Maîtriser Audacity Fast pour le podcasting et l'enregistrement (2025)

1. Introduction: Salut, tout le monde. Bienvenue sur Audacity Audacity est un programme que j'utilise depuis longtemps. Je suis très heureuse de le partager avec vous. Encore une fois, en fait. J'ai donné un cours d'audace, je ne sais pas, il y a sept ou huit ans, et il était tellement populaire que j'ai dû le refaire parce que l'audace a beaucoup évolué au cours des sept ou huit dernières années, surtout au cours des deux dernières années, en fait Dans ce cours, nous allons donc expliquer comment utiliser Audacity autant d' angles différents que possible Je vais vous montrer comment enregistrer avec elle en utilisant ma voix et ma guitare. Nous verrons comment faire du podcasting avec ce produit. Nous allons parler de la façon de le modifier. Nous verrons comment utiliser des plugins externes pour tirer le meilleur parti de vos enregistrements. Nous parlerons du mixage, du mastering et de l'exportation de vos projets depuis Audacity afin que vous obteniez le meilleur son possible Audacity est un excellent programme pour toutes ces choses. Alors rejoignez-moi. Apprenons à l'utiliser. À prendre 2. À propos de votre instructeur: Salut, tout le monde. Bienvenue sur Audacity Je suis très heureuse de participer à nouveau à ce programme. J'ai donné un cours sur l'utilisation ce programme, je ne sais pas, il y a quelque temps. Et il a connu de nombreux changements depuis lors. Je vais donc refaire tout le cours maintenant. À partir de zéro. D'accord ? Ce n'est donc pas une extension de mon cours précédent. C'est tout ce dont vous avez besoin pour maîtriser l'audace. Alors, qui suis-je ? Si vous n'avez jamais suivi un de mes cours auparavant, m'appelle J Anthony Allen. J'ai un doctorat en musique et en audio. C'est exactement ce qu'il faut. Oh, c'est difficile là-bas. C'est mon doctorat. C'est un master en musique électronique. C'est un master en composition. Il s'agit, je ne sais pas, un prix décerné par la Society of Electroacoustic Music des États-Unis, et c'est de la peinture. Profitez-en. Je suis compositeur, producteur, parfois ingénieur écrivain. J'ai écrit quelques livres que vous pouvez trouver sur la composition et l' écriture musicale. J'ai sorti quelques albums. L'un d'entre eux figurait dans le top 20 du palmarès CMJ. J'ai écrit pour de grands orchestres. J'ai écrit pour la télévision et le cinéma. J'ai fait beaucoup de choses. J' étais professeur d'université. J'ai dirigé un programme de technologie musicale et de commerce dans mon ancienne université. Et l'année dernière, je suis parti me consacrer à plein temps à l'enseignement en ligne. Je donne donc des leçons, des leçons individuelles sur Zoom, et je crée également des cours comme celui-ci. Alors, bienvenue. J'ai maintenant environ 130 cours en ligne. C'est beaucoup, mais j'aime bien les fabriquer. Ils sont marrants. La musique que je fais, si ça vous intéresse, je fais une grande variété de choses. ce moment, je travaille sur un grand projet de musique pour piano solo et un grand projet de musique électronique de type synthwave C'est ce que j'ai chargé ici. Je ne vais pas vous jouer un seul de mes propres morceaux, mais je vais juste vous en donner un avant-goût. Plus d'informations à ce sujet bientôt. Je suis donc très heureuse d'être ici avec vous pour parler d'audace Dans cette première section, je veux juste vous parler un peu d'audace C'est un programme bizarre, en quelque sorte comme ça qu'il est né. Nous n'y consacrerons pas trop de temps, mais je veux juste en parler très rapidement afin que vous puissiez comprendre la fréquence des mises à jour auxquelles vous devez vous attendre et d' autres choses de ce genre. Passons donc à une nouvelle vidéo, et parlons du contexte étrange de ce programme. 3. Arrière-plan : à qui appartient Audacity ?: OK, donc Audacity existe depuis longtemps, en fait C'était un programme open source gratuit puisque je ne sais pas vraiment quand il a commencé, mais il existe depuis au moins dix ans, probablement bien plus , en fait. Maintenant, en tant que programme open source, cela signifie qu' il existe encore beaucoup de programmes open source. Mais cela signifie que de nombreuses personnes contribuent à la création de ce programme et de cet outil par nécessité. Un groupe de développeurs audio ont déclaré : « Nous n'avons pas un excellent éditeur audio open source. Ils ont donc donné de leur temps et ont créé ce programme. Et ils ont ouvert le code source, comme le code lui-même, afin que tout le monde puisse y accéder et le modifier, apporter des améliorations, créer sa propre version. Il en a donc été ainsi pendant longtemps. Il n'y a pas si longtemps, une entreprise appelée Muse a vu Je pense que c'est mon SE, et ils ont essentiellement acheté Audacity Maintenant, comment est-ce que cela fonctionne ? Je ne sais pas Je ne sais pas vraiment comment on peut acheter un programme open source, mais ils l'ont fait d'une manière ou d'une autre. Et maintenant, l'audace en fait partie. Le programme est toujours gratuit, mais une entreprise en est propriétaire maintenant, alors elle va essayer d' en tirer un peu d'argent. Nous voyons donc maintenant des choses apparaître, comme packs et des effets supplémentaires que des choses que vous pouvez télécharger et acheter pour cela Mais pour l'instant, je viens de le retélécharger pour le tester. Pour l'instant, le programme est toujours gratuit. C'est exactement la même chose qui s'est produite avec MuseScore, si vous connaissez le programme MuseScore, et que c'est exactement la même société qui l'a acheté d' si vous connaissez le programme MuseScore, et que c'est exactement la même société qui l'a acheté d'une manière ou d'une autre. C' est donc ce qu'ils font. Je ne pense pas que ce soit nécessairement mauvais. Nous allons attendre de voir ce qu'il en sera. Mais jusqu'à présent, vous savez, MuseScore, mais Audacity a bénéficié de quelques améliorations depuis qu'ils en ont pris Jusqu'ici, tout va bien. Très bien, faisons une vue rapide de 50 000 pieds Que pouvons-nous réellement faire avec audace et, plus important encore, que ne pouvons-nous pas faire avec audace 4. Que pouvez-vous faire avec Audacity ?: Maintenant, en ce qui concerne logiciels audio, les logiciels de production audio, il existe vraiment deux types d'applications que nous utilisons beaucoup. Le premier s'appelle un procureur. Il s'agit d'un terme général désignant une application, et c'est un acronyme. Il est l'abréviation de station de travail audio numérique. Il s'agirait de choses comme Pro Tools, Ableton Live, Logic Pro, FL Studio, Bit Warden Il y en a une tonne, en fait. Ce sont les grands programmes de levage de charges lourdes. Et pour moi, j'utilise Ableton Live comme publicité principale. Mais il y a un autre type de programme que j'appelle simplement Wave Editors. Cela signifie que avantage de ces programmes, c'est d'examiner un formulaire à vague unique et de nous permettre d'y apporter quelques modifications Nous pouvons donc zoomer et ajuster comme des échantillons individuels. Nous pouvons effectuer un zoom arrière et peut-être superposer quelques éléments. Mais nous n'avons pas l'habitude de créer des pistes complètes avec un éditeur de vagues. C'est juste un peu trop encombrant. Donc, pour moi, je considérerais Audacity comme l'un de ces programmes, ce genre d' éditeur de vagues Vous pouvez y faire une production complète et y créer vos propres morceaux à partir de zéro. Cependant, je ne vous conseille pas de le faire parce que vous allez être dans une sorte de monde de douleur si vous voulez essayer de le faire. Il n'est tout simplement pas conçu pour cela. Audacity fonctionne donc mieux en tandem avec l'un de ces autres programmes Da complets Maintenant, même si j'ai dit que je n'y produirais pas de musique entière, ce n'est pas que je n'y créerais rien . Audacity est idéal pour enregistrer, par exemple, un enregistrement en direct ou un enregistrement en ajoutant des pistes uniques ici et là Nous le ferons probablement plus tard dans ce cours. C'est parfait pour le podcasting, où vous n'avez que quelques pistes à suivre, exemple deux microphones, puis une piste de musique de fond ou quelque chose comme ça. C'est parfait pour ça. Ce n'est pas mal pour le mixage, et c'est plutôt bon pour le mastering, en fait Nous en reparlerons vers la fin du cours. Bien, parlons quelques minutes des versions. Bien, parlons un peu versions et des versions d' Audacity pour clarifier quelques questions que vous pourriez avoir à ce sujet 5. Versions: Bien, dans ce cours, j'utilise la version 3.7 0.0 d' Audacity Maintenant, si vous utilisez une version antérieure d'Audacity, c'est sûrement amusant de me suivre dans ce cours Certaines choses auront l'air différentes, mais les fonctionnalités sont plus ou moins les mêmes depuis Audacity Two Toutefois, si vous utilisez une version antérieure, puisqu'il s'agit d'un programme gratuit, allez-y et mettez-le à jour. Mettez à jour pour que tout corresponde au mien. Si vous regardez ce cours un an après que je l'ai créé, il peut qu' il y ait des versions plus récentes. Je vous suggère, s' il existe des versions ultérieures, obtenir la version la plus récente. C'est toujours une bonne idée pour un logiciel professionnel comme celui-ci. Et je parie qu' il n'y a vraiment que peu de choses différentes, donc vous pourrez toujours suivre ce cours. S'il y a une mise à jour majeure, je mettrai à jour cette classe et je créerai de nouvelles choses. Gardez donc à l'esprit que nous tournons autour d'Audacity 3.7, mais qu'avec les versions plus récentes ou plus anciennes, vous devriez pouvoir suivre ce cours très bien D'accord, je tiens aussi à souligner très rapidement avant oublier qu'Audacity fonctionne sur un tas de systèmes d'exploitation Il existe une version Windows, une version Mac, et je pense qu' il y a aussi une version Linux. À ma connaissance, il n'existe pas de version tablette, iPad ou téléphone. Peut-être qu'il y en a, mais je suis presque sûr que non. Hum. Dans ce cours, je vais utiliser la version sur Mac, mais elle fonctionne presque exactement de la même manière sur PC et même sur Linux. Vous pouvez donc utiliser ce que vous voulez. 