Masterclass sur la symétrie : libérer le potentiel de la symétrie dans Procreate | Vinitha Mammen | Skillshare
Menu
Recherche

Vitesse de lecture


  • 0.5x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Masterclass sur la symétrie : libérer le potentiel de la symétrie dans Procreate

teacher avatar Vinitha Mammen, Illustrator | Lettering Artist

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      2:11

    • 2.

      Pour commencer

      4:02

    • 3.

      Dessin assisté

      14:36

    • 4.

      Symétrie verticale

      4:00

    • 5.

      Symétrie horizontale

      2:54

    • 6.

      Symétrie des quadrants

      3:08

    • 7.

      Symétrie radiale

      3:27

    • 8.

      Symétrie de rotation

      8:18

    • 9.

      Votre projet de cours

      2:32

    • 10.

      Exemple de projet

      6:49

    • 11.

      Réflexions finales

      1:36

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

684

apprenants

47

projets

À propos de ce cours

Imaginez illustrer en faisant seulement une partie de votre travail et avoir un parfait petit lutin qui vous imite pour accomplir le reste en même temps ! La symétrie dans Procreate, c'est exactement ce lutin qui vous rend la vie beaucoup plus facile et meilleure !

Les fonctionnalités de symétrie font partie des outils les plus sous-estimés de l'application de dessin numérique Procreate, qui est très intuitive et incroyablement conviviale. Elles sont très utiles pour créer des illustrations numériques très réussies et réduisent considérablement le temps de travail - peut-être de moitié, d'un quart ou même d'un huitième ! Et le temps étant la chose la plus précieuse au monde, pourquoi ne pas vouloir l'économiser le plus possible ?  

Joignez-vous à moi pour découvrir en détail tout ce qui concerne la symétrie dans l'application Procreate

Dans ce cours, vous apprendrez :

  • Pourquoi les fonctionnalités de symétrie sur procreate méritent d'être utilisées, avec de nombreux exemples de pièces finies.
  • Comment accéder aux outils de symétrie et les utiliser.
  • Les différents types d'options de symétrie disponibles sur procreate et comment vous pouvez tirer parti de chacun.
  • La puissance du « Dessin assisté », ce qu'il peut et ne peut pas faire.
  • Utiliser la symétrie de rotation pour créer des illustrations symétriques avec une touche d'originalité.
  • Mon processus complet, du début à la fin, de création d'une illustration florale stylisée utilisant la symétrie rotationnelle.

Plus de nombreux conseils, raccourcis et astuces incroyablement utiles en cours de route !

Ce cours est fait pour vous si :

  • Vous débutez dans procreate et souhaitez apprendre les tenants et aboutissants des outils de symétrie.
  • Vous voulez tirer parti de tout le potentiel des fonctionnalités de symétrie de Procreate. 
  • Vous utilisez Procreate mais souhaitez rationaliser votre flux de travail pour être le plus efficace possible.
  • Vous voulez partager les vidéos de processus les plus sensationnelles sur les médias sociaux, car l'outil de symétrie est super satisfaisant à regarder en action.

Les apprenants de tout niveau de compétence sont les bienvenus dans ce cours. Les débutants qui veulent comprendre l'outil de symétrie dès le départ trouveront ici un guide bien organisé et complet pour utiliser la symétrie dans Procreate, tandis que les utilisateurs de Procreate de niveau intermédiaire à avancé trouveront une multitude d'astuces, de raccourcis et de hacks utiles pour faire passer leur travail au niveau supérieur. 

Ce dont vous aurez besoin :

