Masterclass en mélange de couleurs acryliques

1. Introduction au mélange de couleurs: Bonjour et bienvenue dans ce cours. Aujourd'hui, ce que je vais faire, c'est un plongeon profond dans le mélange des couleurs et les valeurs. J'en ai beaucoup parlé dans les cours précédents, mais nous ne sommes pas vraiment allés directement à la fondation pour vraiment vous aider à comprendre comment créer vos couleurs, comment obtenir de l'harmonie dans votre peinture. Ils se réunissent donc vraiment. Et cela fait vraiment une grande différence. Une fois que vous avez compris comment les couleurs fonctionnent ensemble, comment les valeurs de couleur fonctionnent ensemble et comment vous pouvez utiliser seulement quelques peintures pour obtenir des couleurs étonnantes. Vous n'avez pas besoin d'acheter une énorme quantité de couleurs. Et je vais vous montrer avec le mixage des couleurs, comment vous pouvez varier autant de tons et de valeurs différents en utilisant seulement trois couleurs et noir et blanc. Ce sera un cours très intéressant et je suis sûr qu'il vous sera utile de vraiment amener vos peintures au niveau supérieur afin que vous soyez satisfait et heureux de la façon dont vous sortez. Donc, sans plus tarder, commençons. Je vais vous montrer les matériaux que nous allons utiliser et nous allons nous inspirer de façon amusante dans ce cours. 2. Matériaux de mélange des couleurs: Les matériaux que nous allons utiliser vraiment très simples pour ce cours. Je veux que les choses soient aussi simples que possible. En gros, nous allons utiliser les trois couleurs de base : rouge, jaune et bleu. Quels que soient les acryliques que vous avez maintenant, il existe de nombreuses combinaisons différentes. J'ai ici un jaune citron. J'ai une jolie sorte de rose rouge. J'ai un bleu cobalt ici. Cependant, vous pouvez également essayer avec différents types de combinaisons. Par exemple, celui-ci est jaune cadmium, celui-ci est bleu outremer. Celui-ci est alizarine, désolé, rouge cadmium. Et puis une autre combinaison pourrait être c'est un okra jaune, c'est un pourpre alizarine, et c'est un bleu persan. Tous ces éléments vont faire de merveilleuses combinaisons de couleurs différentes. Si vous l'avez déjà essayé avec une combinaison d'eau, essayez-le avec une autre. Parce que vous allez être étonné de ce qui s'est passé avec vos chroniques, c'est que je voulais juste vous montrer ici avant que nous commencions, par exemple. voici un que j'ai fait avec bleu outremer et de la littérature et jaune cramoisi et cadmium. Et j'ai une merveilleuse gamme de couleurs à partir d'ici. Et c'est fantastique lorsque vous commencez à vraiment comprendre que cette colonne existe car au fond, vous n'avez pas besoin de autant de couleurs. Si vous avez déjà fait cela, essayez des couleurs que vous n'avez pas utilisées auparavant. Parce que c'est l' expérience la plus merveilleuse que vous puissiez vraiment faire qui vous servira pour toujours avec votre peinture. Vous ne pouvez jamais faire beaucoup de frais pour agrandir et agrandir vos peintures. Et la beauté vraiment, parce que vous avez des tons et des valeurs si subtils, parce que vous savez comment fonctionne le mélange de couleurs. 2s la palette que vous voulez, plus le fait que vous aurez besoin d'un blanc et d'un noir. Ce sont les couleurs dont vous aurez besoin. Je vais également utiliser une palette humide. Vous pouvez maintenant le faire de différentes manières. Je l'ai trouvé très simplement ici. En gros, j' ai du papier de cuisson sur le dessus et en dessous, j' ai un chiffon qui est vraiment, vraiment mouillé ou vous pourriez utiliser rouleau de cuisine, selon ce qui est le plus facile. Et je mets la peinture sur le dessus d'ici. Maintenant, comme le chiffon est très mouillé tout le rouleau de cuisine, il va empêcher votre peinture de sécher rapidement. Et c'est aussi recherché, vous l'avez utilisé, il est très facile de le changer quand il devient trop désordonné, vous pouvez facilement le changer. J'ai donc quelques rôles dans la cuisine, papier de cuisson, et ensuite je peux le changer quand j'en ai besoin. J'ai évidemment mon carnet de croquis. Et en fait ce que j'utilise pour ça, parce que j'ai aimé le sixième article. Il s'agit en fait d'un bloc d' aquarelle, qui fait 32042 sur 28 centimètres. Et c'est un bon résumé, je n'ai pas payé 300 grammes. Donc, en utilisant ce bloc, c'est tout ce dont vous avez besoin. Et évidemment, certains pinceaux, vous pouvez utiliser des pinceaux plats. Je viens d'en avoir un joli. Et quelques autres pinceaux plats qui sont agréables, agréables à faire avec vos petits carrés. Ce sont tous les matériaux dont vous aurez besoin pour cet exercice. Commençons. Décidez des couleurs que vous allez utiliser, quels droits, quels ellos, c'est du bleu. Ensuite, lorsque vous êtes enfermé ensemble, votre papier juste en haut, les couleurs que vous utilisez. Et puis il y a des références. Parce que si vous ne le faites pas et que vous y revenez plus tard, vous auriez peut-être oublié. Si vous allez faire différents, ces différentes combinaisons de couleurs. Et il est important de savoir ce que vous avez mélangé. Préparez-vous et commençons tout ce merveilleux processus. 3. #3 Mélanger les couleurs du bleu et du rouge: Commençons. J'ai mis mes peintures ici. Les couleurs que j'ai décidé d'utiliser, le rouge cadmium, le bleu outremer et le jaune cadmium. Je les ai tous prêts à partir. Et évidemment mon noir et mon blanc. Donc, ce que je vais commencer, j'ai également écrit en haut de ma page les couleurs que j'utilise. C'est donc vraiment très important pour vous de le faire parce que vous voulez pouvoir vous souvenir. C'est vraiment amusant à faire quand je regarde certains d'entre vous qui connaissent déjà l'heure, mais un grand fan de Paul Clay. Je viens de trouver cette photo sur Internet pour une de ses études acryliques sur les couleurs. Et il était très connu pour ses formes, ses couleurs et sa valeur de couleur et la façon dont il y travaillait était merveilleux. Et nous allons jouer avec celui-ci. Nous avons fait l'exercice, mais vous pouvez vraiment le transformer en quelque chose d'amusant à faire et même d'encadrer si vous le souhaitez. Commençons par commencer. Ce que je vais faire ici. Je vais juste prendre une partie de mon bleu. Je vais vraiment le mettre sous l'endroit où j'ai le bleu outremer. J'ai vu que la couleur réelle est saturée du tube. Je vais juste prendre un autre pinceau juste pour obtenir un jaune pur, désolé, le rouge pur. Et je vais mettre ça sous le rouge. Ce sont les deux avec lesquels nous allons commencer ensemble . Les couleurs les plus fortes. Vraiment adorable. Donc, ce que nous allons commencer, c'est 5050. Ensuite, nous allons faire des choses intéressantes avec ça. Je vais prendre mon rouge, alors. Mon bleu. J'ai une très belle couleur violette profonde. On va mettre ça en dessous. Vraiment adorable, charmant, charmant, profond, couleur profonde. Maintenant, si je continue à y mettre du bleu, vais égoïstement devenir beaucoup plus sombre, le ton différent. Et c'est la chose à laquelle vous voulez penser. Allons-y. Subtilement. Vous ne pourrez peut-être pas le voir à la caméra, mais lorsque vous le faites vous-même, vous verrez absolument ce qui se passe. Ensuite, si nous disons, mettez plus de rouge dedans. Je vais donc prendre ça ici. Je vais y mettre plus de rouge. Je vais mettre ça là-dedans. Encore une fois, un changement subtil. Ensuite, allez plus loin et mettez plus de rouge. Ici. Ce que nous pouvons faire, c'est le changer à nouveau. Si je voulais revenir au bleu ici, je voulais ajouter un peu de noir, vraiment subtil. Et si vous utilisez simplement du noir et blanc normal , c'est assez plat. Lorsque vous mélangez votre noir, surtout si vous utilisez ces couleurs. Si vous mélangez votre largeur noire avec ces couleurs, il y aura une belle harmonie et elle n'aura pas l' air plate dans votre tableau. Essayons celui-ci ici. Il fait très, très sombre. Une fois encore. Vous pourrez probablement le voir à la caméra, mais il a vraiment l'air très différent. Si je devais prendre cette couleur. Je mets un peu de blanc avec ça. Belle et jolie couleur violette. Je vais le mettre ici. Voyez à quel point c'est beau. Vraiment, vraiment joli. Continuez ensuite. Mettons un peu plus de blanc là-dedans. Je vais aller très bien, Violet. Briquet d'abat-jour. Retournez avec le blanc. Beau et voyez comment ils s' harmonisent avec les couleurs plus foncées. Donc, lorsque vous faites un tableau, si vous