc, ce que vous allez faire, c'est simplement utiliser la pointe du pinceau. Appuyez ensuite dessus pour former une
longue feuille et ramassez-la. Le saule d'eucalyptus a de
belles feuilles longues et je vais essayer d'
imiter cette feuille ici. Encore
une fois, appuyez dessus plus longtemps, puis ramassez-le pour créer ces belles feuilles longues et essayez de les faire dans toutes les
directions. Ils ont un très
beau look fluide. Encore une fois, décrochez-le. Ils peuvent aussi bien
se chevaucher comme ça. Encore une fois. Il suffit de mettre la
pointe du pinceau, d'
appuyer dessus plus longtemps, pour obtenir une feuille plus longue,
puis de le ramasser. J'utilise un pinceau plus épais pour que vous n'ayez pas à
faire ce pinceau à deux coups. C'est une feuille à un seul trait. Il est agréable et fluide, alors
amusez-vous bien avec. Comme ça. Un autre personnage que vous pouvez ajouter est un peu original, alors je vais vous montrer comment
vous pouvez le faire. Encore une fois,
mettez votre vert sur votre pinceau. Créez une feuille comme
celle-ci et ramassez-la. Ensuite, appliquez une teinte vert
foncé à votre pinceau à l'endroit
où vous l'avez laissé, replacez le bout du pinceau là, appuyez dessus et ramassez-le. Cela ressemble à un rebondissement. Vous allez donner
plus de détails à ce twist pour le mettre en valeur. Je vais vous montrer à nouveau
comment fabriquer une feuille tordue. Placez la pointe de votre pinceau et faites la première
partie de la torsion. Ensuite, là où vous vous êtes arrêté, replacez le bout
du pinceau et faites une deuxième
partie de la torsion. Ainsi, vous verrez
une feuille tordue
qui donne un beau caractère
à ce saule d'eucalyptus. Pour m'entraîner,
je vais créer d'autres
branches à partir de cela continuer à peindre mes feuilles partout et à pratiquer
mes coups de pinceau. Cela va être une pratique
super relaxante. Pour de longues et belles feuilles
en un seul trait. Pour cette feuille tordue. Je vais vous montrer comment
améliorer la profondeur de cette question. Ici, vous pouvez voir
qu'elle est un peu sèche. Ce que je vais faire, c'est une variante, donc je vais juste
prendre une teinte de
vert plus foncée . Avec la pointe de mon
pinceau, je vais marquer
le bord pour faire apparaître une ombre et étaler cette couleur
le long de l'ombre. Cela donne une belle profondeur à cette feuille et améliore encore plus
la torsion. Il suffit de le mettre sur le
bord de cette feuille. Refaisons-le pour
l'autre ici. Dans cette donne, la tournure est
là et le bord est là. Je vais juste le mettre le bord de la feuille, puis étaler ou le mélanger
avec le reste de la feuille. Je veux juste améliorer
cette tournure en gros. Donnez-lui un peu plus de profondeur. Faisons-le ici également. Dans cette feuille également, je vois une tournure et je
veux la mettre en valeur. Je vais juste
ajouter cette touche, la teinte de
vert plus foncée, et l'étaler. Ensuite, mélangez-le également ici. Pour lui donner un peu de profondeur. Passons maintenant à la
leçon suivante où nous peignons, feuilles en utilisant la
technique du tournage. [MUSIQUE]
7. Dollar Argent Eucalyptus: [MUSIQUE] Dans cette leçon, nous
allons apprendre à peindre une magnifique feuille d'eucalyptus en forme de
dollar en argent. Dans cette leçon, nous allons
pratiquer ce que l' on appelle la feuille
d'eucalyptus en argent. C'est une feuille de forme ronde. Pour cela, vous aurez
à nouveau besoin de votre brosse ronde. J'utilise la taille 6, et mets juste un peu de
peinture sur ton pinceau. Je mélange de l'eau et je
crée une texture un peu aqueuse. Maintenant, je vais
simplement créer une tige. Je veux que ces feuilles sortent de la tige comme ça. Maintenant, si je veux que la feuille
vienne, par exemple, d'ici, je vais garder le
bout du pinceau ici, et je vais simplement la tourner pour former une feuille ronde. Encore une fois, je vais vous montrer comment faire. Gardez simplement le bout
de votre pinceau ici, puis retournez-le
pour former une feuille ronde. Cela donne une belle feuille d'eucalyptus en forme de