  • iPad
  • Appli Procreate
  • Apple pencil ou autre stylet approprié

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Vinitha Mammen

Illustrator | Lettering Artist

Top Teacher
Level: All Levels

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: Un outil permettant de créer des illustrations pour iPad en deux fois moins de temps. Un quart, le temps. Quand huit, c'est l'heure. Procreate Symmetry est votre nouvelle meilleure amie. Je suis une lettreuse et illustratrice indépendante avec une formation dans la mode et une enseignante de haut niveau sur Skillshare. Il s'agit d'un cours sur la symétrie dans Procreate. C'est l'une de mes fonctionnalités préférées de l'application. C'est tellement utile, les gars. C'est non seulement très amusant à utiliser et à regarder une action, mais cela vous aide également à réduire le temps nécessaire à la création votre chef-d'œuvre en créant des répliques en temps réel de chaque coup que vous effectuez sur l'objectif. En prime, la symétrie donne à vos vidéos de processus un aspect vraiment passionnant, qui deviennent ensuite un contenu fabuleux via les réseaux sociaux. Dans ce cours, je vais vous expliquer comment accéder à ces fonctionnalités symétriques dans Procreate. Vous montrerez comment fonctionne le dessin assisté et expliquez en détail ce qui se passe avec chacune des options de symétrie de l'application. Je vais également vous montrer de nombreux exemples d' œuvres d' art créées à l'aide de ces différents types de symétrie. Il vous reste donc de nombreuses idées et de l' inspiration pour essayer Procreate Symmetry. Je vous explique également comment je crée deux illustrations symétriques complètes du début à la fin. Vous êtes donc prêt à créer vos propres éléments de projet symétriques pour ce cours Vous aurez besoin de l'application Procreate et de l'iPad qui la prend en charge, ainsi que d'un stylet comme l'Apple Pencil pour suivre avec moi dans ce cours. Eh bien, c'est un cours adapté aux débutants, est également parfait pour les artistes de Procreate de tout niveau afin de découvrir fonctionnalités et des techniques que vous n'avez jamais essayées auparavant. Ce que ce cours n'est pas un guide étape par étape pour débutants sur toutes les fonctionnalités de Procreate. Cela signifie qu'une compréhension de base de la façon de se déplacer et d'utiliser l'application est bénéfique. Donc, si vous êtes prêt à faire passer votre jeu Procreate au niveau supérieur, je vous verrai en classe. 2. Pour commencer: Bienvenue dans la classe. Je suis tellement contente de t'avoir ici. Vous allez avoir tellement de choses, eh bien, passons directement aux bases de l'utilisation de la symétrie Procreate et à la façon d' accéder aux outils de symétrie de l'application. Tout d'abord, pour commencer, nous avons besoin d'une nouvelle toile. Bien sûr. Pour l'instant, je vais simplement utiliser cette option de taille d' écran pour vous présenter certains des outils de symétrie disponibles sur Procreate. Tout d'abord, où se situent ces paramètres de symétrie ? Les éléments de symétrie de Procreate se trouvent ici sous cette icône en forme de clé à molette. Nous allons donc appuyer dessus. Vous trouverez ensuite quelques onglets différents. Accédez à l'onglet Toile. Et sous l'onglet Toile, vous trouverez ce bouton appelé Drawing Guide. Activez cette option et cette grille 2D apparaît, comme c'est le cas par défaut lorsque vous activez le Guide de dessin dans Procreate. Mais ce n'est pas ce que nous voulons. Une fois que vous avez terminé ce guide de dessin, si vous l'avez remarqué, cette option d'édition du guide de dessin apparaît également. Appuyez dessus. Et vous avez toutes ces options. Il y a une grille 2D, qui est actuellement active. Il y a une perspective et une symétrie isométriques. Maintenant, nous n'allons pas parler perspective isométrique à grille 2D car cette classe est le verre de symétrie. Nous allons donc appuyer sur Symmetric. Nous avons maintenant deux options différentes au sein de la symétrie, à savoir verticale, horizontale, quadrant et radiale. Il existe également une symétrie de rotation que vous pouvez activer et désactiver. Dessin assisté que vous pouvez activer et désactiver. Nous allons maintenant examiner chacune de ces options en détail dans les leçons à venir. Mais je voulais juste vous montrer rapidement que c'est ce qui est à notre disposition. Maintenant, quelle que soit l' option que vous choisissez, par exemple, elle est maintenant verticale. Voici votre axe de symétrie. Il s'agit de l'axe autour duquel votre œuvre d'art sera symétrique. Et cet axe a un point central. Et il dispose d'une poignée pour régler l'angle. Donc, si vous ne voulez pas que l'axe de symétrie se trouve au centre du canevas. Vous pouvez le déplacer ainsi en faisant glisser ce point là où vous le souhaitez. De même, vous pouvez également déplacer cette poignée l'angle que vous souhaitez donner à votre axe de symétrie. Cela s'applique au type de symétrie que vous choisissez. Ça n'a pas d'importance. Vous pouvez toujours déplacer ce point et incliner la ligne elle-même. Cela peut s'avérer utile si vous souhaitez créer une illustration symétrique, mais pas symétrique par rapport au centre exact de la toile. Vous souhaiterez peut-être plutôt qu'il soit légèrement décentré et légèrement incliné. Et tu peux le faire. Maintenant, vous faites des expériences avec tout cela. Et si vous réalisez que vous préférez en fait le garder au centre de la toile. Vous pouvez utiliser deux doigts pour toucher et cela annulera. Donc deux doigts pour annuler, et trois doigts pour refaire un standard tout au long de Procreate. Et cela s'applique même lorsque vous configurez vos guides de dessin. Ainsi, si vous appuyez à nouveau sur Annuler, il revient à sa position d'origine directement au centre du canevas. Il existe également d' autres options, comme opacité du guide lui-même. Vous pouvez modifier l'opacité, l'épaisseur et l'attrait des couleurs. En fonction de la couleur de votre toile. Vous pouvez choisir quelque chose qui vous convient. Une fois que vous êtes satisfait de tous les paramètres, vous pouvez simplement appuyer sur OK. Et vos paramètres de symétrie apparaîtront sur votre Canvas. Dans la leçon suivante, nous examinerons en détail l'assemblage assisté et verrons comment il nous aide à réduire considérablement notre temps de séchage. 