voulez un beau contraste entre votre obscurité et votre lumière. Hé, nous le sommes. Tout ce que vous avez fait, c'est utiliser trois couleurs, y compris le blanc, ce qui est génial. Voyons maintenant ce qui se passerait si nous ajoutions du noir à ce mélange. Nous allons à nouveau avoir des changements de gris très subtils, le ton, vous le verrez quand vous le ferez vous-même. est intéressant, ce ton change. Maintenant, je vais ajouter plus de noir à ça. Venez ici. C'est un joli gris, vraiment chaud, joli gris. Encore une fois, passons au noir. Voyez ce qui se passe. Encore une fois, gris plus foncé, charmant et chaud. C'est fascinant comment ça marche. Maintenant, si par exemple , je vais juste prendre cette sortie Sophia. Tout en jouant avec ces blues. Revenons à celle-ci et mettons un peu plus de bleu dedans. Voyons ce qui se passe là-bas. Nous allons obtenir un joli ton gris bleu. Elle est magnifique. Vraiment sympa. Je veux dire, si nous avons ajouté un peu plus de bleu, voyons où cela nous mène. Très joli, bleu doux et voyez comment leur cœur s'est harmonisé l'un avec l'autre. C'est la chose à laquelle je veux que vous pensiez. Eh bien, je vois juste le mélange des couleurs, mais voyez comment elles se rapportent les unes aux autres. Parce que dans un tableau qui se réunit, tout se rapporte. Vous voulez vraiment en avoir l' impression maintenant, je pourrais continuer à ajouter du blanc ou du noir, en ajoutant plus de bleu mais de surbook. Mais cela vous donne un très bon début. Voyons maintenant une pièce de théâtre. Nous arriverons si nous ajoutons des choses différentes au rouge ici. Je vais y retourner. La route est toujours mitigée ici. Je vais ajouter un peu de blanc à ça et voir à quel point c'est beau. Vraiment sympa, un peu rose rouge. Allons-y encore une fois. Donc évidemment, je vais devenir plus rose et plus rose que je fais, mais c'est tellement subtil et intéressant. Viens ici. Très belle, très belle couleur. C'est juste finir avec un peu plus blanc, un peu plus léger encore. J'ai de beaux tons venant du rouge, en utilisant un peu de bleu, de noir, puis en ajoutant le blanc. Voyons maintenant ce qui se passerait si je mettais un peu de noir avec ça. Je vais prendre une belle eau souterraine, la mettre ici. Pas trop différent de celui avec le bleu, mais c'est subtil, mais c'est un changement subtil avec lui. Ensuite, si je vais l'ajouter un peu plus noir à cet autre ici. Ce sera encore une fois très subtil. Un peu plus rouge. Toucher. Et voyez ce qui se passe ici. Joli ton. Ajoutons un peu plus de rouge. Rappelez-vous, nous avons encore du noir là-dedans. Vous voyez comment ces combinaisons se réunissent et très belles combinaisons. Subtilité que si vous faites un tableau, vous pouvez créer ces tons subtils. Fantastique différence avec votre peinture. Maintenant, voyons ce qui se passerait si je voulais juste enlever un peu ça. Ajoutons un peu de blanc au mélange. Voyez où cela nous mène. Si vous regardez ces tons aussi beaux, c'est simplement utiliser le noir et blanc à différents degrés. Vous pouvez voir jusqu'où cela peut aller et à quel point ils sont beaux. Charmant. J'adore ça. 4. #4 Mélange de couleurs Bleu jaune: Bon, allons maintenant voir le tissu bleu jaune ici. J'allais chercher des verts. Voyez ce qui se passe. Je vais prendre mon événement pour mettre du jaune ici. Nous connaissons la vraie couleur. Ensuite, si nous prenons le jaune, alors une partie du bleu, plus ou moins 5050. Stupide Mobley va avoir un vert foncé riche. Mettons ça ici. Regardez ça. Joli. Si nous continuions à ajouter du bleu à cela. Voyons ce qui se passe. Un peu plus sombre, ça va faire. Vous savez qu'il y avait tellement de nuances de vert qu'il suffit de regarder dehors pour voir ça. Je ne m'en souviens pas, mais c'est dans les milliers de couleurs vertes. N'est-ce pas charmant ? C'est vraiment magnifique. Voyons maintenant, pour cela, ce qui se passera si nous n'ajoutons qu'un petit peu de blanc pour voir ce qui arrive à cela. N'importe quelle fraction de blanc. Belle couleur vert pétrole. C'est vraiment, vraiment sympa. On y va encore avec un peu de blanc avec ça. De toute évidence, ça va aller un peu plus léger. Ensuite, la lumière est encore ce que nous pourrions faire maintenant, c'est ajouter un peu plus de blanc. Faisons ça. J'ai vraiment adoré le comté. Et je vais mettre un peu plus de blanc parce que c'est tellement charmant charmant de venir ici. Encore un peu plus léger. Maintenant, ce que je vais faire, c'est que je vais ajouter un peu plus de jaune à cela. Voyons ce qui se passe alors. Vous vous laissez emporter par ça. Vous pouvez le faire. Que se passera-t-il si ? Que se passera-t-il si ce n'est pas déroutant car vous n'avez que trois couleurs. C'est vraiment cool. OK. C' est maintenant un peu plus jaune. Il est réchauffé là-haut. Je vais enlever un peu de cette peinture de mon pinceau. Je vais ajouter un peu plus de jaune à ça. Voyons ici. Vraiment sympa. Le jaune était toujours comme ça. Vous pouvez voir tous ces tons se développer. C'est vraiment magnifique. Je vais aller encore plus avec le jaune. Voyez comment cela se produit. J'ai un ton plus profond que celui-là. Prenez quelques résultats ici. Je vais jaunir. Une fois encore. Ça continue avec le jaune parce que j' étais vert, c'est sympa. Non, en fait, une autre belle combinaison est ce que nous allons faire, nous allons essayer ça ici. noir et le jaune les rendent vraiment agréables. vert. Je vais juste ajouter un peu de blanc à ça maintenant. Voyons ce qui se passe avec cette différence. Oh, c'est sympa. Super. Vous voyez comment cela peut se réunir. Maintenant, je vais y aller Y2 qui sera encore une sorte de vert Paley. Montons ici. Charmant. Allons maintenant dans la direction opposée. Pour enlever ça. Je vais ajouter du noir à ça. Voyons ce qui se passe avec ça. Nous obtiendrons un joli vert gris. Mettez ici pas tout à fait la même chose que ça parce qu'il n' a pas tellement de bleu dans un gris doux et joli, laisse sortir un peu plus de noir à ça. Maintenant, faisons quelque chose d' extraordinaire et ajoutons, revenons à y mettre un peu de bleu. Voyez ce qui se passe là-bas. On va avoir un ton bleu. Soyez subtil. Allons un peu plus de bleu avec encore un ton vert. Il suffit de le changer. Vraiment sympa. Bleu, gris, vert. Charmant. Revenons en arrière et mettons un peu de jaune pour voir ce qui se passe avec ça. Cc. Toutes ces combinaisons incroyables. Charmant. Revenons un peu plus en arrière avec un peu plus de jaune là-dedans. Vous pouvez voir comment nous progressons avec cela. Je peux continuer et continuer, mais je pense que ce que nous allons faire maintenant, c'est que nous allons faire le jaune et le rouge. Je pourrais faire beaucoup plus avec ça. Je pourrais ajouter un peu de noir. Je n'ai pas fait beaucoup d' ajout de noir ici. Mais vous pouvez voir comment cela fonctionnerait et comment vous pouvez vraiment vous amuser avec ça. Vous pouvez faire une page entière seulement les deux couleurs et voir combien vous pouvez en tirer. Ce serait vraiment un exercice intéressant. Et vous auriez trois pages de toutes les combinaisons de couleurs. Les possibilités ici. Sérieusement sans fin. Vous pouvez vraiment obtenir autant de teintes, de tons, de valeurs et de subtilités merveilleuses tons, de valeurs et que vous pouvez utiliser dans une peinture. Je me suis débarrassé de ça. Prenons un mouchoir propre, nettoyons ça. Maintenant, nous allons utiliser le rouge et le jaune. Je suis le premier et nous allons prendre un peu de jaune ici. Je sais que le rouge est très fort, donc nous allons avoir une belle, riche et belle orange. Cette couleur. Regardez ça. N'est-ce pas fabuleux, vraiment, vraiment riche. Nous y avons donc ajouté un peu plus de rouge. Encore plus riche en elle. Encore plus sombre. C'est charmant, n'est-ce pas ? Passons ensuite dans la direction opposée. Prenons un peu plus de jaune. Prenons un peu de jaune ici. Voyez comment cela change. Joli. Même un peu plus haut. Maintenant, avec cette couleur, enlevons un peu ici. Je vais parler un peu de blanc. Ayez une très belle lumière. Orange. Super. Allons-y un peu plus. Il va très Paley en couleur maintenant. Couleur chair. Allons-y un peu plus. Oui, c'est cool. Maintenant, voyons un peu plus de jaune. C'est. Ça va très bien. Ok, allons maintenant dans l'autre sens. Enlevons ça. Un peu de noir et voyez ce qui se passe. Revenons donc à celui-ci. noir. J'ai probablement ajouté trop de noir. Revenons en arrière et mettons un peu plus de