6. Installation et setup : se préparer correctement: D'accord, si vous ne l'avez pas encore fait, téléchargez-le pour installer Audacity La première chose à faire est donc d' aller sur le site Web d'Audacity C'est audacityteam.org. D'accord ? Une fois que vous y êtes, vous pouvez cliquer sur le bouton Télécharger correspondant à votre système d'exploitation. Maintenant, une nouvelle chose qui vient de se produire et que j'ai remarquée, c'est qu'il m'a demandé de télécharger ce hub d'utilisation. Voilà donc ce programme. J'ai donc téléchargé ce hub d'utilisation, et de nombreuses applications le font maintenant. S'il s'agit d'une entreprise qui possède un tas d'applications, elle télécharge, , un hub, puis vous téléchargez les programmes depuis ce hub. Le hub est donc son propre programme. Vous allez donc le télécharger et le lancer , et cela ressemblera à ceci. D'accord. Ensuite, vous pouvez télécharger tous ces programmes. La plupart d'entre eux sont donc gratuits. Voici Audacity, vous allez donc cliquer sur Télécharger, je l'ai déjà fait, donc c'est là Donc, c'est juste ouvert pour moi. Mais il existe d'autres programmes ici. Je ne sais pas ce que font la plupart d'entre eux, mais il y a des trucs sympas. Voici un tas de trucs gratuits. Instruments à vent, batterie, percussions. C'est cool. Je ne les ai pas encore essayés. Ils sont peut-être bons. Mais ouvrez ce téléchargement Audacity, d'accord ? Ensuite, vous pouvez fermer ce hub d'utilisation. Et tu as de l'audace. Après l'installation, double-cliquez et il sera lancé immédiatement. Il peut également vous demander de le faire glisser vers votre dossier d'applications. suffit donc de suivre ces instructions, et vous serez prêt. Maintenant, la seule chose de configuration que nous devons faire concerne nos entrées et sorties audio, exemple faire entrer le son dans Audacity et le faire sortir du son dans Audacity Nous traiterons de nos contributions plus tard. Une fois que nous aurons parlé d'enregistrement, nous nous concentrerons sur ces entrées. Mais nous voulons être en mesure d'entendre ce qu'il contient. Configurons donc nos sorties. Notre sortie correspond à nos haut-parleurs, à nos écouteurs ou à tout ce que nous utilisons pour écouter Audacity Nous allons donc accéder à ce bouton de configuration audio ici. Et nous allons passer à Playback Device. C'est la sortie. Alors, qu' est-ce que nous écoutons ? Donc pour cela, vous n'aurez pas autant de choses dans cette liste. Ce que vous avez dans cette liste peut être quelque chose comme une sortie intégrée, haut-parleurs de studio Mac, euh, trucs ASIO, des choses comme ça Quel que soit ce que vous définissez normalement comme appareil d'écoute audio, sélectionnez-le. Je choisirais normalement Universal Audio Thunderbolt. C'est une interface que j'ai là pour gérer mon audio à ma place. Cependant, je dois le garder sur Telestream Audio Capture si je veux que vous puissiez l' entendre pour cet enregistrement Alors gardez cela à l'esprit. Lorsque vous voyez la capture audio Telestream, c'est juste pour enregistrer à des fins d' enregistrement Réglez-le comme vous le souhaitez pour que vous puissiez l'entendre. Si vous n'êtes pas sûr, essayez différentes choses et amenez-le là où vous l'entendez correctement. Vous n'avez pas à vous soucier de votre appareil d'enregistrement ou de vos chaînes jusqu'à ce que nous commencions à enregistrer. Maintenant, en tant qu'hôte, vous devez sélectionner le son de base si vous êtes sur un Mac. Si vous êtes sur un PC, vous avez différentes options, et je ne sais pas exactement quelles sont ces options, mais cela devrait être comme votre contenu audio par défaut. C'est tout ce dont vous avez vraiment besoin pour y sélectionner. D'accord. Commençons et parlons de l' importation d' audio dans Audacity 7. L'interface: OK, donc ce que j'ai ici, c'est que j' ai de l'audace quand on l'ouvre pour la première fois, et la seule chose que j'ai faite différemment, c'est d'avoir ajouté un fichier audio ici Nous allons parler de la façon d'ajouter un fichier audio de différentes manières, en fait, en une minute seulement. Oui, dans la vidéo suivante, en fait. Alors accroche-toi à ça une seconde, d'accord ? C'est ainsi que nous obtenons ce gros fichier audio ici. Mais je voudrais sauter un peu et parcourir l' interface très rapidement, d'accord ? Je ne vais donc pas passer en revue chaque bouton, et c'est en quelque sorte la philosophie de ce cours et de la façon dont j'enseigne en général. Nous n'allons pas mémoriser ce que fait chaque bouton dans ce premier cours. Si vous souhaitez approfondir vos connaissances, vous pouvez explorer chaque petit bouton. Mais pour l'instant, nous sommes quelque sorte en train de préparer le terrain, de déterminer à quoi sert quoi dans le cadre de ce programme Examinons donc essentiellement les trois domaines du programme. OK ? Nous avons cette barre supérieure. Nous allons appeler cela la barre de transport parce que dans la plupart des DA, c'est ainsi que vous l'appelez. Même si ce n'est pas vraiment un procureur il va quand même l'appeler barre de transport. Ici, nous allons appeler cela la chronologie. Le temps passe ici. Nous pouvons positionner les éléments dans la chronologie comme bon nous semble. Cool. Et puis ici, nous avons une sorte d' information de session, disons-le. Donc, en commençant ici en haut, au niveau du transport, nous avons nos principales commandes pour faire une pause, jouer, arrêter, jouer depuis le début, sauter jusqu'à la fin, enregistrer et faire une boucle. Maintenant, chaque fois que vous voyez ces six petits points, cela signifie que vous pouvez déplacer des objets. Vous pouvez donc vraiment le personnaliser comme vous le souhaitez. Je pourrais donc prendre ça et dire, je veux que ce soit comme ici , ou même ici en bas, je crois. Mais je ne vais pas le faire. Oups. Oups. Eh bien, je l'ai fait. Cela m'est arrivé tout à l'heure. Donc, ce truc qui déplace des objets n'est pas très fiable pour le moment. Mais c'est bon. Vous pouvez déplacer les objets comme vous le souhaitez. Ici, nous avons une petite palette d' outils, non ? Cet outil de sélection va nous permettre de cliquer et de faire glisser pour mettre en évidence des éléments. C'est ce que j'ai l'habitude de garder allumé tout le temps, sauf si je fais quelque chose de différent. Il s'agit de notre outil d' édition de points d'arrêt. Il l'appelle l' outil d'enveloppe, ce qui est très bien. Cela va nous permettre d' automatiser certaines choses, en le volume et en augmentant le volume. Nous verrons comment procéder de manière beaucoup plus détaillée sous peu. Je vais donc annuler ça. C'est l' outil à crayons. Cela va nous permettre de simplement dessiner des formes d'onde, ce qui est une idée folle Cela ne fonctionne pas exactement comme vous le pensez. Il faut vraiment être super fou zoomé pour que ça marche Mais je vais vous montrer comment nous allons procéder. Un peu plus tard. Il s'agit de l'outil multifonctions. Cela vous permettra d'effectuer n'importe laquelle de ces trois choses avec certains raccourcis clavier. Donc, option de contrôle et commande. Vous pouvez en quelque sorte surmonter les choses en les utilisant. C'est un Zoom in que je viens de faire. Je n'utilise pas souvent cet outil. J'aime bien m'en tenir à ça, mais tu peux devenir bon dans ce domaine. Passons à autre chose, nous avons différents niveaux de zoom. Le zoom est assez important ici. Et d'autres outils d'édition. Ces deux éléments vous permettront de découper le son de manière spécifique. Celui-ci permet de découper le son en dehors de la sélection. Cela signifie donc qu'il va laisser ceci et supprimer ces éléments comme ça, et je peux appuyer sur Annuler, et celui-ci fera le contraire, n'est-ce Donc, ces deux-là sont là. Il s'agit d'annuler et de rétablir. Zoomer de différentes manières. OK ? Et puis nous avons notre matériel audio. Nous allons également y revenir dans une seconde, mais si nous cliquons et maintenons enfoncé, c'est ici que nous définissons nos entrées et sorties et tout le reste. Nous y reviendrons plus en détail dans une minute. Share Audio est une nouveauté que je pense qu'ils viennent d'intégrer. Cela nous permettra de créer un flux audio directement destiné à quelqu'un d'autre sur Internet. Maintenant, nous devons avoir un compte audio.com pour que cela fonctionne, et je ne l'ai pas encore exploré. Donc ça a l'air cool. Mais je ne l'ai pas encore essayé. Il s'agit de notre moniteur d'entrée. Donc, si je l'active en cliquant ici et que j'active la surveillance silencieuse, nous pouvons maintenant voir mon microphone entrer une fois que nous l'avons allumé. Et voici nos résultats. Si nous jouons quelques morceaux, nous allons voir le volume revenir apparaître ici. Hein ? Et nous pouvons le réduire. Nous pouvons le baisser, en gros avec le point. Et retournez-le là-haut. OK, dans notre parcours, nous avons les informations sur la gauche. Muet, ce qui signifie que nous n' allons pas entendre ce morceau. Solo, ce qui signifie que nous allons couper le son tous les autres morceaux et n'entendre que celui-ci Effets, nous allons aborder les effets sous peu, mais c'est ici que nous allons ajouter des effets. Et puis il y a notre panoramique et notre regret, notre volume et notre panoramique. Nous allons également voir comment traiter tous ces problèmes sous peu. Ici, nous avons un espace vide. Cet espace vide est l'endroit où nous pouvons mettre plus d'audio, une autre piste si nous le voulons, ce que nous voulons en faire. Et en bas, nous avons les signatures temporelles de notre morceau signatures temporelles Si nous voulons accéder à la grille, et si c'est le cas, quelle est cette grille, j'ai l'habitude de laisser « snap off » avec audace, et je n'ajuste généralement ni le tempo ni le mètre Tout ce que vous allez faire, c'est modifier votre calendrier ici. Cela ne changera vraiment pas votre audio. Donc, si vous essayez d'utiliser Audacity comme séquenceur complet, assurez-vous de régler correctement vous essayez d'utiliser Audacity comme séquenceur complet, votre tempo et votre signature temporelle Mais si vous essayez simplement de faire du mastering avec audace travailler sur certains fichiers audio ou enregistrer comme un podcast ou autre Il n'y a vraiment aucune raison de s'en mêler. Cela montre où nous en sommes : heures, minutes, secondes. Nous pouvons ajuster cela pour qu'il s'agisse d'unités de temps différentes si nous le voulons. Et puis voici la sélection. Cela va donc me montrer ce qui est sélectionné. Donc, pour le moment, si je sélectionne cette quantité