3. Dessin assisté: Nous avons vu un aperçu du mot Dessin assisté dans la leçon précédente. Nous allons maintenant plonger en profondeur. Qu'est-ce donc que le dessin assisté dans le contexte de la symétrie Procreate ? à la jointure ou au dessin assistée est une fonctionnalité qui, lorsqu'elle est utilisée avec les guides de dessin de symétrie, vous aide à créer une illustration symétrique en reproduisant ce que vous dessinez sur une section de ce canevas symétrique en temps réel, sur les sections symétriques restantes. Laissez-moi vous montrer ce que je veux dire. Vous pouvez ainsi voir la magie de l'assistance au dessin en action. J'ai une toile carrée ouverte ici. Tout d'abord, il existe deux manières d' accéder à la fonction d' aide au dessin. La première, vous l'avez déjà vue car elle se trouve exactement dans ces paramètres d'imagerie. Donc encore une fois, guide de dessin, édition, guide de dessin, symétrie. Disons que nous nous en tenons à la symétrie verticale. Et comme nous l'avons vu précédemment, il existe cette option de dessin assisté ici. Nous pouvons le désactiver ou l'activer. C'est donc notre premier moyen d' accéder au dessin assisté. Maintenant que nous l' avons activée ici, remarquez que si nous ouvrons notre panneau de couches, cette couche contient le mot assisté en dessous. Cela signifie que le dessin assisté est activé sur cette couche . Maintenant, si je crée une nouvelle couche, l'assistance au dessin ne sera pas activée par défaut Même si elle est activée dans ces paramètres de symétrie, vous devez le faire pour chaque couche. Ce qui m'amène à la deuxième façon d'accéder à Drawing Assist, qui consiste à utiliser le dernier panneau lui-même. Appuyez simplement sur votre laboratoire spécifique. Vous trouverez cette option appelée Drawing Assist. Appuyez dessus tout de suite, le mot assisté apparaît ici, ce qui signifie que l' assistance au dessin est maintenant activée pour cet atelier. Et vous pouvez également le désactiver de la même manière si vous en avez besoin. instant, nous n'avons pas besoin de ce labo. Je vais donc simplement balayer vers la gauche et appuyer sur Supprimer. Nous allons travailler sur cette couche pour l'instant. We're Drawing Assist a déjà été enseigné. Alors maintenant, voyons ce qu'il fait. C'est mon axe de symétrie. Tout ce que je dessine d'un côté de l'axe est reproduit de l'autre côté. Donc, essentiellement, l' assistance au dessin est ce qui rend ces outils symétriques si efficaces. Parce que je ne fais qu'une seule fois et automatiquement et simultanément, Procreate crée exactement la même chose pour moi de l'autre côté. Et il n'est pas nécessaire que ce soit sur un côté spécifique que vous dessinez. Tu peux dessiner de ce côté à la place. Il sera reproduit exactement au même endroit, mais du côté opposé. C'est une image miroir de tout ce que vous dessinez de ce côté. Bon. Je vais maintenant créer une illustration symétrique simple afin que vous puissiez vous faire une idée plus précise et plus pratique des fonctionnalités d'aide au dessin en action. Ce qu'il peut et ne peut pas faire et comment en tirer le meilleur parti. D'accord, donc tout d'abord, je voudrais dessiner quelques guides. Je vais dessiner une arche avec des fleurs à l'intérieur. Créons donc des guides verticaux. Voici une astuce. Si vous maintenez la touche enfoncée avant de libérer l'Apple Pencil de l'écran à la fin d'un trait, comme ceci, vous pouvez obtenir une belle ligne droite et la faire glisser pour positionner la ligne dans n'importe quel angle Je le veux aussi. Et si vous voulez obtenir une ligne parfaitement verticale, tapez avec un doigt sur l'écran. Vous voyez maintenant que votre ligne est limitée à la verticale , puis à d'autres angles spécifiques, y compris l'horizontal. Maintenant, je veux une ligne parfaitement verticale, donc je vais simplement la laisser ici. Ensuite, je veux aussi faire une ligne horizontale pour indiquer où mon arc va commencer à courber le tronc. Donc ça va commencer quelque part ici. Encore une fois, je veux une ligne parfaitement horizontale, donc je vais maintenir le trait et appuyer dessus, et cela me donne une ligne parfaitement horizontale. Maintenant, je vais utiliser cette couche comme guide pour créer l' esquisse de mon arche. Je vais donc simplement réduire l'opacité de cette couche pour qu' elle ne soit pas sur mon visage. Et ouvrez une nouvelle couche juste au-dessus. N'oubliez pas non plus d'activer Drawing Assist. Et dispersés. Voilà, eh bien, si je maintiens le trait, j'obtiendrai une belle courbe lisse et je pourrai ajuster la position avant de relâcher le trait. Et puis la ligne horizontale. Encore une fois. Tapotez avec un doigt pour le rendre parfait et relâchez. Maintenant, je vais désactiver ma couche guide. Et je veux déplacer cette arche au centre de ma toile. Pour cela, nous allons appuyer sur cette flèche ici, l'outil de transformation. Et nous pouvons le déplacer. Maintenant, si vous accédez à cette option de capture ici et assurez que la capture et le magnétisme sont activés. Il devient alors beaucoup plus facile de trouver le centre exact de la toile. Vous voyez cette ligne orange qui apparaît. Cela indique le centre de la toile. Il s'agit maintenant du centre vertical et du centre horizontal de la toile. Nous devons maintenant le placer de manière à ce que nos arcades correspondent à la fois aux lignes médianes verticales et horizontales. Ouaip. C'est donc parfaitement aligné sur les deux et nous pouvons le publier. Maintenant, je sais avec certitude que cette artère se trouve au milieu de cette toile. Très bien, donc je vais ouvrir une nouvelle couche pour les fleurs. Encore une fois, aide au dessin. Et je vais déposer des fleurs très simples. Nous pouvons également dessiner des feuilles ici. Maintenant, si vous dessinez ce guide, les lignes se croisent, ce qui est bien si c'est ce que vous voulez. Je pense que je ne veux pas qu'il traverse tout de suite. Et peut-être une autre fleur ici et d'autres feuilles. Et enfin quelques petits produits de remplissage. J'adore mes produits de comblement. Peut-être une feuille de plus ici. Maintenant, tout comme Drawing Assist fonctionne lorsque vous dessinez avec un pinceau, il fonctionne exactement de la même manière avec l'outil gomme. Donc maintenant, si je veux effacer ce petit bout pour que la feuille recouvre la tige, je vais juste le faire d'un côté. Et la même chose se produit de l'autre côté. Je vais juste terminer avec quelques autres bourgeons de remplissage ici dedans. Maintenant, d'un côté, je veux dessiner un soleil et de l'autre une lune. Bien sûr, le soleil et la lune pour ne pas se ressembler, ils doivent avoir une apparence différente pour être identifiables comme le soleil et la lune. Mais je veux qu'ils soient placés symétriquement dans l'artère. Je vais donc créer une nouvelle couche et activer l'aide au dessin. Et je vais dessiner quelques cercles ici à titre de guide. Il suffit donc de dessiner une ellipse rugueuse comme celle-ci. Ensuite, appuyez et maintenez pour obtenir une ellipse parfaitement lisse et pour l'obtenir parfaite, si bien. Appuyez sur l'écran avec un doigt. Vous pouvez également ajuster la taille du cercle et son angle en le faisant glisser avant de le réduire. Peut-être que quelque part par ici, ça me semble bien. Nous avons maintenant discuté du fait que l'outil stylo et l'outil de gomme fonctionnent efficacement pour retirer un substrat. Mais les outils de transformation ne fonctionnent pas de la même manière avec l'aide au dessin. Ainsi, si vous souhaitez modifier la taille, la position, angle ou la déformer, cela ne sera pas répliqué. Donc, si je clique sur ma flèche de transformation, puisque les deux se trouvent dans la même couche, les deux sont sélectionnés. Et quand je fais glisser, les deux se déplacent ensemble, mais pas symétriquement