Transcription
1. Introduction du cours: Bonjour. Bienvenue dans ce cours
sur les mandalas animés Dans ce cours, vous
apprendrez à créer des mandalas
animés, qui peuvent être utilisés dans de nombreux
cas d'utilisation, par exemple tant
que
produit numérique personnel à vendre
en ligne ou à utiliser
comme produit numérique personnel à vendre en ligne ou à utiliser toile de fond thérapeutique pour vos vidéos ou simplement pour
un projet personnel Je m'appelle Tiari. J'
ai plus de quatre ans d'expérience dans le domaine des
illustrations de style,
et dans la création de
mandlas Dans ce cours,
nous allons donc apprendre étape par étape comment
créer un mandala Quelle est la philosophie
qui sous-tend le mandala ? Nous allons créer des mandalas
et les
animer dans trois styles d'animation
distincts, à savoir Nous allons créer des mandalas
et de l'intérieur vers l'extérieur, de l'extérieur vers l'intérieur, puis de la rotation Et même nous vous donnerons
plusieurs trucs et astuces que j'utilise dans mon style
de pratique quotidienne. Donc, pour ce cours,
vous
n'aurez peut-être besoin que d'un iPad et d'une application
appropriée, et de préférence d'
un crayon Apple comme stylet Vous n'aurez peut-être pas besoin d'expérience en
dessin car toutes les leçons sont structurées
étape par étape, ce qui les rend faciles à suivre. Mais si vous avez de
l'expérience en dessin, c'est une bonne chose pour vous. Dans le cadre d'un projet de classe, vous compléterez ou créerez trois modèles de mandalas distincts
avec des styles d'animation, qui peuvent être utilisés sur votre
propre portfolio ou même être vendus sous forme de produit numérique
pour différents cas d'utilisation Je suis très heureuse de
partager tout ce
que je sais sur la création de mandalas
animés, et je le vois dans la section consacrée aux
cours ci-dessous.
2. Les bases de l'animation dans Procreate : votre studio d'animation numérique: Très bien, plongeons-nous directement dans
Procreate Animation en
tant que fonctionnalité Nous allons d'abord ouvrir un nouveau fichier Cliquez sur l'icône plus en haut à
droite.
Nouveau canevas. Nous opterons pour les dimensions
de 2048 d'ici 2048. OK. Et les pixels DPA
seront de 300. Pourquoi Square ? Parce que les mandalas sont par nature circulaires et
symétriques, et qu'une toile carrée nous donne équilibre
parfait pour
nos dessins radiaux Maintenant, nous appuyons sur l'icône en forme de coche
et le canevas est prêt. Et c'est ici
que la magie commence. Passez à l'action
Stab. Je suis désolée Accédez à l'onglet Action,
puis à cette petite
icône d'assistance à l'animation Vous le marquez comme sélectionné. Voyez comment vous pouvez voir
comment l'interface est transformée dans cette boîte
que nous trouvons en bas. Vous avez maintenant une chronologie
des commandes en bas, et c'est ici
que nous allons orchestrer notre méditation animée Maintenant, laissez-moi vous montrer les trois styles d'animation que
nous allons maîtriser. La première est l'animation image
par image. Supposons donc qu'il y ait
un style d'animation et qu'il y ait une
animation en cours. Vous allez donc concevoir chaque image d'une
vidéo ou d'un objet animé. Donc, en gros, toutes
ces
images seront reproduites en
peu de temps, ce qui donnera l'impression
que vous les animez Il s'agit d'abord de l'animation
image par image. Il s'agit de l'animation
cellulaire traditionnelle où chaque image est
un dessin distinct. Cela vous donne un contrôle total mais nécessite plus de travail. Hein ? Nous allons donc voir un
exemple pour cela maintenant. Supprimez cette couche,
ajoutez un nouveau cadre. OK, d'abord, nous allons avoir un simple cercle
sur un cadre, non ? Et dans l'image suivante, nous
ajouterons un cercle plus grand. Encore une fois, c'est juste pour montrer le type d'animations que
vous allez faire en utilisant des
mandalas pour ajouter quelques images supplémentaires afin que vous puissiez voir clairement comment fonctionne l'animation, en particulier l'animation image
par image Nous allons ajouter au moins six
cadres. Et le dernier. Vous pouvez maintenant accéder aux
paramètres ici et assurer que le nombre d'images par seconde
est de 12 ou 6, nous allons passer à 12 maintenant,
l'animation complète ne
durera qu'une demi-seconde. Jouez. Tu peux voir ? C'est le style d'animation
dont nous parlons, qui est en fait un style
traditionnel dans lequel chaque image de l'animation
est dessinée à la main. Pause. C'est un type
d'animation que vous allez apprendre et nous allons implémenter dans
l'aspect Mandela Hein ? Et le deuxième style est l'écrémage ou le pelage des
oignons Voyons donc les images fantômes
de vos images précédentes et