de son en cliquant et en faisant glisser, cela indique que vous avez sélectionné 16 secondes, et cela commence à 7,2 secondes, ce qui est juste là Et voici notre vitesse de lecture. Si nous voulons jouer avec ça, nous pouvons l'ajuster ici. Dope. Je vais le remettre à un. C'est donc notre interface de base. Il y a cependant beaucoup de choses dans le menu en haut. Effets, outils d'analyse, autres outils. Nous reviendrons sur certains d'entre eux plus tard. Oh 8. Importer de l'audio: Bien, parlons donc de l'intégration de l'audio dans ce programme. Maintenant, vous allez voir que j'ai trois pistes audio que je peux déplacer. Je l'ai juste configuré de cette façon. Repartons à zéro. Je vais donc passer à Command for new. Je vais fermer l' ancien. Ne le sauvegardez pas. OK, donc quand nous avons une nouvelle session, ça ressemble à ça. Il y a essentiellement trois manières d' intégrer du son dans le programme, d'accord ? La première consiste simplement à y faire glisser un fichier audio. Le second va importer du fichier audio, puis le troisième va enregistrer de l'audio. Passons aux deux premières de cette vidéo, et euh oh, en fait, il y a une quatrième méthode. Nous pouvons demander à Audacity de générer du son. OK, nous allons donc faire les deux premières de celle-ci, puis la vidéo suivante, nous allons générer du son, et celle d'après, nous allons enregistrer du son. C'était bizarre. Donc, en gros, les deux méthodes dont je veux vous parler en ce moment sont le fait de faire glisser l'audio vers l'intérieur ou d'importer de l'audio Nous avons donc notre calendrier principal ici. C'est le cœur du programme, non ? Je vais donc trouver. Je vais trouver une piste audio. Laisse-moi juste prendre celui que j'utilisais. Prenons simplement l'un de ces fichiers audio pour ce type de projet de synthwave sur lequel je travaille Très bien, je vais juste faire glisser un fichier ici. OK, donc c'est un dossier sur lequel je peux travailler maintenant. Nous allons bientôt parler de la modification de ce fichier. Mais j'ai une piste ici. Je peux placer mon curseur quelque part. Je peux cliquer et appuyer sur la barre d'espace pour jouer. Et puis la barre d'espace pour arrêter. Je peux également utiliser le transport jusqu'ici, jouer, arrêter, faire une pause, sauter au début, sauter jusqu'à la fin, enregistrer et faire une boucle. Vous pouvez voir notre sortie audio ici. Et nous pouvons le réduire un peu si nous le voulons en le tirant simplement vers le bas. Considérez ceci comme notre volume principal ici. D'accord, l'autre façon d'importer de l' audio serait d'accéder à Importation de fichiers et audio. OK, maintenant je dois passer par Guitar Clean Doubleed. Voyons juste où il s'ouvre au hasard. En fait, je pense que je sais ce que c'est. OK, je vais jouer ce morceau en solo, ce qui signifie que je n' entendrai qu' Audacity. Je veux juste savoir ce que c'est. Je crois que oui. fait, je suis guitariste, et j'avais un ami producteur, qui travaillait sur un morceau, et il m'a dit : «   J'ai besoin de cet accord, accord très spécifique et un peu bizarre, mais il m'a demandé un endroit de ce morceau , mais il m'a demandé un endroit de ce Alors je me suis enregistré en train de le faire une vingtaine de fois et lui ai envoyé un tas de prises pour qu'il puisse les utiliser dans son morceau. Le faire de différentes manières. Quoi qu'il en soit, les deux méthodes que je vous ai montrées ici pour intégrer de l'audio dans Audacity sont d'accéder à un fichier, d'importer de l'audio et/ou simplement d'y faire glisser un fichier Même si nous avons déjà configuré quelque chose comme celui-ci, si je prends un autre fichier audio et que je le fais simplement glisser ici, je peux le faire glisser ici et il le placera sur cette piste. Si je le laisse ici, je ne suis pas sûr qu' il le placera à la fin de ce morceau ou s'il ne fera rien. Oh, ça l'a mis sur une nouvelle piste. Je vais annuler cela parce que je veux juste vous montrer chose la plus intelligente à faire si je veux ajouter une autre piste est de la faire glisser sur cette zone gris foncé Cela va créer une nouvelle piste et la charger. 9. Générer de l'audio: Très bien, débarrassons-nous de tout ça. Maintenant, j'ai trois titres ici. Je pourrais me débarrasser de ces traces en cliquant sur ce X et ce X, et peut-être aussi sur le sexe. Passons maintenant à la troisième méthode pour ajouter de l'audio, c' est-à-dire en générant quelque chose. Donc, si je vais générer en haut, je peux générer un gazouillis, qui ressemble à un son Tonalités DTMF. Je pense qu' ils sont utilisés pour la diffusion. Ce ne sont que des moyens de nous aider à synchroniser l'audio et la vidéo, n'est pas très utile sur le plan musical Du bruit, un peu de cran, une piste rythmique, c'est nouveau Un tambour de réinitialisation. C'est un tambour, un silence et un ton spécifiques . Choisissons le ton. Nous pouvons dire, OK, je veux une onde triangulaire à 4:40 hertz à une amplitude de huit Ça va être perçant. Arrêtons cela, puis nous appuierons sur Générer et maintenant nous allons juste obtenir un son. En fait, je le fais tout le temps audace pour montrer les formes d'onde aux élèves, parce que si vous zoomez beaucoup et que je zoome en pinçant mon pavé tactile, vous pouvez vraiment vous enfoncer si profondément ici pour voir la Par exemple, je regarde les millisecondes maintenant, et voici Vous pouvez même aller plus loin et voir des échantillons individuels. Chacun d'entre eux est un échantillon, non ? Et je peux dire que je n'aime pas cet échantillon. Débarrasse-toi de ça. Qu'est-ce que j'ai fait ? Je ne sais pas. Probablement rien d'audible parce que nous sommes tellement zoomés ici. D'accord, vous pouvez également zoomer ou dézoomer avec ces éléments ici, ces outils Essayons cette piste rythmique. Allons générer une piste rythmique. Voyons voir. Préréglages, préréglage d'usine, valeurs par défaut Le tempo bat pendant une minute. Faites-les sortir. Donnons-lui un peu de chance. Nombre de barres. Battez le son. Tic du métronome. Bien sûr. Très bien, voyons ce que nous avons. OK, donc ce serait surtout utile comme métronome ou quelque chose comme ça, si j'en prenais le Mais vous pouvez générer des choses à tout moment, si vous le souhaitez. Pas beaucoup de trucs super utiles, mais quelques trucs. Bien, passons à parler de l'enregistrement. 10. Enregistrer l'audio: D'accord. Faisons un enregistrement. J'ai donc un de mes morceaux ici et je vais y mettre une partie de guitare. Je n'avais pas l'intention d'avoir une partie de guitare, mais ça va être amusant. Et j'aime bien Audacity pour ça , juste pour me donner une idée très simple : « Je vais enregistrer un morceau de guitare n'y a aucune raison de qualité de le faire dans un point complet ou dans un programme de type éditeur de vagues comme Audacity Nous faisons de l'enregistrement audio numérique ici, donc il en sera de même dans les deux programmes. Ils vont sonner tout aussi bien. Donc, quelques étapes de configuration que nous devons faire. Nous devons revenir à ce périphérique d'entrée. Je vais donc passer à l'appareil d'enregistrement audio. C'est ce que nous avons apporté. Donc pour celui-ci, je vais sélectionner Universal Audio Thunderbolt parce que c'est à Universal Audio Thunderbolt parce cela que cette guitare est branchée, Il est donc branché sur Universal Audio Thunderbolt. Ensuite, je dois passer aux chaînes d'enregistrement. Parce que deux éléments sont connectés à mon Thunderbolt . Le premier est ce microphone. La seconde est cette guitare. Donc, si je mets ce paramètre sur un, je vais monter ici, cliquer dessus et dire « activer la surveillance silencieuse ». OK ? Maintenant, tout ce que nous voyons, c'est ce micro. Je pourrais donc enregistrer une prise vocale de cette façon. J'ai mon micro dedans. Je pourrais donc chanter sur ce morceau. Mais tu ne veux pas m' entendre chanter. Passons donc à la configuration audio et à l'enregistrement des canaux 2, car c'est là que j'ai cette guitare. Alors maintenant, si je le fais, nous avons cette guitare. Maintenant, il y a quelques éléments audio que vous voudrez peut-être savoir. La première est la suivante : quel est ce truc audio Thunderbolt dont tu parles ? Il s'agit d'une interface audio. Ça me permet de brancher des trucs. Vous pouvez obtenir une interface audio si vous le souhaitez. Cela vous donnera certainement de meilleurs enregistrements si vous prévoyez d'enregistrer. Si vous faites du podcasting ou quelque chose comme ça, vous en avez peut-être déjà un Certains mélangeurs les ont intégrés. Mais en gros, c'est un petit boîtier qui va me permettre de brancher un micro ou peut-être deux ou trois microphones, et c'est un instrument ou quelque chose comme ça. Ensuite, il enverra une sortie USB à mon... ordinateur. OK ? C'est ce qu'on appelle une interface audio. Si vous voulez en chercher un, il y en a deux que je vous recommande. Je vous encourage à consulter ma master class d'introduction à la production musicale Que nous parlions de toutes ces choses, comme tout le matériel que vous devez acheter et le matériel. Mais si vous voulez juste en chercher un, un très bon modèle bon marché, peu coûteux, mais qui fonctionne très bien, qui sonne bien, c'est qu'il n'est pas sponsorisé. Je vais juste dire que c'est le focus right Scarlet. C'est un peu la solution idéale pour, genre, peu coûteuse, mais fiable et ça sonne bien. Alors regarde ça. C'est probablement comme si vous pouviez obtenir le plus petit pour 200 dollars, peut-être. Si votre ordinateur ne dispose que d' entrées, d'une prise jack 8 pouces à laquelle vous pouvez simplement brancher, vous pouvez expérimenter avec certaines de ces entrées. Vous pouvez également expérimenter avec des microphones USB. Peut-être que je vais installer un microphone USB dans une seconde . Mais d'abord, mettons un peu de guitare sur ce morceau. Je vais donc aller sur Tracks pour ajouter une nouvelle piste Mono. Mono signifie que nous n' enregistrons qu'une chose. Cette guitare est donc essentiellement mono à moins que je ne la fasse passer par des effets spéciaux. Maintenant, je vais l'enregistrer à sec, puis je vais y mettre un peu de modélisation d'ampli la suite. Alors allons-y. Hum, activons-le pour que je puisse bien Ça a l'air plutôt bien. Donc je vais juste battre le record et voir ce qui se passe. Allons-y. Dope. Très bien, voyons ce que nous avons ici. Cela l'a donc