rouge. Plus de jaune, je vais devenir très riche. Oxyde d'orange, ce n'est pas ça. Vraiment sympa. Nous pouvons toucher plus de noir et revenir dans celui-ci parce qu'il y a plus de noir dans un peu. Voyez comment ça se passe. De très belles combinaisons. Revenons ensuite à celle-ci et ajoutons un peu de blanc à cela. Cela va changer considérablement les choses. N'est-ce pas cool ? J'adore ça. Mettons un peu plus de jaune dans le temps de jeu sur rail. Voyons comment cela fonctionne. Voyons maintenant ce que nous pourrions faire avec celui-ci. Je l'ai acheté ici. Faisons un petit pain de cuisine. Que ferait-on sans changer ? Le rôle des affaires que je vais être élevé devrait être en mesure d' obtenir des affaires générales. Mettons un peu de jaune ici. Cette couleur rose très belle et riche. Ce que je veux faire, c'est ajouter une petite touche de noir. Voyez ce qui se passe. Mettons un peu de jaune dedans. Voyez à quel point cela peut être amusant, comment vous pouvez vraiment expérimenter cela. On peut mettre un peu de blanc dans le jaune de ça. C'est vraiment magnifique. Vous pouvez voir maintenant faisant ces quelques petits exercices, toutes les possibilités, toutes les possibilités, mélangeant vos vraies couleurs de base : rouge, jaune et bleu. Et c'est littéralement l'outremer basique, rouge cadmium, le jaune cadmium. Et juste à partir de cette petite expérience, ce que nous pouvons faire maintenant, je veux juste vous parler un peu de l'harmonisation. Car évidemment toutes ces couleurs s' harmonisent ensemble. Pourquoi est-ce que c'est ? C'est parce que nous avons mélangé un petit peu de tout avec ça. J'ai eu un exemple que je trouvais vraiment drôle, mais correct si vous pensez que vous êtes la peinture mère, alors dites que vous voulez créer une couleur et que vous avez la couleur mère, alors vous faites l'enfant. couleur. Nous avons la couleur mère en tant que mère, mais nous avons un peu de notre mère et de notre père aux États-Unis. On pourrait dire que si je mets le rouge avec un peu de bleu et un peu de jaune. Je suis en train de créer une nouvelle en battant sa nouvelle couleur. Allons-y juste un peu avec ça. Je veux donc simplement vous montrer un exemple. Enlevez ça ici. Si nous le mettons, prenez le tout petit peu. C'est la couleur que nous devrions dire que nous allons mélanger un bleu, le bleu outremer, mais nous avons ici le bleu outremer. Mais en fait, ça sort un peu parce que c'est tout droit du tube et ça t' a frappé un peu à plat. Alors, faisons-en partie, je vais mettre le bleu ici. Mais en même temps, je vais rendre ce bleu avec un peu de rouge, désolé, un peu de jaune, un peu de rouge. Cela, si vous voulez. Ce sont mes autres couleurs. Trois couleurs mélangées ensemble. Je n'en ai pas vraiment besoin. Je voulais l'emmener descendre, mais il y a un peu là-dessus. Si je mélange ça avec le bleu, ça change radicalement. Regardez ça. Trop de peinture là-dessus. Voyons simplement comment cela fonctionne. Cela fonctionne parce vous avez mélangé les trois couleurs avec elle. Voyons maintenant ce qui se passerait alors si on mettait un peu de blanc avec ça. Voyez à quel point ces blues sont riches. Ceux pour l'étain. Bien plus que cette dose du tube ? Allons un peu plus blanc. Encore. Ensuite, vous pouvez jouer à nouveau en faisant cela avec chaque couleur. Prenez-leur la couleur qui est les trois ensemble. Ensuite, un petit peu fractionnaire se mélange avec votre rouge ou jaune ou votre bleu. Et voyez ce qui se passe. Vous pouvez y ajouter du blanc, ajouter du noir. Voyons si on va un peu plus léger ici. Mais ces derniers se mélangent tous à cela. Il n'y a pas quelque chose de désynchronisé. Si vous jouiez un morceau de musique, vous avez fait une erreur et que vous l'avez fait avec elle, vous sautez en quelque sorte. C'est en quelque sorte se débarrasser de tous les objets tranchants. Il coule. Vous pouvez voir comment cela fonctionne. N'est-ce pas charmant ? Cela vous donne beaucoup de temps pour aller jouer avec. Pris le matin, quelques heures, quelques heures. Et voyez vraiment combien de couleurs vous pouvez en sortir et jouer avec la couleur mère. Je vais juste en faire un autre ici. Juste pour finir la page. Je peux l'avoir comme référence moi-même. C'est encore plus léger ici. Exercice fantastique. Et c'est bien plus qu'un exercice. Cela va mettre en valeur vos peintures façon spectaculaire parce qu'elles seront toutes en harmonie les unes avec les autres. Je vais juste vous montrer maintenant quelques photos d'argiles de piscine. Je les ai sur le dos appelés ici, mais je les mettrai à la caméra. Vous pouvez voir certains tons et comment il utilise ces couleurs. Revenons à celui-ci. Nous avons dû examiner plus tôt comment vous pouvez jouer avec. Et ce serait vraiment amusant de concevoir une image à partir de celle-ci. Nous pourrions y aller dans la vidéo suivante pour voir ce qui pourrait se passer. Je vais ensuite vous parler des valeurs. Joue avec ça. C'est un projet fantastique à réaliser. Et vous gagnez vraiment beaucoup de compréhension et de connaissances, en plus de vous amuser avec cette méthode. Je vous prends trois couleurs. Ce n'était que les bases, comme je l'ai dit, jaune cadmium, le rouge et le bleu outremer. Essayez-le ensuite avec les autres couleurs. Essayez-le avec du jaune ou CRA Alizarin pourpre et du bleu de Prusse, peu importe. Bleu cobalt, et découvrez toutes les différentes combinaisons de couleurs. J'espère que ça vous plaira. Passons à la vidéo suivante. 5. #5 Cartes de couleur: Une autre façon de faire ce joli exercice avec les couleurs est en fait grâce à certaines cartes. C'est vraiment utile lorsque vous faites votre peinture, car vous pouvez tenir la pièce en place, la couleur pour voir comment elle va fonctionner. vous montrer ce que je veux dire ici. C'est donc l'une de mes premières petites choses avec lesquelles je joue, par exemple, maintenant si je l'ai beaucoup fait avec des couleurs chaudes, je veux une variation pour pouvoir supporter différentes couleurs. ici pour voir ce qui pourrait fonctionner, ce que mon int et ça frappe. C'est une excellente façon de jouer et de voir ce qui va fonctionner dans un tableau. Il est très facile de le faire avec du papier cartouche. Je prends du papier, puis je l' ai découpé et je fais mes couleurs. C'est donc une excellente façon d'utiliser vos nuances de couleurs. Et cela peut être extrêmement utile dans notre peinture. Maintenant, pour ce qui est des choses que nous voudrons considérer au sujet de la couleur, nous avons cinq points à réfléchir. Le premier est la valeur, c' est-à-dire la lumière et l' obscurité de la couleur. La seconde est la saturation. Quelle est la saturation de la couleur ? quel point cela À quel point cela va-t-il vous en parler dans une minute ? La température, quelle est la fraîcheur, quelle est la température ? Et ensuite, nous pourrons revenir à notre roue chromatique. Voyez où sont les couleurs chaudes, où sont nos couleurs froides. Donc, lorsque vous regardez votre roue chromatique, vous êtes chaud. La couleur va être jaune. Alors qu'il se déplace. Il va refroidir. Vous allez à votre rouge, puis vous allez à votre violet, qui fait partie des couleurs plus froides, arrivent, le plus cool. Ensuite, lorsque vous ajoutez un peu jaune dans vos légumes verts, il devient plus chaud. Vous pouvez voir vos couleurs plus chaudes et vos couleurs plus froides. Ensuite, cela nous aide également à organiser nos couleurs. La prochaine chose que nous voulons jeter un coup d'œil, c'est l'harmonie. Nous en avons parlé lorsque nous faisions l'autre exercice. Comment harmoniser votre peinture. Ensuite, complétez. Revenons à la roue chromatique. En regardant les compliments opposés au jaune, c'est le violet. face de lire comme vert, et en face du bleu se trouve votre orange. Ensuite, quand vous faites ce petit exercice, et l'autre chose que je dois me rappeler de vous dire quand vous le faites. N'oubliez pas d'écrire au verso ce que vous avez fait, car sinon vous oublierez ce que nous pouvons examiner différentes façons de comment ces couleurs complémentaires vont fonctionner. Vous pourriez avoir un vert très foncé, par exemple, dans un rouge très foncé. Ils sont tous les deux très saturés. Cependant, nous pourrions jeter un coup d' œil à quelque chose qui est un peu différent. Vous pouvez voir la couleur chaude ici. De toute évidence, le jaune est très chaud et le vert est beaucoup plus frais. Cela vous aide à obtenir des contrastes intéressants dans votre peinture car, comme nous l'avons déjà dit, l'œil va vers vos zones contrastées, vos points focaux. Donc, si vous l'aviez en quelque sorte, je dirai en prenant ces couleurs, elles sont toutes en quelque sorte calmes. Similaire. Ils ne seront pas intéressants, surtout, votre œil ne va pas nécessairement y aller. Mais si soudainement on y jette une autre couleur, comme le contraire, plus ou moins le contraire, vous avez un contraste intéressant. Il est saturé et translucide. Il est fascinant de voir comment, lorsque vous faites cela, comment vous pouvez réellement assembler un tableau en utilisant vos cartes. Ce qui serait encore une fois un exercice très intéressant, mais il vous aide à évaluer vos points focaux et à voir où vos centres d'intérêt vous intéressent, dans votre image. Je vais vous en montrer un peu plus. Nous ferons un petit exercice avant arriver à faire une peinture utilisant ces mélanges de couleurs spécifiquement pour développer une certaine compréhension. Passons donc à cela et commençons là-dessus. 