par rapport au centre. Si vous ne souhaitez déplacer qu' un seul des cercles, il vous suffit généralement de le sélectionner comme cette flèche de transformation, puis de le déplacer. Mais lorsque vous le déplacez, seul celui-ci bouge. L'autre ne bouge pas. Pareil pour le redimensionnement, en déformant tout cela. Les transformations ne sont donc pas automatiquement répliquées des deux côtés. C'est quelque chose à garder à l'esprit à propos de l'assistance au dessin. Maintenant, si vous voulez les changer tous les deux, la meilleure façon de le faire, selon moi, est de sélectionner les deux, réduire ou d'augmenter la taille, puis de la remettre au milieu pour qu'elle soit toujours positionnés symétriquement. Très bien, alors continuons. Puisque ces cercles ne sont que des guides et réduisent l' opacité de cette couche. Ensuite, je peux soit ouvrir une nouvelle couche sans aide au dessin. Ou je peux revenir à cette couche elle-même, la couche d'esquisse, et simplement désactiver l'assistant de dessin. Cela ne veut pas dire que tout ce que j'ai dessiné auparavant va disparaître. Non, cela signifie simplement qu'à partir du coup suivant, il ne sera pas reproduit des deux côtés. Alors désactivons cela et nous pouvons dessiner une lune ici. Remarquez qu'il n' est pas répliqué de l'autre côté car l'assistance au dessin est désactivée. Ensuite, le soleil est là. Je vais juste ajouter quelques rayons ici sur le soleil et quelques étoiles à côté de la lune. Ensuite, je vais désactiver la couche guide. Et nous avons notre croquis. Je vais juste pincer ces deux listes pour les fusionner en une seule couche. Je vais réduire l'opacité de cette couche et la changer en mode multiplication. Je peux donc le voir plus clairement à l'avenir. En dessous, je vais ouvrir nouvelles couches où l' illustration finale sera dessinée. abord, je vais choisir une couleur de fond et déposer pour remplir tout le canevas. Et sur une nouvelle couche, c'est la couche dans laquelle je vais dessiner l'arcade. Je vais donc activer l'assistance au dessin. Et optez pour les grandes lignes. Et je vais le remplir avec cette couleur. Ensuite, je veux mettre de l'orange sur un seul côté. Je vais donc ouvrir une nouvelle couche sur un masque à découper. Maintenant, un masque de découpage attache votre fil actif à la couche située en dessous. Et c'est tellement pratique. Si vous voulez en savoir plus sur la façon dont j' utilise les masques à découper plus en détail, vous devez absolument consulter mon cours d' illustration florale Procreate. Ok, donc dans ce nouveau clip, je trace une ligne verticale au centre comme ça. Fermez la forme et déposez la couleur. Maintenant, dans une nouvelle couche avec l'aide au dessin activée, je vais commencer par les fleurs en jaune, abord les contours, puis les remplir. bien, c'est que vous pouvez dessiner du côté avec lequel vous êtes à l'aise. Vous pouvez faire un pétale ici et une autre colline. Et au final, c'est pareil. Maintenant, une autre nouvelle couche sous la couche de fleurs, activez l'aide au dessin et dessinez les tiges. Et les contours des feuilles. Et laissez tomber de la couleur. Viennent ensuite les petites tiges des bourgeons. Et puis sur une nouvelle couche, les bourgeons eux-mêmes. J'ai essayé de dédier une nouvelle couche à chaque nouvelle couleur que j' utilise afin que mon illustration soit optimisée pour les prochaines modifications. Et maintenant, une nouvelle couche a été découpée sur l'arche pour le Soleil et la Lune. Et je pense que je vais changer la forme des étoiles en ces étincelles. Je trouve que ces étincelles sont plus belles lorsque les lignes coïncident parfaitement la verticale et l'horizontale. Je me fais donc un devoir de taper avec un doigt à la fin de chaque trait pour obtenir de belles lignes verticales ou horizontales. Ensuite, connectez-les comme ça pour obtenir la forme du diamant. J'aime les dessiner séparément au lieu de simplement dupliquer le même. Parce que de cette façon, chacune est légèrement différente des autres, ce qui me permet d'ajouter une belle personnalité à la pièce. Maintenant, je veux ajouter un vert plus foncé à la moitié de chaque feuille. Mais je ne vais pas activer l'assistance au dessin parce que je ne veux pas vraiment que ce soit symétrique. Je vais donc juste dessiner une section plus sombre dessus de ce côté. Maintenant, si Drawing Assist avait été activé, cela aurait également été un canard. Mais je veux que ce soit le talon latéral le plus foncé. Je veux que chacun soit coloré de l'autre côté. Je les fais donc chacun individuellement sans l'aide de Drawing Assist. Ainsi, vous pouvez décider où vous voulez l'utiliser et où vous ne voulez pas l'utiliser. C'est donc symétrique, mais pas exactement, c'est ainsi que j' aime le faire personnellement. Maintenant, un jaune plus foncé pour tous les pétales du milieu. Cette fois, je veux qu'il soit reproduit des deux côtés. Je le fais donc avec Drawing Assist activé. Et maintenant, nous pouvons désactiver la couche d'esquisse, ainsi que le guide de dessin. Et c'est tout. Nous avons pu créer une belle illustration symétrique en très peu de temps grâce à la magie de l'assistance au dessin. Avant de poursuivre, je voudrais résumer rapidement les les plus importants à retenir de notre exploration de l' aide au dessin dans cette leçon. Tout d'abord, vous pouvez accéder à la fonction d'aide au dessin à partir des paramètres de symétrie ou des options de couche du panneau des couches. Chaque couche possède son propre bouton d'aide au dessin. Lorsque l'assistance au dessin est activée, chaque trait effectué par les outils Pinceau et gomme est reproduit sur d'autres sections symétriques. Toutefois, les fonctions de transformation ne sont pas répliquées. Enfin, vous pouvez activer ou désactiver l'assistance au dessin fonction de vos besoins sans affecter les traits que vous avez effectués précédemment. Dans la leçon suivante, nous allons examiner de plus près la symétrie verticale, qui est probablement le type de symétrie le plus utilisé dans Procreate. 