suivantes, faciliter la création d'une
transition fluide. Donc, si vous voyez les cadres en
peau d'oignon, n'est-ce pas ? C'est quelque chose nous
aidera à
créer notre animation. Supposons que vous soyez
dans le cadre 3 maintenant, vous verrez le
cadre précédent là où il se trouve, n' est-ce pas ? Tu peux le voir maintenant ? En gros, le cadre dans lequel
vous dessinez, disons que nous ajoutons
un septième cadre ici. Vous saurez donc exactement
où se trouvait la sixième image. Et cette technique particulière s'
appelle peau d'oignon. Et voici un point très
important à propos des animations de
mandalas :
elles doivent fonctionner en boucle sans problème. La dernière image doit être
parfaitement connectée à
la première image, créant ainsi un cycle
méditatif sans fin C'est ce qui
les rend parfaits pour applications de
méditation
et les réseaux sociaux. D'accord ? Donc, dans ce cas, si vous voyez le cercle
que vous avez déjà retiré, il ne tourne pas bien en boucle. D'accord ? Cela
revient encore une fois au début. Mais que se passerait-il si nous les
dupliquions à nouveau et les
placions de l'autre côté ? Hein ? Alors maintenant, si vous y jouez, la somme des première et dernière
images, n'est-ce pas ? La première et la
dernière simulation d'image. Cela ressemblera donc à une boucle. On n'a pas l'impression que ça fait des
allers-retours. D'accord ? C'est donc toute l'idée, surtout lorsque vous
faites des animations de mandalas Et c'est en fait
quelque chose qui est une
sorte de technique professionnelle pour
tester vos animations. Utilisez toujours la section d'
aperçu ici. Oui, comme ça,
tu peux parcourir la page et voir comment les choses se passent Inutile d'attendre de voir le produit
fini pour
voir comment il fonctionne. L'animation est une question de
timing et de fluidité. Vous devez donc ressentir le
rythme au fur et à mesure que vous créez, pas seulement à la fin
du produit. Et voici quelque chose qui manque à
la plupart des gens. Votre animation doit respirer
comme lors d'une méditation. Il devrait donc y avoir des
moments d'expansion et de contraction,
d'activité et de repos. Et cela crée
un rythme naturel
qui amène les spectateurs
dans un état méditatif L'exercice pratique
de cette leçon consiste donc à
créer trois animations de test
simples. D'accord ? Pour les styles
que nous avons présentés, ne vous inquiétez pas de les
rendre parfaits. Familiarisez-vous simplement avec
les outils et le flux de travail. Commencez par quelque chose de
très simple, peut-être un cercle qui
grandit et se rétrécit, peu comme
nous l'avons fait ou une ligne qui tourne L'objectif est de comprendre le
fonctionnement des outils d'animation avant même de nous plonger dans les conceptions complexes des
mandalas Encore une fois, l'
étape d'action consiste à terminer vos trois
animations de test et à les enregistrer. Jouez avec les raves
et le timing jusqu'à ce que vous
trouviez le rythme le plus méditatif et
apaisant dans la nature plus méditatif et
apaisant dans Cette fondation deviendra également très favorable à tout ce que je favorable à tout ce que je
construirai dans les leçons
à venir. Je te retrouverai au cours
de la prochaine leçon.
3. La géométrie sacrée et l'art numérique : principes de la conception d'un mandala ples: Parfait. Maintenant,
bienvenue à la deuxième leçon. Il s'agit de l'art numérique de Sacred Geometry
Mates, principes de conception du
mandala Maintenant, nous allons plonger
au
cœur de la création du mandala Et je veux que vous
compreniez que nous ne nous contentons pas de créer de
jolis motifs ici. mandalas sont utilisés depuis des milliers d'années comme
outils de méditation, guérison et de croissance spirituelle Et lorsque nous les animons, nous honorons cette tradition rendant accessible au public
moderne, Commençons donc par le principe
fondamental. Le mot mandala vient
du monde sanskrit et signifie
cercle C'est l'idée générale de
ce que nous faisons, n'est-ce pas ? Ainsi, chaque mandala rayonne à partir
du point central, représentant l'idée que tout ce que l'
univers imite en quelque sorte À partir d'une source unique. C'est l'idée générale
que vous recherchez toujours. Maintenant, dans Procreate,
nous allons utiliser
l'outil de symétrie en l'honneur pour
utiliser ce principe, Nous allons donc éclaircir ce point. Parfait. Nous allons maintenant passer
à l'onglet Action, au Guide de dessin,
modifier le guide de dessin, passer à l'
option de symétrie dans le dernier onglet, sélectionner les options
et opter pour le mode radial Vous voyez maintenant qu'il y a
huit types
de segments différents dans notre canevas. C'est donc ce que nous voulons.