dollar en argent. Vous pouvez le faire simplement en faisant un tour si vous le souhaitez. Mais j'ai l'impression que si je
tourne mon pinceau, cela donne une feuille plus unique à
chaque fois que je la fabrique. Je le retourne comme ça, et c'est aussi un bon entraînement au
pinceau en fait. Encore une fois, ici, pointe de mon pinceau, maintenez le pinceau enfoncé
et déplacez-le, puis déplacez à nouveau votre
pointe jusqu'au point de départ. Pratiquons cela à nouveau. pointe de mon pinceau. Appuyez dessus, retournez-le, puis touchez simplement
le point de départ. Pareil, appuyez dessus, retournez-le,
puis revenez à
votre point de départ. Vous pouvez simplement le faire en
faisant un cercle comme celui-ci. Mais la technique du
pinceau torsadé est légèrement plus relaxante, à mon
avis, et c'est aussi une
pratique assez amusante. Allez-y et entraînez-vous. C'est pour créer les feuilles d'
eucalyptus rondes en argent. [MUSIQUE] Passons
maintenant la leçon suivante
où nous peignons une belle feuille en utilisant la technique du
laminage. [MUSIQUE]
8. Feuille de rose: [MUSIQUE] Dans cette
leçon, nous allons peindre une feuille en utilisant la technique du
laminage. Cette feuille particulière
ressemble à une feuille de rose. Voyons donc comment nous pouvons le faire. Encore une fois, je vais d'abord créer une aile centrale, et comme les précédentes
feuilles d'eucalyptus
argentées que nous avons créées, c'est quelque chose de similaire. Mais dans ce cas, je vais
commencer par le haut de la feuille. Je vais donc garder mon pinceau
comme ça et le rouler comme ça. Encore une fois, je vais créer
l'autre côté de cette feuille. Allons-le vers le bas. Je pense que cette belle technique de
laminage donne une nouvelle texture magnifique à
chaque feuille que vous créez. Au lieu de le peindre,
c'est comme un estampage. Encore une fois, je veux
faire une feuille ici, donc je vais garder mon pinceau
ici et le rouler vers le bas. Je vais garder mon pinceau ici et le
rouler de l'
autre côté également. Faisons-le pour
l'ensemble de la branche. Gardez votre pinceau et
roulez-le à mi-chemin, c'est
donc une technique de roulement. La technique précédente était la technique de tonification dans laquelle nous tournons tout
le pinceau. Maintenant, nous le roulons simplement d'
un côté pour créer un côté
de la feuille comme ceci, puis nous le roulons
de l'autre côté pour créer l'autre
côté de la feuille. Pendant que cette feuille sèche, nous pouvons même y ajouter plus d'ailes
et de texture. Pour l'instant, nous créons simplement la base avec la technique du
laminage. N'hésitez pas à superposer les feuilles si vous voulez également
donner une belle
texture.
Donc, si quelque chose a
séché comme ça, je peux simplement le faire avec
une couleur plus foncée dessus pour montrer un peu de
chevauchement, puis les joindre. De cette façon, chaque feuille
que vous créez est unique et différente et j'
adore vraiment cette technique. Remplissez donc à nouveau la page
entière, utilisez différentes couleurs
de vert si vous le souhaitez. [MUSIQUE] donc cette Nous avons
donc cette technique
de laminage qui crée cette
magnifique feuille texturée. J'espère que tu t'es
amusée à peindre cette feuille. Cela peut être un peu délicat, mais cela deviendra
plus facile avec la pratique, alors continuez à vous entraîner jusqu'à ce que vous maîtrisiez bien votre pinceau. Je vous verrai dans la
prochaine leçon où nous peignons une feuille de fougère en utilisant la technique du
tamponnage. [MUSIQUE]
9. Feuille de fern: Dans cette leçon, nous allons peindre une feuille de fougère en utilisant la technique du
tamponnage. Dans cette leçon, nous allons apprendre
à créer une feuille de fougère. Pour une feuille de fougère, je vais en fait faire un
petit dessin. Comment la feuille de fougère
ressemble généralement à un triangle. Je vais faire un triangle. C'est la veine centrale, puis je
fais juste un triangle autour d'elle en guise de ligne directrice. À partir de la
veine centrale, différentes branches
en sortiront comme ça. Vous pouvez même superposer ces branches si
vous le souhaitez. Certaines branches
peuvent se chevaucher. Quelque chose comme ça.