4. Symétrie verticale: Nous allons maintenant examiner plus en détail différentes options de symétrie qui s'offrent à nous et qui sont appropriées. En commençant par la symétrie verticale. Vous avez déjà vu la symétrie verticale en action dans la leçon précédente. Mais faisons un petit tour pour que vous puissiez apprécier comment il se compare au bureau. Encore une fois, guide de dessin, édition, guide de dessin, symétrie et symétrie verticale. Comme vous le savez, avec la symétrie verticale, tout ce qui se trouve du côté droit de l'axe de symétrie se reflète sur le côté gauche et vice versa. Hein ? Nous allons garder la symétrie de rotation désactivée pour l' instant et laisser le dessin assisté rester activé. Et c'est fait. Maintenant, dans une nouvelle couche avec Drawing Assist activé. Je vais commencer à dessiner un petit motif simple ici, sur le côté droit, tout en le répliquant sur le côté gauche. Il s'agit donc pour nous d'une symétrie verticale. C'est assez simple à ce stade, n'est-ce pas ? Et pourtant, la symétrie verticale, compte tenu de toute sa simplicité, peut-être le type de symétrie le plus utilisé par les artistes de Procreate. Et si nous examinions certaines applications de la symétrie verticale dans la création de différents types d'œuvres d'art. La symétrie verticale est idéale pour dessiner des visages, qu'ils soient humains ou même animaux. Et d'ailleurs, je ne dis pas que toutes ces choses doivent être parfaitement symétriques. Tu peux, par tous les moyens visages de Joel et à peu près tout ce que je vais te montrer. Sans utiliser la symétrie. C'est juste une option qui permet de créer des offres si vous vous efforcez d'atteindre la symétrie. D'accord ? La symétrie verticale est également utile dessiner le corps humain dans son ensemble ou simplement des parties du corps, ou même pour dessiner plusieurs figures similaires sur une seule toile. En parlant de parties du corps, il est également intéressant de dessiner des vêtements symétriques de chaque côté. Une autre application très populaire de la symétrie verticale consiste à illustrer les insectes, les insectes et les papillons, ainsi que tout type d'ailes en général. J'utilise également la symétrie verticale lorsque je dois dessiner objets parfaitement symétriques tels que des tasses ou des ampoules, visas à fleurs et d'autres récipients. Je porte un parapluie comme d'autres types d'objets qui peuvent bénéficier de la symétrie verticale. Bien entendu, vous pouvez également utiliser la symétrie verticale pour créer des illustrations florales symétriques comme celle-ci. Nous venons de créer celui-ci dans la leçon précédente. Une autre façon dont j'aime l'utiliser est de créer des ornements symétriques autour du sujet principal en utilisant la Floride et d'autres motifs connexes, ou même un cadre symétrique. Et en tant que lettriste, mon cas préféré est celui où le sujet principal est le lettrage lui-même. Les ornements symétriques apportent simplement un certain équilibre à des compositions de lettrage qui autrement, pourraient ne pas être très équilibrées. Et ils n'ont pas besoin d'être 100 % symétriques. Vous pouvez créer des éléments asymétriques ou effacer certaines parties pour les adapter parfaitement à votre lettrage. J'utilise également la symétrie verticale pour créer des croquis de référence pour mes œuvres d'art. Ils sont particulièrement utiles pour dessiner des arcades comme celles-ci. Des formes dures et même des bannières dans des compositions de lettrage. Est-ce assez d'idées pour vous aider à démarrer ? Ou quoi ? Comme vous pouvez le constater, la symétrie verticale est exceptionnellement polyvalente et extrêmement pratique pour le bien-être, très simple à utiliser et à comprendre. Dans la leçon suivante, nous parlerons un peu de son frère le plus proche, à savoir la symétrie horizontale. 5. Symétrie horizontale: Maintenant, le type de symétrie suivant est la symétrie horizontale. Encore une fois, nous allons appuyer sur Modifier le guide de dessin et sélectionner Symétrie horizontale. Ainsi, tout ce qui se trouve sur le dessus de la toile se reflète sur le bas de la toile et vice-versa. À présent, sur une nouvelle couche, activez l'assistance au dessin. Et nous allons dessiner un petit motif floral similaire, comme nous l'avons fait avec Vertical Symmetric. Comme prévu, chaque trait est répliqué symétriquement sur l'axe horizontal. C'est donc ce que fait la symétrie horizontale. Encore une fois, assez simple et très similaire au fonctionnement de la symétrie verticale. Examinons maintenant quelques exemples d'utilisation de la symétrie horizontale. Dessiner des poissons est l'une des utilisations les plus courantes de la symétrie horizontale. Par exemple, dans cette pièce, j'ai créé chaque poisson séparément en utilisant symétrie horizontale, puis les ai assemblés pour créer ce motif. Vous pouvez également tirer parti de la symétrie horizontale en créant ce qui s'échappe ou tout type d'œuvre d'art impliquant des reflets dans l'eau. Vous pouvez également créer des illustrations décoratives de ce type, avec des motifs floraux , des motifs géométriques ou tout autre sujet de votre choix. Pour être honnête, je n'ai pas trouvé beaucoup d'exemples d' utilisation de la symétrie horizontale, ce qui m'a fait réaliser que je n' utilise pas beaucoup de symétrie horizontale non plus dans mes œuvres. Je vais réfléchir, je suppose. C'est juste quelque chose qui ne se produit pas souvent dans la nature. Et en général, autour de nous, nous ne voyons pas beaucoup de choses qui sont horizontales et asymétriques autour de nous, ce qui affecte probablement d'une manière ou d'une autre la volonté collective de l'artiste, je ne sais pas. Mais cela pourrait être un signe pour vous de relever le défi et de voir combien de pièces uniques à symétrie horizontale vous pouvez créer. C'est juste une idée. Dans la leçon suivante, nous allons passer à la symétrie en quadrant. 6. Symétrie de quadrant: Examinons le troisième type de symétrie selon lequel Procreate offre une symétrie en quadrant. Encore une fois, nous allons revenir aux paramètres de symétrie. Et nous allons faire de la symétrie des quadrants, qui signifie que tout ce qui se trouve sur un quadrant est répliqué sur les quatre quadrants. Voyons cela en action maintenant. Activez l'aide au dessin. Ensuite, nous allons dessiner un petit motif floral. Encore une fois. Vous pouvez dessiner dans n' importe quel quadrant sur lequel vous êtes à l'aise. Et c'est tout. Ainsi, grâce à la symétrie en quadrant, votre motif se reflète à la fois sur les axes horizontal et vertical. Et vous obtenez quatre motifs symétriques comme celui-ci. Et comme vous pouvez l'imaginer, cela peut être utile pour créer une grande variété d'œuvres d'art. Devons-nous jeter un coup d' œil à quelques exemples ? Tout d'abord, des illustrations florales comme celles-ci, qui sont un peu plus complexes que celle que nous venons de créer avec un seul motif. Non seulement vous pouvez créer des pièces symétriques agréables à regarder, mais vous n'avez qu'à réfléchir à la composition d'une petite section de la toile. Le reste se passe juste sous vos yeux, ce qui est à la fois super cool et super efficace. Voici un autre exemple avec de jolis éléments automnaux. La symétrie par quadrant est également idéale pour réaliser des pièces comme celle-ci, où il y a deux objets symétriques, en l'occurrence un papillon. éraflures ont acquis une grande popularité ces dernières années dans l'industrie de la mode. Et la symétrie en quadrant dans Procreate est parfaite C'est également idéal pour embellir les coins d'une œuvre d'art et pour compléter les compositions de lettres, en leur donnant un appel équilibré à Dieu. Dans cet exemple, le lettrage lui-même est plus lourd sur le côté droit que sur le côté gauche. Mais les fleurs symétriques qui entourent le code fonctionnent très bien et réunissent tout. C'est ainsi qu'une touche de symétrie peut transformer quelque chose. Voici un autre exemple. Et dans ce cas, les illustrations placées symétriquement fournissent à la fois des contextes visuels et un bel espace équilibré pour le lettrage. Cet ensemble à l'intérieur de. Vous pouvez également utiliser la symétrie par quadrant pour créer des cadres ou des bordures de ce type autour votre œuvre d'art en un quart du temps. symétrie en quadrant, même si elle peut sembler limitée, est en fait très utile. Et vous pouvez trouver des moyens créatifs l'intégrer à vos œuvres d'art. la leçon suivante, nous examinerons de la même manière le type de symétrie suivant, qui est également l'un des plus passionnants à regarder, une action. Radialement symétrique. 