À titre d'exemple, si je dessine quelque chose
sur le premier segment, les huit segments
auront la même chose. Hein ? Donc, en fait, tout
cet outil deviendra
un ami pour vous, surtout lorsque vous
créerez vos mandalas Je commence généralement par une
symétrie en huit points, où
vous pouvez voir actuellement
un, deux, trois, quatre,
cinq, six, sept, huit. Mais vous pouvez faire plusieurs plis, vous pouvez même en faire quatre ou même 12. Cela dépend de vous,
quel que soit le chiffre qui convient le mieux à
votre design, n'est-ce pas ? Voici quelque chose d'important à propos de la structure
traditionnelle du mandala La plupart des mandalas comportent
trois zones principales. premier est le centre,
d'accord, qui représente
le soi ou le divin. La seconde est une zone intermédiaire. Cette zone centrale, n'est-ce pas, qui représente le voyage ou la transformation, s'étend
vers l'extérieur, n'est-ce pas ? Et puis la zone extérieure, qui représente le monde. Disons que nous
créons quelque chose, cela représente
l'aspect mondial. Ainsi, lorsque nous animons
ces trois zones, nous pouvons raconter une histoire Peut-être que c'est peut-être le
centre qui fait vibrer la vie. OK ? La zone centrale fait pivoter
le parcours de croissance, tandis la zone extérieure respire au rythme
de l'univers Découvrez donc comment l'animation
peut réellement améliorer le sens spirituel
de la conception d'un mandala Maintenant, laissez-moi vous montrer comment
créer les bases d' un mandala et, encore une fois,
clarifier tout cela. Tout d'abord, nous allons commencer par
un simple centre .in. En sanskrit, cela s'
appelle un BinDur ? Assurez-vous que l'
assistance de la couche d'animation est activée sur l'assistance au dessin. Ce n'est qu'alors que vous pourrez avoir cet outil de symétrie, n'est-ce pas ? C'est en fait un
point de création. À partir de là, tout
le reste grandira. OK ? Nous allons maintenant ajouter
le premier anneau d'éléments. Il peut s'agir de pétales, de motifs
géométriques ou même de motifs abstraits. L'essentiel est qu'ils
se sentent équilibrés et harmonieux. N'oubliez pas que la symétrie fait
la majeure partie de notre travail à notre place. Nous devons donc nous concentrer sur un aspect particulier de l'ensemble de
la toile, n'est-ce pas ? Assurez-vous donc que le bindu
est exactement un cercle. Ce qui nous donne un look
symétrique, non ? Parfait. Nous allons maintenant
avoir la zone médiane. Nous créons
quelque chose comme une fleur. Encore une fois, nous allons ajouter un
symbole de fleur avec une deuxième couche de... Ouais. vos lignes ne sont pas précises,
c'est très bien. Nous pouvons toujours le
corriger. Pour l'instant, nous examinons simplement le formulaire, type de formulaire que vous souhaitez. Hein ? Ouais. Nous pouvons également l'
assombrir D'accord, ou tu peux même
continuer. C'est là que les motifs
enchevêtrés entrent en scène à merveille, non ? zentangles sont ces motifs répétitifs
complexes qui sont parfaits pour remplir les sections du
mandala Disons que vous avez ici une sorte de
section avec du thé au citron, vous pouvez y ajouter des
motifs zentangle Vous pouvez ajouter de telles formes ,
puis créer des éléments
floraux. Quelque chose comme ça ou tu le vois ? L'idée des Zentangles est donc parfaite lorsqu'il s'agit de
dessiner des mandalas Et ce modèle particulier s'
appelle des flux, n'est-ce pas ? Et vous pouvez même ajouter quelques sortes de tressents
inversés qui se marient
très bien Tu peux voir ça ? C'est
beau, non ? Encore une fois, continuez à les poursuivre. Hein ? Il s'agit donc en fait d'un processus
totalement intuitif. Parfois, vous sentez
ce qui est requis et vous ajoutez simplement
ces éléments, n'est-ce pas ? Et maintenant, parlons de
la signification spirituelle des couleurs et du mandala, d'accord ? Je vais vous donner un aperçu
de base afin que
nous puissions suivre. Chaque fois que nous sommes en train de
colorier notre mandalla. Le rouge représente toujours
la passion et la force, non ? Les rouges vifs sont donc
toujours synonymes de passion et de force. Et la couleur bleue,
principalement toutes les nuances de bleu, représente