Essayez de vous en tenir à ce triangle pour
lui donner cette forme. Nous pouvons maintenant commencer à le peindre. Je vais utiliser un peu de vert
olive
parce que je veux mélanger deux couleurs différentes pour lui donner un peu de
texture et de profondeur. J'utilise également mon
vert du désert préféré pour cela. C'est une technique très amusante
et simple. Encore une fois, prenez votre pinceau taille 6 et créez la veine centrale. Vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur. En fait,
ce n'est que de la pratique. Je vais d'abord peindre très légèrement la
veine centrale. Ensuite, je vais prendre le vert
olive dans mon pinceau, pour obtenir une consistance aqueuse. Je vais le tamponner comme ça. Au lieu de peindre,
je me contente de le tamponner dans la
veine que j'avais dessinée. Essayez de le garder
épais en bas
et plus fin au fur et à mesure que vous montez en haut. Encore une fois, cela prend un peu de temps. Essayez de le garder épais en bas et
plus fin au fur et à mesure que vous montez. Vous pouvez même utiliser une teinte de vert légèrement
plus foncée maintenant et lui donner un peu de profondeur en ajoutant ce
vert plus foncé au centre. Continuons également avec le
reste des feuilles. Encore une fois, plus épais en bas et plus fin en haut. C'est une feuille de fougère. Encore une fois, une belle feuille
pour remplir votre tableau. J'utiliserai également une
couleur plus foncée pour donner de la profondeur. Je mélange du jaune citron pour
lui donner une teinte plus claire
cette fois au fur et à mesure qu'il monte. Gardez-le léger au fur et à mesure qu'il monte. Encore une fois,
suivez simplement ce schéma. Plus épais en bas,
plus fin en haut. Suivez ce triangle
que nous avions créé. Oui, c'est la feuille de fougère et vous pouvez utiliser cette technique pour vous entraîner et créer plus de fougères. C'est également une belle feuille de
remplissage lorsque vous créez votre
peinture, enfin. C'est bon. J'espère que vous vous êtes amusé à peindre
cette magnifique feuille de fougère. Dans la prochaine leçon, nous allons devenir un peu rusés et dessiner un vase.
10. Dessin de vase: Dans cette leçon, nous
allons dessiner un vase. Pour cela, vous aurez besoin de papier
brouillon ainsi que ciseaux à portée de main pour
les emporter avec
vous avant de commencer la leçon. Maintenant, soyons un peu
astucieux et je vais vous montrer une astuce simple pour
créer un vase symétrique, que j'utilise assez souvent. Mais si vous êtes à l'aise
avec votre dessin, vous pouvez dessiner vase directement sur le papier. Sinon, je peux vous montrer
cette technique que j'utilise parfois pour réaliser des vases
symétriques. C'est un brouillon. Tu peux prendre tout ce que tu veux. Je vais juste dessiner un vase. Voici le fond du vase. À partir de là, je vais juste en dessiner un. Je voulais faire un vase qui
ressemble à ça. Je suis juste en train de le dessiner. Je veux en faire
quelque chose de cette taille, donc je vais le faire comme ça. Ce que vous pouvez faire, c'est qu'une fois que
vous avez dessiné le vase, il vous
suffit de le
découper le long de
celui-ci pour en
tracer le contour. Je suis juste en train de le couper. Vous pouvez même
utiliser cette technique pour fabriquer des verres à
vin, des bouteilles, des bocaux. Je trouve qu'il est très difficile de réaliser vase
symétrique et j'
utilise beaucoup cette technique. Une fois que vous avez ce modèle de carte
demi-face, apportez votre papier final
sur lequel vous
souhaitez créer l'intégralité du
tableau. J'apporte juste ça. Ce que je vais faire,
c'est le tracer maintenant. Je vais juste m'assurer
que c'est droit. Je suis juste en train de le mettre
ici et de le tracer. Ensuite, je vais juste le
retourner et tracer l'autre
côté, comme ça. La taille que vous voulez
donner à ce vase, c'est à vous de choisir, vous
pouvez simplement le déplacer. Je suis juste en train de le faire ici. Je veux que ce soit aussi épais. Ainsi, vous obtiendrez
un vase symétrique. C'est la ligne médiane, mais je veux qu'il fasse un peu froid. Dessinez simplement la moitié en bas, comme ceci, le long de cette ligne. Encore une fois, je tiens à
faire une remarque à ce sujet. Je vais juste
faire un petit dessin. C'est un vase en verre
que j'ai fabriqué maintenant. Très facilement, très rapidement,
c'est symétrique, sinon je mettrais du temps à fabriquer ce vase symétrique. Vous êtes prêt avec le vase. Dans la leçon suivante, nous allons
commencer à peindre ceci. Avez-vous trouvé cette leçon
utile pour dessiner un vase ? Personnellement, j'adore cette astuce
et elle fonctionne toujours pour moi. Dans la prochaine leçon, nous allons commencer à peindre notre projet
de classe.