enregistré sous forme de piste stéréo. Je pense donc que le top est ce micro, et c'est ma guitare. Convertissons-le donc en piste mono, oups, qui est ici Je pourrais diviser le stéréo en mono. Cela devrait suffire. Oui. Maintenant, je peux simplement supprimer cette piste. Maintenant, j'ai juste le son de ma guitare. Voyons ce que j'ai obtenu. OK, ce que nous entendons ici, c'est qu'il y avait pas mal de latence entre ce que j'ai joué et ce que j'ai enregistré. La latence désigne le temps qu'il faut au signal audio pour traverser tout le matériel, l' interface, le boîtier et entrer dans le programme. Cela peut prendre une demi-seconde, ce qui est beaucoup en musique. Il existe donc une solution simple à cela. Je vais juste l'aligner. Plus facile à utiliser comme flic D'accord, nous n'avons pas un très beau ton, donc j'ai hâte de régler ça. Nous sommes très proches. OK, alors maintenant c'est aligné. Lorsque nous arriverons à la section des effets, nous y ajouterons des effets pour qu'elle sonne comme une grosse guitare déformée. En attendant, continuons à avancer. Ing. 11. Enregistrer avec un micro USB: OK, donc nous enregistrons avec un micro USB, exemple, c'est un micro USB. Microphone doté de sorties USB en bas. Celui-ci en particulier a également une sorte de sortie audio normale en bas. Mais ces micros USB fonctionnent très bien. J'avais l'habitude de vraiment faire caca dessus disant qu'ils n'étaient tout simplement pas à la hauteur Et pour certains d' entre eux, c'est vrai, mais d'autres commencent à vraiment bien sonner. Les micros USB s'améliorent donc. Ils sont de plus en plus bons, en fait. Donc, si vous en avez un, branchez-le simplement assurez-vous d'avoir installé tous les pilotes dont il pourrait avoir besoin. Et puis, si vous accédez à la configuration audio du périphérique d'enregistrement, vous devriez le voir dans cette liste. D'accord ? Maintenant, il y a une autre chose vraiment amusante que je voudrais vous montrer. Tu peux utiliser ton téléphone. S'il se synchronise avec votre ordinateur sans fil, vous pouvez l'utiliser comme microphone Laissez-moi vous montrer comment vous y prendre. Eh bien, je vais y aller, il n'arrêtait pas de me donner une erreur quand j'ai allumé le téléphone. Donc, le téléphone n'entre pas plus en profondeur dans nos paramètres ici. Je vais donc dire que c'est une fonctionnalité expérimentale. Je ne l'ai jamais essayé auparavant et cela ne semble pas encore fonctionner, mais ce sera cool quand cela fonctionnera. Bien, passons à quelques commandes audio de base et à la terminologie. 12. Commandes audio de base: Bien, pendant que nous sommes ici et que nous avons du son, examinons nos commandes audio de base ici Ils sont ici sur la gauche. ce que nous avons est muet. Cela signifie que nous n'allons pas du tout entendre ce morceau. Cliquez à nouveau dessus pour le désactiver. En solo, cela signifie que nous n' allons entendre que ce morceau. Effets. C' est ici que nous pouvons ajouter des effets à notre morceau. Nous reviendrons et nous le ferons dans quelques minutes. Clôturons donc cela pour le moment. Nous pouvons donc augmenter notre volume ici. Et ici, nous pouvons contrôler le panoramique. Le panoramique se fait à gauche et à droite. Cela signifie donc que la plupart du temps, lorsque nous écoutons de la musique, nous écoutons sur deux haut-parleurs, conçus pour imiter nos deux oreilles, n'est-ce pas ? Le panoramique déplace donc le son entre nos deux oreilles. OK, ce ne sont donc que quelques-unes de nos commandes audio rapides de base, à savoir le panoramique, le volume, le mode muet et le mode Nous allons en dire plus sur le montage dans quelques minutes. Je veux juste nous présenter certaines de ces options de piste. Parlons maintenant de certaines options spécifiques que nous avons pour les pistes audio. 13. Options de piste audio: Bon, maintenant, chaque piste audio comporte des options spéciales qui nous seront très utiles. Et nous pouvons obtenir ces options ici , dans ces petits points. Nous pouvons donc d'abord renommer la piste ici. Nous pouvons le déplacer vers le bas. Nous pouvons le déplacer vers le haut. Si ce n'était pas le plus important, nous pouvons le déplacer vers le haut. On peut le déplacer vers le bas. y a vraiment aucune raison de le faire, si ce n'est d'organiser votre session. Vue multiple. La vue multiple va nous montrer l'échographie en même temps, laissez-nous faire quelques travaux d' échographie, d'accord Nous n'allons pas trop parler de l'échographie dans cette version du Mais il existe des outils d'échographie intéressants pour les utilisateurs très avancés Je vais donc y aller et l'éteindre. Oh, spectrogramme. Désolée, je crois que j'ai dit échographie Je voulais dire spectrogramme. Nous pouvons donc voir juste un spectrogramme ici si nous le voulons, et nous pouvons effectuer certains traitements sur le spectrogramme Si vous voulez explorer cette question, passez à la section Effets, et vous trouverez des outils spectraux ici. C'est pour cela que nous allons utiliser le sonogramme, le matériel du spectrogramme Mais revenons à notre menu ici, vous pouvez modifier certains paramètres du spectrogramme Revenons à la forme d'onde. Vous pouvez en changer la couleur , changer de chaîne stéréo. Donc, ce que nous avons ici dans une piste audio, c'est une piste stéréo. Vous pouvez voir qu'il y a vraiment deux formes d'onde, est-ce pas ? Il y a une gauche et une droite. Ici, si vous regardez mon enregistrement de guitare, il s'agit d'une piste mono. Il n'y a qu'une seule forme d'onde, non ? Donc, dans celui-ci, si nous voulions échanger les canaux stéréo, c'est-à-dire que la gauche devient la droite et la droite devient la gauche, nous pourrions le faire avec cela. C'est en fait étrangement utile. Vous serez surpris de voir à quel point c'est utile. piste stéréo divisée signifie que nous pouvons prendre cette piste comme une piste stéréo et la convertir en deux pistes mono C'est aussi parfois utile. Si, par exemple, nous voulons réduire le bruit ou faire quelque chose comme ça. Le découpage en pistes mono est très pratique. Nous pouvons également modifier notre format ici et notre fréquence d'échantillonnage. Si vous ne connaissez pas les débits binaires et les taux d'échantillonnage, voici ce que je pense que vous devriez faire. Laissez-le sur 32 bits à virgule flottante et laissez votre fréquence d'échantillonnage à 48, 4 144,1 ou 48 000 Hertz L'un des deux, et tu devrais aller bien. Bien, parlons des fichiers Mi pendant une minute. 14. Qu'en est-il du MIDI ?: Bien, alors qu'en est-il du MDI ? Lorsque nous apprenons un Da normal, comme Ableton ou Pro Tools ou autre, nous parlons souvent de MDI Comme si nous pouvions enregistrer et lire du MIDI. Maintenant, on ne peut pas vraiment faire ça avec Audacity. Audacity est un éditeur audio. C'est vraiment bon pour le montage audio. Il n'est pas très doué pour les choses MIDI. Il y a quelques choses que nous pouvons faire en midi. En fait, nous pouvons importer un fichier MIDI, mais nous ne pouvons pas en faire grand-chose. Si je passe à File Import MIDI, je le pointe vers un fichier MIDI, cela nous donne un éditeur de piano roll et la possibilité de faire certaines choses, mais c'est assez difficile à utiliser. Pour zoomer. Je n'arrive pas vraiment à mettre la main sur des notes individuelles. Peut-être que je peux si je change d'outil. Et si je joue à ça, il n'y a vraiment rien. Il n'y a vraiment rien à entendre. Je pourrais probablement installer un synthétiseur ici pour jouer ce jeu Mais ce n'est pas vraiment un point fort lorsqu' il s'agit du MIDI. Je recommande donc que si vous voulez faire des choses MIDI, vous voudrez probablement passer à un programme de séquenceur complet capable de gérer cela Audacity n'est pas pour vous si c'est ce que vous voulez vraiment faire À ma connaissance, nous ne pouvons pas enregistrer. Si je vais sur Tracks et que j'en ajoute un nouveau, il n'y a pas de piste Mi. Donc, si vous voulez faire des trucs MIDI, pensez peut-être à le faire dans un autre programme et peut-être à les exporter sous forme audio, puis vous pourrez les intégrer dans Audacity 15. Couper/copier/coller - Comme du texte !: Bien, dans cette section, parlons de l'édition. Donc, le montage signifie que nous allons couper le son. Nous allons arranger ça à temps. Nous allons déplacer les choses, débarrasser de ce que nous ne voulons pas, peut-être ajouter des choses. Nous verrons comment ça se passe. Donc, la première chose à retenir à propos du montage audio, et c'est vrai, en fait, quel que soit le programme dans lequel vous vous trouvez, c'est que toutes nos commandes que j' appelle Microsoft Word fonctionnent toujours. Donc, aimez, coupez, copiez et collez. Donc, si je devais, par exemple, aller au début et dire : je voudrais prendre ceci et le copier. Je surligne donc certaines choses en cliquant et en faisant glisser, puis sur la commande C pour copier, et je vais ailleurs, par exemple à la fin, cliquant ici, sur la commande V, et je la colle dedans Maintenant, je n'ai que ce petit morceau. Je peux saisir n'importe quoi, le copier, le coller , le mettre là, puis je peux récupérer la partie supérieure, la barre de titre. Si vous souhaitez le déplacer, vous devez cliquer ici où le nom de la piste est inscrit , et vous pouvez le déplacer. Partout où il n'y a pas de son, lorsque nous le diffusons, ce sera juste du silence, n'est-ce pas ? Alors, silence dans ces espaces vides. Nous avons donc tendance à ne pas les vouloir, donc vous pourriez les détruire. Maintenant, cela ne va pas sonner très bien parce que j'ai copié et collé quelque chose au hasard Je vais donc le sélectionner en cliquant sur l'en-tête et en appuyant sur la touche Supprimer. Même chose avec ça. Maintenant, si je veux couper quelque chose, disons que je veux juste faire une petite pause juste là. Je peux simplement appuyer sur la touche Supprimer après l'avoir surlignée. Et maintenant, tout est en quelque sorte amalgamé. OK, donc ce qu'il a fait, c'est ce que l' on appelle parfois une suppression par ondulation, où il le supprime et compacte l'espace, n' C'est souvent ce que nous voulons dans ce type de montage, où nous essayons de trouver de très petites choses, comme très petites choses, comme une personne, comme une tique ou une imperfection audio Nous pouvons simplement zoomer et dire : « Oh, ces petites choses qui sortent juste là, je ne veux pas. Et je peux le supprimer. Cela va prendre un temps inaudible pendant lequel je le supprime. C'est génial. Donc, couper, copier et coller fonctionnent comme n'importe quoi d'autre. Maintenant, si vous vouliez supprimer quelque chose et laisser l'espace vide, disons que vous vouliez quelque chose ici. Ce que vous pouvez faire est d' aller dans le menu Edition et accéder à ce menu de suppression spéciale , puis de couper et de laisser un espace. Vous pouvez également utiliser la commande Option X ou supprimer et laisser un espace vide. OK ? Soulignons donc quelque chose, puis disons, modifions-le, supprimons et laissons un espace vide. Maintenant, nous avons cette lacune. OK ? C'est donc comme ça qu' il faut procéder pour l'autre. C'est bon. Parlons maintenant de l'ajout d'une deuxième piste. 