7. Symétrie radiale: La symétrie radiale est notre prochaine option symétrique disponible sur Procreate. Voyons donc comment cela fonctionne et comment nous pouvons en tirer le meilleur parti. Vous connaissez maintenant le perçage dans les paramètres symétriques, l'option de symétrie radiale vectorielle. Cela divise donc la toile en sections radiales orientales. Et tout ce qui est dessiné sur l'une sera reproduit sur les sept autres sections. Maintenant, une chose à noter, nous sommes restés à peu près avec ce numéro huit sections, c'est tout ce que nous avons. Rien de plus et rien de moins à ce stade du moins. Donc, si nous voulons créer une horloge, par exemple, nous ne pouvons pas, car nous avons besoin 12 sections pour les heures et nous n'en avons que huit. J'attends avec impatience une future mise à jour de Procreate, où nous pourrons également jouer avec un certain nombre de sections. Mais pour l'instant, il y a des tonnes de choses nous pouvons faire avec ce que nous avons. Alors vérifions-le. Encore une fois, sur une nouvelle couche avec Drawing Assist activé. Je dessine notre petit motif floral simple. Comme vous pouvez le voir, juste au moment où je dessine ce dessin, sept autres traits identiques sont réalisés presque simultanément sur la toile. Pouvez-vous imaginer le temps que cela permet de gagner en créant des pièces plus complexes ? En une fraction du temps qu'il m'aurait fallu autrement. Nous avons réalisé une illustration florale radiale complète. Examinons maintenant quelques exemples de la manière dont nous pouvons utiliser la symétrie radiale dans notre processus de création. La première et probablement la plus fréquente est celle de Mandela. Et vraiment, il n' y a pas de limites quand il s'agit de savoir quels éléments sont faits pour vous Mandela. Vous pouvez également utiliser des illustrations florales minimales, c'est ce que j'aime faire. Ou même à un appareil très original comme celui-ci avec du matériel médical. Parce que pourquoi pas ? Outre Mondelez, vous pouvez également créer d'autres objets radiaux tels que des toiles d'araignée, par exemple, ou les utiliser pour ajouter des ornements radiaux autour d'un sujet central. Une utilisation très intéressante de la symétrie radiale concerne le lettrage lui-même. C' De telles pièces sont à la fois amusantes à créer et à regarder. une vidéo de Stefan créant cette tarte à la citrouille qui m'a d' abord intéressé à propos de Procreate lui-même et j'ai mis l'application de dessin sur ma liste de souhaits parce que ça a l'air tellement excitant. Enfin, ce que j' utilise le plus souvent la symétrie radiale ces derniers temps, pour créer des lignes radiales en arrière-plan de mes lettres et de mes illustrations. Je trouve que ce simple ajout apporte beaucoup d' énergie et de concentration au centre de la pièce. Donc, si vous n'avez pas encore essayé la symétrie radiale, vous savez maintenant que vous pouvez en faire bien plus que créer Mondelez. Alors essayez-le sans oublier à quel point il est passionnant en action. C'est parfait pour enregistrer votre processus pour des vidéos qui font fureur en ce moment. Dans la leçon suivante, nous examinerons la symétrie de rotation, qui, selon moi, n'est rien de moins qu'un joyau caché dans Procreate. 8. Symétrie rotative: Jetons un coup d'œil à notre dernière option concernant l'énergie des caractéristiques symétriques et des mutations cibles. La symétrie de rotation est ma préférée, les gars, c'est ce que j'utilise le plus. Maintenant. Il ne s'agit pas exactement d'un cinquième type de symétrie en soi. Il s'agit d'une variante que vous pouvez ajouter à n'importe lequel des quatre autres types de symétriques. Ainsi, par défaut, guides de symétrie Procreate utilisent la symétrie miroir, ce qui signifie que vos traits sont réfléchis inversés sur la ligne directrice. Mais lorsque la symétrie de rotation est activée, votre trait est à la fois réfléchi et pivoté. qui signifie essentiellement qu'il est retourné à la fois horizontalement et verticalement. Cela aura beaucoup plus de sens lorsque vous verrez cela en action. Laissez-moi donc vous montrer comment fonctionne la symétrie de rotation. Tout d'abord, nous passerons aux paramètres asymétriques comme d'habitude. Choisissons donc la verticale et nous allons activer la symétrie de rotation cette fois-ci. Rien ne change ici. Cela n'a donc pas l'air différent jusqu'à présent, mais vous verrez ce qu' il fait dans un instant. Je vais ouvrir une nouvelle couche ici. Et encore une fois, je vais activer l'assistance au dessin pour vous montrer en quoi cela diffère de la symétrie verticale sans rotation Je vais activer cette couche et réduire son opacité. Il est donc là pour nous permettre de comparer pendant que nous dessinons. Je vais retracer une facette de la situation et nous verrons ce qui se passera. Tu vois, je commence à me joindre à Hill et tout est parti d' ici, pas d'ici. OK ? Vous voyez maintenant ce qui se passe. Il ne se reflète pas seulement, mais il fait également l'objet d'une rotation. Je fais donc exactement la même chose de ce côté-ci. Mais ce à quoi nous nous sommes retrouvés de l'autre côté n'est pas tout à fait le même. Sans symétrie de rotation, le motif est inversé de cette façon, et c'est tout, c'est ce que vous obtenez. Alors que dans ce cas, avec la symétrie de rotation, ce que nous avons ici n'a pas seulement basculé de cette façon, il l'est également, n'est-ce pas ? Ces deux transformations se produisent simultanément. est donc ce que fait la symétrie de rotation. C'est toujours symétrique, mais d'une manière différente. C'est tellement équilibré et parfait. Je l'adore. Maintenant, la rotation est toujours le meilleur moyen de le faire. Il y a bien sûr un moment et un lieu pour utiliser les deux variantes. Mais si vous regardez ces deux-là, celui de gauche est nettement plus lourd en haut, tandis que celui de droite semble plus équilibré. C'est pourquoi, personnellement, j'aime beaucoup utiliser la symétrie de rotation dans mon travail. Maintenant, voyons rapidement comment cela fonctionne également avec les trois autres options de symétrie. Faisons la largeur horizontale, la symétrie de rotation activée. Je fais la même chose avec l'opacité de notre couche horizontale d'origine baissée et en la traçant de ce côté, vous pouvez voir comment la symétrie de rotation modifie le résultat de l'autre côté. Tu y vas. Nous les avons donc tous les deux côte à côte. Et encore une fois, dans ce cas, c'est juste retourné comme ça. Et lorsque la symétrie de rotation est activée, elle est inversée comme ceci et comme ça. Ensuite, faisons de