11. Projet du cours partie 1: [MUSIQUE] Commençons à
peindre le projet de classe. Pour peindre d'abord le
projet de classe, nous allons peindre le vase. Pendant notre absence, j'ai refait le vase et je l'ai légèrement
déplacé vers le centre. J'ai également créé une
forme différente. J'ai découpé une nouvelle forme
et je l'ai rendue similaire à celle
que je vous ai montrée plus tôt. Vous pouvez utiliser cette
technique pour
créer différentes formes
et tailles de vase. Maintenant que le vase est prêt, commençons à le peindre. Pour le vase, vous aurez
besoin du pinceau taille 6, encore une fois, du pinceau rond. J'utilise de l'indigo pour le vase, mais vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur. vase peut être de
différentes couleurs. Mais je vais juste
vous montrer la technique, vous pouvez la fabriquer avec la
couleur de votre choix. Dans ce cas, comme
il s'agit d'un vase rond, je vais garder l'
éclat quelque part ici. Ce que je vais faire, c'est simplement
baliser cette zone. Je veux que cette zone
reste vraiment la zone brillante
surlignée. Comme il s'agit d'un vase rond, cela donnera l'illusion
qu' il s'agit d'un
vase rond en profondeur. Ensuite, je veux également
que cette zone reste presque blanche. Je vais également garder cette
zone blanche. Encore une fois, ici, je vais marquer certaines
des zones que je
souhaite montrer en blanc, ou les
parties brillantes surlignées, car il s'agit d'un vase rond,
quelque chose comme celui-ci. Mouillez le pinceau.
Prenez l'indigo à la pointe de votre
pinceau
et ajoutez-y cet indigo juste au bord du
dessin que vous avez fait. Encore une fois, soyez très doux et utilisez simplement le
bout de votre pinceau. Si vous le souhaitez, vous pouvez également utiliser un pinceau
plus petit si vous avez mal
à utiliser uniquement la pointe. Maintenant, nettoyez votre pinceau. C'est juste propre.
C'est un pinceau humide. Je vais juste mettre cet
indigo dans tout le vase. Je n'utilise
vraiment plus de peinture en ce moment. J'essaie de ne pas toucher à cette zone
surlignée. Je suis juste en train de le retirer. Encore une fois, pour un vase en verre, il n'est
pas nécessaire de tout définir, pas tous les bords. Maintenant que l'eau
a été ajoutée, j'ajoute juste de la couleur
pour définir les bords. Encore une fois, il suffit de l'étaler
avec un pinceau humide et propre. Je vais également marquer cette zone
avec une couleur plus foncée. Encore une fois, mettez un peu de couleur sur votre pinceau et
mettez-le simplement ici et en bas de la lèvre car c'est là qu'
il sera le plus foncé. Ensuite, tirez-le avec
le pinceau propre, pas de peinture dessus. Essayez de
ne pas toucher ces parties blanches, car ce sera le point culminant, puis étalez-les avec
votre pinceau et de l'eau. Tout au long de cela, en gardant
les points forts intacts. Je suis en train de mouiller
tout ce vase maintenant. Je vais ajouter à nouveau cette
couleur sur le bord, il suffit de définir le contour. Étalez-le. Encore une fois, il suffit de l'étaler
avec un peu d'eau, en gardant les
reflets intacts. Tu effaceras les marques
de crayon plus tard, quand tout sera sec. Essayez de ne pas mettre votre peinture
sur les marques de crayon, sinon elle
ne s'effacera pas facilement. Encore une fois, prenez de la peinture
et marquez le bord de cette base du vase. Je prends juste une couleur très foncée. Pas d'eau, teinte très foncée
et juste une marque sur la base. Encore une fois, vous n'avez pas besoin de
marquer toute la base, juste certains bords,
puis de l'étaler. Remarquez également que je vais simplement marquer certains bords,
puis l'étaler. Attendons que cette zone soit sèche et continuons avec
le reste. Faisons le rebord du bocal. Maintenant, je prends la peinture