la paix et la guérison. Les nuances jaunes ou la couleur jaune représentent la sagesse
et l'illumination. La couleur verte représente la
vérité et l'harmonie. Donc, lorsque vous animez, la
couleur change, n'est-ce pas ? Vous créez donc
un voyage à travers émotions
et des états spirituels différents. Et voici la technique que j'adore pour créer de la profondeur dans
le mandala numérique : la superposition, d'accord ? Imaginez donc que votre couche centrale soit
un peu plus légère, n'est-ce pas ? La deuxième couche
est plus épaisse. Si vous ajoutez une troisième couche,
rendez-la plus foncée ou plus
épaisse, n'est-ce pas ? Vous allez donc assister à une
transition ici, d'accord ? Vous verrez différentes couches. La partie centrale est très fine
en termes d'épaisseur de trait, seconde ou la
partie centrale est un peu plus épaisse. Une troisième partie ou la partie extérieure
est beaucoup plus épaisse, non ? C'est donc là qu'
intervient l'organisation des
couches lorsque vous
planifiez vos mandalas Et en fait, un autre
avantage de
la refonte des éléments en
couches est que nous
pouvons les animer
séparément afin avoir différents types de styles d'
animation dans notre Et voici quelque chose qui rend les mandalas
numériques spéciaux. Nous pouvons intégrer des éléments qui seraient impossibles
dans les médias traditionnels. Disons par exemple des dégradés, du
décalage et du flux ou des motifs qui transforment des couleurs qui parcourent l'ensemble
du spectre Ce sont donc des ajouts
que nous pouvons avoir, en particulier lorsque nous
concevons les mandalas numériques Mais n'oubliez pas que ce n'est
pas parce que nous pouvons faire quelque chose que nous devons le faire. Les modèles de
mandalas les plus puissants conservent la qualité méditative des mandalas
traditionnels Ils doivent donc avoir l'
esprit calme et ne pas être trop stimulés. Donc, ce que
nous avons vu c'est comment planifier votre mandala avant de commencer l'
animation, n'est-ce pas ? Donc, en gros, j'ai d' abord
esquissé la
structure de base, où ce sera le centre, puis les éléments seront placés dans chaque zone et comment ils pourraient se déplacer Cette phase de planification permet d'économiser de
nombreuses heures de travail par la suite. Donc, un exercice pratique
pour vous dans cette leçon est que vous devez créer
un mandala statique à l'aide de l'outil
symétrique de Procreate, que nous utilisons actuellement Concentrez-vous sur la création d'au moins
trois zones distinctes, comme la zone centrale, la zone et la zone extérieure. OK ? Et ne l'animez pas encore, nous allons d'abord créer un beau design statique
équilibré OK ? Vous pouvez utiliser au moins deux motifs
zentangle différents et incorporer des couleurs significatives
si nécessaire.
En fait, même si vous souhaitez utiliser
plusieurs motifs,
vous pouvez toujours le faire, vous pouvez toujours le faire, Mais assurez-vous que le design soit
équilibré et harmonieux. La version statique servira
de base à votre
animation dans la leçon suivante.
4. Donner vie à les mandalas : Techniques d'animation de base: Bienvenue à la troisième leçon,
qui donne vie à vos mandalas. D'accord, c'est ici que
la vraie magie opère. Vous allez
prendre ce magnifique mandla
statique que nous avons créé dans la leçon précédente
et lui donner vie Et je vais vous montrer mes techniques d'animation de
base qui rendront vos mandalas absolument fascinés Nous allons donc d'abord avoir une copie de ce mandalla afin d'
avoir toujours l'original sur lequel
travailler, n'est-ce pas ? Maintenant, nous allons prendre la copie. Donc, dans ce panneau
que nous avons en bas, sélectionnez le mandla que vous avez et placez-le comme arrière-plan Pour que nous puissions en tirer parti. Et si possible, vous pouvez en réduire l'opacité afin que ce que nous
dessinons dessus soit
clair. Parfait. Ajoutez une flamme. C'est bon. La première technique est donc ce que j'
appelle le reveize progressif. La première technique que j' appelle la révélation progressive. OK ? C'est là que le
mandalla semble pousser du centre vers l'extérieur, comme une fleur.