même avec la symétrie en quadrant. Avec la symétrie de rotation activée. Je vais retracer le motif de ce quadrant. Nous y sommes. Sans rotation. Ce qui se passe, c'est que c'est retourné comme ça, puis ça est retourné comme ça, et puis ça comme ça. Mais dans ce cas, si vous observez, vous verrez que chacun d'eux est essentiellement pivoté de 90 degrés. Et si nous nous recoupons, les deux remarqueront également que ces deux sont identiques dans les deux cas. Et il n'y a que les deux autres qui sont différents. Juste quelque chose qui mérite d'être noté Et enfin, essayons-le. Symétrie radiale avec symétrie de rotation activée. Donc, ce qui se passe ici, c'est que cela est mesuré ici, cela est établi ici, et ainsi de suite. Alors qu'avec la symétrie de rotation, le motif pivote de 45 degrés autour du centre symétrique. Encore une fois, si nous plaçons celui-ci au-dessus de l'autre, nous pouvons voir que chaque alternative est identique dans les deux cas. C'est donc la symétrie de rotation pour nous. Une fonctionnalité très polyvalente qui peut être exploitée et de multiples manières créatives. Jetons donc un coup d'œil à certains d'entre eux. Grâce à l'équilibre parfait qu' offre la symétrie de rotation, c'est génial de créer n'importe quoi avec un concept de type union. Qu'il s'agisse d'une interprétation autonome de Jian Yang comme celle-ci, ou même de diviser votre toile en deux moyeux symétriques de manière non fondamentale. Il rend également la symétrie de rotation parfaite pour illustrer des objets tels que des bottes qui s'emboîtent parfaitement les uns dans les autres. Ou même simplement des illustrations botaniques comme celle-ci qui forment un carreau bien équilibré. La symétrie de rotation est également incroyable pour créer une couronne. Il vous aide à créer des éléments répétitifs manière efficace sans vraiment avoir l' air de les avoir répétés. Donc, sans rotation, cette couronne aurait probablement ressemblé à ceci, ce qui n'est pas mal, qui n'est pas mal, mais elle est très évidemment symétrique et ne se prête pas exactement à une lecture et à une écriture. Et par extension, la symétrie de rotation est utile pour créer ce type de Mandela avec une torsion. Littéralement. Il semble qu'il présente une torsion partant du centre et se déplaçant radialement vers l'extérieur en raison de l'aspect rotatif. Une autre façon très amusante utiliser la symétrie de rotation est de créer ces effets de fond radiaux autour mes sujets pour ajouter de l'intérêt à l'arrière-plan par ailleurs uni, en apportant un une explosion d' énergie vers la pièce. Dirigez également l' œil du spectateur vers le centre. Un cas particulier de symétrie de rotation est utilisé pour illustrer les cartes à jouer. Nous voyons généralement les illustrations retournées et pivotées sur des cartes à jouer. Ils ont donc la même apparence, quel que soit leur état de santé. La symétrie de rotation est donc parfaite pour créer de telles illustrations. Et ma façon préférée de l'utiliser est de l'illustrer autour de mon lettrage. Cela enlève donc la moitié du Seigneur lorsque je crée ce genre de pièces complexes, tout en donnant à tout un aspect beau et équilibré sans que votre visage soit symétrique. Parfois, je l'utilise également pour dessiner des guides pour mon lettrage lui-même. Cela m'aide vraiment à trouver des compositions de lettrage bien équilibrées. Dans ce cas, c'est bien, les deux mains qui tiennent de l' argent sont belles et équilibrées et donnent à la composition un aspect plus serré. Et vous pouvez non seulement l'utiliser pour des compositions de lettrage complètes, mais aussi pour décorer lettres individuelles symétriques comme celle-ci, 0 également. Il y a tellement de choses que vous pouvez faire avec la symétrie de rotation. Ce ne sont là que quelques exemples. Je tiens donc à vous encourager à jouer avec cette fonctionnalité. Et je suis sûre que tu en tomberas bientôt amoureuse , comme je l'ai fait. Dans la leçon suivante, je vais vous présenter quelques directives pour créer vos projets de classe. 9. Votre projet de cours: Maintenant que nous avons examiné en profondeur chaque fonctionnalité des paramètres de symétrie sur Procreate et que nous avons vu différentes manières de les utiliser. Je suppose que vous vous sentez suffisamment inspirée et confiante pour créer vos propres pièces symétriques sur Procreate Ce sera votre projet pour ce cours et vous êtes invités à créer ce que vous voulez. seule condition étant que vous devez utiliser une ou plusieurs des fonctionnalités de symétrie de l'application. Vous pouvez utiliser n'importe quel sujet, n' importe quelle palette de couleurs, n'importe quelle taille de toile, n'importe quel style d'illustration, utilisez simplement le système symétrique. Je vous recommande vivement créer une pièce de projet immédiatement car c'est la meilleure façon d'utiliser et de renforcer toutes les nouvelles techniques que vous avez apprises tout au long de ce cours, vous pourriez être tenté de penser que vous avez appris un tas de choses et vous finirez par les utiliser au fur à mesure de votre parcours artistique. qui est bien, en faisant un projet dédié à ce cours, en utilisant ce que vous avez appris ici vous aidera profondément à conserver les nouveaux concepts et techniques que vous avez appris. Et je vous encourage à certainement faire le projet et le télécharger pour que je puisse le voir. Vos camarades de classe peuvent le voir. Nous pouvons tous prendre plaisir à regarder les différentes possibilités que cette fonction de symétrie de Procreate peut entraîner. Si vous êtes en train de développer un style d'illustration ou vous avez déjà un style bien développé. Vous pouvez utiliser ce style de création dans ce projet. En fait, je vous encourage vivement à vous éloigner de mon style d' illustration que vous m'avez vu démontrer et à mettre votre propre voix créative dans vos projets. Parce que je suis très heureuse de voir toute la diversité des styles qui va remplir la galerie de projets pour ce cours. Cela dit, si vous vous sentez bloqué ou ne savez pas comment et par où commencer, je vais vous montrer un exemple dans la leçon suivante où j'utilise symétrie de rotation verticale pour créer un illustration florale stylisée. Et vous pouvez recréer cette pièce ou une pièce inspirée de celle-ci. Si vous choisissez de recréer mon projet, n'hésitez pas à le partager à la fois dans la galerie de projets de ce cours et sur les réseaux sociaux. Mais assurez-vous que je suis crédité et que je le fais accidentellement passer pour votre propre création. Je vous verrai donc dans la leçon suivante avec mon exemple de projet. 