6. #6 Créer des couches: Maintenant, n' expérimentons pas et voyons les différentes choses que nous pouvons faire avec les choses dont nous avons parlé. Surtout en ce qui concerne la saturation et la translucidité, car il est intéressant de savoir ce qui peut arriver avec cela. Par exemple, si je fais mon dessin gratuit, ai juste un stylo acrylique ici. Je fais des choses gratuites ici. Je veux peut-être en garder une partie et je ne le fais pas. Voyons donc ce qui va se passer avec ça. Je vais en parler avec quelque chose de très opaque. Je vais donc prendre ce joli bleu. Je peux peindre là-dessus et je ne vais pas voir cette ligne là. Cependant, je peux le rendre translucide évidemment si je voulais y ajouter un peu d'eau. Je peux donc venir ici. Vous pouvez le voir maintenant, je peux vraiment le voir à travers. Je peux faire beaucoup de choses quand c'est, quand il est très aqueux. Si je veux le faire fonctionner, par exemple, je peux utiliser un spray. Je peux, je le ferai de cette façon , puis alternativement autrement. Je peux le faire fonctionner. Je peux le faire courir et faire des gouttes intéressantes et ce genre de choses. Avec cette couleur bleue directement du tube est complètement saturée et opaque. Vous ne serez pas en mesure de voir à travers elle quand elle sera épaisse comme celle-ci. Vous pouvez faire d'autres choses intéressantes. Je ne peux pas utiliser l'extrémité de mon pinceau si je veux, et je peux m'y atteler. Je peux aussi faire certaines choses avec mon grattoir. Pour que je puisse, je peux y gratter. Encore une fois, j'obtiens de beaux effets. Je peux m'y atteler avec le grattoir. Et si je le voulais, maintenant si j'avais une autre couleur là-dessus, une fois qu'il est sec, je peux vous montrer je peux vous montrer que la couleur va évidemment se manifester. C'est ce qui arrive quand on est, quand il est complètement saturé hors du tube, on atteint une couleur très opaque. Mais si je change maintenant, changeons cela pour passer à cette lecture. Très bien. C'est un rouge pourpre Alizarin. C'est transparent, donc pas la moitié, peu importe l'épaisseur que j'ai mise, elle restera transparente. Ce qui est charmant. Je veux dire, c'est génial et cela nous aide à savoir comment développer nos couches. Ce qui est intéressant, c'est nous pouvons rendre cela aussi aqueux que nous vivons. Je peux y ajouter de l'eau, changer complètement. C'est charmant. Ensuite, si je passe par dessus le bleu, par exemple, je vais pouvoir voir cette couleur en dessous. Il change la couleur. Vous pouvez voir comment ce bleu ici a complètement changé car j'ai mis la couleur translucide sur le dessus. Vous pouvez voir cela un peu plus clair ici. Vous pouvez vraiment construire les couches. Je vais baisser ce bleu. Je l'ai donc maintenant mélangé, ce qui existe vraiment. Vous pouvez voir comment créer des couches de couleurs. Et nous sommes toujours très intéressés à faire des couches pour donner quelques profondeurs à la peinture. Et encore une fois, je peux faire des choses intéressantes avec ça. Je peux m'y gratter et obtenir des effets intéressants. Ensuite, je peux y retourner et peindre dessus et je peux faire ce que je veux. Mais il vaut la peine d' expérimenter la différence entre la couleur opaque et la couleur translucide. Alors évidemment, si je devais ajouter du blanc avec ça maintenant, le blanc est à nouveau très opaque. Je serais donc capable de me mêler à un peu de rose. Je peux l'examiner complètement et ça va cacher complètement parce que le blanc est tellement opaque. J'ai donc maintenant des textures différentes. Je suis translucide, je suis opaque et j'ai des contrastes entre les deux. Quand vous jouez réellement. Jetez un coup d'œil à la façon dont cela peut fonctionner et voyez ce qui se passe lorsque vous faites les différentes choses ensemble. Sur les outils que vous pouvez utiliser pour expérimenter. J'adore l'utiliser. Vous pouvez obtenir à nouveau de très beaux effets intéressants, en passant en revue les différents, opaques ou translucides pour voir quoi, voir ce qui pourrait arriver. Les choses se développent. Vous avez de beaux horizons. Et puis, une fois que vous avez obtenu cela, vous pouvez y aller. Regardez à quel point c'est devenu intéressant. J'ai une très belle variation et des textures différentes, mais j'ai toujours la peinture sous tout ça. Tout est une question d'essai et d'erreur et de voir ce qui se passe si, mais en connaissant l'opaque, vous ne serez pas en mesure de voir à travers, mais le translucide que vous allez faire. Certaines des couleurs que j'ai faites avec ce rouge, mais c'était un rouge translucide. Mais vous, et vous découvrirez juste nettoyer et résoudre pour obtenir une couleur différente ici. Par exemple, si je devais aller avec de l' orange, l'orange est beaucoup plus translucide du tube. Ce n'est pas le cas, il n'est pas opaque. Nous pourrons voir mon dessin derrière. La même chose se produirait si je devais me mêler à un peu de jaune. Je vais voir la ligne derrière, vous pourriez vous dire : Ok, quelles sont les lignes que je veux garder en dehors de mon dessin ? Sur ? Quelles sont les lignes que je ne veux pas garder. Donc, si je veux couvrir ça, cette zone ici , ici, je peux le couvrir de blanc. Ou une autre couleur opaque. Pouvez-vous voir à quel point cela commence à devenir intéressant ? Différent ? Les choses commencent à se produire. Et cela devient vraiment, vraiment, vraiment intéressant. Et c'est le début de l' assemblage d'un tableau. Vous pouvez ensuite revenir à vos cartes. Voyez quelles couleurs peuvent paraître intéressantes, quoi , quoi, ce qui pourrait bien paraître, comment allons-nous l' harmoniser ? Mais voir comment utiliser vos couleurs opaques et vos couleurs translucides pour développer votre design est une chose vraiment intéressante à découvrir. Et ce que vous pourriez, ce que vous pouvez obtenir, les différents effets que vous pouvez obtenir de son espoir qui est utile. Passons maintenant à quelques petites peintures spécifiques avec notre mélange de couleurs. 7. Peinture de couleurs chaudes: Dans ce petit exercice, ce que nous allons faire, c'est simplement expérimenter des couleurs chaudes. Ce que j'ai ici sur ma palette, c'est que j'ai sorti du jaune cadmium, peu de bleu outremer, et j'ai mis une autre couleur ici que je n'ai pas beaucoup utilisée, mais c'est vraiment sympa. Et c'est ce qu'on appelle du magenta. C'est translucide. Ce sera donc une expérience intéressante. Nous allons voir ce qui va se passer. Nous voulons que ce soit des couleurs chaudes. Hawaii, regardez notre roue chromatique regardée. Il va faire le tour de cette zone. Nous allons essayer de voir ce qui se passe avec notre mélange de couleurs. Et voyez combien de valeurs nous pouvons obtenir. Voyez comment l' harmoniser, voir ce que nous connaissons la température, car ce sera les couleurs chaudes. Nous allons expérimenter et voir ce qui va se passer. Ensuite. Ce que nous allons faire pour rassembler tout cela. Je ne sais pas ce qui va se passer, mais ce sera un exercice intéressant. Je vais commencer par mélanger du magenta avec une partie de mon jaune. Laissez-moi m'en sortir avec le couteau et ça ne fera pas de gâchis. Nous allons évidemment avoir une belle orange, vraiment un orange profond. Ceci. Je vais juste essayer de voir ce qui se passe. Je vais juste baisser certaines de ces marques. Nous sommes ici inspirés par Paul Clay et je vous ai montré les photos en terre battue de piscine, donc