C'est ainsi qu'il fleurit, Ou une sorte de pensée qui consiste à s'
étendre à une conscience. Et c'est incroyablement puissant pour une sorte de
méditation, car cela reflète le progrès naturel de l'expansion
de la conscience. Et en fait, voici
comment vous le faites, non ? Donc, tout d'abord, il s'agit en fait d'une
animation image par image que vous avez
toujours prévue. Commencez donc
par le centre. Vous commencez par le Bindu
dont vous avez toujours
parlé et vous passez à l'image suivante. Assurez-vous que chaque image
est dans l'assistant au dessin, afin qu'elle soit émulée dans les huit autres
éléments, n'est-ce pas ? Vous remarquerez que
lorsque vous ajoutez un cadre, l'aide au dessin
ne s'affiche pas. Vous pouvez donc le faire
manuellement ou dupliquer
le cadre récent pour lequel vous avez ajouté
l'aide au dessin sur le deuxième cadre
que nous avons. Tu vois, tu vas
continuer à dessiner ça. Mais encore une fois, en arrière-plan, vous avez le design de base du
mandala original, n'est-ce pas ? Vous pouvez ajouter plusieurs
copies
du cadre vide afin de vous
faciliter la tâche lorsque vous dessinez les cadres
en continu Je peux augmenter l'opacité de
la peau de l'oignon et réduire le nombre de peaux à
une seule, c'est également suffisant Nous allons continuer comme
nous le faisons toujours. Passez à l'image suivante.
C'est comme si vous étiez en train de retracer ce que
vous avez déjà fait, non ? Et vous pouvez voir l'animation
comme elle est progressive. C'est très important.
Vous pouvez réduire les cadres pour que vous vous sentiez
à l'aise. Nous allons maintenant passer à la dernière
image dont nous disposons. Nous continuons de la même façon
pour tous les autres aspects. Nous allons d'abord compléter le
cercle restreint, non ? Donc, dans ce cadre, nous allons en fait ajouter et approfondir
un peu comme ça, n'est-ce pas ? Une mode similaire. C'est bon. Donc, si tu joues à
ça maintenant, tu peux le voir ? Maintenant, dans la dernière
image, vous devez, euh, dupliquer la dernière image. Encore une fois, vous remplissez le centre. OK. Il y en aura un
comme celui-ci prochainement. Les quatre autres peuvent
remporter les prochaines réclamations. Y. Donc, si vous effectuez un zoom arrière et que
vous jouez l'animation dans son
intégralité, vous verrez qu'
elle part du centre pour aller
jusqu'en C'est l'idée générale
que nous envisageons. Puisque la partie centrale est le soleil, vous allez continuer la même
chose pour la zone médiane, n'est-ce pas ? Encore une fois, dupliquez ceci. Vous voyez que nous
progressons lentement vers le mandala
général OK. pour vous assurer que vous
progressez selon un schéma similaire, comme vous progressez depuis le centre où vous avez commencé cet aspect. Il en va de même pour
la zone médiane :
vous commencez par les
coins, vous essayez imiter et de terminer, puis vous
arrivez au centre Une fois que vous aurez terminé
la zone centrale , vous passerez à
nouveau
à l'anneau extérieur. Anneau extérieur Avant de faire cela, vous devez faire un peu comme le demi-cercle ou
le genre de croissant que vous devez compléter
sur les quatre côtés Hein ? Nous allons donc creuser plus profondément, puis continuer le même dessin. Nous pouvons compléter la zone
médiane ici. Parfait. Maintenant, nous allons rejouer
l'intégralité de l'animation. Il est important que vous continuiez
à jouer et que vous regardiez comment se déroule l'
animation, parce que c'est un peu
comme si le processus incitait
tout le processus à être
itératif
par comme si le processus incitait
tout le processus à être
itératif Vous ne jouez
donc pas à la fin. OK, vous voyez le flux, comment cela
se passe à chaque
étape du processus. Nous allons à cette couche, nous la
dupliquons. Oui, nous allons terminer les
aspects qui se trouvent ici. Nous pourrions éviter la
boîte ici, non ? Parce que c'était une boîte de
guidage qui s'adaptait. Comme nous avons créé
ce motif
de tentangle de sol de la
même manière, nous le ferons également pour le type
de croissants Nous allons d'abord commencer par
le croissant central. Nous continuons et suivons, ce qui vous facilite la tâche lorsque
vous effectuez le processus. Oui, nous avons donc également terminé
la zone centrale. Maintenant, nous devions aller à
la partie extérieure, à droite, puis la dupliquer.