10. Exemple de projet: Comme promis dans cette leçon, je vais vous laisser regarder créer cette illustration florale symétrique en cette illustration florale symétrique utilisant à la fois la symétrie rotative et la symétrie verticale. Je vous ai présenté la plupart des techniques que nous utiliserons pour le créer. Je vais donc passer en revue la majeure partie de la vidéo, mais je vais tout de même vous guider tout au long du processus, du début à fin, afin de renforcer le flux de travail et les fonctionnalités que nous utiliserons. Alors allons-y directement, en commençant par un croquis. J'ai une toile carrée de 12 pouces sur 12 pouces ouverte ici. Je commence par dessiner un cadre carré à main levée. Appuyez et maintenez, Modifier la racine carrée de la forme. J'ai donc un beau carré propre. Je déplace ce carré vers le centre, en m'assurant que l'enclenchement et le magnétisme sont activés et en l'alignant à la fois sur et en l'alignant à les lignes médianes verticales et horizontales. Ensuite, je vais ici, le guide de dessin, je modifie, je dessine la symétrie du guide. Je sélectionne la symétrie verticale avec la symétrie de rotation, activée. Lorsque Drawing Assist est activé, je commence à dessiner des guides semi-circulaires en forme de coupe pour ma fleur. Je voudrais ouvrir la tasse un peu plus. Ensuite, je réduis l'opacité de cette couche de guidage et d'une nouvelle couche, j'active l' aide au dessin et je commence à dessiner la fleur réelle en utilisant la tasse comme guide. Ajout de quelques détails au centre de la fleur. Maintenant, je désactive cette couche de guidage et je continue à dessiner, dessinant cette fois les tronçons de la clause principale. Ensuite, j'ajoute une feuille ici. Faites-le un peu plus grand pour remplir peu plus cet espace central. Et une autre feuille dans ce coin. Ensuite, je dessine un plat plus petit ici, et un autre, juste comme ça ici. Maintenant, j'ajoute quelques bourgeons simples dans certaines des plus grandes zones vides. Inclinez-les et appelez-les en fonction de la forme de l'espace négatif. Ensuite, j'ajoute des lignes COVID fluides autour mes éléments pour ajouter du mouvement et de l'énergie à la pièce, ainsi que pour remplir les espaces et rendre la composition plus confortable. Je m'amuse simplement en jouant avec différents éléments qui peuvent s'intégrer parfaitement dans chaque espace. L'idée de poser ce cadre carré était de l'utiliser comme guide pour y placer tous les éléments fermement, de sorte que même sans que la ligne réelle du cadre ne soit visible, les éléments eux-mêmes forment cette place en peuplant la zone qui s'y trouve. C'est pourquoi je m' assure de placer toutes les lignes le plus près possible du cadre carré. Je vois ici une opportunité d'ajouter autre forme similaire à celle de nos bourgeons. J'aimerais également parsemer ma composition de points. Comme vous l'avez peut-être remarqué sur plusieurs de mes œuvres, je trouve qu'elles apportent vraiment beaucoup de plaisir et d'énergie. Ensuite, je désactive les guides. J'aime son apparence. Je peux voir la forme carrée même sans le cadre carré. Cela a donc bien fonctionné. Je pense toutefois que la fleur principale a besoin de plus de détails. J'ajoute donc quelques lignes simples pour briser cette bande d'espace vide, et mon croquis semble maintenant terminé. Ensuite, je réduis l'opacité de ma couche d'esquisse et je la mets en mode de fusion multiple. Ensuite, j'ajoute une nouvelle couche en dessous, où je vais commencer par l'illustration en couleur. Tout d'abord, j' ajoute cette couleur bleu vif pour l'arrière-plan. Ensuite, sur une nouvelle couche avec Drawing Assist activé. Je commence par tracer la forme de mes pétales antérieurs. Déposez ensuite la couleur sur une nouvelle couche située en dessous. Avec un assistant de dessin sur notre contour, les pétales du dos sont d'un jaune légèrement plus foncé. Fermez la forme et remplissez la couleur. Ensuite, j'ouvre une nouvelle couche entre ces deux couches. Et lorsque Drawing Assist est activé, j'utilise un orange foncé pour dessiner ces détails. Encore une fois, fermez la forme et déposez la couleur. J'ouvre une nouvelle couche au-dessus et je dessine ce détail blanc, ferme la forme et je la remplis. Ensuite, avec une taille de pinceau légèrement plus grande. Je dessine ces deux courbes sur une couche au-dessus des pétales antérieurs jaunes. Ensuite, activez le masque de découpage sur cette couche pour découper les lignes à la forme souhaitée. Ensuite, je passe à toute la verdure. Donc, sur une nouvelle couche, sous toutes les couches plates, je commence par dessiner la tige principale l'aide d'un pinceau plus grand. Ensuite, je réduis la taille du pinceau et dessine les contours et laisse tomber la couleur Ensuite, je continue avec les tiges, en réduisant la taille de mon pinceau au fur et à mesure que je passe aux plus petites tiges. Sur une nouvelle couche, au-dessus de ma couche verte, je dessine les petites fleurs blanches et j'ajoute des pétales jaunes sur une autre couche, sous la couche blanche. Ensuite, sur une nouvelle couche, je dessine tous les bourgeons et je les remplis. Ensuite, je trace toutes les lignes de remplissage avec du rose sur une nouvelle couche. À ce stade, je désactive les calques d'esquisse et les calques guides et je regarde comment tout se passe. Je pense que les feuilles ont besoin de plus de dimension pour briser cette grande forme. Donc, sur un nouveau calque au-dessus du calque vert, avec assistance au dessin et le masque de découpage activés. J'ai ajouté du vert foncé à la moitié de chaque feuille. Et ça me paraît bien. Donc je dis que c'est fait. C'est ainsi que j'ai créé cette illustration florale stylisée et symétrique. J'ai hâte de voir votre version si c' est ce que vous choisissez de faire pour votre projet. Je vous recontacterai dans la prochaine leçon avec quelques réflexions finales avant de terminer ce cours. 11. Réflexions finales: Merci beaucoup d'avoir participé à cette exploration des synergies avec moi. J'espère que vous avez appris une ou deux choses nouvelles et trouvé beaucoup d'inspiration pour explorer les entrepreneurs. Si c'est nouveau pour vous, je tiens à vous encourager à continuer à utiliser ces fonctionnalités afin qu'elles restent intactes. Au fur et à mesure que vous utilisez ces fonctionnalités , passez de plus en plus de la création de pièces simples et symétriques à des pièces plus complexes et intelligentes. Et combinez même plusieurs types de symétrie pour créer des œuvres d'art vraiment époustouflantes. C'est l'une de ces choses avec lesquelles vous pouvez beaucoup vous amuser simplement en jouant. J'ai hâte de voir ce que tu as créé avec moi dans ce cours. N'oubliez donc pas de télécharger vos projets la galerie de projets et peut-être même montrer quelques nouvelles créations toujours amis en dehors de Skillshare en partageant des images, des cours et des vidéos sur les réseaux sociaux. Si vous avez apprécié ce cours, cela compte beaucoup pour moi si vous l'avez laissé un commentaire. J'ai aussi un tas d'autres cours sur le lettrage et l'aquarelle Procreate, si vous souhaitez y jeter un œil. Ce bouton de suivi sur ma page de profil Skillshare. Si vous souhaitez être averti chaque fois que je publie un nouveau cours. J'ai également partagé des vidéos sur les processus et les coulisses de mes projets personnels et de projets clients sur Instagram. Alors suivez-moi là-bas si vous souhaitez suivre mon voyage. Ce fut un plaisir de t' enseigner. Et jusqu'à la prochaine fois, au revoir. Et j'ai créé.