oui, intéressantes. Maintenant, ce qui pourrait faire avec cela, c'est d'y ajouter un peu de blanc. Je vais changer. y pense vraiment. Ce n'est pas particulièrement le cerveau gauche. C'est encore plus blanc ici. Vous découvrirez beaucoup de choses intéressantes qui pourraient se produire en le faisant de cette façon en tant que peinture. Maintenant, je vais en faire un peu plus jaune avec ça. Ce qui le neutralise vraiment avec la lumière blanche qui se réunit. Je ne savais pas ce que nous verrons. Mettons un peu plus de jaune avec ça. Pour le changer légèrement. Lorsque vous jouez avec cela, soyez un peu intéressé de voir ce qui se passera en utilisant simplement des couleurs très chaudes. Pour commencer. Je vais mettre un peu de blanc avec ça maintenant. Allez au jaune. Changez-le un peu là-haut. Le rouge est mélangé avec lui. Mais c'est bon. intéressant de voir quel sera le résultat. Plus de couleur blanche, belle et charnue. Vraiment sympa. Au printemps, quelque chose ici. Allons-y. Je vais revenir à droite. Ça va prendre une partie de ça. Je vais revenir au mélange original du jaune et du rouge ensemble. Je vais mettre du blanc avec ça. Très rose. Différents types d'entendent souvent. Très subtilement, je n' aime pas cette idée. Voyons ce qui se passe si on met un vieux gosh, je n'ai pas de panne d'électricité. Laissez-moi mettre un peu de noir. Si nous ajoutons un peu de noir au mélange, nous allons avoir un bon contraste et mettre un peu de noir ici. Je dois le faire. Je vais ajouter un peu de noir ici. Mettez un peu plus à plat. Je vais mettre un peu plus de jaune avec ça, juste pour l'harmoniser si c'est si amusant. Très bonne expérience. Faisons quelque chose ici avec ça. Voyez comment nous y allons soudainement. Mettons quelque chose ici. Ensuite. Mettons du blanc avec ça. J'ai une très belle couleur violette, mais il fait encore chaud parce que nous avons le jaune dedans et on y met un peu plus de jaune. Quelque chose ici. C'est plutôt joli. Changeons un peu la forme pour la rendre un peu différente. Mettons un peu de blanc avec ça. Intéressant, il va changer de pinceaux et passer à un peu différent d' une taille différente. Je vais retourner dans mon jaune pour mettre un peu de blanc avec le jaune. Il va devenir très léger. Je voulais créer un contraste vraiment intéressant. Nous allons donc mettre ça à côté de cette couleur très sombre. Je vais tomber ici avec ça. fascinant, n'est-ce pas ? En utilisant simplement ces couleurs, que se passe-t-il ? Allons-y encore plus léger. Mettons encore plus de blanc. Apportez ça ici. Ce tableau va être très intéressant. Laissons tomber le plus petit peu. Eh bien, laissons tomber le plus petit bout de rouge ici. Il suffit de toucher, de toucher, de toucher. Mettons ici un peu de magenta dedans. Apportons ça ici. Fascinant. Je vais nettoyer ça. Je veux devenir rouge un peu plus foncé au fur et à mesure que nous descendons. Pour prendre le rouge. Je vais y déposer un petit peu d'orange. Apportons ça aussi. Par ici. Vous regardez ça, remarquez où vont vos yeux. Pour le moment, il va y avoir une partie de ces contrastes, un contraste élevé, qui est le but de cet exercice, est de le faire passer ici. De toute évidence. Dans tous les carrés en ce moment. Mettons un peu de blanc là-dedans. Je vais aller très bien rose. C'est charmant. Regardez-moi ça. Apportons ça ici. Nous pourrions l'apporter ici aussi. Tout est harmonieux. Voyez-vous que le tabagisme est intéressé ? Maintenant, lorsque nous faisons ce genre de choses dans un tableau réel, je veux dire, c'est un exercice que vous pourriez transformer en quelque chose de vraiment fascinant sans non, attendons. Mettons un peu plus de blanc là-dedans. Ça va déjà en rose. Apportons ça ici. Si vous regardez ça, je vais maintenant mettre du jaune là-dedans. Voyons ce qui se passe si nous y avons laissé tomber le jaune. Mettez-ça ici. Ce sont toutes nos belles couleurs chaudes. Je vais l' apporter ici aussi. Mettons du blanc là-dedans. Mettons un peu de jaune. Vous pouvez l'amener ici. Nous avons Liza, des tons plus sombres se produisent ici. Donc naturellement, on dirait que nous avons besoin tons un peu plus clairs pour ensuite faire ressortir cela parce que nous voulons chaque fois améliorer chaque couleur. Donnez-le vie, ne vous inquiétez pas. Mais tant que j'ai ça, je vais y revenir. Je vais mettre quelque chose ici. Nous avons beaucoup de combinaisons intéressantes. Mettons du blanc là-dedans et j'allais aller plutôt pêcher, je pense. Tout aussi raide, choisissez l'autre. Mettons ça ici. Ensuite, je pense que je veux revenir à un peu de rouge en dessous. Pour retourner ici. Mettons un peu plus de jaune. Jolie couleur profonde. Du blanc à cette lumière. Un peu de contraste ici. Je voulais aller à un peu plus orange. Changeons les pinceaux. Jetons un coup d'œil. Un peu plus orange maintenant, donc je vais prendre ça. Des photos si intéressantes se font en faisant ce petit exercice. Juste des couleurs. Vous pouvez l'essayer avec les différents bleus et différents jaunes. Voyez comment cela se réunit. C'est vraiment joli. Et mettons du blanc là-dedans. Remettons ici. Intéressant. Voyons voir. Prends ça. Ensuite, laissez tomber un petit peu. Orangey. Voyez ce qui se passe ici. Voyons ici ce que nous allons faire. Nous voulons aller plus léger, je pense qu'avec cette couleur pêche. Allons-y. Mettez-ça ici. Que pensez-vous que les gars ? Un exercice intéressant. Apportez ça jusqu'ici. Toutes nos couleurs chaudes sont trois, jolies. Vous pouvez voir ce que vous pouvez faire en utilisant simplement deux couleurs. J'ai utilisé du rouge cadmium et du magenta, blanc et un peu de noir. Mais c'est plutôt beau, n'est-ce pas ? Amusez-vous un peu, faites ce petit exercice et nous allons en faire un avec le bleu et le rouge. Et nous pourrions en faire un avec le bleu et le jaune parce que je pense qu'il pourrait faire une très belle petite série de peintures. Nous pouvons nous en réjouir. Ok, ne soyez pas bien. Passons au prochain. 8. Peinture rouge et bleu: Bon, essayons maintenant un avec le rouge et le bleu. Voyez ce qui se passe. Voyez ce qui se passe avec ça. Quel pinceau vous permettra d'avoir un regard. Je vais utiliser celui-ci. Une fois encore. J'ai senti ma palette de couleurs remonter. Je vais prendre un peu de magenta, un peu de bleu. C'est bleu outremer. Voyons voir. On y va peut-être beaucoup plus sombre, ce qui signifie : Commençons par un autre endroit. J'ai l'impression que je voulais faire ça. Je vais ajouter du blanc à ça. Découvrez comment cela change de couleur. Venez ici. Subtilement différent. Un peu plus de bleu à ça. blanc. bleu. Montons ici. Ça va être vraiment intéressant. Celui-là est venu ici. Venez ici. Il suffit de dire jouer, très bien jouer avec celui-ci plus léger. intéressant, n'est-ce pas ? Pour voir ce que nous pouvons, ce que nous pouvons en tirer ? Ça sonne un peu plus bleu. Très différent. Allons ici. Je vois que je vais utiliser beaucoup de blanc pour celui-là. Viens ici, change ça. Et je vais juste aller avec du bleu saturé, c'est juste du bleu outremer dessus. Avec de la peinture blanche à changer. Là, là-haut. Allons plus léger. Encore. Mettez quelque chose ici. Très intéressant. Laissez-moi me joindre à ça. J'espère que vous êtes tous intéressants de voir comment vous pouvez vraiment étirer cette couleur pour faire choses différentes et intéressantes. Encore plus léger ici comme ça. Tellement tentant de mettre du jaune dedans. Mais je ne veux pas faire ça. Je veux que la couleur continue parce que c'est tellement fascinant. Je vais changer de pinceaux. Pour faire la même chose que j'ai fait avec ça, avec le magenta. Je serais vraiment désolé. vraiment Nous irons ici. Dessinons quelque chose ici. couleur la plus magnifique. Je pense que nous allons monter ici. Voyons maintenant ce qui se passe. J'ai mis du noir là-dedans. Voyez où cela nous amène à accoster. Je vais encore plus sombre. Nous allons mettre quelque chose ici, ce qui donnera un très bon contraste. Jetons un peu de blanc là-dedans et voyons ce qui se passe. Fascinant. J'espère que cela vous plaira autant que vous le savez. Il y a beaucoup à apprendre de cela. Il est fascinant de voir comment il fonctionne ensemble. Qui aurait pensé ? Voyons ce qui se passerait si nous y mettions une charge de bleu. Un peu plus bleu. Mettez un peu de blanc habillé. agréable de jouer juste pour faire ces petites choses comme des exercices. Juste pour voir ce que les couleurs vont faire. Revenons très noirs. Mettons le noir dans cette