à la pointe de mon pinceau. Mon pinceau n'est pas très humide. Encore une fois, la lèvre, je veux montrer que le point culminant est là. Je vais garder
cette zone blanche, mais je vais garder
cette zone plus sombre. Je vais juste faire la lèvre
ici, l'étaler, et garder quelques
points saillants comme celui-ci. Ne l'étalez pas trop
car la lèvre est très fine. Nous avons besoin de ces
reflets blancs pour vraiment faire
ressortir l'apparence d'un
bocal ou d'un bocal en verre. Je suis juste en train de marquer le bord maintenant. Ce que je fais, c'est
juste me rapprocher du bord original que
j'avais fait et marquer le bord pour donner l'épaisseur
d'un bocal ou d'un vase en verre. Maintenant, laisse-le sécher. Ensuite, nous
effacerons toutes les marques de crayon et verrons si nous devons
faire des ajustements. Maintenant, poursuivons
ce projet. Dans la prochaine partie du projet, nous commencerons à peindre
les feuilles. [MUSIQUE]
12. Projet du cours partie 2: [MUSIQUE]. Il est temps de
remplir le vase de feuilles. C'est la partie amusante et
vous pouvez peindre
les feuilles comme vous le souhaitez ou suivre
la façon dont je les peins. Je vais commencer par le centre, et je vais d'abord remplir
le centre, puis j'ajouterai plus de détails
et de caractère à
ce vase plus tard. En partant du centre, je vais
commencer par une simple feuille, qui est la technique de laminage que nous avions apprise plus tôt. Je fais juste des feuilles avec
la technique du laminage. Je suis juste en train de créer
quelques feuilles ici. Au centre, ce sera également
un mélange d'obscurité et de lumière. Continuez à changer les
légumes verts que vous utilisez pour leur donner un peu de profondeur
et de texture. Je commence par la technique du
laminage et je crée ces premières feuilles. Ce que je suggère, c'est d'essayer les différents
types de feuilles enseignés dans les leçons
pratiques et de remplir le tout. Maintenant, je suis juste en train de créer quelques remplisseuses avec
la technique du tamponnage. Je ne vais pas fabriquer toute la fougère, mais juste quelques produits de remplissage. J'utilise la technique de tamponnage
que nous avons utilisée pour la fougère. Maintenant, allez-y et créez
la feuille à deux traits. Pour cela, j'utilise
un autre vert. Pour chaque feuille que vous essayez, utilisez un vert différent
pour lui donner une
belle texture. J'utilise toutes les
techniques que nous avons apprises plus tôt dans
les leçons pratiques. Je vais maintenant
créer une branche. Je souhaite créer une branche
très stylisée. Dans ce cas, je vais
recommencer à fabriquer des feuilles avec la technique du laminage. C'est l'une des branches
stylisées. Ensuite, je vais commencer à
ajouter l'eucalyptus, qui était la technique
de torsion. Voyons comment cela est créé. N'ayez pas peur de
superposer les feuilles. Vous voulez généralement le rendre
beau et complet. Remplissez la page entière avec
autant de feuilles que possible. Créons maintenant la fougère. Je vais vous montrer une fougère. Ensuite, je
vais accélérer la vidéo pour compléter
le tout, et vous pouvez utiliser votre créativité pour créer autant de
types de feuilles différents. Continuez simplement à utiliser différentes couleurs et à utiliser différents types de feuilles pour remplir toute
cette page. Le prochain dessin que je vais
dessiner est la fougère. Je vais vous montrer comment je m'
y prends avec la fougère. Avec la fougère, je trouve
toujours pratique de faire d'abord ce triangle. Par exemple, je veux
une fougère ici, alors je vais juste créer
quelque chose comme ça. Je veux un triangle,
quelque chose comme ça. Je vais aussi faire
les veines. À partir de là, j'utilise simplement