Nous allons commencer ici. Écoutez, il n'y a pas de
forme comme celle-ci, mais puisque nous
partons de l'intérieur, il vaut mieux
avoir une forme comme
celle-ci qui pousse vers l'extérieur Presque terminé, non ? Il ne nous reste plus qu'une seule voie. Nous allons le dupliquer et
nous sommes prêts à partir, non ? Nous avons donc terminé toute l'animation du
Mandala ici. Nous allons donc supprimer toutes
les couches supplémentaires afin de ne pas voir d'images vides pendant la lecture . C'est très important. Et maintenant, nous allons en quelque sorte désactiver
ou masquer l'arrière-plan. OK. Nous pouvons passer par là
et masquer l'arrière-plan, et nous verrons l'animation
tout au long. Tu peux le voir ? Ainsi, le mandalla entier
part du centre et se déplace vers l'extérieur C'est le premier dont
nous parlons, n'est-ce pas ? Nous allons donc passer au design du
mandala ici. Et nous allons passer au
deuxième style maintenant. Le deuxième style consiste
à passer de l'extérieur à l'intérieur ou vous pouvez
effectuer le cycle de rotation Le deuxième style est la rotation.
Nous allons le dupliquer. C'est juste une simple
rotation que vous pouvez faire. Cela ne prendra pas beaucoup de temps également, mais cela vous donnera un joli look. Par exemple, il va falloir le
faire pivoter aussi. Ça fait dix degrés. OK. Nous allons garder cela constant, le dupliquer. Encore une fois, dix degrés. Je n'ai pas besoin d'avoir exactement dix ans, encore une fois, vous pouvez le
garder comme 9,5 ou 10,5. Vous pouvez l'avoir à portée de main. Vous n'avez donc pas à
vous inquiéter tant
de temps pour atteindre
exactement dix degrés. Comme vous le voyez ici, je fais juste
une moyenne de dix, mais en général c'est 9,5 ou
10,2 ou quelque chose comme ça, non ? C'est très bien. Parce que vous ne verrez pas
cette différence de façon importante,
surtout lorsqu'il s'agit d'une très petite différence d'angle Vous reprenez le processus. Le fait est que plus vous avez d'
images, plus l'animation
sera plus fluide. Et en fonction de la
fréquence d'images également. Si vous avez,
disons, 12 images et votre animation est réglée
sur 12 images par seconde, l'animation complète ne
durera qu'
une seconde, n'est-ce pas ? Ce sera donc terminé en
un coup d'œil. C'est bon. Maintenant, si vous voyez tous les cadres d'
un cercle, vous pouvez accéder aux paramètres ici
et faire du ping-pong,
un seul coup ou une boucle Ici, nous allons faire une boucle, vous verrez une différence
lorsque vous
y jouerez . Il tourne, non ? Maintenant, si on fait un
coup de ping-pong, ça va et vient. Si vous faites un one shot,
c'est encore une fois, comme son nom l'indique, un seul
shot. Ça y est, ça va s'arrêter. Et vous pouvez augmenter ou
diminuer la fréquence d'images. Supposons que si vous
en ramenez 12 et que vous prenez une photo en boucle, nous verrons à ce que
cela continue. Encore une fois, si vous augmentez le nombre d'images à 24, disons que dans notre cas, cela sera terminé
en une demi-seconde, mais ce sera un peu plus fluide par rapport aux fréquences d'images
réduites. Donc oui, ce sont
les deux techniques que nous allons étudier,
et vous avez un
projet de classe à ce sujet. J'aimerais donc que vous essayiez ces
deux techniques. Disons les mandalas,
qui
partent du centre et se déplacent en
quelque sorte vers l'extérieur, puis le style de rotation Et le troisième serait contraire du
premier, d'accord ? Depuis le premier, nous avons travaillé de l'intérieur vers l'extérieur, non ? Cela peut être un thème anti-vie qui
va de
l'extérieur à l'intérieur. OK ? Je vais vous donner une
suggestion de base à ce sujet, puis nous y
travaillerons et vous pourrez travailler
là-dessus dans une section de projet. Encore une fois, de la même manière, vous le faites d'
abord comme arrière-plan, puis vous ajoutez un cadre. Réduisez l'opacité de l'arrière-plan pour que l'objet sur lequel
vous dessinez soit clair Je vais le réaliser sous la forme
d'un mandala à six images, donc c'est facile à suivre Mais c'est mieux si vous
avez plusieurs images, au moins 12 images dans