16. Ajouter une deuxième piste: Maintenant, nous avons déjà ajouté une deuxième piste, mais laissez-moi vous expliquer comment le faire à nouveau et comment déplacer des éléments entre les pistes. Laissons à cet audio une seule piste. J'allais justement le supprimer. Mais une chose que je peux faire, c'est coller entre les pistes. Donc, si je passe à ce petit segment, commande C pour copier et cliquer quelque part ici, Commande V, cela me donne un message d'erreur disant que vous essayez coller du son stéréo dans une piste mono. Donc, en fait, débarrassons-nous de cette piste ou nous pourrions simplement la transformer en piste stéréo ici même. OK ? Maintenant, c'est une piste stéréo, et elle semble avoir absorbé ma partie de guitare. C'est intéressant. Annulons cela. Commande Z. Maintenant, débarrassons-nous de cette piste et créons-en une nouvelle Ajoutez un nouveau Stereotrack. OK ? Maintenant, je peux monter ici, le copier, descendre ici, le coller, puis l'ajuster où je le veux. OK ? Donc, en théorie, vous pourriez créer un rythme ou une chanson entière en arrangeant des choses comme ça dans la chronologie. Encore une fois, ce n'est pas un point fort de l'audace. Mais Audacity est douée pour travailler avec ces gros morceaux de son, exemple pour arranger de gros morceaux Et il est aussi doué pour ça, comme zoomer sur un petit problème audio et supprimer une milliseconde Mais ce n'est pas doué pour déplacer des collets et des chapeaux hauts et pour battre un rythme Ce n'est pas génial pour ça. Mais arranger de gros morceaux de son, comme pour un podcast ou quelque chose comme ça, c'est super génial Très bien, parlons donc de l'outil de décalage temporel pour une édition plus avancée 17. Pistes de temps: OK, Audacity possède des outils de changement de temps qui fonctionnent un peu différemment des autres applications audio Si nous voulons perdre du temps, cela signifie accélérer et ralentir le morceau et jouer avec lui de cette façon. Voici comment nous procédons. Nous allons dans Tracks, ajoutons une nouvelle trace temporelle. C'est bizarre, d'accord ? Maintenant, vous allez voir ici, considérez ces chiffres comme des pourcentages 100 % signifie que nous ne faisons rien. D'accord ? Je vais donc cliquer sur cette ligne bleue pour marquer un point, puis cliquer nouveau et marquer un autre point, et nous allons faire comme ça. Peut-être que je vais en faire un autre et un autre et partir comme ça. C'est ce qu'on appelle un éditeur de points d'arrêt, dans lequel nous marquons des points sur une ligne et cela change les choses Ce qui se passe, c'est que nous sommes à 100 %. Ici, nous commençons à monter. Cela va accélérer les choses. Ça va monter jusqu' à 200 %. C'est deux fois plus rapide. Ensuite, il va rester là pendant une seconde, puis il va émettre un bip, jusqu' à, je ne sais pas, peut-être 20 % de la vitesse ou 10 % de la vitesse Ça va ressembler à ça. L'étrange et le fun. Maintenant, si vous êtes du genre, puis-je le faire sans changer le ton ? Oui, il existe un moyen de changer le temps et le pitch de manière vraiment intéressante indépendamment les uns des autres. Nous allons en parler dans la section suivante sur les effets. Mais pour l'instant, je veux m'en tenir à cette idée et parler un peu plus de cet éditeur de points d'arrêt, car il est à la base de ce que nous appelons l'automatisation Apprenons donc à automatiser un peu dans Audacity. 18. Automatisation: OK, donc ce petit éditeur de points d'arrêt ici nous donne un indice sournois et nous permet de faire d'autres choses que nous pouvons Et c'est cela l'automatisation. Donc, si vous avez suivi l'un de mes autres cours, vous savez que ma définition standard de l'automatisation consiste à modifier un paramètre au fil du temps. C'est tout ce que c'est. Et nous pouvons automatiser à peu près tout. Automatisons notre volume. Maintenant, la raison pour laquelle nous voudrions le faire est que nous voulons le volume augmente directement dans cette section OK ? C'est assez facile à faire. Nous allons passer à notre outil d'automatisation, qu'ils appellent maintenant l'outil d' enveloppe. Je vais cliquer dessus. Vous allez voir une ligne juste au milieu ici. Allons-y. C'est un peu à l'extérieur, non ? Donc, ce que nous allons faire, c'est laisser cette belle et grande place. Nous allons aller où nous le voulons. Va marquer un point, puis un autre. Et nous voulons obtenir cet audio. Disons que nous voulons un peu de calme. Disons que nous le voulons beaucoup plus silencieux, juste pour un effet dramatique Je peux donc contrôler la rampe d'accès. Je peux contrôler, tu sais, le temps qu'il faut pour y arriver. Et puis, tu sais, je pourrai faire un autre point et m'en sortir. Nous revenons donc à ce que nous étions, c'est-à-dire peut-être là. Audacity ne nous donne donc pas beaucoup de contrôles d'automatisation Nous ne pouvons rien faire d'autre que du volume avec l'automatisation. Mais nous pouvons le faire, et c'est le plus important. Bien, alors laissez-moi vous montrer l'outil de dessin. Ça va nous permettre de faire des trucs bizarres. Et cet outil n'est pas celui que nous voyons dans d'autres programmes audio. C'est un peu propre à Audacity. 19. L'outil de dessin : édition de niveau échantillon !: J'ai réalisé que je ne l'avais pas joué pour toi. Donc, si je reviens à notre outil de sélection ici, il suffit de cliquer quelque part et d'appuyer sur la barre d'espace pour jouer, vous entendrez cette automatisation OK, je me suis vraiment calmée. Puis à la fin, ça va redevenir plus fort. Oh, et notre vitesse va augmenter. Maintenant, c'est de plus en plus fort, mais plus lent. Whoo. D'accord. Ensuite, l'outil de dessin. C'est ce petit outil juste là. Maintenant, jetez un œil à ceci. Ceci est conçu pour nous permettre de simplement dessiner des choses, mais pour l'utiliser, nous devons zoomer, wa, wa, wa, wa in. Nous devons passer à l'échantillon individuel. Si j'essaie de l'utiliser ici, il est simplement indiqué d'utiliser Draw, zoomer davantage jusqu'à ce que vous puissiez voir des échantillons individuels. Alors, on y va. Allons quelque part ici. OK, donc nous zoomons. Nous zoomons. Nous pouvons également cliquer ici. Cliquez, cliquez, cliquez, cliquez, cliquez, cliquez. Pas tout à fait. Allons-y. Échantillons individuels Maintenant, jetez un œil à ceci. Je vais juste tirer mes échantillons, non ? Si je veux quelque chose qui sonne comme déformé et graveleux, je vais le faire Mais vous devez également garder à l'esprit que ce que nous examinons ici ressemble à des millisecondes Je pourrais juste devenir fou avec ça. Mais regardez. Une fois que j'aurai fait un zoom arrière et que je l'aurai écouté, ce sera très, très court D'accord. Écoutons-le. C'était juste par ici. Écoute ça. C'est ce que nous venons de dessiner. D'accord. Soigné. Vous pouvez donc faire des choses comme ça. Pourquoi cela serait-il utile ? S'il y a un certain type de distorsion que vous souhaitez, vous pourriez peut-être le dessiner de cette façon. Vous pouvez également entrer et réduire le bruit de cette façon. Genre, si tu voyais, peut-être que c'est ici, comme si c'était très bruyant, non ? Voyons si nous le pouvons, je pense que c'était juste ici, peut-être. OK, alors disons que nous ne voulons pas que ça monte si haut. Alors prenons notre outil à crayons et coupons-lui un peu les cheveux Essayez de l'arrondir pour vous reconnecter, peut-être. Peut-être adoucir ça. Là-bas. Maintenant, je ne pense pas que ce sera audible, mais si c' était un clic, on s'en débarrasserait. Je l'ai juste un peu aplati. n'est pas ce que je pense. Oui, nous ne l'avons pas vraiment entendu. Mais c'est pour ça que c'est bon. D'accord, parlons des effets. 20. Le menu Effets: C'est bon. Parlons maintenant des effets. Nous avons donc déjà vu ce bouton ici, non ? Donc, si nous cliquons sur ce bouton, nous arrivons à notre section d'effets. Nous avons donc deux choses différentes que nous pouvons faire. Nous pouvons mettre des effets sur la piste. Il s'agit de la quatrième piste. C'est ainsi que celui-ci s'appelle. Même si ce n'est pas le quatrième titre, il s'appelle simplement Track Four. C'est bon Ou nous pouvons ajouter des effets de base qui s'appliqueront à tout, d'accord  ? Cela va être fait, nous n'allons pas vraiment le faire tant que nous n' aurons pas commencé à le masteriser, nous l'utiliserons peut-être Mais ici, ajoutons un effet. Passons donc à certains des effets intégrés, et ici ils en ont d'autres. Nous parlerons de ces effets VST dans une minute. Pour l'instant, ajoutons simplement quelque chose comme ajoutons une distorsion à notre guitare. Je vais aller ici. Maintenant, je suis sur Audio 2, ce qui est correct. Ajoutez des effets, de l' audace, de la distorsion. Ajoutons également un compresseur à ce son de guitare pour l' augmenter un peu. Donc, si je clique sur le compresseur maintenant, je peux le composer. Voyons quels sont les préréglages dont nous disposons. Oh, toutes sortes de bonnes choses. Allons-y. Je veux le rendre un peu plus extrême. L'interface utilisateur La véritable interface utilisateur sur les effets d'audace et juste sur Audacity en général n'est pas géniale Il y a des trucs vraiment cool dans Audacity, mais ils passent plus de temps à travailler sur les algorithmes qui les sous-tendent qu' à rendre l'interface utilisateur sexy et cool Allons-y, disons un overdrive moyen sur cette guitare et regardez notre son ici En solo. Whoo. Très bien, nous poussons donc trop fort sur ce compresseur. OK, ce ton demande beaucoup de travail. Donc, mais nous n'allons pas y consacrer trop de temps maintenant. Je pense donc que nous nous en sortons plutôt bien. Je vais en faire un peu plus avec le VST une fois que nous y Mais pour l'instant, c'est ce que nous avons obtenu. D'accord, j'aime vraiment beaucoup cette guitare. Cela ajoute beaucoup de chaleur à ce morceau et lui confère également une touche organique. D'accord, parlons de quelques-uns des effets. Je voudrais parler de l'effet d' amplification à titre d'exemple, puis de certains effets spectraux Passons donc à une nouvelle vidéo et parlons d'amplify. 