belle couleur grise. Allons déposer quelque chose ici. Incidemment. Je pense que nous pourrions venir ici. Nous avons toujours un beau contraste. Même si nous n' utilisons que ces couleurs. Si nous le comparons avec l'orange en rouge, un dans la seconde. Alors, passons vraiment au blanc là-dedans. Il a un joli gris clair, j'espère. Voyez ici. Je pense que Paul Clay serait content que nous fassions cela. Je pense qu'il a prouvé que j'adore cette couleur. Je voulais en faire un peu plus. Je vais donc juste nettoyer ces pinceaux parce que nous en avons trop. Pensez que cela doit être un moyen que même s'il ne s'agit que d'un accès à l'expérience et d'essayer ces couleurs, vous pouvez toujours utiliser beaucoup de composition et de design. Joli. Voir où notre œil va le préparer. Très intéressant parce que tout va bien, n'est-ce pas ? Nous sommes autorisés à faire ce que nous voulons. Nous nous donnons une orientation comme celle-ci. Il est très utile d' être conscient de ces choses qui peuvent se produire en ce moment. Je vais tomber du rose, un peu de blanc dans cette peinture. Je veux aller très rose clair. Je pense que nous allons aller m'excuser. Nous irons ici avec ça. Excusez-moi. Maintenant. Mettons des enfants noirs. Oui, super. Je voulais mettre une ligne fine ici. Nous allons mettre une ligne fine ici. Juste pour le rendre intéressant. Voyons maintenant que nous avons posé ici. Je pense que nous devons aller un peu plus sombre, donc je vais mettre un peu plus de noir là-dedans. Remarque. Ajoutons un peu plus de blanc à cela. Mettons quelque chose ici. Il baisse les yeux. Nous n'aurons rien. Oui. Je pense que c'est tout bleu et rouge. Un. Joli exercice ou amusez-vous à faire, mais voyez à quel point c'est intéressant, toutes ces merveilleuses couleurs juste de ces deux couleurs et le noir et blanc. Et je vais voir si vous pouvez voir sur la caméra. Éloignez-le une seconde et je vais les amener, voir si je peux les obtenir tous les deux. Tous les deux ensemble. Voyez ce petit exercice génial. Maintenant, nous allons en faire un avec le bleu et le jaune, et évidemment ils auront des verts. Mais c'est une chose merveilleuse à faire de simplement expérimenter avec votre mélange de couleurs, de vous familiariser avec lui et de faire de jolies peintures au fur et à mesure. Préparez-vous et je reviendrai. 9. Peinture jaune et bleu #9: Maintenant, nous allons faire le bleu et le jaune. Voyons comment nous y arriverons. J'espère que vous appréciez ces petites expériences, mais nous réalisons de jolies peintures. C'est très amusant, mais je vais prendre une partie de mon jaune. Je vais juste mettre un petit peu de bleu avec ça. Pour commencer. Le bleu est très fort. Dix ou dans un très beau vert. Maintenant, voyons ce que nous allons faire pour celui-là. Faisons quelque chose d'un peu différent. Allons-y par là. Nous venons ici. Il peut faire ce que vous voulez avec ça. Donc, il suffit de s'amuser avec le mixage. Mélangez nos différentes couleurs ensemble pour voir ce qui se passe. Je vais ajouter du blanc avec ça. Je vais faire un peu de bleu avec ça. Rendez ça un peu plus sombre. Nous venons ici. Nous allons découvrir quelques verts intéressants. Celui-là, déjà très joli. Allons-y un peu plus sombre. Prêt ? Sombre ? vert. Montons ici. Des formes intéressantes. Mettons un peu de blanc avec ça. Plus blanc. Pensez. Apportez ce joli vert au jaune avec ça et voyez ce qui se passe. C'est très agréable de voir ces tons. J'apprécie vraiment ce qui va se passer, ce qui en découle. C'est fascinant. J'espère vraiment que vous en tirez profit parce que c'est une chose tellement intéressante à faire. Je vais revenir avec celui-là et avoir une brosse propre. Celui-ci avec le jaune, un peu plus blanc. Vous voulez mettre quelque chose ici ? Si quelque chose ici. Une façon intéressante de peindre, n'est-ce pas très différent d'être libre et de voir ce qui se passe quand nous avons vu ce qui se passe avec cela, mais c'est un peu plus artificiel. Faites-le ici. Je vais transformer ça en cercle ici. Différents. Voyons voir. exercice. Si on laisse tomber un tout petit peu de noir là-dedans, ça va changer. Mettons-le ici. Avec un peu de noir. Allons devenir plus noirs. Changez un peu le ton. Quelque chose ici. Maintenant, mettons un peu de noir dans celui-ci. Des montants, pas un montant énorme. Très honnêtement vert. Maintenant, évoquons quelque chose ici. En bas, ici. Mettons du blanc là-dedans maintenant. Voyez pourquoi cela se passe. C'est vraiment sympa. Gris, vert, jolie, belle couleur qui va plus sombre. Mettons tout un tas de bleu là-dedans. Essence. Bleu vert. Venez ici. Joli. Je cherche maintenant un beau contraste. Et je pense que nous allons mettre ça ici parce que cela nous donne un beau contraste. Et reprenons la lumière, laissez-moi nettoyer ça. Celui-là. Allons-y avec le jaune. Plus jaune, un peu de jaune, blanc, d'un petit peu de bleu. Compétence Minute. Nous avons un certain contraste ici. Mettons ça ici. Allons-y même, allons-y encore plus léger. Encore. Voyez comment vous dire ce que nous allons faire. Je vais juste le dessiner avec celui-ci. Ce petit cercle ici. Nous allons mettre quelques petites lignes ici. J'espère que ça vous plaira. Voyons maintenant ce qui se passe s'il y a un peu de noir là-dedans. Maintenant, appelons-le encore un gris différent. Mettons quelque chose ici. Je pense que nous allons revenir un peu plus au blues maintenant. Je vais prendre un peu de bleu. C'est ce qu'on appelle un petit peu. aboiements évidents. Désolé. Mettons un peu de ce bleu foncé ici. Nous allons contraster. Allons-y encore plus sombre. Oui, il se réunit, n'est-ce pas ? Mettons quelque chose ici. Maintenant, revenons de lui. Ensuite. Ajoutez du blanc pour ne pas être différent. Une fois encore. Je regarde le chien de mon fils en ce moment. Mon dauphin, lui. Profitez simplement de tous jouer ce qu'ils aiment faire beaucoup de bruit aussi. Je pense que nous avons besoin d' un peu plus fort. Revenons-en pour rester assis bas tout seul. Je vais mettre un tout petit peu de blanc avec le bleu. Changeons un peu le ton. Quelque chose ici. C'est bien. Intéressant. Déposez l'OLP mort là-dedans. Terminez ici. Nous nous sommes amusés à les faire. Voir toutes les choses merveilleuses qui peuvent arriver avec le TVC. Même chose. Ensuite, je pense que nous devrions baisser nos cheveux et faire quelque chose. Fais quelque chose de fou. Maintenant, c'est ce que nous avons fait. Et allons dans le noir, frappons dans ce bleu. Allons juste ici avec ça. Je pense que je vais transformer ça en ce chien. Reprends ça encore une fois. Je ne serai pas modeste. Nous en avons fait tous les trois. Je pense que ça va vraiment intéresser un exercice amusant de jouer avec le mélange de couleurs, les transformer en peinture, de regarder les contrastes. Vous savez, ils font de jolies petites photos telles qu'elles sont. Donc je pense que vous allez vous amuser avec ça et vous amuser à déconner et à dire ce qui va se passer. Maintenant, nous allons avoir la tête baissée et faire quelque chose d'un peu plus fou, je pense que maintenant avec le plus, euh, revenez enseigner bientôt et nous allons commencer là-dessus. 10. Laissez libre cours à votre créativité: Dans cette vidéo, je vais rassembler toutes les choses que nous avons faites tout au long de ces exercices. J'ai donc une palette limitée. Je me suis mis bleu phtalo. J'ai fait le jaune citron cette fois, et un rouge cadmium. Je me suis procuré de gros pinceaux pour ça. Il s'agit d'un joli pinceau plat et de quelques pinceaux Gesso ici. Je suis aussi en train de creuser dans ma boîte à outils et j' ai quelques choses ici. J'ai ici ma très jolie spatule en caoutchouc , ce qui est génial. J'ai mon grattoir. Je l'ai aussi trouvé, ne sais pas si je vais l'utiliser. C'est un nettoyeur de vitres, un truc mou. J'ai juste une pièce de théâtre. Je veux faire quelque chose de complètement différent de ce que nous avons fait auparavant. Et c'est vraiment pour vous encourager à faire quelque chose de complètement différent pour être libre avec elle. Je ne savais pas ce qui allait se passer. Il s' avérerait fantastique. Cela peut s' avérer exhaustif, mais rien n'est un désastre parce que peu importe ce que je mets ici, je peux toujours le couvrir d'autre chose, mais j'ai pensé que ce serait bien de m'amuser et de faire peu. sorte de choses gratuites en utilisant la palette de mélange limitée de ces couleurs. Nous pouvons donc obtenir les valeurs de tonalité, obtenir la saturation, obtenir