l'ensemble. Je suis désolée, je ne peux pas garantir que
vous avez activé l'aide au dessin et que vous
l'avez
dupliquée plusieurs fois. Encore une fois, c'est
totalement intuitif. Vous pouvez choisir la voie que vous
souhaitez suivre, n'est-ce pas ? J'ai commencé par le coin supérieur. Vous pouvez également commencer par
le coin latéral. C'est très bien. Encore une fois, si vous pensez que vous
pouvez changer quelque chose, faites-le,
s'il vous plaît, parce que c'est l'idée générale de faire ce que
vous voulez, n'est-ce pas ? Comme vous le voyez, la
couche extérieure est terminée, lorsque vous la dupliquerez à nouveau, nous commencerons par les croissants Pendant que vous faites les croissants,
vous pouvez zoomer, puis il nous sera facile de remplir ces parties
s'ils sont bien zoomés Sinon, le risque d'
erreur sera plus grand. Les croissants sont prêts maintenant. Je vais recommencer par la couche
extérieure. Couche extérieure de la partie centrale. Mais voyez maintenant que
le mandala est en train de prendre forme. De l'extérieur vers l'intérieur ou vers l'intérieur. Nous poursuivons le même
processus que nous suivons toujours. Et vous voyez que nous avons
oublié cette partie centrale. C'est bon. Nous pouvons continuer dans cette voie. Puisque nous sommes en fait le premier style d'animation, nous sommes
passés de droite à gauche. Nous irons de gauche
à droite avec style. I Nous arrivons presque à la fin du
troisième style d'animation, que nous allons apprendre
dans cette leçon. Parfait. Nous allons maintenant supprimer les couches supplémentaires, puis
masquer l'arrière-plan. Maintenant, nous allons jouer l'
animation, non ? Assurez-vous qu'il est en mode boucle, afin que nous puissions le
voir facilement plusieurs fois. Tu vois la différence maintenant ? Cela vient de
l'extérieur vers l'intérieur. C'est aussi une sorte de style de
mandalla. Donc, dans le cadre de cette leçon, j'aimerais que vous
essayiez les trois
techniques que nous avons apprises ici et que vous essayiez,
même s' il ne s'agit pas d'un mandala
compliqué, même avec une forme simple, que vous pouvez le faire de
l'envers vers l'extérieur, de l'extérieur vers
l'intérieur, puis Les trois techniques,
que vous vous
familiarisiez avec les techniques
ou que vous travailliez sur l'outil.
5. Créer de la profondeur dimensionnelle: Dans cette leçon, nous allons
examiner les couleurs attribuer des couleurs et ajouter différents types
de schémas de notation. C'est donc le premier style
d'animation que nous avons essayé, qui va de l'intérieur vers l'extérieur Maintenant, soit vous
pouvez ajouter des couleurs dans chaque cadre pendant que
vous dessinez lui-même, soit vous pouvez commencer par
le cadre final, n'est-ce pas ? Maintenant que c'est
fait, dupliquez-le, et dans ce cadre, nous essaierons d'
ajouter des couleurs, n'est-ce pas ? Donc, pour cela, allez dans Alpha
Lock puis dans Couleurs. Dupliquer. Je suis sûr que Solc
is Assisted est toujours activé Vous faites la même chose, mais tous
les autres éléments aussi. Si vous voyez si vous jouez
d'ici, n'est-ce pas ? Il y a donc un processus
de fabrication d'un mandala, puis il y aura aussi un peu de coloriage
grossier Nous pouvons continuer la même chose
pour les inverses, non ? Encore une fois, assurez-vous que son
insecte est un lob alpha et
vous pourrez ensuite remplir
chaque croissant de couleur Ou si vous avez le temps et
que vous en voyez la valeur, vous pouvez même faire ce
petit aspect de croissant et ajouter plus de couleurs
dans les prochains cadres. C'est bon. Dans ce cadre, encore une fois, nous allons
commencer par le rouge en partant du haut. Augmentez la taille pour qu'il soit
plus facile de dessiner. Vous pouvez voir que
nous suivons le même schéma pour ce qui
est du noir et blanc. Il s'agit simplement d'ajouter de
la couleur dans différents cadres. C'est bon. Nous avons donc colorié
le mandala en entier maintenant, nous allons le jouer en
entier, donc pour le revoir Il s'agit en fait
de la phase de construction
puis de la phase de coloration.