21. Effets en temps réel et non-réel: OK, j'aurais dû mentionner qu'il y a un troisième type d'effet ici. Nous avons ici des effets en temps réel sur notre canal et des effets principaux sur le canal principal. Ils affecteront donc tout. Mais il y a aussi quelque chose d'unique dans Audacity, autant que je sache, à savoir les effets en temps non réel Donc, cela signifie que je peux sélectionner du son, disons, disons cette partie. Sélectionnons simplement l' ensemble de notre partie de guitare. Ensuite, je peux accéder au menu des effets en haut, et j'ai plein de nouveautés, non ? Ce truc n'apparaît pas dans les effets en temps réel. Elles sont donc différentes. Maintenant, la différence est que les effets non en temps réel ne sont évidemment pas en temps réel. Je ne peux donc pas simplement les allumer puis y faire passer le signal. Effets non en temps réel, je dois, par exemple, mettre en évidence quelque chose et raconter son processus. Les ordinateurs y réfléchissent une seconde. Ensuite, il me donnera le résultat, puis je pourrai l'écouter. C'est un peu old school. C'est ainsi que nous faisions les choses tout le temps. Alors essayons. Il y a toutes sortes de trucs sympas ici, mais essayons d'amplifier Alors prenons ça. Et il y a quelques préréglages. Dans quelle mesure voulons-nous simplement amplifier ce signal ? Nous pouvons l'autoriser à être découpé si nous le voulons, mais je ne le fais pas. Donc, je ne vais pas m' inscrire ici parce que, en gros, cela vous allez le couper si vous le faites. OK, ça va me permettre de le faire. Et maintenant, j'ai un bon signal de santé que je peux désactiver. Génial. Effets non en temps réel. 22. Changer la hauteur: OK, tout à l'heure, nous avons considéré cette bande temporelle comme un moyen de jouer avec la vitesse et les éléments du son. Et j'ai mentionné qu'il existe une meilleure façon de le faire contrôlant indépendamment le terrain pendant que nous le faisons. Alors parlons-en. Alors sélectionnons Faisons quelque chose d'un peu plus évident, comme ici. OK ? Maintenant, ce sera à nouveau un effet en temps non réel. Je vais donc sélectionner quelque chose. Je vais passer à la vitesse supérieure. Passons ensuite à la hauteur et au tempo, et je pourrai changer de hauteur. Je peux changer la vitesse et le ton ou je peux changer le tempo. Commençons donc par le pitch. Maintenant, en changeant de tonalité, ce n'est pas un réglage automatique. OK ? Si vous voulez un système de réglage automatique, si vous voulez que le ton soit écrit dans une tonalité ou quelque chose comme ça, ce n'est pas ce qu' Si vous souhaitez effectuer un réglage automatique, nous parlons d'un plugin VST, aborderons sous Cela va simplement prendre l'ensemble du son et le faire monter ou diminuer en hauteur sans changer la vitesse. Maintenant, je pourrais aborder tous les calculs audio intéressants qui se déroulent ici. Il y a ce que l'on appelle les FFT qui se produisent. Vous savez, calculs complexes sont nécessaires pour que cela fonctionne. Et ce type de mathématiques complexes est relativement nouveau dans le monde de l'audio. Il y a dix ans, on ne pouvait pas faire ça. Maintenant, nous pouvons le faire assez couramment, et nous pouvons même le faire en temps réel dans certains cas. Ce programme ne le fait pas en temps réel. Alors, disons, examinons nos deux options ici. En haut, nous pouvons le faire en tonalité, et en bas, nous pouvons le faire par fréquences. Les deux font la même chose. C'est ce à quoi il est plus facile de penser. Pour moi, il est plus facile de réfléchir au pitch. Donc, il est écrit de B à B. Ce que j'aime faire, c'est dire : Eh bien, supposons que c'est en C. Peu importe que ce soit le cas ou non. Et je veux obtenir la clé de D. D'accord ? Cela va donc le transposer en demi-tons, parce que c'est la tonalité du do vers le D. D'accord, maintenant cela n' affectera pas le tempo ou quoi transposer en demi-tons, parce que c'est la tonalité du do vers le D. D'accord, parce que c'est la tonalité du do vers le D. que ce soit d'autre Maintenant, si je dis « utilisez des étirements de haute qualité », ce que je vais faire. En général, lorsque vous faites ce type d'étirement, vous allez dégrader votre son. Donc, tout ce que nous pouvons faire pour réduire la dégradation du son car dégrader le signifie que vous allez obtenir ce que nous appelons des artefacts dans le son, juste des choses étranges, des choses, des sons dedans. Nous allons donc utiliser des étirements de haute qualité. Cela va prendre un peu plus de temps à traiter, mais cela va être plus précis. Le temps nécessaire au traitement est de trois ou quatre secondes. Ce n'est vraiment pas long. Utilisez donc la haute qualité. Cool. Allons-y. Appliquer. Voilà, je l'ai fait. Ce n'est pas en temps réel, non ? Genre, ça arrive super vite. Alors, c'est ici. Avant de jouer, notez l'endroit où j' ai sélectionné, n'est-ce pas ? Comme ici, lorsque cette sélection se termine, on revient à la clé d'origine. Alors écoutons-le d' ici . » Alors réessayez. Waouh. D'accord. Vous devez donc faire attention à cet outil, est-ce pas ? Je vais annuler ça. Si tu le fais vraiment, je vais sélectionner le morceau entier. C'est pour cela que vous voudrez peut-être le faire. Bon, parlons maintenant de la modification la vitesse sans changer le ton. 23. Changer le tempo: Bien, essayons maintenant de changer le ton sans changer la vitesse Et permettez-moi de dire que l'eau d' aujourd'hui est une touche de gingembre et d'agrumes n'étais pas enthousiasmé par la touche d'agrumes au gingembre, parce que je ne suis pas un grand amateur de gingembre, mais c'est délicieux Ce n'est pas un post payant. Quoi qu'il en soit, c' était mon choix pour aujourd'hui. OK, alors choisissons autre chose et commençons à jouer avec le terrain. Allons-y, sélectionnons tout cela. Et maintenant, encore une fois, effet non en temps réel. Nous allons donc passer au pitch et au tempo. Passons maintenant au changement de rythme. D'accord. Donc, ce que nous pouvons faire ici, c'est parler de variation en pourcentage. Quel pourcentage voulons-nous que cela change, n'est-ce pas ? Nous pouvons régler cela là, ou nous pouvons dire : supposons que c'est 100 battements par minute, et je veux que ce soit 120 battements par minute, n'est-ce pas ? Je pourrais le faire. C'est juste une autre façon de faire le calcul. Ce que j'aime vraiment faire avec cet outil en particulier, et c'est là qu'il m' apparaît le plus pratique, c'est d'aller jusqu'au , car je fais beaucoup de travail où quelqu'un me dit qu'il me faut un morceau d' exactement 90 secondes ou quelque chose comme ça. Alors peut-être que j'ai écrit un morceau qui dure 91 ou 92 secondes. Je vais donc y aller. Je vais y aller, Whoop 90 Je vais faire ça exactement 90 secondes. Maintenant, cela va l'accélérer ou le ralentir. Oui, ça marche dans les deux sens, un peu pour qu'il s'y intègre parfaitement. Maintenant, si je fais de la haute qualité, ça ne va pas trop mal et ça va sonner normal Donc, si vous êtes en train de faire quelque chose et que vous avez besoin d' moment précis pour écouter de la musique, alors c'est une bonne façon de le faire. Avec une mise en garde. La seule mise en garde est que plus cette fois-ci est extrême, plus vous décalez l'heure de façon drastique, moins cela sonnera réel et moins bon D'accord ? Cela dure donc 48 secondes. Ce clip que je viens de mettre en évidence dure 48,11 secondes. Et je vais le changer à 90, donc c'est à peu près le double. Ça va être beaucoup. Il se peut donc que nous obtenions des artefacts. Je n'essaierais pas de faire une telle période sur une piste sérieuse, mais faisons-le juste pour que vous puissiez vous faire une idée. En fait, faisons-le très longtemps. Faisons-en une super longue. Cela va prendre une seconde, littéralement. D'accord. Oh. Oh, il a dit qu'il n'y avait pas assez de place parce que cela le gênait. Alors faisons-le pour celui-ci. D'accord ? Effet, changement de tempo 39-147. Bien sûr. Pop. Ça y est. D'accord. Écoutons-le. Écoutez s'il y a des artefacts ou quoi que ce soit d'étrange. J'adore ça en tant que musique d'ambiance. C'est un étirement assez extrême. Donc ça a l'air un peu bizarre. Ce type d'étirement est donc bon pendant quelques secondes ici et là, ou pour des étirements vraiment extrêmes, à des fins de conception sonore, comme ce que nous venons de Je pourrais même le conserver et l' utiliser dans certaines des musiques d'ambiance sur lesquelles je travaille récemment. 