la température, l'harmonie de l'image et voir ce qui se passe. Continuons donc. Donc, la première chose que j'aimerais faire mon acrylique n'est pas écouté faire trois dessins en plus de ça. Pour commencer. Je veux juste quelque chose qui soit alors translucide. La somme des lignes montrera une sorte de, facile à arrêter. Ce que je suis en train de peindre ici. C'est, j' ai quelqu'un qui dit papier cartouche et je l'ai collé sur cette planche. Et j'ai donné une couche de ghetto à titre d'expérience. Voyons ce qui va se passer. L'autre chose que j' ai eu quelques choses de la cuisine, juste pour mélanger. Si je veux avoir un peu plus grand endroit pour mélanger ma peinture, ce que je vais commencer. Je vais juste en mettre un peu ici. Je veux que la quantité passe à une seule. C'est comme ça que je vous vois et j'aimerais commencer. Voyons voir. La plus belle couleur de bleu. J'adore beaucoup les mains bleues beaucoup mon voyage. Nous allons donc laisser le goutte à goutte à goutte à goutte. Vous pouvez voir le papa translucidité parce que les lignes sont en train de montrer, puis je vais faire un peu Yellow River, ça va évidemment aller un peu plus que ça. C'est mon couteau que j'ai scotché ici. Voyez comment cela se passe. Ce que je pense que j' aimerais mettre en arrière-plan, car tout cela va évidemment être le fond. Un peu d'orange. Je vais faire du bien dans mon jaune citron, mon rouge cadmium pour obtenir une belle orange, je veux pouvoir faire myocardite quelle que soit l'idée préconçue. Mais j'aime le sentiment d'avoir la couleur complémentaire du vert, qui est le rouge. Prêt ? Je veux l'orange en arrière-plan. J'ai beaucoup de choses sur mon pinceau ici avec beaucoup d'agents immobiliers. Je vais en mettre quelques uns dans divers domaines. C'est le cas quand on peint. En haut de la page, je vais pouvoir espérons-le, une partie de tout cela juste dans des zones. Un outil totalement différent de ce genre. Séchez. Et ensuite, nous pourrons le revoir. Voyez ce qui pourrait être fait ici. Je pense que ce que je pourrais faire, c'est que je vais faire ce mouchoir. frottant ce mouchoir. Nous pouvons expérimenter toutes sortes de choses. Voyez simplement comment cela est déjà, parce que cela assèche le lit, devient une couche pâle. Revenez à un peu plus jaune. Vous pouvez voir comment cette couche fonctionne. Ici. C'est vraiment sympa. Ensemble. Une fois que vous avez atteint ce stade, vous pouvez le laisser sécher, puis continuer à obtenir un joli jaune. Nous voulons expérimenter les textures, l'opaque, le translucide. Les valeurs de tonalité. Ce qui, de toute évidence, pour le moment, nous ne faisons que superposer le jaune citron ensemble. De l'eau sur cette belle ronde. Il est évident qu'il y a quelques formes. Juste un peu, laissez-le sécher, puis revenez. Vous pouvez voir ce .com m' a dit qu'elle est gentille. De jolies variations arrivent. Exposition. Si vous en mettez quelques-uns essaieront de faire glisser. Vous pouvez voir combien de temps libre le faire de cette façon, nous l'avons appris auparavant. D'accord, des étoiles intéressantes, n'est-ce pas ? Allons rendre justice. Bien que j'ai ce jaune ici, c'est un peu plus sombre. Je vais juste faire une chose. Voyons simplement peu de la mise à l'échelle de la bande. Je pense que c'est un bon début. Je pense que c'est un peu ensemble. Beaucoup plus libre et expérimental. Voyons donc, laissons ça sécher et ensuite, nous allons continuer un peu plus et voir ce qui s'est passé. 11. Sur la deuxième couche: Bon, donc maintenant ça a séché et j'ai regardé ça. Je pense que ce serait une idée vraiment intéressante, que je vais vous montrer de regarder nos valeurs, nos valeurs tournantes. L'une des choses que j' ai ici, c'est l'échelle de notes. Maintenant, je vous le montre déjà dans les leçons précédentes. Ce n'est pas vraiment le cas et les téléchargements, mais c'est vraiment un exercice intéressant à faire soi-même. Pour comprendre, vous allez changer les valeurs de vos couleurs en commençant par le palais. Il serait donc blanc jusqu'au noir. En dix étapes, j' inclurai comment vous pouvez, probablement pas voir autant le blanc. Mais je vais l'inclure dans les téléchargements pour que vous puissiez y jeter un coup d'œil. Mais c'est vraiment une bonne chose de le faire soi-même. Maintenant, ce que je pensais être intéressant, vu que nous avons fait tout ce mélange de couleurs, c'est de voir jusqu' où nous pouvons prendre toutes les couleurs. J'ai fait cela en C que dans les couleurs j' espère avoir utilisé le jaune citron et le bleu phtalo, ajouter du blanc puis ajouter du noir, ajouter du blanc, ajouter du blanc, ajouter du noir. Et vous pouvez voir toutes les différentes couleurs. J'espère que vous pourrez les voir là-bas. Cela nous donne alors une idée de la façon dont nous construisons votre ou la peinture avec nos valeurs temporelles. Ce n'est pas complet de dire que la tendance est pour nous que tous les tons soient de couleur très similaire. Il est donc bon d' avoir des connaissances, pas essentiel pour avoir une certaine connaissance du fonctionnement des prêts automobiles. Donc, si vous regardiez ça en ce moment, nous avons des tons plus sombres ici, un peu ici. Mais toutes ces tournures sont assez similaires. Pour qu'il devienne un tableau vraiment génial, faut réfléchir aux valeurs tonales. Et puis l'autre que j'ai fait est de regarder, si vous pouvez voir celui-ci qui est un peu plus clair. Je pense que c' est le jaune citron et le bleu phtalo. C'est ajouter le jaune au fur et à mesure que nous passons jusqu'au jaune. Bien sûr, vous êtes vraiment une bonne idée nombre de verts que je peux obtenir en utilisant les couleurs jaune citron et bleu phtalo que vous décidez d'utiliser. Faites d'abord ce petit exercice. Parce qu'il vous donnera vraiment une certaine connaissance des couleurs que vous utilisez, soyez très utile avec la peinture. Encore une fois, il s'agit d' une sorte d'expérience pour l' essayer, pour voir comment vous y allez. Donc, si vous l'avez préempté avec ces exercices, avec le calme que vous utilisez, vous trouverez cela vraiment utile lorsque vous viendrez faire le tableau. La plupart des peintures frottent sur ma palette. J'irai voir des petits plats ici, plus chauds avec le jaune et le bleu. Je vais voir très rapidement ce qui se passe avec ce tableau à faire. Ce n'est pas ce dont nous parlons. Nous cherchons à explorer et à découvrir comment je veux, espérons-le, vous montrer comment vous pouvez utiliser ce que nous avons fait avec les valeurs de couleur de manière constructive tout en conservant la créativité. Les valeurs de couleur sont basées sur la connaissance. Une fois que nous aurons atteint les connaissances, nous pourrons y arriver de manière beaucoup plus créative. Et quand nous créons tous, si nous avons cela comme fondement pour la peinture, cela nous donne beaucoup plus de capacité à payer les images que nous aimons. Mais je ne pars pas ici pour peindre un chef-d'œuvre. Je le suis, mais je ne veux pas dire que je vais explorer les possibilités et voir comment je peux faire le meilleur tableau explorer les possibilités et voir comment je peux faire le meilleur tableau possible en utilisant ces exercices pour vous montrer. Sans plus tarder, commençons. Je viens de préparer toutes mes affaires ici. Et je vais essayer de m' expliquer au fur et à mesure. Si ce n'est pas le cas, j' irai au microphone. Désolé, je n' écris que ça ici. allé à mon micro parce que je dois venir voir. Il est assez difficile de le faire et se concentrer vers le même moment. Je vais voir comment je pense. Apportez avec moi à l'époque. Quand je regarde cette photo. Désolé pour ça. Quand je regarde ce genre de dire comment je voulais prendre forme, où je veux que mes chiens soient, où que soient mes lumières, comment je veux que vous couliez. Il se passe beaucoup de choses intéressantes. Je veux utiliser une partie de la peinture opaque et je veux utiliser une partie de la peinture translucide et de l'eau pour voir comment elle progresse au fur et à mesure. Mais c'est un vaporisateur. C'est une belle fondation pour commencer. Et nous verrons comment nous allons. Je vais commencer par entrer dans mes chiens. Pour commencer, si j' ai une configuration sombre. Au fur et à mesure, cela nous aide à structurer ensuite les pièces légères, les pièces plus légères et les pièces entre les deux. Maintenant, l'un de mes merveilleux mentors que j'ai adoré regarder ce travail est Nicholas Winton. Il parle de la conversation