la technique du tamponnage. Je vais utiliser le mélange vert sève
et jaune citron. Je veux quelque chose de plus léger. Encore une fois, utilisez une
couleur plus foncée pour créer la veine. Maintenant, je vais juste ajouter autant de feuilles, et je vous
verrai de l'autre côté. [MUSIQUE]. Ce sont toutes les
feuilles que j'ai créées. J'ai utilisé toutes les techniques
que nous avons apprises plus tôt, la feuille à trait unique, qui se trouve ici. Les plus longs. La feuille en un seul trait avec un peu de torsion, et ajoutez même cette touche en
ajoutant une couleur plus foncée ici, et améliorez la torsion. Les
feuilles à trait unique sont là. Ensuite, nous avons les feuilles
à deux traits que nous avons créées
au début. J'ai ici la
technique de laminage des feuilles. Nous avons utilisé la
technique de torsion des feuilles ici
, et même les fougères peuvent
remplir tout ce vase avec la technique du tamponnage. Maintenant, ce que nous allons
faire, c'est fabriquer les tiges. Si vous ne l'avez pas remarqué, c'est un vase en verre et nous
devons fabriquer ces tiges. Allons-y. C'est très simple. Encore une fois, prenez n'importe quelle couleur foncée et commencez à faire les tiges. Assurez-vous d'éviter
les reflets, car s'il
s'agit d'un vase en verre ,
les reflets
seront trop clairs et vos tiges devraient être
plus claires à cet endroit. Par exemple, je vais
simplement créer une tige à partir d'ici. C'est ma première tige. Ensuite, utilisez une autre teinte
plus foncée, peut-être aussi de l'indigo, pour simplement marquer le bord et
lui donner de la profondeur. Quelque chose comme ça. Alors
je vais faire d'autres tiges ici. Encore une fois, j'évite
les points forts , quelque chose comme ça. Maintenant, dans ce cas, la tige passe par le point culminant. En fait, je vais simplement tirer sur la peinture
pour créer une lumière,
vraiment claire, à travers
le surlignage parce que le surlignage sera plus clair, puis la
rendre
à nouveau plus foncée au-delà
du point de surbrillance. Quelque chose comme ça.
C'est ce que vous devez garder à l'esprit lorsque vous
fabriquez des tiges dans un vase en verre. Avec cela, nous avons
terminé le projet. Il y a encore une
dernière chose qui est l'ombre du vase. Étant donné
que ce vase
est sur notre table, je vais juste
prendre une couleur plus foncée. Vous pouvez même prendre
un peu d'ombre sur l'indigo ici et le marquer ici. Donnez-lui juste un peu d'ombre. Vous pouvez même marquer l'ombre ou marquer quelques feuilles tombées,
quelque chose comme ça. Juste pour ajouter du
caractère. Avec ça, c'est terminé. Nous avons fabriqué le vase, nous avons fabriqué les feuilles, puis nous y avons ajouté
quelques détails tels que des ombres et des tiges. J'espère que vous l'avez apprécié. J'ai vraiment hâte de voir
ce que tu as créé. N'oubliez pas de publier votre projet
de classe. [MUSIQUE].
13. Réflexions finales: [MUSIQUE] Vous êtes-vous
amusé à peindre toutes ces belles feuilles ? Ce cours est parfait pour vous entraîner à utiliser
vos coups de pinceau. En fait, si vous avez fait une
petite pause dans la peinture, c'est une excellente façon de revenir. J'aime aussi peindre ces petits projets
de feuilles lorsque je reçois une nouvelle série
de pinceaux pour voir comment les
matériaux fonctionnent pour moi. Si vous n'êtes pas en mesure de terminer l'ensemble du projet,
c'est très bien. J'adorerais même voir les feuilles de pratique
que vous avez peintes alors publiez tout ce que vous avez créé dans la galerie de projets. Si vous aimez le cours, n'oubliez pas
de laisser un avis. Suivez-moi sur
Instagram ainsi que sur Skillshare pour les
prochaines mises à jour des cours. Je te verrai la prochaine fois. Bonne création. [MUSIQUE]
Kanchan Kaul, Artist and Illustrator