Tu comprends ça ? Ouais Faites donc toujours attention
au nombre de couches également. Plus vous obtenez de
couches, l'animation peut
ralentir en fonction votre iPad, alors soyez
conscient de cela. Et une fois que vous aurez obtenu votre mandalla final, vous pouvez également ajouter trois
effets en D, n'est-ce pas ? Supposons donc que vous ajoutiez une
couleur blanche ou
une silhouette de couleur claire
, puis que vous ajoutiez des reflets ici. Dupliqué. Hein ? Cela fait donc une légère différence
dans ce que nous faisons. Et si vous ajoutez un
vert, vous pouvez ajouter plusieurs couches de
surlignage identiques. Vous pouvez même ajouter des
noirs, non ? Donc, pour le premier
surlignage, vous prenez une couleur noire et vous ajoutez des contours. Assurez-vous que le verrou
Calfo est désactivé. s'agit simplement d'une flèche
sur laquelle nous devons cliquer sur
le raccourci pour activer ou désactiver le locus alpha, faisant glisser
deux doigts vers la droite
sur cette couche en particulier Nous testons donc l'ensemble de l'
animation maintenant, la phase de construction, les couleurs, les reflets et les ombres, n'est-ce pas ? Si vous augmentez ou
réduisez la fréquence d'images, vous pouvez voir beaucoup plus clairement. Mais encore une fois, cela
ressemblera à une animation agitée. C'est donc à vous de
décider du style que
vous choisissez Et si vous souhaitez une animation plus
fluide, vous pouvez ajouter plus d'images.
6. Projet de cours :: Et maintenant, dans le cadre du projet de
classe,
vous pouvez apporter
plusieurs types de variations
créatives
et même avoir un processus de
développement de style personnel dans le cadre duquel vous avez vos
propres styles de mandala Et quand vous parlez de styles de mandalas, cela peut être comme si vous pouviez
avoir un ensemble de mandalas qui sont une sorte de cercle en
termes de formes majoritaires D'autres peuvent être comme un type de
fleur, n'est-ce
pas, avec quatre ou six coins ou elles peuvent être hexagonales Ou octogone, selon ce qui
vous convient. Ou il peut également s'agir de
mandelas carrés, lesquels vous pouvez intégrer
le style zentangle Encore une fois, comme nous
symbolisons le mandala, il
partira du centre, mais il atteindra le cordus,
pas nécessairement dans toutes les
directions, n'est-ce pas Vous pouvez donc apporter vos propres
développements de style comme ça. Et puis encore une fois,
ayez vos propres styles d' animation de l'
intérieur vers l'extérieur ou de l'extérieur vers l'intérieur ou de
la Ou vous pouvez même essayer le zoom avant panoramique et
tous ces effets, ce que nous
faisons habituellement au téléphone. Vous pouvez même le faire dans
le style du mandala. Par exemple, disons que c' est de la crème, non ? Et dans la première scène, vous avez votre mandla
dans cette position Le cadre suivant, vous
le déplacez sur le côté suivant. L'image suivante, encore une fois, fait
en quelque sorte deux ou trois
pixels sur la droite. Et à la fin, tu
auras ton mandalla ici. Ainsi, lorsque vous jouez
cette animation, vous avez
l'impression de parcourir
l'intégralité du design du mandala Donc, dans le cadre d'un projet de classe, je veux que vous fassiez au moins trois mandalas animés
uniques Vous pouvez intégrer
les styles et les techniques
d'animation que
nous avons introduits dans cette leçon et les publier dans
la section des commentaires ou dans la section du projet et du téléchargement
ci-dessous, n'est-ce pas ? Je serais très heureuse de partager votre travail avec tous les autres
étudiants en même temps, donner mon avis sur votre design. Mais encore une fois, il ne s'agit pas
d'une critique, car le point de vue unique
de chacun sur la créativité est différent. Explorez donc votre style, vos couleurs, vos ombres et vos reflets comme vous
le souhaitez. Et j'aimerais voir vos projets dans la section des projets. J'espère que vous avez compris
les techniques et
la philosophie qui sous-tendent ce cours et que vous avez appris une ou
deux choses grâce à ces leçons. Merci beaucoup
et continuez à créer.
Srihari Muralidhar