bruyante, de la conversation tranquille dans un tableau. J'ai parlé du fait que c'était un point focal. Et les zones calmes sont des zones douces pour être équilibrées afin que nous sachions ce que nous allons regarder. Je vais juste commencer un peu avec ça maintenant. Ce que vous allez faire, c'est ajouter un peu de noir à cela aussi. Pour rendre ça vraiment sombre. Il va être opaque et une partie va être translucide. Je pense donc qu'il faut qu'ils puissent aller plus loin ici. Vous pouvez voir tout de suite regarder cela. Et ce qui est intéressant, c'est que vous pouvez encore voir une partie de la peinture derrière certaines choses avec leurs mains. intéressant, hé, on a laissé ça se dérouler. Laissez-moi y aller plus loin. C'est beaucoup plus sombre. Je ne veux pas mettre un peu plus sombre ici, donc nous avons une jolie variation du translucide. Nous pouvons voir des choses se passer derrière et au-dessus de l'opaque. Ensuite, nous pourrons le changer. Ce que je veux changer, ici, c'est un peu blanc. Maintenant, je sais que le blanc va être opaque. Je vais couvrir ce que certains sont en dessous. Mais cela ne veut pas dire que je ne peux pas laisser certaines zones derrière moi. Vous avez encore le beau contraste entre les deux. Maintenant, je pourrais aller encore plus avec de l'eau ici. Je veux que ça s'écroule , puis je vais y mettre un peu de jaune. Je vais prendre que ça donne l'air vraiment intéressant. Je veux aller plus léger sur le dessus. Prends ça ici. Encore. Ne pas s'égoutter. Il suffit de te montrer ça. Laissez-moi regarder quelques mouchoirs en bas ici pour l'attraper. Donc, si vous faites cela dans la cuisine à la maison, vous ne voulez pas qu'il aille par terre, alors protégez-le avec un peu de mouchoir. D'autres habitudes ont un certain mouvement ici parce que. Tout va dans une direction pour le moment. Ce qui est intéressant ici, c'est que j'ai belles choses qui se passent derrière ça. siècle, je peux souligner quelque chose de vraiment fascinant. Maintenant, prends ça ici. Maintenant, je veux aller un peu dans le vert. Maintenant, je vais prendre un peu de jaune. Mon couteau, un couteau ne deviendra pas un peu plus vert. Je prends les pinceaux jaunes . Je ne vais pas trop mélanger la couleur parce qu'elle va se mélanger. Uniquement. Peindre sur papier. Voyons ce qui se passe. Ce n'est pas le cas, mais encore plus léger. En se mêlant à des blancs peux voir mes contrôles se produire. Changer la texture. Intéressant. Donc, tout est un peu désireux de le rendre intéressant. Nous ne voulons pas tout de même. Nous pouvons y faire des choses intéressantes. Alors, allez le plus vieux derrière, allez le vaporiser un peu plus. Déménagement. Maintenant, nous allons déjà un peu plus loin, nous voulons que des zones sombres donnent ce beau contraste. Peut-être qu'il se réunit. Cela prend juste du temps. Et nous verrons beaucoup de lumière s'allumer. Ici. J'ai toujours cette orange en dessous. Ce genre de recherche d'un point d'intérêt. Vous pouvez encore en voir un peu ici. Vous pouvez voir un peu ici. C'est pourquoi c'est aussi très intéressant. C'est tellement intéressant d' avoir de beaux antécédents. C'est peut-être aussi simple que ça pour l'instant. Alors analysons simplement ce que nous avons fait. Nous avons de jolies sombres et lumières et quelques contrastes intéressants avec le fonctionnement des peintures. On en a un peu opaque, on en a un peu translucide. Nous avons une belle graduation de couleur de l'obscurité au spectre, aux verts. Et puis c'est juste un peu complémentaire de l' orange au vert, ce qui lui donne une étincelle. Maintenant, ce qui pourrait être intéressant, et j'en parle toujours. C'est juste voir, pourquoi ne pas le retourner et voir ce qui se passe de cette façon. Cela pourrait-il être plus intéressant ? Et que voyez-vous s'y passer ? Je dois m'asseoir et le regarder et une fois qu'il sera sec et je pourrai le faire. Mais je veux vraiment que vous expérimentiez cela, poussiez en quelque sorte et que vous l' ameniez au niveau supérieur. Voyez si vous pouvez faire ces petits exercices avec les couleurs que vous allez utiliser et voyez ce que vous créez. J'espère que vous avez trouvé cela utile. Je vais voir ce conjugué et voir si je pourrais faire quelque chose de plus avec ça ou si je pourrais le laisser une fois qu'il est sec. Et je veux vraiment que vous exploitiez cette possibilité vous-même et que vous voyiez comment vous progressez. Et nous avons abordé beaucoup de choses intéressantes sur la valeur des couleurs et certaines choses auxquelles il faut vraiment penser pour donner à vos peintures une sorte de profondeur nouvelle. Donc, vous n'êtes pas seulement aléatoire, vous êtes structuré, même si vous êtes créatif. J'espère que c'est utile. 12. Critique et finition: Voici la photo finie. Une fois que j'ai fini, j'ai encore pris un peu de temps pour y aller voir ce qui se passait. Je viens d'ajouter quelques petits détails. Parler des points focaux des valeurs tonales. Je voulais simplement clarifier quelques domaines différents. Je ne sais pas quoi et je le vois aussi clairement que j' aurais fait de la randonnée à la caméra. J'ai ajouté quelques petites touches. J'ai mis quelques lignes ici. J'ai renforcé une partie du jaune, en m'assurant d'avoir des contrastes intéressants comme vous pourriez le voir. Je ne pense pas que vous puissiez trop voir l'orange ici. Mais à plat, il y a une différence entre l'orange et le jaune. Je ne sais pas si vous pouvez le voir clairement. Ça prend juste un peu de temps. Vous devez vous asseoir dessus et regarder et observer où va votre œil. J'ai l'impression maintenant que vos yeux tournent autour de la photo et que vous l'arrêtez. Des zones intéressantes ici. Il y a un joli petit peu d'orange qui est contrasté avec le bleu. Et la force du jaune qui arrive ici, mais plus jaune ici, à côté de la ligne droite. Nous avons donc des lignes droites et des lignes douces. Encore une fois, ce sont des points d'intérêt car votre regard va se diriger vers ces zones. J'ai une autre ligne droite ici, puis ici, deux ici. Il est donc temps, une fois que vous pensez avoir fini, revenir et de voir où vont vos yeux. Une fois encore. Prenez-le en photo, transformez-le en noir et blanc. Jetez un coup d'œil à vos contrastes. Il est donc évident que ce grand contraste ici avec le chien, le chien et le chien. Mais dans la chair. Il est intéressant de voir les tons de l'obscurité. Celui-ci est en fait le plus sombre ici. En levant les yeux, arrivant, en entrant ici. Lorsque vous regardez votre photo. Il suffit de plisser les yeux et voir où va votre œil. Et puis l'autre astuce est de le mettre assez loin. Vous le regardez de loin et voyez ce qui vous émerge. C'est toujours un exercice très intéressant. Vous savez, si c'était dans une galerie et que c'était dans la fenêtre et que vous passiez devant, qu'est-ce qui attirerait votre attention. C'est un peu l'impact que vous n'aurez pas. Essayez vraiment de faire cette auto-évaluation. Je sais que c'est délicat. Si vous avez quelqu'un que vous pourriez demander, demandez-lui, vous savez, où va votre œil ? Parce que lorsque nous y sommes impliqués, nous avons traversé le processus. Il est donc un peu plus difficile de faire cette auto-évaluation. Donc, si vous avez quelqu'un à demander, faites-le, vous pouvez toujours le mettre dans les projets. Parce que vous pouvez demander des commentaires lorsque vous les mettez là et je peux y jeter un coup d'œil, ce qui serait merveilleux. J'aimerais bien voir ce que vous faites. Si vous voulez de l'aide , veuillez mettre toutes les photos dans les projets. C'est toujours génial de les voir et j' aime vraiment les regarder et j'espère pouvoir vous donner quelques critiques constructives. J'espère que vous avez aimé faire cet exercice sur le mélange des couleurs. C'est fascinant et il y a tellement de choses que nous pouvons apprendre en utilisant nos couleurs , puis en utilisant cela dans les peintures avec nos valeurs tonales et nos points focaux. Et il y a un peu plus pour vous aider avec votre couleur. J'ai un petit livre électronique ici, j'espère que vous le verrez. C'est ce qu'on appelle cinq bons conseils sur la couleur, que vous pouvez télécharger gratuitement sur mon site web, ce qui est une joie de Fe artists.com. Vous pourriez trouver cela utile de courir en même temps que ce que nous avons fait dans ce cours. Merci encore et j' ai hâte de vous revoir bientôt. C'est le meilleur. Prends soin de toi. Au revoir pour l'instant.