24. Changer la vitesse et la hauteur: OK, revenons à ce premier point, et passons à l'effet OK, passons maintenant à la modification de la vitesse et de la tonalité. Maintenant, celui-ci est un peu comme ce que nous avons fait avec notre chronologie. Celui-ci va les changer ensemble. Nous pouvons donc modifier la vitesse. Donc multiplicateur de vitesse. Ou on pourrait dire, s'il s'agissait d'un disque vinyle, et je l'ai joué à 78 ans alors qu'il aurait dû en avoir 33 et un tiers. C'est un changement aussi important, une autre façon de voir les choses, ou longueur actuelle et la longueur finale. Mais cette façon de procéder va changer à la fois le ton et la vitesse. C'est donc un peu la même chose que le chronométrage. Ce n'est donc généralement pas ce que je veux faire. C'est un peu comme mettre le doigt sur un disque pour le ralentir. Le terrain va baisser et la vitesse va baisser. C'est donc la vieille méthode de faire, n'est-ce pas ? Mais nous en avons toutes ces nouveautés intéressantes. Génial. OK, encore quelques effets. Parlons des fade ins. 25. Fondu entrée et fondu: OK. OK, passons à la fin de notre morceau, et disons que nous voulons un bon fondu. Il y a donc de nombreuses raisons de le faire, pas toutes musicales. Par exemple, si vous dialoguez ou faites quoi que ce soit d'autre, simple fait de revenir à zéro est une très bonne habitude à prendre à la fin d'un morceau, car vous empêchez les clics et tout ce qui est étrange de ce genre Voici donc comment je vais faire un fondu très rapide et facile ma trace à partir de n'importe quelle piste, en fait. Je vais aller jusqu'à la fin, et je vais probablement zoomer un peu. Ce fondu peut être aussi court et aussi long que nous le souhaitions. Une voix bizarre craque. OK ? C'est donc la fin. Je pourrais dire que cela va se faire lentement, et je pourrais sélectionner tout cela, je ne sais pas . OK ? Maintenant, il s'agit d'un fondu qui va commencer ici et revenir à zéro à la fin. Ce n'est pas le temps réel, donc je vais sélectionner quelque chose que je vais faire disparaître Je peux dire fondu ou fondu. Donc deux disparaissent, et voilà. Hein ? Je l'ai juste dessiné. Et c'est parti. Je peux aller au début. Et maintenant, je suis bien zoomée ici. Alors peut-être qu'ici, je ne veux pas m'intégrer trop longtemps. Et si je voulais juste un tout petit fondu ici ? Comme des millisecondes. Zoomez beaucoup. Comme une entrée. Et faisons-le, d'accord ? Cela va être un fondu super rapide. C'est trop rapide pour être audible, mais cela empêchera tout clic. C'est donc juste une bonne habitude à prendre pour quoi que ce soit. Je vais donc m'estomper, m'intégrer. OK ? Maintenant, j'ai un beau fondu fluide sur ce morceau. Si je recommence par le début, vous ne l' entendrez même pas s'estomper. Bien sûr, parce que ça marche . Pas du tout. Mais c'est une entrée claire et agréable dans la musique, et ça sonne bien. Donc, tant au niveau de la production, habituez-vous à le faire. Ce sont de bonnes habitudes à adopter, mais sur le plan logiciel, Audacity facilite vraiment les choses Donc c'est génial. 26. Plugins: OK. Il existe un concept très important, et c'est vrai pour Audaci et c'est également vrai pour presque tous les de que j'ai utilisés Il existe un autre type d'effet que vous pouvez utiliser dans ce programme, appelé plugins. OK ? Parlons donc des plug-ins. Ce que sont les plugins, c'est qu'ils constituent leur propre programme. Vous les téléchargez, vous les achetez. Il y en a un tas de gratuits. Vous pouvez les trouver partout en ligne. Il y a des millions de plug-ins. Mais il est important de noter que ces plugins ne sont pas créés par Audacity Ils ne viennent pas avec audace. Ils n'ont rien à voir avec l'audace. C'est juste une chose que chaque ordinateur sait comment gérer les plug-ins. Donc, ce que vous faites, c'est acheter un plug in. Supposons que vous ayez acheté un plug in qui devait être émulé comme une vieille cassette, d'accord ? Vous avez donc acheté ce plug-in sympa qui émulera votre musique jouée sur une vieille cassette C'est génial. Vous allez maintenant l' installer sur votre ordinateur. Vous n'allez pas l' installer pour un programme spécifique. Vous n'allez pas l' installer pour Pro Tools pour Ableton, pour Audacity Vous allez l' installer sur votre ordinateur. Et puis tous les programmes qui s'exécutent sur votre ordinateur auront accès à ces plugins, d'accord ? Donc, si vous vous lancez dans des plug-ins, que vous achetez quelques plugins sympas, que vous les installez sur votre ordinateur et que vous les utilisez avec audace, dans un an, vous déciderez de passer à Logic. Par exemple, une fois que vous aurez lancé Logic, vous passerez aux plug-ins, vous y verrez tous vos plug-ins, n'est-ce pas ? Même si vous les installez et les utilisez avec Audacity, ils sont installés sur votre système OK ? Et ce sont leurs propres petits programmes. Voici donc comment je les atteins. Je vais ajouter l' effet VST 3. Maintenant, il existe différents types de plugins. Il existe des plugins AU. Il existe des plugins VST. Audacity aime une sorte de plugin appelé VST Three, qui est le genre de nouvelle version de Je pense que si nous allons dans notre menu d'effets, nous y trouverons encore plus de plug-ins. Cela peut être utilisé en temps non réel. Donc, en dessous de cette ligne, se trouvent tous les plug-ins que j'ai installés sur cet ordinateur, ce qui est beaucoup. Par exemple, si vous arrivez à certaines de ces listes, ce sont de longues listes, non ? J'ai donc installé beaucoup de choses parce que je le fais de manière professionnelle, mais vous n'avez peut-être rien ici, et c'est bon Cherchez autour de vous, trouvez des effets sympas. Trouvez des plugins sympas. Hum maintenant, si je passe au VST , utilisons ce plugin, d'accord ? C'est ce qu'on appelle Sketch Cassette, et c'est exactement le connecteur dont je viens de parler. C'est censé donner l'impression que vous avez enregistré cette musique sur une vieille cassette, puis que vous la rejouez. Cela va y ajouter un peu d' oscillation. Faisons-le. Je sélectionne donc la cassette Sketch. Et maintenant, si je clique dessus, je peux voir l'interface de la cassette de croquis. Cela va être totalement différent d'Audacity, car c'est un programme totalement différent qui s'exécute dans Audacity Donc, si je le place ici, puis que je clique sur Play. Ça y est. Faisons en sorte que ça ressemble à une vieille cassette. Qui. Page de la cassette. Certaines valeurs par défaut Mixtape High School. Comptons leur sonnerie. Cool. C'est donc juste un plugin aléatoire que j'ai vu en ligne, et j'ai dit : « Ça a l'air génial. Je pourrais tout à fait m'en servir pour certains de mes projets. Alors je l'ai acheté. Je ne me rappelle pas ce que j'ai payé pour cela. Probablement 20 ou 30 dollars. Certains plugins sont énormes et coûtent une fortune. Certains plugins sont de petites choses intéressantes comme celle-ci qui coûtent 20 ou 30 dollars Et certains plugins sont gratuits. Effectuez des recherches en ligne. Vous trouverez de nombreux plugins intéressants. O 27. Effets de guitare: OK, donc je vais revenir à ma quatrième piste et me débarrasser de la castte de croquis Je pourrais simplement le désactiver ici, ou je pourrais m'en débarrasser en écrivant simplement no effect ici. D'accord ? Je m'en débarrasse. Mais revenons à notre partie de guitare. Et voyons si je peux utiliser les plugins que j'ai qui pourraient être spécifiques à guitare pour obtenir un bon son. Je suis donc sur cette voie. Je vais chez Adeffcs VST. Voyons maintenant ce que j' ai. Ça pourrait être un bon effet de guitare. Voici un émulateur d'ampli Fender Tweed Deluxe. J'aime bien ce plug in parce que j' ai un ampli Fender Tweed, un Hot Rod Devil C'est vrai, vous pouvez en quelque sorte le voir juste là. Et ce plugin est un émulateur pour cet ampli. Cela me fait gagner beaucoup de temps en emportant cet ampli. En fait, cet ampli fait quelque chose bizarre et il fait vraiment du bruit et du bourdonnement en ce moment. Je dois aller au magasin. Mais je peux m'en servir, et c'est bon. Cette interface est donc amusante et cool, mais elle est entièrement active. Je peux régler le ton. Je peux même modifier mes entrées si je le souhaite. Et, vous savez, où se trouvent les micros, comment ils sont positionnés, quel type de micros j'utilise. C'est génial. Essayons donc. Voyons à quoi ressemble notre guitare à travers ça. Mais je veux y retourner. Je vais désactiver cette distorsion que nous avons ajoutée plus tôt. Nous avons donc maintenant un son de guitare à moitié respectable. Écoutons-le dans son contexte. J'espère ne pas avoir trop tout gâché là où il ne rentre plus. Je l'ai fait. Il ne convient plus. Pas mal Voici donc quelques-unes des choses intéressantes que vous pouvez faire avec les plug-ins. Bien, passons à parler du mixage, du mastering, de l'exportation et de l'audace. 28. Le mixeur et les techniques de mélange: D'accord. Allons-y. Très bien, parlons de la fin d'une chanson ou d'un morceau. Avec audace. Donc d'abord, mixez. Maintenant, en ce qui concerne le mixage et le mastering, je ne vais pas passer en revue dans ce cours, une leçon complète sur la façon de mixer et de masteriser, nous allons nous concentrer sur la façon d'utiliser Audacity Mais j'ai d'autres cours qui portent uniquement sur le mixage et le mastering J'ai un énorme cours sur ces deux sujets. Et dans ces deux classes, j'utilise Ableton, mais je fais tout d'une manière Da non spécifique Je vous explique donc comment le faire dans n'importe quel programme. Je vous encourage donc à y jeter un œil. Permettez-moi donc de vous parler de la façon dont je vais aborder mixage avec Audacity et de certaines choses auxquelles je pourrais penser La première chose que je vais faire c'est regarder le mixeur. Audacity possède un mixeur. Si vous allez dans le menu Afficher puis dans Mixer, nous avons compris, d'accord ? Il n'y en a pas beaucoup ici. C'est assez simple, mais c'est tout ce dont nous avons besoin. Passons donc à un endroit où il se passe beaucoup de choses, peut-être ici. D'accord, c'est en solo. Éteignons ça. Qu'est-ce que tu fais ? Toutes. D'accord. Nous pouvons donc ajuster tout ce dont nous avons besoin ici. Nous avons notre planning ici. Nous avons le nom de nos chansons, une étrange petite icône. Je ne suis pas sûr de savoir ce que cela signifie. Et notre volume. Nous pouvons donc faire une grande partie de notre mixage ici. Les autres outils que j' utiliserais pour mixer seraient l' effet compresseur et peut-être un égaliseur Et je les utiliserais tous comme effets en temps réel. Ensuite, j'équilibrerais en utilisant le mixeur ici, en m'assurant que tout reste hors du rouge. Votre volume principal, que vous pouvez voir ici, est en jaune, alors vous êtes bon. Jetons un coup d'œil. D'accord, nous touchons juste au jaune ici. Voilà le jaune. Nous pouvons donc être n'importe où entre moins 18 et moins six, en fait. N'importe où dans cette gamme, si tout sonne bien dans cette gamme, alors nous avons un assez bon mix Ensuite, nous utiliserons le mastering pour arriver à plein volume, d'accord ? Parlons donc de la maîtrise des techniques d'audace. 29. Techniques de mastering: Maintenant, pour le mastering, c' est un peu différent. En fait, je pense qu'Audacity est plutôt doué pour le mastering. Si nous ne prenons qu'une minute, prenons une nouvelle session. Mettons-y une piste. En voici donc une autre. C'est comme une écoute rapide juste au début. Se déconnecter. OK, tu as compris le point. Donc, si je voulais le maîtriser, je vais juste avoir ce morceau ici et me concentrer sur le fait il sonne le mieux possible. Donc, d'abord, je vais cliquer sur Effet pour arriver ici. Je pourrais faire des effets Comme je n'ai qu'une seule piste maintenant, je pourrais créer des effets sur la piste ou sur le master. Ça va être pareil parce qu' il n'y a qu'une seule piste, non ? Mettons-le sur le master. Et les effets que je vais utiliser, encore une fois, le mastering est une forme d'art énorme Je ne vais pas vous apprendre à maîtriser en une seule vidéo dans ce cours. En matière de maîtrise, certains des outils que nous utilisons sont des outils que nous avons déjà examinés Nous utilisons des compresseurs. Nous utilisons des égaliseurs. Nous utilisons parfois des choses appelées excitateurs Nous utilisons davantage d'égaliseurs et de compresseurs. Il y a également d'autres outils là-dedans. mon outil préféré pour le mastering est un plugin, donc je peux très bien pour le mastering est un plugin, l'utiliser dans Audacity Mais il est fabriqué par Isotope ici et il est conçu uniquement pour le mastering C'est un peu comme un seul connecteur qui fait tout ce dont vous avez besoin pour le mastering C'est un excellent outil de mastering. Je vous encourage à y jeter un œil. Maintenant, nous allons le charger ici et vous pouvez l'utiliser pour masteriser vos morceaux. Il possède même des outils de maîtrise de l' IA qui vous permettront de résoudre certaines des tâches les plus difficiles pour vous J'ai donc un cours complet sur l' utilisation de l'ozone, d'ailleurs. Vérifie ça. Découvrez comment le maîtriser. Vous pouvez le faire en utilisant vos effets principaux ici. 30. Rebond et exportation: OK, une fois que nous avons terminé toute notre session avec audace, voici comment nous en arrivons à un fichier avec lequel nous pouvons jouer Nous devons faire ce qu' on appelle le rebond. Maintenant, ce truc, le rebond, est appelé quelque chose différent dans à peu près tous les programmes Donc les programmes l' appellent render, bounce, export, share logic, je crois, aime l'appeler share Nous pouvons toujours enregistrer notre session afin de pouvoir ouvrir et continuer à jouer avec des éléments. Mais lorsque nous aurons terminé, nous l'exporterons sous forme de fichier audio unique. OK ? C'est différent de notre séance. Voici donc comment nous procédons. Nous allons aller dans Fichier et exporter de l'audio. OK, maintenant, ce qu'ils disent ici, c'est que nous pouvons partager sur audio.com si nous avons un compte audio.com Pour être parfaitement honnête avec vous, je ne sais pas ce que c'est ni pourquoi vous voudriez le faire. Nous allons donc le maîtriser ou exporter vers notre ordinateur. Exportez donc vers un ordinateur. C'est bon. Alors comment allons-nous l'appeler ? Disons que c'est « Funky Groove ». Peut-être que si vous êtes très studieux, vous allez y mettre la date, quelque chose comme ça. Où allez-vous le mettre ? Maintenant, de quel type de fichier avons-nous besoin ici ? Nous avons toutes sortes d'options. Vous pouvez donc l'exporter comme le type de fichier que vous souhaitez, mais laissez-moi vous expliquer les objectifs de certains de ces fichiers. AIF et Wave sont deux modèles de référence en matière de fichiers audio de haute qualité Ce sera votre produit de la plus haute qualité, d'accord ? Avant, je pensais que l' AIFF était un produit d'Apple et que Wave était un produit de Microsoft. Ce n'est plus vraiment vrai. Les deux systèmes d'exploitation peuvent gérer assez bien les deux fichiers. La vague est cependant devenue un peu plus courante. Donc, si vous exportez sous forme de fichier audio de haute qualité, Wave est en quelque sorte un excellent fichier à utiliser. AIF et Wave sont donc de la meilleure qualité. Les autres ont un certain degré de compression, ce qui signifie qu'ils sont réduits. Les fichiers sont réduits, ce qui signifie que leur qualité audio n'est pas aussi élevée. Cependant, la plupart des gens n' entendent pas la différence. Donc, si vous voulez créer un fichier MP 3, c'est là. Les fichiers Og sont uniques, comme le lecteur Og. Je ne les utilise jamais vraiment, mais beaucoup de gens les aiment vraiment. Ils sonnent vraiment bien, soi-disant. Même chose pour les fichiers Flack. Je ne sais pas ce qu'est un fichier MP Two. Je pense que c'est un fichier vidéo, en fait. Et puis voici d'autres choses que vous pouvez faire. Honnêtement, je n' utilise que Wave et MP Three. Si vous utilisez MP 3, vous serez peut-être invité à télécharger un élément supplémentaire. Hum, et si c'est le cas, suivez simplement ce qui est dit. Parfois, vous devez télécharger une autre extension pour créer des fichiers MP Three. Mais créons un fichier wave. C'est donc stéréo. Il s'agit de notre taux d'échantillonnage. C'est notre encodage, notre débit. Tu peux laisser ça. Ils devraient être bien là où ils sont. Vous ne devriez généralement pas avoir à les modifier, même si cela indique 41. Si c'est 41 ou 48, tu es bon. L'ensemble du projet. Coupez l'espace vide. Je vais laisser de côté tout le projet. Ces métadonnées n' auront pas vraiment d'importance ici car les fichiers Wave ne supportent pas vraiment beaucoup de métadonnées, autant que je sache, mais MP Three le fait. Donc, si vous l'exportez au format MP 3, vous pouvez y mettre des métadonnées. Ce sera comme le nom du compositeur, le nom du producteur, les noms des artistes, les droits d'auteur, le titre, juste un tas de textes. OK, alors exportons ça. Cela prend parfois une minute pour votre ordinateur réfléchisse à tout et l'enregistre dans un seul fichier. C'est ainsi que nous procédons. Nous avons maintenant un fichier, et vous pouvez le télécharger directement sur SoundCloud, Apple Music, Spotify Vous devez avoir un compte pour les télécharger sur Apple Music ou Spotify. Si cela vous intéresse, jetez un coup d'œil à certains de mes cours de commerce de la musique où je vous explique comment procéder en détail. Mais pour l'instant, parlons un peu avant de terminer sur le podcasting, je sais que c'est une application très populaire pour le podcasting Permettez-moi donc de vous montrer comment je le configurerais pour le podcasting. 31. Options de réglage: Audacity est donc très populaire auprès des podcasteurs, alors j'ai pensé que nous discuterions de la façon de le faire Alors d'abord, comment le configurer ? Donc, la première chose que je vais faire est configurer pour enregistrer du son. Supposons que nous ayons deux micros, d'accord ? Je vais donc créer une nouvelle piste, une piste stéréo. Ça y est. Je vais maintenant accéder à ma configuration audio et dire « appareil d'enregistrement ». C'est ce qu' il faut faire. Maintenant, je vais supposer que j' ai un microphone branché sur le canal un et sur le canal deux, deux microphones Donc des chaînes d'enregistrement. Deux. D'accord ? Maintenant, je peux appuyer sur Enregistrer, et j'enregistre sur les canaux 1 et 2. Maintenant, je n'ai en fait qu' un microphone branché sur le canal 1 Donc deux sont vides. Mais si vous aviez deux micros en marche, voici comment vous procéderiez. OK. Maintenant, je vais le renommer juste pour qu'il soit bien rangé Et je vais le nommer hôtes, peut-être deux personnes. Ensuite, peut-être que nous allons créer un autre morceau pour Soundtrack. Alors peut-être que c'est ici que vous allez faire glisser tous vos fichiers audio , votre musique, etc. Vous pouvez maintenant mélanger les deux, contrôler le volume de vos effets, et vous pouvez obtenir un bodcast Ensuite, parlons de quelques conseils d'édition. 32. Astuces de montage de podcast: OK, donc éditer un podcast, deux choses. Tout d'abord, pour votre bande originale, si vous avez besoin d'une autre piste parce que vous avez beaucoup d'éléments de bande son, c'est très bien. Tu peux le modifier. Mais j'essaierais de le faire en une seule piste si possible. Pour modifier les voix, vous pouvez notamment les séparer. S'il y a des choses où, par exemple, nous devons supprimer ce qu'une personne a dit, mais pas l'autre, alors nous devrions probablement les séparer. Ça va être beaucoup plus facile. Voici comment nous procédons. Je vais monter ici, je vais partager une piste stéréo. D'accord ? Maintenant, j'ai deux fichiers, non ? Alors maintenant, je peux dire, oups, c'était une bêtise, sélectionner quelque chose, et supprimons-le de manière à laisser un espace vide Donc, ça va être Modifier, supprimer le spécial, puis laisser un espace. Nous pourrions probablement nous souvenir de ce raccourci clavier si nous voulons le faire souvent. Maintenant, je peux le déplacer déplacer et faire tout ce que je dois faire. Je peux découper des trucs comme ça et supprimer des choses. C'était peut-être une toux. Débarrasse-toi de ça. Assurez-vous donc de séparer ces pistes. Ils seront beaucoup plus faciles à modifier. 33. Qu'est-ce qui vient après ?: C'est bon. Nous sommes arrivés à la fin de ce cours sur l'audace J'espère que tu as appris beaucoup d'audace. J'espère que vous pourrez réaliser tout ce que vous voulez avec. C'est un programme vraiment cool. C'est un utilitaire vraiment précieux. Je suis content que nous l'ayons. Alors, qu'est-ce qui va suivre ? Et si tu voulais aller plus loin ? audace vous plaît, mais il y a peut-être des choses que vous pensez ne pas pouvoir faire Dans ce cas, je vais vous encourager à jeter un œil à Logic, Logic Pro. Vous pouvez également envisager Ableton Live. C'est un très bon outil si vous recherchez un outil de production plus complet. Alors jetez-y un coup d'œil. J' ai des cours sur les deux. Je vais vous donner un tas d' informations sur la façon d'obtenir d'autres de mes cours à bas prix à la toute fin de ce cours. Mais en attendant, lorsque vous recherchez la prochaine solution, pensez à Logic Pro. Que pourrais-tu faire maintenant ? Si vous aimez le podcasting, j'ai un cours à part sur le podcasting qui inclut tout ce qui se passe sur les réseaux de podcasting et tout Il est donc distribué sur Apple Spotify, Amazon et tous ces sites. C'est assez facile à faire si vous savez ce que vous faites. Vous pourriez donc y jeter un œil aussi. OK, encore une vidéo pour moi, puis nous partons pour les courses. 34. Cours bonus: Salut, tout le monde. Je veux en savoir plus sur ce que je fais. Vous pouvez vous inscrire à ma liste d'e-mails ici. Si vous le faites, je vous informerai lorsque de nouveaux cours seront publiés et lorsque j'ajouterai ou modifierai des cours auxquels vous êtes déjà inscrit. Consultez également ce site. J'y publie beaucoup de choses, et je les consulte tous les jours. Alors, s'il vous plaît, venez passer du temps avec moi dans l'un de ces deux endroits ou dans les deux, et nous vous y verrons.